ஐகான் எப்போதும் தங்க நிறத்தில் இருக்கும். ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகானோகிராஃபியில் நிறம் மற்றும் ஒளியின் சின்னம்

வீடு / உணர்வுகள்

சின்னம் என்பது காணக்கூடிய, பூமிக்குரிய மற்றும் பரலோகத்தை இணைக்கும் ஒரு பாலம், ஒன்றை மற்றொன்றுக்கு மாற்றுகிறது. ஐகான் ஓவியத்தின் கலை தன்னாட்சி அல்ல, இது வழிபாட்டு மர்மத்தின் ஒரு பகுதியாகும் மற்றும் புலப்படும் மற்றும் கண்ணுக்கு தெரியாத உலகின் மர்மமான இருப்பை வெளிப்படுத்துகிறது.

அதன் உண்மையான குறியீட்டு மதிப்பில், ஐகான் கலையை மிஞ்சுகிறது, ஆனால் அதை விளக்குகிறது. எல்லா காலத்திலும் சிறந்த எஜமானர்களின் படைப்புகளை நீங்கள் நிபந்தனையின்றி பாராட்டலாம், அவற்றை கலையின் உச்சமாக கருதலாம். ஆனால் ஐகான் உலக இலக்கியம் தொடர்பாக பைபிளைப் போலவே சற்றே விலகி உள்ளது. அதிகப்படியான அழகு ஐகானை தெளிவாக பாதிக்கிறது, வெளிவரும் மர்மத்திலிருந்து உள் பார்வையை திசைதிருப்புகிறது.

ஐகானின் அழகு வண்ணம், தனிப்பட்ட வடிவங்கள், ஒளி மற்றும் கோடுகளின் மிகவும் கடுமையான படிநிலை சமநிலையில் உள்ளது. இது ஒரு சிறப்பு மொழியாகும், இதன் கூறுகள் சோபியாவில் வேரூன்றியுள்ளன மற்றும் சொற்கள் சிந்தனையை வெளிப்படுத்துவது போலவே அதை வெளிப்படுத்துகின்றன.

ஐகானில் உள்ள வண்ணத்தின் அடையாளங்கள், அத்துடன் கலவை மற்றும் பிளாஸ்டிசிட்டி ஆகியவை தெய்வீக ஞானத்தை பிரதிபலிக்கின்றன. ஒவ்வொரு நிறத்திற்கும் அதன் சொந்த இடம், அதன் சொந்த அர்த்தம் உள்ளது. ஐகானில் உள்ள வண்ணங்கள் ஒருபோதும் கலக்கப்படவில்லை. ஸ்பெக்ட்ரல் பகுப்பாய்வு, பண்டைய ஐகானில் உள்ள வண்ணங்கள் ஒன்றுடன் ஒன்று ஒன்றுடன் ஒன்று இருப்பதைக் காட்டியது. கீழ் அடுக்கு மேல் ஒன்றின் கீழ் இருந்து ஒளிர்ந்தது. எனவே, ஐகான் ஓவியர் படங்களை முழுமையாக வெளிப்படுத்த தேவையான வண்ண நிழல்களைப் பெற முடிந்தது. உருவாக்கப்பட்ட உலகின் நிறத்தை ஐகானில் இணக்கமாக மாற்றுவது இப்படித்தான் அடையப்பட்டது.

ஐகானில் உள்ள முக்கிய நிறம் தங்கம், இது கடவுளின் ராஜ்யத்தின் ஒளியைக் குறிக்கிறது. சில நேரங்களில் அது மஞ்சள் மற்றும் ஓச்சரால் மாற்றப்படுகிறது. உதவி - கடவுளின் தாய், கிறிஸ்து, தேவதூதர்கள், புனிதர்களின் ஆடைகளில் மெல்லிய கோடுகள் - இது உருவாக்கப்படாத ஒளி, தெய்வீக கதிர்களின் பிரகாசத்தில் தெய்வீகத்தின் இருப்பு.

பைசண்டைன் கலாச்சாரத்தில் ஊதா நிறம் மிகவும் முக்கியமானது, அது ராயல்டிக்கு சொந்தமானது, பேரரசர் மட்டுமே ஊதா நிற ஆடைகளை அணிந்து ஊதா சிம்மாசனத்தில் அமர முடியும். இந்த நிறம் கடவுளின் தாய், இரட்சகராகிய கிறிஸ்துவின் ஆடைகளில் உள்ள சின்னங்களில் உள்ளது.

சிவப்பு என்பது உயிரைக் கொடுக்கும் ஆற்றலின் நிறம், அன்பு, அது உயிர்த்தெழுதலின் அடையாளமாக மாறியது - மரணத்தின் மீதான வாழ்க்கையின் வெற்றி. கிறிஸ்துவின் அன்பிற்காக தங்கள் உயிரைக் கொடுத்த புனித தியாகிகள் சிவப்பு ஆடைகளில் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். பழங்கால சின்னங்களில் செராஃபிமின் இறக்கைகள் சிவப்பு நிறத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளன, அதாவது கடவுள் மீது எரியும் அன்பு.

வெள்ளை நிறம் எப்போதும் புனிதத்தையும் தூய்மையையும் குறிக்கிறது. எனவே, சின்னங்கள் வெள்ளை ஆடைகளில் நீதிமான்களையும் தேவதூதர்களையும் சித்தரித்தன.

நீலமானது வானக் கோளத்தின் நிறம் மற்றும் மிக உயர்ந்த சிந்தனை ஆற்றலைக் குறிக்கிறது. கன்னி மேரியின் நிறமாக நீலம் கருதப்படுகிறது. கன்னி மேரிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல தேவாலயங்களில் உள்ள ஓவியங்களின் பின்னணி நீல மலர்களால் செய்யப்பட்டுள்ளது. இந்த நிறம் ஊதா நிறத்துடன் இணைந்து செர்ரியை உருவாக்குகிறது. கடவுளின் தாய் நீல அல்லது செர்ரி ஆடைகளில் சித்தரிக்கப்படுகிறார், இதன் நிறங்கள் பூமிக்குரிய மற்றும் பரலோக உலகங்களின் ஒன்றியத்தை குறிக்கின்றன.

பச்சை என்பது அனைத்து உயிரினங்களையும் புதுப்பிக்கும் நிறம். உரம் (ஐகான்களில் பூமி) பொதுவாக பச்சை நிறத்தில் இருக்கும்.

ஐகான்களில் கருப்பு நிறம் மிகவும் அரிதானது; இது நரகம், குகை அல்லது கல்லறையை சித்தரிக்கும் போது மட்டுமே வெளிப்படையாக இருக்கும். இது தெய்வீக ஒளி இல்லாததைக் குறிக்கிறது.

சாம்பல் - வெள்ளை மற்றும் கருப்பு கலவையானது ஐகானில் ஒருபோதும் பயன்படுத்தப்படவில்லை, ஏனெனில்... நன்மையும் தூய்மையும் தீமையுடன் கலக்கவில்லை.

ஐகானின் வண்ணப்பூச்சு அடுக்கின் தூய்மை மற்றும் தெளிவு எப்போதும் ஐகான் ஓவியரின் ஆன்மீக நிலையின் தூய்மைக்கு சாட்சியமளிக்கிறது.

நேர்மாறாக, சாம்பல், நிறமற்ற, முகங்களின் தெளிவற்ற நிழல்கள், புனிதர்களின் உடைகள் மற்றும் பின்னணிகள் ஐகான் ஓவியரின் கலை மற்றும் ஆன்மீக முதிர்ச்சியற்ற தன்மையைப் பற்றி பேசுகின்றன.

அழகு என்பது நீங்கள் விரும்புவதும் கண்ணுக்கு இன்பம் தருவதும் மட்டுமல்ல; உண்மையிலேயே அழகானது, முதலில், மனதை வளர்க்கிறது மற்றும் ஆன்மாவை அறிவூட்டுகிறது. ஐகானைத் திறப்பதன் மூலம், ஒவ்வொரு வடிவத்திற்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட நிறத்தைக் கொடுத்து, பண்டைய கலைஞர் சோபியன் உள்ளடக்கத்தை ஐகானில் அறிமுகப்படுத்தினார், அதாவது. ஞானத்தின் நிறங்கள். இது கண்மூடித்தனமாக ஆடைகளையும் முகங்களையும் எந்த நிறங்களாலும் வரையவில்லை, மாறாக சிந்தனை மற்றும் உருவத்தின் உயிருள்ள சக்தியுடன் கூடிய வண்ணங்களைக் கொண்டது.

மனித ஆன்மாவில் நிறத்தின் தாக்கம் மிகப்பெரியது. மேலும் அது ஒலியை விடக் குறைவாகவே அவளைப் பாதிக்கிறது.சரியான "ஒலி", புத்திசாலித்தனமாக இணக்கமான வண்ணங்கள் அமைதி, அமைதி மற்றும் அன்பை உருவாக்குகின்றன. தெளிவற்ற, கூர்மையான, ஒழுங்கற்ற - அழிவு, பதட்டம், சோகம். ஒரு ஐகான் ஓவியரின் கலைத் திறன்களை வளர்ப்பதற்கான ஆரம்பத்திலிருந்தே, நம்மைச் சுற்றியுள்ள கடவுளால் உருவாக்கப்பட்ட இயற்கையில் உள்ளார்ந்த வண்ண நல்லிணக்க உணர்வைத் தூண்டுவது மிகவும் முக்கியம்.

எலெனா அனிகீவா, ரஷ்யாவின் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர்


ஆர்த்தடாக்ஸ் செய்தித்தாள் "பிளாகோவெஸ்ட்" எண். 12 (228) டிசம்பர் 2012, ரியாசான் மற்றும் மிகைலோவ்ஸ்கியின் பெருநகர பாவெல் ஆகியோரின் ஆசீர்வாதத்துடன் வெளியிடப்பட்டது

பொதுவாக ஐகான் ஓவியம் மற்றும் குறிப்பாக ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்று படத்தின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து கூறுகளின் ஆழமான குறியீட்டு சுமை ஆகும். ஐகானின் குறியீட்டு மொழியின் செழுமை என்பது ஒரு முடிவு அல்ல, ஆனால் அதன் இயல்பின் விளைவு, இது "தூய கலையில்" அல்ல, ஆனால் ஒரு வரலாற்று ஆன்மீக, கல்வி மற்றும், ஒரு வகையில், சமூக செயல்பாட்டில் உள்ளது. எனவே, ஒரு ஐகான் என்பது "உரை" போன்ற ஒரு படம் அல்ல, படங்கள் மற்றும் அர்த்தங்களில் மிகவும் பணக்காரமானது. மற்ற உரைகளைப் போலவே, அதன் சொந்த தொடரியல் மற்றும் நிறுத்தற்குறிகள், அதன் சொந்த "சொற்கள்" மற்றும் அவற்றின் பயன்பாட்டிற்கான விதிகள் உள்ளன. ஒரு ஐகானை "படிப்பது" மிகவும் கடினம், இருப்பினும், மறைக்கப்பட்ட அர்த்தங்கள் சில நேரங்களில் கலைப் படத்தைக் காட்டிலும் அதிக தகவலைக் கொண்டுள்ளன.

ஐகான் ஓவியத்தின் ஒளி மற்றும் வண்ணத் திட்டமும் ஆழமான சொற்பொருள் சுமையைக் கொண்டுள்ளது. தந்தை பாவெல் ஃப்ளோரென்ஸ்கி, ஏ. பெலி, எம். வோலோஷின், எஸ்.எஸ். அவெரின்ட்சேவ் மற்றும் பலர் போன்ற ஆராய்ச்சியாளர்களால் இது அவர்களின் படைப்புகளில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. இருப்பினும், ஒரு ஐகானின் ஆழமான அர்த்தங்கள் விவரிக்க முடியாதது போல, நிறம் மற்றும் ஒளியின் அடையாளங்கள் உட்பட, அதன் குறியீட்டு சுமையை விவாதிப்பதில் இறுதிப் புள்ளியை உருவாக்க முடியாது.

ஐகான்களில் குறியீட்டுத் தொடரின் பொருள்

ரஷ்ய உருவப்படத்தின் பாரம்பரியம் பைசண்டைன் ஐகானோகிராஃபியில் இருந்து வருகிறது (ஒரு காலத்தில் ரஷ்ய கிறிஸ்தவ பாரம்பரியம் பைசண்டைன் பாரம்பரியம் மற்றும் கலாச்சாரத்திலிருந்து வெளிப்பட்டது). ஐகானை ஒரு உருவமாகப் புரிந்துகொள்வது அங்கிருந்து வந்தது, இருப்பினும் முன்மாதிரியிலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்டது, ஆனால் அதன் உண்மையான உருவகத்தை தனக்குள்ளேயே சுமந்து செல்கிறது. அதனால்தான் ஐகானின் குறியீட்டு வரிசையில் அதிக முக்கியத்துவம் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. சாராம்சத்தில், ஒரு ஐகான் என்பது ஆன்மீக உலகில் ஒரு வகையான சாளரம், எனவே இது ஒரு சிறப்பு மொழியால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, அங்கு ஒவ்வொரு அடையாளமும் ஒரு சின்னமாகும். ஒரு அடையாள-குறியீட்டு அமைப்பின் உதவியுடன், ஒரு ஐகான் எழுதப்பட்ட உரை போன்ற தகவலை வெளிப்படுத்துகிறது, அடிப்படை அர்த்தத்தை உணர்ந்து அனுபவிக்க அதன் மொழி தெரிந்திருக்க வேண்டும்.

ஒரு சின்னத்தின் மர்மம் ஒரே நேரத்தில் அமைதி மற்றும் அதன் ஆழமான அர்த்தத்தின் வெளிப்பாடு இரண்டையும் பிரதிபலிக்கிறது, இது தெரியாதவர்களுக்கு கண்ணுக்கு தெரியாதது மற்றும் விசுவாசிகளுக்கு வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. ஐகானோகிராஃபியில் உட்பொதிக்கப்பட்ட சின்னங்களின் ஆழத்தைப் புரிந்துகொள்வது விசுவாசிகளுக்கு ஒரு சிறந்த வெளிப்பாடாகும், ஒரு நபர் வழக்கமாக தன்னைக் கண்டறிவதை விட அதிகமான யதார்த்தத்தைப் பற்றிய விழிப்புணர்வு.

பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் சின்னத்தின் முக்கியத்துவத்தைப் பற்றி பேசியுள்ளனர். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, எம். வோலோஷின் எழுதுகிறார்: “மனித வரலாற்றின் முழு சுழற்சியும் மூடப்பட்டிருக்கும் ஒரு விதையைத் தவிர வேறொன்றுமில்லை, ஏற்கனவே கடந்துவிட்ட முழு சகாப்தமும், ஏற்கனவே அனுபவித்த யோசனைகளின் முழு அமைப்பும், அறிவின் முழு அமைப்பு ஏற்கனவே மயக்கத்தில் சென்றுவிட்டது. இறந்த கலாச்சாரங்களின் இந்த விதைகள், அடையாளங்கள் மற்றும் சின்னங்களின் வடிவத்தில் உலகம் முழுவதும் சிதறிக்கிடக்கிறது, பரந்த காலங்களின் முழுமையான முத்திரைகளை தங்களுக்குள் மறைக்கிறது. எனவே சின்னங்கள் மனித ஆவியின் மீது கொண்ட சக்தி. உண்மையான அறிவு சின்னங்களைப் படிக்கும் திறனில் உள்ளது."

ஆர்த்தடாக்ஸ் சின்னங்களின் சின்னங்கள் ஆழமான அர்த்தத்தையும் பின்னணியையும் கொண்டுள்ளன. எனவே, தந்தை பாவெல் ஃப்ளோரென்ஸ்கி கூட சின்னங்களை மூன்று நிலைகளில் கருதலாம் என்று குறிப்பிட்டார், இது மூன்று "மொழிகளின்" அமைப்பில் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது:

"தெய்வீக" மொழியில் முதல் மட்டத்தில், சின்னம், "தன்னுள்ளே இருப்பது" என்று பிரதிபலிக்கிறது.

இரண்டாவது மட்டத்தில், "புனித" மொழியில், சின்னம் தன்னை வெளியே "வெளிப்படுத்துகிறது", சின்னத்தின் முதல் "அவதாரம்" ("சதை" என்ற வார்த்தையிலிருந்து) நிகழ்கிறது, இது தூய ஆன்டாலஜிசத்தின் மண்டலத்திலிருந்து அகற்றப்படுகிறது, மொழிபெயர்ப்பில் இருந்து புனித மொழியில் தெய்வீக மொழி, இன்னும் துல்லியமாக, புனித மொழியில் தெய்வீக மொழியின் வெளிப்பாடு;

"உலக" மொழியில் மூன்றாவது மட்டத்தில், சின்னம் ஒரு பொருள் பொருளைப் பெறுகிறது, அதன் ஆன்டாலஜி அழிக்கப்படுகிறது, அதாவது, ஆழ்நிலை உலகத்துடனான மக்களின் மனதில் அதன் தொடர்பு, மேலும் இது ஆன்மீக உலகின் சிந்தனைக்கு இனி உதவாது. ஆனால், அது போலவே, அதை குறியாக்குகிறது; மற்றும் உயர்ந்த மட்டங்களில் உள்ள சின்னத்தின் வாழ்க்கை அனுபவ மற்றும் ஆன்மீக உணர்வை இழந்துவிட்டதால், மூன்றாம் நிலை குறியீட்டின் பகுப்பாய்வு மூலம் நாம் அவற்றை அணுக வேண்டும்.

சில சின்னங்களுக்கு அவற்றின் சொந்த விளக்கம் இல்லை, ஆனால் ஐகானில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள ஒன்றின் நிலையை தீர்மானிக்க அனுமதிக்கும் குறியீடுகளாக செயல்படுகின்றன. முதலாவதாக, இது ஒரு முக்கியமான படிநிலை அடையாளமாக இருக்கும் ஆடைகளுக்கு பொருந்தும். ஒரு ஃபர் கோட் அல்லது ஊதா நிற மேன்டில் என்பது புனித இளவரசர்களின் பண்பு, ஒரு ஆடை (இழுப்பு) என்பது போர்வீரர்களின் பண்பு, மற்றும் ஒரு வெள்ளை ஹீமேஷன் தியாகத்தை குறிக்கிறது. இந்த விஷயத்தில், ஆடைகளின் வகை மட்டுமல்ல, மடிப்புகளின் தன்மையும் கூட முக்கியம். ஐகானின் மையப் படத்தை ஆளுமைப்படுத்த உங்களை அனுமதிக்கும் சின்னங்களை நீங்கள் அடிக்கடி காணலாம். இவ்வாறு, ராடோனேஷின் புனித செர்ஜியஸை ஒரு சுருள் மற்றும் வாழ்க்கையுடன் சித்தரிப்பது வழக்கம். குணப்படுத்துபவர் மற்றும் சிறந்த தியாகி Panteleimon பாரம்பரியமாக மருந்துகளின் பெட்டியுடன் சித்தரிக்கப்படுகிறார், ஆண்ட்ரி ரூப்லெவ் திரித்துவத்தின் சின்னத்துடன், மற்றும் சரோவின் செராஃபிம் சொற்கள் மற்றும் பிரார்த்தனைகளின் சுருள்களுடன் சித்தரிக்கப்படுகிறார்.

ஐகான் ஓவியத்தின் உருவக பேச்சு சிக்கலானது மற்றும் பொருள்களை மட்டுமல்ல, கலவை அமைப்பு, பட நுட்பம், இடஞ்சார்ந்த அமைப்பு, தொகுதி மற்றும் முன்னோக்கு ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது - ஐகானின் ஒவ்வொரு உறுப்புக்கும் அதன் சொந்த குறியீட்டு அர்த்தம் உள்ளது. ஒரு ஐகானின் கூறுகளான அதன் வண்ண உள்ளடக்கம் மற்றும் ஒளி போன்றவை ஐகானோகிராஃபியில் ஒரு முக்கியமான குறியீட்டு அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளன.

ரஷ்ய ஐகானின் சின்னத்தைப் பற்றி பேசுகையில், அதில் பயன்படுத்தப்படும் சின்னங்கள் இரட்டை தன்மையைக் கொண்டுள்ளன என்பது கவனிக்கத்தக்கது: முதலாவது வார்த்தைகளில் குரல் கொடுக்கப்படலாம், இரண்டாவது "மறைமுகமாக மறைமுகமாக" - அதாவது, புரிந்து கொள்ளக்கூடிய பகுதி மற்றும் நேரடி அனுபவத்தின் மூலம் மட்டுமே புரிந்து கொள்ள முடியும். இந்த இரண்டாவது சொற்கள் அல்லாத பகுதி ஐகானோகிராஃபி சின்னங்களின் சொற்பொருள் சுமையின் ஒரு முக்கிய அங்கமாகும், இருப்பினும், அதன் தனித்தன்மையின் காரணமாக, அதை விவரிப்பது மற்றும் படிப்பது கடினம். மேலும், அதை விவரிக்கும் எந்த முயற்சியும் அகநிலையாக இருக்கும்.

ரஷ்ய ஐகானோகிராஃபியில் வண்ணத்தின் சின்னங்கள்

ஐகானோகிராஃபியில் வண்ணத்தின் சொற்பொருள் சுமையின் பொதுவான பண்புகள்

ஐகான் ஓவியத்தில், வண்ணப்பூச்சுகள் படத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையவை அல்ல; அவை ஒரு சுயாதீனமான பாத்திரத்தை வகிக்கின்றன: முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், பொருளின் நிறம் உண்மையில் எப்படி இருக்கும் என்பது அல்ல, ஆனால் முக்கியமானது என்னவென்றால், ஆசிரியர் தனது வண்ணத் தட்டுடன் என்ன தெரிவிக்க வேண்டும் என்பதுதான். ஐகானோகிராஃபியில் உள்ள ஒவ்வொரு நிறத்திற்கும் ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தம் உள்ளது. சின்னங்கள் பெரும்பாலும் தங்கப் பின்னணியில் வரையப்பட்டிருக்கும். ரஷ்ய உருவப்படத்தில் தங்கம் அல்லது மஞ்சள் நிறம் கடவுளின் இருப்பு, பரலோக ஒளி, நித்தியம் மற்றும் கருணை ஆகியவற்றின் உருவகமாக இருப்பதால் இது ஏற்படுகிறது. புனிதர்களின் ஒளிவட்டங்கள் தங்கத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளன, இரட்சகரின் ஆடைகள், சுவிசேஷம், இரட்சகரின் பாதபடிகள் மற்றும் தேவதூதர்கள் தங்கத்தால் எழுதப்பட்ட (உதவி).

வெள்ளை நிறம் அப்பாவித்தனம், தூய்மை, புனிதம் மற்றும் தெய்வீக மகிமையின் பிரகாசம் ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது. பாரம்பரியமாக, இது புனிதர்களின் ஆடைகளையும், தேவதூதர்களின் இறக்கைகள் மற்றும் குழந்தைகளின் கவசத்தையும் சித்தரிக்கப் பயன்படுகிறது. கிறிஸ்துவின் உயிர்த்தெழுதலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல சின்னங்களில், இரட்சகர் வெள்ளை ஆடைகளில் சித்தரிக்கப்படுகிறார். இதேபோன்ற அர்த்தம் வெள்ளி நிறத்தால் மேற்கொள்ளப்படுகிறது, இது சதையின் தூய்மை மற்றும் சுவிசேஷ சொற்பொழிவின் அடையாளமாகும். பிந்தையது சங்கீதம் 11.7-ன் வார்த்தைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது: "கர்த்தருடைய வார்த்தைகள் தூய வார்த்தைகள், பூமியிலிருந்து உலையில் சுத்திகரிக்கப்பட்ட வெள்ளி, ஏழு முறை சுத்திகரிக்கப்பட்டது."

சிவப்பு நிறம் தியாகத்தின் சாதனை மற்றும் அபோகாலிப்டிக் பாம்பைச் சேர்ந்தது ஆகிய இரண்டையும் குறிக்கலாம், அதாவது, அது நேரடியாக எதிர் பண்புகளைக் கொண்டிருக்கலாம். சிவப்பு நிறம் கிறிஸ்துவின் தியாகத்தையும் குறிக்கிறது, சோபியா கடவுளின் ஞானம் சிவப்பு நிறத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளது, கடவுளின் தாயின் சிவப்பு அங்கி அவளுடைய விதியின் விதியையும், கடவுளின் தாயையும் பற்றி சொல்கிறது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, “அடையாளம்” ஐகான்களில், கடவுளின் தாய் சிவப்பு அங்கியில் சித்தரிக்கப்படுகிறார், ஏனென்றால் இந்த படம் அவளுடைய நித்திய தேர்வை வார்த்தையை உள்ளடக்கிய மிகவும் தூய்மையான பாத்திரமாகப் பிடிக்கிறது. இரட்சகரின் அடர் சிவப்பு டூனிக் அவரது மனித இயல்பின் அடையாளமாகும்.

பைசான்டியத்திலிருந்து ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்திற்கு வந்த கிரிம்சன் நிறம் (ஊதா), சிறப்பு கவனம் செலுத்த வேண்டியது. இது பேரரசரின் நிறம், உச்ச சக்தி, இது ராயல்டி மற்றும் மகத்துவத்தை குறிக்கிறது. ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தில், புனித மன்னர்கள் மற்றும் இளவரசர்களின் ஆடைகள் பாரம்பரியமாக ஊதா நிறத்தில் வரையப்பட்டன. அதே அர்த்தத்தில் இது சில சமயங்களில் கடவுளின் தந்தையின் அடையாளமாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. கூடுதலாக, நீங்கள் பெரும்பாலும் ஊதா பின்னணியில் ஐகான்களைக் காணலாம், இது குறிப்பாக, கிறிஸ்து பான்டோக்ரேட்டரின் படங்களின் சிறப்பியல்பு. கிரிம்சன் மற்றொரு பொருளைக் கொண்டுள்ளது, இது அச்சுறுத்தல் மற்றும் நெருப்பின் படங்களுக்கு செல்கிறது. எனவே, கடைசி தீர்ப்பின் காட்சிகளில் ஊதா நிற டோன்கள் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

நீல நிறம் கடவுளுக்கான உலகின் விருப்பத்தை குறிக்கிறது, அது சொர்க்கத்தின் சின்னமாகும். இரட்சகரின் நீல நிற ஹிமான்டியம் அவருடைய தெய்வீகத்தின் அடையாளமாகும். நீல நிறம் மர்மம், வெளிப்பாடு மற்றும் ஞானத்தையும் குறிக்கிறது. இது அப்போஸ்தலிக்க ஆடைகளின் நிறம்.

நீல நிறம் என்றால் தூய்மை மற்றும் கற்பு. இது கடவுளின் தாயின் பண்பு, அவளுடைய நித்திய கன்னித்தன்மையின் சின்னம் (உதாரணமாக, கியேவ் செயின்ட் சோபியா கதீட்ரலின் கடவுளின் தாய் "உடைக்க முடியாத சுவர்").

பச்சை என்பது நல்லிணக்கத்தின் நிறம், தெய்வீகத்துடன் ஒற்றுமை. இது வசந்தத்தின் நிறமாகும், இது மரணம் மற்றும் நித்திய வாழ்வின் மீதான வாழ்க்கையின் வெற்றியைக் குறிக்கிறது. பச்சை நிறம் கிறிஸ்துவை உயிரைக் கொடுப்பவராகவும், சிலுவை வாழ்க்கையின் மரமாகவும் அடையாளப்படுத்துகிறது மற்றும் பெரும்பாலும் நேட்டிவிட்டி காட்சிகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட கன்னி மேரியின் ஐகான் "உடைக்க முடியாத சுவர்", செயின்ட் சோபியா கதீட்ரலின் மொசைக், கீவ்

பிரவுன் நிறம் வரையறுக்கப்பட்ட மனித இயல்பின் பலவீனத்தை நினைவுபடுத்துகிறது, ஊதா ஒரு புனித துறவியின் ஊழியத்தின் தனித்துவத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, கருப்பு - வெறுமை, கருணை இல்லாமை, மரணம், ஆனால் உலக வேனிட்டி, பணிவு மற்றும் மனந்திரும்புதலை கைவிடுதல்.

ஐகான் ஓவியத்தில் அடிப்படையில் பயன்படுத்தப்படாத வண்ணங்களும் உள்ளன என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். அவற்றில் ஒன்று சாம்பல். சின்னங்களின் மொழியில், இந்த நிறம் நல்லது மற்றும் தீமையின் கலவையை பிரதிபலிக்கிறது, இது தெளிவின்மை, தெளிவின்மை மற்றும் வெறுமைக்கு வழிவகுக்கிறது - ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகான் ஓவியத்தில் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாத கருத்துக்கள்.

எவ்வாறாயினும், மேற்கூறியவை குறியீட்டு அடையாளங்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட உறுதியான அகராதியாக ஒருவர் உணரக்கூடாது. வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவதில் பொதுவான போக்குகளைப் பற்றி நாங்கள் பேசுகிறோம், மேலும் வண்ணங்களின் கலவையானது ஒற்றை நிற உறுப்புகளை விட முக்கியமானது.

ஒவ்வொரு குறிப்பிட்ட நிறத்திற்கும் ஐகானில் கண்டிப்பாக நிலையான சொற்பொருள் அர்த்தங்கள் இல்லை. இருப்பினும், ரஷ்ய சின்னங்கள் மற்றும் அவற்றின் வண்ணங்களின் குறியீட்டைப் பற்றி பேசுகையில், ஐகான் ஓவியத்தில் சில நியதிகள் உள்ளன என்பதை வலியுறுத்துவது முக்கியம், அதன் கட்டமைப்பிற்குள் வண்ணத் திட்டமும் பொருந்த வேண்டும். இந்த நியதிகள் கலைஞரின் படைப்பாற்றலை மட்டுப்படுத்தாது, ஆனால் அவரது திறமையை முழுமையாக வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கின்றன. மேலும், நியதிக்குள் கூட, வண்ணத் திட்டம் சில வரம்புகளுக்குள் மாறுபடும். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, “நரகத்தில் இறங்குதல்” ஐகானில் உள்ள இரட்சகரின் ஆடைகளின் நிறம் குறிப்பிடத்தக்க அளவில் மாறக்கூடும்: மாஸ்கோ ஐகான்களில் கிறிஸ்து ஒரு விதியாக, தங்க ஆடைகளில், நோவ்கோரோட் பள்ளியின் சின்னங்களில் - வெள்ளை அல்லது தங்கத்தில் சித்தரிக்கப்படுகிறார். , மற்றும் Pskov ஐகான்களில் - சிவப்பு நிறத்தில் கூட (இது அதன் சொந்த வழியில் நியாயப்படுத்தப்படுகிறது, ஏனெனில் இது கிறிஸ்துவின் உயிர்த்தெழுதலின் சின்னம், ஈஸ்டர் சின்னம்).

நரகத்தில் இறங்குதல். 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் நோவ்கோரோட் பள்ளி. மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாஸ்கோ

ஒருவர் பின்வரும் உண்மையைப் பற்றியும் சிந்திக்க வேண்டும்: பூமிக்குரிய உலகத்தையும் பரலோகத்தையும் குறிக்கும் வண்ண அளவில் ஒரு பிரிவு உருவாக்கப்பட்டால், நாம் இரண்டு வகையான பார்வைகளைப் பற்றி பேசுகிறோம் - “ஆன்மீகம்” மற்றும் “உடல்”, அதன் உதவியுடன் இந்த நிறங்களை உணர முடியும். இது இரண்டு சிக்கல்களை உருவாக்குகிறது:

1) இரண்டு தொடர்புடைய உண்மைகளுக்கு இடையிலான உறவைப் புரிந்துகொள்வதில் சிக்கல்;

2) அன்றாட மொழியின் படங்கள் மற்றும் உடல் பிரதிநிதித்துவத்தின் வழிமுறைகளில் "ஆன்மீகக் கண்களால்" காணப்பட்டதை போதுமான அளவில் வெளிப்படுத்துவதில் சிக்கல்.

முதல் சிக்கல் ஆன்டாலஜி மற்றும் எபிஸ்டெமோலஜி துறையுடன் தொடர்புடையது, இரண்டாவது - செமியோடிக்ஸ் துறையில். நிபந்தனையற்ற ஆர்வம் என்னவென்றால், இரண்டு பிரச்சினைகளும் தீர்க்கப்படலாம், மேலும் அவை இறையியல் பாரம்பரியத்தில் செமியோடிக் பிரச்சினைகளாக தீர்க்கப்படுகின்றன.

மத பாரம்பரியத்தின் படி, ஆன்மீக நிறங்கள் "பூமிக்குரிய வண்ணங்களின் பரலோக முன்மாதிரிகள்"; "நிறங்கள் அதன் வம்சாவளியில் அசல் தெய்வீக ஒளியின் திரைகள் மற்றும் கீழ் உலகங்களில் பிரகாசம்"; "பூமிக்குரிய நகல் அல்லது உருவம் பிரதிபலிப்பு செயல்பாட்டை செய்கிறது மற்றும் பரலோக அசல் அடிப்படையிலானது"; "கடவுள் தன்னை வெளிப்படுத்துவதற்கும், அவரது சாரத்தை வெளிப்படுத்துவதற்கும் பாடுபடுகிறார் ... மேலும் வண்ணங்களும் இந்த செயல்முறையின் ஒரு பகுதியாகும்"; "நிறத்தில் இயற்கையின் மர்மத்தின் வெளிப்பாட்டிற்கான நேரடி தொடர்பு என்பது மொழிகளில் வெளிப்படுத்துதல்"; "எங்கள் பூமிக்குரிய நிறங்கள் ஒரு வெளிர் பிரதிபலிப்பு மட்டுமே, பரலோக வண்ணங்களின் வானவில்லின் இறந்த பூமிக்குரிய முன்மாதிரிகள்"; "நிறங்கள் சில வெளிப்பாட்டிற்கான திறனைக் கொண்டுள்ளன"; "அனைத்து உருவங்களும், கீழ் நிலைகளின் வடிவங்களும், உயர்ந்த நிலைகளின் ஒற்றுமைகள் மற்றும் கடிதப் பரிமாற்றங்கள்"; "அவை, அவற்றை உருவாக்கும் பரலோக மற்றும் ஆன்மீக விஷயங்களிலிருந்து ஒளியின் ஆதாரங்களின் மாற்றங்கள்"; "தனிப்பட்ட படிநிலை கோளங்களின் வண்ணங்களுக்கு இடையே ஆன்மீக அர்த்தத்தின் கடித தொடர்பு பாதுகாக்கப்படுகிறது"; "பூமிக்குரிய வண்ணங்கள் இறைவனின் நித்திய சக்தியின் உருவமாகும், இது எப்போதும் செயலில் உள்ளது"; "சாராம்சத்தில் படைப்பாற்றல் மற்றும் தோற்றத்தில் படைப்பாற்றல் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான இணைநிலை"; "ஐகான் பெயிண்டிங் என்பது மெட்டாபிசிக்ஸ், அதே போல் மெட்டாபிசிக்ஸ் என்பது சொற்களைக் கொண்ட ஒரு வகையான ஐகான் ஓவியம்."

எனவே, "பூமிக்குரிய" வண்ணங்கள் பிரதிகள், படங்கள், பிரதிபலிப்புகள், ஒற்றுமைகள், கடிதங்கள், மாற்றங்கள், கதிர்வீச்சுகள், பிரதிநிதித்துவங்கள், அவற்றின் "பரலோக" முன்மாதிரிகள் மற்றும் முன்மாதிரிகளுடன் தொடர்புடைய இணையானவை என்று நாம் கூறலாம். ஆன்மீக நிறம் ஒரு நபரின் ஆன்மீக வளர்ச்சியுடன் நேரடி உறவைக் கொண்டுள்ளது, இது இந்த வளர்ச்சியின் அளவு (புனிதம்) மற்றும் பரலோக படிநிலையில் "இடம்" ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது.

பல்வேறு ஆராய்ச்சியாளர்களின் பார்வையில் வண்ண உருவப்படத்தின் குறியீடு

பல்வேறு ஆராய்ச்சியாளர்களின் ஏராளமான படைப்புகள் வண்ண ஐகானோகிராஃபியின் குறியீட்டிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன. அவர்கள் ஒவ்வொருவரும் ஐகான்களின் வண்ணத் திட்டத்தின் குறியீட்டு சுமையை மதிப்பிடுவதில் தங்கள் பங்களிப்பைச் செய்தனர்.

எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, வோலோஷினின் படைப்பின் ஆராய்ச்சியாளரான வி.வி. லெபக்கின் குறிப்பிடுவது போல்: “வோலோஷின் மூன்று முக்கிய தொனிகளை அடையாளம் காட்டுகிறது: சிவப்பு, பூமிக்குரிய எல்லாவற்றிற்கும் தொடர்புடையது, நீலம் முதல் காற்று, மஞ்சள் முதல் சூரிய ஒளி (இந்த வண்ணங்களின் பிரிவு கவிஞரால் செய்யப்பட்டது. "வண்ணக் கோட்பாட்டின்" படி அவரே குறிப்பிடுகிறார்) வோலோஷின் அவர்களுக்கு பின்வரும் குறியீட்டு அர்த்தங்களைத் தருகிறார் அல்லது அவரே சொல்வது போல், அவற்றை அடையாளங்களாக “மொழிபெயர்க்கிறார்”: சிவப்பு என்பது மனித உடல் உருவாக்கப்பட்ட களிமண்ணைக் குறிக்கும் - சதை, இரத்தம், அதனுடன் தொடர்புடைய ஆர்வம்; நீலம் - ஆவி, சிந்தனை, முடிவிலி, தெரியாதது; மஞ்சள் - ஒளி, விருப்பம், சுய விழிப்புணர்வு, ராயல்டி."

பின்னர், ஐகானோகிராஃபி தொடர்பாக கூடுதல் வண்ணங்களைப் பற்றி பேசுகையில், M. Voloshin ஒரு தொழில்முறை கலைஞராக செயல்படுகிறார். அவர் எழுதுகிறார்: “மேலும், குறியீட்டுவாதம் நிரப்பு நிறங்களின் சட்டத்தைப் பின்பற்றுகிறது. சிவப்பு நிறத்துடன் மஞ்சள் கலந்த நீலம், காற்றுடன் ஒளி - பச்சை, விலங்கு இராச்சியத்திற்கு எதிரான தாவர இராச்சியத்தின் நிறம், அமைதியின் நிறம், உடல் மகிழ்ச்சியின் சமநிலை, நம்பிக்கையின் நிறம்.

ஊதா நிறம் சிவப்பு மற்றும் நீல கலவையிலிருந்து உருவாகிறது. உடல் இயல்பு, மர்ம உணர்வுடன், பிரார்த்தனை கொடுக்கிறது. ஊதா, பிரார்த்தனையின் நிறம், மஞ்சள் நிறத்திற்கு எதிரானது, அரச சுய விழிப்புணர்வு மற்றும் சுய உறுதிப்பாட்டின் நிறம். ஆரஞ்சு நிறம் நீல நிறத்துடன் இணைகிறது மற்றும் மஞ்சள் மற்றும் சிவப்பு நிறங்களின் கலவையாகும். ஆர்வத்துடன் இணைந்த சுய விழிப்புணர்வு பெருமையை உருவாக்குகிறது. பெருமை என்பது தூய சிந்தனை, மர்ம உணர்வுக்கு அடையாளமாக எதிரானது.

ஊதா மற்றும் மஞ்சள் ஆகியவை ஐரோப்பிய இடைக்காலத்தின் சிறப்பியல்பு; கோதிக் கதீட்ரல்களின் வண்ண கண்ணாடி - இந்த டோன்களில். ஆரஞ்சு மற்றும் நீலம் ஓரியண்டல் தரைவிரிப்புகள் மற்றும் துணிகளுக்கு பொதுவானவை. மத மற்றும் மாய உணர்வுகள் ஆதிக்கம் செலுத்தும் அந்த காலங்களில் ஊதா மற்றும் நீலம் எல்லா இடங்களிலும் தோன்றும்.

ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தில் இந்த இரண்டு வண்ணங்களும் கிட்டத்தட்ட முழுமையாக இல்லாதது குறிப்பிடத்தக்கது! நாம் மிகவும் எளிமையான, பூமிக்குரிய, மகிழ்ச்சியான கலையைக் கையாளுகிறோம் என்று அது கூறுகிறது, மாயவாதம் மற்றும் துறவறம் ஆகியவற்றிற்கு அந்நியமானது. மஞ்சள் மற்றும் சிவப்பு நிறத்தில் உள்ள கிரேக்க காமாவுடன் இணைந்து, ஸ்லாவிக் காமா கருப்பு நிறத்தை பச்சை நிறத்தில் மாற்றுகிறது. அவள் நீல நிறத்திற்கு பதிலாக எல்லா இடங்களிலும் பச்சை நிறத்தை மாற்றுகிறாள். ரஷ்ய ஐகான் ஓவியம் காற்றை பச்சை நிறமாகப் பார்க்கிறது, மேலும் பகல்நேர அனிச்சைகளை பச்சை நிற ஒயிட்வாஷுடன் வழங்குகிறது. எனவே, கிரேக்கர்களின் அடிப்படை அவநம்பிக்கைக்கு பதிலாக, நம்பிக்கையின் நிறம், இருப்பதன் மகிழ்ச்சி ஆகியவை மாற்றப்படுகின்றன. பைசண்டைன் அளவுகோலுடன் எந்த தொடர்பும் இல்லை.

எவ்வாறாயினும், ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகான்களின் குறியீட்டில் எம். வோலோஷினின் இந்த பார்வை அனைத்து ஆராய்ச்சியாளர்களாலும் ஆதரிக்கப்படவில்லை. எனவே லிலாக் நிறம் உண்மையில் ரஷ்ய சின்னங்களில் நடைமுறையில் இல்லை என்று V.V. Lepakhin குறிப்பிடுகிறார். நீலம் மற்றும் சிவப்பு நிறங்களின் இணைப்பிலிருந்து எழும், இளஞ்சிவப்பு நிறம் அதன் மூலம் ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகானோகிராஃபியில் ஓரளவு தெளிவற்ற தன்மையைப் பெறுகிறது என்பதே இதற்குக் காரணம். ஊதா நிறத்தில் கருப்பு நிறத்திற்கு அருகில் உள்ளது, இது நரகம் மற்றும் மரணத்தின் சின்னமாகும், அதே நேரத்தில் சிவப்பு, தியாகத்தையும் நம்பிக்கையின் சுடரையும் குறிக்கும் ஒரு அங்கமாக, கருப்பு நிறத்திற்கு அருகில் அதன் அர்த்தத்தை எதிர்மாறாக மாற்றி அடையாளமாக மாறுகிறது. நரக நெருப்பின். எனவே, ரஷ்ய ஐகான் ஓவியர்கள் இளஞ்சிவப்பு நிறத்தை மிகவும் கவனமாகப் பயன்படுத்தினர், மேலும் அது இருக்கும் படைப்புகளில் கூட, அது இளஞ்சிவப்பு மற்றும் சிவப்பு அல்லது நீல நிறத்தை நோக்கி அதிகமாக உள்ளது.

இருப்பினும், ரஷ்ய சின்னங்களில் நீல நிறம் இல்லாதது பற்றி M. Voloshin இன் அறிக்கை மிகவும் சர்ச்சைக்குரியது. வோலோஷினின் சமகாலத்தவர்கள் பலர் ரெவ். ஆண்ட்ரி ரூப்லெவின் சொர்க்க கான்ஃப்ளவர் நீலத்தைப் பற்றி போற்றுதலுடன் எழுதியுள்ளனர் என்பதை நினைவில் கொள்வது போதுமானது. Rublev இன் "முட்டைக்கோஸ் ரோல்" (அல்லது Rublev இன் "நீலம்") சிறப்பு ஆய்வுக்கு உட்பட்டது, மேலும் இந்த தலைப்பில் உள்ள கட்டுரைகள் தற்போது ஒரு முழு தொகுப்பாக உருவாகலாம். வெளிப்படையாக, வோலோஷின் நோவ்கோரோட் பள்ளியின் சின்னங்களுக்கு மட்டுமே கவனம் செலுத்தினார், அதில் "உமிழும் சின்னாபார் மற்றும் மரகத பச்சை" உண்மையில் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது.

"உண்மையான குறியீட்டுவாதம்" என்ற கருத்தை உருவாக்கிய பின்னர், எம். வோலோஷின் அதை உறுதிப்படுத்தும் எடுத்துக்காட்டுகளைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார், மேலும் அவரது கோட்பாட்டின் கட்டமைப்பிற்குள் பொருந்தாத ஐகானோகிராஃபியின் எடுத்துக்காட்டுகளை நனவாகவோ அல்லது ஆழ்மனதாகவோ புறக்கணித்தார்.

ஐகான்களின் வண்ணங்களின் குறியீட்டு பகுப்பாய்வு ஆண்ட்ரி பெலி "புனித நிறங்கள்" கட்டுரையில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, ஏ. பெலி அடர் சிவப்பு நிறத்திற்கு பின்வரும் அர்த்தத்தைத் தருகிறார்: “இது நரக நெருப்பின் பிரகாசம், உமிழும் சோதனை, ஆனால் நம்பிக்கையும் ஒரு நபரின் விருப்பமும் அதை துன்பத்தின் கருஞ்சிவப்பாக மாற்றும், அதன்படி தீர்க்கதரிசன வாக்குறுதியின்படி, கர்த்தர் பனியைப் போல வெண்மையாக்குவார். அதே வேலையில், A. Bely வெள்ளை நிறம் முழுமையின் உருவகத்தை குறிக்கிறது என்றும், கருப்பு நிறம் "தீமையை தனித்துவமாக வரையறுக்கிறது" (அதாவது, இல்லாதது) என்றும் கூறுகிறார்.

தந்தை பாவெல் ஃப்ளோரன்ஸ்கியும் ஐகான் ஓவியத்தில் வண்ணத்தின் அடையாளத்தைப் பற்றிய தனது சொந்த பார்வையைக் கொண்டுள்ளார். எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, சிவப்பு நிறம் உலகத்தைப் பற்றிய கடவுளின் சிந்தனையைக் குறிக்கிறது, நீல நிறம் நித்திய உண்மை மற்றும் அழியாமை போன்றவற்றின் சின்னமாகும். . பொதுவாக, தந்தை பி. ஃப்ளோரென்ஸ்கி, ஒளியின் ப்ரிஸம் மூலம் நிறத்தை உணருவதால், வண்ணத்திற்கு குறைந்த முக்கியத்துவம் கொடுக்கிறார். அவரைப் பொறுத்தவரை, நிறங்கள் வெறும் "இருண்ட", "பலவீனமான" ஒளி.

பி. ஃப்ளோரென்ஸ்கியின் நிறத்தைப் பற்றிய அணுகுமுறை, ஐகான் ஓவியம் பற்றிய மற்றொரு அதிகாரப்பூர்வ நிபுணரின் கருத்துடன் வெளிப்படையான முரண்பாடாக உள்ளது - E. Trubetskoy. பிந்தையது ரஷ்ய ஐகானின் பல வண்ணங்களை மிகவும் மதிப்பிட்டது, அதில் "அவற்றில் [சின்னங்களில்] வெளிப்படுத்தப்படும் ஆன்மீக உள்ளடக்கத்தின் வெளிப்படையான வெளிப்பாடு" என்பதைக் கண்டது. ஐகான் ஓவியத்தின் செயல்முறையின் மூலம் தந்தை பி. ஃப்ளோரன்ஸ்கி, உலகத்தை உருவாக்குவதற்கான ஆன்டாலஜி மற்றும் மனோதத்துவ விதிகளை அல்லது பொருள் வடிவங்களில் ஆவியின் உருவகத்தை புனரமைக்கிறார் என்பதை நாம் கருத்தில் கொண்டால் இந்த வெளிப்படையான முரண்பாடு மறைந்துவிடும். இந்த செயல்பாட்டில், நிறங்கள் பலவீனமான ஒளி மட்டுமே. ஆனால் ஐகானைப் பார்ப்பவர்களுக்கு (ஈ. ட்ரூபெட்ஸ்காயின் நிலை) இவை "உள்ளூர், காணக்கூடிய வானத்தின் வண்ணங்கள், அவை மற்ற உலக வானத்தின் அறிகுறிகளின் வழக்கமான, குறியீட்டு அர்த்தத்தைப் பெற்றுள்ளன." ஆன்டாலஜிகல், நிறத்திற்கு சுயாதீனமான அர்த்தம் இல்லை. அறிவியலின்படி, இது ஆன்மீக ஒளி, அதன் சின்னம் மற்றும் சாட்சியத்தின் வெளிப்பாடாகும். ஆனால் அறிவியலில் அது மதிப்புமிக்கது அல்ல; வண்ணத்தின் மதிப்பு ஆன்மீக உள்ளடக்கத்தால் வழங்கப்படுகிறது, அதன் மூலம் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது - இது E. Trubetskoy இன் புரிதலில் என்ன நிறம்.

ஆராய்ச்சியாளர் E. Benz க்கு, வண்ணம் தொடர்பான அறிவாற்றல்-மதிப்பீட்டு நோக்குநிலை மிகவும் பொதுவானது. அவர் மேற்கோள் காட்டிய இறையியலாளர்களின் சான்றுகளை பின்வருமாறு பகுப்பாய்வு செய்து சுருக்கமாகக் கூறலாம்: உடல் பார்வைக்கு தெரியும் "பூமிக்குரிய" நிறங்கள் ஒரு தீர்க்கமான பொருளைக் கொண்டிருக்கவில்லை, உண்மையில், இந்த உலகின் பிற விஷயங்கள் அல்லது நிகழ்வுகள். அவை ஆன்டாலஜிகல் இரண்டாம் நிலை, அவை விளைவுகள், "மேல் நீரின் வெளியேற்றம்", சில சாத்தியக்கூறுகளின் வெளிப்பாட்டின் வடிவங்கள், படங்கள் மற்றும் புலப்படும் யதார்த்தத்தின் விஷயங்களில் பொதிந்திருக்க முயற்சி செய்கின்றன. ஒரு முக்கியமான முடிவு என்னவென்றால், ஏற்கனவே "ஆன்மீக ரீதியாக தெரியும்" வண்ணங்கள் தெய்வீக ஒளியின் "பின்னங்கள்", அதாவது. அவை உடல் வெளிப்பாட்டிற்கு "முன்" சுயாதீன குணங்களாகத் தோன்றும். அதே நேரத்தில், அவர்கள், இயற்கையில் கடவுளின் அவதாரத்தின் செயல்முறையின் ஒரு ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக, பௌதிக உலகின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறுகிறார்கள், உடல் ரீதியாக புலப்படும் ஒளி மட்டுமல்ல. நிறங்கள், அவரது கோட்பாட்டின் கட்டமைப்பிற்குள், "முதன்மை விஷயம்", பொருள் உடல்களின் மனோதத்துவ பொருள்.

ஆர்க்கிமாண்ட்ரைட் ரபேல் (கரேலின்) தனது படைப்புகளில் வண்ணத்தின் அடையாளத்தைப் பற்றியும் பேசுகிறார். அவர் எழுதுகிறார்: “வெள்ளை நிறம் புனிதமான, தெய்வீக ஆற்றல்கள் உயிரினத்தை அதன் படைப்பாளரிடம் எழுப்புகிறது; பொன் - நித்தியம்; பச்சை - வாழ்க்கை; நீலம் - இரகசியம்; சிவப்பு - தியாகம்; நீலம் - தூய்மை. மஞ்சள் என்பது அரவணைப்பு மற்றும் அன்பின் நிறம்; இளஞ்சிவப்பு சோகம் அல்லது தொலைதூர எதிர்காலத்தைக் குறிக்கிறது; ஊதா - வெற்றி; கருஞ்சிவப்பு நிற கம்பீரம்; ஊதா நிறம் அவர்கள் ஊழியத்தின் தனித்தன்மையை அல்லது துறவியின் தனித்துவத்தை வலியுறுத்த விரும்பும் போது ஆடைகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. டர்க்கைஸ் நிறம் - இளமை; இளஞ்சிவப்பு - குழந்தை பருவம்; கறுப்பு என்பது சில நேரங்களில் வெறுமை, கருணை இல்லாமை, சில சமயங்களில் பாவம் மற்றும் குற்றம் என்று பொருள்படும். கருப்பு நிறம் நீலத்துடன் இணைந்து ஒரு ஆழமான ரகசியம்; கருப்பு நிறம் பச்சை நிறத்துடன் இணைந்தது - முதுமை. சாம்பல் நிறம் - மரணம் (பாறைகள் ஐகானில் சாம்பல் நிறத்தில், தெளிவான வழக்கமான கோடுகளுடன் சித்தரிக்கப்படுகின்றன). ஆரஞ்சு நிறம் - கடவுளின் கருணை, பொருள் கடக்க. எஃகு நிறம் - மனித சக்திகள் மற்றும் ஆற்றல்கள், இதில் குளிர்ச்சியான ஒன்று உள்ளது. ஊதா நிறம் - நிறைவு. அம்பர் நிறம் - நல்லிணக்கம், உடன்பாடு, நட்பு."

ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தில் ஒளியின் சின்னம்

ஐகானின் குறியீட்டு உள்ளடக்கத்திலும் ஒளி முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது.

எனவே, தந்தை பாவெல் ஃப்ளோரென்ஸ்கி எழுதுகிறார்: “தோன்றும் அனைத்தும், அல்லது வேறுவிதமாகக் கூறினால், எல்லா அனுபவத்தின் உள்ளடக்கமும், அதாவது அனைத்து உயிரினங்களும் ஒளி. அவரது வயிற்றில் "நாம் வாழ்கிறோம், நகர்கிறோம், இருக்கிறோம்"; அவர்தான் உண்மையான யதார்த்தத்தின் இடம். மேலும் எது ஒளியில்லாததோ அதுவும் இல்லை, எனவே அது உண்மையல்ல. எனவே, மனோதத்துவ ஒளி மட்டுமே உண்மையான உண்மை, ஆனால் நமது உடல் பார்வைக்கு அணுக முடியாதது. ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகானில், இந்த ஆதிகால ஒளியானது சாதாரண வண்ணப்பூச்சுடன் முற்றிலும் அழகியல் ரீதியாக பொருந்தாத ஒரு பொருளாக தங்கத்துடன் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது. இங்கே தங்கம் ஒளியாகத் தோன்றுகிறது, அது ஒரு நிறமல்ல. ஐகானில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளவற்றுடன் கூட நித்திய ஒளி ஆழ்நிலை என்பதை இது குறிக்கிறது. உருவமே கூடுதல் மற்றும் மேலானது. இது - தந்தை பாவெல் ஃப்ளோரன்ஸ்கியின் சொற்களில் - பரலோகத்திலிருந்து ஒரு "வம்சாவளியின் உருவம்", கண்ணுக்கு தெரியாதது.

ஐகானின் தங்கப் பின்னணியானது விண்வெளியை ஒரு ஒளி ஊடகமாக பிரதிபலிக்கிறது, இது தெய்வீக ஆற்றல்களின் பயனுள்ள சக்தியில் உலகத்தை மூழ்கடிக்கிறது. கிறிஸ்து மற்றும் புனிதர்களின் ஆடைகளின் உதவியிலும் தங்கப் பின்னணி தொடர்கிறது. உதாரணமாக, கடவுளின் தாயின் சின்னங்களில், குழந்தை கிறிஸ்துவின் உடைகள் எப்போதும் தங்க மஞ்சள் நிறத்தில், வெவ்வேறு வண்ணங்களில், தங்க உதவியால் அலங்கரிக்கப்பட்டிருக்கும். இரட்சகரின் அங்கியின் மடிப்புகள் மற்றும் இரைச்சலை மறைக்கும் மெல்லிய தங்க நிழல் கிறிஸ்துவின் உருவத்தை நித்திய ஒளியாக வெளிப்படுத்துகிறது ("நான் உலகின் ஒளி, ஜான் 8:12).

கிறிஸ்துவுக்காக பாடுபட்ட தியாகிகளை சிலுவையில் பரிசோதிக்கப்பட்ட தங்கத்துடன் வேதம் ஒப்பிடுகிறது: “இதில் நீங்கள் மகிழ்ச்சியடைகிறீர்கள், தேவைப்பட்டால், பல்வேறு சோதனைகளால் இப்போது கொஞ்சம் வருத்தப்பட்டீர்கள், இதனால் உங்கள் சோதிக்கப்பட்ட விசுவாசம் அழிந்துபோகும் தங்கத்தை விட விலைமதிப்பற்றது. அக்கினியால் சோதிக்கப்பட்டு, இயேசுகிறிஸ்து வெளிப்படும்போது புகழாகவும், கனமாகவும், மகிமையாகவும் மாறக்கூடும்" (I பேதுரு 1:6-7). தங்கம் என்பது ஆன்மாவின் ஈஸ்டர் வெற்றியின் சின்னம், துன்பம் மற்றும் சோதனைகளின் நெருப்பில் மனிதனின் மாற்றத்தின் சின்னம்.

தங்கமானது கன்னித்தன்மையின் தூய்மையையும் அரச உரிமையையும் குறிக்கும்: "ராணி உமது வலது பாரிசத்தில் தோன்றுகிறாள், தங்க ஆடைகளால் மூடப்பட்டிருக்கும்" (சங். 44:10). கிறிஸ்தவ பாரம்பரியத்தில், இது கன்னி மேரி பற்றிய தீர்க்கதரிசனம். தேவாலய கவிதைகளில், கடவுளின் தாய் "வார்த்தையின் தங்க-பிரகாசமான படுக்கை அறை" என்றும் "ஆவியால் பொன்செய்யப்பட்ட பேழை" என்றும் அழைக்கப்படுகிறது.

பசில் தி கிரேட் கருத்துப்படி, தங்கத்தின் அழகு எளிமையானது மற்றும் சீரானது, ஒளியின் அழகைப் போன்றது.

தங்கத்தைத் தவிர மற்ற அனைத்து வண்ணங்களும், அறிவிற்கு அணுக முடியாத ஒளியின் விரைவான மற்றும் பலவீனமான வெளிப்பாடுகள், இருப்பு, ஆற்றல், தரம் ஆகியவற்றின் வெளிப்பாட்டின் முதல் அறிகுறிகள். அவை இலகுவானவை, ஆனால் "குறைவானவை".

பொதுவாக, தந்தை பி. ஃப்ளோரன்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, ஐகானில் பரலோக மேல் ஒளியைக் காண்பிக்கும் செயல்முறை, ஐகானை உருவாக்கும் நிலைகளுக்கு ஏற்ப, பல நிலைகளில் நிகழ்கிறது. இங்கே, சுருக்கமாக, ஒரு ஐகானோகிராஃபிக் படத்தை உருவாக்கும் நிலைகள்:

1) பலகை மற்றும் ஒரு தட்டையான வெள்ளை பூச்சு மேற்பரப்பு (கெஸ்ஸோ) தயாரித்தல்;

2) "குறியீடு" - முதலில் கரி மற்றும் பின்னர் ஒரு ஊசி மூலம் எதிர்கால படத்தின் வரையறைகளை வரைதல் - "உருவாக்கத்தின் சுருக்க திட்டம்";

3) பின்னணியின் கில்டிங் - பி. ஃப்ளோரன்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, "உருவாக்கத்தின் செயல்முறை ஒளியின் கில்டிங்குடன் தொடங்குகிறது." "சூப்பர்-தரம் இருப்பின் தங்க ஒளி, எதிர்கால நிழற்படங்களைச் சுற்றியுள்ளது, அவற்றை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் சுருக்கமான ஒன்றுமில்லாததை உறுதியான ஒன்றுமில்லாத நிலைக்குச் சென்று, ஆற்றலாக மாற்றுவதை சாத்தியமாக்குகிறது";

4) வண்ணப்பூச்சு பயன்படுத்துதல். இந்த நிலை, பி. ஃப்ளோரன்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, "இன்னும் வார்த்தையின் சரியான அர்த்தத்தில் வண்ணம் உள்ளது, அது இருள் அல்ல, கிட்டத்தட்ட இருள், இருளில் ஒளியின் முதல் பிரகாசம்," அதாவது, "இல்லாதலின் முதல் வெளிப்பாடு. முக்கியத்துவத்தில் இருந்து. இதுவே தரத்தின் முதல் வெளிப்பாடாகும், ஒளியால் அரிதாகவே ஒளிரும் வண்ணம்";

5) ஓவியம் - அதே வண்ணப்பூச்சுடன் ஆடை மற்றும் பிற விவரங்களின் மடிப்புகளை ஆழமாக்குதல், ஆனால் இலகுவான தொனியில்;

6) வெள்ளை இடம் - மூன்று படிகளில், வெள்ளை கலந்த வண்ணப்பூச்சியைப் பயன்படுத்தி, ஒவ்வொரு முறையும் முந்தையதை விட இலகுவானது, ஒளிரும் மேற்பரப்புகள் முன்னோக்கி நகர்த்தப்படுகின்றன;

7) உதவி - தாள் அல்லது "உருவாக்கப்பட்ட" தங்கத்துடன் நிழல்;

8) முன் நபரின் அதே வரிசையில் நபரிடமிருந்து ஒரு கடிதம்.

ஒளி அதன் உருவாக்கத்தின் மூன்றாவது கட்டத்தில் ஐகானில் தோன்றும் - பின்னணியை கில்டிங் செய்வது. இதற்குப் பிறகு, ஒளி மற்றும் அதன் மூலம் ஐகானின் வண்ணங்கள், ஒளியின் பிரதிபலிப்பாக, விரிவாக மற்றும் வரையப்படுகின்றன. "மெட்டாபிசிகல் ஆன்டோஜெனீசிஸ்" இன் ஐந்தாவது, ஆறாவது மற்றும் ஏழாவது நிலைகளில் இறுதியாக நிறங்கள் உருவாகின்றன மற்றும் ஒரு சுருக்க சாத்தியத்திலிருந்து ஒரு உறுதியான படத்தை உருவாக்க உதவுகின்றன. நிறங்கள் "அமுக்கப்பட்ட" ஒளி, பார்வைக்கு அணுகக்கூடிய வடிவ குணங்கள், அதே ஆதிகால ஒளியின் உருவாக்கும் ஆற்றலின் செயல்பாட்டின் விளைவு என்று நாம் கூறலாம். இது, தந்தை பி. ஃப்ளோரன்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, வண்ணத்திற்கும் ஒளிக்கும் இடையிலான உறவின் சாராம்சம்.

ஒளியின் உருவம், ஆன்மீக அடையாளமாக அதன் தரத்தில், தெளிவாக வேறுபடுத்தப்பட வேண்டிய இரண்டு அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறது என்பதையும் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். ஒருபுறம், ஒளி என்பது தெளிவைக் குறிக்கிறது, பார்வை மற்றும் அறிவுக்கு உலகத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, வெளிப்படையானதாக இருத்தல் மற்றும் விஷயங்களின் வரம்புகளை வெளிப்படுத்துகிறது. இந்தக் கண்ணோட்டத்தில்தான் யோவான் நற்செய்தி இரட்சகரின் பிரசன்னத்தை ஒளியாகப் பேசுகிறது: “ஒளி இருக்கும்போதே நடங்கள், இருள் உங்களைப் பிடிக்காதபடிக்கு, இருளில் நடப்பவர் தான் எங்கே போகிறார் என்று தெரியாது” (12:35). )

மறுபுறம், ஒளி என்பது ஒரு நபரின் ஆன்மாவை மகிழ்விக்கும் ஒரு பிரகாசம், அவரது மனதை ஆச்சரியப்படுத்துகிறது மற்றும் அவரது கண்களை குருடாக்குகிறது. இந்த அர்த்தத்தில், எக்ஸோடஸ் புத்தகம் கடவுளின் மகிமையை ஒரு உமிழும் பிரகாசமாகப் பேசுகிறது: கர்த்தருடைய மகிமையின் தோற்றம் "அக்கினி போன்றது" (24:17). இந்த பிரகாசம் ஒரு ஃபிளாஷ், மின்னல், நெருப்பு அல்லது சவுல் பார்வையை இழந்த "ஒளியின் மகிமை" போன்ற வலிமைமிக்கதாக இருக்கலாம் (அப்போஸ்தலர் 22:11); மாறாக, இது மாலை விடியலைப் போல இதயத்தை வெப்பமாக்குகிறது மற்றும் வெப்பமடைகிறது, அதனுடன் மிகவும் பழமையான தேவாலய பாடல்களில் ஒன்று கடவுளின் மகிமையின் ஒளியை ஒப்பிடுகிறது - "புனித மகிமையின் அமைதியான ஒளி ...".

மலை ஒளியின் கருத்தின் அனைத்து பன்முகத்தன்மையும் ஐகான்களில் காட்டப்படும். ஐகானோகிராஃபி என்பது ஒரு ஒளி மூலத்தால் ஒளிரப்படுவதைக் காட்டிலும் ஒளியால் உற்பத்தி செய்யப்படுவதாக சித்தரிக்கிறது. ஐகான் பெயிண்டிங்கிற்கு, ஒளி நிலைநிறுத்துகிறது மற்றும் பொருட்களை உருவாக்குகிறது; இது அவர்களின் புறநிலை காரணமாகும், இது துல்லியமாக இதன் காரணமாக வெறுமனே வெளிப்புறமாக புரிந்து கொள்ள முடியாது. உண்மையில், ஐகான் ஓவியத்தின் நுட்பம் மற்றும் நுட்பங்கள் என்னவென்றால், அது சித்தரிப்பதை ஒளியால் உருவாக்குவதைத் தவிர வேறுவிதமாக புரிந்து கொள்ள முடியாது, ஏனெனில் சித்தரிக்கப்பட்டவற்றின் ஆன்மீக யதார்த்தத்தின் வேர் ஒரு ஒளிரும் சூப்பர்மண்டேன் பிம்பமாக பார்க்க உதவ முடியாது.

ஐகானில் தங்கத்திற்கு ஒரு சிறப்பு அர்த்தம் உள்ளது. வண்ணப்பூச்சுகள் மற்றும் தங்கம் இருத்தலின் வெவ்வேறு கோளங்களைச் சேர்ந்தவை என ஊகிக்கப்படுகிறது. ஐகான் ஓவியர்கள், தங்கத்தின் உதவியுடன், ஐகானின் பின்னணியின் உணர்வின் காலமற்ற தன்மை, இடமின்மை மற்றும் அதே நேரத்தில் அதில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளவற்றின் ஒளிர்வு ஆகியவற்றைக் கூர்மைப்படுத்தினர். இந்த ஒளிரும் ஆழத்தை தங்கத்தால் மட்டுமே வெளிப்படுத்த முடியும், ஏனென்றால் உடல் பார்வையால் கண்ணுக்கு தெரியாததை வெளிப்படுத்த வண்ணப்பூச்சுகள் சக்தியற்றவை. இது கடவுளின் சக்தியுடன், கடவுளின் அருளின் வெளிப்பாட்டுடன் நேரடியாக தொடர்புடைய ஐகானில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ள தங்கம். ஐகான், எடுத்துக்காட்டாக, புனிதரின் தலையைச் சுற்றி ஒரு தங்க ஒளிவட்டத்துடன் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட ஒளியின் இந்த நிகழ்வை வெளிப்படுத்துகிறது. ஐகானில் உள்ள ஒளிவட்டம் ஒரு உருவகம் அல்ல, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட யதார்த்தத்தின் குறியீட்டு வெளிப்பாடு; இது ஐகானின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும்.

ஐகானில் உள்ள பின்னணி ஒளியானது, மற்றும் ஒளி மலையானது, அதாவது பொருளற்றது மற்றும் நித்தியமானது, பின்னர், வெளிப்படையாக, அதன் மூலமானது படத்தின் விமானத்திற்கு வெளியே எங்காவது உள்ளது. ஒளியானது பார்வையாளரை நோக்கி வந்து, தன் மூலத்தை மறைத்து, ஒருபுறம், விழிப்பில்லாதவர்களைக் குருடாக்குகிறது; அது அறிவாளியை கண்களை மூடும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறது. ஒளி என்பது மொபைல், அது தொடும் பொருளை உள்ளடக்கியது. ஒளியின் கருத்து ஆற்றல் கருத்துடன் தொடர்புடையது. ஒளி அதன் மூலத்திற்கு முன்னால் நிற்கும் உருவங்களை முன்னோக்கி தள்ளுவது போல் தெரிகிறது, மேலும் பட விமானத்தின் "பின்னால்" இருக்கும் இடத்தின் அணுக முடியாத தன்மையை வலியுறுத்துகிறது. தங்க பின்னணி - "அணுக முடியாத ஒளி" - கடவுளுக்கு மட்டுமே உள்ளார்ந்ததாகும், மேலும் "வருபவர்கள்" கிறிஸ்துவுக்கு முன் இருக்கிறார்கள்.

சுருக்கமாக, பொதுவாக உருவப்படம் மற்றும் குறிப்பாக ரஷ்ய உருவப்படம் அதன் சாராம்சத்தில் ஆழமான குறியீடாக உள்ளது என்று நாம் கூறலாம். ஒரு ஐகானை ஒரு படமாகப் புரிந்துகொள்வது, அசல் படத்திலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்டாலும், அதன் உண்மையான இருப்பைக் கொண்டு, அதன் அனைத்து கூறுகளின் எழுத்தும் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு நியதிகளால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது என்பதற்கு வழிவகுக்கிறது, மேலும் ஐகானின் ஒவ்வொரு உறுப்புக்கும் அதன் சொந்த மறைக்கப்பட்ட பல அடுக்கு பொருள்.

வண்ணத் திட்டமும் ஆழமான பொருளைக் கொண்டுள்ளது. மத பாரம்பரியத்தின் படி, வண்ணங்கள் ஒரு நபரை உலகத்துடன் இணைக்கும் படங்கள் மற்றும் சின்னங்களாக அறிவியலின் மதிப்பைக் கொண்டுள்ளன, மேலும் பிரபஞ்சத்தின் மிக உயர்ந்த சட்டங்களின் முகத்தில் ஒரு நபரின் ஆன்மீக பண்பைக் குறிக்கின்றன.

ஐகானில் அமைந்துள்ள படம், ஐகான் ஓவியரின் ஆளுமை, ஐகான் உருவாக்கப்பட்ட கலாச்சாரம் போன்றவற்றைப் பொறுத்து, ஐகானின் வண்ணங்களின் சொற்பொருள் பொருள் மாறக்கூடும்.

ஐகானோகிராஃபியின் வண்ணங்கள் மலை ஒளியின் பிரதிபலிப்புடன் நேரடியாக தொடர்புடையவை. பொதுவாக, நித்திய மற்றும் பொருளற்ற ஒளி தங்கத்தின் மூலம் காட்டப்படுகிறது. ஐகானின் தங்கப் பின்னணியானது, தெய்வீக ஆற்றல்களின் திறம்பட்ட சக்தியில் உலகத்தை மூழ்கடிப்பதால், விண்வெளியை ஒரு ஒளி ஊடகமாகக் குறிக்கிறது. கிறிஸ்து மற்றும் புனிதர்களின் ஆடைகளின் உதவியிலும் தங்கப் பின்னணி தொடர்கிறது. தங்கத்தைத் தவிர மீதமுள்ள வண்ணங்கள், ஆழ்நிலை ஒளியின் விரைவான மற்றும் பலவீனமான வெளிப்பாடுகளைக் குறிக்கின்றன, இருப்பு, ஆற்றல், தரம் ஆகியவற்றின் வெளிப்பாட்டின் முதல் அறிகுறிகள். அவர்கள், தந்தை பாவெல் ஃப்ளோரன்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, இலகுவானவர்கள், ஆனால் "குறைவானவர்கள்".

ஐகான் இடைக்கால கலாச்சாரத்தில் முற்றிலும் தனித்துவமான நிகழ்வு ஆகும். ஐகான் ஓவியருக்கு இடைக்கால உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தனித்தன்மையால் தீர்மானிக்கப்பட்ட ஒரு பணி இருந்தது: ஒரு நபரின் நனவை ஆன்மீக உலகில் கொண்டு வருவது, நனவை மாற்றுவது, இலட்சிய உலகின் யதார்த்தத்தின் உணர்வைத் தூண்டுவது, ஒரு நபர் தனது சொந்தத்தைக் கண்டுபிடிக்க உதவுவது. மாற்றத்தின் பாதை.

இடைக்கால ரஸ்ஸை நம்புபவர்களுக்கு, அவர் ஒரு ஐகானை விரும்புகிறாரா இல்லையா, எப்படி அல்லது எப்படி கலை ரீதியாக உருவாக்கப்பட்டது என்ற கேள்வி எப்போதும் இல்லை. அதன் உள்ளடக்கம் அவருக்கு முக்கியமானது. அந்த நேரத்தில், பலருக்கு படிக்கத் தெரியாது, ஆனால் சின்னங்களின் மொழி குழந்தை பருவத்திலிருந்தே எந்த விசுவாசியிடமும் புகுத்தப்பட்டது. நிறங்கள், சைகைகள் மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட பொருள்களின் அடையாளங்கள் ஐகானின் மொழியாகும், இது தெரியாமல் ஐகான்களின் அர்த்தத்தை மதிப்பிடுவது கடினம்.

ரஷ்ய ஐகான் உலகம் மற்றும் மனிதனின் மாற்றத்தை மகிழ்ச்சியின் மேலாதிக்க மனநிலையுடன் குறிக்கிறது, இது சதி, விஷயங்களின் சின்னங்கள், சைகைகள், வண்ணங்கள், உருவங்களின் ஏற்பாடு மற்றும் ஆடைகளால் கூட வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

ஆனால் மகிழ்ச்சிக்கு வருவது சந்நியாசத்தின் மூலம் மட்டுமே சாத்தியமாகும் - வேதனை இல்லாமல் மகிழ்ச்சி இல்லை, சிலுவை இல்லாமல் உயிர்த்தெழுதல். மகிழ்ச்சி மற்றும் துறவு ஆகியவை நிரப்பு கருப்பொருள்கள், இதில் முதலாவது இலக்கு, இரண்டாவது இலக்கை அடைவதற்கான வழிமுறையாகும்; துறவு மகிழ்ச்சிக்கு அடிபணிந்தது. துறவறத்தை வெளிப்படுத்துவதற்கான வழி, வழக்கமான, அடையாள உருவங்கள் மற்றும் புனிதர்களின் முகங்கள் மூலமாகும்.

ஒரு ஐகான் ஒரு உருவப்படம் அல்லது ஒரு வகை ஓவியம் அல்ல, ஆனால் சிறந்த மனிதகுலத்தின் முன்மாதிரி. எனவே, ஐகான் அவரை ஒரு குறியீட்டு படத்தை மட்டுமே வழங்குகிறது. ஐகானில் உள்ள உடல் இயக்கம் குறைந்தபட்சமாக குறைக்கப்படுகிறது அல்லது முற்றிலும் இல்லை. ஆனால் ஆவியின் இயக்கம் சிறப்பு வழிமுறைகளால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது - உருவத்தின் போஸ், கைகள், ஆடைகளின் மடிப்புகள், நிறம் மற்றும் மிக முக்கியமாக - கண்கள். தார்மீக சாதனையின் அனைத்து சக்தியும், ஆவியின் அனைத்து சக்தியும், உடலின் மீதான அதன் சக்தியும் அங்கு குவிந்துள்ளன.

ஐகான்களில் உள்ள ஆடைகள் உடல் நிர்வாணத்தை மறைப்பதற்கான ஒரு வழிமுறை அல்ல, ஆடை ஒரு சின்னம். அவள் ஒரு துறவியின் செயல்களிலிருந்து ஒரு துணி. முக்கியமான விவரங்களில் ஒன்று மடிப்பு. புனிதர்களின் ஆடைகளில் மடிப்புகளின் ஏற்பாட்டின் தன்மை ஐகானின் ஓவியத்தின் நேரத்தைக் குறிக்கிறது. 8 - 14 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், மடிப்புகள் அடிக்கடி மற்றும் சிறியதாக வரையப்பட்டன. அவர்கள் வலுவான ஆன்மீக அனுபவங்கள் மற்றும் ஆன்மீக அமைதியின்மை பற்றி பேசுகிறார்கள். 15 - 16 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், மடிப்புகள் நேராகவும், நீளமாகவும், அரிதாகவும் வரையப்பட்டன. ஆன்மீக ஆற்றலின் அனைத்து நெகிழ்ச்சித்தன்மையும் அவற்றை உடைப்பது போல் தெரிகிறது. ஒழுங்குபடுத்தப்பட்ட ஆன்மீக சக்திகளின் முழுமையை அவை வெளிப்படுத்துகின்றன.

மீட்பர், கடவுளின் தாய் மற்றும் கடவுளின் புனித துறவிகளின் தலையைச் சுற்றி, சின்னங்கள் ஒரு வட்டத்தின் வடிவத்தில் ஒரு பிரகாசத்தை சித்தரிக்கின்றன, இது ஒரு ஒளிவட்டம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஒளிவட்டம் என்பது ஒளி மற்றும் தெய்வீக மகிமையின் பிரகாசத்தின் ஒரு உருவமாகும், இது கடவுளுடன் இணைந்த ஒரு நபரை மாற்றுகிறது.

ஐகான்களில் நிழல்கள் இல்லை. இது உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தனித்தன்மைகள் மற்றும் ஐகான் ஓவியர் எதிர்கொள்ளும் பணிகளின் காரணமாகும். பரலோக உலகம் ஆவியின் ராஜ்யம், ஒளி, அது உருவமற்றது, அங்கு நிழல்கள் இல்லை. ஐகான் ஒளியால் உருவாக்கப்பட்ட மற்றும் உற்பத்தி செய்யப்பட்ட விஷயங்களைக் காட்டுகிறது, மேலும் ஒளியால் ஒளிரவில்லை.

சைகைகளின் சின்னம்

கை மார்பில் அழுத்தியது - இதயப்பூர்வமான அனுதாபம்.


உயர்த்தப்பட்ட கை மனந்திரும்புதலுக்கான அழைப்பு.


திறந்த உள்ளங்கையுடன் முன்னோக்கி நீட்டப்பட்ட கை கீழ்ப்படிதல் மற்றும் சமர்ப்பணத்தின் அடையாளம்.


இரண்டு கைகளை உயர்த்தியது - அமைதிக்கான பிரார்த்தனை.


முன்னோக்கி உயர்த்தப்பட்ட கைகள் - உதவிக்கான பிரார்த்தனை, கோரிக்கையின் சைகை.


கன்னங்களில் கைகளை அழுத்துவது சோகம், துக்கம் ஆகியவற்றின் அடையாளம்.

விஷயங்களின் சின்னம்

ஓக் என்பது வாழ்க்கை மரம்.

வீடு என்பது வீட்டைக் கட்டுவதற்கும் உருவாக்குவதற்கும் ஒரு சின்னமாகும்.

மலை என்பது உன்னதத்தின் சின்னம், ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக ஏற்றத்தின் அடையாளம்.

சிவப்பு சிலுவை தியாகத்தின் (மற்றும் மறுபிறப்பு) சின்னமாகும்.

அனிமோன் மலர் என்பது கிறிஸ்துவின் தாயான மேரியின் துக்கத்தின் அடையாளம் (பொதுவாக "சிலுவை" மற்றும் "சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்" ஐகான்களில்).

தேவதையின் தடி பரலோக தூதர், தூதுவரின் சின்னமாகும்.

குழாய் கொண்ட ஒரு இளைஞன் காற்று.

பெலிகன் குழந்தைகளின் அன்பின் சின்னம்.

தங்க கிரீடம் ஆன்மீக வெற்றியின் சின்னமாகும்.

ஒரு ஐகான் அல்லது ஃப்ரெஸ்கோவில் வலது மற்றும் இடது பக்கங்களும் பெரும்பாலும் குறியீடாக இருக்கும். கிறிஸ்துவின் இடதுபுறம் முட்டாள் கன்னிகள் என்றும், வலதுபுறம் நியாயமானவர்கள் என்றும் இடைக்கால பார்வையாளர் அறிந்திருந்தார்.

இரண்டு அல்லது மூன்று மரங்கள் காட்டை அடையாளப்படுத்துகின்றன.

பரலோகக் கோளங்களிலிருந்து வரும் கதிர் பரிசுத்த ஆவியின் அடையாளமாகும், தெய்வீக ஆற்றல், இது மனிதனில் தெய்வீக அவதாரத்தின் அதிசயத்தை செய்கிறது.

கோயில் அல்லது கட்டிடத்தின் முன் சுவர் அகற்றப்படும் இடத்தில் ஒரு செயல் கோயில் அல்லது கட்டிடத்தின் உள்ளே நடைபெறுகிறது என்று பொருள்.


மேலும், சில நேரங்களில் ஐகான் ஓவியர்கள் பல்வேறு குறியீட்டு படங்களைப் பயன்படுத்தினர், இதன் பொருள் பரிசுத்த வேதாகமத்தை நன்கு அறிந்த ஒருவருக்கு தெளிவாகத் தெரியும்:

தங்க சிலுவை, நங்கூரம் மற்றும் இதயம் என்பது நம்பிக்கை, நம்பிக்கை மற்றும் அன்பு.

புத்தகம் ஞானத்தின் ஆவி.

தங்க மெழுகுவர்த்தி மனதின் ஆவி.

நற்செய்தி என்பது அறிவுரையின் ஆவி.

ஏழு தங்க கொம்புகள் - கோட்டையின் ஆவி.

ஏழு தங்க நட்சத்திரங்கள் - அறிவின் ஆவி.

இடி அம்புகள் கடவுள் பயத்தின் ஆவி.

லாரல் மாலை - மகிழ்ச்சியின் ஆவி.

வாயில் கிளையை வைத்திருக்கும் புறா கருணையின் ஆவி.

தேவாலய சடங்குகளின் சித்தரிப்பு

தண்ணீருடன் ஒரு பாத்திரம் ஞானஸ்நானத்தின் புனிதமாகும்.


அலவாஸ்டர் (சிறப்பு பாத்திரம்) என்பது அபிஷேகத்தின் புனிதமாகும்.


கோப்பையும் பேட்டனும் ஒற்றுமையின் புனிதம்.


இரண்டு கண்கள் - மனந்திரும்புதலின் சடங்கு (ஒப்புதல்).


ஆசிர்வதிக்கும் கரம் என்பது ஆசாரியத்துவத்தின் ஒரு சடங்கு.


கையைப் பிடித்துக் கொள்வது ஒரு திருமணத்தின் சடங்கு.


எண்ணெய் கொண்ட ஒரு பாத்திரம் என்பது எண்ணெய் (செயல்) பிரதிஷ்டையின் புனிதமாகும்.

ஒரு ஐகானில் நிறத்தின் சின்னம்

பைசண்டைன்களிடமிருந்து படித்து, ரஷ்ய மாஸ்டர் ஐகான் ஓவியர்கள் வண்ணத்தின் அடையாளத்தை ஏற்றுக்கொண்டு பாதுகாத்தனர். ஆனால் ரஸ்ஸில் ஐகான் ஏகாதிபத்திய பைசான்டியத்தைப் போல அற்புதமானதாகவும் கடுமையானதாகவும் இல்லை. ரஷ்ய ஐகான்களில் உள்ள வண்ணங்கள் மிகவும் துடிப்பான, பிரகாசமான மற்றும் சோனரஸாக மாறிவிட்டன. பண்டைய ரஸின் ஐகான் ஓவியர்கள் உள்ளூர் நிலைமைகள், சுவைகள் மற்றும் இலட்சியங்களுக்கு நெருக்கமான படைப்புகளை உருவாக்க கற்றுக்கொண்டனர். ஐகானில் உள்ள ஒவ்வொரு வண்ண நிழலும் அதன் இடத்தில் ஒரு சிறப்பு சொற்பொருள் நியாயத்தையும் அர்த்தத்தையும் கொண்டுள்ளது. இந்த அர்த்தம் எப்பொழுதும் நமக்குத் தெளிவாகத் தெரியவில்லை என்றால், நாம் அதை இழந்துவிட்டோம் என்பதன் காரணமாக இது ஏற்படுகிறது: கலை உலகில் இந்த தனித்துவமான விஷயத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கான திறவுகோலை நாம் இழந்துவிட்டோம்.

தங்கம் மகிழ்ச்சி ஐகானில் நிறம் மற்றும் ஒளியுடன் அறிவிக்கப்படுகிறது. ஐகானில் உள்ள தங்கம் (உதவி) தெய்வீக ஆற்றலையும் கருணையையும் குறிக்கிறது, மற்ற உலகின் அழகு, கடவுள். சூரிய தங்கம், அது போலவே, உலகின் தீமையை உறிஞ்சி அதை தோற்கடிக்கிறது. மொசைக்ஸ் மற்றும் ஐகான்களின் தங்க பிரகாசம் கடவுளின் பிரகாசத்தையும் பரலோக ராஜ்யத்தின் மகிமையையும் உணர முடிந்தது, அங்கு ஒருபோதும் இரவு இல்லை. தங்க நிறம் கடவுளையே குறிக்கிறது.

மஞ்சள் , அல்லது ஓச்சர் - ஸ்பெக்ட்ரமில் தங்கத்திற்கு மிக நெருக்கமான நிறம், பெரும்பாலும் வெறுமனே அதன் மாற்றாகும், மேலும் இது தேவதூதர்களின் மிக உயர்ந்த சக்தியின் நிறமாகும்.

ஊதா அல்லது கருஞ்சிவப்பு , பைசண்டைன் கலாச்சாரத்தில் நிறம் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க அடையாளமாக இருந்தது. இது ராஜாவின் நிறம், ஆட்சியாளர் - பரலோகத்தில் கடவுள், பூமியில் பேரரசர். பேரரசர் மட்டுமே ஊதா மையில் ஆணைகளில் கையெழுத்திட்டு ஊதா நிற சிம்மாசனத்தில் அமர முடியும், அவர் மட்டுமே ஊதா நிற ஆடைகளையும் காலணிகளையும் அணிந்திருந்தார் (இது அனைவருக்கும் கண்டிப்பாக தடைசெய்யப்பட்டது). தேவாலயங்களில் உள்ள சுவிசேஷங்களின் தோல் அல்லது மரப் பிணைப்புகள் ஊதா நிற துணியால் மூடப்பட்டிருந்தன. இந்த நிறம் கடவுளின் தாய், சொர்க்கத்தின் ராணியின் ஆடைகளில் உள்ள சின்னங்களில் இருந்தது.

சிவப்பு - ஐகானில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க வண்ணங்களில் ஒன்று. இது அரவணைப்பு, அன்பு, வாழ்க்கை, உயிர் கொடுக்கும் ஆற்றல் ஆகியவற்றின் நிறம். அதனால்தான் சிவப்பு நிறம் உயிர்த்தெழுதலின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது - மரணத்தின் மீதான வாழ்க்கையின் வெற்றி. ஆனால் அதே நேரத்தில், இது இரத்தம் மற்றும் வேதனையின் நிறம், கிறிஸ்துவின் தியாகத்தின் நிறம். தியாகிகள் ஐகான்களில் சிவப்பு ஆடைகளில் சித்தரிக்கப்பட்டனர். கடவுளின் சிம்மாசனத்திற்கு அருகில் உள்ள செராஃபிம் தூதர்களின் இறக்கைகள் சிவப்பு பரலோக நெருப்பால் பிரகாசிக்கின்றன. சில நேரங்களில் அவர்கள் சிவப்பு பின்னணியை வரைந்தனர் - நித்திய வாழ்க்கையின் வெற்றியின் அடையாளமாக.

வெள்ளை நிறம் என்பது தெய்வீக ஒளியின் சின்னம். இது தூய்மை, புனிதம் மற்றும் எளிமையின் நிறம். சின்னங்கள் மற்றும் ஓவியங்களில், புனிதர்கள் மற்றும் நீதிமான்கள் பொதுவாக வெள்ளை நிறத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டனர். நீதிமான்கள் இரக்கமும் நேர்மையும் உடையவர்கள், “உண்மையில்” வாழ்பவர்கள். அதே வெள்ளை நிறம் குழந்தைகளின் கவசங்கள், இறந்தவர்களின் ஆத்மாக்கள் மற்றும் தேவதைகளுடன் பிரகாசித்தது. ஆனால் நீதியுள்ள ஆத்மாக்கள் மட்டுமே வெள்ளை நிறத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டன.

நீலம் மற்றும் சியான் நிறங்கள் வானத்தின் முடிவிலியைக் குறிக்கின்றன, மற்றொரு, நித்திய உலகின் சின்னம். நீல நிறம் கடவுளின் தாயின் நிறமாகக் கருதப்பட்டது, அவர் பூமிக்குரிய மற்றும் பரலோகத்தை ஒன்றிணைத்தார். கடவுளின் தாய்க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல தேவாலயங்களில் உள்ள ஓவியங்கள் பரலோக நீலத்தால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன.

பச்சை நிறம் - இயற்கை, கலகலப்பான. இது புல் மற்றும் இலைகளின் நிறம், இளமை, மலரும், நம்பிக்கை, நித்திய புதுப்பித்தல். பூமி பச்சை நிறத்தில் வர்ணம் பூசப்பட்டது; வாழ்க்கை தொடங்கிய இடத்தில் அது இருந்தது - நேட்டிவிட்டியின் காட்சிகளில்.

பழுப்பு - வெற்று பூமியின் நிறம், தூசி, தற்காலிகமான மற்றும் அழியக்கூடிய அனைத்தும். கடவுளின் தாயின் ஆடைகளில் அரச ஊதா நிறத்துடன் கலந்து, இந்த நிறம் மனித இயல்பை நினைவுபடுத்தியது, மரணத்திற்கு உட்பட்டது.

சாம்பல் - ஐகான் ஓவியத்தில் இதுவரை பயன்படுத்தப்படாத வண்ணம். கறுப்பும் வெள்ளையும், தீமையும் நன்மையும் கலந்ததால், அது தெளிவின்மை, வெறுமை மற்றும் ஒன்றுமில்லாத நிறமாக மாறியது. ஐகானின் கதிரியக்க உலகில் இந்த நிறத்திற்கு இடமில்லை.

கருப்பு நிறம் தீமை மற்றும் மரணத்தின் நிறம். ஐகான் ஓவியத்தில், குகைகள் - கல்லறையின் சின்னங்கள் - மற்றும் நரகத்தின் கொட்டாவிப் படுகுழி ஆகியவை கருப்பு நிறத்தில் வரையப்பட்டுள்ளன. சில கதைகளில் அது மர்மத்தின் நிறமாக இருக்கலாம். சாதாரண வாழ்க்கையிலிருந்து ஓய்வு பெற்ற துறவிகளின் கருப்பு அங்கிகள் முன்னாள் இன்பங்களையும் பழக்கங்களையும் கைவிடுவதன் அடையாளமாகும், இது வாழ்க்கையில் ஒரு வகையான மரணம்.

ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகானின் வண்ண அடையாளத்தின் அடிப்படையும், அனைத்து தேவாலய கலைகளும் இரட்சகர் மற்றும் கடவுளின் தாயின் உருவமாகும். ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட கன்னி மேரியின் உருவம் அடர் செர்ரி ஓமோபோரியன் மற்றும் நீலம் அல்லது அடர் நீல சிட்டான் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இரட்சகரின் உருவம் ஒரு அடர் பழுப்பு-சிவப்பு சிட்டான் மற்றும் அடர் நீல நிறத்தில் இருக்கும். இங்கே, நிச்சயமாக, ஒரு குறிப்பிட்ட குறியீடு உள்ளது: நீலம் பரலோக நிறம் (சொர்க்கத்தின் சின்னம்). கன்னியின் ஆடைகளின் அடர் சிவப்பு நிறம் கடவுளின் தாயின் சின்னமாகும். இரட்சகரின் நீலநிறம் அவரது தெய்வீகத்தின் அடையாளமாகும், மேலும் அடர் சிவப்பு நிற டூனிக் அவரது மனித இயல்பின் அடையாளமாகும். அனைத்து ஐகான்களிலும் உள்ள புனிதர்கள் வெள்ளை அல்லது ஓரளவு நீல நிற ஆடைகளில் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். இங்கே வண்ண அடையாளமும் கண்டிப்பாக சரி செய்யப்பட்டது. புனிதர்களுக்கு வெள்ளை வண்ணத் திட்டம் ஏன் ஒதுக்கப்படுகிறது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, வழிபாட்டில் வெள்ளை நிறத்தின் வரலாற்றை நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும். பழைய ஏற்பாட்டு பாதிரியார்களும் வெள்ளை நிற ஆடைகளை அணிந்திருந்தனர். வழிபாட்டைச் செய்யும் பாதிரியார், புராணத்தின் படி, இறைவனின் சகோதரரான அப்போஸ்தலன் ஜேம்ஸ் அணிந்திருந்த அந்த வெள்ளை ஆடைகளின் நினைவகத்தின் அடையாளமாக ஒரு வெள்ளை உடையை அணிந்துள்ளார்.

ஐகான் ஓவியத்தில் கில்டிங் குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. ஐகான் ஓவியருக்கான ஐகான்களின் பின்னணி "ஒளி", இது உலகத்தை ஒளிரச் செய்யும் தெய்வீக கிருபையின் அடையாளம்; மற்றும் ஆடைகள் மற்றும் பொருள்களில் தங்க மை (மை, உதவி - மெல்லிய கோடுகள், தங்க இலை இலைகள் கொண்ட ஒளி பிரதிபலிப்புகளின் கிராஃபிக் வெளிப்பாடு) ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட ஆற்றலின் பிரகாசமான பிரதிபலிப்பை வெளிப்படுத்துகிறது. கில்டிங்கின் வரிசை மிகவும் முக்கியமானது. உருவங்கள் மற்றும் முகங்களை வரைவதற்கு முன், பின்னணி பொன்னிறமாக மாறும் - இது இருண்ட உலகத்திலிருந்து ஐகானின் இடத்தைக் கொண்டு வந்து தெய்வீக உலகமாக மாற்றும் ஒளி. படம் ஏற்கனவே எழுதப்பட்டிருக்கும் போது, ​​இரண்டாம் கட்டத்தில் உதவி நுட்பம் பயன்படுத்தப்படுகிறது. மூலம், தந்தை ஃப்ளோரென்ஸ்கி எழுதினார்: "அனைத்து உருவப்படங்களும் கருணைக் கடலில் பிறந்தன, அவை தெய்வீக ஒளியின் நீரோடைகளால் சுத்திகரிக்கப்படுகின்றன. சின்னங்கள் படைப்பு அழகின் தங்கத்துடன் தொடங்குகின்றன மற்றும் சின்னங்கள் அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அழகின் தங்கத்துடன் முடிவடைகின்றன. ஓவியம் ஒரு ஐகான் தெய்வீக படைப்பாற்றலின் முக்கிய நிகழ்வுகளை மீண்டும் செய்கிறது: முற்றிலும் ஒன்றுமில்லாதது முதல் புதிய ஜெருசலேம் வரை, புனிதமான படைப்பு."

இளவரசர் E.N. ட்ரூபெட்ஸ்காயின் "பழைய ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தில் இரு உலகங்கள்" என்ற கட்டுரையின் ஒரு பகுதியைப் படிப்பதன் மூலம் ஐகான் ஓவியத்தில் வண்ணத்தின் குறியீட்டைப் பற்றி மேலும் அறியலாம்.

கடந்த கால மற்றும் எதிர்கால மற்றும் சின்னம்

பெரும்பாலும் ஐகான் பல நாட்களின் நிகழ்வுகளைக் காட்டுகிறது

அல்லது ஒரு துறவியின் முழு வாழ்க்கையும் கூட. பிரார்த்தனையின் போது, ​​மக்கள் அவர்களைப் பற்றி சிந்திக்கவும் தங்கள் இதயங்களில் அவற்றை அனுபவிக்கவும் நேரம் கிடைத்தது. எடுத்துக்காட்டாக, "கிரிக் மற்றும் உலிடா" ஐகான் கிறிஸ்தவ தியாகிகள், தாய் மற்றும் மகனின் கதையை விரிவாகவும் படிப்படியாகவும் கூறுகிறது. 305 இல், டார்சஸ் நகரத்தின் ரோமானிய ஆளுநரின் உத்தரவின்படி, அவர்கள் சித்திரவதை செய்யப்பட்டு பின்னர் தூக்கிலிடப்பட்டனர். பிரார்த்தனையில் கைகளை மடக்கி, தியாகிகள் சாந்தமாக சொர்க்கத்திற்குத் திரும்புகிறார்கள், அங்கு கிறிஸ்து மேகங்களுக்கு மத்தியில் தங்க சிம்மாசனத்தில் அமர்ந்திருக்கிறார். இடதுபுறத்தில், வளைவுகள் மற்றும் நெடுவரிசைகளில் (எனவே கட்டிடங்களுக்குள்), அவற்றின் சுரண்டல்கள் மற்றும் அற்புதங்களின் காட்சிகள் வழங்கப்படுகின்றன. எனவே கிரிக் மற்றும் ஜூலிட்டா ஆகியோர் விசாரணைக்கு கொண்டு வரப்பட்டனர், பின்னர் அவர்கள் சவுக்கால் அடித்து, கொதிக்கும் தார் கொப்பரையில் வீசப்படுகிறார்கள், ஆனால் அவர்கள் பாதிப்பில்லாமல் இருக்கிறார்கள். இதற்குப் பிறகு, அவர்கள் கொப்பரையில் விழுந்த கொடூரமான ஆட்சியாளரின் கையைக் கூட குணப்படுத்துகிறார்கள். வில்லன்களில் ஒருவர் கிரிக்கை உதைத்து உடனடியாக இறந்து விழுந்தார். ஐகானின் மையத்தில், மரணதண்டனை செய்பவர் ஒரு ஒளிவட்டத்தால் சூழப்பட்ட ஜூலிட்டாவின் தலையை வெட்டுகிறார். ஐகான் கடந்த காலத்தையும் எதிர்காலத்தையும் இப்படித்தான் காட்டியது, அதே நேரத்தில் அதிசயமான நிகழ்வுகள் மற்றொரு, வெளிப்படைத்தன்மையற்ற நேரம் மற்றும் இடத்தில் நடைபெறுகின்றன என்பதை எளிய மக்கள் கூட புரிந்து கொண்டனர்.

தலைகீழ் முன்னோக்கு

தூரத்தில் செல்லும் சாலையைப் பார்த்தால், அடிவானத்தில் மறையும் வரை குறுகலாகத் தோன்றும். ஐகானில் இது நேர்மாறானது: அனைத்து கோடுகளும் நபரை நோக்கி ஒன்றிணைகின்றன, மேலும் அவர் அறியப்படாத பிரகாசமான முடிவிலிக்கு முன்னால் தன்னைக் காண்கிறார். ஐகான் ஓவியத்தில் இது தலைகீழ் முன்னோக்கு என்று அழைக்கப்படுகிறது. "மேலே உள்ள உலகத்திலிருந்து கீழே உள்ள உலகத்திற்கு" ஐகானுக்கும் ஒரு சாளரத்திற்கும் இடையிலான ஒப்பீட்டை நீங்கள் அடிக்கடி காணலாம். பல வழிகளில், ஒரு சாளரமாக ஒரு ஐகானின் தோற்றம் தலைகீழ் முன்னோக்கைப் பயன்படுத்துவதால் ஏற்படுகிறது. "வேறுபட்ட" கதிர்கள் மற்றும் கோடுகளைத் தொடர்ந்து, கண்ணானது தலைகீழ் முன்னோக்கைப் பயன்படுத்துகிறது மற்றும் ஒட்டுமொத்த ஐகானுக்கும், ஐகானில் உள்ள சிறிய படத்தை அகலத்தில் "விரிவாக்குகிறது". ஐகானின் இடம் திடீரென்று வழக்கத்திற்கு மாறாக அகலமாகி, பார்வையாளரைச் சுற்றி, அவரை நோக்கிப் பாய்வது போல.

ஐகானில் வானமும் பூமியும்

பல நூற்றாண்டுகளாக, ரஸ் கடினமான சோதனைகளை அனுபவித்தார்: போர்கள், அழிவு, பஞ்சம். செழிப்பான நாட்கள் அரிதானவை மற்றும் குறுகிய காலம். ஆனால் இருண்ட காலங்களில் கூட, ரஷ்ய சின்னங்கள் தங்கள் புத்திசாலித்தனமான அமைதியால் எங்களுக்கு ஆறுதல் அளித்தன. ஐகானில், இரண்டு உலகங்கள் அருகருகே வாழ்கின்றன - மேலேயும் கீழேயும். "மலை" என்ற சொல்லுக்கு "பரலோகம், உயர்ந்தது" என்று பொருள். பழைய காலத்தில் மேலே ஏதோ பேசுவார்கள். "டோல்னி" ("டோல்", "பள்ளத்தாக்கு" என்ற வார்த்தையிலிருந்து) - கீழே என்ன அமைந்துள்ளது. ஐகானில் உள்ள படம் இப்படித்தான் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. துறவிகளின் ஒளி, கிட்டத்தட்ட வெளிப்படையான உருவங்கள் மேல்நோக்கி நீண்டுள்ளன, அவர்களின் கால்கள் அரிதாகவே தரையைத் தொடுகின்றன. ஐகான் ஓவியத்தில் இது "கவிதை" என்று அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் பொதுவாக பச்சை அல்லது பழுப்பு நிறத்தில் எழுதப்படுகிறது. சில நேரங்களில் பூமி கிட்டத்தட்ட மறைந்து, பரலோக பிரகாசத்தில் கரைந்துவிடும். உதாரணமாக, 12 ஆம் நூற்றாண்டின் ஐகானில். "கடவுளின் தாய் உன்னில் மகிழ்ச்சியடைகிறாள்" என்பது கீழே நிற்கும் மக்களாலும் கடவுளின் தாயின் சிம்மாசனத்தைச் சுற்றியுள்ள தேவதூதர்களாலும் மகிமைப்படுத்தப்படுகிறது.

ஐகான் ஓவியத்தில் வட்டம்

ஐகான் ஓவியத்தில் வட்டம் மிக முக்கியமான சின்னமாகும். தொடக்கமும் இல்லை முடிவும் இல்லை என்றால், அது நித்தியத்தை குறிக்கிறது. "உங்களில் மகிழ்ச்சியடைகிறது" ஐகானில் கடவுளின் தாயின் உருவம் ஒரு வட்டத்தில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது - இது தெய்வீக மகிமையின் சின்னமாகும். பின்னர் வட்டத்தின் வெளிப்புறங்கள் மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன - கோவிலின் சுவர்கள் மற்றும் குவிமாடங்களில், ஏதேன் தோட்டத்தின் கிளைகளில், ஐகானின் உச்சியில் மர்மமான, கிட்டத்தட்ட கண்ணுக்கு தெரியாத பரலோக சக்திகளின் விமானத்தில்.

ஐகான்- இடைக்கால கலாச்சாரத்தில் முற்றிலும் தனித்துவமான நிகழ்வு.

ஐகான் ஓவியருக்கு இடைக்கால உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தனித்தன்மையால் தீர்மானிக்கப்பட்ட ஒரு பணி இருந்தது:

மனித உணர்வை ஆன்மீக உலகில் கொண்டு வர,

உணர்வை மாற்றவும்

ஒரு இலட்சிய உலகின் யதார்த்தத்தின் உணர்வைத் தூண்டவும்,

ஒரு நபர் தனது சொந்த மாற்றத்திற்கான பாதையைக் கண்டறிய உதவுங்கள்.

இடைக்கால ரஸ்ஸை நம்புபவர்களுக்கு, அவர் ஒரு ஐகானை விரும்புகிறாரா இல்லையா, எப்படி அல்லது எப்படி கலை ரீதியாக உருவாக்கப்பட்டது என்ற கேள்வி எப்போதும் இல்லை. அது அவருக்கு முக்கியமாக இருந்தது உள்ளடக்கம். அப்போது பலரால் படிக்க முடியவில்லை, ஆனால் சின்ன மொழிகுழந்தை பருவத்திலிருந்தே எந்த விசுவாசியிலும் புகுத்தப்பட்டது.

நிறங்கள், சைகைகள் மற்றும் சித்தரிக்கப்பட்ட பொருள்களின் அடையாளங்கள் ஐகானின் மொழியாகும், இது தெரியாமல் ஐகான்களின் அர்த்தத்தை மதிப்பிடுவது கடினம்.

இரட்சகரின் தலையைச் சுற்றி, கடவுளின் தாய் மற்றும் கடவுளின் புனிதர்கள், சின்னங்கள் ஒரு வட்டத்தின் வடிவத்தில் ஒரு பிரகாசத்தை சித்தரிக்கின்றன, இது அழைக்கப்படுகிறது நிம்பஸ்.

ஒளிவட்டம் என்பது ஒளி மற்றும் தெய்வீக மகிமையின் பிரகாசத்தின் ஒரு உருவமாகும், இது கடவுளுடன் இணைந்த ஒரு நபரை மாற்றுகிறது.

ஐகான்களில் நிழல்கள் இல்லை.

இது உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தனித்தன்மைகள் மற்றும் ஐகான் ஓவியர் எதிர்கொள்ளும் பணிகளின் காரணமாகும்.

பரலோக உலகம் ஆவியின் ராஜ்யம், ஒளி, அது உருவமற்றது, அங்கு நிழல்கள் இல்லை.

ஐகான் ஒளியால் உருவாக்கப்பட்ட மற்றும் உற்பத்தி செய்யப்பட்ட விஷயங்களைக் காட்டுகிறது, மேலும் ஒளியால் ஒளிரவில்லை.

ஐகானில் உள்ள ஒவ்வொரு பொருளும் ஒரு குறியீடு:

ஓக்- வாழ்க்கை மரம்.

வீடு- வீடு கட்டுதல், உருவாக்கம் ஆகியவற்றின் சின்னம்.

மலை- விழுமியத்தின் சின்னம், ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக ஏற்றத்தின் அடையாளம்.

செஞ்சிலுவை- தியாகத்தின் சின்னம் (மற்றும் மறுமலர்ச்சி).

அனிமோன் மலர்- கிறிஸ்துவின் தாயான மேரியின் துக்கத்தின் அடையாளம் (பொதுவாக "சிலுவை மரணம்" மற்றும் "சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்" ஐகான்களில்).

தேவதையின் ஊழியர்கள்- பரலோக தூதரின் சின்னம், தூதர்.

பைப்புடன் இளைஞன்- காற்று.

பெலிகன்- குழந்தைகளுக்கான அன்பின் சின்னம்.

தங்க கிரீடம்- ஆன்மீக வெற்றியின் சின்னம்.

ஐகான் அல்லது ஃப்ரெஸ்கோவில் வலது மற்றும் இடது பக்கங்கள்- பெரும்பாலும் குறியீடாகவும் இருக்கும். கிறிஸ்துவின் இடதுபுறம் முட்டாள் கன்னிகள் என்றும், வலதுபுறம் நியாயமானவர்கள் என்றும் இடைக்கால பார்வையாளர் அறிந்திருந்தார்.

இரண்டு மூன்று மரங்கள்- காட்டைக் குறிக்கும்.

வானக் கோளங்களிலிருந்து கதிர்- பரிசுத்த ஆவியின் சின்னம், தெய்வீக ஆற்றல், இது மனிதனில் தெய்வீக அவதாரத்தின் அதிசயத்தை செய்கிறது.

கோயில் அல்லது கட்டிடத்தின் முன் சுவர் அகற்றப்படும் இடத்தில் ஒரு செயல் கோயில் அல்லது கட்டிடத்தின் உள்ளே நடைபெறுகிறது என்று பொருள்.

மேலும், சில நேரங்களில் ஐகான் ஓவியர்கள் வித்தியாசமாகப் பயன்படுத்தினர் குறியீட்டு படங்கள், நன்கு பழகிய ஒருவருக்கு இதன் பொருள் விளங்கும் புனித நூல்:

கோல்டன் கிராஸ், நங்கூரம் மற்றும் இதயம்- அதாவது நம்பிக்கை, நம்பிக்கை மற்றும் அன்பு.

நூல்- ஞான ஆவி.

தங்க மெழுகுவர்த்தி- பகுத்தறிவு ஆவி.

நற்செய்தி- ஆலோசனை ஆவி.

ஏழு தங்கக் கொம்புகள்- கோட்டையின் ஆவி.

ஏழு தங்க நட்சத்திரங்கள்- அறிவின் ஆவி.

இடி அம்புகள்- கடவுள் பயத்தின் ஆவி.

லாரெல் மாலை- மகிழ்ச்சியின் ஆவி.

புறா அதன் கொக்கில் ஒரு கிளையைப் பிடித்திருக்கிறது- கருணையின் ஆவி.

தேவாலய சடங்குகள் ஐகான்களில் சித்தரிக்கப்படலாம்:

தண்ணீர் கொண்ட பாத்திரம்- ஞானஸ்நானத்தின் சடங்கு.

அலவாஸ்டர் (சிறப்புக் கப்பல்)- அபிஷேகத்தின் சடங்கு.

சாலீஸ் மற்றும் பேட்டன்- ஒற்றுமையின் சடங்கு.

இரண்டு கண்கள்- மனந்திரும்புதலின் சடங்கு (ஒப்புதல்).

ஆசிர்வதிக்கும் கை- ஆசாரியத்துவத்தின் சடங்கு.

கையைப் பிடித்தபடி கை- திருமண சடங்கு.

எண்ணெய் பாத்திரம்- எண்ணெய் (செயல்பாடு) பிரதிஷ்டை சடங்கு.

பைசண்டைன்களிடமிருந்து படித்து, ரஷ்ய மாஸ்டர் ஐகான் ஓவியர்கள் வண்ணத்தின் அடையாளத்தை ஏற்றுக்கொண்டு பாதுகாத்தனர். ஆனால் ரஸ்ஸில் ஐகான் ஏகாதிபத்திய பைசான்டியத்தைப் போல அற்புதமானதாகவும் கடுமையானதாகவும் இல்லை. ரஷ்ய ஐகான்களில் உள்ள வண்ணங்கள் மிகவும் துடிப்பான, பிரகாசமான மற்றும் சோனரஸாக மாறிவிட்டன. பண்டைய ரஸின் ஐகான் ஓவியர்கள் உள்ளூர் நிலைமைகள், சுவைகள் மற்றும் இலட்சியங்களுக்கு நெருக்கமான படைப்புகளை உருவாக்க கற்றுக்கொண்டனர். ஐகானில் உள்ள ஒவ்வொரு வண்ண நிழலும் அதன் இடத்தில் ஒரு சிறப்பு சொற்பொருள் நியாயத்தையும் அர்த்தத்தையும் கொண்டுள்ளது. இந்த அர்த்தம் எப்பொழுதும் நமக்குத் தெரியும் மற்றும் தெளிவாக இல்லை என்றால், நாம் அதை இழந்துவிட்டோம் என்பதன் காரணமாக இது ஏற்படுகிறது: கலை உலகில் இந்த தனித்துவமான விஷயத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கான திறவுகோலை நாம் இழந்துவிட்டோம்.

ஐகான் நிறம்:

தங்க நிறம்மற்றும் ஐகானில் உள்ள ஒளி மகிழ்ச்சியை அறிவிக்கிறது. தங்கம் (உதவி)ஐகானில் தெய்வீக ஆற்றலையும் கருணையையும் குறிக்கிறது, மற்ற உலகின் அழகு, கடவுள். சூரிய தங்கம், அது போலவே, உலகின் தீமையை உறிஞ்சி அதை தோற்கடிக்கிறது. மொசைக்ஸ் மற்றும் ஐகான்களின் தங்க பிரகாசம் கடவுளின் பிரகாசத்தையும் பரலோக ராஜ்யத்தின் மகிமையையும் உணர முடிந்தது, அங்கு ஒருபோதும் இரவு இல்லை. தங்க நிறம் கடவுளையே குறிக்கிறது.

மஞ்சள், அல்லது காவி- ஸ்பெக்ட்ரமில் தங்கத்திற்கு மிக நெருக்கமான நிறம், பெரும்பாலும் அதற்கு மாற்றாக உள்ளது, இது தேவதூதர்களின் மிக உயர்ந்த சக்தியின் நிறமாகும்.

ஊதா அல்லது கருஞ்சிவப்பு, பைசண்டைன் கலாச்சாரத்தில் நிறம் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க அடையாளமாக இருந்தது. இது ராஜாவின் நிறம், ஆட்சியாளர் - பரலோகத்தில் கடவுள், பூமியில் பேரரசர். பேரரசர் மட்டுமே ஊதா மையில் ஆணைகளில் கையெழுத்திட்டு ஊதா நிற சிம்மாசனத்தில் அமர முடியும், அவர் மட்டுமே ஊதா நிற ஆடைகளையும் காலணிகளையும் அணிந்திருந்தார் (இது அனைவருக்கும் கண்டிப்பாக தடைசெய்யப்பட்டது). தேவாலயங்களில் உள்ள சுவிசேஷங்களின் தோல் அல்லது மரப் பிணைப்புகள் ஊதா நிற துணியால் மூடப்பட்டிருந்தன. இந்த நிறம் கடவுளின் தாய், சொர்க்கத்தின் ராணியின் ஆடைகளில் உள்ள சின்னங்களில் இருந்தது.

ஐகானில் உள்ள மிக முக்கியமான வண்ணங்களில் சிவப்பு ஒன்றாகும். இது அரவணைப்பு, அன்பு, வாழ்க்கை, உயிர் கொடுக்கும் ஆற்றல் ஆகியவற்றின் நிறம். அதனால்தான் சிவப்பு நிறம் உயிர்த்தெழுதலின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது - மரணத்தின் மீதான வாழ்க்கையின் வெற்றி. ஆனால் அதே நேரத்தில், இது இரத்தம் மற்றும் வேதனையின் நிறம், கிறிஸ்துவின் தியாகத்தின் நிறம். தியாகிகள் ஐகான்களில் சிவப்பு ஆடைகளில் சித்தரிக்கப்பட்டனர். கடவுளின் சிம்மாசனத்திற்கு அருகில் உள்ள செராஃபிம் தூதர்களின் இறக்கைகள் சிவப்பு பரலோக நெருப்பால் பிரகாசிக்கின்றன. சில நேரங்களில் அவர்கள் சிவப்பு பின்னணியை வரைந்தனர் - நித்திய வாழ்க்கையின் வெற்றியின் அடையாளமாக.

வெள்ளை நிறம்- தெய்வீக ஒளியின் சின்னம். இது தூய்மை, புனிதம் மற்றும் எளிமையின் நிறம். சின்னங்கள் மற்றும் ஓவியங்களில், புனிதர்கள் மற்றும் நீதிமான்கள் பொதுவாக வெள்ளை நிறத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டனர். நீதிமான்கள் இரக்கமும் நேர்மையும் உடையவர்கள், “உண்மையில்” வாழ்பவர்கள். அதே வெள்ளை நிறம் குழந்தைகளின் கவசங்கள், இறந்தவர்களின் ஆத்மாக்கள் மற்றும் தேவதைகளுடன் பிரகாசித்தது. ஆனால் நீதியுள்ள ஆத்மாக்கள் மட்டுமே வெள்ளை நிறத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டன.

நீலம் மற்றும் சியான் நிறங்கள் வானத்தின் முடிவிலியைக் குறிக்கின்றன, இது மற்றொரு நித்திய உலகின் அடையாளமாகும். நீல நிறம் கடவுளின் தாயின் நிறமாகக் கருதப்பட்டது, அவர் பூமிக்குரிய மற்றும் பரலோகத்தை ஒன்றிணைத்தார். கடவுளின் தாய்க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல தேவாலயங்களில் உள்ள ஓவியங்கள் பரலோக நீலத்தால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன.

பச்சை நிறம் இயற்கையானது, வாழும். இது புல் மற்றும் இலைகளின் நிறம், இளமை, மலரும், நம்பிக்கை, நித்திய புதுப்பித்தல். பூமி பச்சை நிறத்தில் வர்ணம் பூசப்பட்டது; வாழ்க்கை தொடங்கிய இடத்தில் அது இருந்தது - நேட்டிவிட்டியின் காட்சிகளில்.

பழுப்பு- வெற்று பூமியின் நிறம், தூசி, தற்காலிகமான மற்றும் அழியக்கூடிய அனைத்தும். கடவுளின் தாயின் ஆடைகளில் அரச ஊதா நிறத்துடன் கலந்து, இந்த நிறம் மனித இயல்பை நினைவுபடுத்தியது, மரணத்திற்கு உட்பட்டது.

சாம்பல்- ஐகான் ஓவியத்தில் இதுவரை பயன்படுத்தப்படாத வண்ணம். கறுப்பும் வெள்ளையும், தீமையும் நன்மையும் கலந்ததால், அது தெளிவின்மை, வெறுமை மற்றும் ஒன்றுமில்லாத நிறமாக மாறியது. ஐகானின் கதிரியக்க உலகில் இந்த நிறத்திற்கு இடமில்லை.

கருப்பு நிறம்- தீமை மற்றும் மரணத்தின் நிறம். ஐகான் ஓவியத்தில், குகைகள் - கல்லறையின் சின்னங்கள் - மற்றும் நரகத்தின் கொட்டாவிப் படுகுழி ஆகியவை கருப்பு நிறத்தில் வரையப்பட்டுள்ளன. சில கதைகளில் அது மர்மத்தின் நிறமாக இருக்கலாம். சாதாரண வாழ்க்கையிலிருந்து ஓய்வு பெற்ற துறவிகளின் கருப்பு அங்கிகள் முன்னாள் இன்பங்களையும் பழக்கங்களையும் கைவிடுவதன் அடையாளமாகும், இது வாழ்க்கையில் ஒரு வகையான மரணம்.

ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகானின் வண்ண அடையாளத்தின் அடிப்படையும், அனைத்து தேவாலய கலைகளும் இரட்சகர் மற்றும் கடவுளின் தாயின் உருவமாகும்.

ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட கன்னி மேரியின் உருவம் இருண்ட செர்ரிகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது ஓமோபோரியன்- தோள்களில் அணியும் அங்கி, மற்றும் நீலம் அல்லது அடர் நீலம் சிட்டான். சிட்டோன்- பண்டைய மக்களிடையே பொதுவாக குறைந்த ஆடை, ஆடைகள், ஆடைகளுக்கான கிரேக்க பெயர்.

இரட்சகரின் உருவம் அடர் பழுப்பு-சிவப்பு சிட்டோன் மற்றும் அடர் நீல நிறத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது ஹிமேஷன்(ஆடை, கேப்). இங்கே, நிச்சயமாக, ஒரு குறிப்பிட்ட குறியீடு உள்ளது: நீலம் என்பது வானத்தின் நிறம் (சொர்க்கத்தின் சின்னம்).

இரட்சகரின் நீலநிறம் அவரது தெய்வீகத்தின் அடையாளமாகும், மேலும் அடர் சிவப்பு நிற டூனிக் அவரது மனித இயல்பின் அடையாளமாகும்.

கன்னியின் ஆடைகளின் அடர் சிவப்பு நிறம் கடவுளின் தாயின் சின்னமாகும்.

அனைத்து ஐகான்களிலும் உள்ள புனிதர்கள் வெள்ளை அல்லது ஓரளவு நீல நிற ஆடைகளில் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். இங்கே வண்ண அடையாளமும் கண்டிப்பாக சரி செய்யப்பட்டது. புனிதர்களுக்கு வெள்ளை வண்ணத் திட்டம் ஏன் ஒதுக்கப்படுகிறது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, வழிபாட்டில் வெள்ளை நிறத்தின் வரலாற்றை நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும். பழைய ஏற்பாட்டு பாதிரியார்களும் வெள்ளை நிற ஆடைகளை அணிந்திருந்தனர். வழிபாட்டைச் செய்யும் பாதிரியார், புராணத்தின் படி, இறைவனின் சகோதரரான அப்போஸ்தலன் ஜேம்ஸ் அணிந்திருந்த அந்த வெள்ளை ஆடைகளின் நினைவகத்தின் அடையாளமாக ஒரு வெள்ளை உடையை அணிந்துள்ளார்.

ஐகான் ஓவியத்தில் கில்டிங் குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. ஐகான் ஓவியருக்கான ஐகான்களின் பின்னணி "ஒளி", இது உலகத்தை ஒளிரச் செய்யும் தெய்வீக கிருபையின் அடையாளம்; மற்றும் ஆடைகள் மற்றும் பொருள்களில் தங்க மை (மை, உதவி - மெல்லிய கோடுகள், தங்க இலை இலைகள் கொண்ட ஒளி பிரதிபலிப்புகளின் கிராஃபிக் வெளிப்பாடு) ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட ஆற்றலின் பிரகாசமான பிரதிபலிப்பை வெளிப்படுத்துகிறது. கில்டிங்கின் வரிசை மிகவும் முக்கியமானது.

உருவங்கள் மற்றும் முகங்களை வரைவதற்கு முன், பின்னணி பொன்னிறமாக மாறும் - இது இருண்ட உலகத்திலிருந்து ஐகானின் இடத்தைக் கொண்டு வந்து தெய்வீக உலகமாக மாற்றும் ஒளி.

படம் ஏற்கனவே எழுதப்பட்டிருக்கும் போது, ​​இரண்டாம் கட்டத்தில் உதவி நுட்பம் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

தலைகீழ் முன்னோக்கு

தூரத்தில் செல்லும் சாலையைப் பார்த்தால், அடிவானத்தில் மறையும் வரை குறுகலாகத் தோன்றும்.

ஐகானில் இது நேர்மாறாக உள்ளது: அனைத்து கோடுகளும் ஒரு நபரை நோக்கி ஒன்றிணைகின்றன, மேலும் அவர் அறியப்படாத பிரகாசமான முடிவிலிக்கு முன்னால் தன்னைக் காண்கிறார்.

ஐகான் ஓவியத்தில் இது தலைகீழ் முன்னோக்கு என்று அழைக்கப்படுகிறது.

"மேலே உள்ள உலகத்திலிருந்து கீழே உள்ள உலகத்திற்கு" ஐகானுக்கும் ஒரு சாளரத்திற்கும் இடையிலான ஒப்பீட்டை நீங்கள் அடிக்கடி காணலாம்.

பல வழிகளில், ஒரு சாளரமாக ஒரு ஐகானின் தோற்றம் தலைகீழ் முன்னோக்கைப் பயன்படுத்துவதால் ஏற்படுகிறது.

"வேறுபட்ட" கதிர்கள் மற்றும் கோடுகளைத் தொடர்ந்து, கண்ணானது தலைகீழ் முன்னோக்கைப் பயன்படுத்துகிறது மற்றும் ஒட்டுமொத்த ஐகானுக்கும், ஐகானில் உள்ள சிறிய படத்தை அகலத்தில் "விரிவாக்குகிறது".

ஐகானின் இடம் திடீரென்று வழக்கத்திற்கு மாறாக அகலமாகி, பார்வையாளரைச் சுற்றி, அவரை நோக்கிப் பாய்வது போல.

தலைகீழ் முன்னோக்கு அல்லது சீரான, ஊடுருவ முடியாத பின்னணியைப் பயன்படுத்துவது பார்வையாளரை சித்தரிக்கப்பட்ட படத்திற்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருவது போல் தோன்றியது; ஐகானின் இடம் அதன் மீது வைக்கப்பட்டுள்ள புனிதர்களுடன் சேர்ந்து முன்னேறியது.

ஐகானில் வானமும் பூமியும்

பல நூற்றாண்டுகளாக, ரஸ் கடினமான சோதனைகளை அனுபவித்தார்: போர்கள், அழிவு, பஞ்சம். செழிப்பான நாட்கள் அரிதானவை மற்றும் குறுகிய காலம். ஆனால் இருண்ட காலங்களில் கூட, ரஷ்ய சின்னங்கள் தங்கள் புத்திசாலித்தனமான அமைதியால் எங்களுக்கு ஆறுதல் அளித்தன. ஐகானில், இரண்டு உலகங்கள் அருகருகே வாழ்கின்றன - மேலேயும் கீழேயும். "மலை" என்ற சொல்லுக்கு "பரலோகம், உயர்ந்தது" என்று பொருள். பழைய காலத்தில் மேலே ஏதோ பேசுவார்கள். "டோல்னி" ("டோல்", "பள்ளத்தாக்கு" என்ற வார்த்தையிலிருந்து) - கீழே என்ன அமைந்துள்ளது. ஐகானில் உள்ள படம் இப்படித்தான் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. துறவிகளின் ஒளி, கிட்டத்தட்ட வெளிப்படையான உருவங்கள் மேல்நோக்கி நீண்டுள்ளன, அவர்களின் கால்கள் அரிதாகவே தரையைத் தொடுகின்றன. ஐகான் ஓவியத்தில் இது "கவிதை" என்று அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் பொதுவாக பச்சை அல்லது பழுப்பு நிறத்தில் எழுதப்படுகிறது. சில நேரங்களில் பூமி கிட்டத்தட்ட மறைந்து, பரலோக பிரகாசத்தில் கரைந்துவிடும். உதாரணமாக, 12 ஆம் நூற்றாண்டின் ஐகானில். "கடவுளின் தாய் உன்னில் மகிழ்ச்சியடைகிறாள்" என்பது கீழே நிற்கும் மக்களாலும் கடவுளின் தாயின் சிம்மாசனத்தைச் சுற்றியுள்ள தேவதூதர்களாலும் மகிமைப்படுத்தப்படுகிறது.

ஐகான் ஓவியத்தில் வட்டம்


ஐகான் ஓவியத்தில் வட்டம் மிக முக்கியமான சின்னமாகும். தொடக்கமும் இல்லை முடிவும் இல்லை என்றால், அது நித்தியத்தை குறிக்கிறது. "உங்களில் மகிழ்ச்சியடைகிறது" ஐகானில் கடவுளின் தாயின் உருவம் ஒரு வட்டத்தில் பொறிக்கப்பட்டுள்ளது - இது தெய்வீக மகிமையின் சின்னமாகும். பின்னர் வட்டத்தின் வெளிப்புறங்கள் மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகின்றன - கோவிலின் சுவர்கள் மற்றும் குவிமாடங்களில், ஏதேன் தோட்டத்தின் கிளைகளில், ஐகானின் உச்சியில் மர்மமான, கிட்டத்தட்ட கண்ணுக்கு தெரியாத பரலோக சக்திகளின் விமானத்தில்.

கன்னி மேரியின் உருவங்களின் வகைகள்

கடவுளின் தாயின் உருவங்களின் முக்கிய வகைகளில் ஒன்று ஓரண்டா.

இது கன்னி மேரியை பிரதிபலிக்கிறது, அவளுடைய கைகளை உயர்த்தி நீட்டி, வெளிப்புறமாக திறக்கிறது, அதாவது, பாரம்பரிய ஜெபத்தின் பாரம்பரிய சைகையில். ஓராண்டா கடவுளின் தாயின் மற்ற ஐகானோகிராஃபிக் வகைகளிலிருந்து அதன் கம்பீரம் மற்றும் நினைவுச்சின்னத்தால் வேறுபடுகிறது.

மேலும், கன்னி மேரியின் உருவத்தின் முக்கிய வகை ஹோடெஜெட்ரியா- வழிகாட்டி புத்தகம்.

குழந்தை இயேசு கிறிஸ்துவுடன் சித்தரிக்கப்பட்டது. கடவுளின் தாய் மற்றும் குழந்தை இருவரும் பார்வையாளரிடம் நேரடியாக உரையாற்றப்படுகிறார்கள். இது ஒரு கண்டிப்பான மற்றும் கம்பீரமான படம், குறிப்பாக இயேசு கிறிஸ்துவின் தெய்வீகம்.

கன்னி மேரியின் மற்றொரு வகை படம் உள்ளது - மென்மை, இது கடவுளின் தாய் மற்றும் குழந்தையின் பரஸ்பர மென்மையை சித்தரிக்கிறது. இயற்கையான மனித உணர்வு, தாய்வழி அன்பு மற்றும் மென்மை ஆகியவை இங்கு வலியுறுத்தப்படுகின்றன.

அறிவுத் தளத்தில் உங்கள் நல்ல படைப்பை அனுப்புவது எளிது. கீழே உள்ள படிவத்தைப் பயன்படுத்தவும்

மாணவர்கள், பட்டதாரி மாணவர்கள், தங்கள் படிப்பிலும் வேலையிலும் அறிவுத் தளத்தைப் பயன்படுத்தும் இளம் விஞ்ஞானிகள் உங்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்பார்கள்.

அன்று வெளியிடப்பட்டது http://www.allbest.ru/

அறிமுகம்

1. பைசண்டைன் ஐகான் ஓவியத்தில் ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் சின்னம்

2. ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தில் ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் சின்னம்

2.1 ரஷ்ய சின்னங்களின் நிறம்

2.2 ஐகான் ஓவியத்தில் பூக்களின் குறியீட்டு பொருள்

2.3 ஐகான் ஓவியத்தில் ஒளி

3. ரஷ்ய ஐகான் ஓவியர்களின் படைப்புகளில் நிறம் மற்றும் ஒளியின் சின்னம்

முடிவுரை

இலக்கியம்

அறிமுகம்

பைசண்டைன் புரிதலில், ஒரு ஐகான் என்பது ஒரு உருவமாகும், இது முன்மாதிரியிலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்டாலும், இந்த முன்மாதிரியின் உண்மையான இருப்பை தன்னுள் கொண்டுள்ளது. அதனால்தான் இத்தகைய குறிப்பிடத்தக்க முக்கியத்துவம் ஐகானில் உள்ள குறியீட்டுத் தொடருக்கும், குறிப்பாக, நிறத்தின் அடையாளத்திற்கும் இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகான் ஓவியத்தின் பாரம்பரியத்தில் ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் குறியீட்டைப் படிப்பதே எனது பணியின் நோக்கம். இந்த இலக்கை அடைய, பின்வரும் பணிகளை தீர்க்க வேண்டியது அவசியம்:

பைசண்டைன் ஐகானோகிராஃபியில் வண்ணத்தின் அடையாளத்தை அறிந்து கொள்ளுங்கள்

- மலர்களின் கலை மற்றும் மத அடையாளத்தை உருவாக்கும் செயல்முறையைப் படிக்கவும்

- வண்ணங்களின் குறியீட்டு அர்த்தங்கள் மற்றும் சின்னங்களின் வண்ணங்களை மாற்றுவதைக் கருத்தில் கொள்ளுங்கள்

- பல்வேறு பள்ளிகளின் ரஷ்ய சின்னங்களின் வண்ணம் பற்றிய தகவல்களைக் கவனியுங்கள்

- ஐகான் ஓவியர்களின் படைப்புகளில் ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் அடையாளத்தின் வெளிப்பாட்டைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள்

ஆய்வின் பொருள் ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகானின் அடையாளமாகும். ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகானோகிராஃபியில் ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் குறியீட்டு பொருள் ஆய்வின் பொருள்.

1 . பைசண்டைன் ஐகான் ஓவியத்தில் ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் சின்னம்

பண்டைய ஐகானில் மிகவும் சிக்கலான சின்னங்களில் ஒன்று நிறம். புகழ்பெற்ற கலைக் கோட்பாட்டாளர் எம். அல்படோவ் எழுதினார்: ""ஒரிஜினல்கள்" என்று அழைக்கப்படும் பண்டைய கையேடுகள், பண்டைய சின்னங்கள் வரையப்பட்ட வண்ணங்களைக் குறிப்பிடுகின்றன: வோஹ்ரா, காஃப், சங்கீர், நீலம், சிவப்பு ஈயம், சின்னாபார், பிரசெலன், இண்டிகோ மற்றும் பிற. . கையேடுகள் வண்ணப்பூச்சுகளை எவ்வாறு கலக்க வேண்டும் என்பதற்கான வழிமுறைகளை வழங்குகின்றன, ஆனால் இவை அனைத்தும் பல நூற்றாண்டுகளாக குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுக்கு ஆளாகாத நுட்பங்களுக்கு மட்டுமே பொருந்தும். ஆனால் பண்டைய நூல்கள் வண்ணங்களின் கலை முக்கியத்துவம், பண்டைய ரஷ்ய சின்னங்களின் வண்ணம் பற்றி எதுவும் கூறவில்லை.

தேவாலய வழிபாட்டு இலக்கியம் பூக்களின் அடையாளத்தைப் பற்றி அமைதியாக இருக்கிறது. ஒரு குறிப்பிட்ட புனித நபரின் சின்னங்களில் எந்த நிற ஆடைகள் வரையப்பட வேண்டும் என்பதை ஐகானோகிராஃபிக் முக மூலங்கள் குறிப்பிடுகின்றன, ஆனால் அத்தகைய தேர்வுக்கான காரணங்களை விளக்கவில்லை. இது சம்பந்தமாக, தேவாலயத்தில் பூக்களின் குறியீட்டு அர்த்தத்தைப் புரிந்துகொள்வது மிகவும் கடினம். .

பைசண்டைன் கலையில் மலர்களின் கலை மற்றும் மத அடையாளங்களின் மிகவும் பிரபலமான பகுப்பாய்வு வி.

தங்கம் செல்வம் மற்றும் சக்தியின் சின்னம், ஆனால் அதே நேரத்தில் தெய்வீக ஒளியின் சின்னம். பரவும் நீரோடைகளின் வடிவத்தில் தங்கம், ஐகானோகிராஃபிக் படங்களின் ஆடைகளுக்குப் பயன்படுத்தப்பட்டது, தெய்வீக ஆற்றல்களைக் குறிக்கிறது.
பைசண்டைன் கலாச்சாரத்திற்கு ஊதா மிக முக்கியமான நிறம்; தெய்வீக மற்றும் ஏகாதிபத்திய மகத்துவத்தை அடையாளப்படுத்தும் வண்ணம்.

சிவப்பு என்பது நெருப்பு, நெருப்பு, தண்டனை மற்றும் சுத்திகரிப்பு ஆகியவற்றின் நிறம், வாழ்க்கையின் சின்னம். ஆனால் அது இரத்தத்தின் நிறம், முதலில் கிறிஸ்துவின் இரத்தம்.
வெள்ளை என்பது தூய்மை மற்றும் புனிதம், உலகத்திலிருந்து பற்றின்மை, ஆன்மீக எளிமை மற்றும் கம்பீரத்திற்காக பாடுபடுகிறது. கருப்பு நிறம், வெள்ளைக்கு மாறாக, முடிவு மற்றும் மரணத்தின் அடையாளமாக உணரப்பட்டது.

பச்சை நிறம் இளமை மற்றும் பூக்கும் அடையாளமாக இருந்தது. இது பொதுவாக பூமிக்குரிய நிறம்: படங்களில் இது பரலோக மற்றும் அரச நிறங்களுடன் வேறுபடுகிறது - ஊதா, தங்கம், நீலம், நீலம். நீலம் மற்றும் வெளிர் நீலம் பைசண்டைன் உலகில் ஆழ்நிலை உலகின் அடையாளங்களாக உணரப்பட்டன.

இதன் விளைவாக, பைசண்டைன் கலையில் முக்கிய நிறங்கள் ஊதா, தங்கம் மற்றும் வெள்ளை, தொடர்ந்து நீலம், மற்றும் கடைசி இடத்தில் பச்சை, பூமிக்குரிய நிறமாக உணரப்பட்டது.

2 . ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தில் ஒளி மற்றும் வண்ணத்தின் சின்னம்

2 .1 ரஷ்ய சின்னங்களின் நிறம்

பைசண்டைன்களிடமிருந்து படித்து, ரஷ்ய மாஸ்டர் ஐகான் ஓவியர்கள் வண்ணத்தின் அடையாளத்தை ஏற்றுக்கொண்டு பாதுகாத்தனர். ஆனால் ரஸ்ஸில் ஐகான் ஏகாதிபத்திய பைசான்டியத்தைப் போல அற்புதமானதாகவும் கடுமையானதாகவும் இல்லை. ரஷ்ய ஐகான்களில் உள்ள வண்ணங்கள் மிகவும் துடிப்பான, பிரகாசமான மற்றும் சோனரஸாக மாறிவிட்டன. ஏற்கனவே 12 ஆம் நூற்றாண்டில், ரஷ்ய கலைஞர்கள் பைசண்டைன் டோனல் வரம்பில் தூய திறந்த வண்ணங்களின் குறிப்புகளை அறிமுகப்படுத்தினர். யாரோஸ்லாவ்ல் ஆர்க்காங்கில், அவரது ஆடைகளின் வண்ணமயமான ப்ரோக்கேட் ஒரு சூடான ஒளியை வெளியிடுகிறது, அதன் சிறப்பம்சங்கள் அவரது ரோஸி கன்னங்களில் விழுகின்றன. 13-14 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், தூய நிறத்தின் உறுப்பு, முதன்மையாக பிரகாசமான சிவப்பு இலவங்கப்பட்டை, பழமையான சின்னங்களில் அதன் வழியை உருவாக்கியது. 14 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவில் நிறம் பற்றிய அணுகுமுறை மாறியது என்று ஆராய்ச்சியாளர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர். 14 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு அதிக கவனம் செலுத்தத் தொடங்கியது. 14 மற்றும் 15 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், இதுபோன்ற அற்புதமான அம்சங்கள், முகங்களின் அதிகப்படியான பசுமை, "விரல்களின் இளஞ்சிவப்பு சுழல்", "கையில் உள்ள கோளத்தின் இளஞ்சிவப்பு பிரதிபலிப்பு", சோபியாவின் இளஞ்சிவப்பு மற்றும் தங்க விரல்கள் கடவுளின் ஞானம் போன்றவை. அந்தக் கால ஐகான் ஓவியத்தில், கலைக் கோட்பாட்டாளர்கள் பள்ளிகளாகக் கருதும் கலை பாணிகள் படிப்படியாக தீர்மானிக்கப்பட்டன, ஐகான் ஓவியம் மிகவும் வளர்ந்த நோவ்கோரோட், பிஸ்கோவ் மற்றும் மாஸ்கோவை முன்னிலைப்படுத்துகிறது. மத சின்ன ஓவியர்

சுஸ்டால் நிலத்தின் சின்னங்கள் அவற்றின் பிரபுத்துவம், நுட்பம் மற்றும் அவற்றின் விகிதாச்சாரங்கள் மற்றும் வரிகளின் கருணை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன. அவை நோவ்கோரோடிலிருந்து கூர்மையாக வேறுபடுத்தும் ஒரு அம்சத்தைக் கொண்டுள்ளன. அவற்றின் பொதுவான தொனி எப்போதும் குளிர்ச்சியாகவும், நீலமாகவும், வெள்ளியாகவும் இருக்கும், இது நோவ்கோரோட் ஓவியத்திற்கு மாறாக, சூடான, மஞ்சள், தங்க நிறத்தை நோக்கி ஈர்க்கிறது. நோவ்கோரோடில், ஓச்சர் மற்றும் சின்னாபார் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன; சுஸ்டால் ஐகான்களில், ஓச்சர் ஒருபோதும் ஆதிக்கம் செலுத்துவதில்லை, அது ஏற்பட்டால், அது எப்படியாவது மற்ற வண்ணங்களுக்கு அடிபணிந்து, நீல-வெள்ளி வண்ணத் திட்டத்தின் தோற்றத்தை அளிக்கிறது.

Pskov ஐகான்களின் வண்ணம் பொதுவாக இருண்ட மற்றும் வரையறுக்கப்பட்டதாக இருக்கும், பின்னணியைத் தவிர, மூன்று டோன்களுக்கு: சிவப்பு, பழுப்பு மற்றும் அடர் பச்சை, மற்றும் சில நேரங்களில் இரண்டு: சிவப்பு மற்றும் பச்சை. Pskov மாஸ்டருக்கான பொதுவான நுட்பம், ஒளியின் பிரதிபலிப்புகளை தங்கத்தில், இணையான மற்றும் மாறுபட்ட குஞ்சு பொரிக்கும் வடிவத்தில் சித்தரிப்பதாகும். 14 ஆம் நூற்றாண்டில் அவருக்குப் பிறகு நிலவிய விளாடிமிர் மற்றும் மாஸ்கோவின் சின்னங்கள் மற்ற ஐகான்களிலிருந்து வேறுபடுகின்றன, அவை இணக்கமான முழுமையை உருவாக்க வெவ்வேறு டோன்களின் துல்லியமான சமநிலையை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. இதன் விளைவாக, விளாடிமிர் மற்றும் பின்னர் மாஸ்கோ பள்ளிகளின் தட்டு, தனிப்பட்ட பிரகாசமான டோன்கள் இருந்தபோதிலும், அதன் வண்ணங்களின் இணக்கத்தால் தீவிரத்தன்மையால் வகைப்படுத்தப்படவில்லை.

குறிப்பிடப்பட்ட மையங்களுக்கு கூடுதலாக, மற்றவை இருந்தன, எடுத்துக்காட்டாக, ஸ்மோலென்ஸ்க், ட்வெர், ரியாசான் மற்றும் பிற.

இந்த காலகட்டத்தில், இருண்ட பைசண்டைன் வண்ணத் திட்டத்தை மாற்றுவது மட்டுமல்லாமல், ஊதா, தங்கம் மற்றும் நீல நிறங்கள், நிறமாலை தூய டோன்களுடன் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன, ஆனால் வண்ணத் தட்டுகளில் ஒரு தீவிர மாற்றம் ஏற்படுகிறது: ஐகான் ஓவியத்தில் சிவப்பு முற்றிலும் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது; பச்சை மிகுதியாக தோன்றும்; நீலம் தோன்றுகிறது; அடர் நீலம் நடைமுறையில் மறைந்துவிடும்.

வி.?என். லாசரேவ் எழுதுகிறார்: "15 ஆம் நூற்றாண்டின் உருவப்படம் உமிழும் சின்னாபார், மற்றும் பிரகாசமான தங்கம், மற்றும் தங்க ஓச்சர், மற்றும் மரகத பச்சை, மற்றும் பனித்துளிகள் போன்ற தூய வெள்ளை நிறங்கள், திகைப்பூட்டும் லேபிஸ் லாசுலி மற்றும் இளஞ்சிவப்பு, ஊதா, இளஞ்சிவப்பு மற்றும் வெள்ளி ஆகியவற்றின் மென்மையான நிழல்களை விரும்புகிறது. பச்சை."

16 ஆம் நூற்றாண்டு உருவத்தின் ஆன்மீக செழுமையைப் பாதுகாக்கிறது; ஐகானின் வண்ணமயமானது அதே உயரத்தில் உள்ளது மற்றும் நிழல்களில் கூட பணக்காரர் ஆகிறது. இந்த நூற்றாண்டு, முந்தையதைப் போலவே, அற்புதமான சின்னங்களைத் தொடர்ந்து உருவாக்குகிறது. இருப்பினும், 16 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், கம்பீரமான எளிமை மற்றும் கம்பீரமான விகிதாச்சாரமானது, பல நூற்றாண்டுகளாக நீடித்தது, அசைக்கத் தொடங்கியது. பரந்த திட்டங்கள், படத்தின் நினைவுச்சின்ன உணர்வு, கிளாசிக்கல் ரிதம், பழங்கால தூய்மை மற்றும் வண்ண சக்தி ஆகியவை இழக்கப்படுகின்றன. சிக்கலான தன்மை, திறமை மற்றும் விவரங்களுடன் அதிக சுமைக்கான ஆசை உள்ளது. டோன்கள் கருமையாகின்றன, மங்குகின்றன, முந்தைய ஒளி மற்றும் வெளிர் வண்ணங்களுக்குப் பதிலாக, அடர்த்தியான மண் நிழல்கள் தோன்றும், இது தங்கத்துடன் சேர்ந்து, பசுமையான மற்றும் சற்றே இருண்ட தனித்துவத்தின் தோற்றத்தை உருவாக்குகிறது. ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தில் இது ஒரு திருப்புமுனையாகும். ஐகானின் பிடிவாதமான பொருள் பிரதானமாக அங்கீகரிக்கப்படுவதை நிறுத்துகிறது, மேலும் விவரிப்பு புள்ளி பெரும்பாலும் மேலாதிக்க அர்த்தத்தைப் பெறுகிறது.

இந்த நேரமும் 17 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கமும் வடகிழக்கு ரஷ்யாவில் ஒரு புதிய பள்ளியின் செயல்பாடுகளுடன் தொடர்புடையது - ஸ்ட்ரோகனோவ் பள்ளி, ஐகான் ஓவியம் பிரியர்களின் ஸ்ட்ரோகனோவ் குடும்பத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் எழுந்தது. இந்த காலத்தின் ஸ்ட்ரோகனோவ் மாஸ்டர்களின் சிறப்பியல்பு அம்சம் சிக்கலான, பன்முக சின்னங்கள் மற்றும் சிறிய எழுத்து. அவை விதிவிலக்கான நுணுக்கம் மற்றும் மரணதண்டனையின் திறமை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன மற்றும் விலைமதிப்பற்ற நகைகள் போல தோற்றமளிக்கின்றன. அவர்களின் வரைதல் சிக்கலானது மற்றும் விவரங்கள் நிறைந்தது; வண்ணப்பூச்சுகளில் ஒரு பொதுவான தொனியை நோக்கிய போக்கு உள்ளது, இது தனிப்பட்ட வண்ணங்களின் பிரகாசத்திற்கு தீங்கு விளைவிக்கும்.

17 ஆம் நூற்றாண்டில், தேவாலய கலையின் வீழ்ச்சி தொடங்கியது. ஐகானின் பிடிவாதமான உள்ளடக்கம் மக்களின் நனவிலிருந்து மறைந்துவிடும், மேலும் மேற்கத்திய செல்வாக்கின் கீழ் வந்த ஐகான் ஓவியர்களுக்கு, குறியீட்டு யதார்த்தவாதம் புரிந்துகொள்ள முடியாத மொழியாக மாறும். பாரம்பரியத்துடன் ஒரு இடைவெளி உள்ளது, வளர்ந்து வரும் மதச்சார்பற்ற யதார்த்தமான கலையின் செல்வாக்கின் கீழ் தேவாலய கலை மதச்சார்பற்றதாகி வருகிறது, இதன் நிறுவனர் பிரபல ஐகான் ஓவியர் சைமன் உஷாகோவ் ஆவார். தேவாலயத்தின் உருவத்திற்கும் உலகம், திருச்சபை மற்றும் உலகத்தின் உருவத்திற்கும் இடையில் ஒரு குழப்பம் உள்ளது.

சிறந்த கலையுடன் எப்போதும் இருந்த கைவினை ஐகான் ஓவியம், 18, 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் தீர்க்கமான மேலாதிக்க முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றது, ஆனால் தேவாலய பாரம்பரியத்தின் வலிமை மிகப்பெரியது, இது கலை படைப்பாற்றலின் மிகக் குறைந்த மட்டத்தில் கூட எதிரொலிகளைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது. சிறந்த கலை.

2.2 ஐகான் ஓவியத்தில் பூக்களின் குறியீட்டு பொருள்

ஐகானில் உள்ள ஒவ்வொரு வண்ண நிழலும் அதன் இடத்தில் ஒரு சிறப்பு சொற்பொருள் நியாயத்தையும் அர்த்தத்தையும் கொண்டுள்ளது.

ஐகானோகிராஃபியில் தங்க அல்லது பிரகாசிக்கும் மஞ்சள் நிறம் என்பது கடவுளின் இருப்பு, உருவாக்கப்படாத தபோர் ஒளி, நித்தியம் மற்றும் கருணை ஆகியவற்றின் உருவமாகும். புனிதர்களின் ஒளிவட்டங்கள் தங்கத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளன, இரட்சகரின் ஆடைகள், சுவிசேஷம், இரட்சகரின் பாதபடிகள் மற்றும் தேவதூதர்கள் தங்கத்தால் எழுதப்பட்ட (உதவி). தங்கத்தை எதனாலும் மாற்ற முடியாது, அது விலையுயர்ந்த உலோகம் என்பதால், தங்கத்திற்கு பதிலாக மெல்லிய தங்கத் தகடுகள் - தங்க இலைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. இது இயேசு கிறிஸ்து, கன்னி மேரி மற்றும் புனிதர்களின் ஒளிவட்டங்களுக்குப் பயன்படுத்தப்பட்டது.

மஞ்சள், அல்லது ஓச்சர், நிறமாலையில் தங்கத்திற்கு நெருக்கமான நிறமாகும், இது பெரும்பாலும் அதன் மாற்றாக செயல்படுகிறது, மேலும் இது தேவதூதர்களின் மிக உயர்ந்த சக்தியின் நிறமாகும்.

ஊதா, அல்லது கருஞ்சிவப்பு, ராஜாவின் நிறம், ஆட்சியாளர் - பரலோகத்தில் கடவுள், பூமியில் பேரரசர். தேவாலயங்களில் உள்ள சுவிசேஷங்களின் தோல் அல்லது மரப் பிணைப்புகள் ஊதா நிற துணியால் மூடப்பட்டிருந்தன. இந்த நிறம் கடவுளின் தாயின் ஆடைகளில் உள்ள சின்னங்களில் இருந்தது - சொர்க்கத்தின் ராணி.

ஐகானில் உள்ள மிக முக்கியமான வண்ணங்களில் சிவப்பு ஒன்றாகும். இது இயேசு கிறிஸ்துவின் தியாகத்தின் நிறம், அவருடைய இரண்டாம் வருகையின் நிறம் மற்றும் தவிர்க்க முடியாத கடைசி தீர்ப்பு. "நரகத்தில் இறங்கு" ஐகானில், இயேசு கிறிஸ்து சிவப்பு ஓவல் (மண்டோர்லா) இல் சித்தரிக்கப்படுகிறார், இது சிவப்பு நிறத்தின் அனைத்து அர்த்தங்களையும் குறிக்கிறது. இது அரவணைப்பு, அன்பு, வாழ்க்கை, உயிர் கொடுக்கும் ஆற்றல் ஆகியவற்றின் நிறம். அதனால்தான் சிவப்பு நிறம் உயிர்த்தெழுதலின் அடையாளமாக மாறியது - மரணத்தின் மீதான வாழ்க்கையின் வெற்றி, ஆனால் அதே நேரத்தில், இது இரத்தம் மற்றும் வேதனையின் நிறம், கிறிஸ்துவின் தியாகத்தின் நிறம். தியாகிகள் ஐகான்களில் சிவப்பு ஆடைகளில் சித்தரிக்கப்பட்டனர். கடவுளின் சிம்மாசனத்திற்கு அருகில் உள்ள செராஃபிம் தூதர்களின் இறக்கைகள் சிவப்பு பரலோக நெருப்பால் பிரகாசிக்கின்றன. சில நேரங்களில் அவர்கள் சிவப்பு பின்னணியை வரைந்தனர் - நித்திய வாழ்க்கையின் வெற்றியின் அடையாளமாக. ஐகானின் பின்னணி பெரும்பாலும் சிவப்பு நிறத்தில் உள்ளது, இது அதன் பண்டிகை மற்றும் நற்செய்தியின் மகிழ்ச்சியான செய்திகளை வலியுறுத்துகிறது.

வெள்ளை நிறம் தெய்வீக ஒளியின் சின்னம். இது தூய்மை, புனிதம் மற்றும் எளிமையின் நிறம். சின்னங்கள் மற்றும் ஓவியங்களில், புனிதர்கள் மற்றும் நீதிமான்கள் பொதுவாக வெள்ளை நிறத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டனர். இயேசு கிறிஸ்து தாபோர் மலையில் வெள்ளை ஆடைகளை அணிந்திருந்தார், பழைய ஏற்பாட்டின் பாதிரியார்கள் மற்றும் தேவதூதர்கள் வெள்ளை ஆடை அணிந்தனர், மணமகள் வெள்ளை ஆடைகளை அணிந்தனர், இறந்த குழந்தைகளின் தூய ஆன்மாக்கள் மற்றும் நீதிமான்களின் ஆன்மாக்கள் வெள்ளை உடையில் இருந்தன. துறவிகளின் முகங்களும் அவர்களின் கைகளும் வெள்ளையினால் பிரகாசித்தன. வெள்ளை நிறம் சொர்க்கத்தின் நிறம்.

நீலம் மற்றும் சியான் நிறங்கள் வானத்தின் முடிவிலியைக் குறிக்கின்றன, இது மற்றொரு நித்திய உலகின் அடையாளமாகும். நீல நிறம் கடவுளின் தாயின் நிறமாகக் கருதப்பட்டது, அவர் பூமிக்குரிய மற்றும் பரலோகத்தை ஒன்றிணைத்தார். கடவுளின் தாய்க்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல தேவாலயங்களில் உள்ள ஓவியங்கள் பரலோக நீலத்தால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. ரஸில், நீல நிற நிழல்கள் அனைத்தும் முட்டைக்கோஸ் ரோல்ஸ் என்று அழைக்கப்பட்டன.

புனித துறவியின் ஊழியத்தின் தனித்துவத்தை ஊதா வெளிப்படுத்துகிறது.

பச்சை நிறம் இயற்கையானது, வாழும். இது புல் மற்றும் இலைகளின் நிறம், இளமை, மலரும், நம்பிக்கை, நித்திய புதுப்பித்தல். பூமி பச்சை நிறத்தில் வர்ணம் பூசப்பட்டது; வாழ்க்கை தொடங்கிய இடத்தில் அது இருந்தது - கிறிஸ்துமஸ் காட்சிகளில். இது தெய்வீக இருப்பு, நித்திய அமைதியின் நல்லிணக்கத்தின் நிறம். சில நேரங்களில், பழைய நாட்களில் நீல வண்ணப்பூச்சு மிகவும் மதிப்பு வாய்ந்ததாக இருந்ததால், அது பச்சை நிறத்தில் மாற்றப்பட்டது, அதே நேரத்தில் அதன் சொந்த அர்த்தத்திற்கு கூடுதலாக, நீல-நீல நிறத்தின் அர்த்தங்களையும் எடுத்துக் கொண்டது.

பிரவுன் என்பது வெற்று பூமி, தூசி, தற்காலிக மற்றும் அழிந்துபோகக்கூடிய அனைத்தும். கடவுளின் தாயின் ஆடைகளில் அரச ஊதா நிறத்துடன் கலந்து, இந்த நிறம் மனித இயல்பை நினைவுபடுத்தியது, மரணத்திற்கு உட்பட்டது.

கிரே என்பது ஐகான் ஓவியத்தில் இதுவரை பயன்படுத்தப்படாத வண்ணம். கறுப்பும் வெள்ளையும், தீமையும் நன்மையும் கலந்ததால், அது தெளிவின்மை, வெறுமை மற்றும் ஒன்றுமில்லாத நிறமாக மாறியது. ஐகானின் கதிரியக்க உலகில் இந்த நிறத்திற்கு இடமில்லை.

கருப்பு என்பது தீமை மற்றும் மரணத்தின் நிறம். ஐகான் ஓவியத்தில், குகைகள் - கல்லறையின் சின்னங்கள் - மற்றும் நரகத்தின் கொட்டாவிப் படுகுழி ஆகியவை கருப்பு நிறத்தில் வரையப்பட்டுள்ளன. சில கதைகளில் அது மர்மத்தின் நிறமாக இருக்கலாம். சாதாரண வாழ்க்கையிலிருந்து ஓய்வு பெற்ற துறவிகளின் கருப்பு அங்கிகள் முன்னாள் இன்பங்களையும் பழக்கங்களையும் கைவிடுவதன் அடையாளமாகும், இது வாழ்க்கையில் ஒரு வகையான மரணம்.

ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகானின் வண்ண அடையாளத்தின் அடிப்படையும், அனைத்து தேவாலய கலைகளும் இரட்சகர் மற்றும் கடவுளின் தாயின் உருவமாகும்.

ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட கன்னி மேரியின் உருவம் அடர் செர்ரி ஓமோபோரியன் மற்றும் நீலம் அல்லது அடர் நீல சிட்டான் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

இரட்சகரின் உருவம் ஒரு அடர் பழுப்பு-சிவப்பு சிட்டான் மற்றும் அடர் நீல நிறத்தில் இருக்கும். கிறிஸ்துவின் நீலநிறம் அவரது தெய்வீகத்தின் அடையாளமாகும், மேலும் அடர் சிவப்பு டூனிக் அவரது மனித இயல்பின் அடையாளமாகும். கன்னியின் ஆடைகளின் அடர் சிவப்பு நிறம் கடவுளின் தாயின் சின்னமாகும்.

அனைத்து ஐகான்களிலும் உள்ள புனிதர்கள் வெள்ளை அல்லது ஓரளவு நீல நிற ஆடைகளில் சித்தரிக்கப்படுகிறார்கள். இங்கே வண்ண அடையாளமும் கண்டிப்பாக சரி செய்யப்பட்டது. புனிதர்களுக்கு வெள்ளை வண்ணத் திட்டம் ஏன் ஒதுக்கப்படுகிறது என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, வழிபாட்டில் வெள்ளை நிறத்தின் வரலாற்றை நீங்கள் நினைவில் கொள்ள வேண்டும். பழைய ஏற்பாட்டு பாதிரியார்களும் வெள்ளை நிற ஆடைகளை அணிந்திருந்தனர்.

ஐகான் ஓவியத்தில் கில்டிங் குறிப்பாக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது. ஐகான் ஓவியருக்கான ஐகானின் பின்னணி "ஒளி", உலகத்தை ஒளிரச் செய்யும் தெய்வீக கிருபையின் அடையாளம்; மற்றும் ஆடைகள் மற்றும் பொருள்களில் தங்க மை (மை, உதவி - மெல்லிய கோடுகள், தங்க இலை இலைகள் கொண்ட ஒளி பிரதிபலிப்புகளின் கிராஃபிக் வெளிப்பாடு) ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட ஆற்றலின் பிரகாசமான பிரதிபலிப்பை வெளிப்படுத்துகிறது. கில்டிங்கின் வரிசை மிகவும் முக்கியமானது.

உருவங்கள் மற்றும் முகங்களை வரைவதற்கு முன், பின்னணி பொன்னிறமாக மாறும் - இது இருண்ட உலகத்திலிருந்து ஐகானின் இடத்தைக் கொண்டு வந்து தெய்வீக உலகமாக மாற்றும் ஒளி. படம் ஏற்கனவே எழுதப்பட்டிருக்கும் போது, ​​இரண்டாம் கட்டத்தில் உதவி நுட்பம் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

2.3 ஐகான் ஓவியத்தில் ஒளி

ஐகான்களின் இடம் மற்றும் நேரம் அவற்றின் சொந்த குறிப்பிட்ட சட்டங்களின்படி கட்டமைக்கப்படுகின்றன, இது யதார்த்தமான கலை மற்றும் நமது அன்றாட நனவின் விதிகளிலிருந்து வேறுபட்டது. ஐகான் நமக்கு ஒரு புதிய இருப்பை வெளிப்படுத்துகிறது; இது நித்தியத்தின் பார்வையில் எழுதப்பட்டுள்ளது, எனவே அது வெவ்வேறு காலங்களின் அடுக்குகளை இணைக்க முடியும்.

ஐகானில் உள்ள ஒளி முக்கிய பாத்திரம். ஆன்மீக உலகின் அற்புதமான ஒளி எல்லா இடங்களிலும் பரவுகிறது: அது முகம், உடைகள், பொருள்களை ஒளிரச் செய்கிறது, அதே நேரத்தில் ஐகானில் ஒளி மூலங்கள் இல்லை. அவர், பிம்பங்களுக்குப் பின்னால், ஊடுருவி, பிரகாசிக்கிறார். ஐகானின் ஒளி புனிதத்தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது. பரிசுத்தம் என்பது பரிசுத்த ஆவியின் வெளிச்சம். ஐகான் ஓவியர் முகத்தின் புனிதத்தை அதன் அறிவொளி மூலம் வெளிப்படுத்துகிறார், அவர் அதை இருளில் இருந்து வெளிப்படுத்துகிறார், இருண்டவற்றுக்கு இலகுவான டோன்களை படிப்படியாகவும் மீண்டும் மீண்டும் பயன்படுத்துவதன் மூலம் அதை வெளிப்படுத்துகிறார், படிப்படியாக முகத்தின் தேவையான தூய்மையை அடைகிறார்.

ஐகான் ஓவியர் துறவியின் ஆடைகளிலும் அதையே செய்கிறார். மடிப்புகளில் உள்ள ஆடைகளில் உள்ள இடைவெளிகள், அது துறவியின் உடலின் மீது எவ்வாறு பாய்கிறது என்பதைக் காட்டுகிறது, அது எடையற்றதாகவும், கம்பீரமாகவும், வெளிப்படைத்தன்மையற்றதாகவும், மெழுகுவர்த்தியின் ஒளியைப் போல பிரகாசிக்கும்.

ஆன்மீக உருவாக்கப்படாத ஒளி என்பது ஏற்கனவே இங்குள்ள புனிதர்களின் முகங்களில் தோன்றும் தெய்வீக ஆற்றல், இது அமைதி, அமைதி மற்றும் அமைதியை வெளிப்படுத்துகிறது. எலியாவைத் தொட்ட இந்த அமைதியான காற்று துறவியின் முகத்தின் வழியாக வெளிப்படும் ஒளி, மனிதனின் தெய்வீகத்தின் ஒளி. ஐகானில் ஒருபோதும் நிழல்கள் இல்லை, ஏனென்றால் உருவாக்கப்படாத ஒளி பூமியின் ஒளியைப் போன்றது அல்ல.

மோசே சினாய் மலையிலிருந்து இறங்கியபோது அவருடைய முகம் பிரகாசித்தது போல், தேசபக்த எழுத்துக்களிலும், புனிதர்களின் வாழ்க்கையிலும், பரிசுத்தவான்களின் முகங்கள் மிக உயர்ந்த மகிமையின் தருணத்தில் பிரகாசித்ததற்கான ஆதாரங்களை நாம் அடிக்கடி சந்திக்கிறோம். அதனால் அது அவரை மூடியிருக்க வேண்டும், ஏனென்றால் மக்கள் இந்த பிரகாசத்தை தாங்க முடியாது. ஐகான் ஒளியின் இந்த நிகழ்வை ஒரு ஒளிவட்டம் அல்லது ஒளிவட்டத்துடன் வெளிப்படுத்துகிறது, இது ஆன்மீக உலகின் ஒரு குறிப்பிட்ட நிகழ்வின் முற்றிலும் துல்லியமான காட்சி அறிகுறியாகும். துறவிகளின் முகங்கள் பிரகாசிக்கும் மற்றும் அவர்களின் தலையைச் சுற்றியுள்ள ஒளி, உடலின் முக்கிய பாகமாக, இயற்கையாகவே ஒரு கோள வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது. இந்த ஒளியை, வெளிப்படையாக, நேரடியாகச் சித்தரிக்க முடியாது என்பதால், இந்த கோள ஒளியின் ஒரு பகுதியைப் போல, ஒரு வட்டத்தை சித்தரிப்பதே அதை சித்திரமாக வெளிப்படுத்த ஒரே வழி. ஒளிவட்டம் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட யதார்த்தத்தின் அடையாள வெளிப்பாடு. இது ஐகானின் அவசியமான பண்பு, அவசியமானது, ஆனால் போதுமானதாக இல்லை, ஏனெனில் இது கிறிஸ்தவ புனிதத்தை மட்டும் வெளிப்படுத்த பயன்படுத்தப்பட்டது. பேகன்கள் தங்கள் கடவுள்களையும் பேரரசர்களையும் ஒரு ஒளிவட்டத்துடன் சித்தரித்தனர், அவர்களின் நம்பிக்கைகளின்படி, பிந்தையவர்களின் தெய்வீக தோற்றத்தை வலியுறுத்துவதற்காக. எனவே, ஐகானை மற்ற படங்களிலிருந்து வேறுபடுத்துவது ஒளிவட்டம் மட்டுமல்ல; இது ஒரு உருவகப் பண்பு மட்டுமே, புனிதத்தின் வெளிப்புற வெளிப்பாடு.

ஐகான் ஓவியத்தின் மொழியில் ஒளி - ஆழத்தில் உள்ள கட்டுமானம், ஒரு தட்டையான பின்னணியால் துண்டிக்கப்பட்டது. ஐகானில் ஒளியின் ஒற்றை ஆதாரம் இல்லை: இங்குள்ள அனைத்தும் ஒளியுடன் ஊடுருவுகின்றன. ஒளி என்பது தெய்வீகத்தின் சின்னம். கடவுள் ஒளி, அவருடைய அவதாரம் உலகில் ஒளியின் வெளிப்பாடு. இதன் விளைவாக, ஒளி என்பது தெய்வீக ஆற்றல், எனவே இது ஐகானின் முக்கிய சொற்பொருள் உள்ளடக்கம் என்று நாம் கூறலாம். இந்த ஒளியே அவளுடைய குறியீட்டு மொழிக்கு அடியில் இருக்கிறது.
ஆர்த்தடாக்ஸியால் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட ஒரு போதனையான ஹெசிகாஸ்மில் உள்ள கருத்து அதன் வெளிப்பாட்டைக் கண்டறிந்தது: கடவுள் அவரது சாராம்சத்தில் அறிய முடியாதவர். ஆனால் கடவுள் கிருபையால் வெளிப்படுத்தப்படுகிறார் - அவரால் உலகில் ஊற்றப்பட்ட தெய்வீக ஆற்றல், கடவுள் உலகில் ஒளியை ஊற்றுகிறார். ஆர்த்தடாக்ஸியில் ஒளி, மயக்கத்தின் செல்வாக்கின் கீழ், முற்றிலும் விதிவிலக்கான முக்கியத்துவத்தையும் சிறப்பு அர்த்தத்தையும் பெற்றது.

கடவுள் தொடர்பான அனைத்தும் தெய்வீக பிரகாசத்தால் ஊடுருவி ஒளிரும். கடவுளே, அவரது புரிந்துகொள்ள முடியாத மற்றும் அறியாமை மற்றும் அவரது பிரகாசத்தின் பிரகாசத்தை அணுக முடியாததால், "அதிக ஒளி இருள்".

3 . சிம்பாலிசம்டி.எஸ்வேட்டா மற்றும்உடன்ரஷ்ய ஐகான் ஓவியர்களின் படைப்புகளில் வேட்டா

தியோபேன்ஸ் பைசண்டைன் நிறவாதத்தின் மரபுகளுக்கு உண்மையாக இருந்தார். அவர் உருவாக்கிய அறிவிப்பு கதீட்ரலின் சின்னங்களில், அடர்த்தியான, அடர்த்தியான, பணக்கார குறைந்த டோன்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. பாவெல் ஒரு கருஞ்சிவப்பு-சிவப்பு ஆடையில் சித்தரிக்கப்படுகிறார் மற்றும் அவரது பின்னணியில் ஒரு சின்னாபார் விளிம்பு மற்றும் இருண்ட கைகளுடன் ஒரு புத்தகத்தின் தங்கப் பிணைப்பு உள்ளது. தூதர் மைக்கேல் தியோபேன்ஸ் நிழலில் மூடப்பட்டு, தங்க மூடுபனியில் மூழ்கியுள்ளார். "அவர் லேடி ஆஃப் தி டான்" இல், ஒரு கருமையான செர்ரி ஆடை அவள் தலையில் ஒரு அடர் நீல தாவணியை மறைக்கிறது. முகம் பொன் அந்தியில் மூழ்கியுள்ளது. ஃபியோஃபனைப் பொறுத்தவரை, பொருட்களின் மீது விழும் ஒளி பிரதிபலிப்பு, அவற்றை மாற்றி, இருளை உயிர்ப்பிக்கும். ஃபியோஃபனின் ஒளி மாறுபாடுகளுடன் கூடிய வண்ணம் தீட்டுவது 12 ஆம் நூற்றாண்டின் பைசண்டைன் முன்னோடிகளை விட மிகவும் தீவிரமானது, வியத்தகு, உணர்ச்சிவசமானது.

Feofan இன் வண்ணமயமான இணக்கங்கள் ரஷ்ய எஜமானர்கள் மீதும், முதலில், ஆண்ட்ரி ரூப்லெவ் மீதும் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. செயின்ட் ஆண்ட்ரூவின் பணி 15 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய தேவாலய கலையில் அதன் அடையாளத்தை விட்டுச்செல்கிறது, இதன் போது அதன் கலை வெளிப்பாட்டின் உச்சத்தை அடைகிறது. இது ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தின் கிளாசிக்கல் சகாப்தம்.

Feofan மற்றும் Rublev நிறங்களைப் பற்றிய புரிதலுக்கு இடையேயான வேறுபாடு ரஷ்ய மற்றும் பைசண்டைன் கலைக்கு இடையிலான வேறுபாடு ஆகும். ஃபியோஃபான் தனது "உருமாற்றத்தில்" மண் நிறங்களை முடக்கியுள்ளார், அதில் ஃபேவோரியன் ஒளியின் நீல பிரதிபலிப்புகள் ஓய்வின்றி விழுகின்றன. Rublev இன் "உருமாற்றத்தில்" நடுங்கும் மற்றும் அமைதியற்ற அனைத்தும் தெளிவான வடிவம் பெறுகின்றன. ஒளி மற்றும் இருள், சிறப்பம்சங்கள் மற்றும் நிழல்களுக்கு இடையிலான முரண்பாடுகள் அகற்றப்படுகின்றன.

நூல்களின் அடிப்படையில், ஐகானோகிராஃபர்கள் அவரது "டிரினிட்டி" தேவதூதர்கள் ஒவ்வொன்றிலும் ருப்லெவ் தெய்வத்தின் மூன்று முகங்களில் எது மனதில் இருந்தது என்று யூகிக்க முயற்சிக்கின்றனர்; உருவங்களின் இடத்திலேயே மாஸ்டர் தனது கருத்துக்களை மிகவும் வண்ணங்களில் வெளிப்படுத்தினார். சின்னம். நடுத்தர தேவதையின் மேலங்கியின் பரலோக நீலம் கனமான கருஞ்சிவப்பு நிறத்தின் மேல் உள்ளது, மேலும் பக்க உருவங்களில் இந்த ஒலியின் எதிரொலிகள்: நீலம், இளஞ்சிவப்பு மற்றும், கூடுதலாக, பச்சை. வண்ணமயமான புள்ளிகளின் விகிதத்தில் ருப்லெவ் மிகவும் ஆர்வமாக இருந்தார் என்பது இடது தேவதையின் ஸ்லீவ் நீலமாக இல்லை, ஆனால் இளஞ்சிவப்பு, அவரது ஆடை போன்றது என்பதற்கு சான்றாகும். வண்ணமயமான அடுக்குகளின் குறிப்பிடத்தக்க இழப்புகள் இருந்தபோதிலும், குறிப்பாக இடது தேவதையின் ஆடைகளில், வண்ணங்களின் அசல் சமநிலையை சீர்குலைக்கும், ரூப்லெவின் "டிரினிட்டி" வெளிப்படையான மெருகூட்டல்களில், ஒளி சிறப்பம்சங்கள் மற்றும் வெவ்வேறு துளை விகிதங்களின் வண்ணப்பூச்சுகளுக்கு இடையிலான உறவுகள் இன்னும் தெளிவாகத் தெரியும். இங்கே வழங்கப்படுவது ஒரு பிரகாசமான பார்வை என்று ஐகானின் வண்ணங்களில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

15 ஆம் நூற்றாண்டின் நோவ்கோரோட் ஐகானில், முதன்மை வடிவமைப்பு பொதுவாக தெளிவான இருண்ட அவுட்லைன் மூலம் வரையப்பட்ட ஒரு வரைபடமாகும்; வெள்ளை மற்றும் கருப்பு நிறங்களின் கிராஃபிக் வேறுபாடுகள் அசாதாரணமானது அல்ல. வடிவமைப்பை மேம்படுத்த, பிரகாசமான வண்ணங்கள் அதன் மேல் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. முதலாவதாக, பிரகாசமான, மகிழ்ச்சியான சின்னாபார், இரண்டாவதாக, அதனுடன் போட்டியிடும் மரகத பச்சை, அதன் செயல்பாட்டை அதிகரிக்கிறது, இருப்பினும் அது வெற்றி பெறாது.

நோவ்கோரோட் சின்னங்கள் வண்ணமயமாகவும் திறமையாகவும் வர்ணம் பூசப்பட்டவை. வண்ண புள்ளிகள் தொடர்ந்து இடைவெளிகளால் குறுக்கிடப்படுகின்றன, இது அவர்களின் வண்ண தாக்கத்தை ஓரளவு பலவீனப்படுத்துகிறது.

திறந்த, பிரகாசமான வண்ணங்களுக்கான நோவ்கோரோட் எஜமானர்களின் விருப்பம் அவர்கள் மீது நாட்டுப்புற கலையின் செல்வாக்கால் வெளிப்படையாக தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. அதே நேரத்தில், ஒலிக்கும் நோவ்கோரோட் சுவை, கனமானதாக இருந்தது, பின்னர் வடக்கு ஐகான்களுக்குள் சென்றது. 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், தூய நிறம் நோவ்கோரோடில் ஒரு சிறிய வண்ண வடிவத்தால் மாற்றப்பட்டது. 15 ஆம் நூற்றாண்டின் நோவ்கோரோட் ஐகான்களில் உள்ள சொனாரிட்டி மற்றும் வண்ணங்களின் பிரகாசம் நவீன பார்வையாளரின் பார்வையில் அவற்றை மிகவும் கவர்ச்சிகரமானதாக ஆக்குகிறது. ஆனால் அவர்களின் கலைத்திறன் ஒரு குறிப்பிட்ட கட்டுப்பாட்டால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

நோவ்கோரோட் மற்றும் ப்ஸ்கோவ் இடையேயான வித்தியாசத்தை ஏற்கனவே ஆரம்பகால ஐகான்களில் காணலாம். "ஜான் தி க்ளைமாகஸ்" இன் நோவ்கோரோட் ஐகானில், பின்னணி அடர்த்தியாகவும் சமமாகவும் சின்னாபரால் நிரப்பப்பட்டுள்ளது; இது கருஞ்சிவப்பு நிற ஆடையில் ஒரு துறவியின் உருவத்தால் எதிர்க்கப்படுகிறது. Pskov "Ilya Vybutsky" இல், சிவப்பு மற்றும் சாம்பல்-சாம்பல் நிழல்கள் அதிக மென்மை மற்றும் அரவணைப்பைக் கொண்டுள்ளன, அதன்படி, பழைய தீர்க்கதரிசியின் உருவம் மிகவும் ஒற்றைக்கல் அல்ல. XIV-XV நூற்றாண்டுகளில், நோவ்கோரோட் மற்றும் பிஸ்கோவின் நிறத்தில் உள்ள வேறுபாடு குறிப்பிடத்தக்க அளவில் தீவிரமடைந்தது.

Pskov மாஸ்டர்கள் தங்கள் கலை திறமையில் நோவ்கோரோட்களை விட தாழ்ந்தவர்கள். அவற்றின் ஐகான்களை செயல்படுத்துவது ஓரளவு கனமாகவும் விகாரமாகவும் இருக்கிறது; வண்ணமயமான புள்ளிகள் தடிமனாகவும் கவனக்குறைவாகவும் வைக்கப்படுகின்றன. ஆனால் அவற்றில் உள்ள அனைத்தும் ஒரு உயிருள்ள மற்றும் உணர்ச்சிவசப்பட்ட உணர்வால் வெப்பமடைகின்றன. அடர்த்தியான நிறங்கள் வாழ்கின்றன மற்றும் நகர்கின்றன, மண் மற்றும் பழுப்பு நிற டோன்கள் ஒளிரும் மற்றும் சூடான உள் ஒளியுடன் எல்லாவற்றையும் ஒளிரச் செய்கின்றன.

கதீட்ரல் ஆஃப் எங்கள் லேடியின் ஐகானில், சிவப்பு நிற ஆடைகள் மற்றும் வெள்ளை சிறப்பம்சங்கள் பின்னணியின் அடர் பச்சை நிறத்தில் இருந்து கூர்மையாக நிற்கின்றன. "கடவுளின் தாயின் நேட்டிவிட்டி" மற்றும் "நரகத்தில் இறங்குதல்" ஐகான்களில், எரிப்பு ஒரு பரிதாபகரமான வெளிப்பாடு சக்தியை அடைகிறது. ஏவாளின் சிவப்பு ஆடைக்கு அடுத்ததாக கிறிஸ்துவின் சிவப்பு அங்கி - இது அவர்களின் ஆன்மீக ஒற்றுமையை உணர்ச்சியுடன் எதிரொலிக்கிறது. கிறிஸ்துவின் உருவம் அவரது மேலங்கியில் வெள்ளை நிற சிறப்பம்சங்களால் மட்டுமே சிறப்பிக்கப்படுகிறது.

15 ஆம் நூற்றாண்டின் பல அழகான சின்னங்கள் உள்ளன, அவை எந்த பள்ளியைச் சேர்ந்தவை என்பது இன்னும் தெரியவில்லை. இவை ஆஸ்ட்ருகோவின் முந்தைய தொகுப்பிலிருந்து இரண்டு சின்னங்கள்: "தி டிசன்ட் ஃப்ரம் தி கிராஸ்" மற்றும் "தி என்டோம்ப்மென்ட்." சின்னாபார் மற்றும் சூடான டோன்களுக்கான அவரது விருப்பத்தில், அவற்றை உருவாக்கியவர் நோவ்கோரோடுடன் ஒரு குறிப்பிட்ட உறவை வெளிப்படுத்துகிறார். மாஸ்டர் நாட்டுப்புற மல்டிகலர் மற்றும் ரூப்லெவின் இணக்கம் மற்றும் தொனி ஆகியவற்றின் தொகுப்பை அடைகிறார். கடவுளின் தாயின் இருண்ட செர்ரி ஆடை "த வம்சத்தில்" அவரது தாய்வழி துயரத்தின் அனைத்து உன்னதமான கட்டுப்பாட்டையும் வெளிப்படுத்துகிறது. கைகளை உயர்த்திய பெண்ணின் சின்னாபின்ன ஆடை

15 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் மற்றொரு புத்திசாலித்தனமான எஜமானருடன் தொடர்புடையது, அதன் பெயர் துறவி ஆண்ட்ரூ - டியோனீசியஸ் என்ற பெயருக்கு அடுத்ததாக வைக்கப்பட்டது. அவர் டோனல் உறவுகளின் நுணுக்கத்தை ரூப்லெவிலிருந்து பெற்றார், அதே நேரத்தில் அவர் நோவ்கோரோட் ஐகான்களின் வண்ணமயமான வரம்பின் செழுமை மற்றும் பன்முகத்தன்மையால் ஈர்க்கப்பட்டார். மெட்ரோபாலிட்டன்கள் அலெக்ஸி மற்றும் பீட்டர் ஆகியோரின் சின்னங்களில், பொருட்களின் நிறத்திற்கும் அவற்றின் மீது விழும் ஒளிக்கும் உள்ள வேறுபாடு அவர்களின் வாழ்க்கையுடன் மறைந்துவிடும். அவற்றின் முந்தைய அடர்த்தி மற்றும் வலிமையை இழந்து, டியோனீசியஸின் நிறங்கள் வாட்டர்கலர் அல்லது கறை படிந்த கண்ணாடி போல வெளிப்படையானதாக மாறும். அதே நேரத்தில், பல ஹால்ஃப்டோன்கள் தோன்றும், நிறம் நேர்த்தியாக சுத்திகரிக்கப்படுகிறது. டயோனிசியஸ் அவற்றை இருண்ட, கிட்டத்தட்ட கருப்பு நிறத்துடன் வேறுபடுத்துகிறார், மேலும் இந்த மாறுபாடு அவரது சின்னங்களின் வண்ண வளிமண்டலத்தின் வெளிப்படைத்தன்மையையும் காற்றோட்டத்தையும் மேலும் மேம்படுத்துகிறது.

அவரது "சிலுவை மரணம்" வண்ணத்தில், டியோனீசியஸ் "உருமாற்றத்தை" உருவாக்கியவராக ருப்லெவை ஓரளவு பின்பற்றுகிறார். இது ஐகானை பரவலான ஒளியுடன் நிரப்புகிறது, தனிப்பட்ட வண்ணங்களை ஊடுருவி ஒன்றிணைக்கிறது. ஆனால் அவரது பெரிய முன்னோடி போலல்லாமல், அவர் அதிக நிறத்தைக் கொண்டிருக்கிறார், குறிப்பாக கடவுளின் தாயைச் சுற்றியுள்ள பெண்களின் ஆடைகளில். அதே நேரத்தில், மென்மையான இளஞ்சிவப்பு, வெளிர் ஆரஞ்சு, நீலம் மற்றும் மரகத டோன்கள் ஐகான் போர்டின் முழு விமானத்தையும் நிரப்பும் ஒளியில் கரைந்துவிடும். டோன்களின் மென்மைக்கு நன்றி, கடுமையான மற்றும் இருண்ட அனைத்தும் வியத்தகு சதி, பண்டிகை மற்றும் ஆன்மீக வெற்றியிலிருந்து மறைந்துவிடும். 15 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், மற்ற சிறந்த எஜமானர்கள் மாஸ்கோவில் டியோனீசியஸுக்கு அடுத்ததாக பணிபுரிந்தனர். "ஆறு நாட்கள்" ஐகானில், ஆறு விடுமுறைகள் வழக்கமான பல வண்ணங்களில் வழங்கப்படுகின்றன. முன்னால் இருப்பவர்களின் உருவங்கள், மெதுவாக ஒளிரும் ஒளிவட்டத்தின் பின்னணியில் பனி-வெள்ளை ஆடைகளில், பிரகாசத்துடன் ஊடுருவியதாகத் தெரிகிறது. .

16 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில், ஐகான்கள் இன்னும் தோன்றின, அதில் எஜமானர்கள் வண்ணங்களின் மொழியில் முக்கிய விஷயத்தை வெளிப்படுத்தினர். உண்மை, தூரத்திலிருந்து பார்க்கும்போது, ​​ஹாகியோகிராஃபிக் முத்திரைகள் கொண்ட சின்னங்கள் பல வண்ணங்கள், வண்ணமயமான மற்றும் நேர்த்தியுடன் மட்டுமே ஆட்சி செய்கின்றன. ஆனால் சில ஐகான் ஸ்டாம்ப்களில் வண்ணத்தின் வெளிப்பாடு பெரும் தாக்கத்தை அடைகிறது.

16 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ஐகான் ஓவியம் மேலும் மேலும் பிடிவாதமாகவும் விளக்கமாகவும் மாறியது. இந்த எலும்பு முறிவுக்கு வண்ணம் அற்புதமான உணர்திறனுடன் செயல்படுகிறது. நிறங்கள் மங்கி மேகமூட்டமாக மாறும். அதே நேரத்தில், ஐகான்களின் பின்னணி அனைத்தையும் அந்தியில் மூழ்கடிக்கிறது. நோவ்கோரோட் சுவையை புதுப்பிக்க ஸ்ட்ரோகனோவ் எஜமானர்களின் முயற்சிகள், தங்க உதவிகளால் அதை வளப்படுத்த, ஐகான் ஓவியத்தின் வளர்ச்சியை நிறுத்த முடியவில்லை.

முடிவுரை

ஆய்வின் விளைவாக, பின்வரும் முடிவுகளை எடுக்க முடியும்:

ஐகானில் உள்ள ஒவ்வொரு பொருளும் ஒரு சின்னமாகும். பண்டைய ஐகானில் மிகவும் சிக்கலான சின்னங்களில் ஒன்று நிறம். பைசான்டியத்தில், நிறம் ஒரு வார்த்தையாக முக்கியமானதாகக் கருதப்பட்டது, ஏனென்றால் அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த அர்த்தத்தைக் கொண்டிருந்தன. பைசண்டைன்களிடமிருந்து படித்து, ரஷ்ய ஐகான் ஓவியர்கள் வண்ணத்தின் அடையாளத்தை ஏற்றுக்கொண்டு பாதுகாத்தனர்.

இருப்பினும், நிறத்தின் அடையாளத்தை ஒரு உறுதியான அறிகுறிகளாக உணர முடியாது. தனிப்பட்ட வண்ண உறுப்புகளை விட வண்ண சேர்க்கைகள் முக்கியம்.

வண்ணம், ஒரு வார்த்தையைப் போலவே, பல அர்த்தங்களைக் கொண்டுள்ளது; ஐகான் பெயிண்டிங்கின் கேனானில் ஒரே நிறத்திற்கு பல அர்த்தங்கள் ஒதுக்கப்பட்டுள்ளன.

வண்ணத் திட்டத்தின் அடிப்படையில், ஐகான் ஓவியத்தின் ஒரு பள்ளியை மற்றொன்றிலிருந்து வேறுபடுத்தி அறியலாம். நோவ்கோரோட் பள்ளியில் முக்கிய நிறம் பிரகாசமான சிவப்பு, ட்வெர் மற்றும் சுஸ்டால் பள்ளிகளில் இது பச்சை.

ஐகான் ஒளியால் உருவாக்கப்பட்ட மற்றும் உற்பத்தி செய்யப்பட்ட விஷயங்களைக் காட்டுகிறது, மேலும் ஒளியால் ஒளிரவில்லை. மேலும், பூமிக்குரிய உலகம், ஐகானின் சதித்திட்டத்தில் நமக்கு வெளிப்படுத்தப்பட்டது, மற்றும் பரலோகம் இரண்டு முற்றிலும் வேறுபட்ட உயிரினங்கள் என்பதால், பரலோகத்தின் உருவம் வித்தியாசமாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது - ஐகான் மற்றும் வண்ணத்தின் ஒளி மூலம்.

ஐகானின் நிறம் மற்றும் ஒளி அதிகபட்ச நிலை, சிறந்த உலகத்தைக் குறிக்கும் மற்றும் குறைந்தபட்ச, குறைந்த, குறியீட்டு நிலை. ஐகானின் ஒளி புனிதத்தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது.

இலக்கியம்

1. Selast, A.A / பண்டைய ஐகானின் ரகசிய எழுத்து. வண்ண அடையாளங்கள் // அறிவியல் மற்றும் மதம் - 2012. - எண் 9. - பி. 14-21.

2. ஆர்த்தடாக்ஸ் ஐகானின் காட்சி வழிமுறைகள் மற்றும் அவற்றின் அடையாளங்கள். ஒளி [மின்னணு வளம்], - URL: http://likirussia.ru/content/view/692/, இலவசம் (அணுகல் தேதி 10/02/2014).

3. பிளாட்டோனோவா, ஓ. / ஆர்த்தடாக்ஸியில் நிறத்தின் சின்னம் //அடிப்படை கருத்துக்கள் - 2009. - எண் 2. - பி. 20-23.

4. ரஷ்யாவின் சின்னங்கள். சேகரிப்பு - எம்.: எக்ஸ்மோ, 2009. - 192 பக்.

5. நிகோல்ஸ்கி, எம்.வி. / சமூகத்தின் ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் ஒரு நிகழ்வாக சட்டபூர்வமான ஆர்த்தடாக்ஸ் ஓவியம் // கலாச்சார ஆய்வுகளின் பகுப்பாய்வு - 2010. - எண் 1. - பி. 5-9.

6. ஐகானின் மொழி. ஓவியம் மற்றும் ஐகான் [மின்னணு ஆதாரம்], - URL: http://icons-art.ru/yazik-icon.html, இலவசம் (அணுகல் தேதி 10/27/2014).

7. ஐகானில் நிறத்தின் குறியீடு [மின்னணு ஆதாரம்], - URL: http://www.vidania.ru/statyi/simvolika_zveta_v_ikone.html, இலவசம் (அணுகல் தேதி 10/30/2014).

Allbest.ru இல் வெளியிடப்பட்டது

...

இதே போன்ற ஆவணங்கள்

    ரஷ்ய ஐகான் ஓவியத்தில் வண்ணம், ஒளி மற்றும் குறியீட்டு ரெண்டரிங் முறைகளைப் படிப்பது. ஐகானின் படத்தின் ஒருமைப்பாட்டில் வண்ண அடையாளத்தின் பங்கு, வண்ண செறிவு மற்றும் வண்ணங்களின் பொருள். வண்ணமயமான கலவை குறியீட்டுவாதம் மற்றும் வண்ணமயமாக்கலுக்கான ரஷ்ய ஐகானோகிராஃபர்களின் அணுகுமுறை.

    பாடநெறி வேலை, 07/29/2010 சேர்க்கப்பட்டது

    இந்திய கலாச்சாரத்தின் ஒரு அம்சமாக வண்ண அடையாளங்கள். சிவப்பு, வெள்ளை மற்றும் மஞ்சள் நிறங்களின் அர்த்தங்கள். பண்டைய சீனாவில் சிக்கலான வண்ண அடையாளங்கள். ஜப்பானிய கலாச்சாரத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சமாக சின்னங்களின் இணைவு மற்றும் தொடர்ச்சி. ஜப்பானிய தியேட்டரில் வண்ண அடையாளத்தின் பொருள்.

    விளக்கக்காட்சி, 03/26/2015 சேர்க்கப்பட்டது

    வண்ண குறியீட்டின் கருத்து மற்றும் சாராம்சத்தின் வரையறை. மனிதர்கள் மீது வண்ணத்தின் விளைவு மற்றும் அதன் சேர்க்கைகளின் அடிப்படைகளை கருத்தில் கொள்வது. ஐரோப்பாவின் வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரத்தில் இந்த வகை குறியீட்டின் அம்சங்களை ஆய்வு செய்தல். மறுமலர்ச்சி ஐரோப்பாவின் வண்ண அடையாளங்கள் பற்றிய ஆய்வு.

    பாடநெறி வேலை, 12/19/2014 சேர்க்கப்பட்டது

    பண்டைய ரஷ்ய கலை மற்றும் மதத்தின் வடிவம், தீம் மற்றும் உள்ளடக்கம் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான தொடர்பு. படங்கள், தொகுப்புத் திட்டங்கள் மற்றும் குறியீட்டு வகைகளை தேவாலயம் அங்கீகரிப்பது மற்றும் ஒளிரச் செய்வது அவசியம். ரஸின் ஐகானோகிராஃபிக் நியதிகள்: முகம் மற்றும் உருவத்தின் சித்தரிப்பு, நிறம் மற்றும் சைகையின் குறியீடு.

    சுருக்கம், 10/26/2014 சேர்க்கப்பட்டது

    வண்ணத் தட்டு, சுற்றியுள்ள உலகத்தை மாற்றுகிறது. "வேடிக்கையான மனிதனின்" கனவின் பிரகாசமான வண்ணங்கள் மற்றும் "வேடிக்கையான மனிதனின்" மகிழ்ச்சியின் வண்ணங்கள். படைப்புகளில் வண்ணத்தின் குறியீடு மிகவும் முக்கியமானது.கதையின் கலை உலகத்தை பகுப்பாய்வு செய்யும் போது, ​​ஹீரோ மற்றும் ஹீரோவின் எண்ணங்கள் வண்ணங்களால் நிறைந்திருப்பதைக் காண்கிறோம்.

    சுருக்கம், 08/04/2010 சேர்க்கப்பட்டது

    சின்னத்தின் கருத்து பற்றிய தத்துவ புரிதல். கலாச்சாரத்தில் சின்னத்தின் பங்கு. கிறிஸ்தவ கலையில் சின்னங்கள். உருவப்படத்தில் நிறத்தின் முக்கியத்துவம். இளைஞர் துணை கலாச்சாரத்தில் சின்னம் மற்றும் குறியீடு. சீன உடையின் பாரம்பரிய அடையாளங்கள். கோட் ஆப் ஆர்ம்ஸில் வண்ண அடையாளத்தின் அடிப்படைகள்.

    பாடநெறி வேலை, 05/18/2011 சேர்க்கப்பட்டது

    பல பரிமாண கலாச்சார நிகழ்வாக விடுமுறை. எல். குமிலேவின் கருத்தில் இனம் மற்றும் கலாச்சாரம். மத்திய கிழக்கு, மத்திய ஆசியா, எகிப்து, பண்டைய இந்தியா மற்றும் சீனாவின் பண்டைய மக்களின் வண்ண அடையாளங்கள். வண்ண அடையாளத்தின் "பேகன்" காலத்திற்கும் "கிறிஸ்தவ" காலத்திற்கும் உள்ள வேறுபாடு.

    சோதனை, 01/20/2012 சேர்க்கப்பட்டது

    ஐகான்களின் ஓவியம் நுட்பம். ஐகான் ஓவியத்தில் வண்ண அடையாளத்தின் பங்கு. வண்ண செறிவு மற்றும் வண்ணத்தின் பொருள். வண்ணமயமாக்கலுக்கு ரஷ்ய ஐகானோகிராஃபர்களின் அணுகுமுறை. மிகவும் பிரபலமான ஆர்த்தடாக்ஸ் சின்னங்கள் "ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட கன்னி மேரியின் தங்குமிடம்", "எரியும் புஷ்", "தி டிரினிட்டி".

    விளக்கக்காட்சி, 03/03/2014 சேர்க்கப்பட்டது

    கலை கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்ட ஒரு வண்ண குறியீட்டு அமைப்பின் உருவாக்கம் பற்றிய விளக்கங்கள். பண்டைய இந்தியா மற்றும் சீனாவில் வண்ண அடையாளங்களின் பகுப்பாய்வு. வழக்கமான மற்றும் குறியிடப்பட்ட வண்ண சித்திர அடையாளத்தின் வடிவத்தில் அறிவாற்றல் அர்த்தத்தின் மதிப்பாய்வு.

    விளக்கக்காட்சி, 01/29/2012 சேர்க்கப்பட்டது

    பொருட்களின் நிறம் மற்றும் வண்ணத்தின் தன்மை. வண்ணங்களின் உணர்வில் ஒளி அலைகளின் பங்கு. இயற்கை பண்புகள். வண்ணத்தின் பொருள் மற்றும் ஓவியத்தில் வண்ணங்களின் முக்கிய திசைகள். வண்ண முன்னோக்கு மற்றும் பிரதிபலிப்பு விளைவுகள். வண்ண வகைகள்: நிற, வண்ண மற்றும் நிறமுடைய.

© 2024 skudelnica.ru -- காதல், துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்