Puppet theater flint. Theater "Ognivo": address, aktor at mga review

bahay / dating

Sa rehiyon ng Moscow sa lungsod ng Mytishchi, mayroong isang kamangha-manghang gusali sa Sharapovskaya Street, na imposibleng dumaan nang hindi binibigyang pansin ito. Sa kamangha-manghang pink na palasyong ito na may mga matulis na tore at mga bayani sa engkanto sa bubong, mayroong isang kahanga-hangang papet na teatro na "Flint". Isang magandang gusali at ang lugar sa paligid, isang kawili-wiling repertoire - hindi lang ito ang umaakit sa mga batang manonood at kanilang mga magulang sa papet na teatro sa Mytishchi.

Paglikha at pagbuo ng papet na teatro na "Ognivo"

Ang mga tagalikha ng sikat na papet na teatro na ito ngayon ay walang alinlangan na Pinuno ng rehiyon ng Mytishchi na si Anatoly Astrakhov, pati na rin ang direktor at aktor na si Stanislav Zhelezkin. Ang dalawang taong ito ang nakatayo sa pinanggalingan nito.

Noong unang bahagi ng 90s, iminungkahi ni A. Astrakhov sa aktor at direktor na si S. Zhelezkin na lumikha ng unang propesyonal na teatro ng papet sa rehiyon ng Moscow (Mytishchi). At siya, bilang pinuno ng rehiyon ng Mytishchi, ay nangako na tuparin at ibibigay ang lahat ng kailangan. Ang Astrakhov, una sa lahat, ay nagbigay ng lugar para sa hinaharap na teatro, tumulong sa pag-aayos at muling pagtatayo nito, at higit pang nag-ambag sa pagpapanatili nito.

Kaya, noong Setyembre 16, 1992, isang utos ang inilabas sa pagtatatag ng papet na teatro. Nagsimula na ang mga paghahanda para sa unang panahon ng teatro. Ang Mytishchi Puppet Theater, ang mga aktor nito, sa partikular, ay naghanda ng mga silid sa likod para sa pagbubukas at lumikha ng mga unang pagtatanghal.

Tungkol sa pangalan ng teatro

Ang unang premiere sa entablado ng naibalik na gusali ay naganap noong 1993 noong Abril 2. Nakakita ang mga manonood ng isang dula na tinatawag na "The Flint" batay sa fairy tale ng parehong pangalan ni H. H. Andersen. Ang papet na palabas na ito ay isang mahusay na tagumpay at kapuri-puri na mga pagsusuri, na nagbigay ng magandang impetus sa karagdagang gawain ng bagong bukas na teatro.

Presenting his first performance, wala pa siyang pangalan. Pagkatapos ng palabas, ang ideya ay dumating sa kanyang sarili. Ang papet na teatro na ito ay tinawag na "Ognivo", bilang parangal sa premiere performance, kung saan nagsimula ang karagdagang malikhaing gawain. Mula sa araw ng pagbubukas, higit sa 45 na pagtatanghal ang ipinakita sa entablado ng teatro, bawat isa sa kanila ay napakapopular. Masaya ang mga magulang na manguna sa kanilang mga anak. Ang "Flint" ay nagtatanghal din kahit para sa isang nasa hustong gulang na madla.

Mga palabas sa teatro ng puppet: mga pagsusuri sa madla

Ang mga kawani ng Mytishchi Puppet Theater na ito ay mga tunay na propesyonal sa kanilang larangan, na patuloy na naghahanap ng mga bagong anyo, ay hindi natatakot sa mga malikhaing eksperimento, nagtakda ng mga layunin at, walang alinlangan, nakakamit ang mga ito.

Ang papet na teatro na "Ognivo" ay patuloy na nakikipagtulungan sa iba't ibang mga natitirang direktor at direktor. Sa entablado nito, hindi lamang pinarangalan ang mga artista ng Russia, kundi pati na rin ang maraming iba pang mga bansa na gumanap at gumaganap ng kanilang mga produksyon. Ang mga manonood na bumisita sa teatro na ito at nanood ng mga produksyon nito ay nag-iiwan ng napakainit at positibong mga pagsusuri para sa karamihan.

Gusto ng mga tao ang teritoryo, ang gusali mismo, at, siyempre, ang mga papet na palabas. Ang madla ay nasiyahan sa repertoire, mayroong ilang mga bihirang komento sa mga indibidwal na produksyon. Tulad ng, halimbawa, "The Tales of Grandmother Nyura", na itinuturing ng madla na kakaiba, walang pangunahing moralidad, kahit na, marahil, nakakapinsala sa mga bata. Ito ay bihirang mga pangungusap. Higit pang positibong feedback, salamat sa paglikha ng mga kamangha-manghang pagtatanghal, magandang kalooban at hindi malilimutang mga impression.

Artistic na direktor ng teatro

Ang nagtatag ng papet na teatro sa Mytishchi, People's Artist ng Russia na si Stanislav Zhelezkin ang permanenteng pinuno nito. Ang mahuhusay na aktor at direktor na ito ay nagawang patunayan ang kanyang sarili sa mga nakaraang taon bilang isang bihasang organizer, demanding at maprinsipyong pinuno.

Sa ilalim ng mahigpit na patnubay ni Zhelezkin, ang papet na teatro na "Ognivo" ay nakibahagi sa iba't ibang mga kumpetisyon at pagdiriwang ng Russia at internasyonal, kung saan nanalo ito ng pinakamataas na parangal at premyo. Ito ay ang mabungang aktibidad ni Stanislav Zhelezkin na ginawa ang Ognivo Theater bilang isang kinikilalang malikhaing pinuno ng pambansang yugto, na kumakatawan sa bansa nito sa buong mundo.

Tulad ng para sa personal na malikhaing aktibidad ni Stanislav Fedorovich, pinamamahalaang niyang magtrabaho bilang isang artista sa iba't ibang mga sinehan ng Estado: sa Tyumen, Volgograd, Yaroslavl, Krasnodar. Karamihan sa mga papel na ginampanan niya (at may malapit sa 300 sa kanila) ay may malawak na resonance sa lipunan. Si S. Zhelezkin ay isa ring mahuhusay na direktor, lumikha siya ng humigit-kumulang 70 mga produksyon sa iba't ibang rehiyonal, republikano, at ilang dayuhang sinehan.

Ang pinuno ng teatro na "Ognivo" ay nagsasagawa ng mga aktibidad na pang-edukasyon, panlipunan at pang-organisasyon. Siya ang nagpasimula ng maraming mga kagiliw-giliw na proyekto sa mundo ng teatro.

Ang cast ng teatro na "Ognivo"

Sa ngayon, ang tropa ng papet na teatro na ito ay binubuo ng labing-isang tao, kabilang ang pinarangalan na mga artista ng Russia at ang rehiyon ng Moscow. Ang permanenteng pinuno ng teatro na si Stanislav Zhelezkin ay isang People's Artist ng Russia, ang kanyang asawang si Natalya Kotlyarova, ay nagtatrabaho sa kanya.

Kasama rin sa tropa ang Pinarangalan na Artist ng Russia Alexei Gushchuk at Pinarangalan na Artist ng Rehiyon ng Moscow na sina Irina Shalamova, Alexander Edukov, Tatyana Kasumova, Sergey Sinev.

Ang nakababatang henerasyon ay nagtatrabaho sa tabi ng mga nakaranasang aktor: mga artista sa teatro na sina Maria Kuznetsova, Olga Amosova at Sergey Kotarev. Ang isang mahuhusay na koponan ay lumikha ng isang kamangha-manghang fairy tale para sa mga bata at matatanda at iniimbitahan ang lahat na sumabak dito gamit ang kanilang mga ulo sa pamamagitan ng pagbisita sa Mytishchi Puppet Theater. Ang mga aktor sa ilalim ng direksyon ni S. Zhelezkin ay ang mga taong umiibig sa kanilang propesyon, teatro at mga papet.

Pakikilahok sa mga pagdiriwang at parangal sa teatro

Sa panahon ng pagkakaroon nito, ang papet na teatro na "Ognivo" higit sa isang daang beses ay naging kalahok sa iba't ibang mga pagdiriwang, parehong Ruso at internasyonal. Sa bawat isa sa kanila, ang teatro ay pinamamahalaang sapat na kumatawan sa rehiyon nito, sa bansa nito at makatanggap ng mga makabuluhang parangal. Hindi namin ililista ang lahat ng mga nagawa, ngunit pangalanan namin ang pinakamahalaga sa kanila.

Posible bang isipin na ang "Ognivo" (Mytishchi theater) ang may-ari ng 17 Grand Prix ng mga internasyonal na pagdiriwang? Gayundin, ang papet na teatro na ito ay isang nagwagi at nagwagi ng diploma ng pambansang gawad sa teatro na "Golden Mask".

Ang "Ognivo" ay iginawad ng mga espesyal na premyo ng hurado ng internasyonal na forum ng teatro na "Golden Knight" - "Golden Diploma" at "Para sa maliwanag na sagisag ng mga klasiko sa wika ng modernidad." Sa II Federal Theatre natanggap ang Bronze Prize na "THEATRAL OLYMPUS" sa nominasyon na "Best Theater".

Puppet theater na "Ognivo" ngayon

Ngayon, ang mga kawani ng institusyong ito ay patuloy na aktibong nagpapaunlad ng antas ng kultura ng mga maliliit na residente ng lungsod ng Mitishchi. Ang papet na teatro na "Ognivo" ay mahimalang nagbago sa panahon ng pagkakaroon nito. Ngayon, isang kamangha-manghang gusali na may kahanga-hangang teritoryo, na may mas kahanga-hangang disenyo ng interior. Isa ito sa pinakamagandang tanawin ng Mytishchi, ang napakagandang calling card nito.

Matapos ang muling pagtatayo noong 2004, pinalaki ang auditorium ng teatro, ginawang moderno ang lobby, at idinagdag ang tanggapan ng tiket. Ang ikalawang palapag ay itinayo rin sa ibabaw ng unang palapag. Ngayon ay matatagpuan dito ang isa pang maliit na bulwagan, opisina at buffet.

Sa paglipas ng mga taon, ang teatro na "Ognivo" ay may sariling maliit na museo. Dito, makikita ng mga manonood ang mga bihirang manika, mga karakter mula sa mga pagtatanghal na nasa archive na ngayon, pati na rin ang mga paglalahad ng mga indibidwal na eksena ng mga pagtatanghal na ipinakita sa kasalukuyang repertoire. Ang mga diploma, mga parangal sa mga patimpalak at pagdiriwang, mga di malilimutang souvenir na naibigay ng mga papet na sinehan ng ibang mga bansa ay nakatago pa rin sa museo. Ang isa sa pinakamahalagang eksibit ay ang manika ni Marta Tsifrinovich, People's Artist ng Russia. Gamit ang manikang ito, nagtanghal siya sa "Blue Lights" kasama ang kanyang mga pop number. Kaya ngayon ang teatro na "Ognivo" ay may maipagmamalaki, may maipapakita at maipagyayabang. Hindi nakakagulat na isa ito sa mga nangungunang papet na sinehan sa Russia.

Ang repertoire ng teatro na "Ognivo"

Ang listahan ng mga pagtatanghal na kasama sa repertoire ng papet na teatro na ito ay medyo malawak. Ang repertoire ay nahahati sa kategorya ng edad: para sa mga bata mula 4 na taong gulang, mula 5 taong gulang, mula 6-7 taong gulang at isang repertoire para sa mga matatanda. Para sa pinakamaliit, ang repertoire ang pinakamalaki. Ito ang mga pagtatanghal tulad ng:

  • "Tatlong Oso";
  • "Hare, fox at tandang";
  • "Parsley at tinapay";
  • "Masamang Hare";
  • "Tales of my grandmother" at marami pang iba.

Ang mga matatandang bata ay maaaring manood ng Flint, Cinderella, Dwarf Nose, Scarlet Flower, Star Boy at iba pa.

Ang mga sumusunod na pagtatanghal ay ipinakita sa atensyon ng mga matatanda:

  • "Inspektor";
  • "Naghihintay para sa Sinbad";
  • "Apoy ng Pag-asa";
  • "Serenade" at ilang iba pang mga kagiliw-giliw na produksyon.

Puppet theater: poster para sa Disyembre 2016

Tulad ng alam mo na, ang "Ognivo" (Mytishchi Theater) ay nag-aayos ng mga pagtatanghal hindi lamang para sa mga bata at tinedyer, ngunit mayroon ding mga pagtatanghal para sa mga matatanda. Ito ay isa sa ilang mga papet na sinehan sa Russia na may permanenteng repertoire para sa henerasyong nasa hustong gulang. Ang Mytishchi Theater ay aktibong isinasagawa ang misyon ng pagpapasikat ng papet na teatro para sa mga matatanda.

Kung nais mong makilala ang repertoire para sa Disyembre ng taong ito, ipinapaalam namin sa iyo na maaari kang dumalo sa mga sumusunod na pagtatanghal. Para sa mga matatanda sa malaking bulwagan ay magkakaroon ng premiere show ng dula na tinatawag na "Greco-Roman Love". Ang mga bata mula sa apat na taong gulang at mas matanda ay makakakita ng mga paggawa tulad ng "Miracles in a Sieve", "The Legend of a Kind Heart", "Flint", "Little Red Riding Hood", "Terem-Teremok".

Sa Bisperas ng Bagong Taon, siguraduhing bisitahin ang puppet theater kasama ang iyong mga anak. Ang poster para sa oras na ito ay binubuo din ng isang pagtatanghal bilang "Bagong Taon ng Problema", ang mga kalahok kung saan ay magiging mga bayani ng kuwentong bayan na "Masha and the Bear", at siyempre, ang Snow Maiden at Santa Claus.

Bilang bahagi ng mga pagtatanghal na ito ng Bagong Taon, isang pagtatanghal ng mga bata na "The Frog Princess" ang magaganap sa entablado. Ang lahat ng ito ay magaganap mula Disyembre 21, 2016 hanggang Enero 6, 2017. Ang mas detalyadong impormasyon ay maaaring makuha sa takilya ng teatro.

Impormasyon sa presyo ng tiket

Kung hindi mo pa binisita ang teatro na "Ognivo" sa Mytishchi, ngunit interesado ka sa aming impormasyon, siguraduhing bisitahin ito sa malapit na hinaharap. Ang halaga ng tiket ng mga bata ay 250 rubles, at ang mga pagtatanghal para sa edad na 14 at mas matanda ay nagkakahalaga mula 400 hanggang 450 rubles. Ang mga tiket ay maaaring mabili hindi lamang direkta sa takilya ng teatro, ngunit iniutos din online. Tumatanggap pa nga sila ng collective applications.


Pagbuo at pag-unlad
ang unang propesyonal na munisipal na teatro
Rehiyon ng Moscow
Mytishchi Puppet Theater "Ognivo" S. Zhelezkina.
Ang Puppet Theatre na "Ognivo" ay itinatag noong 1992 sa inisyatiba ng Pinuno ng rehiyon ng Mytishchi na si Anatoly Konstantinovich Astrakhov at ang People's Artist ng Russia na si Stanislav Fedorovich Zhelezkin, na siyang artistikong direktor ng teatro (Resolution No. 3342 ng 10/20 /1992). Nakuha ng teatro ang pangalan nito bilang parangal sa premiere performance ng H.K. Andersen "Flint" Mula nang itatag ito, ang teatro ay gumawa ng higit sa 50 pagtatanghal, 20 sa mga ito ay para sa isang madlang nasa hustong gulang. Ang teatro ay puno ng mga malikhaing pwersa at mga pagkakataon taun-taon ay nagpapakita ng higit sa 200 mga pagtatanghal, na dinaluhan ng higit sa 16 na libong mga manonood. Sa lahat ng mga taon na ito, inimbitahan ng teatro ang mga nangungunang Russian at dayuhang direktor at artista sa mga pagtatanghal: Pinarangalan na Manggagawa ng Sining ng Khakassia, nagwagi ng National Theatre Award na "Golden Mask" Alexander Alekseev; Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russia Elena Beresneva; Pinarangalan na Manggagawa ng Sining ng Russia, nagwagi ng Golden Mask National Theatre Award na si Vladimir Biryukov; Pinarangalan na Artist ng Republika ng Crimea na si Nikolay Boyko; Pinarangalan na Artist ng Russia, nagwagi ng Golden Mask National Theatre Award na si Yevgeny Bondarenko; Propesor Wojczek Vechurkiewicz (Poland); People's Artist of Russia, nagwagi ng State Prizes of Russia Valery Volkhovsky; People's Artist ng Moldova, Laureate ng State Prize ng Moldova Petru Vutcareu (Moldova); Pinarangalan na Manggagawa ng Sining ng Ukraine Yevhen Gimmelfarb; Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura ng Russia Antonina Dobrolyubova; People's Artist ng Russia na si Stanislav Zhelezkin; Pinarangalan na Manggagawa ng Sining ng Republika ng Belarus Oleg Zhyugzhda; Pinarangalan na Artist ng Russia Alexander Zabolotny; Pinarangalan na Manggagawa ng Sining ng Belarus Viktor Klimchuk (Belarus); Valery Rachkovsky (Belarus); Pinarangalan na Artist ng Moldova Vyacheslav Sambrish (Moldova); Andrey Sevbo; nagwagi ng Theatrical award na "The Seagull", nagwagi ng National Prize ng Lithuania na si Faustas Latenas (Lithuania); People's Artist of Lithuania, nagwagi ng National Prizes of Lithuania Vitalius Mazuras (Lithuania); laureate ng H. K. Andersen International Prize Antanas Markutskis (Lithuania); Nagwagi ng Pambansang Gantimpala ng Poland, Propesor Leokadia Serafinowicz (Poland); Pinarangalan na Manggagawa ng Sining ng Russia na si Tatyana Tereshchenko; Kandidato ng Art History na si Irina Uvarova; Pinarangalan na Manggagawa ng Sining ng Khakassia Yuri Fridman; People's Artist ng Russia na si Marta Tsifrinovich. Ang pakikipagtulungan sa mga natitirang direktor na ito ay nagpapahintulot sa Ognivo Theater na maging isa sa mga nangungunang Russian puppet theater. Kasama sa playbill ng teatro ang mga pagtatanghal ni A. P. Chekhov, N. V. Gogol, M. Sebastian, J. B. Molière, P. Beaumarchais, E. Ionesco, B. Shergin, P. Bazhov, L. N. Tolstoy, V Rasputin, A. S. Pushkin at iba pa. Ang Ognivo Theater ay isa sa ilang mga papet na sinehan ng Russia na may permanenteng repertoire para sa mga nasa hustong gulang. Ang pagpapasikat ng papet na teatro para sa isang may sapat na gulang na madla ay isa sa mga misyon na kinuha at matagumpay na isinasagawa ng teatro na "Ognivo". Ang teatro ay may karanasan sa magkasanib na produksyon kasama ang mga dayuhang theatrical figure, kapag ang production team (may-akda, direktor, artist at kompositor) ay naglabas ng isang pagtatanghal kasama ang mga aktor ng ating teatro. Ang mga pagtatanghal ay itinanghal kasama ang mga direktor ng mga teatro ng drama na hindi pa nakakaalam ng sining ng papet na teatro. Ipinagmamalaki ng teatro ang katotohanan na sa unang pagkakataon ang ugnayang sosyo-ekonomiko sa pagitan ng mga kapatid na lungsod ng Panevezys (Lithuania) at Mytishchi ay nagsimula sa pagkakaibigan at relasyon sa kultura sa pagitan ng papet na teatro na "On Wheels" at ng papet na teatro na "Ognivo" .
Ang pangunahing posisyon ng "Flint" ay "Na may pagmamahal sa mga bata!". Ang pagiging mga propesyonal sa kanilang larangan, at umaasa sa karanasan ng mga espesyalista sa larangan ng pedagogy, sikolohiya at medisina, ang teatro ay lumilikha ng isang repertoire para sa iba't ibang kategorya ng edad, ngunit inirerekomenda para sa panonood para sa mga bata mula 4 na taong gulang.
Sa ilalim ng pamumuno ni Zhelezkin S.F. Ipinakita ng teatro ang sining nito sa mga internasyonal na pagdiriwang ng teatro nang higit sa 100 beses. Ang mga ruta ng teatro ay medyo malawak. Kabilang sa mga lungsod ng Russia ay Ryazan, Voronezh, Ivanovo, Krasnodar, St. Petersburg, Tula, Kursk, Ulyanovsk, Magnitogorsk, Omsk, Perm, Solikamsk, Kineshma, Orel, Belgorod, Kurgan, Yuzhno-Sakhalinsk, atbp. At sa ibang bansa kinakatawan ang teatro Russia sa mga festival sa Croatia, Hungary, France, Austria, Turkey, Romania, Finland, South Korea, Bulgaria, Czech Republic, Poland, Germany, Slovakia, Lithuania, Latvia, Turkmenistan, Kyrgyzstan, Ukraine, Belarus, Moldova. Ang Theater "Ognivo" ay isang laureate at diploma winner ng national theater award na "Golden Mask". Nagwagi ng 17 Grand Prix ng mga internasyonal na pagdiriwang. Siya ay iginawad ng isang espesyal na premyo ng hurado "Para sa maliwanag na sagisag ng mga klasiko sa wika ng modernidad" at ang "Golden Diploma" ng internasyonal na forum ng teatro na "Golden Knight". Kinatawan ang Russia sa UNIMA World Festival-Congress of Puppet Theaters sa ilalim ng UNESCO. Nakibahagi siya sa mga paglilibot ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation na "Mayskaya Carousel", "Puppet Theater para sa mga Bata ng Russia". Noong 2004, sa inisyatiba ng Pinuno ng rehiyon ng Mytishchi, Alexander Efimovich Murashov, ang gusali ng teatro ay muling itinayo. Ang auditorium ay pinalaki, ang lobby ng teatro ay nagkaroon ng bagong modernong hitsura, para sa kaginhawahan ng mga manonood, isang opisina ng tiket ay idinagdag, isang ikalawang palapag, na kung saan ay makikita ang isang maliit na bulwagan, isang buffet at espasyo ng opisina. Noong 2005, "para sa paglikha ng unang natatanging imprastraktura ng papet na teatro sa Russia" sa Pinuno ng rehiyon ng Mytishchi na Murashov A.E. at artistikong direktor ng teatro Zhelezkin S.F. iginawad ang unang gawad sa produksyon na "KUKART". Mula noong 2004, ang Mytishchi Puppet Theater na "Ognivo" ay nag-oorganisa at nagdaraos ng internasyonal na pagdiriwang ng mga papet na sinehan na "Tea in Mytishchi".

Bilang nangungunang repertory theater ng bansa, ang koponan ng Ognivo, na may suporta ng Ministry of Culture ng Russian Federation, ay nakibahagi sa mga pangunahing theatrical na kaganapan sa mga nakaraang taon. Noong 2010, ang teatro ay binigyan ng karangalan na gumanap sa South Korea sa interstate cultural festival na nakatuon sa ika-20 anibersaryo ng pagpapatuloy ng diplomatikong relasyon sa pagitan ng Russian Federation at South Korea, kasama ang dula na "Tomorrow Starts Yesterday" sa mga lungsod ng Seoul at Gimha. Noong 2010, "The Year of AP Chekhov" - ang pagganap ng papet na teatro na "Ognivo" "The Cherry Orchard" ay kumakatawan sa Rehiyon ng Moscow sa mga paglilibot at pagdiriwang sa mga lungsod: Omsk, Magnitogorsk, Yuzhno-Sakhalinsk, St. Petersburg, Veliky Novgorod, Cheboksary, Kishinev. Ang mga pagtatanghal ay ipinakita sa suporta ng Ministri ng Kultura ng Russia sa ilalim ng Federal Target Program na "Kultura ng Russia 2006-2011", pati na rin sa programa na "Ang Pinakamagandang Pagganap ng Golden Mask". Noong 2011, ang koponan ng teatro ay naging nagwagi ng Dmitry Kedrin "Arkitekto" na parangal para sa isang makabuluhang kontribusyon sa pag-unlad at suporta ng kultura at sining ng distrito ng munisipyo ng Mytishchi. Artistic director - direktor ng teatro Zhelezkin S.F. naging panalo ng parangal ng Gobernador ng rehiyon ng Moscow para sa mga natitirang serbisyo sa rehiyon ng Moscow sa nominasyon na "Para sa mga nakamit sa larangan ng kultura at sining". Sa internasyonal na papet na pagdiriwang ng teatro na "On the Islands of Wonders" (Yuzhno-Sakhalinsk), ang Ognivo Theatre ay iginawad ng isang diploma "Para sa malikhaing kontribusyon sa pagpapaunlad ng internasyonal na kooperasyon." Noong 2012, sa internasyonal na pagdiriwang na "Theatrical Art of the Age of Happiness" sa Ashgabat (Republika ng Turkmenistan), ang Russian Federation ay kinakatawan ng nag-iisang theatrical group - ang teatro na "Ognivo". Bilang bahagi ng kultural na pagpapalitan sa pagitan ng magkakapatid na lungsod, ang Ognivo puppet theater ay kumakatawan sa Mytishchi municipal district sa Düren district, Germany (2012) at sa lungsod ng Panevezys, Lithuania (2014). Ang isang mahalagang kaganapan sa buhay ng teatro ay ang pakikilahok sa II Federal Festival na "Theatrical Olympus" sa Sochi (2012). Sa pagdiriwang, kung saan ipinakita ang matagumpay na mga teatro ng repertoryo ng bansa, na ang mga aktibidad ay naglalayong lumikha ng mga benepisyo sa kultura at pagbuo ng mga halaga ng kultura, ipinakita ng aming teatro ang dula na "The Cherry Orchard". Bilang resulta ng pagdiriwang, si Ognivo ay naging isang laureate sa nominasyon na "Pinakamahusay na Teatro" at iginawad ng mga diploma "Para sa paghahanap at pagpapatupad ng mga bagong anyo ng pag-unlad ng sining ng papet na teatro" at "Para sa kamangha-manghang sagisag ng malikhain at panlipunang misyon ng teatro." Noong 2012, ang teatro ay iginawad sa Pasasalamat ng Gobernador ng Rehiyon ng Moscow "Para sa malaking kontribusyon sa pag-unlad ng sining ng teatro, ang pagpapanatili ng pinakamahusay na mga tradisyon ng Russian repertory theater, pati na rin ang pag-unlad at pagpapalakas ng mga malikhaing ugnayan. sa mga dayuhang sinehan." Noong 2014, nilibot ng pangkat ng Ognivo ang Republika ng Crimea at ang lungsod ng Sevastopol bilang bahagi ng programang "Mga Paglilibot sa nangungunang mga sinehan ng Russia sa mga rehiyon ng Russia." Noong 2015, para sa dulang "Farewell to Matyora", ang teatro ay naging isang laureate ng II International Theater Festival "At the Trinity" sa nominasyon na "Best Performance" at ginawaran ng diploma "For the Best Staging on a Social and Public Tema" ng XXIV International Festival of Arts "Slavianski Bazaar sa Vitebsk" . Noong 2016, sa III International Theater Festival "At the Trinity", muling nanalo ang teatro sa nominasyon na "Best Performance", at ginawaran din ng pinakamataas na parangal para sa "Best Actress" at "Best Supporting Actress" para sa dulang "The Cherry Orchard". Sa prestihiyosong International Festival of Arts "Slavianski Bazaar sa Vitebsk" para sa pagganap na "The Cherry Orchard" ang teatro ay iginawad sa diploma na "Best Classical Production". Noong 2017, ang Ognivo Theatre ay nakatanggap ng Pasasalamat mula sa Ministro ng Kultura ng Russian Federation para sa malaking kontribusyon nito sa pag-unlad ng theatrical art at kaugnay ng ika-25 anibersaryo nito. Noong 2018, ang pagganap na "Memorial Prayer" ay iginawad ng diploma "Para sa isang matalim na pilosopikal na pag-unawa sa buhay" sa internasyonal na pagdiriwang ng sining na "Slavianski Bazaar sa Vitebsk" (Belarus, Vitebsk), at sa internasyonal na pagdiriwang ng teatro "Sa Trinity. " (Sergiev Posad) ay iginawad sa Diploma "Para sa Mataas na Sining ng Espirituwalisasyon" at Sertipiko ng Merit mula sa Komisyon sa Historical at Cultural Heritage ng All-Russian Political Party na "United Russia". Ang Puppet Theater na "Ognivo" ay nagsasagawa ng isang malaking organisasyon, panlipunan at pang-edukasyon na aktibidad upang itaguyod ang theatrical art para sa mga naninirahan sa rehiyon ng Moscow. Aktibong nakikibahagi sa mga pista opisyal sa rehiyon at lungsod at mga konsiyerto na nakatuon sa Araw ng Lungsod, Araw ng mga Ina, Araw ng mga Bata, Araw ng mga May Kapansanan, Araw ng Kaalaman. Bawat taon ang teatro ay ang tagapag-ayos ng International Day of the Puppeteer, na nagaganap sa batayan ng Central House of Arts. Sa ilalim ng pamumuno ng People's Artist ng Russia Zhelezkin S.F. Ang club ng mga puppeteers ay naging tanyag sa maraming lungsod ng Russia at sa ibang bansa, ang mga malikhaing ugnayan ay naitatag at umuunlad na may maraming kawili-wili at orihinal na mga papet na sinehan sa Russia. Isang mahalagang bahagi ng buhay ng teatro ang gawaing kawanggawa. Taun-taon ay binibisita si Ognivo ng mga bata mula sa mga pamilyang mababa ang kita at walang proteksyon sa lipunan, mga beterano sa digmaan at manggagawa, mga pensiyonado ng Konseho ng mga Beterano ng Mytishchi City District. Para sa kanila ang mga naka-sponsor na pagtatanghal ay nakaayos, ang mga tiket ng imbitasyon para sa mga pagtatanghal ay ibinigay, ang mga theatrical holiday na nakatuon sa mga makabuluhang petsa ay gaganapin. Mula noong 2012, ang teatro ay aktibong nakikilahok sa mga kaganapan sa kawanggawa na "Painitin Natin ang mga Puso ng mga Bata na may Kabaitan at Pag-ibig" sa suporta ng Ministri ng Proteksyon ng Panlipunan ng Populasyon ng Rehiyon ng Moscow at ang Moscow Diocese ng Russian Orthodox Church. Para sa iyong ika-25 na kaarawan, na naganap sa 2017-2018 season, ang eksibisyon na "Kami ay 25!" ay binuksan sa lobby ng teatro, na maaaring bisitahin ng mga manonood bago magsimula ang bawat pagtatanghal ng kasalukuyang repertoire. Sa eksibisyon, makikita ng mga manonood ang mga bihirang puppet, mga tauhan mula sa mga pagtatanghal ng archival at mga eksposisyon ng mga eksena mula sa mga pagtatanghal ng kasalukuyang repertoire, maraming matututunan ang tungkol sa mga uri at sistema ng mga papet na teatro, pati na rin ang lahat ng uri ng souvenir na donasyon ng mga papet na sinehan mula sa sa buong mundo, mga parangal at diploma na karapat-dapat ng papet na teatro na " Flint" sa loob ng 25 taon. Sa foyer ng teatro mayroong isang regalo mula sa People's Artist ng Russia na si Marta Tsifrinovich - isang manika na "Venera Mikhailovna Pustomelskaya, Kandidato ng Malapit sa Lahat ng Agham". Ang parehong manika kung saan gumanap si Marta Vladimirovna na may mga numero ng pop sa Blue Lights (isa pang kopya ng manika ay itinatago sa A. A. Bakhrushin Theatre Museum). Noong taglagas ng 2017, nilikha ang museo ng tagapagtatag ng papet na teatro na "Ognivo", People's Artist ng Russia na si Stanislav Zhelezkin. Ang museo ay matatagpuan sa foyer ng teatro, na itinuro ng direktor sa loob ng 25 taon. Ang pagkilala sa eksposisyon ng museo, matututunan ng mga bisita ang tungkol sa buhay at malikhaing landas ng artist, ang mga personal na gamit ni Stanislav Fedorovich ay naka-imbak sa mga kinatatayuan: mga diploma, litrato, medalya. At, siyempre, mga manika... Ang Museo ay maingat na pinapanatili at pinasikat ang pamana ng natitirang Russian artist at direktor, na ang buhay ay walang hanggan na nakasulat sa kasaysayan ng lungsod ng Mytishchi: siya ay nanirahan at nagtrabaho dito, habang nananatiling laging buhay sa ang puso ng kanyang mga tagahanga. Noong tagsibol ng 2019, sa pamamagitan ng isang utos ng Gobernador ng Rehiyon ng Moscow, ang institusyong pangkultura ng badyet ng munisipyo na "Mytishchi Puppet Theater "Ognivo" ay pinangalanang S. Zhelezkin.
Noong 2019, mayroong 13 tao sa theater troupe: Mga Pinarangalan na Artist ng Russia Natalya Kotlyarova, Alexei Gushchuk, Pinarangalan na Artist ng Rehiyon ng Moscow na sina Irina Shalamova, Tatyana Kasumova, Elena Biryukova, Alexander Edukov, Sergey Sinev, at mga artista sa teatro na sina Maria Kuznetsova, Ekaterina Krymtseva, Sergey Kotarev, Ivan Solovyov, Sergey Yegorshenetsky Krasnov. Ang patuloy na paghahanap para sa mga bagong anyo, ang tapang ng mga malikhaing eksperimento, ay nagpapahintulot sa papet na teatro na "Ognivo" sa kanila. Nagtakda si S. Zhelezkina ng matataas na layunin at makamit ang mga ito.
Nais kong bigyang-pansin ang internasyonal na pagdiriwang ng mga papet na sinehan na "Pag-inom ng tsaa sa Mytishchi", na nilikha sa suporta ng administrasyon ng distrito ng lungsod ng Mytishchi, Ministri ng Kultura ng Rehiyon ng Moscow, at Unyon ng mga Manggagawa sa Teatro ng Russian Federation.
Ang internasyonal na pagdiriwang ng mga papet na sinehan na "Pag-inom ng tsaa sa Mytishchi" ay isinilang noong 2004 sa inisyatiba ng pinuno noon ng lungsod ng Mytishchi Alexander Murashov at ang Mytishchi puppet theater na "Ognivo" at agad na naging isang malaking tagumpay sa mga kasamahan, masters ng genre at ang madla. Alin ang medyo natural, dahil maingat na pinagsama ng mga organizer ang programa ng pagdiriwang, kung saan higit sa kalahati ng mga pagtatanghal ang ipinakita ng mga dayuhang sinehan. Simula noon, ang forum ay hindi kailanman ibinaba ang bar na ito, na nagpapakita sa atensyon ng mga residente ng Mytishchi, pati na rin ang mga manonood mula sa iba pang mga lungsod malapit sa Moscow at ang kabisera, isang magkakaibang palette ng Russian at dayuhang mga papet na sinehan, na nagdala sa pagdiriwang ng parehong tradisyonal at avant-garde, mga eksperimentong pagtatanghal na nagpapakita ng pambansang lasa. Ang pangunahing pamantayan para sa pagpili ng mga kalahok ay palaging ang talento at propesyonalismo ng mga koponan, upang ang kanilang mga pagtatanghal ay tumagos sa pinakapuso ng publiko. Ang International Puppet Theater Festival na "Tea Party in Mytishchi" ay inilaan hindi lamang upang pag-isahin ang mga tauhan ng papet na teatro mula sa buong mundo at kilalanin ang madla sa mga malikhaing tagumpay ng mga natatanging masters sa entablado, ngunit upang magsilbing propaganda, pagpapakalat ng mga halaga ​ng artistikong pagkamalikhain, magbigay ng mga kondisyon para sa pagpapalitan ng malikhaing karanasan, itaguyod ang pagpapalakas ng interregional at internasyonal na ugnayang pangkultura, upang itaguyod ang pag-unlad ng modernong sining ng teatro. Ang pagdiriwang ay may napakatalino at hindi maliwanag na pangalan. Ito ay nagpapaalala sa atin na sa Mytishchi noong ika-18 siglo ay mayroong pinakamagandang tubig na ibinibigay sa royal table. At ang tubig ang pinagmumulan ng lahat ng mga bagay na may buhay, tulad ng papet na teatro ay isang hindi masasayang pinagmumulan ng kagalakan, karunungan, kagandahan, kaalaman sa sarili at sa mundo. Ito ay ang mga puppeteer na nakatayo sa pinakadulo simula ng paglalakbay, kapag ang bata ay nagsisimula pa lamang na makaramdam ng ugnayan ng kultura, kapag siya ay nagkakaroon ng masining na panlasa at nauunawaan ang sining ng teatro sa pangkalahatan. At ang pag-inom ng tsaa ay isang simbolo ng magiliw na komunikasyon, mabuting pakikitungo, pakikipag-usap sa puso sa puso. Ang kapaligiran ng pagdiriwang ay napaka pare-pareho sa pangalang ito, dahil wala itong mapagkumpitensyang batayan - lahat ng kalahok na mga sinehan ay tumatanggap ng mga diploma at orihinal na souvenir. Para sa personal na kontribusyon sa pagbuo ng world puppet theater, ang mga namumukod-tanging artista ay iginawad ng mga personal na parangal mula sa propesyonal na komunidad ng mga puppeteer. Sa panahon ng pagkakaroon ng pagdiriwang, higit sa 50 nangungunang mga sinehan mula sa buong mundo ang nakibahagi dito. Higit sa 25 na mga sinehan mula sa 16 na bansa na ipinakita sa ibang bansa: Argentina, Belarus, Bulgaria, Brazil, Vietnam, Germany, Kazakhstan, Lithuania, Moldova, Poland, Turkey, Ukraine, Finland, France, South Korea, Japan. Ang ilan sa kanila ay gumanap sa Russia sa unang pagkakataon sa Tea Party sa Mytishchi venue. Ang ating bansa ay malawak ding kinakatawan - ang mga koponan mula sa Dagestan, Mordovia, Chuvashia, Volgograd, Ivanovo, Krasnodar, Kurgan, Orenburg, Pskov, Ryazan, Sakhalin, Ulyanovsk, Yaroslavl at iba pang mga lungsod ay dumating sa forum. Ang internasyonal na pagdiriwang ng mga papet na sinehan na "Pag-inom ng tsaa sa Mytishchi" ay kasama sa internasyonal na kalendaryo ng mga pagdiriwang ng UNIMA sa UNESCO, na nagpapahiwatig ng mataas na antas ng forum.

Ang pinaka makabuluhang produksyon ng papet na teatro na "Ognivo".
Ang pinakamahalagang pagtatanghal para sa mga manonood ng mga bata ay kinabibilangan ng dulang "By the Pike" na itinanghal ng Honored Art Worker ng Republika ng Belarus na si Viktor Klimchuk. Ang pagtatanghal ay naging minamahal hindi lamang ng aming madla sa Mytishchi, kundi pati na rin ng mga bata ng Republika ng Crimea, kung saan ang koponan ng Ognivo ay naglibot bilang bahagi ng programang "Mga Paglilibot sa nangungunang mga sinehan ng Russia sa mga rehiyon ng Russia". "Silver Hoof" - isang fairy tale para sa pinakamaliit na manonood, na isinagawa sa loob ng balangkas ng Federal na proyekto ng WFP "United Russia" - "Theatres of Small Towns", ay naalala ng mga bata hindi lamang para sa mga himala nito, ngunit nag-iwan din ng marka sa kasaysayan ng teatro bilang huling produksyon ng katutubong Russian artist na si Stanislav Zhelezkin, na nagdirekta sa Ognivo Theater sa loob ng 25 taon. Ang isa sa mga pinakalumang pagtatanghal ng aming teatro na "The Legend of a Kind Heart" ay natatangi dahil naaantig nito ang pinakamalalim na mga string ng kaluluwa, na nagbibigay ng pinakamaliwanag na damdamin sa mga bata at matatanda. Ang produksyon, pagkatapos kung saan ang madla ay umalis sa teatro nang medyo mas mabait, ay isinagawa ng mahusay na direktor, People's Artist ng Russia, ang nagwagi ng mga parangal ng estado na si Valery Volkhovsky. Ang mismong pagtatanghal ay kalahok sa maraming mga pagdiriwang sa Russia at internasyonal. Nagwagi ng Grand Prix ng pagdiriwang na "Lagominos" (Lithuania, 1997); sa pagdiriwang na "Theatre in Suitcase" (Poland, 2002) ay nanalo ng diploma na "Para sa pinakamahusay na papel ng babae"; noong 2013 siya ay ginawaran ng diploma na "Mabait na Puso" bilang bahagi ng pagdiriwang para sa isang espesyal na madla "Hindi mo kailangang maging pareho."
Gusto kong tawagan ang mga palabas na "Thumbelina" at "Aibolit" na maliwanag at makabuluhang mga produksyon ng kasalukuyang panahon. Ang kilalang at minamahal na mga engkanto para sa mga bata ay ginawa sa loob ng balangkas ng proyekto ng partidong Federal ng WFP "United Russia" - "Kultura ng Maliit na Inang-bayan". Salamat sa suportang ito, ang teatro ay nakapagpalawak at nakapag-update ng repertoire para sa 4+ na pangkat ng edad. Ang maliwanag, makulay na mga pagtatanghal ay nilikha sa isang mobile na format, na magpapahintulot sa teatro na makilahok sa mga aktibidad sa pagdiriwang at paglilibot, ang layunin nito ay upang ipakilala ang madla ng mga rehiyon ng Russia sa propesyonal na sining ng papet na teatro.
Ang pinakamahalagang produksyon para sa isang adultong madla ay gustong isama ang dulang "The Cherry Orchard". Ang pangkat ng produksyon ng pagtatanghal ay pang-internasyonal. Direktor - nagwagi ng National Theatre Prize ng Republika ng Belarus Oleg Zhyugzhda (Belarus), artist - nagwagi ng International Prize na pinangalanang Kh.K. Andersen Valery Rachkovsky (Belarus), kompositor - Bogdan Shchepanski (Poland). Ang komedya na "The Cherry Orchard" ay ang pinamagatang pagtatanghal ng aming teatro: isang kalahok sa maraming internasyonal na pagdiriwang ng teatro. Siya ay isang diploma winner ng National Theatre Award at ang festival na "Golden Mask" (Moscow) sa mga sumusunod na nominasyon: "Ang pinakamahusay na pagganap sa papet na teatro", "Ang pinakamahusay na gawa ng direktor" - O. Zhyugzhda, "Ang pinakamahusay na gawa ng artist" - V. Rachkovsky, "Ang pinakamahusay na artista sa trabaho "- S. Zhelezkin; Laureate ng Federal Festival "Theatrical Olympus" (Sochi); Nagwagi ng "Golden Diploma" ng "Golden Knight" ng IV International Theater Forum "Golden Knight" (Moscow); Nagwagi ng diploma na "Best Classical Performance" ng International Festival of Arts "Slavianski Bazaar sa Vitebsk" (Belarus); Nagwagi ng internasyonal na pagdiriwang ng mga papet na sinehan na "Gostiny Dvor" (Orenburg) sa mga nominasyon: "Pinakamahusay na Aktres" - Ranevskaya - Pinarangalan na Artist ng Russia Natalya Kotlyarova; "Best Actor" - Firs - People's Artist ng Russia Stanislav Zhelezkin; "Pinakamahusay na Direktor" - ang dula na "The Cherry Orchard" - Oleg Zhyugzhda; Nagwagi ng internasyonal na pagdiriwang na "Sa Trinity" (Sergiev Posad) sa mga nominasyon: "Pinakamahusay na Pagganap"; "Pinakamahusay na Aktres" - Ranevskaya - Pinarangalan na Artist ng Russia Natalya Kotlyarova; "Best Supporting Actress" - Anya - Pinarangalan na Artist ng Rehiyon ng Moscow na si Elena Biryukova; Kalahok ng Russian festival-proyekto "Golden Mask" - "Ang pinakamahusay na Russian performances-laureates at kalahok ng "Golden Mask" (Magnitogorsk, Omsk, St. Petersburg).
Ang pagganap na "Inspector General" ay isang malikhaing proyekto - para sa mga aktor at direktor, ang pagtatrabaho sa isang pagganap ay isang uri ng eksperimento. Sa unang pagkakataon sa entablado ng teatro na "Ognivo" ang direktor ng drama at ang direktor ng dula ay nagtatanghal - ito ang unang karanasan ng pakikipagtulungan sa mga aktor ng papet na teatro. Ang pangalan ng direktor, People's Artist ng Moldova Petru Vutcarau ay kilala sa maraming bansa sa mundo. Nagtanghal siya ng mga pagtatanghal sa mga bansa tulad ng: Japan - "Hamlet" ni W. Shakespeare, isang bilang ng mga produksyon batay sa mga dula ng A.P. Chekhov sa France, mga pagtatanghal ng mga dula ni E. Ionesco sa Romania. Ang Inspektor Heneral ay kalahok sa maraming internasyonal na pagdiriwang ng teatro. Nagwagi ng Grand Prix at Special Jury Prize "Para sa mataas na theatrical art" - Stanislav Zhelezkin IV International Theatre Festival "HOMO LUDENS" sa Nikolaev (Ukraine); Espesyal na Jury Prize ng International Theater Festival - Forum "Golden Knight" sa Moscow - "Para sa maliwanag na sagisag ng mga classics sa wika ng modernity"; Nagwagi ng diploma ng International Theater Festival na "Theater Week sa Khimki" sa mga nominasyon na "Best Director" at "Best Artist" sa lungsod ng Khimki.
Ang dulang "Oblomov", na isinagawa sa suporta ng Federal Agency for Culture and Cinematography ng Russian Federation, na itinanghal ng People's Artist ng Russia na si Stanislav Zhelezkin, ay ipinakita sa anyo ng mga alaala ng mga tagapaglingkod, tagapaglingkod at lahat ng nakasaksi. ang buhay ni master Ilya Ilyich Oblomov. Ang dulang "Oblomov" ay ang unang produksyon sa mga teatro ng Russia na ipinakita sa format ng isang papet na teatro.
Ang "Farewell to Matyora" ay ang tanda rin ng Mytishchi puppet theater na "Ognivo". Itinanghal ng People's Artist ng Russia na si Zhelezkin S.F. naging posible salamat sa suporta ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation sa loob ng balangkas ng Federal Target Program na "Kultura ng Russia (2011-2018)". Ang dula na "Farewell to Matyora" ay ang nagwagi ng II International Festival "Sa Trinity" sa lungsod ng Sergiev Posad sa nominasyon na "Best Performance". Nagwagi ng Diploma ng XXIV International Festival of Arts "Slavianski Bazaar sa Vitebsk" (Belarus) - "Para sa pinakamahusay na pagtatanghal sa isang sosyal at pampublikong tema." Nagwagi ng internasyonal na pagdiriwang ng papet at sintetikong mga sinehan na "KUKART-XIII" sa lungsod ng St. Petersburg sa mga nominasyon: "Pinakamahusay na Pagganap", "Pinakamahusay na Direktor", "Pinakamahusay na Ensemble ng Mga Aktor". Ang nagwagi ng IX International Theatre Festival na "Gostiny Dvor" sa lungsod ng Orenburg sa nominasyon na "Best Actress" - Daria - Honored Artist ng Russia Natalya Kotlyarova.
Dahil ang dula na "Balzaminov's Marriage" ay pinamamahalaang ipahayag ang sarili bilang isang maliwanag, emosyonal na komedya na puno ng banayad na katatawanan, na pinamamahalaang umibig sa mga malikhaing intelihente. Ang pagtatanghal, na nilikha sa suporta ng pederal na proyekto na "Kultura ng Maliit na Inang Bayan" ng All-Russian Political Party na "United Russia", ay naging posible na i-update ang repertoire ng teatro, kabilang ang isa sa mga pinakamahusay na halimbawa ng klasikal na dramaturhiya ng Russia.

tropa ng teatro.
Ang koponan ng teatro na "Ognivo" ay mga natatanging artista na lumikha ng isang propesyonal na grupo ng mga high-class na puppeteer.
Alexey Gushchuk - Artistic Director ng Puppet Theater na "Ognivo" na pinangalanan. S. Zhelezkina, Pinarangalan na Artist ng Russian Federation, nagwagi ng mga internasyonal na pagdiriwang.
Natalya Kotlyarova - Pinarangalan na Artist ng Russian Federation. Isa siya sa mga nagtatag ng puppet theater na "Ognivo" sa kanila. S. Zhelezkina. Siya ay isang laureate ng mga internasyonal na pagdiriwang: Lithuania - 1992, 1994, 1997; Romania - 1996; Bulgaria - 1996; Czech Republic - 1999; Poland - 2002; Moldova - 2005, Russia - 2014, 2016, 2017 Iginawad: medalya ng Order "Para sa Merit to the Fatherland" II degree; isang honorary diploma ng Gobernador ng rehiyon ng Moscow; mga palatandaan ng Gobernador ng rehiyon ng Moscow na "Salamat" at "Para sa paggawa at kasipagan."
Sergey Sinev - Direktor ng papet na teatro na "Ognivo" na pinangalanan. S. Zhelezkina, Pinarangalan na Artist ng Rehiyon ng Moscow. Laureate ng international theater festival na "Likurić". Siya ay iginawad sa Badge of Honor ng Russian Trade Union of Cultural Workers "Para sa aktibong trabaho sa unyon ng manggagawa."
Irina Shalamova - Pinarangalan na Artist ng Rehiyon ng Moscow. Iginawad: Badge ng Gobernador ng Rehiyon ng Moscow "Salamat"; diploma ng Ministry of Culture ng Russian Federation at ng Russian Trade Union of Cultural Workers. Si Irina Yuryevna ay nagsasagawa ng mga klase sa musika kasama ang mga aktor sa teatro, salamat sa kanyang propesyonalismo, ang repertoire ng teatro ay kinabibilangan ng maraming mga vocal at musical performance, at sa mga malikhaing gabi ang theater troupe ay gumaganap ng mga lumang kanta ng katutubong Ruso.
Tatyana Kasumova - Pinarangalan na Artist ng Rehiyon ng Moscow. Ginawaran ng Pasasalamat ng Ministro ng Kultura ng Russian Federation.
Elena Biryukova - Pinarangalan na Artist ng Rehiyon ng Moscow. Ang pasasalamat ng Gobernador ng Rehiyon ng Moscow ay ipinakita. Nagwagi sa kompetisyon ng mga propesyonal na kasanayan "Mytishchi masters" na may entry sa board of honor ng urban district ng Mytishchi (2017). Laureate ng III International Festival "At the Trinity" sa nominasyon na "Best Supporting Actress" para sa papel ni Anya sa dulang "The Cherry Orchard".
Alexander Edukov - Pinarangalan na Artist ng Rehiyon ng Moscow. Laureate ng international theater festival na "Golden Horse".
Si Maria Kuznetsova ay ang nangungunang master stage. Laureate ng parangal ng Gobernador ng Rehiyon ng Moscow na "Aming Rehiyon ng Moscow". Nagwagi sa kompetisyon ng mga propesyonal na kasanayan "Mytishchi masters" na may entry sa board of honor ng urban district ng Mytishchi (2018).
Si Sergey Kotarev ay ang nangungunang master stage. Siya ay iginawad sa medalya na "Para sa Pananampalataya at Kabutihan" ng Gobernador ng Rehiyon ng Kemerovo Tuleev A.G. Nagwagi ng parangal na "Para sa mga malikhaing tagumpay" ng rehiyon ng Kemerovo.
Si Ekaterina Krymtseva ay isang artist-puppeteer ng pinakamataas na kategorya.
Si Ivan Solovyov ay isang artist-puppeteer ng pinakamataas na kategorya.
Si Sergei Omshenetsky ay isang puppeteer ng unang kategorya. Laureate ng internasyonal na pagdiriwang na "Belgorod fun" sa nominasyon na "Best acting work".
Si Egor Krasnov ay isang artist-puppeteer ng unang kategorya.

Ang munting diyablo na may kislap sa kanyang mga mata ay hindi nagpahuli sa akin.
Pumunta ako sa pang-adultong pagtatanghal ng Mytishchi puppet theater na "Ognivo" "Inspector" ni N. Gogol, na itinanghal ng People's Artist ng Russia na si Stanislav Zhelezkin.
Ang munting diyablo ay tinukso ako ng malikot:
repertory theater at mga puppet,
mga klasikong pang-adulto at papet na teatro,
dapat bang ang puppeteer (mula sa manika) ay nagmula sa anyo o mula sa nilalaman (ang dula)?

-Well, okay Hans Christian Andersen, "The Wizard of Oz".
"Ang isang may sapat na gulang na manonood ay isang sakit ng ulo para sa mga administrador ng teatro ng mga bata," ang munting diyablo ay nanunuya.
Bunchal ko ng isang bagay bilang tugon, grumbled, sa madaling salita.
Naalala niya ang mga puppet ni Rezo Gabriadze, ang mga pop number ni Philippe Jeanty sa malalaking bulwagan.
Ang "The Cherry Orchard" ng aking minamahal na Chekhov sa Mytishchi Puppet Theater ay hindi pa rin nangangahas na makita sa oras na ito.
Magkaroon ng "Auditor".
- Bakit hindi itanghal ang "Anna Karenina" sa isang papet na teatro? O, halimbawa, "Digmaan at Kapayapaan" ni Leo Tolstoy sa alas-kwatro ng gabi sa alas-otso, upang ang manonood ay ganap na nakayuko? - scoffed the imp, - Alam mo ang hilig ng mga puppeteers B-o-o-o-magaling mga porma! Ang pagnanais ng isang artista-puppeteer na maging B-o-o-o-magaling dramatic na artista!
-Puppeteer ay isang espesyal na pangitain ng mundo! Dinepensahan ko ang sarili ko.
- Maaalala mo ang mga kamangha-manghang pangalan ng aming mga sikat na puppeteer bilang Zinoviy Gerd, Marta Tsifrinovich, Shraiman - maaari mong ilista at ilista. Sa likod ng bawat isa ay isang malaking artistikong mundo. Ngunit sa tingin ko ito ay hindi kinakailangan.
Tungkol sa Zinovy ​​​​Gerdt, halimbawa, mayroong maraming mga kuwento. Baka hindi totoo.
Isang pulutong ng mga tagahanga ang pumila para salubungin ang isang sumisikat na bituin. Noon lamang naging uso ang pagkopya ng pag-uugali ng mga pop diva ayon sa modelong Kanluranin: mga iskandalo, kotse, diamante. Ang lahat sa karamihang ito ay tanda ng katanyagan at sigasig para sa pop star. Isang puting limousine na may apat na pinto ang nagmaneho at ang bituin, na may mga ngiti, ay nagsimulang lumabas sa publiko. Pagkatapos ay si Zinovy ​​​​Gerdt, People's Artist ng USSR, na kilala sa maraming mga pelikula sa sinehan, ay lumapit sa karamihan, at sa isang parang bata, na may labis na pagkamausisa at seryosong nagsimulang magtanong:
- Sino ang dumating, diplomat?
-Pulitiko?
"Hindi ba iyan ang Presidente ng African Republic?"
Sumagot sila sa kanya: "Ito si Philip Kirkorov!"

"At sino naman?" Seryosong tanong ni Zinovy ​​​​Gerdt, maalalahanin at medyo malungkot.

Ang aktor ay hindi nakilala sa karamihan.
Isa pang kultura ang dumating.

Pinag-uusapan ko itong parang bata, seryoso, sa isang lugar, marahil, walang muwang, maliwanag na pananaw sa buhay, kung saan walang mababaw at masamang dumikit, na nagpapakilala sa puppeteer.
Kahit papaano ay naupo sila sa dimly lighting room.
Sa harapan ay isang rickety pekeng simbahan. hagdan. Mayroong ilang uri ng napakapangit na hindi kapani-paniwalang pagkawasak sa entablado, na tila tumutukoy sa Russia.
Nagsimula ang pagtatanghal sa isang plastic na pagguhit ng mga artista:
mga uwak na umaalingawngaw, gumagalaw at umiikot sa Russia.
Ang eksena ay nalutas nang maganda, tulad ng isang papet: ang mga artista ay nakasuot ng itim na kapa na suit, na kasabay nito ay ang kasuotan ng isang artista na nagtatrabaho sa isang papet sa isang itim na opisina. At sa parehong oras, ang kapa ay binago ng hood at triangularity sa isang malaking uwak mula sa mga horror films.
Ang uwak na motif na ito ay tumatakbo sa buong pagganap, na nagpapatibay sa impresyon kapag kailangan ito ng direktor.
Sa pag-alala sa mga ganoong matingkad na eksena pagkatapos ng pagtatanghal, malinaw kong masasagot ang tanong na maaari lamang itong itanghal sa puppet theater.
Sa pamamagitan lamang ng papet na teatro na posible na mapagtanto ang eksena nang, pagkatapos ng balita ng pagdating ng inspektor, ang maliliit na papet, na kumakatawan sa mga opisyal, ay nagkukumpulan sa paligid ng entablado sa kaguluhan, namumula sa kanilang aktibong pangangati at pangangati. pagkainip, tumakbo pabalik-balik sa entablado sa Brownian motion. Ang isang imahe ay nilikha ng isang walang awa, impersonal na burukratikong makina ng estado sa kanyang maliit na takot sa pagdating ng isang mas mataas na opisyal.
Kamangha-manghang at mala-manika, ang tanawin sa hagdan ay napakatingkad na natanto - ang pekeng hagdanan ay hinahawakan nang pahalang, at ang mga burukratikong tao ay sumilip sa mga siwang sa pagitan ng mga hakbang at bahagyang yumanig. Narito ang tagapag-alaga ng mga paaralan na si Luka Lukich Khlopov, at ang hukom na si Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin, at ang tagapangasiwa ng mga institusyong pangkawanggawa, at ang postmaster, atbp. atbp.
May nagsasabi: "Siguro? Gawin mo ito?"
At ang lahat ng iba pang mga opisyal ay agad na sumang-ayon sa koro, nagmamadaling nagsasabing: "Oo, oo, oo!"
At umiling sila.
Medyo nanginginig sila.
At, siyempre, sa papet na teatro lamang, kung saan ang mga bagay ay maaaring magkaroon ng hindi tunay, ganap na hindi inaasahang mga anyo, posible na itanghal ang pangarap ng alkalde, Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky. Ang ulo ng Alkalde sa isang bangungot ay humiwalay sa katawan, nagsimulang lumipad sa paligid ng entablado, biglang isang binti ng pato ang nakakabit dito, ang lahat ng iba pang mga bagay sa entablado sa kaguluhan ay nagsimulang gumalaw nang maayos sa pangkalahatang sirkulasyon. Isang imahe ng isang phantasmagoric bangungot ay nilikha.
Imposibleng hindi maalala ang marangyang eksena kasama si Khlestakov. Kung dati ay solve na ang lahat ng eksena sa madilim na kulay. Ang ekspresyon ng mga manika ay katawa-tawa, matigas ang ulo, bobo ay kahit na pipi, sa isang salita, na nagsasabi: mga ghouls lamang. Pagkatapos ang eksena kasama si Khlestakov ay nakakakuha ng mga kaakit-akit na kulay: rosas, asul, iskarlata. Mga labi sa manika ng Khlestakov na may busog. Sa isang punto, ang isang aktor na nakasuot ng iskarlata na kamiseta ay lilipad sa entablado at patuloy na umaarte, na parang pumailanglang sa kanyang pagmamayabang.
Direktang kalawakan ng mata mula sa mga kulay ng bahaghari!
Interesting ang desisyon ng direktor sa finale ng performance. Kung matatapos ang dula ni N. Gogol pagkatapos ng mga salita, kung hindi ako nagkakamali: "Dumating ang auditor para makita ka!"
Pagkatapos sa dula ay mayroong, kumbaga, tatlong finals:
"Darating ang inspektor upang makita ka!" - may mga manika.
Pagkatapos ay isang pag-alaala sa modernong buhay na may matitigas na ritmo at modernong akma na mga kabataang nakasuot ng suit at itim na baso ng chewing gum:
"Darating ang inspektor upang makita ka!"
At pagkatapos ay nagtatapos ang Orthodox sa Black Angel.
Well, ito ay walang komento, at nananatili sa buong kalooban ng direktor.
Ang matalino, tulad ng sinasabi nila, ay mauunawaan.
Sa isang lugar, marahil, ang direktor ay lubhang matigas, sa isang lugar na lubhang kabalintunaan, tulad ng sa eksena kasama si Khlestakov, noong siya ay "masama" sa umaga.
Ngunit naganap ang "Inspector" sa puppet theater.
Isang seryosong pag-uusap tungkol sa pangunahing bagay na hindi masasabik at nagpapaisip sa iyo. At gusto kong sabihin na ang pagganap ay karapat-dapat na tingnan. puppeteer na binanggit ko sa simula. Ang usapan ng mga manika, maliliit na manika, tungkol sa isang matanda, malaki at seryoso.
Nagawa naming panoorin ang pagganap bilang bahagi ng Sixth Touring Festival ng Volga Puppet Theaters "Carousel of Fairy Tales", na ginanap sa lungsod ng Cheboksary.

© 2022 skudelnica.ru -- Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway