20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் நிகழ்வுகள். xix இன் பிற்பகுதியின் இலக்கியம் - ஆரம்ப XX நூற்றாண்டுகளின் பொதுவான பண்புகள்

அறிமுகம் ………………………………………………………………………… ..3

1. XX நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் இலக்கியம் ……………………………………………… 4

2. நவீனத்துவம் இலக்கியத்தில் ஒரு போக்காக ……………………………… .. …… 7

3. நுட்பம் "நனவின் நீரோடை" …………………………………………… .10

முடிவு ………………………………………………………… …………………… ..15

பயன்படுத்தப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல் ………………………………………… ..16

அறிமுகம்

இருபதாம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தின் முக்கிய திசை நவீனத்துவம் ஆகும், இது இலக்கியத்தின் கோளத்தை மட்டுமல்ல, கடந்த நூற்றாண்டின் கலை மற்றும் கலாச்சாரத்தையும் உள்ளடக்கியது. நவீனத்துவத்தின் கட்டமைப்பிற்குள், சர்ரியலிசம், தாதாயிசம், வெளிப்பாடுவாதம் போன்ற இலக்கியப் பள்ளிகள் உருவாகின்றன, அவை காதல், நாடகம் மற்றும் கவிதை ஆகியவற்றில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன.

காதல் வகையின் புதுமையான சீர்திருத்தமானது நனவு இலக்கியத்தின் உருவாக்கத்தில் அதன் வெளிப்பாட்டைக் காண்கிறது, இது வகையின் கருத்தை மாற்றுகிறது, நாவலில் நேரம் மற்றும் இடத்தின் வகைகள், ஹீரோ மற்றும் ஆசிரியரின் தொடர்பு மற்றும் பாணி. விவரிப்பு.

D. Joyce, W. W. Wolfe மற்றும் M. Proust ஆகியோர் இந்த இலக்கியத்தின் படைப்பாளிகள் மற்றும் கோட்பாட்டாளர்கள் ஆவர், ஆனால் "நனவின் நீரோடை" கதை உத்தி ஒட்டுமொத்த இலக்கிய செயல்முறையையும் பாதிக்கிறது.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் தத்துவ உரைநடை ஒரு "கலாச்சாரத்தின் நாவல்" அம்சங்களைப் பெறுகிறது, அத்தகைய நாவல்கள் அவற்றின் வகை மாற்றங்கள் கட்டுரைகள், ஆளுமை உருவாக்கம், ஒப்புதல் வாக்குமூலம், பத்திரிகை வரலாறு ஆகியவற்றை இணைக்கின்றன. இந்த வகை உரைநடையை "அறிவுசார் நாவல்" என்று டி.மான் வரையறுப்பார்.

ஒரு நவீனத்துவ மற்றும் அறிவுசார் நாவலில் கலை நனவின் அழகியல் என்பது "உயரடுக்கு இலக்கியம்" உருவாவதைப் பற்றி பேசுகிறது, அங்கு எழுத்தாளரின் குறிக்கோள் ஆன்மீக தேடலின் சிக்கலாக மாறும், ஒரு "சூப்பர் டாஸ்க்", தீர்க்க இயலாமை இது நிராகரிப்புக்கு வழிவகுக்கிறது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நாவலின் எரிச்சலூட்டும், நேரடியான உபதேசங்கள்.

"இழந்த தலைமுறை" இலக்கியம் மற்றும் உளவியல் உரைநடை உண்மையான, வரலாற்று மற்றும் சமூக கருப்பொருள்களை வைத்திருக்கிறது. இந்த இலக்கியம் நவீன சமுதாயத்தையும் நவீன ஹீரோவையும் படிக்கும் பணியை அமைக்கிறது.

பொதுவாக, இருபதாம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் இலக்கிய செயல்முறையானது பல்வேறு மற்றும் புதுமையான நிகழ்வுகளின் அகலத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, பிரகாசமான பெயர்கள், ஆய்வுக்கு ஒரு பணக்கார பொருள்.

1. முதல் பாதியின் இலக்கியம் XX நூற்றாண்டு.

XXI நூற்றாண்டின் தொடக்கமானது XX நூற்றாண்டிற்கு முந்தையதாக ஆக்குகிறது, ஏனெனில் XIX நூற்றாண்டு XX ஐப் பொறுத்தவரை கடந்த காலமாக இருந்தது. நூற்றாண்டுகளின் மாற்றம் எப்போதுமே ஒரு சுருக்கத்தையும் எதிர்காலத்தைப் பற்றிய முன்கணிப்பு அனுமானங்களின் தோற்றத்தையும் உருவாக்குகிறது. பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டுடன் ஒப்பிடும்போது இருபதாம் நூற்றாண்டு அசாதாரணமானதாக இருக்கும் என்ற அனுமானம் அது தொடங்குவதற்கு முன்பே எழுந்தது. ரொமாண்டிக்ஸ் உள்ளுணர்வாக முன்னறிவித்த நாகரிகத்தின் நெருக்கடி, வெளியேறும் நூற்றாண்டில் முழுமையாக உணரப்பட்டது: இது ஆங்கிலோ-போயர் போருடன் திறக்கிறது, பின்னர் இரண்டு உலகப் போர்கள், அணு என்ட்ரோபியின் அச்சுறுத்தல் மற்றும் ஏராளமான உள்ளூர் இராணுவ மோதல்களில் மூழ்கியது.

இயற்கை அறிவியலின் செழிப்பு, புதிய கண்டுபிடிப்புகள் நிச்சயமாக மக்களின் வாழ்க்கையை சிறப்பாக மாற்றும் என்ற நம்பிக்கை வரலாற்று நடைமுறையால் அழிக்கப்படுகிறது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் காலவரிசை ஒரு கசப்பான உண்மையை வெளிப்படுத்தியுள்ளது: தொழில்நுட்பங்களை மேம்படுத்தும் வழியில், மனித இருப்பின் மனிதநேய உள்ளடக்கம் இழக்கப்படுகிறது. இந்த யோசனை ஏற்கனவே இருபதாம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் tautological ஆகி வருகிறது. ஆனால் 19 ஆம் நூற்றாண்டு முடிவடைந்து ஒரு புதிய நூற்றாண்டு தொடங்கியபோது, ​​​​தவறாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பாதையின் விளக்கக்காட்சி தத்துவவாதிகள் மற்றும் கலைஞர்களிடையே தோன்றியது. எஃப். நீட்சே நாகரிகம் என்பது மனிதனின் விலங்கு சாரத்தின் மீது ஒரு மெல்லிய அடுக்கு என்று எழுதினார், மேலும் ஓ. ஸ்பெங்லர் தனது படைப்பான “காரணம் மற்றும் விதி. ஐரோப்பாவின் சரிவு ”(1923) ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் அபாயகரமான மற்றும் தவிர்க்க முடியாத மரணம் பற்றி பேசியது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் நிலையான சமூக மற்றும் மாநில உறவுகளை அழித்த முதல் உலகப் போர், ஒரு நபரை பழைய மதிப்புகளைத் திருத்துவதற்கும், மாறிய யதார்த்தத்தில் தனது சொந்த இடத்தைத் தேடுவதற்கும், வெளி உலகம் விரோதமானது மற்றும் ஆக்ரோஷமானது என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் தவிர்க்க முடியாத அவசரத்திற்கு முன் நிறுத்தியது. நவீன வாழ்க்கையின் நிகழ்வை மறுபரிசீலனை செய்ததன் விளைவு என்னவென்றால், பெரும்பாலான ஐரோப்பிய எழுத்தாளர்கள், குறிப்பாக முதல் உலகப் போருக்குப் பிறகு இலக்கியத்திற்கு வந்த இளைய தலைமுறையினர், மனிதனின் ஆன்மீக நுண்ணுயிர் மீது சமூக நடைமுறையின் முதன்மையைப் பற்றி சந்தேகம் கொண்டிருந்தனர்.

தங்களை வளர்த்த உலகத்தை மதிப்பிடுவதில் தங்கள் மாயைகளை இழந்து, நன்கு ஊட்டப்பட்ட ஃபிலிஸ்டினிசத்திலிருந்து பின்வாங்குவதில், புத்திஜீவிகள் சமூகத்தின் நெருக்கடி நிலையை பொதுவாக ஐரோப்பிய நாகரிகத்தின் சரிவு என்று உணர்ந்தனர். இது இளம் எழுத்தாளர்கள் மீது அவநம்பிக்கை மற்றும் அவநம்பிக்கையை ஏற்படுத்தியது (O. Huxley, D. Lawrence, A. Barbusse, E. Hemingway). நிலையான குறிப்பு புள்ளிகளின் அதே இழப்பு பழைய தலைமுறை எழுத்தாளர்களின் (எச். வெல்ஸ், டி. கோல்ஸ்வொர்த்தி, ஏ. பிரான்ஸ்) நம்பிக்கையான கருத்தை உலுக்கியது.

இளம் தலைமுறை எழுத்தாளர்கள் கடந்து வந்த முதல் உலகப் போர், அவர்களுக்கு போலி தேசபக்தி முழக்கங்களின் பொய்மைக்கான கடினமான சோதனை மற்றும் நுண்ணறிவு ஆனது, இது புதிய அதிகாரிகளையும் தார்மீக விழுமியங்களையும் தேட வேண்டிய அவசியத்தை மேலும் தீவிரப்படுத்தியது. அவர்கள் அந்தரங்க அனுபவங்களின் உலகத்திற்கு ஓடிவிடுவார்கள். இது வெளிப்புற உண்மைகளின் செல்வாக்கிலிருந்து ஒரு வகையான இரட்சிப்பாக இருந்தது. அதே நேரத்தில், பயத்தையும் வலியையும், உடனடி வன்முறை மரணத்தின் திகிலையும் அறிந்த எழுத்தாளர்கள், வாழ்க்கையின் வெறுக்கத்தக்க பக்கங்களைப் பார்த்து, முன்னாள் அழகியல்களாக இருக்க முடியாது.

இறந்த மற்றும் திரும்பிய ஆசிரியர்கள் (R. Aldington, A. Barbusse, E. Hemingway, Z. Sassoon, F.S. Fitzgerald) "இழந்த தலைமுறை" என்று அழைக்கப்படுபவர்களாக விமர்சிக்கப்பட்டனர். தேசிய இலக்கியங்களில் இந்த கலைஞர்கள் விட்டுச்சென்ற குறிப்பிடத்தக்க அடையாளத்துடன் இந்த வார்த்தை பொருந்தவில்லை என்றாலும், இலக்கிய அறிஞர்கள் போரிலும் போருக்குப் பின்னரும் மனிதனைப் பற்றிய அவர்களின் உயர்ந்த புரிதலை தொடர்ந்து வலியுறுத்துகின்றனர். இருபதாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் "போர் நோய்க்குறி" என்ற பெயரைப் பெற்ற நிகழ்வுக்கு வாசகர்களின் கவனத்தை ஈர்த்த முதல் ஆசிரியர்கள் "இழந்த வழிபாடு" எழுத்தாளர்கள் என்று நாம் கூறலாம்.

நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் தோன்றிய மிகவும் சக்திவாய்ந்த அழகியல் அமைப்பு நவீனத்துவம் ஆகும், இது ஒரு நபரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை, "இருக்கும் தருணங்கள்" (W. Wolfe, M. Proust) செயல்பாட்டில் அவரது தனிப்பட்ட விதியின் உள்ளார்ந்த மதிப்பு , TS எலியட், D. ஜாய்ஸ், F. காஃப்கா). நவீனத்துவவாதிகளின் பார்வையில், வெளிப்புற யதார்த்தம் ஆளுமைக்கு விரோதமானது, அது அதன் இருப்பின் சோகத்தை உருவாக்குகிறது. ஆன்மீகக் கொள்கையின் ஆய்வு என்பது உண்மையான "நான்" இன் தோற்றம் மற்றும் கையகப்படுத்துதலுக்கு திரும்புவதாகும் என்று எழுத்தாளர்கள் நம்பினர், ஏனெனில் ஒரு நபர் முதலில் தன்னை ஒரு பாடமாக உணர்ந்து பின்னர் உலகத்துடன் ஒரு பொருள்-பொருள் உறவை உருவாக்குகிறார். வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு கட்டங்களில் ஆளுமையின் வெவ்வேறு நிலைகளின் பகுப்பாய்வில் கவனம் செலுத்திய எம். ப்ரூஸ்ட்டின் உளவியல் நாவல், இருபதாம் நூற்றாண்டில் உரைநடையின் வளர்ச்சியில் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. நாவல் துறையில் டி. ஜாய்ஸின் சோதனை, நவீன ஒடிஸியை உருவாக்கும் அவரது முயற்சி நிறைய விவாதங்களையும் போலித்தனங்களையும் ஏற்படுத்தியது.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் கவிதைகளிலும், உரைநடைகளில் அதே செயல்முறைகள் நடந்தன. உரைநடையைப் பொறுத்தவரை, கவிதையானது தொழில்நுட்ப நாகரிகம் மற்றும் அதன் முடிவுகளைப் பற்றிய விமர்சன அணுகுமுறையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. T. Tzar, A. Breton, G. Lorca, P. Eluard, T.S. Eliot ஆகியோரின் கவிதை சோதனைகள் வசன மொழியின் மாற்றத்திற்கு பங்களித்தன. கவிஞர்கள் ஆழ் மனதில் ஊடுருவ முற்பட்ட போது, ​​கலை வடிவம் மிகவும் நுட்பமானதாக மாறியது (பல்வேறு வகையான கலைகளின் தொகுப்பு வெளிப்படையாக வெளிப்பட்டது) மற்றும் இன்றியமையாத பக்கமாக மாறியது. கவிதை, முன்பை விட, அகநிலை, குறியீடு, குறியாக்கம் ஆகியவற்றில் முனைகிறது, வசனத்தின் இலவச வடிவம் (vers libre) தீவிரமாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

இலக்கியத்தில் யதார்த்தமான போக்கு 19 ஆம் நூற்றாண்டில் அமைக்கப்பட்ட உலகின் கலை ஆய்வுகளின் பாரம்பரிய அனுபவத்தின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்தியது. பி. ப்ரெக்ட் "உயிர்போன்ற" ஆய்வறிக்கையை கேள்வி எழுப்பினார், அதாவது யதார்த்தமான கலையை அதன் இன்றியமையாத மற்றும் மாறாத சொத்தாகப் பின்பற்றுவது. பால்சாக் மற்றும் டால்ஸ்டாயின் அனுபவம் பாரம்பரியத்தைப் பாதுகாத்தல், உரைக்கு இடையேயான தொடர்புகளைப் புரிந்துகொள்வது ஆகியவற்றின் பார்வையில் முக்கியமானது. ஆனால் எழுத்தாளர் எந்தவொரு அழகியல் நிகழ்வையும், ஒரு உச்சிமாநாடு கூட செயற்கையாக "பாதுகாக்க" முடியாது என்று நம்பினார், இல்லையெனில் அது இலக்கியத்தின் கரிம வளர்ச்சியில் தலையிடும் ஒரு கோட்பாடாக மாறும். யதார்த்தவாதம் யதார்த்தமற்ற அழகியல் கொள்கைகளை மிகவும் சுதந்திரமாக பயன்படுத்தியது என்பதை வலியுறுத்த வேண்டும். இருபதாம் நூற்றாண்டின் யதார்த்தமான கலை முந்தைய நூற்றாண்டின் கிளாசிக்கல் பதிப்புகளிலிருந்து மிகவும் வேறுபட்டது, ஒவ்வொரு தனிப்பட்ட எழுத்தாளரின் படைப்புகளையும் படிக்க வேண்டியது அவசியம்.

மனிதன் மற்றும் சமூகத்தின் மனிதநேய வளர்ச்சியின் சிக்கல்கள், உண்மையைத் தேடுதல், இது நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் பிரிட்டிஷ் எழுத்தாளர் டபிள்யூ. கோல்டிங்கின் வார்த்தைகளில், "எப்போதும் தனியாக" நவீனத்துவவாதிகள் மற்றும் நவீனவாதிகள் அல்லாத இருவரையும் கவலையடையச் செய்தது. இருபதாம் நூற்றாண்டு மிகவும் சிக்கலானது மற்றும் முரண்பாடானது, நவீனத்துவ மற்றும் நவீனத்துவம் அல்லாத நோக்குநிலை எழுத்தாளர்கள், உலகில் நடக்கும் செயல்முறைகளின் உலகளாவிய தன்மையைப் புரிந்துகொண்டு, அதே பிரச்சனைகளை அடிக்கடி தீர்ப்பது, நேர் எதிர் முடிவுகளை எடுத்தது. மறைக்கப்பட்ட அர்த்தங்களைத் தேடி நவீனத்துவவாதிகளால் மேற்கொள்ளப்பட்ட நிகழ்வுகளின் பகுப்பாய்வு துண்டு துண்டானது நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் இலக்கியத்தின் பொதுவான ஓட்டத்தில் உலகின் கலை பிரதிபலிப்புகளின் பொதுவான கொள்கைகளை புரிந்துகொள்வதற்கான முயற்சிகளை ஒருங்கிணைக்க முயற்சிக்கும் யதார்த்தவாதிகளின் தேடல்களுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. மதிப்புகளின் சிதைவு மற்றும் பாரம்பரியத்தின் அழிவை நிறுத்துவதற்காக, காலங்களின் இணைப்பை குறுக்கிடாதபடி.

2. நவீனத்துவம் இலக்கியத்தில் ஒரு போக்கு.

நவீனத்துவம் என்பது இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இலக்கியம் மற்றும் பிற கலை வடிவங்களில் பரந்த அளவிலான சோதனை மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் இயக்கங்களுக்குப் பின்னோக்கிப் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு பொதுவான சொல். இதில் சிம்பாலிசம், ஃபியூச்சரிசம், எக்ஸ்பிரஷனிசம், இமேஜிசம், சுழல்வாதம், தாதாயிசம் மற்றும் சர்ரியலிசம் போன்ற இயக்கங்களும், அவர்களின் கைவினைக் கலைஞர்களின் பிற கண்டுபிடிப்புகளும் அடங்கும்.

நவீனத்துவம் (இத்தாலிய நவீனத்துவம் - "நவீன போக்கு"; லத்தீன் மாடர்னஸ் - "நவீன, சமீபத்திய") என்பது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலை மற்றும் இலக்கியத்தில் ஒரு போக்கு ஆகும், இது கலை உருவாக்கத்தின் முந்தைய வரலாற்று அனுபவத்தின் முறிவு, புதியதை நிறுவுவதற்கான விருப்பம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. கலையில் பாரம்பரியமற்ற கொள்கைகள், தொடர்ச்சியான புதுப்பித்தல் கலை வடிவங்கள், அத்துடன் பாணியின் மாநாடு (திட்டமாக்கல், சுருக்கம்).

நவீனத்துவத்தின் விளக்கத்தை நீங்கள் தீவிரமாகவும் சிந்தனையுடனும் அணுகினால், நவீனத்துவத்திற்குக் காரணம் ஆசிரியர்கள், உண்மையில், முற்றிலும் மாறுபட்ட குறிக்கோள்களையும் நோக்கங்களையும் அமைத்து, வெவ்வேறு நடத்தைகளில் எழுதினார்கள், ஒரு நபரை வித்தியாசமாகப் பார்த்தார்கள், பெரும்பாலும் ஒன்றுபட்டுள்ளனர் என்பது தெளிவாகிறது. அவர்கள் ஒரே நேரத்தில் வாழ்ந்து எழுதினர். உதாரணமாக, ஜோசப் கான்ராட் மற்றும் டேவிட் ஹெர்பெர்க் லாரன்ஸ், வர்ஜீனியா வூல்ஃப் மற்றும் தாமஸ் ஸ்டெர்ன்ஸ் எலியட், குய்லூம் அப்பல்லினேயர் மற்றும் மார்செல் ப்ரூஸ்ட், ஜேம்ஸ் ஜாய்ஸ் மற்றும் பால் எலுவார்ட், எதிர்காலவாதிகள் மற்றும் தாதாவாதிகள், சர்ரியலிஸ்டுகள் மற்றும் அடையாளவாதிகள், சகாப்தத்தைத் தவிர பொதுவான ஒன்றைப் பற்றி சிந்திக்காமல். அதில் அவர்கள் வாழ்ந்தனர். "நவீனத்துவம்" என்ற வார்த்தையே தெளிவற்றது என்ற உண்மையை தங்களுக்கும் தங்கள் வாசகர்களுக்கும் மிகவும் நேர்மையான இலக்கிய அறிஞர்கள் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள்.

நவீனத்துவ இலக்கியம், முதலில், பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் மரபுகளை நிராகரிப்பதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, ஆசிரியருக்கும் வாசகருக்கும் இடையிலான ஒருமித்த கருத்து. எடுத்துக்காட்டாக, யதார்த்தவாதத்தின் மரபுகள் ஃபிரான்ஸ் காஃப்கா மற்றும் பிற நாவலாசிரியர்களால் நிராகரிக்கப்பட்டன, இதில் வெளிப்பாட்டு நாடகம் உட்பட, கவிஞர்கள் பாரம்பரிய மெட்ரிக் முறையை வெர்ஸ் லிபருக்கு ஆதரவாக கைவிட்டனர். நவீனத்துவ எழுத்தாளர்கள் தங்களை முதலாளித்துவ விழுமியங்களை மறைத்து, சிக்கலான புதிய இலக்கிய வடிவங்கள் மற்றும் பாணிகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வாசகரை சிந்திக்கும்படி கட்டாயப்படுத்தும் ஒரு அவாண்ட்-கார்ட் என்று தங்களைக் கண்டனர். புனைகதைகளில், நிகழ்வுகளின் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட காலவரிசை ஓட்டத்தை ஜோசப் கான்ராட், மார்செல் ப்ரூஸ்ட் மற்றும் வில்லியம் பால்க்னர் தலைகீழாக மாற்றினர், அதே நேரத்தில் ஜேம்ஸ் ஜாய்ஸ் மற்றும் விர்ஜினியா வூல்ஃப் நனவின் ஓட்டத்தைப் பயன்படுத்தி தங்கள் கதாபாத்திரங்களின் எண்ணங்களைக் கண்காணிக்கும் புதிய வழிகளை அறிமுகப்படுத்தினர்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் சமூக மாற்றங்கள் மற்றும் விஞ்ஞான சிந்தனையின் வளர்ச்சியுடன் இருந்தது, பழைய உலகம் நம் கண்களுக்கு முன்பாக மாறிக்கொண்டிருந்தது, மேலும் மாற்றங்கள் பெரும்பாலும் அவற்றின் பகுத்தறிவு விளக்கத்தின் சாத்தியக்கூறுகளை விட அதிகமாக இருந்தன, இது பகுத்தறிவுவாதத்தில் ஏமாற்றங்களுக்கு வழிவகுத்தது. அவற்றை உணர, புதிய முறைகள் மற்றும் யதார்த்தத்தின் உணர்வைப் பொதுமைப்படுத்துவதற்கான கொள்கைகள், பிரபஞ்சத்தில் மனிதனின் இடத்தைப் பற்றிய புதிய புரிதல் (அல்லது "விண்வெளி") தேவைப்பட்டது. நவீனத்துவத்தின் பெரும்பாலான பிரதிநிதிகள் தனித்துவத்தின் சிக்கல்களுக்கு கவனம் செலுத்திய பிரபலமான தத்துவ மற்றும் உளவியல் கருத்துக்களில் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அடிப்பகுதியைத் தேடுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: பிராய்டியனிசம் மற்றும் நீட்சேயிசம். மூலம், உலகக் கண்ணோட்டத்தின் ஆரம்பக் கருத்துகளின் பன்முகத்தன்மை, போக்குகள் மற்றும் இலக்கிய அறிக்கைகளின் பன்முகத்தன்மையை பெரும்பாலும் தீர்மானித்தது: சர்ரியலிசத்திலிருந்து தாதாயிசம் வரை, குறியீட்டிலிருந்து எதிர்காலம் வரை. ஆனால் உலகின் அபத்தத்திற்கு எதிரான ஒரு வகையான ரகசிய மாய அறிவாக கலையை மகிமைப்படுத்துவதும், பிரபஞ்சத்தில் தனிமனித உணர்வுடன் தனிமனிதனின் இடத்தைப் பற்றிய கேள்வியும், அவளது சொந்த புதிய கட்டுக்கதைகளை உருவாக்கும் போக்கு, நவீனத்துவத்தை ஒரு ஒற்றை இலக்கிய இயக்கமாக கருத அனுமதிக்கிறது.

நவீன உரைநடை எழுத்தாளர்களின் விருப்பமான பாத்திரம் "சிறிய மனிதன்", பெரும்பாலும் ஒரு சராசரி பணியாளரின் உருவம் (வழக்கமானவை ஜாய்ஸின் "யுலிஸஸ்" இல் தரகர் ப்ளூம் அல்லது காஃப்காவின் "மறுபிறவி" கிரிகோர்), ஏனெனில் பாதிக்கப்படுபவர் பாதுகாப்பற்றவர். மனிதன், உயர் சக்திகளின் பொம்மை. கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கைப் பாதை என்பது சூழ்நிலைகளின் தொடர், தனிப்பட்ட நடத்தை என்பது தேர்வுச் செயல்களின் தொடர், மற்றும் உண்மையான தேர்வு "எல்லைக்கோடு", பெரும்பாலும் நம்பத்தகாத சூழ்நிலைகளில் உணரப்படுகிறது. நவீன ஹீரோக்கள் உண்மையான நேரத்திற்கு வெளியே வாழ்வது போல் தெரிகிறது; அவர்களுக்கு சமூகம், அதிகாரம் அல்லது அரசு - பகுத்தறிவற்ற ஒருவித எதிரி நிகழ்வுகள், வெளிப்படையாக இல்லாவிட்டாலும் மாய இயல்பு.

காமுஸ் சமம், எடுத்துக்காட்டாக, வாழ்க்கை மற்றும் பிளேக். பொதுவாக, நவீன உரைநடை எழுத்தாளர்களின் சித்தரிப்பில், தீமை, வழக்கம் போல், எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் ஹீரோக்களை சூழ்ந்துள்ளது. ஆனால் சித்தரிக்கப்பட்ட சதி மற்றும் சூழ்நிலைகளின் வெளிப்புற உண்மையற்ற தன்மை இருந்தபோதிலும், விவரங்களின் நம்பகத்தன்மையின் மூலம், யதார்த்தத்தின் உணர்வு அல்லது இந்த புராண சூழ்நிலைகளின் அன்றாட தன்மை கூட உருவாக்கப்படுகிறது. எதிரிகளின் ஒளியின் முன் இந்த ஹீரோக்களின் தனிமையை ஆசிரியர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் சொந்தமாக அனுபவிக்கிறார்கள். "சர்வ அறிவியலின்" நிலைப்பாட்டை நிராகரிப்பது எழுத்தாளர்கள், சித்தரிக்கப்பட்ட ஹீரோக்களை நெருங்கி வருவதைப் போல, சில நேரங்களில் - அவர்களுடன் தங்களை அடையாளம் காண அனுமதிக்கிறது. ஒரு உள் மோனோலாக்கை "நனவின் நீரோடை" என்று முன்வைக்கும் ஒரு புதிய முறையைக் கண்டுபிடிப்பதில் சிறப்பு கவனம் செலுத்தப்பட வேண்டும், இதில் ஹீரோவின் உணர்வு மற்றும் அவர் பார்ப்பது மற்றும் எழும் படங்களால் ஏற்படும் தொடர்புகளுடன் எண்ணங்கள். அவற்றின் தோற்றத்தின் செயல்முறையுடன், "திருத்தப்படாத" வடிவம் கலக்கப்படுகிறது.

3. உணர்வு நுட்பத்தின் ஸ்ட்ரீம்.

நனவின் நீரோடை என்பது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் ஒரு நவீனத்துவ திசையின் ஒரு நுட்பமாகும், இது மன வாழ்க்கை, அனுபவங்கள், சங்கங்கள் ஆகியவற்றை நேரடியாக மீண்டும் உருவாக்குகிறது, மேற்கூறியவற்றின் ஒருங்கிணைப்பு மூலம் நனவின் மன வாழ்க்கையை நேரடியாக இனப்பெருக்கம் செய்வதாகக் கூறுகிறது. தொடரியல்.

"நனவின் நீரோடை" என்ற சொல் அமெரிக்க இலட்சியவாத தத்துவஞானி வில்லியம் ஜேம்ஸுக்கு சொந்தமானது: நனவு என்பது ஒரு நீரோடை, ஒரு நதி, இதில் எண்ணங்கள், உணர்வுகள், நினைவுகள், திடீர் சங்கங்கள் தொடர்ந்து ஒருவருக்கொருவர் குறுக்கிடுகின்றன மற்றும் வினோதமாக, "தர்க்கரீதியாக" பின்னிப்பிணைந்தன ("உளவியலின் அடித்தளங்கள்" , 1890). "நனவின் நீரோடை" பெரும்பாலும் இறுதி அளவைக் குறிக்கிறது, "உள் மோனோலாக்" இன் தீவிர வடிவம், இதில் உண்மையான சூழலுடன் புறநிலை இணைப்புகளை மீட்டெடுப்பது பெரும்பாலும் கடினம்.

நனவின் நீரோடை வாசகர், கதாபாத்திரங்களின் மனதில் தனது அனுபவத்தை "கேட்கிறான்" என்ற எண்ணத்தை உருவாக்குகிறது, இது அவர்களின் எண்ணங்களுக்கு நேரடி அணுகலை வழங்குகிறது. இது முற்றிலும் வாய்மொழியாகவோ அல்லது முற்றிலும் உரையாகவோ இல்லாதவற்றை எழுதப்பட்ட உரையில் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது.

இது முக்கியமாக கதை மற்றும் மேற்கோள் என இரண்டு வழிகளில் அடையப்படுகிறது, ஒரு உள் மோனோலாக். அதே நேரத்தில், உணர்வுகள், அனுபவங்கள், சங்கங்கள் அடிக்கடி குறுக்கிட்டு, ஒரு கனவில் நடப்பதைப் போலவே, ஒன்றோடொன்று பின்னிப் பிணைந்து, ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, பெரும்பாலும் நம் வாழ்க்கை உண்மையில் என்னவாகும் - தூக்கத்திலிருந்து எழுந்த பிறகு, நாம் இன்னும் இருக்கிறோம். உறக்கத்தில்.

இந்த நுட்பத்தின் உண்மையான சாத்தியக்கூறுகள் எம். ப்ரூஸ்ட், டபிள்யூ. உல்ஃப் மற்றும் ஜே. ஜாய்ஸ் ஆகியோரின் நாவல்களில் வெளிப்படுத்தப்பட்டன. நாவலில் "மைய உருவம்" என்ற கருத்தாக்கம் மறைந்து "மைய உணர்வு" என்ற கருத்தாக்கத்தால் மாற்றப்பட்டது அவர்களின் லேசான கையால்தான்.

மொத்த "நனவு ஓட்டத்தை" முதலில் பயன்படுத்தியவர் ஜே. ஜாய்ஸ். "நனவின் நீரோட்டத்தின்" மையப் பணி, சரியாக, "யுலிஸஸ்" என்று கருதப்படுகிறது, இது இந்த முறையின் சாத்தியக்கூறுகளின் உச்சம் மற்றும் சோர்வு இரண்டையும் நிரூபித்தது: ஒரு நபரின் உள் வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஆய்வு மங்கலுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. பாத்திரத்தின் எல்லைகள்.

ஸ்டீபன் டேடலஸ் ஒரு குளிர் அறிவுஜீவி, அவரது மூளை தொடர்ந்து அசாதாரண எண்ணங்களுடன் பிஸியாக இருக்கிறது ...

காணக்கூடியவற்றின் மாற்ற முடியாத முறை. குறைந்தபட்சம் இது, இன்னும் இல்லையென்றால், என் எண்ணங்களை என் கண்களுடன் பேசுகிறது. விஷயங்களின் சாராம்சத்தைப் பற்றிய குறிப்புகளைப் படிக்க நான் இங்கே இருக்கிறேன்: இவை அனைத்தும் கடற்பாசி, பொரியல், வரும் அலை, அந்த துருப்பிடித்த பூட். ஸ்னோட் பச்சை, வெள்ளி நீலம், துருப்பிடித்த: வண்ண அடையாளங்கள். வெளிப்படைத்தன்மையின் வரம்புகள். ஆனால் அவர் மேலும் கூறுகிறார்: உடல்களில். உடல் அந்த நிறத்தை விட முந்தையது என்பதை அவர் அறிந்தார் என்பது இதன் பொருள். எப்படி? மற்றபடி அவர்களுக்கு எதிராக தலையை மோதிக்கொண்டான். கவனமாக. அவர் வழுக்கை மற்றும் கோடீஸ்வரர், மேஸ்ட்ரோ டி கலர் சே சன்னோ [தெரிந்தவர்களின் ஆசிரியர் (இத்தாலியன் டான்டே. ஹெல், IV, 131)]. வெளிப்படையான வரம்பு. ஏன் உள்ளே? வெளிப்படையான, ஒளிபுகா. ஐந்து பேரும் ஊர்ந்து செல்லும் இடத்தில் ஒரு வாயில், இல்லை - ஒரு கதவு. கண்களை மூடிக்கொண்டு பாருங்கள்.

லியோபோல்ட் ப்ளூம் ஒவ்வொருவரும், சராசரி மனிதர், உலகத்தைப் பற்றிய கருத்துக்கள் குறைவாகவே உள்ளன ...

திரு ப்ளூம், கறுப்பு நிறமுள்ள உயிரினத்தை நல்ல இயல்புடைய ஆர்வத்துடன் பார்த்தார்.

சரி பாருங்கள்: கோட் மிருதுவாகவும் பளபளப்பாகவும் இருக்கிறது, வால் கீழ் ஒரு வெள்ளை பொத்தான், பச்சை நிற கண்கள், ஒளிரும். முழங்காலில் கைகளை ஊன்றி அவளருகில் குனிந்தான்.

பால் பொண்ணு!

மிரௌ! அவள் சத்தமாக மியாவ் செய்தாள்.

அவர்கள் முட்டாள்கள் என்கிறார்கள். நாம் புரிந்து கொள்வதை விட நாம் சொல்வதை அவர்கள் நன்றாக புரிந்து கொள்கிறார்கள். அவர் விரும்பும் அனைத்தையும் அவர் புரிந்துகொள்வார். மற்றும் பழிவாங்கும். நான் அவளுக்கு எப்படி தோன்றுகிறேன் என்று எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. ஒரு கோபுரத்தின் உயரம்? இல்லை, அவள் என் மீது குதிக்க முடியும்.

அவர் கோழிகளுக்கு பயப்படுகிறார், ”என்று அவர் அவளை கிண்டல் செய்தார். - குஞ்சுகளுக்கு பயம். இப்படி ஒரு முட்டாள் பொண்ணை என் வாழ்நாளில் பார்த்ததே இல்லை.

கொடூரமானது. அது அவர்களின் இயல்பில் உள்ளது. எலிகள் ஒரே நேரத்தில் சத்தமிடுவதில்லை என்பது விசித்திரமானது. அவர்கள் அதை விரும்புகிறார்கள் போல.

எம்கிராவ்! அவள் சத்தமாக மியாவ் செய்தாள்.

அவள் கண்கள், பேராசையுடன், வெட்கத்தால் பாதி மூடியவை, சிமிட்டி, மற்றும், ஒரு பரிதாபமான மியாவ், அவள் பால்-வெள்ளை பற்களை வெளியே எடுத்தாள். அவள் மாணவர்களின் கறுப்புப் பிளவுகள் பேராசையால் குறுகி, அவள் கண்களை பச்சைக் கூழாங்கற்களாக மாற்றுவதை அவன் கண்டான். அலமாரியை நோக்கி நடந்து, ஹான்லான் பெட்லரால் புதிதாக நிரப்பப்பட்ட குடத்தை எடுத்து, சிறிது சூடான குமிழி பாலை சாஸரில் ஊற்றி, சாஸரை கவனமாக தரையில் வைத்தான்.

மீவ்! அவள் கத்தினாள், உணவுக்கு விரைந்தாள்.

மங்கலான வெளிச்சத்தில் அவள் மீசை எப்படி உலோகமாக பளபளக்கிறது என்பதையும், அதை மூன்று முறை முயற்சித்து, அவள் எளிதாக மடிக்க ஆரம்பித்ததையும் அவன் பார்த்தான். மீசையை வெட்டினால் வேட்டையாட முடியாது என்பது உண்மையோ இல்லையோ. ஏன்? ஒருவேளை குறிப்புகள் இருட்டில் பிரகாசிக்கின்றன. அல்லது palps ஆக பணியாற்றலாம்.

இப்போது மோலி ப்ளூமின் பெண்பால் உணர்வை அனுபவிப்போம், இதில் ஜாய்ஸ், பலரின் கூற்றுப்படி, பெண் ஆத்மாவின் உண்மையான சாரத்தை வெளிப்படுத்தினார்:

... சூரியன் உனக்காக பிரகாசிக்கிறது, அவரும் நானும் கேப் ஹவுத்தில் ரோடோடென்ட்ரான்களுக்கு இடையில் படுத்திருந்த நாள், அவர் சாம்பல் நிற ட்வீட் சூட் மற்றும் ஒரு வைக்கோல் தொப்பியில் இருந்தார் என்று அவர் கூறினார் என் உதடுகளில் இருந்து சீரகத்துடன் ஒரு குக்கீயை அவர் கடித்தது, இது ஒரு லீப் வருடம், ஆம் 16 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு என் கடவுளே, அந்த நீண்ட முத்தத்திற்குப் பிறகு நான் கிட்டத்தட்ட மூச்சுத் திணறினேன் ஆம் அவர் நான் ஒரு மலை மலர் ஆம் அது உண்மைதான் நாங்கள் பூக்கள் அனைத்தும் ஒரு பெண்ணின் உடல் ஆம், அவர் வாழ்நாள் முழுவதும் சொன்ன ஒரே உண்மை இதுதான், இன்று உங்களுக்கு சூரியன், அதுதான் எனக்கு அவரைப் பற்றி பிடித்தது, ஏனென்றால் அவர் ஒரு பெண் என்றால் என்ன என்பதை அவர் புரிந்துகொள்கிறார் அல்லது உணர்கிறார் என்பதை நான் பார்த்தேன், மேலும் அவருடன் நான் எப்போதும் செய்ய முடியும் என்று எனக்குத் தெரியும் எனக்கு என்ன வேண்டும், நான் அவருக்கு என்னால் முடிந்தவரை மகிழ்ச்சியைக் கொடுத்தேன், அவர் ஆம் என்று என்னிடம் கேட்கவில்லை, நான் முதலில் பதிலளிக்கவில்லை, கடலையும் வானத்தையும் பார்த்து அவர் செய்யாத அனைத்தையும் நினைவில் வைத்தேன் முல்வி மற்றும் திரு. ஸ்டான்ஹோப் மற்றும் எஸ்தர் மற்றும் தந்தை மற்றும் வயதான கேப்டன் குரோவ் மற்றும் கப்பலில் விளையாடும் மாலுமிகள் ஆகியோருக்கு தெரியும் அவர்கள் பறவைகளாக பறந்து உறைந்து பாத்திரங்களைக் கழுவுகிறார்கள், அவர்கள் அழைத்தபடியே உறைந்து போய் பாத்திரங்களைக் கழுவுகிறார்கள் மற்றும் கவர்னர் மாளிகைக்கு முன்னால் ஒரு வெள்ளை ஹெல்மெட் அணிந்த காவலாளிகள், ஏழைகள் கிட்டத்தட்ட உருகி, ஸ்பானிஷ் பெண்கள் தங்கள் தலைமுடியில் உயர்ந்த சீப்புகளுடன் சால்வையுடன் சிரிக்கிறார்கள் கிரேக்கர்கள், யூதர்கள், அரேபியர்கள் மற்றும் பிசாசுகளின் பஜார், ஐரோப்பா முழுவதிலும் இருந்து வேறு யாரையும் கண்டுபிடிக்க முடியாது, டியூக் தெரு மற்றும் லார்பி ஷரோனுக்கு வெகு தொலைவில் உள்ள கேக்லிங் பறவை சந்தை மற்றும் அரை தூக்கத்தில் மிதக்கும் ஏழை கழுதைகள் மற்றும் படிகளில் தூங்கும் ரெயின்கோட்களில் தெரியாத நாடோடிகள் மாட்டு வண்டிகளின் நிழல் மற்றும் பெரிய சக்கரங்கள் மற்றும் ஒரு பழங்கால ஆயிரம் ஆண்டுகள் பழமையான கோட்டை மற்றும் அழகான மூர்ஸ் வெள்ளை ஆடைகள் மற்றும் ராஜாக்கள் போன்ற தலைப்பாகைகள் தங்கள் சிறிய சிறிய கடைகள் மற்றும் ரோண்டாவில் பழைய ஜன்னல்கள் கொண்ட போசாடாஸ் [சத்திரங்கள் (ஸ்பானிஷ்)] உட்கார உங்களை அழைக்கின்றன ரசிகன் மின்னும் பார்வையை மறைத்து, அந்த மனிதர் ஜன்னல் கம்பிகள் மற்றும் மது பாதாள அறைகள் பாதி திறந்து இரவு மற்றும் castanets மற்றும் அன்று இரவு நாங்கள் Algeciras நீராவி தவறவிட்ட போது இரவு காவலாளி அமைதியாக அவரது விளக்கு கொண்டு நடந்தார் மற்றும் ஆ, அந்த பயங்கரமான நீரோடை கொதிக்கும் கீழே ஆஹா, கடலே, கடல் கருஞ்சிவப்பு நிறமானது, அலாமெடாவின் தோட்டங்களில் உள்ள அற்புதமான சூரிய அஸ்தமனங்கள் மற்றும் அத்தி மரங்கள் மற்றும் அத்தி மரங்கள் மற்றும் ரோஜாக்கள் மற்றும் மல்லிகை தோட்ட செடி வகைகளின் கற்றாழை மற்றும் ஜிப்ரால்டரின் சந்துகளின் இளஞ்சிவப்பு மஞ்சள் நீல வீடுகள், நான் ஒரு பெண்ணாக இருந்தேன். மலைப் பூவும், என் தலைமுடியில் ரோஜாவைப் பொருத்தியபோதும், அவர்கள் ஆண்டலூசியப் பெண்கள் அல்லது கருஞ்சிவப்பு நிறத்தில் என்னைப் பொருத்தி, மவுரித்தேனியச் சுவருக்குக் கீழே அவர் என்னை எப்படி முத்தமிட்டார், அது அவனோ மற்றவனோ பரவாயில்லை என்று நினைத்தேன். என் கண்கள் அவர் மீண்டும் ஆம் என்று கேட்டார், பின்னர் அவர் என்னிடம் ஆமாம் என் மலை ஒரு பூ என்று சொல்ல விரும்புகிறீர்களா என்று கேட்டார், முதலில் நான் என் கைகளை அவரை சுற்றி எறிந்து அவரை என்னிடம் இழுத்தேன், அதனால் அவர் என் மார்பகங்களின் நறுமணத்தை உணர்ந்தார், அவரது இதயம் துடித்தது வெறித்தனமாக மற்றும் ஆம் நான் ஆம் என்று சொன்னேன்.

நீங்கள் பார்க்கிறபடி, ஹீரோக்களின் சாரத்தை நாங்கள் கற்றுக்கொண்டோம், ஆசிரியர் அதைப் பற்றி எங்களிடம் சொன்னதால் அல்ல - ஆசிரியர் இறந்துவிட்டார் - இதை நாங்கள் கற்றுக்கொண்டோம், ஏனென்றால் நாமே அவர்களின் எண்ணங்களை ஊடுருவிச் சென்றோம்.

சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, "நனவின் நீரோடை" என்பது உளவியலைப் பரப்புவதற்கான சிறந்த முறையாகும், ஆனால் இது எந்த வகையிலும் சிறந்ததல்ல, இது விளாடிமிர் நபோகோவ் குறிப்பிடுகிறது: "" நனவின் நீரோடை" வரவேற்பு வாசகர்களின் கற்பனையை தகுதியற்ற முறையில் உலுக்குகிறது. பின்வரும் கருத்துக்களை முன்வைக்க விரும்புகிறேன். முதலாவதாக, இந்த நுட்பம் மற்றவற்றை விட "யதார்த்தமானது" மற்றும் "அறிவியல்" இல்லை. உண்மை என்னவென்றால், "நனவின் நீரோடை" என்பது ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் மாநாடு, ஏனெனில், வெளிப்படையாக, நாம் வார்த்தைகளில் மட்டும் சிந்திக்கவில்லை - படங்களிலும் சிந்திக்கிறோம், ஆனால் வார்த்தைகளில் இருந்து படங்களுக்கு மாறுவது இருந்தால் மட்டுமே நேரடியாக வார்த்தைகளில் பதிவு செய்ய முடியும். விளக்கம் இல்லை. இரண்டாவதாக, நமது பிரதிபலிப்புகளில் சில வந்து செல்கின்றன, மற்றவை அப்படியே இருக்கின்றன; அவை குடியேறுகின்றன, அல்லது ஏதோ, தொய்வு மற்றும் மந்தமானவை, மேலும் தற்போதைய எண்ணங்களும் எண்ணங்களும் இந்தப் பாறைகளைச் சுற்றி வர சிறிது நேரம் எடுக்கும். எண்ணங்களின் எழுத்துப்பூர்வ மறுஉருவாக்கம் இல்லாதது தற்காலிக உறுப்புகளை மங்கலாக்குகிறது மற்றும் அச்சுக்கலை அடையாளத்திற்கு மிக பெரிய பங்கு ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது.

முடிவுரை

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியம் அதன் ஸ்டைலிஸ்டிக் மற்றும் கருத்தியல் பன்முகத்தன்மையில் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்துடன் ஒப்பிடமுடியாது, அங்கு மூன்று அல்லது நான்கு முன்னணி திசைகளை மட்டுமே வேறுபடுத்த முடியும். அதே நேரத்தில், நவீன இலக்கியம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தை விட சிறந்த திறமைகளை உருவாக்கவில்லை.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ஐரோப்பிய இலக்கியம் நவீனத்துவத்தால் பாதிக்கப்பட்டது, இது முதன்மையாக கவிதைகளில் வெளிப்படுகிறது. இவ்வாறு, பிரெஞ்சுக் கவிஞர்களான பி. எலுவர்ட் (1895-1952) மற்றும் எல். அரகோன் (1897-1982) ஆகியோர் சர்ரியலிசத்தின் முன்னணி நபர்களாக இருந்தனர். இருப்பினும், ஆர்ட் நோவியோ பாணியில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது கவிதை அல்ல, ஆனால் உரைநடை - எம். ப்ரூஸ்ட் ("இழந்த நேரத்தைத் தேடி"), ஜே. ஜாய்ஸ் ("யுலிஸ்ஸ்"), எஃப். காஃப்கா ("கோட்டை"). இந்த நாவல்கள் முதல் உலகப் போரின் நிகழ்வுகளுக்கு ஒரு பிரதிபலிப்பாக இருந்தன, இது இலக்கியத்தில் "இழந்தவர்கள்" என்ற பெயரைப் பெற்ற ஒரு தலைமுறையைப் பெற்றெடுத்தது. அவர்கள் ஒரு நபரின் ஆன்மீக, மன, நோயியல் வெளிப்பாடுகளை பகுப்பாய்வு செய்கிறார்கள். அவர்களுக்கு பொதுவான ஒரு வழிமுறை நுட்பம் - பிரெஞ்சு தத்துவஞானி, உள்ளுணர்வு மற்றும் "வாழ்க்கையின் தத்துவம்" ஹென்றி பெர்க்சன் (1859-1941) ஆகியவற்றின் பிரதிநிதியால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பயன்பாடு, தொடர்ச்சியான "நனவின் ஸ்ட்ரீம்" பகுப்பாய்வு முறை, இது தொடர்ச்சியை விவரிக்கிறது. ஒரு நபரின் எண்ணங்கள், பதிவுகள் மற்றும் உணர்வுகளின் ஓட்டம். மனித நனவை தொடர்ச்சியாக மாறிவரும் ஆக்கபூர்வமான யதார்த்தம் என்றும், நடைமுறை மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் தேவைகளுக்கு உட்பட்டு சிந்தனை என்பது ஒரு மேற்பரப்பு அடுக்கு மட்டுமே என்றும் அவர் விவரித்தார்.

1. XX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியின் அம்சங்களை நீங்கள் எங்கே பார்க்கிறீர்கள்?

XX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம் சோகமான பேரழிவுகளின் சகாப்தத்தில் வளர்ந்தது: போர்கள், புரட்சிகள், வெகுஜன அடக்குமுறைகள், நாட்டின் பிரதேசத்தில் "ஹாட் ஸ்பாட்கள்" உருவாக்கம். இந்த நிகழ்வுகள் பல்வேறு திசைகள் மற்றும் போக்குகளின் உருவாக்கப்பட்ட கலைப் படைப்புகளில் பிரதிபலித்தன மற்றும் எழுத்தாளர்களின் உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் அழகியல் நிலைகளைப் பொறுத்து அவற்றின் மதிப்பீடுகளைப் பெற்றன. நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரஷ்ய இலக்கியத்தில் பல திசைகள் மற்றும் போக்குகள் இணைந்திருந்தன, அவற்றில் முக்கியமானது யதார்த்தவாதம் மற்றும் நவீனத்துவம் (குறியீடு, அக்மிசம், எதிர்காலம்). அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு, ரஷ்ய இலக்கியம் இரண்டு முக்கிய திசைகளாகப் பிரிக்கப்பட்டது: சோவியத் இலக்கியம், ரஷ்யாவில் புதிய அமைப்பையும் அதன் சாதனைகளையும் மகிமைப்படுத்தியது மற்றும் ரஷ்ய புலம்பெயர்ந்தோரின் இலக்கியம், புரட்சியும் ஆட்சியும் நிறுவப்பட்ட படைப்புகளில். அதன் அமலாக்கம் கடுமையாக விமர்சிக்கப்பட்ட பிறகு, உலகளாவிய தார்மீக மதிப்புகள் நிறுவப்பட்டன. பொதுவாக, இரு திசைகளும் முந்தைய மரபுகளின் அடிப்படையில் ஒரு ரஷ்ய இலக்கியத்தை உருவாக்கியது.

ரஷ்ய புலம்பெயர்ந்தோரின் இலக்கியம், அதே போல் ரஷ்யாவில் எழுதப்பட்ட படைப்புகள், ஆனால் தணிக்கை காரணங்களுக்காக வெளியிடப்படவில்லை, முக்கியமாக பெரெஸ்ட்ரோயிகாவின் ஆரம்பம் மற்றும் 1991 நிகழ்வுகளுக்குப் பிறகு வாசகருக்கு வந்தது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், பல்வேறு போக்குகள் மற்றும் திசைகள் (உதாரணமாக, பின்நவீனத்துவம், முதலியன) ரஷ்ய இலக்கியத்தில் மீண்டும் உருவாகின்றன.

2. XX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் என்ன இலக்கியப் போக்கு முன்னணியில் உள்ளது? பதில் மன்னிக்கவும்.

XX நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் முன்னணி திசை மற்ற திசைகள் மற்றும் போக்குகளின் முன்னிலையில் யதார்த்தவாதம். அதன் மையத்தில் வாழ்க்கையின் உண்மையைத் தேடுவது, வாழ்க்கையை முழுமையாகவும் உண்மையாகவும் பிரதிபலிக்கும் விருப்பம். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் யதார்த்தவாத இலக்கியத்தின் மரபுகளை வளர்ப்பது, எடுத்துக்காட்டாக, ஐ. புனின் மற்றும் ஏ. குப்ரின், வி. அஸ்டாஃபீவ், வி. ரஸ்புடின், எஃப். அப்ரமோவ், வி. சுக்ஷின் மற்றும் பலர் தங்கள் சொந்த படைப்புகளை உருவாக்கினர், இலக்கிய ஆய்வுகளில், உள்ளன. 1934 இல் சோவியத் எழுத்தாளர்களின் முதல் மாநாட்டில் சோவியத் இலக்கியத்தின் முன்னணி முறையாக அறிவிக்கப்பட்ட சோசலிச யதார்த்தவாத முறை பற்றிய விவாதங்கள். இது எம்.கார்க்கி, வி. மாயகோவ்ஸ்கி, எம். ஷோலோகோவ், ஏ. ஃபதேவ், என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஆகியோரின் படைப்புகளை உள்ளடக்கியது. சோசலிச யதார்த்தவாதத்தின் எந்தக் கருத்துக்கள் உருவாக்கப்பட்டிருந்தாலும், இந்த சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளை யதார்த்தவாதத்தின் உயர் சாதனைகளுக்கு நாம் நிச்சயமாகக் கூறலாம் மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கிளாசிக் மரபுகளைக் கடைப்பிடிப்பதைக் காணலாம்.

3. உங்களுக்குத் தெரிந்த 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் படைப்புகளை ஒப்பிட்டுப் பாருங்கள். பொதுவான மற்றும் வேறுபட்ட தலைப்புகளை அடையாளம் காணவும். கதாபாத்திரங்களின் பாத்திரங்களை ஒப்பிடுக.

XX நூற்றாண்டு இலக்கியத்திற்கு புதிய கருப்பொருள்கள் மற்றும் சிக்கல்களைக் கொண்டு வந்தது, அதாவது: மாறிவரும் உலகில் ஒரு நபர், புரட்சிகர நிகழ்வுகளை எதிர்கொள்ளும் ஆளுமை, உள்நாட்டுப் போரின் தீம், பெரும் தேசபக்தி போரில் மக்களின் தலைவிதி, தார்மீக பிரச்சினைகள் ஒரு உழைக்கும் மனிதன், மக்கள் மற்றும் பலரின் வரலாற்று நினைவகம். இரண்டு காலங்களின் இலக்கியத்திற்கும், நிச்சயமாக, தார்மீக பிரச்சினைகள் பொதுவானதாகிவிட்டன, குறிப்பாக மக்களின் தனிப்பட்ட உறவுகள். அன்பின் கருப்பொருள், நட்பின் உண்மையின் பிரதிபலிப்புகள் மற்றும் துரோகத்தின் தன்மை ஆகியவை தன்னைத்தானே தீர்ந்துவிடாது. எதிர்கால சந்ததியினரின் வளர்ப்பு பற்றிய பிரதிபலிப்புகள் மற்றும் "தந்தைகள் மற்றும் குழந்தைகள்" என்று அழைக்கப்படுபவை எப்போதும் பொருத்தமானவை, அதாவது பெரியவர்களுக்கும் இளைஞர்களுக்கும் இடையிலான மோதல் உறவுகள் மட்டுமல்லாமல், பெற்றோர்களுக்கும் குழந்தைகளுக்கும் இடையிலான தொடர்பை வலுப்படுத்துவதற்கான வழிகளைத் தேடுவது. வாழ்க்கை அனுபவத்தின் தொடர்ச்சி, உலகக் கண்ணோட்டத்தின் கருத்து மற்றும் கலாச்சார செல்வத்தின் அடிப்படையில், அன்பு மற்றும் மரபுகளுக்கு மரியாதை ஆகியவற்றின் அடிப்படை. நிச்சயமாக, 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் படைப்புகளின் ஹீரோக்கள் மரியாதை, நீதி மற்றும் கடமை ஆகியவற்றின் சிக்கல்களைப் பற்றி கவலைப்பட்டனர். நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, பொதுவானது நிறைய உள்ளது, ஏனெனில் இது கிளாசிக்கல் இலக்கியம். தளத்தில் இருந்து பொருள்

இருப்பினும், நேரம், சமூக உறவுகளின் பண்புகள் காரணமாக வேறுபாடுகள் உள்ளன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் இலக்கியத்தின் ஹீரோக்கள், ஒரு விதியாக, முற்போக்கான பிரபுக்கள், டிசம்பிரிஸ்டுகளின் கருத்துக்களுக்கு நெருக்கமானவர்கள், அல்லது அவர்கள் மீது வளர்க்கப்பட்டவர்கள் (சாட்ஸ்கி, ஒன்ஜின், பெல்டோவ், முதலியன), ஏமாற்றமடைந்தனர். பெச்சோரின் போன்ற "தந்தைகளின் தவறுகள்". நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் இலக்கியம் வாழ்க்கையால் தூண்டப்பட்ட ஒரு புதிய ஹீரோவைத் தேடுகிறது. ஒருபுறம், இவர்கள் 30 மற்றும் 40 களில் பல்கலைக்கழகங்களில் வளர்க்கப்பட்ட தாராளவாத பிரபுக்கள் அல்லது மாறுபட்ட சூழலில் இருந்து வந்த ஒரு புதிய உருவாக்கத்தின் மக்கள். அவர்களின் மோதலை வரலாற்றுப் படைப்புகளிலிருந்து மட்டுமல்ல, ஐ.எஸ்.துர்கனேவின் படைப்புகளிலிருந்தும் நாங்கள் புரிந்துகொள்கிறோம். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் நாடகங்களில் வணிகச் சூழலைச் சேர்ந்தவர்கள் தங்கள் பல்வேறு கதாபாத்திரங்களுடன் குறிப்பிடப்படுகிறார்கள். ஒரு ரஷ்ய பெண்ணின் கசப்பான உணர்வுகள் N. A. நெக்ராசோவின் கவிதைகளில் பிரதிபலிக்கின்றன. சோவியத் சகாப்தத்தின் இலக்கியம் ஒரு ஹீரோவால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, அவர் மகிழ்ச்சியாகவும் நம்பிக்கையுடனும் முன்னோக்கிப் பார்க்கிறார் மற்றும் புதிய கொள்கைகளை நம்புகிறார். ரஷ்ய புலம்பெயர்ந்தோரின் இலக்கியத்தின் ஹீரோ பெரும்பாலும் தனது தாயகம், மக்கள், பழக்கமான இடங்கள் (I. Bunin, V. Nabokov) ஆகியவற்றிற்காக ஏங்குகின்ற ஒரு ஏக்கம் உணர்வை அனுபவிக்கிறார்.

பொதுவாக, இது உலக இலக்கியத்தில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தைப் பற்றி நாம் பேசினால், நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பிரகாசமான செழிப்பால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, ஏனெனில் இது "வெள்ளி வயது" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது. இந்த காலம் அந்த நேரத்தில் ரஷ்யாவின் சிறப்பியல்பு ஆழமான முரண்பாடுகளால் வகைப்படுத்தப்பட்டது. ஒன்றன் பின் ஒன்றாக புதிய திறமைகள் தோன்றின. இந்த காலகட்டத்தில், மதத்தின் மீதான ஆர்வம் புத்துயிர் பெற்றது, இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. எழுத்தாளர்கள் நித்திய மற்றும் ஆழமான கேள்விகளால் ஈர்க்கத் தொடங்கினர் - நல்லது மற்றும் தீமை பற்றி, வாழ்க்கை மற்றும் மரணத்தின் சாராம்சம், மனிதனின் இயல்பு பற்றி.

அந்த காலகட்டத்தின் அறிவியல் கண்டுபிடிப்புகள் உலகின் கட்டமைப்பைப் பற்றிய கருத்துக்களை உலுக்கியது. உலகின் புதிய பார்வை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் யதார்த்தவாதம் பற்றிய புதிய புரிதலையும் தீர்மானித்தது, இது அதன் முன்னோடிகளின் கிளாசிக்கல் ரியலிசத்திலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்டது. இவை அனைத்தும் நனவின் ஆழமான நெருக்கடிக்கு வழிவகுத்தன. என் கருத்துப்படி, எந்தவொரு கடினமான சூழ்நிலையிலும், ஒவ்வொரு நபருக்கும் உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்வுகள் தேவை, மேலும் ஒரு படைப்பாற்றல் நபர். இந்த காலகட்டத்தில், உங்கள் உணர்வுகளை சுதந்திரமாக வெளிப்படுத்த எப்போதும் சாத்தியமில்லை, ஆனால் அவர்கள் சொல்வது போல்: "தாள் எல்லாவற்றையும் தாங்கும்." இந்த காலகட்டத்தில், மதிப்புகளின் மறு மதிப்பீடு நடந்தது, பெரும்பாலும் இலக்கியம்தான் இதற்கு உதவியது.

ரஷ்ய இலக்கியத்தின் செல்வாக்கு எப்போதும் ரஷ்யாவின் எல்லைகளுக்கு அப்பால் பரவியது. ஆனால் அது குறிப்பாக அக்டோபர் புரட்சிக்குப் பிறகு உணரத் தொடங்கியது, இது மனிதகுலத்தின் முன்னோக்கி நகர்வில் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் பங்கை தெளிவாக்கியது. இந்த காலகட்டத்தின் இலக்கியத்திற்கு நன்றி, வெளிநாட்டில் உள்ள ரஷ்ய மக்கள் ஒரு போராளியாகவும் ஹீரோவாகவும் தோன்றினர், மனிதகுலத்தின் யோசனைக்கு முன் பெரும் பொறுப்பின் துறவி. இந்த காலகட்டத்தில், ரஷ்ய கிளாசிக் படைப்புகள் பெரிய புழக்கத்தில் வெளியிடத் தொடங்கின, மில்லியன் கணக்கான புதிய வாசகர்கள் அவர்களிடம் ஈர்க்கப்பட்டனர்!

இந்த வரலாற்று காலத்தில், ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் பல நபர்கள் நாட்டிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டனர், சிலர் தன்னார்வ குடியேற்றம், ஆனால் ரஷ்யாவில் கலை வாழ்க்கை நிறுத்தப்படவில்லை. உள்நாட்டுப் போரில் பங்கேற்ற பல திறமையான இளைஞர்கள் தோன்றினர்: ஏ. ஃபதேவ், எல். லியோனோவ், யு. லிபெடின்ஸ்கி, ஏ. வெஸ்லி, முதலியன.

A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, V. Mayakovsky, A. டால்ஸ்டாய், M. Zoshchenko, E. Zamyatin, A. Platonov, M. Bulgakov, O. Mandelstam போன்ற கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். 1941 தேசபக்தி போரின் காலம் K. சிமோனோவ், ஏ. அக்மடோவா, என். டிகோனோவ், வி. சயனோவ் ஆகியோரின் தேசபக்தி பாடல் வரிகளின் ஒரு பெரிய தொகுதியை வழங்கியது. உரைநடை எழுத்தாளர்கள் பாசிசத்திற்கு எதிரான சோவியத் மக்களின் போராட்டத்தை வண்ணமயமாக விவரித்தனர், அதைப் பற்றி மிகவும் வண்ணமயமாக எழுதினர், இப்போது வரை, இந்த உலக சோகத்தைப் பற்றி படித்து, அந்தக் காலத்தின் ஒவ்வொரு தருணத்தையும் நீங்கள் அனுபவிக்கிறீர்கள்.

இலக்கிய வளர்ச்சியின் அடுத்த முக்கிய கட்டம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியாகும். பின்வரும் காலகட்டங்களை அதில் வேறுபடுத்தி அறியலாம்: தாமதமான ஸ்ராலினிசம் (1946-1953); கரைதல் (1953-1965); தேக்கம் (1965-1985), பெரெஸ்ட்ரோயிகா (1985-1991); நவீன சீர்திருத்தங்கள் (1991-1998), மற்றும் இந்த காலகட்டத்தில் கூட, இலக்கியம் பெரும் சிரமங்களை சந்தித்தது.

ரஷ்ய இலக்கியம் வெளிநாட்டில் மிகவும் விரும்பப்படுகிறது மற்றும் பாராட்டப்படுகிறது, அது மொழிபெயர்க்கப்பட்டது, படமாக்கப்பட்டது, படிக்கப்படுகிறது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியம் பற்றி அறிமுகமில்லாத ஒரு நபர் நிறைய இழந்துள்ளார்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் தலைவிதி வியத்தகுது, ஏனென்றால் நம் நாட்டில் இலக்கியம் முதலில் உண்மையான செல்வாக்கு மிக்க சக்தியாக மாறியது, இது அரசியல் சூழ்நிலையைப் பொறுத்து ஒரு வழியில் அல்லது வேறு வழியில் இயக்கப்படலாம். இந்த சூழ்நிலை, ஒரு அளவிற்கு அல்லது இன்னொரு வகையில், ஒவ்வொரு ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் வாழ்க்கையையும் ஆக்கப்பூர்வமான பாதையையும் பாதித்தது, எடுத்துக்காட்டாக, மாக்சிம் கார்க்கி, விளாடிமிர் மாயகோவ்ஸ்கி, மிகைல் ஷோலோகோவ் போன்ற அதிகாரிகளால் மிகவும் மதிப்பிற்குரிய மற்றும் விரும்பப்பட்டவர்கள் உட்பட. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய எழுத்தாளர்கள் தார்மீகத் தேர்வின் சிக்கலைத் தவிர்க்க முடியாமல் எதிர்கொண்டனர், அங்கு அவர்கள் மரியாதையைத் தியாகம் செய்ய வேண்டும் அல்லது "கப்பலில்" இருக்க வேண்டும்.

அவர்கள் பணிபுரிந்த சகாப்தம் மிகவும் சிக்கலான மற்றும் முரண்பாடான நிகழ்வுகளால் குறிக்கப்பட்டது. நாடு மூன்று புரட்சிகள், ஒரு உள்நாட்டு மற்றும் இரண்டு உலகப் போர்கள், முன்னோடியில்லாத அளவிலான தேசிய துயரங்கள் - கூட்டுமயமாக்கல் மற்றும் "சிவப்பு பயங்கரவாதம்" ஆகியவற்றைக் கடந்துள்ளது. இந்த நிகழ்வுகளின் சுழலில் சில எழுத்தாளர்கள் விருப்பத்துடன் அல்லது விருப்பமின்றி இழுக்கப்பட்டனர். மற்றவர்கள், சமூகப் போராட்டத்தில் பங்கேற்பதைத் தவிர்த்துவிட்டு விலகிச் சென்றனர். ஆனால் அவர்கள் இருவரும் தங்கள் காலத்தின் குழந்தைகள், அவர்கள் தாய்நாட்டுடன் சேர்ந்து ஒரு வலிமிகுந்த ஆன்மீக நாடகத்தை அனுபவித்தவர்கள். சிந்திக்க முடியாத இந்த சூழ்நிலைகளில், எழுத்தாளர்கள் தங்கள் முக்கிய பணியை நிறைவேற்ற அழைக்கப்பட்டனர் - வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு, மனித விதி, உண்மை மற்றும் நீதி, நினைவகம் மற்றும் கடமை பற்றி "நித்திய" கேள்விகளை வாசகர் முன் முன்வைக்க.

இவ்வாறு, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் பணி, தந்தையர் மற்றும் பூர்வீக கலாச்சாரத்தின் தலைவிதிக்காக துன்பத்தின் வேதனையாகும், அதன் இயற்கையான வளர்ச்சி வலுக்கட்டாயமாக குறுக்கிடப்பட்டது, சிதைந்தது.

புதிய நீலிசத்தின் கோபத்தில், பெர்லியோஸ், ஷ்வாண்டர்ஸ் மற்றும் பந்து வகைகளின் பிசாசுகளில், அதிகாரத்தை உடைத்து, மரண ஆபத்தில் இருந்த கலாச்சாரம், மிகைல் புல்ககோவின் அடிப்பகுதியில் பெரும் மதிப்பாக இருந்தது. ஆன்மீக மயக்கத்தின் சோகம், தனது சொந்த புரிதல் மற்றும் விருப்பத்திற்கு ஏற்ப மனித இயல்பை மேம்படுத்துவதற்கான சுய-நீதியான விருப்பத்தை அவர் நன்கு அறிந்திருந்தார்.

ஆன்மீகம், வாழ்க்கையின் அர்த்தத்துடன் குழப்பம், இருப்பதற்கான "அபாண்டமான கேள்விகள்" - இவை அவர் உருவாக்கிய நேர்மறையான கதாபாத்திரங்களின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள், அவற்றில் முதலாவது, நிச்சயமாக, புல்ககோவின் அழியாத நாவலின் மாஸ்டர், ஹீரோ என்று அழைக்கப்பட வேண்டும். அவரது விதி புல்ககோவின் தலைவிதியின் கசப்பான மற்றும் உயர்ந்த மரியாதைக்கு தகுதியானதை பிரதிபலிக்கிறது.

"தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" நாவலின் வீடற்ற, வீடற்ற ஹீரோக்கள் துன்புறுத்தல், கண்டனம், கைதுகள் மற்றும் காட்டிக்கொடுப்புக்கு ஆளாகிறார்கள். அவர்களின் விதி பொதுவானது மற்றும், துரதிர்ஷ்டவசமாக, விவரிக்கப்பட்ட சமூகத்தில் இயற்கையானது. அவர்கள் தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்துடன் முரண்படுகிறார்கள், அதையும் மீறி, அவர்களின் சொந்த, உள் தர்க்கத்தின் படி. மாஸ்டர் மற்றும் புல்ககோவ் அவர்களின் வணிகத்தை அறிந்திருக்கிறார்கள், அவர்களின் வேலையின் அர்த்தத்தையும் நோக்கத்தையும் பார்க்கிறார்கள், மேலும் ஒரு சிறப்பு சமூக பணியை நிறைவேற்றுபவர்களாக தங்களை அங்கீகரிக்கிறார்கள். எனவே அவர்களுக்கு "வெற்றி பெற்ற சோசலிசம்" நாட்டில் - எழுத்தாளர்களாகவோ, சிந்தனையாளர்களாகவோ, தனிநபர்களாகவோ இடமில்லை.

மைக்கேல் புல்ககோவ் அறியப்படாத பல ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் தலைவிதியைப் பகிர்ந்து கொண்டார், ஆனால் நூற்றாண்டின் இறுதியில் அவர்கள் பிரபலமடைந்து படித்தார்கள், அவர்களின் படைப்புகளின் வெளியீட்டில் அவர்கள் இரண்டாவது பிறப்பைப் பெற்றனர். ஆண்ட்ரி பிளாட்டோனோவ், மைக்கேல் புல்ககோவ், ஒசிப் மண்டேல்ஸ்டாம் ... அவர்கள் இலக்கியப் பட்டறையைச் சேர்ந்தவர்கள் என்பதால் அவர்கள் சுவாரஸ்யமானவர்கள் அல்ல - அவர்கள், முதலில், ஆன்மீக ரீதியாக சுதந்திரமான, உள்நாட்டில் சுதந்திரமான ஆளுமைகள். " கையெழுத்துப் பிரதிகள் எரிவதில்லை " என்ற நம்பிக்கையால் அவர்கள் உருவாக்க உதவினார்கள். இந்த எழுத்தாளர்கள் தங்கள் சொந்த மனசாட்சி மற்றும் அறநெறி பற்றிய உலகளாவிய மனித கருத்துக்களுக்கு ஏற்ப மட்டுமே தங்கள் படைப்புகளை உருவாக்கினர்.

அவர்கள் "தங்கள் சொந்த பாடலின் தொண்டையில் மிதிக்காமல்" உருவாக்கினர், எனவே அவர்களின் விதிகள் நம்மில் எல்லையற்ற மரியாதையைத் தூண்டுகின்றன.