Iulat: Tatlong henerasyon sa dulang Chekhov na The Cherry Orchard. Komposisyon sa temang Tatlong henerasyon sa dulang A

Ang dulang "The Cherry Orchard" ay isinulat ni Chekhov noong 1903. Sa oras na ito, kapag ang mga malalaking pagbabago sa lipunan ay namumuo sa Russia, mayroong isang pagpapahiwatig ng isang "malusog at marahas na bagyo." Ang hindi kasiyahan sa buhay, malabo at walang katiyakan, ay sumasaklaw sa lahat ng mga klase. Ang mga manunulat ay naiiba ang pagpapahayag nito sa kanilang gawain. Lumilikha si Gorky ng mga imahe ng mga rebelde, malakas at malungkot, magiting at matingkad ang mga tauhan, kung saan isinasalamin niya ang pangarap ng isang mapagmataas na Tao ng hinaharap. Ang mga simbolo, sa pamamagitan ng mga nanginginig, mahamog na imahe, ay nagpapahiwatig ng pakiramdam ng pagtatapos ng kasalukuyang mundo, ang nakakaalarma na kalagayan ng isang paparating na sakuna, na kung saan ay kahila-hilakbot at kanais-nais. Si Chekhov, sa kanyang sariling paraan, ay nagpapahiwatig ng kaparehong mga mood sa kanyang dramatikong mga gawa.

Ang drama ni Chekhov ay isang ganap na bagong kababalaghan sa sining ng Russia. Walang matinding mga salungatan sa lipunan dito. Sa dulang "The Cherry Orchard", lahat ng mga tauhan ay nasamsam ng pagkabalisa at pagkauhaw sa pagbabago. Bagaman ang aksyon ng malungkot na komedya na ito ay umiikot sa tanong tungkol sa kung sino ang makakakuha ng cherry orchard, ang mga bayani ay hindi pumasok sa isang mabangis na pakikibaka. Walang karaniwang hidwaan sa pagitan ng isang maninila at isang biktima o dalawang mandaragit (tulad ng, halimbawa, sa mga dula ng AN Ostrovsky), bagaman sa huli ang hardin ay napupunta sa mangangalakal na Yermolai Lopakhin, ngunit siya ay ganap na wala ng isang mandaragit na mahigpit na pagkakahawak . Lumilikha si Chekhov ng isang sitwasyon kung saan imposible ang bukas na poot sa pagitan ng mga tauhan na may iba't ibang pananaw sa buhay at kabilang sa iba't ibang klase. Lahat ng mga ito ay konektado sa bawat isa sa pamamagitan ng pag-ibig, mga relasyon sa pamilya, para sa kanila ang estate, kung saan nagaganap ang mga kaganapan, ay halos isang tahanan.

Kaya, mayroong tatlong pangunahing mga grupo ng mga character sa dula. Ang mas matandang henerasyon ay si Ranevskaya at Gaev, mga nobelang nasirang kalahati na nagpakatao sa nakaraan. Ngayon, ang gitnang henerasyon ay kinakatawan ng mangangalakal na Lopakhin. At, sa wakas, ang pinakabatang bayani, na ang kapalaran ay nasa hinaharap, ay si Anya, ang anak na babae ni Ranevskaya, at si Petya Trofimov, isang karaniwang tao, ang guro ng anak na lalaki ni Ranevskaya.

Ang lahat sa kanila ay may ganap na magkakaibang pag-uugali sa problemang nauugnay sa kapalaran ng cherry orchard. Para kay Ranevskaya at Gaev, ang hardin ang kanilang buong buhay. Ang pagkabata, pagbibinata ay dumaan dito, masaya at malulungkot na alaala na nagbubuklod sa kanila sa lugar na ito. Bilang karagdagan, ito ang kanilang estado, iyon ay, lahat ng natitira dito.

Si Ermolai Lopakhin ay tumingin sa cherry orchard na may ganap na magkakaibang mga mata. Para sa kanya, pangunahing mapagkukunan ito ng kita, ngunit hindi lamang. Pangarap niyang makakuha ng isang hardin, dahil siya ang sagisag ng isang pamumuhay na hindi maa-access sa anak na lalaki at apo ng mga serf, ang sagisag ng isang hindi maaabot na pangarap ng isa pang magandang mundo. Gayunpaman, si Lopakhin ang patuloy na nag-aalok ng Ranevskaya upang i-save ang estate mula sa pagkasira. Dito isiniwalat ang totoong tunggalian: ang mga pagkakaiba ay hindi gaanong nagmumula sa pang-ekonomiya kaysa sa mga ideolohikal na batayan. Kaya, nakikita natin na nang hindi sinasamantala ang panukala ni Lopakhin, nawalan ng kayamanan si Ranevskaya hindi lamang dahil sa kanyang kawalan ng kakayahang gumawa ng isang bagay, dahil sa kawalan ng kalooban, ngunit dahil ang hardin para sa kanya ay isang simbolo ng kagandahan. “Mahal ko, patawarin mo ako, wala kang naiintindihan. Kung mayroong isang bagay na kawili-wili, kahit na kahanga-hanga, sa buong lalawigan, ito ay ang aming cherry orchard. " Kinakatawan niya ang parehong materyal at, higit sa lahat, ang espirituwal na halaga para sa kanya.

Ang tagpo ng pagbili ng hardin ni Lopakhin ang kasukdulan sa dula. Narito ang pinakamataas na punto ng tagumpay ng bayani; natupad ang kanyang mga ligaw na pangarap. Naririnig namin ang tinig ng isang totoong mangangalakal, medyo nakapagpapaalala ng mga bayani ni Ostrovsky ("Musika, maglaro nang malinaw! Hayaan ang lahat ayon sa gusto ko. Maaari kong bayaran ang lahat"), ngunit pati na rin ang tinig ng isang malubhang nagdurusa na taong hindi nasiyahan sa buhay ("Aking mahirap, mabuti, hindi ka na makakabalik ngayon. (Na may luha.) Oh, ang lahat ay mas maaga, ang aming mahirap, hindi maligayang buhay ay magbabago kahit papaano”).

Ang leitmotif ng dula ay ang pag-asa ng pagbabago. Ngunit may ginagawa ba ang mga bayani para dito? Ang alam lang ni Lopakhin ay kumita. Ngunit hindi nito nasiyahan ang kanyang "payat, malambot na kaluluwa", nakadarama ng kagandahan, naghahangad sa totoong buhay. Hindi niya alam kung paano hanapin ang kanyang sarili, ang kanyang totoong landas.

Kaya, paano ang tungkol sa nakababatang henerasyon? Marahil ay may sagot siya sa tanong kung paano mabuhay? Kinumbinsi ni Petya Trofimov si Anya na ang cherry orchard ay isang simbolo ng nakaraan, na nakakatakot at kung saan kailangang tanggihan sa lalong madaling panahon: "Talaga, mula sa bawat cherry sa hardin, mula sa bawat dahon. ang tao ay hindi tumitingin sa iyo. Pagmamay-ari ng mga nabubuhay na kaluluwa - kung tutuusin, pinanganak ulit kayong lahat. nakatira ka sa utang, sa gastos ng iba. "Eksklusibo ang pagtingin ni Petya sa buhay mula sa isang panlipunang pananaw, sa pamamagitan ng mga mata ng isang karaniwang tao, isang demokrata. Marami ang patas sa kanyang mga talumpati, ngunit wala silang konkretong ideya ng solusyon sa walang hanggang mga katanungan. Para kay Chekhov, siya ay isang "tanga" tulad ng karamihan sa mga character, isang "shabby gentlemen" na kakaunti ang nauunawaan sa totoong buhay.

Ang imahe ng Ani ay lilitaw ang pinakamaliwanag at pinaka-unclouded sa pag-play. Puno ito ng pag-asa, sigla, ngunit dito ay binibigyang diin ni Chekhov ang kawalan ng karanasan at pagiging bata.

"Ang buong Russia ay ang aming hardin," sabi ni Petya Trofimov. Oo, sa dula ni Chekhov, ang pangunahing tema ay ang kapalaran ng hindi lamang ang cherry orchard na kabilang sa Ranevskaya. Ang dramatikong gawa na ito ay isang patula na pagmuni-muni sa kapalaran ng Inang-bayan. Ang may-akda ay hindi pa nakakakita ng isang bayani sa buhay ng Russia na maaaring maging tagapagligtas, ang tunay na may-ari ng "cherry orchard", ang tagapag-alaga ng kanyang kagandahan at kayamanan. Ang lahat ng mga bayani ng dulang ito (hindi kasama si Yasha) ay pumukaw ng pakikiramay, pakikiramay, ngunit isang malungkot na ngiti din mula sa may-akda. Ang lahat sa kanila ay nalulungkot hindi lamang tungkol sa kanilang personal na kapalaran, ngunit nararamdaman din ang isang pangkalahatang karamdaman, na parang lumulutang sa hangin mismo. Ang paglaro ni Chekhov ay hindi malulutas ang mga katanungan, o nagbibigay sa amin ng isang ideya ng karagdagang kapalaran ng mga bayani.

Ang isang malungkot na kuwerdas ay nakumpleto ang drama - sa nakasakay na bahay ay nananatili ang matandang lingkod na si Firs, na kinalimutan. Ito ay isang paninisi sa lahat ng mga bayani, isang simbolo ng kawalang-malasakit, pagkakawatak-watak ng mga tao. Gayunpaman, sa dula ay mayroon ding mga mala-optimista na tala ng pag-asa, kahit na hindi sigurado, ngunit laging nakatira sa isang tao, dahil ang buhay ay nakadirekta sa hinaharap, dahil ang kabataan ay palaging darating upang palitan ang lumang henerasyon.

www.razumniki.ru

Alitan ng henerasyon ng Cherry orchard

1. Mga problema sa dula ni A. Chekhov "The Cherry Orchard".

2. Mga tampok ng genre ng dula.

3. Ang pangunahing salungatan sa pagitan ng dula at mga tauhan nito:

a) ang sagisag ng nakaraan - Ranevskaya, Gaev;

b) ang tagapagsalita para sa mga ideya ng kasalukuyan - Lopakhin;

c) mga bayani sa hinaharap - Anya at Petya.

4. Ang trahedya ng isang panahon ay isang pahinga sa koneksyon sa pagitan ng mga oras.

1. Ang dulang "The Cherry Orchard" ay nakumpleto ni A. P. Chekhov noong 1903. At bagaman sumasalamin ito ng totoong mga phenomena ng panlipunan ng mga taon, ang dula ay naging tugma sa mga kondisyon ng mga kasunod na henerasyon - pangunahin dahil ito ay nakakaapekto sa walang hanggang mga problema: ang hindi kasiyahan sa buhay at pagnanais na baguhin ito, ang pagkawasak ng pagkakaisa sa pagitan ng mga tao, ang kanilang pagkahiwalay sa isa't isa, kalungkutan, pagpapahina ng mga koneksyon ng mga kamag-anak at pagkawala ng mga ugat na espiritwal.

2. Si Chekhov mismo ang naniniwala na ang kanyang dula ay isang komedya. Maaari itong maiugnay sa isang nakakatawang komedya, kung saan ang nakakatawa ay magkakaugnay sa malungkot, ang komiks na may kalunus-lunos, tulad ng sa totoong buhay.

3. Ang gitnang imahe ng dula ay ang cherry orchard, na pinag-iisa ang lahat ng mga character. Ang cherry orchard ay parehong tukoy na hardin, karaniwan para sa mga pag-aari, at isang simbolo ng imahe - isang simbolo ng kagandahan ng kalikasan ng Russia, Russia. Ang buong pag-play ay natagpuan sa isang malungkot na pakiramdam mula sa pagkamatay ng isang magandang cherry orchard.

Sa dula, wala kaming nakikitang matingkad na hidwaan, lahat ay tila nangyayari tulad ng dati. Ang mga bayani ng dula ay kumilos nang mahinahon, walang bukas na pagtatalo at pag-aaway sa pagitan nila. Ngunit ang pagkakaroon ng isang salungatan ay nadama, ngunit isang nakatagong, panloob na isa. Sa likod ng karaniwang pag-uusap, sa likod ng kalmadong pag-uugali ng mga bayani ng dula sa bawat isa, ang kanilang hindi pagkakaunawaan sa bawat isa ay nakatago. Ang pangunahing salungatan ng dulang "The Cherry Orchard" ay isang kawalan ng pag-unawa sa pagitan ng mga henerasyon. Tila kung tatlong beses na lumusot sa dula: nakaraan, kasalukuyan at hinaharap.

Ang mas matandang henerasyon ay si Ranevskaya, Gaev, mga nobelang nasirang kalahati na nagpakatao sa nakaraan. Ngayon, ang gitnang henerasyon ay kinakatawan ni Lopakhin. Ang pinakabatang henerasyon, na ang kapalaran ay nasa hinaharap, ay kinakatawan ni Anya, ang anak na babae ni Ranevskaya, at si Petya Trofimov, isang karaniwang tao, ang guro ng anak na lalaki ni Ranevskaya.

a) Ang mga may-ari ng cherry orchard ay tila sa amin ay maging kaaya-aya, sopistikadong tao, puno ng pagmamahal sa iba, may kakayahang madama ang kagandahan at kagandahan ng kalikasan. Pinahahalagahan nila ang memorya ng nakaraan, mahal nila ang kanilang tahanan: "Nakatulog ako sa nursery na ito, pagtingin sa hardin mula dito, ang kaligayahan ay gumising sa akin tuwing umaga. ”- naalaala ni Lyubov Andreevna. Sa sandaling si Lyubov Andreevna, pagkatapos ay isang batang babae pa, ay kinalma si Ermolai Lopakhin, isang labinlimang taong "magsasaka", na sinuntok ng mukha ng kanyang ama ng tindera sa mukha gamit ang kamao. Hindi makakalimutan ni Lopakhin ang kabaitan ni Lyubov Andreevna, mahal niya siya "tulad ng isang mahal. higit sa sarili ko ”. Siya ay mapagmahal sa lahat: tinawag niya ang matandang tagapaglingkod na si Firs na "aking matandang lalaki", nagagalak na makilala siya, at kapag umalis siya, maraming beses siyang nagtanong kung siya ay naipadala sa ospital. Mapagbigay siya hindi lamang sa kanyang minamahal na niloko siya at ninakawan, kundi pati na rin sa isang random passer-by, na binibigyan niya ng huling gintong piraso. Siya mismo ay walang pera, humihiling siyang magpahiram ng pera kay Semyonov-Pishchik. Ang mga pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga miyembro ng pamilya ay puno ng pakikiramay sa bawat isa at napakasarap na pagkain. Walang sinuman ang sisihin kay Ranevskaya, na talagang humantong sa pagbagsak ng kanyang estate, si Gaev, na "kumain ng kanyang kapalaran sa kendi". Ang maharlika ni Ranevskaya ay hindi siya sinisisi kahit kanino, maliban sa kanyang sarili, para sa kasawian na sinapit sa kanya - ito ang parusa sa katotohanang "marami kaming nagkasala. ". Si Ranevskaya ay nabubuhay lamang sa mga alaala ng nakaraan, hindi siya nasiyahan sa kasalukuyan, at ayaw niyang isipin ang tungkol sa hinaharap. Isinasaalang-alang ni Chekhov kina Ranevskaya at Gaeva na maging sanhi ng kanilang trahedya. Nag-uugali sila tulad ng maliliit na bata na nakapikit sa takot kapag nasa panganib. Samakatuwid, kapwa sina Gaev at Ranevskaya ay masigasig na iwasang pag-usapan ang totoong plano ng kaligtasan na isinulong ni Lopakhin, umaasa para sa isang himala: kung si Anya ay nagpakasal sa isang mayamang tao, kung ang tiyahin ng Yaroslavl ay nagpadala ng pera. Ngunit hindi sinusubukan ni Ranevskaya o Gaev na baguhin ang anumang. Pinag-uusapan ang "magandang" lumang buhay, tila sila ay nagbitiw sa kanilang sarili sa kanilang kasawian, hayaan ang lahat na kumuha ng kurso, sumuko nang walang away.

b) Si Lopakhin ay isang kinatawan ng burgesya, isang tao ng kasalukuyan. Sa isang banda, ito ay isang taong may banayad at banayad na kaluluwa, na nakakaalam kung paano pahalagahan ang kagandahan, matapat at marangal; siya ay isang masipag, nagtatrabaho mula umaga hanggang gabi. Ngunit sa kabilang banda, nasupil na ito ng mundo ng pera. Natalo ng dealer na si Lopakhin ang kanyang "payat at malambot na kaluluwa": hindi siya makakabasa ng mga libro, hindi niya kayang mahalin. Ang kanyang kahusayan ay sumama sa kanyang kabanalan sa kanya, at siya mismo ang nakakaintindi nito. Nararamdaman ni Lopakhin na parang master ng buhay. "Darating ang bagong may-ari ng cherry orchard!" "Hayaan ang lahat na maging ayon sa gusto ko!" sabi niya. Hindi nakalimutan ni Lopakhin ang kanyang nakaraan, at ngayon ang sandali ng kanyang tagumpay ay dumating: "ang binugbog, hindi marunong bumasa at sumulat ng libro" ay bumili ng "isang estate na mas maganda kaysa wala sa mundo", isang estate "kung saan ang ama at lolo ay alipin ".

Ngunit si Ermolai Lopakhin ay nanatiling isang "magbubukid", sa kabila ng katotohanang nagpunta siya "sa mga tao". Hindi niya maintindihan ang isang bagay: ang cherry orchard ay hindi lamang isang simbolo ng kagandahan, ito ay isang uri ng thread na nag-uugnay sa nakaraan sa kasalukuyan. Hindi mo maaaring kunin ang iyong sariling mga ugat. At ang katotohanang hindi ito naiintindihan ni Lopakhin ay ang kanyang pangunahing pagkakamali.

Sa pagtatapos ng dula, sinabi niya: “Mas gugustuhin kong magbago. ang aming mahirap, hindi maligayang buhay! " Ngunit alam lang niya kung paano ito gawin sa mga salita. Ngunit sa katunayan, pinuputol niya ang hardin upang makapagtayo doon ng mga cottage ng tag-init, at dahil doon ay sinisira ang luma, na pinalitan ng kanyang oras. Ang luma ay nawasak, "ang magkokonekta na thread ay nasira nang maraming araw," ngunit ang bago ay hindi pa nilikha, at hindi alam kung malilikha ito. Ang may-akda ay hindi nagmamadali upang makabuo ng mga konklusyon.

c) Petya at Anya, darating upang palitan ang Lopakhin, kumakatawan sa hinaharap. Si Petya ay isang "walang hanggang mag-aaral", laging nagugutom, may sakit, walang gulo, ngunit mayabang na tao; nabubuhay ng iisang paggawa, pinag-aralan, matalino. Malalim ang hatol niya. Ang pagtanggi sa nakaraan, hinuhulaan niya ang maikling tagal ng pananatili ni Lopakhin, habang nakikita niya ang kanyang mapanirang kalikasan. Puno siya ng paniniwala sa isang bagong buhay: "Ang sangkatauhan ay gumagalaw patungo sa pinakamataas na katotohanan, patungo sa pinakamataas na kaligayahan na posible sa mundo, at ako ang nangunguna!" Nagawa ni Petya na huminga kay Anya ng pagnanais na magtrabaho, mabuhay sa kanyang sariling gastos. Hindi na siya pinagsisisihan sa hardin, sapagkat may isang buhay sa hinaharap, na puno ng masayang paggawa para sa kabutihan: "Magtatanim kami ng isang bagong hardin, mas marangyang kaysa dito. ”Matutupad ba ang mga pangarap niya? Hindi alam Kung sabagay, hindi pa niya alam ang buhay upang mabago ito. At si Petya ay tinitingnan ang lahat nang masyadong mababaw: hindi alam ang totoong buhay, sinubukan niya itong isaayos muli sa batayan ng mga ideya lamang. At sa buong hitsura ng bayani na ito mayroong ilang uri ng kakulangan, kababawan, kakulangan ng malusog na sigla. Hindi siya mapagkakatiwalaan ng may-akda. ang magandang kinabukasan na pinag-uusapan niya. Hindi rin sinubukan ni Petya na i-save ang hardin, hindi siya nag-aalala tungkol sa problema na nag-aalala sa may-akda mismo.

4. Walang koneksyon ng mga oras sa pag-play, ang agwat sa pagitan ng mga henerasyon ay naririnig sa tunog ng isang sirang string. Ang may-akda ay hindi pa nakakakita ng isang bayani sa buhay ng Russia na maaaring maging tunay na panginoon ng "cherry orchard", ang tagapag-ingat ng kanyang kagandahan.

Ang pagka-orihinal ng salungatan sa dulang "The Cherry Orchard". Mga kinatawan ng nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. (Chekhov A.P.)

Ano ang hidwaan? Ang isang hidwaan ay isang hindi pagkakasundo sa pagitan ng mga tao. Sa dulang "The Cherry Orchard" sinisiyasat ni Chekhov ang iba't ibang mga salungatan, ang pangunahing kung saan ay ang salungatan ng mga panahon, na maaaring ihambing sa salungatan ng mga henerasyon. Sapagkat ang lahat ng mga bayani ay kinatawan ng iba't ibang henerasyon at magkakaibang oras. Maaaring maging kondisyon na nahahati sa tatlong grupo, kaya't ang nakaraan, kasalukuyan, hinaharap.

Ang mga kabataan ay para sa hinaharap, at ang mga matatanda ay para sa nakaraan.

Ang salungatan ay nakasalalay sa katotohanan na wala itong binibigkas na character - ito ay isa sa mga tampok ng mga dramatikong gawa. Maaaring tandaan ni Chekhov ang isang tiyak na pagkakahawig ng isang pilosopiko na salungatan batay sa iba't ibang mga antas ng oras.

Ang ilan sa mga bayani ay nabubuhay na may mga alaala at ang nakaraan kung saan ito ay komportable at kalmado (Mga halimbawa ng mga bayani ay sina Ranevskaya, Gaev at Firs). Ang iba, nakatira sa kasalukuyan, kung saan pakiramdam nila tulad ng mga bukid ng buhay, ang mga halimbawa ay ang mga tauhang Lopakhin at Varya.

Ang pangatlong pangkat ng mga character ay nakadirekta patungo sa hinaharap, progresibo, sa palagay nila ay maganda ang hinaharap, ngunit hindi nila alam kung paano makamit ang nais nila. Si Anya at Petya ay kabilang sa kategoryang ito. Ang mga bayani na ito ay bata at walang karanasan, kaya't naghihintay sila para sa isang maliwanag na kapalaran.

Bata pa sila at nais na maging malaya at umalis sa hardin, habang ang mga may sapat na gulang, sa kabaligtaran, ay hindi mabubuhay nang hindi nag-aayos. Ang mas matanda, mas mahirap ito upang baguhin ang buhay, mga kondisyon sa pamumuhay.

Kaya, nais ipakita ng may-akda na ang batayan ng salungatan na ito ay ang tunggalian sa pagitan ng mga ama at anak. Iyon ay, ang lahat ng mga hidwaan sa pagitan ng mga taong may iba't ibang edad ay madalas na sanhi ng hindi pagkakaunawaan at hindi pagtitiwala sa kapwa. Ito ay mahalaga para sa pagkakaisa na makilala ang bawat isa na may pasensya at patungo sa kanilang kultura.

Mabisang paghahanda para sa pagsusulit (lahat ng mga paksa) - simulang maghanda

www.kritika24.ru

Ang pangunahing salungatan sa dulang "The Cherry Orchard"

Salungatan sa isang dramatikong gawain

Ang isa sa mga tampok ng drama ni Chekhov ay ang kawalan ng bukas na mga salungatan, na kung saan ay hindi inaasahan para sa mga dramatikong gawa, sapagkat ito ang salungatan na siyang puwersang nagtutulak ng buong dula, at mahalaga para kay Anton Pavlovich na ipakita ang buhay ng mga tao sa pamamagitan ng paglalarawan ng pang-araw-araw na buhay, sa gayo'y inilalapit ang mga character ng entablado sa manonood. Bilang isang patakaran, nahahanap ang salungatan sa isang lagay ng trabaho, pagsasaayos nito, panloob na hindi nasisiyahan, ang pagnanais na makakuha ng isang bagay, o hindi mawala, ay tinutulak ang mga bayani na magsagawa ng anumang mga aksyon. Ang mga hidwaan ay maaaring panlabas at panloob, at ang kanilang pagpapakita ay maaaring maging lantad o maitago, kaya't ang salungatan sa dulang "The Cherry Orchard" Chekhov ay matagumpay na nagtago sa likod ng pang-araw-araw na paghihirap ng mga tauhan, na naroroon bilang isang mahalagang bahagi ng modernidad na iyon.

Ang mga pinagmulan ng hidwaan sa dulang "The Cherry Orchard" at ang pagka-orihinal nito

Upang maunawaan ang pangunahing salungatan sa dulang "The Cherry Orchard", kinakailangang isaalang-alang ang oras ng pagsulat ng gawaing ito at ang mga pangyayari sa paglikha nito. Isinulat ni Chekhov ang "The Cherry Orchard" sa simula ng ikadalawampu siglo, nang ang Russia ay nasa panahon ng panahon, kung kailan hindi maiwasang lumapit ang rebolusyon, at marami ang nakadama ng napipintong malalaking pagbabago sa buong nakagawian at itinatag na pamumuhay ng lipunang Russia. . Maraming mga manunulat noong panahong iyon ang nagtangkang maunawaan at maunawaan ang mga pagbabagong nagaganap sa bansa, at walang kataliwasan si Anton Pavlovich. Ang dulang "The Cherry Orchard" ay ipinakita sa publiko noong 1904, na naging pangwakas sa gawain at buhay ng dakilang manunulat, at dito ipinakita ni Chekhov ang kanyang saloobin tungkol sa kapalaran ng kanyang bansa.

Ang pagtanggi ng maharlika sanhi ng mga pagbabago sa istrakturang panlipunan at ang kawalan ng kakayahang umangkop sa mga bagong kundisyon; ang paghihiwalay mula sa kanilang mga ugat hindi lamang ng mga nagmamay-ari ng lupa, kundi pati na rin ng mga magsasaka na nagsimulang lumipat sa lungsod; ang pagsilang ng isang bagong klase ng burgesya, na pumalit sa lugar ng mga mangangalakal; ang paglitaw ng mga intelektuwal na nagmula sa karaniwang mga tao - at lahat ng ito laban sa background ng umuusbong na pangkalahatang hindi kasiyahan sa buhay - marahil ito ang pangunahing mapagkukunan ng hidwaan sa komedya na "The Cherry Orchard". Ang pagkawasak ng nangingibabaw na mga ideya at kalinisan sa espiritu ay nakaapekto sa lipunan, at ang manunulat ng dula ay nahuli ito sa antas ng walang malay.

Dahil napansin ang mga darating na pagbabago, sinubukan ni Chekhov na iparating ang kanyang damdamin sa manonood sa pamamagitan ng kakaibang pagkakaiba ng salungatan sa dulang "The Cherry Orchard", na naging isang bagong uri, katangian ng lahat ng kanyang drama. Ang salungatan na ito ay hindi lumilitaw sa pagitan ng mga tao o mga puwersang panlipunan, ito ay nagpapakita ng hindi pagkakatugma at pagtataboy ng totoong buhay, ang pagtanggi at kapalit nito. At hindi ito maaaring laruin, maramdaman lamang ang salungatan na ito. Sa pagsisimula ng ikadalawampu siglo, ang lipunan ay hindi pa matanggap ito, at kinakailangang muling itayo hindi lamang ang teatro, kundi pati na rin ang manonood, at para sa isang teatro na alam at nakapagbunyag ng mga bukas na komprontasyon ay halos imposible upang maiparating ang mga tampok ng salungatan sa dulang "The Cherry Orchard". Iyon ang dahilan kung bakit nabigo si Chekhov sa pag-screen ng premiere. Pagkatapos ng lahat, sa labas ng ugali, ang alitan ay minarkahan ang banggaan ng nakaraan sa harap ng mga naghihikahos na may-ari ng lupa at sa hinaharap. Gayunpaman, ang hinaharap na malapit na konektado sa Petya Trofimov at Anya ay hindi umaangkop sa lohika ni Chekhov. Malamang na naiugnay ni Anton Pavlovich ang hinaharap sa "shabby ginoo" at "walang hanggang mag-aaral" na si Petya, na hindi man masubaybayan ang kaligtasan ng kanyang mga lumang galoshes, o Anya, kapag ipinaliwanag ang papel na ginagampanan, sinabi ni Chekhov ang kanyang kabataan, at ito ang pangunahing kinakailangan para sa tagapalabas.

Ang Lopakhin ay ang sentral na tauhan sa pagsisiwalat ng pangunahing salungatan ng dula

Bakit nakatuon si Chekhov sa papel ni Lopakhin, na sinasabi na kung nabigo ang kanyang imahe, mabibigo ang buong pag-play? Sa unang tingin, ito ang pagsalungat ni Lopakhin sa walang kabuluhan at passive na may-ari ng hardin na isang salungatan sa klasikal na interpretasyon nito, at ang tagumpay ni Lopakhin matapos itong bilhin nang may pahintulot. Gayunpaman, ito ay tiyak na tulad ng isang interpretasyon na kinatakutan ng may-akda. Maraming beses nang sinabi ng manunulat ng drama, natatakot na ang papel ay mabulok, na si Lopakhin ay isang mangangalakal, ngunit hindi sa kanyang tradisyonal na pag-unawa, na siya ay isang banayad na tao, at sa anumang kaso ay hindi mo mapagkakatiwalaan ang kanyang paglalarawan sa isang "sumisigaw". Sa katunayan, sa pamamagitan ng tamang pagsisiwalat ng imahe ng Lopakhin na posible upang maunawaan ang buong salungatan ng dula.

Kaya ano ang pangunahing salungatan ng dula? Sinusubukan ni Lopakhin na sabihin sa mga may-ari ng estate kung paano i-save ang kanilang pag-aari, na nag-aalok ng tanging makatotohanang pagpipilian, ngunit hindi nila pinakinggan ang kanyang payo. Upang maipakita ang katapatan ng kanyang hangaring tumulong, nililinaw ni Chekhov ang tungkol sa malambing na damdamin ni Lopakhin para kay Lyubov Andreyevna. Ngunit sa kabila ng lahat ng mga pagtatangka na mangatwiran at maimpluwensyahan ang mga may-ari, si Ermolai Alekseevich, "ang tao ay isang tao", ay naging bagong may-ari ng isang magandang cherry orchard. At natutuwa siya, ngunit masaya ito sa pamamagitan ng pagluha. Oo, binili niya ito. Alam niya kung ano ang gagawin sa kanyang pagbili upang kumita. Ngunit bakit sumisigaw si Lopakhin: "Mas malamang na ang lahat ng ito ay mawala, mas maaga ay mababago natin ang aming mahirap, hindi maligayang buhay!" At ang mga salitang ito ang nagsisilbing tagapagbigay ng salungatan sa dula, na naging mas pilosopiko - ang pagkakaiba sa pagitan ng mga pangangailangan ng espiritwal na pagkakaisa sa mundo at realidad sa isang pansamantalang panahon at, bilang isang resulta, ang isang tao ay hindi kasabay ng kanyang sarili at ng makasaysayang oras. Sa maraming aspeto, tiyak na kung bakit imposibleng makilala ang mga yugto ng pag-unlad ng pangunahing salungatan ng dulang "The Cherry Orchard". Pagkatapos ng lahat, siya ay ipinanganak bago pa man ang simula ng mga aksyon na inilarawan ni Chekhov, at hindi niya kailanman natagpuan ang kanyang pahintulot.

Sanaysay sa paksang Di-pagkakasundo ng mga henerasyon sa dulang The Cherry Orchard, basahin nang libre ni Chekhov

­ Pakikipagtalo sa henerasyon

Ang dula ni Anton Pavlovich Chekhov "The Cherry Orchard" ay hindi karaniwan at kamangha-mangha. Hindi tulad ng iba pang mga gawa ng manunulat ng dula, hindi niya inilalagay ang isang tao sa gitna ng lahat ng mga kaganapan, ngunit ang liriko na imahe ng isang magandang cherry orchard. Siya ay tulad ng pagkatao ng kagandahan ng Russia noong nakaraang panahon. Maraming henerasyon ang magkakaugnay sa gawain nang sabay-sabay at, nang naaayon, ang problema ng pagkakaiba-iba sa pag-iisip, lumitaw ang pang-unawa sa katotohanan. Ang cherry orchard ay may pangunahing papel. Ito ay nagiging lugar ng pagpupulong para sa nakaraan, kasalukuyan at hinaharap ng isang bansa na malapit na sa matinding pagbabago.

Ang drama na ito ay isang ganap na bagong kababalaghan sa sining ng Russia. Walang matinding mga salungatan sa lipunan dito, wala sa mga pangunahing tauhan ang pumapasok sa isang bukas na alitan, ngunit mayroong isang salungatan. Ano ang koneksyon nito? Sa palagay ko, ito ay isang pagtatalo sa pagitan ng mga henerasyon na hindi maririnig o ayaw makinig ng bawat isa. Ang nakaraan ay lilitaw sa harap namin sa anyo ng Ranevskaya at Gaev. Ang mga ito ay mga mahuhusay na maharlika na hindi mababago ang kanilang mga ugali kahit na alang-alang sa pag-save ng ari-arian na pagmamay-ari pa rin ng kanilang mga magulang at lolo't lola. Si Ranevskaya ay nasayang ang kanyang kayamanan noong una at patuloy na nagsasayang ng pera. Inaasahan ni Gaev na makatanggap ng isang mana mula sa isang mayamang tiyahin na nakatira sa Yaroslavl.

Mapapanatili ba ng mga nasabing tao ang kanilang pag-aari - ang estate ng pamilya at ang marangyang cherry orchard? Sa paghusga sa katangiang ito, hindi. Ang isa sa mga pinaka-maingat na tauhan sa dula ay ang kinatawan ng kasalukuyang henerasyon, si Yermolai Alekseevich Lopakhin. Ito ang anak at apo ng mga serf, na biglang yumaman at naging isang mayamang mangangalakal. Nakamit ng bayani na ito ang lahat sa kanyang sarili, sa kanyang trabaho at pagtitiyaga, at nararapat na igalang bilang isang makata. Sa kasamaang palad, hindi siya maiugnay sa masasayang tao, dahil siya mismo ay hindi nasisiyahan sa pagkakataong bilhin ang minamahal na cherry orchard ni Ranevskaya. Para sa kadahilanang ito, sa simula pa lamang ng dula, inirekomenda niya na ihiwalay niya ito sa mga plots at ibigay ito sa mga residente ng tag-init, ngunit ayaw marinig ng walang kabuluhang burgesya tungkol dito.

Ang pangatlong henerasyon, ang tinaguriang "hinaharap" ng bansa, ay kinatawan ng labing pitong taong gulang na anak na babae ni Ranevskaya at dating guro ng kanyang anak. Si Anya at Petya ay mga mandirigma para sa isang "bagong buhay", at samakatuwid hindi sila nag-aalala tungkol sa kapalaran ng cherry orchard. Sa palagay nila makakatanim sila ng isang bagong hardin na mas mahusay kaysa sa dati. Si Trofimov ay isang mag-aaral na may talento, ngunit, aba, nagsasalita siya nang higit pa kaysa sa ginagawa niya, at samakatuwid ang hinaharap sa mga nasabing kabataan ay kinakatakutan ang mas matandang henerasyon. Si Anya ay iginuhit sa amin bilang ang pinakamaliwanag at pinaka-hindi nakalakip na character. Pinagtibay niya ang pinakamahusay na mga tampok mula sa maharlika at nagpatuloy na may kumpiyansa na sumabay sa mga oras patungo sa pagbabago. Ang kumpiyansa sa isang positibong kinalabasan ay hindi kailanman iniiwan sa kanya. Sa pamamagitan nito ay ipinahayag ng may-akda ang kanyang pag-asa para sa isang mas maliwanag na hinaharap.

Tatlong henerasyon sa dula ni A. Chekhov "The Cherry Orchard" 1. "The Cherry Orchard" - "Swan Song" ni Chekhov. 2. Si Ranevskaya at Gaev ay mga kinatawan ng paglabas ng buhay. 3. Ang Lopakhin ay ang personipikasyon ng kasalukuyan. 4. Petya Trofimov at Anya bilang mga kinatawan ng isang bagong henerasyon, ang hinaharap ng Russia.

Ang mga may-ari ng cherry orchard ay namamana ng mga maharlika na sina Ranevskaya at Gaev, ang Estate at ang hardin ay pag-aari ng kanilang pamilya sa loob ng maraming taon, ngunit hindi na nila mapamahalaan dito. Ang mga ito ay ang personipikasyon ng nakaraan ng Russia, walang hinaharap para sa kanila. Bakit?
Si Gaev at Ranevskaya ay walang magawa, walang ginagawa na mga tao, walang kakayahan sa anumang mga aktibong pagkilos. Hinahangaan nila ang kagandahan ng isang namumulaklak na hardin, pinupukaw nito ang mga alaalang malalim sa ilong sa mga taong ito, ngunit iyon lang. Ang kanilang estate ay nasisira, at ang mga taong ito ay hindi maaaring at hindi subukang gumawa ng anumang bagay upang kahit papaano mapabuti ang sitwasyon. Ang presyo ng naturang "pag-ibig" ay hindi mataas. Kahit na sinabi ni Ranevkaya: "Alam ng Diyos, mahal ko ang aking bayan, mahal na mahal ko ito." Ngunit ang tanong ay nagmumula, anong uri ng pag-ibig ito kung umalis siya sa Russia limang taon na ang nakakaraan at bumalik ngayon lamang dahil nagdusa siya ng isang fiasco sa kanyang personal na buhay. At sa pagtatapos ng dula, umalis muli si Ranevskaya sa kanyang tinubuang-bayan.
Siyempre, ang pangunahing tauhang babae ay nagbibigay ng impresyon ng isang taong may bukas na kaluluwa, siya ay mabait, emosyonal, maakit sa isip. Ngunit ang mga katangiang ito ay pinagsama sa ganoong mga ugali ng kanyang karakter bilang pag-iingat, pagkasira, pagiging walang kabuluhan, hangganan ng kaluwagan at pagwawalang bahala sa iba. Nakita namin na sa katunayan si Ranevskaya ay walang malasakit sa mga tao, kahit na minsan malupit. Paano pa ipaliwanag ang katotohanang ibinibigay niya ang huling ginto sa isang dumadaan, at ang lingkod sa bahay ay mananatili upang mabuhay mula sa kamay hanggang sa bibig. Pinasalamatan niya si Firs, nagtatanong tungkol sa kanyang kalusugan, at ... iniiwan ang matanda, may sakit na lalaki sa nakasakay na bahay, na kinalimutan lang siya. Ito ay, upang masabi, napakapangit!
Tulad ng Ranevskaya, si Gaev ay may isang pakiramdam ng kagandahan. Nais kong tandaan na siya, higit sa Ranevskaya, ay nagbibigay ng impression ng isang master. Bagaman ang character na ito ay maaaring tinatawag na eksaktong kapareho ng hindi aktibo, pabaya at walang kabuluhan, tulad ng kanyang kapatid na babae. Tulad ng isang maliit na bata, hindi maaaring isuko ni Gaev ang ugali ng pagsuso ng mga lollipop at kahit na bibilangin kay Firs sa maliliit na bagay. Napakabilis ng pagbabago ng kanyang kalooban, siya ay isang pabagu-bago, mahangin na tao. Naluluha si Gaev mula sa katotohanang ipinagbibili ang mga estate, ngunit nang marinig niya ang tunog ng mga bola sa bilyaran, agad siyang nagalak, tulad ng isang bata.
Siyempre, sina Gaev at Ranevskaya ang sagisag ng isang nakaraang papalabas na buhay. Ang kanilang ugali ng pamumuhay "nangungutang, sa gastos ng iba" ay nagsasalita ng pagiging tamad ng pagkakaroon ng mga bayani na ito. Tiyak na hindi sila ang panginoon ng buhay, dahil kahit ang kanilang materyal na kagalingan ay nakasalalay sa anumang mga pagkakataong: alinman ito ay magiging isang mana, o ang lola ng Yaroslavl ay magpapadala sa kanila ng pera upang mabayaran ang kanilang mga utang, o magpapahiram ng pera si Lopakhin. Ang mga taong tulad ni Gaev at Ranevskaya ay napapalitan ng isang ganap na magkakaibang uri ng mga tao: malakas, masisigla, masipag. Ang isa sa mga taong ito ay isa pang tauhan sa dula, si Lopakhin.
Ang Lopakhin ay sumasalamin sa kasalukuyan ng Russia. Ang mga magulang ni Lopakhin ay mga serf, ngunit pagkatapos ng pagtanggal ng serfdom, nagbago ang kapalaran ng taong ito. Siya ay naging isang tao, naging mayaman, at ngayon ay nakakabili ng ari-arian ng mga dati niyang panginoon. Nararamdaman ni Lopakhin ang kanyang pagiging higit sa Ranevskaya at Gaev, at kahit na tinatrato nila siya ng may respeto, dahil napagtanto nila ang kanilang pagtitiwala sa taong ito. Malinaw na si Lopakhin at ang mga taong katulad niya ay tatalsikin sa lalong madaling panahon ang mga maharlika.
Gayunpaman, nagbibigay si Lopakhin ng impression ng isang tao na "master of life" lamang sa isang naibigay, maikling panahon. Hindi siya ang may-ari ng cherry orchard, ngunit pansamantalang may-ari lamang nito. Puputulin niya ang cherry orchard at ibebenta ang lupa. Tila na, na nadagdagan ang kanyang kapital mula sa kumikitang negosyong ito, hindi pa rin siya kukuha ng isang nangingibabaw na lugar sa buhay ng estado sa hinaharap. Sa imahe ng tauhang ito, master na pinangasiwaan ni Chekhov ang isang kakaibang at magkasalungat na kumbinasyon ng mga tampok ng nakaraan at kasalukuyan. Si Lopakhin, kahit na ipinagmamalaki niya ang kasalukuyang sitwasyon, ay hindi para sa isang segundo kalimutan ang tungkol sa kanyang mababang pinagmulan, siya ay may masyadong malakas na sama ng loob laban sa buhay, na, sa palagay niya, ay hindi patas sa kanya. Sa lalong madaling panahon napagtanto ng mambabasa at manonood na ang Lopakhin ay isang tagapamagitan lamang sa pagitan ng nakaraan at hinaharap na mga henerasyon.
Sa dulang Chech “Lva, nakakakita rin kami ng mga tauhang taliwas sa mapanirang gawain ng Lopakhin at ang kawalan ng paggalaw nina Ranevskaya at Gaev. Ito ay sina Anya at Petya Trofimov. Ito ay tiyak na tulad ng mga tao, sa opinyon ng may-akda, na ang hinaharap ng Russia. Si Trofimov ay isang masigasig na naghahanap ng katotohanan na taos-pusong naniniwala sa tagumpay ng isang makatarungang buhay sa malapit na hinaharap. Ang mag-aaral na si Petya Trofimov ay mahirap, nagdurusa ng mga paghihirap, ngunit bilang isang matapat na tao tinanggihan niya ang buhay sa gastos ng iba. Marami siyang sinasabi tungkol sa pangangailangan na muling ayusin ang lipunan, ngunit hindi pa siya nakakagawa ng anumang totoong mga pagkilos. Ngunit siya ay isang mahusay na propagandista. Ito ay isa sa mga sinusundan ng kabataan, na pinaniniwalaan. Si Anya ay nadala ng tawag ni Trofimov na baguhin ang kanyang buhay, at sa pagtatapos ng dula ay naririnig natin ang kanyang mga salita na tumatawag na "magtanim ng isang bagong hardin." Ang may-akda ay hindi binibigyan tayo ng pagkakataon na makita ang mga bunga ng mga aktibidad ng mga kinatawan ng bagong henerasyon. Iniwan lamang Niya tayo na may pag-asa na ang mga salita nina Petya Trofimov at Anya ay hindi magkakaiba sa kanilang mga ginawa.
Tatlong henerasyon ng mga tao ang inilarawan ni Chekhov sa kanyang dulang "The Cherry Orchard", at ang bawat tauhang nagpapakatao sa buhay ng Russia: Ranevkaya at Gaev - ang nakaraan, Lopakhin - ang kasalukuyan, Trofimov at Anya - ang hinaharap. Ipinakita ng oras na si Chekhov ay ganap na tama - isang rebolusyon ang naghihintay sa mga mamamayang Ruso sa malapit na hinaharap, at ang mga taong tulad ni Trofimov ang gumawa ng kasaysayan.

> Mga komposisyon batay sa The Cherry Orchard

Pakikipagtalo sa henerasyon

Ang dula ni Anton Pavlovich Chekhov "The Cherry Orchard" ay hindi karaniwan at kamangha-mangha. Hindi tulad ng iba pang mga gawa ng manunulat ng dula, hindi niya inilalagay ang isang tao sa gitna ng lahat ng mga kaganapan, ngunit ang liriko na imahe ng isang magandang cherry orchard. Siya ay tulad ng pagkatao ng kagandahan ng Russia noong nakaraang panahon. Maraming henerasyon ang magkakaugnay sa gawain nang sabay-sabay at, nang naaayon, ang problema ng pagkakaiba-iba sa pag-iisip, lumitaw ang pang-unawa sa katotohanan. Ang cherry orchard ay may pangunahing papel. Ito ay nagiging lugar ng pagpupulong para sa nakaraan, kasalukuyan at hinaharap ng isang bansa na malapit na sa matinding pagbabago.

Ang drama na ito ay isang ganap na bagong kababalaghan sa sining ng Russia. Walang matinding mga salungatan sa lipunan dito, wala sa mga pangunahing tauhan ang pumapasok sa isang bukas na alitan, ngunit mayroong isang salungatan. Ano ang koneksyon nito? Sa palagay ko, ito ay isang pagtatalo sa pagitan ng mga henerasyon na hindi maririnig o ayaw makinig ng bawat isa. Ang nakaraan ay lilitaw sa harap namin sa anyo ng Ranevskaya at Gaev. Ang mga ito ay mga mahuhusay na maharlika na hindi mababago ang kanilang mga ugali kahit na alang-alang sa pag-save ng ari-arian na pagmamay-ari pa rin ng kanilang mga magulang at lolo't lola. Si Ranevskaya ay nasayang ang kanyang kayamanan noong una at patuloy na nagsasayang ng pera. Inaasahan ni Gaev na makatanggap ng isang mana mula sa isang mayamang tiyahin na nakatira sa Yaroslavl.

Mapapanatili ba ng mga nasabing tao ang kanilang pag-aari - ang ari-arian ng pamilya at ang marangyang hardin ng cherry? Sa paghusga sa katangiang ito, hindi. Ang isa sa mga pinaka-maingat na tauhan sa dula ay ang kinatawan ng kasalukuyang henerasyon, si Yermolai Alekseevich Lopakhin. Ito ang anak at apo ng mga serf, na biglang yumaman at naging isang mayamang mangangalakal. Nakamit ng bayani na ito ang lahat sa kanyang sarili, sa kanyang trabaho at pagtitiyaga, at nararapat na igalang bilang isang makata. Sa kasamaang palad, hindi siya maiugnay sa masasayang tao, dahil siya mismo ay hindi nasisiyahan sa pagkakataong bilhin ang minamahal na cherry orchard ni Ranevskaya. Para sa kadahilanang ito, sa simula pa lamang ng dula, inirekomenda niya na ihiwalay niya ito sa mga plots at ibigay sa mga residente ng tag-init, ngunit ayaw marinig ng walang kabuluhang burgesya tungkol dito.

Ang pangatlong henerasyon, ang tinaguriang "hinaharap" ng bansa, ay kinatawan ng labing pitong taong gulang na anak na babae ni Ranevskaya at dating guro ng kanyang anak. Si Anya at Petya ay mga mandirigma para sa isang "bagong buhay", at samakatuwid ay hindi sila nag-aalala tungkol sa kapalaran ng cherry orchard. Sa palagay nila makakatanim sila ng isang bagong hardin na mas mahusay kaysa sa dati. Si Trofimov ay isang mag-aaral na may talento, ngunit, aba, nagsasalita siya nang higit pa kaysa sa ginagawa niya, at samakatuwid ang hinaharap sa mga nasabing kabataan ay kinakatakutan ang mas matandang henerasyon. Si Anya ay iginuhit sa amin bilang ang pinakamaliwanag at pinaka-hindi nakalakip na character. Pinagtibay niya ang pinakamahusay na mga tampok mula sa maharlika at nagpatuloy na may kumpiyansa na sumabay sa mga oras patungo sa pagbabago. Ang kumpiyansa sa isang positibong kinalabasan ay hindi kailanman iniiwan sa kanya. Sa pamamagitan nito ay ipinahayag ng may-akda ang kanyang pag-asa para sa isang mas maliwanag na hinaharap.

Tinawag ni AP Chekhov ang kanyang trabaho na "The Cherry Orchard" isang komedya. Nabasa na ang dula, itinuturing namin ito sa isang trahedya sa halip na isang komedya. Sa palagay namin ang mga imahe ni Gaev at Ranevskaya ay nakalulungkot, ang kanilang kapalaran ay kalunus-lunos. Nakikiramay tayo at nakikiramay sa kanila. Sa una, hindi namin maintindihan kung bakit inuri ni Anton Pavlovich ang kanyang pag-play bilang isang genre ng komedya. Ngunit ang muling pagbabasa ng akda, pag-unawa dito, nakita pa rin namin ang pag-uugali ng mga naturang character tulad ng Gaev, Ranevskaya, Epikhodov, medyo nakakatawa. Naniniwala na kami na sila mismo ang may kasalanan sa kanilang mga kaguluhan, at, marahil, sinisisi natin sila para rito. Anong genre ang pagmamay-ari ng dula ni A. Chekhov "The Cherry Orchard" - isang komedya o isang trahedya? Sa dulang "The Cherry Orchard" hindi namin nakikita ang isang matingkad na salungatan, lahat, tila, umaagos tulad ng dati. Ang mga bayani ng dula ay kumilos nang mahinahon, walang bukas na pagtatalo at pag-aaway sa pagitan nila. Gayunpaman nararamdaman namin ang pagkakaroon ng isang salungatan, hindi bukas, ngunit panloob, nakatago sa tahimik, sa unang tingin, mapayapang kapaligiran ng dula. Sa likod ng karaniwang pag-uusap ng mga bayani ng trabaho, sa likod ng kanilang mahinahon na pag-uugali sa bawat isa, nakikita natin sila. panloob na hindi pagkakaunawaan ng iba. Madalas nating marinig ang mga linya na wala sa lugar mula sa mga character; madalas naming nakikita ang kanilang pag-iiwas ng tingin, na para bang hindi nila naririnig ang mga nasa paligid nila. Ngunit ang pangunahing salungatan ng dulang "The Cherry Orchard" ay ang hindi pagkakaunawaan ng henerasyon ayon sa henerasyon. Tila kung tatlong beses na lumusot sa dula: nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. Ang tatlong henerasyong ito ay nangangarap ng kanilang oras, ngunit nagsasalita lamang sila at walang magagawa upang mabago ang kanilang buhay. Kasama sa nakaraang henerasyon ang Gaev, Ranevskaya, Firs; sa kasalukuyan - Lopakhin, at mga kinatawan ng hinaharap na henerasyon ay si Petya Trofimov at Araw. Si Lyubov Andreevna Ranevskaya, isang kinatawan ng matandang maharlika, ay patuloy na pinag-uusapan ang tungkol sa kanyang pinakamagagandang kabataan na ginugol sa isang matandang bahay, sa isang maganda at marangyang cherry orchard. Nakatira lamang siya sa mga alaalang ito sa nakaraan, hindi siya nasiyahan sa kasalukuyan, at ayaw niyang isipin ang tungkol sa hinaharap. At ang kanyang pagiging bata ay tila katawa-tawa sa atin. At ang buong matandang henerasyon sa dulang ito ay nag-iisip ng parehong paraan. Wala sa kanila ang sumusubok na baguhin ang anuman. Pinag-uusapan nila ang tungkol sa "magandang" lumang buhay, ngunit sila mismo ay tila nagbitiw sa kanilang sarili sa kasalukuyan, hayaan ang lahat na kumuha ng kurso, sumuko nang walang pakikibaka para sa kanilang mga ideya. At sa gayon ay kinondena sila ni Chekhov para dito. Si Lopakhin ay isang kinatawan ng burgis, isang bayani sa kasalukuyan. Siya ay nabubuhay para sa ngayon. Hindi namin maaaring mabigo na tandaan na ang kanyang mga ideya ay matalino at praktikal. Mayroon siyang buhay na pakikipag-usap tungkol sa kung paano baguhin ang buhay para sa mas mahusay, at tila alam niya kung ano ang dapat gawin. Ngunit ang lahat ng ito ay mga salita lamang. Sa katunayan, si Lopakhin ay hindi din ang perpektong bayani ng dula. Nararamdaman namin ang kawalan niya ng kumpiyansa sa kanyang sarili. At sa pagtatapos ng Trabaho ay tila nawalan siya ng loob, at bulalas niya: "Mas gugustuhin nating baguhin ang aming mahirap, hindi maligayang buhay!" Mukhang sina Anya at Petya Trofimov ang pag-asa ng may-akda para sa hinaharap. Ngunit maaari bang baguhin ng isang tao tulad ni Petya Trofimov, isang "walang hanggang mag-aaral" at "shabby ginoo," ang buhay na ito? Pagkatapos ng lahat, tanging ang matalino, masigla, may tiwala sa sarili, mga taong kumikilos, ay maaaring maglagay ng mga bagong ideya, ipasok ang hinaharap at mamuno sa iba. At si Petya, tulad ng ibang mga tauhan sa dula, ay nagsasalita nang higit pa sa mga kilos; siya sa pangkalahatan ay kumikilos sa isang uri ng katawa-tawa na paraan. At si Anya ay bata pa rin, hindi pa niya alam ang buhay upang mabago ito. Kaya, ang pangunahing trahedya ng dula ay hindi lamang ang pagbebenta ng hardin at ang ari-arian kung saan ginugol ng mga tao ang kanilang kabataan, na kung saan nakakonekta ang kanilang pinakamahusay na mga alaala, kundi pati na rin ang kawalan ng kakayahan ng parehong mga tao na baguhin ang anumang bagay upang mapabuti ang kanilang sitwasyon. Tiyak na nakikiramay kami kay Lyubov Andreevna Ranevskaya, ngunit hindi namin mabigo na mapansin ang kanyang bata, kung minsan ay nakakatawa na pag-uugali. Patuloy naming nadarama ang kawalang kabuluhan ng mga pangyayaring nagaganap sa dula. Si Ranevskaya at ^ aev ay mukhang katawa-tawa sa kanilang mga kalakip sa mga lumang bagay, ang Epikhodov ay katawa-tawa, at si Charlotte mismo ang personipikasyong walang silbi sa buhay na ito. Ang pangunahing salungatan ng trabaho ay ang salungatan ng mga oras, ang hindi pagkakaunawaan ng isang henerasyon sa pamamagitan ng isa pa. Walang koneksyon sa pagitan ng mga oras sa pag-play, ang agwat sa pagitan ng mga ito ay naririnig sa tunog ng isang sirang string. Gayunpaman ipinahayag ng may-akda ang kanyang pag-asa para sa hinaharap. Hindi nakakagulat na ang katok ng palakol ay sumasagisag sa paglipat mula sa nakaraan hanggang sa kasalukuyan. At kapag ang bagong henerasyon ay nagtatanim ng isang bagong hardin, darating ang hinaharap. Isinulat ni AP Chekhov ang dulang "The Cherry Orchard" bago ang rebolusyon noong 1905. Samakatuwid, ang hardin mismo ay ang personipikasyon ng Russia sa oras na iyon. Sa gawaing ito, ipinakita ni Anton Pavlovich ang mga problema ng maharlika, ang burgesya, at ang rebolusyonaryong hinaharap na humuhupa sa nakaraan. Kasabay nito, inilarawan ni Chekhov ang pangunahing salungatan ng trabaho sa isang bagong paraan. Ang hidwaan ay hindi lantarang ipinakita sa paggawa, subalit, nararamdaman namin ang panloob na salungatan na nagaganap sa pagitan ng mga tauhan sa dula. Ang trahedya at komedya ay tumatakbo nang hindi mapaghihiwalay sa buong gawain. Parehas kaming nakikiramay sa mga character at kinondena sila sa kanilang hindi aktibo.

Ang dulang "The Cherry Orchard" ay isinulat ni Chekhov noong 1903. Sa oras na ito, kapag ang malalaking pagbabago sa lipunan ay namumuo sa Russia, mayroong isang pangunahin ng isang "malusog at marahas na bagyo." Ang hindi kasiyahan sa buhay, malabo at walang katiyakan, ay sumasaklaw sa lahat ng mga klase. Ang mga manunulat ay naiiba ang pagpapahayag nito sa kanilang gawain. Lumilikha si Gorky ng mga imahe ng mga rebelde, malakas at malungkot, magiting at matingkad ang mga tauhan, kung saan isinasalamin niya ang pangarap ng isang mapagmataas na Tao ng hinaharap. Sa pamamagitan ng mga shaky, foggy na imahe, inihatid ng mga Symbolist ang pakiramdam ng pagtatapos ng kasalukuyang mundo, ang nakakaalarma na kalagayan ng isang paparating na sakuna, na kung saan ay kahila-hilakbot at kanais-nais. Ang Chekhov, sa kanyang sariling paraan, ay nagpapahiwatig ng parehong mga mood sa kanyang dramatikong gawain.

Ang drama ni Chekhov ay isang ganap na bagong kababalaghan sa sining ng Russia. Walang matinding mga salungatan sa lipunan dito. Sa dulang "The Cherry Orchard" lahat ng mga tauhan ay inagaw ng pagkabalisa at pagkauhaw sa pagbabago. Bagaman ang aksyon ng malungkot na komedya na ito ay umiikot sa tanong tungkol sa kung sino ang makakakuha ng cherry orchard, ang mga bayani ay hindi pumasok sa isang mabangis na pakikibaka. Walang karaniwang hidwaan sa pagitan ng isang maninila at isang biktima o dalawang mandaragit (tulad ng, halimbawa, sa mga dula ng AN Ostrovsky), bagaman sa huli ang hardin ay napupunta sa mangangalakal na Yermolai Lopakhin, ngunit siya ay ganap na wala ng isang mandaragit na mahigpit na pagkakahawak . Lumilikha si Chekhov ng isang sitwasyon kung saan imposible ang bukas na poot sa pagitan ng mga tauhan na may iba't ibang pananaw sa buhay at kabilang sa iba't ibang klase. Lahat ng mga ito ay konektado sa bawat isa sa pamamagitan ng pag-ibig, mga relasyon sa pamilya, para sa kanila ang estate, kung saan nagaganap ang mga kaganapan, ay halos isang tahanan.

Kaya, mayroong tatlong pangunahing mga grupo ng mga character sa dula. Ang mas matandang henerasyon ay si Ranevskaya at Gaev, mga nobelang nasirang kalahati na nagpakatao sa nakaraan. Ngayon, ang gitnang henerasyon ay kinakatawan ng mangangalakal na Lopakhin. At, sa wakas, ang pinakabatang bayani, na ang kapalaran ay nasa hinaharap, ay si Anya, ang anak na babae ni Ranevskaya, at si Petya Trofimov, isang karaniwang tao, ang guro ng anak na lalaki ni Ranevskaya.

Ang lahat sa kanila ay may ganap na magkakaibang pag-uugali sa problemang nauugnay sa kapalaran ng cherry orchard. Para kay Ranevskaya at Gaev, ang hardin ang kanilang buong buhay. Ang pagkabata, pagbibinata ay dumaan dito, masaya at malulungkot na alaala na nagbubuklod sa kanila sa lugar na ito. Bilang karagdagan, ito ang kanilang estado, iyon ay, lahat ng natitira dito.

Si Ermolai Lopakhin ay tumingin sa cherry orchard na may ganap na magkakaibang mga mata. Para sa kanya, pangunahing mapagkukunan ito ng kita, ngunit hindi lamang. Pangarap niyang makakuha ng isang hardin, dahil siya ang sagisag ng isang pamumuhay na hindi maa-access sa anak na lalaki at apo ng mga serf, ang sagisag ng isang hindi maaabot na pangarap ng isa pang magandang mundo. Gayunpaman, si Lopakhin ang patuloy na nag-aalok ng Ranevskaya upang i-save ang estate mula sa pagkasira. Dito isiniwalat ang totoong tunggalian: ang mga pagkakaiba ay hindi gaanong nagmumula sa pang-ekonomiya kaysa sa mga ideolohikal na batayan. Kaya, nakikita natin na nang hindi sinasamantala ang panukala ni Lopakhin, nawalan ng kayamanan si Ranevskaya hindi lamang dahil sa kanyang kawalan ng kakayahang gumawa ng isang bagay, dahil sa kawalan ng kalooban, ngunit dahil ang hardin para sa kanya ay isang simbolo ng kagandahan. "Mahal ko, patawarin mo ako, wala kang naiintindihan ... Kung may isang bagay na kawili-wili, kahit na kamangha-mangha, sa buong lalawigan, ito lamang ang aming cherry orchard." Kinakatawan niya ang parehong materyal at, higit sa lahat, ang espirituwal na halaga para sa kanya.

Ang tagpo ng pagbili ng hardin ni Lopakhin ang kasukdulan sa dula. Narito ang pinakamataas na punto ng tagumpay ng bayani; natupad ang kanyang mga ligaw na pangarap. Naririnig namin ang tinig ng isang totoong mangangalakal, medyo nakapagpapaalala ng mga bayani ni Ostrovsky ("Musika, maglaro nang malinaw! Hayaan ang lahat ayon sa gusto ko! .. Maaari kong bayaran ang lahat"), ngunit pati na rin ang tinig ng isang malubhang nagdurusa na taong hindi nasiyahan sa buhay ("Aking mahirap, mabuti, hindi mo ito maibabalik ngayon. (Sa luha.) Oh, ang lahat ay mas malapit na matapos, ang aming mahirap, hindi masayang buhay ay magbabago kahit papaano").

Ang leitmotif ng dula ay ang pag-asa ng pagbabago. Ngunit may ginagawa ba ang mga bayani para dito? Ang alam lang ni Lopakhin ay kumita. Ngunit hindi nito nasiyahan ang kanyang "payat, malambot na kaluluwa", nakadarama ng kagandahan, naghahangad sa totoong buhay. Hindi niya alam kung paano hanapin ang kanyang sarili, ang kanyang totoong landas.

Kaya, paano ang tungkol sa nakababatang henerasyon? Marahil ay may sagot siya sa tanong kung paano mabuhay? Kinumbinsi ni Petya Trofimov si Anya na ang cherry orchard ay isang simbolo ng nakaraan, na nakakatakot at kung saan kailangang itapon sa lalong madaling panahon: "Posible bang ang mga tao ay hindi tumingin sa iyo mula sa bawat cherry sa hardin, mula sa bawat dahon ... ay pinanganak muli kayong lahat ... nakatira ka sa utang, sa gastos ng iba ... "Eksklusibo ang pagtingin ni Petya sa buhay mula sa isang pananaw sa lipunan, sa mga mata ng isang karaniwang tao, isang demokratiko. Marami ang patas sa kanyang mga talumpati, ngunit wala silang konkretong ideya ng solusyon sa walang hanggang mga katanungan. Para kay Chekhov, siya ay ang parehong "idiot" tulad ng karamihan sa mga character, isang "shabby gentleman" na kakaunti ang nauunawaan sa totoong buhay.

Ang imahe ng Ani ay lilitaw ang pinakamaliwanag at pinaka-unclouded sa pag-play. Puno ito ng pag-asa, sigla, ngunit dito ay binibigyang diin ni Chekhov ang kawalan ng karanasan at pagiging bata.

"Ang buong Russia ay ang aming hardin," sabi ni Petya Trofimov. Oo, sa dula ni Chekhov, ang pangunahing tema ay ang kapalaran ng hindi lamang ang cherry orchard na kabilang sa Ranevskaya. Ang dramatikong gawa na ito ay isang patula na pagmuni-muni sa kapalaran ng Inang-bayan. Ang may-akda ay hindi pa nakakakita ng isang bayani sa buhay ng Russia na maaaring maging tagapagligtas, ang tunay na may-ari ng "cherry orchard", ang tagapag-alaga ng kanyang kagandahan at yaman. Ang lahat ng mga bayani ng dulang ito (hindi kasama si Yasha) ay pumukaw ng pakikiramay, pakikiramay, ngunit isang malungkot na ngiti din mula sa may-akda. Ang lahat sa kanila ay nalulungkot hindi lamang tungkol sa kanilang personal na kapalaran, ngunit nararamdaman din ang isang pangkalahatang karamdaman, na parang lumulutang sa hangin mismo. Ang paglaro ni Chekhov ay hindi malulutas ang mga katanungan, o nagbibigay sa amin ng isang ideya ng karagdagang kapalaran ng mga bayani.

Ang isang malungkot na kuwerdas ay nakumpleto ang drama - sa nakasakay na bahay ay nananatili ang matandang lingkod na si Firs, na kinalimutan. Ito ay isang paninisi sa lahat ng mga bayani, isang simbolo ng kawalang-malasakit, pagkakawatak-watak ng mga tao. Gayunpaman, sa dula ay mayroon ding mga mala-optimista na tala ng pag-asa, kahit na hindi sigurado, ngunit laging nakatira sa isang tao, dahil ang buhay ay nakadirekta sa hinaharap, dahil ang kabataan ay palaging darating upang palitan ang lumang henerasyon.