(டி. டால்ஸ்டாயின் உரையின்படி.). கலை ஏன் அவசியம்? உண்மையான கலை என்றால் என்ன? மனித வாழ்க்கையில் கலையின் பங்கு மற்றும் முக்கியத்துவம் உண்மையான கலையின் கருப்பொருளில் செயல்படுகிறது

உரை 9.1

ரியல் ஆர்ட் என்ற சொற்றொடரின் அர்த்தத்தை நீங்கள் எவ்வாறு புரிந்துகொள்கிறீர்கள்?

உரை 9

(1) அதிகாலையில், இருட்டில், நான் எழுந்து ரயிலுக்கு அலைந்தேன், நெரிசலான வண்டியில் ஏறினேன். (2) பிறகு - ஒரு சேறும் சகதியுமான மேடை ... (3) நகர்ப்புற குளிர்கால இருண்ட அந்தி. (4) மக்கள் ஓட்டம் சுமக்கிறது

OGE இல் கட்டுரை-பகுத்தறிவு (உரை 9.1 இன் படி.)

உண்மையான கலை, கட்டுரையின் படி "ரஷ்ய மொழியின் விளக்க அகராதி" எஸ்.ஐ. Ozhegov, "ஒரு படைப்பு பிரதிபலிப்பு, கலைப் படங்களில் யதார்த்தத்தின் இனப்பெருக்கம்." ஆனால் இந்த வார்த்தையின் அர்த்தத்தை ஒரு சொற்றொடரில் வரையறுக்க முடியுமா? நிச்சயமாக இல்லை! "கலை வசீகரம் மற்றும் சூனியம்!" இதைத்தான் வி.ஏ. ஓசீவா-க்மேலேவா.

இது ஒரு பழைய குடிசையில் தொங்கவிடப்பட்ட ஒரு உருவப்படத்தை விவரிக்கிறது ... அந்தப் பெண் முழு வளர்ச்சியுடன் சித்தரிக்கப்பட்டது மற்றும் எங்கோ அவசரத்தில் இருப்பது போல், சாய்ந்த தோள்களில் தனது லேசான தாவணியை வீசியது. டிங்கா (இந்த அறைக்குள் நுழைந்த பெண்) படத்திலிருந்து கண்களை எடுக்க முடியவில்லை. கத்யா உயிரோடு இருப்பது போல் இருந்தாள்... டிங்காவை தன் அழகுடன் கவர்ந்தாள் போலும்! இது உண்மையான கலை!

G. I. Uspensky ஒரு அற்புதமான கதையை "நான் அதை நேராக்கினேன்". லூவ்ரில் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட வீனஸ் டி மிலோவின் அற்புதமான சிற்பம் கதை சொல்பவர் மீது ஏற்படுத்திய தாக்கத்தைப் பற்றியது. பழங்கால சிலையிலிருந்து வெளிப்பட்ட பெரும் தார்மீக சக்தியால் ஹீரோ தாக்கப்பட்டார். "கல் புதிர்", அதன் ஆசிரியர் அழைப்பது போல், ஒரு நபரை சிறந்தவர்: அவர் பாவம் செய்யத் தொடங்கினார், ஒரு நபராக இருப்பதில் மகிழ்ச்சியை உணர்ந்தார்.

எனவே, உண்மையான கலை என்பது ஒரு சக்திவாய்ந்த சக்தியாகும், இது நேரம் மற்றும் மனிதனின் உருவத்தை மட்டும் கைப்பற்ற முடியாது, ஆனால் அதை சந்ததியினருக்கும் அனுப்ப முடியும்.

(1) டிங்கா சுற்றி பார்த்தார். (2) அருகாமையில், பசுமையில் வசதியாக வெளுத்தும் குடிசை, பழையதாக மாறியது, தரையில் வளர்ந்து, மழை மற்றும் காற்றினால் செதில்களாக மாறியது. (3) ஒரு பக்கத்தில், குடிசை ஒரு குன்றின் விளிம்பில் நின்றது, மற்றும் ஒரு வளைந்த பாதை, கீழே ஓடி, ஒரு கைவிடப்பட்ட கிணற்றுக்கு இட்டுச் சென்றது.

OGE இல் கட்டுரை-பகுத்தறிவு (உரை 9.2 படி.)

கலை என்பது யதார்த்தத்தின் அடையாளப் புரிதல், ஒரு கலைப் படத்தில் உலகின் வெளிப்பாடு. உண்மையான கலையை சிந்திக்கவும் உணரவும் ஊக்குவிக்கும் ஒன்று, மனித ஆன்மாவின் நிலையை பாதிக்கும் ஒன்று என்று அழைக்கலாம். உதாரணமாக, கே.ஜி.யின் உரையிலிருந்து வேலைப்பாடுகள். பாஸ்டோவ்ஸ்கி.

இந்த செப்பு வேலைப்பாடுகள் சாதாரண விவசாயிகளிடமிருந்து வந்த பிரபல கலைஞரான பொஜலோஸ்டின் என்பவரால் செய்யப்பட்டது. உரையின் நாயகர்களில் ஒருவர் அவர்களைப் பார்த்தபோது நினைத்தது இதுதான்: “நேர்மையான அம்மா, என்ன ஒரு சிறந்த வேலை, என்ன ஒரு திடமான செதுக்குதல்! குறிப்பாக புகாச்சேவின் உருவப்படம் - நீங்கள் நீண்ட நேரம் பார்க்க முடியாது: நீங்களே அவருடன் பேசுகிறீர்கள் என்று தெரிகிறது ”(வாக்கியங்கள் 23-2). கலைஞர் அத்தகைய மட்டத்தில் தேர்ச்சி பெற்றவர், அவர் தனது வேலைப்பாடுகளை "புத்துயிர்" செய்ய முடிந்தது, அதனால்தான் அவற்றை உண்மையான கலை என்று அழைக்கலாம்.

