Mashairi. Aina za washairi

Katika fasihi nyingi, kuna kanuni ngumu za aina, ambazo ni mifano ya maana ya kazi za nathari, ambazo zimejengwa kulingana na mpango wa njama na zina mada ya kawaida, seti ya wahusika na aina ya mashujaa. Kanuni ya kisheria, mifumo ya urembo ya ujenzi inategemea aina zote za fasihi ya maandishi (upelelezi, kusisimua, hatua, melodrama, hadithi za uwongo za kisayansi, hadithi ya hadithi, riwaya ya mavazi, na n.k.) miradi ya kuchapisha.

Kazi hizi zinajulikana kwa urahisi wa uigaji, ambao hauitaji ladha maalum ya fasihi na kisanii na mtazamo wa kupendeza, na ufikiaji kwa umri tofauti na matabaka ya idadi ya watu, bila kujali elimu yao. Wingi, kama sheria, hupoteza haraka umuhimu wake, hutoka kwa mitindo, haikusudiwa kusoma tena, kuhifadhi katika maktaba za nyumbani. Sio bahati mbaya kwamba tayari katika karne ya 19, hadithi za upelelezi, riwaya za adventure na melodramas ziliitwa "hadithi za kubeba", "kusoma reli". Kipengele muhimu cha fasihi ya wingi ni kwamba wazo lolote la kisanii limepangwa, linaonekana kuwa dogo katika yaliyomo na njia ya matumizi, huvutia silika za wanadamu zisizo na ufahamu. Fasihi maarufu huona sanaa kama fidia ya matamanio yasiyoridhika na majengo. Lengo la fasihi hii sio shida za mashairi, lakini shida za uwakilishi wa uhusiano wa kibinadamu, ambazo zinaigwa kwa njia ya sheria zilizowekwa tayari za mchezo, majukumu na hali nyingi. Utofauti wa utamaduni wa watu wengi ni utofauti wa mawazo ya kijamii, aina ya ujamaa wenyewe na utamaduni, njia za semantic za katiba yao. Kwa kuwa fasihi ni "misa", basi inawezekana kutibu, maandishi yake bila heshima maalum, kana kwamba hayakuwa ya mtu yeyote, kana kwamba hayakuandikwa. Ufafanuzi wa "misa" hauitaji hamu ya mwandishi kuunda kito. Nguzo hii inadhihirisha sio ya kipekee, isiyo ya asili ya muundo na utekelezaji, uwezekano wa mbinu na miundo.

Katika fasihi nyingi, kama sheria, mtu anaweza kupata insha juu ya mambo ya umma, picha ya maisha ya jiji. Hii ni mfano wa kisasa wa ngano, hadithi za mijini na hadithi. Fasihi hii imeelekezwa kwa sasa, ina ishara za kuvutia zaidi, za nyakati za leo. Mashujaa hufanya katika hali zinazotambulika za kijamii na mipangilio ya kawaida, wanakabiliwa na shida zilizo karibu na msomaji mkuu. Sio bahati mbaya kwamba wakosoaji wanasema kuwa fasihi nyingi kwa kiasi fulani hujaza mfuko mkuu wa masomo ya kisanii ya wanadamu. Yu. M. Lotman anafafanua fasihi ya watu wengi kama dhana ya sosholojia, ambayo "haihusiki sana na muundo wa maandishi fulani kama utendaji wake wa kijamii katika mfumo wa jumla wa maandishi yanayounda utamaduni uliopewa." Fasihi kubwa ni ya kijamii, sawa na maisha, inathibitisha maisha. Ukweli ufuatao ni wa kushangaza: shujaa wa mara kwa mara wa hadithi za upelelezi na mwandishi maarufu wa kisasa Ch Abdullaev (Rangi Tatu za Damu, Kifo cha Mlaghai, Alama za Uozo, nk) alishangaa kuona Drongo. Primakov alikuwa na hakika kwamba alikufa katika kitabu kilichopita. Mada katika kusisimua hukaa na uwezekano wa njama hiyo, ni aina ya dalili. Ukweli wa leo, ulioundwa kwa njia ya "matangazo ya moja kwa moja", umejumuishwa na uwazi dhahiri wa shujaa. T. Morozova anafafanua kwa kejeli upekee wa taipolojia ya shujaa wa tamasha la kisasa: "Blam sio sauti sana kama kifupi. Mashujaa-mashujaa, mashujaa-majina ya utani. Hasira alimzaa Mkali, Mkali - Mkali, Mkali - Alama ... Blyals-mashujaa ni nembo ya wakati mpya, sanamu za fasihi zetu za asili zenye kung'aa. Mikono yao yenye nguvu iliyoshikiliwa inashikilia bastola kwa kukaba na kutawala katika moja ya aina maarufu zaidi za hadithi za uwongo - sinema ya vitendo ... Mashujaa wa Blyaz wana Msomaji wao wa Blyzh, au tuseme Mnunuzi wa Blyals. " Ujenzi wa shujaa mzuri hufuata kanuni ya kuunda superman, mfano wa milele, wa maadili. Vitendo vyovyote vya kishujaa viko chini ya shujaa kama huyo, anaweza kutatua uhalifu wowote na kumuadhibu mhalifu yeyote. Hii ni mpango wa shujaa, kinyago cha mashujaa, kama sheria, isiyo na tabia tu za kibinafsi, wasifu, lakini pia jina.

Teknolojia yenyewe ya fasihi ya kibiashara inafanya uwezekano wa kutafakari siku ya leo. Baada ya yote, kwa agizo la nyumba ya uchapishaji, kazi kwa maandishi inachukua miezi 4-5. Kwa hivyo, kwa kiwango fulani, fasihi ya watu wengi inaweza kulinganishwa na media ya habari: hadithi za upelelezi, melodramas, fantasy, n.k husomwa na kuambiwa kila mmoja, kama gazeti jipya au jarida la glossy. Kwa mfano, katika riwaya mpya ya Polina Dashkova "Wakati wa Hewa", wahusika wanajulikana kwa urahisi. Katika mhusika mkuu, mwandishi wa habari maarufu, sifa za Svetlana Sorokina zinakadiriwa. Riwaya hii ni pamoja na njama ya upelelezi, adventure, melodramatic na ya kihistoria. Kinyume na msingi wa utaftaji wa almasi maarufu iliyopotea, Pavel anaelezea juu ya maisha ya ukoo mzima wa familia wakati wa karne ya 20, kutoka Umri wa Fedha hadi leo. Mtu anaweza kuhisi wazi kuingiliana na riwaya ya Anastasia Verbitskaya, The Spirit of the Times, ambayo ilikuwa maarufu mwanzoni mwa karne ya 20. Kwenye kurasa za upelelezi wa ndani, mashujaa hutembelea mikahawa na maduka maarufu, wakutana na wanasiasa wa sasa, jadili shida zile zile ambazo zimefurahisha media, kunywa vinywaji vilivyotangazwa, kuvaa nguo za mtindo. A. Marinina katika mahojiano moja alikiri kwamba wasomaji waliuliza mapishi kadhaa kutoka jikoni ya Nastya Kamenskaya. Na katika riwaya ya "Requiem" shujaa Marinina anafunua kwa kina siri za kutengeneza saladi ya Italia. Waandishi wa kisasa wa "glossy" hutumiwa sana kuvutia uzoefu wa sinema wa wasomaji kwamba picha ya shujaa inaweza kuwa mdogo kwa kifungu "Alikuwa mzuri, kama Sharon Stone" au "Alikuwa na nguvu kama Bruce Willis." Tunapaswa kukubaliana na A. Genis katika ufafanuzi wake wa hali ya utamaduni wa umati: "Utamaduni wa Misa, unaofunika ulimwengu na protoplasm ya ubunifu, ni mwili na roho ya watu. Hapa, bado haijagawanywa katika utu, ni sanaa ya watu iliyotengenezwa kweli, kitu kisichojulikana na cha watu wote. Baadaye, fikra zinaanza ndani yake, sanaa ya hali ya juu huangaza. Msanii-utu, fundi huyu wa mikono peke yake, anakuja kwa kila kitu tayari. Yeye ni vimelea kwenye mwili wa utamaduni wa watu, ambayo mshairi hutoka kwa nguvu na kuu, bila kusita. Sanaa ya Misa hakika haimsumbui. Kusimamia fomu za watu wengine, msanii, kwa kweli, huwaharibu, huwaumbua tena, huwavunja, lakini hawezi kufanya bila wao. Fomu haiwezi kubuniwa kabisa, inazaliwa katikati ya maisha ya watu, kama archetype ya maisha ya kitaifa au hata kabla ya kitaifa, ipo milele ".

Ikiwa ulimwengu, uhai na maisha ya watu ni udanganyifu tu ambao "hupotea kama moshi", basi nini kinabaki? Je! Kuna kitu cha kudumu na kabisa kabisa? Kuna, kufuatia Nietzsche, maongozi waliamini, - huu ni uzuri. Sanaa zote zilizoharibika, kwa kweli, ni maoni kupitia prism ya aestheticism: uovu umepambwa, kifo kinapendekezwa, kila kitu kimepambwa ... Walakini, kuna maeneo ambayo uzuri hutambuliwa kikamilifu. Kwanza kabisa, huu ni ulimwengu wa fantasy, ulimwengu wa hadithi za ushairi. Kwa kuongezea, sio uzuri tu ndio ambao haupo, lakini, badala yake, ile ambayo haipo ni nzuri. Mshairi anatamani tu ile "ambayo haipo ulimwenguni" (3. N. Gippius).

The Decadents walifanya uzuri uondolewe. Baadhi yao walikuwa karibu na wazo la F. Dostoevsky kwamba uzuri utaokoa ulimwengu. Uzuri wa kawaida hukuruhusu kuona utofauti na kina cha ulimwengu wa vitu. Hivi ndivyo Konstantin Dmitrievich Balmont (1867-1942) anaandika juu yake katika shairi "Edelweiss" (1896):

Ninaangalia dunia kutoka urefu wa bluu, nampenda edelweiss - maua yasiyopatikana, Ambayo hukua mbali na pingu za kawaida, Kama ndoto ya aibu ya theluji zilizohifadhiwa.

Kutoka urefu wa samawati naangalia dunia, Na kwa ndoto isiyo na sauti nazungumza na roho yangu, Pamoja na Nafsi hiyo isiyoonekana ambayo inanigika ndani yangu Katika masaa hayo nikienda kwa urefu usio sawa.

Na, baada ya kusita kwa muda, nitaondoka kutoka urefu wa samawati, Bila kuacha athari kwenye theluji nyuma yangu, Lakini dokezo moja tu, maua meupe-theluji, yatanikumbusha kuwa ulimwengu ni pana sana.

KD Balmont huunda aina maalum ya mashairi ya mazingira ya mfano, ambapo uzuri wa mfano unaonekana kwa njia ya maelezo yote ya mazingira ya kidunia. Hapa kuna shairi lake la programu, ambalo lilifungua mkusanyiko wa mashairi "Katika Ukomo" (1895):

Niliota kukamata vivuli vinavyotoka, Vivuli vilivyotoka vya siku iliyokatika, nilipaa mnara, na hatua zilitetemeka, Na hatua zilitetemeka chini ya mguu wangu.

Na kadiri nilivyoenda juu, ndivyo walivyovutwa wazi zaidi, Mfumo huo ulikuwa wazi zaidi kwa mbali. Na sauti zingine zilisikika pande zote, Karibu nami ilisikika kutoka Mbingu na Dunia.

Juu nilipaa, ndivyo walivyong'aa, Mwangaza mwinuko wa milima iliyokuwa imelala uling'aa, Na kwa mionzi ya kuaga ilionekana kubembeleza, Kama vile ulipapasa macho ya ukungu.

Na chini, chini yangu, usiku ulikuwa umefika tayari, Usiku ulikuwa tayari umekuja kwa Dunia iliyolala, Kwangu, mwanga wa mchana ulikuwa ukiangaza, Taa ya moto ilikuwa ikiwaka kwa mbali.

Nilijifunza jinsi ya kukamata vivuli vinavyoondoka, Vivuli vinavyoondoka vya siku iliyofifia, Na nilikwenda juu na juu, na hatua zilitetemeka, Na hatua zilitetemeka chini ya mguu wangu.

Mada nyingine muhimu, pia inayohusishwa na uzuri, kwa decadents ilikuwa upendo - wa kidunia na wa kupenda, wakati mwingine hata mbaya (hii ni maneno ya mapenzi ya V. Ya. Bryusov). Waliona vitu sawa katika mapenzi kama maumbile, kwa hivyo maneno ya mapenzi yanahusiana na mazingira. Mshairi Mirra (Maria

Alexandrovna) Lokhvitskaya (1869-1905), ambaye aliitwa "Russian Sappho" na watu wa wakati wake, anaimba mapenzi kama kitu ambacho hakina usawa katika Ulimwengu:

Ninakupenda, kama bahari inapenda jua kuchomoza jua, Kama daffodil inayopendelea wimbi,

• - mwangaza na ubaridi wa maji ya kulala. Ninakupenda kama nyota zinavyopenda mwezi wa dhahabu, Kama mshairi - uumbaji wangu, nimeinuliwa na ndoto. Ninakupenda, kama moto - nondo za siku moja, nimechoka na upendo, nikishuka na uchungu. Ninakupenda, kama vile upepo mkali unavyopenda matete, nakupenda kwa mapenzi yangu yote, na kamba zote za roho yangu. Ninakupenda kama ndoto ambazo hazijasuluhishwa hupenda: Jua zaidi, furaha zaidi, maisha zaidi na chemchemi.
• ("Ninakupenda kama bahari inapenda jua linalochomoza ...", 1899)

Ibada mbaya ya urembo pia inahusishwa na kuongezeka kwa umakini kwa utamaduni wa mashairi, haswa kwa muundo wake wa densi na sauti. Sauti ya aya sio aina tu ambayo yaliyomo "yanapatikana"; inapaswa kuwa ya usawa, yenye usawa na muhimu (kwa kuwa kila kitu ulimwenguni ni ishara, fomu ya aya hiyo inapaswa pia kuwa ya mfano). V. Ya. Bryusov na KD Balmont walichangia haswa katika ukuzaji wa fomu ya ushairi. Hakuna mtu katika mashairi ya Kirusi ambaye bado ameandika mashairi kama haya ya kupendeza kama Balmont (kwa mfano, shairi hapo juu "Nilikuwa nikivua vivuli na ndoto ..."). Ilikuwa ni ukuzaji wa wimbo wa kifungu ambacho Balmont alizingatia sifa yake kuu. Kwa kuongezea, alijitambulisha na suala la aya hiyo:

Mimi ndiye ustadi wa hotuba polepole ya Kirusi, Mbele yangu kuna washairi wengine - watangulizi, niligundua kwanza katika hotuba hii miteremko, Kuimba tena, hasira, upigaji wa zabuni.

("Mimi ni uboreshaji wa hotuba polepole ya Urusi ...", 1901)

Ibada ya mrembo katika kifungu ni kesi maalum ya wazo lililodorora la sanaa kama aina ya juu zaidi ya shughuli za wanadamu. Sanaa ni ya juu sio tu kuliko shughuli za kawaida za vitendo, lakini pia ni kubwa kuliko sayansi na falsafa.

"Sayansi inafunua sheria za maumbile, sanaa huunda asili mpya, aliandika II. M. Minsky na" Mgogoro wa Kale - (1881). moja ya hati za kwanza za sera za kisasa cha Urusi. - Ubunifu upo tu katika sanaa, na ubunifu mmoja tu huunda asili mpya. Wajuzi zaidi wa sayansi, kama Newton, Kepler na Darwin, ambao walituelezea sheria, lakini ambayo ulimwengu huhama na maisha yanaendelea, wao wenyewe hawakuunda chembe ya vumbi. Wakati huo huo, Raphael na Shakespeare, bila kugundua sheria moja halisi ya maumbile, kila mmoja aliunda ubinadamu mpya. Msanii tu ndiye ana haki, kama Goethe's Prometheus, kusema, akihutubia Zeus: "Hapa ninakaa na kuunda watu kama wewe.

Kitendo chochote cha ubunifu humleta msanii karibu na demiurge (mungu-muumba). Shughuli ya msanii sio kazi, haifanyi kazi kwa maana ya kawaida ya neno, lakini sakramenti, siri, uchawi. Kiashiria kwa maana hii ni jina la kijitabu cha KD Balmont cha Mashairi kama Uchawi (1915), ambamo anafupisha uzoefu wake kama mshairi wa Symbolist.

Waandishi wa Symbolists wadogo (wengi wao ni washairi ambao walijiona kama wanafunzi wa V. Solovyov), ambao waliandika fasihi mwanzoni mwa karne, walitafuta kujipinga wenyewe kwa waongozi, ambao waliwaweka kama "wachawi weusi" (kama wanavyowaita wachawi, wachawi, na kadhalika.). Walijiita "waganga wa matibabu", au "wachawi wazungu", na ikiwa wahusika wa zamani walihusisha kazi yao na huduma ya ibada ya Shetani, wadogo walijiona kuwa manabii ambao walijumuisha mapenzi ya kimungu. Wawakilishi muhimu zaidi wa Wahusika wa juu walikuwa LL Blok, L. Bely, na Vyacheslav Ivanovich Ivanov (1866-1949). Mshairi wa asili ya Kilithuania Jurgis Baltrushaitis (1873-1944), ambaye pia aliandika mashairi kwa Kilithuania, alikua jambo la kuonekana sana la ishara ya Kirusi.

Waandishi wa ishara vijana hawakujipinga tu kuoza; kweli kulikuwa na mengi mapya katika kazi yao. Kama V.Soloviev, walikuwa na hakika kabisa juu ya uwepo wa ulimwengu wa maoni ya kimungu. Kama Soloviev, waliamini kuwa upinzani wa ulimwengu bora na wa vitu, maelewano ya kimungu na machafuko ya kidunia sio kamili na sio ya milele, zaidi ya hayo, mwisho wa ulimwengu wa zamani unakaribia. Walijiona kuwa watangulizi wa ulimwengu mpya. Watangulizi wa moja kwa moja wa Symbolists wachanga - wanaoitwa Mafumbo ya Petersburg, ambaye alifanya kazi katika miaka ya 1890. (D. S. Merezhkovsky, 3. N. Gippius na wengine). Walakini, kati ya "mafumbo" hisia hii iliingizwa kwa sauti mbaya, ya kutokuwa na tumaini: manabii wa siku zijazo wenyewe sio ataishi. Shairi "Watoto wa Usiku" (1894) la D. S. Merezhkovsky lina mistari ifuatayo:

Kuelekeza macho yetu Mashariki ya rangi, Watoto wa huzuni, watoto wa usiku, Tunasubiri nabii wetu aje. Tunahisi isiyojulikana, Na, tukiwa na tumaini mioyoni mwetu, Kufa, tunatamani Ulimwengu usioumbwa. Tuko juu ya shimo la hatua, Watoto wa giza, tunangojea jua: Tutaona Nuru - na, kama vivuli, Tutakufa katika miale yake.

Miongoni mwa Wahusika wadogo, mada hii inapata tofauti tofauti: sio tu watangulizi, lakini pia ni mashuhuda wa ulimwengu mpya ambao utazaliwa wakati wa usanisi wa fumbo wa mbingu na dunia, wakati wa asili ya mwisho kwa ardhi ya Mwanamke wa Milele. Hapa kuna soneti kutoka kwa mzunguko wa A. A. Blok "Mashairi kuhusu Bibi Mzuri":

Nje ya jiji, kwenye shamba wakati wa chemchemi, hewa hupumua. Natembea na kutetemeka katika kielelezo cha moto. Huko, najua, mbele - bahari huvimba na Pumzi ya kiza - na hunitesa.

