Sergei dogadin violin. “Mwanamuziki ni taaluma ngumu

Vijininisti mdogo Sergei Dogadin ana wasifu wa kushangaza na mafanikio ya kipekee ya kitaalam. Katika 22, yeye ni mshindi wa mashindano tisa ya kimataifa, pamoja na Mashindano ya Kimataifa. N. Paganini, Mashindano ya Kimataifa. A.A. Glazunov, Mashindano ya Kimataifa. A. Postaccini na wengine. Sergey ameshirikiana na Orchestra ya London Symphony, Orchestra ya Royal Symphony, Orchestra ya Taaluma ya Symphony ya St Petersburg Philharmonic, Orchestra ya Symphony ya Capella ya St Petersburg na ensembles zingine. Amezuru Ujerumani, Ufaransa, Uingereza, Uswizi, Italia, Hungary, Latvia, Uturuki, Estonia na Holland.

Utendaji wa hivi karibuni wa Sergei Dogadin na Orchestra ya Capella Symphony Orchestra ya Jan Sibelius ya Violin Concerto ilikuwa jibu bora kwa wale wakosoaji ambao wanaamini kuwa "nyota" mpya za ulimwengu wameacha kuonekana nchini Urusi.

- Wewe ni mshindi wa mashindano mengi ya kifahari ya kimataifa. Je! Umewezaje kupata mafanikio ya kushangaza katika umri mdogo kama huo?

Nadhani mikopo kuu kwa hii ni ya wazazi wangu. Waliniweka katika muziki wa kawaida wakati wa miaka mitano, walisoma na mimi, walijaribu kunielimisha kwa kweli. Baba yangu Andrei Sergeevich Dogadin ni mwanamuziki mzuri, mpiga sheria, msaidizi wa Mkutano wa Heshima wa Urusi wa Taaluma ya Symphony Orchestra ya Jumuiya ya St Petersburg Academic Philharmonic, profesa wa Conservatory ya St. Katika kile nilichofanikiwa, sifa kuu ni mali yake.

- Je! Ni nini mtazamo wako kwa mashindano ya muziki? Kiwango chao ni kipi sasa?

Unajua, mashindano ni mada ya mazungumzo tofauti, makubwa sana. Ninaamini kuwa mashindano yanapaswa kuwa katika maisha ya kila mwanamuziki ambaye anataka kazi nzuri sana. Kwa kweli, siwezi kusema kwamba ningependa mashindano hayo kwa upendo. Matamasha na mashindano ni vitu tofauti kabisa. Na, mwishowe, kazi ya mwimbaji peke yake ina matamasha, sio mashindano. Mashindano makubwa ya kisasa ni mtihani mkubwa sana kwa wanamuziki, kisaikolojia ni ngumu sana. Duru tatu au nne, mpango mkubwa wa kuzingatia, kama sheria, matamasha kadhaa na orchestra katika raundi za mwisho. Ni ngumu sana, na ni watu wachache tu wanaweza kujiandaa na kwenda kwenye mashindano ya kifahari.

- Umeshirikiana na timu anuwai. Je! Ni nini maalum juu ya kufanya kazi na Orchestra ya Capella Symphony na kondakta wake mkuu Alexander Chernushenko?

Ninaipenda sana hii orchestra, nina marafiki wengi na marafiki ndani yake. Ni wanamuziki wazuri na orchestra sasa iko katika kiwango kizuri sana. Pamoja huvutia vijana wengi ambao wamelelewa vizuri, kuna wavulana wenye talanta katika orchestra. Na Alexander Vladislavovich nina urafiki wa karibu sana, miaka mingi, tulicheza pamoja naye mara nyingi, tukashirikiana. Ni mwanamuziki mzuri, ninafurahi sana kufanya kazi naye kila wakati.

- Ni muziki wa nani ulio mgumu zaidi kwako?

Suala tata. Kwa ujumla, hakuna watunzi rahisi na vipande rahisi, kila kipande kinaweza kunolewa kwa muda usiojulikana. Kwa hivyo, siwezi kusema ni nini rahisi kwangu na nini sio. Ninapenda pia muziki wa kimapenzi na wa kitamaduni, na karne ya kisasa, XX. Na kila kipande ni ngumu ikiwa unachukulia kwa uzito.

- Unastahili kucheza violin za Niccolo Paganini na Johann Strauss. Je! Ni hisia gani mtu hupata wakati wa kushikilia vyombo kama hivyo mikononi mwao?

Ni hisia ya kipekee unaposhika violin mikononi mwako, iliyoguswa na mikono ya wanamuziki wakubwa, labda wapiga violin wakubwa katika historia. Paganini leo hajazidiwa na fundi mmoja. Pia ni vyombo vya kupendeza na sifa za kipekee za timbre. Violin ya Paganini ina sauti yenye nguvu sana, tajiri sana na mkali. Chombo cha Strauss kina sauti "tamu" sana, sauti ya chumba. Kwa kweli, itakuwa ngumu kucheza naye, sema, tamasha la violin la Sibelius, lakini kwa matamasha ya chumba toleo hili ni la kushangaza.

- Je! Mtazamo wako ni nini juu ya ukosoaji wa muziki wa Urusi?

Kimsingi, ninakabiliwa na wakosoaji huko Magharibi. Mara chache huko Urusi, kwa sababu mimi mara chache hucheza hapa. Kwa kweli, mimi sio mpole sana kwa wakosoaji, wakati mwingine wanaweza kumshtaki mtendaji wa kitu chochote kutoka mwanzoni. Evgeny Kisin katika mahojiano alielezea jinsi alivyokuwa akicheza tamasha huko Moscow, kwa maoni yake, tamasha bora ambalo amefaulu maishani mwake. Lakini ukosoaji baada ya tamasha hili ulikuwa mbaya tu. Uhusiano kati ya wanamuziki na wakosoaji daima ni ngumu sana. Walakini, wakosoaji wana nguvu kubwa, wanaweza kutengeneza nyota kutoka kwa mtu, au wanaweza kumwangamiza bure.

- Je! Tunaweza kusema kwamba kwa miaka 10-20 iliyopita muziki wa kitamaduni katika nchi yetu umekoma kuwa maarufu?

Nadhani hapana. Bado, makondakta wakuu kama vile V.A.Gergiev, Yu.Kh.Temirkanov hufanya katika jiji letu. Kuna Orchestra nzuri ya masomo ya Philharmonic, Capella. Vikundi vinaendelea kukua, na ninaamini kuwa sasa hakuna kushuka, lakini kuongezeka kwa utamaduni wa kitaifa.

- Nimesikia maoni kwamba ni nadra sana kuona wanafunzi wa vyuo vikuu vya muziki kwenye matamasha ya kitamaduni ukumbini. Sababu ni nini?

Inategemea tamasha maalum na kwa wanafunzi maalum. Kwa mfano, marafiki wangu wengi mara nyingi huhudhuria matamasha ambayo wanapenda kusikia, ambayo yanaweza kuwapa hisia mpya, hisia mpya. Lakini kwa kweli, kuna matamasha ambayo sio vijana tu, lakini pia kizazi cha wazee hawatakwenda. Yote inategemea kesi maalum.

- Jinsi ya kuvutia vijana kwenye matamasha ya zamani?

Hii ni kazi ngumu, labda hata haiwezekani. Haitoshi kuvutia vijana, unahitaji kuhamasisha vijana, na hii ni ngumu sana. Nina marafiki wengi ambao hawajasoma muziki. Na ninaelewa kuwa ni ngumu sana kuvutia watu kutoka kwa mazingira yasiyo ya muziki hadi matamasha ya zamani. Lakini, kwa upande mwingine, kuna watu ambao wanapenda kwa dhati muziki wa kitamaduni, labda hawaelewi jinsi mtu aliye na elimu maalum anauelewa. Na watu kama hao wataenda kwenye matamasha kila wakati. Na bado, muziki wa kitambo ni sanaa ya wasomi, kwa hivyo haiwezekani kukusanya watu elfu 20-30 kwa matamasha, na hii haipaswi kuwa hivyo. Muziki wa kitamaduni ulikuwa na unabaki sanaa kwa duru nyembamba ya watu. Kwa maoni yangu, hii ndivyo inavyopaswa kuwa.

- Je! Unajisikiaje juu ya majaribio ya upatanishi kati ya muziki wa kitamaduni na wa pop, kwa kuvuka, kwa maonyesho ya pamoja ya wanamuziki wa kitamaduni na waimbaji wa mwamba na pop?

Ikiwa mwimbaji wa pop au mwimbaji wa mwamba ni mwanamuziki mashuhuri, wa hadithi, mwenye talanta, basi labda inafurahisha kujaribu ushirikiano kama huo. Kwa upande mwingine, kuna, kwa mfano, mwandishi wa sheria wa Kiingereza Nigel Kennedy, ambaye hawezi kuitwa kikamilifu mwanamuziki wa kawaida. Anajua jinsi ya kuchanganya mambo ya aina nyingi, na hivyo kuvutia na kuvutia watu zaidi na zaidi kwenye sanaa yake.

- Je! Unapenda muziki gani na wasanii gani zaidi ya wa zamani?

Sio kusema kuwa napenda aina yoyote ya muziki au mwanamuziki mmoja. Ninapenda muziki unaofaa hali yangu. Kwa mfano, nampenda sana Adriano Celentano, Demis Roussos. Kutoka kwetu - "Mashine ya Wakati", Boris Grebenshchikov. Ninaweza kupenda mwigizaji yeyote akinigusa.

Swali zuri. Hadi sasa, wakati unabaki, lakini kila mwaka inakuwa kidogo na kidogo. Na natumaini kwamba wakati wangu wa bure utaendelea kupungua na kupungua. Mwanamuziki, kwa kweli, ni taaluma ngumu sana. Ikiwa mwanamuziki ana kazi ndefu, tuseme, matamasha 100-150 kwa mwaka, basi anaweza kupata siku saba kwa mwaka kupumzika. Wakati uliobaki unachukuliwa na ndege, uhamisho, matamasha, mazoezi. Lakini bado nina wakati wa bure, na hadi sasa ninafurahiya hali hii.

Aliohojiwa na Vitaly Filippov

Sergei Dogadin alizaliwa mnamo Septemba 1988 katika familia ya wanamuziki. Alianza kucheza violin akiwa na umri wa miaka 5 chini ya mwongozo wa mwalimu maarufu L.A. Ivaschenko. Mnamo mwaka wa 2012, alihitimu kutoka Conservatory ya St Petersburg, ambapo alikuwa mwanafunzi wa Msanii wa Watu wa Urusi, Profesa V. Yu. Ovchareka (hadi 2007). Kisha akaendelea na masomo yake chini ya uongozi wa baba yake - Msanii Aliyeheshimiwa wa Urusi, Profesa A.S. Dogadin, na pia alichukua madarasa ya uzamili kutoka kwa Z. Bron, B. Kushnir, Maxim Vengerov na wengine wengi. Mnamo 2014, alihitimu kwa heshima kutoka Shule ya Uzamili ya Tamasha la Uzamili katika Shule ya Juu ya Muziki huko Cologne (Ujerumani), ambapo alimaliza mafunzo katika darasa la Profesa Michaela Martin.

Kuanzia 2013 hadi 2015, Sergey alikuwa mwanafunzi katika shule ya kuhitimu solo ya Chuo Kikuu cha Sanaa huko Graz (Austria), profesa - Boris Kushnir. Hivi sasa anaendelea na mafunzo yake katika darasa la Profesa Boris Kushnir katika Vienna Conservatory.

Dogadin ndiye mshindi wa mashindano kumi ya kimataifa, pamoja na Mashindano ya Kimataifa. Andrea Postaccini - Grand Prix, ize Tuzo na Tuzo Maalum ya Majaji (Italia, 2002), Mashindano ya Kimataifa. N. Paganini - tuzo ya ((Urusi, 2005), Mashindano ya Kimataifa "ARD" - tuzo maalum ya redio ya Bavaria (iliyopewa mara ya kwanza katika historia ya mashindano), tuzo maalum ya utendaji bora wa tamasha la Mozart , tuzo maalum ya utendaji bora wa kazi iliyoandikwa kwa mashindano. (Ujerumani, 2009), Mashindano ya XIV ya Kimataifa. P.I. Tchaikovsky - tuzo ya II (I tuzo si tuzo) na Tuzo ya Wasikilizaji (Urusi, 2011), Ushindani wa Kimataifa wa III. Yu.I. Yankelevich - Grand Prix (Urusi, 2013), Mashindano ya 9 ya Ukiukaji wa Kimataifa. Josef Joachim huko Hannover - Tuzo ya I (Ujerumani, 2015).

Msomi wa Wizara ya Utamaduni ya Urusi, New Names Foundation, K. Orbelian International Foundation, Jumuiya ya Mozart huko Dortmund (Ujerumani), mshindi wa Tuzo ya Y. Temirkanov, A. Tuzo ya Petrov, Tuzo ya Vijana ya Gavana wa St Petersburg, Tuzo ya Rais wa Urusi.

Ametembelea Urusi, USA, Japan, Ujerumani, Ufaransa, Uingereza, Uswisi, Italia, Uhispania, Uswidi, Denmark, Uchina, Poland, Lithuania, Hungary, Ireland, Chile, Latvia, Uturuki, Azabajani, Romania, Moldova, Estonia na Uholanzi.

Tangu mwanzoni mwake mnamo 2002 katika Jumba Kuu la St. Ukumbi wa Herkules huko Munich, Hall Liederhalle huko Stuttgart, Festspielhaus huko Baden-Baden, Concertgebouw na Muziekgebouw huko Amsterdam, Ukumbi wa Suntory huko Tokyo, Symphony Hall huko Osaka, Palacio de Congresos huko Madrid, Alte Oper "huko Frankfurt, Ukumbi wa Tamasha la Kitara huko Sapporo , Jumba la Tamasha la Tivoli huko Copenhagen, Ukumbi wa Tamasha la Berwaldhallen huko Stockholm, ukumbi wa michezo wa Bolshoi huko Shanghai, Ukumbi Mkubwa wa Conservatory ya Moscow, ukumbi. Tchaikovsky huko Moscow, Jumba Kuu la Jumuiya ya St Petersburg Philharmonic, Jumba la Tamasha la ukumbi wa michezo wa Mariinsky.

Mfanyabiashara wa vinanda ameshirikiana na orchestra mashuhuri ulimwenguni kama Orchestra ya London Philharmonia, Orchestra ya Royal Philharmonic, Orchestra ya Symphony ya Berlin, Orchestra ya Symphony Symphony, NDR Radiophilharmonie, Orchestra ya Nordic Symphony, Munich Kammerorchester, Stuttgarter Kammerorchestchestche Orchestrechestchechechestcherchestcherchestcherchestcherc, Kremerata Baltica Chamber Orchestra, Taipei Philharmonic Orchestra, Russian National Philharmonic Orchestra, Mariinsky Theatre Orchestra, Heshima Ensemble ya Urusi, Moscow Philharmonic Orchestra, Estonia na Latvia National Orchestra, Orchestra ya Jimbo la Urusi na mikutano mingine ya kigeni na Urusi.

Mnamo 2003, kampuni ya BBC ilirekodi tamasha la violin na A. Glazunov iliyofanywa na S. Dogadin na Ulster Symphony Orchestra.

Alishirikiana na wanamuziki mashuhuri wa wakati wetu: Y. Temirkanov, V. Gergiev, V. Ashkenazi, V. Spivakov, Y. Simonov, T. Zanderling, A. Checcato, V. Tretyakov, A. Dmitriev, N. Alekseev, D Matsuev, V. Petrenko, A. Tali, M. Tan, D. Liss, N. Tokarev, M. Tatarnikov, T. Vasilyeva, A. Vinnitskaya, D. Trifonov, L. Botstain, A. Rudin, N. Akhnazaryan. , V. na A. Chernushenko, S. Sondeckis, K. Mazur, K. Griffiths, F. Mastrangelo, M. Nesterovich na wengine wengi.

Walishiriki katika sherehe kama maarufu kama Nyota za White Nights, Sanaa Square, Sikukuu ya Schleswig-Holstein, Tamasha la Kimataifa la Colmar, tamasha la George Enescu, tamasha la bahari la Baltic, tamasha la Tivoli, Crescendo "," Vladimir Spivakov Anaalika "," Tamasha la Mstislav Rostropovich "," Mkusanyiko wa Muziki "," Vurugu za N. Paganini huko St.

Hotuba nyingi za Dogadin zilitangazwa na kampuni kubwa za redio na runinga ulimwenguni - Mezzo classic (Ufaransa), Jumuiya ya Utangazaji ya Uropa (EBU), BR Klassic na NDR Kultur (Ujerumani), YLE Radio (Finland), NHK (Japan), BBC ( Uingereza), Redio ya Kipolishi, Redio ya Kiestonia na Redio ya Latvia.

Mnamo Machi 2008, diski ya solo na Sergei Dogadin ilitolewa, pamoja na kazi za P. Tchaikovsky, S. Rachmaninov, S. Prokofiev na A. Rosenblatt.

Alipewa heshima ya kucheza vinoli vya N. Paganini na I. Strauss.

Hivi sasa anacheza violin na bwana wa Italia Giovanni Batista Guadanini (Parma, 1765), aliyekopeshwa na Fritz Behrens Stiftung (Hannover, Ujerumani).

Sergey Dogadin alizaliwa mnamo 1988 huko Leningrad (St Petersburg). Walihitimu kutoka Jimbo la St Petersburg Rimsky-Korsakov Conservatory (darasa la maprofesa Vladimir Ovcharek na Andrey Dogadin). Imefundishwa katika Chuo cha Kimataifa cha Muziki cha Yehudi Menuhin (IMMA) na Maxim Vengerov (2012). Baadaye alisoma katika Shule ya Uzamili ya Uzamili huko Cologne (darasa la Profesa Michaela Martin) na katika Chuo Kikuu cha Sanaa cha Graz (darasa la Profesa Boris Kuschnir, ambaye aliendelea kuboresha katika Chuo Kikuu cha Muziki cha Vienna na Sanaa ya Maonyesho).

Sergey Dogadin alizaliwa mnamo 1988 huko Leningrad (St Petersburg). Walihitimu kutoka Jimbo la St. Petersburg Rimsky-Korsakov Conservatory (darasa la maprofesa Vladimir Ovcharek na Andrey Dogadin). Imefundishwa katika Chuo cha Kimataifa cha Muziki cha Yehudi Menuhin (IMMA) na Maxim Vengerov (2012). Baadaye alisoma katika masomo ya shahada ya kwanza katika Shule ya Juu ya Muziki huko Cologne (darasa la Profesa Michaela Martin) na katika Chuo Kikuu cha Sanaa cha Graz (darasa la Profesa Boris Kuschnir, ambaye aliendelea kuboresha katika Chuo Kikuu cha Muziki cha Vienna na Maonyesho).

Mshindi wa Mashindano ya Ukiukaji wa Kimataifa wa Andrea Postacchini huko Fermo, Italia (2002), Niccolo Paganini huko Moscow (2005), Yuri Yankelevich huko Omsk (20130), Joseph Joachim huko Hannover (2015), huko Singapore (2018), Viktor Tretyakov huko Krasnoyarsk (2018), aliyepewa jina la PI Tchaikovsky huko Moscow (2019; mnamo 2011, violinist alipokea tuzo ya II kwenye mashindano haya ya kifahari). Mshindi wa tuzo tatu maalum (haswa, Tuzo ya Redio ya Bavaria) kwenye Mashindano ya ARD huko Munich (2009), tuzo ya II katika Mashindano ya I International Isaac Stern huko Shanghai (2016). Zawadi ya Yuri Temirkanov na Andrey Petrov zawadi, tuzo ya vijana ya Gavana wa St Petersburg, na tuzo ya Rais wa Urusi.

Inafanya katika ukumbi mkubwa zaidi ulimwenguni, pamoja na Musikverein (Jumba la Dhahabu) huko Vienna, kumbi za Berlin, Cologne na Warsaw Philharmonic, Hercules Hall na Gasteig huko Munich, Alte Oper huko Frankfurt, Concertgebouw huko Amsterdam, Tonhalle huko Zurich, Ukumbi wa kitaifa huko Madrid Tivoli huko Copenhagen, Jumba la Suntory huko Tokyo, n.k. Hushirikiana na orchestra zinazoongoza na makondakta bora, pamoja na Yuri Temirkanov, Valery Gergiev, Vladimir Ashkenazi, Vladimir Spivakov, Yuri Simonov, Thomas Sanderling, Alexander Dmitriev, Nikolai Alekseev, Vasily Petrenko , Vladislav na Alexander Chernushenko, Alexander Rudin, Alexander Sladkovsky, Dmitry Liss na wengine.

Mshiriki wa sherehe huko St. katika mikoa ya Urusi, Tamasha la Kimataifa la Mstislav Rostropovich, "Katika Kumbukumbu ya Oleg Kagan", Crescendo ya Denis Matsuev, Vivarte ya Boris Andrianov na vikao vingine maarufu. Mnamo 2018 alishiriki katika ziara ya Uropa ya Orchestra ya Kitaifa ya Philharmonic Orchestra iliyofanywa na Vladimir Spivakov.

Hotuba za Sergei Dogadin zilitangazwa na kampuni kuu za redio na Runinga kama Mezzo, Medici.tv, Jumuiya ya Utangazaji ya Uropa (EBU), BR-Klassik na NDR Kultur (Ujerumani), YLE Radio (Finland), NHK (Japan), BBC (Uingereza) ), Redio ya Kipolishi, redio ya Kiestonia na redio ya Kilatvia. Tangu 2017 - Profesa wa Kutembelea katika Chuo cha Kimataifa cha Sanaa cha Liangzhu (China). Alipewa heshima ya kucheza vinoli vya Niccolo Paganini na Johann Strauss. Hivi sasa anacheza vayolini ya bwana mkuu wa Italia Domenico Montagnana (Venice, 1721), aliyopewa na wamiliki wa kibinafsi (Singapore).

Ninajiandaa kurekodi mahojiano na kukagua vifaa vyangu vya kurekodi: dictaphone na camcorder. Kwenye dictaphone napata kipande cha tamasha la violin la J. Brahms lililofanywa na D. Garrett, lililorekodiwa mnamo Machi katika Ukumbi wa Tamasha. P.I. Tchaikovsky, na mimi tunaandika kwamba ni muhimu kumwuliza Sergei juu ya maoni yake ya tamasha hili. Kama matokeo, ninaamua kurudia mahojiano kwenye vifaa vyote vya kurekodi na nina wasiwasi sana ..

Amezuiliwa kwa njia isiyo ya kawaida na mpole, na mwenye adabu sana - tunazungumza katika "wewe", lakini polepole ninajaribu na kuhamia eneo ambalo ni sawa kwangu - "wewe". Tunazungumza juu ya kuchagua taaluma, juu ya muziki, juu ya waalimu, juu ya vitu vya kibinafsi ambavyo Sergei anashiriki kidogo na kwa aibu kidogo, juu ya mipango na kidogo ya kila kitu.

"Anza"

- Je! Wewe ni kutoka kwa familia ya wanamuziki?

- Ndio, wazazi wote ni wanamuziki: baba ni mhalifu, mkurugenzi wa tamasha la kikundi cha violin cha Mkutano wa Heshima wa Urusi chini ya uongozi wa maestro Yuri Temirkanov, na mama ni mpiga kinanda, hucheza katika kundi la vinubi wa kwanza wa Symphony ya Kielimu Orchestra ya St Petersburg Philharmonic chini ya uongozi wa maestro Alexander Dmitriev. Nilianza kusoma muziki nikiwa na miaka 5 na mwalimu wa kushangaza Lev Aleksandrovich Ivaschenko. Kisha akaendelea na masomo yake na Profesa Vladimir Yuryevich Ovcharek, ambaye, kwa bahati mbaya, hayupo nasi tena. Halafu, wakati anasoma katika Conservatory ya St Petersburg, alisoma na baba yake na Pavel Popov. Baada ya kumaliza masomo yangu huko St. maarufu sana, hufanya katika maeneo mengi, kwa kuongezea, yuko kwenye majaji mashindano mengi ya ulimwengu. Kisha nikaendelea na masomo yangu katika shule ya kuhitimu solo huko Graz huko Austria na mmoja wa walimu bora wa wakati wetu - Profesa Boris Isaakovich Kushnir. Baada ya kumaliza masomo yake huko Graz - msimu huu wa baridi - aliendelea na masomo na Boris Isaakovich, lakini tayari huko Vienna.

- Violin - ilikuwa chaguo lako au wazazi wako walisisitiza?

- Nadhani ni yangu, kwa sababu wazazi wangu mwanzoni walinipa piano na kwa karibu mwaka mmoja nilijaribu kucheza piano, wakati nikisoma violin. Na, inaonekana, violin iligeuka kuwa karibu na mimi katika kitu, kwa sababu uamuzi wa fahamu ulikuja kwamba niendelee kusoma juu ya violin.

- Je! Ulisoma kama masaa ngapi kwa siku kama mtoto?

- Ni mengi sana, nadhani, kama masaa tano au sita kwa siku.

- Je! Sio sana kwa mtoto?

- Kwa kweli - hii ni mengi, lakini ukweli ni kwamba misingi yote ya kiufundi inahitaji kuwekwa mapema iwe bora zaidi. Nadhani msingi wa kiufundi umewekwa katika miaka ya kwanza hadi kumi ya kwanza na tunahitaji kuwa na wakati wa kuifanya, haswa, weka mikono yetu upande wa kulia. Inachukua muda mwingi, kwa bahati mbaya. Chombo chetu ni moja ya ngumu zaidi. Ikiwa katika miezi mitatu, wacha tuseme, tayari inawezekana kuonyesha kitu kwenye piano - kiwango cha chini, basi na violin ni hadithi tofauti kabisa - lazima usome kwa muda mrefu sana na kwa bidii ili uweze kucheza kwenye kitu kidogo.

- Ulihitimu kutoka Conservatory ya St Petersburg. Eleza, tafadhali, jinsi shule ya "St Petersburg" inatofautiana na ile ya "Moscow"?

- Sioni tofauti nyingi, ukweli ni kwamba wazo la "shule" sasa halieleweki, ikiwa naweza kusema hivyo. Waalimu wetu wengi kwa muda mrefu wamekuwa wakifundisha nje ya Urusi, na shule hiyo haipo tena kijiografia, ni ya kiwango cha ulimwengu. Labda mapema, miaka mia moja iliyopita, shule zilikuwa zimetengwa kutoka kwa kila mmoja, sasa, katika ulimwengu wa kisasa, hakuna mipaka kama hiyo.

"Petersburgers"

- Kweli, na ukweli kwamba Petersburger kwa ukweli wa sauti na hautegemei violin na madaraja na chini - ni kweli? Je! Unatumia vifaa hivi?

- Binafsi, nimekuwa nikicheza bila daraja kwa miaka kumi! Lakini hii inafanywa na asilimia ndogo ya wapiga violin, kwa sababu daraja ni rahisi na rahisi, na hakuna haja ya shida kwa maana fulani. Ikumbukwe kwamba mapema, kihistoria, daraja hilo halikutumika, kwani daraja lilionekana miaka hamsini tu iliyopita. Kimsingi, kwa maoni yangu, hii ni maelezo yasiyo ya lazima na inanisumbua tu wakati wa onyesho, ingawa nimekuwa nikitumia kwa miaka mingi.

- Ulijifunza na Vladimir Yuryevich Ovcharek. Katika moja ya mahojiano yake, aliwahi kusema kuwa Petersburger ni watu waaminifu na hawaachi Urusi.

- Kimsingi - ndio, mimi mwenyewe hutumia muda mwingi huko St. Lakini ili kuendeleza zaidi, lazima niondoke, nadhani, kwa sababu, kwa bahati mbaya, sasa kuna chaguzi chache za kufungua Urusi.

- Hiyo ni, violinist nchini Urusi ni mbaya?

- Labda kitaalam - ndio, haswa kwa mwimbaji. Tunazo orchestra nyingi nzuri ambapo unaweza kukaa chini na kukaa kwa miaka mingi kwenye mshahara mzuri na hauitaji chochote. Lakini kwa kuwa sina lengo kama hilo, nilichagua njia tofauti, njia ya mwimbaji, na huko St Petersburg hali ngumu inaendelea kwa waimbaji.

- Je! Una ofa yoyote ya kucheza nje ya nchi?

- Kuna nchi nyingi ambazo ningeweza kwenda, lakini tena, kuondoka ili kuvunja kabisa na Urusi - sitaki! Watu wengi huondoka, lakini ni ngumu, mara nyingi ninaiona kutoka kwa wenzangu ambao wanaishi magharibi. Ningependa kupata maelewano na kuchanganya maisha huko na maisha hapa!

"Mashindano"

- Mnamo 2005 ukawa mshindi wa tuzo ya 1IIIMashindano ya Kimataifa ya Ukiukaji wa Moscow. Paganini. Je! Paganini amewahi kucheza violin?

- Karibu miaka kumi iliyopita, tamasha kubwa lilifanyika huko St. Hizi zilikuwa violin za bwana wa Italia Giuseppe Guarnieri (Guarnieri del Gesu) - chombo maarufu ulimwenguni na nakala yake iliyotengenezwa na bwana mkubwa wa Ufaransa Jean-Baptiste Vuillaume. Nilicheza tamasha na moja ya vyombo hivi - ilikuwa violin ya Sivori ya Vuillaume, iliyopewa jina la mwanafunzi pekee wa Paganini Camillo Sivore, ambaye violin ilimpitisha muda mfupi kabla ya kifo cha maestro - chombo cha kipekee ambapo roho ya Paganini bado iko. Hizi zilikuwa hisia za kushangaza, ambazo, kwa kweli, zilipotea kidogo baada ya muda, lakini zitabaki nami katika maisha yangu yote.

- Wewe ni mshindi wa mashindano kumi ya kimataifa. Je! Ni ipi ilikuwa muhimu kwako?

- Nadhani Ushindani wa Kimataifa. P.I. Tchaikovsky, kwa sababu anachukua nafasi maalum katika roho, haswa ya mwanamuziki wa Urusi. Ushindani na historia tajiri, na ni heshima kubwa kwangu kwamba niliweza kutambulika katika historia ya shindano hili kama mshiriki na mshindi.

- Je! Mashindano ya muziki yanalenga?

- Nitasema hivi - sanaa yetu, kwa kanuni, sio lengo. Kimsingi, ukweli kwamba unahitaji kupimia wanamuziki na kuwapa darasa inaonekana kutokuwa sawa kwangu. Lakini tunaishi katika ulimwengu huu na mashindano ni msaada mkubwa kwa wanamuziki wachanga, kama matokeo ya ambayo wanapaswa kushiriki ndani yao. Lazima uelewe kuwa ni ngumu sana kupendeza washiriki wote wa juri, kwani kila mtu ana maoni tofauti, ladha tofauti, matarajio tofauti. Kwa sababu ya hii, kuna hisia kwamba kila kitu ni cha upendeleo ... Muziki sio hesabu na sio mchezo, ambayo ni kwamba, ni ngumu sana kuipima bila usawa.

- Mashindano yanakupa nini kitaaluma?

— Mashindano yanapaswa kutoa maendeleo ya kazi - hii ndio kazi yao kuu, hazihitajiki kwa chochote. Mashindano mengi yamenisaidia sana.

- Umemaliza masomo yako ya uzamili wa tamasha huko Cologne na uendelee kusoma zaidi - huko Vienna. Inaonekana kwangu - tayari wewe ni mshindi wa tuzo kama hiyo, mtaalam wa dhuluma - unaweza kufanya kila kitu, je! Bado unayo kitu cha kujifunza?

- Mwalimu wangu Boris Isaakovich Kushnir anasema kuwa wanakikoroma ambao wamekuwa waimbaji na nyota wa hatua ya ulimwengu kwa miaka arobaini au hamsini wanakuja kusoma naye. Ukweli ni kwamba katika maisha yako ya kitaalam kila wakati unahitaji mtazamo wa nje; la muhimu ni mtu, mwanamuziki wa kiwango cha juu, ambaye anaweza kuelezea maelezo ambayo wakati mwingine, kwa sababu nyingi, "huoshwa" kwa miaka, lakini ni vitu vya msingi vya utendaji wa darasa la kwanza. Tunahitaji tathmini bora ya ubora kutoka nje, msaada wa uzalishaji.

"Maoni"

- Je! Tafsiri yetu (ya Kirusi) ya muziki wa Schubert, Mozart, Beethoven na watunzi wengine wa Uropa ni tofauti na ile ya Magharibi?

- Hakika ni tofauti na sana! Hasa, hii inatumika kwa mtindo wa utendaji: kutamka, kutetemeka, utengenezaji wa sauti, ambayo huathiri sana mtazamo wa muziki. Katika Magharibi, maelezo haya yana umuhimu mkubwa.

- Kuna maoni kwamba kila violinist aliye na vifaa vya kiufundi anaweza kushughulikia kazi za Paganini. Je! Una kazi na Paganini kwenye repertoire yako?

- Kuna, kwa kweli! Sijui ni nani anasema hivi, lakini kucheza Paganini ni ngumu sana kiufundi, zaidi ya hayo, ni wachache tu wanaweza kufanya onyesho kutoka kwa muziki wa Paganini na kufanya kazi hiyo kwa kiwango kizuri.

- Unahisije juu ya mwelekeo wa crossover?

- Mimi mwenyewe sipendi hii. Uwezekano mkubwa, singecheza "crossover" ikiwa ningepewa, lakini labda kitu kitabadilika baadaye. Sasa kila kitu kinanifaa - kama ilivyo.

- Ilikuwa tamasha la kushangaza, ambalo lilifanywa kwa kupendeza sana, kwa kusadikisha na kwa kiwango cha juu.

- Je! Ni nani mtu wa maana zaidi kati ya vinoroli wa kisasa kwako?

- Hivi sasa, Leonidas Kavakos, Julia Fischer, Janine Janson wanavutia sana kwangu. Ikiwa tutazungumza juu ya waimbaji ambao wamekuwa kwenye hatua kwa miongo kadhaa, basi hawa ni Maxim Vengerov, Vadim Repin, Anna-Sophia Mutter, na wengine wengi.

- Sasa, huko Urusi, nia ya muziki wa asili inarudi?

- Classics kila wakati walipokea umakini mdogo, lakini hawata "kufa" kamwe, kwa sababu muziki wa kitambo huwa na wasikilizaji wake na wataalam. Mwelekeo wetu sio maarufu kama, tuseme, muziki wa rock na pop, lakini utadumu milele!

"Ushirikiano"

- Umeshirikiana na makondakta maarufu na orchestra ulimwenguni, ni nani aliyependeza kufanya kazi na yeye?

- Lazima uelewe kuwa orchestra ambazo nilifanya kazi nazo zina sawa, kiwango cha juu sana, na katika kesi hii, muhimu zaidi ni ushirikiano na kondakta. Ilikuwa ya kupendeza sana kwangu kucheza na maestro Temirkanov na maestro Gergiev - hawa ni mabwana wawili wakubwa, wanaofanya kazi na ambao kila wakati huambatana na mhemko mkubwa.

- Je! Ungependa kufanya kazi na conductor gani?

- Na wengi sana, lakini tayari nilikuwa na bahati sana kuwa nilikuwa na nafasi ya kucheza matamasha na Valery Gergiev, Yuri Temirkanov, Vladimir Spivakov. Tuna uhusiano maalum na Vladimir Teodorovich Spivakov, mtu anaweza kusema - baba-baba, tuko karibu sana kiroho na ninaithamini sana! Hivi karibuni, mnamo Aprili, nilicheza tamasha la Mendelssohn kwenye tamasha la Vladimir Spivakov Inakaribisha Kazan na nimefurahi sana kwamba Vladimir Teodorovich ananialika kwenye sherehe zake huko Urusi na kwenye ziara za ulimwengu.

"Repertoire"

- Je! Unaweza kuunda repertoire yako?

- Kila mwaka ninajaribu kuongeza kitu kipya; kuna sonata nyingi na vipande ambavyo ninavutiwa kujifunza. Hivi karibuni nitahitaji kucheza tamasha "Mwanga wa Mbali" na mtunzi wa Kilatvia Pēteris Vasks. Tamasha hili liliandikwa karibu miaka 20 iliyopita na ilifanywa kwanza na Gidon Kremer mnamo 1997. Sasa tamasha hili linastahili kupokea "maisha mapya" na umakini kutoka kwa umma. Nitaenda kutembelea na tamasha hili huko Estonia, Sweden na Finland. Ukweli ni kwamba wakati nilikuwa mchanga, ikiwa naweza kusema hivyo, nilijiwekea lengo la kupata matamasha mengi na orchestra haraka iwezekanavyo, kwa hivyo sasa hakuna matamasha mengi ambayo ni lazima nijifunze na kucheza. Lakini kuna karatasi kubwa ya kucheza na sonata ambazo unaweza kujifunza maisha yako yote.

Je! Repertoire yako ni nini sasa?

- Ninayo katika repertoire yangu tamasha zote kubwa za violin: kutoka kwa Bach hadi waandishi wa kisasa, pamoja na matamasha yote makubwa ya watunzi wakuu wa karne ya 18 na 20, kwa jumla, orodha tofauti na pana ya matamasha. Sasa ninajaribu kupanua repertoire yangu na sonata na kazi za chumba zinazofanywa kwa quartets, quintets na trios. Sisi, asante Mungu, tuna safu kubwa ya muziki ambayo inaweza kufundishwa maisha yako yote.

- Je! Kuna kipande chochote ambacho ungependa kucheza?

- Labda tamasha la pili la Sergei Prokofiev, ambalo bado sijafanya, lakini natumai kuwa hivi karibuni nitasahihisha kosa hili.

- Je! Unayo mtunzi kipenzi?

- Sidhani - kuna watunzi wengi ambao napenda muziki wao. Na ikiwa nitachukua kucheza tamasha, kila wakati mimi hufanya kwa heshima kubwa na huruma kubwa kwa mwandishi. Unaweza kusema kuwa napenda kila kipande ambacho ninacheza.

- Hiyo ni, ipasavyo, hakuna kazi inayopendwa pia?

- Hakuna kazi inayopendwa, au tuseme - kuna mengi sana.

- Unapoandaa tamasha, unazingatia nini kwanza - kwa ufundi au nia ya mtunzi?

- Ukweli ni kwamba moja haiwezekani bila nyingine, ambayo ni kwamba, ikiwa arsenal haina mafunzo ya kutosha ya kiufundi, basi hakuna rasilimali za kutosha kuleta uchezaji wa kazi na tafsiri yake kwa hadhira, kwa msikilizaji. Vipengele vyote viwili ni muhimu - mbinu ya utendaji, na maoni ya kibinafsi, uelewa wa muziki.

- Je! Unachambua utendaji wake baada ya tamasha?

- Kwa kweli! Kwa ujumla, mimi huwa na kuridhika kamili kutoka kwa utendaji, kila wakati kuna kitu ambacho kinahitaji kusafishwa zaidi na kuboreshwa.

- Je! Una wasiwasi kabla ya tamasha?

- Kila wakati - wakati mwingine kidogo zaidi, wakati mwingine kidogo kidogo.

- Je! Unashughulikiaje wasiwasi?

- Ikiwa ningejua, nisingekuwa na wasiwasi. Hakuna kichocheo, lakini mtu lazima aelewe kuwa msisimko ni, kwa maana, msaada - kuna kuongezeka kwa nguvu, nguvu ya mhemko, na ni muhimu kuiacha kwenye hatua, ambayo ni kwamba, huwezi kupata kuondoa hiyo.

- Je! Unajua matamasha ngapi kwa kichwa?

- Ni mengi sana, lakini ni wazi kwamba inachukua kutoka siku mbili au tatu hadi wiki kurudia, kusasisha kwa kumbukumbu hii au hiyo inafanya kazi kabla ya utendaji.

- Ni nchi zipi unakubalika zaidi?

- Sina jibu lisilo la kawaida, kwa sababu wanalikubali tofauti kila mahali. Huko Urusi, katika miji midogo, watu hufurahiya kwenda kwenye matamasha na wanapenda sana Classics, labda hata zaidi kuliko wale wanaoishi Moscow na St. Kwenye pembezoni, watazamaji wanashukuru sana na wanajibika zaidi kihemko kuliko katika miji mikubwa.

- Je! Mtunzi yeyote wa siku hizi anaandika kwa violin?

- Bila shaka. Kuna mtunzi wa Moscow Alexander Rosenblat, ambaye anaandika muziki mwingi kwa violin na hivi karibuni aliandika tamasha mkali sana na ya asili ya violin na orchestra kwenye makutano ya mchanganyiko wa joto: jazba na Classics.

- Na unacheza muziki wake?

- Kwa kweli! Na mara nyingi sana! Sisi ni marafiki wazuri na tunawasiliana kwa karibu sana katika uwanja wa ubunifu.

"Violin"

- Unacheza chombo gani sasa?

- Kwenye violin ya bwana wa Italia Gaetano Antoniazzi, iliyotengenezwa katikati ya karne ya 19 huko Cremona. Huyu ndiye mmoja wa mabwana mashuhuri wa mwisho wa shule ya zamani ya Cremona (takriban mwandishi: Violin ya bwana wa Italia Gaetano Antoniazzi, iliyotengenezwa huko Milan katika nusu ya pili ya karne ya 19, Sergei alipokea kama tuzo mnamo III Mashindano ya Kimbari ya Yuri Yankelevich ya Ukiukaji huko Omsk mnamo 2013) ...

- Je! Unasafirishaje chombo kwenye ndege?

- Ni rahisi - kwenye mzigo wa mkono. Sasa, kwa kweli, ni ngumu zaidi, ndege nyingi za ndege zimepiga marufuku kubeba zana katika mzigo wa mikono, lakini wabebaji wakuu wa ndege bado wanaruhusiwa kuzipeleka kwenye bodi.

- Je! Una uhusiano maalum na violin? Vladimir Teodorovich Spivakov wakati mmoja alisema katika mahojiano kuwa violin ina wivu.

- Ndio, nakubaliana kabisa na hilo. Anaelewa mtazamo wako, ikiwa sitaenda kwa violin kwa siku moja au mbili, mara moja anahisi. Aina ya unganisho la mambo ya hali ya juu. Unavyocheza zaidi, inajifunua zaidi; la muhimu ni jinsi unavyoichezea mwenyewe - kwa sauti yako na mtindo wako.

- Je! Unacheza vyombo vingine isipokuwa violin?

- Tulikuwa na kozi ya piano ya jumla shuleni, na ninaweza kucheza kitu kwangu, lakini kwa kiwango cha amateur, kwa kweli. Ukifanya kitu, lazima uifanye kweli, kwa weledi, ukitumia wakati wako wote na umakini kwa muziki, na sio jinsi wanavyofanya wakati mwingine.

"Nyuma ya pazia"

- Unapenda kusikiliza nini, zaidi ya zile za zamani?

- Kimsingi mimi husikiza Classics, lakini wakati wa kuendesha gari, ninamsikiliza Malkia, Michael Jackson na Celentano, Demis Roussos, ambayo ni wasanii tofauti, mitindo tofauti na mwelekeo - ni nini kilicho karibu na roho yangu na mhemko kwa sasa.

- Baada ya kushiriki Mashindano ya Kimataifa. P.I. Tchaikovsky, umebadilika sana. Ni nini sababu ya hii? Je! Unafanya mazoezi ya mazoezi?

- Niliamua tu kwamba ilikuwa wakati wa kuanza kuishi maisha yenye afya na kubadilisha umbo langu, na karibu miaka sita iliyopita nilianza kwenda kwenye mazoezi. Asante Mungu - imekuwa tabia nzuri sana hivi kwamba ni ngumu kufikiria jinsi mtu anaweza kufanya bila hiyo. Ukweli ni kwamba kwenye ukumbi wa mazoezi ninaweza kubadilika kiakili kutoka kwa matamasha na mazoezi na kusahau kila kitu kwa muda.

- Je! Ni muhimu kwako kubadili baada ya matamasha?

- Kwa kweli ni muhimu! Wakati mwingine hata ikiwa kuna mazoezi kwenye hoteli, basi baada ya tamasha hakika ninaenda kufanya mazoezi.

- Unapenda kufanya nini kwenye likizo?

- Ninapenda mazoezi, kama nilivyosema, na katika msimu wa joto kwenye dacha napenda sana kwenda kuvua samaki. Wakati nina muda wa kutosha wa bure, mimi huchukua boti ya magari, fimbo za uvuvi na ninaweza kukaa "juu ya maji" siku nzima.

- Ni nini kingine unaweza kufanya na mikono yako nzuri? Je! Unaweza nyundo kwenye msumari?

- Linapokuja kufanya kitu karibu na nyumba, ni rahisi, sina shida nayo, lakini wakati mwingine hakuna wakati wa kutosha wa kufanya hivyo.

- Je! Unaokoa mikono yako kwa ujumla?

- Ni wazi kuwa sichezi mpira wa magongo au mpira wa wavu, lakini sina marufuku maalum - ninafanya chochote ninachotaka na kupenda.

"Kazi na Familia"

- Mnamo 2008, ulirekodi diski ya solo na kazi na P.I. Tchaikovsky, S.V. Rachmaninov, S..S. Prokofiev, A.P. Rosenblat. Bado unapanga kurekodi diski na albamu za solo?

- Ningependa, kwa kweli, lakini katika siku za usoni hakuna kitu kama hicho katika mipango.

- Je! Umeridhika na jinsi kazi yako inakua? Je! Kuna kitu kingine chochote cha kujitahidi?

- Kwa ujumla, ndio, lazima nikiri kwamba maisha yangu ni ndoto ya wanamuziki wengi. Lakini ni wazi kuwa nina nafasi ya kukua, na kuna urefu ambao ningependa kufikia na kutambua mipango na ndoto zangu. Kila mtu ana kitu cha kujitahidi, hata wasanii mashuhuri na wanaotambuliwa. Mwalimu wangu Boris Kushnir anasema kuwa waimbaji bora zaidi "wa juu" humjia kujifunza kitu kingine. Kwa hivyo, ni muhimu kutoridhika kamwe na yale ambayo tayari yametimizwa! Mara tu unapoacha, mara moja unashuka, ambayo ni, ama juu au chini, huwezi kupinga mahali pamoja!

- Je! Hauogopi homa ya nyota?

- La hasha! Kulikuwa na hofu katika suala hili hapo awali, lakini tayari wameondolewa, asante Mungu!

- Hiyo ni, wewe ni mtu anayeweza kufikiwa maishani na haujisikii kama "nyota"?

- Kweli, sio mimi kuamua, lakini sijisikii kama "nyota".

- Wanakutambua barabarani, kuja na saini?

- Katika St Petersburg, hii ilitokea mara nyingi, lakini hii inaeleweka - hapa wananijua, hapa ninatumia wakati mwingi kuliko katika miji mingine na kucheza matamasha mengi zaidi kuliko, tuseme, huko Moscow.

- Huna aibu wanapokutambua?

- Hapana, kinyume chake - nzuri sana! Kwangu, hii inamaanisha kuwa niliweza kuwasilisha sehemu yangu kwa watazamaji, na kwamba ilithaminiwa na kukumbukwa.

- Hiyo ni, unaweza kukusogelea salama kwa saini, ninaelewa.

- Kwa ujasiri, ndio.

- Je! Unatoa maua kwenye matamasha?

- Wanatoa. Na ninaikaribisha sana hiyo. Ninampa maua yote yaliyowasilishwa kwenye matamasha kwa mke wangu, na yeye hufanya nyimbo nzuri nyumbani.

- Mara tu niliposema juu ya mwenzi wangu, wacha nikuulize umekuwa pamoja kwa muda gani?

- Zaidi ya miaka saba.

- Je! Hii inamaanisha kuwa upendo na familia sio mahali pa mwisho maishani mwako?

- Wanachukua nafasi kubwa sana, ningesema. Katika ubunifu, hisia ya kupenda haswa husaidia, na ninajaribu kutopoteza hisia hii.

"Mipango"

- Tuambie kuhusu msimu ujao - utacheza nini, wapi na lini?

- Mwaka utakuwa na shughuli nyingi: ziara kubwa ya Amerika imepangwa, pamoja na matamasha huko Ujerumani, Estonia, Sweden na Finland. Kwa kuongezea, matamasha yatafanyika nchini Urusi. Tangu 2015 kuadhimisha miaka 150 ya kuzaliwa kwa mtunzi maarufu wa Kifinlandi Jan Sibelius, nitacheza nyimbo zake, ambazo ninazipenda sana. Kwa kweli, hii ni tamasha maarufu la violin na orchestra, lakini pia vipande nzuri vya violin, nzito kabisa katika utendaji wa kiufundi, ambao bado najifunza sasa. Kwa kuongezea, tamasha huko Moscow limepangwa mnamo Juni 2016.

- Ajabu! Tutafurahi kukuona huko Moscow, tunatarajia kukuona!

- Hakika nitakuja! Asante!

- Sergei, ilikuwa nzuri sana kuzungumza nawe! Asante kwa mazungumzo ya kupendeza!

- Kwa pamoja! Kwaheri!

Rejea:

alizaliwa mnamo Septemba 1988 katika jiji la St Petersburg katika familia ya wanamuziki.

Mshindi wa mashindano kumi ya kimataifa, pamoja na:

-2002 - Ushindani wa Kimataifa.AndreaPostaccini- Grand Prix, Ι Tuzo na Tuzo Maalum ya Majaji (Italia);

-2005 - Mashindano ya Kimataifa. N. Paganini - tuzo ya Ι. (Urusi);

-2009 - Ushindani wa Kimataifa "ARD»- Tuzo Maalum ya Redio ya Bavaria (iliyotolewa kwa mara ya kwanza katika historia ya mashindano), Tuzo maalum kwa utendaji bora wa tamasha la Mozart, Tuzo Maalum ya utendaji bora wa kazi iliyoandikwa kwa mashindano (Ujerumani);

-2011 — XIVUshindani wa Kimataifa. P.I. Tchaikovsky -IItuzo (Mimihakuna tuzo iliyopewa) na Tuzo ya Hadhira (Urusi);

-2013 – IIIUshindani wa Kimataifa. Yuri Yankelevich - Grand Prix (Urusi).

Msomi wa Wizara ya Utamaduni ya Urusi, New Names Foundation, K. Orbelian International Foundation, Jumuiya ya Mozart huko Dortmund (Ujerumani), mshindi wa Tuzo ya Y. Temirkanov, A. Tuzo ya Petrov, Tuzo ya Vijana ya Gavana wa St Petersburg, Tuzo ya Rais wa Urusi.

Ametembelea Urusi, USA, Japan, Ujerumani, Ufaransa, Uingereza, Uswisi, Italia, Uhispania, Denmark, China, Poland, Lithuania, Hungary, Ireland, Chile, Latvia, Uturuki, Azabajani, Romania, Moldova, Estonia na Uholanzi.

Tangu mwanzoni mwake mnamo 2002 katika Jumba Kubwa la Philharmonic ya St. Berlin, Cologne na Warsaw Philharmonic, Herkules Hall Munich, Liederhalle Stuttgart, Festspielhaus Baden-Baden, Concertgebouw na Muziekgebouw Amsterdam, Suntory Hall Tokyo, Symphony Hall Osaka, Palacio de Congresos huko Madrid, Alte Oper huko Frankfurt, Jumba la Tamasha la Kitara huko Sapporo, Ukumbi Tivoli»Huko Copenhagen, ukumbi wa michezo wa Bolshoi huko Shanghai, Ukumbi Mkubwa wa Conservatory ya Jimbo la Moscow, Ukumbi wa Tamasha. P.I. Tchaikovsky huko Moscow, Jumba Kuu la Jumuiya ya St Petersburg Philharmonic, Jumba la Tamasha la ukumbi wa michezo wa Mariinsky.

Ameshirikiana na orchestra maarufu ulimwenguni kama: London Philharmonic Orchestra, Royal Philharmonic Orchestra, Berlin Philharmonic Orchestra, Budapest Symphony Orchestra, Orchestra ya Nordic Symphony, Munich Chamber Orchestra, Stuttgart Chamber Orchestra, Kaskazini Magharibi mwa Ujerumani Philharmon Philharmonie House na Frankfurt Orchestra (Orchestra ya Makumbusho ya Frankfurter), Orchestra ya Chamber ya Kiingereza, Orchestra ya Chama cha Kipolishi, Kremerata Baltika Chamber Orchestra, Taipei Philharmonic Orchestra, Orchestra ya Kitaifa ya Philharmonic ya Urusi, Mariinsky Theatre Orchestra, Ensemble Ensemble of Russia Academic Symphony Orchestra St.-Petersburg Philharmonic Society, Moscow Orchestra ya Philharmonic, orchestra za kitaifa za Estonia na Latvia, Orchestra ya Jimbo la Urusi na vikundi vingine, vya kigeni na vya Kirusi.

Mnamo 2003, kampuni ya BBC ilirekodi tamasha la violin na A. Glazunov iliyofanywa na S. Dogadin na Ulster Symphony Orchestra.

Katerina Slezkina

Picha: kumbukumbu ya kibinafsi ya Sergei Dogadin

Je! Jukumu la familia ni nini katika maisha ya mwanamuziki? Violinist wa Urusi Sergei Dogadin ana hakika kuwa ana deni kubwa kwa wazazi wake - kwa kuwa alizaliwa katika familia ya muziki. Baba wa mwanamuziki wa siku za usoni, Profesa Andrei Sergeevich Dogadin, anafundisha katika Conservatory ya St Petersburg, na pia ni mkuu wa tamasha la Orchestra ya Philharmonic, na mama yake pia hucheza katika orchestra hii. Na ingawa shughuli ya kuigiza ya wazazi wa Sergei imeunganishwa na vyombo vya kamba (mama ni mpiga kinanda, baba ni mpiga sheria), mwanzoni walitaka kumwona mtoto wao kama mpiga piano, na kutoka umri wa miaka mitano kijana huyo alijifunza kucheza piano , lakini wakati huo huo pia alijua violin. Mara moja alihisi tofauti ya kimsingi kati ya vyombo - violin ilihitaji kazi ya kina zaidi kwenye sauti, lakini mwishowe alihisi kuwa violin ilikuwa karibu naye kuliko piano, na kwa uangalifu kabisa aliamua kuhusisha maisha yake na hii chombo.

Haikuwa rahisi kusoma kwa masaa tano au sita kwa siku katika umri mdogo sana, lakini tangu mwanzoni Sergei Dogadin alikuwa na washauri bora. Mwalimu wake wa kwanza wa violin alikuwa Lev Aleksandrovich Ivaschenko, baadaye alisoma na Vladimir Yuryevich Ovcharek. Kwenye kihafidhina, baba yake alikua mshauri wa violinist, na baada ya kuhitimu, mwanamuziki huyo aliboresha sanaa yake katika masomo ya uzamili nje ya nchi - kwanza huko Cologne na mpiga kura maarufu wa Kiromania Michaela Martin, kisha huko Graz na Boris Isaakovich Kushner. Hapa alijifunza kuwa sio tu vijana wa densi wanaokuja kusoma na mshauri wake, lakini pia wanamuziki mashuhuri ambao wana zaidi ya muongo mmoja wa kufanya shughuli nyuma yao - baada ya yote, uboreshaji haupaswi kuacha kamwe.

Mechi ya kwanza ya mchezaji wa violinist ilifanyika mnamo 2002 huko St. Cologne, Berlin, Warszawa, Tokyo, Shanghai, Baden-Baden, Stockholm walimpigia makofi. Kufikia umri wa miaka ishirini, alikuwa tayari mshindi wa mashindano mengi ya kimataifa yaliyofanyika Italia, Ujerumani na Urusi. Mwanamuziki anaita Mashindano kuwa muhimu zaidi kwake. PI Tchaikovsky na historia yake tajiri, ambayo alikuwa na furaha kuandika jina lake. Walakini, kulingana na Sergei Andreevich, pamoja na mzigo mkubwa ambao unaambatana na maonyesho ya ushindani, maana pekee ni maendeleo ya kazi ya kuigiza: haiwezekani kupata kazi bila mashindano katika ulimwengu wa kisasa, lakini hata hivyo, kwanza, Maisha ya mwanamuziki hayapaswi kufanywa katika maonyesho ya ushindani, lakini katika kumbi za tamasha.

Tuzo ya juu zaidi ya mwigizaji haishindwi hata tuzo kwenye mashindano, lakini haki ya kucheza vyombo ambavyo vimeguswa na mikono ya wanamuziki wakubwa. Sergei Andreevich aliheshimiwa mara mbili kwa heshima hii - alicheza vinol na Johann Strauss na alikumbuka milele mhemko huo wa kipekee ambao hutengenezwa kwa kuwasiliana na vyombo kama hivyo - baada ya yote, zinaonekana bado ni nyumba ya roho za fikra za zamani. Kila violin ina "tabia" yake mwenyewe: violin ya Paganini ina sauti yenye nguvu na tajiri, tofauti na hiyo, violin ya Strauss ina chumba na sauti iliyosafishwa sana (ni ngumu kufanya tamasha la violin kwenye chombo kama hicho, lakini suti kamili kwa muziki wa chumba).

Mkusanyiko wa Sergei Dogadin ni tofauti. Mwanamuziki ana mapenzi maalum kwa kazi za mtunzi wa Kifini Jan Sibelius, haswa kwa tamasha lake la violin. Katika moja ya mashindano, alipewa tuzo maalum kwa utendaji bora wa kazi. Kwa kweli, kazi za Niccolo Paganini ziko kwenye repertoire yake, na msanii haishiriki maoni ya kawaida kwamba mchezaji yeyote anayepiga violinist na ufundi mzuri anaweza kuzifanya: kulingana na Sergei Dogadin, kazi za mpiga kinanda mkuu, ambaye hadi leo anabaki isiyo na kifani, inaweza kutumbuizwa kwa kiwango kizuri wanamuziki wachache. Msanii anavutiwa sawa na kazi ya watunzi wa enzi za zamani na za kimapenzi, na pia wakati mpya zaidi.

Sergei Andreyevich hakubaliani na taarifa kwamba muziki wa kitaaluma sio wa kifahari katika Urusi ya kisasa - ndio, matamasha kama haya hayakusanyi wasikilizaji ishirini au thelathini, lakini hii haipaswi kuwa, kwa sababu tunazungumza juu ya sanaa ya wasomi, mduara wa wataalam wa kweli ambayo ni nyembamba. Dogadin mwenyewe anajulikana kwa upana na anuwai ya upendeleo wa muziki - anathamini sio muziki wa kitambo tu, bali pia Boris Grebenshchikov, kikundi cha Time Machine, Adriano Celentano, na Demis Roussos.

Anaona kutunza afya ya mwili ni jambo muhimu katika maisha ya mwanamuziki, kwa hivyo anajaribu kutembelea mazoezi mara kwa mara.

Tangu 2017, Sergei Dogadin amekuwa akichanganya shughuli za kufanya na kufundisha, akiwa profesa anayetembelea katika Chuo cha Sanaa cha Kimataifa cha Liangzhu nchini China.

Haki zote zimehifadhiwa. Kuiga ni marufuku.