I-download ang pagtatanghal sa mga sinaunang eskultura ng Greek. Ang mga natitirang iskultor ng sinaunang Hellas

Slide 1

Natitirang mga eskultor ng Sinaunang Hellas
Ang pagtatanghal ng aralin sa MHC ay inihanda ng guro na si Petrova M.G. MBOU "Gymnasium", Arzamas

Slide 2

Ang layunin ng aralin
upang makabuo ng isang ideya ng pag-unlad ng iskultura sa Ancient Greece sa pamamagitan ng paghahambing ng mga obra maestra ng iba't ibang yugto ng pag-unlad nito; upang ipakilala ang mga mag-aaral sa mga pinakadakilang sculptors ng Ancient Greece; bumuo ng mga kasanayan sa pagsusuri ng mga gawa ng iskultura, lohikal na pag-iisip batay sa isang paghahambing na pagsusuri ng mga gawa ng sining; palakasin ang isang kultura ng pang-unawa sa mga gawa ng sining.

Slide 3

Ina-update ang kaalaman ng mga mag-aaral
-Ano ang pangunahing tesis ng sinaunang Greek art? -Ano ang ibig sabihin ng salitang "Acropolis"? -Saan matatagpuan ang pinakatanyag na Greek Acropolis? -Sa anong siglo ito itinayong muli? -Ang pangalan ng pinuno ng Athens sa oras na ito. -Sino ang namamahala sa gawaing konstruksyon? -Tingnan ang mga pangalan ng mga templo na nasa Acropolis. -Ano ang pangalan ng pangunahing pasukan, sino ang arkitekto nito? -Sino ng mga diyos ang Parthenon na nakatuon sa? Ano ang mga pangalan ng mga arkitekto? -Ano ang sikat na portico na may isang imahe ng eskultura ng mga kababaihan na nagdadala ng kisame na pinalamutian ang Erechtheion? -Ano ang mga estatwa na minsang pinalamutian ang Acropolis na alam mo?

Slide 4

Sinaunang grey sculpture
Maraming maluwalhating puwersa sa kalikasan, Ngunit walang mas maluwalhati kaysa sa tao. Mga Sophocles
Pahayag ng isang may problemang katanungan. - Paano ang kapalaran ng sinaunang Greek sculpture? - Paano ang problema ng kagandahan at ang problema ng tao na nalutas sa iskultura ng Greek? - Mula sa ano at sa ano nanggaling ang mga Griego?

Slide 5

Checkout ang mesa
Mga Pangalan ng sculptors Mga pangalan ng mga monumento Tampok ng malikhaing paraan
Archaic (VII-VI siglo BC) Archaic (VII-VI siglo BC) Archaic (VII-VI siglo BC)
Kuros Bark
Klasikong panahon (V-IV siglo BC) Klasikong panahon (V-IV siglo BC) Klasikong panahon (V-IV siglo BC)
Myron
Polyclet
Late Classic (400-323 BC - pagliko ng ika-4 na siglo BC) Late Classic (400-323 BC - pagliko ng ika-4 na siglo BC) Late Classic (400 -323 BC - ang pagliko ng ika-IV siglo BC)
Scopas
Praxitel
Lysippus
Hellenism (III-I siglo BC) Hellenism (III-I siglo BC) Hellenism (III-I siglo BC)
Agesander

Slide 6

Archaic
Kouros. Ika-6 na siglo BC
Bark. Ika-6 na siglo BC
Ang kawalang-kilos ng mga poses, higpit ng mga paggalaw, "archaic smile" sa mga mukha, koneksyon sa iskultura ng Egypt.

Slide 7

Klasikong panahon
Myron. Discus thrower. Ika-5 siglo BC
Ang Myron ay isang inobormador sa paglutas ng problema ng paggalaw sa iskultura. Inilarawan niya hindi ang paggalaw ng "Discoball" mismo, ngunit isang maikling pahinga, isang agarang paghinto sa pagitan ng dalawang malakas na paggalaw: ang swing back at ang pagkahagis ng buong katawan at disc pasulong. Ang mukha ng discus thrower ay kalmado at static. Walang pagkakaugnay sa imahe. Ang rebulto ay nilagyan ng perpektong imahe ng isang mamamayan ng tao.

Slide 8

Ihambing
Ang Chiasm ay isang diskarteng sculptural para sa paglilipat ng mga nakatagong kilusan sa pamamahinga. Tinukoy ng polycletus sa "Canon" ang perpektong proporsyon ng isang tao: ulo - 17 taas, mukha at kamay - 110, paa - 16.
Myron. Discus thrower
Polyclet. Dorifor

Slide 9

Late classic
Scopas. Maenad. 335 BC e. Kopya ng Roma.
Interes sa panloob na estado ng isang tao. Pagpapahayag ng malakas, madamdaming damdamin. Dramaticism. Pagpapahayag. Larawan ng masiglang kilusan.

Slide 10

Praxitel
rebulto ng Aphrodite ng Cnidus. Ito ang unang paglalarawan ng isang babaeng pigura sa sining ng Greek.

Slide 11

Ang mga lysippos ay bumuo ng isang bagong plastik na kanon, kung saan lilitaw ang pagiging indibidwal at psychologization ng mga imahe.
Lysippos. Alexander the Great
Apoxyomenus

Slide 12

Ihambing
"Apoxyomen" - pabagu-bago ng pustura, haba ng proporsyon; bagong canon-head \u003d 1/8 ng kabuuang taas
Polyclet. Dorifor
Lysippos. Apoxyomenus

Slide 13

Pletsa ng plastik

Slide 14

Kung paano ang problema ng kagandahan at ang problema ng tao ay nalutas sa iskultura ng Greek. Mula sa ano at sa ano nanggaling ang mga Griego?
Output. Ang iskultura ay nawala mula sa mga primitive form hanggang sa perpektong proporsyon. Mula sa generalization hanggang sa individualism. Ang tao ay ang pangunahing paglikha ng kalikasan.Mga uri ng iskultura ay iba-iba: kaluwagan (flat iskultura); maliit na plastik; bilog na iskultura

Slide 15

Takdang aralin
1. Kumpletuhin ang talahanayan sa paksa ng aralin. 2. Gumawa ng mga katanungan para sa pagsubok. 3. Sumulat ng isang sanaysay na "Ano ang kadakilaan ng antigong iskultura?"

Slide 16

Bibliograpiya.
1. Yu.E. Ang Galushkina "World Art Culture". - Volgograd: Guro, 2007. 2. T.G. Grushevskaya "MHK Dictionary" - Moscow: "Academy", 2001. 3. Danilova G.I. World Art. Mula sa simula hanggang ika-17 siglo. Teksto grade 10. - M .: Bustard, 2008 4. E.P. Lvov, N.N. Fomina "Kultura ng Sining ng Daigdig. Mula sa umpisa hanggang ika-17 siglo ”Sanaysay sa kasaysayan. - M .: Peter, 2007. 5. L. Lyubimov "Ang Sining ng Sinaunang Daigdig" - M .: Liwanag, 1980. 6. Kultura ng mundo sa sining sa modernong paaralan. Mga rekomendasyon. Pagninilay. Mga obserbasyon. Pang-agham at pamamaraan na koleksyon. - SPb: Dialek ng Nevsky, 2006. 7. A.I. Nemirovsky. "Isang aklat na babasahin sa kasaysayan ng Sinaunang Mundo"

Mga iskultura ng Sinaunang Gresya Ang sining ng Sinaunang Greece ay naging haligi at pundasyon kung saan tumaas ang buong sibilisasyong Europa. Ang iskultura ng Ancient Greece ay isang espesyal na paksa. Kung walang mga antigong iskultura, walang magagaling na mga obra ng Renaissance, at ang karagdagang pag-unlad ng sining na ito ay mahirap isipin. Sa kasaysayan ng pag-unlad ng Greek antigong iskultura, tatlong malalaking yugto ay maaaring makilala: archaic, classical at Hellenistic. Ang bawat isa ay may isang bagay na mahalaga at espesyal. Isaalang-alang natin ang bawat isa sa kanila.

• Ang sining ng Sinaunang Greece ay naging haligi at pundasyon kung saan tumaas ang buong sibilisasyong Europa. Ang iskultura ng Ancient Greece ay isang espesyal na paksa. Kung walang mga antigong iskultura, walang magagaling na mga obra ng Renaissance, at ang karagdagang pag-unlad ng sining na ito ay mahirap isipin. Sa kasaysayan ng pag-unlad ng Greek antigong iskultura, tatlong malalaking yugto ay maaaring makilala: archaic, classical at Hellenistic. Ang bawat isa ay may isang bagay na mahalaga at espesyal. Isaalang-alang natin ang bawat isa sa kanila.

Kasama sa panahong ito ang mga eskultura na nilikha mula noong ika-7 siglo BC hanggang sa simula ng ika-5 siglo BC. Ang panahon ay nagbigay sa amin ng mga figure ng mga hubad na mandirigma-kabataan (kuros), pati na rin ang maraming mga babaeng figure sa damit (bark). Ang mga eskultura ng Archaic ay nailalarawan sa isang tiyak na panukala, disproporsyon. Sa kabilang banda, ang bawat gawain ng eskultor ay kaakit-akit para sa pagiging simple nito at pinigilan ang pagiging emosyonal. Ang mga figure sa panahon na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kalahating ngiti, na nagbibigay sa trabaho ng isang tiyak na misteryo at lalim.

Ang "diyosa na may Pomegranate", na pinapanatili sa Berlin State Museum, ay isa sa pinakamahusay na natipid na mga eskultura ng arko. Sa panlabas na pagkamagaspang at "mga maling" na sukat, ang atensyon ng manonood ay naaakit ng mga kamay ng iskultura, na ginawa ng may-akda nang mararangal. Ang nagpapahayag na kilos ng iskultura ay ginagawang pabago-bago at lalo na nagpapahayag.

Karamihan sa mga klasiko ng iskultura ng panahong ito ay nauugnay sa antigong plastik na sining. Sa panahon ng mga klasiko, ang mga sikat na iskultura tulad ng Athena Parthenos, Olympian Zeus, Discobolus, Dorifor at marami pang iba ay nilikha. Ang kasaysayan ay napreserba para sa mga susunod na lahi ang mga pangalan ng mga natitirang iskultor sa panahon: Polycletus, Phidias, Myron, Scopas, Praxitel at marami pang iba. Ang mga masterpieces ng klasikal na Greece ay nakikilala sa pamamagitan ng pagkakatugma, perpektong proporsyon (na nagsasalita ng isang mahusay na kaalaman sa anatomya ng tao), pati na rin ang panloob na nilalaman at dinamika. Hellenism

• Ang huli na antigong Greek ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang malakas na impluwensya sa oriental sa lahat ng sining sa pangkalahatan at iskultura sa partikular. Ang mga kumplikadong foreshortenings, magagandang draperies, lilitaw ang maraming mga detalye.
Ang emosyonalidad at pag-uugali ay tumagos sa kalmado at kamahalan ng mga klasiko.

• Ang pinakatanyag na komposisyon ng eskultura sa panahon ng Hellenistic ay ang Laocoon at ang kanyang mga anak na si Agesander of Rhodes (ang obra maestra ay itinago sa isa sa mga museo ng Vatican). Ang komposisyon ay puno ng drama, ang balangkas mismo ay nagmumungkahi ng malakas na emosyon. Maingat na labanan ang mga ahas na ipinadala ni Athena, ang bayani mismo at ang kanyang mga anak ay tila nauunawaan na ang kanilang kapalaran ay kahila-hilakbot. Ang iskultura ay ginawa gamit ang pambihirang katumpakan. Ang mga numero ay plastik at tunay. Ang mga mukha ng mga character ay gumawa ng isang malakas na impression sa manonood.

• Si Phidias ay isang sikat na iskultor ng Sinaunang Greece noong ika-5 siglo BC. Nagtrabaho siya sa Athens, Delphi at Olympia. Kumuha ng aktibong bahagi si Phidias sa muling pagtatayo ng Acropolis sa Athens. Isa siya sa mga pinuno sa pagtatayo at dekorasyon ng Parthenon. Lumikha siya ng estatwa ng Athena na 12 metro ang taas para sa Parthenon. Ang mga batayan ng rebulto ay isang kahoy na pigura. Ang mga plaka ng garing ay inilapat sa mukha at nakalantad na mga bahagi ng katawan. Ang damit at sandata ay natakpan ng halos dalawang toneladang ginto. Ang ginto na ito ay nagsilbi bilang isang reserbang pangkaligtasan kung sakaling hindi inaasahang krisis sa pananalapi.

• Ang pinakatanyag ng pagiging malikhain ni Phidias ay ang kanyang tanyag na estatwa ni Zeus sa Olympia, 14 metro ang taas. Inilarawan niya ang Thunderer, nakaupo sa isang ornate trono, hubad ang kanyang itaas na katawan, at ang ibabang nakabalot sa isang balabal. Sa isang banda si Zeus ay may hawak na isang estatwa ng Nike, sa kabilang linya ng simbolo ng kapangyarihan - isang baras. Ang rebulto ay gawa sa kahoy, ang figure ay sakop ng mga plato ng garing, at ang mga damit ay manipis na mga sheet ng ginto. Ngayon alam mo kung ano ang mga eskultor sa Sinaunang Greece.

Archaic sculpture: Kore - mga batang babae sa
chitons.
Binubuo ang ideal
babaeng kagandahan;
Ang isa ay parang
iba pa: kulot
buhok, mahiwaga
ngiti, sagisag
pagiging sopistikado.
Bark. VI siglo BC

GREEK SCULPTURE CLASSICS

Greek sculptors ng klasikal na panahon:

Polyclet

Canon ng Polycletus

Canon ng Polycletus

Polyclet

Myron

"Discobolus" ni Miron sa Copenhagen Botanical Garden

Discus thrower. Myron

Mga sculptural na likha ng Scopas

Praxitel

Mga eskultura na sculptural ng Praxiteles

Lysippus

Sculptural na likha ng Lysippos

Sculptural na likha ng Lysippos

Sculptural na likha ng Lysippos

Leohar

Iskultura ng Greek

Nika ng Samothrace

Nika Untie Sandal

Venus de Milo

Laocoon at kanyang mga anak

"Iskultura ng Sinaunang Greece" - isang pagtatanghal na makikilala ka sa pinakadakilang mga monumento ng sinaunang sining ng Greek, kasama ang mga nilikha ng mga kilalang sculptors ng antigong panahon, na ang pamana ay hindi nawawala ang kabuluhan nito sa kulturang artistikong mundo at patuloy na natutuwa sa mga mahilig sa sining at nagsisilbing isang modelo para sa gawa ng mga pintor at sculptors.

Paglililok ng Sinaunang Greece

Yumuko sa harap nina Phidias at Michelangelo, humanga sa banal na kaliwanagan ng dating at matigas na pagkabalisa ng huli. Ang pagmamataas ay isang marangal na alak para sa nakataas na pag-iisip. ... Ang isang malakas na panloob na salpok ay palaging nahulaan sa isang magandang iskultura. Ito ang sikreto ng sinaunang sining ”. Auguste Rodin

Ang presentasyon ay binubuo ng 35 slide. Naglalaman ito ng mga guhit na nagpapakilala sa sining ng archaic, classical at Hellenistic art, na may mga pinaka-natitirang likha ng mga mahusay na sculptors: Miron, Polycletus, Praxiteles, Phidias at iba pa. Bakit napakahalaga na ipakilala ang mga mag-aaral sa sinaunang iskultura ng Greek?

Ang overriding task ng mga aralin ng kulturang sining sa mundo, sa palagay ko, ay hindi gaanong makilala ang mga bata sa kasaysayan ng sining, na may mga natitirang monumento ng kultura ng mundo ng sining, ngunit upang pukawin sa kanila ang isang pakiramdam ng kagandahan, na, sa katunayan, ay nakikilala ang mga tao sa mga hayop.

Ito ay ang sining ng Sinaunang Greece at, higit sa lahat, iskultura na nagsisilbing isang modelo ng kagandahan para sa European view. Ang dakilang tagapagturo ng Aleman noong ika-18 siglo, si Gothold Evraim Lessing, ay sumulat na ang artistang Greek ay hindi naglalarawan ng anupaman kundi kagandahan. Ang mga obra maestra ng sining na Greek ay namangha sa imahinasyon at tuwang-tuwa, sa lahat ng mga eras, kasama na ang ating atomic age.

Sa aking pagtatanghal, sinubukan kong ipakita kung paano isinama ang ideya ng kagandahan, pagiging perpekto ng tao ng mga artista mula sa archaic hanggang Hellenism.

Ang mga pagtatanghal ay magpapakilala sa iyo sa sining ng Sinaunang Greece:

Klase: 10

Pagtatanghal ng aralin

Bumalik

Pansin! Ginagamit ang slide preview para sa mga layuning pang-impormasyon lamang at maaaring hindi kumakatawan sa lahat ng mga pagpipilian sa pagtatanghal. Kung interesado ka sa gawaing ito, mangyaring i-download ang buong bersyon.

Layunin:upang makapag-ambag sa pagbuo ng kaalaman ng mga mag-aaral tungkol sa kulturang pansining ng Sinaunang Greece.

Mga Gawain:

• magbigay ng isang ideya ng likas na katangian ng sinaunang arkitektura at iskultura;
• upang makilala ang konsepto ng "order" sa arkitektura; isaalang-alang ang kanilang mga uri;
• upang matukoy ang papel ng sinaunang kulturang Greek sa pagbuo ng kulturang European;
• nagpapalakas ng interes sa kultura ng ibang mga bansa;

Uri ng Aralin:pagbuo ng bagong kaalaman

Mga kagamitan sa aralin: G.I. Danilov MHC. Mula sa simula hanggang ika-17 siglo: aklat-aralin para sa ika-10 baitang. - M .: Bustard, 2013. Pagtatanghal, computer, projector, interactive board.

Sa mga klase

I. Organisasyon ng klase.

II. Paghahanda para sa isang bagong paksa

III. Pag-aaral ng bagong materyal

Ang lupain ng Sinaunang Hellas ay nagtaka pa rin sa kamangha-manghang mga istruktura ng arkitektura at mga monumento ng iskultura.

Hellas - ito ang kung paano tinawag ng mga naninirahan ang kanilang bansa, at ang kanilang sarili - ang mga Hellenes ayon sa pangalan ng maalamat na hari - ang ninuno ni Hellen. Nang maglaon, ang bansang ito ay tinawag na Ancient Greece.

Ang asul na dagat ay nabagsak sa kabila ng abot-tanaw. Kabilang sa kalawakan ng tubig, ang mga isla ay berde na may makakapal na halaman.

Ang mga Greeks ay nagtayo ng mga lungsod sa mga isla. Ang mga taong may talento ay nanirahan sa bawat lungsod, nakakapagsalita ng wika ng mga linya, kulay, kaluwagan. Slide 2-3

Ang hitsura ng arkitektura ng sinaunang Hellas

"Gustung-gusto namin ang kagandahan nang walang kapritso at karunungan nang walang effeminacy." Ito ay kung paano ang ideal ng kulturang Greek ay ipinahayag ng pampublikong pigura ng ika-5 siglo. BC Mga Pericles. Wala nang labis - ang pangunahing prinsipyo ng sining at buhay ng Sinaunang Greece. HAKBANG 5

Ang pag-unlad ng mga demokratikong lungsod-estado sa maraming paraan ay nag-ambag sa pag-unlad ng arkitektura, na umabot sa mga espesyal na taas sa arkitektura ng templo. Sa loob nito, ang pangunahing mga prinsipyo na natagpuang expression, na nabuo sa batayan ng mga gawa ng mga arkitekto ng Greek sa pamamagitan ng Romanong arkitekto na si Vitruvius (ikalawang kalahati ng ika-1 siglo BC): "lakas, pakinabang at kagandahan."

Order (lat. - order) - isang uri ng istruktura ng arkitektura, kung ang pagsasama at pakikipag-ugnayan ng mga tindig (pagsuporta) at pagdala (magkakapatong) mga elemento ay isinasaalang-alang. Ang pinakalat ay ang Doric at Ionic (huli na ika-7 siglo BC) at, sa mas kaunting sukat, sa huli (huli na ika-5 - unang bahagi ng ika-4 na siglo BC) - ang pagkakasunud-sunod sa taga-Corinto, na malawakang ginagamit sa arkitektura hanggang sa ating panahon. Slide 6-7

Sa templo ng Doric, ang mga haligi ay tumataas nang direkta mula sa pedestal. Wala silang mga dekorasyon, maliban sa mga guhitan-flutes-vertical na mga grooves. Ang mga haligi ng Doric ay hinahawakan ang bubong na may pag-igting, maaari mong makita kung gaano kahirap para sa kanila. Ang tuktok ng haligi ay nakoronahan sa isang kapital (ulo). Ang trunk ng haligi ay tinatawag na katawan nito. Sa mga templo ng Doric, ang kabisera ay napaka-simple. Ang pagkakasunud-sunod ng Doric, bilang pinaka-maigsi at simple, ay sumulat ng ideya ng pagkalalaki at pagiging matatag ng pagkatao ng mga tribong Greek Dorian.

Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang mahigpit na kagandahan ng mga linya, mga hugis at proporsyon. Slide 8-9.

Ang mga haligi ng templo ng Ionian ay mas matangkad at payat. Sa ilalim, ito ay nakataas sa itaas ng pedestal. Ang mga plauta ng plauta sa puno ng kahoy ay matatagpuan mas madalas at dumadaloy tulad ng mga fold ng manipis na tela. At ang kabisera ay may dalawang kulot. Slide 9-11

Ang pangalan ay nagmula sa lungsod ng Corinto. Sila ay mayaman na pinalamutian ng mga motif ng halaman, na kung saan ang mga imahe ng dahon ng acanthus ay mananaig.

Minsan ang isang patayong suporta sa anyo ng isang babaeng figure ay ginamit bilang isang haligi. Tinawag itong caryatid. Slide 12-14

Ang sistema ng pagkakasunud-sunod ng Greek ay naka-embod sa mga templo ng bato, na, tulad ng alam natin, ay nagsisilbing mga tirahan para sa mga diyos. Ang pinakakaraniwang uri ng templo ng Greek ay ang peripter. Peripter (Greek - "pteros", ibig sabihin, "plumage", na napapalibutan ng mga haligi sa paligid ng perimeter). Sa mahabang bahagi nito ay mayroong 16 o 18 na mga haligi, sa mas maliit na bahagi 6 o 8. Ang templo ay isang silid sa hugis ng isang pinahabang parihaba. HAKBANG 15

Acropolis ng Athens

Ika-5 siglo BC - ang heyday ng mga sinaunang patakarang Greek. Ang Athens ay nagiging pinakamalaking sentro ng politika at kultura ng Hellas. Sa kasaysayan ng Sinaunang Greece, ang oras na ito ay karaniwang tinatawag na "ginintuang edad ng Athens". Ito ay pagkatapos na ang pagtatayo ng maraming mga istruktura ng arkitektura na kasama sa kayamanan ng sining ng mundo ay isinasagawa dito. Ang oras na ito ay ang panahon ng paghahari ng pinuno ng demokrasya ng Athenian, Pericles. SAKIT 16

Ang pinaka-kapansin-pansin na mga gusali ay matatagpuan sa Athenian Acropolis. Narito ang pinakamagagandang templo ng Sinaunang Greece. Hindi lamang ginayakan ng Acropolis ang mahusay na lungsod, ngunit higit sa lahat ito ay isang dambana. Isang taong unang lumitaw sa Athens ang una sa lahat

Acropolis. HALAGA 17

Acropolis - isinalin mula sa Greek na "itaas na lungsod". Matatagpuan sa isang burol. Ang mga templo ay itinayo dito bilang paggalang sa mga Diyos. Ang lahat ng mga gawa sa Acropolis ay pinangunahan ng mahusay na Greek architect na si Phidias. Nagbigay si Phidias ng 16 na taon ng kanyang buhay sa Acropolis. Nabuhay niya ang malalaking nilikha na ito. Lahat ng mga templo ay itinayo nang buo ng marmol. SLIDE 18

Slide 19-38 Ang mga slide na ito ay nagpapakita ng plano ng Acropolis, na may detalyadong paglalarawan ng mga monumento ng arkitektura at iskultura.

Sa timog na dalisdis ng Acropolis ay ang Dionysus Theatre, na maaaring mapaunlakan ang 17 libong mga tao. Naglalaro ito ng mga trahedya at nakakatawa na mga eksena mula sa buhay ng mga diyos at tao. Ang publiko ng Athenian ay gumanti nang malinaw at masigla sa lahat ng nangyari sa kanyang paningin. Slide 39-40

Mga pinong sining ng Sinaunang Greece. Paglililok at pagpipinta ng plorera

Ang sinaunang Greece ay pumasok sa kasaysayan ng kulturang artistikong mundo salamat sa mga kapansin-pansin na gawa ng iskultura at pagpipinta ng plorera Ang mga eskultura ay pinalamutian ang mga parisukat ng mga sinaunang lungsod ng Greece at ang mga facades ng mga istruktura ng arkitektura nang sagana. Ayon kay Plutarch (c. 45-c. 127), marami pang estatwa sa Athens kaysa sa mga nabubuhay na tao. SLIDE 41-42

Ang pinakaunang mga nakaligtas na gawa ay mga kuros at barks na nilikha sa panahon ng archaic.

Ang Kuros ay isang uri ng estatwa ng isang atleta ng kabataan, karaniwang hubo't hubad. Naabot ang malaking sukat (hanggang sa 3 m). Ang mga Kuros ay inilagay sa mga dambana at libingan; pangunahin ang mga ito sa halagang pang-alaala, ngunit maaari ring mga larawang kulto. Ang mga kuros ay nakakagulat na katulad sa bawat isa, kahit na ang kanilang mga pose ay palaging pareho: itayo ang mga static na figure na may isang binti na nakabuka, ang mga kamay na may mga palad ay nakalakip sa isang kamao na pinahaba sa kahabaan ng katawan. Ang kanilang mga tampok sa mukha ay wala sa sariling katangian: regular na hugis-itlog na mukha, tuwid na linya ng ilong, pahaba na hugis ng mata; buong, nakausli na labi, malaki at bilog na baba. Ang buhok sa likuran ay bumubuo ng isang tuluy-tuloy na kaskad ng mga kulot. Slide 43-45

Ang mga figure ng cor (batang babae) ay ang sagisag ng pagiging sopistikado at pagiging sopistikado. Ang kanilang mga pose ay walang pagbabago at static din. Ang mga cool na kulot na kandado, na naharang ng tiaras, ay nahati at nahuhulog sa mga balikat sa mahabang simetriko na mga strand. Mayroong isang misteryosong ngiti sa lahat ng mukha. Slide 46

Ang mga sinaunang Griyego ang unang nag-isip tungkol sa kung ano ang dapat na isang kamangha-manghang tao, at kinanta ang kagandahan ng kanyang katawan, ang lakas ng loob ng kanyang kalooban at ang lakas ng kanyang pag-iisip. Ang iskultura ay lalo na binuo sa Sinaunang Greece, na umaabot sa mga bagong taas sa paglipat ng mga tampok ng portrait at emosyonal na estado ng isang tao. Ang pangunahing tema ng mga gawa ng mga eskultor ay ang tao - ang pinaka perpekto na paglikha ng kalikasan.

Ang mga imahe ng mga tao mula sa mga artista at sculptors ng Greece ay nagsisimulang mabuhay, lumipat, natututo silang lumakad at ibalik ang kanilang mga paa nang kaunti, nagyeyelo sa kalahati ng isang hakbang. SLIDE 47-49

Gustung-gusto ng mga sinaunang Greek sculptors na mag-sculpt ng mga estatwa ng mga atleta, dahil tinawag nila ang mga tao na may malaking pisikal na lakas, atleta. Ang pinakasikat na sculptors ng oras na iyon ay: Myron, Polycletus, Phidias. SLIDE 50

Ang Myron ay ang pinaka-minamahal at tanyag sa mga sculptors ng portrait na Greek. Ang pinakadakilang katanyagan ay dinala sa Myron ng kanyang mga estatwa ng mga nanalong atleta. SLIDE 51

Ang rebulto na "Discobolus". Sa harap namin ay isang magandang binata, handa na itapon ang isang disc. Tila na sa isang iglap ang atleta ay ituwid at ang disc na itinapon nang may malaking puwersa ay lilipad sa malayo.

Ang Myron, isa sa mga eskultor na naghangad na maiparating ang isang pakiramdam ng paggalaw sa kanyang trabaho. Ang rebulto ay 25 siglo. Ang mga kopya lamang ang nakaligtas hanggang ngayon, na naka-imbak sa iba't ibang mga museyo sa buong mundo. SLIDE 52

Ang Polycletus ay isang sinaunang Greek sculptor at art teorist na nagtrabaho sa Argos noong ika-2 kalahati ng ika-5 siglo BC. Sumulat si Polycletus ng isang treatise na "Canon", kung saan una niyang napag-usapan ang tungkol sa kung ano ang mga form at maaaring magkaroon ng isang halimbawa ng iskultura. Binuo ng isang uri ng "matematika ng kagandahan". Maingat niyang tiningnan ang mga kagandahan ng kanyang oras at hinati ang mga proporsyon, na obserbahan kung saan maaari kang bumuo ng isang tama, magandang pigura. Ang pinakatanyag na gawain ng Polykleitos ay "Dorifor" (Spear-bearer) (450-440 BC). Ito ay pinaniniwalaan na ang iskultura ay nilikha batay sa mga probisyon ng treatise. Slide 53-54

Estatwa ni Dorifor.

Ang isang guwapo at makapangyarihang binata, tila ang nagwagi sa Mga Larong Olimpiko, ay lumalakad nang marahan gamit ang isang maikling sibat sa kanyang balikat.Ang gawaing ito ay naka-embodied ng mga ideya ng mga sinaunang Griego tungkol sa kagandahan. Ang iskultura ay matagal nang nanatiling isang kanon (modelo) ng kagandahan. Nais ng Polyclet na gumuhit ng isang tao sa pahinga. Nakatayo o naglalakad ng mabagal. SLIDE 55

Sa paligid ng 500 BC ipinanganak ang isang batang lalaki sa Athens, na inilaan upang maging ang pinakatanyag na iskultor ng lahat ng kulturang Greek. Nakamit niya ang katanyagan ng pinakadakilang iskultor. Ang lahat ng ginawa ni Phidias ay nananatili hanggang sa araw na ito ang tanda ng sining na Greek. SLIDE 56-57

Ang pinakatanyag na gawa ng Phidias ay ang estatwa ng "Olympian Zeus". Ang figure ni Zeus ay gawa sa kahoy, at ang mga bahagi na gawa sa iba pang mga materyales ay nakadikit sa base sa tulong ng mga tanso at bakal na kuko at mga espesyal na kawit. Ang mukha, braso at iba pang mga bahagi ng katawan ay gawa sa garing - ito ay medyo malapit sa kulay sa balat ng tao. Ang buhok, balbas, balabal, sandalyas ay gawa sa ginto, ang mga mata ay may mahalagang bato. Ang mga mata ni Zeus ay ang laki ng kamao ng isang matanda. Ang base ng rebulto ay 6 metro ang lapad at 1 metro ang taas. Ang taas ng buong estatwa, kasama ang pedestal, ay, ayon sa iba't ibang mga mapagkukunan, mula 12 hanggang 17 metro. Ang impression ay "na kung siya (Zeus) ay nais na bumangon mula sa trono, sasabog niya ang bubong." Slide 58-59

Mga sculptural masterpieces ng Hellenism.

Sa panahon ng Hellenistic, ang mga klasikal na tradisyon ay pinalitan ng isang mas kumplikadong pag-unawa sa panloob na mundo ng isang tao. Lumilitaw ang mga bagong tema at plot, ang pagpapakahulugan ng mga kilalang klasikal na motibo ay nagbabago, lumalapit sa paglalarawan ng mga karakter ng tao at kaganapan ay naging ganap na naiiba. Kabilang sa mga sculptural masterpieces ng Hellenism ay dapat na pinangalanan: "Venus de Milo" Agesandra, mga iskultura na iskultura para sa frieze ng Great Altar ng Zeus sa Pergamum; "Nika ng Samothroki ng isang hindi kilalang may-akda," Laocoona kasama ng mga anak na lalaki "ni sculptors Agesander, Athenador, Polydor. Slide 60-61

Pagpipinta ng antigong plorera.

Ang pagpipinta ng Sinaunang Greece ay kasing ganda ng arkitektura at iskultura, ang pag-unlad kung saan maaaring hatulan ng mga guhit na palamutihan ang mga vases na bumagsak sa amin, simula sa ika-11 siglo. BC e. Ang mga sinaunang Greek craftsmen ay lumikha ng isang mahusay na iba't ibang mga sasakyang-dagat para sa iba't ibang mga layunin: amphorae - para sa pag-iimbak ng langis ng oliba at alak, mga crater - para sa paghahalo ng alak na may tubig, lekith - isang makitid na sisidlan para sa langis at insenso. SLIDE 62-64

Ang mga Vessels ay hinuhubog mula sa luad, at pagkatapos ay pininturahan ng isang espesyal na komposisyon - tinawag itong "itim na barnisan." Ang pinturang itim na figure ay tinawag na pagpipinta, kung saan ang background ay likas na kulay ng fired clay. Ang pagpipinta ng pulang-figure ay tinawag na pagpipinta, kung saan ang background ay itim, at ang mga imahe ay may kulay ng fired clay. Ang mga alamat at alamat, mga eksena ng pang-araw-araw na buhay, mga aralin sa paaralan, mga kumpetisyon sa atleta ay nagsilbing mga paksa para sa pagpipinta. Ang oras ay hindi nag-ekstrang mga antigong vases - marami sa kanila ang nasira. Ngunit salamat sa gawa ng pananakit ng mga arkeologo, ang ilan ay nakadikit, ngunit hanggang sa araw na ito ay pinasaya nila kami ng mga perpektong porma at ang pagkinang ng black varnish. Slide 65-68

Ang kultura ng Sinaunang Greece, na naabot ang isang mataas na antas ng pag-unlad, kalaunan ay may malaking epekto sa kultura ng buong mundo. SLIDE 69

IV. Pagpapatibay ng nakapasa na materyal

V. Takdang-aralin

Tutorial: Kabanata 7-8. Maghanda ng mga mensahe tungkol sa gawain ng isa sa mga Greek sculptors: Phidias, Polycletus, Myron, Scopas, Praxiteles, Lysippos.

Vi. Buod ng aralin