இசை இடைவெளிகள்: அவை என்ன, அவற்றை எவ்வாறு உருவாக்குவது? "பியானோ துறையின் மாணவர்களுக்கான சோல்ஃபெஜியோ" என்ற தலைப்பில் திறந்த பாடத்தின் திட்டம் பயிற்சிகள்: நாங்கள் பியானோவில் இடைவெளிகளை விளையாடுகிறோம்.

வீடு / அன்பு

இசையில் உள்ள இடைவெளிகள் இரண்டு ஒலிகளுக்கு இடையிலான தூரம், மேலும் இரண்டு குறிப்புகளின் மெய்யெழுத்தும் ஆகும். இந்த கருத்தின் எளிய வரையறை இங்கே. சோல்ஃபெஜியோ பாடங்களில், அவர்கள் பாடுகிறார்கள் மற்றும் இடைவெளிகளைக் கேட்கிறார்கள், பின்னர் அவர்கள் இசைப் படைப்புகளில் அங்கீகரிக்கப்படலாம், ஆனால் முதலில் நீங்கள் வெவ்வேறு குறிப்புகளிலிருந்து அவற்றை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதைக் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும்.

எட்டு எளிய இடைவெளிகள் மட்டுமே உள்ளன, அவை 1 முதல் 8 வரையிலான வழக்கமான எண்களால் குறிக்கப்படுகின்றன, மேலும் அவை சிறப்பு லத்தீன் சொற்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன:

1 - முதன்மை
2 - வினாடி
3 - மூன்றாவது
4 - குவார்ட்டர்
5 - ஐந்தாவது
6 - ஆறாவது
7 - ஏழாவது
8 - ஆக்டேவ்

இந்த பெயர்களின் அர்த்தம் என்ன? லத்தீன் மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டது, ப்ரிமா முதல், இரண்டாவது இரண்டாவது, மூன்றாவது மூன்றாவது, முதலியன.

இடைவெளி பெயர்கள் பற்றிய சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

உரையாடல் இசையைத் தொடவில்லை என்றாலும், பல இடைவெளி பெயர்களை நீங்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை கேள்விப்பட்டிருக்கலாம். எடுத்துக்காட்டாக, "ப்ரிமா" என்ற வார்த்தை "ப்ரிமா டோனா" என்ற சொற்றொடரில் உள்ளது (இது முதல்வரின் பெயர், அதாவது தியேட்டரின் முக்கிய நடிகை-பாடகி).

"இரண்டாவது" என்ற வார்த்தை ஆங்கில எண் "இரண்டாவது" (அதாவது இரண்டாவது) உடன் மிகவும் ஒத்திருக்கிறது, மேலும் ஆறாவது இடைவெளியின் பெயர் "ஆறாவது" ஆங்கில "ஆறு" (ஆறு) போன்றது.

இந்த பார்வையில் இருந்து சுவாரஸ்யமானது "செப்டிம்" மற்றும் "ஆக்டேவ்" இடைவெளிகள். ஆங்கிலத்தில் "செப்டம்பர்" மற்றும் "அக்டோபர்" என்று சொல்வது எப்படி என்பதை நினைவில் கொள்கிறீர்களா? அது "செப்டம்பர்" மற்றும் "அக்டோபர்"! அதாவது, இந்த மாதங்களின் பெயர்கள் இடைவெளிகளின் பெயர்களைப் போலவே அதே வேர்களைக் கொண்டுள்ளன. "ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஏழாவது ஏழு, மற்றும் எண்மங்கள் எட்டு, மற்றும் சுட்டிக்காட்டப்பட்ட மாதங்கள் ஒரு வருடத்தில் ஒன்பதாவது மற்றும் பத்தாவது" என்று நீங்கள் சொல்கிறீர்கள், நீங்கள் முற்றிலும் சரியாக இருப்பீர்கள். உண்மை என்னவென்றால், ஒவ்வொரு புதிய ஆண்டும் ஜனவரியில் இருந்து கணக்கிடப்படும் நேரங்கள் இருந்தன, இப்போது இருப்பது போல், ஆனால் மார்ச் முதல் - முதல் வசந்த மாதம். நீங்கள் இப்படி எண்ணினால், எல்லாம் சரியாகிவிடும்: செப்டம்பர் ஏழாவது மாதமாகவும், அக்டோபர் எட்டாவது மாதமாகவும் இருக்கும்.

நான்காவது மற்றும் மூன்றாவது பற்றி நாம் இன்னும் ஒரு வார்த்தை கூட சொல்லவில்லை. மூன்றில் ஒரு பகுதியுடன், எல்லாம் தெளிவாக உள்ளது - நீங்கள் அதை நினைவில் கொள்ள வேண்டும், ஆனால் குறிப்பாக கவனிக்கும் நபர்கள் நீங்கள் "மூன்றாவது" என்ற வார்த்தையைப் படித்தால், ஒவ்வொரு இரண்டாவது எழுத்தையும் தவிர்த்து, நீங்கள் ஒரு சாதாரண "மூன்று" பெறுவீர்கள்.

