Ang mga uri ng portrait ay seremonyal at silid. Paano maunawaan ang seremonyal na larawan ng siglong XVIII

Larawang seremonyal

Ang ceremonial portrait ay isang uri ng makasaysayang larawan ng isang tiyak na oryentasyong panlipunan. Ang ganitong mga larawan ay pinaka-malawak na ginagamit sa korte. Ang pangunahing gawain ng direksyon na ito ay ang pagluwalhati sa mga matataas na ranggo at marangal na tao, mga maharlikang tao at kanilang mga kasama. Ang gawain ay mag-focus sa mga merito at mga nagawa ng customer, itaas, minsan malapit sa deification.

Tinukoy ng panlipunang kaayusan ang istilo ng artistikong pagpapatupad ng front portrait. Ang mga kuwadro na gawa ay madalas na malaki, at ang tao ay inilalarawan sa buong paglaki, nakatayo o nakaupo. Ang kapaligiran ay ipinapalagay solemnity, ang loob ay kahanga-hanga. Ang ideolohikal na oryentasyon ay nagdikta ng ilang katigasan ng mga poses at artificiality ng balangkas. Hinahangad ng artista na bigyang-diin ang kahalagahan ng karakter, ang mga bayani ng mga kuwadro na gawa ay nakadamit sa kahanga-hanga, seremonyal na mga kasuutan, palaging mayroong pagkakaroon ng regalia at insignia, mga simbolo ng kapangyarihan at lakas.

Ang mga gawain ng pagpapakita ng visual na pagkakapareho ng modelo sa orihinal at panloob na estado ng isang tao ay kumukupas sa background sa seremonyal na larawan, kung saan ang pangunahing bagay ay ang panlipunan at pampublikong katayuan ng customer. Gayunpaman, ang mga natitirang artista sa makitid na genre na ito ay pinamamahalaang ipakita ang sariling katangian ng isang tao, ang kanyang karakter at paraan ng pamumuhay. Ang mga sikat na pintor ng larawan ng Russia na naglalarawan ng mga matataas na tao sa kanilang mga canvases ay sina Ivan Nikitin, Alexei Antropov, Fyodor Rokotov, Dmitry Levitsky.

Ivan Nikitich Nikitin - "Master of Personal Affairs", paboritong artista ni Peter I, ang paksa ng kanyang patriotikong pagmamataas sa harap ng mga dayuhan, "upang malaman nila na may mga mahuhusay na manggagawa mula sa ating mga tao." At hindi nagkamali si Peter: "ang pintor na si Ivan" ay ang unang pintor ng larawan ng Russia sa antas ng Europa at sa kahulugan ng salita sa Europa.

SA Nikitin ay nagmula sa isang pamilya ng klero sa Moscow. Malamang na natanggap niya ang kanyang unang artistikong edukasyon sa Moscow Armory at isang pagawaan ng pag-ukit sa ilalim nito sa ilalim ng patnubay ng Dutch engraver na si A. Shkhonebek. Noong 1711, kasama ang pagawaan ng ukit, inilipat siya sa St. Petersburg. Tila, natutunan niyang magpinta ng mga larawan sa kanyang sarili, pag-aaral at pagkopya ng mga gawa ng mga dayuhang master na magagamit sa Russia. Salamat sa kanyang talento (at marahil sa mga kamag-anak na naglingkod sa mga simbahan ng korte), mabilis na nakakuha ng isang malakas na posisyon si Nikitin sa korte. Napansin ni Peter the Great ang kanyang mga kakayahan at nag-aprentis siya sa I.G. Dangauer

Sa unang bahagi ng (bago 1716) na mga gawa ng artist, mayroong isang malinaw na koneksyon sa mga parsun - mga larawang Ruso noong huling bahagi ng ika-15 siglo, kasama ang kanilang malupit at fractional na pagsulat, bingi na madilim na background, flatness ng imahe, kakulangan ng spatial depth at conventionality. sa pamamahagi ng liwanag at anino. Kasabay nito, mayroon silang isang hindi mapag-aalinlanganang kasanayan sa komposisyon, at ang kakayahang epektibong mag-drape ng isang figure, ihatid ang texture ng iba't ibang mga materyales, maayos na i-coordinate ang mga rich color spot. Ngunit ang pangunahing bagay ay ang mga larawang ito ay nag-iiwan ng isang pakiramdam ng ilang espesyal na makatotohanang panghihikayat at sikolohikal na pagiging tunay. Si Nikitin ay ganap na dayuhan sa pambobola, karaniwan para sa mga pormal na larawan.

Noong 1716-20. SA Nikitin, kasama ang kanyang nakababatang kapatid na si Roman, isa ring pintor, ay nasa Italya. Bumisita sila sa Florence, kung saan sila nag-aral sa ilalim ng gabay ni Tommaso Redi, Venice at Rome. Si Roman Nikitin, bukod dito, ay nagtrabaho sa Paris, kasama si N. Largilier. Mula sa Italya, si I. N. Nikitin ay talagang bumalik bilang isang master. Inalis niya ang mga pagkukulang ng pagguhit at ang mga kumbensyon ng kanyang mga unang gawa, ngunit pinanatili ang kanyang mga pangunahing tampok: ang pangkalahatang pagiging totoo ng pagpipinta at ang pagiging direkta ng mga sikolohikal na katangian, isang medyo madilim at mayaman na scheme ng kulay, kung saan nangingibabaw ang mga mainit na lilim. Sa kasamaang palad, ito ay maaaring hatulan sa pamamagitan ng napakakaunting mga gawa na dumating sa amin.

Nagpinta siya ng mga larawan ng Emperador mismo (ilang beses), ang kanyang asawa, Grand Duchesses Anna, Elizabeth at Natalia, at marami pang ibang mga dignitaryo. Ang artista ay pamilyar sa mga diskarte ng nangingibabaw na istilo ng panahon - rococo, magaan at mapaglarong, ngunit ginamit lamang ito kapag ito ay talagang tumutugma sa karakter ng modelo, tulad ng sa larawan ng batang baron na si S.G. Stroganov (1726). Ngunit marahil ang pinakamahusay na gawa ni Nikitin sa mga tuntunin ng kagandahan ng pagpipinta, sa mga tuntunin ng lalim at pagiging kumplikado ng mga sikolohikal na katangian ay "Portrait of a Floor Hetman" (1720s).

Noong 1725, nagpinta si Nikitin sa huling pagkakataon mula sa buhay ng tsar. "Peter 1 on his deathbed" (sa Museum of the Academy of Arts) - sa esensya, isang malaking sketch, malayang gumanap, ngunit solid, maalalahanin at monumental.

Sa paghahari ni Catherine I, nanirahan siya sa Moscow, kung saan ang kanyang kapatid, na bumalik mula sa ibang bansa pagkaraan ng ilang sandali, ay pangunahing nakikibahagi sa pagpipinta ng simbahan.

Noong 1732, si Ivan Nikitin, kasama ang magkapatid na Roman at Herodion (ang archpriest ng Archangel Cathedral sa Moscow), ay inaresto sa mga paratang ng pamamahagi ng mga libel laban sa Bise-Presidente ng Holy Synod na si Feofan Prokopovich, sa pamamagitan ng paraan, ay isang nominado din. at kasama ni Pedro. Marahil ito ay hindi direktang pinadali ng hindi matagumpay na pag-aasawa ng artista at ang kasunod na diborsyo: sinubukan ng mga kamag-anak ng dating asawa sa lahat ng posibleng paraan upang saktan si Nikitin. Oo, at napakaraming hindi nagustuhan sa kanya para sa kanyang direkta at independiyenteng disposisyon. Pagkatapos ng limang taon sa mga casemates ng Peter at Paul Fortress, mga interogasyon at pagpapahirap, ang mga kapatid ay ipinatapon. Sina Ivan at Roman ay napunta sa Tobolsk. Naghintay sila para sa rehabilitasyon pagkatapos ng pagkamatay ni Empress Anna Ioannovna noong 1741. Ngunit ang matatanda at may sakit na artista ay hindi bumalik sa kanyang katutubong Moscow. Malamang na namatay siya sa isang lugar sa daan patungo sa kanya. Namatay si Roman Nikitin sa pagtatapos ng 1753 o sa simula ng 1754.

I.N. Nikitin

Larawan ng Chancellor G.I. Golovkin

1720g, langis sa canvas, 90.9 x 73.4 cm.

Ang larawan ni Golovkin ay itinuturing na isa sa mga unang gawa na ginawa ng artist sa kanyang pagbabalik mula sa Italya. Si Count Gavrila Ivanovich Golovkin, vice-chancellor, associate ni Peter I, lalo na nagtagumpay sa diplomatikong larangan dahil sa kanyang likas na kahusayan at tuso. Ang inskripsiyon sa likod ng larawan ay buong pagmamalaki na nag-uulat na "sa pagpapatuloy ng kanyang pagiging chancellorship, nagtapos siya ng 72 treatise sa iba't ibang pamahalaan."

Ang mukha ni Golovkin ay umaakit ng pansin sa isang matalino, matalim na hitsura at isang matatag, malakas na tiklop ng mga labi; naka-frame sa pamamagitan ng isang kulay-pilak na peluka, ito ay nakausli mula sa itim na espasyo ng background.

Nagawa ni Nikitin na ipahayag sa larawang ito ang perpektong imahe ng isang masiglang estadista - isang tao ng panahon ni Peter. Walang katangahan sa kanyang tindig, ngunit may dignidad. Ang marilag na pagpigil ng pose, ang laso at bituin ni St. Andrew, ang Polish Order ng White Eagle sa anyo ng isang krus sa isang asul na busog ay nagbibigay ng solemnidad at kahalagahan.

I.N. Nikitin

Larawan ni Anna Petrovna, anak ni Peter 1

Bago ang 1716, langis sa canvas, 65 x 53 cm.

State Tretyakov Gallery, Moscow

Noong 1716, ang pintor na si Ivan Nikitich Nikitin ay ipinadala ni Peter 1 sa ibang bansa sa Italya. Ngunit halos hindi masasabi na siya ay ipinadala doon bilang isang simpleng estudyante. Sa isang liham kay Catherine sa Berlin na may petsang Abril 19, 1716, isinulat ni Peter: "... hilingin sa hari na sabihin sa kanya (Nikitin) na isulat ang kanyang pagkatao ... upang malaman nila na may mabubuting manggagawa sa ating mga tao. " At sa Italya, si Nikitin, bilang isang kinikilalang panginoon, ay tumanggap ng higit pa mula sa kabang-yaman para sa pagpapanatili kaysa sa iba pang mga maharlikang pensiyonado.

Ang larawan ni Anna Petrovna, ang panganay na anak na babae nina Peter at Ekaterina Alekseevna, na pinatay ni Nikitin bago pa man ang kanyang paglalakbay sa ibang bansa, ay talagang nagbigay sa Russian Tsar ng bawat dahilan upang ipagmalaki ang kanyang artist. Nakuha ni Nikitin ang prinsesa na si Anna sa edad na 6-7. Ayon sa fashion at mga patakaran ng portrait art noong panahong iyon, ang batang babae ay inilalarawan bilang isang may sapat na gulang: sa isang coquettish pose, na may mataas na hairstyle at mahabang itim na buhok na nakakalat sa kanyang mga balikat, sa isang mabigat na decollete na asul na damit na may malalaking pattern ng ginto. at isang matingkad na pulang mantle na may linya na may ermine, na nagpapahiwatig ng pag-aari ng anak sa maharlikang pamilya.

Sa larawan ng atom (at sa pangkalahatan sa paraan ng Nikitin) ang kulay ay kamangha-mangha - kahit saan ito ay hindi pangkaraniwang matindi, materyal, kumikinang mula sa loob, walang iniiwan na puwang para sa mga kulay-abo na anino. Nakakamit ng artist ang impression na ito sa pamamagitan ng pagbuo ng layer ng pintura sa mga lugar na may iluminado na may mas maliwanag at mas makapal na mga stroke, habang ang mga anino ay nananatiling magaan, transparent, ng mga pinaka-pinong shade - ganito ang pagpinta sa mukha at bukas na dibdib ni Anna. Ang pakiramdam ng nagliliyab na kulay sa mantle ay nilikha ng mabilis na orange at scarlet stroke na itinapon sa pulang tono. Ang artist ay hindi naglalarawan ng mga damdamin, ang katangian ng modelo, ngunit sa kapangyarihan ng liwanag ng mga kulay, ang hindi mapakali na paggalaw ng mga linya, tulad nito, ay lumilikha nito muli, na muling binubuhay ang bagay sa harap ng ating mga mata.

Anna Petrovna, Tsesarevna at Duchess of Holstein, anak ni Peter the Great at Catherine I. Ayon sa mga kontemporaryo, si Anna ay napakahawig ng kanyang ama sa mukha, matalino at maganda, edukado, nagsasalita ng mahusay na Pranses, Aleman, Italyano at Suweko .Peter I mahal na mahal siya.

Ang hinaharap na asawa ni Anna, ang Duke ng Holstein-Gottorp, Friedrich-Karl, ay dumating sa Russia noong 1721 sa pag-asa, sa tulong ni Peter the Great, na ibalik si Schleswig mula sa Denmark at muling makuha ang karapatan sa trono ng Suweko. Ang kapayapaan ng Nystad (1721) ay nilinlang ang mga inaasahan ng duke, dahil ang Russia ay nangako na hindi makikialam sa mga panloob na gawain ng Sweden.

Noong Nobyembre 22, 1724, ang kontrata ng kasal na matagal nang ninanais para sa duke ay nilagdaan, ayon sa kung saan, sa pamamagitan ng paraan, si Anna at ang duke ay tinalikuran para sa kanilang sarili at para sa kanilang mga inapo ang lahat ng mga karapatan at pag-angkin sa korona ng Imperyo ng Russia; ngunit sa parehong oras, binigyan ni Peter ang kanyang sarili ng karapatan, sa kanyang sariling paghuhusga, na tumawag para sa paghalili ng korona at ang All-Russian Empire na isa sa mga prinsipe na ipinanganak mula sa kasal na ito, at ang duke ay nangakong tuparin ang kalooban ng emperador nang walang anumang kundisyon.

Namatay siya noong Marso 4, 1728, sa Holstein, halos hindi na umabot sa edad na dalawampu, na naibsan ng kanyang pasan ng kanyang anak na si Karl-Peter-Ulrich (na kalaunan ay Emperador Peter III).

A.P. Antropov

Larawan ng isang ginang ng estado na si A.M. Izmailova

1759, langis sa canvas, 57.2 x 44.8 cm

State Tretyakov Gallery, Moscow

Noong 1758, pagkatapos ng mahabang pagkawala dahil sa trabaho sa Kiev at Moscow, bumalik si Alexei Petrovich Antropov sa St. Petersburg. Sa oras na ito, siya ay higit sa kwarenta at nasiyahan siya sa paggalang at katanyagan.

Gayunpaman, wastong hindi siya nakalista sa mga masters ng unang ranggo. Pagbalik sa St. Petersburg, nagpasya si Antropov na pagbutihin ang kanyang sining at sa loob ng dalawang taon ay kumuha siya ng mga pribadong aralin mula sa sikat na pintor ng larawang Italyano na si P. Rotary. Ang resulta ay talagang mapaghimala: ang isang mahuhusay na manggagawa ay naging isang namumukod-tanging at, kung ano ang kapansin-pansin, ang pinaka orihinal na artistang Ruso.

Ang una at pinakamagandang bunga ng pagsasanay na ito ay isang larawan ng ginang ng estado na si A. M. Izmailova, nee Naryshkina, isang malayong kamag-anak ni Empress Elizabeth ng kanyang ama at ng kanyang paborito.

Ang pinakamalapit na kaibigan ni Empress Elizabeth Petrovna, Izmailova, ay kilala bilang isang kagandahan sa kanyang kabataan, ngunit sa oras na ang larawan ay nilikha, siya ay isang pagtanda, prim person na nagkaroon ng malaking impluwensya sa korte. Nang walang pagpapaganda, ang artista ay naghatid ng isang mabigat na pigura, isang buong mukha na may mga kilay na mabigat na kilay sa uso ng panahon at isang maliwanag na pamumula sa kanyang mga pisngi. Ang masiglang hitsura ng kayumangging mga mata ay bumaling sa manonood at mapang-uyam na mga labi ay ipinagkanulo ang matalas na pag-iisip at mapang-akit na karakter ni Izmailova.

Ang mga tampok ng paraan ng Anthropo ay nasa kulay ng larawan. Ang artist ay gumagamit ng mga kulay ng halos lubok na ningning at binibigyan sila ng mga paghahambing na napaka-contrasting na, tila, ay maiisip lamang sa mga planar na imahe.

Ang mga pisngi ng isang matanda, matambok na babae ay kumikinang na parang poppies, ang kanyang ulo ay nababalutan ng isang lace cap, pinalamutian sa mga gilid ng pulang busog at nakatali ng pink na mga laso. Ang isang mala-bughaw na asul na damit ay isinusuot sa isang puting jacket, na pinalamutian ng isang order na may diamond-studded na may larawan ng Empress at isang maputlang rosas na may berdeng mga dahon.

Ang napakalaking pigura ng Izmailova ay inilagay laban sa isang madilim na background na may berdeng tint. Gamit ang gayong palette, ang Antropov, gayunpaman, ay nagbibigay sa bawat tono ng ningning at lalim, ay bumubuo ng isang three-dimensional na anyo, na, salamat sa matalim na mga kaibahan ng mga rich na kulay, ay mukhang pambihira, na parang sisingilin ng panloob na enerhiya, malakas at mabigat. At ang mga katangiang ito ng anyo ay nagbibigay sa imahe ng isang malakas na kalooban, matapang, hindi pangkaraniwang buhay na buhay at makulay na karakter, na nakikilala ang kaakit-akit at matalinong katiwala ni Elizabeth, na sikat sa kanyang kagandahan sa kanyang kabataan.

Ang gawaing ito ng artist ay nakakuha ng papuri ng Rotary at nagdala sa Antropov na katanyagan bilang isa sa pinakamahusay na mga pintor ng larawan ng Russia, isang pagtaas sa suweldo at ang ranggo ng pangalawang tenyente.

A.P. Antropov

Larawan ng Prinsesa Tatyana Alekseevna Trubetskoy

1761, langis sa canvas, 54 x 42 cm

State Tretyakov Gallery, Moscow

Prinsesa Tatyana Alekseevna - anak na babae ng punong tagausig ng Synod

Prinsipe A.S. Kozlovsky, asawa ni Prinsipe N.I. Trubetskoy

Ang mismong pariralang "ceremonial portrait" ay nagbubunga ng ideya ng isang bagay na hindi pangkaraniwang solemne. Ang mga lalaki ay agad na lumilitaw na may isang mata ng agila, sa mga rich suit, nakabitin na may insignia, nakoronahan ng laurel wreaths o royal crowns. O mga magagandang babae na may mararangyang damit, diamante, na may mga tagahanga ng balahibo ng ostrich at may maliliit, hindi kapani-paniwalang mamahaling aso.

Sa totoo lang, "seremonyal" - ito ay nangangahulugang solemne, bago ito ay isang solemne na pagpasa ng mga tropa, at sa pagdating ng isang larawan - isang solemne na nakatayo.

Ang seremonyal na larawan ay lumitaw sa panahon ng absolutismo, nang ang mga monarka, na naghahangad na itaas at ipagpatuloy ang kanilang mga sarili, ay nag-utos ng kanilang marilag na imahe sa korte ng mga artista. Ang pangunahing gawain ng seremonyal na larawan ay ang pagluwalhati sa mga matataas na tao, mga maharlikang tao at kanilang mga kasama. Ang atensyon ay nakatuon sa mga merito at mga nagawa ng customer, ang artista ay naghangad ng kadakilaan, kung minsan ay malapit sa deification. Ang mga unang seremonyal na larawan ay nakikilala sa pamamagitan ng ilang katigasan at "katigasan",

ngunit nang maglaon, nang ang mga larawang seremonyal ay nagsimulang mag-order hindi lamang ng mga monarch at courtier, kundi pati na rin ng mga simpleng mayayamang tao, ang seremonyal na larawan ay naging mas masigla.
Ang mga kuwadro ay halos malalaki, at ang tao ay inilalarawan sa buong paglaki, nakatayo o nakaupo. Ang background para sa ceremonial portrait ay alinman sa isang kahanga-hangang interior, o isang larangan ng digmaan, kung ito ay isang larawan ng isang militar na tao. Sa anumang kaso, ang setting ay dapat na solemne, na nagbibigay-diin sa kahalagahan ng karakter. Para sa parehong layunin, ang mga bayani ng mga kuwadro na gawa ay nakadamit sa kahanga-hanga, seremonyal na mga kasuutan, na kinakailangang pinalamutian ng regalia at insignia, na sumisimbolo sa kapangyarihan at lakas.
Sa una, ang gawain ng seremonyal na larawan ay, karaniwang, hindi upang ipakita ang sariling katangian ng customer, ngunit upang patunayan ang kanyang katayuan sa lipunan at panlipunan. Gayunpaman, ang mga natitirang artista sa makitid na genre na ito ay pinamamahalaang ipakita ang sariling katangian ng isang tao, ang kanyang karakter at paraan ng pamumuhay.

Ang isang matingkad na halimbawa ng isang seremonyal na larawan, kung saan ang artist ay pinamamahalaang tumawid sa hangganan ng genre, ay ang larawan ni P.A. Demidov, isang negosyante at patron ng sining, na ipininta ni Levitsky.

Ang larawan ay hindi kapani-paniwalang kaakit-akit dahil sa magkakaibang kumbinasyon ng Demidov, nakasuot ng robe at cap, nakatayo na may isang watering can sa kanyang kamay, ngunit sa isang seremonyal na pose at laban sa backdrop ng isang kamangha-manghang tansong interior at mabibigat na mga kurtina. Ang matandang lalaki ay nakangiti ng balintuna, na parang kinikilala ang pagkamausisa ng gayong interpretasyon ng larawan sa harap. Gayunpaman, ang kakaibang kumbinasyong ito ay naglalaman ng banayad na pahiwatig, na mauunawaan ng mga kontemporaryo ni Demidov. Ang mga nakapaso na bulaklak, bombilya ng halaman, at isang libro sa paghahardin ay hindi basta-basta na mga bagay. Ang entourage na ito ay naglalaman ng isang alegorya para sa mga gawaing kawanggawa ng industriyalistang si Prokopiy Demidov. Sa kailaliman ng larawan ay ang gusali ng Moscow Orphanage, sa organisasyon kung saan siya nakibahagi. Ang mga bata na nakahanap ng kanlungan doon ay ang "mga bulaklak ng buhay", at si Demidov, na nag-aalaga sa kanila, ay isang hardinero. Ang gayong imahe ng karakter ay hindi minamaliit, ngunit, sa kabaligtaran, itinaas siya. Sa harap namin ay lumilitaw ang isang tao na dalubhasa at sira-sira, ngunit sa parehong oras ay mapagbigay at matalino.

Tulad ng nakikita mo, ang isang pormal na larawan ay maaaring maging napaka-magkakaibang, at kung magpasya kang mag-order ng isang pormal na larawan, ngunit wala kang ideya kung anong istilo ng siglo ang dapat mong piliin, at sa pangkalahatan kung ano ang hitsura nito, pagkatapos ay pipili ang artist ng isang malawak na iba't ibang mga pagpipilian para sa iyo. Ang anumang makasaysayang larawan ay maaaring gamitin bilang batayan para sa isang pormal na larawan, at ang mga detalye sa loob, kasuotan, alahas at regalia ay maaaring piliin ayon sa iyong mga kagustuhan. Nasa iyong kapangyarihan na maging sa anumang panahon, upang palibutan ang iyong sarili ng isang eleganteng, pandekorasyon na hanay ng mga kulay, Kung ikaw ay nagsusumikap para sa karangyaan ng panahon ng Baroque, ang malambot at puno ng semitones intimate rococo setting, o ang pinigilan na istilo ng classicism - anumang pagpipilian ay magiging iyong kapaligiran. Maaari kang pumili ng isang portrait sa isang kabayo, laban sa isang arkitektura o landscape background, sa isang marangyang suit, o ang paraan Dmitry Levitsky pinamamahalaang upang ilarawan ang kanyang kliyente - na may banayad na pahiwatig ng iyong trabaho. Makipag-ugnay sa amin, at ang iyong larawan ay maaaring maging isang dekorasyon hindi lamang para sa iyong tahanan, kundi pati na rin para sa aming gallery.

Ang ceremonial portrait ay naiiba sa iba pang portrait ng iba't ibang direksyon at istilo dahil ang seremonyal ay may espesyal na solemnity at expressiveness.

Sa kasaysayan ng Russia, lumitaw ang seremonyal na larawan sa panahon ng panahon ng Petrine. Sinikap ni Peter I na dalhin sa Russia ang lahat ng mga pagbabago sa Europa, at doon ang fashion para sa mga seremonyal na larawan ay laganap lamang. Dagdag pa, ang tradisyon ng pag-order ng isang seremonyal na larawan para sa mahahalagang pagdiriwang ay matatag na itinatag sa mga pinaka-marangal at mayayamang tao noong panahong iyon.

Sa Russia, ang mga seremonyal na larawan ng militar ay karaniwan - sa buong uniporme ng labanan, mga batang kaakit-akit na mga batang babae sa pinakamahusay na mga damit, atbp. At ngayon ang ceremonial portrait ay hindi nawala ang kaugnayan nito, na isang simbolo pa rin ng seguridad, katayuan at impluwensya.

Inaanyayahan ka naming i-renew ang lumang tradisyon at pagsamahin ang karangyaan ng isang klasikong canvas at ang modernity at araw-araw na buhay ng photography. Ito ay isang hindi pangkaraniwang at mamahaling regalo para sa iyong mga mahal sa buhay, kasamahan, boss, kaibigan.

Ang pagsubok sa imahe ng mga nakaraang taon ay nangangahulugan ng paglapit sa mga nakalipas na panahon, pakiramdam tulad ng isang magandang noblewoman noong ika-19 na siglo, kamakailan ay bumalik mula sa isa pang bola, o isang matapang na militar, isang bayani ng digmaan noong 1812. Ang lahat ay nakasalalay lamang sa iyong imahinasyon, at sa ArtPhoto ang mga limitasyon nito ay maaaring maging walang limitasyon.

Makasaysayang seremonyal na larawan

Ang isang makasaysayang larawan ay isang larawan na naglalarawan ng isang pigura mula sa mga nakaraang panahon. Ceremonial portrait - hindi lamang nagbibigay ng visual na anyo ng taong inilalarawan, ngunit din itinataas ang kanyang karakter, na nagpapakita ng kanyang pinakamahusay na mga katangian at katayuan.

Hindi ka ba isang tao na karapat-dapat na manatili magpakailanman? O gusto mo bang makuha sa isang kawili-wiling papel ang isa sa iyong mga kamag-anak, kasamahan, o baka gusto mong bigyan ang iyong amo ng isang mahal at solidong regalo na magbibigay-katarungan sa kanyang impluwensya at kagalang-galang? Ang isang makasaysayang seremonyal na larawan ay magiging isang kahanga-hangang regalo na magpapanatili sa pangalan at hitsura ng taong inilalarawan dito magpakailanman.

Noong ika-19 na siglo, sikat na gumawa ng isang pormal na larawan, kung saan ang karakter ay inilalarawan sa uniporme ng militar. Ang nasabing canvas ay isang simbolo ng katapangan, lakas at impluwensya ng itinatanghal na tao. Iniimbitahan ka ng ArtPhoto na mag-order ng makasaysayang pormal na larawan bilang regalo sa iyong boss.

Hayaang lumitaw ang iyong pinuno sa imahe ng isang militar na may pinakamataas na ranggo noong ika-18 at ika-19 na siglo. Upang mapili ang nais na larawan, kailangan mo lamang tingnan ang gallery ng mga larawan sa aming website. Dito mahahanap mo ang mga solidong hitsura ng mga lalaki, mga sopistikadong hitsura ng mga babae, mga cute at medyo walang muwang na hitsura ng mga bata. Nagbibigay sa iyo ang ArtPhoto ng malaking bilang ng mga orihinal na larawan para sa bawat panlasa at para sa bawat okasyon.

Ceremonial portrait bilang regalo

Isang makabuluhang petsa ang pinlano, at kailangan mo lang pumili ng isang makabuluhan, solid at orihinal na regalo?

Nag-aalok sa iyo ang ArtPhoto ng natatanging solusyon nito - upang ipakita ang isang pormal na larawan bilang regalo para sa anumang pagdiriwang. Sa kasaysayan, ang isang seremonyal na larawan ay nilikha sa isang mahalagang kaganapan tulad ng koronasyon ng isang maharlikang tao, atbp. habang ang monarko ay inihalintulad sa isang bathala. Nang gumawa ng isang larawan ng isang maharlika, kung saan ang itinatanghal ay mukhang isang emperador. Kaya maaari kang mag-order ng isang seremonyal na larawan mula sa isang larawan, kung saan ang bayani ng okasyon ay lilitaw sa isang solidong imahe ng isang monarko o isang makapangyarihang aristokrata.

O maaari kang lumayo sa tradisyonal na view ng canvas, at pumili ng orihinal na pantasya o nagpapahayag na hitsura. Kapag lumilikha ng gayong mga canvases, palaging sinubukan nilang "istoryahan" ang inilalarawan. Naimpluwensyahan nito ang kulay ng canvas, salamat sa kung saan ang pormal na larawan ay mukhang pantay na perpekto sa anumang silid.

Kaya ngayon, ang front portrait ang magiging pinakamahusay na dekorasyon ng anumang interior. Ang seremonyal na larawan ay palaging malaki, dahil ipinapalagay nito na ang imahe ng isang tao ay mula ulo hanggang paa. Kaya maaari kang mag-order ng canvas ng anumang sukat sa ArtPhoto (hanggang sa 150 cm sa mas maliit na bahagi).

Sa madaling salita, kung gusto mong bumili ng mamahaling regalo - makipag-ugnayan sa aming ArtPhoto studio at pumili ng larawan o portrait at hindi ka magkakamali!

Mag-order ng isang pormal na larawan

Ang mga seremonyal na larawan para sa mga miyembro ng maharlikang pamilya ay iniutos mula sa pinakasikat at mahuhusay na artista ng iba't ibang panahon. At ang sikat na pintor ay ginawaran ng honorary title ng court painter.

Halimbawa, ang sikat na pintor ng portrait na si Georg Christopher Grooth "Portrait of Grand Duchess Ekaterina Alekseevna na may fan sa kanyang mga kamay" (1740s, oil on canvas, 161x117 cm, State Russian Museum, St. Petersburg) ay may ganitong pamagat. Ang larawan ng batang Catherine ay nagpapakita ng kanyang pangunahing tauhang babae sa buong pamumulaklak ng kabataan, kagandahan at kadakilaan.

Maaari kang mag-order ng isang pormal na larawan mula sa ArtPhoto sa pamamagitan ng pakikipag-ugnayan sa amin sa pamamagitan ng mga numero ng telepono na nakalista sa site o sa pamamagitan ng pagpapadala ng kahilingan sa pamamagitan ng koreo. Kahit na nakatira ka sa labas ng Moscow, hindi magiging mahirap na mag-order ng isang pormal na larawan mula sa isang larawan, dahil gumagana ang ArtPhoto sa buong Russia, sa mga bansang CIS at sa ibang bansa. Bilang karagdagan, pinahahalagahan namin ang oras ng aming mga customer, at ang iyong order ay hindi lamang isasagawa nang may mataas na kalidad ng mga tunay na propesyonal, kundi pati na rin sa pinakamaikling posibleng oras - 1-4 na araw.

Pangunahing pagkakaiba larawan sa harap mula sa mga makasaysayang larawan ng iba pang mga istilo at uso sa kaakit-akit na pagpapahayag at pagiging solemne nito. Mga larawang seremonyal ay nilikha pangunahin para sa mga taong may mataas na uri at ranggo, na may mataas na katayuan at awtoridad sa lipunan. Ang makasaysayang sa buong damit na uniporme ng militar ay may kaugnayan pa rin ngayon, maraming maimpluwensyang tao ang gustong makuha ang kanilang sarili sa parehong paraan tulad ng kanilang mga ninuno mula sa marangal na klase ng siglo bago ang huling.

Ang isang seremonyal na larawan sa istilo ng panahon ni Pushkin ay isang maliwanag, makasagisag na ipinahayag na pag-print ng isang marangal na tao, na nilikha ng isang artista na may sariling eksklusibong hanay ng mga paraan para sa paglalarawan. larawan sa harap, ang kulay nito sa tonal at kakayahang makita sa kasaysayan, kung saan may mahalagang papel ang isang maliwanag na naka-costume na imahe.

Ang uniporme ng militar ay nagpapahiwatig na kabilang sa isang tiyak na katayuan ng militar, ang mga order ay sumasalamin sa mga espesyal na merito sa amang bayan. Ang uniporme ng modelo ng ika-18 siglo ay umiral hanggang sa simula ng Rebolusyong Oktubre ng 1917, at ito ang pinakaaasam na parangal para sa pinakamataas na burukratikong pamumuno.

Ang isang seremonyal na larawan sa isang uniporme ng hukbong-dagat ng militar, sa mga tuntunin ng kagandahan ng pang-unawa, ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa portrait art at madalas na nilikha ng mga artista pagkatapos ng maluwalhating tagumpay ng militar at matagumpay na mga labanan sa dagat ng armada ng Russia.

Sa ating panahon, ito rin ay naging isang naka-istilong kababalaghan upang ilarawan ang isang modernong tao sa mga uniporme ng militar noong ika-18-19 na siglo, mga larawang militar noong mga panahong iyon na may iba't ibang mga parangal na nakabitin na may maganda at maliwanag na mga order, idagdag sa seremonyal na larawan na napaka hindi pangkaraniwang ningning. ng ating pang-unawa sa oras.

Ang mga makasaysayang larawan ng mga lalaking militar na may magagandang uniporme ay palaging solemne at lumikha ng isang nakakataas na mood sa kanilang mga may-ari.

Pinagmulan sa Russia larawan sa harap nagmula sa panahon ng Petrine. Ang fashion para sa gayong mga larawan ay nagmula, ayon sa pagkakabanggit, mula sa tsar mismo, na naghangad na gayahin ang Europa sa lahat ng bagay, sa gayon ay pinipilit ang mga prinsipe at boyars sa bagong uso.

Maraming historikal mga pormal na larawan ng isang katulad na plano, bilang panuntunan, ay isinulat, na parang ayon sa parehong uri ng template. Minsan ay isang artista na matagumpay na nakahanap ng tamang solusyon sa pagbuo ng isang komposisyon larawan sa harap, ginamit ito ng maraming beses, dahil kinakailangan upang ilarawan ang mga tao halos sa parehong mga pose, na may kaunting pagkakaiba sa mga order at parangal, kinang at kalinawan, na patuloy na pinabuting ng mga artista.

Minsan ang mga matataas na tao sa mabibigat na baluti ng kabalyero na may mabigat na tabak sa gilid ay inilalarawan sa ceremonial portrait.

Ang isang makasaysayang larawan sa buong damit na uniporme ng militar noong ika-18-19 na siglo ay isang maluwalhating pagpapatuloy ng mga tradisyon ng ating mga ninuno.