உதாரணமாக, ஐ.கே.யின் படத்தை ஒருவர் மேற்கோள் காட்டலாம். ஐவாசோவ்ஸ்கி "ஒன்பதாவது அலை". ஒரு இரவு புயலுக்குப் பிறகு கடலையும் கப்பல் விபத்துக்குள்ளான மக்களையும் அதில் காணலாம். கலைஞர் தண்ணீரின் அனைத்து நிழல்களையும் மிகவும் துல்லியமாக வெளிப்படுத்தினார், வானத்தில் பயன்படுத்தப்படும் பெரிய முகமூடிகளுடன் ஓவியம் வரைவதற்கான நுட்பம் இல்லையென்றால், படம் ஒரு புகைப்படத்துடன் குழப்பமடையக்கூடும். அதன் வரைபடத்தின் விவரம் துல்லியமாக இருப்பதால், படத்தை உண்மையான கலைப் படைப்பு என்று அழைக்கலாம். படத்தின் அனைத்து விவரங்களையும் விடாமுயற்சியுடன் வரைவதன் மூலம் இவை அனைத்தும் அடையப்பட்டன, இது அவரது வேலையின் மீதான அன்புடன் செய்யப்பட்டது.

மேற்கூறியவற்றிலிருந்து, உண்மையான கலைப் படைப்பை உருவாக்க, ஒரு மாஸ்டராக இருப்பது மட்டும் போதாது, அவருடைய எதிர்கால தலைசிறந்த படைப்பை அன்புடனும் அக்கறையுடனும் நடத்தும் ஒரு மாஸ்டராக இருக்க வேண்டும் என்று நாம் முடிவு செய்யலாம். (205 வார்த்தைகள்).

OGE இல் கட்டுரை-பகுத்தறிவு (உரை 9.3 படி.)

கட்டுரை 1

உண்மையான கலை, கட்டுரையின் படி "ரஷ்ய மொழியின் விளக்க அகராதி" எஸ்.ஐ. Ozhegov, "ஒரு படைப்பு பிரதிபலிப்பு, கலைப் படங்களில் யதார்த்தத்தின் இனப்பெருக்கம்." ஆனால் இந்த வார்த்தையின் அர்த்தத்தை ஒரு சொற்றொடரில் வரையறுக்க முடியுமா? நிச்சயமாக இல்லை! கலை என்பது வசீகரமும் சூனியமும்! இதைத்தான் டி. டால்ஸ்டாய் உரையில் கூறுகிறார்.

முதலாவதாக, பிரபல எழுத்தாளர் உண்மையான கலை பற்றிய கதாநாயகியின் வாதத்தை உருவாக்குகிறார், வெளித்தோற்றத்தில் பொருந்தாத அர்த்தத்தை எதிர்க்கிறார்: தியேட்டர் மற்றும் சினிமா ... தியேட்டர் பிடிக்காததால் பொருந்தாது! பாடல் வரிகள் நாயகியின் அனுதாபங்கள் அனைத்தும் அவளை மயக்கி மயக்கிய சினிமாவுக்கே! தனக்குப் பிடித்த கலை வடிவத்தைப் பற்றி அவள் உற்சாகமாக எழுதுவது இங்கே: “சினிமாவில் இருந்து நான் ஒரு முழுமையான மாற்றத்தை, இறுதி ஏமாற்றத்தை எதிர்பார்க்கிறேன் -“ ஏன் என்று யோசிக்காமல், எப்போது நினைவில் கொள்ளக்கூடாது.

உண்மையான கலை பற்றிய எனது பார்வை டி. டால்ஸ்டாயின் கதாநாயகியின் கருத்திலிருந்து வேறுபட்டது: நான் தியேட்டரை விரும்புகிறேன்! சில வாரங்களுக்கு முன்பு ஜூனோ மற்றும் அவோஸ் என்ற ஓபரா-மிஸ்டரியின் அற்புதமான நிகழ்ச்சியில் கலந்துகொள்ளும் அதிர்ஷ்டம் எனக்கு கிடைத்தது. அங்கு இருந்த அனைத்தும்: அற்புதமான இயற்கைக்காட்சி, மற்றும் அலெக்ஸி ரைப்னிகோவின் அற்புதமான இசை, மற்றும் இரண்டு அற்புதமான மனிதர்களின் காதல் காதல் கதை - நான் கலைக் கோவிலில் இருந்தேன் என்று கூறினார்! மேலும் "இதில் உள்ள தெய்வங்கள்... என்னுடையவை!"

எனவே, உண்மையான கலை ஒவ்வொரு நபருக்கும் வேறுபட்டது: யாரோ சினிமாவை நேசிக்கிறார்கள், யாரோ தியேட்டரை விரும்புகிறார்கள்.

ஏஞ்சலினா

கட்டுரை 2

கலை மனித கலாச்சாரத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். எவ்வாறாயினும், ஒரு நபரின் மீது நேர்மறையான விளைவைக் கொண்டிருக்கும் கலை மட்டுமே, அவரது ஆன்மாவின் உள்ளார்ந்த சரங்களைத் தொட்டு, நாம் உண்மையானது என்று அழைக்கலாம்.

