Anna Karenina muziki ambaye anacheza majukumu kuu. Anna Karenina, ukumbi wa michezo wa Operetta

nyumbani / Talaka

Muziki kulingana na classic ya fasihi ya Kirusi daima ni kashfa kidogo. Watazamaji wa Moscow wamezoea hadithi za Broadway zilizoagizwa, lakini wanahofia uamuzi wa "sauti" moja ya nguzo za fasihi ya Kirusi. Haishangazi kwamba muziki "Anna Karenina" ukawa tukio la maonyesho lililojadiliwa zaidi la msimu wa mwaka jana. Wakati mmoja, Dostoevsky aliita riwaya ya Tolstoy "maendeleo makubwa ya kisaikolojia ya roho ya mwanadamu" - wakosoaji wengine wa ukumbi wa michezo walilalamika kwamba katika marekebisho ya muziki ya hadithi ya upendo ya Karenina, haitoshi iliyobaki ya "maendeleo haya ya kisaikolojia." Unaweza kuchukua chanzo chochote kama msingi wa muziki; jambo kuu ni kukumbuka kuwa muziki na chanzo hiki kitafuata malengo tofauti ya kisanii na kuwa kwenye ndege tofauti za urembo. Kwa watazamaji wengi, kwa kuzingatia hakiki maarufu za filamu na maonyesho, kigezo cha ukaribu wa maandishi ni muhimu: hawawezi kusamehe muziki bora zaidi au wahusika wa uvivu, lakini sio "usomaji wa asili".

Kwa hivyo, katika kufanya kazi na urithi wa Tolstoy, timu ya ubunifu ya muziki "Anna Karenina" ilionyesha umakini wa kidini. Matokeo yake, matukio ya "ballroom" ya molekuli yanaonekana kuwa ya ajabu kwa sababu ya wingi wa crinolines na wigi, ni badala ya kawaida kuhusiana na ngoma za avant-garde katika matukio ya "mitaani". Kwa bahati nzuri, uchungu wa kuzaliwa kwa Karenina hauonyeshwa kwa watazamaji, lakini mara mbili wakati wa maonyesho mvulana anaonekana kwenye hatua, Seryozha Karenin, ambaye hutamka neno moja tu (nadhani ni lipi). Watayarishaji wa muziki, Vladimir Tartakovsky na Alexey Bolonin, wanasema kwamba ilikuwa kupitia mhusika Seryozha Karenin kwamba waliweza kufikisha kwa mtazamaji kiwango cha hatua ya mhusika mkuu: "Ikiwa mwanamke ataamua kuacha mtoto wake mpendwa, basi ni nguvu gani ya hisia zake kwa Vronsky! Kupindukia kwa rangi katika hatua hiyo kunalipwa na taswira bora ya Vyacheslav Okunev na mbuni wa taa Gleb Filshtinsky.

Wahusika wa wahusika muhimu hawawezi kuitwa mchoro, ingawa mara nyingi hii ni kesi na aina ya muziki "nyepesi". Hakuna wahusika hasi au hata wa kuchukiza au wa pepo - hii ni ishara nzuri. Alexei Karenin huamsha huruma nyingi kama Anna Karenina. Miongoni mwa mashujaa wa muziki kuna mmoja - Meneja fulani - ambaye hayuko katika riwaya ya Tolstoy: mtu wa kati ambaye anaonekana katika picha tofauti popote Anna alipo. Watayarishaji wanamfafanua kama ifuatavyo: "Huyu ni kondakta wa mapenzi ya mamlaka ya juu duniani. Hapo awali, alizaliwa kama kondakta anayeamuru kwa abiria sheria za tabia na hali kwenye "treni ya maisha." Ni yeye ambaye huanzisha "sheria za maadili" kwa wahusika, huweka masharti ya mchezo na sauti kwa utendaji mzima. Yeye ni Hatima." Eneo la ushawishi la Meneja ni kubwa zaidi kuliko kituo. Katika tukio la kushangaza zaidi na ushiriki wake, mhusika hatasema neno lolote - kwa wakati huu Anna atasikiliza opera diva Patti, ambaye anaimba: "Nizimishe na divai, niburudishe na matunda." Mstari huo, kwa njia, unarejelea wimbo kama huo katika Wimbo wa Sulemani: "Unitie nguvu kwa divai, uniburudishe kwa tufaha, kwa maana nimezimia kwa upendo" - hili ni "yai la Pasaka" lililoachwa kwenye maandishi na mwandishi wa libretto, Julius Kim.

Hoja kali ya muziki "Anna Karenina" ni kutupwa kwake. Jukumu la Vronsky lilikwenda kwa Sergei Lee na Dmitry Ermak - wa mwisho alipewa Mask ya Dhahabu mwaka jana kwa jukumu lake kama Phantom ya Opera. Kwa nyakati tofauti, waigizaji wote wawili wa majukumu ya Alexei Karenin waliteuliwa kwa Mask ya Dhahabu: Igor Balalaev na Alexander Marakulin. Valeria Lanskaya na Ekaterina Guseva hutoa Anna wa kushangaza: aliyezuiliwa mwanzoni, na wazimu na amechanganyikiwa mwisho. Ekaterina anasema kwamba wakati akifanya kazi kwenye jukumu hilo, alibadilisha mtazamo wake kwa shujaa huyo, ambaye hapo awali hakuwa ametoa jibu la kihemko ndani yake: "Anna Yulia Kima ni upendo wenyewe! Alishuka kutoka mahali fulani juu yetu, akasonga, akatugusa na kuondoka. Hakuna nafasi yake katika ardhi yetu, hakuna mtu anayeweza kumkubali. Na Vronsky alishindwa. Yeye ni mtu wa kidunia, wa kawaida, mmoja wa wengi. Banguko la mapenzi ya kuteketeza yote lilimwangukia, na akaanguka, hakuwa na cha kujibu kwa hisia hizo zote. Niliacha kuhukumu, nikampenda Anna wangu, namuonea huruma sana. Na ninafurahi kuwa nina nafasi ya kwenda kwenye hatua katika jukumu hili. Kuishi katika muziki wa kutoboa wa Roman Ignatiev, kupenda, kufa, kuzaliwa upya na kupenda tena. Mashujaa wa Guseva husababisha jibu kali la kihemko: anatoka chumbani kwa machozi. Hii ina maana kwamba uchawi unafanya kazi, na swali la uwezekano wa muziki "Anna Karenina" linaweza kufungwa.

UHAKIKI wa muziki "Anna Karenina"

Theatre ya Operetta ya Moscow
Mwandishi wa Libretto - Yuliy Kim
Mtunzi - Roman Ignatiev
Mkurugenzi wa hatua - Alina Chevik
Choreologist - Irina Korneeva
Muumbaji wa uzalishaji - Vyacheslav Okunev
Msanii wa babies na nywele - Andrey Drykin
Muumbaji wa taa - Gleb Filshtinsky
Onyesho la Kwanza: Oktoba 8, 2016
Tarehe ya kutazama: 01/23/2018

Muziki huu wa heshima na wa juu wa jamii ulikutana na matarajio yote ya Muscovites katika ukumbi mzuri wa Theatre ya Operetta ya Moscow ilionekana kuwa lulu ya trio ya muziki Anna Karenina, Monte Cristo na Count Orlov. Hii ni muziki wa Kirusi kabisa; waundaji wake waliweka roho ya Kirusi katika uzalishaji. Riwaya kubwa ya Lev Tolstov, iliyoandaliwa na libretto na mashairi ya Yuli Kim na muziki wa Roman Ignatiev, inashangaza na ukweli wake na wimbo wa kushangaza. Kazi iliyoboreshwa vyema na iliyoratibiwa vyema ya waigizaji, kwaya, wacheza densi na okestra ya moja kwa moja. Hali ya maonyesho ni ya kupendeza sana, yote huanza siku ya baridi ya theluji na sledding na skating ya barafu, na wachezaji hupiga skate kitaaluma sana na twists na msaada kutoka kwa washirika wao. Na ni picha ngapi za kupendeza za mipira, mambo ya ndani yenye utajiri wa kushangaza na chandeliers za fuwele ambazo wakurugenzi waliunda wachunguzi wanaonyesha mambo ya ndani kwenye duet na mandhari ya kuvutia sana. Mavazi ya mashujaa ni mkali sana, yamepambwa kwa mawe, kila kitu kinang'aa na kung'aa, lakini kwa ladha ya hila sana. Kuna tukio katika mchezo wa kuigiza ambapo Anna Karenina (Ekaterina Guseva) katika kanzu nyeusi na kola iliyopambwa kwa mbweha wa fedha anaimba wimbo "blizzard", heroine mwenye upendo na furaha huangaza kutoka ndani wakati anapitia kituo chini ya theluji. flakes, tukio hili huvutia mtazamaji mara moja. Na, utendaji wa Ekaterina Guseva ni wa dhati sana hivi kwamba unakuwa shabiki wa sio talanta yake tu, bali pia muziki unaofanywa na yeye. Mhusika mkuu Alexey Vronsky (Sergei Li), mdanganyifu na mtu mzuri na sauti ya kupendeza, anacheza vizuri sana kwenye mchezo, kwa upendo na tayari kufanya chochote kwa ajili ya mpendwa wake, hata kumchukua kutoka kwa mumewe. na kisha mtumishi baridi na hesabu katika mahakama. Kwa pamoja wanaunda duet ya kushangaza na mhusika mkuu. Inastahili kuzingatia, vizuri, waigizaji wote wenye sauti nzuri, za kusisimua na za kuigiza. Kutazama muziki kabla ya mapumziko, nilifikiri kwamba hakuna kitu kinachoweza kunishangaza, kwa hiyo nilivutiwa sana, lakini sehemu ya pili ilinishangaza kabisa. Katika tukio hilo wakati kila mtu anakuja kwenye ukumbi wa michezo kumsikiliza Patti, utangazaji wa Anna Karenina huanza na kila mtu anasengenya juu ya maisha yake mabaya, shujaa mwenyewe anapiga kelele, wakati ghafla, juu, kama nyota mkali, Patti anaonekana kwenye hatua. na huimba aria kwa sauti ya kiutendaji. Kwa Anna, hii ni wimbi la kutakasa dhidi ya matusi na kashfa, tayari amefanya chaguo lake, na hata ushawishi wa mumewe Alexei Karenin (Alexander Marakulin) hauacha nafasi. Na kisha gurudumu kubwa kutoka kwa locomotive inaonekana chini ya dari, mtazamo wa kutisha na wa kusikitisha sana. Anna anajitupa mbele ya treni, ambayo inaingia katikati ya jukwaa na kupofusha mtazamaji. Kusonga mandhari katika hatua ni jambo kuu na hii ni kupata kuvutia, ni mara nyingi hutumika katika muziki kwa haraka na kabisa kubadilisha picha. Shukrani nyingi kwa orchestra, sijui haswa ikiwa ilikuwa orchestra ya ukumbi wa michezo wa operetta yenyewe au ya mgeni, lakini ilikuwa ya kupendeza. Ningependa kutambua kuwa muziki wetu huu wa Kirusi ulinunuliwa na ukumbi wa michezo kuu huko Korea Kusini na uliiweka kulingana na kiolezo chetu. Kati ya muziki uliowasilishwa huko Moscow, hii ndio bora zaidi na ninashauri kila mtu aingie kwenye anga hii, hata wale ambao hawapendi kwenda kwenye sinema watavutiwa sana!

Lazima nitangulie hakiki yangu ya muziki "Anna Karenina" na utangulizi mfupi. Kwa hivyo, onyo: ikiwa una mtazamo mpole kuelekea utendaji huu, ikiwa huwezi kusimama kukosolewa, na haswa ikiwa wewe mwenyewe unahusika katika utengenezaji, funga ukurasa huu mara moja na uende kusoma hakiki za waandishi wengine. Mtaenda vizuri bila maandishi yangu, na mishipa yako itakuwa sawa.

Kweli, msimu wa maonyesho ya muziki umeanza. Na mimi binafsi nilifungua "Anna Karenina". Ukweli, bila kutarajia nilifika kwenye onyesho hata kabla ya onyesho rasmi (shukrani tena kwa kila mtu aliyechangia) na sikujua ni aina gani ya safu niliyoahidiwa. Ilikuwa ni furaha zaidi baada ya kununua programu na kusoma majina ya wasanii waliocheza siku hiyo. Kweli, ikiwa ningechagua tarehe ya kwenda kwenye ukumbi wa michezo wa Operetta kibinafsi, kwa muda mrefu na kwa kufikiria, nisingepata matokeo bora.

Shida moja: Nilidhamiria mapema kwamba hakuna kitu kizuri kitakuja kutoka kwa wazo la kuhamisha Lev Nikolayevich kwenye hatua ya muziki. Angalau katika kesi hii. Kwa sababu mifano ilikuwa ya kufichua sana (vizuri, tunawezaje kukaa kimya kuhusu ).

Lakini bado kwa woga nilitarajia bora. Je, ikiwa inalipuka? .. Ole, haikufanya kazi. Tayari baada ya tukio la kwanza, nilitengeneza maoni yangu kuhusu "Anna Karenina," ambayo haijabadilisha iota moja tangu wakati huo: ni ujinga.

Hapana, hapana, nikiacha ukumbi wa michezo na kuvuta sigara mbele ya mlango, nikijaribu bure kupata fahamu zangu, bila shaka, nilisikia kwa masikio haya furaha nyingi za watazamaji wengine. Lakini Mungu wa muziki atawahukumu, hawa watu wema wasio na daraka na wanaopenda kila kitu.

Nilisumbua ubongo wangu kwa muda mrefu juu ya jinsi ninapaswa kuandika ukaguzi. Kwa sababu yote yanayojumuisha: "Hii ni bummer!" - hakika itawasilisha upeo wa hisia na hisia zangu, lakini haitafunua maelezo. Kiapo kibaya kitachoshwa na aya ya pili, na epithets katika maandishi itaanza kujirudia haraka. Na kisha nikakumbushwa memo ya kazi bora kwa mkosoaji wa ukumbi wa michezo. Huyu:

Kupaza sauti “Eureka!” - Nilicheza tarantella na sasa naanza kuandika hakiki kulingana na mpango unaofaa ...

Mnamo Oktoba 8, PREMIERE iliyosubiriwa kwa muda mrefu ya muziki "Anna Karenina" ilifanyika kwenye ukumbi wa michezo wa Operetta. Mashabiki wa aina hiyo walitarajia tamasha hili na walifurahia maelezo yanayodhaniwa ya hatua hiyo, kwa sababu Alina Chevik, anayejulikana kwa watazamaji, alikuwa na mkono katika uzalishaji.

Mkurugenzi huyu ana mtindo wake wa kipekee, ambao unaweza kutambuliwa kutoka wakati wa kwanza kabisa. Kwa kweli, mara tu pazia linafunguliwa, mara moja unataka kusema: "Ndio, hii ni Chevik!"

Ugunduzi bora wa mkurugenzi huhamishwa kutoka kwa utendaji hadi utendakazi. Hii ni pamoja na saini ya mise-en-scène, densi nyingi, na kuwaruhusu wasanii kutafuta undani wa jukumu wenyewe bila shinikizo la mwongozo kutoka juu. Mtu anaweza kumwelewa mkurugenzi: kwa nini alianzisha tena baiskeli ikiwa miaka mingi iliyopita alipata mgodi ule ule wa dhahabu ambao unamruhusu kutumia mbinu zile zile kwa furaha kubwa ya watazamaji?

Mtazamaji mwenye kejeli anaweza kutambua kwamba ni vigumu kutambua ni aina gani ya utendaji anaotazama leo. Baada ya yote, anaona densi sawa, mazungumzo na mavazi katika miradi yote ya Cevik. Siwezi kukubaliana na maoni haya. Fikiria mwenyewe: mbele ya mlango wa ukumbi wa michezo kuna bango na jina la maonyesho ya leo limeandikwa juu yake. Unawezaje kuisoma na usielewe ni nini hasa wanakuonyesha jukwaani?

Kazi nyingi zimefanywa , kwa sababu ilikuwa ni lazima sio tu kuondokana na vipengele vya uzalishaji vilivyofanikiwa zaidi vya "Monte Cristo" na "Hesabu Orlov", lakini pia kuzipanga kwa utaratibu sahihi wa "Anna Karenina".

Ningependa hasa kutambua urahisi wa uwasilishaji wa nyenzo. Kama unavyojua, watazamaji anuwai huenda kwenye sinema, pamoja na wale ambao huishia kwenye hekalu la sanaa kwa bahati mbaya. Hii ina maana kwamba mkurugenzi hapaswi kufanya uzalishaji kuwa wa kujidai na uliojaa safu nyingi za mipango.

Muziki, kama unavyojua, ni aina ya burudani. Kwa hiyo, mkurugenzi ambaye huchukua hadithi ya kusikitisha na mwisho wa kusikitisha ana jukumu mara mbili. Watazamaji wanahitaji kuruhusiwa kupumzika na sio kuanguka sana katika kukata tamaa. Cevik anashughulikia kazi hii kwa ustadi, akiacha nyuma matukio wakati wote ambao unaweza kufasiriwa kwa njia isiyoeleweka ... Au angalau kwa njia fulani kufasiriwa.

Kama matokeo, Alina aliweza kuunda utendaji ambao bila shaka unaweza kuitwa kilele cha ustadi wake. Hatua na hila za mwandishi zilizopatikana katika uzalishaji uliopita sasa zimekuwa mbinu za mkurugenzi mkuu. Chevik haina kukimbilia karibu na haifanyi utafiti wa ubunifu. Kwa msaada wa bwana mwenye ujuzi, yeye hupanda kwa ukarimu kwenye udongo wa ufumbuzi wake wa utendaji ambao umejaribiwa kwa umma.

Tafsiri ya kuvutia ya mchezo ilituruhusu kuacha nyuma ya pazia nyingi za riwaya ya Tolstoy. Hakika, saa mbili za muziki ni mfumo mwembamba sana wa kufunika ugumu wote wa njama hiyo. Kwa hivyo, katika Anna Karenina tunaona masimulizi ya mstari, sio kupotoshwa na maelezo madogo. Hii ina maana kwamba hata wale watazamaji ambao hawajawahi kusoma riwaya wataelewa kinachoendelea jukwaani.

Kunaweza kuwa na hisia kwamba mstari kati ya Levin na Kitty sio lazima, kwa sababu wahusika hawa huingiliana kidogo na njama nyingine. Wacha niipinge tena nadharia hii. Fikiria mwenyewe: ikiwa Levin angebaki nje ya njama hiyo, tungewezaje kufurahia matukio ya Peisan na anga ya buluu kwenye skrini?

Mkurugenzi na mwandishi wa libretto - Yuli Kim wa kudumu - wanajua sheria kuu ya muziki: ili watazamaji wasichoke, sio tu densi ya kupendeza inahitajika, lakini pia mabadiliko ya eneo, na kwa hivyo mabadiliko ya picha ya jumla na makadirio kwenye skrini, ambayo watazamaji wanakubali kwa bang (hakuna mtu sitabishana kuwa katika wakati wetu mbinu hii bado inaonekana ya ubunifu).

Wakosoaji wanaweza kusema kwamba utendaji uligeuka kuwa wa kuchosha na usiovutia, na mwisho wake ulikuwa wa kutabirika. Wanasema kwamba waandishi waliweza kuwasilisha njama inayojulikana kwa namna ambayo unataka kuitazama tena na tena, lakini "Karenina" ilishindwa. Na tena kosa.

"Anna Karenina" ni hadithi ambayo inawapa waundaji fursa sio tu kusimulia hadithi ya upendo, lakini pia kuvutia watazamaji na utukufu wa karne ya 19, kuwazamisha katika historia ya nchi yao na kuwatambulisha kwa maisha ya watu. heshima na chic (sio bure kwamba nadharia hizi zinarudiwa tena katika matoleo ya vyombo vya habari).

Labda muziki wa "Anna Karenina" haukusudiwa kimsingi kwa akili na usikivu wa watazamaji, lakini kwa mwingine, maana isiyo na maana - maono. Mavazi ya chic (wakati wa kuyaunda, walitumia tena sheria "Chukua bora kutoka kwa miradi ya zamani"), mandhari ya kubadilisha ya kifahari (na hapa uzoefu mzuri wa uzalishaji wa zamani ulitumiwa), makadirio yasiyo na mwisho - utukufu huu wote unaletwa mbele na. anacheza violin ya kwanza.

Kuhusu maandishi ya ushairi, mtu hawezi kushindwa kutambua jaribio la mwandishi kufikisha maana yake kwa umma kwa uwazi iwezekanavyo. Vifungu vingi vinarudiwa mara kadhaa, na kwa hivyo mtazamaji asiye na uangalifu anatambua kile wahusika wanazungumza.

Sifa maalum huenda kwa jaribio la kuunda maneno. Hebu tukumbuke maneno: "Patti iko katika mahitaji ya moto." Sisi sote tunajua nini "katika mahitaji makubwa" na "katika mbawa" inamaanisha. Kim hashikamani na violezo na huunda kitu kipya na kisichojulikana.

Ninatangaza kwa ujasiri kwamba, kama kwa Chevik, kwa Kim "Anna Karenina" ikawa quintessence ya talanta ya muumbaji. Hapa alifikia kabisa, baada ya hapo waandishi wengine watakuwa na aibu kuandika maandiko kwa miradi ya baadaye. Kwa maana hiki ndicho kilele, kilele, Everest!..

Picha sawa inazingatiwa katika sehemu ya muziki. Mtunzi Roman Ignatiev alitunga nyimbo nyingi za ajabu, lakini hatimaye alielewa kwamba ni muhimu kutegemea bora zaidi katika kazi yake. Kwa hivyo, nyimbo zote kutoka "Karenina" zitaonekana kuwa za kawaida kwa watazamaji wa kawaida wa ukumbi wa michezo wa Operetta. Hapa maelezo kutoka "Monte Cristo" yalisikika, na hapa - picha ya mate ya "Hesabu Orlov".

Kila mtu anajua kuwa mtazamaji, kama sheria, ana ugumu wa kukubali kitu kipya kwake. Atamsalimia Anna Karenina kana kwamba ni wake, kwa sababu vipengele vyote vya utendaji vitaonekana kuwa vya kawaida kwake.

Mtazamaji mwenye uzoefu ataona kwamba kuna nyimbo nyingi kwenye muziki, na wakati mwingine hazibeba mzigo wowote wa semantic - uzuri tu. Waundaji hutupa fursa nyingi zaidi za kuzama kwenye muziki, na faida tofauti ni kwamba ni ngumu kupata wimbo ambao unatofautishwa na safu ya jumla. Ikiwa "Monte Cristo" au "Hesabu Orlov" wakati mwingine ilionyesha kinachojulikana kama "filamu za hatua za muziki," basi kutafakari "Karenina" hakutakufanya uondoke kwenye mkondo wa sauti.

Wengine wanaweza kusema kwamba nyimbo za muziki zinachosha. Mazungumzo haya hayafai kabisa, kwa sababu kunaweza kuwa na watazamaji kwenye ukumbi ambao walilala bila kulala, na sasa wana nafasi ya kusinzia kwa sauti za kutuliza za "Karenina".

Kwa muhtasari wa yote hapo juu, naona kwamba, bila shaka, tafsiri ya "Anna Karenina" ina utata, lakini ana haki ya kuwepo. Mwishowe, watazamaji wengi wa vyuo vikuu hawakuhitimu, lakini hapa wanaletwa kwa classics kwa njia inayoweza kupatikana na ya muziki. Ndio, unaweza usisome riwaya au kutazama filamu moja, lakini bado umejaa shida za wahusika.

Mwishowe, tulipewa muziki mwingine, iliyoundwa sio kwa watu wenye busara, lakini kwa watazamaji wengi. Acha iende sera ya bei ya ukumbi wa michezo inaonekana kuwa ya ujasiri, Tunaweza kusema tayari kwamba ukumbi wa ukumbi wa michezo wa Operetta utajaa siku ambazo Anna Karenina atafanywa.

Nina hakika show itakua kutoka uchezaji hadi uigizaji, ingawa hata leo ni wazi kuwa muziki ni almasi kweli. Hii haishangazi, kwani wanyama wakubwa wa aina kama Chevik na Kim walikuwa na mkono katika uundaji wa "Karenina".

Na ikiwa mtu hapendi mradi mpya, basi ninaharakisha kukufurahisha: Pies katika buffet ni ladha.

Kweli, ninatumai kwa dhati kwamba niliweza kuwasilisha mawazo yangu juu ya Anna Karenina. Na nikitembelea onyesho hili tena katika siku za usoni, litakuwa tu katika hali ya kutatanisha au kwa pesa nyingi kuhamishiwa kwenye kadi yangu.

Lakini kuna kiunga katika muziki ambacho sio kizuri tu, lakini kizuri. Ninazungumzia wasanii. Kwa mara nyingine tena, mradi wa ukumbi wa michezo wa Operetta ulileta pamoja cream yote ya kaimu, na kulazimisha maskini, watu wenye vipaji wenye bahati mbaya kuwepo utumwani. (Ndio, lakini sasa watasikiliza, wasome hakiki nyingi za sifa na wanaamini kwa ujinga kuwa "Karenina" ni mzuri ...)

Nitakuambia zaidi: ni kwa sababu ya wasanii wanaohusika katika mchezo ambao wengi huwapa "Karenina" tathmini nzuri. Libretto ya cretinous na njama inayokosekana, maandishi ya kijinga, ya sekondari na ya kuvutia - takataka. Waigizaji ni werevu, na ndiyo sababu niliipenda.

Na ninaamini kuwa hata juhudi za wasanii wakubwa kujaribu kufinya zaidi wahusika wa gorofa, ambao hawajaandikwa (samahani juu yao, yeye), haifanyi "Karenina" hata kuonyeshwa kwa mbali katikati mwa Moscow.

Ngoja niwaambie kidogo wale niliowaona.

Prince na Princess Shcherbatsky - Vyacheslav Shlyakhtov na Elena Soshnikova. Video ndogo, ambazo unaweza kuonyesha tu mavazi yako. Lakini hata kutoka kwa "utukufu" huu Shlyakhtov na Soshnikova wanaibuka katika utukufu wao wote. Na ndio, hawakuniruhusu niimbe - kwenye mkusanyiko tu.

Countess Vronskaya - Anna Guchenkova. Ni mara ngapi Anna masikini anaweza kupewa majukumu yanayolingana na umri... Mhusika, kama kila mtu mwingine, si kitu, asante kwa mwandishi wa libretto na mkurugenzi (Sitarudia tena misemo hii, unaweza kuiongezea wengine wote). Lakini basi Guchenkova. Hii ina maana ni furaha kwa macho na masikio (asante, waliniruhusu kufurahia sauti za Anna).

Patti - Oksana Lesnichaya. Onyesho moja linalojumuisha wimbo mmoja. Na ningeandika kwamba sielewi maana ya kuingizwa kama hiyo, ikiwa sio kwa kile Lesnichaya alionyesha. Hiki ndicho nilichopenda.

Meneja - Maxim Zausalin. Mtu ambaye hutoa maoni: "Hii ni bummer!" - iligeuka kuwa: "Huyu ni mwanaharamu na Zausalin." Sio tu kwa sababu ya talanta isiyoweza kuepukika ya Maxim. Ni kwamba tabia yake inaonekana kuwepo katika utendaji tofauti wa ubora na kiitikadi. Kuna "Anna Karenina" - banal, boring, kawaida, na kisha kuna matukio ya steampunk na meneja. Mhusika huyu ni Der Todd wa ndani, "pepo wa Karenina." Sijui ni nini kilimgusa Cevik wakati anaandaa nyakati hizi. Lakini ikiwa tu wengine wangekuwa kama vipande vya asili, ingependeza. Meneja anavutia kutazama, na kwa ujumla anasimama kutoka kwa umati wa wasanii wengine. Inaonekana kwamba kwa wingi wa miradi iliyofanywa pamoja, watu wameelewana na wanafanya kazi kwa njia moja. Na hapa kuna Zausalin, iliyopo kwa urefu wake wa wimbi. Kwa ujumla, ikiwa sio Maxim, labda ningekufa kwa uchovu kwenye ukumbi wa michezo.

Princess Betsy - Natalya Sidortsova. Siwezi kamwe kusamehe uzalishaji ambao hautumii talanta ya Sidortsova kikamilifu. Ndivyo ilivyo katika "Karenina" - inaonekana kuna mhusika, lakini ni nini uhakika? .. Ondoa Betsy hii kutoka kwa muziki - hakuna kitakachobadilika. Haibeba mzigo wowote wa semantic. Natasha, kwa kweli, ni mzuri kila wakati na kila mahali, lakini samahani ... jukumu sio la kiwango chake.

Stiva Oblonsky - Andrey Alexandrin. Naam, hapa tunakuja ... Nilipenda Alexandrin! Sisemi uwongo, kwa uaminifu! Ingawa aliicheza kwa mbwembwe, bado ilionekana kupendeza. Na aliimba vizuri. Kwa hivyo huu ni mtazamo wangu mpya wa tamthilia.

Konstantin Levin - Vladislav Kiryukhin. Hili pia ni jukumu ambalo linaweza kutupwa nje kwa usalama (Kitty angeweza kuifanya bila yeye - vizuri, kutokana na uwezo wa Theatre ya Operetta kuwatenga wahusika na hadithi kutoka kwa njama). Lakini pia kuna nyongeza: unaweza kufurahiya tu mbele ya Kiryukhin, ambaye anaimba sana, kwenye hatua. Ingawa ningependa mhusika mkali zaidi kwake.

Kitty Shcherbatskaya - Daria Yanvarina. Hii ndiyo pekee ambayo sikuipenda sana. Labda nilikuwa na wasiwasi, ninaelewa. Lakini sikuwa nimeshawishika kutenda-busara (hilo lilikuwa ni nini? ..), lakini kwa sauti nilijivuta hadi kwenye tendo la pili. Ingawa pia sio chemchemi.

Alexey Karenin - Alexander Marakulin. Je, niandike kitu hapa au nikumbuke tena kwamba "hakuna kitu kizuri zaidi kuliko Marakulinaaa"? ... Hapana, haijulikani kabisa kwa nini Anna hakuridhika na mume kama huyo. Walakini, siongei tu juu ya talanta na charisma ya Marakulin, lakini pia, kwa mara nyingine tena, juu ya uwazi wa libretto.

Alexey Vronsky - Sergey Li. Vronsky nzuri kabisa katika hali uliyopewa. Kweli, inawezaje kuwa vinginevyo ikiwa tunazungumza juu ya Lee? Ndio, nenda na uelewe kile kilichotokea kwa Anna kwenye fainali, kwani Vronsky anaimba kwa kugusa sana juu ya jinsi yeye, inavyodaiwa, anamlaumu na mwishowe haelewi (hawatuonyeshi kitu kama hicho kwenye hatua). Lakini ikiwa tutapewa Sergei Lee kwenye muziki, basi itakuwa nzuri sana.

Anna Karenina - Olga Belyaeva. Anna pekee ambaye nilikubali mwanzoni (na hata sitaificha). Na nilifurahi sana. Ole, libretto alicheza rundo la hila hapa pia. Jambo muhimu zaidi ni kwamba sababu ya kutupa chini ya gari moshi haijulikani - lakini Olga alifanya kila linalowezekana ili kuhalalisha vitendo na mawazo ya heroine yake. Ilikuwa na nguvu na kutoboa ... Na sauti ... Hapo awali, niliamini kuwa Sidortsova pekee ndiye anayeweza kukabiliana na sehemu za Anna. Sasa najua - pia Belyaeva. Wimbo wa mwisho wa Karenina ni kitu maalum. Inafaa kumbuka hapa kuwa pia inavutia sana kwa sauti, kimtindo imesimama kutoka kwa nyenzo zingine. Na wakati Olga aliimba ... Hapana, sikuisamehe muziki kwa wepesi na kutokuwa na maana na sikutaka kuitazama tena, lakini mabuu ya goose yalipita kwenye ngozi yangu. Kwa hiyo, ikiwa ghafla unataka kutazama Anna Karenina, kisha chagua tarehe za Belyaeva.

Inasikitisha sana kwamba tumejazwa na ubunifu kama huu, tukiwaita muziki. Inasikitisha maradufu kwamba kitu hiki kitakuwa na mashabiki wake - na kwa idadi kubwa. Ni huruma mara tatu kwamba watu wanaojua na kufahamu aina hiyo wanakuja na udhuru kwa Karenina, tafuta chanya na kuchimba lulu za kufikiria katika rundo la kupatikana kutoka kwa Chevik.

Vipi kuhusu mimi? Nitafurahi kwamba wimbo wa mwisho wa baada ya ibada hatimaye haumaliziki kwa neno "upendo", lakini kwa neno "furaha." Tayari kuna aina fulani ya mageuzi ...

PS. Na sitaandika chochote kuhusu orchestra ya kuishi, kwa sababu uwepo wake, bila shaka, ni pamoja na kubwa, lakini nitajiunga na watazamaji hao ambao walidhani kwamba phonogram mara nyingi ilionekana kuwa mbaya ... Labda mimi ni kiziwi, sijui. t kubishana.

Jioni hii mimi na mke wangu tulienda kwenye jumba la maonyesho la operetta ili kuona muziki huu.
Nimeitaka kwa muda mrefu. Hapana. Na kwa hivyo waliamua, kama kawaida, kuifanya bila kutarajia. Bila tikiti mkononi. Mke wangu alikuwa na wasiwasi - tungeingiaje ikiwa iliandikwa kwenye mtandao kwamba tikiti zote zimeuzwa? Nilikuwa mtulivu. Na intuition yangu haikukatisha tamaa.
Katika ofisi ya sanduku, balcony tu ya daraja la 2, safu ya mwisho, ilikuwa inauzwa. Rubles 400 kila moja. Kwa ujumla, katikati ya mahali. Hatuitaji hali kama hiyo ya hoki - niliamua, na tukatoka nje. Kisha mtu mnene na mwenye akili alikuja kwetu na kutoa tikiti za ukumbi wa michezo kwa 2500 re. Nilijua kwamba walikuwa wa bei nafuu huko, lakini mke wangu alitaka kwenda kwenye muziki sana hivi kwamba nilichomoa karatasi nyekundu na kumpa mjomba wangu. Baadaye ikawa kwamba kulikuwa na wanawake wawili wameketi kushoto kwangu ambao pia walinunua tikiti kutoka kwa spikul, lakini kwa rubles 3,000. Na upande wetu wa kulia walitua wanandoa ambao waliweza kununua tikiti kwa 4,500 kwa kila mtu. Kwa hivyo bado hatujateseka sana kifedha. Kuhusu majirani.
Lakini maeneo yalikuwa, ole, sio mazuri. Safu ya 7, ukumbi wa michezo wa mwisho. Kuna ukuta tu nyuma. Ikiwa unataka kwenda kwenye muziki huu, ni bora kununua safu ya 1 ya mzunguko wa mavazi, unaweza kuona ajabu kutoka hapo. Walakini, nilikuwa na faida moja isiyo na shaka - niliweza kupiga sinema na kamera ya video, kwa sababu nyuma yangu hakukuwa na wahudumu wa tikiti ya Cerberus ambao waliguswa mara moja na majaribio kama haya. Na shukrani kwa hili, nilipiga picha nyingi za muziki, pamoja na nilitengeneza video ya dakika 10.

Kwa kifupi kuhusu hisia. Sijawahi kuona muziki bora katika maisha yangu. Pia tulikuwa na bahati kwa kuwa tulijumuishwa kwenye kikosi cha kwanza. Jukumu la Anna Karenina lilichezwa na mrembo Katya Guseva, na jukumu la Vronsky ni Dmitry Ermak. Yeye ndiye aliyeimba kama mwimbaji wa pekee katika muziki "Phantom of the Opera".

Hapa wakiwa katika moja ya matukio ya muziki huo.

Eneo la mkutano kwenye kituo hicho, Anna anaondoka kwenda St.

Levin (Vladislav Kiryukhin) na Kitty Shcherbitskaya (Natalia Bystrova).

Hesabu Vronskaya (Anna Gurchenkova)

Stiva Oblonsky (Andrey Alexandrin)

Katya Guseva asiye na kifani (Anna Karenina)

Wasanii huchukua upinde wao.

Hali baada ya utendaji ilikuwa nzuri! Sasa nitasubiri kutolewa kwa toleo kamili la muziki kwenye mtandao. Wanasema kuwa DVD inaondolewa kwa mauzo ya siku zijazo.
Ninapendekeza kila mtu aende kumwona Anna Karenina. Nilipenda kila kitu hapo! Muziki, sauti, uigizaji, mandhari, mavazi. Na kilichonivutia sana ni kwamba unaweza kusikia kila neno la wasanii. Hii haifanyiki kila wakati. Kwa mfano, katika "Hesabu Orlov" muziki mara nyingi ulizima sauti ya mwimbaji au mwimbaji. Ni baadaye tu kwamba nilifikiria yote baada ya kutazama kipande cha video. Na hapa - uwazi kamili.

Alama - pointi 10 kati ya 10!

Kwa kumalizia - video yangu kutoka kwa vipande vya muziki.

Msimu huu wa ukumbi wa michezo nina mila - mimi huenda kwa muziki wote mara mbili. Leo nilitembelea "Anna Karenina" kwa mara ya pili kwenye ukumbi wa michezo wa Operetta. Na hii ndiyo nipendayo kabisa, ambayo kila kitu ni nzuri - muziki, lyrics, njama, watendaji, mavazi, mazingira. Nitakuja tena kwa mara ya tatu! Tunahitaji kuona Anasi wote watatu na Vronsky wa pili.

Kulikuwa na wasanii wengi kwenye safu ya leo ambao sikuwaona mara ya mwisho. Furaha kubwa ni Valeria Lanskaya katika nafasi ya Anna Karenina. Kwa muda mrefu nimempenda mwigizaji huyu kutoka kwa muziki mwingine wa Operetta Theatre na kutoka Zorro, na jukumu la Karenina ni jukumu lake kabisa. Ni kana kwamba majukumu yote ya hapo awali yalikuwa hatua kuelekea kucheza Anna. Mara ya kwanza nilipokutana na Anna-Olga Belyaeva, na kwa uzuri wote wa mwigizaji huyu, ndani yake Anna sikuwa na kaimu na sauti ya kutosha. Lanskaya ni Karenina bora, mwenye shauku, kwa upendo, mateso, amechoka ... Ningeangalia na kuangalia, kusikiliza na kusikiliza! Belyaeva alikuwa na mwanamke katika upendo, aliyeachwa na mpenzi wake. Lanskaya aligeuka kuwa shujaa wa kweli wa kutisha, wa kina sana, na mishipa iliyo wazi na moyo wa kutokwa na damu.

Vronsky - Sergei Li. Mrembo, jasiri, mtukufu... Sauti za kupendeza katika solo na duets na Anna. Nadhani moyo wa kila mtazamaji ndani ya jumba hilo hupiga haraka wakati Vronsky huyu, kwa ishara pana, anatupa ulimwengu wote miguuni mwa Anna kwa maneno "Ukipenda, malkia." Lakini bado, hii sio jinsi ninavyofikiria kwa nje shujaa wa Tolstoy. Bado nataka kuona Dmitry Ermak katika jukumu hili.

Karenin - Alexander Marakulin. Msanii maarufu wa muziki wa ukumbi wa michezo wa Operetta, sauti nzuri. Ilikuwa ya kuvutia kumuona katika jukumu hili. Lakini bado, bouquet yangu ya kawaida ni kwa Igor Balalaev, ambaye nilimwona kama Karenin mara ya mwisho. Ilionekana kwangu kuwa shujaa wake anampenda Anna zaidi na anaugua kutokuwa na shukrani. Ingawa Marakulin amejeruhiwa zaidi kuliko kujeruhiwa kiakili na usaliti wa mke wake, na ana wasiwasi zaidi kuhusu sifa yake iliyoharibiwa kuliko familia yake iliyoharibiwa.
Kitty - Natalya Bystrova. Mara ya mwisho nilivutiwa na Daria Yanvarina, wakati huu ndoto yangu ilitimia - niliona Bystrova. Waigizaji wote wawili ni wa kupendeza na wa kimapenzi, unawahurumia wote wawili, na wote wana sauti za dhahabu. Hakutakuwa na vipendwa katika kategoria hii, zote mbili ni nzuri!

Levin - Denis Demkiv. Pia muigizaji mpya kwangu. Katika nafasi ya Levin, nilimpenda kwa macho na kwa kasi zaidi kuliko Vladislav Kiryukhin. Levin wa Kiryukhin alikuwa na ujinga sana na mbaya, kwa hivyo sikuamini kabisa upendo wa Kitty kwake. Damkiv anacheza tabia yake ya kimapenzi zaidi na ya kugusa, na pamoja na Bystrova waliunda duet ya upole sana na mkali. Tofauti na shauku ya uharibifu ya Karenina na Vronsky, wanandoa hawa ni mfano wa upendo na maelewano.

Stiva Oblonsky - Andrey Alexandrin. Mara ya mwisho Maxim Novikov aliangaza katika jukumu hili na solo ya moto "Unahitaji kuishi rahisi, rahisi, rahisi." Alexandrin pia ni mzuri - anayeweka kwa kiasi, kiburi, mtu mzuri!

Princess Betsy - Natalya Sidortsova. Catherine the Great kutoka "Hesabu Orlov" alileta kuvutia, ukali na kutokubaliana kwa jukumu la Princess Betsy. Karine Asiryan, ambaye nilimwona kwa mara ya kwanza, alionekana kwangu kuwa porojo za kilimwengu zaidi, za kudadisi zaidi. Anamkashifu Anna zaidi kwa kuchoka kuliko kwa kulaani. Na Betsy ya Sidortsova ni hatari zaidi na ya hila - anajiona kuwa jaji na mfichuaji wa maadili, na mateso anayomletea Anna kwenye maonyesho ya kwanza ya opera yanaonekana kuwa makubwa zaidi.

Meneja - Andrey Birin. Mhusika ninayempenda kutoka kwa onyesho la kwanza. Kuna waigizaji wengine wawili wa jukumu hili, lakini sitaki hata kulinganisha. Nimefurahiya sana kwamba nilikuja Birin kwa mara ya pili. Sauti yake ya kina na tabia za kusingizia ndizo kielelezo cha muziki, na mhusika, ambaye hakuwa katika riwaya hiyo, anacheza moja ya jukumu kuu na la kukumbukwa katika muziki.

Patti - Olga Kozlova. Sikumbuki ni nani alicheza mara ya mwisho. Lakini wakati huo na sasa - Patti ni mzuri tu, na sauti yake inalinganishwa na uimbaji wa malaika. Ningesikiliza na kusikiliza! Ninataka Patti kama huyu aende kwenye tamasha la solo.

Countess Vronskaya - Anna Guchenkova. Mara ya mwisho kulikuwa na Lika Rulla mzuri, kwa umri anafaa zaidi kuwa mama wa Vronsky, na anaishi na "mwanawe" ipasavyo - kwa ukali zaidi na kwa amri. Mgongano wa wahusika katika wanandoa hawa ni mkali zaidi - wote ni watu wenye nguvu na kila mmoja anataka kusisitiza kivyake. Mama anataka mwanawe atimize mapenzi yake, lakini mwana anaasi na kumkumbusha kwamba amekua na hatavumilia kuingiliwa katika maisha yake. Kijana Anna Guchenkova, mwenye umri wa vipodozi, sio duni kwa mwenzake mkubwa katika uigizaji na sauti tayari ana majukumu mengi katika muziki. Lakini tafsiri yake ya jukumu la Vronskaya ni tofauti - shujaa wake alionekana kwangu sio mtu mwenye nguvu kama Lika Rulla. Yeye ni zaidi ya mama msukuma ambaye ana wasiwasi juu ya mtoto wake na kumtakia mema, lakini hana ushawishi kwake, anatoa ushauri tu.

Nimefurahishwa sana na muziki, ingawa ni mara ya pili - lakini vitendo viwili bado ni vya kupendeza. Nimefurahi kumuona Valeria Lanskaya, alileta mchezo wa kuigiza na shauku zaidi kwa muziki. Ninapendekeza kwa kila mtu - Anna Karenina anafaa kutazama angalau mara moja. Na nitakuja kwa mara ya tatu - kwa maonyesho ya wazi na goosebumps kutoka kwa utendaji wa moja kwa moja na muziki wa kushangaza.

Chaguo la Mhariri