ரஷ்ய கலையின் பொக்கிஷங்கள்.

பலேக். பலேக் அரக்கு மினியேச்சர்.

பலேக்கின் கதை பண்டைய காலத்திற்கு செல்கிறது. 15 ஆம் நூற்றாண்டில், பாலேக் கிராமம் விளாடிமிர்-சுஸ்டால் நிலங்களின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது. 1572 இல் இவான் தி டெரிபிலின் ஆன்மீக ஏற்பாட்டின் படி, பலேக் கிராமம் அவரது மகன் ஜானின் உள்ளூர் வசம் இருந்தது. 1616 ஆம் ஆண்டில், பலேக் வாசிலி இவனோவிச் ஆஸ்ட்ரோகுபோவின் தோட்டமாகவும், யூரி இவனோவிச் ஓஸ்ட்ரோகுபோவின் விதவையாகவும் பட்டியலிடப்பட்டார். "மாஸ்கோவின் அரச முற்றுகைக்காக", அதாவது போலந்து-லிதுவேனியன் தலையீட்டிற்கு எதிரான போரில் பங்கேற்றதற்காக, இவான் புட்டூர்லின் ஆணாதிக்க உடைமைக்கு விரைவில் அது வழங்கப்பட்டது. போகோலியுப்ஸ்கி முகாமின் விளாடிமிர் மாவட்டத்தின் 1628-1630 ஆம் ஆண்டின் எழுத்தாளர் புத்தகங்களின்படி, இவேன் புட்டூர்லின் மற்றும் அவரது குழந்தைகளின் ஆணாதிக்கமே பலேக்.

1693 ஆம் ஆண்டில், சிலுவை உயர்த்துவது என்ற பெயரில் பலேக்கில் ஒரு மர தேவாலயம் கட்டப்பட்டு ஒளிரப்பட்டது, 1696 ஆம் ஆண்டில் கசான் கடவுளின் தாயின் ஐகானுக்கு ஒரு தேவாலயம் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது, 1742 ஆம் ஆண்டில் - புனித நிக்கோலஸ் தி வொண்டர்வொர்க்கர் பெயரில். 1774 ஆம் ஆண்டில், பாரிஷனர்கள் யெகோர் டுபோவின் இழப்பில், தற்போதைய ஹோலி கிராஸ் உயர்வு கல் தேவாலயம் கட்டப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், பலேக் ஒரு சிறிய கிராமமாக இருந்தது. மக்கள் முக்கியமாக ஐகான் ஓவியம் மற்றும் கைவினைப் பணிகளில் ஈடுபட்டுள்ளனர்: மரவேலை, கைத்தறி நெசவு, எம்பிராய்டரி, செம்மறி தோல் உற்பத்தி. ஆர்த்தடாக்ஸ் விடுமுறை நாட்களில் இங்கு பணக்கார கண்காட்சிகள் நடத்தப்பட்டன.

பாக்கானோவ் ஐ.எம். "பலேக் கிராமம்"
1934, கலசம்

பலேக் என்பது ஃபின்னோ-உக்ரிக் வம்சாவளியின் பெயர். 8 ஆம் நூற்றாண்டின் புதைகுழி இல்லாத புதைகுழியின் தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சியின் முடிவுகள், ஏராளமான உக்ரோ-பின்னிஷ் பழங்குடியினரில் ஒருவர் இப்பகுதியின் பிரதேசத்தில் நீண்ட காலமாக வாழ்ந்து வருவதை உறுதிப்படுத்துகிறது. ரஷ்யாவின் வடகிழக்கு நிலங்களையும் படிப்படியாக குடியேறிய ஸ்லாவ்களிடையே உக்ரோ-ஃபின்ஸ் முற்றிலும் மறைந்துவிட்டது. பூரேக், பலேக், லாண்டே, செசுக், லு, லுலேக் - புவியியல் பெயர்களில் மட்டுமே கலாச்சாரத்தை அறிய முடியும்.

பலேக் என்ற பெயரின் தோற்றம் குறித்து உள்ளூர்வாசி ஃபெலிட்சாடோய் கிரிகோரியெவ்னா பாலிகினா பாதுகாத்த நம்பிக்கை பாதுகாக்கப்பட்டது:
"... அடர்ந்த காடுகள் இருந்தன, மக்கள் தொகை இல்லை ... காட்டில் ஒரு பெரிய தீ ஏற்பட்டது ..." மோலோனியாவிலிருந்து ". மலையில் உள்ள மரங்கள் அனைத்தும் தீயை எரித்தன. விரைவில் மக்கள் இங்கே காண்பித்தனர் - மற்றும் இலவச வாழ்க்கையை எதிர்பார்க்கிறவர்களிடமிருந்து, டாடர் தாக்குதலில் இருந்து, அவர்கள் பாயார் நுகத்திலிருந்து தப்பி ஓடிவிட்டார்கள். அவர்கள் மலையை பலேனாயா என்று அழைத்தார்கள், அல்லது அவர்கள் பாலிஹா என்று அழைத்தார்கள், அவர்கள் கிராமத்தை பலேக் என்று அழைக்க ஆரம்பித்தார்கள். "
ஒரு புராணக்கதை உள்ளது - "பழங்காலத்தில் கொந்தளிப்பான ஆண்டுகளில், எண்ணற்ற டாடர் குழுக்கள் விளாடிமிர்-சுஸ்டால் ரஷ்யாவுக்குச் சென்றபோது, \u200b\u200bஒரு பாழடைந்த மக்கள் அடர்ந்த காடுகள் மற்றும் சதுப்பு நிலங்களுக்கு ஓடிச் சென்று சின்னங்களை எடுத்துச் சென்றனர். டாடர்கள் காடுகளை எரித்தனர்." ஒரு பெரிய பாலிஹா இருந்தது "- இங்கிருந்து பலேக் என்ற பெயர் சென்றது.

முகமூடி

புனைகதைகளின் விசித்திரக் கதை உலகம், கவிதை என்பது புதிய பலேக்கின் மினியேச்சர் கலை. அலங்காரக் கலையாக அதன் வரலாறு அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பின்னர் தொடங்குகிறது, ஐகான்-ஓவியம் பட்டறைகள் மூடப்பட்டதும், வாழ்வாதாரத்தைத் தேடும் எஜமானர்கள் நாட்டின் பல்வேறு பகுதிகளுக்கும் பரவினர். சிலர் ஓவியர்களாக மாறினர், மற்றவர்கள் கிளப் காட்சிகளை அலங்கரிப்பவர்களாக மாறினர், பலர் விவசாயம் மற்றும் சிறிய கைவினைப்பொருட்களை நோக்கி திரும்பினர்: வர்ணம் பூசப்பட்ட மர உணவுகள், பொம்மைகள். பெரும்பாலும், இந்த ஓவியம் "அனைத்து நாடுகளின் மற்றும் மக்களின் ஆபரணம்" ஆல்பத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்ட லுபோக், விவசாயிகள் சுழல் சக்கரங்கள் அல்லது மாதிரிகளின் தோராயமான நகலாக இருந்தது.

1923 ஆம் ஆண்டில், ஏ.வி.பகுஷின்ஸ்கியின் முன்முயற்சியில், ஐகான்-பெயிண்டிங் மரபுகளைப் பயன்படுத்தி மரப் பொருட்களின் ஓவியத்தில் பலேக்கில் பல சோதனைகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. ரஷ்ய பாடல்களின் கருப்பொருள்கள் பற்றிய பெட்டிகளும் தட்டுகளும் I.V. மார்க்கிச்சேவா, ஐ.எம்.பகனோவா மற்றும் ஏ.வி.கோட்டுக்கின் "ஷெப்பர்ட்". மாஸ்கோவில் அதே ஆண்டுகளில், பலேஷானின் ஏ.ஏ. கிளாசுனோவின் முன்னாள் ஐகான்-பெயிண்டிங் பட்டறையில், இதே போன்ற தேடல்கள் நடத்தப்பட்டன. ஆனால் அங்கு பணியாற்றிய மாஸ்டர், எதிர்காலத்தில், பிரபல கலைஞர் I.I. ஐகான்-பெயிண்டிங் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்த கோலிகோவ் பேப்பியர்-மச்சேவைத் தேர்ந்தெடுத்தார்.

சோதனைகள் I.I. கோலிகோவ் மாஸ்கோ கைவினைப்பொருள் அருங்காட்சியகத்தை ஆதரித்தார்; முதல் படைப்புகள் ஏ.ஏ. கிளாசுனோவ் 1923 ஆம் ஆண்டில் மாநில கலை அறிவியல் அகாடமியின் கண்காட்சியில் காண்பிக்கப்பட்டார், அங்கு அவர்கள் 1 வது பட்டத்தின் டிப்ளோமாவைப் பெற்றனர். விரைவில் கிளாசுனோவ், கோலிகோவுக்கு கூடுதலாக, வேலை செய்யத் தொடங்கினார் மற்றும் பிற பலேக் ஐகான் ஓவியர்கள் - ஐ.பி. வகுரோவ் மற்றும் ஏ.வி.கோட்டுக்கின். பின்னர் கோட்டுகின் பலேக்கிற்குச் சென்றார், அங்கு 1923 கோடையில் இருந்து மிகச் சிறந்த பழமையான எஜமானர்களான ஐ.எம்.பக்கானோவ் மற்றும் ஐ.வி. மார்க்கிச்செவ் ஆகியோர் ஏற்கனவே ஒரு பேப்பியர்-மேச்சில் ஒன்றாக வேலை செய்திருந்தனர்.

1923 இல் நடந்த அனைத்து ரஷ்ய வேளாண் மற்றும் தொழில்துறை கண்காட்சியில் காண்பிப்பதற்காக, பலேக் எஜமானர்கள் I. M. Bakanov, I. I. Golikov ("வரைவு வாசித்தல்", "கிராமக் கட்சி", "சேவல்"), A.V. கோட்டுகின் மற்றும் I.V. மார்கிச்சேவ் தேசிய பொருளாதாரத்தின் அனைத்து யூனியன் கவுன்சிலின் கைவினைப்பொருள் அருங்காட்சியகத்தின் உத்தரவுகளை நிறைவேற்றினார், அதற்காக அவர்கள் 1 வது பட்டத்தின் டிப்ளோமாவும் பெற்றனர். 1924 ஆம் ஆண்டில், வெனிஸில் நடந்த ஒரு கண்காட்சியில் பலேக் கலைஞர்கள் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றனர். வெற்றி வந்தது. விரைவில், இத்தாலியைச் சேர்ந்த பாலஸ்தீனிய மக்கள் பள்ளியை ஒழுங்கமைக்க நான்கு எஜமானர்களை அனுப்ப அழைப்பு வந்தது. கலைஞர்கள் தங்கள் தாயகத்தை விட்டு வெளியேற மறுத்துவிட்டனர்.

டிசம்பர் 5, 1924 அன்று, "பண்டைய ஓவியத்தின் ஆர்டெல்" பாலேக்கில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. ஆரம்பத்தில், ஏழு பேர் அதில் நுழைந்தனர்: I.I. கோலிகோவ், ஐ.எம். பாக்கானோவ், ஏ.ஐ. சுப்கோவ், ஐ.ஐ. சுப்கோவ், ஏ.வி. கோட்டுகின், வி.வி. கோட்டுகின், ஐ.வி. மார்க்கிச்சேவ். விரைவில் டி.என்.புடோரின், ஏ.ஐ. வதஜின் மற்றும் பலர். ஏற்கனவே 1925 இல், பாரிஸில் நடந்த சர்வதேச கண்காட்சியில் பாலஸ்தீன மக்களின் பணி அங்கீகரிக்கப்பட்டது.

மார்ச் 1935 - ஆர்டெல் கலைஞர்களின் பலேக் கூட்டாளராக மாற்றப்பட்டது. 1938 வரை தலைவர் - ஏ.ஐ.சுப்கோவ்.

1940 - கூட்டு மூடப்பட்டது.

1943 - மீட்டெடுக்கப்பட்டது.

1954 - “கூட்டாண்மை” கலை மற்றும் உற்பத்தி பட்டறைகளாக (பி.எச்.எம்) மாற்றப்பட்டது. இயக்குனர் - ஏ.ஜி.பக்கானோவ்.

1954 - ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் பலேக் கிளையை உருவாக்கியது. வாரியத்தின் தலைவர் - ஜி.எம். மெல்னிகோவ்.

1989 ஆம் ஆண்டில், பலேக் கலை-தயாரிப்பு பட்டறைகள் மூடப்பட்டன.

ஜோடி

"ராபன்ஸல்"

"ஆகஸ்ட்"

"வோல்கா நதியில்"

"பன்னிரண்டு மாதங்கள்"

"இலையுதிர் இரவு"

"கோல்டன் ஹேர் லேடி

"சிண்ட்ரெல்லா"

"சிண்ட்ரெல்லா"

"ருஸ்லான் & லுட்மிலா"

"சூடான கோடை"

"போல்டினோ இலையுதிர் காலம் (ஏ.புஸ்கின்)"

"இனிய குழந்தை பருவம்"

"இலையுதிர் காலம். கடைசி ஷீப்பின் விடுமுறை"

"ஸ்கார்லெட் மலர்"

IN1935 ஆம் ஆண்டில், "பண்டைய ஓவியத்தின் ஆர்டெல்" "பாலேக்கின் கலைஞர்களின் சங்கம்" ஆக மாற்றப்பட்டது, 1938 வரை அதன் தலைவர் ஏ.ஐ.சுப்கோவ் ஆவார்.

1940 ஆம் ஆண்டில், கூட்டாண்மை மூடப்பட்டு 1943 இல் மீண்டும் கட்டப்பட்டது.

1954 ஆம் ஆண்டில், "கலைஞர்களின் பலேக் கூட்டு" ஏ.ஜி.பக்கானோவ் தலைமையிலான கலை மற்றும் உற்பத்தி பட்டறைகளாக மாற்றப்பட்டது.

1954 ஆம் ஆண்டில், ஆர்.எஸ்.எஃப்.எஸ்.ஆரின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் பலேக் கிளை உருவாக்கப்பட்டது. வாரியத்தின் தலைவர் - ஜி.எம். மெல்னிகோவ்.

1989 ஆம் ஆண்டில், பலேக் கலை-தயாரிப்பு பட்டறைகள் நிறுத்தப்பட்டன.

தற்போது, \u200b\u200bபலேக்கில் படைப்பு நிறுவனங்கள் செயல்படுகின்றன:

• AO "பார்ட்னர்ஷிப் பலேக்",
  வாரியத்தின் தலைவர் எஸ். ஐ. கமானின்,
• கூட்டுறவு "பாலேக்கின் கலைஞர்களின் சங்கம்",
  வாரியத்தின் தலைவர் ஏ.வி. டுடோரோவ்,
• சிறிய நிறுவனமான "பாலேக்கின் முதுநிலை",
  இயக்குனர் எம்.ஆர்.பெலோசோவ்,
• எம்.பி. "பாலேக்கின் மரபுகள்",
• AOZT "பலேக்"
  இயக்குனர் ஏ.எம்.சுப்கோவ்,
• பி.என். குக்குலீவ் "பலேஷேன்" இன் படைப்பு பட்டறை

"ஜார் கிவிடனைப் பற்றி தேவதை-கதை"

"ஸ்கார்லெட் மலர்

"தூய ஆத்மாக்கள் உள்ளவர்களுக்கு அற்புதங்கள் வருகின்றன"

"சட்கோ \\ & தி ஜார் ஆஃப் தி சீ"

"குளிர்கால வசந்தம்"

"தி ஸ்னோ க்வென்"

"தி ஸ்பிரிங் & தி ஸ்னோமெய்டன்"

"ஆப்பிள் மரத்தின் கீழ்"

"ஜார் ஆஃப் தி சீ"

"குளிர்கால நேரம்"

"தவளை இளவரசி"

"மோரோஸ்கோ"

"ருஸ்லான் & லுட்மிலா"

"ரஷ்ய வேட்டை"

"கிரேக்க கதைகள்"

"இரண்டு உலகங்களின் கூட்டம். அலிதா (பெலோவுக்குப் பிறகு)"

"குளிர்கால காட்டில் பனிச்சறுக்கு"

"வேலைக்குப் பிறகு"

"போர் நேரம்"

"இவான் சரேவிட்ச் & தி ஃபயர்-பேர்ட்"

"குளிர்கால ட்ரோயிகா"

"ஸ்வீடிஷ் மாவீரர்களுடன் போர்"

"பெல்லா (லெர்மொண்டோவ் எழுதியது)"

"அலெனுஷ்கா"

"மோரோஸ்கோ"

"ஆற்றின் கரைக்கு அருகில்"

"தி ஸ்னோமெய்டன்"

"தி ரெட் ஹாட் ஃபேரி-டேல்"

பெட்ரினுக்கு முந்தைய காலங்களிலிருந்து, பலேக் அதன் ஐகான் ஓவியர்களுக்கு பிரபலமானது. பலேக் ஐகான் ஓவியம் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் உச்சத்தை எட்டியது. உள்ளூர் பாணி மாஸ்கோ, நோவ்கோரோட், ஸ்ட்ரோகனோவ் மற்றும் யாரோஸ்லாவ் பள்ளிகளின் செல்வாக்கின் கீழ் உருவாகியுள்ளது.

ஐகான் ஓவியம் தவிர, பாலஸ்தீனிய மக்கள் நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தில் ஈடுபட்டனர், தேவாலயங்கள் மற்றும் கதீட்ரல்களின் ஓவியம் மற்றும் மறுசீரமைப்பில் பங்கேற்றனர், இதில் மாஸ்கோ கிரெம்ளினின் முகநூல் அறை, செயின்ட் செர்ஜியஸின் டிரினிட்டி லாவ்ராவின் தேவாலயங்கள், நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட் ஆகியவை அடங்கும்.

1917 புரட்சிக்குப் பின்னர், பலேக் கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்பு திறனை உணர்ந்து கொள்ளும் புதிய வடிவங்களைத் தேட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. 1918 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர்கள் பலேக் கலை அலங்காரக் கலையை உருவாக்கினர், இது மர ஓவியத்தில் ஈடுபட்டது.

பாலஸ்தீனிய மக்கள் புதிய பேப்பியர்-மச்சே பொருளைப் பற்றி அறிந்தனர், இது பல நூற்றாண்டுகளாக ஃபெடோஸ்கின் அரக்கு மினியேச்சருக்கு அடிப்படையாக இருந்தது.

எஜமானர்கள் புதிய பொருளில் தேர்ச்சி பெற்றனர், டெம்பரா ஓவியத்தின் தொழில்நுட்பம், பழைய ரஷ்ய ஐகானுக்கு பாரம்பரியமானது மற்றும் படத்தின் வழக்கமான பாணி ஆகியவற்றை மாற்றினர்.

டிசம்பர் 5, 1924 இல், ஏழு பாலேக் கலைஞர்கள் I. I. கோலிகோவ், I. V. மார்க்கிச்சேவ், I. M. பகனோவ், I. I. சுப்கோவ், A. I. சுப்கோவ், A. V. கோட்டுகின், வி. "பண்டைய ஓவியத்தின் ஆர்டெல்". பின்னர், கலைஞர்கள் ஐ.பி. வகுரோவ், டி.என். புடோரின், என்.எம்.சினோவியேவ் அவர்களுடன் இணைந்தனர். 1925 ஆம் ஆண்டில், பாரிஸில் நடந்த உலக கண்காட்சியில் பலேக் மினியேச்சர்கள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன.

கலைஞர்களின் பலேக் ஒன்றியம் 1932 இல் எழுந்தது. 1935 ஆம் ஆண்டில், ஆர்டெல் பலேக் கலைஞர்கள் சங்கமாக மாற்றப்பட்டது, 1954 இல் யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் கலை நிதியத்தின் பலேக் கலை மற்றும் தயாரிப்பு பட்டறைகள் உருவாக்கப்பட்டன.

பலேக் மினியேச்சரின் வழக்கமான பாடங்கள் அன்றாட வாழ்க்கை, கிளாசிக் இலக்கிய படைப்புகள், விசித்திரக் கதைகள், காவியங்கள் மற்றும் பாடல்களிலிருந்து கடன் பெறப்படுகின்றன. படைப்புகள் பொதுவாக கருப்பு பின்னணியில் டெம்பரா வண்ணப்பூச்சுகளுடன் செய்யப்படுகின்றன மற்றும் தங்கத்தால் வரையப்படுகின்றன.

போலிகளிலிருந்து வேறுபடுத்துவது எப்படி

ஒவ்வொரு தயாரிப்பும், ஒரு எஜமானரால் கையால் தயாரிக்கப்பட்டவை, ஒருபோதும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுவதில்லை, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி ஆசிரியரின் படைப்பு ஆளுமையை பிரதிபலிக்கின்றன.

பலேக்கின் அரக்கு மினியேச்சரின் விசித்திரமான மற்றும் நுட்பமான கலை பண்டைய ரஷ்ய ஓவியம் மற்றும் நாட்டுப்புற கலைகளின் கொள்கைகளை ஒரு அடிப்படையாக இணைத்தது.

பலேக் மினியேச்சர்கள் ஒற்றை மாதிரியின் படி கையொப்பமிடப்பட்டுள்ளன. உருப்படியின் மூடியில் அரை முடிக்கப்பட்ட தயாரிப்பின் வரிசை எண், இடம் (பலேக்), ஆசிரியரின் பெயர் மற்றும் முதலெழுத்துக்கள் ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது.

1934 முதல், பெட்டியின் அடிப்பகுதியில், பெட்டி "மேட் இன் யு.எஸ்.எஸ்.ஆர்" என்று குறிக்கப்பட்டது, இது 1992 இல் "மேட் இன் ரஷ்யா" என்று மாற்றப்பட்டது. அனைத்து கையொப்பங்களும் தங்கத்தில் செய்யப்பட்டுள்ளன.

80 களின் இறுதியில், பலேக் கலைஞர்களின் படைப்புகளில் ஒரு வர்த்தக முத்திரை தோன்றியது - ஒரு ஃபயர்பேர்ட். ஒவ்வொரு படைப்பிற்கும் பணியின் நம்பகத்தன்மையை உறுதிப்படுத்தும் சான்றிதழ் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

பத்து ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக, மினியேச்சர்களை தயாரிப்பதற்கான முக்கிய உற்பத்தி சங்கம் உள்ளது ”.

இந்த நிறுவனத்தின் பிராண்ட் பெயரின் இருப்பு உண்மையான பலேக் அரக்கு ஓவியத்தைக் குறிக்கிறது.

தொழில்நுட்பத்தைப் பற்றி சுருக்கமாக

ஒரு பலேக் கலைஞரின் பணி வண்ணப்பூச்சு தயாரிப்போடு தொடங்குகிறது. பலேக்கில் உள்ள வண்ணப்பூச்சுகள் ஒரு முட்டை குழம்பில் வளர்க்கப்படுகின்றன.

ஓவியம் வரைவதற்கு முன், உற்பத்தியின் மேற்பரப்பு பியூமிஸுடன் சிகிச்சையளிக்கப்படுகிறது. பின்னர் கலைஞர் ஒரு மெல்லிய பென்சிலுடன் அரை முடிக்கப்பட்ட வரைபடத்தை வரைகிறார்.
பின்னர் மிகச்சிறந்த அணில் தூரிகையைப் பயன்படுத்தி ஒயிட்வாஷ் மூலம் படம் வரையப்படுகிறது (கலைஞர்களும் தூரிகைகளை உருவாக்குகிறார்கள்).

வெள்ளை அடுக்கு அவசியம், இதனால் வார்னிஷ் கருப்பு புள்ளிகளுடன் ஓவியத்தின் பூச்சு போது வண்ணப்பூச்சு வழியாக தோன்றாது (வார்னிஷ் சற்று வண்ணப்பூச்சியைக் கரைக்கிறது).

வண்ணப்பூச்சுகளுடன் தனது வேலையை முடித்த கலைஞர் தங்கத்தை எடுத்துக்கொள்கிறார். இலை தங்க இலை (ஒரு பகுதி - 12 × 7 செ.மீ 10 தாள்கள்) நன்கு நசுக்கப்பட்டு விரல்களால் தேய்க்கப்படுகிறது. தங்க ஓவியமும் மிகச்சிறந்த தூரிகை மூலம் செய்யப்படுகிறது.

கலைஞர் தனது கையொப்பத்தை தயாரிப்பு மீது வைத்த பிறகு, அது வார்னிஷ் மற்றும் உலர்த்தப்படுகிறது.

பின்னர் தயாரிப்பு பட்டு அல்லது வெல்வெட்டால் மூடப்பட்ட ஒரு இயந்திர சக்கரத்தில் மெருகூட்டப்படுகிறது.

புகைப்பட தொகுப்பு

பயனுள்ள தகவல்

பலேக் மினியேச்சர்

பாணியின் மூதாதையர்கள்

பலேக் பாணியின் மூதாதையர்கள் I.I. கோலிகோவ் மற்றும் அலெக்சாண்டர் ஏ. கிளாசுனோவ், மாஸ்கோ பட்டறையில் இவான் கோலிகோவ் பாலேக் பாணியில் அழைக்கப்படும் முதல் படைப்பை எழுதினார்.

முதல் ஒப்புதல் வாக்குமூலம்

முதன்முறையாக, கைவினைப்பொருள் அருங்காட்சியகத்தால் நியமிக்கப்பட்ட பலேக் பேப்பியர்-மேச் மினியேச்சர்கள் 1923 ஆம் ஆண்டில் அனைத்து ரஷ்ய விவசாய மற்றும் கைவினைத் தொழில்துறை கண்காட்சியில் வழங்கப்பட்டன, அங்கு அவர்களுக்கு 2 வது பட்டம் டிப்ளோமா வழங்கப்பட்டது.

பலேக் மினியேச்சர் பயிற்சி

1928 ஆம் ஆண்டில், பழங்கால ஓவியத்தின் ஒரு தொழில்முறை தொழில்நுட்பப் பள்ளி பலேக்கில் திறக்கப்பட்டது, இந்த பயிற்சி நான்கு ஆண்டுகள் நீடித்தது. 1935 ஆம் ஆண்டில், பள்ளி ஒரு கலைக் கல்லூரியாக மாற்றப்பட்டது. 1936 ஆம் ஆண்டில், கல்லூரி அனைத்து கலைகளுக்கான யூனியன் கமிட்டியின் அமைப்பிற்குள் நுழைந்து பள்ளி (ஏ.எம். கார்க்கியின் பெயரிடப்பட்ட பாலேக் கலைக் கல்லூரி) என அறியப்பட்டது, அங்கு பயிற்சி 5 ஆண்டுகள் நீடித்தது. 2000 களில், பயிற்சி காலம் 4 ஆண்டுகளாக குறைக்கப்பட்டது.

பலேக் எழுத்தின் அம்சங்கள்

பலேக் ஓவியத்தின் பாணி முக்கியமாக ஒரு கருப்பு பின்னணியில் மெல்லிய மற்றும் மென்மையான வரைபடத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, ஏராளமான தங்க குஞ்சு பொரிக்கும், தட்டையான உருவங்களின் தெளிவான நிழல், சில நேரங்களில் மூடியின் மேற்பரப்பு மற்றும் பக்க சுவர்களின் மேற்பரப்புகளை முழுமையாக உள்ளடக்கியது. சிவப்பு மற்றும் மஞ்சள் மற்றும் பச்சை ஆகிய மூன்று முதன்மை வண்ணங்களின் கலவையில் கட்டப்பட்ட நிலப்பரப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலைகளின் அலங்காரத்தன்மை, புள்ளிவிவரங்களின் நீளமான அழகிய விகிதாச்சாரம், வண்ணம், பண்டைய ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தின் மரபுகளுக்குச் செல்கின்றன. கலவை வழக்கமாக வடிவமைக்கப்பட்ட தங்கத்தால் செய்யப்பட்ட நேர்த்தியான ஆபரணங்களால் வடிவமைக்கப்படுகிறது. பலேக் மினியேச்சரில் உள்ள தங்கம் எழுதும் நுட்பத்தின் முக்கிய உறுப்பு மட்டுமல்ல, கலை உலக கண்ணோட்டத்தின் ஒரு பகுதியாகும். இது ஒளியின் சின்னத்துடன் தொடர்புடையது. கிறிஸ்தவ அடையாளத்தில், ஒளி ஒரு வகையான தெய்வீக அருளாக மாறுகிறது.

தற்கால கலைஞர்கள்

தற்போது, \u200b\u200bரஷ்ய கலை நிதியத்தின் பட்டறைகள், சிறிய தனியார் பட்டறைகள் மற்றும் தனிப்பட்ட கலைஞர்கள் பாலேக்கில் தொடர்ந்து பணியாற்றுகின்றனர். அவர்களில், டி. ஐ. சுப்கோவா, ஏ. கோட்டுகினா, என். மற்றும் கோலிகோவ், ஏ. எம்.குர்கின், கே. குக்குலீவா மற்றும் பி.என். குக்குலீவ், ஏ.டி. கொச்சுபலோவ், டி. கோடோவா, வி.வி.மொரோக்கின், பி. எர்மோலேவ், ஈ.சச்சனிட்சைனா மற்றும் பலர்.

உருப்பெருக்கி பயன்பாடு

மினியேச்சர் ஓவியரின் பணிக்கு ஆக்கபூர்வமான உத்வேகம் மட்டுமல்லாமல், மிகப்பெரிய துல்லியமும் முழுமையும் தேவைப்படுகிறது, எனவே பலேக் ஓவியர்கள் பெரும்பாலும் பூதக்கண்ணாடியின் உதவியை நாட வேண்டியிருக்கும்.

ஓநாய் பல்

தயாரிப்புக்கு பயன்படுத்தப்படும் தங்கம் பளபளப்பாக இருக்க, அதை மெருகூட்ட வேண்டும். இதற்காக, ஓநாய் பல் பயன்படுத்தப்படுகிறது - இது குறிப்பாக மென்மையான மேற்பரப்பைக் கொண்டுள்ளது. புதிய தொழில்நுட்பங்கள் மற்றும் பொருட்களின் வருகையுடன் கூட, இந்த கவர்ச்சியான கருவியை எதுவும் மாற்ற முடியாது.

கையேடு பிழைத்திருத்தம்

இறுதி மெருகூட்டல் கையால் மட்டுமே செய்யப்படுகிறது. மேற்பரப்பு பன்றிக்கொழுப்புடன் மூடப்பட்டிருக்கும் மற்றும் ஒரு மணி நேரம் தண்ணீரில் ஈரப்படுத்தப்பட்ட ஒரு பனை கொண்டு பதப்படுத்தப்படுகிறது. உராய்விலிருந்து, வார்னிஷ் மேற்பரப்பு வெப்பமடைந்து, முழுமையாக சமன் செய்யப்பட்டு ஒரு கண்ணாடி பிரகாசத்தைப் பெறுகிறது.

பலேக் மினியேச்சர் என்பது ஒரு வகை நாட்டுப்புற ரஷ்ய மினியேச்சர் ஓவியமாகும், இது பேப்பியர்-மேச் வார்னிஷ் (பெட்டிகள், கலசங்கள், சிகரெட் வழக்குகள் போன்றவை) மீது டெம்பராவுடன் இருக்கும். இது ஐகான் ஓவியத்தின் அடிப்படையில் இவானோவோ பிராந்தியமான பலேக் கிராமத்தில் 1918 இல் தோன்றியது.

சிகரெட் வழக்கு “போர்”, 1930. கோலிகோவ் இவான் இவனோவிச் (1886 - 1937) வூட், டெம்பரா, தங்கம், வெள்ளி, வார்னிஷ். 16.2 x 24.7 x 3.2

பலேக் மினியேச்சர்கள் அன்றாட, இலக்கிய, நாட்டுப்புறக் கதைகள், வரலாற்றுப் பாடங்கள், கருப்பு பின்னணியில் பிரகாசமான உள்ளூர் வண்ணங்கள், ஒரு மென்மையான பாயும் முறை, ஏராளமான கில்டிங், நேர்த்தியான நீளமான புள்ளிவிவரங்கள் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

நாட்டுப்புற கைவினை வரலாற்றிலிருந்து

பெட்ரினுக்கு முந்தைய காலங்களிலிருந்து, பலேக் அதன் ஐகான் ஓவியர்களால் பிரபலமானது, மற்றும் பலேக் ஐகான் ஓவியம் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பத்தில் உச்சத்தை அடைந்தது. ஐகான் ஓவியத்தின் நோவ்கோரோட், மாஸ்கோ, ஸ்ட்ரோகனோவ் மற்றும் யாரோஸ்லாவ் பள்ளிகளின் செல்வாக்கின் கீழ் உள்ளூர் பாணி உருவாகியுள்ளது.

ஐகான் ஓவியம் தவிர, பலேக் எஜமானர்கள் நினைவுச்சின்ன ஓவியத்தில் ஈடுபட்டனர், அவர்கள் தேவாலயங்கள் மற்றும் கதீட்ரல்களின் ஓவியம் மற்றும் மறுசீரமைப்பில் பங்கேற்றனர், இதில் மாஸ்கோ கிரெம்ளினின் முகநூல் அறை, டிரினிட்டி-செர்ஜியஸ் லாவ்ராவின் தேவாலயங்கள், நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட் ஆகியவை அடங்கும்.

1917 புரட்சிக்குப் பிறகு, பலேக்கில் ஐகான் ஓவியம் நிறுத்தப்பட்டது. கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்பு திறனை உணர புதிய வடிவங்களைத் தேட வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

பலேக் பாணியின் நிறுவனர்கள் இவான் கோலிகோவ் மற்றும் அலெக்சாண்டர் கிளாசுனோவ் ஆகியோர், மாஸ்கோ பட்டறையில் இவான் கோலிகோவ் தனது முதல் படைப்பை பலேக் பாணியில் அழைக்கப்படுகிறார். பாலஸ்தீனிய மக்கள் புதிய பேப்பியர்-மச்சே பொருளைப் பற்றி அறிந்தனர், இது பல நூற்றாண்டுகளாக ஃபெடோஸ்கின் அரக்கு மினியேச்சருக்கு அடிப்படையாக இருந்தது.

எஜமானர்கள் புதிய பொருளில் தேர்ச்சி பெற்றனர், டெம்பரா ஓவியத்தின் தொழில்நுட்பம், பழைய ரஷ்ய ஐகானுக்கு பாரம்பரியமானது மற்றும் படத்தின் வழக்கமான பாணி ஆகியவற்றை மாற்றினர். 1918 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர்கள் பலேக் கலை அலங்காரக் கலையை உருவாக்கினர், இது மர ஓவியத்தில் ஈடுபட்டது.

நீண்ட படைப்பு தேடல்களின் விளைவாக, முன்னாள் ஐகான் ஓவியர்கள் பேப்பியர்-மேச் பெட்டிகளில் வர்ணம் பூசப்பட்ட உலக ஓவியங்களை வண்ணங்களின் வானவில் மற்றும் தங்க அலங்காரத்தில் காண்பித்தனர். அதே நேரத்தில், படைப்பு தங்கத்தைப் பயன்படுத்தி முட்டை வண்ணங்களுடன் எழுதும் வழக்கமான நுட்பத்தை எஜமானர்கள் கைவிடவில்லை.

அவர்கள் இன்னும் இடைக்கால ஸ்டைலைசேஷன் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தினர், புதிய படைப்புகளின் அடையாளத் தீர்வில் வடிவங்களின் மரபுகள். பலேக் மினியேச்சரின் முதல் ஆண்டுகளில் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் மிகவும் வெற்றிகரமாக தீர்க்கப்பட்ட பாடல்கள் "முக்கூட்டு", "வேட்டை", "போர்", "ஜோடி", "மேய்ப்பர்", "கட்சி" மற்றும் "முட்டாள்தனம்".

இந்த படைப்புகளில், ஒரு விதியாக, வளர்ந்த சதி அல்லது பிரகாசமான உருவம் எதுவும் இல்லை, ஆனால் அலங்கார ஆரம்பம் வலுவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது. பாலஸ்தீன மக்களின் முதல் படைப்புகளுக்கு உடனடி, நேர்மையும், கவிதையும் கவர்ச்சியையும் அரவணைப்பையும் கொடுத்தன.

முதன்முறையாக, கைவினைப்பொருள் அருங்காட்சியகத்தால் நியமிக்கப்பட்ட பலேக் பேப்பியர்-மேச் மினியேச்சர்கள் 1923 ஆம் ஆண்டில் அனைத்து ரஷ்ய விவசாய மற்றும் கைவினைத் தொழில்துறை கண்காட்சியில் வழங்கப்பட்டன, அங்கு அவர்களுக்கு 2 வது பட்டம் டிப்ளோமா வழங்கப்பட்டது.

டிசம்பர் 5, 1924 இல், பேப்பியர்-மச்சே தயாரிப்புகளை ஓவியம் தீட்டுவதற்காக “ஆர்டெல் ஆஃப் பண்டைய ஓவியம்” பலேக்கில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. அதன் நிறுவனர்கள் ஏழு கலைஞர்கள்: I.I. கோலிகோவ், ஐ.எம். பாக்கானோவ், ஏ.வி. கோட்டுகின், வி.வி. கோட்டுகின், ஐ.வி. மார்க்கிச்சேவ், ஐ.ஐ. சுப்கோவ், ஏ.ஐ. சுப்கோவ். பின்னர், கலைஞர்களான இவான் வகுரோவ், டிமிட்ரி புட்டோரின் மற்றும் நிகோலாய் ஜினோவியேவ் அவர்களுடன் இணைந்தனர். ஏற்கனவே 1925 இல், பாரிஸில் நடந்த உலக கண்காட்சியில் பலேக் மினியேச்சர்கள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன.

1928 ஆம் ஆண்டில், பழங்கால ஓவியத்தின் ஒரு தொழில்முறை தொழில்நுட்பப் பள்ளி பலேக்கில் திறக்கப்பட்டது, இந்த பயிற்சி நான்கு ஆண்டுகள் நீடித்தது. 1935 ஆம் ஆண்டில், பள்ளி ஒரு கலைக் கல்லூரியாக மாற்றப்பட்டது, மேலும் 1936 ஆம் ஆண்டில் கல்லூரி அனைத்து கலைகளுக்கான யூனியன் கமிட்டியின் முறைக்கு மாற்றப்பட்டு பள்ளி (ஏ.எம். கார்க்கியின் பெயரிடப்பட்ட பலேக் கலைப் பள்ளி) என அறியப்பட்டது, அங்கு பயிற்சி ஐந்து ஆண்டுகள் நீடித்தது. (மூலம், 2000 களில், படிப்பு காலம் நான்கு ஆண்டுகளாக குறைக்கப்பட்டது).

பலேக்கின் கலைஞர்களின் ஒன்றியம் 1932 இல் உருவாக்கப்பட்டது, 1935 ஆம் ஆண்டில் இந்த பீப்பாய் பலேக்கின் கலைஞர்கள் சங்கமாக மாற்றப்பட்டது, 1954 இல் யுஎஸ்எஸ்ஆர் கலை நிதியத்தின் பலேக் கலை-தயாரிப்பு பட்டறைகள் உருவாக்கப்பட்டன.

பலேக்கின் மிகவும் வேலைநிறுத்தம் மற்றும் திறமையான கலைஞர்களில் ஒருவரான இவான் இவனோவிச் கோலிகோவ் என்பதில் சந்தேகமில்லை. அவர் ஒரு குதிரை, போர் மற்றும் முக்கோணத்தின் எஜமானர் என்று அழைக்கப்பட்டார். கோலிகோவின் மினியேச்சர்களில் உடையக்கூடிய கால்களைக் கொண்ட தேவதை கதை குதிரைகள் வானவில்லின் அனைத்து வண்ணங்களாலும் வண்ணமயமானவை, மேலும் “போர்கள்” மற்றும் “வேட்டை” ஆகியவை ஒரு பாலேக் கலைஞரின் அழியாத கற்பனையின் வெளிப்பாடாகும்.

கோலிகோவின் "மும்மடங்குகள்" மாறும், உத்வேகம் மற்றும் பெரும்பாலும் கம்பீரமான மற்றும் புனிதமானவை. I.I. கோலிகோவ் மீண்டும் மீண்டும் இதுபோன்ற ஒரு மையக்கருத்துக்குத் திரும்பினார், கோடை மற்றும் குளிர்கால மும்மடங்குகளை பல்வேறு வகையான பொருட்களில் வரைந்தார்: ப்ரொச்ச்கள், தூள் பெட்டிகள், சிகரெட் வழக்குகள், தட்டுகள் போன்றவை.

மேலும், ஐகான்-பெயிண்டிங் மரபுகளின் சிறந்த சொற்பொழிவாளர்களில் ஒருவராக ஐ.எம். பாக்கானோவ். வண்ணமயமான அடுக்குகளைப் பயன்படுத்துவதற்கான அசல் நுட்பத்தை அவர் குறைபாடற்ற முறையில் தேர்ச்சி பெற்றார். மெல்லிய மற்றும் வெளிப்படையான, மேல் அடுக்குகள் வழியாக வண்ணப்பூச்சின் கீழ் அடுக்குகளின் ஒளிஊடுருவலுக்கு நன்றி, ஓவியத்தின் உள் பளபளப்பின் விளைவு உருவாக்கப்படுகிறது, ஒரு தொனியை மற்றொரு தொனியில் நிரம்பி வழிகிறது.

பலானோவ் பல அற்புதமான படைப்புகளை உருவாக்கினார், அவை பலேக் கலையின் கிளாசிக் ஆகிவிட்டன. ஸ்டீபன் ரஸின், அலோங் பேவ்மென்ட் ஸ்ட்ரீட் போன்ற பாடல் கருப்பொருள்களுக்கு அவர் திரும்பினார். மாஸ்டரின் சிறந்த படைப்புகள் புஷ்கினின் படைப்புகளின் கருப்பொருள்களில் எழுதப்பட்டுள்ளன - “தி டேல் ஆஃப் தி கோல்டன் காகரெல்”, “என் குடிசையின் வாசலில் இருந்து”, “பக்கிசராய் நீரூற்று”.

இவான் இவனோவிச் சுப்கோவ் அவரது சொந்த கிராமப்புற இயல்பின் நுட்பமான இணைப்பாளராக இருந்தார். அவரது மினியேச்சர்களில் வளர்ந்த எந்த நடவடிக்கையும் இல்லை; கலைஞர் இயற்கையைப் பற்றி சிந்திக்கிறார். புள்ளிவிவரங்கள் மென்மையானவை, இயக்கத்தின் தாளங்களை ஓரளவு குறைத்துள்ளன, இது அமைதி மற்றும் அமைதியான உணர்வைத் தருகிறது.

கலை சிந்தனை சுப்கோவா சித்திர-பிளாஸ்டிக், அலங்கார மற்றும் அலங்காரமாக இல்லை. கலைஞர் நுட்பமான டோனல் உறவுகளில், ஒரு வண்ணத்தின் நுட்பமான மாற்றங்களுக்கு ஒரு வண்ணமயமான வரம்பை உருவாக்குகிறார். அவரின் மினியேச்சர்களான “ஜோடி”, “அட் தி ரிவர்”, “லேண்ட்ஸ்கேப்” போன்றவை.

ஆரம்பகால காதல் படைப்புகள் ஏ.எம். ஒரு பாடல் தாளத்தில் கட்டப்பட்ட கார்க்கி, பாலேக் மினியேச்சரின் பாணியுடன் நெருக்கமாகவும் மெய்யாகவும் இருக்கிறது. அவற்றை விளக்குகையில், பாலஸ்தீனிய மக்கள் நடைமுறையில் தோல்விகளை அறிந்திருக்கவில்லை. சிறந்த படைப்புகளில் கேஸ்கட் I.P. வகுரோவா "பெட்ரல்".

ஒரு சுத்தியலுடன் ஒரு தொழிலாளியின் சிவப்பு நிழல் ஒரு கல் தொகுதியிலிருந்து வளரத் தோன்றுகிறது. "இந்த நபர் ஒரு தொழிலாளி, எழுத்தாளர், ஒரு பில்டர் போன்றவராக இருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்பினேன், இதனால் அவர் புத்திசாலித்தனமாக அரசை நிர்வகிக்க முடியும்" என்று ஐபி தனது திட்டத்தை விளக்கினார். ஈ. விக்ரேவ் "பலேஷேன்" புத்தகத்தில் வகுரோவ். இந்த மினியேச்சரில், வகுரோவின் பிற நாடக இசையமைப்புகளைப் போலவே, கருப்பு பின்னணியும் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. கலைஞர் பின்னணியின் பெரிய விமானங்களை பதிவு செய்யாமல் விட்டுவிட்டு, அவற்றை தீவிரமான ஒலி வண்ண புள்ளிகளுடன் இணைக்கிறார்.

மிகவும் அசல் பாலேக் கலைஞர்களில் ஒருவர் அரிஸ்டார்க் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் டைட்கின் ஆவார். அவரது இசையமைப்பில், அவர் பண்டைய ஐகான்-பெயிண்டிங் கருக்கள் மற்றும் மினியேச்சரில் பணிபுரியும் செயல்பாட்டில் தேர்ச்சி பெற்ற புதிய நுட்பங்களை திறமையாக இணைத்தார். இந்த எஜமானரின் படைப்புகள் நிலப்பரப்பின் சிறப்பு விளக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, ஆபரணம் மற்றும் இடைவெளிகளில் தங்கத்தை ஏராளமாக திணித்தல்.

ஏ.ஏ.வின் சிறந்த மினியேச்சர்கள். டைடிகினா: “ஐயோ, வான்யா, உங்கள் தலை உடைந்தது”, “டெமியானோவின் காது”, “ஒரு பெண்ணின் விடுதலை”, “வோல்கா ரஷ்ய நதி” - ஆகியவை மாநில நுண்கலை அருங்காட்சியகத்தின் தொகுப்பில் உள்ளன.

"ஏற்கனவே வான்யா, உங்கள் தலை முறிந்தது" என்ற மினியேச்சர் பழைய ரஷ்ய பாடலின் கருப்பொருளில் எழுதப்பட்டுள்ளது. கலவையின் மையத்தில் ஒரு அழுகிற பெண் தனது வருங்கால மனைவியை நகரத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறாள். அவரது மெல்லிய உருவம் மரங்களால் எதிரொலிக்கப்படுகிறது, அவை கிரீடங்களை வணங்கின, மென்மையாக வரையறுக்கப்பட்ட ஸ்லைடுகளை மென்மையாகவும், மெல்லிசையாகவும் வெளிப்படுத்துகின்றன.

பலேக் அரக்கு மினியேச்சர்களின் கலையில், ஒரு உருவப்படம் ஒரு சுயாதீன வகையாக உருவாகிறது. இந்த வகையின் நிறுவனர்கள் முன்னாள் ஐகான் ஓவியர்கள்-ஆளுமைகள்: பிரவ்டின் என்.ஏ., பாலிகின் ஐ.எஃப்., செரெப்ரியாகோவ் ஐ.ஜி. பேப்பியர்-மச்சேவிலிருந்து பல்வேறு பொருட்களில் உருவப்படங்கள் உருவாக்கப்பட்டன: தட்டுகள், கலசங்கள், ப்ரொச்ச்கள், சிகரெட் வழக்குகள். பலேக் கலைஞர்கள் அரசியல்வாதிகள், வரலாற்று நபர்கள் மற்றும் அவர்களின் சமகாலத்தவர்களின் உருவப்படங்களை வரைகிறார்கள்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், பலேக்கின் கலை யதார்த்தமான போக்குகளை தீவிரப்படுத்தியது, சதி மற்றும் தனிப்பட்ட படங்களை வெளிப்படுத்துவதில் வெளிப்புற நம்பகத்தன்மைக்கான பல கலைஞர்களின் விருப்பத்தால் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. அந்த ஆண்டுகளின் பல பாடல்கள் அற்புதம், அதிகப்படியான நினைவுச்சின்னம் மற்றும் அலங்காரத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன.

அடுத்த தலைமுறை மினியேட்டரிஸ்டுகள் பாலேக் மினியேச்சரின் நிறுவனர்களால் உருவாக்கப்பட்ட மரபுகளை புதுப்பிக்க முயன்றனர். அரக்கு மினியேச்சர்களின் கலை தன்னைத் தீர்த்துக் கொள்ளவில்லை, அது பெரும் ஆற்றலைக் கொண்டுள்ளது.

பலேக் கலைஞர்கள் பல வகையான நுண்கலைகளில் தங்கள் திறமையைக் காட்டுகிறார்கள்: நினைவுச்சின்ன ஓவியம், புத்தக கிராபிக்ஸ், நாடக காட்சிகள்.

தற்போது, \u200b\u200bசுமார் 600 கலைஞர்கள் பலேக்கில் வசித்து வருகின்றனர், பாலேக்கில் வசிக்கும் ஒவ்வொரு பத்தாவது குடியிருப்பாளரும் பெயரிடப்பட்ட பலேக் கலைக் கல்லூரியில் பட்டம் பெற்றவர் நான். கார்க்கி. அவை பல்வேறு படைப்பு கூட்டுகளில் வேலை செய்கின்றன: பலேக் கலைஞர்கள் சங்கம், பலேக் கூட்டாண்மை ஜே.எஸ்.சி, பலேக் கலைஞர்கள் எல்.எல்.சி, ஐகான் ஓவியம் மற்றும் ஐகானோஸ்டாஸிஸ் பட்டறைகள்.

மரபுகள் பிரிவின் வெளியீடுகள்

ஐகானிலிருந்து பெட்டி வரை

அலெக். கலைஞர்களின் திறமையால் உலகம் முழுவதும் மகிமைப்படுத்தப்பட்ட பெயர், எப்போதும் வண்ணமயமான கலசங்களுடன் தொடர்புடையதாக இல்லை. புராணத்தின் படி, விளாடிமிர் மற்றும் சுஸ்டலில் இருந்து ஐகான் ஓவியர்கள் பலேஷ்கா ஆற்றின் கரையில் உள்ள காடுகளுக்கு ஓடிவிட்டனர். எரிந்த காடுகளின் தளத்தில் குடியேறி கட்டப்பட்டது. புரட்சிக்கு முன்னர், சின்னங்கள் வர்ணம் பூசப்பட்டன, மேலும் மத விஷயங்களில் கடுமையானதாக இருந்த புதிய அரசாங்கம் மதச்சார்பற்ற நோக்கங்களை - கதைகள், புனைவுகள் மற்றும் காவியங்களை எடுக்கச் செய்தது. மினியேச்சர்களை எழுத கலசங்களில் தொடங்கியது. நடாலியா லெட்னிகோவாவுடன் மீன்பிடித்தல் வரலாற்றில் இருந்து 10 உண்மைகளை நினைவுபடுத்த பரிந்துரைக்கிறோம்.

முதல் எஜமானர்களின் மரபுகளில். "பலேக் - கிராம-நாட்டுப்புற அகாடமி", - 1863 ஆம் ஆண்டில் ஆர்மரி காப்பகத்தின் தலைவரான முதல் மாஸ்கோ பொது அருங்காட்சியகத்தில் கிறிஸ்தவ மற்றும் ரஷ்ய தொல்பொருட்களின் பராமரிப்பாளரான ஜார்ஜ் பிலிமோனோவ் கூறினார். பலேக் பாணி பல ஐகான்-பெயிண்டிங் பள்ளிகளின் மரபுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பலேக் சின்னங்கள் அவற்றின் சிறப்பு நுணுக்கம், மென்மையான மென்மையான கோடுகள் மற்றும் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட வண்ணத் திட்டத்தால் வேறுபடுகின்றன. உடைகள் மற்றும் ஆபரணங்கள் தங்கத்தால் பளபளக்கின்றன - ஒளியின் சின்னம். பலேக் மினியேச்சரில் உள்ள விலைமதிப்பற்ற உலோகத்தின் நிறம் ஒரு எழுத்து நுட்பம் மட்டுமல்ல. கிறிஸ்தவ அடையாளத்தில், இது ஒரு வகையான தெய்வீக கிருபையாகும்.

பலேக், இவனோவோ பகுதி. புகைப்படம்: russia-open.com

பரிசுத்த சிலுவையின் மேன்மையின் கதீட்ரல். பலேக், இவனோவோ பகுதி. புகைப்படம்: sobory.ru

பலேக், இவனோவோ பகுதி. புகைப்படம்: venividi.ru

பலேக் ஓவியத்தின் உருவப்பட வேர்கள். காடுகளால் சூழப்பட்டு, பெரிய சாலைகளிலிருந்து வெகு தொலைவில், அழகிய பாலேஷ்கி ஆற்றின் குறுக்கே. அவர்கள் கிராமத்தில் தனித்தனியாக வாழ்ந்தனர், வணிகர்கள் அரிதாகவே பார்வையிட்டனர். எனவே ஐகான் ஓவியர்கள் தங்கள் மரபுகளை தலைமுறை தலைமுறையாக பாதுகாத்து வந்தனர். 17 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் மட்டுமே பாலேக் எஜமானர்களைப் பற்றிய வதந்திகள் மாஸ்கோவை எட்டின. பின்னர் கலைஞர்களே பெலோகாமென்னாயாவில் முடிந்தது. பாலஸ்தீனிய மக்கள் மாஸ்கோ கிரெம்ளின் முகநூல் அறை, டிரினிட்டி-செர்ஜியஸ் லாவ்ரா மற்றும் நோவோடெவிச்சி கான்வென்ட் ஆகியவற்றில் தங்கள் திறமைகளை வெளிப்படுத்தினர்.

புதிய நேரம், புதிய படங்கள், புதிய கைவினை. அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு, கலைஞர்கள் விவிலியப் படங்களை நீண்ட காலமாக மற்ற தலைப்புகளைத் தேட வேண்டியிருந்தது. ஐகான் ஓவியம் புரட்சி சாதகமாக இல்லை. ஃபெடோஸ்கின்ஸ்கியின் தோற்றத்தில் நவீன பலேக் பாணியும் பேப்பியர்-மச்சே கலசங்களும் வந்தன. முன்னாள் ஐகான் ஓவியர்கள் நாட்டுப்புறக் கதைகள், வகைக் காட்சிகள், கிராமப்புற வாழ்க்கையின் படங்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளின் காட்சிகளைக் கொண்டு பெட்டிகளையும் கலசங்களையும் வரைந்தனர்.

"பண்டைய ஓவியத்தின் ஆர்டெல்". கலைஞர்கள் டெம்பரா ஓவியத்தை கலசங்களுக்கு மாற்றி, ஒரு கலையாக ஒன்றிணைந்தனர். 1924 ஆம் ஆண்டில், திறமையான ஐகான் ஓவியர்கள் குழுவின் முன்முயற்சியில், கலை வரலாற்றாசிரியரும் பேராசிரியருமான அனடோலி பாகுஷின்ஸ்கியின் ஆதரவுடன், “பண்டைய ஓவியத்தின் ஆர்டெல்” உருவாக்கப்பட்டது. கலைஞர்களை ஆதரித்த மாக்சிம் கார்க்கி, சங்கத்தின் க orary ரவ உறுப்பினரானார். முதுநிலை கலசங்கள், கலசங்கள், தேனீர், ஸ்னஃப் பெட்டிகள் மற்றும் தூள் பெட்டிகளை வரைந்தார். முதலில், ஃபெடோஸ்கினோவில் கொள்முதல் வாங்கப்பட்டது, ஆனால் விரைவில் அவை உற்பத்தியைத் தொடங்கின.

மிகைல் பரிலோவ். நிகோலாய் தி மிராக்கிள் தொழிலாளி. பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் முடிவு. GMPI

நிகோலாய் கோரின். பாலைவனத்தில் ஜான் பாப்டிஸ்ட். 1806. ஜி.எம்.பி.ஐ.

இவான் சஃபோனோவ், மிகைல் நெஃபியோடோவ். ஜான் இறையியலாளர் ம .னமாக. XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம். GMPI

திறமைகள் மற்றும் ரசிகர்கள். பலேக் சின்னங்களை நிகோலாய் நெக்ராசோவ், நிகோலாய் லெஸ்கோவ், அன்டன் செக்கோவ் ஆகியோர் பாராட்டினர். 1814 ஆம் ஆண்டில், ரஷ்ய ஐகான் ஓவியர்களான ஜோஹன் கோதேவின் படைப்புகளில் அவர் குறிப்பிட்ட அக்கறை காட்டினார். ஜேர்மன் கவிஞர் விளேடிமிரின் ஆளுநரிடமிருந்து பலேக்கில் வரையப்பட்ட இரண்டு சின்னங்களை பரிசாகப் பெற்றார் - “பன்னிரண்டாவது விடுமுறைகள்” மற்றும் “எங்கள் பெண்”. 1930 ஆம் ஆண்டில், மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் பலேக் மினியேச்சர்களின் பெரிய கண்காட்சி நடைபெற்றது. பலேக் எஜமானர்களின் படைப்புகள் ஒரு ஏற்றுமதி பொருளாக மாறியது. Vneshtorg வர்ணம் பூசப்பட்ட பெட்டிகளை வாங்கி நாணயத்திற்கு விற்றார்.

வம்சங்கள் மற்றும் வர்த்தக ரகசியங்கள். இந்த வண்டல் அதன் வம்சங்களுக்கு பிரபலமானது. தேர்ச்சியின் ரகசியங்கள் ஒரு குடும்ப விவகாரம். ஓவியர்கள் மோசடி மாற்றத்தை எழுப்பினர். பழமையான பலேக் குடும்பப்பெயர்களில் ஒன்று பெலோசோவ்ஸ். லியோனிட் இவனோவிச் பெலோசோவ் - ஐகான் ஓவியர். அவர் 1926 இல் ஆர்டலில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். லாகர் மினியேச்சர் அவரது பேரன் - எவ்ஜெனி பெலோசோவ் வாழ்க்கையின் விஷயமாகிவிட்டது. மேலும் பல புகழ்பெற்ற குடும்பப்பெயர்கள் பலேக்கில் உள்ளன. கோலிகோவ்ஸ், கோட்டுகின்ஸ், சிவியாகோவ்ஸ் ... மீன்பிடித்தலின் வரலாறு மற்றும் கைவினைத்திறனின் ரகசியங்கள் ஒரு காலத்தில் குடும்ப வட்டத்திலிருந்து வெளியிடப்படவில்லை. சுவரோவியங்களின் ரகசியங்களை பாதுகாக்கும் பலேக்கிற்காக அவர்கள் சொந்தமாக திருமணம் செய்து கொண்டனர்.

பலேக் அரக்கு மினியேச்சர். புகைப்படம்: palekh.narod.ru

பலேக் அரக்கு மினியேச்சர். புகைப்படம்: kanon-tradition.ru

உலக அங்கீகாரம். கைவினைஞர் அருங்காட்சியகத்தால் நியமிக்கப்பட்ட அரக்கு மினியேச்சர்களின் புதிய வகையிலான பலேக் ஐகான் ஓவியர்களின் முதல் படைப்புகள், கலை அறிவியல் அகாடமியின் கண்காட்சியில் முதல் பட்டம் டிப்ளோமாவைப் பெற்றன. 1924 ஆம் ஆண்டில், பலேக் கலசங்கள் வெனிஸ் கலை வசனத்தில் ஒரு ஸ்பிளாஸ் செய்தன. இத்தாலியர்கள் பள்ளியை ஒழுங்கமைக்க எஜமானர்களை அனுப்பச் சொன்னார்கள். கலைஞர்கள் ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேற மறுத்துவிட்டனர். பாரிஸில் நடந்த உலக கண்காட்சியில் ஆர்டெல் உருவான ஒரு வருடம் கழித்து, பலேக் ஓவியம் தங்கப் பதக்கத்தைப் பெற்றது.

பலேக் வண்ணப்பூச்சுகள் போர் காட்சிகளுக்கு அல்ல. பலேக் - கிராமப்புற வாழ்க்கையிலிருந்து மேலும் மேலும் படங்கள் மற்றும் அற்புதமான கருப்பொருள்கள். ஆனால் இது அமைதிக்காலத்தில் உள்ளது. முழு நாடும் வெற்றியைப் பற்றி ஒரே சிந்தனையுடன் வாழ்ந்தபோது, \u200b\u200bஸ்டாலின்கிராட் போர் கலைஞர்களுக்கும் உத்வேகம் அளித்தது: “மக்கள் அவென்ஜர்ஸ்”, “எதிரியின் அடிச்சுவட்டில்”, “தாக்குதல்”, “மக்கள் போர்”. பின்புறத்தில் பணிபுரிந்த கைவினைஞர்கள் போரின்போது கூட கைவினைகளை வைத்திருந்தனர். வயதானவர்கள் மற்றும் முன் கட்டாயப்படுத்தப்பட்ட இளைஞர்கள் மட்டுமே பணிபுரிந்தனர். பாலேக் அழைக்கப்பட்டதால், “கிராம அகாடமியின்” கலைப்பள்ளி மூடப்படவில்லை.

பலேக் ஓவியம் இவானோவோ பிராந்தியத்தின் பலேக் கிராமத்தில் தோன்றியது. இந்த வகை அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலை உண்மையிலேயே தனித்துவமானது, ஏனென்றால், இது ஒரு நூற்றாண்டுக்கும் மேலாக இருந்தபோதிலும், இசையமைப்புகளை உருவாக்குவதற்கான தொழில்நுட்பங்களும் நுட்பங்களும் மாறாது - எஜமானரே ஆரம்பத்தில் இருந்து இறுதி வரை அவர் வரைவதற்கு உருப்படியைத் தயாரிக்கிறார். எனவே, பலேக் பாணியில் வரையப்பட்ட இரண்டு ஒத்த தயாரிப்புகளைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது. புள்ளிவிவரங்களின் நேர்த்தியானது, வரைபடங்களின் தெளிவு, நுணுக்கம் மற்றும் தடமறிதல், இருண்ட பின்னணி, தங்கத்தில் செய்யப்பட்ட ஏராளமான குஞ்சுகள் ஆகியவை பலேக் ஓவியத்தின் அம்சங்கள்.

ஒரு விதியாக, பலேக் மினியேச்சர்கள் உள்துறை அலங்காரமாக செயல்படும் நினைவு பரிசுகளையும் பொருட்களையும் சித்தரிக்கின்றன - கலசங்கள், மார்பகங்கள், பேனல்கள், அஷ்ட்ரேக்கள், ப்ரூச்ச்கள் மற்றும் ஒத்த தயாரிப்புகள்.

கலைஞர்கள் தனிப்பட்ட ஆபரணங்கள் அல்லது புள்ளிவிவரங்களை செய்வதில்லை, ஆனால் சில பாடங்களை சித்தரிக்கும் முழு படங்களையும் வரையலாம். பலேக் கலைஞரின் வரைபடத்தின் அனைத்து புள்ளிவிவரங்களும் நீளமானவை - மக்கள், குதிரைகள் மற்றும் விலங்குகள். ஓவியங்கள் மற்றும் முடி அலைகள் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட மடிப்புகளால் சாட்சியமாக ஓவியங்களின் ஹீரோக்கள் எப்போதும் இயக்கத்தில் இருக்கிறார்கள். அன்றாட வாழ்க்கை, விசித்திரக் கதைகள், பாடல்கள், காவியங்கள் மற்றும் கட்டுக்கதைகள் ஆகியவற்றிலிருந்து மினியேச்சர்களுக்கான கருப்பொருளை முதுநிலை எடுத்து எடுத்து, பலவிதமான வண்ணங்கள் மற்றும் சிறிய விவரங்களுக்கு நன்றி, இலேசான மற்றும் கொண்டாட்டத்தின் விளைவு உருவாக்கப்படுகிறது.

பலேக் ஓவியத்தின் அம்சங்கள் இது ஐகான் ஓவியத்திலிருந்து பிறந்தது மற்றும் அதன் மரபுகள் மற்றும் நுட்பங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்பதோடு தொடர்புடையது, ஒரு பெயிண்ட் எஜமானர்கள் இன்னும் முட்டை டெம்பராவைப் பயன்படுத்துகிறார்கள், இது ஐகான்களால் வரையப்பட்டது.

பலேக் ஓவியத்தைப் பொறுத்தவரை, ஒரு கருப்பு அல்லது இருண்ட பின்னணி பயன்படுத்தப்படுகிறது, இது கடினமான மற்றும் சிக்கலான வேலையின் செயல்பாட்டில் வாழ்க்கையும் வண்ணமும் பிறக்கும் இருளைக் குறிக்கிறது, இது ஒரு உள் அளவைக் கொண்டுள்ளது, இது ஓவியங்களுக்கு ஒரு சிறப்பு ஆழத்தை அளிக்கிறது.

இந்த முறையைப் பயன்படுத்துதல், சரிசெய்தல் மற்றும் செயலாக்குதல் போன்ற நுட்பங்கள் பண்டைய காலங்களிலிருந்து தலைமுறைக்கு பரப்பப்படுகின்றன, இதன் காரணமாக பலேக் நுட்பத்தில் தயாரிக்கப்பட்ட தனித்துவமான விஷயங்கள் உலகம் முழுவதும் பிரபலமாக உள்ளன, மேலும் அவை நம் நாடு மட்டுமல்ல, முழு உலகத்தின் கலாச்சாரத்தின் ஒரு பகுதியாகும்.

நாங்கள் மினியேச்சர் பலேக் ஓவியம் தொழில்நுட்பத்தைப் படிக்கிறோம்

அட்டைப் பலேக் மினியேச்சருக்கு வெறுமையாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. மாஸ்டர் அதை வடிவங்களாக வெட்டி, ஒரு மாவு பேஸ்டைப் பயன்படுத்தி, பல அடுக்குகளில் ஒன்றாக ஒட்டுகிறார் (உற்பத்தியின் தடிமன் பொறுத்து). பின்னர் பணிப்பகுதி சுருக்கப்பட்டு பல நாட்கள் நன்கு உலர்த்தப்படுகிறது.

உலர்த்திய பின், அரை முடிக்கப்பட்ட தயாரிப்பு ஆளி விதை எண்ணெயுடன் செறிவூட்டப்படுகிறது - இதற்காக, இது ஒரு நாளைக்கு சூடான எண்ணெயில் ஒரு தொட்டியில் மூழ்கி, பின்னர் 100 ° வெப்பநிலையில் 2 நாட்களுக்கு ஒரு அடுப்பில் உலர்த்தப்படுகிறது. அதன் பிறகு, தயாரிப்பு ஒரு எமரி தூரிகை மூலம் சிகிச்சையளிக்கப்படுகிறது, தரையில் மற்றும் தேவையான பொருத்துதல்கள் சரி செய்யப்படுகின்றன.

இந்த கட்டத்தில், எண்ணெய், சூட் மற்றும் சிவப்பு களிமண் மற்றும் வார்னிஷ் கலவையின் சிறப்பு கலவையுடன் தயாரிப்பு ஆரம்பிக்கப்படுகிறது - வெளியில் 2 - 3 அடுக்குகள் கருப்பு வார்னிஷ் மற்றும் எண்ணெய் வார்னிஷ் உள்ளே சின்னாபார். ஒளி வார்னிஷ் இன்னும் ஏழு (!) அடுக்குகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, ஒவ்வொரு அடுக்கையும் அடுப்பில் காயவைக்க மறக்காதீர்கள். இந்த ஆயத்த கையாளுதல்களுக்குப் பிறகுதான் தயாரிப்பு ஓவியத்திற்கு ஏற்றதாக மாறும் - மாஸ்டர் ஒரு பியூமிஸ் கல்லால் உற்பத்தியின் மேற்பரப்பில் சற்று நடந்து, படத்தின் வரையறைகளை வரைந்து, பின்னர் அணில் கம்பளியால் செய்யப்பட்ட மெல்லிய தூரிகை மூலம் அதை வரைகிறார். கலவையில் தனிப்பட்ட வரைபடங்கள் மிகவும் சிறியவை, கைவினைஞர்கள் பூதக்கண்ணாடியைப் பயன்படுத்த வேண்டும்.

மாஸ்டர் அனைத்து கருவிகளையும் பொருட்களையும் சுயாதீனமாக உருவாக்குகிறார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது - மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகள், தூரிகைகள், மற்றும் ப்ரைமர்களுடன் வார்னிஷ், மற்றும் பணியின் உயர் தரமான செயல்திறனுக்குத் தேவையான பிற பாடல்கள்.

இந்த கட்டத்தில், வர்ணம் பூசப்பட்ட தயாரிப்பு காய்ந்து, படங்கள் ஒரு சிறப்பு வார்னிஷ் மூலம் சரி செய்யப்படுகின்றன. அதன்பிறகு, மாஸ்டர் தங்க இலை மற்றும் வெள்ளியுடன் ஓவியம் தீட்டத் தொடங்குகிறார், அதையெல்லாம் அகேட் அல்லது ஓநாய் பற்களால் மெருகூட்டுகிறார் (கூடுதல் பிரகாசத்திற்காக). பின்னர் அனைத்து பொருட்களும் மீண்டும் பல அடுக்கு வார்னிஷ் கொண்டு மூடப்பட்டிருக்கும், உலர்ந்த மற்றும் மெருகூட்டப்பட்ட கண்ணாடி பிரகாசத்திற்கு. செயல்பாட்டின் போது தயாரிப்பு பூசப்பட்டிருக்கும் ஏராளமான வார்னிஷ் அடுக்குகள் காரணமாக, பலேக் ஓவியம் அரக்கு மினியேச்சர் என்றும் அழைக்கப்படுகிறது.

வண்ணங்களின் பிரகாசம் மற்றும் படங்களின் வாழ்வாதாரம் காரணமாக, குழந்தைகளின் புத்தகங்களை விசித்திரக் கதைகளுடன் விளக்குவதற்கு பலேக் ஓவியத்தின் பாணியில் வரைபடங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. குழந்தைகளைப் பொறுத்தவரை, இந்த படங்கள் மிகவும் சுவாரஸ்யமானவை, ஏனென்றால் படம் ஒரு நிலையான படம் மட்டுமல்ல, ஒரு படைப்பின் முழு கதை அல்லது கதைக்களத்தையும் குறிக்கிறது. ஆனால் கீழேயுள்ள புகைப்படங்கள் சில குழந்தைகளின் விசித்திரக் கதைகளுக்கான எடுத்துக்காட்டுகள், அவை பாலேக் பாணியில் செய்யப்பட்டவை.

கட்டுரையின் தலைப்பில் வீடியோ

பலேக் ஓவியத்தை நன்கு தெரிந்துகொள்ள, பல்வேறு வார்னிஷ் மினியேச்சர் பதிப்புகளைக் காண்பிக்கும் பல வீடியோ அடுக்குகளைப் பார்க்கவும், இந்த தனித்துவமான மற்றும் அற்புதமான படங்களை உருவாக்கும் நிலைகளைப் பற்றி விரிவாகக் கூறவும் நாங்கள் முன்வருகிறோம்.