T.N. டால்ஸ்டாயின் உரையில் உண்மையான கலைக்கான உதாரணங்களைக் காண்கிறோம். கதையின் ஹீரோ, யாருடைய சார்பாக கதை நடக்கிறது, இரண்டு வகையான கலைகளை ஒப்பிடுகிறார் - தியேட்டர் மற்றும் சினிமா. நாடக அரங்கம் அவனுடைய கோயில் அல்ல, அதில் உள்ள தெய்வங்கள் அவனுடையது அல்ல என்ற முடிவுக்கு வருகிறான் (4-7). அவர் உண்மையில் சினிமாவை நேசிக்கிறார், ஏனென்றால் நீங்கள் ஓய்வெடுக்கலாம் மற்றும் கனவு காணலாம், தியேட்டரில் கலைஞர்களுக்கு அவர்களின் கலைக்கு ஈடாக மன்னிக்கப்படும் குறைபாடுகள் எதுவும் இல்லை (8). அவரது கருத்துப்படி, "கனவுகளை நேசிப்பவர்களுக்கு சினிமா அற்புதம்", "சினிமா குழந்தைகளுக்கானது".

கூடுதலாக, நீங்கள் வாழ்க்கையிலிருந்து உண்மையான கலையின் உதாரணங்களை கொடுக்கலாம். உண்மையான பொருட்களை சித்தரிக்கும் படங்கள் எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும். புரிந்துகொள்ள முடியாத நோக்கத்திற்காக மக்கள் ஏன் பணம் செலுத்தத் தயாராக இருக்கிறார்கள் என்பதை என்னால் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை. எடுத்துக்காட்டாக, சமீபத்தில் ஒரு உள்ளூர் கேலரியில் ஒரு சுவாரஸ்யமான கண்காட்சி காட்சிப்படுத்தப்பட்டது - வீட்டுக் கழிவுகளைக் கொண்ட ஒரு குப்பைக் கொள்கலன், இதற்காக ஆசிரியர் கிட்டத்தட்ட 3 மில்லியன் ரூபிள் வழங்கினார். இதற்கு எதுவுமே தேவையில்லாததால், இந்த "நல்லது" அதிகம் உள்ள துப்புரவு செய்பவர் ஏன் அதைச் செய்ய முடியாது? இது உண்மையான கலை அல்ல என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது, ஆனால் அதன் ஒரு பரிதாபமான பிரதிபலிப்பு.

எனவே, உண்மையான கலையை ஆத்மாவுடன் செய்து மக்களுக்கு ஆன்மீக உணவாக சேவை செய்ய வேண்டும் என்று நாங்கள் நம்பினோம், அவர்கள் மகிழ்ச்சியாகவும் மற்றவர்களிடமும் அன்பாகவும் இருக்க உதவுகிறார்கள்.

ஹார்னி அண்ணா, ஐ.ஏ.சுயசோவாவின் மாணவர்

கட்டுரை 3

உண்மையான கலை, என் கருத்துப்படி, கலைப் படங்களில் யதார்த்தத்தின் சித்தரிப்பு. இவை மனிதனின் உள் உலகத்தை பிரதிபலிக்கும் ஓவியம், இலக்கியம், கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றின் படைப்புகள். உண்மையான கலை புகழுக்காகவும் பணத்திற்காகவும் உருவாக்கப்படவில்லை, அது உங்கள் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்தும் ஒரு வழியாகும். சொல்லப்பட்டதை ஆதரிக்கும் உதாரணங்களை தருகிறேன்.

டி. டால்ஸ்டாயின் உரை இரண்டு வகையான கலைகளில் ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் சிக்கலை எழுப்புகிறது. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே கதாநாயகி தியேட்டரைக் காதலிக்க முயன்றார், அவர் சொன்னது போல். தியேட்டர் ஒரு கோவில் என்று அவள் புரிந்துகொண்டாள், ஆனால் அவளுக்கு இல்லை. அவள், பெரும்பாலான மக்களைப் போலவே, சினிமாவை ரசித்தாள், ஏனென்றால் எல்லாமே திரையில் சரியாக இருக்கும், மேலும் தியேட்டர் குறைபாடுகளை மறைக்காது. ஆசிரியர் சமகால கலை பற்றி தனது கருத்தை வெளிப்படுத்த விரும்பினார்: "தியேட்டர் பெரியவர்களுக்கானது, சினிமா குழந்தைகளுக்கானது."

திரையரங்கில் பார்வையாளர்களை சந்திக்க முடியாததால், சினிமாவையே அதிகம் விரும்பினேன். பல பழைய மற்றும் நவீன திரைப்படங்கள் எனது உலகக் கண்ணோட்டத்தை, எனது வாழ்க்கையை பாதித்துள்ளன. எந்த நேரத்திலும் சினிமாவைப் பார்க்கலாம் என்பது சினிமாவின் இன்னொரு நன்மை. அப்படிப்பட்ட ஒரு திரைப்படம் என் மனதில் ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது The Green Mile. இது மனித நேயத்தைப் பற்றிய படம், இது உங்களை மிகவும் சிந்திக்க வைக்கிறது. இந்த வேலையின் மையத்தில் உலகம் மற்றும் அனைத்து உயிரினங்களின் மீதும் அன்பு உள்ளது. படம் உண்மையில் ஒரு நபரின் ஆன்மாவைப் பார்க்க கற்றுக்கொடுக்கிறது, வெளிப்புற பதிவுகள் மூலம் மக்களை மதிப்பிடக்கூடாது, மேலோட்டமாக.

எந்தக் கலையாக இருந்தாலும் அது மக்களுக்கு இன்பத்தைத் தர வேண்டும், ஒழுக்கக் கல்வியை அளிக்க வேண்டும் என்பதை இவ்வாறு நிரூபித்தேன். ஒவ்வொரு நபரின் வாழ்க்கையிலும் உண்மையான கலை முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது, ஏனென்றால் அது அழகான அனைத்தையும் நமக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறது.

கோசனோவா போலினா, எஸ்.என். மிஷ்செங்கோவின் மாணவர்

உரை 5. T. Tolstaya. சினிமா ("சின்ன விஷயங்கள்" என்ற சுழற்சியின் கதை, தொகுப்பு "நதி")

(1) ஒரு குழந்தையாக, நான் சொன்னது போல் தியேட்டரை நேசிக்க மிகவும் கடினமாக முயற்சித்தேன்: எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது பெரிய கலை, கோயில். (2) நான், எதிர்பார்த்தபடி, பிரமிப்பை உணர வேண்டும், ஆனால் அதே நேரத்தில் தியேட்டரில் நாடக மரபுகள் உள்ளன என்பதை நினைவில் கொள்க. (3) எனக்கு ஞாபகம் வந்தது, ஆனால் ஒரு வயதான மாமா ஒரு பெரிய வெல்வெட் வயிற்றுடன், மெல்லிய கால்களுக்கு மேல் ஊசலாடும் பெரிய வெல்வெட் தொப்பையுடன், ஒரு காமிசோலில், ஒரு வகுப்பு ஆசிரியரைப் போல, "சொல்லுங்கள், லாரா, நீங்கள் எந்த வருடம்?" - மற்றும் அதிக எடையுள்ள அத்தை பதிலுக்கு குரைத்தார்: "பதினெட்டு வயது!" - பயங்கரமான குழப்பமும் அவமானமும் என்னை நசுக்கியது, மேலும் தியேட்டரை நேசிப்பதற்கான எனது முயற்சிகள் அனைத்தும் இறுதியாக கடந்துவிட்டன.

(4) இதற்கிடையில், தியேட்டரில் அது சூடாக இருந்தது, மண்டபம் இனிமையான மற்றும் சிக்கலான வாசனையாக இருந்தது, புத்திசாலிகள் லாபியில் நடந்தார்கள், ஜன்னல்கள் குமுலஸ் மேகங்களைப் போல பாராசூட் பட்டுத் திரைகளால் மூடப்பட்டிருந்தன. (5) ஆம், கோவில். (6) அநேகமாக. (7) ஆனால் இது என்னுடைய கோவில் அல்ல, அதில் உள்ள தெய்வங்கள் என்னுடையவை அல்ல.

(8) ஆனால் இது முற்றிலும் வேறுபட்ட விஷயம் - ஆர்ஸ் சினிமா, சதுரத்தில் ஒரு தாழ்வான கொட்டகை. (9) சங்கடமான மர இருக்கைகள் உள்ளன, அவர்கள் கோட்டுகளில் அமர்ந்திருக்கிறார்கள், தரையில் குப்பை இருக்கிறது. (10) அங்கு நீங்கள் "அடிப்படையற்ற திரையரங்குகளுக்குச் செல்பவர்களை" சந்திக்க மாட்டீர்கள், ஆடை அணிந்த பெண்கள், அவர்கள், கண்ணியமான மனிதர்கள், அறியாமை அசுத்தமான நபர்களின் நிறுவனத்தில் மூன்று மணிநேரம் செலவிட வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளதால் முன்கூட்டியே புண்படுத்தப்படுகிறார்கள். (11) அங்கு கூட்டம் துள்ளிக் குதித்து உட்கார்ந்து, தங்கள் இருக்கைகளை சத்தமிட்டு, ஈரமான அங்கிகளின் புளிப்பு வாசனையை பரப்புகிறது. (12) இப்போது அவர்கள் தொடங்குவார்கள். (13) இது மகிழ்ச்சி. (14) இது ஒரு திரைப்படம்.

உண்மையான கலை என்பது ஒரு நபரின் தெய்வீக தீப்பொறியாகும், இது ஒலிகள், வண்ணங்களின் இணக்கத்தின் மூலம் உலகின் அழகைக் காட்ட உங்களை அனுமதிக்கிறது, இது ஒரு கலைஞர் அல்லது இசையமைப்பாளரின் ஆன்மாவின் ஒரு பகுதியாகும், அதை அவர் உலகிற்கு வழங்கத் தயாராக இருக்கிறார். நிச்சயமாக, உண்மையான கலை ஒரு கைவினை, ஆனால் ஒரு கைவினை முழுமைக்கு கொண்டு வரப்பட்டது, மிக உயர்ந்த அழகு, உயர்ந்த பேரின்பம். உண்மையான கலை நிச்சயமாக ஒவ்வொரு நபரையும் பாதிக்கிறது, மிகப்பெரிய சாதனைக்கு வழிவகுக்கும், மற்றும் மிகப்பெரிய வில்லத்தனத்திற்கு வழிவகுக்கும்.

எனவே உண்மையான கலை என்றால் என்ன? இவை சிறந்த கலைஞர்களின் ஓவியங்கள், மற்றும் அழகான இசை, மற்றும் சிற்பங்கள், கட்டிடங்கள் மற்றும் புத்தகங்கள்.

ஆனால் ஒரு நபரை சிரிக்க வைக்கும், அழவைக்கும், சிந்திக்க, அனுதாபத்தை ஏற்படுத்துபவை மட்டுமே, ஒரு வார்த்தையில், சில வகையான உணர்ச்சிகளை அனுபவிக்கின்றன. கலை, உண்மையான கலை, யாரையும் அலட்சியமாக விட முடியாது, மிகவும் கடினமான மற்றும் ஆன்மா இல்லாத நபர் கூட.

புனைகதைகளிலிருந்து எடுத்துக்காட்டுகளைக் கவனியுங்கள்.

USE அளவுகோல்களின்படி எங்கள் நிபுணர்கள் உங்கள் கட்டுரையை சரிபார்க்கலாம்

தள வல்லுநர்கள் Kritika24.ru
முன்னணி பள்ளிகளின் ஆசிரியர்கள் மற்றும் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கல்வி அமைச்சின் தற்போதைய நிபுணர்கள்.

உதாரணமாக, ஏ. க்ரீனின் படைப்பான "தி பவர் ஆஃப் தி இன்கம்ப்ரெஹெஹென்ஹென்சிபிள்" இல், ஒரு இசைக்கலைஞர் ஒரு கனவில் அழகான இசையைக் கேட்டார், அவர் பகலில் எந்த வகையிலும் இனப்பெருக்கம் செய்ய முடியாது. அவர் உதவிக்காக ஹிப்னாடிஸ்ட்டிடம் வந்தார், மாற்றப்பட்ட நிலையில், ஹிப்னாஸிஸ் நிலையில், அவர் இந்த பாடலை வாசித்தார். அதை யாராலும் விவரிக்க முடியாது, ஆனால் இந்த இசை அதைக் கேட்டவனை விவரிக்க முடியாத நிலைக்கு கொண்டு வந்தது. ஹிப்னாடிஸ்ட் இசைக்கலைஞரின் இசையை இடைமறித்தார், இந்த தெய்வீக இசையை யாரும் கேட்கவில்லை.

எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "தி இடியட்" படைப்பிலும் இதே போன்ற ஒன்று உள்ளது.

இளவரசர் மிஷ்கின் ரோகோஜினின் வீட்டில் ஹான்ஸ் ஹோல்பீன் வரைந்த ஓவியத்தைப் பார்த்தார்

"கிறிஸ்து கல்லறையில்". இந்த படம் இளவரசரை அதன் அரிய யதார்த்தம், அசாதாரணத்தன்மை மற்றும், மிக முக்கியமாக, தார்மீக மட்டுமல்ல, உடல் ரீதியாகவும் பாதிக்கும் ஒரு நபரை பாதிக்கும் நம்பமுடியாத சக்தியுடன் மிகவும் கவர்ந்தது.

இளவரசரின் கூற்றுப்படி, இந்த படத்தில் இருந்து ஒரு நபரின் நம்பிக்கையை இழக்க நேரிடும், ஏனெனில் அதில் உண்மையில் ஒரு இறந்த நபர் இருக்கிறார், விரைவில் உயிர்த்தெழுப்பப்படுபவர் அல்ல.

சுருக்கமாக, உண்மையான கலை ஒரு நபரை உணர்ச்சிகளை, நேர்மறை அல்லது எதிர்மறையான உணர்ச்சிகளை அனுபவிக்க வைக்கிறது என்று நாம் கூறலாம்.

அது யாரையும் அலட்சியமாக விட முடியாது, இல்லையெனில் அது கலை அல்ல.

உண்மையான கலை யாரையும் அலட்சியமாக விடாது.

புதுப்பிக்கப்பட்டது: 2018-09-25

கவனம்!
பிழை அல்லது எழுத்துப்பிழையை நீங்கள் கண்டால், உரையை முன்னிலைப்படுத்தி அழுத்தவும் Ctrl+Enter.
எனவே, நீங்கள் திட்டத்திற்கும் மற்ற வாசகர்களுக்கும் விலைமதிப்பற்ற நன்மைகளை வழங்குவீர்கள்.

கவனத்திற்கு நன்றி.

கலை என்பது கலைப் படங்களில் யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்பு என்பது அனைவருக்கும் தெரியும். ஆனால் ஒவ்வொரு படைப்பும், அது ஒரு ஓவியம், ஒரு சிற்பம், ஒரு கவிதை, பல நூற்றாண்டுகளாக இருக்கும், அதை உருவாக்கியவரின் பெயரை மகிமைப்படுத்தும், உண்மையான திறமையான மற்றும் மீறமுடியாத படைப்பாக மாறும். உண்மையான கலை என்றால் என்ன? என் கருத்துப்படி, இது அழகியல் இன்பத்தை மட்டுமல்ல, உங்களை நடுங்க வைக்கிறது, அழுகிறது, சிரிக்க வைக்கிறது, உலகத்தைப் பற்றியும் மனிதனைப் பற்றியும், உங்களைப் பற்றியும் சிந்திக்கத் தூண்டுகிறது. உண்மையான கலை எப்போதும் நீங்கள் புரிந்து கொள்ள விரும்பும் ஒரு மர்மம்.

உண்மையான கலை என்றால் என்ன, அது ஒரு நபருக்கு என்ன தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் என்பதைப் பற்றி, ரஷ்ய எழுத்தாளர் அலெக்சாண்டர் கிரின் தனது கதையான "தி வின்னர்" இல் பிரதிபலிக்கிறார். கதையின் நாயகன், சிற்பி ஜெனிசன், கட்டுமானத்தில் உள்ள பல்கலைக்கழகத்தின் கட்டிடத்திற்கான சிற்பப் போட்டியில் வெற்றி பெறுவதற்கான எல்லா வாய்ப்புகளையும் கொண்டிருந்தார்.

USE அளவுகோல்களின்படி எங்கள் நிபுணர்கள் உங்கள் கட்டுரையை சரிபார்க்கலாம்

தள வல்லுநர்கள் Kritika24.ru
முன்னணி பள்ளிகளின் ஆசிரியர்கள் மற்றும் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கல்வி அமைச்சின் தற்போதைய நிபுணர்கள்.

அவரது சிலை குறைபாடற்ற மற்றும் திறமையாக செயல்படுத்தப்பட்டது, கூடுதலாக, நடுவர் மன்ற உறுப்பினர்கள் அவரை அனுதாபத்துடன் நடத்தினர். ஜென்னிசனுடன் போட்டியிடக்கூடியவர் சிற்பி லெடன் மட்டுமே. ஆனால், ஜென்னிசனின் கூற்றுப்படி, அவருக்கு வாய்ப்பு இல்லை, ஏனெனில் அவரது பாணி "நேர்மறையான நபர்களுக்கு" ஆதரவாக இல்லை, மேலும் அவரது தாங்க முடியாத தன்மை மற்றும் தீவிர கர்வத்திற்காக அவர் நேசிக்கப்படவில்லை. போட்டியில் வெற்றி பெறுவது ஜென்னிசனுக்கு மிகவும் முக்கியமானது, ஏனென்றால் அவருக்கு பணம் தேவை. இந்த வெற்றி ஏற்கனவே "பாக்கெட்டில்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஏனென்றால் ஜூரி உறுப்பினர்களில் ஒருவரான ஸ்டெர்ஸ் அவருக்கு ஆதரவாக முடிவு கிட்டத்தட்ட எடுக்கப்பட்டதாக அவருக்கு சுட்டிக்காட்டினார். இருப்பினும், இதுவரை யாரும் பார்த்திராத லெடனின் படைப்பு பற்றிய எண்ணம் ஜென்னிசனை வேட்டையாடுகிறது. போட்டிக்கு முன்னதாக, அவர் ஸ்டுடியோவிற்குச் சென்று, லெடனின் சிற்பத்தைப் பார்த்து, தனது சொந்த சிற்பத்தை உடைக்கிறார். ஏன்? லெடனின் சிலையுடன் தனது சிலை போட்டியிட முடியாது என்பதை கதாநாயகன் உணர்ந்தார், அதில் எளிமை, லேசான தன்மை மற்றும் திறமையுடன் அனைத்தையும் சுவாசிக்கிறார். "எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது ஒரு கற்றை பிடிப்பது போன்றது. அவர் எப்படி வாழ்கிறார். எப்படி சுவாசிப்பது மற்றும் சிந்திப்பது. ஆம், இது கலை தான்,” என்று ஜெனிசன் வீழ்ச்சி மற்றும் மகிழ்ச்சியுடன் கூறுகிறார். லெடனின் சிற்பத்தில் உண்மையான, உண்மையான கலையின் உருவாக்கத்தை அங்கீகரித்து, ஜென்னிசன் வெற்றிக்கான வாய்ப்பை விட்டுவிடவில்லை மற்றும் அவரது வேலையை அழிக்கிறார். கலையின் நம்பகத்தன்மையின் சிக்கல் கதையில் தார்மீக தேர்வின் சிக்கலுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஜென்னிசன் வேண்டுமென்றே தனது செயலைச் செய்கிறார். தன்னைத் தோற்கடித்ததை உணர்ந்து, உண்மை மற்றும் நீதியின் வெற்றியின் பெயரில் அவர் வெற்றியாளராகிறார்.

ஏ. கிரீன் கருத்துப்படி, உண்மையான கலை உண்மையான அற்புதங்களை உருவாக்க முடியும். கதாநாயகன் தன்னையும் கலையில் தனது இடத்தையும் சரியாக மதிப்பீடு செய்து சரியான முடிவை எடுக்க முடிந்தது.

புதுப்பிக்கப்பட்டது: 2018-09-15

கவனம்!
பிழை அல்லது எழுத்துப்பிழையை நீங்கள் கண்டால், உரையை முன்னிலைப்படுத்தி அழுத்தவும் Ctrl+Enter.
எனவே, நீங்கள் திட்டத்திற்கும் மற்ற வாசகர்களுக்கும் விலைமதிப்பற்ற நன்மைகளை வழங்குவீர்கள்.

கவனத்திற்கு நன்றி.

உண்மையான கலையின் தலைப்பில் கலவை-பகுத்தறிவு

உண்மையான கலை என்பது மனித ஆன்மாவை மாற்றுவதற்கான ஒரு கருவியாகும், சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தை வித்தியாசமாக பார்க்க மக்களை கட்டாயப்படுத்துகிறது. கட்டுரைகளின் மூன்று பதிப்புகளில், இந்த தலைப்பை நாங்கள் பகுப்பாய்வு செய்து உங்களுடன் பகிர்ந்து கொள்கிறோம்!

கட்டுரையின் முதல் பதிப்பு (V.A. Oseev-Khmelev எழுதிய உரையின்படி "டிங்கா சுற்றிப் பார்த்தார். பசுமையில் ஒரு குடிசை வசதியான வெண்மை ...")

கருத்து வரையறை

உண்மையான கலை என்பது ஆன்மாவைத் தொடக்கூடிய, அதை உயிர்ப்பிக்கக்கூடிய கலை. இது மக்களை ஒன்றிணைக்கிறது, வார்த்தைகள் இல்லாமல் தொடர்புகொள்வதற்கான வாய்ப்பை அளிக்கிறது, ஒருவருக்கொருவர் இதய வலியை உணர்கிறது மற்றும் அனுதாபம் காட்டுகிறது. ஓவியம், இசை, இலக்கியம் - அவர்களின் செல்வாக்கின் கீழ், ஒரு நபர் தனது கொள்கைகளையும் உலகக் கண்ணோட்டத்தையும் மாற்ற முடியும். சில நேரங்களில் கலை மட்டுமே மக்களை ஒன்றிணைக்கும்.

எனவே, V.A இன் உரையில். Oseev-Khmelev கலையின் மிகப்பெரிய சக்தியை முன்வைக்கிறார், இது அவர்களின் வாழ்க்கையில் ஒரு கடினமான தருணத்தில் மூன்று பேரை ஒன்றிணைத்தது. ஏதோ ஒரு காரணத்திற்காக வயலின் கலைஞரின் வீட்டிற்கு வந்த டிங்கா, இறந்த அவரது மனைவி கத்ரியின் உருவப்படத்தைப் பார்த்து, வாசலில் அவள் தடங்களில் உறைந்தார். எனவே உருவப்படத்தில் இருந்து பெண் ஒரு வயலின் கலைஞரின் மகன் அயோஸ்காவை நினைவுபடுத்தினார், அதனால் அவர் வீட்டில் குடியேறிய நம்பமுடியாத துயரத்தை உணர்ந்தார், அவள் ஏன் வந்தாள் என்று கேட்டபோது, ​​வயலின் வாசிக்கும் கோரிக்கையுடன் பதிலளித்தாள். யாகோவ் இலிச் விளையாடத் தொடங்கினார், டிங்கியின் பயம் அனைத்தும் நீங்கியது. அவள் இந்தக் குடும்பத்தின் ஒரு அங்கமாகத் தெரிந்தாள். இசை அவர்களை ஒன்றிணைத்தது.

தனிப்பட்ட அனுபவத்திலிருந்து வாதம்

கலை உண்மையில் மக்களை ஒன்றிணைக்கிறது. நட்பு பெரும்பாலும் பொதுவான ஆர்வத்தில் கட்டமைக்கப்படுகிறது, புத்தகங்கள், திரைப்படங்கள், ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள் பற்றிய அதே புரிதல். கலைப் படைப்புகளைப் பற்றி விவாதிப்பது, அவர்களின் அபிப்ராயங்களைப் பகிர்ந்துகொள்வது, மக்கள் ஒருவருக்கொருவர் உணரத் தொடங்குகிறார்கள், மற்றவரின் உள் உலகத்தைப் புரிந்துகொள்கிறார்கள், உலகிற்குத் திறக்கிறார்கள்.

முடிவுரை

உண்மையான கலை படைப்பின் ஆசிரியரை மட்டுமல்ல, அதன் ஆழம், நுணுக்கம் மற்றும் முக்கியத்துவம் ஆகியவற்றால் ஈர்க்கப்பட்ட அனைவரையும் வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கிறது. பார்ப்பவர்கள், கேட்பவர்கள், ரசிகர்கள் இருந்தால்தான் வாழ முடியும். பின்னர் அது ஒரு அழகான மெல்லிசையாக ஒலிக்கிறது மற்றும் மக்களை ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது.

கட்டுரையின் இரண்டாவது பதிப்பு (கே.ஜி. பாஸ்டோவ்ஸ்கியின் உரையின்படி, "விடியற்காலையில், லென்காவும் நானும் தேநீர் குடித்துவிட்டு, கேபர்கெய்லியைத் தேடுவதற்காக எம்ஷாரிக்குச் சென்றோம் ...")

கருத்து வரையறை

உண்மையான கலை ஒரு உயர் சமூக அர்ப்பணிப்பாக இருக்க வேண்டியதில்லை. பெரும்பாலும் மக்களிடமிருந்து வந்தவர்கள் தங்கள் படைப்புகளின் உதவியுடன் மக்களின் இதயங்களை வேகமாக துடிக்கிறார்கள். இது உண்மையான கலை, ஒரு நரம்பைத் தொடக்கூடிய ஒன்று.

படித்த உரையிலிருந்து வாதம்

கே.ஜி.யின் உரையில். உலகெங்கிலும் உள்ள சிறந்த அருங்காட்சியகங்களில் அதன் வேலைப்பாடுகள் இருந்த கல்வியாளர் போஜலோஸ்டினின் படைப்பு பாரம்பரியத்தைப் பற்றிய ஒரு கதையை பாஸ்டோவ்ஸ்கி முன்வைக்கிறார். ஆனால் அவர் வந்த கிராமத்தில் அவரது படைப்புகள் பாராட்டப்படவில்லை. குடியிருப்பாளர்கள் வெறுமனே அவற்றை நகங்களாக உருக விரும்பினர். ஆனால் தங்கள் சொந்த நல்வாழ்வைச் செலவழித்து, அவர்களைக் காப்பாற்றியவர்கள் இருந்தனர். எதிர்கால சந்ததியினருக்கான அவர்களின் மதிப்பை அவர்கள் புரிந்து கொண்டனர், மக்கள் தங்கள் சக்தியை உணர எழுத்தாளர் என்ன செய்ய வேண்டும் என்பதை அவர்கள் புரிந்து கொண்டனர்.

தனிப்பட்ட அனுபவத்திலிருந்து வாதம்

மக்கள் தங்களைச் சுற்றியுள்ளவற்றை எப்போதும் மதிப்பதில்லை. எத்தனை நாட்டுப்புற கைவினைஞர்களின் பணி போதுமான அளவு பாராட்டப்படவில்லை அல்லது போரின் போது அழிக்கப்படவில்லை. அதனால்தான் பல கலை விமர்சகர்கள் தங்கள் பயணத்தின் போது உள்ளூர் வரலாற்று அருங்காட்சியகங்களுக்கு வருகை தருகின்றனர். அவர்கள் சுய-கற்பித்த மேதைகளைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிக்கிறார்கள், அதன் வேலை கலையின் யோசனையை மாற்றும்.

முடிவுரை

உண்மையான கலை விலைமதிப்பற்றது. இது உயரடுக்கு அருங்காட்சியகங்களிலும், நமது கிரகத்தின் மிக தொலைதூர மூலைகளிலும் காணலாம். எதிர்கால சந்ததியினருக்கு அதன் மகத்துவத்தையும் முக்கியத்துவத்தையும் உணரக்கூடியவர்கள், அதன் அறிவாளிகளை எப்போதும் கொண்டிருப்பார்கள்.

இசையமைப்பின் மூன்றாவது பதிப்பு (எம்.எல். மோஸ்க்வினாவின் உரையின் எடுத்துக்காட்டில் "என்னைப் பொறுத்தவரை, இசை தான் எல்லாம் ...")

கருத்து வரையறை

உண்மையான கலை என்பது குறைந்தபட்சம் ஒருவருக்கு ஆன்மிக திருப்தி அளிக்கும் ஒன்று. ஆன்மீக ரீதியில் உங்களுடன் ஒரே அலைநீளத்தில் இருக்கும் ஒருவர், படைப்பாற்றல் மூலம் கண்ணுக்குத் தெரியாத தொடர்பைக் கொண்டு உங்களை அணுகினால், உங்கள் கலையை பாதுகாப்பாகக் கருதலாம். உத்வேகமாக செயல்படுவதும் சமமாக முக்கியமானது.

படித்த உரையிலிருந்து வாதம்

இதைத்தான் எம்.எல். ஆண்ட்ரே மற்றும் அவரது நாய் கிட்டா பற்றிய கதையில் மோஸ்க்வின். ஆண்ட்ரே ஜாஸ் இசையில் ஆர்வம் காட்டினார், தனது மாமாவின் நம்பிக்கைகளைக் கேட்டு, ஒரு இசைப் பள்ளியில் ஆடிஷனுக்குச் சென்றார். அவர் உண்மையில் நன்றாக விளையாடினார், ஆனால் அவரது நாயின் நிறுவனத்தில் மட்டுமே, அவர் இசையுடன் ஒரே குரலில் ஊளையிட்டு குரைத்தார். ஆனால் பள்ளிகளில் நாய்கள் அனுமதிக்கப்படுவதில்லை, அவள் இல்லாமல் அவனால் நன்றாக விளையாட முடியாது. எனவே, உண்மையான கலை உண்மையான காதல் அல்லது நட்பில் இருந்து பிறக்கிறது. அவர் நாயுடன் இருந்தபோது, ​​​​பறவை சந்தையில் ஒரு உறைபனி காலையில் அவர்கள் சந்தித்ததை நினைவு கூர்ந்தபோது, ​​அவர்களின் பாடல் ஒலித்தது.

தனிப்பட்ட அனுபவத்திலிருந்து வாதம்

உண்மையான கலைக்கு உத்வேகம் என்பது மரணதண்டனை போலவே முக்கியமானது. சில நேரங்களில் அது சில அற்பத்தில் இருந்து, ஒரு அற்பத்தில் இருந்து பிறக்கிறது. அன்னா அக்மடோவாவின் வார்த்தைகளை நான் நினைவு கூர்கிறேன்: "அவமானம் தெரியாமல், குப்பைக் கவிதைகள் எதிலிருந்து வளரும் என்பதை நீங்கள் அறிந்திருந்தால் மட்டுமே ...". உண்மையில், உண்மையான கலைக்கு, அதன் பிறப்பிற்கு சில நிபந்தனைகள் முக்கியம். பின்னர் அது முதலில் கருத்தரிக்கப்பட்ட வடிவத்தில் தோன்ற முடியும்.

முடிவுரை

உண்மையான கலை உண்மையான உணர்வுகளிலிருந்து மட்டுமே பிறக்க முடியும் - அன்பு, நட்பு, கசப்பு, ஏக்கம். அப்போதுதான் அது முழுவதுமாக திறந்து அதன் கேட்பவர்களுக்கு அல்லது பார்வையாளர்களுக்கு மறக்க முடியாத அனுபவத்தைக் கொடுக்க முடியும்.