Nakumbuka: mji mkuu ni kelele mbali mbali, kelele. Huko, katika jioni ya chemchemi, joto lisilopumzika. Ah, mioyo midogo! Jinsi nyuso zinavyokosa tumaini! Wale ambao hawakujua chemchemi wanatamani wenyewe.

Na hapa, kama kumbukumbu ya miaka ya wasio na hatia na wakubwa, Kutoka jioni ya alfajiri - sura zisizojulikana Taa za uzima na umilele zinatangaza ...

Wacha tusahau kelele ndefu. Njoo kwangu bila hasira. Machweo, Bikira wa Ajabu, Na unganisha kesho na jana na moto.

("Nje ya jiji kwenye shamba wakati wa chemchemi hewa inapumua ...", 1901)

Katika shairi hili, tunapata upinzani, tabia ya Blok, ya "kelele za bure" za maisha ya mji mkuu wa kisasa na Mwanamke Mzuri (ambaye hapa anaitwa Maiden wa Ajabu). Mtu wa kisasa amezama kabisa katika ubatili wa ulimwengu, haoni chochote isipokuwa yeye mwenyewe, na "anatamani yeye mwenyewe," wakati maumbile tayari yanaishi kwa kutarajia kuja kwa Uke wa Milele. Mazingira ni ya kushangaza na ya mfano: jioni hupumua kwa wasiwasi kwa kutarajia chemchemi, na chemchemi hapa sio msimu wa mwaka tu, bali pia ni ishara ya kuzaliwa kwa ulimwengu mpya. Mada ya moto hupitia shairi lote: ni nuru ya alfajiri na moto wa utakaso wa milele ambao huangaza kupitia hiyo. (Moto ilikuwa ishara ya usafi katika tamaduni anuwai za zamani, katika utamaduni wa Zama Mpya inahusishwa na falsafa ya F. Nietzsche.) Shujaa wa sauti wa shairi amezungukwa na maumbile na amezama kwa kutarajia Yeye. Katika mstari wa mwisho, moto hauonekani kama uharibifu tu, bali pia kama nguvu ya ubunifu: inaunganisha wakati, kwa sababu hakuna wakati katika ulimwengu ujao ("Wakati hautakuwa tena" - unabii kama huo umo katika Apocalypse , kitabu cha mwisho cha Agano Jipya).

Upendo wa kifumbo huchukua fomu ya kibinafsi katika maneno ya mapema ya Blok - Uke wa Milele umejumuishwa katika mfumo wa mwanamke halisi, kupitia upendo ambao mtu huletwa kwa upendo wa fumbo.

Katika mashairi ya A. Bely, uzoefu wa karibu sana ulijumuishwa kwa mfano wa "Umilele mpendwa". Huu ndio mwanzo wa shairi lake "Picha ya Milele" (1903):

Picha ya mpendwa wangu - Milele - ilikutana nami kwenye milima. Moyo ni mzembe. Hum ambayo ilisikika kwa karne nyingi.

Katika maisha yaliyoharibiwa

picha ya mpendwa,

picha ya mpendwa - Milele,

na tabasamu wazi kwenye midomo tamu.

Mfumo wa ishara wa mawasiliano, uwiano wa kila wakati, na wakati mwingine mchanganyiko wa ndege tofauti za ukweli husababisha ukweli kwamba hakuna kitu hata kimoja kinachotambuliwa "tu" - kitu kingine "kinachoonekana" kupitia hiyo, ambayo ni ishara. Hii inaleta mtazamo wa ishara wa ulimwengu karibu na aina za sanaa za zamani zaidi kulingana na hadithi. Wahusika wa ishara wenyewe walielewa unganisho hili na walisisitiza kwa kila njia inayowezekana: utengenezaji wa hadithi huwa na jukumu muhimu katika sanaa yao na maishani. Maandishi ya hadithi hutofautiana na kazi ya fasihi sio sana katika yaliyomo kama vile mtazamo wake kwa ulimwengu. Matini ya fasihi ina mwanzo na mwisho, ina mwandishi na msomaji. Kile anachoelezea kinaweza kuwa kweli, lakini pia kinaweza kuwa na aina anuwai za uwongo, na inadhaniwa kuwa msomaji, kwa kanuni, anatofautisha ukweli kutoka kwa uwongo (uwongo wa fasihi unategemea kuchanganyikiwa kwa makusudi kwa msomaji, ambayo mwandishi anajaribu kupitisha hadithi za uwongo kama ukweli). Hadithi haina mwanzo wala mwisho, ni wazi kabisa, na vitu vyote vipya vinaweza kujumuishwa ndani yake. Hadithi hiyo haijui tofauti kati ya mwandishi na msomaji; hawaiumba na hawaisomi, wanaiunda, wanaiishi. Hadithi inachezwa katika ibada, na kila mshiriki katika ibada huunda hadithi. Haiwezekani kusema juu ya hadithi kama ni ya kweli au ya uwongo, kwani hadithi hiyo imejengwa kulingana na mantiki maalum ambayo sheria ya kupingana haifanyi kazi.

Kama ilivyotajwa mara kwa mara, maoni ya kidini na falsafa ya VSSolovyov yalikuwa muhimu sana kwa ubunifu wa Symbolists wachanga, hata hivyo, tofauti na Solovyov mwenyewe, kwao maoni haya yalikuwa na tabia ya hadithi nyingi, hayakuwa ujenzi wa falsafa, lakini njia ya maisha. Uamsho wa kupendezwa na hadithi ni kwa jumla sifa ya mwelekeo wa kisasa wa sanaa ya karne ya 20, na kwa kiwango kikubwa ilikuwa ishara iliyoweka kanuni za msingi za hadithi mpya hii.

Ikiwa kupendezwa na hadithi na utengenezaji wa hadithi ilikuwa tabia ya Wahusika wote wachanga, basi fomu maalum ambazo walichukua katika kazi yao zilikuwa na tofauti muhimu kwa kila mmoja wao. Kwa hivyo, V. I. Ivanov, mwanahistoria aliyejifunza sana na mtaalam wa falsafa, alifufua hadithi za zamani katika kazi yake. Hadithi na hadithi ambazo zilisomwa katika shule za sarufi na kusoma katika vyuo vikuu, hadithi na hadithi ambazo ziliundwa na watu waliokufa kwa muda mrefu katika lugha zilizokufa zamani, ghafla zikawa za kufurahisha za kisasa, za kuvutia na nzuri. Hivi ndivyo Ivanov anaelezea maenad (bacchante, mshiriki wa siri kwa heshima ya mungu Dionysus):

Menada alikimbia kwa nguvu

Kama njiwa

Kama jike, Kwa moyo uliogopa kutoka kwa Perseus,

Kama njiwa

Kama dudu aliye na moyo unaopiga kama fuli

Katika utumwa

Mateka na moyo mkali kama jua

Na moyo wa kujitolea, kama jioni Jua, Jioni ...

("Menada", 1906)

Kifo na kuzaliwa upya kwa Dionysus, iliyoadhimishwa kwa bidii katika Ugiriki ya Kale kila mwaka (Dionysus alikuwa wa idadi ya miungu iliyokufa na kufufua), Ivanov aliweza kuonyesha kama hafla ya fasihi, lakini janga la maisha.

Kwa Alexander Blok, sio usafi wa kifiloolojia na usahihi wa kihistoria wa hadithi ambayo ni muhimu, lakini uwazi wake wa kimsingi. Tofauti na Vyacheslav Ivanov, hafutii kufufua katika mtu wa kisasa uzoefu wa kisaikolojia wa mtu wa Kale, kwake utengenezaji wa hadithi ni mchakato unaoendelea milele ambao unachukua usasa. Hadithi zao hazikuwa tu katika Zamani, lakini pia katika Zama za Kati, na pia katika fasihi ya New Age. Mythology iko nje ya historia, haihusiani na wakati, lakini na umilele, kwa hivyo anachronisms (mchanganyiko wa matukio ya enzi tofauti) hukutana sana na hadithi.

Picha ya Mwanamke Mzuri, iliyokopwa awali kutoka kwa V.S.Soloviev, polepole hutajirika na masomo mengine na vyama. Hii ni Columbine, na Carmen, na Ophelia, n.k. Wakati mwingine picha hizi za sekondari, kama ilivyokuwa, zinasukuma picha kuu ya Bibi Mrembo nyuma, kama, kwa mfano, katika shairi "Hatua za Kamanda" kutoka kwa kazi iliyokomaa ya Bloc. Hapa, inaweza kuonekana, ni juu tu ya Don Giovanni na Donna Anna, lakini jina la Donna Anna "The Lady of the Light" linaonyesha wazi kuwa yeye pia ni Mwanamke Mzuri. Katika shairi hili, hadithi ya Don Juan, ambaye alimwalika Donna Anna, mjane wa Kamanda aliyeuawa kwenye duwa, kwenye sanamu ya Kamanda mwenyewe, ametolewa nje ya nafasi na wakati unaofahamika (medieval Spain). Kitendo cha shairi hufanyika kila wakati na kila mahali. Kama nadharia dhahiri na ya kuonyesha, shairi linaanzisha gari - "motor", kama walivyosema wakati huo. Donna Anna amekufa tu na amelala katika "chumba chake cha kulala", lakini, kwa upande mwingine, alikufa muda mrefu uliopita na anamwona "ndoto zisizo za kawaida" kaburini. Kitendo cha shairi kinachukua muda mfupi tu, wakati saa inasikika, wakati huu unadumu milele: aya mbili za mwisho, zilizosemwa na Blok, zinadai kwamba njama hii inakamilika wakati wa mwisho wa ulimwengu, wafu wanapofufuka kutoka kwenye majeneza yao, kisha hufufuka na Uzuri wa Ulimwengu uliokanyagwa.

Ikiwa kwa Ivanov mizizi ya hadithi hiyo ni ya zamani, kwa Blok - kwa sasa, basi kwa Andrey Bely wako katika siku zijazo. Kwa hali hii, yuko karibu na mikondo ya baada ya ishara ya kisasa, kwa mfano, kwa futurism, ambapo hadithi hupata sifa za utopia. Argonauts huko A. Bely huenda kwa safari sio tu kwa ngozi ya dhahabu, kama vile hadithi ya zamani ya Uigiriki, kwa jua, furaha, paradiso.

Kama decadents, Waandishi wa Symbolists wachanga walikubali mapinduzi ya 1905-1907. Kama ma-decadents, walimwona kimsingi kipengee (walilinganisha na dhoruba, mafuriko, nk). Kama ma-decadents, walikamatwa na wahusika mashujaa wa mapambano ya mapinduzi. Kwa mfano, A. Blok wakati huu huunda mashairi kama "Tulienda kwenye shambulio. Moja kwa moja kwenye kifua ...", "Malaika wa Guardian", nk NS.).

Walakini, Symbolists wachanga walikuwa na sura zao wenyewe katika mtazamo wa ukweli wa mapinduzi. Kwanza, mapinduzi kwao hayakuwa tukio la kisiasa kama la kiroho. Kwa VI Ivanov na, kwa sehemu, A. Bely, ilikuwa "mapinduzi ya roho", na ilibidi iwe na uharibifu kamili wa ulimwengu wa kiroho wa mwanadamu (baadaye wazo hili lilichukuliwa na watabiri, haswa VV Mayakovsky). Pili, mapinduzi yalikuwa siri kwao - kitendo cha mchezo wa kuigiza uliochezwa na washiriki wa mapinduzi. Siri hii ilipata tani tofauti za apocalyptic: kuanguka kwa tsarism kulihusishwa na uharibifu wa jumla wa ulimwengu wa zamani. Baadaye, Blok na Bely wataangalia Mapinduzi ya Oktoba kupitia prism ya maoni sawa. Kwa hivyo, katika aya ya mwisho ya shairi la Bloc "The Twelve", Yesu Kristo anaonekana na anaongoza mapinduzi, ambayo inamaanisha mwisho wa ulimwengu, kwani Kristo atawahukumu walio hai na wafu. Tunapata picha kama hiyo huko Bely, ambaye alijibu Mapinduzi ya Oktoba na shairi "Kristo Amefufuka." Tatu, tofauti na maandamano ya kibinafsi ya waongo, kwa wahusika wadogo katika mapinduzi, upendeleo wake na tabia ya umati ni muhimu. Upande huu wa mapinduzi ulikuwa muhimu sana kwa VI Ivanov, ambaye aliangalia kipengee hiki kupitia maoni ya F. Nietzsche, ambaye alipinga kanuni ya busara na ya kibinafsi, akipanda kwa mungu wa jua Apollo, na kanuni isiyo ya kawaida na ya watu wengi, kupanda kwa Dionysus. Ivanov alielewa hatua ya kisasa katika historia ya Urusi kama harakati kutoka Apollonia hadi Dionysianism, kwa tafrija ya vikosi vya msingi, akiita "wazimu sawa (ambayo ni haki)."

Baada ya kushindwa kwa mapinduzi mnamo 1907, Symbolism iliingia katika kipindi cha shida: maoni ya waongozi na wahusika wadogo walikuwa wamechoka sana, na hakukuwa na maoni mapya. Ishara ilianza kupoteza umuhimu wake wa kijamii, utaftaji wa washairi ulipata tabia ya kupendeza. Wakati huo huo, wakati huu, kazi muhimu na kali inaendelea ndani ya Symbolism, iliyounganishwa na utafiti wa Symbolism yenyewe na fasihi kwa ujumla. Maswali ya nadharia ya ushairi na tafsiri yalitia wasiwasi V. Ya. Bryusov. Tayari mabwana wanaojulikana wa neno na bado waandishi wasio na ujuzi kabisa wamekusanyika kwenye "Mnara" na V. I. Ivanov. Hivi karibuni, mikutano hii iliitwa "Chuo cha Aya". Washairi wengi wachanga, ambao waliingia kwenye fasihi baada ya kuanguka kwa Symbolism, walipokea elimu yao ya mashairi hapa. A. Bely, waandishi wachanga na wakosoaji wa fasihi walijumuika karibu naye, waliweka misingi ya mashairi ya kitakwimu ya kisayansi. Matokeo ya kwanza ya masomo haya yalichapishwa katika kitabu cha A. Bely Symbolism, kilichochapishwa mnamo 1910.

Mashairi(Kigiriki poiētiké téchnē - sanaa ya kishairi) - ϶ᴛᴏ sayansi ya mfumo wa njia ya kujieleza katika kazi za fasihi, mojawapo ya taaluma kongwe za fasihi.

Katika nyakati za zamani (kutoka kwa Aristotle (karne ya IV KK) hadi kwa mtaalamu wa nadharia ya ujasusi N. Boileau (karne ya XVII), neno "mashairi" lilimaanisha mafundisho ya sanaa ya maneno kwa ujumla. Neno hili lilikuwa sawa na ile inayoitwa sasa "nadharia ya fasihi ".

Leo saa kupanua hisia za neno mashairi sanjari na nadharia ya fasihi, katika kubanwa- kutoka kwa moja ya maeneo ya washairi wa kinadharia.

Vipi uwanja wa nadharia ya fasihi mashairi husoma maelezo ya familia na fasihi za fasihi, mwenendo na mitindo, mitindo na mbinu, huchunguza sheria za mawasiliano ya ndani na uhusiano wa viwango anuwai vya sanaa nzima. Kwa kuzingatia utegemezi wa jambo gani (na upeo wa dhana) unaowekwa mbele katikati ya utafiti, ni kawaida kuzungumza, kwa mfano, juu ya mashairi ya mapenzi, mashairi ya riwaya, mashairi ya kazi ya mwandishi kwa ujumla au ya kazi moja.

Huko Urusi, mashairi ya kinadharia yalianza kuonekana mnamo miaka ya 1910 na ikaimarishwa miaka ya 1920. Ukweli huu uliashiria mabadiliko makubwa katika ufahamu wa fasihi. Katika karne ya 19, mada ya utafiti haikuwa tu kazi zenyewe, lakini kile kilichojumuishwa na kutafutwa ndani yao (ufahamu wa umma, hadithi na hadithi, njama na nia kama urithi wa kawaida wa utamaduni; wasifu na uzoefu wa kiroho wa mwandishi) : wanasayansi walitazama, kama ilivyokuwa, "kupitia kazi" badala ya kuzingatia. Kwa maneno mengine, katika karne ya 19, wanasayansi walipendezwa haswa na mazingira ya kiroho, ya kutafakari ulimwengu, ya kitamaduni ya ubunifu wa kisanii. Wasomi wa fasihi walikuwa wakijali sana na hali ambazo kazi ziliundwa, wakati umakini mdogo ulilipwa kwa uchambuzi wa maandiko yenyewe. Uundaji wa mashairi ya kinadharia ulichangia mabadiliko ya hali hiyo, kazi zenyewe zilikuwa kitu kuu, kila kitu kingine (saikolojia, maoni na wasifu wa mwandishi, asili ya kijamii ya ubunifu wa fasihi na athari za kazi kwa msomaji) kama kitu msaidizi na sekondari.

Kwa kuwa njia zote za kujieleza katika fasihi hatimaye huchemsha lugha, mashairi yanapaswa pia kufafanuliwa kama sayansi ya matumizi ya kisanii ya lugha... Matini (ambayo ni, lugha) maandishi ya kazi ndio aina ya nyenzo ya uwepo wa yaliyomo, kulingana na ambayo ufahamu wa wasomaji na watafiti huunda yaliyomo kwenye kazi hiyo, wakitafuta kurudia nia ya mwandishi ("Nani "Hamlet kwa Shakespeare? Njia zote hizi hatimaye zinategemea maandishi ya matusi yaliyochunguzwa na mashairi. Kwa hivyo umuhimu wa mashairi katika mfumo wa uhakiki wa fasihi.

Lengo la mashairi ni kuangazia na kupanga muundo wa vitu vya maandishi vinavyohusika katika uundaji wa maoni ya urembo wa kazi. Vipengele vyote vya usemi wa kisanii vinahusika katika hii, lakini kwa viwango tofauti: kwa mfano, katika mashairi ya sauti, vitu vya njama vina jukumu ndogo na densi na sauti zina jukumu kubwa, na kinyume chake katika nathari ya hadithi. Kila tamaduni ina seti yake ya njia ambayo hutofautisha kazi za fasihi dhidi ya msingi wa zile zisizo za fasihi: vizuizi vimewekwa kwa densi (aya), msamiati na sintaksia (lugha ya kishairi), mada (aina pendwa ya mashujaa na hafla). Kinyume na msingi wa mfumo huu wa njia, ukiukaji wake hauna nguvu ya kupendeza ya kupendeza: "vielelezo" katika ushairi, kuanzishwa kwa mada mpya zisizo za jadi katika nathari, n.k.
Iliyotumwa kwenye Ref.rf
Mtafiti wa tamaduni sawa na kazi anayojifunza anajua zaidi usumbufu huu wa kishairi, na hali ya nyuma huyachukulia kawaida. Mtafiti wa utamaduni wa kigeni, badala yake, kwanza kabisa anahisi mfumo wa jumla wa njia (haswa katika tofauti zake kutoka ile ya kawaida) na chini - mfumo wa ukiukaji wake. Utafiti wa mfumo wa mashairi "ndani" utamaduni uliopewa unasababisha ujenzi ushairi unaozidi kuongezeka(fahamu zaidi, kama katika enzi ya ujasusi, au ufahamu mdogo, kama ilivyo katika fasihi za Uropa za karne ya XIX), utafiti "kutoka nje" - hadi ujenzi mashairi ya kuelezea. Hadi karne ya 19, wakati fasihi za mkoa zilifungwa na za jadi, aina ya kawaida ya washairi ilishinda. Mashairi ya kawaida yaliongozwa na uzoefu wa moja ya mwelekeo wa fasihi na kuhalalisha. Uundaji wa fasihi ya ulimwengu wote (kuanzia na enzi ya mapenzi) haitoi jukumu la kuunda mashairi ya kuelezea.