ரஷ்ய மொழியில், "kvarta" போன்ற சொற்கள் உள்ளன: எடுத்துக்காட்டாக, இது ஒரு அபார்ட்மெண்ட் அல்லது கால் பகுதி. "கால்" என்றால் என்ன? இந்த வார்த்தைக்கு இரண்டு அர்த்தங்கள் உள்ளன: 1) ஆண்டை 4 சம பாகங்களாகப் பிரித்தல்; 2) நகர்ப்புற வளர்ச்சியின் ஒரு சதி, இது நான்கு பக்கங்களிலும் தெருக்களால் சூழப்பட்டுள்ளது. ஒரு வழி அல்லது வேறு, எண் 4 இங்கே தோன்றும், இந்த சங்கத்தை நீங்கள் நினைவில் வைத்திருந்தால், நீங்கள் ஒரு காலாண்டை வேறு எந்த இடைவெளியுடனும் குழப்ப மாட்டீர்கள்.

வெவ்வேறு குறிப்புகளிலிருந்து மேல் மற்றும் கீழ் இடைவெளிகளை எவ்வாறு உருவாக்குவது?

இடைவெளிகள் இரண்டு குறிப்புகளால் ஆனவை, அவை நெருக்கமாகவோ அல்லது தொலைவில் இருக்கும். அவை எவ்வளவு தூரம் உள்ளன என்பது பற்றி, அது சுட்டிக்காட்டப்பட்ட இடைவெளியின் எண்ணிக்கையால் நமக்குச் சொல்லப்படுகிறது (1 முதல் 8 வரை).

இசையின் ஒவ்வொரு ஒலியும் ஒரு சிறந்த இசை ஏணியில் ஒலிக்கிறது என்பது உங்களுக்குத் தெரியும். எனவே இடைவெளியின் எண்ணிக்கை, இடைவெளியின் முதல் ஒலியிலிருந்து இரண்டாவது ஒலியைப் பெற நீங்கள் எத்தனை படிகள் செல்ல வேண்டும் என்பதைக் காட்டுகிறது. பெரிய எண், பரந்த இடைவெளி, மேலும் அதன் ஒலிகள் ஒருவருக்கொருவர் இருக்கும்.

குறிப்பிட்ட இடைவெளிகளைப் பார்ப்போம்:

பிரைமா- எண் 1 ஆல் குறிக்கப்படுகிறது, இது நமக்குச் சொல்கிறது: இரண்டு ஒலிகள் ஒரே அளவில் உள்ளன. எனவே, ப்ரைமா என்பது ஒரு ஒலியின் சாதாரண மறுநிகழ்வு, இடத்தில் ஒரு படி: முன் மற்றும் மீண்டும் முன், அல்லது மறு மற்றும் மறு, mi-mi, முதலியன.

இரண்டாவது- ஒரு டியூஸால் குறிக்கப்படுகிறது, ஏனெனில் இந்த இடைவெளி ஏற்கனவே இரண்டு படிகளை உள்ளடக்கியது: ஒரு ஒலி எந்த குறிப்பிலும் உள்ளது, இரண்டாவது அடுத்தது, அதாவது ஒரு வரிசையில் இரண்டாவது படி. எடுத்துக்காட்டாக: செய் மற்றும் மறு, மறு மற்றும் மை, மை மற்றும் ஃபா போன்றவை.

மூன்றாவது- மூன்று நிலைகளைக் கொண்டது. நீங்கள் இசை ஏணியில் ஒரு வரிசையில் சென்றால், இரண்டாவது ஒலி முதல் மூன்று படிகள் தொலைவில் உள்ளது. மூன்றின் எடுத்துக்காட்டுகள்: do and mi, re and fa, mi and salt, etc.

குவார்ட்- இப்போது இடைவெளி நான்கு படிகளாக விரிவுபடுத்தப்பட்டுள்ளது, அதாவது முதல் ஒலி முதல் படியிலும், இரண்டாவது ஒலி நான்காவது இடத்திலும் உள்ளது. உதாரணமாக: do and fa, re and salt, etc. என்பதை மீண்டும் விளக்குவோம் எந்த குறிப்பிலிருந்தும் படிகளை எண்ண ஆரம்பிக்கலாம்: குறைந்தபட்சம் முதல், குறைந்தபட்சம் மறு முதல் - நமக்குத் தேவையானதைத் தேர்ந்தெடுக்கிறோம்.

குயின்ட்- எண் 5 இன் பதவி, இடைவெளியின் அகலம் 5 படிகள் என்பதைக் குறிக்கிறது. எடுத்துக்காட்டாக: செய் மற்றும் உப்பு, re and la, mi and si போன்றவை.

செக்ஸ்டா மற்றும் செப்டிமா - எண்கள் 6 மற்றும் 7, அவை சுட்டிக்காட்டப்பட்டவை, ஆறாவது அல்லது ஏழாவது பெற நீங்கள் ஆறு அல்லது ஏழு படிகளை எண்ண வேண்டும் என்பதைக் குறிக்கிறது. ஆறாவது எடுத்துக்காட்டுகள்: do and la, re and si, mi and do. ஏழாவது எடுத்துக்காட்டுகள் (அனைத்தும் படிக்கட்டுகளில்): செய் மற்றும் si, re and do, mi and re.

ஆக்டேவ்- கடைசி இடைவெளி, ப்ரைமாவைப் போல எளிதானது. இதுவும் ஒலியின் மறுபிரவேசம், வேறு உயரத்தில் மட்டுமே. உதாரணமாக: முதல் ஆக்டேவ் வரை மற்றும் இரண்டாவது ஆக்டேவ் வரை, மறு மற்றும் மறு, மை மற்றும் மை, முதலியன.

இப்போது TO மற்றும் குறிப்பிலிருந்து அனைத்து இடைவெளிகளையும் உருவாக்குவோம், எடுத்துக்காட்டாக, SALT. நீங்கள் உதாரணங்களைக் கேட்கலாம். செய்!

D முதல் மேல் வரையிலான இடைவெளிகள்

G வரை உள்ள இடைவெளிகள்

குறிப்பு முதல் கீழ் வரை இடைவெளிகள்

LA இலிருந்து கீழே உள்ள இடைவெளிகள்

பயிற்சிகள்: பியானோவில் இடைவெளிகளை வாசித்தல்

இடைவெளிகளைப் படிக்கும்போது, ​​பியானோ அல்லது வரையப்பட்ட பயிற்சிகள் பெரியவர்களுக்கும் குழந்தைகளுக்கும் சமமாக பயனுள்ளதாக இருக்கும். ஒரு பியானோ அல்லது ஒலியுடன் கூடிய சின்தசைசர் நிச்சயமாக சிறந்தது, ஏனென்றால் சோல்ஃபெஜியோவில் இடைவெளிகளைப் படிப்பதன் குறிக்கோள் இடைவெளியின் பெயரை நினைவில் கொள்வது அல்ல, அதை உருவாக்கும் குறிப்புகள் அல்ல (இதுவும் முக்கியமானது என்றாலும்), ஆனால் ஒலி. .

எனவே, கையில் பொருத்தமான கருவி இல்லை என்றால், உங்கள் தொலைபேசியில் (டேப்லெட்) மெய்நிகர் விசைப்பலகை அல்லது பியானோ பயன்பாட்டைப் பயன்படுத்தலாம். நீங்கள் அமைதியாக வேலை செய்யாமல், ஒலியுடன் (முன்னுரிமை) வேலை செய்வது முக்கியம்.

உடற்பயிற்சி 1. ப்ரிம்ஸ் விளையாடுதல்

ப்ரைமா விளையாடுவது எளிது, ஏனென்றால் ப்ரைமா என்பது ஒரே குறிப்பை இரண்டு முறை திரும்பத் திரும்பச் சொல்வது. எனவே, நீங்கள் எந்த விசையையும் இரண்டு முறை அழுத்த வேண்டும், நீங்கள் ஏற்கனவே ஒரு இடைவெளியைப் பெறுவீர்கள். ப்ரிமா என்பது பல பாடல்களில் நிகழும் ஒரு மிக முக்கியமான இடைவெளி, எனவே நீங்கள் அதை ஒருபோதும் மறக்கக்கூடாது (பொதுவாக அவர்கள் அதை மறந்துவிடுகிறார்கள், ஏனெனில் இது எளிதானது).

உடற்பயிற்சி 2. விளையாடும் வினாடிகள்

ஒரு வினாடி எப்போதும் இரண்டு அடுத்தடுத்த படிகளால் உருவாகிறது, அருகில் இருக்கும் இரண்டு குறிப்புகள். பியானோ விசைப்பலகையில், ஒரு நொடி விளையாட, நீங்கள் இரண்டு அருகிலுள்ள விசைகளையும் எடுக்க வேண்டும். வெவ்வேறு குறிப்புகளிலிருந்து வினாடிகளை விளையாடுங்கள் - மேலும் கீழும், ஒலியை மனப்பாடம் செய்யுங்கள், நீங்கள் சோல்ஃபெஜியோவை இணையாக பயிற்சி செய்யலாம், அதாவது நீங்கள் விளையாடும் குறிப்புகளைப் பாடுங்கள்.

உடற்பயிற்சி 3. மூன்றில் விளையாடுதல்

மூன்றாவது சிறிய வி.ஏ.க்கு பிடித்த இடைவெளி. மொஸார்ட் - உலக இசையின் மேதை. குழந்தை பருவத்தில் மொஸார்ட் குழந்தை தனது தந்தையின் ஹார்ப்சிகார்டை அணுகினார் என்பது அறியப்படுகிறது (கருவி பியானோவின் முன்னோடி), அவர் சாவியைப் பார்க்கவில்லை (உயரம் மூலம்), ஆனால் அவரது கைகளால் அவர்களை அடைந்தார். மொஸார்ட் எல்லா வகையான இணக்கங்களையும் வாசித்தார், ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவர் மூன்றில் ஒரு பகுதியை "பிடிக்க" முடிந்தபோது அவர் மகிழ்ச்சியடைந்தார் - இந்த இடைவெளி மிகவும் அழகாகவும் இனிமையாகவும் தெரிகிறது.

மூன்றில் ஒரு பங்கு விளையாட முயற்சிக்கவும். மூன்றாவது "DO-MI" ஐ எடுத்து, இந்த தூரத்தை நினைவில் கொள்ளுங்கள்: ஒலிகள் ஒரு விசை மூலம் விசைப்பலகையில் அமைந்துள்ளன (ஒரு படி வழியாக). வெவ்வேறு குறிப்புகளிலிருந்து மூன்றில் ஒரு பகுதியை மேலேயும் கீழும் விளையாடுங்கள். மூன்றில் ஒரு பகுதியின் ஒலிகளை ஒரே நேரத்தில் அல்லது மாறி மாறி, அதாவது சீரற்ற முறையில் இயக்கவும்.

உடற்பயிற்சி 4. நான்காவது மற்றும் ஐந்தாவது விளையாடுதல்

நான்காவது மற்றும் ஐந்தாவது இடைவெளிகள் போர்க்குணமிக்க, அழைக்கும் மற்றும் மிகவும் புனிதமானவை. எங்கள் ரஷ்ய கீதம் காலாண்டில் தொடங்குவதில் ஆச்சரியமில்லை. "DO-FA" இல் நான்கில் ஒரு பகுதியையும், "DO-SOL" இல் ஐந்தில் ஒரு பகுதியையும் எடுத்து, அவற்றை ஒலியில் ஒப்பிட்டு, தூரத்தை நினைவில் கொள்ளுங்கள். வெவ்வேறு குறிப்புகளிலிருந்து நான்காவது மற்றும் ஐந்தாவது விளையாடுங்கள். விசைப்பலகையில் உங்கள் கண்களால் இந்த இடைவெளிகளை உடனடியாகக் கண்டுபிடிக்க கற்றுக்கொள்ள முயற்சிக்கவும்.

உடற்பயிற்சி 5. ஆறாவது விளையாடுதல்

மூன்றில் ஒரு பகுதியைப் போலவே செக்ஸ்களும் மிகவும் மெல்லிசையாகவும் ஒலியில் அழகாகவும் இருக்கும். ஆறாவது இடத்தை விரைவாக விளையாட, நீங்கள் ஐந்தாவது (அதன் எண் 5) மனதளவில் கற்பனை செய்து, அதற்கு மேலும் ஒரு படியைச் சேர்க்கலாம் (அதை 6 ஆக மாற்ற). "DO-LA", "RE-SI" மற்றும் மற்ற எல்லா குறிப்புகளிலிருந்தும் "DO-MI", "RE-FA" போன்றவற்றிலிருந்தும் ஆறாவது வரை விளையாடவும்.

உடற்பயிற்சி 6. ஆக்டேவ்ஸ் விளையாடுதல்

ஒரு ஆக்டேவ் என்பது அடுத்த எண்மத்தில் ஒலியை திரும்பத் திரும்பச் சொல்வதாகும். இத்தகைய முரண்பாடான மற்றும் அபத்தமான வரையறையை இந்த இடைவெளிக்கு கொடுக்கலாம். விசைப்பலகையில் முடிந்தவரை நெருக்கமாக இருக்கும் இரண்டு ஒத்த குறிப்புகளைக் கண்டறியவும்: இரண்டு DO (ஒன்று, இரண்டாவது இரண்டாவது), அல்லது இரண்டு PE. இவை எண்மங்களாக இருக்கும். அதாவது, ஒரு ஆக்டேவ் என்பது ஒரு ஒலியிலிருந்து இசை ஏணியில் மீண்டும் மீண்டும் ஒலிக்கும் தூரம். ஆக்டேவ்ஸ் உடனடியாக பார்க்க வேண்டும். பயிற்சி.

உடற்பயிற்சி 7. ஏழாவது விளையாடுதல்

எடுத்துக்காட்டாக: நமக்கு PE இலிருந்து ஏழாவது தேவை. ஒரு ஆக்டேவ் - RE-RE ஐ கற்பனை செய்து பாருங்கள், இப்போது மேல் ஒலியை ஒரு படி குறைப்போம்: ஏழாவது RE-DO ஐப் பெறுகிறோம்!

மற்றொரு எடுத்துக்காட்டு: MI இலிருந்து கீழே ஏழாவது ஒன்றை உருவாக்குவோம். நாங்கள் ஆக்டேவ் - MI-MI ஐ கீழே வைத்தோம், இப்போது கவனம் செலுத்துங்கள், குறைந்த ஒலியை ஒரு படி மேலே உயர்த்தி ஏழாவது MI-FA ஐ கீழே பெறுவோம். நாம் ஏன் குறைந்த ஒலியை எழுப்பினோம், அதைக் குறைக்கவில்லை? ஏனெனில் கீழே கட்டப்பட்ட இடைவெளிகள் கண்ணாடியில் பிரதிபலிப்பு போன்றது, எனவே அனைத்து செயல்களும் தலைகீழாக செய்யப்பட வேண்டும்.

அன்புள்ள நண்பர்களே, நீங்கள் முன்மொழியப்பட்ட பயிற்சிகளை முடித்திருந்தால், நீங்கள் மிகச் சிறந்தவர்! நீங்கள் நிறைய கற்றுக்கொண்டீர்கள், ஆனால் இது ஆரம்பம் மட்டுமே, இடைவெளிகளுடன் முதல் அறிமுகம். இந்த வடிவத்தில் உள்ள இடைவெளிகள் பொதுவாக இசைப் பள்ளிகளின் 1-2 ஆம் வகுப்புகளில் நடைபெறுகின்றன, பின்னர் எல்லாம் இன்னும் கொஞ்சம் சிக்கலானதாகிறது. எங்களுடன் புதிய அறிவைப் பெற உங்களை அழைக்கிறோம்.

அடுத்த இதழ்களில், அது என்ன, அது என்ன, அதை எவ்வாறு பெறுவது என்பதைப் பற்றி நீங்கள் அறிந்து கொள்வீர்கள். விரைவில் சந்திப்போம்!

பாடத்தின் வகை: புதிய கல்விப் பொருட்களைப் படித்தல் மற்றும் முதன்மை ஒருங்கிணைப்பு.

பாடத்தின் வகை: பாரம்பரியமானது.

நோக்கம்: பெரிய மற்றும் சிறிய கருத்துகளை கோட்பாட்டளவில் மற்றும் நடைமுறையில் தேர்ச்சி பெறுதல்.

  • இசை முறைகளின் அம்சங்களை வெளிப்படுத்துங்கள், பெரிய மற்றும் சிறியவற்றுக்கு இடையிலான முக்கிய வேறுபாடுகளைக் கண்டறியவும்;
  • மாணவர்களின் காட்சி மற்றும் செவிவழி பிரதிநிதித்துவத்தை உருவாக்குதல்;
  • "கேட்கும் கலையை" வளர்ப்பதற்கு - ஆக்கப்பூர்வமாக உணர - இசையின் ஒரு பகுதியைக் கற்றுக்கொள்ள.

வேலை வடிவம்: குழு.

காட்சி எய்ட்ஸ், கையேடுகள், தகவல் ஆதாரங்களின் பட்டியல்:

  • காட்சி உதவிகள்: I.I. லெவிடனின் ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம்.
  • தொழில்நுட்ப வழிமுறைகள்: இசை மையம்.
  • கல்வி உபகரணங்கள்: பலகை.
  • கையேடு:
  • Pervozvanskaya T. "World of Music" கிரேடு 2 தொகுப்பிலிருந்து "இசை எப்படி ஒலிக்கிறது" அகராதி;
  • அலெக்ஸாண்ட்ரோவா N.L இன் சேகரிப்பில் இருந்து விளக்கப்படங்களுடன் பெரிய மற்றும் சிறிய அளவுகள். "பணிப்புத்தகம்" தரம் 1;
  • இசைப் பொருள்: ஆண்ட்ரீவா எம் தொகுப்பிலிருந்து "மாஷா மற்றும் தோழிகளின் பாடல்". "பிரைமா முதல் ஆக்டேவ் வரை".
  • இலக்கியம்: A.S. புஷ்கின் கவிதை "குளிர்கால காலை".
  • கேட்பதற்கான இசை படைப்புகள்: ஸ்விரிடோவ் ஜி.வி. "வசந்த மற்றும் இலையுதிர் காலம்".

கற்பித்தல் முறைகள்: வாய்மொழி, காட்சி, நடைமுறை.

பாட அமைப்பு:

  1. நிறுவன தருணம் - 3 நிமிடம்.
  2. புதிய பொருளின் தொடர்பு, கல்வித் தகவல்களின் விழிப்புணர்வு மற்றும் புரிதல், புதிய பொருளின் முதன்மை ஒருங்கிணைப்பு - 15 நிமிடம்.
  3. அறிவின் பயன்பாடு (நடைமுறை வேலை) - 5 நிமிடம்.
  4. வீட்டுப்பாட தகவல் - 1 நிமிடம்.
  5. வேலையின் சுருக்கம் - 1 நிமிடம்.
ஆசிரியர் நடவடிக்கைகள் ஆசிரியர் மற்றும் மாணவர்களின் நடவடிக்கைகள்
1 ஏற்பாடு நேரம் வாழ்த்துக்கள். ஆசிரியரின் அறிமுக உரை: பாடத்திற்கான கல்வெட்டு, தலைப்பின் அறிவிப்பு மற்றும் பாடத்தின் நோக்கம். ஆரம்ப உந்துதல்.
2 அறிவு மேம்படுத்தல் "முறை" மற்றும் "டானிக்" ஆகியவற்றின் வரையறைகளை நினைவில் வைத்துக் கொள்ள ஆசிரியர் மாணவர்களை அழைக்கிறார், C-dur இன் திறவுகோலில் மாணவர்களைப் பாடுகிறார்.

பலகை எழுதுதல்:

3 புதிய உள்ளடக்கத்தை இடுகையிடுகிறது ஆசிரியர்: "லுட் ஒரு அழகான வார்த்தை. குடும்பத்தில் அது நட்பு, சம்மதம். "புதையல் என்ன, குடும்பம் இணக்கமாக இருந்தால்" - நாட்டுப்புற ஞானம் கூறுகிறது. ஒலிகளுக்கு இடையிலான நிலைத்தன்மை இசையை தெளிவான, புரிந்துகொள்ளக்கூடிய பேச்சாக உணர அனுமதிக்கிறது. , மற்றும் ஒலி குழப்பம் அல்ல. மிகவும் பொதுவான முறைகள் பெரியவை மற்றும் சிறியவை. மேஜர் பொதுவாக லத்தீன் எழுத்துக்களின் ஒரு துகள் மூலம் குறிக்கப்படுகிறது - துர், இது "கடினமானது" என மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. இதனால், முக்கிய முறை ஒளி மற்றும் பிரகாசமானது. சிறியது குறிக்கப்படுகிறது லத்தீன் எழுத்துக்களின் ஒரு துகள் - மோல், "மென்மையான" என மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. சிறிய முறை - மேட், இருண்ட
4 கல்வித் தகவல்களின் விழிப்புணர்வு மற்றும் புரிதல் ஆசிரியர்: "இதைப் பற்றி யோசித்துப் பாருங்கள், ஒளி, பிரகாசமான, மகிழ்ச்சியுடன் சித்தரிக்கும்படி உங்களிடம் கேட்கப்பட்டால் - நீங்கள் எந்த வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பீர்கள்? சோகமான, இருண்ட மற்றும் மர்மமானதாக சித்தரிக்க உங்களிடம் கேட்கப்பட்டால்?

மாணவர்கள் கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கிறார்கள், நிழல்களுக்கு தங்கள் சொந்த விருப்பங்களை வழங்குகிறார்கள் - சிவப்பு, ஆரஞ்சு, பச்சை, நீலம்; கருப்பு, பழுப்பு, அடர் சாம்பல்.

5 புதிய பொருளின் முதன்மை நிர்ணயம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய கலைஞரான I.I. லெவிடனின் இரண்டு பிரதிகளை கருத்தில் கொள்ள ஆசிரியர் முன்வருகிறார்: "நித்திய அமைதிக்கு மேல்" மற்றும் "கோல்டன் இலையுதிர் காலம்".

கேள்வி: கலைஞர் தனது படைப்புகளில் என்ன வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துகிறார், அவர் எந்த மனநிலையை வெளிப்படுத்த விரும்புகிறார்?

மாணவர்கள் தங்கள் எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்கள்.

கேள்வி: சொல்லுங்கள், கவிதையில் பெரிய மற்றும் சிறிய மனநிலைகளைக் கண்டறிய முடியுமா?

ஆசிரியர் A.S இன் கவிதையிலிருந்து சில பகுதிகளைப் படிக்கிறார். புஷ்கின், மாணவர்களை படிக்க அழைக்கிறார், பின்னர் கவிஞர் தெரிவிக்க விரும்பும் மனநிலையை அனைவரும் ஒன்றாக தீர்மானிக்கிறார்கள்.

கேள்வி: "ஓவியத்தில் ஒளியும் நிழலும் போல இசையில் பெரியவர்களும் சிறியவர்களும் அழகாக இருக்கின்றனவா?"

மாணவர்கள் GV Sviridov இன் இசைப் படைப்பான "வசந்தம் மற்றும் இலையுதிர் காலம்" கேட்கிறார்கள்.

கேட்ட வேலை பற்றிய விவாதம் உள்ளது.

6 அறிவின் பயன்பாடு (நடைமுறை வேலை) கையேடு பொருள் (படம்) வழங்கப்படுகிறது. பணி: படங்களுக்கு வண்ணம் கொடுங்கள், பெரிய மற்றும் சிறிய சொற்களுடன் தொடர்புடைய சொற்களைக் கொண்டு வந்து எழுதுங்கள். கலந்துரையாடல்.

குழந்தைகள் பாடலின் இசை உதாரணங்களை ஆசிரியர் தருகிறார். மாணவர்களும் ஆசிரியரும் இசைப் பொருளை பகுப்பாய்வு செய்து, பாடலை நிகழ்த்துகிறார்கள்.

7 வீட்டுப்பாட தகவல் பெரிய மற்றும் சிறிய வரையறைகளை அறிய. ஒரு வரைபடத்தை வரையவும்.
8 பாடத்தை சுருக்கவும் கேள்விகள் மற்றும் பதில்களின் வடிவத்தில், பெரிய மற்றும் சிறிய முறைகளின் கருத்துகள் மற்றும் முக்கிய பண்புகள் சரி செய்யப்படுகின்றன.

நூல் பட்டியல்

  1. அலெக்ஸாண்ட்ரோவா, என்.எல். solfeggio கிரேடு 3./N.L பற்றிய பணிப்புத்தகம். அலெக்ஸாண்ட்ரோவா - நோவோசிபிர்ஸ்க்.: ஒகரினா, 2006. - 60 பக்.
  2. ஆண்ட்ரீவா, எம்.பி. ப்ரைமா முதல் ஆக்டேவ் வரை./எம்.பி. Andreeva.-M.: சோவியத் இசையமைப்பாளர், 1976.-113p.
  3. Bogolyubova, N.Kh. இசை உலகின் ரகசியங்கள்./N.Kh. Bogolyubova.- S-P.: இசையமைப்பாளர், 2006.-95s.
  4. டாடியோமோவ், ஏ.வி. இசையின் ஆரம்பக் கோட்பாடு./ஏ.வி. டாடியோமோவ்.- எம்.: வி. கடான்ஸ்கி, 2002.- 241p.
  5. Pervozvanskaya, T.E. சிறிய இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் பெற்றோருக்கான இசைக் கோட்பாடு. / டி.இ. Pervozvanskaya.- S-P.: இசையமைப்பாளர், 2001.- 77p.
  6. ஃப்ரிட்கின், ஜி.ஏ. இசை கல்வியறிவுக்கான நடைமுறை வழிகாட்டி./ ஜி.ஏ. ஃப்ரிட்கின்.- எம்., 1987.- 270கள்.

இசையில் இடைவெளிகள்மிக முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. இசை இடைவெளிகள்- நல்லிணக்கத்தின் அடிப்படைக் கொள்கை, வேலையின் "கட்டிடப் பொருள்".

எல்லா இசையும் குறிப்புகளால் ஆனது, ஆனால் ஒரு குறிப்பு இன்னும் இசை அல்ல - எந்த புத்தகமும் கடிதங்களில் எழுதப்பட்டதைப் போலவே, ஆனால் கடிதங்கள் இன்னும் வேலையின் அர்த்தத்தை எடுத்துச் செல்லவில்லை. நாம் பெரிய சொற்பொருள் அலகுகளை எடுத்துக் கொண்டால், உரைகளில் அவை சொற்களாகவும், இசையின் ஒரு பகுதியிலும் - மெய்யெழுத்துக்களாகவும் இருக்கும்.

ஹார்மோனிக் மற்றும் மெல்லிசை இடைவெளிகள்

இரண்டு ஒலிகளின் மெய்யெழுத்து அழைக்கப்படுகிறது இடைவெளி, மற்றும் இந்த இரண்டு ஒலிகளையும் ஒன்றாக இயக்கலாம் மற்றும் இதையொட்டி, முதல் வழக்கில் இடைவெளி என்று அழைக்கப்படும் இசைவான, மற்றும் இரண்டாவது மெல்லிசை.

என்ன அர்த்தம் ஹார்மோனிக் இடைவெளி மற்றும் மெல்லிசை இடைவெளி? ஹார்மோனிக் இடைவெளியின் ஒலிகள் ஒரே நேரத்தில் எடுக்கப்படுகின்றன, எனவே ஒற்றை மெய்யொலியில் ஒன்றிணைகின்றன - நல்லிணக்கம், இது மிகவும் மென்மையாகவோ அல்லது கூர்மையானதாகவோ, முட்கள் நிறைந்ததாகவோ இருக்கலாம். மெல்லிசை இடைவெளியில், ஒலிகள் இசைக்கப்படுகின்றன (அல்லது பாடப்படுகின்றன) - முதலில் ஒன்று, பின்னர் மற்றொன்று. இந்த இடைவெளிகளை ஒரு சங்கிலியில் இணைக்கப்பட்ட இரண்டு இணைப்புகளுடன் ஒப்பிடலாம் - எந்த மெல்லிசையும் அத்தகைய இணைப்புகளைக் கொண்டுள்ளது.

இசையில் இடைவெளிகளின் பங்கு

இசையில் இடைவெளிகளின் சாராம்சம் என்ன, எடுத்துக்காட்டாக, மெல்லிசையில்? இரண்டு வெவ்வேறு மெல்லிசைகளை கற்பனை செய்து, அவற்றின் ஆரம்பத்தை பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள்: அவை நன்கு அறியப்பட்ட குழந்தைகளின் பாடல்களாக இருக்கட்டும் "ஒரு மலையின் கீழ், ஒரு மலையின் கீழ்" மற்றும் "காட்டில் ஒரு கிறிஸ்துமஸ் மரம் பிறந்தது."

இந்தப் பாடல்களின் தொடக்கத்தை ஒப்பிட்டுப் பார்ப்போம். இரண்டு மெல்லிசைகளும் தொடங்குகின்றன "முன்", ஆனால் முற்றிலும் மாறுபட்ட வழிகளில் அபிவிருத்தி. முதல் பாடலில், மெல்லிசை சிறிய படிகளில் படிகளில் ஏறுவதைக் கேட்கிறோம் - முதலில் குறிப்பிலிருந்து முன்குறிப்புக்கு மறு, பின்னர் இருந்து மறுசெய்ய மைமுதலியன ஆனால் இரண்டாவது பாடலின் முதல் வார்த்தைகளில், மெல்லிசை உடனடியாக மேலே குதிக்கிறது, ஒரே நேரத்தில் பல படிகளைத் தாண்டுவது போல் ( "காட்டில்" - இலிருந்து லாவிற்கு நகர்த்தவும்) உண்மையில், குறிப்புகளுக்கு இடையில் செய்ய மற்றும் லாஇன்னும் சரியாக பொருந்தும் re mi fa மற்றும் உப்பு.

படிக்கட்டுகளில் ஏறி இறங்குவது, குதிப்பது, ஒரே உயரத்தில் மீண்டும் ஒலிப்பது எல்லாமே. இசை இடைவெளிகள், இதிலிருந்து, இறுதியில், மொத்தம் மெல்லிசை முறை.

மூலம். நீங்கள் படிக்கத் தயாராக இருந்தால் இசை இடைவெளிகள், நீங்கள் ஏற்கனவே குறிப்புகளை அறிந்திருக்கலாம், இப்போது நீங்கள் என்னை நன்கு புரிந்துகொள்கிறீர்கள். உங்களுக்கு இசை இன்னும் தெரியவில்லை என்றால், கட்டுரையைப் பார்க்கவும்.

இடைவெளி பண்புகள்

இடைவெளி நிச்சயம் என்பதை நீங்கள் ஏற்கனவே புரிந்துகொண்டீர்கள் இடைவெளி, ஒரு குறிப்பிலிருந்து மற்றொன்றுக்கு உள்ள தூரம். இந்த தூரத்தை என்ன அளவிட முடியும் என்பதை இப்போது கண்டுபிடிப்போம், குறிப்பாக இடைவெளிகளின் பெயர்களைக் கண்டறிய வேண்டிய நேரம் இது.

ஒவ்வொரு இடைவெளிக்கும் இரண்டு பண்புகள் (அல்லது இரண்டு அளவுகள்) உள்ளன - இவை படி மதிப்பு சார்ந்துள்ளது ஒரு இடைவெளியில் எத்தனை இசை படிகள் உள்ளன- ஒன்று, இரண்டு, மூன்று, முதலியன (மற்றும் இடைவெளியின் ஒலிகளும் கருதப்படுகின்றன). சரி, தொனி மதிப்பு குறிப்பிட்ட இடைவெளிகளின் கலவையை குறிக்கிறது - சரியானது இடைவெளியில் பொருந்தக்கூடிய டோன்களின் எண்ணிக்கை (அல்லது செமிடோன்கள்).இந்த பண்புகள் சில நேரங்களில் வித்தியாசமாக குறிப்பிடப்படுகின்றன - அளவு மற்றும் தர மதிப்பு,அவற்றின் சாராம்சம் மாறாமல் உள்ளது.

இசை இடைவெளிகள் - பெயர்கள்

பெயரிடும் இடைவெளிகளுக்கு, பயன்படுத்தவும் லத்தீன் மொழியில் எண்கள், பெயர் இடைவெளியின் பண்புகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. இடைவெளி எத்தனை படிகளை உள்ளடக்கியது என்பதைப் பொறுத்து (அதாவது, ஒரு படி அல்லது அளவு மதிப்பிலிருந்து), பெயர்கள் வழங்கப்படுகின்றன:

1 - முதன்மை
2 - வினாடி
3 - மூன்றாவது
4 - குவார்ட்டர்
5 - ஐந்தாவது
6 - ஆறாவது
7 - ஏழாவது
8 - ஆக்டேவ்.

இந்த லத்தீன் சொற்கள் இடைவெளிகளுக்கு பெயரிட பயன்படுத்தப்படுகின்றன, ஆனால் அதைப் பயன்படுத்துவது இன்னும் வசதியானது டிஜிட்டல் பதவிகள். எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு குவார்ட்டை எண் 4 ஆல் குறிக்கலாம், ஆறாவது எண் 6, மற்றும் பல.

இடைவெளிகள் ஆகும் தூய (h), சிறிய (m), பெரிய (b), குறைக்கப்பட்டது (மனம்) மற்றும் அதிகரித்தது (sw).இந்த வரையறைகள் இடைவெளியின் இரண்டாவது பண்பு, அதாவது தொனி கலவை (தொனி அல்லது தர மதிப்பு) ஆகியவற்றிலிருந்து வருகின்றன. இந்த பண்புகள் பெயருடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, எடுத்துக்காட்டாக: தூய ஐந்தாவது (சுருக்கமாக h5) அல்லது சிறிய ஏழாவது (m7), முக்கிய மூன்றாவது (bz) போன்றவை.

தூய இடைவெளிகள் தூய பிரைமா (ch1), தூய ஆக்டேவ் (ch8), தூய நான்காவது (ch4) மற்றும் தூய ஐந்தாவது (ch5). விநாடிகள் (m2, b2), மூன்றில் (m3, b3), ஆறாவது (m6, b6) மற்றும் ஏழாவது (m7, b7) சிறியது மற்றும் பெரியது.

ஒவ்வொரு இடைவெளியிலும் டோன்களின் எண்ணிக்கையை நினைவில் கொள்ள வேண்டும். எடுத்துக்காட்டாக, தூய இடைவெளியில், பின்வருமாறு: ஒரு ப்ரைமில் 0 டோன்கள், ஒரு ஆக்டேவில் 6 டோன்கள், ஒரு காலாண்டில் - 2.5 டன்கள் மற்றும் ஐந்தாவது - 3.5 டன்கள். டோன்கள் மற்றும் மிட்டோன்களின் தலைப்பை மீண்டும் செய்ய - கட்டுரைகளைப் படிக்கவும், இந்த சிக்கல்கள் எங்கு விரிவாக விவாதிக்கப்படுகின்றன.

இசையில் இடைவெளிகள் - முடிவுகள்

ஒரு பாடம் என்று அழைக்கப்படும் இந்த கட்டுரையில், நாங்கள் அதை பகுப்பாய்வு செய்துள்ளோம், அவை என்ன அழைக்கப்படுகின்றன, அவை என்ன பண்புகளைக் கொண்டுள்ளன, அவை என்ன பங்கு வகிக்கின்றன என்பதைக் கண்டுபிடித்தோம்.

எதிர்காலத்தில், இந்த மிக முக்கியமான தலைப்பில் உங்கள் அறிவை விரிவுபடுத்துவீர்கள். அவள் ஏன் மிகவும் முக்கியமானவள்? ஆம், ஏனென்றால் இசைக் கோட்பாடு எந்தவொரு இசையையும் புரிந்து கொள்வதற்கான உலகளாவிய திறவுகோலாகும்.

தலைப்பைக் கண்டுபிடிக்க முடியாவிட்டால் என்ன செய்வது? முதலாவது, இன்று அல்லது நாளை முழு கட்டுரையையும் மீண்டும் நிதானமாகப் படிப்பது, இரண்டாவது மற்ற தளங்களைப் பற்றிய தகவல்களைத் தேடுவது, மூன்றாவது VKontakte குழுவில் எங்களைத் தொடர்புகொள்வது அல்லது கருத்துகளில் உங்கள் கேள்விகளைக் கேட்பது.

எல்லாம் தெளிவாக இருந்தால், நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறேன்! பக்கத்தின் கீழே நீங்கள் பல்வேறு சமூக வலைப்பின்னல்களுக்கான பொத்தான்களைக் காண்பீர்கள் - இந்த கட்டுரையை உங்கள் நண்பர்களுடன் பகிர்ந்து கொள்ளுங்கள்! சரி, அதன் பிறகு நீங்கள் கொஞ்சம் நிதானமாக ஒரு சிறந்த வீடியோவைப் பார்க்கலாம் - பியானோ கலைஞர் டெனிஸ் மாட்சுவேவ் வெவ்வேறு இசையமைப்பாளர்களின் பாணிகளில் "ஒரு கிறிஸ்துமஸ் மரம் காட்டில் பிறந்தார்" பாடலின் கருப்பொருளை மேம்படுத்துகிறார்.

டெனிஸ் மாட்சுவேவ் "காட்டில் ஒரு கிறிஸ்துமஸ் மரம் பிறந்தது"

© 2022 skudelnica.ru -- காதல், துரோகம், உளவியல், விவாகரத்து, உணர்வுகள், சண்டைகள்