சிறந்த நடனங்கள். லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்: காதல் மற்றும் பேரார்வம் லத்தீன் நடனங்களின் பெயர்கள்

லத்தீன் அமெரிக்காவில் தோன்றிய பால்ரூம் மற்றும் நாட்டுப்புற நடனங்களுக்கு லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் பொதுவான பெயர். ஸ்பானிஷ்-போர்த்துகீசிய காலனித்துவத்தின் விளைவாக லத்தீன் அமெரிக்கா தோன்றியதைப் போலவே, லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் முக்கியமாக ஸ்பானிஷ் செல்வாக்கின் அடிப்படையில் அமைந்தன.

ஹபனேரா மற்றும் ரம்பாவின் நடனங்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டில் கொண்டு வரப்பட்ட நாட்டுப்புற நடனத்தின் அடிப்படையிலும், பச்சாட்டா - பொலேரோவின் அடிப்படையிலும் தோன்றின. பிரேசிலியன் சம்பா, கொலம்பிய கும்பியா, கியூபா மாம்பா மற்றும் ரம்பா ஆகியவற்றில், ஐரோப்பிய மரபுகளுக்கு கூடுதலாக, ஆப்பிரிக்க மரபுகளைக் காணலாம், மேலும் டையப்லேடில் இந்தியர்களைக் காணலாம். டேங்கோ ஒரு தனித்துவமான லத்தீன் அமெரிக்க நடனமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது.

லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களில் சுறுசுறுப்பான, உணர்ச்சி, தீக்குளிக்கும் அசைவுகள் மற்றும் இடுப்புகளின் அசைவு ஆகியவை அடங்கும்.

பெண்களின் ஆடைகள் பொதுவாக குறுகியதாகவும், மிகவும் திறந்ததாகவும், இறுக்கமாகவும் இருக்கும். காவலியர்களின் உடைகள் மிகவும் இறுக்கமானவை, பெரும்பாலும் (ஆனால் எப்போதும் இல்லை) கருப்பு. அத்தகைய ஆடைகளின் பொருள் விளையாட்டு வீரர்களின் தசைகளின் வேலையைக் காட்டுவதாகும்.

20 ஆம் நூற்றாண்டில், லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் செழித்து வளர்ந்தன. சல்சா, சா-சா-சா மற்றும் ரெக்கேடன் போன்ற புதிய வகைகள் உள்ளன.

தற்போது, ​​லத்தீன் அமெரிக்க பால்ரூம் நடன திட்டத்தில் 5 கூறுகள் உள்ளன:

2. சா-சா-சா

4 பாசோ டோபிள்

சம்பா (போர்ட். சம்பா) என்பது பிரேசிலிய நடனம், பிரேசிலியர்களின் தேசிய அடையாளத்தின் சின்னமாகும்.

பிரேசிலிய திருவிழாக்களால் இந்த நடனம் உலகளவில் புகழ் பெற்றது. சாம்பா வகைகளில் ஒன்று லத்தீன் அமெரிக்க பால்ரூம் நடன நிகழ்ச்சியின் கட்டாய ஐந்தில் நுழைந்தது. இது நிமிடத்திற்கு 50-52 துடிப்புகளின் வேகத்தில், 2/4 அல்லது 4/4 நேரத்தில் செய்யப்படுகிறது.

ரஷ்ய மொழியில், சம்பா என்ற சொல் பெண்பால், போர்த்துகீசிய மொழியில் இது ஆண்பால்.

சம்பா என்பது பிரேசிலிய நடனமாகும், இது பஹியா மாநிலத்தில் அதன் வேர்களைக் கொண்டுள்ளது. காலப்போக்கில், முதல் சம்பா பள்ளிகள் மற்றும் ப்ளோகோக்கள் தெருக்களில் அணிவகுத்துச் சென்ற ஐம்பது பேர் வரை தோன்றினர். முதல் பிரேசிலிய திருவிழாக்கள் இருபதுகள் மற்றும் முப்பதுகளில் தோன்றின. இன்றுவரை, அவை ரியோ டி ஜெனிரோவுக்கு மட்டுமல்ல, பிற பெரிய நகரங்களுக்கும் பாரம்பரியமாகிவிட்டன. திருவிழா நீண்ட காலமாக பல்வேறு சம்பா பள்ளிகள் "சிறந்த சம்பா பள்ளி" என்ற பட்டத்திற்காக போட்டியிடும் போட்டியாக மாறியுள்ளது.

"பிரேசிலியர்கள் சாம்பாவை மிகவும் விரும்பினர், அது அவர்களின் தேசிய இசையாக மாறியது. மேலும் ரியோ சம்பாவின் மிகவும் மாறுபட்ட திசைகளின் மையமாகும். பல சம்பா பள்ளிகள் இங்கே இயங்குகின்றன, அதன் நாட்டுப்புற பதிப்பு இங்கே வாழ்கிறது - பிரேசிலிய சேரிகளின் சம்பா ”(c) கில்பர்ட் கில்லஸ்.

Samba nu pe (Samba no pй - samba on feet) - இந்த நடனத்தின் அசைவுகளை நடனக் கலைஞர்கள் (passistas) பயன்படுத்துகிறார்கள், அவர்கள் திருவிழாக்களில் சம்பா பள்ளிகளைக் கடந்து செல்லும் போது ஒரு சிறப்பு வண்ணமயமான வேனில் சவாரி செய்கிறார்கள். இந்த வழக்கில், இது திருவிழா சாம்பா வகைகளில் ஒன்றாகும் - இது பெண்கள் நிகழ்த்தும் ஒரு தனி நடனம். ஆதரவின்றி ஒரு ஜோடி நடனமாக நடன தளத்தில் நிகழ்த்தலாம், அதாவது கூட்டாளர்கள் தூரத்தை வைத்திருங்கள்.

Samba de Gafieira (Samba de Gafieira) என்பது பிரேசிலியன் டேங்கோ, அர்ஜென்டினா டேங்கோ, வால்ட்ஸ் என முன்னர் அறியப்பட்ட மஷிஷின் கூறுகளை இணைக்கும் ஒரு ஜோடி சமூக நடனமாகும். ஆர்ப்பாட்ட நிகழ்ச்சிகளில், ராக் அண்ட் ரோலில் இருந்து கடன் வாங்கிய அக்ரோபாட்டிக் அசைவுகளுடன் நடனம் செய்யப்படுகிறது.

இந்த பாணியின் பெயர் பிரேசிலிய வார்த்தையான காஃபிராவிலிருந்து வந்தது, அதாவது நடன தளம். பிரேசிலில், சம்பா டி காஃபியேரா ஒரு பால்ரூம் நடனம் அல்லது வரவேற்புரை நடனம் (டான்சா டி சால்கோ) என்று கருதப்படுகிறது, ஆனால் இது சர்வதேச விளையாட்டு சாம்பாவிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது. இரண்டு வகைகளுக்கும் இடையே உள்ள குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடு, சம்பா டி காஃபியேரா நேரடியாக மச்சிஷேவிலிருந்து வந்தது என்பதன் காரணமாகும். பால்ரூம் நடனம் சம்பா (சர்வதேச தரநிலை) ஐரோப்பாவிலும் அமெரிக்காவிலும் ஒரு மேம்பட்ட மற்றும் எதிர்மறையான சிற்றின்பம் இல்லாத மாஷிஷின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது. அத்தகைய நடனம் 1909 இல் பாரிஸில் பிரேசிலிய நடனக் கலைஞர்களான டுக் (பிரேசிலிய உச்சரிப்பு: டியூக் - அன்டோனியோ லோப்ஸ் டி அமோரிம் டினிஸ், 1884-1853) மற்றும் மரியா லினா ஆகியோரால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. டியூக் தனது சொந்த நடனக் கலையை உருவாக்கினார், அதை அவர் 1914 முதல் பாரிஸில் திறந்த நடனப் பள்ளியில் கற்பித்தார். லத்தீன் அமெரிக்க பால்ரூம் நடன நிகழ்ச்சியாக (சர்வதேச லத்தீன்) சம்பா டி காஃபியேராவை தரப்படுத்துவதற்கான நடவடிக்கைகள் தற்போது எடுக்கப்பட்டு வருகின்றன. சம்பா டி காஃபியேராவின் நிலையான புள்ளிவிவரங்கள் பிரேசிலிய பார்லர் நடன ஆராய்ச்சியாளர் மார்கோ அன்டோனியோ பெர்னாவால் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன.

தேசிய வரவேற்புரை நடன சங்கம் (Associazgo Nacional de Danza de Salgo, ANDANZAS) பிரேசிலில் 2003 இல் நிறுவப்பட்டது.

பகோட் (பாகோட்) சம்பா டி காஃபியேராவை ஒத்திருக்கிறது, ஆனால் அக்ரோபாட்டிக் அசைவுகளைக் கொண்டிருக்கவில்லை, ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக இருக்கும் கூட்டாளர்களுடன் ஜோடியாக செய்யப்படுகிறது.

சம்பா ஆஷே (Samba Axy) நடனம் தனி அல்லது பெரிய குழுக்களாக நிகழ்த்தப்படுகிறது. நு-பே சம்பா மற்றும் ஏரோபிக்ஸ் ஆகியவற்றின் கூறுகளை கலக்கும் சம்பாவின் ஒரு வடிவம், விளையாட்டுத்தனமான பாடல் வரிகளை இசைக்கிறது.

சம்பா ரெக்கே பிரேசிலிய மாநிலமான பஹியாவில் தோன்றியது. ரெக்கே இசைக்காக நிகழ்த்தப்படும் சம்பாவின் மிகவும் பொதுவான பதிப்பு.

சம்பா டி ரோடா (வட்ட சம்பா அல்லது ஒரு வட்டத்தில் சம்பா) என்பது பஹியா மாநிலத்தில் இருந்து மேம்படுத்தப்பட்ட ஆப்ரோ-பிரேசிலிய நடனம் ஆகும். சம்பாவின் மிகவும் பழமையான மற்றும் உண்மையான வகை, இதில் இருந்து நகர்ப்புற சம்பா கரியோகா பிறந்தது. பாஹியாவில், ஒரு விதியாக, ஆண்கள் இசைக்கருவிகளை நிகழ்த்துகிறார்கள், பெண்கள் பாடி கைதட்டுகிறார்கள். பாரம்பரியத்தின் படி, இந்த கலைஞர்கள் ஒரு வட்டத்தை உருவாக்குகிறார்கள், இதில் பொதுவாக ஒன்று அல்லது அரிதாக இரண்டு பெண்கள் மட்டுமே நடனமாடுகிறார்கள். நடனம் ஆட ஆண்கள் அரிதாகவே வட்டத்திற்குள் நுழைகின்றனர். கபோயிரிஸ்டாக்களும் ஒரு வட்டத்தில் கபோயிராவை விளையாடுகிறார்கள் (போர்ட். ரோடா - ரோடா), இது பெரும்பாலும் சம்பா டி ரோடா நடனத்துடன் முடிவடைகிறது, இதில் கபோயிரிஸ்டாக்கள் தாங்களாகவே பங்கேற்கிறார்கள்.

பால்ரூம் நடனம் சம்பா (போர்ட். சம்பா இன்டர்நேஷனல், இன்ஜி. இன்டர்நேஷனல் பால்ரூம் சம்பா) தற்போது ஜோடி விளையாட்டு பால்ரூம் நடனத்திற்கு (SBT) சொந்தமானது மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்க திட்டத்தில் நடிப்பதற்கு இது கட்டாயமாகும்.

பால்ரூம் நடனம் சம்பா கூட்டாளர்களின் நிலைகளில் அடிக்கடி ஏற்படும் மாற்றங்கள், இடுப்புகளின் இயக்கம் மற்றும் பொதுவான வெளிப்படையான தன்மை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. முழங்கால்களை வளைத்து நேராக்குவதன் மூலம் உடல் எடையை விரைவாக மாற்றுவதன் மூலம் நடன அசைவுகள் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. முக்கிய நடனக் காலவரிசை: "ஒரு-மெதுவான, மெதுவாக, ஒரு-மெதுவாக, மெதுவாக". நடனக் கலைஞர்களின் சில பொதுவான பாஸ்கள் போடா ஃபோகு (ரியோ டி ஜெனிரோ பொடாஃபோகோ பகுதியின் பெயரிலிருந்து), கோர்டா ஜாகா (கோர்டா ஜாக்கா), டர்ன் (வோல்டா), விரைவான இயக்கம் (துடைப்பம்) மற்றும் கடத்தல் (குருசாடோ).

பால்ரூம் நடனம் சம்பா இரண்டு கலாச்சார மரபுகளின் பரஸ்பர செல்வாக்கின் விளைவாக எழுந்தது: காங்கோ, அங்கோலா மற்றும் மொசாம்பிக் ஆகியவற்றிலிருந்து பிரேசிலுக்கு வந்த கருப்பு அடிமைகளின் ஆப்பிரிக்க சடங்கு நடனங்கள் மற்றும் போர்த்துகீசியர்களால் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட ஐரோப்பிய நடனங்கள் (வால்ட்ஸ், போல்கா). ஸ்காட்டிஷ் போல்காவிலிருந்து அதன் ஜெர்மன் பதிப்பில் உருவாக்கப்பட்ட பிரேசிலிய நடனம் ஷாட் (போர்ட். xote, xutis) மூலம் சம்பாவும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. பிரேசிலியன் சோட் எகோசைஸுடன் குழப்பமடையக்கூடாது. ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்துடன் தொடர்பு கொள்வதற்கு முன்பு, ஆப்பிரிக்கர்கள் கூட்டாளி நடனங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை.

இந்த ஜோடி நடனம் பிரேசிலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்தது என்று என்சைக்ளோபீடியா பிரிட்டானிக்கா குறிப்பிடுகிறது. 1940களின் பிற்பகுதியில் அமெரிக்கா மற்றும் மேற்கு ஐரோப்பாவில் இந்த வகை சாம்பா பிரபலமடைந்தது. பல நடனக் கலைஞர்களின் இயக்கங்கள் 1870-1914 இல் பிரேசிலில் சிறந்த பாணியில் இருந்த மச்சிஷிலிருந்து ("பிரேசிலியன் டேங்கோ") கடன் வாங்கப்பட்டன. பங்குதாரர்கள் ஜோடியை உடைத்து, ஒருவருக்கொருவர் கணிசமான தூரத்தில் சில நடன அசைவுகளை செய்யலாம்.

ஐரோப்பாவில், 1914 வரை, பால்ரூம் நடனம் சம்பா அறியப்படவில்லை, ஏனெனில் பிரேசிலிய நடனம் நடைமுறையில் இருந்ததால், பிரேசிலில், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 30 களின் முற்பகுதி வரை, சம்பா நகர்ப்புற சூழலில் மஷிஷுடன் கூட்டுவாழ்வில் இருந்தது: சம்பா-மாஷிஷே ( samba-maxixe) . நடனக் கலைஞர்களின் சிற்றின்ப அசைவுகள் காரணமாக மஷிஷ் தடைசெய்யப்பட்டது. மெதுவான அங்கோலான் செம்பாவிலிருந்து தோன்றி ஒரு வகையான கிசோம்பாவாகக் கருதப்படும் அங்கோலா நடனமான டார்ராக்சின்ஹாவின் பாலியல் வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் மஷிஷின் வெளிப்பாடு ஆகியவை சிறப்பியல்பு என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், மேலும் இந்த நடனங்கள் அனைத்திலும் ஒரு பழங்கால சடங்கு இயக்கம் உள்ளது - உம்பிகடா. அத்தகைய தெளிவான இணையானது அங்கோலா செம்பா மற்றும் பிரேசிலியன் சம்பாவின் ஒற்றை மூலத்தின் அனுமானத்திற்கு சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத காரணங்களை வழங்குகிறது.

இந்த பால்ரூம் நடனம் சம்பா என்று அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் பிரேசிலிய நடனங்களில் இருந்து வந்தாலும், பிரேசிலில் இது "சர்வதேச சம்பா" (போர்ட். ஓ சம்பா இன்டர்நேஷனல்) என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது வழக்கமான பிரேசிலியனாக கருதப்படவில்லை மற்றும் நாட்டில் அதிகம் அறியப்படவில்லை. நடனக் கலைஞர்களின் ஆடைகள், இசைக்கருவி மற்றும் சர்வதேச சாம்பாவின் செயல்திறன் பாணி ஆகியவை பிரேசிலில் பிரபலமான பால்ரூம் நடனமான சம்பா டி காஃபியீராவுடன் பொதுவானவை அல்ல. சமகால சம்பா பால்ரூம் நடனத்தின் அசைவுகள் முக்கியமாக மச்சிஷே பாஸை அடிப்படையாகக் கொண்டவை மற்றும் அவை எப்போதும் ஃபிளமெங்கோ, சா-சா-சா மற்றும் சல்சா இசையுடன் சேர்ந்து இருப்பதால், சம்பாவின் தாளத்தில் எப்போதும் நிகழ்த்தப்படுவதில்லை.

மற்ற லத்தீன் அமெரிக்க பால்ரூம் நடனங்களுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​அதன் பரிணாம வளர்ச்சியில் ஜோடி விளையாட்டு சம்பா அதன் பெயரைக் கொடுத்த தோற்றத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் நகர்ந்துள்ளது, மேலும் பிரேசிலுக்கு வெளியே இதை "பிரேசிலியன் வால்ட்ஸ்" (பிரேசிலியன் வால்ட்ஸ்) என்று அழைக்கலாம்.

மற்ற வகை ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க இசை மற்றும் நடனங்களைப் போலவே சம்பாவின் ஒரு தனித்துவமான அம்சம் ஒத்திசைக்கப்பட்ட ரிதம் ஆகும். பாலிரிதம் மற்றும் குறுக்கு தாளங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. தாள பாலிஃபோனி பரந்த அளவிலான தாள கருவிகளால் உருவாக்கப்படுகிறது.

தீக்குளிக்கும் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்அவர்களின் மனோபாவத்துடன் அவர்கள் தீவிரமான மற்றும் கண்டிப்பான ஐரோப்பாவையும், அதனுடன் சோவியத்தையும், பின்னர் சோவியத்துக்கு பிந்தைய இடத்தையும், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் 80 களில் கைப்பற்றினர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அற்புதமான பேட்ரிக் ஸ்வேஸ் நிகழ்த்திய நம்பமுடியாத நடனக் கலைஞரான ஜானிக்கு ஒருவர் எப்படி அலட்சியமாக இருக்க முடியும்? அதன்பிறகு நிறைய நேரம் கடந்துவிட்டது, லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள் தங்கள் நிலைகளை விட்டுக்கொடுக்க கூட நினைக்கவில்லை. பல்வேறு நடனப் பள்ளிகள் மழைக்குப் பிறகு காளான்களைப் போல தோன்றும், மக்களை வகுப்புகளுக்கு மட்டுமல்ல, அவர்களின் பிரபலமான கிளப் விருந்துகளுக்கும் அழைக்கின்றன, அங்கு நீங்கள் நடன வகுப்பில் கற்பித்த அனைத்தையும் வெற்றிகரமாகப் பயன்படுத்தலாம்.

ஆனால் பல்வேறு வகையான இனங்களில் எப்படி குழப்பமடையக்கூடாது லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்? பின்னர் ஒரு பள்ளி மெரெங்குவில் தள்ளுபடியுடன் உங்களை கவர்ந்திழுக்கிறது, மற்றொன்று சிற்றின்ப ரம்பாவை எவ்வாறு நடனமாடுவது என்று உங்களுக்குக் கற்பிப்பதாக உறுதியளிக்கிறது, மேலும் அவை எவ்வாறு ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொள்ளவில்லை. அதை ஒன்றாகக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்போம்!

தொடங்க லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்பொதுவாக இரண்டு குழுக்களாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. முதலாவதாக அழைக்கப்படுவது கிளாசிக்கல் அல்லது பால்ரூம் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள், அவற்றில் ஐந்து மட்டுமே உள்ளன: சம்பா, ரம்பா, சா-சா-சா, ஜிவ் மற்றும் பாசோ டோபிள். பால்ரூம் நடனப் பள்ளிகளில் நீங்கள் அதைக் கற்றுக்கொள்ளலாம், பின்னர் நீங்கள் போட்டிகளில் கூட முயற்சி செய்யலாம்.

லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் இரண்டாவது குழு என்று அழைக்கப்படும் கிளப் நடனங்கள். அவற்றில் பல வகைகள் உள்ளன, ஆனால் மிகவும் பிரபலமானவை, நிச்சயமாக, சல்சா, மெரெங்கு, மாம்போ மற்றும் பச்சாட்டா. இந்த நடனங்களைத் தெரிந்துகொள்வது உங்களை எந்த லத்தீன் கிளப் பார்ட்டியின் நட்சத்திரமாக்கும்.

இப்போது பால்ரூம் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் முதல் குழுவிற்குச் சென்று அதன் உறுப்பினர்களை நன்கு அறிந்து கொள்வோம். அதனால்,

சம்பா- இந்த பெயர் எப்படியோ இறுதியில் பிரேசிலிய வம்சாவளியைச் சேர்ந்த அனைத்து நடனங்களுக்கும் இணைக்கப்பட்டது. உதாரணமாக, சம்பா பிரேசிலிய திருவிழாவிலும் நடனமாடப்படுகிறது, ஆனால் இந்த நடனம் நுட்பம் மற்றும் சொற்களஞ்சியத்தின் அடிப்படையில் அதன் பால்ரூம் பெயரிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. பிரேசிலிய நிலத்தில் ஸ்பானிஷ் மற்றும் போர்த்துகீசிய நடனங்களுடன் ஆப்பிரிக்க நடனங்கள் இணைந்ததன் விளைவாக பிரகாசமான மற்றும் தாள பால்ரூம் சம்பா பிறந்தது.

சா-சா-சா- விளையாட்டுத்தனமான மற்றும் ஊர்சுற்றக்கூடிய நடனம். இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கியூபாவில் உருவானது மற்றும் பல லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களைப் போலவே, ஆப்பிரிக்க வேர்களைக் கொண்டுள்ளது. இந்த நடனம் ஒரு விசித்திரமான தாளத்தைக் கொண்டுள்ளது - மெதுவாக, மெதுவாக, வேகமாக, வேகமாக, மெதுவாக. மேலும் இது இடுப்பில் ஒரு பொதுவான கியூபா ஊசலாட்டத்துடன் நிகழ்த்தப்படுகிறது.

ரும்பா- பிரபலமான "காதல் நடனம்." ரம்பாவின் தோற்றம் அதை டேங்கோவுடன் தொடர்புபடுத்துகிறது, ஏனெனில் இரண்டின் தோற்றமும் ஹபனேரா எனப்படும் ஸ்பானிஷ் வேர்களைக் கொண்ட கியூபா நடனத்தில் உள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மூன்று வகையான ரம்பா வகைகள் இருந்தன, ஆனால் குவாகுவாஞ்சோ ரம்பா அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது. இந்த நடனத்தில், பங்குதாரர் தனது துணையைப் பின்தொடர்கிறார், அவளது இடுப்பைத் தொட முயற்சிக்கிறார், மேலும் அந்தப் பெண் இந்த தொடுதலைத் தவிர்க்க முயற்சிக்கிறார்.

ஜிவ்- லத்தீன் அமெரிக்க நிகழ்ச்சியின் மிகவும் ஆற்றல்மிக்க, வேகமான மற்றும் பொறுப்பற்ற நடனம். இது 19 ஆம் நூற்றாண்டில் தென்கிழக்கு அமெரிக்காவில் தோன்றியது, மேலும் பல்வேறு பதிப்புகளின்படி, ஆப்பிரிக்க குடியேறியவர்கள் அல்லது இந்தியர்கள் அதன் படைப்பாளர்களாகக் கருதப்படுகிறார்கள். நவீன ஜீவின் முக்கிய உருவம் வேகமாக ஒத்திசைக்கப்பட்ட நெடுஞ்சாலையாகக் கருதப்படுகிறது. ஒரு காலத்தில், இந்த நடனம் ராக் அண்ட் ரோலில் இருந்து நிறைய இயக்கங்களை கடன் வாங்கியது, சில சமயங்களில் அதன் "நடன சகோதரரிடமிருந்து" இசையையும் கடன் வாங்கியது.

paso doble- ஸ்பானிஷ் நடனம், இதன் சதி காளையுடன் பாரம்பரிய சண்டையைப் பின்பற்றுகிறது - காளைச் சண்டை. இங்கே பங்குதாரர் ஒரு துணிச்சலான காளை சண்டை வீரர், மற்றும் பங்குதாரர், காளையை கிண்டல் செய்ய வடிவமைக்கப்பட்ட அவரது பிரகாசமான சிவப்பு கேப்பை சித்தரிக்கிறது. பாசோ டோபலுக்கும் பிற லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களுக்கும் இடையே உள்ள முக்கியமான வேறுபாடு உடலின் நிலை, இதில் மார்பு உயர்த்தப்பட்டு, தோள்கள் குறைக்கப்பட்டு, தலை கடுமையாக சரி செய்யப்படுகிறது. பாசோ டோபிள் அதன் ஸ்பானிய இணையான ஃபிளமெங்கோ பாணியில் இருந்து நிறைய இயக்கங்களை கடன் வாங்கினார்.

எனவே நாங்கள் பால்ரூம் நடனத்தைக் கண்டுபிடித்தோம், இப்போது கிளப் லத்தீன் மொழியைக் கூர்ந்து கவனிப்போம்.

சல்சா- பாரம்பரியமாக, அவர் கிளப் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் ராணியாக கருதப்படுகிறார். சல்சா 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கியூபாவில் உருவானது. அதன் பெயர் ஸ்பானிஷ் மொழியிலிருந்து "சாஸ்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் இதில் மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பல்வேறு நாடுகளின் நடன மரபுகள் கலக்கப்படுகின்றன. உலகில் பல வகையான சல்சா வகைகள் இருந்தாலும் (வெனிசுலா, கொலம்பிய, சல்சா கேசினோ போன்றவை), இந்த அனைத்து வகையான நடனங்களுக்கும் பொதுவான விஷயம் நான்கு தாள தாளங்களுடன் நிகழ்த்தப்படும் முக்கிய படியாகும்.

மெரெங்கு- டொமினிகன் குடியரசிலிருந்து வந்த ஒரு பிரகாசமான மற்றும் ஆற்றல்மிக்க நடனம். இடுப்பின் வட்ட அசைவுகள், உடலின் சுழற்சி மற்றும் தோள்களின் வேகமான அசைவுகள் உள்ளிட்ட பல உருவங்களும் அலங்காரங்களும் இந்த நடனத்தில் உள்ளன. Merengue பங்காளிகள் தழுவி நடனமாடுகிறார்கள், இது நடனத்திற்கு ஒரு சிறப்பு சிற்றின்பத்தை அளிக்கிறது.

மாம்போ- கியூபா வம்சாவளியையும் கொண்டுள்ளது, மேலும் அதன் தோற்றம் சடங்கு நடனங்களில் காணப்படுகிறது. ஆப்ரோ-கியூபா தாளங்கள் மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவற்றின் இணைப்பின் விளைவாக 40களில் மம்போ சிறப்பு மாற்றங்களுக்கு உள்ளானது. விரைவில் இந்த நடனம் உலகம் முழுவதும் பிரபலமாகிறது, இது ஜோடிகளாகவும் தனியாகவும், முழு குழுக்களாகவும் கூட நடனமாடுகிறது.

பச்சாட்டா- இது கிளப் லத்தீன் மிகவும் காதல் நடனம் என்று கருதப்படுகிறது. அவர், மெரெங்குவைப் போலவே, டொமினிகன் குடியரசில் இருந்து வருகிறார். பச்சாட்டாவில் பல வகைகள் உள்ளன - டொமினிகன் பச்சாட்டா (பல விஷயங்களில் மெரெங்குவைப் போன்றது), நவீன பச்சாட்டா மற்றும் நீக்கப்பட்ட பச்சாட்டா (ஐரோப்பிய மற்றும் வட அமெரிக்க நடன பாணிகளின் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது).

பிரபலமான லத்தீன் நடனங்கள்.

சல்சா- ஸ்பானிஷ் மொழியில் "சாஸ்" என்று பொருள் - இது மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பல்வேறு நாடுகளின் வெவ்வேறு இசை வகைகள் மற்றும் நடன மரபுகளின் கலவையாகும். எனவே, அவரது தாளங்களும் புள்ளிவிவரங்களும் வெனிசுலா, கொலம்பியா, பனாமா, புவேர்ட்டோ ரிக்கோ மற்றும் சல்சாவின் தொட்டிலாகக் கருதப்படும் கியூபாவின் முழு சுவையையும் இணைக்கின்றன. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இந்த மெல்லிசைகள் பிறந்தன. சல்சா - நடனக் கலைஞர்கள் ஏறக்குறைய தொடாத ஒத்த ரும்பாவை விட மெதுவாகவும் நேர்த்தியாகவும் இருந்தது - இது முந்தைய காலங்களில் உள்ளூர் வெள்ளை முதலாளித்துவத்தால் மிகவும் மதிக்கப்பட்டது. ஆனால் 1940 களில் நியூயார்க்கில் எல்லாம் மாறியது. ஹிஸ்பானிக் சமூகம் மேற்கு மன்ஹாட்டனைக் கைப்பற்றியது மற்றும் சல்சாவை ஜாஸ் மற்றும் ப்ளூஸின் தாளங்களுடன் கலந்தது. புதிய வகை "சல்சா சுரங்கப்பாதை" என்று அழைக்கப்பட்டது, 70 களில் இது நியூயார்க்கில் இருந்து "வெளியேற்றப்பட்டது" மற்றும் நம்பமுடியாத வெற்றியுடன் கிரகம் முழுவதும் பரவியது, லத்தீன் அமெரிக்க வம்சாவளியின் மிகவும் பிரபலமான நடனமாக மாறியது. சல்சாவில் சுவாரஸ்யமான சேர்க்கைகள், விடுவிக்கப்பட்ட மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க இயக்கங்கள், வேடிக்கை மற்றும் ஊர்சுற்றல், ஒருவருக்கொருவர் ஊர்சுற்றுதல் ஆகியவை உள்ளன. இது காதல் மற்றும் சுதந்திரத்தின் நடனம்.

மெரெங்கு 15 ஆம் நூற்றாண்டில் கொலம்பஸால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஹிஸ்பானியோலா தீவில் தோன்றியது. இந்த தீவு முழு ஸ்பானிஷ்-அமெரிக்க பேரரசின் விநியோக புள்ளியாக மாறியது, இது மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பெரும்பகுதிக்கு பரவியது. பின்னர், ஆப்பிரிக்க அடிமைகளின் சக்திவாய்ந்த ஓட்டங்கள் இந்திய பழங்குடியினர் மற்றும் ஸ்பானிஷ் காலனித்துவவாதிகளுடன் இணைந்தன. இனக்குழுக்கள், மரபுகள் மற்றும் கலாச்சாரங்களின் கலவையானது பல்வேறு நடனங்கள் மற்றும் இசையின் தோற்றத்திற்கு பங்களித்தது, அவற்றில் மெரெங்கு மிகவும் பழமையான நடன வடிவங்களில் ஒன்றாகும்.

கரும்பு தோட்டங்களில் அடிமைகள் செய்த இயக்கங்களிலிருந்து மெரெங்குவின் பாஸ் குணாதிசயத்தின் தோற்றம் வந்ததாக நம்பப்படுகிறது. அவர்களின் கால்கள் கணுக்காலில் சங்கிலியால் பிணைக்கப்பட்டிருந்தன, மேலும் அவர்கள் ஒரு கணம் மறக்க நடனமாடியபோது, ​​அவர்கள் அடிப்படையில் தங்கள் இடுப்பை மட்டுமே நகர்த்த முடியும், தங்கள் உடல் எடையை ஒரு காலில் இருந்து மற்றொன்றுக்கு மாற்றினர். பிற பதிப்புகள் உள்ளன, ஆனால், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மெரெங்கு ஏற்கனவே ஹைட்டி மற்றும் டொமினிகன் குடியரசில் நடனமாடப்பட்டது.

Merengue இன் வெற்றிக்கு பங்காளிகள் ஒரு அரவணைப்புடன் நகர்ந்து, நடனத்திற்கு ஒரு சிறப்பு நெருக்கத்தை அளித்து, மேலும் வெளிப்படையான உறவுக்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது. Merengue இசை மிகவும் மாறுபட்டது, நடனத்தின் கடைசி பகுதியில் ரிதம் சற்று வேகமடைகிறது. Merengue கற்றுக்கொள்வது எளிது, எனவே இது ஆரம்பநிலைக்கு பரிந்துரைக்கப்படுகிறது. இந்த மகிழ்ச்சிகரமான, மிகவும் வண்ணமயமான மற்றும் பிளாஸ்டிக் நடனம் ஒரு சிறிய நொண்டியைப் பின்பற்றும் ஒரு தனித்துவமான இயக்கத்தை உள்ளடக்கியது.

மாம்போ, ரும்பா, சல்சா, சா-சா-சா போன்றவை கியூபாவில் தோன்றின. "மாம்போ" என்ற வார்த்தை அநேகமாக போரின் கடவுளின் பெயரிலிருந்து வந்தது, தொலைதூர கடந்த காலத்தில் கியூபாவில் ஒரு சடங்கு நடனம் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. மாம்போவின் தற்போதைய வடிவம் இருபதாம் நூற்றாண்டின் 40 களில் ஆப்ரோ-கியூபா தாளங்கள் மற்றும் ஜாஸ் ஆகியவற்றின் இணைப்பின் விளைவாக பிறந்தது. சிற்றின்ப மற்றும் கவர்ச்சியான, மாம்போ அதன் எளிமையான மரணதண்டனை மற்றும் தனியாக, ஜோடிகளாக மற்றும் முழு குழுவாக நடனமாட முடியும் என்ற உண்மையால் உலகைக் கவர்ந்தார். மம்போ சினிமாவுக்கு பெரும் புகழ் பெற்றது. நன்கு அறியப்பட்ட படங்களில், இந்த நடனத்தை மயக்கும் வழிமுறையாகப் பயன்படுத்தும் பல உள்ளன: "மம்போ" (1954), "கிங்ஸ் ஆஃப் மம்போ" அன்டோனியோ பண்டேராஸ் மற்றும் அர்மண்ட் அசாண்டே மற்றும் அனைவருக்கும் தெரிந்த, பேட்ரிக் உடன் "டர்ட்டி டான்சிங்" டைட்டில் ரோலில் ஸ்வேஸ். இந்தப் படம் வெளியான பிறகு, நடனப் பள்ளிகளில் மாம்போவின் புகழ் அதிவேகமாக வளரத் தொடங்கியது.

ரும்பா- "இது டேங்கோவின் அபோதியோசிஸ்", - பாலோ காண்டே பாடலில் பாடுகிறார். டேங்கோ மற்றும் ரும்பா இருவரும் ஹபனேராவிலிருந்து வந்தவர்கள் என்பதால் இது உண்மைதான். ஸ்பானிய வேர்களைக் கொண்ட இந்த கியூப நடனம் இரண்டு வித்தியாசமான சகோதரிகளை உருவாக்கியது, ஒன்று பளபளப்பான தோலுடனும் மற்றொன்று கருமையான தோலுடனும். அர்ஜென்டினாவில், அது ஒரு சிற்றின்ப டேங்கோவில் அதிசயமாக மறுபிறவி எடுத்தது. கியூபாவில், ஹபனேரா சிற்றின்ப மற்றும் முழு உயிர்ச்சக்தி நடனத்தால் நிரம்பியது - மேலும் ரும்பா பிறந்தது, அதன் சாராம்சத்தில் ஆப்பிரிக்க நடனம். ரும்பா அனைத்து லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களிலும் ஒரு உன்னதமானதாக மாறியுள்ளது. இந்த மெதுவான மற்றும் சிற்றின்ப நடனம் ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான உறவின் விளக்கமாகும், இது சிறப்பியல்பு இடுப்பு அசைவுகளையும் மயக்கும் தாளத்தையும் கொண்டுள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், ரும்பாவின் மூன்று பதிப்புகள் இருந்தன, ஆனால் மிகவும் பிரபலமானது குவாகுவாஞ்சோ - ஒரு நடனத்தின் போது ஆண் இடுப்பைத் தொடுவதைத் தேடி அந்த பெண்ணைப் பின்தொடர்கிறார், மேலும் அந்த பெண் இதைத் தவிர்க்க முயற்சிக்கிறார். இந்த நடனத்தில், பெண், அது போலவே, துடுக்குத்தனமான பிரசவத்தின் பொருளாகவும், தன் கூட்டாளியின் ஆர்வத்தைத் தடுக்க முயற்சிக்கிறாள். ஒருவேளை இதன் காரணமாக, "காதலின் நடனம்" என்ற பெயர் ரும்பாவுக்கு ஒதுக்கப்பட்டது. அமெரிக்காவில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட பிறகு ரும்பா தீவிரமான பரிணாமத்தை அடைந்துள்ளது. விரிவான மற்றும் சிற்றின்ப கியூபனுடன் சேர்ந்து, அமெரிக்க ரும்பா தோன்றினார் - மிகவும் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட இயக்கங்கள் மற்றும் பாணியுடன். ரம்பாவின் இந்தப் பதிப்புதான் உலகம் முழுவதும் பரவி, பல தலைமுறை நடனக் கலைஞர்கள் மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் ஆர்வலர்களின் இதயங்களை வென்றது.

சா-சா-சா. வசீகரிக்கும் லத்தீன் அமெரிக்க சா-சா-சா நடனம் மகிழ்ச்சியான மற்றும் சற்று கவலையற்ற சூழலைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் அதன் பெயர் ஒரு சிறப்புத் திரும்பத் திரும்ப அடிப்படை தாளத்திலிருந்து வந்தது. சா-சா-சாவின் பிறப்பு கியூபாவில் டான்சன், மகன், ரூம்பா மற்றும் மாம்போ பிறந்த 19 ஆம் நூற்றாண்டில் கொண்டாடப்பட்டது. அனைத்து கியூப இசையும் காலனித்துவ காலத்தில் அமெரிக்காவிற்கு வந்த கறுப்பின குடியேற்றவாசிகளின் இசையால் பாதிக்கப்பட்டது. அதன்படி, சா-சா-சா, அதன் மற்ற உறவினர்களுடன் சேர்ந்து, ஆப்பிரிக்க வேர்களைக் கொண்டுள்ளது. இப்போதெல்லாம், சா-சா-சா, மற்ற நடனங்களைப் போலவே, மீண்டும் ஃபேஷன். நேர்த்தியான சா-சா-சா அதன் சிறப்பியல்பு தாளத்துடன், ஒரு பெண் தனது அழகையும் பெண்மையையும் சிறப்பு வெளிப்பாட்டுடன் வெளிப்படுத்தும் வகையில் சிறப்பாக உருவாக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது. சா-சா-சாவைப் பற்றி அவர்கள் கூறுகிறார்கள், இது கோக்வெட்டுகளின் நடனம், ஏனென்றால் ஆத்திரமூட்டும் நடத்தை அல்லது லேசான ஊர்சுற்றலுக்கு ஆளாகக்கூடிய பெண்கள் இதை மிகவும் விரும்புகிறார்கள். Cha-cha-cha மயக்கும் நடனத்தின் உண்மையான உதாரணம். உண்மையில், சா-சா-சாவின் இயக்கங்கள் ஒரு பெண்ணின் அழகையும் ஒரு உருவத்தின் கண்ணியத்தையும் வெளிப்படையாக நிரூபிக்க அனுமதிக்கின்றன, ஏனெனில் நடனம் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இடுப்புகளின் வெளிப்படையான அசைவுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. பெண் பெருமையுடன் அந்த மனிதருக்கு முன்னால் நடந்து செல்கிறார், அவரை மட்டுமல்ல, முழு ஆண் பார்வையாளர்களுக்கும் விரும்பத்தக்கதாக மாற முயற்சிப்பது போல.

Posadoble. பங்குதாரர் சா-சா-சா மற்றும் ரம்பாவில் ஆதிக்கம் செலுத்தினால், போசாடோபிள் ஒரு பொதுவான ஆண் நடனம். பங்குதாரர் ஒரு காளைச் சண்டை வீரர், பங்குதாரர், அவரைப் பின்தொடர்ந்து, அவரது ஆடை அல்லது காளையை வெளிப்படுத்துகிறார். Posadoble ஒரு கவர்ச்சியான மற்றும் வெளிப்படையான உணர்ச்சிகரமான நடனம்.

சம்பாபெரும்பாலும் "தென் அமெரிக்க வால்ட்ஸ்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, அதன் தாளங்கள் மிகவும் பிரபலமானவை மற்றும் புதிய நடனங்களை உருவாக்க எளிதாக மாற்றியமைக்கப்படலாம்.

ஜிவ்மற்ற லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களில் இருந்து குணம் மற்றும் நுட்பத்தில் மிகவும் வித்தியாசமானது, இது மிகவும் வேகமானது, நிறைய ஆற்றல் தேவைப்படுகிறது.

லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்

லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள்பல்வேறு நடன பாணிகளின் தொகுப்பு, ஒரு திசையில் ஒன்றுபட்டது, இது நிலையான வளர்ச்சியில் உள்ளது, பல்வேறு வகையான நடனங்களை அதிகபட்சமாக நிகழ்த்தும் நவீன நுட்பத்தை நீங்கள் மாஸ்டர் செய்ய அனுமதிக்கிறது. இலத்தீன் அமெரிக்க நடனக் கலைஞர்களின் மில்லியன் கணக்கான ரசிகர்கள் கிளப்களிலும் டிஸ்கோக்களிலும் கூடி நிம்மதியான மற்றும் விடுதலையான நிலையை அனுபவிக்கின்றனர்.

ரெக்கேடன் (ரெக்கேட்டன்)புவேர்ட்டோ ரிக்கோ மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் நடன அழைப்பு அட்டை, உலக இளைஞர்களுக்கு உரையாற்றப்பட்டது. ரெக்கேடன் உலகின் கவர்ச்சியான நடனங்களில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது. "நாய் பாணியை" பின்பற்றி நீங்கள் வேறு என்ன ஆட முடியும்?

ரெக்கேட்டனின் நடனத் தளங்களில், பாரம்பரிய ஒழுக்கம் ஆதிக்கம் செலுத்துவதில்லை, ஆனால் இன்பத்திற்கான பொதுவான ஆசை, எனவே, அதை மாஸ்டர் செய்தால், நீங்கள் கூட்டாளர்களைப் பற்றி கவலைப்பட முடியாது: அவர்கள் நிச்சயமாக கண்டுபிடிக்கப்படுவார்கள். இருப்பினும், ரெக்கேட்டன் தனிப்பட்ட திறமையை வெளிப்படுத்துவதற்கும் ஏற்றது, குறிப்பாக தனிமைப்படுத்துதல் மற்றும் இடுப்பு இயக்கம் ஆகியவற்றின் தேர்ச்சி.
ரெக்கேட்டனின் நடன சொற்களஞ்சியம் ரெக்கே, பச்சாட்டா மற்றும் ஹிப் ஹாப் ஆகியவற்றின் அசைவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. திறந்த தன்மையைக் கொண்டிருப்பதால், ரெக்கேட்டன் ஸ்ட்ரிப் லத்தீன், ஸ்ட்ரிப் பிளாஸ்டிக் மற்றும் தனிப்பட்ட ஆசிரியரின் நுட்பங்களின் கூறுகளை முழுமையாக உறிஞ்சுகிறது. ஒரு விதியாக, இந்த நடனம் ரெக்கேட்டனுக்கு நடனமாடுகிறது - ஜமைக்கன் ரெக்கே, டான்ஸ்ஹால் மற்றும் அமெரிக்க ஹிப்-ஹாப் (டாடி யாங்கி, டான் ஓமர், ஐவி குயின்) ஆகியவற்றின் கலவையாகும். இருப்பினும், இது ரெக்கேட்டன் மற்றும் அதன் தனித்துவமான டெம் போ பீட் என்றாலும், ஸ்டைலின் செயல்திறனின் அனைத்து நுணுக்கங்களையும் நீங்கள் உணர அனுமதிக்கிறது, நீங்கள் இயல்பாகவே ரெக்கேட்டனை லத்தீன் ஹிப்-ஹாப் (பிக் பன், ஃபேட் ஜோ, அக்விட்) மற்றும் அமெரிக்க மெயின்ஸ்ட்ரீம் ஆகியவற்றில் நடனமாடலாம். (லில் ​​ஜான், 50 சென்ட், அஷர் மற்றும் ஸ்னூப் டோக்).
மற்ற நடனக் கலைஞர்களிடமிருந்து தனிமைப்படுத்தப்படாமல், நெருக்கம் மற்றும் பாலியல் விளையாட்டின் இன்பங்களை எல்லையாகக் கொண்ட நடனத்தை ரசிக்க விரும்புவோருக்கு சூடான, வெளிப்படையான மற்றும் எதிர்க்கும் ரெக்கேட்டன் ஒரு சிறந்த தேர்வாகும்.

சல்சா

அமெரிக்கா மற்றும் ஐரோப்பாவில் மிகவும் பிரபலமான நடனத்தின் பெயர், சல்சா, ஸ்பானிஷ் மொழியில் "சாஸ்" என்று பொருள். உண்மையில், இந்த சேர்க்கை இல்லாமல், இந்த சூடான லத்தீன் அமெரிக்க தாளங்கள், தீக்குளிக்கும் பாடல்கள், லத்தீன் படங்கள் மற்றும் பிரகாசமான ஆடைகளை நாங்கள் மிகவும் விரும்பியிருக்க மாட்டோம்! வாமோஸ் ஒரு பைலர்!

சல்சா என்பது மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பல்வேறு நாடுகளின் வெவ்வேறு இசை வகைகள் மற்றும் நடன மரபுகளின் கலவையாகும். எனவே, அவரது தாளங்களும் புள்ளிவிவரங்களும் வெனிசுலா, கொலம்பியா, பனாமா, போர்ட்டோ ரிக்கோ மற்றும் கியூபாவின் முழு சுவையையும் இணைக்கின்றன, இது பிறப்பிடமாகக் கருதப்படுகிறது. சல்சா. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், இந்த மெல்லிசைகள் பிறந்தன.

நியூயார்க் தென் அமெரிக்கர்கள் - புவேர்ட்டோ ரிக்கன்ஸ், பனாமேனியர்கள், கியூபன்கள், கொலம்பியர்கள் - கலப்பு சல்சாஜாஸ் மற்றும் ப்ளூஸ் தாளங்களுடன். ஒரு புதிய வகை " சல்சாசுரங்கப்பாதை", 70 களில் நியூயார்க்கில் இருந்து "வெளியேற்றப்பட்டது" மற்றும் பெரும் வெற்றியுடன் கிரகம் முழுவதும் பரவியது, லத்தீன் அமெரிக்க வம்சாவளியின் மிகவும் பிரபலமான நடனமாக மாறியது.

நடனத்தின் இந்த திசையானது லத்தீன் அமெரிக்க இசைக்கு அழகாக நகர்த்துவது எப்படி என்பதை அறிய விரும்புவோருக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, அவர்களின் உடலை முழுமையாக தேர்ச்சி பெறுவது, மேம்படுத்துவது மற்றும் கற்பனை செய்வது, சக்திவாய்ந்த நேர்மறை கட்டணத்தைப் பெறுவது, தங்களையும் அவர்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களையும் அனுபவிக்கவும்.

நடனம் இன்று மிகவும் பிரபலமாக இருக்கும் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க இன கலாச்சாரத்துடன் நெருங்கிய தொடர்புடையது. லத்தீன் விளக்கத்தில் மட்டுமே, ஆப்பிரிக்க தம்புராக்களின் கடினமான, ஜெர்க்கி பீட்டுகளுக்கு, மெல்லிசை, பாடல் வரிகள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன, ரஷ்ய பாத்திரத்துடன் மிகவும் இணக்கமாக இருக்கும் ஏக்கம் நிறைந்த குறிப்புகள். இருப்பினும், ரஷ்யாவுடன் சேர்ந்து, உலகம் முழுவதும் லத்தீன் நடனங்களை ருசித்தது என்று சொல்ல வேண்டும். "a la Latinos" பாணியில் மேலும் மேலும் தீவிரமான பாடல்கள் உலக அரங்கில் தோன்றும், மேலும் ஒவ்வொரு சுயமரியாதை பாப் பாடகரும் இந்த பாணியில் குறைந்தபட்சம் ஒரு காரியத்தைச் செய்வது தனது கடமையாக கருதுகின்றனர். ஷகிரா, ஜெனிபர் லோபஸ், ரிக்கி மார்ட்டின் மற்றும் பலர் உலக அரங்கின் நட்சத்திரங்கள் இதற்கு ஒரு எடுத்துக்காட்டு.

மாம்போ / மம்போ

மாம்போகியூபாவில் பிறந்தார். உணர்ச்சி மற்றும் க்ரூவி மாம்போமரணதண்டனையின் எளிமை மற்றும் தனியாக, ஜோடிகளாக மற்றும் முழு குழுவாக நடனமாட முடியும் என்ற உண்மையால் முழு உலகத்தையும் வென்றது. பரவலான புகழ் மாம்போபடத்திற்கு நன்றியும் கிடைத்தது. நன்கு அறியப்பட்ட படங்களில், இந்த நடனம் மயக்கும் வழிமுறையாகப் பயன்படுத்தப்படும் பல உள்ளன. இவை பிரபலமான மற்றும் உன்னதமான ஓவியங்கள். "மம்போ" (1954), "மம்போ கிங்ஸ்"அன்டோனியோ பண்டேராஸ் மற்றும் அர்மண்ட் அசாண்டே ஆகியோருடன், நிச்சயமாக, " அழுக்கு நடனம்ஒப்பற்ற பேட்ரிக் ஸ்வேஸ் நடித்தார். இந்தப் படத்துக்குப் பிறகுதான் பிரபலம் மாம்போநடனப் பள்ளிகளில் வளரத் தொடங்கியது. இன்று, உலகெங்கிலும் உள்ள மில்லியன் கணக்கான மக்கள் இந்த மிக அழகான, தீக்குளிக்கும் மற்றும் சிற்றின்ப நடனத்தில் பாடம் எடுக்கிறார்கள்.

ரும்பா / ரும்பா

ரும்பா- "இது டேங்கோவின் மன்னிப்பு" என்று பாலோ காண்டே பாடுகிறார். மேலும் அவர் சொல்வது சரிதான், ஏனென்றால் டேங்கோ, மற்றும் ரும்பாஹபனேராவிலிருந்து வந்தவர். ஸ்பானிய வேர்களைக் கொண்ட இந்த கியூப நடனமானது இரண்டு வித்தியாசமான சகோதரிகளை உருவாக்கியுள்ளது, ஒன்று பளீரென்ற தோலுடனும் மற்றொன்று கருமையான சருமத்துடனும். அர்ஜென்டினாவில், அது சிற்றின்பமான அர்ஜென்டினா டேங்கோவில் அதிசயமாக மறுபிறவி எடுத்தது. கியூபாவில், ஹபனேரா சிற்றின்ப மற்றும் முழு உயிர்ச்சக்தி நடனத்தால் நிரம்பியது - மேலும் ரும்பா எழுந்தது, அதன் சாராம்சத்தில் மிகவும் ஆப்பிரிக்க நடனம்.

சா-சா-சா / சா-சா-சா

சா-சா-சாஆத்திரமூட்டும் நடத்தை அல்லது எளிதாக ஊர்சுற்றுவதற்கு வாய்ப்புள்ள பெண்களிடையே இது மிகவும் பிரபலமாக இருப்பதால், பெரும்பாலும் "கோக்வெட்டுகளின் நடனம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. சா-சா-சா- மயக்கும் ஒரு உண்மையான நடனம். உண்மையில், இயக்கங்கள் சா-சா-சாஒரு பெண் தனது அழகையும் ஒரு உருவத்தின் கண்ணியத்தையும் வெளிப்படையாக நிரூபிக்க அனுமதிக்க வேண்டும், ஏனெனில் நடனமே முதலில், இடுப்புகளின் வெளிப்படையான அசைவுகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. மற்ற நடனங்களைப் போலல்லாமல், இதில் கூட்டாளிகளின் அருகாமை ஊர்சுற்ற அனுமதிக்கிறது. சா-சா-சாஒரு பெண்ணுக்கு ஊர்சுற்றுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது: அவள் பெருமையுடன் தன் மனிதனுக்கு முன்னால் நடக்கிறாள், அவனை மட்டுமல்ல, முழு ஆண் பார்வையாளர்களுக்கும் விரும்பத்தக்கதாக மாற முயற்சிக்கிறாள்.

Bachata, merengue / Bachata, merenge

பச்சாட்டாமற்றும் மெரெங்கு - டொமினிகன் குடியரசில் தோன்றிய இரண்டு தாளங்கள் நிறைய ஒற்றுமைகள் மற்றும் பல வேறுபாடுகள் உள்ளன. இரண்டு வகைகளும் நாட்டுப்புற தோற்றம் கொண்டவை, இரண்டும் பொது அங்கீகாரத்தை அடைய போராடியுள்ளன, மேலும் இரண்டும் தங்கள் சிறிய தீவு தாயகத்தை கடந்துவிட்டன. ஆனால், சுறுசுறுப்பான மற்றும் கவலையற்ற மெரெங்குவைப் போலல்லாமல், இது வேடிக்கையான விருந்துகளுக்கு மிகவும் பொருத்தமானது. பச்சாட்டாசற்று வித்தியாசமான பொழுதுபோக்கிற்காக உருவாக்கப்பட்டது. இது "மியூசிகா டி அமர்கு" என்று அழைக்கப்பட்டதில் ஆச்சரியமில்லை - கசப்பின் இசை. அதன் வேகம் மிகவும் மெதுவாக உள்ளது, மேலும் பாடல் வரிகள் கோரப்படாத அன்பின் துன்பத்தைப் பற்றி கூறுகின்றன.

நடன அமைப்பு பச்சாட்டாஎளிமையானது மற்றும் சிக்கலற்றது - பக்கத்திலிருந்து பக்கமாக அல்லது முன்னும் பின்னுமாக நான்கு படிகள் பிந்தையதை வலியுறுத்துகின்றன, இந்த நேரத்தில் கால் சற்று முன்னோக்கி நீட்டிக்கப்பட்டு கால் அல்லது குதிகால் மீது வைக்கப்படுகிறது. கூட்டாளிகள் ஒருவருக்கொருவர் மிக நெருக்கமான தூரத்தில் நடனமாடுகிறார்கள், கோட்டையில் தங்கள் கைகளால் ஒளி வட்ட இயக்கங்களையும் செய்கிறார்கள். நடனத்தின் முக்கிய குறிக்கோள் பச்சாட்டா- ஒரு கூட்டாளருடன் நெருங்கிய தொடர்பு, எனவே மிகக் குறைவான திருப்பங்கள் உள்ளன, ஆனால் பக்க பத்திகள் மற்றும் பெண்ணை பக்கத்திலிருந்து பக்கமாக "எறிதல்" ஆகியவை பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

மெரெங்கு செயல்திறனுக்கான பாரம்பரிய கருவிகளில் ஒரு பீப்பாய் அடங்கும் - ஒரு குறிப்பிட்ட வடிவத்தின் இரட்டை பக்க டிரம், அழைக்கப்படுகிறது தம்போரா, ஆல்டோ சாக்ஸபோன், டயடோனிக் துருத்திமற்றும் குய்ரா, உலோகத்தால் செய்யப்பட்ட ஒரு உருளைக் கருவி, இது ஒரு குச்சியால் துடைக்கப்படுகிறது.

பச்சாட்டா - கியூபா கனவை நினைவூட்டும் மயக்கும் இசை வடிவம் நீண்ட காலமாக டொமினிகன் தினசரி வாழ்வின் ஒரு பகுதியாக இருந்து வருகிறது, ஆனால் சமீபத்தில் தான் ஒரு முக்கியமான மற்றும் தனித்துவமான கலாச்சார அம்சமாக பார்க்கப்பட்டது. குழுமங்கள் நிகழ்த்தினாலும்பச்சாட்டா தொடர்ந்து அவர்களின் தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளதுமெரெங்கு , பச்சாட்டாவில் உள்ள கருவி வேறு. கிட்டார் அல்லது ரெக்கிட்டோ மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கருவியாகும்பசேட் மெரெங்குவில் ஒரு துருத்தி போல. சரங்களை எடுக்கவும், கிதாரின் அதிக டிம்ப்ரேவும் வளர்ந்த நுட்பத்திற்கு நன்றிபச்சாட்டா உடனடியாக அடையாளம் காணப்பட்டது. லத்தீன் அமெரிக்க கிளப் பார்ட்டிகளில், நடனங்களை வேறுபடுத்திப் பார்க்காமல் இருப்பது வழக்கம். மக்கள் வெறுமனே தீக்குளிக்கும் லத்தீன் தாளங்களின் வளிமண்டலத்தில் மூழ்கி, நடனமாடுகிறார்கள் மற்றும் வேடிக்கையாக இருக்கிறார்கள். நீங்கள் ஒரு சில இயக்கங்களைத் தெரிந்து கொள்ளலாம், ஆனால் ஒவ்வொரு முறையும், ஒரு வித்தியாசமான பங்குதாரர் அல்லது கூட்டாளருடன், ஒரு புதிய மெல்லிசைக்கு, தனித்துவமான, பொருத்தமற்ற, அதன் சொந்த உணர்ச்சிகள் மற்றும் உணர்வுகளுடன், பிறக்கும். மற்றும் அதில் மயக்கும் உள்ளதுபச்சாட்டா.

பங்குதாரரின் அனைத்து இயக்கங்களையும் பிடிப்பதும், அவருடன் ஒன்றாக மாறுவதும் முக்கிய பணியாகும். எல்லா லத்தீன் நடனங்களையும் போல,பச்சாட்டா பெண் உருவத்திற்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும். வழக்கமான வகுப்புகளின் ஒரு மாதத்தில், உங்கள் உருவம் கவர்ச்சியான வடிவத்தைப் பெறும். மற்றும் பச்சாட்டா நடையில் ஒரு தனித்துவமான விளைவைக் கொண்டிருக்கிறது - அது வியக்கத்தக்க வகையில் பெண்ணாக மாறுகிறது!

Merengue / Merengue

Merengue இன்று மிகவும் பிரபலமான லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களில் ஒன்றாகும். உங்களால் நடக்க முடிந்தால், நீங்கள் மெரெங்கு நடனமாடலாம்! இதற்கு இடம் தேவையில்லை, நீங்கள் எந்த இலவச இடத்திலும் நடனமாடலாம்.

மெரெங்கு 15 ஆம் நூற்றாண்டில் கொலம்பஸால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட ஹிஸ்பானியோலா தீவில் உருவானது. இந்த தீவு முழு ஸ்பானிஷ்-அமெரிக்க சாம்ராஜ்யத்திற்கும் ஒரு வகையான தொடக்க புள்ளியாக இருந்தது, இது மத்திய மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்காவின் பெரும்பகுதிக்கு பரவியது. பல நூற்றாண்டுகளாக, ஆப்பிரிக்க அடிமைகளின் சக்திவாய்ந்த ஓட்டங்கள் இந்திய பழங்குடியினர் மற்றும் ஸ்பானிஷ் குடியேற்றவாசிகளுடன் இணைந்தன.

குணாதிசயத்தின் தோற்றம் என்று சிலர் நம்புகிறார்கள் மெரெங்குபா கரும்பு தோட்டங்களில் அடிமைகள் செய்த இயக்கங்களில் இருந்து வருகிறது. அவர்களின் கால்கள் கணுக்காலில் சங்கிலியால் பிணைக்கப்பட்டிருந்தன, எனவே அவர்கள் ஒரு கணம் மறக்க நடனமாடியபோது, ​​அவர்கள் அடிப்படையில் தங்கள் இடுப்பை மட்டுமே நகர்த்த முடியும், அவர்களின் உடல் எடையை ஒரு காலில் இருந்து மற்றொன்றுக்கு மாற்றினர்.

பருத்தித் தோட்டங்களின் முன்னாள் அடிமைகள், தங்கள் சுதந்திரத்தைப் பெற்று, நடனமாடி, தங்கள் தலைவிதியைக் கண்டு மகிழ்ந்தனர். கட்டைகளில் நடப்பதைப் பின்பற்றி, அவர்கள் நடனத்தில் சிரித்துத் தழுவினர், இதன் மூலம் முக்கிய யோசனையை வலியுறுத்தினர் - சுதந்திரம் அனைத்து மக்களுக்கும் மகிழ்ச்சி.

பிற பதிப்புகள் உள்ளன, ஆனால், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், மெரெங்கு ஏற்கனவே ஹைட்டி மற்றும் டொமினிகன் குடியரசில் நடனமாடப்பட்டது. மற்ற ஆண்டிலியன் நடனங்களைப் போலல்லாமல், கூட்டாளிகள் ஒரு அரவணைப்பில் நகர்வதன் மூலம் மெரெங்குவின் வெற்றியை விளக்கலாம், இது நடனத்திற்கு ஒரு சிறப்பு நெருக்கத்தை அளிக்கிறது, மேலும் வெளிப்படையான காதல் உறவுக்கு வாய்ப்பளிக்கிறது.

கிளப் லத்தீன் நடனங்கள் கற்றுக்கொள்வது எளிது. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், லத்தீன் அமெரிக்க தாளங்களின் வளிமண்டலத்தில் உங்களை முழுமையாக மூழ்கடித்து, உங்கள் உணர்ச்சிகளையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படையாக வெளிப்படுத்துங்கள். கிளப் லத்தீன் கவர்ச்சிகரமானது, அது நிகழ்த்தப்படும்போது, ​​​​முழு சுதந்திரம் தோன்றும். எந்த விருந்திலும் நீங்கள் வெறுமனே தவிர்க்கமுடியாதவராக இருப்பீர்கள்!