Kawaida hutofautiana mashairi ya jumla(kinadharia au kimfumo - "macropoetics") Privat(au kwa kweli inaelezea - ​​"micropoetics") na kihistoria.

Mashairi ya jumla, akifafanua mali ya ulimwengu ya kazi za fasihi na kisanii, imegawanywa katika maeneo matatu ambayo husoma, mtawaliwa sauti, matusi na muundo wa kifumbo wa maandishi.

Madhumuni ya mashairi ya jumla- tengeneza mkusanyiko kamili wa mbinu (vifaa vyenye uzuri) inayofunika maeneo yote matatu.

Muundo wa sauti wa kazi unasomwasauti(shirika la sauti la hotuba ya kisanii) na mdundo , na kuhusiana na aya - pia metriki na ubeti(Dhana hizi kawaida hazijapunguzwa, na ikiwa zimepunguzwa, basi chini ya kipimo ni kawaida kumaanisha mchanganyiko wa sauti na kuzichanganya kwa miguu, chini ya densi - mchanganyiko wa miguu kuwa mistari).

Kwa kuwa nyenzo za msingi za kusoma katika kesi hii zimetolewa na maandishi ya mashairi, eneo hili mara nyingi huitwa (nyembamba sana) mashairi.

V muundo wa maneno makala ya Msamiati, mofolojia na sintaksia kazi; eneo linalolingana huitwa kawaida mitindo(kwa kadiri gani mitindo inalingana kama taaluma ya lugha na fasihi, hakuna makubaliano). Vipengele vya msamiati ("uteuzi wa maneno") na sintaksia ("mchanganyiko wa maneno") vimekuwa vikisomwa kwa muda mrefu na mashairi na kejeli, ambapo zilionekana kama takwimu za mitindo na tropes. Makala ya mofolojia ("mashairi ya sarufi") yamekuwa mada ya kuzingatiwa katika ushairi hivi majuzi tu.

V muundo wa mfano kazi zinasomwa Picha(wahusika na vitu), nia(vitendo na matendo), viwanja(seti za vitendo zilizounganishwa). Ni kawaida kuita eneo hili "mada" (jina la jadi), "mandhari" (B. Tomashevsky) au "mashairi" kwa maana nyembamba ya neno (B. Yarkho). Ikiwa ushairi na mitindo imezingatiwa katika ushairi tangu nyakati za zamani, basi mada, badala yake, ilitengenezwa kidogo, kwani iliaminika kuwa ulimwengu wa sanaa wa kazi hautofautiani kwa njia yoyote na ulimwengu wa kweli; katika suala hili, uainishaji unaokubalika kwa jumla wa nyenzo bado haujatengenezwa.

Mashairi ya kibinafsi inahusika katika kusoma maandishi ya fasihi katika mambo yote hapo juu, ambayo hukuruhusu kuunda "mfano" - mfumo wa kibinafsi wa mali nzuri ya kazi.

Katika kesi hii, neno "mashairi" hufafanua sehemu fulani ya mchakato wa fasihi, ambayo ni, mitazamo na kanuni za waandishi binafsi, na pia mwenendo wa kisanii na enzi nzima, uliofanywa katika kazi hiyo. Wasomi wanaojulikana wa Kirusi wanamiliki monografia juu ya mashairi ya fasihi ya zamani ya Urusi, juu ya mashairi ya mapenzi, mashairi ya N.V. Gogol, F.M. Dostoevsky, A.P. Chekhov. Asili ya mila hii ya istilahi ni utafiti wa A.N. Veselovsky (1838 - 1906) anafanya kazi na V.A. Zhukovsky, ambapo kuna sura "Mashairi ya Kimapenzi ya Zhukovsky".

Shida kuu ya mashairi ya faragha ni muundo , ambayo ni, uhusiano wa pamoja wa vitu vyote muhimu vya kazi (phonic, metric, stylistic, njama ya mfano na jumla, ikiunganisha) katika uhusiano wao wa kiutendaji na kisanii nzima.

Hapa tofauti kati ya fomu ndogo na kubwa za fasihi ni muhimu: katika idadi ndogo ya unganisho kati ya vitu, ingawa ni kubwa, lakini sio ngumu, na jukumu la kila mmoja katika mfumo wa jumla lazima ionyeshwe kikamilifu; kwa fomu kubwa, hii haiwezekani, na sehemu kubwa ya unganisho la ndani bado haijulikani kama isiyoweza kupendeza (kwa mfano, uhusiano kati ya sauti na njama).

Dhana za mwisho ambazo njia zote za kujieleza zinafufuliwa katika uchambuzi ni "picha ya ulimwengu" (na sifa zake kuu, wakati wa kisanii na nafasi ya kisanii) na "picha ya mwandishi", mwingiliano ambao hutoa " maoni ”ambayo huamua mambo yote makuu katika muundo wa kazi. Dhana hizi tatu ziliwekwa mbele katika ushairi juu ya uzoefu wa kusoma fasihi ya karne ya XIX - XX; kabla ya hapo, mashairi ya Uropa yaliridhika na tofauti iliyorahisishwa kati ya jinsia tatu za fasihi: mchezo wa kuigiza (kutoa picha ya ulimwengu), mashairi (kutoa picha ya mwandishi) na hadithi kuu katikati.

Msingi wa mashairi ya kibinafsi ("micropoetics") ni maelezo ya kazi za kibinafsi, lakini maelezo ya jumla ya vikundi vya kazi (mzunguko mmoja, mwandishi mmoja, aina, mwenendo wa fasihi, enzi ya kihistoria pia inawezekana. Maelezo kama haya yanaweza kurasimishwa kwa orodha ya vitu vya mfano wa kwanza na orodha ya sheria za unganisho lao; kama matokeo ya utumiaji thabiti wa sheria hizi, mchakato wa uundaji wa hatua kwa hatua wa kazi kutoka kwa dhana ya kimantiki na ya kiitikadi hadi muundo wa mwisho wa matusi huigwa (ile inayoitwa mashairi ya kizazi ).

Mashairi ya kihistoria inasoma ubadilishaji wa mbinu za ushairi za kibinafsi na mifumo yao kwa msaada wa ukosoaji wa fasihi ya kihistoria, ikigundua sifa za kawaida za mifumo ya mashairi ya tamaduni tofauti na kuzipunguza ama (kwa vinasaba) kwa chanzo cha kawaida au (kimapokeo) kwa sheria za ulimwengu za ufahamu wa mwanadamu .

Mizizi ya fasihi ya fasihi inarudi kwa fasihi simulizi, ambayo ndio nyenzo kuu ya mashairi ya kihistoria, ambayo wakati mwingine inafanya uwezekano wa kujenga upya mwendo wa ukuzaji wa picha za kibinafsi, takwimu za mitindo na vipimo vya mashairi kutoka kwa kina (kwa mfano, Indo-Uropa ya kawaida. zamani).

Somo la mashairi ya kihistoria ambayo yapo na muundo wa ukosoaji wa fasihi ya kihistoria ni mabadiliko ya aina za matusi na za kisanii (zenye maudhui mengi), pamoja na kanuni za ubunifu za waandishi: mitazamo yao ya urembo na mtazamo wa ulimwengu wa kisanii.

Shida kuu ya washairi wa kihistoria ni aina kwa maana pana ya neno, kutoka kwa fasihi ya fasihi kwa jumla hadi aina kama vile "Ulaya upendo elegy", "janga la kawaida", "riwaya ya kisaikolojia", nk.
Iliyotumwa kwenye Ref.rf
- ambayo ni seti ya kihistoria ya vitu vya mashairi ya aina anuwai, ambayo haikutokana na kila mmoja, lakini inahusishwa na kila mmoja kama matokeo ya kuishi kwa muda mrefu. Mipaka inayotenganisha fasihi na isiyo ya fasihi, na mipaka inayotenganisha aina kutoka kwa aina, hubadilika, na nyakati za utulivu wa karibu wa mifumo hii ya kishairi hubadilika na nyakati za utengamano na uundaji wa fomu; mabadiliko haya yanasomwa na washairi wa kihistoria.

Mashairi. Aina za washairi. - dhana na aina. Uainishaji na huduma za kitengo "Mashairi. Aina za washairi." 2017, 2018.

SIFA MBILI ZA USHAIRI

VLADIMIR VYSOTSKY

Miongoni mwa sifa ambazo zinafautisha mashairi ya Vysotsky, kuna mbili ambazo zinashikilia nafasi maalum. Upendeleo wao, kwanza, ni kwamba kila kitu kinachoonekana kwa macho ya macho: deformation ya nahau, puns, vinyago vya mashairi, ukiukaji wa kanuni za lugha, utabiri, mabadiliko ya tabia, ulinganifu wa makusudi wa utunzi wa hotuba, ufafanuzi wa vitabu vya maandishi, tungo mkali, mvutano wa sauti, njama - ifuatavyo kutoka kwa huduma hizi. Pili, huduma hizi zinavutia kwa kuwa zinatoa, inaonekana, ufunguo wa falsafa ya lugha ya Vladimir Vysotsky - mshairi ambaye, pamoja na watu wa wakati wake, walitembea kwa njia ya ubunifu wote wa lugha, lakini ambaye aliweka wimbo wake mwenyewe juu ya hii barabara. Katika nakala hii nitajaribu tu kuonyesha kuwa Vysotsky aliadhibu na kulipua nahau na kujaribu vinyago kwa njia ile ile, lakini sio kwa njia ile ile kama watu wa wakati wake. Baada ya kushika mtindo wa lugha katika sails zake, mshairi alitembea, hata hivyo - na kwa hili hatukuwa tunajua kabisa - kozi ya lugha ya kipekee kabisa.

Inabaki kutaja huduma hizi. Lakini hapa kuna shida. Ikiwa ya kwanza bado inaweza kuteuliwa kwa muda ulio wazi na kutambuliwa pande mbili , kisha jina la wa pili - mawazo ya kejeli - inaweza kusababisha tu kutokuaminiana. Kwa hivyo, tutatoa jina hili la pili na programu: mawazo ya kejeli, au kujaza upeo wa nafasi - na muulize msomaji asikimbilie hitimisho.

Duality

Mandhari ya pande mbili na hatima. Piga simu kutoka karne ya 17

Dhana pande mbili hukusanya mengi kwa njia ya ubunifu ya Vladimir Vysotsky na itazingatiwa hapa chini katika nyanja tofauti. Ya kwanza yao ni mada ya hatima, ambayo hufanya kama shujaa mara mbili. Picha ya hatima ya mapacha iliendelezwa kikamilifu katika kile kinachoitwa satire ya kidemokrasia ya karne ya 17, na pande mbili zilizochukuliwa katika kipengele hiki ni moja ya madaraja ambayo yanaunganisha kazi ya Vysotsky na utamaduni wa kicheko cha watu wa Urusi.

Kulingana na DS Likhachev, kaulimbiu ya pande mbili "ni muhimu sana kwa fasihi ya Urusi wakati wote wa kuwapo kwake." Mwanachuo Likhachev anaona asili ya mada hii tayari iko kwenye "Kuomba" kwa Daniil Zatochnik (karne ya XIII), kama hatua muhimu imeangaziwa na "Neno la Hops" (karne ya XV), halafu tayari anachunguza kazi za karne ya XVII, wakati tabia kuu za enzi ya fasihi zilihusishwa na kurudia - tabia ya ugunduzi, ufahamu wa polepole wa utegemezi wa hatima ya mtu juu ya sifa zake. Katika fasihi za nyakati za kisasa, mada hii tunapata katika kazi za Gogol, Dostoevsky, Bulgakov, Bely, Blok, Yesenin ..

Katika fasihi ya karne ya 17, mara mbili zilikuwa tabia za kibinafsi ambazo zilionekana kwenye njia ya maisha ya shujaa ama kwa njia ya shetani ("The Tale of Savva Grudtsyn"), au kwa njia ya rafiki wa uwongo au mhusika wa hadithi ("Hadithi ya Ole na Uovu"). Mara mbili inaweza pia kuonekana katika mfumo wa nakala ya mhusika, ikiimarisha sifa zake kwa uwongo kinyume ("Hadithi ya Thomas na Erem"). Katika fasihi za nyakati za kisasa, mara mbili ilionekana kama tunda la ndoto yenye uchungu, matokeo ya utu uliogawanyika (Dostoevsky's "Double"), mara chache kama mfano wa pande mbili za roho ya mwanadamu (Piskarev na Pirogov katika Matarajio ya Nevsky ), mara nyingi kama haiba ya kibinafsi isiyo ya kibinafsi ya kawaida ya mashujaa wa kutafakari wa karne ya XIX.

Katika mashairi ya Vysotsky, pande mbili zina jukumu maalum, na kugeuka kuwa aina ya kanuni ya ubunifu, ambayo inategemea wazo la kibinadamu - huruma kwa wanyonge wakati unalaani udhaifu wake, kurudi kwa mawazo ya Kikristo: kulaani dhambi, lakini msamehe mwenye dhambi. Usiwarudishe watu kama wazinzi, kijamii, wageni, n.k. kanuni - pande mbili. Hii inaweza kuonyeshwa kwa maneno ya shujaa wa shairi la vichekesho la Vysotsky "Wote ladha yangu na maombi yangu ni ya kushangaza":

Na kesi inaendelea, ukumbi mzima unaniangalia nyuma.
Wewe, mwendesha mashtaka, wewe, jaji wa raia,
Niniamini: Sikuvunja dirisha la duka,
Na pili yangu mbaya MIMI .

Uunganisho wa Vysotsky na satire ya kidemokrasia ya Urusi ya karne ya 17, na haswa na maandishi "mara mbili" ya kipindi hiki, ni dhahiri: hii ndio mada ya hatima, na mada ya ulevi, na kaulimbiu ya "mtu uchi na maskini . na mbishi, inayohusishwa na mchanganyiko wa mitindo. Lakini tuna nafasi ya kipekee ya kufuatilia ambapo Vysotsky alifuata utamaduni wa karne ya 17, na mahali alipoenda kinyume. Fursa kama hiyo hutolewa na shairi "Hatima Mbili", moja kwa moja na moja kwa moja kuhusiana na "Kirumi ya Kale ya Ole na Uovu" ya Kirusi ya Kale.

Katika kazi zote mbili mhusika mkuu, ambaye hajatajwa kwa jina, hutumia sehemu ya kwanza ya maisha yake "kulingana na mafundisho", halafu anakutana na hatima yake, ambayo ni tabia mbaya za shujaa - ulevi na udhaifu. Kumuharibu shujaa huyo, wahusika wake wabaya huingia kwenye mazungumzo naye, na sio kumjaribu tu, bali pia kumwelezea sababu za msiba wake, "fundisha":

Ni nani atakayetupa vipeperushi na makasia,
Vile Vigumu huleta -
hutokea tu! / 1; 428 /
Na ambaye hasikilizi wazazi wake kwa wema,
wale nitajifunza, ole mbaya ...

Katika kazi zote mbili, picha za mto na mashua zinaonekana, zinaashiria maisha na mtu aliye ndani yake. Katika kazi zote mbili, shujaa, baada ya harakati ngumu, anaweza kutoroka.

Kwa hivyo, hatima mbaya huonekana katika mfumo wa kiumbe hai, na mwili, kwa upande wake, umegawanyika: katika kaburi la zamani la Urusi ni Huzuni na Sehemu Mbaya, huko Vysotsky - Hard na Curve. Kama inavyojulikana, hii inasisitiza wazo la pande mbili. Walakini, katika hadithi na katika shairi, kugawanywa kwa maradufu yenyewe ni tofauti kabisa kimsingi katika kiwango cha wazo na kwa kiwango cha njia za picha na ya kuelezea.

Katika shairi la Vysotsky Sio Rahisi na Curve ni wahusika huru na mgawanyiko wa majukumu. Jukumu hizi zinahusishwa na takwimu, ambayo tutazungumza zaidi ya mara moja, - mabadiliko ya nahau, haswa na utekelezaji wa maana ya moja kwa moja ya nahau: si rahisi huleta na Curve inachukua... Kwa usahihi, katika shairi anaahidi kuchukua, lakini huenda kwa duara mbaya. Tofauti kati ya picha ni muhimu: ngumu humwadhibu mvivu, "Yeyote anayetupa rudders na makasia," Ole wake - mbishi, "ambaye<...>si kusikiliza ". Huzuni inaadhibu kwa uasi, ukiukaji wa mila. Sio rahisi - kwa kufanana: shujaa wa Vysotsky kwa maana halisi ya neno huenda na mtiririko:

Aliishi kwa raha na biashara,
Niliogelea ambapo macho yangu yalikuwa yakitazama -
mto / 1; 427 /.

Kwa hivyo, Sio Rahisi kawaida inajumuisha Curve - tumaini mbaya, la ujinga la wokovu bila juhudi. Pia kuna mada ya wokovu wa uwongo katika Hadithi ya Ole na Uovu. Ni kwamba "uchi, bila viatu kufanya kelele za wizi." Kwa njia ya kweli, kijana huyo aliokolewa tu kwa kupakwa mtawa. Lakini wokovu wa uwongo wa mvivu ni kwamba yeye hupanda nundu (kwa maana ya mfano ya neno inakuwa tegemezi) ya mwanamke mzee mwenye kuchukiza - Krivoy.

Kuwa mateka kwa Mpotovu na Mgumu, shujaa wa shairi hupoteza yake mimi... Hii inajidhihirisha katika matumizi ya kiwakilishi yenyewe mimi, muhimu sana kwa mada ya uwili katika Vysotsky:

Ninapiga kelele - sisikii mayowe,
Sijaunganisha bast kwa hofu,
Ninaona vibaya.
Anitingisha katika upepo ...
"Nani yuko hapo?" Nasikia - anajibu:
"Mimi, Sio Rahisi!"

Mwanzoni mwa ubeti mimi- huyu ndiye shujaa mwenyewe, kiwakilishi ni mwanzoni mwa aya, ujenzi unafanya kazi. Baadae mimi imeachwa, kisha inverted, basi ujenzi unakuwa tu, basi mimi- hii tayari ni mara mbili. Maneno ya kudadisi na ya kuadhibu mbaya mimi sio rahisi, wapi mimi kana kwamba inayeyuka kwa maradufu yake.

Shujaa recalcitrant wa hadithi alitoroka katika monasteri, shujaa wavivu wa shairi kwa "makasia hadi hatua ya wazimu." Shujaa anapata uhuru, hufanya uchaguzi wake mwenyewe. Mada ya hiari ya kuchagua ni muhimu sana kwa Vysotsky. Shairi lingine "maradufu" ("Mtu wangu mweusi mwenye suti ya kijivu ...") linaisha na maneno:

Njia yangu ni moja, moja tu, wavulana -
Kwa bahati nzuri, sikupewa chaguo / 2; 143 /.

Kwa hivyo mduara wa pande mbili umefungwa na shujaa hupata umoja. Katika shairi "Hatima Mbili" kufungwa kwa kuvutia zaidi kwa duara hufanyika: Sio Rahisi na Curve inaonekana kuwa mwili-na kurudi kwenye kipengee cha lugha:

Na nyuma yangu kando ya vijembe,
kuugua sana,
Imeshushwa chini, kuomboleza,
Majaaliwa yangu mawili - Curve
ndio Sio rahisi / 1; 429 /.

Ingawa maneno yote mawili yametolewa katika maandishi na herufi kubwa, wakati wa kutamka mistari hii tunahisi pinda na ngumu kama ufafanuzi wa kawaida wa neno hatima(linganisha: hatima ngumu, hatima potovu). Jina lenyewe "Hatima Mbili" linaficha uwezekano wa mabadiliko kama hayo. Kwa kweli, katika hadithi ya zamani, Huzuni na Uovu ni nomino kamili zenye uwezo wa kuashiria wahusika huru kabisa, katika maandishi Huzuni hata hujizungumzia yenyewe katika jinsia ya kiume, licha ya jinsia ya kijinga ya neno hili "huzuni". Kwa Vysotsky, hizi ni vivumishi vilivyothibitishwa ambavyo vimerudi kwa kazi yao - kutumika kama ufafanuzi wa jina. Mwandishi wa kisasa anakaribia mada ya hatima kwa busara zaidi. Hajidanganyi kwamba shujaa anakuwa mwathirika wake. Kwa ajili yake hatima, maradufu- kifaa cha fasihi tu. Katika shairi "Huzuni yangu, huzuni yangu" kuna maneno yafuatayo: "Ninajipiga mijeledi na kujipiga mwenyewe, - // Kwa hivyo - hakuna kupingana" / 1; 482 /. Shujaa na mara mbili huko Vysotsky wanaweza kubadilishana mahali, kama vile shairi "Hatima Mbili", ambapo Krivaya na Sio Rahisi hulewa badala ya shujaa, au katika "Wimbo wa Hatima" na katika shairi "Kuhusu Ibilisi", ambapo shujaa hajui ni nani anayeonekana kwa nani: mara mbili au yeye mara mbili.

Katika "Hadithi ya Ole na Uovu", kejeli hazielekezwi dhidi ya Huzuni, kama vile katika hadithi nyingine ya zamani - kuhusu Savva Grudtsyn - kejeli hazielekezwi dhidi ya Ibilisi. Katika kazi ya Vysotsky, mara mbili mwenyewe inaweza kuonekana kwa njia ya ujinga, na hii ni kwa sababu ya ugonjwa wa utu na uhuru wake. Mara mbili ni vifungo vya shujaa, na vifungo hivi sio mbaya tu, bali pia ni ujinga.

Dhihaka ya doppelganger inaonekana hasa katika The Song-Tale of the Genie. Hapa usemi "jini kutoka chupa" hubadilishwa, na kutoka mwanzoni, kejeli inaelekezwa dhidi ya jini (linganisha "Neno la Hops" la zamani), ikileta wazo la ulevi na nguvu yake ya uwongo. Shujaa anatarajia miujiza kutoka kwa divai:

"Kweli, baada ya hapo - miujiza katika hafla hii:
Nataka jumba juu mbinguni - ndiyo sababu wewe ni shetani! .. "
Na akaniambia: "Hatujafundishwa katika mambo kama haya, -
Isipokuwa mordobiti - hakuna miujiza! " / 1; 133 /

Hops za Zama za Kati hufanya kama nguvu ya kutisha, isiyoweza kushindwa, na jini ni ujinga hata na tabia yake ya kuongea: kutoka kwa maneno yake zinageuka kuwa ugomvi ni muujiza kwake. Na katika maisha ya kila siku yeye sio mwenye nguvu zote: "hakuweza kufanya chochote dhidi ya polisi."

Mada ya uwili, hatima ni tabia ya kazi ya Vladimir Vysotsky. Kufuatia hiyo, anaenda sambamba na satire ya kidemokrasia ya karne ya 17. Nyuma ya mada hii, kama imekuwa kawaida katika fasihi ya Kirusi, inasimama utetezi wa mtu ambaye amejikwaa, ambaye tayari ana huruma kwamba anateseka. Lakini urafiki kama mbinu uliwekwa katika kutumikia wazo lingine na Vysotsky - enzi ya mtu binafsi na uhuru wa chaguo lake la maadili. Na hii inajumuisha arsenal tofauti ya njia za lugha. Hapa tunakuja kwa hali mpya ya uwili inayohusishwa na deformation, au kugawanyika kwa nahau.

Kugawanyika kwa utu wa lugha na kugawanyika kwa nahau

Katika miaka ya sitini ya karne yetu, watafiti walibaini "mlipuko wa kifumbo" - hamu ya kucheza kwa maneno, kwa kuunganishwa kwa maana tofauti, lakini sawa kwa sauti, kwa "kucheza karibu" na methali na vitengo vya kifungu. Wakati huo huo, maneno "mabadiliko ya kitengo cha maneno", "kugawanyika kwa nahau", nk yalionekana. Mchakato huu ulinasa majina ya kazi za fasihi, ikapenya mtindo maarufu wa sayansi na ikakaa kwenye kichwa cha habari cha magazeti (kwa mfano, "Hadithi ya Mvuvi na Turnip"). Wakati mmoja, hata waliomboleza juu ya hii. Aina maalum ya "misemo" ilitengenezwa kikamilifu, ambayo ilipunguzwa kucheza na maneno thabiti kama "Nafasi yake maishani ilikuwa mahali pa walemavu na watoto." Kwa mfano, kazi ya Felix Krivin ilikua chini ya ishara ya pun. Kucheza na zamu thabiti bado ni sifa muhimu ya kazi za kuchekesha na za kejeli (linganisha jukumu lisilo na maana la vifaa kama hivyo katika hadithi za kuchekesha za Chekhov mapema, katika satire ya Bulgakov). Hatua kwa hatua, jambo hili bila kutambulika likageuka kuwa mtindo wa kuingiliana, ujasusi (kwa kiwango cha mtazamo wa kitamaduni), uliounganishwa katika otkuture ya fasihi na mkusanyiko wa nukuu, iliyounganishwa na kufikiria kwa picha. Lakini basi, katika miaka ya sitini na sabini, ilikuwa kugawanyika kwa nahau ambazo zilitawala, uchafuzi na utambuzi wa maana halisi ilitawala juu ya yote.

Huna haja ya kuwa mtu anayezingatia ili uone: karibu kila mstari wa Vysotsky una pun inayotegemea kugawanyika kwa maneno yaliyowekwa. Jambo lingine halionekani sana: punchi za Vysotsky huwa zinahamasishwa na tabia ya lugha. Kwa kuongezea, punchi hizi zinaonyesha mchezo wa kuigiza wa lugha, sio vichekesho, lakini mchezo wa kuigiza wa utu huu, kawaida utamaduni na wakati mwingine kunyimwa akili (kiroho "uchi na maskini mtu") na lugha na tamaduni.

Huruma za Vysotsky ziko upande wa wanyonge hapa pia. Wacha tukumbuke uzito maalum wa kuiga hotuba ya wagonjwa wa akili, ambao wanapenda kuelewa kila kitu haswa, katika kazi yake.

Kwa hivyo, mashujaa wa shairi linalojulikana "Barua kwa mhariri wa kipindi cha runinga" Ni wazi - ya kushangaza "kutoka kwa nyumba ya wazimu - kutoka Kanatchikovaya dacha" wanaelewa maneno hayo kula mbwa fikiria tena usemi uliowekwa kushangaza karibu, awkwardly kuleta maneno pamoja katika hotuba kizimbani na daktari... Vivyo hivyo iko katika nathari: "Maisha Bila Kulala" ni mfano nadra wa jinsi "mtiririko wa fahamu" uliovumbuliwa na kiza na sio kibinadamu sana karne ya ishirini hutumikia maoni ya Kikristo ya mema, na hata ilijitambulisha kwa upole, na tabasamu .

Ni nini kinachounganisha tabia ya lugha ya mashujaa wenye kasoro ya kiakili na kiutamaduni ya Vysotsky? Je! Ni udhalili tu? Tabia ya lugha iliyoonyeshwa na Vysotsky daima hutofautishwa na kuongezeka kwa wepesi na unyenyekevu. Tabia hizi zote mbili ni Kirusi sana, na sio bahati mbaya kwamba punchi za Vysotsky zilileta majibu ya moto, na punchi za kiufundi za "misemo" ya gazeti ziliruka fahamu za zamani.

Hapa kuna mwingine "mgonjwa" Vysotsky - shujaa wa mzunguko wa mashairi matatu ("Hitilafu ilitoka", "Hakuna kosa" na "Historia ya Kesi"). Wacha tuachane na ukweli kwamba mazingira yote ya hospitali ni mfano wa kuhojiwa. Mgonjwa anaona picha za madaktari mashuhuri ukutani (katika mpango mwingine - picha zingine) na anajaribu kujihakikishia na hii: "Ni vizuri kwamba ninyi, miangaza, wote mlining'inizwa ukutani - // niko nyuma yenu, mpendwa moja, kama nyuma ya ukuta wa jiwe ”:

Waliniambia: "Unaumwa" -
Na nikapigwa nyundo
Lakini mwangaza wa moyo
Kutabasamu kutoka ukuta / 1; 415 /.

Kujieleza mwanga wa moyo inaeleweka kwa maana ya "mtu mwenye joto na fadhili."

Ni nani alaumiwe kwa mkasa wa kutokueleweka kwa maadili ya kitamaduni yaliyowekwa kwenye hazina ya nahau: utu wa lugha au utamaduni wenyewe? Hapa, kama ilivyo kwa "uchi na maskini", lawama zinaanguka pande zote mbili. Akifanya mzaha wa stempu za magazeti na vifaa, Vysotsky anaonyesha uadui wao kwa mtu wa kawaida. Wakati Korney Chukovsky alipozungumza juu ya "ofisi" na wanaisimu wenye mamlaka walimsaidia, ilikuwa juu ya kulinda utamaduni, kama ilivyokuwa, kutoka kwa tishio la nje. Hiyo ni msimamo wa kimapenzi wa Zoshchenko au Bulgakov. Kwa njia tofauti kwa Vysotsky. Alionyesha jinsi clichés zinavyoishi ndani ya utu wa lugha na zinaharibu uadilifu wake. Chakula hiki cha lugha isiyo na kiwango kimejaa tishio, kama vipindi vya Televisheni vya kiwango cha chini, vinavuruga, kumlewesha mtazamaji asiye na hatia, kama inavyoonyeshwa katika "Uhasiriwa wa Televisheni", ambapo mtazamaji anayeweza kudhibitiwa anasema:

Ikiwa hauonekani - vizuri, usiwe mjinga,
Lakini, angalau, aliuawa na Mungu:
Hujui ni vipaji vipi unatafuta
Hujui nani amejaliwa! / 1; 314 /.

Shujaa huyu hudanganya majina ya programu kama maneno:

"Haya, wasichana!" "Njoo, n a rnyam! "
Toa tuzo kwa O-O-UN!

Lakini hazina ni hazina. Hakuna magugu tu, pia kuna ngano. Nahau zile zile hufufua ukweli wa kawaida, hukuongoza kwenye njia. Kwa maana ya moja kwa moja ya maneno, katika methali, hadithi za hadithi kuna maana ya milele, kama yeye mwenyewe anazungumza moja kwa moja

Tunachukua usafi, unyenyekevu kutoka kwa watu wa zamani,
Sagas, hadithi za hadithi - kuvuta kutoka zamani, -
Kwa sababu nzuri inabaki kuwa nzuri -
Katika siku za nyuma, za baadaye na za sasa! / 1; 400 /.

Mimi na nyingine: kulinganisha, kufanana, utata

Imekubaliwa katika ukosoaji wa fasihi wa wimbo mimi, au shujaa wa sauti, zinahusiana sana na maoni ya falsafa ya kitamaduni ya Ujerumani, ambayo ilikuza kategoria za malengo na mada. Wazo lenyewe la mashairi ya lyric kama jenasi ya fasihi, iliyoundwa na Aristotle katika dhana tofauti kabisa, ilieleweka na bado inaeleweka kulingana na makundi haya. Hakuna nafasi ya ubishani wa kinadharia, lakini wazo la "sauti mimi"Inazidi kupungua kwa kutosha kuhusiana na mashairi ya kisasa. Matunda zaidi ni njia iliyoainishwa katika kazi ya Mikhail Bakhtin, ambaye alianzisha antithesis mimi na mwingine ... Mawazo ya falsafa ya Martin Buber pia yapo kwenye kituo hiki kipya. Kwa kweli, matukio ya hotuba ya kisanii na hotuba kwa jumla haiwezi kueleweka vya kutosha ikiwa tutatoka kwa maoni ya mtu mmoja anayetambua na ulimwengu anaoujua.

Katika maneno ya Vysotsky, upinzani unaweza kutofautishwa Mimi na amani na mimi na mwingine ... Mwisho, kwa upande wake, bifurcates: mimi inaweza kuwa kwenye fremu (katika shairi) na nyuma ya pazia, halafu kati ya shujaa wa shairi na mwandishi mimi uhusiano tofauti huibuka: kulinganisha, kufanana, au utata.

Upinzani mimi na amani, ambayo inafaa katika wazo la jadi la shujaa wa sauti, imeelezewa wazi katika shairi "Sipendi", ambapo tathmini za mwandishi zinaonyeshwa moja kwa moja. Lakini katika safu nzima ya mashairi ("Wimbo wa Rafiki", "Hakurudi kutoka Vita" na wengine), antithesis inategemea mimi na mwingine, na katika idadi kubwa ya kesi mimi shairi linahusishwa na la mwandishi mimi vyama vya mafumbo tu na vingine. Kesi hizi za kupendeza hazitoshei kabisa na wazo la jadi la shujaa wa sauti, lakini zinahusishwa na pande mbili. Tutazingatia. Lakini kwanza kuhusu kesi wakati mimi na mwingine mashairi yanaonekana kwenye fremu.

Hakuniruhusu nilale, aliamka wakati jua linachomoza, -
Na jana hakurudi kutoka vitani.
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Kila kitu sasa kiko peke yake, inaonekana kwangu tu -
Ni mimi ambaye sikurudi kutoka vitani / 1; 213 /.

Lakini katika shairi la kuchekesha "Zek Vasilyev na Petrov Zek" antithesis inageuka kuwa ya uwongo. Hapa tena kuna ulinganifu na karne ya 12, na hadithi ya wenzi maarufu wa waliopotea - Thomas na Erem:

Erema alikuwa mpotovu, na Foma alikuwa na mwiba,
Erema alikuwa na upara, na Thomas alikuwa mwembamba.

Katika Vysotsky:

Tulikwenda wapi - kwenda Moscow au Mongolia, -
Hakujua, mchafu, mimi - zaidi / 1; 38 /.

Lini mimi inabaki nyuma ya pazia, kati yake na mhusika huibuka sio tu uhusiano wa tofauti, lakini pia uhusiano wa kufanana. Mwandishi kawaida huwasilisha sifa zake kwa shujaa. Huu ni mtazamo wa kutokuwa na hatia, hatia na nia ngumu ya kuishi na ukweli. Ni msimamo tu ambao unamruhusu mwandishi kuweka vinyago hatari zaidi vya walioteswa na waliokataliwa - mbwa mwitu, wahalifu, tabia duni, waliopotea, kila mtu anayeweza kusema mwenyewe: "Sema asante kwa kuwa hai." Kutokuwa na hatia hukuruhusu kuwasiliana na tabia ya hotuba ya wahusika sifa hizo ambazo tumezungumza hapo juu na ambazo huzidisha huruma kwake. Utashi mkaidi wa kuishi hufanya mashairi yake kuwa na matumaini. Yote hii ikichukuliwa pamoja inatoa thamani kwa kinyago cha mfano. Mask huanza kutambuliwa kama mtu aliye hai na husababisha huruma.

Katika kuwinda kwa Wolves, kufanana kati ya shujaa na mwandishi ni dhahiri. Shairi lote ni mfano wa kina na wazi wa mateso ("walinifunikiza, walinifunikiza"), marufuku (bendera nyekundu), mapambano yasiyolingana ("hawachezi kwa usawa na mbwa mwitu ...") na nia ya kuishi ("nia ya kuishi ina nguvu") ...

Kwa hivyo, uhusiano wa sitiari umeanzishwa kati ya ulimwengu wa mwandishi na ulimwengu wa wahusika. Shujaa ni kama mwandishi, na ulimwengu wa shujaa, iwe uwindaji, michezo, vita, sarakasi au uhalifu, inafananishwa na ulimwengu wa mwandishi. Kwa kweli, ulimwengu ambao hatua hiyo inajitokeza sio sawa kwa maana ya uzuri na maadili, na ambapo sio juu ya rangi ya kawaida, kufanana kwa mwandishi na shujaa kunaruhusu kuibuka kisaikolojia kwa shida "mtu aliye vitani", "mtu milimani", n.k. e. Wacha, hata hivyo, tuangalie ukweli kwamba, pamoja na uhusiano wa kufanana kati ya ulimwengu wa mwandishi na ulimwengu wa shujaa, uhusiano wa utata mara nyingine huibuka. Ulimwengu wa mwandishi na shujaa wanawasiliana. Na hii inageuza mfano wa mfano, kawaida, inaweza kuonekana, kwa mashairi ya Vysotsky, kuwa kitu ngumu zaidi.

Katika shairi "Mpira wa Masquerade" hufanya mara mbili ya mwandishi, kawaida kwa kazi ya Vysotsky. Anakinzana na lugha na tamaduni, machachari, lakini hana hasira, anaamini, wazi na ana akili rahisi. Masks hapa ndio mada ya shairi yenyewe. Maski-shujaa mwenyewe anapokea kinyago - mlevi, na kisha mantiki ya kujificha kwa maisha inamlazimisha kutenda kulingana na asili ya kinyago hicho, ambacho alipewa na "mfanyikazi wetu Kolka". Mkewe ni mwerevu tu - wanafanana katika tabia ya lugha. Anazungumza juu ya kinyago cha mlevi:

«<...>Nami nitatumia, hata nikipasuka,
Saa za Jumapili
Ingawa na uso wako umelewa, lakini kwa mavazi! " / 1; 64 /

Anaita pia kuwa ya kikatili kuweka vinyago vya wanyama.

Nafasi ya mfano na asili ya njia haipaswi kupitishwa, hii, kwa kweli, inatofautisha mfano (mfano) kutoka kwa dhana (mfano kutoka kwa maisha). Mtunzi mwenyewe hawezi kutenda kwa hadithi; amepewa nafasi maalum nje ya njama - maadili. Msimulizi hawezi kutenda katika fumbo, pia ana nafasi maalum - antapodosis (ufafanuzi). Lakini hadithi ya Vysotsky inageuka kuwa inayoweza kupitishwa kwa maisha. Safari hii ya mwandishi kwenda ulimwenguni kwa satire yake mwenyewe, na mara nyingi ya kutisha, ni jambo la kufurahisha. Haiwezekani kufikiria, sema, Shchedrin kati ya "biashara ya kuchezea ya watu wadogo." Kwa bora, sambamba inawezekana kati ya mtengenezaji wa "watu wadogo" na mwandishi. Lakini katika satire ya kidemokrasia ya karne ya 17, hali kama hiyo inaweza kufikiria.

Wakati mwingine, kwa kuwasha, msimamo wa mwandishi kama huyo huitwa upumbavu, bila kujua kwamba wanarudisha neno hili kwa maana yake ya asili. Kwa ajili ya Kristo, wapumbavu watakatifu waliitwa watu wanaoishi ulimwenguni, lakini hawajalindwa na ulimwengu. Mwandishi, ambaye ameshuka kutoka kwa msingi wa kutofikia kwa mwandishi katika ulimwengu wa wahusika wa dhihaka, anaweza kuitwa mjinga kwa ukweli.

Mimi na super-me. Chanzo cha mfano

Mandhari "mawili" kawaida hayahusishi wenza wenzao. Ushujaa wa shujaa huonyesha tabia zake mbaya. Lakini katika kazi ya Vysotsky kuna upotezaji mwingine wa mada: mara mbili ya shujaa ni kanuni ya juu kabisa ndani yake, ikimwita ajitoe kwa ushujaa.

Katika Wimbo wa Ndege ya Mpiganaji, maradufu kama hayo yanaletwa na periphrasis yule anayeketi ndani yangu... Maneno haya ya maelezo hayasisitizwa tu na urefu na marudio yake katika maandishi, lakini pia na ukweli kwamba kwamba haijatajwa. Simulizi yenyewe hufanywa kutoka kwa mtazamo wa ndege ya mpiganaji, ambayo inalinganishwa na mtu. Lakini ndani yake, mtu huyu anahisi mara mbili, yule anayeketi ndani yake, na kwa kero anasema kwamba mara mbili hii inahitaji juhudi zaidi na zaidi kutoka kwake, wahasiriwa zaidi na zaidi:

Nitaondoka - nimechoka na majeraha! ..
Lakini yule anayeketi ndani yangu
Naona, niliamua - kwa kondoo mume! / 1; 179 /

Doppelganger huyu asiye na utulivu "anadhani yeye ni mpiganaji." Hapa kuna neno mpiganaji kufikiria upya. Shughuli mbili za shujaa kama mwangamizi, anayejiangamiza mwenyewe, lakini sio mharibifu asiye na akili, kama Mpotovu na Mgumu, lakini kanuni ya juu ambayo inahitaji kujitolea kila wakati.

Shairi hilo linashangaza kwa umuhimu huru wa mpango halisi. Hakika, katika fumbo, mpango huu ni wa masharti tu; hapa mbele yetu kwa rangi, na muhimu zaidi katika sauti, kuna picha ya mapigano ya anga. Katika maandishi na dokezo mtu anaweza kusikia kilio na mtetemo wa motors, sauti ya bomu linaloanguka na kulipuka, sauti ya ndege ya kupiga mbizi:

Kutoka kwa mshambuliaji, bomu hubeba
Kifo kwa uwanja wa ndege, -
Na inaonekana - kiimarishaji huimba:
"Amani kwa nyumba yako!"

Shukrani kwa pande mbili, sisi pia tunahisi mazingira ya kisaikolojia ya vita. Hatuoni picha ya picha ya shujaa hodari wa kadibodi, lakini kazi halisi inayofaa juhudi kubwa za kiakili. Tunafuatilia mienendo ya feat, dialectics yake. Nusu moja ya roho inapigania kuishi katika hali isiyostahimilika, ambayo pia haiwezi kuitwa ubinafsi, wakati ile nyingine inaweka majukumu mapya, yasiyofikirika ambayo huenda zaidi ya uwezo wake: "Petroli, damu yangu, iko sifuri." Na bado huu sio wimbo tu kuhusu vita, ni shairi kuhusu dhabihu kwa ujumla, pamoja na kuhusu mshairi anayejitolea mwenyewe ("Kuwaangazia wengine, najichoma"). Na kujizuia sio bahati mbaya kabisa. Huu sio tu uandishi sahihi wa sauti: ndege ilianguka na kulipuka kwa yowe. Kifo cha shujaa huleta amani nyumbani kwetu. Kwa hivyo katika shairi kuhusu koti nyeusi, "kazi yetu mbaya" (dhabihu) huwapa waathirika nafasi ya "kuona alfajiri bila ushuru." Kwa hivyo mshairi, akijichoma, huleta amani kwa roho za watu.

Wanandoa ndege na rubani inaweza kueleweka kama mfano wa mwili na roho. Mfano huo huo pia unapatikana katika shairi "Farasi za Finicky": hapa tena mchezo wa kuigiza wa mtu anayejiendesha wakati wanaendesha farasi. Maisha, hata hivyo, yanaonyeshwa kama kuendesha gari "juu ya shimo, pembezoni kabisa." Picha ya sleigh ni picha ya zamani ya kifo, iliyotumiwa hata katika "Mafundisho" na Vladimir Monomakh. Mada ya mazishi pia imeonyeshwa kwa uwazi na maneno yafuatayo: "Tulifanya kwa wakati, hakuna ucheleweshaji wa kumtembelea Mungu", "Nitatoweka, kimbunga kitanifuta kama maji". Kwa hivyo inaeleweka kwa nini mpanda farasi anawashawishi farasi "wasisikilize mjeledi mkali." Lakini anaendelea kuwaendesha na mjeledi uleule. MIMI shujaa ameripuliwa. Hii ndiyo sababu kiwakilishi mimi sauti kali sana katika anaphora ya kujizuia:

Nitawanywesha farasi
Nitamaliza mstari / 1; 299 /.

Ikiwa katika mashairi kama "Hatima Mbili" au "Nilipigwa na baridi tena", tunakabiliwa na upinzani mimi na ni , ikiwa tunatumia istilahi ya Freud, basi katika mashairi "Wimbo wa Ndege ya Mpiganaji" na "Farasi za Finicky" tunaona upinzani mimi - super-mimi .

Uwili katika "Monument" umefutwa kwa njia ya kipekee sana. Mwanzo wa juu, super-mimi, inabaki kuishi katika urithi wa mshairi, kuendelea na mapambano yale yale ya roho na mwili, maisha na kifo, ambayo mapacha walifanya wakati wa maisha ya mshairi. Shairi hilo ni la kusikitisha. Mshairi alikufa, "kinyago cha kifo kiliondolewa kutoka kwake," "mashavu ya Asia" yaliondolewa kwenye plasta, ikiwa tu. Urithi umewekwa kuwa mtakatifu. "Njia za kisasa za sayansi" ziligeuza "sauti iliyokatwa na kukata tamaa" kuwa "falsetto ya kupendeza". Sanamu hiyo inalinganishwa na Achilles, ambaye alikufa, amejeruhiwa kisigino. Mshairi amejeruhiwa na utukufu baada ya kufa. Kisigino cha Achilles ndicho kinachomfunga kwenye msingi:

Usitingishe nyama yangu ya granite
Wala usiivute nje ya msingi
Achilles kisigino hiki,
Na mbavu za chuma za fremu
Wamenaswa wakiwa wamekufa katika safu ya saruji, -
Kutetemeka tu kando ya kigongo / 1; 346 /.

Kwa hivyo, mshairi anayependa maisha "alipunguzwa" baada ya kifo. Nia za "Mayakovsky" za shairi, zilizochanganywa na zile za kibinafsi, zinaimarisha tofauti kati ya vijana, maandamano, upana wa maumbile na "kuchoka sana."

Lafudhi zote zilionekana kuwekwa. Yote huko nyuma. Je! Nguvu hutoka wapi - hapa? Lakini hapa kuna twist mpya katika njama - hatua za kamanda. Sanamu hiyo, licha ya kila kitu, inaishi:

Na umati wa watu ulikimbilia vichochoroni,
Wakati nilivuta mguu wangu kwa kuugua
Na mawe yakaanguka kutoka kwangu.

Na tena kuonekana kwa kanuni ya juu ni ya uharibifu: sanamu hiyo inaanguka kama ndege ya mpiganaji inakufa. Lakini hii ni uharibifu kwa jina la uumbaji wa hali ya juu. Utambuzi usiyotarajiwa hufanyika. Wakati mnara unapoanguka chini, sauti kutoka kwa tarumbeta hupiga (ilivunja "falsetto ya kupendeza"): "Hai!"

Kwa hivyo, sauti mimi katika mashairi ya Vladimir Vysotsky ni safu tatu: hii ndio ya juu zaidi mimi, kupata mfano wa mfano, mimi mwandishi mwenyewe na mask-shujaa, ambaye yuko na mwandishi kuhusiana na kufanana na kulinganisha, na pia utata. Mwisho hufanya mashairi ya Vysotsky haswa ya kidemokrasia na wazi.

Kufikiria kwa vitendo

au mzigo wa juu wa nafasi

Kuchoka kwa uwanja wa mawazo na matokeo yake

Kufuatia mapenzi, tunatumiwa kutibu mawazo ya kejeli kama kavu, ya kukamata na ya kinadharia (ya kimapenzi). Katika nakala yake "Rhetoric kama Njia ya Ujumla wa Ukweli," Mwanadaktari S. S. Averintsev anafasiri fikira za usemi kama kinyume kabisa na fikira za kimapenzi na anatoa mifano ya kufurahisha ya wa mwisho. Kwa hivyo, kawaida ya kahawa moja ya fasihi iliita kila mtu ambaye hakuwa wa duru yao "wafamasia." Mawazo ya kimapenzi hayatafuti utofautishaji, haswa kile inachokiona kama mgeni. Kinyume na hii, kufikiria kwa busara kila wakati huelekea kuorodhesha uwezekano, ambao pia umeonyeshwa wazi kabisa katika kifungu kilichotajwa ..

Tumezoea kufikiria kwamba hadithi ya kejeli ni kavu, wakati tunasahau jukumu la mfano wa hadithi hii. Maisha ni ya kupendeza zaidi kuliko mpango wa kejeli, lakini inawasilisha matokeo moja ya hafla, na matamshi yanajitokeza mbele yetu dhana nzima ya uwezekano. Kwa maumbile yake, kejeli, angalau mila yote ya Aristoteli, inahusishwa na kitengo cha uwezekano. Mtu yeyote anayeelekeza watazamaji kupendelea kitendo lazima afikirie matokeo yote ya kitendo hiki na kinyume. Jukumu la spika ni kufunua uwezekano, kugundua matokeo kutoka kwa sababu, kugeuza jambo hilo kwa sura tofauti, ikiwa ungependa, kuhesabu sura hizi, wazitatue. Kwa hivyo, ujenzi wa kejeli mara nyingi hulinganisha, na hii inaweza kutoa maoni ya bandia, busara. Lakini ulinganifu huu kawaida hufuatana na kina cha mawazo na mvutano wa kihemko.

Vysotsky ni mfano nadra na wazi wa mshairi aliyepewa mawazo ya kijinga. Kati ya majina makubwa ya karne iliyopita, hapa, labda, ni moja tu linaweza kutajwa, lakini kubwa zaidi. Ukweli, mhitimu wa Lyceum, ambaye aliunganisha mila ya kitamaduni na ya kimapenzi, alionyesha mawazo ya kijinga zaidi kwa aina kubwa - mashairi, hadithi, maonyesho ya kuigiza, na ukuzaji wa maneno ya mashairi ya sauti ("Ishara", "Malalamiko ya Trafiki", "Kalmychka ", haswa" Nakumbuka wakati mzuri ") sio ya kushangaza. Mwalimu wa karibu wa Vysotsky alichukua kwa hiari kazi ya mchochezi na hata maarufu, lakini njia ya usemi kwa Mayakovsky ilifungwa na ujinga wa mshairi mwenyewe, shule yake, na enzi yake. Kitu kama hicho kinaweza kusemwa juu ya mashairi ya Lermontov, ambayo Academician V.V. Vinogradov aliona sawasawa sifa za mtindo wa "maandishi", hata hivyo, akichukua neno hili kwa alama za nukuu. Hotuba ya mshairi-mkuu au mshairi-nabii inahusishwa na utumiaji wa takwimu za kejeli, lakini sio lazima ielezewe na mawazo ya kejeli.

Hapa kuna shairi la Vysotsky "Nani anaendesha baada ya nini" ("Kwa mbali - nne ya kwanza ..."). Wanariadha wanne wanawakilisha nafasi nne za maisha na, kwa njia, tabia nne za kawaida. Mwandishi hachukui nafasi hizi kwa huruma. Kuna pia rafiki wa lazima wa maneno ya Vysotsky - ucheshi. Kwa mfano:

Na mpinzani Pele
katika ngumu,
Na weka mfano wa kusudi
matamanio! / 1; 367 /

Na bado, ukiangalia kwa karibu, shairi linashangaza katika maneno yake ya ukweli (tu toleo dogo la Wahusika wa Theophrastus!):

Kwa mbali - nne za kwanza,
Mbaya na mkarimu, asiyependezwa na mwenye tamaa.
Ni yupi kati yao anayekiri nini, nani? / 1; 302 /.

Nafasi nne zimefunuliwa, wasifu manne umetajwa kwa ufasaha, lakini mshairi-kibinadamu mwenyewe pia yuko hapa. Anahurumia kila kitu ambacho kinastahili huruma, anacheka kila kitu kinachostahili kicheko, mbele yetu ni mazungumzo, lakini wakati huo huo - mashairi.

Maneno ya Vysotsky sio tu kufunuliwa kwa hatima tofauti, kuzingatia kesi tofauti. Fomula yake ni uchovu mkubwa wa uwanja wa akili: kufikiria nje, kuhisi kwa undani zaidi, kujadili.

Fikiria katika suala hili shairi lisilojulikana sana "Wimbo wa Tembo Mzungu". Tayari katika kichwa tunaona kuchukizwa kutoka kwa nahau megillah... Katika shairi lenyewe, haswa upinzani wote unagundulika ambapo picha ya "tembo mweupe" inahusika:

Miongoni mwa kijivu mwenzake - tembo mweupe
Kwa kweli, ilikuwa kunguru mweupe / 1; 302 /.

Tembo mweupe kisawe kunguru mweupe na kutokujulikana ndovu kijivu... Inafanya kazi katika shairi na upinzani tembo - tembo... Kwa kuongezea, tembo aliye hai anatofautishwa na tembo wa mapambo aliyefanywa na pembe nyeupe. Kuhusiana na kaulimbiu ya tembo, sio tu meno ya tembo yametajwa, lakini pia yale ambayo kwa ujumla yanahusishwa na tembo: India, saizi, Ganges, tembo saba kama ishara ya furaha, curtsy ya tembo, akipanda tembo - na wote hii katika quatrains kumi.

Ulinganifu wa njama na marudio ya maneno

Katika hali nyingi, mashairi ya Vysotsky ni ballads, wana njama. Ikiwa hakuna njama, basi daima kuna kile kinachoitwa kawaida harakati za nia za sauti : kitu hufanyika ama kwa wahusika au kwa hisia za shujaa. Mwisho unaweza kukua, kubadilika kwenda kinyume, kuzunguka kwenye mduara uliofungwa na ghafla kutoka kwa mduara huu. Katika muundo wa shairi, kufikiria kwa busara hudhihirishwa wote katika kiwango cha njama na kwa kiwango cha takwimu za maneno ambazo huunda kile kinachoitwa kuendeleza miradi .

"Wimbo kuhusu mbuzi wa Azazeli" umeandikwa, inaonekana, kulingana na sheria za hadithi: inategemea hadithi - wanyama wa kawaida wa hadithi hufananishwa na watu. Lakini hadithi ya kweli, licha ya busara na kupendezwa nayo kwa upande wa wana-classic, ni ya kizamani, ya aina ya kabla ya ibada. Ndani yake hakuna hamu ya kukuza mada, kwa uchambuzi wa kinadharia, ina uchunguzi tu rahisi wa maisha, uliotengenezwa kwa njama ya busara. Vysotsky anarudisha ujinga mbuzi wa Azazeli... Kufufua nahau hii, yeye hujaza vyama vya lugha vinavyohusiana nayo na yaliyomo kijamii na kisaikolojia. Mbuzi kinyume kabisa mbwa Mwitu kama mawindo ya mnyama anayewinda. Sisi sote tunajua wimbo kuhusu mbuzi kijivu, na kichwa cha asili kilikuwa na maneno mbuzi kijivu, katika maandishi - "yeye, kijivu, hakupinga vurugu na uovu." Lakini upinzani hauzuiliwi na mada ya "mbwa mwitu na kondoo". Mbuzi "hata aliishi na mbwa mwitu - hakulilia kama mbwa mwitu." Maneno mengine yafunua nuru nyingine: mbuzi hakujitahidi kuwinda wanyama waharibifu, kwani mashujaa wa ulimwengu, "hakuvamia mali za watu wengine," ilikuwa ya kawaida. Hapa sura moja zaidi imekamilika, na pia inategemea vyama vya lugha: "Haikuwa na faida kwake, hata hivyo, kama kutoka kwa mbuzi wa maziwa, // Lakini hakukuwa na ubaya wowote, hata hivyo." Neno mbuzi ina maana mbaya katika lugha. Kamba hii inasikika tayari katika aya ya kwanza: "Nilipiga damu nyimbo zote za mbuzi." Walakini, "mbuzi mnyenyekevu" alichaguliwa kama mbuzi wa Azazeli: anaadhibiwa kwa dhambi za wengine, kwa dhambi za mbwa mwitu na bears. Hatua kwa hatua, hata hivyo, Mbuzi huanza kuelewa faida ya msimamo wake "wa kimya" na anaanza kucheza vichekesho: "Mara tu alipofunga ndevu zake katika fundo - // Kutoka kwenye misitu alimwita Wolf mwanaharamu." Funga ndevu zako katika fundo- nahau nyingine, picha ya mbuzi inahusishwa na ndevu (tena nahau - ndevu za mbuzi). Na sasa, wakati sio hadithi ya hadithi, lakini picha ngumu zaidi ya Mbuzi imechorwa, njama mpya inafuata:

Wakati wadudu walipigana wao kwa wao,
Maoni yaliongezeka zaidi katika hifadhi,
Je! Ni kipenzi gani kuliko bears zote na mbweha -
Mpenzi wa Azazeli!
Mbuzi alisikia - na akawa hivi:
“Haya wewe kahawia, - unapiga kelele, - haya wewe piebald!
Nitachukua chakula cha mbwa mwitu kutoka kwako
Na marupurupu kidogo! "

Mauzo mbuzi wa Azazeli sasa imefunuliwa kutoka upande mwingine:

"Kusamehe dhambi za mtu - ni juu yangu kuamua:
Huyu ndiye mimi - Mbuzi wa Azimio! " / 1; 353 /

Katika toleo la kwanza, iliyochapishwa katika mkusanyiko "Mishipa", usemi mbuzi watoto("Na watoto-watoto wadogo // walivingirisha mikono yao - // Na wacha twende kwa pamba mbwa mwitu wadogo walio fluff na shreds!" / 1; 520 /). Kwa hivyo, mbele yetu, kwanza, njama yenye kupinduka na zamu, pili, picha ngumu sana ya mhusika mkuu, inafanana na "watu wadogo" wa Dostoevsky kama Foma Fomich, na tatu, mada dhaifu ya uvumi juu ya mateso. Yote hii haifai katika mpango wa hadithi, lakini hailingani kwa njia yoyote na wazo la kimapenzi la mashairi. Shairi ni kupelekwa kwa mada kwa mada katika nyanja ya dhana ya lugha ya Kirusi. Ilianzishwa katika mzunguko na Academician Likhachev, wazo hilo nyanja za dhana muhimu sana kwa tafsiri ya kazi ya Vysotsky, na kuelewa sababu za umaarufu wake ambao haujapata kutokea katika miduara pana. Maunganisho yote ambayo mada hiyo ilitengenezwa yanajulikana kwa wale wote wanaozungumza na kufikiria kwa Kirusi, na vile vile nuance ya kisaikolojia ya mada hiyo inajulikana kwa Warusi wote. Hapa, kufunuliwa kwa nahau hakuchochewi na haiba ya lugha ya shujaa huyo pacha. Hii sio lazima, kwa sababu hizi sio stempu za magazeti, televisheni au vifaa vya maandishi, lakini mfuko wa dhahabu wa lugha ya asili. Uunganisho wa lugha, vyama huishi na, kama mapishi, hutufundisha ufahamu wa maisha. Lakini mafundisho ya Vysotsky, lakini ukweli wa kawaida wa Vysotsky sio wa maana, kama ilivyo kwenye hadithi, ambapo "wakati tunatoka" kawaida huwa na kile tulichojua tayari "mlangoni". Badala yake, nyimbo za Vysotsky hutajirisha kila wakati. Hii ni kwa sababu mafundisho yake yamefikiriwa, mapishi yamekamilika.

Njama inayojitokeza katika kiwango cha neno inafanana na takwimu za kejeli, mkusanyiko ambao katika maandishi ya Vysotsky ni ya juu sana. Takwimu za kurudia kawaida huunda miradi ya utaftaji: marudio yaliyolingana huangazia maneno na picha ambazo ni muhimu kwa maana ya neno zima. Mfumo wa kuvuta mara kwa mara ni muundo matarajio yaliyokatishwa tamaa ... Matarajio yanapokatishwa tamaa, kurudia, kwa mfano, kwa kujizuia, tengeneza matarajio ya msomaji fulani, halafu ghafla matarajio haya yanakiukwa, kwa mfano, katika mazungumzo mengine: "Sikurudi kutoka vitani" badala ya "yeye hakurudi kutoka vitani. "

Katika shairi "Wimbo wa Nyota" neno nyota hurudiwa katika kila quatrain. Hapa kuna utaftaji wa mazungumzo tena: nyota iko, na nyota funga maisha yao nyota- bahati, nyota- zawadi. Maadili haya yote yanatimizwa. Mada kuu ni anguko nyota kama ishara ya hatima ya shujaa: kwa nani kura gani itaanguka. Kifo huanguka kwa shujaa wa shairi, lakini: "Nyota ya pili imevingirisha - // kwa kamba zako za bega." Mwishowe, nyota zinazoanguka huacha ghafla. Shujaa anauawa, na tuzo anayostahili inabaki mbinguni:

Nyota hutegemea angani, hupotea -
Hakuna mahali pa kuanguka / 1; 62 /.

Lakini katika shairi lingine lenye kaulimbiu ya kijeshi - "Tunazungusha Dunia" - marudio, kama ilivyo kawaida na Vysotsky, yamejumuishwa na gradation. Mara ya kwanza katika kujizuia:

Hatupimi Ardhi kwa hatua.
Kuvutia maua bure, -
Tunamsukuma na buti zetu -
Kutoka kwangu mwenyewe, kutoka kwangu!

Mara ya pili tayari:

Na sukuma Dunia na magoti yetu -
Kutoka kwangu mwenyewe, kutoka kwangu! / 1; 331 /

Kisha: "Ninazungusha ulimwengu na viwiko vyangu." Na mwishowe: "Tunavuta dunia na mabua na meno yetu." Kwa hivyo, epiphora (rudia mwishoni mwa ubeti) Kutoka kwangu mwenyewe, kutoka kwangu! ikifuatana na daraja la semantic. Gradation pia ni njia ya kipekee ya kufunua, mawazo ya kuchosha na picha. Uchovu huu kawaida huambatana na nguvu ya kihemko na muhtasari.

Uchovu wa kihemko. Hyperbola na hyperbolization

Ikiwa katika kiwango cha mantiki na cha mfano kufunua kwa maneno kunatambua kanuni za "kufikiria" na "kutazama", basi katika kiwango cha kihemko kanuni ya "kuhisi nje" inashinda. Kuhisi, kama sheria, huletwa mwisho wake wa kimantiki - ni chumvi. Kwa kweli, muhtasari katika maana ya zamani zaidi ya neno, iliyohifadhiwa katika etymology ("kutupa") na kuthibitishwa katika ufafanuzi wa zamani, inamaanisha kuvuka kikomo fulani. Kwa mfano, Aphrodite alichukuliwa kuwa mbebaji wa juu zaidi wa uzuri wa kike, uzuri wake ulifikiriwa kuwa wa mwisho. Kwa hivyo, "kuwa mzuri zaidi kuliko Aphrodite" au "kuwa kama yeye" ni kielelezo. Katika uzushi wa muhtasari, hata leo mtu anaweza kuhisi sio tu "kutia chumvi kwa makusudi", kama inavyosemwa katika ufafanuzi wa kisasa, lakini pia aina ya "kuingiliana", aina ya kupita, ukiukaji wa mipaka. "Kumaliza kwangu ni upeo wa macho," anasema mshairi, na hii ni kielelezo kwa maana ya neno hilo, kwa sababu haiwezekani kufikia upeo wa macho, sembuse kupita zaidi yake.

Mchanganyiko wa Vysotsky katika utunzi wa shairi ni sawa na matarajio yaliyokatishwa tamaa. Mshairi kwanza hutoa hisia ya kikomo, halafu anaivuka dhidi ya sheria zote za psyche na fizikia. Kikomo cha mvutano huhisiwa kila wakati katika utendaji wa mwandishi wa nyimbo za Vysotsky. "Mbwa mwitu hawezi kuvunja mila," lakini bado anaivunja. Leo sio sawa na jana, - hii ndio kanuni ya muhtasari. Watazamaji wanaangalia kwa mbali jinsi mawimbi "yanavunja shingo za arched." Wao hawawezi kufikiwa na mawimbi, wao "huwahurumia waliopotea kidogo, lakini kutoka mbali." Na ingawa hawawezi kufikiwa

Lakini katika jioni ya bahari -
Katika kina cha siri, nyangumi za manii -
Mtu atazaliwa na kufufuka
Wimbi la kushangaza, -
Atakimbilia pwani -
Na watazamaji watamezwa / 1; comm. S. 521 /.

Mkusanyiko wa Vysotsky ni wa kisaikolojia na wa kitaifa zaidi ya kijiti cha Mayakovsky, ambaye kazi yake kwa njia nyingi ilitumika kama mfano wa Vysotsky. Kwa Mayakovsky, hyperbole kimsingi ni onyesho la nguvu. Hisia ya usahihi wa sayari ya wazo hilo inalingana na upweke wa ulimwengu na umakini wa mwandishi mimi, na kwa sauti hii, katika neno hili "juu ya wakati na juu yako mwenyewe", muhtasari wa Mayakovsky umezaliwa (inashangaza kwamba anaweza kuanza shairi na kiunga, bila kujenga utangulizi wowote uliotangulia). Mchanganyiko wa Vysotsky labda ni frenzy ya ujasiri, au ishara ya kukata tamaa, au mwendawazimu, tumaini la mkaidi wa maximalist kwamba bado inawezekana kutoka kwa hali isiyo na matumaini. Katika hali zote, inatambulika kisaikolojia, ikiwa naweza kuiweka kwa kushangaza, kweli. Huu ndio ulimwengu wa hisia za watu wa Urusi, ambapo kuna "gypsy", na "dostoevism", na bidii ya Avvakum.

Mfano wa uhodari-ujasiri unapatikana katika shairi "Ah, nilikuwa wapi jana":

Yote ilianza hapa -
Huwezi kuelezea kwa maneno, -
Na ilitoka wapi
Nguvu nyingi mikononi mwako! -
Mimi ni kama mnyama aliyejeruhiwa
Mwishowe, alikuwa kituko:
Ilibisha madirisha na mlango
Na akaacha balcony / 1; 141 /.

Hisia ya tafrija isiyozuiliwa, ujasiri huletwa kwa hitimisho lake la kimantiki, na hii inaunda picha mbaya kama Niliacha balcony... Kutoka kwa haya yote hupumua na vituko vya Vasinka Buslaev. Mchanganyiko wa kukata tamaa, hata udhaifu unaweza kupatikana katika shairi "Bado haijaisha": "Wengine na mwana-punda, wengine na kijambia, wengine kwa machozi - // Tuliondoka kwenye meli inayozama" / 1; 183 /. ni ambaye anatokwa na machozi- mfano mzuri wa jinsi udhaifu unavyogeuka kuwa nguvu, kwa sababu katika shairi wanaendelea kupanda kwa machozi! Mara nyingi zaidi kuliko hivyo, muhtasari uko nyuma ya mapenzi ya wasiwasi ya kuishi, kwa uhuru. Hii ndio hali wakati kukera kunapoanza kutoka kwa nafasi isiyowezekana, wakati vita vitaanza tayari kwenye ukingo wa shimo. Na hali hii ya akili ya Kirusi haikuweza kutambuliwa na mamilioni ya wasikilizaji.

Kuchoka kwa lugha kunamaanisha:

maeneo ya somo, tropes, sarufi, wimbo, uandishi wa sauti

Kuhusiana na njia za kiisimu wenyewe katika ushairi wa Vladimir Vysotsky, kanuni hiyo hiyo ya kejeli inafanya kazi - uchovu wa uwezekano wa uwezekano, kufunuliwa kwa dhana. Hii, kwa njia, haifuati moja kwa moja kutoka kwa mtazamo wa kejeli, lakini ni kwa sababu ya ukweli kwamba Vysotsky, kama washairi wengi wa kisasa, hubadilisha lugha yenyewe kutoka kwa chombo kuwa kitu cha kusoma, na mtazamo huo huo unatumika kwa hii pinga kama wengine. Ukweli kwamba hatima ya lugha iko kwenye lensi ya umakini wa mwandishi wa Vysotsky imefichwa na picha dhahiri za kweli, saikolojia na nguvu ya sauti. Walakini, ni hivyo. Ili kuifanya lugha kuwa shujaa wa shairi lako, sio lazima uwe msomi baridi ambaye hajui maisha. Hii pia haiitaji sifa mbaya ya "udhalilishaji wa sanaa" na kiapo cha uaminifu kwa maadili ya baadaye. Ili kufanya hivyo, unahitaji tu kuwa na hisia nzuri ya wakati wetu, wakati hamu ya lugha kama kitu inakua kwa kasi. Wacha tukumbuke boom isiyo ya kawaida na ya kudumu ya msamiati wa nusu ya pili ya karne ya ishirini. Tumezoea sana maneno "jaribio na neno" hivi kwamba hatujui ni nini mada ya jaribio: utaftaji wa njia bora ya usemi (uvumbuzi), uvumilivu wa msomaji (wa kushangaza) au, mwishowe, neno yenyewe?

Vysotsky anaonyesha njia ya kejeli kwa hali ya lugha katika viwango vyote vya lugha. Katika kiwango cha lexical, hii ni hamu ya uchovu wa msamiati na maneno ya eneo la somo ambalo hufanya. Ikiwa hii ni chess, kutakuwa na kwanza, na ulinzi wa zamani wa India, na kamari, na uma, na majina ya takwimu (licha ya ukweli kwamba mashairi yote juu ya mada hii ni ya kuchekesha, na shujaa wao ni amateur ambaye "huwachanganya wafalme na aces"). Ikiwa hii ni barabara kuu, kutakuwa na valve, na mjengo, na shimoni, na kuanza... Na hii sio tu taaluma mbili au tatu kuunda rangi inayofaa. Katika kiwango cha semantic, hii ni karibu kucheza kwa lazima na uhamishaji wa semantic, kinachojulikana utambuzi njia : "Naona analenga uma - // Anataka kula, - na ningemla malkia ... // Chini ya vitafunio vile - ndio chupa!" / 1; 306 /.

Katika kiwango cha sarufi, hii ni, kwanza, ufichuzi wa nguvu za utokaji (shairi zima lililojengwa juu ya marudio ya mofimu chini ya: undershot, alikosa safari, hapendi, kutothaminiwa, amekosa); pili, polyptotes (matumizi ya neno moja katika hali tofauti) na kesi zingine za "kupindua" dhana katika maandishi ( kufuatilia, kufuatilia, kufuatilia); tatu, mchezo wa lazima juu ya kupotoka kutoka kwa kawaida: uchafuzi, malezi ya maumbo ya kawaida. Mahali popote ambapo kosa linawezekana, mwandishi huizalisha tena kwa uthabiti. Kubadilisha sio kawaida kwa lugha ya Kirusi, na neno "UN" linasikika kawaida kwa sikio la Urusi. Na hapa shujaa wa Vysotsky (dhihirisho la kawaida la ujamaa-mijini) anasema: "O-O-UN."

Vivyo hivyo ni mtazamo kuelekea wimbo. Kama Mayakovsky, Vysotsky mara nyingi huwa na wimbo wa pun ( mwanaume i - ya zamani), pantorim hutumiwa ( Kulipuliwa, kuweka, kung'olewa// Nyeusi kuaminika dhahabu/ 1; 253 / - kila mashairi ya neno), wimbo wa ndani ni anuwai, pamoja na wimbo wa kivuli, ambao maneno ya mashairi yamekusanywa pamoja hadi kikomo: wanasema kwamba mapema yogi angeweza... Uandishi wa sauti wa Vysotsky ni tajiri sana: kuna onomatopoeia, ishara ya sauti, na ala ya maneno.

Mshairi hushughulikia neno kwa njia sawa na mawazo, hisia, picha: anatafuta kufikia kikomo na hata, kama ilivyokuwa, kupita zaidi ya kikomo, kumaliza uwezekano wake. Lakini hii sio kukimbilia kwa mapenzi na kwa upande mmoja. Huu ni mtazamo wa ulimwengu wa ukaidi na wenye usawa na mafundisho yasiyoweza kuepukika katika yaliyomo na ulinganifu usioweza kuepukika katika fomu. Kwa miaka mia moja sasa, wote wameheshimiwa katika fasihi kama kurudia tena. Walakini, Vysotsky, mbebaji mkali wa mawazo ya kejeli, ambaye hakuwa akipingana na sababu na hakuwa na aibu juu ya maadili, alikusanya hadhira kubwa na tofauti tofauti. Kumbuka kuwa hadhira hii haikukusanyika ili kufurahiya ukatili na kufurahisha hisia za harufu na miasma ya ndoto mbaya, lakini kwa jina la jambo lisilo la mtindo sana - upendo wa maisha.

Katika nakala fupi, haiwezekani hata kutazama kazi ya mshairi mahiri kama Vladimir Vysotsky. Kusudi la kifungu hicho ni tofauti. Inaonekana kwangu kuwa kuhusiana na huduma zilizojadiliwa hapo juu, mistari miwili ya uchunguzi wa ubunifu huu inaweza kutambuliwa. Ya kwanza inahusishwa na watu (na fasihi ya msingi), na ya pili - na vyanzo vya kitabu vya mashairi ya Vysotsky. Ya kwanza ni, kwanza kabisa, utafiti wa pande mbili, haswa, kuhusiana na utamaduni wa watu wa kicheko na mila ya satire ya zamani ya kidemokrasia ya Urusi. (Kwa mshipa huo huo, mabadiliko ya aina ya mapenzi ya kikatili na wimbo wa wezi katika maneno ya Vysotsky inapaswa kuchunguzwa; mada hii haikuinuliwa katika nakala hiyo.) Ya pili ni, kwanza kabisa, utafiti wa maneno ya Vysotsky , ambayo, inaonekana, pia ilijifunza kupitia urithi wa mila ya kibinadamu ya Mayakovsky, na kupitia kazi katika ukumbi wa michezo, kwa maandishi ya kustaajabisha yaliyokusudiwa utendaji huchochea kutafakari na mazungumzo, ambayo ni mawazo ya kimantiki.

Vidokezo (hariri)

Likhachev D.S. Maisha ya mwanadamu kama inavyofikiriwa na mwandishi asiyejulikana wa karne ya 17 // Hadithi ya Sehemu ya Uovu-Uovu. L., 1985 S. 98.

Cit. na ed.: Vysotsky V. Inafanya kazi: Kwa ujazo 2. Yekaterinburg, 1997. T. 1. P. 211. Zaidi ya hayo, kazi za Vysotsky cit. kwenye hii ed. na dalili ya idadi na idadi ya ukurasa katika maandishi. Chaguzi zilizoonyeshwa kwenye mkusanyiko "Mishipa", op. kulingana na maelezo ya toleo hilohilo.

Kwa huduma hii ya kicheko cha zamani, angalia: Likhachev D.S. Kicheko kama mtazamo wa ulimwengu // Mashairi ya kihistoria ya fasihi ya Kirusi. SPb., 1997 S. 343.

Historia ya fasihi ya Kirusi ya karne ya X-XVII. M., 1980 S. 419.

Adrianova-Peretz V.P. Kwa asili ya satire ya Kirusi // satire ya kidemokrasia ya Urusi ya karne ya 17. M., 1977 S. 136-138.

Grigoriev V.P. Kivutio kisichojulikana katika mashairi ya Kirusi ya karne ya XX. // Ripoti na ujumbe wa jamii ya lugha. Hoja 5. Kalinin, 1975.

Okun Ya. Replica kwa anwani yako mwenyewe // Mwandishi wa habari. 1982. Hapana 1.

Jamii ya utu wa lugha inaendelezwa kikamilifu katika shule ya Yu. N. Karaulov. Tazama kwa mfano: Karaulov Yu. N. Lugha ya Kirusi na tabia ya lugha. M., 1987. Inaonekana kwamba jamii hii inazaa sana kwa utafiti wa maneno ya kisasa ya kuigiza jukumu.

Sentimita.: Chukovsky K. Hai kama maisha: Ongea juu ya Kirusi. lang. M., 1962. Ch. 6. K. Paustovsky pia alilalamika juu ya kuziba kwa ulimi na mihuri ya makarani. Angalia pia: Vinogradov V.V. Shida za utamaduni wa kuongea na majukumu kadhaa ya isimu ya Kirusi // Vinogradov V.V. Shida za mitindo ya Kirusi. M., 1981.

Buber M. Mimi na Wewe: Shida ya Binadamu. M., 1993.

Averintsev S.S. Maneno na asili ya mila ya fasihi ya Uropa. M., 1996 S. 168.

Juu ya ushawishi wa mashairi ya Vladimir Mayakovsky juu ya utu na kazi ya Vysotsky, angalia: Novikov Vl. NA. Vysotsky Vladimir Semenovich // Novikov Vl. NA. Kuruka. M., 1997.S. 149-161.

Vinogradov V.V. Insha juu ya historia ya lugha ya fasihi ya Kirusi ya karne ya 17-19. M., 1982 S. 306-309.

Likhachev D.S. Dhana ya lugha ya Kirusi // Izv. RAS OLYA. 1993. Hapana 1.

Kazi ya Anna Andreevna Akhmatova sio mfano bora tu wa mashairi ya "kike" ("Niliwafundisha wanawake kusema ..." - aliandika mnamo 1958). Ni ya kipekee, ambayo iliwezekana tu katika karne ya XX. muundo wa uke na nguvu za kiume, hisia hila na mawazo mazito, kuelezea kihemko na picha, nadra kwa sauti (uwazi, uwakilishi wa picha).

Kuanzia 1910 hadi 1918 mke wa N.S. Gumilyov, Akhmatova aliingia mashairi kama mwakilishi wa mwelekeo aliouanzisha acmeism, kujipinga kwa ishara na mafumbo yake, kujaribu kujaribu kuelewa bila kujua, ukweli wa picha, muziki wa mstari. Acmeism ilikuwa tofauti sana (kielelezo cha pili kikubwa ndani yake ni O.E. Mandelstam) na haikudumu kwa muda mrefu kama huo, kutoka mwisho wa 1912 hadi mwisho wa miaka ya 10. Lakini Akhmatova hakuwahi kumkataa, ingawa "kanuni zake za ubunifu zilikuwa tofauti na ngumu. Vitabu vya kwanza vya mashairi," Jioni "(1912) na haswa" Rozari "(1914), vilileta utukufu wake. Ndani yao na ile ya mwisho kitabu cha mapinduzi "White kundi" (1917) kiliamua namna ya kishairi Akhmatova: mchanganyiko wa maneno ya chini, ambayo hayana uhusiano wowote na nebula ya ishara, na uwakilishi wazi wa picha zilizochorwa, haswa, zinaonyesha, ishara (quatrain ya kwanza "Nyimbo za Mkutano wa Mwisho" 1911 "Kwa hivyo kifua changu kilikuwa baridi , / Lakini hatua zangu zilikuwa nyepesi. / Niliweka mkono wa kulia / Kinga kutoka mkono wa kushoto "katika ufahamu wa umati imekuwa, kama ilivyokuwa, kadi ya kupiga simu ya Akhmatova), usemi wa ulimwengu wa ndani kupitia nje (sio" nadra kwa kulinganisha), kukumbusha nathari ya kisaikolojia, njama yenye nukta, uwepo wa wahusika na mazungumzo yao mafupi, kama katika pazia ndogo (ukosoaji uliandika juu ya "riwaya" za sauti za Akhmatova na hata kuhusu

"riwaya ya sauti"), haizingatii sana majimbo thabiti, lakini mabadiliko, kwa yaliyotajwa kidogo, vivuli vyenye dhiki kali ya kihemko, hamu ya hotuba ya mazungumzo bila kukataza kusisitizwa, kukataliwa kwa utamu wa aya (ingawa katika kazi ya baadaye kutakuwa pia na "Nyimbo" za mzunguko), ugawanyiko wa nje, kwa mfano, mwanzo wa shairi na umoja, na ujazo wake mdogo, upendeleo mwingi wa wimbo "I" (mapema Akhmatova alikuwa na mashujaa kadhaa ya hali tofauti ya kijamii - kutoka kwa mwanamke wa kidunia hadi mwanamke mkulima) wakati wa kubakiza ishara za tawasifu. Mashairi ya Akhmatova yapo nje karibu na yale ya kitabaka, uvumbuzi wao sio wa kuonyesha, umeonyeshwa kwa hali ngumu. Mshairi - neno "mshairi" Akhmatova hakutambua - kila wakati alihitaji mtazamaji, "wewe", maalum au wa jumla. Watu halisi katika picha zake mara nyingi hawatambuliki, watu kadhaa wanaweza kusababisha kuonekana kwa tabia moja ya sauti. Maneno ya mapema ya Akhmatova ni mapenzi, uhusiano wake wa karibu (aina ya shajara, barua, ungamo) ni ya uwongo tu, kwa maneno, Akhmatova alisema, "huwezi kujitolea." Yake mwenyewe, ya kibinafsi, ilibadilishwa kwa ubunifu kuwa kitu kinachoeleweka kwa wengi, uzoefu na wengi. Msimamo huu uliruhusu mashairi ya hila ya hila baadaye kuwa msemaji wa hatima ya kizazi, watu, nchi, enzi.

Tafakari juu ya hii tayari ilisababishwa na Vita vya Kwanza vya Ulimwengu, ambavyo vilijitokeza katika mashairi ya "Ufungashaji Mweupe". Katika kitabu hiki, imani ya Akhmatova iliongezeka sana, ambayo kila wakati ni muhimu kwake, ingawa sio ya Orthodox kabisa. Nia ya kumbukumbu imepata mpya, katika mambo mengi tabia ya kibinafsi. Lakini mashairi ya mapenzi yanaunganisha "Kundi Nyeupe" na mkusanyiko wa 1921 "Plantain" (marafiki waliondolewa kutoka kwa jina "Likholetie"), theluthi mbili ambayo ilikuwa na mashairi ya kabla ya mapinduzi. 1921, mbaya kwa Akhmatova, mwaka wa habari ya kujiua kwa kaka yake mpendwa, mwaka wa kifo cha A.A. Blok na utekelezaji wa N.S. Gumilyov, anayetuhumiwa kushiriki katika njama za White Guard, na mnamo 1922 waliwekwa alama na kuongezeka kwa ubunifu licha ya hali nzito, shida za kibinafsi na za kila siku. Kitabu "Appo Oogshsh MSMHH1" ("The Lord's Summer 1921") ni cha 1922. Mnamo 1923. huko Berlin, toleo la pili, lililopanuliwa la "Appo Oopim" lilichapishwa, ambapo msimamo wa uraia wa mshairi, ambaye hakukubali mamlaka mpya na maagizo, ilitangazwa haswa tayari katika shairi la kwanza "Kwa raia wenzake", ambayo ilikatwa censors kutoka karibu nakala zote za kitabu kilichopokelewa katika USSR. Ndani yake, Akhmatova aliomboleza wale waliokwenda mapema, walioharibiwa, aliangalia kwa wasiwasi katika siku zijazo na akachukua msalaba mwenyewe - jukumu la kuvumilia shida yoyote na nchi yake, akibaki kweli kwake, mila ya kitaifa, na kanuni za juu.

Baada ya 1923 Akhmatova haikuchapishwa hadi 1940, wakati marufuku yaliondolewa kutoka kwa mashairi yake kwa hamu ya Stalin. Lakini mkusanyiko "Kutoka Vitabu Sita" (1940), pamoja na kutoka kwa "Mwanzi" ambao haukuchapishwa (mzunguko "Willow"), haswa ulikuwa mkusanyiko wa mashairi ya zamani zaidi (mnamo 1965, ilijumuishwa katika mkusanyiko mkubwa zaidi wa maisha yake. , "Kukimbia kwa Wakati" itajumuisha Kitabu cha Saba, kilichochakuliwa kwa uangalifu na nyumba ya uchapishaji, pia haijachapishwa kando). Katika "Elegy ya Kaskazini" ya tano (1945) Akhmatova alikiri: "Na ni mashairi ngapi ambayo sijaandika, / Na chorus yao ya siri inanizunguka ..." "Requiem", iliyoundwa zaidi katika nusu ya pili ya miaka ya 30, Akhmatova aliamua kuandika tu mnamo 1962, na ilichapishwa katika USSR robo ya karne baadaye (1987). Karibu nusu ya mashairi ya Akhmatov ambayo sasa yamechapishwa ni ya 1909-1922, nusu nyingine iliundwa zaidi ya miaka arobaini. Miaka kadhaa imekuwa haina matunda kabisa. Lakini maoni ya kutoweka kwa Akhmatova kutoka kwa mashairi yalikuwa ya kupotosha. Jambo kuu ni kwamba hata katika nyakati ngumu zaidi aliunda kazi za kiwango cha juu, tofauti na washairi wengi wa Soviet na waandishi wa nathari, ambao zawadi yao ilikuwa ikipotea pole pole.

Mashairi ya uzalendo 1941-1945 ("Kiapo", "Ujasiri", "Kwa Washindi", mashairi ambayo baadaye yalitengeneza mzunguko "Ushindi", n.k.) iliimarisha msimamo wa Akhmatova katika fasihi, lakini mnamo 1946 yeye, pamoja na M.M. Zoshchenko alikua mwathirika wa agizo la Kamati Kuu ya Chama cha Kikomunisti cha Umoja wa All-Bolsheviks "Kwenye majarida" Zvezda "na" Leningrad "", ambayo ilishutumu mashairi yake kwa ukosefu wa itikadi, saluni, ukosefu wa thamani ya elimu, na katika hali mbaya zaidi. Kwa miaka kadhaa, ukosoaji umekuwa ukimdhalilisha. Mshairi huvumilia mateso kwa heshima. Mnamo 1958 na 1961 makusanyo madogo yalichapishwa, mnamo 1965 - Run of Time ya mwisho. Kazi ya Akhmatova mwishoni mwa maisha yake ilipokea kutambuliwa kimataifa.

Mashairi ya baadaye, yaliyokusanywa na mwandishi katika mizunguko kadhaa, ni anuwai tofauti: "Mlolongo wa Quatrains" wa kiakili, falsafa na hadithi ya wasifu "Elegies ya Kaskazini", "Shada la Wafu" (haswa kwa waandishi wenzi, mara nyingi pia na hatima ngumu), mashairi juu ya ukandamizaji, "Ukurasa wa Antique", "Siri za Ufundi", mashairi juu ya Tsarskoe Selo, maneno ya karibu sana yanayokumbusha upendo wa zamani, lakini yalichukuliwa kupitia kumbukumbu ya mashairi, nk. Mtazamaji wa marehemu Akhmatova kawaida ni "wewe" wa jumla akiunganisha walio hai na wafu, wapendwa kwa watu wa mwandishi. Lakini wimbo "mimi" sio tena shujaa wa pande nyingi wa vitabu vya mapema, ni picha ya wasifu zaidi

kiakili na kisaikolojia. Mara nyingi mshairi huzungumza kwa niaba ya ukweli alioteseka. Fomu za aya zimekuwa karibu na zile za kitabaka, sauti ni ya kawaida zaidi. Hakuna "pazia" zilizopita, "vitu" vya zamani (vilivyochaguliwa kwa uangalifu), "uhifadhi wa vitabu" zaidi, mchezo mgumu wa mawazo na hisia.

Kazi kubwa na ngumu zaidi ya Akhmatova, ambayo alifanya kazi kutoka 1940 hadi 1965, akiunda matoleo manne makuu, ilikuwa "Shairi bila shujaa". Inasisitiza umoja wa historia, umoja wa tamaduni, kutokufa kwa mwanadamu, ina kumbukumbu zilizofichwa za mwaka jana kabla ya janga la ulimwengu - 1913 - na Vita vya Kwanza vya Ulimwengu hufanya kama kinara wa Pili, na vile vile mapinduzi, ukandamizaji, kwa ujumla, maafa yote ya enzi ("Haikuwa kalenda - / Karne ya Ishirini ya Sasa"). Wakati huo huo, kazi hii ni ya kibinafsi, imejaa vidokezo na ushirika, nukuu zilizo wazi na zilizofichwa kutoka kwa fasihi ya karne ya 19 na 20.

21. Ubunifu wa Mandelstam

Jina la Mandelstam lilijulikana mnamo 1910, wakati mashairi yake ya kwanza yalichapishwa katika jarida la Apollo. Kwa kuongezea, Mandelstam mara moja anakuwa kati ya washairi maarufu. Pamoja na Nikolai Gumilev na Anna Akhmatova, alikua mwanzilishi wa mwelekeo mpya - acmeism.

Katika kazi ya Mandelstam, vipindi vitatu vinaweza kutofautishwa kwa hali. Ya kwanza iko kwenye miaka ya 1908-1916. Tayari katika mashairi ya mapema ya mshairi, mtu anaweza kuhisi ukomavu wa kiakili na maelezo ya hila ya saikolojia ya ujana.

O. Mandelstam analinganisha maisha na whirlpool, mbaya na mnato. Kutoka kwa mashairi yake mengi ya mapema, huzuni isiyoeleweka, "huzuni isiyoelezeka" hupitishwa kwetu. Bado, jambo kuu ndani yao ni utaftaji wa ukamilifu, jaribio la kuelewa ulimwengu kote, "kuinuka kutoka kwa huzuni kubwa."

Tayari katika kazi ya mapema ya O. Mandelstam, kaulimbiu kuu ya mashairi yake inaanza kuainishwa - kaulimbiu ya utamaduni wa ulimwengu wote ambao haujui mipaka ya utamaduni. Katika mashairi ya Mandelstam, hatutapata onyesho la moja kwa moja la hafla muhimu za kijamii za wakati huo. Kila hatua katika ukuzaji wa wanadamu hupimwa na mshairi kama hatua mpya katika ukuzaji wa utamaduni. Hii inaonekana wazi katika mzunguko wake "mishororo ya Petersburg". Mazingira ya jiji la Mandelstam ni matajiri katika yaliyomo kwenye historia. Mshairi pia huunda mashairi kuhusu muziki na wanamuziki, juu ya ubunifu. Kushughulikia mada hizi huruhusu mshairi kuelezea wazo la umoja wa utamaduni wa ulimwengu.

Mnamo 1917-1928, hatua ya pili ya kazi ya ubunifu ya O. Mandelstam ilifanyika. Machafuko ya kihistoria ya wakati huu hayangeweza lakini kupata majibu katika roho ya mshairi. Shairi la "Karne" linatuonyesha hisia ya Mandelstam ya msiba wa historia.
Mshairi anaamini kuwa katika mapinduzi kuna nguvu inayoweza kuleta yale yanayotarajiwa, lakini kwa hili "walijitolea tena kama kondoo, taji ya maisha ililetwa." Katika mashairi ya Mandelstam, picha za njaa, "Petropolis anayekufa", usiku, "giza", mtu ambaye "alisoma sayansi ya kuagana" huonekana. Mshairi anaelezea kutokuwa na uhakika kwake juu ya mafanikio ya mabadiliko ya kisiasa ya wakati huo katika shairi "Kulala, ndugu, jioni ya uhuru! .."

Mzunguko wa mashairi kuhusu Armenia, iliyoandikwa mnamo msimu wa 1930, inafungua hatua ya tatu ya kazi ya O. Mandelstam. Mashairi haya yamejaa hisia za upendo na udugu wa watu tofauti, mshairi anasema kwamba ulimwengu ni wa juu kuliko kitaifa. Kama msanii wa kweli, O. Mandelstam hakuweza kufumba macho kwa kile kinachotokea karibu naye. Na baada ya mapumziko ya miaka mitatu (1926-1929), anaendelea na mazungumzo yake na karne hiyo. Janga la hatima ya watu na nchi tena inakuwa kiini katika kazi yake. Katika mistari ya kipindi hiki, tunaona kuchanganyikiwa kwa mshairi, na maumivu yake, na kukata tamaa kutokana na maono ya "utekelezaji unaokaribia." Wakati mwingine Mandelstam huwa "na hofu kama katika ndoto" -. Mashairi kama "Crimea ya Kale", "Ghorofa ni tulivu kama karatasi", "Kwa ushujaa wa kulipuka" na shairi kali dhidi ya "Kremlin nyanda za juu" (Stalin) kweli ikawa uamuzi kwa mshairi. Mandelstam hakuweza kukaa kimya wakati wengi walikuwa kimya. Kama matokeo, tuna picha ya kina ya kijamii na kisaikolojia ya Stalin.

Jibu la mamlaka kwa mashairi haya lilikuwa kukamatwa kwa O. Mandelstam na uhamisho wake uliofuata. Baada ya kufutwa kwa kiunga hicho, mshairi aliruhusiwa kukaa mahali alipotaka, isipokuwa miji kumi na mbili kubwa nchini. Anaenda kwa Voronezh. Huko, Mandelstam anajua sana kutengwa kwake na mduara wa kawaida wa mawasiliano. Tunasikia kukata tamaa kwake: "Msomaji! Mshauri! Adui! Kwenye ngazi ya barbed ya mazungumzo b!"

Kwa kweli, kukatwa kutoka kwa ulimwengu wa nje, mshairi anaanza kupoteza hali yake ya ukweli. Nia za hatia mbele ya watu, kabla ya Stalin kuonekana katika kazi yake. Mandelstam anaandika kwamba anaingia maishani "kama mkulima mmoja mmoja huenda kwenye shamba la pamoja." Inaonekana kwamba ameacha kila kitu ambacho hapo awali alikuwa akikipenda. Kulikuwa na kuvunjika kwa nafsi yake. Na hii ndiyo ilikuwa hofu kuu ya adhabu ya mshairi na "watu nusu", ambao kwa kweli walimnyima sauti yake.

Osip Emilievich Mandelstam ndiye muundaji na mshairi mashuhuri wa harakati ya fasihi - Acmeism, Rafiki wa N. Gumilyov na A. Akhmatova. Lakini pamoja na hayo, mashairi ya O. Mandelstam hayatambuliki kwa duru pana ya wasomaji, na bado katika kazi ya mshairi huyu "pumzi ya wakati" inaonyeshwa kwa njia bora zaidi. Mashairi yake ni ya moja kwa moja na ya ukweli, hayana nafasi ya ujinga, ubaguzi, kujipendekeza. Ilikuwa haswa kwa sababu ya kutotaka kwake kuwa kama washairi wachafu ambao hutukuza na kutukuza nguvu ya Soviet na Komredi Stalin kibinafsi, kwamba alikuwa amehukumiwa kutotambulika na uhamisho, kwa shida na shida. Maisha yake ni ya kutisha, lakini kwa njia, hatima ya washairi wengi wa "Umri wa Fedha" haiwezi kuitwa furaha.

Kumbukumbu za Mandelstam za utoto na ujana zimezuiliwa na kali, aliepuka kujifunua, akitoa maoni juu ya matendo yake na mashairi. Alikuwa mtu mzima mapema, haswa, mshairi ambaye alikuwa amepata kuona kwake, na njia yake ya kishairi ilitofautishwa na umakini na ukali.

Mkusanyiko wa kwanza wa mshairi ulichapishwa mnamo 1913, jina lake lilikuwa "Jiwe". Jina liko kabisa katika roho ya acmeism. Kwa Mandelstam, jiwe ni, kama ilivyokuwa, nyenzo ya msingi ya utamaduni wa kiroho. Katika mashairi ya wakati huu, mtu angehisi ustadi wa mshairi mchanga, uwezo wa kutawala neno la kishairi, kutumia uwezekano mpana wa muziki wa aya ya Kirusi. Nusu ya kwanza ya miaka ya 1920 iliwekwa alama kwa mshairi kwa kuongezeka kwa mawazo ya ubunifu na kuongezeka kwa msukumo, lakini hali ya kihemko ya kuibuka huku imechorwa katika tani za giza na imejumuishwa na hisia ya adhabu.

Katika aya za miaka ya 20 na 30. kanuni ya kijamii, msimamo wa mwandishi wazi ni wa umuhimu fulani. Mnamo 1929 aligeukia nathari, aliandika kitabu kiitwacho "The Prose Fourth". Ni ndogo kwa ujazo, lakini maumivu na dharau ya mshairi kwa waandishi wenye fursa ("wanachama wa MASSOLIT"), ambaye kwa miaka mingi alirarua roho ya Mandelstam, ilimwagwa kabisa ndani yake. "Nathari ya nne" inatoa wazo la tabia ya mshairi mwenyewe - Mandelstam wa haraka, wa kulipuka, na mwenye ugomvi alijitengenezea maadui kwa urahisi, kwa sababu kila wakati alisema kwamba anafikiria, na hakuficha hukumu na tathmini zake. Karibu miaka yote ya baada ya mapinduzi, Mandelstam aliishi katika hali ngumu zaidi, na katika miaka ya 30. - kwa kutarajia kifo cha karibu. Kulikuwa na marafiki wachache na wapenzi wa talanta yake, lakini walikuwa. Uhamasishaji wa msiba wa hatima yake, inaonekana, uliimarisha mshairi, ikampa nguvu, ikatoa njia mbaya, nzuri kwa ubunifu wake mpya. Njia hizi ziko katika mapambano ya utu wa bure wa mashairi na umri wake mwenyewe - "mnyama-wa-umri". Mshairi hakujiona mbele yake kama mhasiriwa asiye na maana, mwenye huruma, anajitambua kuwa sawa.

Uaminifu wa Mandelstam ulikuwa juu ya kujiua. Mnamo Novemba 1933 aliandika shairi kali juu ya Stalin.

Kulingana na E. Yevtushenko: "Mandelstam alikuwa mshairi wa kwanza wa Urusi aliyeandika mashairi dhidi ya ibada ya utu ya Stalin iliyoanza miaka ya 1930, ambayo alilipa." Kwa kushangaza, uamuzi juu ya Mandelstam ulikuwa mpole zaidi. Watu wakati huo walikufa kwa "makosa" madogo zaidi. Azimio la Stalin lilisema tu: "Tenga, lakini weka," na Osip Mandelstam alipelekwa uhamishoni katika kijiji cha mbali cha kaskazini cha Cherdyn. Baada ya uhamisho, alipigwa marufuku kuishi katika miji mikubwa kumi na mbili ya Urusi, Mandelstam alihamishiwa kwa hali mbaya - kwa Voronezh, ambapo mshairi alitoa maisha mabaya. Mshairi alikuwa kwenye zizi, lakini hakuvunjika, hakunyimwa uhuru wa ndani, ambao ulimlea juu ya kila kitu, hata akiwa kifungoni.

Mashairi ya mzunguko wa Voronezh yalibaki bila kuchapishwa kwa muda mrefu. Hawakuwa, kama wanasema, siasa, lakini hata mashairi "ya upande wowote" yalionekana kuwa changamoto. Mashairi haya yamejaa hisia ya kifo cha karibu, wakati mwingine huonekana kama uchawi, ole, haufanikiwi. Baada ya uhamisho wake huko Voronezh, mshairi huyo alitumia mwaka mwingine karibu na Moscow, akijaribu kupata idhini ya kuishi katika mji mkuu. Wahariri wa majarida ya fasihi waliogopa hata kuzungumza naye. Alikuwa akiomba. Marafiki na marafiki walinisaidia.

Mnamo Mei 1938. Mandelstam anakamatwa tena, amehukumiwa miaka mitano ya kazi ngumu na kupelekwa Mashariki ya Mbali, kutoka ambapo hatarudi tena. Kifo kilimkuta mshairi katika moja ya kambi za kusafiri karibu na Vladivostok mnamo Desemba 2, 1938. Katika moja ya mashairi ya mwisho ya mshairi, kuna mistari kama hii: hillocks huenda mbali, / mimi hupunguka huko - hawataniona, / Lakini katika vitabu vya mapenzi na kwenye michezo ya watoto

24. Mashairi ya M. Tsvetaeva. Nia kuu za maneno. Uchambuzi wa mzunguko wa mashairi ("Mashairi kuhusu
Moscow "," Mashairi kwa Blok "," Akhmatova ", n.k.)

Maisha hutuma washairi kama hatima ambayo kutoka hatua za kwanza kabisa za kuwa na fahamu huwaweka katika hali nzuri zaidi kwa ukuzaji wa zawadi za asili. Hatima kama hiyo mbaya na mbaya ilikuwa hatima ya Marina Tsvetaeva, mshairi mkubwa na muhimu wa nusu ya kwanza ya karne yetu. Kila kitu katika utu wake na katika mashairi yake (kwake huu ni umoja usiobadilika) kwa kasi ulikwenda zaidi ya mfumo wa maoni ya jadi, ladha za fasihi zilizopo. Hii ilikuwa nguvu na uhalisi wa neno lake la kishairi. Kwa kusadikika sana, alithibitisha kanuni ya maisha ambayo alikuwa ameitangaza katika ujana wake wa mapema: kuwa yeye tu, asitegemee kitu chochote ama kwa wakati au kwa mazingira, na ilikuwa kanuni hii ambayo baadaye ilibadilika kuwa mikinzano isiyo na kifani katika mtu mbaya hatima.
Mshairi mpendwa M. Tsvetaeva alizaliwa huko Moscow mnamo Septemba 26, 1892:
Na brashi nyekundu, mti wa Rowan uliwaka. Majani yalikuwa yanaanguka. Nili zaliwa. Jivu la mlima likawa ishara ya hatima, ambayo pia iliwaka na rangi nyekundu kwa muda mfupi na machungu. Katika maisha yake yote, M. Tsvetaeva alibeba upendo wake kwa Moscow, nyumba ya baba yake. Alichukua asili ya uasi ya mama yake. Haishangazi kwamba mistari ya dhati zaidi katika nathari yake ni juu ya Pugachev, na katika mashairi - kuhusu Nchi ya Mama. Mashairi yake yameingia katika matumizi ya kitamaduni, imekuwa sehemu muhimu ya maisha yetu ya kiroho. Ni mistari ngapi ya Tsvetaeva, ambayo haijulikani hivi karibuni na inaonekana kutoweka milele, mara moja ikawa na mabawa!
Mashairi yalikuwa karibu njia pekee ya kujielezea kwa M. Tsvetaeva. Aliwaambia kila kitu:
Jumba letu linakutamani, - Wewe haujaliona kwenye vivuli - Maneno hayo yanakukosa, Kwamba sikuambia kwako kwenye vivuli. Utukufu ulifunikwa Tsvetaeva kama nzi. Ikiwa Anna Akhmatova alilinganishwa na Sappho, basi Tsvetaeva alikuwa Nika wa Samothrace. Lakini wakati huo huo, kutoka kwa hatua za kwanza kabisa za fasihi, msiba wa M. Tsvetaeva ulianza. Janga la upweke na ukosefu wa kutambuliwa. Tayari mnamo 1912 mkusanyiko wake wa mashairi "Taa ya Uchawi" ilichapishwa. Rufaa kwa msomaji aliyefungua mkusanyiko huu ni tabia:
Mpenzi msomaji! Kucheka kama mtoto
Furahiya kukutana na taa yangu ya uchawi
Kicheko chako cha dhati, iwe ni simu
Na haijulikani kama ya zamani.
Katika Taa ya Uchawi ya Marina Tsvetaeva, tunaona michoro ya maisha ya familia, michoro ya nyuso nzuri za mama, dada, marafiki, kuna mandhari ya Moscow na Tarusa:
Anga - jioni, angani - mawingu, Katika boulevard ya viza baridi. Msichana wetu amechoka
Aliacha kutabasamu. Mikono midogo imeshikilia mpira wa bluu.
Katika kitabu hiki, mada ya upendo ya Marina Tsvetaeva ilionekana mara ya kwanza. Mnamo 1913-1915 Tsvetaeva aliunda "Mashairi ya Vijana", ambayo hayakuchapishwa kamwe. Kazi nyingi sasa zimechapishwa, lakini mashairi yametawanyika katika makusanyo anuwai. Ikumbukwe kwamba "Mashairi ya Vijana" yamejaa upendo wa maisha na afya njema ya maadili. Wana jua nyingi, hewa, bahari na furaha ya ujana.
Kwa mapinduzi ya 1917, uelewa wake ulikuwa mgumu na wa kupingana. Damu iliyomwagika sana katika vita vya wenyewe kwa wenyewe, ilimfukuza, ikamfukuza M. Tsvetaeva kutoka kwa mapinduzi:
Nyeupe ilikuwa - ikawa nyekundu:
Damu ikawa nyekundu.
Ilikuwa nyekundu - nyeupe ikawa:
Kifo kimeshinda.
Kilikuwa kilio, kilio kutoka kwa roho ya mshairi. Mnamo 1922 kitabu chake cha kwanza "Versts" kilichapishwa, kilicho na mashairi yaliyoandikwa mnamo 1916. Katika upendo wa "Versts" kwa jiji kwenye Neva hutukuzwa, wana nafasi nyingi, nafasi, barabara, upepo, mawingu ya kukimbia haraka, jua, usiku wa mwezi.
Katika mwaka huo huo, Marina alihamia Berlin, ambapo aliandika karibu mashairi thelathini katika miezi miwili na nusu. Mnamo Novemba 1925, M. Tsvetaeva alikuwa tayari huko Paris, ambapo aliishi kwa miaka 14. Huko Ufaransa, anaandika "Shairi la Ngazi" - moja ya kazi mbaya zaidi, inayopinga ubepari. Ni salama kusema kwamba "Shairi la Staircase" ni kilele cha kazi ya hadithi ya mshairi katika kipindi cha Paris. Mnamo 1939, Tsvetaeva alirudi Urusi, kwani alijua vizuri kuwa atapata tu hapa wapenzi wa kweli wa talanta yake kubwa. Lakini katika umasikini wa nchi yake na kutochapishwa kulimngojea, binti yake Ariadne na mumewe Sergei Efron, ambaye alikuwa akimpenda sana, walikamatwa.
Moja ya kazi za mwisho za MI Tsvetaeva ilikuwa shairi "Hamtakufa, watu", ambayo ilimaliza kazi yake. Inasikika kama laana kwa ufashisti, inatukuza kutokufa kwa watu wanaopigania uhuru wao.
Mashairi ya Marina Tsvetaeva yaliingia, yakaanza siku zetu. Mwishowe, alipata msomaji - mkubwa kama bahari: msomaji maarufu, ambaye alikosa sana wakati wa maisha yake. Imepatikana milele.
Marina Tsvetaeva kila wakati atachukua mahali pazuri katika historia ya mashairi ya Urusi. Na wakati huo huo, yake mwenyewe - mahali maalum. Ubunifu wa kweli wa hotuba ya mashairi ulikuwa mfano wa asili katika neno la roho isiyo na utulivu ya mwanamke huyu mwenye macho ya kijani kiburi, "mfanyakazi na mwenye mikono nyeupe", ambaye hana utulivu katika utaftaji wa ukweli wa milele.

Mashairi ya M.I. Tsvetaeva kuhusu Moscow. Kusoma moja yao kwa moyo.
Marina Ivanovna Tsvetaeva alizaliwa karibu katikati mwa Moscow. Alipenda nyumba katika Trekhprudny Lane kama kiumbe. Mandhari ya Moscow inaonekana tayari katika mashairi ya mapema ya mshairi. Moscow katika makusanyo yake ya kwanza ni mfano wa maelewano. Katika shairi "Nyumba Ndogo za Old Moscow" jiji linaonekana kama ishara ya zamani. Inayo maneno na dhana ambazo zinaonyesha harufu ya zamani: "milango ya zamani", "uzio wa mbao", "dari zilizochorwa", "nyumba zilizo na ishara ya kuzaliana." Tsvetaeva alijisikia haswa kama mkazi wa Moscow:
- Moscow! - ni ugonjwa gani mkubwa! Kila mtu nchini Urusi hana makazi, Sote tutakuja kwako ...
Katika mashairi yake, uhalisi wa sauti ya hotuba ya Moscow, ambayo ni pamoja na lahaja nzuri ya Moscow, lahaja za wakulima wanaotembelea, watembezi, mahujaji, wapumbavu watakatifu, mafundi.
Mnamo 1916 Tsvetaeva aliandika mzunguko "Mashairi kuhusu Moscow". Mzunguko huu unaweza kuitwa wimbo mzuri kwa Moscow. Shairi la kwanza "Mawingu yapo karibu ..." ni mchana, mwanga, umeelekezwa kwa binti yake. Kutoka mahali pengine kutoka juu - kutoka Milima ya Sparrow au kutoka Kremlin Hill - anaonyesha Ale Moscow mdogo na anausia mji huu "wa ajabu" na "amani" kwa binti yake na watoto wake wa baadaye:
Mawingu yamezunguka
Nyumba karibu
Zaidi ya yote ya Moscow -
Je! Mikono ngapi inatosha! -
Ninakuinua, mzigo bora
Mti wangu
Uzito!
Itakuwa zamu yako:
Pia - binti
Kukabidhi kwa Moscow
Kwa uchungu wa zabuni ...
Na kisha Marina Tsvetaeva anatoa Moscow kwa mshairi Osip Mandelstam:
Kutoka kwa mikono yangu - mvua ya mawe isiyotengenezwa na mikono
Kubali, ajabu yangu, ndugu yangu mzuri ..
Pamoja naye, anaonekana kupita jiji lote: kupitia chapisho la Iverskaya hadi Red Square na kupitia Lango la Spassky - kwenda Kremlin, kwa "duara lake kuu lisilo na kifani la tano" - Cathedral Square.
Shairi la tatu katika mzunguko huu ni la usiku. Ni ngumu kusema na tukio gani halisi limeunganishwa. Mitaa ya Moscow katika shairi hili ni tofauti, inatisha:
Tunakimbilia kupita minara ya usiku ya Mraba. Lo, jinsi Nguvu za askari vijana zilivyo mbaya usiku!
Mshairi anathamini Moscow sio tu kama mji wake, bali pia kama kaburi la Nchi ya baba, mji mkuu wa Urusi.

23. Mtindo na aina ya aina ya nathari ya Urusi mapema karne ya 20. (Bunin, Kuprin, Andreev)

I. A. Bunin.

Ivan Alekseevich Bunin ni mshairi na mwandishi wa nathari, wa kawaida wa fasihi ya Kirusi, bwana mzuri wa neno la mfano.

Bunin alizaliwa huko Voronezh mnamo 1870. Alitumia utoto wake kwenye mali ya baba yake Butyrka katika mkoa wa Oryol.

Bunin aliandika shairi lake la kwanza akiwa na umri wa miaka nane. Katika umri wa miaka kumi na sita, chapisho lake la kwanza lilichapishwa, na mnamo 18 alianza kupata mkate kwa kazi ya fasihi.

Katika miaka 20 alikua mwandishi wa kitabu cha kwanza kilichochapishwa huko Orel. Mashairi ya mkusanyiko yalikuwa kwa njia nyingi, hata hivyo, bado hayajakamilika, hayakuleta kutambuliwa na umaarufu kwa mshairi mchanga. Lakini hapa mada moja ya kupendeza imeibuka - mada ya maumbile. Anakuwa mshairi anayetambuliwa, akifanikiwa umahiri haswa katika mashairi ya mazingira. Wakati huo huo na mashairi, Bunin aliandika hadithi. Mada ya rustic inakuwa ya kawaida katika nathari yake ya mapema. Prose yake ina picha za kweli, aina za watu waliochukuliwa kutoka kwa maisha. Umaarufu wa nathari ya Bunin ilianza mnamo 1900, baada ya kuchapishwa kwa hadithi "Maapulo ya Antonov", kulingana na nyenzo za maisha ya kijiji ambazo ziko karibu zaidi na mwandishi. Msomaji, kama ilivyokuwa, hugundua vuli mapema, wakati wa kuokota maapulo ya Antonov, na akili zake zote. Harufu ya Antonovka na ishara zingine za maisha ya vijijini inayojulikana kwa mwandishi kutoka utoto inamaanisha ushindi wa maisha, furaha, uzuri. Kutoweka kwa harufu hii kutoka kwa maeneo bora kwa moyo wake kunaashiria uharibifu wao usioweza kuepukika, kutoweka. Hisia wazi na ufafanuzi wa maumbile umeingiliana na kumbukumbu za wapendwa, wasiwasi wao wa kila siku, maisha dhidi ya mandhari nzuri. Mwandishi kwa majuto aligawanyika na yaliyopita, alipeperusha mawazo yake na haze ya kimapenzi, mashairi ya viota vyeo, ​​ambapo harufu ya maapulo ya Antonov na harufu ya Urusi ilitawala.

Kazi muhimu zaidi ya kipindi cha kabla ya Oktoba ya ubunifu Bunin ilikuwa hadithi "Kijiji" (19910). Inaonyesha maisha ya wakulima, hatima ya watu wa kijiji wakati wa miaka ya mapinduzi ya kwanza ya Urusi. Hadithi hiyo iliandikwa wakati wa ukaribu wa karibu wa Bunin na Gorky. Mwandishi mwenyewe alielezea kuwa hapa alijaribu kupaka rangi, "mbali na maisha ya kijiji, na picha kwa jumla ya maisha yote ya Urusi."

Hadithi hiyo ilimshtua Gorky, ambaye alisikia ndani yake "kilio kilichofichwa, kisicho na habari juu ya ardhi yake ya asili, hofu chungu kwake." Kwa maoni yake, Bunin alilazimisha "jamii ya Urusi iliyovunjika na kutikiswa kufikiria kwa uzito juu ya swali kali - kuwa au kutokuwa Urusi."

Prose ya kabla ya mapinduzi ya Bunin imejaa mtazamo wa uhasama kwa ustaarabu wa kibepari. Hii ilionyeshwa wazi katika hadithi "Muungwana kutoka San Francisco" (1915). Lakini hadithi hii sio tu juu ya hatima ya kibinafsi - baada ya yote, shujaa huyo hajatajwa kwa jina. Kila kitu katika hadithi hiyo kinaelekezwa kwa hatima mbaya ya ulimwengu, iliyopigwa na janga la ukosefu wa kiroho.

Mwandishi alizingatia sura ya mhusika mkuu, ambaye ni wa jamii iliyochaguliwa, "ambayo faida zote za ustaarabu hutegemea: mtindo wa tuxedos, na nguvu ya viti vya enzi, na tamko la vita, na ustawi wa hoteli" . Bunin aliwasilisha mtazamo wake kwa jamii hii kwa sauti ya kejeli, ukiondoa huruma na huruma. Mwandishi alionyesha "ghasia ya juu kabisa ya wanadamu" na ujinga wake, ladha na mahitaji ya chini, ambaye ustawi wake wa uwongo unategemea ukatili, utajiri na nguvu.

Mwandishi kwa nje kwa utulivu, na malengo ya mwanasayansi, hurekebisha maisha ya mamilionea ambaye bado sio mzee wakati "bwana" aliamua kupumzika na kufurahi. Hapa kuna picha ya kutokuwa na maana kabisa na ukosefu wa uso wa kiumbe hiki, ambayo mwandishi hakuinyima kwa bahati mbaya hata jina lake mwenyewe. Milionea wa Amerika amepoteza, au tuseme, amejiharibia mwenyewe, au labda hajagundua jambo muhimu zaidi, la thamani zaidi ambalo Bunin amewahi kutunga mashairi - ubinadamu wa kibinadamu, uhalisi, uwezo wa kufurahi kwa wazuri na wazuri. Sio tu mhusika mkuu, lakini watu wa karibu naye, hawana ishara za kibinafsi. Hizi ni vinyago, wanasesere, watu wa kiufundi ambao wanaishi kulingana na kanuni za duru yao isiyo ya kibinafsi.

Msimamo wa mwandishi, mtazamo kwa ulimwengu ulioonyeshwa wa matajiri hufafanuliwa na picha za mpango tofauti. Hili ni bahari yenye ghadhabu, ambayo Atlantis nzuri sana yenye viwango vingi inaonekana kama toy ya vitu. Abiria wasio na uso wanakabiliwa na Italia yenye jua na watu wake, ambao hawajapoteza mtazamo wao wa kufurahisha wa ulimwengu