Puppet theater flint. Theatre "Ognivo": address, aktor at mga pagsusuri

Sa rehiyon ng Moscow, sa lungsod ng Mytishchi, mayroong isang kamangha-manghang gusali sa Sharapovskaya Street, na imposible lamang na dumaan nang hindi pinansin ito. Ang kamangha-manghang kulay-rosas na palasyo na may malinis na mga tower at mga character na engkanto sa bubong ay pinangangasiwaan ang kamangha-manghang teatro ng Ognivo. Isang magandang gusali at nakapaligid na lugar, isang kagiliw-giliw na repertoire - hindi ito lahat ay nakakaakit ng mga batang manonood at kanilang mga magulang sa papet na teatro sa Mytishchi.

Paglikha at pagpapaunlad ng teatro ng papet na Ognivo

Ang mga tagalikha ng sikat na papet na teatro ngayon ay walang pagsalang itinuturing na Ulo ng Mytishchi na rehiyon na si Anatoly Astrakhov, pati na rin ang direktor at aktor na si Stanislav Zhelezkin. Ito ang dalawang taong ito na tumayo sa pinanggalingan nito.

Noong unang bahagi ng 90s, iminungkahi ni A. Astrakhov sa aktor at direktor na si S. Zhelezkin na lumikha ng unang propesyonal na papet na teatro (Mytishchi) sa rehiyon ng Moscow. At siya, bilang pinuno ng rehiyon ng Mytishchi, nangako na tuparin at ibigay ang lahat ng kinakailangan. Ang Astrakhov, una sa lahat, ay nagbigay ng lugar para sa hinaharap na teatro, ay tumulong sa pag-aayos nito at muling pagtatayo, at kalaunan ay nag-ambag sa pagpapanatili nito.

Kaya, noong Setyembre 16, 1992, ang isang kautusan ay inisyu sa pagtatatag ng isang papet na teatro. Nagsimula ang mga paghahanda para sa unang teatro na panahon. Ang Mytishchi Puppet Theatre, ang mga aktor nito ay partikular na naghanda ng mga likuran para sa pagbubukas at nilikha ang unang mga pagtatanghal.

Tungkol sa pangalan ng teatro

Ang unang pangunahin sa entablado ng naibalik na gusali ay naganap noong 1993 noong Abril 2. Nakita ng tagapakinig ang isang pagganap na tinawag na "Flame", na batay sa engkanto ng parehong pangalan ni G. H. Andersen. Ang paggawa ng papet na ito ay nakatanggap ng mahusay na tagumpay at pag-accolade, na nagbigay ng isang mahusay na impetus para sa karagdagang gawain ng bagong binuksan na teatro.

Pagtatanghal ng unang pagganap nito, wala pa itong pangalan. Pagkatapos ng palabas, natural na dumating ang ideya. Ang papet na teatro na ito ay pinangalanang "Ognivo", bilang paggalang sa pagganap ng pangunahin, kung saan nagsimula ang karagdagang gawaing malikhaing. Mula sa araw ng pagbubukas, higit sa 45 na pagtatanghal ang ipinakita sa yugto ng teatro, ang bawat isa ay partikular na tanyag. Masaya ang mga magulang na gabayan ang kanilang mga anak. Ang "Ognivo" ay nagtatanghal kahit na para sa isang madla na madla.

Mga palabas sa teatro ng papet: mga pagsusuri sa madla

Ang mga kawani ng teatro ng Mytishchi na ito ay mga tunay na propesyonal sa kanilang larangan na patuloy na naghahanap ng mga bagong anyo, ay hindi natatakot sa mga eksperimento ng malikhaing, nagtakda ng mga layunin at, walang pagsala, nakamit ang mga ito.

Ang "Ognivo" na papet na teatro ay patuloy na nakikipagtulungan sa iba't ibang mga natitirang direktor at direktor. Sa entablado nito, hindi lamang pinarangalan na mga manggagawang sining ng Russia, kundi pati na rin sa maraming iba pang mga bansa ang nagsagawa at nagsasagawa ng kanilang mga pagtatanghal. Ang mga tagapakinig na bumisita sa teatro na ito at pinanood ang mga pagtatanghal nito ay nag-iiwan ng sobrang init at positibong pagsusuri.

Ang mga tao tulad ng teritoryo, ang gusali mismo, at, walang alinlangan, ang papet ay nagpapakita. Ang tagapakinig ay nasiyahan sa repertoire, mayroong ilang mga bihirang mga komento sa mga indibidwal na mga paggawa. Halimbawa, "Ang Tales ng Granny Nyura", na itinuturing ng madla na kakaiba, nang walang pangunahing moralidad, kahit na, marahil, nakakapinsala sa mga bata. Ito ay mga bihirang mga komento. Karamihan sa mga mas positibong puna, pasasalamat sa paglikha ng mga kamangha-manghang pagtatanghal, mabuting kalooban at di malilimutang impression.

Direktor ng artistikong teatro

Ang tagapagtatag ng papet na teatro sa Mytishchi, Artist ng Tao ng Russia na si Stanislav Zhelezkin, ay permanenteng pinuno nito. Ang mahuhusay na aktor at direktor na ito ay pinamamahalaang upang patunayan ang kanyang sarili sa mga nakaraang taon bilang isang mahusay na tagapag-ayos, hinihingi at pinuno ng pinuno.

Sa ilalim ng mahigpit na patnubay ng Zhelezkin, ang Ognivo papet na teatro ay nakibahagi sa iba't ibang mga kumpetisyon at festival ng Russia at internasyonal, kung saan nanalo ito ng pinakamataas na mga parangal at premyo. Ito ay ang mabungang gawain ng Stanislav Zhelezkin na gumawa ng teatro ng Ognivo bilang isang kinikilala na pinuno ng malikhaing yugto ng pambansang yugto, na kumakatawan sa kanyang bansa sa buong mundo.

Tulad ng para sa personal na malikhaing aktibidad ng Stanislav Fedorovich, pinamamahalaan niyang magtrabaho bilang isang artista sa iba't ibang mga sinehan ng Estado: sa Tyumen, Volgograd, Yaroslavl, Krasnodar. Karamihan sa mga tungkulin na kanyang ginampanan (at halos 300 sa mga ito) ay nagkaroon ng malawak na kalagayan sa lipunan. Si S. Zhelezkin ay isa ring director na may talento, nilikha niya ang tungkol sa 70 na pagtatanghal sa iba't ibang rehiyonal, republikano, at ilang mga sinehan na dayuhan.

Ang pinuno ng teatro ng Ognivo ay nagsasagawa ng mga aktibidad sa pang-edukasyon, panlipunan at pang-organisasyon. Siya ang nagsisimula ng maraming mga kagiliw-giliw na proyekto sa mundo theatrical.

Ang cast ng teatro "Ognivo"

Ngayon ang tropa ng papet na teatro na ito ay binubuo ng labing isang tao, kabilang ang mga pinarangalan na artista ng Russia at rehiyon ng Moscow. Ang permanenteng pinuno ng teatro, si Stanislav Zhelezkin, ay People's Artist ng Russia; ang kanyang asawang si Natalya Kotlyarova, ay gumagana sa kanya.

Kasama rin sa tropa ang Pinarangalan na Artist ng Russia Aleksey Gushchuk at Mga Pinarangalan na Artista ng Moscow Region Irina Shalamova, Alexander Edukov, Tatyana Kasumova, Sergei Sinev.

Ang mga batang henerasyon ay gumagana kasama ang mga nakaranas na aktor: mga artista sa teatro na sina Maria Kuznetsova, Olga Amosova at Sergey Kotarev. Ang talento ng koponan ay lumilikha ng isang kamangha-manghang kuwento ng engkanto para sa mga bata at matatanda at inaanyayahan ang lahat na mag-plunge sa loob nito sa pamamagitan ng pagbisita sa Mytishchi Puppet Theatre. Ang mga aktor sa ilalim ng pamumuno ni S. Zhelezkin ay ang mga taong nagmamahal sa kanilang propesyon, teatro at papet.

Pakikilahok sa mga festival at mga parangal sa teatro

Sa panahon ng pag-iral nito, ang teatro ng manika ng Ognivo ay may higit sa isang daang beses na naging isang kalahok sa iba't ibang mga kapistahan, kapwa Russian at internasyonal. Sa bawat isa sa kanila, ang teatro ay pinamamahalaang sapat na kumakatawan sa rehiyon nito, bansa nito at makatanggap ng mga makabuluhang parangal. Hindi namin ilista ang lahat ng mga nagawa, ngunit bibigyan namin ng pangalan ang pinaka-makabuluhan sa kanila.

Naisip mo ba na ang "Ognivo" (Mytishchi Theatre) ay may-ari ng 17 Grand Prix ng mga pista opisyal na pang-internasyonal? Gayundin, ang papet na teatro na ito ay isang papuri at isang pagpapuri ng Golden Mask National Theatre Award.

Ang "Ognivo" ay iginawad sa mga espesyal na premyo sa pamamagitan ng hurado ng internasyonal na forum sa teatro na "Golden Knight" - "Gold diploma" at "Para sa maliwanag na paglarawan ng mga klasiko sa wika ng pagiging makabago." Sa II Federal Theatre natanggap ang Bronze Prize na "THEATER OLYMPUS" sa nominasyong "Best Theatre".

Puppet theatre na "Ognivo" ngayon

Ngayon, ang mga kawani ng institusyong ito ay patuloy na aktibong nakabuo ng antas ng kultura ng mga batang residente ng bayan ng Mitishchi. Ang teatro ng papet na Ognivo ay may milagro na nagbago sa pagkakaroon nito. Ngayon ito ay isang kamangha-manghang gusali na may isang kahanga-hangang teritoryo, na may isang mas kahanga-hangang disenyo ng interior. Ito ay isa sa mga pinakamahusay na atraksyon sa Mytishchi, ang mahusay na business card.

Matapos ang muling pagtatayo noong 2004, ang auditorium ng teatro ay pinalaki, ang lobby ay na-moderno, at idinagdag ang tanggapan ng tiket. Gayundin, isang segundo ang itinayo sa unang palapag. Ngayon ay naglalagay ito ng isa pang maliit na bulwagan, mga silid ng serbisyo at buffet.

Sa paglipas ng mga taon, ang teatro ng Ognivo ay nakakuha ng sariling maliit na museyo. Dito, makakakita ang mga manonood ng mga bihirang mga manika, mga character mula sa mga pagtatanghal na mayroon na sa archive ngayon, pati na rin ang mga expositions ng mga indibidwal na eksena mula sa mga palabas na ipinakita sa kasalukuyang repertoire. Ang museo ay pinapanatili din ang mga diploma, mga parangal ng mga kumpetisyon at festival, mga souvenir na naibigay ng mga papet na sinehan ng ibang mga bansa. Ang isa sa mga pinakamahalagang exhibit ay ang manika ng Marta Tsifrinovich, Artist ng Tao ng Russia. Ginampanan niya ang manika na ito sa "Blue Light" kasama ang kanyang mga pop number. Kaya't ngayon ang teatro ng Ognivo ay may isang bagay na dapat ipagmalaki, kung ano ang ipapakita at kung ano ang ipagyabang. Ito ay hindi para sa wala na ito ay isa sa mga nangungunang mga sinehan ng papet sa Russia.

Repertoire ng teatro na "Ognivo"

Ang listahan ng mga palabas na kasama sa repertoire ng papet na teatro na ito ay lubos na malawak. Ang repertoire ay nahahati sa kategorya ng edad: para sa mga bata mula 4 taong gulang, mula 5 taong gulang, mula 6-7 taong gulang at ang repertoire para sa mga matatanda. Para sa pinakamaliit, ang repertoire ay ang pinakamalaking. Ito ang mga palabas tulad ng:

• "Tatlong Mga Bears";
• "Hare, Fox at Rooster";
• "Parsley at Kolobok";
• "Mapanganib na liyebre";
• "Tales ng aking Lola" at marami pang iba.

Ang mga matatandang bata ay maaaring manood ng "Flint", "Cinderella", "Dwarf Nose", "Scarlet Flower", "Star Boy" at iba pa.

Ang mga sumusunod na palabas ay ipinakita sa pansin ng mga may sapat na gulang:

• "Inspektor";
• "Naghihintay para sa Sinbad";
• "Sunog ng Pag-asa";
• "Serenade" at maraming iba pang mga kagiliw-giliw na mga paggawa.

Puppet teatro: poster para sa Disyembre 2016

Tulad ng alam mo na, "Ognivo" (Mytishchi Theatre) ay nagsasagawa ng mga palabas hindi lamang para sa mga bata at tinedyer, ngunit mayroon ding mga pagtatanghal para sa mga matatanda. Ito ay isa sa ilang mga papet na sinehan sa Russia na may permanenteng repertoire para sa henerasyon ng may sapat na gulang. Ang The Mytishchi Theatre ay aktibong humahabol sa misyon ng pag-populasyon ng papet na teatro para sa mga matatanda.

Kung nais mong makilala ang repertoire para sa Disyembre sa taong ito, ipinaalam namin sa iyo na maaari mong bisitahin ang mga sumusunod na pagtatanghal. Para sa mga may sapat na gulang, isang pangunahin sa dula na "Greco-Roman Love" na magaganap sa malaking bulwagan. Ang mga bata na mula sa apat na taong gulang at mas matanda ay makakakita ng mga ganitong pagtatanghal tulad ng "Himala sa isang salaan", "The Legend of a Good Heart", "Flame", "Little Red Riding Hood", "Terem-Teremok".

Sa Bisperas ng Bagong Taon, tiyaking bisitahin ang papet na teatro sa mga bata. Ang poster para sa oras na ito ay nagsasama rin ng tulad ng isang pagtatanghal bilang "New Year's Problema", ang mga kalahok kung saan ay magiging mga bayani ng katutubong kuwento "Masha at the Bear", at siyempre, ang Snow Maiden at Santa Claus.

Bilang bahagi ng mga pagtatanghal ng Bagong Taon, magaganap ang entablado ng isang bata na "The Frog Princess" sa entablado. Ang lahat ng ito ay mangyayari mula Disyembre 21, 2016 hanggang Enero 6, 2017. Maaari kang makakuha ng mas detalyadong impormasyon sa opisina ng teatro box.

Impormasyon sa presyo ng tiket

Kung hindi ka pa bumisita sa teatro ng Ognivo sa Mytishchi, ngunit interesado ka sa aming impormasyon, siguraduhing bisitahin ito sa lalong madaling panahon. Ang gastos ng isang tiket sa bata ay 250 rubles, at ang mga pagtatanghal para sa edad na 14 pataas ay nagkakahalaga mula 400 hanggang 450 rubles. Maaari kang bumili ng mga tiket hindi lamang direkta sa takilya ng teatro, ngunit mag-order din online. Kahit ang mga kolektibong aplikasyon ay tinatanggap doon.

Pagbubuo at pag-unlad
ang unang propesyonal na teatro ng munisipalidad
Rehiyon ng Moscow
"Mytishchi Puppet Theatre" Ognivo "na pinangalanan S. Zhelezkina.
Ang Ognivo Puppet Theatre ay itinatag noong 1992 sa inisyatiba ng Anatoly Konstantinovich Astrakhov, pinuno ng Mytishchi District, at Stanislav Fedorovich Zhelezkin, People Artist ng Russia, na naging artistikong direktor ng teatro (Resolusyon Blg. 3342 ng 20.10.1992). Natanggap ng teatro ang pangalan nito bilang karangalan sa pangunahin ng pag-play ni H.K. "Fire" ni Andersen. Dahil ang pundasyon nito, ang teatro ay gumawa ng higit sa 50 na pagtatanghal, 20 sa kanila para sa isang may-akda na madla. Ang teatro ay puno ng mga kapangyarihang malikhaing at mga posibilidad taun-taon ay nagpapakita ng higit sa 200 na pagtatanghal, na dinaluhan ng higit sa 16 libong mga manonood. Sa lahat ng mga taon na ito ay inanyayahan ng teatro ang nangungunang Russian at dayuhang direktor at artista sa mga pagtatanghal: ang pinarangalan Art Worker ng Khakassia, pinuri ng National Theatre Award "Golden Mask" Alexander Alekseev; Pinarangalan na Trabaho ng Kultura ng Russia Elena Beresneva; Ang pinarangalan na Art Worker ng Russia, pinuri sa National Theatre Award na "Golden Mask" na Vladimir Biryukov; Ang pinarangalan na Artist ng Republika ng Crimea na si Nikolay Boyko; Ang pinarangalan na Artist ng Russia, pinuri sa National Theatre Award "Golden Mask" Yevgeny Bondarenko; Propesor Voychek Vechurkevich (Poland); Mga Artist ng Tao ng Russia, papuri sa mga Prize ng Estado ng Russia Valery Volkhovsky; Artist ng Tao ng Moldova, Laureate ng Prize ng Estado ng Moldova Petru Vutchereu (Moldova); Ang pinarangalan na Art Worker ng Ukraine Evgeniy Gimmelfarb; Pinarangalan na Trabaho ng Kultura ng Russia Antonina Dobrolyubova; Artist ng Tao ng Russia Stanislav Zhelezkin; Ang pinarangalan na Artist ng Republika ng Belarus Oleg Zhyugzhda; Pinarangalan Artist ng Russia Alexander Zabolotny; Pinarangalan Art Worker ng Belarus Viktor Klimchuk (Belarus); Valery Rachkovsky (Belarus); Ang pinarangalan na Artist ng Moldova Vyacheslav Sambrish (Moldova); Andrey Sevbo; pagpuri ng Prize ng Seagull Theatre, papuri sa National Prize ng Lithuania Faustas Latenas (Lithuania); Mga Artist ng Tao ng Lithuania, pinuri ng National Prize ng Lithuania Vitalius Mazuras (Lithuania); Antanas Markutskis, papuri sa H. K. Andersen International Prize (Lithuania); papuri sa National Prize ng Poland, Propesor Leokadia Serafinovich (Poland); Pinarangalan Art Worker ng Russia Tatyana Tereshchenko; Irina Uvarova, kandidato ng kasaysayan ng sining; Pinarangalan Art Worker ng Khakassia Yuri Fridman; Artist ng Tao ng Russia Marta Tsifrinovich. Ang kooperasyon sa mga natatanging direktor ng entablado ay pinayagan ang Ognivo Theatre na maging isa sa mga nangungunang sinehan ng papet na Ruso. Kasama sa playbill ng teatro ang mga pagtatanghal ni A.P. Chekhov, N.V. Gogol, M. Sebastian, J. B. Moliere, P. Beaumarchais, E. Ionesco, B. Shergin, P. Bazhov, L. N. Tolstoy, V. Rasputin, A. Pushkin at iba pa. Ang Ognivo Theatre ay isa sa ilang mga sinehan ng papet na Russian na may permanenteng repertoire para sa mga matatanda. Ang popularization ng papet na teatro para sa isang madla na madla ay isa sa mga misyon na isinagawa at matagumpay na isinasagawa ng Ognivo Theatre. Ang teatro ay may karanasan ng magkasanib na mga pagtatanghal sa mga dayuhang theatrical figure, kapag ang isang grupo ng produksiyon (may-akda, direktor, artista at kompositor) ay gumagawa ng isang pagganap sa mga aktor ng aming teatro. Ang mga palabas ay isinagawa sa mga direktor ng mga sinehan ng drama, na hindi pa nakikipag-ugnay sa sining ng papet na teatro. Ipinagmamalaki ng teatro na sa kauna-unahang pagkakataon ang socio-economic ties sa pagitan ng kambal na lungsod ng Panevezys (Lithuania) at Mytischi ay nagsimula sa pakikipagkaibigan at pakikipag-ugnayan sa kultura sa pagitan ng On Wheels puppet theatre at ang Ognivo papet na teatro.
Ang pangunahing posisyon ng "Ognivo" ay "Sa pag-ibig sa mga bata!" Ang pagiging propesyonal sa kanilang larangan, at umaasa sa karanasan ng mga espesyalista sa larangan ng pedagogy, sikolohiya at gamot, ang teatro ay lumilikha ng isang repertoire para sa iba't ibang mga kategorya ng edad, ngunit inirerekumenda para sa pagtingin para sa mga bata mula sa 4 taong gulang. Sa pamumuno ni Zhelezkin S.F. ang teatro ay ipinakita ang sining ng higit sa 100 beses sa mga pista opisyal sa teatro. Ang mga ruta ng teatro ay lubos na malawak. Kabilang sa mga lunsod ng Russia ay ang Ryazan, Voronezh, Ivanovo, Krasnodar, St. Petersburg, Tula, Kursk, Ulyanovsk, Magnitogorsk, Omsk, Perm, Solikamsk, Kineshma, Oryol, Belgorod, Kurgan, Yuzhno-Sakhalinsk, atbp. Russia sa mga festival sa Croatia, Hungary, France, Austria, Turkey, Romania, Finland, South Korea, Bulgaria, Czech Republic, Poland, Germany, Slovakia, Lithuania, Latvia, Turkmenistan, Kyrgyzstan, Ukraine, Belarus, Moldova. Ang Theatre "Ognivo" ay isang papuri at diploma ng nagwagi sa pambansang award ng teatro na "Golden Mask". Nagwagi ng 17 Grand Prix ng pandaigdigang pagdiriwang. Siya ay iginawad ng isang espesyal na premyo sa hurado "Para sa isang matingkad na sagisag ng mga klasiko sa wika ng pagiging moderno" at "Golden Diploma" ng international forum ng teatro na "Golden Knight". Kinakatawan ng Russia sa UNIMA World Puppet Theatre Festival-Congress sa UNESCO. Nakuha ang bahagi sa Mga Paglilibot ng Ministry of Culture ng Russian Federation na "Maiskaya Karusel", "Puppet Theatre para sa Mga Bata ng Russia". Noong 2004, sa inisyatiba ng pinuno ng rehiyon ng Mytishchi na si Alexander Efimovich Murashov, ang gusali ng teatro ay muling itinayo. Ang auditorium ay pinalaki, ang lobby ng teatro ay nakakuha ng isang bagong modernong hitsura, para sa kaginhawaan ng madla, isang cash rehistro ay naidagdag, isang pangalawang palapag ay naitayo, kung saan matatagpuan ang isang maliit na bulwagan, isang buffet at serbisyo ng lugar. Noong 2005 "para sa paglikha ng unang natatanging imprastruktura ng isang papet na teatro sa Russia" sa Ulo ng Mytishchi rehiyon Murashov A.E. at ang artistikong direktor ng teatro na si Zhelezkin S.F. ang unang Producer Prize na "KUKART" ay iginawad. Mula noong 2004, ang Mytishchi Puppet Theatre na "Ognivo" ay nag-oorganisa at nagdaos ng pandaigdigang pagdiriwang ng mga papet na sinehan na "Tea Party sa Mytishchi".

Ang naging nangungunang repertoire theatre ng bansa, ang kolektibong Ognivo na may suporta ng Ministry of Culture ng Russian Federation ay nakibahagi sa pangunahing mga kaganapan sa teatro sa mga nakaraang taon. Noong 2010, ang teatro ay binigyan ng karangalan na gumanap sa Timog Korea sa pagdiriwang ng kulturang interstate na nakatuon sa ika-20 na anibersaryo ng pagpapatuloy ng mga ugnayang diplomatikong sa pagitan ng Russian Federation at South Korea, kasama ang pag-play na "Bukas Ngayong Hapon" sa mga lungsod ng Seoul at Kimhae. Noong 2010, "Ang Taon ng A.P. Chekhov" - ang pag-play ng "Ognivo" papet na teatro na "The Cherry Orchard" ay kumakatawan sa rehiyon ng Moscow sa mga paglilibot at pagdiriwang sa mga lungsod: Omsk, Magnitogorsk, Yuzhno-Sakhalinsk, St. Petersburg, Veliky Novgorod, Cheboksary, Kishinev. Ang mga pagtatanghal ay ipinakita sa suporta ng Ministri ng Kultura ng Russia sa ilalim ng Pederal na Target ng Programang "Kultura ng Russia 2006-2011", pati na rin sa programang "Pinakamahusay na Pagganap ng Ginto na Mask." Noong 2011, ang mga kawani ng teatro ay naging isang parangal ng Dmitry Kedrin Prize na "Architect" para sa kanilang makabuluhang kontribusyon sa pag-unlad at suporta ng kultura at sining ng distrito ng munisipyo ng Mytishchi. Direktor ng artistikong - direktor ng teatro na si Zhelezkin S.F. naging isang papuri sa gantimpala ng Gobernador ng Rehiyon ng Moscow para sa mga natatanging serbisyo sa Rehiyon ng Moscow sa kategoryang "Para sa mga nakamit sa larangan ng kultura at sining". Sa pandaigdigang pagdiriwang ng mga sinehan ng papet na "Sa mga isla ng mga himala" (Yuzhno-Sakhalinsk), ang "Ognivo" teatro ay iginawad sa isang diploma "Para sa malikhaing kontribusyon sa pagbuo ng pandaigdigang kooperasyon." Noong 2012, sa pandaigdigang pagdiriwang na "Theatrical Art of the Era of Happiness" sa Ashgabat (Republic of Turkmenistan), ang Russian Federation ay kinakatawan ng nag-iisang grupong teatro - ang Ognivo Theatre. Bilang bahagi ng pagpapalitan ng kultura sa pagitan ng mga lungsod na kapatid, ang Ognivo papet na teatro ay kumakatawan sa distrito ng munisipal na Mytishchi sa distrito ng Duren, Alemanya (2012) at sa lungsod ng Panevezys, Lithuania (2014). Isang mahalagang kaganapan sa buhay ng teatro ay ang pakikilahok sa II Federal Festival na "Theatrical Olympus" sa Sochi (2012). Sa pagdiriwang, kung saan ipinakita ang matagumpay na mga teatro ng repertory ng bansa, na ang mga aktibidad ay naglalayong lumikha ng mga benepisyo sa kultura at pagbuo ng mga halagang pangkultura, ipinakita ng aming teatro ang dula na "The Cherry Orchard". Bilang resulta ng pagdiriwang, ang "Ognivo" ay naging isang pagpuri sa nominasyon na "Best Theatre" at iginawad sa mga diploma "Para sa paghahanap at pagpapatupad ng mga bagong anyo ng pag-unlad ng sining ng papet na teatro" at "Para sa epektibong paglarawan ng creative at sosyal na misyon ng teatro." Noong 2012, ang teatro ay iginawad ng Pasasalamat ng Gobernador ng Rehiyon ng Moscow "Para sa isang mahusay na kontribusyon sa pagbuo ng theatrical art, ang pagpapanatili ng pinakamahusay na tradisyon ng teatro ng repertoire ng Russia, pati na rin para sa pagpapaunlad at pagpapalakas ng mga malikhaing relasyon sa mga dayuhang teatro." Noong 2014, ang koponan ng Ognivo ay naglibot sa Republika ng Crimea at lungsod ng Sevastopol bilang bahagi ng Leading Russian Theaters Tours sa Regions ng Russia. Noong 2015, para sa dula na "Paalam sa Matera", ang teatro ay naging papuri sa II International Theatre Festival "Sa Trinity" sa nominasyon na "Pinakamahusay na Pagganap" at iginawad sa isang diploma "Para sa pinakamahusay na produksiyon sa isang pang-sosyal at pampublikong tema" ng XXIV International Festival of Arts "Slavianski Bazaar sa Vitebsk" ... Noong 2016, sa III Trinity International Theatre Festival, ang teatro ay nanalo ng Best nominasyon ng nominasyon, at iginawad din ang nangungunang parangal para sa Pinakamagandang Aktres at Pinakamagandang Supporting Actress para sa pag-play na The Cherry Orchard. Sa prestihiyosong International Festival of Arts na "Slavianski Bazaar sa Vitebsk" para sa pag-play na "The Cherry Orchard" ang teatro ay iginawad ang diploma na "Best Classical Production". Noong 2017, ang teatro ng Ognivo ay nakatanggap ng isang Pasasalamat mula sa Ministro ng Kultura ng Russian Federation para sa isang mahusay na kontribusyon sa pagbuo ng theatrical art at may kaugnayan sa ika-25 anibersaryo nito. Noong 2018, ang pagganap na "Panalanging Panalangin" ay iginawad sa isang diploma na "Para sa isang taos-pusong pilosopikal na pag-unawa sa buhay" sa pandaigdigang pagdiriwang ng sining na "Slavianski Bazaar sa Vitebsk" (Belarus, Vitebsk), at sa pandaigdigang pagdiriwang ng teatro na "Sa Trinity" (Sergiev-Posad) ay iginawad. isang diploma na "Para sa mataas na sining ng ispiritalisasyon" at isang sertipiko ng karangalan ng komisyon sa pamana sa kasaysayan at kultura ng All-Russian na pampulitikang partido na "United Russia". Ang Ognivo Puppet Theatre ay nagsasagawa ng isang malaking aktibidad sa pang-organisasyon, panlipunan at pang-edukasyon upang maitaguyod ang theatrical art para sa mga residente ng rehiyon ng Moscow. Siya ay tumatagal ng isang aktibong bahagi sa mga pista opisyal at konsiyerto sa rehiyon at lungsod na nakatuon sa Araw ng Lungsod, Araw ng Ina, Araw ng mga Bata, Araw ng mga taong may Kapansanan, Araw ng Kaalaman. Bawat taon ang teatro ay nag-aayos ng International Day of the Puppeteer, na nagaganap sa batayan ng Central House of Arts. Sa ilalim ng gabay ng Artist ng Tao ng Russia Zhelezkin S.F. ang club ng mga puppeteer ay nakakuha ng katanyagan sa maraming mga lungsod ng Russia at sa ibang bansa, ang mga malikhaing relasyon ay itinatag at nabuo na may maraming mga kawili-wili at orihinal na mga sinehan ng papet sa Russia. Ang gawaing kawanggawa ay isang mahalagang bahagi ng buhay ng teatro. Bawat taon ang Ognivo ay binibisita ng mga bata mula sa mga mababang-kita at mga pamilyang hindi protektado ng lipunan, mga beterano ng digmaan, paggawa, mga pensiyonado ng Konseho ng mga Beterano ng distrito ng bayan ng Mytishchi. Para sa kanila, ang mga naka-sponsor na pagtatanghal ay nakaayos, ang mga imbitasyon sa mga pagtatanghal ay ibinigay, ang mga pista opisyal sa teatro ay gaganapin, na-time na magkakasabay sa mga makabuluhang petsa. Mula noong 2012, ang teatro ay aktibong nakikilahok sa mga kaganapan sa kawanggawa na "Mapang-akit na mga puso ng mga bata na may kabaitan at pag-ibig" sa suporta ng Ministri ng Panlipunan Proteksyon ng Rehiyon ng Moscow at ng Diocese ng Moscow ng Russian Orthodox Church. Sa ika-25 anibersaryo nito, na naganap sa panahon ng 2017-2018, isang eksibisyon na "Nam-25!" na binuksan sa foyer ng teatro, na maaaring bisitahin ng mga manonood bago magsimula ang bawat pagganap ng kasalukuyang repertoire. Sa eksibisyon, makikita ang mga manonood ng mga bihirang mga manika, mga character mula sa mga palabas sa archival at expositions ng mga eksena mula sa mga pagtatanghal ng kasalukuyang repertoire, maraming natutunan ang tungkol sa mga uri at sistema ng mga theatrical puppet, at nakikita rin ang lahat ng mga uri ng mga souvenir na naibigay ng papet na sinehan mula sa buong mundo, mga parangal at diplomas na ang papet na teatro " Ang Ognivo "ay nagkamit ng 25 taon. Sa foyer ng teatro, mayroong isang regalo mula sa People's Artist ng Russia Marta Tsifrinovich - ang manika na "Venera Mikhailovna Pustomelskaya, Ph.D. Ang parehong manika na ginampanan ni Marta Vladimirovna na may mga pop number sa "Blue Lights" (isa pang kopya ng manika ay itinago sa A. A. Bakhrushin Theatre Museum). Sa taglagas ng 2017, ang museo ng tagapagtatag ng Ognivo papet na teatro, People Artist ng Russia Stanislav Zhelezkin, ay nilikha. Matatagpuan ang museo sa foyer ng teatro, na itinuro ng direktor sa loob ng 25 taon. Pagkilala sa paglalantad ng museyo, malalaman ng mga bisita ang tungkol sa buhay at malikhaing landas ng artista, ang mga personal na pag-aari ng Stanislav Fedorovich ay pinananatiling nakatayo: mga sertipiko, litrato, medalya. At, siyempre, mga manika ... Maingat na pinapanatili ng Museum ang pamana ng isang natitirang artista at direktor ng Russia, na ang buhay ay magpakailanman ay nakasulat sa kasaysayan ng lungsod ng Mytishchi: dito siya nanirahan, nagtrabaho, habang nananatiling laging buhay sa mga puso ng kanyang mga tagahanga. Sa tagsibol ng 2019, sa pamamagitan ng utos ng Gobernador ng Rehiyon ng Moscow, ang munisipal na institusyon ng badyet ng munisipal na "Mytishchi Puppet Theatre" Ognivo "ay pinangalanang S. Zhelezkin.
Hanggang sa 2019, mayroong 13 mga tao sa teatro ng teatro: Ang mga pinarangalan na Artista ng Russia Natalya Kotlyarova, Alexey Gushchuk, Mga Pinarangalan na Artist ng Moscow Region Irina Shalamova, Tatyana Kasumova, Elena Biryukova, Alexander Edukov, Sergei Sinev, at mga artista sa teatro na sina Maria Kuznetsova, Ekaterina Krymtseva, Sergei Kotarev, Ivan Soloviev, Sergei Oms Ang patuloy na paghahanap para sa mga bagong form, ang lakas ng loob ng mga malikhaing eksperimento, pinapayagan ang papet na teatro na "Ognivo" sa kanila. S. Zhelezkina upang magtakda ng mataas na mga layunin para sa kanyang sarili at makamit ang mga ito.
Gusto kong bigyang-pansin ang internasyonal na pagdiriwang ng mga papet na sinehan "Ang pag-inom ng tsaa sa Mytishchi", na nilikha kasama ang suporta ng pangangasiwa ng distrito ng lunsod ng Mytishchi, ang Ministri ng Kultura ng Moscow Rehiyon, Union of Theatre Workers ng Russian Federation.
Ang pandaigdigang pagdiriwang ng mga papet na sinehan na "Ang pag-inom ng tsaa sa Mytishchi" ay nagmula noong 2004 sa inisyatibo ng noon ay Alkalde ng lungsod ng Mytishchi Alexander Murashov at ang Mytishchi puppet theater "Ognivo" at agad na nagkaroon ng malaking tagumpay sa mga kasamahan, mga masters masters at mga manonood. Ito ay lubos na natural, dahil maingat na naipon ng mga organizer ang programa ng pagdiriwang, kung saan higit sa kalahati ng mga palabas ang ipinakita ng mga dayuhang sinehan. Mula noon, ang forum ay hindi kailanman ibinaba ang bar na ito, na ipinakita sa pansin ng mga residente ng Mytishchi, pati na rin ang mga manonood mula sa iba pang mga bayan at lungsod na malapit sa Moscow at ang kabisera, isang magkakaibang paleta ng mga sinehan ng Rusya at dayuhan, na nagdala ng parehong tradisyonal at avant-garde, mga eksperimentong pagtatanghal sa pagdiriwang, na sumasalamin sa pambansang lasa. Ang pangunahing criterion para sa pagpili ng mga kalahok ay palaging talento at propesyonalismo ng mga pangkat upang ang kanilang mga pagtatanghal ay tumagos sa mismong puso ng madla. Ang internasyonal na pagdiriwang ng papet teatro "Tea-inom sa Mytishchi" ay inilaan hindi lamang upang makiisa numero ng papet na sinehan sa buong mundo at upang sanayin ang mga manonood na may mga creative mga nagawa ng mga hindi pa nababayarang Masters ng yugto, ngunit din upang magsilbi bilang propaganda, ikalat ang mga halaga ng pansining pagkamalikhain, magbigay ng mga kondisyon para sa pagpapalit ng mga creative na karanasan, makatutulong sa pagpapatatag ng interregional at internasyonal na mga relasyon sa kultura, nag-ambag sa pag-unlad ng modernong sining theatrical art. Ang pagdiriwang ay may napaka-paliwanag sa sarili at hindi maliwanag na pangalan. Ito ay nagpapaalala sa amin na sa Mytishchi noong ika-18 siglo ay mayroong pinakamahusay na tubig na inihain sa mesa ng tsar. At ang tubig ay pinagmulan ng lahat ng mga buhay na bagay, tulad ng isang papet na teatro ay isang hindi masasayang mapagkukunan ng kagalakan, karunungan, kagandahan, kaalaman sa sarili at sa mundo. Ito ang mga tuta na nagsisimula pa lamang sa landas, kung ang isang bata ay nagsisimula pa lamang makaramdam ng isang ugnay ng kultura, kapag siya ay bubuo ng isang masining na panlasa at isang pag-unawa sa theatrical art sa pangkalahatan. At ang pag-inom ng tsaa ay isa ring simbolo ng magiliw na komunikasyon, mabuting pakikitungo, pag-uusap sa puso. Ang kapaligiran ng pagdiriwang ay pare-pareho sa pangalang ito, sapagkat wala itong mapagkumpetensyang batayan - lahat ng mga kalahok na sinehan ay nakakatanggap ng mga diploma at orihinal na souvenir. Para sa kanilang personal na kontribusyon sa pagbuo ng teatro ng mundo ng papet, ang mga natitirang artista ay iginawad ng mga personal na parangal mula sa propesyonal na pamayanan ng mga tuta. Sa pagkakaroon ng pagdiriwang, higit sa 50 nangungunang mga sinehan mula sa buong mundo ang nakibahagi dito. Higit sa 25 mga sinehan mula sa 16 na bansa na kinatawan sa ibang bansa: Argentina, Belarus, Bulgaria, Brazil, Vietnam, Germany, Kazakhstan, Lithuania, Moldova, Poland, Turkey, Ukraine, Finland, France, South Korea, Japan. Ang ilan sa kanila ay ginanap sa unang pagkakataon sa Russia sa Tea Party sa Mytishchi. Malawakang kinakatawan ang aming bansa - ang mga koponan mula sa Dagestan, Mordovia, Chuvashia, Volgograd, Ivanovo, Krasnodar, Kurgan, Orenburg, Pskov, Ryazan, Sakhalin, Ulyanovsk, Yaroslavl at iba pang mga lungsod ay dumating sa forum. Ang pandaigdigang pagdiriwang ng mga papet na sinehan na "Ang pag-inom ng tsaa sa Mytishchi" ay kasama sa pandaigdigang kalendaryo ng mga pagdiriwang ng UNIMA sa UNESCO, na nagpapahiwatig ng mataas na antas ng forum.

Ang pinaka makabuluhang pagtatanghal ng Ognivo papet na teatro.
Ang pinaka makabuluhang mga pagtatanghal para sa madla ng mga bata ay kasama ang pag-play na "Sa pamamagitan ng Utos ng Pike" na pinangungunahan ng Pinarangalan na Art Worker ng Republika ng Belarus Viktor Klimchuk. Ang pag-play ay minamahal hindi lamang sa pamamagitan ng aming Mytishchi madla, kundi pati na rin ng mga anak ng Republika ng Crimea, kung saan nagpunta ang pangkat ng Ognivo bilang paglilibot bilang bahagi ng Leading Russian Theaters Tours sa programa ng Ruso. "Silver Hoof" - isang diwata para sa pinakabatang mga manonood, na isinasagawa sa loob ng balangkas ng pederal na proyekto ng United Russia - "Mga Sinehan ng Maliit na Bayan", ay naalala ng mga bata hindi lamang para sa mga himala, ngunit nag-iwan din ng marka sa kasaysayan ng teatro, bilang huling pagganap ng Ang artistang Ruso na si Stanislav Zhelezkin, na namuno sa teatro ng Ognivo sa loob ng 25 taon. Ang isa sa pinakalumang mga pagtatanghal ng aming teatro na "The Legend of a Good Heart" ay natatangi sa pag-abot nito sa pinakamalalim na mga string ng kaluluwa, ay nagbibigay ng pagtaas sa pinakamaliwanag na damdamin sa mga bata at matatanda. Ang produksiyon, pagkatapos kung saan umalis ang madla sa teatro ng kaunti, ay isinasagawa ng mahusay na direktor, People Artist ng Russia, pagpapuri ng mga parangal ng estado na Valery Volkhovsky. Ang pagganap mismo ay isang kalahok sa maraming mga pista ng Ruso at internasyonal. Nagwagi ng Grand Prix ng Lagominos Festival (Lithuania, 1997); sa "Theatre in a Chemodane" festival (Poland, 2002) nanalo siya ng diploma na "Para sa pinakamahusay na babaeng papel"; noong 2013 siya ay iginawad ng isang diploma na "Magandang Puso" sa loob ng balangkas ng pagdiriwang para sa isang espesyal na manonood "Hindi kinakailangan na magkapareho."
Nais kong tawagan ang mga pagtatanghal na "Thumbelina" at "Aibolit" maliwanag at makabuluhang mga paggawa sa kasalukuyang panahon. Ang mga sikat at mahal na mga engkanto na para sa mga bata ay ginawa sa loob ng balangkas ng proyekto ng pederal na partido ng WFP na "United Russia" - "Kultura ng Maliit na Inang Bayan". Salamat sa suporta na ito, ang teatro ay maaaring makabuluhang mapalawak at i-update ang repertoire para sa pangkat ng edad 4+. Ang maliwanag, makulay na mga pagtatanghal ay nilikha sa isang mobile na format, na magpapahintulot sa teatro na makilahok sa mga aktibidad sa pagdiriwang at paglilibot, ang layunin kung saan ay makilala ang manonood ng mga rehiyon ng Russia na may propesyonal na sining ng papet na teatro.
Nais kong isama ang pag-play na "The Cherry Orchard" sa mga pinaka makabuluhang mga paggawa para sa isang madla na madla. Ang pangkat ng produksiyon ng pagganap ay pandaigdigan. Direktor - papuri sa National Theatre Award ng Republika ng Belarus na si Oleg Zhyugzhda (Belarus), artist - papuri sa Kh.K. Andersen Valery Rachkovsky (Belarus), kompositor - Bogdan Szczepanski (Poland). Ang komedya na "The Cherry Orchard" ay ang pinaka may titulong pagganap ng aming teatro: isang kalahok sa maraming pandaigdigang pista sa teatro. Siya ay isang nagwagi ng diploma ng National Theatre Award at ang Golden Mask Festival (Moscow) sa mga nominasyon: "Pinakamahusay na pagganap sa isang papet na teatro", "Pinakamahusay na gawain ng direktor" - O. Zhyugzhda, "Pinakamahusay na gawain ng artist" - V. Rachkovsky, "Pinakamahusay na gawain artista "- S. Zhelezkin; Laureate ng Federal Festival na "Theatre Olympus" (Sochi); Nagwagi ng "Golden Diploma" ng "Golden Knight" ng IV International Theatre Forum "Golden Knight" (Moscow); Nagwagi ng diploma na "Ang pinakamahusay na klasikal na produksiyon" ng pandaigdigang pagdiriwang ng sining "Slavianski Bazaar sa Vitebsk" (Belarus); Laureate ng pandaigdigang pagdiriwang ng mga papet na sinehan na "Gostiny Dvor" (Orenburg) sa mga nominasyon: "Pinakamahusay na babaeng papel" - Ranevskaya - Pinarangalan Artist ng Russia Natalya Kotlyarova; Pinakamahusay na Role ng Lalaki - Firs - Artist ng Tao ng Russia Stanislav Zhelezkin; "Pinakamahusay na Direktor" - ang pag-play na "The Cherry Orchard" - Oleg Zhyugzhda; Laureate ng international festival na "Sa Trinity" (Sergiev-Posad) sa mga nominasyon: "Ang pinakamahusay na pagganap"; Pinakamahusay na Role ng Babae - Ranevskaya - Pinarangalan na Artist ng Russia Natalya Kotlyarova; Pinakamahusay na Aktres sa isang Pagsuporta sa Role - Anya - Pinarangalan Artist ng Rehiyon ng Moscow na si Elena Biryukova; Kalahok ng Russian festival-project na "Golden Mask" - "Ang pinakamahusay na mga pagtatanghal ng Russian, laureates at mga kalahok ng" Golden Mask "(Magnitogorsk, Omsk, St. Petersburg).
Ang larong "Ang Inspektor Pangkalahatang" ay isang malikhaing proyekto - para sa mga aktor at direktor, ang pagtatrabaho sa pag-play ay isang uri ng eksperimento. Sa kauna-unahang pagkakataon sa entablado ng teatro na "Ognivo" isang direktor ng drama at isang direktor ng dula ay nagtatanghal - ito ang unang karanasan sa pagtatrabaho sa mga aktor ng papet na teatro. Ang pangalan ng direktor, People Artist ng Moldova Petru Vutchereu ay kilala sa maraming mga bansa sa mundo. Siya ay nagtanghal ng mga palabas sa mga bansang tulad ng: Japan - "Hamlet" ni W. Shakespeare, isang bilang ng mga paggawa batay sa mga dula ng A.P. Si Chekhov sa Pransya, ginampanan ni E. Ionesco sa Romania. "Ang Inspektor Heneral" ay isang kalahok ng maraming pandaigdigang festival sa teatro. Nagwagi ng Grand Prix at Espesyal na Jury Prize "Para sa Mataas na Theatre Sining" - Stanislav Zhelezkin ng IV International Theatre Festival "HOMO LUDENS" sa Nikolaev (Ukraine); Espesyal na gantimpala ng hurado ng International Theatre Festival - Forum "Golden Knight" sa Moscow - "Para sa maliwanag na paglarawan ng mga klasiko sa wika ng pagiging makabago"; Ang tatanggap ng diploma ng International Theatre Festival "Theatre Week sa Khimki" sa mga nominasyon na "Best Director" at "Best Artist" sa lungsod ng Khimki.
Ang dula na "Oblomov", na itinanghal sa suporta ng Pederal na Ahensiya para sa Kultura at Cinematography ng Russian Federation, na itinanghal ng People's Artist ng Russia na si Stanislav Zhelezkin ay iniharap sa anyo ng mga alaala ng mga lingkod, tagapaglingkod at lahat ng mga nakasaksi sa buhay ng pangulong Ilya Ilyich Oblomov. Ang dula na "Oblomov" ay ang unang produksiyon sa mga sinehan ng Russia na ipinakita sa format ng isang papet na teatro.
"Ang Paalam sa Matera" din ang tanda ng mismong teatro ng Mytishchi na "Ognivo". Produksyon ng Artist ng Tao ng Russia Zhelezkin S.F. naging posible salamat sa suporta ng Ministry of Culture ng Russian Federation sa loob ng balangkas ng Federal Target Program na "Kultura ng Russia (2011-2018)". Ang dula na "Paalam sa Matera" ay isang pagpuri sa II International Festival "At Trinity" sa lungsod ng Sergiev Posad sa nominasyon na "Pinakamahusay na Pagganap". Nagwagi ng Diploma ng XXIV International Festival of Arts "Slavianski Bazaar sa Vitebsk" (Belarus) - "Para sa pinakamahusay na pagganap sa isang sosyal at pampublikong tema." Ang Laureate ng pandaigdigang pagdiriwang ng mga papet at gawa ng sinehan na "KUKART-XIII" sa St. Laureate ng IX International Theatre Festival na "Gostiny Dvor" sa lungsod ng Orenburg sa nominasyon na "Best Female Role" - Daria - Pinarangalan na Artist ng Russia Natalya Kotlyarova.
Gamit ang pag-play na "The Marriage of Balzaminov" pinamamahalaang niya upang ideklara ang kanyang sarili bilang isang maliwanag, emosyonal na komedya na puno ng banayad na katatawanan, na pinamamahalaan ng mga intelektwal na malikhaing. Ang pagganap, na nilikha gamit ang suporta ng Pederal na proyekto na "Kultura ng Maliit na Tinubuang-bayan" ng partidong pampulitika ng All-Russian na "United Russia", pinapayagan na i-update ang repertoire ng teatro, kasama ang isa sa mga pinakamahusay na halimbawa ng drama sa klasikal na Ruso.

Mga tropa ng teatro.
Ang kawani ng Ognivo Theatre ay binubuo ng mga natatanging artista na lumikha ng isang propesyonal na ensemble ng mga high-class na mga puppeteer.
Alexey Gushchuk - Direktor ng Sining ng Ognivo Puppet Theatre na pinangalanan Si S. Zhelezkina, Pinarangalan na Artist ng Russian Federation, pinuri sa mga pista opisyal sa buong mundo.
Natalya Kotlyarova - Pinarangalan Artist ng Russian Federation. Isa siya sa mga nagtatag ng Ognivo na papet na teatro. S. Zhelezkina. Siya ay isang papuri sa mga pandaigdigang pagdiriwang: Lithuania - 1992, 1994, 1997; Romania - 1996; Bulgaria - 1996; Czech Republic - 1999; Poland - 2002; Moldova - 2005, Russia - 2014, 2016, 2017 Iginawad: Medalya ng Order of Merit sa Fatherland, II degree; isang sertipiko ng karangalan mula sa Gobernador ng Rehiyon ng Moscow; ang mga palatandaan ng Gobernador ng Rehiyon ng Moscow na "Salamat" at "Para sa trabaho at sipag."
Sergey Sinev - Direktor ng Ognivo Puppet Theatre na pinangalanan S. Zhelezkina, Pinarangalan na Artist ng Rehiyon ng Moscow. Laureate ng pandaigdigang festival sa teatro na "Likurich". Iginawad ang Badge of Honor ng Russian Trade Union of Cultural Workers "Para sa aktibong gawain sa unyon ng kalakalan".
Irina Shalamova - Pinarangalan Artist ng Rehiyon ng Moscow. Ginawaran ng: "Salamat" tanda ng Gobernador ng Rehiyon ng Moscow; marangal na diploma ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation at ang Russian Trade Union of Cultural Workers. Si Irina Yurievna ay nagsasagawa ng mga klase sa musikal na may mga aktor sa teatro, salamat sa kanyang propesyonalismo, maraming mga pag-awit sa boses at pang-musika sa repertoire ng teatro, at sa mga malikhaing gabi ang mga tropa ng teatro ay gumaganap ng mga lumang kanta ng katutubong Ruso.
Tatyana Kasumova - Pinarangalan Artist ng Rehiyon ng Moscow. Ginawaran ng isang papuri mula sa Ministro ng Kultura ng Russian Federation.
Elena Biryukova - Pinarangalan Artist ng Rehiyon ng Moscow. Iginawad ang Pasasalamat ng Gobernador ng Rehiyon ng Moscow. Nagwagi ng kumpetisyon ng mga propesyonal na kasanayan na "Mytishchi masters" kasama ang pagpasok sa plake ng karangalan ng urban district ng Mytishchi (2017). Laureate ng III International Festival na "Sa Trinidad" sa nominasyon na "Pinakamahusay na babaeng sumusuporta sa papel" para sa papel ni Anya sa dula na "The Cherry Orchard".
Si Alexander Edukov ay isang Pinarangalan na Artist ng Rehiyon ng Moscow. Laureate ng pandaigdigang festival sa teatro na "Golden Horse".
Si Maria Kuznetsova ay isang nangungunang master master. Laureate ng Prize ng Gobernador ng Rehiyon ng Moscow na "Ang aming Rehiyon sa Moscow". Nagwagi ng kumpetisyon ng mga propesyonal na kasanayan na "Mytishchi masters" na may entry sa plake ng karangalan ng urban district ng Mytishchi (2018).
Si Sergey Kotarev ay isang nangungunang master ng entablado. Ginawaran ng medalya na "Para sa Pananampalataya at kabutihan" ng Gobernador ng Kemerovo Region AG Tuleyev. Laureate ng gantimpala "Para sa mga nakamit na malikhaing" ng rehiyon ng Kemerovo.
Si Ekaterina Krymtseva ay isang tuta ng pinakamataas na kategorya.
Si Ivan Soloviev ay isang artist-puppeteer ng pinakamataas na kategorya.
Si Sergey Omshenetsky ay isang tuta ng unang kategorya. Laureate ng international festival na "Belgorodskaya Zabava" sa nominasyon na "Best Actor's Work".
Si Egor Krasnov ay isang tuta ng unang kategorya.

Ang maliit na imp na may isang twinkle sa kanyang mga mata ay hindi huminahon sa akin.
Nagpunta ako sa pagganap ng pang-adulto ng papet na teatro ng Mytishchi na "Ognivo" "The Inspector General" ni N. Gogol, na itinanghal ng People Artist ng Russia Stanislav Zhelezkin.
Hinihimok ako ng hindi maganda sa:
repertory theatre at papet,
pang-adultong klasiko at papet na teatro,
Dapat bang pumunta ang puppeteer mula sa form (mula sa manika) o mula sa nilalaman (ang pag-play)?
- Well, okay Hans Christian Andersen, "Ang Wizard ng Emerald City".
- Ang isang matandang manonood ay isang sakit ng ulo para sa mga administrador sa teatro ng mga bata, - ang imp na sarcastically.
I bunchal something as response, grumbled, in short.
Naalala ko ang mga papet ni Rezo Gabriadze, ang mga pop number ni Philippe Zhanty sa mga malalaking bulwagan.
"Ang Cherry Orchard" ng mahal kong Chekhov sa Mytishchi puppet theater ay hindi pa rin ito naglakas loob na makita ito sa oras na ito.
Hayaan ang "Ang Inspektor".
- Bakit hindi yugto ang "Anna Karenina" sa isang papet na teatro? O, halimbawa, "Digmaan at Kapayapaan" ni Leo Tolstoy sa apat na gabi sa walong oras, upang ang manonood ay yumuko pa? - ang imp ang pinaglaruan, - Alam mo ang pagkahilig ng mga tuta para sa B-o-o-o-lshim mga form! Nais ng puppeteer na maging B-o-o-o-lshim dramatikong artist!
-Ang puppeteer ay isang espesyal na pangitain sa mundo! Pinagtanggol ko ang aking sarili.
- Maaari mong alalahanin ang mga kamangha-manghang pangalan ng aming sikat na mga tuta tulad ng Zinovy \u200b\u200bGerd, Marta Tsifrinovich, Shraiman - maaari kang maglista at magpasaya. Mayroong isang malaking artistikong mundo sa likod ng bawat isa. Ngunit sa palagay ko hindi ito kinakailangan.
Halimbawa, maraming mga talento tungkol kay Zinovy \u200b\u200bGerdt. Siguro hindi ito totoo.
Ang isang karamihan ng mga tagahanga ay may linya upang batiin ang isang tumataas na bituin. Pagkatapos lamang ito ay naging sunod sa moda upang kopyahin ang pag-uugali ng mga pop divas ayon sa modelo ng Kanluranin: mga iskandalo, kotse, diamante. Ang lahat sa karamihan ng tao na ito ay isang tanda ng pagiging popular at sigasig para sa pop star. Isang puting apat na pintuang limousine ang sumakay at ang bituin, nakangiting mga ngiti, ay nagsimulang lumabas sa publiko. Pagkatapos si Zinovy \u200b\u200bGerdt, People Artist ng USSR, na kilala sa maraming mga pelikula sa sinehan, at sa paraang tulad ng isang bata, lumapit sa karamihan, na may malaking pag-usisa at sineseryoso na nagsimulang magtanong:
-Sinong dumating, diplomat?
-Politiko?
"Hindi ba iyon ang Pangulo ng Republika ng Africa?"
Sinagot siya: "Ito ang Philip Kirkorov!"

"At sino ito?"- Zinovy \u200b\u200bGerdt nagtanong seryoso, maingat at medyo sad.

Hindi nakilala ng madla ang aktor.
Ang isa pang kultura ay dumating.

Pinag-uusapan ko ang tungkol sa batang ito, malubhang, sa isang lugar, marahil, walang muwang, maliwanag na pananaw sa buhay, kung saan walang mababaw at masamang sticks, na nakikilala sa puppeteer.
Kahit papaano naupo sila sa dim room.
Sa foreground ay isang lopsided sham church. Mga hagdan. Mayroong ilang mga uri ng napakalaking kamangha-manghang pagkawasak sa entablado, na tila nagsasaad sa Russia.
Ang pagganap ay nagsimula sa isang pagguhit ng plastik ng mga artista:
uwak, croaking, pagpapakilos at pag-ikot sa Russia.
Ang eksena ay tapos na maganda, sa isang funky way: ang mga aktor ay nakasuot ng itim na mga capes, na sa parehong oras ay ang mga costume ng isang artista na nagtatrabaho sa isang manika sa isang itim na opisina. At sa parehong oras, ang kapa ay nagbabago dahil sa hood at tatsulok sa isang malaking uwak mula sa mga nakakatakot na pelikula.
Ang pang-akit na motibo ay tumatakbo sa buong pagganap, pagpapahusay ng impression kapag kailangan ito ng direktor.
Ang pag-alala sa gayong matingkad na mga eksena pagkatapos ng pagganap, hindi ko lubos na masagot ang tanong na maaaring ito lamang sa papet na teatro.
Sa pamamagitan lamang ng mga kakayahan ng papet na teatro ay maaaring natanto ang eksena kapag ang maliit na mga manika na naglalarawan ng mga opisyal, matapos ang balita ng pagdating ng inspektor ay napuno sa paligid ng entablado sa pagkabalisa, na nakaupo sa kanilang aktibong pangangati at pangangati, tumakbo sa paligid ng entablado pabalik-balik sa paggalaw ng Brownian. Ang imahe ng isang walang awa na impersonal na makina ng burukratikong estado ay nilikha sa maliit na takot nito sa pagdating ng isang superyor na opisyal.
Ang tanawin na may hagdanan ay mararangal na naisakatuparan at sa paraang tulad ng papet - ang pekeng hagdanan ay gaganapin nang pahalang, at ang mga bureaucratic na mga tao ay sumilip sa mga bukana sa pagitan ng mga hakbang at magkalog ng mababaw. Dito, ang superintendente ng mga paaralan na si Luka Lukich Khlopov, at ang hukom na si Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin, at ang tagapangasiwa ng mga institusyong kawanggawa, at ang postmaster, atbp. atbp.
May nagsabi: "Siguro? Gawin ito?"
At ang lahat ng iba pang mga opisyal ay agad na sumasang-ayon sa koro, mabilis na sabihin: "Oo, oo, oo!"
At umiling sila.
Makinis na makinis.
At, siyempre, lamang sa papet na teatro, kung saan ang mga bagay ay maaaring tumagal sa hindi makatotohanang ganap na hindi inaasahang mga form, posible na i-yugto ang pangarap ng alkalde, si Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky. Sa isang bangungot, ang pinuno ng Gobernador ay naghihiwalay mula sa katawan, nagsisimulang lumipad sa paligid ng entablado, biglang may isang binti ng pato na nakalakip dito, lahat ng iba pang mga bagay sa entablado sa kaguluhan ay nagsisimulang maayos na lumipat sa pangkalahatang sirkulasyon. Ang imahe ng isang phantasmagoric bangungot ay nilikha.
Ang isa ay hindi maaaring isipin ang kamangha-manghang tanawin kasama si Khlestakov. Kung bago iyon ang lahat ng mga eksena ay nagpasya sa madilim na kulay. Ang ekspresyon ng mga manika ay maselan, ghoul, ang pipi ay kahit dumber, sa isang salita: ilang mga ghoul. Pagkatapos ang eksena kasama si Khlestakov ay tumatagal sa mga nakamamanghang kulay: rosas, asul, iskarlata. Ang mga labi ng manika ng Khlestakov ay nakayuko. Sa ilang mga punto, ang isang aktor sa isang iskarlata na sutla shirt ay lilipad sa entablado na buhay at patuloy na kumikilos, na parang lumulubog sa kanyang pagyabang.
Diretso sa mata ng mga kulay ng bahaghari!
Ang desisyon ng director kasama ang pangwakas na pagganap ay kawili-wili. Kung ang pag-play ni N. Gogol ay nagtatapos sa mga salita, kung hindi ako nagkakamali: "Ang auditor ay darating sa iyo!"
Pagkatapos mayroong tatlong finals sa pag-play:
"Paparating ka sa auditor!" - kasama ang mga manika.
Pagkatapos ay isang paggunita sa modernong buhay na may mahigpit na ritmo at modernong akma sa mga kabataan sa mga demanda at itim na baso, chewing gum:
"Paparating ka sa auditor!"
At pagkatapos ay nagtatapos ang Orthodox sa Itim na Anghel.
Well, hindi ito komento, at nananatili sa buong kalooban ng direktor.
Matalino, tulad ng sinasabi nila, ay maiintindihan.
Sa isang lugar, marahil, ang direktor ay napakahirap, sa isang lugar na sobrang ironic, tulad ng sa eksena kasama si Khlestakov, kapag siya ay "masama" sa umaga.
Ngunit ang "Inspektor General" ay naganap sa papet na teatro.
Ang isang seryosong pag-uusap tungkol sa pangunahing bagay na hindi maaaring mag-alala at magpapaisip sa iyo. At nais kong sabihin na ang pagganap ay karapat-dapat sa isang hitsura puppeteer na napag-usapan ko sa simula. Isang pag-uusap ng mga manika, maliit na manika, tungkol sa isang may sapat na gulang, malaki at seryoso.
Ang pagganap ay napanood sa loob ng balangkas ng Sixth Touring Festival ng Puppet Theatres ng Volga Rehiyon na "Carousel ng Fairy Tales", na ginanap sa lungsod ng Cheboksary.