Si V. ay ipinanganak noong 1801, namatay noong 1851. Siya ay pinalaki sa chapel ng pag-awit ng korte, sa ilalim ng gabay ng sikat na Bortnyansky.

Naghahanda muna siya para sa isang karera bilang isang mang-aawit, ngunit dahil sa panghihina ng kanyang boses, kailangan niyang talikuran ang ideyang ito. Nakatanggap ng trabaho bilang isang salmista sa Netherlands, gumugol siya ng ilang oras sa ibang bansa, kung saan ipinagpatuloy niya ang pag-aaral ng sining ng musika.

Pagbalik sa Russia, mula 1832 siya ay isang bandmaster sa mga sinehan sa Moscow, at mula 1835 ay nanirahan siya sa St. Petersburg at nagturo ng pag-awit sa iba't ibang mga institusyong pang-edukasyon.

Ang simula ng aktibidad ng pagbubuo ni V. ay nagsimula noong katapusan ng 1930s. Ang unang siyam na romansa ni V. ay inilathala sa Moscow noong 1839 ng publisher ng musika na si Gresser.

Sa mga ito, ang mga sumusunod ay tumanggap ng partikular na katanyagan: "Huwag mo ba akong tahiin, ina, isang pulang damit na pang-araw" at "Ano ang naging malabo, malinaw na bukang-liwayway." Kasama rin sa seryeng ito ng mga romansa ang: “Intindihin mo ako”, “Eto na ang mga kamag-anak”, “Huwag maingay”, “Ay, masakit”, “Bata na babae”, “Oh ikaw, kabataan”. Maraming romansa ang isinulat ni V. noong dekada kwarenta; sila ay inilimbag ng iba't ibang mamamahayag sa St. Petersburg at Moscow.

Ang kilalang "Awit ng Ophelia", na inawit ni VV Samoilova sa trahedya na "Hamlet", ay inilathala noong 1842 ni Gresser sa Moscow; "Spanish Serenade" - noong 1845 ni Bernard, "Love Me Out" - sa parehong taon ni Miller, "Sorceress" (1844, edisyon ng Musical Echo store), "The Lone Sail Whitens" - noong 1848 ni Gresser, atbp Nang maglaon, ang lahat ng mga romansa, na may markang 223, ay inilathala ni Stellovsky sa St. Petersburg, sa 12 kuwaderno.

Sinubukan ni V. ang kanyang kamay sa larangan ng sagradong musika.

Siya ang nagmamay-ari ng "Cherubim" para sa walo at apat na tinig (Gresser's edition, 1844). Ngunit sa lalong madaling panahon natanto ng may-akda na ang marilag na istilo ng simbahan, na nangangailangan ng mahigpit na pagpigil, ay hindi angkop sa likas na katangian ng kanyang talento at ang kanyang musikal na pamamaraan, na hindi partikular na binuo; muli siyang lumipat sa kanyang paboritong mga anyo ng kanta at romansa.

Ipinahayag ni V. ang kanyang sarili bilang isang guro sa kanyang "Kumpletong Paaralan ng Pag-awit", sa tatlong bahagi, na inilathala ni Gresser sa Moscow noong 1840. Ang paaralang ito ang ating una at para sa panahon nito ay isang kahanga-hangang gabay sa boses.

Ngayon ang edisyong ito ng Gresser ay isang bibliographic na pambihira.

Sa tatlong bahagi, ang una, teoretikal na bahagi, na isang rebisyon ng "Nouvelle methode de chant et de vocalisation" ng propesor ng Paris na si Andrade, ay hindi gaanong naproseso.

Ngunit sa kabilang banda, ang pangalawa, praktikal, ay ganap na ginawa nang nakapag-iisa, puno ng maraming mahahalagang pangungusap na hindi nawala ang kanilang kabuluhan kahit ngayon at ilantad sa may-akda ang isang mahusay na eksperto sa boses ng tao.

Ang ikatlong bahagi ay naglalaman ng sampung pagsasanay para sa boses, na may saliw ng piano, at dalawang awiting Ruso: "Ah, mayroong higit sa isang landas sa larangan" at "Huwag mo akong gisingin bata", na inayos para sa tatlong boses.

Wala ni isang kompositor ang nakatiis ng kasing dami ng edisyon ng V. Noong 1886, sa Moscow, sa Gutheil, nagsimulang lumitaw ang isang bagong kumpletong koleksyon ng mga gawa ni V., na inilathala ng kanyang mga tagapagmana.

N. Solovyov. (Brockhaus) Varlamov, Alexander Egorovich - kompositor, b. Nobyembre 15, 1801 sa Moscow, isip. Oktubre 15, 1848 sa St. Petersburg. Ang anak ng isang maharlika (ng pinagmulan ng Moldavian), si V. sa edad na 10 ay pumasok sa Court Singing Chapel, kung saan ang kanyang talento ay nakakuha ng espesyal na atensyon ng Bortnyansky; ang kanyang tinig, gayunpaman, ay nagsimulang humina, noong 1819 ay umalis siya sa kapilya at pumunta sa Holland, kung saan siya ay naging rehente sa simbahan ng embahada ng Russia at naglingkod (salmista?) sa korte ni V.K. Anna Pavlovna, Prinsesa ng Orange.

Noong 1823, bumalik si V. sa Russia at nanirahan sa Moscow, kung saan nagsimula siyang magbigay ng mga aralin sa musika (hindi lamang siya isang mang-aawit, kundi isang biyolinista at gitarista din).

Noong Enero 1829 pumasok si V. sa guro ng solo at choral singing sa St. Petersburg. adv. umawit kapilya (1200 rubles bawat taon); ngunit sa pagtatapos ng 1831 ay umalis siya sa serbisyo at sa lalong madaling panahon ay lumipat muli sa Moscow, kung saan kinuha niya ang lugar ng assistant bandmaster at "class composer" na si Imp. Ang mga sinehan sa Moscow (ang huling pamagat ay namatay kasama si V.), habang sa parehong oras ay nakikibahagi sa mga aktibidad sa pedagogical.

Mula noong 1833, si V. ay pinagkalooban ng pensiyon na 1,000 rubles ng Soberano. (appropriation) bawat taon. Kasabay nito, ang unang 9 na pag-iibigan ni V. ay inilathala sa Moscow ni Gresser (na nakatuon sa

Verstovsky, kung saan naging malapit si V. sa Moscow).

Pagkamatay ng kanyang unang asawa, nag-asawang muli si V. c. 1842, makalipas ang dalawang taon ay umalis siya sa serbisyo ng estado sa Moscow at noong 1845 ay lumipat muli sa St. Petersburg. Ang kanyang pagsisikap na makakuha muli ng lugar sa kapilya. hindi nakoronahan ng tagumpay at kinailangan niyang mamuhay ng eksklusibo sa mga aralin sa musika (pribado at sa mga institusyong pang-edukasyon) at sa kanyang mga komposisyon. Ang kanyang mga kanta at romansa ay naging napakapopular at binayaran ng pinakamataas na bayad para sa panahong iyon (kasama si Glinka).

Mayroong kahit isang alamat, hindi batay sa anumang bagay, na sinulat ni V. ang "Askold's Grave", na pagkatapos ay ibinenta ito kay Verstovsky.

V. namatay bigla, mula sa isang bagbag puso; makalipas ang ilang linggo ang kanyang libingan (sa sementeryo ng Smolensk) ay inanod ng baha; hindi pa rin alam ang kanyang lugar.

Ang koleksyon ng mga romansa ni V. (223) ay inilathala ni Stellovsky sa 12 tomo; mula noon, karamihan sa kanila ay na-reprint nang higit sa isang beses.

Sa pamamagitan ng pangkalahatang katangian at teknikal nito bodega sila ay papalapit sa Alyabyevsk; gayunpaman, mas matalino si V. kaysa sa kanyang kontemporaryo, mas alam niya ang kanyang lakas kaya mas ginamit niya ang mga ito. Sa Russian "mga kanta" ng V. walang alinlangan na mga katutubong tampok, ngunit para sa karamihan ng bahagi ang mga tampok na ito ay nakuha lamang sa mababaw at wala kahit saan sila ay napapanatili hanggang sa wakas. Ang pinakasikat sa mga kanta: "Red Sundress", "I'll Saddle a Horse" (parehong nagsilbing tema para sa Venyavsky's "Souvenir de Moscou"), "Grass", "Nightingale", "What has become foggy"; mula sa mga romansa: "The Song of Ophelia", "I'm sorry for you", "No doctor, no", duets: "Swimmers", "Don't you sing", atbp. Marami sa kanila ay kusang-loob pa ring kinakanta ngayon (pangunahin sa mga amateurish na bilog) .

Bilang karagdagan, isinulat ni V. ang ilang "Cherubic" at ang unang "School of Singing" ng Russia (Moscow, 1840), ang unang bahagi kung saan (teoretikal) ay isang muling paggawa ng Parisian school ng Andrade, habang ang dalawa pa (praktikal) ay independyente at sagana sa mahahalagang tagubilin sa sining ng pag-awit, na sa maraming aspeto ay hindi pa rin nawawalan ng kahalagahan hanggang ngayon. Mga Anak V .: George, b. 1825, nagsilbi sa serbisyo militar, ang may-akda ng maraming romansa sa diwa ng kanyang ama, at si Konstantin (ipinanganak pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ama) ay isang matalinong artista sa St. Petersburg. Imp. mga eksena. Tingnan ang artikulo ni Bulich sa V. ("Rus. Muz. Gaz.", 1901, Nos. 45-49). (E.) (Riman) Varlamov, Alexander Egorovich (1801-1851) - kompositor ng Russia, kinatawan ng panahon ng tinatawag na. dilettantism ng musikang Ruso.

Si V. ay isang maharlika sa kapanganakan.

Maraming mga kanta at romansa ng V. (kabilang sa mga ito ang pinakasikat: "Red Sundress", "Nightingale Stray", "I Will Saddle a Horse", "Grass", "Nightingale", atbp.) ay sa karamihan ng mga kaso ay isang pekeng para sa isang katutubong awit, na nakakahanap ng paliwanag para sa sarili nito ay nakasalalay sa pangangailangan para sa matamis na katutubong awit, na nagpapakilala sa buhay musikal ng Russia noong unang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang mga gawa ni V., na nakikilala sa pamamagitan ng kanilang kadalian at pagkarating ng anyo, mahusay na himig at katangian ng tunog, ay napakapopular kahit sa panahon ng kanyang buhay; Nang maglaon, ang mga romansa ni V. ay patuloy na naging paboritong repertoire sa mga klase ng petiburges at merchant. Ang kakulangan ng edukasyong pangmusika ni V. ay nag-iwan ng tatak ng primitivism sa kanyang trabaho at hindi siya pinahintulutan na maabot ang antas ng noo'y Western European musical creativity, bagama't ang ilan sa kanyang mga romansa ay sumasalamin sa impluwensya ni Schubert.

V. nasiyahan sa mahusay na katanyagan bilang isang guro.

Nag-compile siya ng isang paaralan sa pag-awit sa 3 bahagi (Moscow, 1840), kung saan, gayunpaman, ang huling dalawa lamang ang independyente.

Ang koleksyon ng mga romansa ni V. ay inilathala ni Stellovsky sa 12 notebook.

Lit.: Bulich S., A. B. Varlamov, "Russian Musical Newspaper", 1901, Nos. 45-49. Varlamov, Alexander Egorovich (b. 27.XI.1801 sa Moscow, d. 27.X.1848 sa St. Petersburg) - Russian. kompositor, mang-aawit, konduktor, guro.

Mga muse. nag-aral sa korte Singing Chapel; mag-aaral ng D. Bortnyansky.

Noong 1819-23, isang guro sa pagkanta sa Russian. simbahan ng embahada sa The Hague; sa mga sumunod na taon ay nanirahan siya sa Moscow (1823-29, 1832-45) at St. Petersburg (1829-32, 1845-48). May-akda ng unang manwal sa vocal pedagogy sa Russia.

Ang pangunahing larangan ng pagkamalikhain ay vocal lyrics (kanta, romansa), na minarkahan ng kalapitan sa pang-araw-araw na musika sa lunsod, init, immediacy, at pagkakaiba-iba ng genre.

Cit.: ballets "Fun of the Sultan" (1834), "Cunning Boy and Ogre" ("A Boy with a Finger", kasama si A. Guryanov, 1837); musika para sa drama. spectrum. "Ermak", "Dalawang asawa", "Hamlet" at iba pa; OK. 200 romansa at kanta, kabilang ang "Oh, oras, oras," "Red Sundress," "Bizzard sweeps along the street," "I'll saddle a horse," "Huwag mo siyang gisingin sa madaling araw," "The Awit ng Magnanakaw" ( "Ano ang maulap, malinaw na bukang-liwayway"), "Ano ka ba maaga, damo", "Kaya ang kaluluwa ay nasira", "Ang malungkot na layag ay pumuti", "Nightingale", duet na "Mga Swimmer", atbp.; Kumpletong Paaralan ng Pag-awit (1840). Varlamov, Alexander Egorovich - sikat na Russian amateur na kompositor.

Bilang isang bata, mahilig siya sa musika at pag-awit, lalo na sa pag-awit sa simbahan, at maagang nagsimulang tumugtog ng biyolin sa pamamagitan ng tainga (mga awiting Ruso). Sa edad na sampu, pumasok si Varlamov sa koro ng korte bilang isang koro.

Noong 1819, si Varlamov ay hinirang na rehente ng simbahan ng korte ng Russia sa The Hague, kung saan nanirahan noon ang kapatid na babae ni Emperor Alexander I, Anna Pavlovna, na ikinasal sa Crown Prince ng Netherlands.

Tila, hindi gumana si Varlamov sa teorya ng komposisyon ng musika at nanatili sa kaalaman na maaari niyang alisin sa kapilya, na sa oras na iyon ay walang pakialam sa pangkalahatang pag-unlad ng musikal ng mga nagtapos nito.

Sa The Hague at Brussels nagkaroon noon ng isang mahusay na opera ng Pransya, na nakilala ng mga artista na si Varlamov.

Marahil mula rito ay natutunan niya ang kanyang sining ng pag-awit, na nagbigay sa kanya ng pagkakataon na maging isang mahusay na guro ng sining ng boses.

Noong 1823, bumalik si Varlamov sa Russia.

Sa pagtatapos ng 1828 o simula ng 1829, nagsimulang mag-alala si Varlamov tungkol sa pangalawang pagpasok sa kapilya ng pag-awit, at nagdala siya ng dalawang cherubic na kanta kay Emperor Nicholas I - ang kanyang unang mga komposisyon na kilala sa amin. Noong Enero 24, 1829, itinalaga siya sa kapilya bilang isang "mahusay na koro", at ipinagkatiwala sa kanya ang tungkuling magturo ng mga menor de edad na koro at mag-aral ng mga solong bahagi sa kanila.

Noong Disyembre 1831, siya ay tinanggal mula sa serbisyo sa kapilya, noong 1832 ay kinuha niya ang lugar ng katulong na konduktor ng imperyal na mga sinehan sa Moscow, at noong 1834 natanggap niya ang pamagat ng kompositor ng musika sa parehong mga sinehan.

Sa simula ng 1833, isang koleksyon ng siyam sa kanyang mga romansa (kabilang ang isang duet at isang trio) na may saliw ng piano, na nakatuon kay Verstovsky, ay lumitaw sa print: "Music Album for 1833". Sa pamamagitan ng paraan, ang koleksyon na ito ay naglalaman ng sikat na romansa na "Huwag tumahi para sa akin, ina" ("Red Sundress"), na niluwalhati ang pangalan ng Varlamov at naging tanyag sa Kanluran bilang isang "pambansang awit ng Russia", pati na rin ang isa pang napakasikat na romansa "What foggy, clear dawn." Mga kalamangan ng talento ni Varlamov bilang isang kompositor: katapatan ng kalooban, init at katapatan, halatang melodic talent, pagnanais para sa characterization, na ipinahayag sa medyo magkakaibang at kung minsan ay mahirap na saliw para sa oras na iyon na may mga pagtatangka sa sound painting, pambansang lasa ng Russia, mas masigla at maliwanag kaysa sa na ng kanyang mga kontemporaryo at mga hinalinhan na si Varlamov.

Para sa isang tamang pagtatasa ng makasaysayang kahalagahan ng mga unang pag-iibigan ng Varlamov, dapat tandaan na sa oras na iyon ay mayroon lamang kaming mga pag-iibigan ng magkapatid na Titov, Alyabyev, Verstovsky, at mas mataas lamang ng kaunti ang mga unang romansa ng M.I. Glinka.

Samakatuwid, ang mga unang pag-iibigan ni Varlamov ay sinakop ang isang kilalang lugar sa ating tinig na panitikan noong panahong iyon at agad na naging tanyag sa lahat ng mga mahilig sa musika at mga tagahanga ng nasyonalidad sa mas madaling paraan nito. Napanatili ni Varlamov ang pabor ng publiko sa kanyang karagdagang aktibidad sa pagbuo.

Ang merito ni Varlamov ay binubuo sa pagpapasikat ng pambansang genre at sa paghahanda ng publiko para sa pang-unawa sa hinaharap ng mas seryosong mga gawa ng ating pambansang sining ng musika.

Kasabay ng kanyang paglilingkod, nagturo rin siya ng musika, pangunahin ang pag-awit, madalas sa mga aristokratikong bahay. Ang kanyang mga aralin at komposisyon ay binayaran nang mabuti, ngunit, sa kalat-kalat na pamumuhay ng kompositor (na napakahilig sa laro ng baraha, sa likod kung saan siya nakaupo magdamag), madalas siyang nangangailangan ng pera.

Kadalasan sa mga ganitong kaso, nagsimula siyang mag-compose (palaging nasa piano, kung saan siya ay tumugtog ng katamtaman, lalo na ang hindi magandang pagbabasa mula sa paningin) at agad na ipinadala ang halos hindi natapos na manuskrito sa publisher upang gawin itong specie.

Sa gayong pag-uugali sa bagay na ito, hindi siya maaaring tumaas sa antas ng isang magaling na baguhan.

Noong 1845, muling lumipat si Varlamov sa St. Petersburg, kung saan kailangan niyang mabuhay lamang sa kanyang talento bilang isang kompositor, mga aralin sa pag-awit at taunang mga konsyerto.

Sa ilalim ng impluwensya ng maling paraan ng pamumuhay, mga gabing walang tulog na naglalaro ng mga baraha, iba't ibang kalungkutan at kahirapan, lumala ang kanyang kalusugan, at noong Oktubre 15, 1848, bigla siyang namatay sa isang card party ng kanyang mga kaibigan.

Nag-iwan si Varlamov ng mahigit 200 romansa at tatlong piyesa ng piano (isang martsa at dalawang waltz).

Ang pinakasikat sa mga gawang ito ay: ang mga romansang The Red Dress, I'll Saddle a Horse (parehong nagsilbing tema para sa violin fantasy na Souvenir de Moscou ni Wieniawski), Grass, Nightingale, What's Foggy, Angel, Ophelia's Song, "I'm sorry for you", "No, doctor, no", duet "Swimmers", "You don't sing", atbp. Si Varlamov ay nagmamay-ari din ng unang Russian "School of Singing" (Moscow, 1840), ang unang bahagi nito Ang (teoretikal) ay isang reworking ng Parisian school ng Andrade, habang ang dalawa pang (praktikal) ay may independiyenteng kalikasan at naglalaman ng mahahalagang tagubilin sa vocal art, na hindi pa rin nawawala ang kanilang kahalagahan kahit ngayon.

Kalendaryo ng Orthodox

Pangaral

Pagbasa ng ebanghelyo:
Mk. 10:32-45
OK. 7:36-50

Sa pangalan ng Ama, at ng Anak, at ng Espiritu Santo!

Sa mundong ito mayroong isang konsepto ng oras. Nararamdaman namin, mga matatanda, at alam namin na may dapat mangyari ngayon. Maaaring natapos na ang liturhiya mga labinlimang minuto na ang nakararaan sa oras - sa oras na ito karaniwan kong tinatapos ang sermon. Kumbaga, wala na akong masyadong oras para magsabi ngayon.

Ngayon gusto kong pag-usapan ang tungkol kay St. Mary of Egypt. Tungkol sa kanyang gawa, tungkol sa mga paghihirap na dinanas niya pagkatapos ng kakila-kilabot na pagkahulog, pakikiapid. Pagkatapos, pagkatapos ng fragmentation at internal dismemberment, umabot ito sa taas. Palibhasa’y hindi marunong bumasa at sumulat, kaya niyang bigkasin ang Banal na Kasulatan nang buong puso. Ito ang mga tiyak na taas na hindi pa natin naaabot. Sa harap natin ay isang halimbawa ng isang nakamamanghang pag-akyat sa hagdan ng kabutihan - mula sa kailaliman ng impiyerno, mula sa pakikiapid sa pinakamababang mga salpok nito. Pansinin na sa buhay ito ay inilarawan sa isang marangal na anyo. Tulad ng sinabi ni Mary sa nakatatandang Zosima: "Hindi ko nais na mapahiya ka, ama, at sa aking memorya ay hindi ko nais na itaas ang kalaliman na iyon, pukawin ang nakaraan." Ito ay isang kultura ng pagsisisi, dapat tayong matuto mula dito. Gusto kong pag-usapan ito ngayon, ngunit iba ang sasabihin ko.

Nais kong sabihin na natutuwa ako na dito, sa Compound, ang iba't ibang tao ay nagsasagawa ng iba't ibang mga gawain sa kanilang sariling paraan. Pumunta sila dito para bigyan ng lakas. Mayroon kaming ilang mga koro: isang concert choir, isang boys' choir, isang choir ng mga dalaga at dalaga, mayroon ding mga napakabatang dalaga na nagsimulang kumanta kamakailan. May mga babae na tatlong taon nang kumakanta at hindi pa nakakanta. Kung bibilangin mo ang lahat, makakakuha ka ng halos isang daang tao. May kasabihan: "Aawit ako sa aking Diyos hangga't ako." Ang Liturhiya ngayon ay hindi mabibili. Ngayon ang sakramento ng pakikipag-ugnayan ng puso sa puso ay naganap. Gusto kong ilagay sa kaluluwa ko, sobrang mahal. Samakatuwid, itinutulak ko pabalik ang mga hangganan ng oras at mga salita, iniiwan ko ang mga pormal na sandali ng pagmamadali.

Nagagalak ako na binibigyan tayo ng Panginoon ng kayamanan na mahalagang pahalagahan. Kasabay nito, mahalaga na maging matulungin sa pagpapalaki: ngayon ay hiniling ko ang dalawang kabataan na magtagal at huling kumuha ng komunyon. Muli, walang bago: mababasa natin ngayon sa Ebanghelyo kung paano nais ng dalawang apostol na mauna. At narito ang dalawang kabataan: sino sa kanila ang unang lalapit sa Kalis? Kaya't nagtalo sila sa kanilang sarili na wala silang nakitang sinuman sa paligid. Ngunit ang mga apostol na sina Juan at Santiago, na gustong maging una, ay nasa mga banal na ngayon, at ang aming mga anak na lalaki ay dumating sa Kalis - gayunpaman, ang huli.

Ang buhay ni St. Mary of Egypt ay isang halimbawa ng pag-akyat sa hagdan ng kabutihan, na nais kong hilingin sa inyong lahat. Ako ay nagagalak kasama mo at dito ko sasabihin: “Amen!”.

Archpriest Andrey Alekseev

Ang kompositor na si Alexander Egorovich Varlamov

Nobyembre 27, 1801 ay ipinanganak Alexander Egorovich Varlamov- ang may-akda ng humigit-kumulang dalawang daang kanta at romansa (kabilang sa mga ito - ang sikat na "Red Sundress", "Ang blizzard ay dumaan sa kalye ...", "Ang malungkot na layag ay nagiging puti ...", "Mga taluktok ng bundok ... "), mga espirituwal na komposisyon, dalawang ballet, musika para sa mga theatrical production, kung saan siya mismo ay kumilos bilang isang conductor ng teatro; isang connoisseur ng choral singing, isang mahusay na mang-aawit at isang kahanga-hangang vocal teacher, may-akda ng aklat na "The Complete School of Singing", pati na rin ang isang performer sa violin, gitara, cello at piano.

Ang bilog ng mga may-akda na ang mga tula ay itinakda sa musika ni Varlamov ay napakalawak: higit sa apatnapung makata, kasama sina Pushkin at Lermontov, Zhukovsky at Delvig, Polezhaev at Timofeev, Tsyganov at iba pa. Binuksan ni Varlamov para sa musikang Ruso ang mga gawa ni Koltsov, Pleshcheev, Fet, Mikhailov; nagsusulat ng musika para sa mga pagsasalin mula sa Goethe, Heine, Beranger.

Si Alexander Yegorovich Varlamov ay isang kompositor na may nababagong malikhaing tadhana: sa isang banda, nakilala siya sa kanyang buhay bilang isang napakatalino na master ng romansa (kapwa isang kompositor at isang performer), sa kabilang banda, sa lalong madaling panahon pagkatapos ng kanyang kamatayan, siya ay ipinagkanulo ng kalapastanganan, mga akusasyon ng masamang lasa at banalidad (kahit na isang nakakasakit na salita ay lumitaw sa pang-araw-araw na buhay na "Varlamovism").

Ngunit inilalagay ng oras ang lahat sa lugar nito. At ngayon ang mga pag-iibigan ni A. Varlamov ay patuloy na tumutunog, na nakakaakit sa amin ng pagpapahayag ng mga melodies at ang katapatan ng mga damdaming ipinadala sa kanila.

Si Alexander Yegorovich Varlamov ay ipinanganak sa pamilya ng isang retiradong tenyente, isang katamtamang titular na tagapayo na si Yegor Ivanovich Varlamov. Ang talento sa musika ng batang lalaki ay nagpakita nang maaga - sa pag-ibig sa pagkanta, pagtugtog ng biyolin at gitara.

Sa edad na siyam, si Alexander ay hinirang sa St. Petersburg Court Singing Chapel bilang isang "juvenile chorister". Ang mahusay na boses at maliwanag na kakayahan ng batang lalaki ay interesado sa sikat na kompositor ng Russia na si D.S. Bortnyansky, ang direktor ng kapilya, at nagsimula siyang mag-aral nang hiwalay sa maliit na mang-aawit. Kasunod nito, sa mga liham at tala, palaging naaalala ni Varlamov ang kanyang guro nang may pasasalamat.

Sa mga taon ng pag-aaral sa kapilya, natuklasan ni Alexander hindi lamang ang natitirang pag-awit, kundi pati na rin ang mga kakayahan sa pedagogical at nabanggit noong 1819 sa pamamagitan ng paglipat mula sa kapilya upang maglingkod sa Brussels, sa korte ng Grand Duchess Anna Pavlovna, na naging asawa ni Crown Prince William ng Orange. Matapos ang koronasyon ni William sa trono ng Dutch, lumipat si Varlamov sa The Hague, kung saan siya ay naging regent sa simbahan ng embahada ng Russia.

Isang mundo ng mga bagong impression ang nagbubukas sa harap ng labing-walong taong gulang na batang lalaki: siya ay napuno ng mahigpit na kagandahan ng Dutch na pagpipinta at arkitektura, nakilala ang French at Italian opera, at gumaganap sa publiko bilang isang mang-aawit at gitarista. Ang kanyang mga talumpati ay isinulat tungkol sa mga pahayagan.

Ang pagkakaroon ng mastered colloquial French, nakipag-usap si Varlamov sa mga dayuhang musikero tungkol sa vocal art. Pagkatapos, sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, "sinasadya niyang pinag-aralan ang teorya ng musika."

Sa The Hague, nakilala ni Alexander Yegorovich ang kanyang magiging asawa, si Anna Pakhomovna Shmatkova, ang anak na babae ng isang valet sa korte ni Anna Pavlovna.

Noong 1823 bumalik si Varlamov sa Russia, sa St. Petersburg. Nagtuturo siya sa St. Petersburg Theatre School, nag-aaral sa mga mang-aawit ng Preobrazhensky at Semyonovsky regiments. Sa pagtatapos ng 1828, ang batang musikero ay nagsimulang mag-alala tungkol sa muling pagpasok sa kapilya ng pagkanta, at nagdala ng dalawang kanta ng Cherubic kay Emperor Nicholas I - ang mga unang komposisyon ng kanyang kilala sa amin.

Noong Enero 24, 1829, siya ay itinalaga sa kapilya kasama ng "mga dakilang koro"; ipinagkatiwala din sa kanya ang tungkuling magturo sa mga batang mang-aawit at mag-aral ng solo parts sa kanila. Sa bulwagan ng Philharmonic Society, ibinigay ni Varlamov ang kanyang unang konsiyerto sa Russia, kung saan nagsasagawa siya ng symphonic at choral works at gumaganap bilang isang mang-aawit. Ang mga pagpupulong kay M. Glinka ay may mahalagang papel sa buhay ng baguhan na kompositor - nag-ambag sila sa pagbuo ng mga pananaw ng batang musikero sa pag-unlad ng sining ng Russia.

Ang kasagsagan ng talento ng pagbubuo ni Varlamov ay nahuhulog sa panahon ng Moscow. Noong 1832, nakatanggap siya ng isang imbitasyon sa post ng assistant chief bandmaster ng Moscow theaters (Bolshoi at Maly), pagkatapos ay naging isang "composer ng musika." Si Alexander Yegorovich ay mabilis na pumasok sa bilog ng Moscow artistic intelligentsia: kabilang sa kanyang mga kakilala sa oras na iyon ay ang mga aktor na M. Shchepkin, P. Mochalov, mga kompositor na A. Gurilev, A. Verstovsky, mang-aawit na si A. Bantyshev. Mayroong katibayan na nagpapahiwatig na sa Moscow nakilala ni A. Varlamov si Pushkin. Ang malaking interes sa gawain ni A. Varlamov ay ipinakita ng mga kilalang pianista noong panahong iyon - ang mga may-akda ng pag-aayos ng piano ng kanyang mga romansa F. Langer, A. Dubuc at ang sikat na J. Field. May mga kuwento tungkol sa interes ni F. Liszt sa trabaho ni Varlamov.

"Ang musika ay nangangailangan ng isang kaluluwa," ang isinulat ni Alexander Varlamov, "ngunit ang Ruso ay mayroon nito, ang patunay ay ang aming mga katutubong kanta."

Sa mga taong ito, binubuo ng kompositor ang kanyang pinakatanyag na mga romansa, na niluwalhati ang kanyang pangalan - halimbawa, "Red Sundress". Hinangaan ni A. Pushkin, P. Viardot, F. Liszt, A. Dargomyzhsky ang romansang ito. Sapat na para kay Varlamov na isulat ang gawaing ito nang mag-isa, gayundin para kay Alyabyev - "The Nightingale", upang manatili magpakailanman sa kasaysayan ng kulturang musikal ng Russia.

Habang nagtatrabaho sa teatro, nagsusulat si Varlamov ng musika para sa mga dramatikong produksyon ("Two-wife" at "Roslavlev" ni Shakhovsky; "Prince Serebryany" batay sa kuwentong "Attacks" ni Bestuzhev-Marlinsky; "Esmeralda" batay sa nobelang "Notre Dame Cathedral" ni Hugo, "Hamlet" ni Shakespeare) . Ang paggawa ng Hamlet ay naging isang natitirang kaganapan sa buhay kultural ng Moscow. Si V. Belinsky, na dumalo sa pagtatanghal na ito ng pitong beses, ay masigasig na sumulat tungkol sa pagsasalin ni Polevoy, sa pagganap ni Mochalov bilang Hamlet, at sa awit ng nakakabaliw na si Ophelia...

Si Alexander Varlamov ay nanirahan sa Moscow hanggang 1845. Dito lubos na nahayag ang kanyang talento - parehong pagsulat at pagganap. Madalas siyang gumanap sa mga konsyerto at palaging malugod na kalahok sa mga musikal at pampanitikan na gabi. Si Varlamov ay may maliit ngunit napakagandang tenor na boses. Ang kanyang pag-awit ay nakikilala sa pamamagitan ng bihirang musika at katapatan. "Hindi niya maitulad na ipinahayag ... ang kanyang mga pag-iibigan," isinulat ng isa sa kanyang mga kaibigan.

Kilala rin siya bilang isang vocal teacher. Ang kanyang "Complete School of Singing" (1840) - ang unang pangunahing gawain sa Russia sa lugar na ito - ay hindi nawala ang kahalagahan nito kahit ngayon.

Ang mga huling taon ng buhay ni Varlamov ay ginugol sa St. Petersburg. Dito siya naging kaibigan ni A. Dargomyzhsky. Pinagsama-sama sila sa pamamagitan ng pagkakatulad ng mga pananaw sa sining ng pag-awit bilang ang pinakadirekta at nauunawaan na paraan para maipahayag ng lahat ang mga saloobin at damdamin.

Ilang sandali bago ang kanyang kamatayan, sinimulan ni Varlamov na i-publish ang magazine ng musika na "Russian Singer", na ang mga nilalaman nito ay mga pagsasaayos para sa boses at piano ng mga kanta ng Russian at Ukrainian folk.

Isang tula ni A. Grigoriev, ang romansa ni A. Gurilev na "Memories of Varlamov", kolektibong pagkakaiba-iba ng piano sa tema ng kanyang romansa na "The Stray Nightingale" (kabilang sa mga may-akda - A. G. Rubinstein, A. Genselt), at nai-publish din noong 1851 " Koleksyon ng musika sa memorya ng AE Varlamov", na kasama, kasama ang mga gawa ng yumaong kompositor, ang mga romansa ng mga pinakakilalang kompositor ng Russia.

Ang mga pag-iibigan ni Varlamov ay nagtamasa ng malaking pagmamahal sa publiko ng Moscow at agad na nakakalat sa buong lungsod. Ang isang malapit na kaibigan ni Varlamov, soloista ng Bolshoi Theater A. Bantyshev, sa mahabang panahon ay nakiusap sa kompositor na magsulat ng isang pag-iibigan para sa kanya.

- Ano ang gusto mo?

- Anuman ang gusto mo, Alexander Yegorovich ...

- Mabuti. Bumalik sa isang linggo.

Si Varlamov ay sumulat nang napakagaan, ngunit, bilang isang napaka-unassembled na tao, siya ay papasok sa trabaho nang napakatagal.

Pagkalipas ng isang linggo, dumating si Bantyshev - walang pag-iibigan.

"Walang oras," itinaas ni Varlamov ang kanyang mga kamay. - Halika bukas.

Bukas ay ganoon din. Ngunit ang mang-aawit ay isang matigas ang ulo at nagsimulang pumunta sa Varlamov tuwing umaga, nang ang kompositor ay natutulog pa rin.

- Ano ka ba talaga, - minsang nagalit si Varlamov. - Ang lalaki ay natutulog, at lumitaw ka, maaaring sabihin ng isa, sa madaling araw! Susulatan kita ng isang romansa. Sinabi niya - Ako ay magsusulat, at ako ay magsusulat!

- Bukas? Masungit na tanong ni Bantyshev.

- Bukas, bukas!

Sa umaga ang mang-aawit, gaya ng dati, ay. Natutulog si Varlamov.

"Ito ay para sa iyo, Mr. Bantyshev," sabi ng tagapaglingkod at ibinigay sa naunang panauhin ang isang bagong pag-iibigan, na nakatakdang maging tanyag sa buong Russia.

The romance was called "Sa madaling araw, hindi mo siya ginigising."

T.A. Medvedev

Ruso na kompositor, mang-aawit (tenor) at guro ng boses. Ipinanganak sa Moscow noong Nobyembre 15 (27), 1801 sa pamilya ng isang opisyal. Sa edad na siyam siya ay ipinadala sa St. Petersburg, kung saan nag-aral siya ng musika sa Court Singing Chapel, ay isang choir singer, at nang maglaon ay ang may-akda ng isang bilang ng mga espirituwal na komposisyon. Sa edad na 18 siya ay ipinadala sa Holland bilang isang guro ng mga koro ng simbahan ng embahada ng Russia sa The Hague. Mula 1823 siya ay nanirahan sa St. Petersburg, kung saan nagturo siya sa isang paaralan ng teatro at sa loob ng ilang panahon ay nagsilbi bilang isang koro at guro sa Chapel. Sa panahong ito, naging malapit siya sa M. I. Glinka, nakibahagi sa pagganap ng kanyang mga gawa, na ginanap sa mga pampublikong konsiyerto bilang isang konduktor at mang-aawit.

Ang kasagsagan ng pagkamalikhain ay bumagsak sa panahon ng Moscow ng buhay ni Varlamov (1832-1844). Ang isang matagumpay na pasinaya ng kompositor sa dula ni A. A. Shakhovsky Roslavlev (1832) at magtrabaho sa mga theatrical genre ay nag-ambag sa Varlamov na makuha ang posisyon ng assistant bandmaster (1832), at pagkatapos ay "composer of music" kasama ang orkestra ng Imperial Moscow Theaters. Sumulat si Varlamov ng musika para sa Hamlet ni Shakespeare na kinomisyon ng sikat na aktor na si P.S. Noong unang bahagi ng 1830s, lumitaw ang mga unang romansa at kanta ni Varlamov; sa kabuuan, lumikha siya ng higit sa 100 mga gawa ng genre na ito, at kabilang sa mga ito ay "Red Sundress", "Ano ang naging mahamog, malinaw na bukang-liwayway", "Huwag gumawa ng ingay, marahas na hangin" (nai-publish noong 1835-1837). Matagumpay na gumanap si Varlamov bilang isang mang-aawit, ay isang tanyag na guro ng boses (nagturo siya sa Theater School, Orphanage, nagbigay ng pribadong mga aralin), noong 1849 inilathala niya ang kanyang "Kumpletong Paaralan ng Pag-awit"; noong 1834–1835 inilathala niya ang journal na Aeolian Harp, na kinabibilangan ng mga romansa at mga gawa sa piano, kanyang sarili at iba pang mga may-akda.

Pagkatapos ng 1845, ang musikero ay nanirahan sa St. Petersburg, kung saan siya ay lumipat sa pag-asang makakuha ng trabaho bilang isang guro sa Court Chapel, ngunit sa iba't ibang dahilan ang planong ito ay hindi natupad. Siya ay miyembro ng St. Petersburg literary at artistic circles; naging matalik niyang kaibigan sina A. S. Dargomyzhsky at A. A. Grigoriev (dalawang tula ng makata na ito at isang kritiko ay nakatuon kay Varlamov). Ang mga romansa ni Varlamov ay ginanap sa mga salon, at ang sikat na Pauline Viardot (1821–1910) ay kinanta ito sa kanyang mga konsyerto.

Namatay si Varlamov sa St. Petersburg noong Oktubre 15 (27), 1848. Ang kanyang memorya ay nakatuon sa pag-iibigan ni Gurilev na "Memories of Varlamov", kolektibong pagkakaiba-iba ng piano sa tema ng kanyang romansa na "The Stray Nightingale" (kabilang sa mga may-akda na si AG Rubinshtein, A . Genselt), gayundin ang The Music Collection in Memory of A. E. Varlamov, na inilathala noong 1851, kasama ang mga gawa ng yumaong kompositor, ang mga romansa ng mga pinakakilalang kompositor ng Russia. Sa kabuuan, lumikha si Varlamov ng humigit-kumulang dalawang daang romansa at kanta batay sa mga teksto ng higit sa 40 makata, isang koleksyon ng mga pagsasaayos ng mga katutubong kanta na "The Russian Singer" (1846), dalawang ballet, musika para sa hindi bababa sa dalawang dosenang mga pagtatanghal (karamihan sa kanila ay nawala).

Encyclopedia sa Buong Mundo

1. sikat na romansa

Ang mga pag-iibigan ni Varlamov ay nagtamasa ng malaking pagmamahal sa publiko ng Moscow at agad na nakakalat sa buong lungsod. Ang malapit na kaibigan ni Varlamov na si Bantyshev, soloista ng Bolshoi Theater, ay humiling sa kompositor ng mahabang panahon na magsulat ng isang pag-iibigan para sa kanya.
- Ano ang gusto mo?
- Anuman ang gusto mo, Alexander Yegorovich ...
- Mabuti. Bumalik sa isang linggo. Si Varlamov ay sumulat nang napakagaan, ngunit, bilang isang napaka-unassembled na tao, siya ay papasok sa trabaho nang napakatagal.
Pagkalipas ng isang linggo, dumating si Bantyshev - walang pag-iibigan.
"Walang oras," itinaas ni Varlamov ang kanyang mga kamay. - Halika bukas.
Bukas ay ganoon din. Ngunit ang mang-aawit ay isang matigas ang ulo at nagsimulang pumunta sa Varlamov tuwing umaga, nang ang kompositor ay natutulog pa rin.
- Ano ka ba talaga, - minsang nagalit si Varlamov. - Ang lalaki ay natutulog, at lumitaw ka, maaaring sabihin ng isa, sa madaling araw! Susulatan kita ng isang romansa. Sabi ko, magsusulat ako, at magsusulat ako!
- Bukas? - masungit na tanong ni Bantyshev.
- Bukas, bukas!
Sa umaga ang mang-aawit, gaya ng dati, ay. Natutulog si Varlamov.
"Ito ay para sa iyo, Mr. Bantyshev," sabi ng tagapaglingkod at ibinigay sa naunang panauhin ang isang bagong pag-iibigan, na nakatakdang maging tanyag sa buong Russia.
The romance was called "Sa madaling araw, hindi mo siya ginigising!"

2. ibon

Si Varlamov ay isang mabait at hindi mapagmataas na tao. Pinatalsik mula sa Bolshoi Theater, naiwan siyang walang trabaho at walang isang sentimos ng pera. Ang pagiging ama ng isang malaking pamilya na kailangang suportahan at pakainin kahit papaano, ang kompositor at paborito ng publiko ng Moscow, nang walang kahirapan, ay kumuha ng isang napaka-katamtamang posisyon bilang isang guro sa pagkanta sa isang ampunan.
- Negosyo mo ba? Pagkatapos ng lahat, ikaw ang unang tanyag na tao sa Moscow. Hindi mo na maalala ang iyong sarili! - ang kanyang kaibigan, ang trahedya na makata na si Mochalov, ay sinaway si Varlamov.
"Ah, Pasha, maraming pagmamalaki sa iyo," sagot ng kompositor. - Kumakanta ako na parang ibon. Kumanta siya sa Bolshoi Theater - mabuti. Ngayon ay kakanta ako kasama ng mga ulila - masama ba? ...

3. Inaangkin ng masasamang dila...

Na ang sikat na opera ni Alexei Verstovsky "Askold's Grave" ay talagang isinulat ni Varlamov. Ngunit, bilang isang pabaya at walang kuwentang tao, nawala niya ito sa mga baraha kay Verstovsky.
Itinanghal ni Verstovsky ang "Askold's Grave" sa ilalim ng kanyang sariling pangalan sa Bolshoi Theater at naging tanyag. Nang ang matalik na kaibigan ni Varlamov, ang makata na si Apollon Grigoriev, ay nagsabi sa kanya nang may kapintasan: "Ah, Alexander Egorovich, ano ang ginawa mo! Hindi ka ba naaawa sa iyong opera? "Magsusulat ako ng higit pa, hindi ito mahirap!"

Si Varlamov Alexander ay isang sikat na kompositor na lumikha ng halos 200 mga gawa sa kanyang 47 taon ng buhay.

Itinuro niya ang lahat ng kanyang mga malikhaing puwersa sa pagsulat ng mga romansa at kanta, kung saan ang kaluluwa ng isang taong Ruso ay ganap na naipakita.

Sa kanyang mga gawa, batay sa mga tula ng mga klasikong Ruso, ipinahayag niya ang mapaghimagsik na espiritu na inilalagay sa mga linya ng mga tula na patula.

Pagkabata

Si Alexander Yegorovich ay ipinanganak sa Moscow noong Nobyembre 15 (27). 1801. Ang kanyang ama ay isang maliit na opisyal, at sa kanyang pinagmulan ay bumalik siya sa mga maharlikang Moldavian. Nasa kanyang kabataan, nagpakita siya ng interes sa sining ng musika. Marunong siyang tumugtog sa pamamagitan ng tainga, nang hindi alam ang notasyon ng musika, sa biyolin at sa gitara.

Noong sampung taong gulang ang batang lalaki, pumasok siya sa kapilya ng hukuman sa St. Petersburg. Salamat sa kanyang mga talento at kakayahan, pati na rin sa magandang pagkanta, madali niyang nakarating doon. Ang direktor ng kapilya ay umibig sa munting Alexander. Si D. S. Bortnyansky ay nagbigay pa ng mga pribadong aralin sa batang Varlamov, kung saan ang hinaharap na kompositor ay labis na nagpapasalamat sa kanya sa kanyang pang-adultong buhay.

Talambuhay

Matapos makapagtapos mula sa kapilya ng korte noong 1819, si Alexander Egorovich ay naging guro ng pagkanta sa Orthodox Church sa The Hague. Ang lugar na ito ay matatawag na simula ng kanyang karera. Nagsisimula si Varlamov na magsagawa ng mga aktibidad bilang isang konduktor, mang-aawit at gitarista. Makalipas ang apat na taon, bumalik siya sa St. Petersburg, kung saan nakahanap siya ng trabaho sa teatro bilang guro sa pagkanta.

Noong 1829, nakakuha siya ng trabaho bilang isang guro sa kapilya ng korte. Noong 1832 lumipat siya sa Moscow. Salamat sa kanyang mga merito, nakatanggap siya ng isang lugar bilang isang assistant conductor sa imperial theater. Mabilis na pumasok si Alexander sa buhay panlipunan, kung saan naging malapit siya sa maraming sikat na tao na nakaimpluwensya sa kanyang trabaho. Kabilang sa mga ito, ang mga biographer ay nag-iisa sa A.N. Verstakova, M.S. Shchepkina, P.S. Mochalova at N.G. Tsyganov.

Noong 1833, ang lahat ng atensyon ng mga piling tao ay nakadirekta sa kompositor, dahil noon ay inilabas niya ang kanyang unang koleksyon ng mga romansa. Sa susunod na dalawang taon siya ang publisher ng The Aeolian Harp. Ang periodical na ito ay nag-publish ng mga bagong musikal na gawa hindi lamang ni Varlamov mismo, kundi pati na rin ng iba pang mga sikat na kontemporaryong kompositor.

Noong 1840, siya ang unang nagsulat at naglathala ng manwal sa pagtuturo sa pag-awit. Sa The Complete School of Singing, ipinaliwanag niya ang kanyang mga pananaw at pamamaraan ng pagtuturo. Noong 1843, nagretiro siya at iniwan ang kanyang posisyon bilang "komposer ng musika" sa imperyal na teatro.

Sa huling tatlong taon ng kanyang buhay, nakatira siya sa St. Petersburg. Dahil sa matinding kakulangan sa materyal na pinagmumultuhan ang kompositor sa buong buhay niya, ang kanyang kalusugan ay lubhang nasira. Namatay si Alexander sa tuberculosis noong 1848.

Personal na buhay

May malaking pamilya ang kompositor na kailangan niyang pakainin. Mula sa kanyang unang asawa noong 1840 nagkaroon siya ng apat na anak: sina George, Nikolai, Elena at Pavel. Matapos ang pagkamatay ng kanyang asawa, muling nagpakasal siya noong 1842 kay Maria Alexandrovna Satina. Mula sa kasal na ito, nagkaroon siya ng tatlong anak: Dmitry, Maria, na namatay na bata pa, at kalaunan ang sikat na dramatikong aktor - Konstantin. Ang huling anak ay ipinanganak ilang buwan pagkatapos ng pagkamatay ni Alexander Yegorovich.

Paglikha

Ang mga pangunahing genre na sumakop sa kompositor ay mga liriko na kanta at mga romansang Ruso. Sa kanyang mga gawang musikal, makikita ang imprint ng mga kaganapan noong Disyembre, dahil maraming mga romansa ang nababalot ng kalungkutan, dalamhati, gayundin ang pagnanais para sa isang mas magandang kinabukasan at isang pagtakas mula sa nakakagambalang kasalukuyan. Tulad ng para sa mga vocal na gawa ni Varlamov, marami sa kanila ang sumasalamin sa impluwensya ng "urban folklore". Sa kanyang mga pag-iibigan, malinaw na sinusubaybayan ang isang ritmo ng sayaw.

sikat na mga gawa

• pulang sundress;
• Nightingale;
• Makata;
• Mga taluktok ng bundok;
• Ang nag-iisang layag ay pumuputi, atbp.

• Sa panahon ng buhay ng kompositor, 43 sa kanyang mga kanta ang nai-publish.
• Sa kabuuan, ang musikero ay lumikha ng higit sa 200 mga gawa.
• Malaki ang impluwensya ng gypsy folklore sa gawa ni Varlamov.
• Sumulat si Varlamov ng mga kanta at romansa sa mga taludtod ng M.Yu.

Varlamov, Alexander Egorovich

Isang napakatalino na may-akda ng maraming mga romansa at kanta ng Russia, na marami sa mga ito ay nakakuha ng matinding katanyagan dahil sa katapatan, melody, accessibility at madalas na istilo ng katutubong Ruso. Si V. ay ipinanganak noong 1801, namatay noong 1851. Siya ay pinalaki sa chapel ng pag-awit ng korte, sa ilalim ng gabay ng sikat na Bortnyansky. Naghahanda muna siya para sa isang karera bilang isang mang-aawit, ngunit dahil sa panghihina ng kanyang boses, kailangan niyang talikuran ang ideyang ito. Nakatanggap ng trabaho bilang isang salmista sa Netherlands, gumugol siya ng ilang oras sa ibang bansa, kung saan ipinagpatuloy niya ang pag-aaral ng sining ng musika. Pagbalik sa Russia, mula 1832 siya ay isang bandmaster sa mga sinehan sa Moscow, at mula 1835 ay nanirahan siya sa St. Petersburg at nagturo ng pag-awit sa iba't ibang mga institusyong pang-edukasyon. Ang simula ng aktibidad ng pagbubuo ni V. ay nagsimula noong katapusan ng 1930s. Ang unang siyam na romansa ni V. ay inilathala sa Moscow noong 1839 ng publisher ng musika na si Gresser. Sa mga ito, ang mga sumusunod ay tumanggap ng partikular na katanyagan: "Huwag mo ba akong tahiin, ina, isang pulang damit na pang-araw" at "Ano ang naging malabo, malinaw na bukang-liwayway." Kasama rin sa seryeng ito ng mga romansa ang: “Intindihin mo ako”, “Eto na ang mga kamag-anak”, “Huwag maingay”, “Ay, masakit”, “Bata na babae”, “Oh ikaw, kabataan”. Maraming romansa ang isinulat ni V. noong dekada kwarenta; sila ay inilimbag ng iba't ibang mamamahayag sa St. Petersburg at Moscow. Ang kilalang "Awit ng Ophelia", na inawit ni VV Samoilova sa trahedya na "Hamlet", ay inilathala noong 1842 ni Gresser sa Moscow; "Spanish Serenade" - noong 1845 ni Bernard, "Love Me Out" - sa parehong taon ni Miller, "Sorceress" (1844, edisyon ng Musical Echo store), "The Lone Sail Whitens" - noong 1848 ni Gresser, atbp Nang maglaon, ang lahat ng mga romansa, na may markang 223, ay inilathala ni Stellovsky sa St. Petersburg, sa 12 kuwaderno. Sinubukan ni V. ang kanyang kamay sa larangan ng sagradong musika. Siya ang nagmamay-ari ng "Cherubim" para sa walo at apat na tinig (Gresser's edition, 1844). Ngunit sa lalong madaling panahon natanto ng may-akda na ang marilag na istilo ng simbahan, na nangangailangan ng mahigpit na pagpigil, ay hindi angkop sa likas na katangian ng kanyang talento at ang kanyang musikal na pamamaraan, na hindi partikular na binuo; muli siyang lumipat sa kanyang paboritong mga anyo ng kanta at romansa. Ipinahayag ni V. ang kanyang sarili bilang isang guro sa kanyang "Kumpletong Paaralan ng Pag-awit", sa tatlong bahagi, na inilathala ni Gresser sa Moscow noong 1840. Ang paaralang ito ang ating una at para sa panahon nito ay isang kahanga-hangang gabay sa boses. Ngayon ang edisyong ito ng Gresser ay isang bibliographic na pambihira. Sa tatlong bahagi, ang una, teoretikal na bahagi, na isang muling paggawa ng "Nouvelle méthode de chant et de vocalisation" ng propesor ng Paris na si Andrade, ay hindi gaanong naproseso. Ngunit sa kabilang banda, ang pangalawa, praktikal, ay ganap na ginawa nang nakapag-iisa, puno ng maraming mahahalagang pangungusap na hindi nawala ang kanilang kabuluhan kahit ngayon at ilantad sa may-akda ang isang mahusay na eksperto sa boses ng tao. Ang ikatlong bahagi ay naglalaman ng sampung pagsasanay para sa boses, na may saliw ng piano, at dalawang awiting Ruso: "Ah, mayroong higit sa isang landas sa larangan" at "Huwag mo akong gisingin bata", na inayos para sa tatlong boses. Wala ni isang kompositor ang nakatiis ng kasing dami ng edisyon ng V. Noong 1886, sa Moscow, sa Gutheil, nagsimulang lumitaw ang isang bagong kumpletong koleksyon ng mga gawa ni V., na inilathala ng kanyang mga tagapagmana.

N. Solovyov.

(Brockhaus)

Varlamov, Alexander Egorovich

kompositor, b. Nobyembre 15, 1801 sa Moscow, isip. Oktubre 15, 1848 sa St. Petersburg. Ang anak ng isang maharlika (ng pinagmulan ng Moldavian), si V. sa edad na 10 ay pumasok sa Court Singing Chapel, kung saan ang kanyang talento ay nakakuha ng espesyal na atensyon ng Bortnyansky; ang kanyang tinig, gayunpaman, ay nagsimulang humina, noong 1819 ay umalis siya sa kapilya at pumunta sa Holland, kung saan siya ay naging rehente sa simbahan ng embahada ng Russia at naglingkod (salmista?) sa korte ni V.K. Anna Pavlovna, Prinsesa ng Orange. Noong 1823, bumalik si V. sa Russia at nanirahan sa Moscow, kung saan nagsimula siyang magbigay ng mga aralin sa musika (hindi lamang siya isang mang-aawit, kundi isang biyolinista at gitarista din). Noong Enero 1829 pumasok si V. sa guro ng solo at choral singing sa St. Petersburg. adv. umawit kapilya (1200 rubles bawat taon); ngunit sa pagtatapos ng 1831 ay umalis siya sa serbisyo at sa lalong madaling panahon ay lumipat muli sa Moscow, kung saan kinuha niya ang lugar ng assistant bandmaster at "class composer" na si Imp. Ang mga sinehan sa Moscow (ang huling pamagat ay namatay kasama si V.), habang sa parehong oras ay nakikibahagi sa mga aktibidad sa pedagogical. Mula noong 1833, si V. ay pinagkalooban ng pensiyon na 1,000 rubles ng Soberano. (appropriation) bawat taon. Kasabay nito, ang unang 9 na romansa ni V. ay inilathala sa Moscow ni Gresser (nakatuon kay Verstovsky, kung saan naging malapit si V. sa Moscow). Pagkamatay ng kanyang unang asawa, nag-asawang muli si V. c. 1842, makalipas ang dalawang taon ay umalis siya sa serbisyo ng estado sa Moscow at noong 1845 ay lumipat muli sa St. Petersburg. Ang kanyang pagsisikap na makakuha muli ng lugar sa kapilya. hindi nakoronahan ng tagumpay at kinailangan niyang mamuhay ng eksklusibo sa mga aralin sa musika (pribado at sa mga institusyong pang-edukasyon) at sa kanyang mga komposisyon. Ang kanyang mga kanta at romansa ay naging napakapopular at binayaran ng pinakamataas na bayad para sa panahong iyon (kasama si Glinka). Mayroong kahit isang alamat, hindi batay sa anumang bagay, na sinulat ni V. ang "Askold's Grave", na pagkatapos ay ibinenta ito kay Verstovsky. V. namatay bigla, mula sa isang bagbag puso; makalipas ang ilang linggo ang kanyang libingan (sa sementeryo ng Smolensk) ay inanod ng baha; hindi pa rin alam ang kanyang lugar. Ang koleksyon ng mga romansa ni V. (223) ay inilathala ni Stellovsky sa 12 tomo; mula noon, karamihan sa kanila ay na-reprint nang higit sa isang beses. Sa pamamagitan ng pangkalahatang katangian at teknikal nito bodega sila ay papalapit sa Alyabyevsk; gayunpaman, mas matalino si V. kaysa sa kanyang kontemporaryo, mas alam niya ang kanyang lakas kaya mas ginamit niya ang mga ito. Sa Russian "mga kanta" ng V. walang alinlangan na mga katutubong tampok, ngunit para sa karamihan ng bahagi ang mga tampok na ito ay nakuha lamang sa mababaw at wala kahit saan sila ay napapanatili hanggang sa wakas. Ang pinakasikat sa mga kanta: "Red Sundress", "I'll Saddle a Horse" (parehong nagsilbing tema para sa Venyavsky's "Souvenir de Moscou"), "Grass", "Nightingale", "What has become foggy"; from romances: "Song of Ophelia", "I'm sorry for you", "No doctor, no", duets: "Swimmers", "Don't you sing", etc. Marami sa kanila ay kusang-loob pa ring kinakanta hanggang ngayon (pangunahin sa mga amateurish na bilog). Bilang karagdagan, isinulat ni V. ang ilang "Cherubic" at ang unang "School of Singing" ng Russia (Moscow, 1840), ang unang bahagi kung saan (teoretikal) ay isang muling paggawa ng Parisian school ng Andrade, habang ang dalawa pa (praktikal) ay independyente at sagana sa mahahalagang tagubilin sa sining ng pag-awit, na sa maraming aspeto ay hindi pa rin nawawalan ng kahalagahan hanggang ngayon. Mga Anak V .: George, b. 1825, nagsilbi sa serbisyo militar, ang may-akda ng maraming romansa sa diwa ng kanyang ama, at si Konstantin (ipinanganak pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ama) ay isang matalinong artista sa St. Petersburg. Imp. mga eksena. Tingnan ang artikulo ni Bulich sa V. ("Rus. Muz. Gaz.", 1901, Nos. 45-49).

Varlamov, Alexander Egorovich

(1801-1851) - kompositor ng Russia, kinatawan ng panahon ng tinatawag na. dilettantism ng musikang Ruso. Si V. ay isang maharlika sa kapanganakan. Maraming mga kanta at romansa ng V. (kabilang sa mga ito ang pinakasikat: "Red Sundress", "Nightingale Stray", "I Will Saddle a Horse", "Grass", "Nightingale", atbp.) ay sa karamihan ng mga kaso ay isang pekeng para sa isang katutubong awit, na nakakahanap ng paliwanag para sa sarili nito ay nakasalalay sa pangangailangan para sa matamis na katutubong awit, na nagpapakilala sa buhay musikal ng Russia noong unang kalahati ng ika-19 na siglo. Ang mga gawa ni V., na nakikilala sa pamamagitan ng kanilang kadalian at pagkarating ng anyo, mahusay na himig at katangian ng tunog, ay napakapopular kahit sa panahon ng kanyang buhay; Nang maglaon, ang mga romansa ni V. ay patuloy na naging paboritong repertoire sa mga klase ng petiburges at merchant. Ang kakulangan ng edukasyong pangmusika ni V. ay nag-iwan ng tatak ng primitivism sa kanyang trabaho at hindi siya pinahintulutan na maabot ang antas ng noo'y Western European musical creativity, bagama't ang ilan sa kanyang mga romansa ay sumasalamin sa impluwensya ni Schubert. V. nasiyahan sa mahusay na katanyagan bilang isang guro. Nag-compile siya ng isang paaralan sa pag-awit sa 3 bahagi (Moscow, 1840), kung saan, gayunpaman, ang huling dalawa lamang ang independyente. Ang koleksyon ng mga romansa ni V. ay inilathala ni Stellovsky sa 12 notebook.

Lit.: Bulich S., A. B. Varlamov, "Russian Musical Newspaper", 1901, Nos. 45-49.

Varlamov, Alexander Egorovich

(b. 27.XI.1801 sa Moscow, d. 27.X.1848 sa St. Petersburg) - Russian. kompositor, mang-aawit, konduktor, guro. Mga muse. nakatanggap ng edukasyon sa Court Singing Chapel; mag-aaral ng D. Bortnyansky. Noong 1819-23, isang guro sa pagkanta sa Russian. simbahan ng embahada sa The Hague; sa mga sumunod na taon ay nanirahan siya sa Moscow (1823-29, 1832-45) at St. Petersburg (1829-32, 1845-48). May-akda ng unang manwal sa vocal pedagogy sa Russia. Ang pangunahing larangan ng pagkamalikhain ay vocal lyrics (kanta, romansa), na minarkahan ng kalapitan sa pang-araw-araw na musika sa lunsod, init, immediacy, at pagkakaiba-iba ng genre.

Cit.: ballets "Fun of the Sultan" (1834), "Cunning Boy and Ogre" ("A Boy with a Finger", kasama si A. Guryanov, 1837); musika para sa drama. spectrum. "Ermak", "Dalawang asawa", "Hamlet" at iba pa; OK. 200 romansa at kanta, kabilang ang "Oh, oras, oras," "Red Sundress," "Bizzard sweeps along the street," "I'll saddle a horse," "Huwag mo siyang gisingin sa madaling araw," "The Awit ng Magnanakaw" ( "Ano ang maulap, malinaw na bukang-liwayway"), "Ano ka ba maaga, damo", "Kaya ang kaluluwa ay nasira", "Ang malungkot na layag ay pumuti", "Nightingale", duet na "Mga Swimmer", atbp.; Kumpletong Paaralan ng Pag-awit (1840).

Varlamov, Alexander Egorovich

Sikat na Russian amateur na kompositor. Ipinanganak sa Moscow noong Nobyembre 15 (27), 1801, nagmula sa mga maharlika ng Moldavian. Bilang isang bata, mahilig siya sa musika at pag-awit, lalo na sa pag-awit sa simbahan, at maagang nagsimulang tumugtog ng biyolin sa pamamagitan ng tainga (mga awiting Ruso). Sa edad na sampu, pumasok si Varlamov sa koro ng korte bilang isang koro. Noong 1819, si Varlamov ay hinirang na rehente ng simbahan ng korte ng Russia sa The Hague, kung saan nanirahan noon ang kapatid na babae ni Emperor Alexander I, Anna Pavlovna, na ikinasal sa Crown Prince ng Netherlands. Tila, hindi gumana si Varlamov sa teorya ng komposisyon ng musika at nanatili sa kaalaman na maaari niyang alisin sa kapilya, na sa oras na iyon ay walang pakialam sa pangkalahatang pag-unlad ng musikal ng mga nagtapos nito. Sa The Hague at Brussels nagkaroon noon ng isang mahusay na opera ng Pransya, na nakilala ng mga artista na si Varlamov. Marahil mula rito ay natutunan niya ang kanyang sining ng pag-awit, na nagbigay sa kanya ng pagkakataon na maging isang mahusay na guro ng sining ng boses.

Noong 1823, bumalik si Varlamov sa Russia. Sa pagtatapos ng 1828 o simula ng 1829, nagsimulang mag-alala si Varlamov tungkol sa pangalawang pagpasok sa kapilya ng pag-awit, at nagdala siya ng dalawang cherubic na kanta kay Emperor Nicholas I - ang kanyang unang mga komposisyon na kilala sa amin. Noong Enero 24, 1829, itinalaga siya sa kapilya bilang isang "mahusay na koro", at ipinagkatiwala sa kanya ang tungkuling magturo ng mga menor de edad na koro at mag-aral ng mga solong bahagi sa kanila. Noong Disyembre 1831, siya ay tinanggal mula sa serbisyo sa kapilya, noong 1832 ay kinuha niya ang lugar ng katulong na konduktor ng imperyal na mga sinehan sa Moscow, at noong 1834 natanggap niya ang pamagat ng kompositor ng musika sa parehong mga sinehan. Sa simula ng 1833, isang koleksyon ng siyam sa kanyang mga romansa (kabilang ang isang duet at isang trio) na may saliw ng piano, na nakatuon kay Verstovsky, ay lumitaw sa print: "Music Album for 1833". Sa pamamagitan ng paraan, ang koleksyon na ito ay naglalaman ng sikat na romansa na "Huwag tumahi para sa akin, ina" ("Red Sundress"), na niluwalhati ang pangalan ng Varlamov at naging tanyag sa Kanluran bilang isang "pambansang awit ng Russia", pati na rin ang isa pang napakasikat na romansa "What foggy, clear dawn." Mga kalamangan ng talento ni Varlamov bilang isang kompositor: katapatan ng kalooban, init at katapatan, halatang melodic talent, pagnanais para sa characterization, na ipinahayag sa medyo magkakaibang at kung minsan ay mahirap na saliw para sa oras na iyon na may mga pagtatangka sa sound painting, pambansang lasa ng Russia, mas masigla at maliwanag kaysa sa na ng kanyang mga kontemporaryo at mga hinalinhan na si Varlamov. Para sa isang tamang pagtatasa ng makasaysayang kahalagahan ng mga unang pag-iibigan ng Varlamov, dapat tandaan na sa oras na iyon ay mayroon lamang kaming mga pag-iibigan ng magkapatid na Titov, Alyabyev, Verstovsky, at mas mataas lamang ng kaunti ang mga unang romansa ng M.I. Glinka.

Samakatuwid, ang mga unang pag-iibigan ni Varlamov ay sinakop ang isang kilalang lugar sa ating tinig na panitikan noong panahong iyon at agad na naging tanyag sa lahat ng mga mahilig sa musika at mga tagahanga ng nasyonalidad sa mas madaling paraan nito.

Napanatili ni Varlamov ang pabor ng publiko sa kanyang karagdagang aktibidad sa pagbuo. Ang merito ni Varlamov ay binubuo sa pagpapasikat ng pambansang genre at sa paghahanda ng publiko para sa pang-unawa sa hinaharap ng mas seryosong mga gawa ng ating pambansang sining ng musika. Kasabay ng kanyang paglilingkod, nagturo rin siya ng musika, pangunahin ang pag-awit, madalas sa mga aristokratikong bahay. Ang kanyang mga aralin at komposisyon ay binayaran nang mabuti, ngunit, sa kalat-kalat na pamumuhay ng kompositor (na napakahilig sa laro ng baraha, sa likod kung saan siya nakaupo magdamag), madalas siyang nangangailangan ng pera. Kadalasan sa mga ganitong kaso, nagsimula siyang mag-compose (palaging nasa piano, kung saan siya ay tumugtog ng katamtaman, lalo na ang hindi magandang pagbabasa mula sa paningin) at agad na ipinadala ang halos hindi natapos na manuskrito sa publisher upang gawin itong specie. Sa gayong pag-uugali sa bagay na ito, hindi siya maaaring tumaas sa antas ng isang magaling na baguhan. Noong 1845, muling lumipat si Varlamov sa St. Petersburg, kung saan kailangan niyang mabuhay lamang sa kanyang talento bilang isang kompositor, mga aralin sa pag-awit at taunang mga konsyerto. Sa ilalim ng impluwensya ng maling paraan ng pamumuhay, mga gabing walang tulog na naglalaro ng mga baraha, iba't ibang kalungkutan at kahirapan, lumala ang kanyang kalusugan, at noong Oktubre 15, 1848, bigla siyang namatay sa isang card party ng kanyang mga kaibigan.

Nag-iwan si Varlamov ng mahigit 200 romansa at tatlong piyesa ng piano (isang martsa at dalawang waltz). Ang pinakasikat sa mga gawang ito ay: ang mga romansang The Red Dress, I'll Saddle a Horse (parehong nagsilbing tema para sa violin fantasy na Souvenir de Moscou ni Wieniawski), Grass, Nightingale, What's Foggy, Angel, Ophelia's Song, "I'm sorry for you", "No, doctor, no", duet "Swimmers", "You don't sing", atbp. Si Varlamov ay nagmamay-ari din ng unang Russian "School of Singing" (Moscow, 1840), ang unang bahagi nito Ang (teoretikal) ay isang reworking ng Parisian school ng Andrade, habang ang dalawa pang (praktikal) ay may independiyenteng kalikasan at naglalaman ng mahahalagang tagubilin sa vocal art, na hindi pa rin nawawala ang kanilang kahalagahan kahit ngayon.

Malaking biographical encyclopedia. 2009 .

Tingnan kung ano ang "Varlamov, Alexander Egorovich" sa iba pang mga diksyunaryo:

Ruso na kompositor. Mula sa edad na 10 siya ay kumanta at nag-aral sa St. Petersburg Court Choir. Noong 1819‒23 guro ng mga koro sa simbahan ng embahada ng Russia sa The Hague. Noong 1823 bumalik siya sa kanyang tinubuang-bayan, ... ... Great Soviet Encyclopedia

Varlamov, Alexander Yegorovich ay isang sikat na Russian amateur kompositor. Ipinanganak sa Moscow noong Nobyembre 15, 1801; nagmula sa Volosh, iyon ay, mga maharlika ng Moldavian. Bilang isang bata, mahilig siya sa musika at pagkanta, lalo na sa pag-awit sa simbahan, at maagang nagsimulang tumugtog sa ... ... Talambuhay na Diksyunaryo

- (1801 48), Ruso. kompositor at mang-aawit (tenor). Isa sa mga kilalang masters ng Russian. vocal lyrics. Sa mga taludtod, lumikha si L. ng mga romansa: “Cossack lullaby” at ang duet na “From Goethe” (“Mountain peaks”) (M., 1842), “Angel” (M., 1843), “Prayer” (“I, Mother ng Diyos... "... Lermontov Encyclopedia

- (1801 48) Ruso na kompositor, mang-aawit. Master ng vocal lyrics. Ang kanyang musika ay batay sa mga intonasyon ng mga awiting katutubong Ruso at romansa sa lunsod. OK. 200 romansa at kanta: Isang blizzard ang dumaan sa kalye, Pulang sundress, Sa madaling araw, huwag mo siyang gisingin... Malaking Encyclopedic Dictionary

Varlamov, Alexander Egorovich- VARLAMOV Alexander Egorovich (1801-48), kompositor, mang-aawit; humigit-kumulang 200 mga pag-iibigan at mga kanta batay sa mga intonasyon ng Russian urban at peasant folklore ("A blizzard sweeps along the street", "Red Sundress", "Don't woke her up at madaling araw"). … Illustrated Encyclopedic Dictionary

Ang Wikipedia ay may mga artikulo tungkol sa ibang mga tao na may ganoong apelyido, tingnan ang Varlamov. Alexander Egorovich Varlamov Petsa ng kapanganakan 15 (27) Nobyembre 1801 (1801 11 27) Lugar ng kapanganakan Moscow Petsa ng kamatayan ... Wikipedia