Mga menor de edad na tauhan at ang kanilang papel sa dula ni Anton Chekhov na “The Cherry Orchard. Mga menor de edad na tauhan at ang kanilang papel sa dula A

pangunahing / Diborsyo

Sa artikulong ngayon, pag-uusapan ko ang tungkol sa isang labis na banayad na problema, na, sa kasamaang palad, hindi lahat ng mga nagsisimulang may-akda ay iniisip. Ngayon ay pag-uusapan natin ang mga tungkulin ng menor de edad na tauhan sa isang akdang pampanitikan. Ang katotohanan ay ang mga may-akda ng baguhan kung minsan ay ganap na nakakalimutan ang tungkol sa tinaguriang mga sumusuporta sa tungkulin, o magbayad ng labis na pansin sa isang partikular na matagumpay na pangalawang imahe sa pagkasira ng pangkalahatang disenyo ng kwento. Samakatuwid, upang ang mga ganitong problema ay lumitaw nang bihira hangga't maaari, tatalakayin natin ang lugar ng mga menor de edad na tauhan sa pangkalahatang istraktura ng isang teksto sa panitikan.

Para sa iyo, sa palagay ko hindi lihim na sa loob ng blog na “ Workshop sa panitikan»Binibigyan ko ng pinaka-seryosong pansin ang mga isyu ng pagtatrabaho sa mga character, dahil ako ay ganap na sigurado na ito ay nasa de-kalidad na paglalarawan ng mga character na ang isang malaking bahagi ng tagumpay ng buong trabaho ay namamalagi. Siyempre, ang negosyo ng bawat isa ay ibahagi ang mga paghuhusga na ito o talikuran ang mga ito, ngunit kung interesado ka sa mga isyu ng karampatang pagpapaliwanag ng mga tauhan sa iyong trabaho, tiyak na magiging kapaki-pakinabang sa iyo ang artikulong ito.

Mga pangalawang tauhan.

Kaya, sa simula pa lamang, upang mas maintindihan at maisaayos ang materyal, kakailanganin kong ipahayag ang isang pares ng mga karaniwang katotohanan. Malinaw na ang mga ito ay kilalang mga axioms, ngunit kung wala sila, ang kasunod na pagsisiyasat sa isyu ay imposible lamang. Ang unang kundisyon ay ganito: hindi lahat ng tauhan sa isang akdang pampanitikan ay nilikha pantay... Sa katunayan, sila ay maaaring may kondisyon na nahahati sa pangunahing at menor de edad. At kung ang mga may-akda ay halos palaging nagbigay ng dagdag na pansin sa mga pangunahing tauhan (sinisikap nilang ibunyag ang tauhan, ipakita ang lalim ng panloob na damdamin), kung gayon sa pangalawa ay madalas na hindi sapat. Ngunit walang kabuluhan. Minsan ang mga sumusuporta sa mga tungkulin ay hindi gaanong mahalaga kaysa sa pangunahing ... Ngunit una sa una.

Sa pangkalahatan, ang pangunahing mga tauhan ay ang mga tauhan na ikinukuwento ng kuwento. Ang mga menor de edad ay ang natitira.

Ang pangalawang karaniwang lugar para sa ngayon: ang may-akda mismo at mga mambabasa sa kurso ng akda ay dapat na malinaw na maunawaan kung aling mga character ang pangunahing at alin ang hindi gaanong mahalaga... Kung ang publiko ay mayroong pagkalito o pag-aalinlangan, ang kasalanan ay nakasalalay sa akda. Dapat niyang malinaw na paghiwalayin ang isa sa isa, at ganap ding mapagtanto kung anong papel ang ginagampanan ng pangunahing mga tauhan sa kanyang opus, at kung bakit ginagamit niya ang mga menor de edad. At kung ang lahat ay malinaw sa pangkalahatan (ang pangunahing mga character ay ang conductor ng pangunahing ideya ng trabaho, ang object ng interes ng madla at makiramay), kung gayon ang lugar at gawain ng huli ay hindi palaging napakalinaw at malinaw. . Ito ay tungkol sa mga paghihirap na ito ay pag-uusapan natin sa hinaharap.

Live na background.

Kaya, kung ang aming kwento ay hindi naganap sa isang disyerto na isla, ang mga pangunahing tauhan ay karaniwang napapaligiran ng maraming mga tao na walang gaanong impluwensya sa kurso ng kwento. Sa katunayan, bahagi lamang sila ng background ng aming trabaho. Maaari silang gumanap ng ilang mga menor de edad na pag-andar (ipagbigay-alam sa bayani ng balita, dalhin siya sa eksena, yapakan ang kanyang paa sa tram, magnakaw ng pitaka sa crush, atbp.), Ngunit pagkatapos nito ay palagi silang nawala sa paningin. Ang pangunahing tauhan ay hindi maaaring maging sa isang ganap na vacuum, palaging may mga tao sa paligid niya na lumilikha ng isang gumagalaw na background, isang pabago-bagong kapaligiran ng trabaho, kung hindi man kung ano ang nangyayari ay hindi makatotohanang. Napakahalaga na ang mga menor de edad na character na ito ay hindi maakit ang labis na pansin sa kanilang sarili, huwag makagambala sa pang-unawa ng mga kaganapan at ang bayani mismo.

Gayunpaman, hindi laging posible na mapanatili ang tamang balanse sa pagitan ng pangunahing at pangalawang mga character. Minsan ang imahe ng ilang hindi gaanong mahalaga na tao ay naging napakatingkad na nagsimula siyang "hilahin ang kumot sa kanyang sarili", ginulo ang mambabasa mula sa pangunahing direksyon ng kwento. Sa kasong ito, dapat na pag-isipang mabuti ng manunulat kung bakit ito nangyari? Marahil ang impluwensiya ng tauhang ito ay dapat mabawasan, hanggang sa punto na ibukod siya sa kabuuan mula sa teksto, o marahil ay mas matalino na baguhin ang balangkas na medyo, maglaan ng mas maraming puwang sa isang matagumpay na malinaw na imahe, na ginagawang isa sa mga pangunahing tauhan ? Kailangang magpasya ang may-akda ng katanungang ito nang nakapag-iisa, batay sa pangkalahatang konsepto, ideya ng akda.

Ngunit sa pangkalahatan, syempre, ang pangunahing papel ng pangalawang tauhan ay upang lumikha ng isang buhay na background ng trabaho.

Estereotipo.

Paano, sa pangkalahatan, naiiba ang pangunahing tauhan ng isang akdang pampanitikan sa isang ordinaryong tao? Sa napakaraming mga kaso, ang katunayan na ang bayani ay may kakayahang mga aksyon na iyon na hindi kailanman maglakas-loob na gawin ng average na tao. Iyon ang dahilan kung bakit siya ay isang bayani. Ngunit sa kabilang banda, ang isang bayani ay maaaring maging isang bayani laban lamang sa background ng mga ordinaryong tao, sa paghahambing lamang sa kanilang mga stereotype, maipapakita niya ang kanyang kabayanihan (ang kakayahang lumayo mula sa karaniwang mga patakaran at pamantayan, masira ang mga pagbabawal, ipakita ang tapang , atbp.). Alinsunod dito, ang papel ng mga menor de edad na tauhan sa kuwento ay gayon din pagpapakita ng mga stereotype ng lipunan... Iyon ay, ang mga menor de edad na character sa anumang gawain ay tipikal na kinatawan ng lipunan, mga tagadala ng mga stereotype nito. At sa sandaling lumabag ang isa sa mga bayani sa mismong mga stereotype na ito, hindi sinasadya niyang akitin ang pansin ng mambabasa. Dapat gamitin ng may-akda ang banayad na puntong ito tulad ng kapag nagtatrabaho sa mga pangunahing tauhan.

Gayunpaman, ang mga hatol na ito ay hindi nangangahulugang ang mga menor de edad na character ay dapat na walang mukha at magkatulad sa bawat isa. Hindi talaga. Medyo pinahihintulutan din para sa kanila na labagin ang mga stereotype, sila lamang ang dapat gawin ito isa-isa, at hindi lahat nang sabay-sabay.

Kakayahan at katatawanan.

Ang mga character na hindi nagpapanggap na pangunahing papel ay dapat ding magkaroon ng sariling katangian - maliit ngunit maliwanag na detalye ay gagawing mas kawili-wili at kumpleto ang kwento, itatakda ang mood, at kung minsan ay nagdaragdag ng katatawanan. Sa palagay ko hindi lihim na madalas ang pangunahing mga mahilig sa kasiyahan sa mga likhang sining ay hindi pangunahing mga character, ngunit ang pangalawang mga character. Ang mga seryosong gawa ng kabayanihan, ang kaligtasan ng mundo at mga magagandang birhen ay ayon sa kaugalian na inaasahan mula sa mga pangunahing tauhan, ngunit walang espesyal na kinakailangan mula sa mga menor de edad, samakatuwid maaari silang mapahiya sa nilalaman ng kanilang puso. Samakatuwid, ang sira-sira na pag-uugali ng mga papel na ginagampanan ng episodiko ay tiyak na mapagkukunan na kung saan ang isang manunulat ay maaaring gumawa ng kanyang sariling teksto na mas maliwanag at mas kawili-wili. Hindi ito dapat kalimutan.

Dito maaari mo ring banggitin ang "pagkahumaling" - isang matinding bersyon ng eccentricity, kung saan ang pangalawang tauhan ay kumikilos nang masyadong intrusively o masyadong nakaka-emosyonal sa anumang mga kaganapan.

Samakatuwid, sumusunod ang pangatlong pag-andar ng pangalawang character - ito ay magtrabaho sa panandaliang aliwan ng madla... Ang may-akda ay may pagkakataon na gawing sira-sira ang pangalawang tauhan tulad ng gusto niya, sapagkat siya, sa katunayan, ay hindi nakakaapekto sa pagbuo ng balangkas, ngunit sa parehong oras, ang mga nasabing malinaw na imahe ay ginagawang mas kawili-wili at hindi malilimutan ang teksto.

Pagmamalabis.

Ang sandali ng labis na labis kapag nagtatrabaho sa mga papel na episodiko ay may layunin nito ang parehong entertainment ng mambabasa sa kurso ng kuwento, na lumilikha ng matingkad na damdamin sa kanya na hindi direktang nauugnay sa pangunahing ideya ng trabaho. Sa pangkalahatan, ang buong spectrum ng mga sensasyon na napag-usapan nang kaunti sa itaas, sa nakaraang talata tungkol sa katatawanan at eccentricity.

Ang pangunahing pamamaraan dito ay isang sinadya na labis na labis ng ilang mga katangian ng character ng isang pangalawang character: kalupitan o kabaitan, kusang-loob o kabutihan.

Ngunit bakit, ang nagtataka, ay tiyak na ginagamit ang labis na paggamit para sa mga hangaring ito? Bakit hindi na lamang gumuhit ng isang ordinaryong tauhan na pinagkalooban ng napakaingat na ito? Ang bagay ay ang hypertrophiedness na ginagawang posible na ituon ang pansin sa nais na linya, madali itong mai-highlight laban sa pangkalahatang background ng kabanalan.

Paano ito gagana? Halimbawa, sa anyo ng isang simpleng lansihin, kapag ang isang menor de edad na tauhan ay unang sumasalamin ng hypertrophied inosente at kahinahunan, at pagkatapos ay sa tamang sandali ay nakatayo nang may labis na pag-iingat. Tulad ng naiisip mo, ang paglalaro ng mga kaibahan ay naiintindihan palagi at saanman. At mas malaki ang halaga ng kaibahan, mas malakas ang epekto na karaniwang ginagawa nito.

Yan lamang para sa araw na ito. Sinakop namin ang tatlong pangunahing pagpapaandar ng mga menor de edad na character: paglikha ng background, binabalangkas ang mga stereotype, inaaliw ang mambabasa sa pamamagitan ng eccentricity at humor... Inaasahan namin na makakatulong ito sa iyo na makakuha ng isang mas maingat na diskarte sa pagguhit ng iyong mga character. Inaasahan ko ang iyong mga komento at opinyon! Hanggang sa muli!

Ang papel na ginagampanan ng mga menor de edad na tauhan sa nobela ni I. I. Goncharov "Oblomov"

Sa kanyang nobela na Oblomov, ipinakita ni I. A. Goncharov kung paano ang mga kundisyon ng buhay ng may-ari ng lupa ay nagbubunga sa pangunahing bayani sa kawalan ng kalooban, kawalang-interes, at kawalan ng paggalaw. Ang may-akda mismo ang tumutukoy sa orientasyong ideolohikal ng kanyang akda tulad ng sumusunod: "Sinubukan kong ipakita sa Oblomov kung paano at kung bakit ang aming mga tao ay naging bago ang kanilang oras sa ... jelly - klima, kapaligiran sa likuran, antok na buhay at mas pribado, indibidwal para sa bawat pangyayari . "

Sa unang bahagi ng trabaho, halos walang paggalaw ng balangkas: nakikita ng mambabasa ang pangunahing tauhan na nakahiga sa sopa sa buong araw. Ang ilang pagkakaiba-iba sa inaantok na kapaligiran ng apartment ni Oblomov ay dinala ng mga panauhin ni Ilya Ilyich, na pumapalitan sa bawat isa sa isang mahigpit na pagkakasunud-sunod. Hindi sinasadya na ipinakilala ng may-akda ang mga tauhan tulad ng Volkov, Sudbinsky at Penkin sa pag-ibig. Pamilyar kay Oblomov ang kanilang mga aktibidad, at ang kanyang pangangatuwiran tungkol sa kapalaran ng bawat isa sa kanila ay nagpapakilala sa pangunahing tauhan. Alam namin na si Ilya Ilyich ay nagsimulang maglingkod bilang isang kalihim sa kolehiyo, lumabas sa mundo, mahilig sa tula, ngunit ang kanyang aktibidad sa estado ay nagtapos sa pagbibitiw, "kahit na mas malamig ang nagpaalam sa karamihan ng mga kaibigan", ang pagbabasa ng mga libro ay unti-unting napapagod . Bilang isang resulta, "tamad na winagayway niya ang kanyang kamay sa lahat ng mga pag-asa ng kabataan na nalinlang o niloko niya ..." at lumusot sa pag-iisip ng isang plano para sa pag-aayos ng ari-arian, na hindi niya natapos. sa loob ng maraming taon. Ang hitsura ng mga panauhin ay nagpapalawak ng balangkas ng oras-oras ng nobela at pinapayagan ang may-akda na ipakita ang iba`t ibang larangan ng St. Petersburg.

Ang sekular na Petersburg ay kinakatawan ni Volkov. Ito ay "isang binata na halos dalawampu't limang, nagniningning sa kalusugan, may mga tumatawang pisngi, labi at mata ... Sinuklay siya at nagbihis ng hindi maayos, nasisilaw sa kasariwaan ng kanyang mukha, linen, guwantes at tailcoat. Ang isang matikas na kadena na may maraming maliliit na singsing na susi ay nakalatag sa baywang. " Siya ay hinihiling sa isang sekular na lipunan, tinatamasa ang tagumpay kasama ang mga kababaihan - at dito nakita niya ang kasiyahan sa buhay. Si Oblomov, sa kabilang banda, ay hindi nakakakita ng anumang kaakit-akit sa ganitong pamumuhay. "" Sa sampung lugar sa isang araw - isang hindi masaya! .. At ito ang buhay! .. Nasaan ang lalaki dito? Ano ang hiwalayan niya at nagkawatak-watak? Siyempre, hindi masamang tumingin sa teatro at umibig sa ilang Lydia ... maganda siya! Sa nayon upang pumili ng mga bulaklak kasama niya, masarap na sumakay sa kanya; ngunit sa sampung lugar sa isang araw - hindi masaya! " - pagtapos niya, paglingon sa kanyang likuran at nagalak na wala siyang mga walang laman na hangarin at saloobin na hindi siya dumidikit, ngunit namamalagi dito, pinapanatili ang kanyang karangalan sa tao at ang kanyang kapayapaan. "

Ang susunod na bayani, si Sudbinsky, ay ang dating buhay na pagkatapon ni Ilya Ilyich. Sumisimbolo ito sa burukratikong Petersburg - klerikal at departamento. "Ito ay isang ginoo sa isang madilim na berdeng tailcoat na may heraldic na mga pindutan, malinis na shave, na may madilim na mga sideburn na pantay na naka-frame ang kanyang mukha, na may isang gumugulo ngunit mahinahon na may malay-tao na ekspresyon sa kanyang mga mata, na may isang napaka-pagod na mukha, na may isang nakapangyarihang ngiti." Nakamit na ni Sudbinsky ang posisyon ng pinuno ng kagawaran, magpapakasal siya nang kumikita. At ang lahat ng ito laban sa background ng Oblomov, na mahinang-loob na pinawalang-bisa dahil sa takot na ipahayag sa kanya ng boss ang isang pangungusap para sa hindi wastong naipadala na mga dokumento. Nagpadala pa si Oblomov ng isang sertipiko ng medikal, na nagsasaad na ang "kalihim ng kolehiyo na si Ilya Oblomov ay nahuhumaling sa isang pampalapot ng puso sa paglaki ng kaliwang ventricle nito, ... pati na rin ang talamak na sakit sa atay ... na nagbabanta sa mapanganib na pag-unlad ng kalusugan at buhay ng pasyente, kung saan nangyayari ang mga seizure, siguro, mula sa pang-araw-araw na paglalakad patungo sa opisina ... "Tungkol sa Sudbinsky, mayroon ding sariling opinyon si Oblomov. "Natigil, mahal na kaibigan, napunta sa kanyang mga tainga ... At bulag, at bingi, at pipi sa lahat ng iba pa sa mundo. At lalabas siya sa mga tao, sa huli ay babalik ang tungkol sa mga gawain at makukuha ang mga ranggo ... Tinatawag namin itong isang karera! At kung gaano kaliit ang kailangan ng isang tao dito: ang kanyang isip, kalooban, damdamin - bakit ito? Karangyaan! At bubuhayin niya ang kanyang buhay, at marami, marami ang hindi lilipat dito ... At habang nagtatrabaho siya mula alas-dose hanggang lima sa opisina, mula walo hanggang labindalawa sa bahay - hindi masaya! "Naisip niya at nadama" isang mapayapang pakiramdam kagalakan na kasama niya ang siyam hanggang tatlo, mula walo hanggang siyam na maaari siyang manatili sa kanyang sofa, at ipinagmamalaki na hindi niya kailangang sumama sa isang ulat, magsulat ng mga papel, na mayroong puwang para sa kanyang damdamin at imahinasyon.

Ang Panitikang Petersburg ay kinakatawan ng imahen ni Penkin. Ito ay "isang napaka manipis, maliit na itim na ginoo, napuno ng lahat ng mga sideburn, bigote at hispaniola", na nagsusulat ng "tungkol sa kalakal, tungkol sa paglaya ng mga kababaihan, tungkol sa magagandang araw ng Abril, ... tungkol sa bagong naimbento na komposisyon laban sa sunog" , sa kanyang pagbisita, nagawa niyang hawakan ang ilang mga string sa kaluluwa ni Oblomov. Si Ilya Ilyich ay labis na nag-aalab sa isang pagtatalo sa estado tungkol sa paksa ng paglalarawan sa panitikan na tumayo pa siya mula sa sofa. At nakikita ng mambabasa na ang kaluluwa ay nabubuhay pa rin sa kanya. "Isipin ang isang magnanakaw, isang nahulog na babae, isang napalaki na tanga, at kalimutan kaagad ang lalaki. Nasaan na ang sangkatauhan? Nais mong magsulat gamit ang isang ulo! .. Sa palagay mo ba hindi kailangan ng isang puso para mag-isip? Hindi, pinabunga ito ng pag-ibig. Iunat ang iyong kamay sa nahulog na tao upang maiangat siya, o umiiyak ng mapait sa kanya kung siya ay namatay, at huwag kang manunuya. Mahalin mo siya, alalahanin ang iyong sarili sa kanya at tratuhin mo siya tulad ng sa iyong sarili - pagkatapos ay babasahin kita at yuyuko ang aking ulo sa harap mo ... Ipinapakita nila ang isang magnanakaw, isang nahulog na babae, ... ngunit nakakalimutan nila ang isang lalaki o hindi alam kung paano portray. Ano ang sining doon, anong mga tula na kulay ang natagpuan mo? Ilantad ang kalokohan, dumi, lamang, mangyaring, nang walang pagpapanggap sa tula ... Bigyan mo ako ng isang lalaki! .. mahalin mo siya ... "Ngunit ang salpok na ito ay mabilis na lumipas, si Oblomov" biglang tumahimik, tumayo ng isang minuto, humikab at dahan-dahang humiga pababa sa sofa ". Ilya Ilyich ay taos-pusong nakikiramay sa basura. "Sa gabi upang magsulat," naisip ni Oblomov, "kailan matulog? Halika, kumikita siya ng limang libo sa isang taon! Tinapay ito! Oo, isulat ang lahat, sayangin ang iyong pag-iisip, ang iyong kaluluwa sa mga maliit na bagay, baguhin ang mga paniniwala, kalakal sa isip at imahinasyon, pilitin ang iyong kalikasan, mag-alala, kumanta, sumunog, hindi alam ang kapayapaan at lahat lumipat sa isang lugar ... At iyon lang. upang sumulat, isulat ang lahat, tulad ng isang gulong, tulad ng isang makina: sumulat bukas, kinabukasan, darating ang piyesta opisyal, darating ang tag-init - at isusulat niya ang lahat? Kailan titigil at huminga? Hindi masaya! "

Siyempre, maaaring sumang-ayon ang isa kay Oblomov na ang pagtatrabaho sa gabi, ang pang-araw-araw na pagmamadali ng career ladder ay nakakapagod na mga gawain. Ngunit gayon pa man, ang bawat isa sa mga bayani: Sudbinsky, Volkov, at Penkin - nakakita ng trabaho ayon sa gusto nila, may isang layunin sa buhay. Kahit na ang mga layuning ito kung minsan ay puro personal at ang mga bayani ay hindi naghahangad na "magdusa" para sa ikabubuti ng Fatherland, ngunit kumilos sila, nagdadalamhati, magalak - sa isang salita, sila ay nabubuhay. At si Oblomov, "pagkagaling niya sa kama sa umaga, pagkatapos ng tsaa ay agad siyang mahihiga sa sofa, ipahinga ang kanyang ulo gamit ang kanyang kamay at hugasan ito, hindi maiiwasan ang kanyang lakas, hanggang sa wakas, nakuha ng kanyang ulo pagod na sa pagsusumikap at kapag sinabi ng kanyang budhi: sapat na ngayon para sa kabutihang panlahat. " At ang pinakapangit na bagay ay isinasaalang-alang ni Oblomov ang naturang buhay na normal at hindi nasisiyahan sa mga taong hindi kayang mabuhay tulad niya. Ngunit kung minsan, gayunpaman, "malinaw na may malay-tao sandali" ay dumating kapag siya ay naging "malungkot at masakit ... para sa kanyang hindi pag-unlad, para sa pagpapahinto ng paglago ng moral na puwersa, para sa kabigatan na nakagagambala sa lahat." Natakot siya nang ang isang "malinaw at malinaw na ideya ng tadhana at hangarin ng tao ay lumitaw sa kanyang kaluluwa, ... nang nasa kanyang ulo ... iba't ibang mga katanungan sa buhay ang bumuhos." Ngunit sa kabila ng minsan na nagpapahirap na mga katanungan, hindi maaaring at ayaw ni Oblomov na baguhin ang anuman.

Mahirap na sobra-sobra ang papel ng mga pangalawang tauhan sa nobela, sapagkat ang mga ito ay isa sa mga paraan ng pag-characterize ng bida. Ang Volkov, Sudbinsky, Penkin ay uri ng "pagdodoble" ng Oblomov: ang bawat isa sa kanila ay kumakatawan sa isa o ibang bersyon ng maaaring kapalaran ni Ilya Ilyich.

Sa pagtatapos ng unang bahagi ng nobela, tinanong ng may-akda ang tanong: ano ang mananalo sa pangunahing tauhan - mga prinsipyo sa buhay o inaantok na "Oblomovism"? Matapos basahin ang nobela, nakita natin na ang Oblomovism ay nanalo sa huli at si Oblomov ay tahimik na namatay sa sopa, nang hindi nagawa ang anumang kapaki-pakinabang at kinakailangan.

Bilang karagdagan sa mga pangunahing tauhan, nagsasama rin ito ng mga menor de edad na gampanan ang pantay na mahalagang papel sa dula.

Sa mga pangungusap ng pangalawang tauhan, si Ostrovsky ay naglalabas ng isang background na nagsasalita ng estado ng mga pangunahing tauhan, inilalabas ang realidad sa kanilang paligid. Mula sa kanilang mga salita, marami kang matututunan tungkol sa moralidad ni Kalinov, kanyang nakaraan at agresibong pagtanggi sa lahat ng bago, tungkol sa mga kinakailangang ipinataw sa mga residente ng Kalinov, kanilang buhay, mga drama at tauhan.

Sa mga pangungusap na humahantong sa amin sa imahe ni Katerina at ng kanyang katangian na monologue, isang mahinhin na batang magandang babae ay iginuhit tungkol sa kanino walang sinumang maaaring sabihin kahit anong masama. Tanging ang maasikaso na si Varvara ang nakakita ng kanyang reaksyon kay Boris at itinulak siya sa pagtataksil, hindi nakakakita ng anumang mali doon at hindi man gaanong pinahihirapan ng pakiramdam ng pagkakasala sa kanyang kapatid. Malamang, hindi kailanman maglalakas-loob si Katerina na magbago, ngunit iniaabot lamang sa kanya ng kanyang manugang ang susi, alam na hindi niya kayang labanan. Sa katauhan ni Barbara, mayroon kaming katibayan na walang pag-ibig sa bahay ng Kabanikha sa pagitan ng mga mahal sa buhay, at ang lahat ay interesado lamang sa kanyang personal na buhay, ang kanyang mga benepisyo.

Ang kanyang kasintahan na si Ivan Kudryash, ay hindi rin nakadarama ng pagmamahal. Maaari niyang lokohin si Varvara dahil lamang sa pagnanais na masira ang Ligaw, at gagawin niya ito kung ang kanyang mga anak na babae ay mas matanda. Para kina Barbara at Kudryash, ang kanilang mga pagpupulong ay isang pagkakataon upang masiyahan ang mga pangangailangan sa katawan, sa kasiyahan ng kapwa. Ang pagnanasa ng hayop ay halatang pamantayan para sa gabi ng Kalinov. Sa pamamagitan ng halimbawa ng kanilang mag-asawa, ang pangunahing bahagi ng kabataan ni Kalinov ay ipinakita, ang mismong henerasyon na hindi interesado sa anuman maliban sa kanilang mga personal na pangangailangan.

Kasama rin sa nakababatang henerasyon ang ikinasal na si Tikhon at ang walang asawa na si Boris, ngunit magkakaiba sila. Sa halip, ito ay isang pagbubukod sa pangkalahatang panuntunan.

Kinakatawan ni Tikhon ang bahaging iyon ng kabataan na pinipigilan ng mga nakatatanda at ganap na umaasa sa kanila. Halos hindi siya kumilos tulad ng kanyang kapatid na babae, siya ay mas disente - at samakatuwid ay hindi masaya. Hindi niya maaaring ipanggap na siya ay sunud-sunuran, tulad ng kanyang kapatid na babae - talagang siya ay sunud-sunuran, sinira siya ng kanyang ina. Isang kasiyahan para sa kanya na malasing hanggang sa mamatay kapag walang palaging pagpipigil sa mukha ng kanyang ina.

Si Boris ay iba dahil hindi siya lumaki sa Kalinov, at ang kanyang yumaong ina ay isang marangal na babae. Iniwan ng kanyang ama si Kalinov at masaya siya hanggang sa siya ay namatay, naiwan ang mga bata na ulila. Ibang buhay ang nakita ni Boris. Gayunpaman, dahil sa kanyang nakababatang kapatid na babae, handa siyang magsakripisyo - nasa serbisyo siya ng kanyang tiyuhin, nangangarap na balang araw ay ibahagi ni Dikoy sa kanila ang isang bahagi ng mana na naiwan ng kanyang lola. Sa Kalinov, walang entertainment, walang vent - at siya ay umibig. Ito ay talagang umibig, hindi pagnanasa ng hayop. Sa kanyang halimbawa, ang mga mahihirap na kamag-anak ng Kalinov ay ipinakita, pinilit na manirahan kasama ng mayamang mangangalakal.

Sa halimbawa ni Kuligin, isang mekanikal na nagturo sa sarili na sumusubok na lumikha ng isang magpapatuloy na mobile, ipinapakita ang mga imbentor ng maliliit na bayan na patuloy na pinipilit na humingi ng pera para sa pagpapaunlad ng mga imbensyon at makatanggap ng mga panlalait at nakakahiyang pagtanggi, o kahit pang-aabuso. Sinusubukan niyang magdala ng pag-unlad sa lungsod, ngunit siya lamang ang gumagawa nito. Ang natitira ay masaya sa lahat, o nagbitiw sila sa kanilang kapalaran. Ito lang ang positibong menor de edad na tauhan sa dula, ngunit nagbitiw din siya sa kapalaran. Labanan ang Wild ay lampas sa kanyang kapangyarihan. Ang pagnanais na lumikha at lumikha para sa mga tao ay hindi kahit na binayaran. Ngunit tiyak na sa tulong niya ay kinondena ni Ostrovsky ang "maitim na kaharian". Nakita niya ang kagandahan ng Volga, Kalinov, kalikasan, ang papalapit na bagyo - na walang nakikita maliban sa kanya. At siya na, na nagbibigay ng bangkay ni Katerina, ay binibigkas ang mga salita ng censure sa "madilim na kaharian".

Sa kaibahan sa kanya, ang "propesyunal" na gala na si Feklusha ay tumira nang maayos. Hindi siya bago, ngunit alam na alam niya kung ano ang nais na marinig ng mga kanino niya inaasahan na makakain. Ang pagbabago ay mula sa diyablo na nakikipagkalakalan sa malalaking lungsod, nakalilito ang mga tao. Lahat ng mga bagong likha - mula din sa diyablo - eksakto kung ano ang ganap na tumutugma sa personal na opinyon ng Kabanikha. Sa Kalinov, pagsang-ayon kay Kabanikha, si Feklusha ay palaging magiging busog - at ang pagkain at ginhawa ang tanging bagay na hindi siya pakialam.

Hindi gaanong ginagampanan ang ginagampanan ng kalahating baliw na ginang, tungkol sa kung saan ito ay kilala na siya ay nagkasala ng marami sa kanyang kabataan, at nahumaling sa paksang ito sa pagtanda. Ang "kasalanan" at "kagandahan" ay dalawang hindi mapaghihiwalay na mga konsepto para sa kanya. Nawala ang kagandahan - at ang kahulugan ng buhay ay nawala, ito, syempre, ay naging parusa ng Diyos para sa mga kasalanan. Sa batayan na ito, ang ginang ay nagalit, at agad na nagsimulang tumuligsa, nakikita ang isang magandang mukha. Ngunit sa kahanga-hangang Katerina, binibigyan niya ng impression ang isang anghel ng paghihiganti, kahit na siya mismo ang nag-imbento ng halos lahat ng kahila-hilakbot na parusa ng Diyos para sa kanyang kilos.

Kung wala ang mga pangalawang tauhan, ang "Thunderstorm" ay hindi maaaring maging napaka emosyonal at makahulugan na puspos. Sa mga nag-iisip na pahayag, tulad ng mga stroke, lumilikha ang may-akda ng isang kumpletong larawan ng walang pag-asa na buhay ng madilim, patriarkal na Kalinov, na maaaring humantong sa kamatayan ng anumang kaluluwang nangangarap ng paglipad. Iyon ang dahilan kung bakit ang mga tao ay hindi "lumipad" doon. O lumilipad sila, ngunit sa loob ng ilang segundo, sa libreng pagkahulog.

DI Fonvizin sa pamamagitan ng pagsulat ng kanyang komedya na "The Minor" ay nagbukas ng isang mahalagang milyahe sa kasaysayan ng pag-unlad ng panitikang Ruso, at sa partikular na klasismo. Inilalarawan ng dula ang buhay ng hindi lamang mga pangunahing tauhan. Para sa pagpapaunlad ng balangkas, ang mga menor de edad na character ay ipinakilala din sa gawain. Kinakatawan sila bilang mga tagapaglingkod. Kasama sa mga character na ito sina Trishka at Eremeevna, ang mga guro ng Tsyfirkin, Vralman at Kuteikin, pati na rin Skotinin at Prostakov na bihirang lumitaw sa aksyon.

Sa unang hitsura ng komedya, ang manonood ay nahantad sa paraan kung paano tinatrato si Ginang Prostakova ang kanyang sariling mga tagapaglingkod.

Sa kanyang bahagi, ang mga mapang-abusong salita ay naririnig laban kay Trishka dahil sa hindi magandang pagtahi ng caftan, at ito, sa kabila ng kawalan niya ng edukasyon ng isang pinasadya. Pinagalitan ng mistress si Eremeevna, na regular na nagtatrabaho para sa benepisyo ng pamilya Prostakov sa loob ng apatnapung taon, at sa bawat posibleng paraan ay pinoprotektahan ang Mitrofan. Isinasagawa niya ang kanyang sariling tungkulin nang may kasigasigan at espesyal na pagtatalaga. Inakala ni Ms. Prostakova na ang edukasyon ay isang luho, kaya't ang bayani ni Mitrofan ay tumatanggap ng mga guro nang eksklusibo dahil sa kabisera

fashion Nais lamang niyang tumingin nang hindi mas masama kaysa sa natitirang mga panginoong maylupa. Ang guro ng matematika na si Tsyfirkin ay isang mabuting tao, ngunit nabigo siyang magturo sa ignoramus kahit ano, dahil ang binata ay masyadong tamad. Ang guro ng Grammar na si Kuteikin ay maaaring inilarawan bilang sakim at tuso. Si Vralman, na nagtuturo ng kasaysayan at heograpiya, ay ang coachman ng Starodum noong nakaraan. Ngayon nagtuturo siya dahil hindi siya makahanap ng mas mahusay na trabaho. Si G. Prostakov ay walang magawa at nakakaawa, dahil wala siyang lakas na labanan ang mga salita at kilos ng kanyang asawa. Pinangungunahan niya siya, ngunit ito ang normal na kalagayan para sa tauhan. Ang kahangalan at kamangmangan ay naglalarawan kay Skotinin, ang kapatid ni Ginang Prostakova, dahil ang kanyang bilog na interes ay nagsasama lamang ng pag-aanak ng baboy. Plano niyang pakasalan si Sophia para sa kapakanan ng pera, kaya naman nagkagalit siya ng Mitrofan. Si Skotinin at ang kanyang kapatid na babae ay binigyan ng isang hindi magandang pag-aalaga, dahil kung saan ang parehong mga karakter ay lumala sa moral at moral.

Sa "Nedorosl" tinuligsa ni Fonvizin ang mga kinatawan ng maharlika, na ang mga pundasyong moral ay hindi tumutugma sa mga prinsipyo ng paglilingkod sa lipunan.


Iba pang mga gawa sa paksang ito:

  1. Si Taras Skotinin, kapatid ni Prostakova, ay isang tipikal na kinatawan ng mga maliliit na may-ari ng serf. Lumalaki sa isang pamilya na labis na pagalit sa kaliwanagan, siya ay nakikilala sa pamamagitan ng kamangmangan, kaunlaran sa pag-iisip, bagaman sa likas na katangian siya ay mabilis ...
  2. Ang komedya na "The Minor" ay ang pangunahing gawain ng buhay ni Denis Ivanovich Fonvizin at ang kauna-unahang sosyo-pampulitika na komedya sa panitikang Ruso. Ang D.I.Fonvizin ay mahigpit na naglalarawan sa mga bisyo ng kanyang kapanahon ...
  3. Ang manunulat at manunulat ng dula sa Rusya na si D.I.Fonvizin ay nabuhay noong naghahari si Catherine II. Ang panahon ng kanyang paghahari ay medyo madilim. Ito ang panahon kung kailan ang pagsasamantala sa mga serf ...
  4. Ang aksyon ng komedya na "The Minor" ay nagaganap sa bahay ng mga may-ari ng lupa na Prostakovs, na nakikilala sa kanilang siksik na kamangmangan at kabangisan ng moral. Pinangangasiwaan ni Ginang Prostakova ang pamilya - isang dominante at matigas ang ulo na babae, malupit ...
  5. Sa komedya ni D. Fonvizin na "The Minor" ay nagsasabi tungkol sa mga pangyayaring naganap sa bahay ng mga Prostakov. Ang kanilang pangunahing kalahok ay si Mitrofan, ang anak ng may-ari ng bahay, ang kanyang ina, si Ginang Prostakova, at ...
  6. Ang komedya na "The Minor" ay kinilala bilang pinakamahusay na gawain ng natitirang manunugtog ng Rusya na si DI Fonvizin. Dito, totoo na nailarawan ng manunulat ang pyudal reality ng Russia, inilantad ito, ayon kay V.G. ...
  7. Ang pangunahing gawain ng walang kamatayang komedya ni Fonvizin na "The Minor" ay isang paglalarawan na satiriko ng reyalidad ng Russia sa panahong iyon: mga ignorante, hindi marunong bumasa at sumulat sa mga opisyal at maharlika, ang kalagayan ng mga karaniwang mamamayan, ang pagiging arbitraryo ng mga awtoridad. Mataas ...
  8. Sa komedya ni DI Fonvizin na "The Minor", kasama ang mga negatibong tauhan, mayroon ding mga positibo. Ang mga matingkad na imahe ng mga negatibong tauhan ay walang alinlangang may malaking impluwensya sa mga mambabasa, ngunit ...

Sa dula ni Chekhov walang kaswal at "walang silbi" na mga character. Ang bawat isa sa kanila ay tulad ng isang maliit na palaisipan ng isang malaking imahe. Marahil ang isang tao ay maaaring itapon at maituring na labis, ngunit pagkatapos ang mismong larawan ng nangyayari ay magiging hindi kumpleto.

Si Lackey Yasha, na dinala mula sa Paris ni Lyubov Ranevskaya, ay nakakumpleto sa imahe ng kanyang maybahay. Ang lalake ay ganap na nasisira. Siya ay mayabang, tiwala sa sarili at mahusay na maayos sa buhay. Sa kabila ng hindi pinakamahusay na mga oras, patuloy siyang nagbabayad sa kanya nang disente, upang maglakbay kasama siya sa ibang bansa, at kahit na magdadala ng isang mahirap sa estate.

Iresponsable si Yasha, siya ay may mahinang pagsasalita at isang karima-rimarim na ugali. Nasira siya ng marangyang buhay ng babaing punong-abala, at kapag umabot ang problema at aalis ang ahensya sa auction, mahinahon na hiniling ng lalaki na isama siya sa Paris. Ang kabaitan ni Ranevskaya ay kinuha ni Yasha para sa kahinaan.

Si Yasha ay ang kumpletong kabaligtaran ng Firs. Kahit na ang edad ng mga tauhan ay naiiba. Si Yasha, bata pa, puno ng lakas at pagwawalang bahala sa mga may-ari. Interesado lamang siya sa panig pampinansyal at kanyang sariling ginhawa. Si Firs, sa kabilang banda, ay isang matandang lalaki na higit sa walumpung taong gulang.

Permanenteng nanirahan sa lupain ang matandang lalaki. Nanatili siya sa kanyang mga masters, kahit na matapos ang pagtanggal ng serfdom. Ang lalaki ay naging isang miyembro ng pamilya. Niligawan niya sina Lyubov at Gayev noong sila ay bata pa, at ipinagpatuloy niya ang pangangalaga sa kanila nang sila ay tumanda. Para sa nakatatanda, ang pananalapi ng "ibang tao" ay hindi kailanman naging mahalaga. Mas nag-alala siya sa ginhawa at kaayusan ng ari-arian.

Napaka responsable, pedantic, ngunit pansamantala, bukas ang pag-iisip. Siya ay literal na naghihirap mula sa mga bagong batas, at ang pinakamahalaga, ay hindi maintindihan kung ano ang naghihintay sa kanya sa hinaharap. Kapag ang isang matandang lalaki ay nakalimutan lamang sa estate sa pagmamadali at pagmamadalian, siya ay tapat na humiga sa bangko at naghihintay para sa mga tao na bumalik para sa kanya.

Naghahain din si Dunyasha sa estate. Siya ay isang repleksyon ng Ranevskaya mismo. Ang batang babae ay napaka emosyonal, mahina at sensitibo. Ang Epikhodov ay in love kay Dunyasha. Ngunit walang habas na binibigyan niya ng kagustuhan si Yasha. Ang batang babae ay naaakit sa matalino, tulad ng sa tingin nito, ang imahe ng isang dayuhang kawalan. Malapit na siyang mabigo sa kanyang maling, nagmamadaling pagpili, dahil para kay Yasha, ang Dunyash ay isang walang laman na lugar. Si Epikhodov ay mananatili upang alagaan ang estate kapag nanalo siya sa auction.

Ang imahe ng Epikhodov ay parehong komiks at trahedya nang sabay. Ang lalaki ay tinawag na "dalawampu't dalawang kasawian" dahil sa kanyang kakayahang makarating sa iba`t ibang mga kaguluhan, hindi sinasadyang masira ang mga bagay, pagbabasag ng pinggan. Nakakaakit ito ng malas na tulad ng isang pang-akit. Kaya't malinaw na hindi pinalad ang lalaki sa kasal niya kay Dunyasha, dahil mas gusto ng isa ang kanyang pinili. Napakahirap na matiis ni Epikhodov ang "spat" at hindi man lang sinubukang itago ang kanyang emosyon.

Ang imahe ng Boris Semeon-Pischik ay hindi rin sinasadya sa dula. Napakasigla ng lalaki, dahil ang kanyang buhay ay puno ng iba't ibang mga kaganapan. Patuloy siyang naghahanap ng pera. Isang lalaki, sinusubukang hiramin ang mga ito kahit na sa wasak na Gaev at Ranevskaya.

Si Pischik ay isang optimista sa buhay. Naniniwala siya na kahit sa pinakamahirap na sitwasyon, makakahanap ka ng isang paraan palabas. Ang kanyang pananampalataya sa kabutihan ay tumutulad sa mga sitwasyon pagkatapos nito, kahit na bahagyang, ngunit binabayaran ang lahat ng kanyang mga utang.

Si Chekhov sa kanyang dula ay pinagkalooban kahit ang mga menor de edad na character na may mga espesyal na "tampok." Ang bawat isa sa kanila, isang paraan o iba pa, nakumpleto ang mga imahe ng mga pangunahing character, habang natitirang natatangi.

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo