Nyumba ya bweni kwa wanafunzi wa Wizara ya Ulinzi ya Shirikisho la Urusi.

Sebule ya muziki

"Maisha na kazi ya Franz Peter Schubert"

Kuwajibika:

Kirtaeva L.A.

Olkhova A.V.

Yulikova N.K.

Moscow 18.11.2010.

Franz Peter Schubert.

Jina hili ni mojawapo ya maarufu zaidi duniani na,wakati huo huo, moja ya siri zaidi.

Hakuishi muda mrefu, na hakuwa na furaha, hakupokea hata sehemu ya kutambuliwa ambayo ilianguka kwa kura ya watangulizi wake wakuu - Anthony Salieri, Wolfgang Amadeus Mozart, Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven.

Na bado aliweza kusema neno jipya katika muziki, na kuwa mmoja wa waanzilishi wa mwelekeo mpya - mapenzi.

Tunaweza kusema: fikra za ubunifu za Schubert zilitangaza kuzaliwa kwa enzi mpya katika muziki - enzi ya mapenzi.

Hili liko wazi kutokana na mwonekano wa orodha ya kazi zake!

Schubert alikuwa wa kwanza kukamilisha aina hii, ambapo mashairi na muziki vipo katika umoja usioweza kutenganishwa.

Hii imekuwa ndoto ya wananadharia wa mapenzi tangu wakati huo, wakati Franz mdogo alikuwa bado katika utoto wake.

Hapa kuna makusanyo ya vipande vya piano: impromptu, wakati wa muziki, miniatures nyingi za ngoma, fantasia, ngoma.

Hatimaye, kuna sonatas, symphonies, quartets, ensembles ya ala.

Kila mahali fomu za muziki hukopwa kutoka kwa classics, ambao Schubert aliabudu sanamu, lakini muziki wake hukua kwa njia tofauti kabisa - mtunzi hufanya kazi kwa kanuni ya kuongeza uzuri ili kuunda tofauti kubwa ya muziki, wakati wimbo unainuka kutoka kwa kina cha alama, huinuka hadi urefu wake kamili na, baada ya kumaliza nguvu zake, hutoa njia kwa mada zingine.

Falsafa ya muziki wake bado haijabadilika kila mahali - wakati mzuri uliosimamishwa, ukijikuta katika ulimwengu wetu wa mateso na wasiwasi, ungekuwa mzuri zaidi ukilinganisha nayo.

Kazi zote za Schubert ziliandikwa kwa upendo mkubwa, huruma na msukumo ...

Kuangalia urithi mkubwa na kulinganisha na muda wa maisha ya mtunzi, mtu anashangaa bila hiari: ni nguvu gani ya moto wa kiroho iliyojaa nafsi nzima na nafsi ya kijana huyu!

Katalogi ya uchapishaji ya maisha yote ya kazi za Schubert inaishia na nambari ya duara "100". Nambari zingine zote zilitolewa baada ya kifo.

Na chanzo cha moto huu kilikuwa wapi, kwa kuzingatia kwamba maisha mafupi ya Franz Peter Schubert hayakuwa tajiri katika hafla za nje, na umaarufu na umaarufu ambao mara nyingi huchochea msukumo wa ubunifu ulimjia tu mwisho wa maisha yake?

Wasifu wa Franz Peter Schubert ulifuata njia ya muziki!

Alikuwa mtoto wa 12 katika familia ya mwalimu wa parokia na mpishi, ambaye aliishi nje ya mipaka ya jiji la wakati huo. Leo ni eneo la nane la Vienna, na umati wa watalii humiminika kwenye nyumba ya Schubert.

Vienna daima imekuwa ya miji ambayo mtu anaweza kusema - "mji mkuu wa muziki" wa ulimwengu uliostaarabu.

Baba yake alimpa masomo yake ya kwanza ya violin. Uwezo wa muziki wa mtoto ulikuwa dhahiri sana hivi kwamba familia ilimpeleka katika shule ya Kwaya ya Wavulana ya Vienna na kwa taasisi iliyofungwa ya elimu pamoja naye - Imperial Lyceum, ambayo iliitwa Konvikt.

Huko, ndani ya kuta za Konvikt, Schubert alianza kutunga muziki. Alikuwa na umri wa miaka 12 tu. Maonyesho ya kwanza ya nyimbo za watoto yalifanyika katika mzunguko wa familia.

Huko Konvikt, Franz hakuimba tu katika kwaya maarufu ulimwenguni. Lakini pia alicheza katika orchestra ya kanisa hili kwenye violin.

Schubert aliifahamu piano baadaye na kujiona si mpiga kinanda mzuri sana, hata aibu kuandamana na nyimbo zake hadharani.

Katika Konvikt, Schubert alitumia muda wake wote kuandika, alizindua Kilatini na hisabati; na, kwa ujumla, hakupendezwa na chochote isipokuwa muziki.

Baba, huku akiugua, akamtoa Konvikt na kumweka kama msaidizi katika shule ya parokia.

Baba alimlea Franz kwa mujibu wa mawazo yake juu ya njia ya maisha, alitaka kumfanya mtoto wake kuwa mwalimu mwenye mapato ya kuaminika, lakini mtoto hakusikia maonyo ya baba yake na baridi ya hisia hutokea kati yao.

Ukuaji wa haraka wa talanta ya mtoto wake ulizua wasiwasi kwa baba yake. Alijua vizuri jinsi njia ya wanamuziki mashuhuri ilivyokuwa ngumu na alitaka kumwokoa mtoto wake kutokana na hatima kama hiyo.

Schubert alikuwa mwalimu asiyejali, kazi hii haikumpendeza hata kidogo.

Katika miaka hii 3 ya kazi kama mwalimu, aliandika: symphonies 4, opera 2, sonatas nyingi, quartets na, bila shaka, nyimbo.

Kwa ajira hii, Schubert pia alipata wakati wa elimu ya muziki - alichukua masomo kutoka kwa Antonio Salieri maarufu; ambaye alikuwa mwalimu wa Beethoven na Mozart.

Kwa hamu yake yote ya kusoma, Franz hakupata elimu ya utaratibu.

Pesa zilihitajiwa ili kujifunza, na familia ya Schubert ilikuwa na uhitaji.

Maisha yake yote Franz alijishughulisha na elimu ya kibinafsi, chini ya mto wake kwenye kitanda chake cha kufa walipata kitabu cha nadharia ya muziki.

Ingawa mwimbaji mzuri kama huyo, ambaye huzaliwa mara moja kwa karne, je, kweli anahitaji vitabu vya kiada?

Mara kadhaa Schubert alifanikiwa kupata nafasi ya kondakta, lakini hakukaa kwa muda mrefu.

Akiwa amezama kabisa katika sanaa yake, chini ya mabadiliko ya mara kwa mara ya mhemko kama yale ambayo yanaonyeshwa kwa kushangaza kwenye muziki wake, Schubert alikua kama mtu asiyefaa kwa maisha, alitengwa na asiyeweza kuunganishwa.

Alilemewa sana na jamii ya watu.

Kwa kuongezea, utambuzi wa nje wa talanta yake ulimtia wasiwasi kidogo sana.

Majaribio yake yote ya kujitegemea ya kutuma kazi zake kuchapisha au kuandaa matamasha ya umma yaliridhika na uvivu.

Lakini kufikia umri wa miaka 19, Schubert alikuwa ameunda kazi bora zaidi za wimbo wake na muziki mwingine ambao ungeweza kupamba tamasha lolote au katalogi yoyote ya uchapishaji!

Alifanya kazi kila siku, kila saa, bila kuchoka na bila kuacha. Muziki haukumuacha hata usingizini - na aliruka katikati ya usiku kuuandika kwenye karatasi. Na, ili si kutafuta glasi kila wakati, hakuwa na kushiriki nao.

Hakuwahi kubadilisha chochote katika kazi zake - kwa sababu hakuwa na wakati wake.

Schubert anaamua kuwa ana umri wa kutosha na anaamua kuondoka nyumbani kwa wazazi wake. Mahusiano na baba yangu ni magumu, baba hakuwa na furaha naye.

"Kubali watu jinsi walivyo, si kama wanapaswa kuwa," Franz alisema katika mzozo na familia yake.

Miaka michache tu baadaye, Franz atafanya amani na baba yake na kurudi kwa familia.

Nyumba ya rafiki yake wa Viennese, ambapo alikaa kwa miezi kadhaa, ili kutunga muziki tu, ikawa nyumba ya mgeni wa kwanza.

Tangu wakati huo, Schubert hakuwa na nyumba yake mwenyewe na hangeweza kuwepo tena bila msaada wa marafiki alioishi nao.

Marafiki walimtunza kwa kila njia, walipanga maisha yake na kutumia talanta yake.

Schubert hakuwa na akili sana na hakujali kila kitu ambacho hakihusiani na muziki.

Neno "bohemia" halikuwepo katika miaka hiyo, lakini mduara wa Schubert zaidi ya yote ulifanana na jamii kutoka kwenye Attic, ambapo washairi, wasanii, watunzi na watu mbalimbali wa ubunifu walikusanyika.

Wakati Schubert hakuwa na pesa za karatasi ya muziki, vijiti vya muziki kwake vilichorwa na msanii, kaka wa mshairi aliyeandika libretto za opera.

Schubert ilikuwa maisha ya karamu hapa.

Hii hapa picha yake ya maneno: mfupi, mnene, mnene, asiyeona macho, aibu, anayeaminika, mjinga na asiyefaa katika maisha ya kila siku - lakini alikuwa haiba isiyo ya kawaida.

Kuchumbiana "heshima" zaidi - na watu mashuhuri wa Vienna - kulifanya iwezekane kupanga matamasha ya nyumbani, inayoitwa "Schubertiada". Matamasha haya yaliwekwa wakfu kwa muziki wa Schubert pekee. Hakuacha piano, mara moja, akienda, akitunga muziki.

Sasa hizi ni likizo rasmi, kuu, za muziki, zinazoungwa mkono na serikali ya Austria, ambayo inafanyika hadi leo.

Hali kama hizo za maisha ya Schubert ziliendelea hadi kifo chake.

Ukosefu wa pesa haukumruhusu kuendelea katika ndoa - mpendwa wake alipendelea mpishi tajiri wa keki kwake.

Anatunga mzunguko wa wimbo na kichwa "baridi" "Njia ya Majira ya baridi" - ndani yake ni maumivu ya matumaini yasiyofaa na udanganyifu uliopotea.

Maswali mengi yanatokea: mtu katika uundaji wake wote alizingatiaje yeye mwenyewe, alitumia muda mwingi mbele ya mzunguko wa kelele na wa karibu wa marafiki na wakati huo huo kupata muda wa mkondo usio na mwisho wa kazi bora zaidi?

Wakati unapita haraka, ukomavu unaingia - uzazi katika maandishi hutoa njia ya umakini na umakini.

Kwa umri, marafiki walijitenga, wakawa watu wa familia, wenye nafasi katika jamii.

Hawakushuku kuwa muziki wa rafiki yao ungeshinda ulimwengu wote.

Na Franz Peter alikuwa na wasiwasi: “Ni nini kitanipata? - katika uzee utalazimika kutembea kutoka mlango hadi mlango na kuomba msaada wa mkate.

Kutoka kwa mawazo kama haya uchungu wa machungu hukaa moyoni, hamu na machafuko huzaliwa.

Hakutarajia kwamba hangekuwa na uzee.

Lakini siku moja bado alipata mafanikio ya kweli! - marafiki zake na mashabiki walipanga tamasha la kazi zake huko Vienna, ambalo lilizidi matarajio yote!

Hatimaye, kwa mara ya kwanza, tamasha lake la kwanza la mwandishi lilifanyika! - lakini ... miezi 8 kabla ya kifo chake ..., ambayo ilimletea ada kubwa zaidi katika maisha yake yote.

Ilionekana kuwa hatua mpya, yenye furaha katika maisha ya mtunzi ilikuwa imeanza, lakini maradhi yalimweka kitandani.

Ugonjwa huo ulimwinda Franz katika miaka 6 iliyopita ya maisha yake.

Kinga dhaifu haikuweza kupinga magonjwa.

Katika majira ya jioni yenye joto na vumbi katika nyumba ya kaka yake, aliandika kazi zake za mwisho.

Alikuwa mgonjwa sana, akamwambia kaka yake: "Mtu hata hashuku ni akiba gani ya uvumilivu iliyomo ndani yake."

Lakini asubuhi inakuja wakati hawezi tena kuchukua kalamu au penseli.

Schubert amelazwa hospitalini, ambapo anakufa mnamo Novemba 19 - alikuwa chini ya miaka 32.

Miaka 32 ya maisha ya mwanadamu ni nini? - bado wanaishi na kuishi, na kuunda, na kufanya kazi.

Nafsi ya Schubert ilienda milele

na kubeba matumaini ambayo hayakukusudiwa kutimia,

na ndoto ambazo hazikuwa na budi kutimia

na furaha ambayo haikuweza kufugwa.

Nafsi yake iliingia katika umilele ikiwa imekata tamaa.

Alikufa akiwa amechoka, kiroho na kimwili, akiwa amechoka na kushindwa maishani.

Wanasema ilikuwa homa ya typhoid, dhidi ya asili ya ugonjwa wa kisukari mellitus.

Walimzika kwenye kaburi, ambapo Ludwig van Beethoven, ambaye aliabudu, alikuwa amezikwa mwaka mmoja mapema.

Waliishi kwa wakati mmoja, lakini ni watunzi wa vizazi tofauti. Na hawakujuana. Beethoven alikuwa kiziwi na kwa sababu ya uziwi wake aliishi maisha ya kujitenga, ilikuwa vigumu kuwasiliana naye.

Na Schubert alikuwa na aibu, alijua Beethoven kwa kuona, alijua njia za matembezi yake, alijua mikahawa na mikahawa ambapo Beethoven alikula, alitembelea duka la muziki, aina ya kilabu cha muziki cha Viennese, mambo mapya ya muziki yalifanyika hapa, kulikuwa na mabishano na mazungumzo fasihi, muziki, ukumbi wa michezo ....

Lakini mbele ya Beethoven, Franz Schubert hakuthubutu kuingia kwenye mazungumzo.

Muda mfupi kabla ya kifo cha Beethoven, rafiki yake mwaminifu na katibu alionyesha kazi za Schubert. Kipaji cha mtunzi mchanga kilimshangaza Beethoven, na akasema: "Kweli, cheche ya Mungu inaishi katika Franz Schubert huyu, bado atafanya ulimwengu wote kuzungumza juu yake mwenyewe."

Katika mazishi ya Beethoven, Schubert alibeba tochi.

Marafiki hao walimjengea rafiki yao Franz mnara wa ukumbusho na walitaka kuweka alama kwenye jiwe nyeupe, ambayo ingezungumza juu ya maisha mafupi kama pumzi na angavu kama umeme.

Kulikuwa na chaguzi kadhaa.

Kwa mfano: “Msafiri! Je, umesikia nyimbo za Schubert?

Huyu hapa ndiye aliyeziimba."

Au hapa kuna mwingine - "Alifanya mashairi kuwa sauti,

Na kuzungumza muziki,

Sio bibi au mtumwa -

Wakakumbatiana na dada zao

Katika kaburi la Schubert.

Lakini walisimama kwenye epitaph nyingine - wakisumbua na kugusa - "Muziki ulizika hazina yake tajiri hapa,

Lakini hata matumaini mazuri zaidi."

Na tu baada ya kifo chake, aligundua kikamilifu kazi zake zote za muziki - lakini pia alituachia siri nyingi na majibu yanayowezekana kwao.

Kama inavyostahili fikra wa kweli.

Jalada la Franz Peter Schubert liligeuka kuwa kubwa, lililotawanyika kwa mikono tofauti, na idadi ya mwisho ya maandishi yake inakaribia kazi zaidi ya 1250.

Wakati wa maisha ya mtunzi, ni sehemu ya kumi tu ya kazi zake zilizoona mwanga, zaidi ya hayo, mengi ya kuchapishwa yalikuwa muziki wa kawaida wa kibiashara wa wakati huo: waltzes na maandamano ya piano kwa mikono miwili au minne.

Kazi zingine zilipatikana na kutekelezwa miaka 40 tu baadaye. Na kisha ulimwengu wote ukaanza kuzungumza juu yao kama kazi bora.

Unaona - noti na muziki vina hatima yao wenyewe.

Sasa fikiria -

miaka 32 katika maisha ya kijana ni nini? - hii ni kidogo sana.

Miaka 32 ni maua yenye nguvu, ya kibinadamu na ya ubunifu.

Beethoven katika umri huu alikuwa bado hajaunda symphonies zake kuu.

Shakespeare aliandika janga la Hamlet akiwa na umri wa miaka 37 tu.

Cervantes, angeishi hadi umri wa miaka 32 tu, hangeandika riwaya yake maarufu na tungenyimwa Don Quixote.

Na Franz Peter Schubert aliunda katika maisha yake mafupi kazi nyingi za kutia moyo na nzuri kama ziada zingetosha kwa maisha kadhaa marefu ya wanadamu.

Ulimwengu bado unamkumbuka na unajutia hatima fupi kama hiyo.

Miongo mingi baadaye, mashabiki wa kisasa wa talanta watataja crater kwenye Mercury kwa heshima ya Franz Peter Schubert.

Na sasa, baada ya hadithi yangu, tutasikiliza kazi kadhaa za Franz Peter Schubert zilizofanywa na wanafunzi wa Pensheni yetu.

Lakini kwanza, nataka kukutambulisha kwa waimbaji wetu wachanga na majina yao yote ya heshima:

Mironova Kristina - mshindi wa shindano la All-Russian "Katyusha", mshindi wa biennale "Fatherland - kwa upendo."

Barsukova Tatiana ni mshindi wa diploma ya shindano la kimataifa "Silver Star".

Kazakova Ekaterina - mshindi wa shindano la kimataifa "Silver Star".

Egorova Daria - anajitayarisha tu kuwa mshindi, na tupo, labda, wakati wa kuzaliwa kwa nyota mpya.

Na pia nataka kumtambulisha mpiga kinanda mchanga -

Kuzmina Alexandra ni mshindi wa biennale "To the Fatherland - with Love".

Tunawatakia wanafunzi wetu na walimu wote wanaofundisha wasichana hawa mafanikio zaidi na ushindi mpya!

Sasa watafanya kazi za Franz Peter Schubert, lakini kwanza nitakuambia kidogo juu ya kazi hizi.

Wimbo huu ni moja ya maajabu ya kushangaza iliyoundwa na Franz Schubert.

Je, si muujiza kwamba wimbo mdogo unaweza kuibua furaha au huzuni?

Nyimbo zote za F. Schubert zimejaa hisia rahisi na kali zinazounganisha watu katika kutafuta wema, haki na uzuri.

Franz Schubert alitumia mashairi ya waandishi zaidi ya 100 kwa muziki wake: kwanza kabisa, hawa ni Johann Goethe, Heinrich Heine, Friedrich Schiller, William Shakespeare na washairi wengine.

Nyimbo ni tofauti kwa tabia, katika mhemko, zimejaa ushawishi wa dhati na usafi wa ajabu wa hisia.

Fikiria - nyimbo 600! - na katika kila chembe ya nafsi ya mtunzi safi na isiyoeleweka kabisa.

"Rose kwenye uwanja" - iliyoandikwa katika aina ya wimbo wa watu, rahisi na isiyo na sanaa, karibu kama hadithi ya watoto.

Imechezwa na Daria Yegorova.

"Serenade" - Kwanza kabisa, ni lazima ieleweke kwamba serenade ni muziki wa kukaribisha wa laudatory ambao kila mtu anadhani unachezwa nje, usiku, karibu na alfajiri.

Lakini" sereno "inamaanisha" wazi, ya kufurahisha ", na haina uhusiano wowote na usiku.

Serenade ina maana tu kwamba ni muziki ulio rahisi kusikiliza ambao unaweza kuchezwa katika hali ya hewa tulivu na yenye utulivu.

(Walakini, kucheza ala ya nyuzi na kuimba kwenye mvua haitaleta furaha kwa mtu yeyote.)

Ulimwenguni kote inaaminika kuwa hii ni tamko la kupendeza la upendo.

Mwandishi wa tamthilia wa Kiingereza Bernard Shaw aliandika hadithi kuhusu serenade, ninapendekeza uisome.

Imechezwa na Mironova Christina.

Trout ni kito halisi.

Kwa kila mshairi, Franz Schubert alipata vifaa vya kimtindo vya muziki vinavyolingana na ushairi.

Alipenda sanamu za asili - mkondo, msitu, maua, shamba.

Imechezwa na Tatiana Barsukova.

"Barcarole" - iliyoandikwa kwa mtindo wa wimbo wa watu.

Kwa Kiitaliano, "barca" ni mashua

Huu ni wimbo wa gondoliers wa Venetian.

Imechezwa na Daria Yegorova.

"Ave Maria" ni wimbo wa aria, wimbo wa maombi.

Franz Schubert aliandikia kanisa maisha yake yote.

Unapoisikiliza, unapata utakaso wa kiroho - hadi machozi.

Muziki huu una roho dhaifu na dhaifu ya kimapenzi ya mtunzi.

Imechezwa na Ekaterina Kazakova.

"Landler" - densi ya watu wa Austria na Ujerumani, mara mbili, mviringo. Imetafsiriwa kutoka Kijerumani - Dance Dance.

Katika Austria ya Juu kuna mji uitwao Landl - jina la ngoma linatokana na kijiji hiki.

Imefanywa na walimu Kirtaeva L.A., Perelman I.V.

"Scherzo" - iliyotafsiriwa kutoka kwa Kiitaliano - utani.

Mchezo wa mwendo wa kasi, kwa kawaida kuna mabadiliko ya mandhari ya muziki, vicheko vyepesi na vicheko vikali vinasikika. Unaweza kuchora picha ya prank na furaha.

Imechezwa na Alexandra Kuzmina.

Mkutano wetu na kazi ya Franz Peter Schubert umekwisha.

Lakini ikiwa una nia ya hadithi yangu, na ungependa kujua zaidi na zaidi kuhusu Franz Peter Schubert, basi naweza kukushauri usome kitabu cha Boris Kremnev "Franz Schubert" - kutoka kwa mfululizo wa vitabu "Maisha ya Ajabu." Watu" - iliyochapishwa mnamo 1964.

Franz Schubert alizaliwa mnamo 1797 nje kidogo ya Vienna katika familia ya mwalimu wa shule.

Uwezo wa muziki wa mvulana uligeuka kuwa mapema sana, na katika utoto wa mapema, kwa msaada wa baba yake na kaka yake mkubwa, alijifunza kucheza piano na violin.

Shukrani kwa sauti ya fadhili ya Franz mwenye umri wa miaka kumi na moja, walifanikiwa kupata kazi katika taasisi ya elimu ya muziki iliyofungwa ambayo ilihudumia kanisa la mahakama. Kukaa huko kwa miaka mitano kulimpa Schubert misingi ya elimu ya jumla na ya muziki. Tayari shuleni, Schubert alifanya kazi nyingi, na uwezo wake uligunduliwa na wanamuziki bora.

Lakini maisha katika shule hii yalikuwa mzigo kwa Schubert kuhusiana na kuishi kwa njaa na kutokuwa na uwezo wa kujitolea kabisa kuandika muziki. Mnamo 1813 aliacha shule na kurudi nyumbani, lakini haikuwezekana kuishi kwa pesa za baba yake, na hivi karibuni Schubert alichukua nafasi ya mwalimu, msaidizi wa baba shuleni.

Kwa shida, baada ya kufanya kazi shuleni kwa miaka mitatu, aliiacha, na hii ilisababisha Schubert kuachana na baba yake. Baba alipinga mtoto wake kuacha huduma na kuchukua muziki, kwa sababu taaluma ya mwanamuziki wakati huo haikutoa nafasi inayofaa katika jamii au ustawi wa nyenzo. Lakini talanta ya Schubert hadi wakati huo iligeuka kuwa mkali sana kwamba hakuweza kufanya chochote isipokuwa ubunifu wa muziki.

Alipokuwa na umri wa miaka 16-17, aliandika symphony ya kwanza, na kisha nyimbo za ajabu kama "Gretchen kwenye Gurudumu la Kuzunguka" na "Mfalme wa Msitu" kwa maandishi ya Goethe. Wakati wa miaka ya kufundisha (1814-1817), aliandika vyumba vingi, muziki wa ala na nyimbo kama mia tatu.

Baada ya kutengana na baba yake, Schubert alihamia Vienna. Aliishi huko kwa uhitaji mkubwa, hakuwa na kona yake mwenyewe, lakini alibadilishana na marafiki zake - washairi wa Viennese, wasanii, wanamuziki, mara nyingi maskini kama yeye. Haja yake wakati mwingine ilifikia hatua kwamba hakuweza kununua karatasi ya muziki kwa chochote, na alilazimika kuandika kazi zake kwenye vipande vya magazeti, kwenye menyu ya kulia, nk. Lakini uwepo huu haukuwa na athari kidogo kwa mhemko wake, kwa kawaida mchangamfu na mchangamfu. .

Katika kazi ya Schubert, "romance" inachanganya furaha, furaha na hali ya huzuni-ya huzuni ambayo wakati mwingine hufikia. kwa kukata tamaa kwa huzuni.

Ilikuwa wakati wa majibu ya kisiasa, wenyeji wa Vienna walijaribu kusahau na kugeuka kutoka kwa hali ya huzuni iliyosababishwa na ukandamizaji mkubwa wa kisiasa, walikuwa na furaha nyingi, walifurahiya na kucheza.

Mduara wa wasanii wachanga, waandishi na wanamuziki walikusanyika karibu na Schubert. Wakati wa karamu na matembezi ya nje ya jiji, aliandika waltzes nyingi, wamiliki wa ardhi, na kupunguzwa kwa mazingira. Lakini "schubertiads" hizi hazikuwa na burudani tu. Katika duru hii, masuala ya maisha ya kijamii na kisiasa yalijadiliwa kwa ukali, kukatishwa tamaa na ukweli unaozunguka kulionyeshwa, maandamano na kutoridhika dhidi ya serikali ya wakati huo ya kiitikio ilionekana, hisia za wasiwasi na kukatishwa tamaa zilikuwa zikianza. Pamoja na hayo, kulikuwa na maoni yenye matumaini yenye nguvu, hali ya uchangamfu, na imani katika siku zijazo. Maisha yote na kazi ya Schubert ilikuwa imejaa utata ambao ulikuwa tabia ya wasanii wa kimapenzi wa enzi hiyo.

Isipokuwa kipindi kisicho na maana wakati Schubert alirudiana na baba yake na kuishi na familia, maisha ya mtunzi yalikuwa magumu sana. Mbali na mahitaji ya kimwili, Schubert alikandamiza nafasi yake katika jamii kama mwanamuziki. Muziki wake haukujulikana, haukueleweka, ubunifu haukuhimizwa.

Schubert alifanya kazi haraka sana na sana, lakini wakati wa maisha yake karibu hakuna chochote kilichochapishwa au kutekelezwa.

Nyingi za kazi zake zilibaki katika maandishi na zilifunuliwa miaka mingi baada ya kifo chake. Kwa mfano, moja ya kazi maarufu na za kupendwa sasa za symphonic - "symphony isiyokamilika" - haijawahi kufanywa wakati wa maisha yake na ilifunuliwa kwanza miaka 37 baada ya kifo cha Schubert, pamoja na kazi nyingine nyingi. Hata hivyo, alikuwa na uhitaji mkubwa sana wa kusikia kazi zake mwenyewe hivi kwamba aliandika hasa sehemu za nne za wanaume kwenye maandiko ya kiroho ambayo ndugu yake na waimbaji wake wangeweza kuigiza katika kanisa alimokuwa mwelekezi wa kwaya.

Kazi ya ala ya Schubert inajumuisha symphonies 9, zaidi ya vipande 25 vya ala vya chumba, sonata 15 za piano, na vipande vingi vya piano katika mikono 2 na 4. Kukua katika mazingira ya ushawishi mzuri wa muziki wa Haydn, Mozart, Beethoven, ambayo haikuwa zamani kwake, lakini ya sasa, Schubert kwa kushangaza haraka - akiwa na umri wa miaka 17-18 - alifahamu kikamilifu mila ya classical ya Viennese. shule. Katika majaribio yake ya kwanza ya symphonic, quartet na sonata, echoes za Mozart zinaonekana sana, haswa, symphony ya 40 (kazi inayopenda ya Schubert mchanga). Schubert anafanana sana na Mozart walionyesha wazi mawazo ya sauti. Wakati huo huo, kwa njia nyingi alikua mrithi wa mila ya Haydn, kama inavyothibitishwa na ukaribu wake na muziki wa watu wa Austro-Ujerumani. Alipitisha kutoka kwa classics muundo wa mzunguko, sehemu zake, kanuni za msingi za kuandaa nyenzo. Walakini, Schubert aliweka chini uzoefu wa Classics za Viennese kwa kazi mpya.

Tamaduni za kimapenzi na za kitamaduni huunda mchanganyiko mmoja katika sanaa yake. Mchezo wa kuigiza wa Schubert ni matokeo ya muundo maalum, ambao unatawala mwelekeo wa sauti na uandishi wa nyimbo kama kanuni kuu ya maendeleo. Mandhari ya sonata-symphonic ya Schubert yanahusiana na nyimbo - katika muundo wao wa kiimbo na katika njia zao za uwasilishaji na ukuzaji. Classics za Viennese, haswa Haydn, mara nyingi pia ziliunda mada kulingana na nyimbo za nyimbo. Hata hivyo, ushawishi wa uandishi wa nyimbo kwenye tamthilia ya ala kwa ujumla ulikuwa mdogo - ukuzaji wa maendeleo kati ya classics ni muhimu tu. Schubert kwa kila njia inayowezekana inasisitiza asili ya wimbo wa mada:

· Mara nyingi huwaonyesha kwa fomu iliyofungwa ya kulipiza kisasi, akifananisha wimbo uliokamilishwa (GP I sehemu ya sonata A-dur);

· Hukua kwa usaidizi wa marudio tofauti, mabadiliko ya lahaja, tofauti na ukuzaji wa symphonic ya jadi ya classics ya Viennese (kutengwa kwa motisha, mpangilio, kufutwa kwa aina za jumla za harakati);

· Uwiano wa sehemu za mzunguko wa sonata-symphonic pia huwa tofauti - sehemu za kwanza mara nyingi huwasilishwa kwa kasi ya burudani, kwa sababu hiyo tofauti ya kitamaduni ya kitamaduni kati ya harakati ya kwanza ya haraka na yenye nguvu na sekunde ya polepole ya sauti ni kubwa. laini nje.

Mchanganyiko wa kile kilichoonekana kutoendana - miniature na wimbo wa kiwango kikubwa, na symphonic - ulitoa aina mpya kabisa ya mzunguko wa sonata-symphonic - lyric-kimapenzi.

Kazi za sauti za Schubert

Schubert

Katika uwanja wa nyimbo za sauti, umoja wa Schubert, mada kuu ya kazi yake, ilijidhihirisha mapema na kikamilifu zaidi. Tayari akiwa na umri wa miaka 17, alikua mvumbuzi bora hapa, wakati kazi za ala za mapema sio mpya sana.

Nyimbo za Schubert ndio ufunguo wa kuelewa kazi zake zote, tangu mtunzi alitumia kwa ujasiri kile kilichopatikana katika kazi ya wimbo katika aina za ala. Karibu katika muziki wake wote, Schubert alitegemea picha na njia za kujieleza zilizokopwa kutoka kwa nyimbo za sauti. Ikiwa tunaweza kusema juu ya Bach kwamba alifikiria katika suala la fugue, Beethoven alifikiria sonata, basi Schubert alifikiria. "Wimbo".

Schubert mara nyingi alitumia nyimbo zake kama nyenzo za kazi za ala. Lakini kutumia wimbo kama nyenzo ni mbali na kila kitu. Wimbo sio tu kama nyenzo, utunzi wa nyimbo kama kanuni - hii ndiyo hasa inayomtofautisha Schubert na watangulizi wake. Mtiririko mpana wa miondoko ya nyimbo katika simfoni na sonata za Schubert ni pumzi na hewa ya mtazamo mpya. Ilikuwa kwa njia ya uandishi wa nyimbo ambapo mtunzi alisisitiza kile ambacho halikuwa jambo kuu katika sanaa ya kitambo - mtu katika nyanja ya uzoefu wake wa kibinafsi. Mawazo ya kitamaduni ya wanadamu yanabadilishwa kuwa wazo la kimapenzi la utu hai "kama ilivyo".

Vipengele vyote vya wimbo wa Schubert - wimbo, maelewano, usindikizaji wa piano, uundaji - hutofautishwa na mhusika wa ubunifu. Kipengele kikuu cha wimbo wa Schubert ni haiba yake kubwa ya sauti. Schubert alikuwa na zawadi ya kipekee ya sauti: nyimbo zake ni rahisi kuimba kila wakati, zinasikika vizuri. Wanatofautishwa na melodiousness kubwa na mwendelezo wa mtiririko: wao hufunua, kana kwamba, "kwa pumzi moja." Mara nyingi sana zinaonyesha wazi msingi wa usawa (kwa kutumia harakati pamoja na sauti za chords). Katika hili, wimbo wa wimbo wa Schubert unaonyesha kufanana na wimbo wa nyimbo za watu wa Ujerumani na Austria, na pia wimbo wa watunzi wa shule ya classical ya Viennese. Walakini, ikiwa huko Beethoven, kwa mfano, harakati pamoja na sauti za chord zinahusishwa na ushabiki, na mfano wa picha za kishujaa, basi huko Schubert ina tabia ya sauti na inahusishwa na kuimba kwa ndani, "uzunguko" (wakati nyimbo za Schubert kawaida huwa na kikomo. kwa sauti mbili kwa kila silabi). Viimbo vya chant mara nyingi huunganishwa kwa hila na matamshi, hotuba.

Wimbo wa Schubert ni aina nyingi za ala za nyimbo. Kwa kila wimbo, anapata suluhu ya asili kabisa kwa usindikizaji wa piano. Kwa hiyo, katika wimbo "Gretchen at the Spinning Wheel," usindikizaji unaiga mlio wa spindle; katika wimbo "Trout", vifungu vifupi vya arpeggiated vinafanana na kupasuka kwa mawimbi ya mwanga, katika "Serenade" - sauti ya gitaa. Walakini, utendakazi wa usindikizaji hauzuiliwi kwa taswira. Piano daima huunda usuli sahihi wa kihisia kwa mdundo wa sauti. Kwa hivyo, kwa mfano, katika balladi "The Forest Tsar" sehemu ya piano iliyo na wimbo wa triplet ya ostinata hufanya kazi kadhaa:

· Inabainisha asili ya kisaikolojia ya jumla ya hatua - picha ya wasiwasi wa homa;

· Inaonyesha mdundo wa "kuruka";

· Inahakikisha uadilifu wa aina nzima ya muziki, kwani imehifadhiwa tangu mwanzo hadi mwisho.

Aina za nyimbo za Schubert ni tofauti, kutoka mstari rahisi hadi kupitia, ambao ulikuwa mpya kwa wakati huo. Fomu ya wimbo wa kukata iliruhusu mtiririko wa bure wa mawazo ya muziki, ya kina kufuatia maandishi. Schubert aliandika zaidi ya nyimbo 100 katika fomu inayoendelea (ballad), ikijumuisha "The Wanderer", "Premonition of a Warrior" kutoka kwa mkusanyiko "Swan Song", "Last Hope" kutoka "The Winter Path", nk. Kilele cha aina ya balladi - "Mfalme wa msitu", iliyoundwa katika kipindi cha mwanzo cha ubunifu, muda mfupi baada ya "Gretchen kwenye Gurudumu la Kuzunguka".

"Mfalme wa msitu"

Nyimbo ya kishairi ya Goethe "Mfalme wa Msitu" ni tukio la kusisimua lenye maandishi ya mazungumzo. Utungaji wa muziki unategemea fomu ya kukataa. Kiitikio ni mshangao wa mtoto wa kukata tamaa, na vipindi ni anwani za Mfalme wa Msitu. Maandishi kutoka kwa mwandishi huunda utangulizi na hitimisho la balladi. Viimbo vya mtoto vilivyochanganyikiwa, vya sekunde ndogo vinatofautiana na misemo ya kupendeza ya Tsar ya Msitu.

Mshangao wa mtoto hufanyika mara tatu na ongezeko la tessitura ya sauti na ongezeko la tonal (g-madogo, a-madogo, h-madogo), kwa sababu hiyo - ongezeko la mchezo wa kuigiza. Maneno ya Mfalme wa Msitu yanachezwa katika sehemu kuu (kipindi cha I - katika B-dur, cha pili - chenye kutawala zaidi kwa C-dur). Mwenendo wa tatu wa kipindi na kiitikio umewasilishwa na Sh. Katika muses moja. mstari. Hii pia inafanikisha athari za uigizaji (kinyume huungana). Mara ya mwisho mshangao wa mtoto unasikika kwa mvutano mkali.

Katika kuunda umoja wa fomu ya mwisho hadi mwisho, pamoja na tempo ya mara kwa mara, shirika la wazi la tonal na kituo cha tonal katika g-moll, jukumu la sehemu ya piano na rhythm ya ostinata ya triplet ni kubwa sana. Hii ni aina ya rhythmic ya simu ya kudumu, tangu harakati ya triplet kwa mara ya kwanza inasimama tu kabla ya recitative ya mwisho, kiasi cha 3 kutoka mwisho.

Ballad "The Forest Tsar" ilijumuishwa katika mkusanyiko wa wimbo wa kwanza wa Schubert wa nyimbo 16 kwa maneno ya Goethe, ambayo marafiki wa mtunzi walituma kwa mshairi. Pia ni pamoja na "Gretchen kwenye gurudumu linalozunguka" alama ya ukomavu wa kweli wa ubunifu (1814).

"Gretchen kwenye gurudumu linalozunguka"

Katika Faust ya Goethe, wimbo Gretchen ni kipindi kidogo ambacho hakidai kuwa taswira kamili ya mhusika huyu. Schubert, kwa upande mwingine, anaweka ndani yake sifa nyingi na za kina. Picha kuu ya kazi ni huzuni ya kina, lakini iliyofichwa, kumbukumbu na ndoto ya furaha isiyowezekana. Uvumilivu, umakini wa wazo kuu husababisha marudio ya kipindi cha mwanzo. Inapata maana ya kujizuia, kukamata naivety ya kugusa, kutokuwa na hatia ya kuonekana kwa Gretchen. Huzuni ya Gretchen ni mbali na kukata tamaa, kwa hiyo kuna tinge ya mwanga katika muziki (kupotoka kutoka kwa d-ndogo kuu hadi C-major). Sehemu za wimbo zinazopishana na kiitikio (kuna 3 kati yao) ni za asili ya ukuzaji: zinaonyeshwa na ukuzaji mzuri wa wimbo, tofauti za zamu zake za sauti, mabadiliko ya rangi ya toni, haswa katika sauti. kuu, na kuwasilisha msukumo wa hisia.

Kilele ni msingi wa uthibitisho wa picha ya kumbukumbu ("... kupeana mikono, kumbusu").

Kama ilivyo katika wimbo wa "The Forest Tsar", jukumu la usindikizaji ambalo linaunda usuli endelevu wa wimbo ni muhimu sana hapa. Inaunganisha kikaboni sifa zote za msisimko wa ndani na picha ya gurudumu linalozunguka. Mandhari ya sauti hufuata moja kwa moja kutoka kwa utangulizi wa piano.

Katika kutafuta njama za nyimbo zake, Schubert aligeukia mashairi ya washairi wengi (kama 100), tofauti sana na kiwango cha talanta - kutoka kwa fikra kama Goethe, Schiller, Heine, hadi washairi wa amateur kutoka kwa mduara wake wa ndani (Franz Schober, Mayrhofer. ) Kilichoendelea zaidi kilikuwa mapenzi yake kwa Goethe, ambaye maneno yake Schubert aliandika kuhusu nyimbo 70. Kuanzia umri mdogo, mtunzi pia alipendezwa na ushairi wa Schiller (zaidi ya 50). Baadaye, Schubert "aligundua" washairi wa kimapenzi - Rellstab ("Serenade"), Schlegel, Wilhelm Müller na Heine.

Ndoto ya piano "Wanderer", piano quintet A-dur (wakati mwingine huitwa "Trout", kwani sehemu ya IV hapa inatoa tofauti juu ya mada ya wimbo wa jina moja), quartet d-moll (katika sehemu ya pili ambayo wimbo ya wimbo "Kifo na Msichana" imetumiwa).

Moja ya fomu za umbo la pande zote, kukunja kwa sababu ya kuingizwa mara kwa mara kwa kukataa katika fomu ya kupitia. Inatumika katika muziki na maudhui tata ya kitamathali, inayoonyesha matukio katika maandishi ya maneno.

Mizunguko ya wimbo wa Schubert

Schubert

Mizunguko miwili ya nyimbo iliyoandikwa na mtunzi katika miaka ya mwisho ya maisha yake ( "Mwanamke Mzuri wa Miller" mwaka 1823, "Njia ya msimu wa baridi"- mnamo 1827), fanya moja ya kilele cha ubunifu wake. Wote wawili waliumbwa kwa maneno ya mshairi wa kimapenzi wa Ujerumani Wilhelm Müller. Wameunganishwa na vitu vingi - "Njia ya Majira ya baridi" ni, kana kwamba, ni mwendelezo wa "Mwanamke Mzuri wa Miller". Kawaida ni:

· Mada ya upweke, matumaini yasiyotekelezeka ya mtu wa kawaida kwa furaha;

· Kuhusiana na mada hii, nia ya safari, tabia ya sanaa ya kimapenzi. Katika mizunguko yote miwili taswira ya mwotaji mpweke anayetangatanga hutokea;

· Kuna mambo mengi yanayofanana katika tabia ya wahusika - haya, haya, udhaifu mdogo wa kihisia. Wote wawili ni "mke mmoja", kwa hivyo anguko la upendo linatambulika kama anguko la maisha;

· Mizunguko yote miwili ina asili ya monologic. Nyimbo zote ni msemo moja shujaa;

· Katika mizunguko yote miwili, picha za asili zinafichuliwa kwa njia nyingi.

· Katika mzunguko wa kwanza kuna njama iliyoainishwa kwa uwazi. Ingawa hakuna onyesho la moja kwa moja la kitendo, kinaweza kuhukumiwa kwa urahisi na mwitikio wa mhusika mkuu. Hapa, nyakati muhimu zinazohusiana na maendeleo ya mzozo zinajulikana wazi (ufafanuzi, uanzishaji, kilele, denouement, epilogue). Hakuna hatua ya kupanga katika Njia ya Majira ya baridi. Drama ya mapenzi ilichezwa kabla wimbo wa kwanza. Mgogoro wa kisaikolojia haitokei katika mchakato wa maendeleo, na ipo awali... Karibu na mwisho wa mzunguko, ni wazi zaidi kutoweza kuepukika kwa matokeo mabaya;

· Mzunguko wa "The Beautiful Miller Woman" umegawanywa kwa uwazi katika nusu mbili tofauti. Katika maendeleo zaidi ya kwanza, hisia za furaha hutawala. Nyimbo zilizojumuishwa hapa zinaelezea juu ya kuamka kwa upendo, juu ya tumaini zuri. Katika nusu ya pili, huzuni, hali za huzuni huongezeka, mvutano mkubwa unaonekana (kuanzia wimbo wa 14 - "Hunter" - mchezo wa kuigiza unakuwa wazi). Furaha ya muda mfupi ya miller inaisha. Walakini, huzuni ya "Mwanamke Mzuri wa Miller" ni mbali na janga kubwa. Epilogue ya mzunguko huimarisha hali ya mwanga, huzuni iliyotulia. Katika Barabara ya Majira ya baridi, mchezo wa kuigiza unazidishwa sana, lafudhi za kutisha zinaonekana. Nyimbo za asili ya kuomboleza hutawala kwa uwazi, na kadiri mwisho wa kazi unavyokaribia, ndivyo ladha ya kihisia inavyozidi kukosa matumaini. Hisia za upweke na kutamani hujaza ufahamu mzima wa shujaa, na kufikia kilele cha wimbo wa mwisho na "Organ-grinder";

· Ufafanuzi tofauti wa picha za asili. Katika Njia ya Majira ya baridi, asili haina huruma tena na mwanadamu, yeye hajali mateso yake. Katika "Miller Mzuri" maisha ya mkondo huo hayatenganishwi na maisha ya kijana kama dhihirisho la umoja wa mwanadamu na maumbile (tafsiri kama hiyo ya picha za asili ni tabia ya ushairi wa watu). Kwa kuongeza, mkondo unajumuisha ndoto ya roho ya jamaa, ambayo kimapenzi inatafuta sana kati ya kutojali ambayo inamzunguka;

· Katika "The Beautiful Miller", pamoja na mhusika mkuu, wahusika wengine wameainishwa kwa njia isiyo ya moja kwa moja. Katika Barabara ya Majira ya baridi, hadi wimbo wa mwisho, hakuna wahusika halisi isipokuwa shujaa. Yeye yuko peke yake sana na hii ni moja ya mawazo kuu ya kazi. Wazo la upweke mbaya wa mtu katika ulimwengu wenye uadui ndio shida kuu ya sanaa zote za kimapenzi. Ilikuwa kwake kwamba wapenzi wote walivutiwa sana, na Schubert alikuwa msanii wa kwanza kufichua mada hii kwenye muziki.

· Muundo wa nyimbo ni ngumu zaidi kwenye "Njia ya Majira ya baridi", ikilinganishwa na nyimbo za mzunguko wa kwanza. Nusu ya nyimbo za "The Beautiful Miller Woman" zimeandikwa kwa namna ya mstari (1,7,8,9,13,14,16,20). Wengi wao hufunua mhemko mmoja, bila tofauti za ndani.

Katika Barabara ya Majira ya baridi, kinyume chake, nyimbo zote, isipokuwa kwa Organ-Grinder, zina tofauti za ndani.

Kuonekana kwa grinder ya chombo cha zamani katika wimbo wa mwisho "ZP" haimaanishi mwisho wa upweke. Hii ni, kana kwamba, mara mbili ya mhusika mkuu, kidokezo cha kile kinachoweza kumngojea katika siku zijazo, mtanganyika yule yule mwenye bahati mbaya aliyekataliwa na jamii.

Mzunguko wa wimbo wa Schubert "Winter Way"

Schubert

Iliundwa mwaka wa 1827, yaani, miaka 4 baada ya Mwanamke wa The Beautiful Miller, mzunguko wa pili wa wimbo wa Schubert umekuwa mojawapo ya urefu wa nyimbo za sauti duniani. Ukweli kwamba Njia ya Majira ya baridi ilikamilishwa mwaka mmoja tu kabla ya kifo cha mtunzi inaturuhusu kuizingatia kama matokeo ya kazi ya Schubert katika aina za nyimbo (ingawa kazi yake katika uwanja wa nyimbo iliendelea hadi mwaka wa mwisho wa maisha yake).

Wazo kuu la Njia ya Majira ya baridi limesisitizwa wazi katika wimbo wa kwanza kabisa wa mzunguko, hata katika kifungu chake cha kwanza: "Nilikuja hapa kama mgeni, niliiacha nchi kama mgeni." Wimbo huu - "Lala kwa utulivu" - hutumika kama utangulizi, kuelezea msikilizaji hali ya kile kinachotokea. Mchezo wa kuigiza wa shujaa tayari umetokea, hatima yake imepangwa tangu mwanzo. Haoni tena mpenzi wake asiye mwaminifu na anamgeukia tu katika mawazo au katika kumbukumbu. Kipaumbele cha mtunzi kinazingatia tabia ya mzozo wa kisaikolojia unaoongezeka polepole, ambao, tofauti na Mwanamke Mzuri wa Miller, umekuwepo tangu mwanzo.

Mpango mpya kwa kawaida ulidai ufichuzi tofauti, tofauti tamthilia... Katika "Njia ya Majira ya baridi" hakuna msisitizo juu ya kuweka, kilele, pointi za kugeuka zinazotenganisha hatua ya "juu" kutoka "kushuka", kama ilivyokuwa katika mzunguko wa kwanza. Badala yake, aina ya hatua inayoendelea ya kushuka inatokea, ambayo inaweza kusababisha matokeo mabaya katika wimbo wa mwisho - "Organ Grinder". Hitimisho ambalo Schubert anakuja (kufuata mshairi) halina uwazi. Ndio maana nyimbo za asili ya huzuni hutawala. Inajulikana kuwa mtunzi mwenyewe aliita mzunguko huu "Nyimbo za kutisha."

Wakati huo huo, muziki wa Njia ya Majira ya baridi sio upande mmoja: picha ambazo zinaonyesha sura tofauti za mateso ya shujaa ni tofauti. Aina zao zinaenea kutoka kwa usemi wa uchovu mwingi wa kiakili ("Organ Grinder", "Upweke",

Wakati huo huo, muziki wa Njia ya Majira ya baridi sio upande mmoja: picha ambazo zinaonyesha sura tofauti za mateso ya shujaa ni tofauti. Aina zao zinaenea kutoka kwa usemi wa uchovu mwingi wa kiakili (Organ Grinder, Loneliness, Raven) hadi maandamano ya kukata tamaa (Stormy Morning). Schubert aliweza kutoa kila wimbo sura ya kibinafsi.

Kwa kuongeza, kwa kuwa mzozo mkubwa wa mzunguko ni upinzani wa ukweli mbaya na ndoto mkali, nyimbo nyingi zimejenga rangi ya joto (kwa mfano, "Linden", "Kumbukumbu", "Spring Dream"). Kweli, mtunzi anasisitiza uwongo, "udanganyifu" wa picha nyingi za mkali. Wote hulala nje ya ukweli, ni ndoto tu, ndoto (ambayo ni mfano wa jumla wa bora wa kimapenzi). Sio bahati mbaya kwamba picha kama hizo huonekana, kama sheria, katika hali ya muundo dhaifu wa uwazi, mienendo ya utulivu, na mara nyingi huonyesha kufanana na aina ya lullaby.

Mara nyingi upinzani wa ndoto na ukweli huonekana kama tofauti ya ndani ndani ya mfumo wimbo mmoja. Tunaweza kusema kwamba tofauti za muziki za aina moja au nyingine zimo katika nyimbo zote"Njia ya msimu wa baridi", isipokuwa "Organ-grinder". Hii ni maelezo muhimu sana ya mzunguko wa pili wa Schubert.

Ni muhimu kwamba katika Njia ya Majira ya baridi hakuna mifano ya couplet rahisi. Hata katika nyimbo hizo ambazo mtunzi huchagua tungo kali, akiweka picha kuu kote ("Sleep Calmly", "Inn", "Organ Grinder"), kuna tofauti za matoleo madogo na makubwa ya mada kuu.

Mtunzi anakumbana na taswira tofauti tofauti kwa uchungu wa hali ya juu. Mfano wa kuvutia zaidi ni "Ndoto ya Spring".

Ndoto ya Spring (Frühlingstraum)

Wimbo huanza na uwasilishaji wa picha ya maua ya chemchemi ya asili na furaha ya upendo. Harakati kama ya Waltz katika rejista ya juu, A-kubwa, muundo wa uwazi, upole wa utulivu - yote haya yanaupa muziki mwanga mwingi, ndoto na, wakati huo huo, tabia ya roho. Piano modents ni kama sauti za ndege.

Ghafla, maendeleo ya picha hii yameingiliwa, ikitoa njia mpya, iliyojaa maumivu ya kina ya akili na kukata tamaa. Anatoa mwamko wa ghafla wa shujaa na kurudi kwake kwa ukweli. Kubwa ni kinyume na ndogo, kupelekwa kwa haraka - tempo iliyoharakishwa, uandikaji wa nyimbo laini - mistari fupi ya kukariri, arpeggio ya uwazi - nyimbo kali, kavu, "zinazopiga". Mvutano wa ajabu hujengeka katika mfuatano wa kupaa hadi kwenye kilele ff.

Kipindi cha 3 cha mwisho kina tabia ya huzuni iliyozuiliwa, ya unyenyekevu. Kwa hivyo, fomu ya wazi ya mchanganyiko wa aina ya ABC inaonekana. Zaidi ya hayo, mlolongo mzima wa picha za muziki unarudiwa, na kuunda kufanana na couplet. Hakukuwa na mchanganyiko kama huo wa uwekaji tofauti na fomu ya nakala katika Mke wa Mrembo Miller.

"Linden" (Der Lindenbaum)

Picha tofauti katika Linden ziko katika uwiano tofauti. Wimbo unawasilishwa kwa fomu tofauti ya sehemu 3, iliyojaa "mabadiliko" ya kihisia kutoka hali moja hadi nyingine. Walakini, tofauti na wimbo "Kulala kwa utulivu", picha tofauti ziko katika utegemezi tofauti kwa kila mmoja.

Katika utangulizi wa piano, kuna kusokota mara tatu kwa sekunde 16 uk, ambayo inahusishwa na kutu ya majani na pumzi ya upepo. Mada ya utangulizi huu ni huru na inaendelea zaidi katika maendeleo.

Mhusika mkuu wa "Linden" ni kumbukumbu ya shujaa wa siku za nyuma za furaha. Muziki unaonyesha hali ya utulivu, huzuni nyepesi kwa kitu ambacho kimepita bila kubatilishwa (sawa na "Lullaby of the Brook" kutoka kwa "The Beautiful Miller Woman" katika ufunguo huo wa E-dur). Kwa ujumla, sehemu ya kwanza ya wimbo ina beti mbili. Mshororo wa pili ni lahaja ndogo mandhari asili. Mwishoni mwa sehemu ya kwanza, kuu hurejeshwa tena. "Vibrations" kama hizo za kuu na ndogo ni sifa ya kitabia ya muziki wa Schubert.

Katika sehemu ya pili, sehemu ya sauti imejaa vipengele vya kurudia, na usindikizaji wa piano unakuwa wa kielelezo zaidi. Chromatization ya maelewano, kuyumba kwa usawa, kushuka kwa thamani kwa mienendo kunaonyesha hali ya hewa kali ya msimu wa baridi. Nyenzo ya mada ya usindikizaji huu wa piano si mpya, ni lahaja ya utangulizi wa wimbo.

Reprise ya wimbo ni tofauti.

Alisema: “Kamwe usiombe chochote! Kamwe na chochote, na haswa na wale walio na nguvu kuliko wewe. Wao wenyewe watatoa na wao wenyewe watatoa kila kitu!

Nukuu hii kutoka kwa kazi isiyoweza kufa "The Master and Margarita" inaangazia maisha ya mtunzi wa Austria Franz Schubert, anayejulikana na wengi kutoka kwa wimbo "Ave Maria" ("Wimbo wa Tatu wa Ellen").

Wakati wa maisha yake, hakujitahidi kupata umaarufu. Ingawa kazi za Waustria zilisambazwa kutoka kwa saluni zote za Vienna, Schubert aliishi vibaya sana. Siku moja mwandishi alitundika koti lake kwenye balcony huku mifuko yake ikiwa nje. Ishara hii ilishughulikiwa kwa wadai na ilimaanisha kuwa hakuna kitu zaidi cha kuchukua kutoka kwa Schubert. Kwa kujua utamu wa umaarufu kwa muda mfupi tu, Franz alikufa akiwa na umri wa miaka 31. Lakini karne nyingi baadaye, fikra hii ya muziki ilitambuliwa sio tu katika nchi yake, lakini ulimwenguni kote: Urithi wa ubunifu wa Schubert ni mkubwa, alitunga kuhusu kazi elfu: nyimbo, waltzes, sonatas, serenades na nyimbo nyingine.

Utoto na ujana

Franz Peter Schubert alizaliwa huko Austria, karibu na jiji la kupendeza la Vienna. Mvulana mwenye vipawa alikulia katika familia masikini ya kawaida: baba yake, mwalimu wa shule Franz Theodor, alitoka katika familia ya watu masikini, na mama yake, mpishi Elisabeth (née Fitz), alikuwa binti ya mkarabati kutoka Silesia. Mbali na Franz, wanandoa walilea watoto wengine wanne (kati ya watoto 14 waliozaliwa, 9 walikufa wakiwa wachanga).

Haishangazi kwamba maestro ya baadaye alionyesha upendo wa mapema kwa muziki wa karatasi, kwa sababu muziki ulikuwa ukitiririka kila mara nyumbani kwake: Schubert Sr. alipenda kucheza violin na cello kama amateur, na kaka ya Franz alipenda piano na clavier. Franz Mdogo alizungukwa na ulimwengu wa nyimbo za kupendeza, kwani familia ya Schubert yenye ukaribishaji mara nyingi iliandaa jioni za muziki.

Walipogundua kipaji cha mtoto wao, ambaye, akiwa na umri wa miaka saba, alicheza kinanda bila kusoma noti, wazazi walimpeleka Franz katika shule ya parokia ya Lichtenthal, ambapo mvulana huyo alijaribu kufahamu ogani hiyo, na M. Holzer akamfundisha kijana Schubert the sanaa ya sauti, ambayo aliijua kwa utukufu.

Wakati mtunzi wa baadaye alikuwa na umri wa miaka 11, alikubaliwa na kwaya katika kanisa la korti huko Vienna, na pia akajiandikisha katika shule ya bweni ya Konvikt, ambapo alifanya marafiki zake bora. Katika shule hiyo, Schubert alijifunza kwa bidii misingi ya muziki, lakini hisabati na Kilatini hazikutolewa kwa kijana.

Inafaa kusema kuwa hakuna mtu aliyetilia shaka talanta ya kijana huyo wa Austria. Wenzel Ruzicka, ambaye alimfundisha Franz sauti ya besi ya utunzi wa aina nyingi za muziki, aliwahi kusema:

“Sina cha kumfundisha! Tayari anajua kila kitu kutoka kwa Bwana Mungu."

Na mnamo 1808, kwa furaha ya wazazi wake, Schubert alikubaliwa kwa kwaya ya kifalme. Wakati mvulana huyo alikuwa na umri wa miaka 13, aliandika kwa uhuru utunzi wake wa kwanza wa muziki, na baada ya miaka 2 mtunzi anayetambuliwa Antonio Salieri alianza kusoma na kijana huyo, ambaye hakuchukua hata thawabu ya pesa kutoka kwa Franz mchanga.

Muziki

Wakati sauti ya mvulana ya Schubert ilipoanza kupasuka, mtunzi mchanga, kwa sababu za wazi, alilazimika kuondoka Konvikt. Babake Franz aliota kwamba angeingia katika seminari ya walimu na kufuata nyayo zake. Schubert hakuweza kupinga mapenzi ya mzazi wake, hivyo baada ya kuhitimu alianza kufanya kazi katika shule, ambapo alifundisha alfabeti kwa darasa la chini.

Walakini, mtu ambaye maisha yake yalijumuisha mapenzi ya muziki hakupenda kazi nzuri ya kufundisha. Kwa hivyo, kati ya masomo, ambayo yalizua dharau tu huko Franz, aliketi mezani na kutunga kazi, na pia akasoma kazi, na Gluck.

Mnamo 1814 aliandika opera "Ngome ya Shetani" na Misa katika F kubwa. Na kufikia umri wa miaka 20, Schubert alikuwa mwandishi wa angalau symphonies tano, sonatas saba na nyimbo mia tatu. Muziki haukuacha mawazo ya Schubert kwa dakika moja: mtunzi wa nyimbo mwenye talanta aliamka hata katikati ya usiku ili kuwa na wakati wa kurekodi wimbo ambao ulisikika katika usingizi wake.

Katika wakati wake wa bure, Austrian alipanga jioni za muziki: katika nyumba ya Schubert, ambaye hakuacha piano na mara nyingi aliboresha, marafiki na marafiki wa karibu walionekana.

Katika masika ya 1816, Franz alijaribu kupata kazi kama mkuu wa kwaya, lakini mipango yake haikukusudiwa kutimia. Hivi karibuni Schubert, shukrani kwa marafiki zake, alikutana na baritone maarufu wa Austria Johann Fogal.

Ilikuwa ni mwigizaji huyu wa mapenzi ambaye alimsaidia Schubert kujiimarisha maishani: aliimba nyimbo kwa kuambatana na Franz kwenye saluni za muziki za Vienna.

Lakini haiwezi kusemwa kwamba Mwaustria alifahamu chombo cha kibodi kwa ustadi kama, kwa mfano, Beethoven. Hakutoa maoni sahihi kila wakati kwa wasikilizaji, kwa hivyo, kwenye maonyesho, umakini wa watazamaji ulienda kwa Fogal.

Mnamo 1817, Franz alikua mwandishi wa muziki wa wimbo "Trout" kwa maneno ya jina lake Christian Schubert. Mtunzi pia alikua shukrani maarufu kwa muziki kwa balladi maarufu wa mwandishi wa Ujerumani "The Forest Tsar", na katika msimu wa baridi wa 1818 kazi ya Franz "Erlafsee" ilichapishwa na jumba la uchapishaji, ingawa kabla ya umaarufu wa Schubert wahariri walipata kila wakati. kisingizio cha kukataa mwigizaji mchanga.

Ni muhimu kuzingatia kwamba wakati wa miaka ya kilele cha umaarufu, Franz alifanya marafiki wazuri. Kwa hivyo, wandugu zake (mwandishi Bauernfeld, mtunzi Hüttenbrenner, msanii Schwind na marafiki wengine) walimsaidia mwanamuziki huyo na pesa.

Wakati Schubert hatimaye alishawishika juu ya wito wake, mwaka wa 1818 aliacha kazi yake katika shule. Lakini baba yake hakupenda uamuzi wa hiari wa mtoto wake, kwa hivyo alimnyima mtoto wake ambaye tayari alikuwa mtu mzima msaada wa kifedha. Kwa sababu hii, Franz alilazimika kuwauliza marafiki usiku huo.

Bahati katika maisha ya mtunzi ilibadilika sana. Opera ya Alfonso na Estrella, kulingana na kazi ya Schobert, ambayo Franz aliona mafanikio yake mwenyewe, ilikataliwa. Katika suala hili, hali ya kifedha ya Schubert ilizidi kuwa mbaya. Pia mnamo 1822, mtunzi alipata ugonjwa ambao ulidhoofisha afya yake. Katikati ya msimu wa joto, Franz alihamia Zheliz, ambapo alikaa kwenye mali ya Count Johannes Esterhazy. Huko Schubert alifundisha masomo ya muziki kwa watoto wake.

Mnamo 1823, Schubert alikua mshiriki wa heshima wa Jumuiya ya Muziki ya Styrian na Linz. Katika mwaka huo huo, mwanamuziki anatunga mzunguko wa wimbo "The Beautiful Miller Woman" kwa maneno ya mshairi wa kimapenzi Wilhelm Müller. Nyimbo hizi zinasimulia kisa cha kijana aliyeenda kutafuta furaha.

Lakini furaha ya kijana huyo ilikuwa katika upendo: alipomwona binti ya miller, mshale wa Cupid ulikimbilia moyoni mwake. Lakini mpendwa alivutia mpinzani wake, mwindaji mchanga, kwa hivyo hisia za furaha na tukufu za msafiri hivi karibuni zilikua huzuni kubwa.

Baada ya mafanikio makubwa ya Mwanamke Mzuri wa Miller katika majira ya baridi na vuli ya 1827, Schubert alifanya kazi kwenye mzunguko mwingine unaoitwa Njia ya Majira ya baridi. Muziki, ulioandikwa kwa maneno ya Müller, unajulikana kwa kukata tamaa. Franz mwenyewe aliita mtoto wake wa bongo "shada la nyimbo za kutisha." Ni muhimu kukumbuka kuwa Schubert aliandika nyimbo za huzuni kama hizo juu ya upendo usio na usawa muda mfupi kabla ya kifo chake mwenyewe.

Wasifu wa Franz unaonyesha kwamba nyakati fulani ilimbidi kuishi katika vyumba vilivyochakaa, ambapo, akiwa na mwanga wa tochi inayowaka, alitunga kazi kubwa juu ya mabaki ya karatasi ya greasi. Mtunzi alikuwa maskini sana, lakini hakutaka kuwepo kwa msaada wa kifedha wa marafiki zake.

"Ni nini kitanipata ..." aliandika Schubert, "Labda nitalazimika kwenda nyumba kwa nyumba katika uzee wangu, kama mpiga kinubi wa Goethe, na kuomba msaada kwa mkate."

Lakini Franz hakuweza hata kufikiria kwamba hangekuwa na uzee. Wakati mwanamuziki huyo alikuwa karibu na kukata tamaa, mungu wa hatima alitabasamu tena: mnamo 1828 Schubert alichaguliwa kuwa mshiriki wa Jumuiya ya Marafiki wa Muziki ya Vienna, na mnamo Machi 26, mtunzi alitoa tamasha lake la kwanza la solo. Onyesho lilikuwa la ushindi, na watazamaji walikuwa wakipiga makofi kwa sauti kubwa. Siku hii, Franz, kwa mara ya kwanza na ya mwisho maishani mwake, alijifunza mafanikio ya kweli ni nini.

Maisha binafsi

Katika maisha, mtunzi mkuu alikuwa mwoga sana na mwenye haya. Kwa hivyo, wengi wa wasaidizi wa mtunzi walifaidika kutokana na uaminifu wake. Hali ya kifedha ya Franz ikawa kikwazo kwenye njia ya furaha, kwa sababu mpendwa wake alichagua bwana harusi tajiri.

Upendo wa Schubert uliitwa Teresa Hump. Franz alikutana na mtu huyu wakati katika kwaya ya kanisa. Inafaa kumbuka kuwa msichana mwenye nywele nzuri hakujulikana kuwa mrembo, lakini, kinyume chake, alikuwa na sura ya kawaida: uso wake wa rangi "uliopambwa" na athari za ndui, na kope za nadra na nyeupe "zilizopambwa" karne nyingi.

Lakini haikuwa sura iliyomvutia Schubert katika chaguo la mwanamke wa moyo. Alifurahishwa kwamba Teresa alisikiliza muziki kwa hofu na msukumo, na katika nyakati hizi uso wake ulichukua sura ya kupendeza, na furaha ikaangaza machoni pake.

Lakini, kwa kuwa msichana alilelewa bila baba, mama yake alisisitiza kwamba achague mwisho kati ya upendo na pesa. Kwa hivyo, Hump alioa mpishi tajiri wa keki.

Habari iliyobaki juu ya maisha ya kibinafsi ya Schubert ni adimu sana. Kulingana na uvumi, mtunzi mnamo 1822 aliambukizwa na syphilis - wakati huo ugonjwa usioweza kupona. Kulingana na hili, inaweza kuzingatiwa kuwa Franz hakudharau kutembelea madanguro.

Kifo

Katika msimu wa 1828, Franz Schubert aliugua homa ya wiki mbili iliyosababishwa na ugonjwa wa kuambukiza wa matumbo, homa ya matumbo. Mnamo Novemba 19, akiwa na umri wa miaka 32 isiyokamilika, mtunzi mkuu alikufa.

Mwaustria (kulingana na matakwa yake ya mwisho) alizikwa kwenye kaburi la Wehring karibu na kaburi la sanamu yake, Beethoven.

• Pamoja na mapato kutoka kwa tamasha la ushindi, ambalo lilifanyika mnamo 1828, Franz Schubert alinunua piano kubwa.
• Katika msimu wa 1822, mtunzi aliandika Symphony No. 8, ambayo iliingia katika historia kama Symphony Isiyokamilika. Ukweli ni kwamba kwanza Franz aliunda kazi hii kwa namna ya mchoro, na kisha katika alama. Lakini kwa sababu isiyojulikana, Schubert hakuwahi kumaliza kazi ya ubongo. Kulingana na uvumi, maandishi mengine yote yalipotea na kuhifadhiwa na marafiki wa Austria.

• Baadhi ya watu kimakosa wanahusisha Schubert na uandishi wa jina la mchezo wa kuigiza usiotarajiwa. Lakini maneno "Wakati wa Muziki" ilizuliwa na mchapishaji Leidesdorf.
• Schubert aliabudu Goethe. Mwanamuziki huyo alitamani kumjua zaidi mwandishi huyu maarufu, lakini ndoto yake haikukusudiwa kutimia.
• Symphony Kuu ya Schubert katika C Major ilipatikana miaka 10 baada ya kifo chake.

• Asteroidi iliyogunduliwa mnamo 1904 ilipewa jina la mchezo wa Rosamund wa Franz.
• Baada ya kifo cha mtunzi, idadi kubwa ya maandishi ambayo hayajachapishwa yalibaki. Kwa muda mrefu, watu hawakujua ni nini kilitungwa na Schubert.

Diskografia

Nyimbo (zaidi ya 600)

• Mzunguko "Miller Mzuri" (1823)
• Mzunguko "Njia ya Majira ya baridi" (1827)
• Mkusanyiko "Wimbo wa Swan" (1827-1828, baada ya kifo)
• Takriban nyimbo 70 kwenye maneno ya Goethe
• Takriban nyimbo 50 kwenye maneno ya Schiller

Symphonies

• Mkuu wa 1 (1813)
• Mkuu wa pili B (1815)
• Mkuu wa 3 (1815)
• 4 c-moll "Msiba" (1816)
• Tano B-dur (1816)
• C-dur ya sita (1818)

Quartets (jumla 22)

• Quartet katika B kubwa op. 168 (1814)
• Quartet katika g-moll (1815)
• Quartet katika op ndogo. 29 (1824)
• Quartet katika d-moll (1824-1826)
• Quartet G-dur op. 161 (1826)

Franz Schubert ni mtunzi maarufu wa Austria. Maisha yake yalikuwa mafupi vya kutosha, aliishi miaka 31 tu, kutoka 1797 hadi 1828. Lakini kwa kipindi hiki kidogo ...

Kutoka kwa Masterweb

Franz Schubert ni mtunzi maarufu wa Austria. Maisha yake yalikuwa mafupi vya kutosha, aliishi miaka 31 tu, kutoka 1797 hadi 1828. Lakini katika kipindi hiki kifupi, alitoa mchango mkubwa katika maendeleo ya utamaduni wa muziki wa ulimwengu. Hii inaweza kuonekana kwa kusoma wasifu na kazi ya Schubert. Mtunzi huyu bora anachukuliwa kuwa mmoja wa waanzilishi mashuhuri wa mwelekeo wa kimapenzi katika sanaa ya muziki. Baada ya kujijulisha na matukio muhimu zaidi katika wasifu wa Schubert, unaweza kupata ufahamu wa kina wa kazi yake.

Familia

Wasifu wa Franz Schubert huanza Januari 31, 1797. Alizaliwa katika familia maskini huko Lichtenthal, nje kidogo ya Vienna. Baba yake, ambaye anatoka katika familia maskini, alikuwa mwalimu wa shule. Alitofautishwa na bidii na adabu. Alilea watoto, akiweka ndani yao kwamba kazi ndio msingi wa uwepo. Mama huyo alikuwa binti wa mfua kufuli. Familia hiyo ilikuwa na watoto kumi na wanne, lakini tisa kati yao walikufa wakiwa wachanga.

Wasifu wa Schubert, katika muhtasari wake mfupi, unaonyesha jukumu muhimu la familia katika ukuaji wa mwanamuziki mdogo. Alikuwa mwanamuziki sana. Baba yake alicheza cello, na kaka zake Franz walicheza ala zingine za muziki. Mara nyingi walifanya jioni za muziki nyumbani mwao, na wakati mwingine wanamuziki wote wa kawaida wa kawaida walikusanyika kwa ajili yao.

Mafunzo ya kwanza ya muziki

Inajulikana kutoka kwa wasifu mfupi wa Franz Schubert kwamba uwezo wake wa kipekee wa muziki ulijidhihirisha mapema sana. Kuwapata, baba yake na kaka yake mkubwa Ignaz walianza kusoma naye. Ignaz alimfundisha kucheza piano, na baba yake akamfundisha violin. Baada ya muda, mvulana huyo alikua mshiriki kamili wa quartet ya kamba ya familia, ambayo alifanya kwa ujasiri sehemu ya viola. Hivi karibuni ikawa wazi kuwa Franz alihitaji masomo zaidi ya kitaalam ya muziki. Kwa hivyo, masomo ya muziki na mvulana mwenye kipawa yalikabidhiwa kwa mkurugenzi wa kwaya ya Kanisa la Lichtenthal, Michael Holzer. Mwalimu alivutiwa na uwezo wa ajabu wa muziki wa mwanafunzi wake. Kwa kuongezea, Franz alikuwa na sauti nzuri. Kufikia umri wa miaka kumi na moja, alicheza sehemu ngumu za solo katika kwaya ya kanisa, na pia alicheza sehemu ya violin, pamoja na solo, katika orchestra ya kanisa. Baba alifurahishwa sana na mafanikio ya mtoto wake.

Mshitakiwa

Wakati Franz alikuwa na umri wa miaka kumi na moja, aliingia katika shindano la uteuzi wa waimbaji kwa Imperial Royal Court Chapel. Baada ya kufaulu majaribio yote, Franz Schubert anakuwa mwimbaji wa kwaya. Ameandikishwa kama mfungwa - shule ya bure ya bweni kwa watoto wenye vipawa kutoka familia za kipato cha chini. Schubert mdogo sasa ana fursa ya kupokea elimu ya jumla na ya muziki bila malipo, ambayo ni neema kwa familia yake. Mvulana anaishi katika shule ya bweni, na huja nyumbani kwa likizo tu.

Kusoma wasifu mfupi wa Schubert, mtu anaweza kuelewa kuwa hali ambayo ilikua katika taasisi hii ya elimu ilichangia ukuaji wa uwezo wa muziki wa mvulana mwenye vipawa. Hapa, Franz anajishughulisha kila siku na kuimba, kucheza violin na piano, taaluma za kinadharia. Orchestra ya wanafunzi ilipangwa shuleni, ambayo Schubert alicheza violini vya kwanza. Kondakta wa orchestra Wenzel Ruzicka, akigundua talanta ya ajabu ya mwanafunzi wake, mara nyingi alimkabidhi majukumu ya kondakta. Orchestra iliimba aina mbalimbali za muziki. Kwa hivyo, mtunzi wa siku zijazo alifahamiana na muziki wa orchestra wa aina mbalimbali. Alivutiwa hasa na muziki wa classics wa Viennese: Symphony No. 40 ya Mozart, pamoja na kazi bora za muziki za Beethoven.

Nyimbo za kwanza

Wakati wa masomo yake kwa mfungwa, Franz alianza kutunga. Wasifu wa Schubert unaonyesha kwamba wakati huo alikuwa na umri wa miaka kumi na tatu. Anaandika muziki kwa shauku kubwa, mara nyingi kwa madhara ya kazi yake ya shule. Miongoni mwa nyimbo zake za kwanza ni idadi ya nyimbo na fantasia kwa piano. Kuonyesha uwezo bora wa muziki, mvulana huvutia umakini wa mtunzi maarufu wa korti Antonio Salieri. Anaanza madarasa na Schubert, wakati ambao anamfundisha counterpoint na muundo. Mwalimu na mwanafunzi wameunganishwa sio tu na masomo ya muziki, bali pia na mahusiano ya joto. Masomo haya yaliendelea baada ya Schubert kuondoka kutoka kwa mfungwa.

Kuzingatia ukuaji wa haraka wa talanta ya muziki ya mtoto wake, baba alianza kuwa na wasiwasi juu ya maisha yake ya baadaye. Kugundua ukali wa uwepo wa wanamuziki, hata maarufu na wanaotambuliwa, baba yake anajaribu kumwokoa Franz kutokana na hatima kama hiyo. Alikuwa na ndoto ya kumuona mtoto wake kama mwalimu wa shule. Kama adhabu kwa mapenzi yake kupita kiasi kwa muziki, anamkataza mwanawe kuwa nyumbani wikendi na likizo. Hata hivyo, marufuku hiyo haikusaidia. Schubert Mdogo hakuweza kuacha muziki.

Kuondoka na hatia

Bila kumaliza masomo yake akiwa na hatia, Schubert anaamua kumuacha akiwa na umri wa miaka kumi na tatu. Hii iliwezeshwa na hali kadhaa, ambazo zimeelezewa katika wasifu wa F. Schubert. Kwanza, mabadiliko ya sauti ambayo hayakumruhusu tena Franz kuimba katika kwaya. Pili, mapenzi yake kupita kiasi kwa muziki yaliacha shauku yake katika sayansi zingine nyuma. Alipewa uchunguzi upya, lakini Schubert hakutumia fursa hii na kuacha mafunzo akiwa mfungwa.

Franz bado alilazimika kurudi kwenye masomo yake. Mnamo 1813, aliingia shule ya kawaida ya St. Anne, alihitimu kutoka kwake na kupokea cheti cha elimu.

Mwanzo wa maisha ya kujitegemea

Wasifu wa Schubert unasema kwamba kwa miaka minne iliyofuata alifanya kazi kama msaidizi wa mwalimu wa shule katika shule ambayo baba yake pia anafanya kazi. Franz hufundisha watoto kusoma na kuandika na masomo mengine. Mshahara ulikuwa mdogo sana, ambayo ilimlazimu Schubert mchanga kutafuta kila wakati mapato ya ziada katika mfumo wa masomo ya kibinafsi. Kwa hivyo, yeye hana wakati wa kutunga muziki. Lakini mapenzi ya muziki hayaondoki. Inakuwa na nguvu zaidi. Franz alipata usaidizi mkubwa na msaada kutoka kwa marafiki zake, ambao walipanga matamasha na marafiki muhimu kwake, walimpa karatasi ya muziki, ambayo alikosa kila wakati.

Katika kipindi hiki (1814-1816), nyimbo zake maarufu "The Forest Tsar" na "Margarita at the Spinning Wheel" kwa maneno ya Goethe, zaidi ya nyimbo 250, singshpili, symphonies 3 na kazi nyingine nyingi zilionekana.

Ulimwengu wa kufikiria wa mtunzi

Franz Schubert ni roho ya kimapenzi. Aliweka uhai wa nafsi na moyo kwenye msingi wa kuwepo kwa kila kitu. Mashujaa wake ni watu wa kawaida na ulimwengu tajiri wa ndani. Mada ya usawa wa kijamii inaonekana katika kazi yake. Mtunzi mara nyingi hukazia jinsi jamii isivyo na haki kwa mtu wa kawaida wa kiasi ambaye hana mali, lakini ni tajiri kiroho.

Mandhari inayopendwa zaidi ya kazi ya sauti ya Schubert ni asili katika majimbo yake mbalimbali.

Kufahamiana na Vogl

Baada ya kufahamiana (kwa ufupi) na wasifu wa Schubert, tukio muhimu zaidi linaonekana kuwa kufahamiana kwake na mwimbaji bora wa opera wa Viennese Johann Michael Vogl. Ilifanyika mnamo 1817 kupitia juhudi za marafiki wa mtunzi. Kujuana huku kulikuwa na umuhimu mkubwa katika maisha ya Franz. Kwa utu wake, alipata rafiki aliyejitolea na mwigizaji wa nyimbo zake. Baadaye, Vogl alichukua jukumu kubwa katika uenezi wa ubunifu wa sauti wa chumba cha mtunzi mchanga.

"Schubertiad"

Kwa wakati, karibu na Franz, mduara wa vijana wa ubunifu uliundwa kutoka kwa washairi, waandishi wa michezo, wasanii, watunzi. Katika wasifu wa Schubert, inatajwa kuwa mara nyingi mikutano ilitolewa kwa kazi yake. Katika hali kama hizo, waliitwa "Schubertiads". Mikutano hiyo ilifanyika katika nyumba ya mshiriki wa duara au katika duka la kahawa la Vienna Crown. Washiriki wote wa duara waliunganishwa na kupendezwa na sanaa, mapenzi ya muziki na ushairi.

Safari ya Hungary

Mtunzi aliishi Vienna, mara chache akaiacha. Safari zote alizofanya zilihusishwa na matamasha au shughuli za kufundisha. Katika wasifu wa Schubert, imetajwa kwa ufupi kwamba wakati wa msimu wa joto 1818 na 1824, Schubert aliishi kwenye mali ya Hesabu Esterhazy Zeliz. Mtunzi alialikwa huko kufundisha muziki kwa watoto wachanga.

Matamasha ya pamoja

Mnamo 1819, 1823 na 1825, Schubert na Vogl walisafiri kupitia Upper Austria na kuzuru kwa wakati mmoja. Tamasha kama hizo za pamoja ni mafanikio makubwa kati ya umma. Vogl anajitahidi kufahamisha hadhira na kazi ya rafiki yake mtunzi, kufanya kazi zake zijulikane na kupendwa nje ya Vienna. Hatua kwa hatua, umaarufu wa Schubert unakua, mara nyingi zaidi na zaidi wanazungumza juu yake sio tu kwenye duru za kitaalam, bali pia kati ya wasikilizaji wa kawaida.

Matoleo ya kwanza

Wasifu wa Schubert una ukweli juu ya mwanzo wa uchapishaji wa kazi za mtunzi mchanga. Mnamo 1921, shukrani kwa utunzaji wa marafiki wa F. Schubert, "The Forest Tsar" ilichapishwa. Baada ya toleo la kwanza, kazi zingine za Schubert pia zilianza kuchapishwa. Muziki wake unakuwa maarufu sio tu huko Austria, bali pia mbali zaidi ya mipaka yake. Mnamo 1825 nyimbo, kazi za piano na opus za chumbani zilianza kufanywa nchini Urusi pia.

Mafanikio au Udanganyifu?

Nyimbo na kazi za piano za Schubert zinazidi kupata umaarufu. Kazi zake zilisifiwa sana na Beethoven, sanamu ya mtunzi. Lakini, pamoja na umaarufu ambao Schubert anapata shukrani kwa shughuli za propaganda za Vogl, pia kuna tamaa. Symphonies za mtunzi hazikuwahi kuchezwa, opera na singspils kwa kweli hazikuonyeshwa. Hadi leo, Opereta 5 za Schubert na nyimbo 11 zimesahaulika. Kazi zingine nyingi ambazo hazifanyiki sana katika matamasha zimepata hatima kama hiyo.

Ubunifu unashamiri

Katika miaka ya 1920, Schubert alianza kuandika mizunguko ya nyimbo "The Beautiful Miller Woman" na "Winter Path" kwa maneno ya V. Müller, ensembles za chumba, sonatas kwa piano, fantasy "Wanderer" kwa piano, pamoja na symphonies - "Haijakamilika" Nambari 8 na " Big "nambari ya 9.

Katika chemchemi ya 1828, marafiki wa mtunzi walipanga tamasha la kazi za Schubert, ambalo lilifanyika katika ukumbi wa Jumuiya ya Wapenzi wa Muziki. Mtunzi alitumia pesa zilizopokelewa kutoka kwa tamasha juu ya kupata piano yake mwenyewe, ya kwanza maishani mwake.

Kifo cha mtunzi

Mnamo msimu wa 1828, Schubert aliugua ghafla. Mateso yake yalidumu kwa wiki tatu. Mnamo Novemba 19, 18128, Franz Schubert alikufa.

Mwaka mmoja na nusu tu umepita tangu wakati Schubert alishiriki katika mazishi ya sanamu yake, classic ya mwisho ya Viennese L. Beethoven. Sasa pia alizikwa kwenye kaburi hili.

Baada ya kusoma muhtasari wa wasifu wa Schubert, mtu anaweza kuelewa maana ya maandishi ambayo yalichongwa kwenye jiwe la kaburi lake. Anasimulia kwamba hazina tajiri imezikwa kaburini, lakini matumaini ya ajabu zaidi.

Nyimbo ndio msingi wa urithi wa ubunifu wa Schubert

Akizungumza juu ya urithi wa ubunifu wa mtunzi huyu wa ajabu, kwa kawaida aina ya wimbo wake daima huchaguliwa. Schubert aliandika idadi kubwa ya nyimbo - karibu 600. Hii sio bahati mbaya, kwani miniature ya sauti inakuwa moja ya aina maarufu zaidi za watunzi wa kimapenzi. Ilikuwa hapa kwamba Schubert aliweza kufunua kikamilifu mada kuu ya mwelekeo wa kimapenzi katika sanaa - ulimwengu tajiri wa ndani wa shujaa na hisia zake na uzoefu. Kazi bora za wimbo wa kwanza ziliundwa na mtunzi mchanga akiwa na umri wa miaka kumi na saba. Kila moja ya nyimbo za Schubert ni taswira ya kisanii isiyo na kifani iliyozaliwa kutokana na mchanganyiko wa muziki na ushairi. Yaliyomo kwenye nyimbo huwasilishwa sio tu na maandishi, bali pia na muziki, ambayo huifuata kwa usahihi, ikisisitiza uhalisi wa picha ya kisanii na kuunda asili maalum ya kihemko.

Katika kazi yake ya sauti ya chumbani, Schubert alitumia maandishi ya washairi maarufu Schiller na Goethe, na mashairi ya watu wa wakati wake, majina ya wengi wao yalijulikana kwa shukrani kwa nyimbo za mtunzi. Katika mashairi yao, walionyesha ulimwengu wa kiroho ulio katika wawakilishi wa mwelekeo wa kimapenzi katika sanaa, ambao ulikuwa karibu na kueleweka kwa Schubert mchanga. Wakati wa uhai wa mtunzi, ni nyimbo zake chache tu ndizo zilichapishwa.

Mtaa wa Kievyan, 16 0016 Armenia, Yerevan +374 11 233 255