Mga sikat na kwentista. Mga sikat na kwentista na tula ni Pushkin

Hans Christian Andersen (1805-1875)

Mahigit sa isang henerasyon ng mga tao ang lumaki sa mga gawa ng manunulat, kwentista at manunulat ng dulaan. Mula sa maagang pagkabata, si Hans ay isang mapangarapin at mapangarapin, sambahin niya ang mga teatro ng papet at nagsimulang magsulat ng tula nang maaga. Ang kanyang ama ay namatay nang si Hans ay hindi pa sampung taong gulang, ang batang lalaki ay nagtatrabaho bilang isang baguhan para sa isang mananahi, pagkatapos ay sa isang pabrika ng sigarilyo, sa edad na 14 ay naglaro na siya ng pangalawang papel sa Royal Theatre sa Copenhagen. Sinulat ni Andersen ang kanyang unang dula sa edad na 15, nasisiyahan ito ng malaking tagumpay, noong 1835 ang kanyang unang libro ng mga kwentong engkanto ay na-publish, na binasa ng maraming bata at matatanda na may kagalakan hanggang ngayon. Sa kanyang mga gawa, ang pinakatanyag ay "Fire", "Thumbelina", "Little Mermaid", "The Steadfast Tin Soldier", "The Snow Queen", "The Ugly Duckling", "The Princess and the Pea" at marami pang iba .

Charles Perrault (1628-1703)

Ang manunulat ng kwento ng Pransya, kritiko at makata ay isang huwarang mahusay na mag-aaral bilang isang bata. Nakatanggap siya ng isang mahusay na edukasyon, gumawa ng karera bilang isang abugado at manunulat, siya ay pinasok sa French Academy, sumulat ng maraming mga gawaing pang-agham. Inilathala niya ang kanyang kauna-unahang libro ng mga engkanto sa ilalim ng isang sagisag - ang pangalan ng kanyang panganay na anak ay ipinahiwatig sa takip, dahil natatakot si Perrault na baka mapinsala ng reputasyon ng tagapagsalaysay ang kanyang karera. Noong 1697, ang kanyang koleksyon na "The Tales of Mother Goose" ay nai-publish, na nagdala ng katanyagan sa Perrault sa buong mundo. Ang mga tanyag na ballet at opera ay nilikha batay sa balangkas ng kanyang mga kwentong engkanto. Tulad ng para sa pinakatanyag na mga gawa, ilang tao ang hindi nabasa sa pagkabata tungkol sa Puss in Boots, Sleeping Beauty, Cinderella, Little Red Riding Hood, Gingerbread House, Little Boy, Blue Beard.

Alexander Sergeevich Pushkin (1799-1837)

Hindi lamang ang mga tula at talata ng dakilang makata at manunugtog ng musika ang nasisiyahan sa nararapat na pagmamahal ng mga tao, kundi pati na rin ng mga kamangha-manghang kwento sa talata. Sinimulang isulat ni Alexander Pushkin ang kanyang mga tula noong maagang pagkabata, nakatanggap siya ng mahusay na edukasyon sa bahay, nagtapos mula sa Tsarskoye Selo Lyceum (isang pribilehiyong institusyong pang-edukasyon), kaibigan ng iba pang mga bantog na makata, kabilang ang "Decembrists". Sa buhay ng makata ay may parehong panahon ng pagtaas at kalunus-lunos na mga kaganapan: mga akusasyon ng freethinking, hindi pagkakaunawaan at pagkondena ng mga awtoridad, sa wakas, isang nakamamatay na tunggalian, bilang isang resulta kung saan si Pushkin ay nakatanggap ng isang sugat na namamatay at namatay sa edad na 38. Ngunit nananatili ang kanyang pamana: ang huling kwentong isinulat ng makata ay "The Tale of the Golden Cockerel." Kilala rin ang "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the Fisherman and the Fish", The Tale of the Dead Princess and the Seven Bogatyrs "," The Tale of the Priest and the Worker Balda ".

The Brothers Grimm: Wilhelm (1786-1859), Jacob (1785-1863)

Si Jacob at Wilhelm Grimm mula pagkabata hanggang sa libingan ay hindi mapaghihiwalay: sila ay konektado ng mga karaniwang interes at mga karaniwang pakikipagsapalaran. Si Wilhelm Grimm ay lumaki bilang isang may sakit at mahina na batang lalaki, sa pagtanda lamang ng kanyang kalusugan higit pa o mas mababa na bumalik sa normal, palaging sinusuportahan ni Jacob ang kanyang kapatid. Ang Brothers Grimm ay hindi lamang mga dalubhasa sa katutubong alamat ng Aleman, kundi pati na rin ang mga lingguwista, abugado, siyentista. Pinili ng isang kapatid ang landas ng isang philologist, pinag-aaralan ang mga bantayog ng sinaunang panitikan ng Aleman, ang isa ay naging isang siyentista. Ito ay mga kwentong engkanto na nagdala ng katanyagan sa buong mundo sa mga kapatid, kahit na ang ilang mga akda ay itinuturing na "hindi para sa mga bata." Ang pinakatanyag ay sina Snow White at Alotsvetik, Straw, Ember at Bob, Bremen Street Musicians, The Brave Tailor, The Wolf at the Seven Kids, Hansel at Gretel at iba pa.

Pavel Petrovich Bazhov (1879-1950)

Ang manunulat at folklorist ng Russia, na unang nagsagawa ng pagpoproseso ng panitikan ng mga alamat sa Ural, ay nagiwan sa amin ng isang napakahalagang pamana. Ipinanganak siya sa isang simpleng pamilya na nagtatrabaho, ngunit hindi ito pinigilan na magtapos sa seminary at maging guro ng wikang Ruso. Noong 1918 siya ay nagboluntaryo para sa harap, sa pagbabalik, nagpasya siyang bumaling sa pamamahayag. Sa okasyon lamang ng ika-60 anibersaryo ng may-akda ay nai-publish ang koleksyon ng mga kwentong "The Malachite Box", na nagdala ng popular na pag-ibig kay Bazhov. Ito ay kagiliw-giliw na ang mga engkanto ay ginawa sa anyo ng mga alamat: katutubong pagsasalita, mga katutubong alamat na ginagawang espesyal ang bawat gawain. Ang pinakatanyag na engkanto: "Hostess of the Copper Mountain", "Silver Hoof", "Malachite Box", "Two Lizards", "Golden Hair", "Stone Flower".

Rudyard Kipling (1865-1936)

Kilalang manunulat, makata at repormador. Si Rudyard Kipling ay ipinanganak sa Bombay (India), sa edad na 6 ay dinala siya sa England, sa mga taon na iyon ay tinawag niya na "taon ng pagdurusa", sapagkat ang mga taong nagpalaki sa kanya ay naging malupit at walang pakialam. Ang hinaharap na manunulat ay pinag-aralan, bumalik sa India, at pagkatapos ay nagpunta sa isang paglalakbay, na binisita ang maraming mga bansa sa Asya at Amerika. Nang ang manunulat ay 42 taong gulang, iginawad sa kanya ang Nobel Prize - at hanggang ngayon nananatili siyang pinakabatang manunulat na manunulat sa kanyang kategorya. Ang pinakatanyag na libro ng mga bata ni Kipling ay, siyempre, The Jungle Book, ang pangunahing tauhang ito ay ang batang lalaki na si Mowgli, kagiliw-giliw din na basahin ang iba pang mga kwento ng engkanto: "Isang pusa na lumalakad nang mag-isa", "Kung saan ang isang kamelyo may isang umbok? "," Paano nakuha ng leopard ang mga spot ", lahat sila ay nagsasabi tungkol sa mga malalayong bansa at napaka-interesante.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822)

Si Hoffmann ay isang napaka maraming nalalaman at may talento na tao: isang kompositor, artista, manunulat, kwentista. Ipinanganak siya sa Keningsberg, nang siya ay 3 taong gulang, humiwalay ang kanyang mga magulang: umalis ang kuya kasama ang kanyang ama, at si Ernst ay nanatili sa kanyang ina, Hoffmann hindi na nakita muli ang kanyang kapatid. Si Ernst ay palaging isang pilyo at mapangarapin, madalas siyang tawaging "manggugulo". Kapansin-pansin, mayroong isang boarding house ng kababaihan sa tabi ng bahay kung saan nakatira ang mga Hoffmann, at nagustuhan ni Ernst ang isa sa mga batang babae na nagsimula pa siyang maghukay ng isang lagusan upang makilala siya. Nang halos handa na ang butas, nalaman ito ng aking tiyuhin at iniutos na punan ang daanan. Palaging pinangarap ni Hoffman na pagkatapos ng kanyang kamatayan ay magkakaroon ng memorya sa kanya - at ito ang nangyari, ang kanyang mga kwentong engkanto ay nababasa hanggang ngayon: ang pinakatanyag ay "The Golden Pot", "The Nutcracker", "Little Tsakhes na palayaw na Zinnober " at iba pa.

Alan Milne (1882-1856)

Sino sa atin ang hindi nakakaalam ng isang nakakatawang oso na may sup sa kanyang ulo - si Winnie the Pooh at ang kanyang mga nakakatawang kaibigan? - ang may-akda ng mga nakakatawang kwentong ito ay si Alan Milne. Ang manunulat ay ginugol ang kanyang pagkabata sa London, siya ay isang edukadong tao, pagkatapos ay nagsilbi sa Royal Army. Ang mga unang kwento ng oso ay isinulat noong 1926. Kapansin-pansin, hindi binasa ni Alan ang kanyang mga gawa sa kanyang sariling anak na si Christopher, na ginusto na turuan siya sa mas seryosong mga kwentong pampanitikan. Binasa ni Christopher ang mga kwento ng kanyang ama nang siya ay nasa karampatang gulang. Ang mga libro ay isinalin sa 25 mga wika at napakapopular sa maraming mga bansa sa buong mundo. Bilang karagdagan sa mga kwento tungkol kay Winnie the Pooh, ang mga engkanto na "Princess Nesmeyana", "Isang Ordinary Fairy Tale", "Prince Rabbit" at iba pa ay kilala.

Alexey Nikolaevich Tolstoy (1882-1945)

Si Alexey Tolstoy ay sumulat sa maraming mga genre at istilo, natanggap ang pamagat ng akademiko, at isang koresponsal sa giyera sa panahon ng giyera. Bilang isang bata, nakatira si Alexei sa bukid na si Sosnovka sa bahay ng kanyang ama-ama (iniwan ng kanyang ina ang kanyang ama, si Count Tolstoy, na buntis). Si Tolstoy ay ginugol ng ilang taon sa ibang bansa, pag-aaral ng panitikan at alamat ng iba't ibang mga bansa: ganito lumitaw ang ideya upang muling isulat ang kwentong "Pinocchio" sa isang bagong paraan. Noong 1935, ang kanyang librong "The Golden Key o ang Adventures of Pinocchio" ay nai-publish. Gayundin, naglabas si Alexey Tolstoy ng 2 mga koleksyon ng kanyang sariling mga engkanto, na tinawag na "Little Mermaid Tales" at "Magpie Tales". Ang pinakatanyag na "pang-adulto" na gawain ay ang "Walking through the agony", "Aelita", "Hyperboloid of engineer Garin".

Alexander Nikolaevich Afanasyev (1826-1871)

Siya ay isang natitirang folklorist at istoryador, na mula sa kanyang kabataan ay mahilig sa folk art at pinag-aralan ito. Siya ay unang nagtrabaho bilang isang mamamahayag sa mga archive ng Ministry of Foreign Affairs, sa oras na sinimulan niya ang kanyang pagsasaliksik. Ang Afanasyev ay itinuturing na isa sa pinakahuhusay na siyentipiko ng ika-20 siglo, ang kanyang koleksyon ng mga kwentong bayan ng Russia ay ang nag-iisang koleksyon ng mga kwentong kuwentong Russian East Slavic na maaaring tawaging isang "katutubong libro", sapagkat higit sa isang henerasyon ang lumaki sa kanila. Ang unang paglalathala ay nagsimula pa noong 1855, mula noon ang aklat ay nai-print muli nang higit sa isang beses.

Hans Christian Andersen (1805-1875)

Mahigit sa isang henerasyon ng mga tao ang lumaki sa mga gawa ng manunulat, kwentista at manunulat ng dulaan.

Mula sa maagang pagkabata, si Hans ay isang mapangarapin at mapangarapin, sambahin niya ang mga teatro ng papet at nagsimulang magsulat ng tula nang maaga.

Namatay ang kanyang ama nang si Hans ay hindi pa sampung taong gulang, ang batang lalaki ay nagtatrabaho bilang isang baguhan para sa isang mananahi, pagkatapos ay sa isang pabrika ng sigarilyo, sa edad na 14 ay naglaro na siya ng pangalawang papel sa Royal Theatre sa Copenhagen.

Sinulat ni Andersen ang kanyang unang dula sa edad na 15, nasisiyahan ito ng malaking tagumpay, noong 1835 ang kanyang unang libro ng mga kwentong engkanto ay na-publish, na maraming mga bata at matatanda ang nagbasa nang may kasiyahan hanggang ngayon.

Sa kanyang mga gawa, ang pinakatanyag ay "Fire", "Thumbelina", "Little Mermaid", "The Steadfast Tin Soldier", "The Snow Queen", "The Ugly Duckling", "The Princess and the Pea" at marami pang iba .

Charles Perrault (1628-1703)

Ang manunulat ng kwento ng Pransya, kritiko at makata ay isang huwarang mahusay na mag-aaral bilang isang bata. Nakatanggap siya ng isang mahusay na edukasyon, gumawa ng karera bilang isang abugado at manunulat, siya ay pinasok sa French Academy, sumulat ng maraming mga gawaing pang-agham.

Noong 1697, ang kanyang koleksyon na "The Tales of Mother Goose" ay nai-publish, na nagdala ng katanyagan sa Perrault sa buong mundo. Ang mga tanyag na ballet at opera ay nilikha batay sa balangkas ng kanyang mga kwentong engkanto.

Tulad ng para sa pinakatanyag na mga gawa, ilang tao ang hindi nabasa sa pagkabata tungkol sa Puss in Boots, Sleeping Beauty, Cinderella, Little Red Riding Hood, Gingerbread House, Little Boy, Blue Beard.

Alexander Sergeevich Pushkin (1799-1837)

Hindi lamang ang mga tula at talata ng dakilang makata at manunugtog ng musika ang nasisiyahan sa nararapat na pagmamahal ng mga tao, kundi pati na rin ng mga kamangha-manghang kwento ng talata sa talata.

Sinimulang isulat ni Alexander Pushkin ang kanyang mga tula noong maagang pagkabata, nakatanggap siya ng mahusay na edukasyon sa bahay, nagtapos mula sa Tsarskoye Selo Lyceum (isang pribilehiyong institusyong pang-edukasyon), kaibigan ng iba pang mga bantog na makata, kabilang ang "Decembrists".

Sa buhay ng makata ay may parehong panahon ng pagtaas at kalunus-lunos na mga kaganapan: mga akusasyon ng freethinking, hindi pagkakaunawaan at pagkondena ng mga awtoridad, sa wakas, isang nakamamatay na tunggalian, bilang isang resulta kung saan si Pushkin ay nakatanggap ng isang sugat na namamatay at namatay sa edad na 38.

Ngunit nananatili ang kanyang pamana: ang huling kwentong isinulat ng makata ay "The Tale of the Golden Cockerel." Kilala rin ang "The Tale of Tsar Saltan", "The Tale of the Fisherman and the Fish", The Tale of the Dead Princess and the Seven Bogatyrs "," The Tale of the Priest and the Worker Balda ".

The Brothers Grimm: Wilhelm (1786-1859), Jacob (1785-1863)

Si Jacob at Wilhelm Grimm mula pagkabata hanggang sa libingan ay hindi mapaghihiwalay: sila ay konektado ng mga karaniwang interes at mga karaniwang pakikipagsapalaran.

Si Wilhelm Grimm ay lumaki bilang isang may sakit at mahina na batang lalaki, sa pagtanda lamang ng kanyang kalusugan higit pa o mas mababa na bumalik sa normal, palaging sinusuportahan ni Jacob ang kanyang kapatid.

Ang Brothers Grimm ay hindi lamang mga dalubhasa sa katutubong alamat ng Aleman, kundi pati na rin ang mga lingguwista, abugado, siyentista. Pinili ng isang kapatid ang landas ng isang philologist, pinag-aaralan ang mga bantayog ng sinaunang panitikan ng Aleman, ang isa ay naging isang siyentista.

Ito ay mga kwentong engkanto na nagdala ng katanyagan sa buong mundo sa mga kapatid, kahit na ang ilang mga akda ay itinuturing na "hindi para sa mga bata." Ang pinakatanyag ay sina Snow White at Alotsvetik, Straw, Ember at Bob, Bremen Street Musicians, The Brave Tailor, The Wolf at the Seven Kids, Hansel at Gretel at iba pa.

Pavel Petrovich Bazhov (1879-1950)

Ang manunulat at folklorist ng Russia, na unang nagsagawa ng pagpoproseso ng panitikan ng mga alamat sa Ural, ay nagiwan sa amin ng isang napakahalagang pamana. Ipinanganak siya sa isang simpleng pamilya na nagtatrabaho, ngunit hindi ito pinigilan na magtapos sa seminary at maging guro ng wikang Ruso.

Noong 1918 siya ay nagboluntaryo para sa harap, sa pagbabalik, nagpasya siyang bumaling sa pamamahayag

Ito ay kagiliw-giliw na ang mga engkanto ay ginawa sa anyo ng mga alamat: katutubong pagsasalita, mga katutubong alamat na ginagawang espesyal ang bawat gawain. Ang pinakatanyag na engkanto: "Hostess of the Copper Mountain", "Silver Hoof", "Malachite Box", "Two Lizards", "Golden Hair", "Stone Flower".

Rudyard Kipling (1865-1936)

Kilalang manunulat, makata at repormador. Si Rudyard Kipling ay ipinanganak sa Bombay (India), sa edad na 6 ay dinala siya sa England, sa mga taon na iyon ay tinawag niya na "taon ng pagdurusa", sapagkat ang mga taong nagpalaki sa kanya ay naging malupit at walang pakialam.

Ang hinaharap na manunulat ay pinag-aralan, bumalik sa India, at pagkatapos ay nagpunta sa isang paglalakbay, na binisita ang maraming mga bansa sa Asya at Amerika.

Nang ang manunulat ay 42 taong gulang, iginawad sa kanya ang Nobel Prize - at hanggang ngayon nananatili siyang pinakabatang manunulat na manunulat sa kanyang kategorya. Ang pinakatanyag na libro ng mga bata ni Kipling ay, siyempre, "The Jungle Book", ang pangunahing tauhan na ang batang si Mowgli, napakahusay din na basahin ang iba pang mga engkanto: -

- "Isang pusa na naglalakad nang nag-iisa", "Saan ang isang kamelyo ay may isang umbok?", "Paano nakuha ng isang leopardo ang mga spot", lahat sila ay nagsasabi tungkol sa mga malalayong bansa at napaka-interesante.

Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822)

Si Hoffmann ay isang napaka maraming nalalaman at may talento na tao: isang kompositor, artista, manunulat, kwentista.

Ipinanganak siya sa Keningsberg, nang siya ay 3 taong gulang, naghiwalay ang kanyang mga magulang: umalis ang kuya kasama ang kanyang ama, at si Ernst ay nanatili sa kanyang ina, Hoffmann hindi na nakita muli ang kanyang kapatid. Si Ernst ay palaging isang malikot at mapangarapin, siya ay madalas na tinatawag na "manggugulo".

Kapansin-pansin, mayroong isang boarding house ng kababaihan sa tabi ng bahay kung saan nakatira ang mga Hoffmann, at nagustuhan ni Ernst ang isa sa mga batang babae na nagsimula pa siyang maghukay ng isang lagusan upang makilala siya. Nang halos handa na ang butas, nalaman ito ng aking tiyuhin at iniutos na punan ang daanan. Palaging pinangarap ni Hoffman na pagkatapos ng kanyang kamatayan ay magkakaroon ng memorya sa kanya - at ito ang nangyari, ang kanyang mga kwentong engkanto ay nababasa hanggang ngayon: ang pinakatanyag ay "The Golden Pot", "The Nutcracker", "Little Tsakhes na palayaw na Zinnober " at iba pa.

Alan Milne (1882-1856)

Sino sa atin ang hindi nakakaalam ng isang nakakatawang oso na may sup sa kanyang ulo - si Winnie the Pooh at ang kanyang mga nakakatawang kaibigan? - ang may-akda ng mga nakakatawang kwentong ito ay si Alan Milne.

Ang manunulat ay ginugol ang kanyang pagkabata sa London, siya ay isang edukadong tao, pagkatapos ay nagsilbi sa Royal Army. Ang mga unang kwento ng oso ay isinulat noong 1926.

Kapansin-pansin, hindi binasa ni Alan ang kanyang mga gawa sa kanyang sariling anak na si Christopher, na ginusto na turuan siya sa mas seryosong mga kwentong pampanitikan. Binasa ni Christopher ang mga kwento ng kanyang ama nang siya ay nasa karampatang gulang.

Ang mga libro ay isinalin sa 25 mga wika at napakapopular sa maraming mga bansa sa buong mundo. Bilang karagdagan sa mga kwento tungkol kay Winnie the Pooh, ang mga engkanto na "Princess Nesmeyana", "Isang Ordinary Fairy Tale", "Prince Rabbit" at iba pa ay kilala.

Alexey Nikolaevich Tolstoy (1882-1945)

Si Alexey Tolstoy ay sumulat sa maraming mga genre at istilo, natanggap ang pamagat ng akademiko, at isang koresponsal sa giyera sa panahon ng giyera.

Bilang isang bata, nakatira si Alexei sa bukid na si Sosnovka sa bahay ng kanyang ama-ama (iniwan ng kanyang ina ang kanyang ama, si Count Tolstoy, na buntis). Si Tolstoy ay ginugol ng maraming taon sa ibang bansa, pag-aaral ng panitikan at alamat ng iba't ibang mga bansa: ganito lumitaw ang ideya upang muling isulat ang kwentong "Pinocchio" sa isang bagong paraan.

Noong 1935, ang kanyang librong "The Golden Key o ang Adventures of Pinocchio" ay nai-publish. Gayundin, naglabas si Alexey Tolstoy ng 2 mga koleksyon ng kanyang sariling mga engkanto, na tinawag na "Little Mermaid Tales" at "Magpie Tales".

Ang pinakatanyag na "pang-adulto" na gawain ay ang "Walking through the agony", "Aelita", "Hyperboloid of engineer Garin".

Alexander Nikolaevich Afanasyev (1826-1871)

Siya ay isang natitirang folklorist at istoryador, na mula sa kanyang kabataan ay mahilig sa folk art at pinag-aralan ito. Siya ay unang nagtrabaho bilang isang mamamahayag sa mga archive ng Ministry of Foreign Affairs, sa oras na sinimulan niya ang kanyang pagsasaliksik.

Ang Afanasyev ay itinuturing na isa sa pinakahuhusay na siyentipiko ng ika-20 siglo, ang kanyang koleksyon ng mga kwentong bayan ng Russia ay ang nag-iisang koleksyon ng mga kwentong diwata ng Russia East Slavic na maaaring tawaging isang "katutubong libro", sapagkat higit sa isang henerasyon ang lumaki sa kanila.

Ang unang paglalathala ay nagsimula pa noong 1855, mula noon ang aklat ay nai-print muli nang higit sa isang beses.

Ang mga kwentong engkanto ay sinasamahan ang aming buhay mula sa duyan. Ang mga bata ay hindi pa rin alam kung paano makipag-usap, ngunit ang mga ina at ama, lolo't lola ay nagsisimula nang makipag-usap sa kanila sa pamamagitan ng mga kwentong engkanto. Ang bata ay hindi pa nakakaintindi ng isang salita, ngunit nakikinig siya sa intonasyon ng kanyang katutubong boses at mga ngiti. Mayroong napakaraming kabutihan, pag-ibig, katapatan sa mga kwentong engkanto na nauunawaan ito nang walang anumang mga salita.

Ang mga kuwentista ay iginagalang sa Russia mula pa noong sinaunang panahon. Sa katunayan, salamat sa kanila, ang buhay, na madalas na kulay-abo at mahirap, ay pininturahan ng maliliwanag na kulay. Ang engkanto ay nagbigay ng pag-asa at pananampalataya sa mga himala, napasaya ang mga bata.

Nais kong malaman kung sino ang mga bruhang ito na marunong gumaling sa pananabik at inip sa mga salita, maiiwasan ang kalungkutan at kasawian. Kilalanin natin ang ilan sa mga ito?

Lumikha ng Lungsod ng Bulaklak

Sino ang hindi pa nakakarinig ng ganoong isang maliwanag at kontrobersyal na tauhan tulad ng Dunno? Si Nikolai Nikolaevich Nosov ay ang tagalikha ng kawili-wili at nakatutuwang maliit na tao na ito.

Ang may-akda ng kahanga-hangang Flower City, kung saan ang bawat kalye ay pinangalanan pagkatapos ng ilang bulaklak, ay ipinanganak noong 1908 sa Kiev. Ang ama ng manunulat sa hinaharap ay isang mang-aawit ng pop, at ang maliit na batang lalaki ay masigasig na nagpunta sa mga konsyerto ng kanyang minamahal na ama. Ang bawat tao sa paligid ay hinulaan ang isang hinaharap sa pagkanta para sa maliit na Kolya.

Ngunit ang lahat ng interes ng batang lalaki ay nawala pagkatapos nilang bilhan siya ng pinakahihintay na violin, na matagal na niyang hinihiling. Hindi nagtagal ay inabandona ang violin. Ngunit si Kolya ay palaging mahilig sa at interesado sa isang bagay. Siya ay iginuhit ng pantay na sigasig sa musika, chess, potograpiya, kimika, at electrical engineering. Lahat ng bagay sa mundong ito ay kagiliw-giliw sa kanya, na makikita sa hinaharap sa kanyang trabaho.

Ang mga unang kwentong engkanto na kanyang kinatha ay eksklusibo para sa kanyang maliit na anak na lalaki. Nag-compose siya para sa kanyang anak na si Petit at kanyang mga kaibigan, at nakita ang isang tugon sa puso ng kanilang mga anak. Napagtanto niya na ito ang kanyang kapalaran.

Ang aming paboritong tauhan, si Dunno Nosov, ay inspirasyon ng manunulat na si Anna Khvolson. Kabilang ito sa kanyang maliit na kalalakihan sa kagubatan na matatagpuan ang pangalang Dunno. Ngunit ang pangalan lamang ang hiniram mula kay Khvolson. Kung hindi man, ang Dunno Nosova ay natatangi. Mayroong isang bagay sa kanya mula sa Nosov mismo, lalo, isang pag-ibig para sa mga malapad na sumbrero at isang maliwanag na isip.

"Chebureks ... Cheboksary ... Ngunit ang Cheburashka ay hindi! ...

Ang may-akda ng hindi kilalang hayop na Cheburashka na minamahal sa buong mundo, si Uspensky Eduard Nikolaevich, ay ipinanganak noong Disyembre 22, 1937 sa lungsod ng Yegoryevsk, Rehiyon ng Moscow. Ang kanyang pagmamahal sa pagsusulat ay nagpakita na sa mga taon ng kanyang pag-aaral. Ang kanyang unang libro, na pinamagatang "Uncle Fyodor, the Dog and the Cat", ay nai-publish noong 1974. Ang ideya ng paglikha ng fairy tale na ito ay dumating sa kanya habang nagtatrabaho bilang isang librarian sa isang kampo ng mga bata.

Sa una, sa libro, si Tiyo Fyodor ay dapat na isang forester na may sapat na gulang. Kailangan niyang tumira kasama ang isang aso at pusa sa kakahuyan. Ngunit ang pantay na bantog na manunulat na si Boris Zakhoder ay nagmungkahi na si Eduard Uspensky ay gawing maliit na bata ang kanyang karakter. Ang libro ay muling isinulat, ngunit marami sa mga tampok na pang-adulto sa karakter ni Uncle Fyodor ay nanatili.

Ang isang kagiliw-giliw na punto ay sinusubaybayan sa ika-8 kabanata ng libro tungkol kay Tiyo Fedor, kung saan pumirma si Pechkin: "Paalam. Kartero ng nayon ng Prostokvashino, distrito ng Mozhaisky, Pechkin. Tumutukoy ito, malamang, sa distrito ng Mozhaisky ng rehiyon ng Moscow. Sa katunayan, mayroong isang pag-areglo na may pangalang "Prostokvashino" lamang sa rehiyon ng Nizhny Novgorod.

Ang cartoon tungkol sa pusa na Matroskin, ang aso na si Sharik, ang kanilang may-ari na Uncle Fyodor at ang mapanganib na kartero na si Pechkin ay naging tanyag din. Kapansin-pansin din sa cartoon na ang imahe ng Matroskin ay iginuhit matapos marinig ng animator na si Marina Voskanyants ang tinig ni Oleg Tabakov.

Ang isa pang nakatutuwa at matamis na karakter ni Eduard Uspensky, na naging mahal sa buong mundo salamat sa kanyang kagandahan, ay si Cheburashka.

Ang nasabing isang walang katotohanan na pangalan ay lumitaw salamat sa mga kaibigan ng may-akda, na tinawag kaya ang kanilang malamya na maliit na anak na babae, nagsisimula pa lamang maglakad. Ang kwento ng kahon na may mga dalandan kung saan natagpuan si Cheburashka ay kinuha din mula sa buhay. Sa sandaling si Eduard Nikolaevich sa pantalan ng Odessa ay nakakita ng isang malaking kamelon sa isang kahon na may mga saging.

Ang manunulat ay isang pambansang bayani ng Japan, salamat kay Cheburashka, na pinakamamahal sa bansang ito. Nakatutuwa na sa iba't ibang mga bansa tinatrato nila ang mga character ng may-akda nang magkakaiba, ngunit walang duda na mahal nila ang lahat. Halimbawa, ang mga Finn ay labis na nagkakasundo kay Tiyo Fyodor, sa Amerika sinasamba nila ang matandang babaeng si Shapoklyak, at ang Hapon ay lubos na umiibig kay Cheburashka. Walang sinumang walang pakialam sa kwentong Ouspensky sa mundo.

Schwartz bilang isang ordinaryong himala

Ang mga henerasyon ay lumaki sa mga kwentong engkanto ni Schwartz - "The Tale of Lost Time", "Cinderella", "An Ordinary Miracle". At si Don Quixote, na idinidirekta ni Kozintsev at batay sa isang iskrip ni Schwartz, ay isinasaalang-alang pa rin na isang hindi maunahan na pagbagay ng dakilang nobelang Espanyol.

Si Evgeny Schwartz ay ipinanganak sa isang matalino at maunlad na pamilya ng isang Hudyong Orthodox na doktor at komadrona. Mula sa maagang pagkabata, patuloy na lumipat si Zhenya kasama ang kanyang mga magulang mula sa isang lungsod patungo sa isa pa. At sa wakas, tumira sila sa lungsod ng Maykop. Ang mga paglilipat na ito ay isang uri ng mga link para sa mga rebolusyonaryong gawain ng ama ni Yevgeny Schwartz.

Noong 1914, pumasok si Eugene sa faculty ng batas ng Moscow University, ngunit pagkaraan ng 2 taon ay napagtanto niya na hindi ito ang kanyang landas. Palagi siyang naaakit ng panitikan at sining.

Noong 1917, tinawag siya sa hukbo, kung saan nakatanggap siya ng isang pagkakalog, na naging sanhi ng panginig ng kanyang mga kamay sa buong buhay niya.

Matapos ang demobilization mula sa hukbo, buong buhay na inialay ni Yevgeny Schwartz ang kanyang sarili sa pagkamalikhain. Noong 1925 inilathala niya ang kanyang unang libro ng mga kwentong engkanto, na tinawag na "Mga Tale ng isang Lumang Balalaika." Sa kabila ng maraming pangangasiwa sa censorship, ang libro ay isang matagumpay. Ang pangyayaring ito ay nagbigay inspirasyon sa may-akda.

May inspirasyon, isinulat niya ang kamangha-manghang pag-play na Underwood, na itinanghal sa Leningrad Youth Theater. Mayroon ding itinanghal na produksyon ng kanyang kasunod na dula - "Islands 5K" at "Treasure". At noong 1934, naging miyembro si Schwartz ng Union of Writers 'ng USSR.

Ngunit sa mga panahon ni Stalin, pinahinto nila ang pagtatanghal ng kanyang mga dula, nakita nila ang mga pampulitika na panonood at pangungutya sa kanila. Labis na nag-alala ang manunulat tungkol dito.

Dalawang taon bago mamatay ang manunulat, naganap ang premiere ng kanyang akdang "An Ordinary Miracle". Ang may-akda ay nagtrabaho sa obra maestra na ito sa loob ng 10 mahabang taon. Ang isang Ordinaryong Himala ay isang mahusay na kwento ng pag-ibig, isang engkanto kuwento para sa mga matatanda, kung saan mayroong higit na nakatago kaysa sa tila sa unang tingin.

Si Evgeny Schwartz ay namatay sa edad na 61 mula sa atake sa puso at inilibing sa sementeryo ng Theological sa Leningrad.

Itutuloy…

"Dito nagsimula ang kwentong engkanto, nagsimula ang kwento mula sa sivki at mula sa balabal, at mula sa manok ng walker ng alak, mula sa masungit na piglet."

Nagsimula ito sa simula, sinamahan ng mga kasabihan at biro, kamangha-mangha at mahiwagang, sinundan ang mga pormula ng "kamangha-manghang mga ritwal" o, sa kabaligtaran, napabayaan ang canon, nang walang simula at pagtatapos, naging malapit sa realidad, pang-araw-araw na kapaligiran, nakasalalay sa mula kaninong bibig ang tunog nito, kung paano nakakaapekto ang kwentista ...

Abram Kuzmich Novopoltsev

Ang kwentista-joker, ang tagapag-aliw na tagapagbalita na si Abram Novopoltsev ay isang tipikal na kinatawan ng pamana ng mga buffoons. Ang repertoire nito ay nakakagulat sa pagkakaiba-iba nito: may kamangha-manghang mga engkanto, at nobelang pang-araw-araw na kwento, at kwentong engkanto tungkol sa mga hayop, pati na rin mga anekdota, nagbibigay-kaalaman sa mga alamat, mga alamat sa kasaysayan. Gayunpaman, kahit na ang klasikong tradisyunal na engkanto kuwento sa paghahatid ng Novopoltsev, na may lahat ng pormal na katapatan sa kanon, ay muling naisip, muling binago dahil sa natatanging istilo ng kuwentista. Ang pangunahing tampok ng istilong ito ay ang tula, na sumasailalim sa anumang engkantada na sinabi ni Novopoltsev, na ginagawang nakakaaliw, magaan, walang pag-alala at hindi maaring libangin at aliwin ang nakikinig. "Ito ang pagtatapos ng kwentong engkanto," sabi ng kanyang kapwa, at kami, mga kasama, isang baso ng serbesa, para sa pagtatapos ng engkanto, isang basong alak. "

Egor Ivanovich Sorokovikov-Magai

Ang kwentong engkanto ay binawasan ang pagsusumikap ng magbubukid, itinaas ang kanyang diwa, binigyan ng lakas upang mabuhay, ang mga tagapagsalaysay ay laging kilala at pinahahalagahan ng mga tao. Ang mga nagkukuwento ay madalas na nasiyahan sa mga pribilehiyo, halimbawa, sa mga artel ng pangingisda sa Lake Baikal, ang tagapagsalita ay binigyan ng labis na pagbabahagi at napalaya mula sa maraming mahihirap na gawain. O, halimbawa, tulad ng naalala ni Sorokovikov, isang natitirang kwentista ng Russia, ang karamihan sa mga kwento ay kailangang sabihin sa gilingan kung oras na upang gumiling tinapay. “Pagdating mo sa galingan, kumukuha pa sila ng mga sako para tulungan ako. "Sasabihin niya ngayon ang mga engkanto!" At pinapasa nila sila sa pila. "Dare you, just tell us fairy tales!" Sa ganitong paraan kailangan kong magkwento ng maraming kwento ". Ang Sorokovikov ay nakikilala mula sa maraming mga nagsasalaysay ng kwento sa pamamagitan ng kanyang kaalaman sa karunungan sa pagbasa at pagkagumon sa mga libro, samakatuwid ang pagiging kakaiba ng mga kwento na sinabi niya: nagdadala sila ng marka ng mga impluwensya sa libro at kultura ng lunsod. Ang mga elemento ng kultura na ipinakilala ni Yegor Ivanovich sa kwentong engkanto, tulad ng espesyal na istilo ng pagsasalita ng libro ng mga bayani o gamit sa bahay (isang telepono sa bahay ng prinsesa, mga club at sinehan, isang kuwaderno na kinuha ng isang magbubukid na magsasaka, at marami pang iba ) ibahin ang anyo ng engkanto at tumagos sa isang bagong pananaw sa mundo.

Anna Kupriyanova Baryshnikova

Hindi maganda, hindi marunong bumasa at magsasakang si Anna Baryshnikova, na mas kilala sa palayaw na "Kupriyanikha" o "Tita Anyuta", ay minana ang karamihan sa kanyang mga kwentong engkanto mula sa kanyang ama, na gustong maglagay ng isang salita at magpatawa sa madla. Gayundin, ang mga kuwentong engkanto ni Kupriyanikha - taimtim, madalas patula - tulad ng mga kwentong engkanto ni Novopoltsev, ay minana ang tradisyon ng mga buffoons at eksperto ng libangang bahari. Ang mga kwento ni Baryshnikova ay puno ng mga sari-saring simula, wakas, kasabihan, biro at tula. Tinutukoy ng Rhyming ang buong kwento o mga indibidwal na yugto nito, nagpapakilala ng mga bagong salita, pangalan, lumilikha ng mga bagong probisyon. At ang ilan sa mga pagsisimula ng kuwentista ay mga independiyenteng kasabihan na lumipat mula sa isang engkanto patungo sa isa pa: "Ang tinapay ay hindi magandang ipinanganak, pinagsama ba ito sa ilalim ng oven, sa kalan? itinanim nila ito sa sulok, isinasama sa mga kahon, hindi sa bayan. Walang sinuman ang maaaring bumili ng tinapay, walang makakakuha nito nang wala. Lumapit ang Pig Ustinya at pinahiran ang lahat ng mga nguso nito. Sa loob ng tatlong linggo ay nagkasakit ako, sa ika-apat na linggo ay gumuho ang baboy, at sa ikalimang linggo ay tapos na ito. "

Fedor Ivanovich Aksamentov

Ang engkanto kuwento, tulad ng isang piraso ng plasticine sa mga kamay, ay binago at binago sa ilalim ng impluwensya ng iba't ibang mga kadahilanan (ang mga indibidwal na katangian ng tagapagsalaysay, ang lugar kung saan umiiral ang engkanto, ang panlipunang kapaligiran kung saan kabilang ang tagaganap. Kaya, sinabi sa kapaligiran ng sundalo, ang engkanto ay sumisipsip ng mga katotohanan ng larangan at buhay militar, ang kuwartel at lilitaw sa harap namin bilang isang ganap na magkakaiba, bagong engkanto kuwento. Ang kwento ng isang sundalo ay nailalarawan sa pamamagitan ng sarili nitong espesyal na repertoire, isang espesyal na hanay ng mga tema at isang seleksyon ng mga yugto. Si Aksamentov, isang tagapagsalita ng Lena, isa sa mga pinakamahusay na kinatawan ng engkanto ng isang sundalo, ay pinangangalagaan ang tradisyon ng diwata, ngunit sa parehong oras ang kanyang engkanto ay binago, napasailalim sa mga katotohanan ng buhay ng isang sundalo (mga bantay, tagapag-alaga, pagpapaalis mga tala, guardhouse, atbp.). Sa kwento ng isang sundalo hindi mo mahahanap ang kamangha-manghang "sa isang tiyak na kaharian" o "lampas sa lupain", ang aksyon ay itinakda sa isang tukoy na lugar at kahit oras, nagaganap ito sa lugar ng Moscow o St. Para sa Aksamentov, ito ang madalas na France at Paris. Ang pangunahing tauhan ng kanyang mga kwento ay isang sundalong Ruso. Ipinakikilala din ng tagapagsalaysay ang mga lasing, laro ng card, hotel, partido sa kwento, kung minsan ang mga larawang ito ng kalasingan ay nagiging isang uri ng apotheosis ng isang lasing, na nagbibigay ng isang tukoy na lilim ng pantasya ng engkanto.

Natalia Osipovna Vinokurova

Para sa kwentista na si Vinokurova, isang mahirap na babaeng magsasaka na nakikipagpunyagi sa kahirapan sa buong buhay niya, ang pangunahing interes sa engkanto ay ang pang-araw-araw na mga detalye at pang-sikolohikal na sitwasyon; sa kanyang mga kwentong engkanto ay hindi mo mahahanap ang mga simula, wakas, kasabihan at iba pa mga katangian ng isang klasikong engkanto kuwento. Kadalasan ang kanyang kwento ay isang bilang lamang ng mga katotohanan, bukod dito, sa halip ay gumuho at nalilito, kaya, paglukso mula sa isang yugto patungo sa isa pa, ginagamit ni Vinokurova ang pormulang "upang mailagay ito nang maikli". Ngunit sa parehong oras, ang kuwentista ay biglang huminto sa isang detalyadong paglalarawan ng pinakasimpleng pang-araw-araw na tagpo, na, sa prinsipyo, ay hindi tipikal ng isang engkanto kuwento. Hinahangad ni Vinokurova na mailapit ang realidad sa engkanto-kwento sa katotohanan, samakatuwid ang kanyang mga pagtatangka na pag-aralan ang estado ng sikolohikal ng mga bayani, ilarawan ang kanilang mga kilos, ekspresyon ng mukha, kung minsan ay nagbibigay ng pagsasalarawan ang tagasalaysay ng hitsura ng mga tauhan sa kanyang mga kwentong engkanto (" isang batang lalaki, sa isang maikling sertuchka at isang takip na Chornen, ay tumatakbo sa kanya ").

Dmitry Savelievich Aslamov

Ang isang mahalagang papel sa pang-unawa ng isang engkanto ay ginampanan ng paraan ng pagsasalaysay ng kwento: emosyonal at kasabay ng kwento sa mga kilos, komento, address sa madla, o, sa kabaligtaran, tahimik, maayos, nang walang pagsabog. Halimbawa, si Vinokurova ay isa sa mga kalmado na nagkukuwento, tulad ni Sorokovikov, na ang pagsasalita ay kalmado, medyo solemne at nasa isang masiglang tono. Ang kanilang kumpletong kabaligtaran ay ang master storyteller na Aslamov. Siya ay lahat ng paggalaw, patuloy na gesticulate, ngayon pagtaas, at pagkatapos ay pagbaba ng kanyang boses, pag-pause, pag-play, laughs, marka laki sa kanyang mga kamay, kung, halimbawa, ang isa ay may upang makipag-usap tungkol sa laki, taas, sa pangkalahatan ang laki ng isang bagay o isang tao . At mas maraming mga tagapakinig, mas lumilitaw siya sa lahat ng kaluwalhatian nito. Itinala ni Aslamov ang mga indibidwal na pagsasamantala at pakikipagsapalaran ng mga bayani ng engkanto na may exclamations at mga katanungan: "Aha!", "Mabuti!", "Dexterously!", "Iyon ay kung paano!", "Matalino tapos!" at iba pa. O, sa kabilang banda, ay nagsabi: "Anong tanga!" ang mga kwento ng engkanto ay napaka-interesante.

Matvey Mikhailovich Korguev

"Hindi sa kung aling kaharian, hindi sa kung aling estado, ngunit sa kung saan ka nakatira at ako ay nanirahan sa isang magbubukid," - ganito sinisimulan ni Korguev ang kanyang engkanto "Tungkol kay Chapaya", kung saan namamahala ang kwento ng White Sea katawanin makasaysayang materyal, mga kaganapan Digmaang Sibil, sa mga imahe ng katutubong sining. Mapaglarong, pinagsasama ng Korguev ang mga kamangha-manghang tradisyunal na motibo sa napapanahong katotohanan, nagdudulot ng buhay sa kanila ng lahat ng mga pang-araw-araw na detalye, na nagpapakatao ng mga character na engkanto-kwento, isinapersonal ang mga ito. Kaya, ang mga bayani at bayani ng mga kwentong sinabi niya ay tinawag na Tanechka, Lenochka, Yelechka, Sanechka, Andreyushko. Kumuha si Elychka ng isang "baboy - gintong bristle" para kay Andrey, "naka-pack ito sa isang kahon at natulog. Natulog siya ng kaunti, bumangon ng alas sais, pinainit ang samovar at sinimulang gisingin si Andrei. " Dahil sa mga naturang detalye, ang pagiging totoo ng mga kwentong engkanto at kanilang libangan ay nakamit, na walang alinlangan na nakikilala ang mga kuwentong engkanto ni Korguev mula sa iba.

Danish nobelista at makata - ang may-akda ng mga tanyag na engkanto sa mundo para sa mga bata at matatanda. Sinulat niya ang The Ugly Duckling, The King's New Dress, The Steadfast Tin Soldier, The Princess and the Pea, Ole Lukkoye, The Snow Queen and many other works.

Ang kwentista ay patuloy na natatakot para sa kanyang buhay: Si Andersen ay takot sa posibilidad ng isang nakawan, isang aso, ang posibilidad na mawala ang kanyang pasaporte.

Higit sa lahat, takot sa sunog ang manunulat. Dahil dito, ang may-akda ng The Ugly Duckling ay palaging nagdadala ng isang lubid sa kanya, sa tulong nito, sa kaganapan ng sunog, posible na makalabas sa bintana patungo sa kalye.

Gayundin, pinahihirapan si Andersen ng takot na pagkalason sa buong buhay niya. Mayroong isang alamat ayon sa kung aling mga bata na gustung-gusto ang gawain ng kwentong taga-Denmark ay bumili ng regalo para sa kanilang idolo. Kakatwa, ang mga lalaki ay nagpadala kay Andersen ng isang kahon ng mga tsokolate. Kinilabutan ang kwento nang makita ang regalo ng mga bata at ipinadala ito sa kanyang mga kamag-anak.

Hans Christian Andersen. (nacion.ru)

Sa Denmark, mayroong isang alamat tungkol sa katutubong pinagmulan ng Andersen. Ito ay dahil sa ang katunayan na sa kanyang maagang autobiography ang mismong may-akda ay nagsulat tungkol sa kung paano sa pagkabata ay nilalaro niya si Prince Frits, kalaunan - Haring Frederick VII, at wala siyang mga kaibigan sa mga batang kalye. Ang prinsipe lang. Ang pakikipagkaibigan ni Andersen kay Frits, ayon sa pantasya ng kuwentista, ay nagpatuloy sa pagiging matanda, hanggang sa mamatay ang huli, at, ayon sa mismong manunulat, siya lamang ang, maliban sa mga kamag-anak, na pinasok sa kabaong ng namatay.

Charles Perrault

Gayunpaman, ang katanyagan sa buong mundo at pagkilala sa kanyang mga inapo ay nagdala sa kanya ng hindi seryosong mga libro, ngunit ang kahanga-hangang mga engkanto "Cinderella", "Puss in Boots", "Bluebeard", "Little Red Riding Hood", "Sleeping Beauty".

Hindi inilathala ni Perrault ang kanyang mga kwento sa ilalim ng kanyang sariling pangalan, ngunit sa ilalim ng pangalan ng kanyang 19 na taong gulang na anak na si Perrault d'Armancourt. Ang totoo ay sa kultura ng siglong XVll sa buong Europa, at lalo na sa Pransya, nanaig ang klasismo. Ang direksyong ito ay naglaan para sa isang mahigpit na paghahati sa "mataas" at "mababang" mga genre. Maaaring ipalagay na itinago ng manunulat ang kanyang sariling pangalan upang maprotektahan ang kanyang natatag na reputasyon sa panitikan mula sa mga akusasyong nagtatrabaho kasama ang "mababang" uri ng mga kwentong engkanto.

Dahil sa katotohanang ito, pagkamatay ng Perrault, si Mikhail Sholokhov ay nagdusa ng parehong kapalaran: sinimulang kontrobersiya ng mga kritiko sa panitikan ang kanyang akda. Ngunit ang bersyon tungkol sa independiyenteng akda ng Perrault ay tinatanggap pa rin sa pangkalahatan.

Ang Brothers Grimm

Sina Jacob at Wilhelm ay mga mananaliksik ng kultura ng katutubong Aleman at mga kwentista. Ipinanganak sila sa lungsod ng Hanau. Sa mahabang panahon nakatira sila sa lungsod ng Kassel. Pinag-aralan ang gramatika ng mga wikang Aleman, kasaysayan ng batas at mitolohiya.

Ang mga nasabing kwento ng Brothers Grimm bilang "The Wolf and the Seven Kids", "Snow White at the Seven Dwarfs" at "Rapunzel" ay kilala sa buong mundo.

Ang Brothers Grimm. (history-doc.ru)

Para sa mga Aleman, ang duet na ito ay ang personipikasyon ng primordial folk culture. Kinolekta ng mga manunulat ang alamat at inilathala ang ilang mga koleksyon na pinamagatang "Tales by the Brothers Grimm", na naging tanyag. Ang magkapatid na Grimm ay lumikha din ng isang libro tungkol sa Germanic Middle Ages na "German Legends".

Ito ang magkakapatid na Grimm na itinuturing na tagapagtatag ng philology ng Aleman. Sa pagtatapos ng kanilang buhay, nagsimula silang lumikha ng unang diksyonaryo ng wikang Aleman.

Pavel Petrovich Bazhov

Ang manunulat ay ipinanganak sa lungsod ng Sysert, distrito ng Yekaterinburg, lalawigan ng Perm. Nagtapos siya mula sa teolohikal na paaralan sa Yekaterinburg, at kalaunan ay mula sa Perm theological seminary.

Nagtrabaho siya bilang isang guro, manggagawa sa politika, mamamahayag at editor ng mga pahayagan sa Ural.

Pavel Petrovich Bazhov. (zen.yandex.com)

Noong 1939, isang koleksyon ng mga kuwentong engkanto ni Bazhov na "The Malachite Box" ay nai-publish. Noong 1944, ang The Malachite Box ay nai-publish sa London at New York, pagkatapos ay sa Prague, at noong 1947 sa Paris. Ang gawain ay isinalin sa German, Hungarian, Romanian, Chinese, Japanese. Sa kabuuan, ayon sa silid-aklatan. Lenin, - sa 100 mga wika sa buong mundo.

Sa Yekaterinburg, mayroong isang bahay-museo ng Bazhov, na nakatuon sa buhay at malikhaing landas ng manunulat. Sa silid na ito isinulat ng may-akda ng "Malachite Box" ang lahat ng kanyang mga gawa.

Astrid Lindgren

Ang mga gawa sa engkanto ay malapit sa katutubong sining, ang koneksyon sa pagitan ng pantasya at katotohanan ng buhay ay nadama sa kanila. Ang Astrid ay may-akda ng isang bilang ng mga tanyag na aklat pambata sa mundo, kasama ang The Kid at Carlson Who Lives on the Roof at Phio Longstocking. Sa Russian, ang kanyang mga libro ay naging kilala salamat sa pagsasalin ng Lilianna Lungina.

Astrid Lindgren. (wbkids.ru)

Inilaan ni Lindgren ang halos lahat ng kanyang mga libro sa mga bata. "Hindi ako nakasulat ng anumang mga libro para sa mga matatanda at sa palagay ko hindi ko iyon gagawin," mariing sinabi ni Astrid. Kasama ang mga bayani ng mga libro, itinuro niya sa mga bata na "Kung hindi ka nakatira sa labas ng ugali, ang iyong buong buhay ay magiging isang araw!"

Ang manunulat mismo ay palaging tinawag na masaya ang kanyang pagkabata (maraming mga laro at pakikipagsapalaran dito, sinamahan ng trabaho sa bukid at sa paligid nito) at itinuro na ito ang nagsilbing isang mapagkukunan ng inspirasyon para sa kanyang trabaho.

Noong 1958, natanggap ni Lindgren ang Hans Christian Andersen Medal, na pinantayan ng Nobel Prize sa Mga Panitikan ng Mga Bata.

Si Lindgren ay nabuhay ng mahabang buhay, 94 taon, kung saan 48 taon, hanggang sa kanyang kamatayan, nagpatuloy siyang makisali sa pagkamalikhain.

Rudyard Kipling

Kilalang manunulat, makata at repormador, ipinanganak sa Bombay, India. Sa edad na 6 siya ay dinala sa Inglatera, sa mga taon na iyon ay tinawag niya kalaunan na "mga taon ng pagdurusa." Nang ang manunulat ay 42 taong gulang, iginawad sa kanya ang Nobel Prize. Hanggang ngayon, nananatili siyang pinakabatang manunulat at manunulat sa kanyang nominasyon. Siya rin ang naging unang Ingles na tumanggap ng Nobel Prize for Literature.