Afisa wa njia mpya katika sanaa (kuhusu kazi ya S. na

Aprili 23 inaashiria miaka 120 tangu kuzaliwa kwa mtunzi bora, pianist na conductor Sergei Sergeevich Prokofiev.

Mwandishi wa Kirusi, pianist na conductor, msanii wa watu wa RSFSR Sergey Sergeevich Prokofiev alizaliwa Aprili 23 (kulingana na mtindo wa zamani Aprili 11) 1891 katika mali ya Santa katika Mkoa wa Yekaterinoslav (sasa kijiji cha mkoa wa Donetsk Red ya Ukraine ).

Baba yake alikuwa agronomist, kusimamia mali, mama alikuwa akifanya kazi ndani ya nyumba na kuzaliwa kwa Mwana. Alikuwa pianist mzuri na chini ya uongozi wake alianza madarasa na muziki wakati mvulana hakutimiza miaka mitano zaidi. Kisha akafanya majaribio ya kwanza ya kufanya muziki.

Mzunguko wa maslahi ya mtunzi alikuwa pana - uchoraji, fasihi, falsafa, sinema, chess. Sergey Prokofiev alikuwa mchezaji mwenye vipaji sana, alinunua mfumo mpya wa chess ambao bodi za mraba zilibadilishwa na hexagonal. Kama matokeo ya majaribio, kinachojulikana kama "Nishati ya Nishati ya Prokofiev" ilionekana.

Kuwa na talanta ya fasihi na ya mashairi, Prokofiev aliandika karibu na bure ya bure kwa shughuli zake; Niliandika hadithi zilizochapishwa mwaka 2003. Katika mwaka huo huo, uwasilishaji wa toleo kamili la "Diaries" ya Sergei Prokofiev, ambao walichapishwa Paris mwaka 2002, walichapishwa Paris mwaka 2002. Warithi wa mtunzi. Uchapishaji una kiasi cha tatu ambacho kinaunganisha kumbukumbu za mtunzi kutoka 1907 hadi 1933. Katika USSR na Urusi, "autobiography" ya prokofiev, iliyoandikwa na yeye baada ya kurudi mwisho kwa nchi yao, ilikuwa mara kwa mara kuchapishwa. Wakati wa mwisho alichapishwa mwaka 2007.

"Diaries" ya Sergey Prokofiev iliunda msingi wa filamu ya waraka "Prokofiev: diary isiyofinishwa", iliyofanyika na mkurugenzi wa Canada Joseph Feiginberg.

Makumbusho. Glinka ilitoa makusanyo matatu ya prokofiev (2004, 2006, 2007).

Mnamo Novemba 2009, katika Makumbusho ya Serikali ya.S. Pushkin huko Moscow ilitokea uwasilishaji wa artifact ya kipekee iliyoundwa na Sergey Prokofiev katika kipindi cha 1916 hadi 1921. - "Kitabu cha mbao cha Sergey Prokofiev ni symphony ya roho za jamaa." Hii ni mkutano wa taarifa za watu bora. Kuamua kufanya kitabu cha awali cha autograph, Prokofiev aliwauliza washiriki wake swali lile: "Unafikiria nini juu ya jua?". Katika albamu ndogo katika kisheria ya mabomba mawili ya mbao na mizizi ya chuma na mizizi ya ngozi, watu 48 waliacha autographs yao: wasanii maarufu, wanamuziki, waandishi, marafiki wa karibu na turgey prokofiev.

Mwaka wa 1947, Prokofiev alipewa jina la msanii wa watu wa RSFSR; Alikuwa mshindi wa Tuzo za Serikali za USSR (1943, 1946 - mara tatu, 1947, 1951), Laureate ya Tuzo la Lenin (1957, baada ya).

Kwa mujibu wa Agano la Mtunzi, mwaka wa karne tangu tarehe ya kifo chake, yaani, mwaka wa 2053, kumbukumbu za mwisho za Sergey Prokofiev zitafunguliwa.

Nyenzo zilizoandaliwa kwa misingi ya vyanzo vya wazi

Sergey.Sergeevich Prokofiev. (* Aprili 11 (Aprili 23 kwa mtindo mpya) 1891, mali ya SOT cotsiv ya wilaya ya Bakhmutsky ya Mkoa wa Yekaterinoslavy (sasa kijiji cha Wilaya ya Krasnoarmeysky Donetsk, Ukraine) - † Machi 5, 1953, Moscow) - Soviet (Kirusi) mtunzi, mwandishi 8 operas, ballets 7, symphonies 7 na zana nyingi chumba, pamoja na muziki kwa sinema. Tuzo ya Stalin (1943, 1946 - mara tatu, 1947, 1951).

Wasifu.

Kipindi cha kabla ya mapinduzi

Alizaliwa katika familia ya meneja wa mali ya Soviet ya Sergei Alekseevich Prokofiev. Alipokuwa na umri wa miaka 13, aliingia katika Conservatory ya St Petersburg, ambapo nyimbo za K. Lyadov, N. A. Rimsky-Korsakov, A. K. GlaZunov, I. Vitola.

1909 alihitimu kutoka kwa kihifadhi kama mtunzi na tathmini za kimapenzi (hasa kwa njia ya kutokuelewana kwa ubunifu na profesa ambaye alifuata maelekezo ya kitaaluma katika muziki) na akaendelea kujifunza katika Conservatory kama pianist katika A. N. Esipova.

1914 alihitimu kutoka kwa kihifadhi kama piano na tamasha lake la kwanza kwa piano na orchestra, baada ya kupokea tathmini ya juu na Grand Prix - Royal. Katika miaka ya kihafidhina, Prokofiev pia kushiriki katika kufanya N. Cherepnin, amefungwa mahusiano ya kirafiki na N. Messkovsky na B. Asaf "Eva.

Mwaka wa 1914-1918, watu wengi wa tamasha huko Moscow, petrograd, miji mingine ya Urusi. Muziki prokofiev akawa somo la majadiliano mkali katika miduara ya muziki. Kwa insha zake za kwanza zinajulikana na Groteskost, motifs ya satirical; Muziki huu ni wa kimsingi wa kupambana na uwiano, mara nyingi - Zhorsstkozvyuchny, unaosababishwa na dissonance, ni juhudi sana katika mtazamo wa kimapenzi. Wao ni kuonekana wakati huu - ballet "hadithi kuhusu jester ..." (1915), Opera "Player" juu ya riwaya ya Dostoevsky (1915-1916), matamasha kadhaa ya vyombo na Sonatas, Suite ya Scythian (1915) na Cantata saba kati yao (1917). Ni kutoka kwa masterpieces ya awali ya prokofiev - symphony yake ya kawaida (1917), sampuli ya "Unyenyekevu Mpya": Mtunzi alionekana kuonyesha milki yake ya kipaji ya mtindo wa neoclassical.

Kipindi cha kigeni

Mnamo mwaka wa 1918, Prokofiev anaacha nchi yao katikati ya chuo kikuu cha kiraia (aliweza kuongeza kuondoka kwa kibinafsi huko Lunacharsky binafsi) na huenda kupitia Japan nchini Marekani (kwa ajili ya vita huko Ulaya ililazimika kuhamia njia hiyo), wapi Alikuwa akizunguka kikamilifu kama pianist na conductor. Mnamo mwaka wa 1919, Prokofiev ilikamilisha opera ya comic "upendo kwa machungwa matatu" (kuweka katika nyumba ya opera ya 1921 huko Chicago. Wakati huu pia unajumuisha tamasha ya tatu ya piano. Katika Amerika, Prokofiev hakuwa na mafanikio makubwa, ambayo ndiyo sababu ya hoja yake kwa Ulaya.

Mwaka wa 1922, Prokofiev alihamia Ujerumani kwa mji wa kifahari wa etal, ambako alianza kufanya kazi kwenye Opera "Malaika wa Moto". Katika mji huu, Prokofiev aliolewa mwimbaji wa Hispania Lina Kodina (Alias \u200b\u200bLina Lyubera, akienda kwenye USSR - Lina Ivanovna), ambalo alikuwa na watoto 2.

Mwaka wa 1923, alihamia Paris, ambako alipata haraka kutambuliwa, kwa kiasi kikubwa, kutokana na marafiki na balletmaster bora ya Kirusi C. Dyagilev, ambaye alimtia "hadithi ya hadithi kuhusu jester ...", na pia aliamuru na baadaye kuweka Ballet "Steel Skok" (1927) na "mwana wa mimba" (1928). Katika Paris, Prokofiev uliofanyika miaka kumi ijayo, na kuacha safari ya muda mrefu ya tamasha ya Ulaya na Amerika, ambayo ilikuwa na mafanikio makubwa.

Mwaka wa 1927, Prokofiev kutembelea USSR kwa mara ya kwanza, ambapo anafurahia mafanikio makubwa. Ziara ya mwisho katika USSR ilifanyika mwaka wa 1929 na 1932. Katika kipindi hiki, symphony ya pili, ya tatu na ya nne na matamasha ya nne na ya tano ya piano, ambayo mtindo wa prokofiev ulifikia kilele cha mvutano na ukali, pamoja na mtindo wa ballet bora "kwenye Dnieper" (1932).

Rudi kwenye USSR.

Baada ya 1933, prokofiev, pamoja na familia yake, huenda kwa USSR (mwaka wa 1936 - hatimaye. Kurudi kwa prokofiev ni suala la majadiliano katika mduara wa watu wa muziki.

Sababu kuu ya kurudi kwa mtunzi ni hamu ya mama ("Mimi tena tunasumbua hali ya ardhi yangu ya asili. Mimi tena kuona baridi halisi na chemchemi, ambayo huangaza mara moja. Katika masikio yangu kuna hotuba ya Kirusi , Ninahitaji kuzungumza na watu wa mwili wangu na damu ili waweze kurudi kwangu kile ambacho sikuja hapa: nyimbo zangu, nyimbo zangu. Hapa ninaondoa nguvu. Mimi ni kutishiwa na hatari ya kupotea kutoka kwa Akademism, "aliandika prokofiev.

Aidha, kwa maoni ya wataalamu wa muziki, kipengele cha tabia ya prokofiev ilikuwa tamaa ya kuwa ya kwanza iliyoonyeshwa katika maeneo yote ya shughuli zake. Inajulikana kuwa katika Ulaya wakati huo, umaarufu mkubwa wa wasanii na wapanda piani walithamini S. Rakhmaninov na I. Stravinsky, wakati baada ya kufanikisha mafanikio ya USSR Prokofiev alikuwa na kila nafasi ya kuwa kiongozi asiyeweza kupatikana. Hasa, rekodi ya diary ya prokofiev Mnamo Machi 5, 1929: "Stalin alikuwa katika tamasha langu, wakati nilicheza Moscow, na kisha, si bila kiburi, nilisema" prokofiev yetu. Inawezekana: unaweza kwenda kwa utulivu kwa Urusi! "

Pia, memoirists binafsi huonyesha madeni ya kadi ya prokofiev.

Kwa kurudi kwa Prokofiev katika USSR, kuna fracture mkali wa stylistic katika ubunifu katika mwelekeo wa kurahisisha, upatikanaji zaidi, uelewa na ukali wa kawaida wa lugha ya muziki. Picha ya picha ya mabadiliko ya muziki ya prokofiev. Kwa hiyo, kwa mujibu wa metrol (na lengo kabisa) uchunguzi wa mtunzi S. M. Slonim, katikati ya symphony ya prokofiev, kuna mtu, na kuanzia na symphony ya tano (1944) - mwanadamu wa Soviet.

Miongoni mwa kazi bora zilizoandikwa katika USSR - "Romeo na Juliet" (1935), hadithi ya Fairy ya Symphony "Peter na Wolf" (1936), Cantata hadi siku ya 20 ya Oktoba (1937), Cantata "Alexander Nevsky" (1939) . Mwaka wa 1938 Prokofiev hutoa ziara ya mwisho kwa Ulaya na Marekani, ambayo hutokea kwa mafanikio mazuri, hasa prokofiev, kutoa mkataba wa faida katika Hollywood, ambayo, hata hivyo, mtunzi alikataa.

Mnamo mwaka wa 1941, wakati wa usiku wa vita, Prokofiev anaacha familia - mkewe na wana wawili - na huenda kwa midranges Mendelssohn, mashairi na komsomologi ya kazi, hatimaye - mwandishi wa ushirikiano wa buretto ya operesheni yake "Duene" na "Vita na amani".

Wakati wa vita, prokofiev huenda kwa Caucasus, baadaye katika Almaty, ambapo, pamoja na chumba na kazi ya symphonic, nyimbo za mbele anaandika, matamasha mengi, mwaka wa 1942 anaandika muziki kwa filamu "Ivan Grozny" (Mkurugenzi S. Eisenstein) . Katika kazi bora za miaka ya kijeshi - Piano Sonata ya saba (kazi ya kwanza ilitolewa tuzo ya Stalin), Opera "Vita na Amani", Symphony ya Tano, Ballet "Cinderella".

Miaka ya mwisho ya maisha.

Kipindi cha mwisho cha maisha ya prokofiev ni ngumu sana. Katika miaka ya baada ya vita, mtunzi huendeleza shinikizo la damu kwa kuongezeka kwa mashambulizi makubwa. Mwaka wa 1948, mtunzi huanguka chini ya usafi wa kiitikadi wa zhdanovskaya, hasa prokofiev inaonekana katika uamuzi maarufu wa WCP (B) "kuhusu opera" Urafiki mkubwa "V. Muradel" (Februari 10, 1948). Kwa kujibu, mtunzi ndani Roho ya Epoki inaonyesha "shukrani ya chama kwa maelekezo ya wazi, maamuzi, kusaidia (...) katika kutafuta lugha ya muziki, kueleweka na kupendwa na watu wetu wanaostahili watu wetu na nchi yetu kubwa."

Mwaka huo huo prokofiev huchota ndoa yake ya pili - na Mendelssohn. Mnamo Machi 1948, mke wake wa kwanza Linu Prokofiev, Mhispania na asili, kukamatwa kwa mashtaka ya espionage, kuhukumu hadi miaka 20 ya makambi na kutaja Vorkuta. Kwa mujibu wa ushuhuda wa mfungwa wa Gulag Evgeny Taratututy, Lina Ivanovna alipokea barua tu kutoka kwa wana wao.

Miongoni mwa kazi muhimu za Prokofiev miaka ya hivi karibuni ni opera "hadithi ya mtu halisi" (1948), Symphony ya 7 (1952, tuzo ya Stalinist ya mwisho), Symphony Concerto Cello (1952).

Prokofiev alikufa Machi 5, 1953 - dakika 40 baadaye Stalin na kwa sababu hiyo: kunyoosha ndani ya ubongo. Kwa jamii ya Soviet, kifo cha mtunzi kilikuwa kizito na huzuni kuhusiana na kupoteza kiongozi wa Soviet.

Kazi

Operesheni. -

Maddalena (1911; Toleo la Pili 1913),
Mchezaji ("mchezaji") (kulingana na F. M. Dostoevsky, 1929, Brussels; 1974, Moscow),
Upendo kwa machungwa matatu ("Upendo kwa machungwa tatu") (kulingana na K. Gotszi, 1921, Chicago; 1926, Leningrad),
Malaika wa moto ("Malaika wa Moto") (Kulingana na V. Ya. Bryusov, 1927; utekelezaji wa tamasha wa 1954, Paris; 1955, Venice; 1983, Perm),
Semen Kotko (1940, Moscow),
Ushirikiano katika monasteri ("Owlings katika monasteri") ("Duenya", kulingana na R. Sheridan, 1946, Leningrad),
Vita na Dunia (juu ya L. N. Tolstoy, 1943; toleo la mwisho la 1952; 1946, Leningrad; 1955, ibid),
Hadithi ya mtu wa sasa ("hadithi ya mtu halisi") (kulingana na B. P. Polev, utekelezaji wa tamasha ya 1948, Leningrad; Toleo la 2 1960, Moscow);

Ballets. -

Hadithi ya Fairy kuhusu Jester kwamba jesters saba alikuja kuzidi ("hadithi ya Fairy ya Jester, jesters saba ya Gone") (1921, Paris),
Steel Skok (1927, Paris),
Mwanadamu (1929, ibid),
Kwenye Dnieper (1932, mahali pale),
Romeo na Juliet (U. Shakespeare, 1938, Brno; 1940, Leningrad),
Cinderella (Cinderella) (1945, Moscow),
Hadithi ya maua ya jiwe ("hadithi kuhusu maua ya jiwe") (kulingana na P. P. Bazhov, 1954, Moscow);

kwa soloists, choir na orchestra -

Oratoria "kulinda ulimwengu" (maneno S. ya Marshak, 1950),
Cantata. ikiwa ni pamoja na

o kwa maadhimisho ya miaka 20 ya Oktoba (ufungaji wa maandishi ya prokofiev kutoka kwa maandishi ya K. Marx, F. Engels, V. Lenina, 1937),

o "saba kati yao"

o Alexander Nevsky (1939),

vocal Symphonic Suite, ikiwa ni pamoja na

o Hearth ya baridi ("Baridi Bustor") (Maneno S. Ya Marshak, 1949);

kwa Orchestra -

7 Symphony.

o № 1 "Classical" - 1917;

o No. 4 - 1930, toleo la pili la 1947;

Ala na Lollo (Suite ya Scythian, 1915),
Hadithi ya fairy ya symphonic "Peter na Wolf" (1936),
Pushkin mbili Waltz (1949),
Ode mwishoni mwa vita (1945)
Suites, mashairi, zaidi ya mali, nk;

matamasha na orchestra -

5 kwa piano (1912; 1913, marekebisho ya pili 1923; 1921; 1931, kwa mkono wa kushoto; 1932),
2 kwa violin (1917, 1935),
symphony tamasha kwa Cello (1952) na wengine;

chama cha Ensembles Instrumental, ikiwa ni pamoja na

sonatas kwa violin na piano,
Sonata kwa Cello na Piano,
Sonata kwa flute na piano,
Quartets 2;

kwa piano -

9 Sonat.

o No 1 au.1 - 1907, pili nyekundu.1909;

o № 2 au.14 - 1912;

o No. 3 au.28 - 1907, toleo la pili la 1917;

o № 4 au.29 BIS - 1934;

o No. 5 au.38 - 1923, pili ed. au.135, 1952;

o № 6 А.82 - 1939-40;

o № 7 А.83 - 1939-42;

o № 8 А.84 - 1939-44;

o No. 9 au 103 - 1947)

Sarcamism.
Mimoletsy (1915-1917),
Hadithi za bibi ya zamani,
Etudes (au.2 na op.52)
Suites kutoka kwa ballets "Cinderella", "Romeo na Juliet"
inacheza; Romance, nyimbo;
muziki kwa maonyesho ya sinema na sinema.

Sergei Sergeevich Prokofiev alizaliwa Aprili 23 (Aprili 11 katika mtindo wa zamani) wa 1891 katika mali ya Santa ya Mkoa wa Yekaterinoslav (sasa kijiji cha Red Donetsk mkoa wa Ukraine) katika familia ya kilimo cha kilimo.

Mama yake alikuwa pianist mzuri na chini ya uongozi wake Sergei mapema alianza kushiriki katika muziki. Kama mtoto, mzunguko wa piano ndogo unajumuisha, unajumuisha na kurekodi "giant" na "kwenye Visiwa vya Jangwa". Wakati wa miezi ya majira ya joto ya 1902-1903, Sergey Prokofiev alichukua masomo ya kibinafsi ya nadharia na nyimbo kutoka kwa maarufu katika conductor na mkurugenzi wa Gliera, ambaye alimsaidia katika kujenga opera ya pier wakati wa pigo, symphony na michezo kadhaa.

Mnamo mwaka wa 1904, Sergey Prokofiev, akiwa mwandishi wa operesheni nne, Symphony, Sonatas mbili na michezo kadhaa, aliingia katika Conservatory ya St. Petersburg. Walimu wake walikuwa waumbaji maarufu Anatoly Lyadov (utungaji), Nikolai Rimsky-Korsakov (zana) na Nikolay Cherepnin (kufanya), piano Anna Esipova (piano), mtunzi na mshindi wa muziki Yazep vitol (fomu ya muziki) na wengine.

Mwaka wa 1909, Prokofiev alihitimu kutoka kwa Conservatory katika darasa la utungaji na darasa la instrumentation, mwaka wa 1914 - katika darasa la kufanya na piano.

Katika mtihani wa mwisho, alifanya tamasha lake la kwanza kwa piano na orchestra, ambayo tuzo iliyoitwa baada ya Anton Rubinstein ilitolewa.

Tangu mwaka wa 1908, Prokofiev alitenda kama pianist na utekelezaji wa kazi zake mwenyewe, tangu 1913 alikuja nje ya nchi.

Kutoka hatua ya kwanza, kwenye uwanja wa muziki, Prokofiev imejitenga yenyewe kama msaidizi wa ubunifu wa ujasiri (kwa mujibu wa viwango vya karne ya mapema ya XX) maana ya kujieleza; Ushauri wa miaka ya 1910 mara nyingi huitwa futurist yake ya muziki. Miongoni mwa piano kazi ya kipindi cha kihafidhina, "obsession", "toccat", Sonata No. 2 kwa piano (wote - 1912), matamasha mawili ya piano na orchestra (1912, 1913), Sarkazma Cycle (1914).

Mnamo mwaka wa 1913-1918, mtunzi aliunda opera "Maddalena" (1913) na "mchezaji" kwenye Fyodor Dostoevsky (1915-1916), hadithi ya hadithi ya "Ugly Duckling" kwa sauti na piano (1914), orchestral "Scythian Suite" (1914-1915), Ballet "Tale kuhusu Jester, jesters saba ya snunched" (1915), "classic" (kwanza) symphony (1916-1917), romances kwa maneno Anna Akhmatova (1916), nk.

Mnamo mwaka wa 1918, Prokofiev aliendelea kutembelea Marekani, ambako mwaka wa 1919 alimaliza opera ya comic "upendo kwa machungwa matatu" (iliyowekwa mwaka wa 1921 na Nyumba ya Opera ya Chicago).

Kwa wakati huu pia inahusu tamasha ya tatu ya piano. Mnamo mwaka wa 1922, mtunzi huyo alihamia Ujerumani, na mwaka wa 1923 alihamia Paris, akiondoka kwenye safari ya muda mrefu ya tamasha ya Ulaya na Amerika, ambako alifanya kama pianist na kama conductor. Katika Paris, Angei Dyagileev "ballet ya Kirusi", ballets zake "chuma skok" (1927) na "mtoto kipofu" walikuwa kuanzishwa (1928). Mwaka wa 1925-1931, Prokofiev aliandika symphony ya pili, ya tatu na ya nne na matamasha ya nne na ya tano ya piano.

Mwaka wa 1927 na 1929, Prokofiev alifanya kwa mafanikio makubwa katika Umoja wa Kisovyeti. Mwaka wa 1933 alirudi nyumbani kwake.

Katika miaka ifuatayo, Prokofiev alifanya kazi nyingi katika aina tofauti. Aliumba moja ya masterpieces yake - Ballet "Romeo na Juliet" (1936), ushirikiano wa LIRIKO-comic "katika monasteri" (1940), Cantata "Alexander Nevsky" (1939) na "toast" (1939), Sonatu ya sita kwa Piano (1940), mzunguko wa piano ina "Muziki wa Watoto" (1935), Symphony hadithi ya "Peter na Wolf" (1936).

Katika majira ya joto ya 1941, katika kottage chini ya Moscow Prokofiev, aliandika Theater ya Opera na Ballet ya Theater Leningrad kwake. SENTIMITA. Kirov (Sasa Mariinsky Theater) Ballet Fairy Tale "Cinderella".

Wakati wa Vita Kuu ya Patriotic (1941-1945), aliumba "vita na amani" Opera-Epic juu ya riwaya ya Lion Tolstoy (1943), aliandika Sonata ya saba kwa piano (1942) na Symphony ya Tano (1944).

Katika wakati wa vita baada ya vita, mtunzi aliunda sita (1947) na symphonies ya saba (1952), piano ya tisa Sonata (1947), cello Sonata (1949) na tamasha ya Symphony kwa Cello na Orchestra (1952).

Pia aliongoza madarasa juu ya utungaji katika shule ya ujuzi wa juu katika Conservatory ya Moscow.

Prokofiev aliandika muziki kwa filamu "Lieutenant Kizh" (1934) Alexander Finzimmer, mchezo wa kihistoria wa Sergei Eisenstein "Alexander Nevsky" (1938) na "Ivan Grozny" (1942). Pia waliunda muziki kwenye wigo wa mkurugenzi Alexander Tairov "Nights Misri" (1934) katika Theatre ya Chama.

Mwandishi alikuwa mwanachama wa Chuo cha Kirumi cha "Site Churchilius" (1934), Swedish Royal Music Academy (1947), mwanachama wa heshima wa jamii "mazungumzo ya cellenecksky" huko Prague (1946).

Mwaka wa 1948, muziki wa prokofiev, pamoja na kazi za waandishi wengine wa Soviet kubwa, ilitangazwa "rasmi".

Mnamo Machi 5, 1953, Sergey Prokofiev alikufa Moscow kutoka mgogoro wa hypertonic. Alizikwa Moscow katika makaburi ya Novodevichy.

Mwandishi aliondoka urithi mkubwa wa ubunifu - operesheni nane; Ballets saba; Symphony saba; Piano tisa Sonatas; Matamasha tano ya piano (ambayo ya nne - kwa mkono mmoja wa kushoto); Violin mbili na tamasha mbili za cello (tamasha ya pili ya symphony); Cantat sita; Oratoria; Maandishi ya chumba; Idadi ya insha ya sauti juu ya maneno ya Anna Akhmatova, Konstantin Balmont, Alexander Pushkin, na wengine.

Kazi ya prokofiev ilibainishwa na tuzo mbalimbali. Mwaka wa 1947 alipewa jina la msanii wa watu wa RSFSR. Alikuwa mchungaji wa malipo sita ya Stalinist (1943, 1946 (Tatu), 1947, 1951). Ilipatiwa amri ya Banner Red Banner (1943). Mwaka wa 1944 alipewa medali ya dhahabu ya Philharmonic London.

Mwaka wa 1957, mtunzi huyo alipewa tuzo ya Lenin (posthumously).

Sergey Prokofiev aliolewa mara mbili. Pamoja na mke wa kwanza - mwimbaji wa Carolina (Lina) codina (1897-1989), ambayo ilikuwa na asili ya Kirusi-Kihispania, waliolewa mwaka wa 1923 nchini Ujerumani. Mwaka wa 1948, Lina alikamatwa kwa mashtaka ya espionage na kuhukumiwa miaka 20 ya kambi kali za serikali. Mwaka wa 1956, alirejeshwa na kurudi Moscow, mwaka wa 1974 alitoka USSR. Nje ya nchi, alianzisha Foundation ya Prokofiev, ambayo ilirudi kwenye kumbukumbu na Chama cha Prokofiev. Katika ndoa ya kwanza, mtunzi alizaliwa wana wawili - Svyatoslav (1924) na Oleg (1928), ambaye akawa msanii. Wanaume wawili walihamia kutoka USSR kwenda Paris na London.

Oleg Pokurbaev alitafsiriwa na kuchapishwa diary na maandishi mengine ya baba yake, kushiriki katika upatanisho wa kazi yake. Mwana wa Oleg na mjukuu Prokofiev - Gabriel akawa mtunzi, ni mmiliki wa kampuni ya kurekodi sauti isiyo ya kawaida inayohusika katika kukuza wanamuziki wa vijana na wasanii wa muziki wa kisasa wa kisasa.

Mwaka wa 1948, bila usajili, Prokofiev rasmi ndoa Mendelssohn (1915-1968). Mwaka wa 1957, Lina Codina alirejesha kupitia mahakama haki za mke wa mtunzi.

Jina la prokofiev lilipewa kazi ya shule ya watoto No. 1 huko Moscow, ambayo mwaka wa 1968 Makumbusho ya Prokofiev ilifunguliwa, na monument ilianzishwa katika yadi ya shule.

Mwaka wa 1991, katika ujenzi wa shule ya vijijini ya zamani, ambapo mama wa mtunzi alifundishwa, Makumbusho ya Sergey Prokofiev ilifunguliwa katika nchi yake - katika kijiji cha Wilaya ya Red Krasnoarmeysky, mkoa wa Donetsk (Ukraine). Pia kulikuwa na monument kwa mtunzi.

Mnamo mwaka 2008, ghorofa ya makumbusho ya Sergei Prokofiev ilifunguliwa katika njia ya Moschelsky ya Moscow, ambako alitumia miaka ya mwisho ya maisha.

Mwaka wa 1991, kukumbuka miaka 100 ya kuzaliwa kwa mtunzi, ushindani wa kimataifa unaoitwa baada ya S.S. Prokofiev, ambaye amefanyika St. Petersburg na Specialties: Symphony Kufanya, utungaji na piano.

Mwaka wa maadhimisho ya 125 ya mtunzi, juu ya pendekezo la Rais wa Shirikisho la Urusi alitangaza mwaka wa Prokofiev nchini Urusi.

Nyenzo zilizoandaliwa kwa misingi ya habari za RIA na vyanzo vya wazi

Mtindo wa mtu, katika viatu vya njano mkali, checkered, na tie nyekundu-machungwa, kubeba nguvu - hivyo alielezea pianist Kirusi ya Prokofiev. Maelezo haya hayakufaa kwa utu wa mtunzi, na kwa muziki wake. Kazi ya prokofiev ni hazina ya utamaduni wetu wa muziki na kitaifa, lakini pia maisha ya mtunzi sio chini ya kuvutia. Baada ya kushoto kwa magharibi mwanzoni mwa mapinduzi na baada ya kuishi huko kwa miaka 15, mtunzi huyo akawa mmoja wa "wafuasi" wachache, ambao uligeuka kuwa msiba wa kina kwa ajili yake.

Uumbaji Sergey Prokofiev Taarifa ya kifupi haiwezekani: Aliandika kiasi kikubwa cha muziki, alifanya kazi katika aina tofauti kabisa, kuanzia piano ndogo hucheza na kuishia na muziki kwa sinema. Nishati isiyoweza kushindwa mara kwa mara kumtia katika majaribio mbalimbali, na hata Cantata, Stalin maarufu, akicheza na muziki wake mzuri sana. Isipokuwa tamasha la fagota na orchestra ya watu haikuandika kazi ya mtunzi mkuu wa Kirusi utazingatiwa katika makala hii.

Utoto na hatua za kwanza katika muziki.

Sergey Prokofiev alizaliwa mwaka wa 1891 katika kijiji cha Santa, mkoa wa Ekaterinoslav. Kutoka kwa utoto wa mwanzo, vipengele vyake viwili viliamua: asili ya kujitegemea sana na kusudi la kupunguzwa kwa muziki. Alipokuwa na umri wa miaka mitano, yeye tayari anaanza kutunga kucheza ndogo kwa piano, 11 anaandika eneo la watoto halisi "Giant", iliyoundwa kuzalisha jioni ya ukumbi wa nyumbani. Wakati huo huo, mtoto huyo aliondolewa vijana, wakati huo kulikuwa na mtunzi asiyejulikana Gliere ya Gliere kumfundisha mvulana kwa ujuzi wa awali wa vifaa vya mtunzi na mchezo kwenye piano. Gliere akageuka kuwa mwalimu mzuri, chini ya uongozi wake tayari wa uongozi alijaza folda kadhaa na insha zake mpya. Mwaka wa 1903, alikwenda kwenye Conservatory ya St. Petersburg na utajiri wote huu. Kirumi Korsakov alivutiwa na bidii hiyo na mara moja alimjiandikisha katika darasa lake.

Miaka ya utafiti katika Conservatory ya St. Petersburg.

Katika Conservatory, Prokofiev alisoma nyimbo na maelewano kati ya Kirumi-Kororsakov na Ladov, na mchezo juu ya piano - katika Esipova. Kuishi, inquisitive, mkali na hata caustic kwa ulimi, hajui marafiki wengi tu, bali pia hawapendi. Kwa wakati huu, anaanza kuongoza diary yake maarufu, ambayo itamaliza tu kwa kuhamia USSR, kuandika kwa kina karibu kila siku ya maisha yake. Prokofiev alikuwa na nia ya kila mtu, lakini zaidi ya wote walikuwa chess. Aliweza kusimama kwa masaa katika mashindano, akiangalia mchezo wa mabwana, na yeye mwenyewe alifikia mafanikio makubwa katika eneo hili kuliko kujivunia sana.

Uumbaji wa piano wa prokofiev ulijaa wakati huu Sonatas ya kwanza na ya pili na tamasha ya kwanza ya piano na orchestra. Mtindo wa mtunzi aliamua mara moja - safi, mpya kabisa, ujasiri na mwenye ujasiri. Alionekana kuwa hawana watangulizi au wafuasi. Kwa kweli, ni, bila shaka, sio hivyo kabisa. Mada ya ubunifu wa prokofiev yalitoka kwa muda mfupi, lakini maendeleo mazuri sana ya muziki wa Kirusi, kwa njia ya kuendelea na njia ilianza na Mussorgsky, Dargomyzhsky na Borodin. Lakini, baada ya kupendwa katika akili ya juhudi, Sergey Sergeyevich, walitoa lugha ya awali ya muziki.

Baada ya kufyonka quintessence ya Kirusi, hata roho ya Scythian, kazi ya prokofiev ilifanya kazi kwa wasikilizaji kama kuoga baridi, na kusababisha aidha ya dhoruba au kukataa kupotosha. Kwa kweli alivunja kwenye ulimwengu wa muziki - Conservatory ya St. Petersburg, alihitimu kutoka kwa piano na mtunzi, akicheza tamasha lake la kwanza la piano juu ya mtihani wa kuhitimu. Tume Katika uso wa Kirumi-Korzakov, Lyadov na wengine walikuja hofu kwa kusababisha, kusambaza chords na kupiga, nguvu, hata tabia ya mtindo wa barbaric. Hata hivyo, hawakuweza kuelewa kwamba walikuwa na jambo la nguvu katika muziki. Tathmini ya tume ya juu ilikuwa tano na pluses tatu.

Ziara ya kwanza kwa Ulaya

Kama tuzo ya mwisho wa mafanikio ya Sergey ya Conservatory inapata safari ya London kutoka kwa Baba yake. Hapa alipata karibu na Dyagilev, ambaye mara moja alifikiri katika mtunzi mdogo talanta zisizo na bure. Anasaidia Prokofiev kupanga Tour huko Roma na Naples na hutoa amri ya kuandika kwa ballet. Hivyo "ala na lolly" alionekana. Mpango wa Dyagilev alikataa kwa sababu ya "kupiga marufuku" na kutoa ushauri wakati ujao kuandika kitu katika mada ya Kirusi. Prokofiev alianza kufanya kazi kwenye ballet "Hadithi ya Fairy kuhusu Jester, jesters saba ya kwenda" na wakati huo huo alianza kujaribu nguvu zake kwa kuandika opera. Canvay kwa ajili ya njama ilichaguliwa na "Mchezaji wa Kirumi Dostoevsky", tangu favorite ya utoto na mtunzi.

Hauwezi kupuuza prokofiev na chombo chako cha kupenda. Mwaka wa 1915, anaanza kuandika mzunguko wa piano ana "mumbling", kugundua zawadi ya sauti, ambayo hakuna mtu aliyehukumiwa katika "mchezaji wa soka ya soka" kabla. Lyrics Prokofiev ni mada maalum. Kugusa na upole, kufungwa kwa uwazi, texture kuthibitishwa vizuri, ni hasa kushinda kwa unyenyekevu wake. Kazi ya Prokofiev ilionyesha kwamba yeye ni nyimbo kubwa, na sio tu mharibifu wa mila.

Kipindi cha kigeni cha maisha Sergey Prokofiev.

Kwa kweli, prokofiev wahamiaji hakuwa. Mnamo mwaka wa 1918, aligeuka kwa Lunacharsky, basi addicted ya mwanga, kuomba ruhusa kuondoka nje ya nchi. Alitolewa pasipoti ya kigeni na nyaraka zinazoambatana bila ya mwisho ambayo lengo la safari lilikuwa limewekwa na uanzishwaji wa mahusiano ya kitamaduni na marekebisho ya afya. Mama wa mtunzi alibakia Urusi kwa muda mrefu, ambayo Sergey Sergeevich alikuwa na wasiwasi wengi mpaka angeweza kumwita Ulaya.

Wakati wa kwanza prokofiev huenda Amerika. Kwa kawaida miezi michache baadaye, pianist mkuu wa Kirusi na mtunzi - Sergey Rachmaninov anafika. Upinzani pamoja naye ilikuwa kazi kuu ya prokofiev mara ya kwanza. Rachmaninov mara moja akajulikana sana katika Amerika, na Prokofiev alibainisha kwa bidii kila mafanikio. Mtazamo wake kwa mwenzake wa zamani ulichanganywa sana. Katika diaries ya mtunzi wa wakati huu, jina la Sergei Vasilyevich mara nyingi hupatikana. Kubainisha pianism yake ya ajabu na kukomboa sifa za mwanamuziki, Prokofiev aliamini kwamba Rachmaninov anaelekea ladha ya umma na anaandika kidogo kwa muziki wao wenyewe. Sergey Vasilyevich halali kwa zaidi ya miaka ishirini ya maisha nje ya Urusi aliandika kidogo sana. Mara ya kwanza, baada ya uhamiaji, alikuwa katika unyogovu wa kina na wa muda mrefu, anayesumbuliwa na nostalgia ya papo hapo. Kazi ya Sergey Prokofiev ilionekana kuwa haifai kabisa kutokana na ukosefu wa mawasiliano na nchi. Ilibakia kuwa sawa.

Maisha na kazi ya prokofiev katika Amerika na Ulaya

Katika safari ya Ulaya, Prokofiev tena hupatikana na Dyagilev, ambaye anamwomba kurejesha muziki "shuka". Uundaji wa ballet hii ulileta mtunzi wa mafanikio ya kwanza ya akili nje ya nchi. Nyuma yake alifuatilia opera maarufu "Upendo kwa machungwa matatu", maandamano ambayo yalikuwa sawa Bisova kucheza kama D-Diez Kidogo Prelude Rakhmaninov. Wakati huu, Amerika iliwakilishwa na Prokofiev - premiere ya opera "Upendo kwa machungwa matatu" ulifanyika huko Chicago. Kazi hizi zote zina mengi sana. Humorous, hata maeneo ya satirical - kama, kwa mfano, katika "upendo," ambapo prokofiev, na hisia, kuweka sighering romantics kama wahusika dhaifu na chungu - wao splatter nishati ya nishati.

Mwaka wa 1923, mtunzi hukaa Paris. Hapa yeye hukutana na mwimbaji mdogo wa Lina Codina (pseudonym Lina Luber), ambayo baadaye kuwa mke wake. Uzuri wa kisasa, uzuri wa kisasa-Kihispania mara moja huvutia wengine. Mahusiano yake na Sergey hayakuwa laini sana. Kwa muda mrefu, hakutaka kuhalalisha uhusiano wao, kwa kuzingatia kwamba msanii anapaswa kuwa huru kutokana na majukumu yoyote. Waliolewa tu wakati Lina alipata mimba. Ilikuwa jozi kabisa ya kipaji: Lina hakuwa duni kwa Prokofiev - wala katika uhuru wa tabia, wala katika matarajio. Kati yao mara nyingi kuvunja ugomvi, ikifuatiwa na upatanisho mpole. Kuhusu kujitolea na uaminifu wa hisia za Lina inaonyesha ukweli kwamba yeye si tu alimfuata Sergey kwa mtu mwingine kwa ajili yake, lakini kabla ya chini, baada ya kutafuta bakuli ya mfumo wa subira ya Soviet kabla ya chini, ilikuwa kweli kwa mtunzi Hadi mwisho wa siku zake, kubaki mkewe na wasiwasi juu ya urithi wake.

Uumbaji Sergey Prokofiev wakati huo alipata upendeleo unaoonekana katika upande wa kimapenzi. Kutoka chini ya manyoya yake, opera "Malaika wa Moto" ilionekana kwenye Novella Brysov. Ladha ya katikati ya medieval ilihamishwa kwenye muziki na harmonies ya giza, yagner. Ilikuwa ni uzoefu mpya kwa mtunzi, na alifanya kazi kwa shauku juu ya kazi hii. Kama siku zote, ilifanikiwa kwake kama haiwezekani. Nyenzo ya opera ya kimaumbile baadaye ilitumiwa katika symphony ya tatu, mojawapo ya kazi za kimapenzi zaidi, ambazo hazijumuisha kazi ya mtunzi prokofiev.

Mgeni wa Air.

Sababu za kurudi kwa mtunzi katika USSR zilikuwa kadhaa. Maisha na kazi ya mizizi ya Sergey Prokofiev ilihusiana na Urusi. Baada ya kuishi nje ya nchi kwa muda wa miaka 10, alianza kujisikia kuwa hewa ni mgeni huathiri vibaya hali yake. Yeye daima alifanana na rafiki yake, mtunzi N. ya. Meshkovsky, iliyobaki nchini Urusi, kutafuta hali hiyo katika nchi yake. Bila shaka, serikali ya Soviet ilifanya kila kitu ili kupata prokofiev nyuma. Ilikuwa ni lazima kuimarisha ufahari wa nchi. Wafanyakazi wa kitamaduni walipelekwa mara kwa mara, kuelezea katika rangi, ni nini baadaye ya upinde wa mvua ni kumngojea katika nchi yake.

Mwaka wa 1927, Prokofiev alichukua safari ya kwanza kwa USSR. Chukua kwa furaha. Katika Ulaya, licha ya mafanikio ya maandiko yake, hakupata ufahamu na huruma. Upinzani na Rachmaninov na Stravinsky hakuwa daima kutatuliwa kwa ajili ya prokofiev, ambayo huumiza kiburi chake. Katika Urusi, alitarajia kupata kile alichokuwa nacho - ufahamu wa kweli wa muziki wake. Mbinu ya moto, iliyotolewa na mtunzi juu ya safari zake mwaka wa 1927 na 1929, alimfanya afikirie kwa uzito kurudi mwisho. Hasa tangu marafiki kutoka Russia kwa barua, walijiambia, kama vile atakavyoishi katika nchi ya Soviet. Yule pekee ambaye hakuwa na hofu ya kuonya prokofiev kutoka kurudi ilikuwa nyama. Anga ya karne ya 20 ya karne ya 20 imeanza kuzama juu ya vichwa, na alielewa kikamilifu kwamba angeweza kumngojea mtunzi. Hata hivyo, mwaka wa 1934, Prokofiev alichukua uamuzi wa mwisho wa kurudi Umoja.

HomeComing.

Prokofiev kabisa kwa dhati mawazo ya Kikomunisti, kuona ndani yao kwanza tamaa yote ya kujenga jamii mpya, bure. Alivutiwa na roho ya usawa na antiburnurism, ambayo iliunga mkono kwa bidii itikadi ya serikali. Kwa usahihi ni muhimu kusema kwamba watu wengi wa Soviet walishiriki mawazo haya pia kwa dhati. Ingawa ukweli kwamba diary ya prokofiev, ambaye alikuwa akiongozwa wakati wote, ni kuvunja tu na kuwasili kwa Urusi, anasisitiza kufikiri, kama prokofiev hakuwa na ufahamu wa uwezo wa usalama wa usalama wa USSR. Nje, alifunguliwa na nguvu ya Soviet na mwaminifu kwake, ingawa kila kitu kilielewa kila kitu kikamilifu.

Hata hivyo, hewa ya asili ilikuwa na ushawishi mkubwa sana juu ya kazi ya Prokofiev. Kwa mujibu wa mtunzi mwenyewe, alijitahidi kujiunga na kazi kwenye mada ya Soviet haraka iwezekanavyo. Baada ya kufahamu mkurugenzi, kwa shauku anachukua huduma ya muziki kwa movie "Alexander Nevsky". Nyenzo hiyo ilikuwa ya kutosha, ambayo sasa imefanywa katika matamasha kwa namna ya Cantata. Katika kuinua kamili ya uzalendo, mtunzi alionyesha upendo na kiburi kuhusiana na watu wake.

Mwaka wa 1935, Prokofiev kumaliza mojawapo ya kazi zake bora - Romeo na Juliet Ballet. Hata hivyo, wasikilizaji hawakumwona hivi karibuni. Udhibiti ulikataa ballet kwa sababu ya mwisho wa furaha, ambayo haikufanana na Shakespeare ya awali, na wachezaji na ballers walilalamika kuwa muziki haukufaa kwa ngoma. Plastiki mpya, kisaikolojia ya harakati ambazo lugha ya muziki ya ballet hii ilidai, haikueleweka mara moja. Utendaji wa kwanza ulifanyika katika Czechoslovakia mwaka wa 1938, katika USSR, wasikilizaji walimwona mwaka wa 1940, wakati Konstantin Sergeev pia alitimiza majukumu makuu. Ilikuwa ni kwamba waliweza kupata ufunguo wa kuelewa lugha ya ajabu ya harakati kwa muziki wa prokofiev na kumtukuza ballet hii. Hadi sasa, Ulanova inachukuliwa kuwa mtendaji bora wa jukumu la Juliet.

"Baby" ubunifu Prokofiev.

Mwaka wa 1935, Sergei Sergeevich, pamoja na familia yake, alitembelea sinema ya muziki ya watoto chini ya uongozi wa N. SATs. Prokofiev alitekwa na hatua juu ya hatua angalau kuliko wanawe. Aliongoza sana wazo la kufanya kazi katika aina hiyo ambayo aliandika hadithi ya muziki "Peter na Wolf" kwa muda mfupi. Katika kipindi cha utendaji huu, wavulana wana nafasi ya kufahamu sauti ya vyombo mbalimbali vya muziki. Kazi ya prokofiev kwa watoto pia inajumuisha romance "Boltunya" kwa mashairi ya Agnia Barto na Suite "Baridi Bustor". Mtunzi aliwapenda watoto sana na kwa furaha aliandika muziki kwa wasikilizaji hawa.

Mwisho wa miaka ya 1930: mada ya kutisha katika darasa la mtunzi

Mwishoni mwa miaka ya 30 ya karne ya 20, ubunifu wa muziki wa prokofiev uliingizwa na hofu ya wasiwasi. Hii ni piano ya piano ya piano, inayoitwa "kijeshi", - sita, ya saba na ya nane. Walikamilishwa kwa nyakati tofauti: Sonata ya sita - mwaka wa 1940, ya saba - mwaka 1942, nane - mwaka wa 1944, mtunzi huyo alianza kufanya kazi kwa kazi hizi zote kwa wakati huo huo - mwaka wa 1938. Haijulikani nini zaidi katika Sonats hawa - 1941 au 1937. Rhythms ya papo hapo, mapenzi ya dissoniant, matofali ya kengele ya mazishi yanafunua somo hili. Lakini wakati huo huo, ulioonyeshwa sana na kawaida ya lyrics ya prokofievsky: sehemu ya pili ya Sonatat ni huruma, iliyoingiliana na nguvu na hekima. Waziri wa Sonatas wa saba, ambao prokofiev alipokea tuzo ya Stalinist, alifanyika mwaka wa 1942 uliofanywa na Svyatoslav Richter.

Casus Prokofiev: Ndoa ya pili

Katika maisha ya mtunzi kwa wakati huu, tamasha pia ilitokea. Mahusiano na Ptashka - hivyo aitwaye mke wa prokofiev - wao kuacha seams wote. Mwanamke mwenye kujitegemea na mwenye ujuzi ambaye amezoea mawasiliano ya kidunia na kupata uhaba mkubwa katika Umoja, Lina daima alitembelea balozi wa kigeni, ambayo ilisababisha mawazo yao ya karibu ya Idara ya Usalama wa Nchi. Ukweli kwamba ni thamani ya kupunguza mawasiliano kama hayo, hasa wakati wa hali ya kimataifa isiyo na uhakika, imesema mara kwa mara na mke wa Prokofiev. Wasifu na ubunifu wa mtunzi aliteseka sana kutokana na tabia kama hiyo ya Lina. Hata hivyo, hakulipa tahadhari yoyote kwa onyo. Mara nyingi migongano ilivunja kati ya wanandoa, na bila ya dhoruba hiyo, ikawa kubwa zaidi. Wakati wa kupumzika katika sanatorium, ambapo prokofiev alikuwa peke yake, alikutana na mwanamke kijana mwenye Amani Mendelssohn. Watafiti bado wanasema kama ilikuwa imetumwa kwa mtunzi ili kumlinda kutoka kwa mke aliyeacha. Dunia ilikuwa binti ya afisa wa serikali, hivyo toleo hili halionekani kuwa haiwezekani sana.

Haikutofautiana katika uzuri wowote maalum, wala uwezo wowote wa ubunifu, aliandika mashairi mazuri sana, usisite kuwatupa katika barua zao kwa mtunzi. Faida kuu zilikuwa ni ibada ya prokofiev na unyenyekevu kamili. Hivi karibuni mtunzi aliamua kuuliza talaka ya Lina, ambayo alikataa kumpa. Lina alielewa kwamba wakati alipokuwa akiwa mke wake prokofiev, alikuwa na nafasi fulani ya kuishi katika chuki hii kwa ajili yake. Yafuatayo ilifuatiwa na hali ya kushangaza kabisa, ambayo katika mazoezi ya kisheria hata kupokea jina lake - "Casus Prokofiev". Miili rasmi ya Umoja wa Kisovyeti ilielezea kwa mtunzi kwamba, tangu ndoa yake na Lina Codine ilisajiliwa Ulaya, kutokana na mtazamo wa sheria za USSR, ni batili. Matokeo yake, Prokofiev alioa ulimwengu bila kukomesha ndoa na Lina. Hasa mwezi mmoja baadaye, Lina alikamatwa na kupelekwa kambi.

Prokofiev Sergey Sergeevich: Uumbaji katika miaka ya postwar.

Nini prokofiev aliogopa sana, kilichotokea mwaka wa 1948, wakati hukumu mbaya ya serikali ilitoka. Kuchapishwa katika gazeti la "Pravda", lilishutumu njia ambayo waimbaji wengine walikwenda, kama uongo na mgeni kwa Maidosi ya Soviet. Kwa idadi ya "waliopotea" na prokofiev. Tabia ya ubunifu wa mtunzi ilikuwa kama ifuatavyo: Anti-watu na formalistic. Ilikuwa pigo kubwa. Kwa miaka mingi, alisafiri kwa "kimya" na A. Akhmatov, aliuawa katika kivuli D. Shostakovich na wasanii wengine wengi.

Lakini Sergey Sergeevich hakuacha, akiendelea kuunda kwa mtindo wake hadi mwisho wa siku. Uumbaji wa symphonic wa prokofiev miaka ya hivi karibuni imekuwa matokeo ya njia yake yote ya mtunzi. Symphony ya saba, iliyoandikwa mwaka kabla ya kifo, ni ushindi wa unyenyekevu wa hekima na safi, mwanga ambao alienda kwa miaka mingi. Prokofiev ya mwaka alikufa, kwa siku moja na Stalin. Utunzaji wake ulikuwa haujulikani kwa sababu ya huzuni ya taifa kuhusu kifo cha kiongozi mpendwa wa watu.

Maisha na kazi ya Prokofiev kwa muda mfupi inaweza kuelezewa kama tamaa ya mara kwa mara ya mwanga. Kuthibitisha maisha ya ajabu, inatuleta kwenye wazo linalojulikana na Beethoven kubwa katika wimbo wake wa Swan, "symphony ya tisa, ambapo ode" kwa furaha "inaonekana katika mwisho:" mbio mamilioni, kuwa katika furaha ya moja. " Maisha na ubunifu wa prokofiev ni njia ya msanii mkubwa, maisha yote ya kuweka muziki na siri yake kubwa.

Alizaliwa Aprili 23, 1891, Santa ya Santa, Kata ya Bakhmutsky, Mkoa wa Ekaterinoslav (sasa kijiji cha mkoa wa Donetsk wa Red Krasnoarmeysky, Ukraine).

Mwaka wa 1909 alihitimu kutoka kwa Conservatory ya St. Petersburg katika darasa la utungaji A. Lyadov, katika darasa la Instrumentation - N. Rimsky-Korsakov na Ya. Vitola, mwaka wa 1914 - katika darasa la piano A. Esipova, kulingana na Darasa la darasa - N. Cherepnin. Alifanya kazi katika jumuiya ya ubunifu na Sergey Eisenstein.
Tangu 1908, alianza shughuli za tamasha kama pianist na conductor - mtendaji wa kazi zake mwenyewe.
Mnamo Mei 1918, anasafiri kwa ziara ya kigeni, ambayo ilichelewa kwa miaka kumi na nane. Prokofiev ilitembea Amerika, Ulaya, Japan, huko Cuba. Mwaka wa 1927, 1929 na 1932, safari za tamasha kwa USSR zilichukua. Mwaka wa 1936, alirudi Marekani pamoja na mstari wa alitaka wa Hispania, ambaye aliwa prokofyeva (kweli Carolina Kodina-Luber, 1897-1989). Prokofiev na familia yake - mkewe Lina na wana, Svyatoslav na Oleg, hatimaye walikaa Moscow. Katika siku zijazo, alisafiri nje ya nchi (kwa Ulaya na Marekani) mara mbili tu: katika msimu wa 1936/37 na 1938/39.

Tangu mwaka wa 1941, aliishi tofauti na familia, kwa miaka michache serikali ya Soviet ilitangaza ndoa yake isiyo sahihi, na bila usajili wa talaka mnamo Januari 15, 1948, mwandishi huyo rasmi aliolewa mara ya pili, mkewe akawa ulimwengu wa Mendelssohn. Na mke wa kwanza alikamatwa mwaka wa 1948 na Soslane - kwanza katika Abise (Komi Assr), kisha kwa makambi ya Mordovia, kutoka ambapo alirudi mwaka wa 1956; Baadaye, aliweza kuondoka USSR, alikufa akiwa na umri wa miaka 91 huko England mwaka 1989.

Mwaka wa 1948, aliwaangamiza kwa uhuru. Symphony yake ya 6 (1946) na Opera "hadithi ya mtu huyu" walikuwa wakishutumiwa mkali, kama sio dhana sambamba za uhalisi wa kibinadamu.

Tangu mwaka wa 1949, prokofiev karibu haifai na kottage, lakini hata kwa hali ya matibabu kali, anaandika "maua ya mawe", piano ya tisa Sonata, Oratorio "Alinzi wa Dunia" na mengi zaidi. Insha ya mwisho, ambayo ilikuwa mtunzi kusikia katika ukumbi wa tamasha, akawa symphony ya saba (1952).

Wafanyakazi wa sanaa wa RSFSR (1944).
Msanii wa watu wa RSFSR (1947).

Prokofiev alikufa huko Moscow katika ghorofa ya jumuiya katika mstari wa seli kutoka kwa mgogoro wa shinikizo la damu Machi 5, 1953. Kwa kuwa alikufa juu ya kifo cha Stalin, kifo chake kilibakia karibu bila kutambuliwa, na washirika wa karibu na wenzake walikutana katika kuandaa mazishi na shida kubwa. Alizikwa huko Moscow katika makaburi ya Novodevichy (Plot namba 3).

Mwandishi Opero Maddalena (1913), "Mchezaji" (1916), "Upendo kwa machungwa matatu" (1919), "Semen Kotko" (1939), "Kushiriki katika Monasteri" (1940), "vita na amani" (2 - Ed. - 1952); Ballets "hadithi kuhusu jester, jesters saba za kwenda" (1915-1920), "ngozi ya ngozi" (1925), "Mwana wa kipofu" (1928), "juu ya Dnieper" (1930), "Romeo na Juliet" (1936), "Cinderella" (1944), "hadithi kuhusu maua ya jiwe" (1950); Cantata "Alexander Nevsky", hadithi ya symphonic "Peter na Wolf", matamasha 2 ya piano na orchestra (1912, 1913, toleo la 2 1923).

zawadi na tuzo.

Tuzo sita za Stalinist:
(1943) shahada ya 2 - kwa Sonatu ya 7
(1946) shahada ya 1 - kwa Symphony ya 5 na Sonatu ya 8
(1946) shahada ya kwanza - kwa muziki kwa movie "Ivan Grozny", mfululizo wa 1
(1946) shahada ya 1 - kwa ajili ya ballet "Cinderella" (1944)
(1947) shahada ya 1 - kwa Sonata kwa violin na piano
(1951) shahada ya 2 - kwa ajili ya Suite ya sauti ya sauti ya "Baridi Bustor" na Oratorile "Walinzi wa Dunia" kwenye Aya za S. Ya. Marshak
Tuzo ya Leninsky (1957 - posthumous) - kwa symphony ya 7
Amri ya bendera ya kazi nyekundu.