டோலோகோனிகோவா, பாவ்லென்ஸ்கி, லோஸ்குடோவ் மற்றும் பலர் - ஏன் நடவடிக்கை தேவை என்பது பற்றி. மாக்சிமிலியன் அலெக்ஸாண்ட்ரோவிச் வோலோஷின் - ஆனால் அவர்கள் அவரைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை

பகிர்

செயல்வாதம்கலையில், 1960 களில் தோன்றிய நவீன கலையின் ஒரு வடிவம்.

கலைக்கும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான கோட்டை அழிக்க ஆசை, கலை வெளிப்பாட்டின் புதிய வழிகளைத் தேடுவதற்கு வழிவகுக்கிறது வேலையின் இயக்கவியல்,சில செயல்களில் அவரை ஈடுபடுத்துதல் (பங்கு).

செயல் (அல்லது செயல் கலை) கலை நடைமுறைகளுக்கான பொதுவான கருத்தாக மாறுகிறது முக்கியத்துவம் மாற்றப்படுகிறதுவேலையில் இருந்து அதன் உருவாக்கம் செயல்முறை.

செயல்வாதத்தில் கலைஞர்பொதுவாக ஒரு கலைப் படைப்பின் பொருள் மற்றும்/அல்லது பொருளாகிறது.

செயல்பாட்டிற்கு நெருக்கமான வடிவங்கள் நடப்பது, செயல்திறன், நிகழ்வு, செயல் கலை,ஆர்ப்பாட்ட கலைமற்றும் பல வடிவங்கள்.

ஜாக்சன் பொல்லாக் மற்றும் எதிர்கால ஓவியங்களைச் சுற்றி அவரது "நடனம்"

யவ்ஸ் க்ளீன் மற்றும் அவரது "வாழும் ஓவியங்கள்"

அதே காலகட்டத்தில், செயல்வாதம் ஒரு புதிய நிலையை அடைந்தது, மாறியது நாடக நடவடிக்கை, பிரகடனங்களுடன் தன்னை அறிவிக்கிறது, நான்கு பரிமாண கலை உருவாக்கத்தை நியாயப்படுத்துகிறது, நேரம் மற்றும் இடத்தில் வளரும். சமீபத்தியதைப் பயன்படுத்துதல் தொழில்நுட்பத்தில் முன்னேற்றம்சகாப்தத்திற்கு ஏற்ப, பல வகையான கலைகளின் கூறுகளை உள்ளடக்கியது, படைப்பாற்றலின் புதிய வடிவங்களை உருவாக்குகிறது - வீடியோ கலை, சூழல், நடப்பது, செயல்திறன்.

செயல்திறன்- தன்னிச்சையான தெரு நாடகத்தின் நவீன வடிவமான பொதுமக்களின் "கூட்டு மயக்கத்தின்" தொல்பொருள்களை செயல்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்ட ஒரு நவீன நடவடிக்கை கலை. இது இருபதாம் நூற்றாண்டில் ஒரு வகையான காட்சி கலையாகும், இதில் வேலை என்பது கலைஞரின் எந்தவொரு செயலும், உண்மையான நேரத்தில் கவனிக்கப்படுகிறது. நாடகத்தைப் போலல்லாமல், நடிப்பில் கலைஞர், ஒரு விதியாக, ஒரே எழுத்தாளர்.

• செயல்திறனின் நோக்கம்- பொதுமக்களின் கவனத்தை ஈர்க்கவும், முடிந்தால், கூட்டு நடவடிக்கையில் அவர்களை ஈடுபடுத்தவும். எல்லா நிகழ்ச்சிகளிலும் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க விஷயம் என்னவென்றால், பொதுமக்களை அதிர்ச்சியடையச் செய்து ஆச்சரியப்படுத்தும் ஆசை, பத்திரிகையாளர்கள் மற்றும் புகைப்படக் கலைஞர்களிடமிருந்து PR ஆதரவை வழங்குவது அவசியம்.
• செயல்திறன் c என்பது ஒரு இசைப் படைப்பின் கவிதை பாராயணம் மற்றும் செயல்திறனுடன் நெருக்கமாக உள்ளது மற்றும் பொது சைகை (உடல், வாய்மொழி, நடத்தை, சமூகம் போன்றவை) என வரையறுக்கலாம்.
• மையத்தில் செயல்திறன்கலை என்பது ஒரு வாழ்க்கை முறையாகும், இது எந்தவொரு பொருள் பொருட்களையும் உருவாக்குவதற்கு முந்தியுள்ளது மற்றும் அவற்றை தேவையற்றதாக ஆக்குகிறது.
• செயல்திறன்ஒரு உன்னதமான கலைப் படைப்பில் இருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது, ஆனால் இந்த வேறுபாட்டிற்கான வெவ்வேறு காரணங்களை அது வலியுறுத்தலாம் - கால அளவு, ஆத்திரமூட்டும் தன்மை, சமூகம், விளையாட்டு அம்சம், எனவே ஒரு செயல்திறன் முற்றிலும் மாறுபட்ட அழகியல் திட்டங்களை வெளிப்படுத்த முடியும்.
• IN "கருத்து" செயல்திறன்நிகழ்வை ஆவணப்படுத்துதல் மற்றும் இந்த ஆவணத்திற்கும் உண்மைக்கும் இடையே உள்ள இடைவெளியை பதிவு செய்வது முக்கியம்; "மானுடவியல்" இல் - கலைஞரின் உடல் பங்கேற்பு, சில நேரங்களில் சுய அழிவு மற்றும் பார்வையாளரின் உடல் இருப்பு, சில நேரங்களில் உணர்வுபூர்வமாக அவருக்கு சங்கடமாக இருந்தது. இருப்பினும், இரண்டு அழகியல் கூறுகளும் பொதுவாக ஒவ்வொன்றிலும் உள்ளன.

நடக்கிறது(ஆங்கிலம்: நடப்பது - நடப்பது, நடப்பது) - 60-70களின் அவாண்ட்-கார்ட் கலையில் மிகவும் பொதுவான ஒரு வகை நடவடிக்கை. 50களின் பிற்பகுதியில் நாடக வடிவமாக நிகழ்வுகள் வெளிப்பட்டன. எதிர்காலத்தில், கலைஞர்கள் பெரும்பாலும் நகர்ப்புற சூழலில் அல்லது இயற்கையில் நேரடியாக நிகழ்வுகளை ஏற்பாடு செய்கிறார்கள். இந்த படிவத்தை ஒரு வகையான நகரும் வேலையாக அவர்கள் கருதுகின்றனர், இதில் சுற்றுச்சூழலும் பொருட்களும் செயலில் வாழும் பங்கேற்பாளர்களைக் காட்டிலும் குறைவான பங்கைக் கொண்டிருக்கவில்லை.

• நடக்கிறதுஒரு நிகழ்வாக உருவாகிறது, ஒழுங்கமைக்கப்படுவதை விட தூண்டுகிறது, ஆனால் செயலின் தொடக்கக்காரர்கள் பார்வையாளர்களை அதில் ஈடுபடுத்த வேண்டும்.
• செயல் நடக்கிறதுஒவ்வொரு பங்கேற்பாளரின் சுதந்திரத்தையும் பொருட்களைக் கையாளுவதையும் தூண்டுகிறது. அனைத்து செயல்களும் முன்கூட்டியே திட்டமிடப்பட்ட திட்டத்தின் படி உருவாகின்றன, இருப்பினும், மேம்பாட்டிற்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்படுகிறது, இது பல்வேறு மயக்கமான தூண்டுதல்களுக்கு வென்ட் கொடுக்கிறது.
• நடக்கிறதுநகைச்சுவை மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கூறுகளை உள்ளடக்கியிருக்கலாம்.
• ஒரு நிகழ்வில்கலையை வாழ்க்கையின் ஓட்டத்துடன் இணைக்கும் அவாண்ட்-கார்டிசத்தின் விருப்பம் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

சுற்றுச்சூழல்(ஆங்கில சூழல் - சூழல், சூழல்) - 1960-1970 களின் அவாண்ட்-கார்ட் கலையின் சிறப்பியல்பு வடிவங்களில் ஒன்று. இது ஒரு விரிவான இடஞ்சார்ந்த கலவையாகும், இது பார்வையாளரை ஒரு உண்மையான சூழலைப் போல அரவணைக்கிறது.

நிறுவல்(ஆங்கில நிறுவல் - நிறுவலில் இருந்து) - வீட்டுப் பொருட்கள், தொழில்துறை பொருட்கள் மற்றும் பொருட்கள், இயற்கை பொருட்கள், உரை அல்லது காட்சி தகவல் - பல்வேறு கூறுகளிலிருந்து ஒரு கலைஞரால் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு இடஞ்சார்ந்த கலவை. நிறுவல் என்பது 20 ஆம் நூற்றாண்டில் பரவலாகக் காணப்பட்ட ஒரு கலை வடிவமாகும்.

• நிறுவனர்கள் நிறுவல்கள்தாதாயிஸ்ட் எம். டுச்சாம்ப் மற்றும் சர்ரியலிஸ்டுகள் இருந்தனர்.
• சாதாரண விஷயங்களின் அசாதாரண சேர்க்கைகளை உருவாக்குவதன் மூலம், கலைஞர் அவர்களுக்கு ஒரு புதிய குறியீட்டு அர்த்தத்தை கொடுக்கிறார்.
• அழகியல் உள்ளடக்கம் நிறுவல்கள்விளையாட்டில் சொற்பொருள் அர்த்தங்களைத் தேடுவது அவசியம், இது பொருள் அமைந்துள்ள இடத்தைப் பொறுத்து மாறுகிறது - வழக்கமான அன்றாட சூழலில் அல்லது கண்காட்சி மண்டபத்தில்.
• நிறுவல்பல அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்டது.

உடல் ஓவியம்உடலின் கலை, 60 களில் தோன்றிய ஒரு அவாண்ட்-கார்ட் இயக்கம்.

• பிரதிநிதிகள் உடல் ஓவியம்தங்கள் உடலை ஒரு பொருளாக அல்லது படைப்பாற்றலின் பொருளாகப் பயன்படுத்தினர், பல்வேறு, சில நேரங்களில் வலிமிகுந்த, கையாளுதல்களை நாடினர்: அவர்கள் தங்கள் உடலை பிளாஸ்டரால் மூடி, கீறல்கள் செய்து, கடுமையான சுவாசப் பயிற்சிகளைச் செய்து, தலைமுடியை எரித்தனர்.
• சிறப்பு வகை உடல் ஓவியம்- கலைஞரின் சுய-நிரூபணம்; உடல் ஓவியத்தின் சில வெளிப்பாடுகள் சிற்றின்ப மற்றும் சடோமாசோசிஸ்டிக் இயல்புடையவை.
• செயல்வாதத்தின் வெளிப்பாடாக, உடல் ஓவியம்எதிர்-கலாச்சாரத்திற்கு (பச்சை குத்துதல், உடல் ஓவியம், நிர்வாணம், பாலியல் புரட்சி) இணங்க எழுந்த பல நிகழ்வுகளுக்கு நெருக்கமாக மாறியது.

வீடியோ - கலை(ஆங்கில வீடியோ கலை), வீடியோ தொழில்நுட்பத்தின் திறன்களைப் பயன்படுத்தி 20 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி மூன்றில் நுண்கலையில் ஒரு திசை. தொலைக்காட்சி தொழில்நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி கலை - வீடியோ கலை,- வெகுஜன கலாச்சாரத்தின் ஆதிக்கத்திற்கு எதிரான எதிர்ப்பிலிருந்து துல்லியமாக எழுந்தது, இதன் மிக உயர்ந்த உருவகம் தொலைக்காட்சி ஒளிபரப்பாக கருதப்படுகிறது.

• தொலைக்காட்சியைப் போலல்லாமல், வெகுஜன பார்வையாளர்களுக்கு ஒளிபரப்புவதற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. வீடியோ கலைதனித்துவமான நிகழ்வுகளில் தொலைக்காட்சி பெறுதல்கள், வீடியோ கேமராக்கள் மற்றும் மானிட்டர்களைப் பயன்படுத்துகிறது, மேலும் கருத்தியல் கலையின் உணர்வில் சோதனைத் திரைப்படங்களைத் தயாரிக்கிறது, அவை சிறப்பு கண்காட்சி இடங்களில் காட்டப்படுகின்றன.
• நவீன எலக்ட்ரானிக்ஸ் உதவியுடன், அது "செயலில் உள்ள மூளை" - ஒரு கலை யோசனையிலிருந்து அதன் செயல்பாட்டிற்கான தெளிவான பாதையைக் காட்டுகிறது.
• முக்கிய நிறுவனர் வீடியோ கலை- கொரிய-அமெரிக்கன் நாம் ஜங் பாய்க்.
• வீடியோ கலையின் "தந்தைகள்", நாம் ஜங் பாய்க் மற்றும் வுல்ஃப் வோஸ்டெல், ஒவ்வொருவரும் ஒவ்வொரு மாலையில் டிவி முன் ஓய்வெடுக்க அமர்ந்திருக்கும் மரியாதைக்குரிய குடிமக்களைப் பார்த்து ஏளனம் செய்தனர்.
• 60 களில், வோல்ஃப் வோஸ்டெல் தொலைக்காட்சிகள் கிரீம் கேக்குகளால் வீசப்பட்டு, கம்பிகளால் கட்டப்பட்டு, சடங்கு ரீதியாக புதைக்கப்பட்ட மற்றும் இயந்திர துப்பாக்கிகளால் சுடப்பட்ட நிகழ்வுகளை ஏற்பாடு செய்தது.
• நல்ல கலை எப்போதும் ஒரு நபரின் மீது வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது - அது அவனில் உணர்வுகள், எண்ணங்கள், யோசனைகள் மற்றும் செயல்களை எழுப்புகிறது. வீடியோ கலைஓவியம், கிராபிக்ஸ், சிற்பம் போன்றவற்றை விட வலிமையான செல்வாக்கின் தொழில்நுட்ப வழிமுறைகளைக் கொண்டுள்ளது.
• ஒருவேளை, அதன் தாக்கத்தின் தீவிரத்தைப் பொறுத்தவரை, வாழ்க்கை மட்டுமே வீடியோ கலையுடன் போட்டியிட முடியும். அனைத்து கலைகளிலும் மிகவும் நம்பக்கூடிய இந்த கலையை வோல்ஃப் வோஸ்டெல் அழைத்தது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல "உண்மைக்கு தப்பிக்க."

Flashmob(ஆங்கில ஃபிளாஷ் கும்பல் - ஃபிளாஷ் - ஃபிளாஷ்; தருணம், தருணம்; கும்பல் - கூட்டம், "கூட்டத்தின் ஃபிளாஷ்" அல்லது "உடனடி கூட்டம்" என மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது) என்பது ஒரு பெரிய மக்கள் குழுவில் முன்கூட்டியே திட்டமிடப்பட்ட வெகுஜன நடவடிக்கையாகும் ( கும்பல்) திடீரென்று ஒரு பொது இடத்தில் தோன்றும், பல நிமிடங்களுக்கு தீவிர தோற்றம் கொண்டவர்கள் அபத்தமான உள்ளடக்கத்தின் முன் ஒப்புக்கொண்ட செயல்களை (காட்சி) செய்கிறார்கள், பின்னர் அதே நேரத்தில் எதுவும் நடக்காதது போல் விரைவாக வெவ்வேறு திசைகளில் சிதறுகிறார்கள்.

இயக்கக் கலை(கிரேக்க கினெடிகோஸிலிருந்து - "இயக்கத்தில் அமைத்தல்") - நகரும் பொருட்களின் பரவலான பயன்பாட்டுடன் தொடர்புடைய நவீன கலையில் ஒரு இயக்கம், இது வடிவத்தின் இயக்கத்தின் கருத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒரு பொருளின் இயக்கவியல் என்பது அதன் இயற்பியல் இயக்கம் மட்டுமல்ல, எந்த மாற்றமும், மாற்றமும், ஒரு வார்த்தையில், பார்வையாளர் அதைப் பற்றி சிந்திக்கும்போது படைப்பின் எந்த வடிவமான "வாழ்க்கை"
இயக்கக் கலை 20-30 களில், சோவியத் ஒன்றியத்தில் V. E. டாட்லின் (மூன்றாம் அகிலத்தின் நினைவுச்சின்னம்-கோபுரத்தின் மாதிரி, 1919-20), பின்னர் அமெரிக்காவில் A. கால்டர் (மொபைல்கள் என்று அழைக்கப்படுபவை) போன்றவற்றைக் கொடுத்தபோது உருவானது. அவர்களின் படைப்புகளின் தனிப்பட்ட பகுதிகளின் சுழற்சி அல்லது மொழிபெயர்ப்பு இயக்கம், அவர்கள் சிற்பத்தின் பாரம்பரிய நிலையான தன்மையைக் கடக்க முயன்றனர், சுற்றுச்சூழலுடனான அதன் தொடர்புக்கு அதிக செயல்பாட்டைக் கொடுக்க முயன்றனர்.

புரோட்டோகினெடிக் 20 களில் கலையில் ஏற்கனவே இருந்த போக்குகள், ரஷ்ய கட்டுமானவாதிகளின் (நவீனத்துவவாதிகள்) (ஏ. ரோட்சென்கோ, வி. டாட்லினா, என். காபோ, முதலியன), அதே போல் சில மேற்கு ஜெர்மன் தாதாயிஸ்டுகள் (எம். டுச்சாம்ப்) வேலைகளில் இருந்தன. இந்த பகுதியில் இந்த கலைஞர்களின் ஆக்கபூர்வமான தேடல்கள் இயக்கவியலின் மலர்ச்சிக்கு வழி வகுத்தது, இது 50 களில் தொடங்கி சிக்கலான கண்காட்சிகள், அறிக்கைகள், சோதனைகள் மற்றும் திட்டங்கள் மூலம் தன்னை அறியப்பட்ட ஒப்பீட்டளவில் திடமான இயக்கமாக மாறியது.

இதனால்:
50 - 60 களில். கலை ஒரு புதிய நிலையை அடைகிறது, ஒரு வகையான நாடக நிகழ்ச்சியாக மாறி, சிறப்பு வளாகங்கள் மற்றும் இயற்கையில் அல்லது நகர வீதிகள் மற்றும் சதுரங்களில் நிகழ்த்தப்பட்டது, மேலும் பல வகையான கலை மற்றும் கலை நடைமுறைகளின் கூறுகளை உள்ளடக்கியது (நிலையான மற்றும் நடைமுறை இரண்டும்).

இந்த வழியில், POST-கலாச்சாரமானது பல கலைகளின் தத்துவார்த்த மற்றும் நடைமுறைப் போக்கிற்கு பதிலளித்தது, இது நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் ஏற்கனவே மிகவும் பாரம்பரியமாகிவிட்டது, ஒருவித செயற்கை ஒருங்கிணைப்பை நோக்கி, அருங்காட்சியகம் மற்றும் கண்காட்சி அரங்குகளில் இருந்து கலைகளை வெளியிடுவதை நோக்கி. சூழல் (கலைக்கான சுற்றுச்சூழல் அணுகுமுறை), செயல்முறை படைப்பாற்றலில் (நடக்கும்) பெறுநர்களை மிகவும் செயலில் சேர்ப்பதை நோக்கி.

இறுதியாக, இது அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றத்தின் (NTP மற்றும் கலை) சாதனைகளுக்கு கலை நடைமுறையின் ஒரு விசித்திரமான எதிர்வினையாக இருந்தது, இது ஒருபுறம், கலை சிந்தனையின் விருப்பத்தை வெளிப்படுத்தியது, மறுபுறம் ஒரு பெரிய மற்றும் புரிந்துகொள்ள முடியாத அசுரன் முன் அழகியல் நனவின் முழுமையான குழப்பம் , இது அரை நூற்றாண்டு காலப்பகுதியில் கிட்டத்தட்ட அனைத்து பாரம்பரிய கலை வடிவங்களையும் கலை வெளிப்பாடு முறைகளையும் அழிக்க வழிவகுத்தது.

நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து, கலை அறிக்கைகள் மற்றும் அறிவிப்புகள் தொடர்ந்து தோன்றின (குறிப்பாக, எல். ஃபோண்டானாவின் "வெள்ளை அறிக்கை", இசையமைப்பாளர் டி. கேஜின் அழைப்புகள் போன்றவை), அவை நான்கை உருவாக்க வேண்டியதன் அவசியத்தை உறுதிப்படுத்துகின்றன அல்லது அறிவிக்கின்றன. - புதிய வாழ்க்கை நிலைமைகளுக்கு ஏற்ப பரிமாணக் கலை, விண்வெளி மற்றும் நேரத்தில் வளரும், குறிப்பிட்ட வாழ்க்கை நடவடிக்கைகளில் கவனம் செலுத்துதல், தொழில்நுட்பம் மற்றும் தொழில்நுட்பத்தின் அனைத்து சமீபத்திய சாதனைகளையும் பயன்படுத்தி, காலத்திற்கு ஏற்றவாறு.

பாரம்பரிய நாடக அல்லது இசைக் கலை (நிகழ்ச்சிகள்) போலல்லாமல், ஒரு விதியாக, பகுத்தறிவற்ற, முரண்பாடான மற்றும் அபத்தமானது மற்றும் பெறுநரின் ஆன்மாவின் கூடுதல் உணர்வு நிலைகளுக்கு நேரடியாக உரையாற்றப்படுகிறது. சைகை, முகபாவனைகள், செயல்கள் மற்றும் சைகைகளுக்கு இடையில் இடைநிறுத்தம் ஆகியவை மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. கிழக்கு மற்றும் பழமையான வழிபாட்டு முறைகள், ஷாமனிக் சடங்குகள், கிழக்கு தத்துவ மற்றும் மத போதனைகள், கோட்பாடுகள், தியான நடைமுறைகள் போன்றவற்றில் படைப்பாளிகளின் ஆர்வத்தால் செயல் கலையின் வளர்ச்சி கணிசமாக பாதிக்கப்பட்டது.

ஸ்டாரிகோவா யூலியா பற்றி

ரஷ்யாவில் நவீன நிகழ்ச்சி நிரல் மிகவும் பழமையானது மற்றும் சலிப்பானது, ரஷ்ய மக்கள் அனைத்து தகவல் வளங்களிலிருந்தும் ஒரே விஷயத்தைக் கேட்க வேண்டும். ஆனால் நிகழ்ச்சி நிரல் "வெடிக்கிறது" என்று தோன்றும் தருணங்கள் உள்ளன, மேலும் மக்கள் தங்கள் அன்றாட இடைநிறுத்தப்பட்ட அனிமேஷனில் இருந்து சிறிது நேரம் வெளிப்பட்டு, அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தின் பார்வையைத் திருப்புகிறார்கள். இத்தகைய "வெடிப்புகளை" துவக்கியவர்கள் அதிரடி கலைஞர்கள், அவர்கள் இன்றைய ரஷ்யாவில் சிவில் எதிர்ப்பின் கடைசி கோட்டையாக மாறியுள்ளனர்.

ஒருவரின் கருத்தை வெளிப்படுத்தும் புதிய வடிவமாக எதிர்ப்புக் கலை

அதிரடிவாதம் (செயல் கலை - செயல் கலை)- 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 60 களில் பிரபலமடைந்த ஒரு நவீன கலை வடிவம். மிகவும் பிரபலமான பிரதிநிதிகளில் ஒருவர் வியன்னா செயல்பாட்டாளர்கள். அந்த நேரத்தில், பின்நவீனத்துவ யதார்த்தம் பார்வையாளருடன் புதிய உறவுகளை உருவாக்கவும், அவர்களிடம் தைரியமாகவும் கடுமையாகவும் பேசுவதை சாத்தியமாக்கியது. அருங்காட்சியகம் மற்றும் கண்காட்சி அரங்குகளில் இருந்து பார்வையாளரை வெளியேற்றி, அவர்கள் மனித உடலின் கவனத்தை ஈர்த்தனர், அவர்கள் சிதைத்து, குறிப்பிட்ட சோகத்துடன் வன்முறைக்கு உட்படுத்தப்பட்டனர். இது இரண்டாம் உலகப் போரின் கொடூரமான அனுபவத்தின் பிரதிபலிப்பாகும், அங்கு உடல் எப்போதும் கண்காட்சியின் மையத்தில் வைக்கப்பட்டது.

பார்வையாளருக்கும் படைப்பின் ஆசிரியருக்கும் இடையிலான புனிதமான நெருக்கமான இடத்தை முதன்முதலில் மீறியது வியன்னாவின் செயல்பாட்டாளர்கள். அவர்களின் ஒவ்வொரு செயலும் ஒரு பெரிய அளவிலான உளவியல் அழுத்தமாகும், அது உடனடியாக உங்கள் நனவைச் சூழ்கிறது. உடலுறவு, சித்திரவதை, கட்டாய சித்திரவதை ஆகியவற்றின் ஆர்ப்பாட்டம் ஆன்மாவின் எதிர்ப்பு அழுகையின் விளைவாகும். உலகில் என்ன நடக்கிறது என்பதைப் பற்றிய ஒரு கூட்டுப் பார்வைக்காகவும், அவற்றைச் சுற்றியுள்ள பிரச்சினைகளின் சாராம்சத்தில் பார்வையாளரை ஈடுபடுத்துவதற்காகவும் இவை அனைத்தும்.

குண்டர் புரூஸ் - நடவடிக்கை "உறுப்பினர் சிதைத்தல்"

ரஷ்யாவில், 1990 களில் மாஸ்கோ செயல்பாட்டாளர்களால் இதேபோன்ற எதிர்ப்புக் கலை செயல்முறைகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. பொதுவான அக்கறையின்மை மற்றும் நம்பிக்கையற்ற தன்மையைக் கைவிட்டு, அவர்கள் வெறித்தனமாகவும் உன்னிப்பாகவும் உருவாக்கத் தொடங்கினர்: ஓலெக் குலிக் ஒரு நாயின் உருவத்தை முயற்சித்தார், தெருவில் நான்கு கால்களிலும் நகர்ந்து, வழிப்போக்கர்களை ஒடித்து, ஒருவரைக் கடித்தார் (செயல் “தி லாஸ்ட் டேபூ ஒரு தனிமையான செர்பரஸால் பாதுகாக்கப்பட்டவர்”), அவ்டே டெர்-ஓகன்யான் ஐகான்களை கோடரியால் நறுக்கினார் ("இளம் நாத்திகர்" செயல்), அலெக்சாண்டர் ப்ரெனர் குத்துச்சண்டை கையுறைகளை அணிந்து சிவப்பு சதுக்கத்திற்குச் சென்று "யெல்ட்சின், வெளியே வா!" (“முதல் கையுறை” பிரச்சாரம்), அன்டன் லிட்வின் மரங்களில் ப்ராக்களை தொங்கவிட்டார் (“டெம்ப்டேஷன் முடிவு” பிரச்சாரம்).

அவர்கள் மயக்கத்தின் கோளத்திற்குள் ஊடுருவி, கேயாஸைப் புரிந்துகொள்ள முயன்றனர், தந்திரமான கேலியைப் பயன்படுத்தினர், மேலும் கேலிக்கூத்துகள் மற்றும் திருவிழா கலாச்சாரத்தின் பஃபூன்களின் பாத்திரத்தை வகித்தனர். அவர்களின் ஒவ்வொரு கலைச் சைகைகளும் சகிக்க முடியாத எல்லைகளுக்கு யதார்த்தத்தை வெளிப்படுத்தின.

ஒலெக் குலிக் - செயல் "தனிமையான செர்பரஸால் பாதுகாக்கப்பட்ட கடைசி தடை"

2000 களின் தொடக்கத்தில் இருந்து, ரஷ்யாவில் செயல்வாதம் புதிய தரமான வெளிப்புறங்களைப் பெற்றுள்ளது: குறைவான தன்னிச்சையான வெளிப்பாடுகள், அதிக சிந்தனை நடவடிக்கைகள். கலைஞர்கள் செயல்பாட்டின் அனைத்து சாத்தியக்கூறுகளையும் பயன்படுத்தத் தொடங்கினர், அதன் அர்த்தங்கள் மற்றும் அமைப்புடன் விளையாடுகிறார்கள்: ஒரு செயலின் திட்டமிட்ட சதி, மனித ஆன்மாவின் மயக்க பக்கத்தின் ஆர்ப்பாட்டம், உடலின் உதவியுடன் அவரது உணர்ச்சிகள், சைகைகள் மற்றும் கலைஞரின் நடத்தை - செயல்திறன்; முன்கூட்டியே சிந்திக்கக்கூடிய ஸ்கிரிப்ட் இல்லாதது, செயலைச் செய்பவர்களின் நடத்தை மற்றும் பார்வையாளர்களின் செயலில் பங்கேற்பதில் முன்னேற்றத்தை நம்பியிருப்பது - நடக்கிறது; பார்வையாளர்களின் செயல்பாட்டின் செயல்பாட்டில் அதிக ஈடுபாடு, கலை நடவடிக்கை முற்றிலும் யதார்த்தத்துடன் ஒன்றிணைக்க முடியும் - சூழல்; வேலைக்குள் பார்வையாளரைக் கண்டுபிடிப்பது சாத்தியமற்றது, வீட்டுப் பொருட்கள், தொழில்துறை பொருட்கள் மற்றும் பொருட்களிலிருந்து உருவாக்கப்பட்ட கலவையின் இறுதி ஆர்ப்பாட்டம் மட்டுமே - நிறுவல்; உடல் ஒரு கேன்வாஸாகவும், பார்வையாளர் இணை ஆசிரியராகவும் செயல்படக்கூடிய கலை - உடல் கலை.

ரஷ்யாவில் 21 ஆம் நூற்றாண்டின் செயல்வாதத்தின் மிகவும் பிரபலமான பிரதிநிதிகளின் பட்டியலை நாங்கள் தொகுத்துள்ளோம்:

1. பியோட்டர் பாவ்லென்ஸ்கி- போலீஸ் தினத்திற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ரெட் சதுக்கத்தில் ஒரு ஆடம்பரமான நிகழ்வுக்கு பிரபலமான நன்றி. நவம்பர் 10, 2013 அன்று, அரசியலில் மனிதனின் அலட்சியத்தை சித்தரிக்கும் வகையில், அவர் தனது பிறப்புறுப்பில் கல் நடைபாதை கற்களில் அறைந்தார். பாவ்லென்ஸ்கி தனது பெயரில் 7 உயர்தர செயல்களைக் கொண்டுள்ளார் - “சீம்” (புஸ்ஸி கலகத்திற்கு ஆதரவாக வாய் தைக்கப்பட்டது), “கர்காஸ்” (கலைஞர் மாநிலத்தின் சட்டமன்ற நடவடிக்கைகளுக்கு எதிராக முள்வேலியில் தன்னைச் சுற்றிக் கொண்டார்), மேலே குறிப்பிடப்பட்ட “ ரெட் சதுக்கத்தில் நிர்ணயம்”, “சுதந்திரம்” (மைதானத்தின் புனரமைப்பு என எரியும் குப்பை மீது குச்சிகளால் தாக்குவது), “தனி” (அரசியல் நோக்கங்களுக்காக மனநல மருத்துவத்தைப் பயன்படுத்துவதற்கு எதிரான எதிர்ப்பின் அடையாளமாக வெட்டப்பட்ட காது மடல்), “அச்சுறுத்தல்” (சிறப்பு சேவைகளால் பயங்கரவாதத்தின் அடையாளமாக லுபியங்காவில் உள்ள FSB கட்டிடத்தின் கதவுக்கு தீ வைக்கப்பட்டது) மற்றும் "விளக்கு" (உலக புரட்சிக்கான அழைப்புகளுடன் பாங்க் ஆஃப் பிரான்சின் கதவுக்கு தீ வைத்தது).

பீட்டர் பாவ்லென்ஸ்கி - "அச்சுறுத்தல்" நடவடிக்கை

2. புஸ்ஸி கலகம்- பிப்ரவரி 21, 2012 அன்று மாஸ்கோ கதீட்ரல் ஆஃப் கிறிஸ்துவின் இரட்சகரில் ஒரு அவதூறான செயலைச் செய்த ஒரு பங்க் இசைக்குழு. பிரசங்க மேடையில் ஏறி, அதிரடி வீரர்கள் (வோய்னா கலைக் குழுவின் நான்கு முன்னாள் உறுப்பினர்கள்) நாற்பது வினாடிகள் நடனமாடி, "கடவுளின் தாய், புடினை விரட்டுங்கள்!" அனைத்தையும் படம்பிடித்து இணையத்தில் வெளியிட்டனர். கோவிலில் இதுபோன்ற நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டது தொடர்பாக விசுவாசிகளின் மீது வெறுப்பையும் குழப்பத்தையும் குவித்த இந்த வீடியோ பெரும் பரபரப்பை ஏற்படுத்தியது. முடிவு: நடெஷ்டா டோலோகோனிகோவா, மரியா அலியோகினா மற்றும் எகடெரினா சமுட்செவிச் ஆகியோர் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் குற்றவியல் கோட் (குண்டர்வாதம்) 213 வது பிரிவின் பகுதி 2 இன் கீழ் 2 ஆண்டுகள் பெற்றனர். குழுவின் நான்காவது உறுப்பினர் இன்னும் விசாரணையில் இருந்து மறைந்துள்ளார்.

புஸ்ஸி கலகம் - இரட்சகராகிய கிறிஸ்துவின் கதீட்ரலில் பங்க் பிரார்த்தனை

3. கலைக் குழு "போர்"- அதிரடி கலைஞர்களின் மிகவும் தீவிரமான குழு. யதார்த்தத்துடன் நெருங்கிய தொடர்பு மூலம் அவர்கள் தங்கள் கருத்துக்களை தைரியமாகவும் தைரியமாகவும் ஒளிபரப்பினர்: 2008 இல் புடினால் நியமிக்கப்பட்ட டிமிட்ரி மெட்வெடேவுக்கு ஆதரவாக விலங்கியல் அருங்காட்சியகத்தில் அவர்கள் ஒரு களியாட்டத்தை நடத்தினர் ("சிறிய கரடியின் வாரிசுக்கான ஃபக்" பிரச்சாரம்), போலீஸ் கார்களை கவிழ்த்தனர். ("அரண்மனை சதி" பிரச்சாரம்), மாஸ்கோ நீதிமன்றத்தில் ("கரப்பான் பூச்சி நீதிமன்றம்" நிகழ்வு) மடகாஸ்கர் கரப்பான் பூச்சிகளை சிதறடித்து, ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் அரசாங்க மாளிகையின் முகப்பில் லேசரைப் பயன்படுத்தி ஒரு மண்டை ஓடு மற்றும் குறுக்கு எலும்பின் படத்தைக் காட்டியது. "வெள்ளை மாளிகையில் புயல்" நிகழ்வு).

கலைக் குழு "போர்" - நடவடிக்கை "வெள்ளை மாளிகையில் புயல்"

4. லிசா மொரோசோவா- ரஷ்யா, ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்காவில் காட்டப்பட்ட 70 க்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகளின் ஆசிரியர், அவரது படைப்பு பாணி செர்பிய செயல்திறன் மாஸ்டர் மெரினா அப்ரமோவிச்சிற்கு நெருக்கமாக உள்ளது. கலை கண்காட்சிகளில் லிசா மொரோசோவா தனது நிகழ்ச்சிகள், உடல் கலை மற்றும் நிறுவல்களை நிரூபிக்கிறார். மற்ற செயல்பாட்டாளர்களுடன் ஒப்பிடும்போது அவரது கலை முறைகள் ஆக்ரோஷமானவை அல்ல: ஒரு போர்-எதிர்ப்பு செயல்திறன், அங்கு ஒரு நிர்வாண மொரோசோவா தனது தலையில் இருந்து பொம்மை தொட்டியை தூக்கி எறிய முயற்சிக்கிறார் (செயல்திறன் "தாய்நாடு"), நான்கு அழகான பெண்கள் மென்மையாக, ஒரு நட்பு வழி, கலை கண்காட்சிகளுக்கு பார்வையாளர்களை கட்டிப்பிடிப்பது (செயல்திறன் "கவர்ச்சியை கடக்க ஒரு முயற்சி").

லிசா மொரோசோவா - செயல்திறன் "தாய்நாடு"

6. கத்ரின் நெனஷேவா- இந்த கோடையில் 23 நாட்கள் மாஸ்கோவின் தெருக்களில் மெய்நிகர் ரியாலிட்டி கண்ணாடி அணிந்து நடந்த ஒரு பெண். வி.ஆர் கண்ணாடிகளைப் பயன்படுத்தி, பல தசாப்தங்களாக மக்கள் நிறுவனத்தின் எல்லைகளை விட்டு வெளியேற முடியாத மனோதத்துவ உறைவிடப் பள்ளிகளின் படங்கள் மற்றும் பனோரமிக் வீடியோக்களைப் பார்த்தார்.

கேத்ரின் நேனாஷேவாவின் முதல் நடவடிக்கை "பயப்படாதே" என்று அழைக்கப்பட்டது, இதன் நோக்கம் பெண்களின் சிறைச்சாலைக்குப் பிந்தைய தழுவல் சிக்கல்களுக்கு கவனத்தை ஈர்ப்பதாகும். செயலின் ஒரு பகுதியாக, கேத்ரின் சிறைச் சீருடையில் மாஸ்கோவைச் சுற்றி நடந்தார், நடேஷ்டா டோலோகோனிகோவாவுடன் சேர்ந்து, போலோட்னயா சதுக்கத்தில் ரஷ்யக் கொடியைத் தைத்து, கிரெம்ளின் அருகே தலையை மொட்டையடித்தார்.

கேத்ரின் நெனாஷேவா - நடவடிக்கை "இங்கும் அங்கும் இடையே"

இரண்டாவது நடவடிக்கை, "தண்டனை", அனாதை இல்லங்களில் குழந்தைகளை கொடூரமாக நடத்துதல் என்ற தலைப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. மூன்று வாரங்களுக்கு, அதிரடி கலைஞர் தனது முதுகில் ஒரு மருத்துவமனை படுக்கையை சுமந்தார் மற்றும் பொது இடங்களில் அனாதைகளுக்கு விதிக்கப்பட்ட தண்டனைகளை அனுபவித்தார்: அவள் பட்டாணி மீது நின்று உப்பு சாப்பிட்டாள். நடவடிக்கையின் முடிவில், ஒரு ஊனமுற்ற சிறுவனுக்கு மருத்துவ ஆடையை வழங்கினார்.

அசுரத்தனமான புரியாத கலை

தற்போதைய யதார்த்தங்களில், ரஷ்ய சமூகம் செயல்வாதத்தை வெளிப்படையான அலட்சியம் மற்றும் பயத்துடன் நடத்துகிறது. இந்த கலை வடிவத்தின் கலைஞர்கள் பைத்தியம் மற்றும் வக்கிரமானவர்கள், புனித முட்டாள்கள் மற்றும் குற்றவாளிகள் என்று முத்திரை குத்தப்படுகிறார்கள். ஆனால் அவர்கள் ஆண்டுதோறும் சமூகத்தின் மற்றும் அரசின் வலிப்புள்ளிகளின் மீது அழுத்தம் கொடுக்கிறார்கள்.

எந்தப் புத்தகம் அல்லது திரைப்படத்தை விட இந்தச் செயலானது மிகவும் வாய்மொழியாக இருக்கிறது; "இங்கே மற்றும் இப்போது" பயன்முறையில், அர்த்தங்கள் மற்றும் யோசனைகள், திகில்கள் மற்றும் அச்சங்கள், கடந்த கால மற்றும் எதிர்காலம் ஆகியவற்றின் முழு ஸ்பெக்ட்ரம் வழங்கப்படுகிறது. இந்தக் கலை ஒரு அரக்கனைப் போலவும், கொழுப்பாகவும், கேவலமாகவும், பிரம்மாண்டமாகவும், நூறு வாய்களுடனும், குரைப்புடனும் தோற்றமளித்தாலும், எதிர்ப்பு உணர்வை அச்சுறுத்தும் விதமாகவும் பிடிவாதமாகவும் பாதுகாக்கும் பணியை அது நிறைவேற்றுகிறது.

டிமிட்ரி ஜாதுகின்

மெரினா அப்ரமோவிச்

ரஷ்யா, மாஸ்கோ, 1975 (மீண்டும் 2005)
"தாமஸ் லிப்ஸ்" விளம்பரம்

இலக்கு: "தாமஸ் லிப்ஸ்," பின்னர் 2005 இல் அப்ரமோவிக் மீண்டும் நிகழ்த்திய ஒரு நடிப்பு, அவரது மிகவும் சுயசரிதை படைப்பு ஆகும். பிரபலமான செர்பியன் மனித உடலின் வரம்புகளை மீண்டும் மீண்டும் பரிசோதித்தார், இது ஒரு சமூகக் கண்ணோட்டத்தில் மிகவும் ஆபத்தானது அல்லது அதிர்ச்சியானது அல்ல, ஆனால் கலைஞர் அதை பலவற்றிலிருந்து மீண்டும் மீண்டும் வேறுபடுத்தினார். நிகழ்ச்சியின் போது, ​​அப்ரமோவிச் ஒரு கிலோகிராம் தேன் சாப்பிட்டு ஒரு லிட்டர் சிவப்பு ஒயின் குடித்தார், ஒரு கண்ணாடியை கையால் உடைத்து, ஐந்து புள்ளிகள் கொண்ட கம்யூனிஸ்ட் நட்சத்திரத்தை தனது வயிற்றில் ரேசரால் வெட்டி, தன்னைத்தானே அடித்துக் கொண்டார், பின்னர் ஒரு துண்டு மீது படுத்துக் கொண்டார். ஒரு சிலுவை வடிவத்தில் பனி, ஒரு ஹீட்டர் அவள் வயிற்றில் சுட்டிக்காட்டுகிறது. இரண்டாவது முறையாக, அவர் மேலே உள்ள அனைத்து செயல்களுக்கும் இசையைச் சேர்த்தார் - ஸ்லாவிக் ஆத்மாவைப் பற்றிய ஒரு ரஷ்ய பாடல், கலைஞர் தனது வயிற்றில் காயத்தை ஏற்படுத்தும் ஒவ்வொரு முறையும் பாடினார். இந்த அடையாள சடங்கு அவரது குடும்பத்தின் கம்யூனிஸ்ட் மற்றும் ஆர்த்தடாக்ஸ் கடந்த காலத்திற்கான பிராயச்சித்தமாக மாறியது.




ருடால்ஃப் ஸ்வார்ஸ்கோக்லர்

ஆஸ்திரியா, வியன்னா, 1965
பதவி உயர்வு "3வது பதவி உயர்வு"

இலக்கு: 60 களில், ஸ்வார்கோக்லர், மற்ற ஆஸ்திரிய கலைஞர்களுடன் சேர்ந்து, பிரபலமான "வியன்னா ஆக்ஷன்ஸுக்கு" அடித்தளம் அமைத்தார் - ஒவ்வொருவரும் அவரவர் பாணியில் மற்றும் சுய சித்திரவதையை மையமாகக் கொண்ட இரத்தக்களரி கலை நடவடிக்கைகளால் பொதுமக்களை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்கினர். அவரது நடிப்பைத் திட்டமிடும் போது, ​​ருடால்ஃப் இதை இவ்வாறு விவரித்தார்: “தலை பன்றிக்கொழுப்புத் துண்டில் உள்ளது. கண்களுக்கு முன்னால் உள்ள கட்டுகளிலிருந்து கறுப்பு திரவம் பன்றிக்கொழுப்புக்குள் பாய்கிறது. கறுப்பு வர்ணம் பூசப்பட்ட நகங்களைக் கொண்ட ஒரு கை தலையில் உள்ளது. 1969 இல், ஸ்வார்ஸ்கோக்லர் தற்கொலை செய்து கொண்டார் - இது அவரது முக்கிய கலைச் செயலாக இருக்கலாம்.




தான்யா ப்ருகுவேரா

கியூபா, ஹவானா, 1997-1999
"குற்ற உணர்வு" பிரச்சாரம்

இலக்கு: 1997 இல், ப்ருகுவேரா கியூபா தலைநகரில் உள்ள தனது சொந்த வீட்டில் பார்வையாளர்களைக் கூட்டினார். நிர்வாண கலைஞன் ஒரு ஆட்டுக்குட்டியின் இரத்தம் தோய்ந்த சடலத்தை கழுத்தில் கட்டியபடி நின்று மெதுவாக தண்ணீரில் கலந்து மண்ணை சாப்பிட்டு, கைநிறைய வாயில் திணித்து, சிரமத்துடன் மென்று சாப்பிடுவதை விருந்தினர்கள் பார்க்க முடிந்தது. இந்த செயல்திறன் பல மணிநேரம் நீடித்தது மற்றும் லிபர்ட்டி தீவில் இந்தியர்களின் கூட்டு தற்கொலை காட்சியை மீண்டும் உருவாக்கியது, ஸ்பானிஷ் காலனித்துவவாதிகள் அதன் பழங்குடி மக்களை அழிக்கத் தொடங்கியபோது (இந்தியர்களும் மண்ணை சாப்பிட்டனர், இது மரணத்தை ஏற்படுத்தியது). இந்த நடிப்பு மேற்கு நாடுகளில் ப்ரூஜுக்கு பெரும் புகழைக் கொண்டு வந்தது, அதே நேரத்தில் அவரது அடுத்தடுத்த படைப்புகளிலிருந்து விமர்சகர்களையும் பொதுமக்களையும் என்றென்றும் திசைதிருப்பியது.




பீட்டர் பாவ்லென்ஸ்கி

ரஷ்யா, மாஸ்கோ, 2013
பதவி உயர்வு "சரிசெய்தல்"

இலக்கு: "ஃபிக்சேஷன்" (பாவ்லென்ஸ்கி தனது பிறப்புறுப்புகளை சிவப்பு சதுக்கத்தின் நடைபாதை கற்களில் ஆணியடிப்பதைத் தலைப்பிட்டது இப்படித்தான்) ஒளி மசோகிசத்தின் கூறுகளைக் கொண்ட கலைஞரின் மூன்றாவது உயர்தர நடவடிக்கை ஆகும். நவம்பர் 10, போலீஸ் தினத்தன்று, முற்றிலும் நிர்வாணமாக இருந்த பாவ்லென்ஸ்கி தனது விதைப்பையை நாட்டின் பிரதான சதுக்கத்தில் அறைந்தார். நடவடிக்கைக்கான சமூக வர்ணனை: "கிரெம்ளின் நடைபாதை கற்களில் அறையப்பட்ட தனது முட்டைகளை நிர்வாண கலைஞர் பார்ப்பது நவீன ரஷ்ய சமுதாயத்தின் அக்கறையின்மை, அரசியல் அலட்சியம் மற்றும் அபாயகரமான தன்மைக்கு ஒரு உருவகம்." பாவ்லென்ஸ்கி போலீஸ் அதிகாரிகளுடன் சதுக்கத்தை விட்டு வெளியேறி, காவல் நிலையத்தில் நாள் கழித்தார். புலனாய்வாளர்கள் குட்டி போக்கிரித்தனத்தின் வழக்கைத் திறந்தனர், இருப்பினும் ஒரு நாள் கழித்து அது ஏற்கனவே மூடப்பட்டது.




போரியானா ரோசா

பல்கேரியா, சோபியா, 2004
பதவி உயர்வு "கடைசி வால்வு"

இலக்கு: பல்கேரிய கலைஞரின் ஆசிரியர், பெண்ணிய ஆர்வலர் (மற்றும் ஒலெக் மவ்ரோமாட்டியின் மனைவி) மிகவும் தீவிரமான பெண்களின் செயல்களில் ஒன்றாகும் - "தி லாஸ்ட் வால்வ்". மூலம், பாவ்லென்ஸ்கியின் வேலைக்கு நுட்பத்தில் மிக நெருக்கமானவர்: பாலின கட்டுப்பாடுகள் இல்லாத எதிர்காலத்தை அறிவித்து, 2004 இல் போரியானா ரோஸ் தனது யோனியை பகிரங்கமாக தைத்தார். "தி லாஸ்ட் வால்வ்" என்ற படைப்பின் தலைப்பு, ஸ்டோலிபின் சீர்திருத்தத்தின் விமர்சனத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட அதே பெயரில் லெனினின் புகழ்பெற்ற கட்டுரையை நேரடியாகக் குறிக்கிறது. எனவே, இந்த நடவடிக்கை பாலினம் மட்டுமல்ல, அரசியல் தாக்கங்களையும் கொண்டுள்ளது.




ஓலெக் மவ்ரோமட்டி

ரஷ்யா, மாஸ்கோ, 2000
பிரச்சாரம் "உங்கள் கண்களை நம்பாதே"

இலக்கு: 80 களில், மவ்ரோமட்டி ஒரு பத்திரிகையின் ஆசிரியராகவும் (அழிந்துபோகக்கூடிய "எதிர்காலம் இல்லை" என்ற முழக்கத்துடன்) மற்றும் இரண்டு பங்க் இசைக்குழுக்களின் தலைவராகவும் அறியப்பட்டார். 90 களின் முற்பகுதியில் இருந்து, அவர் மாஸ்கோ நடவடிக்கைவாதத்தின் தீவிர பிரதிநிதிகளின் குழுவில் சேர்ந்தார். அவர் அனடோலி ஓஸ்மோலோவ்ஸ்கி மற்றும் அலெக்சாண்டர் ப்ரெனர் ஆகியோருடன் இணைந்து பணியாற்றினார், "ETI" இயக்கத்தின் உறுப்பினராக இருந்தார் (கலை பிரதேசத்தை அபகரித்தல்) மற்றும் "முழுமையான அன்பின் பிரிவு" என்ற கலைக் குழுவை உருவாக்கினார். ஏப்ரல் 1, 2000 அன்று, ஓலெக் மவ்ரோமட்டி "உங்கள் கண்களை நம்பாதே" என்ற செயலை நடத்தினார், இதன் போது அவர் ஒரு மர மேடையில் சிலுவையில் அறையப்பட்டார், மேலும் "நான் கடவுளின் மகன் அல்ல" என்ற கல்வெட்டு அவரது முதுகில் வெட்டப்பட்டது. ரேஸர். அவரது செயலால், நவீன ரஷ்ய சமுதாயத்தில் தேவாலயத்தின் அதிகாரத்தை வலுப்படுத்துவதை கலைஞர் விமர்சித்ததாகத் தோன்றியது. உண்மையில், அவர் சட்டப்பிரிவு 282 இன் கீழ் "மதங்களுக்கு இடையேயான மற்றும் இன வெறுப்பைத் தூண்டுதல்" இன் கீழ் தண்டிக்கப்பட்டார். விசாரணைக்காக காத்திருக்காமல், மவ்ரோமட்டி அவசரமாக பல்கேரியாவிற்கும், பின்னர் அமெரிக்காவிற்கும் குடிபெயர்ந்து இன்னும் ரஷ்யாவிற்கு வெளியே வாழ்கிறார்.

காட்சி கலை மற்றும் 1960களின் கலையில் தோன்றிய பல வடிவங்கள். கலைக்கும் யதார்த்தத்துக்கும் இடையே உள்ள கோட்டைத் துடைக்க ஆசை புதிய வழிகளைத் தேடுகிறது கலைசில செயல்களில் (செயல்) ஈடுபடுத்தும், வேலைக்கு இயக்கவியல் கொடுக்கும் வெளிப்பாடுகள். செயல் (அல்லது செயல் கலை) என்பது கலை நடைமுறைகளுக்கான ஒரு பொதுவான கருத்தாக மாறி வருகிறது, இதில் முக்கியத்துவம் வேலையிலிருந்து அதன் உருவாக்கத்தின் செயல்முறைக்கு மாற்றப்படுகிறது. செயல்வாதத்தில், கலைஞர் பொதுவாக பொருள் மற்றும்/அல்லது பொருளாக மாறுகிறார் கலை வேலைப்பாடு.

செயல்வாதத்தின் தோற்றம் தாதாவாதிகள் மற்றும் சர்ரியலிஸ்டுகளின் பேச்சுகள், சுருக்கவாதிகளின் செயல்பாடுகள் (குறிப்பாக பொல்லாக்), க்ளீனின் "வாழும் ஓவியங்கள்" சோதனைகளில் தேடப்பட வேண்டும். 1950-60 களில், செயல்வாதம் ஒரு புதிய நிலையை அடைந்தது, நாடக நடவடிக்கையாக மாறியது, அறிவிப்புகளுடன் தன்னை அறிவித்தது, நான்கு பரிமாணக் கலையை உருவாக்குவதை நியாயப்படுத்தியது, நேரம் மற்றும் இடத்தில் வளரும். செயல் இயக்கத்தில் நிகழ்வுகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் சிறப்புப் பங்கு வகிக்கின்றன.

சுருக்க வெளிப்பாடுவாதம் (ஆங்கில சுருக்க வெளிப்பாடுவாதத்திலிருந்து)- உணர்ச்சிகளை முழுமையாக வெளிப்படுத்த, வடிவியல் அல்லாத ஸ்ட்ரோக்குகள், பெரிய தூரிகைகள், சில சமயங்களில் கேன்வாஸ் மீது பெயிண்ட் சொட்டுவது போன்றவற்றைப் பயன்படுத்தி, விரைவாகவும் பெரிய கேன்வாஸ்களிலும் ஓவியம் தீட்டும் கலைஞர்களின் பள்ளி (இயக்கம்). இங்கே வெளிப்படையான ஓவியம் முறை பெரும்பாலும் ஓவியம் போலவே முக்கியமானது.

இயக்கத்தின் ஆரம்ப கட்டம் சுருக்க சர்ரியலிசம் ஆகும் (ஆங்கில சுருக்க சர்ரியலிசத்திலிருந்து) 1940 களில் ஆண்ட்ரே பிரெட்டனின் கருத்துகளின் செல்வாக்கின் கீழ், அதன் முக்கிய ஆதரவாளர்கள் அமெரிக்க கலைஞர்களான ஹான்ஸ் ஹாஃப்மேன், அர்ஷில் கார்க்கி, அடால்ஃப் கோட்லீப் மற்றும் பலர். 1950 களில் இந்த இயக்கம் ஜாக்சன் பொல்லாக், மார்க் தலைமையில் இருந்தபோது குறிப்பிட்ட வேகத்தை பெற்றது. ரோத்கோ மற்றும் வில்லெம் டி கூனிங்.

உடல் கலை (ஆங்கில உடல் கலையிலிருந்து - உடல் கலை)- அவாண்ட்-கார்ட் கலையின் வடிவங்களில் ஒன்று, படைப்பாற்றலின் முக்கிய பொருள் மனித உடலாகும், மேலும் உள்ளடக்கம் போஸ்கள், சைகைகள் மற்றும் உடலில் உள்ள குறிகள் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

உடல் கையாளப்பட வேண்டிய பொருளாகக் கருதப்படுகிறது; கலைஞர்கள் எல்லைக்குட்பட்ட இருத்தலியல் சூழ்நிலைகளில் அதிக ஆர்வம் காட்டுகின்றனர். உடல் கலை என்பது செயல்பாட்டின் ஒரு பகுதியாகும். உடல் கலை அமைப்புக்கள் பார்வையாளரின் முன் நேரடியாக நிகழ்த்தப்பட்டு, கண்காட்சி அரங்குகளில் அடுத்தடுத்த ஆர்ப்பாட்டத்திற்காக பதிவு செய்யப்படுகின்றன. கலைஞர்கள் பலவிதமான, பெரும்பாலும் வலிமிகுந்த, கையாளுதல்களை நாடுகிறார்கள் மற்றும் உடலின் உடல் எதிர்வினைகளை ஆராய்கின்றனர். உதாரணமாக, மெரினா அப்ரமோவிச்சின் படைப்புகளில் ஒன்று சோர்வு வரும் வரை நடனமாடுவதை உள்ளடக்கியது. டென்னிஸ் ஓப்பன்ஹெய்மின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்று: மூடிய புத்தகத்தைத் தவிர, தோல் பதனிடும் வரை கலைஞர் வெயிலில் மார்பில் ஒரு புத்தகத்துடன் கிடந்தார். எதிர் கலாச்சாரம், பச்சை குத்துதல், உடல் ஓவியம், நிர்வாணம் ஆகியவற்றிற்கு ஏற்ப எழுந்த பல நிகழ்வுகளுக்கு உடல் கலை சில நேரங்களில் நெருக்கமாக உள்ளது, ஆனால் ஒத்ததாக இல்லை.

வியன்னா செயல்வாதம் (ஆங்கில வீனர் ஆக்ஷனிஸ்மஸிலிருந்து)- 1960கள் முழுவதும் ஒன்றாகப் பணியாற்றிய ஆஸ்திரிய கலைஞர்கள் குழுவின் செயல்பாடுகளுடன் தொடர்புடைய தீவிரமான மற்றும் ஆத்திரமூட்டும் இயக்கம். வியன்னா செயல்பாட்டாளர்களின் படைப்பாற்றல் ஒரே நேரத்தில் வளர்ந்தது, ஆனால் பாரம்பரிய கலை வடிவங்களை நிராகரித்த சகாப்தத்தின் பிற அவாண்ட்-கார்ட் இயக்கங்களிலிருந்து பெரும்பாலும் சுயாதீனமாக வளர்ந்தது. பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் சில சூழல்களில் செயல்களை நடத்துவது ஃப்ளக்ஸஸுக்கு ஒத்ததாக இருக்கிறது, ஆனால் வியன்னா செயல்பாட்டாளர்களின் செயல்கள் குறிப்பிடத்தக்க அழிவுகரமான மற்றும் வன்முறையானவை, பெரும்பாலும் நிர்வாணம், இரத்தம், மலம் மற்றும் விலங்குகளின் சடலங்களைப் பயன்படுத்துவதை உள்ளடக்கியது.

செயல்திறன் (மேலும் பொதுவான பெயர் செயல்திறன், ஆங்கில செயல்திறன் - விளக்கக்காட்சி, செயல்திறன்)- நவீன கலையின் ஒரு வடிவம், அதில் ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தில் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தில் ஒரு கலைஞர் அல்லது குழுவின் செயல்களால் உருவாக்கப்படுகிறது. செயல்திறன் நான்கு அடிப்படை கூறுகளை உள்ளடக்கிய எந்த சூழ்நிலையையும் உள்ளடக்கியது: நேரம், இடம், கலைஞரின் உடல் மற்றும் கலைஞருக்கும் பார்வையாளருக்கும் இடையிலான உறவு. செயல்திறன் மற்றும் அத்தகைய வடிவங்களுக்கு இடையிலான வேறுபாடு இதுதான் காட்சி கலைகள், ஒரு ஓவியம் அல்லது சிற்பம் போன்றது, அங்கு காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ள பொருளால் வேலை அமைக்கப்படுகிறது.

சில சமயங்களில் நாடகம், நடனம், இசை, சர்க்கஸ் நிகழ்ச்சிகள் போன்ற கலை நடவடிக்கைகளின் பாரம்பரிய வடிவங்கள் செயல்திறன் என்று அழைக்கப்படுகின்றன. இருப்பினும், சமகால கலையில் "செயல்திறன்" என்ற சொல் பொதுவாக அவாண்ட்-கார்ட் அல்லது கருத்தியல் கலை, பாரம்பரியம் மரபுரிமை காட்சி கலைகள்.

எங்கள் பொருட்களில் செயல்பாட்டின் தலைப்பைத் தொட்டு, பெரும்பாலான வாசகர்கள் இந்த நிகழ்வை அனுபவிக்கிறார்கள், சிறந்த, தவறான புரிதல் மற்றும் மோசமான, தீவிர நிராகரிப்பு என்ற முடிவுக்கு வந்துள்ளோம். சிக்கலைப் புரிந்து கொள்ள, செயல்பாட்டின் வரலாறு, அதன் கருவிகள் மற்றும் பணிகள் பற்றிய தொடர் பொருட்களை நாங்கள் தயார் செய்துள்ளோம். முதல் கட்டுரையில், Colta வலைத்தளத்தின் "கலை" பிரிவின் ஆசிரியர் செர்ஜி குஸ்கோவ், நடவடிக்கை எவ்வாறு செயல்படுகிறது மற்றும் அது ஏன் தேவைப்படுகிறது என்பதை விளக்குகிறது.

எப்படி இது செயல்படுகிறது

சமீபத்தில் என் நண்பர் மிகைல் ஜைகானோவ். நான் பேஸ்புக்கில் ஒரு ரகசிய குழுவை உருவாக்கினேன், இருப்பினும், நான் உடனடியாக பல நூறு நண்பர்களை பதிவு செய்தேன், மற்ற பங்கேற்பாளர்களைச் சேர்க்க நான் ஊக்கப்படுத்தினேன். அங்கு அவர் வரவிருக்கும் நடவடிக்கையின் சாராம்சத்தை விளக்கினார், ஒரு காட்சியை முன்மொழிந்தார் மற்றும் அவர் முன்கூட்டியே ஆலோசனை செய்த வழக்கறிஞர்களின் ஆலோசனையை மீண்டும் கூறினார். எச்சரிக்கப்பட்டது (அதே FB குழுவிற்கு நன்றி), பத்திரிகையாளர்கள் மற்றும் பதிவர்கள் முன்கூட்டியே தளத்திற்கு வந்தனர். இறுதியாக, மணி X. புஷ்கின்ஸ்காயா மெட்ரோ நிலையத்திற்கு அருகிலுள்ள மெக்டொனால்டில் மக்கள் கூடி வரிசையில் நிற்கிறார்கள். போலீசார் அவர்களை கலைந்து செல்லுமாறும், "பாதசாரிகளுக்கு இடையூறு விளைவிக்க வேண்டாம்" என்றும் கேட்டுக் கொள்கின்றனர். போராட்டக்காரர்கள் தங்கள் பணியை முடித்துவிட்டு கலைந்து சென்றனர்.

புகைப்படங்கள் சமூக வலைப்பின்னல்களில் தோன்றும், செய்தி தளங்கள் பொருட்களை வெளியிடுகின்றன: நடவடிக்கை ஒரு ஃபிளாஷ் கும்பல் என்று அழைக்கப்படுகிறது, பங்கேற்பாளர்கள் அரசியல் ஆர்வலர்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறார்கள். விவரங்கள் இடங்களில் கலக்கப்படுகின்றன. என்ன நடந்தது என்பது விளக்கப்படுகிறது, ஊடகங்களைப் பொறுத்து, வெவ்வேறு அர்த்தங்கள் அதனுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. விளம்பரங்கள், அவற்றின் உடனடித் தன்மைக்காக, முதன்மையாக ஆவணங்களில் உள்ளன - புகைப்படங்கள், வீடியோக்கள், விளக்கங்கள். பொதுவாக பல சாட்சிகள் இல்லை, மனித நினைவகம் மிகவும் நம்பகமான விஷயம் அல்ல: விவரங்கள் மறந்துவிட்டன, கற்பனைகள் சேர்க்கப்படுகின்றன. எனவே, கலைஞர்கள் தங்கள் செயலைக் கைப்பற்றுபவர்களை அழைக்க முயற்சி செய்கிறார்கள்.

இது காட்சிகளில் ஒன்றாகும் - இது பொதுவானது என்றாலும், ஒரே ஒருவரிடமிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. ஆயத்த நிலை, அத்துடன் திட்டத்தை செயல்படுத்துவது, மிகவும் கடினமாகவோ அல்லது எளிமையாகவோ இருக்கலாம், மேலும் பங்கேற்பாளர்கள் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ இருக்கலாம். தொழில்நுட்பம் ஒன்றுதான்: எல்லாம், ஓவியம், சிற்பம் அல்லது வீடியோ கலை போன்றவற்றைப் போலவே, ஒரு குறிப்பிட்ட கலைஞரின் திறமை மற்றும் சூழ்நிலைகளைப் பொறுத்தது.

அரசியலுக்கும் அதற்கும் என்ன சம்பந்தம்?

சிவில் எதிர்ப்பு மற்றும் உரிமைகளுக்கான போராட்டத்திற்கு அடுத்தபடியாக, தீவிர அரசியலின் பிரதேசத்தில் செயல்வாதம் எப்போதும் ஒரு கால் வைத்திருக்கிறது. இது ஒருவித எதிர்ப்பு போல அடிக்கடி உணரப்படுகிறது. அவர்கள் மறந்துவிட்டாலும், முதலில், கலைஞர்கள் மேற்பூச்சு பாடங்களை விளையாட்டுத்தனமான வடிவத்தில் பயன்படுத்துகிறார்கள், இரண்டாவதாக, சமூக பிரச்சினைகளை விட உள் கலை சிக்கல்களைத் தீர்க்க பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் அரசியல் கருப்பொருள்கள் தேவை.

சில நேரங்களில் நாம் பார்ப்பது அரசியல் அல்லது கலை நடவடிக்கையா, கலைப் படைப்பா அல்லது சிவில் போராட்டமா என்று சொல்வது கடினமாக இருக்கலாம். ஆனால் இது பொதுவாக மிகவும் எளிதாக தீர்மானிக்கப்படுகிறது, இருப்பினும் உலகளாவிய விதி இல்லை. கண்ணால் மட்டுமே. அதனால்தான் பல சர்ச்சைகள். 1969 இல் ப்ராக் நகரில் ஜான் பலாச்சின் சுய தீக்குளிப்பு கலையின் பிரதேசத்தில் இல்லை என்பது தெளிவாகிறது, அதே நேரத்தில் மாஸ்கோ மெட்ரோவில் டிமிட்ரி பிரிகோவை நினைவுகூர்ந்தபோது "வார்ஸ்" குழுவின் நடவடிக்கை அரசியலைப் பற்றியது அல்ல. பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட உணர்வு.

பொதுக் கொள்கை இல்லாத ரஷ்யாவில், பொது இடத்தில் எந்தச் செயலும் - தனிமையில் கலைச் செயல்களை மேற்கொள்வதில் அர்த்தமில்லை - ஆதரிப்பவர்களால் ஒருபுறம் "விஷயங்களின் வரிசைக்கு" அச்சுறுத்தலாகக் கருதப்படுகிறது. இந்த உத்தரவு, மற்றும் மறுபுறம் அதை மாற்ற விரும்புபவர்களால். எனவே Voina, Pussy Riot அல்லது Pyotr Pavlensky ஆகியோரின் நடவடிக்கைகளின் அதிகப்படியான அரசியல்மயமாக்கல். இது அதிகாரிகளின் மட்டுமல்ல, நாட்டின் பெரும்பான்மையான குடியிருப்பாளர்களின் எதிர்வினையாகும் - இருப்பினும், எடுத்துக்காட்டாக, 1980 களின் பிற்பகுதியிலும் 1990 களின் பிற்பகுதியிலும், மாஸ்கோ செயல்பாட்டாளர்களின் செயல்பாடுகள் குறைவாக ஆக்ரோஷமாகவோ அல்லது உற்சாகமாகவோ, பொதுவாக பாத்தோஸ் இல்லாமல் உணரப்பட்டன. விசித்திரத்தன்மை அல்லது போக்கிரித்தனம் போன்றவை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, "1990 களில்", பங்குகளைத் தவிர, நிறைய விஷயங்கள் நடந்தன.

அதிகாரிகள், எஃப்எஸ்பி மற்றும் பின்னர் காவல்துறை கலைஞர்கள் புனிதத்தை ஆக்கிரமிக்கும் தருணம் வரை அவர்களைக் கண்டுகொள்ளவில்லை. 1999 ஆம் ஆண்டில், "அரசு சாரா கட்டுப்பாட்டு ஆணையம்" குழுவின் உறுப்பினர்கள் "அனைவருக்கும் எதிராக" என்ற பதாகையுடன் கல்லறையில் ஏறினர், அங்கு அவர்கள் தடுத்து வைக்கப்பட்டனர். பின்னர், சட்டத்தின்படி, எந்தவொரு தேர்தலிலும், ஜனாதிபதி அல்லது பாராளுமன்றத்திலும் பெரும்பான்மையான குடிமக்கள் அனைவருக்கும் எதிராக வாக்களித்திருந்தால், முந்தைய அனைத்து வேட்பாளர்களும் வாக்களிப்பிலிருந்து நீக்கப்பட்டிருக்க வேண்டும், இது தற்போதுள்ள அரசியல் அமைப்பை அச்சுறுத்துகிறது. இந்த மேற்பார்வை பின்னர் அதிகாரிகளால் சரி செய்யப்பட்டது, மேலும் அதிரடி கலைஞர்களின் செயல்பாடுகள் கண்காணிக்கப்பட்டன. மற்றும் அதை நிறுத்துங்கள். முரண்பாடான "மான்ஸ்ட்ரேஷன்" மற்றும் இரட்சகராகிய கிறிஸ்துவின் கதீட்ரலில் உலகப் புகழ்பெற்ற நடனங்கள், மற்றும் சிவப்பு சதுக்கத்தில் உள்ள நடைபாதையில் முட்டைகளை ஆணியடித்தல் ஆகிய இரண்டும் தடைகளை எதிர்கொண்டன, குற்றவியல் வழக்கு மற்றும் உண்மையான அடக்குமுறைகளில் கூட முடிந்தது.

பொதுக் கொள்கை இல்லாத ரஷ்யாவில், பொது இடத்தில் எந்தச் செயலும் - தனிமையில் கலைச் செயல்களை மேற்கொள்வதில் அர்த்தமில்லை - ஒருபுறம், "விஷயங்களின் வரிசைக்கு" அச்சுறுத்தலாகக் கருதப்படுகிறது. இந்த உத்தரவை ஆதரிப்பவர்கள், மறுபுறம், அதை மாற்ற விரும்புபவர்கள்.

இது ஏன் அவசியம், ஏன் இப்படி தோன்றுகிறது?

கலை நிகழ்வுகள் நாட்டின் வரலாற்றையும் சமூகத்தின் மனநிலையையும் நன்கு புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. சிறந்த திரைப்படங்கள் அல்லது புத்தகங்கள் போன்ற மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க செயல்கள், வரலாற்று பாடப்புத்தகங்களை விட நேரங்களைப் பற்றி அதிகம் கூறலாம். ஆனால் இது ஏற்கனவே தெளிவாக உள்ளது. தற்கால கலையானது மேற்பூச்சு விஷயங்களில் பேச முனைகிறது, ஆனால் அது செய்யப்படும் விதம் - எப்போதும் மிகத் தெளிவாக இல்லை - என்ன நடக்கிறது என்பதை வித்தியாசமாகப் பார்க்க உதவுகிறது. 1990 களில், டிஜெர்ஜின்ஸ்கியின் இடிக்கப்பட்ட நினைவுச்சின்னத்தின் இடத்தில், கலைஞர் அலெக்சாண்டர் ப்ரெனர் வழிப்போக்கர்களை அழைத்தார்: "நான் உங்கள் புதிய வணிக இயக்குனர்!", இது மாறிவரும் சகாப்தத்தின் அடையாளமாக இருந்தது - ஒன்று " திண்ணை” இன்னொருவர் வந்தார்.

மற்ற ஊடகங்களில் (ஓவியங்கள், நிறுவல்கள், வீடியோக்கள்) பெரும்பாலான படைப்புகளைப் போலவே, கலைஞர்களும் தங்கள் செயல்களில், பெரும்பாலும் அவர்கள் எதைப் பார்க்க எதிர்பார்க்கிறார்கள் என்பதை அவற்றில் வைப்பதில்லை. அதே நேரத்தில், கலைஞர்கள் தங்கள் செயல்பாடுகளின் அரசியல் பின்னணியைப் பற்றி மிகவும் தீவிரமாகவும் நம்பிக்கையுடனும் பேச முடியும், ஆனால், கூடுதலாக, கலையின் வளர்ச்சியின் உள் தர்க்கம் உள்ளது, கலைஞரின் பரிணாமம் உள்ளது - இரண்டும் மிகவும் குழப்பமானவை. ஆனால் செயல்வாதத்தின் தோற்றமும் பரவலும், முதலில், கலை எப்போதும் பார்வையாளருடன் உரையாடலுக்கான புதிய, அணுகக்கூடிய வழிகளைத் தேடுகிறது என்ற உண்மையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. வியன்னா செயல்பாட்டாளர்கள் அந்த ஆண்டுகளில் தெருக்களிலும் பிற பொது இடங்களிலும் ஊடகங்களின் செல்வாக்கையும் அவர்கள் உருவாக்கும் தகவல் இடத்தையும் கவனிக்காமல் இருக்க முடியாது. இன்றைய கலைஞர்கள் இணையம் மற்றும் சமூக வலைப்பின்னல்களுக்கு அதே வழியில் பதிலளித்தனர்: வோய்னா, புஸ்ஸி ரியாட் மற்றும் பாவ்லென்ஸ்கியின் அதே நடவடிக்கைகள் இது இல்லாமல் கவனிக்கப்பட்டிருக்காது.

மிகவும் பொதுவான எதிர்வினை: "இதெல்லாம் முட்டாள்தனம், அதை நாமே செய்யலாம், ஆனால் உண்மையான கலை இருந்தது." ஆனால் ஒரு கட்டத்தில், அதே ஓவியத்தின் கருத்து புதிய சூழ்நிலைகளின் செல்வாக்கின் கீழ் மாறியது (எதிர்காலத்தில் ஓவியம் பொருத்தமான ஊடகமாக மாறாது என்று அர்த்தமல்ல - எல்லாமே சாத்தியம்); நகல்களில் கூட கிளாசிக்ஸை சந்திக்கிறோம் - செய்தபின் அச்சிடப்பட்ட ஆல்பங்கள் அல்லது இணையத்தில். கலைச் செயல்களால் சீற்றம் கொண்டவர்கள் உட்பட, சில தசாப்தங்களுக்கு முன்பு இருந்ததை விட வித்தியாசமான பார்வையைக் கொண்டுள்ளனர், ஆனால் மாற்றங்களை ஏற்றுக்கொள்ளும் உணர்வு பாரம்பரியமாக தாமதமாகிறது. இருப்பினும், சமகாலத்தவர்கள் எந்த சகாப்தத்திற்கும் புதிய எந்தவொரு கலையினாலும் கோபமடைந்தனர்.