10 mga kontemporaryong artista na magpapasakit sa iyo

Ngayon sasabihin namin sa iyo ang tungkol sa mga kakaibang mga proyekto ng malikhaing nais mong humiga sa isang sulok, sakop ng isang kumot, yakap sa Black Square at nagrereklamo sa kanya tungkol sa pagbaba sa moralidad, at iyon lang.

Mga nakapares na brushes

"Bagong pag-asa"

Magsimula tayo sa halip mapagpakumbaba at kahit na matamis na Amerikanong artista na si Kira Ain Varseji. Ang kanyang pamamaraan ay simple: naghahalo siya ng mga pintura, inilalapat ang mga ito sa kanyang hubad na dibdib, pinipilit ang kanyang sarili laban sa canvas. Maaari kang bumili ng kanyang abstract na gumagana para sa $ 200-300. Si Kira ay isang positibong babae: gusto niya ang pangingisda, ang kanyang asawa, mga laro sa computer. Minsan pinapayagan niya ang kanyang pagong na gumapang sa pintura, at ipinapakita rin ang mga indibidwal na bahagi na may mga laruan at gulay. Laki ng suso, kung interesado ka, 38DD. Marami.

Memory card

"Mga ibon na nagbibigay papuri"

Ang pintura ni Sergio Portillo (USA) ay may mga ordinaryong brushes. Ang sikreto ay nasa pintura. May abo sa pintura. Tao. Hindi, ang lahat ay disente. Ang mga kamag-anak ng namatay at pag-cremated sa kanilang sarili ay nag-uutos ng gayong mga pintura mula sa artist. Maginhawa, hindi na kailangang gumastos ng pera sa sining sa bahay o sa isang lugar sa columbarium. Sa pamamagitan ng paraan, Sergio ay hindi orihinal, ang serbisyong ito ay ibinigay ng maraming iba pang mga artista na hindi mahiyain.

Sining at sakripisyo

"Portrait na may baril"

Si Chris Truman ay iginuhit lamang ng isang larawan na angkop para sa aming listahan, ngunit kung ano ang isang larawan! Inilapag niya ang 200 libong patay na ants para sa pag-rub ng kanyang maliit na kapatid. At hindi iyon madali, dahil ang artista ay mahilig sa mga ants at ayaw niya ang pagpatay sa kanila. Ngunit ang genocide ng mga insekto ay nagbayad - ang pagpipinta ay binili ng 35 libong dolyar.

Pintor

Jimi Hendrix

Ang matatanda na Tim Tim Patch ay nagtatrabaho sa ilalim ng pseudonym Prikasso. Maaari itong isalin sa Russian bilang Hrenasso. Well, naintindihan mo na kung ano ang iginuhit niya. At ito ay lumiliko nang maayos, sa pamamagitan ng paraan, para sa tulad ng isang putol na armas! Sa pamamagitan ng paraan, pinapayagan siya ng artist na obserbahan ang kanyang proseso ng malikhaing, kaya't siya ay maligaya na inanyayahan sa lahat ng uri ng mga pagdiriwang kung saan ang mga bata ay hindi pinapayagan na pumasok.

Dadalhin ang wika sa museo

"Kristo"

Hindi madali ang Ani Kay Hindu art. Dahil sa kanyang malikhaing pamamaraan, patuloy siyang naghihirap mula sa sakit sa tiyan, ulo, pagkahilo. At lahat dahil gumuhit siya gamit ang kanyang dila. Sinabi niya na ngayon ay mapagparaya pa rin, ngunit pagkatapos ng mga unang larawan naisip ko na pupunta siya sa susunod na mundo. Sa kabuuan, siya ay dumila ng 20 mga watercolors, kasama ang isang dalawang metro na kopya ng "Huling Hapunan" ni Da Vinci, na hindi sasabihin nito lalo na ang kalidad. Ang isang miyembro ay tiyak na magiging mas mahusay, sa kabilang banda, isang temang pangrelihiyon ...

Ang gauge ng mata

Siyempre, ang isang artista ay nangangailangan ng isang tumpak na mata, ngunit hindi namin alam na kami ay talagang literal na kinakailangan. Si Xiang Chen, isang Intsik na masterigraphy ng Tsino, ay may hawak na isang brush gamit ang kanyang takipmata at hinatak ito sa buong sheet. Sa pangkalahatan, ang resulta ay mahirap masuri, ngunit ang gawain ay kahanga-hanga. Sa pamamagitan ng paraan, magagawa rin niyang hawakan ang isang stick na may parehong mata at i-play ito sa piano.

Inspirasyon mula sa loob

"Nexus Vomitus"

Ang Artist Millie Brown ay walang pigil na pagsusuka sa canvas, nang literal. Upang gawin ito, umiinom siya ng tinted na gatas at pagkatapos ay inilabas ito sa isang puting sheet o sa kanyang damit. Ang mga kuwadro na gawa ay abstract, ngunit malaki ang gastos sa kanila. Halimbawa, ang pagpipinta na Nexus Vomitus ay ginawa sa pag-awit ng tatlong mang-aawit na opera at matagumpay na naibenta sa halagang $ 2,400.

Pula at dilaw

Ang Vinicius Quesada ng Brazil ay nagpinta ng dugo. At hindi ilang uri ng baboy, ngunit tao. Kilala sa kanyang serye ng mga kuwadro na gawa ng "Blues ng ihi at dugo", na nakasulat nang eksakto kung ano ang nasa pamagat. Ang mga ito ay makatotohanang mga larawan ng geisha, unggoy at mga zombie. Bakit geisha? Bakit ihi? Bakit lahat?

Mga kaibigan, madalas akong tinatanong sa parehong tanong. Tungkol sa kung paano gumuhit mula sa imahinasyon, iyon ay, "mula sa ulo." Upang hindi ulitin ang aking sarili sa magkahiwalay na mga titik, sa oras na ito ay sasagot ako sa site. Sana maging kapaki-pakinabang ang aking sagot para sa mga artista na may parehong problema.

Magsisimula ako sa huling liham sa paksang ito.

Kamusta!

Huling pagbagsak, sinulat ko na sa iyo sa anyo ng isang "sigaw mula sa puso", na kung saan ikaw ay sumagot pa sa aking sorpresa 🙂 Salamat sa iyo!

Nais kong sabihin na napagtagumpayan ko ang karamihan sa mga pangunahing problema sa aking gawain, ngunit ang isa pa ay lumitaw, na napaka-nakakainis: Hindi ko maaaring (halos) gumuhit "mula sa aking ulo." Iyon ay, kung naglalagay ka ng plaster cast sa harap ko, o ang mga gamit ng master na may mga prutas, o kahit na isang tanawin, pagkatapos ay nakakakuha ako ng higit pa o hindi gaanong sapat na imahe.

Ngunit kung umupo ako at nais kong iguhit kung ano ang nasa aking ulo - ... kung gayon nagsisimula ang impiyerno. Ito ay tulad ng paghawak ng isang brush o lapis sa aking mga kamay sa unang pagkakataon. Iyon ay, kung ano ang mahirap na isipin ang isang puno sa iyong ulo laban sa background ng isang ilog at pintura ito ng mga watercolors kahit sa isang kulay. Kung nakita ko ang balangkas na ito sa harap ko, pagkatapos ang pagsulat ng isang sketch ay kumuha sa akin ng ilang minuto at ilang mga stroke na may isang brush (perpekto), ngunit naisip ko sa aking ulo, mukhang 4 na taong gulang ako, at binigyan ako ng aking mga magulang ng mga pintura na may mga brushes para sa bagong taon, kung lamang Napatigil ako sa pagtakbo sa mga corridors.

Minsan, siyempre, gumagana ito, ngunit mas mababa pa ito kaysa sa kung ako ay gumuhit mula sa buhay ...

Sa pagkakaintindihan ko, hindi na ito tungkol sa kasanayan at pamamaraan ng pagguhit, ngunit sa "talento" o "utak" ... Siyempre, maaari kang magpatuloy sa pagguhit mula sa kalikasan, ngunit kung minsan nais mong gumuhit ng ibang bagay, na nasa iyong puso, ngunit hindi gumana ...

Sa palagay ko, ang inilarawan na sitwasyon ay hindi lamang pangkaraniwan, kundi pati na rin NORMAL.

Napakaganda ng pagsulat ng mga abstract na larawan "mula sa ulo", narito ang espasyo para sa imahinasyon ay walang hanggan. Well, bilang isang huling resort, isang bagay na hindi kapani-paniwala. Ang ilang Cheburashka na hindi kilala sa agham o isang larawan ng isang pampakay.

Ngunit kung nais mong ilarawan ang isang bagay na maaaring umiiral sa totoong mundo, at kahit na gawin itong sapat na mapaniwalaan, kung gayon bakit pahihirapan ang iyong ulo na nagsisikap na makakuha ng isang bagay sa labas nito na wala doon ?!

Oo eksakto.

Hindi ka ba naniniwala sa akin? Bilang isang eksperimento ... Isipin ang isang gulay o prutas na nahanap mo sa iyong ref. Ilabas mo ito sa iyong ulo nang mas detalyado na maaari mong isipin. At pagkatapos ay kumuha ng isang tunay na labas ng refrigerator at iguhit ito sa buhay. Alin sa mga guhit na ito ang mukhang mas totoo?

Nakikita mo, ang bawat bagay sa likas na katangian ay natatangi, umiiral lamang ito sa isang kopya.

Sa aming ulo mayroon kaming isang tiyak na pangkalahatang imahe, isang hanay ng mga katangian. Ang karot ay mukhang isang pinahabang orange cone. At maaari itong katulad nito:

Ang mundo sa paligid sa amin ay mas magkakaibang kaysa sa kung ano ang maaari nating isipin ...

Bukod sa biodiversity, may iba pang mga variable din. Mga anino at reflexes na random. Kulay depende sa pangkalahatang pag-iilaw. Rouen Cathedral sa tanghali at Rouen Cathedral sa kulay-abo na panahon ay dalawang katedral na magkakaibang mga kulay.

Ang mga artista ay palaging ginagamot ang kalikasan nang may paggalang. At talagang walang pagkakasalungatan sa pagsulat mula sa kalikasan o pagsulat kung ano ang nasa kaluluwa. Maaari mong ipinta kung ano ang nasa iyong kaluluwa mula sa likas na katangian - kailangan mo lamang makahanap ng isang angkop na kalikasan.

Alamin natin, halimbawa, "Ang Hitsura ni Cristo sa Mga Tao" ni A. Ivanov.

Malinaw na ang ideya ng larawan ay kinuha "mula sa ulo", at hindi ipininta ng may-akda ang tagpong ito mula sa buhay. At ang disenyo dito ay tunay na mahalaga. Ito ay kung paano nakita ng artist ang kanyang gawain: "Kailangang ipakita sa aking larawan ang mga mukha ng iba't ibang klase, lahat ng uri ng pagdadalamhati at hindi pagkakasunud-sunod, isang nakakapinsalang damdamin, isang pagnanais para sa kalayaan at kalayaan."

Ngunit ang mga mukha na ito ay hindi kathang-isip, tulad ng mga detalye ng tanawin. Alam na nakumpleto ni Ivanov ang tungkol sa 400 paunang pag-aaral at mga sketch para sa pagpipinta na ito. Ang gawain sa canvas ay tumagal ng 20 taon.

At ang mga sketch ay isinulat mula sa mga totoong tao. Halimbawa, si Gogol ang prototype para sa isa sa mga character.

Ang ilan sa mga sketch na ito ay makikita sa koleksyon ng Russian Museum.

Anumang pagpapatupad ng anumang ideya ay nagsasangkot ng koleksyon ng materyal, at hindi maipapayo na laktawan ang yugtong ito. Sa iyong piggy bank ay maaaring mga sketch, sketch, ilang angkop na larawan sa paksa. At pagkatapos ang natanto na ideya ay magiging mabigat at mapaniwalaan.

Ngunit nais ko ring gumawa ng isang maliit na pangungusap. Ang pagguhit mula sa imahinasyon ay naiiba sa pagguhit mula sa memorya. Mula sa labas, ang pagkakaiba ay hindi kapansin-pansin, ang artist ay nakakakuha ng isang bagay nang hindi tumitingin sa kalikasan. Gayunpaman, mula sa memorya maaari kang gumuhit ng isang bagay na talagang higit o mas kaunting kumbinsido.

Siyempre, sa kasong ito ay kinakailangan ng maraming karanasan. Kung gumuhit ka ng isang libong mga larawan mula sa buhay, maaari kang gumuhit ng isang mukha na maaaring napakahusay na kabilang sa isang tunay na tao. Sasabihin sa iyo ng iyong memorya ng ilang partikular na mga tampok at mga nuances ng mga mukha na iyong iginuhit.

Upang gumuhit mula sa memorya ay hindi sapat lamang upang isipin ang isang pamilyar na bagay. Kailangan itong maingat na pag-aralan, lapis sa kamay, sketching at detalyadong mga guhit.

Paminsan-minsan ay gumuhit ako ng aking self-portrait upang magpainit. Bilang isang resulta, nang hindi tumitingin sa salamin, maaari akong gumuhit ng isang mukha na katulad ng mina ... Ngunit hindi ko mailalabas ang mga mukha ng mga kamag-anak o kaibigan mula sa memorya, lalo na sa mga hindi ko pa din pininta.

Ayon sa mga memoir ng mga kontemporaryo, maraming mga sikat na artista ang may natatanging memorya ng pag-iingat. Sa palagay ko hindi ito isang likas na talento, ngunit ang resulta ng pagsasanay, ang bawat isa sa mga artista ay may malawak na karanasan sa pagguhit mula sa buhay.

Samakatuwid, kung mayroong pagnanais na gumuhit "mula sa ulo" - siguraduhin na makakuha ng karanasan sa mga guhit mula sa buhay, gumawa ng mga sketch - higit pa, mas mabuti. At sa lalong madaling panahon ang problemang ito ay titigil na maging isang problema para sa iyo)

"Ito ay lubos na halata sa akin na ang ugali ng tumpak na pagguhit kung ano ang nakikita natin ay nagbibigay ng kaukulang kakayahan upang tumpak na iguhit kung ano ang nilalayon natin" ...
Joshua Reynolds

Ang larawan ay nagbibigay hindi lamang sa mga panlabas na katangian ng mukha, ngunit sumasalamin din sa panloob na mundo ng isang tao, ang kanyang saloobin sa katotohanan at kanyang emosyonal na estado sa isang tiyak na punto sa oras. Sa katunayan, ang isang larawan, tulad ng anumang iba pang uri ng pagpipinta ng genre, ay ang pag-aayos ng mga linya, mga hugis at kulay sa canvas o papel upang ang kanilang pangwakas na kumbinasyon ay inulit ang hugis ng isang mukha ng tao.

Mga tunog na halos katulad ng magic? Upang maayos na mailagay ang mga linya, hugis at lilim sa papel, dapat mo munang pag-aralan ang mga proporsyon ng mukha ng isang tao (kapag gumuhit ng isang larawan, dapat silang sundin nang walang pagkabigo) at ang kanilang pag-asa sa mga paggalaw, direksyon at hugis ng ulo.

Ano ang isang larawan?

Anuman ang antas ng kasanayan, ang pagtatrabaho sa ito ay nakakatakot sa anumang artist. Ang pambihirang pintor na si John Singer Sargent ay nagbigay ng larawan ng dalawang katangian na sasang-ayon sa bawat artista:

1. "Sa tuwing magpinta ako ng isang larawan, lalo na upang mag-order, nawawalan ako ng isang kaibigan."
2. "Ang isang larawan ay isang pagpipinta kung saan ang mga labi ay nagtatapos sa pagtingin na iba."

Ang larawan ay isa sa mga pinakamahirap na genre ng pagguhit at pagpipinta. Ang dahilan ay madalas na gumagana ang artist upang mag-order, at ang presyon mula sa labas ay nakakagambala sa proseso ng malikhaing. Ang larawang nakikita ng kliyente ay madalas na naiiba mula sa artist. Bilang karagdagan, ang pagtatrabaho sa isang mukha ng tao ay nangangailangan ng dalubhasang kaalaman at isang makatarungang dami ng pasensya.

Bakit ang mga proporsyon sa pag-aaral

Kinakailangan ang mga proporsyon upang maunawaan kung paano matatagpuan ang mga bagay na may kaugnayan sa bawat isa sa dimensional, planar at mga intermediate na proporsyon. Kung kahit na ang isang maliit na halaga ng pagiging totoo ay mahalaga para sa isang larawan, hindi ito makakamit nang hindi alam ang mga proporsyon. Sa kabilang banda, walang nakansela ang mga abstract na larawan.

Ang pag-alam ng mga proporsyon ay nakakatulong upang maiparating hindi lamang ang mga tampok ng mukha, kundi pati na rin ang mga emosyon at ekspresyon sa mukha. Alam ang pag-asa ng pagbabago sa hitsura sa posisyon ng ulo, emosyonal na estado ng modelo at pag-iilaw, maaaring ilipat ng artista ang pagkatao at kalooban ng isang tao sa canvas, at sa gayon ay lumilikha ng isang bagay ng sining. Ngunit para dito kailangan mong malaman ang tamang sukat ng mukha at magagawang bumuo ng isang komposisyon alinsunod sa mga patakaran.

Perpektong proporsyon

Sa panahon ng Mataas na Renaissance, nilikha ni Raphael ang mga kuwadro na itinuturing na pamantayan ng pagiging perpekto. Sa katunayan, ang lahat ng mga perpektong proporsyon sa ngayon ay nagmula sa mga hugis-itlog na mukha ng Raphael Madonnas.

Kung gumuhit ka ng isang patayong linya sa mismong gitna ng mukha at hatiin ito sa tatlong bahagi - mula sa hairline hanggang sa mga kilay, mula sa mga kilay hanggang sa dulo ng ilong at mula sa dulo ng ilong hanggang sa baba, kung gayon ang perpektong mukha ay magkapantay ng mga bahaging ito. Ang figure sa ibaba ay nagpapakita ng perpektong proporsyon ng mukha ng isang tao, isang pamamaraan para sa pagguhit at pagtatayo ng isang perpektong mukha na hugis-itlog, pati na rin ang ratio ng mga pangunahing tampok. Ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang na ang perpekto ng isang lalaki na mukha ay nailalarawan sa pamamagitan ng higit pang mga anggular na tampok, ngunit, sa kabila nito, ang kanilang pangunahing lokasyon ay tumutugma sa ipinakita na pamamaraan.

Batay sa pamamaraan na ito, ang perpektong proporsyon ng isang mukha kapag ang pagguhit ng isang larawan ay tumutugma sa sumusunod na pormula:

1. BC \u003d CE \u003d EF.
2. AD \u003d DF.
3. O \u003d KL \u003d PK.

Mukha ang mukha

Tamang itinayo ang mga proporsyon ng mukha ng isang tao kapag ang pagguhit ng isang larawan ay nakasalalay sa kalakhan ng mukha na ito. Ang Raphael, lumikha ng isang perpektong hugis-itlog, at ang kalikasan ay hindi naglilimita sa pagiging perpekto sa isang geometriko na hugis lamang.

Marahil, ito ay pinaka-maginhawa upang pag-aralan ang konstruksiyon ng mga proporsyon at ang kanilang pagbabago sa panahon ng paggalaw sa isang perpektong hugis-itlog na mukha, para dito maraming mga pamamaraan at pamamaraan na tatalakayin sa ibaba, ngunit ang kakanyahan ng isang larawan ay hindi sa paglikha ng isang perpekto, ngunit sa paglalarawan ng isang tao na may lahat ng mga tampok at pagkadisplay. Iyon ang dahilan kung bakit mahalagang malaman kung ano ang hugis ng mukha at kung paano ito nakakaapekto sa pagtatayo ng mga proporsyon kapag gumuhit ng mga larawan.

Rounded mukha

Pinahabang mukha ay may bilugan na hairline at baba. Ang patayong midline ng mukha ay mas mahaba kaysa sa pahalang. Ang mga mahabang mukha ay karaniwang nailalarawan sa pamamagitan ng isang mataas na noo at isang malaking distansya sa pagitan ng itaas na labi at ang base ng ilong. Karaniwan ang lapad ng noo ay halos katumbas ng lapad ng mga cheekbones.

Oval na mukha katulad sa hugis sa isang itlog naka-baligtad. Ang mga cheekbones ay pinakamalawak na bahagi nito, pagkatapos ay may isang bahagyang mas kaunting malawak na noo at medyo makitid na panga. Ang haba ng mukha ng hugis-itlog ay bahagyang mas malaki kaysa sa lapad nito.

Bilugang mukha nailalarawan sa pamamagitan ng halos pantay na midlines ng patayo at pahalang na mga seksyon ng mukha. Ang mga malapad na cheekbones ay pinupuksa ng isang makinis, bilugan na linya ng baba.

Angular na mga mukha

Parihabang mukha nailalarawan sa pamamagitan ng isang malawak na panga, na pinatingkad ng isang anggulo ng baba at isang tuwid na hairline. Ang midline ng vertical na seksyon ay mas mahaba kaysa sa pahalang. Ang lapad ng noo ng isang tao na may isang hugis-parihaba na mukha ay halos katumbas ng lapad ng mga cheekbones.

Triangular naiiba sa hugis-puso lamang sa hairline, sa tatsulok na ito ay tuwid. Ang isang tampok na katangian ng hugis ng mukha na ito ay mataas na mga cheekbones at isang napaka-makitid, itinuro na baba, habang ang mga cheekbones ay halos kasing lapad ng noo. Ang linya ng patayong linya ng tatsulok na mukha ay kadalasang bahagyang mas mahaba kaysa sa pahalang.

Hugis parisukat katangian ng mga taong may mababang, malawak na cheekbones at isang anggular na baba. Ang haba ng isang parisukat na mukha ay katumbas ng lapad nito.

Trapezoidaltinukoy ng isang malawak na panga, mababang pisngi at isang makitid na noo. Karaniwan, sa ganoong mukha, ang baba ay angular at malawak, at ang mga cheekbones ay mas malawak kaysa sa noo.

Hugis ng diamanteang mukha ay bibigyan ng proporsyonal na makitid na noo at baba, na karaniwang itinuturo. Ang mga mataas na pisngi ay ang pinakamalawak na bahagi ng mukha na hugis brilyante, at ang pahalang na seksyon nito ay mas maliit kaysa sa patayo.

Tamang konstruksyon ng mukha

Ang wastong konstruksyon kapag ang pagguhit ng isang larawan ay batay sa pagsukat ng mga tampok ng mukha ng modelo at ang distansya sa pagitan nila. Ang bawat larawan ay indibidwal, tulad ng walang dalawang ganap na magkatulad na mga mukha, maliban sa kambal. Ang mga formula para sa pagkalkula ng mga proporsyon ay nagbibigay lamang ng pangunahing payo, na sumusunod na maaari mong mapadali ang proseso ng pagguhit.

Upang lumikha ng iyong sariling mga character o gumuhit ng mga mukha mula sa memorya, napakahalaga na malaman ang tamang paglipat ng mga proporsyon. Mahalagang tandaan dito na ang hugis ng ulo ay mas kumplikado kaysa sa isang iniwan na itlog o isang hugis-itlog, at samakatuwid ito ay nagkakahalaga ng pagsunod sa mga patakaran upang maiwasan ang mga mata sa noo o napakaliit ng bibig.

Mga contour ng mukha

Una, gumuhit ng isang bilog - ito ang magiging mas malawak na bahagi ng bungo. Tulad ng alam mo, ang mga pangunahing tampok ng mukha ay nagaganap sa ilalim ng bilog. Upang halos matukoy ang kanilang lugar, hinati namin ang bilog sa kalahati nang patayo at ipinagpapatuloy ang linya upang ang mas mababang balangkas ng bilog ay naghahati nito nang eksakto sa kalahati. Ang ilalim ng linya ay ang baba. Mula sa mga gilid ng bilog hanggang sa "baba" kailangan mong gumuhit ng mga linya na magiging paunang mga balangkas ng mga cheekbones at pisngi.

Kung ang larawan ay iguguhit mula sa mukha ng modelo o mula sa memorya, pagkatapos ay maaari mong iwasto ang hugis na may ilang mga light line, alamin ang tinatayang lapad ng baba at hairline. Kapansin-pansin na ang buhok sa larawan ay sakupin ang ilang bahagi ng bilog na iginuhit sa pinakadulo simula.

Mga mata at kilay

Gumuhit ng isang pahalang na linya sa base ng bilog, patayo sa una. Ang mga mata ay matatagpuan sa linyang ito. Narito ito, hindi mas mataas, gaano man karami ang nais mo! Ang pahalang na linya ay dapat nahahati sa limang pantay na bahagi, ang bawat isa ay katumbas ng lapad ng mata. Ang seksyon ng sentro ay maaaring bahagyang mas malawak. Ang mga mata ay matatagpuan sa mga tabi niya. Upang higit pang makalkula ang mga proporsyon, pinakamahusay na ipahiwatig kung saan matatagpuan ang mga mag-aaral.

Upang matukoy kung gaano kataas sa itaas ng mga mata ang dapat na mga kilay, hatiin ang bilog sa apat na pantay na bahagi, mula sa ibaba hanggang sa itaas. Ang mga kilay ay nakaposisyon sa kahabaan ng isang pahalang na linya nang direkta sa itaas ng mga mata.

Mga ilong at labi

Hatiin ang patayo na linya ng mas mababang mukha sa kalahati. Ang gitnang marka ay kung saan dapat ang base ng ilong. Ang lapad ng ilong ay madaling matukoy sa pamamagitan ng pagguhit ng magkatulad na mga linya pababa mula sa mga panloob na sulok ng mga mata.

Ang natitira - mula sa ilong hanggang sa baba - ay kailangang halasin muli. Ang gitnang linya ay nag-tutugma sa linya ng bibig, iyon ay, ang itaas na labi ay matatagpuan nang direkta sa itaas nito, at ang ibabang labi sa ibaba nito. Ang lapad ng bibig ay maaaring kalkulahin sa pamamagitan ng pagguhit ng mga kahanay na linya pababa mula sa gitna ng mga mag-aaral. Ang baba ay karaniwang pareho ang lapad ng ilong.

Ang pagtatayo ng mga proporsyon ng isang mukha ng tao na inilarawan sa itaas ay isang pinasimple na pamamaraan at angkop para sa perpektong mukha, kung saan hindi gaanong kalikasan.

Scribbled na mga larawan August 4, 2014

Ang artist ng Malaysian na si Vince Low ay kumukuha ng mga larawan ng mga kilalang tao sa papel, "nang hindi inaalis ang kanyang kamay," sabi ng ilan. Ang ilustrador ay nagawang maihatid nang may hindi kapani-paniwalang katumpakan ng mga ekspresyon ng mukha at damdamin ng mga bituin sa Hollywood, mang-aawit, siyentipiko at mga character ng pelikula. Tinawag lamang ni Vince Lowe ang kanyang serye ng mga kuwadro na gawa sa "Mukha".

Sa ilalim ng hiwa magkakaroon ng trabaho na maaaring matingnan nang may malakas na pagtaas, pagkatapos ay mauunawaan mo kung ano ang hindi pangkaraniwan at ang kakanyahan ng gawaing ito.

Larawan 3.

PAKIKITA

Ang ideya na lumikha ng mga orihinal na mga larawan ng mga kilalang tao ay ipinanganak sa kanya ng spontaneously: sa una, tulad ng marami sa iba, gusto niyang mag-sketch ng mga guhit sa isang kuwaderno. Matapos makita na ang resulta ay medyo kahanga-hanga, nagpasya si Vince Lowe na lumikha ng isang buong serye ng mga hindi pangkaraniwang gawa.

Larawan 2.


Sinasabi ng artist na napakahalaga para sa kanya na maiparating ang kaluluwa at pagkatao ng taong itinatanghal sa larawan. Nang walang pag-aalinlangan sa kanyang mga kakayahan, nagpasya siyang master ang husay ng "linya" na pagpipinta nang perpekto. Siyempre, ang trend na ito sa kontemporaryong sining ay hindi bago; bukod sa mga kinikilalang masters, dapat isaalang-alang ng isa ang mga pangalan ng Atsushi Takahashi at Pierre Emmanuel Godet, na gumuhit ng "scribbles", pati na rin ang amateur na naglalarawan na Reddit, na lumilikha ng mga larawan gamit ang isang patuloy na linya. Gayunpaman, pinamamahalaang ni Vince Lowe ang isang napaka-espesyal na angkop na lugar sa pagpipinta ng portrait ng monochrome.

Larawan 4.

Ang mga escriba ay madalas na napapansin bilang manipis na pag-iingat sa sarili, walang kahulugan na mga linya na maaaring magamit upang tuldok ang pahina. Gayunpaman, alam ni Vince Lowe kung paano i-streamline ang kaguluhan na ito sa pamamagitan ng paglikha ng mga masining na imahe mula dito. Ang kanyang makatotohanang mga larawan ay emosyonal at nagpapahayag, ang artist ay mahusay na gumagamit ng paglalaro ng ilaw at anino, iginuhit nang detalyado ang mga tampok ng facial. Sa unang sulyap, ang isang unsystematic na diskarte sa paglikha ng isang pagguhit ay nagbibigay-daan kay Vince Lowe upang makamit ang mahusay na mga resulta.

Narito ang isa pang halimbawa na may mataas na kadakilaan para sa iyo. Mag-click sa larawan.

PAKIKITA

At isa pa ...

PAKIKITA

Larawan 5.

Larawan 6.

Larawan 7.

Larawan 8.

Larawan 9.

Larawan 10.

Larawan 11.

Larawan 12.

Larawan 13.

Larawan 14.

Larawan 16.

Larawan 17.

Larawan 18.

Larawan 19.

Larawan 20.

Kadalasan, ang mga baguhang artista ay nagpapabaya sa pag-aaral ng balangkas at musculature ng tao, nagkakamali sa paniniwala na "gagana rin ito." Ngunit ang kamangmangan ng anatomya ng tao ay humahantong sa ang katunayan na ang iginuhit na tao ay lumilitaw na hindi sumasalig, at ang kanyang mga ekspresyon sa mukha at paggalaw ay mukhang hindi likas.

Samakatuwid, titingnan natin ngayon ang mga pangunahing alituntunin na dapat mong sundin kung nais mong magpinta ng isang mahusay at de-kalidad na larawan.

1. Mga proporsyon ng mukha

Ang bungo na may panga ay isang medyo patag na globo, kaya ang pagtingin sa isang mukha ng tao mula sa harap, nakita natin ang isang bagay na tulad ng isang itlog na nakabalik sa isang makitid na gilid. Dalawang linya ng patayo na tumatakbo sa gitna hatiin ang itlog na ito sa apat na bahagi. Tingnan natin ang mga detalye:

• Markahan ang gitna ng kanan at kaliwang halves ng pahalang na linya. Matatagpuan ang mga mata nang eksakto sa mga puntong ito.
• Hatiin ang ibabang kalahati ng patayong linya sa limang piraso. Ang ilalim ng ilong ay nasa pangalawang marka mula sa itaas, at ang linya kung saan natutugunan ang mga labi ay isang punto sa ibaba.
• Hatiin ang tuktok na kalahati ng patayong linya sa apat na piraso. Matatagpuan ang hairline sa pangalawa o pangatlong marka, nag-iiba ang tampok na ito. Ang mga tainga ay nasa pagitan ng itaas na takip ng mata at dulo ng ilong, ngunit ang panuntunang ito ay totoo lamang kapag ang mukha ay hindi pababa o pataas.

Nakatutulong na pahiwatig: Ang mukha ay karaniwang limang mata ang lapad, o bahagyang mas kaunti. Ang distansya sa pagitan ng mga mata ay katumbas ng lapad ng isang mata. Sobrang bihira sa mga tao ang distansya na ito ay ibang-iba mula sa karaniwang isa, ngunit ang tampok na ito ay magiging lubos na madaling mapansin. Ang distansya sa pagitan ng ibabang labi at baba ay katumbas din ng haba ng isang mata.

Ang isa pang paraan upang masukat ay ang paggamit ng distansya sa pagitan ng dulo ng iyong hinlalaki at daliri. Ipinapakita sa figure sa ibaba kung anong mga distansya ang maaaring masukat sa ganitong paraan: taas ng tainga, distansya mula sa hairline hanggang sa kilay, mula sa kilay hanggang sa ilong, mula sa ilong hanggang sa baba at mula sa mag-aaral hanggang sa mag-aaral.

Profile

Sa profile, maaari pa rin nating makita ang hugis ng itlog, ngunit ang matalim na bahagi nito ay tumingin sa sulok. Ang mga linya ngayon ay naghiwalay ng ulo sa mukha at bungo.

Sa bungo:

• Ang tainga ay nasa likod lamang ng patayong linya. Sa laki at lokasyon, nakaupo pa ito sa pagitan ng itaas na takip ng mata at ang dulo ng ilong.
• Ang lalim ng bungo ay nag-iiba sa loob ng mga limitasyon na ipinahiwatig sa larawan sa ibaba sa talata 4 na may mga tuldok na linya.

• Ang lahat ay isinaayos tulad ng ipinahiwatig sa itaas.
• Ang ugat ng ilong ay nagkakasabay sa pahalang na linya o bahagyang mas mataas
• Ang pinaka-convex na bahagi ay ang unang punto sa itaas ng pahalang na linya, na nagmamarka ng linya ng kilay.

2. Mga Tampok

Mga mata at kilay

Ang mata ay simpleng dalawang arko na konektado sa isang hugis ng almendras. Walang tiyak na panuntunan sa pagguhit ng mga mata, dahil ang hugis ng mga mata ay maaaring magkakaiba, at mayroong maraming tulad ng mga hugis, ngunit napapansin natin ang mga sumusunod na uso:

• Ang panlabas na sulok ng mata ay maaaring mas mataas kaysa sa panloob na sulok, ngunit hindi kabaliktaran.
• Kung ang hugis ng mata ay almond, kung gayon ang bilugan na bahagi ng mata ay magiging malapit sa panloob na sulok, at ang pinahabang isa - sa labas.

Detalye ng mata

• Ang iris ay bahagyang nakatago sa ilalim ng panlabas na takipmata. Hinawakan lamang nito ang mas mababang takip ng mata kung ang tao ay nakatingin sa ibaba, o kung ang mata ay itinayo upang ang mas mababang takipmata ay mas mataas kaysa sa dati.
• Ang mga eyelashes ay lumalaki mula sa loob sa labas, hindi sa iba pang paraan, at ito ay napakahalaga kapag nagpinta upang gawing natural ang mga ito. Ang mas mababang mga eyelashes ay mas maikli.
• Kapag sinusubukan mong iguhit ang lahat ng mga maliit na bagay (luha ducts, mas mababang takipmata, atbp.), Tandaan na ang detalyadong pagguhit ay hindi palaging nangangahulugang magiging maganda ang resulta.

Sa profile, ang mga mata ay kumuha ng hugis ng isang arrowhead (na may matambok o malukot na panig), na may isang bahagyang pahiwatig ng itaas at posibleng mas mababang takipmata. Sa totoong buhay, hindi mo makikita ang iris mula sa gilid, makikita mo lamang ang puti ng mata. Ngunit ang isang mata na walang iris ay mukhang kakaiba, kaya gumuhit ng hindi bababa sa isang pahiwatig nito.

Tulad ng para sa mga kilay, ang pinakamadaling paraan upang iguhit ang mga ito ay sa pamamagitan ng pagsunod sa arko ng itaas na takipmata. Kadalasan, ang pinakamalawak na bahagi ng kilay ay mas malapit sa panloob na bahagi, at ang "buntot", tending sa panlabas na bahagi ng mata, unti-unting nagiging payat.

Kung tiningnan sa profile, ang hugis ng kilay ay kapansin-pansing nagbabago at nagiging katulad ng koma. Tila nagsisimula ang kilay kung nasaan ang mga tip ng mga pilikmata.

Ang ilong ng tao ay humigit-kumulang hugis-wedge, sapat na upang isipin lamang at iguhit ito sa volumetric form bago iguhit ang mga detalye.

Ang likod at mga pakpak ng ilong ay mga patag na ibabaw na nakabalangkas lamang sa dulo, ngunit napakahalaga pa ring isaalang-alang ang mga ibabaw na ito kapag ang pag-sketch upang makalkula nang tama ang mga proporsyon. Ang ilalim na patag na bahagi ng aming truncated tatsulok na kalang ay nagkokonekta sa mga pakpak at dulo ng ilong. Ang mga pakpak ay tumatakbo papasok patungo sa septum, na bumubuo ng mga butas ng ilong - tandaan na ang ilalim na view ay nagpapakita kung paano nagsisimula ang septum bago ang mga pakpak at kumokonekta sa mukha. Bumabaluktot ito nang mas mababa kaysa sa mga pakpak kung titingnan namin ang ilong sa profile, na nangangahulugang sa pagtingin na 3/4, ang malayong ilong ay nakatago ng isang septum.

Tulad ng sa mga mata, ang pagdetalye ay hindi palaging gumagana nang maayos. Samakatuwid, mas mahalaga na gumana ang mga proporsyon kaysa sa pore sa mga detalye, na sa wakas ay maaaring disfigure ang pagguhit. Kapag gumuhit mula sa unahan, ang ilong ay mukhang mas mahusay kung iguguhit mo lamang ang mas mababang bahagi nito. Kung gumuhit ka ng 3/4 na pagtingin, pagkatapos ay malamang na mas mahusay mong mas mahusay na gumuhit ng linya ng likod ng ilong. Kailangan mong suriin at pag-aralan ang maraming mga ilong upang maunawaan kung paano at kailan ilarawan ito.

Mga labi

• Ang linya kung saan natutugunan ang mga labi ay dapat iguguhit muna, dahil ito ang pinakamahaba at pinakamadilim na linya ng tatlo na bumubuo sa bibig. Ito ay hindi lamang isang kulot na linya, ngunit isang buong serye ng mga banayad na curves. Sa larawan sa ibaba, maaari kang makakita ng isang pinalaking halimbawa na magpapaliwanag sa paggalaw ng linya ng bibig sa iyo. Tandaan na may iba't ibang mga hugis ng labi, at na ang baseline ay maaaring sumalamin sa mas mababa o itaas na labi. Ang mga labi ay maaaring mapahina sa iba't ibang paraan. Ang linya sa gitna ay maaaring maging tuwid na sumasalamin sa isang matalim na hitsura, o napaka-smudged upang paluwagin ang mga labi. Ang lahat ay nakasalalay sa hugis ng mga labi, kung gaano sila ka-plump. Kung nais mo ng simetrya, magsimula mula sa gitna at iguhit ang isang kalahati ng labi at pagkatapos ay ang iba pa.
• Ang nangungunang dalawang tip ng itaas na labi ay ang pinaka-halata na mga bahagi ng bibig, ngunit maaari rin silang mabibigkas o praktikal na tumatakbo sa isang linya.
• Ang ibabang labi ay isang malambot na arko, ngunit maaari ring mag-iba mula sa halos tuwid hanggang sa napaka bilugan.
• Ang itaas na labi ay kadalasang mas payat kaysa sa ibabang labi at bumababa nang mas mababa sa pangkalahatang kaluwagan ng mukha kaysa sa mas mababang labi. Subukang lilimin ang itaas na labi na may mga stroke.
• Sa mga gilid, ang mga labi ay nasa hugis ng isang arrowhead at ang katunayan na ang itaas na labi ay bumabaluktot nang bahagya pasulong sa lugar na ito ay napakalinaw na nakikita.
• Ang midline ng bibig sa mga dulo ay lumiliko pababa mula sa mga labi. Kahit na ngumiti ang tao, bumabaluktot ito bago umakyat muli. Huwag gumuhit nang diretso ang linya na ito kapag gumuhit ng mukha sa profile.

Ang pinakamahalagang bahagi ng tainga ay ang mahabang C na hugis panlabas na linya. Ang loob ng tainga ay tulad ng isang baligtad na U. Mayroon ding isang katulad na curve sa itaas lamang ng earlobe, na konektado sa isang maliit na hugis-arko na C. Sa pangkalahatan, nag-iiba rin ang hugis ng tainga.

Kapag nakita namin ang mukha mula sa harap, ang mga tainga ay makikita sa profile:

• Ang rim, na dati nang hugis U, ay isang hiwalay na bahagi - tulad ng mangyayari kapag tiningnan namin ang plato mula sa gilid at makita ang ilalim nito.
• Ang earlobe ay magiging hitsura ng isang patak at tatayo.
• Kung gaano payat ang kailangan mong iguhit ang linya ng tainga ay depende sa kung gaano kalapit ang mga tainga sa ulo.

Kung tiningnan mula sa likod ng ulo, ang tainga ay lilitaw na maialis mula sa ulo: ang rim ay nakakabit sa ulo ng isang funnel. Huwag matakot na iguhit ang funnel, dahil hindi ito maliit.

3. anggulo

Ang pagkakaroon ng hugis ng isang bola na may bahagyang pagbabago, ang ulo ay iginuhit mas madali kaysa sa inaasahan. Ngunit sa kabila nito, kailangan mong pag-aralan kung paano ito hitsura mula sa iba't ibang mga anggulo. Siyempre, ang hitsura ng ilong ay nagbabago sa unang lugar, ngunit ang mga kilay, pisngi, ang gitnang bahagi ng bibig at baba ay nagbago din.

Kapag gumuhit kami ng mukha sa harap at sa profile, praktikal na namin ito sa isang dalawang dimensional na eroplano. Para sa iba pang mga anggulo ng view, kailangan nating mag-isip sa three-dimensional space.

Nakatingin sa ibaba

• Ang lahat ng mga detalye ay bilugan at ang mga tainga ay inilipat din.
• Dahil ang ilong ay umuusbong pasulong, bumabaluktot ito mula sa pangkalahatang linya ng mukha at ang dulo nito ay malapit sa bibig.
• Ang curve ng kilay ay nagiging mas makinis. Upang makuha nito ang reverse bend, kailangan mong iikot ang iyong mukha sa partikular na hindi pangkaraniwang paraan.
• Ang itaas na takipmata ay nagiging mas nakikita at sumasakop sa karamihan ng eyeball.
• Halos maglaho ang itaas na labi, at mas mababa ang mas dumidikit.
• Tandaan na dahil ang bibig ay sumusunod sa isang pangkalahatang kurba, lumilitaw na tila isang ngiti ang lumitaw sa mukha ng tao.

Tumitingin sa itaas

• Ang lahat ng mga detalye ay bilugan at ang mga tainga ay lumilipas din.
• Ang itaas na labi ay nagiging ganap na nakikita at ang bibig ay lilitaw na namutla.
• Ang linya ng kilay ay nagiging mas bilugan, ngunit ang mas mababang mga curve ng curve pababa, na nagbibigay ng epekto ng isang matalim na hitsura.
• Ang ibabang bahagi ng ilong ay malinaw na nakikita, ang mga butas ng ilong ay malinaw na nakikita.

Lumiko sa mga patagilid

Kapag ang isang tao ay halos makita mula sa likuran, ang nakikita lamang ay ang nakausli na linya ng kilay at mga pisngi. Ang linya ng leeg ay nakausli at may kaugaliang sa tainga. Ang mga eyelashes ay ang susunod na bagay na nakikita kapag ang isang tao ay lumiliko ang kanilang mukha.

Pagkatapos ay lumilitaw ang bahagi ng kilay, at ang protrusion ng ibabang takip ng mata at ang dulo ng ilong na nakausli mula sa likod ng pisngi ay nakikita.

Kapag ang mukha ay nakabukas na halos sa profile, ang eyeball at mga labi ay nakikita (ngunit ang gitnang linya ng bibig ay maliit pa rin), at ang linya ng leeg ay nagsasama sa linya ng baba sa isang linya. Maaari mo pa ring makita ang bahagi ng pisngi sa likuran kung saan nakatago ang butas ng ilong.