தலைசிறந்த படைப்பு மற்றும் மார்கரிட்டாவின் கலவை சுருக்கமானது. "தி மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா". நாவலின் வரலாறு

எம்.ஏ.வின் இலக்கிய உருவப்படத்தின் முக்கிய அம்சம். புல்ககோவ், என் கருத்துப்படி, படைப்பாற்றல் சுதந்திரம் குறித்த அவரது அர்ப்பணிப்பு. அவரது படைப்புகளில், எழுத்தாளர் தன்னால் முடிந்தவரை தன்னை வெளிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், அவருடைய படைப்புகள் நவீனத்துவத்திற்கு காரணமாக இருக்க அனுமதிக்கிறது, ஆனால் உண்மையில் அற்புதமான ஹீரோக்களை நிஜத்தில் வைக்கிறது, நற்செய்தி கதையை மறுபரிசீலனை செய்யும் ஆபத்து, பிசாசை மையப் பாத்திரமாக்குகிறது. புல்ககோவின் கதையாசிரியர் அடிக்கடி ஒரு முரண்பாடான முகமூடியை ஒரு பாடலாக மாற்றிவிடுகிறார், சில சமயங்களில் முற்றிலும் மறைந்துவிடுவார், உதாரணமாக, மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா நாவலில் பிலேட் பற்றிய அத்தியாயங்களில், வாசகருக்கு தனது சொந்த முடிவுகளை எடுக்கும் உரிமையை விட்டுவிட்டார். எழுத்தாளர் ஒரு உண்மையான படைப்பாளியின் அச்சமின்மையை பிரகடனப்படுத்துகிறார் - எந்தவொரு படைப்பாற்றலின் கொள்கை, ஏனென்றால் "கையெழுத்துப் பிரதிகள் எரியாது", அவை அழியாத பிரபஞ்சத்திற்கு சமம், உண்மையை மறைக்க முடியாது. "வெள்ளை காவலரில்" முக்கிய பாவம் விரக்தியாகக் கருதப்பட்டால், "மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா" இல் மாஸ்டர் ஒளியின் உரிமையை இழக்கிறார், ஏனெனில் அவர் பயத்திற்கு அடிபணிந்தார். புல்ககோவின் கூற்றுப்படி, படைப்பாளி தனது விதியை காட்டிக்கொடுத்தது, கோழைத்தனம், மன்னிக்க முடியாதது. நாவலில் உள்ள மாஸ்டர் அவரிடம் இனி எதுவும் இல்லை மற்றும் உருவாக்க விரும்பாதபோது மட்டுமே அச்சமின்மையை பெறுகிறார், புல்ககோவின் நூல்களுக்கு ஒரு சிறப்பு மந்திரம் உள்ளது, ஏனென்றால் அவர்களின் ஆசிரியர் எப்போதும் நேர்மையாகவும் உண்மையாகவும் பேச தைரியம் கொண்டிருந்தார்.

புல்ககோவின் உரைநடைகளின் கலை மரபுகள் - விதிவிலக்கான சதி விசித்திரம், சூழ்நிலைகள் மற்றும் விவரங்களின் வெளிப்புற நம்பமுடியாத தன்மை - புரிந்துகொள்வது கடினம். மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா நையாண்டியில், யதார்த்தமும் கற்பனையும் ஒன்றோடொன்று பின்னிப் பிணைந்துள்ளன; இந்த வேலை ஒரு கட்டுக்கதை-நாவலாக வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது. எழுத்தாளர் உரையில் உரையைச் சேர்ப்பதன் மூலம் நிகழ் நேரத்தையும் இடத்தையும் விரிவாக்க முயல்கிறார், நிகழ்வுகளின் ஒன்றோடொன்று தொடர்பைக் காட்டுகிறார், அதே நேரத்தில் உலகளாவிய மற்றும் கலாச்சார-வரலாற்று ரீதியாக தொலைதூரத்தில் கவனம் செலுத்துகிறார், நெருக்கமான யதார்த்தத்தை விட. நிகழ்வுகளின் காரணங்களும் விளைவுகளும் ஒரு சுவாரஸ்யமான வழியில் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன. இவ்வாறு, யூதேயாவின் பிரகடனம், குற்றம் சாட்டப்பட்ட மனிதனை விடுவிப்பது சாத்தியமில்லை என்று கருதி, தலைமை பூசாரிக்கு ஒரு தேர்வு செய்ய முன்மொழிகிறார், ஆனால் காய்பாஸின் முடிவு முழு உலகத்தின் எதிர்காலத்தையும் பாதிக்கும், மேலும் பிலாத்துவுக்கு பல நூற்றாண்டுகளாக சந்தேகத்திற்குரிய மகிமையைக் கொடுக்கும். நம் காலத்தில், விமர்சகர் லதுன்ஸ்கி தனது கட்டுரையில் மாஸ்டர் நாவலை பரப்பியவுடன், அண்டை வீட்டார் அலோசி மொகரிச் தனது வாழ்க்கை இடத்தை விரிவாக்க ஆர்வமாக ஆசிரியரை கண்டிக்கிறார். இரகசிய போலீசாரின் கண்டனத்தின் பேரில் பிடிபட்ட மாஸ்டர் பைத்தியம் பிடித்தார். எல்லா நேரங்களிலும் தார்மீகத்தை விட அரசியல் ஆதாயமே முக்கியம் மற்றும் மனசாட்சியின் குரலைக் கேட்காத ஹீரோக்கள் ஒரே மாதிரியாக இருப்பது பயமாக இருக்கிறது. புல்ககோவ், ஒரு தார்மீக முழுமையான, நல்ல மற்றும் தீமைகள் பற்றிய கருத்துக்கள் எந்த சாம்ராஜ்யத்திலும் மாறாது, ரோமன் மற்றும் சோவியத்தில். எனவே, அவர் கதாநாயகனின் தலைவிதியை இயேசு கிறிஸ்துவின் தலைவிதியுடனும், நவீன வரலாறு - புனித வரலாற்றுடனும் தொடர்புபடுத்துகிறார். நாவலுக்குள் உள்ள நாவல், பிலாத்தின் கதையை ஒரு சுயாதீனமான படைப்பாகக் கருத முடியாது (எடுத்துக்காட்டாக, தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் தி பிரதர்ஸ் கராமசோவ் எழுதிய தி லெஜண்ட் ஆஃப் தி கிராண்ட் இன்விசிட்டர்), ஏனெனில் அவரது தத்துவம் முக்கிய நாவலில் இடம் பெற்றுள்ளது. யேசு மற்றும் வோலாந்தின் புராண படங்கள் தார்மீக சட்டங்களின் நித்தியத்தையும் மீறமுடியாத தன்மையையும் உறுதிப்படுத்துகின்றன.

மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டாவில் புராணக் கூறுகள் இருந்தபோதிலும், புல்ககோவ் வரலாற்றுப் பொருட்களுக்கு ஒரு பெரிய பங்கை வழங்கினார். ஒரு சர்வாதிகார ஆட்சியின் கீழ் சட்டம் மற்றும் நீதியின் வக்கிரம் பற்றிய கருத்தை வலியுறுத்தி, புல்ககோவ் பண்டைய ரோம் மற்றும் சோவியத் பேரரசின் ஆட்சி காலங்களைப் பற்றிய வரலாற்று உண்மைகளை சிதைக்கவோ அல்லது அழகுபடுத்தவோ இல்லை. இருப்பினும், பொன்டியஸ் பிலாத்தின் சகாப்தத்திற்கும் இருபதாம் நூற்றாண்டின் 30 களுக்கும் இடையில் ஏராளமான சதி மற்றும் அடையாள இணைகள் இருப்பதால், அதிகாரப்பூர்வமாக அதிகாரத்தில் இருக்கும் பிலாத்து மற்றும் கைஃபா எங்கும் இல்லை என்பது சிறப்பியல்பு. இது அநேகமாக தேவையில்லை. "எல்லா அதிகாரமும் மக்களுக்கு எதிரான வன்முறை ... சீசர்களின் அதிகாரமோ அல்லது வேறு எந்த சக்தியோ இல்லாத நேரம் வரும். ஒரு நபர் உண்மை மற்றும் நீதியின் ராஜ்யத்திற்குள் செல்வார், அங்கு எந்த சக்தியும் தேவையில்லை. " எழுத்தாளரின் கூற்றுப்படி, யேசு மற்றும் பிலாத்து இடையேயான தகராறு, முந்தையது கிறிஸ்தவத்தின் உருவகமான யோசனை, மற்றும் பிந்தையது பூமிக்குரிய சக்தியைக் குறிக்கிறது. புல்ககோவின் நாவல் நற்செய்தி எதிர்ப்பு அல்ல. எல்லா மக்களும் இயற்கையாகவே நல்லவர்கள் என்றும், குற்றவாளிக்கு ஒருவர் கன்னத்தைத் திருப்ப வேண்டும் என்றும் நம்பும் ஒரு மனிதர் யேசுவா மலைப் பிரசங்கத்தின் கிறிஸ்து. ஆசிரியர் தனது படைப்பிலிருந்து மேசியானிக் கருப்பொருளை மட்டுமே விலக்கினார், இல்லையெனில் கிறிஸ்துவின் இருப்பு பற்றிய கேள்வி அவரால் ஒரு மத வழியில் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. நற்செய்தியைத் தவிர, மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா இடைக்கால அபோக்ரிபா மற்றும் புராணங்களின் விவரங்களைக் கண்டறிந்துள்ளனர், இது புல்ககோவ் வரலாற்று ஆதாரங்களில் கலை வடிவத்தில் வைத்தது. எனவே, இந்த நாவலை யதார்த்தத்தின் வரலாற்றுப் படைப்புகள் அல்லது கிறிஸ்தவத்தின் படைப்புகளுக்கு கண்டிப்பாகக் கூற முடியாது.

மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டாவின் கலை, நவீனத்துவ இயல்பு பல குறியீட்டு விளக்கங்களால் வலியுறுத்தப்படுகிறது. மாஸ்கோ மற்றும் யெர்ஷலைம் ஆகிய இரண்டு அத்தியாயங்களிலும், தங்க தேவாலய குவிமாடங்கள் மற்றும் தங்க சிலைகளின் படங்கள் தனித்து நிற்கின்றன, மத சின்னங்கள் எளிமையான அலங்காரங்களாகின்றன. உத்தியோகபூர்வ நம்பிக்கையின் ஆன்மீகத்தை புல்ககோவ் எப்போதும் சந்தேகிக்கிறார், அதன் பிரதிநிதிகள் தங்களை மனித ஆன்மாக்களின் ஆட்சியாளர்கள் என்று கற்பனை செய்தனர். அதே கொடுங்கோன்மை வெளி மதத்தின் கீழ் மறைக்கப்பட்டுள்ளது. எனவே, யெர்ஷலைமை உள்ளடக்கிய இடியுடன் கூடிய நாவலின் தோற்றம் குறிப்பிடத்தக்கதாகும், அதனால் பெரிய நகரம் "மறைந்துவிட்டது ... உலகில் இல்லாதது போல்".

சில நேரங்களில் புல்ககோவில், குறியீடாகத் தோன்றுவது பகடி ஆகிறது. எனவே, இவானின் காகித ஐகான் மற்றும் மார்கரிட்டாவின் கழுத்தைச் சுற்றியுள்ள ஒரு குட்டியின் கனமான உருவம் சிலுவையின் மாறுபாடுகளைப் போன்றது, இது யெர்ஷலைமின் அத்தியாயங்களில் இல்லை. கிரிபோயெடோவின் சந்திப்பு அறையில் உள்ள பன்னிரண்டு எழுத்தாளர்கள் அப்போஸ்தலர்களுக்கு நினைவூட்டுகிறார்கள், அவர்கள் கிறிஸ்துவுக்காக காத்திருக்கவில்லை, ஆனால் இறந்த பெர்லியோஸுக்காக. நற்செய்தியிலிருந்து தண்ணீரை மதுவாக மாற்றுவதற்கான தொடர்பு நர்சானிலிருந்து லேபிள்களை பணமாக மாற்றும் காட்சியை உருவாக்குகிறது. ஆனால் வாலன்ட் மற்றும் யேசுவாவின் படங்கள் பகடித்தனமாகத் தோன்றாதது முக்கியம். நாவலில், வோலாண்ட் ஒரு தீய சோதனையாளராகத் தோன்றவில்லை, ஆனால் அத்தகைய சேவையின் மூலம் தனது பாவங்களுக்கு பரிகாரம் செய்யும் ஒரு நீதிபதியாக, யேசுவா ஒரு பரிந்துபேசுபவர், கடவுளுக்கு முன்பாக மக்களுக்கான பரிந்துரையாளர். சூனியம் சில நேரங்களில் யதார்த்தத்தை விட குறைவான குறிப்பிடத்தக்கதாகத் தோன்றுகிறது, அதன் இரவுநேர காணாமல் போதல் மற்றும் நிறுவனமயமாக்கப்பட்ட பிற வன்முறைகள். புல்ககோவின் நையாண்டியின் பொருள் பண்டைய ரோம் அதன் கொடுங்கோன்மை கொண்டதல்ல, ஆனால் எழுத்தாளர் சங்கம் - கிரிபோடோவ். இரண்டாம் நிலை எழுத்தாளர்கள் சிறிய பசியுள்ள குடும்பப்பெயர்களைக் கொண்டு துறைசார்ந்த டச்சாக்கள், வவுச்சர்கள் மற்றும் குடியிருப்புகளைச் சுற்றியுள்ள சண்டைகளில் வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் பார்க்கிறார்கள். எழுத்தாளர் கோகோல் மற்றும் சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரினால் ஈர்க்கப்பட்டதைப் போல, தனது நையாண்டி பேனாவை இலக்காகக் கொண்ட கேவலமான மற்றும் மந்தமான அதிகாரிகளை ஆக்குகிறார். ஆனால் புல்ககோவின் நையாண்டி, முதலில் அழிக்க அல்ல, வலியுறுத்த வேண்டும். தார்மீக முழுமையான இருப்பை உறுதிப்படுத்த, மனசாட்சியின் குரலை நம்மில் எழுப்ப, அரசியல் காரணங்களுக்காக அடிக்கடி குழம்புகிறது.

புல்ககோவ், அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகம் தொடர்பாக அனைத்து முரண்பாடுகளும் இருந்தபோதிலும், என் பார்வையில் ஒரு சிறந்த இலட்சியவாதி போல் தோன்றுகிறார், அவர் உலகத்தின் படைப்பு உணர்வை சாதாரணமாக எதிர்க்கிறார், காதல் இலட்சியங்களை நம்புகிறார். "தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" இ. ஜம்யாடின் "நாங்கள்", பி. பாஸ்டெர்னக்கின் "டாக்டர் ஷிவாகோ" போன்ற நாவல்களின் தொடரைத் தொடர்கிறது, அங்கு ஆளுமை மற்றும் சமுதாயத்திற்கு இடையிலான மோதலில், தார்மீக வெற்றி தனிநபர்-படைப்பாளருடன் தொடர்ந்து உள்ளது. புல்ககோவின் படைப்பில் வோலாண்ட் முக்கிய கதாபாத்திரம் என்றாலும், நாவலுக்கு மாஸ்டரின் நினைவாக பெயரிடப்பட்டது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. சில வழிகளில், அவரது ஆளுமையின் உதாரணத்தின் அடிப்படையில், ஆசிரியர் தனது உணர்வுகளை இணைத்துக்கொள்ள, தனது உள் உலகத்தை நமக்குத் திறக்க விரும்பினார். மேலும் இது தனிமனித சுதந்திரத்தின் ஒரு வகையான வெளிப்பாடாகும், உலகிற்கு அவர் வெளிப்படையாக இருப்பதைக் குறிக்கிறது.

மாயவாதம், புதிர்கள், இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட சக்திகள் - எல்லாம் மிகவும் பயமுறுத்தும், ஆனால் மிகவும் கவர்ச்சிகரமானவை. இது மனித உணர்வுக்கு அப்பாற்பட்டது, எனவே இந்த மறைக்கப்பட்ட உலகம் பற்றிய எந்த தகவலையும் மக்கள் பிடிக்க முனைகிறார்கள். மாய கதைகளின் புதையல் - எம்.ஏ.வின் நாவல் புல்ககோவின் "மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா"

மாய நாவலுக்கு கடினமான வரலாறு உள்ளது. உரத்த மற்றும் பழக்கமான பெயர் "தி மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா" எந்த வகையிலும் ஒரே வழி அல்ல, மேலும், முதல் விருப்பம் அல்ல. நாவலின் முதல் பக்கங்களின் பிறப்பு 1928-1929 க்கு முந்தையது, இறுதி அத்தியாயம் 12 வருடங்கள் கழித்து முடிக்கப்படவில்லை.

புகழ்பெற்ற வேலை பல பதிப்புகளைக் கடந்துவிட்டது. அவற்றில் முதலாவது இறுதி பதிப்பின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் - மாஸ்டர், மார்கரிட்டா இடம்பெறவில்லை என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. விதியின் விருப்பத்தால், அது ஆசிரியரின் கைகளால் அழிக்கப்பட்டது. நாவலின் இரண்டாவது பதிப்பு ஏற்கனவே குறிப்பிடப்பட்ட ஹீரோக்களைப் பெற்றெடுத்தது மற்றும் வோலாண்டிற்கு விசுவாசமான உதவியாளர்களைக் கொடுத்தது. மூன்றாவது பதிப்பில், இந்த கதாபாத்திரங்களின் பெயர்கள் முன்னுக்கு வந்தன, அதாவது நாவலின் தலைப்பில்.

வேலையின் சதி கோடுகள் தொடர்ந்து மாறிக்கொண்டே இருந்தன, புல்ககோவ் தனது இறப்பு வரை சரிசெய்தல் மற்றும் அவரது ஹீரோக்களின் தலைவிதியை மாற்றுவதை நிறுத்தவில்லை. இந்த நாவல் 1966 இல் மட்டுமே வெளியிடப்பட்டது, புல்ககோவின் கடைசி மனைவி எலெனா, இந்த பரபரப்பான படைப்பை உலகிற்கு வழங்குவதற்கு பொறுப்பானவர். மார்கரிட்டாவின் உருவத்தில் அவரது அம்சங்களை நிலைநிறுத்த ஆசிரியர் முயன்றார், மேலும், வெளிப்படையாக, அவரது மனைவிக்கு முடிவில்லாத நன்றியுணர்வே பெயரின் இறுதி மாற்றத்திற்கு காரணமாக அமைந்தது, அங்கு அது சதித்திட்டத்தின் காதல் வரி.

வகை, திசை

மிகைல் புல்ககோவ் ஒரு மாய எழுத்தாளராகக் கருதப்படுகிறார், அவருடைய ஒவ்வொரு படைப்பும் ஒரு புதிர் கொண்டது. நாவலில் நாவல் இருப்பது இந்தப் படைப்பின் சிறப்பம்சம். புல்ககோவ் விவரித்த கதை ஒரு மாய, நவீனத்துவ நாவல். ஆனால் பொன்டியஸ் பிலாத்து மற்றும் யெசுவா பற்றி எழுதிய நாவலில் மாஸ்டர் ஆசிரியர், ஒரு துளி மாயவாதம் இல்லை.

கலவை

பல வாரியான லிட்ரெகான் ஏற்கனவே கூறியது போல், "தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" ஒரு நாவல். இதன் பொருள் சதி இரண்டு அடுக்குகளாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: வாசகர் திறக்கும் கதை மற்றும் புதிய கதாபாத்திரங்களை அறிமுகப்படுத்தும் இந்த கதையிலிருந்து ஹீரோவின் வேலை, வெவ்வேறு நிலப்பரப்புகள், நேரங்கள் மற்றும் முக்கிய நிகழ்வுகளை ஈர்க்கிறது.

எனவே, கதையின் முக்கிய வெளிப்பாடு சோவியத் மாஸ்கோ மற்றும் நகரத்தில் ஒரு பந்தை வைத்திருக்க விரும்பும் பிசாசின் வருகை பற்றிய ஆசிரியரின் கதை. வழியில், மக்களில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களை அவர் கவனிக்கிறார், மேலும் மஸ்கோவிட்ஸின் தீமைகளுக்காக தண்டிப்பதால், அவரது குழுவினர் பெருமளவில் உல்லாசமாக இருக்க அனுமதிக்கிறார். ஆனால் இருண்ட சக்திகளின் பாதை மார்கரெட்டை சந்திக்க வழிவகுக்கிறது, அவர் மாஸ்டரின் எஜமானி - பொன்டியஸ் பிலேட் பற்றிய நாவலை உருவாக்கிய எழுத்தாளர். இது கதையின் இரண்டாவது அடுக்கு: இயேசுவே ப்ரொகுரேட்டர் முன் விசாரணைக்குச் சென்று அதிகாரத்தின் பலவீனம் பற்றிய தைரியமான பிரசங்கங்களுக்காக மரண தண்டனை பெறுகிறார். மாஸ்கோவில் வோலாண்டின் ஊழியர்கள் என்ன செய்கிறார்கள் என்பதற்கு இணையாக இந்த வரி உருவாகிறது. சாத்தான் எஜமானிடமிருந்து மன்னிப்புக்காகக் காத்திருக்கும் ப்ரொகுரேட்டரை, தன் ஹீரோவான மாஸ்டரிடம் சாத்தான் காட்டும்போது இரண்டு சதித்திட்டங்களும் ஒன்றாக இணைகின்றன. எழுத்தாளர் தனது வேதனையை முடித்துவிட்டு தனது கதையை முடிக்கிறார்.

சாரம்

"தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" நாவல் மிகவும் விரிவானது, அது வாசகரை ஒரு பக்கத்தில் சலிப்படைய விடாது. கதைக்களங்கள், இடைவினைகள் மற்றும் குழப்பமான நிகழ்வுகளின் எண்ணிக்கை, கதை முழுவதும் வாசகரை எச்சரிக்கையாக வைத்திருக்கிறது.

ஏற்கனவே நாவலின் முதல் பக்கங்களில், சாத்தானின் ஆளுமையுடன் சர்ச்சைக்குள் நுழைந்த நம்பிக்கையற்ற பெர்லியோஸின் தண்டனையை நாங்கள் எதிர்கொள்கிறோம். மேலும், முறுக்கப்பட்ட அடிப்படையில், பாவப்பட்ட மக்களின் வெளிப்பாடு மற்றும் காணாமல் போதல், எடுத்துக்காட்டாக, வெரைட்டி தியேட்டரின் இயக்குனர் ஸ்டியோபா லிகோதீவ் சென்றார்.

மாஸ்டருடன் வாசகரின் அறிமுகம் ஒரு மனநல மருத்துவமனையில் நடந்தது, அதில் அவர் இவான் பெஸ்டோம்னியுடன் வைக்கப்பட்டார், அவர் தனது தோழர் பெர்லியோஸின் மரணத்திற்குப் பிறகு அங்கு முடிந்தது. மாஸ்டர் பொன்டியஸ் பிலாத்து மற்றும் யேசுவாவைப் பற்றிய தனது நாவலைப் பற்றி கூறுகிறார். மனநல மருத்துவமனைக்கு வெளியே, மாஸ்டர் தனது காதலி - மார்கரிட்டாவைத் தேடுகிறார். தன் காதலனைக் காப்பாற்றுவதற்காக, அவள் பிசாசுடன் ஒரு ஒப்பந்தம் செய்கிறாள், அதாவது, அவள் சாத்தானின் பெரிய பந்தின் ராணியாகிறாள். வோலாண்ட் தனது வாக்குறுதியை நிறைவேற்றுகிறார், மேலும் காதலர்கள் மீண்டும் ஒன்றிணைந்தனர். வேலையின் முடிவில், இரண்டு நாவல்களின் குழப்பம் உள்ளது - புல்ககோவ் மற்றும் மாஸ்டர் - வோலாண்ட் மாஸ்டர் லெவியை சந்தித்தார், அவர் மாஸ்டர் சமாதானத்தைக் கொடுத்தார். புத்தகத்தின் கடைசி பக்கங்களில், அனைத்து ஹீரோக்களும் பரலோக இடத்தில் கரைந்து செல்கிறார்கள். புத்தகம் இதைப் பற்றியது.

முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் அவற்றின் பண்புகள்

ஒருவேளை முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் வோலாண்ட், மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா.

1. வோலாண்டின் நோக்கம்இந்த நாவலில் - மக்களின் தீமைகளை வெளிப்படுத்தவும், அவர்களின் பாவங்களுக்கு தண்டிக்கவும். அவற்றை வெறும் மனிதர்களுக்கு வெளிப்படுத்துவது எண்ணற்றது. சாத்தானின் முக்கிய நோக்கம் அனைவருக்கும் அவரவர் நம்பிக்கைக்கு ஏற்ப திருப்பிச் செலுத்துவதாகும். மூலம், அவர் தனியாக நடிக்கவில்லை. ராஜாவுக்கு ஒரு தொடர் உள்ளது - பேய் அசாசெல்லோ, பிசாசு கொரோவிவ் -ஃபாகோட், பிரியமான ஜெஸ்டர் பூனை பெஹெமோத் (குட்டி அரக்கன்) மற்றும் அவர்களின் அருங்காட்சியகம் - கெல்லா (காட்டேரி). நாவலின் நகைச்சுவையான கூறுக்கு பின்னணி பொறுப்பாகும்: அவர்கள் சிரிக்கிறார்கள் மற்றும் பாதிக்கப்பட்டவர்களை கேலி செய்கிறார்கள்.
2. குரு- அவரது பெயர் வாசகர்களுக்கு ஒரு மர்மமாகவே உள்ளது. புல்ககோவ் அவரைப் பற்றி எங்களிடம் சொன்ன அனைத்தும் - கடந்த காலத்தில் அவர் ஒரு வரலாற்றாசிரியர், ஒரு அருங்காட்சியகத்தில் பணிபுரிந்தார், லாட்டரியில் ஒரு பெரிய தொகையைப் பெற்று, இலக்கியத்தை எடுத்துக் கொண்டார். எழுத்தாளர், பொன்டியஸ் பிலாத் பற்றிய ஒரு நாவலின் ஆசிரியர் மற்றும் நிச்சயமாக, அழகான மார்கரெட்டின் காதலியாக அவரை வலியுறுத்துவதற்காக ஆசிரியர் வேண்டுமென்றே கூடுதல் தகவலை அறிமுகப்படுத்தவில்லை. இயற்கையாகவே, இந்த உலகத்தில் இல்லாத மனப்பான்மை மற்றும் ஈர்க்கக்கூடிய நபர், அவரைச் சுற்றியுள்ள மக்களின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள் பற்றி முற்றிலும் தெரியாது. அவர் மிகவும் உதவியற்றவர் மற்றும் பாதிக்கப்படக்கூடியவர், எளிதில் ஏமாற்றப்படுவார். ஆனால் அதே நேரத்தில், அவர் ஒரு அசாதாரண மனம் கொண்டவர். அவர் நன்கு படித்தவர், பழங்கால மற்றும் நவீன மொழிகளை அறிந்தவர், அவர் பல பகுதிகளில் ஈர்க்கக்கூடிய புலமை பெற்றவர். ஒரு புத்தகம் எழுத, அவர் ஒரு முழு நூலகத்தையும் படித்தார்.
3. மார்கரிட்டா- அவரது மாஸ்டருக்கு ஒரு உண்மையான அருங்காட்சியகம். இது ஒரு திருமணமான பெண், ஒரு பணக்கார அதிகாரியின் மனைவி, ஆனால் அவர்களின் திருமணம் நீண்ட காலமாக ஒரு முறையாக இருந்தது. உண்மையிலேயே பிரியமான ஒருவரை சந்தித்த அந்த பெண் தன் உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்கள் அனைத்தையும் அவருக்கு அர்ப்பணித்தார். அவள் அவருக்கு ஆதரவளித்து, அவரை உத்வேகத்துடன் ஊக்கப்படுத்தினாள், மேலும் வெறுக்கத்தக்க வீட்டை தன் கணவன் மற்றும் வீட்டு வேலைக்காரருடன் விட்டுவிட்டு, அர்பாட்டில் உள்ள அடித்தளத்தில் பாதி பட்டினி வாழ்க்கைக்கான பாதுகாப்பையும் திருப்தியையும் பரிமாறிக்கொள்ள விரும்பினாள். ஆனால் மாஸ்டர் திடீரென மறைந்தார், கதாநாயகி அவரைத் தேடத் தொடங்கினார். நாவல் அவளது தன்னலமற்ற தன்மையையும், அன்பிற்காக எதையும் செய்ய விருப்பத்தையும் வலியுறுத்துகிறது. நாவலின் பெரும்பகுதிக்கு, அவள் மாஸ்டரை காப்பாற்ற போராடுகிறாள். புல்ககோவின் கருத்துப்படி, மார்கரிட்டா "ஒரு மேதையின் சிறந்த மனைவி."

உங்களிடம் எந்த ஹீரோவுக்கும் போதுமான விளக்கம் அல்லது பண்புகள் இல்லையென்றால், அதைப் பற்றி கருத்துகளில் எழுதுங்கள் - நாங்கள் சேர்ப்போம்.

கருப்பொருள்கள்

"மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா" நாவல் ஒவ்வொரு அர்த்தத்திலும் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. இது தத்துவம், அன்பு மற்றும் நையாண்டிக்கு கூட ஒரு இடத்தைக் கொண்டுள்ளது.

• முக்கிய தீம் நன்மைக்கும் தீமைக்கும் இடையிலான மோதல். இந்த உச்சநிலைக்கும் நீதிக்கும் இடையிலான போராட்டத்தின் தத்துவம் நாவலின் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு பக்கத்திலும் காணப்படுகிறது.
• மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா ஆளுமைப்படுத்திய காதல் கருப்பொருளின் முக்கியத்துவத்தை குறைத்து மதிப்பிடக்கூடாது. வலிமை, உணர்வுகளுக்கான போராட்டம், அர்ப்பணிப்பு - அவர்களின் உதாரணத்தில், இவை "காதல்" என்ற வார்த்தையின் ஒத்த சொற்கள் என்று நாம் கூறலாம்.
• நாவலின் பக்கங்களில் வோலாண்டால் தெளிவாகக் காட்டப்படும் மனித தீமைகளுக்கான இடமும் உள்ளது. இது பேராசை, பாசாங்குத்தனம், கோழைத்தனம், அறியாமை, சுயநலம் போன்றவை. அவர் பாவப்பட்ட மக்களை கேலி செய்வதையும் அவர்களுக்கு ஒரு வகையான மனந்திரும்புதலை ஏற்பாடு செய்வதையும் நிறுத்துவதில்லை.

நாங்கள் குரல் கொடுக்காத எந்த தலைப்பிலும் நீங்கள் குறிப்பாக ஆர்வமாக இருந்தால், கருத்துகளில் எங்களுக்குத் தெரியப்படுத்துங்கள் - நாங்கள் சேர்ப்போம்.

பிரச்சனைகள்

நாவல் பல சிக்கல்களை எழுப்புகிறது: தத்துவ, சமூக மற்றும் அரசியல். நாங்கள் முக்கியவற்றை மட்டுமே பகுப்பாய்வு செய்வோம், ஆனால் ஏதாவது காணவில்லை என்று உங்களுக்குத் தோன்றினால், கருத்துகளில் எழுதுங்கள், இந்த "ஏதாவது" கட்டுரையில் தோன்றும்.

1. முக்கிய பிரச்சனை கோழைத்தனம். அதன் ஆசிரியர் அதை பிரதான துணை என்று அழைத்தார். குற்றமற்றவர்களுக்காக எழுந்து நிற்க பிலாத்துக்கு தைரியம் இல்லை, மாஸ்டர் தனது நம்பிக்கைகளுக்காக போராட தைரியம் இல்லை, மார்கரிட்டா மட்டும் தைரியத்தை வளர்த்துக் கொண்டு தன் அன்பான மனிதனை பிரச்சனையில் இருந்து காப்பாற்றினார். புல்ககோவின் கூற்றுப்படி, கோழைத்தனம் இருப்பது உலக வரலாற்றின் போக்கை மாற்றியது. இது சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்களை கொடுங்கோன்மை நுகத்தின் கீழ் தாவரங்களுக்கு அழித்தது. கருப்பு புனலை எதிர்பார்த்து வாழ்வதை பலர் விரும்பவில்லை, ஆனால் பயம் பொது அறிவை தோற்கடித்தது, மக்கள் தங்களை ராஜினாமா செய்தனர். ஒரு வார்த்தையில், இந்த தரம் வாழ்க்கை, அன்பு மற்றும் உருவாக்கம் ஆகியவற்றில் தலையிடுகிறது.
2. அன்பின் பிரச்சனையும் முக்கியம்: ஒரு நபர் மீது அதன் தாக்கம் மற்றும் இந்த உணர்வின் சாராம்சம். புல்ககோவ் காதல் என்பது ஒரு விசித்திரக் கதை அல்ல, அதில் எல்லாம் நன்றாக இருக்கிறது, அது ஒரு நிலையான போராட்டம், அன்புக்குரியவருக்காக எதையும் செய்ய விருப்பம். மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா, அவர்கள் சந்தித்த பிறகு, அவர்களின் வாழ்க்கையை தலைகீழாக மாற்றினார்கள். மார்கரிட்டா மாஸ்டருக்காக செல்வம், ஸ்திரத்தன்மை மற்றும் ஆறுதலை விட்டுக்கொடுக்க வேண்டும், பிசாசுடன் அவரை காப்பாற்ற ஒரு ஒப்பந்தம் செய்து கொள்ள வேண்டும், அவள் தன் செயல்களை ஒரு போதும் சந்தேகிக்கவில்லை. ஒருவருக்கொருவர் செல்லும் வழியில் கடினமான சோதனைகளை சமாளிப்பதற்காக, ஹீரோக்களுக்கு நித்திய அமைதி பரிசாக வழங்கப்படுகிறது.
3. நம்பிக்கையின் பிரச்சனை முழு நாவலையும் பின்னிப் பிணைக்கிறது, அது வோலாண்டின் செய்தியில் உள்ளது: "ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் நம்பிக்கைக்கு ஏற்ப வெகுமதி அளிக்கப்படும்." ஆசிரியர் எதை நம்புகிறார், ஏன் என்று சிந்திக்க வாசகரைத் தூண்டுகிறார்? எனவே நல்லது மற்றும் தீமை பற்றிய பொதுவான பிரச்சனை. மஸ்கோவியர்களின் விவரிக்கப்பட்ட தோற்றத்தில் அவள் மிகவும் தெளிவான பிரதிபலிப்பைப் பெற்றாள், அத்தகைய பேராசை, பேராசை மற்றும் வணிகம், அவர்கள் சாத்தானிடமிருந்து அவர்களின் தீமைகளுக்கு பழிவாங்கலைப் பெறுகிறார்கள்.

முக்கியமான கருத்து

நாவலின் முக்கிய யோசனை நல்லது மற்றும் தீமை, நம்பிக்கை மற்றும் அன்பு, தைரியம் மற்றும் கோழைத்தனம், துணை மற்றும் நல்லொழுக்கம் ஆகியவற்றின் கருத்துகளின் வாசகரின் வரையறை ஆகும். புல்ககோவ் எல்லாம் நாம் கற்பனை செய்ததை விட முற்றிலும் வித்தியாசமானது என்பதைக் காட்ட முயன்றார். பலருக்கு, இந்த முக்கிய கருத்துகளின் அர்த்தங்கள் குழப்பமான மற்றும் முட்டாள்தனமான சித்தாந்தத்தின் செல்வாக்கின் காரணமாக, கடினமான வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளால், புத்திசாலித்தனம் மற்றும் அனுபவமின்மை காரணமாக குழப்பமடைந்து சிதைக்கப்படுகின்றன. உதாரணமாக, சோவியத் சமூகத்தில், குடும்ப உறுப்பினர்கள் மற்றும் நண்பர்களைக் கண்டனம் செய்வது கூட ஒரு நல்ல செயலாகக் கருதப்பட்டது, உண்மையில் அது மரணம், நீடித்த சிறைவாசம் மற்றும் ஒரு நபரின் வாழ்க்கையை அழிக்க வழிவகுத்தது. ஆனால் மாகரிச் போன்ற குடிமக்கள் தங்கள் "வீட்டுப் பிரச்சினையை" தீர்க்க இந்த வாய்ப்பை விருப்பத்துடன் பயன்படுத்தினர். அல்லது, எடுத்துக்காட்டாக, இணக்கம் மற்றும் அதிகாரிகளை மகிழ்விக்க விரும்புவது வெட்கக்கேடான குணங்கள், ஆனால் சோவியத் ஒன்றியத்திலும் இப்போது கூட, பலர் இதில் நன்மைகளைப் பார்த்தார்கள் மற்றும் காண்பிக்கத் தயங்குவதில்லை. இவ்வாறு, ஆசிரியர் தங்கள் சொந்த செயல்களின் பொருள், நோக்கங்கள் மற்றும் விளைவுகள் பற்றி, உண்மை நிலைகளைப் பற்றி சிந்திக்க வாசகர்களை ஊக்குவிக்கிறார். நாம் விரும்பாத உலக பிரச்சனைகள் மற்றும் எழுச்சிகளுக்கு நாமே பொறுப்பு என்பதை ஒரு கடுமையான பகுப்பாய்வு வெளிப்படுத்தும், வோலாண்டின் கேரட் மற்றும் கேரட் இல்லாமல் நாமே சிறப்பாக மாற விரும்பவில்லை.

புத்தகத்தின் பொருள் மற்றும் "இந்த கட்டுக்கதையின் அறநெறி" வாழ்க்கையில் முன்னுரிமைகளை அமைக்க வேண்டிய அவசியம் உள்ளது: தைரியம் மற்றும் உண்மையான அன்பைக் கற்றுக்கொள்ள, "வீட்டுப் பிரச்சினையில்" சரிசெய்தலுக்கு எதிராக கலகம் செய்வது. நாவலில் வோலாண்ட் மாஸ்கோவிற்கு வந்திருந்தால், வாழ்க்கையில் வாய்ப்புகள், வழிகாட்டுதல்கள் மற்றும் அபிலாஷைகளை ஒரு பிசாசு தணிக்கை நடத்த நீங்கள் அவரை உங்கள் தலையில் அனுமதிக்க வேண்டும்.

திறனாய்வு

புல்ககோவ் தனது சமகாலத்தவர்களால் இந்த நாவலைப் புரிந்துகொண்டதை நம்ப முடியவில்லை. ஆனால் அவர் உறுதியாக புரிந்து கொண்ட ஒன்று - நாவல் வாழும். "தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" இன்னும் தலைமுறையைச் சுற்றும் முதல் தலைமுறை வாசகர்கள் அல்ல, அதாவது இது தொடர்ச்சியான விமர்சனத்தின் பொருள்.

வி. யா. உதாரணமாக, லட்சின், புல்ககோவ் மத உணர்வு இல்லாதவர் என்று குற்றம் சாட்டினார், ஆனால் அவருடைய ஒழுக்கத்தை பாராட்டுகிறார். பி.வி. பலிவ்ஸ்கி புல்ககோவின் தைரியத்தைக் குறிப்பிடுகிறார், அவர் பிசாசுக்கு மரியாதை அளிப்பதற்கான ஒரே மாதிரியை அழித்து, அவரை கேலி செய்தார். இதுபோன்ற பல கருத்துக்கள் உள்ளன, ஆனால் அவை எழுத்தாளரால் வகுக்கப்பட்ட யோசனையை மட்டுமே உறுதிப்படுத்துகின்றன: "கையெழுத்துப் பிரதிகள் எரியாது!"

மிகைல் புல்ககோவின் நாவலான தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா உலகளாவிய அங்கீகாரத்தைப் பெற்றது, இருப்பினும் இது அதன் ஆசிரியரின் மரணத்திற்குப் பிறகு நடந்தது. படைப்பை உருவாக்கிய வரலாறு பல தசாப்தங்களாக நீடித்தது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, புல்ககோவ் இறந்தபோது, ​​அவரது மனைவி தனது பணியைத் தொடர்ந்தார், மேலும் நாவலின் வெளியீட்டை அவள் தான் அடைந்தாள். அசாதாரண அமைப்பு, தெளிவான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் அவற்றின் கடினமான விதிகள் - இவை அனைத்தும் நாவலை எந்த நேரத்திலும் சுவாரஸ்யமாக்கியது.

முதல் வரைவுகள்

1928 ஆம் ஆண்டில், எழுத்தாளர் முதலில் ஒரு நாவலின் யோசனையைக் கொண்டு வந்தார், பின்னர் அது "மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா" என்று அழைக்கப்பட்டது. வேலையின் வகை இன்னும் தீர்மானிக்கப்படவில்லை, ஆனால் முக்கிய யோசனை பிசாசைப் பற்றி ஒரு படைப்பை எழுதுவதாகும். புத்தகத்தின் முதல் தலைப்புகள் கூட இதைப் பற்றி பேசின: "கருப்பு மந்திரவாதி", "சாத்தான்", "குளம்புடன் ஆலோசகர்." நாவலின் ஏராளமான வரைவுகள் மற்றும் பதிப்புகள் இருந்தன. இந்த ஆவணங்களில் சில ஆசிரியரால் அழிக்கப்பட்டன, மீதமுள்ள ஆவணங்கள் ஒரு பொது தொகுப்பில் வெளியிடப்பட்டன.

புல்ககோவ் தனது நாவலின் வேலையை மிகவும் கடினமான நேரத்தில் தொடங்கினார். அவரது நாடகங்கள் தடை செய்யப்பட்டன, ஆசிரியரே "முதலாளித்துவமற்ற" எழுத்தாளராகக் கருதப்பட்டார், மேலும் அவரது படைப்பு புதிய ஒழுங்கிற்கு விரோதமாக அறிவிக்கப்பட்டது. படைப்பின் முதல் உரை புல்ககோவால் அழிக்கப்பட்டது - அவர் தனது கையெழுத்துப் பிரதிகளை தீயில் எரித்தார், அதன் பிறகு அவருக்கு சிதறிய அத்தியாயங்களின் ஓவியங்கள் மற்றும் ஓரிரு கடினமான குறிப்பேடுகள் மட்டுமே இருந்தன.

பின்னர், எழுத்தாளர் நாவலின் வேலைக்குத் திரும்ப முயன்றார், ஆனால் கடுமையான அதிக வேலை காரணமாக ஏற்படும் மோசமான உடல் மற்றும் உளவியல் நிலை அவரை இதைச் செய்ய அனுமதிக்காது.

நித்திய அன்பு

1932 இல் மட்டுமே புல்ககோவ் நாவலின் வேலைக்குத் திரும்பினார், அதன் பிறகு மாஸ்டர் முதலில் உருவாக்கப்பட்டது, பின்னர் மார்கரிட்டா. அவளுடைய தோற்றம், அத்துடன் நித்திய மற்றும் பெரும் அன்பின் யோசனையின் தோற்றம், எழுத்தாளரின் எலெனா ஷிலோவ்ஸ்கயாவுடனான திருமணத்துடன் தொடர்புடையது.

புல்ககோவ் தனது நாவலை அச்சில் பார்க்க விரும்பவில்லை, ஆனால் அதில் தொடர்ந்து கடுமையாக உழைக்கிறார். வேலைக்காக 8 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அர்ப்பணித்து, எழுத்தாளர் ஆறாவது வரைவு பதிப்பைத் தயாரிக்கிறார். அதன் பிறகு, உரையின் விரிவாக்கம் தொடர்ந்தது, திருத்தங்கள் செய்யப்பட்டன, "தி மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா" நாவலின் அமைப்பு, வகை மற்றும் அமைப்பு இறுதியாக உருவாக்கப்பட்டது. அப்போதுதான் எழுத்தாளர் படைப்பின் தலைப்பை முடிவு செய்தார்.

மிகைல் புல்ககோவ் இறக்கும் வரை நாவலைத் திருத்தினார். அவர் இறப்பதற்கு முன்பே, எழுத்தாளர் கிட்டத்தட்ட குருடராக இருந்தபோது, ​​அவர் தனது மனைவியின் உதவியுடன் புத்தகத்தை ஆட்சி செய்தார்.

நாவல் வெளியீடு

எழுத்தாளரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது மனைவிக்கு வாழ்க்கையில் முக்கிய குறிக்கோள் இருந்தது - நாவலின் வெளியீட்டை அடைய. அவள் வேலையைத் தானே திருத்தி அச்சிட்டாள். 1966 இல், நாவல் மாஸ்கோ பத்திரிகையில் வெளியிடப்பட்டது. இதைத் தொடர்ந்து ஐரோப்பிய மொழிகளில் அதன் மொழிபெயர்ப்பு, பாரிஸில் வெளியிடப்பட்டது.

வேலையின் வகை

புல்ககோவ் தனது படைப்பை "தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" ஒரு நாவல் என்று அழைத்தார், அதன் வகை மிகவும் தனித்துவமானது, புத்தகத்தின் வகை பற்றிய இலக்கிய விமர்சகர்களின் விவாதம் ஒருபோதும் நிற்காது. இது ஒரு கட்டுக்கதை-காதல், ஒரு தத்துவ நாவல் மற்றும் பைபிள் கருப்பொருள்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட இடைக்கால நாடகம் என வரையறுக்கப்படுகிறது. புல்ககோவின் நாவல் உலகில் இருக்கும் இலக்கியத்தின் அனைத்துப் பகுதிகளையும் இணைக்கிறது. வகை மற்றும் கலவை வேலையை தனித்துவமாக்குகிறது. மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா ஒரு தலைசிறந்த படைப்பாகும், அதில் இணைகளை வரைய இயலாது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இத்தகைய புத்தகங்களை உள்நாட்டு அல்லது வெளிநாட்டு இலக்கியங்களில் காண முடியாது.

நாவலின் கலவை

"தி மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா" கலவை ஒரு இரட்டை காதல். இரண்டு கதைகள் சொல்லப்படுகின்றன - ஒன்று மாஸ்டரைப் பற்றியும் மற்றொன்று பொன்டியஸ் பிலாத்து பற்றியும். ஒருவருக்கொருவர் எதிர்ப்பு இருந்தபோதிலும், அவர்கள் ஒற்றை முழுமையை உருவாக்குகிறார்கள்.

மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா நாவலில் இரண்டு முறை பின்னிப் பிணைந்துள்ளது. வேலையின் வகை விவிலிய காலம் மற்றும் புல்ககோவின் மாஸ்கோவை இணைக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது.

ஒரு நாவலில் ஒரு நபரின் தலைவிதியின் கேள்வி

புத்தகத்தின் ஆரம்பம் பெர்லியோஸ், வீடற்ற மற்றும் கடவுளின் இருப்பு பற்றிய ஒரு அந்நியன் இடையே ஒரு சர்ச்சை. ஒரு வீடற்ற நபர் ஒரு நபர் பூமியின் ஒழுங்கையும் அனைத்து விதிகளையும் கட்டுப்படுத்துகிறார் என்று நம்புகிறார், ஆனால் சதி வளர்ச்சி அவரது நிலைப்பாட்டின் தவறான தன்மையைக் காட்டுகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு நபரின் அறிவு உறவினர் என்று ஆசிரியர் கூறுகிறார், மேலும் அவரது வாழ்க்கை பாதை முன்கூட்டியே தீர்மானிக்கப்படுகிறது. ஆனால் அதே நேரத்தில் ஒரு நபர் தனது சொந்த விதிக்கு பொறுப்பு என்று அவர் கூறுகிறார். நாவல் முழுவதும், இதுபோன்ற தலைப்புகள் புல்ககோவால் எழுப்பப்பட்டன. மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா, விவிலிய அத்தியாயங்கள் கூட கதையில் பின்னுகின்றன, கேள்விகளை எழுப்புகிறது: "உண்மை என்றால் என்ன? மாறாத நித்திய மதிப்புகள் உள்ளனவா? "

மாஸ்டர் வாழ்க்கை வரலாற்றில் ஒன்றாக இணைகிறது மாஸ்டர் வாழ்க்கையின் அநீதிக்கு எதிராக நிற்கவில்லை, ஆனால் நித்தியத்தில் அழியாமையைப் பெற முடிந்தது. "தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" நாவலின் இரு சதி வரிகளையும் ஒரே இடத்தில் நெசவு செய்கிறது - நித்தியம், அங்கு மாஸ்டர் மற்றும் பிலாத்து மன்னிப்பைக் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது.

நாவலில் தனிப்பட்ட பொறுப்பு பற்றிய கேள்வி

அவரிடம், அவர் விதியை ஒன்றோடொன்று தொடர்புடைய நிகழ்வுகளின் சங்கிலியாகக் காட்டுகிறார். தற்செயலாக, மாஸ்டரும் மார்கரிட்டாவும் சந்தித்தனர், பெர்லியோஸ் இறந்தார், யேசுவாவின் வாழ்க்கை ரோமானிய ஆளுநரைச் சார்ந்தது. ஆசிரியர் மனித இறப்பை வலியுறுத்துகிறார் மற்றும் உங்கள் வாழ்க்கையை திட்டமிடும்போது, ​​உங்கள் திறன்களை நீங்கள் பெரிதுபடுத்தக்கூடாது என்று நம்புகிறார்.

ஆனால் கதாநாயகர்கள் தங்கள் வாழ்க்கையை மாற்றிக்கொள்ளவும், விதியின் திசையை மிகவும் சாதகமானதாக மாற்றவும் எழுத்தாளர் ஒரு வாய்ப்பை விட்டுச் செல்கிறார். இதைச் செய்ய, நீங்கள் உங்கள் தார்மீகக் கொள்கைகளை மீற வேண்டும். எனவே, யேசுவா பொய் சொல்லலாம், பிறகு அவன் வாழ்வான். மாஸ்டர் "மற்றவர்களைப் போல" எழுதத் தொடங்கினால், அவர் எழுத்தாளர் வட்டத்தில் அனுமதிக்கப்படுவார், அவருடைய படைப்புகள் வெளியிடப்படும். மார்கரிட்டா கொலை செய்ய வேண்டும், ஆனால் பாதிக்கப்பட்டவள் தன் காதலியின் வாழ்க்கையை அழித்த நபராக இருந்தாலும் அவளால் இதை ஏற்க முடியாது. சில ஹீரோக்கள் தங்கள் தலைவிதியை மாற்றுகிறார்கள், ஆனால் மற்றவர்கள் தங்களுக்குக் கொடுக்கப்பட்ட வாய்ப்புகளைப் பயன்படுத்துவதில்லை.

மார்கரிட்டாவின் படம்

புராண உலகில் காட்டப்படும் அனைத்து கதாபாத்திரங்களுக்கும் அவற்றின் சகாக்கள் உள்ளனர். ஆனால் வேலையில் மார்கரிட்டா போன்றவர்கள் இல்லை. இது தனது காதலியை காப்பாற்ற பிசாசுடன் ஒப்பந்தம் செய்யும் ஒரு பெண்ணின் தனித்துவத்தை வலியுறுத்துகிறது. கதாநாயகி மாஸ்டர் மீதான அன்பையும், அவரைத் துன்புறுத்துபவர்களுக்கான வெறுப்பையும் இணைக்கிறது. ஆனால் பைத்தியக்காரத்தனத்தின் பிடியில் கூட, இலக்கிய விமர்சகரின் குடியிருப்பை குப்பைத்தொட்டியில் தூக்கி எறிந்து, வீட்டின் அனைத்து குடியிருப்பாளர்களையும் பயமுறுத்தி, அவள் குழந்தையை அமைதிப்படுத்தி கருணையுடன் இருக்கிறாள்.

மாஸ்டரின் படம்

நவீன இலக்கிய விமர்சகர்கள் மாஸ்டரின் உருவம் சுயசரிதை என்பதை ஒப்புக்கொள்கிறார்கள், ஏனென்றால் எழுத்தாளருக்கும் முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கும் இடையே நிறைய ஒற்றுமை உள்ளது. இது ஒரு பகுதி வெளிப்புற ஒற்றுமை - ஒரு உருவம், ஒரு yarmulke தொப்பி. ஆக்கபூர்வமான வேலைகள் எதிர்காலம் இல்லாமல் மேசையில் வைக்கப்படுவதால், அது இருவரையும் உள்ளடக்கிய ஒரு ஆன்மீக விரக்தியாகும்.

படைப்பாற்றலின் கருப்பொருள் எழுத்தாளருக்கு மிகவும் முக்கியமானது, ஏனென்றால் முழு நேர்மையும், இதயத்திற்கும் மனதிற்கும் உண்மையை உணர்த்தும் ஆசிரியரின் திறமை மட்டுமே நித்திய மதிப்புடைய ஒரு வேலையை வழங்க முடியும் என்று அவர் உறுதியாக நம்புகிறார். எனவே, ஒரு முழு கூட்டமும், அலட்சியமாகவும் குருடராகவும், கையெழுத்துப் பிரதிகளில் தனது ஆன்மாவை வைக்கும் எஜமானரை எதிர்கொள்கிறது. இலக்கிய விமர்சகர்கள் மாஸ்டரை துன்புறுத்துகிறார்கள், அவரை பைத்தியக்காரத்தனத்திற்கு தள்ளுகிறார்கள் மற்றும் அவரது சொந்த வேலையை நிராகரிக்கிறார்கள்.

மாஸ்டர் மற்றும் புல்ககோவ் ஆகியோரின் தலைவிதிகள் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, ஏனென்றால் இருவரும் நீதி மற்றும் நன்மை உலகில் இன்னும் உள்ளது என்ற நம்பிக்கையை மக்களுக்கு வழங்க உதவுவது அவர்களின் படைப்பு கடமையாக கருதினர். மேலும் வாசகர்கள் தங்கள் இலட்சியங்களுக்கு உண்மையையும் விசுவாசத்தையும் தேடும்படி கேட்டுக்கொள்கிறார்கள். உண்மையில், காதல் மற்றும் படைப்பாற்றல் அவர்களின் பாதையில் உள்ள அனைத்தையும் வெல்ல முடியும் என்று நாவல் கூறுகிறது.

பல வருடங்களுக்குப் பிறகும், புல்ககோவின் நாவல் வாசகர்களைக் கவர்ந்திழுக்கிறது, உண்மையான அன்பின் கருப்பொருளைப் பாதுகாக்கிறது - உண்மை மற்றும் நித்தியம்.

புல்ககோவின் நாவலான "தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" 1966-1967 இல் வெளியிடப்பட்டது மற்றும் உடனடியாக எழுத்தாளருக்கு உலகளாவிய புகழைத் தந்தது. ஆசிரியரே படைப்பின் வகையை ஒரு நாவலாக வரையறுக்கிறார், ஆனால் அந்த வகையின் தனித்தன்மை இன்னும் எழுத்தாளர்களிடையே சர்ச்சையை ஏற்படுத்துகிறது. இது ஒரு கட்டுக்கதை நாவல், ஒரு தத்துவ நாவல், ஒரு மாய நாவல் மற்றும் பலவாக வரையறுக்கப்படுகிறது. ஏனென்றால், நாவல் அனைத்து வகைகளையும் ஒரே நேரத்தில் ஒருங்கிணைக்கிறது, ஒன்றாக இருக்க முடியாதவை கூட. நாவலின் கதை எதிர்காலத்தை நோக்கியதாகும், உள்ளடக்கம் உளவியல் மற்றும் தத்துவ ரீதியாக துல்லியமானது, நாவலில் தொட்ட பிரச்சினைகள் நித்தியமானவை. நாவலின் முக்கிய யோசனை நன்மைக்கும் தீமைக்கும் இடையிலான போராட்டம், பிரிக்க முடியாத மற்றும் நித்திய கருத்துக்கள். நாவலின் அமைப்பு வகையைப் போலவே அசல் - நாவலில் நாவல். ஒன்று மாஸ்டரின் தலைவிதியைப் பற்றியது, மற்றொன்று பொன்டியஸ் பிலாத்துவைப் பற்றியது. ஒருபுறம், அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் எதிர்க்கிறார்கள், மறுபுறம், அவர்கள் ஒற்றை முழுமையை உருவாக்குகிறார்கள். நாவலில் இந்த நாவல் உலகளாவிய பிரச்சனைகள் மற்றும் முரண்பாடுகளை சேகரிக்கிறது. போண்டியஸ் பிலாத்து போன்ற அதே பிரச்சினைகளையே முதுநிலை அக்கறை கொண்டுள்ளது. நாவலின் முடிவில், மாஸ்கோ எப்படி யெர்ஷலைமுடன் இணைகிறது என்பதை நீங்கள் பார்க்கலாம், அதாவது ஒரு நாவல் இன்னொரு நாவலுடன் இணைக்கப்பட்டு ஒரு கதைக்களத்திற்கு செல்கிறது. வேலையைப் படிக்கும்போது நாம் ஒரே நேரத்தில் இரண்டு பரிமாணங்களில் காணப்படுகிறோம்: இருபதாம் நூற்றாண்டின் 30 கள் மற்றும் கி.பி 1 ஆம் நூற்றாண்டின் 30 கள். நிகழ்வுகள் ஒரே மாதத்தில் மற்றும் ஈஸ்டர் பண்டிகைக்கு பல நாட்களுக்கு முன்பு, 1900 வருட இடைவெளியில் மாஸ்கோ மற்றும் ஏர்ஷலைம் தலைவர்களுக்கிடையேயான ஆழமான தொடர்பை நிரூபிக்கிறது. ஏறக்குறைய இரண்டாயிரம் வருடங்களாகப் பிரிக்கப்பட்ட நாவலின் செயல் ஒன்றுக்கொன்று ஒத்துப்போகிறது, தீமைக்கான அவர்களின் போராட்டம், சத்தியத்திற்கான தேடல் படைப்பாற்றலுடன் தொடர்புடையது. இன்னும், நாவலின் முக்கிய கதாபாத்திரம் காதல். காதலர்தான் வாசகரை கவர்ந்திழுக்கிறார் மற்றும் படைப்பை ஒரு நாவலாக ஆக்குகிறார். பொதுவாக, காதலின் கருப்பொருள் எழுத்தாளருக்கு மிகவும் பிரியமானது. ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, ஒரு நபரின் வாழ்க்கையில் விழும் அனைத்து மகிழ்ச்சியும் அவர்களின் அன்பிலிருந்து வருகிறது. காதல் ஒரு நபரை உலகத்திற்கு மேலே உயர்த்துகிறது, ஆன்மீகத்தை புரிந்துகொள்கிறது. இது மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டாவின் உணர்வு. அதனால்தான் ஆசிரியர் இந்த பெயர்களை தலைப்பில் சேர்த்துள்ளார். மார்கரிட்டா காதலுக்கு முற்றிலும் சரணடைந்தாள், மேலும் மாஸ்டரின் இரட்சிப்புக்காக, அவள் தன் ஆன்மாவை பிசாசுக்கு விற்று, தன்னை ஒரு பெரிய பாவமாக எடுத்துக் கொள்கிறாள். ஆயினும்கூட, ஆசிரியர் அவளை நாவலின் மிகவும் நேர்மறையான கதாநாயகியாக ஆக்குகிறார், மேலும் அவர் அவளது பக்கத்தை எடுத்துக்கொள்கிறார். மார்கரிட்டாவின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, புல்ககோவ் ஒவ்வொரு நபரும் தனது சொந்த விருப்பத்தை எடுக்க வேண்டும் என்பதைக் காட்டினார், உயர் சக்திகளிடமிருந்து உதவி கேட்காமல், வாழ்க்கையிலிருந்து ஆதரவை எதிர்பார்க்காமல், ஒரு நபர் தனது சொந்த விதியை உருவாக்க வேண்டும்.

நாவலில் மூன்று கதைக்களங்கள் உள்ளன: தத்துவ - யேசுவா மற்றும் பொன்டியஸ் பிலாத்து, காதல் - மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா, மாய மற்றும் நையாண்டி - வொலண்ட், அவரது பின்னணி மற்றும் மஸ்கோவைட்டுகள். இந்த கோடுகள் வோலாண்டின் படத்தில் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக தொடர்புடையவை. அவர் ஒரு எழுத்தாளராக விவிலிய மற்றும் நவீன காலங்களில் சுதந்திரமாக உணர்கிறார்.

நாவலின் சதி தேசபக்தரின் குளங்களில் காட்சி, அங்கு பெர்லியோஸ் மற்றும் இவான் பெஸ்டோம்னி கடவுள் இருப்பதைப் பற்றி ஒரு அந்நியருடன் வாதிடுகின்றனர். "மனித வாழ்க்கை மற்றும் பொதுவாக பூமியில் உள்ள அனைத்து ஒழுங்குகளையும் யார் கட்டுப்படுத்துகிறார்கள்" என்ற வோலாண்டின் கேள்விக்கு, கடவுள் இல்லை என்றால், இவான் பெஸ்டோம்னி பதிலளிக்கிறார்: "மனிதன் தானே கட்டுப்படுத்துகிறான்." ஆசிரியர் மனித அறிவின் சார்பியலை வெளிப்படுத்துகிறார், அதே நேரத்தில் மனிதனின் சொந்த விதியின் பொறுப்பையும் வலியுறுத்துகிறார். நாவலின் மையமாக இருக்கும் விவிலிய அத்தியாயங்களில் ஆசிரியர் சொல்வது உண்மைதான். பொன்டியஸ் பிலாத்து பற்றிய மாஸ்டர் கதையில் நவீன வாழ்க்கையின் போக்கு உள்ளது.

இந்த படைப்பின் மற்றொரு அம்சம் என்னவென்றால், இது சுயசரிதை. மாஸ்டரின் உருவத்தில் புல்ககோவ் மற்றும் மார்கரிட்டாவின் உருவத்தில் - அவரது அன்பான பெண், அவரது மனைவி எலெனா செர்ஜீவ்னா. இதனால்தான் ஹீரோக்களை உண்மையான ஆளுமைகளாக நாம் கருதுகிறோம். நாங்கள் அவர்களிடம் அனுதாபப்படுகிறோம், கவலைப்படுகிறோம், அவர்களின் இடத்தில் நம்மை நிறுத்துகிறோம். வாசகர் படைப்பின் கலை ஏணியுடன் நகர்ந்து, கதாபாத்திரங்களுடன் மேம்படுகிறார். கதையோட்டம் முடிவடைகிறது, ஒரு கட்டத்தில் இணைகிறது - நித்தியத்தில். நாவலின் இத்தகைய விசித்திரமான அமைப்பு வாசகருக்கு சுவாரஸ்யமாக இருக்கிறது, மிக முக்கியமாக - ஒரு அழியாத படைப்பு.

3.1 வாலண்ட்

தி மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டா நாவலில் வோலாண்ட் ஒரு கதாபாத்திரம், அவர் மற்ற உலக சக்திகளின் உலகத்தை வழிநடத்துகிறார். வோலாண்ட் பிசாசு, சாத்தான், "இருளின் இளவரசன்", "தீமையின் ஆவி மற்றும் நிழல்களின் இறைவன்" (இந்த வரையறைகள் அனைத்தும் நாவலின் உரையில் காணப்படுகின்றன). ஜோலன் வொல்ப்காங் கோதே எழுதிய மெஃபிஸ்டோபீல்ஸ் "ஃபாஸ்ட்" மீது வோலாண்ட் அதிக கவனம் செலுத்துகிறது. வோலாண்ட் என்ற பெயர் கோதேவின் கவிதையிலிருந்து எடுக்கப்பட்டது, இது ஒரு முறை மட்டுமே குறிப்பிடப்படுகிறது மற்றும் பொதுவாக ரஷ்ய மொழிபெயர்ப்புகளில் தவிர்க்கப்படுகிறது. 1929-1930 இல் திருத்தப்பட்டது வோலாண்டின் பெயர் அவரது வணிக அட்டையில் லத்தீன் மொழியில் முழுமையாக மறுஉருவாக்கம் செய்யப்பட்டது: "டி-ஆர் தியோடர் வோலாண்ட்". இறுதி உரையில் புல்ககோவ் லத்தீன் எழுத்துக்களை நிராகரித்தார். ஆரம்பகால பதிப்புகளில் புல்ககோவ் அஸாசெல்லோ மற்றும் பெலியர் என்ற பெயர்களை வருங்கால வொலாந்துக்காக முயற்சித்தார்.

கிரேட் பால் தொடங்குவதற்கு முன்பு வோலாண்டின் உருவப்படம் காட்டப்பட்டுள்ளது “மார்கரிட்டாவின் முகத்தில் இரண்டு கண்கள் தங்கியிருந்தன. வலதுபுறம் கீழே ஒரு தங்க தீப்பொறி, யாரையும் ஆத்மாவின் அடிப்பகுதியில் துளையிடுகிறது, மற்றும் இடதுபுறம் காலியாகவும் கருப்பு நிறமாகவும் இருக்கும், ஒரு குறுகிய ஊசி காது போல, இருள் மற்றும் நிழல்களின் அடிமட்ட கிணற்றில் வெளியேறுவது போல. வோலாண்டின் முகம் பக்கவாட்டில் சாய்ந்தது, அவரது வாயின் வலது மூலையானது கீழே இழுக்கப்பட்டது, கூர்மையான புருவங்களுக்கு இணையாக ஆழமான சுருக்கங்கள் உயர்ந்த வழுக்கை நெற்றியில் வெட்டப்பட்டன. வோலாந்தின் முகத்தில் உள்ள தோல் எப்போதும் பழுப்பு நிறத்தால் எரிந்ததாகத் தோன்றுகிறது.

புல்ககோவ் வாலண்டின் உண்மையான முகத்தை நாவலின் ஆரம்பத்தில் மட்டுமே மறைக்கிறார், வாசகரை சூழ்ச்சியடையச் செய்வதற்காக, பின்னர் பிசாசு நிச்சயமாக தேசபக்தரின் வருகையை நேரடியாக மாஸ்டர் மற்றும் வோலாண்ட் வாயிலாக அறிவித்தார். தத்துவஞானியும் இறையியலாளருமான பிஏ ஃப்ளோரென்ஸ்கி "பித்தர் மற்றும் சத்தியத்தை நிறுவுதல்" என்ற புத்தகத்தில் வாதிட்ட பிசாசின் பார்வை தொடர்பாக வோலாண்டின் படம்: "பாவம் பலனற்றது, ஏனென்றால் அது வாழ்க்கை அல்ல, மரணம். மற்றும் மரணம். வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கையைப் பற்றி மட்டுமே அதன் பேய் இருப்பை இழுத்துச் செல்கிறது, அது வாழ்க்கைக்கு உணவளிக்கிறது மற்றும் வாழ்க்கை தனக்குத் தானே உணவைக் கொடுக்கிறது. மரணம் என்பது அது கெட்டுப்போன வாழ்க்கை மட்டுமே. "பிளாக் மாஸ்" இல் கூட, பிசாசின் கூட்டில், பிசாசும் அவரை வழிபடுபவர்களும் வேறு எதையும் யோசிக்க முடியவில்லை, ஆனால் வழிபாட்டு முறையின் இரகசிய செயல்களை அவதூறாக பகடி செய்வதைத் தவிர, அதற்கு நேர்மாறாகச் செய்தனர். என்ன ஒரு வெற்றிடம்! என்ன பிச்சை! என்ன தட்டையான "ஆழம்"! "

இது உண்மையில் இல்லை அல்லது பைரோனோவ்ஸ்கி, லெர்மொண்டோவ்ஸ்கி அல்லது வ்ரூபெலின் டெவில் - கம்பீரமான மற்றும் ராஜ்ஜியத்தின் சிந்தனையில் கூட இல்லை என்பதற்கு இது மற்றொரு சான்று, ஆனால் பரிதாபமான "கடவுளின் குரங்கு" மட்டுமே உள்ளது ... 1929-1930 பதிப்பில். வோலாண்ட் இன்னும் பல வழிகளில் "குரங்கு" ஆக இருந்தது, பல குறைக்கும் பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது. இருப்பினும், தி மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டாவின் இறுதி உரையில், வொலண்ட் பைரான், கோதே, லெர்மொண்டோவ் ஆகியோரின் மரபுகளுக்கு நெருக்கமாக "கம்பீரமான மற்றும் ராஜரீகமாக" மாறியது.

அவருடன் தொடர்புள்ள பல்வேறு கதாபாத்திரங்களுக்கு மாஸ்கோவில் அவர் தங்கியிருந்த நோக்கங்களுக்காக வொலண்ட் பல்வேறு விளக்கங்களை அளிக்கிறார். அவர் பெர்லியோஸ் மற்றும் ஹோம்லெஸ்ஸிடம் அவர் ஜெபர்ட் அவ்ரிலக்கின் கையெழுத்துப் பிரதிகளைப் படிக்க வந்ததாகக் கூறுகிறார். சூனியத்தின் ஒரு அமர்வை நிகழ்த்தும் நோக்கத்துடன் வெரைட்டி தியேட்டரின் ஊழியர்களுக்கு தனது வருகையை வோலாண்ட் விளக்குகிறார். அவதூறான அமர்வுக்குப் பிறகு, சாத்தான் பார்மேன் சோகோவிடம் "மஸ்கோவைட்டுகளை அதிக அளவில் பார்க்க விரும்பினேன், இதை தியேட்டரில் செய்வது மிகவும் வசதியாக இருந்தது" என்று கூறினார். சாத்தானுடன் கிரேட் பால் தொடங்குவதற்கு முன், மார்கரிட்டா கொரோவிவ்-ஃபாகோட், வோலாந்தின் வருகையின் நோக்கம் மற்றும் மாஸ்கோவிற்கு அவரது கூட்டாளியின் நோக்கம் இந்த பந்தை வைத்திருப்பதுதான், அதன் தொகுப்பாளினி மார்கரிட்டா என்ற பெயரையும் அரச இரத்தத்தையும் கொண்டிருக்க வேண்டும்.

பிசாசுக்கு தகுந்தாற்போல் வோலாந்துக்கு பல முகங்கள் உள்ளன, மேலும் வெவ்வேறு நபர்களுடனான உரையாடல்களில் வெவ்வேறு முகமூடிகளை அணிந்துள்ளார். அதே சமயத்தில், வோலாண்டின் சாத்தானின் சர்வ அறிவும் முழுமையாகப் பாதுகாக்கப்படுகிறது: அவரும் அவருடைய மக்களும் அவர்கள் தொடர்பு கொண்டவர்களின் கடந்த கால மற்றும் எதிர்கால வாழ்க்கையைப் பற்றி நன்கு அறிந்திருக்கிறார்கள், அவர்கள் மாஸ்டர் நாவலின் உரையையும் அறிந்திருக்கிறார்கள். "வோலாண்ட் நற்செய்தி", இவ்வாறு, தேசபக்தரின் துரதிர்ஷ்டவசமான எழுத்தாளர்களுக்கு என்ன கூறப்பட்டது.

வோலாண்டின் வழக்கத்திற்கு மாறான தன்மை என்னவென்றால், அவர் பிசாசாக இருப்பதால், கடவுளின் சில வெளிப்படையான பண்புகளைக் கொண்டுள்ளார். இயங்கியல் ஒற்றுமை, நல்லது மற்றும் தீமையின் நிரப்புத்தன்மை, "தீமையின் ஆவி மற்றும் நிழல்களின் இறைவன்" நல்ல ஆரோக்கியத்தை விரும்ப மறுத்த மத்தேயு லெவிக்கு உரையாற்றிய வோலாண்டின் வார்த்தைகளில் மிகப்பெரியது வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது: - உங்கள் கற்பனை அனுபவிக்க நிர்வாண ஒளி? நீ ஒரு முட்டாள்".

புல்ககோவின் படைப்பில், வோலாண்ட் உண்மையில் மாஸ்டரின் எரிந்த நாவலை புதுப்பிக்கிறார்; படைப்பாளியின் தலையில் மட்டுமே பாதுகாக்கப்படும் கலை படைப்பாற்றலின் தயாரிப்பு, மீண்டும் பொருளாகி, ஒரு உறுதியான விஷயமாக மாறும்.

விதியை தாங்கியவர் வோலாண்ட், இது ரஷ்ய இலக்கியத்தில் விதி, விதி, விதியை கடவுளுடன் அல்ல, பிசாசுடன் இணைத்த நீண்ட பாரம்பரியம் காரணமாகும். இது லெர்மொண்டோவின் "ஃபேட்டலிஸ்ட்" (1841) கதையில் மிகத் தெளிவாக வெளிப்பட்டது - "எ ஹீரோ ஆஃப் எவர் டைம்" நாவலின் ஒருங்கிணைந்த பகுதி. புல்ககோவின் படைப்பில், பெர்லியோஸ், சோகோவ் மற்றும் கிறிஸ்தவ ஒழுக்க நெறிகளை மீறும் மற்றவர்களை தண்டிக்கும் விதியை வோலாண்ட் வெளிப்படுத்துகிறார். உலக இலக்கியத்தில் கிறிஸ்துவின் கட்டளைகளை கடைபிடிக்காததற்காக தண்டிக்கும் முதல் பிசாசு இது.

3.2 கொரோவிவ்-ஃபாகோட்

இந்த பாத்திரம் வோலாண்டிற்கு அடிபணிந்த பேய்களில் மூத்தவர், ஒரு பிசாசு மற்றும் மாவீரன், அவர் முஸ்கோவிட்ஸுக்கு ஒரு வெளிநாட்டு பேராசிரியர் மற்றும் முன்னாள் பாடகர் இயக்குனரின் மொழிபெயர்ப்பாளராகத் தோன்றுகிறார்.

கொரோவியேவின் குடும்பப்பெயர் ஏ.கே. டால்ஸ்டாய் "கோல்" (1841) மாநில கவுன்சிலர் டெல்யேவ், அவர் ஒரு மாவீரராகவும் காட்டேரியாகவும் மாறினார். கூடுதலாக, எஃப்.எம் கதையில். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் "தி வில்லேஜ் ஆஃப் ஸ்டெபஞ்சிகோவோ மற்றும் அதன் குடியிருப்பாளர்கள்" கோரோவ்கின் என்ற கதாபாத்திரத்தைக் கொண்டுள்ளனர், இது நம் ஹீரோவைப் போன்றது. அவரது இரண்டாவது பெயர் ஒரு இத்தாலிய துறவியால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பாஸூன் இசைக்கருவியின் பெயரிலிருந்து வந்தது. கொரோவிவ் -ஃபாகோட் பாசூனுடன் சில ஒற்றுமையைக் கொண்டுள்ளது - ஒரு நீளமான மெல்லிய குழாய் மூன்றாக மடிக்கப்பட்டுள்ளது. புல்ககோவின் கதாபாத்திரம் மெல்லியதாகவும், உயரமானதாகவும், கற்பனையான சேவையில், உரையாசிரியரின் முன் மூன்று முறை மடிக்கத் தயாராக இருப்பதாகத் தெரிகிறது (பின்னர் அவர் அமைதியாக அவருடன் குழப்பமடைய முடியும்).

இங்கே அவரது உருவப்படம் உள்ளது: "... ஒரு வித்தியாசமான தோற்றமுடைய ஒரு வெளிப்படையான குடிமகன், ஒரு சிறிய தலையில் ஒரு ஜாக்கி தொப்பி, ஒரு செக்கர்ஸ் குர்கோஸ்னி ஜாக்கெட் ..., ஒரு உயரமான குடிமகன், ஆனால் தோள்களில் குறுகலானவர், நம்பமுடியாத மெல்லிய மற்றும் இயற்பியல், தயவுசெய்து கவனிக்கவும், கேலி செய்கிறது "; "... அவரது ஆன்டென்னா கோழி இறகுகளைப் போன்றது, அவருடைய கண்கள் சிறியவை, முரண்பாடானவை மற்றும் பாதி குடித்தவை."

கொரோவிவ்-ஃபாகோட் ஒரு பிசாசு ஆவார், இது மாஸ்கோ காற்றில் இருந்து எழுந்தது (மே தோன்றிய நேரத்தில் முன்னோடியில்லாத வெப்பம் தீய சக்திகளின் அணுகுமுறையின் பாரம்பரிய அறிகுறிகளில் ஒன்றாகும்). தேவைப்படும்போது மட்டுமே வோலாண்டின் உதவியாளர் பல்வேறு முகமூடிகளை அணிகிறார்: ஒரு குடிகாரர், ஒரு கேயர், ஒரு புத்திசாலி மோசடி செய்பவர், ஒரு புகழ்பெற்ற வெளிநாட்டவருக்கு ஒரு வெசால் மொழி பெயர்ப்பாளர், முதலியன கடைசி விமானத்தில் மட்டுமே கொரோவிவ் -ஃபாகோட் உண்மையில் அவர் யார் - ஒரு இருள் அரக்கன், ஒரு மாவீரன், மனித பலவீனங்கள் மற்றும் நல்லொழுக்கங்களின் மதிப்பை அறிந்த அவனது எஜமானனை விட மோசமானவன் அல்ல.

3.3 அசாசெல்லோ

அநேகமாக, புல்ககோவ் கவர்ந்திழுக்கும் மற்றும் கொல்லும் திறனின் ஒரு தன்மையின் கலவையால் ஈர்க்கப்பட்டார். அலெக்ஸாண்டர் கார்டனில் நடந்த முதல் சந்திப்பின் போது அசாசெல்லோ மார்கரிட்டாவை நாங்கள் எடுத்துக்கொள்கிறோம் மற்றும் அவரது தலையில் ஒரு பந்து வீச்சாளர் தொப்பியுடன். "முற்றிலும் ஒரு கொள்ளைக்காரனின் முகம்!" - மார்கரிட்டா நினைத்தார்

ஆனால் நாவலில் அசாசெல்லோவின் முக்கிய செயல்பாடு வன்முறை. அவர் மாஸ்கோவிலிருந்து யால்டாவுக்கு ஸ்டியோபா லிகோதீவை வீசுகிறார், பேட் அபார்ட்மெண்டிலிருந்து மாமா பெர்லியோஸை வெளியேற்றினார், துரோகி பரோன் மேகலை ரிவால்வர் மூலம் கொன்றார்.

அசாசெல்லோ மார்கரிட்டாவுக்கு கொடுக்கும் கிரீமையும் கண்டுபிடித்தார். மேஜிக் கிரீம் கதாநாயகியை கண்ணுக்குத் தெரியாமல் மற்றும் பறக்க வைப்பது மட்டுமல்லாமல், அவளுக்கு ஒரு புதிய, சூனியத்தின் அழகையும் அளிக்கிறது.

நாவலின் எபிலோக்கில், இந்த விழுந்த தேவதை ஒரு புதிய தோற்றத்தில் நம் முன் தோன்றுகிறது: “அசாசெல்லோ அனைவரின் பக்கத்திலிருந்து கவசத்தின் எஃகுடன் பிரகாசித்தார். சந்திரனும் அவன் முகத்தை மாற்றினான். அபத்தமான அசிங்கமான கோரை ஒரு தடயமும் இல்லாமல் மறைந்தது, மற்றும் வளைந்த கண்கள் போலியானவை. அசாசெல்லோவின் இரண்டு கண்களும் ஒன்றே, வெற்று மற்றும் கருப்பு, மற்றும் அவரது முகம் வெண்மையாகவும் குளிராகவும் இருந்தது. இப்போது அசாசெல்லோ தனது உண்மையான வடிவத்தில், தண்ணீர் இல்லாத பாலைவனத்தின் பேய், பேய்-கொலையாளி போல பறந்தார்.

3.4 ஹிப்போ

இந்த ஓநாய் பூனை மற்றும் சாத்தானின் விருப்பமான நகைச்சுவையாளர் வோலாண்டின் பாதுகாப்பில் மிகவும் வேடிக்கையான மற்றும் மறக்கமுடியாதவர்.

தி மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டாவின் ஆசிரியர் எம்.ஏ.வின் புத்தகத்திலிருந்து பெஹிமோத் பற்றிய தகவல்களைப் பெற்றார். ஆர்லோவின் "பிசாசுடனான மனித உறவின் வரலாறு" (1904), அதிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட சாறுகள் புல்ககோவ் காப்பகத்தில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன. குறிப்பாக, 17 ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ்ந்த பிரெஞ்சு மடாதிபதியின் வழக்கு விவரிக்கப்பட்டது. மற்றும் ஏழு பிசாசுகளால் ஆனது, மற்றும் ஐந்தாவது அரக்கன் பெஹிமோத். இந்த பேய் ஒரு யானை தலை, ஒரு தண்டு மற்றும் கோரை கொண்டு ஒரு அரக்கனாக சித்தரிக்கப்பட்டது. அவரது கைகள் மனித பாணியில் இருந்தன, மற்றும் ஒரு பெரிய தொப்பை, ஒரு குறுகிய வால் மற்றும் அடர்த்தியான பின்னங்கால்கள், ஹிப்போபோட்டாமஸ் போன்றது, அவர் அணிந்திருந்த பெயரை நினைவூட்டியது.

புல்ககோவின் வேலையில், பெஹிமோத் ஒரு பெரிய கருப்பு ஓநாய் பூனையாக மாறியது, ஏனெனில் இது கருப்பு பூனைகள் பாரம்பரியமாக தீய சக்திகளுடன் தொடர்புடையதாகக் கருதப்படுகிறது. நாங்கள் அவரை முதன்முறையாக இப்படித்தான் பார்க்கிறோம்: "... ஒரு நகைச்சுவையான நகைச்சுவையில், மூன்றாவது நபர் சரிந்தார், அதாவது, ஒரு விசித்திரமான கருப்பு பூனை ஒரு பாதத்தில் ஓட்கா மற்றும் ஒரு முட்கரண்டி அவர் ஒரு ஊறுகாய் காளானை மற்றொன்றுக்குள் நுழையச் செய்தார். "

பேயியல் பாரம்பரியத்தில் நீர்யானை வயிற்றின் ஆசைகளின் பேய். எனவே அவரது அசாதாரண பேராசை, குறிப்பாக டோர்க்சினில், அவர் உண்ணக்கூடிய அனைத்தையும் கண்மூடித்தனமாக விழுங்கும்போது.

அபார்ட்மென்ட் எண் .50 இல் உள்ள பெஹிமோத்துக்கும் துப்பறியும் நபர்களுக்கும் இடையே நடந்த துப்பாக்கிச் சூடு, வோலாந்துடனான அவரது சதுரங்கப் போட்டி, அசாஜெல்லோவுடனான படப்பிடிப்புப் போட்டி - இவை அனைத்தும் முற்றிலும் நகைச்சுவையான காட்சிகள், மிகவும் வேடிக்கையானவை மற்றும் ஓரளவிற்கு அன்றாட, தார்மீக மற்றும் தத்துவத்தின் கூர்மையை நீக்குகின்றன. நாவல் வாசகருக்கு ஏற்படுத்தும் பிரச்சனைகள்.

கடைசி விமானத்தில், இந்த மகிழ்ச்சியான ஜோக்கரின் மறுபிறவி மிகவும் அசாதாரணமானது (இந்த கற்பனை நாவலில் உள்ள பெரும்பாலான சதி நகர்வுகள் போல): “இரவு பெஹிமோத்தின் பஞ்சுபோன்ற வால் கிழிந்தது, அதன் ரோமங்களை கிழித்து சதுப்பு நிலங்கள் முழுவதும் சிதறியது. இருளின் இளவரசரை மகிழ்வித்த பூனையாக இருந்தவர் இப்போது ஒரு மெல்லிய இளைஞர், பேய் பக்கம், உலகில் இதுவரை இருந்த சிறந்த நகைச்சுவையாளர். "

கெல்லா வோலாண்டின் கூட்டாளியான ஒரு பெண் காட்டேரியின் உறுப்பினர்: “நான் என் வேலைக்காரி கெல்லாவை பரிந்துரைக்கிறேன். அவள் விரைவானவள், புரிந்துகொள்ளக்கூடியவள், அவளால் வழங்க முடியாத எந்த சேவையும் இல்லை. "

புல்ககோவ் ப்ரோக்ஹாஸ் மற்றும் எஃப்ரான் கலைக்களஞ்சிய அகராதியின் "சூனியம்" என்ற கட்டுரையிலிருந்து "கெல்லா" என்ற பெயரைப் பெற்றார், அங்கு லெஸ்போஸில் இந்த பெயர் இறந்த பிறகு காட்டேரிகளாக மாறிய அகால இறந்த சிறுமிகளுக்கு வழங்கப்பட்டது.

பச்சை-கண்களைக் கொண்ட அழகு கெல்லா காற்று வழியாக சுதந்திரமாக நகர்கிறது, இதன் மூலம் ஒரு சூனியக்காரிக்கு ஒரு ஒற்றுமையைப் பெறுகிறது. காட்டேரிகளின் நடத்தையின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் - பற்களைக் கிளிக் செய்து அவரது உதடுகளை புல்ககோவ் அடிப்பது, ஏ.கே.யின் கதையிலிருந்து கடன் வாங்கியிருக்கலாம். டால்ஸ்டாயின் "கோல்". அங்கு, ஒரு முத்தத்துடன் ஒரு காட்டேரி பெண் தன் காதலனை ஒரு காட்டேரியாக மாற்றுகிறாள் - எனவே, வெளிப்படையாக, கெல்லாவின் முத்தம், வரேனுக்காவுக்கு ஆபத்தானது.

வோலாண்டின் கூட்டாளிகளில் ஒரே ஒருவரான கெல்லா, கடைசி விமானத்தின் காட்சியில் இல்லை. பெரும்பாலும், புல்ககோவ் அவளை வேண்டுமென்றே கூட்டத்தின் இளைய உறுப்பினராக நீக்கி, வெரைட்டி தியேட்டர் மற்றும் பேட் அபார்ட்மெண்ட் மற்றும் சாத்தானின் கிரேட் பால் ஆகியவற்றில் துணை செயல்பாடுகளை மட்டுமே செய்தார். காட்டேரிகள் பாரம்பரியமாக தீய சக்திகளின் மிகக் குறைந்த பதவியாகும். கூடுதலாக, கெல்லா தனது கடைசி விமானத்தை இயக்க யாரும் இல்லை - இரவு "அனைத்து ஏமாற்றங்களையும் வெளிப்படுத்தியபோது", அவள் மீண்டும் ஒரு இறந்த பெண்ணாக மாற முடியும்.

சாத்தானின் கிரேட் பால், மே 3, 1929 வெள்ளிக்கிழமை ஒரு கெட்ட குடியிருப்பில் "தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" நாவலில் வோலாண்ட் கொடுத்த பந்து, இது நள்ளிரவில் எப்போதும் நீடிக்கும்.

E.S இன் நினைவுக் குறிப்புகளின்படி புல்ககோவாவின் பந்தைப் பற்றிய விளக்கமானது ஏப்ரல் 22, 1935 அன்று மாஸ்கோவில் உள்ள அமெரிக்க தூதரகத்தில் வரவேற்பு நிகழ்வுகளைப் பயன்படுத்தியது. அமெரிக்க தூதர் வில்லியம் புல்லிட் எழுத்தாளரையும் அவரது மனைவியையும் இந்த புனிதமான நிகழ்ச்சிக்கு அழைத்தார். நினைவுக் குறிப்புகளிலிருந்து: "வருடத்திற்கு ஒரு முறை, புல்லிட் தேசிய விடுமுறையின் போது பெரும் வரவேற்புகளை வழங்கினார். எழுத்தாளர்களும் அழைக்கப்பட்டனர். ஒருமுறை எங்களுக்கு அத்தகைய அழைப்பு வந்தது. அவர்கள் மண்டபத்தில் நெடுவரிசைகள், பாடகர்களிடமிருந்து பல வண்ண ஃப்ளட்லைட்களுடன் நடனமாடுகிறார்கள். வலையின் பின்னால் - பறவைகள் - நிறை - படபடப்பு. ஸ்டாக்ஹோமில் இருந்து இசைக்குழு வெளியேறியது. எம்.ஏ. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நடத்துனரின் டெயில்கோட் - குதிகால் வரை.

சாப்பாட்டு அறையில் இரவு உணவு இந்த பந்துக்காக தூதரக மாளிகையுடன், தனி மேஜைகளில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. சாப்பாட்டு அறையின் மூலைகளில் குழந்தைகள், ஆட்டுக்குட்டிகள் மற்றும் டெட்டி பியர்களுடன் சிறிய வண்டிகள் உள்ளன. சேவலின் கூண்டின் சுவர்களில். மூன்று மணியளவில் ஹார்மோனிக்ஸ் இசைக்கத் தொடங்கியது, சேவல்கள் பாடத் தொடங்கின. ரஸ் பாணி. நிறைய டூலிப்ஸ், ரோஜாக்கள் - ஹாலந்திலிருந்து. மேல் தளத்தில் பார்பிக்யூ உள்ளது. சிவப்பு ரோஜாக்கள், சிவப்பு பிரஞ்சு ஒயின். கீழே - எல்லா இடங்களிலும் ஷாம்பெயின் மற்றும் சிகரெட். சுமார் ஆறு மணிக்கு நாங்கள் அவர்களின் தூதரகத்தில் காடிலாக் சென்று வீட்டிற்கு சென்றோம். அவர்கள் தூதரக செயலாளரிடமிருந்து ஒரு பெரிய டூலிப் பூச்செண்டை கொண்டு வந்தனர்.

புல்ககோவ் போன்ற அரைக்கால் எழுத்தாளருக்கு, அமெரிக்க தூதரகத்தில் வரவேற்பு என்பது சாத்தானின் பந்தை ஒப்பிடும்போது கிட்டத்தட்ட நம்பமுடியாத நிகழ்வு. அந்த ஆண்டுகளில் சோவியத் கிராஃபிக் பிரச்சாரம் பெரும்பாலும் "அமெரிக்க ஏகாதிபத்தியத்தை" பிசாசின் போர்வையில் சித்தரித்தது. சாத்தானின் கிராண்ட் பால் தூதரின் இல்லத்தில் இருந்து நிஜ வாழ்க்கை குறிப்புகளை ஒரு தனித்துவமான இலக்கிய தோற்றத்தின் விவரங்கள் மற்றும் படங்களுடன் இணைக்கிறது.

ஒரு மோசமான குடியிருப்பில் சாத்தானின் பெரிய பந்தை இடமளிக்க, அதை இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட விகிதாச்சாரத்திற்கு தள்ள வேண்டியது அவசியம். கொரோவிவ்-ஃபாகோட் விளக்குவது போல், "ஐந்தாவது பரிமாணத்தை நன்கு அறிந்தவர்களுக்கு, அறையை விரும்பிய வரம்புகளுக்கு தள்ளுவதற்கு எதுவும் செலவாகாது." ஹெச்.ஜி. வெல்ஸின் தி இன்விசிபிள் மேன் (1897) நாவலை இது நினைவுக்குக் கொண்டுவருகிறது. புல்ககோவ் ஆங்கில அறிவியல் புனைகதை எழுத்தாளரை விட அதிகமாக செல்கிறார், பரிமாணங்களின் எண்ணிக்கையை பாரம்பரியமான நான்கிலிருந்து ஐந்தாக அதிகரிக்கிறார். ஐந்தாவது பரிமாணத்தில், மாபெரும் அரங்குகள் தெரியும், அங்கு சாத்தானுடன் பெரிய பந்து நடைபெறுகிறது, மற்றும் பந்தின் பங்கேற்பாளர்கள், மாறாக, கதவில் கடமையில் இருக்கும் OGPU முகவர்கள் உட்பட அவர்களைச் சுற்றியுள்ள மக்களுக்கு கண்ணுக்கு தெரியாதவர்கள் மோசமான குடியிருப்பின்.

ரோஜாக்களால் பால்ரூம்களை ஏராளமாக அலங்கரித்த புல்ககோவ் இந்த பூவுடன் தொடர்புடைய சிக்கலான மற்றும் பன்முக அடையாளங்களை கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டார். பல மக்களின் கலாச்சார பாரம்பரியத்தில், ரோஜாக்கள் துக்கம் மற்றும் அன்பு மற்றும் தூய்மை ஆகிய இரண்டின் உருவமாகும். இதைக் கருத்தில் கொண்டு, சாத்தானின் பெரிய பந்தில் உள்ள ரோஜாக்கள் மார்கரெட்டின் மாஸ்டர் மீதான அன்பின் அடையாளமாகவும், அவர்களின் உடனடி மரணத்தின் முன்னோடியாகவும் கருதப்படலாம். ரோஜாக்கள் இங்கே உள்ளன - மற்றும் கிறிஸ்துவின் உருவகம், சிந்தப்பட்ட இரத்தத்தின் நினைவு, அவை நீண்ட காலமாக கத்தோலிக்க தேவாலயத்தின் அடையாளத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன.

மார்கரெட்டை சாத்தானின் பெரிய பந்தின் ராணியாகத் தேர்ந்தெடுத்தது மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ்ந்த பிரெஞ்சு ராணிகளில் ஒருவரை ஒத்திருப்பது ப்ரோக்ஹாஸ் மற்றும் எஃப்ரான் கலைக்களஞ்சிய அகராதியுடன் தொடர்புடையது. இந்த அகராதியின் கட்டுரைகளிலிருந்து புல்ககோவின் சாறுகள், இரண்டு பிரெஞ்சு ராணிகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை, அவை மார்குரைட், நவரே மற்றும் வலோயிஸ் என்ற பெயரைக் கொண்டிருந்தன. வரலாற்று மார்கரிட்டாக்கள் இருவரும் எழுத்தாளர்களையும் கவிஞர்களையும் ஆதரித்தனர், மேலும் புல்ககோவின் மார்கரிட்டா ஒரு சிறந்த மாஸ்டருடன் தொடர்புடையவராக மாறினார், அவர் சாத்தானுடன் பெரும் பந்திற்குப் பிறகு மருத்துவமனையில் இருந்து மீட்க முயன்றார்.

சாத்தானின் பெரிய பந்தின் மற்றொரு ஆதாரம் மிகைலோவ்ஸ்கி அரண்மனையில் உள்ள பந்தின் விளக்கமாகும், இது மார்க்விஸ் அஸ்டோல்ப் டி கஸ்டைன் "ரஷ்யாவில் 1839" புத்தகத்தில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. (1843) (இறந்த ஆத்மாக்களுக்கான திரைக்கதையை உருவாக்கும் போது இந்த வேலையை புல்ககோவ் பயன்படுத்தினார்): “நடனமாட வடிவமைக்கப்பட்ட பெரிய கேலரி, விதிவிலக்கான ஆடம்பரத்தால் அலங்கரிக்கப்பட்டது. ஒன்றரை ஆயிரம் தொட்டிகளும், அரிய மலர்கள் கொண்ட பானைகளும் மணம் வீசும் போஸ்கெட் அமைத்தன. அறையின் முடிவில், கவர்ச்சியான தாவரங்களின் அடர்த்தியான நிழலில், ஒரு குளம் காணப்பட்டது, அதிலிருந்து நீரூற்றுகள் தொடர்ந்து வெளியேறின. பிரகாசமான விளக்குகளால் ஒளிரும் நீரின் தெளிப்புகள், வைர தூசித் துகள்களைப் போல பிரகாசிக்கின்றன மற்றும் காற்றைப் புதுப்பிக்கின்றன ... இந்த படத்தின் மகத்துவத்தை கற்பனை செய்வது கடினம். நீங்கள் எங்கே இருக்கிறீர்கள் என்ற எண்ணம் முற்றிலும் தொலைந்துவிட்டது. எல்லா எல்லைகளும் மறைந்துவிட்டன, எல்லாம் ஒளி, தங்கம், பூக்கள், பிரதிபலிப்புகள் மற்றும் மயக்கும், மந்திர மாயை. மார்கரிட்டா சாத்தானுடன் பெரிய பந்தில் இதேபோன்ற ஒரு படத்தைப் பார்க்கிறார், வெப்பமண்டல காட்டில், நூற்றுக்கணக்கான பூக்கள் மற்றும் பல வண்ண நீரூற்றுகளுக்கு மத்தியில் தன்னை உணர்கிறார் மற்றும் உலகின் சிறந்த இசைக்குழுக்களின் இசையைக் கேட்கிறார்.

சாத்தானுடனான பெரிய பந்தை சித்தரிக்கும் புல்ககோவ் ரஷ்ய அடையாளத்தின் பாரம்பரியங்களையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டார், குறிப்பாக, கவிஞர் ஏ. பெலியின் சிம்பொனி மற்றும் எல். ஆண்ட்ரீவின் நாடகம் "ஒரு மனிதனின் வாழ்க்கை".

சாத்தானின் பெரிய பந்தை மார்கரெட்டின் கற்பனையின் உருவமாக கற்பனை செய்யலாம், தற்கொலை செய்யப்போகிறது. பல புகழ்பெற்ற பிரபுக்கள்-குற்றவாளிகள் அவளை பந்தின் ராணியாக அணுகுகிறார்கள், ஆனால் மார்கரிட்டா அவர்கள் அனைவரையும் விட மேதை எழுத்தாளர் மாஸ்டரை விரும்புகிறார். சர்க்கஸ் போன்ற வெரைட்டி தியேட்டரில் சூனியத்தின் ஒரு அமர்வுக்கு முன்னால் பந்தை நடத்துகிறார்கள் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள், அங்கு இசைக்கலைஞர்கள் இறுதிப்போட்டியில் அணிவகுத்து விளையாடுகிறார்கள் (மற்றும் இந்த வகையின் படைப்புகளில், டிரம்ஸின் பங்கு எப்போதும் சிறந்தது).

சாத்தானின் பெரிய பந்தில் சாத்தானியத்தின் நோக்கங்களுடன் நேரடியாக வேலை செய்யாத இசை மேதைகள் இருப்பதை கவனிக்கவும். இங்கே மார்கரிட்டா "கிங் ஆஃப் வால்ட்ஸ்" ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர் ஜோஹன் ஸ்ட்ராஸ், பெல்ஜிய வயலின் கலைஞரும் இசையமைப்பாளருமான ஹென்றி வியட்னெட்டை சந்திக்கிறார், மேலும் உலகின் சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் இசைக்குழுவில் விளையாடுகிறார்கள். இவ்வாறு, புல்ககோவ் எந்த திறமையும் ஏதோ ஒரு வகையில் பிசாசிலிருந்து வருகிறது என்ற கருத்தை விளக்குகிறார்.

மார்கரெட்டுக்கு முன்னால் உள்ள சாத்தானின் பெரிய பந்தில் கொலைகாரர்கள், நஞ்சுகள், மரணதண்டனை செய்பவர்கள், சுதந்திரவாதிகள் மற்றும் கொள்முதல் செய்பவர்கள் ஒரு சரம் கடந்து செல்வது தற்செயலானது அல்ல. புல்ககோவின் கதாநாயகி தனது கணவருக்கு தேசத்துரோகத்தால் அவதிப்படுகிறார், ஆழ் மனதில் இருந்தாலும், கடந்த கால மற்றும் நிகழ்காலத்தின் மிகப்பெரிய குற்றங்களுக்கு இணையாக தனது செயலைச் செய்கிறார். விஷம் மற்றும் விஷம் நிறைந்த, உண்மையான மற்றும் கற்பனையான, மார்கரிட்டாவின் மூளையில் மாஸ்டர் விஷத்தின் உதவியுடன் தற்கொலை செய்ய முடியும் என்ற எண்ணத்தின் பிரதிபலிப்பாகும். அதே நேரத்தில், அசாசெல்லோவால் மேற்கொள்ளப்பட்ட நச்சுத்தன்மையை கற்பனையாகக் கருதலாம், உண்மையானவை அல்ல, ஏனெனில் வரலாற்று ரீதியாக சாத்தானின் பெரிய பந்தில் உள்ள அனைத்து ஆண் நஞ்சுகளும் கற்பனை நஞ்சுகள்.

ஆனால் புல்ககோவ் ஒரு மாற்று சாத்தியத்தை விட்டுச் செல்கிறார்: சாத்தானின் கிரேட் பால் மற்றும் அவருடன் தொடர்புடைய அனைத்து நிகழ்வுகளும் மார்கரிட்டாவின் நோய்வாய்ப்பட்ட கற்பனையில் மட்டுமே நடைபெறுகின்றன, மாஸ்டர் பற்றிய செய்திகளின் பற்றாக்குறையால் அவதிப்பட்டு அவளது கணவருக்கு முன் குற்ற உணர்வு மற்றும் தற்கொலை பற்றி சிந்திக்கின்றன. மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டாவின் ஆசிரியர் இதேபோன்ற மாற்று விளக்கத்தை சாத்தானின் மாஸ்கோ சாகசங்கள் மற்றும் நாவலின் எபிலோஜில் அவரது உதவியாளர்களுடன் வழங்குகிறார், இது என்ன நடக்கிறது என்பதை சோர்வடையச் செய்யவில்லை என்பதை தெளிவுபடுத்துகிறது. மேலும், சாத்தானின் பெரிய பந்தின் பகுத்தறிவு விளக்கம், ஆசிரியரின் நோக்கத்தின்படி, முழுமையாக இருக்க முடியாது.

நாவலின் குறிப்பிடத்தக்க முரண்பாடுகளில் ஒன்று, மாஸ்கோவில் ஒரு பெரிய தவறைச் செய்ததால், வோலாண்டின் கும்பல் அதே நேரத்தில் ஒழுக்கம், நேர்மை ஆகியவற்றைக் கொண்டுவந்தது மற்றும் தீமை மற்றும் பொய்யை கடுமையாக தண்டித்தது, இதன் மூலம் ஆயிரக்கணக்கான தார்மீக கட்டளைகளை வலியுறுத்துகிறது. Woland வழக்கமான அழித்து மற்றும் மோசமான மற்றும் சந்தர்ப்பவாத மக்களை தண்டிக்கிறது. தீக்குளிப்பு, அழிவு மற்றும் அழுக்கு தந்திரங்களில் அலட்சியமாக இல்லாமல், குட்டி அரக்கர்களின் போர்வையில் அவரது கூட்டாளிகள் கூட தோன்றினால், மெஸ்ஸைர் தொடர்ந்து சில கண்ணியத்தைத் தக்கவைத்துக்கொள்கிறது. புல்ககோவின் மாஸ்கோவை ஒரு ஆராய்ச்சியாளராக அவர் கவனித்தார், ஒரு அறிவியல் பரிசோதனையை அமைத்தார், அவர் உண்மையில் பரலோக சான்சலரியிலிருந்து ஒரு வணிக பயணத்திற்கு அனுப்பப்பட்டவர் போல. புத்தகத்தின் ஆரம்பத்தில், பெர்லியோஸின் முட்டாள், ஹெர்பர்ட் அவ்ரிலக்கின் கையெழுத்துப் பிரதிகளைப் படிக்க மாஸ்கோ வந்ததாகக் கூறுகிறார் - அவர் ஒரு விஞ்ஞானி, பரிசோதகர், மந்திரவாதி வேடத்தில் நடிக்கிறார். மேலும் அவரது சக்திகள் மிகச் சிறந்தவை: அவர் ஒரு தண்டிக்கும் செயலுக்கான சலுகையைப் பெற்றுள்ளார், இது எந்த வகையிலும் உயர்ந்த சிந்தனைமிக்க நல்லவர்களின் கைகளிலிருந்து அல்ல.

நீதிக்காக விரக்தியடைந்த மார்கரிட்டாவுக்கு அத்தகைய வோலாண்டின் சேவைகளை நாடுவது எளிது. "நிச்சயமாக, நீங்களும் நானும் போல், மக்கள் முற்றிலும் கொள்ளையடிக்கப்படுகையில்," அவர்கள் மாஸ்டர் உடன் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள், "அவர்கள் மற்ற உலக சக்தியிலிருந்து இரட்சிப்பை நாடுகிறார்கள்." புல்ககோவின் மார்கரிட்டா ஒரு கண்ணாடி-தலைகீழ் வடிவத்தில் ஃபாஸ்டின் கதையை வேறுபடுத்துகிறது. ஃபாஸ்ட் அறிவின் பேரார்வத்திற்காக பிசாசுக்கு தனது ஆன்மாவை விற்று மார்கரிட்டாவின் அன்பைக் காட்டிக் கொடுத்தார். நாவலில், மார்கரிட்டா வொலாந்துடன் ஒரு ஒப்பந்தத்திற்குத் தயாராக இருக்கிறார் மற்றும் மாஸ்டர் மீது அன்பு மற்றும் விசுவாசத்திற்காக ஒரு சூனியக்காரி ஆகிறார்.

பல விஷயங்களில் "ஃபாஸ்ட்" இருந்து மார்கரிட்டாவின் கதை புல்ககோவின் ஃப்ரிடாவின் கதையுடன் பொதுவான ஒன்று இருப்பதையும் நீங்கள் கவனிக்கலாம். ஆனால் மார்கரிட்டாவின் உருவத்தில் புல்ககோவின் கருணை மற்றும் அன்பின் உருவம் கோதேவின் கவிதையை விட வித்தியாசமாக தீர்க்கப்படுகிறது, அங்கு அன்பின் சக்திக்கு முன் "சாத்தானின் இயல்பு சரணடைந்தது ... அவர் அவளை குத்தவில்லை, கருணை வென்றது", மற்றும் ஃபாஸ்ட் விடுவிக்கப்பட்டார் வெளிச்சத்திற்குள். தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டாவில், மார்கரிட்டா ஃப்ரிடா மீது கருணை காட்டுகிறார், வோலாந்து அல்ல. காதல் சாத்தானின் இயல்பை எந்த வகையிலும் பாதிக்காது, உண்மையில், புத்திசாலியான மாஸ்டரின் தலைவிதி முன்கூட்டியே வோலாண்டால் தீர்மானிக்கப்பட்டது. சாத்தானின் நோக்கங்கள் மாஸ்டர் யேசுவா வெகுமதி அளிக்கச் சொல்வதோடு ஒத்துப்போகிறது, மேலும் மார்கரிட்டா இந்த வெகுமதியின் ஒரு பகுதியாகும்.

நாவலின் எபிலோக்கில், மேகங்களின் சிறகுகளில், சாத்தானும் அவரது கூட்டாளிகளும் மாஸ்கோவை விட்டு வெளியேறி, அவர்களுடன் நித்திய உலகத்திற்கு அழைத்துச் சென்று மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டாவின் கடைசி அடைக்கலத்திற்கு அழைத்துச் சென்றனர். ஆனால் மாஸ்கோவில் மாஸ்டரின் இயல்பான வாழ்க்கையைப் பறிகொடுத்தவர்கள், வேட்டையாடப்பட்டு, பிசாசுடன் அடைக்கலம் பெற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது - அவர்கள் அப்படியே இருந்தனர்.

நாவலின் ஒரு பதிப்பில், வோலாண்டின் கடைசி வார்த்தைகள் பின்வருமாறு: இது நேரம்! " "தைரியமான முகம் கொண்ட ஒரு மனிதன்" இங்கு ஆட்சி செய்யும் வரை இந்த நகரமும் நாடும் தனது அதிகாரத்தில் இருக்கும் என்று அவர் உறுதியாக நம்புவதால், வோலாண்ட் தனது கூட்டாளிகளை மாஸ்கோவை விட்டு வெளியேற உத்தரவிடுகிறார். இந்த மனிதன் ஸ்டாலின். வெளிப்படையாக, "சிறந்த தலைவரும் ஆசிரியரும்" பிசாசுக்கு ஆதரவான ஒரு நேரடி குறிப்பு, குறிப்பாக மே 15, 1939 அன்று நாவலின் கடைசி அத்தியாயங்களைக் கேட்பவர்கள் பயந்தார்கள். புல்ககோவின் நாவலின் அடுத்த வெளியீட்டாளர்களுக்கு இந்த இடம் குறைவான பயத்தை ஏற்படுத்தவில்லை என்பது சுவாரஸ்யமானது. மேற்கோள் காட்டப்பட்ட பகுதி தி மாஸ்டர் மற்றும் மார்கரிட்டாவின் கடைசி தட்டச்சுப்பக்கத்தில் இருந்தபோதிலும், அடுத்தடுத்த திருத்தங்களால் ரத்து செய்யப்படவில்லை என்றாலும், இதுவரை தயாரிக்கப்பட்ட எந்த பதிப்பிலும் இது முக்கிய உரையில் தோன்றவில்லை.

பல நாடுகளின் ஆராய்ச்சியாளர்களால் புல்ககோவின் நாவலைப் பற்றி நிறைய இலக்கியங்கள் எழுதப்பட்டுள்ளன, அநேகமாக இன்னும் நிறைய எழுதப்படும். புத்தகத்தை விளக்கியவர்களில் அதை ஒரு மறைகுறியாக்கப்பட்ட அரசியல் கட்டுரையாகப் படிக்க விரும்புவோர் உள்ளனர்: வோலாந்தின் உருவத்தில் அவர்கள் ஸ்டாலினை யூகிக்க முயன்றனர் மற்றும் அவரது பின்னணி கூட குறிப்பிட்ட அரசியல் பாத்திரங்களின்படி வரையப்பட்டது - அசாசெல்லோ, கொரோவீவ் யூகிக்க ட்ரொட்ஸ்கி, ஜினோவியேவ், முதலியன

நாவலின் பிற மொழிபெயர்ப்பாளர்கள் அதில் பிசாசின் மன்னிப்பு, இருண்ட சக்தியின் மீதான போற்றுதல், வாழ்க்கையின் இருண்ட கூறுகளுக்கு ஆசிரியரின் ஒருவித சிறப்பு, கிட்டத்தட்ட வலிமிகுந்த போதை ஆகியவற்றைக் கண்டனர். அதே நேரத்தில், ஆசிரியரின் மதச்சார்பின்மை, ஆர்த்தடாக்ஸியின் கோட்பாடுகளில் அவருக்கு உறுதியற்ற தன்மை ஆகியவற்றால் அவர்கள் எரிச்சலடைந்தனர், இது சந்தேகத்திற்குரிய "வொலாண்டின் நற்செய்தி" யை உருவாக்க அனுமதித்தது.

உண்மையில், புல்ககோவ் தன்னை "மாய எழுத்தாளர்" என்று அழைத்தார், ஆனால் இந்த மாயவாதம் அவரது காரணத்தை இருட்டடிக்கவில்லை மற்றும் வாசகரை மிரட்டவில்லை. ஒரு நல்ல விசித்திரக் கதையில் மந்திரவாதிகள் போன்ற பாதிப்பில்லாத மற்றும் பெரும்பாலும் பழிவாங்கும் அற்புதங்களை நாவலில் நிகழ்த்திய வோலாண்ட் மற்றும் அவரது குழுவினர்: அவர்களுடன், கண்ணுக்குத் தெரியாத தொப்பி, பறக்கும் கம்பளம் மற்றும் வாள் - ஒரு கிளாடெனெட்ஸ், தண்டிக்கும் வாள்.

வோலாண்டின் தூய்மைப் பணியின் முக்கிய குறிக்கோள்களில் ஒன்று, மனநிறைவு, குறிப்பாக நாத்திக காரணம், பாதையில் இருந்து துடைப்பது, கடவுள் மீதான நம்பிக்கை, மர்மமான மற்றும் மர்மத்தின் முழு பகுதியும். இலவச கற்பனை, ஓவிய தந்திரங்கள், நகைச்சுவைகள் மற்றும் அசாசெல்லோ, கொரோவிவ் மற்றும் பூனையின் விமானங்களில், வோலாண்டின் இருண்ட சக்தியைப் பாராட்டி, அனைத்து வகையான வாழ்க்கையையும் கணக்கிடவும் திட்டமிடவும் முடியும் என்ற நம்பிக்கையில் ஆசிரியர் சிரிக்கிறார், செழிப்பு மற்றும் மகிழ்ச்சி மக்கள் எதையும் செலவழிக்க மாட்டார்கள் - நீங்கள் விரும்புகிறீர்கள் ...

1) பெஸ்னோசோவ் ஈ.எல்., "நித்தியத்திற்கு சொந்தமானது", மாஸ்கோ ஆஸ்ட் "ஒலிம்ப்", 1996

2) "புல்ககோவின் கலைக்களஞ்சியம்" தொகுத்தவர் பி.வி. சோகோலோவ் - எம். "லோகிட்", "கட்டுக்கதை", 1997

3) புல்ககோவ் எம்.ஏ. , "குறிப்புகள் பற்றிய குறிப்புகள்", மாஸ்கோ, "கலை இலக்கியம்", 1988

4) புல்ககோவ் எம்.ஏ., "தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா", மாஸ்கோ ஆஸ்ட் "ஒலிம்ப்", 1996

5) போபோரிகின் வி.ஜி., "மிகைல் புல்ககோவ்" - எம். "அறிவொளி", 1991

6) போபோரிகின் வி.ஜி., "பள்ளியில் இலக்கியம்", மாஸ்கோ, "கல்வி", 1991

7) "மிகைல் புல்ககோவின் படைப்பாற்றல்: ஆராய்ச்சி. பொருட்கள் நூல் விளக்கம். நூல். 1 "பதிப்பு. ஆன் க்ரோஸ்னோவா மற்றும் ஏ.ஐ. பாவ்லோவ்ஸ்கி. எல்., "அறிவியல்", 1991

8) லக்கின் வி.யா, வெளியீட்டு அறிமுகக் கட்டுரை “எம்.ஏ. புல்ககோவ் 5 தொகுதிகளில் படைப்புகளை சேகரித்தார். எம்., "புனைவு", 1990

9) யாங்கோவ்ஸ்கயா எல்., "எம். புல்ககோவின் படைப்பு பாதை", மாஸ்கோ, "சோவியத் எழுத்தாளர்", 1983