Kung saan nagpinta si Levitan ng isang larawan ng walang hanggang kapayapaan. Levitan I.I.

Ang pagpipinta ni Isaac Levitan na "Above Eternal Peace" ay ang ikatlong gawa ng artist sa isang dramatikong trilogy, na kinabibilangan din ng mga painting na "At the Pool" at. Ang pagpipinta na ito ay nakikilala sa pamamagitan ng hitsura ng isang pilosopikal na sangkap sa loob nito, na hindi gaanong mahalaga kaysa sa paghanga sa kalikasan. Ang gawain ay puno ng kalungkutan at malalim na kapanglawan, na binibigyang-diin ng maingat na isinasaalang-alang na pagpili ng pananaw.

Ang gawa ng landscape artist ay namangha sa marami sa pagiging emosyonal nito. Isang napakagandang panorama ang bumungad sa harap ng madla: isang mataas na kapa ng baybayin, ang walang katapusang kalawakan ng tubig ng lawa at isang napakalaking kalangitan na may mga kulog na ulap. Ang kapa ay tila lumulutang, ngunit ang mga manonood ay hindi sinasadyang idirekta ang kanilang tingin sa direksyon ng paggalaw nito sa maliit na isla, sa asul na mga distansya sa abot-tanaw at pagkatapos ay hanggang sa kalangitan. Tatlong elemento - lupa, tubig at langit - ay natatakpan nang sabay-sabay, sa isang sulyap, sila ay inilalarawan sa pangkalahatan, na may malalaking, malinaw na tinukoy na mga detalye. At tiyak na ang pangkalahatan ng kung ano ang inilalarawan na nakikilala ang tanawin na ito mula sa mga nauna - ang artist ay lumilikha ng isang marilag, napakalaking imahe ng kalikasan.

Dito, tulad ng iba pang mga Levitan canvases, nabubuhay ang kalikasan. Sa larawang ito, ang katangian ng sikolohiya ng lahat ng mga pagpipinta ng may-akda ay nakakakuha ng isang bagong kalidad: dito rin, ang kalikasan ay nabubuhay, ngunit may sariling buhay, na umaagos laban sa kalooban ng tao. Siya ay espiritwal, tulad ng kalikasan ay espiritwal sa mga fairy tale at epiko. Nakikita ng manonood dito hindi lamang ang ibabaw ng tubig kung saan naaaninag ang paligid, gaya ng nakagawian para sa atin, nararamdaman niya ito bilang isang solong masa na umiindayog sa isang malaking mangkok at kumikinang na may iisang kulay na maputing tingga. Ang kalangitan ay kumikilos din, ang mga maringal na aksyon ay naglalahad dito: sapalarang nakatambak, umiikot, nagbabanggaan sa isa't isa mga ulap, mas madilim, leaden-violet, tono at mas magaan, mas mabibigat at mas magaan na gumagalaw. At tanging isang maliit na kulay-rosas na ulap lamang ang umuusbong mula sa puwang na lumitaw sa pagitan ng mga ulap, isang ulap na ang balangkas ay kahawig ng isang isla sa isang lawa, kalmadong lumulutang sa nakaraan at malapit nang mawala.

Pansinin din natin ang makalupang bahagi ng larawan - isang kapa na may lumang simbahan na nakapatong, mga punong inuugoy ng hangin at mga baluktot na libingan na mga krus. Ang buhay sa lupa ay kasama sa walang hanggang buhay ng kalikasan. Ang pagpipinta na ito ay nagsilang ng mga kaisipan tungkol sa kahulugan ng buhay, tungkol sa buhay at kamatayan ng tao, tungkol sa imortalidad, tungkol sa kawalang-hanggan ng buhay. Sumulat si Levitan sa isa sa kanyang mga liham: "Kawalang-hanggan, isang kakila-kilabot na kawalang-hanggan, kung saan ang mga henerasyon ay nalunod at muling lulunurin... Anong kakila-kilabot, anong takot!"

"Ang pagpipinta na "Above Eternal Peace" ay nagpapaisip sa iyo tungkol sa kahulugan ng buhay at sa paglilipat nito. "Lahat ako dito, kasama ang lahat ng aking pag-iisip, kasama ang lahat ng aking nilalaman," sinabi mismo ng artist tungkol sa larawang ito.

Taon ng pagpipinta: 1894.

Mga sukat ng pagpipinta: 150 x 206 cm.

Materyal: canvas.

Teknik sa pagsulat: langis.

Genre: landscape.

Estilo: pagiging totoo.

Gallery: State Tretyakov Gallery, Moscow, Russia.

Isaac Levitan. Higit sa walang hanggang kapayapaan. 152 x 207.5 cm. 1894. State Tretyakov Gallery, Moscow.

Naniniwala si Isaac Levitan (1860-1900) na ang pagpipinta na "Above Eternal Peace" ay sumasalamin sa kanyang kakanyahan, ang kanyang pag-iisip.

Ngunit mas alam nila ang gawaing ito kaysa sa "Golden Autumn" at "March". Kung tutuusin, ang huli ay kasama sa kurikulum ng paaralan. Ngunit ang larawan na may mga libingang krus ay hindi kasya doon.

Oras na para mas kilalanin ang obra maestra ni Levitan.

Saan ipininta ang painting na "Over Eternal Peace"?

Lake Udomlya sa rehiyon ng Tver.

Mayroon akong espesyal na relasyon sa lupaing ito. Taun-taon ay nagbabakasyon ang buong pamilya sa mga bahaging ito.

Ganito talaga ang kalikasan dito. Maluwag, puspos ng oxygen at amoy ng damo. Ang katahimikan dito ay umalingawngaw sa aking tenga. At ikaw ay naging puspos ng espasyo na halos hindi mo nakikilala ang apartment. Dahil kailangan mong isiksik ang iyong sarili pabalik sa mga dingding na natatakpan ng wallpaper.

Iba ang hitsura ng tanawin na may lawa. Narito ang isang sketch ng Levitan, ipininta mula sa buhay.

Ang gawaing ito ay tila sumasalamin sa damdamin ng artista. Mahina, madaling kapitan ng depresyon, sensitibo. Nagbabasa ito sa madilim na lilim ng berde at tingga.

Ngunit ang larawan mismo ay nilikha na sa studio. Umalis si Levitan ng puwang para sa mga emosyon, ngunit nagdagdag ng pagmuni-muni.

Ang kahulugan ng pagpipinta na "Above Eternal Peace"

Ang mga artistang Ruso noong ika-19 na siglo ay madalas na nagbabahagi ng mga ideya para sa mga kuwadro na gawa sa pagsusulatan sa mga kaibigan at patron ng sining. Ang Levitan ay walang pagbubukod. Samakatuwid, ang kahulugan ng pagpipinta na "Above Eternal Peace" ay kilala mula sa mga salita ng artist.

Ang pintor ay nagpinta ng larawan na parang mula sa isang mata ng ibon. Bumaba ang tingin namin sa sementeryo. Ito ay nagpapakilala sa walang hanggang kapayapaan ng mga taong pumanaw na.

Tutol ang kalikasan sa walang hanggang kapayapaang ito. Siya naman ay nagpapakilala sa kawalang-hanggan. Bukod dito, isang nakakatakot na kawalang-hanggan na hihigop sa lahat nang walang pagsisisi.

Ang kalikasan ay marilag at walang hanggan kung ihahambing sa tao, mahina at panandalian. Ang walang katapusang kalawakan at mga higanteng ulap ay ikinukumpara sa isang maliit na simbahan na may nagniningas na apoy.

Ang simbahan ay hindi binubuo. Nakuha ito ng pintor sa Plyos at inilipat ito sa kalawakan ng Lawa ng Udomlya. Dito sa sketch na ito ay malapit siya.

Para sa akin, ang pagiging totoo na ito ay nagdaragdag ng bigat sa pahayag ni Levitan. Hindi isang abstract generalized na simbahan, ngunit isang tunay.

Hindi rin siya pinabayaan ni Eternity. Nasunog ito 3 taon pagkatapos ng kamatayan ng artist, noong 1903.

Hindi nakakagulat na ang gayong mga kaisipan ay bumisita sa Levitan. Walang humpay na tumayo si Kamatayan sa kanyang balikat. May depekto sa puso ang artista.

Ngunit huwag magulat kung ang larawan ay nag-uudyok sa iyo ng iba pang mga emosyon na hindi katulad ng sa Levitan.

Sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, uso ang pag-iisip sa diwa ng “mga tao ay mga butil ng buhangin na walang kabuluhan sa malawak na mundo.”

Sa panahon ngayon iba na ang pananaw sa mundo. Pagkatapos ng lahat, ang mga tao ay pumupunta sa outer space at sa Internet. At ang mga robotic vacuum cleaner ay gumagala sa aming mga apartment.

Ang papel ng isang butil ng buhangin ay hindi angkop sa modernong tao. Samakatuwid, ang "Above Eternal Peace" ay maaaring magbigay ng inspirasyon at maging kalmado. At hindi ka makakaramdam ng takot.

Ano ang pictorial merit ng painting?

Ang Levitan ay nakikilala sa pamamagitan ng mga pinong anyo nito. Ang mga manipis na puno ng kahoy ay hindi mapag-aalinlanganan na kinikilala ang artist.

Sa pagpipinta na "Above Eternal Peace" walang mga close-up ng mga puno. Ngunit ang mga banayad na anyo ay naroroon. Ito ay isang makitid na ulap sa mga thundercloud. At isang halos hindi napapansing sangay mula sa isla. At isang manipis na landas patungo sa simbahan.

1894 150 x 206 cm. Langis sa canvas.
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia.

Paglalarawan ng pagpipinta ni Levitan I.I. "Higit sa Walang Hanggang Kapayapaan"

Ang pagpipinta ni Isaac Levitan na "Above Eternal Peace" ay hindi lamang isa sa mga pinakatanyag na gawa ng master, kundi pati na rin ang pinaka pilosopiko na puno at malalim.

Ang gawain ay isinasagawa sa lalawigan ng Tver, malapit sa lungsod ng Vyshny Volochek, at ang kaakit-akit na simbahan mismo ay inilipat sa canvas mula sa isang naunang nilikha na sketch sa Ples.

Si Levitan mismo ay may isang espesyal na saloobin sa larawang ito; mayroong kahit na katibayan na sa buong panahon na ginugol niya sa trabaho, hiniling ng master ang kanyang mahal na kaibigan na si Sofya Kuvshinnikova na gumanap ng Beethoven's Heroic Symphony.

Kaya, lumipat tayo sa paglalarawan. Sa una, hindi mo maalis ang iyong mga mata sa malalawak na kalawakan ng tubig, na sumasaklaw sa halos kalahati ng larawan; pagkatapos lamang ay napansin ng mata ang isang maliit na kahoy na simbahan at mga krus na nakatagilid sa oras - dito inilatag ang buong malalim na kahulugan. ng may-akda ay nagsimulang ihayag ang sarili.

Ang mabibigat na ulap ay nakabitin sa ibabaw ng mga kalawakan ng tubig, isang malakas na hangin ang yumanig sa mga puno - ang lahat ng ito ay nagbubunga ng mga pag-iisip tungkol sa kahinaan at kadalian ng buhay, kalungkutan at transience, ang kahulugan ng pag-iral at layunin ng tao.

Ang “Above Eternal Peace” ay tumutukoy sa walang hanggang kaisipan tungkol sa Diyos, kalikasan, sanlibutan, at sa sarili. Tinawag ng isa sa pinakamalapit na kaibigan ng mga artista ang pagpipinta bilang isang requiem para sa kanyang sarili. Ang Levitan ay hindi na muling lilikha ng ganoong kalasag na nilikha.

Sa kabila ng pilosopikong engrande na programa ng larawan, ito ay puno ng pagmamahal sa dakilang kagandahan ng kalikasan, mga katutubong espasyo, at sa Inang Bayan. Ang Inang Bayan, na nagtulak sa master mula sa kanyang minamahal na Moscow dahil sa kanyang pinagmulang Hudyo, ang Inang Bayan, na itinuturing na pangalawa ang paboritong genre ng tanawin ng Levitan, ang Inang Bayan, na hindi lubos na pinahahalagahan ang kanyang natatanging natatanging talento - pareho, patuloy ni Levitan mahalin ito, purihin ito sa kanyang gawa, at hindi Hindi nakakagulat na ang ipinakitang larawan ay itinuturing na "pinaka Ruso" sa lahat ng mga ipininta.

Ang pinakamahusay na mga pagpipinta ni Levitan I.I.

Gayundin ang mga artistang Russian Peredvizhniki. Mga talambuhay. Mga pintura

Si Ivan Nikolaevich Kramskoy ay ipinanganak noong Mayo 27, 1837 sa lungsod ng Ostrogozhsk, rehiyon ng Voronezh. Nagtapos siya sa Ostrogozh School noong 1839. Kasabay nito, namatay ang ama ng hinaharap na artista, na nagsilbi bilang isang klerk sa Duma. Nagtrabaho rin si Kramskoy bilang isang klerk, isang tagapamagitan sa amicable land surveying.Napakita ang talento ni Kramskoy sa kanyang kabataan. Ang photographer na si Aleksandrovsky ay nakakuha ng atensyon sa bata. Di-nagtagal, pumasok si Kramskoy sa kanyang serbisyo bilang isang retoucher.

Si Arkhip Ivanovich Kuindzhi ay ipinanganak noong Enero 15, 1842 sa Mariupol. Ang kanyang ama ay isang mahirap na sapatos. Maagang namatay ang mga magulang ni Kuindzhi, kaya ang batang lalaki ay kailangang patuloy na lumaban sa kahirapan. Nag-aalaga siya ng gansa, nagtrabaho sa isang kontratista na nagtatayo ng simbahan, at sa isang mangangalakal ng butil. Ang kaalaman ay kailangang makuha sa mga akma at pagsisimula. Kumuha ng mga aralin si Kuindzhi mula sa isang gurong Greek at nagpunta sa paaralan ng lungsod.

Ang Wikipedia ay may mga artikulo tungkol sa ibang mga taong may ganitong apelyido, tingnan ang Levitan. Isaac Levitan ... Wikipedia

- (1860 1900), pintor ng Russia. Pintor ng landscape. Nag-aral sa MUZHVZ (1873 1885) kasama sina A.K. Savrasov at V.D. Polenov; nagturo doon (mula noong 1898). Kalahok sa mga eksibisyon ng mga Itinerant (mula noong 1884; mula noong 1891 miyembro ng TPHV), ang Munich Secession (mula noong 1897), ang magazine na World ... Ensiklopedya ng sining

Isaac Ilyich (1860, Kibartai, Lithuania - 1900, Moscow), pintor ng Russia at graphic artist; natatanging pintor ng landscape. Ipinanganak sa pamilya ng isang empleyado ng tren. Noong 1870 pumasok siya sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture (MUZHVZ), kung saan nag-aral siya sa... ... Ensiklopedya ng sining

- (1860 1900), Russian Itinerant na pintor. Ang tagalikha ng "mood landscape", na kung saan ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kayamanan ng poetic associations, isang pangunahing tono ("Marso", 1895; "Lake. Rus '", 1900) o isang malungkot na espirituwalidad ng imahe ("Above Eternal Peace ”, 1894).... ... encyclopedic Dictionary

Isaac Levitan I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, Kovno province Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, Kovno province Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, Kovno province Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, Kovno province Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

Isaac Levitan I. Levitan, Self-portrait (1880) Petsa ng kapanganakan: 1860 Lugar ng kapanganakan: Kibarty, Kovno province Petsa ng kamatayan ... Wikipedia

Mga libro

• Isaac Levitan, . Bilang isang patakaran, nakikilala natin ang gawain ng ating mga dakilang pintor sa maagang pagkabata. Maging ito man ay mga reproduksyon ng mga painting na nakasabit sa mga dingding ng mga kindergarten at paaralan, o ang kanilang mga pinababang bersyon sa…
• Mga obra maestra mula A hanggang Z: Isyu 4, . Sa bagong proyekto ng publishing house na "Gallery of Russian Painting" ang mga mahilig sa sining ay magkakaroon ng bago - tunay na kakaiba - mga pagkakataon. Nag-aalok kami sa iyo ng pinakakumpletong mga pagpipiliang pampakay...

Ang trabaho sa pagpipinta ay naganap noong tag-araw ng 1893 sa Lake Udomlya, malapit sa Vyshny Volochok. Tungkol sa pagkuha ng pagpipinta, sumulat si I.I. Levitan kay P.M. Tretyakov noong Mayo 18, 1894: "Lubos akong natutuwa na ang aking trabaho ay darating muli sa iyo, na mula kahapon ay nasa isang uri ako ng lubos na kaligayahan. At ito, sa Ang totoo, nakakagulat, dahil sapat na ang mga gamit ko, ngunit itong huli ay dumating sa iyo, labis akong naantig dahil lahat ako ay nasa loob nito, kasama ang aking buong pag-iisip, kasama ang lahat ng aking nilalaman..."

Sa isang pribadong koleksyon sa Moscow mayroong isang sketch na "Kahoy na simbahan sa Plyos sa huling sinag ng araw", kung saan ipininta ang simbahan sa larawan. Ayon kay A.P. Langovoy, dati itong pag-aari ni P.M. Tretyakov. Habang nagtatrabaho si Levitan sa pagpipinta, ang artist ay kumuha ng sketch mula sa gallery, pagkatapos nito "...Sinabi ni Pavel Mikhailovich kay Levitan na hindi na niya kailangan ang sketch, at nag-alok na ibalik ito, palitan ito ng isa pa sa kanyang pinili. ”

Ang sketch ng isang painting na tinatawag na "Before the Storm" (papel, graphite pencil) ay nasa State Tretyakov Gallery.

Ang pagpipinta ni Isaac Levitan na "Above Eternal Peace" ay puno ng malalim na pilosopiya at pagmumuni-muni sa kapalaran ng tao.

Ang pagpipinta na ito ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa gawa ng artist. Ito ay hindi lamang isang pilosopiko na pagpipinta ng landscape. Dito sinikap ni Levitan na ipahayag ang kanyang panloob na kalagayan. “...Lahat ako kasama ng buong pag-iisip ko, kasama ng lahat ng nilalaman ko...” isinulat niya.

Si Levitan ay palaging nasasabik sa malawak na kalawakan ng tubig. Isinulat niya na naramdaman niyang "nag-iisa, nang harapan sa isang malaking kalawakan ng tubig na maaaring pumatay ..." Sa Volga, napagtagumpayan ng artist ang pakiramdam na ito. Sa pagpipinta na "Above Eternal Peace," ang isang malaking kalawakan ng tubig at isang mabigat na kalangitan ay naglalagay ng presyon sa isang tao, na gumising sa pag-iisip ng kawalang-halaga at transience ng buhay. Ito ay isa sa mga pinaka-trahedya landscape sa mundo sining. Sa isang lugar sa ibaba, sa gilid ng isang baha na lawa sa Jurassic River, isang kahoy na simbahan ang matatagpuan, sa tabi nito ay isang sementeryo na may mga rickety crosses. Desertion, sumipol ang hangin sa umaalon na lawa. Ang ilang mga asosasyon ay lumitaw: ang lawa, ang kalangitan na may kumplikadong paglalaro ng liwanag at mga ulap ay itinuturing na isang napakalaking, malupit, walang hanggang umiiral na mundo. Ang buhay ng tao ay parang isang maliit na isla na nakikita sa malayo, na maaaring bahain anumang oras. Ang tao ay walang kapangyarihan sa harap ng makapangyarihan sa lahat at makapangyarihang kalikasan; nag-iisa siya sa mundong ito, tulad ng mahinang liwanag sa bintana ng simbahan.

Ako ay labis na masaya sa kaalaman na ang aking pinakahuling gawain ay makakarating muli sa iyo, na mula kahapon ay nasa isang uri ako ng lubos na kaligayahan. At ito, sa katunayan, ay nakakagulat, dahil ikaw ay may sapat na sa aking mga bagay, ngunit ang katotohanan na ang huling ito ay dumating sa iyo ng labis na nakakaantig sa akin dahil ako ay ganap na naroroon, kasama ang aking buong pag-iisip, kasama ang lahat ng aking nilalaman, at ito. pinaluha ako, masakit kung malagpasan niya ang iyong napakalaki...
Mula sa liham ni Levitan kay P.M. Tretyakov na may petsang Mayo 18, 1894
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=3

Sa itaas ng Eternal na Kapayapaan ay isa sa pinakamadilim ng Levitan, at sa parehong oras, makabuluhang mga gawa, tungkol sa kung saan siya mismo ay sumulat sa isang liham kay Pavel Tretyakov: "Nasa lahat ako. Sa lahat ng aking pag-iisip, kasama ang lahat ng aking nilalaman ..." Ipininta ni Levitan ang larawang ito sa mga tunog ng Funeral March mula sa "Eroic Symphony" ni Beethoven. Sa ganoong solemne at malungkot na musika isinilang ang gawain, na tinawag ng isa sa mga kaibigan ng artist na "isang requiem sa kanyang sarili."

"Wala sa mga artista bago si Levitan ang nagpahayag ng napakalungkot na puwersa ng hindi masusukat na kalawakan ng masamang panahon ng Russia. Napakatahimik at solemne na parang kadakilaan. Inalis ng taglagas ang mayamang kulay mula sa mga kagubatan, mula sa mga bukid, mula sa lahat ng kalikasan, inanod ng ulan ang mga halamanan. Ang mga kakahuyan ay naging tuloy-tuloy. Ang madilim na mga kulay ng tag-araw ay nagbigay daan sa mahiyain na ginto, lila at pilak. Ang Levitan, tulad nina Pushkin at Tyutchev at marami pang iba, ay naghintay para sa taglagas bilang ang pinakamahalaga at panandalian. oras ng taon."(K. Paustovsky)