Takdang-aralin para sa aralin

2. Mangolekta ng materyal para sa bawat naninirahan sa rooming house.

3. Pag-isipan kung paano mo mapapangkat ang mga aktor.

4. Ano ang katangian ng tunggalian sa dula?

Ang layunin ng aralin: upang ipakita ang pagbabago ni Gorky; tukuyin ang mga elemento ng genre at tunggalian sa isang dula.

Ang pangunahing tanong na gusto kong itanong ay kung ano ang mas mabuti, katotohanan o pakikiramay. Kung ano ang kinakailangan. Kailangan bang magdala ng habag sa punto ng paggamit ng mga kasinungalingan, tulad ni Lucas? Ito ay hindi isang pansariling tanong, ngunit isang pangkalahatang pilosopiko.

Maxim Gorky

Ang kasaysayan ng paglikha ng dula

Sa loob ng higit sa 80 taon, ang mga pagtatanghal batay sa dulang "At the Bottom" ay hindi umalis sa domestic stage. Naglibot din siya sa pinakamalaking mga sinehan sa mundo, at hindi nawawala ang interes sa kanya!

Noong 1901, sinabi ni Gorky tungkol sa konsepto ng kanyang dula: "Ito ay nakakatakot." Paulit-ulit na binago ng may-akda ang pangalan: "Walang araw", "Nochlezhka", "Ibaba", "Sa ilalim ng buhay". Ang pamagat na "At the Bottom" ay unang lumabas sa mga poster ng art theater. Hindi ang lugar ng pagkilos ang tinutukoy - "isang silid na bahay", hindi ang kalikasan ng mga kondisyon - "walang araw", ang "ibaba", kahit na ang posisyon sa lipunan - "sa ilalim ng buhay". Ang pariralang "Sa ibaba" ay mas malawak ang kahulugan kaysa sa lahat ng nasa itaas. Ano ang nangyayari sa "sa ibaba"? "Sa ilalim" - ano, tanging buhay? Baka kaluluwa?

Ang kalabuan ng dulang Gorky ay humantong sa iba't ibang mga theatrical productions nito.

Ang pinaka-kapansin-pansin ay ang unang yugto ng pagkakatawang-tao ng drama (1902) ng Art Theater ng mga kilalang direktor na si K.S. Stanislavsky, V.I. Nemirovich-Danchenko na may direktang pakikilahok ng A.M. Gorky.

Noong 1903, ang dula ay iginawad sa honorary Griboedov Prize.

Mga tampok ng komposisyon

Tanong

Saan ginaganap ang dula?

Sagot

Sa isang parang kuweba na silong kung saan ang mga tao ay napipilitang manguna sa isang antediluvian na pag-iral. Ang magkakahiwalay na mga stroke ng paglalarawan ay nagpapakilala ng simbolismo ng impiyerno dito: ang silid na bahay ay matatagpuan sa ibaba ng antas ng lupa, ang mga tao ay pinagkaitan ng araw dito, ang liwanag ay bumagsak "mula sa itaas hanggang sa ibaba", ang mga karakter ay parang "patay", "mga makasalanan" , "itinapon sa hukay, "pinatay" ng lipunan at sa mga vault na ito inilibing.

Tanong

Paano inilalarawan ang eksena sa dula?

Sagot

Sa pahayag ng may-akda. Sa unang pagkilos, ito ay "isang bodega ng alak na mukhang isang kweba," "mabigat, mga vault na bato, sooty, na may gumuhong plaster." Mahalaga na ang manunulat ay nagbibigay ng mga tagubilin kung paano iluminado ang eksena: "mula sa viewer at mula sa itaas hanggang sa ibaba", ang liwanag ay umabot sa mga bed-lodge mula sa bintana ng basement, na parang naghahanap ng mga tao sa mga naninirahan sa basement. Nababakod ang manipis na partisyon sa kwarto ni Ash. Kahit saan sa mga dingding - mga bunks. Maliban kina Kvashnya, Baron at Nastya, na nakatira sa kusina, walang may sariling sulok. Ang lahat ay palabas sa harap ng isa't isa, isang liblib na lugar lamang sa kalan at sa likod ng cotton canopy na naghihiwalay sa kama ng naghihingalong si Anna mula sa iba (sa ganitong paraan siya ay, parang hiwalay sa buhay). May dumi sa lahat ng dako: "marumi chintz curtains", hindi pininturahan at maruruming mesa, bangko, bangkito, gutay-gutay na karton, piraso ng oilcloth, basahan.

Tanong

Ilista ang mga tauhan sa dula kasama ang kanilang maikling katangian. Anong mga grupo ang maaaring kondisyon na hatiin ang lahat ng mga character?

Sagot

Ang lahat ng mga naninirahan sa rooming house ay maaaring conventionally na pangkatin sa apat na grupo, depende sa lugar na kanilang inookupahan sa pag-aaway ng iba't ibang posisyon, sa pilosopiko na kontrahan ng dula.

Kasama sa unang pangkat ang Aktor, Nastya, Ash, Natasha. Ang mga karakter na ito ay may posibilidad na matugunan ang gumagala na si Luca. Ang bawat isa sa kanila ay nabubuhay ng ilang uri ng pangarap o pag-asa. Kaya inaasahan ng Aktor na makabawi mula sa alkoholismo, upang bumalik sa entablado, kung saan nagkaroon siya ng theatrical name na Sverchkov-Zavolzhsky. Ngayon, gayunpaman, walang natitirang pangalan, ngunit siya ay nagsusumikap sa kanyang mga pag-iisip sa artistikong kaluwalhatian. Si Nastya ay nangangarap ng isang Pranses na estudyante na diumano'y mahal na mahal niya. Pinangarap ni Ashes ang isang malaya at paghihiwalay na buhay, "upang maaari mong ... igalang ang iyong sarili." Malabo na umaasa si Natasha para sa isang maligayang kapalaran, kapag si Vasily ay magiging kanyang malakas na suporta. Ang bawat isa sa mga karakter na ito ay hindi masyadong matatag sa kanilang mga adhikain, sa loob na magkahiwalay.

Si Lucas, na tatalakayin natin nang detalyado sa susunod na aralin, ay idinisenyo upang ilabas ang kakanyahan ng bawat isa.

Baron at Bubnov - ang ikatlong pangkat. Ang una sa kanila ay patuloy na nabubuhay sa nakaraan, naaalala ang daan-daang mga serf, mga karwahe na may coats of arm, kape na may cream sa umaga sa kama. Ganap na nawasak, hindi na siya umaasa ng anuman, nangangarap ng wala. Ang pangalawa - Bubnov - minsan ay tumutukoy din sa mga nakaraang taon, nang siya ay nagdusa mula sa buhay, ngunit karamihan ay nabubuhay siya sa kasalukuyan at kinikilala lamang ang kanyang nakikita at nahawakan. Si Bubnov ay isang walang malasakit na cynic. Para sa kanya, ang mga katotohanan lamang ang malinaw, sila ay "mga bagay na matigas ang ulo". Ang katotohanan nina Baron at Bubnov ay isang malupit, walang pakpak na katotohanan, malayo sa totoong katotohanan.

Ang ikaapat na posisyon ay inookupahan ni Satin sa dula. Para sa lahat ng pagka-orihinal nito, ito rin ay nakikilala sa pamamagitan ng hindi pagkakapare-pareho nito. Una, ang mga salitang binigkas ng bayaning ito ay may matinding kaibahan sa kanyang kakanyahan. Pagkatapos ng lahat, ang isang manloloko sa pamamagitan ng trabaho, isang bilanggo at isang mamamatay-tao sa nakaraan, ay nagsasalita tungkol sa katotohanan. Pangalawa, sa ilang mga kaso, si Satin pala ay malapit kay Luka. Sumasang-ayon siya sa gumagala na "ang mga tao ay nabubuhay para sa pinakamahusay", na ang katotohanan ay konektado sa ideya ng isang tao, na ang isang tao ay hindi dapat makagambala sa kanya at maliitin siya ("Huwag saktan ang isang tao!")

Ang mga imahe ay dapat na ayusin sa kahabaan ng "hagdan" ng mga ranggo at posisyon, dahil mayroon kaming bago sa amin ng isang social cross-section ng buhay ng Russia sa simula ng ika-20 siglo: Baron, Kostylev, Bubnov, Satin, Aktor; Abo, Nastya.

Tanong

Ano ang tunggalian ng drama?

Sagot

Sosyal ang conflict ng dramang ito. Ang bawat isa sa mga magdamag na pananatili ay nakaranas ng sarili nilang salungatan sa lipunan noong nakaraan, bilang resulta kung saan natagpuan nila ang kanilang sarili sa isang nakakahiyang posisyon. Inalis ng buhay ang mga taong natipon sa impiyernong ito. Inalis niya ang karapatang magtrabaho para kay Klesch, para sa pamilya - para kay Nastya, para sa propesyon - para sa Aktor, para sa dating kaginhawahan - para sa Baron, napahamak si Anna sa isang gutom na pag-iral, Ashes sa pagnanakaw, Bubnov sa isang malalim na pag-inom. , Nastya sa prostitusyon.

Ang isang matalim na sitwasyon ng tunggalian, na nilalaro sa harap ng madla, ang pinakamahalagang katangian ng drama bilang isang uri ng panitikan.

Tanong

Paano nauugnay ang salungatan sa lipunan sa dramatiko?

Sagot

Ang panlipunang tunggalian ay inalis sa eksena, ibinalik sa nakaraan, hindi ito naging batayan ng dramatikong tunggalian. Ang resulta lamang ng mga salungatan sa labas ng entablado ang aming napapansin.

Tanong

Anong uri ng mga tunggalian, bukod sa panlipunan, ang itinampok sa dula?

Sagot

Mayroong tradisyunal na salungatan sa pag-ibig sa dula. Ito ay tinutukoy ng relasyon sa pagitan ni Vaska Pepel, Vasilisa, ang asawa ng may-ari ng hostel, Kostylev at Natasha, kapatid ni Vasilisa. Ang paglalahad ng salungatan na ito ay ang pag-uusap ng mga roomer, kung saan malinaw na hinahanap ni Kostylev ang kanyang asawang si Vasilisa sa rooming house, na nanloloko sa kanya kasama si Vaska Pepel. Ang balangkas ng salungatan na ito ay ang hitsura ni Natasha sa silid ng silid, para sa kapakanan kung saan iniwan ni Pepel si Vasilisa. Habang umuunlad ang tunggalian ng pag-ibig, nagiging malinaw na ang relasyon kay Natasha ay bumuhay kay Ash, gusto niyang umalis kasama niya at magsimula ng bagong buhay. Ang paghantong ng salungatan ay kinuha sa labas ng entablado: sa pagtatapos ng ikatlong yugto, nalaman natin mula sa mga salita ni Kvashnya na pinakuluan nila ang mga binti ng batang babae ng tubig na kumukulo "- Natumba ni Vasilisa ang samovar at pinaso ang mga binti ni Natasha. Ang pagpatay kay Kostylev ni Vaska Ash ay naging isang kalunos-lunos na kinalabasan ng isang salungatan sa pag-ibig. Tumigil si Natasha sa paniniwala kay Ash: "Sila ay magkasabay! Damn mo! Kayong dalawa…"

Tanong

Ano ang kakaiba ng love conflict sa dula?

Sagot

Ang salungatan sa pag-ibig ay nagiging bahagi ng salungatan sa lipunan. Ipinakita niya na ang hindi makataong mga kondisyon ay pumutol sa isang tao, at kahit na ang pag-ibig ay hindi nagliligtas sa isang tao, ngunit humahantong sa trahedya: sa kamatayan, pinsala, pagpatay, pagkaalipin sa parusa. Bilang resulta, nag-iisang nakamit ni Vasilisa ang lahat ng kanyang mga layunin: naghiganti siya sa kanyang dating kasintahan na si Pepl at sa kanyang karibal na kapatid na si Natasha, inalis ang kanyang hindi mahal at naiinis na asawa at naging nag-iisang may-ari ng rooming house. Wala nang natitira pang tao sa Vasilisa, at ito ay nagpapakita ng kalubhaan ng mga kalagayang panlipunan na pumangit kapwa sa mga naninirahan sa kwartong bahay at sa mga may-ari nito. Ang mga silungan ay hindi direktang nakikilahok sa labanang ito, sila ay mga tagamasid lamang.

Tanong

Ano ang ipinaaalala sa iyo ng hostel na ito?

Sagot

Ang nochlezhka ay isang uri ng modelo ng malupit na mundo kung saan itinapon ang mga naninirahan dito. Dito rin, may mga sariling "may-ari", ang pulis, ang parehong alienation, awayan, ang parehong mga bisyo ay ipinahayag.

Pangwakas na salita ng guro

Inilalarawan ni Gorky ang kamalayan ng mga tao sa "ibaba". Ang balangkas ay hindi nagbubukas nang labis sa panlabas na pagkilos - sa pang-araw-araw na buhay, ngunit sa mga diyalogo ng mga karakter. Ang mga pag-uusap ng mga kasama sa silid ang tumutukoy sa pag-unlad ng dramatikong salungatan. Inilipat ang aksyon sa seryeng hindi kaganapan. Ito ay tipikal para sa genre ng pilosopiko na drama.

Kaya, ang genre ng dula ay maaaring tukuyin bilang isang socio-pilosopiko na drama.

Takdang aralin

Maghanda para sa aralin sa talakayan tungkol kay Lucas. Para gawin ito: markahan (o isulat) ang kanyang mga pahayag tungkol sa mga tao, tungkol sa katotohanan, tungkol sa pananampalataya. Tukuyin ang iyong saloobin sa mga pahayag tungkol kay Luke Baron at Satin (IV act).

Tukuyin ang mga komposisyong elemento ng dula. Bakit itinuturing ni Chekhov na labis ang huling pagkilos?

Panitikan

D.N. Murin, E.D. Kononova, E.V. Minenko. Panitikang Ruso noong ikadalawampu siglo. Baitang 11 na programa. Pagpaplano ng aralin na pampakay. St. Petersburg: SMIO Press, 2001

E.S. Rogover. Panitikang Ruso noong ika-20 siglo / St. Petersburg: Paritet, 2002

N.V. Egorova. Mga pag-unlad ng aralin sa panitikang Ruso noong ikadalawampu siglo. Baitang 11. semester ko. M.: VAKO, 2005

Una sa lahat, ang posisyon ng may-akda ay ipinahayag ng hindi maliwanag, di-linear na pag-unlad ng aksyon ng balangkas. Ang balangkas ay motivated sa pamamagitan ng dynamics ng karaniwang "conflict polygon" - ang relasyon sa pagitan ng Kostylev, Vasilisa, Ash at Natasha. Ang mga pangunahing kaganapan na bumubuo sa storyline ng dula ay nagaganap sa labas ng entablado (ang labanan sa pagitan nina Vasilisa at Natasha, ang paghihiganti ni Vasilisa - ang pagbaligtad ng kumukulong samovar sa kanyang kapatid, ang pagpatay kay Kostylev). Sinasadya ng may-akda na "wala sa focus" ang lahat ng mga kaganapang ito, na nag-aanyaya sa manonood na tingnang mabuti at, una sa lahat, pakinggan ang nilalaman ng maraming pag-uusap at hindi pagkakaunawaan ng mga magdamag na pananatili.

Sa komposisyon, ang kawalan ng pagkakaisa ng mga tauhan ng balangkas, ang kanilang paghihiwalay sa isa't isa (ang bawat isa ay nag-iisip "tungkol sa kanyang sarili", nag-aalala tungkol sa kanyang sarili) - ay ipinahayag sa organisasyon ng espasyo sa entablado. Ang mga character ay nakakalat sa iba't ibang sulok ng entablado at "sarado" sa hindi konektado, hermetic microspaces. Inayos ni Gorky ang komunikasyon sa pagitan nila nang may mata sa mga prinsipyo ng komposisyon ni Chekhov. Kasabay nito, kailangang panatilihin ng may-akda ang atensyon ng manonood sa mga semantikong haligi ng teksto. Sa dula, ang mga leitmotif (katotohanan - pananampalataya, katotohanan - kasinungalingan) ay naging isang suporta, na nag-aayos ng paggalaw ng daloy ng pagsasalita.

Mayroon ding iba pang mga aparato na nagbabayad para sa kamag-anak na kahinaan ng aksyon ng balangkas at nagpapalalim sa kahulugan ng drama. Kaya, ipinakilala ni Gorky ang "rhyming" (iyon ay, pag-uulit, pag-mirror) na mga yugto sa dula. Ang eksaktong semantic rhyme sa dula ay binubuo ng talinghaga ni Lucas tungkol sa matuwid na lupain at ang yugto ng pagpapakamatay ng Aktor. Ang parehong mga fragment ay nagtutugma sa verbatim sa mga huling linya: "At pagkatapos noon ay umuwi ako - at sinakal ang aking sarili..." / "Hoy...ikaw! Halika...halika rito!"<...Там... Актер... удавился!" Подобное композиционное связывание проявляет позицию автора по отношению к результатам "проповеднической" деятельности Луки. Впрочем, как уже говорилось, автор далек от того, чтобы возлагать всю вину за гибель Актера на Луку. С судьбой Актера связан и дважды повторяющийся эпизод, в котором ночлежники поют свою песню - "Солнце всходит и заходит". Актер "испортил" именно эту песню - в заключительном действии в ней так и не были спеты строчки "Мне и хочется на волю.../ Цепь порвать я не могу".

Sa parehong paraan, ang dalawang diyalogo nina Nastya at Baron ay na-mirror, simetriko na matatagpuan na may kaugnayan sa bawat isa. Sa simula pa lang ng dula, ipinagtanggol ni Nastya ang sarili mula sa mga pagdududa ni Baron: ang kanyang saloobin sa mga kuwento ni Nastya tungkol sa "fatal love" at si Gaston ay nabuo ng kasabihang "Kung hindi mo gusto, huwag makinig, ngunit huwag ' huwag makialam sa pagsisinungaling." Pagkatapos ng pag-alis ni Luka, si Nastya at ang Baron ay tila nagbago ng mga tungkulin: ang lahat ng mga kuwento ng Baron tungkol sa "kayamanan ... daan-daang mga serf ... mga kabayo ... mga tagapagluto ... mga karwahe na may mga amerikana" ay sinamahan ng parehong replika ng Nastya: "Hindi naman!"

Ang mga episode na "Rhyming" ay hindi nagdadala ng bagong impormasyon tungkol sa mga karakter, ngunit ikinokonekta ang magkakaibang mga fragment ng aksyon, na nagbibigay dito ng semantikong pagkakaisa at integridad. Kahit na mas banayad na mga pamamaraan ng komposisyon na "kaayusan" ay nagsisilbi sa parehong layunin, tulad ng, halimbawa, isang sistema ng pampanitikan at teatro na mga alusyon.

Sa isa sa mga unang yugto, binanggit ng Aktor ang "isang magandang dula", na tumutukoy sa trahedya ni Shakespeare na "Hamlet", isang quote kung saan ("Ophelia! Oh ... tandaan mo ako sa iyong mga panalangin! ..") na nasa una hinuhulaan ng gawa ang sarili niyang kalunos-lunos na kapalaran. Ang kanyang mga huling salita bago ang pagpapakamatay, na hinarap kay Tatarin, ay: "Ipanalangin mo ako." Bilang karagdagan sa "Hamlet" ang Aktor ay sumipi ng "King Lear" nang maraming beses ("Narito, ang aking tapat na Kent..."). Si Lear ay kinikilala din sa pariralang "I am on the way to rebirth", na mahalaga para sa Aktor. Ang paboritong tula ng Aktor ay isang tula ni Beranger, na sa konteksto ng dula ay nakakuha ng kahulugan ng isang pilosopikal na deklarasyon: "Parangalan ang baliw na magbibigay inspirasyon / Sangkatauhan ng isang gintong pangarap." Kasama ang mga sipi mula sa mga klasikong Kanluranin, ang linya ni Pushkin ay hindi inaasahang dumulas sa talumpati ng Aktor: "Ang aming mga lambat ay kinaladkad ang isang patay na tao" (mula sa tula na "The Drowned Man"). Ang mga salitang ito ay tila nagpapaalala ng isang mapaminsalang kapalaran, ang hindi maiiwasang kamatayan. Kaya, ang landas ng balangkas ng aktor ay naitakda na sa pinakasimula ng trabaho ng mga masining na paraan na tumutukoy sa kanyang propesyon - isang "banyagang" salita, isang panipi sa entablado.

Ang tunog ng pagsasalita ay isang mahalagang paraan ng pagpapalalim ng semantiko ng dramatikong aksyon. Ang isang halimbawa nito ay ang hindi kapani-paniwalang siksik na aphorism laban sa background ng tradisyong pampanitikan. Narito ang ilang mga halimbawa lamang mula sa isang tunay na talon ng mga aphorism at kasabihan: "Ang ganitong buhay na bumangon ka sa umaga, at humagulgol"; "Asahan ang mabuting pakiramdam mula sa lobo"; "Kapag ang trabaho ay isang tungkulin, ang buhay ay pagkaalipin!"; "Walang isang pulgas ang masama: lahat ay itim, lahat ay tumatalon"; "Kung saan ito ay mainit para sa isang matanda, mayroong isang tinubuang-bayan"; "Lahat ay gusto ng kaayusan, ngunit may kakulangan ng dahilan."

Ang mga paghatol ng aphoristic ay nakakakuha ng espesyal na kahalagahan sa mga diyalogo ng pangunahing "ideologist" ng dula - sina Luka at Bubnov, na ang mga posisyon ay binalangkas nang mas malinaw. Ang pilosopikal na pagtatalo, kung saan ang bawat isa sa mga bayani ng dula ay tumatagal ng kanyang posisyon, ay sinusuportahan ng karaniwang karunungan ng mga tao, na puro sa mga salawikain at kasabihan. Bagaman sa karunungan na ito mayroong isang tiyak na tuso. Kaugnay nito, nakatutuwa na ang sentral na monologo ni Sateen, na napakayaman sa "hinabol" na mga pormulasyon, ay sadyang may mga tuldok, na pinag-uusapan kung gaano kahirap para sa pinakamahalagang salita sa kanyang buhay na ipanganak sa isip ni Sateen.

Sa gawain ni M. Gorky "At the Bottom" isang malaking layer ng moral, etikal at espirituwal na mga problema ng lipunan ang maaantig. Ginamit ng may-akda ang prinsipyo ng mga dakilang isipan ng nakaraan: ang katotohanan ay ipinanganak sa isang pagtatalo. Ang kanyang paglalaro - isang pagtatalo ay idinisenyo upang itaas ang pinakamahalagang tanong para sa isang tao, upang siya mismo ang sumagot sa kanila. Ang kumpletong pagsusuri ng gawain ay maaaring maging kapaki-pakinabang para sa mga mag-aaral sa ika-11 na baitang sa paghahanda para sa mga aralin sa panitikan, mga gawain sa pagsusulit, at malikhaing gawain.

Maikling pagsusuri

Taon ng pagsulat- katapusan ng 1901 - simula ng 1902.

Kasaysayan ng paglikha- ang dula ay partikular na nilikha para sa pagtatanghal sa teatro, inilagay ni Gorky ang pinakamahalagang mga katanungan sa buhay sa bibig ng kanyang mga bayani, na sumasalamin sa kanyang sariling pananaw sa buhay. Ang panahon ng huling bahagi ng ika-19 na siglo ay ipinakita, isang malalim na krisis sa ekonomiya, kawalan ng trabaho, kahirapan, pagkasira, ang pagbagsak ng mga tadhana ng tao.

Paksa- ang trahedya ng mga tapon na tao na natagpuan ang kanilang sarili sa pinakailalim ng buhay.

Komposisyon- linear na komposisyon, ang mga kaganapan sa dula ay binuo sa magkakasunod na pagkakasunud-sunod. Ang aksyon ay static, ang mga tauhan ay nasa isang lugar, ang dula ay binubuo ng mga pilosopikal na pagmuni-muni at mga pagtatalo.

genre- dulang sosyo-pilosopiko, dulang debate.

Direksyon- kritikal na realismo (socialist realism).

Kasaysayan ng paglikha

Ang dula ay ipinaglihi ni Gorky isang taon bago ang paglikha nito, minsan sa isang pakikipag-usap kay Stanislavsky ay binanggit niya na nais niyang lumikha ng isang dula tungkol sa mga naninirahan sa isang silid na bahay na lumubog sa pinakailalim. Noong 1900-1901 gumawa ang may-akda ng ilang sketch. Sa panahong ito, si Maxim Gorky ay naging seryosong interesado sa mga dula ng A.P. Chekhov, ang kanilang pagtatanghal sa entablado at ang pag-arte ng mga aktor. Ito ay mapagpasyahan para sa may-akda sa mga tuntunin ng pagtatrabaho sa isang bagong genre.

Noong 1902, isinulat ang dula na "At the Bottom", at noong Disyembre ng parehong taon ay itinanghal ito sa entablado ng Moscow Art Theatre Theater kasama ang pakikilahok ni Stanislavsky. Dapat pansinin na ang pagsulat ng gawain ay nauna sa isang krisis na naganap sa Russia noong huling bahagi ng 90s ng ika-19 na siglo, huminto ang mga pabrika at pabrika, kawalan ng trabaho, pagkasira, kahirapan, kagutuman - lahat ng ito ay isang tunay na larawan sa mga lungsod. ng panahong iyon. Ang dula ay nilikha na may isang tiyak na layunin - upang itaas ang antas ng kultura ng lahat ng klase ng populasyon. Ang kanyang produksyon ay nagdulot ng resonance, higit sa lahat dahil sa henyo ng may-akda, pati na rin ang kontrobersya ng mga tininigan na problema. Sa anumang kaso - ang dula ay pinag-usapan, na may inggit, kawalang-kasiyahan o paghanga - ito ay isang tagumpay.

Paksa

Kaakibat sa gawain maraming paksa: kapalaran, pag-asa, kahulugan ng buhay, katotohanan at kasinungalingan. Ang mga bayani ng dula ay nag-uusap sa matayog na mga paksa, na napakababa na hindi na posibleng bumaba pa. Ipinakikita ng may-akda na ang isang mahirap na tao ay maaaring magkaroon ng malalim na diwa, maging mataas ang moral, mayaman sa espirituwal.

Kasabay nito, ang sinumang tao ay maaaring lumubog sa pinakailalim, kung saan halos imposible na tumaas, ito ay nakakahumaling, nagbibigay ng kalayaan mula sa mga kombensiyon, pinapayagan kang kalimutan ang tungkol sa kultura, responsibilidad, pagpapalaki at moral na aspeto. Si Gorky ay tinig lamang ang pinakamatalas Mga problema modernidad, hindi niya nalutas ang mga ito, hindi nagbigay ng unibersal na sagot, hindi nagpakita ng paraan. Samakatuwid, ang kanyang trabaho ay tinatawag na isang debate play, ito ay batay sa isang pagtatalo kung saan ang katotohanan ay ipinanganak, ang sarili nito para sa bawat karakter.

Mga isyu ang mga gawa ay magkakaiba, ang pinaka-nasusunog, marahil ito ay nagkakahalaga ng pagsasaalang-alang sa mga dialogue ng mga character tungkol sa pag-save ng mga kasinungalingan at mapait na katotohanan. Ang kahulugan ng pangalan gumaganap na ang panlipunang ilalim ay isang layer kung saan mayroon ding buhay, kung saan ang mga tao ay nagmamahal, nabubuhay, nag-iisip at nagdurusa - ito ay umiiral sa anumang panahon at walang sinuman ang immune mula sa ilalim na ito.

Komposisyon

Tinukoy mismo ng may-akda ang komposisyon ng dula bilang "mga eksena", bagaman ang henyo nito ay tumutugma sa mga obra maestra na dula ng mga klasikong Ruso at dayuhan. Ang linearity ng pagbuo ng dula ay dahil sa pagkakasunod-sunod ng mga pangyayari. Ang balangkas ng dula ay ang hitsura sa silid-tulugan ni Luka na may hindi pagkakatulad at kawalang-mukha. Dagdag pa, sa ilang mga aksyon, ang pag-unlad ng mga kaganapan ay nagaganap, lumilipat sa pinakamalakas na init - isang dialogue tungkol sa kahulugan ng pagkakaroon, tungkol sa katotohanan at kasinungalingan. Ito ang kasukdulan ng dula, na sinundan ng denouement: ang pagpapakamatay ng Aktor, ang pagkawala ng pag-asa ng mga huling naninirahan sa rooming house. Hindi nila mailigtas ang kanilang mga sarili, na nangangahulugang sila ay tiyak na mapapahamak sa kamatayan.

genre

Sa dulang "At the Bottom", ang pagsusuri ay nagbibigay-daan sa amin upang makagawa ng isang konklusyon tungkol sa pagiging natatangi ng genre ng Gorky - ang dula ng debate. Ang pangunahing bagay sa pagbuo ng balangkas ay ang salungatan, ito ang nagtutulak sa aksyon. Ang mga character ay nasa isang madilim na basement at ang dynamics ay nakakamit sa pamamagitan ng pag-aaway ng magkasalungat na punto ng view. Ang genre ng akda ay karaniwang tinutukoy bilang isang socio-pilosopiko na drama.

Pagsusulit sa likhang sining

Rating ng Pagsusuri

Average na rating: 4.3. Kabuuang mga rating na natanggap: 2307.

Mga tauhan at paglalahad sa dulang "At the Bottom"

PUPUNTA AKO SA LESSON

Irina KUSTOVA,
high school number 3,
lungsod ng Polyarnye Zori,
Rehiyon ng Murmansk

Aralin sa ika-11 baitang

Mga tauhan at paglalahad sa dulang "At the Bottom"

Mga layunin ng aralin. Paunlarin ang kakayahang maingat na basahin ang listahan ng mga tauhan sa isang dramatikong gawain; bumuo ng malikhaing pag-iisip, ang kakayahang maghambing, gumawa ng mga konklusyon; linangin ang pansin sa salita.

Takdang-aralin bilang paghahanda sa aralin.

Ang orihinalidad ng mga dramatikong gawa (indibidwal na gawain).

"Pananaliksik" ng poster (ang pamagat ng dula, ang kahulugan ng mga pangalan, propesyon, edad ng mga karakter).

Nagpapahayag ng pagbabasa ng 1st act ayon sa mga tungkulin (pagpili ng isang bayani - mga indibidwal na gawain).

diksyunaryo: drama, dula, tunggalian, polylogue.

Sa panahon ng mga klase

Pag-uulit. Mga dramatikong gawa.

Guro. Ano ang katangian ng drama? Bakit ito ang pinakamahirap na uri ng sining na unawain?

Mga tugon ng mag-aaral.

Drama ( Griyego- "aksyon") - ang pinaka-epektibong uri ng panitikan. Ito ay sinadya upang itanghal. Samakatuwid, ang manunulat ng dula, hindi tulad ng may-akda ng isang epikong akda, ay hindi direktang maipahayag ang kanyang posisyon - ang tanging eksepsiyon ay ang mga pahayag ng may-akda, na nilayon para sa mambabasa o aktor, ngunit hindi makikita ng manonood. Limitado rin ang playwright sa dami ng akda (maaaring magpatuloy ang pagganap sa loob ng dalawa o tatlong oras) at sa bilang ng mga tauhan (lahat sila ay dapat magkasya sa entablado at magkaroon ng panahon upang mapagtanto ang kanilang mga sarili).

Guro. Samakatuwid, sa drama, isang espesyal na pasanin ang nahuhulog sa salungatan - isang matalim na sagupaan sa pagitan ng mga karakter sa isang napakahalagang okasyon para sa kanila. Kung hindi, ang mga karakter ay hindi makakaunawa sa kanilang sarili sa limitadong dami ng drama at espasyo sa entablado. Ang playwright ay nagtatali ng gayong buhol, kapag binubuksan ito, ipinapakita ng isang tao ang kanyang sarili mula sa lahat ng panig. Kasabay nito, maaaring walang labis na bayani sa drama - lahat ng mga bayani ay dapat kasama sa tunggalian.

Bago magpatuloy sa pag-aaral ng dula, pag-isipan natin ang pangalan ng dula, ang poster nito, at kilalanin ang mga tauhan. Ang pagkakaroon ng tunggalian ay ipinahiwatig na sa pamagat ng dula at poster.

Pumunta tayo sa poster. Pag-usapan natin ang tungkol sa mga pangalan, apelyido. Ang kapangyarihan ng isang pangalan ay mahusay. Sa isa sa mga lumang kanta ito ay inaawit: "Sabihin mo sa akin, mabuti, kung ano ang tawag sa pangalan. At sa pamamagitan ng pangalan maaari kang bigyan ng isang lugar.

Tanong.

Ano ang maaaring makaakit ng mga manonood - mga kontemporaryo ni M. Gorky - ang pangalan ng dula na "Sa ibaba?

Mga sagot.

- Ang "Ibaba" ay tinawag na Khitrov market. Ang bawat matalinong tao ay dapat na pamilyar dito, naniniwala si Gorky. Ang salungatan ay walang alinlangan na nakasaad na sa pamagat. Pagkatapos ng lahat, ang mismong katotohanan ng pagkakaroon ng "ilalim" ng buhay ay nagpapahiwatig ng pagkakaroon ng isang "itaas na batis", kung saan nagsusumikap ang mga karakter.

Tanong.

Anong mga asosasyon ang mayroon ka sa mga apelyido? Abo, Tik, Bubnov, Satin, pangalan Luke? Ipinapahiwatig ba nila ang kanilang mga katangian ng pagkatao, trabaho, kapalaran?

Mga sagot.

Si Luka ay isa sa mga ebanghelista, binigyan siya ni Gorky ng isang pangalan na mahal sa kanya. ( pahayagan ng Moskovskie Vedomosti, Disyembre 23, 1902: “Ang taong gumagala na ito ay pumasok sa silong na parang sinag ng maliwanag na araw, na nagliliwanag sa lahat ng kasamaan dito ... at ... nagising sa buhay ang mga sibol ng kabutihan.”)

Pangalan Luke nagmula sa salitang "masama". Ito ay eksakto kung paano nakikita ng mga kontemporaryo ni Gorky ang matandang lalaki (D. Merezhkovsky: "Ang relihiyon ng masamang matandang lalaki ay isang relihiyon ng kasinungalingan").

Isang kontemporaryo ni M. Gorky, Arsobispo Luka (1877–1961), nanirahan sa Krasnoyarsk. Siya ay isang tanyag na pari at siruhano, isang taong karapat-dapat igalang. Siyempre, kilala siya ni Gorky. Si Arsobispo Luka ng Krasnoyarsk ay gumugol ng labindalawang taon sa mga kampo ni Stalin. Noong Oktubre 2002, bilang paggalang sa ika-125 na anibersaryo ng kanyang kapanganakan, isang monumento ang ipinakita sa Krasnoyarsk. Isang pari at isang siruhano na nakasuot ng may palaman na dyaket - ganito siya nakita ng iskultor. (Binigyang-diin ng guro ang hindi maliwanag na saloobin sa pangalan gayundin sa bayani mismo.)

Satin - sa pangalang ito ang tunog ng salitang "Satanas". Pero anong pagsubok ang dadaanan niya? Siguro sinusubok ni Satin ang isang tao na may posibilidad na magkaroon ng bagong pananampalataya?

Tanong.

Ano ang ipinahihiwatig ng hanapbuhay ng mga tauhan?

Mga sagot.

Si Klesch ay isang locksmith, si Kvashnya ay isang dumpling vendor, si Alyoshka ay isang shoemaker, sina Krivoy Zob at Tatarin ay mga housekeeper. Ang lahat ng ito ay kinakailangang mga propesyon, iyon ay, ang mga taong ito ay maaaring kumita ng kabuhayan. Isa rin itong salungatan sa lipunan. Bakit hindi gumagana ang mga taong ito? Sino ang dapat sisihin? At ang dula ba mismo ang sasagot sa tanong?

Tanong.

Ano ang edad ng mga overnight stay? Ano ang sinasabi nito?

Mga sagot.

Klesch at Kvashnya ay 40 taong gulang, Anna ay 30, Bubnov ay 45. Ito ang pinaka produktibong edad. At ito rin ang edad kung saan ang isang tao ay dapat na umunlad, may isang bagay sa likod niya. Pero itong mga taong ito ay nasa isang rooming house, wala sila.

Si Baron ay 33 taong gulang. Ito ang kapanahunan ni Jesucristo. Bakit ibinibigay ni Gorky (at alam natin na walang nangyayari kung nagkataon sa isang mahusay na artista) ang edad ni Kristo sa isa sa mga hindi minamahal na bayani na may palayaw na Baron? Marahil, sa pamamagitan ng pagsusuri sa dula, paglalahad ng imahe ng bayani, sasagutin natin ang tanong na ito.

Ang pagkakamag-anak sa pagitan ng mga Kostylev at ng pulis ay nagbibigay-diin sa panlipunang salungatan sa pagitan nila at ng mga naninirahan sa rooming house.

Tanong.

Bakit ang ilang aktor ay pinangalanan lamang sa kanilang mga apelyido, ang iba sa kanilang mga unang pangalan, at ang iba pa sa pamamagitan ng kanilang buong pangalan, na nagpapahiwatig ng kanilang trabaho?

Mga konklusyon.

Ang mismong pangalan ng dula at ang listahan ng mga karakter ay nagsasalita ng mga salungatan sa lipunan, ang mga biktima nito ay ang mga bayani ng dula, na natagpuan ang kanilang mga sarili sa "ilalim" ng buhay, sa isang silid na bahay.

Ang bahagi ng panlipunang salungatan ay isa ring salungatan sa pag-ibig (ito ay ipinahiwatig sa poster ng pagkakaiba sa edad ng mga asawang Kostylev, ang pagkakaroon ng isang batang babae na may malambot na pangalan na Natasha).

Malinaw na dito, sa mga kondisyon ng "ibaba", ang pinakadakilang damdamin ay hindi magdadala ng kaligayahan.

Ang susunod na hakbang ng aralin ay pagbabasa ng papel 1st act (sa drama, ang hitsura ng mga bayani, ang kanilang mga unang linya, ay mahalaga).

Ang aksyon ng 1st act ay nauna sa isang detalyadong paglalarawan ng cellar. Nais ng may-akda na ipakilala ang manonood sa cellar na ito. Parang kweba. Ngunit ito ang bahay ng mga magdamag na pananatili, nakatali sila sa kanilang tirahan. Mula sa ibang mundo huminga ng malamig. "Malamig," sabi ni Bubnov, malamig para kay Alyoshka, Klesch.

Binigyan ng gawain ang mga mag-aaral: kapag nagbabasa, ipahiwatig ang katangian ng kanilang bayani nang may intonasyon; pagkatapos basahin ang 1st act, bigyan siya ng isang paglalarawan.

Mga tugon ng mag-aaral.

satin lumitaw hindi sa mga salita, ngunit sa isang ungol. Ang kanyang unang linya ay na siya ay isang card cheat at isang lasenggo. Minsan siyang nagsilbi sa telegrapo, ay isang edukadong tao. Binibigkas niya ang mga salitang hindi maintindihan ng iba. Organon sa pagsasalin ay nangangahulugang "kasangkapan", "organ ng kaalaman", "isip". (Marahil ang ibig sabihin ng Satin ay hindi ang katawan ng tao ang nalason, ngunit ang mismong katwiran ng buhay.) Sicambre- Ito ay isang sinaunang tribong Aleman, na nangangahulugang "madilim na tao". Sa mga salitang ito, nadarama ang higit na kahusayan ng Satin sa iba pang mga silid sa silid.

Aktor- isang lasenggo na palaging naaalala ang kanyang nakaraan sa pag-arte. Siya ay hindi nakakapinsala, hindi nakakapinsala sa sinuman, tinutulungan si Anna, naaawa sa kanya. Ang kanyang pagsipi ng mga klasikal na gawa ay nagsasalita ng pabor sa bayani.

Mas gusto niya ang pag-iisa, ang kumpanya ng kanyang sarili, o sa halip, ang kanyang mga iniisip, pangarap, mga alaala. Ang mga pangungusap sa kanyang mga pahayag ay katangian: "pagkatapos ng isang paghinto", "bigla, parang nagising".

Wala siyang pangalan (ang kanyang pangalan ay Sverchkov-Zavolzhsky, ngunit "walang nakakaalam nito"). Tulad ng isang nalulunod na tao, siya ay nakakapit sa anumang dayami kung ito ay lumilikha ng ilusyon ng pangalang ito, ang sariling katangian. "Ang aking katawan ay nilason ng alak." Ang pangungusap na "may pagmamalaki" ay nagpapaliwanag ng maraming: narito mayroon akong isang bagay na wala sa iba.

Bubnov. Mula sa mga unang pangungusap, ang pagiging mabagal at kawalang-interes ay makikita. Si S. Luzhsky, na gumanap bilang Bubnov sa Moscow Art Theater, ay naalaala ang isang pag-uusap kay Gorky: "Tinanong niya ako sa ika-3 pagkilos na maging mas pipi."

Mite. Sa 1st act - dalawang beses ang pangungusap na "masungit". Ito ang pinakamadilim na pigura. Matino niyang tinitingnan ang buhay at malungkot na nasa harapan niya.

Nastya sa 1st act ay lumabas kasama ang nobelang "Fatal Love". (Sinabi ng mga pahayagan na ang mga naturang tabloid na nobela ay bumubuo ng tradisyonal na "kultura" ng prostitute ng lungsod.)

Nahanap na niya ang "nakakataas na panlilinlang" bago dumating si Luke.

Luke lumilitaw na may mga salitang: "Magandang kalusugan, mga tapat na tao." Sa tanong ni Vasilisa: "Sino ka?" tumutugon: "Dumaan ... gumagala."

(Sa hinaharap, isa sa mga mag-aaral ay gagawa ng isang pagtatanghal na "Wandering in Russia. Gorky's attitude to wanderers.")

Konklusyon pagkatapos basahin.

Sa 1st act, nakilala namin ang lahat ng mga bayani ng dula. Ang mga taong ito ay halos walang malasakit sa isa't isa, madalas na hindi naririnig ang sinasabi ng iba, huwag subukang maunawaan. Sa 1st act, ang lahat ng mga character ay nagsasalita, ngunit ang bawat isa ay halos hindi nakikinig sa iba - tungkol sa kanyang sarili.

Ang may-akda ay naghahatid ng mutual alienation ng mga bisita ng rooming house ni Kostylev, ang kapaligiran ng espirituwal na paghihiwalay ng mga tao sa orihinal na anyo ng isang polylogue. (Ang polylogue ay isang anyo ng organisasyon ng pagsasalita sa isang drama, isang kumbinasyon ng mga replika ng lahat ng mga kalahok sa eksena.) Ang mga karakter ay sadyang ikinalat ni Gorky - bawat isa ay nagsasalita tungkol sa kanyang sarili. Kung ano man ang pinag-uusapan ng bida ng dula, sasabihin pa rin niya ang masakit. Sa pagsasalita ng mga tauhan ay may mga salita, mga parirala na may simbolikong kahulugan. (Bubnov: "Ngunit ang mga thread ay bulok ..."; Bubnov - Nastya: "Ikaw ay labis sa lahat ng dako.") Ang mga salitang ito ay nagpapakita ng "subtextual na kahulugan": ang mga haka-haka na koneksyon, ang kawalang-silbi ng mga taong ito.

Sa kabila ng kasaganaan ng mga replika, ang pagkilos ng 1st act ay mabagal, "nakakatulog". Ang pag-unlad ng salungatan ay nagsisimula sa hitsura ni Lucas.

Panitikan Sanggunian:

1. Yuzovsky Yu. "Sa ibaba" ni M. Gorky. Mga ideya at larawan. M., 1968.

2. Gorky M. Artikulo "Tungkol sa mga dula".

3. Kuzmichev I. "Sa ibaba" ni M. Gorky. Ang kapalaran ng dula sa buhay, sa entablado, sa pamumuna. M., 1981.

Mga Seksyon: Panitikan

Layunin ng Aralin:

• palalimin ang mga ideya ng mga mag-aaral tungkol sa artistikong pagka-orihinal ng prosa ni M. Gorky; upang ipaalam sa mga mag-aaral ang kasaysayan ng pagkakalikha ng dulang "At the bottom".
• sa batayan ng mga direktang impresyon mula sa pagbabasa ng dula, magsagawa ng isang komprehensibong pagsusuri ng akda, isinasaalang-alang ang mga problema, balangkas at mga tampok na komposisyon, at ang pagka-orihinal ng mga masining na imahe.
• pagbutihin ang mga kasanayan ng mga mag-aaral sa pagsusuri ng isang gawa ng sining, pagbuo ng kakayahang i-highlight ang mga pangunahing, mahahalagang sandali sa pagbuo ng isang aksyon, matukoy ang kanilang papel sa paglalahad ng tema at ideya ng isang akda, at gumawa ng mga independiyenteng konklusyon.
• nagtatrabaho sa pagsusuri ng gawain, upang mabuo sa mga mag-aaral ang kanilang sariling saloobin sa mga kaganapan at bayani ng dula, sa gayon ay nag-aambag sa pagbuo ng isang aktibong posisyon sa buhay, ang kakayahang ipagtanggol ang kanilang sariling pananaw.
• paunlarin ang kasanayan sa pagsasaliksik ng isang tekstong pampanitikan.
• sa halimbawa ng mga bayani upang ilabas ang pinakamahusay na mga katangian ng tao: pakikiramay, awa, humanismo.
• linangin ang isang matulungin na saloobin sa salita.

Sa panahon ng mga klase

I. Org. sandali, isang paliwanag ng mga layunin at layunin ng aralin.

Ngayon ay patuloy naming pinag-aaralan ang gawain ni A. Gorky. Sa nakaraang aralin, pinag-usapan natin ang buhay ng isang manunulat, isinasaalang-alang ang pagkamalikhain sa pangkalahatang mga termino. At ngayon ang aming gawain ay upang lapitan ang isyung ito nang mas detalyado: kami ay tumutuon sa pag-aaral at pagsusuri ng dula ni A. Gorky na "At the Bottom".

Bago ang isang direktang pagsusuri ng gawain, nais kong ipaalala sa iyo na, kapag nakikilala ang mga gawa ng panitikan, sining, hindi mo kailangang gumawa ng padalus-dalos na konklusyon: mahirap, hindi maintindihan .... Tandaan: upang maunawaan , kailangan mo, ayon kay LN Tolstoy, " pilitin ang iyong isip na kumilos sa lahat ng posibleng lakas nito.

II. Pampanitikan mood, patula limang minuto.

III. Paglipat sa paksa ng aralin.

1. Kwento ng guro tungkol sa kasaysayan ng pagsulat ng dulang “Sa ibaba”.

Noong 1900, nang ang mga artista mula sa Art Theater ay naglakbay sa Crimea upang ipakita kay Chekhov ang kanyang mga dula na The Seagull at Uncle Vanya, nakilala nila si Gorky. Ang pinuno ng teatro, Nemirovich-Danchenko, ay nagsabi sa kanila na ang teatro ay may gawain na hindi lamang "mapang-akit si Chekhov sa sining nito, kundi pati na rin makahawa kay Gorky na may pagnanais na magsulat ng isang dula."

Nang sumunod na taon, ipinasa ni Gorky sa Art Theater ang kanyang play na "The Petty Bourgeois". Ang unang pagtatanghal ng Gorky play ng Art Theater ay naganap noong Marso 26, 1902, sa St. Petersburg, kung saan nagpunta ang teatro sa isang spring tour. Sa unang pagkakataon, isang bagong bayani ang lumitaw sa eksena: ang rebolusyonaryong manggagawa, ang machinist na si Neil, isang taong mulat sa kanyang lakas, tiwala sa tagumpay. At bagama't tinawid ng censorship ang lahat ng "mapanganib" na lugar mula sa dula, tinawid din ang mga salita ni Neal: "Ang may-ari ay ang nagtatrabaho!" .

Nangangamba ang gobyerno na ang dula ay naging isang rebolusyonaryong demonstrasyon. Sa panahon ng pag-eensayo ng pananamit ng dula, ang teatro ay napapaligiran ng mga pulis, at ang mga nakabalatang pulis ay inilagay sa teatro; sumakay ang mga naka-mount na gendarmes sa plaza sa harap ng teatro. "Maaaring isipin ng isa na hindi sila naghahanda para sa isang pag-eensayo ng damit, ngunit para sa isang pangkalahatang labanan," sumulat si Stanislavsky mamaya.

Halos kasabay ng paglalaro na "Petty Bourgeois" ay nagtrabaho si Gorky sa pangalawang dula, "Sa ibaba". Sa bagong dulang ito, ang protesta laban sa kapitalistang lipunan ay naging mas matindi at matapang. Ipinakita sa kanya ni Gorky ang isang bago, hindi pamilyar na mundo - ang mundo ng mga tramp, mga taong lumubog sa pinakailalim ng buhay.

Noong Agosto 1902, ibinigay ni Gorky ang dula kay Nemirovich-Danchenko. Nagsimula ang mga pag-eensayo, at ngayon ay madalas na kailangang bisitahin ni Gorky ang Moscow. Ang mga aktor at direktor ay nagtrabaho nang may sigasig, nagpunta sa merkado ng Khitrov, sa mga silid na bahay kung saan nakatira ang mga tramp, at maraming pinag-usapan si Gorky tungkol sa buhay ng kanyang mga bayani, na tumutulong upang mas maunawaan ang kanilang buhay at gawi.

Naalala ni OL Knipper-Chekhova kung paano, sa isa sa mga pag-eensayo, sinabi ni Gorky: "Nabasa ko" Sa ibaba "sa rooming house, sa totoong Baron, sa totoong Nastya. Kita mo! Umiyak kami sa rooming house, sumigaw :“ Mas malala tayo! .. Niyakap ako ni Kissed..." Noong Disyembre 18, 1902, naganap ang premiere ng dula. Ang mga aktor, direktor, may-akda ay walang katapusang tinawag. Ang pagtatanghal ay naging isang mabagyong pagdiriwang ng A. M. Gorky; siya ay pumunta sa entablado nasasabik, nalilito - hindi niya inaasahan ang gayong tagumpay. Malaki, bahagyang nakayuko, napakunot ang noo niya at dahil sa kahihiyan, nakalimutan niyang ihulog sa ngipin ang hawak niyang sigarilyo, nakalimutan niyang yumuko.

Ang isang malaking pulutong, na hindi nakarating sa pagtatanghal, ay nakatayo sa teatro sa loob ng mahabang panahon. Hinikayat ng pulisya ang madla na maghiwa-hiwalay, ngunit walang umalis - hinihintay nila si Gorky upang tingnan lamang siya.

At ang gawain sa dula ay mahirap at matindi. "Walang araw" - "Nochlezhka" - "Sa doss house" - "Sa ibaba" - ganito ang pagbabago ng pangalan nito. Ang kasaysayan ng pamagat sa ilang lawak ay nagpapahiwatig ng mga pangkalahatang tabas ng gawa ng may-akda sa dula. Ang prosesong ito ay pinatunayan ng mga kontemporaryo. "Nasa Gorky's sa Arzamas ako," ang isinulat ni L. Andreev, "at narinig ang kanyang bagong drama na "Sa Dormitory House" o "Sa Ibaba" (hindi pa siya nakakakuha ng isa o ibang pamagat) ... Nagtambak siya isang bundok ng pinakamatinding pagdurusa, itinapon ang dose-dosenang magkakaibang mga mukha - at pinag-isa ang lahat ng may nagniningas na pagnanais para sa katotohanan at katarungan.

2. Analytical work batay sa dula ni M. Gorky na "At the Bottom".

a) Pag-uusap sa mga tanong:

Ang pangalan na "Sa ibaba" ay nagbibigay ng isang pakiramdam ng pananaw, ang isa ay nais na ilagay ang ellipsis pa. Ano ang nangyayari sa "sa ibaba"? "Sa ilalim" ng ano, tanging buhay? Baka kaluluwa? (Oo, ang kahulugang ito ang pinakamahalaga. "Sa Ibaba" bilang isang pilosopikal na drama, isang pagmuni-muni sa layunin at kakayahan ng isang tao at ang kakanyahan ng relasyon ng tao sa isang tao. "Ang Ibaba ng Buhay" ay isang kalunos-lunos na imahe ng dula; ang hubad na katotohanan ng pang-araw-araw na mga katotohanan at ang matalim na kaibahan ng mga kulay: ang kabaligtaran ng isang silid na bahay - isang kuweba at sa likod ng mga pader nito na gumising sa kalikasan - kamatayan at buhay.)

b) Gawin ang mga larawan at katangian ng komposisyon ng dula.

Ang komposisyon ng dula ay kinabibilangan ng mga sumusunod na bahagi:

1. Ang eksposisyon ay isang panimulang bahagi (opsyonal na bahagi), na sa paunang yugto ng pagsusuri ng isang gawa ng sining ay nakakatulong upang masagot ang isang bilang ng mga katanungan: saan?, kailan?, anong nangyayari?- at nagbibigay ng paunang ideya ng mga gumaganap na bayani.
2. Ang tie ay ang kaganapan kung saan nagsisimula ang aksyon.
3. Pag-unlad ng aksyon.
4. Ang climax ay ang pinakamataas na punto sa pagbuo ng aksyon.
5. Pagtanggi sa pagkilos.
6. Ang denouement ay ang kaganapan na nagtatapos sa aksyon.

Ang komposisyon ng dula ay maaaring katawanin sa anyo ng sumusunod na graphic scheme:

(Dagdag pa, sa panahon ng analytical na gawain, ang pagsusulatan ng isa o isa pang episode ng trabaho sa kaukulang talata ng scheme ay tinutukoy. Bilang resulta ng pagsusuri, isang plot-composition scheme ay nakuha, na malinaw na nakakatulong upang ipakita ang chain ng mga pangyayaring bumubuo sa balangkas ng akda at naghahayag ng mga tampok na istruktura ng akdang pinag-aaralan. Sa kurso ng pagsusuri, lumalalim ang kakayahang magbigay ng indibidwal at pangkalahatang paglalarawan ng mga tauhan, kaalaman sa komposisyon at balangkas.)

Nagsisimula ang dula sa pahayag ng may-akda. Bakit sa tingin mo napakalawak nito? - Kanino at paano tayo makikilala sa eksposisyon? (17 bayani sa dula, at 10 sa kanila ay nakikilala natin sa eksposisyon) - Ano ang masasabi mo sa mga bayani? - Anong mga paksa ang malinaw na naririnig sa mga pagtatalo at pagmumuni-muni ng mga tauhan? Ano ang kanilang pananaw sa buhay? - Ang balangkas ng dula ay ang hitsura ni Lucas. Anong mga kaganapan ang "nakatali" sa sandaling ito? Anong mga string ng kaluluwa ang naantig ng gala sa kanyang hindi inaasahang tunog ng tao na mga salita sa rooming house? - Ilarawan si Luka sa pamamagitan ng kanyang mga pangungusap.

Nagsisimula ang Act II sa kantang "The Sun Rises and Sets", ang mga taludtod ni Beranger ay lumikha ng isang uri ng background ng musika para sa mga kaganapan. Ngunit ito lamang ba? Ano ang tungkulin ng awit sa aktong II?

Paano nagbabago ang mga tauhan habang umuusad ang kwento? Anong mga paglabas ang nakikita nila mula sa kasalukuyang sitwasyon? (Nakikita ni Nastya ang isang "outlet" sa pagbabasa at pagbuburda, nabubuhay sa mga engkanto na pantasya tungkol sa nakaraan, tunay na pag-ibig. "Ako ay kalabisan dito," - sinasabi ang mga salitang ito, si Nastya, kumbaga, pinipigilan ang sarili mula sa mga naninirahan sa ang rooming house.Nabubuhay din si Natasha sa pag-asa para sa pinakamahusay, at samakatuwid ay pinoprotektahan si Nastya : "Mukhang mas kaaya-aya ang isang kasinungalingan kaysa sa katotohanan ... ako rin ... nag-imbento ... nag-imbento ako at - naghihintay ako ...". Ang tik ay nag-iisip na lumabas: "Ako ay isang nagtatrabahong tao," deklara niya. Ang abo ay nangangarap na lumabas: " Kailangan mong mamuhay nang mas mahusay! Kailangan mong mamuhay nang ganito ... upang ako maaaring igalang ang aking sarili ... "Nakikita niya ang suporta kay Natasha:" Naiintindihan mo ... pangalanan mo ... At ikaw - isang batang Christmas tree - at nasaktan ka, ngunit pinipigilan mo ito. ..." Ang aktor ay nangangarap na maging cured: "Ngayon nagtrabaho ako, nagwalis sa kalye ... ngunit hindi ako umiinom ng vodka!")

Sa aktong II binasa ng Aktor ang mga talata:
"Panginoon! Kung ang katotohanan ay banal
Ang mundo ay hindi mahanap ang paraan,
Honor sa baliw na magbibigay inspirasyon
Ang sangkatauhan ay may ginintuang pangarap."

Paano mo naiintindihan ang mga linyang ito?

Nagsisimula ang IV act sa katotohanang naaalala ng mga bayani si Lucas. Paano mo ipapakita si Luke ngayon?

• Ang lugar at papel ng tao sa buhay.
• Kailangan ba ng isang tao ang katotohanan?
• Posible bang baguhin ang buhay?

Sa kapalaran ng mga bayani ng dula na "At the Bottom" nakita ni Gorky ang isang "materyal na krimen" na ginawa ng lipunan. Nagawa ni Gorky na ipakita sa drama ang mga bagong bayani na hindi pa nakikita ng entablado - nagdala siya ng mga tramp sa kanya. Nagawa ni Gorky nang direkta at walang alinlangan na ituro ang "mga may kasalanan ng krimen." Ito ang kahulugan nito sa lipunan at pulitika ng dula, ang dahilan kung bakit tinawag itong dula - petrel.

IV. Mga resulta ng aralin. Mga konklusyon. Takdang aralin.