காதல் என்றால் என்ன: சுருக்கமான மற்றும் தெளிவான. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் இலக்கியத்தில் ரஷ்ய காதல்வாதம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் காதல் பாணியில் செயல்படுகிறது

ஒரு இலக்கிய இயக்கமாக காதல்வாதம்

இலக்கியம் என்பது தொடர்ந்து மாறிவரும், தொடர்ந்து வளரும் நிகழ்வு. வெவ்வேறு நூற்றாண்டுகளில் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களைப் பற்றி பேசுகையில், தொடர்ச்சியான இலக்கிய போக்குகளின் கருப்பொருளை புறக்கணிக்க முடியாது.

வரையறை 1

இலக்கிய திசை - ஒரே சகாப்தத்தின் பல ஆசிரியர்களின் படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு கருத்தியல் மற்றும் அழகியல் கொள்கைகளின் தொகுப்பு.

இலக்கிய திசைகள் நிறைய உள்ளன. இது கிளாசிசம், மற்றும் யதார்த்தவாதம் மற்றும் உணர்வுவாதம். இலக்கிய இயக்கங்களின் வளர்ச்சியின் வரலாற்றில் ஒரு தனி அத்தியாயம் காதல்வாதம்.

வரையறை 2

ரொமாண்டிசம் (fr. Romantisme) என்பது ஒரு நபரின் ஆன்மீக மற்றும் படைப்பு வாழ்க்கை மற்றும் அவரது சுதந்திரம் மற்றும் சுதந்திரம் ஆகியவை மிக உயர்ந்த மதிப்புகளாக கருதப்படும் ஒரு இலக்கிய இயக்கம் ஆகும்.

பிரெஞ்சுப் புரட்சி (1789-1799) மற்றும் உலக தொழில் புரட்சியின் போது ரொமாண்டிசம் முதன்முதலில் பிரான்சில் தோன்றியது. இந்த போக்கு 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ஐரோப்பிய மற்றும் ரஷ்ய இலக்கியங்களில் நிலவியது.

ரொமாண்டிஸம் கிளாசிசம் மற்றும் அறிவொளியின் வயதுக்கு முன்னதாக இருந்தது. காதல்வாதம் இந்த சித்தாந்தங்களின் பல மதிப்புகளை மறுத்தது. எடுத்துக்காட்டாக, கிளாசிக்வாதம் காரணத்திற்கு (பகுத்தறிவு) முன்னுரிமை அளித்தால், காதல் உணர்வுகள் (உணர்ச்சி) மீது கவனம் செலுத்துகிறது. கிளாசிசிசம் நாகரிகத்தைப் பற்றி பேசுகிறது, இயற்கையைப் பற்றி காதல்வாதம்; கிளாசிக் கலைஞர்களுக்கு, சமூகம் மற்றும் அரசு முக்கியமானது, நாவலாசிரியர்களுக்கு - சுதந்திரம், உணர்வுகள் மற்றும் தனிநபரின் அபிலாஷைகள்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் காதல்வாதம்

ரஷ்ய ரொமாண்டிசிசத்தின் வளர்ச்சி இரண்டு முக்கிய வரலாற்று நிகழ்வுகளால் பாதிக்கப்பட்டது:

1. 1812 தேசபக்தி போர்;
2. 1825 இல் டிசம்பிரிஸ்டுகளின் எழுச்சி.

அந்தக் காலத்தின் முன்னணி மனங்கள் அறிவொளியின் கருத்துக்களால் ஏமாற்றமடைந்தன மற்றும் ரஷ்யாவின் சமூக-அரசியல் கட்டமைப்பில் ஒரு தீவிரமான மாற்றத்தை எதிர்பார்த்தன. அடிப்படையில் புதிய சமுதாயத்தை உருவாக்க வேண்டும், அதில் நீதி நிலவும்.

குறிப்பு 1

நாவலாசிரியர்களின் முக்கிய மதிப்பு ஒரு நபரின் ஆளுமை.

ரொமாண்டிக்ஸின் படைப்புகள் உண்மையான உலகத்தை பிரதிபலிக்கவில்லை, ஆனால் கதாநாயகனின் உணர்வுகள், அனுபவங்கள் மற்றும் உள் மோதல்களின் முழு பிரபஞ்சத்தையும் பிரதிபலிக்கின்றன. ஹீரோ யதார்த்தத்தின் அடிப்படை மற்றும் வழக்கமான விதிமுறைகளுடன் வர முடியாது, அதன் அறநெறி மற்றும் சட்டத்திற்குக் கீழ்ப்படியவில்லை.

ரஷ்யாவில் ரொமாண்டிசிசத்தின் நிறுவனர்களில் ஒருவரான கவிஞர் வி.ஏ. ஜுகோவ்ஸ்கி. அவரது பாலாட்கள், கவிதைகள், எலிஜிகள், செய்திகள் மற்றும் காதல்கள், ஆழமான தத்துவ அர்த்தம் மற்றும் ஒரு குறிப்பிட்ட தார்மீக இலட்சியத்திற்காக பாடுபடுவது, காதல் மதிப்புகளை முழுமையாக பிரதிபலிக்கிறது.

காதல் படைப்புகள் V.A. ஜுகோவ்ஸ்கி:

• "உண்டின்";
• "வன மன்னர்";
• "ஸ்வெட்லானா";
• "கிராமப்புற கல்லறை";
• "ஸ்லாவ்".

ஜுகோவ்ஸ்கியைத் தொடர்ந்து, என்.வி. கோகோல் மற்றும் எம்.யூ. லெர்மொண்டோவ். அவர்களின் பணி ரஷ்ய பேரரசின் வாழ்க்கையில் வேறுபட்ட கட்டத்திற்கு சொந்தமானது. 1825 ஆம் ஆண்டில், டிசம்பிரிஸ்ட் இயக்கம் தோற்கடிக்கப்பட்டது, இது சமூகத்தில் ஒரு கருத்தியல் நெருக்கடியை ஏற்படுத்தியது. காதல் படைப்புகளில், நிஜ வாழ்க்கையில் ஏமாற்றத்தின் நோக்கங்கள் மற்றும் அதிலிருந்து ஒரு சிறந்த உலகத்திற்கு தப்பிக்கும் முயற்சிகள் தோன்றத் தொடங்கின.

இந்த கருத்துக்கள் குறிப்பாக லெர்மண்டோவின் சமூகத்தில் தெளிவாக பிரதிபலித்தன. தோற்கடிக்கப்பட்ட டிசம்பிரிஸ்டுகளுக்கு எழுத்தாளர் வெளிப்படையாக அனுதாபம் தெரிவித்தார்.

குறிப்பு 2

ரொமாண்டிசம் என்பது நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் நாட்டுப்புற கருப்பொருள்களுக்கு ஒரு முறையீட்டால் வகைப்படுத்தப்பட்டது.

எம்.யுவின் காதல் படைப்புகள். லெர்மண்டோவ்:

• "Mtsyri";
• "கலாஷ்னிகோவ் என்ற வணிகரின் பாடல்";
• இஸ்மாயில் பே.

காதல் படைப்புகளும் ஏ.எஸ். புஷ்கின். உங்களுக்குத் தெரியும், அவர் டிசம்பிரிஸ்டுகளுடன் அனுதாபம் காட்டினார் மற்றும் பெரும்பாலும் அவர்களின் நம்பிக்கைகளைப் பகிர்ந்து கொண்டார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரொமாண்டிசத்தின் உச்சக்கட்டத்தில், இந்த இலக்கியப் போக்கை அவரால் புறக்கணிக்க முடியவில்லை.

காதல் படைப்புகள் ஏ.எஸ். புஷ்கின்:

• ஸ்பேட்ஸ் ராணி;
• "யூஜின் ஒன்ஜின்";
• "சைபீரியன் தாதுக்களின் ஆழத்தில் ..."

இ.ஏ. பாரட்டின்ஸ்கி, கே.எஃப். ரைலீவ், வி.கே. குசெல்பெக்கர் மற்றும் பலர்.

நாவலாசிரியர்கள் பெரும்பாலும் பாலாட்கள் மற்றும் நாடகங்களை உருவாக்கினர், மேலும் கவிதையின் ஒரு புதிய நோக்கத்தை வலியுறுத்தினர் - ஒரு நபரின் மிக உயர்ந்த அபிலாஷைகள் மற்றும் ஆசைகளை வெளிப்படுத்தும் இடம்.

காதல் ஹீரோ

18 ஆம் நூற்றாண்டின் புரட்சிகள் ஐரோப்பியர்களின் வாழ்க்கை முறையை தீவிரமாக மாற்றியது. இந்தப் புதிய உலகில் தனிமையாகவும் பயமாகவும் இருந்தது. ரொமாண்டிசம் வரலாற்று சூழலை உள்வாங்கியது மற்றும் நாவலாசிரியர்களின் படைப்புகளின் பக்கங்களில், வெற்றியாளர்களும் தோல்வியுற்றவர்களும் எப்போதும் இருக்கும் ஒரு விளையாட்டாக வாழ்க்கையைக் காட்டத் தொடங்கியது.

பணம் மற்றும் வாய்ப்புகளால் ஆளப்படும் உலகில் தாங்கள் எவ்வளவு பாதுகாப்பற்றவர்கள் என்பதை உணர்ந்த ரொமாண்டிக்ஸ் ஹீரோக்களை உருவாக்கியது, அவர்களின் ஆளுமையின் முக்கிய சோகம் அவர்களின் இழப்பு, சிறந்த உலகத்திற்காக பாடுபடுவது மற்றும் சமூகத்திற்கு எதிரானது.

குறிப்பு 3

காதல் ஹீரோ விதிவிலக்கான சூழ்நிலையில் ஒரு விதிவிலக்கான நபர்.

காதல் ஹீரோ பெரும்பாலும் யதார்த்தத்துடன் தொடர்பில்லாதவர் மற்றும் சாதாரண, சாதாரண வாழ்க்கையில் ஆர்வம் காட்டுவதில்லை. இந்த ஹீரோ எப்போதும் ஆழமான மற்றும் உயர்ந்த உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களைக் கொண்டவர், இது அவர்களின் தனிப்பட்ட சோகத்திற்கு வழிவகுக்கிறது.

காதல் ஹீரோ ஒருவித தார்மீக இலட்சியத்திற்காக பாடுபடுகிறார், ஆனால் பெரும்பாலும் அதில் ஏமாற்றமடைகிறார்.

ஒரு காதல் வேலையின் மையத்தில், ஒரு விதியாக, ஆளுமை (முக்கிய பாத்திரம்) மற்றும் சமூகம் இடையே ஒரு மோதல் உள்ளது. இந்த ஆளுமை மிகவும் தனித்துவமானது மற்றும் தனிப்பட்டது, அவரது சூழலில் இருந்து வேறுபட்டது, மோதல் தவிர்க்க முடியாதது. ஹீரோ நிகழ்காலத்தில் வாழ முடியாது, அவருக்கு கடந்த கால நினைவுகள் அல்லது மகிழ்ச்சியான எதிர்காலத்தின் எண்ணங்கள்.

ஒரு "மிதமிஞ்சிய நபரின்" படம் காதல் யோசனைகளின் அடிப்படையில் தோன்றியது.

வரையறை 3

"அதிகப்படியான நபர்" சமூகத்திற்கு பொருந்தாத ஒரு ஹீரோ. தனது சூழலில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்ட ஒரு நபர், அவரால் ஏற்றுக்கொள்ளப்படாமல், சமூகத்துடன் கருத்தியல் மோதலில் இருக்கிறார்.

ரஷ்ய காதல் ஹீரோக்களின் எடுத்துக்காட்டுகள்:

1. Mtsyri ("Mtsyri", M.Yu. Lermontov). அவர் மடத்தின் உலகத்திலிருந்து இழந்த தாயகத்தின் இலட்சிய உலகத்திற்குத் தப்பிக்க பாடுபடுகிறார், ஆழ்ந்த உணர்வுகளை அனுபவிக்கிறார். வலுவான பாடல் வரிகளுடன் சித்தரிக்கப்பட்டது;
2. விளாடிமிர் லென்ஸ்கி (யூஜின் ஒன்ஜின், ஏ. புஷ்கின்). இயற்கையான, ஒழுக்கமான மற்றும் உணர்ச்சிவசப்பட்ட காதலில், லென்ஸ்கி ஒரு சண்டையில் இறந்துவிடுகிறார், சண்டையின் சோகமான முடிவை எதிர்பார்க்கிறார்;
3. யூஜின் ஒன்ஜின் (யூஜின் ஒன்ஜின், ஏ. புஷ்கின்). சமூகத்தை எதிர்கொள்கிறது, தன்னைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது.
4. கிரிகோரி பெச்சோரின் ("எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ", M.Yu. Lermontov). பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் ஒன்ஜின் மற்றும் பெச்சோரின் படங்களின் ஒற்றுமையைக் குறிப்பிடுகின்றனர். சமுதாயத்தை எதிர்க்கும் அகங்கார நாயகன்;
5. அலெக்சாண்டர் சாட்ஸ்கி (Woe from Wit, A. Griboyedov). ஒன்ஜின் மற்றும் பெச்சோரினைப் போலவே, சாட்ஸ்கியும் ஒரு கூடுதல் நபர், அவரைச் சுற்றியுள்ள சமூகத்துடன் மோதலையும், உள் மோதலையும் சந்திக்கிறார்.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், கிளாசிக் மற்றும் செண்டிமெண்டலிசம் ஆகியவை ஒருங்கிணைந்த போக்குகள் இல்லை. காலாவதியான கிளாசிக் மற்றும் உணர்வுவாதத்தின் ஆழத்தில், ஒரு புதிய திசை வெளிவரத் தொடங்கியது, அது பின்னர் அழைக்கப்பட்டது. முன் காதல் .

18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் இலக்கியத்தில் முன் காதல் என்பது ஒரு பொதுவான ஐரோப்பிய நிகழ்வு ஆகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கவிஞர்கள் மற்றும் உரைநடை எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் முன் காதல் மிகவும் தெளிவாக வெளிப்பட்டது, அவர்கள் 1801 இல் "ரஷ்ய இலக்கியம், அறிவியல் மற்றும் கலைகளின் காதலர்களின் இலவச சங்கத்தில்" ஐக்கியப்பட்டனர், இதில் I.P. பின், ஏ.கே. வோஸ்டோகோவ், வி.வி. போபுகேவ், ஏ.எஃப். மெர்ஸ்லியாகோவ், கே.என். Batyushkov, V.A. மற்றும் என்.ஏ. ராடிஷ்சேவ்ஸ், என்.ஐ. க்னெடிச். பிரெஞ்சு அறிவொளியாளர்களான ரூசோ, ஹெர்டர் மற்றும் மான்டெஸ்கியூ ஆகியோரின் கருத்துக்களின் செல்வாக்கின் கீழ் ரஷ்ய முன் காதல் உருவாக்கப்பட்டது.

ப்ரீ-ரொமாண்டிஸம் மற்றும் ரொமாண்டிசிசம் முறைக்கு இடையே இரண்டு குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடுகள் உள்ளன, மேலும் அவை இரண்டும் ஹீரோவின் பாத்திரத்துடன் தொடர்புடையவை. காதல் ஹீரோ, ஒரு விதியாக, ஒரு கிளர்ச்சியாளராக இருந்தால், முரண்பாடுகளால் பிளவுபட்டிருந்தால், ரொமாண்டிசத்திற்கு முந்தைய ஹீரோ, வெளி உலகத்துடன் மோதலை அனுபவிக்கிறார், சூழ்நிலைகளோடு போராட்டத்திற்குள் நுழைவதில்லை... ரொமாண்டிசிசத்தின் ஹீரோ ஒரு முரண்பாடான ஆளுமை, முன் காதல் நாயகன் ஒரு துன்பம் மற்றும் தனிமையான ஆளுமை, ஆனால் முழுமையான மற்றும் இணக்கமான.

