Picha ya muziki. Makala ya hotuba ya muziki

Kuu / Upendo

Utangulizi Picha kama msingi wa sanaa ya muziki.

Sura ya 1. Dhana ya picha ya sanaa katika sanaa ya muziki.

Sura ya 2. Picha, kama msingi wa ubunifu wa watunzi.

§ Mfumo wa Muziki wa S. Rakhmaninova.

§ 2. Fashion Music F. karatasi.

§ 3. Mchoro wa muziki wa Shamba D. Shostakovich.

Sura ya 3. Mawazo ya jumla kuhusu njia za kuelewa picha ya muziki.

Sura ya 4. Kufafanua mada "picha ya muziki" katika masomo ya muziki katika daraja la 7 la shule ya sekondari.

Masomo ya Muziki katika mpango mpya yanalenga maendeleo ya utamaduni wa muziki wa wanafunzi. Sehemu muhimu zaidi ya utamaduni wa muziki ni mtazamo wa muziki. Nje ya mtazamo hakuna muziki, kwa sababu Ni kiungo kuu na sharti la kujifunza na ujuzi wa muziki. Ni msingi wa mtunzi, kufanya, wasikilizaji, majeshi ya mafundisho na ya muziki.

Muziki kama sanaa ya kuishi ni kuzaliwa na kuishi kama matokeo ya umoja wa shughuli zote. Mawasiliano kati yao hutokea kupitia picha za muziki, kwa sababu Muziki wa pato (kama aina ya sanaa) haipo. Katika fahamu ya mtunzi, chini ya ushawishi wa hisia za muziki na mawazo ya ubunifu, picha ya muziki huzaliwa, ambayo inazalishwa katika kazi ya muziki.

Kusikiliza picha ya muziki - i.e. Maudhui ya maisha yaliyomo katika sauti ya muziki husababisha vingine vingine vya mtazamo wa muziki.

Mtazamo ni picha ya msingi ya kitu, uzushi au mchakato unaoathiri moja kwa moja analyzer au mfumo wa wachambuzi.

Wakati mwingine mtazamo wa neno pia unahusishwa na mfumo wa vitendo vinavyolenga kujifunza na suala linaloathiri hisia, i.e. Shughuli za uchunguzi wa uchunguzi. Kama picha ya mtazamo ni kutafakari moja kwa moja ya somo katika mali ya jumla katika uadilifu wa lengo. Hii inafafanua mtazamo wa hisia, ambayo pia ni moja kwa moja ya kutafakari kimwili, lakini tu mali binafsi ya vitu na matukio yanayoathiri wachambuzi.

Sura ni jambo la kujitegemea kutokana na suala la vitendo, hali ya kupendeza, ya akili, ambayo ni kutafakari kwa kweli ya ukweli, ambapo makundi makuu (nafasi, harakati, rangi, fomu, texture, nk) hupo wakati huo huo . Kwa upande wa habari, picha ni aina isiyo ya kawaida ya uwakilishi wa ukweli wa jirani.

Fikiria ya mtindo ni moja ya aina kuu ya kufikiri, imesisitizwa pamoja na kufikiri wazi na ya maneno ya mantiki. Picha za uwasilishaji zinaendelea kama bidhaa muhimu ya kufikiri ya mfano na kama kazi moja.

Fikiria ya mtindo huvaa tabia ya kujihusisha na ya kiholela. Kuchukua 1 ni ndoto, ndoto. "-2-OE inawakilishwa sana katika shughuli za ubunifu wa binadamu.

Kazi ya kufikiri ya mfano huhusishwa na uwasilishaji wa hali na mabadiliko ndani yao, ambayo mtu anataka kusababisha sababu ya shughuli zake zinazobadilisha hali hiyo kwa ufanisi wa masharti ya jumla.

Kwa msaada wa kufikiri mfano, aina nzima ya sifa halisi halisi ya somo ni kikamilifu upya. Picha inaweza kuwa na maono ya wakati huo huo wa somo na maoni kadhaa. Kipengele muhimu sana cha kufikiri ya mfano ni kuanzishwa kwa kawaida, "ajabu" mchanganyiko wa vitu na mali zao.

Katika mawazo ya mfano, mbinu mbalimbali hutumiwa. Hizi ni pamoja na: ongezeko au kupungua kwa kitu au sehemu zake, aggluturation (kujenga maoni mapya kwa kuunganisha sehemu au mali ya kitu kimoja, nk), kuingizwa kwa picha zilizopo kwenye abstract mpya, generalization.

Fikra ya mfano sio tu hatua ya mwanzo ya maendeleo katika maendeleo kuhusiana na kufikiri kwa maneno mantiki, lakini pia ni aina ya kujitegemea ya kufikiri kwa mtu mzima, kupata maendeleo maalum katika ubunifu wa kiufundi na wa kisanii.

Tofauti ya mtu binafsi katika kufikiri ya mfano huhusishwa na aina kubwa ya uwakilishi na kiwango cha maendeleo ya njia za kuwasilisha hali na mabadiliko yao.

Katika saikolojia, mawazo ya mfano wakati mwingine huelezwa kama kazi maalum - mawazo.

Mawazo ni mchakato wa kisaikolojia, ambayo inajenga kujenga picha mpya (maoni) kwa usindikaji wa vifaa vya maoni na uwakilishi uliopatikana katika uzoefu uliopita. Mawazo ni ya asili tu na mtu. Fikiria ni muhimu kwa namna yoyote ya shughuli za binadamu, hasa wakati wa kutambua muziki na "picha ya muziki".

Kuna mawazo ya kiholela (Active) t bila kujihusisha (passive), pamoja na burudani na mawazo ya ubunifu. Mawazo ya burudani yanaitwa mchakato wa kujenga picha ya kitu kulingana na maelezo yake, kuchora au kuchora. Fikiria ya ubunifu inaitwa uumbaji wa kujitegemea wa picha mpya. Inahitaji uteuzi wa vifaa muhimu ili kujenga picha kulingana na nia yake mwenyewe.

Aina maalum ya mawazo ni ndoto. Pia ni uumbaji wa kujitegemea wa picha, lakini ndoto ni kujenga picha ya taka au zaidi au chini ya mbali, i.e. Haina moja kwa moja na mara moja lengo bidhaa.

Kwa hiyo, mtazamo wa kazi ya picha ya muziki hutoa umoja wa kanuni mbili - lengo na subjective, i.e. Nini kilichowekwa katika kazi ya kisanii, na tafsiri hizo, mawazo, vyama ambavyo vinazaliwa katika ufahamu wa msikilizaji kuhusiana na hilo. Kwa wazi, mduara mkubwa wa mawazo ya kibinafsi ni mtazamo mkali na kamili zaidi.

Katika mazoezi, hasa kwa watoto ambao hawana uzoefu wa kutosha na muziki, maonyesho ya subjective sio daima ya kutosha kwa muziki yenyewe. Kwa hiyo, ni muhimu kufundisha wanafunzi kushughulikia kwa lengo hilo katika muziki, na kile kinacholetwa na wao wenyewe; Kwamba katika "yake" hii ni kutokana na kazi ya muziki, na ambayo ni kiholela, iliyotolewa. Ikiwa e.grega guys si tu kusikia E. Griga katika hitimisho la kawaida ya "jua ya jua", lakini pia kuona picha ya jua, basi tu chama cha kuona kinapaswa kukaribishwa, kwa sababu Anafuata kutoka kwenye muziki yenyewe. Lakini kama wimbo wa tatu Leller kutoka Opera "Snow Maiden" N.A. Kirumi-Kororsakova, mwanafunzi aliona "matone ya mvua", basi katika hili na katika hali hiyo ni muhimu sio kusema tu kwamba jibu hili ni sahihi, limeandaliwa bila kufikiri, lakini pamoja na darasa lolote kujua kwa nini yeye ni makosa kwa nini Uthibitishaji, kuthibitisha ushahidi wake ushahidi unaopatikana kwa wavulana katika hatua hii ya maendeleo ya mtazamo wao.

Hali ya fantasizing muziki inaonekana kuwa mizizi katika kupingana kati ya tamaa ya asili ya mtu kusikia katika muziki maisha yake na kutokuwa na uwezo wa kufanya hivyo. Kwa hiyo, maendeleo ya mtazamo wa picha ya muziki inapaswa kuzingatia ufunuo kamili wa maisha ya muziki kwa umoja na uanzishaji wa kufikiri ya ushirika wa wanafunzi. Pamba, shati mbalimbali katika somo litafunuliwa kwa uunganisho wa muziki na maisha, zaidi ya wanafunzi katika mpango wa mwandishi watapenya, uwezekano mkubwa wa vyama vyao vya maisha ya kibinafsi. Matokeo yake, mchakato wa mwingiliano kati ya hakimiliki na mtazamo wa msikilizaji utakuwa kamili zaidi, ufanisi.

Somo # 6 daraja la robo

Kwenye kitabu cha t.i.naumenko, v.v.aleeva.

Somo.: "Ni picha gani ya muziki"

Kusudi la somo: - Uundaji wa njia za kujieleza kwa aina mbalimbali za sanaa (fasihi, muziki na Visual) katika kujenga picha moja juu ya mfano wa ballads "Msitu Tsar" F. Schubert

Somo la Kazi.: Elimu - Kujua dhana ya "ballad ya muziki", na wasifu wa F. Schubert, kuamua picha ya muziki katika ballade "Msitu wa Tsar";

Kuendeleza - Kuendeleza uwezo wa mawasiliano, ujuzi wa kujitegemea na habari, uwezo wa kuchambua na kuunganisha habari zilizopatikana;

Kutumika mbinu za kujifunza.:

maelezo;

kazi za vitendo;

hali ya tatizo;

uchambuzi na awali;

kulinganisha na kulinganisha.

Aina ya Shirika la Shughuli ya Utambuzi.:

mtu binafsi;

parno - kikundi;

pamoja;

mbele. Elimu - Kukuza mtazamo wa kibinafsi kwa muziki, ladha ya aesthetic.

Picha za Franz Schubert, vielelezo vya Johann Gethete alitabiri matokeo: Dhana: Njia za Ballad ya Hatua: Kazi kwenye kadi, kusikiliza muziki. Hukumu: mtazamo wa kibinafsi kwa muziki.

Aina ya somo.: Kujifunza nyenzo mpya.

Vifaa: Kompyuta, skrini, uwasilishaji juu ya mada: "picha ya ajabu".

Uhusiano wa interdimensional.: Fasihi, historia.

Wakati wa madarasa.

1 .Kuandaa wakati

Kila mtu akainuka, akamwaga, ameandaliwa na somo, hello, kaa chini. Fragment "Ave Maria" F. Schubert Sauti. (Nilisoma juu ya backdrop)

Epigraph:

"Muziki ni moja ya maajabu ya kushangaza yaliyoundwa na mwanadamu. Sio muujiza kwamba wimbo mdogo una uwezo wa watu wengi kwa sababu ya furaha kubwa au kupiga mbio katika hali ya huzuni kubwa, kuongeza wapiganaji wa warriors. Vitabu na uchoraji, na choreography, na ujuzi wa kutenda ni umoja na muziki ...

Je, si ajabu - nzuri na ya kushangaza? "

. 2 . Kuweka malengo na malengo ya somo.

Mada: "picha kubwa katika muziki.. "(Slide 1)

Soma somo na ufanye mawazo tunayozungumzia katika somo. Wavulana. Nini picha? Picha ya muziki - chembe ya maisha. Mwandishi hujenga mawazo fulani, maudhui moja au mengine. Fanya dhana ni mchezo gani? Drama (Kigiriki. Δρα'μα - hatua. Mali kuu ya mchezo (slide show)

Shujaa mkubwa, kinyume na sauti, vitendo, mapambano, kama matokeo ya mapambano haya, ama mafanikio, au kufa. Katika somo la leo, tutafahamu kipande maarufu sana cha mtunzi Franz Schubert, tunafafanua sifa za picha ya ajabu, tutafahamu aina mpya ya muziki wa sauti na jaribu kuishi na kulinganisha hisia chache na za bei nafuu , hisia za mapambano na ushindi, kupiga kelele ya nafsi

Ili kuamua kwa usahihi aina ya kazi hii, nawashauri kutatua nenosiri. Na mshauri atanisaidia.

Nenosiri lake litajibu swali hili.

(Poster kwenye ubao na nenosiri.)

1. Mwandishi wa Ujerumani, jina ambalo linaonekana fupi, kukumbusha risasi. (Bach)

4. Aina ya Sanaa, yaliyomo ambayo hupitishwa katika picha za muziki - picha za choreographic. (Ballet)

5. Utendaji wa utulivu. (Piano)

6. Unapofikia mbili, kisha huitwa ... (duet)

Pato: Aina ambaye tunajua jina la ballad leo.

3 . Actualization ya Maarifa ya Kumbukumbu Je, unajua aina hiyo?

Kisha nifanyeni kwangu. Na katika muziki, Ballad ya Vocal ni wimbo unao na maendeleo ya bure. Mpango wa ballads kwa kasi sana katika ukweli ulioingiliana na uongo, EPOS na lyrics. Slide (2)

Pato: Kama unaweza kuona, ufafanuzi wa aina ya muziki sio tofauti sana na ufafanuzi wa fasihi.

4 . Kusikiliza ballads. "Msitu wa Tsar" F. Schubert kwa Kijerumani. - F. Schubert alifurahia mashairi ya mshairi wa Ujerumani V. Goethe. (Portrait ya mshairi). Yeye wasiwasi, fantasy fantasy, akili, nafsi ya mtunzi mdogo. Ballad "Msitu Tsar" Schubert alijumuisha wakati alikuwa na umri wa miaka 18 tu.

- Sasa unasikiliza moja ya kazi maarufu zaidi za Schubert na kutambua njia za slide ya muziki (3,4,5) umesikiliza kazi

Ballad huanza nini?

Ni hisia gani ambazo muziki huelezea?

Picha gani alimpa mtunzi katika muziki wake?

Nani anafanya kazi hii ya muziki?

- Jina la kazi hii ni nini?

Ni matukio gani makubwa yanayoambukizwa katika kazi hii?

- Hii ni wimbo wa hadithi ya solo na vipengele vya uongo. Ndani yake, mtunzi aliunda picha ya maisha ambayo vivuli vilivyoharibika vya hisia za kibinadamu vinafunuliwa.

- Uliposikia nini kwa kuambatana?

Inawezekana kuiona? (Haraka, harakati kubwa sana.)

Je, muziki unaonyesha au picha? (Na kuelezea na picha.)

Kusikiliza kwa mara kwa mara.

Piano hufanya jukumu maalum katika nyimbo za Schubert. Inajaza wimbo na rangi mpya, husaidia kufunua maudhui yake zaidi.

Pato: Kama unaweza kuona, katika mistari na katika muziki kuna picha kubwa sana, eneo ambalo linashirikisha watendaji kadhaa. Lakini hata kama tunazungumzia juu ya watu binafsi, eneo zima linaunganisha katika ufahamu wetu katika picha moja ya ajabu pamoja na harakati ya haraka; Si tu harakati ya farasi kuruka kupitia msitu; Lakini pia kwa harakati (maendeleo) ya akili za watendaji kuu.

5 .Somo la jumla.

Katika hitimisho la somo, wanafunzi wanaweza kuimba nyimbo zilizojifunza hapo awali kwa uchaguzi wao wenyewe.

Kusikiliza picha ya muziki - i.e. Maudhui ya maisha yaliyomo katika sauti ya muziki husababisha vingine vingine vya mtazamo wa muziki.

Mtazamo ni picha ya msingi ya kitu, uzushi au mchakato unaoathiri moja kwa moja analyzer au mfumo wa wachambuzi.

Fikiria ya mtindo huvaa tabia ya kujihusisha na ya kiholela. Kuchukua 1 ni ndoto, ndoto. "-2-OE inawakilishwa sana katika shughuli za ubunifu wa binadamu.

Tofauti ya mtu binafsi katika kufikiri ya mfano huhusishwa na aina kubwa ya uwakilishi na kiwango cha maendeleo ya njia za kuwasilisha hali na mabadiliko yao.

Katika saikolojia, mawazo ya mfano wakati mwingine huelezwa kama kazi maalum - mawazo.

Aina maalum ya mawazo ni ndoto. Pia ni uumbaji wa kujitegemea wa picha, lakini ndoto ni kujenga picha ya taka au zaidi au chini ya mbali, i.e. Haina moja kwa moja na mara moja lengo bidhaa.

Muziki unamaanisha nini katika maisha ya binadamu?

Tangu nyakati za kale, mwanzo wa hata sayansi ya kibinadamu isiyo ya kawaida haiwezi kuanzishwa katika hali, mtu mwenye umri wa miaka alijaribu kwanza kuwa na nguvu ili kubadilishwa, kukabiliana na sauti na freaks rhythmically kubadilisha, kuendeleza na sauti ya amani. Hii imewekwa katika vitu vya kale, hadithi, hadithi, hadithi. Hii inaweza kuzingatiwa leo, ikiwa unazingatia kwa uangalifu jinsi mtoto anavyohisi halisi kutoka kwa masaa ya kwanza ya maisha. Kwa kushangaza, wakati tunapoona ghafla kwamba mtoto kutoka kwa sauti fulani huja kwa hali isiyo na utulivu, isiyo ya kawaida, yenye kusisimua kwa kupiga kelele na kulia, na wengine huiongoza kwa hali ya amani, utulivu na kuridhika. Sasa, sayansi imethibitisha kwamba muziki na rhythmic, utulivu, kipimo, kiroho tajiri na maisha matajiri ya mama ya baadaye wakati wa ujauzito ina athari ya manufaa juu ya maendeleo ya kiinitete, juu ya baadaye ya aesthetic.

Mtu "Sparkler" ni polepole sana na hatua kwa hatua katika ulimwengu wa sauti, rangi, harakati, plastiki, kuelewa dunia nzima ya multifaceted na isiyo na tofauti ili kuunda fomu ya mfano ya kutafakari kwa ufahamu wake wa ulimwengu huu kupitia Sanaa.

Muziki, peke yake, kama jambo hilo ni nguvu sana kwamba hawezi kupita kwa mtu ambaye haijulikani. Hata kama wakati wa utoto alikuwa mlango wa kufungwa kwake, basi katika ujana, bado anavunja mlango huu na kukimbilia kwenye utamaduni wa mwamba au wa pop, ambako ameridhika na ukweli kwamba ulipunguzwa: uwezekano wa pori, msomi, lakini kweli kujieleza. Lakini mshtuko, ambayo yeye anaona, hawezi kuwa - katika kesi ya "zamani ya muziki ya zamani."

Kwa hiyo, muziki hulipa fursa kubwa kwa athari za binadamu, na athari hii inaweza kudhibitiwa kuwa ilikuwa yote ya karne zilizopita. Wakati mtu alikuwa wa muziki, kama muujiza, alipewa mawasiliano na ulimwengu wa juu wa kiroho. Naye angeweza kuwasiliana na muujiza huu daima. Huduma ya ibada ikimfuata mtu huyo maisha yake yote, ikaanguka kiroho na wakati huo huo kuletwa na kuundwa. Lakini ibada ni msingi wa neno lake na muziki. Utamaduni mkubwa wa ngoma-ngoma unahusishwa na sikukuu za kilimo za kalenda. Ritual ya harusi katika refraction ya kisanii ni sayansi nzima ya maisha. Mzunguko wa watu ni mafunzo ya jiometri, elimu ya kufikiri ya anga, bila kutaja utamaduni wa dating, mawasiliano, ushirika, nk. EPOS - na hadithi hii - iliyotolewa kwa muziki.

Hebu tuangalie vitu katika shule ya Ugiriki ya kale: mantiki, muziki, hisabati, mazoezi, rhetoric. Pengine ilikuwa ya kutosha kuelimisha mtu mwenye usawa. Nini kilichobaki cha hili leo, wakati katika mipango yetu kila mahali kuna maneno kuhusu utu wa usawa. Hisabati tu. Nini mantiki na rhetoric shuleni hawajui mtu. Utamaduni wa kimwili haufanani na gymnastics. Nini cha kufanya na muziki pia si wazi. Sasa masomo ya muziki baada ya daraja la 5 sio lazima tena, wanaweza kuchukua nafasi yao kwa hiari ya utawala wa shule kwa suala lolote la mpango wa "sanaa ya kihistoria". Mara nyingi inategemea upatikanaji wa mwalimu uliotaka, na ambapo muziki unafundishwa. Lakini katika mpango wa shule, vitu vingine vingi viliongezwa, lakini maelewano, afya ya akili na kimwili kutoweka.

Picha ya muziki - hii ni pamoja, njia za muziki na za kuelezea, hali ya kijamii na ya kihistoria ya uumbaji, sifa za ujenzi, mtindo wa mtunzi. Picha za muziki ni:

Picha za sauti za hisia, hisia;

Maelezo ya Epic;

Migogoro ya ajabu, migongano;

Hadithi za Fairy za Fairy, Unreal;

Comic na funny na / nk. Kutumia uwezekano mkubwa wa lugha ya muziki, mtunzi hujenga picha ya muziki ambayo

inajumuisha mawazo fulani ya ubunifu, maudhui fulani.

Picha za Lyrical.

Neno Lyrics linatokana na neno "lira" - hii ni chombo cha kale ambacho waimbaji walicheza (ubakaji), maelezo ya matukio mbalimbali na hisia za uzoefu.

Lyrics - monologue ya shujaa ambayo anaelezea kuhusu uzoefu wake.

Picha ya Lyrical inaonyesha ulimwengu wa kiroho wa Muumba. Hakuna matukio katika kazi ya sauti, tofauti na mchezo na epic - tu kukiri ya shujaa wa sauti, mtazamo wake binafsi wa matukio mbalimbali. Ni mali kuu ya lyrics:

Mood.

Hakuna madhara makubwa / .. Picha

Drama (Kigiriki δρα'μα - Action) ni moja ya kuzaliwa kwa fasihi (pamoja na lyrics, epic, pamoja na uhuru), kupeleka matukio kupitia mazungumzo ya wahusika. Tangu nyakati za kale, kulikuwa na fomu ya watu au fasihi kati ya mataifa mbalimbali.

Drama - bidhaa inayoonyesha mchakato wa hatua.

Somo kuu la sanaa kubwa ilikuwa tamaa za kibinadamu katika maonyesho yao ya kushangaza zaidi.

Mali kuu ya mchezo:

Mtu ni katika hali ngumu, nzito ambayo inaonekana kuwa hana tumaini

Yeye / anatafuta / nje / nje / hii / hali

Inaingia kwenye vita - ama pamoja na adui zake, au kwa hali hiyo kwa njia hii, shujaa mkubwa, tofauti na sauti, vitendo, mapambano, kama matokeo ya mapambano haya, ama mafanikio, au kufa, ... Jumla.

Katika mchezo wa kwanza - sio hisia, lakini vitendo. Lakini vitendo hivi vinaweza kusababisha sababu, na hisia kali sana - tamaa. Shujaa chini ya utawala wa hisia hizi hufanya vitendo vya kazi.

Karibu mashujaa wote wa Shakespeare wanahusiana na picha za ajabu: Hamlet, Othello, Macbeth.

Wote wamejeruhiwa na tamaa kali, wote ni katika hali ngumu.

Mateso ya Hamlet huwachukia wauaji wa baba yake na hamu ya kulipiza kisasi;

Othello inakabiliwa na wivu;

Macbeth ni mwenye tamaa sana, shida yake kuu ni kiu ya nguvu, kwa sababu yeye hutatuliwa juu ya mauaji ya mfalme.

Drama haifai bila shujaa mkubwa: yeye ni ujasiri wake, kuzingatia, chanzo. Maisha huwekwa karibu nayo, kama maji, yenye nguvu chini ya hatua ya screw ya meli. Hata kama shujaa haufanyi kazi (kama Hamlet), basi hii ni kutokuwepo kwa kulipuka. "Shujaa anatafuta janga. Bila janga, shujaa haiwezekani." Nani yeye - shujaa mkubwa? Passion Slave. Yeye si kuangalia, na yeye kumtupa kwa janga.

Inafanya kazi ambayo ina picha kubwa: 1. Tchaikovsky "mwanamke wa kilele"

"Mwanamke wa kilele" - Opera kulingana na jina moja A. S. Pushkin. Picha za Epic

EPOS, [Kigiriki. EPOS - neno]

Kazi ya Epic kawaida ni shairi inayoelezea juu ya shujaa. Matendo.

Mwanzo wa mashairi ya Epic ni mizizi katika maelezo ya prehistoric kuhusu miungu na viumbe vingine vya kawaida.

EPOS - zamani, kwa sababu anaelezea kuhusu matukio ya zamani katika maisha ya watu, kuhusu historia na matumizi yake;

Lyrics - sasa, kwa sababu kitu chake - hisia na hisia;

Drama - siku zijazo, kwa sababu Ndani yake, jambo kuu ni kwamba mashujaa wanajaribu kutatua hatima yao, siku zijazo.

Mpango wa kwanza na rahisi wa mgawanyiko wa Sanaa kuhusiana na Neno, ilitoa Aristotle, kulingana na EPOs ina hadithi kuhusu tukio hilo, mchezo huu unawakilisha katika nyuso, lyrics hujibu kwa wimbo wa nafsi.

Mahali na wakati wa vitendo vya mashujaa wa epic hufanana na historia halisi na jiografia (kuliko EPS inatofautiana sana na hadithi ya hadithi na hadithi, isiyo ya kawaida). Hata hivyo, EPOS sio kweli kabisa, ingawa inategemea matukio halisi. Iliyotarajiwa sana ndani yake, mythologized.

Hiyo ni mali ya kumbukumbu yetu: sisi daima kufanya hivyo kidogo ya zamani, hasa kama inahusisha zamani yetu, historia yetu, mashujaa wetu. Na wakati mwingine kinyume chake: baadhi ya matukio ya kihistoria na wahusika wanaonekana kuwa mbaya zaidi kuliko walivyokuwa kweli. Mali ya EPOS: -Germanism.

Umoja wa shujaa na watu wake, kwa jina ambalo anafanya feats

Historia.

Uwezo (wakati mwingine shujaa wa epic unapigana sio tu na maadui halisi, lakini pia na viumbe vya kihistoria)

Tathmini (mashujaa wa epic au nzuri, au mbaya, kwa mfano, wapiganaji katika eponym - na maadui wao, kila aina ya monster)

Uwezo wa jamaa (EPOS inaelezea matukio halisi ya kihistoria, na shujaa anaweza kuwa na udhaifu wake)

Picha za Epic katika muziki ni picha si tu kwa mashujaa, lakini pia matukio, hadithi, inaweza kuwa picha za asili inayoonyesha nchi yao katika zama fulani za kihistoria.

Hii ni tofauti kati ya Epic kutoka Lyrics na Drama: Katika nafasi ya kwanza si shujaa na matatizo yake binafsi, lakini historia.

Kazi ya tabia ya Epic:

1. Borodin "Bogatyr // Symphony"

2. Borodin "Prince // Igor"

Borodin Aleksandr Porfiryevich (1833-1887), mmoja wa waandishi "mende kubwa". Kila kitu kazi yake inakabiliwa na mada ya wachawi wa watu wa Kirusi, upendo kwa mama, uhuru wa uhuru.

Kuhusu hili - na "Bogatyr Symphony", alitekwa picha ya nchi yenye nguvu ya heroic, na Opera "Prince Igor", iliyoundwa na sababu za "neno la Kirusi kuhusu Kikosi cha Igor".

"Neno kuhusu kikosi cha Igor" ("Neno kuhusu kampeni ya Igor, Igor, mwana wa Svyatoslavov, mjukuu wa Olegov, maarufu zaidi (kuchukuliwa kuwa maarufu zaidi) ya maandiko ya Kirusi ya medieval. Katika msingi wa njama - Kampeni isiyofanikiwa ya wakuu wa Kirusi katika Polovtsy, ambaye anaendeshwa na Prince Igor Svyatoslavizhavich Fabulous .. Mazungumzo Jina yenyewe anaonyesha mstari wa njama ya kazi hizi. Picha hizi sana zinaonekana katika kazi ya na Rimsky-Korsakov. Hii ni Suite ya Symphonic "Shacherzada" kwenye hadithi za hadithi "1001 usiku", na wafunguzi wake maarufu, hadithi za hadithi za theluji, "hadithi ya Saltan ya Tsar", "Golden Cockerel", nk kwa umoja wa karibu na asili, katika muziki wa Kirumi-Korsakov fabulous, picha ya ajabu. Mara nyingi wao hujishughulisha, kama katika kazi za ubunifu wa watu, uwezo fulani wa asili na matukio ya asili (baridi, LED, Princess ya Bahari, nk). Picha za ajabu zinahitimisha pamoja na muziki na nzuri, Vipengele vya ajabu vya ajabu pia ni vipengele vya kuonekana na asili ya p ya watu wa Echno. Itaelezewa kwa undani zaidi katika uchambuzi wa kazi) hutoa Korsakovskaya fiction ya muziki asili na kina cha poetic. Kuna asili kubwa katika muziki wa Kirumi-corsakov ya aina ya kawaida, tata kwenye muziki-rhythmic Muundo, simu na virtuoso, ambazo hutumiwa na mtunzi katika wahusika wa ajabu wa muziki. Hapa unaweza pia kutaja picha za ajabu katika muziki. Fantastic // Music // baadhi // kutafakari

Hakuna mtu asiye na shaka kwamba kazi za ajabu zilizochapishwa na matoleo makubwa kila mwaka, na sinema za ajabu, ambazo pia zinajumuisha wengi, hasa nchini Marekani, ni za umaarufu mkubwa. Nini kuhusu "muziki wa ajabu" (au, kama unapenda, "Fiction ya Muziki")?

Awali ya yote, ikiwa unafikiri, "Muziki wa ajabu" ulionekana kwa muda mrefu sana. Je, sio eneo hili lihusishwe na nyimbo za kale na ballads (folklore), ambazo zilipiga mataifa tofauti katika nchi ili kumsifu mashujaa wa hadithi na matukio mbalimbali (ikiwa ni pamoja na ajabu - mythological)? Na kutoka kwa karne ya XVII, operesheni, ballets na kazi mbalimbali za symphonic, zilizoundwa kulingana na hadithi mbalimbali za hadithi na hadithi zinaonekana. Uingizaji wa uongo katika utamaduni wa muziki ulianza wakati wa romanticism. Lakini mambo ya "uvamizi" yake tunaweza kupata tayari katika kazi za romantics za muziki, kama vile Mozart, glitch, Beethoven. Hata hivyo, nia za wazi zaidi za sauti katika muziki wa waandishi wa Ujerumani R. Vagner, e.t.A.hofman, K. Deber, F. Madelson. Matendo yao yanajazwa na maadili ya Gothic, motifs ya kipengele cha ajabu cha ajabu, kilichoingiliana kwa karibu na mandhari ya mapambano ya mwanadamu na ukweli wa jirani. Mwandishi wa Norway Edward Grieg, anayejulikana kwa canvases ya muziki, haipendekezi, ambayo inategemea EPOs ya watu, na kazi za Heniri Ibsen "Procession of the Dwarfs", "katika pango la mfalme wa mlima", ngoma ya Elves pia ni Mfaransa wa Hector Berlioz, ambaye uumbaji wake mada ya mambo ya asili yanajulikana. Romanticism ilionekana awali na katika utamaduni wa muziki wa Kirusi. Picha ya ajabu ya muundo wa mussorgsky "picha kutoka kwa maonyesho" na "usiku kwenye Mlima wa Bald", ambapo mchawi wa Shabash alionyeshwa usiku wa Ivan Khakuh, ambaye alikuwa na athari kubwa juu ya utamaduni wa mwamba wa kisasa. Mussorgsky anamiliki na tafsiri ya muziki ya hadithi n.v.gogol "Sorochinskaya Fair". Kwa njia, kupenya kwa fiction ya fasihi katika utamaduni wa muziki ni wazi sana tu katika kazi ya waandishi wa Kirusi: "kuokota mwanamke" Tchaikovsky, "mermaid" na "jiwe mgeni" Dargomyzhsky, "Ruslan na Lyudmila" glinka "dhahabu cockerel "Kirumi Corsakov," Demon "Rubinstein et al. Mwanzoni mwa karne ya ishirini, jaribio la ujasiri wa scriabin, apologist wa sanaa ya synthetic, ambayo ilikuwa imesimama katika asili ya magari ya mwanga ilitolewa katika muziki. Katika alama ya symphony, aliingia mstari tofauti kwa mchezo kwa mwanga. Picha nzuri ya kujazwa na kazi kama vile "shairi ya Mungu" (3 Symphony, 1904), "shairi ya moto" ("Prometheus", 1910), "Ecstasy shairi" (1907). Na hata "realists vile kutambuliwa, kama Shostakovich na Kabalevsky, kutumika fiction katika kazi zao za muziki. Lakini, labda, kustawi halisi ya "muziki wa ajabu" (muziki katika fiction) huanza katika miaka ya 70 ya karne yetu, na maendeleo ya vifaa vya kompyuta na kuonekana kwa filamu maarufu "Cosmic Odyssey ya 2001" C.Cubric (ambapo, kati ya Mambo mengine, classical kazi za R. Stratuss na I. Strussa) na "Solaris" A.tarkovsky (ambaye katika filamu yake, pamoja na mtunzi E. Artamyoe, mmoja wa kwanza Kirusi "synthetifers", aliunda sauti ya ajabu tu "Background", kuunganisha nafasi ya ajabu ya sauti na muziki wenye ujuzi I.-bach). Je, inawezekana kufikiria maarufu "trilogy" J. Lucas "Star Wars" na hata "Indiana Jones" (ambaye aliondolewa na Stephen Spielberg - lakini wazo hilo lilikuwa Lucas!) Bila ya muziki na ya kimapenzi, J. yuliams, kujazwa na Orchestra ya Symphony.

Wakati huo huo (mwanzo wa miaka ya 70), maendeleo ya vifaa vya kompyuta hufikia kiwango fulani - synthesizers za muziki zinaonekana. Mbinu hii mpya inafungua matarajio mazuri mbele ya wanamuziki: Hatimaye ikawa inawezekana kutoa mapenzi ya fantasy na kuiga, kuunda sauti ya kushangaza, ya sauti ya sauti, imejaa sauti, "Sculpt" sauti, kama mchoraji! .. Labda, Hii ni fiction halisi. Katika muziki. Kwa hiyo, tangu hatua hii, wakati mpya huanza, Pleiad ya wakuu wa kwanza wa mabwana huonekana, waandishi wa kazi ya kazi zao. Picha za Comic Hatma ya comic katika muziki imeendeleza sana. Wanahistoria wengi wa sanaa hawakutaja comic katika muziki wakati wote. Wengine au kukataa kuwepo kwa commasis ya muziki, au kuzingatia kuwa ni ndogo. Sehemu ya kawaida ya mtazamo ilikuwa imeandaliwa vizuri na M. Kagan: "Fursa ndogo za kuunda picha ya comic katika muziki. (...) Labda tu katika karne ya 20, muziki ulianza kuangalia kikamilifu kwao wenyewe, muziki tu ili kuunda picha za comic. (...) na hata hivyo, licha ya uvumbuzi muhimu wa kisanii uliofanywa na wanamuziki wa karne ya XX, ubunifu wa muziki haukushinda na kamwe kushinda, inaonekana, hautashinda nafasi hiyo ambayo kwa muda mrefu imekuwa ikichukua katika vitabu, a Theatre ya ajabu, sanaa ya kuona, sinema ". Na comic - funny, kuwa na umuhimu mkubwa. Kazi ni "Kurekebisha kwa kucheka" tabasamu na kicheko kuwa "satellites" comic tu wakati wao kuelezea hisia ya kuridhika, ambayo husababisha ushindi wa kiroho kwa mtu ni nini kinyume na maadili yake, ambayo haiendani nao kwamba yeye ni chuki , kwa sababu kuifungua, nini kinachopingana na bora, kutambua utata wake - inamaanisha kushinda mbaya, kumkimbia. Kwa hiyo, kama kiongozi wa Kirusi mwenye umri wa Kirusi M. S. Kagan aliandika, mgongano wa kweli na bora unasisitiza comic. Wakati huo huo, ni lazima ikumbukwe kwamba comic, tofauti na ya kutisha, inatokea, isipokuwa kwamba haina kusababisha mateso kwa wengine na si hatari kwa wanadamu.

Shades ya comic - ucheshi na satire.Yor inaitwa moot-asili, kutokubaliana juu ya makosa fulani, udhaifu kwa matukio ya jumla chanya. Humor ni wa kirafiki, unlobs, ingawa sio wasiwasi. Satyr ni aina ya pili ya comic. Tofauti na ucheshi, kicheko cha satirical ni ya kutisha, yenye ukatili, ya kushona. Ili kuumiza uovu iwezekanavyo, uharibifu wa kijamii, uchafu, uasherati, na kadhalika, jambo hilo mara nyingi hupanuliwa kwa makusudi, kuenea. Aina zote za sanaa zina uwezo wa kujenga picha za comedy. Kuhusu fasihi, ukumbi wa michezo, sinema, uchoraji na si kuzungumza - ni dhahiri. Scherzo, baadhi ya picha katika shughuli (kwa mfano, Farlaff, Dodon) - kufanya comic katika muziki. Au kumbuka mwisho wa sehemu ya kwanza ya symphony ya pili ya Tchaikovsky, iliyoandikwa juu ya mandhari ya wimbo wa Kiukreni "Zhuravel". Huu ni muziki ambao hufanya msikilizaji tabasamu. Ucheshi umejaa "picha kutoka kwa maonyesho" Mussorgsky (kwa mfano, "ballet ya vifaranga vya unlucky"). Sawa ya "Cockerel ya Golden" ya Kirumi Corsakov na picha nyingi za muziki za sehemu ya pili ya symphony ya kumi ya Shostakovich.

11.Heniamu.

Wimbo au wimbo ni rahisi zaidi, lakini aina ya kawaida ya muziki wa sauti ambayo inachanganya maandishi ya mashairi na nyimbo. Wakati mwingine akiongozana na orchestics (pia kwa uso). Wimbo kwa maana pana ni pamoja na kila kitu kinachotokea, kulingana na mchanganyiko wa wakati huo huo wa neno na jasho; Kwa maana nyembamba - aina ndogo ya shairi ya rangi ambayo iko katika mataifa yote na sifa ya unyenyekevu wa ujenzi wa muziki na maneno. Nyimbo zinajulikana na aina, ghala, aina ya utekelezaji na vipengele vingine. Wimbo unaweza kufanywa kama mwimbaji mmoja na chorus. Nyimbo zinaimba chombo hicho zikiongozana na bila ya (cappella).

Somo: "Picha ya muziki"

Lengo: Maendeleo ya mtazamo wa kazi, waliona na ufahamu wa muziki na wanafunzi kulingana na utambulisho wa picha za muziki ndani yake, kuamua asili yao, maudhui na ujenzi.

kuundwa kwa wanafunzi katika uwezo wa kuamua tabia, hisia na hisia za kibinadamu zinazopeleka muziki;
elimu ya ujuzi wa kusikiliza kwa kufikiri katika kazi ya muziki, uwezo wa kuchambua maudhui yake na njia za kujieleza;
maendeleo ya uwezo wa kutambua sifa za mtindo wa muziki;
maendeleo ya mwanafunzi katika mawazo ya kujitegemea, maonyesho ya mpango wao na ubunifu;
kuweka ujuzi wa kutofautiana safi ya nyimbo, kupumua sahihi na maneno sahihi ya maneno wakati wa kuimba;

Nyenzo za Muziki:

Nambari ya tamasha 2 kwa piano na orchestra, mimi sehemu

S.V. Rachmaninova;

Maneno "Maeneo ya asili",muziki Yu. Antonova.

Spectal:

"Meadow ya mvua" F.A. Vasilyeva;

"Kupiga jioni", "miti ya spring", "jioni. Fleet ya dhahabu "," Milele Pochka ", I.I. Levitan;

"Oka", V. D. Polenova;

W. Hello guys! Kukaa kwa raha, jaribu kujisikia kama ungekuwa kwenye ukumbi wa tamasha. Kwa njia, ni mpango gani wa tamasha la leo? Hakuna mtu anayejua? Shida hiyo, ulikuwa haraka sana kwamba hakuna hata mmoja wenu aliyezingatia bango kwenye mlango wa ukumbi. Naam, msiwe na makosa! Nadhani kwamba muziki ambao utaonekana leo utakusaidia kuamua sio tu mtunzi na maudhui ya muziki, lakini atakusaidia kujisikia, kutambua kina cha hisia ambazo atapitia.

Kwa hiyo, fikiria kwamba mwanga katika ukumbi ulianza kujiandikisha, hatua hizo ziliposikia, utulivu kamili ulikuja, na wasikilizaji wengi walikuwa waliohifadhiwa ili kukamata kuonekana kwenye hatua ya maestro. Alikuja na gait ngumu akaenda kwa babu, akaketi na akajiuliza kwa muda mfupi. Uso wake wa uso ulivutiwa na chombo. Aliangalia piano na mkusanyiko wa kina kwamba aina fulani ya nguvu isiyo ya kawaida ya hypnotic ilionekana. Mwanamuziki alianza kucheza na kupiga muziki.

Maonyesho ya sehemu ya pili ya tamasha ya pili kwa piano na orchestra s.v. Rachmaninova.

W. Ni nani anayeshiriki katika utendaji wa kazi ya muziki?

D. Piano na Symphony Orchestra.

W. SO. je, tunaweza kuamua aina ya muziki? Je, ni opera, ballet, symphony?

W. Nani ana jukumu la kuongoza?

D. Katika muziki, tunasikia kwa njia mbadala basi piano, orchestra.

Nadhani wanatimiza jukumu sawa.

U. T. tunaitaje kazi hii ya muziki? Kazi ya aina hiyo tayari imekutana.

D. Hii ni tamasha kwa piano na orchestra.

Hati ya neno "tamasha" linaonekana cheti, ambayo imeandaa mojawapo ya wanafunzi kama kazi ya nyumbani.

W. Muziki unaunganisha nini?

D. juu ya kutafakari. Kumsikiliza, nataka kufikiria.

W. Fikiria ni mtunzi gani anayeweza kuandika kazi hii ya muziki: Kirusi au ng'ambo? Kwa nini?

Majibu ya watoto.

W. Je, hii ni mtunzi wa kisasa au mtunzi ambaye aliishi kwa muda mrefu?

Majibu ya wanafunzi.

W. Hakika, hii ni mtunzi wa Kirusi - Sergei Vasilyevich Rahmaninov.ambaye aliishi wakati wa karne ya XIX - XX. Yeye hakuwa tu mtunzi mwenye vipaji, lakini pia conductor wa ajabu, pianist kipaji.

Sikiliza, kama mtunzi mwenyewe alijielezea mwenyewe:

"Mimi ni mtunzi wa Kirusi, na nchi yangu iliweka alama za kidole kwenye tabia yangu na maoni yangu. Muziki wangu ni matunda ya tabia yangu, na kwa hiyo ni muziki wa Kirusi. "

Rachmaninov alikuwa mtu wa fate ya kushangaza. Mshairi aliyezaliwa na mwimbaji wa Urusi, alizaliwa chini ya Novgorod, na alikufa huko Amerika. Sergey Vasilyevich alipenda ardhi yake ya asili na akaendelea kuwa mwaminifu mpaka mwisho wa siku zake.

Njia ya ubunifu ya mtunzi haikuwa rahisi. Ukweli ni kwamba karibu kila talanta baada ya mafanikio ya kwanza yenye kuchochea inakabiliwa na kutokuelewana kwa sanaa yake, kuchukua ubunifu na maporomoko hutokea katika maisha yake. Vile vile, kwa njia nyingi hatua ya kugeuka, imegeuka 1897 kwa Rakhmaninov. Kazi yake ya kwanza ya mtu mzima - Symphony No. 1 imeshindwa. Kushindwa kwa hiyo kuwa msiba kwa mtunzi mdogo. Yeye hakumletea tamaa tu ya uchungu, lakini pia mgogoro wa muda mrefu wa ubunifu, umeongezeka kwa ugonjwa mkubwa wa neva. Kwa miaka kadhaa, Rachmaninov hakuandika chochote muhimu. Kulikuwa na wakati. Na sasa ilikuja 1901.

Nini kilichotokea kwa miaka na mtunzi?

Muziki, hisia hizo, mawazo na hisia yeye amejaa sisi kujibu swali hili. Ni muziki ambao utasaidia kujua nini mtu ambaye alimfunga, kuamua hali yake ya akili kwa kipindi hicho cha wakati. Na hivyo ilikuwa rahisi kwetu kujua kiini cha maadili ya muziki wa Rachmaninov, hebu tuigame hali ya aina hii. Tunakubali kwamba piano ya piano itapeleka tabia, mawazo, hisia na uzoefu wa shujaa wetu, na ulimwengu unaozunguka (jamii, asili, watu, nchi yao) ni orchestra ya symphony.

Sauti ya Muziki.

W. Ulisema kuwa katika muziki tunasikia urefu, mwimbaji, nyimbo nzuri, sauti nyingi. Sauti moja na ya kuvuta sauti na mwanzo wa tamasha?

Mwalimu hufanya vifungo vya kujiunga na piano.

D. Hapana. Sauti ya sauti.

W. Ni hisia gani zinazotokea na wewe wakati wanaposikia nyimbo hizi kutoka kwa piano? Ni nini kinakukumbusha sauti hii?

D. Anakumbusha kengele kupigia, kama wanapiga kengele, huko Nabat.

Na nina hisia ya moja kama mtu, au kitu kinakaribia.

W. Kwa nini umeamua hivyo?

D. Kwa sababu kuna maendeleo kidogo ya nguvu katika muziki.

W. Ndiyo, kuingizwa kwa muda mfupi kunajengwa juu ya mlolongo wa chords, ambayo ni katika bass yanahusiana na mtembezi "Bell" hupiga. Na kupanda kwa bendeni kutoka kwa pianissimo kwa Fortissimo yenye nguvu hujenga hisia ya takriban taratibu za aina fulani ya picha. Lakini nini? Itatusaidia kuamua kipande cha muziki cha pili.

Maonyesho mimi inaonekana sehemu ya tamasha.

W. Ni picha ngapi za muziki katika kazi?

W. Wanaonekana sawa?

W. Je! Waliwasilishwa?

D. Mandhari ya Muziki.

W. Mada ya kwanza yanaelezea nini? Anasema nini? Yeye ni nani?

Mwalimu walinzi mada ya kwanza kwenye piano.

D. Harsh, ujasiri, maamuzi.

W. Nini katika mandhari ya 2 ya mandhari?

Mwalimu hufanya mandhari ya 2 ya muziki kwenye piano.

D. Lyrical, Bright, Dreamy.

W. Hebu tufuate nini maana ya muziki ya mtunzi wa kujieleza ilionyesha kila picha ya muziki?

D. Mada inayowakilisha picha ya 1 inafanywa na Orchestra ya Symphony. Katika muziki tunasikia

Watoto wanakataa nyimbo ya mandhari ya 1 ya muziki.

W. Ni picha gani au picha ya kile ambacho mtunzi alijumuisha mandhari hii ya muziki, kwa kutumia njia nzuri ya muziki ya kujieleza?

D. Nadhani hii ni picha ya Kirusi. Ikiwa orchestra ya symphony inafanya mada, basi hii ni picha ya kila kitu kinachozunguka mtu - picha ya Urusi, picha ya watu wa Kirusi, picha ya asili ya Kirusi.

U. Na hapa ni msanii wa Kirusi Ilya Efimovich repin hivyo kushirikiana hisia kutoka muziki kusikiliza: "Hii ni picha ya nguvu, vizuri na kwa undani kutatua juu ya kipengele cha maji cha ndege yenye nguvu."

Hali karibu Rachmaninov ipo kwa yenyewe? Au ni sehemu muhimu ya maisha ya mtu, shujaa wetu, ambayo inawakilisha chama cha piano?

D. Nadhani asili na mwanadamu ni mzima.

Inaonekana kwangu kwamba dhidi ya historia ya sura ya asili ya Kirusi, mtunzi alitoa mataifa mbalimbali ya kihisia ya mwanadamu.

W. Ni hisia gani, mawazo, hisia zilizojaa muziki? Je, inatumaje hali ya kiroho ya mtunzi?

Sehemu kuu ya maonyesho mimi sehemu ya sauti ya tamasha.

Watoto wanaonyesha maoni yao, jibu maswali.

W. Hiyo ndivyo mtunzi mwenyewe alisema: " Ilikuwa ni wakati mgumu sana na muhimu wa maisha yangu wakati nilifikiri kwamba kila kitu kilipotea na mapambano zaidi hayakuwa na maana ... "

Katika maisha ya mtunzi, kulikuwa na mgogoro mrefu wa ubunifu, umeongezeka kwa ugonjwa mkubwa wa neva. Kisha jamaa na marafiki s.v. Rachmaninov aliamua kurejea kwa Dk Nikolai Vladimirovich Gal. Wakati huo, umbali ulikuwa mtaalamu maarufu sana, ambaye sasa aitwaye psychotherapist, kwa sababu Alifanya hypnosis sana. Kiini cha vikao vyake vya matibabu na Rachmaninov ni kwamba aliketi Sergey Vasilyevich katika kiti cha starehe na amesema kwa amani naye. Mazungumzo yalilenga kuinua hali ya kawaida ya mgonjwa, kumfanya awe usingizi vizuri usiku na kusisimua tamaa na ujasiri wa kutunga muziki.

Hivi karibuni jirani limeona ishara za kuboresha hali ya Sergey Vasilyevich. Mwandishi huyo mwenyewe alipata tamasha zaidi ya piano, ambayo ilianza kufanya kazi. Mbali ilijua kuhusu hilo na kuifanya jitihada zote za kuhamasisha kujiamini kwa mtunzi katika kushinda matatizo ya kisaikolojia katika njia yake.

Na sasa kazi kwenye tamasha ya piano ilikamilishwa. Kwa mara ya kwanza, tamasha ya pili ya piano na orchestra ilifanyika mwaka wa 1901 huko Moscow. Na mwaka wa 1904, kwa sababu hii Rakhmaninov alipokea tuzo ya kifahari ya glinka.

Kwa hiyo, mtunzi hatimaye aliamini katika wokovu wake wa ubunifu. Na ni nini sifa ya daktari, ambaye alikuwa ameshuka ndani ya mtunzi aliyeanguka na Roho wa Roho, anaonekana vizuri katika kujitolea, ambayo yaliandikwa na mwandishi wa mwandishi wa tamasha la pili la piano kwenye mfano wa kuchangia alama: "Kuamua kuheshimiwa na Nikolay Vladimirovich, Gald, kumshukuru kwa dhati kwa mgonjwa."

W. Je, kuna hisia za kibinafsi, mtunzi alitaka kuhamisha mandhari ya 1 ya muziki?

D. Nadhani Rachmaninov alitaka kuonyesha au kufikisha hali ya wakati aliyoishi, alijiumba mwenyewe na watu wake, asili na maadili ya wakati huu.

W. Hakika, katika muziki wake tunasikia wasiwasi, msisimko uliotawala wakati huo katika jamii ya Kirusi.

"Mada ya tamasha yake ya pili ya ujambo sio tu mada ya maisha yake, lakini daima huvutia moja ya mada ya kushangaza zaidi ya Urusi ... Kila wakati Urusi ilihisi katika mgomo wa kwanza wa kengele," Urusi, "aliandika juu ya kazi hii Nikolai Karlovich Metpener, mtunzi maarufu wa Kirusi.

Kina chini ya maudhui ya muziki wa Rachmaninov. Inajumuisha picha mbalimbali za muziki, moja ambayo sisi tulivunjika. Hebu tugeuke kwenye mada ya 2 sasa.

Sauti ya chama sauti.

Watoto wanasambaza lugha ya muziki ya mandhari ya 2.

D. Mada inaongoza piano. Inashusha. Tunasikia sauti ya utulivu ya nyimbo; Mkubwa mzuri, maelezo ya juu; Smooth mwendo wa nyimbo, kasi ya wastani, mwanga, intonation lyrical, aina ya wimbo.

W. Nini picha ya muziki Mtunzi alitaka kuonyesha mada ya 2?

D. Hii ni picha ya asili ya Kirusi - utulivu na utulivu.

W. Nini kingine mawazo? Je, mtu anaweza kufikiria tofauti?

D. Mada hufanya piano, ambayo, kama tulikubaliana, inahamisha mawazo, hisia za kibinadamu.

W. Je, ni uzoefu wa dhoruba? Muziki unaunganisha nini?

D. juu ya hisia za lyrical. Hawa wanafikiria mtu juu ya hatima yake, hii ni kukiri kwa sauti.

W. Kwa nini umeamua kwamba mtu anadhani, anaonyesha?

D. Katika muziki, tunasikia sauti ya utulivu, mwendo wa laini na utulivu wa nyimbo. Ni chini ya muziki kama unataka kufikiria, ndoto.

W. Nini anadhani, ni mtu wetu anadhani?

D. Kuhusu Mamaland, kuhusu Urusi, kuhusu watu wake, kuhusu asili nzuri.

W. Kuamua mtazamo wa tabia yetu kwa ukweli kwamba inazunguka.

D. Anawapenda watu wake, nchi yao, asili yake. Mtu mwenye kutegemea na huruma anaelezea yote haya.

W. Kwa nini?

D. Kwa sababu muziki unaonyesha hisia kama nzuri, upendo, huruma, hisia zenye mkali.

W. Ni aina gani ya picha ya muziki inayotaka kuhamisha mtunzi?

D. Picha ya upendo kwa mama, asili, Urusi.

Watoto wenye upendo na huruma huua nyimbo ya chama cha upande.

Picha ya asili ya asili imekuwa na waandishi wa wasiwasi daima. Hata hivyo, picha zake hazikuwepo tu katika muziki, bali pia katika aina nyingine za sanaa ya Kirusi.

Mwalimu hutoa tahadhari ya wanafunzi kwa uzazi wa uchoraji na wasanii wa Kirusi.

W. Wakati wa karne ya XIX-XX. Katika uwanja wa sanaa ya kuona, kuna maendeleo makubwa ya Lyrics ya Mazingira, wasanii wa Kirusi wa II walikuwa wawakilishi mkali. Levitan, F.A. Vasilyev, V. D. Polenov, savrasov na wengine.

Watoto katika vikundi hufanya kazi ya ubunifu. Maswali:

Picha ya kile picha ya Kirusi inaashiria katika picha, picha ya Urusi?

Picha gani ni muziki wa mandhari ya kwanza na 2?

Je, ni jamaa gani ya muziki na nzuri?

Unaona nini katika picha ya hili, nini kinakuwezesha kuchunguza uwepo wa mtu?

Nini kawaida kati ya hali ya asili na hisia za shujaa wetu, ambazo zinaonyeshwa kwenye muziki?

Muziki ninaonekana sehemu ya tamasha. Watoto hufanya kazi kwa makundi, kubadilishana maoni, kufanya uamuzi. Majadiliano.

W. Msanii bora wa Kirusi, bwana wa mazingira ya lyrical alikuwa Isaac Ilyich

Levitan. Kwa mashairi ya kina, alitekwa kwenye picha zake za turuba za ardhi ya Kirusi, asili. Kazi zake ni ufafanuzi wa asili na incia, uzuri na maelewano, ukosefu wa rangi mkali na mistari mkali. Katika uchoraji wake, msanii alionyesha hisia na uzoefu wa kibinadamu. Labda i.I. Levitan wakati mmoja aitwaye Muumba wa aina mpya ya mazingira, ambayo ni desturi ya kutaja "mazingira ya hisia". Uligundua jinsi ya kushangaza kwa picha na muziki! Ni aina gani ya kuhusiana na hisia za kibinadamu, hisia husababisha sanaa mbili za sanaa kutoka kwa wasikilizaji na msikilizaji.

Kwa hiyo, katika muziki mimi, sehemu ya tamasha ya pili ya piano na orchestra, tulielezea picha mbili za muziki: 1 - picha ya Urusi, mama, ya 2 - picha ya upendo kwa mama. Je, kila mmoja wao ataendeleza, kuingiliana na kila mmoja baadaye, kama mchezo wa muziki, tutafuata na kujaribu kujaribu somo linalofuata.

Na sasa makini na tarehe hizi: 11873g. na 2008. Ni muda gani unaounganisha.

Tarehe hizi? Watoto kujibu.

Katika sasa ya 2008 S.V. Rachmanini angegeuka miaka 135. Ilichukua miaka zaidi ya mia moja, na muziki wake leo huonekana katika somo letu. Unafikiri inawezekana kusema kwamba muziki wa mtunzi huu wa Kirusi ni wa kisasa na sasa kwamba alipitia wakati? Kwa nini kazi zake zina mafanikio makubwa na sasa?

D. Nadhani unaweza.

Muziki S.V. Rakhmaninova, ambaye aliishi kwa upande wa karne ya XIX-XX, anaendelea kuwa na wasiwasi kuishi wakati wa karne ya XX-XXI., Na sasa, kwa sababu Inapeleka hisia hizo za kibinadamu, zinaonyesha maua hayo ya maisha, ambayo yanaeleweka na karibu na kila mtu wa Kirusi.

W. na si tu Kirusi. Muziki wa Rachmaninov ni maarufu sana na unajulikana katika miduara ya muziki duniani kote. Mara nyingi, kazi zake ni pamoja na wasanii wengi maarufu na timu maarufu za symphony za Ulaya na ulimwengu katika repertoire yao ya tamasha. Muziki Rachmaninova amepinga mahakama yenye ukali na ya haki, ambayo inawezekana katika sanaa, ni siku ya wakati.

Je, ni mvuto gani? Je, ni sifa gani za muziki wa mtunzi wa ajabu wa Kirusi anatuwezesha kuionyesha kutoka kwa mtiririko mkubwa wa vifaa vya muziki?

Fikiria na jaribu kuamua makala kuu ya Muziki S.V. Rachmaninova.

uwezo, urefu na utaifa wa nyimbo;
rhythm;
florid, latitude na uhuru wa ankara;
kueneza, wave-abiria;
active, ua mdogo na sauti, kubwa kubwa;
mienendo ya kudumu "na" OK ";
nyaraka ya sauti ya masharti na zana za mbao katika orchestra.

W. Rakhmaninov iliunda kazi za maelekezo mbalimbali. Lakini aina gani ya aina aliyogeuka, muziki wake unatambulika ni muziki wetu wa Kirusi: kuimba, melodic, kunyoosha na nzuri. Sawa nzuri kama mahali pa kuzaliwa kwa kiasi kikubwa ni Russia na asili yake ya Kirusi yenye nguvu, watu wa ajabu, utamaduni wa kimataifa, desturi zake za watu, mila ya kiroho na kiroho, maeneo ya asili na maeneo ambayo ni barabara kwa kila mtu wa Kirusi.

Wanafunzi hufanya wimbo "maeneo ya asili", muziki Y. Antonova.

Mwalimu anafanya kazi juu ya upotovu safi wa nyimbo, kupumua sahihi, diction sahihi na mazungumzo.

W. Kwa kumalizia mkutano wetu, nataka unataka wewe na mimi mwenyewe ili mioyo yetu isichoke kujiamini, kwa wapendwa wetu, marafiki, kwa thamani kubwa ya maisha. Na basi muziki wa Rachmaninov, ambao huvutia sana, huenda kwa moyo wetu, hutoka kwa kina cha nafsi.

Bibliography:

"Muziki wa Kirusi shuleni", insha za methodical, g.p. Sergeeva, T.S. Schmagina, Miros, Moscow 1998;
"Rachmaninov na wakati wake", Yu Keldysh, "Muziki", Moscow 1973.

Uchaguzi wa mhariri.