ஒரு மாதிரியின் படி ஒரு துண்டுகளில் காய்கறி வடிவத்தை வரைதல். ஆபரணங்களின் கட்டுமான வகைகள்

தலைப்பு: பட்டையில் உள்ள வடிவம்.

இலக்கு

பணிகள்:கலை கைவினைப்பொருட்களுடன் பழகுவதற்கு: Gzhel, Zhostovo, Gorodets, Skopin, Oposhnya; மாறுபட்ட வண்ணங்களின் கருத்தை தெளிவுபடுத்துங்கள்; அறிவாற்றல் தேவைகள், திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்; நாட்டுப்புற கலைப் படைப்புகளில், அவர்களின் சொந்த படைப்பாற்றலில் ஆர்வத்தை வளர்ப்பது

அறிவாற்றல் முடிவுகள்

பொருள்:

தனிப்பட்ட

தகவல் தொடர்பு

ஆவணத்தின் உள்ளடக்கத்தைப் பார்க்கவும்
"நவீன ஆபரணம்"

கோபேவா நடாலியா விக்டோரோவ்னா,

இசை மற்றும் நுண்கலை ஆசிரியர்

MOU மேல்நிலைப் பள்ளி எண். 75 வோல்கோகிராட்டின் க்ராஸ்னோர்மிஸ்கி மாவட்டம்

தலைப்பு: பட்டையில் உள்ள வடிவம்.
இலக்கு: ஆபரணத்தின் முக்கிய வகைகளை மாணவர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துதல், ஆபரணத்தின் கூறுகளை எவ்வாறு சித்தரிப்பது என்பதைக் கற்பித்தல்.

பணிகள்:கலை கைவினைப்பொருட்களுடன் பழகுவதற்கு: Gzhel, Zhostovo, Gorodets, Skopin, Oposhnya; மாறுபட்ட வண்ணங்களின் கருத்தை தெளிவுபடுத்துங்கள்;

அறிவாற்றல் தேவைகள், திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்;

நாட்டுப்புற கலைப் படைப்புகளில் ஆர்வத்தை வளர்ப்பதற்கு, அவர்களின் சொந்த படைப்பாற்றலில்;

அறிவாற்றல் முடிவுகள்: ஆபரண வகைகளுடன், கலை கைவினைப் பொருட்களுடன், மாறுபட்ட வண்ணங்களின் வெளிப்படையான சேர்க்கைகளுடன் அறிமுகம்

பொருள்:மாணவர்கள் ஆபரணத்தைப் பற்றிய அறிவைப் பெறுகிறார்கள், மேலும் இந்த அறிவை நடைமுறையில் பயன்படுத்துவார்கள்

தனிப்பட்ட: சுற்றியுள்ள பொருட்களின் வெளிப்பாட்டுத்தன்மை மற்றும் அழகுக்கான தேவையாக ஆபரணத்தைப் பற்றிய புரிதலை உருவாக்குதல், பெருமை உணர்வை வளர்ப்பது

தகவல் தொடர்பு: மற்ற மாணவர்களின் கருத்துக்களைக் கேட்கும் மற்றும் மதிக்கும் திறனை வளர்ப்பது

பாட அமைப்பில் பாடத்தின் இடம்:வண்ண அறிவியலின் அடிப்படைகளை மீண்டும் கூறுதல் மற்றும் தெளிவுபடுத்துதல்,
கிராஃபிக் திறன்களை மேம்படுத்துதல், படைப்பு கற்பனை மற்றும் கற்பனை,
கலை கைவினைப்பொருட்களுடன் அறிமுகம், ஆபரணம் மற்றும் அதன் கூறுகளின் கருத்துகளின் ஒருங்கிணைப்பு.

நிலைகள்: 1.அறிவின் ஒருங்கிணைப்பு
2. மாணவர்களின் ஆக்கப்பூர்வமான வேலை
3. பிரதிபலிப்பு
4. படைப்புகளின் மதிப்பீடு. . (ஸ்லைடு # 1)

வகுப்புகளின் போது.

1. வகுப்பின் அமைப்பு.

2. பிரச்சனையின் அறிக்கை.

நண்பர்களே, தயவுசெய்து ஸ்லைடைப் பார்த்து, அதைப் பற்றி யோசித்து, எந்த படம் மிகையானது என்று சொல்லுங்கள். (ஸ்லைடு # 2)(வெள்ளை சட்டை).

ஏன்? (அதில் வடிவங்கள் எதுவும் இல்லை)

வடிவங்கள் சரியாக என்ன அழைக்கப்படுகின்றன? (ஆபரணம்)

சரி. நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள், பாடத்தில் எதைப் பற்றி பேசுவோம்? (ஆபரணம் பற்றி).

உங்களுக்கு ஏன் ஒரு ஆபரணம் தேவை என்று நினைக்கிறீர்கள்? (விஷயங்களை அழகாக்குவதற்கு)

நிச்சயமாக. யோசித்துவிட்டு ஞாபகம் வைத்துக் கொள்வோம், ஆடையில் மட்டும் ஆபரணம் இருந்ததா? (உணவுகள், மேஜை துணி, திரைச்சீலைகள் போன்றவற்றில்)

மிகச் சரி.

வரலாற்றின் படிப்பினைகளிலிருந்து, எல்லா நேரங்களிலும் மனிதன் அழகுக்காக பாடுபட்டிருப்பதை நீங்கள் அறிவீர்கள். ஆபரணம் பல ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு தோன்றியது. பண்டைய மக்கள் தங்கள் களிமண் பாத்திரங்களை வரிசையாக பற்களால் அலங்கரிக்க முயன்றனர். இவ்வாறு, பொருள்களில் முதல் அலங்காரங்கள் செய்யப்பட்டன.

பண்டைய மனிதன் தன் வீட்டை அலங்கரித்தான். பின்னர், மனித மனம் வளர்ந்தவுடன், அவர் தன்னை ஆயுதங்கள், கருவிகள்: ரேக்குகள், அரிவாள்கள், பிட்ச்ஃபோர்க்ஸ்;

உணவுகள், ஆனால் அது களிமண்ணால் ஆனது: குடங்கள், தட்டுகள் போன்றவை. ;

இவை ஆடைகள்: சட்டைகள், ஆடைகள், ஸ்வெட்டர்கள்; )

இவை ரஷ்ய குடிசையை அலங்கரிக்கும் நோக்கம் கொண்டவை: பாதைகள், துண்டுகள், திரைச்சீலைகள். (ஸ்லைடு # 3)

இந்த பொருட்கள் அனைத்தையும் அவர் தனது சொந்த வழியில் அலங்கரித்தார். பண்டைய காலங்களில், ஒவ்வொரு பெண்ணும் துணிகளை எப்படி தயாரிப்பது என்று அறிந்திருந்தனர். ரஷ்யாவில், திருமணமாகாத ஒரு பெண் வரதட்சணையுடன் மார்பை தயார் செய்து கொண்டிருந்தாள். வரதட்சணையின் அளவு எந்த வகையான எஜமானியாக மாறும் என்பதைக் குறிக்கிறது என்று நம்பப்பட்டது. மார்பின் கனம் மற்றும் மிகவும் அழகாக வடிவமைக்கப்பட்ட பொருட்கள், சிறந்தது. எனவே பெண் ஒரு உண்மையான ஊசி பெண். வடிவங்கள் அவர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டு தொகுக்கப்பட்டன. நவீன சொற்களில், ஒவ்வொரு விஷயத்திற்கும் அதன் சொந்த மாதிரி இருந்தது, அதாவது ஆபரணம் ... இந்த வார்த்தை என்ன அர்த்தம்? லத்தீன் மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டது "ஆபரணம்" என்பது அதன் கூறுகளை மீண்டும் மீண்டும் செய்யவும் மாற்றியமைக்கவும் கட்டமைக்கப்பட்ட ஒரு வடிவமாகும்.

நவீன மனிதனின் அலங்காரத்திற்கான அசல் கலவைகளை உருவாக்குவதற்கான ஆதாரமாக இயற்கை மாறிவிட்டது. இயற்கையைப் போற்றும் நபர், அதில் பல அசாதாரண வடிவங்கள் மற்றும் சுவாரஸ்யமான வண்ண நிழல்களைக் கவனித்தார்: வெவ்வேறு தாவரங்களின் பழங்கள் மற்றும் இலைகள், பட்டாம்பூச்சிகள் மற்றும் பறவைகளின் இறக்கைகளில் வடிவங்கள். எனவே, ஆபரணம் அலங்கார வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளது, விலங்குகள், தாவரங்களின் வெளிப்புற வடிவங்களிலிருந்து எளிமைப்படுத்தல் மற்றும் பொதுமைப்படுத்தல் மூலம் கடன் வாங்கப்பட்டது.

ஸ்லைடைப் பாருங்கள். (ஸ்லைடு # 4)இது ஆபரணங்களைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் அவை அனைத்தும் ஒன்றா? ஒருவேளை அவர்கள் எப்படியாவது ஒருவருக்கொருவர் வித்தியாசமாக இருக்கிறார்களா? (ஒரு ஆபரணத்தில், தாவரங்களின் கூறுகள் தெரியும், மற்றொன்று, விலங்குகளின் நிழல்கள், அதே போல் வடிவியல் கூறுகளை சித்தரிக்கும் ஒரு ஆபரணம்)

நல்லது, சரியாக கவனித்தீர்கள். எனவே, பல வகையான ஆபரணங்கள் உள்ளன என்ற முடிவுக்கு வருகிறோம். (ஸ்லைடு # 5)

ஆபரணங்கள்:

வடிவியல் என்பது புள்ளிகள், கோடுகள் (நேராக, உடைந்த, ஜிக்ஜாக், கண்ணி வெட்டும்) மற்றும் வடிவங்கள் (வட்டங்கள், ரோம்பஸ்கள், பாலிஹெட்ரான்கள், நட்சத்திரங்கள், சிலுவைகள், சுருள்கள் போன்றவை) உள்ளன.

காய்கறி - ஒரு வகையான ஆபரணம், அதன் முக்கிய கூறுகள் அலங்காரமாக பதப்படுத்தப்பட்ட பூக்கள், இலைகள், எந்த தாவரங்களின் கிளைகள். அதன் வடிவங்கள் இயற்கையான வடிவங்களிலிருந்து மிகவும் வித்தியாசமாக இருக்கும்.

விலங்குகள் (zoomorphic) - உண்மையான அல்லது அற்புதமான விலங்குகளின் உருவங்கள் அல்லது உருவங்களின் பாகங்களை பகட்டான ஒரு வகையான ஆபரணம்.

குறியீடானது ஒரு குறிப்பிட்ட குறியீட்டைக் குறிக்கிறது. அவர் மிகவும் பரந்த, மாறுபட்ட கருத்துக்களை வெளிப்படுத்தினார். உதாரணமாக, பண்டைய காலங்களில் ஒரு பறவை என்பது பரலோக, காற்று உறுப்பு, சூரியனின் வேலைக்காரன், வானத்தையும் பூமியையும் இணைக்கும் ஒரு உருவத்துடன் தொடர்புடைய ஒரு படம். இது அரவணைப்பைக் குறிக்கிறது மற்றும் வளமான அறுவடைக்கு உறுதியளித்தது

ஒருங்கிணைந்த பல்வேறு வகையான ஆபரணங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது (ஸ்லைடு # 6)

ரஷ்ய ஆபரணம் மிகவும் மாறுபட்டது. பழைய நாட்களில், அலங்கார கூறுகள் சின்னங்களால் ஆனது மற்றும் விவசாயிகளின் உணர்வுகளையும் நலன்களையும் பிரதிபலித்தது. உதாரணமாக: ஒரு பறவை உருவம் அரவணைப்பைக் குறிக்கிறது மற்றும் வளமான அறுவடைக்கு உறுதியளித்தது.

ஆபரண வகைகள் ... அலங்காரத்தில் மூன்று வகைகள் உள்ளன:

டேப்

மூடப்பட்டது

ரெட்டிகுலேட்

டேப்- ஆபரணம் பொதுவாக நோக்கத்தின் செங்குத்து அல்லது கிடைமட்ட மாற்றுடன் ஒரு துண்டுடன் அமைந்துள்ளது. இந்த வகை ஆபரணம் அடங்கும்: எல்லைகள், வால்பேப்பர், எல்லை.

மூடப்பட்டது- ஒரு வட்டத்தில் ஆபரணம், ஒரு சதுர அல்லது செவ்வக வடிவத்தில் (துடைக்கும், மேஜை துணி).

ரெட்டிகுலேட்- பல்வேறு வடிவங்கள் அமைந்துள்ள ஒரு கட்டத்தைப் பயன்படுத்தி ஆபரணம் கட்டப்பட்டுள்ளது. இது அறையில் கூரை, சுவர்கள், தரையின் வடிவமைப்பில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. (ஸ்லைடு # 7)

இப்போது நாங்கள் 6 பேர் கொண்ட 4 குழுக்களாகப் பிரிக்கப்படுவோம். ஒவ்வொரு குழுவும் வண்ணத்தில் ஆபரணத்திற்கான பல விருப்பங்களுடன் வழங்கப்படுகிறது. உங்கள் பணி ஆபரணங்களைக் கருத்தில் கொண்டு, எது மிகவும் வெளிப்படையானது என்று சிந்திப்பது.(ஸ்லைடு # 8)

(மாறுபட்ட வண்ணங்கள் இருக்கும் ஆபரணங்கள்)

ஆம், மாறுபட்ட நிறங்கள் உணர்ச்சித் தாக்கத்தை மேம்படுத்துகின்றன. அவர்களை நினைவில் கொள்வோம்.

சிவப்பு பச்சை

ஆரஞ்சு - நீலம்

ஊதா - மஞ்சள் (ஸ்லைடு # 9)

வடிவத்தில் உள்ள வண்ணத்திற்கு ஒரு சிறப்பு அர்த்தம் இருப்பதை நான் சேர்க்க விரும்புகிறேன். சிவப்பு மகிழ்ச்சி, மகிழ்ச்சியை வெளிப்படுத்தியது, இது சூரியன், நெருப்பு மற்றும் வாழ்க்கையின் நிறம். வெள்ளை ஒளி, தூய்மையுடன் தொடர்புடையது. மஞ்சள் என்பது சூரியனின் நிறம். மனிதனைச் சூழ்ந்திருக்கும் இயற்கையோடு இணைந்த பச்சை.

கருப்பு வடிவத்திற்கு வெளிப்பாட்டை அளிக்கிறது.

ரஷ்யாவில், ஆபரணம் அலங்காரமாக மட்டுமல்லாமல், இரக்கமற்ற, தீய, ஆவிகள் ஆகியவற்றிலிருந்து பாதுகாப்பாகவும் இருந்தது. அனைத்து தீய சக்திகளிடமிருந்தும் "பாதுகாக்கும்" சட்டைகளின் காலர் மற்றும் ஸ்லீவ்களில் எம்பிராய்டரிகள் செய்யப்பட்டன.

ஆபரணம் என்பது சகாப்தத்தின் பாணி, ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்திற்கும் மக்களுக்கும் சொந்தமானது என்பதற்கான அடையாளம்: ரஷ்யா, உக்ரைன், மால்டோவா, உஸ்பெகிஸ்தான் போன்றவை.

எங்கள் தாய்நாட்டின் வெவ்வேறு இடங்களிலிருந்து எஜமானர்களின் கலைக்கு திரும்புவதற்கு நான் முன்மொழிகிறேன், அவர்கள் தங்கள் வாழ்க்கையை எவ்வாறு அலங்கரிப்பது மற்றும் கலைப் படைப்புகளின் அழகையும் வெளிப்பாட்டையும் எப்படிப் பாராட்டுகிறார்கள் என்பதைப் பார்க்கவும். எங்கள் பாடங்களில் ஏற்கனவே என்ன கலை கைவினைப்பொருள் விவாதிக்கப்பட்டது என்பதை நினைவில் கொள்கிறீர்களா?

(கோக்லோமா) (ஸ்லைடு # 10)

மிகச் சரி. இப்போது நாம் மற்ற எஜமானர்களின் கலைப் படைப்புகளுக்குத் திரும்புவோம்)

ஜோஸ்டோவோ (ஸ்லைடு # 12)

Zhostovo வர்ணம் பூசப்பட்ட தட்டில், முக்கிய நோக்கம் ஒரு மலர் பூச்செண்டு, முக்கியமாக கருப்பு அல்லது சிவப்பு பின்னணியில் உள்ளது, இதில் பெரிய தோட்ட பூக்கள் மற்றும் சிறிய காட்டுப்பூக்கள் மாறி மாறி வருகின்றன.

கோரோடெட்ஸ் (ஸ்லைடு # 13)

கோரோடெட்ஸ் ஓவியம் பிரகாசமான, லாகோனிக் (வகைக் காட்சிகள், குதிரைகளின் உருவங்கள், சேவல்கள், பூ வடிவங்கள்), வெள்ளை மற்றும் கருப்பு கிராஃபிக் அவுட்லைனிங், அலங்கரிக்கப்பட்ட நூற்பு சக்கரங்கள், தளபாடங்கள், ஷட்டர்கள், கதவுகள், நினைவுப் பொருட்கள் ஆகியவற்றுடன் இலவச ஸ்ட்ரோக் மூலம் உருவாக்கப்பட்டது.

ஸ்கோபின் (ஸ்லைடு # 14)

ஸ்கோபின் மட்பாண்டங்கள் ஸ்கோபின் நகரின் சுற்றுப்புறத்தில் காணப்படும் களிமண் காரணமாகும். இது உருவமுடைய மட்பாண்ட பாத்திரங்கள் மற்றும் மெழுகுவர்த்திகள், பல அடுக்குகள், சிக்கலான ஸ்டக்கோ மோல்டிங்கால் அலங்கரிக்கப்பட்டது, ஒரு அயல்நாட்டு மிருகத்தின் வடிவத்தில் அல்லது பறவைகள், மீன் மற்றும் விலங்குகளின் உருவங்களுடன் தயாரிக்கப்படுகிறது.

ஓபோஷ்ன்யா (ஸ்லைடு # 15)

ஓவியத்தில் ஒரு மலர் ஆபரணம் உள்ளது, ஒரு பூச்செண்டு அல்லது பின்னிப்பிணைந்த மலர்கள், திராட்சை கொத்துகள், காதுகள், தண்டுகள், கிளைகள் வடிவில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது. சூடான பழுப்பு-சிவப்பு நிறங்கள் பச்சை மற்றும் நீல நிறங்களின் தெறிப்பால் உயிர்ப்பிக்கப்படுகின்றன.

நண்பர்களே, நீங்கள் ஆபரணத்தை எவ்வாறு பயன்படுத்தலாம் என்று சிந்தியுங்கள்?

(ஆபரணத்தை எம்ப்ராய்டரி செய்யலாம் அல்லது நூலில் இருந்து நெய்யலாம், மரம், உலோகம் ஆகியவற்றில் வெட்டலாம். சரிகையில் இருந்து நெய்யலாம், வண்ணப்பூச்சுகள், பென்சில்கள், கௌவாச் ஆகியவற்றைக் கொண்டு வரையலாம்.)

நண்பர்களே, இதுபோன்ற அழகான வடிவங்களை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதை அறிய விரும்புகிறீர்களா?

இப்போது நாம் ஒரு ஆபரணத்தை வரைவோம்.

உடற்பயிற்சி: துண்டு ஒரு முறை செய்யவும். நோக்கங்கள் வடிவியல், மலர்.

எந்த உறுப்புகளிலிருந்தும் துண்டுகளில் மீண்டும் மீண்டும் பல வடிவங்கள் இருக்கலாம், ஆனால் அவை மாற்றியமைக்கப்பட வேண்டும்.

எளிய பென்சிலால் வடிவத்தை வரைதல்.

வண்ணங்களின் சரியான தேர்வு.

ஒரு தூரிகை மூலம் வடிவத்தை வரைந்து, தாள மாற்றத்தின் வரிசையை வைத்திருங்கள்.

3. மாணவர்களின் ஆக்கப்பூர்வமான வேலை.

வேலை P. சாய்கோவ்ஸ்கி "வால்ட்ஸ் ஆஃப் தி ஃப்ளவர்ஸ்" இசைக்கு செய்யப்படுகிறது.

4. பிரதிபலிப்பு.

ஆபரணம் என்றால் என்ன?

என்ன வகையான ஆபரணங்கள் உள்ளன?

அலங்காரத்தின் அம்சங்கள் என்ன?

5. மாணவர்களின் பணியின் பகுப்பாய்வு, தரப்படுத்தல். வண்ணத்தின் பிரகாசம் மற்றும் தூய்மை, வெளிப்பாடு, தெளிவு மற்றும் படத்தின் விகிதாசாரம் ஆகியவை மதிப்பீடு செய்யப்படுகின்றன.

விளக்கக்காட்சி உள்ளடக்கத்தைப் பார்க்கவும்
"நவீன ஆபரணம்."

கிரேடு 5, பாடம் 10 தலைப்பு: ஸ்ட்ரிப்பில் உள்ள பேட்டர்ன். நோக்கம்: ஆபரணத்தின் முக்கிய வகைகளுடன் மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்துதல்; ஆபரணத்தின் கூறுகளை சித்தரிக்க கற்றுக்கொடுங்கள் பணிகள்: கலை கைவினைப்பொருட்களை அறிந்து கொள்ள: Gzhel, Zhostovo, Gorodets, Skopin, Oposhnya; மாறுபட்ட வண்ணங்களின் கருத்தை தெளிவுபடுத்துங்கள். நாட்டுப்புற கலைப் படைப்புகளில், தங்கள் சொந்த படைப்பாற்றலில் ஆர்வத்தை வளர்ப்பது. அறிவாற்றல் தேவைகள், திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்.பாடங்களின் அமைப்பில் பாடத்தின் இடம்: ஆபரணம் மற்றும் அதன் கூறுகளின் கருத்துகளின் ஒருங்கிணைப்பு, வண்ண அறிவியலின் அடிப்படைகளை மீண்டும் செய்தல் மற்றும் தெளிவுபடுத்துதல், கிராஃபிக் திறன்களை மேம்படுத்துதல், படைப்பு கற்பனை மற்றும் கற்பனை, கலை கைவினைகளுடன் அறிமுகத்தின் தொடர்ச்சி.அறிவாற்றல் முடிவுகள்: ஆபரண வகைகள், கலை கைவினைப்பொருட்கள், மாறுபட்ட வண்ணங்களின் வெளிப்படையான சேர்க்கைகளுடன் அறிமுகம் பொருள்: மாணவர்கள் ஆபரணத்தைப் பற்றிய அறிவைப் பெறுகிறார்கள், மேலும் இந்த அறிவை நடைமுறையில் பயன்படுத்துவார்கள்தனிப்பட்ட: ஆபரணத்தைப் பற்றிய புரிதலை உருவாக்குதல், சுற்றியுள்ள பொருட்களின் வெளிப்பாடு மற்றும் அழகுக்கான தேவை, பெருமை உணர்வை வளர்ப்பது தகவல்தொடர்பு: மற்ற மாணவர்களின் கருத்துக்களைக் கேட்கும் மற்றும் மதிக்கும் திறனை வளர்ப்பது நிலைகள்: 1. அறிவின் ஒருங்கிணைப்பு 2. மாணவர்களின் ஆக்கப்பூர்வமான வேலை 3. பிரதிபலிப்பு 4. படைப்புகளின் மதிப்பீடு.

வடிவியல் ஆபரணம்புள்ளிகள், கோடுகள் (நேராக, உடைந்த, ஜிக்ஜாக், கண்ணி வெட்டும்) மற்றும் உருவங்கள் (வட்டங்கள், ரோம்பஸ்கள், பாலிஹெட்ரான்கள், நட்சத்திரங்கள், சிலுவைகள், சுருள்கள் போன்றவை) உள்ளன.

மலர் ஆபரணம் முக்கிய கூறுகள் அலங்காரமாக பதப்படுத்தப்பட்ட பூக்கள், இலைகள், எந்த தாவரங்களின் கிளைகள்.

விலங்கு ஆபரணம் உண்மையான அல்லது அற்புதமான விலங்குகளின் உருவங்கள் அல்லது பாகங்கள் ஸ்டைலிங்.

ஒருங்கிணைந்த ஆபரணம் பல்வேறு வகையான ஆபரணங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது

மூன்று வகையான ஆபரணங்கள்: நாடா, மூடிய, கண்ணி.

ரிப்பன் அல்லது ஃப்ரைஸ் ஆபரணங்கள் செங்குத்து அல்லது கிடைமட்ட மாற்றத்துடன் ஒரு நீண்ட துண்டு போல் இருக்கும். இந்த வகை ஆபரணம் அடங்கும்: எல்லைகள், வால்பேப்பர், எல்லை.

ஒரு மூடிய ஆபரணத்தை எந்த வடிவத்திலும் ஒரு விமானத்தில் ஏற்பாடு செய்யலாம். இது ஒரு சதுரம், செவ்வகம், முக்கோணம், ஓவல், வட்டம் போன்றவற்றில் அமைந்திருக்கலாம். இதே போன்ற ஆபரணங்கள் தாவணி, நாப்கின்கள், மேஜை துணி, தரைவிரிப்புகள், தொப்பிகள், உணவுகள், தளபாடங்கள் போன்றவற்றை அலங்கரிக்கப் பயன்படுகின்றன.

கண்ணி - ஆபரணம் ஒரு கண்ணி பயன்படுத்தி கட்டப்பட்டது,

அமைந்துள்ளன

பல்வேறு வடிவங்கள். இது பொருந்தும்

அறையில் கூரை, சுவர்கள், தரையின் வடிவமைப்பில்.

மாறுபட்ட நிறங்கள் எதிரெதிர், வலியுறுத்துதல் மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் பிரகாசத்தை மேம்படுத்துதல்.

ஒன்றுக்கொன்று எதிரே இருக்கும் மூன்று ஜோடி நிறங்கள்:

சிவப்பு பச்சை

ஆரஞ்சு-நீலம்

ஊதா-மஞ்சள்

வடிவத்தை முடிக்க, மாறுபட்ட வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவோம்.

கோக்லோமாதங்கப் பின்னணியில் சிவப்பு, பச்சை மற்றும் கறுப்பு நிறங்களில் மரப் பாத்திரங்களின் அலங்கார ஓவியம் மற்றும் ஒரு வகையான மூலிகை மற்றும் மூலிகை ஓவியம் ஆகியவை கோல்டன் கோக்லோமாவின் தனித்தன்மையாகும். பிரகாசமான பூக்களால் அலங்கரிக்கப்பட்ட உமிழும் ஃபயர்பேர்ட் கோக்லோமா ஓவியத்தின் அடையாளமாக மாறியது.

ஜோஸ்டோவோ Zhostovo வர்ணம் பூசப்பட்ட தட்டில், முக்கிய நோக்கம் ஒரு மலர் பூச்செண்டு, முக்கியமாக கருப்பு அல்லது சிவப்பு பின்னணியில் உள்ளது, இதில் பெரிய தோட்ட பூக்கள் மற்றும் சிறிய காட்டுப்பூக்கள் மாறி மாறி வருகின்றன.

கோரோடெட்ஸ்கோரோடெட்ஸ் ஓவியம் பிரகாசமான, லாகோனிக் (வகைக் காட்சிகள், குதிரைகளின் உருவங்கள், சேவல்கள், பூ வடிவங்கள்), வெள்ளை மற்றும் கருப்பு கிராஃபிக் அவுட்லைனிங், அலங்கரிக்கப்பட்ட நூற்பு சக்கரங்கள், தளபாடங்கள், ஷட்டர்கள், கதவுகள், நினைவுப் பொருட்கள் ஆகியவற்றுடன் இலவச ஸ்ட்ரோக் மூலம் உருவாக்கப்பட்டது.

ஸ்கோபின்ஸ்கோபின் மட்பாண்டங்கள் ஸ்கோபின் நகரின் சுற்றுப்புறத்தில் காணப்படும் களிமண் காரணமாகும். இது உருவமுடைய மட்பாண்ட பாத்திரங்கள் மற்றும் மெழுகுவர்த்திகள், பல அடுக்குகள், சிக்கலான ஸ்டக்கோ மோல்டிங்கால் அலங்கரிக்கப்பட்டது, ஒரு அயல்நாட்டு மிருகத்தின் வடிவத்தில் அல்லது பறவைகள், மீன் மற்றும் விலங்குகளின் உருவங்களுடன் தயாரிக்கப்படுகிறது.

ஓபோஷ்ன்யாஓவியத்தில் ஒரு மலர் ஆபரணம் உள்ளது, ஒரு பூச்செண்டு அல்லது பின்னிப்பிணைந்த மலர்கள், திராட்சை கொத்துகள், காதுகள், தண்டுகள், கிளைகள் வடிவில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது. சூடான பழுப்பு-சிவப்பு நிறங்கள் பச்சை மற்றும் நீல நிறங்களின் தெறிப்பால் உயிர்ப்பிக்கப்படுகின்றன.

ஆபரணக் கலை மிகவும் பழமையானது. இது பேலியோலிதிக் காலத்தில் எழுந்தது. அலங்காரப் படங்கள் அழகியல் இன்பத்தை வழங்குகின்றன, இது ஒரு நபரின் மீது வலுவான விளைவைக் கொண்டிருக்கிறது, வேலைகளைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் பாராட்டுவதற்கும் அனுமதிக்கும் சங்கங்களின் சங்கிலிகளைத் தூண்டுகிறது. உண்மையான வடிவங்கள் மற்றும் பொருட்களை வழக்கமான அலங்காரப் படங்களாக மொழிபெயர்ப்பது, அதிக அளவு அலங்கார பொதுமைப்படுத்தல் மற்றும் காற்றோட்டமான முன்னோக்கு இல்லாதது (பிளாட் படம்) ஆகியவற்றால் ஆபரணம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

அன்றாட வாழ்க்கையிலும் நடைமுறையிலும் மக்களுக்குத் தேவைப்படும் தயாரிப்புகளுக்கான அலங்கார வடிவமைப்பாக ஆபரணம் எப்போதும் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இது கலை மற்றும் கைவினைகளின் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது. கைவினைப் பொருட்கள், மட்பாண்டங்கள், ஜவுளி ஆகியவற்றில் ஆபரணம் இன்றியமையாதது.

அனைத்து அலங்கார வரைபடங்களும், அவற்றின் காட்சி திறன்களின்படி, மூன்று வகைகளாக பிரிக்கப்படுகின்றன: அலங்கார ஆபரணம்ஒரு நபர், விலங்குகள், தாவரங்கள், நிலப்பரப்பு அல்லது கட்டடக்கலை நோக்கங்கள், உயிரற்ற இயற்கையின் பொருள்களின் வரைதல் அல்லது சிக்கலான சின்னம் ஆகியவற்றின் ஒரு குறிப்பிட்ட வரைபடம் அடங்கும்;
படமில்லாத ஆபரணம், வடிவியல் கூறுகளிலிருந்து உருவாக்கப்பட்டது, சுருக்க வடிவங்கள், குறிப்பிட்ட புறநிலை உள்ளடக்கம் இல்லாதது;
ஒருங்கிணைந்த ஆபரணம், இது ஒருபுறம் சித்திர நோக்கங்கள் அல்லது தனிப்பட்ட கூறுகளின் கலவையாகும், மறுபுறம் சுருக்க வடிவங்கள்.

ஆபரணம் 1. உருவ நோக்கங்களின்படி வகைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது: தாவரம், வடிவியல், விலங்கு, மானுடவியல், கையெழுத்து, அற்புதமான, நிழலிடா, முதலியன.

2. பாணி மூலம்: பழங்கால, கோதிக், பரோக், முதலியன.

3. தேசியத்தின் அடிப்படையில்: உக்ரேனியன், பெலாரஷ்யன், கிரேக்கம் போன்றவை.

4. சித்திர வடிவத்தின் மூலம்: பிளானர், புடைப்பு (சிறிய உயரம்), எதிர்-புடைப்பு (சிறிய உள்தள்ளல் உள்நோக்கி).
சித்திர நோக்கங்களின் அடிப்படையில் ஆபரணங்களின் பண்புகள்.

ஆபரணத்தின் முதன்மை வடிவம் தொழில்நுட்ப மனித உழைப்பின் விளைவாக ஒரு ஆபரணம் (ஒரு குயவன் சக்கரத்தில் பதப்படுத்தப்பட்ட களிமண் பொருட்களின் அமைப்பு, துணியில் எளிமையான செல்கள் வரைதல், கயிறுகளை நெசவு செய்யும் போது பெறப்பட்ட சுழல் திருப்பங்கள்).

தொழில்நுட்ப ஆபரணம்

சின்னம் விலங்குகள், மக்கள், பாறை ஓவியங்களில் உள்ள கருவிகள், துணி ஆகியவற்றின் உருவங்களின் அடிப்படையில் ஆபரணம் எழுந்து உருவாக்கப்பட்டது. வழக்கமான உருவங்களின் பரிணாம வளர்ச்சியானது, அலங்காரப் படங்கள் பெரும்பாலும் சின்னங்களாக இருக்கும் என்ற உண்மைக்கு வழிவகுத்தது. பண்டைய எகிப்து மற்றும் கிழக்கின் பிற நாடுகளில் தோன்றிய பின்னர், குறியீட்டு ஆபரணம் இன்றும் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது, எடுத்துக்காட்டாக, ஹெரால்ட்ரியில் (ஒரு சுத்தியல் மற்றும் அரிவாள் உருவம், இரட்டை தலை கழுகு போன்றவை). வடிவியல் ஆபரணம் தொழில்நுட்ப மற்றும் குறியீட்டு ஆபரணங்களின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது. இது எப்போதும் தாள கூறுகளின் கடுமையான மாற்றத்தையும் அவற்றின் வண்ண சேர்க்கைகளையும் வலியுறுத்துகிறது. ஏறக்குறைய எந்த வடிவியல் வடிவத்தின் அடிப்படைக் கொள்கையும் ஒரு நிஜ வாழ்க்கை வடிவமாகும், இது பொதுமைப்படுத்தப்பட்டு வரம்பிற்கு எளிமைப்படுத்தப்பட்டுள்ளது (கிரேக்க மெண்டர்-அலை, வட்டம் - சூரியன், முதலியன)

காய்கறி ஆபரணம் வடிவியல் ஒன்றிற்குப் பிறகு மிகவும் பரவலாக உள்ளது. இது அதன் சொந்த விருப்பமான நோக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது, இது வெவ்வேறு நாடுகளில் வெவ்வேறு நேரங்களில் வேறுபட்டது. ஜப்பான் மற்றும் சீனாவில் பிடித்த ஆலை கிரிஸான்தமம் என்றால், இந்தியாவில் - பீன், பீன்ஸ், ஈரானில் - கார்னேஷன், ரஷ்யாவில் - சூரியகாந்தி, கெமோமில். ஆரம்பகால இடைக்காலத்தில், கொடி மற்றும் ஷாம்ராக் குறிப்பாக பிரபலமாக இருந்தன, கோதிக் காலத்தின் பிற்பகுதியில் - திஸ்டில் மற்றும் மாதுளை பழம், பரோக் காலத்தில் - துலிப் மற்றும் பியோனி. 18 ஆம் நூற்றாண்டில், ரோஜா "ஆட்சி", ஆர்ட் நோவியோ லில்லி மற்றும் கருவிழியை முன்னுக்கு கொண்டு வந்தார். பயன்படுத்தப்படும் பல்வேறு வடிவங்கள், செயல்படுத்தும் நுட்பங்கள் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் மலர் ஆபரணம் மிகப்பெரிய திறனைக் கொண்டுள்ளது. சில சந்தர்ப்பங்களில், நோக்கங்கள் யதார்த்தமாக, தொகுதியில், மற்றவற்றில் - மிகவும் பகட்டான, வழக்கமான பிளானர் வடிவத்தில் விளக்கப்படுகின்றன.

கைரேகை ஆபரணம் தனிப்பட்ட எழுத்துக்கள் அல்லது உரையின் கூறுகளால் ஆனது, அவற்றின் பிளாஸ்டிக் முறை மற்றும் தாளத்தில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. சீனா, ஜப்பான், அரபு நாடுகள் போன்ற நாடுகளில் நுண்கலைகளை மாற்றியமைக்கும் வகையில் கையெழுத்து கலை மிகவும் முழுமையாக வளர்ந்துள்ளது.

இதயத்தில் அற்புதமான அலங்காரத்தில் கற்பனையான படங்கள் உள்ளன, பெரும்பாலும் குறியீட்டு மற்றும் புராண உள்ளடக்கம். விலங்குகளின் வாழ்க்கையின் காட்சிகளின் படங்களுடன் கூடிய அற்புதமான ஆபரணம் குறிப்பாக பண்டைய கிழக்கு நாடுகளில் (எகிப்து, அசிரியா, சீனா, இந்தியா, பைசான்டியம்) பரவலாக இருந்தது. இடைக்காலத்தில், உயிரினங்களை சித்தரிப்பதை மதம் தடை செய்ததன் காரணமாக அற்புதமான ஆபரணம் பிரபலமாக இருந்தது.

நிழலிடா ஆபரணம் வானத்தின் வழிபாட்டைக் கோரியது. அதன் முக்கிய கூறுகள் வானம், சூரியன், மேகங்கள், நட்சத்திரங்கள் ஆகியவற்றின் படங்கள். இது ஜப்பான் மற்றும் சீனாவில் மிகவும் பரவலாக பயன்படுத்தப்படுகிறது.

நிலப்பரப்பு ஆபரணம் குறிப்பாக அடிக்கடி பயன்படுத்தப்பட்டது மற்றும் ஜப்பான் மற்றும் சீனாவில் தயாரிக்கப்பட்ட ஜவுளிகளில் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

வி விலங்கு (மிருகத்தனமான)ஆபரணம், பறவைகள், விலங்குகள் போன்றவற்றின் யதார்த்தமான மற்றும் மிகவும் வழக்கமான, பகட்டான படங்கள் சாத்தியமாகும். பிந்தைய வழக்கில், ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு ஆபரணம் அற்புதமான ஆபரணத்தை நெருங்குகிறது.

பொருள், அல்லது பொருள் ஆபரணம் பண்டைய ரோமில் உருவானது மற்றும் பின்னர் மறுமலர்ச்சியில், பரோக், ரோகோகோ மற்றும் கிளாசிசிசத்தின் போது பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. பொருள் ஆபரணத்தின் உள்ளடக்கம் இராணுவ வாழ்க்கை, அன்றாட வாழ்க்கை, இசை மற்றும் நாடகக் கலை ஆகியவற்றின் பொருள்களால் ஆனது.

மானுடவியல் ஆபரணம் ஆண் மற்றும் பெண் பகட்டான உருவங்கள் அல்லது மனித உடலின் தனித்தனி பாகங்களை நோக்கங்களாகப் பயன்படுத்துகிறது.

ஆபரணத்தின் தன்மை தேசிய படங்களையும் சார்ந்துள்ளது., யோசனைகள், பழக்கவழக்கங்கள் போன்றவை. உதாரணமாக, உக்ரேனியர்களின் ஆபரணம் அரேபியர்களின் அலங்கார வடிவங்களிலிருந்து முற்றிலும் வேறுபட்டது.

உக்ரேனிய ஆபரணம்

அரபு ஆபரணம்

அரபேஸ்க் fr இலிருந்து. arabesque - அரபு) என்பது முஸ்லீம் நாடுகளின் இடைக்கால கலையின் ஆபரணத்திற்கான ஐரோப்பிய பெயர். ஒரு வடிவியல் கட்டத்தின் மீது கட்டப்பட்ட அரேபிஸ்க், அலங்கார உருவங்களின் தொடர்ச்சியான குழுக்களின் முடிவில்லாத இடஞ்சார்ந்த வளர்ச்சியின் கொள்கையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒரே மாதிரியான வடிவங்களின் தொடர்ச்சியான தாள அடுக்குகளால் அரபேஸ்க் வேறுபடுகிறது, இது ஒரு சிக்கலான விசித்திரமான வடிவத்தின் தோற்றத்தை அளிக்கிறது.

ஆபரணங்களின் முழுமை, பொருளின் பொருள் மற்றும் வடிவத்தின் மீது அவற்றின் சார்பு, அத்துடன் ரிதம் ஆகியவை அலங்காரத்தை உருவாக்குகின்றன, இது ஒரு குறிப்பிட்ட பாணியின் ஒருங்கிணைந்த அம்சமாகும்.உடைஎந்தவொரு சகாப்தத்தின் கலையிலும், இது அடையாள அமைப்பு, வழிமுறைகள் மற்றும் கலை வெளிப்பாட்டின் முறைகளின் வரலாற்று ரீதியாக நிறுவப்பட்ட ஒற்றுமை. எந்தவொரு பாணியின் அடிப்படையும் சில சமூக மற்றும் பொருளாதார நிலைமைகளில் எழுந்த ஒரு கருத்தியல் மற்றும் வழிமுறை சமூகத்தால் உருவாக்கப்பட்ட கலை வடிவங்களின் சீரான அமைப்பாகும். ஒரு புதிய பாணியின் உருவ அமைப்பை உருவாக்கும் போது, ​​​​ஆபரணம் அதன் மிக முக்கியமான கூறுகளில் ஒன்றாகும், மேலும் எந்தவொரு கட்டடக்கலை நினைவுச்சின்னம் அல்லது அலங்கார வேலைகளின் கொடுக்கப்பட்ட பாணியைச் சேர்ந்தது என்பதை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி தீர்மானிக்க அனுமதிக்கும் கலை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளில் ஒன்றாகும். மற்றும் பயன்பாட்டு கலை.

ஸ்டைலிஸ்டிக் அம்சங்களால் ஆபரணம் பழங்கால, கோதிக், பைசண்டைன், பரோக் போன்றவையாக இருக்கலாம்.

கோதிக் ஆபரணம்

மறுமலர்ச்சி ஆபரணம்.

இடைக்காலத்தில், ஆபரணங்கள் தாவர மற்றும் விலங்கு நோக்கங்களின் அடிப்படையில் அற்புதமான மற்றும் விசித்திரக் கதை வடிவமைப்புகளால் வேறுபடுகின்றன. இடைக்கால ஆபரணம் குறியீடாகும். இயற்கை நோக்கங்கள் வழக்கமான மற்றும் பகட்டான முறையில் விளக்கப்படுகின்றன. எளிய நேர்கோட்டு வடிவியல் வடிவங்கள் தீய வளைவு வடிவங்களாக மாறும். இடைக்காலத்தில் விரிவான அலங்கார மற்றும் அலங்கார வழிமுறைகள் மூலம், ஒரு நபரின் உள் உலகம், நிலை மற்றும் அனுபவங்கள் மறைமுகமாக பரவியது, இது பண்டைய கலையில் இல்லை.

மறுமலர்ச்சியின் போது, ​​மனித நபரின் மதிப்பை உறுதிப்படுத்தும் மதச்சார்பற்ற மனிதநேய கலாச்சாரம் உருவாக்கப்பட்டது. இந்த காலகட்டத்தில், கலை தெளிவு மற்றும் நல்லிணக்கத்திற்காக பாடுபடுகிறது. ஆபரணங்களில், அகாந்தஸ் மற்றும் ஓக், திராட்சை, துலிப் ஆகியவற்றின் நோக்கங்கள் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அவை தாவர சுருட்டை மற்றும் வடிவங்களின் பின்னணியில் அமைந்துள்ளன. கூடுதலாக, விலங்குகள் மற்றும் பறவைகள் பெரும்பாலும் நிர்வாண மனித உடலுடன் இணைந்து சித்தரிக்கப்படுகின்றன.

பரோக் பாணியின் ஆபரணம் தீவிர முரண்பாடுகளில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது, பூமிக்குரிய மற்றும் பரலோக, உண்மையான மற்றும் அற்புதமானவற்றை கடுமையாக எதிர்க்கிறது, இருப்பினும், அனைத்து பரோக் கலைகளையும் போலவே. பரோக் ஆபரணம் பல்வேறு வடிவங்கள், சிறப்பு, சிறப்பு மற்றும் தனித்தன்மை ஆகியவற்றின் மூலம் வேறுபடுகிறது. இது அலங்காரத்தன்மை மற்றும் இயக்கவியல், வளைவு வடிவங்களின் ஆதிக்கம் மற்றும் சமச்சீரற்ற தன்மை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். பரோக் பாணி ரோகோகோ பாணியாக மாற்றப்பட்டது. ஆபரணம் லேசான தன்மை, காற்றோட்டம், இயக்கம் மற்றும் அழகியல் ஆகியவற்றைப் பெறுகிறது. இது திறந்தவெளி, வளைந்த, வளைவு வடிவங்கள், தெளிவான ஆக்கபூர்வமான தன்மை இல்லாதது (பிடித்த நோக்கம் ஷெல்) ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கிளாசிக்ஸின் காலத்தில். பண்டைய அழகியல் கொள்கைகளின் திருத்தம் உள்ளது. ஆபரணம் நிலையான மற்றும் சமநிலை, தெளிவு மற்றும் தெளிவு ஆகியவற்றை மீண்டும் பெறுகிறது. இது முக்கியமாக நேர் கோடுகள், சதுரங்கள், செவ்வகங்கள், வட்டங்கள் மற்றும் ஓவல்களைக் கொண்டுள்ளது, இது நிறத்தில் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறது.

XIX நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். கிளாசிக்ஸின் ஆதிக்கம் பேரரசு பாணியுடன் முடிவடைகிறது (பிரெஞ்சு. பேரரசு - பேரரசு), இது கிரேக்க தொன்மையான மற்றும் ஏகாதிபத்திய ரோமின் கலையிலிருந்து அதன் கலை இலட்சியங்களை ஈர்க்கிறது. பேரரசு பாணி அலங்காரமானது தீவிரம், திட்டவட்டம், தீவிரம், தனித்தன்மை மற்றும் ஆடம்பரம் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் இராணுவ கவசம் மற்றும் லாரல் மாலைகள் நோக்கங்களாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. வழக்கமான வண்ண சேர்க்கைகள்: கருப்பு நிறத்துடன் கருஞ்சிவப்பு, சிவப்பு நிறத்துடன் பச்சை, பிரகாசமான மஞ்சள் நிறத்துடன் நீலம், தங்கத்துடன் வெள்ளை.

எனவே, ஒவ்வொரு காலகட்டத்தின் ஆபரணம் சமூகத்தின் ஆன்மீக வாழ்க்கை, கட்டிடக்கலை, அலங்கார கலை ஆகியவற்றுடன் ஒரு தொடர்பை வெளிப்படுத்துகிறது, சகாப்தத்தின் அழகியலை பிரதிபலிக்கிறது.

மேற்பரப்பின் தன்மையால் ஆபரணங்கள் என பிரிக்கப்பட்டுள்ளது தட்டையான மற்றும் புடைப்பு

ரீல் ஆபரணம்

ஒரு சிறப்புக் குழுவில் நிவாரணம் மற்றும் வண்ணத்தை இணைக்கும் நபர்கள் அடங்கும். நிவாரண வடிவங்கள், எடுத்துக்காட்டாக, கஞ்ச் செதுக்குதல் (மத்திய ஆசிய வகை ஜிப்சம்), ஒரு தனித்தன்மையைக் கொண்டுள்ளது. செதுக்கப்பட்ட பிளாஸ்டரால் குடியிருப்புகளை அலங்கரிக்கும் பாரம்பரியம் கி.பி முதல் நூற்றாண்டுகளிலிருந்தே மத்திய ஆசியாவில் இருந்து வருகிறது.கோரேஸ்ம், சமர்கண்ட், புகாரா போன்ற கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னங்களில் இத்தகைய செதுக்கலின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகளைக் காணலாம்.

கஞ்ச் செதுக்குதல்

நன்கு வரையறுக்கப்பட்ட ரிதம், ஸ்டைலைசேஷன் போன்றது, அனைத்து ஆபரணங்களுக்கும் அடிப்படையாகும். அறிக்கை(நோக்கம்) - வடிவத்தில் உள்ள ஒரே குழுவின் கூறுகளை மீண்டும் கூறுதல்.

ஒரு உள்நோக்கம் என்பது ஒரே நோக்கம் தாளமாகத் திரும்பத் திரும்பக் கூறப்படும் ஒரு வடிவமாகும். உதாரணமாக, ஒரு நோக்கம் "மெண்டர்" என்று அழைக்கப்படும் புகழ்பெற்ற பண்டைய கிரேக்க ஆபரணம் ஆகும்.

மெண்டர்

இரண்டு வெவ்வேறு நோக்கங்களின் தாள மறுபிரவேசம் பெரும்பாலும் ஆபரணத்தில் காணப்படுகிறது.

நோக்கம் மற்றும் நோக்கத்தைப் பொறுத்து மூன்று வகையான ஆபரணங்கள் உள்ளன, அவை முக்கியமாகக் கருதப்படுகின்றன: ரிப்பன், கண்ணி மற்றும் கலவை மூடியது.

ரிப்பன் ஆபரணம்ஒரு நாடா அல்லது துண்டு வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது. அத்தகைய ஆபரணம் மீண்டும் மீண்டும் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் இரண்டு பக்கங்களிலிருந்தும் வரையறுக்கப்பட்டுள்ளது - மேலே மற்றும் கீழே. ரிப்பன் ஆபரணம் ஃப்ரைஸ், பார்டர் மற்றும் பார்டர் என பிரிக்கப்பட்டுள்ளது.

ஆபரணம்ஒரு விமானத்தில் மீண்டும் மீண்டும் படங்களின் தொடர், தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ரிதம் அடிப்படையாக செயல்படுகிறது.

ஆபரணம் மிகவும் வரிசைப்படுத்தப்பட்ட, கிட்டத்தட்ட கணித ரீதியாக துல்லியமான கலவை கட்டுமான வகையை குறிக்கிறது. அவர் முதன்மையாக நல்லிணக்கம் மற்றும் விகிதாச்சாரத்தின் சட்டங்களுக்குக் கீழ்ப்படிகிறார். ஏற்கனவே மேலே விவாதிக்கப்பட்ட ஆபரணத்தில் அனைத்து வகையான சமச்சீர்மையையும் காணலாம். ஒரு அலங்கார கலவையை உருவாக்குவதற்கான பாரம்பரிய முறைகளின் ஆயுதக் களஞ்சியத்தில் கண்ணாடி பிரதிபலிப்பு, சுழற்சிகள், இடமாற்றங்கள், கட்டங்கள் ஆகியவை அடங்கும்.

ஆபரணம்ஒரே மாதிரியாகத் திரும்பும் பகுதிகளின் மாற்றாகும். மீண்டும் மீண்டும் வரும் வடிவத்தின் குறைந்தபட்ச பகுதி அழைக்கப்படுகிறது நல்லுறவு(பிரெஞ்சு வார்த்தையான rapport - return). கிடைமட்டமாகவும் செங்குத்தாகவும் உறவை மீண்டும் மீண்டும் செய்வது ஒரு நல்லுறவு கட்டத்தை உருவாக்குகிறது.

முறை தட்டையாகவும் முப்பரிமாணமாகவும் இருக்கலாம். இந்த வடிவங்களின் ஊடுருவல் மூலம் ஒரு வடிவத்தை மற்றொன்றின் மீது முழுமையாகவோ அல்லது பகுதியாகவோ மிகைப்படுத்துவதன் மூலம் ஒரு தட்டையான வடிவம் உருவாக்கப்படுகிறது.

தட்டையான முறை பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படலாம். ஒரு மாதிரியின் இந்த மறுநிகழ்வு ஒரு நோக்கம் அல்லது உறவு என்று அழைக்கப்படுகிறது.

உந்துதல்- இது ஆபரணத்தின் ஒரு பகுதி, அதன் முக்கிய உறுப்பு. உள்நோக்கம் எளிமையானதாக இருக்கலாம், ஒரு உறுப்பு அல்லது சிக்கலானது, பல கூறுகளைக் கொண்டது, பிளாஸ்டிக்காக ஒரு முழுமையுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. ஆபரண உறவில் ஒரு நோக்கம் (அல்லது நோக்கங்களின் குழு) மற்றும் அண்டை நோக்கத்திற்கான தூரம் (ஒரு குழு) ஆகியவை அடங்கும்.

உறவுகளின் மாற்றத்தின் தன்மையால், அனைத்து அலங்கார கலவைகளும் பின்வருமாறு பிரிக்கப்படுகின்றன.

1. ரிப்பன் ஆபரணம்- உறவு பல முறை மீண்டும் மீண்டும் ஒரு திசையில் வளரும். இந்த வழக்கில், ரிப்பன் ஆபரணத்தில் உள்ள கருக்கள் ஒரு நேர் கோட்டில் அமைந்திருக்கலாம், அத்தகைய ஆபரணம் "நேரான பட்டை" அல்லது துண்டு ஆபரணம் என்று அழைக்கப்படுகிறது. சில சமயங்களில், "எல்லை" என்று அழைக்கப்படும் ஒரு வளைந்த விளிம்புடன் தொடர்பு மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது. கட்டிடக்கலை, கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் உடையில், பெரும்பாலும், ரிப்பன் ஆபரணம் ஒரு கிடைமட்ட திசையில் உள்ளது. அதை உருவாக்கும் போது, ​​கலவை பல்வேறு வகையான சமச்சீர்வை அடிப்படையாகக் கொண்டது: கண்ணாடி சமச்சீர், பரிமாற்ற சமச்சீர் (உறுப்புகள் நிலையான நீளத்தின் தூரத்திற்கு ஒரு நேர் கோட்டில் மாற்றப்படும் போது). இது மிகவும் பொதுவான வகை அலங்கார கட்டுமானம் என்று நாம் கூறலாம். ரிப்பன் ஆபரணம் காட்டப்பட்டுள்ளது அரிசி. ஒன்று.

ஒரே அளவிலான கூறுகளை மீண்டும் மீண்டும் செய்யவும் (படம். 2 , அ) தாளத்தின் ஏகபோகம் மற்றும் ஏகபோகத்தை உருவாக்குதல், மாற்று கூறுகள் (படம். 2 , பி) வளரும் அல்லது அலை அலையான தாளத்துடன் மேலும் "நேரடி" கலவையை உருவாக்கவும்.

மாற்று அல்லது மீண்டும் மீண்டும் கூறுகள் அளவு வேறுபட்டிருக்கலாம், அதாவது, அவை வெவ்வேறு இயக்கத்துடன் வடிவங்களின் (பெரிய, நடுத்தர, சிறிய) மாறுபாட்டின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்படுகின்றன. பயன்படுத்தப்பட்ட படிவங்களின் அடையாளப் பண்புகளை வெளிப்படுத்த மாறுபாடு உதவுகிறது.

சில புள்ளிகள் தீவிரமடைந்து மற்றவை பலவீனமடையும் போது, ​​தொனியின் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புள்ளிகளின் விநியோகத்திலும் மாறுபாடு தன்னை வெளிப்படுத்தலாம்.

கோடிட்ட ஆபரணத்தை வரைவதற்கான வரிசை காட்டப்பட்டுள்ளது அரிசி. 3.

2. மைய ஆபரணம்- மைய-அச்சு சமச்சீர் அடிப்படையில், தொடர்பு மைய அச்சைச் சுற்றி சுழலும். அத்தகைய ஆபரணத்தில் உள்ள நோக்கங்கள் ஒரு மைய புள்ளியில் இருந்து கதிர்கள் வழியாக வைக்கப்படுகின்றன, முழு மேற்பரப்பையும் ஒரு வட்டத்தால் கட்டுப்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் அவை சுழலும் போது அவை முற்றிலும் சீரமைக்கப்படுகின்றன. ஒரு மையமான ஆபரணத்தின் மிகவும் பொதுவான உதாரணம் ஒரு ரொசெட் ஆகும், இது ஒரு பூக்கும் பூவின் மையக்கருமாகும். இது மிகவும் பழமையான அலங்கார கட்டுமானமாகும், இது பண்டைய எகிப்தில் அறியப்பட்டது மற்றும் கோதிக் கலையில் மிகவும் பிரபலமானது. அதன் மேல் அரிசி. 4"கோதிக் ரோஜாவை" சித்தரிக்கிறது, இது மையப்படுத்தப்பட்ட ஆபரணத்தின் ஒரு தெளிவான எடுத்துக்காட்டு, இது பெரும்பாலும் கட்டிடக்கலை மற்றும் கலை மற்றும் கைவினைகளில் காணப்படுகிறது மற்றும் உடையில் மிகவும் பொதுவானது அல்ல. தொகுக்கப்பட்ட மூடிய ஆபரணத்தை வரைவதற்கான வரிசை காட்டப்பட்டுள்ளது அரிசி. 5.

அரிசி. 1. ரிப்பன் ஆபரணங்களின் வகைகள்

அரிசி. 2. ஆபரணத்தில் மீண்டும் (a) மற்றும் மாற்று (b) கூறுகள்

அரிசி. 3. ஒரு துண்டு ஆபரணத்தை வரைவதற்கான வரிசை: அ- ஒரு ஆபரணத்தை உருவாக்குவதற்கான பகட்டான கூறுகள்; பி- ஒரு துண்டுகளில் ஒரு ஆபரணத்தின் தளவமைப்புக்கான எடுத்துக்காட்டு

அரிசி. 4. சென்ட்ரிக் ஆபரணங்களின் வகைகள்

அரிசி. 5. தொகுக்கப்பட்ட மூடப்பட்ட ஆபரணம்

அரிசி. 6 கண்ணி வடிவங்களின் வகைகள் படம். 7. ஒரு கண்ணி ஆபரணத்தின் கட்டுமானம்

3. கண்ணி ஆபரணம்- மீண்டும் மீண்டும் வரும் உறவு முழு மேற்பரப்பையும் அலங்கரிக்கிறது, இரண்டு திசைகளில் வளரும் - கிடைமட்டமாகவும் செங்குத்தாகவும். அத்தகைய நல்லுறவு கட்டத்தின் செல் பல்வேறு வடிவங்களைக் கொண்டிருக்கலாம் - ஒரு சதுரம், செவ்வகம், வழக்கமான முக்கோணம் (சமபக்க), ரோம்பஸ், இணையான வரைபடம், வழக்கமான ஐந்து- மற்றும் அறுகோணம் போன்ற வடிவங்களில். இந்த வகை ஆபரணம் பெரும்பாலும் கட்டிடக்கலையில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. மாடிகள், சுவர்கள், கூரைகள் மற்றும் ஜவுளிகளை அலங்கரிக்கும் போது ஒரு சூட்டில் - கிட்டத்தட்ட அனைத்து துணி வடிவங்களும் கண்ணி ஆபரணங்கள். அதன் மேல் அரிசி. 6கண்ணி ஆபரணங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள் காட்டப்பட்டுள்ளன. கண்ணி வடிவங்கள் பெரும்பாலும் அழைக்கப்படுகின்றன நல்லுறவு கலவைகள்.கண்ணி வடிவத்தை வரைவதற்கான வரிசை காட்டப்பட்டுள்ளது அரிசி. 7.

அலங்கார கட்டுமானங்கள் எளிமையான அல்லது சிக்கலானவை, ஆனால் எப்போதும் நன்கு வரையப்பட்ட, துல்லியமாக கண்டறியப்பட்ட நோக்கங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. பெரும்பாலும், இந்த கருக்கள் இயற்கையான வழியில் அல்ல, ஆனால் ஒரு பகட்டான வழியில் சித்தரிக்கப்படுகின்றன, அதாவது, அவை அவற்றின் அலங்கார குணங்களை வெளிப்படுத்த உறுப்புகளின் மாற்றம், செயலாக்கம், கலை பொதுமைப்படுத்தல் ஆகியவற்றிற்கு உட்படுகின்றன.

எந்தவொரு அலங்கார கலவையின் ஒழுங்கமைக்கும் கொள்கை ரிதம் ஆகும். மையக்கருத்துகள், அவற்றின் சரிவுகள், இடஞ்சார்ந்த திருப்பங்கள், அவற்றுக்கிடையேயான இடைவெளிகள் மற்றும் பிற கூறுகளின் ஆபரணத்தில் தாள மறுபிரவேசம் ஆபரணத்தின் மிக முக்கியமான பண்பு ஆகும்.

சிறிய வடிவங்களில் இருந்து பெரியதாக, அருகிலிருந்து தொலைதூரத்திற்கு, எளிமையிலிருந்து சிக்கலானதாக, ஒளியிலிருந்து இருட்டிற்கு, படிப்படியாக மென்மையான அல்லது திடீர் திடீர் மாற்றங்கள் தாள இயக்கம் எனப்படும். எப்போதும் தொடர்ச்சியாக இருப்பதால், அலங்கார கலவையில், இது பல்வேறு குணாதிசயங்களுக்கு நீண்டுள்ளது: உறுப்புகளின் அளவு, அவற்றுக்கிடையேயான தூரம், அவற்றின் சரிவுகள் மற்றும் திருப்பங்கள், நிறம் மற்றும் ஒளி உறவுகள்.

பல கலாச்சாரக் கருத்துக்கள் மக்களின் நனவின் பொருள் வெளிப்பாடுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை: வீட்டுப் பொருட்கள், உடைகள், வீடுகளைக் கட்டும் விதம் மற்றும் பல. இந்த நிகழ்வுகள் விஞ்ஞானிகளால் முடிந்தவரை நெருக்கமாக ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன என்பது வெளிப்படையானது, வெளிப்புற வெளிப்பாடுகளிலிருந்து தொடங்கி, அவற்றில் உள்ள புனிதமான அர்த்தத்துடன் முடிவடைகிறது.

ஆபரணங்கள் இந்த விஷயத்தில் குறிப்பாக ஆர்வமாக உள்ளன, ஏனெனில் அவை ஒரே நேரத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட கலாச்சாரம் அல்லது தேசியத்தை அடையாளம் காணும், அதே நேரத்தில் முற்றிலும் வேறுபட்ட, சில நேரங்களில் முற்றிலும் எதிர்க்கும் கலாச்சாரங்களுக்கு பொதுவானவை.

ஆபரணங்களின் வகைகள்

கலாச்சார ஆய்வுகளின் வளர்ச்சியின் இந்த கட்டத்தில், இந்த அலங்கார கூறுகளின் நான்கு முக்கிய வகைகளை வேறுபடுத்துவது வழக்கம். மிகவும் பொதுவான ஒன்று வடிவியல் வடிவமாகக் கருதப்படுகிறது, இது ஏராளமான தெளிவான கோடுகள், புள்ளிகள் மற்றும் வடிவியல் வடிவங்களால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

அடுத்த மிகவும் பிரபலமானது மலர் ஆபரணம், இது பல்வேறு இலைகள் அல்லது பூக்களின் படத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசை மற்றும் குறிப்பிட்ட வடிவங்களில் ஏற்பாடு செய்யப்பட்டுள்ளது. ஆடை மற்றும் வீட்டுப் பொருட்களுக்கான இந்த வகை அலங்காரமானது நமது ஸ்லாவிக் கலாச்சாரத்தின் மிகவும் சிறப்பியல்பு.

ஜூமார்பிக் ஒன்று தாவர ஆபரணத்தின் அதே விநியோகத்தைப் பெற்றது. ஒருவிதத்தில், தாவரங்களின் கூறுகள் பெரும்பாலும் இந்த வகையான படங்களில் காணப்படுவதால், அவை ஒருவருக்கொருவர் நெருக்கமாக உள்ளன. ஆயினும்கூட, இந்த விஷயத்தில், முக்கிய முக்கியத்துவம் விலங்குகளுக்கு (உண்மையான மற்றும் கற்பனையானவை) வைக்கப்படுகிறது.

இறுதியாக, கலாச்சாரவியலாளர்கள் மானுடவியல் வகை ஆபரணம் என்று அழைக்கப்படுவதை வேறுபடுத்துகிறார்கள், இதன் கருத்து ஒரு நபரை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

இந்த கட்டுரையில், ஒரு மலர் ஆபரணம் என்றால் என்ன, எந்த கலாச்சாரங்களுக்கு அது சிறப்பியல்பு மற்றும் அது எதைக் குறிக்கிறது என்பதை வரையறுப்போம்.

வரலாற்று வேர்கள்

பொதுவாக, தாவர கூறுகளின் சித்தரிப்பு கிட்டத்தட்ட அனைத்து கலாச்சாரங்களின் சிறப்பியல்பு ஆகும், ஏனெனில் இந்த பாரம்பரியம் உலக மரத்தின் கருத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையது.

இந்த வழிபாட்டு முறை மிகவும் பழமையான மற்றும் மிகவும் பொதுவான ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. புறமதத்தின் சகாப்தத்தில் ஸ்லாவ்களுக்கு, அவர் ஆதிக்கம் செலுத்தும் இடங்களில் ஒன்றை ஆக்கிரமித்தார், ஒட்டுமொத்த உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அடிப்படையாக இருந்தார்.

எகிப்திய கலாச்சாரம்

தாவர ஆபரணம் பண்டைய எகிப்தின் கலாச்சாரத்தின் சிறப்பியல்பு ஆகும். மிகவும் சாதகமான இயற்கை நிலைமைகள் காரணமாக, பூகோளம் மற்றும் கலாச்சாரத்தின் இந்த குறிப்பிட்ட பகுதியை மலர் வடிவங்களின் பிறப்பிடமாக அழைக்கலாம் என்று சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் வாதிடுகின்றனர்.

எகிப்தியர்கள் முக்கியமாக தாமரை மற்றும் நாணல்களை சித்தரித்தனர், அவை மிகவும் பொதுவானவை மற்றும் புனிதமான தாவரங்களாக மதிக்கப்படுகின்றன.

கிழக்கின் கலை

மலர் ஆபரணம் சுமேரியர்கள் மற்றும் அசீரியர்கள் மத்தியில் குறைவான பிரபலமாக இல்லை. பெரும்பாலும், இந்த மக்கள் டெய்ஸி மலர்கள் மற்றும் டெய்ஸி மலர்களை சித்தரித்தனர், அவர்கள் தங்கள் பார்வையில் சூரியனை வெளிப்படுத்தினர். கூம்புகள், மாதுளைகள், உள்ளங்கைகள் மற்றும் சோளத்தின் காதுகளின் உருவத்தையும் அடிக்கடி கண்டுபிடிக்க முடிந்தது.

பாரசீக பாரம்பரியம்

முந்தைய நிகழ்வுகளில் படம் திட்டவட்டமாக இருந்தால், இந்த விஷயத்தில் இயற்கையான படத்திற்கான அதிக ஏக்கம் உள்ளது. பாரசீக அலங்காரத்தின் மலர் ஆபரணங்களில் பெரும்பாலும் கார்னேஷன்கள், அனிமோன்கள் மற்றும் டாஃபோடில்ஸ் ஆகியவை அடங்கும்.

பண்டைய கிரீஸ்

இயற்கையாகவே, ஹெலனிக் கலாச்சாரத்தில் இத்தகைய கூறுகள் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்பட்டன என்று ஒருவர் கூற முடியாது. வடிவியல் உருவங்களுடன், பனை, லாரல் கிளைகள், கொடிகள் மற்றும் கடற்பாசி ஆகியவற்றை சித்தரிக்கும் மலர் ஆபரணங்கள் மற்றும் வடிவங்களும் இருந்தன, இது கிரேக்கத்தின் பிராந்திய இருப்பிடத்துடன் நேரடியாக தொடர்புடையது.

ஸ்லாவிக் கலாச்சாரம்

முன்பே குறிப்பிட்டது போல, நமது கலாச்சாரமும் இந்த வகையான கூறுகளின் பயன்பாட்டிற்கு முற்றிலும் அந்நியமானது. மலர் ஆபரணங்கள் மற்றும் வடிவங்கள் உக்ரேனிய கலாச்சாரத்தில் மிகவும் உறுதியாக குடியேறின, ஆனால் அதற்கு முன்பு அவை அனைத்து ஸ்லாவ்களாலும் தீவிரமாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன.

பெரும்பாலும், அத்தகைய தாவரங்கள் ஹாப்ஸ், பாப்பி, கோதுமை காதுகள், பெரிவிங்கிள், ஓக், திராட்சை இலைகள், வைபர்னம் என சித்தரிக்கப்படுகின்றன. ஒரு விதியாக, இந்த கூறுகள் வெள்ளை பின்னணியில் சிவப்பு நிறத்தில் சித்தரிக்கப்பட்டன.

இரகசிய அர்த்தம்

ஆபரணத்தின் மலர் கூறுகள் ஒருபோதும் எளிமையான அலங்காரமாக சித்தரிக்கப்படவில்லை என்பது மிகவும் வெளிப்படையானது. பழங்காலத்திலிருந்தே, ஒரு குறிப்பிட்ட உருவம் அல்லது நிகழ்வின் உருவம் ஒரு மறைக்கப்பட்ட புனிதமான பொருளைக் கொண்டிருந்தது. உடைகள் மற்றும் வீட்டுப் பொருட்களில் கலினா, எடுத்துக்காட்டாக, அண்ட நல்லிணக்கத்தை மட்டுமல்ல, செழிப்பு, ஆரோக்கியம் மற்றும் குலத்தின் வலிமையையும் குறிக்கிறது.

ஆண்களின் சட்டைகள் மற்றும் துண்டுகளில் எம்ப்ராய்டரி செய்யப்பட்ட ஓக் இலைகள் அவற்றின் உரிமையாளர்களுக்கு வலிமையையும் தைரியத்தையும் கொண்டு வர வேண்டும்.

திராட்சை இலைகள் மற்றும் கொத்துகள் குடும்பத்தின் வலிமை மற்றும் மகிழ்ச்சி, ஆரோக்கியமான சந்ததியினர் மற்றும் குடும்ப அடுப்புடன் தொடர்புடைய அனைத்து வகையான நன்மைகளையும் குறிக்கிறது. மறுபுறம், பாப்பிகள் அதன் எந்த வெளிப்பாடுகளிலும் உரிமையாளரை தீமையிலிருந்து பாதுகாக்க வேண்டும்.

ஆபரணக் கோடுகள்

உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, குறியீட்டு கூறுகளை சித்தரிக்க இரண்டு முக்கிய வழிகள் உள்ளன - ஒரு வரி வடிவத்தில் (வடிவத்தின் பகுதிகள் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக) மற்றும் வட்ட வடிவில்.

துண்டுகளில் உள்ள மலர் ஆபரணம் என்பது பல்வேறு கூறுகளின் தொடர்ச்சியான மறுபரிசீலனை மற்றும் மாற்றாகும். கோதுமை காதுகள், எடுத்துக்காட்டாக, ஹாப்ஸுடன் மாற்றலாம். இந்த வகையான ஏற்பாடு பெரும்பாலும் ஆடைகளில் பயன்படுத்தப்பட்டது, ஏனெனில் இது ஒரு வகையான பாதுகாப்பு செயல்பாட்டைக் கொண்டிருந்தது. பொதுவாக, இந்த வகை வடிவங்கள் சுற்றுப்பட்டைகள், பெல்ட்கள், காலர்கள் மற்றும் ஓரங்கள் மீது வைக்கப்பட்டன. தாவர உறுப்புகளுடன் கவசம் போடுவது மக்களுக்கு மிகவும் முக்கியமானது, இது பல விஷயங்களில் இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது.

மேலும், வீடுகளை அலங்கரிப்பதில் நேரியல் படம் பயன்படுத்தப்பட்டது - பெரும்பாலும் தாவர கூறுகளை கதவுகளின் சுற்றளவிலும், வீட்டின் அடைப்புகள், அட்டவணைகள் மற்றும் பிற உள்துறை பொருட்களிலும் காணலாம்.

வட்டப் படம்

மேலே விவரிக்கப்பட்ட பயன்பாடு மற்றும் வேலை வாய்ப்பு முறையுடன், இன்னொன்றும் இருந்தது. ஒரு வட்டத்தில் உள்ள ஆபரணம், காய்கறி அல்லது வேறு, உணவுகள் மற்றும் ஆபரணங்களை அலங்கரிப்பதில் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்பட்டது, இருப்பினும் இது துண்டுகளால் செய்யப்பட்ட வடிவங்களிலிருந்து வேறுபடவில்லை.

சில கூறுகளின் வட்டப் படம் வாழ்க்கையின் சுழற்சி இயல்பு, மீண்டும் மீண்டும் மற்றும் முடிவிலி ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது.

ஒரு துண்டில் உள்ள ஆபரணம் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட இடத்தில், ஒரு துண்டில் அமைந்துள்ள ஒரு தாளமாகத் திரும்பத் திரும்பும் வடிவமாகும். இது பாத்திரங்கள், தளபாடங்கள், ஆயுதங்கள், ஆடைகள், வால்பேப்பர்கள், ஓவியங்களுக்கான பேகெட்டுகள், அச்சு வடிவமைப்பு மற்றும் பச்சை குத்துவதற்கு கூட வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

கோடு ஆபரணம் வடிவியல்

காட்சி கலைகளில் பல திசைகள் உள்ளன. யதார்த்தவாதத்துடன், க்யூபிசம், குறியீட்டுவாதம், சுருக்கம் மற்றும் பல உள்ளன. கீற்றில் உள்ள ஆபரணம் வழக்கமான உட்பிரிவுகளையும் கொண்டுள்ளது. இது சித்திரமாகவும் அல்லாத படமாகவும் இருக்கலாம், அதாவது வடிவியல். நுண்கலைகளின் இந்த பகுதியில் உள்ள திறன்கள் அழகு, விண்வெளி உணர்வு, சமச்சீர் உணர்வு, "தங்க விகிதம்" விதியின் புரிதல் மற்றும் பயன்பாடு ஆகியவற்றை உருவாக்குகின்றன.

துண்டு வட்டங்கள், ரோம்பஸ்கள், சதுரங்கள், கோடுகள், பிரிவுகள் மற்றும் அவற்றின் சேர்க்கைகளால் ஆனது. வரைவதற்கான முதல் திறன்கள் குழந்தை பருவத்திலேயே பயன்பாடுகளைச் செய்யும் முறையால் வளர்க்கத் தொடங்கலாம். முதலில், வழங்கப்பட்ட மாதிரியிலிருந்து துண்டுகளில் உள்ள ஆபரணத்தை மீண்டும் செய்ய குழந்தைகள் கேட்கப்படுகிறார்கள். படிப்படியாக, குழந்தைகளுக்கு படைப்பாற்றலுக்கான அதிக வாய்ப்புகள் வழங்கப்பட வேண்டும். அவர்களின் ரசனை மற்றும் கற்பனை உட்பட, அவர்கள் சொந்தமாக ஆபரணங்களை பரிசோதனை செய்து உருவாக்கட்டும். பின்னணி மற்றும் ஒரே மாதிரியான முக்கோணங்களைப் பயன்படுத்தி என்ன ஆபரணங்களை உருவாக்கலாம் என்பதற்கான எடுத்துக்காட்டுகள் இந்த படத்தில் வழங்கப்பட்டுள்ளன.

துண்டு உள்ள

நிஜ உலகில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட குறிப்பிட்ட பொருள்கள் மாதிரியின் நோக்கங்களில் பயன்படுத்தப்பட்டால், உதாரணமாக, தாவரங்கள், மனிதர்கள் அல்லது விலங்குகள், வீடுகள் அல்லது கப்பல்களின் வடிவங்கள், அத்தகைய ஆபரணங்கள் சித்திரம் என்று குறிப்பிடப்படுகின்றன. நிச்சயமாக, கொடுக்கப்பட்ட உண்மை துல்லியமாக மீண்டும் உருவாக்கப்படவில்லை. படங்கள் எளிமைப்படுத்தப்பட்டவை, பகட்டானவை, தட்டச்சு செய்யப்பட்டவை, ஜியோமெட்ரிசேஷனை நெருங்கி வருகின்றன. உருவ ஆபரணங்கள், இதையொட்டி, தாவர, மலர், ஜூமார்பிக், மானுடவியல், பொருள் மற்றும் கலவையாக பிரிக்கப்படுகின்றன. நேரடியாக உண்மையான பொருள்களுக்கு கூடுதலாக, பலதரப்பு கோடுகள், சுருட்டை மற்றும் ஆடம்பரமான அலங்காரங்கள் வடிவத்தில் பிணைக்கப்பட்டுள்ளன. பெரும்பாலும், கலப்பு ஆபரணங்கள் வழங்கப்படுகின்றன, அங்கு கிளைகள் மற்றும் இலைகள், பட்டாம்பூச்சிகள் மற்றும் பறவைகள் சித்தரிக்கப்படுகின்றன.

"கலிடோஸ்கோப்" போன்ற மலர் ஆபரணம்

கார்பெட் வடிவமைப்புகளை உருவாக்க கலைஞர்களால் பல்வேறு வகையான ஆபரணங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. மிகவும் ஆச்சரியமான விஷயம் என்னவென்றால், ஜியோமெட்ரி, இயற்பியல் என்று கூட சொல்லலாம், இந்த கடினமான விஷயத்தில் பல கலைஞர்களுக்கு உதவுகிறது. ஒரு காலத்தில், குழந்தைகளுக்கான கேலிடோஸ்கோப் பொம்மை கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. அதன் உள்ளே கண்ணாடிகள் இருந்தன, மற்றும் வண்ண கண்ணாடி துண்டுகள் கீழே ஊற்றப்பட்டன. "குழாய்" திரும்பியபோது, ​​​​துண்டுகள் ஒருவித உள்நோக்கத்தை உருவாக்கியது, இது கண்ணாடியின் பிரதிபலிப்புகளால் பல முறை திரும்பத் திரும்ப, ஒரு அற்புதமான, தனித்துவமான, விசித்திரக் கதை வெளிச்சத்தில் பார்வையாளர்களுக்குத் தோன்றியது. பல அலங்கார வடிவமைப்பாளர்கள் இந்த கொள்கையின்படி வேலை செய்கிறார்கள். இரண்டு ஆரங்கள் மற்றும் ஒரு வில் மூலம் வரையறுக்கப்பட்ட ஒரு பகுதி - ஒரு துறை பெறப்படும் வகையில் காகித வட்டத்தை பல முறை மடித்து, கலைஞர் அதன் மீது ஒரு நோக்கத்தை சித்தரிக்கிறார். மற்ற எல்லா துறைகளிலும் அதை நகலெடுப்பதன் மூலம், நீங்கள் ஒரு உண்மையான அதிசயத்தைப் பெறலாம்! நீங்கள் ஒரு துண்டுக்குள் ஒரு ஆபரணத்தை உருவாக்க விரும்பினால், இந்த வட்டத்தை மீண்டும் மீண்டும் நோக்கமாகப் பயன்படுத்துவது மிகவும் பொருத்தமானது. இதன் விளைவாக வரும் வெற்றிடங்களை ஒரு எளிய சிறிய அலங்கார மையக்கருத்துடன் நிரப்புவது மட்டுமே அவசியம்.