அலெக்ஸி ஃபெடோரோவிச் மெர்ஸ்லியாகோவ்
ரொமாண்டிசிசத்திற்கு முந்தைய மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க உருவம் அலெக்ஸி ஃபெடோரோவிச் மெர்ஸ்லியாகோவ்(1778 - 1830), மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் பேராசிரியர், மொழிபெயர்ப்பாளர், வியாசெம்ஸ்கி, டியுட்சேவ் மற்றும் லெர்மொண்டோவ் ஆகியோரின் ஆசிரியர். மெர்ஸ்லியாகோவின் வரிகளில் முன்னணி வகை ரஷ்ய பாடல் - நாட்டுப்புற பாடல்களுக்கு கவிதைகளில் நெருக்கமான ஒரு கவிதை. கவிஞரின் உலகம் சிறப்பு அழகு நிறைந்தது: சிவப்பு சூரியன், பிரகாசமான சந்திரன், கருஞ்சிவப்பு ரோஜாக்கள், சலசலக்கும் நீரூற்றுகள், பச்சை தோட்டங்கள், சுத்தமான ஆறுகள் போன்ற படங்கள் அவரது கவிதைகளில் அடிக்கடி உள்ளன. மெர்ஸ்லியாகோவின் கவிதையின் ஹீரோ ஒரு தனிமையான இளைஞன் தனது அன்புக்குரியவர்களிடமிருந்து அன்பும் புரிதலும் இல்லாமல் அவதிப்படுகிறார். மெர்ஸ்லியாகோவின் கவிதையின் கதாநாயகி ஒரு அழகான கன்னி, இயற்கையால் அழகானவர் மற்றும் பறவைகள் மற்றும் விலங்குகளுடன் ஒப்பிடப்படுகிறார். மெர்ஸ்லியாகோவின் சிறந்த படைப்புகளில் "அமாங் தி பிளாட் பள்ளத்தாக்கு", "கர்லி நாட் ஸ்டிக்கி", "நைடிங்கேல்", "வெயிட்டிங்" ஆகியவை அடங்கும். அவரது படைப்புகளில், அகநிலை மற்றும் தனிப்பட்ட கொள்கை நிலவுகிறது, இந்த அர்த்தத்தில் மெர்ஸ்லியாகோவ் கவிஞர் ஏ.வி. கோல்ட்சோவ்.

வாசிலி ஆண்ட்ரீவிச் ஜுகோவ்ஸ்கி

உண்மையில் காதல்வாதம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் தசாப்தத்தில் ரஷ்யாவில் வடிவம் பெறத் தொடங்கியது - ஆரம்பத்தில் வி.ஏ. ஜுகோவ்ஸ்கி மற்றும் கே.என். Batyushkov. வாசிலி ஆண்ட்ரீவிச் ஜுகோவ்ஸ்கி(1783 - 1852) ரஷ்ய காதல்வாதத்தின் நிறுவனராகக் கருதப்படுகிறார். அவரது கவிதைக் கண்ணோட்டம் டெர்ஷாவின் மற்றும் கரம்சின் படைப்புகளின் செல்வாக்கின் கீழும், ஜெர்மன் காதல் பாடல் வரிகளின் செல்வாக்கின் கீழும் உருவாக்கப்பட்டது. ஜுகோவ்ஸ்கியின் கவிதையின் முக்கிய நோக்கம் தீய விதி ஒரு நபரின் வாழ்க்கையை ஈர்க்கிறது... ஜுகோவ்ஸ்கி பாலாட்கள், எலிஜிகள், கவிதைகள், விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் காதல் கதைகளின் வகைகளில் பணியாற்றினார்.
எலிஜிஸில், ஜுகோவ்ஸ்கி முதன்முறையாக மனித ஆன்மாவை துன்பத்தால் நிரப்பினார். இவருடைய எலிகள் தத்துவம் சார்ந்தவை. முக்கிய யோசனை - வாழ்க்கையின் மாறுதல் மற்றும் மர்மம் பற்றிய சிந்தனை("கடல்", "மாலை", "கிராமப்புற கல்லறை").
ஈ.ஏ.வின் வேலையில் ரொமாண்டிசம் அதன் உச்சத்தை எட்டியது. பாரட்டின்ஸ்கி, டி.வி. வெனிவிடினோவ், டிசம்பிரிஸ்ட் கவிஞர்கள் மற்றும் ஆரம்பகால ஏ.எஸ். புஷ்கின். ரஷ்ய ரொமாண்டிசிசத்தின் வீழ்ச்சி M.Yu இன் வேலையுடன் தொடர்புடையது. லெர்மொண்டோவ் மற்றும் எஃப்.ஐ. டியுட்சேவ்.

ஒரு கலை முறையாக ரொமாண்டிசிசத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்.

1. ரொமாண்டிஸத்தின் பொதுவான போக்கு - சுற்றியுள்ள உலகத்தை நிராகரித்தல், அதன் மறுப்பு... காதல் ஹீரோவுக்கு, இரண்டு உலகங்கள் உள்ளன: உண்மையான உலகம், ஆனால் அபூரணமானது, மற்றும் கனவு உலகம், சிறந்த உலகம். இந்த உலகங்கள் நாயகனின் மனதில் சோகமாகப் பிரிகின்றன.

2. காதல் ஹீரோ தான் கிளர்ச்சி வீரன்... அவரது கனவை நனவாக்குவதற்கான அவரது போராட்டம் கனவின் சரிவில் அல்லது ஹீரோவின் மரணத்துடன் முடிகிறது.

3. காதல் படைப்பின் ஹீரோ சமூக மற்றும் வரலாற்று உறவுகளுக்கு வெளியே... அவரது பாத்திரம், ஒரு விதியாக, தானே உருவானது, சகாப்தத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் அல்ல, வரலாற்று சூழ்நிலைகள்.

5. காதல் ஹீரோ விதிவிலக்கான, பெரும்பாலும் தீவிர சூழ்நிலைகளில் வாழ்கிறார் மற்றும் செயல்படுகிறார்- சுதந்திரம் இல்லாத சூழ்நிலையில், போர், ஆபத்தான பயணம், ஒரு கவர்ச்சியான நாட்டில், முதலியன.

6. ரொமாண்டிக்ஸ் கவிதைகள் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன படங்கள்-சின்னங்கள்.உதாரணமாக, தத்துவப் போக்கின் கவிஞர்களில், ஒரு ரோஜா வேகமாக மறைந்து வரும் அழகின் சின்னமாகும், ஒரு கல் நித்தியம் மற்றும் அசையாத தன்மையின் சின்னமாகும்; சிவில்-வீர இயக்கத்தின் கவிஞர்களில், குத்து அல்லது வாள் சுதந்திரத்திற்கான போராட்டத்தின் அடையாளங்களாகும், மேலும் கொடுங்கோல் போராளிகளின் பெயர்கள் மன்னரின் வரம்பற்ற சக்தியை எதிர்த்துப் போராட வேண்டியதன் அவசியத்தின் குறிப்பைக் கொண்டுள்ளன (எடுத்துக்காட்டாக, புருட்டஸ், ஜூலியஸ் சீசரின் கொலையாளி, டிசம்பிரிஸ்ட் கவிஞர்களால் நேர்மறையான வரலாற்று நபராக கருதப்பட்டார்).

7. ரொமாண்டிசம் அகநிலைஅதன் மையத்தில். ரொமாண்டிக்ஸின் படைப்புகள் ஒப்புதல் வாக்குமூலம் கொண்டவை.

கான்ஸ்டான்டின் நிகோலாவிச் பாட்யுஷ்கோவ்

ரஷ்ய ரொமாண்டிசிசத்தில் 4 போக்குகள் உள்ளன:
a) தத்துவம் (பாட்யுஷ்கோவ், பாரட்டின்ஸ்கி, வெனிவிடினோவ், டியுட்சேவ்)
b) சிவில் வீரம் (ரைலீவ், குசெல்பெக்கர், வியாசெம்ஸ்கி, ஓடோவ்ஸ்கி)
v) நேர்த்தியான (ஜுகோவ்ஸ்கி),
ஜி) லெர்மண்டோவ்ஸ்கோ .

முதல் இரண்டு நீரோட்டங்கள் - தத்துவ மற்றும் குடிமை-வீரம் - ஒருவருக்கொருவர் எதிர்த்தன, ஏனெனில் அவை எதிர் இலக்குகளைத் தொடர்ந்தன. இரண்டாவது இரண்டு - எலிஜியாக் மற்றும் லெர்மொண்டோவ் - ரொமாண்டிசிசத்தின் சிறப்பு மாதிரிகள்.

கோண்ட்ராட்டி ஃபெடோரோவிச் ரைலீவ்

தத்துவப் போக்கைச் சேர்ந்த கவிஞர்களின் பணி ஆங்கிலம் மற்றும் ஜெர்மன் ரொமாண்டிசிசத்தின் கருத்துக்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. காதல், மரணம், கலை, இயற்கையின் நித்திய கருப்பொருள்களில் மட்டுமே காதல் கவிதை கவனம் செலுத்த வேண்டும் என்று அவர்கள் நம்பினர். வீணான, தற்காலிகமான அனைத்தும் கவிஞரின் பேனாவுக்குத் தகுதியற்ற தலைப்புகளாகப் பார்க்கப்பட்டன.

இது சம்பந்தமாக, அவர்கள் குடிமை மற்றும் வீர இயக்கத்தின் கவிஞர்களை எதிர்த்தனர், அவர்கள் கவிதைகளில் சமூகப் பிரச்சினைகளைத் தீர்ப்பது, தேசபக்தி உணர்வுகளை எழுப்புவது மற்றும் தூண்டுவது, எதேச்சதிகாரம் மற்றும் சமூக அநீதியை எதிர்த்துப் போராட அவரை அழைப்பது தங்கள் புனிதக் கடமையாகக் கருதினர். டிசம்ப்ரிஸ்ட் கவிஞர்கள் குடிமைக் கருப்பொருள்களில் இருந்து எந்த விலகல்களும் உண்மையான ரொமாண்டிக்ஸுக்கு ஏற்றுக்கொள்ள முடியாததாக கருதுகின்றனர்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ரஷ்ய இலக்கியத்தின் முன்னணி திசை காதல்வாதம். ரொமாண்டிசம் 1790 களில் எழுந்தது, முதலில் ஜெர்மனியில் பின்னர் மேற்கு ஐரோப்பா முழுவதும் பரவியது.

ரொமாண்டிசிசத்தின் முக்கிய அம்சங்கள்:

· நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் தேசிய வரலாற்றில் ஆர்வம்.

· விதிவிலக்கான சூழ்நிலைகளில் அசாதாரண பாத்திரங்களின் சித்தரிப்பு. மயக்கத்தில் ஆர்வம், உள்ளுணர்வு.

· நித்திய இலட்சியங்களுக்கு (காதல், அழகு), நவீன யதார்த்தத்துடன் முரண்படுதல்.

ரஷ்ய இலக்கியம் ஆங்கிலம் மற்றும் ஜெர்மன் ரொமாண்டிஸத்தால் மிகவும் பாதிக்கப்பட்டது. ஆனால், கூடுதலாக, ரஷ்ய ரொமாண்டிசிசத்தின் தோற்றத்திற்கு உண்மையில் ரஷ்ய முன்நிபந்தனைகள் உள்ளன. முதலாவதாக, இது 1812 ஆம் ஆண்டின் தேசபக்தி போர், இது சாதாரண மக்களின் மகத்துவத்தையும் வலிமையையும் தெளிவாகக் காட்டியது. ஆனால் போருக்குப் பிறகு, அலெக்சாண்டர் I அடிமைத்தனத்தை ஒழிக்கவில்லை, ஆனால் மிகவும் கடுமையான கொள்கையைத் தொடரத் தொடங்கினார். இதன் விளைவாக, ரஷ்ய சமுதாயத்தில் ஒரு உச்சரிக்கப்படும் ஏமாற்றம் மற்றும் அதிருப்தி உணர்வு எழுந்தது. எனவே ரொமாண்டிசிசம் தோன்றுவதற்கான அடித்தளம் எழுந்தது.

ரஷ்ய காதல்வாதத்தின் அசல் தன்மை:

1. வரலாற்று நம்பிக்கை என்பது இலட்சியத்திற்கும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான முரண்பாடுகளைக் கடப்பதற்கான நம்பிக்கையாகும்.

2. ரஷ்ய ரொமாண்டிக்ஸ் ஒரு பெருமை மற்றும் சுயநல ஆளுமையின் வழிபாட்டை ஏற்கவில்லை.

ரஷ்ய ரொமாண்டிசிசத்தின் நிறுவனர் V.A. Zhukovsky ஆவார். ரொமாண்டிசத்தில் கவிஞர்களான டெனிஸ் டேவிடோவ், நிகோலாய் யாசிகோவ், கோண்ட்ராட்டி ரைலீவ், எவ்ஜெனி பாரட்டின்ஸ்கி ஆகியோரின் படைப்புகள் அடங்கும்.

Ø உடற்பயிற்சி. கவிதைகளை கவனமாகப் படியுங்கள், அவற்றில் ரொமாண்டிசிசத்தின் அம்சங்களைக் கண்டறியவும்.

ஒரு நட்பு கிளையில் இருந்து கறந்து,

சொல்லுங்கள், ஒரு தனி இலை

நீங்கள் எங்கே பறக்கிறீர்கள்? .. "எனக்குத் தெரியாது;

இடியுடன் கூடிய மழை அன்பே கருவேலமரத்தை உடைத்தது;

அப்போதிருந்து, பள்ளத்தாக்குகள் வழியாக, மலைகள் மீது

தற்செயலாக அணியக்கூடியது,

விதி சொல்லும் இடத்தில் நான் பாடுபடுகிறேன்

உலகில் எல்லாம் எங்கு செல்கிறது

வளைகுடா இலை எங்கே விரைகிறது,

மற்றும் ஒரு வெளிர் இளஞ்சிவப்பு இலை."

V. ஜுகோவ்ஸ்கி

இளைய தலைமுறையைப் பார்த்து சிரிக்காதீர்கள்!
நீங்கள் ஒருபோதும் புரிந்து கொள்ள மாட்டீர்கள்
ஒரே லட்சியத்தால் எப்படி வாழ முடியும்
விருப்பம் மற்றும் நன்மைக்கான தாகம் மட்டுமே ...

அது எப்படி எரிகிறது என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ள மாட்டீர்கள்
ஒரு போராளியின் துஷ்பிரயோகம் செய்யும் மார்பின் தைரியத்துடன்,
இளைஞன் எவ்வளவு புனிதமாக இறக்கிறான்,
முழக்கத்திற்கு இறுதிவரை விசுவாசம்!

எனவே அவர்களை வீட்டிற்கு அழைக்க வேண்டாம்
அவர்களின் அபிலாஷைகளில் தலையிடாதீர்கள், -
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, போராளிகள் ஒவ்வொருவரும் ஒரு ஹீரோ!
இளம் தலைமுறையினரை நினைத்து பெருமை கொள்வோம்!

தலைப்பு 1.2 A.S. புஷ்கின் (1799-1837). வாழ்க்கை மற்றும் படைப்பு பாதை. A.S இன் முக்கிய கருப்பொருள்கள் மற்றும் நோக்கங்கள் புஷ்கின்

அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் புஷ்கின் 1799 ஆம் ஆண்டு மே 26 ஆம் தேதி (ஜூன் 6) மாஸ்கோவில் ஜெர்மன் குடியேற்றத்தில் பிறந்தார். பிரெஞ்சு ஆசிரியர்களால் வளர்க்கப்பட்ட அவர், வீட்டில் இருந்து கற்றுக்கொண்டது பிரெஞ்சு மொழியின் சிறந்த அறிவையும், வாசிப்பு விருப்பத்தையும் மட்டுமே.

1811 ஆம் ஆண்டில் புஷ்கின் புதிதாக திறக்கப்பட்ட Tsarskoye Selo Lyceum இல் நுழைந்தார். ஜூன் 1817 இல் லைசியத்தில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, கல்லூரி செயலாளர் பதவியுடன், புஷ்கின் வெளியுறவுக் கல்லூரியில் பணியாற்ற நியமிக்கப்பட்டார், அங்கு அவர் ஒரு நாள் கூட வேலை செய்யவில்லை, படைப்பாற்றலில் தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணித்தார். "சுதந்திரம்", "சாதவேவுக்கு", "கிராமம்", "ஆன் அரக்கீவா" ஆகிய கவிதைகள் இந்தக் காலத்தைச் சேர்ந்தவை.

லைசியத்தில் பட்டம் பெறுவதற்கு முன்பே, 1817 இல், அவர் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" என்ற கவிதையை எழுதத் தொடங்கினார், அதை அவர் மார்ச் 1820 இல் முடித்தார்.

மே மாதத்தில், அவர் "ரஷ்யாவை மூர்க்கத்தனமான கவிதைகளால் வெள்ளத்தில் மூழ்கடித்ததற்காக" தெற்கு ரஷ்யாவிற்கு நாடுகடத்தப்பட்டார். ஜூலை 1823 இல், புஷ்கின் கவுண்ட் வொரொன்ட்சோவின் கட்டளையின் கீழ் மாற்றப்பட்டார், மேலும் அவர் ஒடெசாவுக்குச் சென்றார். 1824 ஆம் ஆண்டில் அவர் நாடுகடத்தப்பட்ட மிகைலோவ்ஸ்கியில், புஷ்கின் ஒரு யதார்த்தவாத கலைஞராக வளர்ந்தார்: அவர் யூஜின் ஒன்ஜினைத் தொடர்ந்து எழுதினார், போரிஸ் கோடுனோவைத் தொடங்கினார், டேவிடோவ், வொரொன்ட்சோவ், அலெக்சாண்டர் I, முதலியன கவிதை எழுதினார்.

1828 ஆம் ஆண்டில், புஷ்கின் தன்னிச்சையாக காகசஸுக்குச் சென்றார். இந்த பயணத்தின் பதிவுகள் அவரது "டிராவல் டு அர்ஸ்ரம்", "காகசஸ்", "லாண்ட்ஃபால்", "ஜார்ஜியாவின் மலைகளில்" கவிதைகள் ஆகியவற்றில் தெரிவிக்கப்பட்டுள்ளன.

1830 ஆம் ஆண்டில், காலரா தொற்றுநோய் அவரை பல மாதங்கள் போல்டினோவில் இருக்க கட்டாயப்படுத்தியது. கவிஞரின் பணியின் இந்த காலம் "போல்டின்ஸ்காயா இலையுதிர் காலம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. போல்டினோவில், "தி டேல் ஆஃப் தி லேட் இவான் பெட்ரோவிச் பெல்கின்", "சிறிய சோகங்கள்", "தி ஹவுஸ் இன் கொலோம்னா", "தி டேல் ஆஃப் தி பூசாரி மற்றும் அவரது தொழிலாளி பால்டா", "எலிஜி", "கவிதைகள்" போன்ற படைப்புகள் எழுதப்பட்டன. பேய்கள்", "மன்னிப்பு" மற்றும் பலர், "யூஜின் ஒன்ஜின்" முடித்தனர்.

1831 கோடையில், புஷ்கின் மீண்டும் அரசு காப்பகத்தை அணுகுவதற்கான உரிமையுடன் வெளிநாட்டு கல்லூரியில் சிவில் சேவையில் நுழைந்தார். அவர் தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் புகாச்சேவ், வரலாற்று ஆராய்ச்சி தி ஹிஸ்டரி ஆஃப் பீட்டர் I ஐ எழுதத் தொடங்கினார்.

புஷ்கினின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள், ஜார் உடனான உறவுகள் மற்றும் நீதிமன்றத்தின் செல்வாக்குமிக்க வட்டங்கள் மற்றும் அதிகாரத்துவ பிரபுத்துவத்திலிருந்து கவிஞருக்கு எதிரான விரோதப் போக்கு ஆகியவற்றின் கடினமான சூழ்நிலையில் கடந்து சென்றன. ஆனால், இதுபோன்ற சூழ்நிலைகளில் படைப்பு வேலை தீவிரமாக இருக்க முடியாது என்றாலும், சமீபத்திய ஆண்டுகளில் தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ், எகிப்திய இரவுகள், கேப்டனின் மகள், வெண்கல குதிரைவீரன் கவிதை மற்றும் விசித்திரக் கதைகள் எழுதப்பட்டன.

1835 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், புஷ்கின் தனது பத்திரிகையை வெளியிட அனுமதி பெற்றார், அதற்கு அவர் "சோவ்ரெமெனிக்" என்று பெயரிட்டார்.

1837 குளிர்காலத்தில், ஏ.எஸ். புஷ்கின் மற்றும் ஜார்ஜஸ் டான்டெஸ் இடையே மோதல் ஏற்பட்டது, இது ஜனவரி 27, 1837 இல் ஒரு சண்டைக்கு வழிவகுத்தது. இந்த சண்டையில், கவிஞர் படுகாயமடைந்து இரண்டு நாட்களுக்குப் பிறகு இறந்தார். அலெக்சாண்டர் செர்ஜிவிச் புஷ்கின் மிகைலோவ்ஸ்கோ தோட்டத்திற்கு அருகிலுள்ள ஸ்வயடோகோர்ஸ்க் மடாலயத்தின் சுவர்களில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார்.

புஷ்கின் வேலையில் பின்வரும் காலங்கள் வேறுபடுகின்றன:

1) .1813 - மே 1817 - லைசியம் காலம். கவிதை சுயநிர்ணயத்திற்கான நேரம், ஒரு பாதையைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான நேரம். "ஒரு நண்பருக்கு கவிஞருக்கு", "சார்ஸ்கோ செலோவில் நினைவுகள்"

2) ஜூன் 1817 - மே 1820 - பீட்டர்ஸ்பர்க் காலம். புஷ்கினின் அசல் கவிதை பாணியை உருவாக்குவதில் ஒரு தீர்க்கமான கட்டம். "சுதந்திரம்", "கிராமம்", "சாடயேவுக்கு", "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா"

3) மே 1820 - ஆகஸ்ட் 1824 - தெற்கு நாடுகடத்தப்பட்ட காலம். காதல் பாடல் வரிகள். "பகல் வெளிச்சம் அணைக்கப்பட்டது", "பறக்கும் முகடு மெலிந்து வருகிறது", "ஓவிட்க்கு", "தீர்க்கதரிசன ஒலெக்கின் பாடல்", "காகசஸின் கைதி", "சகோதரர்கள் - கொள்ளையர்கள்", "பக்கிசராய் நீரூற்று", "ஜிப்சிகள்" "

4) ஆகஸ்ட் 1824 - செப்டம்பர் 1826 - மிகைலோவ்ஸ்கோவில் நாடுகடத்தப்பட்ட காலம். அழகியல் வழிகாட்டுதல்களை மாற்றுவதற்கான நேரம். "கடலுக்கு", "தீர்க்கதரிசி", "எனக்கு ஒரு அற்புதமான தருணம் நினைவிருக்கிறது", "எரிந்த கடிதம்", "கவுண்ட் நுலின்", "போரிஸ் கோடுனோவ்", "யூஜின் ஒன்ஜின்" 3-6 அத்தியாயங்கள்

5) செப்டம்பர் 1826 - செப்டம்பர் 1830 - 20 களின் இரண்டாம் பாதியின் படைப்பாற்றல். "ஏரியன்", "சைபீரியன் தாதுக்களின் ஆழத்தில்", "சரணம்", "கவிஞர்", "கவிஞர்", "நான் சத்தமில்லாத தெருக்களில் அலைகிறேனா", "போல்டாவா", "அரப் ஆஃப் பீட்டர் தி கிரேட்"

6) செப்டம்பர் - நவம்பர் 1830 - போல்டின்ஸ்காயா இலையுதிர் காலம். படைப்பாற்றலின் மிகவும் பயனுள்ள காலம். "தி டேல் ஆஃப் தி லேட் இவான் பெட்ரோவிச் பெல்கின்". "ஹவுஸ் இன் கொலோம்னா", "லிட்டில் டிராஜெடீஸ்" ("தி கோவ்ட்டஸ் நைட்", "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி", "தி ஸ்டோன் கெஸ்ட்", "பிளேக் சமயத்தில் விருந்து", "தி டேல் ஆஃப் தி ப்ரீஸ்ட் அண்ட் ஹிஸ் வர்க்கர் பால்டா", "எலிஜி "," பேய்கள் ", முடிந்தது" யூஜின் ஒன்ஜின் "

7) 1831 - 1836 - 30 களின் படைப்பாற்றல். "தி கேப்டனின் மகள்", "தி வெண்கல குதிரைவீரன்", "தி குயின் ஆஃப் ஸ்பேட்ஸ்", "தி டேல் ஆஃப் தி ஃபிஷர்மேன் அண்ட் தி ஃபிஷ்", "தி டேல் ஆஃப் தி டெட் இளவரசி மற்றும் ஏழு போகாட்டர்ஸ்", "நான் மீண்டும் பார்வையிட்டேன்", " துறவிகள் மற்றும் குற்றமற்ற மனைவிகள்", "நான் அவர் கைகளால் செய்யப்படாத நினைவுச்சின்னத்தை அமைத்தேன்"

2.1 ரஷ்ய இலக்கியத்தில் காதல்வாதம்

ரஷ்ய ரொமாண்டிசிசம், அதன் உச்சரிக்கப்படும் முதலாளித்துவ-எதிர்ப்பு தன்மையுடன் ஐரோப்பிய ஒன்றிற்கு மாறாக, அறிவொளியின் கருத்துக்களுடன் வலுவான தொடர்பைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது மற்றும் அவற்றில் சிலவற்றை ஏற்றுக்கொண்டது - அடிமைத்தனத்தை கண்டனம் செய்தல், கல்வியின் பிரச்சாரம் மற்றும் பாதுகாப்பு, மக்களின் பாதுகாப்பு ஆர்வங்கள். 1812 இன் இராணுவ நிகழ்வுகள் ரஷ்ய காதல்வாதத்தின் வளர்ச்சியில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. தேசபக்தி போர் ரஷ்ய சமுதாயத்தின் மேம்பட்ட அடுக்குகளின் சிவில் மற்றும் தேசிய நனவின் வளர்ச்சியை மட்டுமல்ல, தேசிய அரசின் வாழ்க்கையில் மக்களின் சிறப்புப் பங்கை அங்கீகரிப்பதையும் ஏற்படுத்தியது. ரஷ்ய காதல் எழுத்தாளர்களுக்கு மக்களின் தீம் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாகிவிட்டது. மக்களின் உணர்வைப் புரிந்துகொண்டு, அவர்கள் வாழ்க்கையின் இலட்சிய தொடக்கத்தில் இணைந்ததாக அவர்களுக்குத் தோன்றியது. அனைத்து ரஷ்ய ரொமாண்டிக்ஸின் படைப்பாற்றல் தேசியத்திற்கான விருப்பத்தால் குறிக்கப்படுகிறது, இருப்பினும் "மக்களின் ஆன்மா" பற்றிய அவர்களின் புரிதல் வேறுபட்டது.

எனவே, ஜுகோவ்ஸ்கியைப் பொறுத்தவரை, தேசியம் என்பது முதலில், விவசாயிகளிடமும், பொதுவாக, ஏழை மக்களிடமும் மனிதாபிமான அணுகுமுறை. நாட்டுப்புற சடங்குகள், பாடல் பாடல்கள், நாட்டுப்புற அடையாளங்கள் மற்றும் மூடநம்பிக்கைகளின் கவிதைகளில் அதன் சாரத்தை அவர் கண்டார்.

காதல் டிசம்பிரிஸ்டுகளின் படைப்புகளில், மக்களின் ஆன்மாவின் யோசனை மற்ற அம்சங்களுடன் தொடர்புடையது. அவர்களைப் பொறுத்தவரை, நாட்டுப்புற பாத்திரம் ஒரு வீரம், தேசிய அளவில் தனித்துவமானது. இது மக்களின் தேசிய மரபுகளில் வேரூன்றியுள்ளது. இளவரசர் ஓலெக், இவான் சூசானின், எர்மாக், நலிவைகோ, மினின் மற்றும் போஜார்ஸ்கி போன்ற நபர்களை மக்கள் ஆன்மாவின் மிக முக்கியமான பிரதிநிதிகளாக அவர்கள் கருதினர். எனவே, ரைலீவின் கவிதைகள் "வொய்னாரோவ்ஸ்கி", "நலிவைகோ", அவரது "டுமாஸ்", ஏ. பெஸ்துஷேவின் கதைகள், புஷ்கினின் தெற்கு கவிதைகள், பின்னர் - "கலாஷ்னிகோவ் வணிகர் பற்றிய பாடல்" மற்றும் லெர்மண்டோவின் காகசியன் சுழற்சியின் கவிதைகள் புரிந்துகொள்ளக்கூடியவை. பிரபலமான இலட்சியம். ரஷ்ய மக்களின் வரலாற்று கடந்த காலத்தில், 1920 களின் காதல் கவிஞர்கள் குறிப்பாக நெருக்கடி தருணங்களால் ஈர்க்கப்பட்டனர் - டாடர்-மங்கோலிய நுகத்திற்கு எதிரான போராட்ட காலங்கள், எதேச்சதிகார மாஸ்கோவிற்கு எதிரான இலவச நோவ்கோரோட் மற்றும் பிஸ்கோவ், போலந்து-ஸ்வீடிஷ் தலையீட்டிற்கு எதிரான போராட்டம் போன்றவை.

காதல் கவிஞர்களிடையே ரஷ்ய வரலாற்றில் ஆர்வம் உயர்ந்த தேசபக்தியின் உணர்வால் உருவாக்கப்பட்டது. 1812 தேசபக்தி போரின் போது செழித்தோங்கிய ரஷ்ய ரொமாண்டிசம், அதன் கருத்தியல் அடித்தளங்களில் ஒன்றாக எடுத்துக் கொண்டது. கலை ரீதியாக, உணர்வுவாதம் போன்ற காதல், ஒரு நபரின் உள் உலகத்தை சித்தரிப்பதில் மிகுந்த கவனம் செலுத்தியது. ஆனால் "அமைதியான உணர்திறனை" "ஒரு சோகமான துக்க இதயத்தின்" வெளிப்பாடாகப் போற்றிய செண்டிமெண்டலிஸ்ட் எழுத்தாளர்களைப் போலல்லாமல், ரொமான்டிக்ஸ் அசாதாரண சாகசங்கள் மற்றும் வன்முறை உணர்ச்சிகளின் சித்தரிப்பை விரும்பினர். அதே நேரத்தில், ரொமாண்டிசிசத்தின் நிபந்தனையற்ற தகுதி, குறிப்பாக அதன் முற்போக்கான திசை, ஒரு நபரில் ஒரு பயனுள்ள, விருப்பமான கொள்கையை அடையாளம் காண்பது, அன்றாட வாழ்க்கைக்கு மேலாக மக்களை உயர்த்தும் உயர்ந்த குறிக்கோள்கள் மற்றும் இலட்சியங்களுக்காக பாடுபடுகிறது. எடுத்துக்காட்டாக, ஆங்கிலக் கவிஞரான ஜே. பைரனின் படைப்புகளில் இது போன்ற பாத்திரம் இருந்தது, அதன் செல்வாக்கு 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பல ரஷ்ய எழுத்தாளர்களால் அனுபவித்தது.

ஒரு நபரின் உள் உலகில் ஆழமான ஆர்வம், ரொமாண்டிக்ஸ் ஹீரோக்களின் வெளிப்புற அழகைப் பற்றி அலட்சியமாக இருந்தது. இதில், ரொமாண்டிசிஸம் கிளாசிக்ஸத்திலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது, தோற்றத்திற்கும் பாத்திரங்களின் உள் உள்ளடக்கத்திற்கும் இடையில் அதன் கட்டாய இணக்கம் இருந்தது. ரொமாண்டிக்ஸ், மறுபுறம், ஹீரோவின் வெளிப்புற தோற்றத்திற்கும் ஆன்மீக உலகத்திற்கும் இடையிலான வேறுபாட்டைக் கண்டறிய முயன்றது. உதாரணமாக, நாம் குவாசிமோடோவை (வி. ஹ்யூகோவின் "நோட்ரே டேம் கதீட்ரல்") நினைவுகூரலாம், இது ஒரு உன்னதமான, உன்னதமான ஆன்மாவுடன்.

ரொமாண்டிசிசத்தின் முக்கியமான சாதனைகளில் ஒன்று பாடல் வரிகளை உருவாக்குவது. ரொமாண்டிக்ஸுக்கு, இது ஒரு வகையான அலங்காரமாக செயல்படுகிறது, இது செயலின் உணர்ச்சி தீவிரத்தை வலியுறுத்துகிறது. இயற்கையின் விளக்கங்களில், அதன் "ஆன்மீகம்", மனிதனின் விதி மற்றும் விதியுடன் அதன் உறவு குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. அலெக்சாண்டர் பெஸ்டுஷேவ் பாடல் வரிகளில் ஒரு சிறந்த மாஸ்டர் ஆவார், அதன் ஆரம்பகால கதைகளில் நிலப்பரப்பு படைப்பின் உணர்ச்சிகரமான துணை உரையை வெளிப்படுத்துகிறது. "தி ரெவல் டோர்னமென்ட்" என்ற கதையில், கதாபாத்திரங்களின் மனநிலையுடன் தொடர்புடைய ரெவெலின் அழகிய காட்சியை அவர் சித்தரித்தார்: "இது மே மாதத்தில் இருந்தது; பிரகாசமான சூரியன் வெளிப்படையான ஈதரில் நண்பகல் நோக்கி உருண்டு கொண்டிருந்தது, தூரத்தில் மட்டுமே இருந்தது. வெள்ளி மேகமூட்டமான விளிம்புடன் வானத்தின் விதானம் தண்ணீரைத் தொட்டது, ரெவல் பெல் கோபுரங்களின் ஒளிக் கம்பிகள் விரிகுடாவில் எரிந்தன, மேலும் வைஷ்கோரோட்டின் சாம்பல் ஓட்டைகள், குன்றின் மீது சாய்ந்து, வானத்தில் வளர்ந்து, கவிழ்ந்தது போல், மூழ்கியது. கண்ணாடி போன்ற நீரின் ஆழத்தில்."

காதல் படைப்புகளின் கருப்பொருளின் அசல் தன்மை ஒரு குறிப்பிட்ட சொல்லகராதி வெளிப்பாட்டைப் பயன்படுத்த பங்களித்தது - ஏராளமான உருவகங்கள், கவிதை பெயர்கள் மற்றும் சின்னங்கள். எனவே, கடல், காற்று சுதந்திரத்தின் காதல் சின்னமாக தோன்றியது; மகிழ்ச்சி - சூரியன், காதல் - நெருப்பு அல்லது ரோஜாக்கள்; பொதுவாக, இளஞ்சிவப்பு காதல் உணர்வுகளை குறிக்கிறது, கருப்பு - சோகம். இரவு தீமை, குற்றங்கள், பகை ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்தியது. நித்திய மாற்றத்தின் சின்னம் கடல் அலை, உணர்வின்மை ஒரு கல்; ஒரு பொம்மை அல்லது ஒரு முகமூடியின் படங்கள் பொய், பாசாங்குத்தனம், போலித்தனம்.

ரஷ்ய காதல்வாதத்தின் நிறுவனர் V.A.Zhukovsky (1783-1852) எனக் கருதப்படுகிறார். ஏற்கனவே 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் ஆண்டுகளில், அவர் ஒளி உணர்வுகளை மகிமைப்படுத்திய கவிஞராக புகழ் பெற்றார் - காதல், நட்பு, கனவான ஆன்மீக தூண்டுதல்கள். அவரது சொந்த இயல்பின் பாடல் படங்கள் அவரது படைப்பில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தன. ஜுகோவ்ஸ்கி ரஷ்ய கவிதைகளில் தேசிய பாடல் நிலப்பரப்பை உருவாக்கியவர் ஆனார். அவரது ஆரம்பகால கவிதைகளில் ஒன்றான மாலை எலிஜியில், கவிஞர் தனது சொந்த நிலத்தின் ஒரு சாதாரண படத்தை பின்வருமாறு மீண்டும் உருவாக்கினார்:

எல்லாம் அமைதியாக இருக்கிறது: தோப்புகள் தூங்குகின்றன; சுற்றுப்புறத்தில் அமைதி,

வளைந்த வில்லோவின் கீழ் புல் மீது சாஷ்டாங்கமாக,

அது எப்படி முணுமுணுக்கிறது, நதியுடன் இணைந்தது என்பதை நான் கேட்கிறேன்,

புதர்களால் நிழலாடிய நீரோடை.

நீரோடையின் மீது நாணல்கள் அசைவதை நீங்கள் அரிதாகவே கேட்க முடியும்,

தூரத்தில் ஒரு கண்ணி சத்தம், தூங்கி, கிராமங்களை எழுப்புகிறது.

கார்ன்க்ரேக்கின் புல்லில் நான் ஒரு காட்டு அழுகையைக் கேட்கிறேன் ...

ரஷ்ய வாழ்க்கை, தேசிய மரபுகள் மற்றும் சடங்குகள், புனைவுகள் மற்றும் கதைகளின் சித்தரிப்புக்கான இந்த காதல் ஜுகோவ்ஸ்கியின் பல அடுத்தடுத்த படைப்புகளில் வெளிப்படுத்தப்படும்.

அவரது படைப்பின் பிற்பகுதியில், ஜுகோவ்ஸ்கி மொழிபெயர்ப்புகளில் ஈடுபட்டார் மற்றும் அற்புதமான மற்றும் அற்புதமான உள்ளடக்கத்தின் பல கவிதைகள் மற்றும் பாலாட்களை உருவாக்கினார் ("உண்டின்", "தி டேல் ஆஃப் ஜார் பெரெண்டி", "தி ஸ்லீப்பிங் இளவரசி"). ஜுகோவ்ஸ்கியின் பாலாட்கள் ஆழமான தத்துவ அர்த்தம் நிறைந்தவை, அவை அவரது தனிப்பட்ட அனுபவங்கள் மற்றும் பொதுவாக ரொமாண்டிசிசத்தில் உள்ளார்ந்த எண்ணங்கள் மற்றும் அம்சங்கள் இரண்டையும் பிரதிபலிக்கின்றன.

ஜுகோவ்ஸ்கி, மற்ற ரஷ்ய ரொமாண்டிக்ஸைப் போலவே, ஒரு தார்மீக இலட்சியத்தைப் பின்தொடர்வதில் மிகவும் உள்ளார்ந்தவர். அவருக்கு இந்த இலட்சியம் பரோபகாரம் மற்றும் தனிப்பட்ட சுதந்திரம். அவர் தனது வேலை மற்றும் அவரது வாழ்க்கை மூலம் அவர்கள் இரண்டையும் வலியுறுத்தினார்.

1920 களின் பிற்பகுதி மற்றும் 1930 களின் இலக்கியப் பணியில், ரொமாண்டிசிசம் அதன் முந்தைய நிலைகளைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது. இருப்பினும், வேறுபட்ட சமூக சூழலில் வளரும், இது புதிய, அசல் அம்சங்களைப் பெற்றது. ஜுகோவ்ஸ்கியின் சிந்தனைக் கதைகள் மற்றும் ரைலீவின் கவிதைகளின் புரட்சிகர பேத்தோஸ் ஆகியவை கோகோல் மற்றும் லெர்மண்டோவ் ஆகியோரின் ரொமாண்டிசிசத்தால் மாற்றப்படுகின்றன. டிசம்பிரிஸ்ட் எழுச்சியின் தோல்விக்குப் பிறகு அந்த விசித்திரமான கருத்தியல் நெருக்கடியின் முத்திரையை அவர்களின் பணி தாங்கி நிற்கிறது, அந்த ஆண்டுகளில் பொது நனவு அனுபவித்தது, முன்னாள் முற்போக்கான நம்பிக்கைகள், சுயநலத்தின் போக்குகள், ஃபிலிஸ்டின் "மிதமான" மற்றும் எச்சரிக்கையின் போக்குகள் குறிப்பாக தெளிவாகத் தெரிந்தன.

எனவே, 30 களின் ரொமாண்டிசிசத்தில், நவீன யதார்த்தத்துடன் ஏமாற்றத்தின் நோக்கங்கள் மேலோங்கின, அதன் சமூக இயல்பில் இந்த திசையில் உள்ளார்ந்த முக்கியமான கொள்கை, ஒரு குறிப்பிட்ட இலட்சிய உலகத்திற்கு தப்பிக்க ஆசை. இதனுடன் - வரலாற்றிற்கான ஒரு வேண்டுகோள், வரலாற்றுவாதத்தின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து நவீனத்துவத்தைப் புரிந்துகொள்ளும் முயற்சி.

காதல் ஹீரோ பெரும்பாலும் பூமிக்குரிய பொருட்களில் ஆர்வத்தை இழந்து, இந்த உலகின் சக்திவாய்ந்த மற்றும் பணக்காரர்களைக் கண்டிக்கும் நபராக நடித்தார். சமூகத்தின் மீதான ஹீரோவின் எதிர்ப்பு இந்த காலகட்டத்தின் ரொமாண்டிசிசத்தின் சோகமான அணுகுமுறைக்கு வழிவகுத்தது. தார்மீக மற்றும் அழகியல் இலட்சியங்களின் மரணம் - அழகு, காதல், உயர் கலை - சிறந்த உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்கள் கொண்ட ஒரு நபரின் தனிப்பட்ட சோகத்தை முன்னரே தீர்மானித்தது, கோகோலின் வார்த்தைகளில், "ஆத்திரம் நிறைந்தது."

சகாப்தத்தின் மிகவும் தெளிவான மற்றும் உணர்ச்சிபூர்வமான மனநிலை கவிதைகளில் பிரதிபலித்தது, குறிப்பாக XIX நூற்றாண்டின் சிறந்த கவிஞரான எம்.யூ. லெர்மொண்டோவின் படைப்பில். ஏற்கனவே அவரது ஆரம்ப ஆண்டுகளில், சுதந்திரத்தை விரும்பும் நோக்கங்கள் அவரது கவிதையில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தன. அநீதியை தீவிரமாக எதிர்த்துப் போராடுபவர்கள், அடிமைத்தனத்திற்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்பவர்களிடம் கவிஞர் ஆழ்ந்த அனுதாபம் காட்டுகிறார். இது சம்பந்தமாக, "நாவ்கோரோட்" மற்றும் "தி லாஸ்ட் சன் ஆஃப் லிபர்ட்டி" கவிதைகள் குறிப்பிடத்தக்கவை, இதில் லெர்மொண்டோவ் டிசம்பிரிஸ்டுகளின் விருப்பமான சதித்திட்டத்திற்கு திரும்பினார் - நோவ்கோரோட் வரலாறு, அதில் அவர்கள் தொலைதூர மூதாதையர்களின் குடியரசு சுதந்திரத்தின் எடுத்துக்காட்டுகளைக் கண்டனர்.

தேசிய தோற்றம், நாட்டுப்புறக் கதைகள், ரொமாண்டிசிசத்தின் சிறப்பியல்பு, லெர்மொண்டோவின் அடுத்தடுத்த படைப்புகளிலும் வெளிப்படுகிறது, எடுத்துக்காட்டாக, "ஜார் இவான் வாசிலியேவிச், இளம் ஒப்ரிச்னிக் மற்றும் தைரியமான வணிகர் கலாஷ்னிகோவ் பற்றிய பாடல்." தாய்நாட்டின் சுதந்திரத்திற்கான போராட்டத்தின் கருப்பொருள் லெர்மொண்டோவின் படைப்புகளின் விருப்பமான கருப்பொருள்களில் ஒன்றாகும் - இது குறிப்பாக "காகசியன் சுழற்சியில்" தெளிவாக ஒளிரும். 1920 களின் புஷ்கினின் சுதந்திர-அன்பான வசனங்களின் ஆவியில் கவிஞர் காகசஸை உணர்ந்தார் - அதன் காட்டு, கம்பீரமான தன்மை "மூடப்பட்ட நகரங்களின் சிறைப்பிடிப்பு", "துறவியின் சுதந்திரத்தின் வசிப்பிடம்" - "அடிமைகளின் நாடு," ஆகியவற்றை எதிர்த்தது. நிக்கோலஸ் ரஷ்யாவின் எஜமானர்களின் நாடு. லெர்மொண்டோவ் காகசஸின் சுதந்திரத்தை விரும்பும் மக்களுடன் அன்பாக அனுதாபம் காட்டினார். எனவே, "இஸ்மாயில்-பே" கதையின் ஹீரோ தனது சொந்த நாட்டின் விடுதலையின் பெயரில் தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சியை கைவிட்டார்.

"Mtsyri" கவிதையின் ஹீரோ அதே உணர்வுகளை உடையவர். அவரது உருவம் மர்மம் நிறைந்தது. ஒரு ரஷ்ய ஜெனரலால் அழைத்துச் செல்லப்பட்ட ஒரு சிறுவன் ஒரு மடாலயத்தில் கைதியாக வாடி, சுதந்திரம் மற்றும் அவனது தாய்நாட்டிற்காக ஆர்வத்துடன் ஏங்குகிறான்: "எனக்கு சிந்தனையின் சக்தி மட்டுமே தெரியும்," அவர் இறப்பதற்கு முன் ஒப்புக்கொள்கிறார், "ஒன்று, ஆனால் ஒரு உமிழும் உணர்வு: அது வாழ்ந்தது என்னுள் ஒரு புழுவைப் போல, அவள் என் ஆத்மாவைக் கடித்து எரித்தாள். அடைக்கப்பட்ட கலங்களிலிருந்தும் பிரார்த்தனைகளிலிருந்தும் என் கனவுகள் பிரச்சனைகள் மற்றும் போர்களின் அற்புதமான உலகத்திற்கு அழைக்கப்பட்டன. பாறைகள் மேகங்களுக்குள் ஒளிந்து கொள்கின்றன. மக்கள் கழுகுகளைப் போல சுதந்திரமாக இருக்கிறார்கள் ... ". விருப்பத்திற்கான ஏக்கம் அந்த இளைஞனின் மனதில் தனது தாயகத்திற்கான ஏக்கத்துடன் ஒன்றிணைகிறது, அவர் மிகவும் தீவிரமாக பாடுபட்ட சுதந்திரமான மற்றும் "கிளர்ச்சியான வாழ்க்கை". ஆகவே, லெர்மொண்டோவின் அன்பான ஹீரோக்கள், டிசம்பிரிஸ்டுகளின் காதல் ஹீரோக்களாக, செயலில் உள்ள விருப்பக் கொள்கையால், தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர்கள் மற்றும் போராளிகளின் ஒளியால் வேறுபடுகிறார்கள். அதே நேரத்தில், லெர்மண்டோவின் ஹீரோக்கள், 1920 களின் காதல் கதாபாத்திரங்களுக்கு மாறாக, அவர்களின் செயல்களின் சோகமான விளைவுகளை எதிர்பார்க்கிறார்கள்; குடிமை நடவடிக்கைக்கான ஆசை அவர்களின் தனிப்பட்ட, பெரும்பாலும் பாடல் வரிகள் திட்டத்தை விலக்கவில்லை. முந்தைய தசாப்தத்தின் காதல் ஹீரோக்களின் குணாதிசயங்களைக் கொண்டிருப்பது - உயர்ந்த உணர்ச்சி, "உணர்ச்சிகளின் உக்கிரம்", உயர்ந்த பாடல் வரிகள், காதல் "வலுவான உணர்வு" - அவர்கள் காலத்தின் அறிகுறிகளைக் கொண்டுள்ளனர் - சந்தேகம், ஏமாற்றம்.

வரலாற்றுக் கருப்பொருள் காதல் எழுத்தாளர்களிடையே குறிப்பாக பிரபலமானது, அவர்கள் வரலாற்றில் தேசிய உணர்வை அறியும் ஒரு வழியை மட்டுமல்ல, கடந்த ஆண்டுகளின் அனுபவத்தைப் பயன்படுத்துவதன் செயல்திறனையும் கண்டனர். வரலாற்று நாவலின் வகைகளில் எழுதிய மிகவும் பிரபலமான எழுத்தாளர்கள் எம். ஜாகோஸ்கின் மற்றும் ஐ. லாஜெக்னிகோவ்.

கூறுகளை எதிர்த்துப் போராடும் மக்கள், கடல் போர்கள்; ஏ.ஓ. ஓர்லோவ்ஸ்கி. ரொமாண்டிசத்தின் தத்துவார்த்த அடித்தளங்கள் F. மற்றும் A. Schlegeli மற்றும் F. ஷெல்லிங் ஆகியோரால் உருவாக்கப்பட்டன. "வாண்டரர்ஸ்" சகாப்தத்தின் ஓவியம். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய கலைஞர்களின் வேலை மற்றும் படைப்பாற்றலின் போக்குகளில் சமூக சூழலின் தாக்கம். ஜனநாயக யதார்த்தவாதம், தேசியம், நவீனத்துவம் ஆகியவற்றை நோக்கி புதிய ரஷ்ய ஓவியத்தின் வேண்டுமென்றே திருப்பம் தெளிவாகத் தெரிந்தது ...

அவரது ஓவியங்கள் மிகவும் சோகமானவை ("நங்கூரம், இன்னும் நங்கூரம்!", "விதவை"). சமகாலத்தவர்கள் பி.ஏ. என்.வி உடன் ஓவியத்தில் ஃபெடோடோவ். இலக்கியத்தில் கோகோல். நிலப்பிரபுத்துவ ரஷ்யாவின் புண்களை அம்பலப்படுத்துவது பாவெல் ஆண்ட்ரீவிச் ஃபெடோடோவின் பணியின் முக்கிய கருப்பொருளாகும். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் ரஷ்ய ஓவியம். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி ரஷ்ய நுண்கலைகளின் வளர்ச்சியால் குறிக்கப்பட்டது. இது உண்மையிலேயே பெரியதாக மாறியது ...

இந்த கலை திசையின் உருவப்படத்தில் இலக்கியம் மற்றும் சோகத்தின் ஒரு பார்வை. ரஷ்ய புத்திஜீவிகளின் விமர்சன சிந்தனை காதல்வாதத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் இருக்க முடியாது, மேலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்ய கலையின் விரைவான வளர்ச்சி அதை யதார்த்தத்திற்கு கொண்டு வந்தது. கலாச்சாரத்தின் இந்த காலகட்டம் நிறைவுற்ற மேதைகளின் தேர்ச்சி, யதார்த்தத்திற்காக பாடுபடுவதைக் கோருகிறது, அதை மிகவும் விசுவாசமாகவும் கவனமாகவும் இனப்பெருக்கம் செய்ய வேண்டும் ...

நேரம் ரஷ்ய இசை கலாச்சாரம் முன்னோடியில்லாத உயரத்திற்கு உயர்ந்துள்ளது. இலக்கியம். இலக்கியத்தின் விடியல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியை ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் "பொற்காலம்" என்று வரையறுக்க முடிந்தது. ரஷ்ய யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கும் எழுத்தாளர்கள் வெவ்வேறு சமூக-அரசியல் நிலைகளை எடுத்தனர். பல்வேறு கலை பாணிகள் (முறைகள்) இருந்தன, அவற்றைப் பின்பற்றுபவர்கள் எதிர் நம்பிக்கைகளை வைத்திருந்தனர் ...

விரிவுரை 1. 1790-1830 இன் பான்-ஐரோப்பிய இலக்கிய செயல்முறை.

வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் காதல்வாதத்தின் "இலக்கியப் புரட்சி". ரொமாண்டிசம் என்பது உலகக் கண்ணோட்டத்தின் கொள்கையாகவும் ஒரு படைப்பு முறையாகவும். ஆரம்பகால காதல்வாதம் மற்றும் XVIII-XIX நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தின் தத்துவார்த்த கோட்பாடுகள்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் உலகின் இலக்கிய வரைபடம். அற்புதமான மாறுபாடு மற்றும் பன்முகத்தன்மையின் தோற்றத்தை விட்டுச்செல்கிறது. ரொமாண்டிசம் - தோன்றிய காலத்தின் அடிப்படையில் நூற்றாண்டின் முதல் புதிய கலை திசை - ஒரு பொது கலாச்சார மாற்றத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இது பொது நனவின் அனைத்து துறைகளையும் கைப்பற்றியது மற்றும் சகாப்தத்தின் மக்களின் கருத்தை மாற்றியது.

ரொமாண்டிசம் என்பது வரலாற்றின் இயக்கத்திற்கு மனித ஆவியின் பிரதிபலிப்பாகும், அது திடீரென்று தெளிவாகத் தெரிந்தது. ஒரு மனித வாழ்க்கை முன்பு வரலாற்று ஆய்வுக்கு மட்டுமே கிடைத்த மாற்றங்களைக் கொண்டுள்ளது. உணர்வுபூர்வமான அனுபவமும், பின்னர் மாபெரும் பிரெஞ்சுப் புரட்சியின் சோகமான அனுபவத்தைப் புரிந்துகொள்வதும் காதல் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தோற்றத்தில் ஒரு தீர்க்கமான பங்கைக் கொண்டிருந்தது. ஆனால் அடுத்தடுத்த வரலாற்று அனுபவத்திற்கு வெளியேயும் கூட: நெப்போலியன் போர்கள், தேசிய விடுதலை இயக்கங்கள், முதலாளித்துவ உறவுகளின் வளர்ச்சி மற்றும் இந்த வளர்ச்சியுடன் கூடிய வெகுஜனங்களின் ஏழ்மை, லத்தீன் அமெரிக்காவில் வெற்றி பெற்ற புரட்சிகர சுதந்திரப் போர் மற்றும் இறுதியாக ஐரோப்பாவில் ஒரு புதிய சமூக மோசமடைதல் , இது 1830 மற்றும் 1848 பைனியம் புரட்சிகளுக்கு வழிவகுத்தது - ரொமாண்டிசத்தை புரிந்து கொள்ள முடியாது.

அதன் மையத்தில், ரொமாண்டிசிசம் என்பது ஒரு கலையாகும், இது அதன் சொந்த வழியில் புறநிலைக்கு பாடுபடுகிறது, உலக வளர்ச்சியின் தன்மையைப் புரிந்துகொள்ளவும் பிடிக்கவும் முயற்சிக்கிறது. முதல் தலைமுறை ரொமாண்டிக்ஸில் ஷெல்லிங் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, ஜெர்மன் மட்டுமல்ல, ஆங்கிலம் மற்றும் - மறைமுகமாக - பிரஞ்சு: ஆவி மற்றும் இயற்கையின் அடையாளம், பொருள் மற்றும் பொருள் பற்றிய அவரது தத்துவம், புறநிலை ஆசைக்கு ஒரு கோட்பாட்டு அடிப்படையை வழங்கியது. "உயர்ந்த அறிவாற்றல்" (அதாவது, அதன் இயக்கத்தில் உள்ள பிரபஞ்சம்) பகுப்பாய்வு தேவையில்லை, இது முழுவதையும் இயந்திரத்தனமாக இணைக்கப்பட்ட பகுதிகளாகப் பிரிக்கிறது, ஆனால் தொகுப்பு: எனவே ஷெல்லிங் மற்றும் அவருக்கு நெருக்கமான ஜெர்மன் ரொமாண்டிக்ஸ் கலையின் உலகளாவிய தன்மைக்காக மன்னிப்பு கேட்கிறார்கள், கலையை ஏற்றுக்கொள்கிறார்கள். மற்றும் தத்துவ அறிவு.

எனவே ஆர்கானிக் வடிவத்தின் யோசனை, இது காதல் அழகியலுக்கு மிகவும் முக்கியமானது, இது A.V. Schlegel ஆல் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் S.T மற்றும் உள்ளடக்கத்தால் எடுக்கப்பட்டது.

கல்வி பாரம்பரியத்துடன் புதிய கலையின் தொடர்பு மற்றும் முந்தைய கலை முறையுடன் முறிவு. காதல் அகநிலைவாதம் மற்றும் இருமைவாதம். காதல் ஹீரோவின் ஆளுமை மற்றும் தனித்தன்மை பற்றிய புதிய அணுகுமுறை.

சகாப்தத்தின் ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் கலை போக்குகளின் சகவாழ்வு ஆகும். பல தசாப்தங்களாக, அறிவொளி மற்றும் கிளாசிக் மரபுகள், ரொமாண்டிசிசம், பின்னர் யதார்த்தவாதம் ஆகியவை ஒரு உறவைப் பராமரித்தன, அதில் போராட்டம் மற்றும் சமாளிப்பது பரஸ்பர செல்வாக்குடன் இணைக்கப்பட்டது. ரொமாண்டிசிசம் அதன் அத்தியாவசிய அம்சங்களில் அறிவொளி மற்றும் குறிப்பாக அறிவொளி பகுத்தறிவுவாதத்திற்கு எதிர்வினையாக இருந்தபோதிலும், ரொமாண்டிக்ஸின் தத்துவார்த்த பேச்சுகள் அறிவொளியின் முன்னணி யோசனைகளை நிராகரிக்கும் மற்றும் கிளாசிக்ஸின் அனைத்து விதிமுறைகளையும் கட்டளைகளையும் தூக்கியெறியும் நோய்களால் ஊடுருவுகின்றன. உண்மையில் ரொமாண்டிக்ஸ் அவர்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பாரம்பரியத்திலிருந்து நிராகரித்ததை விட அதிகமாக எடுத்துக் கொண்டனர். ...

அத்தகைய முற்றிலும் காதல் அம்சம் இரட்டை உலகமாக எழுகிறது, துல்லியமாக ஹெகலால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது: "ஒருபுறம், ஆன்மீக இராச்சியம், தன்னில் முழுமையடைகிறது ... மறுபுறம், நமக்கு முன் வெளியில் உள்ள ராஜ்யம் உள்ளது, அது விடுவிக்கப்பட்டது. ஆவியுடன் நீடித்த ஐக்கியத்திலிருந்து."

"தேடுபவர்" அல்லது "உற்சாகமானவர்" என்று அழைக்கப்படக்கூடிய ஷெல்லிங்கியன் "முழு நபர்", "அன்னியப்படுத்தப்பட்ட" ஹீரோவால் மாற்றப்பட்டு, தனிமையான கனவு காண்பவராக, அங்கீகரிக்கப்படாத கலைஞராக, ஏமாற்றமடைந்த அலைந்து திரிபவராக, அவநம்பிக்கையான கிளர்ச்சியாளர், குளிர் நீலிஸ்ட் எனப் பிரிகிறார். . உலகை எதிர்க்கும் ஹீரோ, இலட்சியப்படுத்தப்படுகிறார், வாழ்க்கையில் அவரது அதிருப்தி "உலக துயரத்தின்" தன்மையைப் பெறுகிறது, அவரது அகநிலை வளர்ந்து சில சமயங்களில் மனிதகுலம் முழுவதையும் மறைக்க அச்சுறுத்துகிறது.

இந்த வீழ்ச்சி, கிளர்ச்சி, பொருளின் உயர் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்யாத விஷயத்திற்கும் விஷயத்திற்கும் இடையிலான முரண்பாடு, ஆனால் உலகம் அதன் சொந்த விதிகளை அவர் மீது சுமத்துவது, காதல் உணர்வுகளால் மிகவும் தெளிவாகத் திகழ்கிறது, அவை வழக்கமாக அடிப்படை மற்றும் கிட்டத்தட்ட தோன்றும். ரொமாண்டிசிசத்தின் ஒரே தீம்.

முதல் ரொமாண்டிக்ஸின் வேலையில் உலகளாவிய தன்மைக்காக பாடுபடுகிறது. டபிள்யூ. பிளேக், நோவாலிஸ் மற்றும் பலர். காதல் இயக்கத்தின் தேசிய வகைகள்.

F. Schlegel காதல் கவிதையை உலகளாவியதாகக் குறிப்பிட்டார். எவ்வாறாயினும், "உலகளாவியம்" F. Schlegel என்ற கருத்து, மற்றொரு, ஆழமான அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டது: ஒரு காதல் கவிஞரின் திறனை அதன் ஒருமைப்பாடு மற்றும் பன்முகத்தன்மையில் உலகைப் புரிந்துகொள்வது, அதே நிகழ்வை வெவ்வேறு கோணங்களில் பார்ப்பது. இது அனைத்து காதல் அழகியல்களின் அடிப்படை நிலைப்பாட்டையும் உள்ளடக்கியது, அதன்படி கவிஞர், படைப்பாளிக்கு வரம்பற்ற சக்திகள் மற்றும் சாத்தியக்கூறுகள் உள்ளன. இந்த அர்த்தத்தில், காதல் உலகளாவியவாதம் குறிப்பிட்டது: இது முதலில், சுற்றியுள்ள உலகத்திற்கு ஒரு அகநிலை, தனிப்பட்ட அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்தியது.

வில்லியம் பிளேக்கின் (1757-1827) பணி ஆரம்ப, பிரகாசமான மற்றும் அதே நேரத்தில் ஆங்கில ரொமாண்டிசிசத்தின் போதுமான அங்கீகரிக்கப்படாத நிகழ்வாக மாறியது. வரைபடங்கள் மற்றும் கவிதைகளில், அவர் அச்சிடவில்லை, ஆனால், வரைபடங்களைப் போலவே, பொறிக்கப்பட்ட, பிளேக் தனது சொந்த உலகத்தை உருவாக்கினார். இந்த சிறப்பு, பகுத்தறிவு மதத்தின் பணி உலகளாவிய தொகுப்பு ஆகும். உச்சநிலைகளை இணைத்தல், போராட்டத்தின் மூலம் அவற்றை இணைத்தல் - இதுவே பிளேக்கின் உலகத்தை உருவாக்கும் கொள்கையாகும். பிளேக்கின் கவிதைகளில், ரொமாண்டிக்ஸுடன் ஒத்துப்போகும் பல விஷயங்கள் உள்ளன: உலகளாவியவாதம், இயங்கியல், மதச்சார்பற்ற நோக்கங்கள், அனைத்தையும் உள்ளடக்கிய, ஆன்மீகம் மற்றும் நடைமுறை உலகத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கான விருப்பம்.

ஜெனா பள்ளியின் மிக முக்கியமான எழுத்தாளர் ஃபிரெட்ரிக் வான் ஹார்டன்பெர்க் ஆவார், அவர் இலக்கியப் பெயரை நோவாலிஸ் (1772-1801) ஏற்றுக்கொண்டார். தத்துவக் கோளத்தில், நோவாலிஸ், ஃபிச்டேயின் அகநிலை இலட்சியவாதத்திலிருந்து ஒரு மாயமான வண்ணமயமான பாந்தீசத்திற்கு ஒரு இயக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறார். இலட்சியவாத தத்துவஞானி, சுரங்க பொறியாளர் மற்றும் கவிஞர் சில சமயங்களில் ஒருவருக்கொருவர் வாதிட்டனர், ஆனால் பெரும்பாலும் அவர்கள் ஒரு ஒட்டுமொத்தமாக ஒன்றிணைந்து, சிந்தனையாளர் மற்றும் கலைஞரின் தனித்துவமான உருவத்தை உருவாக்கினர். ஹீரோ நோவாலிஸுக்கு, உண்மை என்பது கவிஞரின் உள்ளுணர்வு, பண்பு, அறிவின் தன்மை. தொன்மவியல் நோவாலிஸ் பல கடினமான தத்துவ மற்றும் நெறிமுறை சிக்கல்களைத் தீர்க்க காதல் கவிஞரின் முடிக்கப்படாத பயன்பாடாக இருந்தது.

சுதந்திரமான கலை அமைப்புகளாக தேசிய ரொமாண்டிசிசங்களின் அச்சுக்கலையின் பொருத்தத்தை உலக இலக்கியத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் மட்டுமே முழுமையாக வெளிப்படுத்த முடியும், அங்கு பிராந்திய மற்றும் கண்டங்களுக்கு இடையிலான ஒழுங்கின் ஒப்பீடுகள் சாத்தியமாகும். மேற்கு ஐரோப்பாவின் நெருக்கமான எல்லைகளில், ஜெர்மன், ஆங்கிலம், பிரஞ்சு காதல் மற்றும் போர்த்துகீசியம், பெல்ஜியம், டச்சு, டேனிஷ் மற்றும் ஸ்வீடிஷ் ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான வேறுபாடுகளைக் குறிப்பிட வேண்டும்.

சுய கட்டுப்பாட்டிற்கான கேள்விகள்

என்ன வரலாற்று நிகழ்வுகள் மற்றும் ரொமாண்டிசிசத்தின் தோற்றத்தை எவ்வாறு பாதித்தது?

யாருடைய தத்துவம் முதல் தலைமுறை ரொமாண்டிக்ஸை பாதித்தது?

ரொமாண்டிசிசம் அறிவொளியுடன் எவ்வாறு தொடர்புடையது?

காதல் இரட்டை உலகின் சாராம்சம் என்ன?

புதிய காதல் ஹீரோவின் தனித்தன்மை என்ன?

F. Schlegel "உலகளாவியத்தை" எவ்வாறு புரிந்து கொண்டார்?

டபிள்யூ. பிளேக்கின் பணியின் தனித்தன்மை என்ன?

ஜெனா பள்ளியின் மிக முக்கியமான எழுத்தாளர் யார்?

விரிவுரை 2. ஜெர்மனியில் ஜெனா ரொமாண்டிசிசம்.

தேசிய காதல் வரலாற்றில் ஒரு "கோட்பாட்டு காலம்" என ஜெர்மன் காதல் இயக்கத்தின் ஆரம்ப கட்டம். ஜெனா ரொமாண்டிசிசத்தின் தத்துவ அடிப்படை: ஐ. காண்ட், ஐ.ஜி. ஃபிச்டே, எஃப். டபிள்யூ. ஷெல்லிங்.

ரொமாண்டிக் கோட்பாட்டின் அடிப்படைக் கோட்பாடுகள் ஃப்ரெட்ரிக் ஷ்லேகல் (1772-1829) என்பவரால் அவரது துண்டுகள் (1797) இல் உருவாக்கப்பட்டன; 1797 இல், வில்ஹெல்ம் ஹென்ரிச் வாக்கன்ரோடரின் புத்தகம் "தி ஹார்ட் அவுட்போரிங்ஸ் ஆஃப் எ மோங்க், ஆன் ஆர்ட் லவர்" வெளியிடப்பட்டது. 1798 ஆம் ஆண்டில், அதீனியஸ் இதழ் நோவாலிஸின் துண்டுகளை வெளியிட்டது. அதே ஆண்டுகளில், A. V. Schlegel (1767-1845) மற்றும் L. Tieck இன் நடவடிக்கைகள் தொடங்கியது. இந்த எழுத்தாளர்கள் குழு இலக்கிய வரலாற்றில் ஜெனா பள்ளி என்ற பெயரைப் பெற்றுள்ளது. ஃபிச்டே மற்றும் ஷெல்லிங்கின் தத்துவம் காதல் அழகியல் உருவாவதில் முக்கிய பங்கு வகித்தது.

எஃப். ஷ்லேகலின் தத்துவார்த்த படைப்புகள். ஜீன்-பால் மற்றும் வி.ஜி. வேக்கன்ரோடரின் படைப்பாற்றல். இரண்டு வகையான கலாச்சாரங்களின் எதிர்ப்பின் திட்டம்; காதல் முரண்பாடு யோசனை.

F. Schlegel நாவலை நவீன காலத்தின் முன்னணி வகையாக அறிவித்தார். நாவல், அவரது கருத்துப்படி, உலகளாவிய தன்மையின் தேவையைப் பூர்த்தி செய்தது, ஏனெனில் அது யதார்த்தத்தின் மிகவும் மாறுபட்ட அம்சங்களைத் தழுவும் திறன் கொண்டது. F. Schlegel நாவலின் ஒரு உதாரணத்தை கோதேவின் நாவலான "The Study Years of Wilhelm Meister" இல் ஒரு வகையாகக் கண்டார், அதற்கு அவர் ஒரு விரிவான விமர்சன மதிப்பாய்வையும் பல துண்டுகளையும் அர்ப்பணித்தார்.

ஜீன்-பால் ரிக்டர் (1763-1825) புதிய நூற்றாண்டில் தனது இலக்கியச் செயல்பாட்டைத் தொடர்ந்தார், இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 களின் அவரது புத்தகங்களுடன் தொடங்கியது. ஜீன்-பால் தனது நாவல்களின் வகையை ஐடில்ஸ் என்று நியமித்தார், அதே நேரத்தில் அவை ஐடிலின் கேலிக்கூத்துகளாகவும் உள்ளன. ஒரு சிறிய மனிதனின் தலைவிதியை வரைந்து, அவனது துன்பத்தில் அனுதாபப்பட்டு, சிறிதளவு திருப்தியடைவதற்கான அவனது திறனைப் போற்றும் ஜீன்-பால், "ஏழைகளின் வக்கீல்" என்று அழைக்கப்பட்டதால், பரிதாபகரமான இருப்பின் இந்த முட்டாள்தனத்தை உடனடியாக முரண்பாடாக நீக்குகிறார். ஜீன்-பாலின் நாவல்களில், ஒரு கல்வி உவமையின் அறிகுறிகள் அடிக்கடி தோன்றும். அவரது நாவல்களில் சிறிய நடவடிக்கை இல்லை; ஹீரோக்களுடன் நடக்கும் நிகழ்வுகள் ஆசிரியர் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் பகுத்தறிவின் நீரோட்டத்தில் மூழ்கடிக்கப்படுகின்றன. ஜீன்-பால் எழுதிய தி ப்ரெபரேட்டரி ஸ்கூல் ஆஃப் எஸ்தெடிக்ஸ் (1804) என்பது அவரது நாவல்களை விட அதன் கட்டமைப்பிலும் வகையிலும் குறைவான அசல் படைப்பாகும்.

ஆரம்பகால மரணமடைந்த WG Wackenroder இன் கட்டுரைகள் மற்றும் ஓவியங்கள், அவரது புத்தகமான Fantasies of Art for Friends of Art (1799) இல் டைக்கால் வெளியிடப்பட்டது, ஜெர்மன் இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியின் பல வரிகளை கோடிட்டுக் காட்டியது: காதல் உலகளாவியவாதம், அழகியல் மற்றும் விமர்சனத்தின் பகுத்தறிவுக்கு எதிரான அம்சங்கள், தேசிய தீம் (டூரரின் படம்). இறுதியாக, Wackenroder's சிறுகதையான "The Noteworthy Musical Life of the Composer Joseph Berglinger" அனைத்து ஐரோப்பிய ரொமாண்டிசிசத்திற்கும் - உண்மையான கலைக்கு விரோதமானதாக உணரப்பட்ட சமூக சூழலை எதிர்க்கும் கலைஞர்களின் படங்கள் - ஒரு கேலரியைத் திறந்தது.

ஒரு புதிய புறநிலை, ஆளுமை மற்றும் முழுமையின் இணக்கத்திற்காக ரொமாண்டிசிசத்தின் ஆரம்ப முயற்சி, குறிப்பாக, முரண்பாட்டிற்கு ஷெல்லிங் கொடுக்கும் விளக்கத்தின் மூலம் விளக்கப்படுகிறது - இது "பொருளில் இருந்து வரும் அல்லது வர வேண்டிய ஒரே வடிவம். அவரிடமிருந்து பிரிக்கப்பட்டு மிகவும் திட்டவட்டமான முறையில் புறநிலைப்படுத்தப்படுகிறது. உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அகநிலை வரம்புகளைக் கடப்பதற்கான வழிமுறையாக, சாதாரண பொது அறிவுக்கான இயங்கியல் பொறியாக, காதல் முரண்பாடு துல்லியமாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளது.

நோவாலிஸின் "ஹென்ரிச் வான் ஆஃப்டெர்டிங்கன்" ஒரு காதல் கனவுக்கான ஒரு நாவல்-பயணம். நாவலின் குறியீடு; அதன் தத்துவ உள்ளடக்கம்.

நோவாலிஸ் ஜெர்மன் மற்றும் உலக இலக்கிய வரலாற்றில் முதன்மையாக "Heinrich von Ofterdingen" (1802 இல் வெளியிடப்பட்டது) முடிக்கப்படாத நாவலின் ஆசிரியராக நுழைந்தார். செயல்பாட்டின் நேரம் நிபந்தனைக்குட்பட்டது, மேலும் இது ஒரு புராண நாவலைப் பற்றி பேச அனுமதிக்கிறது, நிறைவுற்றது, மேலும், பாலிசெமன்டிக் குறியீட்டுடன். ஒவ்வொரு படத்துக்குப் பின்னாலும் ஒரு உலகம் இருக்கிறது. குறிப்பாக, கிழக்கு மற்றும் மேற்கு நாடுகளின் கலாச்சாரங்களின் தொகுப்பு பற்றிய யோசனை முதன்முறையாக முன்வைக்கப்பட்டது, இது கிழக்கு சிறைப்பிடிக்கப்பட்டவர்களுடன் எபிசோடில் உள்ளது, இது அனைத்து ஜெர்மன் ரொமாண்டிஸத்திற்கும் மிக முக்கியமானதாக மாறும். நோவாலிஸின் நாவல் ஆரம்பகால ஜெர்மன் காதல்வாதத்தின் முழு நம்பிக்கையான தத்துவத்தையும் உள்ளடக்கியது, இலட்சியத்தின் வெற்றியில் அவரது நம்பிக்கை.

F. Hölderlin இன் கவிதை மற்றும் உரைநடை. ஹைபரியன். F. Hölderlin இன் கவிதை அமைப்பின் அசல் தன்மை மற்றும் காதல் பாடல் வரிகளின் தனித்தன்மை.

ஃபிரெட்ரிக் ஹோல்டர்லினின் (1770-1843) படைப்புப் பாதை ஒப்பீட்டளவில் குறுகிய காலத்தை உள்ளடக்கியது - 1792 முதல் 1804 வரை. ஹோல்டர்லினின் பண்டைய கிரேக்க தொன்மங்கள் பிரெஞ்சு புரட்சியாளர்களால் உருவாக்கப்பட்ட கட்டுக்கதைகளுடன் இயல்பாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன. மனித நேயத்திற்கான பாடல் (1791), நட்புக்கான பாடல் (1791), சுதந்திரத்திற்கான பாடல்கள் (1790-1792) மாநாட்டின் உரைகளின் பரிதாபத்தை மட்டுமல்ல, உச்சநிலை மனிதனின் நினைவாக ஜேக்கபின்களால் ஏற்பாடு செய்யப்பட்ட குடியரசு விடுமுறை நாட்களையும் ஒத்திருந்தது. சுதந்திரம் மற்றும் பகுத்தறிவின் மரியாதை. ஹோல்டர்லினின் துயரக் கண்ணோட்டம் "ஹைபெரியன்" நாவலில் முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது (வி. 1 - 1797, வி. 2 - 1799). இது, ஒரு பெரிய அளவிற்கு, இறுதிப் படைப்பு கவிஞரின் முழு வரலாற்று அனுபவத்தையும் உள்வாங்கியுள்ளது, ஒரு தசாப்தம் முழுவதும் அவரை கவலையடையச் செய்த அனைத்து முக்கிய பிரச்சனைகளும். ஹோல்டர்லின் வெளிப்புற நிகழ்வுகளை சித்தரிப்பதில் மிகவும் கஞ்சத்தனமாக இருக்கிறார். சில நேரங்களில் "ஹைபரியன்" "இளம் வெர்தரின் துன்பம்" என்று ஒப்பிடப்படுகிறது. ஆனால் இங்குள்ள ஒற்றுமை மேலோட்டமானது மட்டுமே - கடிதங்களில் ஒரு நாவல்; வித்தியாசம் உலகக் கண்ணோட்டம், கலை முறை, ஹீரோ வகை. ஹைபரியன் சமூக தீமையின் உலகத்தை மட்டுமல்ல, எல்லா யதார்த்தத்தையும் எதிர்க்கிறது. ஹோல்டர்லின் இலட்சியமானது உலகளாவிய இணக்கமான ஆளுமையாகும். ஆனால் புரட்சிக்குப் பிந்தைய சமூகத்தில் இந்த இலட்சியத்தை அடையமுடியாது என்பதை உணர்ந்துகொள்வது கவிஞரின் உலகப் பார்வையின் ஆழமான சோகத்தை தீர்மானிக்கிறது. ஹோல்டர்லினின் உருவ அமைப்பு சிக்கலானது மற்றும் ஒரு விதியாக, தெளிவற்ற விளக்கத்தை ஒப்புக்கொள்ளவில்லை. அதன் லீட்மோடிஃப் என்பது இலட்சியத்திற்கும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான காதல் மோதலாகும், மேலும் இந்த லீட்மோடிப்பின் சோகமான ஒலி பல ஆண்டுகளாக தீவிரமடைகிறது.

சுய கட்டுப்பாட்டிற்கான கேள்விகள்

காதல் கோட்பாட்டின் அடிப்படைக் கொள்கைகளை உருவாக்கியவர் யார்?

ஜெனா பள்ளி என்றால் என்ன?

F. Schlegel எந்த வகையை முதன்மையானதாகக் கருதினார்?

ஜீன்-பால் ரிக்டரின் நாவல்களின் வகை மற்றும் உள்ளடக்க அம்சங்கள் என்ன?

V.G. Wackenroder இன் கட்டுரைகள் மற்றும் ஓவியங்களில் ஜெர்மன் காதல் இலக்கியத்தின் என்ன அம்சங்கள் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன?

V. G. Wackenroder's சிறுகதை "இசையமைப்பாளர் ஜோசப் பெர்க்லிங்கரின் குறிப்பிடத்தக்க இசை வாழ்க்கை" மூலம் எந்த படங்களின் கேலரி திறக்கப்பட்டது?

நோவாலிஸின் "Heinrich von Ofterdingen" நாவலின் தத்துவ உள்ளடக்கம் என்ன?

F. Hölderlin இன் பாடல் வரிகளில் "புராணத்தின்" அம்சங்கள் என்ன?

F. Hölderlin ன் "Hyperion" நாவல் எந்தப் படைப்புடன் ஒப்பிடப்படுகிறது, அது நியாயமானதா?

நாவலின் சோக ஒலியை எது தீர்மானிக்கிறது?

விரிவுரை 3. தாமதமான ஜெர்மன் ரொமாண்டிசிசம்.

ஹைடெல்பெர்க் மற்றும் பெர்லின் வட்டங்கள். ஜேர்மன் காதல்வாதம் மற்றும் அதன் கருத்தியல் முரண்பாடுகளில் "தேசிய யோசனையின்" பங்கை வலுப்படுத்துதல். தேசிய நோக்குநிலை, நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஆர்வம், காதல் பற்றிய வரலாற்று மற்றும் மொழியியல் ஆராய்ச்சி.

நெப்போலியனுக்கு எதிரான விடுதலைப் போர், ஜெனா பள்ளியின் ரொமாண்டிக்ஸின் தீர்ப்புகள் மற்றும் கருத்துக்களிலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்ட கருத்துக்களின் சிக்கலானது. இப்போது தேசம், தேசியம், வரலாற்று உணர்வு என்ற கருத்துக்கள் முன்னுக்கு வருகின்றன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தத்தில் காதல் இயக்கத்தின் ஒரு வகையான மையம். ஹைடெல்பெர்க் ஆனார், அங்கு கவிஞர்கள் மற்றும் உரைநடை எழுத்தாளர்களின் வட்டம் உருவாக்கப்பட்டது, இது ஒரு புதிய தலைமுறை ரொமாண்டிக்ஸைக் குறிக்கிறது மற்றும் ஜெர்மன், வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரம் அனைத்திலும் அதிக ஆர்வத்தைக் காட்டுகிறது. இந்த ஆண்டுகளில், இடைக்கால ஜெர்மன் இலக்கியத்தின் நினைவுச்சின்னங்கள் வெளியிடப்பட்டு கருத்து தெரிவிக்கப்பட்டன.

A. Arnim மற்றும் K. Brentano ஆகியோரின் நாட்டுப்புறப் பாடல்களின் தொகுப்பு, சகோதரர்கள் J. மற்றும் V. Grimm ஆகியோரின் விசித்திரக் கதைகளின் தொகுப்பு.

ஏ. வான் அர்னிம் மற்றும் சி. ப்ரெண்டானோ ஆகியோரால் வெளியிடப்பட்ட "தி பாய்ஸ் மேஜிக் ஹார்ன்" (1805-1808) பாடல்களின் தொகுப்பு நாட்டில் பெரும் அதிர்வுகளை ஏற்படுத்தியது, இது கோதேவால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. சேகரிப்பின் கருப்பொருள் அமைப்பு போதுமானதாக இருந்தது: காதல் மற்றும் அன்றாட பாடல்கள், வீரர்கள், கொள்ளையர்கள், கன்னியாஸ்திரிகள் பற்றிய பாடல்கள். ஆர்னிம் மற்றும் ப்ரெண்டானோ பாடல்களுக்கு முன்னுரிமை அளித்தனர், அதில் ஆணாதிக்க வாழ்க்கை முறையின் அம்சங்கள், முதலில் ஜெர்மன், அவர்களின் யோசனையின்படி கைப்பற்றப்பட்டன. ஆயினும்கூட, இந்த பாடல்கள் எண்ணற்ற தலைமுறைகளின் உணர்வுகளையும் மனநிலையையும் வெளிப்படுத்துகின்றன, மேலும் "ஜெர்மன் மக்களின் இதயம் அவற்றில் துடிக்கிறது" என்று ஹெய்ன் சரியாகச் சொல்ல முடியும்.

சகோதரர்கள் ஜேக்கப் (1785-1863) மற்றும் வில்ஹெல்ம் (1786-1859) க்ரிம் (இறுதி பதிப்பில் கலவை மற்றும் உரை - 1822) ஆகியோரால் வெளியிடப்பட்ட "குழந்தைகள் மற்றும் குடும்பக் கதைகள்" உலகம் முழுவதும் இன்னும் பரந்த பதிலைப் பெற்றது. விலங்குகளைப் பற்றிய விசித்திரக் கதைகள், மற்றும் விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகள் இருந்தன, அவை வெவ்வேறு சூழ்நிலைகளில் ஒரு அறிவார்ந்த, கனிவான, தைரியமான விசித்திரக் கதை நாயகனை (பெரும்பாலும் ஒரு எளிய விவசாயி) எதிரிகளுடன் மனித வடிவத்திலும், பல்வேறு அரக்கர்களின் போர்வையிலும் எதிர்கொண்டன. உலகின் தீய கொள்கை... கிரிம்ஸ் தங்களை சேகரிப்பாளர்கள் மற்றும் வெளியீட்டாளர்களாக மட்டுமே கருதவில்லை: மொழி மற்றும் தேசிய கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில் நிபுணர்களாக இருந்ததால், அவர்கள் நூல்களைப் பற்றி கருத்து தெரிவித்தது மட்டுமல்லாமல், அவர்களுக்கு ஒரு ஸ்டைலிஸ்டிக் வடிவத்தையும் அளித்தனர், இது அவர்களின் சேகரிப்பு ரொமாண்டிசிசத்தின் சகாப்தத்தின் சிறந்த இலக்கிய நினைவுச்சின்னமாக மாறியது. .

சுய கட்டுப்பாட்டிற்கான கேள்விகள்

நெப்போலியனுக்கு எதிரான போர் தொடர்பாக என்ன கருத்துக்கள் முன்னுக்கு வந்தன?

புதிய தலைமுறை ரொமான்டிக்ஸ் எழுத்தாளர்கள் வட்டம் எங்கே உருவானது?

"தி பாய்ஸ் மேஜிக் ஹார்ன்" தொகுப்பை வெளியிட்டவர் யார்?

தொகுப்பின் கருப்பொருள் கலவை என்ன?

ஜே. மற்றும் டபிள்யூ. கிரிம் என்ன தொகுப்பை வெளியிட்டனர்?

இந்த தொகுப்பில் என்ன விசித்திரக் கதைகள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன?

தொகுப்பை வெளியிடுவதில் சகோதரர்கள் கிரிம் என்ன தகுதி பெற்றார்?

விரிவுரை 4. காதல் உரைநடையில் புராணக்கதை மற்றும் விசித்திரக் கதைகளின் வகைகள்.

ஒரு காதல் நாவலின் தோற்றம் மற்றும் வளர்ச்சி, அதன் தனித்தன்மை (நோவாலிஸ், எல். டிக், கே. ப்ரெண்டானோ, ஏ. ஆர்னிம், ஏ. சாமிசோ).

லுட்விக் டைக் (1773-1853) கவிதைகள், நாவல்கள், ராக் நாடகங்கள் மற்றும் தைரியமான முரண்பாடான நகைச்சுவைகளை எழுதினார், சிறுகதைகள்-தேவதைக் கதைகளின் வகையை உருவாக்கியவர்களில் ஒருவர். நாவல்-தேவதைக் கதையின் வகையை உருவாக்குவதற்கு ஜெர்மன் ரொமாண்டிசிசம் முதன்மையாக டிக் கடன்பட்டுள்ளது. ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு டிக் நாட்டுப்புற பாரம்பரியத்தை நம்பியிருந்தாலும், சிறுகதைகளின் அமைப்பு, ஹீரோக்களின் படங்கள் மற்றும் அவர்களின் செயல்களின் உந்துதல் ஆகியவை இலக்கிய நாவல்-தேவதைக் கதையை நாட்டுப்புறக் கதையிலிருந்து தீவிரமாக வேறுபடுத்துகின்றன. பெரும்பாலும், ஆசிரியர் சோகமான விதிகளை வரைகிறார்.

Achim von Arnim எழுதிய நாவல்களில், மிகவும் பிரபலமானது எகிப்தின் இசபெல்லா (1812), ஒரு அற்புதமான நாவல். அரை-வரலாற்று, அரை-அற்புதமான பின்னணியில் ஜிப்சி பெண் இசபெல்லா மற்றும் சார்லஸ் வி ஆகியோரின் சோகமான காதல் பற்றிய ஒரு காதல் கதை உள்ளது. வரலாற்று சுவை - வேறுபட்ட வெளிச்சத்தில் இருந்தாலும் - "ரபேல் அண்ட் ஹிஸ் நெய்பர்" (1824), a "தெய்வீக ரஃபேல்" படத்தின் வாதப் படியெடுத்தல், ரொமாண்டிக்ஸுக்கு புதியது. ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் இந்த மாபெரும் சகாப்தத்திற்கான Wackenroder மற்றும் முழு ஜெனா பள்ளியின் உற்சாகத்தை Arnim நிராகரிக்கிறார்.

கிளெமென்ஸ் ப்ரெண்டானோ (1778-1842), ஒரு கவிஞர், உரைநடை எழுத்தாளர் மற்றும் நாடக ஆசிரியர், ஹைடெல்பெர்க் பள்ளியின் முக்கிய போக்குகளையும், அதன் ஏற்ற தாழ்வுகளையும் தனது படைப்பில் மிகுந்த கூர்மையுடன் உள்ளடக்கினார்.

முதலாளித்துவ பண மோசடிக்கு எதிரான காதல் எதிர்ப்பை அடல்பர்ட் சாமிசோ (1781-1838) "தி அமேசிங் ஸ்டோரி ஆஃப் பீட்டர் ஸ்க்லெமில்" (1814) என்ற விசித்திரக் கதையில் தெளிவாக வெளிப்படுத்தினார், இது ஆசிரியருக்கு பரந்த புகழைக் கொண்டு வந்தது. இது தங்கத்தின் கொடிய சக்தியின் கதை. முக்கிய சதி நடவடிக்கைக்கு பல விளக்கங்கள் உள்ளன: ஹீரோ தனது நிழலை இழக்கிறார். ஒரு ரொமாண்டிக்காக, அவர் தங்கம், செழுமைக்காக, ஒரு நபர் தனது இருப்பின் சிறிதளவு பகுதியைக் கூட தியாகம் செய்யக்கூடாது என்று கேள்வி எழுப்பினார், நிழல் போடும் திறன் போன்ற அற்பமான சொத்தை கூட.

G. Kleist இன் பணி: உயர்ந்த நீதிக்கான தேடலின் சோகம்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தத்தின் இலக்கிய இயக்கத்தில் ஒரு சிறப்பு இடம். நாடக ஆசிரியர் மற்றும் சிறுகதை எழுத்தாளர் ஹென்ரிச் வான் க்ளீஸ்ட் (1777-1811) ஆகியோரின் பணியை ஆக்கிரமித்துள்ளார். அவர் ஜெர்மன் இலக்கிய வரலாற்றில் ரொமாண்டிக்ஸின் மிகவும் சோகமானவராக நுழைந்தார். க்ளீஸ்டின் கடைசி சோகமான "ஹோம்பர்க் இளவரசர் ஃபிரெட்ரிக்" (1810) இல் நிகழ்வுகள் 1675 இல் நடந்தன. சோகமான மோதலின் பொருள் கேள்விக்கு கீழே கொதித்தது: உண்மையான விசுவாசம் என்ன - இறையாண்மையின் காரணத்திற்காக நனவான சேவையில் அல்லது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி குருடரில் அவரது கட்டளைகளுக்கு கீழ்ப்படிதல். ஜேர்மன் மற்றும் ஐரோப்பிய சிறுகதை வரலாற்றில் கிளீஸ்ட்டின் பங்களிப்பு குறிப்பிடத்தக்கது. "மைக்கேல் கோல்ஹாஸ்" (1810) கதை ஒரு பரந்த வரலாற்று கேன்வாஸ் ஆகும், மேலும் பல வரலாற்று நபர்கள் நிகழ்வுகளின் போக்கில் ஈடுபட்டுள்ளனர். "மைக்கேல் கோல்ஹாஸ்" மற்றும் "பிரின்ஸ் ஃப்ரீட்ரிக் ஆஃப் ஹோம்பர்க்" (அவை ஏறக்குறைய ஒரே நேரத்தில் எழுதப்பட்டவை) இடையே நன்கு அறியப்பட்ட தொடர்பு உள்ளது - இரண்டு படைப்புகளும் மனித உரிமை மற்றும் கடமை பற்றிய கேள்வியை ஆராய்கின்றன. நிலப்பிரபுத்துவ ஆட்சியாளர்களின் அழிவைப் பற்றி கோல்ஹாஸ் சிந்திக்கவில்லை, மேலும், அவர் அவர்களிடமிருந்து நீதியைப் பெற விரும்புகிறார். கதையின் இறுதிக்கட்டத்தில், இந்த நீதி முறைப்படி வெற்றி பெறுகிறது. இறுதிப் போட்டியின் முரண்பாடு ஒரு நபருக்கும் அரசு நிறுவனங்களுக்கும் இடையிலான மோதலின் கரையாத தன்மையை வலியுறுத்துகிறது. இது Kleist இன் துயரமான உலகக் கண்ணோட்டத்தின் ஒரு அம்சம் மட்டுமே.

சுய கட்டுப்பாட்டிற்கான கேள்விகள்

ரொமாண்டிசிசம் எல். டிக்குவுக்கு எந்த வகையைச் சேர்ந்தது?

ஏ. வான் ஆர்னிம் எழுதிய மிகவும் பிரபலமான நாவல் எது?

A. Chamisso எழுதிய "The Amazing Story of Peter Schlemil" நாவலின் முக்கிய பொருள் என்ன?

G. Kleist "பிரின்ஸ் ஃப்ரீட்ரிக் ஆஃப் ஹோம்பர்க்" இன் சோகத்தில் உள்ள சோகமான மோதலின் அர்த்தம் என்ன?

G. Kleist "Michael Kolhaas" கதையில் என்ன பிரச்சனைகள் எழுப்பப்படுகின்றன?

E. T. A. ஹாஃப்மேனின் மிக முக்கியமான கருப்பொருளை எந்த நாவல்கள் வெளிப்படுத்துகின்றன?

ஹாஃப்மேனின் "த கோல்டன் பாட்" சிறுகதை எங்கு நடைபெறுகிறது?

இந்த நாவலில் முரண்பாட்டின் பங்கு என்ன?

ஹாஃப்மேனின் விசித்திரக் கதையான "சின்னொபர் என்ற புனைப்பெயர் கொண்ட லிட்டில் சாகேஸ்" என்ன கேள்விகள் கேட்கப்படுகின்றன?

ஹாஃப்மேனின் தொழில் வாழ்க்கையின் உச்சமாக எந்தப் பணி கருதப்படுகிறது?

விரிவுரை 5. ஆங்கில இலக்கியம்.

இலக்கியச் செயல்பாட்டில் நாட்டின் அரசியல் கட்டமைப்பு மற்றும் பொருளாதார வளர்ச்சியின் தாக்கம். தி "லேக் ஸ்கூல்" ஆஃப் தி ரொமாண்டிக்ஸ் (W. Wordsworth, S. T. Coleridge, R. Southey). லுகிஸ்டுகளின் அழகியல் திட்டம் மற்றும் கவிதையில் அதன் உருவகம். காதல் பாடல் வரிகள், அதன் முக்கிய கருப்பொருள்கள், படங்கள் மற்றும் வடிவங்கள்.

இங்கிலாந்தை ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, ரொமாண்டிசிசத்தின் மூதாதையர் வீடு என்று கருதலாம். அங்குள்ள ஆரம்பகால முதலாளித்துவ வளர்ச்சியும் முதல் முதலாளித்துவ எதிர்ப்பு அபிலாஷைகளுக்கு வழிவகுத்தது, அது பிற்காலத்தில் அனைத்து ரொமாண்டிக்ஸின் பண்பாக மாறியது. ரொமாண்டிசிசத்தை ஆன்மீக திசையாக படிகமாக்கிய தீர்க்கமான உத்வேகம் ஆங்கிலேயர்களுக்கு வெளியில் இருந்து வந்தது. இது பிரெஞ்சுப் புரட்சியின் தாக்கம். இங்கிலாந்தில், அதே நேரத்தில், "அமைதியானது" என்று அழைக்கப்படுபவை, உண்மையில் அமைதியாகவும் மிகவும் வேதனையாகவும் இல்லாவிட்டாலும், புரட்சி நடந்து கொண்டிருந்தது - ஒரு தொழில்துறை ஒன்று. முற்போக்கு இயக்கத்திற்கு எதிரான காதல் அபிலாஷைகளில் முதலாளித்துவ செழுமையின் சோகமான பக்கம் வெளிப்பட்டது.

ஆங்கில காதல் இயக்கத்தின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட முன்னோடிகளான W. வேர்ட்ஸ்வொர்த் மற்றும் S. T. கோல்ரிட்ஜ், "லேக் ஸ்கூல்" என்று அழைக்கப்படும் நிறுவனர்கள் மற்றும் தலைவர்கள். அதில், அவர்களைத் தவிர, ஆர். சவுதியும் இடம் பிடித்தார்.

லிரிக் பேலட்ஸின் இரண்டாம் பதிப்பிற்கு (1800) டபிள்யூ. வேர்ட்ஸ்வொர்த் மற்றும் எஸ்டி கோல்ரிட்ஜ் எழுதிய முன்னுரை இயற்கையின் ஒரு அறிக்கையாகும், இது பரந்த அளவில் புரிந்து கொள்ளப்பட்டது: வாழ்க்கையாகவே, கவிதையில் பிரதிபலிக்கிறது, செயற்கைத்தனம் இல்லாத நேரடியான வெளிப்பாடாக. ஒரே ஒரு கொள்கை இருந்தது: ஒரு கவிதை பேனா மட்டுமே தொடும் அனைத்தும் இயற்கையின் தோற்றத்தை கொடுக்க வேண்டும்.

ஒரு கவிஞராக வேர்ட்ஸ்வொர்த்தின் முக்கிய படைப்புத் தகுதி, அவர் வசனத்தில் பேசுவதாகத் தோன்றியது - புலப்படும் பதற்றம் மற்றும் பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட கவிதை மரபுகள் இல்லாமல். வேர்ட்ஸ்வொர்த்தின் பாரம்பரியத்தில் பாடல் வரிகள் சிறந்தவை. கோலிரிட்ஜின் முன்னணி கவிதை சிந்தனையானது வாழ்க்கையில் விவரிக்க முடியாத, மர்மமான, புரிந்து கொள்ள கடினமாக இருப்பது பற்றியது. துரத்தப்பட்ட, உண்மையிலேயே மயக்கும் வரிகள் கேட்பவரையும், அவருடன் வாசகரையும் ஹிப்னாடிஸ் செய்து, அசாதாரணமான மற்றும் தவிர்க்க முடியாத படங்களை உருவாக்குகிறது. கோல்ரிட்ஜ் தனது கவிதைகளில் அரை தூக்கம், பகற்கனவு, நேரம் நழுவுவது போன்ற உணர்வுகளைப் படம்பிடித்தார், இது கவிதைக்கு மட்டுமல்ல, அனைத்து இலக்கியங்களின் வளர்ச்சிக்கும் அவரது படைப்பு பங்களிப்பு.

"ஸ்கூல் ஆஃப் தி லேக்" பட்டியலில் மூன்றாவது இடத்தில் உள்ள ஆர். சவுதி, என்ன நடக்கிறது மற்றும் வரலாற்றில் ஒரு முரண்பாடான பார்வையை வெளிப்படுத்துகிறார். முரண்பாடானது நிகழ்வுகளின் தெளிவற்ற மதிப்பீட்டிலிருந்து, பார்வையில் உள்ள வேறுபாட்டிலிருந்து உருவாகிறது. சவுதியின் சிறந்த படைப்புகளில், "அசாதாரண", "விவரிக்க முடியாத", "மர்மமான" பற்றிய பொதுவான காதல் யோசனைகளும் சோதிக்கப்பட்டன.

P. ஷெல்லி மற்றும் ஜே. கீட்ஸின் கவிதை.

குறுகிய மற்றும் அமைதியற்ற வாழ்க்கை இருந்தபோதிலும், P. B. ஷெல்லி ஒரு இலக்கிய மரபை விட்டுச் சென்றார், அதன் தொகுதி மற்றும் செழுமையில் வேலைநிறுத்தம் செய்தார்: பாடல் வரிகள், கவிதைகள், கவிதை நாடகங்கள். அவரது பணியின் பாத்தோஸ் விழுமிய இலட்சியவாதம். ஷெல்லியின் குயின் மாப் (1813) கவிதையானது பிளேக்கின் மர்மங்களை நோக்கத்திலும் அளவிலும் ஒத்திருக்கிறது. மனிதகுலத்தின் முழு வரலாறும் குறியீட்டு படங்கள் மற்றும் தரிசனங்களில் வாசகர் முன் விரிவடைகிறது. "ப்ரோமிதியஸ் தி அன்செயின்ட்" (1819) என்ற கவிதை நாடகத்தில், வரலாறு படிப்படியாக முன்முயற்சியை நசுக்குவது, விருப்பத்திற்கு இறப்பது, தைரியத்தை அடக்குவது போன்ற செயல்முறையாக தோன்றுகிறது. ஷெல்லியின் பாடல் வரிகள் "அறிவுசார் அழகுக்கான ஒரு பாடல்", அதே பெயரில் அவரது கவிதையின் தலைப்பைப் பயன்படுத்துகின்றன (1817).

நீங்கள் தோழர்களின் கருத்துக்களைக் கேட்டால், எல்லா முரண்பாடுகளுக்கும், ஜே. கீட்ஸின் கவிதைகளின் நன்கு அறியப்பட்ட விசித்திரமான கருத்துக்கள் உடன்படுகின்றன. அவர்கள் சுறுசுறுப்பால் தாக்கப்பட்டனர், சில நேரங்களில் அதிகப்படியான, சில தொலைதூர மற்றும் அதே நேரத்தில் குறிப்பிடத்தக்க அசல் தன்மை. கீட்ஸின் பாடல் வரிகள், மற்ற ரொமாண்டிக்ஸ்களைப் போலவே, மனம் மற்றும் இதயத்தின் நிலைகள், கவிதையில் பிடிக்கப்பட்டுள்ளன. "Isabella", "The Eve of St. Agnes", "Hyperion" மற்றும் "Endymion" - இந்த கவிதைகள், ஆங்கில புராணங்கள் அல்லது இடைக்கால புனைவுகளின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டவை, தனிப்பட்ட அத்தியாயங்கள் அல்லது கவிதைப் படங்களின் மாற்றத்தைக் குறிக்கின்றன.

காதல் கதை மற்றும் நாவலின் வகைகள்: ஒப்புதல் வாக்குமூலம், கோதிக் மற்றும் வரலாற்று. W. ஸ்காட் - வரலாற்று நாவல் வகையை உருவாக்கியவர். வரலாற்று நாவலில் காதல் மரபுகள், பிற்கால இலக்கியங்களில் அவற்றின் பாதுகாப்பு மற்றும் மாற்றம்.

இங்கிலாந்தில் காதல் காலத்திற்கு முந்தைய இலக்கியத்தின் மிகவும் பிரபலமான வகைகளில் ஒன்று "கோதிக் நாவல்" அல்லது சில நேரங்களில் "திகில் நாவல்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. வாழ்க்கை இங்கே நியாயமான புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாக இல்லை, ஆனால் மர்மமான, அபாயகரமான புதிர்கள் நிறைந்ததாக தோன்றுகிறது; அறியப்படாத, பெரும்பாலும் இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட சக்திகள் மக்களின் தலைவிதியில் தலையிடுகின்றன.

ஸ்காட்டின் முறை வரலாற்றுவாதத்தின் முக்கிய நீரோட்டத்தில் வடிவம் பெற்றது, இது 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் படிப்படியாக வடிவம் பெற்றது. ஒரு வகையில், "காலத்தை" மீண்டும் உருவாக்கும் முறையின்படி, அது எதுவாக இருந்தாலும் - கடந்த காலம், நிகழ்காலம் அல்லது எதிர்காலம் - 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நாவல் "வரலாற்றாக" இருந்தது.

வால்டர் ஸ்காட்டின் மரபு பெரியது: ஒரு பெரிய கவிதைத் தொகுதி, நாவல்கள் மற்றும் நாவல்களின் 41 தொகுதிகள், கடிதங்களின் 12 தொகுதிகள், 3 டைரிகளின் தொகுதிகள். தேசிய கருப்பொருள்களின்படி, அவரது வரலாற்று நாவல்கள் "ஸ்காட்டிஷ்" மற்றும் "ஆங்கிலம்" என இரண்டு குழுக்களாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன. வால்டர் ஸ்காட்டின் வரலாற்று ஓவியங்களை மற்ற ரொமாண்டிக்ஸின் தோராயமான மற்றும் தெளிவற்ற, அற்புதமான "பழங்காலத்தில்" இருந்து முதலில் வேறுபடுத்துவது உறுதியானது. வால்டர் ஸ்காட் தனக்கு ஒதுக்கப்பட்ட வாய்ப்புகளின் முழு அளவிற்கு, மக்களின் வாழ்க்கையையும் அதன் மூலம் காலங்கள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்களின் பொதுவான வடிவங்களையும் புரிந்து கொள்ள முயன்றார். அவரது நாவல்களில், அவர் பல்வேறு காலகட்டங்களை சித்தரித்தார் - இடைக்கால இங்கிலாந்து முதல் நவீன ஸ்காட்லாந்து வரை, மேலும் ஒவ்வொரு சகாப்தத்தின் பொருள் மற்றும் ஆன்மீக கலாச்சாரம் அவருக்கு ஒரு போலி பின்னணியாக அல்ல, ஆனால் ஒரு வாழும் உலகமாக காட்டப்பட்டுள்ளது. சாகச மற்றும் "கோதிக்" நாவலின் கூறுகளைப் பாதுகாத்தல், நாட்டுப்புற நோக்கங்கள் மற்றும் ஆவணப்படத் துல்லியமான தகவல்களை சுதந்திரமாக அறிமுகப்படுத்துதல், வால்டர் ஸ்காட் எல்லாவற்றையும் மையப் பணிக்கு அடிபணியச் செய்கிறார்: ஒரு குறிப்பிட்ட சகாப்தத்தில் மனித விதிகளின் உறுதியான கதையை உருவாக்க. அவர் "வரலாற்று" நாவலின் நிறுவனர் மட்டுமல்ல, எந்தவொரு கதையும் கடந்த காலத்தைப் பற்றி பேசும் வரையில் அவர் அடுத்தடுத்த உரைநடைகளின் தோற்றத்தில் நிற்கிறார்.

சுய கட்டுப்பாட்டிற்கான கேள்விகள்

ஆங்கில ரொமாண்டிசிசத்தின் தன்மையை சமூக சூழ்நிலை எவ்வாறு பாதித்துள்ளது?

ஆங்கிலேய காதல் இயக்கத்தை உருவாக்கியவர்கள் யார்?

பாடல் வரிகள் இரண்டாம் பதிப்பின் முன்னுரையின் சாராம்சம் என்ன?

P. ஷெல்லியின் நாடகமான "Prometheus Unchained" இல் கதை எவ்வாறு வழங்கப்படுகிறது?

ஜே. கீட்ஸின் பாடல் வரிகளின் அம்சங்கள் என்ன?

W. ஸ்காட்டின் வரலாற்று நாவல்கள் எந்த குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளன?

அவரது வரலாற்று ஓவியங்களை வேறுபடுத்துவது எது?

அவரது நாவல்களில் டபிள்யூ. ஸ்காட்டின் மையப் பணி என்ன?

விரிவுரை 6. அமெரிக்க ரொமாண்டிசிசத்தின் அம்சங்கள், அதன் முக்கிய கருப்பொருள்கள் மற்றும் வகைகள்.

அமெரிக்க இலக்கியம் மற்றும் ஐரோப்பிய மரபுகளின் வரலாற்று மற்றும் தேசிய விவரக்குறிப்பு. அறிவொளியுடன் அமெரிக்க காதல்வாதத்தின் தொடர்பு.

அமெரிக்க இலக்கிய வரலாற்றில் காதல் சகாப்தம் ஏறக்குறைய அரை நூற்றாண்டு வரை நீடித்தது: இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் தசாப்தத்தில் தொடங்கியது, மற்றும் முடிவு 60 களின் உள்நாட்டுப் போரின் தீப்பிழம்புகளால் எரிந்தது. காதல் சித்தாந்தத்தின் அடித்தளம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நாட்டின் விரைவான சமூக பொருளாதார வளர்ச்சியாகும், இது மிகவும் வளர்ந்த ஐரோப்பிய சக்திகளின் நிலைக்கு உயர்த்தியது மற்றும் அடுத்தடுத்த முதலாளித்துவ முன்னேற்றத்திற்கு ஒரு ஊக்கத்தை வழங்கியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில் உலகில் வேறு எந்த நாடும் இத்தகைய வேகத்தை அறிந்திருக்கவில்லை. அமெரிக்க இலக்கிய வரலாற்றில் ரொமாண்டிசிசத்தின் சகாப்தம் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ தெளிவாக மூன்று நிலைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸில் காதல் சித்தாந்தம் மற்றும் காதல் இலக்கியம் ஐரோப்பாவின் முன்னேறிய நாடுகளை விட மிகவும் தாமதமாக எழுந்தன. அமெரிக்க சிந்தனையாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள் ஐரோப்பிய - குறிப்பாக ஆங்கில - காதல்வாதத்தின் வெற்றிகளை விரிவாகப் பயன்படுத்தினர். இது சாயல்கள் மற்றும் கடன் வாங்குதல்கள் பற்றியது மட்டுமல்ல, அவற்றில் ஏராளமானவை இருந்தன, ஆனால் ஐரோப்பிய காதல் தத்துவம், அழகியல் மற்றும் இலக்கியத்தின் அனுபவத்தின் ஆக்கப்பூர்வமான பயன்பாடு பற்றியது.

தேசிய வரலாறு மற்றும் தேசிய இலக்கியத்தின் மீதான பொதுவான ஆர்வம் வரலாற்று வகைகளின் தோற்றத்திற்கு மிகவும் சாதகமான நிலைமைகளை உருவாக்கியது. இலக்கியம் வரலாற்றில் அல்லது வரலாற்றில் இலக்கியத்தில் ஊடுருவுவது அமெரிக்காவில் காதல் இயக்கத்துடன் அதன் தோற்றத்திலிருந்து கிட்டத்தட்ட இறுதி வரை உள்ளது, இருப்பினும் காலப்போக்கில் அது ஓரளவு பலவீனமடைகிறது.

அவர் காதல் படைப்பாற்றல் மற்றும் பிராந்தியவாதத்தில் தனது அடையாளத்தை விட்டுவிட்டார், இது அமெரிக்க ஆன்மீக வாழ்க்கையிலும், அதன்படி, இலக்கியத்திலும் மிகவும் செல்வாக்கு செலுத்துகிறது.

அமெரிக்க ரொமாண்டிசிசம், ஐரோப்பிய ரொமாண்டிசிசத்தை விட, அறிவொளியின் கருத்தியல் மற்றும் அழகியலுடன் ஆழமான மற்றும் நெருக்கமான தொடர்பை வெளிப்படுத்துகிறது. இது அரசியல் கோட்பாடுகள், சமூகவியல் கருத்துக்கள், சிந்தனை முறை, வகை அழகியல் ஆகியவற்றிற்கு பொருந்தும். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், அமெரிக்க ரொமாண்டிசிசம் கல்வி சித்தாந்தத்தை அழிப்பவராக மட்டுமல்லாமல், அதன் நேரடி வாரிசாகவும் செயல்படுகிறது.

எஃப். கூப்பரின் நாவல்கள் - லெதர் ஸ்டாக்கிங் பற்றிய ஒரு சுழற்சி. தேசிய நோய் மற்றும் கல்வி யோசனைகள்.

33 நாவல்களின் ஆசிரியர், ஜேம்ஸ் ஃபெனிமோர் கூப்பர் (1789-1851) ரஷ்யா உட்பட பழைய உலகின் கலாச்சார சூழலால் நிபந்தனையின்றி மற்றும் பரவலாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட முதல் அமெரிக்க எழுத்தாளர் ஆனார். கூப்பர் ஸ்பை அமெரிக்க வரலாற்று நாவலின் பாரம்பரியத்தை நிறுவினார். கூப்பர் கற்பனை அல்லது வரலாற்று துல்லியத்தை தியாகம் செய்யாமல், வரலாற்றையும் புனைகதையையும் இணைக்கும் புதிய முறையைக் கண்டுபிடித்தார். ஆயினும்கூட, தேசிய மற்றும் உலக இலக்கியத்தின் உன்னதமான கூப்பரின் நற்பெயர், நாட்டி பம்போ - லெதர் ஸ்டாக்கிங் (அவர்கள் அவரை வித்தியாசமாக அழைக்கிறார்கள் - செயின்ட் ஜான்ஸ் வோர்ட், ஹாக்கி, பாத்ஃபைண்டர், லாங் கேராபினர்) என்ற பெண்டாலஜியில் உறுதியாக உள்ளது. கூப்பருக்கு தனது அன்பான ஹீரோ உருவான அமெரிக்கா ரூட் எப்படி நம் கண்களுக்கு முன்பாக விட்டுச்செல்கிறது, முற்றிலும் மாறுபட்ட அமெரிக்காவால் மாற்றப்படுகிறது, அங்கு ஊக வணிகர்களும் வஞ்சகர்களும் பந்தை ஆளுகிறார்கள். 1920 களில் கூப்பர் எழுதிய லெதர் ஸ்டாக்கிங் பற்றிய மூன்று நாவல்கள் ஒரு முழுமையான முத்தொகுப்பை உருவாக்குகின்றன. 40 களின் முற்பகுதியில், எழுத்தாளர் மேலும் இரண்டு நாவல்களைச் சேர்த்தார் - "தி பாத்ஃபைண்டர்" மற்றும் "செயின்ட் ஜான்ஸ் வோர்ட்". இந்த இரண்டு நாவல்களும் ஹீரோவின் வாழ்க்கையின் புதிய அத்தியாயங்களாக தொடரில் இயல்பாக நுழைந்தன, முத்தொகுப்பில் ஆசிரியரால் "தவறப்பட்டது". பெலின்ஸ்கி எழுதியது போல், "கூப்பர் அமெரிக்க இயற்கையின் அழகுகளை உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தும்போது அவரை மிஞ்ச முடியாது."

லெதர் ஸ்டாக்கிங்கின் படம் அறிவொளி, நாட்டுப்புறக் கதைகள் மற்றும் இலக்கிய மரபுகள், தேசிய அமெரிக்க வரலாறு மற்றும் நவீன யதார்த்தத்தின் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள் ஆகியவற்றின் தத்துவக் கொள்கைகளின் சிக்கலான கலவையாகும்.

"பல்கலைக்கழக" கவிதையின் பிரதிநிதியாக ஜி. லாங்ஃபெலோ: "ஹியாவதாவின் பாடல்".

ஹென்றி வாட்ஸ்வொர்த் லாங்ஃபெலோவின் (1807-1882) பணி முக்கியமாக அமெரிக்க ரொமாண்டிசத்தின் இரண்டாவது காலகட்டத்தில் வருகிறது. லாங்ஃபெலோவின் வாழ்க்கை மற்றும் இலக்கிய விதி மிகவும் வெற்றிகரமாக இருந்தது. லாங்ஃபெலோவின் இலக்கிய வாழ்க்கையின் ஆரம்பம் முதல் இறுதி வரை, அவர் தொடர்ந்து வெற்றியுடன் இருந்தார். கவிஞரின் மொழி வெளிப்படையானது, எளிமையானது மற்றும் இயற்கையானது, சித்திரவதை செய்யப்பட்ட நுட்பம் மற்றும் குண்டுவெடிப்பு இல்லாதது, இது கவிஞரின் மகத்தான கவனமான பணியின் விளைவாகும். லாங்ஃபெலோவின் கவிதைகள் மிகவும் மெல்லிசை, நினைவில் கொள்ள எளிதானவை. அவரது சமகாலத்தவர்களின் எந்த கவிஞர்களையும் விட, லாங்ஃபெலோ நாட்டுப்புற நோக்கங்களை நோக்கி ஈர்க்கிறார், ஒரு புராண மற்றும் பழம்பெரும் தேசிய காவியத்தை உருவாக்க பாடுபடுகிறார். அமெரிக்க கவிதையின் வளர்ச்சிக்கான லாங்ஃபெலோவின் முக்கியத்துவம் சந்தேகத்திற்கு அப்பாற்பட்டது: உலக கலாச்சாரத்தின் கருவூலத்திலிருந்து அவர் மைல்கற்களை வரையறுத்து தேசிய இலக்கியத்திற்கான அடித்தளத்தை அமைத்தார். லாங்ஃபெலோவின் தலைசிறந்த படைப்பு தி சாங் ஆஃப் ஹியாவதா (1855) இதற்கு மறுக்க முடியாத சான்று.

கவிதையின் ஆதாரம் அமெரிக்காவின் வடகிழக்கு இந்திய பழங்குடியினரின் பண்டைய புனைவுகள், அத்துடன் இந்தியர்களின் கலாச்சாரம் மற்றும் வாழ்க்கைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட இனவியல் படைப்புகள். ஹியாவதாவின் உருவம் வரலாற்று மற்றும் புராண அம்சங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது மற்றும் பண்டைய வீர காவியத்தின் சட்டங்களின்படி கட்டப்பட்டுள்ளது, இதில் ஹீரோவின் தோற்றம், அவரது சுரண்டல்கள், எதிரிகளுடனான போர்கள் போன்ற விசித்திரக் கதைகள் பற்றிய கதை அடங்கும். பிரபஞ்சத்தின் படத்தின் ஒருமைப்பாடு, இந்தியர்களின் நெறிமுறைக் கருத்துக்கள், அவர்களின் சிந்தனை மற்றும் பேச்சின் உருவகம் ஆகியவற்றை லாங்ஃபெலோ கலைரீதியாக நம்பிக்கையுடன் காட்ட முடிந்தது.

சுய கட்டுப்பாட்டிற்கான கேள்விகள்

ஐரோப்பிய நாடுகளுடன் ஒப்பிடுகையில் அமெரிக்க ரொமாண்டிஸத்தின் முக்கிய அம்சங்கள் யாவை?

அமெரிக்க காதல் இலக்கியத்தில் எஃப். கூப்பரின் தகுதி என்ன?

எஃப். கூப்பரின் பெண்டாலஜியின் கதாநாயகனைப் பற்றி என்ன சொல்ல முடியும்?

ஜி. லாங்ஃபெல்லோவின் படைப்பு மற்றும் அவரது "சாங் ஆஃப் ஹியாவதா" கவிதையின் அசல் தன்மை என்ன?