Sarah von biography. Sarah von.

Kuu / Upendo

Sarah Vaughn (Sarah Vaughan, Jina la Nickname - Sassy, \u200b\u200bMachi 27, 1924 - Aprili 3, 1990) - Mojawapo ya Wahamiaji wa Jazz Mkuu wa karne ya 20, pamoja na. Imesisitiza mara kwa mara kwamba improvisation pia ilikuwa na ushawishi mkubwa zaidi. Alikuwa na aina mbalimbali ya octaves tatu, alionekana kuwa mshindi bora wa kipindi cha Bibop. Mara baada ya mshtuko wa Leonard Fedzer aliyoandika juu yake: "Nilisikia msanidi wa kijinga na roho, na joto, na kupiga picha. Na yote haya ilikuwa Sarah Warny. "

Nyota zar iliongezeka mwaka wa 1942. Zaidi ya miaka mitatu ijayo, alifanya kazi katika Bigbonds, kisha akaendelea kazi ya solo. Ikifuatana na hilo, kama sheria, wapanda pianists tatu. Kuanzia miaka ya 1950, pamoja na repertoire ya jazz ya kawaida iliyoandikwa mizinga maarufu (kwa mfano, "tuma katika clowns"), ambayo ilizalishwa na watu binafsi na kumletea kutambuliwa nje ya ulimwengu wa jazz. Katika miaka ya 1980. Warny hata alikataa wakati aliitwa mwimbaji wa jazz: aliamini kwamba aina yake ilikuwa pana. Mwimbaji bora aliathiriwa na kulevya kwa sigara: alikufa miaka 66 kutoka kansa ya mapafu.

Kwa miaka mingi, sauti ya Warny ikawa zaidi, na mtindo wa kufanya ulikuwa ngumu zaidi kwa kusawazisha karibu na kisasa cha kisasa na tabia. Alizingatia sauti yake ya kipekee aina ya chombo cha muziki - maneno ya nyimbo zinazoweza kutekelezwa na maana yao ilichezwa kwa jukumu lake la chini. Mazoezi ya Vocal Warny mara nyingi hujengwa kwenye slide ya haraka, lakini laini kati ya octas (glissando).

Alijifunza kucheza piano, alifanya kazi kama kiumbe katika kanisa, aliimba katika choir. Mnamo mwaka wa 1943, ushindani wa sauti ulishinda katika uwanja wa michezo wa Apollo, na Billy Ecstaine, ambao ulikuwa sehemu ya juri la ushindani, ilipendekeza hein ya mapema. Mwaka wa 1943-44 alikuwa pianist wa pili na mshiriki wa trio ya sauti katika Orchestra ya Heinste. Baada ya muda fulani, Ecstaine "alimchukua" kwa kupiga kwake, aliandaa rekodi ya kwanza (na Tony Scott, Dick Wells, Dizzy Gillespi, Teddy Wilson na wengine). Mwaka wa 1945-46 waliimba katika Orchestra John Kirby, baada ya hapo aliamua kufanya hatua kutoka kwenye trio. Mwaka wa 1947 aliolewa na Trumpeck ya George Tredowell, ambaye aliwa meneja kwa miaka mingi. Rekodi za mapema: maana yangu (1945), mwili na roho (1946), mara moja kwa wakati (1947), sio misbehavin '(1950), mashariki ya jua (1950). Baada ya 1955, hasa walifanya katika klabu, mara chache alionekana kwenye hatua, mwaka wa 1967-72 karibu hakuimba (kama ilivyoonekana tu katika moja ya vitabu vya kumbukumbu, "kwa muda mrefu alitafuta waume na mameneja wake"). Lakini katika miaka inayofuata, nchi zaidi ya 60 zilitembelea, kushiriki katika miradi mbalimbali - kutoka kwa matamasha katika klabu ndogo za jazz kwa maonyesho na orchestra ya symphony katika ukumbi mkubwa. Mwaka wa 1972 aliandika albamu na muziki wa Mishel Legran (Sarah Vaughan - Michel Legrand) na orchestra iliyofanywa na mwandishi. Shukrani kwa rekodi na nyimbo mbalimbali - orchestra na kwaya - Vocalist imeweza kufanikiwa na nje ya jazz. Hata hivyo, wanamuziki wa Jazz walimkaribisha kwa programu zao. Baada ya hotuba ya ushindi huko Carnegie-Hall (1979), kulikuwa na safari kadhaa za kutembelea na Orchestra ya Kata ya Bassa, na Joe Pass, Stanley Ternentain. Mwaka wa 1978, akawa daktari wa heshima wa Shule ya Berkeley huko Boston.

"Mungu" Sarah Vaughn, ambaye alipokea jina la utani kwa uzuri wa ajabu wa sauti yake, alikuwa na bado ni mmoja wa waimbaji maarufu wa jazz wa wakati wote. Mmoja wa kwanza alianza kuimba kwa njia ya BOP-Sket. Ukiwa na sauti ya kipekee na latitude ya sauti, Sassy (Sassy), kama jina lake lilikuwa, uharibifu wa blues unaomilikiwa kikamilifu, swing na mbali-bit. Mbali na sauti zake za jazz zilizotukuzwa, Sarah alijulikana kwa utendaji katika wimbo wa wimbo - tafsiri ya jazz ya nyimbo na mizinga maarufu. Kuwa na sauti nyingi katika octaves tatu, Vaughn alichukuliwa kuwa mwito bora wa kipindi cha Bibop. Mshindi wa Grammy, mshindi wa magazeti "chini ya kupiga", "metronome" na "esqurear", alishinda kurekodi kadhaa ya albamu na idadi kubwa ya mara alionekana katika kumbukumbu za wanamuziki wengine.

Sarah Vaughn (Sarah Lois Vaughan) alizaliwa mwaka wa 1924 huko Newark, New Jersey (Newark, New Jersey), USA. Baba yake, Esbury "Jake" Vaughn (Asbury "Jake" Vaughan), mremala kwa taaluma, alicheza piano na gitaa; Mama, Ada Vaughan, alikuwa na kufulia, na akaimba wakati wake wa bure katika choir ya kanisa la ndani. Katika Newark, wazazi wake walihamia wakati wa Vita Kuu ya II kutoka Virginia (Virginia). Sara alikuwa mtoto pekee, na baadaye, katika miaka ya 60, wazazi wake walizindua donna fulani (Donna), binti ya Sara ya kawaida.

Wazazi wake walikuwa watu wa kidini sana, na Sara kidogo alitumia muda mwingi katika Kanisa la Kanisa la Kanisa la Mlima Sayuni; Aliimba kanisani, na kutoka miaka 7 alianza kuchukua masomo ya piano; Baadaye mara nyingi ilialikwa kuingilia kati.

Tayari muziki wa kisasa umekuwa shauku yake kuu - redio ya Sara ilisikilizwa na kutambuliwa wanamuziki na makundi mapya, na, zaidi ya hayo, bado ilikuwa inayotolewa kwenye maeneo ya tamasha na vilabu. Baada ya muda, yeye mwenyewe akawa polepole, kujificha kutoka kwa wazazi, kufanya klabu za usiku za Newark kama "klabu ya Piccadilly". Hivi karibuni shauku yake ilimtwaa Sara sana kwamba aliacha masomo yake (alisoma katika Shule ya Juu ya Sanaa ya Newark) na kujitolea kabisa kwa muziki. Ilikuwa wakati ambapo katika Theatre maarufu ya Apollo Theater huko Harlem (Harlem) alikuwa amemwita Jazz na kuanza kufanya Bennda Big. Muziki wao ulivutia Sarah mdogo sana kiasi kwamba hakuweza kukabiliana na hili tu.

Inaaminika kwamba Sara hakuwa na kwenda kwa muda mrefu na vigumu kupanda juu ya mteremko mwinuko juu ya njia ya umaarufu wake - yeye tu alijikuta kwa "wakati mzuri mahali pa haki." Kuna, hata hivyo, na maoni kwamba tu talanta halisi inaweza kulazimisha haya "wakati na mahali" haya kujifanyia kazi. Kwa hiyo, "mahali" hii ilikuwa ya Sarah kwamba Theatre ya Apollo huko Harlem. Katika moja ya jioni, ilitangazwa kuwa uwasilishaji tayari ni basi maarufu Ella Fitzgerald (Ella Fitzgerald) atawasilishwa na "mwimbaji kutoka Newark", Sarah van. Ilikuwa 1942 - ilikuwa wakati ambapo nyota ya Sarah ilikuwa imara na kunyonya anga ya jazz. Tahadhari zote zilivutiwa - kutoka kwa watumishi wa klabu hadi Fitzgerald yenyewe. Wengi hawakuamini tu kwa masikio yao - kuimba kwake ilikuwa kitu kipya, kilichopo kabla, kwa Sarah! Hatimaye yake ilitanguliwa; Kweli, bado bado ni siri - ambaye bado "alisukuma" Sarah hasa, mwaka wa 1942. Kwa mujibu wa chanzo tofauti, "kopo" yake inaweza kuwa Earl Heinz (Earl Hines), mkuu wa orchestra, na Billy Ecstay (Billy Eckstine), mwimbaji mzuri, Bariton (pia alifanya kazi katika Orchestra), ambaye pia alikuja kusikiliza fitzgerald. Inajulikana tu kwamba basi, bila kujali mapendekezo ya Ecstay, au bila ya hayo, Heinz aligeuka kuwa haraka na mara moja aliajiri Sara kufanya kazi katika orchestra yake.

Kwa muda mfupi, alishinda kazi katika Orchestra ya Hainza, pamoja na katika timu nyingine.

Mwishoni mwa 1943, alitoka Orchestra ya Heinste; Mwaka wa 1944, Billy Estay alikusanya orchestra yake mwenyewe pamoja na Dizzy Gilaspie, na akahamia kwake; Wakati huo, alifanya mara kwa mara duet na Billy; Wanandoa hawa waliandika mengi ya nyimbo za jazz ambazo zilikuwa za kawaida.

Inajulikana kuwa Sarah alifanya kazi katika Combo John Kerby (John Kirby), Teddy Wilson (Teddy Wilson) na katika timu nyingine za jazz maarufu.

Siku bora

Discography ya Sarah ni pana sana kwamba, bila shaka yoyote, anastahili makala tofauti, hata hivyo, hata jina la jina "Mimi" nitangojea na kuomba "," Ikiwa ungeweza kuniona sasa "," usiwashtaki ", "Kila kitu nilicho nacho ni chako", "mwili na roho", "kwamba jua la zamani", "kufikiria wewe" na wengi, wengine wengi.

Katika miaka ya 50, alishinda kazi chini ya ishara ya "kumbukumbu za zebaki", akiandika hits kama vile "kujifanya vizuri", "Ni muhimu sana kuwa", "wimbo wa mashua ya ndizi", "Misty".

Mwaka wa 1946, Sarah aliolewa George Treadwell Trunubach (George Treadwell), ambaye aliishi mpaka 1958. Clyde Atkins (Clyde Atkins) akawa mke wa pili - kutoka 1958 hadi 1961. Waymon Reed ilikuwa mwaka wa 1978-1981 mume wake wa tatu. Inajulikana kuwa Sarah alishinda hakuweza kuzaa watoto wake mwenyewe - mwaka wa 1961 alimtumia msichana aitwaye Debra (Debra Lois), ambaye baadaye akawa mwigizaji anayejulikana kama Paris Vaughn.

Pia inajulikana kuwa maisha ya mwimbaji ilikuwa kamili ya vielelezo, na, licha ya kwamba marafiki zake wengi walijibu juu yake kikamilifu, alikuwa, kama watu wengi wenye ujuzi, wamejaa "mende". Hata hivyo, maisha ya kibinafsi ni mwimbaji mkubwa sana kwa mwanga wa shughuli zake za muziki za kipaji.

Kwa miaka mingi, sauti ya Von ikawa zaidi, na mtindo ni kupima na vigumu zaidi. Sarah mwenyewe sauti yake ya kipekee aliamini kwa njia fulani tu chombo cha muziki - inajulikana kuwa lyrics hajawahi kucheza kwa jukumu muhimu, na kuacha muziki mkubwa.

Kwa bahati mbaya, afya ya Sarah imeshuka mwishoni mwa miaka ya 1980; Alipaswa kufuta matamasha mengi. Baadaye pia aligunduliwa na saratani ya mapafu. Ni kiasi gani mwimbaji aliyepigana na ugonjwa mbaya, lakini baada ya, mkataba huo, aliuliza kuchukua nyumba yake, ambako alikufa. Iliyotokea Aprili 3, 1990, wiki moja kabla ya maadhimisho ya miaka 60. Sarah alizikwa katika makaburi ya makaburi ya Gleomfield, New Jersey (Bloomfield, New Jersey).

Sarah Vaughan au Sassy tu - mtendaji wa Jazz wa Afrika Kusini, mmoja wa maarufu zaidi katika karne ya 20. Mwaka wa 1982 alipokea "Gremmi" kama mchezaji bora wa jazz.

Stars Stars ilianza katika utoto, na kuimba katika Kanisa Baptist Chore. Kisha Sarah kidogo alianza kujifunza mchezo kwenye piano. Hata hivyo, hakupokea elimu ya muziki ya kawaida. Kutambuliwa kwa umma kwa ujumla alikuja Sassy mwaka wa 1942, alipoanza kufanya katika bendi kubwa. Miaka mitatu tu baadaye, hisia ya kujisikia vigumu sana kwa kazi ya solo, alianza kuingia kwake mwenyewe. Nyimbo bora za wakati huo ni pamoja na maana kwangu (1945), mwili na roho (1946), mara moja kwa wakati (1947), mashariki ya jua (1950), sio misbehavin (1950). Baada ya 1955, mwimbaji huyo hakuwa na kuonekana kwenye hatua, akipendelea klabu za jazz. Na mwaka wa 1967-72 hakuzungumza kabisa. Wasikilizaji walikuwa wanatarajia kurudi kupenda, na kurudi kwenye matamasha, alishinda kuanza kutembelea kikamilifu. Kwa jumla, alitembelea nchi zaidi ya 60 na alirekodi sana. Mbali na Jazz, mwimbaji pia alifanya nyimbo maarufu ambazo zinaimarisha repertoire yake kwa kiasi kikubwa. Alipendelea nyimbo za Luratna, Sondheim, Lins, sehemu za Musiclov. Premium ya Gremmi, iliyopatikana na yeye mwaka 1982, wakosoaji walibainisha rekodi ya kipaji ya viwango vya Gershvinovsky ", kujazwa na Orchestra ya Los Angeles chini ya udhibiti wa Tylson Thomas. Mara nyingi, Sassy aliandikwa kwenye maandiko: Columbia, Mercury, Roulette, Pablo.

Sarah hakupenda wakati aliitwa muigizaji wa jazz pekee. Alizingatia aina yake ya stylist pana pana. Baada ya muda, sauti yake ikawa zaidi, ambayo ilifanya iwezekanavyo kuchanganya utekelezaji, kuongeza wiani, kueneza, kisasa na tabia zake. Sauti ya Vocal Vaughn alijulikana na glissando tabia katika octave na zaidi. Sauti yake, ya kipekee kutokana na asili, aliita chombo, akitoa uzito mkubwa sio muziki tu, lakini maneno, maudhui ya nyimbo.

Discography (Albamu za Studio) Sarah Vaughan.

1944 Sarah Vaughan na Wote-Stars Bara la 1953 Moto Jazz Remington 1954 Sarah ya Mungu - Sarah Vaughan na Clifford Brown (Pamoja na Clifford Brown) Emarcy 1955 katika Ardhi ya Hi-Fi Emarcy 1955 My Kinda Upendo MGM E3274 1955 Sarah Vaughan katika Hi-Fi Columbia 1955 baada ya masaa Columbia 1956 Sassy Emarcy 1957 Swingin "Rahisi Emarcy 1957 Sarah Vaughan na Billy Eckstine Kuimba bora ya Irving Berlin (pamoja na Billy Eckstine) Mercury 1957 Sarah Vaughan Kuimba Broadway: Nyimbo kubwa kutoka Hit inaonyesha Mercury mwaka 1958 Sarah Vaughan anaimba George Gershwin Emarcy 1958 Hakuna Count Sarah (pamoja na Count Basie Orchestra) Emarcy 1959 Vaughan na Violins Mercury 1959 Uchawi wa Sarah Vaughan Mercury 1960 Karibu na Mercury 1960 Dreamy Roulette 1961 The Divine Roulette 1961 upande wa kulipuka wa Sarah Vaughan Roulette 1961 kuhesabu Basie / Sarah Vaughan (pamoja na Basie Orchestra ya Count) Roulette 1961 Baada ya masaa Roulette 1962 Wewe "Re yangu Wewe Roulette 1962 Sarah + 2 Roulette 1963 Sarah anaimba Sou Roulette ya Snowbound 1963 Sisi (pamoja na Joe Williams na Dinah Washington) Roulette 1963 Dunia ya Sarah Vaughan Roulette 1963 Sweet "N" Sassy Roulette 1963 Star Eyes Roulette 1963 Sarah Kidogo Classical Roulette 1963 Sarah Vaughan - EP (na Orchestra na Chorus Iliyoongozwa na Quincey Jones) Mercury 1964 Masaa ya Lonely Roulette 1964 Vaughan na Voices Mercury 1965? Viva! Vaughan Mercury 1965 Sarah Vaughan anaimba nyimbo ya Mancini ya Sarah Vaughan Mercury 1966 The New Scene Mercury 1967 Sassy Swings tena Mercury 1971 Wakati katika maisha yangu ya kawaida 1972 Sarah Vaughan na Michel Legrand ( Pamoja na Michel Legrand) Kuu 1972 Feelin "Nzuri ya kawaida 1974 Tuma katika clowns ya kawaida 1977 Ninapenda Brazil! Pablo 1978 Howl Long Je, hii inaendelea? Pablo 1979 Duke Ellington Songbook, Vol. 1 Pablo 1979 The Duke Ellington Songbook, Vol. 2 Pablo 1979 Copacabana Pablo 1981 nyimbo za Beatles Atlantic 1981 Tuma katika clowns (pamoja na Count Basie Orchestra) Pablo 1982 Crazy na mchanganyiko Pablo 1984 Sayari ni hai ... basi ni kuishi! (Aka siri ya mtu) Kokopelli 1987 Romance ya Brazil Columbia

Sarah Vaughan (03/23/1924 - 04/03/1990)

Fedzer ya Leonard:
"Nilisikia mtetezi kwa uharibifu wa Ella Fitzgerald, pamoja na nafsi ya Arita Franklin, na joto la Peggi Lee, na uchapishaji wa Carmen Makrei. Na yote haya alikuwa Sarah Warny."

Sarah Vaughn (Sarah Vaughan, Jina la Nickname - Sassy, \u200b\u200bMachi 27, 1924 - Aprili 3, 1990) - Moja ya sauti kubwa zaidi ya Jazz ya karne ya 20, pamoja na likizo ya Billie na Ella Fitzgerald. Mara kwa mara alisisitiza kwamba improvisation ya Charlie Parker na Dizzy Gillespie ilikuwa na ushawishi mkubwa zaidi. Alikuwa na aina mbalimbali ya octaves tatu, alionekana kuwa mshindi bora wa kipindi cha Bibop.
Nyota zar iliongezeka mwaka wa 1942. Zaidi ya miaka mitatu ijayo, alifanya kazi katika Bigbonds, kisha akaendelea kazi ya solo. Ikifuatana na hilo, kama sheria, wapanda pianists tatu. Kuanzia miaka ya 1950, pamoja na repertoire ya jazz ya kawaida iliyoandikwa mizinga maarufu (kwa mfano, "tuma katika clowns"), ambayo ilizalishwa na watu binafsi na kumletea kutambuliwa nje ya ulimwengu wa jazz. Katika miaka ya 1980. Warny hata alikataa wakati aliitwa mwimbaji wa jazz: aliamini kwamba aina yake ilikuwa pana.
Kwa miaka mingi, sauti ya Warny ikawa zaidi, na mtindo wa kufanya ulikuwa ngumu zaidi kwa kusawazisha karibu na kisasa cha kisasa na tabia. Alizingatia sauti yake ya kipekee aina ya chombo cha muziki - maneno ya nyimbo zinazoweza kutekelezwa na maana yao ilichezwa kwa jukumu lake la chini. Mazoezi ya Vocal Warny mara nyingi hujengwa kwenye slide ya haraka, lakini laini kati ya octas (glissando).
Alijifunza kucheza piano, alifanya kazi kama kiumbe katika kanisa, aliimba katika choir. Mnamo mwaka wa 1943, ushindani wa sauti ulishinda katika uwanja wa michezo wa Apollo, na Billy Ecstaine, ambao ulikuwa sehemu ya juri la ushindani, ilipendekeza hein ya mapema. Mwaka wa 1943-44 alikuwa pianist wa pili na mshiriki wa trio ya sauti katika Orchestra ya Heinste. Baada ya muda fulani, Ecstaine "alimchukua" kwa kupiga kwake, aliandaa rekodi ya kwanza (na Tony Scott, Dick Wells, Dizzy Gillespi, Teddy Wilson na wengine). Mwaka wa 1945-46 waliimba katika Orchestra John Kirby, baada ya hapo aliamua kufanya hatua kutoka kwenye trio. Mwaka wa 1947 aliolewa na Trumpeck ya George Tredowell, ambaye aliwa meneja kwa miaka mingi. Rekodi za mapema: maana yangu (1945), mwili na roho (1946), mara moja kwa wakati (1947), sio misbehavin '(1950), mashariki ya jua (1950). Baada ya 1955, hasa kufanywa katika klabu, ilikuwa ni chache juu ya hatua, mwaka 1967-72 karibu hakuimba. Lakini katika miaka inayofuata, nchi zaidi ya 60 zilitembelea, kushiriki katika miradi mbalimbali - kutoka kwa matamasha katika klabu ndogo za jazz kwa maonyesho na orchestra ya symphony katika ukumbi mkubwa. Mwaka wa 1972 aliandika albamu na muziki wa Mishel Legran (Sarah Vaughan - Michel Legrand) na orchestra iliyofanywa na mwandishi. Shukrani kwa rekodi na nyimbo mbalimbali - orchestra na kwaya - Vocalist imeweza kufanikiwa na nje ya jazz. Hata hivyo, wanamuziki wa Jazz walimkaribisha kwa programu zao. Baada ya hotuba ya ushindi huko Carnegie-Hall (1979), kulikuwa na safari kadhaa za kutembelea na Orchestra ya Kata ya Bassa, na Joe Pass, Stanley Ternentain. Mwaka wa 1978, akawa daktari wa heshima wa Shule ya Berkeley huko Boston. Dudomotone, Metronome, Prediums ya Magazeti ya Esquire.
Mwimbaji bora aliathiriwa na kulevya kwa sigara: alikufa miaka 66 kutoka kansa ya mapafu.

Siku bora

Uchaguzi wa mhariri.