Aivazovsky sa Feodosia ay handa na ang pagtatanghal. Komposisyon sa larawan At

Ang bantog sa mundo na pinturang marino na si Ivan Konstantinovich Aivazovsky ay isinilang noong Hulyo 29, 1817.

Sa gitna ng pilapil ng lungsod ay mayroong bantayog sa iskulturang I. Ya Gintsburg. Ang magaling na artista ay inilalarawan sa isang sandali ng malikhaing inspirasyon, nakaupo sa isang paleta at isang brush sa kanyang mga kamay at nakatingin sa malayo sa dagat. Ang inskripsyon sa monumento ay laconic - "Theodosius Aivazovsky". Sa gayon, nagpasalamat ang mga residente ng lungsod, 85 taon na ang nakakalipas, na binuhay ang memorya ng kanilang pinakatanyag na residente. Siyempre, ang kasaysayan ay hindi gusto ang hindi banayad na kalagayan. Gayunpaman, malabong ang isang maliit na bayan ng lalawigan, kahit na may isang sinaunang kasaysayan, ay magiging isa sa pinakamagaganda at maunlad na lungsod sa hilagang rehiyon ng Itim na Dagat, kung hindi para sa Kanya. Sa loob ng maraming dekada, si Ivan Aivazovsky ang totoong Ama ng lungsod. Nang walang kanyang pahintulot at direksyon, walang nagawa. Kung ano ang sinabi ni Ivan Konstantinovich, ganon din. Sa kanyang sala, nabuo ang opinyon ng publiko, at sa kanyang tanggapan lahat ng higit pa o hindi gaanong mahalagang mga gawain sa lungsod ay napapailalim sa paunang talakayan.

Mayroong mga alamat tungkol sa kanyang kakayahang buksan ang anumang pintuan sa kabisera sa distrito ng Feodosia. Para sa mga ambisyosong proyekto ng munisipyo (karamihan sa mga ito ay may akda mismo ng Aivazovsky), kailangan ng malalaking koneksyon at subsidyo. At mahuhulaan lamang kung paano sila natagpuan ng matanda .....
Ngunit sa sandaling siya ay bumalik sa kanyang bayan at lumakad sa pilapil ng kanyang mabagal ngunit mabilis na lakad, ang bawat tao sa kalye ay itinuring na isang karangalan na tanggalin ang kanyang sumbrero sa harap ng master at yumuko.

Siya ang unang lumutas sa daang-taong problema ng Feodosia.
Noong 1887 hinarap ni Ivan Konstantinovich ang Feodosia City Duma na may sulat: "Hindi maipagpatuloy na masaksihan ang kakila-kilabot na kalamidad na ang populasyon ng aking katutubong lungsod ay nagdurusa taun-taon mula sa kakulangan ng tubig, binibigyan ko ito bilang walang hanggang pag-aari ng 50,000 balde ng malinis na tubig sa isang araw mula sa aking Subash spring".
Ang mapagkukunang ito ay ang simula ng Subash River, na dumadaloy sa Dagat ng Azov, at ito ay matatagpuan sa teritoryo ng ari-arian ng pamilya Aivazovsky na Shah-Mamai (ngayon ay nayon ng Aivazovskoye).

Pagkalipas ng isang taon, naganap ang engrandeng pagbubukas ng Subash water pipeline. Ang tubig mula sa estate ng artist ay dumating sa Feodosia, na dumaan sa isang 26-kilometrong daanan sa pamamagitan ng isang pipeline na itinayo ng lungsod. Pagkatapos ay nagsimulang gumana ang fountain. Ito ay itinayo sa gastos ng Aivazovsky at ayon sa kanyang sariling disenyo. Ang tubig mula sa fountain ay maaaring inumin nang walang bayad, mula sa isang espesyal na mug na pilak na matatagpuan malapit sa fountain tap. Nabasa ang bilog: "Para sa kalusugan ng kanyang pamilya" (iyon ay, ang pamilya ng Aivazovsky). Ang tubig mula sa Subash spring ng Feodosia ay ibinigay hanggang sa paglulunsad ng North Crimean Canal noong 1970.

Hayaan may ... port!
Noong 1885 napagpasyahan na ilipat ang pangunahing pantalan sa komersyo ng Crimea mula sa South Bay ng Sevastopol. Ang port ay dapat ilipat sa Feodosia o sa Streletskaya Bay ng Sevastopol. Ang isang espesyal na komisyon ay nilikha pa upang malutas ang isyu. Ibinigay ni Emperor Alexander III ang komite ng mga ministro. Noong Abril-Mayo 1890 ang tanong ng port ng komersyo ay tinalakay ng tatlong beses sa mga pagpupulong ng komite ng mga ministro. Ang mga tagasuporta ng Feodosia (bukod sa kanino, sa tabi-tabi, ay si Tsarevich Nicholas - ang magiging emperador ng Russia) ay nasa minorya.

Gayunpaman, kinampihan sila ni Alexander III, at dahil doon ay napagpasyahan ang isyu na pabor sa Theodosia. Ayon sa mga alingawngaw, ang Sevastopol port ay nabiktima ng mga intriga ng isang matandang Armenian, na may husay na gumamit ng lahat ng kanyang impluwensya at pabor sa mga Romanov. Ang galit na pahayagan ng Sevastopol ay kasunod na nag-print ng mga cartoon ng sikat na Feodosian nang higit sa isang taon. Sa gayon, si Aivazovsky mismo ay hindi nanatili sa utang sa emperor. Di nagtagal, sa kanyang pagkusa at sa mga donasyong nakolekta ng artist, isang monumento kay Alexander III ang itinayo sa sentro ng lungsod.

Riles ng tren
Para sa karagdagang pag-unlad ng daungan, kailangan ng riles. At muli ay sumagip si Aivazovsky. Naging isa siya sa pangunahing shareholder ng Joint Stock Company ng Feodosia Railway. Ang pagtatayo ng kalsadang ito ay hindi lamang lumikha ng kaginhawaan para sa mga residente ng Feodosia, ngunit malaki rin ang pagtaas ng paglilipat ng mga lokal na pantalan. Ang linya ng riles ay nakuha mula sa istasyon ng Dzhankoy Lozovo-Sevastopol. Sa ilang mga lugar, ginamit ang mga istraktura ng riles ng 1857-1860. Ang mga lokal na kondisyon ay isinasaalang-alang: kaluwagan, pagpapaunlad ng lupa. Ang pinakamainam na ruta ay napili. Ang riles ay humantong sa daungan ng Feodosia, ang pinakamaikling ruta na mula sa hilaga ay tumatakbo sa tabi ng dalampasigan.

Bilang isang resulta, ang ruta ay inilatag kasama ng isang artipisyal na pilapil sa gilid ng tubig. Kaugnay sa pagtatayo ng mga embankment, isang bahagi ng mabuhanging beach ang tuluyang nawasak. (Higit sa isang henerasyon ng Theodosians na walang basehan na sinisi si IK Aivazovsky sa kanyang pagkamatay. Pagkatapos ng lahat, pinangarap ng artist na ang linya ng riles ay dumaan mismo sa ilalim ng kanyang mga bintana. Noong Agosto 1892, pagkatapos ng maraming taon ng paghihintay at hindi matagumpay na pagtatangka, ang Dzhankoy-Feodosia ay sa wakas ay binuksan ang linya ng riles ng Lozovo-Sevastopol Kaya't sa isang magdamag, si Feodosia ay naging isang probinsya, na tinanggal sa likuran sa isang modernong lungsod.

Museo ng mga antigo
Ano ang pagkakatulad ng dalawang kapitbahay na malapit sa baybayin na sina Kerch at Feodosia? Syempre, ang pinakamayamang kasaysayan. Pagkatapos ng lahat, ang dalawang lunsod na ito ay itinuturing na pinakaluma sa Russia. Noong 1835, ayon sa proyekto ng arkitekto ng Odessa na si Georgy Toricelli, ang gusali ng lokal na museo ay itinayo sa Kerch sa Mount Mithridates, sa anyo ng templo ng Hephenes ng Athenian. Ang marangyang puting gusali ay agad na naging isang bagong tanda ng lungsod. Ngunit kinakailangang malaman ang karakter ng Aivazovsky. Pano kaya Ang Feodosia Museum of Antiquities ay mas matanda kaysa sa Kerch Museum at mas mayamang mga exhibit. Bilang karagdagan, mayroong isang burol na tinatawag na Mithridates. Matagal nang pinangarap ng Aivazovsky na ilipat ang lokal na museo sa isang malaking magandang gusali. Gayunpaman, walang pera sa kaban ng bayan para sa isang napakahusay na proyekto sa kultura.

Pagkatapos ay nagpasya ang artist na itayo ang gusali mismo. Gamit ang perang nakolekta mula sa kanyang mga eksibisyon sa kabisera. Noong 1871, ang mga manggagawa sa museo ng Feodosia ay lumipat sa isang bagong gusali, na itinayo sa burol ng Mithridates. Iningatan din nito ang mga exhibit na personal na natagpuan ng Aivazovsky. Oo eksakto. Mahusay na artista sa pagitan ng trabaho ay nakikibahagi sa arkeolohiya. At ang simula ng libangan na ito ay ang mga gintong hikaw na natagpuan niya noong 1853. Kasama ang arkeologo na si Sibirskiy, naghukay si Aivazovsky ng mga burol sa libing sa Cape Ilya. Natuklasan nila ang isang babaeng paglilibing noong ika-4 na siglo BC. e, tulad ng isinulat mismo ng artista, "isang ginintuang babaeng ulo, ang pinakamagandang gawa, at maraming gintong alahas, pati na rin ang mga piraso ng isang magandang Etruscan na vase. Ang paghanap na ito ay nagbibigay ng pag-asa na ang sinaunang Theodosia ay nasa parehong lugar. Natutuwa ako kay Feodosia! " Nagpadala si Aivazovsky ng mahalagang mga nahahanap kay Petersburg, at ngayon ay nasa koleksyon na sila ng Ermita ng Estado.
Sa kasamaang palad, ang gusali ng museo ay hindi nakaligtas. Tulad ng kanyang kambal na kapatid, ang pagbuo ng Kerch Museum of Antiquities, nawasak ito noong giyera.

Ginugol ni Ivan Konstantinovich ang lahat ng kanyang kita sa charity. Nagtayo rin siya ng isang klasikong gymnasium, isang silid-aklatan ng lungsod, mga templo, at tumulong pa sa isang dote para sa mga mahihirap na mamamayan. Iniwan din niya ang kanyang pangunahing kayamanan sa lungsod - isang art gallery na may mga walang bayad na canvases. Samakatuwid, ang buong lungsod ay lumabas upang magpaalam sa dakilang Guro. Ito ang pinaka-napakalaking libing sa kasaysayan ng lalawigan ng Tauride. Ang libu-libong malakas na prusisyon sa libing ay dumaan sa buong lungsod. Ang daan patungo sa sinaunang Armenian church ng St. Sergius, kung saan si Aivazovsky ay nabinyagan at nagpakasal, at sa looban kung saan siya inilibing, ay sinabog ng mga bulaklak. Sa kanyang lapida, may isang inskripsyon na inukit sa Armenian: "Ipinanganak na mortal, nag-iwan ng isang walang kamatayang memorya."

Si Ivan (Hovhannes) Konstantinovich Aivazovsky ay ipinanganak sa Feodosia noong Hulyo 17 (30), 1817. Ang batang lalaki ay nagsimulang magkaroon ng interes sa sining sa murang edad, ang musika at pagguhit ay nagpukaw ng partikular na interes sa kanya. Noong 1833, si Aivazovsky ay nakatala sa Academy of Arts sa St.

Nararapat na isinasaalang-alang si Ivan Konstantinovich Aivazovsky bilang isang natitirang pintor ng Russia. Ang lahat ng mga gawa ng mahusay na artist na ito ay kilala sa buong mundo.

Maraming mga kuwadro na gawa ni Ivan Konstantinovich Aivazovsky ay nakatuon sa dagat. Binibigyang diin ng artist ang katangian ng elemento ng dagat, na tumpak at makatotohanan

ihinahatid ang lahat ng nauugnay sa dagat. Ang isa sa pinakatanyag na kuwadro ay ang “Moonlit Night. Paligo sa Feodosia ”. Ang gawaing ito ay nilikha noong 1853. Ang pagpipinta ay ipininta sa langis sa canvas.

Nakikita namin ang night sea sa canvas na ito. Langit, ulap, barko. Ang ilaw ng buong buwan ay nag-iilaw sa paligid. At ang lahat ay tila hindi totoo, panandalian, kahit na mistiko. Sa parehong oras, maaari nating makilala ang pinakamaliit na mga detalye, kaya't ang katotohanan ng lahat ng inilalarawan sa larawan ay hindi maikakaila.

Sa harapan ng pagpipinta, nakikita namin ang isang kalmado na dagat. Ang maliwanag na landas ng buwan ay tila napakahiwaga at kaakit-akit. Walang katapusang

ang dagat ay lumalampas sa abot-tanaw. Ang isang batang babae ay lumulutang sa kanang bahagi ng daanan ng buwan. Dahil hindi siya natatakot dito mag-isa ... Kung tutuusin, ang dagat ay mukhang kalmado at matahimik lamang. Ngunit sa katunayan, ang pagiging mapanira ng dagat ay kilala sa lahat. Gayunpaman, maaari itong maging isang sirena? At ang elemento ng dagat ang kanyang tahanan. Ang mga alamat tungkol sa kamangha-manghang magagandang mga naninirahan sa dagat ay agad na naalala. Siguro mayroon talaga sila. At ang larawan ay nagpapakita ng isa sa mga ito? Ngunit agad na naging malinaw na ang mga ito ay mga panaginip lamang.

Mayroong isang bathhouse sa dalampasigan. Narito ang pintuan ay bukas, ito ay ilaw sa loob. May nakikita kaming babae. Malamang hinihintay niya ang kaibigan niya na lumalangoy sa dagat. Kung titingnan mo nang mabuti, makikita mo ang pilak sa kanang bahagi ng larawan. Ito ay naiilawan ng isang maliwanag na buwan. Medyo malayo pa may mga bahay. Nakatago sila sa dilim, walang ilaw na makikita sa mga bintana.

Sa gitna ng larawan nakikita namin ang mga boat. Ang isa sa mga ito ay maliwanag na naiilawan ng ilaw ng buwan. May mga barko sa pier. Ngunit ang mga ito ay hindi gaanong madaling makita, sila ay nakatago ng kadiliman ng gabi.

Tila espesyal ang kalangitan, maliwanag itong naiilawan ng ilaw ng buwan. Napakalinaw ng mga ulap.

Mukha nilang nasasalat, na para bang mahahawakan mo sila sa iyong kamay.

Ang kagandahan ng night sea at sky ay kamangha-mangha. Nais kong tingnan ang larawang ito nang paulit-ulit. At sa tuwing makakakita ka ng isang bagay na ganap na bago dito.

Mayroong isang bagay na hindi pangkaraniwan, mistiko sa larawan. Dito, sa isang banda, mayroong isang bihirang kalmado at pagkakaisa. Ngunit sa kabilang banda, ang mabigat na lakas ng dagat ay nadarama, na sa anumang sandali ay maaaring maging mula sa kalmado at matahimik na maging mabigat at mapanganib. At pagkatapos ang pagsasaya ng mga elemento ay makakalimutan mo ang tungkol sa lahat. Pagkatapos ng lahat, ang isang tao ay walang pagtatanggol laban sa puwersa ng elemento ng dagat. Ngunit ngayon ayokong isipin ito. Napakaamo at kalmado ng dagat. Ang isa ay nakakakuha ng impression na ang kamangha-manghang freshness ng dagat ay naabot sa amin.

Ang pagpipinta na ito ay bahagi ng Crimean cycle, na nilikha ng artist. Ang gawain ay kasalukuyang nasa Taganrog Art Museum.

Talasalitaan:

- sanaysay batay sa pagpipinta ni Aivazovsky na Sea Moonlit Night

- isang sanaysay batay sa pagpipinta ni Aivazovsky moonlit night bathing sa feodosia

- isang sanaysay batay sa pagpipinta ng buwan na naliligo sa gabi sa feodosia

- isang sanaysay batay sa pagpipinta ni Aivazovsky Moonlit Night

- sanaysay sa larawan ng moonlit night

(Wala pang mga rating)

Iba pang mga gawa sa paksang ito:

1. Ang dakilang pintor ng Rusya na si Ivan Konstantinovich Aivazovsky ang nagpinta ng pagpipinta na "Moonlit Night. Paliguan sa Feodosia ”sa kalagitnaan ng ika-18 siglo. Sa pagpipinta nakikita ko ang isang kalmadong dagat sa gabi, inilaan ...
2. Maraming nalakbay si IK Aivazovsky sa paghahanap ng inspirasyon. Ang resulta ng isa sa paglalakbay sa Crimea ay ang pagpipinta na "The Sea. Moonlit Night ”ay ipininta mula sa magandang tanawin ng paliguan ...
3. Si Ivan Konstantinovich Aivazovsky ay isang tanyag na pintor sa dagat. Karamihan sa mga kuwadro na gawa ng artist na ito ay naglalarawan ng elemento ng tubig. Sa lugar na ito siya ay at nananatiling isang hindi maunahan na master. Larawan ...
4. Ang natitirang pinturang taga-dagat ng Russia na si Ivan (Ovanes) Konstantinovich Aivazovsky ay lumikha ng maraming mga kuwadro na nagpapakita ng dagat. Ang lahat ng mga gawa ng mahusay na artist ay nakakaakit, nakakalimutan mo ang tungkol sa lahat, napuno ng kadakilaan ...
5. Ang Arkhip Ivanovich Kuindzhi ay isang tanyag na Russian artist. Ipinanganak siya noong Enero 15, 1842 malapit sa Mariupol sa bayan ng Karasu. Ang ama ng batang lalaki ay isang mahirap na tagagawa ng sapatos, Griyego ni ...
6. Ang pagpipinta na "Moonlit Night" ay nilikha ng artista noong 1880. Ang Kramskoy ay naaakit ng mga tanawin ng gabi. Nagsusumikap siya rito na ipakita sa amin ang lahat ng mahika, pag-iilaw ng buwan, tulad ng ...
7. Ang IK Aivazovsky ay isa sa aking mga paboritong artista. Inialay niya ang kanyang buong buhay sa paglikha ng mga kuwadro na may tema na pang-dagat. Mahusay niyang inilarawan ang elemento ng dagat, ...

Mga pagtatanghal tungkol sa I.K. Aivazovsky

Text No. 1

Paglalahad: Siya, tungkol sa dagat, ang iyong mang-aawit! ** - Mga ulat sa pagsusulit at muling pagsasalita para sa grade 9 sa Russian

Walang mas sikat na mang-aawit ng dagat sa pagpipinta sa mundo kaysa kay Ivan Konstantinovich Aivazovsky. Hindi kailanman binago ni Aivazovsky ang paksa - ang dagat lamang ang ipininta niya.

Ang araw ng artista ay nasusukat sa takdang oras: bumangon siya ng madaling araw at hindi nagtagal pagkatapos ng agahan ay naupo upang magtrabaho, sumulat hanggang sa oras ng tanghalian, pagkatapos ay lumakad at muling sumulat hanggang sa gabi. Bilang isang patakaran, nang nagsimulang magsulat, kumuha siya ng isang folder na may mga guhit na ginawa kanina, pinili ang isa na pinaka gusto niya at lumikha ng isang nakalarawang komposisyon batay dito. Sa mismong baybayin nagtayo siya ng isang pagawaan; sa panahon ng bagyo, ang spray ng asin ay nagbuhos sa terasa, kung saan karaniwang nakaupo ang artist, hinahangaan ang mga nagngangalit na elemento. Masigasig siyang nakatingin sa itim na distansya, mula sa kung saan ang mga grey shaft ay nagmamadali.

Ang kanyang brush ay inilipat ng isang masigasig, hindi mapigilan na pagnanais na ipakita sa buong mundo ang mga bagong tula tungkol sa kamangha-manghang pakikibaka ng tao laban sa mga elemento, tungkol sa hindi napagmasdan na kagandahan ng nagliliwanag na kaharian ng dagat, tungkol sa kanyang katutubong kalawakan at malalayong baybayin. Ginabayan siya ng mahusay na pakiramdam ng isang makabayang artista. (151)

V. Osokin.

https://slovo.ws/dikt/rus/09/174.html

Text No. 2

Palagi niyang sinisimulan ang salubungin ang bukang-liwayway sa tabing dagat. Kaya ngayong umaga din nagsimula. Si Aivazovsky ay nakaupo sa baybayin. Naisip ng artist ang tungkol sa pagpipinta, na nakatayo na hindi natapos sa studio. Siya ay mananatili dito nang kaunti pa at bumalik sa canvas. Magsisimula ang isang ordinaryong araw, puno ng masayang gawain. Pansamantala, masisiyahan siya sa magandang umaga. Kakagising lang ng araw. Paano maligaya sa paligid! Sa loob ng maraming taon nakita niya ang lahat ng ito, ngunit sa tuwing hinahangaan at namamangha siya sa asul na may berdeng dagat, malinaw na asul na hangin sa mga burol na lampas sa Feodosia ...
Pinipigilan ng Aivazovsky ang isang hindi sinasadyang pagbuntong hininga, kaya't nais kong manatili pa rin dito, ngunit hindi gaanong masama ang loob ay isa pang pagnanasa - upang bumalik sa mga pintura at brushes sa lalong madaling panahon. Ang pangalawang pagnanais na ito ay nanalo, at si Ivan Konstantinovich ay dahan-dahang tumungo sa bahay.
Ngunit biglang tumaas ang hangin, tumakbo ang mga alon sa kalmadong dagat, at ang mga alon ay sumugod sa pampang na may daing. Bumalik si Aivazovsky sa dagat. Ang mga alon ng alon ay nahulog na may nakakagambalang ingay sa kanyang paanan. Tapos tahimik ulit ang lahat.
Ang Aivazovsky ay nabalisa. Tila sa kanya na hindi siya binitawan ng dagat, na nais nitong sabihin sa kanya ang isa pang lihim. Ang artista ay nakaupo muli sa isang malaking bato malapit sa tubig at mga ponder.
Ang dagat ... Dito siya ipinanganak, dito siya bumalik pagkatapos magtapos sa Academy of Arts at manatili sa mga banyagang lupain. Dito siya titira hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw, dahil mahal niya ang kanyang bayan at ang dagat na malapit sa mga baybayin nito.
Ang Aivazovsky ay hindi lamang isang artista ng dagat, kundi pati na rin ang tagapag-ulat nito. Araw-araw ay inilalantad nito ang mga sikreto sa kanya. Kapag natakpan ng mga ulap ang kalangitan at lumapit ang isang bagyo, ang imahinasyon ng artista ay dinala sa bukas na dagat.

Gumuhit siya ng mga matapang na barko sa mga alon. Sa mga ganitong sandali, ang lahat ng kanyang saloobin ay kasama nila - hindi kilalang mga mandaragat. Nangyari ito nang higit sa isang beses na pinalakas niya sila ng malakas ... At ngayon para sa kanya na ang dagat ay hindi para sa wala pinilit siyang bumalik upang bigyan ng babala ang papalapit na bagyo. Matagal nang pinangarap ng ganito ni Aivazovsky, ngunit bigla niyang narinig ang isang taong tumatawag sa kanya ng malakas. Tumalikod si Aivazovsky. Ang postmaster ng Feodosia ay nakatayo sa harapan niya.
"Ivan Konstantinovich," sabi niya, "Humihingi ako ng pasensya na makagambala sa iyong mga pagninilay ... Ngunit alam ko kung gaano ka matiyaga ang paghihintay mo ng mga sulat mula sa Italya. Huling kagabi ay isang sulat ang dumating sa iyong pangalan mula sa Roma. Kaya't binilisan ko na mangyaring may mensahe mula sa mga kaibigan.
Si Aivazovsky ay nakaupo sa kanyang studio at muling binabasa ang isang pinakahihintay na liham mula sa Roma. Isinulat nila sa kanya na si Vecchi, isang kasama ng kanyang kabataan, ay nakikipaglaban para sa kalayaan ng Italya, na sumali siya kay Giuseppe Garibaldi at naging tagapamahala niya. Si Aivazovsky ay masigasig na nakiramay sa sanhi kung saan inialay ni Vecchi at ng kanyang mga kaibigan, nag-alala siya tungkol sa kanilang kapalaran. Kahit na sa kanyang kabataan, nakilala ni Aivazovsky ang isang Neapolitan
Vekkn. Isa siya sa mga masigasig na humanga sa talento ng artista. Nangyari silang madalas na magkita habang si Aivazovsky ay naninirahan at nagtatrabaho sa Italya. Lumipas ang oras, at ang pagkakaibigan ay hindi nawala, ang takot sa kapalaran ni Becky ay hindi iniwan ang sikat na artista. Lalo itong naging matindi matapos ang artista ay bumalik mula sa mga banyagang lupain sa kanyang tinubuang bayan, sa Russia.
At ngayon dumating ang balita na si Veckn ay tumayo sa tabi ng Garibaldi at nakikipaglaban para sa kalayaan ng Italya sa mga barikada. (463)
Ayon kay I. Grigorovich

http://scicenter.online/russkiy-yazyik/pevets-morya-73647.html

Text No. 3

Palaging naaakit ang dagat sa mga artista na may hindi kilalang puwersa. Para sa ilan, ang dagat ay naging tema ng mga sketch, ngunit kabilang sa mga pintor ng paaralan ng Russia, marahil lamang Ivan Aivazovsky ganap na nakatuon ang kanyang talento sa elemento ng dagat. Ipinanganak sa baybayin ng Itim na Dagat, siya ay nabihag ng dagat magpakailanman at iningatan ang pagmamahal na ito hanggang sa katapusan ng kanyang buhay.

Silangang Crimea, Feodosia. Ang kasaysayan ng isang mahusay na pagkakaiba-iba ng mga tao ay naiugnay sa lungsod na ito: Greek at Turks, Tatars at Italians, Armenians at Russia; may halo-halong mga tao, kultura at tradisyon, ngunit lahat sila ay pinag-isa ng kamangha-manghang kalikasan at ng walang katapusang dagat.

Noong 1817, isang anak na lalaki na si Ivan (Hovhannes Gayvazyan) ay isinilang sa pamilya ng isang mahirap na mangangalakal na Armenian na si Gayvazyan, na nagmula sa isang matandang marangal na pamilya. Kahit na pagkatapos ng paglipat sa Feodosia, binago ng kanyang ama ang kanyang apelyido kay Gaivazovsky, at noong 1841 si Ivan mismo ang nagbago nito sa isang mas sonorous - Aivazovsky. Mula pagkabata, pinangarap niya ang mga pagsasamantala ng mga bayaning bayan. Sa kanyang mga alaala, isinulat ni Ivan Konstantinovich: "Ang mga unang larawan na nakita ko, nang sumiklab sa akin ang isang spark ng masidhing pag-ibig sa pagpipinta, ay naglalarawan ng mga kabayanihan ng mga bayani sa pagtatapos ng twenties na nakikipaglaban sa mga Turko para sa paglaya ng Greece Kasunod nito, nalaman ko na ang pakikiramay sa mga Greek na ibagsak ang Turkish yoke ay pagkatapos ay ipinahayag ng lahat ng mga makata ng Europa: Byron, Pushkin, Hugo, Lamartine... Ang pag-iisip ng dakilang bansang ito ay madalas na bumisita sa akin sa anyo ng mga laban sa lupa at sa dagat. "

Minsan sinabi ng ama sa kanya ng walong taong gulang na si Ivan na may mga lugar na kung saan may lamang lupa at walang dagat. Ang batang lalaki ay labis na nagulat: "Ngunit paano ang tungkol sa mga barko? Kung sabagay, sa tubig lang sila makalangoy. " Ang mundo ay hindi maaaring wala ng dagat, naniniwala siya, tulad ng mundo ay hindi maaaring maging walang mga sinaunang kuta, mga sinaunang lugar ng pagkasira, walang mga simbahan at mosque, walang mga kuta ng Genoese.

Walong taong gulang si Ivan nang magsimula siyang magpinta ng uling sa mga puting pader ng mga bahay. Binigyan siya ng kanyang ama ng maraming mga sheet ng dilaw na makapal na papel, at mula sa araw na iyon, napagpasyahan ang kapalaran ng bata. Nang maubos ang papel, nagsimula siyang gumuhit sa mga libro. Ang isang kamangha-manghang iskandalo ay nangyari - isang bagyo at isang nagngangalit na dagat na lumipat mula sa mga guhit sa bahay: labis na pinahalagahan ng aking ama ang aklatan.

Ang talento ng bata ay napansin nang maaga ng alkalde na si Alexander Ivanovich Kaznacheev. Kasama ang mga guhit ni Ivan, nagpadala siya ng isang petisyon sa St. Petersburg upang aminin ang batang artista sa Academy of Arts bilang pensiyonado ng Kanyang Kamahalan, at siya ay tinanggap. Halos kaagad siya ay naka-enrol sa workshop ng propesor Maxim Vorobyova, salamat sa kung saan lumaki ang Aivazovsky mula sa isang batang probinsyano upang maging isang naliwanagan na artista. Sa lalong madaling panahon sa mga salon ng Petersburg nagsimula silang makipag-usap tungkol sa may dalubhasang akademiko, tungkol sa kanyang kamangha-manghang mga kakayahan at tungkol sa natatanging memorya ng masining. Sa pagtatapos mula sa Academy, si Aivazovsky ay ginawaran ng gintong medalya at ipinadala sa Crimea para sa independiyenteng trabaho. Ang pinakamataas na pagkakasunud-sunod ay nakakagulat na sumabay sa mga hangarin ng artist mismo. Sa isa sa kanyang mga liham, isinulat ni Aivazovsky: "Kusa akong nagpapalipas ng taglamig sa St. Petersburg, ngunit ang tagsibol ay hihipan ng kaunti, at ang pagnanasa sa aking bayan ay umaatake sa akin. Napalapit ako sa Feodosia, sa Itim na Dagat. "

Nakita ng emperador ng Russia sa artist ang isang mang-aawit ng laban sa dagat, ang mga elemento ng labanan para sa kaluwalhatian ng armada ng Russia. Ang Aivazovsky, sa katunayan, ay naging isang kinikilalang tagalikod ng mga tagumpay at pagkatalo ng armada ng Russia. Sa pamamagitan ng kanyang mga mata, nakita ng mga kapanahon ang kasaysayan ng mga pangunahing labanan sa pandagat. Bumabalik sa Crimea, siya, sa wakas, ay kabilang ulit sa mga barko, mga paglalayag at elemento ng dagat, na labis niyang kinulang sa magulong Petersburg. Ang artista ay bumalik sa kanyang mga katutubong lugar sa oras na ang mahirap na pagtatanggol sa Sevastopol ay nasa unahan. Nasa Sevastopol na binuksan niya ang isang eksibisyon ng kanyang mga kuwadro na gawa. Admiral Nakhimov, na bumisita sa eksposisyon, bumaling sa may-akda: "Ivan Konstantinovich, nagulat ako sa iyong henyo. Kilala kita sa loob ng maraming taon, ngunit hindi ko maintindihan kung paano posible, nang hindi ako nasa lugar, upang mailarawan nang tama ang lahat. " Mahalagang tandaan na ang Aivazovsky ay hindi kailanman ipininta mula sa buhay. Lahat ng kanyang mga kuwadro na gawa ay ipinanganak mula sa memorya. "Ang paggalaw ng mga nabubuhay na elemento ay hindi mahahalata sa brush. Hindi maiisip na magpinta ng kidlat, isang lakas ng hangin, isang alon ng alon mula sa kalikasan, "aniya.

Noong 1840, ang artist ay nagpunta sa Italya bilang isang itinatag na master marine painter. "Ang ibabaw ng dagat, kung saan ang isang banayad na simoy ay bumubulusok, tila isang bukirin ng sparks o isang maraming mga metal na sparkle sa mantle ng dakilang hari. Patawarin mo ako, dakilang artista, kung nagkamali ako sa pagkakamali ng larawan para sa katotohanan, ngunit ang akit mo ay nabighani ako. Sinakop ako ni Delight. Ang iyong sining ay mataas at makapangyarihan, dahil ang henyo ay nagbibigay inspirasyon sa iyo ”- ganito ang bati ng sikat na artista sa Ingles na si Joseph Turner kay Aivazovsky. Ang tagumpay ay sinamahan si Aivazovsky sa lahat ng bagay, ngunit bumalik siya sa Russia noong 1844 - dalawang taon nang mas maaga sa iskedyul. Dagat, kalawakan, langit, hangin, mga katawang langit, tumagos sa kadiliman at ilaw ng apoy. - ang mga motibong ito ay muling akit sa kanya sa Feodosia. Ang artista ang nag-imbento, nagpinta at nagtayo ng kanyang bahay sa baybayin ng Itim na Dagat mismo. Ang kanyang pinakamahusay na mga kuwadro na gawa ay ipininta doon. Ang mga unang nakakita sa kanila ay mga kapwa kababayan - residente ng Feodosia, at doon lamang napunta ang Tretyakov Gallery, sa Ermita, sa Paris, London, Roma, Constantinople, New York.

Ang Aivazovsky ay nabuhay ng mahabang buhay, na nakaligtas sa dalawang henerasyon ng mga artista, na lumilikha ng halos anim na libong mga kuwadro na gawa. Simula sa mga gawa na puspos ng matingkad na romantikong mga imahe, sa pagtatapos ng kanyang buhay ang artista ay dumating sa isang taos-pusong, malalim na makatotohanang at magiting na imahe ng elemento ng dagat. Hanggang sa huling araw, pinanatili niya hindi lamang ang isang matulungin na hitsura, kundi pati na rin ang isang malalim na pananampalataya sa kanyang sining. Siya ay nahalal bilang isang miyembro ng limang Academy of Arts, at ang kanyang unipormeng admiralty ay sumabog sa mga kagalang-galang na order mula sa maraming mga bansa. Maraming mga katotohanan mula sa buhay ng Aivazovsky ay bumaba sa amin sa isang kakaibang halo ng katotohanan na may mga alamat at alamat. Sinabi pa nila na ang galing Glinka Nakinig ako nang may kasiyahan sa batang akademiko na si Aivazovsky na tumutugtog ng biyolin at ginamit pa ang ilang mga himig na ginampanan niya sa Ruslana at Lyudmila. Nagtalo ang mga kaibigan ni Aivazovsky na kung hindi siya pintor, siya ay magiging isang natitirang musikero. Ngunit nakalaan siya na italaga ang kanyang buhay sa tula ng elemento ng dagat. Sa lapida ng artista ay nakasulat sa Armenian: "Ipinanganak sa mga mortal, iniwan niya ang isang walang kamatayang memorya ng kanyang sarili."

1.Collector Bakhrushin

Sabihin sa amin kung ano ang iyong kinokolekta o nais na kolektahin. Argumento Sino ang o magiging unang manonood ng iyong koleksyon?

Ang pagnanais na mangolekta, sa isang degree o iba pa, ay natural para sa sinumang tao. Ito ay inilatag noong sinaunang panahon, kung ang mga tao ay nakikibahagi sa pagkolekta ng pagkain at mga item na makakatulong sa kanila sa pagpaparangal sa kanilang mga tahanan. Ngayon, ang pagkolekta, mula sa isang sikolohikal na pananaw, ay makakatulong sa isang tao na mabawasan ang personal na pagkabalisa at isang pakiramdam ng pagiging di-perpekto ng ating mundo, at nagbibigay din ng pakiramdam ng kalmado at kumpiyansa. Lalo na likas sa mga bata ang pagkolekta, marami sa mga kasalukuyang matatanda ang nakolekta ng isang bagay sa pagkabata. Maaari nating sabihin na, lumilikha ng isang koleksyon, ang ilan ay aliwin ang "batang" ito sa kanilang mga kaluluwa.

Sa personal, hindi ako maiuuri bilang ang uri ng mga taong tulad ng pagkolekta, ang aking saloobin sa mga bagay ay pulos praktikal. Kung nais kong mangolekta ng isang malaking bilang ng ilang mga tiyak na item, para lamang sa hangaring gamitin ang lahat ng ito nang sabay-sabay. Samakatuwid, ang pagkolekta ng parehong mga barya ay isang kakaibang proseso para sa akin.

Ngunit kung ako ay magiging isang kolektor, kung gayon (bilang isang walang kondisyon na tagasuporta ng pagbabago ng impormasyon) maingat kong itatago ang pinakamatagumpay na mga email mula sa aking mga kaibigan at pamilya, sapagkat ito ay isang malakas na paraan ng sikolohikal na suporta at proteksyon mula sa modernong stress.

2. Aivazovsky sa Feodosia

Sumulat ng isang detalyadong buod. Ilarawan ang iyong paboritong pagpipinta sa pamamagitan ng pagsasama ng ilang mga katotohanan mula sa talambuhay ng artist.

Labis akong humanga sa pagpipinta ni Aivazovsky na "The Ninth Wave", na isinulat noong 1850. Ang pangalan nito ay kinuha mula sa tanyag na paniniwala na sa pangkalahatang ritmo ng lumiligid na alon, ang isa, ang ikasiyam, ay kapansin-pansin na nakikilala sa pamamagitan ng lakas at laki nito bukod sa iba pa.

Ang pagpipinta ay naglalarawan ng maagang umaga pagkatapos ng isang bagyo sa gabi. Ang mga unang sinag ng araw ay nag-iilaw sa nagngangalit na karagatan. Ang isang malaking "ikasiyam na alon" ay malapit nang mabagsak sa isang pangkat ng mga tao na naghahanap ng kaligtasan sa pagkasira ng mga masts. Naiisip ko kung ano ang isang kakila-kilabot na bagyo na dumaan sa gabi, kung anong kalamidad ang dinanas ng mga tauhan ng barko, kung paano namatay ang mga mandaragat. Iniisip ko kung paano nila natiis ang pagsubok na may karangalan, patuloy na sumusuporta sa bawat isa.

Ang komprontasyon sa pagitan ng mga tao at ng mga elemento ay ang tema ng larawan. Mayroong kahulugan sa pakikibaka, sa kagustuhan ng tao sa kaligtasan, sa kanyang pananampalataya. At ang mga tao ay nakaligtas nang, ayon sa lahat ng mga batas, sila ay nakalaan na mamatay!

Kapansin-pansin ang hindi pangkaraniwang pagiging makatotohanan ng larawan. Walang sinuman sa oras na iyon ang makakamit nito sa paglalarawan ng mga elemento ng dagat. Pinagsasama ng pagpipinta ang karamihan sa nakita at naranasan mismo ng artist. Lalo niyang naalala ang bagyong naranasan niya sa Bay of Biscay noong 1844. Napakawasak ng bagyo na ang barko ay itinuring na nalunod. Inulat pa ng mga pahayagan ang pagkamatay ng isang batang pintor ng Russia, na ang pangalan ay kilalang kilala na noon.

Ang pagpipinta na ito ay natagpuan ang isang malawak na tugon sa oras ng paglitaw nito at nananatili hanggang sa ngayon ang isa sa pinakatanyag sa pagpipinta ng Russia.

3. Lily ng lambak

Ipahayag ang iyong opinyon sa mga mayroon nang mga problema sa kapaligiran, kasama ang isang komentaryo sa mga salita ni Ralph Waldo Emerson: "Ang kalikasan ay isang palaging nagbabago ng ulap; hindi mananatiling pareho, palagi itong nananatili. "

Ang kalikasan ay walang hanggan, walang aksidente at labis dito - ang lahat ay makatuwiran at magkakaugnay. Iyon ang dahilan kung bakit ito perpekto.

Ngunit isang bahagi ng kalikasan mismo, ang korona ng ebolusyon nito - ang tao - ay naging isang seryosong banta sa pagiging perpekto nito.

Ang pagbuo ng pandaigdigang teknolohikal na pag-unlad, isang pagtaas ng populasyon at ang hindi makatuwirang paggamit ng likas na yaman ng Earth ay humantong sa paglitaw ng mga seryosong pandaigdigang mga problema sa kapaligiran. Ang tao ng ika-21 siglo ay naging isang banta sa kanyang sarili.

Ngayon mayroong isang malaking bilang ng mga problema sa kapaligiran. Ngunit isa sa mga kung saan kami, mga residente ng Donbass, ay hindi maaaring manatiling walang malasakit, ay ang mababaw at polusyon ng Azov Sea. Ang pangunahing dahilan para sa problemang ito ay ang pagtaas ng pag-atras ng tubig mula sa mga ilog ng Kuban at Don na dumadaloy sa dagat. Bilang isang resulta, ang tubig sa dagat ay naging mas maalat, na pumipinsala sa mga isda, lalo na ang Sturgeon, at mga halaman sa tubig. Kung walang nagawa sa susunod na dekada, ang aming minamahal na Azov ay magiging isang latian, at mawawala ang mga tao ng isang natatanging likas na kababalaghan na kapaki-pakinabang para sa pagpapalakas ng kalusugan.

4. Ang gawa ni Miklouho-Maclay

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Sabihin sa amin ang tungkol sa isang mahusay na siyentista na, tulad ni Miklouho-Maclay, naisip ang tungkol sa hinaharap ng mga tao.

Ang laki ng isang natuklasang pang-agham (at ang katanyagan ng may-akda nito) ay walang alinlangan na natutukoy ng praktikal na kahalagahan nito para sa mga tao. Ang dakilang Greek matematiko at mekaniko na si Archimedes ay ang may-akda ng maraming mga tuklas at imbensyon, na pinahanga ng mga alamat at kapaki-pakinabang pa rin. Ito ay habang naliligo na naisip ng siyentista kung paano matutukoy ang dami ng isang bagay na hindi regular na hugis. Sumisigaw ng "Eureka!" natuklasan niya ang pangunahing batas ng mga hydrostatics: ang dami ng isang katawan ay katumbas ng dami ng likido na nawala sa pamamagitan nito. Nagtayo siya ng isang sistema ng mga bloke, sa tulong nito, sa isang paggalaw ng kanyang kamay, nakapaglunsad siya ng isang mabibigat na multi-deck ship. Pinapayagan ng imbensyong ito na ideklara ni Archimedes: "Bigyan mo ako ng isang paanan, at ibabaliktad ko ang mundo!"

Ngunit ang mga kapanahon ng siyentipiko, ang mga naninirahan sa Syracuse, ay naaalala ang kanyang pangalan nang mabuti, sapagkat tinulungan niya sila na talunin ang mga mananakop na Romano. Nagtayo siya ng mga malakas na machine sa pagkahagis, mga crane, na kinukuha ang mga barko ng kaaway (ang tinaguriang "mga kuko ng Archimedes"), nakolekta ang higit sa pitumpung maayos na pinakintab na mga kalasag at, na nakatuon ang mga sinag ng araw sa kanila, sinunog ang armada ng kalaban.

Ganoon ang kamangha-manghang kapangyarihan ng isang tao, isang talento, na ang isang kapanahon ng siyentista, ang istoryador na si Polybius, ay naniniwala na ang Roman ay maaaring mabilis na sakupin ang lungsod kung ang isang tao ay alisin ang isang matandang lalaki mula sa mga Syracusan.

5. F.M. Dostoevsky

F.M. "Gustung-gusto ni Dostoevsky na tingnan ang mga mukha, pigura, lakad, kilos ng mga tao." Subukang ilarawan din ang iyong sarili: mukha, pigura, lakad, kilos, ekspresyon ng mukha, katangian, atbp Gawin ang iyong mga obserbasyon sa anyo ng isang portrait sketch.

Ang bawat tao ay napapaligiran ng higit o kulang na mga tao. Alam at mailalarawan natin ang mga miyembro ng ating pamilya, mga kaibigan at kakilala, maraming mga kilalang tao. Ngunit alam ba natin ang ating sarili, tinitignan natin nang mabuti ang ating sariling mukha, pigura, lakad, kilos?

Masigasig akong tumingin sa salamin ... Isang balingkinitang maikling batang babae na may malambot na madilim na blond na buhok hanggang sa mga balikat ang nakatingin sa akin. Para sa mga kaibigan, ang kanyang tingin ay bukas at palakaibigan, madalas siyang tumingin sa mga hindi kasiya-siyang tao na nakasimangot, nagtatampo. Hayaan ang maliit, ngunit matulungin ... mga mata - ang salamin ng aking kaluluwa - ay nakatago mula sa mga hindi kilalang tao ng mahabang pilikmata.

Ako, tulad ng bawat modernong batang babae, subukang alagaan ang aking sarili, humantong sa isang malusog na pamumuhay, kaya't ang aking balat ay makinis, magaan, sa sariwang hangin ay may namumula sa aking pisngi.

Sa mga damit, mas gusto ko ang istilo ng kabataan: maong, blusang at T-shirt na may ilaw na kulay, komportableng sapatos na pang-isport - ito ay isang katamtaman na frame para sa aking larawan. Hindi ko gusto ang ningning, kaakit-akit alinman sa paggalaw, o sa mga aksyon, o sa mga pampaganda. Sa palagay ko, ang pangunahing kondisyon para sa kagandahan ay ang pagiging natural.

6. Matutong magsalita at magsulat

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Sumasang-ayon ka ba sa opinyon ni D. Likhachev na "ang wika ng isang tao ay ang kanyang pananaw sa mundo at ang kanyang pag-uugali"? Suportahan ang iyong sagot sa pamamagitan ng pagsasama ng highlight ng taong ito sa pag-aaral.

Sa sobrang kasiyahan na nakilala ko ang artikulo ng natitirang philologist ng Russia na si D.S. Likhachev, nagustuhan ko talaga siya. Tiyak na sumasang-ayon ako sa Academician na si Likhachev na ito ang wika at pagsasalita ng isang tao na ang pinakamalinaw na pagsasalamin ng kanyang pananaw sa mundo at pag-uugali.

Tulad ng sinasabi ng isang tao, kaya, samakatuwid, iniisip niya. Samakatuwid, ang tiyak na paraan upang makilala ang isang tao ay makinig sa kung ano at paano niya sinasabi. Pagkatapos ay magiging posible na sabihin ng maraming tungkol sa kanyang mga pananaw, at tungkol sa kanyang karakter, at tungkol sa posibleng pag-uugali sa iba't ibang mga sitwasyon.

Samakatuwid, dapat mong patuloy na subaybayan ang iyong pagsasalita - pasalita o nakasulat. Hindi nakakagulat na may nasabing kasabihan: "Ang aking dila ay aking kaaway." At dapat siya ay kaibigan ng tao! Samakatuwid, bago magsalita, kinakailangang mag-isip nang mabuti at timbangin ang bawat salita.

Ang wika ay hindi maaaring maging mabuti o masama ... Pagkatapos ng lahat, ang wika ay isang salamin lamang, isang tagapagpahiwatig ng mga personal na katangian ng nagsasalita. Kamakailan lamang, muli kong na-verify ito. Kahit na na may kaugnayan sa mga malungkot na kaganapan, ngunit may labis na kasiyahan na pinanood ko ang isang pakikipanayam sa isa sa mga pinaka-talento na makata ng ating panahon - Yevgeny Yevtushenko. Gaano kaganda at kagiliw-giliw na sinabi ng lalaking ito ang tungkol sa mga kaganapan sa kanyang buhay at sa buhay ng isang buong henerasyon, tungkol sa mga kagiliw-giliw na tao na dinala sa kanya ng kapalaran. At sa kanyang mga kwento para sa akin, ang hindi pangkaraniwang pagkatao ng makata ay umunlad, naipakita. Tama talaga si Socrates nang sinabi niya: "Magsalita ka upang makita kita!" Para sa pinaka-bahagi, ang lahat ng mga tao ay tila magkatulad, medyo pamantayan, ngunit sa lalong madaling magsalita ang isang tao, ang kanyang personal, indibidwal na karangalan ay malalim na ipinahayag.

7. Ang gawa ni Ivan Fedorov

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Magbigay ng isang pangangatwirang sagot sa tanong: paano mo naiintindihan ang ekspresyong "book print culture" at bakit "ang oras ang pinakamahusay na hukom"?

Ang kultura ng pag-print ng libro (iyon ay, modernong paglilimbag ng libro) ngayon, sa panahon ng teknolohiya ng impormasyon, ay sumasailalim ng mga makabuluhang pagbabago, na binabago ang pag-iisip ng parehong taga-gawa at ng taong nagbabasa. Higit sa lahat, ang mga prosesong ito ay nauugnay sa konsepto ng pag-iisip ng clip. Ang ilang mga mananaliksik ay nagtatalo na ang mga modernong kabataan ay hindi gusto at ayaw magbasa, mas gusto na malaman ang mundo hindi sa pamamagitan ng teksto, ngunit sa pamamagitan ng mga video film at video game; mas madali para sa kanila na magtrabaho kasama ang hypertext mula sa mga maiikling fragment kaysa sa mahabang linear text Ang nasabing mga iskolar ay hinuhulaan na ang aklat sa hinaharap ay magiging isang diksyonaryo ng maikli, mga artikulo na sumangguni. Magiging ganito? Hahatulan ng oras - ang pinakamahusay na paraan ng pagsubok ng lakas ng anumang pagbabago.

Ngunit ngayon maaari nating ligtas na sabihin na ang mga tao ay patuloy na nagbabasa ng mga libro - manipis at makapal, para sa mga bata at matatanda. Bukod dito, sa kabila ng mapagkumpitensyang pagkakaroon ng mga elektronikong libro, ang naka-print na libro at ang print press ay hindi sumusuko sa kanilang mga posisyon. Sa ngayon, maraming mga mambabasa ang mas gusto ang naka-print na salita, ang mismong proseso ng pakikipag-usap sa libro. At ang mga manunulat mismo ay naniniwala na ang teksto na nai-post sa Internet ay nakikita bilang isang manuskrito at hindi maaaring makipagkumpitensya sa nai-print na naka-print na edisyon, na nagbibigay sa kanila ng tunay na pagkilala at katanyagan.

8. Mula sa kasaysayan ng libro

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Talakayin ang problemang inilagay ng may-akda sa teksto: ano ang magiging libro ng hinaharap? Anong libro ang nais mong basahin?

Ang libro ay umiiral nang napakahabang panahon, na ang pinakalumang nagdala ng impormasyon. Ang mga sinaunang tao ay nagpahayag ng naturang impormasyon sa pamamagitan ng mga kuwadro na bato. Makalipas ang ilang sandali lumipat kami sa barkong baboy. Mayroong parehong mga tabletang luwad at mga scroll scroll sa papyrus. Pagkatapos ang mga Intsik ay nag-imbento ng papel. Nang maglaon pa rin ay nakakuha sila ng mga titik, nagsimulang magsulat muli ng mga libro sa pamamagitan ng kamay, hanggang sa maimbento nila ang imprenta. Bilang isang resulta, mayroon kaming isang modernong libro - isang di-pamanahong publication, na binubuo ng mga sheet ng papel, kung saan naka-print o nakasulat sa kamay ang impormasyon sa teksto at grapiko.

Ngunit ang mundo ay hindi tumahimik. Lahat tayo ay nakasaksi ng isang malaking tagumpay sa teknolohiya ng impormasyon. Nalalapat din ito sa mga libro. Halimbawa, lumitaw ang mga e-book. Pinapayagan kang malutas ang problema sa pag-iimbak ng maraming impormasyon at tanggihan ang mamahaling papel. Sa palagay ko sa lalong madaling panahon ang libro, tulad nito, ay ganap na maililipat sa elektronikong media. Nais kong dagdagan ang kaalaman at kalinawan nito. Nakatutuwang basahin ang isang libro tungkol sa mga pakikipagsapalaran na may "live", mga animated na guhit.

Ang isang tao ay laging mangangailangan ng bagong impormasyon. Hindi alintana kung ano ang magiging libro ng hinaharap. Ang pangunahing bagay ay basahin!

9. Pagpili ng isang layunin sa buhay

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Paano mo naiintindihan ang pariralang "mahalagang layunin"? Bumuo ng iyong pangunahing gawain sa buhay. Magbigay ng mga dahilan para sa iyong napili.

Lahat tayo ay nagsusumikap para sa isang bagay sa ating buhay. Nais naming maging isang tao, magkaroon ng isang bagay, maging saanman. Ang layunin sa buhay ay isang beacon, kung wala ito madali itong mawala sa landas ng buhay.

Ang isang tao ay dapat na sinasadya pumili ng kanyang layunin sa buhay. Ang kanyang kumpiyansa sa sarili ay nakasalalay sa kung anong layunin ang pipiliin niya. Pagkatapos ng lahat, sinusuri ng bawat isa ang kanyang sarili alinsunod sa mga layunin na itinakda niya para sa kanyang sarili. Ang isang karapat-dapat lamang na layunin ang nagbibigay-daan sa isang tao na ipamuhay ang kanyang buhay nang may dignidad at makatanggap ng totoong kagalakan. Sa parehong oras, mahalaga na ang ating mga layunin ay hindi makapinsala sa atin: huwag masira ang ating relasyon sa mga mahal sa buhay, huwag saktan ang iba.

Para sa akin, ang "mahalagang layunin" sa ngayon ay upang makakuha ng isang minamahal na propesyon. Sa palagay ko ito ay isang napakahalaga at responsableng hakbang. Pagkatapos ng lahat, ang isang paboritong trabaho ay ginagawang tunay na kawili-wili ang buhay ng isang tao, at isang hindi nararapat na gawin itong isang mabigat na pasanin.

10. Swan Temple

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Sabihin ang isang alamat o kwento tungkol sa isang sikat na templo sa pamamagitan ng pagsasama ng isang detalyadong paglalarawan ng istruktura ng arkitektura sa iyong muling pagsasalita.

Ang bawat simbahan ng Orthodox, na tila nilikha ayon sa ilang mga pangkalahatang canons ng arkitektura, ay natatangi at maganda sa sarili nitong pamamaraan.

Sa Red Square sa Moscow, sa kalagitnaan ng ika-16 na siglo, ang Cathedral ng St. Basil the Bless ay itinayo sa pamamagitan ng utos ni Ivan the Terrible. Itinayo ito ng mga arkitektong Ruso na Barma at Postnik upang gunitain ang pananakop ng Kazan Khanate. Ayon sa alamat, upang ang mga arkitekto ay hindi maaaring lumikha ng anumang mas mahusay, Tsar Ivan IV, matapos ang konstruksyon, inutusan silang mabulag.

Ang Katedral ng St. Basil ay binubuo ng siyam na simbahan sa isang pundasyon. Ang katedral ay itinayo ng mga brick. Ang gitnang bahagi ay nakoronahan ng isang mataas na kamangha-manghang tent na may dekorasyong "sunog" na halos hanggang sa gitna ng taas nito. Ang tent ay napapaligiran ng lahat ng panig ng mga domes, wala sa alin ang katulad sa isa pa. Hindi lamang naiiba ang pattern ng malalaking mga sibuyas-sibol; kung titingnan mo nang mabuti, madaling makita na ang pagtatapos ng bawat tambol ay natatangi.

Ang pangunahing bagay sa hitsura ng templo ay wala ito ng isang malinaw na ipinahayag na harapan. Aling panig ang lalapit ka sa katedral - tila siya ang pangunahing.

Higit sa isang beses ang natatanging bantayog na ito ng arkitektura ng Russia ay maaaring mawala. Minina ito, ngunit hindi ito masabog ng Pranses noong 1812, Kaganovich noong 30s, na tinanggal ang Red Square para sa mga parada, tinanggal ang templong ito mula sa layout nito, ngunit iniutos ni Stalin: "Lazar, ibalik ito!"

At ngayon nakikita natin ang bantayog na ito ng Faith at Human Talent sa malinis nitong kagandahan, sana - magpakailanman.

11 Tsar Bell at Tsar Cannon

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Ilarawan ang impression na ginawa sa iyo sa pamamagitan ng tunog ng kampanilya o organ, piano o byolin, kasama ang isang maikling pagsasalaysay muli ng isang piraso ng kathang-isip na binabanggit ang isa sa mga instrumentong pangmusika.

Ang bawat isa ay may magkakaibang pananaw sa musika, ngunit nakikita ng bawat isa ang mahalagang papel nito sa buhay at kapalaran ng tao at sangkatauhan. Kaya, halimbawa, nagsulat tungkol dito si K. Balmont: "Ang buong buhay ng mundo ay napapaligiran ng musika. Nang handa na ang mundo sa buhay, wala pa ring buhay. Pagkatapos ay biglang sumugod ang hangin sa parang at sa kagubatan. At sa mga alon ay umusbong, at sa kagubatan ay umuungol. Sa pamamagitan nito, umusbong ang musika sa mundo, at ang mundo ay naging buhay.

At ito ay totoo. Walang mas buhay kaysa sa musika. At ang biyolin ay para sa akin ang pinaka-buhay sa lahat ng mga instrumento, lalo na sa mga kamay ng isang master. Sa kanyang librong "The Condemnation of Paganini" paulit-ulit na inilarawan ni Anatoly Vinogradov ang impression na ginawa ng dulang henyo sa madla. Bilang isang batang lalaki, nakuha niya ang mga tunog mula sa isang malaking instrumento para sa kanyang taas, na nagsasapawan ng parehong koro at orkestra. Tila hindi iyon isa, ngunit sampung mga violin ang kumanta. Kahit na ang pari, na palaging bumabaling sa Diyos, ay nakaramdam ng nanginginig na kaguluhan sa kanyang dugo at lahat ng kagandahan ng isang makasalanang buhay.

12. Kamangha-manghang babae

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Anong uri ng mga tao sa tingin mo ang mabubuting tao? Nakilala mo na ba ang mga ganoong tao sa iyong landas ng buhay? Karagdagan ang pagtatanghal ng isang maikling kwento tungkol sa kanila.

"Ang kabaitan ay naririnig ng mga bingi at nakikita ng mga bulag," sabi ni Mark Twain. Ano ang kabaitan at sino ang mabait na tao?

Sinasabing ang isang maliwanag na tao ay pinakamahusay na nakikita sa dilim. At sa ating mga mahirap na panahon, nakikita natin ang mga halimbawa ng tunay na kabaitan. Ang mga taong may malaking puso ay nagbabahagi ng kanilang huling piraso ng tinapay at tirahan sa mga naiwang walang tirahan, magbigay ng dugo upang matulungan ang mga nasugatan, at mag-ayos ng mga boluntaryong sentro upang matulungan ang mga lumikas na tao.

At kung "upang makakuha ng personal", kung gayon nais kong banggitin ang isang tao na hindi ako iniwanan ng walang malasakit. Sa palagay ko ang isang halimbawa ng isang tunay na mabait na tao para sa aking mga kapanahon ay ang resuscitator, tagapagtatag ng Fair Help Foundation, si Elizaveta Glinka. Siya ito na sa loob ng maraming taon ay nagbigay ng pangangalaga sa kalakal, pinakain at binihisan ang mga walang tirahan, at binigyan sila ng kanlungan; siya ang, sa ilalim ng mga bala, naglabas ng mga may sakit at sugatang bata mula sa Donbass patungo sa mga pinakamahusay na ospital sa Moscow at St. Petersburg; siya ang nag-ayos ng isang silungan para sa mga amputee na bata, kung saan sumailalim sila sa rehabilitasyon pagkatapos ng ospital.

Nais kong mayroong higit na tunay na mabait na tao. Pagkatapos ng lahat, ang kabaitan ay ang batayan ng mga relasyon sa pagitan ng mga tao. Naninindigan ang mundo. Tumayo ito at magpapatuloy na tumayo.

13. Ano ang pinag-iisa ang mga tao

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Sa palagay ko, walang imposible sa mundo. Ang lahat ng mga tao ay napapailalim sa anumang mga hadlang. Kung ang bawat tao ay nagsisimula sa kanyang sarili, ito ang kanyang magiging kontribusyon sa proseso ng pagbabago ng lahat ng sangkatauhan. Tanging kinakailangan na makisali sa edukasyon sa sarili at pagpapabuti ng sarili nang mapilit, hindi upang ipagpaliban ang negosyong ito "sa back burner." At maaari kang magsimula sa pamilyar sa iyong sarili sa mabuti.

Ang kabutihan ay may maraming mga mukha: may nagpakain ng mga ibon sa taglamig, nakolekta ang mga laruan at libro para sa mga bata sa isang bahay ampunan. Upang ngumiti sa isang dumadaan, upang sabihin ang isang mabait na salita - at ito rin ay kabaitan. Ang maiinit na pakikilahok ay maaaring palitan ang isang regalo sa isang piyesta opisyal, tulungan ang pasyente na mas mabilis na makabawi, magsaya sa isang malungkot na sandali.

Lalo na kaaya-aya para sa akin na palibutan ang aking lola ng pag-aalaga, na nagbigay sa akin ng labis na init at kabaitan sa buhay! Tinuruan niya silang magbahagi, hindi pinapanatili ang mga reserbang kaluluwa para sa mga tao.

14. Mula sa papyrus hanggang sa mga modernong libro

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Sabihin sa amin ang tungkol sa isang librong nais mong basahin. Tungkol saan at kanino ito dapat?

Mayroong isang malaking bilang ng mga libro na may kaugnayan sa loob ng daang siglo. Nabasa sila ng iyong mga ninuno, babasahin ng iyong mga anak at apo sa tuhod.

Ano ang hindi pangkaraniwang bagay ng "mga walang aklat na libro", ang kanilang "walang hanggang kabataan"? Sa aking mapagpakumbabang opinyon, ang dahilan ay sa mga problemang pilosopiko na inilalabas nila.

Ang mga bayani ng halos lahat ng mga trahedya ni Shakespeare ay nakikipaglaban upang malutas ang mga isyu na nakakaabala pa rin sa lahat. Kung labanan laban sa unibersal na kasamaan o tanggapin ito - "maging o hindi maging" - isang suliranin na pinahirapan hindi lamang ang Prince Hamlet, kundi pati na rin ang maraming kasunod na henerasyon. Anong mga pagkilos ang maaari mong gawin para sa kapakanan ng iyong pag-ibig, na hindi angkop sa mga nasa paligid, ay isang problema hindi lamang para kina Romeo at Juliet, kundi pati na rin sa libu-libong iba pang mga batang magkasintahan.

Ang nobela ni Ivan Turgenev na "Mga Ama at Anak" ay binubuhay ang tanong ng ugnayan sa pagitan ng dalawang henerasyon, ang kanilang walang hanggang tunggalian. At paano maaaring maging luma ang nasabing libro?!

Ang matandang lalaki na si Santiago, ang bayani ng sikat na kwento ni Ernest Hemingway, hindi lamang sa kanyang mga kapanahon, ngunit sa lahat ng henerasyon ng mga mambabasa, nagbabahagi ng mahalagang prinsipyo sa buhay: "Ang tao ay hindi ipinanganak upang magdusa

Ito ay kung paano ang mga tunay na obra ng panitikan ay hindi napapailalim sa oras at pagkatalo!

15. Mga uri ng memorya

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Gumawa ng ilang pagsisiyasat at ibahagi ang iyong nakararaming mga uri ng memorya. Bakit ka napagpasyahan? Argumento

Maraming tao ang minamaliit ang kahalagahan ng memorya para sa pag-unlad ng sarili at dahilan na tulad nito: "Bakit sanayin ang memorya, kung ang pangunahing bagay ay hindi ang dami ng kabisadong materyal, ngunit ang kalidad nito". Ito ay totoo, ngunit ipinapakita ng pananaliksik na sa pamamagitan ng pagbuo ng memorya, nabubuo natin ang ating mga kakayahan, lalo na ang mga malikhain.

Tila sa akin ito ay lalong mahalaga na bumuo ng iba't ibang mga uri ng memorya.

Halos lahat ay nakabuo ng instant na memorya. Ito ay isang imahe na nakukuha natin mula sa isang banggaan sa isang kaganapan. Ang tagal ng instant na memorya ay mula 0.1 hanggang 0.5 segundo.

Mabuti kapag ang isang tao ay may nakabuo na memorya sa pagtatrabaho. Ang tagal nito ay hanggang sa 20 segundo. Mayroon itong napakahalagang pag-aari tulad ng dami. Kailangan kong magtrabaho sa pagtaas ng dami ng RAM. Para sa karamihan ng mga tao, nag-iiba ito mula 5 hanggang 9 na mga yunit ng impormasyon. Ang Sherlock Holmes ay marahil ay may higit sa sampung panandaliang memorya.

Ako rin, tulad ng sinumang tao, patuloy na kailangang bumuo ng pangmatagalang memorya,

na nagpapahintulot sa iyo na mag-imbak ng impormasyon para sa isang walang limitasyong panahon. Ang mas maraming ulitin mong mahalagang impormasyon, mas maraming ito ay naka-imprinta. Nangangailangan ito ng nabuong pag-iisip at pagsisikap ng kalooban, ngunit ang memorya na ito ang nagbibigay sa atin ng kaalaman.

16. Mga pagpapaandar ng wikang Ruso

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Alalahanin ang dalawang pag-andar ng wika na isinasaalang-alang ni M. Panov ang pangunahing (ang wika ay isang paraan ng komunikasyon at isang paraan ng pag-iisip) at magsulat ng isang patula o prosaic ode sa wikang Russian o salita.

Para sa akin, ang wikang Ruso ay hindi isang hanay ng ilang mga istrakturang leksikal, salamat sa kung saan ang mga tao ay maaaring magpadala ng impormasyon sa bawat isa, ngunit isang paleta para sa maliwanag, buhay na buhay na damdamin at sensasyon. Kapag nagsasalita ako ng Ruso, gamit ang buong lawak ng bokabularyo nito, binubuksan ko ang aking kaluluwa, pinapakita ang aking karakter nang buong buo.

Si Pushkin, Tolstoy, Dostoevsky, Tyutchev, Lermontov, na kinikilala at hinahangaan hindi lamang sa kanilang sariling bayan, ngunit malayo rin sa mga hangganan nito, ay nagtrabaho sa wikang ito. Pagkatapos ng lahat, ito ang panitikan ng Russia na itinuturing na isa sa pinakadakilang kayamanan ng kultura sa buong mundo, sapagkat may kakayahang kapwa iniinit ang puso, at tinusok ito ng isang matalim na sibat ng protesta, kinukuha ang pagkahilig at ginaw ito ng sobrang takot. At ang pinakamahalaga, nasasalamin niya ang misteryosong kaluluwang Ruso, na hindi maintindihan ng sinuman, sapagkat ang mga tao ng ibang bansa ay hindi kailanman maniniwala na ang isang taong Ruso, na pinapabayaan ang mga batas ng pangangalaga sa sarili, ay gugustuhin ang mga kalakal na espiritwal kaysa sa materyal. benepisyo.

Isang mahusay na tao lamang ang maaaring mabigyan ng napakahusay na wika. Iyon ang dahilan kung bakit kami ay isang mahusay at malakas na estado na nagsasalita ng Ruso. Ang bawat salita ay nagpapahiwatig ng pinakamalakas na diwa ng ating mga tao, at mas mayaman ang wika, mas malakas ang diwa ng bansa, mas malakas ang pamana ng kultura at kasaysayan.

17. Ang daming nakaharap na Kuprin

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Pagnilayan ang mga katanungan: Aling mga libro ang hindi tumatanda? Sino at tungkol saan ang mga ito? Sabihin sa amin ang tungkol sa isa sa mga librong ito.

Ang bawat tao ay may kanya-kanyang kagustuhan, lalo na sa mga likhang sining. Sa palagay ko walang mga taong hindi nakakabasa ng mga libro - lahat ay nagbabasa. At pinipili ng lahat kung ano ang mas malapit sa kanya, ayon sa gusto niya: mga nobelang pangkasaysayan, sanaysay na pilosopiko, kwento ng tiktik. Ngunit may mga libro na pandaigdigan, hindi napapailalim sa oras at personal na pagkahilig, na hindi nag-iiwan ng sinuman na walang malasakit - mga walang hanggang libro. Ang mga nasabing libro ay iniisip mo ang tungkol sa tao sa pangkalahatan at tungkol sa iyong sarili, tungkol sa kahulugan ng buhay ng tao, tungkol sa kaligayahan at mga paraan upang makamit ito. Sina Shakespeare at Pushkin, Dostoevsky at Balzak, Sholokhov at Remarque ay nagsulat tungkol dito.

Ang librong kinagalak ko ay ang kwento ni Ernest Hemingway na "The Old Man and the Sea". Naiintindihan ko na hindi lamang ako, mula noong dinala niya ang kanyang may-akda ng Nobel Prize. Sa gitna ng salaysay ay ang sapilitang tunggalian sa pagitan ng tao at ng natural na mundo, kung saan siya mismo ay isang bahagi. At ang isang tao ay lalabas sa pagsubok na ito na may karangalan, dahil ang isang tao, ayon sa may-akda, ay maaaring masira, ngunit hindi ka maaaring manalo! Itinuturo sa atin ng aklat na ito na maging matalino at, napagtatanto na walang madali sa mundo, huwag sumuko.

18. "Boyarynya Morozova"

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Kung ikaw ay isang artista na naglihi ng isang makasaysayang pagpipinta, ano ito tungkol at tungkol sa? Magbigay ng mga dahilan para sa iyong napili.

Ang kasaysayan ng anumang estado at lahat ng sangkatauhan ay binubuo ng napakalaking mga pangyayaring epochal at ang kapalaran ng mga indibidwal. At sa palagay ko ay mas madali para sa manonood na maunawaan ang isang pangunahing kaganapan sa kasaysayan sa pamamagitan ng pagtingin nito sa mga mata ng isang ordinaryong kalahok. Samakatuwid, sa gitna ng aking larawan ay ang kapalaran at mga imahe ng mga ordinaryong tao.

Kung nilikha ko, tulad ni Ilya Glazunov, ang siklo na "Sa Kulikovo Field", kung gayon hindi ko gagawin ang gitnang tauhan ng mga prinsipe ng Russia, at maging ang kanilang mga mandirigma, ngunit mga simpleng mandirigmang magsasaka na inabandona ang mga binubukid na bukid upang maprotektahan ang kanilang katutubong lupain mula sa mga kalaban.

Kung isusulat ko ang Labanan ng Borodino, gagawin ko ang "tiyuhin" na iyon mula sa tula ni M.Yu. Si Lermontov, na, sa ilalim ng utos ng galanteng koronel, ay nanumpa na "mamatay malapit sa Moscow" para sa proteksyon ng sariling bayan.

Ang mga bayani ng mga kuwadro na gawa tungkol sa Great Patriotic War, gagawa ako ng isang ordinaryong sundalo, nars, partisan, bilanggo sa penal, sapagkat ang kamatayan para sa tinubuang bayan ay ginagawang pantay at pantay na karapat-dapat sa lahat!

At maaari rin akong magpinta ng larawan tungkol sa pang-araw-araw na buhay ng aking Republika, na ang mga tao ay naninindigan upang ipagtanggol ang mga hangganan nito, magtrabaho, mag-aral, ipagtanggol ang kanilang kalayaan at personal na dignidad ng tao.

19. Tchaikovsky at kalikasan

Sumulat ng isang detalyadong buod.

Bakit sa palagay mo ang lingkod ng P.I. Tinawag ni Tchaikovsky na "banal na sanhi" ang proseso ng pagbubuo ng musika? Sabihin sa amin ang tungkol sa epekto sa iyo ng musika.

Banal na gawain ... Napakatindi ng pagsasalita nila tungkol sa isang napakahusay at mahalagang gawa. Tungkol sa kung ano ang iginagalang at lubos na pinahahalagahan ng mga tao. Ang pagsusulat ng musika ay isa sa mga bagay na iyon. Bakit? Dahil, marahil, ang musika ay may malaking epekto sa isang tao. Maaari nitong pakilusin ang mga tao para sa ganap na napakahusay na trabaho, itaas ang moral, magsaya at magsaya, at magbigay ng kumpiyansa sa sarili. Sa kabilang banda, nakakatulong ito upang makapagpahinga, makapagpapaginhawa, kahit na malungkot ka.

Napakakaiba-iba ng musika at pipiliin ng isang tao kung alin ang pakikinggan, batay sa kanyang mga personal na kagustuhan. Hindi ako tagahanga, ngunit isang taong sumusubok na makisali sa klasikal na musika. At hindi ito gaanong kadali.

Ang ganitong uri ng musika ay palaging kinakailangan. Dinala niya tayo ng isang panaginip, tinawag tayo sa bansang iyon kung saan walang mga problema at maliliit na bagay ang maaaring magpalamig ng pag-ibig, kung saan walang aalisin ang ating kaligayahan.

Hindi ako tagahanga, ngunit isang taong sumusubok na makisali sa klasikal na musika. At hindi ito gaanong kadali. Walang makikinig sa klasikal na musika, magtapon ng pinakabagong balita sa pahinga, o magtulak sa counter sa buffet. Hindi kami nagsusuot ng damit sa gabi kapag nagtapon kami ng basurahan, hindi kami naghahanda ng isang cake na may whipped cream para sa agahan tuwing umaga. Ang seryosong musika ay isang "napakasarap na pagkain" mula sa maligaya na menu, "mga brilyante" mula sa mga hiyas ng pamilya. At ang oras ng seryosong musika, sa palagay ko, ay dumarating sa bawat tao, pati na rin ang oras ng mahusay na mga desisyon, dakilang pag-ibig. Ang nasabing musika ay palaging kinakailangan, at lalo na sa ating (sobrang katwiran) na oras. Dinala niya tayo ng isang panaginip, tinawag tayo sa bansang iyon kung saan walang mga problema at maliliit na bagay ang maaaring magpalamig ng pag-ibig, kung saan walang aalisin ang ating kaligayahan.

Ang tanong ay bukas sa 03/10/2018 ng 22:35

Embankment ng Feodosia, isang maliit na bayan ng Crimean
ang peninsula ay puno ng mga taong naglalakad. Mainit ang tag-init noong 1897
subalit, sa pinagpalang lupa na ito, ang klima ay bihirang mabigo
mahilig sa pagligo sa dagat at paglubog ng araw. Hustling at bustling tulad
mga pangkat ng mga seagulls, ito ay maraming wika, tulad ng resort na maliwanag, masayahin at
ang kasalukuyang hindi mapakali ay naanod ng dahan-dahan sa tabi ng pilapil sa tabi ng dagat,
dumaloy sa tawiran sa istasyon at dumaloy sa mga lansangan ng lungsod.
Isang matandang lalaki ang naglalakad kasama ang pilapil sa isang mabagal, hindi nagmamadali na bilis
tungkol sa walumpu, na may isang tungkod sa isang malamig na kamay, sa isang maluwang na puti
suit at sumbrero ng dayami. Paminsan-minsan ay kinikilala at magalang siya
tinanggap Kabilang sa iba pang mga kalahok sa southern defile, isang matandang lalaki
tumayo sa na hindi siya nagmamadali upang abala ang pagsakop sa mga kama sa tabi ng tubig.
Ang kanyang kutob na mukha na may oriental na mga tampok ay hininga ng mahigpit na pagmamataas.
Umirap ang matanda sa surf. Agad na nagsimula ang dagat
sa likod ng cobbled embankment, at ang matandang lalaki ay tiningnan siya ng malamig, na parang
hindi kailanman nakita.
Ang Aivazovsky, ang pinakatanyag na pinturang pandagat, ay pumutok sa sekular
Ang ipoipo ng Petersburg at bumalik dito, sa lungsod ng kanyang pagkabata.
Dito, ang parehong buhangin at bato ay tumutulong upang gumana. Walang kapantay
kasiyahan ng pagkamalikhain!
Ang pagkabigo ng publiko sa bayan, na nalaman iyon
isang master na hinahangaan ng buong Europa, sa kalakasan ng buhay at kaluwalhatian
itinapon ang kabisera at nagpunta "sa katapusan ng mundo." Paano nila nalalaman kung ano ang para sa kanya
ang mabuhay ay magtrabaho. At nais kong gumawa ng higit pa para sa Feodosia.
Ang nag-iisang positibong bagay tungkol sa nakakapagod na katanyagan
yaman. Sa kanyang sariling gastos, maraming naitayo si Ivan Konstantinovich
ang mga gusali, pinagbuti ang kanyang katutubong Feodosia, nakakuha ng isang workshop sa bahay,
siya ay isang art gallery. Tumulong sa pagtatayo ng daungan at ng bakal na ito
kalsada na tumatakbo kasama ang pilapil. Siya ang nagpumilit na sa tabi ng dagat
isang mababa, maginhawang istasyon ay lumaki, sa gayon ang dagat ay malawak, sa mismong
ang abot-tanaw ay binaha ng mga bintana ng tren sa kaliwang bahagi, nangangako ng lamig at
kasiyahan sa bagong dating na hilaga. Kaya't dalawang hakbang ang layo mula sa karwahe
ang mga bintana sa kanang bahagi ay nakalutang ng mga makapal na timog na halaman, mga bubong
ng mga kainan na humihinga ng sunog, ang mga mababang bahay sa timog ay bumalik.
Upang maaari mong agad na tumalon mula sa vestibule, tumakbo hanggang sa dagat
at lumubog sa maberde na alon ng dagat, tangkilikin ang cool nito
kaluskos At pagkatapos ay ihagis ang iyong sarili sa maliliit na bato at may masayang, maligaya
iguhit ang lahat ng mapalad na southern southern na may isang buntong-hininga,
basang-basa sa amoy ng kape, inihaw na karne, isda, dagat at pinainit
bato
Ngumiti si Aivazovsky nang may kasiyahan. Nagpasalamat siya sa kanyang
Feodosia, kung saan ipinanganak si Hovhannes Gayvazovsky (nasa edad na
nalaman niya na ang apelyido ng kanilang mga ninuno ay Ayvazyan), at naging una
pintor ng dagat na si Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
Tumalikod ang artist mula sa nakakabulag na surf at mabagal
lumakad sa isang kalapit na bahay, kasama ang daan, na binabanggit kung paano
ang makulay, multilingual na bayan na ito ay makulay: pula-coral
naka-tile na bubong, mga isla ng emerald greenery, grey porous
ang bato ng mga sinaunang kuta, mga piraso ng asul na dagat na nagiging langit,
mga anino ng kobalt sa gitna ng oker ng mga lumang dalawang palapag na bahay, kaakit-akit
basag sa mga lumang pader, mga patyo na may mga bata na walang sapin ang paa, isang karamihan ng tao motley,
mga mandaragat na may hitsura ng mga pirata. Dito hindi maiiwasang maging artista
nang si Theodosia mismo ang humihingi ng dulo ng brush.
(442 salita) Ni L. Karavaeva
Malikhaing gawain
Sumulat ng isang detalyadong buod.
Ilarawan ang iyong paboritong pagpipinta sa pamamagitan ng pagsasama sa kuwento
maraming mga katotohanan ng talambuhay ng artist.