Paano iguhit ang dagat at alon na may gouache sa mga yugto. Seascape - gumuhit kami kasama ang mga bata sa gouache Pagguhit ng dagat sa mga yugto

Ang Marina (marino, marina, mula sa marinus - dagat) ay ang pinakatanyag na genre sa mga mahilig sa sining, na naglalarawan ng isang pagtingin sa dagat o mga pangyayaring nagaganap sa dagat. Ang mga elemento ng dagat ay nakakaakit ng hindi mahuhulaan na pagkakaiba-iba nito. Ang maselan na pag-play ng mga pearlescent shade ng isang maaraw na araw ay biglang nagbago sa mayamang kaibahan ng isang estado bago ang bagyo. Ang mabibigat na ulap ay pinalitan ng nakakakalma na lilac velvet ng paglubog ng araw. Mahirap labanan ang pagnanasa at hindi makuha ang kagandahang ito sa papel. Nag-aalok kami na gumawa ng tatlong mga guhit na may imahe ng dagat sa tatlong mga diskarte sa grapiko: mga lapis na kulay, mga lapis ng watercolor at mga lapis na pastel mula sa STABILO.

Bago simulan ang trabaho, alalahanin ang uri ng dagat o ang kalagayan ng panahon ng elemento ng dagat, na malinaw na naitala sa iyong memorya. Mabuti kung mayroon ka nang isang sketch ng tanawin, at malinaw mong naaalala ang buong paleta ng kulay ng kalangitan, mga ulap, buhangin, mga bato sa baybayin, ang mismong ibabaw ng dagat. Kung walang sketch, maaari mong gamitin ang litrato bilang isang mapagkukunang materyal para sa pagguhit. Para sa trabaho, gumamit ng mga may kulay na lapis, firm ng STABILO, papel para sa watercolor na may tekstong "egghell" na format na A4, upang maitama ang pagguhit, gumamit ng isang pambura.

Para sa paglalarawan na may kulay na mga lapis, ang estado ng isang maaraw na araw na may kaunting kalmado sa dagat, na may mapaglarong pag-surf ng mga alon sa isang mabatong baybayin ay napili. Ang isang sailboat na malapit sa abot-tanaw at mga seagull na mataas sa kalangitan ay hindi masasalamin ang mga sangkap na katangian ng seascape at magbibigay ng isang tiyak na kabanalan sa larawan.

Yugto 1. Pagguhit ng paghahanda.

Gumamit ng mga light contour line upang mailagay ang mga elemento ng landscape sa sheet. Una sa lahat, gumuhit ng isang linya ng abot-tanaw sa itaas lamang ng gitna ng sheet. May kondisyon siyang hahatiin ang pagguhit sa "langit" at "lupa". Mas malapit sa itaas na gilid ng sheet, balangkas ang isang hilera ng malapit at bahagyang ibababa ang malalayong mga ulap. Sa kaliwa, markahan ang mabatong gilid ng baybayin at mula dito hanggang kanan pababa sa hangganan ng baybayin na buhangin na may isang rollback ng alon. Ilagay ang mga linya ng alon sa ibabaw ng dagat sa pababang pagkakasunud-sunod sa linya ng abot-tanaw. Sa kanang bahagi ng larawan, markahan ang mga balangkas ng sailboat, sa itaas na bahagi - ang mga silhouette ng seagulls.

Yugto 2. Ang gawain ng yugtong ito ay upang ipakita ang ugnayan ng kulay-tonal sa tanawin.

Sa mga lapis na kakulay ng asul, gaanong humahampas sa kalangitan, karamihan sa ibabaw ng dagat at kasama ang mga anino na bahagi ng mabatong baybayin. Takpan ang hanay ng mga baybayin at baybayin na buhangin na may rosas sa ibabaw ng asul, ito ay gawing pangkalahatan ang scheme ng kulay ng bahaging ito at magsisilbing kulay ng mga pinaka-naiilaw na lugar.

Layout ng kulay

Yugto 3. Light-air na pananaw sa isang tanawin.

Sa mas madalas na pagtatabing, ibunyag ang lalim ng kalangitan: malapit sa itaas na bahagi ng sheet, dagdagan ang saturation ng kulay, ihambing ang itaas na gilid sa mga ulap; malapit sa abot-tanaw, babaan ang saturation ng kulay at palambutin ang kaibahan sa ilalim ng mga ulap. Sa ibabaw ng dagat, gumuhit ng isang pangkalahatang mahabang pagbaril. Ang harapan ng surf ay mangangailangan ng mas maingat na pag-aaral: paghiwalayin ang mga patayong bahagi ng alon mula sa pahalang na matatagpuan na mga foots na may mas maiinit na lilim - ang mga ito ay mas malamig na lilim. Ang parehong mga shade ay nangingibabaw sa mababang mga bahagi ng tubig sa baybayin ng baybayin. Pagpasyahan ang mga bato nang mas detalyado ayon sa mga eroplano ng kaluwagan, naglalaman ang mga ito ng mga kakulay ng murang kayumanggi at mga tono ng buhangin.

Layout ng kulay

Yugto 4. Pagdidetalye ng mga elemento at paglalahat ng tanawin.

Matapos makumpleto ang trabaho sa mga halftones, tingnan muli ang pagguhit, marahil sa isang lugar ay kinakailangan upang ayusin ang tono at pagguhit ng elemento. Kung saan kinakailangan, alisin ang labis sa gilid ng pambura, sa isang lugar maaari kang dumaan muli sa kulay. Ang karagdagang pagpapaliwanag ng mga bagay na may kulay ay binubuo sa pagguhit ng mga detalye ng katangian: paglilinaw ng pagguhit ng pinakamalapit na ulap, pagkilala sa hugis at dami. Iguhit ang mga taluktok ng mga alon at splashes ng tubig. Tukuyin ang guhit ng balangkas. Bigyang-diin ang lunas ng mabatong bahagi ng baybayin na may mga pagkakaiba. Magdagdag ng detalye sa mga linya ng rollback ng tubig at basang buhangin na may mga maliliit na baybayin. Iguhit ang mga silweta ng mga seagull na mataas sa kalangitan.

Layout ng kulay

Yugto 5. Pagkumpleto ng trabaho

Panghuli, isang mabilis na sulyap sa pagguhit at tukuyin kung ang lahat ng mga elemento ng tanawin ay naaayon sa bawat isa, kung posible na mapanatili ang integridad ng komposisyon sa pamamagitan ng paglalagay ng mga accent, ihatid ang light-air perspektibo ng puwang, at, pinakamahalaga, ihatid ang hindi malilimutang nakamamanghang kagandahan ng dagat.

Maaari kang gumuhit ng tulad ng isang kalmado dagat.

Ginagawa namin ang pangkalahatang markup ng larawan



gumuhit ng mga ulap sa kalangitan



iguhit ang mga sanga ng puno ng palma



ngayon, dagat



magdagdag ng mga anino mula sa puno ng palma



ngayon, maaari kang magpinta ng may kulay na mga lapis o pintura



Mayroong maraming uri ng mga kuwadro na ipininta upang pintura ang dagat.

Ang unang pagpipilian ay upang hatiin ang sheet sa abot-tanaw at dagat. Maaari kang gumuhit ng isang bilog, na magiging araw, at ang baybayin.





Pagkatapos ay gumuhit kami ng isang baybayin na may mga bato at isang bangka.



Narito ang isa pang paraan ng pagguhit ng dagat.

bawat pintor ay nagpinta ng dagat ayon sa nakikita niya. ngunit kung pinag-uusapan natin ang pagguhit nang sunud-sunod, kung gayon ang pinakamahalagang bagay ay ang gumuhit ng mga alon. kung makaya mo ang gawaing ito, isaalang-alang na nakuha mo na ang dagat. atleast parang sa akin yun. ang algorithm para sa pagguhit ng mga alon ay ibinibigay sa ibaba:













Kung iguhit mo ang dagat sa itim at puti, pagkatapos bilang karagdagan sa isang lapis, maaari mo ring gamitin ang uling, kaya mabilis mong makamit ang nais na epekto, kung saan kailangan mong dumidilim sa itim ...



inilapit ko ang iyong pansin sa pangalawang larawan kung saan ang dagat na may mga seagull ay inilalarawan ..))



ngunit mayroon nang isang bersyon ng kulay, mabilis silang gumuhit, hindi gumana sa maliliit na detalye, makikita mo kaagad,



at ang huling larawan ay nagpapakita na sinubukan ng artist na ilarawan ang ilalim ng dagat ..)



Maaari mong subukang ilarawan ang dagat sa pamamagitan ng panonood sa master class na ito:

Ang gawain ay napakahirap, mahirap, ngunit ang resulta ay tiyak na sulit sa pagsisikap. At ang proseso ng pagguhit mismo, sigurado ako, ay magdadala ng maraming kasiyahan.

Nagpapakita ako ng isang napaka-simpleng paraan tulad ng iguhit ang dagat sa mga yugto... Upang magawa ito, gumuhit muna ng dalawang linya, pagkatapos ay i-sketch ang baybayin at mga bundok sa likuran. Pagkatapos nito ay gumuhit kami ng isang bangka. Susunod, idagdag ang mga ibon at magpatuloy sa pangkulay ang larawan.



Napakahirap ipinta ang dagat, tulad ng totoong mga pintor ng dagat. Kinakailangan na magkaroon ng isang talento, tulad ng Aivazovsky.

Ang dagat ay may isang dagat (paumanhin para sa tautology) ng mga kulay, shade, overflows. Bilang karagdagan, ang kulay nito ay nagbabago mula sa mga pagbabago sa panahon, mula sa pagkakaroon ng sikat ng araw, atbp.

Sa mga guhit ni Enua nagustuhan ko ang penultimate na isa, na naglalarawan sa ilalim ng dagat. Ang detalyeng ito lamang ang nagbibigay ng higit pa o mas kaunting realismo sa larawan.

Kung iguhit mo ang dagat na hindi maganda, ngunit sa eskematiko, kung gayon hindi mo na kailangang iguhit ang anumang bagay!)). Sapat na upang ilarawan ang isang paglalayag na bangka, at sinuman ang magsasabi na ito ay isang pinturang dagat.

Tingnan kung paano ko ito ginawa nang literal sa isang minuto sa Paint! (gayunpaman, gumuhit ako ng mga barko nang masama ..)



Ang pagguhit ng dagat ay hindi madali, ngunit sulit na subukan.

Mahalagang piliin ang istilo mismo, ang pamamaraan kung saan nais mong pintura, upang ipakita ang pangkalahatang hitsura ng larawan.

Nais mong ipakita ang bagyo o ang baybayin sa ibabaw, o baka ang paparating na mga alon.

Sa mga pintura, ang isang alon ay maaaring maiparating na may maliit na mga stroke, paghahalo ng mga shade, pagdaragdag ng puting kulay upang gumuhit ng bula at mga alon. Ang mahabang pagbaril ay maaaring iwanang patag.



Mas mahusay na gumuhit ng maliit na at ang mga tuktok ng alon.

Berde, asul, lila - ang mga shade na ito ay maaaring magamit upang buhayin ang isang larawan at ihatid ang mga anino para sa dami.







Pagkatapos nito kumukuha kami ng mga nakahandang guhit at muling gumuhit, ngunit sa oras na ito sa aming sheet. Ang anumang bangka, alimango, nudist, pinakuluang negosyante ng mais, bio-toilet, bote ng beer at iba pang mga katangian ng modernong dagat ay maaaring ganap na magkasya dito. Nagpasiya akong magdagdag ng mga kinakailangang item tulad ng isang puno ng palma at isang hubad na babae:



Maaari mo ring itulak ang mga barko sa sea liner na Queen Mary 2 at isang minion, tk. ang paksang ito na ang oras ay patok na patok, at pati na rin ang pating:



Ito ay nananatili upang palamutihan nang maganda)

Syempre, iguhit ang dagat ito ay hindi madali, maaari itong maging tahimik, kalmado, at maaari itong maging isang mapanganib na avalanche na sumisira sa lahat ng mga nabubuhay na bagay, ngunit ang karamihan sa mga tao ay sambahin ito at nangangarap ng bakasyon sa dagat Nasa ibaba ang isang halimbawa ng isang phased na pagguhit ng dagat kasama ang beach, pagdaragdag ng mga sun lounger at isang pares ng mga palma - ito ay magiging isang tunay na paraiso.

Sa simula, markahan namin ang mga linya ng abot-tanaw, dagat at lupa, pagkatapos ay magdagdag ng mga bato at malalaking bato, magpakita ng mga magaan na alon, habang pangkulay, huwag kalimutan ang tungkol sa halaman sa baybayin. Ganito dapat ang hitsura ng lahat.

Sa mundong ito, napakahirap isipin ang anumang mas romantikong kaysa sa isang paglalayag na barkong nag-iisa na naglalayag sa mga alon upang makilala ang hindi alam. Siyempre, ang paglalakbay sa pamamagitan ng dagat ay pag-ibig sa sarili, ngunit ang isang paglalayag na barko ay ang rurok ng lahat ng mga romantikong pangarap.

Pinangarap namin na maglayag ng mga barko mula maagang pagkabata, na binabasa ang Jack London, Vladislav Krapivin o Jules Verne. Ngunit ang paglalayag kahit sa isang maliit na yate sa paglalayag ay tiyak na hindi mag-iiwan ng isang walang malasakit na pang-adulto. Kapag ang isang malaking totoong bangka na may maraming mga masts, isang buong hanay ng mga tuwid at pahilig na mga paglalayag ang lilitaw sa abot-tanaw, ito ay simpleng nakamamangha.

Matagal bago lumubog ang Titanic sa dagat, karamihan sa mga tao sa tubig ay lumipat sa mga ordinaryong board na may kalakip na mga sheet. Ang natatanging tradisyon ng pagpapadala ng mga sheet sa dagat ay nanatili hanggang ngayon, kahit na bilang aliwan. Gayunpaman, ang paksa ay kagiliw-giliw, kaya sa aralin ngayon makikita mo kung paano gumuhit ng tama ng isang boat sa isang lapis. Ang isang sailboat ay isang bapor na gumagamit ng lakas ng hangin upang gumalaw. Matalino at simple, masayahin at murang, ngunit labis na hindi komportable sa kumpletong kalmado.

Ang buong katotohanan tungkol sa buhay:
- Ang isang sailboat ay isang isda din na nanirahan kasama ng mga barko ng mahabang panahon at ang itaas na palikpik ay na-mutate lamang sa isang sheet.
"Ang pinakamahusay na paraan upang mahuli ang isang kilalang pagkakasakit sa paggalaw ay ang tumakbo pabalik sa deck habang may bagyo.
- Lumitaw ang itim na paggawa nang ang mga unang barko ay naglayag sa baybayin ng Africa. Mayroong totoong mga problema sa hangin, ngunit ang barko ay kailangan pa ring lumipat. Samakatuwid, ang mga mamamayan ng Africa ay binigyan ng mga sagwan at kahulugan ng buhay.
- Karaniwang hindi lumulutang sa isang lupa ang isang bangka, ngunit kapag nangyari ito, dapat asahan ng marami ang maraming nasawing sibilyan.

Ang pagguhit ng isang sailboat ay mas madali kaysa sa pagbuo o pagbili, ngunit magiging maganda pa rin ito.

Sa master class na ito, kasama ka, matututunan namin kung paano iguhit ang dagat gamit ang gouache gamit ang isang sailboat. Kaya, ang diskarte sa pagpipinta ay gouache.

Hindi ka na ba nagsisipilyo mula sa pag-aaral? Wala naman itong ibig sabihin. Ang mga gouache drawings ay isang mahusay na pagsisimula para sa mga nagsisimula.

Bakit eksakto ang diskarteng ito?
Ang gouache ay ang pinakamahusay na panimulang materyal.
Una sa lahat, ito ay napaka-abot-kayang at maaaring mabili nang praktikal sa bawat hakbang (sa paghahambing sa acrylic o langis).

Pangalawa, ang batayan ng tubig ng ganitong uri ng pintura ay ginagawang posible upang madaling maiiba ang kapal ng pintura, ang antas ng aplikasyon nito, pati na rin ang pagbuo ng mga pagkakayari sa canvas.

Pangatlo, ang katotohanan na ang gouache ay isang ganap na hindi nakakalason na pintura ay napakahalaga. Kaya, ang mga aralin sa gouache ay ganap na ligtas para sa mga bata at mga taong may ilang mga karamdaman at pagkakaroon ng iba't ibang mga reaksiyong alerhiya.

Pang-apat, ang naturang pintura ay lubos na may kakayahang pagsamahin ang ilan sa mga katangian ng mga watercolor at, sa ilang mga kaso, kahit na mga pintura ng langis, samakatuwid, ang pagpipinta na may gouache ay magbibigay ng isang pagkakataon upang magawa ang mga praktikal na kasanayan sa iba pang mga diskarte.

Ang makapal na pare-pareho ng pintura ay nagbibigay-daan sa iyo upang maglapat ng iba't ibang mga layer sa tuktok ng bawat isa, habang ang pagpipinta sa mga ilaw na lugar na may mas madidilim o kabaligtaran. Ginagawa nitong posible na gumawa ng maraming pagbabago sa imahe bago ito matuyo. Sa parehong oras, posible ring lumabo ang pintura, palabnawin ito ng mas maraming mga transparent layer, na ginagawang makatotohanang pagguhit.

Kaugnay ito sa inilarawan sa itaas na mahahalagang kalamangan na sa araling ito gagamitin namin ang pinturang gouache.

Ilagay ang sheet na nais mong pintura nang patayo at hatiin ito nang halos kalahati. Hayaan ang tuktok ng sheet na bahagyang mas malaki. Gumamit ng isang malaking brush upang pintura sa kalangitan.

Gumuhit ng isang maliit na buwan na may puting gouache. Balangkasin ang hangganan sa maliwanag na dilaw. Maaari ka ring maghawak ng kaunting kahel.

Hanggang sa matuyo ang gouache, magdagdag ng mas madilim na kulay sa paligid ng mga gilid. Upang magawa ito, ihalo lamang ang itim at asul na pintura sa paleta.

Iguhit ang panlabas na hangganan ng mga ulap.

Paghaluin ang asul, puti at ilang itim na pintura. Idagdag sa mga ulap upang makakuha ka ng isang napaka-makinis na paglipat mula sa ilaw na bahagi na malapit sa buwan.

Mula sa loob ng larawan, dapat mong iguhit ang mga ulap na mas magaan, dahil sumasalamin ito ng ilaw ng buwan. Hangga't basa pa ang pintura, madali ang paghahalo ng mga kulay. Maaari kang kumuha ng isang malinis na brush at gamitin ito upang maghalo ng dalawang mga kulay kung saan nais mong makakuha ng pantay at maayos na paglipat.

Para sa mga bituin, ihalo muna ang mala-bughaw na pintura sa paleta at iguhit ang isang maliit na bilog. Kapag ang pintura ay tuyo, gumamit ng isang manipis na brush upang magpinta ng isang maliit na tuldok na may puting pintura.

Pagkatapos ay dapat mong maingat na i-sketch ang imahe ng sailboat sa lapis.

Ginuhit namin ang dagat na may gouache sa mga yugto. Ang dagat ay dapat munang lagyan ng pintura ng hindi pantay na mahabang pahalang na mga stroke, kahalili ng maitim na asul, asul at turkesa na pintura. Sa harapan, pintura ang isang malaking alon na may asul-berdeng pintura.

Patuloy mong pintura ang dagat. Sa asul na maliwanag na pintura, pintura ang maliliit na alon malapit sa mismong barko.

Gumuhit ng mga highlight sa mga alon na may puting gouache. Pininturahan mo ng gouache ang sailboat. Tandaan na ang mga layag ay dapat iguhit gamit ang isang napaka-makinis na paglipat mula sa asul hanggang puti, mula kaliwa hanggang kanan.

Ngayon ay nananatili itong gumuhit ng maliliit na kordero ng bula sa mga alon, at naglalagay din ng silaw ng ilaw gamit ang isang manipis na brush. Sinablig ko ang bula ng isang matigas na brush na may gouache. Sa una, pinakamahusay na magsanay sa ilang piraso ng papel.

Ang resulta ay tulad ng isang trabaho - isang sailboat na naglayag sa bahay sa pamamagitan ng isang misteryosong gabi na may ilaw ng buwan.

Gumuhit ng mga alon

Inilabas na namin ang mga alon sa halimbawa ng sailboat, ngunit nais namin na kumuha ka ng isa pang sunud-sunod na pagtingin sa kung paano sila iginuhit.

Sa tutorial ng larawan na ito, titingnan namin ang isang simpleng pamamaraan para sa pagguhit ng isang seascape. Ang araling ito ay perpekto para sa mga nagsisimula, dahil ang balangkas ay walang tumpak na mga guhit at kumplikadong mga konstruksyon. Ang pangunahing gawain sa pagpipinta ng dagat ay ang maayos na paghalo ng mga pintura sa basa na papel at gumawa ng isang nagtapos na hugasan para sa isang makatotohanang epekto sa tubig.

Kaya, ihanda ang iyong lugar ng trabaho at kunin ang mga kinakailangang tool:

• pintura ng watercolor;
• espesyal na papel para sa pagpipinta ng watercolor;
• lalagyan na may tubig;
• bilog na mga sintetiko na brush o haligi Blg 5,3 at 4;
• lapis na may pambura.

Mga yugto ng pagguhit

Hakbang 1. Ito ay nagkakahalaga ng pagsisimula ng trabaho sa pamamagitan ng paglikha ng isang sketch ng lapis. Biswal na hatiin ang sheet sa 2/3 na mga bahagi at iguhit ang isang pahalang na linya sa tuktok ng sheet. Sa gayon, nilikha namin ang linya ng abot-tanaw. Susunod, iguhit ang baybay-dagat sa ibabang kaliwang sulok.

Gumuhit ng isang malaking alon sa ilalim ng linya ng abot-tanaw.

Sa ibaba gumawa kami ng maliliit na alon.

Handa na ang sketch. Nagpapatuloy kami sa pagguhit gamit ang pintura, ngunit una naming binubulok ang saturated outline ng pagguhit gamit ang isang pambura.

Hakbang 2. Punan ang itaas na bahagi ng dagat ng translucent ultramarine (sa likod ng malaking alon). Masyadong malinaw na mga contour ay malabo sa isang wet brush.

Hakbang 3. Maayos na ipinapadala ng mataas na alon ang sikat ng araw, binabaluktot ang pangunahing kulay ng tubig, ginagawang mas mainit, kaya pintura sa kanila ng may berdeng-turkesa na tono. Pinag-shade namin ang base ng malapit na alon na may lemon na lasaw ng isang malaking halaga ng tubig. Iwanan ang mga tuktok ng mga alon ng puti sa ngayon.

Hakbang 4. Punan ang mga puwang sa pagitan ng mga alon ng isang ilaw na ultramarine. Susunod, na may dilaw na ocher, binabalangkas namin ang isang piraso ng baybayin sa ibabang kaliwang sulok.

Hakbang 5. Maglagay ng shade ng indigo sa dulo ng brush No. 3 at markahan kasama nito ang madilim na mga bahagi ng mga alon na bumubuo ng mga tuktok.

Hakbang 6. Ang basa na pamamaraan at nagtapos na mga paghuhugas ay makakatulong sa amin upang makagawa ng isang makatotohanang kalangitan. Nabasa namin ang lugar ng kalangitan ng tubig at sa tulong ng isang malaking brush at asul na kobalt nagsisimula kaming iguhit ang kalangitan at ang mga balangkas ng mga ulap.

Hakbang 7. Gumuhit ng mga bato at damong-dagat sa beach sa buhangin. Para sa isang mas kawili-wiling resulta, inirerekumenda namin ang paggawa ng ilang mga splashes sa isang kayumanggi tono upang ma-maximize ang pagkakayari ng mabuhanging baybayin.

Hakbang 8. Idagdag ang kaibahan sa pagguhit na may mas puspos na mga kakulay ng turkesa at ultramarine.

Ano ang maaaring magdala sa atin sa isang estado ng pagpapahinga at sa parehong oras ng higit na kaguluhan kaysa sa mga alon ng dagat at mga ripples sa sparkling ibabaw ng tubig? At ang sariwang simoy ng karagatan ay magagawang punan ng kagalakan at inspirasyon.

Sa limang madaling hakbang lamang, makakatulong sa iyo ang sumusunod na tutorial na pintura ang isang simpleng seascape na may mga watercolor at ihatid ang kapaligiran ng isang maaraw, mahangin na araw sa dagat.

Kakailanganin mong:

1. Isang sheet ng malamig na pinindot na watercolor paper na semi-makinis na pagkakayari, humigit-kumulang na 25x35.5 cm ang laki.
2. Tatlong bilog na brushes: malaki (# 12), daluyan (# 8) at napakaliit para sa pagguhit ng mga magagandang detalye (itinuro, # 4).
3. Mga Pinta:
- asul na kobalt
- Neapolitan dilaw
- pula ng cadmium
- Pula ng Venetian
- phthalocyanine blue
- Prussian berde.

Tandaan: Ang huling dalawang kulay ay gagamitin para sa mga alon ng dagat. Maaari mong palitan ang mga ito ng iba pang mga kulay ng mga blues at teals na maliwanag, malinaw at malalim.

Hakbang 1. Sketch ng lapis

Gumuhit ng isang sketch na may mga ilaw na linya. Ang mga balangkas ay dapat na halos hindi makita sa papel.

Hakbang 2. Iguhit ang langit

Basain ang papel sa itaas ng abot-tanaw, hindi kasama ang mga bagay sa harapan. Hintayin ang pagsipsip ng papel ng ilang tubig.

Sa pamamagitan ng isang malaking brush, pintura ng ilang mga light stroke ng Neapolitan na dilaw na pintura upang ipahiwatig ang lokasyon ng mga ulap. Isawsaw ang isang brush sa cobalt blue na pintura at iguhit ang itaas na balangkas ng mga ulap. Bahagyang lumabo sa mga landas sa isang malinis, mamasa-masa na brush para sa isang maayos na paglipat. Magpatuloy na pagpipinta ang asul na langit, na nagpapahiwatig sa ilalim ng mga ulap.

Habang ang papel ay mamasa-masa pa, pintura ang mga anino sa mga ulap gamit ang isang halo ng cobalt blue at cadmium red.

Hakbang 3. Gumuhit ng tubig

Mag-apply ng isang mapagbigay na halaga ng phthalocyanine blue na pintura na binabanto ng tubig sa isang malaking brush. Gawin ang mga unang stroke gamit ang wet-on-dry na pamamaraan (pinturang pinintisan ng tubig sa tuyong papel).

Paggamit ng ilaw, paggalaw ng pag-slide, maglapat ng pintura sa papel, halili gamit ang buong ibabaw ng brush o bahagi lamang nito. Dahil sa bahagyang maputla na pagkakayari ng papel, ang ilang mga lugar ay mananatiling hindi pininturahan, na lilikha ng ilusyon ng sparkling na tubig sa dagat.

Habang basa pa ang tubig, magdagdag ng lalim na may kaunting mga stroke ng phthalocyanine blue at Prussian green na pintura. Magdaragdag ito ng sukat sa foreground na imahe.

Hakbang 4. Iguhit ang background at alon

Paghaluin ang asul na kobalt, dilaw na pinturang Neapolitan at isang patak ng pulang kadmyum, pintura ang mga burol sa likuran. Subukang gawing naka-mute ang mga kulay at malabo ang mga balangkas upang bigyang-diin ang layo ng mga burol.

Maghintay hanggang sa ganap na matuyo ang lugar ng karagatan bago magsimulang magpinta ng mga alon at alon sa tubig. Upang lumikha ng lalim ng imahe, ang mga stroke sa harapan ay dapat na mas malaki at mas maliwanag kaysa sa pagguhit ng mga malalayong bagay.

Hakbang 5. Iguhit ang mga bangka

Gamit ang daluyan at maliit na mga brush, pintura ang mga bangka at mga tao dito. Paghaluin ang Cadmium Red at Venetian Red upang lumikha ng isang kulay na accent. Huwag subukan na maingat na iguhit ang mga pigura ng mga tao - ang isang bahagyang mapurol na imahe ay magiging mas natural.

Baka gusto mong magdagdag ng lalim sa mga burol upang higit silang makilala. Maaari mo ring mailapit ang harapan sa ilang mga sobrang stroke.

Ngayon ay oras na upang ilagay ang mga pagtatapos ng touch kung saan kinakailangan. Huwag kalimutan na gumuhit ng ilang mga seagull na lumilipad sa kalangitan upang magdagdag ng higit pang buhay sa iyong komposisyon.