Ano ang ibig sabihin ng hb sa mga lapis. Ano ang pagkakaiba ng matigas at malambot na lapis? Paano magaan ang lapis sa papel

Sino ang nakakaunawa sa pagmamarka ng mga lapis - 2B, B, HB at nakuha ang pinakamahusay na sagot

Sagot mula kay M@lchish - Kib@lchish.[guru]

Ang mga lapis ay naiiba sa tigas ng tingga, na karaniwang ipinahiwatig sa lapis at ipinahiwatig ng kaukulang mga titik. Ang mga marka ng tigas ng lapis ay nag-iiba sa bawat bansa. Sa lapis, makikita mo ang mga letrang T, MT at M. Kung ang lapis ay ginawa sa ibang bansa, ang mga titik ay magiging H, HB, B, ayon sa pagkakabanggit. Bago ang mga titik, isang numero ang ipinahiwatig, na isang tagapagpahiwatig ng antas ng tigas ng lapis.
Mga marka ng tigas ng lapis:
US: #1, #2, #2½, #3, #4.
Europe: B, HB, F, H, 2H.
Russia: M, TM, T, 2T.
Pinakamahirap: 7H,8H,9H.
Matigas: 2H,3H,4H,5H,6H.
Katamtaman: H,F,HB,B.
Malambot: 2B,3B,4B,5B,6B.
Pinakamalambot: 7B,8B,9B.

Sagot mula sa Alexander Kobzev[guru]
mga artista))) at mga draftsmen))

Sagot mula sa Sedoy[guru]
H - matigas, M o B - mga antas ng lambot at lambot

Sagot mula sa tigre[guru]
Ang mga lapis ay naiiba sa tigas ng tingga, na karaniwang ipinahiwatig sa lapis at ipinahiwatig ng mga titik M (o B) - malambot at T (o H) - matigas. Ang isang standard (hard-soft) na lapis, bilang karagdagan sa mga kumbinasyon ng TM at HB, ay tinutukoy ng titik F.

Sagot mula sa Galchenok ......[aktibo]
2B - matigas na tingga. B - katamtamang tigas. HB - malambot

Sagot mula sa Sergey[newbie]
Ang ibig sabihin ng B ay malambot na tingga, ang 2B ay isang napakalambot na lapis at mainam para sa pagtatabing, ang B ay isang malambot na lapis na tingga, ang H ay isang matigas na lapis na tingga, at ang HB ay isang matigas na malambot na lapis. Depende sa lambot o tigas, ang mga linya ng iba't ibang kapal ay iginuhit. Well, sa aking opinyon, ang NV ay angkop para sa lahat ng mga kaso. Well, random sa pagguhit ay gumagamit sila ng mga lapis ng iba't ibang lambot.

Sagot mula sa 2 sagot[guru]

Hoy! Narito ang isang seleksyon ng mga paksang may mga sagot sa iyong tanong: Sino ang nakakaunawa sa pagmamarka ng mga lapis - 2B, B, HB

Ang lapis ay isang graphite rod sa isang kahoy na frame na gawa sa malambot na kahoy, tulad ng cedar, mga 18 cm ang haba. Ang mga graphite na lapis mula sa raw graphite na umiiral sa kalikasan ay unang ginamit noong simula ng ika-17 siglo. Bago ito, ang mga tingga o pilak na pamalo (kilala bilang isang pilak na lapis) ay ginamit para sa pagguhit. Ang modernong anyo ng isang lead o graphite na lapis sa isang kahoy na frame ay ginamit sa simula ng ika-19 na siglo.

Karaniwan ang isang lapis ay "gumagana" kung pinangungunahan mo ito o pinindot ito ng isang stylus sa papel, ang ibabaw nito ay nagsisilbing isang uri ng kudkuran na naghahati sa stylus sa maliliit na particle. Dahil sa presyon sa lapis, ang mga particle ng lead ay tumagos sa hibla ng papel, na nag-iiwan ng isang linya, o bakas.

Ang graphite, isa sa mga pagbabago ng carbon, kasama ng karbon at brilyante, ay ang pangunahing bahagi ng tingga ng lapis. Ang katigasan ng tingga ay depende sa dami ng luad na idinagdag sa grapayt. Ang pinakamalambot na grado ng mga lapis ay naglalaman ng kaunti o walang luwad. Gumagana ang mga artista at draftsmen sa isang buong hanay ng mga lapis, pinipili ang mga ito depende sa gawaing nasa kamay.

Kapag ang tingga sa isang lapis ay nawala, maaari itong magamit muli sa pamamagitan ng paghasa nito gamit ang isang espesyal na sharpener o labaha. Ang pagpapatalas ng lapis ay isang mahalagang proseso na tumutukoy sa uri ng mga linya na iginuhit gamit ang lapis. Mayroong maraming mga paraan upang patalasin ang mga lapis, at bawat isa sa kanila ay nagbibigay ng iba't ibang resulta. Dapat subukan ng artist na patalasin ang mga lapis sa iba't ibang paraan upang malaman kung aling mga linya ang maaaring iguhit gamit ang isang lapis o iba pa na may iba't ibang mga paraan ng hasa.

Kailangan mong malaman nang mabuti ang mga pakinabang at disadvantages ng isang lapis, tulad ng bawat materyal na ginagamit mo. Iba't ibang tatak ng lapis ang ginagamit para sa ilang partikular na okasyon. Ang sumusunod na seksyon ay tumatalakay sa ilang uri ng mga guhit, na nagsasaad kung anong tatak ng lapis o graphite na materyal ang ginawa ng mga ito.

Ang mga halimbawang ibinigay ay nagbibigay ng ideya ng mga stroke at linya na ginawa ng iba't ibang mga lapis. Habang tinitingnan mo ang mga ito, kunin ang iyong mga lapis at tingnan kung anong mga stroke ang maaari mong makuha sa bawat lapis. Tiyak na hindi mo lang gugustuhin na subukan ang bawat lapis at tumuklas ng mga bagong posibilidad para sa pagguhit, bigla mong makikita na ang iyong "pandama ng lapis" ay tumaas. Kami, bilang mga artista, ay nararamdaman ang materyal na ginagamit namin, at ito ay nakakaapekto sa trabaho.

Mga materyales at halimbawa ng mga stroke at linya.

MAtigas na lapis

Sa isang matigas na lapis, maaari kang mag-aplay ng mga stroke na halos hindi naiiba sa bawat isa, maliban marahil sa haba. Ang tono ay karaniwang nilikha sa pamamagitan ng cross hatching. Ang mga matigas na lapis ay itinalaga ng letrang H. Tulad ng mga malambot, mayroon silang gradasyon ng tigas: HB, H, 2H, 3H, 4H, 5H, 6H, 7H, 8H at 9H (ang pinakamahirap).

Ang mga matigas na lapis ay karaniwang ginagamit ng mga tagaplano, arkitekto, at yaong mga gumagawa ng tumpak na mga guhit kung saan ang mga manipis at maayos na linya ay mahalaga, tulad ng sa pananaw o iba pang mga projection system. Kahit na ang mga stroke na ginawa gamit ang isang matigas na lapis ay naiiba sa bawat isa, maaari silang maging napaka-nagpapahayag. Ang tono, pati na rin ang malambot, ay maaaring malikha gamit ang isang matigas na lapis, pagtatabing sa mga linya ng krus, bagaman ang resulta ay magiging isang mas payat at mas pormal na pagguhit.

MGA SISTEMA NG PROYEKSYON PARA SA MGA MAtigas na lapis

Ang mga matigas na lapis ay perpekto para sa paglikha ng mga blueprint. Tulad ng nasabi na natin, ang mga naturang guhit ay karaniwang isinasagawa ng mga inhinyero, taga-disenyo at arkitekto. Ang mga natapos na mga guhit ay dapat na tumpak, dapat nilang ipahiwatig ang mga sukat upang ang mga gumaganap, tulad ng mga craftsmen, na sumusunod sa mga tagubilin, ay maaaring lumikha ng isang bagay ayon sa proyekto. Ang mga guhit ay maaaring gawin gamit ang iba't ibang mga projection system, mula sa isang plano sa isang eroplano hanggang sa mga imahe sa pananaw.

STROKES NG MAtigas na lapis
Hindi ako nagbibigay ng mga halimbawa ng mga stroke na inilapat gamit ang mga lapis 7H - 9H.

SOFT LAPIS

Ang isang malambot na lapis ay may mas maraming posibilidad para sa pag-toning at paglilipat ng texture kaysa sa isang matigas na lapis. Ang mga malalambot na lapis ay minarkahan ng letrang B. Ang lapis na may markang HB ay isang krus sa pagitan ng matigas at malambot na lapis at ito ang pangunahing kasangkapan sa pagitan ng mga lapis na may matinding katangian. Kasama sa hanay ng malambot na mga lapis ang HB, B, 2V, 3V, 4V, 5V, bV, 7V, 8V at 9V na lapis (ang pinakamalambot). Ang mga malalambot na lapis ay nagbibigay-daan sa artist na ipahayag ang kanilang mga ideya sa pamamagitan ng toning, texture reproduction, shading, at kahit simpleng linya. Ang pinakamalambot na lapis ay maaaring gamitin upang magkulay ng isang pangkat ng mga bagay, bagaman sa pangkalahatan ay mas maginhawang gumamit ng graphite stick sa kasong ito. Ang lahat ay depende sa kung aling ibabaw ang gusto mong ilapat ang tono. Kung ito ay isang maliit na guhit, tulad ng sa AZ na papel, kung gayon ang isang malambot na lapis ay malamang na mas angkop. Ngunit kung nais mong itakda ang tono para sa isang mas malaking pagguhit, ipinapayo ko sa iyo na gumamit ng isang graphite stick.

Ang tanging malambot na lapis na maginhawa para sa paggawa ng mga guhit na nangangailangan ng mataas na katumpakan - ang palad, siyempre, para sa isang matigas na lapis - ay isang lapis na may manipis na tingga na naka-clamp.

IBANG URI NG LAPIS

Bilang karagdagan sa mga lapis na inilarawan sa itaas, may iba pang mga lapis na nagbibigay ng higit na puwang para sa eksperimento at pagtuklas sa larangan ng pagguhit. Makikita mo ang mga lapis na ito sa anumang tindahan na nagbebenta ng mga kagamitan sa sining.

Ano ang grapayt.

Maaaring gamitin ang graphite na lapis upang makagawa ng mabilis, mabigat, dramatikong sketch gamit ang mga masiglang linya, malalaking bahagi ng madilim na tono, o mga kagiliw-giliw na texture na stroke. Ang ganitong paraan ng pagguhit ay maghahatid ng mood nang maayos, ngunit ito ay ganap na hindi angkop para sa paggawa ng mga guhit. Mas mainam na gumuhit ng malalaking guhit na may grapayt: ang mga dahilan para dito ay malinaw sa lahat. Ang Graphite ay isang maraming nalalaman na tool, at bago ka magsimulang magtrabaho kasama nito, matuto nang higit pa tungkol sa mga katangian at tampok nito. Dahil wala itong panlabas na frame, ang mga gilid na ibabaw nito ay maaaring ganap na magamit. Wala tayong pagkakataong iyon kapag gumuhit tayo gamit ang lapis. Ikaw ay kawili-wiling mabigla kapag nakita mo kung ano ang maaaring makamit sa pamamagitan ng pagpipinta gamit ang grapayt. Sa personal, kung gumuhit ako sa isang libre at pabago-bagong paraan, palagi akong gumagamit ng grapayt. Kung nagpinta ka rin gamit ang grapayt sa ganitong paraan, kung gayon, walang alinlangan, makakamit mo ang mahusay na tagumpay.

GUMUHIT NA MAY SOFT LAPIS AT GRAPHITE

Hindi tulad ng isang matigas na lapis, ang isang malambot na lapis at grapayt ay maaaring gumawa ng mas makapal na mga stroke at lumikha ng isang malawak na tonal spectrum - mula sa malalim na itim hanggang puti. Pinapayagan ka ng malambot na lapis at grapayt na gawin ito nang mabilis at mahusay. Sa isang malambot, sapat na matalim na lapis, maaari mong ihatid ang tabas ng bagay, pati na rin ang dami nito.

Ang mga guhit na ginawa sa pamamagitan ng mga paraan na ito ay mas nagpapahayag. Ang mga ito ay nauugnay sa ating mga damdamin, ideya, impresyon at kaisipan, halimbawa, maaari silang maging mga sketch sa isang kuwaderno bilang resulta ng ating mga unang impresyon sa isang bagay. Maaaring bahagi sila ng aming visual na pagmamasid at mga tala. Ang mga guhit ay naghahatid ng pagbabago sa tono sa proseso ng pagmamasid, alinman dahil sa malikhaing imahinasyon, o ipahayag ang ibabaw ng texture. Ang mga guhit na ito ay maaari ding arbitraryong ipaliwanag o ipahayag ang pagpapahayag - iyon ay, sila mismo ay maaaring mga gawa ng pinong sining, at hindi mga blangko para sa hinaharap na gawain.

Pinahuhusay ng pambura ang epekto ng malambot na lapis. Ang isang malambot na lapis at pambura ay nagbibigay-daan sa iyo upang makamit ang higit na pagpapahayag ng pagguhit. Ang pambura, na ginagamit sa isang matigas na lapis, ay kadalasang ginagamit upang itama ang mga pagkakamali, at bilang karagdagan sa isang malambot na lapis at uling, ito ay isang paraan ng paglikha ng isang imahe.

Ano ang mga pambura.

Bilang isang tuntunin, nakikilala muna natin ang pambura kapag kailangan nating itama ang isang pagkakamali. Gusto naming burahin ang lugar kung saan nagawa ang pagkakamali at ipagpatuloy ang pagguhit. Dahil ang pambura ay nauugnay sa pagwawasto ng mga pagkakamali, mayroon kaming medyo negatibong saloobin tungkol dito at sa mga pag-andar nito. Ang pambura ay tila isang kinakailangang kasamaan, at kapag mas nauubos ito mula sa patuloy na paggamit, mas madalas nating nararamdaman na ang om ay hindi nakakatugon sa ating mga kinakailangan. Panahon na upang muling isaalang-alang ang papel ng pambura sa ating gawain. Kung mahusay mong gagamitin ang pambura, maaari itong maging pinakakapaki-pakinabang na tool kapag gumuhit. Ngunit kailangan mo munang isuko ang ideya na ang mga pagkakamali ay palaging masama, dahil natututo ka sa mga pagkakamali.

Kapag nag-sketch, maraming mga artist ang nag-iisip tungkol sa proseso ng pagguhit o magpasya kung ano ang magiging hitsura ng pagguhit. Maaaring mali ang mga sketch, at kailangan itong itama sa proseso. Nangyari ito sa bawat artista - maging sa mga dakilang masters gaya nina Leonardo da Vinci at Rembrandt. Ang muling pag-iisip ng mga ideya ay halos palaging bahagi ng proseso ng malikhaing, at makikita sa maraming mga gawa, lalo na sa mga sketch kung saan ang mga artist ay bumuo ng kanilang mga ideya at disenyo.

Ang pagnanais na ganap na burahin ang mga pagkakamali sa trabaho at simulan muli ang pagguhit ay isa sa mga karaniwang pagkakamali ng mga baguhang artista. Bilang resulta, mas marami silang pagkakamali o inuulit ang mga luma, na nagiging sanhi ng isang pakiramdam ng kawalang-kasiyahan, na humahantong sa isang pakiramdam ng pagkabigo. Kapag gumawa ka ng mga pagwawasto, huwag burahin ang mga orihinal na linya hanggang sa masiyahan ka sa bagong guhit at sa tingin mo na ang mga linyang ito ay kalabisan. Ang aking payo: panatilihin ang mga bakas ng pagwawasto, huwag ganap na sirain ang mga ito, dahil sinasalamin nila ang proseso ng iyong pagmuni-muni at pagpipino ng ideya.

Ang isa pang positibong pag-andar ng pambura ay ang pagpaparami ng mga bahagi ng liwanag sa isang pattern ng tono na ginawa gamit ang grapayt, uling o tinta. Maaaring gamitin ang pambura upang magdagdag ng pagpapahayag sa mga stroke na nagbibigay-diin sa texture - isang kapansin-pansing halimbawa ng diskarteng ito ay ang mga guhit ni Frank Auerbach. Sa mga ito, ang "tonking" na pamamaraan ay isang halimbawa ng paggamit ng isang pambura upang lumikha ng isang pakiramdam ng kapaligiran.

Mayroong maraming mga uri ng mga pambura sa merkado, sa tulong ng kung aling mga bakas ng lahat ng mga sangkap kung saan gumagana ang artist ay tinanggal. Nakalista sa ibaba ang mga uri ng pambura at ang kanilang mga pag-andar.

Malambot na pambura ("nag"). Karaniwang ginagamit para sa mga guhit ng uling at pastel, ngunit maaari rin itong gamitin sa pagguhit ng lapis. Ang pambura na ito ay maaaring bigyan ng anumang hugis - ito ang pangunahing bentahe nito. Nakakatulong ito upang bumuo ng isang positibong diskarte sa pagguhit, dahil nilayon itong magdala ng bago sa pagguhit, at hindi upang sirain ang nagawa na.

Mga hakbang sa seguridad ng artist.

Kapag nagtatrabaho sa mga materyales, huwag kalimutan ang tungkol sa mga hakbang sa kaligtasan. Hawakan ang mga scalpel at razor blades nang may pag-iingat. Huwag hayaang bukas ang mga ito kapag hindi mo ginagamit ang mga ito. Alamin kung ang mga likidong ginagamit mo ay hindi nakakalason o nasusunog. Kaya, ang paglalapat ng puti ay isang napaka-maginhawa at murang paraan upang alisin ang tinta, na batay sa tubig, ngunit ang puti ay lason, at kailangan mong gamitin ang mga ito nang may pag-iingat.

Ang pumice stone ay ginagamit upang alisin ang mga stroke na mahirap burahin. Gayunpaman, ang pumice ay dapat gamitin nang may pag-iingat, dahil maaari itong makapinsala sa papel. Ang isang razor blade (o scalpel) ay nagpapahintulot sa iyo na mag-scrape off ang mga stroke na hindi maalis sa ibang paraan. Maaari silang magamit sa kaso ng emerhensiya, dahil sa pamamagitan ng pag-alis ng mga dagdag na stroke, magagawa mo

Sa pagkamalikhain, imposibleng gawin nang walang mahalagang tool - isang lapis. Hindi mahalaga kung ikaw ay isang arkitekto, isang propesyonal na pintor, o nag-aaral lamang kung paano gumuhit; Ang isang mahusay na lapis ng grapayt ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa gawain ng sinumang artista.

Sa katunayan, malamang, tulad ng karamihan sa mga artist, gumamit ng iba't ibang lapis depende sa epekto na gusto mong gawin.

