Symphony 7 Shostakovich. Ikapitong Symphony D

bahay / Dating

Galit na galit, humahagulgol
Para sa isang solong pagkahilig para sa kapakanan ng
Hindi pinagana sa istasyon
At si Shostakovich ay nasa Leningrad.
Alexander Mezhirov

Ang Ikapitong Symphony ni Dmitry Shostakovich ay may subtitle na "Leningradskaya". Ngunit ang pangalang "Maalamat" ay angkop sa kanya. Sa katunayan, ang kasaysayan ng paglikha, ang kasaysayan ng mga rehearsal at ang kasaysayan ng pagganap ng piraso na ito ay naging mga alamat na alamat.

Mula sa konsepto hanggang sa pagpapatupad

Ito ay pinaniniwalaan na inisip ni Shostakovich ang ideya ng Ikapitong Symphony kaagad pagkatapos ng pag-atake ng Nazi sa USSR. Narito ang ilang iba pang mga opinyon.
Ang konduktor na si Vladimir Fedoseev: "... Sumulat si Shostakovich tungkol sa digmaan. Ngunit ano ang dapat gawin ng digmaan! Si Shostakovich ay isang henyo, hindi niya isinulat ang tungkol sa digmaan, isinulat niya ang tungkol sa mga horrors ng mundo, tungkol sa kung ano ang nagbabanta sa amin." Ang tema ng pagsalakay ay isinulat nang matagal na. bago ang digmaan at sa isang ganap na naiibang okasyon. Ngunit natagpuan niya ang karakter, nagpahayag ng isang premonition. "
Ang kompositor na si Leonid Desyatnikov: "... kasama ang" tema ng pagsalakay "mismo, hindi lahat ay ganap na malinaw alinman: ang mga pagsasaalang-alang ay ipinahayag na ito ay binubuo nang matagal bago magsimula ang Dakilang Digmaang Patriotiko, at na ikinonekta ni Shostakovich ang musika na ito sa makina ng estado ng Stalinist, atbp." May isang palagay na ang "tema ng pagsalakay" ay batay sa isa sa mga paboritong melodies ni Stalin - lezginka.
Ang ilan ay lumalakas pa, na inaangkin na ang Ikapitong Symphony ay orihinal na inibig ng kompositor bilang isang symphony tungkol kay Lenin, at ang digmaan lamang ang pumigil sa pagsulat nito. Ang musikal na materyal ay ginamit ni Shostakovich sa bagong gawain, kahit na walang totoong bakas ng "komposisyon tungkol kay Lenin" ay natagpuan sa pamana ng manuskrito ni Shostakovich.
Ipahiwatig ang pagkakapareho ng texture ng "tema ng pagsalakay" sa sikat "Bolero" Maurice Ravel, pati na rin ang isang posibleng pagbabagong-anyo ng melody ni Franz Lehár mula sa operetta na "The Merry Widow" (Bilangin ang aria ni Dans Alsobitte, Njegus, ichbinhier ... Dageh` ichzuMaxim).
Ang kompositor mismo ay sumulat: "Habang binubuo ang tema ng pagsalakay, iniisip ko ang tungkol sa isang ganap na magkakaibang kaaway ng sangkatauhan. Siyempre, kinamumuhian ko ang pasismo. Ngunit hindi lamang Aleman - kinasusuklaman ko ang lahat ng pasismo."
Balikan natin ang mga katotohanan. Mula Hulyo hanggang Setyembre 1941, si Shostakovich ay sumulat ng apat-limang segundo ng kanyang bagong gawain. Ang pagkumpleto ng ikalawang kilusan ng symphony sa panghuling puntos ay napetsahan noong ika-17 ng Setyembre. Ang pagtatapos ng iskor para sa ikatlong kilusan ay ipinapahiwatig din sa panghuling autograpiya: Setyembre 29.
Ang pinaka-problemado ay ang pakikipag-date ng simula ng trabaho sa pangwakas. Ito ay kilala na noong unang bahagi ng Oktubre 1941, si Shostakovich at ang kanyang pamilya ay lumikas mula sa pagkubkob sa Leningrad sa Moscow, at pagkatapos ay lumipat sa Kuibyshev. Habang sa Moscow, ginampanan niya ang mga natapos na bahagi ng symphony sa tanggapan ng editoryal ng pahayagan na "Soviet Art" noong Oktubre 11 sa isang pangkat ng mga musikero. "Kahit na isang pakikinig ng pakikinig sa symphony sa pagganap ng piano ng may-akda ay nagpapahintulot sa amin na magsalita tungkol dito bilang isang kababalaghan ng napakalaking sukat," ang isa sa mga kalahok sa pagpupulong ay nagpatotoo at nabanggit ... na "Ang finale ng symphony ay hindi pa magagamit."
Noong Oktubre-Nobyembre 1941, naranasan ng bansa ang pinakamahirap na sandali sa pakikibaka laban sa mga mananakop. Sa mga kondisyong ito, ang optimistikong finale na hinuhulaan ng may-akda ("Sa finale nais kong sabihin tungkol sa isang magandang buhay sa hinaharap, kapag ang kaaway ay natalo"), ay hindi nagpunta sa papel. Ang Artist na si Nikolai Sokolov, na nakatira sa Kuibyshev sa tabi ng Shostakovich, ay naalaala: "Kapag tinanong ko si Mitya kung bakit hindi niya tinatapos ang kanyang Ikapitong. Tumugon siya:" ... Hindi pa ako makasulat ... Kaya marami sa aming mga tao ang namamatay! ". .. Ngunit sa kung anong lakas at kagalakan siya ay naupo upang gumana kaagad pagkatapos ng balita ng pagkatalo ng mga Nazi malapit sa Moscow! Mabilis na ang symphony ay nakumpleto sa kanya halos sa loob ng dalawang linggo. " Ang Soviet counter-offensive na malapit sa Moscow ay nagsimula noong Disyembre 6, at ang unang makabuluhang tagumpay ay dinala noong Disyembre 9 at 16 (ang pagpapalaya sa mga lungsod ng Yelets at Kalinin). Ang paghahambing sa mga petsa na ito at ang termino ng trabaho na ipinahiwatig ni Sokolov (dalawang linggo) na may pagtatapos ng symphony, na ipinahiwatig sa pangwakas na iskor (Disyembre 27, 1941), ginagawang posible na may malaking kumpiyansa na maiugnay ang simula ng trabaho sa finale hanggang kalagitnaan ng Disyembre.
Halos kaagad pagkatapos ng pagtatapos ng symphony, nagsimula itong maisagawa kasama ang Bolshoi Theatre Orchestra sa ilalim ng direksyon ni Samuel Samosud. Ang symphony na nauna noong Marso 5, 1942.

"Lihim na sandata" ng Leningrad

Ang pagkubkob ng Leningrad ay isang hindi malilimutang pahina sa kasaysayan ng lungsod, na pinukaw ang espesyal na paggalang sa katapangan ng mga naninirahan dito. Ang mga Saksi ng blockade na humantong sa trahedya na kamatayan ng halos isang milyong Leningraders ay nabubuhay pa. Sa loob ng 900 araw at gabi, ang lungsod ay tumigil sa paglusob ng mga pasistang tropa. Ang mga Nazi ay naka-pin sa mataas na pag-asa sa pagkuha ng Leningrad. Ang pagkuha ng Moscow ay dapat na matapos ang pagbagsak ng Leningrad. Ang lungsod mismo ay kailangang sirain. Pinalibutan ng kaaway si Leningrad mula sa lahat ng panig.

Sa loob ng isang buong taon binugbog siya ng isang bakal na bakal, pinaliguan siya ng mga bomba at shell, at pinatay siya ng gutom at sipon. At nagsimula siyang maghanda para sa panghuling pag-atake. Ang mga tiket para sa gala banquet sa pinakamagandang hotel sa lungsod noong Agosto 9, 1942 ay naka-print na sa bahay ng pag-print ng kaaway.

Ngunit hindi alam ng kaaway na ilang buwan na ang nakalilipas isang bagong "lihim na sandata" ang lumitaw sa kinubkob na lungsod. Siya ay pinalipad sa isang eroplano ng militar na may mga gamot na kinakailangan ng mga may sakit at nasugatan. Ito ang apat na malaking malalaking kuwaderno na natatakpan ng mga tala. Sabik silang naghihintay sa paliparan at kinuha bilang pinakadakilang kayamanan. Ito ay ang Ikapitong Symphony ni Shostakovich!
Nang ang conductor na si Karl Ilyich Eliasberg, isang matangkad at payat na lalaki, ay kumuha ng mga mahal na notebook sa kanyang mga kamay at nagsimulang tumingin sa kanila, ang kagalakan sa kanyang mukha ay nagbigay daan sa chagrin. Tumagal ito ng 80 musikero para sa napakagandang musika na talagang tunog! Pagkatapos lamang maririnig ito ng mundo at tiyakin na ang lungsod kung saan nabubuhay ang nasabing musika ay hindi kailanman susuko, at ang mga taong lumikha ng nasabing musika ay hindi malalampasan. Ngunit saan matatagpuan natin ang napakaraming musikero? Ang konduktor ay nakalulungkot na pinagsunod-sunod sa memorya ng mga violinist, mga manlalaro ng tanso, mga drummer na namatay sa mga snows ng isang mahaba at gutom na taglamig. At pagkatapos ay inihayag ng radyo ang pagpaparehistro ng mga nakaligtas na musikero. Ang konduktor, nakakaramdam ng kahinaan, ay lumibot sa mga ospital upang maghanap ng mga musikero. Natagpuan niya ang drummer na si Zhaudat Aidarov sa mga patay, kung saan napansin niya na ang mga daliri ng musikero ay gumalaw nang bahagya. "Buhay siya!" - bulalas ng conductor, at sa sandaling ito ay ang pangalawang kapanganakan ni Jaudat. Kung wala siya, ang pagganap ng Ikapitong ay imposible - pagkatapos ng lahat, kailangan niyang talunin ang drum roll sa "tema ng pagsalakay."

Ang mga musikero ay nagmula sa harapan. Ang trombonist ay nagmula sa kumpanya ng machine-gun, ang viola player ay tumakas mula sa ospital. Ang player ng sungay ng Pransya ay nagpadala ng isang anti-sasakyang panghimpapawid na regimen sa orkestra, ang flutist ay dinala sa isang sled - ang kanyang mga paa ay nakuha. Ang trompeta ay naselyohan sa kanyang nadama na bota, sa kabila ng tagsibol: ang kanyang mga binti, namamaga mula sa gutom, ay hindi umaangkop sa iba pang mga sapatos. Ang konduktor mismo ay mukhang ang kanyang sariling anino.
Ngunit nagtipon sila para sa unang pagsasanay. Ang ilang mga kamay ay tumigas mula sa mga sandata, ang iba ay nanginginig nang labis, ngunit ang lahat ay sinubukan ang kanilang makakaya upang hawakan ang mga tool, na para bang ang kanilang buhay ay nakasalalay dito. Ito ang pinakamaikling pag-eensayo sa mundo, tumatagal lamang ng labinlimang minuto - wala silang lakas para sa higit pa. Ngunit nilalaro nila ang labinlimang minuto! At ang konduktor, na sinusubukan na huwag mahulog sa console, ay natanto na gagawin nila ang symphony na ito. Nanginig ang mga labi ng mga sungay, ang mga busog ng mga instrumento ng string ay tulad ng cast iron, ngunit ang musika ay tunog! Hayaan itong maging mahina, hayaan itong maging tune, hayaan itong maging tune, ngunit nilalaro ang orkestra. Sa kabila ng katotohanan na sa mga pagsasanay - dalawang buwan - ang mga musikero ay nadagdagan ang mga rasyon ng pagkain, maraming mga artista ang hindi nabuhay upang makita ang konsiyerto.

At ang araw ng konsiyerto ay itinalaga - Agosto 9, 1942. Ngunit ang kaaway ay tumayo pa rin sa ilalim ng mga pader ng lungsod at nagtipon ng mga puwersa para sa pangwakas na pag-atake. Tumutok ang mga baril ng kaaway, daan-daang mga sasakyang panghimpapawid ng kaaway ang naghihintay para sa pagkakasunud-sunod. At ang mga opisyal ng Aleman ay tumitingin sa isa pang pagtingin sa mga kard ng paanyaya sa piging, na magaganap pagkatapos ng pagbagsak ng lungsod na kinubkob, noong Agosto 9.

Bakit hindi sila bumaril?

Ang kamangha-manghang puting-haligi ng hall ay puno at binati ang hitsura ng conductor na may isang ovation. Itinaas ng conductor ang kanyang baton, at agad na mayroong katahimikan. Gaano katagal ito? O kaya ay ilalabas ng kalaban ang isang sunog na apoy upang mapigilan tayo? Ngunit ang wand ay nagsimulang ilipat - at dati nang hindi nakakarinig-ng musika na sumabog sa bulwagan. Nang natapos ang musika at bumagsak muli ang katahimikan, naisip ng konduktor: "Bakit hindi sila bumaril ngayon?" Tumunog ang huling kuwerdas, at natahimik ang loob ng ilang segundo sa bulwagan. At biglang lahat ng mga tao ay tumayo sa isang salpok - ang mga luha ng galak at pagmamataas ay bumagsak sa kanilang mga pisngi, at ang kanilang mga palad ay pinalamutian ng kulog na palakpak. Isang batang babae ang tumakbo palabas ng mga stall papunta sa entablado at ipinakita ang conductor ng isang palumpon ng mga wildflowers. Pagkaraan ng mga dekada, ang Lyubov Shnitnikova, na natagpuan ng mga mag-aaral sa Leningrad-pathfinders, ay magsasabi na siya ay espesyal na lumaki ng mga bulaklak para sa konsiyerto na ito.

Bakit hindi bumaril ang mga pasista? Hindi, sila ay bumaril, o sa halip, sinusubukan nilang mag-shoot. Nilalayon nila ang puting-haligi hall, nais nilang mag-shoot ng musika. Ngunit ang ika-14 na artilerya ng regimen ng Leningraders ay nagdala ng isang avalanche ng apoy sa mga pasistang baterya isang oras bago ang konsiyerto, na nagbibigay ng pitumpung minuto na katahimikan na kinakailangan para sa pagganap ng symphony. Hindi isang shell ng kaaway na nahulog malapit sa Philharmonic, walang pumipigil sa musika mula sa tunog sa lungsod at sa buong mundo, at sa mundo, na naririnig, naniniwala: ang lungsod na ito ay hindi susuko, ang taong ito ay hindi magapi!

Bayani Symphony ng siglo ng XX

Isaalang-alang ang musika ng Pitong Symphony ng Dmitri Shostakovich. Kaya,
Ang unang kilusan ay nakasulat sa form ng sonata. Ang isang paglihis mula sa klasikal na sonata ay sa halip na pag-unlad ay mayroong isang malaking yugto sa anyo ng mga pagkakaiba-iba ("episode ng pagsalakay"), at pagkatapos nito ay ipinakilala ang isang karagdagang fragment ng pag-unlad.
Ang simula ng bahagi ay sumasalamin sa mga imahe ng isang mapayapang buhay. Ang pangunahing bahagi ay tunog ng malawak at matapang at may mga tampok ng isang awit ng pagmartsa. Sinusundan ito ng isang liriko na bahagi. Laban sa background ng isang malambot na pangalawang "wiggle" ng mga violas at cellos, isang ilaw, tulad ng awit ng mga tunog ng mga violin, na kahalili ng mga transparent choral chord. Maganda ang pagtatapos ng pagkakalantad. Ang tunog ng orkestra ay tila natutunaw sa kalawakan, ang melody ng plauta ng piccolo at ang dumbfounded violin ay tumataas nang mas mataas at kumukupas, na kumukupas laban sa background ng isang tahimik na tunog na E major chord.
Ang isang bagong seksyon ay nagsisimula - isang nakamamanghang larawan ng pagsalakay ng isang agresibong mapangwasak na puwersa. Sa katahimikan, na parang mula sa malayo, naririnig na halos hindi naririnig ang isang tambol. Ang isang awtomatikong ritmo ay itinatag na hindi titigil sa buong kahila-hilakbot na yugto na ito. Ang "tema ng pagsalakay" mismo ay mekaniko, simetriko, nahahati sa kahit na mga segment ng 2 bar. Ang tema ay tunog ng tuyo, prickly, na may mga pag-click. Ang unang mga violin ay naglalaro ng staccato, ang pangalawang tumama sa mga string sa likod ng bow, ang mga violas ay naglalaro ng pizzicato.
Ang episode ay itinayo sa anyo ng mga pagkakaiba-iba sa isang melodically walang pagbabago na tema. Ang paksa ay nagpapatakbo ng 12 beses, nakakakuha ng higit pa at higit pang mga tinig, na inilalantad ang lahat ng masamang panig nito.
Sa unang pagkakaiba-iba ang tunog ng plauta ay walang imik, patay sa mababang rehistro.
Sa pangalawang pagkakaiba-iba, isang piccolo flute ang sumali dito sa layo na isa at kalahating octaves.
Sa ikatlong pagkakaiba-iba, ang isang mapurol na tunog na pag-uusap ay lumitaw: ang bawat parirala ng oboe ay kinopya ng bassoon ng isang octave na mas mababa.
Mula sa ika-apat hanggang sa ikapitong pagkakaiba-iba, ang agresibo sa musika ay lumalaki. Lumilitaw ang mga instrumento ng tanso. Sa ika-anim na pagkakaiba-iba, ang tema ay ipinakita sa magkatulad na mga triad, brazenly at smugly. Ang musika ay tumatagal ng isang lalong malupit, "bestial" na aspeto.
Sa ikawalong pagkakaiba-iba, nakamit nito ang kahanga-hangang sonidad ng fortissimo. Walong sungay ang pinutol sa dagundong at clang ng orkestra na "primal dagundong".
Sa ikasiyam na pagkakaiba-iba, ang tema ay gumagalaw sa mga trumpeta at trombon, na sinamahan ng isang ungol.
Sa ika-sampu at labing-isang pagkakaiba-iba, ang pag-igting sa musika ay umabot sa halos hindi maiisip na puwersa. Ngunit narito ang isang rebolusyong musikal ng kamangha-manghang henyo na nagaganap, na walang mga analogue sa pagsasagawa ng symphonic sa mundo. Ang tonality ay nagbabago nang malaki. Ang isang karagdagang pangkat ng mga instrumento ng tanso ay pumapasok. Maraming mga tala ng puntos ang huminto sa tema ng pagsalakay, ang tema ng paglaban ay tutol dito. Ang isang yugto ng labanan ay nagsisimula, hindi kapani-paniwala sa intensity at intensity nito. Sa mga pagduduwal na nakakahabag na pagkabagabag, naririnig ang mga hiyawan at daing. Sa pamamagitan ng isang hindi makataong pagsisikap, pinangungunahan ni Shostakovich ang pag-unlad sa pangunahing pagwawakas ng unang kilusan - isang rekisitos - pagdadalamhati para sa mga patay.

Konstantin Vasiliev. Pagsalakay

Nagsisimula ang reaksyon. Ang pangunahing bahagi ay malawak na binigkas ng buong orkestra sa ritmo ng martsa ng prosesyon sa libing. Ang bahagi ay hindi gaanong nakikilala sa reprise. Isang walang tigil na pagod na bassoon monologue, na sinamahan ng mga pagkakatakod na chord ng saliw sa bawat hakbang. Ang laki ay nagbabago sa lahat ng oras. Ito, ayon kay Shostakovich, ay "personal na kalungkutan" kung saan "wala nang mga luha na naiwan."
Sa code ng unang bahagi, ang mga larawan ng nakaraan ay lumilitaw nang tatlong beses, pagkatapos ng pagtawag ng senyas ng mga sungay ng Pransya. Tulad ng kung sa isang haze, ang pangunahing at pangalawang tema ay pumasa sa kanilang orihinal na hitsura. At sa pinakadulo, ang tema ng pagsalakay ay walang kabuluhan na nagpapaalala sa sarili.
Ang pangalawang kilusan ay isang hindi pangkaraniwang scherzo. Liriko, hindi mabilis. Ang lahat ng nasa loob nito ay nababagay sa mga alaala ng buhay na pre-digmaan. Ang musika ay parang isang usapan, naririnig ng isang tao ang mga tunog ng ilang uri ng sayaw, pagkatapos ay isang nakakaaliw na kanta. Ang isang parunggit sa Beethoven ng "Moonlight Sonata" ay biglang bumagsak, tunog na medyo nakakagulat. Ano ito? Hindi ba ang mga alaala ng isang sundalong Aleman na nakaupo sa trenches sa paligid na kinubkob si Leningrad?
Ang ikatlong bahagi ay lilitaw bilang isang imahe ng Leningrad. Ang kanyang musika ay parang isang himno na nagpapatunay sa buhay sa isang magandang lungsod. Ang kahanga-hangang, solemne ng chord ay pumalit sa loob nito na may nagpapahayag na "pag-uulit" ng solo violins. Ang pangatlong bahagi nang walang pagkagambala ay pumapasok sa ika-apat.
Ang ikaapat na bahagi - ang makapangyarihang finale - ay puno ng kahusayan at aktibidad. Itinuring ito ni Shostakovich, kasama ang unang kilusan, upang maging pangunahing isa sa symphony. Sinabi niya na ang bahaging ito ay tumutugma sa kanyang "pang-unawa sa kurso ng kasaysayan, na hindi maiiwasang humantong sa pagtatagumpay ng kalayaan at sangkatauhan."
Ang finale code ay gumagamit ng 6 na trombones, 6 trumpeta, 8 sungay: laban sa background ng malakas na tunog ng buong orkestra, sila ay taimtim na inihayag ang pangunahing tema ng unang kilusan. Ang pag-uugali mismo ay kahawig ng isang kampanilya ng kampanilya.

Bumalik

Pansin! Ginagamit ang slide preview para sa mga layuning pang-impormasyon lamang at maaaring hindi kumakatawan sa lahat ng mga pagpipilian sa pagtatanghal. Kung interesado ka sa gawaing ito, mangyaring i-download ang buong bersyon.

Paksa ng aralin sa pamamasyal: "Ang sikat na babaeng Leningrad".

Ang layunin ng aralin:

Ang kasaysayan ng paglikha ng Sydphony ng DD Shostakovich No. 7 sa kinubkob ang Leningrad at lampas pa.
Upang mapalawak ang kaalaman tungkol sa mga address ng St. Petersburg na nauugnay sa pangalan ng D.D.Shostakovich at kanyang "Leningrad" symphony.

Mga layunin sa Aralin:

Pang-edukasyon:

Palawakin ang kaalaman sa mga address sa St. Petersburg na nauugnay sa pangalan ng D.D.Shostakovich at ang kanyang "Leningrad" symphony sa panahon ng isang virtual na paglilibot;
Upang makilala ang mga kakaiba ng dula ng musika ng symphonic.

Pang-edukasyon:

Ang pagpapakilala sa mga bata sa kasaysayan ng kinubkob si Leningrad sa pamamagitan ng kakilala sa kasaysayan ng paglikha ng "Leningrad" symphony, at ang pagganap nito noong Agosto 9, 1942 sa Great Hall ng Philharmonic;
Upang gumuhit ng mga kahanay sa kasalukuyan: isang konsiyerto ng Mariinsky Theatre Symphony Orchestra na isinagawa ni Valery Gergiev sa Tskhinval noong Marso 21, 2008, kung saan isinagawa ang isang fragment ng Shostakovich's Symphony No. 7.

Pagbuo:

Pagbuo ng musikal na panlasa;
Bumuo ng mga kasanayan sa boses at choral;
Bumuo ng abstract na pag-iisip;
Palawakin ang abot-tanaw ng mga mag-aaral sa pamamagitan ng kakilala sa isang bagong repertoire.

Uri ng Aralin: pinagsama

Aralin ng Aralin:aralin sa pamamasyal.

Paraan:

biswal;
laro;
paliwanag at naglalarawan.

Kagamitan:

computer;
projector;
tunog kagamitan sa pagpapalakas (nagsasalita);
synthesizer.

Mga Materyales:

pagtatanghal ng slide;
mga fragment ng video mula sa pelikulang "Pitong Tala";
mga fragment ng video mula sa film-concert na "Valery Gergiev. Konsiyerto sa Tskhinval. 2008 ";
musikal na materyal;
ang teksto ng awit na "Walang Nakalimutan" na musika ni N. Nikiforova, liriko ni M. Sidorova;
mga phonograms ng musikal.

Buod ng aralin

Pag-aayos ng oras

Paglalahad. Slide number 1 (Paksa ng Aralin)

Mga tunog na "The Invasion Theme" mula sa symphony Blg. 7 "Leningrad" ni D. D. Shostakovich. Pumasok ang mga bata sa klase. Pagbati sa musikal.

Magtrabaho sa paksa ng aralin

Muli ang digmaan
Muli ang Bloke, -
O baka dapat nating kalimutan ang tungkol sa kanila?

Minsan naririnig ko:
"Huwag,
Hindi na kailangang buksan muli ang mga sugat.
Totoo na pagod na tayo
Kami ay mula sa mga kwento ng digmaan.
At sila ay lumubog sa blockade
Ang mga taludtod ay sapat na ".

At maaaring:
Tama
At ang mga salita ay nakakumbinsi.
Ngunit kahit totoo
Ang ganitong katotohanan
Maling!

Hindi ako nag-aalala ng walang kabuluhan
Kaya't ang digmaang iyon ay hindi nakalimutan:
Pagkatapos ng lahat, ang memorya na ito ay ang aming budhi.
Kailangan namin ito bilang isang puwersa.

Ngayon ang aming pagpupulong ay nakatuon sa isa sa mga pinaka makabuluhang mga kaganapan na nauugnay sa kasaysayan ng aming lungsod - ang ika-69 na anibersaryo ng kumpletong pag-angat ng blockade ng Leningrad. At ang pag-uusap ay tututok sa isang piraso ng musika na naging simbolo ng kinubkob na Leningrad, tungkol sa kung saan isinulat ni Anna Akhmatova ang mga sumusunod na linya:

At sa likuran ko, nagliliwanag na lihim
At tinawag ang iyong sarili na Ikapitong
Ang isang pista ay nagmadali sa isang hindi napapansin ...
Nagpapanggap na isang libro ng musika
Ang sikat na babaeng Leningrad
Bumalik ako sa aking katutubong hangin.

Tungkol sa Symphony Blg 7 ni D.D.Shostakovich. Ngayon inaanyayahan kita na makinig sa radio address ng Dmitry Shostakovich. Paglipat mula sa kinubkob na Leningrad noong Setyembre 16, 1941.

Guro: Guys, bakit sa palagay ninyo ay nagsalita si Dostostovov sa radyo sa mensaheng ito, dahil ang symphony ay hindi pa tapos?

Mga Disipulo: Para sa mga residente ng lungsod na kinubkob, ang mensahe na ito ay napakahalaga. Nangangahulugan ito na ang lungsod ay patuloy na nabubuhay at nagtaksil ng lakas at lakas ng loob sa darating na pakikibaka.

Guro: Siyempre, at pagkatapos ay alam na ni D.D. Shostakovich na siya ay ilisan at personal niyang nais na makipag-usap sa mga Leningraders, kasama ang mga mananatili sa kinubkob na lungsod upang sakupin ang Tagumpay, upang maiulat ang balitang ito.

Bago magpatuloy ang pag-uusap, mangyaring tandaan kung ano ang isang symphony.

Mga Mag-aaral: Ang Symphony ay isang piraso ng musika para sa isang symphony orchestra, na binubuo ng 4 na bahagi.

Paglalahad. Slide number 3 (kahulugan ng isang symphony)

Guro: Ang symphony ba ay isang genre ng musika sa programa o hindi?

Mga Mag-aaral: Bilang isang patakaran, ang isang symphony ay hindi isang piraso ng naka-program na musika, ngunit ang symphony ni Dmitri Shostakovich No. 7 ay isang pagbubukod, sapagkat mayroon itong pangalan ng programa - "Leningradskaya".

Guro: At hindi lamang dahil dito. Ang D.D.Shostakovich, hindi katulad ng iba pang magkakatulad na pagbubukod, ay nagbibigay ng isang pangalan sa bawat isa sa mga bahagi, at inanyayahan kita na makilala sila.

Paglalahad. Slide number 4

Guro: Ngayon ay gagawa kami ng isang kamangha-manghang paglalakbay kasama mo sa ilang mga address sa aming lungsod na nauugnay sa paglikha at pagganap ng "Leningrad" symphony ni Dmitry Shostakovich.

Paglalahad. Slide number 5

Guro: Kaya, iminumungkahi kong pumunta ka sa Benois House, sa Bolshaya Pushkarskaya kalye, bilang ng bahay 37.

Paglalahad. Slide number 6

Guro: Ang mahusay na kompositor ng Sobyet na D.D. Shostakovich ay nanirahan sa bahay na ito mula 1937 hanggang 1941. Ang isang alaala na plaka na may mataas na kaluwagan ng D. D. Shostakovich, na naka-install mula sa gilid ng Bolshaya Pushkarskaya Street, ay nagsasabi sa amin tungkol dito. Nasa bahay na ito na isinulat ng kompositor ang unang tatlong bahagi ng kanyang Pitong (Leningrad) Symphony.

Paglalahad. Slide number 7

At ang kanyang bust ay naka-install sa cour donneur, na bubukas sa Kronverkskaya Street.

Paglalahad. Slide number 8

Guro: Ang pangwakas na symphony, na natapos noong Disyembre 1941, ay nilikha ng kompositor na nasa Kuibyshev, kung saan una itong ginanap sa entablado ng Opera at Ballet Theatre noong Marso 5, 1942 ng orkestra ng Bolshoi Theatre ng USSR Union sa ilalim ng direksyon ng S.A. Samosud.

Paglalahad. Slide number 8

Guro: Sa palagay mo ba naisip ng Leningraders sa kinubkob na lungsod ang tungkol sa pagsasagawa ng isang symphony sa Leningrad?

Mga Disipulo: Sa isang banda, ang pangunahing layunin na nakatayo sa harap ng mga nagugutom na residente ng lungsod na kinubkob ay, siyempre, upang mabuhay. Sa kabilang banda, alam natin na ang mga sinehan at radyo ay nagtrabaho sa pagkubkob sa Leningrad, at marahil ay may ilang mga tagahanga na nahuhumaling sa pagnanais, sa lahat ng paraan, upang maisagawa ang "Leningrad" symphony nang tiyak sa panahon ng pagbara, upang patunayan sa lahat na ang lungsod ay buhay at upang suportahan ang mga Leningraders, naubos sa gutom.

Guro: Medyo tama. At ngayon, nang isagawa ang symphony sa Kuibyshev, Moscow, Tashkent, Novosibirsk, New York, London, Stockholm, Leningraders ay naghihintay para sa kanya sa kanilang lungsod, ang lungsod kung saan siya ipinanganak ... Ngunit paano maihatid ang puntos ng symphony sa Leningrad. Pagkatapos ng lahat, ito ay 4 na timbang na mga notebook?

Mga Mag-aaral: Napanood ko ang isang tampok na film na tinatawag na "Leningrad Symphony". Kaya sa pelikulang ito ang piloto, sa palagay ko, inihatid ng kapitan ang marka sa lungsod na kinubkob, inilalagay ang panganib sa kanyang buhay. Nagdala siya ng mga gamot sa lungsod na kinubkob at naihatid ang puntos ng symphony.

Guro: Oo, ang pelikulang binanggit mo ay tinawag na, at ang script para sa larawang ito ay isinulat alinsunod sa totoong mga pangyayari sa kasaysayan, kahit na bahagyang nagbago. Kaya't ang piloto ay isang dalawampu't-taong gulang na Litvinov, na noong Hulyo 2, 1942, sa ilalim ng patuloy na apoy mula sa mga baril na anti-sasakyang panghimpapawid ng Aleman, na bumagsak ng isang singsing ng apoy, naghatid ng mga gamot at apat na masigasig na mga libro ng musika na may marka ng Ikapitong Symphony sa kinubkob na lungsod. Naghihintay na sila sa paliparan at kinuha bilang pinakadakilang kayamanan.

Dalawampung taong gulang na piloto mula sa Leningrad
Gumawa siya ng isang espesyal na paglipad sa malayo sa likuran.
Nakuha niya ang lahat ng apat na notebook
At ilagay ito sa tabi ng gulong.

At pinalo nila ang mga baril ng kaaway, at sa kalahati ng kalangitan
Ang isang pader ng siksik na apoy ay tumaas
Ngunit alam ng piloto: naghihintay kami hindi lamang para sa tinapay,
Tulad ng tinapay, tulad ng buhay, kailangan namin ng musika.

At umakyat siya ng pitong libong metro,
Kung saan ang mga bituin lamang ay nagbubuhos ng transparent na ilaw.
Tila: Hindi motor at hindi hangin -
Ang mga makapangyarihang orkestra ay umaawit sa kanya.

Sa pamamagitan ng isang singsing na bakal
ang symphony ay sumabog at tunog ...
Ibinigay niya ang puntos noong umaga
Frontline Leningrad Orchestra!
I. Shinkorenko

Guro: Kinabukasan, isang maikling piraso ng impormasyon ang lumitaw sa Leningradskaya Pravda: "Ang marka ng Ikapitong Symphony ni Dmitri Shostakovich ay inihatid sa Leningrad ng eroplano. Ang pampublikong pagganap nito ay magaganap sa Great Philharmonic Hall ”. At babalik kami sa aming mapa gamit ang mga addressees at balangkas ang susunod na ruta.

Paglalahad. Slide number 5

Guro: Ang nag-iisang pangkat na nanatili sa Leningrad ay ang Bolshoi Symphony Orchestra ng Leningrad Radio Committee, at doon na naihatid ang puntos ng symphony. Samakatuwid, ang aming susunod na address ay: Italianskaya kalye, bilang ng bahay 27, bahay ng Radyo. (Hyperlink upang slide 10)

Paglalahad. Slide number 10

Guro: Ngunit nang ang punong conductor ng Bolshoi Symphony Orchestra ng Leningrad Radio Committee na si Karl Eliasberg, ay binuksan ang una sa apat na kuwaderno ng marka, nagdilim siya:

Paglalahad. Slide number 11

sa halip ng karaniwang tatlong trompeta, tatlong trombones at apat na sungay, si Shostakovich ay may dalawang beses sa marami. At idinagdag ang mga tambol! Bukod dito, sa puntos ni Shostakovich ito ay nakasulat: "Ang pakikilahok ng mga instrumento na ito sa pagganap ng symphony ay sapilitan." At "kinakailangang" ay may salungguhit na naka-bold. Ito ay naging malinaw na ang symphony ay hindi maaaring i-play sa ilang mga musikero na nanatili pa rin sa orkestra. At nilaro nila ang kanilang huling konsiyerto noong Disyembre 7, 1941.

Mula sa mga memoir ng Olga Berggolts:

"Ang nag-iisang orkestra ng Komite ng Radyo na nanatili noon sa Leningrad ay nabawasan mula sa gutom sa panahon ng aming trahedya na unang pagbara ng taglamig sa halos kalahati. Hindi ko malilimutan kung paano, sa isang madilim na umaga ng taglamig, ang dating artistikong direktor ng Radio Committee, si Yakov Babushkin (namatay sa harap noong 1943), na idinidikta sa typist ng isa pang ulat sa estado ng orkestra: - Ang unang biyolin ay namamatay, ang tambol ay namatay sa paraan upang gumana, ang sungay ng Pransya ay namamatay ... - kaya ang mga nakaligtas na ito, labis na pagod na mga musikero at ang pamumuno ng Komite ng Radyo ay pinaputok ng ideya, sa lahat ng paraan, upang gumanap ang Ikapitong sa Leningrad ... Si Yasha Babushkin, sa pamamagitan ng komite ng partido ng lungsod, nakuha ang aming mga musikero ng karagdagang rasyon, ngunit wala pa rin sapat na mga tao upang gumanap ang Ikapitong symphonies ... "

Paano naalis ang pamunuan ng Leningrad Radio Committee sa sitwasyong ito?

Mga Mag-aaral: Inihayag sa radyo ang isang mensahe tungkol sa paanyaya sa orkestra ng lahat ng natitirang mga musikero sa lungsod.

Guro: Ito ay may tulad na isang anunsyo na ang pamunuan ng komite sa radyo ay nag-apela sa mga Leningraders, ngunit hindi ito nalutas ang problema. Ano pang mga pagpapalagay ang naroroon?

Mga Mag-aaral: Siguro naghahanap sila ng mga musikero sa mga ospital?

Guro: Hindi lamang hinanap, ngunit natagpuan. Nais kong makilala ka ng isang natatanging, sa aking opinyon, makasaysayang yugto.

Naghahanap sila ng mga musikero sa buong lungsod. Si Eliasberg, na nakaramdam ng kahinaan, ay naglibot sa mga ospital. Natagpuan niya ang drummer na si Zhaudat Aydarov sa mga patay, kung saan napansin niya na ang mga daliri ng musikero ay gumalaw nang bahagya. "Buhay siya!" - bulalas ng conductor, at sa sandaling ito ay ang pangalawang kapanganakan ni Jaudat. Kung wala siya, ang pagganap ng Ikapitong ay imposible - pagkatapos ng lahat, kailangan niyang talunin ang drum roll sa "tema ng pagsalakay."

Guro: Ngunit hindi pa rin sapat ang mga musikero.

Mga Mag-aaral: O maaari niyang anyayahan ang mga nais at turuan silang maglaro ng mga instrumentong pangmusika na hindi sapat.

Guro: Well, ito ay mula sa lupain ng pantasya. Walang lalaki. Nagpasya silang humingi ng tulong mula sa utos ng militar: maraming mga musikero ang nasa trenches - ipinagtatanggol nila ang lungsod na may mga sandata sa kanilang mga kamay. Ang kahilingan ay ipinagkaloob. Sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng pinuno ng Politikong Direktor ng Leningrad Front, major General Dmitry Kholostov,ang mga musikero na nasa hukbo at ang navy ay inutusan na pumunta sa lungsod, sa Bahay ng Radyo, na mayroong mga instrumentong pangmusika sa kanila. At naabot nila. Ang kanilang mga dokumento ay nakasaad: "Ipinadala sa Eliasberg Orchestra."At dito kailangan nating bumalik sa mapa upang magpasya sa susunod na punto ng aming paglalakbay. (Hyperlink upang slide 5 na may isang mapa at mga address).

Paglalahad. Slide number 5

Guro: Inaanyayahan kita sa Big Hall ng Philharmonic na pinangalanang D.D.Shostakovich sa Mikhailovskaya Street, number number 2.

Paglalahad. Slide number 12

Nasa loob ito ng maalamat na bulwagan na nagsimula ang mga pagsasanay. Tumagal sila ng lima hanggang anim na oras sa umaga at gabi, kung minsan ay nagtatapos huli ng gabi. Ang mga artista ay binigyan ng mga espesyal na pass na nagpapahintulot sa kanila na maglakad sa paligid ng Leningrad sa gabi. At binigyan pa ng pulisya ng trapiko ang conductor ng isang bisikleta, at sa Nevsky Prospect ang isang tao ay makakakita ng isang matangkad, labis na nabubuwal na tao, masigasig na iikot ang mga pedals - nagmamadali na mag-rehearsal alinman sa Smolny, o sa Polytechnic Institute - sa Front Political Administration. Sa pagitan ng mga pagsasanay, ang conductor ay nagmadali upang ayusin ang maraming iba pang mga bagay para sa orkestra.

Ngayon isipin, alin sa pangkat ng orkestra ng symphony ang may pinakamahirap na oras?

Mga Mag-aaral: Marahil, ito ay mga pangkat ng mga bandang tanso, lalo na ang mga tanso ng tanso, dahil ang mga tao ay simpleng hindi maaaring pumutok sa mga instrumento ng hangin. Ang ilan ay nabigo sa mga pag-eensayo.

Guro: Nang maglaon, ang mga musikero ay nakakabit sa kantina ng Lungsod ng Lungsod - minsan sa isang araw nakatanggap sila ng mainit na tanghalian.

Pagkalipas ng ilang araw, lumitaw ang mga poster sa lungsod, na na-paste sa tabi ng proklamasyon na "Ang kaaway sa mga pintuan."

Paglalahad. Slide number 13

Inanunsyo nila na sa Agosto 9, 1942, ang pangunahin ng Dmitry Shostakovich's Seventh Symphony ay magaganap sa Great Hall of the Leningrad Philharmonic. Ang Bolshoi Symphony Orchestra ng Leningrad Committee ng Radyo ay gumaganap. Nagsasagawa ang KI Eliasberg. Minsan, doon mismo, sa ilalim ng poster, mayroong isang magaan na mesa kung saan naglalagay ng mga pack kasama ang programa ng konsiyerto na nakalimbag sa bahay ng pag-print.

Paglalahad. Slide number 14

Sa likuran niya ay nakaupo ang isang maligayang bihis na babaeng maputla - tila hindi pa rin maiinit pagkatapos ng isang malupit na taglamig. Huminto ang mga tao malapit sa kanya, at ipinakita niya sa kanila ang programa ng konsiyerto, na naka-print nang simple, kaswal, na may itim na pintura lamang.

Ang unang pahina nito ay naglalaman ng isang epigraph:

Paglalahad. Slide number 15

"Inilaan ko ang aking Ikapitong Symphony sa aming pakikipaglaban sa pasismo, ang darating na tagumpay sa kaaway, sa aking katutubong lungsod - Leningrad. Dmitry Shostakovich ”. Ibaba ang mas mababang: "ANG KATOTOHANAN NG IMBITO NG DMITRY SHOSTAKOVICH". At sa pinakadulo ibaba ay maliit: "Leningrad, 1942". Ang program na ito ay nagsilbing entrance ticket para sa unang pagganap ng Ikapitong Symphony sa Leningrad noong Agosto 9, 1942. Mabilis na nabili ang mga tiket - lahat ng maaaring lumakad ay nais na makarating sa hindi pangkaraniwang konsiyerto na ito.

Paghahanda para sa konsiyerto at sa harap na linya. Isang araw, kapag ang mga musikero ay nagpinta lamang ng puntos ng symphony, commander ng Leningrad Front Lieutenant General Leonid Aleksandrovich Govorov inanyayahan ang mga kumander-artilerya. Ang gawain ay pormulado ng madaling sabi: Sa panahon ng pagganap ng Ikapitong Symphony ng kompositor na Shostakovich, hindi isang solong shell ng kaaway ang dapat sumabog sa Leningrad! Nagawa mo bang makumpleto ang gawain?

Mga Mag-aaral: Oo, ang mga artilerya nakaupo sa kanilang "mga marka". Una sa lahat, kinakalkula ang tiyempo.

Guro: Ano ang ibig mong sabihin?

Mga Mag-aaral: Ang symphony ay isinasagawa para sa 80 minuto. Ang mga spectator ay magsisimulang magtipon sa Philharmonic nang maaga. Kaya, kasama ang isa pang tatlumpung minuto. Dagdag pa ang parehong halaga para sa pampublikong paglalakbay mula sa teatro. Sa loob ng 2 oras at 20 minuto, dapat na tumahimik ang mga baril ni Hitler. At samakatuwid, ang aming mga kanyon ay dapat magsalita ng 2 oras at 20 minuto - upang maisagawa ang kanilang "nagniningas na symphony".

Guro: Ilang mga shell ang kukuha? Anong calibre? Lahat ay kailangang isaalang-alang nang maaga. Sa wakas, alin sa mga baterya ng kaaway ang dapat mong sugpuin muna? Binago ba nila ang kanilang mga posisyon? Nagdala ka ba ng mga bagong armas? Sino ang makakasagot sa mga katanungang ito?

Mga Disipulo: Kailangang sagutin ng talino ang mga katanungang ito. Ang mga tagasubaybay ay nagawa ang kanilang trabaho. Sa mga mapa ay hindi lamang ang mga baterya ng kaaway, kundi pati na rin ang kanyang mga post sa pagmamasid, punong tanggapan, mga sentro ng komunikasyon.

Guro: Ang mga kanyon na may kanyon, ngunit ang artilerya ng kaaway ay dapat ding "bulag" sa pamamagitan ng pagsira sa mga post ng pagmamasid, "natigilan" sa pamamagitan ng pag-abala sa mga linya ng komunikasyon, "pinugutan ng ulo" sa pamamagitan ng pagtalo sa punong tanggapan. Siyempre, upang maisagawa ang "nagniningas na symphony" ang artilerya ay dapat matukoy ang komposisyon ng kanilang "orkestra". Sino ang pumasok dito?

Mga Disipulo: Kasama dito ang maraming mga baril na may mahabang haba, nakaranas ng mga artilerya na nagsagawa ng laban sa baterya sa loob ng maraming araw. Ang "bass" na pangkat ng "orkestra" ay binubuo ng pangunahing baril ng kalibre ng artilerya ng hukbo ng Red Banner Baltic Fleet. Para sa kasamang artilerya ng musikal na symphony, ang harap ay naglalaan ng tatlong libong mga malalaking caliber shell.

Guro: At sino ang hinirang na "conductor" ng artilerya na "orkestra"?

Mga Mag-aaral: siya ay hinirang na "conductor" ng artilerya "orkestra" kumander ng artilerya ng ika-42 Army, si Major General Mikhail Semenovich Mikhalkin.

Guro: Malapit na ang araw ng premiere. Narito ang isang pagsasanay sa pananamit. Ito ay napatunayan sa pamamagitan ng ilang mga dokumento sa photographic na bumaba sa amin.

Paglalahad. Slide number 16

Paglalahad. Slide number 17

Pagdinig at talakayan

Ikasiyam ng Agosto ...
apatnapu't segundo ...
Sining ng Square ...
Philharmonic hall ...
Mga tao ng harap na lungsod
mahigpit na simonya
Naririnig nila ang mga tunog sa kanilang mga puso
ipinikit ang aking mga mata ...
Ito ay tila sa kanila ng ilang sandali
walang langit na langit ...
Biglang tumunog ang symphony
sumabog ang mga bagyo.
At agad na nakaharap na puno ng galit.
At ang aking mga daliri ay naghukay sa mga upuan nang masakit.
At sa bulwagan ang mga haligi, tulad ng mga bibig ng mga kanyon,
Layon nang malalim -
Isang symphony ng lakas ng loob
nakinig ang lungsod
Nakalimutan ang tungkol sa digmaan
at pag-alala sa digmaan.
N. Savkov

Guro: Sa mga akdang symphonic, pati na rin sa mga gawa ng yugto ng entablado, ipinagpapatuloy natin ang pag-uusap tungkol sa drama. Umaasa ako na maingat mong makinig sa tula ni N. Savkov at handa kang magbigay ng sagot sa akin: ano ang batayan ng drama ng symphony na ito?

Mga Mag-aaral: Ang dramaturgy ng symphony na ito ay batay sa salungatan sa pagitan ng mga taong Sobyet sa isang banda at sa mga mananakop na Aleman sa kabilang linya.

Mga Mag-aaral: Ang sandali ng pagsalakay ng "tema ng pagsalakay" sa "tema ng mapayapang buhay ng mga taong Sobyet."

Guro: Ang isa sa mga kalahok sa maalamat na pagganap ng Pitong Symphony ni Shostakovich sa kinubkob si Leningrad, oboistang si Ksenia Matus: "... Sa sandaling lumitaw si Karl Ilyich, ang marinig na palakpakan ay tumayo, ang buong tagapakinig ay tumayo upang batiin siya ... At nang maglaro kami, kami ay pinalakpakan din. Mula sa isang lugar ay biglang lumitaw ang isang batang babae na may isang grupo ng mga sariwang bulaklak. Napakagulat nito! .. Sa likuran ng mga eksena, lahat ay nagmadali upang yakapin ang bawat isa, halikan. Ito ay isang mahusay na pagdiriwang. Gumawa kami ng isang himala pagkatapos ng lahat. Ito ay kung paano nagsimula ang aming buhay. Kami ay muling nabuhay. Nagpadala si Shostakovich ng isang telegrama, binati kaming lahat. "

At siya mismo, si Karl Ilyich Eliasberg, kalaunan ay naalala: "Hindi para sa akin na hatulan ang tagumpay ng hindi malilimutang konsiyerto na iyon. Masasabi ko lang na hindi pa kami naglalaro sa gayong sigasig. At walang nakakagulat sa ito: ang kamangha-manghang tema ng Inang-bayan, kung saan natagpuan ang isang walang kamali-mali na anino ng pagsalakay, isang kahanga-hangang hinihingi sa karangalan ng mga nahulog na bayani - lahat ito ay malapit, mahal sa bawat manlalaro ng orkestra, sa lahat na nakikinig sa amin nang gabing iyon. At kapag ang sobrang puno ng bulwagan ay pumalakpak, tila sa akin ay muli akong mapayapa sa Leningrad, na ang pinaka-brutal sa lahat ng mga digmaan ay naiwan na, na ang mga puwersa ng kadahilanan, kabutihan at sangkatauhan ay nanalo. "

At ang kawal na si Nikolai Savkov, ang tagapalabas ng isa pa - "nagniningas na symphony", pagkatapos makumpleto nito ang mga taludtod:

At kung, bilang tanda ng simula
Umakyat ang baton
Sa itaas ng harap na gilid, tulad ng kulog, marilag
Ang isa pang symphony ay nagsimula -

Symphony ng aming mga tanawin ng kanyon
Kaya't ang kaaway ay hindi nagsisimulang talunin ang lungsod,
Kaya't ang lungsod ay nakikinig sa Ikapitong Symphony. ...
At mayroong isang malabo sa bulwagan
At sa harap - isang squall. ...

Guro: Ang operasyong ito ay tinawag na "Flurry".

Sa panahon ng pagganap, ang symphony ay nai-broadcast sa radyo, pati na rin sa mga loudspeaker ng network ng lungsod. Sa palagay mo ay narinig ng kaaway ang broadcast na ito?

Mga Mag-aaral: Sa palagay ko narinig mo.

Guro: Kung gayon, subukang hulaan kung ano ang kanilang naranasan sa sandaling iyon?

Mga Mag-aaral: Sa palagay ko nabaliw ang mga Aleman nang marinig nila ito. Akala nila patay na ang lungsod.

Guro: Karamihan sa kalaunan, dalawang turista mula sa GDR, na natagpuan si Eliasberg, ay nagkumpisal sa kanya:

“Pagkatapos, noong Agosto 9, 1942, napagtanto namin na mawawalan kami ng digmaan. Naramdaman namin ang iyong kapangyarihan upang malampasan ang kagutuman, takot at kahit kamatayan ... "

At oras na upang bumalik kami sa mapa at piliin ang susunod na addressee ng aming virtual na paglalakbay. At pupunta kami sa emboo ng ilog ng Moika, na nagtatayo ng 20, sa Glinka Academic Chapel.

Paglalahad. Slide number 18

Guro: Nakikita ko ang sorpresa sa iyong mga mukha, sapagkat kadalasan ay dumalaw kami sa bulwagan na ito tungkol sa mga musikang choral, ngunit ang mga konsyerto at instrumento na musika ay ginanap sa maalamat na yugto na ito, kasama ang magaan na kamay ng N.A. Rimsky-Korsakov, na nag-ayos ng instrumental na musika sa Capella. mga klase at isang symphony orchestra.

Ngayon ikaw at ako ay may natatanging pagkakataon upang tumingin sa "banal ng holies", ibig sabihin, sa pagsasanay ng symphony orchestra, na itinuro, o sa halip na nakadirekta ... Well, mayroon bang isang palagay?

Mga Mag-aaral: Karl Ilyich Eliasberg ?!

Guro: Oo, mga kaibigan ko, mayroong isang talaan ng rehearsal ng Symphony Orchestra ng Leningrad Radio Committee sa ilalim ng direksyon ni K.I. Eliasberg, na ginawa sa bulwagan na ito noong 1967. Sa palagay ko nahulaan mo at kung anong piraso ang nagtrabaho ng maestro sa kanyang mga musikero.

Mga Mag-aaral: D. D. Ang Leningrad Symphony ng Shostakovich.

Guro: Oo, ang pinaka nakikilalang tema mula sa symphony na ito. Siguro may mangahas na hulaan?

Mga Mag-aaral: tema ng pagsalakay mula sa unang bahagi.

Guro: Medyo tama. Kaya ... (clip ng video)

At ngayon ang huling address ng aming virtual na paglalakbay, ngunit sa palagay ko, hindi ang huli sa kasaysayan ng maalamat na symphony. Pupunta kami sa iyo sa Teatralnaya square, number number 1,

Paglalahad. Slide number 19

Ang Mariinsky Opera at Ballet Theatre ay matatagpuan sa address na ito, ang artistic director at punong conductor na kung saan ay Valery Gergiev.

Paglalahad. Slide number 20

Noong Agosto 21, 2008, isang fragment ng unang kilusan ng symphony ay ginanap sa South Ossetian lungsod ng Tskhinvali, sinira ng mga tropang Georgian, sa pamamagitan ng Mariinsky Theatre Orchestra na isinagawa ni Valery Gergiev

Paglalahad. Slide number 21

Sa mga hakbang ng gusali ng parliyamento na nawasak sa pamamagitan ng pag-shelling, ang symphony ay inilaan upang bigyang-diin ang pagkakatulad sa pagitan ng Georgian-South Ossetian conflict at ang Great Patriotic War. (clip ng video).

Hinihiling ko sa iyo na sagutin ang mga sumusunod na katanungan. Una, bakit pinipili ni Valery Gergiev ang gawain ng D.D. Shostakovich para sa kanyang konsiyerto sa Tskhinval, nawasak ng mga tropa ng Georgia? Pangalawa, ang kontemporaryong musika ba ni Dmitry Shostakovich?

Mga Mag-aaral: Mga Sagot.

Solusyong krosword (fragment ng malikhaing proyekto ng mga mag-aaral)

Katulad sa konsepto sa "Bolero" ni Maurice Ravel. Ang isang simpleng tema, hindi nakakapinsala sa una, umuusbong laban sa tuyo na matalo ng isang bitik na tambol, sa kalaunan ay lumago sa isang kakila-kilabot na simbolo ng pagsugpo. Noong 1940, ipinakita ni Shostakovich ang gawaing ito sa kanyang mga kasamahan at mag-aaral, ngunit hindi ito inilathala at hindi ito ginawang publiko. Nang magsimula ang kompositor ng pagsulat ng isang bagong symphony noong tag-araw ng 1941, ang Passacaglia ay naging isang malaking yugto ng pagkakaiba-iba, na pinalitan ang pag-unlad sa unang kilusan nito, na nakumpleto noong Agosto.

Premieres

Ang pangunahin ng trabaho ay naganap noong Marso 5, 1942 sa Kuibyshev, kung saan ang tropa ng Bolshoi Theatre ay sa oras na iyon sa paglisan. Ang Ikapitong Symphony ay unang ginanap sa Kuibyshev Opera and Ballet Theatre ng USSR State Academic Bolshoi Orchestra sa ilalim ng baton ng conductor na si Samuil Samosud.

Ang pangalawang pagganap ay naganap noong Marso 29 sa ilalim ng direksyon ni S. Samosud - ang symphony ay unang ginanap sa Moscow.

Ilang sandali, ang symphony ay isinagawa ng Leningrad Philharmonic Orchestra na isinagawa ni Evgeny Mravinsky, na sa oras na iyon ay lumikas sa Novosibirsk.

Ang dayuhang premiere ng Seventh Symphony ay naganap noong Hunyo 22, 1942 sa London - ginanap ito ng London Symphony Orchestra sa ilalim ng direksyon ni Henry Wood. Noong Hulyo 19, 1942, naganap ang pambansang Amerikano ng symphony sa New York - isinagawa ito ng New York Radio Symphony Orchestra sa ilalim ng baton ni Arturo Toscanini.

Istraktura

Allegretto
Moderato - Poco allegretto
Adagio
Allegro non troppo

Komposisyon ng orkestra

Ang pagganap ng Symphony na kinubkob si Leningrad

Orkestra

Nagsagawa ng isang simonya ng Bolshoi Symphony Orchestra ng Leningrad Radio Committee. Sa mga araw ng pagkubkob, ang ilan sa mga musikero ay namatay sa gutom. Ang mga rehearsal ay kinansela noong Disyembre. Kapag nagpatuloy sila noong Marso, 15 lamang ang mga mahina na musikero ang maaaring maglaro. Upang maglagay muli ng bilang ng orkestra, ang mga musikero ay kailangang maalala mula sa mga yunit ng militar.

Pagpatay

Ang pagpapatupad ay binigyan ng pambihirang kahalagahan; sa araw ng unang pagpapatupad, ang lahat ng mga puwersa ng artilerya ng Leningrad ay ipinadala upang sugpuin ang mga puntos ng pagpapaputok ng kaaway. Sa kabila ng mga bomba at airstrike, lahat ng mga chandelier sa Philharmonic ay naiilawan.

Ang bagong gawa ni Shostakovich ay may isang malakas na epekto ng aesthetic sa maraming mga tagapakinig, na ginagawa silang umiyak nang hindi itinatago ang kanilang mga luha. Ang pinag-iisang prinsipyo ay makikita sa mahusay na musika: pananalig sa tagumpay, sakripisyo, walang hanggan na pag-ibig sa lungsod at bansa.

Sa panahon ng pagganap, ang symphony ay nai-broadcast sa radyo, pati na rin sa mga loudspeaker ng network ng lungsod. Narinig ito hindi lamang ng mga residente ng lungsod, kundi pati na rin ng mga tropang Aleman na kinubkob ang Leningrad. Kalaunan, ang dalawang turista mula sa GDR, na natagpuan si Eliasberg, ay nagkumpisal sa kanya:

Galina Lelyukhina, flutist:

Ang pelikulang "Leningrad Symphony" ay nakatuon sa kasaysayan ng symphony.

Soldier Nikolai Savkov, artilerya ng 42nd Army, ay sumulat ng isang tula sa loob ng lihim na operasyon na "Shkval" noong Agosto 9, 1942, na nakatuon sa pangunahin ng ika-7 symphony at ang pinaka lihim na operasyon.

Memorya

Mga sikat na pagtatanghal at pag-record

Mga presentasyong Live

Kabilang sa mga natitirang tagapagsalin ng tagasalin na naitala ang Ikapitong Symphony ay sina Rudolf Barshai, Leonard Bernstein, Valery Gergiev, Kirill Kondrashin, Yevgeny Mravinsky, Leopold Stokowsky, Gennady Rozhdestvensky, Evgeny Svetlanov, Yuri Temirkanov, Arturo Toscanini, Carnard Eli , Neeme Järvi.
Simula sa pagganap sa kinubkob na Leningrad, ang symphony ay nagkaroon ng matinding pagkabalisa at pampulitikang kahulugan para sa mga awtoridad ng Sobyet at Ruso. Noong Agosto 21, 2008, isang fragment ng unang kilusan ng symphony ay ginanap sa South Ossetian lungsod ng Tskhinvali, na sinira ng mga tropa ng Georgia, ng Mariinsky Theatre Orchestra na isinagawa ni Valery Gergiev. Ang live na broadcast ay ipinakita sa mga Russian channel na "Russia", "Kultura" at "Vesti", isang channel ng wikang Ingles, at na-broadcast din sa mga istasyon ng radyo na "Vesti FM" at "Kultura". Sa mga hakbang ng gusali ng parliyamento na nawasak sa pamamagitan ng pag-shelling, ang symphony ay inilaan upang bigyang-diin ang pagkakatulad sa pagitan ng Georgian-South Ossetian conflict at ang Great Patriotic War.
Ang ballet na "Leningrad Symphony" ay itinanghal sa musika ng unang kilusan ng symphony.
Noong Pebrero 28, 2015, ang symphony ay ginanap sa Donetsk Philharmonic sa bisperas ng ika-70 anibersaryo ng tagumpay sa Dakilang Digmaang Patriotiko bilang bahagi ng programang kawanggawa "Siege ng Leningrad para sa mga Anak ng Donbass".

Tunog

Ang mga motibo ng symphony ay maaaring marinig sa larong "Entente" sa tema ng kampanya o laro ng Multiplayer para sa Imperyong Aleman.
Sa animated series na The Melancholy of Haruhi Suzumiya, sa serye ng Sagittarius Day, ginagamit ang mga fragment ng Leningrad Symphony. Kasunod nito, ginanap ng Tokyo State Orchestra ang unang kilusan ng symphony sa "Suzumiya Haruhi no Gensou" concert.

Mga Tala

Kenigsberg A.K., Mikheeva L.V. Symphony No. 7 (Dmitry Shostakovich) // 111 symphonies. - SPb: "Cult-inform-press", 2000.
Shostakovich D. D. / Comp. L. B. Rimsky. // Heinze - Yashugin. Mga Pandagdag A - Ya. - M .: Sobyet na encyclopedia: kompositor ng Sobyet, 1982. - (Encyclopedias. Mga Diksyunaryo. Mga aklat na sanggunian:

DD. Shostakovich "Leningrad Symphony"

Ang Ikapitong Symphony ng Shostakovich (Leningrad) ay isang mahusay na gawain na sumasalamin hindi lamang ang kalooban sa tagumpay, kundi pati na rin ang hindi maiiwasang lakas ng espiritu ng mga mamamayang Ruso. Ang musika ay isang salaysay ng mga taon ng digmaan, sa bawat tunog ng isang bakas ng kasaysayan ay naririnig. Ang komposisyon, napakaganda sa sukat, ay nagbigay ng pag-asa at pananampalataya hindi lamang sa mga tao na kinubkob ang Leningrad, kundi pati na rin sa buong mamamayan ng Sobyet.

Maaari mong malaman kung paano binubuo ang gawain at sa ilalim ng kung anong mga pangyayari una itong gumanap, pati na rin ang nilalaman at maraming mga kagiliw-giliw na katotohanan, sa aming pahina.

Ang kasaysayan ng paglikha ng "Leningrad Symphony"

Si Dmitry Shostakovich ay palaging naging isang sensitibong tao, na parang inaasahan niya ang simula ng isang kumplikadong kaganapan sa kasaysayan. Kaya, noong 1935, nagsimula ang kompositor na gumawa ng mga pagkakaiba-iba sa genre ng Passacaglia. Dapat pansinin na ang genre na ito ay isang prosesyon ng pagdadalamhati na karaniwan sa Espanya. Sa pamamagitan ng disenyo, ang komposisyon ay upang ulitin ang prinsipyo ng pagkakaiba-iba na ginamit ng Maurice Ravel sa " Bolero". Ang mga sketch ay ipinakita kahit na sa mga mag-aaral ng conservatory, kung saan nagturo ang mahusay na musikero. Ang tema ng Passacaglia ay sapat na simple, ngunit ang pag-unlad nito ay batay sa dry drumming. Unti-unti, lumaki ang dinamikong lakas, na nagpakita ng isang simbolo ng takot at kakila-kilabot. Ang kompositor ay pagod na magtrabaho sa piraso at ilagay ito sa tabi.

Nagising ang digmaan Shostakovich ang pagnanais na makumpleto ang gawain at dalhin ito sa isang matagumpay at matagumpay na finale. Nagpasya ang kompositor na gamitin ang dating sinimulan na Passacala sa symphony, naging isang malaking yugto, na itinayo sa mga pagkakaiba-iba, at pinalitan ang pag-unlad. Sa tag-araw ng 1941, ang unang bahagi ay ganap na handa. Pagkatapos nagsimula ang kompositor ng trabaho sa mga gitnang bahagi, na nakumpleto ng kompositor kahit bago ang paglisan mula sa Leningrad.

Naalala ng may-akda ang kanyang sariling gawain sa gawain: "Mas isinulat ko ito nang mas mabilis kaysa sa mga nakaraang gawa. Wala akong magawa, at hindi isulat ito. Isang kakila-kilabot na digmaan ang nangyayari sa paligid. Nais ko lang na makuha ang imahe ng ating bansa na lumalaban nang labis na desperado sa sarili nitong musika. Sa unang araw ng digmaan, nakatakda na akong magtrabaho. Pagkatapos ay nakatira ako sa conservatory, tulad ng maraming mga musikero sa aking kakilala. Isa akong manlalaban sa air defense. Hindi ako natulog, at hindi kumakain, at ako ay ginulo mula sa komposisyon lamang kapag ako ay nasa tungkulin o kapag may mga pagsalakay sa hangin ”.

Ang ikaapat na bahagi ay binigyan ng pinakamahirap, dahil dapat itong maging isang tagumpay ng mabuti sa kasamaan. Ang kompositor ay nakaramdam ng pagkabalisa, ang digmaan ay may malubhang epekto sa kanyang moral. Ang kanyang ina at kapatid na babae ay hindi inilikas mula sa lungsod, at si Shostakovich ay nag-aalala tungkol sa kanila. Sakit na pinahirapan ng kanyang kaluluwa, wala siyang maisip na anuman. Walang isang malapit na maaaring magbigay ng inspirasyon sa kanya sa kabayanihan ng pagtatapos ng gawain, ngunit, gayunpaman, ang kompositor ay hinila ang kanyang sarili at natapos ang gawain sa pinaka-optimistikong diwa. Ilang araw bago ang simula ng 1942, ganap na binubuo ang gawain.

Symphony No. 7 pagganap

Ang gawain ay unang ginanap sa Kuibyshev sa tagsibol ng 1942. Ang pangunahin ay isinagawa ni Samuil Samosud. Kapansin-pansin na ang mga mamamahayag mula sa iba't ibang mga bansa ay dumating upang gumanap sa isang maliit na bayan. Ang pagtatasa ng madla ay higit pa sa mataas, maraming mga bansa nang isang beses na nais na gumanap ng symphony sa pinakasikat na lipunan ng philharmonic sa mundo, nagsimulang ipadala ang mga kahilingan upang maipadala ang puntos. Ang karapatan na maging una upang maisagawa ang gawain sa labas ng bansa ay ipinagkatiwala sa sikat na conductor na Toscanini. Sa tag-araw ng 1942, ang gawain ay isinagawa sa New York at isang malaking tagumpay. Ang musika ay kumalat sa buong mundo.

Ngunit hindi isang solong pagganap sa mga yugto ng Kanluran ay maaaring ihambing sa laki ng premiere sa kinubkob na Leningrad. Noong Agosto 9, 1942, ang araw kung saan, ayon sa plano ni Hitler, ang lungsod ay mahulog mula sa blockade, ang musika ni Shostakovich ay tumunog. Ang lahat ng apat na paggalaw ay nilaro ng conductor na Karl Eliasberg. Ang gawain ay tunog sa bawat bahay, sa mga kalye, habang ang pagsasahimpapawid ay isinagawa sa radyo at sa pamamagitan ng mga loudspeaker ng kalye. Namangha ang mga Aleman - ito ay isang tunay na pag-asa, na nagpapakita ng lakas ng mga taong Sobyet.

Ang mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa Symphony ni Shostakovich No. 7

Ang pangalang "Leningrad" ay ibinigay sa gawa ng bantog na makata na si Anna Akhmatova.
Mula nang ito ay umpisahan, ang Shostakovich's Symphony No. 7 ay naging isa sa pinaka pinakapulitika na gawa sa kasaysayan ng klasikal na musika. Kaya, ang petsa ng premiere ng symphonic na gawain sa Leningrad ay hindi napili ng pagkakataon. Ang kumpletong patayan ng lungsod, na itinayo ni Peter the Great, ay naka-iskedyul para sa ikasiyam ng Agosto ayon sa plano ng mga Aleman. Ibinigay ng kumander ng pinuno ang mga espesyal na imbitasyon sa restawran sa Astoria, na sikat sa oras na iyon. Nais nilang ipagdiwang ang tagumpay laban sa kinubkob sa lungsod. Ang mga tiket para sa premiere ng symphony ay ipinasa sa mga taong nakabara nang walang bayad. Alam ng mga Aleman ang lahat ng bagay at naging kusang tagapakinig ng gawain. Sa araw ng premiere, naging malinaw kung sino ang mananalo sa labanan para sa lungsod.
Sa araw ng pangunahin, ang buong lungsod ay napuno ng musika ni Shostakovich. Ang symphony ay nai-broadcast sa radyo pati na rin mula sa mga loudspeaker ng kalye ng lungsod. Ang mga tao ay nakinig at hindi maitago ang kanilang sariling mga emosyon. Marami ang labis na labis na pagmamalaki sa kanilang bansa.
Ang musika ng unang kilusan ng symphony ay naging batayan ng ballet na pinamagatang Leningrad Symphony.

Ang sikat na manunulat na si Alexei Tolstoy ay nagsulat ng isang artikulo tungkol sa symphony ng "Leningrad", kung saan hindi lamang niya itinalaga ang gawain bilang pagtatagumpay ng pag-iisip ng tao sa tao, ngunit sinuri din ang gawa mula sa isang punto ng pangmusika.
Karamihan sa mga musikero ay kinuha sa labas ng lungsod sa simula ng pagbara, kaya mahirap magtipon ng isang buong orkestra. Ngunit gayunpaman, ito ay natipon, at ang gawain ay natutunan sa loob lamang ng ilang linggo. Ang bantog na conductor ng pinagmulan ng Aleman na si Eliasberg ay nagsagawa ng Leningrad premiere. Kaya, binigyang diin na, anuman ang nasyonalidad, ang bawat tao ay nagsisikap para sa kapayapaan.

Ang symphony ay maaaring marinig sa sikat na laro ng computer na tinatawag na "Entente".
Noong 2015, ang gawain ay ginanap sa Donetsk Philharmonic. Ang premiere ay naganap bilang bahagi ng isang espesyal na proyekto.
Makata at kaibigan na si Alexander Petrovich Mezhirov na nakatuon ng tula sa gawaing ito.
Ang isa sa mga Aleman, pagkatapos ng tagumpay ng USSR laban sa Nazi Alemanya, ay umamin: "Ito ay sa araw ng pangunahin ng" Leningrad "symphony na napagtanto nating mawawala hindi lamang ang labanan, kundi ang buong digmaan. Pagkatapos ay nadama namin ang lakas ng mga mamamayang Ruso, na maaaring pagtagumpayan ang lahat, parehong gutom at kamatayan.
Nais ni Shostakovich mismo ang symphony sa Leningrad na ginanap ng kanyang paboritong Leningrad Philharmonic Orchestra, na pinangungunahan ng napakatalino na Mravinsky. Ngunit hindi ito maaaring mangyari, dahil ang orkestra ay nasa Novosibirsk, ang paglipat ng mga musikero ay magiging napakahirap at maaaring humantong sa isang trahedya, dahil ang lungsod ay nasa isang blockade, kaya ang orkestra ay kailangang mabuo mula sa mga tao na nasa lungsod. Marami ang mga musikero ng mga banda ng militar, marami ang inanyayahan mula sa mga kalapit na lungsod, ngunit sa huli ang orkestra ay tipunin at gumanap.
Sa panahon ng pagganap ng symphony, ang lihim na operasyon na "Flurry" ay matagumpay na isinasagawa. Nang maglaon, ang isang kalahok sa operasyong ito ay magsusulat ng isang tula na nakatuon sa Shostakovich at ang operasyon mismo.
Ang pagsusuri ng isang mamamahayag mula sa magazine na Ingles na "Oras", na espesyal na ipinadala sa USSR para sa premiere sa Kuibyshev, ay nakaligtas. Sumulat ang sumusulat na ang gawain ay napuno ng pambihirang nerbiyos, nabanggit niya ang ningning at pagpapahayag ng mga melodies. Sa kanyang opinyon, ang symphony ay dapat na gumanap sa Great Britain at sa buong mundo.

Ang musika ay nauugnay sa isa pang kaganapang pang-militar na nangyari sa ating panahon. Noong Agosto 21, 2008 ang gawain ay isinagawa sa Tskhinvali. Ang symphony ay isinagawa ng isa sa mga pinakamahusay na conductor ng ating oras, si Valery Gergiev. Ang pagganap ay nai-broadcast sa nangungunang mga channel ng Russia, ang broadcast ay isinasagawa din sa mga istasyon ng radyo.
Sa gusali ng Philharmonic ng St. Petersburg, maaari kang makakita ng isang alaala na plaka na nakatuon sa pangunahin ng symphony.
Matapos lagdaan ang pagsuko sa isa sa mga newscast sa Europa, sinabi ng reporter: "Posible bang talunin ang isang bansa kung saan, sa panahon ng napakahirap na pakikipaglaban, mga hadlang at kamatayan, pagkawasak at kagutom, pinamamahalaan ng mga tao na magsulat ng gayong napakalakas na gawain at gumanap ito sa isang kinubkob na lungsod? Sa tingin ko hindi. Ito ay isang natatanging feat. "

Ang Ikapitong Symphony ay isa sa mga akdang nakasulat sa isang saligang pangkasaysayan. Ang Dakilang Digmaang Patriotiko ay nagising sa Shostakovich na pagnanais na lumikha ng isang sanaysay na makakatulong sa isang tao na magkaroon ng pananampalataya sa tagumpay at ang pagkakaroon ng isang mapayapang buhay. Ang kabayanihan nilalaman, ang tagumpay ng hustisya, pakikibaka sa pagitan ng ilaw at kadiliman - ito ang makikita sa komposisyon.

Ang symphony ay may klasikong 4-bahagi na istraktura. Ang bawat bahagi ay may sariling papel sa pag-unlad ng drama:

Bahagi ako nakasulat sa sonata form na walang paliwanag. Ang papel ng bahagi ay isang paglalantad ng dalawang polar mundo, lalo na ang pangunahing bahagi ay isang mundo ng katahimikan, kadakilaan, na binuo sa mga intonasyon ng Russia, ang bahagi ng bahagi ay umaakma sa pangunahing bahagi, ngunit sa parehong oras ay nagbabago ang pagkatao nito, at kahawig ng isang lullaby. Ang bagong musikal na materyal, na tinawag na "Invasion Episode", ay isang mundo ng digmaan, galit at kamatayan. Ang isang primitive melody na sinamahan ng mga instrumento ng perkso ay ginanap ng 11 beses. Ang rurok ay sumasalamin sa pakikibaka ng pangunahing partido at ang "episode ng pagsalakay". Mula sa code ay naging malinaw na ang pangunahing partido ay nanalo.
Bahagi II ay isang scherzo. Ang musika ay naglalaman ng mga imahe ng Leningrad sa kapayapaan na may mga tala ng panghihinayang sa dating kapayapaan.
Bahagi III ay isang adagio, na nakasulat sa genre ng isang kinakailangan para sa mga patay. Ang digmaan ay kinuha ang mga ito magpakailanman, ang musika ay trahedya at malungkot.
Ang pangwakas nagpapatuloy ng pakikibaka sa pagitan ng ilaw at kadiliman, ang pangunahing partido ay nakakakuha ng lakas at nanalo sa "episode ng pagsalakay". Ang tema ng Sarabande ay ipinagdiriwang ang lahat na namatay na pakikipaglaban para sa kapayapaan, at pagkatapos ay itinatag ang pangunahing partido. Ang musika ay parang isang tunay na simbolo ng isang mas maliwanag na hinaharap.

Ang susi sa C major ay hindi pinili ng pagkakataon. Ang katotohanan ay ang tonality na ito ay isang simbolo ng isang blangkong sheet kung saan isinulat ang kasaysayan, at isang tao lamang ang magpapasya kung saan ito tatalikod. Gayundin, ang C major ay nagbibigay ng maraming mga posibilidad para sa karagdagang mga module, kapwa sa patag at matulis na direksyon.

Gamit ang musika ng Symphony Blg 7 sa mga larawan ng paggalaw

Ngayon, ang "Leningrad Symphony" ay bihirang ginagamit sa cinematography, ngunit ang katotohanang ito ay hindi binabawasan ang makasaysayang kabuluhan ng akda. Nasa ibaba ang mga pelikula at serye sa TV kung saan maaari mong marinig ang mga fragment ng pinakasikat na komposisyon ng ika-20 siglo:

1871 (1990);
"Isang War Field Novel" (1983);
Ang Leningrad Symphony (1958).

Ikapitong Symphony ni Shostakovich

Alam mo ba kung ano ang symphony na ito?

Ang taon ng paglikha nito ay 1941. Ang lugar kung saan ito ay isinulat ay ang lungsod ng Leningrad.

Oo, ang gayong "personal na data" ay nagsasalita para sa kanilang sarili, sapagkat hindi lamang ito ang pangalan ng lungsod.

Ang apatnapu't una sa Leningrad ay isang bloke. Ito ay malamig at kadiliman, ito ay pag-istilo at pambobomba, ito ay isang maliit na piraso ng tinapay na umaangkop sa iyong palad para sa buong araw. Ito ang mga nagyeyelo na mga embankment ng Neva at ng mga butas ng yelo, kung saan walang katapusang pila ng mga naubos, gutom na mga tao na tumatakbo para sa tubig.

Ngunit ang apatnapu't una sa Leningrad ay hindi lamang kakila-kilabot at kamatayan. Ito ang walang talo na kalooban ng mga taong Sobyet, ang paniniwala sa tagumpay, ito ay trabaho, mahirap, patuloy na gawain sa pangalan ng tagumpay.

Ang kompositor ng Sobyet na si Dmitry Dmitrievich Shostakovich ay nasa tungkulin sa panahon ng pag-atake sa bubong ng bahay, at sa kanyang libreng oras mula sa tungkulin ay nakaupo siya sa kanyang hindi pinuno na opisina, bilang pagod at gutom na tulad ng lahat ng mga Leningraders, at nagsusulat, nagsusulat, nagsusulat ... Nag-compose siya ng isang bagong symphony ...

"Ang aming laban sa pasismo,
ang darating na tagumpay sa kaaway,
aking bayan - Leningrad
inilaan ko ang aking Ikapitong Symphony "
(Dmitry Shostakovich)

At kumanta ulit ang mga violin. Sinamahan sila ng mga violas at cellos. Malawak na dumadaloy ang magagandang himig ng tagiliran. Ang tunog ng orkestra ay nagiging magaan at malinaw.

Ito rin ay isang imahe ng Inang-bayan, ito ay isang awit tungkol sa magagandang kalikasan, tungkol sa malawak na expanses ng ating bansa, isang awit tungkol sa mapayapang gawain at masayang buhay ng mga taong Sobyet.

Dinggin! Narito, ang matalo ng isang maliit na tambol, isang bahagyang naririnig, malinaw na sinusukat na matalo. "Tra-ta-ta-ta, tra-ta-ta-ta" - ang drum ay tahimik na nag-tap, at mula sa hindi kaakit-akit na ito, sinusukat na kumalat ang puso ay lumalamig.

Ang ritmo ng bakal ay matigas ang ulo at torpe na paulit-ulit. Sa madaling sabi, biglang, parang umiiyak, ang hiwalay na mga matulis na tala ng mga string ay nahulog sa napakatahimik na katahimikan na ito. At ang tahimik, paghimulma at kinakaingay na boses ng plauta ay nagsisimula ng isang simpleng melody ng sayaw. Mula sa kanyang walang laman, ang ilang uri ng mekanikal, primitive na kawala ay nagiging mas kahila-hilakbot. Lahat ng tao, lahat ng nabubuhay ay dayuhan sa musikang ito ...

Natapos ang masamang kanta at nagsimula ulit. Ngayon dalawang tinig, dalawang plauta ang bumubulong dito. Ang isa sa kanila ay ang parehong maliit na plauta na kumakanta lamang ng isang banayad na duet na may biyolin. Ngunit ngayon ang kanyang tinig ay kahit na may kabuluhan at mas kinakaing unti-unti kaysa sa tinig ng isang mahusay na plauta.

At ang pagbugso ng tambol ay nagiging mas naririnig.

Sa iba't ibang mga rehistro, ang iba't ibang mga instrumento ay inuulit ang song-martsa, sa bawat oras na malakas ... mas malakas ... mas malakas ... At pa rin ang matalo ng drum ay walang tigil na malupit, at malalakas din ... malalakas ... mas malakas ... ..

Nasa malupit, malupit, matagumpay na hindi tinig ng mga tanso ng tanso, isang sayaw na himig ng sayaw ... Ito ay naging mas pangit, kahit na mas kahila-hilakbot. Sa lahat ng napakalaking paglaki nito, isang halimaw na walang halong bumangon - digmaan.

Ang orkestra na kulog, kulog. At sa lahat ng mga kaguluhan ng tunog na ito, ang namamatay na matalo ng isang tambol ng militar ay naghahari. Tila walang makatakas mula sa masamang puwersa. Ano ang maaaring malunod, itigil ang clanging thunder na ito, nakapanghimasok, sinusukat na roll?

At biglang ang tema ng Inang-bayan ay bumangon sa tense na tunog ng orkestra. Sobrang nagdadalamhati, maganda pa rin siya na may matapang, mapait na kagandahan. Walang kalmado na kadakilaan sa kanya ngayon, ngunit ang kanyang marangal na lakas ay nananatili. At naniniwala kami sa kapangyarihang ito. Ang malalim na sangkatauhan at kadakilaan ng musikang ito ay mas malakas kaysa sa pinakatatakot na dagundong ng "pagsalakay" na tema.

Ang tema ng bahagi ng bahagi ngayon ay parang isang naglulukhang hinihingi sa memorya ng pagbagsak. Ang kanyang mga intonasyon ay pinigilan at mahigpit.

Muli, ang tema ng Inang-bayan, hindi nagbabago, tulad ng sa simula, ay isang maliwanag na memorya. Ang mga mataas na violin ay naglalaro ng patula na melody ng bahagi ng bahagi ... At muli ang walang pagbabago na tono ng tambol. Hindi pa tapos ang giyera.

Ang symphony ay isinagawa noong Agosto 9, 1942, sa patuloy na pagbara. Ang utos ay ibinigay upang ipahayag ang isang alerto ng hangin at artilerya lamang bilang isang huling hakbang upang matiyak ang katahimikan para sa pagganap ng symphony. Kapansin-pansin na ang lahat ng mga loudspeaker sa lungsod ay nai-broadcast ang gawain para sa mga mamamayan. Ito ay isang natatanging pagpapakita ng lakas ng mga tao sa Leningrad.

Isang maikling pag-pause - at nagsimula ang pangalawang bahagi. Tandaan, nang makinig kami sa mga symphony nina Beethoven at Tchaikovsky, napag-usapan namin kung paano karaniwang ang pangalawang kilusan ay isang pahinga pagkatapos ng panahunan at dramatikong unang kilusan.

Ang mga biyolin ay umaawit nang may pag-iisip at malungkot. Ang mga maikling tala ng iba pang mga string ay malumanay na sumusuporta sa mahinahon na melody. Kaya ang isang tao, pagod sa masakit, hindi kapani-paniwalang pag-igting, sinusubukan na huminahon at magpahinga. Ang kanyang mga damdamin at mga saloobin ay napipilit pa rin, siya ay labis na pagod upang magalak sa maikli, maling pahinga na bumagsak sa kanya.

Unti-unting nakakadami ang melody. Ito ay nagiging mas madaling huminga, mabigat, kakila-kilabot na mga pag-iisip mawala ...

Ngunit ang parehong tahimik, maingat na kalawang ng mga string ay pumapalit ng magaan na musika, muling pinigilan ang mga tunog ng orkestra. Ang pagkapagod ay masyadong malakas, lahat ng nangyayari sa paligid ay masyadong nakakatakot para sa isang tao na tamasahin ang mga alaalang ito at pag-asa.

Ang musika ay tumunog nang malupit at nakakahiya. Ang nakakagulat na kinakaing unti-unti, na parang nakakadilim, ang nakakainis na tema ng mga basso at bass clarinet crept.

Alam mo ba, mga kaibigan ko, ano ang kagaya ng musikal na ito? Ang mga intonasyon ng Moonlight Sonata ng Beethoven ay malinaw na naririnig dito. Ang mga mo na narinig ang sonata na ito ay tiyak na maaalala ang unang paggalaw nito, isa sa mga pinaka-patula na likha ng mga klasikal na pangmusika. Isang banayad, malungkot, magandang tema ... Ngunit bakit narito, at sa tulad ng isang pangit, pangit na kilos?

Ang nasabing musika ay nag-aalis ng mapait na mga saloobin sa amin. Pagkatapos ng lahat, ito ay ang mga Aleman na nagbigay sa mundo ng mahusay na humanistang Beethoven.

Paano ito mangyayari na sa iisang bansa, sa parehong mga tao, ang pinaka-kahila-hilakbot at hindi makataong bagay sa mundo ay lumitaw - pasismo?

At ang musika ay patuloy na nanunuya. Tila na ang buong orkestra ay tumatawa nang malupit at matagumpay.

Unti-unting namatay ito, huminahon, at muli naririnig natin ang parehong maingat, pinigilan na himig na umawit ang mga violin sa simula ng pangalawang kilusan.

Mabagal at marilag na chord - kalmado, malakas, tiwala. Ang orkestra ay parang isang organ. Tila nahaharap tayo sa isang pagod, natatakpan ng niyebe, nasugatan, ngunit hindi sumuko ng guwapo na si Leningrad. Matapang, mahigpit at sa parehong oras na magiting na pataas na musika. Ito ay tulad ng tinig ng isang orator - isang malakas at pantas na tao, pagkatapos ay ibubuhos ito sa isang malawak na solemne na kanta. Muli siyang, tulad ng sa simula ng unang bahagi, ay nag-uusap tungkol sa aming maganda at mapagmataas na Inang-bayan. Ngayon lamang ang Inang-bayan sa mga araw ng mga mahihirap na pagsubok.

Isang masigla, bagyo na tema na tiyak na sumabog sa tiwala na katahimikan. Muli ang isang pakikibaka, muli naming nakarinig ang isang tuyo, malinaw na ritmo ng isang maliit na tambol. Ngunit sa loob nito ay wala na ang dating mahigpit, nakakakilabot na panginginig sa takot, pinaalalahanan lamang nito ang kakila-kilabot na musika ng "pagsalakay".

"... oo, ganito ang nangyari sa mga araw na iyon, sa katunayan ... ganito ang paraan ng pag-aalala sa pag-iisip at pagtitiyaga sa puso ... nang tipunin ng katawan ang lahat ng mga puwersa nito upang labanan ang kamatayan. Ang musika dito ay nagsalita sa wika ng Shostakovich, ngunit sa damdamin ng lahat ng mga tao sa lungsod na pupunta sa pantaon. " Ang mga salitang ito ay nabibilang sa Soviet musicologist na si Asafiev.

Nagmamadali ang musika sa isang hindi maiiwasang stream, na may isang solong hininga, isang solong salpok ... Narito ang paunang "organ" na tema ng bahaging ito flashed, ngunit dito ito ay nilalaro ng mga trumpeta - at ito ay parang isang order ng labanan.

Unti-unting bumagal, humihinang, tumitigil, at huminto, ang masiglang kilusan, tulad ng sa simula ng bahagi, isang magandang, malalakas at matapang na bayan ng bayani na muling bumangon sa harap namin. Naiintindihan namin na ang kompositor ay nagsasalita ng hindi matitinag na pananampalataya ng mamamayan ng Sobyet sa tagumpay laban sa kaaway. Sa bawat sukatan ng musika na ito, nakakaramdam ka ng isang marangal na kapangyarihan, mataas na kadalisayan sa moralidad.

Tatlong tahimik na welga. Nandoon. Mukhang naghahanda kami para sa isang bagay, nagbibigay ng signal. At kaagad, nang walang anumang pagkagambala, ang huling paggalaw ng symphony ay nagsisimula sa malalayo ngunit menacing kulog ng timpani - ang finale na kilala bilang Victory.

Ang pangunahing tema ng musikal ay sumugod sa "tahimik na kulog". Muli ang isang pakikibaka, muli isang desperadong paglaban, ngunit kung gaano ito kaiba mula sa trahedya na kahila-hilakbot na yugto ng "pagsalakay"! Ang masigla, malakas na nais na musika sa halip ay hindi nagsasabi tungkol sa labanan mismo, ngunit nagbibigay ng mataas na mga pathos, ang rapture ng labanan.

Ngunit ngayon ang malakas na paggalaw ng vortex ng musika ay nawawala, at naririnig namin ang isang mabagal, magagalak na pagdadalamhating tema. Ito ay isang kinakailangan. Ang musika ng libing ay hindi, gayunpaman, pinupukaw sa amin ang mapait na damdamin na lumitaw nang makinig kami sa libing na paglalakbay sa unang kilusan. Para bang nasasaksihan namin ang kamatayan doon. Dito natatandaan natin ang mga nahulog na bayani.

Doon, sa unang bahagi, narinig namin ang nagdadalamhati na ritmo ng funeral martsa. Narito ang ritmo ng matandang mabagal na sayaw ng sarabanda.

Ang pangunahing tema ng pagtatapos ay muling lumitaw. Ngayon ay mas malawak, mas mabagal. Tila na ang malupit na ritmo ng sarabanda ay pinipigilan siya, at sinubukan niyang talunin ang ritmo na ito, upang masira ang malinaw na balangkas nito. Ang pag-igting ay tumataas ... Hakbang-hakbang, na parang umaakyat sa isang napakalaking, pinakamataas na tugatog, tunog ng tunog na hangad, masigla ... Ang huling pagsisikap ... Naririnig mo ba? Ito ang simula ng unang bahagi, ang tema ng Inang bayan, isang maligaya, malikhaing buhay! Ang mga Trumpeta at trombon ay naglalaro nito nang solemne at buong pagmamalaki. Tagumpay! Kapayapaan at tahimik muli sa aming lupain. Isipin mo lang! Sa kakila-kilabot na mga araw ng pagkubkob, ang isang gutom at nagyelo na tao ay lumilikha ng musika ng tulad ng tiwala na matagumpay na kapangyarihan. Naniniwala siya sa tagumpay sa parehong paraan tulad ng lahat ng mga taong Sobyet na naniniwala dito, at ang kanyang musika sa mga pinakamahirap na araw ng digmaan ay sinabi sa buong mundo tungkol sa hinaharap na tagumpay sa pasismo.

Ang tagumpay ay napunta sa mga mamamayang Ruso sa napakataas na presyo!

Sa gayon nagtatapos ang Ikapitong Symphony ni Shostakovich. Ang magandang lungsod ay nabubuhay ng isang mahinahon, mapayapang buhay. At ang sinusukat na matalo ng drum ay nananatili pa rin sa memorya ... Hindi, imposible na ulitin ang lahat ng ito! Makinig, mga tao ng buong mundo! Hindi mo kaya!

Sigurado ako na ang bawat isa sa iyo ay iniisip ngayon. Ngunit nakinig lamang kami sa musika. Ang napaka symphony kung saan, tulad ng tila sa marami, walang maiintindihan.

Makinig muli ito, mga mahal kong kaibigan, pakinggan ang buong symphony sa kabuuan at isipin muli ang tungkol sa kung kailangan mong malaman na mahalin at maunawaan ang musika.

Teksto ni Galina Levasheva.

Paglalahad

Kasama:
1. Pagtatanghal - 13 slide, ppsx;
2. Mga tunog ng musika:
Shostakovich. Symphony Blg. 7, Op. 60:
Bahagi I. Allegretto:
"Tema ng Inang-bayan", mp3;
"Tema ng Pagsalakay", mp3;
"Tema ng Inang-bayan at Paglaban", mp3;
Bahagi II. Moderato, mp3;
Bahagi III. Adagio, mp3;
Bahagi IV. Allegro non troppo, mp3;
3. Kasamang artikulo, docx.

Premieres

Istraktura

Komposisyon ng orkestra

Ang pagganap ng Symphony na kinubkob si Leningrad

Orkestra

Pagpatay

Memorya

Mga sikat na pagtatanghal at pag-record

Mga presentasyong Live

Tunog

Mga Tala

Choice ng Editor