வோ ஃப்ரம் விட், "வோ ஃப்ரம் விட்" (ஏ.எஸ். கிரிபோயோடோவ்) நகைச்சுவையின் மோதலின் அம்சங்கள். "வோ ஃப்ரம் விட்" கிரிபோடோவா நகைச்சுவையில் மோதலின் தனித்தன்மை "வோ ஃப்ரம் விட்" நகைச்சுவையில் காதல் மோதலின் பாத்திரம்

1) கிரிபோடோவின் நகைச்சுவை ஒருபோதும் காலாவதியாகாது என்று I. A. கோஞ்சரோவ் நம்பினார். அவளுடைய அழியாத தன்மையை எப்படி விளக்குவது?

1812 போருக்குப் பிறகு ரஷ்யாவின் வாழ்க்கையின் வரலாற்று ரீதியாக குறிப்பிட்ட படங்களுக்கு கூடுதலாக, வரலாற்று காலங்களை மாற்றும்போது மக்களின் மனதில் புதிய மற்றும் பழையவற்றுக்கு இடையிலான போராட்டத்தின் உலகளாவிய சிக்கலை ஆசிரியர் தீர்க்கிறார். கிரிபோடோவ், முதலில் புதியது பழையதை விட அளவு அடிப்படையில் தாழ்வானது என்று உறுதியாகக் காட்டுகிறார் (ஒரு புத்திசாலி நபருக்கு 25 முட்டாள்கள், கிரிபோடோவ் பொருத்தமாக சொல்வது போல்), ஆனால் "புதிய வலிமையின் தரம்" (கோஞ்சரோவ்) இறுதியில் வெற்றி பெறுகிறது. சாட்ஸ்கி போன்றவர்களை உடைக்க முடியாது. சகாப்தங்களின் எந்த மாற்றமும் அவர்களின் சாட்ஸ்கிகளைப் பெற்றெடுக்கிறது என்பதையும் அவர்கள் வெல்ல முடியாதவர்கள் என்பதையும் வரலாறு நிரூபித்துள்ளது.

2) "ஒரு கூடுதல் நபர்" என்ற வெளிப்பாட்டை சாட்ஸ்கிக்கு ஏன் பயன்படுத்த முடியாது?

மேடையில், அவரது ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களை நாம் காணவில்லை, இருப்பினும் அவர்களில் சிலர் மேடைக்கு அப்பாற்பட்ட ஹீரோக்களில் உள்ளனர் (செயின்ட் பேராசிரியர்கள் படிக்கத் தொடங்கினர்). சாட்ஸ்கி தனது நம்பிக்கைகளைப் பகிர்ந்து கொள்ளும் மக்களில் ஆதரவைக் காண்கிறார், மக்களில், அவர் முன்னேற்றத்தின் வெற்றியில் நம்புகிறார். அவர் பொது வாழ்க்கையில் தீவிரமாக தலையிடுகிறார், பொது ஒழுங்கை விமர்சிப்பது மட்டுமல்லாமல், அவரது நேர்மறையான திட்டத்தையும் ஊக்குவிக்கிறார். சொல்லும் செயலும் பிரிக்க முடியாதவை. அவர் தனது நம்பிக்கைகளைப் பாதுகாத்து, போராட ஆர்வமாக இருக்கிறார். இது மிதமிஞ்சியதல்ல, ஆனால் ஒரு புதிய நபர்.

3) சாட்ஸ்கி ஏன் "கூடுதல் நபர்" வகையின் முன்னோடியாகக் கருதப்படுகிறார்?

சாட்ஸ்கி, பின்னர் ஒன்ஜின் மற்றும் பெச்சோரின் போன்றவர், தீர்ப்பில் சுயாதீனமானவர், உயர் சமூகத்தை விமர்சிப்பவர், அணிகளில் அலட்சியமாக இருக்கிறார். அவர் தந்தைக்கு சேவை செய்ய விரும்புகிறார், "மேலானவர்களுக்கு சேவை செய்ய" அல்ல. அத்தகைய மக்கள், அவர்களின் புத்திசாலித்தனம், திறன்கள் இருந்தபோதிலும், சமூகத்தால் தேவை இல்லை, அவர்கள் அதில் மிதமிஞ்சியவர்கள்.

4) நகைச்சுவையின் கதைக்களம் என்ன?

நகைச்சுவையின் சதி பின்வரும் இரண்டு வரிகளைக் கொண்டுள்ளது: ஒரு காதல் விவகாரம் மற்றும் ஒரு சமூக மோதல்.

5) நாடகத்தில் என்ன முரண்பாடுகள் காட்டப்படுகின்றன?

நாடகத்தில் இரண்டு முரண்பாடுகள் உள்ளன: தனிப்பட்ட மற்றும் பொது. முக்கிய மோதல் பொது (சாட்ஸ்கி - சமூகம்), ஏனெனில் தனிப்பட்ட மோதல் (சாட்ஸ்கி - சோபியா) பொதுவான போக்கின் உறுதியான வெளிப்பாடு மட்டுமே.

6) நகைச்சுவை ஏன் காதலில் தொடங்குகிறது?

"பொது நகைச்சுவை" ஒரு காதல் விவகாரத்துடன் தொடங்குகிறது, ஏனென்றால், முதலாவதாக, இது வாசகருக்கு ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தும் ஒரு தோல்வி-பாதுகாப்பான வழியாகும், இரண்டாவதாக, இது ஆசிரியரின் உளவியல் நுண்ணறிவின் தெளிவான சான்றாகும், ஏனெனில் இது மிகவும் தெளிவான தருணத்தில் உள்ளது. ஒரு நபர் உலகிற்கு மிகவும் திறந்த அனுபவங்கள், இது அன்பையே குறிக்கிறது, பெரும்பாலும் இந்த உலகின் அபூரணத்துடன் மிகவும் கடுமையான ஏமாற்றங்கள் ஏற்படுகின்றன.

7) நகைச்சுவையில் மனதின் கருப்பொருள் என்ன பங்கு வகிக்கிறது?

நகைச்சுவையில் மனதின் கருப்பொருள் ஒரு முக்கிய பாத்திரத்தை வகிக்கிறது, ஏனென்றால் இறுதியில் அனைத்தும் இந்த கருத்தையும் அதன் பல்வேறு விளக்கங்களையும் சுற்றியே சுழல்கிறது. இந்த கேள்விக்கு கதாபாத்திரங்கள் எவ்வாறு பதிலளிக்கின்றன என்பதைப் பொறுத்து, அவர்கள் நடந்துகொள்கிறார்கள் மற்றும் நடந்துகொள்கிறார்கள்.

8) புஷ்கின் சாட்ஸ்கியை எப்படிப் பார்த்தார்?

புஷ்கின் சாட்ஸ்கியை ஒரு அறிவார்ந்த நபராக கருதவில்லை, ஏனென்றால் புஷ்கினின் புரிதலில், மனம் பகுப்பாய்வு செய்யும் திறன் மற்றும் உயர் புத்திசாலித்தனம் மட்டுமல்ல, ஞானமும் கூட. ஆனால் சாட்ஸ்கி அத்தகைய வரையறையுடன் ஒத்துப்போகவில்லை - அவர் தன்னைச் சுற்றியுள்ளவர்களை நம்பிக்கையற்ற கண்டனங்களைத் தொடங்குகிறார், மேலும் சோர்வடைந்து, எரிச்சலடைந்து, தனது எதிரிகளின் நிலைக்கு மூழ்கிவிடுகிறார்.

9) நகைச்சுவை கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி அவர்களின் பெயர்கள் என்ன கூறுகின்றன?

நாடகத்தின் ஹீரோக்கள் மாஸ்கோ பிரபுக்களின் பிரதிநிதிகள். அவர்களில் காமிக் மற்றும் பேசும் குடும்பப்பெயர்களின் உரிமையாளர்கள் உள்ளனர்: Molchalin, Skalozub, Tugoukhovsky, Khryumin, Khlestova, Repetilov. இந்தச் சூழல் பார்வையாளர்களை நகைச்சுவை நடவடிக்கை மற்றும் நகைச்சுவைப் படங்களின் உணர்விற்கு ஏற்ப மாற்றுகிறது. முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் சாட்ஸ்கிக்கு மட்டுமே கடைசி பெயர், முதல் பெயர், புரவலன் என்று பெயரிடப்பட்டது. இது அதன் சொந்த தகுதியின் அடிப்படையில் மதிப்புள்ளதாக தோன்றுகிறது.

குடும்பப்பெயர்களின் சொற்பிறப்பியல் ஆய்வுக்கு ஆராய்ச்சியாளர்கள் முயற்சித்துள்ளனர். எனவே, ஃபமுசோவ் என்ற குடும்பப்பெயர் ஆங்கிலத்தில் இருந்து வந்தது. பிரபலமான - "புகழ்", "புகழ்" அல்லது lat இருந்து. fama- "வதந்தி", "வதந்தி". கிரேக்க மொழியில் சோபியா என்ற பெயருக்கு "ஞானம்" என்று பொருள். லிசாங்கா என்ற பெயர் பிரெஞ்சு நகைச்சுவை பாரம்பரியத்திற்கு ஒரு அஞ்சலி ஆகும், இது பாரம்பரிய பிரஞ்சு சாப்ரெட் லிசெட்டின் பெயரின் தெளிவான மொழிபெயர்ப்பாகும். சாட்ஸ்கியின் பெயரிலும் புரவலர் பெயரிலும், ஆண்மை வலியுறுத்தப்படுகிறது: அலெக்சாண்டர் (கிரேக்க மொழியில் இருந்து. கணவர்களின் வெற்றியாளர்) ஆண்ட்ரீவிச் (கிரேக்க மொழியில் இருந்து. தைரியமானவர்). ஹீரோவின் குடும்பப்பெயரை விளக்குவதற்கு பல முயற்சிகள் உள்ளன, அதை சாடேவ் உடன் தொடர்புபடுத்துவது உட்பட, ஆனால் இவை அனைத்தும் பதிப்புகளின் மட்டத்தில் உள்ளன.

10) நகைச்சுவையின் கதைக்களம் என்ன. முதல் செயலில் என்ன கதைக்களங்கள் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன?

சாட்ஸ்கியின் வீட்டிற்கு வருவது நகைச்சுவையின் ஆரம்பம். ஹீரோ இரண்டு கதைக்களங்களை ஒன்றாக இணைக்கிறார் - காதல்-பாடல் மற்றும் சமூக-அரசியல், நையாண்டி. அவர் மேடையில் தோன்றிய தருணத்திலிருந்து, இந்த இரண்டு கதைக்களங்களும், சிக்கலான முறையில் பின்னிப்பிணைந்தன, ஆனால் தொடர்ந்து வளரும் செயலின் ஒற்றுமையை மீறுவதில்லை, அவை நாடகத்தில் முதன்மையானவை, ஆனால் ஏற்கனவே முதல் செயலில் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன. ஃபமுசோவ் வீட்டின் பார்வையாளர்கள் மற்றும் குடியிருப்பாளர்களின் தோற்றம் மற்றும் நடத்தை பற்றிய சாட்ஸ்கியின் கேலி, வெளித்தோற்றத்தில் இன்னும் பாதிப்பில்லாதது, ஆனால் பாதிப்பில்லாதது அல்ல, பின்னர் ஃபமுசோவ் சமூகத்திற்கு அரசியல் மற்றும் தார்மீக எதிர்ப்பாக மாறுகிறது. முதல் செயலில் அவர்கள் சோபியாவால் நிராகரிக்கப்படுகிறார்கள். ஹீரோ இன்னும் கவனிக்கவில்லை என்றாலும், சோபியா அவரது காதல் ஒப்புதல் வாக்குமூலங்களையும் நம்பிக்கையையும் நிராகரித்து, மோல்சலின் விரும்பினார்.

11) எந்த சூழ்நிலையில் மோல்கலின் முதல் பதிவுகள் உருவாகின்றன? முதல் செயலின் நான்காவது நிகழ்வின் முடிவில் உள்ள கருத்துக்கு கவனம் செலுத்துங்கள். நீங்கள் அதை எப்படி விளக்க முடியும்?

மோல்சலின் பற்றிய முதல் பதிவுகள் ஃபமுசோவ் உடனான உரையாடலிலிருந்தும், சாட்ஸ்கியின் மதிப்பாய்விலிருந்தும் உருவாகின்றன.

அவர் லாகோனிக், இது அவரது குடும்பப் பெயரை நியாயப்படுத்துகிறது.

பத்திரிக்கையாளர்களின் மௌனத்தைக் கலைத்தீர்களா?

அடக்கம், கூச்சம் மற்றும் வெறுப்புணர்ச்சி ஆகியவற்றிற்கு பயந்த நடத்தையை எடுத்துக் கொள்ளும் சோபியாவுடன் ஒரு தேதியில் கூட அவர் "பத்திரிகைகளின் அமைதியை" உடைக்கவில்லை. மோல்சலின் "அப்படிப்பட்ட ஒருவரின் மகளுக்காக" "பதவியின்படி" காதலிப்பது போல் நடித்து, சலிப்படைந்திருப்பதையும், லிசாவுடன் மிகவும் கன்னமாக இருப்பதையும் பிறகுதான் தெரிந்து கொள்கிறோம்.

சாட்ஸ்கியின் தீர்க்கதரிசனத்தை வாசகர் நம்புகிறார், மோல்சலின் பற்றி மிகக் குறைவாகவே அறிந்திருந்தாலும், "அவர் அறியப்பட்ட நிலையை அடைவார், ஏனென்றால் அவர்கள் இப்போது ஊமைகளை விரும்புகிறார்கள்."

12) சோஃபியாவும் லிசாவும் சாட்ஸ்கியை எப்படி மதிப்பிடுகிறார்கள்?

வித்தியாசமாக. லிசா சாட்ஸ்கியின் நேர்மை, அவரது உணர்ச்சி, சோபியா மீதான பக்தி ஆகியவற்றைப் பாராட்டுகிறார், அவர் எவ்வளவு சோகமான உணர்வை விட்டுச் சென்றார் என்பதை நினைவு கூர்ந்தார், மேலும் அவர் இல்லாத ஆண்டுகளில் சோபியாவின் அன்பை இழக்க நேரிடும் என்று எதிர்பார்த்து அழுதார். "ஏழைக்கு மூன்று ஆண்டுகளில் அது தெரியும் ..."

சாட்ஸ்கியின் மகிழ்ச்சி மற்றும் புத்திசாலித்தனத்திற்காக லிசா பாராட்டுகிறார். சாட்ஸ்கியைப் பற்றிய அவரது சொற்றொடரை நினைவில் கொள்வது எளிது:

யார் மிகவும் உணர்திறன், மற்றும் மகிழ்ச்சியான, மற்றும் கூர்மையான,

அலெக்சாண்டர் ஆண்ட்ரீவிச் சாட்ஸ்கியைப் போல!

அந்த நேரத்தில் ஏற்கனவே மோல்சலினை நேசிக்கும் சோபியா, சாட்ஸ்கியை நிராகரிக்கிறார், மேலும் லிசா அவரைப் போற்றுவது அவளை எரிச்சலூட்டுகிறது. இங்கே அவள் சாட்ஸ்கியிலிருந்து விலகிச் செல்ல முற்படுகிறாள், அதற்கு முன்பு அவர்களுக்கு குழந்தை பாசத்தைத் தவிர வேறு எதுவும் இல்லை என்பதைக் காட்ட. “எல்லோரையும் பார்த்து சிரிக்கத் தெரியும்”, “கூர்மையானவர், புத்திசாலித்தனமானவர், பேச்சாற்றல் மிக்கவர்”, “காதலில் இருப்பது போல் நடிக்கிறார், கடுமையாய், துன்பத்தில் இருக்கிறார்”, “தன்னைப் பற்றி உயர்வாக நினைத்தார்”, “அலைந்து திரியும் ஆசை அவனைத் தாக்கியது” - இதுதான் சோபியா சாட்ஸ்கியைப் பற்றிச் சொல்லி ஒரு முடிவுக்கு வருகிறார், அவருக்கு மனரீதியாக மோல்சலின்: "ஓ, யாரையாவது காதலித்தால், ஏன் மனதைத் தேடி இவ்வளவு தூரம் பயணிக்க வேண்டும்?" பின்னர் - ஒரு குளிர் வரவேற்பு, ஒரு கருத்து பக்கத்தில் கூறினார்: "ஒரு மனிதன் அல்ல - ஒரு பாம்பு" மற்றும் ஒரு காஸ்டிக் கேள்வி, யாரோ ஒருவரைப் பற்றி கனிவாகப் பதிலளிப்பது தவறுதலாக கூட அவருக்கு நடக்கவில்லை. ஃபமுசோவின் வீட்டின் விருந்தினர்கள் மீது சாட்ஸ்கியின் விமர்சன அணுகுமுறையை அவர் பகிர்ந்து கொள்ளவில்லை.

13) சாட்ஸ்கி மற்றும் ஃபமுசோவின் மோனோலாக்குகளை ஒப்பிடுக. அவர்களுக்கிடையேயான கருத்து வேறுபாடுகளின் சாராம்சம் மற்றும் காரணம் என்ன?

கதாபாத்திரங்கள் சமகால வாழ்க்கையின் முக்கிய சமூக மற்றும் தார்மீக சிக்கல்களைப் பற்றிய வேறுபட்ட புரிதலைக் காட்டுகின்றன. சேவைக்கான அணுகுமுறை சாட்ஸ்கி மற்றும் ஃபமுசோவ் இடையே ஒரு சர்ச்சையைத் தொடங்குகிறது. "சேவை செய்வதில் நான் மகிழ்ச்சியடைவேன் - சேவை செய்வது வேதனையானது" - ஒரு இளம் ஹீரோவின் கொள்கை. மக்களை மகிழ்விப்பதில், மற்றும் காரணத்திற்காக சேவை செய்யாமல், உறவினர்கள் மற்றும் அறிமுகமானவர்களின் பதவி உயர்வுக்காக, ஃபமுசோவ் தனது வாழ்க்கையை உருவாக்குகிறார், அதன் வழக்கம் "எது முக்கியமானது, எது முக்கியமில்லை" என்பது "கையொப்பமிடப்பட்டது, அதனால் விலகியது." ஃபாமுசோவ் ஒரு உதாரணம் மாமா மாக்சிம் பெட்ரோவிச், ஒரு முக்கியமான கேத்தரின் பிரபு ("எல்லா உத்தரவுகளிலும், அவர் எப்போதும் ரயிலில் சவாரி செய்தார் ..." "தரவரிசைக்கு எடுத்துச் சென்று ஓய்வூதியம் கொடுப்பவர் யார்?"), "குனிந்துகொள்வதை யார் வெறுக்கவில்லை?" பின்னோக்கி” என்று மூன்று முறை படிக்கட்டுகளில் விழுந்து மகாராணியை உற்சாகப்படுத்தினாள். ஃபமுசோவ், சாட்ஸ்கியை சமூகத்தின் தீமைகளை உணர்ச்சியுடன் கண்டனம் செய்வதன் மூலம் மதிப்பிடுகிறார், கார்பனாரி, ஒரு ஆபத்தான நபர், "அவர் சுதந்திரத்தைப் போதிக்க விரும்புகிறார்", "அதிகாரிகளை அங்கீகரிக்கவில்லை."

சர்ச்சையின் பொருள் செர்ஃப்கள் மீதான அணுகுமுறை, ஃபமுசோவ் போற்றும் நிலப்பிரபுக்களின் கொடுங்கோன்மையை சாட்ஸ்கி கண்டனம் செய்தல் ("உன்னத அயோக்கியர்களின் நெஸ்டர் ...", அவர் தனது ஊழியர்களை "மூன்று கிரேஹவுண்டுகளுக்கு" பரிமாறிக்கொண்டார்). செர்ஃப்களின் தலைவிதியை கட்டுப்பாடில்லாமல் கட்டுப்படுத்தும் ஒரு பிரபுவின் உரிமைக்கு சாட்ஸ்கி எதிரானவர் - ஒரு செர்ஃப் பாலேவின் உரிமையாளர் செய்தது போல, விற்க, குடும்பங்களைப் பிரிக்க. (“மன்மதன் மற்றும் செஃபிர்ஸ் அனைத்தும் ஒவ்வொன்றாக விற்று தீர்ந்துவிட்டன…”). ஃபமுசோவுக்கு என்ன என்பது மனித உறவுகளின் விதிமுறை, “அப்பாவுக்கும் மகனுக்கும் என்ன மரியாதை; தாழ்வாக இருங்கள், ஆனால் தட்டச்சு செய்தால்; ஆயிரத்தி இரண்டு குடும்ப உறுப்பினர்களின் ஆன்மாக்கள், - அவர் மணமகன், ”சாட்ஸ்கி “கடந்த கால வாழ்க்கையின் மோசமான பண்புகள்” போன்ற விதிமுறைகளை மதிப்பிடுகிறார், தொழில் வல்லுநர்கள், லஞ்சம் வாங்குபவர்கள், எதிரிகள் மற்றும் கல்வியைத் துன்புறுத்துபவர்கள் மீது கோபம் விழுகிறது.

15) ஃபாமுஸ் சமுதாயத்தின் தார்மீக மற்றும் வாழ்க்கை இலட்சியங்கள் என்ன?

இரண்டாவது செயலில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் மோனோலாக்ஸ் மற்றும் உரையாடல்களை பகுப்பாய்வு செய்து, ஃபேமஸ் சமுதாயத்தின் கொள்கைகளை நாங்கள் ஏற்கனவே தொட்டுள்ளோம். சில கோட்பாடுகள் பழமொழியாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன: "மேலும் விருதுகளை வாங்கவும், வேடிக்கையாகவும் இருக்க வேண்டும்", "நான் ஒரு ஜெனரலாக இருந்தால் மட்டுமே!". ஃபமுசோவின் விருந்தினர்களின் இலட்சியங்கள் பந்தில் அவர்கள் வருகையின் காட்சிகளில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. இங்கே இளவரசி க்ளெஸ்டோவா, ஜாகோரெட்ஸ்கியின் விலையை நன்கு அறிந்தவர் ("அவர் ஒரு பொய்யர், ஒரு சூதாட்டக்காரர், ஒரு திருடன் / நான் அவரிடமிருந்து வந்தேன், கதவு பூட்டப்பட்டது ..."), அவரை ஏற்றுக்கொள்கிறார், ஏனெனில் அவர் "மகிழ்ச்சியூட்டுவதில் மாஸ்டர்". , அவளுக்கு ஒரு கருப்பு முடி கொண்ட பெண்ணைப் பரிசாகப் பெற்றாள். மனைவிகள் தங்கள் கணவர்களை தங்கள் விருப்பத்திற்கு அடிபணியச் செய்கிறார்கள் (நடாலியா டிமிட்ரிவ்னா, ஒரு இளம் பெண்), கணவன்-பையன், கணவன்-வேலைக்காரன் சமூகத்தின் இலட்சியமாக மாறுகிறார்கள், எனவே, இந்த வகை கணவர்களுக்குள் நுழைந்து ஒரு தொழிலை உருவாக்க மோல்சலின் நல்ல வாய்ப்புகளைக் கொண்டுள்ளது. அவர்கள் அனைவரும் பணக்காரர்கள் மற்றும் பிரபுக்களுடன் உறவைத் தேடுகிறார்கள். இந்தச் சமூகத்தில் மனிதப் பண்புகளுக்கு மதிப்பில்லை. உன்னத மாஸ்கோவின் உண்மையான தீமை காலோமேனியா.

16) கிளாசிக்ஸில் வியத்தகு செயலின் சிறப்பியல்பு (இடம், நேரம், செயல்) மூன்று ஒற்றுமைகளின் சட்டத்தை நினைவில் கொள்ளுங்கள். நகைச்சுவையில் மதிக்கப்படுகிறதா?

நகைச்சுவையில், இரண்டு ஒற்றுமைகள் காணப்படுகின்றன: நேரம் (நிகழ்வுகள் பகலில் நிகழ்கின்றன), இடம் (ஃபாமுசோவின் வீட்டில், ஆனால் வெவ்வேறு அறைகளில்). இரண்டு மோதல்கள் இருப்பதால் நடவடிக்கை சிக்கலானது.

17) சாட்ஸ்கியின் பைத்தியக்காரத்தனம் பற்றிய வதந்திகள் ஏன் எழுந்து பரவின? ஃபமுசோவின் விருந்தினர்கள் இந்த வதந்தியை ஆதரிக்க ஏன் தயாராக இருக்கிறார்கள்?

சாட்ஸ்கியின் பைத்தியக்காரத்தனத்தைப் பற்றிய வதந்திகளின் தோற்றம் மற்றும் பரவலானது ஒரு வியத்தகு பார்வையில் இருந்து மிகவும் சுவாரஸ்யமான நிகழ்வுகளின் தொடர் ஆகும். வதந்திகள் தற்செயலாக முதல் பார்வையில் தோன்றும். ஜி.என்., சோபியாவின் மனநிலையைப் பிடித்து, சாட்ஸ்கியை எப்படி கண்டுபிடித்தாள் என்று அவளிடம் கேட்கிறார். "அவர் எல்லாம் அங்கே இல்லை". ஹீரோவுடனான உரையாடலின் தோற்றத்தில் சோபியா என்ன அர்த்தம்? அவளுடைய வார்த்தைகளுக்கு அவள் நேரடியான அர்த்தத்தை வைத்தது சாத்தியமில்லை. ஆனால் உரையாசிரியர் அதைச் சரியாகப் புரிந்துகொண்டு மீண்டும் கேட்டார். இங்கே சோபியாவின் தலையில், மோல்ச்சலினுக்காக அவமதிக்கப்பட்ட, ஒரு நயவஞ்சகமான திட்டம் எழுகிறது. இந்தக் காட்சியை விளக்குவதற்கு, சோபியாவின் மேலும் கருத்துக்களுக்கான கருத்துக்கள் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை: "ஒரு இடைநிறுத்தத்திற்குப் பிறகு, அவள் பக்கவாட்டில் அவனை உன்னிப்பாகப் பார்க்கிறாள்." அவரது மேலும் கருத்துக்கள் ஏற்கனவே மதச்சார்பற்ற வதந்திகளின் தலையில் இந்த யோசனையை நனவாக அறிமுகப்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன. பரவலான வதந்திகள் எடுக்கப்பட்டு விவரங்களுடன் விரிவடையும் என்பதில் அவள் இனி சந்தேகிக்கவில்லை.

அவர் நம்பத் தயாராக இருக்கிறார்!

ஆ, சாட்ஸ்கி! நீங்கள் அனைவரையும் கேலிக்கூத்தாக அலங்கரிக்க விரும்புகிறீர்கள்,

நீங்களே முயற்சி செய்ய விரும்புகிறீர்களா?

பைத்தியக்காரத்தனமான வதந்திகள் அசுர வேகத்தில் பரவி வருகின்றன. "சிறிய நகைச்சுவை" தொடர் தொடங்குகிறது, ஒவ்வொருவரும் இந்த செய்தியில் தங்கள் சொந்த அர்த்தத்தை வைத்து, தங்கள் சொந்த விளக்கத்தை கொடுக்க முயற்சிக்கிறார்கள். யாரோ சாட்ஸ்கியைப் பற்றி விரோதத்துடன் பேசுகிறார்கள், யாரோ அவருக்கு அனுதாபம் காட்டுகிறார்கள், ஆனால் எல்லோரும் நம்புகிறார்கள், ஏனென்றால் அவரது நடத்தை மற்றும் அவரது கருத்துக்கள் இந்த சமூகத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட விதிமுறைகளுக்கு போதுமானதாக இல்லை. இந்த நகைச்சுவைக் காட்சிகளில், ஃபேமஸ் வட்டத்தை உருவாக்கும் கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்கள் அற்புதமாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. ஜாகோரெட்ஸ்கி தனது முரட்டு மாமா சாட்ஸ்கியை மஞ்சள் வீட்டில் வைத்ததாகக் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பொய்யுடன் பயணத்தின்போது செய்திகளை நிரப்புகிறார். கவுண்டஸ்-பேத்தியும் நம்புகிறார், சாட்ஸ்கியின் தீர்ப்புகள் அவளுக்கு பைத்தியக்காரத்தனமாகத் தோன்றின. சாட்ஸ்கி, கவுண்டஸ்-பாட்டி மற்றும் இளவரசர் துகுகோவ்ஸ்கி பற்றிய உரையாடல் அபத்தமானது, அவர்கள் காது கேளாமை காரணமாக, சோபியாவால் தொடங்கப்பட்ட வதந்திக்கு நிறைய சேர்க்கிறார்கள்: "சபிக்கப்பட்ட வால்டேரியன்", "சட்டத்தை மீறிவிட்டார்", "அவர் புசர்மேன்களில் இருக்கிறார்" , முதலியன. பின்னர் காமிக் மினியேச்சர்கள் ஒரு வெகுஜன காட்சியால் மாற்றப்படுகின்றன (செயல் மூன்று, நிகழ்வு XXI), அங்கு கிட்டத்தட்ட அனைவரும் சாட்ஸ்கியை ஒரு பைத்தியக்காரனாக அங்கீகரிக்கின்றனர்.

18) இலக்கிய விமர்சகர் ஏ. லெபடேவ் ஏன் மோல்கலின்களை "ரஷ்ய வரலாற்றின் என்றென்றும் இளம் வயதானவர்கள்" என்று அழைக்கிறார்? மோல்சலின் உண்மையான முகம் என்ன?

Molchalin என்று அழைக்கும் இலக்கிய விமர்சகர், ரஷ்ய வரலாறு, தொழில்வாதிகள், சந்தர்ப்பவாதிகள், அவமானத்திற்குத் தயாரானவர்கள், அற்பத்தனம், சுயநல இலக்குகளை அடைவதற்காக நேர்மையற்ற நாடகம், கவர்ச்சியான நிலைகள், இலாபகரமான குடும்ப உறவுகளுக்கு எல்லா வழிகளிலும் வெளியேறும் நபர்களின் சிறப்பியல்புகளை வலியுறுத்துகிறார். இளமையில் கூட, காதல் கனவுகளால் வகைப்படுத்தப்படுவதில்லை, காதலிக்கத் தெரியாது, காதல் என்ற பெயரில் எதையும் தியாகம் செய்ய முடியாது, விரும்பவில்லை. அவர்கள் பொது மற்றும் மாநில வாழ்க்கையை மேம்படுத்த புதிய திட்டங்களை முன்வைக்கவில்லை, அவர்கள் தனிநபர்களுக்கு சேவை செய்கிறார்கள், காரணத்திற்காக அல்ல. ஃபமுசோவின் புகழ்பெற்ற அறிவுரையை செயல்படுத்துவதன் மூலம், "பெரியவர்களிடமிருந்து கற்றுக்கொள்வது", மோல்சலின் ஃபேமஸ் சமுதாயத்தில் "கடந்தகால வாழ்க்கையின் மிகக் குறைவான பண்புகளை" கற்றுக்கொள்கிறார், பாவெல் அஃபனசிவிச் தனது மோனோலாக்ஸில் மிகவும் உணர்ச்சியுடன் பாராட்டினார் - முகஸ்துதி, அடிமைத்தனம் (வழியாக, இது வளமானதாக இருந்தது. மண்: அவர் Molchalin தந்தையை உயில் செய்ததை நினைவில் கொள்ளுங்கள்), ஒருவரின் சொந்த நலன்கள் மற்றும் குடும்பம், நெருங்கிய மற்றும் தொலைதூர உறவினர்களின் நலன்களை திருப்திப்படுத்துவதற்கான ஒரு வழிமுறையாக சேவையின் கருத்து. ஃபமுசோவின் தார்மீக உருவத்தை மோல்சலின் மீண்டும் உருவாக்குகிறார், லிசாவுடன் காதல் தேதியைத் தேடுகிறார். அத்தகைய மோல்சலின். டி.ஐ. பிசரேவின் அறிக்கையில் அவரது உண்மையான முகம் சரியாக வெளிப்படுகிறது: "மோல்சலின் தனக்குத்தானே கூறினார்: "நான் ஒரு தொழிலை செய்ய விரும்புகிறேன்" - மேலும் "பிரபலமான பட்டங்களுக்கு" செல்லும் பாதையில் சென்றது; அவர் சென்றார், இனி வலதுபுறம் அல்லது இடதுபுறம் திரும்பமாட்டார்; தன் தாயை சாலையிலிருந்து இறக்கி, தன் அன்பான பெண்ணை அருகிலுள்ள தோப்புக்கு அழைத்து, இந்த இயக்கத்தை நிறுத்த அவன் கண்களில் ஒளி முழுவதையும் துப்பினான், அவன் போய்க்கொண்டே இருப்பான் ... "மொல்சலின் நித்திய இலக்கிய வகைகளை சேர்ந்தவர், அது இல்லை அவரது பெயர் வீட்டுப் பெயராக மாறியது மற்றும் "மௌனம்" என்ற வார்த்தை பேச்சுவழக்கில் தோன்றியது, இது ஒரு தார்மீக அல்லது மாறாக, ஒழுக்கக்கேடான நிகழ்வைக் குறிக்கிறது.

19) நாடகத்தின் சமூக மோதலின் விளைவு என்ன? சாட்ஸ்கி யார் - வெற்றியாளர் அல்லது தோற்கடிக்கப்பட்டவர்?

XIV இன் கடைசி செயலின் தோற்றத்திலிருந்து, நாடகத்தின் சமூக மோதல் தீர்க்கப்படுகிறது, ஃபமுசோவ் மற்றும் சாட்ஸ்கியின் மோனோலாக்குகளில், சாட்ஸ்கிக்கும் ஃபமுசோவ்ஸ்கி சமூகத்திற்கும் இடையிலான நகைச்சுவையில் ஒலித்த கருத்து வேறுபாடுகளின் முடிவுகள் சுருக்கமாக மற்றும் இறுதி முறிவு இரண்டு உலகங்கள் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன - "தற்போதைய நூற்றாண்டு மற்றும் கடந்த நூற்றாண்டு." சாட்ஸ்கி வெற்றியாளரா அல்லது தோல்வியுற்றவரா என்பதை தீர்மானிப்பது நிச்சயமாக கடினம். ஆம், அவர் "மில்லியன் வேதனைகளை" அனுபவிக்கிறார், தனிப்பட்ட நாடகங்களைத் தாங்குகிறார், அவர் வளர்ந்த சமூகத்தில் புரிதலைக் காணவில்லை மற்றும் குழந்தை பருவத்திலும் இளமைப் பருவத்திலும் இழந்த குடும்பத்தை மாற்றினார். இது ஒரு பெரிய இழப்பு, ஆனால் சாட்ஸ்கி தனது நம்பிக்கைகளுக்கு உண்மையாகவே இருந்தார். படிப்பு மற்றும் பயணத்தின் ஆண்டுகளில், அவர் புதிய யோசனைகளின் முதல் அறிவிப்பாளர்களாக இருந்த அந்த பொறுப்பற்ற போதகர்களிடமிருந்து துல்லியமாக ஆனார், ஃபமுசோவ் பந்தில் சாட்ஸ்கியுடன் நடந்ததைப் போல, யாரும் கேட்காதபோதும் அவர்கள் பிரசங்கிக்கத் தயாராக உள்ளனர். ஃபமுசோவ்ஸ்கி உலகம் அவருக்கு அந்நியமானது, அவர் தனது சட்டங்களை ஏற்கவில்லை. எனவே தார்மீக வெற்றி அவர் பக்கம் இருப்பதாக நாம் கருதலாம். மேலும், நகைச்சுவையை முடிக்கும் ஃபமுசோவின் இறுதி சொற்றொடர், உன்னதமான மாஸ்கோவின் அத்தகைய முக்கியமான மனிதனின் குழப்பத்திற்கு சாட்சியமளிக்கிறது:

ஓ! என் கடவுளே! என்ன சொல்வார்

இளவரசி மரியா அலெக்சேவ்னா!

20) சாட்ஸ்கியின் உருவத்தின் பல்வேறு மதிப்பீடுகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளுங்கள்.

புஷ்கின்: "ஒரு புத்திசாலித்தனமான நபரின் முதல் அறிகுறி, நீங்கள் யாருடன் பழகுகிறீர்கள் என்பதை ஒரு பார்வையில் தெரிந்துகொள்வதே தவிர, ரெபெட்டிலோவ்ஸ் முன் முத்துக்களை போடக்கூடாது ..."

கோஞ்சரோவ்: “சாட்ஸ்கி நேர்மறை புத்திசாலி. அவரது பேச்சு புத்திசாலித்தனத்தால் கொதிக்கிறது ... "

கேட்டனின்: "சாட்ஸ்கி முக்கிய நபர் ... அவர் நிறைய பேசுகிறார், எல்லாவற்றையும் திட்டுகிறார் மற்றும் தகாத முறையில் பிரசங்கிக்கிறார்."

எழுத்தாளர்களும் விமர்சகர்களும் இந்த படத்தை ஏன் வித்தியாசமாக மதிப்பிடுகிறார்கள்?

நகைச்சுவையின் சிக்கலான தன்மையும் பன்முகத்தன்மையும் தான் காரணம். கிரிபோடோவின் நாடகத்தின் கையெழுத்துப் பிரதியை I. I. புஷ்சின் மிகைலோவ்ஸ்கோயிற்கு புஷ்கினிடம் கொண்டு வந்தார், அந்த நேரத்தில் இரு கவிஞர்களின் அழகியல் நிலைகளும் வேறுபட்டன. புஷ்கின் ஏற்கனவே தனிநபருக்கும் சமூகத்திற்கும் இடையிலான வெளிப்படையான மோதலை பொருத்தமற்றதாகக் கருதினார், ஆனால் "ஒரு நாடக எழுத்தாளர் தன்னைத் தானே அங்கீகரித்த சட்டங்களின்படி தீர்மானிக்கப்பட வேண்டும்" என்பதை அவர் அங்கீகரித்தார். இதன் விளைவாக, கிரிபோடோவின் நகைச்சுவையின் திட்டத்தையோ, சதித்திட்டத்தையோ அல்லது உரிமையையோ நான் கண்டிக்கவில்லை. பின்னர், "Woe from Wit" புஷ்கினின் படைப்புகளில் மறைக்கப்பட்ட மற்றும் வெளிப்படையான மேற்கோள்களுடன் நுழையும்.

சொற்பொழிவு மற்றும் பொருத்தமற்ற பிரசங்கம் பற்றிய சாட்ஸ்கியின் குற்றச்சாட்டுகள் டிசம்பிரிஸ்டுகள் தங்களைத் தாங்களே அமைத்துக் கொள்ளும் பணிகளால் விளக்கப்படலாம்: எந்தவொரு பார்வையாளர்களிடமும் தங்கள் நிலைகளை வெளிப்படுத்த. தீர்ப்புகளின் நேரடித்தன்மை மற்றும் கூர்மை, அவர்களின் வாக்கியங்களின் வகைப்படுத்தல், மதச்சார்பற்ற விதிமுறைகளை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாமல், அவர்கள் ஒரு மண்வெட்டியை மண்வெட்டி என்று அழைத்தனர். எனவே, சாட்ஸ்கியின் உருவத்தில், எழுத்தாளர் தனது காலத்தின் ஹீரோவின் பொதுவான அம்சங்களை பிரதிபலித்தார், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 20 களின் மேம்பட்ட நபர்.

21) சாட்ஸ்கிகள் ஏன் வாழ்கிறார்கள் மற்றும் சமூகத்தில் மொழிபெயர்க்கப்படவில்லை? (I. A. Goncharov இன் கட்டுரையின் படி "ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்".)

நகைச்சுவையில் "மனமும் இதயமும் பொருந்தவில்லை" என்று குறிப்பிடப்பட்ட அரசு, எந்த நேரத்திலும் சிந்திக்கும் ரஷ்ய நபரின் சிறப்பியல்பு. அதிருப்தி மற்றும் சந்தேகங்கள், முற்போக்கான கருத்துக்களை அங்கீகரிக்கும் ஆசை, அநீதியை எதிர்ப்பது, சமூக அஸ்திவாரங்களின் செயலற்ற தன்மை, அவசர ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக பிரச்சினைகளுக்கு பதில்களைக் கண்டறிதல் ஆகியவை எல்லா நேரங்களிலும் சாட்ஸ்கி போன்றவர்களின் கதாபாத்திரங்களின் வளர்ச்சிக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குகின்றன.

22) "தி டிராமா ஆஃப் எ காமெடி" என்ற கட்டுரையில் பி. கோல்லர் எழுதுகிறார்: "சோபியா கிரிபோடோவா நகைச்சுவையின் முக்கிய மர்மம்." படத்தை இப்படி மதிப்பிடுவதற்கான காரணம் என்ன?

சோபியா தனது வட்டத்தின் இளம் பெண்களிடமிருந்து பல வழிகளில் வேறுபடுகிறார்: சுதந்திரம், கூர்மையான மனம், சுயமரியாதை, மற்றவர்களின் கருத்துக்களை புறக்கணித்தல். அவர் இளவரசி துகோகோவ்ஸ்காயாவைப் போல பணக்காரர்களைப் பார்க்கவில்லை. ஆயினும்கூட, அவள் மோல்சலினில் ஏமாற்றப்படுகிறாள், தேதிகளில் அவன் வருவதை ஏற்றுக்கொள்கிறாள், அன்பு மற்றும் பக்திக்காக மென்மையான மௌனம், சாட்ஸ்கியைத் துன்புறுத்துகிறாள். நாடகத்தை மேடையில் அரங்கேற்றிய இயக்குனர்களால் அவரது உருவம் பல்வேறு விளக்கங்களைத் தூண்டியது என்பதில் அவரது மர்மம் உள்ளது. எனவே, வி.ஏ. மிச்சுரினா-சமோயிலோவா சோபியாவை சாட்ஸ்கியை நேசிக்கிறார், ஆனால் அவர் வெளியேறியதால், அவமானப்படுத்தப்பட்டதாக உணர்ந்தார், குளிர்ச்சியாக நடித்தார் மற்றும் மோல்சலினை நேசிக்க முயன்றார். ஏ. ஏ. யப்லோச்கினா சோபியாவை குளிர்ச்சியான, நாசீசிஸ்டிக், ஊர்சுற்றுபவர், தன்னைக் கட்டுப்படுத்திக் கொள்ளக்கூடியவர் எனப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தினார். ஏளனம், கருணை ஆகியவை அவளில் கொடுமை மற்றும் இறைத்தன்மையுடன் இணைந்தன. டி.வி. டோரோனினா சோபியாவில் ஒரு வலுவான தன்மையையும் ஆழமான உணர்வையும் கண்டுபிடித்தார். அவள், சாட்ஸ்கியைப் போலவே, ஃபேமுஸ் சமுதாயத்தின் வெறுமையை புரிந்துகொண்டாள், ஆனால் அவனைக் கண்டிக்கவில்லை, ஆனால் அவனை இகழ்ந்தாள். மோல்சலின் மீதான காதல் அவளது சக்தியற்ற தன்மையால் உருவாக்கப்பட்டது - அவன் அவளுடைய அன்பின் கீழ்ப்படிதலுள்ள நிழலாக இருந்தான், அவள் சாட்ஸ்கியின் அன்பை நம்பவில்லை. சோபியாவின் படம் இன்றுவரை வாசகர், பார்வையாளர், நாடக நபர்களுக்கு மர்மமாகவே உள்ளது.

23) புஷ்கின், பெஸ்துஷேவுக்கு எழுதிய கடிதத்தில், நகைச்சுவையின் மொழியைப் பற்றி எழுதினார்: "நான் கவிதையைப் பற்றி பேசவில்லை: பாதி ஒரு பழமொழியாக மாற வேண்டும்." Griboyedov இன் நகைச்சுவையின் மொழியின் புதுமை என்ன? நகைச்சுவை மொழியை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களின் மொழியுடன் ஒப்பிடுக. சிறகுகளாக மாறிய சொற்றொடர்கள் மற்றும் வெளிப்பாடுகளுக்கு (5-6) பெயரிடவும்.

கிரிபோடோவ் பேச்சு மொழி, பழமொழிகள் மற்றும் சொற்களை பரவலாகப் பயன்படுத்துகிறார், அவர் கதாபாத்திரங்களை வகைப்படுத்தவும் வகைப்படுத்தவும் பயன்படுத்துகிறார். மொழியின் பேச்சுவழக்கு இயல்பை இலவச (பல்வேறு) ஐம்பிக் மூலம் வழங்கப்படுகிறது. 18 ஆம் நூற்றாண்டின் படைப்புகளைப் போலன்றி, தெளிவான ஸ்டைலிஸ்டிக் ஒழுங்குமுறை இல்லை (மூன்று அமைதியின் அமைப்பு மற்றும் நாடக வகைகளுக்கு அதன் கடித தொடர்பு).

"Woe from Wit" இல் ஒலிக்கும் பழமொழிகளின் எடுத்துக்காட்டுகள் மற்றும் பேச்சு நடைமுறையில் பரவலாகிவிட்டன:

ஒரு அறைக்குச் சென்றான், இன்னொரு அறைக்குச் சென்றான்.

கையொப்பமிட்டது, அதனால் உங்கள் தோள்களில் இருந்து.

மேலும் தாய்நாட்டின் புகை நமக்கு இனிமையாகவும் இனிமையாகவும் இருக்கிறது.

பாவம் ஒரு பிரச்சனை இல்லை, வதந்தி நல்லதல்ல.

தீய நாக்குகள் துப்பாக்கியை விட மோசமானது.

மற்றும் தங்க பை, மற்றும் ஜெனரல்களை குறிக்கிறது.

ஓ! ஒருவன் யாரை நேசித்தால், ஏன் மனதைத் தேடி இவ்வளவு தூரம் பயணிக்க வேண்டும்.

மகிழ்ச்சியான நேரம் கவனிக்கப்படவில்லை.

எல்லா துக்கங்களையும், இறை கோபத்தையும், இறை அன்பையும் விட எங்களைக் கடந்து செல்லுங்கள்.

அவர் ஒருபோதும் புத்திசாலித்தனமான வார்த்தையை உச்சரிக்கவில்லை.

விசுவாசிக்கிறவன் பாக்கியவான், அவன் உலகில் சூடாக இருக்கிறான்.

எங்கே சிறந்தது? நாம் இல்லாத இடத்தில்!

எண்ணிக்கையில் அதிகம், மலிவான விலை.

மனிதனல்ல பாம்பு!

என்ன ஒரு கமிஷன், படைப்பாளி, வயது வந்த மகளுக்கு தந்தையாக இருப்பது!

செக்ஸ்டன் போல அல்ல, உணர்வுடன், உணர்வுடன், ஏற்பாட்டுடன் படிக்கவும்.

புதிய புராணக்கதை, ஆனால் நம்புவது கடினம்.

நான் சேவை செய்வதில் மகிழ்ச்சி அடைவேன், சேவை செய்வது நோய்வாய்ப்படும், முதலியன.

24) கிரிபோடோவ் ஏன் தனது நாடகத்தை நகைச்சுவையாகக் கருதினார்?

Griboyedov "Woe from Wit" ஒரு நகைச்சுவை வசனம் என்று அழைத்தார். சில நேரங்களில் இந்த வகையின் அத்தகைய வரையறை நியாயமானதா என்ற சந்தேகம் உள்ளது, ஏனென்றால் முக்கிய கதாபாத்திரம் நகைச்சுவையாக வகைப்படுத்துவது கடினம், மாறாக, அவர் ஒரு ஆழமான சமூக மற்றும் உளவியல் நாடகத்தை தாங்குகிறார். ஆயினும்கூட, நாடகத்தை நகைச்சுவை என்று அழைப்பதற்கு காரணம் இருக்கிறது. இது முதலில், நகைச்சுவை சூழ்ச்சியின் இருப்பு (கடிகாரத்துடன் கூடிய காட்சி, ஃபமுசோவின் ஆசை, தாக்குதல், லிசாவுடன் ஊர்சுற்றுவதில் வெளிப்படுவதிலிருந்து தன்னைத் தற்காத்துக் கொள்ளுதல், குதிரையிலிருந்து மோல்கலின் வீழ்ச்சியைச் சுற்றியுள்ள காட்சி, சோபியாவைப் பற்றி சாட்ஸ்கியின் நிலையான தவறான புரிதல். வெளிப்படையான பேச்சுக்கள், விருந்தினர்களின் மாநாட்டில் வாழ்க்கை அறையில் "சிறிய நகைச்சுவைகள்" மற்றும் சாட்ஸ்கியின் பைத்தியக்காரத்தனம் பற்றி வதந்திகள் பரவும் போது), நகைச்சுவை கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் நகைச்சுவையான சூழ்நிலைகள் இருப்பது அவர்கள் மட்டுமல்ல, முக்கிய கதாபாத்திரமும் தங்களைக் கண்டுபிடிக்கும் முழு காரணத்தையும் கூறுகின்றன. வோ ஃப்ரம் விட் ஒரு நகைச்சுவை, ஆனால் உயர்ந்த நகைச்சுவை என்று கருதலாம், ஏனெனில் இது குறிப்பிடத்தக்க சமூக மற்றும் தார்மீக பிரச்சினைகளை எழுப்புகிறது.

25) நகைச்சுவை "Woe from Wit" ஏன் முதல் யதார்த்த நாடகம் என்று அழைக்கப்படுகிறது?

நாடகத்தின் யதார்த்தம் ஒரு முக்கிய சமூக மோதலைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் உள்ளது, இது ஒரு சுருக்க வடிவத்தில் அல்ல, ஆனால் "வாழ்க்கையின்" வடிவங்களில் தீர்க்கப்படுகிறது. கூடுதலாக, நகைச்சுவை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ரஷ்யாவில் அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் உண்மையான அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. கிளாசிசிசத்தின் படைப்புகளைப் போல, தீமையின் மீது நல்லொழுக்கத்தின் வெற்றியுடன் நாடகம் முடிவடைகிறது, ஆனால் யதார்த்தமாக - சாட்ஸ்கி பல மற்றும் நெருக்கமான ஃபேமுஸ் சமூகத்தால் தோற்கடிக்கப்படுகிறார். கதாபாத்திரங்களின் வெளிப்பாட்டின் ஆழத்திலும், சோபியாவின் பாத்திரத்தின் தெளிவின்மையிலும், கதாபாத்திரங்களின் பேச்சின் தனிப்பயனாக்கத்திலும் யதார்த்தவாதம் வெளிப்படுகிறது.

26) நகைச்சுவை ஏன் "Woe from Wit" என்று அழைக்கப்படுகிறது?

நகைச்சுவையின் முதல் பதிப்பின் பெயர் வித்தியாசமானது - "மனதுக்கு ஐயோ." நகைச்சுவையின் பொருள் மிகவும் தெளிவாக இருக்கும்: உண்மையான புத்திசாலியான சாட்ஸ்கி, அவர்கள் எப்படி வாழ்கிறார்கள், என்ன வாழ்கிறார்கள் என்று மக்களின் கண்களைத் திறக்க முயற்சிக்கிறார், அவர்களுக்கு உதவ முயற்சிக்கிறார், ஆனால் பழமைவாத ஃபேமஸ் சமூகம் அவரைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை என்று அறிவிக்கிறது. அவர் பைத்தியம், இறுதியாக காட்டிக் கொடுக்கப்பட்டு நிராகரிக்கப்பட்டார்,

சாட்ஸ்கி தான் வெறுக்கும் உலகத்திலிருந்து தப்பி ஓடுகிறார். இந்த விஷயத்தில், சதி ஒரு காதல் மோதலை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்றும், சாட்ஸ்கியே ஒரு காதல் ஹீரோ என்றும் ஒருவர் கூறலாம். நகைச்சுவையின் பெயரின் பொருள் தெளிவாக இருக்கும் - ஒரு புத்திசாலி நபருக்கு ஐயோ. ஆனால் Griboyedov பெயரை மாற்றினார், நகைச்சுவையின் அர்த்தம் உடனடியாக மாறியது. அதைப் புரிந்து கொள்ள, நீங்கள் வேலையில் மனதின் சிக்கலைப் படிக்க வேண்டும்.

சாட்ஸ்கியை "புத்திசாலி" என்று அழைத்து, A. Griboedov எல்லாவற்றையும் தலைகீழாக மாற்றினார், ஒரு நபரின் மனம் போன்ற ஒரு தரம் பற்றிய பழைய புரிதலை கேலி செய்தார். A. Griboyedov அறிவொளி நிறைந்த ஒரு மனிதனைக் காட்டினார், அவரைப் புரிந்து கொள்வதில் விருப்பமின்மையைத் தொடர்ந்து எதிர்கொள்கிறார், இது "விவேகம்" என்ற பாரம்பரிய கருத்தாக்கத்திலிருந்து துல்லியமாக உருவானது, இது "Woe from Wit" இல் ஒரு குறிப்பிட்ட சமூக மற்றும் அரசியல் திட்டத்துடன் தொடர்புடையது. A. Griboyedov இன் நகைச்சுவை, தலைப்பிலிருந்து தொடங்கி, Famusovs க்கு அல்ல, ஆனால் வேடிக்கையான மற்றும் தனிமையான Chatskys ("25 முட்டாள்களுக்கு ஒரு புத்திசாலி நபர்"), விரைவான மாற்றங்களுக்கு உட்படாத உலகத்தை மாற்ற முற்படுகிறது. பகுத்தறிவு மூலம். A. Griboyedov அவரது காலத்திற்கு வழக்கத்திற்கு மாறான ஒரு நகைச்சுவையை உருவாக்கினார். அவர் கதாபாத்திரங்களின் கதாபாத்திரங்களை செறிவூட்டினார் மற்றும் உளவியல் ரீதியாக மறுபரிசீலனை செய்தார் மற்றும் கிளாசிக்ஸின் நகைச்சுவைக்கு அசாதாரணமான புதிய சிக்கல்களை உரையில் அறிமுகப்படுத்தினார்.

A. S. Griboyedov இன் நகைச்சுவை "Woe from Wit" 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பிற்போக்கு அடிமை உரிமையாளர்களுக்கும் முற்போக்கான பிரபுக்களுக்கும் இடையே நடந்த கடுமையான அரசியல் போராட்டத்தின் பிரதிபலிப்பாகும். முன்னாள் எதேச்சதிகார சர்ஃப் அமைப்பு மற்றும் பிரபுத்துவ வாழ்க்கையைப் பாதுகாக்க எல்லாவற்றிலும் பாடுபட்டது, இது அவர்களின் நல்வாழ்வின் அடிப்படையாக இருந்தது. பிந்தையவர்கள் "கடந்த யுகத்துடன்" போராடினர் மற்றும் "தற்போதைய யுகத்துடன்" அதை எதிர்த்தனர். "கடந்த நூற்றாண்டு" மற்றும் "தற்போதைய நூற்றாண்டு" மோதல், எல்லாவற்றிற்கும் எதிராக சாட்ஸ்கியின் நபரில் இளம், முற்போக்கான தலைமுறையின் பிரதிநிதியின் கோபமான எதிர்ப்பு

காலாவதியானது "Woe from Wit" இன் முக்கிய தீம்.

நகைச்சுவையின் முதல் காட்சிகளில், சாட்ஸ்கி தனது கனவை மதிக்கும் ஒரு கனவு காண்பவர் - ஒரு சுயநல, தீய சமூகத்தை மாற்றுவதற்கான சாத்தியக்கூறு பற்றிய சிந்தனை. அவர் அதற்கு, இந்த சமுதாயத்திற்கு, உறுதியான உறுதியான வார்த்தையுடன் வருகிறார். அவர் விருப்பத்துடன் ஃபமுசோவ் உடன் வாக்குவாதத்தில் ஈடுபடுகிறார், ஸ்கலோசுப், சோபியாவுக்கு தனது உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களின் உலகத்தை வெளிப்படுத்துகிறார். முதல் மோனோலாக்ஸில் அவர் வரைந்த ஓவியங்கள் வேடிக்கையானவை.

லேபிள் விவரக்குறிப்புகள், துல்லியமானவை. இங்கே "இங்கிலீஷ் கிளப் "ஃபாமுசோவின் பழைய, உண்மையுள்ள உறுப்பினர், மற்றும் சோபியாவின் மாமா, ஏற்கனவே" தனது வயதை தாண்டியவர்", மற்றும் "அந்த கருப்பு முடி கொண்டவர்" எல்லா இடங்களிலும்" அங்கேயே இருக்கிறார்,

சாப்பாட்டு அறைகள் மற்றும் வாழ்க்கை அறைகள், மற்றும் ஒரு கொழுத்த நில உரிமையாளர்-தியேட்டரில் அவரது ஒல்லியான சேவகர் கலைஞர்கள், மற்றும் சோபியாவின் "நுகர்வோர்" உறவினர், "புத்தகங்களின் எதிரி", ஒரு அழுகையுடன் "யாரும் அறியாத மற்றும் கற்றுக்கொள்ளாதபடி சத்தியம்" கோருகிறார். படிக்கவும்”, மற்றும் சாட்ஸ்கியின் ஆசிரியை மற்றும் சோபியா, தொப்பி, ஆடை அணியும் கவுன் மற்றும் ஆள்காட்டி விரல், மற்றும் "கிலோன், ஒரு பிரென்ச்காரர், தென்றலுடன் வரிசையாக நிற்கிறார்."

அப்போதுதான், இந்த சமூகத்தால் அவதூறாக, புண்படுத்தப்பட்ட அவர், தனது பிரசங்கத்தின் நம்பிக்கையற்ற தன்மையை நம்புகிறார், அவரது மாயைகளிலிருந்து விடுபட்டார்: "கனவுகள் பார்வைக்கு வெளியே, முக்காடு விழுந்தது." சாட்ஸ்கிக்கும் ஃபமுசோவுக்கும் இடையிலான மோதல், சேவை, சுதந்திரம், அதிகாரிகளுக்கு, “கடந்த நூற்றாண்டு” மற்றும் “தற்போதைய நூற்றாண்டு”, வெளிநாட்டினர், கல்வி போன்றவற்றின் மீதான அவர்களின் அணுகுமுறையின் எதிர்ப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

ஒரு மனிதனின் கண்ணியத்துடன், மேன்மையின் தொனியில், ஃபமுசோவ் தனது சேவையைப் பற்றி அறிக்கை செய்கிறார்:

மேலும் எனக்கு என்ன பிரச்சனை

அது முக்கியம் அல்ல

என் வழக்கம் இதுதான்:

கையொப்பமிட்டது, அதனால் உங்கள் தோள்களில் இருந்து.

சேவையில், அவர் உறவினர்களுடன் தன்னைச் சூழ்ந்து கொள்கிறார்: அவருடைய மனிதன் உங்களைத் தாழ்த்த மாட்டார், மேலும் "தனது சொந்த சிறிய மனிதனை எப்படிப் பிரியப்படுத்தக்கூடாது." அவருக்கு சேவை என்பது பதவிகள், விருதுகள் மற்றும் வருமானத்தின் ஆதாரமாகும். இந்த நன்மைகளை அடைவதற்கான உறுதியான வழி, மேலதிகாரிகளுக்கு பணிவிடை செய்வதாகும். ஃபமுசோவின் இலட்சியம் மாக்சிம் பெட்ரோவிச் என்பது சும்மா அல்ல, அவர் தன்னைத்தானே சபித்துக்கொண்டு, "ஒரு ஊடுருவலில் வளைந்து", "தைரியமாக தலையின் பின்புறத்தை தியாகம் செய்தார்". மறுபுறம், அவர் "நீதிமன்றத்தில் கனிவாக நடத்தப்பட்டார்", "அனைவருக்கும் முன்பாக அவருக்கு மரியாதை தெரியும்." மாக்சிம் பெட்ரோவிச்சின் உதாரணத்திலிருந்து உலக ஞானத்தைக் கற்றுக்கொள்ள ஃபமுசோவ் சாட்ஸ்கியை நம்ப வைக்கிறார்.

ஃபமுசோவின் வெளிப்பாடுகள் சாட்ஸ்கியை கோபப்படுத்துகின்றன, மேலும் அவர் " அடிமைத்தனம்", பஃபூனரி ஆகியவற்றிற்கான வெறுப்புடன் நிறைவுற்ற ஒரு மோனோலாக்கை உச்சரிக்கிறார். சாட்ஸ்கியின் தேசத்துரோக பேச்சுகளைக் கேட்டு, ஃபமுசோவ் மேலும் மேலும் கொதிப்படைந்தார். சாட்ஸ்கி போன்ற அதிருப்தியாளர்களுக்கு எதிராக கடுமையான நடவடிக்கைகளை எடுக்க அவர் ஏற்கனவே தயாராக உள்ளார், அவர்கள் தலைநகருக்குள் நுழைவதைத் தடை செய்ய வேண்டும், அவர்கள் நீதிக்கு கொண்டு வரப்பட வேண்டும் என்று அவர் நம்புகிறார். Famusov அடுத்த ஒரு கர்னல், கல்வி மற்றும் அறிவியல் அதே எதிரி. அவர் விருந்தினர்களை மகிழ்விக்க விரைகிறார்

லைசியம், பள்ளிகள், உடற்பயிற்சி கூடங்கள் பற்றி ஒரு திட்டம் உள்ளது;

அங்கே அவர்கள் நம் வழியில் மட்டுமே கற்பிப்பார்கள்: ஒன்று, இரண்டு;

புத்தகங்கள் இப்படி வைக்கப்படும்: பெரிய சந்தர்ப்பங்களுக்கு.

அங்கிருந்த அனைவருக்கும், "கற்றல் என்பது கொள்ளை நோய்", அவர்களின் கனவு "எல்லா புத்தகங்களையும் எடுத்து எரிக்க வேண்டும்." ஃபேமுஸ் சமுதாயத்தின் இலட்சியம் "மேலும் விருதுகளை வாங்கி மகிழ்ச்சியாக வாழுங்கள்" என்பதே. தரவரிசைகளை சிறப்பாகவும் வேகமாகவும் அடைவது எப்படி என்பது அனைவருக்கும் தெரியும். பஃபருக்கு பல சேனல்கள் தெரியும். மோல்சலின் தனது தந்தையிடமிருந்து "விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைவரையும் மகிழ்விப்பதற்காக" முழு அறிவியலைப் பெற்றார். ஃபேமஸ் சமூகம் அதன் உன்னத நலன்களை வலுவாக பாதுகாக்கிறது. ஒரு நபர் இங்கே தோற்றம், செல்வம் ஆகியவற்றால் மதிப்பிடப்படுகிறார்:

நாங்கள் நீண்ட காலமாக நடந்து கொண்டிருக்கிறோம்,

அப்பாவுக்கும் மகனுக்கும் என்ன மரியாதை.

ஃபமுசோவின் விருந்தினர்கள் எதேச்சதிகார செர்ஃப் அமைப்பின் பாதுகாப்பால் ஒன்றுபட்டுள்ளனர், முற்போக்கான அனைத்தையும் வெறுப்பார்கள். ஒரு உமிழும் கனவு காண்பவர், ஒரு நியாயமான சிந்தனை மற்றும் உன்னதமான தூண்டுதல்களுடன், சாட்ஸ்கி அவர்களின் சிறிய இலக்குகள் மற்றும் அடிப்படை அபிலாஷைகளுடன் பிரபலமான, கொப்பளிக்கும் பற்களின் நெருக்கமான மற்றும் மாறுபட்ட உலகத்தை எதிர்க்கிறார். அவர் இந்த உலகில் அந்நியர். சாட்ஸ்கியின் "மனம்" அவரை அவர்களின் வட்டத்திற்கு வெளியே உள்ள ஃபேமுசியன்களின் பார்வையில், அவர்களுக்கு நன்கு தெரிந்த சமூக நடத்தை விதிமுறைகளுக்கு வெளியே வைக்கிறது. ஹீரோக்களின் சிறந்த மனித குணங்கள் மற்றும் விருப்பங்கள் அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களின் பார்வையில், அவரை ஒரு "விசித்திரமான நபர்", "கார்பனாரியஸ்", "விசித்திரமான", "பைத்தியம்" ஆக்குகின்றன. ஃபேமுஸ் சமூகத்துடன் சாட்ஸ்கியின் மோதல் தவிர்க்க முடியாதது. சாட்ஸ்கியின் உரைகளில், ஃபமஸ் மாஸ்கோவின் கருத்துக்களுக்கு எதிரான அவரது கருத்துக்கள் தெளிவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளன.

அவர் நிலப்பிரபுக்கள் பற்றி, அடிமைத்தனம் பற்றி கோபமாக பேசுகிறார். மைய மோனோலாக்கில் "மற்றும் நீதிபதிகள் யார்?" அவர் கோபத்துடன் கேத்தரின் வயது ஒழுங்கை எதிர்க்கிறார், ஃபமுசோவின் இதயத்திற்கு மிகவும் பிடித்தவர், "அடமை மற்றும் பயத்தின் வயது." அவரைப் பொறுத்தவரை, இலட்சியம் ஒரு சுதந்திரமான, சுதந்திரமான நபர்.

அவர் மனிதாபிமானமற்ற நிலப்பிரபுத்துவ நிலப்பிரபுக்களைப் பற்றி கோபமாகப் பேசுகிறார், அவர்களில் ஒருவர் "திடீரென்று தனது விசுவாசமான ஊழியர்களை மூன்று கிரேஹவுண்டுகளுக்கு வர்த்தகம் செய்தார்!"; மற்றொருவர் "கோட்டை பாலே" க்கு ஓட்டினார்<…>தாய்மார்கள், நிராகரிக்கப்பட்ட குழந்தைகளின் தந்தைகள், ”பின்னர் அவை ஒவ்வொன்றாக விற்கப்பட்டன. மற்றும் ஒரு சில இல்லை! சாட்ஸ்கியும் பணியாற்றினார், அவர் "மகிமையுடன்" எழுதுகிறார் மற்றும் மொழிபெயர்த்தார், இராணுவ சேவையைப் பார்வையிட முடிந்தது, ஒளியைக் கண்டார், அமைச்சர்களுடன் தொடர்புகளைக் கொண்டிருந்தார். ஆனால் அவர் எல்லா உறவுகளையும் உடைத்து, சேவையை விட்டு வெளியேறுகிறார், ஏனென்றால் அவர் தனது தாய்நாட்டிற்கு சேவை செய்ய விரும்புகிறார், மேலும் அவரது மேலதிகாரிகளுக்கு அல்ல. "சேவை செய்வதில் நான் மகிழ்ச்சியடைவேன், சேவை செய்வது வேதனையானது" என்று அவர் கூறுகிறார். ஒரு சுறுசுறுப்பான நபராக இருப்பதால், நடைமுறையில் இருக்கும் அரசியல் மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் நிலைமைகளில், அவர் செயலற்ற நிலைக்குத் தள்ளப்பட்டு, "உலகைத் தேடுவதற்கு" விரும்புவது அவரது தவறு அல்ல.

வெளிநாட்டில் தங்கியிருப்பது சாட்ஸ்கியின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்தியது, ஆனால் ஃபாமுசோவின் ஒத்த எண்ணம் கொண்டவர்களைப் போலல்லாமல், அவரை வெளிநாட்டு அனைத்திற்கும் ரசிகராக மாற்றவில்லை. இந்த மக்களிடையே தேசபக்தி இல்லாததால் சாட்ஸ்கி கோபமடைந்தார். பிரபுக்களிடையே "மொழிகளின் கலவை இன்னும் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது: பிரஞ்சு மற்றும் நிஸ்னி நோவ்கோரோட்" என்ற உண்மையால் ரஷ்ய நபரின் அவரது கண்ணியம் புண்படுத்தப்படுகிறது. தனது தாயகத்தை வேதனையுடன் நேசித்த அவர், சமூகத்தை ஒரு வெளிநாட்டுப் பக்கத்திற்காக ஏங்குவதிலிருந்தும், மேற்குலகின் "வெற்று, அடிமைத்தனமான, குருட்டுப் போலித்தனத்திலிருந்து" பாதுகாக்க விரும்புகிறார். அவரைப் பொறுத்தவரை, பிரபுக்கள் மக்களுடன் நெருக்கமாக நின்று ரஷ்ய மொழி பேச வேண்டும், "எங்கள் புத்திசாலி, வீரியமுள்ள மக்கள், மொழியில் நாம் ஜேர்மனியர்களாக கருதப்படுவதில்லை."

மதச்சார்பற்ற வளர்ப்பும் கல்வியும் எவ்வளவு அசிங்கமானது! "அதிக எண்ணிக்கையில், குறைந்த விலையில், படைப்பிரிவுகளுக்கு ஆசிரியர்களை நியமிக்க அவர்கள் கவலைப்படுகிறார்கள்"? புத்திசாலி, படித்த சாட்ஸ்கி உண்மையான அறிவொளிக்காக நிற்கிறார், இருப்பினும் எதேச்சதிகார-நிலப்பிரபுத்துவ அமைப்பின் நிலைமைகளில் அது எவ்வளவு கடினம் என்பதை அவர் நன்கு அறிந்திருக்கிறார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, "இடங்கள் அல்லது பதவி உயர்வு ஆகியவற்றைக் கோராமல் ...", "மனதை அறிவியலில் வைப்பவர், அறிவின் பசி ...", "அவர்களுக்கு ஆபத்தான கனவு காண்பவர் என்று அறியப்படுவார்!". ரஷ்யாவில் அத்தகைய மக்கள் உள்ளனர். சாட்ஸ்கியின் புத்திசாலித்தனமான பேச்சு அவரது அசாதாரண மனதுக்கு சான்றாகும். ஃபமுசோவ் கூட இதைக் குறிப்பிடுகிறார்: "அவர் தலையுடன் சிறியவர்," "அவர் எழுதுவது போல் பேசுகிறார்."

ஒரு சமூகத்தில் சாட்ஸ்கியை ஆவியில் அந்நியமாக வைத்திருப்பது எது? சோபியா மீது மட்டும் காதல். இந்த உணர்வு ஃபமுசோவின் வீட்டில் அவர் தங்கியிருப்பதை நியாயப்படுத்துகிறது மற்றும் புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது. சாட்ஸ்கியின் மனம் மற்றும் பிரபுக்கள், குடிமைக் கடமை உணர்வு, மனித கண்ணியத்தின் கோபம் ஆகியவை சோபியா மீதான அவரது அன்புடன் அவரது "இதயத்துடன்" கூர்மையான மோதலுக்கு வருகின்றன. சமூக-அரசியல் மற்றும் தனிப்பட்ட நாடகம் இணையாக நகைச்சுவையில் விரிகிறது. அவை பிரிக்க முடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன. சோபியா முழுக்க முழுக்க ஃபேமஸ் உலகத்தைச் சேர்ந்தவர். இந்த உலகத்தை முழு மனதுடன் எதிர்க்கும் சாட்ஸ்கியை அவளால் காதலிக்க முடியாது.

சோபியாவுடனான சாட்ஸ்கியின் காதல் மோதல் அவர் எழுப்பிய கிளர்ச்சியின் அளவிற்கு வளர்கிறது. சோபியா தனது முந்தைய உணர்வுகளுக்கு துரோகம் செய்து, கடந்த காலத்தை எல்லாம் சிரிப்பாக மாற்றிவிட்டாள் என்று தெரிந்தவுடன், அவன் அவளுடைய வீட்டை, இந்த சமுதாயத்தை விட்டு வெளியேறுகிறான். கடைசி மோனோலாக்கில் சாட்ஸ்கி ஃபமுசோவைக் குற்றம் சாட்டுவது மட்டுமல்லாமல், அவரே ஆன்மீக ரீதியில் விடுவிக்கப்பட்டார், தைரியமாக தனது உணர்ச்சி மற்றும் மென்மையான அன்பை வென்றார் மற்றும் ஃபமுசோவ் உலகத்துடன் அவரை இணைத்த கடைசி நூல்களை உடைத்தார்.

சாட்ஸ்கிக்கு இன்னும் சில கருத்தியல் பின்பற்றுபவர்கள் உள்ளனர்.

அவரது எதிர்ப்பு, நிச்சயமாக, சூழலில் ஒரு பதிலைக் காணவில்லை.

... பாவமான வயதான பெண்கள், வயதான ஆண்கள்,

புனைகதை, முட்டாள்தனம் மீது சிதைவு.

சாட்ஸ்கி போன்றவர்களுக்கு, ஒரு ஃபேமஸ் சமூகத்தில் இருப்பது "ஒரு மில்லியன் வேதனைகள்", "புத்திசாலித்தனம்" ஆகியவற்றை மட்டுமே தருகிறது. ஆனால் புதிய, முற்போக்கானது தவிர்க்க முடியாதது. இறக்கும் முதியவரின் வலுவான எதிர்ப்பு இருந்தபோதிலும், முன்னோக்கி நகர்வதை நிறுத்துவது சாத்தியமில்லை. சாட்ஸ்கியின் கருத்துக்கள் பிரபலமான மற்றும் அமைதியான அவர்களின் கண்டனங்களுடன் ஒரு பயங்கரமான அடியை எதிர்கொள்கின்றன. ஃபாமுஸ் சமூகத்தின் அமைதியான மற்றும் கவலையற்ற இருப்பு முடிந்துவிட்டது. அவரது வாழ்க்கைத் தத்துவம் கண்டிக்கப்பட்டது, அதற்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்யப்பட்டது.

சாட்ஸ்கிகள் தங்கள் போராட்டத்தில் இன்னும் பலவீனமாக இருந்தால், அறிவொளி, மேம்பட்ட யோசனைகளின் வளர்ச்சியைத் தடுக்க ஃபமுசோவ்கள் சக்தியற்றவர்கள். ஃபமுசோவ்ஸுக்கு எதிரான போராட்டம் நகைச்சுவையில் முடிவடையவில்லை. அவள் ரஷ்ய வாழ்க்கையில் தொடங்கினாள். டிசம்பிரிஸ்டுகள் மற்றும் அவர்களின் செய்தித் தொடர்பாளர் சாட்ஸ்கி ஆகியோர் ரஷ்ய விடுதலை இயக்கத்தின் முதல் ஆரம்ப கட்டத்தின் பிரதிநிதிகள்.

நகைச்சுவையின் புதுமை "Woe from Wit"

நகைச்சுவை ஏ.எஸ். Griboyedov "Woe from Wit" புதுமையானது. நகைச்சுவையின் கலை முறை இதற்குக் காரணம். பாரம்பரியமாக, "Woe from Wit" முதல் ரஷ்ய யதார்த்த நாடகமாகக் கருதப்படுகிறது. கிளாசிக் மரபுகளில் இருந்து முக்கிய விலகல், செயலின் ஒற்றுமையை ஆசிரியர் நிராகரிப்பதில் உள்ளது: வோ ஃப்ரம் விட் நகைச்சுவையில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முரண்பாடுகள் உள்ளன. நாடகத்தில், இரண்டு மோதல்கள் ஒன்றோடொன்று இணைந்து இயங்குகின்றன: காதல் மற்றும் சமூகம். நகைச்சுவை "Woe from Wit" இல் உள்ள முக்கிய மோதலை அடையாளம் காண நாடகத்தின் வகையைக் குறிப்பிடுவது நல்லது.

"வோ ஃப்ரம் விட்" நகைச்சுவையில் காதல் மோதலின் பாத்திரம்

பாரம்பரிய கிளாசிக் நாடகத்தைப் போலவே, வோ ஃப்ரம் விட் ஒரு காதல் விவகாரத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இருப்பினும், இந்த நாடகப் படைப்பின் வகை ஒரு பொது நகைச்சுவை. எனவே, சமூக மோதல்கள் காதல் மீது ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன.

ஆயினும்கூட, நாடகம் ஒரு காதல் மோதலுடன் தொடங்குகிறது. ஏற்கனவே நகைச்சுவையின் வெளிப்பாட்டில், ஒரு காதல் முக்கோணம் வரையப்பட்டுள்ளது. முதல் செயலின் முதல் தோற்றத்திலேயே மோல்ச்சலினுடன் சோபியாவின் இரவு சந்திப்பு, பெண்ணின் சிற்றின்ப விருப்பங்களைக் காட்டுகிறது. முதல் தோற்றத்தில், பணிப்பெண் லிசா சாட்ஸ்கியை நினைவு கூர்ந்தார், அவர் ஒரு காலத்தில் சோபியாவுடன் இளமைக் காதலால் தொடர்பு கொண்டிருந்தார். எனவே, ஒரு உன்னதமான காதல் முக்கோணம் வாசகருக்கு முன் விரிவடைகிறது: சோபியா - மோல்கலின் - சாட்ஸ்கி. ஆனால், ஃபமுசோவின் வீட்டில் சாட்ஸ்கி தோன்றியவுடன், காதலுடன் இணையாக ஒரு சமூகக் கோடு உருவாகத் தொடங்குகிறது. சதி கோடுகள் ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக தொடர்பு கொள்கின்றன, மேலும் இது "வோ ஃப்ரம் விட்" நாடகத்தில் மோதலின் அசல் தன்மையாகும்.

நாடகத்தின் நகைச்சுவை விளைவை மேம்படுத்த, ஆசிரியர் அதில் மேலும் இரண்டு காதல் முக்கோணங்களை அறிமுகப்படுத்துகிறார் (சோபியா - மோல்சலின் - பணிப்பெண் லிசா; லிசா - மோல்சலின் - பார்மேன் பெட்ருஷ்). மோல்சலினைக் காதலிக்கும் சோபியா, பணிப்பெண் லிசா தனக்கு மிகவும் பிரியமானவள் என்று சந்தேகிக்கவில்லை, அதை அவர் லிசாவுக்கு வெளிப்படையாகக் குறிப்பிடுகிறார். பணிப்பெண் பார்மேன் பெட்ருஷாவை காதலிக்கிறாள், ஆனால் அவனிடம் தன் உணர்வுகளை ஒப்புக்கொள்ள பயப்படுகிறாள்.

நாடகத்தில் பொது மோதல் மற்றும் காதல் வரியுடன் அதன் தொடர்பு

நகைச்சுவையின் சமூக மோதலின் அடிப்படையானது "தற்போதைய நூற்றாண்டு" மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டு" - முற்போக்கான மற்றும் பழமைவாத பிரபுக்களுக்கு இடையிலான மோதலாகும். நகைச்சுவையில் "தற்போதைய நூற்றாண்டின்" ஒரே பிரதிநிதி, மேடைக்கு அப்பாற்பட்ட கதாபாத்திரங்களைத் தவிர, சாட்ஸ்கி ஆவார். அவரது மோனோலாக்ஸில், அவர் "காரணத்திற்கு சேவை செய்ய வேண்டும், நபர்களுக்கு அல்ல" என்ற கருத்தை ஆர்வத்துடன் கடைபிடிக்கிறார். ஃபேமஸ் சமுதாயத்தின் தார்மீக இலட்சியங்கள் அவருக்கு அந்நியமானவை, அதாவது சூழ்நிலைகளுக்கு ஏற்ப மாறுவதற்கான விருப்பம், அது மற்றொரு தரவரிசை அல்லது பிற பொருள் நன்மைகளைப் பெற உதவினால் "சேவை" செய்வது. அவர் அறிவொளியின் கருத்துக்களைப் பாராட்டுகிறார், ஃபமுசோவ் மற்றும் பிற கதாபாத்திரங்களுடனான உரையாடல்களில் அவர் அறிவியலையும் கலையையும் பாதுகாக்கிறார். இது பாரபட்சம் இல்லாத மனிதன்.

"கடந்த நூற்றாண்டின்" முக்கிய பிரதிநிதி ஃபமுசோவ். அது அக்கால பிரபுத்துவ சமூகத்தின் அனைத்து தீமைகளையும் குவித்தது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் தன்னைப் பற்றிய உலகின் கருத்தைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார். சாட்ஸ்கி பந்திலிருந்து வெளியேறிய பிறகு, அவர் "இளவரசி மரியா அலெக்செவ்னா என்ன சொல்வார்" என்பது பற்றி மட்டுமே கவலைப்படுகிறார். அவர் கர்னல் ஸ்கலோசுப்பைப் பாராட்டுகிறார், ஒரு முட்டாள் மற்றும் ஆழமற்ற மனிதர், அவர் ஒரு ஜெனரல் பதவியை "பெற வேண்டும்" என்று மட்டுமே கனவு காண்கிறார். இதைத்தான் ஃபமுசோவ் தனது மருமகனாகப் பார்க்க விரும்புகிறார், ஏனென்றால் ஸ்கலோசுப் உலகத்தால் அங்கீகரிக்கப்பட்ட முக்கிய நன்மை - பணம். பேரானந்தத்துடன், ஃபமுசோவ் தனது மாமா மாக்சிம் பெட்ரோவிச்சைப் பற்றி பேசுகிறார், அவர் பேரரசியின் வரவேற்பறையில் ஒரு மோசமான வீழ்ச்சியின் போது, ​​"மிக உயர்ந்த புன்னகையுடன் வழங்கப்பட்டது." ஃபமுசோவின் கூற்றுப்படி, போற்றுதல், மாமாவின் "சேவை" திறனுக்கு தகுதியானது: அங்கிருந்தவர்களையும் மன்னரையும் மகிழ்விப்பதற்காக, அவர் மேலும் இரண்டு முறை விழுந்தார், ஆனால் இந்த முறை நோக்கத்துடன். சாட்ஸ்கியின் முற்போக்கான கருத்துக்களுக்கு ஃபமுசோவ் உண்மையிலேயே பயப்படுகிறார், ஏனென்றால் அவை பழமைவாத பிரபுக்களின் வழக்கமான வாழ்க்கை முறையை அச்சுறுத்துகின்றன.

"தற்போதைய நூற்றாண்டு" மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டு" ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான மோதல் "Wo from Wit" இன் தந்தைகளுக்கும் குழந்தைகளுக்கும் இடையிலான மோதல் அல்ல என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். எடுத்துக்காட்டாக, மோல்கலின், "குழந்தைகளின்" தலைமுறையின் பிரதிநிதியாக இருப்பதால், பயனுள்ள தொடர்புகளை உருவாக்கி, அவர்களின் இலக்குகளை அடைய திறமையாகப் பயன்படுத்த வேண்டியதன் அவசியம் குறித்து ஃபேமஸ் சமுதாயத்தின் கருத்துக்களைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார். விருதுகள் மீதும், பதவிகள் மீதும் அவருக்கும் அதே அளவு மரியாதை உண்டு. இறுதியில், அவர் சோபியாவுடன் மட்டுமே தொடர்பு கொள்கிறார் மற்றும் அவரது செல்வாக்கு மிக்க தந்தையைப் பிரியப்படுத்தும் விருப்பத்தின் காரணமாக அவருடன் அவரது மோகத்தை ஆதரிக்கிறார்.

ஃபமுசோவின் மகள் சோபியாவை "தற்போதைய நூற்றாண்டு" அல்லது "கடந்த நூற்றாண்டு" என்று கூற முடியாது. அவளது தந்தைக்கு எதிரான அவளுடைய எதிர்ப்பு மோல்சலின் மீதான அவளுடைய அன்போடு மட்டுமே தொடர்புடையது, ஆனால் சமூகத்தின் கட்டமைப்பைப் பற்றிய அவளுடைய கருத்துக்களுடன் அல்ல. ஃபாமுசோவ், பணிப்பெண்ணுடன் வெளிப்படையாக உல்லாசமாக இருக்கிறார், ஒரு அக்கறையுள்ள தந்தை, ஆனால் சோபியாவுக்கு ஒரு சிறந்த உதாரணம் அல்ல. இளம் பெண் தனது பார்வையில் மிகவும் முற்போக்கானவள், புத்திசாலி, சமூகத்தின் கருத்தைப் பற்றி கவலைப்படுவதில்லை. இவை அனைத்தும் தந்தைக்கும் மகளுக்கும் இடையே கருத்து வேறுபாடு ஏற்படக் காரணம். "என்ன ஒரு கமிஷன், படைப்பாளி, வயது வந்த மகளுக்கு தந்தையாக இருப்பது!" ஃபமுசோவ் புலம்புகிறார். இருப்பினும், அவள் சாட்ஸ்கியின் பக்கத்தில் இல்லை. அவள் கைகளால், அல்லது பழிவாங்கும் வார்த்தையால், சாட்ஸ்கி அவர் வெறுத்த சமூகத்திலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். சாட்ஸ்கியின் பைத்தியக்காரத்தனம் பற்றிய வதந்திகளை எழுதியவர் சோபியா. உலகம் இந்த வதந்திகளை எளிதில் எடுத்துக்கொள்கிறது, ஏனென்றால் சாட்ஸ்கியின் குற்றச்சாட்டு பேச்சுகளில் எல்லோரும் தங்கள் நல்வாழ்வுக்கு நேரடி அச்சுறுத்தலைக் காண்கிறார்கள். இப்படியாக உலகில் கதாநாயகனின் பைத்தியக்காரத்தனம் பற்றிய வதந்தியை பரப்பியதில், ஒரு காதல் மோதல் தீர்க்கமான பங்கு வகித்தது. சாட்ஸ்கியும் சோபியாவும் மோதுவது கருத்தியல் அடிப்படையில் அல்ல. சோபியா தனது முன்னாள் காதலன் தனது தனிப்பட்ட மகிழ்ச்சியை அழிக்கக்கூடும் என்று கவலைப்படுகிறார்.

முடிவுரை

எனவே, "Woe from Wit" நாடகத்தில் மோதலின் முக்கிய அம்சம் இரண்டு மோதல்களின் இருப்பு மற்றும் அவற்றின் நெருங்கிய உறவு. காதல் விவகாரம் நாடகத்தைத் திறக்கிறது மற்றும் சாட்ஸ்கியின் "செஞ்சுரி" உடன் மோதுவதற்கு ஒரு சாக்குப்போக்காக செயல்படுகிறது. ஃபாமுஸ் சமூகம் தங்கள் எதிரியை பைத்தியக்காரன் என்று அறிவித்து அவனை நிராயுதபாணியாக்க காதல் வரி உதவுகிறது. எவ்வாறாயினும், சமூக மோதல் முக்கியமானது, ஏனென்றால் வோ ஃப்ரம் விட் ஒரு பொது நகைச்சுவை, இதன் நோக்கம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உன்னத சமுதாயத்தின் அம்சங்களை அம்பலப்படுத்துவதாகும்.

கலைப்படைப்பு சோதனை

Griboyedov எழுதிய "Woe from Wit" நகைச்சுவையின் மோதலின் தனித்தன்மை

Griboyedov இன் நகைச்சுவை "Woe from Wit" சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி சிறந்த நாடக ஆசிரியரின் சிறந்த படைப்பு. இது டிசம்பர் எழுச்சிக்கு முன்னதாக எழுதப்பட்டது. இந்த நகைச்சுவை உன்னத ரஷ்யாவின் வாழ்க்கை மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள் பற்றிய கூர்மையான மற்றும் கோபமான நையாண்டியாக இருந்தது, நிலப்பிரபுத்துவ நில உரிமையாளர்களின் பழமைவாதம், பின்தங்கிய எதேச்சதிகாரம் மற்றும் முற்போக்கான உன்னத இளைஞர்களிடையே ஆட்சி செய்த புதிய மனநிலைகளுக்கு இடையிலான போராட்டத்தை மறைமுகமாகக் காட்டியது.

"Woe from Wit" மோதலைப் பற்றி வெவ்வேறு ஆராய்ச்சியாளர்களிடையே இன்னும் சர்ச்சைகள் உள்ளன, Griboyedov இன் சமகாலத்தவர்கள் கூட அதை வித்தியாசமாக புரிந்து கொண்டனர். "Woe from Wit" எழுதும் நேரத்தை நாம் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டால், Griboyedov காரணம், பொது கடமை மற்றும் உணர்வுகளின் மோதல்களைப் பயன்படுத்துகிறார் என்று நாம் கருதலாம். ஆனால், நிச்சயமாக, கிரிபோடோவின் நகைச்சுவையின் மோதல் மிகவும் ஆழமானது மற்றும் பல அடுக்கு அமைப்பைக் கொண்டுள்ளது. சாட்ஸ்கி ஒரு நித்திய வகை. அவர் உணர்வு மற்றும் காரணத்தை ஒத்திசைக்க முயற்சிக்கிறார். "மனமும் இதயமும் இணக்கமாக இல்லை" என்று அவரே கூறுகிறார், ஆனால் இந்த அச்சுறுத்தலின் தீவிரம் அவருக்கு புரியவில்லை. சாட்ஸ்கி ஒரு ஹீரோ, அதன் செயல்கள் ஒரு தூண்டுதலின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்படுகின்றன, அவர் செய்யும் அனைத்தையும், அவர் ஒரே மூச்சில் செய்கிறார், நடைமுறையில் காதல் அறிவிப்புகள் மற்றும் பிரபுத்துவ மாஸ்கோவை அம்பலப்படுத்தும் மோனோலாக்குகளுக்கு இடையில் இடைநிறுத்தங்களை அனுமதிக்கவில்லை.

Griboedov எழுதினார்: "நான் கார்ட்டூன்களை வெறுக்கிறேன், என் படத்தில் நீங்கள் ஒன்றைக் காண முடியாது." அவரது சாட்ஸ்கி ஒரு கேலிச்சித்திரம் அல்ல; கிரிபோயோடோவ் அவரை மிகவும் உயிருடன், முரண்பாடுகள் நிறைந்ததாக சித்தரிக்கிறார், அவர் கிட்டத்தட்ட உண்மையில் இருந்த ஒரு நபராகத் தோன்றத் தொடங்குகிறார். அவருக்கும் ஃபமுசோவுக்கும் இடையே எழும் மோதல் ஒரு சமூக-அரசியல் இயல்புடையது. கிரிபோடோவின் சமகாலத்தவர்களும் அவரது டிசம்பிரிஸ்ட் நண்பர்களும் நகைச்சுவையை செயலுக்கான அழைப்பாகவும், அவர்களின் யோசனைகளின் ஒப்புதல் மற்றும் பிரகடனமாகவும், "தற்போதைய நூற்றாண்டின்" பிரதிநிதியான சாட்ஸ்கியின் நபரில் முற்போக்கான இளைஞர்களுக்கு இடையேயான போராட்டமாகவும், பழையதாகவும் உணர்ந்தனர். "கடந்த நூற்றாண்டின்" பழமைவாத கருத்துக்கள். ஆனால், சாட்ஸ்கியின் சூடான மோனோலாக்களால் எடுத்துச் செல்லப்பட்ட இந்த கண்ணோட்டத்தை பின்பற்றுபவர்கள் நாடகத்தின் முடிவில் சரியான கவனம் செலுத்தவில்லை. அவள் நடவடிக்கைக்கு அழைக்கவில்லை, சாட்ஸ்கி மாஸ்கோவை ஏமாற்றமடையச் செய்தார், மேலும் இறுதிப் போட்டியின் படம் நம்பிக்கையைக் கொண்டிருக்கவில்லை. உண்மையில், முற்போக்கான சாட்ஸ்கிக்கும் ஃபேமுஸ் சமுதாயத்திற்கும் இடையே கூர்மையான போராட்டம் இல்லை. சாட்ஸ்கியுடன் யாரும் முரண்படப் போவதில்லை, அவர் அமைதியாக இருக்க வேண்டும் என்று மட்டுமே கேட்கப்படுகிறார்": ஃபமுசோவ்: "நான் கேட்கவில்லை, நான் விசாரணையில் இருக்கிறேன்! / நான் அமைதியாக இருக்கும்படி கேட்டேன், / ஒரு சிறந்த சேவை அல்ல."

"தற்போதைய நூற்றாண்டு" மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டு" ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான மோதல் பற்றி இலக்கிய விமர்சனத்தில் அதிகம் கூறப்பட்டுள்ளது. "தற்போதைய வயது" இளைஞர்களைக் குறிக்கிறது. ஆனால் இளைஞர்கள் Molchalin, Sophia மற்றும் Skalozub. சாட்ஸ்கியின் பைத்தியக்காரத்தனத்தைப் பற்றி முதலில் பேசியது சோபியா தான், மோல்சலின் சாட்ஸ்கியின் கருத்துக்களுக்கு அந்நியமானவர் மட்டுமல்ல, அவர் அவர்களுக்கு பயப்படுகிறார். அவரது குறிக்கோள் விதியின்படி வாழ வேண்டும்: "என் தந்தை எனக்கு உயில் கொடுத்தார் ...". ஸ்கலாசுப் பொதுவாக ஒரு நிறுவப்பட்ட ஒழுங்கைக் கொண்டவர், அவர் தனது வாழ்க்கையைப் பற்றி மட்டுமே கவலைப்படுகிறார். யுகங்களின் மோதல் எங்கே? இதுவரை, இரண்டு நூற்றாண்டுகளும் அமைதியுடன் இணைந்திருப்பது மட்டுமல்லாமல், "தற்போதைய நூற்றாண்டு" என்பது "கடந்த நூற்றாண்டின்" முழுமையான பிரதிபலிப்பாகும், அதாவது நூற்றாண்டுகளின் மோதல்கள் இல்லை என்பதை மட்டுமே நாங்கள் கவனிக்கிறோம். கிரிபோயோடோவ் "தந்தைகள்" மற்றும் "குழந்தைகளை" ஒன்றாகத் தள்ளவில்லை; அவர் தன்னைத் தனியாகக் காணும் சாட்ஸ்கிக்கு அவர்களை எதிர்க்கிறார்.

எனவே, கிரிபோடோவின் நகைச்சுவையின் மையத்தில் ஒரு சமூக-அரசியல் மோதல் இல்லை, நூற்றாண்டுகளின் மோதல் அல்ல. சாட்ஸ்கியின் சொற்றொடர் "மனம் இதயத்துடன் ஒத்துப்போகவில்லை", நுண்ணறிவின் தருணத்தில் அவர் சொன்னது, உணர்வுகள் மற்றும் கடமைகளின் மோதலின் குறிப்பை அல்ல, ஆனால் வாழ்க்கை மற்றும் வாழ்க்கையின் ஆழமான, தத்துவ மோதலில் உள்ளது. அதைப் பற்றிய நமது மனதின் வரையறுக்கப்பட்ட கருத்துக்கள்.

நாடகத்தை வளர்க்க உதவும் நாடகத்தின் காதல் மோதலைக் குறிப்பிடாமல் இருக்க முடியாது. முதல் காதலன், மிகவும் புத்திசாலி, தைரியமானவன், தோற்கடிக்கப்படுகிறான், நகைச்சுவையின் முடிவு ஒரு திருமணம் அல்ல, ஆனால் ஒரு கசப்பான ஏமாற்றம். காதல் முக்கோணத்திலிருந்து: சாட்ஸ்கி, சோபியா, மோல்சலின், வெற்றியாளர் மனம் அல்ல, குறுகிய மற்றும் சாதாரணமான தன்மை கூட அல்ல, ஆனால் ஏமாற்றம். நாடகம் ஒரு எதிர்பாராத முடிவைப் பெறுகிறது, மனம் காதலில் ஏற்றுக்கொள்ள முடியாததாக மாறுகிறது, அதாவது வாழ்க்கையின் உள்ளார்ந்த தன்மையில். நாடகத்தின் முடிவில் அனைவரும் குழப்பமடைந்தனர். "நான் என் நினைவுக்கு வரமாட்டேன் ... நான் குற்றவாளி, / நான் கேட்கிறேன், எனக்கு புரியவில்லை ..." என்று சாட்ஸ்கி மட்டுமல்ல, ஃபாமுசோவும், அவரது நம்பிக்கையில் அசைக்க முடியாதவர், யாரில் சுமூகமாக நடந்து கொண்டிருந்த அனைத்தும் திடீரென்று தலைகீழாக மாறும்: "என் தலைவிதி இன்னும் வருந்தத்தக்கது அல்லவா? / ஓ! என் கடவுளே! அவர் என்ன சொல்வார் / இளவரசி மரியா அலெக்ஸெவ்னா!" நகைச்சுவை மோதலின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், வாழ்க்கையில் எல்லாமே பிரெஞ்சு நாவல்களைப் போல இல்லை, கதாபாத்திரங்களின் பகுத்தறிவு வாழ்க்கையுடன் முரண்படுகிறது.

"Woe from Wit" இன் முக்கியத்துவத்தை மிகைப்படுத்தி மதிப்பிட முடியாது, "ரஷ்யாவில் மனித மனதின் வீழ்ச்சியைப் பற்றிய" ஒரு நாடக நாடகம், பிரபலமான, அமைதியான, பஃபர்களின் சமூகத்திற்கு இடியுடன் கூடிய அடியாக இந்த நாடகத்தை ஒருவர் பேசலாம்.

நூல் பட்டியல்

இந்த வேலையைத் தயாரிப்பதற்கு, http://www.coolsoch.ru/ தளத்தில் இருந்து பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன.

"Woe from Wit" நாடகத்தில் பல முரண்பாடுகள் உள்ளன, அதே சமயம் ஒரே ஒரு மோதல் மட்டுமே கிளாசிக் நாடகத்திற்கு அவசியமான நிபந்தனையாக இருந்தது.

"Woe from Wit" என்பது இரண்டு கதைக்களங்களைக் கொண்ட நகைச்சுவை, மற்றும் முதல் பார்வையில் நாடகத்தில் இரண்டு மோதல்கள் இருப்பதாகத் தெரிகிறது: காதல் (சாட்ஸ்கி மற்றும் சோபியா இடையே) மற்றும் பொது (சாட்ஸ்கி மற்றும் ஃபமுசோவ்ஸ்கி சமூகம் இடையே).

காதல் மோதலின் தொடக்கத்துடன் நாடகம் தொடங்குகிறது - சாட்ஸ்கி தனது காதலியிடம் மாஸ்கோவிற்கு வருகிறார். படிப்படியாக, ஒரு காதல் மோதல் பொது ஒன்றாக உருவாகிறது. சோபியா அவனை விரும்புகிறாளா என்பதைக் கண்டுபிடித்து, சாட்ஸ்கி ஃபேமஸ் சமூகத்தை எதிர்கொள்கிறார். நகைச்சுவையில், சாட்ஸ்கியின் உருவம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஒரு புதிய வகை ஆளுமையைக் குறிக்கிறது. சாட்ஸ்கி முழு பழமைவாத, ஃபாமுசோவ்களின் உலகத்தை எதிர்க்கிறார். பழைய மாஸ்கோ சமுதாயத்தின் வாழ்க்கை, பழக்கவழக்கங்கள், சித்தாந்தம் ஆகியவற்றைக் கேலி செய்யும் அவரது மோனோலாக்ஸில், சாட்ஸ்கி அவர்கள் எப்படி வாழ்கிறார்கள், எப்படி வாழ்கிறார்கள் என்பதைப் பற்றி ஃபமுசோவ் மற்றும் அனைவரின் கண்களைத் திறக்க முயற்சிக்கிறார். "Woe from Wit" என்ற சமூக மோதல் தீர்க்க முடியாதது. சுதந்திரத்தை விரும்பும், புத்திசாலியான சாட்ஸ்கியின் பேச்சைக் கேட்காத பழைய பிரபு சமூகம், அவரைப் புரிந்து கொள்ளாமல், பைத்தியக்காரனாக அறிவிக்கிறது.

A. S. Griboedov இன் நாடகத்தில் சமூக மோதல் மற்றொரு மோதலுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது - "தற்போதைய நூற்றாண்டு" மற்றும் "கடந்த நூற்றாண்டு" இடையே. சாட்ஸ்கி ஒரு புதிய நபரின் வகை, அவர் புதிய காலத்தின் புதிய சித்தாந்தத்தின் செய்தித் தொடர்பாளர், "தற்போதைய நூற்றாண்டு". ஃபமுசோவ்ஸின் பழைய பழமைவாத சமூகம் "கடந்த நூற்றாண்டிற்கு" சொந்தமானது. பழையது அதன் நிலைகளை விட்டுவிட்டு வரலாற்று கடந்த காலத்திற்கு செல்ல விரும்பவில்லை, அதே நேரத்தில் புதியது வாழ்க்கையை தீவிரமாக ஆக்கிரமித்து, அதன் சொந்த சட்டங்களை நிறுவ முயற்சிக்கிறது. பழைய மற்றும் புதிய மோதல்கள் அக்கால ரஷ்ய வாழ்க்கையில் முக்கியமான ஒன்றாகும். இந்த நித்திய மோதல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் ஒரு பெரிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்", "இடியுடன் கூடிய மழை" போன்ற படைப்புகளில். ஆனால் இந்த மோதல் நகைச்சுவையின் அனைத்து மோதல்களையும் தீர்ந்துவிடாது.

கிரிபோடோவின் நாடகத்தின் ஹீரோக்களில், ஒருவேளை, முட்டாள் மக்கள் யாரும் இல்லை, அவர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் உலக மனம் உள்ளது, அதாவது வாழ்க்கையைப் பற்றிய ஒரு யோசனை. வோ ஃப்ரம் விட்டில் உள்ள ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் தனக்கு வாழ்க்கையில் இருந்து என்ன தேவை, எதற்காக பாடுபட வேண்டும் என்பது தெரியும். எடுத்துக்காட்டாக, மரியா அலெக்செவ்னா மற்றும் டாட்டியானா யூரியேவ்னா போன்ற சக்திவாய்ந்த மதச்சார்பற்ற சிங்கங்களால் கண்டிக்கப்படுவதைத் தூண்டாமல், மதச்சார்பற்ற சட்டங்களுக்கு அப்பால் செல்லாமல் தனது வாழ்க்கையை வாழ ஃபமுசோவ் விரும்புகிறார். எனவே, ஃபமுசோவ் தனது மகளுக்கு தகுதியான கணவனைக் கண்டுபிடிப்பதில் மிகவும் அக்கறை கொண்டுள்ளார். Molchalin இன் வாழ்க்கையின் நோக்கம் அமைதியாக, மெதுவாக, ஆனால் நிச்சயமாக கார்ப்பரேட் ஏணியில் நகர்த்துவதாகும். அவர் தனது இலக்குகளை அடைவதற்கான போராட்டத்தில் தன்னை நிறைய அவமானப்படுத்துவார் என்ற உண்மையைப் பற்றி அவர் வெட்கப்படவில்லை: செல்வம் மற்றும் அதிகாரம் ("வெகுமதிகளைப் பெற்று மகிழ்ச்சியாக வாழ"). அவர் சோபியாவை நேசிப்பதில்லை, ஆனால் அவரது இலக்குகளை அடைவதற்கான வழிமுறையாக அவளைப் பார்க்கிறார்.