Pagtatanghal ng sining: "Artistikong Larawan - Estilo - Wika". Pagtatanghal ng sining: "Artistikong imahe - istilo - wika" Russian folk melody "Madam"

pangunahing / Diborsyo

1 ng 25

Paglalahad - Mga lihim ng artistikong imahe

Teksto ng pagtatanghal na ito

Paksa: Mga lihim ng artistikong imahe
Instituto ng pang-edukasyon na badyet ng munisipal na sekundaryong paaralan ng Sadovskaya, sangay ng Lozovoe village Lozovoe village, distrito ng Tambov, rehiyon ng Amur
MHC. Baitang 9 Pinagsama ng guro ng wikang Ruso at panitikan na si Efimova Nina Vasilievna

Suri sa takdang-aralin: Ano ang ibinibigay sa atin ng pag-aaral ng MHC? Maunawaan ito. Ano ang kahulugan ng salitang "kultura"? Gumawa ng mga parirala sa salitang ito sa iba't ibang kahulugan. Ano ang kultura ng mga bagay na nilikha sa proseso ng paggawa? Sino si Apollo? Ilan sa mga muses ang alam mo?

Ang bawat piraso ng sining ay may ideya. Ang isang likhang sining ay hindi maaaring isaalang-alang na sining kung hindi ito nagdadala ng ilang uri ng kahambing na kahulugan, kahit na nakikita at naiintindihan natin kung ano ang ipinakita sa amin ng may akda nito.
Naglalakbay na eksibisyon ng napapanahong pagpipinta na "Art - ang lupain ng mga tuklas"

ARTISTIC IMAGE - isang uri ng pag-iisip ng masining. Kasama sa imahe ang: materyal ng katotohanan, na naproseso ng malikhaing imahinasyon ng artista, ang kanyang pag-uugali sa inilalarawan, ang kayamanan ng personalidad ng lumikha.
Pagpapakita ng napapanahong sining

Sa sining, ang matalinhagang pag-iisip ay may tatlong pangunahing elemento: patula na pigura, kahulugan, mood.
"Ang artistikong imahe ay nagsisiwalat sa aming mga titig hindi isang abstract na kakanyahan, ngunit ang kongkreto nitong katotohanan." Hegel
Graffiti sa isa sa mga pader sa Roma.

Sa pinaka sinaunang mga akda, malinaw na malinaw na lumilitaw ang matalinhagang katangian ng pag-iisip ng masining. Ang mga produkto ng mga Scythian artist na nasa istilong hayop ay masalimuot na pagsamahin ang tunay na mga form ng hayop
Mga item ng ginto ng Scythian

Ang artistikong pag-iisip ay nag-uugnay sa totoong mga phenomena, lumilikha ng isang walang uliran nilalang, masalimuot na pagsasama-sama ng mga elemento ng mga ninuno nito.
Ang mga imahe ng mga mitolohikal na nilalang ay isang modelo ng isang artistikong imahe:
Ang Diyosa Nuwa, isang ahas na may ulo ng isang babae (Dr. China)
Ang Diyos Anubis ay isang tao na may ulo ng isang jackal (Sinaunang Egypt),
Centaur horse na may katawan ng tao at ulo ng isang tao (Dr. Greece)
Deer Head Man (Lopari)

Ang sinaunang Egypt Sphinx ay isang tao na kinakatawan sa pamamagitan ng isang leon at isang leon na nauunawaan sa pamamagitan ng isang tao. Sa pamamagitan ng kakaibang kumbinasyon ng tao at ng hari ng mga hayop, natututo tayo tungkol sa kalikasan at ating sarili - ang kapangyarihan ng hari at pangingibabaw sa buong mundo.
Ang muling pagtatayo ng Sphinx na may imbakan sa ilalim ng lupa
Mahusay na estatwa ng Sphinx sa Egypt

Ang artistikong imahe ng manunulat na Romano na si Elian ay talinghaga at itinayo tulad ng isang sphinx (man-lion): ayon kay Elian, ang malupit ay isang taong baboy. Ang paghahambing ng malayo mula sa bawat isa sa mga nilalang ay hindi inaasahan na nagbibigay ng bagong kaalaman: karima-rimarim ay kasuklam-suklam.
Claudius Elian (c. 175 - c. 235). Manunulat ng Roman.

Nagtalo sina Zeuxis at Parras kung alin sa kanila ang mas may talento. Ang isa ay nagpinta ng isang bungkos ng mga ubas sa isang paraan na ang mga ibon, na wala namang hinala, ay dumagsa upang masiksik ang mga berry. Ang isa pa, sa ibabaw ng pagpipinta, ay naglalarawan ng isang kurtina, na may kasanayan na ang isang karibal na dumating upang makita ang kanyang trabaho ay sinubukang hilahin ang pininturahan na takip.
Hindi kilalang artista. Zequxis sa canvas ni Parrasius
Sino ang iginawad sa tagumpay?

Aling mga imahe ng taglagas ang tila mas perpekto sa iyo, at alin ang mas kaunti? Bakit?
V. Gog "Mga Sunflower"
I. Ageev. Mga kulay ng taglagas
Praktikal na trabaho.
V.D.Polenov "Golden Autumn"
A.I.Kuindzhi "Taglagas"

"Madalas nakumpleto ni Art kung ano ang hindi nagagawa ng kalikasan." Aristotle
Aristotle (384 - 322 BC) Bust, Roman kopya ng orihinal ni Lysippos.
Ang mga nagsabi ba na ang isang artista ay hindi maaaring hilingin na maging ganap na totoo sa "paggaya" sa kalikasan?
Leonardo da Vinci "Mona Lisa", siya ay "Dzhokonda" (1503 - 1506)

Posible bang igiit na ang dagat na inilalarawan ng pintor ay totoo at makatotohanang?
"Ang isang artista na nagpapasalamat sa kalikasan ... ay nagbabalik dito ng isang uri ng pangalawang kalikasan, ngunit isang likas na likas ng pakiramdam at pag-iisip, isang kumpletong likas na makatao." I.V. Goethe
Claude Monet "Ang Dagat". 1881
Claude Monet "Impresyon. Pagsikat ng araw". 1872

Nakikita mo ang mga istruktura ng arkitektura. Ano ang pinapaalala ng mga ito sa iyo?

Ang sikreto ng malikhaing imahinasyon na bumubuo sa mundo kung saan nakatira ang mga bayani ng mga gawa, naganap ang mga madramang kaganapan, napagpasyahan ang kapalaran ng mga tao. Ang sikreto ay nakasalalay sa ating kaalaman sa mundo sa paligid natin at sa ating pag-uugali dito.
"Nag-iisip si Art sa mga imahe." V.G.Belinsky
Tama ba si Belinsky?
Pinarangalan si Daumier. Larawan ng teatro

Nakikita ng artista ang mundo "sa pamamagitan ng mahika na kristal" ng masining na pang-unawa. Ang isang artistikong imahe ay ipinanganak sa kanyang isip - isang espesyal na paraan ng pagsasalamin sa buhay. Ang artistikong imahe lamang sa una ay tila isang "snapshot" ng katotohanan. Sa katunayan, ito ay isang window sa walang hangganang mundo ng mga saloobin, damdamin at ideya ng artist.
Turner. Sunog sa gusali ng parlyamento ”. 1834 g.

Mga larawan ng kompositor ng Austrian na si Wolfgang Amadeus Mozart.
Paano lumilitaw sa iyo ang imahe ng isang mahusay na henyo? Ano ang dapat na ugnayan sa pagitan ng katha at katotohanan sa isang likhang sining?

Aristophanes "Frogs"
Bakit dapat humanga ang isang makata?
"Inilabas ng Euripides ... sa entablado ang buhay sa bahay na nabubuhay tayo".
Dinala ni Aeschylus sa entablado ang "imposibleng mga halimaw, hindi alam ng manonood."

Mga Kombensyon sa sining
Ang pagkakapareho sa sining ay isang pagbabago sa karaniwang mga anyo ng mga bagay at phenomena ayon sa kagustuhan ng artista. Ang maginoo ay hindi nangyayari sa nakapaligid na mundo.
Mga fragment mula sa ballet na "The Nutcracker"

Sa parehong pantasiya at engkanto, ang hindi maipatuturo ay may kasanayan na halo sa totoong. Ang isang likhang sining sa mga detalye, sa mga detalye, ay kayang bayaran ang kathang-isip, ngunit sa pangunahing - sa isang kwento tungkol sa mga tao, dapat itong totoo.
"Ang engkanto ay isang kasinungalingan, ngunit may isang pahiwatig dito! .." Pushkin
Mga poster para sa pelikulang "Aelita" batay sa gawain ni A.N Tolstoy
Fragment mula sa pelikulang "War of the Worlds" batay sa akda ni H. Wells

Sa una, ang larawan ay tila malayo sa katotohanan, ngunit ang maginoo na wika nito ay kailangang ma-decipher. Maraming mga detalye sa larawan na hindi mo agad napapansin. Ang lahat ng mga detalyeng masining na ito ay lalong nagpapahusay sa tanawin ng "katamaran sa mundo" at kasabay nito ay sumasalamin sa walang hanggang pangarap ng kasaganaan, isang mapayapa at walang pag-alalang buhay
P. Bruegel. Bansa ng mga tamad na tao

Ang "sukat ng mga kombensyon" sa sining ay maaaring mapalawak o makakontrata. Kung lumalaki ito, ang paglabag sa pagkakatulad ay nilabag. Kung makitid, dumulas ito patungo sa naturalismo. Ang pagkakapareho ay hindi isang wakas sa sarili nito para sa isang artista; ito ay isang paraan lamang para maiparating ang mga saloobin ng may-akda.
M. Vrubel "The Swan Princess"
I.E. Repin. "Si Ivan the Terrible at ang kanyang anak na si Ivan noong Nobyembre 16, 1581"

Ang isang artistikong imahe ay isang espesyal na paraan ng pagsasalamin sa buhay, kung saan hindi lamang ang sariling mundo ng mga damdamin at karanasan ang na-refract, kundi pati na rin ang mundo ng mga damdamin ng lahat ng nakakakita, nakakarinig at nakakaintindi.

Pag-secure ng materyal. Ano ang artistikong imahe? Ano ang arte Maaari ba nating sabihin na ang isang artistikong imahe ay isang "snapshot" ng realidad? Ano ang kombensiyon sa sining? Ano ang sukatan ng kombensiyon? Naturalismo? Anong mga konsepto ang napagtagpo mo?

Layunin: upang mabuo ang pangkalahatang pag-unawa ng mga mag-aaral ng
masining pagkamalikhain at tampok ng imahe ng artist-pintor sa mga gawa ng iba't ibang uri ng sining.
Mga Gawain:
- i-update ang mga ideya ng mga mag-aaral tungkol sa papel na ginagampanan ng tagalikha ng artist
sa sining;
- upang ibunyag ang konsepto ng "artistikong paglikha";
- upang magbigay ng isang pangkalahatang paglalarawan ng imahe ng tagalikha ng artist
sa proseso ng pang-unawa ng mga gawa ng sining;
- upang subaybayan ang mga kakaibang katangian ng pag-uugali sa tagalikha (artist,
musikero, mananayaw) sa halimbawa ng mga likhang sining na kasama
naglalarawan ng proseso ng paglikha ng masining;
- upang mapabuti ang kakayahang makilala ang masining
gumagana sa mga tema at uri ng sining;
- upang bumuo ng isang magalang na saloobin sa sining, proseso
masining pagkamalikhain, tunay na kasanayan sa larangan
kulturang masining

Gawain sa Gawain sa isang kuwaderno

Pang-unawa at talakayan
mga likhang sining.
Pag-uusap-iisip tungkol sa
ano ang ibig sabihin ng "magtrabaho sa sining".
Pagganap ng isang dancer figure na may dinamika
Ang paglikha ng masining bilang paksa ng mga likhang sining.
Ang konsepto ng "artistikong paglikha".
Ang personipikasyon ng mga form ng sining sa mga likhang sining.
Portrait at pangkalahatang imahe ng tagalikha sa pagpipinta, iskultura,
sining at sining. Larawan ng artista,
musikero, mananayaw sa mga gawa ng panitikan at sinehan.
Pang-unawa at talakayan ng mga gawa ng sining.
Pag-uusap-pagsasalamin sa kung ano ang ibig sabihin ng "gumana sa ay
kagat ". Pagganap ng pigura ng isang mananayaw sa dinamika (pagmomodelo). Materyal
opsyonal

Artistik at nakalalarawan na materyal:

Pagpipinta (artist): J. Kades. "Alexander
Macedonian sa pagawaan ng Apelles ";
K. Vredenburg. "Kumita ang Artist na si Ian Bakker";
G. Metsu. Pagpipinta ng Batang Babae;
YM Peng. "Artist in the open air".

Alexander the Great at atelier ni Apelles. Pagpipinta nito. ni J. Kadesh (1782)

YM Peng. "Artist in the open air".

Pagpipinta (musika):
Michelangelo Ang Mga Musikero;
A. van Dijk, "The Man with the Lute";
E. Manet. "Flutist";
V.A.Tropinin. "Musikero";
V. E. Makovsky. Wandering Musicians;
M. Z. Chagall "The Cellist".

Pagpipinta (sayaw):
P. Bruegel ang Matandang "Peasant Dance";
E. Manet. Spanish Dancers;
N. Lancre. "Portrait ng Camargo Dancer";
Sh. E. Delort. Aralin sa Sayaw;
E. Degas. Ballet Rehearsal sa Opera sa Lepeletier Street;
A. G. Vinogradova "Swan Lake".

Inilalarawan ng pagpipinta ang isang holiday sa kanayunan. Ang kasiyahan ay nagaganap sa kalye, sa nayon
mga bahay, malapit sa simbahan, na makikita sa likuran. Center at kanang bahagi
ipinapakita ng mga kuwadro na gawa ang mga pigura ng mga magsasakang sumasayaw. Ang mag-asawa sa harapan
sa kanan, nagmamadali na sumali sa karamihan ng mga mananayaw.
Ang iba pang pares na ipinakita sa harapan ay isang piper na umuubo sa kanyang pisngi at
naglalaro ng mga bagpipe, at binabaling sa kanya ang isang batang magsasaka, nakaupo sa tabi
may hawak na isang pitsel ng alak.
Sa kaliwa ng mga ito ay isang mesa kung saan mayroong tinapay at isa pang pitsel ng alak. Magsasaka,
nakaupo sa mesa, mainit na nagtatalo tungkol sa isang bagay, kumakaway sa kanilang mga braso - posible,
na ang pagtatalo na ito ay magtatapos sa isang laban. Sa likuran nila - isang mag-asawa na naghahalikan, at sa kanan, sa pintuan
tavern - isang mag-asawa na nag-aaway.
Naghahain si Bruegel ng isang larawan ng libangang magsasaka hindi mula sa pananaw ng moralismo,
ngunit bilang isang tagamasid sa labas. Hindi tulad ng iba pang mga kuwadro na Bruegel, narito ang manonood
nakikita kung ano ang nangyayari hindi mula sa itaas hanggang sa ibaba, ngunit mula sa parehong antas ng itinatanghal na mga magbubukid,
parang lumapit siya sa kanila
Pinaniniwalaan na ang pagpipinta na "Peasant Dance", na pininturahan noong 1568,
ay bahagi ng isang serye ng tatlong mga gawa ni Bruegel, na nagsasama rin ng mga kuwadro na gawa
"Dance sa Kasal" (1566) at "Peasant Wedding" (1567 o 1568).

Mga graphic arts:
S. Strizhenskaya. Serye na "Polish Dances";
NN Zhukov "Mag-aaral ng ballet school."

Paglililok:
S. Dali. Surreal Piano;
P.K. Klodt Monument sa I.A.Krylov;
L. Lancry. "Pizzicato";
V. I. Mukhin. Monumento ni P. I. Tchaikovsky;
A.I. Rukavishnikov. Monumento
M. L. Rostropovich, "Ang Bukal ng Sining";
Yu. Firsanov. "Pagitan";
V.I. Zhbanov. "Arkitekto".

Pandekorasyon at inilapat na mga sining:
Mga pigurin na porselana na Meissen
musikero;
Mga keramika ng Skopino;
FF Zilbert "Guslar".

Panitikan:
V. Hugo. "Sa mga tugtog ng mga string" (mula sa koleksyon "Lahat ng mga string
lira ");
V.G. Korolenko. The Blind Musician (sipi);
N.V. Gogol. "Portrait" (balangkas).

Paksa ng aralin: Art imahe - estilo - wika Baitang 8 (aralin 2)


Larawan ng isang binata sa isang gintong korona mula sa Fayum. Egypt Sining ng panahon ng Alexandria




O. Rodin. Mga mamamayan ng Calais



Artistikong imahe - ito ay isang pangkalahatang ideya ng katotohanan, na ipinahayag sa wika ng sining, isang pag-uugali tungo sa buhay, patungo sa mundo sa paligid natin.


Ang istilo (mula sa Greek. Stylos - literal na isang stick para sa pagsusulat) ay nangangahulugang sulat-kamay, isang hanay ng mga tampok na katangian, pamamaraan, pamamaraan, tampok ng pagkamalikhain.

Sa sining mayroong:

  • style panahon (makasaysayang),
  • pambansa istilo (kabilang sa isang partikular na tao),
  • indibidwal ang istilo ng isang partikular na artista sa pinakamalawak na kahulugan ng salita.

Estilo ng pagkatao sa arkitektura , sabi nila "Epiko ang istilo

ha ", sa iba pang mga sining - sa pagpipinta, musika, panitikan - "Ang istilo ay isang tao."


Ipinahayag ang kanyang panloob na mundo, ang artist ay palaging nakatutok sa alon ng kanyang oras sa lahat ng mga alalahanin at kagalakan, inaasahan ang ilang mga pagbabago. Samakatuwid, naging posible upang lumikha ng isang masining na imahe ng panahon.

1

2

3

4

5

6

Aling istilo - makasaysayang, pambansa, indibidwal - maaari mo ba

dalhin ang mga gawaing sining na ito?


Aling istilo - makasaysayang, pambansa, indibidwal -

maaari bang maiugnay ang mga gawaing sining na ito?

1

2

3

4

5

6

Ang wika ng anumang sining ay tumutulong upang marinig sa

Ang pagpipinta na "On the Threshold of Eternity" o "The Old Man with His Head Down in His Hands", sa nakaligtas na bersyon, pininturahan ng langis batay sa lithography, sa maraming mga paraan na nakahihigit sa mas maaga, mga katulad na gawa na naglalarawan ng isang matandang , may sakit na magsasaka.

Kung sa isang maagang pagguhit, ang mga sketch na lumitaw noong 1881-1882, inilalarawan ni Van Gogh ang isang matandang lalaki, nagdadalamhati, pagkatapos ay bumalik sa balangkas noong 1890, nang ang mga lihim ng paglilipat ng mga damdamin sa pamamagitan ng isang lapis at isang brush ay isiniwalat sa kanya, ang kalungkutan at kalungkutan ay dumating sa unahan ng matandang lalaki, iyon ay, ang mismong estado ng hindi masayang tao ay naiparating.

Ang panloob na kakanyahan ng isang may sakit, walang pagtatanggol na nilalang ay nagiging mas malinaw. Ang artista ay hindi naghahanap ng isang bagong pag-uugali sa kung ano ang ipinakita niya nang mas maaga, siya ay simpleng naghahanap ng pagkabuhay na muli ng mga nakaraang karanasan, ngunit hinahangad na maiparating ang mga ito sa isang mas perpektong antas ng Aesthetic, isinasaalang-alang ang taas ng kasanayan na nakamit niya sa ang proseso ng malikhaing ebolusyon. Kung mas maaga, nalaman lamang niya ang totoong estado ng pag-iisip ng isang tao, ngayon, nagawa niyang maunawaan kung paano iparating ang pakiramdam na ito sa canvas.

Vincent Van Gogh. "Sa threshold ng walang hanggan"


Kahulugan, pagiging emosyonal,

ang koleksyon ng imahe ng wika ng pagpipinta at grapiko, musika at iskultura, tula at sayaw ay ibinigay ng:

komposisyon,

ang form, -

pagkakayari,

ritmo,

tono,

kasidhian

Karaniwan ito sa wika ng sining.

K. Malyavin. Vortex


Ang bawat form ng sining ay nagsasalita ng sarili nitong wika:

pagpipinta - kulay,

graphic arts - linya at puwesto,

iskultura -volume,

musika - tunog, intonasyon,

sayaw - mga galaw at paggalaw ng plastik,

panitikan - sa isang salita.

A. Golovin. Itakda para sa drama ni M. Lermontov na "Masquerade"

D. Velasquez. Meninas

H. Miro. Harlequin Carnival

P. Picasso. Meninas


Kulay ang wika ng pagpipinta

Shishkin I.I. Taglamig

I.I. Shishkin. Pond sa kakahuyan

I.I.Shishkin

Kagubatan sa tagsibol.

Shishkin I.I. Rye.


Ang linya at lugar ay ang wika ng mga graphic.

Albrecht Durer

Leonardo da Vinci

"Mapanglaw"

Sketch para sa larawan

Vrubel Sariling larawan


Ang wika ng iskultura ay dami

Michelangelo Pieta

E. Vuchetich.

Monumento

mandirigma-tagapagpalaya

sa Berlin.

Etienne-Maurice Falcone

Monumento kay Peter I




Ang salita ay ang wika ng panitikan

Ang wika ng kathang-isip ay nailalarawan sa pamamagitan ng koleksyon ng imahe at malawak na paggamit ng nakalarawan at nagpapahiwatig na mga paraan.

Sa masining, pagsasalita na patula, bilang karagdagan sa pangwika na nangangahulugang tipikal para dito, ginagamit ang lahat ng mga istilo, at paraan ng pagsasalita ng kolokyal. Sa wika ng kathang-isip, maaaring magamit ang mga vernacular at dialectism; salitang matataas, patula at balbal, bastos; propesyonal at negosyo liko ng pagsasalita at bokabularyo ng estilo ng pamamahayag. Gayunpaman, ang lahat ng mga ibig sabihin nito sa wika ng kathang-isip ay napapailalim sa pangunahing tungkulin nito - Aesthetic.


Ano ang pagiging tiyak ng nagpapahiwatig na paraan ng gawaing ito? Anong mga tampok sa wika ang makakatulong maintindihan at maramdaman ang imahe?

Ang tulang "Night haze ay nakasalalay sa mga burol ng Georgia ..." ay isinulat ni Pushkin noong 1829 sa paglalakbay ng makata sa Transcaucasia. Pagkatapos si Pushkin ay walang pag-asa na in love kay Natalia Goncharova, hindi man inaasahan ang isang kasal sa kanya. Genre - elehiya.

Ang tula ay nakatuon paksa pag-ibig Ang paglalarawan ng kalikasan ay nagsisilbi sa may-akda bilang isang paraan ng pagpapahayag ng mga damdamin ng bayani ng liriko, na sumasalamin sa tema pag-ibig Ang unang dalawang talata (mga linya) ay nagbibigay ng isang larawan ng tanawin:

Ang haze sa gabi ay nakasalalay sa mga burol ng Georgia;

Si Aragva ay kumakaluskos sa harap ko.

Naglalaman ang tanawin ng isang nakatagong pagsalungat sa dalawang prinsipyo. Ang unang talata ay naglalarawan ng mga burol - taas na nakataas sa kalangitan. Ang pangalawa ay isang malalim na ilog na nakahiga sa paanan ng makata. Ang pangatlo at ikaapat na mga talata ay naglalarawan sa panloob na estado ng bayani ng liriko. Ito ay kasuwato ng nakapalibot na tanawin. Ang mga damdaming naranasan ng bayani-may-akda ay magkasalungat: ang "malungkot at madali" ay hindi lamang magkakaiba, ngunit mahirap ding magkatugma sa mga damdamin. Ipinaliwanag ang mga ito sa mga sumusunod na linya:

Ako ay malungkot at madali; ang aking kalungkutan ay magaan;

Ang kalungkutan ko ay puno ng iyo ...

Ang patulang "ikaw" (ang imahe ng isang hindi pinangalanan na minamahal) na ipinakilala sa tula ay naging isang mapagkukunan ng ilaw. Nasa kanya na puno ng pighati, at ginagawang magaan ang lungkot. Ang susunod na apat na talata ay nagbabago ng intonasyon. Ang kalmado, malungkot na pagsasalaysay ng pagsasalita ng unang quatrain ay naging mas matindi:

Sa pamamagitan mo, sa pamamagitan mo lamang ... ang aking pagkabagabag

Walang pagpapahirap, hindi makagambala,

At ang puso ay muling nasusunog at nagmamahal - sapagkat,

Na hindi pwede kundi magmahal.

Ang mga huling linya ay lalong mahalaga para sa pag-unawa sa tula at konsepto ng pag-ibig ni Pushkin: ang tunay na pangangailangan na magmahal ay walang hanggan, nagmumula ang pag-ibig sa puso ng makata bilang isang echo ng kagandahang babae at pagkakaisa.


Tunog at intonasyon - ang wika ng musika

Makinig sa ilang piraso ng musika. Anong emosyonal na tugon ang naipukaw sa iyo o sa gawaing iyon?

Ludwig van Beethoven "Moonlight Sonata"

Russian folk melody "Madam"

Shostakovich D.D. "Symphony No. 7"

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo