விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவின் இசை ஆச்சரியம். விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் கலை இயக்குநரும் தலைமை நடத்துனருமான இசை ஆச்சரியம்

1979 ஆம் ஆண்டில், சிறந்த வயலின் கலைஞரான விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ், மாஸ்கோ விர்ச்சுவோசியின் முதல் இசையமைப்பின் இசைக்கலைஞர்களிடம் இவ்வாறு கூறினார்: "நாங்கள் மக்களை நேசிக்கவும் ஒருவருக்கொருவர் நேசிக்கவும் கூடியிருக்கிறோம்." இசைக்கலைஞர்களின் புகழ்பெற்ற கூட்டுறவு கொள்கைகள் இன்றும் அசைக்க முடியாதவை. தொழில்முறை மற்றும் திறமை மட்டுமல்ல, மக்களின் மனித குணங்கள், உறவுகளின் உயர் நெறிமுறைகள் ஆகியவை எப்போதும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை.
இன்று, இசைக்கலைஞர்களுக்கு வளர்ச்சியடையாத கலாச்சார வெளி இல்லை.

ஆர்கெஸ்ட்ராவின் இசை நிகழ்ச்சிகள் ஐரோப்பிய நாடுகளில், அமெரிக்கா, கனடா, மெக்ஸிகோ, தென் அமெரிக்கா, துருக்கி, இஸ்ரேல், சீனா, கொரியா, ஜப்பான் மற்றும் பிற நாடுகளில் வெற்றிகரமாக நடத்தப்படுகின்றன. இசைக்கலைஞர்கள் சிறந்த மற்றும் மிகவும் மதிப்புமிக்க அரங்குகளில் மட்டுமல்ல, சிறிய மாகாண நகரங்களில் உள்ள சாதாரண கச்சேரி அரங்குகளிலும் நிகழ்த்துகிறார்கள்.

பல ஆண்டுகளாக, சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள், உலகின் கலை நிகழ்ச்சிகளின் நட்சத்திரங்கள் ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் நிகழ்த்தினர்: எலெனா ஒப்ராஸ்டோவா, எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச், விளாடிமிர் கிரைனேவ், யெஹுடி மெனுஹின், கிப்லா கெர்ஸ்மாவா, மைக்கேல் லெக்ராண்ட், ஜியோரா ஃபெய்ட்மேன், மிஷா மைஸ்கி, யூரி பாஷ்மெட், யூரி பாஷ்மெட். கிசின், டெனிஸ் மாட்சுஹின் மற்றவை.
மாஸ்கோ விர்டூசி சுற்றுப்பயணங்களின் புவியியல் மிகவும் விரிவானது: இது ரஷ்யாவின் அனைத்து பகுதிகளையும், சோவியத்திற்கு பிந்தைய இடத்தையும் உள்ளடக்கியது. மிக சமீபத்தில், மகடன் மற்றும் சைபீரியாவிலிருந்து காகசஸ் மற்றும் கலினின்கிராட் வரையிலான நாட்டின் தொலைதூர பகுதிகளில் ஆர்கெஸ்ட்ரா நிகழ்ச்சிகளை நிறைவு செய்தது. கலைஞர்களுக்கு சிறிய நகரங்கள் மற்றும் சிறிய கச்சேரிகள் இல்லை. ரஷ்யாவை சுற்றி பயணம் செய்வது விலைமதிப்பற்றது.
ஒவ்வொரு நிகழ்ச்சியிலும், மாஸ்கோ கலைநயமிக்கவர்கள் முக்கிய விஷயத்தில் வெற்றி பெறுகிறார்கள்: யாரையும் உணர்ச்சிபூர்வமாக உற்சாகப்படுத்துவது மற்றும் அறிவுபூர்வமாக வசீகரிப்பது, ஆயத்தமில்லாத ஒரு நபர் கூட, இசை தலைசிறந்த படைப்புகளுடன் தொடர்புகொள்வதில் அவருக்கு மகிழ்ச்சியைக் கொடுப்பது, மீண்டும் கச்சேரிக்கு வருவதற்கான விருப்பத்தை அவருக்குத் தூண்டுவது. எங்களைப் பொறுத்தவரை, மேஸ்ட்ரோ விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் சொல்வது போல், படைப்பாற்றல் ஒரு தேவையாகிவிட்டது, மேலும் வேலை கலையாகிவிட்டது, இது பாப்லோ பிக்காசோவின் வார்த்தைகளில், "ஆன்மாவிலிருந்து அன்றாட வாழ்க்கையின் தூசியை கழுவுகிறது."

ஜனவரி 2003 இல், ஜனாதிபதியின் சார்பாக ரஷ்யாவின் கலாச்சார அமைச்சகத்தால் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் V.V. புடின் நிறுவப்பட்டது ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு ... NPR ஆர்கெஸ்ட்ரா உயரடுக்கின் சிறந்த பிரதிநிதிகள் மற்றும் திறமையான இளம் இசைக்கலைஞர்களை உள்ளடக்கியது. சுறுசுறுப்பான படைப்பு வாழ்க்கையின் பல ஆண்டுகளாக, NPOR ரஷ்யாவின் முன்னணி சிம்பொனி இசைக்குழுக்களில் ஒன்றாக மாற முடிந்தது, பொதுமக்களின் அன்பையும் அவரது நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள நிபுணர்களின் அங்கீகாரத்தையும் வென்றது. உலகப் புகழ்பெற்ற வயலின் கலைஞரும் நடத்துனருமான விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் தலைமையில் இந்த இசைக்குழு உள்ளது. நிரந்தர விருந்தினர் நடத்துனர்களான ஜேம்ஸ் கான்லோன், கென்-டேவிட் மஸூர் மற்றும் அலெக்சாண்டர் லாசரேவ், அத்துடன் கிரிஸ்டோஃப் பென்டெரெக்கி, விளாடிமிர் அஷ்கெனாசி, ஓட்டோ டவுஸ்க், சைமன் கவுடென்ஸ், அலெக்சாண்டர் வெடர்னிகோவ், துகன் சோக்ஹிகோவ், ஜான் சோக்ஹிகோவ், ஜேம்ஸ் கான்லான் உள்ளிட்ட எங்கள் காலத்தின் முக்கிய நடத்துனர்கள் NPR உடன் ஒத்துழைத்து தவறாமல் செயல்படுகிறார்கள். லாதம்- கோனிக், யுக்கா-பெக்கா சரஸ்தே, ஜான் நெல்சன், மிச்செல் பிளாசன் மற்றும் பலர். எவ்ஜெனி ம்ராவின்ஸ்கி, கிரில் கோண்ட்ராஷின் மற்றும் எவ்ஜெனி ஸ்வெட்லானோவ் ஆகிய மூன்று பெரிய ரஷ்ய நடத்துனர்களின் மரபுகளின் தொடர்ச்சியை NPR அதன் மிக முக்கியமான பணியாகக் கருதுகிறது. உலக ஓபரா மேடையின் முக்கிய இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் நட்சத்திரங்கள் NPR இன் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கின்றனர்.

ஸ்பிவகோவின் தடியடியின் கீழ் ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் கச்சேரி.

கச்சேரி நிகழ்ச்சி:

ஒரு சிம்பொனி இசைக்குழுவை அதன் அனைத்து சிறப்பிலும் காட்ட ஆர்கெஸ்ட்ரா மினியேச்சர்கள் ஒரு சிறந்த சாக்கு. திட்டத்தில் ஷூபர்ட், ஹெய்டன், பீத்தோவன், ராச்மானினோஃப், சாய்கோவ்ஸ்கி மற்றும் பிராம்ஸ் ஆகியோரின் படைப்புகள் உள்ளன. கிப்லா கெர்ஸ்மாவா (சோப்ரானோ) கச்சேரியில் பங்கேற்கிறார்.

சிங்ஸ்பீல் "இரட்டை சகோதரர்கள்" - எஃப். ஷூபர்ட் பற்றிய கருத்து
ஏழு முரண்பாடுகள் WoO 14 - L. பீத்தோவன்
சிம்பொனி எண். 94 ("ஆச்சரியம்") இலிருந்து ஆண்டன்டே - ஐ. ஹெய்டன்
இரண்டு etudes-ஓவியங்கள் - S. Rachmaninov
"யூஜின் ஒன்ஜின்" ஓபராவிலிருந்து டாட்டியானாவின் கடிதத்தின் காட்சி - பி. சாய்கோவ்ஸ்கி
ஹங்கேரிய நடனம் எண் 5 - I. பிராம்ஸ்

ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு (NPOR)

2003 இல் ரஷ்ய ஜனாதிபதி வி.வி.புடினின் ஆதரவுடன் உருவாக்கப்பட்டது.

NPOR மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்து சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் (முக்கியமாக நன்கு அறியப்பட்ட குழுமங்களின் துணை கலைஞர்கள் மற்றும் தனிப்பாடல்கள்) மற்றும் திறமையான இளம் வாத்தியக் கலைஞர்களைக் கொண்டிருந்தது. NPR இன் கச்சேரி மாஸ்டர் - எரேமி சுகர்மேன் ("மாஸ்கோ விர்டுவோசி"). ஆர்கெஸ்ட்ரா கலைஞர்களின் சராசரி வயது 39 ஆண்டுகள். ஒத்திகை அடிப்படை - மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் (எம்எம்டிஎம்).

NPR இன் கலை இயக்குனர் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ஆவார். மூன்று நடத்துனர்களும் இசைக்குழுவுடன் நிரந்தர அடிப்படையில் பணிபுரிகின்றனர்: தாமஸ் சாண்டர்லிங் (ஜெர்மனி) - தலைமை விருந்தினர் நடத்துனர் மற்றும் இரண்டு வழக்கமான நடத்துனர்கள் - தியோடர் கரண்ட்ஸிஸ் மற்றும் விளாடிமிர் சிம்கின்.

ஆர்கெஸ்ட்ராவின் திறமை ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு கிளாசிக் படைப்புகளிலிருந்தும், அரிதாக நிகழ்த்தப்பட்ட அல்லது நியாயமற்ற முறையில் மறக்கப்பட்ட மதிப்பெண்களிலிருந்தும் உருவாக்கப்பட்டது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் இசை ஒரு முக்கிய பகுதியாக இருக்கும் (ஷோஸ்டகோவிச், ப்ரோகோபீவ், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, பார்டோக், ஸ்கோன்பெர்க், பெர்க், வெபர்ன், ஹார்ட்மேன், ஷ்னிட்கே, பார்ட்). உலக நடைமுறைக்கு இணங்க, நன்கு அறியப்பட்ட சமகால இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை ஆர்டர் செய்ய திட்டமிடப்பட்டுள்ளது.

NPR இன் முக்கிய பணிகளில் ஒன்று இளம் இசைக்கலைஞர்களை ஆதரிப்பதாகும்: குழுவில் ஆட்சேர்ப்பு மற்றும் பதவி உயர்வு, கூடுதலாக, ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் சர்வதேச தொண்டு அறக்கட்டளை (இசைக்குழுவின் பணியாளர்களின் முக்கிய ஆதாரங்களில் ஒன்று), நிகழ்ச்சிகள் சிறந்த தனிப்பாடல்கள் - புதிய செயல்திறன் கொண்ட தலைமுறையின் பிரதிநிதிகள்.

விழாவில் "விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் அழைக்கிறார் ..." என்பிஆர் அதன் முதல் 4 இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகிறது: 2 - மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் (விழாவைத் திறந்து மூடுவது), 2 - மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக்கில். ஆர்கெஸ்ட்ராவில் ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞர் இணைந்துள்ளார் - பிரெஞ்சு தேசிய ஓபராவின் தலைமை நடத்துனர் ஜேம்ஸ் கான்லன் (மாஸ்கோவில் அறிமுகம்), ஓபரா திவா - சோப்ரானோ ஜெஸ்ஸி நார்மன் (அமெரிக்கா), வளர்ந்து வரும் பரோக் நட்சத்திரம் மற்றும் நவீன பாடும் டோபி ஸ்பென்ஸ் (இங்கிலாந்து), அவர்களில் ஒருவர். மிகவும் சுவாரஸ்யமான இளம் வாத்தியக் கலைஞர்கள் - - கிளாரினெட்டிஸ்ட் பால் மேயர் (பிரான்ஸ்), அதே போல் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் - ஒரு வயலின் கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர். NPR ஆசிரியரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் XX நூற்றாண்டின் கிளாசிக் இசையான Krzysztof Penderecki இன் "தி செவன் கேட்ஸ் ஆஃப் ஜெருசலேம்" என்ற சொற்பொழிவின் மாஸ்கோவில் நடந்த முதல் நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்றவர்.

NPR இன் உடனடி பணிகள், அசல் திறனாய்வை உருவாக்குவதற்கான முறையான ஒத்திகை வேலைகள் மற்றும் அவற்றின் சொந்த செயல்திறன், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹால் மற்றும் மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் ஆகியவற்றில் தொடர்ச்சியான சந்தா கச்சேரிகளைத் தயாரித்தல், குறுந்தகடுகள் மற்றும் தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளைப் பதிவு செய்தல், ரஷ்யா, ஐரோப்பா, ஆசியா மற்றும் அமெரிக்காவில் நிகழ்ச்சிகள்.

2003-2004 பருவத்தில், NPOR ஆனது MMDM இல் நிகழ்ச்சி நடத்தவும், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் மற்றும் மூன்று நிரந்தர இசைக்குழுக்களுடன் ரஷ்யாவில் சுற்றுப்பயணம் செய்யவும், ரைங்காவ் (ஜெர்மனி) மற்றும் சான் ரிக்யுயர் (பிரான்ஸ்) ஆகிய நாடுகளில் நடந்த சர்வதேச விழாக்களில் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் 4 கோல்மாரில் (பிரான்ஸ்) சர்வதேச இசை விழாவில் கச்சேரிகள்.

ஸ்டேட் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா "மாஸ்கோ விர்ச்சுவோசி"

1979 ஆம் ஆண்டில் வயலின் கலைஞர் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் மற்றும் அவரது நண்பர்கள் மற்றும் கூட்டாளிகளின் குழுவால் உருவாக்கப்பட்டது (சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்கள், தனிப்பாடல்கள் மற்றும் மாஸ்கோவில் உள்ள சிறந்த சிம்பொனி மற்றும் சேம்பர் இசைக்குழுக்களின் கூட்டாளிகள்). ஆர்கெஸ்ட்ராவின் கலை இயக்குனர் மற்றும் தலைமை நடத்துனர் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ஆவார். ஆர்கெஸ்ட்ராவின் கலவை உடனடியாக உயர் செயல்திறன் அளவை தீர்மானித்தது, குழுவின் பெயரை உறுதிப்படுத்துகிறது. "விர்ச்சுவோசோஸ்" என்பது தனிநபர்களின் தொகுப்பு மட்டுமல்ல, ஒரு பெரிய திறமை (பாக் முதல் ஷ்னிட்கே வரை) மற்றும் அவர்களின் சொந்த நடிப்பு பாணியைக் கொண்ட இசைக்கலைஞர்களின் குழுமமாகும். 1980 களில் உருவாக்கப்பட்டது, குழுமம் விளையாடும் ஐரோப்பிய கலாச்சாரம், விவரங்களுக்கு கவனம் செலுத்துதல் மற்றும் ஆசிரியரின் நோக்கம், கலைத்திறன் மற்றும் இசையை வாசிப்பதில் மகிழ்ச்சி ஆகியவற்றால் குழுவின் உருவம் வேறுபடுகிறது. பார்வையாளர்களைப் பொறுத்தவரை, அறிவொளியின் நிலை தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது: "விர்ச்சுசோஸ்" எந்தவொரு கேட்பவரையும் உணர்ச்சிவசப்படுத்தும் பணியை அமைத்தது, இதனால் அறை இசையுடன் ஒரு புதிய சந்திப்பை அவர் விரும்புகிறார். "Virtuosos" உலகின் சிறந்த அறை இசைக்குழுக்களில் ஒன்றாகும், பல்வேறு நாடுகளில் அதிக நற்பெயர் மற்றும் நன்றியுள்ள பார்வையாளர்களைக் கொண்டுள்ளது.

ஒவ்வொரு ஆண்டும் "விர்ச்சுசோஸ்" 50 இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகிறது (அவற்றில் பெரும்பாலானவை சுற்றுப்பயணத்தில் உள்ளன), இதன் புவியியல் ரஷ்யா, சிஐஎஸ் நாடுகள் மற்றும் ஐரோப்பா, அமெரிக்கா மற்றும் ஜப்பானின் அனைத்து பகுதிகளையும் உள்ளடக்கியது. சிறிய நகரங்களின் அரங்குகளிலும், உலகின் சிறந்த கச்சேரி அரங்குகளிலும் இசைக்குழு நிகழ்த்துகிறது: கான்செர்ட்ஜ்போவ் (ஆம்ஸ்டர்டாம்), மியூசிக்வெரின் (வியன்னா), ராயல் ஃபெஸ்டிவல் ஹால் மற்றும் பார்பிகன் (லண்டன்), ப்ளீல் மற்றும் சாம்ப்ஸ் எலிசீஸ் தியேட்டர் (பாரிஸ்), கார்னகி ஹால் மற்றும் ஏவரி ஃபிஷர் ஹால் (நியூயார்க்), சன்டோரி ஹால் (டோக்கியோ).

1989 ஆம் ஆண்டு முதல் மாஸ்கோ விர்டுவோசி சர்வதேச இசை விழாக்களில் தொடர்ந்து நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார்: சால்ஸ்பர்க் (ஆஸ்திரியா) மற்றும் எடின்பர்க் (ஸ்காட்லாந்து), புளோரன்ஸ் மற்றும் பாம்பீ (இத்தாலி), லூசர்ன் மற்றும் ஜிஸ்டாடே (சுவிட்சர்லாந்து), ரைங்காவ் மற்றும் ஷெல்ஸ்விக்-ஹோல்ஸ்டீன் (ஜெர்மனி), முதலியன. - கோல்மரில் (பிரான்ஸ்) சர்வதேச இசை விழாவில் நிரந்தர பங்கேற்பாளர், இதன் கலை இயக்குனர் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ்.

சுமார் 30 குறுந்தகடுகள் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன (BMG / RCA விக்டர் ரெட் சீல்), அங்கு பல்வேறு பாணிகள் மற்றும் சகாப்தங்கள் வழங்கப்படுகின்றன - பரோக் இசை முதல் நவீன காலம் வரை (Penderetsky, Schnittke, Gubaidulina, Pärt, Kancheli), தனிப்பாடல்கள் Evgeny Kisin, Shlomo Mints, Natalie Shtutsman , Vladimir Krainev, Mikhail Rud, Justus Franz மற்றும் பலர்.

மாஸ்கோவின் விர்டுவோசி பொது வாழ்க்கையில் தீவிரமாக பங்கேற்பவர் (1965 - செர்னோபில் பேரழிவிற்கு சில நாட்களுக்குப் பிறகு கியேவில் ஒரு கச்சேரி, 1989 - பூகம்பத்திற்குப் பிறகு உடனடியாக ஆர்மீனியாவில் ஒரு கச்சேரி, முதலியன). ஆர்கெஸ்ட்ராவின் நடைமுறையானது புத்திஜீவிகளுக்கான மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் அவர்களின் இசை நிகழ்ச்சிகளுக்கான திறந்த ஆடை ஒத்திகை மற்றும் ரஷ்ய நகரங்களில் மாணவர்களுக்கு மேடையில் இலவச இருக்கைகள் ஆகும்.

1990 களில், மாஸ்கோ விர்டுவோசி பிரின்ஸ் ஆஃப் அஸ்டூரியாஸ் அறக்கட்டளையுடன் ஒப்பந்தத்தின் கீழ் ஸ்பெயினில் பணியாற்றினார். 1997 ஆம் ஆண்டில், குழு ரஷ்யாவுக்குத் திரும்பியது மற்றும் மாஸ்கோ அரசாங்கத்திடமிருந்து நகராட்சி இசைக்குழு, ஆதரவாளர் ஆதரவு மற்றும் அதன் தற்போதைய பெயர்: மாநில சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா "மாஸ்கோ விர்டுவோசி" என்ற நிலையைப் பெற்றது. 2003 முதல், இசைக்குழுவின் நிரந்தர ஒத்திகை தளம் மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் ஆகும்.

கோரல் ஆர்ட் அகாடமி

V.I பெயரிடப்பட்ட மாஸ்கோ கோரல் பள்ளியின் அடிப்படையில் 1991 இல் உருவாக்கப்பட்டது. முதல் ரெக்டரும் கலை இயக்குநருமான பேராசிரியர் விக்டர் போபோவின் முன்முயற்சியின் பேரில் ஸ்வேஷ்னிகோவ். பாடல் கலாச்சாரம் மற்றும் பாடகர் கல்வி (நடத்துதல் மற்றும் பாடுதல்) துறையில் ரஷ்ய மரபுகளின் வாரிசு இணைப்புகளின் தொடர்ச்சியைப் பாதுகாக்கிறது: பள்ளி - கல்லூரி - உயர்நிலைப் பள்ளி. 7 வயது முதல் பள்ளி மற்றும் கல்லூரியிலும், 18 வயது முதல் மேல்நிலைப் பள்ளியிலும் படிக்கின்றனர். பயிற்சியில் சிறப்புத் துறைகள் (சோல்ஃபெஜியோ, நல்லிணக்கம், பாலிஃபோனி, குரல், பாடல் நடத்துதல், இசை வரலாறு, ஓபரா வகுப்பு, நடனம்) மற்றும் மனிதாபிமான (வெளிநாட்டு மொழிகள், கலாச்சார வரலாறு, தத்துவம், அழகியல், மத வரலாறு, உளவியல், சமூகவியல்) ஆகியவை அடங்கும். பயிற்சி நிபுணர்களுக்கான அடிப்படையானது கச்சேரி செயல்பாடு ஆகும். மாணவர்கள் தனி நிகழ்ச்சிகளை நடத்தி தேசிய மற்றும் சர்வதேச பாட்டுப் போட்டிகளில் பரிசுகளைப் பெறுகின்றனர்.

அகாடமியின் ஒருங்கிணைந்த பாடகர் குழுவில் (சுமார் 250 பாடகர்கள்) சிறுவர்கள் பாடகர் குழு (7-14 வயது), இளைஞர் பாடகர் குழு (17-18 வயது), குரல் மற்றும் பாடகர் குழுக்கள் (18-25 வயது சிறுவர்கள் மற்றும் பெண்கள்), ஒரு ஆண் பாடகர் (பட்டதாரிகள் மற்றும் பட்டதாரி மாணவர்கள்). இந்தத் தொகுப்பில் உலக இசைக் கிளாசிக்ஸின் முக்கியப் படைப்புகள் உள்ளன: ஜேஎஸ் பாக் எழுதிய மாஸ் இன் பி மைனர், பீத்தோவனின் ஒன்பதாவது சிம்பொனி மற்றும் ஆடம்பர மாஸ், மொஸார்ட்டின் ரெக்விம், குளோரியா விவால்டி, ஹெய்டனின் நாக்மோனி-மெஸ்ஸே, ஷூபர்ட்டின் ஸ்டாபட் மேட்டர், தி கிறிஸ்ட்ஸ் ஸ்டாபட் மேட்டர், தி வெர்டி , வழிபாட்டு முறை செயின்ட் ஜான் கிறிசோஸ்டம் ", கான்டாட்டா" மாஸ்கோ "மற்றும் ஓவர்டூர்" ஆண்டு 1812 "சாய்கோவ்ஸ்கி," ஜான் டமாஸ்சீன் "தனேயேவ், கான்டாட்டா" ஸ்பிரிங் "ரச்மானினோஃப், முதலியன.

அகாடமியின் பாடகர்கள் சர்வதேச விழாக்களில் தவறாமல் நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார்கள். கோல்மார் (பிரான்ஸ்), ப்ரெஜென்ஸ் (ஆஸ்திரியா) மற்றும் ரைங்காவ் (ஜெர்மனி) ஆகிய இடங்களில். கோல்மரில், ராச்மானினோஃப் இன் வெஸ்பர்ஸ், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியின் சிம்பொனி ஆஃப் சாம்ஸ், பெர்ன்ஸ்டீனின் சிசெஸ்டர் சங்கீதம் மற்றும் பிற.

நிகழ்ச்சிகளில்: எடிசன் டெனிசோவ் எழுதிய "தி ஸ்டோரி ஆஃப் தி லைஃப் அண்ட் டெத் ஆஃப் நம்ம லார்ட் யேசு கிறிஸ்து" (உலக அரங்கேற்றம்: சார்ப்ரூக்கன், ஃபிராங்க்ஃபர்ட், சீசன் 1994-1995), வட ஜெர்மன் வானொலி பாடகர் குழுவுடன் ராச்மானினோஃப் வெஸ்பர்ஸின் கூட்டு செயல்திறன் மற்றும் பதிவு , பர்செலின் ரஷ்ய ஓபராக்களான "கிங் ஆர்தர்" மற்றும் மொஸார்ட்டின் "ஐடோமெனியோ", மஹ்லரின் எட்டாவது சிம்பொனி (1997, போல்ஷோய் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா, நடத்துனர் எவ்ஜெனி ஸ்வெட்லானோவ்), லிஸ்ட்டின் ஆரடோரியோ "கிறிஸ்ட்" (2000) ஆகியவற்றில் முதல் நடிப்பில் பங்கேற்பது; மாஸ்கோ கிரெம்ளின் கதீட்ரல் சதுக்கத்தில் (31.07.98) மற்றும் கோஸ்டினி டுவோரில் (08.11.00) சர்வதேச தொண்டு இயக்கத்தின் "குழந்தைகளுக்கான அமைதி நட்சத்திரங்கள்" (மோன்செராட் கபாலேவின் முன்முயற்சி மற்றும் பங்கேற்பு) நிகழ்ச்சிகள்.

சர்வதேச தொண்டு திட்டத்தின் 2002 நிகழ்ச்சிகளில் "உலகின் ஆயிரம் நகரங்கள்": செப்டம்பர் 6 அன்று பீட்டர்ஹோஃப் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பில்ஹார்மோனிக் கல்வி சிம்பொனி இசைக்குழு, நடத்துனர் யூரி டெமிர்கானோவ்; தனிப்பாடல்கள் எலெனா ப்ரோகினா, லாரிசா டயட்கோவா, பாட்டக்ரிட் க்டோர்ச், க்டோர்ட் பூர்ச்சு. ), செப்டம்பர் 8 (உலக ஒளிபரப்பு) போப்பின் இல்லத்தில், இத்தாலி

30க்கும் மேற்பட்ட குறுந்தகடுகள் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன.

மாநில குவார்டெட். போரோடின்

மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் அறை குழுமத்தின் வகுப்பில் 1944 இல் உருவாக்கப்பட்டது (பேராசிரியர் எம்.என். டெரியன் தலைமையில்). ரோஸ்டிஸ்லாவ் டுபின்ஸ்கி (முதல் வயலின்) மற்றும் வாலண்டைன் பெர்லின்ஸ்கி (செல்லோ) ஆகியோர் நால்வர் குழுவில் அதன் தொடக்கத்தில் இருந்து விளையாடினர், மேலும் 1950 களின் முற்பகுதியில் இருந்து, யாரோஸ்லாவ் அலெக்ஸாண்ட்ரோவ் (இரண்டாவது வயலின்) மற்றும் டிமிட்ரி ஷெபாலின் (வயோலா) ஆகியோர் நால்வர் குழுவில் விளையாடினர். 1970 களின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, மைக்கேல் கோபல்மேன் (முதல் வயலின்) மற்றும் ஆண்ட்ரி அப்ரமென்கோவ் (இரண்டாவது வயலின்) 1995 முதல் - ரூபன் அஹரோனியன் (முதல் வயலின்), இகோர் நைடின் (வயோலா) ஆகிய நால்வரில் நுழைந்தனர். நவீன அமைப்பு: ரூபன் அஹரோனியன் (முதல் வயலின்), ஆண்ட்ரி அப்ரமென்கோவ் (இரண்டாவது வயலின்), இகோர் நைடின் (வயோலா), வாலண்டைன் பெர்லின்ஸ்கி (செல்லோ).

முதல் சீசன்களில் இருந்து, நால்வரின் திறமையானது பிரீமியர்களின் செழுமை மற்றும் மிகுதியால் வேறுபடுத்தப்பட்டது (ஐந்து ஆண்டுகளில் சுமார் 100 துண்டுகள் விளையாடப்பட்டன), அங்கு கிளாசிக்ஸுடன், நவீன இசை மற்ற சோவியத் குவார்டெட்களைப் போலல்லாமல் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தது. சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள் (டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், விஸ்ஸாரியன் ஷெபாலின், முதலியன) நால்வர், சிறந்த இசையமைப்பாளர்கள் (அனடோலி அலெக்ஸாண்ட்ரோவ், ரெய்ங்கோல்ட் க்ளியர், அலெக்சாண்டர் கெடிகே, அலெக்சாண்டர் கோல்டன்வீசர்) மற்றும் இளம் எழுத்தாளர்கள் (ஹெர்மன் கலின்பெர்க், மொய்சி, பொல்க்ஹான்ட்ஸ்கி மற்றும் பலர். ) நால்வர் அவர்களை. போரோடின் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இசையின் எதிர்கால மாஸ்டர்களான இளம் எடிசன் டெனிசோவ் மற்றும் ஆல்ஃபிரட் ஷ்னிட்கே ஆகியோரின் படைப்புகளின் முதல் கலைஞர் ஆவார், மேலும் உலகின் பல்வேறு நாடுகளில் ஷோஸ்டகோவிச், புரோகோபீவ், மியாஸ்கோவ்ஸ்கி, வெயின்பெர்க், ஷ்னிட்கே ஆகியோரின் முதல் படைப்புகளை நிகழ்த்தியவர். இசையமைப்பாளர்கள் நால்வர் குழுவுடன் தங்கள் இசையை மீண்டும் மீண்டும் வாசித்தனர் (1947 - ஷோஸ்டகோவிச்சின் குயின்டெட்டின் செயல்திறன்). சமகால படைப்புகளின் முதல் காட்சிகள் 1960 களில் ரஷ்யாவின் இசை வாழ்க்கையை வடிவமைத்தன.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் வெளிநாட்டு இசை (சாமுவேல் பார்பர், பேலா பார்டோக், அல்பன் பெர்க், பெஞ்சமின் பிரிட்டன், அன்டன் வெபர்ன், இகோர் ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, லூகாஸ் ஃபோஸ், பால் ஹிண்டெமித், அர்னால்ட் ஷோன்பெர்க், கரோல் சிமானோவ்ஸ்கி) திறனாய்வின் ஒரு முக்கிய பகுதியாகும். நால்வர் குழுவுடன் விளையாடிய சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள்: கான்ஸ்டான்டின் இகும்னோவ், ஓல்கா எர்டெலி, ஹென்ரிச் நியூஹாஸ், டேவிட் ஓஸ்ட்ராக், ஸ்வயடோஸ்லாவ் க்னுஷெவிட்ஸ்கி, ஜார்ஜி கின்ஸ்பர்க், எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச், எமில் கிலெல்ஸ், லெவ் ஒபோரின், யாகோவ் சாக், மரியா கிரின்பெர்க் 4 வயது ;, பிராம்ஸ், ஷூபர்ட், ரீகர், டுவோரக், ஷுமன், ஃபிராங்க், ப்ரோகோபீவ், ஷோஸ்டகோவிச்). சமீபத்தில் --- நடாலியா குட்மேன், விக்டர் ட்ரெட்டியாகோவ், எலிசவெட்டா லியோன்ஸ்காயா, யூரி பாஷ்மெட், எலிசோ விர்சலாட்ஸே, நிகோலாய் பெட்ரோவ், மிகைல் பிளெட்னெவ்.

நால்வர் அவர்களை. போரோடின் மதிப்புமிக்க இசை விழாக்களில் தொடர்ந்து பங்கேற்பவர், இதில் அடங்கும்: "ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டரின் டிசம்பர் மாலைகள்" (புஷ்கின் நுண்கலை அருங்காட்சியகம், மாஸ்கோ). வாலண்டைன் பெர்லின்ஸ்கியின் முன்முயற்சியின் பேரில், சாகரோவ் கலை விழா (நிஸ்னி நோவ்கோரோட்) மற்றும் சர்வதேச சரம் குவார்டெட்ஸ் போட்டி V.I. ஷோஸ்டகோவிச்.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், வயலின் கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர்

சிறந்த வயலின் கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர், பரோபகாரர் மற்றும் பொது நபர்.

1944 இல் உஃபாவில் பிறந்தார். 1967 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார், வயலின் வகுப்பு (ஆசிரியர் - பேராசிரியர் யூரி யாங்கெலிவிச்). சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்கள்: அவர்கள். மார்குரைட் லாங் மற்றும் ஜாக் திபால்ட் (பாரிஸ், 1965), பகானினி போட்டி (ஜெனோவா, 1967), மாண்ட்ரீல் போட்டி (கனடா, 1969), அவர்கள். சாய்கோவ்ஸ்கி (மாஸ்கோ, 1970). 1989 முதல் - புகழ்பெற்ற சர்வதேச போட்டிகளின் நடுவர் மன்றத்தின் உறுப்பினர் (பாரிஸ், ஜெனோவா, லண்டன், மாண்ட்ரீல் உட்பட). வயலின் போட்டியின் தலைவர் சரசட் (ஸ்பெயின்), வயலின் போட்டியின் நடுவர் மன்றத்தின் தலைவர். சாய்கோவ்ஸ்கி (மாஸ்கோ) மற்றும் மான்டே கார்லோ வயலின் போட்டி, டிரையம்ப் பரிசின் (ரஷ்யா) நடுவர் மன்ற உறுப்பினர்.

1983 வரை - மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக்கின் தனிப்பாடல். கிரியேட்டர் (1979), கலை இயக்குனர் மற்றும் மாஸ்கோ விர்டூசி சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் தலைமை நடத்துனர் - உலகின் சிறந்த அறை இசைக்குழுக்களில் ஒன்று. உருவாக்கியவர் (1989) மற்றும் கோல்மர் சர்வதேச இசை விழாவின் (பிரான்ஸ்) கலை இயக்குனர்.

1993 முதல் - விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் சர்வதேச தொண்டு அறக்கட்டளையின் தலைவர் (இளம் திறமைகளின் வளர்ச்சிக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குதல், அனாதைகள் மற்றும் நோய்வாய்ப்பட்ட குழந்தைகளுக்கு உதவுதல்). 1999-2002 - ரஷ்ய தேசிய இசைக்குழுவின் கலை இயக்குனர் மற்றும் முதன்மை நடத்துனர். 2003 முதல் - கலை இயக்குனர் மற்றும் ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் தலைமை நடத்துனர் (NPOR), மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் (MMDM) தலைவர்.

ஒரு தனிப்பாடலாளராக, அவர் உலகின் மிகப்பெரிய நடத்துனர்களுடன் (லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீன், கிளாடியோ அப்பாடோ, ஜார்ஜ் சோல்டி, கார்லோ மரியா கியூலினி, எரிச் லீன்ஸ்டோர்ஃப், கொலின் டேவிஸ், சீஜி ஓசாவா, ஜூபின் மெட்டா, முதலியன) நிகழ்த்தியுள்ளார். 30 க்கும் மேற்பட்ட டிஸ்க்குகளை (BMG / RCA) பதிவு செய்துள்ளார், அவற்றில் - "நவீன உருவப்படம்" சுழற்சி (அன்டன் வெபர்ன், அர்னால்ட் ஸ்கோன்பெர்க், டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், சோபியா குபைடுலினா, எடிசன் டெனிசோவ், அர்வோ பார்ட், ஆல்ஃபிரட் ஷ்னிட்கே, ரோடியன் ஸ்ரிண்டோஸ்கி மற்றும் பலர். )

ஒரு நடத்துனராக, அவர் சிகாகோ, பிலடெல்பியா, லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ், சான் பிரான்சிஸ்கோ, கிளீவ்லேண்ட், லண்டன் ஆகியவற்றின் சிம்பொனி இசைக்குழுக்களுடன், பிரான்சின் தேசிய இசைக்குழு, டீட்ரோ அல்லா ஸ்கலா மற்றும் டீட்ரோ ஃபெலிஸ் (ஜெனோவா), அகாடமி ஆகியவற்றின் இசைக்குழுக்களுடன் இணைந்து நிகழ்த்தியுள்ளார். சாண்டா சிசிலியா (ரோம்), முதலியன

விருதுகளில்: ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட் ஃபார் த ஃபாதர்லேண்ட், III பட்டம் (ரஷ்யா), ஆர்டர் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் லிட்டரேச்சர் (பிரான்ஸ், 1999), ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் (பிரான்ஸ், 2000).

ஜேம்ஸ் கான்லன், நடத்துனர்

மிக முக்கியமான சமகால நடத்துனர்களில் ஒருவரான ஜேம்ஸ் கான்லனின் திறனாய்வில் ஓபரா, சிம்போனிக் மற்றும் கோரல் இசை ஆகியவை அடங்கும், இதன் மூலம் அவர் அமெரிக்கா, ஐரோப்பா மற்றும் ஜப்பானின் அனைத்து இசை தலைநகரங்களிலும் நிகழ்த்தியுள்ளார். 1995 முதல் கான்லன் பாரிஸ் நேஷனல் ஓபராவின் முதன்மை நடத்துனராக இருந்து வருகிறார். ஜூலை 2002 இல், ஜெர்மனியின் கொலோனின் இசை இயக்குநர் ஜெனரலாக அவருக்கு 13 ஆண்டு ஒப்பந்தம் வழங்கப்பட்டது. அதே நேரத்தில், அவர் கொலோன் பில்ஹார்மோனிக்கின் குர்செனிச் இசைக்குழுவின் முதன்மை நடத்துனராகவும், 1989 முதல் 1996 வரை கொலோன் ஓபராவின் முதன்மை நடத்துனராகவும் இருந்தார். 1983 முதல் 1991 வரை ராட்டர்டாம் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் இசை இயக்குநராக கான்லன் இருந்தார், மேலும் 1979 முதல் அமெரிக்காவின் பழமையான பாடகர் விழாக்களில் ஒன்றான சின்சினாட்டி மே விழாவை இயக்கியுள்ளார்.

1974 ஆம் ஆண்டு நியூயார்க் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவில் அறிமுகமானதில் இருந்து, பியர் பவுலஸின் அழைப்பின் பேரில் கான்லன் வட அமெரிக்கா மற்றும் ஐரோப்பாவில் உள்ள அனைத்து முக்கிய இசைக்குழுக்களுடன் இணைந்து நிகழ்த்தினார். அமெரிக்காவில், பாஸ்டன், சிகாகோ மற்றும் பிட்ஸ்பர்க் சிம்பொனி இசைக்குழுக்கள், கிளீவ்லேண்ட் மற்றும் பிலடெல்பியா இசைக்குழுக்கள், லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு மற்றும் வாஷிங்டன் DC தேசிய சிம்பொனி இசைக்குழு ஆகியவற்றை இயக்கியுள்ளார். ஐரோப்பாவில், அவர் பெர்லின் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, பவேரியன் ரேடியோ மற்றும் டிரெஸ்டன் ஸ்டேட் சேப்பல் இசைக்குழுக்கள், லண்டன் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, லண்டன் சிம்பொனி இசைக்குழு, பர்மிங்காம் சிம்பொனி இசைக்குழு, ஆர்கெஸ்ட்ரா டி பாரிஸ், ஆர்கெஸ்ட்ரா டி பாரிஸ், ஆர்கெஸ்ட்ரா டி பாரிஸ், சாண்டா சி பாரிஸ், சிம்பொனி இசைக்குழு மற்றும் பலர்.

கான்லான் 25 ஆண்டுகளாக மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவுடன் தொடர்புடையவர், அங்கு அவர் 1976 இல் அறிமுகமானார் மற்றும் 200 க்கும் மேற்பட்ட முறை இசைக்குழுவை நடத்தினார். அவர் லா ஸ்கலா, ராயல் ஓபரா ஹவுஸ், கோவென்ட் கார்டன் (லண்டன்), லிரிக் ஓபரா (சிகாகோ) மற்றும் மே மாதம் புளோரண்டைன் இசை விழா ஆகியவற்றில் நிகழ்த்தியுள்ளார்.

பாரிஸ் ஓபராவில் தனது பணியின் தொடக்கத்தில் இருந்து, கான்லான் 37 ஓபராக்களை நடத்தியுள்ளார், அவற்றில் பெரும்பாலானவை புதிய தயாரிப்புகளாக இருந்தன, மேலும் இங்கு ஓபராக்கள் மற்றும் சிம்பொனி கச்சேரிகளில் அவரது மொத்த நிகழ்ச்சிகளின் எண்ணிக்கை 335 ஐ தாண்டியது. கடந்த ஏழு ஆண்டுகளில் நிகழ்த்தப்பட்ட நிகழ்ச்சிகளில், நான்கு. வாக்னரின் ஓபராக்கள் (டிரிஸ்டன் மற்றும் ஐசோல்ட் "," பார்சிபால் "," லோஹெங்க்ரின் "மற்றும்" தி ஃப்ளையிங் டச்சுமேன் "), வெர்டியின் ஏழு ஓபராக்கள் (" சிசிலியன் வெஸ்பர்ஸ் "," ஃபால்ஸ்டாஃப் "," டான் கார்லோஸ் "," டிராவியாடா ", " Rigoletto "," Nabucco "மற்றும்" Macbeth ") , அத்துடன் Pascal Dusapin's opera Perelja, The Man of Smoke, Mussorgsky, Pelléas and Melisande இன் புதிய தயாரிப்புகளான Debussy மற்றும் Hoffmann's Tales இன் உலகத் திரையிடல். ஜெம்லின்ஸ்கியின் தி ட்வார்ஃப் மற்றும் ட்வோராக்கின் தி மெர்மெய்டின் முதல் தயாரிப்பை பாரிஸில் அவர் பிரெஞ்சு பிரீமியரை நடத்தினார். கூடுதலாக, கான்லான் பீட்டர் க்ரைம்ஸ், வோசெக், டெர் ரோசென்காவலியர், டுராண்டோட், டான் ஜுவான், தி மேரேஜ் ஆஃப் ஃபிகாரோ மற்றும் 75 ஆண்டுகளில் பாரிஸ் ஓபராவில் முசோர்க்ஸ்கியின் கோவன்ஷினாவின் முதல் தயாரிப்பை இயக்கினார்.

கொலோனில் இருந்த காலத்தில், கான்லான் 34 ஓபராக்களிலும் 230க்கும் மேற்பட்ட சிம்பொனி கச்சேரிகளிலும் 231 முறை நிகழ்த்தினார், வாக்னர், மஹ்லர், ஜெம்லின்ஸ்கி, பீத்தோவன் மற்றும் பெர்க் ஆகியோரின் அனைத்து முக்கிய படைப்புகளையும் நிகழ்த்தினார். கூடுதலாக, அவரது வழிகாட்டுதலின் கீழ், கொலோன் இசைக்குழு 20 க்கும் மேற்பட்ட குறுந்தகடுகளைப் பதிவு செய்துள்ளது, அவற்றில் சில மதிப்புமிக்க சர்வதேச விருதுகளைப் பெற்றுள்ளன.

இந்த பருவத்தில், கான்லான் கிளீவ்லேண்ட் இசைக்குழு, பாஸ்டன் சிம்பொனி இசைக்குழு, லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு மற்றும் வாஷிங்டன் DC தேசிய சிம்பொனி இசைக்குழு ஆகியவற்றை நடத்துகிறார். அவர் பவேரியன் ரேடியோ ஆர்கெஸ்ட்ரா, மாஸ்கோவில் உள்ள ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு மற்றும் ரோட்டர்டாம் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு ஆகியவற்றுடன் பணிபுரிகிறார். லெவ் டோடின் மற்றும் டேவிட் போரோவ்ஸ்கியுடன் இணைந்து சலோமியின் மிகவும் பாராட்டப்பட்ட தயாரிப்பின் மூலம் அவர் பாரிஸ் ஓபராவில் சீசனைத் தொடங்கினார். இந்த சீசனின் நாட்காட்டியில் நியூரம்பெர்க், தி ஃப்ளையிங் டச்சுமேன், ஓதெல்லோ மற்றும் பார்டோக்கின் கேஸில் ஆஃப் டியூக் ப்ளூபியர்ட் போன்ற ஓபராக்கள் உள்ளன, அதே போல் ஜெம்லின்ஸ்கியின் புளோரன்டைன் ட்ராஜெடி மற்றும் புச்சினியின் கியானி ஷிச்சியின் தயாரிப்பு லா ஸ்கலாவில் உள்ளது.

Conlon முதன்மையாக EMI, Sony Classical மற்றும் Erato உடன் பதிவு செய்கிறது. ஜேம்ஸ் கான்லான் மற்றும் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ஆகியோர் கேப்ரிசியோவுக்காக 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளின் தொடர் பதிவுகளைத் தொடங்கியுள்ளனர். அவர்கள் ஏற்கனவே ஷோஸ்டகோவிச், பெர்க் மற்றும் கார்ல் அமேடியஸ் ஹார்ட்மேன் ஆகியோரின் படைப்புகளை பதிவு செய்துள்ளனர். விக்டர் உல்மனின் படைப்புகளின் குறுவட்டு மற்றும் டிவிடியை கான்லான் சமீபத்தில் வெளியிட்டார், அதற்கு ஜெர்மன் விமர்சகர்கள் பரிசு வழங்கப்பட்டது. ஜெம்லின்ஸ்கியின் படைப்புகளின் ஆர்வமுள்ள ஊக்குவிப்பாளரான ஜேம்ஸ் கான்லான் தனது அனைத்து படைப்புகளையும் ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் மூன்று ஓபராக்களுக்காக (EMI) பதிவு செய்துள்ளார். இந்தத் தொடர் பதிவுகள் ECHO கிளாசிக்கல் மியூசிக் பரிசை வென்றுள்ளது. 1999 இல், கான்லான் பரிசைப் பெற்றார். இசையமைப்பாளரின் இசைக்கு உலக சமூகத்தின் கவனத்தை ஈர்ப்பதில் அவரது சாதனைகளுக்காக ஜெம்லின்ஸ்கி.

இந்த சீசனில், சின்சினாட்டி மே விழாவில் ஜேம்ஸ் கான்லான் 25 வருட இயக்குநர் பதவியைக் கொண்டாடுகிறார். நியூயார்க்கில், லிங்கன் சென்டரில் கான்லன் மூன்று எர்வின் ஷுல்ஹாஃப் இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்துவார். கூடுதலாக, கென்னடி மையத்தில், அவர் ஷுல்ஹாஃப், அலெக்சாண்டர் ஜெம்லின்ஸ்கி மற்றும் விக்டர் உல்மான் ஆகியோரின் படைப்புகளின் இசை நிகழ்ச்சியை வழங்குவார். இந்த மூன்று கச்சேரிகளும் கான்லானால் உருவாக்கப்பட்ட திட்டத்தின் ஒரு பகுதியாகும், மேலும் இந்த இசையமைப்பாளர்களின் பணியின் முக்கியத்துவத்தை பொது மக்களுக்குக் காட்டுவதற்காக 2000 ஆம் ஆண்டில் தொடங்கப்பட்டது, அவர்களின் வாழ்க்கை ஹோலோகாஸ்டின் சோகத்தால் பாதிக்கப்பட்டது.

செப்டம்பர் 2002 இல், பிரான்ஸுக்கு ஜேம்ஸ் கான்லனின் சேவைகளைப் பாராட்டி, பிரெஞ்சு ஜனாதிபதி ஜாக் சிராக் அவருக்கு ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் வழங்கினார்.

அதிகாரப்பூர்வ சுயசரிதை: ஷுமன் அசோசியேட்ஸின் உபயம்

Krzysztof Penderecki, இசையமைப்பாளர் மற்றும் நடத்துனர்

நவீன இசையின் தேசபக்தர், சமகால இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவர்.

டெபிஸில் (போலந்து) 1933 இல் பிறந்தார். ஃபிரான்சிஷ் ஸ்கோலிஷெவ்ஸ்கியுடன் இசையமைப்பைப் படித்தார். 1958 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஆர்டர் மால்யாவ்ஸ்கி மற்றும் ஸ்டானிஸ்லாவ் வெஹோவிச் ஆகியோரின் கீழ் கிராகோவ் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார், 1972 முதல் - கன்சர்வேட்டரியின் ரெக்டர். 1972-1978 - யேல் யுனிவர்சிட்டி ஸ்கூல் ஆஃப் மியூசிக்கில் விரிவுரையாளர். 1972 முதல் அவர் உலகெங்கிலும் உள்ள பிரபலமான இசைக்குழுக்களுடன் நடத்துனராக செயல்பட்டு வருகிறார். 1987-1990 - கிராகோவ் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் கலை இயக்குனர், 1992-2000 - சான் ஜுவானில் (புவேர்ட்டோ ரிக்கோ) நடந்த பாப்லோ காசல்ஸ் விழாவின் கலை இயக்குனர். 1997 முதல் வார்சா சிம்பொனி இசைக்குழுவின் இசை இயக்குனர். 1998 முதல் அவர் பெய்ஜிங் இசை விழாவின் கலை ஆலோசகராக இருந்து வருகிறார், 2000 முதல் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட சீனா பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் விருந்தினர் நடத்துனராக இருந்து வருகிறார்.

1959 - வார்சா இலையுதிர் திருவிழாவில் இசையமைப்பாளராக அறிமுகமானார் (சரணங்கள், தாவீதின் சங்கீதம் மற்றும் எமனேஷன்ஸ்). இசையமைப்பாளர் பெரிய வடிவங்கள், வகைகள் மற்றும் இசையமைப்புகளுக்கு ஒரு முறையீடு மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறார், முக்கிய வரலாற்று மற்றும் கலாச்சார தேதிகளுக்கு நியமிக்கப்பட்ட ஒரு கட்டுரை. முதல் பெரிய படைப்பு - தி பேஷன் படி லூக் (1966) மேற்கு ஜெர்மன் வானொலியால் மன்ஸ்டர் கதீட்ரலின் 700 வது ஆண்டு விழாவிற்கு நியமிக்கப்பட்டது. இசையமைப்பாளர் பிரபலமான இசைக்கலைஞர்களுக்காக இசையை எழுதுகிறார், அவர்கள் முதல் கலைஞர்களாக ஆனார்கள்: ஒரு கப்பெல்லா பாடகர் குழுவிற்கு "செருபிம்" (முதல் நிகழ்ச்சி: 1987, வாஷிங்டன், எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச்சின் 60 வது ஆண்டு விழாவின் ஒரு பகுதியாக காலா கச்சேரி), லோரினுக்கான கேப்பெல்லா பாடகருக்கான "பெனெடெக்டஸ்" Maazel (1992), வயலின் மற்றும் பியானோவிற்கான சொனாட்டா (2000, லண்டனில் உள்ள பார்பிகன் ஹால், அன்னா-சோஃபி முட்டர் மற்றும் லம்பேர்ட் ஓர்கிஸ்), வியன்னா பில்ஹார்மோனிக் சொசைட்டியால் நியமிக்கப்பட்ட செக்ஸ்டெட் (2000, வியன்னா; எம்ஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச், யூரி பாஷ்லின், டிலியன்ரி ஆல்மிட்ரி ரக்மெட் , ராடோவன் விளாட்கோவிச், பால் மேயர்), மூன்று செலோஸ் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான கச்சேரி க்ரோசோ (2001, டோக்கியோ; போரிஸ் பெர்கமென்ஷிகோவ், ஹான்-நா சான், ட்ரூல்ஸ் மோர்க், நடத்துனர் சார்லஸ் டுதோயிட்) மற்றும் பலர்.

ஓபராக்களில்: ஹாம்பர்க் ஓபராவால் நியமிக்கப்பட்ட தி டெவில்ஸ் ஆஃப் லௌடன் (1969), ஜான் மில்டனின் கவிதைக்குப் பிறகு பாரடைஸ் லாஸ்ட் (1978 லிரிக் ஓபரா, சிகாகோ; 1979 - ஆசிரியரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் லா ஸ்கலாவில் அரங்கேற்றப்பட்டது), பிளாக் மாஸ்க் அடிப்படையில் ஜெர்ஹார்ட் ஹாப்ட்மேனின் நாடகம் (1986, சால்ஸ்பர்க் விழா), ஆல்ஃபிரட் ஜாரியின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட "கிங் உபு" (1991, பவேரியன் ஓபரா).

குரல் மற்றும் சிம்போனிக் இசையில்: மேடின்ஸ் (1970, அல்டென்பெர்கர் கதீட்ரல் - முதல் பகுதி, தி புரியல் ஆஃப் கிறிஸ்ட், 1971, மன்ஸ்டர் கதீட்ரல் - இரண்டாம் பகுதி), ஐக்கிய நாடுகள் சபையால் நியமிக்கப்பட்ட காஸ்மோகோனி கான்டாட்டா (1970, பிரீமியர் முன்னிலையில் பல்வேறு நாடுகளின் ஜனாதிபதிகள் மற்றும் பிரதமர்கள்), முதலியன. சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கு: "டி நேச்சுரா சோனோரிஸ்" எண். 2 ஜுபின் மெட்டா (1971), முதல் சிம்பொனி (1973, பீட்டர்பரோ, இங்கிலாந்து), இரண்டாவது சிம்பொனி (1980, நியூயார்க், நடத்துனர் ஜூபின் மெட்டா), "கிரெடோ" (1998, யூஜின், யுஎஸ்ஏவில் பாக் திருவிழா; 1998, கிராகோவ்), போன்றவை.

ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கு: வயலின் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவிற்கான முதல் கச்சேரி (1977, பாசல்; தனிப்பாடல் ஐசக் ஸ்டெர்ன்), செலோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இரண்டாவது கச்சேரி (1983, பெர்லின் பில்ஹார்மோனிக்; தனிப்பாடல் Mstislav Rostropovich), நான்காவது சிம்பொனி பிரெஞ்சு அரசாங்கத்தால் 200 வது ஆண்டுக்கு நியமிக்கப்பட்டது. புரட்சி (1988, நடத்துனர் லாரன் மாசெல்), சிம்போனிட்டா (1992, செவில்லா, உலக கண்காட்சி), புல்லாங்குழல் கச்சேரி (1992, லாசேன், ஜீன்-பியர் ராம்பாலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது), அன்னா-சோஃபி முட்டருக்கான இரண்டாவது வயலின் கச்சேரி (1995, லீப்சிகன்ஸ், லீப்சிகன்ஸ், நடத்துதல் ), கார்னகி ஹால் (2002, பிலடெல்பியா ஆர்கெஸ்ட்ரா, நடத்துனர் வொல்ப்காங் ஜவாலிஷ், தனிப்பாடல் இமானுவேல் ஆக்ஸ்) பியானோ மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சி.

மிக முக்கியமான படைப்புகளில்: ஹிரோஷிமாவின் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கான புலம்பல் (1959) யுனெஸ்கோ பரிசு; பாடகர் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான விவிலிய உரையில் "சாங் ஆஃப் சாங்ஸ் ஆஃப் சாலமன்" (1973), பாஸிற்கான "மேக்னிஃபிகேட்", குரல் குழு, இரண்டு பாடகர்கள், சிறுவர்களின் கோரஸ் மற்றும் இசைக்குழு சால்ஸ்பர்க் கதீட்ரலின் 1200 வது ஆண்டு விழாவிற்காக (1974, சால்ஸ்பர்க் கீழ் ஆசிரியரின் இயக்கம்), பாஸ், கோரஸ் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கான ஆரடோரியோ டெ டியூம் (1980, அசிசி), இரண்டாம் உலகப் போர் முடிவடைந்த 40 வது ஆண்டு நிறைவுக்கான போலந்து கோரிக்கை (1984, 1993 - சான்க்டஸின் இறுதிப் பகுதி, ஸ்டாக்ஹோம் ராயல் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு) , ஜெருசலேமின் ஏழு வாயில்கள் "ஜெருசலேமின் 3000 வது ஆண்டு விழாவிற்கு (1997, ஜெருசலேம்)," புனித டேனியல் பாடல் "மாஸ்கோவின் 850 வது ஆண்டு விழாவிற்கு (1997, மாஸ்கோ).

பெண்டெரெக்கி பல மதிப்புமிக்க விருதுகள் மற்றும் பரிசுகளுக்கு சொந்தக்காரர். அவற்றில்: இஸ்ரேல் கார்ல் வுல்ஃப் அறக்கட்டளை பரிசு (1987), டாவோஸில் உள்ள கிரிஸ்டல் பரிசு (சுவிட்சர்லாந்து, 1997), இரண்டாவது வயலின் கச்சேரிக்கான கிராமி பரிசு (தனிப்பாடல் - அண்ணா-சோஃபி முட்டர்) இரண்டு பரிந்துரைகளில் (சிறந்த சமகால கிளாசிக்கல் படைப்பு, சிறந்த) கருவி செயல்திறன் ", 1999) மற்றும் இரண்டாவது செலோ கான்செர்டோ (1988), மிடெம் கிளாசிக் (2000, கேன்ஸ்) இலிருந்து "சிறந்த வாழ்க்கை இசையமைப்பாளருக்கான" பரிசு, லூசெர்ன் பல்கலைக்கழகத்தின் கெளரவ டாக்டர் பட்டம் (2000), இளவரசர் கலைத் துறையில் சாதனைகளுக்கான அஸ்டூரியாஸ் அறக்கட்டளையின் பரிசு (2001), ஹாங்காங் அகாடமி ஆஃப் தி பெர்ஃபார்மிங் ஆர்ட்ஸின் கெளரவ டாக்டர் பட்டம் (2001).

ஜெஸ்ஸி நார்மன், சோப்ரானோ

ஜெஸ்ஸி நார்மன் "தலைமுறைக்கு ஒருமுறை தோன்றி, மற்றவர்களின் அடிப்பட்ட பாதையைப் பின்பற்றுவது மட்டுமல்லாமல், பாடும் வரலாற்றில் தனக்கான இடத்தைப் பிடிக்கும் அரிய பாடகர்களில் ஒருவர்." உலகெங்கிலும் உள்ள பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் பாடகி தனது ஆடம்பரமான ஒலி, பாடும் மகிழ்ச்சி மற்றும் உண்மையான ஆர்வத்தை தனது பாராயணங்கள், ஓபராடிக் பாத்திரங்கள், ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் சேம்பர் குழுமங்களுக்கு கொண்டு வருவதால் கதை விரிவடைகிறது. அவரது குரலின் வலிமை, அளவு மற்றும் புத்திசாலித்தனம் அவரது விளக்கத்தின் சிந்தனை, கிளாசிக்ஸின் புதுமையான விளக்கம் மற்றும் சமகால இசையின் தீவிர பிரச்சாரம் போன்ற போற்றுதலைத் தூண்டுகிறது.

2003 இல் ஜெஸ்ஸி நார்மனின் பொதுத் தோற்றத்தில் லண்டன், வியன்னா, பிரஸ்ஸல்ஸ், பாரிஸ் மற்றும் பிற நகரங்களில் இசை நிகழ்ச்சிகளும், ஏதென்ஸில் உள்ள ஹெரோட்ஸ் அட்டிகஸின் புகழ்பெற்ற ஆம்பிதியேட்டரில் கோடைக் கச்சேரி உட்பட இசைக்குழுவுடன் நிகழ்ச்சிகளும் அடங்கும். யுகே, டேட் கேலரியில், நார்மன் திரைப்படத் தயாரிப்பாளரும் அருங்காட்சியகக் கலைஞருமான ஸ்டீவ் மெக்வீனுடன் வீடியோடேப், பேச்சு உரை மற்றும் இசை ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் நாடக நடவடிக்கைகளில் பணியாற்றினார். மாஸ்கோவில், "விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் அழைக்கிறார் ..." என்ற சர்வதேச திருவிழாவின் ஒரு பகுதியாக அவர் மூன்று இசை நிகழ்ச்சிகளில் பாடுவார், பின்னர் உக்ரைனில் முதல் முறையாக கியேவில் ஒரு கச்சேரியுடன்.

2002 வசந்த காலத்தில், நார்மன் டேவிஸ் சிம்பொனி ஹால், சான் பிரான்சிஸ்கோ, சிகாகோவில் உள்ள பிராங்க்ளின் மற்றும் மார்ஷல் கல்லூரி கச்சேரி அரங்கம், பிலடெல்பியா கதீட்ரல் ஆகியவற்றில் கச்சேரிகளை வாசித்தார், மேலும் நியூயார்க்கில் உள்ள லிங்கன் மையத்தின் 25வது ஆண்டு விழாக் கொண்டாட்டங்களில் பங்கேற்றார். ஜோர்ஜியாவின் கொலம்பஸ் நகரில் ரிவர் சென்டர் ஃபார் தி பெர்ஃபார்மிங் ஆர்ட்ஸ் திறப்பு விழாவிலும் அவர் பேசினார். கோடையில் அவர் மீண்டும் சால்ஸ்பர்க் விழாவிற்கு விஜயம் செய்தார், மேலும் அக்டோபர்-நவம்பர் மாதங்களில் பாரிஸில் உள்ள சேட்லெட் தியேட்டரில் பவுலென்க்கின் தி ஹ்யூமன் வாய்ஸ் மற்றும் ஸ்கொன்பெர்க்கின் வெயிட்டிங் ஆகியவற்றை நிகழ்த்தினார். திருமதி நார்மன், ஆசியாவில் தனது இலையுதிர் சுற்றுப்பயணத்தின் ஒரு பகுதியாக சிங்கப்பூரில் உள்ள எஸ்பிளனேட் திரையரங்குகளின் திறப்பு விழாவில் கலந்து கொண்டார். அமெரிக்காவின் முன்னாள் ஜனாதிபதியான ஜிம்மி கார்டருக்கு அமைதிக்கான நோபல் பரிசை வழங்கியதைக் குறிக்கும் வகையில் 2002 ஆம் ஆண்டு சிறப்பு இசை நிகழ்ச்சியை அவர் முடித்தார்.

புக் ஆஃப் சாங்ஸ் தொடரில் பிப்ரவரி மற்றும் மார்ச் மாதங்களில் கார்னகி ஹாலில் ஜெஸ்ஸி நார்மன் மற்றும் ஜேம்ஸ் லெவின் வழங்கிய மூன்று இசை நிகழ்ச்சிகளுடன் 2001 தொடங்கியது. இந்த தனித்துவமான கச்சேரி வடிவம் கேட்போருக்கு நூற்று எழுபத்தைந்து பாடல்களைக் கொண்ட ஒரு பாடல் புத்தகத்தை வழங்கியது, ஆனால் ஒவ்வொரு கச்சேரிக்கான நிகழ்ச்சியும் கச்சேரியின் மாலையில் மட்டுமே அறிவிக்கப்பட்டது. கூடுதலாக, கேட்போர் தாங்கள் கேட்க விரும்பும் பட்டியலில் உள்ள என்கோர்களுக்கு கார்னகி ஹால் வலைப்பக்கத்தில் வாக்களிக்க ஊக்குவிக்கப்பட்டனர். யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸில் தொடர்ச்சியான தனி இசை நிகழ்ச்சிகளுக்குப் பிறகு, நார்மன் கொரியா மற்றும் ஜப்பானுக்குச் சென்றார், அதைத் தொடர்ந்து ஏதென்ஸ் மற்றும் லண்டனில் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன, மேலும் நீட்டிக்கப்பட்ட சுற்றுப்பயணம் ஜூலை மாதம் சால்ஸ்பர்க்கில் ஒரு இசை நிகழ்ச்சியுடன் முடிந்தது.

செப்டம்பர் 2001 இல், பாரிஸில் உள்ள தியேட்டர் சாட்லெட்டில், ஜெஸ்ஸி நார்மனை வைத்து பாப் வில்சன் இயக்கிய ஷூபர்ட்டின் வின்டர் ரோட்டின் மேடைத் தயாரிப்பின் உலக அரங்கேற்றம் நடந்தது. இந்த பிரபலமான பாடல் சுழற்சியில் நார்மனின் அறிமுகமானது, உற்சாகத்துடன் பெறப்பட்டது. பிற இலையுதிர் 2001 நிகழ்ச்சிகளில் ஜெர்மனி, ஸ்பெயின் மற்றும் ஆஸ்திரியாவில் இசை நிகழ்ச்சிகளும், நார்மன் முதல் முறையாக வருகை தந்த மாஸ்கோவில் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் நடத்திய ரஷ்ய தேசிய இசைக்குழுவுடன் நிகழ்ச்சிகளும் அடங்கும். அந்த ஆண்டு டிசம்பரில் அவரது நிகழ்ச்சிகளில் பால்டிமோரில் உள்ள மோர்கன் பல்கலைக்கழகத்தில் கார்ல் மர்பி ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் சென்டரின் திறப்பு விழா, மாரிஸ் ஜான்சன்ஸ் நடத்திய பிட்ஸ்பர்க் சிம்பொனி இசைக்குழுவுடன் ஒரு நிகழ்ச்சி மற்றும் நியூயார்க்கில் உள்ள செயின்ட் பார்தோலோமிவ் தேவாலயத்தில் கிறிஸ்துமஸ் நன்மை இசை நிகழ்ச்சி ஆகியவை அடங்கும். .

2000 ஆம் ஆண்டின் வசந்த காலத்தில், மாயா ஏஞ்சலோ, டோனி மோரிசன் மற்றும் கிளாரிசா பின்கோலா எஸ்டெஸ் மற்றும் ஜூடித் வீரின் இசையில் கார்னகி ஹால் கார்ப்பரேஷனால் குறிப்பாக ஜெஸ்ஸி நார்மனுக்கு நியமிக்கப்பட்ட பெண்.lofe.song இன் உலக அரங்கேற்றம் நடந்தது. ஐரோப்பாவிலும் மத்திய கிழக்கிலும் அதே ஆண்டு கோடை நிகழ்ச்சிகள் லண்டன், பாரிஸ், ஆம்ஸ்டர்டாம், ஹாம்பர்க் மற்றும் சிசேரியாவில் உள்ள பண்டைய ஆம்பிதியேட்டரில் கச்சேரிகளை உள்ளடக்கியது. "பெண். வாழ்க்கை. பாடல்" இன் ஐரோப்பிய பிரீமியர் ஆல்பர்ட் ஹாலில் பிபிசியின் ப்ரோமனேட் கச்சேரிகளில் நடந்தது. மற்ற 2000 நிகழ்ச்சிகளில் ஏதென்ஸ், வியன்னா, லியான், சால்ஸ்பர்க் திருவிழா, அத்துடன் கென்ட் கதீட்ரலில் நடந்த பிளெமிஷ் திருவிழா மற்றும் பானில் நடந்த பீத்தோவன் திருவிழா ஆகியவை அடங்கும்.

லண்டனில் உள்ள பார்பிகன் தியேட்டர் மற்றும் கிரீஸில் உள்ள எபிடாரஸ் ஆம்பிதியேட்டரில் டியூக் எலிங்டனின் மத இசைக்கு நார்மன் நாடகம் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சியின் அற்புதமான வரவேற்புக்குப் பிறகு, "மத எலிங்டன்" நிகழ்ச்சி பாரிஸில் உள்ள சேட்லெட் தியேட்டரில், கச்சேரியில் வழங்கப்பட்டது. ஆம்ஸ்டர்டாம், பெய்ட் அரண்மனை வளாகத்தில் நடந்த விழாவில், லெபனானில் எட்-டின், பிரான்சில் மென்டன் விழா மற்றும் ஜெர்மனியில் ப்ரெமன் இசை விழா.

பெர்லியோஸ், மேயர்பீர், ஸ்ட்ராவின்ஸ்கி, பவுலென்க், ஸ்கொன்பெர்க், ஜானசெக், பார்டோக், ராமேவ், வாக்னர் மற்றும் ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸ் ஆகியோரின் படைப்புகளை உள்ளடக்கிய அற்புதமான மற்றும் அசாதாரணமான இசைத் தொகுப்பை ஜெஸ்ஸி நார்மன் பாடுகிறார் Vienna Opera, Deutsche Oper Berlin, Saito-Keenen Music Festival, Salzburg Festival, Aix-en-Provence Festival, Philadelphia Opera மற்றும் Chicago Opera. 1983 இல் மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபராவின் 100வது சீசனின் தொடக்கத்தில் அவரது அறிமுகமானது பல ஓபரா நிகழ்ச்சிகளின் தொடக்கமாக இருந்தது. லியோஸ் ஜானசெக்கின் ஓபரா தி மக்ரோபௌலோஸ் ரெமிடி, இதில் எமிலியா மார்டி என்ற அற்புதமான கதாபாத்திரத்தை நார்மன் உருவாக்கினார், இது முதன்முதலில் 1996 இல் மெட்ரோபாலிட்டன் ஓபராவில் அரங்கேற்றப்பட்டது.

டிசம்பர் 1997 இல், ஜெஸ்ஸி நார்மன் அமெரிக்காவின் மிக உயர்ந்த கலை நிகழ்ச்சிக்கான விருதான கென்னடி சென்டர் விருதுடன் கௌரவிக்கப்பட்டார், இருபது ஆண்டுகளில் இந்த விருதைப் பெற்ற இளையவர் என்ற பெருமையைப் பெற்றார். உலகெங்கிலும் உள்ள சுமார் 30 கல்லூரிகள், பல்கலைக்கழகங்கள் மற்றும் கன்சர்வேட்டரிகளின் கவுரவ டாக்டர் பட்டங்கள் பாடகரின் எண்ணற்ற மரியாதைகள் மற்றும் விருதுகளில் அடங்கும். 1984 ஆம் ஆண்டில், பிரெஞ்சு அரசாங்கம் நார்மனுக்கு ஆர்டர் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் லெட்டர்ஸ் என்ற பட்டத்தை வழங்கியது, மேலும் தேசிய இயற்கை வரலாற்று அருங்காட்சியகம் ஆர்க்கிட் வகைகளில் ஒன்றை அவருக்குப் பெயரிட்டது. 1989 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஜனாதிபதி மித்திரோன்டிடம் இருந்து லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் பெற்றார், ஜூன் 1990 இல், ஐ.நா பொதுச்செயலாளர் ஜேவியர் பெரெஸ் டி குல்லர் ஐக்கிய நாடுகள் சபைக்கான அவரது கெளரவ தூதராக நியமிக்கப்பட்டார். ஜூன் 1997 இல் வருடாந்திர ஹார்வர்ட் முன்னாள் மாணவர் விருந்தில் நார்மனுக்கு ராட்கிளிஃப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது. 2000 ஆம் ஆண்டில், பாடகி எலினோர் ரூஸ்வெல்ட் பதக்கத்தைப் பெற்றார், அமைதி மற்றும் மனிதநேயத்திற்கான அவரது பங்களிப்பை அங்கீகரித்தார். அவரது சொந்த ஊரான நார்மன் அகஸ்டா, ஜார்ஜியாவில், அமைதியான சவன்னா நதியின் அழகிய காட்சிகளை வழங்கும் ஒரு ஆம்பிதியேட்டர் மற்றும் பிளாசா அவரது பெயரால் பெயரிடப்பட்டது.

வாக்னர், ஷுமன், மஹ்லர் மற்றும் ஷூபர்ட் ஆகியோரின் பாடல்களுக்கான பிரெஞ்சு கிராண்ட் பிரிக்ஸ் நேஷனல் டு டிஸ்க், ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸின் தி லாஸ்ட் ஃபோர் பாடல்களின் சிறந்த நடிப்பிற்காக கிராமபோன் இதழ் விருது, எடிசன் விருது உள்ளிட்ட பல விருதுகளைப் பாடகரின் ஈர்க்கக்கூடிய பதிவுகள் பெற்றுள்ளன. ஆம்ஸ்டர்டாம், மற்றும் பெல்ஜியம், ஸ்பெயின் மற்றும் ஜெர்மனி. யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸில், அவர் மாரிஸ் ராவலின் பாடல் மற்றும் வாக்னரின் லோஹெங்க்ரின் மற்றும் வால்கெய்ரியின் பதிவுக்காக கிராமி விருதை வென்றார். சிகாகோ சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் பியர் பவுலஸுடன் பார்டோக்கின் ஓபரா டியூக் ப்ளூபியர்டின் கோட்டையின் அவரது பதிவு 1999 ஆம் ஆண்டு சிறந்த ஓபரா ரெக்கார்டிங்கிற்கான கிராமி விருதை வென்றது. நோட்ரே டேமில் ஜெஸ்ஸி நார்மன் திட்டத்திற்கான தேசிய கேபிள் அகாடமியின் ஏஸ் விருதை அவர் வென்றார். 2000 ஆம் ஆண்டில், ஜெஸ்ஸி நார்மன் மைக்கேல் லெக்ராண்ட் (கிராண்ட் பியானோ), ரான் கார்ட்டர் (டபுள் பாஸ்) மற்றும் கிரேடி டேட் (டிரம்ஸ்) ஆகிய மூவருடன் மைக்கேல் லெக்ராண்டின் இசையில் ஐ வாஸ் பார்ன் இன் லவ் வித் யூ என்ற தனது முதல் ஜாஸ் சிடியை வெளியிட்டார். இது மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது.

அவரது பரந்த செயல்திறன் நடவடிக்கைகளுக்கு கூடுதலாக, நார்மன் ஒரு விரிவான சமூக சேவையில் ஈடுபட்டுள்ளார். நியூயார்க் பொது நூலகம், நியூயார்க் பொட்டானிக் கார்டன்ஸ், நியூயார்க் சிட்டிமீல்ஸ்-ஆன்-வீல்ஸ், ஹார்லெம் டான்ஸ் தியேட்டர், தேசிய இசை அறக்கட்டளை மற்றும் எல்டன் ஜோன்ஸ் எய்ட்ஸ் அறக்கட்டளை ஆகியவற்றின் இயக்குநர்கள் குழுவில் அவர் பணியாற்றுகிறார். நார்மன் லூபஸ் எரிதிமடோசஸ் அறக்கட்டளையின் குழு உறுப்பினராகவும், அதன் அதிகாரப்பூர்வ பிரதிநிதியாகவும், வீடற்றவர்களின் சங்கத்தின் தேசிய பிரதிநிதியாகவும் உள்ளார். அவரது சொந்த ஊரான ஜார்ஜியாவில், அவர் பெய்ன் கல்லூரி மற்றும் அகஸ்டா ஓபரா சங்கத்தின் அறங்காவலர் குழுவில் உறுப்பினராக உள்ளார். செப்டம்பர் 2003 இல், ஜெஸ்ஸி நார்மன் கலைப் பள்ளி அகஸ்டாவில் செயல்படத் தொடங்கியது. ஜெஸ்ஸி நார்மன் அமெரிக்க பெண் சாரணர் அமைப்பின் வாழ்நாள் உறுப்பினர்.

அதிகாரப்பூர்வ சுயசரிதை: L'Orchidee நிறுவனம் வழங்கியது

டோபி ஸ்பென்ஸ், டெனர்

பரோக் மற்றும் தற்கால திறமையின் உயரும் நட்சத்திரம்.

புதிய கல்லூரியில் (ஆக்ஸ்போர்டு) பட்டம் பெற்றவர், பாடல் பாடலில் பட்டம் பெற்றார், கில்ட்ஹால் இசை மற்றும் நாடகப் பள்ளியில் பயின்றார். அவர் விக்மோர் ஹாலில் ஸ்கூபர்ட் பாடல்களின் கச்சேரி தொடரில் தனது மாணவராக அறிமுகமானார்.

ஆங்கில தேசிய ஓபராவின் தனிப்பாடல் கலைஞர். அவரது திறனாய்வில் பின்வருவன அடங்கும்: அல்மாவிவா (தி பார்பர் ஆஃப் செவில்), ஓரோன்டே (ஹேண்டலின் அல்சினா), டான் நர்சிசோ (ரோசினியால் இத்தாலியில் ஒரு டர்க்) மற்றும் ஃபென்டன் (ஃபால்ஸ்டாஃப்).

1995-1996 சீசனில் நேஷனல் ஓபரா ஃபார் வேல்ஸில் (மொசார்ட்டின் ஐடோமெனியோவில் ஐடமன்ட், நடத்துனர் சார்லஸ் மேக்கர்ராஸ்), லா மோனெட் (பிரஸ்ஸல்ஸ்) பான் (கலிஸ்டோ கவாலி, நடத்துனர் ரெனே ஜேக்கப்ஸ்), பவேரியன் ஓபரா (முனிச்) இடமண்டே , கோவென்ட் கார்டனில் வெர்டியின் அல்சிராவில் (கண்டக்டர் மார்க் எல்டர்).

1996-1997 பருவத்தில் அவர் சால்ஸ்பர்க் விழாவிலும் (மித்ரிடேட்ஸ், பொன்டஸ் கிங் ஆஃப் மொஸார்ட், ஜார்ஜ் நோரிங்டன் நடத்தினார்) மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் ஓபராவில் (ஐடோமெனியோ) அறிமுகமானார். லா மோனேயில் (நடத்துனர் டேவிட் ராபர்ட்சன்) டாமினோ (மொசார்ட்டின் தி மேஜிக் புல்லாங்குழல்) பாடுகிறார்.

சமீபத்திய படைப்புகளில் டச்சு ஓபராவில் டெலிமாக் (யுலிஸஸின் ஹோம்கமிங் "மான்டெவர்டி) மற்றும் சால்ஸ்பர்க் விழாவில் பவேரியன் ஓபரா, ஹிலாஸ் (" தி ட்ரோஜன்கள் "பெர்லியோஸ், நடத்துனர் சில்வைன் கேம்ப்ரெலன்) ஆகியவை அடங்கும். பாரிஸ் நேஷனல் ஓபராவில் பிரிட்டனின் பில்லி பட், பவேரியன் ஓபராவில் ஹேண்டலின் ஏசிஸ் மற்றும் கலாட்டியா, ரூர் ட்ரைன்னாலேவில் (ஜெர்மனி) டான் ஜுவான் மற்றும் சான் பிரான்சிஸ்கோவில் அல்சினா.

கிளீவ்லேண்ட் இசைக்குழு (நடத்துனர் கிறிஸ்டோப் வான் டோச்னாக்னி), மான்டெவர்டீ பாடகர் மற்றும் இசைக்குழு (நடத்துனர் ஜான் எலியட் கார்டினர்), சான் பிரான்சிஸ்கோ சிம்பொனி இசைக்குழு (நடத்துனர் மைக்கேல் டில்சன் தாமஸ்), ரோட்டர்டாம் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு (கண்டக்டர் மைக்கேல் கெர்பெர்கிவ், நடத்துனர்) , லண்டன் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா (சைமன் ராட்டில் நடத்தியது), 18 ஆம் நூற்றாண்டு இசைக்குழு (ஃபிரான்ஸ் ப்ரூக்கனால் நடத்தப்பட்டது) மற்றும் பிற.

Deutsche Grammophon, Decca, BMG, Philips மற்றும் EMI உட்பட நன்கு அறியப்பட்ட நிறுவனங்களுக்கான பதிவுகள் உள்ளன.

பாடகரின் உடனடித் திட்டங்களில் பாரிஸ் நேஷனல் ஓபராவில் நிகழ்ச்சிகள் அடங்கும் (ரோசினியின் "வில்ஹெல்ம் டெல்", ராமேவின் "போரியாடா", ஜானசெக்கின் "காட்யா கபனோவா"), கோவென்ட் கார்டன் ("போரிஸ் கோடுனோவ்" மற்றும் "தி டெம்பஸ்ட்" ஈட்ஸ்) மற்றும் பிபிசி இசைக்குழு, நடத்துனர் கொலின் டேவிஸ் (லண்டன், 2003) உடன் ஆல்பர்ட் ஹாலில் ப்ரோமனேட் கச்சேரிகளில் "ட்ரோஜன்கள்"

பால் மேயர், கிளாரினெட்

ஐரோப்பாவின் சிறந்த கிளாரினெட்டிஸ்டுகளில் ஒருவர்.

மல்ஹவுஸில் (பிரான்ஸ்) 1965 இல் பிறந்தார். அவர் பாரிஸில் உள்ள உயர்நிலை இசைப் பள்ளியிலும் பாலாயிஸிலும் படித்தார். 13 வயதில் அவர் தனது முதல் இசை நிகழ்ச்சியை ரைன் சிம்பொனி இசைக்குழுவின் தனிப்பாடலாக வழங்கினார். யூரோவிஷன் இளம் இசைக்கலைஞர்கள் போட்டி (1982) மற்றும் மதிப்புமிக்க இளம் ஆர்கெஸ்ட்ரா இசைக்கலைஞர்கள் போட்டி (1984, நியூயார்க்) ஆகியவற்றை வென்ற பிறகு அவர் தனது தனி வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார்.

புகழ்பெற்ற இசைக்குழுக்களுடன் (பிரான்சின் தேசிய இசைக்குழு, ராயல் கச்சேரி இசைக்குழு, பெர்லின் சிம்பொனி இசைக்குழு, டிரெஸ்டன் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, வார்சா சிம்பொனி இசைக்குழு, பிரெஞ்சு வானொலி பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, மான்டே கார்லோ பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, மஹ்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, மஹ்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு மற்றும் பிற) மற்றும் முக்கிய இசைக்கலைஞர்களுடன் (லூசியானோ பெரியோ, டென்னிஸ் ரஸ்ஸல் டேவிஸ், மைக்கேல் கிலென், ஹான்ஸ் கிராஃப், குந்தர் ஹெர்பிக், மாரெக் ஜானோவ்ஸ்கி, இம்மானுவேல் கிரிவின், ஜெர்சி மக்ஸிமியுக், யெஹுதி மெனுஹின், கென்ட் நாகானோ, எசா-பெக்கா சலோனென், ஹென்ரிச் ஸ்ச்ர்மர், உர்ஃப்காட் ஷ்ச்ர்மர், உர்ஃப்காட் ஷ்ச்ர்மர், டேவிட் ஜின்மேன்), பிரபலமான திருவிழாக்களில் (பேட் கிஸ்ஸிங்கன், சால்ஸ்பர்க், முதலியன).

மேயரின் திறனாய்வில் கிளாசிக்ஸ், ரொமாண்டிசிசம் மற்றும் சமகால இசை ஆகியவை அடங்கும் (கிரிஸ்டோஃப் பெண்டெரெக்கி, கெர்ட் குர், ஜேம்ஸ் மேக்மில்லன், லூசியானோ பெரியோ, முதலியன). லூசியானோ பெரியோ மேயருக்காக ஆல்டர்மேடிம் கச்சேரியை எழுதினார் (பெர்லின், பாரிஸ், ரோம், டோக்கியோ, சால்ஸ்பர்க் விழா, கார்னகி ஹால், நியூயார்க்கில் விளையாடினார்). 2000 - மைக்கேல் ஜாரெல் (பாரிஸ் ஆர்கெஸ்ட்ரா, நடத்துனர் சில்வைன் கேம்ப்ரெலன்), பெண்டெரெட்ஸ்கியின் பியானோ குயின்டெட்டின் செயல்திறன் (கான்செர்தாஸ், வியன்னா; பங்கேற்பாளர்கள் - ரோஸ்டோரோபோவிச், பாஷ்மெட், அலெக்ஸீவ், ரக்லின்).

ஒரு சேம்பர் இசைக் கலைஞராக, மேயர் பல சிறந்த கலைஞர்களுடன் (ஐசக் ஸ்டெர்ன், ஜீன்-பியர் ராம்பால், பிரான்சுவா-ரெனே டச்சபிள், எரிக் லீ சேஜ், மரியா ஜோன் பைர்ஸ், யூரி பாஷ்மெட், ஜெரார்ட் கோஸ்ஸே, கிடான் க்ரீமர், யோ-யோ மா, மிஸ்டிஸ்லாவ் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோவிச் ரோஸ்ட்ரோபோ ரொஸ்ட்ரோபோ ரொஸ்ட்ரோபோ ரோஸ்ட்ரோபோ ரொஸ்ட்ரோபோ ரோஸ்ட்ரோபோ ரொஸ்ட்ரோபோ ரொஸ்ட்ரோபோ ரொஸ்ட்ரோபோ, ஃபிராங்கோயிஸ்-ரெனே டச்சபிள் , Vladimir Spivakov, Tabea Zimmermann, Heinrich Schiff, Barbara Hendrix, Natalie Dessay, Emmanuel Paju மற்றும் பலர்) மற்றும் சரம் குவார்டெட்ஸ் (Carmina, Hagen, Melos, Emerson, Takacs, Vogler, etc.).

மேயர் ஒரு நடத்துனராகவும் செயல்படுகிறார்: பிரெஞ்சு ரேடியோ பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, பாரிஸ் இசைக்குழு, போர்டியாக்ஸ், நைஸ் மற்றும் துலூஸ் (கேபிடல்), ஆங்கில சேம்பர் இசைக்குழு, ஸ்காட்டிஷ் சேம்பர் இசைக்குழு, முனிச் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா, ஸ்டட்கார்ட் இசைக்குழு, ஸ்டட்கார்ட் இசைக்குழு, ஜெனீவா சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா, ஆர்கெஸ்ட்ரா மற்றும் வெனெட்டோ, மிலன் கியூசெப் வெர்டி சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா, பெல்கிரேட் பில்ஹார்மோனிக் ஆர்கெஸ்ட்ரா, பில்பாவோ சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ரா, தைபே சிம்பொனி இசைக்குழு. பிரான்சில் சுற்றுப்பயணத்தில் பிராக் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா (மொஸார்ட்டின் ரெக்வியம்) மற்றும் ஆர்ச்சி இத்தாலினா இசைக்குழு (இத்தாலியில் சுற்றுப்பயணம்) நடத்தியது. பதிவுகளில் மொஸார்ட், வெபர், கோப்லாண்ட், புசோனி, க்ரோமர், ப்ளீல், பிராம்ஸ், ஷுமன், பெர்ன்ஸ்டீன், அர்னால்ட், பியாசோல்லா, பவுலென்க் (டெனான், எராடோ, சோனி, இஎம்ஐ மற்றும் பிஎம்ஜி) ஆகியோரின் படைப்புகள் அடங்கும். பல பதிவுகள் விருதுகளைப் பெற்றுள்ளன (Diapason d'Or, Choc du Monde de la Musique, Stern des Monats Fonoforum, Prix de la revelation musicale). சமீபத்திய பதிவுகள்: மெசியான் காலத்தின் முடிவில் குவார்டெட் (Myung Wun Chung, Gil Shaham மற்றும் Qiang Wang, Deutsche Grammophon), மற்றும் Hartmann's Chamber Concert (Munich Chamber Orchestra, ECM). பிராம்ஸ் (பியானோ கலைஞர் எரிக் லீ சேஜ்) மற்றும் முதல் டிஸ்க் நடத்துனராக (ஆர்கெஸ்ட்ரா ஆஃப் பதுவா மற்றும் வெனெட்டோ, பிஎம்ஜி) படைப்புகளின் பதிவுகளைத் தயாரிக்கிறது.

டெனிஸ் மாட்சுவேவ், பியானோ

உலகப் புகழைப் பெற்ற இளம் தலைமுறை ரஷ்ய பியானோ கலைஞர்களின் தலைவர்களில் ஒருவர்.

1975 இல் இர்குட்ஸ்கில் இசைக்கலைஞர்களின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். 1994 ஆம் ஆண்டில் அவர் மத்திய இசைப் பள்ளி (ஆசிரியர் வி. வி. பியாசெட்ஸ்கி), 1999 இல் - மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் (ஆசிரியர்கள் அலெக்ஸி நாசெட்கின் மற்றும் செர்ஜி டோரன்ஸ்கி) பட்டம் பெற்றார். ஜோகன்னஸ்பர்க்கில் நடந்த சர்வதேச பியானோ போட்டியின் பரிசு பெற்றவர் (தென்னாப்பிரிக்கா, 1993). 1998 - பாரிஸில் நடந்த சர்வதேச பியானோ போட்டியின் பரிசு பெற்றவர், சர்வதேச போட்டியின் முதல் பரிசு. சாய்கோவ்ஸ்கி (1998). 1995 முதல் - மாஸ்கோ பில்ஹார்மோனிக்கின் தனிப்பாடல்.

உலகெங்கிலும் உள்ள மதிப்புமிக்க கச்சேரி அரங்குகளில் நிகழ்ச்சிகள்: செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பில்ஹார்மோனிக் கிரேட் ஹால், ஹால் கேவ்யூ (பாரிஸ்), ஆல்பர்ட் ஹால் (லண்டன்), கார்னகி ஹால் (நியூயார்க்), மொஸார்டியம் (சால்ஸ்பர்க்), காஸ்டிக் (முனிச்), முசிகலே (ஹாம்பர்க்) ), முதலியன. 29 வயதிற்குள் அவர் ரஷ்யாவின் 42 நகரங்களிலும், உலகின் 32 நாடுகளிலும் (பிரான்ஸ், பெல்ஜியம், இந்தோனேசியா, மலேசியா, முதலியன) நிகழ்த்தினார்.

அவர் பிரபலமான நடத்துனர்களுடன் (மைக்கேல் பிளெட்னெவ், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், மார்க் எர்ம்லர், பாவெல் கோகன், விளாடிமிர் பொங்கின், மார்க் கோரென்ஸ்டீன், முதலியன) சிறந்த ரஷ்ய இசைக்குழுக்களுடன் நிறைய விளையாடினார்.

பியானோ கலைஞரின் தொகுப்பில் ஹெய்டன், பீத்தோவன் ஆகியோர் அடங்குவர். ஷூபர்ட், சோபின், லிஸ்ட், சாய்கோவ்ஸ்கி, ராச்மானினோஃப், ப்ரோகோபீவ். அகாடமிக் கிளாசிக்ஸுடன் கூடுதலாக, அவர் ஜாஸ் (மேம்பாடு உட்பட), அவரது சொந்த இசையமைப்புகளை வாசித்தார்.

ரஷ்யா, ஜப்பான் மற்றும் பிரான்ஸ் நாடுகளில் 10 குறுந்தகடுகளை பதிவு செய்துள்ளார்.

அலெக்ஸி உட்கின், ஓபோ

ஐரோப்பாவின் சிறந்த ஓபோயிஸ்டுகளில் ஒருவர். மாஸ்கோ விர்ச்சுசி சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் தனிப்பாடல், மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர்.

1957 இல் மாஸ்கோவில் இசைக்கலைஞர்களின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். மாஸ்கோ மாநில கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள மத்திய இசைப் பள்ளியில் பியானோ மற்றும் ஓபோ படித்தார். 1980 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார் (ஆசிரியர் - பேராசிரியர் அனடோலி பெட்ரோவ்), 1983 இல் - மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் முதுகலை படிப்புகள். 1986 முதல் - மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர்.

ரஷ்ய தேசிய ஓபோயிஸ்ட் போட்டியின் (1983) முதல் பரிசைப் பெற்ற அவர், அறை மற்றும் தனி நிகழ்ச்சிகளில் ஈடுபட்டுள்ளார். 1982 முதல் அவர் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் நடத்திய மாஸ்கோ விர்ச்சுசி சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் தனிப்பாடலாக இருந்தார். உலகெங்கிலும் உள்ள மதிப்புமிக்க கச்சேரி அரங்குகளில் நிகழ்ச்சிகள்: கார்னகி ஹால் மற்றும் ஏவரி ஃபிஷர் ஹால் (நியூயார்க்), பார்பிகன் (லண்டன்), கான்செர்ட்ஜ்போவ் (ஆம்ஸ்டர்டாம்), பலாவ் டி லா மியூசிகா (பார்சிலோனா), ஆடிட்டோரியோ நேஷனல் (மாட்ரிட்), சாண்டா சிசிலியா அகாடமி (ரோம்) , சாம்ப்ஸ் எலிசீஸின் தியேட்டர் (பாரிஸ்), மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹால், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பில்ஹார்மோனிக் கிரேட் ஹால், ஹெர்குலிஸ் ஹால் (முனிச்), பீத்தோவன் ஹால் (பான்) போன்றவை. , Radovan Vladkovich, Alexander Rudin, Valery Popov மற்றும் பலர்.

ஓபோவுக்காக அறியப்பட்ட அனைத்துப் பகுதிகளையும் நிகழ்த்தினார். உலகின் சிறந்த இசைக்கருவிகளில் ஒன்றை இசைக்கிறது (பிரெஞ்சு நிறுவனமான எஃப். லோரி).

பதிவுகளில் (RCA / BMG): ஓபோ மற்றும் ஓபோ டி'அமோருக்கான ஜேஎஸ் பாக் கச்சேரிகள், மொஸார்ட், ரோசினி, பாஸ்குல்லி, விவால்டி, சாலியேரியின் படைப்புகள், சமகால இசை (கிரிஸ்டோஃப் பெண்டரெக்கியின் கேப்ரிசியோ உட்பட).

கிரியேட்டர் (2002), ஹெர்மிடேஜ் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் கலை இயக்குனர் மற்றும் தனிப்பாடல் (10 பேர், உலகின் மிகச்சிறிய அறை இசைக்குழு), இதில் இளம் ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்கள் அடங்குவர். மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் ஆர்கெஸ்ட்ரா மூன்று நிகழ்ச்சிகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் கன்சர்வேட்டரியின் ராச்மானினோவ் ஹாலுக்கு சந்தா உள்ளது. அலெக்ஸி உட்கின் ஹெர்மிடேஜ் ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் (ரஷ்ய ஒலிப்பதிவு நிறுவனம் மியூசிக் டு தி மாஸஸ்) மூன்று குறுந்தகடுகளைப் பதிவு செய்துள்ளார். இந்த நேரத்தில், அவற்றில் முதலாவது வெளியிடப்பட்டது: "ஜேஎஸ் பாக். ஓபோ மற்றும் பிற தனி இசைக்கருவிகளுக்கான கச்சேரிகள், லண்டனில் நடந்த ஹை-ஃபை ஷோவில் (2003) முதல் பரிசை வென்றது".

அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவ், பாஸூன்

ரஷ்யாவின் சிறந்த பாஸூன் தனிப்பாடல்களில் ஒருவர்.

1960 இல் ஒடெசாவில் பிறந்தார். V.I பெயரிடப்பட்ட சிறப்பு இசைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். பாஸ்ஸூன் வகுப்பில் PS ஸ்டோலியார்ஸ்கி (ஆசிரியர்கள் நிகோலாய் கரௌலோவ்ஸ்கி மற்றும் அனடோலி போகின்செரா). கியேவ் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார் (1984, ஆசிரியர் விளாடிமிர் அபாட்ஸ்கி) மற்றும் ரஷ்ய இசை அகாடமியில் முதுகலை படிப்புகள். க்னெசின்ஸ் (ஆசிரியர்கள் - பேராசிரியர் அன்டன் ரோசன்பெர்க் மற்றும் யூரி குத்ரியாவ்ட்சேவ்).

வூட்விண்ட் கலைஞர்களின் குடியரசுக் கட்சியின் போட்டியில் முதல் பரிசு (1986, டொனெட்ஸ்க்), முதல் பரிசு மற்றும் அனைத்து யூனியன் வூட்விண்ட் கலைஞர்களின் போட்டியின் சிறப்பு பரிசு (1987, க்மெல்னிட்ஸ்க்).

அவர் பாவெல் கோகன் (1988-1990), ரஷ்ய தேசிய இசைக்குழு (1990-2003) வழிகாட்டுதலின் கீழ் மாஸ்கோ மாநில சிம்பொனி இசைக்குழுவில் தனிப்பாடலாக பணியாற்றினார். 2003 ஆம் ஆண்டு முதல் அவர் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் நடத்திய ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் பாஸூன் குழுவின் கச்சேரி மாஸ்டர் மற்றும் தனிப்பாடலாக இருந்தார்.

அவர் RNO உடன் 40க்கும் மேற்பட்ட நாடுகளில் சுற்றுப்பயணம் செய்துள்ளார். சிறந்த வீரர்கள் (Evgeny Svetlanov, Mstislav Rostropovich, Eri Klas, Kent Nagano, Paavo Berglund, Saulius Sondeckis, Maris Jansons, Dmitry Kitaenko, Valery Gergiev, Mikhail Pletnev, Juladimir Spivakov, Vladimir Spivakov and Vladimir Spivakov) சிறந்த வீரர்களின் கீழ் விளையாடினார். மற்றவை.)

ரஷ்யாவின் இசையமைப்பாளர்கள் ஒன்றியத்தில் அறை மற்றும் தனி இசை நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்பாளர். ஒரு தனிப்பாடலாக, அவர் பிரபல இசையமைப்பாளர்களுடன் ஒத்துழைத்தார், அவர்களில்: ஆல்ஃபிரட் ஷ்னிட்கே, சோபியா குபைடுலினா, எடிசன் டெனிசோவ், போரிஸ் டிஷ்செங்கோ, யூரி காஸ்பரோவ். இளம் எழுத்தாளர்களின் பல படைப்புகளின் முதல் கலைஞர் (வலேரி காட்ஸ். பாஸூன் தனிப்பாடலுக்கான ஏழு துண்டுகள், அலெனா டோம்லெனோவா. பாஸூன் மற்றும் பியானோவுக்கான அலெக்ரோ).

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், மாஸ்கோவில் (ஸ்வயடோஸ்லாவ் ரிக்டரின் டிசம்பர் மாலைகள்), ஐரோப்பாவில் (பிரான்ஸின் கோல்மரில் உள்ள சர்வதேச இசை விழா) விழாக்களில் அறை இசைக்குழுக்களுடன் (மாஸ்கோ விர்ச்சுவோசி, மாஸ்கோ சோலோயிஸ்டுகள், மியூசிகா விவா) நிகழ்த்துகிறார். அவர் ஒரு தனி நிகழ்ச்சியுடன் (2001) அமெரிக்காவில் சுற்றுப்பயணம் செய்தார்.

பெட்ரோவ் - மூன்றாவது மாஸ்கோ சர்வதேச இசை விழாவில் "ஒலெக் ககனுக்கு அர்ப்பணிப்பு" பங்கேற்பாளர் (குழுவில் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹாலில் நிகழ்ச்சிகள்: நடாலியா குட்மேன், எட்வார்ட் ப்ரன்னர், கோல்யா பிளேச்சர், ஃபிராங்கோயிஸ் லீலூக்ஸ், 2002)

ஆர்கெஸ்ட்ராவுடன் (Deutsche Grammophon) 25 CD பதிவுகளில் பங்கேற்பவர். ஒரு தனிப்பாடலாக அவர் டிஸ்க்குகளை பதிவு செய்தார்: கிளிங்காஸ் சேம்பர் மியூசிக் (1994, ஒலிம்பியா), மற்றும் அலெக்சாண்டர் பெட்ரோவ். கிளாசிக்கல் சொனாட்டாஸ் (1997, நிறுவனம் கான்டபைல்): ஜே.எஸ்.பேக்கின் வயோலா டகாம்பாவுக்கான சொனாட்டாக்கள் மற்றும் பாஸூனுக்கான அவரது சொந்த ஏற்பாட்டில் ஹேண்டலின் வயலின் சொனாட்டா.

எலெனா மித்ரகோவா, சோப்ரானோ

2000 ஆம் ஆண்டில், அவர் பாடகர் கலை அகாடமியில் பாடநெறி நடத்துதல் (பேராசிரியர் பி.எம். லியாஷ்கோவின் வகுப்பு) மற்றும் குரல் கலை (இணை பேராசிரியர் டி.ஐ. லோஷ்மகோவாவின் வகுப்பு) ஆகியவற்றில் பட்டம் பெற்றார். 2003 ஆம் ஆண்டில் அவர் அகாடமி ஆஃப் கோரல் ஆர்ட் பட்டதாரி பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். "குரல் குழு" (1997) பிரிவில் அனைத்து ரஷ்ய மாணவர் குரல் போட்டியில் "பெல்லா குரல்" மூன்றாம் பரிசு. அனைத்து ரஷ்ய மாணவர் குரல் போட்டியில் "பெல்லா குரல்" பிரிவில் "சோலோ சிங்" (2001) முதல் பரிசு.

மாஸ்கோ மாநில அகாடமிக் பில்ஹார்மோனிக்கின் சோலோயிஸ்ட். ரஷ்யா, ஜெர்மனி, பிரான்ஸ், பெல்ஜியம், ஸ்பெயின், இத்தாலி ஆகிய நாடுகளில் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தியுள்ளார்.

இசபெலா க்ளோசின்ஸ்கா, சோப்ரானோ

வார்சா மாநில கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து கௌரவத்துடன் பட்டம் பெற்றார். வில்கி தியேட்டரின் (வார்சா) முன்னணி தனிப்பாடலாளர். ஆபரேடிக் திறனாய்வில்: ரோக்ஸானா (கிங் ரோஜர் எழுதிய ஷிமனோவ்ஸ்கி), மைக்கேலா, நெட்டா (லியோன்காவல்லோவின் பக்லியாச்சி), பமினா (மொஸார்ட்டின் மேஜிக் புல்லாங்குழல்), மிமி மற்றும் முசெட்டா (புச்சினியின் லா போஹேம்), ஹனா (பயங்கரமான முற்றம், மோனியஸ்கோயின்) (புச்சினியின் "டுராண்டோட்"), கவுண்டெஸ் அல்மாவிவா (மொசார்ட்டின் "தி மேரேஜ் ஆஃப் ஃபிகாரோ"), டோனா எல்விரா (மொஸார்ட்டின் "டான் ஜியோவானி"), வயலட்டா (வெர்டியின் "லா டிராவியாட்டா"), இவா (பெண்டரெட்ஸ்கியின் "பாரடைஸ் லாஸ்ட்" ), ரோசாமுண்ட் ("தி கிங் உபு "பென்டெரெட்ஸ்கி), மார்கரிட்டா (" ஃபாஸ்ட் "கௌனோட்), ரோமில்டா (" ஜெர்க்செஸ் "ஹேண்டல்), செனியா (" போரிஸ் கோடுனோவ் "முசோர்க்ஸ்கியால்), லியோனோரா ("தி ஃபோர்ஸ் ஆஃப் டெஸ்டினி" வெர்டியால்). ), எலிசபெத் (" டான் கார்லோஸ் "வெர்டியால்), டாட்டியானா ("யூஜின் ஒன்ஜின்" சாய்கோவ்ஸ்கி), ஃப்ரேயா (வாக்னரின் "தி ரைன் கோல்ட்"), சோஃபி (ஸ்ட்ராஸின் "ரோஸ் நைட்"), அல்டோனா ("லிதுவேனியன்ஸ்" - போன்செல்லி ) சொற்பொழிவு-சிம்போனிக் திறனாய்வில்: துவோராக், சிமானோவ்ஸ்கி மற்றும் பெர்கோலேசியின் ஸ்டாபட் மேட்டர், மொஸார்ட்டின் மாஸ் இன் சி மைனர், வெர்டியின் ரெக்விம், பாக்'ஸ் மேக்னிஃபிகேட், டைஸ் ஐரே, போலிஷ் ரெக்யூம், பெண்டரெக்கி மற்றும் நைன்த் பீத்தோவெனியின் டெ டியூம் மற்றும் கிரெடோ. ஜெர்மனி (Hannover, Dortmund, Hamburg), இங்கிலாந்து, சுவிட்சர்லாந்து (ஜூரிச், பெர்ன்), தென் கொரியா (Turandot at the Seoul Opera, La Traviata at the Daegu opera house, 1992), USA (American premieres of King) ஆகிய நாடுகளில் நிகழ்த்தியுள்ளார். ரோஜர் ”எருமை மற்றும் டெட்ராய்டில், ஹாலந்து, நியூயார்க்கில் உள்ள கார்னெகி ஹாலில் டுவோராக் எழுதிய ஓர்டோரியோ“ செயிண்ட் லுட்மிலா ”வின் அமெரிக்க பிரீமியர் (“ தி ட்ரோஜான்ஸ் ” பெர்லியோஸ் மற்றும் வெர்டிஸ் ரெக்விம், ஆம்ஸ்டர்டாம் கச்சேரியில்).

சமகால இசை "வார்சா இலையுதிர் காலம்" (2003 - குபைதுலினாவின் "செயின்ட் ஜான் பேஷன்") மற்றும் அலிகாண்டேவில் (ஸ்பெயின்) சமகால இசை விழாவான ஓரேடோரியோ மற்றும் கான்டாட்டா பாடலின் வ்ரோக்லா திருவிழாவில் பங்கேற்றவர். பென்டெரெக்கியின் "தி செவன் கேட்ஸ் ஆஃப் ஜெருசலேம்" (வார்சா, 1997), பென்டெரெக்கியின் "கிரெடோ" (வார்சா, 1999) இன் நிகழ்ச்சியின் ஐரோப்பிய பிரீமியர்.

Klosińska இந்த ஆண்டின் நட்சத்திர பட்டத்தை (Przeglad Tugodniowy இதழின் வாக்கெடுப்பு, நியூஸ் ஆஃப் தி வீக், 1996) மற்றும் பல பரிசுகளை பெற்றவர், இதில் யூரோவிஷன் பாடல் போட்டி பரிசு (கார்டிஃப், கிளாஸ்கோ), போலந்து கலாச்சாரம் மற்றும் கலை அமைச்சகம் பரிசு. குரல் இசையில் சாதனைகள் செய்ததற்காக (1998), சீசனின் சிறந்த நடிகருக்கான ஆண்ட்ரெஜ் ஹியோல்ஸ்கி பரிசு (மேடம் பட்டர்ஃபிளை அட் தி வில்கி தியேட்டர், 2000). போலந்து வானொலிக்கான ஓபரா ஏரியாஸின் அவரது பதிவு இந்த ஆண்டின் (1990) சிறந்த பதிவாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது. ரேடியோ பிரான்ஸிற்காக (2003) போலந்து பாடல்களைப் பதிவு செய்துள்ளார்.

எலெனா மக்ஸிமோவா, மெஸ்ஸோ-சோப்ரானோ

2003 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார் (ஆசிரியர் - பேராசிரியர் எல். ஏ. நிகிடினா) மற்றும் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பட்டதாரி பள்ளியில் நுழைந்தார்.

சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்: ரஷ்ய V இல் மூன்றாம் பரிசு மற்றும் இரண்டு சிறப்பு பரிசுகள். கிளிங்கா (2001), ஆம்பர் நைட்டிங்கேல் போட்டியில் (2002) ரஷ்யாவின் இசையமைப்பாளர்களின் ஒன்றியத்தின் இரண்டாம் பரிசு மற்றும் பரிசு, இரண்டாம் பரிசு மற்றும் எலெனா ஒப்ராஸ்ட்சோவா போட்டியில் (2003) லைட்டின் சிறந்த செயல்திறனுக்கான சிறப்புப் பரிசு.

2000 ஆம் ஆண்டு முதல் அவர் இசை அரங்கில் பணிபுரிந்து வருகிறார். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ. அறிமுகம்: போலினா (சாய்கோவ்ஸ்கியின் தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்). திறமை: சீபெல் (கௌனோட் எழுதிய "ஃபாஸ்ட்"), கவுண்ட் ஓர்லோவ்ஸ்கி ("தி பேட்" ஜே. ஸ்ட்ராஸ்), சுசுகி (புச்சினியின் "மேடம் பட்டர்ஃபிளை"), மெர்சிடிஸ் (பிசெட்டின் "கார்மென்").

டிமிட்ரி கோர்சக், டெனர்

புதிய தலைமுறையின் பிரகாசமான ரஷ்ய பாடகர்களில் ஒருவர்.

1979 இல் எலெக்ட்ரோஸ்டல் (மாஸ்கோ பகுதி) நகரில் பிறந்தார். மாஸ்கோ கோரல் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். ஸ்வேஷ்னிகோவ் மற்றும் அகாடமி ஆஃப் கோரல் ஆர்ட் (குரல் கலை மற்றும் பாடல் நடத்துதல் துறை). குரல் ஆசிரியர் - டிமிட்ரி வோடோவின்.

ஒரு தனிப்பாடலாக அவர் அகாடமியின் ஆண் பாடகர்களுடன் இணைந்து நிகழ்த்தினார். திறனாய்வு: மொஸார்ட் மற்றும் வெர்டியின் ரிக்விம்ஸ், மாஸ் இன் பி மைனர் ஜே.எஸ். பாக் மற்றும் ஷூபர்ட்டின் ஜெர்மன் மாஸ், மஹ்லரின் எட்டாவது சிம்பொனி, சாய்கோவ்ஸ்கியின் புனித ஜான் கிறிசோஸ்டமின் வழிபாடு மற்றும் ராச்மானினோஃப் ஆல்-நைட் விஜில், தனீவின் கான்டாட்டா, சங்கீதத்தைப் படித்த பிறகு, ராச்மானினோஃப் எழுதிய ஓபரா அலெகோ, மற்றும் டி ஆர் ஜிப்சி லைஃப் ஆஃப் தி ஆர். கர்த்தராகிய இயேசு கிறிஸ்து எடிசன் (சுவிசேஷகர்). அகாடமி பாடகர் குழுவின் சிடி பதிவுகளில் பங்கேற்பாளர் (சாய்கோவ்ஸ்கியின் புனித இசை, லியாடோவின் ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாடல்கள், இரவு முழுவதும் விழிப்பு மற்றும் ஜார்ஜி டிமிட்ரிவின் "தி டெஸ்டமென்ட் ஆஃப் என்வி கோகோல்").

இன்று அவர் ரஷ்ய முன்னணி நடத்துனர்கள் (விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், விளாடிமிர் ஃபெடோசீவ், யூரி டெமிர்கானோவ்) மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ராக்களுடன் (மாஸ்கோ விர்ச்சுவோசி மற்றும் ரஷ்ய தேசிய இசைக்குழு) ஏவரி ஃபிஷர் ஹால் (நியூயார்க்), சாட்லெட் தியேட்டர் (பாரிஸ்), ராயல் ஃபெஸ்டிவல் ஹால் ( லண்டன் ), மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கிரேட் ஹால். Colmar மற்றும் Klangbogen (வியன்னா) சர்வதேச இசை விழாக்களில் பங்கேற்பாளர். சமீபத்திய நிகழ்ச்சிகளில் பின்வருவன அடங்கும்: ஷ்னிட்கே (தியேட்டர் சேட்லெட், பாரிஸ்), "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி" (திருவிழா "கிளாங்போஜென்", வியன்னா, 2003) எழுதிய "ஹீரோனிமஸ் போஷ் படங்களுக்கான 5 துண்டுகள்".

2000 ஆம் ஆண்டு முதல் - மெட்ரோபொலிட்டன் ஓபரா மற்றும் ஹூஸ்டன் ஓபராவின் முன்னணி குரல் ஆசிரியர்களால் மாஸ்கோவில் மாஸ்டர் வகுப்புகளில் வழக்கமான பங்கேற்பாளர். 2001 முதல், அவர் நோவயா ஓபரா தியேட்டரின் (மாஸ்கோ) தனிப்பாடலாக இருந்தார். திறமை: லென்ஸ்கி (சாய்கோவ்ஸ்கியின் யூஜின் ஒன்ஜின்), மொஸார்ட் (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய மொஸார்ட் மற்றும் சாலிரி), ஆல்ஃபிரட் (வெர்டியின் லா டிராவியாட்டா) மற்றும் பெரெண்டி (ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய ஸ்னோ மெய்டன்).

சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர், I.S.Kozlovsky அறக்கட்டளையின் "சிறந்த குத்தகைதாரர்" என்ற பட்டத்தை வைத்திருப்பவர், சுதந்திர பரிசு "ட்ரையம்ப்" (2001) இன் இளைஞர் மானியத்தை வென்றவர்.

அலெக்ஸி மொச்சலோவ், பாஸ்

1956 இல் பிறந்தார். மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் (ஆசிரியர் - பேராசிரியர் ஜி.ஐ. டிட்ஸ்) குரல் ஆசிரியர் மற்றும் முதுகலை படிப்புகளில் பட்டம் பெற்றார். போரிஸ் போக்ரோவ்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் சேம்பர் மியூசிக்கல் தியேட்டரின் முன்னணி தனிப்பாடல். திறமை: டான் ஜியோவானி (மொசார்ட்டின் "டான் ஜியோவானி"), ஃபிகாரோ (மொசார்ட்டின் "தி மேரேஜ் ஆஃப் ஃபிகாரோ"), செனெகா (மான்டெவெர்டியின் "போப்பியாவின் முடிசூட்டு"), ஜூலியஸ் சீசர் (ஹண்டலின் "ஜூலியஸ் சீசர்" எகிப்து), பிளான்சாக் (ரோசினியின் "சில்க் ஸ்டேர்கேஸ்" ), உம்பர்டோ (பெர்கோலேசியின் "தி மேட்-லேடி"), செரெவிக் (முசோர்க்ஸ்கியின் "சோரோச்சின்ஸ்காயா ஃபேர்"), டாக்டர் அண்ட் பார்பர் (ஷோஸ்டகோவிச்சின் "தி மூக்கு"), நிக் ஷேடோ ("தி ரேக்ஸ் அட்வென்ச்சர்ஸ்" ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியால்), பெட்ரூச்சியோ (ஷெபாலின் எழுதிய "தி டேமிங் ஆஃப் தி ஷ்ரூ") மற்றும் டாக்டர்.

வியன்னா சேம்பர் ஓபரா (ஆஸ்திரியா) மற்றும் லியோன் ஓபரா (பிரான்ஸ்) ஆகியவற்றின் நிகழ்ச்சிகளில் ஹெலிகான்-ஓபரா தியேட்டரில் (செயல்திறன் - கோல்டன் மாஸ்க் பரிசு பெற்றவர்) "வாய்ஸ் ஆஃப் தி இன்விசிபிள்" தயாரிப்பில் மொச்சலோவ் பங்கேற்றார். முன்னணி ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு இசைக்குழுக்கள் மற்றும் நடத்துனர்களுடன் (ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி, மவுரிசியோ அரினா, விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், மார்க் கோரென்ஸ்டீன், எவ்ஜெனி கொலோபோவ், கான்ஸ்டான்டின் ஆர்பெலியன், அலெக்சாண்டர் ருடின், முதலியன) நிகழ்த்தியுள்ளார். ஐரோப்பா, தென்கிழக்கு ஆசியா, வடக்கு மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பல நாடுகளில் சுற்றுப்பயணம் செய்துள்ளார்.

செயலில் கச்சேரி செயல்பாட்டை நடத்துகிறது. மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளில்: 1997 - கார்னகி ஹாலில் (நியூயார்க்), டாவோஸில் (சுவிட்சர்லாந்தில்) உலக பொருளாதார மன்றத்தின் தொண்டு கச்சேரி, டூர்ஸில் யூரி பாஷ்மெட் சர்வதேச இசை விழா (பிரான்ஸ்), கோல்மரில் சர்வதேச இசை விழா (பிரான்ஸ்) , Shalyapin (1998) அர்ப்பணிக்கப்பட்ட, சர்வதேச இசை திட்டம் "ரஷியன் இசைக்கலைஞர்கள் உலக" (UN அரண்மனை, ஜெனீவா), சர்வதேச இசை விழா "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அரண்மனைகள்" கச்சேரி, Pskov (2003) 1100 வது ஆண்டு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட காலா கச்சேரி )

குறுந்தகடுகளில் பதிவுகள் உள்ளன: "ரஷ்ய குரல் வரிகளில் புஷ்கினின் கவிதை" (பியானோ கலைஞர் மரியா பரங்கினாவுடன் சேர்ந்து), "ஷோஸ்டகோவிச்சின் குரல் சுழற்சிகள்" (டிஎம்எல் கிளாசிக்ஸ், ஜப்பான்), ஷோஸ்டகோவிச்சின் "ஆன்டிஃபார்மலிஸ்டிக் பாரடைஸ்" ("மாஸ்கோ கண்டக்டர், ஸ்பிகோவாசிர், ஸ்பிகோவாசிர், ஸ்பிகோவாசிர், ஜி.எம். ), ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் (டிரை-எம் கிளாசிக்ஸ், ஜப்பான்) எழுதிய மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி. தனி வட்டு ஷோஸ்டகோவிச்சின் குரல் சுழற்சிகள் முன்னணி பிரெஞ்சு ரெக்கார்ட் லேபிள்களான லு மாண்டே டி லா மியூசிக் மற்றும் டயபசோன் (1997) ஆகியவற்றிலிருந்து டயபசோன் டி'ஓர் (கோல்டன் ரேஞ்ச்) விருதைப் பெற்றது.

மொச்சலோவ் ரஷ்ய அகாடமி ஆஃப் மியூசிக் பேராசிரியராக வி.ஐ. க்னெசின்ஸ் மற்றும் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் உள்ள இசைக் கல்லூரி (மாணவர்களிடையே - சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர்கள்). பிரேசில் மற்றும் ஜப்பானில் முதன்மை வகுப்புகளை நடத்துகிறது. ரஷ்யாவின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர்.

விக்டர் குவோஸ்டிட்ஸ்கி, வாசகர்

ரஷ்ய நாடகத்தின் முன்னணி நடிகர்களில் ஒருவர்.

யாரோஸ்லாவ்ல் தியேட்டர் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் (1971), இளம் பார்வையாளர்களுக்கான தியேட்டரில் (ரிகா) பணிபுரிந்தார். இயக்குனர் அடால்ஃப் ஷாபிரோவுடன். 1974-1985 - லெனின்கிராட் காமெடி தியேட்டரில் பணிபுரிந்தார், பாத்திரங்களில் - ஷேடோ (ஸ்வார்ட்ஸின் "நிழல்"), ஆல்செஸ்ட் (மோலியரின் "மிசாந்த்ரோப்"), புலானோவ் (ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "காடு").

1979 இல் அவர் "புஷ்கின் மற்றும் நடாலி" (இயக்கம் மற்றும் தயாரிப்பு - காமா ஜின்காஸ்) என்ற ஒரு நபர் நிகழ்ச்சியில் நடித்தார்.

1979-1981 - போல்ஷோய் நாடக அரங்கில் (லெனின்கிராட்) நடிகர். 1984 முதல் - ஹெர்மிடேஜ் தியேட்டரின் (மாஸ்கோ) கலைஞர், திறனாய்வில்: ஃபாடினார் ("வைக்கோல் தொப்பி), ஷ்லிபென்பாக் (" பிச்சைக்காரர், அல்லது சாண்டின் மரணம் "), ஆசிரியர் (" மேட்ஹவுஸில் மாலை "), காஸநோவா (" சோனெக்கா மற்றும் காஸநோவா "). அவர் MTYUZ: Paradoxist ("அண்டர்கிரவுண்டில் இருந்து குறிப்புகள்"), போர்ஃபிரி பெட்ரோவிச் ("ஒரு குற்றத்தை விளையாடுதல்") இல் காமா ஜின்காஸின் நிகழ்ச்சிகளில் நடித்தார். தியேட்டரில் Y. Eremin இன் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்பவர். புஷ்கின்: எரிக் ("எரிக் XIV"), க்ளெஸ்டகோவ் ("தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்").

1995 முதல் - மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரின் நடிகர். திறமை: Tuzenbach ("The Cherry Orchard"), Osnova ("A Midsummer Night's Dream", Podkolesin ("The Marriage"), Cyrano de Bergerac, Marquis de Charron ("Cabal of the Saints") Meyerhold centre இல் அவர் ஆர்டாட் விளையாடுகிறார் ஒரு நாடகத்தில் வலேரியா ஃபோகினா "அர்டாட் அண்ட் ஹிஸ் டபுள்".

உலகத் திறனாய்வின் டஜன் கணக்கான பாத்திரங்கள், முக்கியமாக முக்கியமானவை, தியேட்டரில் நடித்துள்ளன. திரைப்பட பாத்திரங்கள்: அலெக்சாண்டர் செல்டோவிச்சின் "சன்செட்" மற்றும் "மாஸ்கோ", செர்ஜி உர்சுல்யாக்கின் "சம்மர் பீப்பிள்". பிரான்ஸ், இத்தாலி மற்றும் சுவிட்சர்லாந்தில் உள்ள பல்கலைக்கழகங்களில் முதன்மை வகுப்புகளுக்கு தலைமை தாங்குகிறார். பெரும்பாலும் வாசகராக செயல்படுகிறார்.

ஸ்மோக்டுனோவ்ஸ்கி பரிசின் பரிசு பெற்றவர், விருதுகளில் - ஏ.எஸ். புஷ்கினின் பெரிய தங்கப் பதக்கம் (1999). ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர்.

அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி

அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி 1984 இல் உக்ரைனில் பிறந்தார். ஏற்கனவே பதினொரு வயதில் அவர் ரஷ்யா, உக்ரைன், பால்டிக் நாடுகள் மற்றும் பிரான்சில் விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவின் தடியடியின் கீழ் ஸ்டேட் சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ரா "மாஸ்கோ விர்டுவோசி" உடன் நிகழ்த்தினார்.

பதின்மூன்று வயதில், கலைஞர் இத்தாலிக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் லியோனிட் மார்கேரியஸின் வகுப்பில் இமோலாவில் உள்ள பியானோ அகாடமியில் நுழைந்தார், அதில் இருந்து அவர் 2007 இல் பட்டம் பெற்றார், ஒரு வருடம் கழித்து லண்டனில் உள்ள ராயல் காலேஜ் ஆஃப் மியூசிக் டிப்ளோமா பெற்றார் ( டிமிட்ரி அலெக்ஸீவின் வகுப்பு).

பதினைந்து வயதில், A. Romanovsky, JS Bach இன் "Goldberg Variations" நிகழ்ச்சிக்காக போலோக்னா பில்ஹார்மோனிக் அகாடமியின் கெளரவ கல்வியாளர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார், 17 வயதில் அவர் போல்சானோவில் நடந்த மதிப்புமிக்க Ferruccio Busoni சர்வதேச போட்டியில் வென்றார்.

அடுத்த ஆண்டுகளில், பியானோ கலைஞர் இத்தாலி, ஐரோப்பிய நாடுகள், ஜப்பான், ஹாங்காங் மற்றும் அமெரிக்காவில் ஏராளமான இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார். 2007 ஆம் ஆண்டில், போப் பெனடிக்ட் XVI முன் மொஸார்ட்டின் இசை நிகழ்ச்சியை நடத்த அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி அழைக்கப்பட்டார்.

2011 ஆம் ஆண்டில், அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி, ஆலன் கில்பர்ட்டின் கீழ் நியூயார்க் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு மற்றும் ஜேம்ஸ் கான்லானின் சிகாகோ சிம்பொனி இசைக்குழுவுடன் வெற்றிகரமாக அறிமுகமானார், மேலும் லண்டனில் உள்ள பார்பிகன் மையத்தில் உள்ள ராயல் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவான வலேரி கெர்கீவின் கீழ் மரின்ஸ்கி தியேட்டர் இசைக்குழுவுடன் இணைந்து நிகழ்த்தினார். மைக்கேல் பிளெட்னெவ், லா ஸ்கலா பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு மற்றும் லண்டனில் உள்ள விக்மோர் ஹால், ரோமில் உள்ள அகாடமியா சாண்டா சிசிலியா, ஆம்ஸ்டர்டாமில் உள்ள கான்செர்ட்ஜ்போவ் ஹால் ஆகியவற்றில் ரஷ்ய தேசிய இசைக்குழு நடத்தியது.

La Roque d "Anterone and Colmar (France), Ruhr (Germany), Chopin in Warsaw, Stars of the White Nights", St. Petersburg, Stresa (Italy) மற்றும் பிற பிரபலமான ஐரோப்பிய திருவிழாக்களுக்கு பியானோ மீண்டும் மீண்டும் அழைக்கப்பட்டார். ...

அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி, ஷூமன், பிராம்ஸ், ராச்மானினோஃப் மற்றும் பீத்தோவன் ஆகியோரின் படைப்புகளுடன் டெக்காவுக்காக நான்கு டிஸ்க்குகளை வெளியிட்டார், அவை விமர்சகர்களால் மிகவும் பாராட்டப்பட்டன.

கடந்த சீசனின் நிகழ்ச்சிகளில் ஜப்பானிய தொலைக்காட்சி மற்றும் வானொலி நிறுவனத்தின் (NHK) சிம்பொனி இசைக்குழுவை ஜியானண்ட்ரியா நோசெடா நடத்தினார், சாண்டா சிசிலியா நேஷனல் அகாடமி ஆர்கெஸ்ட்ரா அன்டோனியோ பப்பனோவால் நடத்தப்பட்டது, ரஷ்ய தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் நடத்தியது, இங்கிலாந்து, ஜெர்மனியில் கச்சேரிகள் ஸ்பெயின், இத்தாலி மற்றும் தென் கொரியா...

2013 முதல், அலெக்சாண்டர் ரோமானோவ்ஸ்கி இளம் பியானோ கலைஞர்களுக்கான விளாடிமிர் கிரைனேவ் சர்வதேச போட்டியின் கலை இயக்குநராக இருந்தார்: இந்த போட்டியில் தான் அவர் தனது முதல் வெற்றிகளில் ஒன்றை வென்றார். பியானோ கலைஞர் XIV சர்வதேச சாய்கோவ்ஸ்கி போட்டியின் பரிசு பெற்றவர், அதில் அவருக்கும் - போட்டியின் வரலாற்றில் முதல்முறையாக - விளாடிமிர் கிரைனேவின் சிறப்பு பரிசு வழங்கப்பட்டது.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ்

சிறந்த வயலின் கலைஞரும் நடத்துனருமான விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் இசைக் கலை மற்றும் பொது வாழ்க்கையின் பல துறைகளில் தனது பன்முக திறமையை பிரகாசமாக உணர்ந்துள்ளார். ஒரு வயலின் கலைஞராக, விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் புகழ்பெற்ற ஆசிரியர், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியரான யூரி யாங்கெலிவிச்சுடன் ஒரு சிறந்த பள்ளிக்குச் சென்றார். இருபதாம் நூற்றாண்டின் சிறந்த வயலின் கலைஞரான டேவிட் ஓஸ்ட்ராக் அவர் மீது குறைந்த செல்வாக்கைக் கொண்டிருக்கவில்லை. 1997 வரை, விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் மாஸ்டர் பிரான்செஸ்கோ கோபெட்டியால் வயலின் வாசித்தார், அவருக்கு பேராசிரியர் யாங்கெலிவிச் வழங்கினார். 1997 ஆம் ஆண்டு முதல், ஸ்பிவகோவ் அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரியால் தயாரிக்கப்பட்ட ஒரு கருவியை வாசித்து வருகிறார், இது கலையின் புரவலர்களால் அவருக்கு வழங்கப்பட்டது - அவரது திறமையின் அபிமானிகள்.

1960-1970 களில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், பாரிஸில் உள்ள எம். லாங் மற்றும் ஜே. திபோவின் பெயரிடப்பட்ட மதிப்புமிக்க சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர் ஆனார், ஜெனோவாவில் என். பகானினியின் பெயரால் பெயரிடப்பட்டது, மாண்ட்ரீலில் நடந்த போட்டி மற்றும் பி.ஐ. மாஸ்கோவில் சாய்கோவ்ஸ்கி. 1979 ஆம் ஆண்டில், ஒத்த எண்ணம் கொண்ட இசைக்கலைஞர்களின் குழுவுடன் சேர்ந்து, அவர் மாஸ்கோ விர்சுவோசி சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவை உருவாக்கி அதன் நிரந்தர கலை இயக்குனர், நடத்துனர் மற்றும் தனிப்பாடலாளராக ஆனார். ஸ்பிவகோவ் ரஷ்யாவில் பேராசிரியர் இஸ்ரேல் குஸ்மானுடன் நடத்துதல் படித்தார், அமெரிக்காவில் லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீன் மற்றும் லோரின் மாசெல் ஆகியோரிடம் பாடம் எடுத்தார். பெர்ன்ஸ்டீன், ஒரு நடத்துனராக ஸ்பிவகோவின் எதிர்காலத்தில் நட்பு மற்றும் நம்பிக்கையின் அடையாளமாக, மேஸ்ட்ரோ இன்றுவரை பிரிந்து செல்லாத அவரது தடியடியை அவருக்கு வழங்கினார்.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ஒரு தனிப்பாடல் மற்றும் நடத்துனராக விரிவான டிஸ்கோகிராஃபி 40 க்கும் மேற்பட்ட குறுந்தகடுகளை உள்ளடக்கியது; பெரும்பாலான பதிவுகள் பிஎம்ஜி கிளாசிக்ஸ், ஆர்சிஏ ரெட் சீல் மற்றும் கேப்ரிசியோ ஆகியவற்றிலிருந்து வந்தவை. Diapason D'Or உட்பட பல பதிவுகள் மதிப்புமிக்க விருதுகளை வென்றுள்ளன.

1989 முதல் விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், கோல்மரில் (பிரான்ஸ்) சர்வதேச இசை விழாவின் கலை இயக்குநராக இருந்து வருகிறார். 2001 ஆம் ஆண்டு முதல், "விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் அழைக்கிறார் ..." திருவிழா மாஸ்கோவில் ஒவ்வொரு இரண்டு வருடங்களுக்கும் உலகின் முன்னணி கலைஞர்கள் மற்றும் வளர்ந்து வரும் நட்சத்திரங்களின் பங்கேற்புடன் நடத்தப்படுகிறது; 2010 முதல் ரஷ்யா மற்றும் CIS இன் பிற நகரங்களிலும் திருவிழா நடத்தப்பட்டது. புகழ்பெற்ற சர்வதேச போட்டிகளின் (பாரிஸ், ஜெனோவா, லண்டன், மாண்ட்ரீல், மான்டே கார்லோ, பாம்ப்லோனா, மாஸ்கோவில்) நடுவர் மன்றத்தின் பணியில் மீண்டும் மீண்டும் இசைக்கலைஞர் பங்கேற்றார்.

பல ஆண்டுகளாக விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் சமூக மற்றும் தொண்டு நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டுள்ளார். 1994 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் இன்டர்நேஷனல் தொண்டு அறக்கட்டளை உருவாக்கப்பட்டது, அதன் செயல்பாடுகள் இளம் திறமைகளைக் கண்டறிந்து அவர்களுக்கு அனைத்து வகையான ஆதரவையும் வழங்குவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன. 20 ஆண்டுகளுக்கும் மேலான பணிக்காக, இந்த நிதி ரஷ்யா மற்றும் வெளிநாடுகளில் உள்ள நகரங்களில் சுமார் 10 ஆயிரம் இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்துள்ளது, 1,100 கலை கண்காட்சிகளை நடத்தியது, 600 க்கும் மேற்பட்ட இசைக்கருவிகளை நன்கொடையாக வழங்கியது, 20 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட குழந்தைகள் பல்வேறு உதவிகளைப் பெற்றனர், 115 அறுவை சிகிச்சை நடவடிக்கைகளில் உதவியுள்ளனர். , திறந்த இதயம் உட்பட. டிசம்பர் 2010 இல், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் அடித்தளத்தை உருவாக்கியதற்காக கலாச்சாரத் துறையில் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் அரசாங்கத்தின் பரிசு வழங்கப்பட்டது.

A. Schnittke, R. Schedrin, A. Pärt, I. Schwartz, V. Artyomov மற்றும் பலர் உட்பட சமகால இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளை விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவுக்கு மீண்டும் மீண்டும் அர்ப்பணித்துள்ளனர்.

2003 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் கலை இயக்குநராகவும் தலைமை நடத்துனராகவும் ஆனார் மற்றும் மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் தலைவராக இருந்தார். 2011 முதல், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவரின் கீழ் கலாச்சாரம் மற்றும் கலை கவுன்சிலின் உறுப்பினராக உள்ளார்.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் - சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் (1989), ஆர்மீனியா (1989), உக்ரைன் (2001), தாகெஸ்தான் குடியரசு, கபார்டினோ-பால்காரியா (2013), பாஷ்கார்டோஸ்தான் குடியரசு (2014). மேஸ்ட்ரோவுக்கு யுஎஸ்எஸ்ஆர் மாநில பரிசு (1989), ஆர்டர் ஆஃப் ஃப்ரெண்ட்ஷிப் ஆஃப் பீப்பிள்ஸ் (1993), ஃபாதர்லேண்ட் III, II மற்றும் IV பட்டங்களுக்கான ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட் (1999/2009/2014), உக்ரேனிய ஆர்டர்ஸ் ஆஃப் மெரிட், III ஆகியவை வழங்கப்பட்டன. பட்டம் மற்றும் யாரோஸ்லாவ் தி வைஸ் , கிர்கிஸ் ஆர்டர் "டானகர்" மற்றும் செயின்ட் மெஸ்ரோப் மாஷ்டோட்ஸின் ஆர்மேனிய வரிசை, பிரான்சின் இரண்டு உயரிய விருதுகள் - ஆர்டர் ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் அண்ட் லிட்டரேச்சர் (அதிகாரி) மற்றும் ஆர்டர் ஆஃப் தி லீஜியன் ஆஃப் ஹானர் (நைட் - 2000, அதிகாரி - 2010), ஆர்டர் ஆஃப் தி ஸ்டார் ஆஃப் இத்தாலி (கமாண்டர், 2012), சர்வதேச விருது “2012 ஆம் ஆண்டின் சிறந்த நபர்”, பாஷ்கார்டோஸ்தான் குடியரசின் ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட் மற்றும் சர்வதேச பரிசு “ஸ்டார் ஆஃப் செர்னோபில்” ( 2013), பல்கேரியாவின் கெளரவ பேட்ஜ் "சமாரா கிராஸ்" (2013), பெலாரஷ்யன் கட்டளைகள் "விசுவாசம் மற்றும் நம்பிக்கை" மற்றும் பிரான்சிஸ் ஸ்கோரினா (2014), மாஸ்கோவின் புனித ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட இளவரசர் டேனியல், I பட்டம் (2014), ஆர்டர் ஆஃப் புனித சமமான-அப்போஸ்தலர்களுக்கு நினா, ஜார்ஜியாவின் அறிவொளி (2014), அத்துடன் பல கௌரவ விருதுகள் மற்றும் பட்டங்கள்.

2006 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் யுனெஸ்கோவால் "உலக கலைக்கு ஒரு இசைக்கலைஞரின் சிறந்த பங்களிப்பு, அமைதியின் பெயரில் அவரது செயல்பாடுகள் மற்றும் கலாச்சாரங்களுக்கு இடையிலான உரையாடலின் வளர்ச்சி" ஆகியவற்றால் அமைதிக்கான கலைஞராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார்.

2012 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் "மனிதாபிமானப் பணிகளில் சிறந்த சேவைகளுக்காக" ரஷ்யாவின் மாநில பரிசு வழங்கப்பட்டது (பரிசுகள் வெவ்வேறு ஆண்டுகளில் மாஸ்கோ மற்றும் அனைத்து ரஷ்யாவின் புனித தேசபக்தர் அலெக்ஸி II, அலெக்சாண்டர் சோல்ஜெனிட்சின், வாலண்டினா தெரேஷ்கோவா, கிங் ஆகியோருக்கு வழங்கப்பட்டன. ஸ்பெயினின் ஜுவான் கார்லோஸ் I மற்றும் பிரான்சின் ஜனாதிபதி ஜாக் சிராக்).

செர்ஜி ராச்மானினோஃப்

செர்ஜி ராச்மானினோஃப் ஏப்ரல் 1, 1873 இல் ஒரு உன்னத குடும்பத்தில் பிறந்தார். நீண்ட காலமாக, பிறந்த இடம் நோவ்கோரோடிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லாத அவரது பெற்றோரான ஒனெக்கின் தோட்டமாக கருதப்பட்டது; சமீபத்திய ஆண்டுகளின் ஆய்வுகள் நோவ்கோரோட் மாகாணத்தின் (ரஷ்யா) ஸ்டாரோருஸ்கி மாவட்டத்தின் செமியோனோவோ தோட்டத்தை அழைக்கின்றன.

இசையமைப்பாளரின் தந்தை, வாசிலி ராச்மானினோவ் (1841-1916), தம்போவ் மாகாணத்தின் பிரபுக்களில் இருந்து வந்தவர். ராச்மானினோவ் குடும்பத்தின் வரலாறு மால்டேவியன் ஜார் ஸ்டீபன் தி கிரேட் பேரன், வாசிலி, ராச்மானின் என்று செல்லப்பெயர் பெற்றது. தாய், லியுபோவ் ராச்மானினோவா (நீ புட்டகோவா) - கேடட் கார்ப்ஸின் இயக்குனர் ஜெனரல் பியோட்ர் புட்டாகோவின் மகள். இசையமைப்பாளரின் தந்தைவழி தாத்தா ஒரு இசைக்கலைஞர், ஜான் ஃபீல்டுடன் பியானோ படித்தார் மற்றும் தம்போவ், மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் கச்சேரிகளை வழங்கினார். பியானோ நான்கு கைகளுக்கு "1869 இல் பிரியாவிடை காலப்" உட்பட அவரது படைப்புகளின் பாதுகாக்கப்பட்ட காதல் மற்றும் பியானோ துண்டுகள். வாசிலி ராச்மானினோவ் இசையில் திறமையானவர், ஆனால் அவர் ஒரு அமெச்சூர் என்ற முறையில் பிரத்தியேகமாக இசையை வாசித்தார்.

இசையில் ராச்மானினோவின் ஆர்வம் குழந்தை பருவத்திலேயே வெளிப்பட்டது. முதல் பியானோ பாடங்கள் அவருக்கு அவரது தாயால் வழங்கப்பட்டது, பின்னர் இசை ஆசிரியர் அண்ணா ஓர்னாட்ஸ்காயா அழைக்கப்பட்டார். அவரது ஆதரவுடன், 1882 இலையுதிர்காலத்தில், விளாடிமிர் டெமியான்ஸ்கியின் வகுப்பில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியின் ஜூனியர் பிரிவில் ராச்மானினோஃப் நுழைந்தார். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கன்சர்வேட்டரியில் கல்வி மோசமாக சென்றது, ஏனெனில் ராச்மானினோவ் அடிக்கடி வகுப்புகளைத் தவிர்த்தார், எனவே குடும்பக் குழுவில் சிறுவனை மாஸ்கோவிற்கு மாற்ற முடிவு செய்யப்பட்டது, 1885 இலையுதிர்காலத்தில் அவர் மாஸ்கோவின் ஜூனியர் துறையின் மூன்றாம் ஆண்டில் அனுமதிக்கப்பட்டார். கன்சர்வேட்டரி பேராசிரியர் நிகோலாய் ஸ்வெரெவ்.

ராச்மானினோவ் இசை ஆசிரியர் நிகோலாய் ஸ்வெரெவின் புகழ்பெற்ற மாஸ்கோ தனியார் உறைவிடப் பள்ளியில் பல ஆண்டுகள் கழித்தார், அவருடைய மாணவர் அலெக்சாண்டர் ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் பல சிறந்த ரஷ்ய இசைக்கலைஞர்கள் (அலெக்சாண்டர் ஜிலோட்டி, கான்ஸ்டான்டின் இகும்னோவ், ஆர்சனி கோரெஷ்செங்கோ, மேட்வி பிரெஸ்மேன், முதலியன). இங்கே, 13 வயதில், ராச்மானினோஃப் பியோட்டர் சாய்கோவ்ஸ்கிக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டார், பின்னர் அவர் இளம் இசைக்கலைஞரின் தலைவிதியில் பெரும் பங்கு பெற்றார்.

1888 ஆம் ஆண்டில், ராச்மானினோவ் தனது உறவினர் அலெக்சாண்டர் ஜிலோட்டியின் வகுப்பில் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் மூத்த பிரிவில் தனது படிப்பைத் தொடர்ந்தார், மேலும் ஒரு வருடம் கழித்து, செர்ஜி தானியேவ் மற்றும் அன்டன் அரென்ஸ்கியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ், அவர் கலவை படிக்கத் தொடங்கினார்.

19 வயதில், ராச்மானினோவ் கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு பியானோ கலைஞராகவும், ஒரு பெரிய தங்கப் பதக்கத்துடன் இசையமைப்பாளராகவும் பட்டம் பெற்றார். அந்த நேரத்தில், அவரது முதல் ஓபரா தோன்றியது - அலெக்சாண்டர் புஷ்கினின் ஜிப்சிஸை அடிப்படையாகக் கொண்ட அலெகோ (டிப்ளோமா வேலை), முதல் பியானோ கச்சேரி, பல காதல்கள், பியானோவிற்கான துண்டுகள், சி ஷார்ப் மைனரில் முன்னுரை உட்பட, பின்னர் மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாகும். ராச்மானினோவின் படைப்புகள்.

20 வயதில், பணப் பற்றாக்குறையால், மாஸ்கோ மரின்ஸ்கி பெண்களுக்கான பள்ளியில் ஆசிரியரானார், 24 வயதில் - மாஸ்கோ ரஷ்ய தனியார் ஓபராவின் நடத்துனர் சவ்வா மாமொண்டோவ், அங்கு அவர் ஒரு பருவத்தில் பணியாற்றினார். ஆனால் ரஷ்ய ஓபராவின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பைச் செய்ய முடிந்தது.

ராச்மானினோஃப் ஒரு இசையமைப்பாளர், பியானோ கலைஞர் மற்றும் நடத்துனர் என ஆரம்பத்தில் பிரபலமானார். இருப்பினும், அவரது வெற்றிகரமான வாழ்க்கை மார்ச் 15, 1897 இல் முதல் சிம்பொனியின் (அலெக்சாண்டர் கிளாசுனோவ் நடத்தியது) தோல்வியுற்ற பிரீமியரால் குறுக்கிடப்பட்டது, இது மோசமான செயல்திறன் மற்றும் முக்கியமாக இசையின் புதுமையான தன்மை காரணமாக முழுமையான தோல்வியில் முடிந்தது. அலெக்சாண்டர் ஓசோவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, ஒத்திகையின் போது இசைக்குழுவின் தலைவராக கிளாசுனோவின் அனுபவமின்மையால் ஒரு குறிப்பிட்ட பங்கு வகிக்கப்பட்டது. இந்த நிகழ்வு கடுமையான நரம்பு நோயை ஏற்படுத்தியது. 1897-1901 ஆம் ஆண்டில், ராச்மானினோவ் இசையமைக்க முடியவில்லை, மேலும் அனுபவம் வாய்ந்த மனநல மருத்துவர் டாக்டர் நிகோலாய் டாலின் உதவி மட்டுமே அவருக்கு நெருக்கடியிலிருந்து வெளியேற உதவியது.

1901 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது இரண்டாவது பியானோ கச்சேரியை முடித்தார், அதன் உருவாக்கம் ராச்மானினோவ் நெருக்கடியிலிருந்து வெளியேறுவதைக் குறித்தது, அதே நேரத்தில், படைப்பாற்றலின் அடுத்த, முதிர்ந்த காலத்திற்குள் நுழைந்தது. விரைவில் அவர் மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரில் நடத்துனர் இடத்தைப் பெறுவதற்கான அழைப்பை ஏற்றுக்கொண்டார். இரண்டு பருவங்களுக்குப் பிறகு, அவர் இத்தாலிக்கு ஒரு பயணத்திற்குச் சென்றார் (1906), பின்னர் டிரெஸ்டனில் மூன்று ஆண்டுகள் குடியேறினார், இசையமைப்பதில் தன்னை முழுவதுமாக அர்ப்பணித்தார். 1909 ஆம் ஆண்டில், ராச்மானினோஃப் அமெரிக்கா மற்றும் கனடா முழுவதும் ஒரு பெரிய கச்சேரி சுற்றுப்பயணம் செய்தார், ஒரு பியானோ மற்றும் நடத்துனராக நடித்தார். 1911 ஆம் ஆண்டில், கியேவில் இருந்தபோது, ​​ராச்மானினோவ், அவரது நண்பரும் சக ஊழியருமான ஓசோவ்ஸ்கியின் வேண்டுகோளின் பேரில், இளம் பாடகி க்சேனியா டெர்ஜின்ஸ்காயாவை ஆடிஷன் செய்தார், அவரது திறமையை முழுமையாகப் பாராட்டினார்; பிரபல பாடகரின் ஓபரா வாழ்க்கையை உருவாக்குவதில் அவர் முக்கிய பங்கு வகித்தார்.

1917 புரட்சிக்குப் பிறகு, எதிர்பாராத விதமாக ஸ்வீடனில் இருந்து ஸ்டாக்ஹோமில் ஒரு கச்சேரிக்கு வந்த வாய்ப்பைப் பயன்படுத்திக் கொண்டார், மேலும் 1917 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், அவர் தனது மனைவி நடாலியா மற்றும் மகள்களுடன் ரஷ்யாவை விட்டு வெளியேறினார். 1918 ஜனவரியின் நடுப்பகுதியில், ராச்மானினோஃப் மால்மோ வழியாக கோபன்ஹேகனுக்குச் சென்றார். பிப்ரவரி 15 அன்று அவர் கோபன்ஹேகனில் முதல் முறையாக நிகழ்த்தினார், அங்கு நடத்துனர் ஹீபெர்க்குடன் தனது இரண்டாவது கச்சேரியை வாசித்தார். சீசன் முடியும் வரை, அவர் பதினொரு சிம்பொனி மற்றும் சேம்பர் கச்சேரிகளில் பங்கேற்றார், இது அவரது கடனை அடைக்க அவருக்கு வாய்ப்பளித்தது.

நவம்பர் 1, 1918 அன்று, அவரது குடும்பத்தினருடன் நார்வேயில் இருந்து நியூயார்க்கிற்குப் பயணம் செய்தார். 1926 வரை, அவர் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளை எழுதவில்லை; படைப்பு நெருக்கடி சுமார் 10 ஆண்டுகள் நீடித்தது. 1926-1927 இல் மட்டுமே. புதிய படைப்புகள் தோன்றின: நான்காவது கச்சேரி மற்றும் மூன்று ரஷ்ய பாடல்கள். வெளிநாட்டில் தனது வாழ்க்கையில் (1918-1943) ரச்மானினோஃப் ரஷ்ய மற்றும் உலக இசையின் உயரத்திற்குச் சொந்தமான 6 படைப்புகளை மட்டுமே உருவாக்கினார்.

அவர் அமெரிக்காவை தனது நிரந்தர வசிப்பிடமாக தேர்ந்தெடுத்தார், அமெரிக்காவிலும் ஐரோப்பாவிலும் விரிவாக சுற்றுப்பயணம் செய்தார், விரைவில் அவரது சகாப்தத்தின் சிறந்த பியானோ கலைஞர்களில் ஒருவராகவும், சிறந்த நடத்துனராகவும் அங்கீகரிக்கப்பட்டார். 1941 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது கடைசி படைப்பை முடித்தார், பலரால் அவரது மிகப்பெரிய படைப்பாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது - சிம்போனிக் நடனங்கள். பெரும் தேசபக்தி போரின் போது, ​​ராச்மானினோவ் அமெரிக்காவில் பல இசை நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார், அதில் இருந்து அவர் செம்படை நிதிக்கு அனுப்பிய பணம் அனைத்தும். அவர் தனது இசை நிகழ்ச்சிகளில் ஒன்றின் தொகுப்பை சோவியத் ஒன்றியத்தின் பாதுகாப்பு நிதியத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்கினார்: "ரஷ்யர்களில் ஒருவரிடமிருந்து, எதிரிக்கு எதிரான போராட்டத்தில் ரஷ்ய மக்களுக்கு சாத்தியமான உதவி. நான் நம்ப விரும்புகிறேன், நான் முழுமையான வெற்றியை நம்புகிறேன்."

ராச்மானினோஃப்பின் கடைசி ஆண்டுகள் ஒரு கொடிய நோயால் (நுரையீரல் புற்றுநோய்) மறைக்கப்பட்டது. இருப்பினும், இது இருந்தபோதிலும், அவர் தனது இசை நிகழ்ச்சியைத் தொடர்ந்தார், இது அவரது மரணத்திற்கு சற்று முன்பு நிறுத்தப்பட்டது.

ராச்மானினோவின் படைப்பு படம்

ஒரு இசையமைப்பாளராக ராச்மானினோவின் படைப்பு படம் பெரும்பாலும் "மிகவும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்" என்ற வார்த்தைகளால் வரையறுக்கப்படுகிறது. இந்த சுருக்கமான மற்றும் முழுமையற்ற விளக்கம் ராச்மானினோவின் பாணியின் புறநிலை குணங்கள் மற்றும் உலக இசையின் வரலாற்றுக் கண்ணோட்டத்தில் அவரது பாரம்பரியத்தின் இடம் ஆகிய இரண்டையும் வெளிப்படுத்துகிறது. மாஸ்கோ (பி. சாய்கோவ்ஸ்கி) மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பள்ளிகளின் படைப்புக் கொள்கைகளை ஒருங்கிணைத்து ஒருங்கிணைத்து ஒரே மற்றும் ஒருங்கிணைந்த ரஷ்ய பாணியில் இணைக்கும் தொகுப்பாக செயல்பட்டது Rachmaninoff இன் பணியாகும். "ரஷ்யா மற்றும் அதன் விதி", அனைத்து வகையான மற்றும் வகைகளின் ரஷ்ய கலைக்கு பொதுவானது, ராச்மானினோவின் படைப்பில் ஒரு விதிவிலக்கான சிறப்பியல்பு மற்றும் முழுமையான உருவகமாக உள்ளது. இது சம்பந்தமாக, ராச்மானினோவ் முசோர்க்ஸ்கி, ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், சாய்கோவ்ஸ்கி சிம்பொனிகளின் ஓபராக்களின் பாரம்பரியத்தைத் தொடர்பவராகவும், தேசிய பாரம்பரியத்தின் தடையற்ற சங்கிலியில் இணைக்கும் இணைப்பாகவும் இருந்தார் (இந்த தீம் எஸ். புரோகோபீவ், டி. இன் படைப்புகளில் தொடர்ந்தது. ஷோஸ்டகோவிச், ஜி. ஸ்விரிடோவ், ஏ. ஷ்னிட்கே மற்றும் பலர்). தேசிய பாரம்பரியத்தின் வளர்ச்சியில் ராச்மானினோவின் சிறப்புப் பங்கு ரஷ்ய புரட்சியின் சமகாலத்தவரான ராச்மானினோவின் படைப்பின் வரலாற்று நிலைப்பாட்டால் விளக்கப்படுகிறது: இது புரட்சி, ரஷ்ய கலையில் ஒரு "பேரழிவு", "முடிவு" என பிரதிபலிக்கிறது. உலகம்”, அது எப்போதும் "ரஷ்யாவும் அதன் விதியும்" என்ற கருப்பொருளின் சொற்பொருள் மேலாதிக்கமாக இருந்தது (N. Berdyaev, "ரஷ்ய கம்யூனிசத்தின் தோற்றம் மற்றும் பொருள்" ஐப் பார்க்கவும்).

Rachmaninoff இன் பணி காலவரிசைப்படி ரஷ்ய கலையின் அந்த காலத்தை குறிக்கிறது, இது பொதுவாக "வெள்ளி வயது" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த காலகட்டத்தின் கலையின் முக்கிய ஆக்கபூர்வமான முறை குறியீட்டுவாதம் ஆகும், இதன் அம்சங்கள் ராச்மானினோஃப் வேலையில் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டன. ராச்மானினோஃப்பின் படைப்புகள் சிக்கலான அடையாளங்களால் நிரம்பியுள்ளன, அவை மையக்கருத்துகள்-சின்னங்களின் உதவியுடன் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன, இதில் முக்கியமானது இடைக்கால கோரல் டைஸ் ஐரேயின் நோக்கம். இந்த நோக்கம் ராச்மானினோவில் பேரழிவு, "உலகின் முடிவு", "பழிவாங்கல்" ஆகியவற்றின் விளக்கத்தை குறிக்கிறது.

ராச்மானினோஃப் வேலையில் கிறிஸ்தவ நோக்கங்கள் மிகவும் முக்கியமானவை: ஆழ்ந்த மதவாதியாக இருந்ததால், ரச்மானினோவ் ரஷ்ய புனித இசையின் வளர்ச்சிக்கு ஒரு சிறந்த பங்களிப்பைச் செய்தார் (செயின்ட் ஜான் கிறிசோஸ்டமின் வழிபாடு, 1910, இரவு முழுவதும் விழிப்பு, 1916), ஆனால் உருவகப்படுத்தினார். அவரது மற்ற படைப்புகளில் கிறிஸ்தவ கருத்துக்கள் மற்றும் அடையாளங்கள் ...

Rachmaninoff இன் பணி வழக்கமாக மூன்று அல்லது நான்கு காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: ஆரம்ப (1889-1897), முதிர்ந்த (இது சில நேரங்களில் இரண்டு காலகட்டங்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது: 1900-1909 மற்றும் 1910-1917) மற்றும் பிற்பகுதி (1918-1941).

தாமதமான ரொமாண்டிசிசத்திலிருந்து வளர்ந்த ராச்மானினோஃப் பாணி, பின்னர் குறிப்பிடத்தக்க பரிணாமத்திற்கு உட்பட்டது. அவரது சமகாலத்தவர்களான ஏ. ஸ்க்ரியாபின் மற்றும் ஐ. ஸ்ட்ராவின்ஸ்கியைப் போலவே, ராச்மானினோவ் குறைந்தது இரண்டு முறை (தோராயமாக. 1900 மற்றும் தோராயமாக. 1926) அவரது இசையின் பாணியை தீவிரமாக புதுப்பித்தார். ராச்மானினோப்பின் முதிர்ந்த மற்றும் குறிப்பாக தாமதமான பாணி பிந்தைய காதல் பாரம்பரியத்திற்கு அப்பாற்பட்டது (இதன் "கடத்தல்" ஆரம்ப காலத்தில் தொடங்கியது) மற்றும் அதே நேரத்தில் 20 ஆம் ஆண்டின் இசை அவாண்ட்-கார்டின் எந்த ஸ்டைலிஸ்டிக் போக்குகளுக்கும் சொந்தமானது அல்ல. நூற்றாண்டு. எனவே, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் உலக இசையின் பரிணாம வளர்ச்சியில் ராச்மானினோவின் பணி தனித்து நிற்கிறது: இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் ஆகியவற்றின் பல சாதனைகளை உள்வாங்கிக் கொண்ட ராச்மானினோவின் பாணி உலகக் கலையில் எந்த ஒப்புமையும் இல்லாமல் தனித்துவமாகவும் விசித்திரமாகவும் இருந்தது. ) நவீன இசையியல் பெரும்பாலும் எல். வான் பீத்தோவனுடன் இணையாகப் பயன்படுத்துகிறது: ராச்மானினோப்பைப் போலவே, பீத்தோவனும் அவரை வளர்த்த பாணியைத் தாண்டி (இந்த விஷயத்தில், வியன்னா கிளாசிசம்), ரொமாண்டிக்ஸைக் கடைப்பிடிக்காமல், காதல் பார்வைக்கு அந்நியமாக இருக்கவில்லை ...

முதல் - ஆரம்ப காலம் - தாமதமான ரொமாண்டிசிசத்தின் அடையாளத்தின் கீழ் தொடங்கியது, முக்கியமாக சாய்கோவ்ஸ்கியின் பாணியில் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது (முதல் கச்சேரி, ஆரம்ப துண்டுகள்). இருப்பினும், ஏற்கனவே சாய்கோவ்ஸ்கி இறந்த ஆண்டில் எழுதப்பட்ட டி மைனர் (1893) இல், ராச்மானினோவ் ரொமாண்டிசிசம் (சாய்கோவ்ஸ்கி), "குச்கிஸ்டுகள்", பண்டைய ரஷ்ய மரபுகளின் தைரியமான படைப்பு தொகுப்புக்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு தருகிறார். தேவாலய பாரம்பரியம் மற்றும் நவீன தினசரி மற்றும் ஜிப்சி இசை. இந்த வேலை - உலக இசையில் பாலிஸ்டிலிஸ்டிக்ஸின் முதல் எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்று - சாய்கோவ்ஸ்கி முதல் ராச்மானினோவ் வரையிலான பாரம்பரியத்தின் தொடர்ச்சியையும், ரஷ்ய இசை வளர்ச்சியின் ஒரு புதிய கட்டத்தில் நுழைவதையும் அடையாளமாக அறிவிக்கிறது. முதல் சிம்பொனியில், ஸ்டைலிஸ்டிக் தொகுப்பின் கொள்கைகள் இன்னும் தைரியமாக உருவாக்கப்பட்டன, இது பிரீமியரில் அதன் தோல்விக்கான காரணங்களில் ஒன்றாகும்.

முதிர்ச்சியின் காலம், znamenny மந்திரம், ரஷ்ய பாடல் எழுதுதல் மற்றும் பிற்கால ஐரோப்பிய ரொமாண்டிசிசத்தின் பாணி ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் ஒரு தனிப்பட்ட, முதிர்ந்த பாணியை உருவாக்குவதன் மூலம் குறிக்கப்படுகிறது. இந்த அம்சங்கள் பிரபலமான இரண்டாவது கான்செர்டோ மற்றும் இரண்டாவது சிம்பொனியில், பியானோ முன்னுரைகளில், op இல் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன. 23. இருப்பினும், "ஐல் ஆஃப் தி டெட்" என்ற சிம்போனிக் கவிதையுடன் தொடங்கி, ராச்மானினோவின் பாணி மிகவும் சிக்கலானதாகிறது, இது ஒருபுறம், குறியீட்டு மற்றும் நவீனத்துவத்தின் கருப்பொருள்களுக்கான முறையீட்டால் ஏற்படுகிறது, மறுபுறம், செயல்படுத்துவதன் மூலம் நவீன இசையின் சாதனைகள்: இம்ப்ரெஷனிசம், நியோகிளாசிசம், புதிய ஆர்கெஸ்ட்ரா, கடினமான, ஹார்மோனிக் நுட்பங்கள். இந்த காலகட்டத்தின் மையப் பணியானது பாடகர்கள், தனிப்பாடல்கள் மற்றும் இசைக்குழுவிற்கான "தி பெல்ஸ்" என்ற பிரமாண்டமான கவிதை, எட்கர் போவின் வார்த்தைகளுக்கு, K. Balmont (1913) மொழிபெயர்த்தது. பிரகாசமாக புதுமையானது, முன்னோடியில்லாத புதிய பாடல் மற்றும் ஆர்கெஸ்ட்ரா நுட்பங்களுடன் நிறைவுற்றது, இந்த வேலை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பாடகர் மற்றும் சிம்போனிக் இசையில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. இந்த படைப்பின் கருப்பொருள் குறியீட்டு கலையின் சிறப்பியல்பு, ரஷ்ய கலையின் இந்த நிலை மற்றும் ராச்மானினோஃப் வேலை: இது தவிர்க்க முடியாத மரணத்திற்கு வழிவகுக்கும் மனித வாழ்க்கையின் பல்வேறு காலங்களை அடையாளமாக உள்ளடக்கியது; பெல்ஸின் அபோகாலிப்டிக் சிம்பலிசம், உலக முடிவு பற்றிய கருத்தை சுமந்து, டி. மானின் நாவலான "டாக்டர் ஃபாஸ்டஸ்" இன் "இசை" பக்கங்களை மறைமுகமாக பாதித்தது.

பிற்பகுதியில் - படைப்பாற்றலின் வெளிநாட்டு காலம் - ஒரு விதிவிலக்கான அசல் தன்மையால் குறிக்கப்படுகிறது. ராச்மானினோவின் பாணியானது மிகவும் மாறுபட்ட, சில சமயங்களில் நேர்மாறான ஸ்டைலிஸ்டிக் கூறுகளின் திடமான கலவையால் ஆனது: ரஷ்ய இசையின் மரபுகள் - மற்றும் ஜாஸ், பழைய ரஷ்ய znamenny மந்திரம் - மற்றும் 1930 களின் "உணவக" பல்வேறு கலை, 19 ஆம் ஆண்டின் கலைநயமிக்க பாணி. நூற்றாண்டு - மற்றும் avant-garde இன் கடுமையான toccata. ஸ்டைலிஸ்டிக் வளாகத்தின் பன்முகத்தன்மை ஒரு தத்துவ அர்த்தத்தைக் கொண்டுள்ளது - அபத்தம், நவீன உலகில் இருப்பதன் கொடுமை, ஆன்மீக மதிப்புகளின் இழப்பு. இந்த காலகட்டத்தின் படைப்புகள் மர்மமான குறியீட்டுவாதம், சொற்பொருள் பாலிஃபோனி, ஆழமான தத்துவ மேலோட்டங்கள் ஆகியவற்றால் வேறுபடுகின்றன.

ரச்மானினோஃப்பின் கடைசிப் படைப்பான சிம்பொனிக் டான்சஸ் (1941), இந்த அம்சங்கள் அனைத்தையும் தெளிவாக உள்ளடக்கியது, பலர் M. புல்ககோவின் நாவலான தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டாவுடன் ஒப்பிடுகிறார்கள், அதே நேரத்தில் முடிக்கப்பட்டது.

ராச்மானினோவின் இசையமைப்பாளரின் பணியின் முக்கியத்துவம் மகத்தானது: ரச்மானினோவ் ரஷ்ய கலையின் பல்வேறு போக்குகள், பல்வேறு கருப்பொருள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் திசைகளை ஒருங்கிணைத்து, அவற்றை ஒரு வகுப்பின் கீழ் ஒன்றிணைத்தார் - ரஷ்ய தேசிய பாணி. ராச்மானினோஃப் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கலையின் சாதனைகளுடன் ரஷ்ய இசையை வளப்படுத்தினார் மற்றும் தேசிய பாரம்பரியத்தை ஒரு புதிய கட்டத்திற்கு கொண்டு வந்தவர்களில் ஒருவர். ராச்மானினோஃப் ரஷ்ய மற்றும் உலக இசையின் ஒலிப்பு நிதியை பழைய ரஷ்ய znamenny மந்திரத்தின் ஒலிப்பதிவு சாமான்களுடன் வளப்படுத்தினார். ராச்மானினோவ் முதன்முறையாக (ஸ்க்ரியாபினுடன்) ரஷ்ய பியானோ இசையை உலக மட்டத்திற்கு கொண்டு வந்தார், உலகின் அனைத்து பியானோ கலைஞர்களின் தொகுப்பிலும் பியானோ படைப்புகள் சேர்க்கப்பட்டுள்ள முதல் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரானார். கிளாசிக்கல் பாரம்பரியம் மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவற்றை முதலில் தொகுத்தவர்களில் ராச்மானினோவ் ஒருவர்.

ராச்மானினோவின் நடிப்புப் பணியின் முக்கியத்துவம் குறைவானதல்ல: ஒரு பியானோ கலைஞராக ராச்மானினோஃப் பல்வேறு நாடுகள் மற்றும் பள்ளிகளைச் சேர்ந்த பல தலைமுறை பியானோ கலைஞர்களுக்கு ஒரு தரமாக மாறியுள்ளார், ரஷ்ய பியானோ பள்ளியின் உலக முன்னுரிமையை அவர் அங்கீகரித்தார், அதன் தனித்துவமான அம்சங்கள்: 1 ) செயல்திறனின் ஆழமான அர்த்தம்; 2) இசையின் உள்ளார்ந்த செழுமைக்கு கவனம் செலுத்துதல்; 3) "பியானோவில் பாடுதல்" - பியானோ மூலம் குரல் ஒலி மற்றும் குரல் ஒலியை பின்பற்றுதல். பியானோ கலைஞரான ராச்மானினோஃப், பல தலைமுறை இசைக்கலைஞர்கள் படிக்கும் உலக இசையின் பல படைப்புகளின் நிலையான பதிவுகளை விட்டுச் சென்றார்.

ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு

ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு ஜனவரி 2003 இல் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவர் வி.வி. புட்டின் சார்பாக ரஷ்யாவின் கலாச்சார அமைச்சகத்தால் நிறுவப்பட்டது. NPR ஆர்கெஸ்ட்ரா உயரடுக்கின் சிறந்த பிரதிநிதிகள் மற்றும் திறமையான இளம் இசைக்கலைஞர்களை உள்ளடக்கியது. சுறுசுறுப்பான படைப்பு வாழ்க்கையின் பல ஆண்டுகளாக, NPOR ரஷ்யாவின் முன்னணி சிம்பொனி இசைக்குழுக்களில் ஒன்றாக மாற முடிந்தது, பொதுமக்களின் அன்பையும் அவரது நாட்டிலும் வெளிநாட்டிலும் உள்ள நிபுணர்களின் அங்கீகாரத்தையும் வென்றது.

உலகப் புகழ்பெற்ற வயலின் கலைஞரும் நடத்துனருமான விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் தலைமையில் இந்த இசைக்குழு உள்ளது. நிரந்தர விருந்தினர் நடத்துனர்களான ஜேம்ஸ் கான்லோன், கென்-டேவிட் மஸூர் மற்றும் அலெக்சாண்டர் லாசரேவ், அத்துடன் கிரிஸ்டோஃப் பென்டெரெக்கி, விளாடிமிர் அஷ்கெனாசி, ஓட்டோ டவுஸ்க், சைமன் கவுடென்ஸ், அலெக்சாண்டர் வெடர்னிகோவ், துகன் சோக்ஹிகோவ், ஜான் சோக்ஹிகோவ், ஜேம்ஸ் கான்லான் உள்ளிட்ட எங்கள் காலத்தின் முக்கிய நடத்துனர்கள் NPR உடன் ஒத்துழைத்து தவறாமல் செயல்படுகிறார்கள். லாதம்- கோனிக், யுக்கா-பெக்கா சரஸ்தே, ஜான் நெல்சன், மிச்செல் பிளாசன் மற்றும் பலர்.

எவ்ஜெனி ம்ராவின்ஸ்கி, கிரில் கோண்ட்ராஷின் மற்றும் எவ்ஜெனி ஸ்வெட்லானோவ் ஆகிய மூன்று பெரிய ரஷ்ய நடத்துனர்களின் மரபுகளின் தொடர்ச்சியை NPR அதன் மிக முக்கியமான பணியாகக் கருதுகிறது. உலக ஓபரா மேடையின் முக்கிய இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் நட்சத்திரங்கள் NPR இன் கச்சேரி நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கின்றனர். ஆர்கெஸ்ட்ராவின் திறமையானது ஆரம்பகால கிளாசிக்கல் சிம்பொனிகள் முதல் நம் காலத்தின் சமீபத்திய படைப்புகள் வரையிலான காலகட்டத்தை உள்ளடக்கியது. பன்னிரண்டு சீசன்களுக்கு, ஆர்கெஸ்ட்ரா பல அசாதாரண நிகழ்ச்சிகளை நடத்தியது, பல ரஷ்ய மற்றும் உலக பிரீமியர்களை நடத்தியது, பல தனித்துவமான சந்தாக்கள் மற்றும் கச்சேரி தொடர்களை வழங்கியது.

அதன் நிலை மற்றும் பெயரை உறுதிசெய்து, ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு மாஸ்கோவில் மட்டுமல்ல, நாட்டின் பல்வேறு பகுதிகளிலும் கச்சேரிகள் மற்றும் திருவிழாக்களை வழங்குகிறது, அதன் மிக தொலைதூர மூலைகளுக்கு பாதைகளை அமைக்கிறது. ஒவ்வொரு ஆண்டும் NPOR விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் சர்வதேச இசை விழாவில் கோல்மாரில் (பிரான்ஸ்) பங்கேற்கிறது. இசைக்குழு அமெரிக்கா, மேற்கு ஐரோப்பா, ஜப்பான், சிஐஎஸ் மற்றும் பால்டிக் நாடுகளில் தொடர்ந்து சுற்றுப்பயணம் செய்கிறது.

மே 2005 இல், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் என்பவருக்கு இசையமைப்பாளர் அர்ப்பணித்த விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவின் பேட்டனின் கீழ் NPR ஆல் நிகழ்த்தப்பட்ட ஐசக் ஸ்வார்ட்ஸ் யெல்லோ ஸ்டார்ஸ் இசைக்குழுவிற்கான இசை நிகழ்ச்சியின் CD மற்றும் DVD பதிவுகளை கேப்ரிசியோ வெளியிட்டார். ஜனவரி 27, 2015 அன்று ப்ராக் நகரில் ஆஷ்விட்ஸ்-பிர்கெனாவ் வதை முகாமின் விடுதலையின் 70 வது ஆண்டு விழாவை முன்னிட்டு நடந்த IV உலக ஹோலோகாஸ்ட் மன்றத்தில் இந்த கச்சேரி NPR ஆல் நிகழ்த்தப்பட்டது. 2010-2014 இல். பி. சாய்கோவ்ஸ்கி, எஸ். ரச்மானினோவ், என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், ஈ. க்ரீக் ஆகியோரின் படைப்புகளுடன் மிகப்பெரிய ரெக்கார்டிங் நிறுவனமான சோனி மியூசிக்கிற்காக NPR பல ஆல்பங்களை பதிவு செய்தது.

NPR இன் செயல்பாட்டின் ஒரு சிறப்பு திசையானது திறமையான இளம் இசைக்கலைஞர்களை ஆதரிப்பது, அவர்களின் படைப்பு உணர்தல் மற்றும் தொழில்முறை வளர்ச்சிக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குதல் ஆகும். 2004/2005 பருவத்தில், NPR இன் இயக்குனர் ஜார்ஜி அகேயேவின் முன்முயற்சியின் பேரில், இசைக்குழுவில் பயிற்சி நடத்துனர்களின் குழு உருவாக்கப்பட்டது, இது ஆர்கெஸ்ட்ரா உலகில் எந்த ஒப்புமைகளும் இல்லை, மேலும் சமீபத்திய ஆண்டுகளில் NPR ஆதரவளித்து வருகிறது. திறமையான இளம் பாடகர்கள் மற்றும் இசைக்கருவிகளுக்கு சொந்தமாக சிறப்பாக நிறுவப்பட்ட மானியங்கள்.

2007 இல், ஆர்கெஸ்ட்ரா ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் அரசாங்கத்தின் மானியத்தை வென்றது. 2010 முதல், ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவரிடமிருந்து மானியத்தைப் பெற்றுள்ளது.

கலை இயக்குனர் மற்றும் தலைமை நடத்துனர்

சிறந்த வயலின் கலைஞரும் நடத்துனருமான விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் இசைக் கலை மற்றும் பொது வாழ்க்கையின் பல துறைகளில் தனது பன்முக திறமையை பிரகாசமாக உணர்ந்துள்ளார். ஒரு வயலின் கலைஞராக, விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் புகழ்பெற்ற ஆசிரியர், மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியரான யூரி யாங்கெலிவிச்சுடன் ஒரு சிறந்த பள்ளிக்குச் சென்றார். இருபதாம் நூற்றாண்டின் சிறந்த வயலின் கலைஞரான டேவிட் ஓஸ்ட்ராக் அவர் மீது குறைந்த செல்வாக்கைக் கொண்டிருக்கவில்லை. 1997 வரை, விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் மாஸ்டர் பிரான்செஸ்கோ கோபெட்டியால் வயலின் வாசித்தார், அவருக்கு பேராசிரியர் யாங்கெலிவிச் வழங்கினார். 1997 ஆம் ஆண்டு முதல், ஸ்பிவகோவ் அன்டோனியோ ஸ்ட்ராடிவாரியால் தயாரிக்கப்பட்ட ஒரு கருவியை வாசித்து வருகிறார், இது கலையின் புரவலர்களால் அவருக்கு வழங்கப்பட்டது - அவரது திறமையின் அபிமானிகள்.

1960-1970 களில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ், பாரிஸில் உள்ள எம். லாங் மற்றும் ஜே. திபோவின் பெயரிடப்பட்ட மதிப்புமிக்க சர்வதேச போட்டிகளின் பரிசு பெற்றவர் ஆனார், ஜெனோவாவில் என். பகானினியின் பெயரால் பெயரிடப்பட்டது, மாண்ட்ரீலில் நடந்த போட்டி மற்றும் பி.ஐ. மாஸ்கோவில் சாய்கோவ்ஸ்கி.

1979 ஆம் ஆண்டில், ஒத்த எண்ணம் கொண்ட இசைக்கலைஞர்களின் குழுவுடன் சேர்ந்து, அவர் மாஸ்கோ விர்சுவோசி சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவை உருவாக்கி அதன் நிரந்தர கலை இயக்குனர், நடத்துனர் மற்றும் தனிப்பாடலாளராக ஆனார். ஸ்பிவகோவ் ரஷ்யாவில் பேராசிரியர் இஸ்ரேல் குஸ்மானுடன் நடத்துதல் படித்தார், அமெரிக்காவில் லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீன் மற்றும் லோரின் மாசெல் ஆகியோரிடம் பாடம் எடுத்தார். பெர்ன்ஸ்டீன், ஒரு நடத்துனராக ஸ்பிவகோவின் எதிர்காலத்தில் நட்பு மற்றும் நம்பிக்கையின் அடையாளமாக, மேஸ்ட்ரோ இன்றுவரை பிரிந்து செல்லாத அவரது தடியடியை அவருக்கு வழங்கினார்.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ஒரு தனிப்பாடல் மற்றும் நடத்துனராக விரிவான டிஸ்கோகிராஃபி 50 க்கும் மேற்பட்ட குறுந்தகடுகளை உள்ளடக்கியது; பெரும்பாலான பதிவுகள் நிறுவனங்களால் வெளியிடப்படுகின்றன BMG கிளாசிக்ஸ், RCA சிவப்பு முத்திரைமற்றும் கேப்ரிசியோ.உட்பட பல பதிவுகள் மதிப்புமிக்க விருதுகளை வென்றுள்ளன டயபசன் டி'ஓர்மற்றும் சோக் de ல மியூசிக்... 2014 முதல், மேஸ்ட்ரோ தனது சொந்த லேபிளின் கீழ் ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவுடன் பதிவுகளை வெளியிட்டு வருகிறார். ஸ்பிவகோவ் ஒலி.

1989 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் கோல்மரில் (பிரான்ஸ்) சர்வதேச இசை விழாவிற்கு தலைமை தாங்கினார், அதில் அவர் இன்றுவரை கலை இயக்குநராக உள்ளார். 2001 ஆம் ஆண்டு முதல், "விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் அழைக்கிறார் ..." திருவிழா மாஸ்கோவில் ஒவ்வொரு இரண்டு வருடங்களுக்கும் உலகின் முன்னணி கலைஞர்கள் மற்றும் வளர்ந்து வரும் நட்சத்திரங்களின் பங்கேற்புடன் நடத்தப்படுகிறது; 2010 முதல் ரஷ்யா மற்றும் CIS இன் பிற நகரங்களிலும் திருவிழா நடத்தப்பட்டது. புகழ்பெற்ற சர்வதேச போட்டிகளின் நடுவர் மன்றத்தில் (பாரிஸ், ஜெனோவா, லண்டன், மாண்ட்ரீல், மான்டே கார்லோ, பாம்ப்லோனா, மாஸ்கோ) இசைக்கலைஞர் மீண்டும் மீண்டும் பங்கேற்றார், 2016 இல் அவர் யுஃபாவில் சர்வதேச வயலின் போட்டியை ஏற்பாடு செய்தார்.

பல ஆண்டுகளாக விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் சமூக மற்றும் தொண்டு நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டுள்ளார். 1994 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் சர்வதேச தொண்டு அறக்கட்டளை உருவாக்கப்பட்டது, அதன் செயல்பாடுகள் கலைத் துறையில் இளம் திறமைகளுக்கு தொழில்முறை ஆதரவை வழங்குவதையும் அவர்களின் படைப்பு வளர்ச்சிக்கு சாதகமான நிலைமைகளை உருவாக்குவதையும் நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன. 2010 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் நிதியை உருவாக்கியதற்காக கலாச்சாரத் துறையில் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் அரசாங்கத்தின் பரிசு வழங்கப்பட்டது.

A. Schnittke, R. Schedrin, A. Pärt, I. Schwartz, V. Artyomov மற்றும் பலர் உட்பட சமகால இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளை விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவுக்கு மீண்டும் மீண்டும் அர்ப்பணித்துள்ளனர்.

2003 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ரஷ்யாவின் தேசிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் கலை இயக்குநராகவும் தலைமை நடத்துனராகவும் ஆனார் மற்றும் மாஸ்கோ இன்டர்நேஷனல் ஹவுஸ் ஆஃப் மியூசிக் தலைவராக இருந்தார். 2011 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் தலைவரின் கீழ் கலாச்சாரம் மற்றும் கலை கவுன்சில் உறுப்பினரானார்.

விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் - சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் (1990), ஆர்மீனியா (1989), உக்ரைன் (1999), வடக்கு ஒசேஷியா-அலானியா (2005), தாகெஸ்தான் குடியரசு, கபார்டினோ-பால்காரியா (2013), பாஷ்கார்டோஸ்தான் குடியரசு (2014). மேஸ்ட்ரோவுக்கு யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் மாநில பரிசு (1989), ஆர்டர் ஆஃப் ஃப்ரெண்ட்ஷிப் (1994), ஃபாதர்லேண்ட் III, II, IV மற்றும் I பட்டங்களுக்கான ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட் (1999/2009/2014/2019), உக்ரேனிய ஆர்டர்ஸ் ஆஃப் மெரிட் ஆகியவை வழங்கப்பட்டன. , III பட்டம் மற்றும் யாரோஸ்லாவ் வைஸ் (2004), கிர்கிஸ் ஆணை "டானகர்" (2001) மற்றும் ஆர்மேனியன் ஆர்டர் ஆஃப் செயின்ட் மெஸ்ரோப் மாஷ்டோட்ஸ் (1999), பிரான்சின் இரண்டு உயரிய விருதுகள் - கலை மற்றும் இலக்கிய ஒழுங்கு (அதிகாரி) மற்றும் ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் (கேவலியர் - 2000, அதிகாரி - 2011), இத்தாலியின் ஸ்டார்ஸ் (கமாண்டர், 2012), சர்வதேச விருது "2012 ஆம் ஆண்டின் சிறந்த நபர்", பாஷ்கார்டோஸ்தான் குடியரசுக்கான ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட் மற்றும் சர்வதேச பரிசு "ஸ்டார் ஆஃப் செர்னோபில்" (2013), பல்கேரியாவின் கெளரவ பேட்ஜ் "சமாரா கிராஸ்" (2013), பெலாரஷ்யன் கட்டளைகள் "விசுவாசம் மற்றும் வேரா" மற்றும் பிரான்சிஸ் ஸ்கரினா (2014), மாஸ்கோவின் புனித வலது-நம்பிக்கை இளவரசர் டேனியல், ஐ. பட்டம் (2014), தி ஆர்டர் ஆஃப் தி ஹோலி ஈக்வல்-டு-தி-அப்போஸ்டல்ஸ் நினா, ஜார்ஜியாவின் அறிவொளி (2014), அத்துடன் பல கௌரவ விருதுகள் மற்றும் பட்டங்கள்.

2006 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் யுனெஸ்கோவால் அமைதிக் கலைஞராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார், "உலக கலைக்கு ஒரு இசைக்கலைஞரின் சிறந்த பங்களிப்பு, அமைதியின் பெயரில் அவரது செயல்பாடுகள் மற்றும் கலாச்சாரங்களுக்கு இடையிலான உரையாடலின் வளர்ச்சி" மற்றும் 2009 இல் அவருக்கு மொஸார்ட் வழங்கப்பட்டது. யுனெஸ்கோவின் தங்கப் பதக்கம். 2012 ஆம் ஆண்டில், விளாடிமிர் ஸ்பிவாகோவ் "மனிதாபிமானப் பணிகளில் சிறந்த சேவைகளுக்காக" ரஷ்யாவின் மாநில பரிசு வழங்கப்பட்டது (பரிசுகள் வெவ்வேறு ஆண்டுகளில் மாஸ்கோ மற்றும் அனைத்து ரஷ்யாவின் புனித தேசபக்தர் அலெக்ஸி II, அலெக்சாண்டர் சோல்ஜெனிட்சின், வாலண்டினா தெரேஷ்கோவா, கிங் ஆகியோருக்கு வழங்கப்பட்டன. ஸ்பெயினின் ஜுவான் கார்லோஸ் I மற்றும் பிரான்சின் ஜனாதிபதி ஜாக் சிராக்).