Talambuhay ng mang-aawit na si Fedor Tarasov. Fedor Tarasov: "mas malapit sa akin ang mga dramatikong imahe

Ang pangalan ng Dostoevsky at Chaliapin, ang may-ari ng isang malakas, malalim na bass, si Fyodor Tarasov ay matagumpay na pinagsama ang pananaliksik ng isang Dostoevsky philologist na may karera bilang isang mang-aawit. Ayon sa kanya, "ang vocal art mismo ay pinagsama ang musika sa salita, kaya ang philological baggage para sa mang-aawit ay isang kayamanan lamang!". Una, ang kamangha-manghang bass ni Tarasov ay napansin ng mga kaklase sa Moscow State University, at pagkatapos ay ng mga propesyonal na musikero. Sa diwa ng isang siglong gulang na tradisyon ng kultura, nagsimula ang buhay ng pagkanta ni Fedor Tarasov sa isang koro ng simbahan. Noong 2002, nang ginanap ang International Youth Festival of Arts sa Moscow, si Fedor, hindi pa isang propesyonal na mang-aawit at walang pagsasanay sa konsiyerto, ay nakibahagi sa kumpetisyon at naging panalo nito sa nominasyong "akademikong pag-awit". Bilang isang kandidato ng philological sciences at isang senior researcher sa Institute of World Literature ng Russian Academy of Sciences, pumasok si Fedor Tarasov sa vocal department ng Moscow Conservatory at nagtapos ng mga parangal noong 2010.

Mula noong 2003, nagsimula ang aktibidad ng konsiyerto ng mang-aawit sa pinakamahusay na mga yugto ng konsiyerto sa Moscow, sa iba pang mga lungsod ng Russia at sa ibang bansa (Spain, Italy, Greece, Cyprus, Germany, France, Switzerland, USA, Argentina, Uruguay, Japan, North Korea, China , Latvia , Estonia, atbp.).

Noong 2006, si Fedor Tarasov ay naging isang laureate ng Romansiade without Borders competition (Moscow, 1st prize), ang April Spring International Arts Festival (Pyongyang, gold prize), noong 2007 - isang laureate ng International Competition. R. Vagapova (Kazan, 1st prize), noong 2010 - nagwagi ng kompetisyon-review ng mga nagtapos ng Russian conservatories.

Noong 2011, ipinagtanggol ng mang-aawit ang kanyang disertasyon ng doktor, at noong 2012 siya ay naging panauhing soloista ng Bolshoi Theatre ng Russia.

Mula 2004 hanggang 2009, bilang isang koro ng Sretensky Monastery, nakibahagi siya sa maraming mga patriarchal na kaganapan, sa isang round-the-world tour na nakatuon sa pag-iisa ng Russian Orthodox Church at ng Orthodox Church Abroad, sa isang paglilibot sa Latin America , sa mga pagtatanghal ng konsiyerto at mga solemne na serbisyo. Ang solong pagtatanghal ni Fedor ay naging bahagi ng iba pang mga kaganapan sa simbahan, kabilang ang pagtatanghal ng Patriarchal Literary Prize. Gayundin, kinakatawan ni Fyodor Tarasov sa Switzerland bilang isang soloista ang sikat na sa mundo na gawa ng Metropolitan Hilarion (Alfeev) "Passion ayon kay Matthew".

Kasama sa repertoire ng mang-aawit ang mga opera arias, oratorio at mga gawa sa kamara ng mga kompositor ng Ruso at Europa, mga kanta ng Neapolitan, mga awiting katutubong Cossack at militar, iba't ibang mga gawa ng panahon ng Sobyet at mga modernong kompositor, mga espirituwal na awit.

Si Fedor ay nakikibahagi sa maraming mga musikal na programa kasama ang mga soloista mula sa mga nangungunang opera house, sa mga tampok na pelikula, mga programa sa telebisyon sa mga sentral na channel at mga broadcast sa radyo.

Nakipag-usap kami sa Moscow bass na si Fyodor TARASOV, na dumating sa Philharmonic na may isang programa mula sa repertoire ng kanyang pangalan na Fyodor Chaliapin: tungkol sa mahusay na bass ng Russia, tungkol kay Fyodor Dostoevsky, na gumaganap ng isang mahalagang papel sa buhay ng isang mang-aawit, at tungkol sa bakit napunta sa student bench ang aming bisita sa edad na 29.

Ang iyong unang literary impression ay ang teksto ng ebanghelyo. Ano ang iyong unang musical impression?

Ang unang musical impression ay ang record ng "Accordion Trio". Sa pamamagitan ng paraan, nakaupo kami pagkatapos ng konsiyerto kasama sina Gennady Ivanovich Mironov at Alexander Tsygankov (isang natitirang birtuoso domrist - ed.), Naaalala ang iba't ibang mga kagiliw-giliw na sandali mula sa buhay, kabilang ang rekord na ito. Hindi ko na naaalala ang mga artista na nag-record nito: Si Tsygankov ay pinangalanan ang ilang mga pangalan, ngunit, sa kasamaang-palad, hindi sila nakatatak sa aking memorya. Ngunit pagkatapos ay ito ay isang malakas na impression: Gusto kong i-play ang pindutan ng akurdyon.

- At naglaro ka?

Oo, at nakuha ko ang instrumento mula sa aking ama, at siya naman, mula sa aking tiyuhin, na tumutugtog ng akurdyon. Napakaliit ko na hindi ko mahawakan ang pindutan ng accordion sa aking mga kamay - inilagay ko lang ito sa kama, tumayo sa tabi nito at hinila ang mga balahibo, sinubukang gumawa ng mga tunog mula dito. Nagbigay ito sa akin ng malaking kasiyahan! Bilang resulta, nag-aral ako sa isang music school sa accordion class.

Gayunpaman, pagkatapos ng pagtatapos mula sa isang paaralan ng musika, nagpasya kang huwag ikonekta ang iyong buhay sa musika at pumili ng panitikan ...

Alam mo, noong nagtapos ako sa music school, bata pa lang ako. Mayroon akong bagong libangan - pagpipinta. Nagsimula akong mag-aral sa art studio. Naisip ko pa na iugnay ang aking buhay sa pagpipinta... Ngunit pagkatapos ay isa pang mahalagang pagtuklas ang nangyari para sa akin: Dostoevsky. Bilang isang tinedyer (sa tingin ko ako ay nasa ikapito o ikawalong baitang noon) sinimulan kong basahin ang Dostoevsky at basahin, kung hindi halos lahat ng kanyang mga gawa ng sining, kung gayon ang isang malaking bilang ng mga ito. Ito ay nabighani sa akin nang labis na nagpasya akong mag-aral ng kritisismong pampanitikan, pumasok sa Faculty of Philology ng Moscow State University at matagumpay na nagtapos dito.

- Sa philological faculty, alam mo ba sa simula pa lang na pag-aaralan mo si Dostoevsky?

Oo, masasabi mong ito ang ginawa niya. Nais kong pag-aralan ang kanyang trabaho nang detalyado at malalim. Napaka-excited at inspiring sa akin. Nag-aral ako nang may kasiyahan, ipinagtanggol ang isang diploma sa gawain ni Dostoevsky, pagkatapos ay isang PhD thesis. Napaka-interesante ng buhay-siyentipiko! Pagkatapos mag-aral sa graduate school at ipagtanggol ang kanyang Ph.D., nagtrabaho siya sa Institute of World Literature ng Russian Academy of Sciences. Nagtrabaho ako doon nang mahabang panahon, mga anim na taon, sa aking opinyon: Ako ay isang senior researcher, na nakikibahagi sa nakaplanong gawain ng institute. Sa partikular, inihanda niya ang mga nakolektang gawa ng Tyutchev, dahil ang paghahanda at pagdiriwang ng anibersaryo ng makata ay nahulog nang tumpak sa mga taong iyon. Kasabay nito, ipinagpatuloy niya ang kanyang trabaho. Bilang resulta, noong 2004 nagpasya akong pumunta sa pag-aaral ng doktor at magsulat ng isang disertasyon ng doktor. Ang paksa ay: "Pushkin at Dostoevsky: ang salita ng ebanghelyo sa tradisyong pampanitikan." Kasabay nito, pumasok ako sa Moscow Conservatory sa vocal faculty, at nangyari na inilaan ko ang mga taon ng aking pang-agham na bakasyon pangunahin sa pagtuturo ng mga vocal.

Para sa akin, ang pagkamalikhain at agham ay nangangailangan ng iba't ibang mga saloobin. Ang dalawang direksyon na ito ay hindi sumasalungat sa isa't isa?

Sa hindi malamang dahilan, ang dalawang panig na ito ay pinagsama sa akin. Sasabihin ko pa na hindi sila sumasalungat sa isa't isa, ngunit, sa kabaligtaran, ang isang lugar ng aktibidad ay isang tulong sa isa pa. Ang tanging bagay na bumubuo ng isang uri ng salungatan dito ay ang napakahirap na makitungo nang seryoso at malalim sa pareho nang sabay. Sa literal na kahulugan ng salita, nahahati ka sa dalawang bahagi. Sa ilang mga punto, natanto ko na ito ay pisikal na imposible. Kailangan mong pumili. Ngunit pagkatapos ay halata: ang pagkanta ay humila sa direksyon nito.

- Ilang taon ka noong pumasok ka sa conservatory?

Ako ay 29 taong gulang na - isang may sapat na gulang. Siyempre, medyo nakakatakot na baguhin ang iyong buhay nang biglaan. Una, medyo matagumpay na nabuo ang aking aktibidad sa philological. Pangalawa, ang muling pagpasok sa isang unibersidad, ang pagbabalik sa posisyon ng estudyante ay ganap na hindi maiisip. Hindi ko maisip kung paano sisimulan muli ang lahat mula sa simula. Then I had my doubts... Thank God, at that moment binigyan ako ng moral support ng parents ko: I always listen to their advice, very wise people sila. Naaalala ko na marami sa aking mga gawain ang nakaplano para sa panahong iyon. Pumasok ako sa conservatory na may pakiramdam ng kumpletong pagpapalaya: Hindi ako nag-alala, hindi ko naisip na kung hindi ako mag-exam, ito ay isang kalamidad.

- Kailangan mo bang magsulat ng panimulang sanaysay sa panitikang Ruso? Tungkol saan ito?

Ito ay tungkol sa imahe ni Tatyana Larina sa Pushkin's Eugene Onegin. Ang nakakatawa sa sitwasyong ito ay nagsulat ako kamakailan ng isang artikulo tungkol sa papel ng mga teksto ng ebanghelyo sa paghubog ng imahe ni Tatyana. Napagpasyahan kong gamitin ito kapag nagsusulat ng isang sanaysay upang masiyahan ang komisyon sa materyal na tila hindi pa nila nakatagpo sa kanilang buhay. Nagsimula akong magsulat ng isang sanaysay sa paaralan sa apat na sheet ... Umupo ako nang matagal. Naalala ko na lahat ng mga aplikante ay may naisulat na, nakapasa, at sa huli, naiwan akong mag-isa. Kakasimula ko pa lang mangopya sa malinis na kopya nang lumapit sa akin ang isang babae mula sa komisyon at sinabing tapos na ang oras. Humingi ako ng hindi bababa sa 10 minuto upang muling magsulat. Ngunit sumagot siya na wala nang oras - maglagay ng marka sa draft sa lugar kung saan mo nagawang muling isulat ito nang malinis, at pagkatapos ay susuriin namin ang draft. Wala akong panahon upang suriin ang sanaysay, ngunit, salamat sa Diyos, hindi ako pinabayaan ng paaralan ng Moscow State University, kaya nakuha ko ang aking lima para sa sanaysay. Ngunit ang pakiramdam ay hindi kapani-paniwala: Ako, isang kandidato ng philological sciences, isang senior researcher sa IMLI RAS, ay nagsusulat ng isang sanaysay sa paaralan!

Sinabi ni Maxim Gorky na "sa sining ng Russia, ang Chaliapin ay isang panahon, tulad ng Pushkin." Sumasang-ayon ka ba sa pahayag na ito?

Sumasang-ayon ako sa ilang lawak, siyempre. Kung paanong nagkaroon ng napakalakas na tradisyon sa panitikan bago si Pushkin, na alam na alam niya, at, gayunpaman, inilatag ang mga pundasyon para sa panitikan ng isang bagong makasaysayang panahon, gayon din si Chaliapin. Dumating siya sa vocal world, na mayroon nang sariling makapangyarihang mga tradisyon, at ipinakilala ang kanyang sariling coordinate system, na sumisipsip sa mga ugat na nauna sa kanya. Oo, ang mga sitwasyon ay halos magkapareho sa tipolohiya. Marahil ang mga kaliskis ay hindi eksaktong pareho.

Sa iyong palagay, bakit naging kilalang tao si Chaliapin? Ang kanyang pangalan ay kilala kahit sa mga hindi pa nakarinig ng mga talaan ...

Si Chaliapin ay nagtataglay hindi lamang ng mga kasanayan sa boses, kundi pati na rin ng isang napakatalino na regalo sa pag-arte, at bukod pa, siya ay umiral bilang isang mang-aawit sa totoong pakikipagtulungan sa mga pambihirang figure sa kultura ng kanyang panahon, na hindi maaaring makaapekto sa laki ng kanyang malikhaing kamalayan at ang katanyagan ng kanyang pangalan. .

Upang Kapag nag-perform ka ng arias, mga kanta mula sa kanyang repertoire, nakatutok ka ba sa pagganap ni Chaliapin?

Mahirap para sa akin na pangalanan ang isang bass na hindi tumutok sa kanyang pagganap. Isa pa, hindi siya pwedeng tularan. Hindi ka kakanta ng ganyan, at hindi mo na kailangan. Ang ilang mga sandali ng kanyang estilo sa ating panahon ay mukhang medyo nakakatawa. Gayunpaman, ang kanyang pamamaraan, ang kanyang masining na diskarte ay napakahalaga. Ang pakikinig sa kanya, ikaw ay napakayaman. Ang mga pamamaraang ito ay maaari at dapat ilapat sa modernong pagganap.

- Mayroon pa bang iba maliban kay Chaliapin na tinitingala mo?

meron. Sasabihin ko pa na para sa akin ang bass na ito ay sa ilang kahulugan ay isang mas mataas na pamantayan kaysa sa Chaliapin, na may kaugnayan sa modernong pagganap. Bagama't ang mang-aawit na ito ay hindi rin natin kontemporaryo, siya ang Bulgarian na mang-aawit na si Boris Hristov, isang tagasunod ng Chaliapin. Marami akong nakinig sa kanyang mga talaan, natuto sa kanila, marami silang ibinigay sa akin. Sinubukan ko pang tularan si Kristo sa ilang sandali, hindi natatakot na kahit papaano ay ma-caricature ito. Siya ay isang generalist, isang pintor na nagpinta ng mga kamangha-manghang larawan na may tunog na may kayamanan ng mga nuances, na may lalim na sa ilang sandali, mula sa aking pananaw, nahihigitan niya si Chaliapin. Ang mga kulay na iyon na natagpuan ni Christov ay hindi isang anachronism sa ngayon.

Para sa akin, sa pangkalahatan, napakahalaga na pagsamahin ang mga tradisyon sa modernong tunog at motibo. Dahil dito, posibleng tumugon sa mga hamon ngayon at napapanahong isyu. Upang sagutin hindi sa ilang panandaliang mababaw na sagot, ngunit upang mag-alok ng mga pagpipilian na, tulad ng kay Kristo, ay hindi kukupas sa paglipas ng panahon. Kaya siguro mas madalas akong lumingon sa kanya kaysa kay Chaliapin. Ngunit hindi nito pinababayaan ang kadakilaan ng huli. Si Chaliapin ay dumating sa vocal art sa tamang oras. Kung hindi para sa kanya, tila sa akin ay walang Christov, walang Gyaurov (Bulgarian bass - ed.), wala na ang aming mga sikat na Russian basses ng magkakapatid na Pirogov, Nesterenko ...

- Dahil pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga basses ng Russia, bakit nauugnay ang timbre na ito sa Russia?

Tila sa akin na ang bass ay ang timbre na mukha ng Russia. Ang bass sa kulay ng iyong boses ay napakalakas, epikong lawak, lalim, kayamanan, pagkalalaki. At pagkatapos ... Mayroong ilang mga mababang boses ng lalaki sa mundo sa pangkalahatan, at hindi sila ipinanganak sa lahat ng dako. Para sa ilang kadahilanan, nangyari na sa Russia mayroong higit pa sa kanila kaysa sa ibang mga bansa. Marahil ang ating bansa mismo, ang saklaw nito, ang likas na pagkakasundo ng pananaw sa mundo ay nag-aambag sa katotohanan na ang gayong mga tinig ay ipinanganak dito. Ang boses ay lubos na konektado sa pandinig, at ang pandinig ay lubhang nakakaapekto sa boses. At ang pandinig ay direktang konektado sa mundo kung saan ka nakatira, sa mga tunog na nakapaligid sa iyo, sa iyong pang-unawa sa mundo.

- Aling mga karakter sa opera ang pinakagusto mo?

Mas gusto ko ang mga dramatikong imahe, marahil kahit na trahedya, marilag, marangal. Si Tsar Boris, halimbawa, sa opera na si Boris Godunov ni Mussorgsky, si Haring Rene sa opera Iolanthe ni Tchaikovsky, si Haring Philip sa Don Carlos ni Verdi ay mga karakter na malakas ang pag-iisip na may malinaw na moral na prinsipyo, nagdurusa para sa kanilang sarili at para sa lahat ng nangyayari na may kamalayan sa ang kanilang responsibilidad para sa kung ano ang nangyayari sa paligid, na may isang mayamang panloob na mundo, na may maraming iba't ibang mga damdamin, alinman sa pagkakasundo o salungat sa bawat isa.

- Sabi mo nakakatulong ang philology sa musika. Ano ba talaga?

Simple lang ang lahat dito. Ang vocal art ay isang kumbinasyon ng musika at mga salita. Bukod dito, ang karamihan sa mga komposisyong tinig ay nakasulat sa mga teksto ng mga sikat na akdang pampanitikan, patula o prosa. Ang kaalaman sa konteksto ng kultura ay nakakatulong sa pagganap, nakakatulong na isama ang lahat ng ito gamit ang boses.

- Pinag-aaralan mo ba ang mga teksto ng vocal music?

Wala akong magagawa sa ibang paraan! Napakahalaga nito. Syempre, may mga vocalist na hindi gaanong pinapansin ang lyrics. Mukhang mali ito. Ito ay humahantong sa katotohanan na kahit na mayroon kang isang napakagandang boses, pagkatapos ay sa mga unang sandali ay natural mong mapabilib ang madla dito, ngunit lumipas ang isang minuto, dalawa, tatlo, at pagkatapos ay nais mong maunawaan kung ano ang nais mong ipahiwatig sa amin sa ganda ng boses mo. Dito pumapasok ang ibang mga batas. Samakatuwid, kung hindi ka pa nakagawa ng ilang gawain, kung ang iyong kaluluwa, isip at puso ay walang nilalamang ito na nais mong iparating sa publiko, ipagpaumanhin mo ako: ang nakikinig ay magsisimulang humikab at hindi na pupunta sa iyo sa pangalawang pagkakataon. .

Napanood mo na siguro ang opera na The Brothers Karamazov. Nagustuhan mo ba? Ano ang pakiramdam mo tungkol sa ideya ng paglikha ng isang tetralogy ng mga opera pagkatapos ng Dostoevsky? Sa anong lawak nababagay si Dostoevsky sa musika?

Alam mo, napakahusay na kumokonekta si Dostoevsky sa musika. Bukod dito, mahilig siya sa musika, subtly naiintindihan ito. Napakahalaga ng papel ng musika sa kanyang mga gawa. Ito ay pinatunayan kahit na ang pinakasikat na gawaing pang-agham sa Dostoevsky - ang akda ni Bakhtin sa polyphonic novel ni Dostoevsky, na may malaking papel sa pag-aaral ng nobela ng manunulat. May musical term na sa title. Samakatuwid, narito ang lahat ng mga card ay nasa kamay, tulad ng sinasabi nila. Ito ay isang produktibong ideya. Nagustuhan ko ang opera. Siyempre, may mga tanong, ngunit laging nariyan. Nagustuhan ko ang katotohanan na ito ay naglalayong ibunyag kung ano ang gustong sabihin ni Dostoevsky, ngunit sa pamamagitan ng musikal na paraan. Pagkatapos ng lahat, madalas sa ating kontemporaryong sining, ang mga tao ay bumaling sa mga gawa ng mga dakila sa pagkakasunud-sunod, medyo nagsasalita, upang "magpakitang-gilas sa kanilang gastos": wala kang sariling kawili-wiling nilalaman na maaari mong ihatid, at kunin mo kung ano ang mayroon. nakakuha na ng katanyagan. Kutyain mo ito ng kaunti, subukang gumawa ng isang bagay na nakakatawa at sumakay dito. Ngunit napakalungkot na madalas natin itong kinakaharap ngayon. Sa opera na The Brothers Karamazov, medyo iba ang sitwasyon. Makikita ng isang tao ang pagnanais na pagsamahin ang malalim na nilalamang pampanitikan sa wikang musikal. Buo kong sinusuportahan ito.

- Anong mga nobela ng Dostoevsky ang itatakda mo sa musika?

Naturally, ang kanyang sikat na "Pentateuch": "Krimen at Parusa", "Idiot", "Mga Demonyo", "Teenager", "The Brothers Karamazov".

- Pakiramdam mo ba ay mas vocalist ka ngayon?

Oo, tiyak.

- Sa tingin mo ba ito ang huling pagpipilian?

Hindi ako tagakita, kaya hindi ko masabi. Sa pananaw ko ngayon, oo. At pagkatapos, ayon sa kalooban ng Diyos.

- Panghuli, tatlong maikling tanong. Sa paborito mong manunulat, malinaw ang lahat. At sino ang paborito mong kompositor?

Mussorgsky.

- Ang paboritong nobela ni Dostoevsky?

Ang magkapatid na Karamazov.

- Paboritong karakter sa panitikan?

Mahirap na tanong. Sa tingin ko siya ay "nakatira" sa isang lugar malapit sa Pushkin. Marahil ito ay si Petrusha Grinev mula sa The Captain's Daughter. Hindi ako sigurado, dahil hindi ko naisip ang isyung ito kamakailan, at sa takbo ng buhay, nagbabago ang mga shade ng worldview at mga kagustuhan.

Fedor Borisovich Tarasov (b. 1974) - philologist, kritiko sa panitikan. Nagtapos mula sa Faculty of Philology at postgraduate studies sa Moscow State University, ang Moscow Conservatory. Kandidato ng Pilolohiya. Nagtrabaho siya bilang senior researcher sa Institute of World Literature (IMLI) ng Russian Academy of Sciences, naging doctoral student sa IMLI. Nai-publish sa mga koleksyon na "The Gospel Text in Russian Literature", "The Spiritual Potential of Russian Classical Literature", atbp. Ang monograph na "Pushkin at Dostoevsky: the Gospel Word in the Literary Tradition" ay inihahanda para sa publikasyon.

Maraming mga halimbawa sa kasaysayan kung kailan ang mga physicist ay gumawa ng mahusay na mga liriko, ngunit ang mga propesyonal na humanist ay nakakamit ng pambihirang tagumpay sa ibang mga propesyonal na larangan nang mas madalas. Si Fedor TARASOV, ang interlocutor ni Olga RYCHKOVA, ay isang masayang pagbubukod: bilang karagdagan sa isang matagumpay na karera bilang isang Dostoevist philologist (sa edad na 23 nagtapos siya sa graduate school, sa 30 siya ay pumasok sa pag-aaral ng doktor) mayroon siyang iba pang mga nagawa ...

Fedor, para sa karamihan ng aking mga kaklase, si Dostoevsky ay isa sa mga pinaka-boring na manunulat. Mas tiyak, "Krimen at Parusa", na bahagi ng programa sa panitikan. Ikaw ay "nagkasakit" kay Dostoevsky bilang isang mag-aaral sa high school ...

Talagang "nagkasakit" ako kay Dostoevsky, marahil sa ika-siyam na baitang, nang basahin ko ang kanyang sikat na "Pentateuch" sa isang lagok - limang magagandang nobela mula sa Crime and Punishment hanggang sa The Brothers Karamazov, na isinulat ni Dostoevsky pagkatapos ng mahirap na paggawa. Pagkatapos, siyempre, ang iba pang mga gawa niya ay binasa din, ngunit sa sandaling ito ay ang pagsilang ng aking tunay na interes sa pananaliksik sa panitikan at paunang natukoy ang aking kasunod na buhay pilolohiko. Gayunpaman, hindi masasabi na ang gayong pagnanasa para kay Dostoevsky ay lumitaw nang hindi inaasahan, kusang-loob. Tila, ang lupa ay hindi sinasadyang inihanda mula pagkabata, at maging mula sa pagkabata. Habang mas matagal akong nabubuhay, mas nagpapasalamat ako sa aking mga magulang sa katotohanan na ako ay ipinanganak at ang lahat ng aking mga taon ng preschool, kasama ang aking nakatatandang kapatid, ay nanirahan nang walang pahinga sa isang maliit, pagkatapos ay ganap na malayong nayon malapit sa Moscow, kung saan sila umalis. pagkatapos ng pagtatapos mula sa Moscow University (dapat tandaan - salungat sa pangkalahatang reverse flow mula sa mga nayon hanggang sa mga lungsod). Mula sa duyan sa aking kaluluwa, ang malayang buhay sa nayon ay organikong pinagsama sa pagsasaka, ang mga iyak ng mga tandang at ang pag-iingay ng baka ng isang kapitbahay at ang tunog ng mga tula nina Pushkin at Yesenin, mga tala ni Bach at Haydn, musikang klasikal ng Russia at mga sinaunang awit ng Russia. Ang mga bukas na espasyo sa labas ng bintana ng aming lumang kahoy na bahay na may isang Russian na kalan at mga album na may mga reproductions ng mga obra maestra ng sining ng mundo ay malayang nabuhay. Ngunit ang lahat ay nagsimula, siyempre, sa walang malay na infantile assimilation ng pangunahing Aklat - sa matagumpay na pagkagat sa pagkakahawak ng isang malaking lumang katad na liturgical na Ebanghelyo.

Sa gayong mga impresyon sa pagkabata sa likod niya, paano magiging posible sa pinakamapusok na kabataan na hindi tumugon sa mga matandang tanong ng "mga batang Ruso" ni Dostoevsky na nakakagambala sa kamalayan? At nang magtapos ako sa paaralan sa edad na labinlimang, walang duda: tanging sa philological faculty ng Moscow State University, upang pag-aralan ang Dostoevsky. Tulad ng ipinakita ng buhay, ang hangarin na ito ay naging seryoso, at hindi lamang isang tinedyer na salpok, dahil pagkatapos ay mayroong isang diploma sa Dostoevsky, at isang tesis ng Ph.D., na ipinagtanggol ko sa parehong philological faculty ng Moscow State University .

Anong mga bagong bagay ang dinala mo sa agham sa iyong Ph.D. thesis na “The Gospel Text in Dostoevsky's Works of Art”? At ano ang paksa ng thesis ng doktor?

Sa oras na kinuha ko ang paksang ito, ito ay naging napakapopular sa kapaligirang pampanitikan, na nauunawaan hindi lamang sa konteksto ng pangkalahatang kalakaran ng makataong pag-iisip noong huling bahagi ng 1990s, kundi dahil din sa malinaw na pinakamahalagang kahalagahan para sa Dostoevsky's gawain ng tanong ng papel ng Ebanghelyo dito. . Maraming mga pag-aaral ng mga natatanging palaisip noong huling bahagi ng ika-19 at ika-20 siglo, na hindi naa-access sa panahon ng Sobyet, ay muling nai-publish, at ang mga gawa ng mga kontemporaryong may-akda ay lumitaw. At nagkaroon ng impresyon ng isang sapat na kumpletong pag-iilaw ng isyu. Gayunpaman, kapag sinusubukang umasa sa magkakaibang mga pag-aaral na ito at bumuo ng isang kumpletong larawan ng mga batas ayon sa kung saan ang salita ng Bagong Tipan ay pumasok at namuhay sa artistikong mundo ng manunulat, maraming mga kontradiksyon ang lumitaw.

Alin?

Sa isang banda, ang pagkahilig na hawakan ang titik ng salita ng ebanghelyo at tumuon sa mga direktang sanggunian ng ebanghelyo sa mga gawa ni Dostoevsky ay humantong sa tuwirang paglalarawan, na iniiwan sa mga bracket ang malalalim na subtext na malinaw na nasa manunulat. Sa kabilang banda, ang pagnanais na "maunawaan" ang "naka-code" na mga kahulugan ng bibliya sa pamamagitan ng isa o ibang masining na paraan ay humantong sa mga arbitraryong interpretasyon na hiwalay sa sinuri na materyal, at maging sa mga pahayag tungkol sa isang bagong "panitikan" na Ebanghelyo at isang "bagong ” Kristiyanismo. Ang parehong mga lohika ay hindi maiiwasang dumating laban sa hindi maiiwasan, hindi maalis na mga kontradiksyon at ang pangangailangan na putulin ang bahagi ng "hindi komportable" na mga katotohanan sa kanilang pare-parehong pag-unlad. Kaya, malinaw kong nakita ang pangangailangan na kilalanin at bumalangkas ng mga batas ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng salita ng Ebanghelyo at ng salita ni Dostoevsky, na isinasaalang-alang ang parehong mga detalye ng masining na pamamaraan ng manunulat at ang kabuuan ng kanyang mga gawa sa buong landas ng malikhaing.

Paano mo nakayanan ang gawain?

Ang isang malaking tulong dito ay ang natatanging Ebanghelyo ni Dostoevsky, na ipinakita sa kanya ng mga asawa ng mga Decembrist sa Tobolsk sa daan patungo sa bilangguan: sa loob ng apat na taong pagsusumikap, ito ang tanging aklat na binasa ni Dostoevsky, at pinanatili nito ang mga markang ginawa ni kanyang kamay. Ang kanilang sistematikong pagsusuri ay tumuturo sa mahalagang malalim na kahulugan na nagsasama sa kanila, na nagpapahayag para kay Dostoevsky ng buong kakanyahan ng Kristiyanismo at pag-iral ng tao sa pangkalahatan. Ang kahulugan na ito ay naglalagay ng panimulang punto sa artistikong coordinate system ni Dostoevsky, ang sukat ng mga kaganapan na nagaganap kasama ng kanyang mga bayani ay isang kababalaghan ng isang ganap na naiibang pagkakasunud-sunod kaysa sa isang panipi sa panitikan o "pagmomodelo" ng Ebanghelyo sa pamamagitan ng mga paraan ng panitikan. Ang pagpapalalim sa problemang ito ay nagdala sa akin na lampas sa saklaw ng gawain ni Dostoevsky. Tulad ng alam mo, patuloy niyang inilagay ang kanyang sarili bilang kahalili ni Pushkin, bilang isang kardinal na kakaibang artista mula sa kanya. Sa monograp na "Pushkin at Dostoevsky: ang salita ng ebanghelyo sa tradisyong pampanitikan", na naging batayan ng aking disertasyon ng doktor, ipinakita ko na ang sunud-sunod na ito ay nagiging malinaw na tiyak mula sa punto ng view ng pangunahing papel ng mga teksto ng ebanghelyo at mga kahulugan sa kanilang trabaho.

Pagbabalik sa pagkabata: sa ating panahon, maraming mga mag-aaral, kahit na nag-aatubili, gayunpaman ay nagtagumpay kay Dostoevsky at iba pang mga klasiko. Karamihan sa mga kabataan ngayon, gaya ng tiniyak natin sa pangkalahatan, ay hindi nagbabasa. Maaari bang maging kapaki-pakinabang ang mga iskolar-filologo sa mga guro ng paaralan sa bagay na ito?

At dapat, at magagawa nila, at sila ay naging kapaki-pakinabang. Alam ko mismo ang mga ganitong halimbawa. Ang isa sa kanila ay ang Korniliev Educational Readings, na regular na gaganapin sa gymnasium ng bayan ng Pechora, kung saan ang mga kilalang siyentipiko mula sa mga nangungunang unibersidad ng Russia, kabilang ang Moscow State University, ay direktang nagbabahagi ng pinakabagong mga tagumpay sa agham sa mga mag-aaral sa paaralan. Isa sa mga mahalagang tagapagpahiwatig ng kawastuhan, lalim at katotohanan ng siyentipikong pananaliksik ay ang kakayahan ng may-akda na sabihin at ipaliwanag ang kakanyahan sa mag-aaral.

At ang mga adaptasyon sa pelikula ng mga akdang pampanitikan ay nagpapalapit sa mga klasiko sa mga tao?

Mula sa isang pormal na pananaw, sa konteksto ng isang malinaw na pagkiling ng modernong kultura patungo sa mga visual na genre para sa malawak na masa, ang film adaptation ng panitikan, siyempre, ay binabawasan ang distansya sa pagitan nila at ng mga klasiko, na ginagawa itong "pag-aari". Ngunit ito ay isang tabak na may dalawang talim: sa esensya, ang gayong pormal na rapprochement ay maaaring maging parehong tulay sa pagitan ng mga tao at klasikal na panitikan, at isang kalaliman na sumisira sa mga landas patungo dito. Ang mga screen na bersyon ng Dostoevsky ay mahusay na naglalarawan nito, halimbawa, ang nobelang The Idiot. Noong unang bahagi ng 2000s, ang film-parody na "Down House" ni Roman Kachanov at ang serye sa TV na "The Idiot" ni Vladimir Bortko ay sunod-sunod na lumitaw. Ang una sa kanila ay "nagpapabago" sa balangkas ng manunulat hangga't maaari, na inilarawan ito sa mga katotohanan ng kulturang masa, na halos walang iniwan mula kay Dostoevsky mismo, maliban sa mga panlabas na pagkakatulad ng balangkas. Ang pangalawa, sa kabaligtaran, ay nagsisikap na mapanatili ang diwa at sulat ng may-akda ng nobela hangga't maaari. At dito nagtrabaho ang isang kakaibang kabalintunaan: kung sa unang kaso, ang pag-dissection ng isang obra maestra ng panitikang Ruso na may isang mapanuksong hangal na "pop" na scalpel ay nagbigay ng hindi malinaw na nakakabagot na resulta, na agad na nalubog sa limot, pagkatapos ay sa pangalawa ang buong bansa ay nagtipon sa ang mga screen ng TV, at ang pagpapalabas ng susunod na serye ay tinalo ang mga rating ng lahat ng pinakasikat na palabas sa entertainment sa TV. Ang katotohanan ay napaka-indicative sa mga tuntunin ng paghahanap ng mga direksyon para sa mabungang pakikipag-ugnayan sa pagitan ng panitikan at sinehan.

Dahil lumipat tayo mula sa panitikan patungo sa sinehan, lilipat tayo sa iba pang mahahalagang sining. Sa loob ng ilang taon pareho kang doctoral student sa IMLI at isang estudyante sa conservatory; noong nakaraang taon ay nagtapos ka sa conservatory sa vocal class. Sino ka - isang philologist o isang mang-aawit?

Sa pinakadulo ng aktibidad ng philological, isang hindi inaasahang kaguluhan ang naganap sa aking buhay. Bagama't mahigit isang taon pa siyang nagtitimpla. Ang pag-idlip sa isang lugar sa loob ko, tulad ni Ilya Muromets sa kalan, ang makapal na mababang bass ay nagpasya na ipakilala ang sarili nito, at mula noong nagtapos ako sa mga taon ng mag-aaral, ang amateur na pag-awit sa isang palakaibigang bilog ay unti-unting lumago sa pana-panahong pag-audition sa entablado ng konsiyerto. Tila, ang pagkahilig ko noong bata pa ako sa button accordion ay nag-backfired din: Nainlove ako sa button accordion ng kanyang tiyuhin, ang accordion player, na minana sa aking ama, na sinimulan kong pahirapan ang instrumento noong hindi ko pa ito maisuot. ang aking mga tuhod, gaya ng nararapat. Inilagay niya siya sa kama at, nakatayo sa tabi niya, sinubukang gumawa ng mga tunog. Kaayon ng kakilala sa kanyang sariling boses at ang naipon na propesyonal na payo upang bigyang-pansin ito, ang pagnanais na maging isang tunay na mang-aawit ay lumago nang hindi mapaglabanan. Bilang isang kandidato ng philological sciences at isang senior researcher sa Institute of World Literature ng Russian Academy of Sciences, naisip ko para sa aking sarili ang landas ng self-education at pribadong mga aralin mula sa bel canto masters sa pag-awit. Pero iba ang nangyari. Isang magandang araw ng tag-araw, ilang sandali matapos na pumasok sa programang doktoral ng IMLI, dumating ako bilang isang masayang eksperimento upang makapasok sa departamento ng boses ng Moscow Conservatory. As a joke, dahil hindi ko akalain na mag-aaral ulit ako, mag-lecture, mag-exam. Ganap kong naramdaman ang lahat ng hindi maiisip na ito nang, nang makapasa sa lahat ng mga pagsusulit sa pagpasok sa musika, naipasa ko ang huling pagsusulit sa pasukan - isang sanaysay. Ito ay nagkakahalaga ng pagpunta sa gayong eksperimento para sa kapakanan ng pakiramdam na ito nang nag-iisa, kapag sa ilalim ng mahigpit na tingin ng mga taong maaari mong ipakilala mula sa "mataas na pulpito" kasama ang iyong mga pagtuklas at publikasyon sa philological, sinusubukan mong iakma ang mga pagtuklas na ito sa format. ng isang sanaysay sa paaralan!

Well, paano nasuri ng komite sa pagpili ang sanaysay ng aplikante - kandidato ng agham?

Magkagayunman, "hindi ko ikinahihiya" ang aking mga diploma na may mga karangalan at, na nakatanggap ng isang nakamamatay na lima para sa aking komposisyon, nahaharap ako sa isang katotohanan: Ako ay nakatala bilang isang mag-aaral sa unang taon ng konserbatoryo. Natapos ang mga biro, nagsimula ang pagsasaayos sa isang bagong buhay, na naging maayos - natagpuan ko ang aking sarili sa aking elemento. Simula noon, higit sa isang nagwagi sa mga internasyonal na pagdiriwang at kumpetisyon ang lumitaw sa mga bagahe, at ang mga solong konsyerto at pagtatanghal ay regular na ginaganap sa Moscow Conservatory, ang Moscow International House of Music, sa mga lungsod sa Russia at sa ibang bansa (Spain, USA, Argentina. , Uruguay, Japan, North Korea , China, Latvia, atbp.). Kaya't ang paglalathala ng monograp at ang pagtatanggol sa tesis ng doktor ay kailangang ipagpaliban, at pagkatapos lamang ng pagtatapos mula sa konserbatoryo ay naging posible na dalhin ang gawaing pang-agham na ito sa lohikal na konklusyon nito.

Anong lugar ng aktibidad ang pangunahing tumutukoy sa konsepto ng "mga malikhaing plano"?

Lubos akong umaasa na, kahit na halos lahat ng aking lakas at oras ay ginugol na ngayon sa propesyon ng boses, ang aking philological na "kalahati" ay patuloy na bubuo, kung saan mayroong mga kinakailangan tulad ng mga imbitasyon mula sa mga unibersidad ng Moscow na manguna sa mga departamento at bumuo ng mga paaralang pang-agham. Oo, at ang vocal art mismo ay pinagsama ang musika sa salita, kaya ang philological na bagahe para sa mang-aawit ay isang kayamanan lamang!

Olga Rychkova
exlibris.ng.ru

Ang aming panauhin ay isang mang-aawit, Doctor of Philology Fyodor Tarasov.

Napag-usapan namin kung paano nabuo ang landas ng aming panauhin sa pamamagitan ng klasikal na panitikan hanggang sa klasikal na pag-awit, kung paano pinagsama ang pag-aaral ng mga espirituwal na paghahanap nina Pushkin at Dostoevsky sa mga pagtatanghal sa entablado ng Bolshoi Theater at iba pang sikat na yugto, pati na rin ang tungkol sa paparating na solo concert. ng Fyodor sa Moscow.

A. Pichugin

Kumusta, dito, sa studio na ito, Liza Gorskaya -

L. Gorskaya

Alexey Pichugin.

A. Pichugin

At gagawin ni Fyodor Tarasov ang bahaging ito ng "Maliwanag na Gabi" sa amin. Si Fedor ay isang soloista ng Bolshoi Theatre, Doctor of Philology, senior researcher sa Institute of World Literature ng Russian Academy of Sciences, nga pala!

F. Tarasov

Magandang gabi!

Ang aming dossier:

Fedor Tarasov. Ipinanganak noong 1974 sa isang maliit na nayon malapit sa Moscow. Sa edad na 15 pumasok siya sa Faculty of Philology ng Moscow State University at nagtapos ng mga parangal noong 1995. Makalipas ang tatlong taon, matagumpay niyang naipagtanggol ang kanyang Ph.D. thesis sa panitikang Ruso noong ikalabinsiyam na siglo at ipinagpatuloy ang kanyang propesyonal na aktibidad sa philological sa Institute of World Literature ng Russian Academy of Sciences. Noong 2002 nakibahagi siya sa isang internasyonal na kumpetisyon at naging panalo nito sa nominasyon ng akademikong pag-awit, at noong 2003 naganap ang kanyang unang solong konsiyerto. Nagtapos na may mga parangal mula sa Moscow State Conservatory. Ang mga pagtatanghal ni Fedor Tarasov ay ginaganap sa mga sikat na lugar ng entablado sa Moscow, gayundin sa ibang mga lungsod ng Russia at sa ibang bansa. Nagwagi ng mga internasyonal na kumpetisyon, miyembro ng Unyon ng mga Manunulat ng Russia, Doctor of Philology.

A. Pichugin

Marahil ikaw ang unang soloista ng Bolshoi Theater at Doctor of Philology - Doctor of Science, sa prinsipyo, hindi dalubhasa, hindi konektado sa anumang paraan sa musika?

F. Tarasov

Malamang oo. Sinabi sa akin ng staff ng Bolshoi Theater na ito ay isang kakaiba, unang kaso sa kanilang kasaysayan. At ayon dito, sa aking personal na kasaysayan din. Nagkaroon din ako ng pagkakataon na maging unang estudyante ng Moscow Conservatory - isang doktor ng agham, ngunit, sa kasamaang-palad, hindi ko ginamit ang pagkakataong ito. Hindi ko alam, sa kasamaang palad o sa kabutihang palad.

L. Gorskaya

At bakit?

F. Tarasov

Dahil ganito ang nangyari: Pumasok ako sa programang doktoral sa Institute of World Literature, kung saan ako nagtrabaho hanggang sa conservatory. Mayroon akong tatlong taong sabbatical leave. At ilang buwan pagkatapos ng kaganapang ito, ako, nang hindi inaasahan para sa aking sarili, ay pumasok sa Moscow Conservatory sa departamento ng boses. At kapansin-pansing nagbago ang buhay ko. Nagsimula ang isang ganap na kakaibang kwento. Kinailangan kong mag-aral tulad ng lahat ng mga mag-aaral, pumunta sa lahat ng mga klase, dahil mayroon lamang isang full-time na paraan ng pag-aaral sa vocal faculty, kumuha ng mga pagsusulit, pagsusulit, mga sesyon, at iba pa. Ibig sabihin, kailangan kong ubusin ang lahat ng oras ko sa pag-aaral at nagagawa ko pa ring kumita ng pera sa isang lugar. Samakatuwid, wala akong pagkakataon na tapusin ang aking disertasyon.

A. Pichugin

Pumasok ka ba sa conservatory sa edad na 29 lamang?

F. Tarasov

Oo, ito ay isang kuwento ng pagtalon sa huling kotse, dahil sa oras na iyon, hindi ko alam kung paano ito ngayon, sa oras na iyon ang limitasyon ng edad na 30 taon ay para sa mga lalaki na pumasok sa konserbatoryo. Pero hindi ko talaga gagawin yun. kumuha ako ng private vocal lessons...

A. Pichugin

Para sa iyong sarili, ano ang tawag?

F. Tarasov

Para sa sarili ko, oo. Sinimulan ko na ang ilang uri ng buhay sa konsiyerto. Nagkataon na ang aking mga kaibigan, laban sa aking kalooban, ay nagsimulang mag-organisa ng mga konsyerto para sa akin. Ang aking malapit na kaibigan, ang artist na si Philip Moskvitin - isang napaka-kagiliw-giliw na artista, isang nagtapos sa Glazunov Academy - ay nag-organisa ng unang solo na konsiyerto sa aking buhay nang lihim mula sa akin, dahil alam niya na hindi ako sasang-ayon sa pakikipagsapalaran na ito. Pagkatapos ay inuna niya ako bago ang katotohanan. Ito ay bago pumasok sa conservatory, mula sa sandaling iyon ay nagsimula ang aking buhay konsiyerto. Pagkalipas ng tatlong buwan, ang pianista na kasama kong gumanap sa unang konsiyerto na ito ay nag-organisa ng pangalawang konsiyerto para sa akin, at iba pa. Ibig sabihin, nagsimula ang aking existence sa musical life. Naisip ko na kahit papaano ay mabubuo ito. Sinubukan kong pagbutihin ang aking mga vocal sa mga pribadong aralin. Bilang karagdagan, kumanta ako sa kliros, na, sa katunayan, ay nagsimula ng aking buhay sa pagkanta. At naghahanap ako ng mga guro na babagay sa akin, at dinala ako ng buhay kasama ang isang kahanga-hangang guro - ang asawa ng conductor ng Chamber Orchestra ng Moscow Conservatory. At nagtrabaho kami sa kanya, nagtrabaho nang ilang oras, sa halip maikli, ngunit napaka-aktibo. At sa bawat aralin ay sinimulan niya akong malakas na payuhan na pumasok sa konserbatoryo, upang makatanggap ng isang tunay na edukasyon sa musika. Sumang-ayon ako sa kanya, ngunit sa kaibuturan ng aking kaluluwa ay hindi ko ito pinlano - ang aking philological na buhay, isang uri ng karera, ay umunlad nang maayos. Inalok na ako, sa liwanag ng paparating na titulo ng doktor, na pamunuan ang isang departamento sa isa sa mga unibersidad sa Moscow, at iba pa. Iyon ay, isang medyo mala-rosas na pag-asa ang lumitaw. At dito - ganap na lahat mula sa simula, hanggang sa kumpletong kalabuan. Bilang karagdagan, ang pagiging isang mag-aaral pagkatapos kong magtapos mula sa Moscow State University, graduate school, lahat ng mga pagsusulit ng kandidato ...

A. Pichugin

Na ganap, sa tingin ko, ay hindi nais na.

F. Tarasov

Ibig sabihin, naging dagat na ang mga pagsusulit na ito sa buhay ko. Oo, para sa akin ito ay isang bagay na kakaiba. Ngunit gayunpaman, mariing pinayuhan ako ng aking guro sa bawat aralin. At nang dumating ang mga araw ng pakikinig sa Moscow Conservatory, sa susunod na aralin tinanong ako ng guro - ang babaeng ito ay isang mang-aawit sa opera at isang sikat na guro - tinanong niya ako: "Buweno, paano mo gagawin? Malapit nang matapos ang audition." At nakaramdam ako ng kaunting awkward - tulad ng isang may sapat na gulang, ngunit kumilos ako tulad ng isang batang lalaki ng ilang uri. Naisipan kong pumunta at kantahin ang audition na ito at mag-ulat muli nang may malinis na budhi. Kaya pumunta ako at kumanta. Pagkatapos ay nakita ko ang aking sarili sa listahan ng mga napunta sa susunod na round. Mayroon lamang tatlong round - preliminary audition at dalawang qualifying round. At sa paunang audition, 80-90% ng mga aplikante ay tinanggal, humigit-kumulang tulad ng sa panimulang sanaysay sa Faculty of Philology ng Moscow State University.

L. Gorskaya

Oo Oo Oo!

F. Tarasov

At sa katunayan, mayroon nang mga tunay na kakumpitensya - mga aplikante para sa pagsasanay. Nakita ko ang aking sarili sa listahan, medyo nagulat ako, ngunit, gayunpaman, nag-ulat ako sa aking guro. Masigasig niya akong hinawakan. Siya at ako ay gumugol ng mga araw at gabi sa paghuli ng ilang mga pulgas doon sa isang gawaing inihahanda ko para sa susunod na paglilibot.

L. Gorskaya

Anong klaseng pulgas, nagtataka lang?

F. Tarasov

Intonasyon, paghinga, pagbigkas ng isang parirala, mga kulay sa mga tala, sa pangkalahatan, ito ay ilang uri ng masining at teknikal na mga nuances. Sa pangkalahatan, nililok, nililok, ginawa namin ang lahat. Dumating na ang second round, dumating ako sa second round. Tila, nakatulong ito na hindi ako pupunta doon. Dumating ako sa isang ganap na nakakarelaks na sikolohikal na estado. Akala ko nandito na ako ngayon...

A. Pichugin

Sa wakas naputol na?

F. Tarasov

Oo, gagawa ako ng ganoon para mag-ulat pabalik, at tatakas ako para gawin ang aking negosyo. Kaya kinanta ko ang ikalawang round - pumasa muli. At tanging ang mga talagang gustong makakita ang nananatili para sa ikatlong round. Ang pangunahing bagay dito ay kahit papaano ay hindi magkamali at kumanta ng maayos.

A. Pichugin

Sa puso mo gusto mo na diba?

F. Tarasov

Nais kong. Ang ikatlong round ay ginanap sa Great Hall ng Conservatory. Para sa akin ito ay naging napakalaking interes. Dahil ang kumanta sa Great Hall ng Conservatory ay ang pangarap ng bawat tao, sa hall number one, sa katunayan, para sa isang akademikong musikero sa Russia. Inaasahan ko ang sandaling ito. Ang aking guro at ako ay kumuha ng madla sa konserbatoryo, kumanta ayon sa nararapat, inutusan niya ako. Ako ang huli sa listahan. At nagbabala ang dean na kung sino man ang nahuhuli sa labasan, gaano man siya katalento, maging si Chaliapin, ay maaaring magpaalam sa conservatory. At kaya nagsasanay kami, nagsasanay kami. Sinulyapan ko ang orasan sa pagitan ng mga oras, at nakita kong mayroon akong nakaiskedyul na paglabas sa loob ng dalawang minuto. At agad akong tumakbo sa isa pang gusali sa kahabaan ng isang malaking spiral staircase. At sinisigawan na nila ako mula sa itaas: "Fedya, saan ka gumagala? Ang lahat ay kumanta na, ngayon ang komisyon ay maghiwa-hiwalay!

L. Gorskaya

Oh-yo-yo!

F. Tarasov

At isipin na lang: tag-araw, init, at sa bilis ng sprinting na ito ay tinakbo ko ang malalaking hagdanan ng pasukan ng serbisyo ng konserbatoryo, hanggang sa labasan sa entablado. Sinisigawan na ako ng aking accompanist: "Fedya, bunutin mo ang mga nota!" Inilabas ko ang sheet music habang naglalakad at inilagay sa mga kamay niya. Tumakbo siya sa entablado para ipahiwatig na okay na ang lahat - nandito na tayo. Sa pagtakbo, agad kong pinihit ang mga butones, sinuot ang aking jacket. Tumalon ako sa entablado, pakiramdam ko ay bumubuhos ang pawis ko sa granizo, nasusuka ako sa lahat ng mga martsang ito. At ano ang gagawin? Bumulong sa akin ang accompanist: “Fedya, huwag kang kumanta! Huminto ka at huminga." Napagtanto ko na, sa katunayan, imposibleng kumanta sa ganoong sitwasyon. Tumayo ako, huminga, ang komisyon ay tumingin sa akin sa patay na katahimikan, tumingin ako sa kanila, huminga ako nang ganoon pagkatapos ng isang marathon ...

L. Gorskaya

Stage pause.

F. Tarasov

Oo. At pagkatapos ay naiintindihan ko na kailangan ko nang kumanta - isang uri ng pag-igting na nakabitin sa bulwagan. Sumenyas ako sa accompanist. At mayroon akong Mozart aria na may napakahabang mga pariralang cantilena.

A. Pichugin

Maaari mo bang ipaliwanag, pakiusap, kung ano ito: mga pariralang cantilena?

F. Tarasov

Ito ay kapag tulad ng isang malawak, napaka-makinis na parirala. Narito kailangan mo ng isang mahabang hininga at napaka pantay, maayos na kantahin ang lahat, maganda, at walang kahit saan upang makahinga. At isipin na lang: Inaasahan ko ang isang pagtatanghal sa Great Hall ng Conservatory, ngunit ang tanging natatandaan ko ay tapusin ang pag-awit ng pariralang ito at hindi ma-suffocate. Huminga ako ng malalim para kantahin ang susunod na parirala. At ang lahat ng pagganap na ito ay pumasa para sa akin, tulad ng sa isang uri ng madilim na panaginip, tulad ng ilang uri ng pagkalito. Hindi ko na naintindihan ang nangyari. Pero tapos na akong kumanta, thank God, my aria. Dahil mayroon akong napakababang mga tala doon, ang aking hanay ay nasuri lamang sa itaas na seksyon. Kadalasan, kapag may pagsusulit, kumakanta ka ng isang piyesa, kung maayos ang lahat, hihilingin sa iyo na ipakita ang iyong hanay upang maunawaan ang mga posibilidad ng iyong boses, kung ang ilan sa iyong mga posibilidad ay hindi lumitaw sa piyesa.

L. Gorskaya

Ibig sabihin, pagkatapos ng pagtatanghal, hinihiling ka nilang kumanta ng ilang mga tala?

F. Tarasov

Oo Oo Oo! Umakyat sa pinakatuktok. Sa pangkalahatan, nalampasan ko rin ang lahat ng ito, sa ilang uri ng semi-conscious na estado. Umalis siya sa entablado nang may pakiramdam na may nangyaring sakuna. Napakasama ng loob ko. I go so sad, gumala ako sa canteen ng conservatory para maghintay ng resulta. At pagkatapos ay pumunta ako sa listahan, sa palagay ko: "Okay, tapos na ang eksperimento. Sa katunayan, inaasahan ko ito!" At ang ikinagulat ko ay muli kong nakita ang pangalan ko sa listahan ng mga nakapasa!

F. Tarasov

Kinailangan niyang iwagayway ang kanyang kamay at sabihin: “Sorry!”

A. Pichugin

Pero nagsisisi ka ba na nangyari ito?

F. Tarasov

Hindi, hindi ko ito pinagsisisihan! Bagaman sa mga unang buwan ng pag-aaral sa konserbatoryo ay nagkaroon ako ng ganoong depresyon, dahil napagtanto ko na hindi na ito isang uri ng mga laro, hindi isang uri ng mga eksperimento, na talagang kailangan kong ganap na baguhin ang aking buhay, ang aking regimen, iskedyul. Sa loob ng ilang oras, ganap akong nagpaalam sa philology, dahil kailangan kong simulan ang isang bagay na hindi alam mula sa simula. Karaniwan, ang mga mag-aaral ay unang nag-aaral sa paaralan, pagkatapos ay sa isang paaralan ng musika, pagkatapos ay pumasok sa isang unibersidad. Natural, wala akong school. Nagkaroon ako ng paaralan ng musika sa aking pagkabata, ngunit napakaraming oras ang lumipas na, isaalang-alang, hindi ito umiiral.

A. Pichugin

At anong grade ang music school?

F. Tarasov

Bayan class. Ang nagligtas lang sa akin ay kumanta ako sa kliros. Isa rin itong paaralan na malaki ang naitulong sa akin.

L. Gorskaya

Ngunit ito ay choral singing, hindi solo.

F. Tarasov

L. Gorskaya

Nasaan ka?

F. Tarasov

Mayroon kaming - sa Moscow, sabihin. Bilang isang patakaran, kumanta ang mga mang-aawit, na mayroon pa ring ilang aktibidad sa musika na kahanay. Ibig sabihin, noong kumanta ako sa kliros, sumasali rin ako sa mga konsiyerto ng ensemble, na pinangunahan ng choir director.

L. Gorskaya

Ano ang ensemble?

F. Tarasov

Ito ang ensemble ng kamara na "Da camera e da chiesa" - mayroong isang grupo ng maagang musika.

L. Gorskaya

Interesting!

F. Tarasov

At kaya nagsimula akong isawsaw ang aking sarili sa kapaligiran ng konsiyerto - nagsimula akong pumunta sa mga konsyerto, makinig sa mga rekord. Iyon ay, ang aking pag-unlad sa musika ay naganap sa isang kahulugan nang hindi sinasadya, hindi sinasadya, ngunit, gayunpaman, nangyari ito. At nabuo ang boses, patuloy pa rin itong lumakas kahit papaano. At saka nangyari ang pangyayari na kasasabi ko lang sa iyo. Kapansin-pansing nagbago ang buhay ko. At pagkatapos na mapagtagumpayan ang bahagyang depresyon na ito, nang ang aking buhay ay naayos na, natanto ko na ako ay nasa tamang lugar para sa akin, na gusto ko ang lahat ng bagay dito, at na ang aking kaluluwa ay nahayag sa aking ginagawa, na nakakakuha ako ng malaking kasiyahan mula sa. ito, bilang karagdagan sa ilang propesyonal na paglago. Lahat ng bagay sa buhay ay kinuha na ang mga riles na humantong sa akin sa mga intermediate na resulta na iyong inihayag noong ipinakilala mo ako. Nang magtapos ako sa conservatory at kumanta ng pagsusulit sa estado, ito ay mainit. Siguro naaalala mo - mayroong smog sa Moscow, apatnapu't degree na init.

A. Pichugin

F. Tarasov

L. Gorskaya

Sa tingin ko naaalala ng lahat.

F. Tarasov

Oo. Isang buong bulwagan sa conservatory. Naka-shorts at T-shirt ang mga tao, pinapaypayan ang kanilang mga sarili gamit ang ilang mga magasin at pahayagan. Tumayo ako sa entablado na nakasuot ng woolen tailcoat, bow tie, shirt. Bumuhos ang pawis mula sa akin sa granizo, na tumatakip sa aking mga mata upang ako, sa literal na kahulugan ng salita, ay mabuhay. Kinanta ko ang isang malaking apatnapung minutong programa, napakasalimuot. Dahil kailangan na ipakita na ang lahat ng kaya mong gawin, kung ano ang itinuro sa iyo. At salamat sa Diyos, naging matagumpay ang pagsusulit na ito. Sinabi ng chairman ng komisyon na kinakailangang maglagay ng limang plus at magrekomenda para sa isang audition sa Bolshoi Theater. Ako, gamit ang buod na ito ng komite ng pagpili, ay pumunta sa Bolshoi Theater.

L. Gorskaya

kaagad?

A. Pichugin

Well, hindi malayong puntahan.

L. Gorskaya

F. Tarasov

Kaya ko, oo, oo, oo. Pero, siyempre, sinabi nila sa akin na walang upuan sa sinehan, punong-puno ang staff. Ngunit, gayunpaman, ang bass ay isang medyo bihirang boses sa ating modernong katotohanan, medyo matinis, kung masasabi ko.

L. Gorskaya

A. Pichugin

Hindi, karaniwan ang mga tenor.

L. Gorskaya

Sabihin mo!

F. Tarasov

Oo, marami pang tenor. Mas maraming baritones - katamtamang boses. At medyo kakaunti ang mababang boses, at paunti-unti na itong lumiliit. Kulang ang suplay nila, kumbaga.

L. Gorskaya

At bakit ito lumiliit, dahil sa ano?

F. Tarasov

hindi ko alam. Mayroon akong mga pagsasaalang-alang na mayroong ilang mga kadahilanan. Ang una ay, sa katunayan, isang uri ng auditory background. Dahil ang boses ay napakatali sa pandinig. Ang background ay auditory, ito ay medyo matinis, uri ng lahat upturned, kumbaga. Kung titingnan mo ang aming entablado - ang tinatawag na pop music, doon ay talagang hindi ka makakarinig ng mahinang boses.

L. Gorskaya

Oo, lahat ng tili, tili.

F. Tarasov

Oo. At bukod pa, lumabas ka sa kalye o sa kung ano mang kapaligirang napupuntahan mo, ang malalalim at mabababang tono na bihira mong marinig. Karaniwan, ito ay isang uri ng mabilis na tulin, ilang uri ng matataas na bilis, ilang uri ng paggiling, pag-irit ng ilang uri ng tunog. Ito ay isang sandali. Ang pangalawang punto - marahil ang ilang mga isyu sa kapaligiran ay konektado sa paraan ng pamumuhay. Gayunpaman, ang mababang boses ay nangangailangan ng isang tiyak na kamahalan, kabagalan, epiko, o kung ano pa man, wika nga. Ngunit ito ang aking mga hula.

L. Gorskaya

Napaka-maharlika ni Fedor! Hindi nakikita ng ating mga tagapakinig sa radyo, ngunit siya ay maharlika. Tsaka nagsasalita pa siya ng walang microphone, sobrang lakas ng boses niya!

A. Pichugin

Siguro maaari nating alisin ang mikropono nang buo?

A. Pichugin

Fedor Tarasov - soloista ng Bolshoi Theater, Doctor of Philology ang aming panauhin ngayon sa programang Bright Evening. Nagsimula kaming mag-usap tungkol sa Bolshoi Theatre, ngunit bago kami tuluyang magpatuloy dito, gusto ko pa ring bumalik sa mga nakaraang taon. Mayroon ka ring isang hindi pangkaraniwang kuwento na nauugnay sa iyong edad: pumasok ka sa paaralan sa edad na lima, sa edad na 15 ay pumasok ka sa Moscow State University, nang walang pasaporte, bukod pa rito.

L. Gorskaya

Kawawang bata!

F. Tarasov

Oo, ginawa ko sa isang sertipiko ng kapanganakan, ito ay napaka nakakatawa at masaya!

A. Pichugin

At bakit ito nangyari? Naisip ba nila agad ang isang child prodigy sa iyo?

F. Tarasov

Hindi, ang buong punto ay mula sa pagkabata lumaki akong napakasigla - masigla, mabilis, nagsimula akong magsalita at magbasa nang maaga. At ang mga magulang, siyempre, ay nakita ang lahat ng ito, gumawa ng ilang mga tala para sa kanilang sarili. Ang pangalawang kadahilanan ay mayroon akong isang nakatatandang kapatid na kasama namin sa lahat ng bagay na magkasama. We were inseparable until the moment na ikinasal siya. Tapos na, for natural reasons, somehow we budged, or something, from each other. And so, we were always together, we did everything together, we were inseparable, kumbaga, that's why our parents decided to send us to school together. Naturally, hinikayat sila ng lahat, na sinasabi na ang bata ay pinagkaitan ng kanyang pagkabata, na siya ay tiyak na mapapahamak sa ilang kakila-kilabot na pagdurusa sa paaralan ...

L. Gorskaya

Alin ang mas mabuti: kasama ang iyong kapatid sa paaralan o mag-isa sa bahay?

A. Pichugin

Tumakbo sa bakuran.

F. Tarasov

Syempre mas maganda kasama ang kapatid mo sa school! Ako mismo ay nagpapasalamat sa aking mga magulang na ipinagkaloob nila ako sa sandaling iyon. Isipin, ito pa rin ang panahon ng Sobyet, ibig sabihin, mas mahirap gawin ito kaysa ngayon. And yet, it happened, I am very glad, kasi, first, magkasama ulit kami, sa iisang desk. Tinulungan namin ang isa't isa, sinenyasan, at iba pa. Tapos, sobrang komportable ako sa school. Hindi pa ako nahuhuli, tsaka nakapagtapos ako sa paaralan na may medalya. At sa maraming sandali, siya ang pinuno sa klase. Ang mga mahuhusay na mag-aaral ay nagsulat ng aking mga pagsusulit sa matematika, nakakuha ng lima noong nakakuha ako ng tatlo at apat dahil sa pagiging ...

L. Gorskaya

Bakit? Maingat na isinulat!

F. Tarasov

Mayroon akong isang malikhaing kalikasan - nagustuhan kong i-cross out ang isang bagay, pintura sa isang bagay, mayroon akong dumi sa aking kuwaderno. Ang kinahinatnan ay pumunta ako sa art studio para magpinta. At maayos naman ang mga magagaling na estudyante, malinis ang pagkakasulat nila, binigyan sila ng lima. At ang aming guro sa matematika ay talagang nagustuhan ang lahat ng bagay na maganda, malinis, at iba pa. Ngunit pagkatapos, siyempre, naunawaan niya ito at ipinadala ako sa Olympiad sa Matematika, hindi ang mga mahuhusay na estudyante. Ngunit, gayunpaman, hindi ako mabubuhay hanggang sa nangungunang limang sa matematika, ngunit nanalo ako ng medalya. At napakasaya namin ng aking kapatid na nag-aral kami nang magkasama sa paaralan, pagkatapos ay magkasama kaming pumasok sa Faculty of Philology sa Moscow State University. Sila ay nasa parehong grupo, masyadong, magkasama sa graduate school ... Halos ipagtanggol ang kanilang mga disertasyon nang magkasama, ngunit hindi na ito posible, samakatuwid, na may pahinga ng isang buwan.

A. Pichugin

Doctoral din hindi magkasama?

F. Tarasov

Ang mga doctorate ay hindi rin magkasama - nagkaroon ako ng kasaysayan sa conservatory dito, kaya kailangan kong magtagal sa depensa. Nagtapos ako sa high school sa edad na 15 at pumasok sa Moscow State University, sa edad na 20 nagtapos ako. At nagkaroon ako ng pagkakataon na pumili pa ng ilang mga kalsada, mga landas sa buhay sa medyo murang edad. Kaya pinili ko ang graduate school, nagpasya akong subukan ang aking sarili sa gawaing pang-agham. At ang lahat ay tila naging maayos, ngunit naramdaman ko na ang ilang bahagi ng aking kaluluwa ay hindi hinihiling, sa isang lugar sa akin ay namumula, humihiling na palayain. At kung saan itatapon ang salpok na ito, hindi ko namalayan nang mahabang panahon, hanggang sa naramdaman ko na may isang boses na gumising sa akin ng ganoon, sumasagi sa akin, mababa, malakas. Guys - napansin din ito ng mga kaklase ko sa Faculty of Philology. Nag-ayos kami ng ilang uri ng mga skit doon, mga impromptu na konsiyerto, kung saan nagsimula na ang aking boses. At pagkatapos ay mayroong kliros. Kaya, nang hindi sinasadya para sa aking sarili, nasangkot ako sa ilang mga sinaunang tradisyon - hindi lamang sa Russia, ngunit, tila, sa Europa sa pangkalahatan, nang ang mga propesyonal na musikero ay ipinanganak mula sa kapaligiran ng simbahan, mula sa liturgical music, wika nga.

A. Pichugin

At ngayon? Ikaw ay isang soloista ng Bolshoi Theatre, ngunit mayroon ka bang oras upang makisali sa agham o nanatili ba ito sa isang lugar sa gilid? Iniharap ka namin bilang isang senior researcher sa Institute of World Literature.

F. Tarasov

Natapos ko na ang aking trabaho sa Institute of World Literature, dahil pagkatapos ng aking pag-aaral ng doktor at pagtatanggol sa aking tesis, hindi ako bumalik doon ...

A. Pichugin

Ah, ibig sabihin, tinatawid natin ang bahaging ito ng pagtatanghal?

F. Tarasov

Oo, ito ay bahagi ng aking kwento, wika nga. Tulad ng para sa Bolshoi Theater, ako ay isang guest soloist doon, iyon ay, nagtrabaho ako doon sa ilalim ng isang kontrata.

A. Pichugin

Ah, ngayon nakabalik na kami. Nakatanggap ka ng isang diploma, at kaagad mula sa conservatory sa pamamagitan ng smog, tumatawid sa usok ng mga lansangan ng Moscow, sa init ...

F. Tarasov

Oo, sa kabila ng init at ulap, sumugod ako doon. Marami akong na-audition doon, iba't ibang tao ang nag-audition sa akin ng maraming beses. At ito ay, sa aking opinyon, anim na beses, kung hindi ako nagkakamali. At sa una, sa unang tag-araw, kapag nagkaroon ng smog, at pagkatapos ay sa ikalawang tag-araw, kapag nagkaroon ng isa pang smog - ito lang ang lahat ng coincided very funny. At sa huli, inalok ako ng kontrata, na nagtrabaho ako ng tapat mula 2012 hanggang 2014. Ako ang guest soloist. Ngayon tapos na ang kontrata ko. Tingnan natin kung paano uunlad ang kuwentong ito kasama ang Bolshoi Theater. Ang katotohanan ay interesado ako sa aking mga solo na proyekto, mayroong maraming iba't ibang mga ideya. Samakatuwid, gusto ko na ngayong idirekta ang lahat ng aking oras at lakas sa kanilang pagpapatupad, hindi talaga pakiramdam tulad ng isang tao sa teatro, upang maging tapat. Bagaman nagustuhan ko talaga ang Bolshoi Theatre. At, siyempre, isang napakalaking pakiramdam kapag pumasok ka sa makasaysayang yugto, kung saan nakatayo ang lahat ng magagaling na pumasok sa kasaysayan ng ating musika.

L. Gorskaya

At sa conservatory walang ganoong pakiramdam?

F. Tarasov

Sa conservatory, siyempre, sa una ay may ganitong pakiramdam. Pagkatapos ay medyo nahuhugasan ito, sa panahon ng proseso ng edukasyon.

L. Gorskaya

Nasasanay ka na ba?

F. Tarasov

Oo, masanay ka na. At ngayon ang conservatory ay sumasailalim sa hindi ang pinakamahusay na oras.

L. Gorskaya

Ano kaya ang mali sa kanya?

F. Tarasov

Mahirap sabihin. Hindi ako masyadong nakikipag-usap sa mga konserbatibong kasamahan ko ngayon. Maraming malalakas na mang-aawit at ilang guro ang umaalis patungo sa Kanluran... sa isang pagkakataon ay umalis sila patungo sa Kanluran. Ang mga haliging iyon na humawak ng panibagong antas sa kanilang mga kamay, sila ay tumatanda na, ang iba ay aalis na para sa Kaharian ng Langit. At wala pang mga bagong mapagkukunan. Bagong mga batang mapagkukunan ng parehong antas. Dahil, sa ilang mga oportunistikong kadahilanan, nagmamadali din sila ...

F. Tarasov

A. Pichugin

F. Tarasov

Sa Kanluran, oo, sa mga sinehan na nag-iipon ng pinakamahusay, pinakamakapangyarihang pwersa.

L. Gorskaya

Ngayon, sa katunayan, isang kasagsagan ng mga musikal. Ngayon ang ilang nakakabaliw na halaga ng mga ito ay nalilikha, ang mga bago ay isinusulat, nilalaro.

F. Tarasov

Parehong mga musikal at ilang borderline na genre ay napaka-interesante na mga bagay. Ang Opera mismo ay dumaraan na ngayon sa medyo mahirap na panahon. At ang ilang mga apuyan na umiiral, panatilihin ang antas at gumawa ng ilang mga kagiliw-giliw na mga produksyon, iginuhit nila ang mga pangunahing pwersa sa kanilang sarili. Samakatuwid, sa kasamaang-palad, ang sitwasyon na mayroon tayo ngayon ay hindi ang pinaka-rosas. Bagaman, marahil, sa paglipas ng panahon, magkakaroon ng ilang mga flank na paraan upang malutas ang problemang ito.

L. Gorskaya

Ikaw mismo, sa pamamagitan ng paraan, ay hindi naisip na maglaro sa musikal, kumanta?

F. Tarasov

Magtanong ng Interes! Noong nagsisimula pa lang ako sa aking buhay sa vocals, sa vocal music, agad na lumitaw ang isang mapang-akit na alok - natagpuan ako ng mga producer ng musikal na "Dracula".

A. Pichugin

Iminungkahi mo ba si Dracula?

F. Tarasov

Oo, at inalok nila sa akin ang pangunahing papel.

L. Gorskaya

F. Tarasov

Ito ay napaka-tukso. Unang hakbang ko pa lang. Lumapit ako sa direktor, ipinakita niya sa akin ang kanyang mga workpiece, ipinaliwanag kung ano ang kinakailangan sa akin. Pinagmasdan ko ang lahat, nakinig, kahit papaano nakaramdam ako ng kaunting pagod sa aking kaluluwa. At pagkaraan ng ilang sandali ay tumawag ako at sinabing: “Hindi, salamat! ayoko!" Pagkatapos nito, nakita ko ang mga poster na nakadikit sa buong Moscow ...

L. Gorskaya

- "Maaari din akong nasa lugar na ito!"

F. Tarasov

Oo. ... na may larawan ng taong gumaganap ng pangunahing papel. Naisip ko: "Oo, maaari akong nasa lugar na ito!"

A. Pichugin

Makinig, mayroon na akong ganoong off-scale sa aking mga headphone mula sa boses ni Fedor! Samakatuwid, ipinapanukala kong makinig, sa wakas ay bumaling sa musika, makinig sa kung paano siya kumanta. Gaya ng sabi niya, 23 minutes na kaming nakikinig, pero kung paano siya kumanta - hindi pa. Ang pag-iibigan na "What is the heart so disturbed", sa pagkakaintindi ko, ay tutunog ngayon - ang sikat na romansa sa radyo na "Vera". At ito ay ginanap ni Fedor Tarasov.

Ang pag-iibigan na "What is the heart so disturbed" na isinagawa ni Fyodor Tarasov ay tunog.

A. Pichugin

Ito ang romansa na "What is the heart so disturbed" na ginanap ni Fyodor Tarasov, ang aming panauhin ngayon. Kasama mo sina Liza Gorskaya at Alexey Pichugin. At literal sa isang minuto nandito na ulit tayo, sa studio na ito, huwag kang lumipat!

A. Pichugin

Kumusta muli, mga kaibigan! Ito ang "Bright Evening" sa mga alon ng radyo "Vera". Sa studio na si Liza Gorskaya -

L. Gorskaya

Alexey Pichugin.

A. Pichugin

At ngayon ang aming panauhin ay si Fyodor Tarasov - soloista ng Bolshoi Theater, Doctor of Philology. Tulad ng nalaman namin, si Fedor ay isang soloista ng Bolshoi Theater mula 2012 hanggang 2014. Ngunit posible na sa hinaharap ay magiging soloista rin siya ng Bolshoi Theater. Habang tumutunog ang pag-iibigan at nagkaroon ng maikling pahinga, nalaman namin dito ... Noong naghahanda kami ni Elizabeth para sa programa kahapon, gusto kong marinig ang isang kanta - isang romansa, marahil ... Maaari kang romance ang tawag dito diba?

F. Tarasov

tiyak!

A. Pichugin

Romansa "Kutsero, huwag magmaneho ng mga kabayo." Gustong gusto ko ang tunog kapag tumutugtog ang bass. minsan ko lang narinig. Ngunit, sa kasamaang-palad, ngayon wala kaming pagkakataon na itanghal ito nang eksakto na ginanap ni Fedor, bagaman, siyempre, mayroon siya nito sa kanyang repertoire. Ngunit, gayunpaman, mayroon kang ilang mga kagiliw-giliw na kuwento na konektado sa kanya.

F. Tarasov

Oo, gusto ko rin talagang gumanap ng romansang ito. Kadalasan ay nakapasok siya sa mga konsiyerto ng romansa at minamahal ng mga tao, nagiging sanhi ng marahas na damdamin. At may isang napaka-nakakatawang kuwento sa kanya nang pumunta ako sa lungsod ng Samara na naligtas ng Diyos para sa Araw ng Lungsod. Nagkaroon ng isang malaking konsiyerto sa pilapil na may malaking pagtitipon ng mga tao. Maraming artista ang nagtanghal, kabilang dito ang iyong masunurin na lingkod. Ang pangunahing guest star ay si Zurab Lavrentievich Sotkilava - ang aming sikat na tenor, soloista ng Bolshoi Theater. Ang konsiyerto ay isang mahusay na tagumpay. At ngayon lumabas na lahat ng artistang kasali dito

sa entablado para sa finale. Sa likod ng mga nagtatanghal ay isang orkestra. At ayon sa plano, inaawit ni Sotkilava ang romansa na "Coachman, don't drive the horses" sa saliw ng orkestra, at lahat, hangga't maaari, kahit papaano ay kumakanta o tumutugtog kasama niya. At nagawa kong umakyat sa entablado at tumayo sa tabi ni Sotkilava. Inaawit niya ang unang taludtod, ang orkestra ay tumugtog ng isang maliit na pagkatalo, at itinulak ako ni Sotkilava sa ilalim ng siko at sinabing: "Kumanta ka ng pangalawang taludtod!" Para sa akin, ito ay isang sorpresa, dahil alam ko ang mga salita, ngunit doon ang tonality ay tenor. Napakatangkad niya.

L. Gorskaya

A. Pichugin

Para sa aking walang karanasan, kung saan nagpalipas ng gabi ang oso, nagpalamig - ano iyon?

F. Tarasov

Ipinaliwanag ko na ang bawat boses ay may kanya-kanyang hanay na ibinigay dito ng likas. May matataas na boses na kumakanta sa mataas na hanay, mababa ang boses sa mababang hanay. Alinsunod dito, para sa bawat boses, pinipili ang tonality na katangian ng katangian ng boses na ito. At ang tenor key, ito ay nasa isang ganap na naiibang hanay kaysa sa bass. At upang kantahin ang bass sa isang hindi pangkaraniwang hanay, kailangan mong pamahalaan ...

L. Gorskaya

Kailangan mong tapakan ang lalamunan ng sarili mong kanta.

F. Tarasov

Oo. Alinman sa may malaking saklaw, o kahit papaano ay mayroong isang bagay ... At pagkatapos, kahit na mayroon kang isang malaking hanay, nakakaramdam ka pa rin ng labis na hindi komportable doon, iyon ay, kailangan mong kahit papaano ay umangkop upang kumanta gamit ang iyong sariling boses at sa isang ganap na uncharacteristic ka tessitura, gaya ng sinasabi ng mga propesyonal. O ihagis ito ng isang oktaba na mas mababa, ngunit pagkatapos ay ito ay magiging napakapangit at hindi natural - bakit bumulong doon (naglalarawan kung paano ito magiging tunog ng isang oktaba na mas mababa). E ano ngayon? Kinailangan kong kumanta sa tenor range. At kahit papaano, sa isang uri ng pagpapahayag, ibinigay ko ang talatang ito, sa paanuman ay natalo ang isang bagay, umangkop sa isang lugar habang naglalakbay, sa pangkalahatan, nag-taxi, ngunit mula noon napagtanto ko na sa susunod ...

L. Gorskaya

Mas mainam na huwag tumayo kasama si Sotkilava.

F. Tarasov

Oo, mas mabuting nasa isang lugar sa sandaling ito ...

L. Gorskaya

Bakit niya ginawa ito sa iyo? Hindi ito kasama.

F. Tarasov

hindi ko alam. O nagbiro siya tulad ng isang bituin na kayang bayaran ang gayong improvisasyon ...

A. Pichugin

Posible ba para kay Alexei mula sa Moscow ngayon dalawa o tatlong linya lamang mula dito? Ngunit ito ay sa live na pagganap.

F. Tarasov

Ngayon ay aatras ako ng kaunti mula sa mikropono.

L. Gorskaya

At, sa isang tenor key, pakiusap!

F. Tarasov

Hindi na kailangan ng tenor! (Nagsasagawa ng isang fragment mula sa romansa na "Coachman, do not drive the horses").

A. Pichugin

Oh mahusay! Maraming salamat!

L. Gorskaya

Masaya si Alex!

A. Pichugin

Oo, natupad ang pangarap ko!

F. Tarasov

Walang anuman! Ako ay handa at mahilig sa improvisasyon. Mayroon akong isang hindi nasabi na motto: ang improvisasyon ay ang susi sa tagumpay. Tila, tinulungan niya ako sa sandaling iyon ...

L. Gorskaya

Kailan, palihim mula sa iyo, ang kaibigan mong artista ay nag-ayos ng isang konsyerto para sa iyo?
A. Pichugin

Sa pangkalahatan, nakakatulong ang buhay.

F. Tarasov

At sa sandaling iyon, at nang bahagyang naka-frame si Sotkilava. Madalas ay nakakapagtanghal ako sa ere sa iba't ibang istasyon ng radyo. At kung minsan kahit na ang gayong buong mini-concert ay ginaganap sa mga studio, at isang cappella, at nangyayari na tinawag ko rin ang aking mga kaibigan sa musikero. At inaayos namin ang gayong mga improvisasyon. Ito ay napaka-kaaya-aya para sa mga musikero, at, tila, para din sa mga tagapakinig ng radyo.

A. Pichugin

Sa pangkalahatan, sa tingin ko ang laki ng aming higanteng Vera radio studio ay karaniwang nagpapahintulot sa amin, mayroon na kaming mga nauna nang dumating ang mga musikero at tumugtog ng mga instrumento. Dito, tila sa akin, maaari kang maglagay ng isang buong orkestra. Ngunit ito, hayaan itong maging isang reserba para sa hinaharap. We never started talking about solo work, we all got together, got together. Sinasabi mo na ito ay mas mahalaga pa rin para sa iyo kaysa maging sa tropa ng ilang teatro, maging ang Bolshoi Theater.

F. Tarasov

Oo, dahil sa tropa ng teatro, gaano man ito kaganda at kawili-wili, ikaw ay isang tiyak na elemento sa mekanismo na hindi mo nilikha. Ngunit palagi akong gustong mag-imbento ng isang bagay sa aking sarili at lumikha ng ilang uri ng mahalagang proyekto, at ako mismo ang responsable para dito, at hindi para sa ilang maliit na lugar na inilaan sa iyo sa pamamagitan ng libretto ng opera, sa pamamagitan ng ilang mga ideya ng direktor, at iba pa. At ito ay hindi nagkataon, tila, na ang aking buhay sa musika ay nagsimula nang eksakto sa mga pagtatanghal ng konsiyerto. At kahit na kumanta ka sa isang konsiyerto ng grupo, hindi sa isang solo, iyon ay, mayroon kang isang tiyak na seksyon - tila isang produksiyon ng opera, kung saan mayroon ka ring isang tiyak na seksyon kung saan ikaw ay responsable, gayunpaman, mayroon ka pa ring higit pa. kalayaan , mas maraming pagkakataon na mag-imbento ng isang bagay sa iyong sarili, maniobra, at iba pa. At sa huli, pananagutan mo ang iyong sarili. Tila, kaya't inilalaan ko ang karamihan ng aking oras at lakas sa mga solong programa, ang pinaka-magkakaibang mga programa. Ito ay mga programa na may mga orkestra, at may mga pianista, at may mga ensemble - mga instrumentong pang-akademiko at katutubong, at iba pa. Iyon ay, maraming mga pagkakataon upang mag-iba, piliin ang tunog na tumutugma sa ideya, programa, repertoire, at iba pa. Bilang karagdagan, mayroon kang pagkakataon na maglibot, pumili ng mga bansang iyon, mga lugar, mga lugar na gusto mo.

A. Pichugin

Napakadali mong sabihin: upang piliin ang mga bansang iyon, ang mga platform na iyon. Ginagawa mo ba ito sa iyong sarili o mayroon kang isang direktor na pumipili, nag-aalok sa iyo ng ilang mga pagpipilian kung saan maaari kang pumunta?

F. Tarasov

Mayroon akong partner-director, na responsable para sa bahagi ng aking aktibidad sa konsiyerto, pangunahin sa Moscow at sa Russian Philharmonics. Bilang karagdagan, mayroong maraming mga musikal na grupo at organisasyon kung saan ako ay nakabuo ng matalik na relasyon sa kurso ng aking aktibidad sa pagkanta, na patuloy na nag-aanyaya sa akin na lumahok sa kanilang mga proyekto, sa kanilang mga pagdiriwang, mga programa sa konsiyerto. Pakikipagtulungan sa parehong mga embahada at mga bahay ng Russia sa iba't ibang bansa. Sa paglipas ng mga taon ng aking aktibidad sa musika, nakabisita ako sa maraming bansa, nakipag-usap sa isang malaking bilang ng mga kawili-wiling tao at nakaipon ng mayamang karanasan.

A. Pichugin

At saan naganap ang pinaka hindi malilimutang solo performance?

F. Tarasov

Mayroon akong dalawa sa pinaka-memorable. Ang isa - masakit na hindi malilimutan, at ang isa pa - hindi malilimutan.

A. Pichugin

Ang masakit ay hindi isang audition sa conservatory?

F. Tarasov

Hindi. Isang masakit na hindi malilimutang karanasan ang nangyari sa akin sa Cyprus. Ito ay hindi kapani-paniwala, sa mga tuntunin ng mga impression, ang pakiramdam ng paglalakbay - ang kagandahang ito, nag-organisa sila ng mga magagandang iskursiyon para sa amin. Pero nagkasakit ako, nagkaroon ako ng tinatawag na non-closure ng ligaments.

A. Pichugin

Oh, alam ko kung ano ito!

F. Tarasov

At kailangan kong kumanta ng solong konsiyerto sa open air sa ilalim ng mga kundisyong ito. Iyon ay, mayroon akong dalawang pagtatanghal doon: ang una sa gallery, kung saan mayroong magandang acoustics, at nailigtas ako nito - acoustics. At ang pangalawang pagtatanghal ay nasa open air, kung saan kailangan mo lang magbigay, gaya ng sinasabi nila, lahat nang buo.

L. Gorskaya

F. Tarasov

Oo, syempre delikado. Wala akong paraan - nagkaroon ng solong konsiyerto, siyempre, walang paraan upang magbago. At iyon ang kailangan kong panghawakan. At naaalala ko ang pakiramdam na ito - para kang lalabas sa isang tangke na may pitchfork!

A. Pichugin

Magandang imahe!

F. Tarasov

Iyon ay tungkol sa pakiramdam!

A. Pichugin

Makinig, kapag ang mga ligaments ay hindi sarado, tila sa akin na mahirap magsalita, imposible lamang!

F. Tarasov

Oo, pero kahit papaano nakakapagsalita ako, pero napakahirap sa pagkanta. Nakagawa ako ng ilang uri ng artistikong at theatrical effect, kahit papaano ay binago ko ang mga susi ng mga gawa. Binago namin ang programa upang gawing mas madali ang ilang bagay para sa boses. Sa pangkalahatan, nakaligtas ako sa lahat ng ito, ngunit kung ano ang halaga nito, anong nerbiyos! Kahit ngayon ay naaalala ko ng may katakutan. At ang pangalawang pakiramdam - kaakit-akit - ay nasa Japan. Mayroon akong dalawang linggong paglilibot sa Japan, mayroong 8 lungsod. Kamangha-manghang kawili-wili! Ito ang aking unang pagbisita sa Japan sa aking buhay. Kaakit-akit na mga impression mula sa kultura, mula sa komunikasyon, mula sa mga tao, mula sa mga lungsod ng Japan, tulad ng mga kalawakan. At ang unang pagkabigla para sa akin ay kapag kinanta mo ang iyong mga pinaka nakakagulat na bagay, ibinibigay mo ang lahat ng iyong makakaya sa 100% at alam mo na sa Russia mula sa pinakaunang bagay na nagsimula ang bulwagan, nakatayo sa kanyang mga tainga, at sa huli ikaw ay sinalubong ng standing ovation at nagwala ang lahat. At pagkatapos ay kinanta niya ang unang bagay - ang impresyon na walang emosyon. Kinanta ko ang pangalawang bagay - muli ang parehong bagay. Sa palagay mo ay hindi ka gumagawa ng isang bagay, nagsisimula kang mag-imbento, ito lamang ay umaakyat ka na sa iyong balat - lahat ay pareho. At sa tingin mo: “Iyan na! Kalamidad, kabiguan! Iyon ang unang konsiyerto. Hindi ka makakahanap ng lugar para sa iyong sarili, natapos mo ang pag-awit ng programa. Inanunsyo ng host na sa pagtatapos ng konsiyerto ay ganito ang tunog. Kakantahin mo ang piyesang ito sa pagtatapos ng konsiyerto. At biglang ang bulwagan - na parang lahat ay umalis, lahat ay nagsimulang sumigaw ng "Ah!", pinapadyak ang kanilang mga paa, pumalakpak ... Naiintindihan mo na wala silang sariling emosyon sa pagitan ng mga gawa ... Sa pangkalahatan, hindi ito ay kaugalian na ipakita ang kanilang mga damdamin nang maaga. Naaalala ko kung paano gumaan ang pakiramdam ko sa aking kaluluwa: “Buweno, salamat sa Diyos! Lahat ay mabuti!" Pero hindi iyon ang gusto kong pag-usapan. Ito ang preamble.

L. Gorskaya

At ang ambulansya?

F. Tarasov

At ang pinakamahalagang kaganapan na nangyari ay noong kumanta ako ng tatlong kanta sa wikang Hapon, siyempre, nang hindi alam ang Hapon - napakasikat na mga katutubong kanta. At ang dalawa sa kanila kahit papaano ay agad na naging maayos, natutunan ko sila at kumanta nang maluwag. At sa kalahati ng kasalanan, ang kanta ay hindi napunta sa akin - ito ay mahaba, na may isang malaking bilang ng mga salita at taludtod. Sa panahon ng paglilibot, natutunan ko ang lahat ng pareho, medyo alam ko ito. Ngunit nang paulit-ulit niya sa sarili, may pag-aalinlangan pa rin ang nangyari. Paulit-ulit kong iniikot ito sa aking ulo at tila naaalala ko ito. Ngunit kapag umakyat ka sa entablado, lalo na ang isang bagong gawain sa isang banyagang wika, at isang nakababahalang sitwasyon pa rin ang nangyayari. Kahit anong sabihin mo, kapag umakyat ka sa entablado, palaging medyo nakaka-stress, at kapag hindi ka masyadong makaranasang artista, ang artistic experience ko ay ilang taon, tatlong taon, o kung ano pa man. At nag-master lang ako ng ilang direksyon, at nag-aaral pa rin ako sa conservatory. At ngayon maiisip mo: stress, kinanta ko ang dalawang kanta na ito, na mahusay kong ginawa. Kinakanta ko ang pangatlong kanta, tinapos ko ang pangalawang taludtod at naiintindihan ko na nakalimutan ko ang pangatlo.

L. Gorskaya

F. Tarasov

Parang nabura na lahat sa ulo mo. At sa gayon, sa bahagi ng aking isip, kinokontrol ko ang pag-awit ng ikalawang taludtod, sa kabilang bahagi ng aking utak, kinokontrol ko ang mga accompanist upang, kumbaga, magkasabay. Kasabay nito, nakipag-usap ako sa madla upang maging karakter at hindi makagambala sa pakikipag-ugnay na ito. At sa ibang sulok ng aking kamalayan, sinubukan kong alalahanin ang mga sumunod na nangyari! At hindi niya maalala. Ang aking buong katawan ay napuno ng tingga - isang kalamidad, paano ito posible! Ang mga lalaki - nakaranas ng mga musikero na sinamahan ako, kahit papaano ay naiintindihan na ako ay nalilito. Nagpatugtog sila ng mahabang linya kung saan dapat kong maalala, ngunit wala akong matandaan.

L. Gorskaya

Nasubukan mo na bang magdala ng papel?

F. Tarasov

Ito ay ibang kwento. Ngayon, kung gusto mo, sasabihin ko sa iyo kung paano ako naging isang laureate sa Kazan, kumanta sa wikang Tatar.

A. Pichugin

Si Fedor Tarasov ang aming panauhin sa programang "Bright Evening" sa radyo na "Vera". Fedor - mang-aawit ng opera, bass, Doctor of Philology. Isa pang kawili-wiling kwento ang naghihintay sa atin.

L. Gorskaya

Kaya paano natapos ang kuwento na may ikatlong kanta ng Hapon?

F. Tarasov

Tapos na ang pagkatalo, kailangan kong pumasok. Hindi ko naalala ang mga salita. At narito, ang pansin ay isang kawili-wiling sandali, kung saan mahal ko ang aking propesyon, ang uri ng matinding. Kumuha ako ng hangin sa aking mga baga para kumanta, habang hindi ko alam kung ano ang aking kakantahin. At kaya nagsimula akong huminga at pumasok - upang magsimulang kumanta ng isang bagay sa aking boses, hindi alam kung ano ang aking kakantahin. At sa sandaling iyon ang lahat ay nalutas mismo - sinimulan kong kantahin ang vocalise - ang himig ng kantang ito - at inanyayahan ang madla na lumahok sa pagtatanghal. At, hindi ko ito pinlano, sa paanuman nangyari ito nang mag-isa. At ngumiti ang mga tao, dahil sa sikat na kanta, may nagsimulang kumanta, may ngumiti lang. At kaya kinanta ko ang vocalise hanggang sa naalala ko.

A. Pichugin

Oh, naalala mo pa ba?

L. Gorskaya

Vocalise ay walang salita?

F. Tarasov

Nang makahanap ako ng isang paraan sa labas ng sitwasyon sa ganitong paraan, ang stress ay dahan-dahang umalis sa akin, at kumanta ako ng vocalization - iyon ay, isang himig na walang mga salita, hanggang sa ang mga salita ay naalala. At saka ako pumasok at kinanta ang kanta hanggang sa matapos. Sumabog ang concert, masaya ang lahat. Ngunit kung gaano karaming kilo ang nawala sa akin sa konsiyerto na ito ay mahirap isipin!

A. Pichugin

Kaya posible na tapusin sa vocalization at iyon lang, hindi ba? Hindi ba ito propesyonal?

F. Tarasov

Ito ay magiging isang maliit na hindi angkop, dahil ang lahat ng mga paputok, sorpresa at mga imbensyon, sila ay malugod na tinatanggap, ngunit ang mga ito ay dapat na nasa loob ng balangkas ng gawain na dapat mong tapusin pa rin, dahil ito ay dapat na tapusin ang gawain, iyon ay, tapusin ang pag-awit nito hanggang dulo.

A. Pichugin

At ang pangalawang kwento?

F. Tarasov

At ang pangalawang kuwento: Ako ay isang kalahok sa pagdiriwang, at pagkatapos ay ang kumpetisyon sa Kazan. Ito ay isang internasyonal na kompetisyon na pinangalanang Rashid Vagapov, kung saan natanggap ko ang unang premyo. Naturally, kailangan kong kumanta ng isang gawain sa wikang Tatar, na, siyempre, ay hindi ko alam. Pumunta din ako sa backstage bago ako lumabas at inulit ang mga salita, at naunawaan ko na may mga snags - na hindi sila lumitaw sa isang lugar sa aking isip sa oras. At sa entablado ay walang oras upang matandaan at mag-isip, dahil ang musika ay dumadaloy, at dapat kang patuloy na kumanta, maging sa imahe at mga salita, siyempre, magbigay nang walang anumang pagkaantala. At napagtanto ko na maaari akong mabigo. At kailangan kong magsulat sa aking mga kamay, sa mga palad ng mga salita. At kinanta ko ang buong kanta, emosyonal na itinaas ang aking mga kamay, dahil ang nilalaman ng kantang ito ay nakakatulong sa gayong mga kilos. Ang komisyon, na nakaupo sa bulwagan, ay nagsabi: "Oh, anong saloobin sa kanta!"

A. Pichugin

Sa kultura ng Tatar!

F. Tarasov

Para sa kultura ng Tatar, napakagandang imahe!

L. Gorskaya

Niloloko nila ang mga tao!

F. Tarasov

Sa katunayan, emosyonal akong namuhunan, ngunit paminsan-minsan ay sumilip ako sa aking nakataas na mga palad. At pagkatapos ng pagtatanghal, tumakbo siya sa banyo upang mabilis na hugasan ang mga salitang ito na nakasulat gamit ang panulat mula sa kanyang mga palad. At ang isa sa mga miyembro ng komisyon ay dumating doon, na tumingin sa akin, ngumiti ng malawak na ngiti ...

A. Pichugin

Well, ano, sa kabilang banda? Ano ang laman nito?

F. Tarasov

Gayunpaman, binigyan pa rin nila ako ng award!

A. Pichugin

Anong masama dun? Buweno, isang lalaki ang nagsulat, ngunit hindi pa rin ito ang kanyang sariling wika!

F. Tarasov

Pagkatapos ay si Shaimiev, na naroroon sa konsiyerto sa Opera House, kung saan ginanap ang konsiyerto na ito - siya ang presidente noon ng Tatarstan - sinabi na ang artist na ito ay dapat imbitahan.

A. Pichugin

Madalas ka bang bumisita sa Kazan mula noon?

F. Tarasov

Oo, naging kaibigan ko si Kazan. Inimbitahan ako sa mga philharmonic concert. Nakipagkaibigan din ako sa plenipotentiary ng Tatarstan. Siyanga pala, talagang hinahangaan ko ang kanilang diskarte sa kanilang pambansang kultura at, sa pangkalahatan, sa mga talento na napapansin nila kahit saan. Napakatalino nilang mga tao, agad nilang dinadala sila sa kanilang orbit at isinama sila sa kanilang mga kaganapan. Kaya lumahok ako sa mga araw ng Tatarstan sa Moscow sa House of Music, kumanta, muli, sa wikang Tatar, ang sikat na gawain ng kompositor na si Yakhin - isang kompositor ng Tatar na maaaring tawaging isang uri ng Tatar Rachmaninov.

A. Pichugin

Ang philology ba, bilang isang agham, ay sumasakop pa rin sa ilang lugar sa iyong buhay?

F. Tarasov

Una, tulad ng naintindihan mo na, siya ang sumasakop sa lugar na tumutulong sa akin sa sining ng pagkanta.

A. Pichugin

Hindi, parang science lang!

F. Tarasov

Bilang isang agham, ito ay nananatiling hindi gaanong nasa paligid ng aking buhay, ngunit sa isang lugar na fragmentarily na nagpapakita ng sarili sa magkahiwalay na mga flash ng ganitong uri. Dahil ang buong buhay ko ay napunta sa direksyon na ito. Ngunit hindi ako sumisira sa philology, pana-panahon akong nakikilahok sa mga kumperensya, nagsasalita para sa mga mag-aaral at guro. Sumulat ako ng ilang mga materyales sa kahilingan ng iba't ibang mga organisasyon, at iba pa, mga panimulang artikulo para sa ilang mga publikasyon. Ibig sabihin, kahit papaano ay nakikilahok ako sa buhay na ito, ngunit nauunawaan ko na kapag mas isinusubo mo ang iyong sarili sa isang bagay at sinusubukang umunlad, mas maraming oras at pagsisikap ang kinakailangan. At hindi ka maaaring ganap na hatiin.

A. Pichugin

Dalubhasa ka ba sa panitikang Ruso noong ikalabinsiyam na siglo? Dostoevsky, sa pagkakaalam ko, disertasyon ng doktor...

F. Tarasov

Ang aking tesis ng doktor ay nasa paksa: "Pushkin at Dostoevsky: ang salita ng ebanghelyo sa tradisyong pampanitikan." Nag-publish ako ng isang monograph sa paksang ito, na nai-publish kahit na sa Germany. Sa hindi inaasahan para sa akin, inalok akong i-publish ang monograph na ito sa Germany. Nasiyahan siya doon, kahit na ako mismo ay hindi gumawa ng anumang pagsisikap para dito. Sa pangkalahatan, madalas akong lumahok sa mga museo, paaralan, unibersidad sa mga round table - Gumagawa din ako ng mga ulat sa paksang ito. At nagulat ako na malaman na sa mga taon kung saan ako nag-aral sa conservatory at, nang naaayon, sa panahon na bumagal ako sa pagsulat ng aking disertasyon, wala ...

L. Gorskaya

Hindi nagbago?

F. Tarasov

Walang makabuluhang nagawa sa napakakitid na larangan kung saan ako nagsagawa ng aking pananaliksik. Iyon ay, napagtanto ko na hindi walang kabuluhan na natapos ko ang monograp na ito at ipinagtanggol ang aking disertasyon, na isinumpa ko sa IMLI noong ako ay nag-aaral ng doktor. Gusto kong tapusin ang nasimulan ko, at natapos ko rin ang negosyong ito ...

A. Pichugin

Nagpapatuloy ka ba sa pag-awit sa koro ng simbahan, siyempre?

F. Tarasov

Oo, patuloy akong kumakanta. Ako ay lubos na natutuwa na ang aking buhay pagkanta ay nagsimula dito. At nakakakuha ako ng napakalaking panloob na kasiyahan mula sa pakikilahok sa mga banal na serbisyo bilang isang chorister. At samakatuwid, ang aking pagpupugay sa ilang uri ng paghanga sa kultura ng simbahan, una, mas tiyak, kahit pangalawa. At una, pagkatapos ng lahat, ako ay isang Kristiyanong Ortodokso at mahal na mahal ko ang mga banal na serbisyo, gustung-gusto kong pumunta sa simbahan upang manalangin. At dito, kapag maaari kang magdasal at kumanta nang sabay - para sa akin ito ay isang pagdiriwang ng kaluluwa. Kaya naman, gustung-gusto kong kumanta sa kliros at sinisikap kong gawin ito nang madalas hangga't maaari sa aking iskedyul ng pag-awit.

L. Gorskaya

Maaari kang magsagawa ng isang koro?

F. Tarasov

Sa prinsipyo, may ilang matinding sitwasyon kung kailan kailangan kong gawin ito.

L. Gorskaya

Extreme trabaho mo!

F. Tarasov

Oo. Mayroon akong isang kaibigan - isang pari sa nayon, isang tunay na asetiko na isang simpleng taganayon, ngunit ngayon ay nagsagawa siya upang ibalik ang nawasak na templo sa kanyang nayon. At pagkatapos siya ay inordenan bilang isang rektor sa simbahang ito. At sinimulan niyang ibalik hindi lamang ang templong ito, kundi pati na rin ang kalapit na monasteryo - ang sikat na Nikolo-Peshnoshsky Monastery, na ngayon ay ganap na naibalik at nasa isang maunlad na estado. Bago iyon, ang monasteryo ay, sabihin nating, isang silungan para sa mga may sakit sa pag-iisip. At mayroong humigit-kumulang limang daan sa mga taong ito na may sakit sa pag-iisip, sa aking opinyon. At ang monasteryo mismo ay nasa isang nakalulungkot, ganap na nawasak na estado. At kaya ang aking kaibigang pari na si Alexander Zapolsky ay nagsagawa upang ibalik ang isa sa mga templo, na siyang pinakamadaling ibalik. At siya at ako ay nagdaos ng unang Liturhiya doon, kapag may mga butas pa sa bubong, kapag may ilang uri ng kurtina sa halip na iconostasis, walang mga sahig - naghagis lang sila ng mga tabla. At kaya nagtipon kami ng mga kaibigan - na maaaring kumanta. At pinangunahan ko itong unang Liturhiya. Ito ay napaka-kapana-panabik - ang unang karanasan ng rehensiya sa aking buhay, ngunit salamat sa Diyos, tila alam ko nang mabuti ang pagkakasunud-sunod ng Liturhiya.

L. Gorskaya

Ngunit ito ay sukdulan din doon - kailangan mong makakuha ng isang libro sa oras, buksan ito sa tamang lugar ...

A. Pichugin

Sa pangkalahatan, ang kaalaman sa Charter!

F. Tarasov

Oh sigurado! Magbukas ng libro, itakda ang tono...

L. Gorskaya

At upang ang susunod na libro ay handa na!

F. Tarasov

tiyak! Ngunit napakalaki ng kaganapan, nasa tuktok lang ako ng kaligayahan na masuwerte akong makasali sa isang mahalagang kaganapan. At itong mga kawan na may sakit sa pag-iisip ay tumakbo sa paligid ng templo, may pumasok, interesado sila. At mula sa sandaling iyon nagsimula ang liturgical life sa monasteryo. At ngayon ito ay nasa isang maganda, maunlad na estado, mayroong isang rektor, may mga kapatid, iyon ay, ang buong buhay ng monasteryo ay nagsimula na. At naaalala ko ang mga sandaling iyon na may napakalaking inspirasyon at talagang gustong pumunta doon. At ang ama-kaibigang ito ay laging tumatawag sa akin para sa mga pista opisyal - kapwa sa patronal, at sa araw ng pagtatalaga, at sa ilang mga pista opisyal para sa mga taganayon. Doon ako nagsi-concert, kumakanta sa kliros, at napakakaibigan ko sa mga parokyano sa nayon at sa iba pang mga pari na naordinahan na pagkatapos ng makasaysayang sandaling iyon at naglilingkod sa deanerya na iyon. Sa pangkalahatan, para sa akin ito ay isang uri ng live na koneksyon at isang mahusay na tulong para sa aking mga propesyonal na aktibidad.

A. Pichugin

Tatapusin namin ang aming programa sa isang pag-iibigan batay sa mga tula ni Boris Pasternak na "It's snowy, it's snowy all over the earth" na ginanap ni Fyodor Tarasov. Maraming salamat! Fedor - opera singer, bass, Doctor of Philology, ang aming panauhin ngayon.

F. Tarasov

Maraming salamat sa imbitasyon! Natutuwa akong makipag-usap sa mga nakikinig sa radyo! At, sa pagkuha ng pagkakataong ito, nais kong imbitahan ka sa aking paparating na solo concert.

A. Pichugin

Oo, gawin natin ito!

F. Tarasov

Ito ay magaganap sa Pebrero 17, sa 19:00, sa Great Hall ng Central House of Scientists sa Prechistenka. Tinatawag itong "Premonition of Spring", na magtatampok ng mga romansa mula sa ikalabinsiyam at ikadalawampu, at maging ang ikadalawampu't isang siglo.

A. Pichugin

Salamat!

L. Gorskaya

Kawili-wili! Saan ka makakakuha ng mga tiket?

F. Tarasov

Maaaring kunin ang mga tiket sa takilya ng Central House of Scientists.

L. Gorskaya

Iyon ay, sa parehong lugar, sa lugar na ito ay posible na bumili?

F. Tarasov

Oh sigurado! Magiging masaya akong makita ang lahat!

A. Pichugin

Liza Gorskaya -

L. Gorskaya

Alexey Pichugin.

A. Pichugin

Fedor Tarasov. "It's snowy, it's snowy all over the earth" pagkumpleto ng aming programa.

F. Tarasov

Lahat ng pinakamahusay!

Ang pag-iibigan "It's snowy, it's snowy all over the earth" na ginanap ni Fyodor Tarasov ay tunog.

Fedor Tarasov - organisasyon ng konsiyerto - pag-order ng mga artista sa opisyal na website ng ahensya. Upang ayusin ang mga pagtatanghal, paglilibot, mga imbitasyon sa corporate holidays - tumawag sa +7-499-343-53-23, +7-964-647-20-40

Maligayang pagdating sa opisyal na website ng ahente na si Fedor Tarasov. Ang lugar ng kapanganakan ng hinaharap na sikat at mahuhusay na mang-aawit ay isang maliit na nayon malapit sa Moscow. Tulad ng naaalala ni Fedor, lumaki siya sa isang kamangha-manghang kapaligiran ng pagiging malapit sa kalikasan at tunay na pagkakaisa. At ang kamangha-manghang kapayapaang ito ay kinumpleto ng mga kaakit-akit na tunog ng klasikal na musika. Ang kanyang mga magulang ay nagtapos mula sa Moscow State University at komprehensibong binuo na mga tao, bilang ebidensya ng kanilang pinakamayamang koleksyon ng mga libro at mga album na may mga kuwadro na gawa.

Mga malikhaing tagumpay

Mula sa edad na tatlo, sinubukan ng maliit na Fedor na makabisado ang button accordion ng kanyang ama. Ang batang lalaki ay interesado din sa panitikan, kaya hindi nakakagulat na kalaunan ay pumasok siya sa Faculty of Philology sa Moscow State University. Naging miyembro pa nga siya ng Writers' Union of Russia. Ngunit nanaig ang talento ng mang-aawit. Kahit na sa mga taon ng mag-aaral, ginulat ni Fedor ang kanyang mga kaklase sa isang kahanga-hangang pagganap ng mga bahagi ng opera. Di-nagtagal, ang malakas na bass ng mang-aawit ay pumukaw sa interes ng mga propesyonal na musikero. Nagsisimula siyang kumanta sa koro ng simbahan.

2002 - ang unang hakbang sa vocal Olympus ay ang tagumpay sa International Youth Festival of Arts. Pagkatapos ang lalaki ay walang akademikong edukasyon sa boses, o maraming mga pagtatanghal. Si Fedor Tarasov ay nakapag-ayos ng isang konsiyerto noong 2003.

2004 - Naging mag-aaral si Fedor ng vocal faculty ng Moscow State Conservatory. Nagtapos siya ng may karangalan. Sa parehong taon, ang mang-aawit ay nagsimulang aktibong gumanap sa mga konsyerto. Maaaring mag-ayos si Fedor Tarasov ng isang pagtatanghal sa pinakamahusay na mga lugar ng konsiyerto sa kabisera. Malawak din siyang naglilibot sa ibang bansa. Ang pinaka-sopistikadong mga tagapakinig ng Japan, Spain, Greece, Germany, Cyprus, Italy ay sumusunod sa kanya. Ang kanyang kamangha-manghang bass ay sumakop sa Europa at Amerika.

Ang mang-aawit ay naging isang nagwagi ng maraming mga kumpetisyon at pagdiriwang. Simple lang ang sikreto. Siya ay propesyonal na gumaganap ng pinakamahusay na arias mula sa pinakasikat na mga opera ng mga kompositor ng Europa at Ruso. Ngunit hindi siya tumigil sa mga klasiko. Palaging kasama sa repertoire ni Fedor ang mga magiliw na romansa, urban, militar at mga katutubong kanta. Sasakupin nila ang kaluluwa at puso ng sinumang tagapakinig.

Sa panahon ngayon

Ngayon ay posible na mag-order ng isang pagganap ni Fedor Tarasov. Bagaman mas mahusay na gawin ito nang maaga, dahil ang mang-aawit ay may napakahigpit na iskedyul ng paglilibot. Aktibo rin siyang nakikipagtulungan sa iba pang sikat na opera star. Samakatuwid, ang konsiyerto ni Fedor ay palaging nagiging isang holiday at isang monumental na pagganap sa teatro. Maaari kang matuto nang higit pa tungkol kay Fyodor Tarasov sa kanyang opisyal na website.