Mechi ya maandamano 1933 kwenye hatua. Nyuma ya pazia

Jina kamili ni Jumba la Sanaa la Jimbo la Bolshoi la Urusi (Bolshoi Theatre).

Historia ya Opera

Moja ya sinema kongwe za muziki za Urusi, opera inayoongoza ya Urusi na ukumbi wa michezo wa ballet. Theatre ya Bolshoi ilicheza jukumu kubwa katika kuanzisha mila ya kitaifa ya opera na sanaa ya ballet, katika malezi ya shule ya muziki ya Kirusi na maonyesho ya jukwaa. Theatre ya Bolshoi inafuatilia historia yake hadi 1776, wakati mwendesha mashtaka wa mkoa wa Moscow, Prince P. V. Urusov alipokea fursa ya serikali "kuwa mwenyeji wa maonyesho yote ya maonyesho huko Moscow ...". Kuanzia maonyesho ya 1776 yalifanyika katika nyumba ya Hesabu RI Vorontsov huko Znamenka. Urusov, pamoja na mjasiriamali M. E. Medox, walijenga jengo maalum la maonyesho (kwenye kona ya Mtaa wa Petrovka) - "ukumbi wa michezo wa Petrovsky", au "Opera House", ambapo opera, tamthilia na maonyesho ya ballet zilifanywa mnamo 1780-1805. Ilikuwa ukumbi wa kwanza wa kudumu huko Moscow (ulichoma moto mnamo 1805). Mnamo 1812, moto uliharibu jengo lingine la ukumbi wa michezo - kwenye Arbat (mbunifu K. I. Rossi) na kikosi hicho kilifanya katika majengo ya muda. Mnamo Januari 6 (18), 1825, ukumbi wa michezo wa Bolshoi (iliyoundwa na A. Mikhailov, mbunifu O. Bove), uliojengwa kwenye tovuti ya Petrovsky wa zamani, ulifunguliwa na utangulizi "Ushindi wa Muses" na muziki na A. Verstovsky na A. Alyabyev. Nguzo - ya pili kwa ukubwa huko Uropa baada ya Teatro alla Scala huko Milan - ilijengwa kwa kiasi kikubwa baada ya moto wa 1853 (mbunifu A. Kavos), upungufu wa sauti na macho kusahihishwa, ukumbi uligawanywa katika ngazi tano. Ufunguzi huo ulifanyika mnamo Agosti 20, 1856.

Vichekesho vya kwanza vya muziki wa watu wa Urusi viliwekwa kwenye ukumbi wa michezo - Sokolovsky's Miller, Mchawi, Mdanganyifu na Mechi wa mechi (1779), Paskevich's St Petersburg Gostiny Dvor (1783) na wengine. Ballet ya kwanza ya pantomime Duka la Uchawi lilionyeshwa mnamo 1780 siku ya ufunguzi wa ukumbi wa michezo wa Petrovsky. Miongoni mwa maonyesho ya ballet, maonyesho ya kawaida ya kupendeza na ya hadithi yalidumu, lakini maonyesho pia yalifanywa ambayo ni pamoja na densi za watu wa Urusi, ambazo zilipendwa sana na umma ("Likizo ya Kijiji", "Uchoraji wa Kijiji", "Kukamatwa kwa Ochakov", nk. .). Mkusanyiko pia ulijumuisha opera muhimu zaidi na watunzi wa kigeni wa karne ya 18 (G. Pergolesi, D. Cimarosa, A. Salieri, A. Gretri, N. Daleirak, na wengine).

Mwishoni mwa karne ya 18 na mwanzoni mwa karne ya 19, waimbaji wa opera walicheza katika maonyesho ya kuigiza, na waigizaji wa kuigiza walicheza katika opera. Kikundi cha ukumbi wa michezo wa Petrovsky mara nyingi kilikuwa kikijazwa tena na watendaji wenye vipaji wa serf na waigizaji, na wakati mwingine na vikundi vyote vya sinema za serf, ambazo usimamizi wa ukumbi wa michezo ulinunua kutoka kwa wamiliki wa ardhi.

Kikundi cha ukumbi wa michezo kilijumuisha waigizaji wa serf wa Urusov, watendaji wa vikundi vya ukumbi wa michezo N. S. Titov na Chuo Kikuu cha Moscow. Miongoni mwa waigizaji wa kwanza walikuwa V. P. Pomerantsev, P. V. Zlov, G. V. Bazilevich, A. G. Ozhogin, M. S. Sinyavskaya, I. M. Sokolovskaya, baadaye E. S. Sandunova na wengine. choreographer I. Walberch) na wachezaji wa serf wa vikundi vya Urusov na EA Golovkina (kati yao: A. Sobakina, D. Tukmanova, G. Raikov, S. Lopukhin na wengine).

Mnamo 1806, watendaji wengi wa ukumbi wa michezo walipokea uhuru wao, kikundi hicho kilihamishiwa kwa Kurugenzi ya ukumbi wa michezo wa kifalme wa Moscow na kugeuzwa kuwa ukumbi wa michezo wa mahakama, ambao ulikuwa chini ya Wizara ya Korti. Hii iliamua shida katika ukuzaji wa sanaa ya juu ya muziki wa Urusi. Miongoni mwa repertoire ya nyumbani hapo awali ilitawaliwa na vaudeville, ambayo ilifurahiya umaarufu mkubwa: "Mwanafalsafa wa Kijiji" Alyabyev (1823), "Mwalimu na mwanafunzi" (1824), "Shida" na "Burudani za Khalifa" (1825) na Alyabyev na Verstovsky, Katika miaka ya 1980, ukumbi wa michezo wa Bolshoi uliigizwa na AN Verstovsky (tangu 1825, mkaguzi wa muziki katika sinema za Moscow), iliyoonyeshwa na mwelekeo wa kitaifa wa kimapenzi: Pan Tvardovsky (1828), Vadim, au Mabikira Wanaolala Kumi na Wawili (1832), Kaburi la Askold "(1835), lililofanyika kwa muda mrefu katika repertoire ya ukumbi wa michezo," Kuugua Nyumba "(1839)," Churova Valley "(1841)," Thunderbolt "(1858). Verstovsky na mtunzi A. E. Varlamov, ambaye alifanya kazi katika ukumbi wa michezo mnamo 1832-44, walichangia elimu ya waimbaji wa Urusi (N. V. Repina, A. O. Bantyshev, P. A. Bulakhov, N. V. Lavrov, n.k.). Ukumbi huo pia uliigizwa na watunzi wa Wajerumani, Wafaransa na Waitaliano, pamoja na Don Giovanni na Harusi ya Figaro ya Mozart, Fidelio na Beethoven, The Magic Shooter na Weber, Fra Diavolo, Fenella na Farasi wa Shaba "na Aubert," Robert Ibilisi ”Na Meyerbeer," Kinyozi wa Seville "na Rossini," Anne Boleyn "na Donizetti, na wengineo. Mnamo 1842, Usimamizi wa ukumbi wa sinema wa Moscow ukawa chini ya Kurugenzi ya St. Iliyopangwa mnamo 1842, opera ya Glinka "Maisha kwa Tsar" (Ivan Susanin) iligeuzwa kuwa utendaji mzuri uliowekwa kwenye likizo ya sherehe ya korti. Kupitia juhudi za wasanii wa Kampuni ya Opera ya Urusi ya St. Katika utendaji huo huo, opera ya Glinka Ruslan na Lyudmila ilifanyika mnamo 1846, na Esmeralda ya Dargomyzhsky mnamo 1847. Mnamo mwaka wa 1859 ukumbi wa michezo wa Bolshoi uliigiza "The Mermaid". Kuonekana kwenye hatua ya ukumbi wa michezo ya opera na Glinka na Dargomyzhsky iliashiria hatua mpya katika ukuzaji wake na ilikuwa na umuhimu mkubwa katika malezi ya kanuni za kweli za sanaa ya sauti na ya jukwaa.

Mnamo 1861, Kurugenzi ya ukumbi wa michezo wa Imperial ilikodisha ukumbi wa michezo wa Bolshoi kwa kikundi cha opera cha Italia, ambacho kilifanya siku 4-5 kwa wiki, ikiacha opera ya Urusi siku moja. Ushindani kati ya vikundi hivyo viwili ulileta faida fulani kwa waimbaji wa Kirusi, na kuwalazimisha kuboresha kwa ustadi ujuzi wao na kukopa kanuni kadhaa za shule ya uimbaji ya Italia, lakini kupuuzwa kwa Kurugenzi ya ukumbi wa michezo wa Imperial kuidhinisha repertoire ya kitaifa na walio na upendeleo msimamo wa Waitaliano ulizuia kazi ya kikundi cha Urusi na kuzuia opera ya Urusi kupata kutambuliwa na umma. Nyumba mpya ya opera ya Urusi inaweza kuzaliwa tu katika mapambano dhidi ya mania ya Italia na tabia za burudani za kudai utambulisho wa kitaifa wa sanaa. Tayari katika miaka ya 60 na 70, ukumbi wa michezo ulilazimishwa kusikiliza sauti za takwimu zinazoendelea za tamaduni ya muziki wa Urusi, kwa mahitaji ya watazamaji wapya wa kidemokrasia. Tamthiliya "Rusalka" (1863) na "Ruslan na Lyudmila" (1868), ambazo zilianzishwa katika repertoire ya ukumbi wa michezo, zilifanywa upya. Mnamo 1869 ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulifanya opera ya kwanza na PI Tchaikovsky "Voevoda", mnamo 1875 - "The Oprichnik". Mnamo 1881, Eugene Onegin alipangwa (utengenezaji wa pili ulifanywa katika repertoire ya ukumbi wa michezo, 1883).

Kuanzia katikati ya miaka ya 80 ya karne ya 19, mabadiliko yakaanza katika mtazamo wa usimamizi wa ukumbi wa michezo kwa opera ya Urusi; Kazi bora za watunzi wa Urusi zilipangwa: "Mazepa" (1884), "Cherevichki" (1887), "Malkia wa Spades" (1891) na "Iolanta" (1893) na Tchaikovsky; - "Boris Godunov" na Mussorgsky (1888) ), "Snow Maiden" na Rimsky-Korsakov (1893), "Prince Igor" na Borodin (1898).

Lakini umakini mkubwa katika repertoire ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi wakati wa miaka hii bado ulipewa opera za Ufaransa (J. Meyerbeer, F. Aubert, F. Halévy, A. Thoma, C. Gounod) na Italia (G. Rossini, V. Watunzi wa Bellini, G. Donizetti, G. Verdi). Mnamo 1898 Cizmen wa Bizet alipangwa kwa mara ya kwanza kwa Kirusi, na Trojans ya Berlioz huko Carthage mnamo 1899. Opera ya Ujerumani inawakilishwa na kazi na F. Flotov, Weber's The Magic Shooter, na uzalishaji mmoja wa Tannhäuser na Lohengrin na Wagner.

Kati ya waimbaji wa Urusi wa katikati na nusu ya pili ya karne ya 19 ni E.A. Semyonova (mwigizaji wa kwanza wa Moscow wa sehemu za Antonida, Lyudmila na Natasha), picha za A.D. za Onegin na Demon), BB Korsov, MM Koryakin, LD Donskoy , MA Deisha-Sionitskaya, NV Salina, NA Preobrazhensky, nk lakini pia kama utengenezaji na ufafanuzi wa muziki wa opera. Mnamo 1882-1906 kondakta mkuu wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi alikuwa I.K. Altani, mnamo 1882-1937 mkuu wa kwaya alikuwa U. I. Avranek. PI Tchaikovsky na A.G.Rubinstein walifanya opera zao. Uangalifu mkubwa hulipwa kwa mapambo na utamaduni wa maonyesho. (Mnamo 1861-1929 katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi alifanya kazi kama mpambaji na fundi KF Waltz).

Mwisho wa karne ya 19, mageuzi ya ukumbi wa michezo wa Urusi yalikuwa yanaanza, zamu yake ya uamuzi kuelekea kina cha maisha na ukweli wa kihistoria, kuelekea uhalisi wa picha na hisia. The Bolshoi Theatre inaingia kwenye siku yake, ikipata umaarufu kama moja ya vituo kubwa zaidi vya utamaduni wa muziki na maonyesho. Mkusanyiko wa ukumbi wa michezo ni pamoja na kazi bora za sanaa ya ulimwengu, wakati huo huo opera ya Urusi inachukua nafasi kuu kwenye hatua yake. Kwa mara ya kwanza, ukumbi wa michezo wa Bolshoi uliandaa maonyesho ya tamthiliya za Rimsky-Korsakov Mwanamke wa Pskov (1901), Pan Voevoda (1905), Sadko (1906), The Legend of the Invisible City of Kitezh (1908), The Golden Cockerel (1909) na pia Mgeni wa Jiwe wa Dargomyzhsky (1906). Wakati huo huo, ukumbi wa michezo huweka kazi muhimu na watunzi wa kigeni kama Valkyrie, Mholanzi wa Kuruka, Tannhäuser na Wagner, Trojans huko Carthage na Berlioz, Pagliacci na Leoncavallo, Heshima Vijijini na Mascagni, La Boheme na Puccini, nk.

Kustawi kwa shule ya maonyesho ya sanaa ya Kirusi ilikuja baada ya mapambano marefu na makali ya riwaya za opera za Urusi na inahusiana moja kwa moja na ufafanuzi wa kina wa repertoire ya ndani. Mwanzoni mwa karne ya 20, kikundi cha waimbaji wakuu kilionekana kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi - F.I. Shalyapin, L.V.Sobinov, A.V. Nezhdanova. Waimbaji mashuhuri walicheza nao: E. G. Azerskaya, L. N. Balanovskaya, M. G. Gukov, K. G. Derzhinskaya, E. N. Zbrueva, E. A. Stepanova, I. A. Alchevsky, A. V. Bogdanovich, AP Bonachich, GA Baklanov, IV Gryzunov, VR Petrov, GS Pirogov, LF Savransky . Mnamo 1904-06, Sergei Rachmaninov aliendesha kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi, ambaye alitoa tafsiri mpya ya kweli ya tasnifu za opera za Urusi. Mnamo 1906 V.I.Suk alikua kondakta. Kwaya chini ya uongozi wa U. I. Avranek anafikia ustadi uliosafishwa. Wasanii mashuhuri wanahusika katika muundo wa maonyesho - AM Vasnetsov, A. Ya.Golovin, K. A. Korovin.

Mapinduzi makubwa ya Ujamaa ya Oktoba yalifungua enzi mpya katika ukuzaji wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Wakati wa miaka ngumu ya Vita vya wenyewe kwa wenyewe, kikundi cha ukumbi wa michezo kilihifadhiwa kabisa. Msimu wa kwanza ulianza Novemba 21 (Desemba 4), 1917 na opera Aida. Kwa maadhimisho ya kwanza ya Oktoba, mpango maalum uliandaliwa, ambao ulijumuisha ballet Stepan Razin kwenye muziki wa shairi la syazonic la Glazunov, eneo la Veche kutoka kwa opera ya The Lady of Pskov na Rimsky-Korsakov na picha ya choreographic Prometheus kwa muziki wa Scriabin. Wakati wa msimu wa 1917/1918, ukumbi wa michezo ulitoa maonyesho 170 ya opera na ballet. Tangu 1918, Orchestra ya Bolshoi Theatre imetoa mizunguko ya matamasha ya symphony na ushiriki wa waimbaji-waimbaji. Sambamba, kulikuwa na matamasha ya ala ya chumba na matamasha ya waimbaji. Mnamo mwaka wa 1919 ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulipewa jina la Taaluma. Mnamo 1924, tawi la ukumbi wa michezo wa Bolshoi lilifunguliwa katika uwanja wa opera ya zamani ya Zimin. Maonyesho yaliendelea kwenye hatua hii hadi 1959.

Mnamo miaka ya 1920, opera za watunzi wa Soviet zilionekana kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi - "Trilbi" na Yurasovsky (1924, uzalishaji wa 2 mnamo 1929), "The Decembrists" na Zolotarev na "Stepan Razin" na Triodin (wote mnamo 1925), "Upendo wa Chungwa Tatu" Prokofiev (1927), Ivan Askari wa Korchmarev (1927), Son of the Sun na Vasilenko (1928), Zagmuk na Kerin na Breakthrough na Pototsky (wote mnamo 1930), na wengine. wakati, kazi kubwa inafanywa kwenye Classics za opera. Uzalishaji mpya wa opera za R. Wagner zilifanyika: The Gold of the Rhine (1918), Lohengrin (1923), The Meistersingers of Nuremberg (1929). Mnamo mwaka wa 1921 G. Berlioz's oratorio Hukumu ya Faust ilifanywa. Utangazaji wa opera "Boris Godunov" (1927) na M. P. Mussorgsky (1927), ilichezwa kwa mara ya kwanza kwa ukamilifu na picha Chini ya Kromy na Vasily aliyebarikiwa(wa mwisho, aliyepangwa na M. M. Ippolitov-Ivanov, amejumuishwa katika uzalishaji wote wa opera hii). Mnamo 1925 PREMIERE ya opera ya Mussorgsky Sorochinskaya Yarmarka ilifanyika. Miongoni mwa kazi muhimu za ukumbi wa michezo wa Bolshoi wa kipindi hiki: "Hadithi ya Jiji Lisiloonekana la Kitezh" (1926); Ndoa ya Mozart ya Figaro (1926), na pia opera za Salome na R. Strauss (1925), Cio-Cio-san na Puccini (1925) na zingine, zilifanywa kwa mara ya kwanza huko Moscow.

Matukio muhimu katika historia ya ubunifu ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi mnamo 1930 inahusishwa na maendeleo ya opera ya Soviet. Mnamo 1935, opera ya Dmitry Shostakovich Katerina Izmailova (kulingana na riwaya ya Lady Macbeth ya Wilaya ya Mtsensk) ilifanywa, ikifuatiwa na The Quiet Don (1936) na Bikira Udongo Uliopinduliwa na Dzerzhinsky (1937), The Battleship Potemkin ”na Chishko (1939) , "Mama" na Zhelobinsky (baada ya M. Gorky, 1939) na wengineo. Kazi za watunzi wa jamhuri za Soviet zimewekwa - "Almast" na Spendiarov (1930), "Abesalom na Eteri" na Z. Paliashvili (1939). Mnamo 1939 ukumbi wa michezo wa Bolshoi unafufua opera Ivan Susanin. Uzalishaji mpya (libretto na S. M. Gorodetsky) ulifunua kiini cha kishujaa cha kazi hii; maonyesho ya kwaya ya umati yalipata umuhimu maalum.

Mnamo 1937, ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulipewa Agizo la Lenin, na mabwana wake wakubwa walipewa jina la Msanii wa Watu wa USSR.

Mnamo miaka ya 1920 na 1930, waimbaji mashuhuri walicheza kwenye hatua ya ukumbi wa michezo - V.R.Petrov, LV Sobinov, A.V. Nezhdanova, NA EK Katulskaya, VV Barsova, IS Kozlovsky, S. Ya. Lemeshev, AS Pirogov, MD Mikhailov, MO Reisen, NS Khanaev , E. D. Kruglikova, N. D. Shpiller, M. P. Maksakova, V. A. Davydova, A. I. Baturin, S. I. Migai, L. F. Savransky, N. N. Ozerov, V. R. Slivinsky na wengineo. Miongoni mwa waendeshaji wa ukumbi wa michezo ni VISuk, MM Ippolitov-Ivanov, NS Golovanov , AM Pazovsky, SA Samosud, Yu. F. Fayer, LP Steinberg, V.V. Nebolsin. Maonyesho ya Opera na ballet ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi yalifanywa na wakurugenzi V. A. Lossky, N. V. Smolich; mwandishi wa choreographer R. V. Zakharov; choirmasters U. O. Avranek, M. G. Shorin; msanii P.V. Williams.

Wakati wa Vita Kuu ya Uzalendo (1941-45), sehemu ya kikundi cha Bolshoi Theatre ilihamishwa kwenda Kuibyshev, ambapo PREMIERE ya opera ya Rossini Wilhelm Tell ilifanyika mnamo 1942. Kwenye hatua ya tawi (jengo kuu la ukumbi wa michezo liliharibiwa na bomu) mnamo 1943 opera ya Kabalevsky "On Fire" ilifanywa. Katika miaka ya baada ya vita, kikundi cha opera kiligeukia urithi wa kitabia wa watu wa nchi za ujamaa, opera "The Bartered Bibi" na Smetana (1948) na "kokoto" na Moniuszko (1949) zilipangwa. Maonyesho "Boris Godunov" (1948), "Sadko" (1949), "Khovanshchina" (1950) ni alama ya kina na uadilifu wa mkusanyiko wa muziki na jukwaa. Ballet Cinderella (1945) na Romeo na Juliet (1946) na Prokofiev wakawa mifano ya kushangaza ya Classics za Soviet za ballet.

Tangu katikati ya miaka ya 40, jukumu la mwelekeo limekuwa likiongezeka katika kufunua yaliyomo kwenye kiitikadi na mfano wa nia ya mwandishi wa kazi, katika kuelimisha muigizaji (mwimbaji na densi ya ballet) anayeweza kuunda picha zenye maana sana, zenye ukweli wa kisaikolojia. Jukumu la mkusanyiko katika kutatua majukumu ya kiitikadi na kisanii ya utendaji inakuwa muhimu zaidi, ambayo inafanikiwa kwa shukrani kwa ustadi wa juu wa orchestra, kwaya na washirika wengine wa ukumbi wa michezo. Yote hii iliamua mtindo wa maonyesho wa ukumbi wa michezo wa kisasa wa Bolshoi na kuiletea umaarufu ulimwenguni.

Mnamo miaka ya 50-60, kazi ya ukumbi wa michezo kwa waigizaji na watunzi wa Soviet ilifanya kazi zaidi. Mnamo 1953 tamthiliya kuu ya Shaporin The Decembrists ilipangwa. Opera Vita na Amani na Prokofiev (1959) aliingia kwenye mfuko wa dhahabu wa ukumbi wa michezo wa Soviet. Kulikuwa na maonyesho - "Nikita Vershinin" na Kabalevsky (1955), "Ufugaji wa Shrew" na Shebalin (1957), "Mama" na Khrennikov (1957), "Jalil" na Zhiganov (1959), "Hadithi ya Mtu Halisi "na Prokofiev (1960)," Hatima ya Mtu "na Dzerzhinsky (1961)," Sio Upendo Tu "na Shchedrin (1962)," Oktoba "na Muradeli (1964)," Askari asiyejulikana "na Molchanov (1967)," Msiba wa Matumaini "na Kholminov (1967)," Semyon Kotko "na Prokofiev (1970).

Tangu katikati ya miaka ya 1950, mkusanyiko wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi umeongezewa na opera za kisasa za kigeni. Kwa mara ya kwanza, kazi za watunzi L. Janacek (Binti yake wa Kambo, 1958), F. Erkel (Bank Ban, 1959), F. Poulenc (Sauti ya Binadamu, 1965), B. Britten (Usiku wa Ndoto ya Usiku ", 1965). Mkutano wa zamani wa Urusi na Uropa umepanuka. Miongoni mwa kazi bora za opera ya pamoja ni Beethoven's Fidelio (1954). Opera pia zilipangwa - "Falstaff" (1962), "Don Carlos" (1963) na Verdi, "The Flying Dutchman" na Wagner (1963), "The Legend of the Invisible City of Kitezh" (1966), "Tosca" (1971), "Ruslan na Lyudmila" (1972), "Troubadour" (1972); ballets - Nutcracker (1966), Ziwa la Swan (1970). Kikundi cha opera cha wakati huo kilijumuisha waimbaji I.I. na L.I. Maslennikov, E.V Shumskaya, Z.I.Andzhaparidze, G.R. Bolshakov, A.P. Ivanov, A.F. G. Lisitsian, GM Nelepp, II Petrov na wengine. Waendeshaji - A. Sh. Melik-Pashaev, MN Zhukov, GN Rozhdestvensky, EF Svetlanov alifanya kazi kwenye onyesho la muziki na jukwaa la maonyesho; wakurugenzi - L. B. Baratov, B. A. Pokrovsky; choreographer L. M. Lavrovsky; wasanii - P. P. Fedorovsky, V. F. Ryndin, S. B. Virsaladze.

Mabwana wa kuongoza wa opera ya Bolshoi Theatre na kampuni za ballet wamefanya katika nchi nyingi za ulimwengu. Kikundi cha opera kilitembelea Italia (1964), Canada, Poland (1967), Ujerumani Mashariki (1969), Ufaransa (1970), Japan (1970), Austria, Hungary (1971).

Mnamo 1924-59 ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulikuwa na hatua mbili - hatua kuu na tawi. Jukwaa kuu la ukumbi wa michezo ni ukumbi wa ngazi tano na viti 2,155. Urefu wa ukumbi, pamoja na ganda la orchestra, ni 29.8 m, upana ni 31 m, na urefu ni 19.6 m. Kina cha hatua ni 22.8 m, upana ni 39.3 m, saizi ya bandari ya hatua ni 21.5 × 17.2 m Mnamo 1961, ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulipokea eneo jipya la hatua - Jumba la Kremlin la Mabunge (ukumbi wa viti 6,000; saizi ya hatua katika mpango - 40 × 23 m na urefu wa kusugua - 28.8 m, bandari ya hatua - 32 × 14 m; kibao hatua hiyo ina vifaa vya kuinua na kupunguza majukwaa kumi na sita). Katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi na katika Jumba la Bunge, mikutano mikuu, mikutano, miongo kadhaa ya sanaa, nk.

Fasihi: Theatre ya Bolshoi Moscow na Mapitio ya Matukio Kabla ya Kuanzishwa kwa ukumbi wa michezo sahihi wa Urusi, Moscow, 1857; Kashkin ND, Opera Stage ya ukumbi wa michezo wa kifalme wa Moscow, M., 1897 (kwa mkoa: Dmitriev N., Jumba la Opera la Imperial huko Moscow, M., 1898); Chayanova O., "Ushindi wa Muses", Kumbukumbu ya kumbukumbu za kihistoria kwa karne moja ya ukumbi wa michezo wa Moscow Bolshoi (1825-1925), M., 1925; yake, ukumbi wa michezo wa Medox huko Moscow 1776-1805, M., 1927; Ukumbi wa michezo wa Bolshoi wa Moscow. 1825-1925, M., 1925 (mkusanyiko wa nakala na vifaa); Borisoglebsky M., Vifaa kwenye historia ya ballet ya Urusi, juzuu ya 1, L., 1938; Glushkovsky A.P., Kumbukumbu za choreographer, M. - L., 1940; Jumba la Maonyesho la Jimbo la Bolshoi la USSR, Moscow, 1947 (mkusanyiko wa nakala); S. V. Rachmaninov na opera ya Urusi, mkusanyiko wa kazi makala mh. I.F Belzy, M., 1947; Ukumbi wa michezo, 1951, No 5 (iliyotolewa kwa maadhimisho ya miaka 175 ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi); Shaverdyan A.I., ukumbi wa michezo wa Bolshoi wa USSR, Moscow, 1952; Polyakova L. V., Vijana wa Jukwaa la Opera la Bolshoi, M., 1952; Khripunov Yu. D., Usanifu wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi, Moscow, 1955; Ukumbi wa michezo wa Bolshoi wa USSR (mkusanyiko wa nakala), Moscow, 1958; Grosheva E. A., ukumbi wa michezo wa Bolshoi wa USSR zamani na za sasa, M., 1962; Gozenpud A. A., ukumbi wa michezo nchini Urusi. Kutoka asili hadi Glinka, L., 1959; yake, Nyumba ya Opera ya Urusi ya Urusi (1917-1941), L., 1963; yake, Nyumba ya Opera ya Urusi ya karne ya XIX, mstari wa 1-2, L., 1969-71.

L. V. Polyakova
Ensaiklopidia ya muziki, ed. Yu.V. Keldysh, 1973-1982

Historia ya Ballet

Ukumbi wa kuongoza wa muziki wa Urusi, ambao ulicheza jukumu kubwa katika malezi na ukuzaji wa mila ya kitaifa ya sanaa ya ballet. Asili yake inahusishwa na kushamiri kwa tamaduni ya Urusi katika nusu ya 2 ya karne ya 18, na kuibuka na ukuzaji wa ukumbi wa michezo wa kitaalam.

Kikundi hicho kilianza kuunda mnamo 1776, wakati Mfawidhi wa uhisani wa Moscow Prince P.V. Urusov na mjasiriamali M. Medox walipokea marupurupu ya serikali kuendeleza biashara ya maonyesho. Maonyesho yalitolewa katika nyumba ya RI Vorontsov huko Znamenka. Mnamo 1780, Medox ilijengwa huko Moscow kwenye kona ya St. Jengo la ukumbi wa michezo wa Petrovka, ambalo lilijulikana kama ukumbi wa michezo wa Petrovsky. Maigizo, opera na maonyesho ya ballet yalifanywa hapa. Ilikuwa ukumbi wa kwanza wa kitaalam wa kudumu huko Moscow. Kikundi chake cha ballet kilijazwa tena na wanafunzi wa shule ya ballet ya Yatima ya Moscow (ilikuwepo tangu 1773), halafu na watendaji wa serf wa kikundi hicho E.A. Golovkina. Utendaji wa ballet ya kwanza ilikuwa Duka la Uchawi (1780, mwandishi wa choreographer L. Paradise). Ikafuatiwa na: "Ushindi wa Raha za Kike", "Kifo kilichodanganywa cha Harlequin, au Pantalon Iliyodanganywa", "Mhudumu wa Viziwi" na "Alionyeshwa Hasira ya Upendo" - yote yaliyotengenezwa na mwandishi wa choreographer F. Morelli (1782); "Mapumbao ya asubuhi ya kijiji na kuamka kwa jua" (1796) na "The Miller" (1797) - mwandishi wa choreographer P. Pinucci; "Medea na Jason" (1800, baada ya J. Nover), "Choo cha Venus" (1802) na "Kisasi kwa kifo cha Agamemnon" (1805) - mwandishi wa choreographer D. Solomoni, nk Maonyesho haya yalitegemea kanuni za classicism, katika ballets za kuchekesha (Miller Mdanganyifu, 1793; Udanganyifu wa Cupid, 1795) alianza kuonyesha ishara za hisia. Miongoni mwa wachezaji wa kikundi hicho walikuwa G.I Raikov, AM Sobakina, na wengine.

Mnamo 1805, ujenzi wa ukumbi wa michezo wa Petrovsky uliteketea. Mnamo 1806 kikundi kilichukuliwa na Kurugenzi ya ukumbi wa michezo wa kifalme, na ilicheza katika majengo anuwai. Muundo wake ulijazwa tena, ballets mpya zilipangwa: "Jioni ya Gishpan" (1809), "Shule ya Pierrot", "Waalgeria, au Wanyang'anyi wa bahari walioshindwa", "Zephyr, au Vetrenik walifanya kudumu" (wote - 1812), "Semik , au Sherehe huko Maryina Grove "(kwa muziki na SI Davydov, 1815) - zote zilipangwa na IM Ablets; "Heroine mpya, au Woman-Cossack" (1811), "Sikukuu katika Kambi ya Jeshi la Washirika huko Montmartre" (1814) - wote kwa muziki wa Cavos, mwandishi wa choreographer I. I. Walberch; "Kutembea juu ya Milima ya Sparrow" (1815), "Ushindi wa Warusi, au Bivouac huko Red" (1816) - wote kwa muziki wa Davydov, mwandishi wa choreographer A. P. Glushkovsky; "Cossacks on the Rhine" (1817), "Sikukuu za Nevskoe" (1818), "Michezo ya Kale, au Jioni ya Yule" (1823) - yote kwa muziki wa Scholz, choreographer ni yule yule; "Kirusi swing kwenye kingo za Rhine" (1818), "kambi ya Gypsy" (1819), "Walk in Petrovsky" (1824) - mwandishi wote wa choreographer IK Lobanov, n.k. Maonyesho haya mengi yalikuwa ya kugeuza na matumizi makubwa ya mila ya kitamaduni. na ngoma ya tabia. Ya muhimu sana ilikuwa maonyesho yaliyotolewa kwa hafla za Vita vya Uzalendo vya 1812 - ballet za kwanza kwenye mada ya kisasa katika historia ya hatua ya Moscow. Mnamo 1821 Glushkovsky aliunda ballet ya kwanza kulingana na kazi ya Alexander Pushkin (Ruslan na Lyudmila kwenye muziki wa Scholz).

Mnamo 1825, maonyesho yakaanza katika jengo jipya la ukumbi wa michezo wa Bolshoi (mbunifu OI Bove) na dibaji "Ushindi wa Muses," iliyoandaliwa na F. Gullen-Sor. Alipiga pia ballets "Fenella" kwa muziki wa opera ya jina moja na Aubert (1836), "The Boy with a Thumb" ("The Sly Boy and the Cannibal") na Varlamov na Guryanov (1837), na wengine. T. N Glushkovskaya, D. S. Lopukhina, A. I. Voronina-Ivanova, T. S. Karpakova, K. F. Bogdanov na wengine. Ballet ya Bolshoi iliathiriwa na kanuni za mapenzi (shughuli za F. Taglioni na J. Perrot huko St Petersburg, ziara za M. Taglioni, F. Elsler, na wengine). Wacheza densi wa mwelekeo huu ni E. A. Sankovskaya, I. N. Nikitin.

Muhimu sana kwa uundaji wa kanuni za kweli za sanaa ya jukwaa ilikuwa maonyesho ya opera Ivan Susanin (1842) na Ruslan na Lyudmila (1846) na Glinka kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi, ambayo ilikuwa na picha za kina za choreographic ambazo zilicheza jukumu muhimu sana. Kanuni hizi za kiitikadi na kisanii ziliendelea katika Dargomyzhsky's Rusalka (1859, 1865), Judith na Serov (1865), na kisha katika opera na PI Tchaikovsky na watunzi wa The Mighty Handful. Katika hali nyingi, densi katika michezo ya kuigiza zilifanywa na FN Manokhin.

Mnamo 1853, moto uliharibu majengo yote ya ndani ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Jengo hilo lilirejeshwa mnamo 1856 na mbuni A.K Kavos.

Katika nusu ya pili ya karne ya 19, ballet ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi ilikuwa duni sana kwa ballet ya Petersburg (hakukuwa na kiongozi mwenye talanta kama MI Petipa, au hali sawa ya nyenzo kwa maendeleo). Farasi Mdogo mwenye Humpbacked na Punya, aliyepangwa na A. Saint-Leon huko St.Petersburg na kuhamishiwa kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi mnamo 1866, alipata mafanikio makubwa; hii ilikuwa dhihirisho la msukumo wa muda mrefu wa ballet ya Moscow kuelekea aina, ucheshi, tabia ya kila siku na kitaifa. Lakini maonyesho machache ya asili yaliundwa. Tamasha kadhaa na K. Blazis (Pygmalion, Siku mbili huko Venice) na S. P. Sokolov (Fern, au Usiku huko Ivan Kupala, 1867) zilishuhudia kushuka kwa kanuni za ubunifu za ukumbi wa michezo. Ni mchezo tu Don Quixote (1869), uliowekwa kwenye hatua ya Moscow na MI Petipa, ulikuwa tukio muhimu. Kuzidisha kwa mgogoro huo kulihusishwa na shughuli za watunzi wa choreographer V. Reisinger aliyealikwa kutoka nje ya nchi (The Magic Slipper, 1871; Kashchei, 1873; Stella, 1875) na J. Hansen (The Virgin of Hell, 1879). Uzalishaji wa Ziwa la Swan na Reisinger (1877) na Hansen (1880), ambaye alishindwa kuelewa kiini cha ubunifu cha muziki wa Tchaikovsky, pia alishindwa. Katika kipindi hiki, kulikuwa na wasanii wenye nguvu katika kikundi: P.P Lebedeva, O. N. Nikolaeva, A. I. Sobeshanskaya, P. M. Karpakova, S. P. Sokolov, V. F. Geltser, baadaye L. N Geyten, LA Roslavleva, AA Dzhuri, AN Bogdanov, VE Polivanov, IN Khlyustin na wengine; waigizaji wenye talanta ya kuiga walifanya kazi - F.A. Marekebisho yaliyofanywa mnamo 1882 na Kurugenzi ya Jumba la Imperi ilisababisha kupunguzwa kwa kikundi cha ballet na kuzidisha mgogoro (haswa uliodhihirishwa katika uzalishaji wa eclectic wa mwandishi wa choreographer aliyealikwa H. Mendes kutoka nje ya nchi - India, 1890; Daita, 1896, na kadhalika.).

Vilio na kawaida vilishindwa tu na kuwasili kwa choreographer A.A. Gorsky, ambaye shughuli zake (1899-1924) zilionyesha enzi nzima katika ukuzaji wa ballet ya Bolshoi. Gorsky alijitahidi bure ballet kutoka kwa mikutano mbaya na vifungo. Akitajirisha ballet na mafanikio ya ukumbi wa michezo ya kisasa na sanaa ya kuona, aliandaa uzalishaji mpya wa Don Quixote (1900), Swan Lake (1901, 1912) na ballet zingine na Petipa, aliunda mimodrama Binti wa Gudula na Simon (kulingana na Notre Dame Cathedral) V. Hugo, 1902), ballet "Salammbo" na Arends (kulingana na riwaya ya jina moja na G. Flaubert, 1910), na wengine. Wakati mwingine Gorsky alizidisha jukumu la maandishi na pantomime, wakati mwingine akidharau muziki na densi inayofaa ya symphonic. Wakati huo huo, Gorsky alikuwa mmoja wa wacheza choreographer wa kwanza kwa muziki wa symphonic ambao haukukusudiwa kucheza: "Upendo ni haraka!" kwa muziki na Grieg, Schubertian kwa muziki wa Schubert, divertissement Carnival kwa muziki na watunzi anuwai - wote 1913, Fifth Symphony (1916) na Stenka Razin (1918) kwa muziki na Glazunov. Katika maonyesho ya Gorsky, talanta ya E.V Geltser, S.V.Fedorova, AM Balashova, V.A.Mordkina, V. A. Ryabtseva, A. E. Volinina, L. A. Zhukova, I. E. Sidorova na wengine

Mwisho wa 19 - mwanzo. Karne ya 20 Maonyesho ya Ballet ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi yalifanywa na I.K. Altani, V.I.Suk, A.F. Arends, E. Cooper, mbuni wa maonyesho KF Ya.Golovin na wengine.

Mapinduzi makubwa ya Ujamaa ya Oktoba yalifungua njia mpya za ukumbi wa michezo wa Bolshoi na kuamua kushamiri kwake kama opera inayoongoza na kikundi cha ballet katika maisha ya kisanii ya nchi. Wakati wa Vita vya wenyewe kwa wenyewe, kikundi cha ukumbi wa michezo, shukrani kwa umakini wa serikali ya Soviet, kilihifadhiwa. Mnamo mwaka wa 1919 ukumbi wa michezo wa Bolshoi ukawa sehemu ya kikundi cha sinema za masomo. Mnamo 1921-22, maonyesho ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi pia yalitolewa katika eneo la ukumbi wa michezo mpya. Tawi la ukumbi wa michezo wa Bolshoi lilifunguliwa mnamo 1924 (lilifanya kazi hadi 1959).

Kuanzia miaka ya kwanza ya nguvu ya Soviet, kikundi cha ballet kilikabiliwa na moja ya majukumu muhimu zaidi ya ubunifu - kuhifadhi urithi wa kitamaduni, kuipeleka kwa hadhira mpya. Mnamo mwaka wa 1919, kwa mara ya kwanza huko Moscow, The Nutcracker (choreographer Gorsky) alipangwa, kisha uzalishaji mpya wa Swan Lake (Gorsky, na ushiriki wa V. I. Nemirovich-Danchenko, 1920), Giselle (Gorsky, 1922), Esmeralda "( VD Tikhomirov, 1926), "Uzuri wa Kulala" (AM Messerer na AI Chekrygin, 1936) na wengineo. Pamoja na hii, ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulijitahidi kuunda ballets mpya - kazi za kitendo kimoja zilipangwa kwa muziki wa symphonic ("Spanish Capriccio" na "Scheherazade", mwandishi wa choreographer LA Zhukov, 1923, na wengineo), majaribio ya kwanza yalifanywa kuwa na kaulimbiu ya kisasa (ballet extravaganza ya watoto "Maua safi milele" kwa muziki wa Asafiev na wengine, mwandishi wa choreographer Gorsky, 1922; ballet ya mfano " Tornado "na Bera, choreographer K. Ya. Goleizovsky, 1927), ukuzaji wa lugha ya choreographic (" Joseph Mzuri "na Vasilenko, ballet. A. Moiseev, 1930, nk). Tamthiliya ya Red Poppy (choreographer Tikhomirov na L. A. Lashchilin, 1927), ambayo tafsiri halisi ya mada ya kisasa ilitegemea utekelezaji na upyaji wa mila ya kitamaduni, ilipata umuhimu wa hatua. Utafutaji wa ubunifu wa ukumbi wa michezo haukuweza kutenganishwa na shughuli za wasanii - E.V Geltser, M.P. Kandaurova, V. V. Kriji, MR Reisen, AI Abramova, V.V., LM Bank, EM Ilyushenko, VD Tikhomirova, VA Ryabtseva, VV Smoltsova, NI Tarasova, VI Tsaplina, LA Zhukova na wengine ...

Miaka ya 1930 katika ukuzaji wa Ballet Theatre ballet iliwekwa alama na mafanikio makubwa katika mfano wa mandhari ya kihistoria na ya kimapinduzi ("The Flame of Paris", ballet na V.I. Katika ballet, mwelekeo ambao ulileta karibu na fasihi na ukumbi wa michezo wa kuigiza ulishinda. Umuhimu wa kuongoza na kutenda umeongezeka. Maonyesho yalitofautishwa na uadilifu mkubwa wa maendeleo ya hatua hiyo, maendeleo ya kisaikolojia ya wahusika. Mnamo 1936-39 kikundi cha ballet kiliongozwa na RV Zakharov, ambaye alifanya kazi katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi kama choreographer na mkurugenzi wa opera hadi 1956. Maonyesho yalibuniwa kwenye mada ya kisasa - "Aistenok" (1937) na "Svetlana" (1939) na Klebanova (wote ballet A.I. Radunsky, N.M. Popko na L.A. Pospekhin), na vile vile "Mfungwa wa Caucasus" na Asafiev (baada ya A. S. Pushkin, 1938) na "Taras Bulba" na Solovyov-Sedoy (baada ya N. V. Gogol, 1941 , wote wawili - ballet. Zakharov), Wanaume Watatu wa Mafuta na Oransky (baada ya Yu. K. Olesha, 1935, ballet na IA Moiseev), nk Katika miaka hii, sanaa ya M. T Semyonova, OV Lepeshinskaya, AN Ermolaev, MM Gabovich, AM Messerer, shughuli za SN Golovkina, MS Bogolyubskaya, IV Tikhomirnova, V. A Preobrazhensky, YG Kondratov, SG Korenya na wengine. Wasanii VV Dmitriev na PV Williams walishiriki katika muundo wa maonyesho ya ballet, na YF Fayer alifanikiwa ujuzi mkubwa wa kufanya katika ballet.

Wakati wa Vita Kuu ya Uzalendo, ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulihamishwa kwenda Kuibyshev, lakini sehemu ya kikosi kilichobaki huko Moscow (kilichoongozwa na M.M.Gabovich) hivi karibuni kilianza tena maonyesho kwenye tawi la ukumbi wa michezo. Pamoja na onyesho la repertoire ya zamani, mchezo mpya "Sails Scarlet" na Yurovsky (ballet A. I. Radunsky, N. M. Popko, L. A. Pospekhin) iliundwa, iliyoigizwa mnamo 1942 huko Kuibyshev, mnamo 1943 ilihamishiwa hatua ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Brigades ya wasanii wamesafiri mbele mara kadhaa.

Mnamo 1944-64 (na usumbufu) kikundi cha ballet kiliongozwa na L. M. Lavrovsky. Kulikuwa na maonyesho (katika mabano majina ya watunzi wa choreographer): "Cinderella" (R. V. Zakharov, 1945), "Romeo na Juliet" (L. M. Lavrovsky, 1946), "Mirandolina" (V. I. Vainonen, 1949), Mpanda farasi wa Shaba (Zakharov , 1949), The Red Poppy (Lavrovsky, 1949), Shurale (LV Yakobson, 1955), Laurencia (VM Chabukiani, 1956) na wengineo. Ukumbi wa michezo wa Bolshoi na kuanza tena kwa Classics - "Giselle" (1944) na "Raymonda "(1945) iliyoigizwa na Lavrovsky, nk uwazi. Kizazi kipya cha wasanii kimekua; kati yao M. M. Plisetskaya, R. S. Struchkova, M. V. Kondratyeva, L. I. Bogomolova, R. K. Karelskaya, N. V. Timofeeva, Yu. T. Zhdanov, G. K. V. A. Levashov, N.B Fadeechev, Ya.D. Sekh na wengine.

Katikati ya miaka ya 1950. Katika onyesho la ukumbi wa michezo wa Bolshoi, matokeo mabaya ya shauku ya mwandishi wa choreographer kwa kuigiza upande mmoja wa onyesho la ballet (maisha ya kila siku, kuenea kwa pantomime, kudharau jukumu la densi inayofaa) ilianza kuhisiwa, ambayo ilionekana sana katika Prokofiev's Hadithi ya Maua ya Jiwe (Lavrovsky, 1954), Gayane, 1957), "Spartak" (I. A. Moiseev, 1958).

Kipindi kipya kilianza mwishoni mwa miaka ya 50s. Mkusanyiko huo ulijumuisha maonyesho ya hatua ya Yu. N. Grigorovich kwa ballet ya Soviet - "Maua ya Jiwe" (1959) na "The Legend of Love" (1965). Katika maonyesho ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi, anuwai ya picha na shida za kiitikadi na kimaadili ziliongezeka, jukumu la kanuni ya densi iliongezeka, aina za mchezo wa kuigiza zikawa tofauti zaidi, msamiati wa choreographic ulitajirika, na utaftaji wa kupendeza ulianza kufanywa mfano wa mandhari ya kisasa. Hii ilidhihirishwa katika uzalishaji wa waandishi wa choreographer: ND Kasatkina na V. Yu Vasilev - "Vanina Vanini" (1962) na "Wanajiolojia" ("Shairi la Mashujaa", 1964) na Karetnikov; O. G. Tarasova na A. A. Lapauri - "Luteni Kizhe" kwa muziki na Prokofiev (1963); K. Ya. Goleizovsky - "Leyli na Majnun" Balasanyan (1964); Lavrovsky - "Paganini" kwa muziki wa Rachmaninoff (1960) na "Night City" kwa muziki wa "The Miraculous Mandarin" na Bartok (1961).

Mnamo 1961, ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulipokea eneo jipya la hatua - Jumba la Bunge la Kremlin, ambalo lilichangia shughuli mpana za kikundi cha ballet. Pamoja na mabwana waliokomaa - Plisetskaya, Struchkova, Timofeeva, Fadeechev na wengine - nafasi ya kuongoza ilichukuliwa na vijana wenye talanta ambao walikuja kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi mwanzoni mwa miaka ya 50-60: E. S. Maksimova, N. I. Bessmertnova, N. I. Sorokina , EL Ryabinkina, SD Adyrkhaeva, VV Vasiliev, ME Liepa, ML Lavrovsky, Yu. V. Vladimirov, VP Tikhonov na wengine.

Tangu 1964, mwandishi mkuu wa choreographer wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi ni Yu N. N. Grigorovich, ambaye aliimarisha na kukuza mwenendo wa maendeleo katika shughuli za kikundi cha ballet. Karibu kila utendaji mpya wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi unaonyeshwa na utaftaji wa kuvutia wa ubunifu. Walionekana katika The Sacred Spring (Ballet Kasatkina na Vasilev, 1965), Bizet-Shchedrin's Carmen Suite (Alberto Alonso, 1967), Vlasov's Aseli (O. Vinogradov, 1967), Ikara na Slonimsky (VV Vasiliev, 1971), "Anna Karenina "na Shchedrin (MM Plisetskaya, NI Ryzhenko, VV Smirnov-Golovanov, 1972)," Upendo kwa Upendo "na Khrennikov (V. Bokkadoro, 1976)," Chippolino "na K. Khachaturian (G. Mayorov, 1977)," Hawa sauti za kupendeza ... "kwa muziki na Corelli, Torelli, Rameau, Mozart (VV Vasiliev, 1978)," Hussar Ballad "na Khrennikov (OM Vinogradov na DA Bryantsev)," The Seagull "na Shchedrin (MM Plisetskaya, 1980), "Macbeth" na Molchanov (VV Vasiliev, 1980) na wengineo. Mchezo wa kuigiza "Spartacus" (Grigorovich, 1968; Tuzo ya Lenin 1970). Grigorovich aliweka ballets kwenye mada ya historia ya Urusi (Ivan wa Kutisha kwa muziki na Prokofiev, iliyopangwa na MI Chulaki, 1975) na kisasa (Angsh ya Eshpai, 1976), akiunganisha na kufanya utaftaji wa ubunifu wa vipindi vya zamani katika ukuzaji wa ballet ya Soviet. Maonyesho ya Grigorovich yanajulikana na kina cha kiitikadi na kifalsafa, utajiri wa aina za choreographic na msamiati, uadilifu mkubwa, na ukuzaji mkubwa wa densi inayofaa ya symphonic. Kwa kuzingatia kanuni mpya za ubunifu, Grigorovich pia aliweka urithi wa kawaida: Uzuri wa Kulala (1963 na 1973), The Nutcracker (1966), na Swan Lake (1969). Walipata usomaji wa kina wa dhana za kiitikadi na za kufikiria za muziki wa Tchaikovsky (The Nutcracker ilifanywa upya upya, katika maonyesho mengine choreography kuu ya MI Petipa na LI Ivanov ilihifadhiwa na jumla ya kisanii iliamuliwa kulingana nayo).

Maonyesho ya ballet ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi yalifanywa na G. N. Rozhdestvensky, A. M. Zhyuraitis, A. A. Kopylov, F. Sh. Mansurov na wengine. V. F. Ryndin, E. G. Stenberg, A. D. Goncharov, BA Messerer, V. Ya. Levental na wengine. maonyesho yote yaliyowekwa na Grigorovich ni SB Virsaladze.

Kampuni ya Bolshoi Ballet ilitembelea Umoja wa Kisovyeti na nje ya nchi: huko Australia (1959, 1970, 1976), Austria (1959, 1973), Argentina (1978), APE (1958, 1961). Uingereza (1956, 1960, 1963, 1965, 1969, 1974), Ubelgiji (1958, 1977), Bulgaria (1964), Brazil (1978), Hungary (1961, 1965, 1979), Ujerumani Mashariki (1954, 1955, 1956 , 1958), Ugiriki (1963, 1977, 1979), Denmark (1960), Italia (1970, 1977), Canada (1959, 1972, 1979), China (1959), Cuba (1966), Lebanon (1971), Mexico (1961, 1973, 1974, 1976), Mongolia (1959), Poland (1949, 1960, 1980), Romania (1964), Syria (1971), USA (1959, 1962, 1963, 1966, 1968, 1973, 1974 , 1975, 1979), Tunisia (1976), Uturuki (1960), Ufilipino (1976), Finland (1957, 1958), Ufaransa. (1954, 1958, 1971, 1972, 1973, 1977, 1979), Ujerumani (1964, 1973), Czechoslovakia (1959, 1975), Uswizi (1964), Yugoslavia (1965, 1979), Japan (1957, 1961, 1970, 1973, 1975, 1978, 1980).

Ensaiklopidia "Ballet", ed. Yu.N. Grigorovich, 1981

Mnamo Novemba 29, 2002, hatua mpya ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi ilifunguliwa na PREMIERE ya opera ya Rimsky-Korsakov The Snow Maiden. Mnamo Julai 1, 2005, hatua kuu ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi ilifungwa kwa ujenzi, ambayo ilidumu zaidi ya miaka sita. Mnamo Oktoba 28, 2011, ufunguzi mkubwa wa Hatua ya Kihistoria ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulifanyika.

Machapisho

Tamthiliya ya BOLSHOI ya Chuo Kikuu cha Jimbo la Urusi (Bolshoi Theatre), moja ya sinema kongwe zaidi nchini (Moscow). Kielimu tangu 1919. Historia ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulianza mnamo 1776, wakati Prince PV Urusov alipokea fursa ya serikali "kuwa mmiliki wa maonyesho yote huko Moscow" na jukumu la kujenga ukumbi wa michezo wa mawe "ili iweze kuwa mapambo ya jiji, na, zaidi ya hayo, nyumba ya kujificha kwa umma. vichekesho na tamthiliya za kuchekesha ”. Katika mwaka huo huo, Urusov alimwalika M. Medox, mzaliwa wa Uingereza, kushiriki katika matumizi. Maonyesho hayo yalifanyika katika Jumba la Opera huko Znamenka, ambalo lilikuwa katika milki ya Hesabu RI Vorontsov (wakati wa kiangazi - katika "voxal" inayomilikiwa na Hesabu AS Stroganov "chini ya Monasteri ya Andronikov"). Maonyesho ya opera, ballet na mchezo wa kuigiza yalifanywa na waigizaji na wanamuziki waliohitimu kutoka kwa kikundi cha ukumbi wa michezo cha Chuo Kikuu cha Moscow, vikundi vya serf vya N. S. Titov na P. V. Urusov.

Baada ya moto wa Opera House mnamo 1780 mnamo mwaka huo huo kwenye Mtaa wa Petrovka, jengo la ukumbi wa michezo kwa mtindo wa usomi wa Catherine - ukumbi wa michezo wa Petrovsky ulijengwa kwa miezi 5 (mbunifu H. Roseberg; angalia ukumbi wa michezo wa Medox). Kuanzia 1789 alikuwa chini ya mamlaka ya Bodi ya Wadhamini. Mnamo 1805, ukumbi wa michezo wa Petrovsky uliteketea. Mnamo 1806, kikundi hicho kilikuja chini ya mamlaka ya Kurugenzi ya ukumbi wa michezo wa kifalme wa Moscow, na kuendelea kutumbuiza katika majengo tofauti. Mnamo 1816, mradi wa kujenga tena Uwanja wa ukumbi wa michezo na mbunifu O. I. Bove ilipitishwa; Mnamo 1821, Mfalme Alexander I aliidhinisha mradi wa jengo jipya la ukumbi wa michezo na mbunifu A.A. Mikhailov. Ile inayoitwa Bolshoi Petrovsky Theatre katika mtindo wa Dola ilijengwa na Bove kulingana na mradi huu (na mabadiliko kadhaa na kutumia misingi ya ukumbi wa michezo wa Petrovsky); ilifunguliwa mnamo 1825. Ukumbi wa umbo la farasi uliandikwa kwa ujazo wa mstatili wa jengo hilo, eneo la jukwaa lilikuwa na ukubwa sawa na ukumbi na lilikuwa na kushawishi kubwa. Kitambaa kikuu kilisisitizwa na ukumbi mkubwa wa safu ya Ionic yenye safu 8 na kitambaa cha pembetatu kilichowekwa na kikundi cha alabaster cha sanamu kinachoitwa Quadriga ya Apollo (iliyowekwa dhidi ya msingi wa niche ya duara). Ujenzi huo umekuwa mkuu wa utunzi mkubwa wa kikundi cha Teatralnaya Square.

Baada ya moto wa 1853, ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulirejeshwa kulingana na mradi wa mbunifu A.K.Kavos (na uingizwaji wa kikundi cha sanamu na kazi ya shaba na P.K Klodt), ujenzi ulikamilishwa mnamo 1856. Ujenzi ulibadilisha sana muonekano wake, lakini ulibakiza mpangilio; usanifu wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulipata sifa za eclecticism. Ukumbi wa michezo ulibaki katika fomu hii hadi 2005, isipokuwa ujenzi mdogo wa ndani na nje (ukumbi unaweza kuchukua zaidi ya watu 2000). Mnamo 1924-59, tawi la ukumbi wa michezo wa Bolshoi lilifanya kazi (katika majengo ya zamani ya S. I. Zimin Opera House huko Bolshoi Dmitrovka). Mnamo 1920, ukumbi wa tamasha - kinachojulikana kama Beethovensky - ulifunguliwa katika ukumbi wa zamani wa kifalme. Wakati wa Vita Kuu ya Uzalendo, sehemu ya wafanyikazi wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi walihamishwa kwenda Kuibyshev (1941-42), wengine walitoa maonyesho katika ofisi ya tawi. Mnamo 1961-89, maonyesho kadhaa ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi yalifanyika kwenye hatua ya Jumba la Kremlin la Congress. Wakati wa ujenzi (tangu 2005) wa jengo kuu la ukumbi wa michezo, maonyesho yamewekwa kwenye Jukwaa Jipya katika jengo lililojengwa kwa kusudi (iliyoundwa na mbunifu A. Maslov; imekuwa ikifanya kazi tangu 2002). Ukumbi wa Bolshoi umejumuishwa katika Nambari ya Jimbo ya Vitu vya Thamani sana vya Urithi wa Utamaduni wa Watu wa Shirikisho la Urusi.

N. Afanasyeva, A.A. Aronova.

Jukumu kubwa katika historia ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulichezwa na shughuli za wakurugenzi wa sinema za kifalme - I. A. Vsevolozhsky (1881-99), Prince S.M. Volkonsky (1899-1901), V.A. Telyakovsky (1901-1917). Mnamo 1882, upangaji upya wa sinema za kifalme ulifanywa, nafasi za kiongozi mkuu (mkuu wa bendi; IK Altani, 1882-1906), mkurugenzi mkuu (AI Bartsal, 1882-1903) na mkurugenzi mkuu (UI Avranek, 1882-1929) . Mapambo ya maonyesho yalikuwa magumu zaidi na polepole yalizidi mapambo rahisi ya hatua; K.F Waltz (1861-1910) alijulikana kama fundi mkuu na mpambaji. Baadaye, makondakta wakuu wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi: V.I.Suk (1906-33), A.F.Pazovsky (1943-48), NS Golovanov (1948-53), A. Sh. Melik-Pashaev (1953-63), EF Svetlanov ( 1963-65), G. N Rozhdestvensky (1965-1970), Yu I. I. Simonov (1970-85), A. N. Lazarev (1987-95). Wakurugenzi wakuu: V. A. Lossky (1920-28), N. V. Smolich (1930-1936), B. A. Mordvinov (1936-40), L. V. Baratov (1944-49), IM Tumanov (1964-70), BA Pokrovsky (1952-55, 1956-63, 1970-82). Waandishi wakuu wa choreographer: A. N. Bogdanov (1883-89), A. A. Gorsky (1902-24), L. M. Lavrovsky (1944-56, 1959-64), Y. N. Grigorovich (miaka 1964 -95). Mabwana wakuu wa kwaya: V.P.Stepanov (1926-1936), MA Cooper (1936-44), M.G.Shorin (1944-58), A.V. Rybnov (1958-88), SM Lykov (1988-95, mkurugenzi wa sanaa wa kwaya mnamo 1995 -2003). Wasanii wakuu: MI Kurilko (1925-27), FF Fedorovsky (1927-29, 1947-53), V.V.Dmitriev (1930-41), P.V Williams (1941 -47), VF Ryndin (1953-70), NNZolotarev ( 1971-88), V. Ya. Levental (1988-1995). Mnamo 1995-2000s mkurugenzi wa kisanii wa ukumbi wa michezo alikuwa V.V.Vasiliev, mkurugenzi wa kisanii, mbuni wa kuweka na mbuni mkuu - S.M.Barkhin, mkurugenzi wa muziki - P. Feranets, tangu 1998 - M.F.Ermler; mkurugenzi wa kisanii wa opera B.A. Rudenko. Meneja wa Kampuni ya Ballet - A. Yu Bogatyrev (1995-98); wakurugenzi wa kisanii wa kikundi cha ballet - V.M. Gordeev (1995-97), A.N. Fadeechev (1998-2000), B. B. Akimov (2000-04), tangu 2004 - A.O. Ratmansky .. Mnamo 2000-01 mkurugenzi wa kisanii alikuwa G. N. Rozhdestvensky. Tangu 2001, mkurugenzi wa muziki na kondakta mkuu - A. A. Vedernikov.

Opera kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Mnamo 1779, katika Opera House ya Znamenka, moja ya opera za kwanza za Urusi zilifanywa - "Miller ni Mchawi, Mdanganyifu na Mtengenezaji Mechi" (maandishi ya A. O. Ablesimov, muziki na M. M. Sokolovsky). Ukumbi wa michezo wa Petrovsky uliandaa utangulizi wa mfano "Wanderers" (maandishi ya Ablessimov, muziki na EI Fomin), uliochezwa siku ya ufunguzi wa Desemba 30, 1780 (Januari 10, 1781), maonyesho ya opera "Bahati mbaya kutoka kwa gari" (1780), "The Miser" (1782), "Nyumba ya Wageni ya St Petersburg" (1783) na V. A. Pashkevich. Ukuzaji wa nyumba ya opera uliathiriwa na ziara za vikosi vya Italia (1780-82) na Kifaransa (1784-1785). Kikundi cha ukumbi wa michezo wa Petrovsky kilikuwa na waigizaji na waimbaji E.S. Sandunova, M.S.Sinyavskaya, A.G. Ozhogin, P.A. prologue "Ushindi wa Muses" na AA Alyabyev na AN Verstovsky. Tangu wakati huo, kazi na waandishi wa Urusi, haswa waigizaji wa vaudeville, wamechukua nafasi inayoongezeka katika repertoire ya kuigiza. Kwa zaidi ya miaka 30, kazi ya kikundi cha opera imehusishwa na shughuli za Verstovsky - mkaguzi wa Kurugenzi ya Majumba ya Imperial na mtunzi, mwandishi wa opera Pan Tvardovsky (1828), Vadim (1832), Kaburi la Askold (1835) ), Kutamani nchi "(1839). Mnamo miaka ya 1840, tamthiliya za Kirusi za zamani A Life for the Tsar (1842) na Ruslan na Lyudmila (1846) na MI Glinka zilipangwa. Mnamo mwaka wa 1856, ukumbi wa michezo mpya wa Bolshoi ulifunguliwa na opera ya V. Bellini "The Puritans" iliyofanywa na kikundi cha Italia. Miaka ya 1860 iliwekwa alama na kuongezeka kwa ushawishi wa Ulaya Magharibi (Kurugenzi mpya ya ukumbi wa michezo wa Imperial ilipendelea opera ya Italia na wanamuziki wa kigeni). Kutoka kwa tamthiliya za nyumbani, kumekuwa na "Judith" (1865) na "Rogneda" (1868) na A. Serov, "Mermaid" na A. Dargomyzhsky (1859, 1865), tangu 1869 kumekuwa na maonyesho na P. I. Tchaikovsky. Kuongezeka kwa utamaduni wa muziki wa Urusi katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi unahusishwa na utengenezaji wa kwanza wa Eugene Onegin (1881) kwenye jukwaa kubwa la opera, na pia kazi zingine za Tchaikovsky, opera za watunzi wa Petersburg - NA Rimsky-Korsakov, M.P. Mussorgsky, shughuli ya Tchaikovsky. Wakati huo huo, kazi bora za watunzi wa kigeni - W.A.Mozart, G. Verdi, C. Gounod, J. Bizet, R. Wagner - zilipangwa. Miongoni mwa waimbaji wa mwishoni mwa karne ya 19 na mapema ya karne ya 20: M.G.Gukov, E.P. Kadmina, N.V. Salina, A.I.Bartsal, I.V. Gryzunov, V.Petrov, P.A. Hatua muhimu kwa ukumbi wa michezo wa Bolshoi ilikuwa shughuli ya kufanya S.V.Rachmaninoff (1904-1906). Siku kuu ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi mnamo 1901-17 inahusishwa sana na majina ya FI Shalyapin, LV Sobinov na A.V. Nezhdanova, KS Stanislavsky na Vl. I. Nemirovich-Danchenko, K. A. Korovin na A. Ya. Golovin.

Mnamo 1906-1933, mkuu halisi wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi alikuwa V.I. Suk, ambaye aliendelea kufanya kazi kwa riwaya za opera za Urusi na za kigeni pamoja na wakurugenzi V. A. Lossky ("Aida" na G. Verdi, 1922; "Lohengrin" na R. Wagner, 1923; "Boris Godunov" na M. P. Mussorgsky, 1927 mwaka) na LVBaratov, msanii FFFedorovsky. Mnamo miaka ya 1920 hadi 1930, maonyesho yalifanywa na N. S. Golovanov, A. Sh. Melik-Pashaev, A. M. Pazovsky, S. A. Samosud, B. E. Khaikin, V. V. Barsova waliimba kwenye jukwaa, KG Derzhinskaya, ED Kruglikova, Mbunge Maksakova, NA Obukhova, EA Stepanova, AI Baturin, NI Kozlovsky, S. Ya. Lemeshev, M. D. Mikhailov, P. M. Nortsov, A. S. Pirogov. PREMIERE ya opera za Soviet zilifanyika: "The Decembrists" na V. A. Zolotarev (1925), "Son of the Sun" na S. N. Vasilenko na "Artist bubu" na I. P. Shishov (wote 1929), "Almast" na A. A. Spendiarova (1930); mnamo 1935 opera ya Lady Macbeth ya Wilaya ya Mtsensk na D. D. Shostakovich ilifanywa. Mwisho wa 1940, "Valkyrie" ya Wagner iliwekwa (iliyoongozwa na S. M. Eisenstein). Uzalishaji wa mwisho kabla ya vita - "Khovanshchina" na Mussorgsky (13.2.1941). Mnamo 1918-22, Opera Studio chini ya uongozi wa KS Stanislavsky ilifanya kazi katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi.

Mnamo Septemba 1943, ukumbi wa michezo wa Bolshoi ulifungua msimu huko Moscow na opera "Ivan Susanin" na M. I. Glinka. Mnamo miaka ya 1940-50, repertoire ya Kirusi na Uropa ya zamani ilifanywa, na pia opera na watunzi kutoka Ulaya ya Mashariki - B. Smetana, S. Moniuszko, L. Janacek, F. Erkel. Tangu 1943, jina la mkurugenzi BA Pokrovsky limehusishwa na ukumbi wa michezo wa Bolshoi, kwa zaidi ya miaka 50 amekuwa akiamua kiwango cha kisanii cha maonyesho ya opera; uzalishaji wake wa michezo ya kuigiza "Vita na Amani" (1959), "Semyon Kotko" (1970) na "The Gambler" (1974) na S. Prokofiev, "Ruslan na Lyudmila" na Glinka (1972), "Othello» G. Verdi (1978). Kwa ujumla, repertoire ya opera ya miaka ya 1970 - mapema miaka ya 1980 inaonyeshwa na mitindo anuwai: kutoka kwa opera za karne ya 18 ("Julius Caesar" na G. F. Handel, 1979; "Iphigenia in Aulis" na K. V. Gluck, 1983), opera Classics ya karne ya 19 ("The Rhine Gold" na R. Wagner, 1979) kwa opera ya Soviet ("Dead Souls" na RK Shchedrin, 1977; "Uchumba katika Monasteri" na Prokofiev, 1982). K. Arkhipova, G.P.Vishnevskaya, M.F.Kasrashvili, T.A.Milashkina, E.V.Obraztsova, B.A.Rudenko, TI Sinyavskaya, VA Atlantov, AA Vedernikov, AF Krivchenya, S. Ya. Lemeshev, PG Lisitsian, Yu. A. Mazur. , I. I. Petrov, M. O. Reisen, 3. L. Sotkilava, A. A. Eisen, uliofanywa na E. F. Svetlanov, G. N. Rozhdestvensky, K. A. Simeonov na wengine. (1982) na kuondoka kwa ukumbi wa michezo wa Yu. I. Simonov kulianza kipindi cha ukosefu wa utulivu; Hadi 1988, ni maonyesho machache tu ya opera yalitumbuizwa: "Hadithi ya Jiji Lisiloonekana la Kitezh" (iliyoongozwa na R. I. Tikhomirov) na "The Tale of Tsar Saltan" (iliyoongozwa na G. P. Ansimov) na N. A. Rimsky-Korsakov, "Werther" J. Massenet (iliyoongozwa na E. Obraztsova), "Mazepa" na P. Tchaikovsky (iliyoongozwa na S. Bondarchuk). Tangu mwishoni mwa miaka ya 1980, sera ya repertoire ya opera iliamuliwa na mwelekeo wa kazi zinazofanyika mara chache: Kijakazi wa Tchaikovsky wa Orleans (1990, kwa mara ya kwanza kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi), Mlada, Usiku Kabla ya Krismasi na Rimsky-Korsakov's Cockerel ya Dhahabu. "Aleko" na "Knight Tamaa" na S. V. Rachmaninov. Miongoni mwa uzalishaji - kazi ya pamoja ya Urusi na Italia "Prince Igor" na A. P. Borodin (1993). Katika miaka hii, kuondoka kwa waimbaji kulianza nje ya nchi, ambayo (bila nafasi ya mkurugenzi mkuu) ilisababisha kupungua kwa ubora wa maonyesho.

Mnamo 1995-2000, msingi wa repertoire ilikuwa opera za Kirusi za karne ya 19, kati ya uzalishaji: "Ivan Susanin" na M.I. I. Tchaikovsky (mkurugenzi GP Ansimov; wote 1997), "Francesca da Rimini" SV Rachmaninov (1998, mkurugenzi BA Pokrovsky). Kwa mpango wa B. Rudenko, opera za Italia zilifanywa (Norma na V. Bellini; Lucia di Lammermoor na G. Donizetti). Tungo zingine: Mwanamke Mzuri wa Miller na G. Paisiello; "Nabucco" na G. Verdi (mkurugenzi M. Kislyarov), "Harusi ya Figaro" na WA Mozart (mkurugenzi wa Ujerumani I. Herz), "La bohème" na G. Puccini (mkurugenzi wa Austria F. Mirdita), waliofanikiwa zaidi kati yao - "Upendo wa Machungwa Matatu" na S. Prokofiev (mkurugenzi wa Kiingereza P. Ustinov). Mnamo 2001, chini ya uongozi wa G. N. Rozhdestvensky, PREMIERE ya toleo la 1 la opera The Gambler na Prokofiev (iliyoongozwa na A. Titel) ilifanyika.

Misingi ya sera ya repertoire na wafanyikazi (tangu 2001): kanuni ya biashara ya kufanya kazi, kualika watendaji kwa msingi wa mkataba (na kupunguzwa polepole kwa kikundi kikuu), kukodisha maonyesho ya nje ("Kikosi cha Hatima" na " Falstaff "na G. Verdi;" Adrienne Lecouvreur "F. Chilea). Idadi ya uzalishaji mpya wa opera imeongezeka, kati yao: "Khovanshchina" na M. P. Mussorgsky, "The Snow Maiden" na N. A. Rimsky-Korsakov, "Turandot" na G. Puccini (wote 2002), "Ruslan na Lyudmila" na M. I. Glinka (2003; utendaji halisi), Adventures ya Rake na I. Stravinsky (2003; kwa mara ya kwanza katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi), "Malaika wa Moto" na SS Prokofiev (kwa mara ya kwanza katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi) na "The Flying Dutchman "na R. Wagner (wote wawili 2004)," Watoto wa Rosenthal "na L. A. Desyatnikov (2005).

N.N Afanasyeva.

Ballet ya Bolshoi... Mnamo 1784, wanafunzi wa darasa la ballet walifunguliwa mnamo 1773 katika Kituo cha Watoto Yatima waliingia kwenye kikundi cha ukumbi wa michezo wa Petrovsky. Wachoraji wa kwanza walikuwa Waitaliano na Kifaransa (L. Paradise, F. na C. Morelli, P. Pinucci, G. Solomoni). Mkutano huo ulijumuisha uzalishaji wao wenyewe na uhamisho wa maonyesho na J. J. Noverra. Katika ukuzaji wa sanaa ya ballet ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi mnamo theluthi ya kwanza ya karne ya 19, shughuli za A.P.Gushchenko, ambaye aliongoza kikosi cha ballet mnamo 1812-39, ilikuwa ya muhimu zaidi. Alifanya maonyesho ya aina anuwai, pamoja na njama za A. Pushkin ("Ruslan na Lyudmila, au Kuangushwa kwa Chernomor, Mchawi Mbaya" na F. E. Scholz, 1821). Upendo wa kimapenzi ulianzishwa kwenye hatua ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi shukrani kwa mwandishi wa choreographer F. Gyullen-Sor, ambaye alifanya kazi katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi mnamo 1823-39 na akaleta ballet kadhaa kutoka Paris (La Sylphide na F. Taglioni, muziki na J. Schneitzhoffer, 1837, nk). Miongoni mwa wanafunzi wake na wasanii maarufu: E. A. Sankovskaya, T. I. Glushkovskaya, D. S. Lopukhina, A. I. Voronina-Ivanova, I. N. Nikitin. Ya muhimu sana ilikuwa maonyesho ya densi wa Austria F. Elsler mnamo 1850s, shukrani ambaye ballets na J. J. Perrot ("Esmeralda" na C. Punyi, na wengine) waliingia kwenye repertoire.

Kuanzia katikati ya karne ya 19, ballets za kimapenzi zilianza kupoteza umuhimu wao, licha ya ukweli kwamba kikundi kilibakiza wasanii ambao waliwavuta: P.P Lebedeva, O.N.Nikolaeva, mnamo miaka ya 1870 - A.I.Sobeschanskaya. Wakati wa 1860s-90s, waandishi kadhaa wa choreographer walibadilishwa kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi, wakiongoza kikundi au kuigiza maonyesho ya kibinafsi. Mnamo 1861-63, K. Blazis alifanya kazi, ambaye alipata umaarufu tu kama mwalimu. Rekodi kubwa zaidi katika miaka ya 1860 ilikuwa ballets na A. Saint-Léon, ambaye alileta farasi wa Punya The Little Humpbacked Horse kutoka St. Petersburg (1866). Mafanikio makubwa yalikuwa "Don Quixote" na L. Minkus, iliyoandaliwa na MI Petipa mnamo 1869. Mnamo 1867-69 alifanya maonyesho kadhaa na S. P. Sokolov ("Fern, au Night on Ivan Kupala" na Yu. G. Gerber, na wengine). Mnamo 1877, mwandishi maarufu wa choreographer V. Reisinger, ambaye alikuja kutoka Ujerumani, alikua mkurugenzi wa toleo la 1 (lisilofanikiwa) la Ziwa la Swan la P. I. Tchaikovsky. Mnamo miaka ya 1880 na 90, waandishi wa choreographer katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi walikuwa J. Hansen, H. Mendes, A. N. Bogdanov, I. N. Khlyustin. Mwisho wa karne ya 19, licha ya uwepo wa wachezaji dhabiti kwenye kikundi (L.N Geiten, L.A. Roslavleva, N.F., ilipunguzwa kwa nusu mnamo 1882. Sababu ya hii ilikuwa sehemu ya tahadhari kidogo kwa kikundi (wakati huo kilizingatiwa mkoa) wa Kurugenzi ya ukumbi wa michezo wa kifalme, viongozi wenye talanta ambao walipuuza mila ya ballet ya Moscow, ambayo upyaji wake uliwezekana wakati wa mageuzi katika sanaa ya Urusi huko mwanzo wa karne ya 20.

Mnamo 1902 kikundi cha ballet cha ukumbi wa michezo wa Bolshoi kiliongozwa na A.A.Gorsky. Shughuli zake zilichangia kufufua na kushamiri kwa Ballet Theatre ya Bolshoi. Mtunzi wa choreographer alijitahidi kujaza maonyesho na yaliyomo kwenye tamthiliya, alipata mantiki na maelewano ya hatua hiyo, usahihi wa ladha ya kitaifa, na ukweli wa kihistoria. Uzalishaji bora wa asili wa Gorsky ulikuwa "Binti wa Gudula" na A. Yu. Simon (1902), "Salambo" na AF Arends (1910), "Upendo ni Haraka!" kwa muziki na E. Grieg (1913), mabadiliko ya ballets za zamani (Don Quixote na L. Minkus, Ziwa la Swan na P. Tchaikovsky, Giselle na A. Adam) pia zilikuwa za umuhimu mkubwa. Washirika wa Gorsky walikuwa wachezaji wa kuongoza wa ukumbi wa michezo M.M. Mordkin, V.A. Karalli, A.M. Balashova, S.V.Fedorova, E.V. Volinin, L. L. Novikov, wakuu wa pantomime V. A. Ryabtsev, I. Ye Sididov.

Miaka ya 1920 huko Urusi ilikuwa wakati wa kutafuta fomu mpya katika aina zote za sanaa, pamoja na densi. Walakini, watunzi wa choreographer waliruhusiwa mara chache kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Mnamo 1925, K. Ya.Goleizovsky aliandaa ballet Joseph Mzuri na SN Vasilenko kwenye hatua ya Tawi la Bolshoi Theatre, ambalo lilikuwa na ubunifu mwingi katika uteuzi na mchanganyiko wa harakati za densi na uundaji wa vikundi, na muundo wa ujenzi wa BR. Erdman. Mafanikio yaliyotambuliwa rasmi ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi ilikuwa utengenezaji wa VD Tikhomirov na LA Lashchilin "Red Poppy" kwa muziki wa R.M Glier (1927), ambapo yaliyomo kwenye mada yalikuwa yamevaliwa kwa njia ya jadi (ballet "ndoto" deux, extravaganza vitu).

Tangu mwishoni mwa miaka ya 1920, jukumu la ukumbi wa michezo wa Bolshoi - sasa ukumbi wa michezo kuu wa nchi hiyo - umekua. Mnamo miaka ya 1930, wataalam wa choreographer, waalimu na wasanii walihamishwa hapa kutoka Leningrad. M. T. Semyonova na A. N. Ermolaev wakawa wasanii wa kuongoza pamoja na Muscovites O. V. Lepeshinskaya, A. M. Messerer, M. M. Gabovich. Mkusanyiko huo ulijumuisha ballet "Moto wa Paris" na V. I. Vainonen na "Chemchemi ya Bakhchisarai" na R. V. Zakharov (wote kwa muziki wa B. V. Asafiev), "Romeo na Juliet" na S. S. Prokofiev iliyowekwa na L. M Lavrovsky, aliyehamishiwa kwenda Moscow mnamo 1946, wakati GS Ulanova alipohamia ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Kuanzia miaka ya 1930 hadi katikati ya miaka ya 1950, mwenendo kuu katika ukuzaji wa ballet ulikuwa muunganiko wake na ukumbi wa michezo wa kweli. Katikati ya miaka ya 1950, aina ya ballet ya kupendeza ilikuwa imeshapita umuhimu wake. Kundi la wachoraji wachanga wameibuka, wakijitahidi mabadiliko. Mwanzoni mwa miaka ya 1960, ND Kasatkina na V. Yu Vasilev walifanya ballets ya tendo moja kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi (The Geologists by NN Karetnikov, 1964; The Sacred Spring na IF Stravinsky, 1965). Maonyesho ya Yu N. Grigorovich yakawa neno jipya. Miongoni mwa uzalishaji wake mpya, ulioundwa kwa kushirikiana na S. B. Virsaladze: "Maua ya Jiwe" na Prokofiev (1959), "Hadithi ya Upendo" na A. D. Melikov (1965), "Nutcracker" na Tchaikovsky (1966), "Spartacus" AI Khachaturyan ( 1968), "Ivan wa Kutisha" kwa muziki wa Prokofiev (1975). Maonyesho haya makubwa, ya kupendeza na maonyesho makubwa ya umati yanahitaji mtindo maalum wa utendaji - wa kuelezea, wakati mwingine wa kujivunia. Mnamo miaka ya 1960 hadi 1970, wasanii wa kuongoza wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi walikuwa wasanii wa kudumu katika ballets za Grigorovich: M.M. Plisetskaya, R.S.Struchkova, M.V. Kondratyev, N.V.Timofeeva, E.S. Yu. K. Vladimirov, AB Godunov na wengine hufanya mara kwa mara nje ya nchi, ambapo alipata umaarufu mkubwa. Miongo miwili iliyofuata ilikuwa siku kuu ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi, tajiri kwa watu mahiri, ikionyesha mtindo wake wa kuigiza na kuigiza ulimwenguni kote, ambayo ililenga hadhira pana na, zaidi ya hayo, hadhira ya kimataifa. Walakini, umashuhuri wa uzalishaji wa Grigorovich ulisababisha ukiritimba wa repertoire. Ballet za zamani na maonyesho ya watunzi wa choreographer walichezwa mara chache na kidogo, ballets za kuchekesha jadi zamani huko Moscow zilipotea kutoka hatua ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Kikosi kiliacha kuhitaji wachezaji wa tabia na waigaji. Mnamo 1982, Grigorovich aliandaa ballet yake ya kwanza ya asili kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi, The Golden Age na Dmitry Shostakovich. Maonyesho mengine yalifanywa na V.V.Vasiliev, M.M. Plisetskaya, V. Boccadoro, R. Petit. Mnamo 1991 ballet Mwana Mpotevu na Prokofiev iliyoigizwa na G. Balanchine aliingia kwenye repertoire. Walakini, hadi katikati ya miaka ya 1990, repertoire ilikuwa ngumu sana. Miongoni mwa maonyesho yaliyofanyika mwanzoni mwa karne ya 20 na 21: Ziwa la Swan la Tchaikovsky (1996, lililowekwa na V.V.Vasiliev; 2001, lililowekwa na Grigorovich), Giselle na A. Adam (1997, iliyoigizwa na Vasiliev), Binti Farao "na Ch. Punyi (2000, iliyoandaliwa na P. Lacotte kulingana na Petipa), "The Queen of Spades" kwa muziki na Tchaikovsky (2001) na "Notre Dame Cathedral" na M. Jarre (2003; wote na mwandishi wa choreographer wa Petit), "Romeo na Juliet "na Prokofiev (2003, mwandishi wa choreographer R. Poklitaru, mkurugenzi D. Donnellan)," Ndoto ya Usiku wa Midsummer "kwa muziki na F. Mendelssohn na D. Ligeti (2004, mwandishi wa choreographer J. Neumeier)," Mkondo Mkali "(2003 mwaka ) na "Bolt" (2005) na Shostakovich (choreographer AO Ratmansky), pamoja na ballet ya kitendo kimoja na G. Balanchine, LF Ananiashvili, MA Alexandrova, AA Antonicheva, DV Belogolovtsev, NA Gracheva, S. Yu. Zakharova, DK Gudanov, Yu V. Klevtsov, SA Lunkina, M. V. Peretokin, I. A. Petrova, G. O. Stepanenko, A. I. Uvar. ov, S. Yu. Filin, N. M. Tsiskaridze.

E. Ya. Uchunguzi.

Lit.: Pogozhev V.P. kumbukumbu ya miaka 100 ya shirika la sinema za kifalme za Moscow: Katika safu tatu. SPb., 1906-1908; Pokrovskaya 3. K. Mbunifu O. I. Bove. M., 1964; Zarubin V.I.Bolshoi Theatre - ukumbi wa michezo wa Bolshoi: Maonyesho ya kwanza ya opera kwenye hatua ya Urusi. 1825-1993. M., 1994; yeye ndiye. Ukumbi wa michezo wa Bolshoi - ukumbi wa michezo wa Bolshoi: Maonyesho ya kwanza ya ballet kwenye hatua ya Urusi. 1825-1997. M., 1998; "Huduma ya muses ...". Pushkin na ukumbi wa michezo wa Bolshoi. M. ,; Fedorov V.V Repertoire ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi wa USSR 1776-1955: Katika juzuu 2 N.Y., 2001; Berezkin V. I. Wasanii wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi: [Katika juzuu 2]. M., 2001.

Ngoma ya Sophia Golovkina, kama hakuna mtu mwingine yeyote, ilionyesha enzi hizo.
Picha na Andrey Nikolsky (NG-picha)

Sofia Nikolaevna Golovkina alikuwa mmoja wa ballerinas wa "simu ya Stalinist". Alicheza kwenye jukwaa la ukumbi wa michezo wa Bolshoi tangu 1933, alicheza majukumu kuu katika maonyesho mengi ya kitabia na "kweli" maigizo ya maigizo, na akafanya kazi nzuri ndani na nje ya jukwaa.

Labda, hatukuwa na mwigizaji wa ballet, ambaye densi yake ilionyesha wakati huo. Mchango wa Golovkina kwenye sanaa ya maonyesho ni nyumba ya sanaa ya wanawake wenye ujasiri wenye mishipa ya chuma na miguu yenye nguvu. Heroine yake ni wahusika wa msichana wastani kutoka "ujana wa hali ya juu" wa wakati huo. Wahusika wa jukwaa la Golovkina, wa hewa au wa kawaida kulingana na mazingira ya njama hiyo, lakini kila wakati wa kidunia kwa muonekano na aina ya densi, waliunganisha sana sanaa ya wasomi ya ballet ya zamani na maisha ya kila siku ya Soviet. Odette aliyependekezwa, Raymonda mwenye adabu au Swanilda wa biashara aliyefanywa na Golovkina bila kufanana alifanana na shule za wafanyikazi wenye nguvu na wanariadha, na Odile "mbaya" - kamishna wa mwanamke kutoka "Msiba Mzuri".

Pamoja na mtego wa commissar, Golovkina amekuwa akiendesha shule ya ballet ya Moscow kwa miaka arobaini tangu 1960. Chini yake, shule ya choreographic ilipokea jengo jipya, lililojengwa kwa kusudi, lilibadilishwa kuwa Chuo cha Uchoraji, na wanafunzi wa chuo hicho walianza kupata elimu ya juu. Hadithi hiyo ni pamoja na uwezo wa mwalimu mkuu kugonga faida za shule kwa sababu ya uwezo wa kuelewana na viongozi wa chama na serikali wa nyakati zote, kuwafundisha binti zao na wajukuu wa kike densi ya kifahari ya kitamaduni. Katika miaka ya mwisho ya usimamizi wake, Chuo cha Ballet cha Moscow kiliondoka kwa kadri iwezekanavyo kutoka kwa hadhi ya awali ya shule katika ukumbi wa michezo wa Bolshoi, kwa sababu Sofya Nikolaevna, ambaye alikuwa akishirikiana vizuri na Yuri Grigorovich, hakupatana na warithi wake kama mkuu ya Ballet ya Bolshoi.

Wakati wa perestroika, kutokuguswa kwa Golovkina kulitikiswa, na katika miaka ya mwisho ya kazi ya mkurugenzi wake alikosolewa vikali, akituhumiwa kupunguza kiwango cha mafunzo ya wachezaji kwenye Chuo cha Moscow. Lakini ukosoaji huo haukuathiri msimamo wa mkuu wa kike mwenye nguvu kwa njia yoyote. Wakati wa kumalizika kwa utawala mrefu wa Sofia Nikolaevna (alijiruhusu kushawishika - na akiwa na umri wa miaka 85 alikubali wadhifa wa mkurugenzi wa heshima) Golovkina alishikilia hatamu kwa nguvu kama katika ujana wake.

Uhuru wa chuma ni dhamana ya mafanikio yake na kutofaulu kwake. Chini ya Golovkina, wakati katika shule ya ballet ilionekana kusimama. Lakini katika enzi yake, wachezaji wengi wenye talanta wa zamani walihitimu shuleni, bado wanafanya kazi katika vikundi vingi nchini Urusi na nje ya nchi. Na wakati wa kujadili chapa ya Ballet ya Moscow (jambo kuu katika kucheza sio mbinu, lakini roho iko wazi), wanahistoria wa ballet watataja jina la Profesa Golovkina kila wakati.

OlegDikun: Swali la ikiwa utajiunga na Umoja wa Vijana wa Republican wa Belarusi au usijiunge ni biashara ya kila kijana haswa. Lakini shirika ni jukwaa la vijana kujieleza. Ikiwa mtu hayuko katika hali ya kufanya kazi, kwa kanuni, havutii chochote, basi, labda, hatajikuta katika shirika. Lakini ikiwa mtu ana miradi, maoni, au anahisi ana uwezo ndani yake, basi shirika litamsaidia kufungua.

Inaonekana kwangu kuwa shirika lina mwelekeo mwingi wa shughuli. Wao ni kwa kila ladha. Hizi ni miradi ya kitamaduni, miradi ya elimu, harakati za timu za wanafunzi (tunasaidia watoto kupata ajira), na harakati za utekelezaji wa sheria za vijana, kujitolea, kufanya kazi kwenye mtandao - ambayo ni kwamba, kuna mwelekeo wa kutosha kwa kila mtu, kwa hivyo tunangojea kila mtu katika shirika letu. Nina hakika kwamba kila kijana anaweza kupata nafasi yake mwenyewe hapa. Jambo kuu ni kwamba wavulana hawasiti, kuja kwa mashirika yetu, kutoa maoni, na hakika tutasaidia. Leo sera ya shirika letu ni kuunga mkono maoni ya kila kijana kwa kiwango ambacho shirika linaweza kufanya hivyo.

Tunayo miradi mingi ambayo inatekelezwa katika ngazi ya jamhuri, lakini ni wavulana walioianzisha. Mradi huo, ambao umeanza kutekelezwa hivi karibuni - "PapaZal" alikuja kwetu kutoka kwa familia katika mkoa wa Gomel. Ni juu ya ushiriki wa baba katika malezi ya watoto. Baba huja na watoto wao kwenye mazoezi na kucheza nao michezo, na hivyo kupandikiza watoto kupenda utamaduni wa mwili na kukuza maisha ya afya. Kwa bahati mbaya, baba zetu mara nyingi hawawezi kutoa wakati wa kutosha kwa watoto, kwa sababu wanafanya kazi na kutoa mahitaji ya familia - hii ndio jambo kuu kwa mwanamume. Ukumbi wa Daddy utawaruhusu kutumia wakati mwingi na watoto wao.

AlexandraGoncharova: Na pia kama pamoja, kwamba wakati huu mama anaweza kupumzika kidogo na kuchukua wakati mwenyewe.

Nitaongeza. Oleg hakuzungumza juu ya mwelekeo ambao sasa unaendelea sana katika nchi yetu - ushirikiano wa kimataifa. Shirika letu hufanya iwezekane kwa watoto kutoka nchi tofauti kuwasiliana, kukusanyika kwenye majukwaa kadhaa ya hafla, hafla. Kwa hivyo, kuwa mwanachama wa Umoja wa Vijana wa Republican wa Belarusi, unaweza pia kutembelea vikao vya kimataifa na kushiriki katika mipango ya kupendeza.

Je! Ni watu wangapi sasa ni wanachama wa Umoja wa Vijana? Je! Kuna kikomo cha umri au unaweza kuwa mshiriki wa Umoja wa Vijana wa Jamhuri ya Belarusi kwa maisha?

Oleg Dikun: Kila kijana wa tano nchini ni mshiriki wa Umoja wa Vijana wa Republican wa Belarusi, na hakika tunajivunia hii. Hii haimaanishi kwamba tunafukuza wingi. Tunajaribu kupanga na kufanya hafla za hali ya juu ili watu waje kwetu. Na ubora tayari utakwenda kwa wingi.

Nina wazo la kuboreshwa kwa mji wangu. Ninaweza kwenda wapi?

OlegDikun: Kwa kweli, shirika linahusika katika eneo hili. Ili kukusaidia (kwa mfano, unataka kuunda wavuti au tu kupanga watu kwa kusafisha ili kuboresha mji wako, na hauna hesabu ya kutosha au unahitaji msaada wa kiufundi), unaweza kuwasiliana na shirika la mkoa au jiji ya Umoja wa Vijana wa Jamhuri ya Belarusi. Nina hakika kuwa hautanyimwa, kwa sababu lazima tufanye mahali tunapoishi kuwa safi zaidi. Kwa kuongezea, tunakuwa na Mwaka wa Nchi Ndogo, kwa hivyo tunahimiza kila mtu ajiunge na kushiriki katika kuboresha miji na vijiji vyao.

AlexandraGoncharova: Unaweza kwenda kwenye sehemu ya "Mawasiliano" kwenye wavuti brsm.by, pata shirika la mkoa wa Orsha na utumie hapo na maoni yote, sio tu kwa uboreshaji wa jiji.

OlegDikun: Napenda pia kuongeza kuwa tunawakilishwa vizuri kwenye mitandao ya kijamii. Ikiwa hautaki kutembelea wavuti, tuko kwenye Instagram, kwenye VKontakte, tutafute huko.

Nilisikia kuhusu maombi yako "Ninapiga Kura!" Tafadhali tuambie ni ya nini na ilitengenezwa vipi? Je! Kifaa changu kitakuwa salama vipi ikiwa nitaiweka?

AlexandraGoncharova: Maombi hayajaendelezwa mwaka huu, iliandaliwa na wanaharakati wetu kwa uchaguzi wa halmashauri za mitaa, nyongeza ilipitishwa, na sasa watengenezaji wetu kutoka shirika la msingi la BSUIR walitoa kwa kila mtu kupakuliwa. Maombi hukuruhusu kuingia anwani yako na kujua jinsi ya kufika kituo cha kupigia kura, kupanga njia kwa miguu, kwa usafiri au kwa baiskeli, na muhimu zaidi - tafuta juu ya wagombea ambao wanawania Baraza la Wawakilishi la Mkutano wa 7 wa Bunge la Kitaifa la Jamhuri ya Belarusi.

OlegDikun: Jukumu kuu la maombi lilikuwa kurahisisha na haraka kujifunza juu ya uchaguzi. Vijana sasa wanahama sana na wana simu. Habari hiyo hiyo ambayo CEC itaonyesha kwenye viunga vitatolewa kwenye kiambatisho. Kwa hivyo hakutakuwa na haja ya kupoteza muda kwenye kituo cha kupigia kura, tunawasihi kila mtu asakinishe Programu ya "Ninapiga Kura!", Inapatikana katika Duka la App na Soko la Google Play.

Mtangazaji: Vipi kuhusu usalama?

AlexandraGoncharova: Hakukuwa na malalamiko. Ilianzishwa na wataalamu, wanafunzi wetu wa IT, kwa hivyo nadhani walitunza usalama.

OlegDikun: Maombi pia yamechapishwa kwenye wavuti ya CEC, ikiwa hutuamini, basi CEC inapaswa, waliangalia kila kitu kwa hakika.

Umoja wa Vijana wa Jamhuri ya Belarusi unaendelea na wakati na ninasikia kila wakati kuwa unaendeleza na unakuja na maombi. Kwa nini msisitizo kama huu kwa mwelekeo huu, ni nini ufanisi? Inaonekana kwangu kuwa ni watu wachache sana tayari wametapakaa simu zao na matumizi anuwai?

OlegDikun: Leo tunafanya kazi kikamilifu juu ya uundaji wa programu ya BRYU. Itawezekana kuona kile shirika linachofanya, pokea habari mara moja juu ya miradi yetu, itawezekana kuwasiliana nasi. Leo, vijana wanataka kupokea habari kwa njia rahisi zaidi, na tunaamini kuwa rahisi zaidi ni matumizi. Nilipakua, nikaingia, nikapokea arifu kwamba hafla kama hii inafanyika katika jiji lako leo.

Ni miradi mingapi imepata matumizi yao ya vitendo na ilitekelezwa kutoka kwa "Mawazo 100 kwa Belarusi"?

OlegDikun: Mradi "Mawazo 100 kwa Belarusi" tayari una miaka 8. Mradi unaendelea, na leo naweza kujigamba kusema kwamba inashughulikia mikoa yote. Sasa tunapitia hatua za ukanda, baada ya hapo - hatua za jiji na Minsk. Tunapanga jamhuri moja mnamo Februari. Kwanza kabisa, ni jukwaa la wavulana kuonyesha miradi yao, kufanya kazi na washauri ambao watawaambia wapi, nini na jinsi wanaweza kuboreshwa. Na hii inawapa vijana fursa ya kufikia kiwango kipya, kuboresha mradi wao.

Washindi 10 wa hatua ya jamhuri hupata fursa ya kukuza mpango wa biashara bure. Uwepo wa mpango wa biashara hutoa ushiriki wa moja kwa moja katika mashindano ya miradi ya ubunifu. Washindi wa shindano la miradi ya ubunifu hupokea ufadhili wa kwanza wa utekelezaji wa miradi yao. Ni ngumu kusema ni miradi mingapi imetekelezwa hadi leo, kwa sababu kulikuwa na miradi mingi ya kikanda. Moja ya mifano ya kushangaza zaidi ya hivi karibuni ni bandia ya mkono, ambayo ilitengenezwa na Maxim Kiryanov. Kuna watu wengi kama hawa, na kila mwaka kuna zaidi yao, ambayo tunafurahi kuona. Kwa hivyo, tutaendeleza "Mawazo 100 kwa Belarusi", tufanye iwe ya rununu zaidi, ili iwe ya kupendeza zaidi kwa vijana.

AlexandraGoncharova: Nyota nyingine ya shirika letu ni mama mchanga, yeye mwenyewe alishinda vilele vya volkano na akafanya mchawi na jina ngumu sana. Na tayari ana ruhusu mbili kama mwanasayansi mchanga. Kuna nyota nyingi mkali katika Umoja wa Vijana wa Republican wa Belarusi!

OlegDikun: Kadri wavulana wanavyotangaza juu yao wenyewe na miradi yao kwenye wavuti anuwai, pamoja na katika "Mawazo 100 kwa Belarusi", fursa zaidi za kupata mwekezaji, mdhamini ambaye atawekeza katika utekelezaji wao.

Vijana wetu wanafanya kazi na wana bidii. Je! Kwa uzoefu wako, hii inaonyeshwaje katika kampeni za kisiasa? Je! Ni mipango gani ambayo Umoja wa Vijana wa Jamhuri ya Belarusi una?

Alexandra Goncharova: Tuna mchezo wa jina moja. Sisi sio chama cha siasa, lakini tuna msimamo thabiti. Kuna watu ambao katika viwango tofauti hushiriki katika muundo wa tume za uchaguzi za waangalizi kama waangalizi (siku za kupiga kura mapema na Novemba 17, watafanya uchunguzi katika vituo vya kupigia kura). Kuna wagombea wa manaibu - wanachama wa shirika letu. Tunafanya kazi sana katika kampeni hii, na sio tu katika hii.

Oleg Dikun: Leo tunaunga mkono wagombea wetu 10 vijana. Jana tuliwakusanya wote kwenye tovuti moja, ambapo walijadili kile wanachokwenda kwa Baraza la Wawakilishi, ni miradi gani wangependa kutekeleza, maoni gani yalikuwepo, ni nini watu waliwaambia wakati wa ukusanyaji wa saini na mikutano. Tutakusanya habari zote kutoka kwa wapiga kura na tutafute fursa za kutatua shida za watu. Hata licha ya kwamba wavulana wetu watafaulu au la, tuna matumaini makubwa kuwa idadi ya watu itasaidia wagombea wachanga.

Mtangazaji: Je! Washiriki wa shirika lako hujibu vipi kwa hafla kama vile kampeni ya uchaguzi?

Alexandra Goncharova: Kila Jumamosi katika miji mikubwa tunashikilia pickets za uchochezi za vijana, ambapo tunaambia wakati uchaguzi utafanyika, jinsi ya kupata tovuti yao, kuanzisha wakazi kwa maombi yetu "Ninapiga Kura!"

Huko Gomel, mpango "ABC wa Raia" ulianzishwa, wakati mtu anaweza kujaribu jukumu la mbunge. Wavulana wenyewe huendeleza bili, watume kwa marekebisho. Kwa hivyo, hatufanyi tu kazi na vijana ambao tayari wana haki ya kupiga kura, lakini na wale watakaopiga kura kwa mwaka mmoja au miwili. Kazi nyingi za habari zinafanywa na wavulana.

Labda swali linatarajiwa, lakini bado. Mtandao, mitandao ya kijamii - vijana wengi wamejilimbikizia hapo na habari nyingi zenye utata. Tafadhali tuambie kuhusu mwelekeo huu. Je! Unafanyaje kazi kwenye mtandao, ni muhimu? Labda kuna semina za habari, kwa sababu watoto wanahitaji kufundishwa katika mkondo huu kuchagua kile ambacho ni muhimu na muhimu, na sio mkondo wa bandia.

Oleg Dikun: Suala tata. Leo ni shida kwa wanadamu wote. Kuna mikutano mingi ya usalama wa mtandao inayoendelea. Tunaweza kusema kuwa mtandao una faida na hasi kwa wakati mmoja. Tunafanya kazi kwa bidii kwenye mtandao, na kwa kweli hii ni muhimu, kwa sababu vijana wote wako mkondoni, na kwa hivyo lazima tuwasilishe habari kwa njia yoyote inayowafaa. Tuko kwenye mitandao ya kijamii, vikundi vimeundwa kwenye VKontakte, kwenye Instagram na kwenye Facebook kwa mashirika yetu yote ya kikanda. Tunafanya kazi kwa wajumbe - Telegram, Viber. Tunafikiria juu ya programu ambazo, labda, kwa njia ya kucheza, zingewasilisha kwa watoto kile kilicho kizuri na kibaya. Tutafurahiya maoni na mipango yoyote, kwa sababu kwa kweli ni hatua mbaya.

Je! Inafaa kupiga marufuku mtandao? Hivi karibuni, Mkuu wa Nchi aliulizwa swali hili. Kwa maoni yangu, haifai, kwa sababu marufuku hiyo inaleta riba. Unahitaji tu kuwasilisha habari kwa usahihi na uambie ni nini muhimu na jinsi ya kuipata kwenye mtandao. Kweli, hakuna mtu aliyeghairi udhibiti wa wazazi, unahitaji kupendezwa na kile watoto hufanya kwenye mitandao ya kijamii, ni tovuti gani wanazotembelea.

Alexandra Goncharova: Wakati tulijadili jinsi ya kuwaondoa wavulana kwenye mtandao, tulifikia hitimisho kwamba hakuna njia. Na kisha swali ni, tutajazaje uwanja huu wa habari ambapo wanawasiliana. Siku hizi, miradi mingi kwa waanzilishi na hata Oktoba imewekwa kwenye jukwaa letu. Nitajivunia mara moja kuwa rasilimali yetu ilipewa tuzo ya TIBO-2019 kama wavuti bora kwa watoto na vijana. Tuna miradi mingi, kwa sababu ambayo watoto hujifunza kupata habari, kuitumia kwa usahihi na kuwa na wakati mzuri kwenye mtandao. Katika mradi wetu "Votchyna Bye" watoto huunda nambari za QR kwa mara moja au mbili. Tunajaribu kujaza uwanja huu wa habari na habari muhimu na ya kupendeza.

Tafadhali tuambie kuhusu mradi wa Open Dialogue. Je! Mazungumzo haya yako na nani, vipi na kwanini?

AlexandraGoncharova: Hii ni moja ya majukwaa ya mawasiliano ambayo Jumuiya ya Vijana ya Republican ya Belarusi imekuwa ikiandaa kwa miaka kadhaa, tunaalika wataalam huko, na vijana katika muundo wazi juu ya mada anuwai wanaweza kuwasiliana na maafisa wa serikali, wanariadha, watu wetu maarufu, na kujadili shida inayohusu kizazi kipya. Sasa tumefungua mfululizo wa mazungumzo chini ya kichwa cha jumla "Belarusi na mimi", ambayo imejitolea kwa kampeni ya uchaguzi. Mradi huu umefanikiwa kutekelezwa kwa muda mrefu.

OlegDikun: Ni muhimu kufafanua kwa nini "Belarusi na mimi". Kila mtu anasema kwamba serikali haikutupa hii, haikufanya hivyo, hali ni mbaya. Tulifikiria juu yake na tukaamua kujadili mada hiyo: "Kile serikali imefanya kwa vijana, na kile vijana wamefanya kwa serikali." Kile kila mmoja wetu alitoa kwa serikali au mipango ya kutoa, ni maoni gani na miradi. Ni rahisi kukosoa, na unapendekeza kitu. Ikiwa una maoni, maoni, tuko tayari kila wakati kwa mazungumzo.

Je! Wewe mwenyewe ulijikutaje katika Umoja wa Vijana wa Jamhuri ya Belarusi? Je! Unajuta ni ngumuje kuwa hai na kiongozi, na ilikupa nini?

Oleg Dikun: Nilikuja kwenye shirika kwa sababu nilikuwa na mratibu mzuri wa mwalimu shuleni, ambaye alifanikiwa kuniteka na maeneo anuwai ya shughuli, pamoja na Umoja wa Vijana. Tulishiriki kikamilifu katika mipango ya kitamaduni, mashindano na, kama tuzo, tulipata mabadiliko ya wasifu wa Umoja wa Vijana wa Republican wa Belarusi huko "Zubrenok", ambapo tulijulishwa haswa kwa kile shirika linafanya. Makatibu wa Kamati Kuu walikuja kuchukua nafasi, kwangu walikuwa karibu miungu. Nilitazama, nikasikiliza, nikapendeza na kufikiria, watu wenye shughuli nyingi, wazito sana. Nilianza kazi yangu ya bidii shuleni, kisha nikaingia chuo kikuu, ambapo baada ya muda nilikuwa katibu wa kitivo, kisha katibu wa shirika la msingi la chuo kikuu. Leo ninafanya kazi katika Kamati Kuu ya Umoja wa Vijana wa Jamhuri ya Belarusi. Je! Ni ngumu - sio rahisi, lakini wakati unatekeleza mradi, na iko katika hatua ya kukamilisha, unapata msisimko kutoka kwa ukweli kwamba macho ya wavulana yanawaka. Zaidi ya yote napenda kusaidia na kusaidia kutekeleza maoni ya wavulana. Hii ni nzuri!

Alexandra Goncharova: Wakati fulani uliopita nilikuwa katika jukumu la yule mratibu-mwalimu ambaye aliwachukua watoto. Kuna vyama vingi vya umma sasa, na ilibidi niwahusishe wavulana katika shughuli hii. Sikukubaliana na kitu katika kazi ya mashirika ya vijana, na hamu ya kubadilisha hii na kufanya shirika lichezwe vizuri ndani yangu. Wakati wavulana wanaanza kukaa kwenye chumba cha vyama vya umma, unaelewa kuwa wanaihitaji .. Je! Ni ngumu - ngumu. Lakini majibu ambayo unapata kila wakati baada ya hafla na miradi kukusadikisha usahihi wa kile ninachofanya. Na muhimu zaidi, ninaipata kutoka kwa mtoto wangu mwenyewe. Hili ni jambo la kupendeza zaidi wakati macho ya wavulana yanaangaza, wanataka kulifanya shirika liwe bora, na natumai kuwa tutafanikiwa. Na hatutaishia hapo.

Pembetatu maarufu zaidi ya mapenzi ya hatua ya opera ya ulimwengu: urembo mbaya, askari aliyependa na mpiganaji mahiri - anarudi kwenye ukumbi wa michezo wa Bolshoi. Mwaka mmoja uliopita, wakati Carmen alionyeshwa hapa kwa mara ya mwisho, uongozi wa ukumbi wa michezo uliharakisha kuwahakikishia wasikilizaji kuwa hakuna sababu ya hofu, opera ya hadithi hakika haitakaa kwenye rafu. Walishika neno lao: "Carmen" aliyesasishwa alionekana kwenye bango, kama ilivyopangwa, kwa muda mfupi sana. Ilichukua kikundi cha opera na mkurugenzi Galina Galkovskaya miezi mitatu kuhisi ladha ya Uhispania na kugeuza kito cha Bizet kuwa onyesho la sherehe. Tarehe ya PREMIERE tayari inajulikana: hadithi isiyo na wakati ya upendo na uhuru, wasanii watacheza tena kwenye hatua ya Bolshoi mnamo Juni 14. Kuzamishwa kwa muziki katika vicissitudes ya pembetatu ya upendo jioni hii ya majira ya joto itatolewa na fimbo ya maestro Andrei Galanov.

Galina Galkovskaya

"Carmen" ni utendaji muhimu kwa opera yetu bila kuzidisha. Ilikuwa pamoja naye mnamo 1933 kwamba historia ya ukumbi wa michezo wa Bolshoi ilianza. Kufanikiwa kwa uzalishaji hakuhakikishwa na hadithi ya hadithi ya Larisa Aleksandrovskaya, Carmen wa kwanza wa opera ya Belarusi. Umaarufu wa onyesho, wanasema, lilikuwa kubwa tu - liliendelea karibu kila jioni. Kwa njia, kito cha Georges Bizet kilipata shida kamili mara moja tu - mnamo 1875, wakati wa uzalishaji wa kwanza. PREMIERE ya opera ilimalizika na kashfa kubwa, ambayo, hata hivyo, haikumzuia Carmen miongo kadhaa baadaye kuwa labda mchezo maarufu wa muziki. Tangu wakati huo, wakurugenzi wamejifunza kabisa: "Carmen" kwenye jukwaa ni dhamana ya asilimia mia moja ya furaha ya watazamaji.

Mkurugenzi wa uzalishaji wa sasa, wa nane, Galina Galkovskaya, alikataa kujaribu na kufanya mapinduzi kwenye hatua hiyo. Mpango wa ubunifu pia haukuguswa:

- Kwa opera kuishi kwa zaidi ya mwaka mmoja, hali ya Seville ya Uhispania inapaswa kukadiriwa kwa usahihi sana. Niliamua kutengeneza toleo jipya ili Uhispania halisi itatokea mbele ya watazamaji. Ni muhimu kwangu kutumbukiza watu katika hadithi hiyo, kuwateka. Je! Unajua kwamba Wahispania wana karibu likizo elfu tatu kwenye kalenda yao kutoka Oktoba hadi Mei? Hiyo ni, hawa ni watu ambao wanajua kugeuza kila siku kuwa hafla. Kwa hivyo, kutoka kwa kila msanii - kutoka kwa waimbaji hadi kwaya - nataka tabasamu, mhemko, hasira kwenye hatua.

Mtendaji wa jukumu la Escamillo Stanislav Trifonov pia anasimama kwa asili na kuzamishwa kwa asilimia mia moja katika tamaa za Uhispania:

- "Carmen" ni mmoja wa wachache, kwa maoni yangu, uzalishaji ambao utapoteza tu kutoka kwa jaribio la kuipunguza na majaribio na usasa. Watazamaji huenda kwenye utendaji huu kwa anga na rangi. Hawana haja ya Carmen katika kitambaa cha kuoga.

Kwa bahati mbaya, mavazi ya kipekee ya opera "Carmen" ya 1933, ambayo prima Alexandrovskaya ilionekana kwenye hatua hiyo, bado haijaokoka. Sasa kazi katika maduka ya kushona haisimami hata wikendi. Mavazi 270 ya kupendeza na vifaa 100 vya mikono - kuunda mtindo wa kihistoria, wanasema katika semina ya maonyesho, hii haimaanishi kunakili mavazi moja kwa moja kutoka kwa kitabu. Ni muhimu kuwa na ladha nzuri, kuzingatia maelezo mengi. Wazo jingine la mkurugenzi ni mpango wa rangi wa uzalishaji. Nyekundu, nyeusi na dhahabu ni rangi kuu tatu za seti na mavazi. Wakati huu, mavazi ya wahusika wakuu wanasimamia msanii wa Kifini Anna Kontek, ambaye anafahamika kwa hadhira kutoka kwa marekebisho ya hivi karibuni ya opera ya Verdi Rigoletto. Contek haitumiwi kutafuta njia rahisi. Ilichukua wanawake wafundi wa ukumbi wa michezo wa Bolshoi siku kadhaa kuunda sketi moja tu ya bateau kwa mhusika mkuu. Uzito wa "mkia" wa kupendeza ni thabiti: kuimba na kucheza flamenco wakati huo huo, anasema mmoja wa watendaji wa jukumu la Carmen Kriskentia Stasenko, ni ngumu sana:

- Ngoma na sketi ya bateau ni mbinu maalum ambayo inageuka kuwa changamoto halisi kwa wachezaji wa kitaalam. Baada ya mazoezi, hatuhitaji mazoezi yoyote. Ngoma kadhaa hizi - na misuli ya mikono haipigwa mbaya kuliko ile ya wanariadha.

Galkovskaya alilazimika kusoma sanaa ya densi nzuri sio tu Carmen wa baadaye, bali pia wasanii wa kwaya. Walikataa huduma za waalimu wa ballet - ukumbi wa michezo ulialika Elena Alipchenko, mwalimu wa kitaalam wa flamenco wa moja ya shule za Minsk, kwa madarasa ya bwana wa choreographic. Pia aliwafundisha wasanii misingi ya Sevillana - densi, ambayo, pamoja na flamenco, inaonyesha bora roho ya watu wa Uhispania. Galina Galkovskaya anakumbuka:

- "Carmen" ni onyesho la kwanza ambalo kwaya haiimbi tu, bali pia hucheza. Hii ilikuwa hali yangu. Mara ya kwanza, wasichana waliogopa, wakaanza kukataa: wanasema, hakuna kitu kitatufaa. Na kisha walijihusisha sana hivi kwamba walianza kuomba masomo zaidi. Na unajua nilichogundua? Wakati flamenco inacheza na wachezaji wa ballet, inaonekana kama aina fulani ya maonyesho. Baada ya yote, hii ni densi ya watu, kwa hivyo, wakati inafanywa na wachezaji wasio wataalamu, inaonekana asili zaidi na ya kikaboni.

Lakini Galkovskaya alikataa kabisa kucheza castanets:

- Sikutaka kuiga tupu. Mimi ni kwa unyenyekevu na upeo wa asili. Ili kushughulikia vizuri castanets, unahitaji ustadi fulani, ambao, kwa bahati mbaya, hatuna wakati wa kujifunza.

Ishara nyingine ya kipekee ya Carmen - nyekundu nyekundu - haikuchukuliwa kutoka kwa wasanii kufurahisha hadhira. Ni ipi kati ya mezzo-sopranos ambayo itakuwa ya kwanza kuchukua hatua na maua kwenye nywele zao bado haijulikani. Wakati wa kuimba juu ya mapenzi utakuja jioni ya tarehe 14 Juni. Usikose PREMIERE.

JAPO KUWA

Carmen ya asteroid, iliyogunduliwa mnamo 1905, inapewa jina la mhusika mkuu wa opera.

[barua pepe inalindwa] tovuti