ஒரு பெரிய திரையரங்கில் எத்தனை பேர் பொருத்த முடியும்? மாநில கல்வி போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடத்தின் வரலாறு (சப்ட்)

"19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஸ்டால்களில் நாற்காலிகள் நிறுவப்பட்டபோது, ​​​​ஆடிட்டோரியத்தின் இருக்கை திறன் 1,740 இருக்கைகளாகத் தொடங்கியது. இந்த எண் 1895 இல் வெளியிடப்பட்ட இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் ஆண்டு புத்தகத்தில் சுட்டிக்காட்டப்பட்டுள்ளது, "பொது ஒப்பந்தக்காரரின் அதிகாரப்பூர்வ பிரதிநிதி, சும்மா மூலதன முதலீட்டு குழுமத்தின் மக்கள் தொடர்புத் துறையின் இயக்குனர் மிகைல் சிடோரோவ் கூறினார்.

சோவியத் காலங்களில், போல்ஷோய் தியேட்டர் நாட்டின் முக்கிய தியேட்டர் மட்டுமல்ல, மிக முக்கியமான அரசியல் நிகழ்வுகளுக்கான இடமாகவும் இருந்தது. சோவியத்துகளின் அனைத்து ரஷ்ய காங்கிரஸும், அனைத்து ரஷ்ய மத்திய செயற்குழுவின் கூட்டங்களும், கொமின்டெர்னின் மாநாடுகளும், உழைக்கும் மக்கள் பிரதிநிதிகளின் மாஸ்கோ கவுன்சிலின் கூட்டங்களும் இங்கு நடைபெற்றன. 1922 இல் போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடத்தில் சோவியத் ஒன்றியத்தின் உருவாக்கம் சோவியத்துகளின் முதல் அனைத்து யூனியன் காங்கிரஸில் அறிவிக்கப்பட்டது. கட்சி அணிகளின் அகலம் போல்ஷோய் ஹாலில் அணிகளின் எண்ணிக்கையை அதிகரிக்க கோரியது. பழைய நாற்காலிகள் மிகவும் கச்சிதமான மற்றும் குறுகலான மற்றவர்களால் மாற்றப்பட்டுள்ளன. இதற்கு நன்றி, மண்டபத்தின் கொள்ளளவு 2185 இருக்கைகள்.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் புனரமைப்பு மற்றும் மறுசீரமைப்புக்கான திட்டத்தின் வளர்ச்சியின் போது, ​​பார்வையாளர்களின் வரலாற்று எண்ணிக்கைக்குத் திரும்ப முடிவு செய்யப்பட்டது. கலைஞர் லூய்கி ப்ரிமாஸியின் வரைபடங்கள் உட்பட காப்பகத் தரவைப் பயன்படுத்தி பெட்டிகளில் கவச நாற்காலிகள் வைப்பதை வல்லுநர்கள் ஆய்வு செய்தனர், அவர் போல்ஷோய் தியேட்டரின் உட்புறங்களை தனது புகழ்பெற்ற ஆல்பமான “கிராண்ட் தியேட்டர் டி மாஸ்கோ ...” இல் புகைப்படக் கலைஞரின் துல்லியத்துடன் மீண்டும் உருவாக்கினார். "நாற்காலிகள் மற்றும் கை நாற்காலிகள் மிகவும் வசதியாக மாறும், பக்க இடைகழிகளின் அகலமும் அதிகரிக்கும், இது நிச்சயமாக ஸ்டால்களின் பார்வையாளர்களால் பாராட்டப்படும்" என்று எம். சிடோரோவ் வலியுறுத்தினார்.

போல்ஷோய் தியேட்டருக்கான தளபாடங்கள் நவீன பொருட்களிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது, வரலாற்று உள்துறை பொருட்களின் தோற்றத்தை சரியாக மீண்டும் செய்கிறது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, நாற்காலிகள் மற்றும் கை நாற்காலிகள் துணி வரைதல் முற்றிலும் மீண்டும் உருவாக்கப்பட்டது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் காப்பகங்களிலிருந்து 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து வரலாற்று தளபாடங்கள் அமைவுகளின் துண்டுகள் மற்றும் உட்புறங்களை ஆய்வு செய்தபோது மீட்டமைப்பாளர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட துணி துண்டுகள் நவீன துணிகளின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு மாதிரியாக செயல்பட்டன.

“19 ஆம் நூற்றாண்டில் நாற்காலிகள் மற்றும் நாற்காலிகளை அடைப்பதற்கு குதிரைமுடி மற்றும் தேங்காய்த் துகள்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. இது மேற்பரப்பு விறைப்புத்தன்மையைக் கொடுத்தது, ஆனால் அத்தகைய தளபாடங்கள் மீது உட்கார மிகவும் வசதியாக இல்லை. இப்போது, ​​நாற்காலிகள் மற்றும் நாற்காலிகளை மீண்டும் உருவாக்கும் போது, ​​நவீன கலப்படங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டுள்ளன. தீ பாதுகாப்புத் தேவைகளுக்கு இணங்க, போல்ஷோய் தியேட்டரின் அனைத்து துணிகளும் ஒரு சிறப்பு செறிவூட்டலுடன் மூடப்பட்டிருந்தன, இது பொருளை எரியாததாக ஆக்குகிறது, ”என்று எம். சிடோரோவ் கூறினார்.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் புனரமைப்பின் முக்கிய பணிகளில் ஒன்று அதன் புகழ்பெற்ற ஒலியியலை மீட்டெடுப்பதாகும். ஆடிட்டோரியத்தின் உட்புறங்களையும் ஒலியியலையும் மீட்டெடுக்கும் கைவினைஞர்களின் பணி நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்திருந்தது. அனைத்து மறுசீரமைப்பு பணிகளும் ஜெர்மன் நிறுவனமான "முல்லர் பிபிஎம்" உடன் கவனமாக திட்டமிடப்பட்டது - தியேட்டர் மற்றும் கச்சேரி அரங்குகளின் கட்டடக்கலை ஒலியியல் துறையில் முன்னணியில் உள்ளது. இந்த நிறுவனத்தின் வல்லுநர்கள் தொடர்ந்து ஒலி அளவீடுகளை மேற்கொண்டனர் மற்றும் தொழில்நுட்ப பரிந்துரைகளை வழங்கினர், இதன் உதவியுடன் மறுசீரமைப்பு பணியின் போக்கை சரி செய்யப்பட்டது.

நிபுணர்களின் நோக்கம் கொண்ட தளபாடங்கள் கூட, ஆடிட்டோரியத்தின் ஒலியியலை மேம்படுத்த பங்களிக்க வேண்டும். எனவே, நாற்காலிகள் மற்றும் கவச நாற்காலிகளுக்கான துணிகளின் கலவை மற்றும் செறிவூட்டல், அதே போல் திரைச்சீலைகள் மற்றும் ஹார்லெக்வின் பெட்டிகளின் வடிவங்கள் ஆகியவை ஒலியியலுடன் கூடுதலாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்டன.

ஆடிட்டோரியத்தின் திறனை அதிகரிக்கலாம். கச்சேரிகளின் போது, ​​​​ஆர்கெஸ்ட்ரா குழி பகுதியை ஆடிட்டோரியத்தின் நிலைக்கு உயர்த்தவும், பார்வையாளர்களுக்கு கூடுதல் இருக்கைகளை நிறுவவும் தியேட்டருக்கு வாய்ப்பு கிடைக்கும்.

"புனரமைப்புக்குப் பிறகு போல்ஷோய் தியேட்டர் குறைபாடுகள் உள்ள பார்வையாளர்களுக்கு நிகழ்ச்சிகளைப் பார்வையிட மிகவும் வசதியாக இருக்கும் என்பதை நினைவூட்டுவது மிதமிஞ்சியதாக இருக்காது. எனவே தசைக்கூட்டு அமைப்பின் குறைபாடுகள் உள்ளவர்களுக்கு, ஆம்பிதியேட்டரின் முதல் வரிசையில் இருபத்தி ஆறு இருக்கைகள் வழங்கப்படுகின்றன. பார்டரின் கடைசி வரிசையில், பத்து நீக்கக்கூடிய நாற்காலிகள் உள்ளன, இது சக்கர நாற்காலி பயனர்களுக்கு ஆறு இடங்களை ஒழுங்கமைக்க உதவுகிறது. பார்வை குறைபாடு உள்ளவர்கள் தங்குவதற்கு, ஸ்டால்களின் முதல் இரண்டு வரிசைகளில் இருபது இருக்கைகள் அமைக்கப்பட்டுள்ளன. இது ஒரு சிறப்பு பிரெய்லி எழுத்துருவைப் பயன்படுத்தி நிரல்கள் மற்றும் பிரசுரங்களை அச்சிடுவதற்கு வழங்குகிறது. செவித்திறன் குறைபாடு உள்ளவர்களுக்கு இடமளிக்க, ஆம்பிதியேட்டரின் இரண்டாவது வரிசையில் இருபத்தி எட்டு இருக்கைகள் ஒதுக்க திட்டமிடப்பட்டுள்ளது. முன் வரிசை இருக்கைகளின் பின்புறத்தில் ஒரு தகவல் "இயங்கும் வரி" வைக்க திட்டமிடப்பட்டுள்ளது, - எம். சிடோரோவ் வலியுறுத்தினார்.

225 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடும் போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு எவ்வளவு கம்பீரமானது, அது குழப்பமானதாக இருக்கிறது. அதிலிருந்து, நீங்கள் ஒரு அபோக்ரிபல் மற்றும் ஒரு சாகச நாவலை சம வெற்றியுடன் உருவாக்கலாம். தியேட்டர் மீண்டும் மீண்டும் எரிக்கப்பட்டது, மீண்டும் கட்டப்பட்டது, மீண்டும் கட்டப்பட்டது, அதன் குழு ஒன்றிணைந்து பிரிக்கப்பட்டது.

இரண்டு முறை பிறந்தார் (1776-1856)

225 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடும் போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு எவ்வளவு கம்பீரமானது, அது குழப்பமானதாக இருக்கிறது. அதிலிருந்து, நீங்கள் ஒரு அபோக்ரிபல் மற்றும் ஒரு சாகச நாவலை சம வெற்றியுடன் உருவாக்கலாம். தியேட்டர் மீண்டும் மீண்டும் எரிக்கப்பட்டது, மீண்டும் கட்டப்பட்டது, மீண்டும் கட்டப்பட்டது, அதன் குழு ஒன்றிணைந்து பிரிக்கப்பட்டது. போல்ஷோய் தியேட்டரில் கூட இரண்டு பிறந்த தேதிகள் உள்ளன. எனவே, அதன் நூற்றாண்டு மற்றும் இருநூறாவது ஆண்டு விழாக்கள் ஒரு நூற்றாண்டால் வகுக்கப்படாது, ஆனால் 51 ஆண்டுகள் மட்டுமே. ஏன்? ஆரம்பத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டர் அதன் ஆண்டுகளை எட்டு நெடுவரிசை தியேட்டர் போர்டிகோவின் மேல் அப்பல்லோ கடவுளின் தேருடன் டீட்ரல்னயா சதுக்கத்தில் எழுந்த நாளிலிருந்து கணக்கிடப்பட்டது - போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர், இதன் கட்டுமானம் மாஸ்கோவிற்கு ஒரு உண்மையான நிகழ்வாக மாறியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, கிளாசிக்கல் பாணியில் அழகான கட்டிடம், உள்ளே சிவப்பு மற்றும் தங்க நிற டோன்களில் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, ஐரோப்பாவின் சிறந்த தியேட்டர் மற்றும் அளவில் மிலனின் லா ஸ்கலாவுக்கு அடுத்தபடியாக இருந்தது. அதன் திறப்பு ஜனவரி 6 (18), 1825 அன்று நடந்தது. இந்த நிகழ்வின் நினைவாக, M. Dmitriev எழுதிய "Triumph of the Muses" முன்னுரை A. Alyabyev மற்றும் A. Verstovsky ஆகியோரால் இசையுடன் வழங்கப்பட்டது. மெடாக்ஸ் தியேட்டரின் இடிபாடுகளில் மியூஸ்களின் உதவியுடன் ரஷ்யாவின் மேதை எவ்வாறு ஒரு புதிய அற்புதமான கலையை உருவாக்கினார் - போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரை இது உருவகமாக சித்தரித்தது.

இருப்பினும், குழு, அதன் சக்திகளால் காட்டப்பட்டது, இது உலகளாவிய மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்தியது, "ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூஸ்", அந்த நேரத்தில் அரை நூற்றாண்டுக்கு முன்பே இருந்தது.

இது 1772 இல் மாகாண வழக்கறிஞரான இளவரசர் பியோட்டர் வாசிலியேவிச் உருசோவ் அவர்களால் தொடங்கப்பட்டது. மார்ச் 17 (28), 1776 இல் "அவருக்கான அனைத்து வகையான நாடக நிகழ்ச்சிகளையும், கச்சேரிகள், வாக்சல்கள் மற்றும் முகமூடிகள் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்க மிக உயர்ந்த அனுமதி வழங்கப்பட்டது, மேலும் அவரைத் தவிர, நியமிக்கப்பட்ட எல்லா நேரங்களிலும் இதுபோன்ற பொழுதுபோக்குகளை யாரும் அனுமதிக்கக்கூடாது. சலுகை மூலம், அதனால் அவர் குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தப்படக்கூடாது."

மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் பேரரசி கேத்தரின் II க்கு மாஸ்கோவில் ஒரு ரஷ்ய தியேட்டரை பராமரிக்க பத்து வருட சலுகைக்காக மனு செய்தார், குழுவிற்கு ஒரு நிரந்தர தியேட்டர் கட்டிடத்தை கட்டுவதற்கான கடமையை ஏற்றுக்கொண்டார். ஐயோ, போல்ஷாயா பெட்ரோவ்ஸ்கயா தெருவில் மாஸ்கோவில் உள்ள முதல் ரஷ்ய தியேட்டர் திறக்கப்படுவதற்கு முன்பே எரிந்தது. இது இளவரசரின் விவகாரங்கள் வீழ்ச்சியடைய வழிவகுத்தது. அவர் தனது தோழரான ஆங்கிலேயரான மைக்கேல் மெடாக்ஸிடம், சுறுசுறுப்பான மற்றும் ஆர்வமுள்ள மனிதரிடம் ஒப்படைத்தார். அவருக்கு நன்றி, அனைத்து தீ மற்றும் போர்கள் இருந்தபோதிலும், தியேட்டர் தரிசு நிலத்தில் வளர்ந்தது, தொடர்ந்து நெக்லிங்காவால் வெள்ளம், அனைத்து தீ மற்றும் போர்கள் இருந்தபோதிலும், இது இறுதியில் அதன் புவியியல் முன்னொட்டை பெட்ரோவ்ஸ்கியை இழந்து வரலாற்றில் இருந்தது. போல்ஷோய் போல.

இன்னும், போல்ஷோய் தியேட்டர் அதன் காலவரிசையை மார்ச் 17 (28), 1776 முதல் தொடங்குகிறது. எனவே, 1951 ஆம் ஆண்டில், 175 வது ஆண்டு விழா கொண்டாடப்பட்டது, 1976 இல் - 200 வது ஆண்டு விழா, மற்றும் முன்னால் ரஷ்யாவின் போல்ஷோய் தியேட்டரின் 225 வது ஆண்டு விழா.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில் போல்ஷோய் தியேட்டர்

1825 ஆம் ஆண்டில் போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரைத் திறந்த நிகழ்ச்சியின் குறியீட்டு பெயர், "ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூஸ்" - அடுத்த கால் நூற்றாண்டுகளில் அதன் வரலாற்றை முன்னரே தீர்மானித்தது. சிறந்த ஸ்டேஜ் மாஸ்டர்களான பாவெல் மொச்சலோவ், நிகோலாய் லாவ்ரோவ் மற்றும் ஏஞ்சலிகா கேடலானி ஆகியோரின் முதல் செயல்திறனில் பங்கேற்றது மிக உயர்ந்த செயல்திறன் நிலையை அமைத்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் காலாண்டில் ரஷ்ய கலை மற்றும் குறிப்பாக மாஸ்கோ தியேட்டர் அதன் தேசிய அடையாளத்தின் விழிப்புணர்வு ஆகும். பல தசாப்தங்களாக போல்ஷோய் தியேட்டரின் தலைவராக இருந்த இசையமைப்பாளர்களான அலெக்ஸி வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி மற்றும் அலெக்சாண்டர் வர்லமோவ் ஆகியோரின் பணி அதன் அசாதாரண உயர்வுக்கு பங்களித்தது. அவர்களின் கலை விருப்பத்திற்கு நன்றி, மாஸ்கோ இம்பீரியல் மேடையில் ஒரு ரஷ்ய ஓபரா திறமை உருவாக்கப்பட்டது. இது வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கியின் ஓபராக்கள் "பான் ட்வார்டோவ்ஸ்கி", "வாடிம், அல்லது ட்வெல்வ் ஸ்லீப்பிங் மெய்டன்ஸ்", "அஸ்கோல்ட்ஸ் கிரேவ்", அலியாபியேவின் பாலேக்கள் "தி மேஜிக் டிரம்", "தி ஃபன் ஆஃப் தி சுல்தான், அல்லது ஸ்லேவ்ஸ் விற்பனையாளர்", "பாய்" ஆகியவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது. -வித்-விரல்" - வர்லமோவ்.

பாலே திறமையானது ஓபராட்டிக்கைப் போலவே பணக்காரமாகவும் மாறுபட்டதாகவும் இருந்தது. குழுவின் தலைவர், ஆடம் குளுஷ்கோவ்ஸ்கி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பாலே பள்ளியின் மாணவர், 1812 தேசபக்தி போருக்கு முன்பே மாஸ்கோ பாலேவுக்கு தலைமை தாங்கிய எஸ். டிட்லோவின் மாணவர், தனித்துவமான நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்கினார்: "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா, அல்லது செர்னோமரைத் தூக்கியெறிவது, தீய வழிகாட்டி", "மூன்று பெல்ட்கள், அல்லது ரஷ்ய சாண்ட்ரில்லன் "," பிளாக் ஷால் அல்லது தண்டிக்கப்படும் துரோகம் ", டிட்லோவின் சிறந்த நிகழ்ச்சிகளை மாஸ்கோ அரங்கிற்கு கொண்டு வந்தது. அவர்கள் கார்ப்ஸ் டி பாலேவின் சிறந்த பயிற்சியைக் காட்டினர், அதன் அடித்தளம் நடன இயக்குனரால் அமைக்கப்பட்டது, அவர் பாலே பள்ளியின் தலைவராகவும் இருந்தார். நிகழ்ச்சிகளின் முக்கிய பகுதிகள் க்ளூஷ்கோவ்ஸ்கி மற்றும் அவரது மனைவி டாட்டியானா இவனோவ்னா குளுஷ்கோவ்ஸ்காயா மற்றும் பிரெஞ்சு பெண் ஃபெலிட்சாட்டா கியுலென்-சோர் ஆகியோரால் நிகழ்த்தப்பட்டது.

கடந்த நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரின் நடவடிக்கைகளில் முக்கிய நிகழ்வு மிகைல் கிளிங்காவின் இரண்டு ஓபராக்களின் முதல் காட்சியாகும். இருவரும் முதலில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அரங்கேற்றப்பட்டனர். ஒரு ரஷ்ய தலைநகரிலிருந்து இன்னொரு இடத்திற்கு ரயிலில் செல்வது ஏற்கனவே சாத்தியம் என்ற போதிலும், மஸ்கோவியர்கள் பல ஆண்டுகளாக புதிய தயாரிப்புகளுக்காக காத்திருக்க வேண்டியிருந்தது. "எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" முதன்முதலில் போல்ஷோய் தியேட்டரில் செப்டம்பர் 7 (19), 1842 இல் நிகழ்த்தப்பட்டது. "... உண்மையான இசை ஆர்வலர்களின் ஆச்சரியத்தை எப்படி வெளிப்படுத்துவது, இந்த ஓபரா பொதுவாக கலைக்கும் குறிப்பாக ரஷ்ய கலைக்கும் முக்கியமான ஒரு சிக்கலை தீர்க்கிறது என்று முதல் செயலில் இருந்து அவர்கள் நம்பினர், அதாவது: ரஷ்ய ஓபராவின் இருப்பு , ரஷியன் இசை ... க்ளிங்காவின் ஓபராவுடன் ஐரோப்பாவில் நீண்ட காலமாக தேடும் மற்றும் காணப்படாதது, கலையில் ஒரு புதிய உறுப்பு, மற்றும் ஒரு புதிய காலம் அதன் வரலாற்றில் தொடங்குகிறது - ரஷ்ய இசையின் காலம். அத்தகைய சாதனை, நேர்மையாக, திறமை மட்டுமல்ல, மேதையும் என்று சொல்லலாம்! - சிறந்த எழுத்தாளர், ரஷ்ய இசையியலின் நிறுவனர்களில் ஒருவரான வி. ஓடோவ்ஸ்கி கூச்சலிட்டார்.

நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலாவின் முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது. ஆனால் கிளிங்காவின் இரண்டு ஓபராக்களும், விமர்சகர்களிடமிருந்து சாதகமான விமர்சனங்கள் இருந்தபோதிலும், தொகுப்பில் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை. இத்தாலிய பாடகர்களால் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து தற்காலிகமாக வெளியேற்றப்பட்ட ஒசிப் பெட்ரோவ் மற்றும் எகடெரினா செமனோவா - விருந்தினர் கலைஞர்களின் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்பதன் மூலம் கூட அவர்கள் காப்பாற்றப்படவில்லை. ஆனால் பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, "ஜார்களுக்கான வாழ்க்கை" மற்றும் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" ஆகியவை ரஷ்ய பொதுமக்களின் விருப்பமான நிகழ்ச்சிகளாக மாறியது, அவர்கள் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் எழுந்த இத்தாலிய ஓபரா வெறியை தோற்கடிக்க விதிக்கப்பட்டனர். பாரம்பரியத்தின் படி, ஒவ்வொரு நாடக பருவத்திலும், போல்ஷோய் தியேட்டர் கிளிங்காவின் ஓபராக்களில் ஒன்றைத் திறந்தது.

பாலே மேடையில், நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ஐசக் ஆப்லெட்ஸ் மற்றும் ஆடம் குளுஷ்கோவ்ஸ்கி ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்ட ரஷ்ய கருப்பொருள்களின் நிகழ்ச்சிகளும் மாற்றப்பட்டன. மேற்கத்திய ரொமாண்டிசிசம் பந்தை ஆளியது. "சில்ஃபைட்", "கிசெல்லே", "எஸ்மரால்டா" கிட்டத்தட்ட ஐரோப்பிய பிரீமியர்களுக்குப் பிறகு மாஸ்கோவில் தோன்றின. டாக்லியோனியும் எல்ஸ்லரும் மஸ்கோவியர்களை பைத்தியமாக்கினர். ஆனால் ரஷ்ய ஆவி மாஸ்கோ பாலேவில் தொடர்ந்து வாழ்ந்தது. ஒரு விருந்தினர் கலைஞரால் கூட கேத்தரின் வங்கியை மிஞ்ச முடியவில்லை, அவர் பிரபலங்களைப் பார்வையிடும் அதே நிகழ்ச்சிகளில் நடித்தார்.

அடுத்த ஏற்றத்திற்கு முன் வலிமையைக் குவிப்பதற்காக, போல்ஷோய் தியேட்டர் பல அதிர்ச்சிகளைச் சந்திக்க வேண்டியிருந்தது. அவற்றில் முதலாவது 1853 இல் ஒசிப் போவின் தியேட்டரை அழித்த தீ. எரிந்த எலும்புக்கூடு மட்டுமே கட்டிடத்தில் எஞ்சியிருந்தது. செட்டுகள், உடைகள், அரிய கருவிகள் மற்றும் ஒரு இசை நூலகம் இழந்தன.

சிறந்த தியேட்டர் மறுசீரமைப்பு திட்டத்திற்கான போட்டியில் கட்டிடக் கலைஞர் ஆல்பர்ட் காவோஸ் வென்றார். மே 1855 இல், கட்டுமானப் பணிகள் தொடங்கியது, இது 16 (!) மாதங்களில் நிறைவடைந்தது. ஆகஸ்ட் 1856 இல், வி. பெல்லினியால் பியூரிடன்ஸ் என்ற ஓபராவுடன் ஒரு புதிய தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது. அது ஒரு இத்தாலிய ஓபராவுடன் திறக்கப்பட்டது என்பதில் ஏதோ குறியீட்டு அம்சம் இருந்தது. போல்ஷோய் தியேட்டர் திறக்கப்பட்ட சிறிது நேரத்திலேயே அதன் உண்மையான குத்தகைதாரர் இத்தாலிய மெரெல்லி ஆவார், அவர் மிகவும் வலுவான இத்தாலிய குழுவை மாஸ்கோவிற்கு கொண்டு வந்தார். பார்வையாளர்கள், புதிய மாற்றுத்திறனாளிகளின் உற்சாகத்துடன், ரஷ்ய மொழிக்கு இத்தாலிய ஓபராவை விரும்பினர். Desiree Artaud, Pauline Viardot, Adeline Patti மற்றும் பிற இத்தாலிய ஓபரா சிலைகளைக் கேட்க மாஸ்கோ அனைத்தும் குவிந்தன. இந்த நிகழ்ச்சிகள் நடக்கும் அரங்கம் எப்போதும் கூட்டம் நிறைந்து காணப்படும்.

ரஷ்ய குழுவிற்கு வாரத்தில் மூன்று நாட்கள் மட்டுமே இருந்தன - இரண்டு பாலே மற்றும் ஓபராவுக்கு. பொருள் ஆதரவு இல்லாத ரஷ்ய ஓபரா, பொதுமக்களால் கைவிடப்பட்டது, ஒரு சோகமான காட்சி.

ஆயினும்கூட, ஏதேனும் சிரமங்கள் இருந்தபோதிலும், ரஷ்ய ஓபரா திறமை படிப்படியாக விரிவடைகிறது: 1858 இல் ஏ. டார்கோமிஷ்ஸ்கியின் தி மெர்மெய்ட் வழங்கப்பட்டது, ஏ. செரோவின் இரண்டு ஓபராக்கள் முதல் முறையாக அரங்கேற்றப்பட்டன - ஜூடித் (1865) மற்றும் ரோக்னெடா (1868) , "ருஸ்லான் மற்றும் லுட்மிலா" M. Glinka மூலம் மீண்டும் தொடங்கப்பட்டது. ஒரு வருடம் கழித்து, P. சாய்கோவ்ஸ்கி போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஓபரா வோவோடாவுடன் அறிமுகமானார்.

பொது ரசனைகளில் திருப்புமுனை 1870 களில் ஏற்பட்டது. போல்ஷோய் தியேட்டரில், ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, ரஷ்ய ஓபராக்கள் தோன்றும்: ஏ. ரூபின்ஸ்டீன் (1879) எழுதிய "தி டெமன்", பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" (1881), எம். முசோர்க்ஸ்கியின் "போரிஸ் கோடுனோவ்" (1888), " தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்" (1891) மற்றும் அயோலாண்டா (1893) பி. சாய்கோவ்ஸ்கி, தி ஸ்னோ மெய்டன் எழுதிய என். ரிம்ஸ்கி கோர்சகோவ் (1893), பிரின்ஸ் இகோர் - ஏ. போரோடின் (1898). ஒரே ரஷ்ய ப்ரிமா டோனா, எகடெரினா செமியோனோவாவைத் தொடர்ந்து, மாஸ்கோ மேடையில் சிறந்த பாடகர்களின் முழு விண்மீனும் தோன்றும். இவை அலெக்ஸாண்ட்ரா அலெக்ஸாண்ட்ரோவா-கோச்செடோவா, மற்றும் எமிலியா பாவ்லோவ்ஸ்கயா மற்றும் பாவெல் கோக்லோவ். ஏற்கனவே அவர்கள், இத்தாலிய பாடகர்கள் அல்ல, மாஸ்கோ பொதுமக்களின் விருப்பமானவர்கள். 70 களில், மிக அழகான கான்ட்ரால்டோவின் உரிமையாளர் எவ்லாலியா காட்மினா பார்வையாளர்களை மிகவும் விரும்பினார். "ஒருவேளை ரஷ்ய மக்களுக்கு முந்தைய அல்லது பின்னர், உண்மையான சோகமான சக்தி நிறைந்த ஒரு விசித்திரமான நடிகரை ஒருபோதும் அறிந்திருக்கவில்லை" என்று அவர்கள் அவளைப் பற்றி எழுதினர். மீறமுடியாத ஸ்னோ மெய்டன் எம். ஐச்சென்வால்ட் என்று அழைக்கப்பட்டார், பார்வையாளர்களின் சிலை பாரிடோன் பி. கோக்லோவ் ஆகும், அவரை சாய்கோவ்ஸ்கி மிகவும் பாராட்டினார்.

நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், போல்ஷோய் பாலேவில் மார்ஃபா முராவியோவா, பிரஸ்கோவ்யா லெபடேவா, நடேஷ்டா போக்டானோவா, அன்னா சோபேஷ்சான்ஸ்காயா ஆகியோர் இடம்பெற்றனர், மேலும் போக்டனோவாவைப் பற்றிய அவர்களின் கட்டுரைகளில், பத்திரிகையாளர்கள் "ஐரோப்பிய பிரபலங்களை விட ரஷ்ய நடன கலைஞரின் மேன்மையை" வலியுறுத்தினர்.

இருப்பினும், அவர்கள் மேடையில் இருந்து வெளியேறிய பிறகு, போல்ஷோய் பாலே ஒரு கடினமான சூழ்நிலையில் தன்னைக் கண்டார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் போலல்லாமல், நடன இயக்குனரின் ஒற்றை கலை விருப்பம் நிலவியது, நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் பாலே மாஸ்கோ திறமையான தலைவர் இல்லாமல் இருந்தது. A. Saint-Leon மற்றும் M. Petipa (அவர் 1869 இல் போல்ஷோய் தியேட்டரில் டான் குயிக்சோட்டை அரங்கேற்றினார் மற்றும் 1848 இல் தீக்கு முன் மாஸ்கோவில் அறிமுகமானார்) வருகைகள் குறுகிய காலமாக இருந்தன. எப்போதாவது ஒரு நாள் நிகழ்ச்சிகளால் திறமை நிரப்பப்பட்டது (விதிவிலக்கு செர்ஜி சோகோலோவின் "ஃபெர்ன், அல்லது நைட் ஆன் இவான் குபாலா", இது திறனாய்வில் நீண்ட காலம் நீடித்தது). குறிப்பாக போல்ஷோய் தியேட்டருக்காக தனது முதல் பாலேவை உருவாக்கிய P. சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஸ்வான் லேக் (நடன இயக்குனர் - வென்செல் ரைசிங்கர்) தயாரிப்பு கூட தோல்வியில் முடிந்தது. ஒவ்வொரு புதிய பிரீமியரும் பொதுமக்களுக்கும் பத்திரிகையாளர்களுக்கும் எரிச்சலை ஏற்படுத்தியது. நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் உறுதியான வருமானத்தை வழங்கிய பாலே நிகழ்ச்சிகளின் ஆடிட்டோரியம் காலியாகிவிட்டது. 1880 களில், குழுவின் கலைப்பு பற்றி ஒரு தீவிரமான கேள்வி இருந்தது.

இன்னும், லிடியா கெய்டன் மற்றும் வாசிலி கெல்ட்சர் போன்ற சிறந்த எஜமானர்களுக்கு நன்றி, போல்ஷோய் பாலே பாதுகாக்கப்பட்டது.

புதிய XX நூற்றாண்டின் முன்பு

நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டர் ஒரு புயல் வாழ்க்கை வாழ்ந்தது. இந்த நேரத்தில், ரஷ்ய கலை அதன் உச்சக்கட்டத்தின் உச்சங்களில் ஒன்றை நெருங்கியது. மாஸ்கோ கலை வாழ்க்கையின் மையமாக இருந்தது. Teatralnaya சதுக்கத்தில் இருந்து ஒரு சில படிகள், மாஸ்கோ கலை மற்றும் பொது தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது, முழு நகரம் Mamontov ரஷியன் தனியார் ஓபரா மற்றும் ரஷியன் மியூசிக்கல் சொசைட்டியின் சிம்பொனி கூட்டங்கள் நிகழ்ச்சிகள் பார்க்க ஆர்வமாக இருந்தது. பின்தங்கிய மற்றும் பார்வையாளர்களை இழக்க விரும்பவில்லை, போல்ஷோய் தியேட்டர் முந்தைய தசாப்தங்களில் இழந்த நேரத்தை விரைவாக ஈடுசெய்தது, ரஷ்ய கலாச்சார செயல்முறையுடன் பொருந்த விரும்புகிறது.

அப்போது தியேட்டருக்கு வந்த இரண்டு அனுபவமிக்க இசைக்கலைஞர்கள் இதற்கு உதவினார்கள். இப்போலிட் அல்தானி இசைக்குழுவை வழிநடத்தினார், உல்ரிச் அவ்ரானெக் பாடகர்களை வழிநடத்தினார். இந்த குழுக்களின் தொழில்முறை, அளவு மட்டுமில்லாமல் (ஒவ்வொருவருக்கும் சுமார் 120 இசைக்கலைஞர்கள் இருந்தனர்), ஆனால் தரத்திலும் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் வளர்ந்தது, எப்போதும் போற்றுதலைத் தூண்டியது. போல்ஷோய் ஓபரா நிறுவனத்தில் சிறந்த மாஸ்டர்கள் ஜொலித்தனர்: பாவெல் கோக்லோவ், எலிசவெட்டா லாவ்ரோவ்ஸ்கயா, போகோமிர் கோர்சோவ் ஆகியோர் தங்கள் வாழ்க்கையைத் தொடர்ந்தனர், மரியா டெய்ஷா-சியோனிட்ஸ்காயா செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து வந்தார், கோஸ்ட்ரோமா விவசாயிகளை பூர்வீகமாகக் கொண்ட லாவ்ரென்டி டான்ஸ்காய், முன்னணி குத்தகைதாரரானார், மார்கரிட்டா ஐசென்வால்ட் தொடங்கினார். அவளுடைய பயணம்.

ஜி. வெர்டி, வி. பெல்லினி, ஜி. டோனிசெட்டி, சி. கௌனோட், ஜே. மேயர்பீர், எல். டெலிப்ஸ், ஆர். வாக்னர் ஆகியோரின் ஓபராக்கள் - கிட்டத்தட்ட அனைத்து உலக கிளாசிக் பாடல்களையும் தொகுப்பில் சேர்ப்பதை இது சாத்தியமாக்கியது. சாய்கோவ்ஸ்கியின் புதிய படைப்புகள் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் தொடர்ந்து தோன்றின. சிரமத்துடன், ஆயினும்கூட, புதிய ரஷ்ய பள்ளியின் இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் வழியை உருவாக்கினர்: 1888 இல் எம். முசோர்க்ஸ்கியின் போரிஸ் கோடுனோவின் முதல் காட்சி நடந்தது, 1892 இல் - தி ஸ்னோ மெய்டன், 1898 இல் - நைட்ஸ் பிஃபோர் கிறிஸ்மஸ் மூலம் என். ரிம்ஸ்கி - கோர்சகோவ் .

அதே ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோ இம்பீரியல் ஸ்டேஜ் "பிரின்ஸ் இகோர்" இல் ஏ. போரோடின் மூலம் தோன்றினார். இது போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஆர்வத்தை புதுப்பித்தது, மேலும் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பாடகர்கள் குழுவிற்கு வந்தனர் என்பதற்கு சிறிய அளவில் பங்களித்தது, அடுத்த நூற்றாண்டில் போல்ஷோய் தியேட்டரின் ஓபரா மிகப்பெரிய உயரத்தை எட்டியது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் பாலே சிறந்த தொழில்முறை வடிவத்தில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் வந்தது. நன்கு பயிற்சி பெற்ற நடனக் கலைஞர்களை உருவாக்கிய மாஸ்கோ தியேட்டர் பள்ளி, இடையூறு இல்லாமல் வேலை செய்தது. 1867 இல் வெளியிடப்பட்ட காஸ்டிக் ஃபூய்லெட்டன் மதிப்புரைகள்: "இப்போது என்ன வகையான கார்ப்ஸ் டி பாலே சில்ஃப்கள் உள்ளன? .. அனைவரும் நன்றாக உணவளிக்கிறார்கள், அவர்கள் அப்பத்தை சாப்பிடுவதைப் போலவும், கிடைத்ததைப் போல தங்கள் கால்களை இழுக்கவும்" - ஆகிவிட்டது. பொருத்தமற்ற. இரண்டு தசாப்தங்களாக போட்டியாளர்கள் இல்லாத மற்றும் முழு நடன கலைஞரின் திறமையையும் தோளில் சுமந்த புத்திசாலித்தனமான லிடியா கேடன், பல உலகத் தரம் வாய்ந்த நடன கலைஞர்களால் மாற்றப்பட்டார். ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, அடெலினா டிஜூரி, லியுபோவ் ரோஸ்லாவ்லேவா, எகடெரினா கெல்ட்சர் ஆகியோர் அறிமுகமானார்கள். Vasily Tikhomirov செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து மாஸ்கோவிற்கு மாற்றப்பட்டு பல ஆண்டுகளாக மாஸ்கோ பாலேவின் முதன்மையானார். உண்மை, ஓபரா குழுவின் எஜமானர்களைப் போலல்லாமல், அவர்களின் திறமைகளுக்கு இதுவரை தகுதியான பயன்பாடு இல்லை: இரண்டாம் நிலை வெற்று பாலேக்கள் - ஜோஸ் மென்டிஸின் களியாட்டங்கள் மேடையில் ஆட்சி செய்தன.

1899 ஆம் ஆண்டில், பாலே மாஸ்டர் அலெக்சாண்டர் கோர்ஸ்கி போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் மரியஸ் பெட்டிபாவின் பாலே தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டியை மாற்றுவதன் மூலம் அறிமுகமானார் என்பது குறியீடாகும், அதன் பெயர் 20 ஆம் ஆண்டின் முதல் காலாண்டில் மாஸ்கோ பாலேவின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. நூற்றாண்டு.

1899 இல் ஃபியோடர் சாலியாபின் குழுவில் சேர்ந்தார்.

போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஒரு புதிய சகாப்தம் தொடங்கியது, இது ஒரு புதிய சகாப்தத்தின் தொடக்கத்துடன் ஒத்துப்போனது. XX நூற்றாண்டு

1917 ஆம் ஆண்டு வந்துவிட்டது

1917 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டரில் எதுவும் புரட்சிகர நிகழ்வுகளை முன்னறிவிக்கவில்லை. உண்மை, ஏற்கனவே சில சுய-ஆளும் அமைப்புகள் இருந்தன, எடுத்துக்காட்டாக, ஆர்கெஸ்ட்ரா கலைஞர்களின் கார்ப்பரேஷன், 2 வயலின்களின் குழுவின் துணைவியார் ஒய்.கே. கொரோலெவ் தலைமையிலானது. கார்ப்பரேஷனின் தீவிர முயற்சிகளுக்கு நன்றி, போல்ஷோய் தியேட்டரில் சிம்பொனி கச்சேரிகளை ஏற்பாடு செய்வதற்கான உரிமையை ஆர்கெஸ்ட்ரா பெற்றது. அவற்றில் கடைசியாக ஜனவரி 7, 1917 இல் நடந்தது மற்றும் எஸ். ராச்மானினோஃப் பணிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. ஆசிரியர் நடத்தி வந்தார். நிகழ்ச்சிகளில் "தி கிளிஃப்", "ஐல் ஆஃப் தி டெட்" மற்றும் "தி பெல்ஸ்" ஆகியவை அடங்கும். போல்ஷோய் தியேட்டரின் பாடகர் மற்றும் தனிப்பாடல்கள் - ஈ. ஸ்டெபனோவா, ஏ. லாபின்ஸ்கி மற்றும் எஸ். மிகாய் - கச்சேரியில் பங்கேற்றனர்.

பிப்ரவரி 10 அன்று, தியேட்டர் ஜி. வெர்டியின் டான் கார்லோஸின் முதல் காட்சியைக் காட்டியது, இது ரஷ்ய மேடையில் இந்த ஓபராவின் முதல் தயாரிப்பாகும்.

பிப்ரவரி புரட்சி மற்றும் எதேச்சதிகாரம் தூக்கியெறியப்பட்ட பிறகு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் நிர்வாகம் பொதுவானதாக இருந்தது மற்றும் அவர்களின் முன்னாள் இயக்குனர் V.A.Telyakovsky கைகளில் குவிந்தது. மார்ச் 6 அன்று, மாநில டுமாவின் இடைக்காலக் குழுவின் ஆணையரின் உத்தரவின்படி, N.N. Lvov, A.I. மார்ச் 8 அன்று, முன்னாள் ஏகாதிபத்திய தியேட்டர்களின் அனைத்து ஊழியர்களின் கூட்டத்தில் - இசைக்கலைஞர்கள், ஓபரா தனிப்பாடல்கள், பாலே நடனக் கலைஞர்கள், மேடைப் பணியாளர்கள் - எல்வி சோபினோவ் ஒருமனதாக போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேலாளராக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், மேலும் இந்த தேர்தல் தற்காலிக அரசாங்கத்தின் அமைச்சகத்தால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. . மார்ச் 12, வருகை கிடைத்தது; பொருளாதாரம் மற்றும் சேவையிலிருந்து கலைப் பகுதி, மற்றும் எல்.வி. சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரின் உண்மையான கலைப் பகுதிக்கு தலைமை தாங்கினார்.

"சோலோயிஸ்ட் ஆஃப் ஹிஸ் மெஜஸ்டி", "சோலோயிஸ்ட் ஆஃப் தி இம்பீரியல் தியேட்டர்ஸ்" எல். சோபினோவ் 1915 இல் இம்பீரியல் தியேட்டர்களுடனான ஒப்பந்தத்தை முறித்துக் கொண்டார், நிர்வாகத்தின் அனைத்து விருப்பங்களையும் நிறைவேற்ற முடியவில்லை, மேலும் தியேட்டரின் நிகழ்ச்சிகளில் தோன்றினார். பெட்ரோகிராடில் இசை நாடகம், பின்னர் மாஸ்கோவில் உள்ள ஜிமின் தியேட்டரில். பிப்ரவரி புரட்சி நடந்தபோது, ​​​​சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டருக்குத் திரும்பினார்.

மார்ச் 13 அன்று, போல்ஷோய் தியேட்டரில் முதல் "இலவச நிகழ்ச்சி" நடந்தது. தொடங்குவதற்கு முன், எல்.வி. சோபினோவ் ஒரு உரையை நிகழ்த்தினார்:

குடிமக்களும் குடிமக்களும்! இன்றைய நிகழ்ச்சியின் மூலம், எங்கள் பெருமை, போல்ஷோய் தியேட்டர், அதன் புதிய இலவச வாழ்க்கையின் முதல் பக்கத்தைத் திறக்கிறது. கலையின் பதாகையின் கீழ், பிரகாசமான மனங்களும் தூய்மையான, சூடான இதயங்களும் ஒன்றுபட்டன. கலை சில சமயங்களில் போராளிகளை யோசனைகளால் தூண்டியது மற்றும் அவர்களுக்கு சிறகுகளை வழங்கியது! உலகம் முழுவதையும் நடுங்க வைக்கும் அதே கலை, புயல் ஓய்ந்ததும், நாட்டுப்புறக் கதாநாயகர்களைப் போற்றிப் புகழ்ந்து பாடும். அவர்களின் அழியாத சாதனையில், அது பிரகாசமான உத்வேகத்தையும் முடிவில்லாத வலிமையையும் ஈர்க்கும். பின்னர் மனித ஆவியின் இரண்டு சிறந்த பரிசுகள் - கலை மற்றும் சுதந்திரம் - ஒரு சக்திவாய்ந்த நீரோட்டத்தில் ஒன்றிணைக்கும். எங்கள் போல்ஷோய் தியேட்டர், இந்த அற்புதமான கலைக் கோயில், புதிய வாழ்க்கையில் சுதந்திரக் கோயிலாக மாறும்.

மார்ச் 31 அன்று, எல். சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டர் மற்றும் தியேட்டர் பள்ளியின் ஆணையராக நியமிக்கப்பட்டார். அதன் செயல்பாடுகள் போல்ஷோயின் வேலையில் தலையிட இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் முன்னாள் இயக்குநரகத்தின் போக்குகளை எதிர்த்துப் போராடுவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது. அது வேலைநிறுத்தத்திற்கு வருகிறது. தியேட்டரின் சுயாட்சி மீதான அத்துமீறலுக்கு எதிர்ப்புத் தெரிவிக்கும் வகையில், குழு "பிரின்ஸ் இகோர்" நாடகத்தின் நடிப்பை இடைநிறுத்தியது மற்றும் நாடகக் குழுவின் கோரிக்கைகளை ஆதரிக்குமாறு மாஸ்கோ கவுன்சில் ஆஃப் தொழிலாளர்கள் மற்றும் சிப்பாய்களின் பிரதிநிதிகளைக் கேட்டுக் கொண்டது. அடுத்த நாள், மாஸ்கோ நகர சபையிலிருந்து ஒரு தூதுக்குழு தியேட்டருக்கு அனுப்பப்பட்டது, அதன் உரிமைகளுக்கான போராட்டத்தில் போல்ஷோய் தியேட்டரை வரவேற்றது. எல். சோபினோவ் மீதான தியேட்டர் ஊழியர்களின் மரியாதையை உறுதிப்படுத்தும் ஒரு ஆவணம் உள்ளது: "கலைஞர்களின் கழகம், உங்களை இயக்குநராகத் தேர்ந்தெடுத்து, சிறந்த மற்றும் உறுதியான பாதுகாவலராகவும், கலை நலன்களுக்கான செய்தித் தொடர்பாளராகவும், இந்தத் தேர்தலை ஏற்றுக்கொள்ளுமாறு உங்களைக் கேட்டுக்கொள்கிறது. உங்கள் சம்மதத்தை உங்களுக்கு தெரிவிக்கவும்."

ஏப்ரல் 6 ஆம் தேதி வரிசை எண். 1 இல், எல். சோபினோவ் பின்வரும் வேண்டுகோளுடன் கூட்டுக்கு உரையாற்றினார்: “எனது தோழர்கள், ஓபரா, பாலே, ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் கோரஸின் கலைஞர்கள், அனைத்து தயாரிப்பு, கலை, தொழில்நுட்பம் ஆகியவற்றிற்கு நான் ஒரு சிறப்பு வேண்டுகோள் விடுக்கிறேன். மற்றும் சேவைப் பணியாளர்கள், கலை, கற்பித்தல் பணியாளர்கள் மற்றும் நாடகப் பள்ளியின் உறுப்பினர்கள், நாடகப் பருவம் மற்றும் பள்ளியின் கல்வியாண்டை வெற்றிகரமாக முடிப்பதற்கும், பரஸ்பர நம்பிக்கை மற்றும் தோழமை ஒற்றுமை ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் தயாராகும் பணிக்காகவும் அனைத்து முயற்சிகளையும் மேற்கொள்கின்றனர். அடுத்த நாடக ஆண்டு."

அதே பருவத்தில், ஏப்ரல் 29 அன்று, போல்ஷோய் தியேட்டரில் எல். சோபினோவ் அறிமுகமான 20 வது ஆண்டு விழா கொண்டாடப்பட்டது. "The Pearl Seekers" என்ற ஓபரா J. Bizet ஆல் நிகழ்த்தப்பட்டது. மேடை தோழர்கள் அன்றைய ஹீரோவை அன்புடன் வரவேற்றனர். ஒப்பனை செய்யாமல், நாடிரின் உடையில், லியோனிட் விட்டலிவிச் பதில் உரை நிகழ்த்தினார்.

“குடிமக்கள், குடிமக்கள், வீரர்கள்! உங்கள் வாழ்த்துக்கு என் இதயத்தின் அடிப்பகுதியில் இருந்து நன்றி கூறுகிறேன், கடினமான காலங்களில் நீங்கள் அத்தகைய தார்மீக ஆதரவை வழங்கிய முழு போல்ஷோய் தியேட்டரின் சார்பாக நான் உங்களுக்கு சொந்தமாக அல்ல.

ரஷ்ய சுதந்திரத்தின் கடினமான பிறந்தநாளில், அதுவரை போல்ஷோய் தியேட்டரில் "சேவை செய்த" மக்களின் ஒழுங்கமைக்கப்படாத கூட்டத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்திய எங்கள் தியேட்டர், ஒரு ஒட்டுமொத்தமாக ஒன்றிணைந்து, அதன் எதிர்காலத்தை ஒரு சுய-ஆளும் பிரிவாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அடிப்படையில் நிறுவியது.

இந்த தேர்ந்த கொள்கை நம்மை பேரழிவிலிருந்து காப்பாற்றியது மற்றும் புதிய வாழ்க்கையின் சுவாசத்தை எங்களுக்குள் சுவாசித்தது.

அது வாழவும் மகிழ்ச்சியாகவும் தோன்றும். நீதிமன்றம் மற்றும் அப்பனேஜஸ் அமைச்சகத்தின் விவகாரங்களை கலைக்க நியமிக்கப்பட்ட தற்காலிக அரசாங்கத்தின் பிரதிநிதி, எங்களைச் சந்திக்கச் சென்றார் - அவர் எங்கள் வேலையை வரவேற்றார், மேலும் முழு குழுவின் வேண்டுகோளின்படி, தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட மேலாளரான எனக்கு உரிமைகளை வழங்கினார். தியேட்டரின் கமிஷனர் மற்றும் இயக்குனர்.

மாநிலத்தின் நலன்களுக்காக அனைத்து மாநில திரையரங்குகளையும் இணைக்கும் யோசனையில் எங்கள் சுயாட்சி தலையிடவில்லை. இதற்கு, தியேட்டருக்கு நெருக்கமான மற்றும் அதிகாரமுள்ள ஒரு நபர் தேவைப்பட்டார். அப்படி ஒரு நபர் கண்டுபிடிக்கப்பட்டார். அது விளாடிமிர் இவனோவிச் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ.

இந்த பெயர் மாஸ்கோவிற்கு பரிச்சயமானது மற்றும் பிரியமானது: இது அனைவரையும் ஒன்றிணைத்திருக்கும், ஆனால் ... அவர் மறுத்துவிட்டார்.

மற்றவர்கள் வந்தார்கள், மிகவும் மரியாதைக்குரியவர்கள், மரியாதைக்குரியவர்கள், ஆனால் தியேட்டருக்கு அந்நியமானவர்கள். திரையரங்கிற்கு வெளியே இருப்பவர்கள்தான் சீர்திருத்தங்களையும் புதிய தொடக்கங்களையும் தருவார்கள் என்ற நம்பிக்கையுடன் வந்தனர்.

மூன்று நாட்களுக்குள், எங்கள் சுயராஜ்யத்தை முடிவுக்குக் கொண்டுவருவதற்கான முயற்சிகள் தொடங்கியது.

எங்கள் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அலுவலகங்கள் ஒத்திவைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் சில நாட்களுக்கு முன்பு திரையரங்குகளின் நிர்வாகத்தில் ஒரு புதிய ஒழுங்குமுறை எங்களுக்கு உறுதியளிக்கப்பட்டது. இது யாரால் எப்போது உருவாக்கப்பட்டது என்று இன்னும் தெரியவில்லை.

எங்களுக்குத் தெரியாத நாடகத் தொழிலாளர்களின் விருப்பங்களை இது பூர்த்தி செய்கிறது என்று தந்தி மந்தமாகச் சொல்கிறது. நாங்கள் பங்கேற்கவில்லை, அழைக்கப்படவில்லை, ஆனால் மறுபுறம், சமீபத்தில் தூக்கி எறியப்பட்ட ஒழுங்குமுறை பத்திரங்கள் மீண்டும் நம்மை குழப்ப முயற்சிக்கின்றன என்பதை நாங்கள் அறிவோம், மீண்டும் கட்டளையிடும் விருப்பம் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட முழு விருப்பத்துடன் வாதிடுகிறது, மேலும் அமைதியான ஆர்டர் தரவரிசை குரல் எழுப்புகிறது, கூச்சலிட பழகியது.

அத்தகைய சீர்திருத்தங்களுக்கு நான் பொறுப்பேற்க முடியாது மற்றும் இயக்குனரின் அதிகாரத்தை ராஜினாமா செய்தேன்.

ஆனால் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தியேட்டர் மேலாளராக, எங்கள் தியேட்டரின் தலைவிதியை பொறுப்பற்ற முறையில் கைப்பற்றியதற்கு நான் எதிர்ப்பு தெரிவிக்கிறேன்.

நாங்கள், எங்கள் முழு சமூகமும், போல்ஷோய் தியேட்டரை ஆதரிப்பதற்கும், நிர்வாகப் பரிசோதனைகளுக்காக பெட்ரோகிராட் சீர்திருத்தவாதிகளுக்கு வழங்க வேண்டாம் என்றும் பொது அமைப்புகளின் பிரதிநிதிகள் மற்றும் தொழிலாளர் மற்றும் சிப்பாய்களின் சோவியத்துகளின் பிரதிநிதிகளிடம் இப்போது வேண்டுகோள் விடுக்கிறோம்.

அவர்கள் தொழுவத் துறை, குறிப்பிட்ட ஒயின் தயாரித்தல், அட்டைத் தொழிற்சாலை ஆகியவற்றில் ஈடுபடட்டும், ஆனால் அவர்கள் தியேட்டரை விட்டுவிடுவார்கள்.

இந்த உரையில் உள்ள சில குறிப்புகள் தெளிவுபடுத்தப்பட வேண்டும்.

மே 7, 1917 இல் திரையரங்குகளை நிர்வகிப்பதற்கான ஒரு புதிய ஒழுங்குமுறை வெளியிடப்பட்டது மற்றும் மாலி மற்றும் போல்ஷோய் தியேட்டர்களின் தனி நிர்வாகத்தை ஏற்றுக்கொண்டது, மேலும் சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டர் மற்றும் தியேட்டர் பள்ளியின் ஆணையராக அழைக்கப்பட்டார், ஆனால் ஒரு ஆணையர் அல்ல, அதாவது. உண்மையில், ஒரு இயக்குனர், மார்ச் 31 உத்தரவு படி.

தந்தியைப் பற்றிக் குறிப்பிடுகையில், சோபினோவ் முன்னாள் துறைக்கான தற்காலிக அரசாங்கத்தின் ஆணையரிடமிருந்து பெற்ற தந்தியை மனதில் வைத்திருந்தார். நீதிமன்றம் மற்றும் உபகரணங்கள் (இதில் தொழுவத் துறை, ஒயின் தயாரித்தல் மற்றும் ஒரு அட்டைத் தொழிற்சாலை ஆகியவை அடங்கும்) F.A. கோலோவின்.

தந்தியின் உரை இங்கே உள்ளது: “தவறான புரிதலால் உங்கள் அதிகாரங்களை ராஜினாமா செய்ததற்காக நான் மிகவும் வருந்துகிறேன். வழக்கை தெளிவுபடுத்தும் வரை பணியைத் தொடருமாறு அன்புடன் கேட்டுக்கொள்கிறேன். இந்த நாட்களில், தியேட்டர்களின் நிர்வாகத்தின் புதிய பொது ஒழுங்குமுறை, யுஜினுக்குத் தெரியும், இது தியேட்டர் தொழிலாளர்களின் விருப்பங்களை பூர்த்தி செய்யும். கமிஷனர் கோலோவின் ".

இருப்பினும், எல்.வி.சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரை வழிநடத்துவதை நிறுத்தவில்லை, மாஸ்கோ கவுன்சில் ஆஃப் தொழிலாளர்கள் மற்றும் சிப்பாய்களின் பிரதிநிதிகளுடன் தொடர்பு கொள்கிறார். மே 1, 1917 இல், போல்ஷோய் தியேட்டரில் மாஸ்கோ கவுன்சிலின் நலனுக்காக ஒரு நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்றார் மற்றும் யூஜின் ஒன்ஜினின் பகுதிகளை நிகழ்த்தினார்.

ஏற்கனவே அக்டோபர் புரட்சிக்கு முன்னதாக, அக்டோபர் 9, 1917 அன்று, போர் அமைச்சகத்தின் அரசியல் இயக்குநரகம் பின்வரும் கடிதத்தை அனுப்பியது: “மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரின் கமிஷனர் எல்.வி. சோபினோவ்.

தொழிலாளர் பிரதிநிதிகளின் மாஸ்கோ கவுன்சிலின் மனுவின் படி, நீங்கள் மாஸ்கோ கவுன்சில் ஆஃப் தொழிலாளர் பிரதிநிதிகளின் (முன்னர் ஜிமின் தியேட்டர்) தியேட்டரின் மீது ஆணையராக நியமிக்கப்பட்டுள்ளீர்கள்.

அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு, அனைத்து மாஸ்கோ திரையரங்குகளின் தலைவராக ஈ.கே மாலினோவ்ஸ்கயா நியமிக்கப்பட்டார், அவர் அனைத்து திரையரங்குகளின் கமிஷராகக் கருதப்பட்டார். எல். சோபினோவ் போல்ஷோய் தியேட்டரின் இயக்குனர் பதவியில் இருந்தார், அவருக்கு உதவ ஒரு கவுன்சில் (தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட) உருவாக்கப்பட்டது.

ரஷ்யாவின் மிகவும் பிரபலமான தியேட்டர் மற்றும் உலகின் பிரபலமான தியேட்டர்களில் ஒன்று போல்ஷோய் தியேட்டர். நாட்டின் பிரதான திரையரங்கம் எங்கே அமைந்துள்ளது? சரி, நிச்சயமாக, முக்கிய நகரத்தில் - மாஸ்கோவில். அதன் தொகுப்பில் ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு கிளாசிக்கல் இசையமைப்பாளர்களின் ஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகள் அடங்கும். கிளாசிக்கல் திறமைக்கு கூடுதலாக, தியேட்டர் தொடர்ந்து புதுமையான சமகால தயாரிப்புகளை பரிசோதித்து வருகிறது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு மிகவும் பணக்காரமானது மற்றும் நம் நாட்டிற்கு குறிப்பிடத்தக்க நபர்களின் பெயர்களுடன் தொடர்புடையது. மார்ச் 2015 இல், தியேட்டர் ஏற்கனவே 239 ஆண்டுகள் பழமையானது.

இது எப்படி தொடங்கியது

போல்ஷோய் தியேட்டரின் நிறுவனர் இளவரசர் பியோட்டர் வாசிலியேவிச் உருசோவ் என்று கருதப்படுகிறார், அவர் மாகாண வழக்கறிஞராக இருந்தார், அதே நேரத்தில் தனது சொந்த நாடகக் குழுவையும் கொண்டிருந்தார். நிகழ்ச்சிகள், முகமூடிகள், கச்சேரிகள் மற்றும் பிற பொழுதுபோக்குகளை ஏற்பாடு செய்ய அவர் மட்டுமே அனுமதிக்கப்பட்டார். இளவரசருக்கு போட்டியாளர்கள் இல்லாதபடி, வேறு யாரும் அப்படிச் செய்ய அனுமதிக்கப்படவில்லை. ஆனால் இந்த பாக்கியம் அவர் மீது ஒரு கடமையை சுமத்தியது - குழுவிற்கு ஒரு அழகான கட்டிடம் கட்ட வேண்டும், அதில் அனைத்து நிகழ்ச்சிகளும் நடக்கும். இளவரசருக்கு மெடாக்ஸ் என்ற பெயரில் ஒரு தோழர் இருந்தார், அவர் ஒரு வெளிநாட்டவர், அவர் கிராண்ட் டியூக் பால் - வருங்கால ரஷ்ய பேரரசருக்கு கணிதம் கற்பித்தார். நாடக வணிகத்தில் காதலில் விழுந்த அவர், ரஷ்யாவில் தங்கி, நாடக வளர்ச்சியில் நெருக்கமாக ஈடுபட்டார். ஒரு தியேட்டரைக் கட்டத் தவறிவிட்டார், ஏனென்றால் அவர் திவாலானார், தியேட்டரின் உரிமையாளரின் சலுகையும், ஒரு கட்டிடத்தை கட்டுவதற்கான கடமையும் மெடாக்ஸுக்கு அனுப்பப்பட்டது, இதன் விளைவாக போல்ஷோய் தியேட்டரைக் கட்டியவர் அவர்தான். மெடாக்ஸால் உருவாக்கப்பட்ட தியேட்டர் அமைந்துள்ள இடம் ரஷ்யாவின் ஒவ்வொரு இரண்டாவது குடிமகனுக்கும் தெரியும்; இது டீட்ரல்னயா சதுக்கம் மற்றும் பெட்ரோவ்காவின் சந்திப்பில் அமைந்துள்ளது.

தியேட்டர் கட்டுமானம்

தியேட்டரின் கட்டுமானத்திற்காக, மெடாக்ஸ் இளவரசர் ரோஸ்டோட்ஸ்கிக்கு சொந்தமான ஒரு தளத்தைத் தேர்ந்தெடுத்தார், அவர் அதை அவரிடமிருந்து வாங்கினார். இது பெட்ரோவ்ஸ்கயா என்ற தெரு, அதன் ஆரம்பம், இங்கே போல்ஷோய் தியேட்டர் கட்டப்பட்டது. இப்போது தியேட்டரின் முகவரி Teatralnaya Ploschad, வீடு 1. திரையரங்கம் சாதனை நேரத்தில், வெறும் 5 மாதங்களில் கட்டப்பட்டது, இது நவீன தொழில்நுட்பங்கள் மற்றும் கட்டுமானப் பொருட்களுடன் நம் காலத்திற்கும் கூட ஆச்சரியமாகவும் ஆச்சரியமாகவும் இருக்கிறது. கிறிஸ்டியன் ரோஸ்பெர்க் தியேட்டர் கட்டிடத்தை நிர்மாணிப்பதற்கான திட்டத்தை உருவாக்கினார். தியேட்டர் உள்ளே பிரமாதமாக இருந்தது, ஆடிட்டோரியம் அதன் அழகில் வேலைநிறுத்தம் செய்தது, மாறாக, அது அடக்கமானது, குறிப்பிடத்தக்கது மற்றும் நடைமுறையில் எந்த வகையிலும் அலங்கரிக்கப்படவில்லை. தியேட்டருக்கு அதன் முதல் பெயர் கிடைத்தது - பெட்ரோவ்ஸ்கி.

தியேட்டர் திறப்பு

போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடம் 1780 ஆம் ஆண்டு டிசம்பர் 30 ஆம் தேதி திறக்கப்பட்டது. இந்த நாளில், நாடகக் குழுவின் முதல் நிகழ்ச்சி அதன் சொந்த கட்டிடத்தில் நடந்தது. அனைத்து செய்தித்தாள்களும் கட்டிடத்தின் திறப்பு, தியேட்டர் மாஸ்டர்கள் மற்றும் புகழ்பெற்ற கட்டிடக் கலைஞர்களைப் பற்றி மட்டுமே எழுதின, கட்டிடத்தின் மீது ஒரு பரவலான பாராட்டுக்கள், திடமான, பெரிய, இலாபகரமான, அழகான, பாதுகாப்பான மற்றும் எல்லா வகையிலும் பிரபலமான ஐரோப்பிய திரையரங்குகளை மிஞ்சும். நகரத்தின் கவர்னர் கட்டுமானத்தில் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்தார், மெடாக்ஸுக்கு பொழுதுபோக்குகளை நடத்துவதற்கான உரிமையை வழங்கிய சலுகை மேலும் 10 ஆண்டுகளுக்கு நீட்டிக்கப்பட்டது.

உள் அலங்கரிப்பு

நிகழ்ச்சிகளுக்காக ரோட்டுண்டா என்று அழைக்கப்படும் ஒரு சுற்று மண்டபம் கட்டப்பட்டது. மண்டபம் ஏராளமான கண்ணாடிகள் மற்றும் நாற்பத்தி இரண்டு படிக சரவிளக்குகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டது. இந்த மண்டபத்தை மெடாக்ஸ் வடிவமைத்தார். எதிர்பார்த்தது போலவே ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா குழி மேடைக்கு அருகில் அமைந்திருந்தது. மேடைக்கு அருகில் தியேட்டரின் கெளரவ விருந்தினர்கள் மற்றும் வழக்கமான பார்வையாளர்களுக்கான மலம் இருந்தது, அவர்களில் பெரும்பாலோர் செர்ஃப் குழுக்களின் உரிமையாளர்கள். மெடாக்ஸுக்கு அவர்களின் கருத்து முக்கியமானது, இந்த காரணத்திற்காக அவர்கள் ஆடை ஒத்திகைக்கு அழைக்கப்பட்டனர், அதன் பிறகு அவர்கள் வரவிருக்கும் தயாரிப்பின் விவாதத்தில் ஈடுபட்டனர்.

தியேட்டர் ஆண்டுக்கு சுமார் 100 நிகழ்ச்சிகளைக் காட்டியது. ஒரு நிகழ்ச்சிக்கான டிக்கெட்டுகளை வாங்குவது சாத்தியமில்லை; பார்வையாளர்கள் தியேட்டருக்குச் செல்ல வருடாந்திர சந்தாவை வாங்கினார்கள்.

காலப்போக்கில், தியேட்டர் வருகை மோசமடைந்தது, லாபம் குறைந்தது, நடிகர்கள் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறத் தொடங்கினர், கட்டிடம் பழுதடைந்தது. இதன் விளைவாக, போல்ஷோய் ஓபரா ஹவுஸ் அரசுக்கு சொந்தமானது மற்றும் ஒரு புதிய பெயரைப் பெற்றது - இம்பீரியல்.

தற்காலிக சூரிய அஸ்தமனம்

போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு எப்போதும் அவ்வளவு அழகாக இல்லை; அதில் சோகமான தருணங்கள் இருந்தன. 1805 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் அதன் இருப்பு 25 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு எரிந்தது. சுமை தாங்கும் சுவர்கள் மட்டுமே தப்பிப்பிழைத்தன, பின்னர் ஓரளவு மட்டுமே. நெப்போலியன் துருப்புக்களின் படையெடுப்பிற்குப் பிறகு மாஸ்கோ புனரமைக்கப்பட்ட 1821 இல் மட்டுமே புனரமைப்பு தொடங்கியது. தியேட்டர் உட்பட நகரின் மையப் பகுதியை மீட்டெடுக்கும் பொறுப்பை ஒப்படைத்த முக்கிய கட்டிடக் கலைஞர் ஒசிப் போவ் ஆவார். அவர் ஒரு புதுமைப்பித்தன், அவரது திட்டத்தின் படி, தெருக்கள் வேறு வழியில் கட்டத் தொடங்கின, இப்போது மாளிகைகள் தெருவை எதிர்கொள்ளத் தொடங்கின, முற்றத்தின் உள்ளே அல்ல. தியேட்டருக்கு அருகிலுள்ள சதுக்கமான அலெக்சாண்டர் தோட்டத்தை மீட்டெடுப்பதை போவ் மேற்பார்வையிட்டார். போல்ஷோய் தியேட்டரின் புனரமைப்பு அவரது மிகவும் வெற்றிகரமான திட்டமாகும். புதிய கட்டிடம் பேரரசு பாணியில் கட்டப்பட்டது. கட்டிடக் கலைஞரின் சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, போல்ஷோய் தியேட்டர் சாம்பலில் இருந்து பீனிக்ஸ் பறவை போல எழுந்தது.

மெட்ரோ தியேட்டருக்கு மிக அருகில் அமைந்துள்ளது, எனவே மாஸ்கோவில் எங்கிருந்தும் தியேட்டருக்குச் செல்வது மிகவும் வசதியானது.

தியேட்டர் கட்டிடத்தின் புனரமைப்பு

தியேட்டரின் மறுசீரமைப்பு 1821 இல் தொடங்கியது மற்றும் பல ஆண்டுகள் நீடித்தது. ஆரம்பத்தில், தியேட்டரின் புதுப்பிக்கப்பட்ட கட்டிடத்தின் திட்டம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள பிரபல கட்டிடக் கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்டது, மாஸ்கோவின் ஆளுநர் ஆண்ட்ரி மிகைலோவ் இந்த திட்டத்திற்கு ஒப்புதல் அளித்தார். மிகைலோவ் தியேட்டர் கட்டிடத்தை ஒரு செவ்வக வடிவில் வடிவமைத்தார், அதே போல் எட்டு நெடுவரிசைகள் கொண்ட போர்டிகோ மற்றும் போர்டிகோவின் உச்சியில் ஒரு தேரில் அப்பல்லோவை வடிவமைத்தார்; மண்டபம் இரண்டாயிரம் பார்வையாளர்களைக் கொண்டிருக்கும் நோக்கம் கொண்டது. ஒசிப் போவ் மிகைலோவின் திட்டத்தை மறுவேலை செய்தார், அங்கு போல்ஷோய் தியேட்டர் குறைந்துவிட்டது, கட்டிடத்தின் விகிதாச்சாரங்கள் மாறியது. பியூவைஸ் தரை தளத்தில் வைப்பதை அழகற்றதாகக் கருதியதால் அதைக் கைவிட முடிவு செய்தார். மண்டபம் பல அடுக்குகளாக மாறியது, மண்டபத்தின் அலங்காரம் பணக்காரமானது. தேவையான கட்டிட ஒலியியல் பூர்த்தி செய்யப்பட்டது. பியூவாஸுக்கு மிகவும் அசல் யோசனை கூட இருந்தது - ஒரு கண்ணாடி திரையை உருவாக்குவது, ஆனால் நிச்சயமாக, அத்தகைய யோசனையை உணர்ந்து கொள்வது நம்பத்தகாதது, ஏனெனில் அத்தகைய திரை நம்பமுடியாத அளவிற்கு கனமாக இருக்கும்.

இரண்டாவது பிறப்பு

தியேட்டரின் புனரமைப்பு 1824 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் நிறைவடைந்தது, ஜனவரி 1825 இல் தியேட்டரின் புதுப்பிக்கப்பட்ட கட்டிடம் திறக்கப்பட்டது. முதல் நிகழ்ச்சி நடந்தது, இதில் பாலே "சாண்ட்ரில்லன்" மற்றும் "ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூஸ்" முன்னுரை அலியாபியேவ் மற்றும் வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கியால் தியேட்டரைத் திறப்பதற்காக சிறப்பாக எழுதப்பட்டது. Beauvais கவனத்தை ஈர்த்தது, பார்வையாளர்கள் அவரை நன்றியுடன் கரகோஷத்துடன் வரவேற்றனர். புதிய தியேட்டர் அதன் அழகில் வெறுமனே ஆச்சரியமாக இருந்தது. இப்போது தியேட்டர் "போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர்" என்ற பெயரைப் பெற்றுள்ளது. தியேட்டரின் அனைத்து நிகழ்ச்சிகளும் ஒரே வெற்றியுடன் சென்றன. இப்போது போல்ஷோய் தியேட்டர் இன்னும் புத்திசாலித்தனமாக மாறிவிட்டது.

போல்ஷோய் தியேட்டருக்குச் செல்ல மெட்ரோ மிகவும் வசதியான வழியாகும். தியேட்டருக்கு அருகில் உள்ள நிலையங்கள் Teatralnaya, Ploschad Revolyutsii, Okhotny Ryad மற்றும் Aleksandrovsky Sad. அவர்களிடமிருந்து எந்த நிலையத்தை தேர்வு செய்வது என்பது பாதையின் தொடக்கப் புள்ளியைப் பொறுத்தது.

மீண்டும் நெருப்பு

1853 வசந்த காலத்தில், தியேட்டரில் மீண்டும் ஒரு தீ ஏற்பட்டது, அது மிகவும் வலுவாக இருந்தது மற்றும் இரண்டு நாட்கள் நீடித்தது. நகரின் எல்லா மூலைகளிலும் தெரியும்படி வானம் கரும் புகையால் மேகமூட்டமாக இருந்தது. டீட்ரல்னயா சதுக்கத்தில் அனைத்து பனியும் உருகிவிட்டது. கட்டிடம் கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் எரிந்தது, சுமை தாங்கும் சுவர்கள் மற்றும் ஒரு போர்டிகோவை மட்டுமே விட்டுச்சென்றது. இந்த தீ விபத்தில் செட், உடைகள், இசை நூலகம், இசைக்கருவிகள் என அரிய வகை பொருட்கள் எரிந்து நாசமானது. போல்ஷோய் தியேட்டர் மீண்டும் தீயில் சேதமடைந்தது.

தியேட்டர் அமைந்துள்ள இடத்தைக் கண்டுபிடிப்பது எளிது, அது டீட்ரல்னாயா சதுக்கத்தில் அமைந்துள்ளது மற்றும் அதற்கு அடுத்ததாக நிறைய இடங்கள் உள்ளன: மாலி டிராமா தியேட்டர், யூத் தியேட்டர், ஷ்செப்கின் தியேட்டர் பள்ளி, காபரேட் மெட்ரோபோல், ஹவுஸ் ஆஃப் யூனியன்ஸ், ஓகோட்னி ரியாட், மத்திய துறை ஸ்டோர், தியேட்டருக்கு எதிரே கார்ல் மார்க்ஸின் நினைவுச்சின்னம் உள்ளது.

சீரமைப்பு பணி

தியேட்டரின் மறுமலர்ச்சியில் ஈடுபட்ட கட்டிடக் கலைஞர் ஆல்பர்ட் காவோஸ்; அவரது திட்டத்தின் படி, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் மரின்ஸ்கி தியேட்டர் கட்டப்பட்டது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த கட்டிடக் கலைஞரைப் பற்றிய சிறிய தகவல்கள் நம் நாட்களை எட்டியுள்ளன. தியேட்டரை மீட்டெடுக்க போதுமான பணம் இல்லை, ஆனால் வேலை விரைவாக முன்னேறி ஒரு வருடத்திற்கு மேல் ஆனது. தியேட்டர் ஆகஸ்ட் 20, 1856 இல் திறக்கப்பட்டது, இப்போது அது "போல்ஷோய் இம்பீரியல் தியேட்டர்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. மீட்டெடுக்கப்பட்ட தியேட்டரின் முதல் காட்சி இத்தாலிய இசையமைப்பாளரின் ஓபரா "பியூரிட்டன்ஸ்" ஆகும்.புதிய தியேட்டர் மீதான அணுகுமுறை வேறுபட்டது. பொறியாளர்கள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்களைப் பொறுத்தவரை, நகரவாசிகள் அவரைப் பெருமையாகக் கருதினர், அவர்களில் சிலர் கவோஸ் மேற்கொண்ட புனரமைப்பு, மிகைலோவ் மற்றும் போவ் தியேட்டரை உருவாக்கியது, குறிப்பாக முகப்புகள் மற்றும் சில உட்புறங்களுக்கு மிகவும் வித்தியாசமானது என்று நம்பினர். கட்டிடக் கலைஞருக்கு அவரது உரிமையைக் கொடுப்பது மதிப்புக்குரியது, அவர் மண்டபத்தின் மறுவடிவமைப்புக்கு நன்றி, போல்ஷோய் தியேட்டரில் உள்ள ஒலியியல் உலகின் மிகச் சிறந்த ஒன்றாக மாறியுள்ளது.

தியேட்டரில், நிகழ்ச்சிகள் மட்டும் இல்லை, பந்துகள் மற்றும் முகமூடிகள் அதில் நடத்தப்பட்டன. இப்படித்தான் போல்ஷோய் தியேட்டர் ஆனது. தியேட்டர் முகவரி - நகர சதுக்கம், கட்டிடம் 1.

எங்கள் நாட்கள்

20 ஆம் நூற்றாண்டில், தியேட்டர் மிகவும் பாழடைந்த நிலைக்கு நுழைந்தது, அடித்தளம் மற்றும் சுவர்களில் விரிசல் ஏற்பட்டது. ஆனால் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் தியேட்டரில் பல புனரமைப்புகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன, அவற்றில் ஒன்று சமீபத்தில் நிறைவடைந்தது (6 ஆண்டுகள் நீடித்தது), அவர்களின் வேலையைச் செய்தது - இப்போது தியேட்டர் அதன் அனைத்து அம்சங்களுடனும் பிரகாசிக்கிறது. தியேட்டரின் திறனாய்வில், ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்கள் கூடுதலாக, ஓபரெட்டாக்கள் அடங்கும். நீங்கள் தியேட்டரின் சுற்றுப்பயணத்தையும் மேற்கொள்ளலாம் - மண்டபம் மற்றும் பல சுவாரஸ்யமான அறைகளைப் பார்க்கவும். போல்ஷோய் தியேட்டரை பார்வையிட விரும்பும் ஒரு பார்வையாளர், அது அமைந்துள்ள இடத்தில், கண்டுபிடிக்க கடினமாக இருக்கலாம், உண்மையில் இது நகரத்தின் மையத்தில் அமைந்துள்ளது மற்றும் அதைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம் அல்ல, அதிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை. தலைநகரின் மற்றொரு ஈர்ப்பு, இது உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகிறது - சிவப்பு சதுரம்.

போல்ஷோய் பற்றிக் குறிப்பிடும்போது, ​​உலகம் முழுவதிலும் உள்ள தியேட்டர்காரர்கள் மூச்சு விடுகிறார்கள், அவர்களின் இதயம் வேகமாக துடிக்கத் தொடங்குகிறது. அவரது நடிப்புக்கு ஒரு டிக்கெட் சிறந்த பரிசாகும், மேலும் ஒவ்வொரு பிரீமியருக்கும் ரசிகர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களிடமிருந்து உற்சாகமான பதில்கள் உள்ளன. ரஷ்யாவின் மாநில கல்வி போல்ஷோய் தியேட்டர்நம் நாட்டில் மட்டுமல்ல, வெளிநாட்டிலும் ஒரு திடமான எடை உள்ளது, ஏனென்றால் அவர்களின் சகாப்தத்தின் சிறந்த பாடகர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்கள் எப்போதும் அதன் மேடையில் நிகழ்த்தினர்.

போல்ஷோய் தியேட்டர் எப்படி தொடங்கியது

1776 வசந்த காலத்தின் துவக்கத்தில், பேரரசி கேத்தரின் IIஅவரது மிக உயர்ந்த ஆணையின் மூலம் மாஸ்கோவில் "நாடக ... நிகழ்ச்சிகளை" ஏற்பாடு செய்ய உத்தரவிட்டார். மகாராணியின் விருப்பத்தை நிறைவேற்ற விரைந்தார் இளவரசர் உருசோவ், மாகாண வழக்கறிஞராகப் பணியாற்றியவர். பெட்ரோவ்காவில் தியேட்டர் கட்டிடம் கட்டத் தொடங்கினார். கட்டுமானப் பணியின் போது தீயில் சிக்கி இறந்ததால், கலைக் கோயில் திறக்க நேரமில்லை.

அப்போது ஒரு தொழிலதிபர் வியாபாரத்தில் இறங்கினார் மைக்கேல் மடோக்ஸ், யாருடைய தலைமையின் கீழ் ஒரு செங்கல் கட்டிடம் அமைக்கப்பட்டது, வெள்ளை கல் அலங்காரத்தால் அலங்கரிக்கப்பட்டது மற்றும் மூன்று மாடிகள் உயரம் கொண்டது. பெட்ரோவ்ஸ்கி என்று பெயரிடப்பட்ட தியேட்டர் 1780 இன் இறுதியில் திறக்கப்பட்டது. அதன் மண்டபத்தில் சுமார் ஆயிரம் பார்வையாளர்கள் தங்கியிருந்தனர், அதே எண்ணிக்கையிலான டெர்ப்சிச்சோர் ரசிகர்கள் கேலரியில் இருந்து நிகழ்ச்சிகளைப் பார்க்க முடியும். 1794 வரை மடாக்ஸ் கட்டிடத்தை வைத்திருந்தார். இந்த நேரத்தில், பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் 400 க்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன.

1805 ஆம் ஆண்டில், ஒரு புதிய தீ ஏற்கனவே கல் கட்டிடத்தை அழித்தது, மேலும் நீண்ட காலமாக குழு மாஸ்கோ பிரபுத்துவத்தின் ஹோம் தியேட்டர்களின் நிலைகளில் சுற்றித் திரிந்தது. இறுதியாக, மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, புகழ்பெற்ற கட்டிடக் கலைஞர் கே.ஐ. ரோஸிஅர்பாட் சதுக்கத்தில் ஒரு புதிய கட்டிடத்தின் கட்டுமானத்தை முடித்தார், ஆனால் அவர் தீ உறுப்புகளால் காப்பாற்றப்படவில்லை. நெப்போலியன் இராணுவத்தால் தலைநகரை ஆக்கிரமித்தபோது மாஸ்கோவில் நடந்த ஒரு பெரிய தீயில் இசைக் கலையின் புதிய கோயில் இறந்தது.

நான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, மாஸ்கோ கட்டுமான ஆணையம் ஒரு இசை அரங்கத்திற்கான புதிய கட்டிடத்தின் சிறந்த வடிவமைப்பிற்கான போட்டியை அறிவித்தது. இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் பேராசிரியரின் திட்டத்தால் போட்டி வென்றது A. மிகைலோவா... பின்னர், யோசனையை உயிர்ப்பித்த கட்டிடக் கலைஞரால் வரைபடங்கள் கணிசமாக மாற்றப்பட்டன. O. I. போவ்.

Teatralnaya சதுக்கத்தில் உள்ள வரலாற்று கட்டிடம்

புதிய கட்டிடத்தின் கட்டுமானத்தின் போது, ​​எரிந்த பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் அடித்தளம் ஓரளவு பயன்படுத்தப்பட்டது. 1812 தேசபக்தி போரில் நெப்போலியனுக்கு எதிரான வெற்றியின் அடையாளமாக தியேட்டர் இருக்க வேண்டும் என்பது போவின் யோசனை. இதன் விளைவாக, கட்டிடம் பேரரசு பாணியில் ஒரு பகட்டான கோவிலாக இருந்தது, மேலும் கட்டிடத்தின் ஆடம்பரமானது பிரதான முகப்பின் முன் உடைந்த பரந்த சதுரத்தால் வலியுறுத்தப்பட்டது.

பிரமாண்ட திறப்பு விழா ஜனவரி 6, 1825 அன்று நடந்தது, மற்றும் "ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூசஸ்" நிகழ்ச்சியில் கலந்து கொண்ட பார்வையாளர்கள் கட்டிடத்தின் சிறப்பையும், இயற்கைக்காட்சிகளின் அழகு, அபிமான உடைகள் மற்றும், நிச்சயமாக, புதிய மேடையில் முதல் நடிப்பில் முன்னணி நடிகர்களின் மீறமுடியாத திறமை ஆகியவற்றைக் கொண்டாடினர்.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, விதி இந்த கட்டிடத்தையும் விட்டுவிடவில்லை, 1853 தீக்குப் பிறகு, ஒரு பெருங்குடல் மற்றும் வெளிப்புற கல் சுவர்களைக் கொண்ட ஒரு போர்டிகோ மட்டுமே அதிலிருந்து எஞ்சியிருந்தது. இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் தலைமை கட்டிடக் கலைஞரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் மறுசீரமைப்பு பணிகள் ஆல்பர்ட் காவோஸ்மூன்று ஆண்டுகள் நீடித்தது. இதன் விளைவாக, கட்டிடத்தின் விகிதாச்சாரங்கள் சற்று மாற்றப்பட்டன: தியேட்டர் மிகவும் பரந்த மற்றும் விசாலமானது. முகப்பில் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அம்சங்கள் வழங்கப்பட்டன, மேலும் தீயில் இறந்த அப்பல்லோவின் சிற்பம் ஒரு வெண்கல குவாட்ரிகாவால் மாற்றப்பட்டது. புதுப்பிக்கப்பட்ட கட்டிடத்தில் பெல்லினியின் "பியூரிட்டன்ஸ்" முதல் காட்சி 1856 இல் நடந்தது.

போல்ஷோய் தியேட்டர் மற்றும் நவீன காலம்

புரட்சி வாழ்க்கையின் அனைத்து பகுதிகளிலும் பல மாற்றங்களைக் கொண்டு வந்தது, தியேட்டர் விதிவிலக்கல்ல. முதலில், போல்ஷோய்க்கு கல்விப் பட்டம் வழங்கப்பட்டது, பின்னர் அவர்கள் அதை முழுவதுமாக மூட விரும்பினர், ஆனால் அனைத்து ரஷ்ய மத்திய செயற்குழுவும் தியேட்டரைப் பாதுகாக்க ஒரு ஆணையை வெளியிட்டது. 1920 களில், கட்டிடம் சில சீரமைப்புகளுக்கு உட்பட்டது, இது சுவர்களை வலுப்படுத்தியது மட்டுமல்லாமல், பார்வையாளர்கள் தங்கள் தரவரிசை படிநிலையை நிரூபிக்கும் எந்த வாய்ப்பையும் அழித்தது.

பெரும் தேசபக்தி போர் குழுவிற்கு ஒரு கடினமான நேரம். தியேட்டர் குய்பிஷேவுக்கு வெளியேற்றப்பட்டது, உள்ளூர் மேடையில் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன. கலைஞர்கள் பாதுகாப்பு நிதிக்கு கணிசமான பங்களிப்பை வழங்கினர், இதற்காக குழுவிற்கு அரச தலைவரிடமிருந்து நன்றி தெரிவிக்கப்பட்டது.

போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில், மாநில கல்வி போல்ஷோய் தியேட்டர் பல முறை புனரமைக்கப்பட்டது. கடந்த 2005 முதல் 2011 வரை வரலாற்று மேடையில் பணிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன.

கடந்த கால மற்றும் நிகழ்கால திறமை

தியேட்டர் தோன்றிய முதல் ஆண்டுகளில், அதன் குழு நிகழ்ச்சிகளின் உள்ளடக்கத்திற்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கவில்லை. நிகழ்ச்சிகளின் வழக்கமான பார்வையாளர்கள் சும்மாவும் பொழுதுபோக்கிலும் நேரத்தைக் கழித்த பிரபுக்கள். ஒவ்வொரு மாலையும் மேடையில் மூன்று அல்லது நான்கு நிகழ்ச்சிகள் வரை விளையாடலாம், மேலும் சிறிய பார்வையாளர்களை சலிப்படையச் செய்யாமல் இருக்க, திறமை அடிக்கடி மாற்றப்பட்டது. பிரபலமான மற்றும் முன்னணி நடிகர்கள் மற்றும் இரண்டாவது நடிகர்களால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட நன்மைகளும் பிரபலமாக இருந்தன. நிகழ்ச்சிகள் ஐரோப்பிய நாடக ஆசிரியர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, ஆனால் ரஷ்ய நாட்டுப்புற வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கையின் கருப்பொருள்கள் குறித்த நடன ஓவியங்களும் தொகுப்பில் இருந்தன.

19 ஆம் நூற்றாண்டில், போல்ஷோயின் மேடையில் குறிப்பிடத்தக்க இசைப் படைப்புகள் அரங்கேறத் தொடங்கின, இது மாஸ்கோவின் கலாச்சார வாழ்க்கையில் வரலாற்று நிகழ்வுகளாக மாறியது. 1842 இல் அவர்கள் முதல் முறையாக விளையாடினர் க்ளிங்கா எழுதிய "ஜாருக்கான வாழ்க்கை", மற்றும் 1843 இல் பார்வையாளர்கள் தனிப்பாடல்கள் மற்றும் பாலே நடனக் கலைஞர்களைப் பாராட்டினர் ஏ. அதானா "கிசெல்லே"... 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி படைப்புகளால் குறிக்கப்படுகிறது மரியஸ் பெட்டிபா, போல்ஷோய் முதல் காட்சியாக அறியப்பட்டதற்கு நன்றி மின்கஸின் "டான் குயிக்சோட் ஆஃப் லா மஞ்சா" மற்றும் சாய்கோவ்ஸ்கியின் "ஸ்வான் லேக்".

முக்கிய மாஸ்கோ தியேட்டரின் உச்சம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் விழுகிறது. இந்த காலகட்டத்தில், போல்ஷோய் பிரகாசத்தின் மேடையில் சாலியாபின்மற்றும் சோபினோவ், யாருடைய பெயர்கள் உலகம் முழுவதும் அறியப்படுகின்றன. திறமை வளம் பெற்றது முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "கோவன்ஷினா", நடத்துனரின் நிலைப்பாடு நிற்கிறது செர்ஜி ராச்மானினோஃப்மற்றும் சிறந்த ரஷ்ய கலைஞர்களான பெனாய்ட், கொரோவின் மற்றும் பொலெனோவ் ஆகியோர் நிகழ்ச்சிகளுக்கான இயற்கைக்காட்சி வேலைகளில் பங்கேற்கின்றனர்.

சோவியத் சகாப்தம் நாடக அரங்கில் பல மாற்றங்களைக் கொண்டு வந்தது. பல நிகழ்ச்சிகள் கருத்தியல் விமர்சனத்திற்கு உள்ளாகின்றன, மேலும் போல்ஷோயின் நடன இயக்குனர்கள் நடனக் கலையில் புதிய வடிவங்களைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சி செய்கிறார்கள். ஓபரா கிளிங்கா, சாய்கோவ்ஸ்கி, முசோர்க்ஸ்கி மற்றும் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ஆகியோரின் படைப்புகளால் குறிப்பிடப்படுகிறது, ஆனால் சோவியத் இசையமைப்பாளர்களின் பெயர்கள் சுவரொட்டிகள் மற்றும் நிரல் அட்டைகளில் அதிகளவில் தோன்றும்.

போரின் முடிவில், போல்ஷோய் தியேட்டரின் மிக முக்கியமான பிரீமியர்ஸ் ப்ரோகோபீவ் எழுதிய "சிண்ட்ரெல்லா" மற்றும் "ரோமியோ ஜூலியட்"... ஒப்பற்ற கலினா உலனோவா பாலே நிகழ்ச்சிகளில் முக்கிய பாத்திரங்களில் ஜொலிக்கிறார். 60 களில், பார்வையாளர்கள் வெற்றி பெறுகிறார்கள் மாயா பிளிசெட்ஸ்காயாநடனம் கார்மென் சூட், மற்றும் விளாடிமிர் வாசிலீவ் A. கச்சடூரியனின் பாலேவில் ஸ்பார்டகஸ் பாத்திரத்தில்.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில், குழு பெருகிய முறையில் சோதனைகளை நாடுகிறது, அவை எப்போதும் பார்வையாளர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களால் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மதிப்பீடு செய்யப்படவில்லை. நாடகம் மற்றும் திரைப்பட இயக்குநர்கள் நிகழ்ச்சிகளின் தயாரிப்பில் ஈடுபட்டுள்ளனர், மதிப்பெண்கள் ஆசிரியரின் பதிப்புகளுக்குத் திரும்புகின்றன, இயற்கைக்காட்சியின் கருத்து மற்றும் பாணி பெருகிய முறையில் கடுமையான சர்ச்சைக்கு உட்பட்டு வருகின்றன, மேலும் நிகழ்ச்சிகள் உலகெங்கிலும் உள்ள சினிமாக்களில் ஒளிபரப்பப்படுகின்றன. இணைய சேனல்கள்.

போல்ஷோய் தியேட்டர் இருந்த காலத்தில், பல சுவாரஸ்யமான நிகழ்வுகள் அதனுடன் தொடர்புடையவை. அவர்களின் காலத்தின் சிறந்த மக்கள் தியேட்டரில் பணிபுரிந்தனர், மேலும் போல்ஷோயின் முக்கிய கட்டிடம் ரஷ்ய தலைநகரின் அடையாளங்களில் ஒன்றாக மாறியது:

- பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர் திறக்கப்பட்ட நேரத்தில், அதன் குழுவில் சுமார் 30 கலைஞர்கள் இருந்தனர்.மற்றும் ஒரு டசனுக்கும் சற்று அதிகமாக துணையாக இருப்பவர்கள். இன்று, போல்ஷோய் தியேட்டரில் சுமார் ஆயிரம் கலைஞர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் சேவை செய்கிறார்கள்.

போல்ஷோய் மேடையில் வெவ்வேறு நேரங்களில் நிகழ்த்தினார் எலெனா ஒப்ராஸ்ட்சோவா மற்றும் இரினா ஆர்க்கிபோவா, மாரிஸ் லீபா மற்றும் மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா, கலினா உலனோவா மற்றும் இவான் கோஸ்லோவ்ஸ்கி.தியேட்டர் இருந்தபோது, ​​​​அதன் எண்பதுக்கும் மேற்பட்ட கலைஞர்களுக்கு தேசிய பட்டம் வழங்கப்பட்டது, அவர்களில் எட்டு பேருக்கு சோசலிச தொழிலாளர் ஹீரோ என்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது. பாலேரினா மற்றும் நடன இயக்குனர் கலினா உலனோவா இரண்டு முறை இந்த கெளரவ பட்டத்தை வழங்கினார்.

குவாட்ரிகா என்று அழைக்கப்படும் நான்கு குதிரைகள் கொண்ட ஒரு பழங்கால தேர் பெரும்பாலும் பல்வேறு கட்டிடங்கள் மற்றும் கட்டமைப்புகளில் சித்தரிக்கப்பட்டது. இத்தகைய தேர்கள் பண்டைய ரோமில் வெற்றி ஊர்வலங்களின் போது பயன்படுத்தப்பட்டன. போல்ஷோய் தியேட்டர் குவாட்ரிகா ஒரு புகழ்பெற்ற சிற்பியால் செய்யப்பட்டது பீட்டர் க்ளோட்... செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அனிச்கோவ் பாலத்தில் உள்ள குதிரைகளின் சிற்பப் படங்கள் அவரது படைப்புகளில் குறைவான பிரபலமானவை அல்ல.

30-50 களில். கடந்த நூற்றாண்டில், போல்ஷோயின் முக்கிய கலைஞர் ஃபெடோர் ஃபெடோரோவ்ஸ்கி- நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பாரிஸில் டியாகிலெவ் உடன் பணிபுரிந்த வ்ரூபெல் மற்றும் செரோவின் மாணவர். அவர்தான், 1955 இல், போல்ஷோயின் புகழ்பெற்ற ப்ரோகேட் திரைச்சீலையை உருவாக்கினார், இது "தங்கம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

- 1956 இல் பாலே குழு முதன்முறையாக லண்டன் சென்றது... ஐரோப்பா மற்றும் உலக நாடுகளில் போல்ஷோயின் புகழ்பெற்ற சுற்றுப்பயணங்களின் தொடர் இப்படித்தான் தொடங்கியது.

போல்ஷோயின் மேடையில் பெரும் வெற்றி கிடைத்தது மார்லின் டீட்ரிச்... பிரபல ஜெர்மன் நடிகை 1964 இல் தியேட்டர் சதுக்கத்தில் உள்ள கட்டிடத்தில் நடித்தார். அவர் தனது புகழ்பெற்ற நிகழ்ச்சியான "மார்லின் எக்ஸ்பீரியன்ஸ்" மாஸ்கோவிற்கு கொண்டு வந்தார் மற்றும் அவரது நிகழ்ச்சிகளின் போது இருநூறு முறை வணங்க அழைக்கப்பட்டார்.

சோவியத் ஓபரா பாடகர் மார்க் ரெய்சன்போல்ஷோய் மேடையில் கின்னஸ் சாதனை படைத்தார். 1985 ஆம் ஆண்டில், 90 வயதில், அவர் "யூஜின் ஒன்ஜின்" நாடகத்தில் கிரெமின் பாத்திரத்தில் நடித்தார்.

சோவியத் காலங்களில், தியேட்டருக்கு இரண்டு முறை ஆர்டர் ஆஃப் லெனின் வழங்கப்பட்டது.

ஸ்டேட் அகாடமிக் போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாற்று கட்டத்தின் கட்டிடம் ரஷ்யாவின் மக்களின் கலாச்சார பாரம்பரிய தளங்களின் பட்டியலில் உள்ளது.

போல்ஷோயின் பிரதான கட்டிடத்தின் கடைசி புனரமைப்பு 35.4 பில்லியன் ரூபிள் செலவாகும். பணிகள் ஆறு ஆண்டுகள் மூன்று மாதங்கள் நீடித்தன, அக்டோபர் 28, 2011 அன்று, மறுசீரமைப்பிற்குப் பிறகு தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது.

புதிய மேடை

2002 ஆம் ஆண்டில், போல்ஷயா டிமிட்ரோவ்கா தெருவில், போல்ஷோய் தியேட்டரின் புதிய கட்டம் திறக்கப்பட்டது. முதல் காட்சி ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் ஓபரா தி ஸ்னோ மெய்டனின் தயாரிப்பாகும். புதிய கட்டம் பிரதான கட்டிடத்தின் புனரமைப்பின் போது முக்கிய கட்டமாக செயல்பட்டது, மேலும் 2005 முதல் 2011 வரையிலான காலகட்டத்தில், போல்ஷோயின் முழு திறமையும் அதில் அரங்கேற்றப்பட்டது.

புதுப்பிக்கப்பட்ட பிரதான கட்டிடத்தின் பிரமாண்ட திறப்புக்குப் பிறகு, புதிய மேடை ரஷ்யாவிலும் உலகெங்கிலும் உள்ள திரையரங்குகளில் இருந்து சுற்றுலாக் குழுக்களைப் பெறத் தொடங்கியது. போல்ஷாயா டிமிட்ரோவ்காவின் நிரந்தர இசையமைப்பிலிருந்து, சாய்கோவ்ஸ்கியின் தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ், ப்ரோகோஃபீவின் தி லவ் ஃபார் த்ரீ ஆரஞ்சு மற்றும் என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் தி ஸ்னோ மெய்டன் ஆகிய ஓபராக்கள் இன்னும் அரங்கேறுகின்றன. பாலேவின் ரசிகர்கள் D. ஷோஸ்டகோவிச்சின் "The Bright Stream" மற்றும் J. Bizet மற்றும் R. Shchedrin ஆகியோரின் "கார்மென் சூட்" ஆகியவற்றை புதிய மேடையில் பார்க்கலாம்.

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி போல்ஷோய் தியேட்டர்மாஸ்கோவின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய காட்சிகளில் ஒன்றாகும். ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் ரூபாய் நோட்டுகளில் அவரது உருவம் பெறுவதற்கு கௌரவிக்கப்பட்டது என்பதை நினைவுபடுத்துவது போதுமானது. 1776 இல் நிறுவப்பட்டது, அது விரைவாக இம்பீரியல் தியேட்டரின் அந்தஸ்தைப் பெற்றது, அதே நேரத்தில் அக்கால மேடை வாழ்க்கையின் மையமாக மாறியது. இந்த நிலையை தியேட்டர் இன்று வரை இழக்கவில்லை. "போல்ஷோய் தியேட்டர்" என்ற சொற்றொடர் நீண்ட காலமாக உலகெங்கிலும் உள்ள கலை ஆர்வலர்களால் அறியப்பட்ட மற்றும் புரிந்துகொள்ளப்பட்ட பிராண்டாக மாறியுள்ளது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு

போல்ஷோய் தியேட்டர் மார்ச் 13, 1776 இல் நிறுவப்பட்டது. இந்த நாளில், இளவரசர் பீட்டர் உருசோவ் ஒரு தியேட்டரை உருவாக்க பேரரசி கேத்தரின் II இலிருந்து அனுமதி பெற்றார். இந்த ஆண்டு, நெக்லிங்காவின் வலது கரையில் கட்டுமானம் தொடங்கியது, ஆனால் தியேட்டரை திறக்க முடியவில்லை - அனைத்து கட்டிடங்களும் தீயில் அழிக்கப்பட்டன. இத்தாலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ரஷ்ய கட்டிடக் கலைஞர் கார்ல் இவனோவிச் ரோஸ்ஸியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் புதிய தியேட்டர் அர்பாட் சதுக்கத்தில் கட்டப்பட்டது. இந்த முறை நெப்போலியனின் படையெடுப்பின் போது தியேட்டர் எரிந்தது. 1821 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் ஒசிப் போவ் தலைமையில், போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடம் தோன்றியது, அதற்கு நாங்கள் மிகவும் பழக்கமாகிவிட்டோம். போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறப்பு ஜனவரி 6, 1825 அன்று நடந்தது. இந்த தேதி தியேட்டரின் இரண்டாவது பிறந்தநாளாக கருதப்படுகிறது. M. Dmitriev (A. Alyabyev மற்றும் A. Verstovsky ஆகியோரின் இசை) "Triumph of the Muses" என்ற கச்சேரியுடன் போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறனாய்வு தொடங்கியது.

போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு மிகவும் கடினமான மற்றும் மேலும் விதி உள்ளது. அதன் கட்டிடம் எரிந்தது, பழுதடைந்தது, ஜெர்மன் குண்டுகள் அங்கு விழுந்தன ... அடுத்த புனரமைப்பு, 2005 இல் தொடங்கப்பட்டது, வரலாற்று தியேட்டர் கட்டிடத்திற்கு அதன் அசல் தோற்றத்தை கொடுக்க வேண்டும், பார்வையாளர்கள் மற்றும் சுற்றுலாப் பயணிகளுக்கு பழைய கட்டிடத்தின் அனைத்து சிறப்பையும் திறக்க வேண்டும். மிகக் குறைந்த நேரமே உள்ளது: போல்ஷோய் தியேட்டரின் பிரதான மேடையின் அற்புதமான மற்றும் தனித்துவமான சூழ்நிலையில், உயர் கலையின் ரசிகர்கள் விரைவில் உலக இசையின் தலைசிறந்த படைப்புகளை அனுபவிக்க முடியும். போல்ஷோய் தியேட்டர் பல ஆண்டுகளாக ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பெருமைக்குரிய கலைகளில் நிபுணத்துவம் பெற்றது - ஓபரா மற்றும் பாலே. அந்தந்த தியேட்டர் குழுக்கள் மற்றும் போல்ஷோய் தியேட்டர் ஆர்கெஸ்ட்ரா ஆகியவை விதிவிலக்கான திறமையான கலைஞர்களால் ஆனவை. போல்ஷோயில் இதுவரை அரங்கேற்றப்படாத கிளாசிக்கல் ஓபரா அல்லது பாலே என்று பெயரிடுவது கடினம். போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறமைசிறந்த இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை மட்டுமே கொண்டுள்ளது: கிளிங்கா, முசோர்க்ஸ்கி, சாய்கோவ்ஸ்கி, ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, மொஸார்ட், புச்சினி!

போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு டிக்கெட் வாங்கவும்

மாஸ்கோவில் உள்ள திரையரங்குகளுக்கு டிக்கெட் வாங்குவது கொள்கையளவில் எளிதானது அல்ல. மேலும், போல்ஷோய் தியேட்டர், நிச்சயமாக, மிகவும் மதிப்புமிக்கது, மற்றும் அதிக விலை இருந்தபோதிலும், டிக்கெட்டுகளைப் பெறுவது மிகவும் கடினம். எனவே, போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு முன்கூட்டியே டிக்கெட் வாங்குவதை நீங்கள் கவனித்துக் கொள்ள வேண்டும். பாக்ஸ் ஆபிஸில், டிக்கெட்டுகள் மிக விரைவாக விற்கப்படுகின்றன, மேலும் மண்டபத்தில் இருக்கைகளின் தேர்வு குறைவாக உள்ளது. மிகவும் நவீன மற்றும் வசதியான வழியைப் பயன்படுத்தவும் -