Ang nakatira sa mga makata sa panahon ni Bach. Talambuhay ng Bach

Johann Walter (1496-1570),

Heinrich Schütz (1585-1672),

Michael Pretorius (1571 -1621),

Georg Boehm (1661-1733) mula sa Luneburg,

Si Jacob Reinken mula sa Hamburg,

Si Samuel Scheidt (1587-1654), mag-aaral ni Jan Peter Sweelink,

Johann Jacob Froberger (1616-1667), mag-aaral ng Frescobaldi,

Dietrich Buchstehude (1637-1707) mula sa Lubeck,

Johann Pachelbel (1653-1706) mula sa Nuremberg,

Reinhardt Kaiser (1674-1739),

Georg Friedrich Handel (1685-1759),

Georg Philip Telemann (1681-1767),

Johannes Kuhnau (1660-1722),

Johann Matteson (1681-1764).

20. Pangalanan ang mga lungsod kung saan nakatira at nagtrabaho si Bach.

Ang buhay ni JS Bach ay panlabas na hindi gaanong epektibo, walang pagbabago ang tono at tahimik, na nakatuon sa pagkamalikhain, na isinasaalang-alang ng kompositor bilang kanyang "negosyo", "bapor". Ang mga pangunahing kaganapan sa buhay ni Bach ay ang kanyang mga gawa. Ang mga Genre landmark ng pagkamalikhain ay natutukoy ng lugar ng serbisyo, ang likas na katangian ng trabaho. Sa Alemanya noong unang bahagi ng ika-18 siglo, ang isang propesyonal na musikero ay maaaring gumana alinman sa simbahan o sa korte. Hanggang sa 1723, madalas na binago ni Bach ang kanyang lugar ng serbisyo, gumala-gala sa maliliit na mga lungsod ng Aleman.

Ipinanganak sa Eisenach (Thuringia) - kumanta sa koro;

sa Ohrdruf (1695-1700) - nakagawa ng pambihirang pag-unlad sa pag-play ng violin, harpsichord at organ;

sa Luneburg (1700-1703) - nakinig sa dula ng mga tanyag na organista na sina Boehm at Reinken (sa Hamburg), nakatanggap ng pangkalahatang edukasyon sa Lyceum, at sa malawak na library ng musika sa Luneburg ay maingat na pinag-aralan ang mga gawa ng sinaunang at ilang kapanahon ng Aleman. , Austrian, Italian, French masters; sa Arnstadt (1704-1705) Kinuha ni Bach ang kanyang unang mga hakbang sa larangan ng kompositor - sa oras na iyon ay isa na siyang maraming nalalaman na edukado at praktikal na musikero;

sa Mühlhausen (1705-1708) - nagtrabaho bilang isang organista.

Ang unang panahon ng pagkahinog ng kompositor ay nauugnay kay Weimar (1708-1717): dito siya nagtrabaho hindi lamang bilang isang kompositor ng simbahan, ngunit din bilang isang may-akda ng musika sa mga sekular na genre. Ang panahon ng Weimar ay ang unang rurok sa organ art ni Bach: dito, halimbawa, ang kilalang toccata at fugue sa D menor de edad ay nilikha.

Sa Köthen (1717-1723), ang kompositor ay pumalit sa lugar na "Direktor ng Chamber Music" sa korte ng Prince of Köthen. Pangunahin ang mga gawaing instrumental at orkestra ng kamara ay nilikha dito, lalo na, anim na Brandenburg Concertos. Ang panahon ng Keten ay nailalarawan bilang pamumulaklak ng clavier na pagkamalikhain ni Bach. Noong 1722 natapos niya ang unang dami ng Well-Tempered Clavier. Bilang karagdagan, sa mga taong ito sumulat siya: Mga English at French suite para sa clavier, Chromatic Fantasy at Fugue. Si Bach ay nanirahan sa halos lahat ng kanyang buhay sa Leipzig (1723-1750). Ang panahon ng Leipzig ay ang pangwakas na paghantong sa karera ng kompositor. Dito nagtrabaho siya bilang cantor ng dalawang pangunahing cathedral: St. Thomas at St. Nicholas, at pinangunahan din ang samahan sa konsyerto ng lungsod na Collegium musicum. Mula sa Leipzig, si Bach ay naglakbay lamang ng ilang beses sa Berlin, Dresden, Potsdam, hindi, gayunpaman, umalis sa Alemanya.

Sa Leipzig, ang pinaka-makabuluhang mga gawa ng Bach ay nilikha: ang mga magagaling na marka ng Passion at Mass sa B menor de edad, 26 taunang mga cycle ng cantatas ng simbahan, ang pangalawang dami ng Well-Tempered Clavier, clavier at mga orkestra suite, maraming mga gawa sa organ, at sa wakas The Musical Offering (1747) at The Art of the Fugue (1750) - ang pinakadakilang gawa ng Baroque polyphonic art.

Si Johann Sebastian Bach, na ang talambuhay ay pinag-aaralan pa rin, ay, ayon sa New York Times, sa nangungunang 10 pinaka-kagiliw-giliw na talambuhay ng mga kompositor.

Ang mga apelyido tulad ng Beethoven, Wagner, Schubert, Debussy at iba pa ay katulad ng kanyang pangalan.

Kilalanin natin ang mahusay na musikero na ito upang maunawaan kung bakit ang kanyang gawa ay naging isa sa mga haligi ng klasikal na musika.

J.S.Bach - Aleman na kompositor at birtuoso

Ang pangalang Bach ay nasa isip namin ang isa sa mga una sa listahan ng mga magagaling na kompositor. Sa katunayan, siya ay kapansin-pansin, pinatunayan ng higit sa 1000 mga piraso ng musika na natitira mula sa kanyang buhay.

Ngunit huwag kalimutan ang tungkol sa pangalawang Bach - isang musikero. Pagkatapos ng lahat, pareho silang totoong masters ng kanilang bapor.

Sa magkabilang guises, kinubkob ni Bach ang kanyang mga kasanayan sa buong buhay niya. Sa pagtatapos ng vocal school, hindi nagtapos ang pagsasanay. Nagpatuloy ito sa buong buhay.

Katunayan ng propesyonalismo, bilang karagdagan sa mga natitirang komposisyon ng musikal, ay ang kahanga-hangang karera ng musikero, mula sa organista sa kanyang unang posisyon hanggang sa direktor ng musika.

Mas nakakagulat na mapagtanto na marami sa kanyang mga kasabayan ay naisip na hindi maganda ang mga komposisyon ng musikal ng kompositor. Sa parehong oras, ang mga pangalan ng mga musikero na sikat sa mga taong iyon ay halos hindi na makakaligtas hanggang sa ngayon. Nang maglaon lamang ay masigasig na pinuri nina Mozart at Beethoven ang gawa ng kompositor. Mula sa simula ng ika-19 na siglo, ang gawain ng musikero ng virtuoso ay nagsimulang buhayin salamat sa propaganda nina Liszt, Mendelssohn at Schumann.

Ngayon, walang alinlangan sa husay at napakalaking talento ni Johann Sebastian. Ang musika ni Bach ay isang halimbawa ng klasikal na paaralan. Nagsusulat sila ng mga libro at pelikula tungkol sa kompositor. Ang mga detalye ng buhay ay paksa pa rin para sa pagsasaliksik at pag-aaral.

Talambuhay ni Bach

Ang unang pagbanggit ng pamilya Bach ay lumitaw noong ika-16 na siglo. Maraming mga tanyag na musikero sa kanila. Samakatuwid, ang pagpili ng isang propesyon para sa maliit na Johann ay inaasahan. Pagsapit ng ika-18 siglo, nang ang kompositor ay nanirahan at nagtrabaho, alam nila ang tungkol sa 5 henerasyon ng pamilyang musikal.

Ama at ina

Ama - Si Johann Ambrosius Bach ay isinilang noong 1645 sa Erfurt. Nagkaroon siya ng kambal na kapatid, si Johann Christoph. Kasama ang karamihan ng mga miyembro ng kanyang pamilya, si Johann Ambrosius ay nagtrabaho bilang isang musikero sa korte at guro ng musika.

Ina - Si Maria Elisabeth Lemmerhirt ay isinilang noong 1644. Siya rin ay nagmula sa Erfurt. Si Maria ay anak ng isang konsehal ng lungsod, isang respetadong tao sa lungsod. Ang dote na iniwan niya para sa kanyang anak na babae ay malaki, salamat kung saan siya ay maaaring mamuhay nang komportable sa pag-aasawa.

Ang mga magulang ng hinaharap na musikero ay ikinasal noong 1668. Ang mag-asawa ay mayroong walong anak.

Si Johann Sebastian Bach ay isinilang noong Marso 31, 1685, na naging pinakabatang anak sa pamilya. Pagkatapos ay nanirahan sila sa magandang bayan ng Eisenach na may populasyon na halos 6,000 katao. Ang ina at ama ni Johann ay mga Aleman, samakatuwid ang anak na lalaki ay Aleman din sa pamamagitan ng nasyonalidad.

Nang ang maliit na si Johann ay 9 taong gulang, namatay si Maria Elisabeth. Pagkalipas ng isang taon, ilang buwan pagkatapos ng pagpaparehistro ng pangalawang kasal, namatay ang ama.

Pagkabata

Ang naulila na 10-taong-gulang na batang lalaki ay dinala sa kanyang nakatatandang kapatid na lalaki - si Johann Christoph. Nagtrabaho siya bilang isang guro ng musika at organista ng simbahan.

Tinuruan ni Johann Christoph ang maliit na Johann na gumanap ang clavier at organ. Ito ang huli na isinasaalang-alang ang paboritong instrumento ng kompositor.

Kakaunti ang alam tungkol sa panahong ito ng buhay. Ang batang lalaki ay nag-aral sa isang paaralang lungsod, na nagtapos siya sa edad na 15, bagaman kadalasan ang mga kabataan na 2-3 taong mas matanda ay naging mga nagtapos dito. Nangangahulugan ito na mahihinuha natin na ang bata ay madaling mag-aral.

Ang isa pang katotohanan mula sa talambuhay ay madalas na nabanggit. Sa gabi, madalas na muling isinulat ng batang lalaki ang sheet music ng mga gawa ng iba pang mga musikero. Isang araw natuklasan ito ng nakatatandang kapatid at mahigpit na pinagbawalan siyang gawin ang mga ganoong bagay sa hinaharap.

Pagtuturo ng musika

Matapos makapagtapos mula sa paaralan sa edad na 15, ang hinaharap na kompositor ay pumasok sa vocal school na pinangalanang sa St. Michael, na matatagpuan sa lungsod ng Luneburg.

Sa mga taong ito, nagsisimula ang talambuhay ni Bach, ang kompositor. Sa panahon ng kanyang pag-aaral mula 1700 hanggang 1703, nagsusulat siya ng unang musikang organ, nakakakuha ng kaalaman tungkol sa mga kasalukuyang kompositor.

Sa parehong panahon, siya ay naglalakbay sa unang pagkakataon sa mga lungsod sa Alemanya. Sa hinaharap, magkakaroon siya ng hilig sa paglalakbay. At lahat ng mga ito ay ginanap para sa kapakanan ng pagkakilala sa gawain ng iba pang mga kompositor.

Matapos makapagtapos mula sa isang vocal school, maaaring makapunta sa unibersidad ang binata, ngunit ang pangangailangan na kumita ng pera ay pinilit siyang talikuran ang pagkakataong ito.

Serbisyo

Matapos ang pagtatapos, natanggap ni J.S.Bach ang posisyon ng isang musikero sa korte ng Duke Ernst. Isa lamang siyang tagapalabas, tumutugtog ng biyolin. Hindi pa siya nagsisimula magsulat ng kanyang mga komposisyon sa musikal.

Gayunpaman, hindi nasiyahan sa trabaho, pagkatapos ng ilang buwan ay nagpasya siyang baguhin ito at naging organista ng Church of St. Boniface sa Arndstadt. Sa mga taong ito, lumikha ang kompositor ng maraming mga gawa, pangunahin para sa organ. Iyon ay, sa kauna-unahang pagkakataon sa serbisyo nakakuha ako ng pagkakataon na maging hindi lamang isang tagapalabas, ngunit isang kompositor din.

Si Bach ay nakatanggap ng isang mataas na suweldo, ngunit pagkatapos ng 3 taon ay nagpasya na lumipat dahil sa pag-igting sa mga awtoridad. Ang mga problema ay lumitaw dahil sa ang katunayan na ang musikero ay wala sa mahabang panahon na may kaugnayan sa isang paglalakbay sa Lubeck. Ayon sa magagamit na impormasyon, siya ay pinakawalan sa lungsod ng Aleman sa loob ng 1 buwan, at siya ay bumalik lamang pagkatapos ng 4. Bilang karagdagan, ang pamayanan ay nagpahayag ng mga reklamo tungkol sa kakayahang mamuno sa isang koro. Ang lahat ng ito sa pinagsama ay nag-udyok sa musikero na baguhin ang trabaho.

Noong 1707, ang musikero ay lumipat sa Mühlhusen, kung saan nagpatuloy siyang magtrabaho. Sa Church of St. Blasius, mas mataas ang sahod niya. Mabuti ang ugnayan sa mga awtoridad. Ang mga awtoridad ng lungsod ay nasiyahan sa mga gawain ng bagong empleyado.

Ngunit makalipas ang isang taon, lumipat ulit si Bach sa Weimar. Sa lungsod na ito nakatanggap siya ng isang mas prestihiyosong posisyon bilang isang tagapag-ayos ng konsyerto. Ang 9 na taon na ginugol sa Weimar ay naging isang mabungang panahon para sa kabutihan, dito nagsulat siya ng dose-dosenang mga gawa. Halimbawa, binubuo niya ang Toccata at Fugu sa D menor de edad para sa organ.

Personal na buhay

Bago lumipat sa Weimar, noong 1707, ikinasal ni Bach ang kanyang pinsan na si Maria Barbara. Sa loob ng 13 taong kasal, mayroon silang pitong anak, kung saan tatlo ang namatay noong kamusmusan.

Matapos ang 13 taon ng kasal, namatay ang kanyang asawa, at ang kompositor ay nag-asawa ulit makalipas ang 17 buwan. Sa oras na ito si Anna Magdalene Wilke ay naging asawa niya.

Siya ay isang may talento na mang-aawit at pagkatapos ay kumanta sa isang koro na idinidirekta ng kanyang asawa. Nagkaroon sila ng 13 anak.

Ang dalawang anak na lalaki mula sa kanyang unang kasal - sina Wilhelm Friedemann at Karl Philip Emanuel - ay naging tanyag na mga kompositor, na nagpatuloy sa dinastiyang musikal.

Malikhaing paraan

Mula noong 1717 ay nagtatrabaho siya para sa Duke ng Anhalt-Kothensky bilang isang bandmaster. Maraming mga suite ang isinulat sa susunod na 6 na taon. Ang mga konsyerto ng Bradenburg ay kabilang din sa panahong ito. Kung sa pangkalahatan upang masuri ang direksyon ng malikhaing aktibidad ng kompositor, dapat pansinin na sa panahong ito siya ay pangunahing nagsulat ng mga sekular na gawa.

Noong 1723 si Bach ay naging cantor (iyon ay, conductor ng organista at koro), pati na rin isang guro ng musika at Latin sa Church of St. Thomas. Para sa mga ito, muli siyang lumipat sa Leipzig. Sa parehong taon, ang gawaing "The Passion for John" ay ginanap sa kauna-unahang pagkakataon, sanhi kung saan nakuha ang isang mataas na posisyon.

Sumulat ang kompositor kapwa sekular at sagradong musika. Gumawa siya ng mga klasikal na gawaing espiritwal sa isang bagong paraan. Ang Coffee Cantata, Mass in B minor at maraming iba pang mga gawa ay nabuo.

Kung makikilala natin nang maikli ang gawain ng musikang virtuoso, kung gayon imposibleng gawin nang hindi binanggit ang polyphony ni Bach. Ang konseptong ito sa musika ay kilala bago pa siya, ngunit tiyak na ang mga oras ng buhay ng kompositor ang nagsimulang magsalita tungkol sa polyphony ng libreng istilo.

Sa pangkalahatan, ang polyphony ay nangangahulugang polyphony. Sa musika, dalawang pantay na tinig ang magkakasabay na tumutunog, at hindi lamang himig at saliw. Ang kasanayan ng musikero ay pinatunayan ng katotohanan na ang mga mag-aaral ng musika ay nag-aaral pa rin ayon sa kanyang mga gawa.

Ang mga huling taon ng buhay at kamatayan

Ang huling 5 taon ng kanyang buhay, ang birtuoso ay mabilis na nawalan ng paningin. Upang magpatuloy sa pagbuo, kinailangan niyang idikta ang musika.

Mayroon ding mga problema sa opinyon ng publiko. Ang mga kapanahon ay hindi pinahahalagahan ang musika ni Bach, itinuturing nilang luma na ito. Ito ay dahil sa yumayabong ng klasismo, na nagsimula sa oras na iyon.

Noong 1747, tatlong taon bago siya namatay, ang siklo na "Musika ng Pag-alay" ay nilikha. Isinulat ito matapos bisitahin ng kompositor ang korte ng Frederick II, Hari ng Prussia. Ang musikang ito ay para sa kanya.

Ang huling gawa ng natitirang musikero - "The Art of the Fugue" - ay binubuo ng 14 fugues at 4 canons. Ngunit wala siyang oras upang tapusin ito. Pagkamatay niya, ginawa ito ng kanyang mga anak para sa kanya.

Maraming mga kagiliw-giliw na sandali mula sa buhay at gawain ng kompositor, musikero at birtoso:

1. Matapos pag-aralan ang kasaysayan ng pamilya, 56 na musikero ang natagpuan kasama ng mga kamag-anak ng virtuoso.
2. Ang apelyido ng musikero ay isinalin mula sa Aleman bilang "stream".
3. Naririnig ang isang piraso nang isang beses, maaaring ulitin ito ng kompositor nang walang error, na paulit-ulit niyang ginawa.
4. Sa buong buhay niya, ang musikero ay lumipat ng walong beses.
5. Salamat kay Bach, pinapayagan ang mga kababaihan na kumanta sa mga choir ng simbahan. Ang kanyang pangalawang asawa ay naging unang batang babae ng koro.
6. Sumulat siya ng higit sa 1000 mga gawa sa kanyang buong buhay, samakatuwid siya ay nararapat na isinasaalang-alang ang pinaka "masagana" na may-akda.
7. Sa huling mga taon ng kanyang buhay, ang kompositor ay halos nabulag, at ang kanyang mga operasyon sa mata ay hindi nakatulong.
8. Ang libingan ng kompositor ay naiwan nang walang lapida nang mahabang panahon.
9. Hanggang ngayon, hindi lahat ng mga katotohanan ng talambuhay ay kilala, ang ilan sa mga ito ay hindi nakumpirma ng mga dokumento. Samakatuwid, nagpapatuloy ang pag-aaral ng kanyang buhay.
10. Sa sariling bayan ng musikero, dalawang museyo na nakatuon sa kanya ang binuksan. Noong 1907 isang museo ang binuksan sa Eisenach, at noong 1985 sa Leipzig. Sa pamamagitan ng paraan, sa unang museo mayroong isang buhay na larawan ng mga musikero na ginawa sa pastel, na kung saan walang alam sa maraming taon.

Ang pinakatanyag na gawaing pangmusika ng Bach

Ang lahat ng mga gawa ng kanyang pagiging may-akda ay pinagsama sa isang solong listahan - ang katalogo ng BWV. Ang bawat sanaysay ay itinalaga ng isang numero mula 1 hanggang 1127.

Maginhawa ang katalogo na ang lahat ng mga gawa ay nahahati sa uri ng trabaho, at hindi sa taon ng pagsulat.

Upang mabilang kung gaano karaming mga suite ang isinulat ni Bach, tingnan lamang ang kanilang pagnunumero sa katalogo. Halimbawa, ang mga French suite ay binibilang mula 812 hanggang 817. Nangangahulugan ito na isang kabuuan ng 6 na suite ang nasulat sa loob ng siklo na ito. Sa kabuuan, maaari mong bilangin ang 21 mga suite at 15 mga bahagi ng mga suite.

Ang pinaka kilalang piraso ay ang Scherzo sa B Minor mula sa Suite para sa Flute at String Orchestra No. 2, na tinawag na "The Joke". Ang himig na ito ay madalas na ginagamit upang tumawag sa mga mobile device, ngunit sa kabila nito, sa kasamaang palad, hindi lahat ay maaaring pangalanan ang may-akda nito.

Sa katunayan, ang mga pangalan ng marami sa mga gawa ni Bach ay hindi kilalang kilala, ngunit ang kanilang mga himig ay tila pamilyar sa marami. Halimbawa, "Brandenburg Concerts", "Goldberg Variations", "Toccata at Fugue in D minor".

Si Johann Sebastian Bach ay ang pinaka may talento na kompositor noong ika-18 siglo. Mahigit 250 taon na ang lumipas mula nang siya ay mamatay, at ang interes sa kanyang musika ay hindi nawala hanggang ngayon. Ngunit sa kanyang buhay, ang kompositor ay hindi kailanman nakatanggap ng karapat-dapat na pagkilala.

Ang interes sa kanyang trabaho ay lumitaw isang siglo lamang pagkatapos ng kanyang pag-alis.

Bach Johann Sebastian. Talambuhay: pagkabata

Si Johann ay ipinanganak noong 1685 sa Eisenach, isang bayan sa probinsya sa Alemanya. Ang kanyang ama ay isang biyolinista. Mula sa kanya nalaman ni Johann ang mga pangunahing kaalaman sa pagtugtog ng instrumentong ito. Bilang karagdagan, si Bach Jr. ay nagkaroon ng isang mahusay na soprano at kumanta sa koro ng paaralan. Ang hinaharap na propesyon ni Johann ay paunang natukoy. Sa edad na 9, naiwan ang batang lalaki na walang magulang. Dinala siya ng kanyang kuya sa kanyang pag-aalaga. Sa Orduf, nagsilbi siya bilang isang organista sa simbahan at ang bata ay dinala doon, at dinala siya sa isang gymnasium. Nagpatuloy ang mga pag-aaral sa musika, ngunit ang mga ito ay masyadong walang pagbabago ang tono, hindi nakabunga.

Bach Johann Sebastian. Talambuhay: ang simula ng isang malayang buhay

Labinlimang taong gulang na si Johann ay lumipat sa Luneburg. Ang matagumpay na pagtatapos mula sa gymnasium ay nagbigay sa kanya ng karapatang pumasok sa unibersidad. Gayunpaman, ang kawalan ng kabuhayan ay hindi pinapayagan ang binata na gamitin ang opurtunidad na ito. Kailangan niyang lumipat ng higit sa isang beses sa kanyang buhay. Ang dahilan ay palaging hindi magandang kalagayan sa pagtatrabaho, isang nakakahiyang sitwasyon. Ngunit walang setting na ginulo si Bach mula sa pag-aaral ng bagong musika, ang paraan ng pagganap ng mga kasalukuyang kompositor. Kailanman posible, sinubukan niyang makilala ang mga ito nang personal. Sa oras na iyon, ang lahat ay nasa pamamangha ng banyagang musika. Nagkaroon din siya ng lakas ng loob na ipagtanggol at pag-aralan ang kanyang pambansang mga gawa.

Bach Johann Sebastian. Talambuhay: Karagdagang mga talento

Ang mga kakayahan ni Johann ay hindi limitado lamang sa pagbubuo. Kabilang sa kanyang mga kapanahon, siya ay itinuturing na pinakamahusay na tagapalabas ng pagtugtog ng harpsichord at organ. Ito ay para sa improvisation sa mga instrumentong ito na nakatanggap siya ng pagkilala (kahit mula sa kanyang mga karibal) habang siya ay nabubuhay. Sinabi nila na nang si Louis Marchand, harpsichordist at organista mula sa France, sa bisperas ng kumpetisyon sa Dresden sa pagtugtog ng mga instrumentong ito, ay narinig ang pagganap ni Bach, dali-dali siyang umalis sa lungsod.

Bach Johann Sebastian. Talambuhay: musikero ng korte

Mula sa 1708 si Johann ay nagsilbi bilang isang musikero sa korte sa Weimar. Sa panahong ito, sumulat siya ng maraming tanyag na akda. Di-nagtagal ay nagsimula si Bach ng isang pamilya at kasama na niya noong 1717 ay lumipat siya sa paanyaya ng prinsipe kay Keten. Wala pala organ doon. Ang kompositor ay obligadong mamuno ng isang maliit na orkestra, aliwin ang prinsipe at samahan siya sa pag-awit. Sa lungsod na ito, isinulat ni Bach ang tatlong bahagi at dalawang bahagi na imbensyon, pati na rin ang "English" at "French suite". Ang mga fugue at preludes, na nakumpleto sa Keten, ay bumubuo sa ika-1 dami ng Well-Tempered Clavier, isang malaking gawain.

Bach Johann Sebastian. Maikling talambuhay: pagtatatag sa Leipzig

Si Bach ay lumipat sa lungsod na ito noong 1723 at nanatili doon magpakailanman. Sa Church of St. Thomas, naitaas siya bilang director ng koro. Ang mga kundisyon para kay Bach ay muling nakakahiya. Bilang karagdagan sa maraming responsibilidad (tagapagturo, kompositor, guro), inatasan siyang huwag iwanan ang lungsod nang walang pahintulot ng burgomaster. Kailangan din niyang magsulat ng musika alinsunod sa mga patakaran: hindi masyadong operatiba at mahaba, ngunit sa parehong oras ang isa na pukawin ang pagkamangha sa madla.

Ngunit, sa kabila ng lahat ng mga limitasyon, si Bach, tulad ng lagi, ay patuloy na lumilikha. Nilikha niya ang kanyang pinakamahusay na mga komposisyon sa Leipzig. Ang administrasyon ng simbahan ay isinasaalang-alang ang musika ni Johann Sebastian na masyadong makulay, makatao at maliwanag, at naglaan ng kaunting pera para sa pagpapanatili ng paaralan. Ang tanging kagalakan ng kompositor ay ang pagkamalikhain at pamilya. Ang kanyang tatlong anak na lalaki ay mahusay din na musikero. Si Anna Magdalena, ang pangalawang asawa ni Bach, ay nagkaroon ng isang napakagandang soprano. Maayos din kumanta ang panganay niyang anak na babae.

Johann Bach. Talambuhay: pagkumpleto ng isang landas sa buhay

Sa mga nagdaang taon, ang kompositor ay nagdusa mula sa isang malubhang sakit sa mata. Ang operasyon ay hindi matagumpay, at si Bach ay ganap na bulag. Ngunit kahit sa estado na ito, nagpatuloy siyang bumuo. Ang kanyang mga gawa ay naitala sa ilalim ng pagdidikta. Halos hindi napansin ng pamayanan ng musikal ang kamatayan. Mabilis na nakalimutan siya ng lahat. Si Anna Magdalena, ang pangalawang asawa ni Johann, ay namatay sa isang care home. Si Regina, ang bunsong anak na babae ni Bach, ay nanirahan tulad ng isang pulubi, sa mga nagdaang taon lamang ay tinulungan siya ni Beethoven.

(1685-1750)

Si Johann Sebastian Bach ay ang dakilang kompositor ng Aleman noong ika-18 siglo. Mahigit dalawang daan at limampung taon na ang lumipas mula nang mamatay si Bach, at ang interes sa kanyang musika ay lumalaki. Sa kanyang buhay, ang kompositor ay hindi nakatanggap ng pagkilala na nararapat sa kanya.

Ang interes sa musika ni Bach ay lumitaw halos isang daang taon pagkatapos ng kanyang kamatayan: noong 1829, sa ilalim ng direksyon ng kompositor ng Aleman na si Mendelssohn, ang pinakadakilang akda ni Bach na si St. Matthew Passion, ay ginampanan sa publiko. Sa kauna-unahang pagkakataon - sa Alemanya - isang kumpletong koleksyon ng mga gawa ni Bach ang na-publish. At ang mga musikero mula sa buong mundo ay tumutugtog ng musika ni Bach, namangha sa kagandahan at inspirasyon, kasanayan at pagiging perpekto. "Huwag maging isang stream! "Ang dagat ay dapat ang kanyang pangalan," sinabi ng dakilang Beethoven tungkol kay Bach.

Ang mga ninuno ni Bach ay matagal nang tanyag sa kanilang pagiging musikal. Alam na ang lolo sa tuhod ng kompositor, isang panadero sa pamamagitan ng propesyon, ay naglaro sa sitara. Mula sa pamilya Bach nagmula ang mga flutist, trumpeter, organista, violinist. Sa huli ang bawat musikero sa Alemanya ay nagsimulang tawaging Bach at bawat Bach ay isang musikero. Si Johann Sebastian Bach ay isinilang noong 1685 sa maliit na bayan ng Eisenach sa Aleman. Natanggap niya ang kanyang unang kasanayan sa biyolin mula sa kanyang ama, isang violinist at musikero sa lungsod. Ang batang lalaki ay may mahusay na boses (soprano) at kumanta sa koro ng paaralang lungsod. Walang alinlangan sa kanyang hinaharap na propesyon: ang maliit na Bach ay dapat maging isang musikero. Sa siyam na taong gulang, ang bata ay naging ulila. Ang kanyang nakatatandang kapatid na lalaki, na nagsilbi bilang isang organista ng simbahan sa lungsod ng Ohrdruf, ay naging kanyang tagapagturo. Ipinadala ng kapatid ang lalaki sa gymnasium at nagpatuloy na magturo ng musika. Ngunit iyon ay isang insensitive na musikero. Ang mga klase ay walang pagbabago ang tono at mayamot. Para sa isang matanong na sampung taong gulang na batang lalaki, ito ay masakit. Samakatuwid, pinagsikapan niya ang edukasyon sa sarili. Nalaman na ang kanyang kapatid ay nag-iingat ng isang kuwaderno na may mga gawa ng mga bantog na kompositor sa isang naka-lock na gabinete, lihim na inilabas ng bata ang notebook na ito sa gabi at muling isinulat ang mga tala sa liwanag ng buwan. Ang nakakapagod na gawaing ito ay tumagal ng anim na buwan; napinsala nito ang mga mata ng hinaharap na kompositor. At ano ang pagkabalisa ng bata nang matagpuan siya ng kanyang kapatid isang araw na ginagawa ito at inalis ang nasulat na mga tala.

Sa edad na kinse, nagpasya si Johann Sebastian na magsimula ng malayang buhay at lumipat sa Luneburg. Noong 1703 nagtapos siya sa high school at nakatanggap ng karapatang pumasok sa unibersidad. Ngunit hindi kailangang gamitin ni Bach ang karapatang ito, dahil kailangan niyang makakuha ng kabuhayan.

Sa kanyang buhay, si Bach ay lumipat mula sa isang lungsod sa isang lungsod ng maraming beses, binago ang kanyang lugar ng trabaho. Halos bawat oras na ang dahilan ay naging pareho - hindi kasiya-siyang mga kondisyon sa pagtatrabaho, nakakahiya, umaasang posisyon. Ngunit gaano man kahindi maganda ang sitwasyon, hindi siya pinabayaan ng pagnanais ng bagong kaalaman, para sa pagpapabuti. Sa walang sawang lakas, patuloy niyang pinag-aralan ang musika hindi lamang ng Aleman, kundi pati na rin ang mga kompositor ng Italyano at Pransya. Hindi pinalampas ni Bach ang pagkakataon na personal na makilala ang mga natitirang musikero, upang pag-aralan ang paraan ng kanilang pagganap. Minsan, na walang pera para sa isang paglalakbay, ang batang Bach ay nagpunta sa ibang lungsod na naglalakad upang makinig sa dula ng sikat na organista na si Buxtehude.

Ang tagataguyod din ay matatag na ipinagtanggol ang kanyang saloobin sa pagkamalikhain, ang kanyang mga pananaw sa musika. Taliwas sa paghanga ng lipunan ng korte para sa dayuhang musika, pinag-aralan at malawak na ginamit ni Bach ang mga katutubong kanta at sayaw ng Aleman sa kanyang mga gawa. Dahil sa ganap na natutunan ang musika ng mga kompositor mula sa ibang mga bansa, hindi niya bulag na ginaya sila. Ang malawak at malalim na kaalaman ay nakatulong sa kanya upang ganapin at makintab ang kanyang mga kasanayan sa pagbubuo.

Ang talento ni Sebastian Bach ay hindi limitado sa lugar na ito. Siya ang pinakamahusay na gumaganap ng organ at harpsichord sa kanyang mga kapanahon. At kung, bilang isang kompositor, si Bach ay hindi nakatanggap ng pagkilala sa panahon ng kanyang buhay, kung gayon sa mga improvisasyon sa organo ang kanyang kasanayan ay hindi maihahambing. Pati ang mga karibal niya ay napilitang aminin ito.

Sinasabing naimbitahan si Bach sa Dresden upang makipagkumpitensya sa bantog noon na French organist at harpsichordist na si Louis Marchand. Sa bisperas ng paunang pagkakakilala ng mga musikero, pareho silang tumugtog ng harpsichord. Sa parehong gabi, nagmamadaling umalis si Marchand, at sa gayon kinikilala ang hindi maikakaila na kataasan ng Bach. Sa isa pang oras, sa lungsod ng Kassel, namangha si Bach sa kanyang mga tagapakinig sa pamamagitan ng pag-solo sa organ pedal. Ang nasabing tagumpay ay hindi nakabukas ang ulo ni Bach, palagi siyang nanatiling isang napakahinhin at masipag na tao. Nang tanungin kung paano niya nakamit ang ganoong pagiging perpekto, sumagot ang kompositor: "Kailangan kong magsumikap, kahit sino ang masipag ay makakamit ang pareho."

Mula noong 1708, tumira si Bach sa Weimar. Dito nagsilbi siyang musician ng korte at city organist. Sa panahon ng Weimar, nilikha ng kompositor ang kanyang pinakamahusay na mga gawa sa organ. Kabilang sa mga ito ay ang tanyag na Toccata at Fugue sa D menor de edad, ang tanyag na Passacaglia sa C menor de edad. Ang mga gawaing ito ay makabuluhan at malalim sa nilalaman, napakahusay sa kanilang sukat.

Noong 1717, lumipat si Bach kasama ang kanyang pamilya sa Köthen. Sa korte ng Prince of Kothensky, kung saan siya ay naimbitahan, walang organ. Pangunahing nagsulat si Bach ng musikang clavier at orkestra. Kasama sa mga tungkulin ng kompositor ang pamumuno sa isang maliit na orkestra, kasabay ng pagkanta ng prinsipe, at pag-aliw sa kanya sa pamamagitan ng pagtugtog ng harpsichord. Makaya ang kanyang mga tungkulin nang walang kahirapan, inilaan ni Bach ang lahat ng kanyang libreng oras sa pagkamalikhain. Ang mga gawa para sa clavier na nilikha sa oras na iyon ay kumakatawan sa pangalawang rurok sa kanyang trabaho pagkatapos ng organ works. Sa Köthen, nakasulat ang dalawang bahagi at tatlong bahagi na imbensyon (tinawag ni Bach na "synphonies" ang tatlong bahagi na imbensyon). Inilaan ng kompositor ang mga piraso na ito para sa kanyang panganay na anak na si Wilhelm Friedemann upang mag-aral. Ginabayan din si Bach ng kanyang mga layunin sa pagtuturo sa paglikha ng mga suite - "Pranses" at "Ingles". Sa Köthen, nakumpleto din ni Bach ang 24 preludes at fugues, na bumubuo sa unang dami ng isang malaking gawaing pinamagatang The Well-Tempered Clavier. Sa parehong panahon, ang sikat na Chromatic Fantasy at Fugue sa D menor de edad ay isinulat.

Sa ating panahon, ang mga imbensyon at suite ng Bach ay naging sapilitan na piraso sa mga programa ng mga paaralang musika, at ang mga paunang salita at takas ng Well-Tempered Clavier ay naging sapilitan sa mga paaralan at conservatories. Dinisenyo ng kompositor para sa isang pedagogical na layunin, ang mga gawaing ito, bukod dito, ay interesado sa isang may sapat na musika. Samakatuwid, ang mga piraso ni Bach para sa clavier, na nagsisimula sa medyo madaling mga imbensyon at nagtatapos sa pinaka-kumplikadong Chromatiko Fantasy at Fugue, ay maaaring marinig sa mga konsyerto at sa radyo na ginanap ng mga pinakamahusay na pianista sa buong mundo.

Mula kay Köthen noong 1723, lumipat si Bach sa Leipzig, kung saan siya ay nanatili hanggang sa katapusan ng kanyang buhay. Dito kinuha niya ang posisyon ng cantor (choir director) ng singing school sa Church of St. Thomas. Obligado si Bach na maglingkod sa mga pangunahing simbahan ng lungsod sa tulong ng paaralan at maging responsable para sa kondisyon at kalidad ng musika ng simbahan. Kailangan niyang tanggapin ang mga kundisyon na nakakahiya para sa kanyang sarili. Kasabay ng mga tungkulin ng isang guro, tagapagturo at kompositor, mayroon ding mga naturang tagubilin: "Huwag iwanan ang lungsod nang walang pahintulot ng alkalde." Tulad ng dati, ang kanyang mga posibilidad sa paglikha ay limitado. Si Bach ay dapat na bumuo ng musika para sa simbahan, na kung saan ay "hindi magiging masyadong mahaba, at pati na rin ... tulad ng opera, ngunit napukaw ang pagkamangha sa madla." Ngunit si Bach, tulad ng dati, nagsasakripisyo nang labis, hindi kailanman nakompromiso sa pangunahing bagay - ang kanyang masining na paniniwala. Sa buong buhay niya, lumikha siya ng mga gawa na kapansin-pansin sa kanilang malalim na nilalaman at panloob na kayamanan.

Kaya't sa oras na ito. Sa Leipzig, nilikha ni Bach ang kanyang pinakamagaling na mga komposisyon ng vocal at instrumental: ang karamihan sa mga cantatas (sumulat si Bach ng halos 250 cantatas sa kabuuan), St. John Passion, St. Matthew Passion, Mass in B minor. Ang "Passion", o "Passion" ayon kina John at Matthew - ay isang kwento tungkol sa pagdurusa at kamatayan ni Hesukristo sa paglalarawan ng mga ebanghelista na sina Juan at Mateo. Ang misa ay malapit sa nilalaman sa Passion. Noong nakaraan, parehong Mass at "Passion" ay mga choral chant sa Simbahang Katoliko. Para kay Bach, ang mga gawaing ito ay higit pa sa serbisyo sa simbahan. Ang Mass at Passion ni Bach ay napakalaking mga gawa ng isang karakter sa konsyerto. Ginaganap ang mga ito ng mga soloista, koro, orkestra, organ. Sa mga tuntunin ng kanilang artistikong kahalagahan, ang cantata, The Passion at Mass ay kumakatawan sa pangatlo, pinakamataas na rurok ng gawain ng kompositor.

Malinaw na hindi nasiyahan ang mga awtoridad ng simbahan sa musika ni Bach. Tulad ng mga nakaraang taon, natagpuan siya na masyadong maliwanag, makulay, tao. Sa katunayan, ang tugtog ni Bach ay hindi tumugon, ngunit sumalungat sa mahigpit na kapaligiran ng simbahan, ang pakiramdam ng paghihiwalay mula sa lahat ng bagay sa lupa. Kasabay ng pangunahing mga gawaing vocal at instrumental, patuloy na nagsulat si Bach ng musika para sa clavier. Ang bantog na "Italian Concerto" ay isinulat halos kasabay ng Mass. Kinalaunan natapos ni Bach ang pangalawang dami ng The Well-Tempered Clavier, na may kasamang 24 na bagong preludes at fugues.

Bilang karagdagan sa kanyang napakalaking gawaing malikhain at paglilingkod sa paaralang simbahan, naging aktibong bahagi si Bach sa mga aktibidad ng "Musical College" ng lungsod. Ito ay isang lipunan ng mga mahilig sa musika na nag-organisa ng mga konsyerto ng sekular, hindi musika ng simbahan para sa mga residente ng lungsod. Nagampanan ng matagumpay si Bach sa mga konsyerto ng Musical Collegium bilang isang soloist at conductor. Lalo na para sa mga konsyerto ng lipunan, nagsulat siya ng maraming orkestra, clavier at tinig na gawa ng isang sekular na kalikasan. Ngunit ang pangunahing gawain ni Bach - ang pinuno ng paaralan ng mga mang-aawit - ay walang dinala sa kanya kundi kalungkutan at gulo. Ang pondo na inilalaan ng simbahan para sa paaralan ay maliit, at ang mga batang lalaki na kumakanta ay nagutom at hindi maganda ang damit. Ang antas ng kanilang kakayahan sa musika ay mababa din. Ang mga mang-aawit ay madalas na hinikayat nang hindi isinasaalang-alang ang opinyon ni Bach. Ang orkestra ng paaralan ay higit pa sa katamtaman: apat na mga trumpeta at apat na mga violin!

Ang lahat ng mga petisyon para sa tulong sa paaralan, na isinumite ni Bach sa mga awtoridad ng lungsod, ay hindi pinansin. Ang kanton ay responsable para sa lahat.

Ang tanging kagalakan ay ang pagkamalikhain pa rin, pamilya. Ang mga malalaking anak na lalaki - sina Wilhelm Friedemann, Philip Emmanuel, Johann Christian - ay naging mga musikero na may talento. Sa buhay ng kanilang ama, sila ay naging tanyag na mga kompositor. Si Anna Magdalena Bach, ang pangalawang asawa ng kompositor, ay nakikilala sa pamamagitan ng mahusay na pagiging musikal. Siya ay may mahusay na tainga at isang maganda, malakas na soprano. Maayos din kumanta ang panganay na anak ni Bach. Para sa kanyang pamilya, si Bach ay gumawa ng mga vocal at instrumental ensembles.

Ang mga huling taon ng buhay ng kompositor ay natabunan ng isang malubhang sakit sa mata. Matapos ang isang hindi matagumpay na operasyon, nabulag si Bach. Ngunit kahit na nagpatuloy siya sa pagsulat, pagdidikta ng kanyang mga gawa para sa pagrekord. Ang pagkamatay ni Bach ay nanatiling halos hindi napansin ng pamayanan ng musikal. Hindi nagtagal ay nakalimutan na siya. Ang kapalaran ng asawa ni Bach at bunsong anak na babae ay malungkot. Namatay si Anna Magdalena sampung taon na ang lumipas sa isang mahirap na bahay. Ang bunsong anak na si Regina ay nagtapos ng isang malungkot na pagkakaroon. Sa mga huling taon ng kanyang mahirap na buhay, tinulungan siya ni Beethoven.

Paglikha

Tingnan din: Listahan ng mga gawa ni Johann Sebastian Bach

Sumulat si Bach ng higit sa isang libong mga musika sa halos lahat ng mga genre na kilala sa oras na iyon. Si Bach ay hindi lamang gumana sa genre ng opera.

Ngayon, ang bawat isa sa mga sikat na gawa ay naatasan ng isang numero ng BWV (dinaglat mula sa Bach Werke Verzeichnis - katalogo ng mga gawa ni Bach). Si Bach ay nagsulat ng musika para sa iba't ibang mga instrumento, kapwa espirituwal at sekular. Ang ilan sa mga gawa ni Bach ay mga pagbagay ng mga gawa ng iba pang mga kompositor, at ang ilan ay mga bersyon na muling binago niya.

Paglikha ng organ

Sa panahon ni Bach, ang musikang organ sa Alemanya ay mayroon nang mahabang tradisyon, nabuo salamat sa mga hinalinhan ni Bach - Pachelbel, Boehm, Buxtehude at iba pang mga kompositor, na ang bawat isa ay naiimpluwensyahan siya sa kanilang sariling pamamaraan. Marami sa kanila ang personal na kilala ni Bach.

Sa kanyang buhay, si Bach ay kilalang kilala bilang isang first-class organist, guro at kompositor ng organ music. Parehas siyang nagtrabaho sa tradisyonal na "malayang" mga genre ng panahong iyon, tulad ng paunang salita, pantasiya, toccata, passacaglia, at sa mas mahigpit na anyo - chorale prelude at fugue. Sa kanyang mga gawa para sa organ, mahusay na pinagsama ni Bach ang mga tampok ng iba't ibang mga estilo ng musikal na pamilyar sa kanyang buhay. Ang kompositor ay naimpluwensyahan kapwa ng musika ng mga kompositor ng Hilagang Aleman (Georg Boehm, na nakilala ni Bach sa Lüneburg, at Dietrich Buxtehude sa Lübeck), at ang musika ng mga southern kompositor: Isinulat muli ni Bach para sa kanyang sarili ang mga gawa ng maraming mga kompositor ng Pransya at Italyano nang maayos. upang maunawaan ang kanilang wika sa musika; kalaunan ay nag-transcript pa siya ng maraming Vivaldi violin concertos para sa organ. Sa panahon ng pinaka-mabungang panahon para sa organ music (1708-1714), hindi lamang sinulat ni Johann Sebastian ang maraming pares ng mga preludes, toccatas at fugues, ngunit binubuo din ang hindi natapos na Book of Organ - isang koleksyon ng 46 maikling preludes ng choral, na nagpapakita ng iba`t ibang mga diskarte at diskarte sa komposisyon ng mga gawa sa mga choral na tema. Matapos iwanan ang Weimar, nagsimulang magsulat si Bach nang mas kaunti para sa organ; gayunpaman, maraming mga tanyag na akda ang isinulat pagkatapos ng Weimar (6 trio sonatas, isang koleksyon ng "Clavier-Übung" at 18 Leipzig chorales). Sa buong buhay niya, si Bach ay hindi lamang gumawa ng musika para sa organ, ngunit kumunsulta din sa pagtatayo ng mga instrumento, pagsubok at pag-tune ng mga bagong organ.

Mas malikhain ang pagkamalikhain

Sumulat din si Bach ng maraming mga piraso para sa harpsichord, na marami sa mga ito ay maaaring i-play sa clavichord. Marami sa mga nilikha na ito ay mga koleksyon ng encyclopedic na nagpapakita ng iba't ibang mga diskarte at pamamaraan ng pagbubuo ng mga gawaing polyphonic. Karamihan sa mga gawaing clavier ni Bach, na nai-publish habang siya ay buhay, ay nakapaloob sa mga koleksyon na tinatawag na "Clavier-Übung" ("clavier magsanay").

Ang Well-Tempered Clavier sa dalawang dami, na isinulat noong 1722 at 1744, ay isang koleksyon, ang bawat dami nito ay naglalaman ng 24 preludes at fugues, isa para sa bawat karaniwang key. Napakahalaga ng pag-ikot na ito na may kaugnayan sa paglipat sa mga system ng mga instrumento sa pag-tune, na ginagawang madali upang maisagawa ang musika sa anumang susi - una sa lahat, sa modernong antas ng pantay na pag-uugali. Ang Well-Tempered Clavier ay naglatag ng pundasyon para sa ikot ng mga bahagi na tunog sa lahat ng mga susi. Ito rin ay isang natatanging halimbawa ng "cycle in cycle" - ang bawat paunang salita at fugue ay pampakay at simbolikong naiugnay sa bawat isa at bumubuo ng isang solong pag-ikot, na palaging ginagawa nang magkasama.

Tatlong koleksyon ng mga suite na English suite, French suite at Partitas para sa clavier. Ang bawat siklo ay naglalaman ng 6 na suite, na binuo ayon sa karaniwang pamamaraan (alleman