เรือนจำกระดาษโดย giovanni piranesi พงศาวดารแห่งการเดินทางจิต ผลงานที่สำคัญที่สุดของ Piranesi

Giovanni Battista Piranesi เกิดเมื่อวันที่ 4 ตุลาคม ค.ศ. 1720 ที่ Mogliano Veneto ในครอบครัวของช่างแกะสลักหิน

การศึกษา

ในวัยหนุ่ม Piranesi อุทิศตนทำงานในห้องทำงานของบิดา ต่อจากนั้น เขาเริ่มเรียนสถาปัตยกรรมกับลุงของวิศวกรและสถาปนิก Matteo Lucchesi และต่อมากับสถาปนิก Giovanni Scalfarotto ผู้ซึ่งได้รับคำแนะนำในผลงานของเขาโดย Andrea Palladio ผู้ก่อตั้งสถาปัตยกรรม Palladian ที่มีชื่อเสียง Piranesi เรียนการแกะสลักจากช่างแกะสลัก Carlo Zucchi น้องชายของจิตรกรชื่อดัง Antonio Zucchi มีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการศึกษาด้วยตนเองศึกษาบทความเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมและผลงานของนักเขียนโบราณ

ในปี ค.ศ. 1740 Piranesi ออกจาก Mogliano Veneto ไปยังกรุงโรมและได้งานเป็นศิลปินกราฟิกที่บ้านพักของเอกอัครราชทูตเวนิสในกรุงโรม ในช่วงเวลานี้ เขาศึกษาการแกะสลักโดย Giuseppe Vasi ปรมาจารย์แห่งพระเวท (ประเภทจิตรกรรมยุโรป) และศิลปะการแกะสลักด้วยโลหะ

ผลงานชิ้นแรก

ผลงานชิ้นแรกของ Piranesi - แกะสลัก "มุมมองที่แตกต่างกันของกรุงโรม" (Varie Vedute di Roma), 1741 และ “ส่วนแรกของสถาปัตยกรรมและมุมมอง”, (Prima Parte di architettura e Prospettive), 1743, ดำเนินการในสไตล์ของ Giuseppe Vazi ด้วยการเล่นเงาและแสงที่งดงาม Piranesi ผสมผสานทั้งงานสถาปัตยกรรมในชีวิตจริงและงานสมมติในการแกะสลัก

ในปี ค.ศ. 1745 Piranesi ตีพิมพ์ในกรุงโรมชุดภาพแกะสลักชื่อ Fantasies on the Theme of Prisons (Piranesi G.B. Carceri d 'Invenzione) ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากในเวลาต่อมา ชื่อของซีรีส์ไม่ได้ใช้คำว่า "แฟนตาซี" โดยไม่ได้ตั้งใจ แต่เป็น "สถาปัตยกรรมกระดาษ" ที่เรียกว่าไม่ได้เป็นตัวเป็นตนในความเป็นจริง

Piranesi ขัดเกลางานฝีมือของเขาโดยศึกษางานแกะสลักของ Giovanni Battista Tiepolo และผลงานของจิตรกร Canaletto Giovanni Antonio อิทธิพลของพวกเขารู้สึกได้ในผลงานต่อไปนี้ของ Piranesi - "Views of Rome" (Vedute di Roma), 1746-1748, "Grottesque" (Grotteschi), 1747-1749, Prisons (Carceri), 1749-1750

อิงลิช คาเฟ่

ในปี ค.ศ. 1760 Piranesi ได้ตกแต่งร้าน English Cafe (Babingtons) ในกรุงโรมที่ Piazza di Spagna โดยพยายามแสดงความคิดของตัวเองว่าสถาปัตยกรรมที่ไม่มีความหลากหลายจะถูกลดทอนให้เป็นงานฝีมือ

โบสถ์ซานตา มาเรีย เดล ปริอาโต

งานสถาปัตยกรรมหลักของ Piranesi คือโบสถ์ Santa Maria del Priorato ที่ออกแบบโดยเขา สร้างขึ้นในปี 1764 - 1765 วัดนี้เป็นตัวอย่างของสถาปัตยกรรมนีโอคลาสสิก ขนาดของโครงสร้างคือ 31 x 13 ม. โบสถ์นี้เป็นส่วนหนึ่งของที่พำนักของคำสั่งแห่งมอลตา

ในปี ค.ศ. 1765 Piazza dei Cavalieri di Malta (Piazza dei Cavalieri di Malta) สร้างขึ้นในกรุงโรมตามโครงการของ Piranesi ซึ่งเหมือนกับโบสถ์ Santa Maria del Priorato ที่ตั้งอยู่บนนั้นก็เป็นของภาคีมอลตา

ผลงานที่สำคัญที่สุดของ Piranesi:

1. ชุดแกะสลัก "แฟนตาซีในรูปแบบของเรือนจำ" (Piranesi G.B. Carceri d 'Invenzione), 1745;

2. ชุดแกะสลัก "Views of Rome" (Vedute di Roma), 1746-1748;

3. ชุดแกะสลัก "พิลึก" (Grotteschi), 1747-1749;

4. ชุดแกะสลัก "เรือนจำ" (Carceri), 1749-1750

5. English Cafe (Babingtons), โรม, Piazza di Spagna, 1760;

Giovanni Battista Piranesi

________________________________________________________

ชีวประวัติและความคิดสร้างสรรค์

_________

Giovanni Battista Piranesi (อิตาล Giovanni Battista Piranesi, หรือ Giambattista piranesi; 1720-1778) - นักโบราณคดีชาวอิตาลี สถาปนิก และศิลปินกราฟิก ช่างพิมพ์ ช่างเขียนแบบ ผู้เชี่ยวชาญด้านภูมิสถาปัตยกรรม เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินโรแมนติกรุ่นต่อ ๆ มาและต่อมาก็เกี่ยวกับเซอร์เรียลลิสต์

Gianbattista Piranesiเกิดเมื่อวันที่ 4 ตุลาคม พ.ศ. 2320 ใน มอกลิอาโน เวเนโต(ใกล้ตัวเมือง เตรวิโซ) ในตระกูลช่างสกัดหิน นามสกุลจริงของครอบครัว ปิรันย่า(จากชื่อสถานที่ ปิราโน ดิสเตรีย, จากที่จัดหาหินสำหรับอาคาร) ได้รับเสียงในกรุงโรม " Piranesi".

พ่อของเขาเป็นช่างแกะสลักหินและในวัยหนุ่มของเขา Piranesiทำงานในเวิร์คช็อปของพ่อ L'Orbo Celegaบนคลองบอลชอยซึ่งดำเนินการตามคำสั่งของสถาปนิก ด. รอสซี... เรียนสถาปัตยกรรมกับลุง สถาปนิก และวิศวกร Matteo Lucchesiตลอดจนสถาปนิก เจ.เอ. สคัลฟารอตโต... เขาศึกษาเทคนิคของจิตรกรมองโลกในแง่ดี เรียนแกะสลัก และวาดภาพจากทัศนมิติจาก Carlo Zucchi, ช่างแกะสลักที่มีชื่อเสียง, ผู้เขียนบทความเกี่ยวกับทัศนศาสตร์และมุมมอง (น้องชายของจิตรกร อันโตนิโอ ซูคคิ); ศึกษาบทความเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมอย่างอิสระอ่านผลงานของนักเขียนโบราณ (น้องชายของแม่ซึ่งเป็นเจ้าอาวาสกลายเป็นคนติดการอ่าน) สู่วัฏจักรแห่งความสนใจของคนหนุ่มสาว Piranesiรวมทั้งประวัติศาสตร์และโบราณคดีด้วย

ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากศิลปะในฐานะศิลปิน นักเวทซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 ในเมืองเวนิส

ทิ้งไว้ตลอดกาลในปี ค.ศ. 1740 เวเนโตและตั้งแต่นั้นมาก็อาศัยและทำงานอยู่ใน โรม. Piranesiมาที่เมืองนิรันดร์ในฐานะช่างแกะสลักและศิลปินกราฟิคโดยเป็นส่วนหนึ่งของคณะผู้แทนเอกอัครราชทูตเวนิส เขาได้รับการสนับสนุนจากท่านเอกอัครราชทูตเอง มาร์โก ฟอสคารินี, ส.ว Abbondio Rezzonicoหลานชายของ "โป๊ปแห่งเวนิส" Clement XIII Rezzonico- ก่อนหน้าภาคีแห่งมอลตา เช่นเดียวกับ "โป๊ปเวเนเชียน" เอง; ชื่นชมความสามารถที่สุด Piranesi, ผู้รวบรวมผลงานของเขากลายเป็น ลอร์ดคาร์ลมอนต์. Piranesiปรับปรุงอย่างอิสระในการวาดภาพและการแกะสลัก ทำงานใน ปาลาซโซ ดิ เวเนเซีย, ที่พำนักของเอกอัครราชทูตเวนิสในกรุงโรม; เรียนแกะสลัก เจ. วาซิ... ในเวิร์กชอป จูเซปเป้ วาซิหนุ่มสาว Piranesiศึกษาศิลปะการแกะสลักโลหะ ระหว่างปี 1743 ถึง 1747 เขาอาศัยอยู่ส่วนใหญ่ในเมืองเวนิส ที่ซึ่งเขาทำงานด้วย Giovanni Battista Tiepolo.

Piranesiเป็นคนมีการศึกษาสูงแต่ไม่เหมือน ปัลลาดิโอไม่ได้เขียนบทความเกี่ยวกับสถาปัตยกรรม บทบาทที่ชัดเจนในการสร้างสไตล์ Piranesiเล่น ฌอง โลรองต์ เลอ เกย์(พ.ศ. 1710 - 1786) นักเขียนแบบและสถาปนิกชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงซึ่งทำงานตั้งแต่ พ.ศ. 2185 ที่กรุงโรม ใกล้กับกลุ่มนักศึกษา สถาบันภาษาฝรั่งเศสในกรุงโรมที่เขาเป็นเพื่อนกัน Piranesi.

ในโรม Piranesiกลายเป็นนักสะสมที่หลงใหล: เวิร์กช็อปของเขาใน ปาลาซโซ โทมาติบน Strada Feliceเต็มไปด้วยหินอ่อนโบราณที่นักเดินทางหลายคนบรรยายไว้ เขาชอบวิชาโบราณคดี มีส่วนร่วมในการวัดโบราณสถาน ร่างพบงานประติมากรรมและการตกแต่งและศิลปะประยุกต์ เขาชอบที่จะสร้างใหม่เหมือนที่มีชื่อเสียง ปล่องวอริก(ตอนนี้อยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ Barrell ใกล้กลาสโกว์) ซึ่งเขาได้รับในรูปแบบของชิ้นส่วนแยกจากจิตรกรชาวสก็อต G. แฮมิลตันผู้ซึ่งชอบการขุดค้นเช่นกัน

ผลงานชิ้นแรกที่รู้จัก - ชุดการแกะสลัก Prima Parte di architettura e Prospettive(1743) และ Varie vedute di roma(ค.ศ. 1741) - ประทับลักษณะการแกะสลัก เจ. วาซิด้วยเอฟเฟกต์แสงและเงาที่เด่นชัด เน้นให้เห็นอนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมที่โดดเด่นและในขณะเดียวกันก็ใช้เทคนิคของนักวาดภาพระดับปรมาจารย์ เวเนโตโดยใช้ "มุมมองเชิงมุม" ด้วยจิตวิญญาณแห่งเวเนเชียน capricci Piranesiผสมผสานกับการแกะสลักอนุสาวรีย์ในชีวิตจริงและการสร้างใหม่ในจินตนาการของเขา (ส่วนหน้าจากซีรีส์ เวดูเต ดิ โรมา- ซากปรักหักพังแฟนตาซีที่มีรูปปั้นของ Minerva อยู่ตรงกลาง; ชื่อฉบับซีรีส์ Carceri; มุมมองของวิหารแพนธีออนแห่งอากริปปา, การตกแต่งภายในของวิลล่าของ Maecenas, ซากปรักหักพังของแกลเลอรีประติมากรรมที่ Hadrian's Villa ใน Tivoli- ชุด เวดูเต ดิ โรมา).

ในปี ค.ศ. 1743 Piranesiตีพิมพ์ในกรุงโรมชุดแรกของภาพพิมพ์ คอลเลกชันของงานแกะสลักขนาดใหญ่ประสบความสำเร็จอย่างมาก Piranesi « พิลึก"(1745) และชุดสิบหกแผ่น" จินตนาการเรือนจำ"(1745; 1761) คำว่า "แฟนตาซี" ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ: ในงานเหล่านี้ Piranesiจ่ายส่วยให้กระดาษที่เรียกว่าสถาปัตยกรรมหรือจินตภาพ ในการแกะสลักของเขา เขาจินตนาการและแสดงให้เห็นโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมที่น่าอัศจรรย์ซึ่งเป็นไปไม่ได้สำหรับรูปลักษณ์ที่แท้จริง

ในปี ค.ศ. 1744 เนื่องจากสถานการณ์ทางการเงินที่ยากลำบาก เขาถูกบังคับให้กลับไปเวนิส ปรับปรุงเทคนิคการแกะสลักของเขาด้วยการศึกษาผลงาน เจบี ติเอโปโล, Canaletto, ม.ริชชี่ลักษณะที่มีอิทธิพลต่อฉบับต่อมาของเขาในกรุงโรม - เวดูเต ดิ โรมา (1746-1748), Grotteschi (1747-1749), Carceri(1749-1750). ช่างแกะสลักที่มีชื่อเสียง เจ. แวกเนอร์เสนอ Piranesiเพื่อเป็นตัวแทนของเขาในกรุงโรมและเขาก็ไปที่เมืองนิรันดร์อีกครั้ง

ในปี ค.ศ. 1756 หลังจากศึกษาอนุเสาวรีย์มาอย่างยาวนาน โรมโบราณ, มีส่วนร่วมในการขุดเผยแพร่ผลงานพื้นฐาน เลอ อันติชิตา โรมาเน่(ใน 4 เล่ม) ด้วยการสนับสนุนทางการเงิน ลอร์ดคาร์ลมอนต์... โดยเน้นถึงความยิ่งใหญ่และความสำคัญของบทบาทของสถาปัตยกรรมโรมันที่มีต่อวัฒนธรรมยุโรปในสมัยโบราณและต่อมา มีการแกะสลักชุดหนึ่งในรูปแบบเดียวกัน - ความน่าสมเพชของสถาปัตยกรรมโรมัน Della magnificenza ed architettura dei romani(ค.ศ. 1761) อุทิศแด่พระสันตปาปา Clement XIII Rezzonico. Piranesiเน้นย้ำถึงการมีส่วนร่วมของ Etruscans ในการสร้างสถาปัตยกรรมโรมันโบราณความสามารถด้านวิศวกรรมของพวกเขาความรู้สึกของโครงสร้างของอนุสาวรีย์การทำงาน ตำแหน่งที่คล้ายกัน Piranesiผู้สนับสนุนที่หงุดหงิดของการมีส่วนร่วมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของชาวกรีกในวัฒนธรรมโบราณโดยอิงจากผลงานของนักเขียนชาวฝรั่งเศส เลอรอย, Cordemois, เจ้าอาวาสเลาจีร์, เคานต์เดอเคลูซ... เลขชี้กำลังหลักของทฤษฎี Pan-Greek คือนักสะสมชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียง พี.เจ.มารีเอตต์พูดใน Gazette Litterere del'Europeมุมมองที่ไม่เหมาะสม Piranesi... ในงานวรรณกรรม Parere su l'architettura (1765) Piranesiตอบเขาโดยอธิบายตำแหน่งของเขา วีรบุรุษแห่งผลงานศิลปิน Protopiro และ Didascalloกำลังโต้เถียงกันเหมือน Marietta และ Piranesi... ในปาก Didascallo Piranesiให้ความคิดสำคัญที่ว่าสถาปัตยกรรมไม่ควรลดการทำงานให้แห้ง "ทุกอย่างควรเป็นไปตามเหตุผลและความจริง แต่สิ่งนี้ขู่ว่าจะลดทุกอย่างให้เป็นกระท่อม" , - เขียน Piranesi... กระท่อมเป็นตัวอย่างของการทำงานในงานเขียน Carlo Lodoliเจ้าอาวาสชาวเวนิสผู้รู้แจ้งซึ่งเขาศึกษางานอยู่ Piranesi... บทสนทนาของฮีโร่ Piranesiสะท้อนสภาพทฤษฎีสถาปัตยกรรมในครึ่งหลัง ศตวรรษที่สิบแปด วาไรตี้และจินตนาการควรจะเป็นที่ชื่นชอบเชื่อ Piranesi... สิ่งเหล่านี้เป็นหลักการที่สำคัญที่สุดของสถาปัตยกรรม ซึ่งอิงตามสัดส่วนของทั้งหมดและส่วนประกอบทั้งหมด และหน้าที่ของมันคือเพื่อตอบสนองความต้องการที่ทันสมัยของผู้คน

ในปี ค.ศ. 1757 สถาปนิกได้เข้าเป็นสมาชิก ราชสมาคมโบราณวัตถุแห่งลอนดอน... ในปี ค.ศ. 1761 สำหรับแรงงาน Magnificenza ed architettura dei romani Piranesiได้รับการตอบรับเป็นสมาชิก สถาบันเซนต์ลุค; ในปี พ.ศ. 2310 ได้รับจากสมเด็จพระสันตะปาปา Clement XIII Rezzonicoชื่อ " cavagliere".

ความคิดที่ว่าหากปราศจากความหลากหลาย สถาปัตยกรรมก็จะกลายเป็นงานฝีมือ Piranesiแสดงในผลงานที่ตามมาของเขา - decor อิงลิช คาเฟ่(ทศวรรษ 1760) ที่ Plaza de España ในกรุงโรม ซึ่งเขาได้แนะนำองค์ประกอบของศิลปะอียิปต์และในรูปแบบภาพพิมพ์ หลากหลาย maniere d'adornare I cammini(1768 หรือเรียกอีกอย่างว่า Vasi, candelabri, cippi ...). หลังได้รับการสนับสนุนทางการเงินของวุฒิสมาชิก ก. เรซโซนิโก... ในเบื้องต้นของชุดนี้ Piranesiเขียนว่าชาวอียิปต์ กรีก อีทรัสคัน ชาวโรมัน ล้วนมีส่วนสำคัญต่อวัฒนธรรมโลก เสริมสถาปัตยกรรมด้วยการค้นพบของพวกเขา โครงการตกแต่งเตาผิง, โคมไฟ, เฟอร์นิเจอร์, นาฬิกาได้กลายเป็นคลังแสงที่สถาปนิกเอ็มไพร์ยืมองค์ประกอบตกแต่งในการตกแต่งภายใน

ในปี พ.ศ. 2306 สมเด็จพระสันตะปาปา ผ่อนผัน IIIสั่งสอน Piranesiการสร้างคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ ซานจิโอวานนีในLaterano... งานหลัก Piranesiในด้านสถาปัตยกรรม "หิน" ที่แท้จริงคือการปรับโครงสร้างของคริสตจักร ซานตา มาเรีย อเวนตินา (1764-1765).

ในปี ค.ศ. 1770 Piranesiวัดกันที่วัดด้วย Paestumและสร้างภาพสเก็ตช์และงานแกะสลักที่เกี่ยวข้อง ซึ่งหลังจากที่ฟรานเชสโกลูกชายของเขาเสียชีวิตแล้ว

มี เจ.บี.พิราเนสิมีวิสัยทัศน์ของตนเองเกี่ยวกับบทบาทของอนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรม ในฐานะเจ้าแห่งศตวรรษ ตรัสรู้เขาคิดว่ามันในบริบททางประวัติศาสตร์แบบไดนามิกในจิตวิญญาณของชาวเวนิส capriccioเขาชอบที่จะรวมชั้นเวลาต่าง ๆ ของชีวิตสถาปัตยกรรม ของเมืองนิรันดร์... แนวความคิดที่ว่ารูปแบบใหม่เกิดจากรูปแบบสถาปัตยกรรมในอดีต ความสำคัญของความหลากหลายและจินตนาการในสถาปัตยกรรม ที่มรดกทางสถาปัตยกรรมได้รับการชื่นชมอีกครั้งตามกาลเวลา Piranesiแสดงออกโดยการสร้างโบสถ์ ซานตา มาเรีย เดล ปริอาโต(ค.ศ. 1764-1766) ในกรุงโรมที่ เนินอเวนตีน... สร้างขึ้นตามคำสั่งของคณะก่อนหน้าของวุฒิสมาชิกมอลตา ก. เรซโซนิโกและกลายเป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานสำคัญของกรุงโรมในช่วงนีโอคลาสซิซิสซึ่ม สถาปัตยกรรมที่งดงาม ปัลลาดิโอ, ฉากบาโรก บอร์โรมินี, บทเรียนของผู้มองโลกในแง่ดี - ทุกอย่างมารวมกันในการสร้างสรรค์ที่มีความสามารถนี้ Piranesiซึ่งได้กลายเป็น "สารานุกรม" ชนิดหนึ่งขององค์ประกอบของการตกแต่งแบบโบราณ ซุ้มที่มองเห็นจัตุรัสซึ่งประกอบด้วยคลังแสงของรายละเอียดโบราณทำซ้ำเหมือนในการแกะสลักในกรอบที่เข้มงวด การตกแต่งแท่นบูชาซึ่งดูอิ่มตัวเกินไป ดูเหมือนภาพปะติดที่ประกอบขึ้นจาก "คำพูด" ที่นำมาจากการตกแต่งแบบโบราณ (bucrania, คบเพลิง, ถ้วยรางวัล, มาสการอง ฯลฯ) มรดกทางศิลปะแห่งอดีตปรากฏชัดขึ้นเป็นครั้งแรกในการประเมินประวัติศาสตร์ของสถาปนิกแห่งศตวรรษ ตรัสรู้อย่างอิสระและชัดเจนด้วยสัมผัสของการสอนที่สอนให้คนรุ่นเดียวกันของเขา

ภาพวาด เจ.บี.พิราเนสิมีจำนวนไม่มากเท่ากับภาพพิมพ์ของเขา พิพิธภัณฑ์มีคอลเล็กชันที่ใหญ่ที่สุด เจ โซอาน่าในลอนดอน. Piranesiทำงานในเทคนิคต่างๆ - ร่าเริง, ดินสออิตาลี, ภาพวาดรวมกับดินสออิตาลีและปากกา, หมึก, เพิ่มการล้างด้วยแปรงบิสโทร เขาร่างอนุเสาวรีย์โบราณ รายละเอียดของการตกแต่ง ผสมผสานเข้ากับจิตวิญญาณของชาวเวนิส พรรณนาฉากจากชีวิตสมัยใหม่ ภาพวาดของเขาแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของผู้มองการณ์ไกลชาวเวนิส เจบี ติเอโปโล... ภาพวาดของยุคเวเนเชียนมีผลอย่างมากต่อการวาดภาพ ในกรุงโรม การถ่ายทอดโครงสร้างที่ชัดเจนของอนุสาวรีย์ที่มีความกลมกลืนกันของรูปแบบจึงมีความสำคัญมากขึ้น ด้วยแรงบันดาลใจที่ยิ่งใหญ่ภาพวาดของวิลล่า อาเดรียนาวี Tivoliที่เขาเรียกว่า " สถานที่สำหรับจิตวิญญาณ", สเก็ตช์ ปอมเปอีทำในปีต่อ ๆ มาด้วยความคิดสร้างสรรค์ ความเป็นจริงสมัยใหม่และชีวิตของอนุเสาวรีย์โบราณรวมกันเป็นแผ่นเป็นเรื่องราวบทกวีเดียวเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวนิรันดร์ของประวัติศาสตร์เกี่ยวกับความเชื่อมโยงระหว่างอดีตและปัจจุบัน

ตั้งแต่วันที่ 20 กันยายนถึง 13 พฤศจิกายนพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์พุชกินเป็นเจ้าภาพจัดนิทรรศการ "Piranesi ก่อนและหลัง. อิตาลี-รัสเซีย. XVIII-XXI ศตวรรษ ".
นิทรรศการประกอบด้วยการแกะสลักมากกว่า 100 ชิ้นโดยอาจารย์ การแกะสลักและภาพวาดของรุ่นก่อนและผู้ติดตามของเขา การหล่อ เหรียญและเหรียญตรา หนังสือ ตลอดจนแบบจำลองไม้ก๊อกจากคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์วิจัยวิทยาศาสตร์ที่ Russian Academy of Arts แผ่นกราฟิก จากมูลนิธิ Cini (เวนิส) พิพิธภัณฑ์การวิจัยทางวิทยาศาสตร์ด้านสถาปัตยกรรมที่ได้รับการตั้งชื่อตาม A.V. Shchusev พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ของโรงเรียนสถาปัตยกรรมมอสโกที่สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโก, หอจดหมายเหตุวรรณกรรมและศิลปะแห่งรัฐรัสเซีย, มูลนิธิการกุศลสถาปัตยกรรมนานาชาติ Yakov Chernikhov เป็นครั้งแรกที่ความสนใจของผู้ชมชาวรัสเซียจะได้รับกระดานแกะสลัก Piranesi ซึ่งจัดทำโดย Central Institute of Graphics (Roman Calcography) โดยรวมแล้วนิทรรศการมีผลงานประมาณ 400 ชิ้น นิทรรศการครอบคลุมปัญหาต่างๆ มากมายและก้าวข้ามขอบเขตของตัวศิลปินเอง "ทำ" คือบรรพบุรุษของ Piranesi เช่นเดียวกับครูประจำของเขา "หลัง" - ศิลปินและสถาปนิกในช่วงปลายศตวรรษที่ 18-19 จนถึงศตวรรษที่ 21
ไวท์ฮอลล์

White Hall อุทิศให้กับสมัยโบราณ Piranesi ตลอดชีวิตของเขามีส่วนร่วมในการศึกษากรุงโรมโบราณ ทำให้โลกมีการค้นพบทางโบราณคดีที่สำคัญจำนวนหนึ่ง เป็นครั้งแรกที่ผู้เยี่ยมชมชาวรัสเซียสามารถเห็นแผ่นงานจากงานเชิงทฤษฎีที่สำคัญที่สุดของอาจารย์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งงานสี่เล่ม "โบราณวัตถุโรมัน" (1756) และอื่น ๆ Piranesi บรรยายถึงอนุเสาวรีย์ที่ยังหลงเหลืออยู่ของกรุงโรมโบราณ สร้างภูมิประเทศของเมืองโบราณขึ้นใหม่ จับภาพซากโบราณสถานที่สูญหายไป

Piranesi ไม่ได้เป็นเพียงนักวิจัยด้านช่างแกะสลักที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย แต่ยังเป็นชายที่กล้าได้กล้าเสียซึ่งประสบความสำเร็จในการใช้ความสามารถและความรู้ของเขาเพื่อวัตถุประสงค์ทางการค้า ในช่วงครึ่งหลังของปี 1760 เขามีส่วนร่วมในการขุดค้นและเริ่มสร้างอนุสรณ์สถานแห่งศิลปะโบราณขึ้นมาใหม่ โดยจำหน่ายพร้อมกับงานแกะสลัก

สมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่ 13 และสมาชิกคนอื่นๆ ของครอบครัวเรซโซนิโกอุปถัมภ์ Piranesi เพื่อสนับสนุนความคิดสร้างสรรค์ของเขา นอกจากโครงการที่ยิ่งใหญ่และยังไม่เกิดขึ้นจริงในปี ค.ศ. 1760 เพื่อสร้างแท่นบูชาและส่วนตะวันตกของมหาวิหารซานจิโอวานนีในลาเตราโน ในปี ค.ศ. 1764-1766 ปิราเนซีได้บูรณะโบสถ์แห่งมอลตาซานตามาเรียเดลปิโอราโตบนเนินเขาอเวเตียนในกรุงโรมขึ้นใหม่ และยังได้ออกแบบการตกแต่งภายในจำนวนหนึ่งในที่ประทับของสมเด็จพระสันตะปาปาในกัสเตล กันดอลโฟ และผู้สืบทอดของเขา - พระคาร์ดินัลจิโอวานนี บัตติสตา เรซโซนิโก และวุฒิสมาชิกอับบอนดิโอ เรซโซนิโกแห่งโรม

Giovanni Battista Piranesi ภาพเหมือนของ Pope Clement XIII แนวหน้าของซีรีส์ "ในความยิ่งใหญ่และสถาปัตยกรรมของชาวโรมัน ... " 1761 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

Giovanni Battista Piranesi "โกศ, ป้ายหลุมศพและแจกันใน Villa Corsini" ... แผ่นงานจากซีรีส์ "Roman Antiquities" 1756 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

การแกะสลักแสดงให้เห็นโกศฝังศพ steles หลุมศพที่พบในสวนของ Villa Corsini ด้านหลัง Porta San Pancrazio ในกรุงโรม (เขต Trastevere) เชื่อกันว่า Piranesi ใช้ลวดลายของโกศฝังศพและ steles สลับกันเมื่อออกแบบรั้วของโบสถ์ เครื่องอิสริยาภรณ์มอลตา ซานตา มาเรีย เดล ปิโอราโต โบสถ์แห่งนี้เป็นอาคารหลังเดียวที่สร้างโดย Piranesi

Giovanni Battista Piranesi มุมมองภายในของหลุมฝังศพของ Lucius Arruncius แผ่นงานจากซีรีส์ "Roman Antiquities" 1756 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

หลุมฝังศพของ Lucius Arrucius เป็นคอมเพล็กซ์ของสาม columbariums ห้องที่มีช่องครึ่งวงกลมสำหรับเก็บโกศด้วยขี้เถ้าของทาสและลูกหลานของรัฐบุรุษกงสุลอายุ 6 ขวบ Lucius Arrucius นักประวัติศาสตร์ การฝังศพถูกค้นพบในปี ค.ศ. 1736 และในศตวรรษที่ 19 หลุมฝังศพถูกทำลายอย่างสมบูรณ์

หลุมฝังศพของ Lucius Volumnius Hercules ปูนปลาสเตอร์ย้อมสีของปารีส หล่อขึ้นรูปตามรูปร่าง ดั้งเดิม: หินอ่อน 1 c เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Lateran กรุงโรม พิพิธภัณฑ์ Pushkin im. เช่น. พุชกิน

หลุมฝังศพรูปทรงแท่นบูชาเป็นที่นิยมอย่างมากในพิธีศพของอิตาลีในช่วงสมัยจักรวรรดิตอนต้น ต้นฉบับทำจากหินอ่อนก้อนเดียวที่มีการตกแต่งนูนบนหน้าจั่วและด้านข้าง ส่วนบนของป้ายหลุมศพประดับประดาเป็นรูปหมอนสองลูก ม้วนลอนประดับด้วยดอกกุหลาบ พวงหรีดพร้อมมาลัยแสดงไว้ที่ส่วนกลางของหน้าจั่วครึ่งวงกลม

ที่ขอบด้านหน้าของหลุมฝังศพ จารึกถูกแกะสลักในกรอบที่มีการอุทิศให้กับเทพเจ้าแห่งยมโลก - มานส์ - และกล่าวถึงชื่อของผู้ตายและอายุของเขา ภายใต้มันคือหน้ากากของกอร์กอนเมดูซ่า ล้อมรอบด้วยร่างของหงส์ ที่มุมของอนุสาวรีย์มีหน้ากากของแกะผู้ซึ่งมีรูปนกอินทรีวางอยู่ ข้างหลุมศพประดับด้วยมาลัยใบไม้และผลห้อยจากเขาแกะ

Giovanni Battista Piranesi "มุมมองของเส้นทาง Appia โบราณ" แผ่นงานจากซีรีส์ "Roman Antiquities" 1756 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

ธีมหลักอย่างหนึ่งในงานศิลปะของ Piranesi คือความยิ่งใหญ่ของสถาปัตยกรรมโรมันโบราณ ความยิ่งใหญ่นี้เกิดขึ้นได้จากทักษะทางวิศวกรรมและเทคนิค การแกะสลักแสดงให้เห็นส่วนที่ปูไว้ซึ่งได้รับการอนุรักษ์ไว้ของทางอาปีอาโบราณ ราชินีแห่งท้องถนน ตามที่ชาวโรมันเรียกเธอ

Giovanni Battista Piranesi Title to Volume II "Roman Antiquities" 1756 การแกะสลัก สิ่ว พิพิธภัณฑ์ Pushkin im. เช่น. พุชกิน

ในบทความเรื่อง "โบราณวัตถุโรมัน" Piranesi แสดงความสนใจเพิ่มขึ้นในโครงสร้างการฝังศพ ในการสำรวจสุสานที่มีผลงานศิลปะมากมาย ศิลปินมองเห็นเส้นทางสู่การฟื้นฟูความยิ่งใหญ่ของกรุงโรมและวัฒนธรรมของกรุงโรม ก่อนที่ Piranesi, Pietro Santi Bartoli, Pierre Leon Ghezzi และคนอื่นๆ หันมาศึกษาและจัดทำเอกสารเกี่ยวกับสุสานโรมันโบราณ งานเขียนของพวกเขามีผลกระทบอย่างมากต่อศิลปิน แต่ Piranesi ทำได้มากกว่าเพียงแค่แก้ไขรูปลักษณ์ภายนอกและภายในของสุสาน การเรียบเรียงของเขาเต็มไปด้วยพลวัตและละคร

Giovanni Battista Piranesi "สุสานในไร่องุ่นบนถนนสู่ Tivoli" แผ่นงานจากซีรีส์ "Roman Antiquities" 1756 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

ภาพแกะสลักแสดงหลุมฝังศพในไร่องุ่นบนถนนสู่เมืองทิโวลี ศิลปินสาธิตลักษณะที่ปรากฏของหลุมฝังศพ โดยวาดภาพจากมุมต่ำในเบื้องหน้า ด้วยเหตุนี้ โครงสร้างจึงโดดเด่นเมื่อตัดกับพื้นหลังของทิวทัศน์และอยู่เหนือผู้ชม

Giovanni Battista Piranesi "โลงศพขนาดใหญ่และเชิงเทียนจากสุสานของ St. Constance ในกรุงโรม" แผ่นงานจากซีรีส์ "Roman Antiquities" 1756 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

การแกะสลักแสดงให้เห็นโลงศพและเชิงเทียนที่พบในสุสานของคอนสแตนซ์ (ค. 318-354) ธิดาของจักรพรรดิคอนสแตนตินมหาราช Piranesi ทำซ้ำด้านหนึ่งของโลงศพพอร์ฟีรีที่แสดงเถาวัลย์และคิวปิดบดองุ่น ข้างฝาตกแต่งด้วยหน้ากาก Silenus และพวงมาลัย ดังที่ Piranesi ได้กล่าวไว้ เชิงเทียนหินอ่อนเป็นแบบอย่างสำหรับศิลปินในศตวรรษที่ 15 และยังคงเป็นแบบอย่างสำหรับผู้ชื่นชอบความงาม ปัจจุบันโลงศพและเชิงเทียนถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Pio Clementine ในกรุงโรม

Giovanni Battista Piranesi "ส่วนหนึ่งของด้านหน้าหลุมฝังศพของ Cecilia Metella" แผ่นงานจากห้องชุด "Views of Rome" 1762 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์ Pushkin im. เช่น. พุชกิน

Piranesi จำลองส่วนบนของหลุมฝังศพของ Cecilia Metella ได้อย่างแม่นยำด้วยบัวที่ทรุดโทรมและชายคาที่ตกแต่งด้วยกระโหลกหัววัวและมาลัย ชื่อของผู้เสียชีวิตถูกจารึกไว้บนแผ่นหินอ่อน: Cecilia Metella ลูกสาวของ Quintus of Crete ภรรยาของ Crassus

Giovanni Battista Piranesi "หลุมฝังศพของ Cecilia Metella" แผ่นงานจากห้องชุด "Views of Rome" 1762 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์ Pushkin im. เช่น. พุชกิน

Giovanni Battista Piranesi "แผนส่วนหน้าส่วนแนวตั้งและรายละเอียดของการก่ออิฐของหลุมฝังศพของ Cecilia Metella" แผ่นงานจากซีรีส์ "Roman Antiquities" 1756 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

ภาพพิมพ์หลายภาพในซีรีส์นี้อุทิศให้กับหลุมฝังศพของ Cecilia Metella โครงสร้างทรงกระบอกขนาดใหญ่ถูกสร้างขึ้นประมาณ 50 ปีก่อนคริสตกาล บนเส้นทางอัปเปียนใกล้กรุงโรม ในยุคกลาง มันถูกเปลี่ยนเป็นปราสาทที่มีเชิงเทินรูปประกบอยู่ด้านบน เพื่อแสดงรายละเอียดของอนุสาวรีย์ Piranesi ใช้รูปแบบการประพันธ์แบบสองชั้นที่ยืมมาจาก Pietro Santi Bartolli จากหนังสือ Ancient Tombs "(1697)

Giovanni Battista Piranesi "อุปกรณ์สำหรับยกหิน traventine ขนาดใหญ่ที่ใช้ในการสร้างหลุมฝังศพของ Cecilia Metella" แผ่นงานจากซีรีส์ "Roman Antiquities" 1756 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน.

การแกะสลักของ Piranesi แสดงให้เห็นอุปกรณ์โลหะสำหรับยกแผ่นหินขนาดใหญ่ ซึ่งหนึ่งในนั้นคุ้นเคยกับผู้ร่วมสมัยของ Piranesi ที่เรียกว่า "ulivella" เชื่อกันว่า Vitruvius เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ในศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราชภายใต้ชื่อ "tanalya" และในศตวรรษที่ 15 สถาปนิกคนอื่น - Filippo Bruneleschi ค้นพบอีกครั้ง ตามคำบอกของ Piranesi เครื่องมือของ Vitruvius และ Bruneleschi ต่างกันและข้อดีคือในสมัยโบราณใช้งานง่ายกว่า

Giovanni Battista Piranesi "ส่วนใต้ดินของฐานรากของสุสานของจักรพรรดิเฮเดรียน" แผ่นงานจากซีรีส์ "Roman Antiquities" 1756 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

การแกะสลักแสดงให้เห็นส่วนใต้ดินของห้องใต้ดินของสุสานเฮเดรียน (Castel Sant'Angelo) ศิลปินขยายขนาดของโครงสร้างอย่างมาก โดยแสดงเฉพาะส่วนของหิ้งแนวตั้งขนาดยักษ์ (ค้ำยัน) ศิลปินชื่นชมความสม่ำเสมอและความงามของอิฐโบราณเผยให้เห็นความเป็นพลาสติกของหินด้วยความช่วยเหลือของความคมชัดสีดำและสีขาว

Giovanni Battista Piranesi “วิวสะพานและสุสาน สร้างขึ้นโดยจักรพรรดิเฮเดรียน " แผ่นงานจากซีรีส์ "Roman Antiquities" 1756 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

สุสานของจักรพรรดิเฮเดรียน (Castel Sant'Angelo) ได้กลายเป็นเป้าหมายของความสนใจอย่างใกล้ชิดของ Piranesi ซ้ำแล้วซ้ำเล่า หลุมฝังศพถูกสร้างขึ้นในสมัยของจักรพรรดิเฮเดรียนประมาณ 134-138 ขี้เถ้าของผู้แทนหลายคนของราชวงศ์ถูกฝังไว้ที่นี่ ใน X อาคารได้ผ่านเข้าไปในครอบครองของขุนนางของตระกูล Crescenzi ซึ่งเปลี่ยนหลุมฝังศพให้กลายเป็นป้อมปราการ ในศตวรรษที่ 13 ภายใต้สมเด็จพระสันตะปาปานิโคลัสที่ 3 ปราสาทเชื่อมต่อกับวังวาติกันและกลายเป็นป้อมปราการของสมเด็จพระสันตะปาปา มีการตั้งเรือนจำในห้องล่าง

Giovanni Battista Piranesi "สุสานและสะพานของจักรพรรดิเฮเดรียน" แผ่นงานจากซีรีส์ "Roman Antiquities" 1756 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

แผ่นใหญ่นี้ประกอบด้วย 2 ภาพพิมพ์ คิดเป็นหน่วยเดียว และพิมพ์จาก 2 แผ่น

ด้านซ้าย. ศิลปินแสดงภาพตัดขวางของสะพานที่มีส่วนใต้ดินและจำลองการก่ออิฐใต้ดินอย่างระมัดระวัง เขาให้รายละเอียดที่น่าสนใจเกี่ยวกับการก่อสร้างสะพานรองรับ: เชื่อกันว่าเอเดรียนอาจชี้นำแม่น้ำไทเบอร์ในอีกช่องทางหนึ่ง หรือปิดกั้นช่องทางของสะพานด้วยรั้วกั้นเพื่อให้มันไหลจากด้านหนึ่ง Piranesi ชื่นชมความแข็งแกร่งของโครงสร้างที่ทนต่อน้ำท่วมบ่อยครั้ง ช่องเปิดโค้งตรงกลาง 3 ช่องแสดงระดับน้ำในแม่น้ำไทเบอร์ ขึ้นอยู่กับฤดูกาล (จากซ้ายไปขวา V) ธันวาคม มิถุนายน และสิงหาคม เป็นที่น่าสนใจที่ศิลปินเสริมการวาดภาพทางเทคนิคด้วยองค์ประกอบภูมิทัศน์พร้อมทิวทัศน์ริมฝั่งแม่น้ำไทเบอร์

ผนังของสุสานและส่วนใต้ดินแสดงอยู่ทางด้านขวา ตามที่ Piranesi เขียน หลุมฝังศพ "ถูกปกคลุมไปด้วยหินอ่อนที่อุดมสมบูรณ์ ตกแต่งด้วยรูปปั้นมากมายที่เป็นรูปคน ม้า รถรบ และอื่น ๆ ซึ่งเป็นประติมากรรมที่มีค่าที่สุดที่ Adrian รวบรวมไว้ระหว่างการเดินทางผ่านจักรวรรดิโรมัน ตอนนี้ไม่มี ˂ ... ˃ เครื่องประดับทั้งหมดของเขา ˂ ... ˃ เขาดูเหมือนอิฐก้อนใหญ่ที่ไม่มีรูปร่าง " ในเวลาต่อมา ส่วนบนของสุสาน (A-B) ต้องเผชิญกับอิฐ ศิลปินยังแนะนำว่าความสูงของหอคอยสุสานนั้นสูงเป็น 3 เท่าของความสูงของฐานราก (F-G) Piranesi ให้ความสนใจอย่างมากกับส่วนใต้ดินของโครงสร้าง ซึ่งสร้างเป็นแถวของปอย หินอ่อน และเศษหิน เสริมด้วยส่วนค้ำยันและส่วนโค้งพิเศษ (M)

Giovanni Battista Piranesi "ทางเข้าห้องชั้นบนของสุสานจักรพรรดิเฮเดรียน" แผ่นงานจากซีรีส์ "Roman Antiquities" 1756 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน.

แสดงเป็นทางเข้าที่นำไปสู่ห้องชั้นบนของสุสานของจักรพรรดิ Andrian .. ในศตวรรษที่ XVI-XVII มันถูกใช้สำหรับการประชุมในศาลและถูกเรียกว่า Hall of Justice ทางเข้าประกอบด้วยบล็อกหิน travestin ขนาดใหญ่ ทรงพลังและทนทานจน Piranesi เปรียบเทียบกับปิรามิดอียิปต์ที่มีชื่อเสียง ตามที่ศิลปินระบุไว้ ซุ้มประตูเสริมด้านข้างอย่างดีเยี่ยม เนื่องจากต้องทนต่อน้ำหนักมหาศาลของอิฐที่อยู่ด้านบน บนหินคุณสามารถเห็นหิ้งที่ใช้ในการยกบล็อกระหว่างการก่อสร้างได้ชัดเจน

ในปี ค.ศ. 1762 งานใหม่ของ Pironesi ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งอุทิศให้กับภูมิประเทศของ Champ de Mars - กลางกรุงโรมโบราณ - อาณาเขตกว้างใหญ่บนฝั่งซ้ายของแม่น้ำ Tiber ที่ติดกับ Capitol, Quirinal และ Pincho Hill งานเชิงทฤษฎีนี้ประกอบด้วยข้อความที่อิงจากแหล่งข้อมูลคลาสสิก และการแกะสลัก 50 ชิ้น รวมถึงแผนที่ภูมิประเทศขนาดใหญ่ของ Champ de Mars ซึ่ง Piranesi เริ่มทำงานในคอลเล็กชันนี้

Giovanni Battista Piranesi "Iconography" หรือแผนของ Champ de Mars แห่งกรุงโรมโบราณ " 1,757 แผ่นจากซีรีส์ "Field of Mars of Ancient Rome ผลงานของ JB Piranesi สมาชิกของ Royal Society of Antiquaries of London 1762 "การแกะสลัก เครื่องตัด พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

ในปี ค.ศ. 1757 Piranesi ได้สลักแผนที่การสร้างใหม่ขนาดใหญ่ของ Field of Mars ในช่วงจักรวรรดิตอนปลาย แนวคิดนี้เสนอให้ศิลปินทราบโดยแผนผังอนุสาวรีย์โบราณของกรุงโรมโบราณ ซึ่งแกะสลักไว้บนแผ่นหินอ่อนภายใต้จักรพรรดิเซปติมิอุส เซเวอรัสในปี 201-0211 ส่วนหนึ่งของแผนนี้ถูกค้นพบในปี ค.ศ. 1562 และถูกเก็บไว้ในช่วงเวลาของ Piranesi ในพิพิธภัณฑ์ Capitoline แผนของ Piranesi อุทิศให้กับสถาปนิกชาวสก็อต Robert Adam เพื่อนของศิลปิน เป็นที่เชื่อกันว่าเป็นอดัมที่โน้มน้าวให้เขาเริ่มต้นด้วยแผนที่นี้เกี่ยวกับองค์ประกอบของ Field of Mars ซึ่งเป็นงานที่สำคัญที่สุดของอาจารย์ซึ่งกลายเป็นกวีนิพนธ์แห่งแนวคิดทางสถาปัตยกรรม ! ซึ่งกระตุ้นจินตนาการของสถาปนิกจนถึง ศตวรรษที่ 21.

Giovanni Battista Piranesi Capitoline หิน ... 1762 "แกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์ Pushkin im. เช่น. พุชกิน

หน้าชื่อเรื่องทำในรูปแบบของแผ่นหินที่มีชื่อละตินแกะสลักไว้ แผ่นพื้นตกแต่งด้วยภาพนูนต่ำนูนสูงแสดงถึงอดีตอันรุ่งโรจน์ของกรุงโรมและผู้ปกครอง ด้านบนในบรรดาตัวละครในตำนานคือผู้ก่อตั้งเมือง - Romulus และ Remus และเหรียญโบราณแสดงถึงรัฐบุรุษที่สำคัญ - Julius Caesar, Lucius Brutus, Emperor Octavian Augustus Piranesi ใช้ลวดลายตกแต่งแบบดั้งเดิมสำหรับศิลปะโรมันโบราณ: มาลัยกิ่งลอเรล ความอุดมสมบูรณ์ หัวแกะ แรงจูงใจเดียวกันนี้ปรากฏในโครงการประยุกต์ของ Piranesi

Giovanni Battista Piranesi "โรงละคร Balba, Marcellus, Statius Taurus amphitheater, Pantheon" จากซีรีส์ "Field of Mars" ... 1762 "การแกะสลักเครื่องตัดพิพิธภัณฑ์ Pushkin im. เช่น. พุชกิน

Piranesi สร้างพื้นที่ที่สร้างขึ้นอย่างหนาแน่นของ Field of Mars โบราณขึ้นใหม่จากมุมมองของนก

ภาพแกะสลักด้านบนด้านซ้ายแสดงโรงละครหินที่สร้างโดย Lucius Cornelius Balbus the Younger นายพลชาวโรมันและนักเขียนบทละครเมื่อ 13 ปีก่อนคริสตกาล ด้านขวาเป็นอาคารโรงละครอีกแห่ง - Teatro Marcel โรงละครหินแห่งที่สองในกรุงโรม (หลังโรงละครของ Pompey)

ภาพสลักตรงกลางแสดงให้เห็นวิหารแพนธีออนที่มีชื่อเสียงและสวนด้านหลัง รวมถึงทะเลสาบเทียม และโรงอาบน้ำอากริปปา

ด้านล่างเป็นอัฒจันทร์หินแห่งแรกในกรุงโรม สร้างขึ้นเมื่อ 29 ปีก่อนคริสตกาล บนจัตุรัสด้านหน้า - นาฬิกาแดดซึ่งติดตั้งตามคำสั่งของจักรพรรดิออกุสตุส การสร้างใหม่เหล่านี้มีผลกระทบอย่างมากต่อการก่อตัวของสถาปัตยกรรมโดยเฉพาะอย่างยิ่งพวกเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อจิตสำนึกของสถาปนิกโซเวียตในศตวรรษที่ 20

Giovanni Battista Piranesi "แท็บเล็ตหินอ่อนพร้อมรายชื่อกงสุลโรมันและชัยชนะ" แผ่นสำหรับซีรีส์ "หิน Capitoline" การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

การแกะสลักแสดงให้เห็นแผ่นหินอ่อนที่ยังหลงเหลืออยู่ พร้อมด้วยรายชื่อกงสุลโรมันและผู้ที่ได้รับชัยชนะตั้งแต่การก่อตั้งกรุงโรมจนถึงรัชสมัยของจักรพรรดิทิเบเรียส (14-37) จากคำจารึกที่สลักบนแผ่นพื้นด้านบนนั้น ต่อมาในสมัยโบราณได้มีการติดตั้งแผ่นจารึกที่โรมันฟอรัม

Giovanni Battista Piranesi "ตัวอย่างของเมืองหลวง Roman Ionic เมื่อเปรียบเทียบกับชาวกรีกผู้ชอบธรรมที่ Le Roy" ออกจากซีรีส์ "ในความยิ่งใหญ่และสถาปัตยกรรมของชาวโรมัน" 1761 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์ Pushkin im. เช่น. พุชกิน

เอกสารนี้เป็นภาพคำตอบของ Piranesi ต่อองค์ประกอบของ J.D. Le Roy "ซากปรักหักพังของอนุสาวรีย์ที่สวยที่สุดของกรีซ" 1758 Piranesi ใช้ภาพวาดของ Le Roi แสดงรายละเอียดของอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมกรีกที่อยู่ตรงกลางขององค์ประกอบ เขาเปรียบเทียบเมืองหลวงของอาคาร Erechtheion บน Acropolis of Athens กับเมืองหลวง Roman Ionic ประเภทต่างๆ จุดประสงค์ของการเปรียบเทียบนี้คือเพื่อเน้นความสมบูรณ์และความหลากหลายของการตกแต่งสถาปัตยกรรมโรมันเมื่อเปรียบเทียบกับกรีก

Giovanni Battista Piranesi "ส่วนหนึ่งขององค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมที่ประดิษฐ์ขึ้นด้วยคำสั่ง Ionic และโดม" สำหรับซีรีส์ "Judgments on Architecture" 1767 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

ในช่วงกลางทศวรรษ 1760 Piranesi คิดอย่างมากเกี่ยวกับเสรีภาพในการสร้างสรรค์ของสถาปนิกสมัยใหม่ การแกะสลักแสดงให้เห็นด้านหน้าของอาคารด้วยเสาอิออน ห้องใต้หลังคา และโดม Piranesi เริ่มปฏิบัติต่อระเบียบทางสถาปัตยกรรมอย่างอิสระ ในความเห็นของเขา องค์ประกอบของคำสั่งสามารถปรับเปลี่ยน เปลี่ยนแปลง และสับเปลี่ยนกันได้

Giovanni Battista Piranesi "ฐานของ 2 คอลัมน์จาก Basilica of San Paolo fuori le Mura และ Baptistery of Constantine" สำหรับซีรีส์ "ในความยิ่งใหญ่และสถาปัตยกรรมของชาวโรมัน" 1767 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

Piranesi จำลองการตกแต่งที่หรูหราซึ่งประดับฐานเสาของอาคารคริสเตียนโรมันยุคแรกที่มีชื่อเสียง 2 หลัง ด้านบนเป็นฐานของเสาจากมหาวิหาร San Paolo fuori le Mura ซึ่งสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 4 บนพื้นที่ฝังศพของอัครสาวกเปาโล ภาพด้านล่างแสดงฐานของคอลัมน์จากห้องทำพิธีศีลจุ่มลาเตรัน ซึ่งตามตำนานเล่าว่าจักรพรรดิคอนสแตนตินรับบัพติสมา

Giovanni Battista Piranesi "ความสัมพันธ์และการโต้ตอบต่างๆในสถาปัตยกรรมกรีกที่นำมาจากอนุสาวรีย์โบราณ" แผ่นสำหรับซีรีส์ "ในความยิ่งใหญ่และสถาปัตยกรรมของชาวโรมัน" 1767 การแกะสลัก, สิ่ว, พิพิธภัณฑ์พุชกิน im. เช่น. พุชกิน

Piranesi พรรณนาถึงองค์ประกอบของคำสั่งที่นำมาจากอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรม ทางด้านซ้ายเป็นบัวและคอลัมน์ของ Doric order of the Theatre of Marcellus ซึ่งสร้างขึ้นบน Champ de Mars โดยจักรพรรดิ Octavian Augustus ในกรุงโรม (รูปที่ 1) ในใจกลางขององค์ประกอบจะแสดงคอลัมน์ Ionic จากวิหาร Fortuna Virilis ในตลาดกระทิง (รูปที่ 2) ทางด้านซ้าย - บัวและคอลัมน์ของคำสั่ง Corinthian ของ Pronaos ของ Pantheon (รูปที่ 3 ). นอกจากองค์ประกอบของคำสั่งแบบคลาสสิกแล้ว เสาที่ตกแต่งอย่างหรูหราจากมหาวิหารคริสเตียนยุคแรกของกรุงโรมแห่งซานตา ปราเซเด และซานจิโอวานนีในลาเตเตราโน (รูปที่ IV; XIII) รวมถึงเสาบิดจากมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ตามตำนาน จักรพรรดิคอนสแตนตินมหาราชนำมาจากวิหารโซโลมอนที่ถูกทำลายในกรุงเยรูซาเล็ม (รูปที่ 5)

Giovanni Battista Piranesi (อิตาลี Giovanni Battista Piranesi หรือ Giambattista Piranesi ของอิตาลี 4 ตุลาคม ค.ศ. 1720 Mogliano Veneto (ใกล้ Treviso) - 9 พฤศจิกายน พ.ศ. 2321 กรุงโรม) - นักโบราณคดีชาวอิตาลีสถาปนิกและศิลปินกราฟิก ผู้เชี่ยวชาญด้านภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรม เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินโรแมนติกรุ่นต่อ ๆ มาและต่อมาก็เกี่ยวกับเซอร์เรียลลิสต์ เขาสร้างภาพวาดและภาพวาดจำนวนมาก แต่สร้างอาคารไม่กี่หลัง ดังนั้นแนวคิดของ "สถาปัตยกรรมกระดาษ" จึงมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของเขา

เกิดในตระกูลช่างตัดหิน เขาศึกษาพื้นฐานของวรรณคดีละตินและคลาสสิกกับแอนเจโลพี่ชายของเขา เขาได้เรียนรู้พื้นฐานของสถาปัตยกรรมในขณะที่ทำงานที่ผู้พิพากษาเวนิสภายใต้การแนะนำของลุงของเขา ในฐานะศิลปิน เขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากศิลปะ Vedutist ซึ่งเป็นที่นิยมอย่างมากในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 ในเมืองเวนิส

ในปี ค.ศ. 1740 เขาเดินทางไปโรมในฐานะนักเขียนแบบร่างและศิลปินกราฟิก โดยเป็นส่วนหนึ่งของคณะผู้แทนเอกอัครราชทูตของ Marco Foscarini ในกรุงโรม เขาค้นคว้าเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมโบราณอย่างกระตือรือร้น ระหว่างทาง เขาได้ศึกษาศิลปะการแกะสลักโลหะในห้องทำงานของ Giuseppe Vazi ในปี ค.ศ. 1743-1747 เขาอาศัยอยู่ส่วนใหญ่ในเมืองเวนิส โดยที่เขาทำงานร่วมกับ Giovanni Battista Tiepolo เหนือสิ่งอื่นใด

ในปี ค.ศ. 1743 เขาตีพิมพ์ผลงานแกะสลักชุดแรกในกรุงโรมในหัวข้อ "ส่วนแรกของภาพร่างและมุมมองทางสถาปัตยกรรม ประดิษฐ์และแกะสลักโดย Giovanni Battista Piranesi สถาปนิกชาวเวนิส" ในนั้นคุณสามารถเห็นสัญญาณหลักของสไตล์ของเขา - ความปรารถนาและความสามารถในการพรรณนาองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมที่ยิ่งใหญ่และพื้นที่ที่ยากต่อการเข้าใจด้วยตา ผลงานชุดเล็กๆ หลายแผ่นนี้คล้ายกับภาพแกะสลักชุดที่โด่งดังที่สุดของ Piranesi เรื่อง Fantastic Images of Prisons

ในอีก 25 ปีข้างหน้า จนกระทั่งเขาเสียชีวิต เขาอาศัยอยู่ในกรุงโรม สร้างภาพแกะสลักจำนวนมาก โดยแสดงภาพสถาปัตยกรรมและโบราณคดีที่พบส่วนใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับกรุงโรมโบราณ และทิวทัศน์ของสถานที่ที่มีชื่อเสียงของกรุงโรมซึ่งล้อมรอบศิลปิน การแสดงของ Piranesi ก็เหมือนกับฝีมือของเขาที่เข้าใจยาก เขาตั้งครรภ์และดำเนินการแกะสลักหลายเล่มภายใต้ชื่อทั่วไปว่า "โบราณวัตถุของโรมัน" ที่มีภาพของอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมของกรุงโรมโบราณเมืองหลวงของเสาของอาคารโบราณเศษประติมากรรมโลงหินแจกันหินเชิงเทียนแผ่นปูพื้นหลุมศพแผน ของอาคารและกลุ่มคนเมือง ...

ตลอดชีวิตของเขา เขาทำงานเกี่ยวกับงานแกะสลักชุด "Views of Rome" (Vedute di Roma) แผ่นเหล่านี้เป็นแผ่นขนาดใหญ่มาก (โดยเฉลี่ยสูงประมาณ 40 ซม. และกว้าง 60-70 ซม.) ซึ่งรักษารูปลักษณ์ของกรุงโรมไว้ให้เราในศตวรรษที่ 18 ความชื่นชมในอารยธรรมโบราณของกรุงโรมและความเข้าใจเกี่ยวกับความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้เมื่อคนสมัยใหม่กำลังยุ่งอยู่กับกิจวัตรประจำวันอันเรียบง่ายของพวกเขาบนที่ตั้งของอาคารอันตระหง่าน - นี่คือแรงจูงใจหลักของการแกะสลักเหล่านี้

สถานที่พิเศษในงานของ Piranesi ถูกครอบครองโดยชุดภาพแกะสลัก "Fantastic Images of Prisons" หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ "Prisons" จินตนาการทางสถาปัตยกรรมเหล่านี้ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในปี ค.ศ. 1749 สิบปีต่อมา Piranesi กลับมาทำงานนี้และสร้างผลงานใหม่บนแผ่นทองแดงแผ่นเดียวกัน "เรือนจำ" เป็นสิ่งก่อสร้างทางสถาปัตยกรรม มืดมนและน่ากลัวในขนาด และขาดตรรกะที่เข้าใจได้ ซึ่งช่องว่างนั้นลึกลับ เช่นเดียวกับจุดประสงค์ของบันได สะพาน ทางเดิน บล็อกและโซ่เหล่านี้ไม่สามารถเข้าใจได้ พลังของโครงสร้างหินมีมากมายมหาศาล การสร้าง "เรือนจำ" รุ่นที่สอง ศิลปินแสดงบทประพันธ์ดั้งเดิม: เขาทำให้เงามืดลง เพิ่มรายละเอียดมากมายและร่างมนุษย์ - ทั้งผู้คุมหรือนักโทษที่ผูกติดอยู่กับอุปกรณ์ทรมาน

ในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมา ชื่อเสียงและชื่อเสียงของ Piranesi เติบโตขึ้นทุกปี มีการตีพิมพ์หนังสือเกี่ยวกับเขามากขึ้นเรื่อย ๆ และพิพิธภัณฑ์ที่ดีที่สุดในโลกจัดนิทรรศการผลงานของเขา Piranesi น่าจะเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดที่ได้รับชื่อเสียงเพียงแค่ในด้านกราฟิกเท่านั้น ตรงกันข้ามกับช่างแกะสลักผู้ยิ่งใหญ่คนอื่นๆ ที่นอกจากนั้นยังเป็นจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่อีกด้วย (Durer, Rembrandt, Goya)

ความสนใจในโลกยุคโบราณแสดงออกในการแสวงหาโบราณคดี หนึ่งปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Piranesi ได้สำรวจวัดกรีกโบราณใน Paestum ซึ่งแทบไม่เป็นที่รู้จัก และสร้างชุดการแกะสลักขนาดใหญ่ที่ยอดเยี่ยมสำหรับชุดนี้โดยเฉพาะ

ในด้านของสถาปัตยกรรมเชิงปฏิบัติ กิจกรรมของ Piranesi นั้นเรียบง่ายมาก แม้ว่าตัวเขาเองจะไม่เคยลืมที่จะเพิ่มคำว่า "สถาปนิกชาวเวนิส" ตามชื่อของเขาในหน้าชื่อเรื่องของห้องชุดแกะสลัก แต่ในศตวรรษที่ 18 ยุคของการก่อสร้างอนุสาวรีย์ในกรุงโรมได้สิ้นสุดลงแล้ว

ในปี ค.ศ. 1763 สมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่ 13 ทรงมอบหมายให้ปิราเนซีสร้างคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ซานจิโอวานนีในลาเตราโน งานหลักของ Piranesi ในด้านสถาปัตยกรรม "หิน" ที่แท้จริงคือการสร้างโบสถ์ Santa Maria Aventina (1764-1765) ขึ้นใหม่

เขาเสียชีวิตหลังจากเจ็บป่วยมานาน ฝังอยู่ในโบสถ์ Santa Maria del Priorato

หลังจากศิลปินเสียชีวิต ครอบครัวของเขาย้ายไปปารีส โดยที่งานของ Giovanni Battista Piranesi ถูกขายในร้านพิมพ์งาน แผ่นทองแดงแกะสลักก็ถูกส่งไปยังปารีสเช่นกัน ต่อจากนั้น หลังจากเปลี่ยนเจ้าของหลายคน พวกเขาถูกซื้อโดยสมเด็จพระสันตะปาปา และปัจจุบันตั้งอยู่ในกรุงโรม ในรัฐ Calcography

แหล่งที่มา - Wikipedia และ

Giovanni Battista Piranesi(Giovanni Battista Piranesi) เป็นจิตรกรและสถาปนิกชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียง เกิดเมื่อวันที่ 4 ตุลาคม ค.ศ. 1720 ในเมืองมอกลิอาโนเวเนโต เป็นที่รู้จักในฐานะจิตรกรภูมิสถาปัตยกรรม ในช่วงชีวิตของเขา เขาได้สร้างภาพวาดและภาพวาดกราฟิกจำนวนมาก แต่เขาสามารถสร้างอาคารได้เพียงไม่กี่หลัง ด้วยเหตุนี้ ศิลปินจึงมักถูกเรียกว่า "สถาปนิกกระดาษ" นอกจากนี้ แนวคิดของ "สถาปัตยกรรมกระดาษ" ซึ่งหมายถึง - การออกแบบบ้าน อาคาร และโครงสร้างบนกระดาษเท่านั้นโดยไม่แปลให้เป็นจริง - ยังเกี่ยวข้องกับชื่อของศิลปินกราฟิกที่มีความสามารถ

Giovanni Battista Piranesi เกิดมาในครอบครัวช่างสกัดหิน เขาได้รับการสอนพื้นฐานของสถาปัตยกรรมโดยลุงของเขาเอง ในปี ค.ศ. 1740 เขาไปที่กรุงโรมซึ่งเขาได้รับชื่อเสียงอย่างมาก ที่นี่เขาศึกษาศิลปะการแกะสลักโลหะและทำงานอย่างจริงจังในสถาปัตยกรรมและโบราณคดีโบราณ ภาพพิมพ์ของ Piranesi ชุดแรกออกมาในปี 1743 ในซีรีส์นี้แล้ว เราจะได้เห็นคุณลักษณะหลักของงานศิลปะของศิลปินชาวอิตาลี นั่นคือ ภูมิทัศน์และองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม ซึ่งโดดเด่นด้วยโครงสร้างขนาดใหญ่และพื้นที่กว้างขวาง การแกะสลักของเขาทำให้ประหลาดใจด้วยพลังและขอบเขต

ในช่วงชีวิตของเขาเขาสร้างผลงานจำนวนมาก: "ส่วนแรกของภาพร่างสถาปัตยกรรมและมุมมองที่คิดค้นและแกะสลักโดย Giovanni Battista Piranesi สถาปนิกชาวเวนิส", "โบราณวัตถุของโรมัน", "มุมมองของกรุงโรม", "ภาพมหัศจรรย์ของเรือนจำ ". ชุดสุดท้ายหรือที่เรียกว่า "คุก" กลายเป็นผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดในผลงานของศิลปินคนนี้ ภาพวาดจากซีรีส์นี้มีลักษณะเฉพาะด้วยห้องมืดมนที่ตื่นตาตื่นใจกับขนาด พลัง และองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมที่หลากหลายอย่างแท้จริง ต้องขอบคุณกราฟิกของเขา เขาจึงมีชื่อเสียงมากในช่วงชีวิตของเขา ผลงานของเขามีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการหนังสือเขียนเกี่ยวกับการแกะสลักของเขาและตัวเขาเองก็มีชื่อเสียงอย่างแท้จริง

Giovanni Battista Piranesi เสียชีวิตเมื่อวันที่ 9 พฤศจิกายน พ.ศ. 2321 ในกรุงโรมซึ่งถูกฝังอยู่ในโบสถ์ Santa Maria del Priorato ไม่นานมานี้พบศิลปินชาวอิตาลี นอกจากผลงานใหม่แล้ว ยังมีภาพพิมพ์ของ Piranesi ประมาณ 800 ชิ้นที่เป็นที่รู้จักในปัจจุบัน