Ujumbe wa karne ya 18 Ujumbe mfupi na ulipata jibu bora

Jibu kutoka kwa kikundi cha orbital [guru]
Uchoraji wa karne ya XVIII.
Katika nusu ya pili ya karne ya XVIII, bloom ya kutosha huanza
plastiki ya ndani. Uchongaji wa pande zote uliendelea kabla ya polepole, na
kazi ya kushinda mila ya umri wa miaka nane ya Kirusi kuhusiana na
pagan "Nerd. Yeye hakutoa bwana mkubwa wa Kirusi
nusu ya kwanza ya karne ya XVIII. Lakini mfupi alikuwa karibu na ijayo
kipindi. Kirusi classicism kama mwelekeo unaoongoza wa kisanii wa pore hii
alikuja motisha kubwa kwa ajili ya maendeleo ya sanaa ya mawazo makubwa ya kiraia,
nini kilichosababisha maslahi ya kuchonga wakati huu. F. I. Shubin, F. G. Gordeev,
M. I. Kozlovsky, F. F. Shchedrin, I. P. Prokofiev, I. P. Martos - Kila mtu Mwenyewe
mimi mwenyewe ilikuwa utu mkali zaidi, kushoto yangu mwenyewe, pekee yake ya pekee
njia katika Sanaa. Lakini wote walikuwa umoja na kanuni za ubunifu za kawaida ambazo
walijifunza hata katika Chuo cha Hatari ya Uchoraji wa Profesa Nikola Zhilla.
Wasanii wa Kirusi pia wanaunganisha mawazo ya jumla ya uraia na
uzazi, maadili ya juu ya kale.
Nia ya "Heroic Antiquty" huathiri uchaguzi wa miungu na mashujaa: juu
mabadiliko ya kupendwa katika Neptunes ya Time ya Petrovsky na Vakham kuja Prometheus,
Polycrat, Mariji, Hercules, Alexander Kimasedonia, Heroes ya Homerovsky
ePOS. Wafanyabiashara wa Kirusi wanatafuta kuwepo kwa picha ya wanaume
utu wa shujaa, na kwa kike - nzuri kabisa, kwa usawa
futa, mwanzo kamili. Inaweza kufuatiliwa katika maadili,
usanifu na mapambo na katika plastiki ya plastiki.
Tofauti na plastiki ya usanifu wa baroque na mapambo katika zama.
classicism ina mfumo mbaya wa eneo kwenye facade ya jengo: hasa
katika sehemu kuu, bandari kuu na katika viti vya mabaki, au taji
kujenga, kusoma juu ya background ya anga.
Uchoraji wa Kirusi wa nusu ya pili ya karne ya 18
Karibu na takwimu ya kipekee katika takwimu ya Schubin, Pleiad ya watu wake bora, na pia alichangia maua ya kipaji ya uchongaji wa Kirusi katika nusu ya pili ya karne ya XVIII.
Pamoja na mabwana wa ndani, utukufu wa uchongaji wa Kirusi ulikuwa ni mengi ya mchoraji Etienne-Maurice Falcon (1716__1791, nchini Urusi - kutoka 1766 hadi 1778), mwandishi wa mojawapo ya makaburi bora ya karne ya 18 - jiwe la Peter I Katika Square Square huko St. Petersburg (IL 161). Kubadilishwa kwa kazi, urefu wa vigezo vya kiitikadi na aesthetic, mvutano wa hali ya ubunifu katika sanaa ya Kirusi ya miaka hiyo iliruhusu mchoraji kuunda kazi zake kamili, inayohusishwa na nchi ambayo ilizaliwa.
Mchoro wa awali ulikuwa tayari tayari mwaka wa 1765. Baada ya kufika St. Petersburg, Falcon alianza kufanya kazi na 1770 alimaliza mfano kwa ukubwa kamili. Mwamba wa jiwe ulitolewa mahali pa ufungaji wa monument, kuwa na furaha baada ya shina yake ya sehemu kuhusu tani 275. Mnamo 1775-1777, kutengeneza sanamu kutoka kwa shaba ulifanyika, ufunguzi wa monument ulifanyika mwaka wa 1782. Mwanafunzi wake alikuwa mwanafunzi wake Marie-Ann Kollo (1748-1821), ambaye alimfukuza kichwa cha Petro. Baada ya kuondoka kwa Falcone, monument iliongozwa na Sculptor F. Gordeev.
Falcone alikuwa mgeni, hata hivyo, aliweza kuelewa utambulisho wa Petro na jukumu lake katika maendeleo ya kihistoria ya Urusi kwamba monument iliyoundwa na yeye inapaswa kuchukuliwa kwa usahihi ndani ya mfumo wa utamaduni wa Kirusi, ambayo ilitangulia mchoraji huu kwa tafsiri ya kupenya Picha ya Petro.

Jibu kutoka Jibu la 3.[Guru]

Hey! Hapa ni uteuzi wa mada na majibu ya swali lako: ujumbe mfupi wa karne ya 18

Uchoraji wa Kirusi wa karne ya 18.

Katika Urusi ya kale, uchongaji, tofauti na uchoraji, kupatikana kwa matumizi ndogo, hasa kama mapambo ya miundo ya usanifu. Katika nusu ya kwanza. XVIII.kuna hatua kwa hatua kufahamu aina zote za mashine na uchongaji mkubwa kwa hatua kwa hatua. Awali ya yote, plastiki ya mapambo ya mapambo inaanza kuendeleza, kuhusishwa kwa karibu na usanifu. Chini ya uongozi wa mbunifu I. P. Zherryna, mapambo ya rangi nyeupe ya Kanisa la Gabriel Malaika Mkuu huko Moscow (Menshi-Kova mnara) iliundwa. Hadithi tajiri za uchongaji wa kale wa Kirusi hazikusahau - kuchora ya kuni na mfupa, iconostasis ya plastiki ya mapambo.

Makala ya uchongaji wa mapambo ya petroro ya Petrovsk yalikuwa wazi kabisa katika kuundwa kwa Peterhof Ensemble, ambayo, hata hivyo, alipata mabadiliko makubwa juu ya karne.

Robo ya kwanza ya karne ya XVIII imeelezwa sio tu kwa kuunda kazi mpya za awali, lakini pia kwa udhihirisho wa maslahi katika classics ya sculptural. Kwa hiyo, nchini Italia, sanamu ya kale ya marumaru ya Venus Tavrichesky ilinunuliwa. Sampuli za kwanza za sanamu za kidunia zililetwa kutoka nchi za Ulaya, hasa kazi za mabwana wa Baroque ya Italia.

Miradi ya kwanza ya makaburi ya juu hutokea kwa Era ya Petrovsk. Katika moja ya mraba kuu ya St. Petersburg, ilikuwa kudhani kuanzisha nguzo ya ushindi katika vita vya kaskazini katika vita vya kaskazini katika vita vya kaskazini. Rastrelli. B.-K Rastrelli.(1675? -1744) Ilikuwa kweli ujuzi wa kwanza wa uchongaji nchini Urusi. Mwanzo wa Kiitaliano, alihamia mwaka wa 1716 kutoka Ufaransa kwa mwaliko wa Petro mimi na kupatikana nchi mpya nchini Urusi, kwa kuwa tu huko St. Petersburg ilipata fursa nyingi za ubunifu. Bartolomeo-Carlo Rastrelli. Ilifanya kazi nyingi za picha, plastiki mapambo na ya juu. Fame yake kubwa bronze Bust Peter I. (1723-1730, IL. 40), ambapo warsha sio kufanana tu, bali pia asili ya mfalme mwenye nguvu na mwenye nguvu.

Mastery ya picha ya Rastrelli alijidhihirisha yenyewe katika Bust A. D. Menshikova.ilifanyika mwaka wa 1716-1717. katika sanamu ya Anna Ioannovna na Arapchonk. (1741). Hisia ya monumentality na ujuzi bora wa shaba kama nyenzo inajulikana na kazi ya mchoraji huu. Katika picha ya Anna John, mavazi kwa polepole katika vito vyema vya rangi, Rastrelli aliunda picha ya kuelezea ya "dhiki ya kawaida ya malkia", kama watu wa kawaida walimwita.

Kazi muhimu zaidi ya Rastrelli - monument ya Equestrian kwa Peter I. Iliathiri hisia za mchoraji kutoka kwa makaburi ya kale, uamsho na karne ya XVII. Petro anaonyeshwa na ushindi, akitoa dhabihu kwa farasi katika raha ya mfalme wa Kirumi.

Inastahili hatima ya monument hii. Imeumbwa mnamo 1745-1746 Baada ya kifo cha mchoraji chini ya uongozi wa mwanawe, mbunifu F.-B. Rastrelli, alikuwa juu ya karne ya nusu katika ghalani na wote wamesahau. Tu mwaka wa 1800 kwa amri ya Paulo niliwekwa mbele ya ngome ya uhandisi huko St. Petersburg, kwa njia ya kupungua kwa usanifu.

Katika nusu ya pili ya karne ya XVIII. Ufanisi wa kweli wa uchongaji wa Kirusi huanza. Ilianzishwa polepole, lakini mawazo ya elimu ya Kirusi na Kirusi classicism walikuwa motisha kubwa kwa ajili ya maendeleo ya sanaa ya mawazo makubwa ya kiraia, matatizo makubwa, ambayo ilihitaji maslahi ya pombe wakati huu. Shubin, Gordeev, Kozlovsky, Shchedrin, Prokofiev, Martos- Kila mtu peke yake ilikuwa utu mkali zaidi, kushoto alama yake katika sanaa. Lakini wote walikuwa umoja na kanuni za uumbaji wa jumla, ambazo wamejifunza kutoka kwa Profesa Nikola Zhilla, kutoka 1758 hadi 1777. Aliongoza darasa la uchongaji katika Chuo hicho, maoni ya jumla ya uraia na uzalendo, maadili ya juu ya zamani. Mafunzo yao yalijengwa hasa juu ya utafiti wa mythology ya kale, castlers na nakala kutoka kwa kazi za kale na Renaissance, wakati wa miaka ya kustaafu - kazi halisi ya eras hizi. Wanajitahidi kuwa na picha ya wanaume ya utu wa shujaa, na kwa mwanamke - nzuri-nzuri, ya kawaida, mwanzo kamili. Lakini sculptors Kirusi kutafsiri picha hizi si katika mpango wa abstract-abstract, lakini muhimu sana. Utafutaji wa Generalizer-Ajabu hauzuii kina cha ufahamu wa hali ya kibinadamu, tamaa ya kuhamisha uchangamano wake. Tamaa hii inaonekana katika plastiki ya mapambo ya mapambo na uchochezi wa nusu ya karne ya pili, lakini hasa katika genre ya picha.

Mafanikio yake ya juu yanahusishwa hasa na ubunifu. Fedot Ivanovich Schubina. (1740-1805), Countryman Lomonosov, ambaye aliwasili katika St. Petersburg na msanii, alielewa na udanganyifu wa Cospelus. Kuhitimu kutoka Chuo cha Nyumba na Medali kubwa ya dhahabu, Shubin inaacha safari ya pensheni, kwanza kwa Paris (1767-1770), na kisha huko Roma (1770-1772), ambayo ikawa kutoka katikati ya karne, na Uchimbaji wa Herculando na Pompeii, tena katikati ya kivutio kwa wasanii wa Ulaya nzima. Kazi ya kwanza ya Schubin nyumbani - bust a.m. Golitsyn. (1773, trm, jasi) inathibitisha ukomavu kamili wa bwana. Tabia zote nyingi za mfano zinafunuliwa na ukaguzi wa mviringo, ingawa hakuna shaka hatua kuu ya uchunguzi wa uchongaji. Akili na wasiwasi, neema ya kiroho na athari za uchovu wa akili, thesis pekee na huruma ya kudharau - pande tofauti za asili imeweza kuhamisha Shubin katika picha hii ya aristocrat ya Kirusi. Tofauti ya ajabu ya njia za kisanii husaidia kujenga tabia hiyo isiyo na maana. Abis tata na kugeuka ya kichwa na mabega, ufafanuzi wa uso tofauti (mvua ya mvua, lace, wig), uso mzuri wa uso (macho ya kiburi, painia wa pua, kuchora kwa midomo) na zaidi ya bure -Senic - nguo - kila kitu kinafanana na mbinu za baroque za stylistic. Lakini kama Mwana wa wakati wake, anaelezea mifano yake kulingana na mawazo ya elimu ya shujaa wa jumla na kamilifu. Ni kawaida kwa kazi zake zote za miaka ya 70, ambayo inaruhusu sisi kuzungumza juu yao kama kazi za classicism mapema. Ingawa tunaona kuwa katika mapokezi ya mwanzoni wa Juba, vipengele havifuatiwa tu na Baroque, lakini hata Rococo. Baada ya muda, katika picha za Schuba, uthabiti, nguvu, kuongezeka kwa tabia ya papo hapo.

Shubin mara kwa mara kutumika kwa shaba, alifanya kazi hasa katika marble na daima kutumika aina ya bustani. Na ilikuwa katika nyenzo hii ambayo bwana alionyesha maamuzi yote ya utofauti na makundi, na mbinu za usindikaji wa kisanii. Lugha ya plastiki, anajenga picha za uelewa wa ajabu, nishati ya kipekee, sio kujitahidi kwa ujasiri wao wa nje ( bust Mkuu Feldmarshal z.g. Chernyshev., Marble, GTG). Haiogopi kupunguza, "ardhi" picha ya shamba Marshal p.A. Rumyantseva-Zadunaysky., kupeleka tabia ya uso wake wote wa uso wa shujaa na pua ya ujinga (Marble, 1778, Jimbo. Makumbusho ya Sanaa, Minsk). Hawana maslahi tu kwa "ndani" au tu kwa "nje". Mtu wake anaonekana katika aina zote za maisha yake na kuonekana kwa kiroho. Hizi zinafanya kazi kwa wasomi wa wajumbe, wakuu wa timu, viongozi.

Kutoka kwa kazi ya miaka ya 90, kipindi cha matunda zaidi katika kazi za Schubin, ningependa kutambua msukumo, kimapenzi picha ya p.v. Zavadovsky (Bust imekuwa kuhifadhiwa tu katika plasta., GTG). Upeo wa kichwa cha kichwa, uondoaji wa macho, uharibifu wa kuonekana kwa ujumla, mavazi ya kustawi - kila kitu kinazungumzia msisimko maalum, hupata asili ya shauku, bora. Njia ya tafsiri ya picha inasisitiza wakati wa romanticism. Tata ya sifa nyingi katika Bust Lomonosov.Iliundwa kwa ajili ya nyumba ya sanaa ya Cameron ili asimama huko karibu na mabua ya mashujaa wa kale. Hivyo kiwango cha aina tofauti ya generalization na kutarajia kuliko katika kazi nyingine za mchoraji (Bronze, 1793, Galleronov Gallery, Pushkin; Gypsum, GRM; Marble, Chuo cha Sayansi; mbili za mwisho ni mapema). Shubin kutibiwa lomonosov na chakula maalum. Mwanaso wa Kirusi mwenye ujasiri wa kujitegemea alikuwa karibu na mchoraji si tu kama mtu wa nchi. Shubin iliunda picha iliyozuiliwa kwa afisa wote na parade. Kuishi akili, nishati, nguvu huonekana kwa kuonekana kwake. Lakini pembe tofauti hutoa accents tofauti. Na kwa upande mwingine tunasoma juu ya uso wa mifano na huzuni, na tamaa, na hata maneno ya wasiwasi. Ni ajabu zaidi, ikiwa tunadhani kwamba kazi haijali, Lomonosov alikufa miaka 28 kabla. Katika masomo ya hivi karibuni, wazo la uwezekano wa michoro za uvumbuzi, hazikufikia.

Sawa na multifaceted na katika polyhedral hii - utata ulioundwa na mchoraji picha ya Paul I. (Marble, 1797, Bronze, 1798. grm; Bronze, 1800, GTG). Hapa, ndoto huzunguka na mgumu, karibu na ukatili wa kujieleza, na uovu, karibu vipengele vya grotesque hazipati picha ya utukufu.

Shubin alifanya kazi si tu kama picha, lakini pia kama decorator. IT. ilitimizwa 58 Marble ya kihistoria ya kihistoria kwa Palace ya Chesme. (ni katika kata ya silaha), sanamu kwa ajili ya jumba la marumaru na Peterhof, sanamu ya Catherine II-sheria (1789-1790). Hakuna shaka kwamba Shubin ni jambo kubwa zaidi katika utamaduni wa kisanii wa Kirusi wa karne ya XVIII.

Pamoja na mabwana wa ndani nchini Urusi walifanya kazi ya Kifaransa Etienne Maurice Falcon.(1716-1791; nchini Urusi - kutoka 1766 hadi 1778), ambayo katika jiwe la Petro mimi kwenye Square Square huko St. Petersburg Nilielezea ufahamu wangu wa utu wa Petro, jukumu lake la kihistoria katika hatima ya Urusi. Falcone alifanya kazi kwenye monument ya miaka 12. Mchoro wa kwanza ulifanyika mwaka wa 1765, mwaka wa 1770, mfano wa ukubwa kamili, na mnamo 1775-1777. Kulikuwa na kutengwa kwa sanamu ya shaba na kitambaa kutoka kwenye mwamba wa jiwe alikuwa akiandaa, ambayo, baada ya kuwa waerie, alipima tani 275. Katika kazi juu ya kichwa cha Peter Falcon, Marie-Anne Tollo alisaidia. Ufunguzi wa monument ulifanyika mwaka wa 1782, wakati Falcone haikuwa tena nchini Urusi, na kukamilika ufungaji wa monument ya Gordeev.. Falcone aliacha picha ya mviringo ya mshindi-mshindi, Kaisari ya Kirumi, akizungukwa na takwimu za uwazi na utukufu. Alijaribu kuhusisha sanamu ya Muumba, bunge, kubadilisha fedha, kama yeye mwenyewe aliandika katika barua ya Didro. Mchoraji alifunuliwa kwa kiasi kikubwa dhidi ya hadithi za baridi, akisema kuwa "hii ni wingi wa kusikitisha, daima kuashiria utaratibu wa kawaida na wa kawaida." Aliondoka tu nyoka isiyo na semantic tu, lakini pia maana ya compositi. Hii iliondoka alama ya asili ya harakati na nafasi ya farasi na wapanda farasi. Iliyoundwa kwa mraba mmoja mzuri wa mji mkuu, kwenye jukwaa lake la umma, monument hii ilikuwa ya wakati mzima. Farasi, ambayo ilikimbia kwa piles, ilikuwa imejaa mkono imara wa wapanda farasi. Umoja wa papo na wa milele kuamua katika suluhisho la jumla pia unafuatiliwa katika kitambaa, kilichojengwa juu ya kuongezeka kwa juu na kukata. Picha ya kisanii inajumuisha seti ya pembe tofauti, mambo, pointi za uchunguzi wa takwimu. "Idol juu ya farasi wa shaba" inaonekana katika nguvu zake zote kabla ya kuangalia katika uso wangu, kama nilivyoona O. ARKIN, inathiri mara moja na silhouette yake, ishara, nguvu ya raia wa plastiki, na katika hili kuna sheria zisizoweza kutumiwa za sanaa kubwa. Hivyo improvisation bure katika nguo ("Hii ni mavazi ya shujaa), ukosefu wa kitanda na kuchochea, ambayo inaruhusu silhouette moja kutambua mpanda farasi na farasi. "Shujaa na farasi kuunganisha katika centaur bora" (Didro).

Mkurugenzi wa wapanda farasi pia ni picha mpya kabisa katika iconography ya Petro, tofauti zaidi na picha ya kipaji ya Rastrelli na kutoka kwa bustani ya kawaida iliyofanywa na Collo. Kwa namna ya falcone, hakuna kutafakari falsafa na mawazo ya Marko Auraliya, si nguvu ya kukataa ya Konotyer Collononi, lakini ushindi wa akili wazi na mapenzi ya ufanisi.

Katika matumizi ya mwamba wa asili kama pedestal, neno lilipatikana kanuni ya msingi ya upasuaji wa karne ya XVIII ya mwanga. - Uaminifu kwa asili.

"Katika moyo wa hili, kazi ya uchongaji mkubwa ni wazo kubwa la Urusi, nguvu zake ndogo, kupanda kwake kwa njia ya barabara na historia ya mviringo. Ndiyo sababu kitoweo kinazalisha akili na mawazo mengi, vyama vya karibu na vya mbali, picha nyingi mpya, kati ya picha nzuri ya mtu mwenye shujaa na watu wa shujaa, picha ya mahali pa kuzaliwa, nguvu zake, utukufu wake, historia ya kihistoria Wito "(Arkin D. E. E.-m. Falcone // Historia ya Sanaa ya Kirusi. M., 1961. T. VI. P. 38).

Katika miaka ya 70, idadi ya wahitimu wadogo wa Chuo cha kazi karibu na Shubin na Falcone. Mwaka mmoja baadaye, Schubin alihitimu kutoka kwake na pamoja naye mstaafu alifanyika Fedor Gordeevich Gordeev. (1744- 1810), ambaye njia yake ya ubunifu ilikuwa imeunganishwa kwa karibu na Chuo (alikuwa hata kwa muda wa rector). Gordeev-bwana wa uchongaji mkubwa wa mapambo. Katika kazi yake ya mapema, evalgrobi n.m. Golitsyna inaweza kuonekana jinsi walivyojua jinsi ya kupenya maadili ya kale, Kigiriki, plastiki Masters Kirusi. Kama ilivyo katika kipindi cha medieval, walikuwa na ubunifu waliotambuliwa na mila ya sanaa ya Byzantine, hivyo wakati wa classicism, walielewa kanuni za uchongaji wa hellenistic. Ni muhimu kwamba kwa wengi wao, maendeleo ya kanuni hizi na kuundwa kwa mtindo wao wa kitaifa wa classicism ulikwenda kwa ujinga, na kazi ya karibu kila mtu inaweza kutazamwa kama "stel ya mapambano" baroque, wakati mwingine mwenendo wa rockey na Mpya, classic. Na wakati wote, sio lazima kuendeleza ubunifu unathibitisha ushindi wa mwisho. Hivyo, kazi ya kwanza ya Gordeev. "Prometheus" (1769, jasi, muda, makumbusho ya Bronze - Ostankinsky) na mbili ya kaburi la Golitsyn. (Feldmarshala A.M. Golitsyn, Hero Khotina, mwenye umri wa miaka 1788, GMGS, St. Petersburg, na D.M. Golitsyn -novantor, hospitali maarufu, iliyojengwa na Cossack, 1799, Giva, Moscow) kubeba vipengele vinavyohusishwa na Hadithi za Baroque: Silhouette ya utata, kujieleza na mienendo ("Prometheus"), uchoraji wa mpango wa jumla wa aina, ishara ya pathetic ya takwimu za kihistoria (wema na kijeshi jiwe la jiwe la jiwe. Maumivu na faraja-katika nyingine).

Tombstone N.M. Golitsyna inafanana na stele ya kale ya Kigiriki. Kielelezo cha chini cha misaada, kilichochukuliwa chini ya asili, hutolewa kwa wasifu, iko kwenye historia ya neutral na imeandikwa katika mviringo. Mkulima na utukufu wa hisia ya huzuni kupeleka folda za polepole za mvua yake ya mvua. Maneno ya kuzuia mazao yanayotengenezwa kutoka kaburi hili. Haina mfuko wa baroque. Lakini haina ishara ya abstract, mara nyingi huwasilisha katika kazi za mtindo wa classic. Huzuni hapa ni utulivu, na huzuni-rigid-binadamune. Lyricism ya sanamu, iliyofunikwa, huzuni sana na hivyo urafiki, incessia inakuwa sifa za sifa za Kirusi classicism. Kwa wazi, kanuni za classicism zilionekana katika misaada ya bas juu ya viwanja vya kale kwa ajili ya maonyesho na ndani ya nyumba ya Ostankin (Moscow, 80-90s).

Katika kazi ya mchoraji wa ajabu wa Kirusi wa maslahi ya aina tofauti Mikhail Ivanovich Kozlovsky. (1753- 1802) Unaweza pia kufuatilia "mapambano" ya kudumu, mchanganyiko wa tabia ya baroque na classic, na faida ya mbinu za stylistic juu ya wengine katika kila mtu. Uumbaji wake ni ushuhuda wa kuona jinsi mabwana wa Kirusi walivyotumia mila ya kale, jinsi classicism ya Kirusi ilibadilishwa. Tofauti na Schubin na Gordeyev, pedension ya Kozlovsky ilianza moja kwa moja kutoka Roma, na kisha tayari alihamia Paris. Kazi yake ya kwanza ya kurudi nchi yao ilikuwa mbili msaada kwa Palace ya Marble.Majina yao wenyewe ni: "Farewell kwa Udhibiti na Wananchi wa Roma" na "Camill, kutoa Roma kutoka Galov" - Wanasema juu ya maslahi makubwa ya bwana kwa historia ya kale (mwanzo wa miaka ya 80).

Mnamo mwaka wa 1788, Kozlovsky pia inaelekea Paris, lakini tayari kama mshauri wa wastaafu, na huanguka katika matukio makubwa ya mapinduzi. Mwaka wa 1790, anafanya sanamu ya polycrata. (Muda, jasi), ambalo mada ya mateso na gust kwa ukombozi inaonekana pathetically. Wakati huo huo, katika harakati ya kupendeza ya polycrate, jitihada za mkono wake wa minyororo, kifo-Martyry ya uso kuna baadhi ya vipengele vya asili.

Katikati ya miaka ya 1990, wakati wa kurudi nyumbani, kipindi cha matunda zaidi huanza katika kazi ya Kozlovsky. Mandhari kuu ya mitambo yake hufanya kazi (na ilifanya kazi hasa katika plastiki ya plastiki) - kutoka zamani. Wake "Mchungaji na sungura" (1789, Marble. Makumbusho ya Pavlovsky ya Palace), " Kulala Amur. (1792, Marble, Muda), "Amur na mshale" (1797, Marble, GTG) na wengine wanazungumza juu ya kupenya vizuri na isiyo ya kawaida ndani ya utamaduni wa Hellenistic, lakini wakati huo huo kunyimwa ya kuiga yoyote ya nje. Hii ni uchongaji wa karne ya XVIII, na ni Kozlovsky, na ladha ya hila na kisasa cha uzuri wa mwili wa vijana. Wake "Vigil Alexander Macedonsky" (Nusu ya pili ya miaka ya 80, marumaru, muda) huwasiliana na utu wa kishujaa, bora ya kiraia ambayo inafanana na mwenendo wa maadili ya classicism: kamanda anaona mapenzi, tofauti na usingizi; Scroll of "Iliad" ni juu yake - ushahidi wa elimu yake. Lakini zamani kwa bwana wa Kirusi hajawahi kuwa kitu pekee cha kujifunza. Katika hali ya kawaida ya nusu ya malezi, kupungua kwa nusu, kuna uchunguzi wa papo hapo, katika utafiti wote unaoonekana wa makini wa asili. Na muhimu zaidi - hakuna utawala wote unaotumia akili juu ya hisia, uelewa wa kavu, na hii, kwa maoni yetu, moja ya tofauti muhimu kati ya Kirusi classicism.

Kozlovsky-classicist, kwa kawaida, ni kuvutia mandhari ya shujaa, na yeye hufanya terracotta kadhaa kulingana na "Iliad" ("Ajax na mwili wa patrole", 1796, MRM). Sculptor hutoa sehemu yake ya ufafanuzi kutoka historia ya Petrovskaya. katika sanamu ya Yakov Dolgoruky., mfalme wa takriban, alikasirika na udhalimu wa amri moja ya Mfalme (1797, Marble, Muda). Katika sanamu ya mchoraji wa muda mrefu, sifa za jadi zinatumiwa sana: taa ya moto na mizani (ishara ya ukweli na haki), mask iliyoanguka (ya hila) na nyoka (lowness, uovu). Kuendeleza mada ya shujaa, kozlovsky inayotolewa kwa picha ya Suvorov.: Kwanza, bwana anajenga picha ya herufi ya hercules juu ya farasi (1799, shaba, muda), na kisha jiwe la Suvorov, limezaliwa kama sanamu ya maisha (1799-1801, St. Petersburg). Mkutano hauna kufanana kwa picha ya moja kwa moja. Ni badala ya picha ya kawaida ya shujaa, shujaa, katika suti ya kijeshi ambayo mambo ya silaha ya Kirumi ya kale na knight ya medieval ni kushikamana (na kulingana na habari ya hivi karibuni - na mambo ya sura ambayo Paulo alitaka , lakini hakuwa na muda wa kuingia). Nishati, ujasiri, ustadi hupiga kutoka kwa kila mmoja wa kamanda, kutokana na kugeuka kwake kwa kiburi, ishara ya kifahari ambayo anainua upanga. Takwimu ya mwanga juu ya pedestal ya sura ya cylindrical inajenga kiasi cha plastiki moja na hiyo. Kuunganisha masculinity na neema, picha ya Suvorov inafanana na kiwango cha classic cha shujaa, na ufahamu wa jumla wa uzuri kama jamii ya aesthetic tabia ya karne ya XVIII. Iliunda picha ya jumla ya shujaa wa kitaifa, na watafiti ni haki kwa uumbaji wa juu zaidi wa Kirusi classicism pamoja na falconetovsky "shaba farasi" na montoment minin na pogshai Martos.

Katika miaka hiyo hiyo, kazi za Kozlovsky. juu ya sanamu ya Samson - Kati katika Cascade kubwa ya Peterhof (1800-1802). Pamoja na sculptors bora - Shubin, ukarimu, Martos, Prokofiev - Kozlovsky walishiriki katika uingizwaji wa sanamu za Peterhof chemchemi, kwa kukamilisha amri moja ya wajibu. Katika Samsoni, kama ilivyokubaliwa kwa jadi, nguvu ya Hercules ya kale iliunganishwa (kulingana na masomo mapya zaidi ni Hercules) na maneno ya picha za Michelangelo. Sura ya giant, kunyoosha kinywa cha simba (sura ya simba ilikuwa sehemu ya kanzu ya silaha za Sweden), mtu asiyeweza kushindwa nchini Urusi.

Wakati wa Vita Kuu ya Patriotic, monument ilikamatwa na fascists. Mwaka wa 1947, mchoraji V.l. Simonov alimrudisha kwa misingi ya nyaraka za picha zilizohifadhiwa.

Persener Kozlovsky alikuwa Fedos Fedorovich Shchedrin.(1751-1825). Alipitia hatua sawa za mafunzo katika Chuo na wastaafu nchini Italia na Ufaransa. Imetimizwa na yeye mwaka wa 1776. "Mariji" (Jasi, nimes), kama Prometheus Gordeyevsky na polycrat Kozlovsky, kamili ya harakati ya haraka na mtazamo wa dunia mbaya. Kama vile sculptors wote wa wakati wa classicism, generin ni shauku na picha za kale ( "Kulala ImDimion",1779, Bronze, Muda; "Venus", 1792, Marble, Muda), kuonyesha hasa kupenya kwa mashairi katika ulimwengu wao. Pia anashiriki katika kuundwa kwa sanamu kwa Petehof chemchemi ("Neva", 1804). Lakini kazi muhimu zaidi za Shchedrin tayari zifuatazo kipindi cha classicism marehemu. Mnamo 1811-1813. inafanya kazi juu ya tata ya sculptural ya admiralty ya Zakharov. Wanatimizwa. makundi ya profic tatu "Nymph ya bahari" inayobeba nyanja- Masterstically monumental, lakini pia graceful wakati huo huo; sanamu za wapiganaji wanne wa kale: Achilla, Ajax, Pyrr na Alexander Kimasedonia - Katika pembe za attic ya mnara wa kati. Katika tata ya admiralty, Shchedrin imeweza kuondokana na mwanzo wa mapambo ya awali, kuonyesha maana ya ajabu ya usanifu. Makundi ya sculptural ya nymph yanasomewa wazi kwa kiasi chao juu ya historia ya kuta laini, na takwimu za wapiganaji hukamilisha usanifu wa mnara wa kati. Kuanzia 1807 hadi 1811, Shchedrin pia alifanya kazi juu ya frieze kubwa "msalaba kubeba" kwa matuta ya kusini mwa Kanisa la Kazan.

Kisasa chake Ivan Prokofievich Prokofiev.(1758-1828) Katika 1806-1807. . Hujenga frieze katika Kanisa la Kazan. Katika attics ya colonnada ya magharibi juu ya mada "shaba zmiy". Prokofiev ni mwakilishi wa kizazi cha pili cha wasayansi wa kitaaluma, alihusika na Gordeyev miaka ya hivi karibuni, mwaka wa 1780-1784. Alijifunza huko Paris, kisha akaenda Ujerumani, ambako alifanikiwa kama picha ya picha (picha mbili tu za prokofiev zilihifadhiwa nne Labzine., 1802, Wote Terracotta, Muda). Moja ya kazi zake za mapema - "Akteon" (1784, MRR) inathibitisha ujuzi wa msanii aliyeanzishwa tayari, kwa ustadi kupeleka harakati kali, rahisi, kutembea kwa elastic iliyofuatiwa na mbwa wa Diana. Prokofiev hasa misaada ya bwana, kuendelea na mila bora ya plastiki ya misaada ya kale (mfululizo wa reliefs ya jasi ya mbele na kutupwa ngazi ya chuma ya Academy ya Sanaa; Nyumba II Bezzy, Palace katika Pavlovsk - miaka ya 1980, isipokuwa ya kutupwa -Iron staircase ya Academy, iliyofanyika mwaka wa 1819-1820 gg.). Hii ni mstari usiofaa katika kazi ya Prokofiev. Lakini bwana alikuwa na maelezo ya kawaida na ya juu (tayari yaliyotajwa na Frieze ya Kanisa la Kanisa la Kanisa la Kanisa la "Copper Zmiy"). Kwa Peterhof. Prokofiev aliuawa wanandoa kwa "Neva" ya Shchedrian sanamu ya "Volkhov" na kikundi "Tritons".

Ivan Petrovich Martos. (1754-1835) Aliishi maisha ya ubunifu mrefu sana, na kazi yake muhimu iliundwa tayari katika karne ya XIX. Lakini mawe ya kaburi ya Martos, memorial yake ya plastiki 80-90s katika hisia zao na. Ufumbuzi wa plastiki ni wa karne ya XVIII. Martos aliweza kuunda picha za kuangazwa, kumwagika na huzuni ya utulivu, hisia ya juu ya sauti, kukubalika kwa hekima ya kifo, kufanywa, kwa kuongeza, kwa ukamilifu wa kisanii ( tombstone M.P. Mshiriki, 1782, gid; tombstone E.S. Kurakina., 1792, HMGs).

Baada ya 1720-1730, "wakati wa kupamba Palace" na zama za "Bironovshchina", kuongezeka kwa ustawi wa kitaifa huanza, mapambano ya mazingira magumu na utawala wa kigeni. Wengi wa Elizabeth Petrovna, Peter mimi binti, alielewa na jamii ya Kirusi kama mwanzo wa uamsho wa Urusi na kuendelea kwa mila ya Petrovsky. Ilianzishwa na Chuo Kikuu cha Moscow na Chuo cha Sanaa tatu za Calcificent, ambazo baadaye zitakuwa na jukumu kubwa katika maandalizi ya wafanyakazi wa ndani katika uwanja wa sayansi na sanaa.

Mmoja wa profesa wa kwanza amegundua tu na Chuo cha Sanaa, mchoraji wa Kifaransa Nikola François Zhilla ni mwakilishi wa marehemu Baroque, ambaye alisoma wanafunzi kutoka kwa mtaalamu wa aina mbalimbali za sanaa za plastiki, mwalimu wa mabwana wengi maarufu.

Andreas kuimba (1660 / 1665-1714)

Konrad Osner (1669-1747)

Bartolomeo Carlo Rastrelli (1675-1744)

Mwalimu muhimu zaidi wa uchongaji wa Kirusi wa nusu ya kwanza ya karne ya XVIII ilikuwa Kiitaliano na asili kuhesabu Bartolomeo Carlo Rastrelli. Bila kufanya chochote kikubwa nchini Italia na Ufaransa, alifika St. Petersburg mwaka wa 1716, ambako alianza kufanya maagizo makubwa ya serikali wakati wa kwanza kwa Petro mimi, basi kwa Anna John na Elizabeth Petrovna.

Kufanya kazi nchini Urusi hadi kifo chake, mchoraji aliunda idadi ya kazi bora za plastiki za mapambo, mapambo na easel.

Uumbaji wa kwanza wa mikono ya kibinadamu, ambayo inaweza kuitwa uchongaji, ilionekana katika nyakati za prehistoric na walikuwa sanamu ambao waliwaabudu baba zetu. Zaidi ya mamia ya maelfu ya maelfu ya miaka, sanaa ya kuzaliana imefikia urefu usio na kawaida, na leo katika makumbusho na mitaani ya miji mingi ya ulimwengu unaweza kuona masterpieces halisi, daima kusababisha pongezi kwa wageni na wapita. Kwa hiyo ni nani wa mabwana maarufu wa Kirusi na wa kigeni wa eras tofauti anaweza kudai kuwa jina lake linahusiana na kikundi "Wafanyabiashara maarufu", na ni nini kazi zao ziliingia katika Mfuko wa Golden wa Sanaa ya Dunia?

Brownies maarufu ya ulimwengu wa kale

Kama ilivyoelezwa tayari, sanaa ya uchongaji ilitokea kwa miaka mingi iliyopita, kama inavyothibitishwa na jiwe nyingi na picha za udongo wa watu, wanyama na viumbe vya kihistoria vilivyopatikana katika uchunguzi wa archaeological. Bila shaka, hakuna mtu anayejua ambao waandishi wao walikuwa, hata hivyo, hadithi imeweka majina ya mabwawa makubwa ambao walifanya kazi kutoka karne ya 14 hadi N. e. Na mpaka karne ya 1 n. e.

Kwa mfano, juu ya swali la nani wasomi maarufu wa ulimwengu wa kale, miongoni mwa wengine, ni lazima kutajwa na mdogo wa kale wa Misri Rammmum. Alifanya kazi katika mahakama ya Farao Enaton na kuunda moja ya kazi maarufu zaidi ya sanaa ya kipindi cha Amani - Bust Tsaritsa Nefertiti. Kuna habari zaidi juu ya ambao ni sculptors maarufu zaidi ya Ugiriki na Roma kipindi cha kale. Hasa, mabwana wa Krete na Nesoto waliumbwa katika karne ya 5 KK. e. Utungaji mkubwa wa Garmody na Aristiton, ambayo hatimaye iliongoza zaidi ya mara moja kuhamasisha wakati wa baadaye. Fidi kubwa, ambayo ni mwandishi wa dhahabu na pembe, kutambuliwa kama moja ya maajabu ya ulimwengu wa kale alipata urefu mkubwa zaidi. Haipaswi kuzingatiwa kuwa mchango mkubwa katika maendeleo ya sanaa ya kale, ambayo ilifanya sculptors vile maalumu, kama Skas, Praxitor na Lisipp, ambayo iliunda kile kinachoitwa Quadriga ya St. Marko. Kwa ajili ya wapiganaji wa Kirumi, wengi wa uumbaji wao, kama vile Apollo Belvedere maarufu, ni nakala kutoka kwa asili ya Kigiriki.

Wafanyabiashara maarufu wa dunia: zama za Zama za Kati

Kama unavyojua, mwanzo wa kipindi cha kihistoria kilichokuja baada ya kuanguka kwa Dola ya Magharibi ya Kirumi haikuwa wakati mzuri wa maendeleo ya sanaa. Ndiyo sababu hakuna kazi muhimu sana ya sanaa ya sayansi ya karne ya 5-12 leo haijulikani. Kwa bahati nzuri, kwa wakati, kulazimisha kanisa lilianza kudhoofisha, na sanamu za watakatifu na watawala walionekana, waandishi ambao waliruhusiwa kuondokana na canons kali za sanaa ya kidini na kufanya uumbaji wao kuwa wa kweli zaidi. Kwa mfano, unaweza kutoa mabwana kama vile baba na mwana wa Pisano, ambao walikuwa wakifanya kazi mwishoni mwa karne ya 13 na mapema. Na, bila shaka, linapokuja ni nani wapiga picha wengi wanaojulikana wa kipindi cha Gothic hawawezi kuitwa Adam Kraft, ambaye aliumba lapel ya anasa Tetzel Chapel.

Sanaa ya kuzaliana wakati wa Renaissance.

Pengine kuna vigumu mtu ambaye hajui ambao ni sculptors maarufu zaidi na kazi yao ya kipindi cha Renaissance. Baada ya yote, ni kwamba wakati huu unajumuisha kazi kama vile sanamu ya Daudi na nakala ambazo zimepambwa na hekalu za Katoliki duniani kote, pamoja na monument kwa Gattamelate Donatello na Perseus Benvenuto Chellin. Kutoka kwa mabwana wa Kifaransa, ni muhimu kuzingatia Germah ya Jean Stuzona na Pilon, ambaye alifanya kazi chini ya ushawishi wa wenzake wa Italia.

Uchoraji maarufu wa mabwana wa karne ya 18.

Sampuli nzuri ya sanaa ya pombe wakati mpya ni chemchemi maarufu ya Trevi kwenye Palazzo Poly huko Roma, inachukuliwa kuwa moja ya wahusika wa mji mkuu wa Italia. Waandishi wake ni Nikolo Salvi na Pietro Brachchi, ambao walitimiza Neptune na Tritons. Katika karne ya 18, alifanya kazi na maarufu kwa makaburi yake ya kaburi ya baba wa Kirumi, pamoja na wapiga picha maarufu kutoka France Edmond Bushhardon na Jean Batisti Pigalle. Kwa ajili ya mabwana wa Kiingereza, kunaweza kuwa na aina ya trio kati yao, yenye John Flaksman, Joseph Nolmekons na Thomas Banks.

Uchoraji wa Ulaya wa karne ya 19.

Mwanzo wa karne iliyopita ulikuwa na kuonekana kwa nyota mkali wa uchongaji wa dunia - Berker Torvaldsen, ambaye mwaka 1803 aliwasilisha kwa umma wa "Jason" yake. Baada ya dunia kuu ya kwanza, akawa bwana maarufu sana katika wateja maarufu kutoka nchi tofauti, na kwa maisha yake ya muda mrefu ya ubunifu kulikuwa na nyimbo nyingi na picha za watu maarufu. Hasa, ni muhimu kutaja frieze kubwa inayoonyesha feats ya Alexander Kimasedonia, iliyoundwa na yeye mwaka 1812 ili kupamba jumba la quiril.

Wakati swali la nani alikuwa sculptors maarufu zaidi na kazi zao za karne ya 19, moja ya kwanza kwa akili huja na jina la Auguste Rodin. Na sio wakati wote wa kushangaza, kwa kuwa uumbaji wake "mtazamaji" na "busu" hutambuliwa kama masterpieces kubwa ya sanaa ya ulimwengu. Kwa ajili ya mabwana wa pombe ya Ujerumani, L. Schwalter anastahili kutaja maalum, ambaye aliumba kazi nyingi za ajabu zinazopendeza majumba na vifaa vingine muhimu Munich.

Sculptors ya karne ya 20-21

Katika karne iliyopita, mila ya mabwana mkuu wa Italia iliendelea Jacomo Manza, maarufu kwa uumbaji wake "mlango wa kifo", uliofanywa huko Roma. Kwa kuongeza, ni muhimu kutaja mabwana vile kama Jacques Lipschitz na Osip Thadkin, ambaye alifanya kazi katika mtindo wa surrealistic. "Wafanyabiashara maarufu wa ulimwengu" unamaanisha na kuundwa mwaka wa 1961 kazi ya "mtu anayeenda", ambayo ilipimwa mnada wa Sotheby saa dola milioni 104.3 za Marekani. Miongoni mwa wasomi wa mwisho wa karne ya 20, pia ni muhimu kutaja Linna Jedwick na Barry Flanagan.

Wafanyabiashara maarufu wa Urusi kutoka karne ya 18-19.

Si lazima kuzungumza juu ya sanaa ya pombe nchini Urusi katika kipindi cha dopurerovsk, kwa kuwa haikuwepo. Msingi wa St. Petersburg kulazimika kufikiri juu ya mapambo ya majumba yake na mraba na nyimbo za sculptural, kama ilivyokuwa ya kawaida katika nchi za Ulaya, hivyo wafundi wa kigeni walianza kukaribisha mahakamani. Hivyo, wapiga picha wa kwanza "Kirusi" walikuwa wageni. Kwa mfano, picha nyingi za volumetric, zilizopigwa na baba ya baadaye ya mbunifu mkuu, zilifanyika kwetu, K. B. Rastrelli.

Baada ya kuanzishwa kwa Catherine ya Chuo cha Sanaa cha Pili, Warusi walianza kufundishwa huko. Hasa, wakati wa miaka ya utawala wake, waanzilishi wa sanaa ya ndani ya uchongaji, kama F. Shubin, M. Kozlovsky na F. Gordeev, ambaye aliumba Samson maarufu alijulikana. Hasa mabwana wengi wenye vipawa walionekana katika karne ya 19. Hasa, ilikuwa wakati huu kwamba sculptors maarufu wa Urusi, kama M. M. Antionc - Mwandishi wa Monument kwa Petro Kwanza huko Peterhof, A. M. Pekpeshin, P. Velinsky, pamoja na I. N. Schroeder.

Mojawapo ya kazi zinazojulikana zaidi za uchongaji wa nusu ya kwanza ya karne ya 20, bila shaka, ni monument maarufu ya imani Mukhina "mfanyakazi na kolkhoznitsy" - kito cha kutambuliwa cha ujamaa. E. Vouchechik, ambaye aliumba "Warrior-Liberator" kwa Berlin Treps-Park na sanamu maarufu duniani ya mama, na M. Alikushina - mwandishi wa makaburi A. P. Chekhov na A. Pushkin, ambayo imewekwa katika Leningrad ndani 1957.

Kwa upande mmoja ambaye ni sculptors maarufu zaidi ya Kirusi ya kipindi cha baada ya Soviet, basi, labda, wanapaswa kuhusishwa na Ernst haijulikani, ambao, baada ya kuanza kazi yake wakati wa USSR, walilazimika kuhamia Umoja wa Mataifa, na kazi yake muhimu - "mask ya huzuni" kwa kumbukumbu ya Magadan ya waathirika wa ukandamizaji wa Stalin - ulioundwa mwaka 1996. Mwalimu mwingine wa sayansi, ambayo ilipokea kutambuliwa kwa muda mrefu katika miongo ya hivi karibuni, ni M. Shemyakin, kati ya matendo yao ya kutaja maalum yanastahili utungaji wa multifigure "Watoto - Waathirika wa kasoro za watu wazima."

Orodha ya sculptors ya iconic na ushawishi

Wafanyabiashara wa kale wa Misri.

Karibu kabisa bila kujulikana ilibakia wasomi wa ubunifu na wachanga na wachungaji, pamoja na mabwana wa Mediterranean kutoka nchi za jirani.

Wafanyabiashara wa kale wa Kigiriki (500-100 BC)

Inaaminika kuwa uchongaji wa Kigiriki ni mchanganyiko wa mawazo na mbinu za Misri, Mycena na tamaduni za Kiajemi. Wafanyabiashara wa Kigiriki walisoma threads zote za mawe na shaba. Kushangaa, licha ya mchango wa ajabu wa Ugiriki kwa maendeleo ya uchongaji, majina machache ya mabwana maarufu walikuja leo.

Kipande cha Freera ya Galicarnas Mausoleum. Scas.

• Fidi (kuhusu 488-431 BC). Mchoraji mkubwa wa kipindi cha classic;
• Miron kutoka Elevfer (kuhusu 480-444 BC). Uchoraji wa shaba;
• Lisipe (kuhusu 395-305 BC). Sculptor maarufu chini ya auspices ya Alexander Mkuu;
• Polyclet (V Century BC);
• Callima (V Century BC);
• SCAS (kuhusu 395-350 BC);
• Praxitel (kuhusu 395-350 BC);
• Leochar (takriban 350 G. BC).

• Nyumba za Onor (1808-1879);
• George Frederick Watts (1817-1904);
• Jean-Batist Carpo (1827-1875);
• Frederick Leighton (1830-1896);
• Konstantin chini (1831-1905);
• Frederick-Auguste Bartholdi (1834-1904);
• Degas Degas (1834-1917);
• Georges Minne (1866-1941).

Ugolino na watoto wake. Jean-batist carpo.

Sculptors ya kisasa: karne ya 20.

Miaka ya kwanza ya karne ya 20 ikawa mapinduzi katika uchongaji, kwa kiasi kikubwa kutokana na wasanii kama vile Picasso, Bocchoni na Naum Gabo, pamoja na harakati mpya za kisasa (cubism, surrealism, Dadaism, nk). Fomu mpya za abstract na vitu vya uchongaji vinaonekana.

Ameketi. Ernst Barlach. Uchongaji mbele ya Chuo Kikuu cha Madrid. Haigh Huntington.

Karne ya 20: Sculptors ya kisasa

Mpito kutoka kwa kisasa hadi postmodernism kwa kiasi kikubwa uchongaji. Vifaa vipya vinaonekana (kwa mfano, saruji), fomu mpya (superlyalism, kazi ya abstract) na teknolojia. Hata hivyo, kazi za jadi bado ni muhimu, licha ya wingi wa tofauti na kazi ya kisasa.

• Louise Bourgeois (1911-2010);
• Joseph Bois (1921-1986);
• Cesar Baldachchini (1921-1998);
• Eduardo Paolotski (1924-2005);
• Donald Judd (1928-1994);
• Sol Levitt (1928-2007);
• Niki de Saint-Fall (1930-2002).

Orodha iliyotolewa ya sculptors si kamili na haina idadi ya majina inayojulikana, hata hivyo, inatoa wazo la jumla la mabwana, mtindo na mawazo ya eras mbalimbali.

Wafanyabiashara bora wa wakati wote Ilibadilishwa: Septemba 23, 2017 na mwandishi: Gleb.