Ang pagpili ng tamang mga lapis upang bigyang-buhay ang iyong mga sketch at likhang sining ay maaaring mukhang isang nakakatakot na gawain, ngunit ang lahat ay depende sa iyong panlasa. Kapag nakapili ka na ng brand na gusto mo, maaari kang gumamit ng iba't ibang lapis at pagsamahin ang mga ito. Makikita mo, marami sa aming inaalok ay mga set ng lapis na nagbibigay-daan sa iyong mag-eksperimento sa iba't ibang uri ng mga linya at pagtatabing, ngunit ang bawat tatak ay nagbebenta din ng mga lapis nang hiwalay sa sandaling kailanganin mong i-refill ang set.

Paano pumili ng pinakamahusay na lapis sa pagguhit

Kapag pumipili ng perpektong graphite na lapis, ang unang bagay na dapat isaalang-alang ay ang iyong estilo ng pagguhit. Para sa mga teknikal na guhit at katulad na gawain na may manipis na mga linya, ang mga lapis na ginagamit para sa pagdidilim ay hindi gagana. Gumagamit ka ba ng madilim, makapal na linya sa iyong mga sketch, o mas gusto mo ba ang mas magaan, mas manipis na mga stroke? Ang iyong personal na artistikong istilo at mga pangangailangan ay gagabay sa iyo sa pagpili ng isang mahusay na lapis sa pagguhit.

Tandaan na karamihan sa mga artist ay gumagamit ng higit sa isang uri ng lapis. Sa katunayan, maraming mga tagagawa ang gumagawa ng iba't ibang uri ng mga set ng lapis. Papayagan ka nitong pagsamahin ang mga tool depende sa mga kinakailangan ng isang partikular na pagguhit.

Kapag alam mo kung anong uri ng trabaho ang kailangan mo ng lapis, kailangan mong maunawaan kung anong uri ng paninigas ang kailangan mo. Sa kabila ng katotohanang madalas nating pinag-uusapan ang lead content sa mga lapis, wala talaga sila nito. Habang ang mga kulay na lapis ay gawa sa wax at pigment, ang mga graphite na lapis ay ginawa mula sa clay at graphite. Ang kumbinasyon ng dalawang ito ay lumilikha ng makinis na mga stroke, ngunit ang mga graphite na lapis ay gumagawa ng iba't ibang mga linya depende sa kung gaano karaming clay ang nilalaman nito. Bilang isang pangkalahatang tuntunin, ang mas maraming luad sa isang lapis, mas mahirap ang lapis at mas magaan ang pagtatabing.

Ang iskalang Ruso para sa katigasan ng lapis ay gumagamit ng sukat na TM, ngunit ang ibang bahagi ng mundo ay gumagamit ng ibang sukat. Karamihan sa mga tagagawa ay gumagamit ng HB scale, kung saan ang "H" ay nangangahulugang tigas at "B" para sa lambot at kadiliman.

Ang HB scale ay mula sa 9H, isang matigas na lapis na lumilikha ng manipis at magaan na mga linya, hanggang 9B, isang malambot na lapis na naglalaman ng maraming grapayt at lumilikha ng mabibigat at madilim na linya. Bagama't binibigyan ng mga tagagawa ang bawat lapis ng pagtatalaga ng sukat, lahat ito ay kamag-anak sa loob ng isang partikular na brand, kaya tandaan na ang 6H na lapis ng isang tagagawa ay maaaring bahagyang naiiba sa 6H na lapis ng isa pang tagagawa.

Kapag naunawaan mo na kung anong uri ng mga linya ang nilikha ng iyong mga lapis, madali mong pagsasama-samahin ang mga ito, at sa gayon ay magsasama-sama ng isang hanay ng mga graphite na lapis na babagay sa iyong mga pangangailangan bilang isang artist.

Ang pinakamahusay na mga lapis ng grapayt para sa pagguhit

Magagamit sa iba't ibang set, ang mga lapis ng Derwent ay angkop para sa parehong mga nagsisimula at propesyonal. Maaari kang pumili mula sa malambot, katamtaman, at matigas na mga set ng lapis na sinasabi ng mga tao na madaling patalasin. Ito ay nagbibigay-daan para sa detalyadong trabaho pati na rin ang pagtatabing. Ang hexagonal na hugis ay ginagawang madaling hawakan ang lapis.

Ang Prismacolor set ay isang magandang starter kit. Kabilang dito ang pitong graphite na lapis ng iba't ibang uri, pati na rin ang apat na walang kahoy na lapis. Lumilikha sila ng maganda, malawak na mga stroke at pinapayagan kang mag-eksperimento. Bilang karagdagang bonus, ang set ng lapis ay may kasamang mga lapis na grapayt na nalulusaw sa tubig na lumalambot kapag nadikit sa tubig. Kaya, ang set na ito ay isang mahusay na pagpipilian para sa sketching.

Maraming mga artista ang gumuhit gamit ang mga lapis ng Staedtler. Ang Mars Lumograph set ay kilala sa lakas at tibay nito, na ginagawa itong isang mahusay na kit para sa detalyadong trabaho. Malinis ding nabubura ang mga lapis, para hindi mabulok ang papel. Kasama sa karaniwang set ng Staedtler ang 6B, 5B, 4B, 3B, 2B, B, HB, F, H, 2H, 3H, 4H na mga lapis, na ginagawa itong lubhang maraming nalalaman. “Ginagamit ko nang propesyonal ang Staedtler Lumograph set sa loob ng mahigit 30 taon at sa panahong iyon ay wala pa akong nakitang mas magandang set,” sabi ni Mike Sibley, artist at art educator. "Ibinibigay ko pa nga sila sa aking mga workshop."

Napakahusay na kalidad ng mga lapis ng Lyra Art Design. Ang grapayt ay sapat na matigas na ang set na ito ay angkop para sa teknikal na pagguhit, at hindi rin lumilikha ng mga problema sa pagtatabing salamat sa 17 uri ng mga lapis sa tigas. Isinulat ng isang kritiko: “Ang pinakamahusay na mga lapis para sa pagguhit. Mataas na kalidad na makinis na grapayt na madaling maghalo. Isang mahusay na iba't ibang katigasan para sa lahat ng iyong mga pangangailangan sa likhang sining."

Ang Faber-Castell ay isang German brand na kilala sa kanilang mataas na kalidad na mga art supplies at ang lapis na set na ito ay walang exception. Ang tatak ay gumagawa ng mga hanay ng mga lapis na may maraming uri ng katigasan, na maaari mong bilhin nang hiwalay. Ang matibay at matibay na mga lapis ay madaling patalasin. Bilang karagdagan, ang madaling gamiting packaging ng Faber-Castell ay nagpapahintulot sa iyo na magdala ng mga lapis. Hindi nakakagulat na ito ang mga paboritong lapis ng mga artista, anuman ang estilo o antas ng kasanayan.

Ang tagagawa ng Hapon na si Tombow ay kilala sa kanilang mga lapis na may mataas na lakas, na nangangahulugang madali silang humahasa. Ang Mono pencil ay kilala na napakadilim at halos hindi mabubura. Ang mga madilim na linya ni Tombow Mono ay halos gayahin ang tinta, na ginagawa itong paboritong lapis ng artist para sa pagtatabing at pagsubaybay.

Ang mga lapis na walang kahoy ay medyo mas mahal, ngunit kadalasan ay tumatagal ito ng mas matagal kaysa sa mga regular na lapis na gawa sa kahoy. Ang Cretacolor set ay perpekto para sa pagtatabing, at ang grapayt sa mga lapis ay nalulusaw sa tubig, kaya maaari kang lumikha ng malambot na pagtatabing. Ang Creatacolor kit ay mayroon ding isang pambura at isang sharpener, na nagbibigay sa iyo ng lahat ng mga tool na kailangan mo sa isang pakete.

Ang 2H Prismacolor Ebony Pencil ay ang perpektong pagpipilian para sa rich, velvety lines. Malambot na lapis, madaling timpla, hindi lumilikha ng mamantika na itim na mga linya. Kadalasan ay kailangan itong hasahan dahil sa lambot nito, ngunit maraming tao ang gumagamit ng lapis na ito upang umitim.

Huwag matakot sa presyo. Ang Caran D "ache ay isang kit para sa mga seryosong sketch. Bilang nag-iisang tagagawa ng lapis sa Switzerland, ang brand ay nagsagawa ng masusing pananaliksik, na lumilikha ng mga lapis na hinahangaan ng maraming artist. Ang set ay naglalaman ng 15 graphic at 3 na nalulusaw sa tubig na graphite na lapis, pati na rin ang mga accessories Sinasabi ng ilan na ito ang pinakamahusay na mga lapis sa pagguhit at kapag sinubukan mo ang mga ito, hindi ka na babalik sa ibang mga lapis.

Ang pinakamahusay na mga mekanikal na lapis para sa pagguhit

Ang Rotring ay ang nangingibabaw na tatak sa industriya ng mechanical pencil. Ang isang propesyonal na lapis sa pagguhit ay matibay, na nangangahulugang mas kaunting pera ang gagastusin mo sa pagbili ng mga bagong tool. Sa isang maaaring iurong na lead at non-slip na metal na katawan, ang lapis na ito ay mahusay para sa sketching.

Ang lapis na ito ay nanalo ng mga parangal sa disenyo para sa isang kadahilanan. Ang mga tuldok na goma sa buong katawan ay ginagawang sobrang komportable at madaling hawakan ang tool. May pambura din ang lapis na ito.

Kaya kung anong uri ng lapis ang angkop para sa pagguhit - video

Ang isang simpleng lapis ay isang bagay na pamilyar na sa pagkabata ay gumuhit sila sa wallpaper, sa paaralan ay gumawa sila ng mga tala sa mga aklat-aralin at gumuhit ng mga tatsulok sa geometry. Alam ng karamihan sa mga tao na ito ay isang "kulay-abo" na lapis lamang, ang mga nag-drawing sa paaralan ay may alam pa tungkol dito, ang mga artista at kinatawan ng ilang iba pang mga propesyon na gumagamit ng mga lapis sa kanilang trabaho ay alam ang tunay na kagandahan nito.

Kaunti tungkol sa mga ordinaryong lapis.
Sa karaniwang kahulugan, ang isang simpleng lapis ay grapayt sa isang kahoy na shell. Ngunit ang lahat ay hindi gaanong simple. Pagkatapos ng lahat, ang isang "grey na lapis" ay maaaring magkaroon ng iba't ibang mga kulay, depende sa antas ng lambot ng tingga. Ang tingga ay binubuo ng grapayt na may luad: mas maraming grapayt, mas malambot ang tono, mas maraming luad, mas mahirap.
Ang mga lapis mismo ay iba rin: sa isang tipikal na kahoy na shell, collet at solid graphite.

Magsimula tayo sa kahoy.
Ilalarawan ko ang mga lapis at iba pang materyales na mayroon ako at regular na ginagamit. Hindi lahat sila ay mukhang mula sa isang window ng tindahan, ngunit upang maunawaan na ito ay medyo totoo =)
Kaya, isang hanay ng mga lapis na "Koh-i-Noor", 12 mga PC. Ang kumpanya ay pamilyar sa lahat, ang mga lapis na ito ay nasa anumang tindahan ng stationery at maaari mong bilhin ang mga ito pareho sa mga kahon at sa pamamagitan ng piraso. Ang kanilang presyo ay medyo demokratiko at abot-kayang.
Ang mga lapis ay mabuti, ngunit sa pamamagitan ng piraso maaari ka ring bumili ng pekeng may masamang puno at tingga.
Ang set na ito ay tila para sa mga artista mula 8V hanggang 2H, ngunit mayroon ding pareho para sa pagguhit, ito ay pinangungunahan ng mga matigas na lapis.

Set ng lapis "DERWENT", 24 pcs. Mga tono mula 9V hanggang 9H, ang ilan sa 2 piraso ng parehong uri (sa ibaba ay isusulat ko kung bakit ito ay maginhawa). Sa katunayan, halos hindi ako gumagamit ng mga lapis na mas malambot kaysa sa 4B at mas mahirap kaysa sa 4H, dahil ang mga lapis ng DERWENT ay mas malambot na kaysa sa parehong Koh-i-Noor, kaya hindi ko alam kung ano ang iguguhit, halimbawa, na may 7B na lapis, kung napakalambot nito na nag-iiwan ng mumo ng grapayt.
Ang mga lapis ay may mataas na kalidad, patalasin ng mabuti, huwag masira, gayunpaman, sa una kailangan mong masanay sa kanilang, hmm, amoy. Gayunpaman, ito ay kumukupas pagkatapos ng dalawang linggo.

Set ng lapis na "DALER ROWNEY", 12 pcs. Napakalambot na mga lapis mula 2H hanggang 9V (tingnan sa ibaba para sa paghahambing ng mga marka) sa isang compact na pencil case.

Ang mga lapis ay nakahiga sa dalawang hanay, kaya habang gumuhit, kailangan mong alisin ang tuktok na hilera

At, siyempre, "Faber Castell". Walang mga reklamo tungkol sa mga lapis na ito, ngunit ang tumaas na lambot ay hindi mas mababa sa "DERWENT".
Wala kaming mga naka-box na pagpipilian para sa pagbebenta, mayroon lamang dalawang serye ng piraso.
Mas murang Serye

At kamakailan lamang ay lumitaw ang isang bahagyang mas mahal, ngunit napaka-naka-istilong serye. Ang mga "pimples" ay medyo malaki at salamat sa kanila at ang tatsulok na hugis ng lapis ito ay napaka-kaaya-aya na hawakan at gumuhit sa kanila.

Ang lambot ng isang lapis ay makikita hindi lamang sa pamamagitan ng pagmamarka, kundi pati na rin ng kulay ng ulo, na tumutugma sa tono ng tingga.

Bilang karagdagan sa mga tagagawa na ito, maraming iba pa (tulad ng "Marco", "Designer", iba pa) na sa ilang kadahilanan ay hindi angkop sa akin nang personal, ngunit hindi ito isang dahilan upang huwag pansinin ang mga ito, upang maaari mong subukan ang lahat.
Bilang karagdagan sa mga set, binibili ko ang pinaka ginagamit na mga lapis ng parehong tatak at ang parehong tatak tulad ng nasa kahon.
Lagi akong may dalawang lapis 2B, B, HB, F, H at 2H. Ito ay kinakailangan dahil kapag gumuhit, ang isang matalim na matalas na lapis ay hindi palaging kinakailangan, kaya isang lapis, halimbawa, 2H, mayroon akong isang matalim, at ang pangalawa ay may isang mapurol na bilugan na dulo. Ang isang "mapurol na tip" ay kinakailangan kapag kailangan mong kunin ang tono, habang hindi nag-iiwan ng isang malinaw na bakas ng stroke. Hindi ito itinuro sa paaralan ng sining, ngunit, tulad ng mga palabas sa pagsasanay, ito ay napaka-maginhawa at maraming mga artista, mga master ng isang simpleng lapis, ang gumagawa nito.

Mga lapis ng collet. Sila ay naisulat na tungkol sa isang maliit na mas maaga. Ulitin ko muli na ang mga ito ay mabuti sa anumang mga kondisyon ng field o sa kalsada, at sa lugar ng trabaho mas mahusay na gumuhit gamit ang kahoy.
Ang isang hindi mapag-aalinlanganang plus ng mga lapis ng collet ay ang kapal ng baras, mas tiyak, ang iba't ibang kapal na ito.
Available ang mga lapis sa ilalim ng baras mula sa 0.5 mm (07, 1.5, atbp.)

At hanggang sa isang napaka-kahanga-hangang kapal ng mga tungkod ng malambot na pamamaraan

Mga solidong lead na lapis. Ganap at ganap na binubuo ng grapayt sa isang manipis na shell, upang hindi marumi ang iyong mga kamay.
Narito mayroon akong mga lapis na "Koh-i-Noor", wala akong makitang iba pang ibinebenta. Sa prinsipyo, ginagamit ko ang mga ito kahit na mas madalas kaysa sa mga collet, dahil hindi sila masyadong maginhawa upang patalasin at sa ilang mga lugar ay kailangang gumuhit sa buong kapal ng baras. Ang isa pang makabuluhang kawalan ay ang pakikipaglaban nila ...

Medyo tungkol sa pag-label.
Magsimula tayo sa katotohanan na ang bawat kumpanya ay may sariling. Iyon ay, ang pagmamarka ay, parang, pamantayan mula 9V hanggang 9H, ngunit, tulad ng makikita mo sa figure sa ibaba, ang HB "DALER ROWNEY" at HB "Koh-i-Noor" ay dalawang magkaibang HB. Iyon ang dahilan kung bakit, kung kailangan mo ng mga lapis ng iba't ibang antas ng lambot, kailangan mong kunin ang lahat mula sa parehong kumpanya, ito ay mas mahusay sa isang set.
"Faber Castell No. 1" - ang serye ay ang isa na mas mura.
"Faber Castell No. 2" - may "pimples" (sa katunayan, wala akong "F" sa kanila, ito ay magiging isang lugar na ganoon).

Sa totoo lang, tungkol sa lambot at tigas ng mga lapis.
Ang mga matigas na lapis ay H-9H. Kung mas mataas ang numero, mas mahirap/mas magaan ang lapis.
Malambot na mga lapis - B-9B. Kung mas mataas ang numero, mas malambot/mas maitim ang lapis.
Matigas-malambot na lapis - HB at F. C HB ay malinaw - ito ang gitna sa pagitan ng H at B, ngunit ang F ay isang napaka misteryosong pagmamarka, ito ang gitnang tono sa pagitan ng HB at N. Toli, dahil sa hindi pangkaraniwan nito, o dahil ng tono, ngunit madalas kong ginagamit ang lapis na ito (tanging "DERWENT" o "FC", sa "Koh-i-Noor" ito ay napakagaan).
Mayroon ding Russian na nagmamarka ng "T" - matigas, "M" - malambot, ngunit wala akong mga lapis.
Well, para lang ikumpara

Bottom line - DALER ROWNEY, ang pinakamaitim na lapis.
Ang penultimate line ay ang "DERWENT-sketch" ni Loki, medyo naiiba ito sa akin (upper DW).
Pangatlo mula sa ibaba - ilang mga lapis na "Marco". Sila ang may pinakamaraming alternatibong pag-label dahil ang 6V ay mas madilim kaysa sa 8V at ang 7V ay mas magaan kaysa sa HB. Kaya lang wala ako sa kanila.

Bilang isang halimbawa ng paggamit - ang aking pagguhit na "Curious Fox"

Ang pinakamaliwanag na tono ay niyebe, ito ay iginuhit gamit ang isang 8H na lapis (DW)
Banayad na balahibo - 4Н (Koh-i-Noor) at 2Н (FC №1)
Midtones - F (DW at FC#1), H (DW at FC#1), HB (DW), B (FC#1 at FC#2)
Madilim (mga contour ng paa, ilong, mata at tainga) - 2B (FC#1 at FC#2), 3B (FC#1), 4B (Koh-i-Noor)

Pagsusuri ng pambura -

Maghanap sa DPVA engineering handbook. Ilagay ang iyong kahilingan:

Karagdagang impormasyon mula sa DPVA Engineering Handbook, katulad ng iba pang mga subsection ng seksyong ito: