Artista ng Vitaly Goryaev. Goryaev Vitaly Nikolaevich 'Ang lapis ay ang liwanag ng pag-iisip'

bahay / Mga damdamin

Vitaly Nikolaevich Goryaev(Abril 14 (ika-1 ayon sa Art. Art.) Abril 1910 - Abril 12, 1982) - Sobyet na graphic artist, Pinarangalan na Artist ng RSFSR. Ipinanganak sa Kurgan sa pamilya ng isang empleyado sa bangko. Noong 1921, lumipat ang pamilya sa Chita, kung saan sinimulan ni Goryaev ang kanyang artistikong karera, na inilathala ang kanyang unang mga guhit sa pahayagang Zabaikalsky Rabochiy.

Tulad ng naaalala ni Vera Tsereteli sa website ng "Old Crocodile", dumating siya upang magpatala sa Moscow Higher Technical School. Bauman noong 1929. Isang pagkakataong makipagkita kay V. Mayakovsky, na nakakita ng kanyang mga guhit, ay nagpabalik-balik sa kanyang kapalaran. Sinabi ni V. Mayakovsky na siya ay isang ipinanganak na artista at dinala siya sa VKHUTEIN, kung saan, pagkatapos subukan ang kanyang mga kakayahan sa pagguhit, siya ay tinanggap upang mag-aral. Nag-aral sa Moscow VKHUTEIN at sa Moscow Printing Institute \ 1929-34 \ kasama si S. Gerasimov, D.S. Mora, at V. Favorsky. May-akda ng mga satirical na guhit at pang-araw-araw na eksena sa mga internasyonal at panlipunang paksa. Dumaan siya sa isang mahusay na paaralan ng political draftsman - sa militar na "Windows of TASS", sa satirical na lingguhang "Front-line Humor" \1942\, sa magazine na "Crocodile", kung saan siya ay nakipagtulungan mula noong 1936. Ang pagiging isa sa mga regular na artista ng magazine na Krokodil, lumikha siya ng kanyang sariling espesyal, indibidwal na istilo, kung saan madaling nakilala ng mga mambabasa ang may-akda. Oo, sa kanyang istilo ay makikilala ng isang tao ang kababalaghan ni Kukryniksy, at ang malambot na katatawanan ni B. Efimov, ngunit ito pa rin ang kanyang sariling istilo ng paglalarawan. Sa kanyang mga akda, madalas ilarawan ng may-akda ang buhay at kaugalian ng mga tycoon ng kapitalistang mundo, gayundin ang buhay at pakikibaka para sa pagkakaroon ng mga ordinaryong tao sa mga kapitalistang bansa. "Ang estilo ng mga guhit ni Goryayev ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang manipis, eleganteng, nagpapahayag na linya na sinamahan ng isang maliwanag na pandekorasyon at laconic na scheme ng kulay ng mga sheet."

Ang artist ay naglakbay ng maraming: America, France, Finland, Ceylon, atbp., mula sa kung saan siya nagdala pabalik ng maraming mga impression at sketch, na nagpapahintulot sa kanyang kasamahan sa magazine na si I. Semenov na mahusay na parody sa pamamagitan ng pagguhit ng kanyang cartoon. Miyembro ng CPSU mula noong 1951

Malinaw na ipinakita ni V.N. ang kanyang sarili. Goryaev at sa ilustrasyon ng libro. Inilarawan niya ang parehong mga may-akda ng Sobyet at dayuhan. Ang kanyang mga ilustrasyon para kay M. Twain ay isinasaalang-alang, ayon sa ilang mga kritiko, na kabilang sa pinakamahusay sa mundo, kung saan nagawa niyang ihatid hindi lamang ang diwa ng panahon, kundi pati na rin ang kakanyahan ng mga batang bayani ni Twain.

Gusto kong pansinin lalo na ang gawain ni Goryaev para sa aklat ni Y. Olesha na "Three Fat Men". Dalawang beses kong nilapitan ang paksang ito. At kung, ayon kay B. Galanov, ang unang pagtatangka sa publikasyon noong 1956 ay hindi masyadong matagumpay. Kung saan ang may-akda ng mga ilustrasyon, na sumuko sa impluwensya ng mga ilustrador noong 50s ng tinatawag na mga kwentong "paaralan", ay lumikha ng mga emasculated, word of mouth na mga imahe. Ngunit kahit na sa publikasyong ito, sa mga indibidwal na guhit, ang kanyang talento ay nagpakita mismo, ang may-akda ng mga prickly drawing, na parang kinuha mula sa buhay mula sa mga lansangan at mga parisukat ng lungsod.

"Tatlong matabang lalaki." Inilipat niya ang ilan sa mga ito sa isang mas huling edisyon, ngunit naroon na siya ay nagdagdag ng isang bagong hitsura sa mga imahe ng Tibulus, na parang binubuo ng matalim na mga buhol at mga linya, na may maliwanag na kulay na mga stroke ng kasuutan. At ang imahe ni Suok, mula sa isang matamis na album-like doll girl, ay naging mas buhay at ang paggalaw ng imahe ay lumitaw. Ngunit karaniwang, ang artist ay nanatiling tapat sa kanyang estilo ng pagsulat - poster catchiness, pangkalahatan, kahit cartooning sa diwa ng satirical magazine. Ngunit hindi ito isa pang pagtingin sa mga bayani ng isang kahanga-hangang fairy tale.

Mga Pinagmulan:

Mahusay na encyclopedia ng mga karikatura

V. Kostin. Paunang Salita. V. Goryaev, Moscow, “Crocodile” Editions, 1961

B. Galanov. Dress for Alice Moscow, Book, 1990, pp. 121-133

Website na "Old Crocodile"

---Interesanteng kaalaman

Ang isa sa mga kalye sa Kurgan ay pinangalanang V. Goryaev.

Mula Enero 17 hanggang Enero 30, 2012 Sa kauna-unahang pagkakataon sa nakalipas na 30 taon, ang Central House of Artists ay magho-host ng isang pangunahing retrospective na eksibisyon ng mga graphics at painting ng natitirang Russian artist, illustrator, People's Artist ng USSR Vitaly Goryaev (1910-1982).


Isang retrospective exhibition ng mga graphics at painting ni Vitaly Goryaev mula 1930s hanggang 1980s ay magbubukas ngayon sa Central House of Artists

Ngayon ang eksibisyon na "Vitaly Goryaev: Life Line" ay bubukas sa Central House of Artists. Sa kauna-unahang pagkakataon sa nakalipas na 30 taon, gaganapin ang isang pangunahing retrospective ng mga graphic at pagpipinta ng natitirang Russian artist, ilustrador, People's Artist ng USSR, nagwagi ng USSR State Prize Vitaly Nikolaevich Goryaev (1910–1982).

Nagtatampok ang eksibisyon ng humigit-kumulang 1,500 na gawa, na hinati sa dekada: 1930s, 1940s, 1950s, 1960s, 1970s at 1980s. Humigit-kumulang 60 cartoon ng artist para sa Krokodil magazine ay ipinapakita sa isang hiwalay na bloke. Ang mga showcase ay nagpapakita ng mga bihirang aklat na may mga guhit ni V. Goryaev.

Bilang mga bata, lahat kami ay nagbabasa ng mga tula ni Agnia Barto, nabihag ng mga pakikipagsapalaran nina Tom Sawyer at Huckleberry Finn ni Mark Twain, at sinundan ang gymnast na si Tibul at ang batang babae na si Suok ni Yuri Olesha. At palagi nilang tinitingnan ang mga bayaning pampanitikan sa pamamagitan ng mga mata ni Vitaly Goryaev. At ang kanyang mga guhit para sa mga gawa nina Pushkin, Gogol at Dostoevsky ay kasama sa ginintuang pondo ng mga graphics ng librong Ruso.

Si Vitaly Goryaev ay nagsimulang makisali sa mga graphics noong kalagitnaan ng 1930s. Sa panahong ito, ang Sobyet na graphic school ay nakakaranas ng pagtaas, ang mga tradisyon ng simula ng siglo ay buhay, na binuo ng isang malakas na pangkat ng mga bagong draftsmen ng Sobyet. Sina Alexander Deineka at Vladimir Favorsky ay mga guro ni Goryaev. Kukryniksy, Mikhail Cheremnykh, Leonid Soifertis, Dmitry Bisti, Georgy Vereisky - kanyang mga kontemporaryo. Sa ganitong kapaligiran ay hindi madaling bumuo ng iyong sariling istilo at maging makikilala. Ginawa ito ni Goryaev. At sa magazine na "Crocodile", kung saan nagtrabaho siya ng higit sa kalahating siglo, at sa militar na "WINDOWS OF TASS", ang magazine na "Front-line Humor", ang pahayagan na "Krasnoarmeyskaya Pravda", at sa trabaho sa mga aklat nina O'Henry at Mark Twain, na gumuguhit ng isang bansang hindi pa nakikita.


Kapansin-pansin na si Goryaev ay naging isang artista na may magaan na kamay ni Vladimir Mayakovsky. Ipinakita niya sa makata ang kanyang mga tula; Hindi nila binigyang-inspirasyon si Mayakovsky, ngunit lubos silang namangha sa mga guhit sa mga gilid. “Makinig ka. Isa kang artista. Kailangan mong mag-aral," naalala ni Vitaly Goryaev ang kanyang pakikipag-usap kay Mayakovsky.

Si Goryaev ay pumasok sa kasaysayan ng sining pangunahin bilang isang graphic artist at ilustrador ng libro. Ilang tao ang pamilyar sa kanyang mga ipininta. Ang makikita ng mga manonood ngayon, sa eksibisyon na nakatuon sa parehong ika-100 anibersaryo ng kapanganakan at ika-30 anibersaryo ng pagkamatay ni Vitaly Goryaev, ay marahil ang unang pagkakataon na ang malikhaing pamana ng master - isang mahusay na graphic artist at isang orihinal na pintor. - ay ipapakita nang lubos.


Tulad ng karamihan sa mga mapagbigay na tao, si Vitaly Goryaev ay isa ring kawili-wiling pakikipag-usap, isang matulungin na tagapayo sa malikhaing kabataan, at isang hindi pangkaraniwang personalidad. Ang kanyang mga kaibigan ay sina S. Urusevsky, O. Vereisky, A. Tvardovsky, B. Livanov, Roquel Kent, Anton Refrezhier, N. Leger, G. Tovstonogov, J. Efel, I. Andronikov.

Ang mga gawa ni V. N. Goryaev ay nasa State Tretyakov Gallery, ang Russian Museum, ang Pushkin Museum. A. S. Pushkin, sa dose-dosenang mga nangungunang museo sa Russia at sa ibang bansa.

Upang mapanatili at itaguyod ang malikhaing pamana ng kanyang ama, nilikha at pinamunuan ng People's Artist ng Russian Federation na si Sergei Goryaev ang non-profit na pundasyon na "Museum of the Artist V. Goryaev".

Pinagmulan: press release ng eksibisyon



Pansin! Ang lahat ng mga materyales sa site at ang database ng mga resulta ng auction sa site, kabilang ang nakalarawan na impormasyon ng sanggunian tungkol sa mga gawa na ibinebenta sa auction, ay inilaan para sa eksklusibong paggamit alinsunod sa Art. 1274 ng Civil Code ng Russian Federation. Ang paggamit para sa mga layuning pangkomersyo o sa paglabag sa mga patakarang itinatag ng Civil Code ng Russian Federation ay hindi pinahihintulutan. ang site ay hindi mananagot para sa nilalaman ng mga materyales na ibinigay ng mga ikatlong partido. Sa kaso ng paglabag sa mga karapatan ng mga ikatlong partido, ang pangangasiwa ng site ay may karapatang alisin ang mga ito mula sa site at mula sa database batay sa isang kahilingan mula sa awtorisadong katawan.

CPSU mula noong 1951. Nag-aral sa Moscow Vkhutein at sa Moscow Printing Institute (1929-34) kasama sina S. V. Gerasimov, D. S. Moor at V. A. Favorsky. May-akda ng mga satirical na guhit sa pang-internasyonal at pang-araw-araw na mga paksa (na-publish pangunahin sa mga magasin na "Crocodile", mula noong 1936, at "Front-line Humor", mula noong 1942), mga gawa ng easel graphics (ang seryeng "Americans at Home", felt-tip panulat, watercolor, 1958, Tretyakovskaya gallery) at mga guhit ("The Adventures of Tom Sawyer", tinta, na inilathala noong 1948, at "The Adventures of Huckleberry Finn", tinta, watercolor, na inilathala noong 1962, M. Twain; "Petersburg Tales ” ni N.V. Gogol, na inilathala noong 1965, USSR State Prize, 1967). Ang pagkamalikhain ni G. ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapahayag ng isang pangkalahatan na pagguhit, na nakakaakit sa kakatuwa. Ginawaran ng Order of the Red Star at mga medalya.

Lit.: Kostin V.I., V.N. Goryaev, M., 1961.

Great Soviet Encyclopedia. - M.: Encyclopedia ng Sobyet. 1969-1978 .

Tingnan kung ano ang "Goryaev Vitaly Nikolaevich" sa iba pang mga diksyunaryo:

    - (1910 1982), graphic artist ng Sobyet. People's Artist ng USSR (1981). Nag-aral siya sa Moscow Vkhutein at sa Moscow Printing Institute (1929 34) kasama sina S. V. Gerasimov, D. S. Moor at V. A. Favorsky. Ang may-akda ng nagpapahayag, katawa-tawa... ... Ensiklopedya ng sining

    - (1910 82) Russian graphic artist, People's Artist ng USSR (1981). Nagpapahayag, nakakagulat na pangkalahatan na satirical na mga guhit, mga guhit (mga kwento ng St. Petersburg ni N.V. Gogol, na inilathala noong 1965; USSR State Prize, 1967), serye ng easel (... ... Malaking Encyclopedic Dictionary

    Genus. 1910, d. 1982. Graphic artist, ilustrador ng libro. May-akda ng serye ng easel ("Americans at Home", 1958, atbp.), mga guhit para sa "Petersburg Tales" ni Gogol (1965). Laureate ng USSR State Prize (1967),... ... Malaking biographical encyclopedia

    - (1910 1982), graphic artist, People's Artist ng USSR (1981). Nagpapahayag, nakakagulat na pangkalahatang satirical na mga guhit, mga guhit ("Petersburg Tales" ni N.V. Gogol, na inilathala noong 1965), serye ng easel ("Mga Amerikano sa bahay", 1958, "Muscovites", 1965, atbp... encyclopedic Dictionary

    Vitaly Nikolaevich [b. 1(14). 4.1910, Kurgan], Sobyet na graphic artist, Pinarangalan na Artist ng RSFSR (1966). Miyembro ng CPSU mula noong 1951. Nag-aral sa Moscow Vkhutein at sa Moscow Printing Institute (1929 34) kasama sina S. V. Gerasimov, D. S. Moor at V. A. ... ... Great Soviet Encyclopedia

    Goryaev V. N.- GORYAEV Vitaly Nikolaevich (19101982), graphic artist, mga tao. manipis USSR (1981). Nagpapahayag, nakakagulat na pangkalahatan satirical. mga guhit, illus. (Mga kwento ng St. Petersburg ni N.V. Gogol, inilathala noong 1965), serye ng easel (Mga Amerikano sa bahay, 1958, Muscovites ... Talambuhay na Diksyunaryo

1910 - 1982

Goryaev Vitaly Nikolaevich [b. 1(14). 4.1910, Kurgan], Sobyet na graphic artist, Pinarangalan na Artist ng RSFSR (1966). Miyembro ng CPSU mula noong 1951. Nag-aral sa Moscow Vkhutein at sa Moscow Printing Institute (1929-34) kasama si S.V. Gerasimov, D.S. Moore at V.A. Favorsky. May-akda ng mga satirical na guhit sa pang-internasyonal at pang-araw-araw na mga paksa (nai-publish pangunahin sa mga magazine na "Crocodile", mula noong 1936, at "Front-line Humor", mula noong 1942), mga gawa ng easel graphics (ang seryeng "Americans at Home", felt-tip panulat, watercolor, 1958, Tretyakovskaya gallery) at mga guhit ("The Adventures of Tom Sawyer", tinta, na inilathala noong 1948, at "The Adventures of Huckleberry Finn", tinta, watercolor, na inilathala noong 1962, M. Twain; "Petersburg Tales " ni N.V. Gogol, na inilathala noong 1965, USSR State Prize, 1967). Ang pagkamalikhain ni G. ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapahayag ng isang pangkalahatan na pagguhit, na nakakaakit sa kakatuwa.
Ginawaran ng Order of the Red Star at mga medalya.

Sipi mula sa Great Soviet Encyclopedia (TSE)

Nakilala ko si Vitaly Goryaev nang napakasimple. Sa opisina ng pangunahing artist ng "Crocodile" mayroong isang malaking sheet ng Whatman paper, kung saan nakalista ang mga numero ng telepono ng lahat ng aktibong nai-publish na mga cartoonist na may mga karikatura ng mga ito at maging ang kanilang mga kaarawan. Doon ko nalaman ang numero ng telepono ni Vitaly Nikolaevich. Tinawagan ko siya ng walang pag-asa. Ang artistang ito ay tila sa akin ay isang uri ng bloke, isang multo mula sa nakaraan, isang bayani, tinutubuan ng walang katapusang mga kuwento at mga alamat tungkol sa kanyang mga pagsasamantala. Sa totoo lang, para sa akin ay namatay na siya. Ang kanyang mga guhit ay hindi nai-publish sa magazine at walang narinig tungkol sa kanya. Gayunpaman, hindi ko nakita ang petsa ng kamatayan sa sheet ng buwaya. At nagpasya akong tumawag. Si Goryaev ay naging buhay at maayos. Siya ay tumugon sa isang tiyak na dami ng katatawanan sa aking kagalakan sa pagkansela ng kanyang sariling libing at inanyayahan akong bisitahin siya sa kanyang workshop sa Begovaya.
Ang workshop ni Vitaly Nikolaevich ang kailangan namin! Ang malalaking bintana ay nagpapahintulot sa sinag ng araw na punan ang malalaking lugar ng pagawaan ng maliwanag na liwanag. Malaking sheet ng mga graphics ang nakasabit sa lahat ng dako, at ang hindi kasya sa mga dingding ay nakaimbak sa malalaking cabinet na may mga pull-out na istante. Si Goryaev mismo ay naging katulad ng manunulat na si Ernest Hemingway, isang direktang kopya. At ang nakakatawa ay literal na napansin ng lahat ang pagkakatulad na ito! Sa Amerika, kung saan bumisita si Goryaev nang maraming beses, palagi siyang nalilito sa sikat na ermitanyo. Sinabi mismo ni Goryaev na sa pagkakataong ito ang kanyang mga kaibigang Amerikano ay nais na mag-organisa ng isang pulong sa matandang si Ham, ngunit hindi ito nagtagumpay; namatay ang manunulat. Ngayon hindi ko naaalala ang lahat ng mga detalye ng aming pag-uusap, ngunit si Vitaly Nikolaevich ay naging isang mahusay na tagapagsalaysay. Nakipag-usap siya nang may labis na kasiyahan tungkol sa kanyang mga paglalakbay sa ibang bansa, nakakatugon sa mga kawili-wiling tao, at tungkol sa kanyang sariling mga malikhaing plano. Syempre, pinakita ko sa kanya yung mga drawing ko. Hindi ko matandaan kung pinagalitan ba niya ang gawain ng aking estudyante, ngunit isang pangungusap niya ang nakaukit sa aking alaala. Ako, tulad ng maraming cartoonist sa pahayagan, ay gumawa at gumuhit ng sarili kong logo sa sulok ng bawat drawing. Nang makita siya ni Goryaev, napansin niyang naglalagay lamang siya ng kanyang pirma sa masasamang gawa. Sa bahagi ng workshop kung saan kami nakaupo, may nakasabit na kahanga-hangang poster na ginawa para sa isa sa mga eksibisyon ni Goryaev, kung saan ang kanyang malaking pirma ay nakalagay. "Masama rin ba ang trabahong ito?" - agad kong tanong sa kanya. "Nahuli!" - sagot ni Goryaev na may tawa. - "Hindi, maganda ang drawing na ito, ituturing namin itong exception."
Hindi ako nabigo na tanungin ang master tungkol sa dahilan ng kawalan ng kanyang mga guhit sa "Crocodile". "Napagpasyahan kong hindi ka na buhay dahil hindi ko nakita ang mga publikasyon." "Alam mo," sagot niya, "Marami pang ibang gawa, kaya hindi ako nag-publish. Pero, marahil, tama ka, hindi mo dapat kalimutan ang tungkol sa Crocodile." Kaya ano ang iisipin mo? Literal na makalipas ang isang buwan, isang pagguhit ni Vitaly Goryaev ang lumitaw sa magazine. At pagkatapos ay isa pa, at isa pa. Ganyan ko ibinalik si Goryaev sa "Crocodile"!..

EDGE NG KULAY

Ang Moscow noong 1929 ay binati ang mga bisita nang hindi mas malugod kaysa ngayon. Ang hinaharap na natitirang book graphic artist at caricaturist, People's Artist ng USSR Vitaly Goryaev ay nagmula sa Chita. Habang malayo ang mga gabi sa malambot na damo malapit sa mga dingding ng Nativity Monastery, hindi kalayuan sa Lubyanka. Dinala niya ang lahat ng mayroon siya - isang album na may mga guhit at hindi nai-publish na mga manuskrito ng mga kaibigan mula sa tanggapan ng editoryal ng Transbaikal Worker, kung saan lumitaw ang kanyang mga unang guhit at tula.
Ngunit hindi siya nagkaroon ng pagkakataon na magtayo ng mga tulay, kahit na pumasok siya sa Moscow Higher Technical School na pinangalanan. Bauman. Ang isang pagkakataon na pagpupulong sa koridor ng Unyon ng mga Manunulat kasama si Vladimir Mayakovsky ay nabaligtad ang lahat. Nang makita ang kanyang mga guhit, sinabi ng makata na siya ay isang ipinanganak na artista, at agad na dinala si Goryaev sa VKHUTEIN. Ang pagtanggap ay natapos na sa oras na iyon, ngunit sa kahilingan ni Mayakovsky, ang Siberian na self-taught na estudyante ay binigyan ng isang modelo ng buhay at binigyan ng karagdagang pagsusulit. Kaya, nawalan si Baumansky ng isang natitirang mag-aaral, at ang sining ng ika-20 siglo ay nakakuha ng isa sa mga kinikilalang masters.
Ang mga makata ay hindi nagkakamali, kahit pa baguhin nila ang mga tadhana. Si Goryaev ay kilala bilang isang master ng mga graphics ng libro (mga larawan para kay Gogol, Dostoevsky, Pushkin, Dreiser, atbp.) At bilang isang masigasig na "buwaya" na caricaturist, ngunit ito ay ang kanyang pagpipinta na naging isang pagtuklas kahit para sa mga propesyonal. Hindi nakakagulat: wala ito sa mga pribadong koleksyon, isang maliit na bahagi ang binili ng malalaking museo sa panahon ng kanyang buhay, at karamihan ay kabilang sa pamilya.
Sa pagpipinta, ang personalidad ng artistang ito ay nahayag sa isang bagong paraan. Sa kanyang mga gawa - isang kaguluhan ng kulay, isang matapang na pahinga sa anyo, isang pag-alis mula sa canonical na komposisyon - malinaw na hindi siya nababagay sa Procrustean bed ng sosyalistang realismo. Ang bagong dating na Siberia na ito ay ganap na libre. Ito marahil ang dahilan kung bakit ang minamahal, sikat at kinikilalang graphic artist ay hindi kailanman tinanggap bilang isang akademiko, kahit na ang kanyang kandidatura ay isinasaalang-alang ng halos dalawampung beses. Ngunit iyon ang pinakamaliit sa kanyang mga alalahanin. Lahat ng nakapaligid sa kanya ay na-refracted sa kakaibang paraan sa mga canvases, at maging ang mga ordinaryong pang-araw-araw na eksena ay parang nakakaintriga na mga paksa. At pinahahalagahan niya ang kakayahang baguhin ang pang-araw-araw na buhay sa kanyang sariling modelo ng mundo, na nakita niya sa mga makulay na kulay at isang hindi pangkaraniwang iba't ibang mga anyo, higit sa lahat.

Vera TSERETELI
13.04.2000

25 taon na ang lumipas mula noong unang lumitaw ang mga guhit ni Vitaly Goryaev sa mga pahina ng Krokodil. Ang pagiging isa sa mga regular na artista ng magazine, sa paglipas ng mga taon ay lumikha si Goryaev ng kanyang sariling espesyal, indibidwal na istilo, kung saan madaling makilala ng mga mambabasa ang may-akda ng mga guhit.
Kadalasan, inilalarawan ng artista ang buhay at kaugalian ng mga tycoon ng kapitalistang mundo at ang kanilang mga alipores, pati na rin ang buhay at pakikibaka ng mga ordinaryong tao sa mga kapitalistang bansa. Sa malaking puwersa, naihatid ng artista sa maraming mga guhit ang pakikibaka ng mga tao para sa kapayapaan at kalayaan. Ang pinakakahanga-hangang bagay sa lahat ng mga akdang ito ay ang kakayahan ng may-akda na malinaw na ihatid ang mga karakter at uri ng mga tao ng iba't ibang grupo at klase ng lipunan, upang gumuhit ng mga pose, kilos, ngiti, at kilos nang tumpak na tila ang artist mismo ay isang saksi sa lahat ng mga eksena at pangyayaring kanyang inilarawan.
Ang estilo ng mga guhit ni Goryayev ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang manipis, eleganteng, nagpapahayag na linya na sinamahan ng isang maliwanag na pandekorasyon at laconic na scheme ng kulay ng mga sheet.
Bilang karagdagan sa mga purong gawa sa magazine, si Goryaev ay kumukuha ng maraming at patuloy mula sa buhay at mula sa memorya. Siya ay palaging nagdadala ng malalaking serye ng mga guhit mula sa mga paglalakbay sa buong bansa at mula sa mga paglalakbay sa ibang mga bansa - sa Amerika, France, Finland, Ceylon, atbp. Si Goryaev ay mahigpit na sinusundan ang mga pagbabago sa buhay, pang-araw-araw na buhay, ang hitsura ng mga taong Sobyet, ang mga pagbabago sa mga lansangan ng ating mga lungsod, mga kotse, mga damit. At ipinakita niya ang lahat ng ito nang may tunay na mala-tula na lambing at isang mabait na tumbalik na ngiti ng isang matalino, mapagmasid na tao na umiibig sa bagong bagay ng ating buhay.
Ang artista ay ang parehong matalas na tagamasid sa maraming mga guhit para sa mga libro ng mga manunulat ng Sobyet at dayuhan. Ang kanyang mga ilustrasyon para sa mga gawa ni Mark Twain ay walang alinlangan ang pinakamahusay sa mundo sa kanilang kakayahang muling likhain ang panahon at mainit na ihatid ang karakter ng mga sikat na batang bayani ng mga aklat ng manunulat.
Ang pinakamahalagang bagay sa pangkalahatang direksyon ng gawain ni Goryaev ay ang pagkahilig nito. At ang uso, gaya ng sinabi mismo ng artista, ay ang pagnanais ng aking mga tao at ng aking partido, na naging aking hangarin.
V. KOSTIN
(Paunang salita sa koleksyon ng may-akda sa seryeng "Masters of Soviet Caricature", 1961)

Eksaktong 105 taon na ang nakalilipas, ipinanganak ang cartoonist na si Vitaly Goryaev, na ang mga gawa ay may kaugnayan pa rin sa panahon ng Great Patriotic War.

Si Vitaly Goryaev ay ipinanganak noong Abril 14, 1910 sa lungsod sa pamilya ng isang empleyado ng bangko sa lungsod ng Kurgan. Noong 1934 nagtapos siya sa Moscow Printing Institute at nagsimula

Nagtrabaho siya bilang isang cartoonist, at mula sa katapusan ng 1935 ay nakipagtulungan siya sa cartoon magazine na "Crocodile", kung saan nagtrabaho siya ng tatlong dekada. Ang mga cartoons ni Goryaev ay nai-publish hindi lamang sa mga magasin, kundi pati na rin sa magkahiwalay na mga edisyon.

Sa pagsisimula ng Great Patriotic War, si Goryaev, sa ranggo ng opisyal, ay nagsilbi bilang punong artist ng Front-line Humor magazine. Noong 1941-1942. Nagtrabaho si Vitaly Goryaev sa sikat na TASS Windows. Pagkatapos ay pumunta ang artista sa harap. Si Kapitan Goryaev ay iginawad sa Order of the Red Star.

Sa mga pahina ng "Front-line Humor," ang mga feuilleton, tula at prosa na ipinadala sa editor nang direkta mula sa front line ay magkatabi ng mga sanaysay ni K. Simonov at Ts. Solodar, mga tula ni D. Bedny, A. Surkov at M. Matusovsky; anumang publikasyon ng isang propesyonal na manunulat o amateur artilleryman ay sinamahan ng liriko na mga guhit o, sa kabaligtaran, mga mapang-uyam na karikatura ni V. Goryaev, O. Vereisky, Kukryniksy.

Hindi nakakagulat na ang pinakaunang full-scale na graphic na serye ng hinaharap na sikat na ilustrador at caricaturist ay nauugnay sa mga tema ng militar. Ito ay mga reportage sheet mula sa bago, kakadugtong lang na mga teritoryo sa kanluran: Western Ukraine, Northern Bukovina at Bessarabia. Mga sketch sa kalye, mga tao, mga tindahan, mga palatandaan... Tinawag ng propaganda ng Sobyet ang prosesong ito na "pagpapalaya" at "pagsasama-sama"; Ang hukbo ng Poland ay natalo ng tatlo at kalahating libo ang napatay at 450 libo ang nabihag. Ang artista ay hindi naglalarawan ng halatang pisikal na pagdurusa; ngunit sa kanyang laconic, bahagyang kinakabahan pagguhit ay maaaring madama ng isa ang pinakamalakas na sikolohikal na pag-igting. Narito ang mga guhit mula sa 1930s at unang bahagi ng 1940s: "Station in Western Ukraine", "News", "Newspapers", "Meetings", "Sa rehiyon ng Smolensk", "Prisoners at road work", "Portrait of a young officer" , "Mail".

Lahat ng mga front-line na manunulat, artist, photographer - lahat ng mga pahayagan ay kailangang magtrabaho hindi lamang sa malayo o malapit sa likuran, ngunit literal sa harap na linya. Naaalala nila kung paano noong Oktubre 1942 ang editoryal na tren ay nakatayo sa isang espesyal na paradahan malapit sa istasyon ng Obninskaya - isang hiwalay na sangay ang itinayo para dito sa isang birch grove - upang maging mas malapit hangga't maaari sa mga mambabasa ng Krasnoarmeyskaya Pravda at Front-line Katatawanan Marahil ay tiyak na sa panahon ng malapit na pakikipag-ugnayan sa kaaway na nakuha ni Goryaev ang medalya ng kanyang sundalo na "For Courage," ang pinaka-ginagalang sa mga front-line na sundalo. Bilang karagdagan, sa kanyang medal bar ay ang Order of the Red Star, mga medalya na "For Military Merit" at "For Victory over Germany" at iba pa.

Karaniwang tinatanggap na "ang buhay ay madalas na naglalapit kay Goryaev sa mga may talento, hindi pangkaraniwang mga tao, na katumbas ng kanyang sarili, mga exponents ng kanilang panahon, kasama ang mga humubog sa kasaysayan at kultura ng panahon." Ngunit ito ay nagkakahalaga ng pagkilala na si Vitaly Nikolaevich Goryaev mismo ay "isang exponent ng kanyang panahon, isang taong may talento na nag-iwan ng isang malikhaing pamana na kawili-wili at mahalagang mga dekada mamaya.

© 2023 skudelnica.ru -- Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway