Fedor tarasov talambuhay ng mang-aawit. Fyodor Tarasov: "Mas malapit ako sa mga dramatikong imahe

Ang namesake nina Dostoevsky at Chaliapin, ang may-ari ng isang malakas, malalim na bass, si Fyodor Tarasov ay matagumpay na pinagsama ang pagsasaliksik ng isang Dosiaevist philologist na may karera sa pagkanta. Ayon sa kanya, "ang vocal art mismo ay pinagsasama ang musika sa salitang, kaya't ang philological baggage para sa mang-aawit ay isang kayamanan lamang!" Una, ang kamangha-manghang bass ni Tarasov ay napansin ng mga kapwa mag-aaral sa Moscow State University, at pagkatapos ng mga propesyonal na musikero. Sa diwa ng isang daan-daang tradisyon sa kultura, ang buhay sa pag-awit ni Fyodor Tarasov ay nagsimula sa koro ng simbahan. Noong 2002, nang ginanap ang International Youth Festival of Arts sa Moscow, si Fedor, na hindi isang propesyonal na mang-aawit sa oras na iyon at walang kasanayan sa konsyerto, ay lumahok sa kompetisyon at nagwagi sa nominasyong "akademikong pagkanta". Bilang isang kandidato ng agham philological at isang nakatatandang mananaliksik sa Institute of World Literature ng Russian Academy of Science, pumasok si Fedor Tarasov sa vocal department ng Moscow Conservatory at nagtapos ng parangal noong 2010.

Mula noong 2003, ang aktibidad ng konsyerto ng mang-aawit ay nagsimula sa pinakamahusay na yugto ng konsyerto sa Moscow, sa iba pang mga lungsod ng Russia at sa ibang bansa (Espanya, Italya, Greece, Siprus, Alemanya, Pransya, Switzerland, USA, Argentina, Uruguay, Japan, North Korea, China , Latvia, Estonia, atbp.).

Noong 2006, si Fedor Tarasov ay naging isang manureate ng kumpetisyon ng Romansiada Nang Walang Mga Hangganan (Moscow, unang gantimpala), ang Abril Spring International Arts Festival (Pyongyang, ginto na ginto), noong 2007 - isang nakakuha ng International Competition. R. Vagapova (Kazan, unang gantimpala), noong 2010 - isang nakakuha ng kumpetisyon-repasuhin ang mga nagtapos ng mga konserbasyong Russia.

Noong 2011, ipinagtanggol ng mang-aawit ang kanyang disertasyon ng doktor, at noong 2012 siya ay naging panauhing soloista ng Bolshoi Theatre ng Russia.

Mula 2004 hanggang 2009, bilang isang koro ng Sretensky Monastery, nakilahok siya sa maraming mga patriyarkal na kaganapan, sa isang buong mundo na paglilibot na nakatuon sa pagsasama-sama ng Russian Orthodox Church at ng Orthodox Church sa ibang bansa, sa isang paglilibot sa Latin America , sa mga pagtatanghal ng konsyerto at solemne ng banal na serbisyo. Ang mga solo na pagganap ni Fyodor ay naging bahagi ng iba pang mga kaganapan sa simbahan, kasama ang pagtatanghal ng Patriarchal Literary Prize. Si Fyodor Tarasov ay kinatawan din sa Switzerland bilang isang soloista sa bantog na akda ng mundo ng Metropolitan Hilarion (Alfeyev) na "St. Matthew Passion".

Ang repertoire ng mang-aawit ay may kasamang mga opera arias, oratorio at silid na gawa ng mga kompositor ng Russia at European, mga kanta na Neapolitan, katutubong, Cossack at mga giyerang pandigma, pop music ng panahon ng Soviet at mga modernong kompositor, mga spiritual chant.

Nakikilahok ang Fedor sa maraming mga programa sa musika kasama ang mga soloista ng mga nangungunang opera house, sa mga tampok na pelikula, programa sa telebisyon sa mga gitnang channel at broadcast ng radyo.

Pinag-usapan namin ang bass ng Fyodor na TARASOV ng Moscow, na dumating sa Philharmonic na may isang programa mula sa repertoire ng kanyang pangalan na Fyodor Chaliapin: tungkol sa mahusay na bass ng Russia, tungkol kay Fyodor Dostoevsky, na may mahalagang papel sa buhay ng mang-aawit, at tungkol sa kung bakit ang panauhin ay natapos sa bench ng mag-aaral sa 29 taon.

Ang iyong unang impression sa panitikan ay ang pagkakilala mo sa teksto ng Ebanghelyo. Ano ang iyong unang impression sa musikal?

Ang unang impression sa musikal ay ang record na "Trio of Bayanists". Sa pamamagitan ng paraan, umupo kami pagkatapos ng konsyerto kasama sina Gennady Ivanovich Mironov at Alexander Tsygankov (isang natitirang birtuoso na Domrist - ed.), Pinagtutuunan ang iba't ibang mga kagiliw-giliw na sandali mula sa buhay, kasama ang disc na ito. Hindi ko na naaalala ang mga artista na sumulat nito: Pinangalan ni Tsygankov ang maraming mga apelyido, ngunit, sa kasamaang palad, hindi nila naitatala sa aking memorya. Ngunit pagkatapos ito ay isang malakas na impression: Nais kong maglaro ng akurdyon.

- At naglaro ka?

Oo, at ang instrumento ay dumating sa akin mula sa aking ama, at siya naman, mula sa aking tiyuhin, isang manlalaro ng akurdyon. Napakaliit ko na ako mismo ay hindi maaaring hawakan ang akordyon ng pindutan sa aking mga kamay - Inilagay ko lamang ito sa kama, tumayo sa tabi ko at hinila ang mga balahibo, sinubukang kunin ang mga tunog mula rito. Nagbigay ito sa akin ng napakalaking kasiyahan! Bilang isang resulta, nag-aral ako sa isang music school sa akordyon na klase.

Gayunpaman, pagkatapos ng pagtatapos mula sa paaralan ng musika, nagpasya kang huwag maiugnay ang iyong buhay sa musika at pumili ng panitikan ...

Alam mo, noong nagtapos ako sa music school, medyo bata pa ako. Mayroon akong isang bagong libangan - pagpipinta. Nagsimula akong mag-aral sa isang art studio. Mayroong kahit na mga saloobin na ikonekta ang aking buhay sa pagpipinta ... Ngunit pagkatapos ay isa pang mahalagang pagtuklas ang nangyari para sa akin: Dostoevsky. Bilang isang tinedyer (sa aking palagay, pagkatapos ay nasa grade pito o walo ako) sinimulan kong basahin ang Dostoevsky at basahin, kung hindi halos lahat ng kanyang mga likhang sining, kung gayon ang isang bilang nila. Napahanga ako nito kaya't napagpasyahan kong pag-aralan ang pintas ng panitikan, pumasok sa guro ng pilolohikal ng Moscow State University at matagumpay na nagtapos dito.

- Sa guro ng philological, alam mo ba mula sa simula pa lamang na pag-aaralan mo ang Dostoevsky?

Oo, masasabi natin na ito ang ginawa ko. Nais kong pag-aralan ang kanyang trabaho nang detalyado at malalim. Ito ay nabighani at binigyang inspirasyon ako ng lubos. Nag-aral ako nang may kasiyahan, ipinagtanggol ang aking diploma sa mga gawa ni Dostoevsky, pagkatapos ay ang aking Ph.D. thesis. Napakainteresado ng buhay pang-agham! Matapos makumpleto ang kanyang pag-aaral sa postgraduate at ipinagtanggol ang kanyang Ph.D. siya ay nagtatrabaho sa Institute of World Literature ng Russian Academy of Science. Nagtatrabaho ako roon ng mahabang panahon, sa loob ng anim na taon, sa palagay ko: ako ay isang matandang mananaliksik, ay nakikibahagi sa nakaplanong gawain ng instituto. Sa partikular, naghanda siya ng isang koleksyon ng mga gawa ni Tyutchev, dahil tiyak na sa mga taong iyon na bumagsak ang paghahanda at pagdiriwang ng anibersaryo ng makata. Sa kahanay, nagpatuloy siya sa paggawa ng kanyang gawain. Bilang isang resulta, noong 2004 nagpasya akong pumunta sa pag-aaral ng doktor at magsulat ng disertasyon ng doktor. Ganito ang tunog ng tema: "Pushkin at Dostoevsky: ang salitang Ebanghelyo sa tradisyon ng panitikan." Sa parehong oras ay pumasok ako sa vocal faculty ng Moscow Conservatory, at nangyari na naukol ko ang aking mga taon ng siyentipikong pag-iwan pangunahin sa pagtuturo ng tinig.

Tila sa akin na ang pagkamalikhain at agham ay nangangailangan ng iba't ibang mga pag-uugali. Ang dalawang direksyon bang ito ay hindi sa pagkakasalungatan sa bawat isa?

Sa ilang kadahilanan, lumabas na ang dalawang panig na ito ay pinagsama sa akin. Sasabihin ko rin na hindi sila sumasalungat sa bawat isa, ngunit, sa kabaligtaran, ang isang lugar ng aktibidad ay makakatulong sa isa pa. Ang tanging bagay na lumilikha ng isang uri ng salungatan dito ay napakahirap makitungo sa parehong seryoso at malalim nang sabay. Sa literal na kahulugan ng salita, ikaw ay napunit sa dalawa. Sa ilang mga punto, napagtanto ko na imposible itong pisikal. Kailangan mong pumili. Ngunit pagkatapos ay halata: ang pagkanta ay humugot sa direksyon nito.

- Ilang taon ka na nang pumasok ka sa conservatory?

Ako ay 29 na taong gulang - isang nasa hustong gulang. Siyempre, medyo nakakatakot na baguhin ang aking buhay nang bigla. Una, ang aking aktibidad sa philological ay matagumpay na nabuo. Pangalawa, ganap na hindi maisip na bumalik sa unibersidad, upang bumalik sa posisyon ng mag-aaral. Hindi ko maisip kung paano magsisimulang muli. Pagkatapos nagkaroon ako ng pag-aalinlangan ... Salamat sa Diyos, sa sandaling ito ay suportado ako ng aking magulang ng moral: Palagi akong nakikinig sa kanilang payo, napakatalino nila. Naaalala ko na maraming kanilang sariling mga gawain ang pinlano para sa panahong iyon. Pumasok ako sa conservatory na may isang pakiramdam ng kumpletong paglaya: Hindi ako nag-alala, hindi ko inisip na kung nabigo ako sa pagsusulit, ito ay magiging isang sakuna.

- Kailangan mo bang magsulat ng isang panimulang sanaysay sa panitikan ng Russia? Tungkol saan ito

Ito ay tungkol sa imahe ni Tatyana Larina sa Pushkin na Eugene Onegin. Ang nakakatawang bagay tungkol sa sitwasyong ito ay kamakailan lamang akong nagsulat ng isang artikulo tungkol sa papel na ginagampanan ng mga teksto ng Ebanghelyo sa pagbuo ng imahen ni Tatiana. Napagpasyahan kong gamitin ito kapag nagsusulat ng isang sanaysay upang masiyahan ang komisyon sa materyal na tila, hindi pa nila natutugunan sa kanilang buhay. Nagsimula akong magsulat ng isang sanaysay sa paaralan sa apat na sheet ... Matagal akong naupo. Naaalala ko na lahat ng mga aplikante ay may nakasulat na, naipasa ito at, sa huli, naiwan akong mag-isa. Sinimulan ko lamang ang muling pagsusulat para sa isang malinis na kopya nang may isang babae mula sa komisyon na lumapit sa akin at sinabi na ang oras ay wala na. Humiling ako na bigyan ako ng hindi bababa sa 10 pang minuto upang muling magsulat. Ngunit tumugon siya na wala nang oras - maglagay ng marka sa draft sa lugar kung saan mo ito muling nasulat, at susuriin namin ang draft. Ni wala akong oras upang suriin ang sanaysay, ngunit, salamat sa Diyos, ang paaralan ng State State State ay hindi nabigo, kaya nakuha ko ang aking A para sa sanaysay. Ngunit ang pakiramdam ay kamangha-mangha: Ako, Kandidato ng Philology, Senior Researcher sa IMLI RAS, ay sumusulat ng isang sanaysay sa paaralan!

Sinabi ni Maxim Gorky na "sa Russian art, ang Chaliapin ay isang panahon tulad ng Pushkin." Sumasang-ayon ka ba sa pahayag na ito?

Sa ilang mga lawak sumasang-ayon ako, syempre. Tulad ng pagkakaroon ng napakalakas na tradisyon sa panitikan bago ang Pushkin, na alam na alam niya, at, gayunpaman, inilatag ang mga pundasyon ng panitikan ng isang bagong panahong makasaysayang, gayon din ang ginawa ni Chaliapin. Dumating siya sa tinig na mundo, na mayroon nang sariling mga makapangyarihang tradisyon, at ipinakilala ang kanyang sariling sistema ng koordinasyon, na sumipsip ng mga ugat na mayroon na sa harap niya. Oo, ang mga sitwasyon ay magkatulad na magkatulad talaga. Siguro ang mga kaliskis ay hindi eksaktong pareho.

Sa iyong palagay bakit naging kilalang tao si Chaliapin? Kahit na ang mga hindi pa nakaririnig ng mga recording ay alam ang kanyang pangalan ...

Si Chaliapin ay nagtataglay hindi lamang ng mga kasanayang tinig, ngunit mayroon ding isang napakatalino na talento sa pag-arte, at bukod sa, siya ay umiiral bilang isang mang-aawit sa isang tunay na pakikipagtulungan sa mga natitirang kulturang pigura ng kanyang panahon, na hindi maaaring makaapekto sa laki ng kanyang malikhaing kamalayan at ang katanyagan ng kanyang pangalan

SA kapag gumanap ka ng arias, mga kanta mula sa kanyang repertoire, nakatuon ka ba sa pagganap ng Shalyapin?

Mahirap para sa akin na pangalanan ang isang bass na hindi nakatuon sa pagganap nito. Ang isa pang bagay ay hindi siya maaaring gayahin. Hindi ka kailanman kumakanta ng ganyan, at hindi mo kailangan. Ang ilang mga sandali ng kanyang istilo sa ating panahon ay mukhang nakakatawa. Gayunpaman, ang kanyang pamamaraan, ang kanyang masining na diskarte ay napakahalaga. Ang pakikinig sa kanya, ikaw ay naging napakayaman. Ang mga pamamaraang ito ay maaari at dapat mailapat sa modernong pagganap.

- Mayroon bang ibang tao kaysa sa Chaliapin na tinitingnan mo?

Meron. Gusto ko ring sabihin na para sa akin ang bass na ito ay nasa isang kahulugan ng isang mas malaking pamantayan kaysa sa Chaliapin, na may kaugnayan sa napapanahong pagganap. Bagaman ang mang-aawit na ito ay hindi rin kapanahon namin - ito ang mang-aawit na Bulgarian na si Boris Hristov, isang tagasunod ng Chaliapin. Marami akong pinakinggan sa kanyang mga recordings, natutunan sa kanila, marami silang binigay sa akin. Sinubukan ko ring gayahin si Kristo sa ilang sandali, hindi natatakot na maikilala ito sa anumang paraan. Siya ay isang maraming nalalaman na artista, isang artist na nagpinta ng mga nakamamanghang larawan na may isang kayamanan ng mga nuances, na may lalim na sa ilang sandali, mula sa aking pananaw, nalampasan niya si Chaliapin. Yaong mga kulay na natagpuan ni Cristo ay hindi paanunistik sa ngayon.

Para sa akin, sa pangkalahatan, napakahalaga na pagsamahin ang mga tradisyon sa modernong tunog, mga motibo. Salamat dito, posible na sagutin ang mga hamon ngayon at kagyat na mga katanungan. Huwag sagutin ng ilang saglit na mababaw na mga sagot, ngunit iminumungkahi ang mga pagpipiliang iyon na, tulad ni Kristo, ay hindi mawawala sa paglipas ng panahon. Ito marahil ang dahilan kung bakit mas madalas akong lumingon sa kanya kaysa kay Chaliapin. Ngunit ito ay hindi sa anumang paraan negates ang kadakilaan ng huli. Si Chaliapin ay napunta sa vocal art nang napakahusay sa oras. Kung hindi dahil sa kanya, para sa akin, walang Hristov, walang Giaurov (Bulgarian bass - ed.), Hindi magiging sikat ang ating mga kapatid na Russian bass na Pirogov, Nesterenko ...

- Dahil pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga Russian bass, bakit nauugnay ang timbre na ito sa Russia?

Tila sa akin na ang bass ay ang timbre mukha ng Russia. Ang bass sa kulay ng iyong boses ay tulad lakas, epic lawak, lalim, kayamanan, pagkalalaki. At pagkatapos ... Mayroong ilang mga mababang boses ng lalaki sa mundo, at hindi sila ipinanganak saanman. Sa ilang kadahilanan, nangyari na sa Russia na lumitaw ang mga ito higit pa sa ibang mga bansa. Marahil ang ating bansa mismo, ang saklaw nito, ang pamilyar na kalikasan ng pananaw sa mundo ay nag-aambag sa katotohanang ang mga nasabing tinig ay isinilang dito. Ang boses ay nakatali sa pandinig, at ang pandinig ay nakakaapekto sa boses. At ang pandinig ay direktang nakatali sa mundo kung saan ka nakatira, kasama ang mga tunog na nakapalibot sa iyo, sa iyong pang-unawa sa mundo.

- Aling mga character ng opera ang pinakamalapit sa iyo?

Malapit na ako sa mga dramatikong imahe, marahil kahit nakalulungkot, kamahalan, marangal. Si Tsar Boris, halimbawa, sa opera na Boris Godunov ni Mussorgsky, Haring Rene sa opera Iolanta ni Tchaikovsky, Haring Philip sa Don Carlos ni Verdi - ang mga tauhan ay malakas sa espiritu, na may binibigkas na prinsipyong moral, naghihirap para sa kanilang sarili at para sa lahat na nangyayari na may kamalayan sa kanilang responsibilidad para sa kung ano ang nangyayari sa paligid, na may isang mayamang panloob na mundo, na may maraming iba't ibang mga damdamin, kung minsan ay magkakasundo, kung minsan ay magkasalungat sa bawat isa.

- Sinasabi mo na ang philology ay tumutulong sa musika. Ano nga ba

Ang lahat ay simple dito. Ang bokal na sining ay isang kombinasyon ng musika at mga salita. Bukod dito, ang napakaraming mga vocal na komposisyon ay nakasulat sa mga teksto ng mga bantog na akdang pampanitikan, patula o tuluyan. Ang kaalaman sa kontekstong pangkultura ay tumutulong sa pagganap, tumutulong upang maisama ang lahat ng ito sa isang boses.

- Pinag-aaralan mo ba nang hiwalay ang mga lyrics ng vocal music?

Hindi ko magawa ito sa ibang paraan! Napakahalaga nito. Mayroong, syempre, mga vocalist na hindi masyadong binibigyang pansin ang mga lyrics. Sa tingin ko ito ay mali. Ito ay humahantong sa ang katunayan na kahit na mayroon kang isang napakagandang boses, pagkatapos ay sa mga unang sandali natural mong mapahanga ang madla kasama nito, ngunit isang minuto ang lumipas, pagkatapos ay isa pa, isang pangatlo, at pagkatapos ay nais mong maunawaan kung ano ang nais mong iparating sa amin ng iyong magandang boses. Dito magkabisa ang ibang mga batas. Samakatuwid, kung hindi ka nakagawa ng ilang trabaho, kung wala ka ng nilalamang ito sa iyong kaluluwa, sa iyong isipan at sa iyong puso, na nais mong iparating sa publiko, pagkatapos ay patawarin ako: ang nakikinig ay magsisimulang maghikab at hindi. pumunta sa iyo sa pangalawang pagkakataon.

Malamang nakita mo ang opera na The Brothers Karamazov. Nagustuhan mo ba? Ano ang pakiramdam mo tungkol sa ideya ng paglikha ng isang tetralogy ng mga opera batay sa Dostoevsky? Gaano karami ang akma sa musika ng Dostoevsky?

Alam mo, mahusay na kumokonekta si Dostoevsky sa musika. Bukod dito, dahil sa siya ay masyadong mahilig sa musika, siya ay mabuti sa ito. Napakahalagang papel ng musika sa kanyang mga gawa. Pinatunayan ito kahit sa pamamagitan ng pinakatanyag na akdang pang-agham tungkol sa Dostoevsky - ang gawa ni Bakhtin sa nobelang polyphonic ni Dostoevsky, na kung saan ginampanan ang malaking papel sa pag-aaral ng nobela ng manunulat. Naglalaman na ang pangalan ng isang termino sa musikal. Samakatuwid, narito ang lahat ng mga kard ay nasa kamay, tulad ng sinasabi nila. Ito ay isang produktibong ideya. Nagustuhan ko ang opera. Mayroong, syempre, mga katanungan, ngunit palaging nandiyan sila. Nagustuhan ko ang katotohanang ito ay naglalayong ilabas ang nais sabihin ni Dostoevsky, ngunit sa tulong ng mga musikal na paraan. Sa katunayan, madalas sa aming napapanahong sining, ang mga tao ay bumabaling sa mga gawa ng mga mahusay ayon sa pagkakasunud-sunod, na nagsasalita, upang "magpakita sa kanilang gastos": wala kang sariling kagiliw-giliw na nilalaman na maaari mong iparating, at kukunin mo ang mayroon na nakakuha ng katanyagan. Biruin mo ito ng kaunti, subukang gumawa ng isang bagay na nakakatawa at sumakay dito. Ngunit napakalungkot na madalas nating harapin ito ngayon. Ang sitwasyon sa opera na The Brothers Karamazov ay ganap na naiiba. Makikita ng isang ang pagnanais na pagsamahin ang malalim na nilalaman ng panitikan sa wikang musikal. Buong suportado ko ito.

- Anong mga nobela ng Dostoevsky ang ilalagay mo sa musika?

Naturally, ang kanyang tanyag na "limang libro": "Crime and Punishment", "Idiot", "Demons", "Teenager", "The Brothers Karamazov".

- Sa palagay mo ba mas katulad ka ng isang vocalist ngayon?

Oo, ganap.

- Sa palagay mo ito ba ang pangwakas na pagpipilian?

Hindi ako tagakita, kaya hindi ko masabi. Mula sa pananaw ng aking kasalukuyang pakiramdam, oo. At doon kung nais ng Diyos.

- Panghuli, tatlong maikling katanungan. Sa iyong paboritong manunulat lahat ay malinaw. Sino ang iyong paboritong kompositor?

Mussorgsky.

- Ang paboritong nobela ni Dostoevsky?

Ang Brothers Karamazov.

- Paboritong karakter sa panitikan?

Mahirap na tanong. Sa palagay ko, "nakatira" siya sa isang lugar kasama si Pushkin. Marahil ay si Petrusha Grinev na mula sa The Captain's Daughter. Hindi ako sigurado, dahil nitong mga nagdaang araw ay hindi ko naisip ang tungkol sa katanungang ito, at sa kurso ng buhay, nagbabago ang mga shade ng pananaw sa mundo at mga kagustuhan.

Fedor Borisovich Tarasov (b. 1974) - philologist, kritiko sa panitikan. Nagtapos mula sa Faculty of Philology at postgraduate na pag-aaral sa Moscow State University, Moscow Conservatory. Kandidato ng Philology. Nagtrabaho siya bilang isang senior researcher sa Institute of World Literature (IMLI) ng Russian Academy of Science, naging isang estudyante ng doktor sa IMLI. Nailathala sa mga koleksyon na "The Text Text in Russian Literature", "The Spiritual Potential of Russian Classical Literature" at iba pa. Ang monograpong "Pushkin at Dostoevsky: the Word Word in the Literary Tradition" ay inihanda para mailathala.

Maraming mga halimbawa sa kasaysayan kapag ang mga physicist ay gumawa ng mahusay na mga lyrics, ngunit ang mga propesyonal na humanities na scholar ay nakamit ang natitirang tagumpay sa iba pang mga propesyonal na larangan nang mas madalas. Si Fyodor TARASOV, ang kausap ni Olga Rychkova, ay isang masayang pagbubukod: bilang karagdagan sa isang matagumpay na karera bilang isang Dosiaevist philologist (sa 23 siya nagtapos mula sa nagtapos na paaralan, sa 30 siya ay pumasok sa mga pag-aaral sa doktor) mayroon siyang iba pang mga nagawa ...

Si Fyodor, para sa karamihan ng aking mga kamag-aral, si Dostoevsky ay isa sa pinaka nakakainip na manunulat. Mas tiyak, ang "Krimen at Parusa", na kasama sa programa ng panitikan. Ikaw ay "nagkasakit" kasama si Dostoevsky bilang isang mag-aaral sa high school ...

Talagang "nagkasakit" ako kay Dostoevsky, marahil sa ikasiyam na baitang, nang mabasa ko sa isang gulp ang kanyang tanyag na "limang libro" - limang malalaking nobela mula sa "Crime and Punishment" hanggang sa "The Brothers Karamazov", isinulat ni Dostoevsky pagkatapos ng pagsusumikap . Pagkatapos, syempre, nabasa ang iba pa niyang mga gawa, ngunit sa sandaling ito ang nagbigay ng aking tunay na interes sa pagsasaliksik sa panitikan at paunang natukoy ang aking kasunod na buhay na pilolohiko. Gayunpaman, hindi masasabing ang naturang pag-ibig kay Dostoevsky ay lumitaw nang hindi inaasahan, kusang-loob. Maliwanag, ang lupa ay hindi sinasadya na inihanda mula pagkabata, at kahit mula sa pagkabata. Ang mas mahabang buhay ko, mas nagpapasalamat ako sa aking mga magulang para sa katotohanang ako ay ipinanganak at lahat ng mga taon ng preschool kasama ang aking kuya ay nanirahan nang walang pahinga sa isang maliit, pagkatapos ay ganap na liblib na nayon malapit sa Moscow, kung saan sila umalis pagkatapos ng pagtatapos. mula sa Moscow University (dapat pansinin - sa kabila ng pangkalahatang daloy ng pagbabalik mula sa mga nayon patungo sa mga lungsod). Mula sa duyan sa aking kaluluwa na walang bayad na buhay sa nayon ay organiko na isinama sa pagsasaka sa pangkabuhayan, ang mga uwak ng mga tandang at pagngalngal ng baka ng isang kapitbahay, at ang tunog ng mga tula nina Pushkin at Yesenin, tala ng Bach at Haydn, musikang klasiko ng Russia at mga Old chant ng Russia. . Ang mga bukas na puwang sa labas ng bintana ng aming lumang kahoy na bahay na may isang kalan ng Russia at mga album na may mga kopya ng mga obra ng sining sa mundo na malayang nakatira. Ngunit nagsimula ang lahat, syempre, sa walang malay, malaswang paglalagom ng pangunahing Aklat - na may tagumpay na nakagat ang pagkakahawak ng isang malaking katad na liturhikanong Ebanghelyo.

Sa gayong mga impression sa pagkabata sa likuran niya, paano posible sa pinakapilit na pagbibinata na huwag tumugon sa mga nakatandang tanong ng "mga batang lalaki" ni Dostoevsky na nakakagambala sa kamalayan? At nang nagtapos ako sa paaralan sa edad na kinse, walang duda: sa philological faculty lamang ng Moscow State University, upang pag-aralan ang Dostoevsky. Tulad ng ipinakita sa buhay, ang mithiing ito ay naging seryoso, at hindi lamang isang salpok ng kabataan, sapagkat pagkatapos ay nagkaroon ng diploma sa Dostoevsky, at isang Ph.D. thesis, na ipinagtanggol ko sa parehong guro ng philological ng Moscow State University .

Anong bago ang naidala mo sa agham kasama ang iyong Ph.D. thesis na "The Text Text in Dostoevsky's Works of Art"? At ano ang paksa ng titulo ng titulo ng doktor?

Sa oras na kinuha ko ang paksang ito, naging popular na ito sa kapaligirang pampanitikan, na kung saan ay naiintindihan hindi lamang sa konteksto ng pangkalahatang pagkahilig ng pag-iisip ng makatao sa huling bahagi ng dekada 1990, ngunit din dahil sa halatang pinakamahalagang kahalagahan para kay Dostoevsky gawa ng tanong tungkol sa papel na ginagampanan ng Ebanghelyo dito. ... Maraming mga pag-aaral ng natitirang mga nag-iisip ng huling bahagi ng ika-19 at ika-20 siglo, na hindi maa-access sa panahon ng Sobyet, ay muling nai-print, at lumitaw ang mga gawa ng mga napapanahong may-akda. At mayroong isang impression na ang isyu ay sapat na naiilawan. Gayunpaman, kapag sinusubukang umasa sa iba't ibang mga pag-aaral na ito at gumawa ng isang buong larawan ng mga batas na kung saan ang salita ng Bagong Tipan ay pumasok at nanirahan sa artistikong mundo ng manunulat, maraming mga kontradiksyon ang lumitaw.

Alin?

Sa isang banda, ang ugali na manatili sa letra ng salitang Ebanghelyo at ituon ang pansin sa mga direktang sanggunian ng Ebanghelyo sa mga gawa ni Dostoevsky na humantong sa prangkang paglalarawan, naiwan sa mga braket ang malalalim na implikasyon na malinaw na naroroon sa manunulat. Sa kabilang banda, ang pagnanais na "maintindihan" ang "naka-encode" na mga kahulugan ng Bibliya sa isa o iba pang masining na paraan na humantong sa di-makatwirang interpretasyon, paglayo sa pinag-aralan na materyal, at maging sa mga pahayag tungkol sa isang bagong "pampanitikan" Ebanghelyo at "bago" Kristiyanismo. Ang parehong mga lohika ay hindi maiiwasan na maiiwasan, hindi maibalik ang mga kontradiksyon at ang pangangailangan na putulin ang ilan sa "hindi maginhawa" na mga katotohanan sa panahon ng kanilang pare-parehong pag-unlad. Sa gayon, malinaw kong nakita ang pangangailangan na makilala at bumalangkas ng mga batas ng pakikipag-ugnayan sa pagitan ng salita ng Ebanghelyo at ng salita ni Dostoevsky, na isinasaalang-alang ang parehong mga pagtutukoy ng pampanitikong pamamaraang pansining at ang kabuuan ng kanyang mga gawa sa buong buong malikhaing landas.

Paano mo nakaya ang gawain?

Ang isang malaking tulong dito ay ang natatanging Ebanghelyo ni Dostoevsky, na ipinakita sa kanya ng mga asawa ng Decembrists sa Tobolsk patungo sa bilangguan: sa loob ng apat na taon sa bilangguan, ito lamang ang aklat na binasa ni Dostoevsky, at napanatili nito ang mga tala na ginawa ng ang kamay niya. Ang kanilang sistematikong pagsusuri ay tumuturo sa pagsasama-sama ng buong malalim na kahulugan, na para kay Dostoevsky ay nagpapahayag ng buong kakanyahan ng Kristiyanismo at ng pagkakaroon ng tao sa pangkalahatan. Ang pang-unawang ito ay naglalagay ng panimulang punto sa masining na sistema ng koordinasyon ni Dostoevsky, ang sukat ng mga pangyayaring nagaganap kasama ang kanyang mga bayani ay isang kababalaghan ng isang ganap na naiibang pagkakasunud-sunod kaysa sa panipi ng panitikan o "pagmomodelo" ng Ebanghelyo sa pamamagitan ng pamamaraang pampanitikan. Ang paglalim sa problemang ito ay nagdala sa akin nang lampas sa saklaw ng gawain ni Dostoevsky. Tulad ng alam mo, nagpursige siya na iposisyon ang kanyang sarili bilang kahalili ng Pushkin, na isang magkaibang kardinal na artist mula sa kanya. Sa monograpong "Pushkin at Dostoevsky: Ang Salita ng Ebanghelyo sa Tradisyon ng Pampanitikan", na siyang naging batayan ng aking disertasyon ng doktor, ipinapakita ko na ang pagpapatuloy na ito ay nagiging halata nang eksakto mula sa pananaw ng pangunahing papel na ginagampanan ng mga teksto at kahulugan ng Ebanghelyo sa ang kanilang trabaho.

Bumabalik sa pagkabata: sa ating panahon, maraming mga mag-aaral, kahit na atubili, pinangibabawan pa rin ng Dostoevsky at iba pang mga classics. Karamihan sa mga kabataan ngayon, tulad ng malawak na panatag sa atin, ay hindi talaga nagbabasa. Maaari bang maging kapaki-pakinabang ang mga iskolar ng pilolohiya sa mga guro ng paaralan hinggil dito?

Dapat, at maaari, at patunayan nilang maging kapaki-pakinabang. Alam ko mismo ang mga ganitong halimbawa. Ang isa sa mga ito ay ang pagbasa ng edukasyon sa Korniliev, na regular na gaganapin sa gymnasium ng bayan ng Pechora, kung saan direktang ibinabahagi ng mga kilalang siyentipiko mula sa mga nangungunang unibersidad ng Russia, kasama ang Moscow State University, ang pinakabagong mga nakamit na pang-agham sa mga mag-aaral sa paaralan. Isa sa mga mahahalagang tagapagpahiwatig ng kawastuhan, lalim at pagiging totoo ng siyentipikong pagsasaliksik ay ang kakayahan ng may-akda na sabihin at ipaliwanag ang kakanyahan sa mag-aaral.

Ginagawa ba ng mga pagbagay sa pelikula ng mga akdang pampanitikan ang mga klasiko na mas malapit sa mga tao?

Mula sa isang pormal na pananaw, sa konteksto ng isang malinaw na bias ng modernong kultura tungo sa mga visual genre para sa malawak na masa, ang pagbagay ng panitikan ay walang alinlangan na pagpapaikli sa distansya sa pagitan nila at ng mga classics, ginagawa itong "kanila". Ngunit narito ang isang matalim na tabak na tabak: sa esensya, ang isang pormal na pag-angitan ay maaaring maging parehong tulay sa pagitan ng mga tao at klasikal na panitikan, at isang bangin na sumisira sa daanan patungo dito. Ang mga pag-aangkop ni Dostoevsky ay mahusay na naglalarawan nito, halimbawa, ang nobelang The Idiot. Noong unang bahagi ng 2000, sunod-sunod na lumitaw ang pelikulang "Down House" ni Roman Kachanov at serye sa telebisyon ni Vladimir Bortko na "The Idiot". Ang una sa kanila ay "nagpapabago" sa balangkas ng manunulat hangga't maaari, na isinulat ito sa mga katotohanan ng kulturang masa, na praktikal na walang iniiwan kay Dostoevsky mismo, maliban sa panlabas na pagkakatulad ng balangkas. Ang pangalawa, sa kabaligtaran, ay sinusubukang mapanatili ang diwa at liham ng may-akda ng nobela hangga't maaari. At dito nagtrabaho ang isang usyosong kabalintunaan: kung sa unang kaso, ang pagkakawatak ng isang obra maestra ng panitikang Ruso na may isang nakakutya na mapurol na "pop" na scalpel ay nagbigay ng isang hindi maipakitang resulta na inip, na agad na nalubog sa limot, pagkatapos ay sa pangalawang kaso nagtipon ang buong bansa sa mga screen ng TV, at ang pagpapakita ng susunod na yugto ay natalo ang mga rating ng lahat ng pinakatanyag na entertainment TV show. Ang katotohanan ay napaka nagpapahiwatig sa mga tuntunin ng paghahanap ng mga direksyon para sa mabungang pakikipag-ugnayan sa pagitan ng panitikan at sinehan.

Dahil lumipat kami mula sa panitikan patungo sa sinehan, lilipat kami sa iba pang mahahalagang sining. Sa loob ng maraming taon ikaw ay parehong estudyante ng doktor sa IMLI at isang mag-aaral sa conservatory; noong nakaraang taon ay nagtapos ka mula sa conservatory sa vocal class. Ikaw ba ay isang philologist o isang mang-aawit?

Sa pagtaas ng aktibidad ng philological, isang hindi inaasahang rebolusyon ang naganap sa aking buhay. Kahit na higit sa isang taon ang paggawa ng serbesa. Dormant sa isang lugar sa loob ko, tulad ni Ilya Muromets sa kalan, isang makapal na mababang bas ang nagpasyang iparamdam sa sarili, at mula noong nagtapos na mga taon ng mag-aaral, ang amateur na pagkanta sa isang magiliw na bilog ay unti-unting nabuo sa mga pana-panahong pagsubok sa yugto ng konsyerto. Tila, ang aking libangan sa pagkabata para sa pag-uugnay ng pindutan ay bumalik din sa pagmamalasakit: Mahal na mahal ko ang pindutan ng akurdyon, na minana mula sa aking ama, ng kanyang tiyuhin, ang manlalaro ng akordyon, na nagsimula akong pahirapan ang instrumento nang hindi ko pa mailalagay ito, tulad ng inaasahan, sa aking mga tuhod. Pinahiga ko siya sa kama at, tumayo sa tabi niya, sinubukan na tumunog. Kahanay ng kakilala gamit ang kanyang sariling tinig at ang naipon na payo sa propesyonal na bigyang-pansin ito, ang pagnanais na maging isang tunay na mang-aawit ay lumala nang hindi mapigilan. Bilang isang kandidato ng agham ng pilolohikal at isang matandang mananaliksik sa Institute of World Literature ng Russian Academy of Science, naisip ko para sa aking sarili sa pag-awit ng isang landas ng self-edukasyon at mga pribadong aralin mula sa mga bel canto masters. Ngunit iba ang nangyari. Isang magandang araw ng tag-init, ilang sandali lamang matapos ang pagpasok sa mga pag-aaral ng doktor sa IMLI, dumating ako bilang isang nakakatawang eksperimento upang makapasok sa vocal department ng Moscow Conservatory. Bilang isang biro, sapagkat hindi maiisip na maging isang mag-aaral muli ako, dumalo sa mga lektura, kumuha ng mga sesyon. Ganap na naramdaman ko ang lahat ng hindi maisip na ito nang, naipasa ko ang lahat ng mga pagsubok sa pagpasok sa musikal, naipasa ko ang huling pagsusulit sa pasukan - isang sanaysay. Ito ay nagkakahalaga ng pagpunta sa naturang isang eksperimento alang-alang sa pang-amoy na ito lamang, kung sa ilalim ng mahigpit na paningin ng mga taong maaari mong pamilyar mula sa "mataas na departamento" sa iyong mga natuklasan at publication ng pilolohiko, sinusubukan mong iakma ang mga tuklas na ito sa format ng isang sanaysay sa paaralan!

Sa gayon, paano sinuri ng komite ng pagpili ang sanaysay ng aplikante - kandidato ng agham?

Mangyari man, maaari kong "hindi pinahiya" ang aking mga parangal na diploma at, na natanggap ang isang nakamatay na lima para sa isang sanaysay, naharap ako sa katotohanan: Nag-enrol ako bilang isang mag-aaral sa unang taon ng konserbatoryo. Natapos ang mga biro, nagsimula ang paggiling sa isang bagong buhay, na napakahusay - napunta ako sa aking elemento. Simula noon, higit sa isang nakakuha ng mga internasyonal na pagdiriwang at kumpetisyon ang lumitaw sa bagahe, at ang mga recital at palabas ay regular na gaganapin sa Moscow Conservatory, ang Moscow International House of Music, sa mga lungsod ng Russia at sa ibang bansa (Espanya, USA, Argentina, Uruguay , Japan, North Korea, China, Latvia, atbp.). Kaya't kapwa ang paglalathala ng monograp at ang pagtatanggol sa disertasyon ng doktor ay dapat na ipagpaliban, at pagkatapos lamang magtapos mula sa konserbatoryo naging posible upang dalhin ang gawaing pang-agham na ito sa lohikal na konklusyon nito.

Anong larangan ng aktibidad ang pangunahing nauugnay sa konsepto ng "mga malikhaing plano"?

Umaasa ako na, kahit na halos lahat ng aking lakas at oras ay ginugol sa propesyon ng tinig, ang aking "kalahati" na philological ay magpapatuloy na umunlad, kung saan mayroong mga paunang kinakailangan bilang mga paanyaya mula sa mga pamantasan sa Moscow na humantong sa mga kagawaran at bumuo ng mga pang-agham na paaralan. At ang vocal art mismo ay pinagsasama ang musika sa salitang, kaya't ang philological baggage para sa mang-aawit ay isang kayamanan lamang!

Olga Rychkova
exlibris.ng.ru

Ang panauhin namin ay isang mang-aawit, Doctor of Philology Fyodor Tarasov.

Pinag-usapan namin kung paano binuo ang landas ng aming panauhin sa pamamagitan ng klasikal na panitikan hanggang sa klasikal na pagkanta, kung paano pinagsama ang pag-aaral ng mga espiritwal na paghahanap ng Pushkin at Dostoevsky sa mga pagtatanghal sa entablado ng Bolshoi Theatre at iba pang mga sikat na yugto, pati na rin tungkol sa paparating na solo konsyerto ng Fedor sa Moscow.

A. Pichugin

Kumusta, narito, sa studio na ito, Liza Gorskaya -

L. Gorskaya

Alexey Pichugin.

A. Pichugin

At hahantong si Fyodor Tarasov sa bahaging ito ng "Bright Evening" na kasama namin. Si Fedor ay isang soloista ng Bolshoi Theatre, Doctor of Philology, senior researcher sa Institute of World Literature ng Russian Academy of Science, nga pala!

F. Tarasov

Magandang gabi!

Ang aming dossier:

Fyodor Tarasov. Ipinanganak noong 1974 sa isang maliit na nayon malapit sa Moscow. Sa edad na 15 ay pumasok siya sa Faculty of Philology ng Moscow State University at nagtapos ng parangal noong 1995. Makalipas ang tatlong taon, matagumpay niyang naipagtanggol ang kanyang Ph.D. thesis tungkol sa panitikan ng Russia noong ikalabinsiyam na siglo at ipinagpatuloy ang kanyang propesyonal na aktibidad na pililolohiko sa Institute of World Literature ng Russian Academy of Science. Noong 2002 sumali siya sa isang kumpetisyon sa internasyonal at nagwagi sa nominasyon ng akademikong pagkanta, at noong 2003 naganap ang kanyang unang solo na konsyerto. Nagtapos ng mga parangal mula sa Moscow State Conservatory. Ang mga pagganap ni Fyodor Tarasov ay nagaganap sa mga kilalang venue ng entablado sa Moscow, pati na rin sa iba pang mga lungsod ng Russia at sa ibang bansa. Nagtapos ng kumpetisyon sa internasyonal, kasapi ng Union ng Writers 'Russia, Doctor of Philology.

A. Pichugin

Marahil ikaw ang unang soloista ng Bolshoi Theatre at Doctor of Philology - Doctor of Science, sa prinsipyo, hindi dalubhasa, hindi konektado sa anumang paraan sa musika?

F. Tarasov

Maliwanag na oo. Sinabi sa akin ng tauhan ng Bolshoi Theatre na ito ay isang natatangi, unang kaso sa kanilang kasaysayan. At nang naaayon, sa aking personal na kasaysayan din. Nagkaroon din ako ng pagkakataong maging unang mag-aaral ng Moscow Conservatory - Doctor of Science, ngunit, sa kasamaang palad, hindi ko ginamit ang pagkakataong ito. Hindi ko alam, sa kasamaang palad o sa kabutihang palad.

L. Gorskaya

At bakit?

F. Tarasov

Sapagkat nangyari ito tulad nito: Pumasok ako sa mga pag-aaral ng doktor sa Institute of World Literature, kung saan ako nagtrabaho bago ang conservatory. Nakakuha ako ng tatlong taon ng siyentipikong bakasyon. At ilang buwan pagkatapos ng kaganapang ito, ako, hindi inaasahan para sa aking sarili, ay pumasok sa vocal faculty ng Moscow Conservatory. At ang buhay ko ay nagbago nang malaki. Ang kwento ay nagsimulang ganap na magkakaiba. Kailangan kong mag-aral tulad ng lahat ng mga mag-aaral, pumunta sa lahat ng mga klase, dahil mayroon lamang isang buong-panahong form ng pag-aaral sa vocal department, pumasa sa mga pagsusulit, pagsusulit, sesyon, at iba pa. Iyon ay, ginugol ko ang lahat ng aking oras sa pag-aaral at pinamamahalaan pa rin upang kumita ng pera para sa isang pamumuhay sa kung saan. Samakatuwid, wala akong pagkakataon na tapusin ang aking thesis.

A. Pichugin

Pinasok mo ba ang Conservatory sa edad na 29?

F. Tarasov

Oo, ito ay isang kuwento ng paglukso sa huling karwahe, dahil sa oras na iyon, hindi ko alam kung paano ito ngayon, sa oras na iyon ang limitasyon sa edad na 30 ay para sa mga kalalakihan na pumasok sa conservatory. Ngunit hindi ako kikilos, bilang isang bagay ng katotohanan. Kumuha ako ng mga pribadong aralin sa tinig ...

A. Pichugin

Para sa iyong sarili, ano ang tawag?

F. Tarasov

Para sa sarili ko, oo. Nagsimula na sa akin ang ilang uri ng buhay sa konsyerto. Ito ay nangyari na ang aking mga kaibigan, labag sa aking kalooban, ay nagsimulang mag-ayos ng mga konsyerto para sa akin. Ang aking malapit na kaibigan, ang artist na si Philip Moskvitin, isang napaka-kagiliw-giliw na artist, isang nagtapos ng Glazunov Academy, ay inayos ang unang solo na konsiyerto sa aking buhay na lihim na mula sa akin, dahil alam niya na hindi ako papayag sa pakikipagsapalaran na ito. Pagkatapos ay inilahad niya sa akin ang isang katotohanan. Ito ay bago ako pumasok sa conservatory, mula sa sandaling iyon nagsimula ang aking buhay sa konsyerto. Pagkalipas ng tatlong buwan, ang piyanista kung kanino ako gumanap sa unang konsyerto na ito ay nagayos ng isang pangalawang konsyerto para sa akin, at iba pa. Iyon ay, ang aking pag-iral ay nagsimula sa buhay na musikal. Naisip ko na kahit papaano ito ay bubuo. Sinubukan kong pagbutihin ang aking mga tinig sa mga pribadong aralin. Bilang karagdagan, kumanta ako sa mga kliros, kung saan, sa katunayan, nagsimula ang aking buhay sa pagkanta. At naghahanap ako ng mga guro na akma sa akin, at isinama ako ng buhay kasama ang isang kamangha-manghang guro - ang asawa ng konduktor ng Chamber Orchestra ng Moscow Conservatory. At nag-aral kami sa kanya, nag-aral ng ilang oras, medyo maikli, ngunit napaka-aktibo. At sa bawat aralin siya ay nagsimulang matindi ang payo sa akin na pumasok sa conservatory, upang makatanggap ng isang tunay na edukasyon sa musika. Sumang-ayon ako sa kanya, ngunit sa kaibuturan ay hindi ko ito balak - lahat ng aking buhay na philological, isang uri ng karera, ay umunlad nang maayos. Inaalok na ako, sa ilaw ng paparating na doctoral, departamento na pamamahala sa isa sa mga unibersidad sa Moscow, at iba pa. Iyon ay, isang medyo rosas na prospect loomed. At narito - ganap na lahat mula sa simula, hanggang sa kumpletong kadiliman. Bilang karagdagan, pagiging isang mag-aaral pagkatapos kong magtapos sa Moscow State University, nagtapos na paaralan, lahat ng mga Ph.D. na pagsusulit ...

A. Pichugin

Sa ganap na, sa palagay ko, ay hindi nais.

F. Tarasov

Iyon ay, ang mga pagsusulit na ito ay naging dagat na sa aking buhay. Oo, para sa akin ito ay isang bagay na wala sa karaniwan. Ngunit gayunpaman, masidhi akong pinayuhan ng aking guro sa bawat aralin. At nang dumating ang mga araw ng pag-audition sa Moscow Conservatory, sa susunod na aralin tinanong ako ng guro - ang babaeng ito ay isang mang-aawit ng opera at isang tanyag na guro - tinanong niya ako: "Kaya, kumusta ka, sa pangkalahatan, naghahanda? Malapit nang magtapos ang audition. " At naramdaman kong medyo may pagka-awkward - tulad ng isang matandang lalaki, ngunit kumilos ako tulad ng isang batang lalaki. Napagpasyahan kong pupunta ako, kantahin ang audition na ito, at pagkatapos ay mag-ulat ng isang malinis na budhi. And so I went and sang. Pagkatapos nakita ko ang aking sarili sa listahan ng mga nakapasa sa karagdagang pag-ikot. Mayroon lamang tatlong mga pag-ikot - paunang pag-audition at dalawang kwalipikadong pag-ikot. At sa paunang pag-audition, 80-90% ng mga aplikante ang na-screen out, humigit-kumulang na bilang sa pambungad na sanaysay sa philological faculty ng Moscow State University.

L. Gorskaya

Oo Oo Oo!

F. Tarasov

At doon mananatili, sa katunayan, totoong mga kakumpitensya - mga aplikante para sa pagsasanay. Nakita ko ang aking sarili sa listahan, nagulat, ngunit sa gayon ay nag-ulat sa aking guro. Masigasig siyang kinuha ako. Nahuhuli namin ang ilang pulgas sa gawaing inihahanda ko para sa susunod na pag-ikot ng mga araw at gabi.

L. Gorskaya

Anong uri ng pulgas ang pinagtataka mo lang?

F. Tarasov

Intonasyon, paghinga, parirala ng mga parirala, mga kulay sa mga tala, sa pangkalahatan, ilang uri ng masining at panteknikal na mga nuances. Sa pangkalahatan, nililok namin, nililok, itinayo ang lahat ng tulad nito. Dumating ang ikalawang pag-ikot, dumating ako sa ikalawang pag-ikot. Tila, nakatulong ito sa akin na hindi ako pupunta doon. Dumating ako sa isang ganap na nakakarelaks na sikolohikal na estado. Naisip ko na narito ako ngayon ...

A. Pichugin

Sa wakas ay pinutol ko na ang sarili ko?

F. Tarasov

Oo, gagawa ako ng ganyan upang mag-ulat, at tatakbo ako para sa aking negosyo. Kaya kinanta ko ang ikalawang pag-ikot - muling lumipas. At ang mga talagang nais na makita ang naiwan para sa ikatlong pag-ikot. Ang pangunahing bagay dito ay huwag magkamali kahit papaano at kumanta nang maayos.

A. Pichugin

Sa puso ko gusto ko na di ba?

F. Tarasov

Nais kong. Ang pangatlong pag-ikot ay naganap sa Great Hall ng Conservatory. Para sa akin ito ay naging isang malaking interes. Sapagkat ang pag-awit sa Great Hall of the Conservatory ay pangarap ng bawat tao, sa hall number one, sa katunayan, para sa isang akademikong musikero sa Russia. Inaasahan ko ang sandaling ito. Kinuha namin ng aking guro ang madla sa conservatory, kumanta nang maayos, inutusan niya ako. Ako ang pinakahuli sa listahan. At nagbabala ang dekano na ang sinumang nahuhuli sa exit, siya, kahit gaano siya talento, kahit si Chaliapin, ay maaaring magpaalam sa conservatory. At sa gayon ay nagsasanay kami, nagsasanay. Sinulyapan ko ang orasan sa pagitan ng mga oras, at nakita na may exit ako sa iskedyul sa loob ng dalawang minuto. At agad akong tumakbo sa isa pang gusali kasama ang isang malaking spiral staircase. At sinisigawan na nila ako mula sa itaas: “Fedya, saan ka gumala? Kumanta na ang lahat, ngayon ay magkakalat ang komisyon! "

L. Gorskaya

Oh-yo-oh!

F. Tarasov

At isipin lamang: tag-araw, init, at sa bilis ng sprint na ito kasama ang malaking hagdanan ng pasukan ng serbisyo ng conservatory, tumakbo ako roon, sa itaas, hanggang sa labasan sa entablado. Sumisigaw na sa akin ang kasama ko: "Fedya, ilabas mo ang mga tala!" Inilabas ko ang mga tala habang naglalakad, inilagay ito sa kanyang mga kamay. Tumakbo siya sa entablado upang ipahiwatig na maayos ang lahat - narito kami. Sa pagtakbo, agad kong na-pindutan ang aking mga pindutan, itinapon sa aking dyaket. Tumalon ako sa entablado, nararamdaman kong bumuhos ang aking pawis, nabulunan lang ako sa lahat ng mga pag-martsa na ito. At ano ang dapat gawin? Bumulong sa akin ang kasama: “Fedya, huwag kang kumanta! Huminto ka at huminga. " Napagtanto ko na, sa totoo lang, imposible lamang kumanta sa ganoong sitwasyon. Tumayo ako, huminga, ang komisyon ay nakatingin sa akin sa patay na katahimikan, nakatingin ako sa kanila, humihinga ng ganoon pagkatapos ng isang marapon ...

L. Gorskaya

Ang pag-pause ay yugto.

F. Tarasov

Oo At pagkatapos ay naiintindihan ko na kailangan kong kumanta - ilang uri ng pag-igting sa bulwagan. Nagbigay ako ng sign sa kasama. At nagkaroon ako ng aria ng Mozart na may napakahabang mga canted na parirala.

A. Pichugin

Maaari mo bang ipaliwanag, mangyaring, ano ito: mga parirala na cantilevered?

F. Tarasov

Ito ay kapag ang isang malawak, napaka-makinis na parirala. Dito kailangan mo ng mahabang paghinga at pantay pantay, maayos na kantahin ang lahat, maganda, at wala kahit saan upang makahinga. At isipin lamang: Inaasahan ko ang isang pagganap sa Great Hall of the Conservatory, ngunit ang tanging bagay na naalala ko lamang ay tapusin ang pagkanta ng pariralang ito at hindi mapanghimagsik. Napabuntong hininga ako upang kumanta sa susunod na parirala. At lahat ng pagganap na ito ay naipasa para sa akin tulad ng sa isang uri ng madilim na panaginip, tulad ng ilang uri ng pagkalito. Hindi ko pa rin maintindihan kung anong nangyari. Ngunit natapos ko, salamat sa Diyos, aking aria. Dahil napakababa ng aking tala doon, ang saklaw ay nasuri lamang sa itaas na rehiyon. Karaniwan, kapag naipasa ang isang pagsusulit, kumakanta ka ng isang piraso, kung okay ang lahat, hihilingin sa iyo na ipakita ang iyong saklaw upang maunawaan ang mga posibilidad ng iyong boses, kung ang ilan sa iyong mga kakayahan ay hindi lumitaw sa piraso.

L. Gorskaya

Iyon ay, pagkatapos ng pagganap, hinihiling pa rin nila sa iyo na kumanta ng ilang mga tala?

F. Tarasov

Oo Oo Oo! Sa napaka, napaka tuktok na bumangon. Sa pangkalahatan, nalampasan ko ang lahat ng ito sa isang uri ng semi-nahimatay na estado. Iniwan niya ang entablado nang buong pakiramdam na may ilang uri ng sakuna na nangyari. Ako ay nasa isang kakila-kilabot na kalagayan. Napupunta ako ng napakalungkot, naglalakad sa conservatory buffet upang maghintay para sa mga resulta. At pagkatapos ay napunta ako sa listahan, sa palagay ko: "Okay, tapos na ang eksperimento. Bilang isang bagay ng katotohanan, inaasahan ko ito! " At ano ang aking sorpresa nang muli kong makita ang aking apelyido sa listahan ng nakaraan!

F. Tarasov

Kailangan niyang ikaway ang kanyang kamay at sabihin: "Paumanhin!"

A. Pichugin

Ngunit nagsisisi ka ba na nangyari ito?

F. Tarasov

Hindi, hindi ako nagsisisi sa anumang paraan! Bagaman sa mga unang buwan ng aking pag-aaral sa conservatory ay labis akong nalulumbay, dahil napagtanto ko na hindi na ito ilang mga laro, hindi ilang mga eksperimento, na talagang kailangan kong baguhin nang buo ang aking buhay, aking rehimen, at aking iskedyul. Para sa isang sandali, ganap kong nagpaalam sa philology, dahil kailangan kong magsimula sa simula mula sa simula ng isang bagay na hindi alam. Kadalasan, ang mga mag-aaral ay pumapasok muna sa paaralan, pagkatapos ay sa isang paaralan ng musika, pagkatapos ay pumunta sa isang unibersidad. Naturally, wala akong paaralan. Mayroon akong isang malayong paaralan ng musika sa aking pagkabata, ngunit napakaraming oras ang lumipas na, isaalang-alang ito, hindi ito umiiral.

A. Pichugin

At anong klase ng paaralan ng musika?

F. Tarasov

Klase ng akordion. Ang nag-save lang sa akin ay kumanta ako sa mga kliros. Ito rin ay isang paaralan na tumulong sa akin ng malaki.

L. Gorskaya

Ngunit ito ay choral singing, hindi solo.

F. Tarasov

L. Gorskaya

At nasaan ito sa iyo?

F. Tarasov

Halimbawa dito sa Moscow. Bilang panuntunan, kumakanta ang mga mang-aawit, na mayroon pa ring ilang mga aktibidad ng musikal na kahanay. Iyon ay, nang kumanta ako sa koro, sumali din ako sa mga konsyerto ng grupo, na idinidirekta ng direktor ng koro.

L. Gorskaya

Anong klaseng ensemble?

F. Tarasov

Ito ang ensemble ng kamara na "Da camera e da chiesa" - mayroong isang grupo ng lumang musika.

L. Gorskaya

Nakakatuwa!

F. Tarasov

At sa gayon nagsimula akong isawsaw ang aking sarili sa kapaligiran ng konsyerto - nagsimula akong pumunta sa mga konsyerto, makinig sa mga recording. Iyon ay, ang aking pag-unlad na musikal ay naganap sa ilang mga kusa nang hindi sinasadya, hindi sadya, ngunit, gayunpaman, nangyari ito. At umunlad ang boses, nagpatuloy itong lumakas kahit papaano. At nangyari ang pangyayaring sinabi ko lang sa iyo. Dramatikong nagbago ang aking buhay. At pagkatapos na mapagtagumpayan ang bahagyang pagkalungkot na ito, kung ang aking buhay ay naayos na, napagtanto ko na nakarating ako sa tamang lugar para sa akin, na gusto ko ang lahat dito, at na ang aking kaluluwa ay nahayag sa aking ginagawa, na nalulugod ako. mula dito, bilang karagdagan sa ilang uri ng paglago ng propesyonal. Ang lahat sa buhay ay nakakuha na ng mga track na humantong sa akin sa ilang mga pansamantalang resulta na iyong binigkas noong ipinakilala mo ako. Nang nagtapos ako sa conservatory at kumanta ng state exam, mainit ito. Siguro naalala mo - may mga smog sa Moscow, apatnapung degree na init.

A. Pichugin

F. Tarasov

L. Gorskaya

Naaalala yata lahat.

F. Tarasov

Oo Buong hall sa conservatory. Ang mga tao ay nakaupo sa mga shorts at T-shirt, pinapansin ang kanilang sarili ng ilang uri ng mga magazine, pahayagan. Tumayo ako sa entablado na may isang lana na tailcoat, bow tie, shirt. Bumuhos mula sa akin ang isang pawis, na tinatakpan ang aking mga mata sa paraang literal na mabuhay ako. Kumanta ako ng isang malaking apatnapung minutong programa, napakahirap. Dahil kinakailangan na ipakita ang lahat na magagawa mo, kung ano ang itinuro sa iyo. At salamat sa Diyos, matagumpay ang pagsusulit na ito. Sinabi ng chairman ng komisyon na kinakailangan na maglagay ng limang plus at magrekomenda na mag-audition sa Bolshoi Theatre. Ako, gamit ang resume na ito ng komite ng pagpili, ay nagtungo sa Bolshoi Theatre.

L. Gorskaya

Diretso palayo?

A. Pichugin

Well, hindi malayong pumunta doon.

L. Gorskaya

F. Tarasov

Sa usok, oo, oo, oo. Ngunit natural na sinabi sa akin na walang mga upuan sa teatro, na puno ang tauhan. Ngunit, gayunpaman, ang bass ay isang bihirang boses sa ating modernong katotohanan, kaya sapat na matindi, kung kaya't magsalita.

L. Gorskaya

A. Pichugin

Hindi, karaniwan ang mga nangungupahan.

L. Gorskaya

Sabihin mo sa amin!

F. Tarasov

Oo, marami pang nangungupahan. Kahit na maraming mga baritones - gitnang boses. At may ilang mga mababang tinig, at ito ay nagiging mas mababa at mas mababa. Ang mga ito, sa madaling salita, ay kulang sa suplay.

L. Gorskaya

At bakit ito nagiging maliit, dahil sa ano?

F. Tarasov

Hindi ko alam. Mayroon akong gayong mga pagsasaalang-alang na maraming mga kadahilanan. Ang una ay, sa katunayan, isang uri ng background ng pandinig. Dahil ang tinig ay napaka-nakatali sa pandinig. Ang background ay pandinig, ito ay medyo squeaky kaya, ang ilang mga uri ng lahat uplifted, kaya na magsalita. Kung pinapanood mo ang aming entablado - ang tinaguriang pop music, kung gayon di mo talaga naririnig ang isang mababang boses.

L. Gorskaya

Oo, lahat ng sumisigaw, sumisigaw.

F. Tarasov

Oo At bukod sa, lumabas ka sa kalye o sa anumang kapaligiran kung saan mo nahahanap ang iyong sarili, madalang kang makarinig ng mga malalim at mababang tunog. Talaga, ito ay isang uri ng mabilis na tulin, ilang matataas ang bilis, ilang paggiling, pag-screeching ng tunog. Ito ay isang punto. Ang pangalawang punto - marahil ang ilang mga aspeto sa kapaligiran ay nauugnay sa paraan ng pamumuhay. Gayunpaman, ang mababang boses ay nangangailangan ng isang tiyak na kamahalan, kabagalan, mahabang tula, o kung ano, kung sasabihin ko ito. Ngunit ito ang ilan sa aking hula.

L. Gorskaya

Napaka marangal ni Fyodor! Ang aming mga tagapakinig ay hindi nakikita, ngunit siya ay marangal. Bukod dito, nagsasalita pa siya nang walang mikropono, napakalakas ng boses niya!

A. Pichugin

Marahil maaari nating ganap na alisin ang mikropono?

A. Pichugin

Fyodor Tarasov - soloista ng Bolshoi Theatre, Doctor of Philology ang panauhin namin ngayon sa Bright Evening program. Sinimulan naming pag-usapan ang tungkol sa Bolshoi Theatre, ngunit bago kami tuluyang magpatuloy dito, nais kong bumalik sa mga taon. Mayroon ka pa ring isang hindi pangkaraniwang kwento na nauugnay sa edad: nag-aral ka sa edad na lima, sa edad na 15 ay pumasok ka sa Moscow State University, nang walang pasaporte, saka.

L. Gorskaya

Kawawang bata!

F. Tarasov

Oo, ginawa ko ito sa isang sertipiko ng kapanganakan, napaka-nakakatawa at nakakatuwa!

A. Pichugin

Bakit nangyari ito? Nakilala ka ba bilang isang kahanga-hanga kaagad?

F. Tarasov

Hindi, ang buong punto ay na mula sa pagkabata lumaki ako tulad ng isang buhay na buhay na tao - masigla, mabilis ang isip, napaka aga upang magsalita at magbasa. At ang mga magulang, syempre, nakita ang lahat ng ito, gumawa ng ilang mga tala para sa kanilang sarili. Ang pangalawang kadahilanan ay mayroon akong isang nakatatandang kapatid na kasama naming ginawa ang lahat. Hindi kami mapaghiwalay hanggang sa sandaling siya ay nag-asawa. Pagkatapos, para sa natural na mga kadahilanan, kahit papaano ay nag-branch kami, o isang bagay, mula sa bawat isa. At sa gayon, palagi kaming magkasama, ginawa namin ang lahat nang magkasama, hindi kami mapaghihiwalay, tila, iyon ang dahilan kung bakit nagpasya ang mga magulang na ipasama kami sa paaralan. Naturally, lahat ay nasiraan ng loob, sinabi nila na ang bata ay pinagkaitan ng pagkabata, tiyak na napahamak sa labis na pagpapahirap sa paaralan ...

L. Gorskaya

Alin ang mas mabuti: kasama ang iyong kapatid sa paaralan o umupo nang mag-isa sa bahay?

A. Pichugin

Tumakbo sa bakuran.

F. Tarasov

Syempre, mas maganda kasama ng kapatid ko sa school! Ako ay personal na nagpapasalamat sa aking mga magulang na ibinigay nila ako sa sandaling iyon. Isipin, ito pa rin ang mga oras ng Sobyet, iyon ay, mas mahirap gawin ito kaysa sa ngayon. At gayunpaman, nangyari ito, natutuwa ako, sapagkat, una, kasama namin siya ulit, sa parehong mesa. Tumulong kami sa bawat isa, nag-prompt, at iba pa. Pagkatapos, parang komportable ako sa paaralan. Hindi pa ako nahuhuli, bukod dito, nagtapos ako sa paaralan na may medalya. At sa maraming sandali siya ang naging tagapuno sa klase. Ang mahusay na mag-aaral ay sumulat ng aking mga pagsubok sa matematika, nakuha ng A, kapag nakuha ko ang C o C para sa ...

L. Gorskaya

Bakit? Maingat silang kumopya!

F. Tarasov

Mayroon akong isang likas na pagkamalikhain - Gustung-gusto kong mag-cross out ng isang bagay, pintura sa anumang bagay, mayroon akong dumi sa aking kuwaderno. Ang kinahinatnan ay nagpunta ako sa isang art studio upang magpinta. At ang mahusay na mag-aaral ay malinis, isinulat nila ang lahat nang maayos, binigyan sila ng A. At mahal na mahal ng aming guro sa matematika na ang lahat ay maganda, malinis, at iba pa. Ngunit pagkatapos, syempre, naiintindihan niya ito at ipinadala ako sa matematika na Olimpiya, hindi ang magagaling na mag-aaral. Ngunit, gayunpaman, hindi ko mabuhay hanggang sa nangungunang limang sa matematika, ngunit nanalo ako ng medalya. At tuwang-tuwa kami kasama ang aking kapatid na magkasama kaming pumapasok sa paaralan, pagkatapos ay magkasama kaming pumasok sa Faculty of Philology sa Moscow State University. Nariyan din kami sa iisang pangkat, magkasama para sa nagtapos na paaralan ... Halos magkasama naming dinepensahan ang mga disertasyon ng kandidato, ngunit imposible na, samakatuwid, na may pahinga ng isang buwan.

A. Pichugin

Ang mga doktor ay hindi rin magkasama?

F. Tarasov

Ang mga doktor ay hindi rin magkasama - Nagkaroon ako ng kasaysayan sa conservatory dito, kaya kinailangan kong antalahin ang aking pagtatanggol. Nagtapos ako sa paaralan sa edad na 15 at pumasok sa Moscow State University, sa edad na 20 ay nagtapos ako. At nagkaroon ako ng pagkakataong pumili pa ng ilang mga kalsada, mga landas ng buhay sa isang murang edad. Kaya't pinili ko ang postgraduate na pag-aaral, nagpasya na subukan ang aking sarili sa pang-agham na aktibidad. At lahat ng bagay ay tila gumana nang napakahusay, ngunit naramdaman ko na ang ilang bahagi ng aking kaluluwa ay hindi hinihiling, sa isang lugar sa akin ito ay umuukit, humihiling na lumabas. At kung saan itatapon ang salpok na ito, hindi ko napagtanto ng mahabang panahon hanggang sa naramdaman kong may isang boses sa akin na gigising, pinagmumultuhan ako, mababa, malakas. Ang mga lalaki - ang aking mga kamag-aral sa Faculty of Philology, ay napansin din ito. Inayos namin ang ilang mga skit doon, mga impromptu na konsyerto, kung saan nagsimula nang magpakita ang aking boses. At pagkatapos ay lumitaw ang koro. Kaya't ako, nang hindi sinasadya para sa aking sarili, ay nasangkot sa ilang mga sinaunang tradisyon - hindi lamang sa Russia, ngunit, sa pangkalahatan sa Europa, nang ang mga propesyonal na musikero ay ipinanganak mula sa kapaligiran ng simbahan, mula sa liturhiko na musika, kung gayon.

A. Pichugin

At ngayon? Ikaw ay isang soloista ng Bolshoi Theatre, ngunit mayroon kang oras upang mag-aral ng agham, o nanatili ba ito sa isang tabi sa tabi? Ipinakikilala ka namin bilang isang nakatatandang mananaliksik sa Institute of World Literature.

F. Tarasov

Natapos ko na ang aking aktibidad sa Institute of World Literature, dahil pagkatapos ng aking pag-aaral ng doktor at pagtatanggol sa aking disertasyon, hindi ako bumalik doon ...

A. Pichugin

Oh, iyon nga, tinatanggal namin ang bahaging ito ng pagtatanghal?

F. Tarasov

Oo, bahagi ito ng aking kwento, kung gayon. Tulad ng para sa Bolshoi Theatre, naging panauhing soloista ako roon, ibig sabihin, nagtrabaho ako roon sa ilalim ng isang kontrata.

A. Pichugin

Ah, eto bumalik tayo ngayon. Natanggap mo ang iyong diploma, at kaagad mula sa conservatory sa pamamagitan ng usok, na dumadaan sa usok ng mga lansangan ng Moscow, sa init ...

F. Tarasov

Oo, sa kabila ng init at nakaya, bumagsak ako doon. Nakakuha ako ng maraming mga audition doon, iba't ibang mga tao ang nag-audition sa akin ng maraming beses. At iyon ay, sa palagay ko, halos anim na beses, kung hindi ako nagkakamali. At sa una pa lamang sa unang tag-init, nang magawa ko, at pagkatapos ay sa pangalawang tag-init, kapag may isa pang usok - lahat ng ito ay nagkatugma na nakakatawa. At sa huli, inalok ako ng isang kontrata, na kung saan ay nagtrabaho ako ng matapat mula 2012 hanggang 2014. Naging soloista ako. Ngayon tapos na ang kontrata ko. Tingnan natin kung paano ang kwentong ito sa Bolshoi Theatre ay bubuo pa. Ang totoo ay interesado ako sa aking mga solo na proyekto, maraming iba't ibang mga ideya. Samakatuwid, ngayon nais kong idirekta ang lahat ng aking oras at lakas sa kanilang pagpapatupad, hindi talaga nararamdaman ang aking sarili na isang teatro, upang maging matapat. Kahit na talagang nagustuhan ko ang Bolshoi Theatre. At, syempre, isang napakalaking pakiramdam kapag pumasok ka sa makasaysayang yugto, kung saan ang lahat ng mga dakila na bumaba sa kasaysayan ng aming musika ay tumayo.

L. Gorskaya

Hindi ba't nasa konserbatoryo ang damdaming iyon?

F. Tarasov

Sa conservatory, natural, sa una ay may ganitong pakiramdam. Pagkatapos ay mahuhugasan ito nang kaunti, sa kurso ng proseso ng pang-edukasyon.

L. Gorskaya

Nasanay ka na ba?

F. Tarasov

Oo, nasanay ka na. At ngayon ang konserbatoryo ay dumadaan sa isang mahirap na oras.

L. Gorskaya

Anong problema niya?

F. Tarasov

Mahirap sabihin. Hindi ako malapit na makipag-ugnay sa aking mga konserbatibong kasamahan ngayon. Maraming malalakas na mang-aawit at ilang guro ang umaalis patungo sa Kanluran ... sa isang pagkakataon ay umalis sila patungo sa Kanluran. Yaong mga haligi na mayroon pa ring antas sa kanilang mga kamay, tumatanda na, ang ilan ay aalis na patungo sa Kaharian ng Langit. At wala pang mga bagong mapagkukunan. Bagong batang mapagkukunan ng parehong antas. Dahil sa ilang mga oportunistikong kadahilanan ay nagmamadali din sila ...

F. Tarasov

A. Pichugin

F. Tarasov

Sa Kanluran, oo, sa mga sinehan na naipon ang pinakamahusay at pinakamakapangyarihang puwersa.

L. Gorskaya

Ngayon, sa katunayan, tulad ng isang yumayabong ng mga musikal. Ang ilang mga nakababaliw na halaga sa kanila ay nilikha ngayon, ang mga bago ay isinusulat, pinatugtog.

F. Tarasov

Ang parehong mga musikal at ilang mga genre ng borderline ay lubos na nakawiwiling bagay. Ang Opera mismo ay dumadaan sa isang medyo mahirap na oras. At ang ilang mga hearth na mayroon, panatilihin ang antas at makagawa ng ilang mga kagiliw-giliw na palabas, iginuhit nila ang pangunahing pwersa sa kanilang sarili. Samakatuwid, sa kasamaang palad, ang aming sitwasyon ay hindi masyadong madulas ngayon. Bagaman, marahil, sa paglipas ng panahon, mahahanap ang ilang mga flanking na paraan ng paglutas ng problemang ito.

L. Gorskaya

Siya nga pala, naisip mo ba ang tungkol sa pagtugtog o pagkanta sa isang musikal?

F. Tarasov

Magtanong ng Interes! Noong nagsisimula pa lang ako ng aking buhay sa mga vocal, sa vocal music, agad na gumuhit ang isang panuklam na panukala - natagpuan ako ng mga tagagawa ng musikal na "Dracula."

A. Pichugin

Inalok ba si Dracula?

F. Tarasov

Oo, at inalok nila ako ng lead role.

L. Gorskaya

F. Tarasov

Napaka-tempting nito. Kukuha lang ako ng mga unang hakbang. Nagpunta ako sa direktor, ipinakita niya sa akin ang kanyang mga blangko, ipinaliwanag kung ano ang kinakailangan sa akin. Pinanood ko ang lahat ng ito, pinakinggan, kahit papaano ay nakaramdam ako ng kaunting pagod sa aking kaluluwa. At makalipas ang ilang sandali ay tumawag ako at sinabi: "Hindi, salamat! Ayaw ko!" Pagkatapos nito ay nakita ko ang mga poster sa buong Moscow na nag-paste ...

L. Gorskaya

- "Maaari din ako sa lugar na ito!"

F. Tarasov

Oo ... na may litrato ng taong nangunguna. Naisip ko: "Oo, maaari akong mapunta sa lugar na ito!"

A. Pichugin

Makinig, mayroon na akong off-scale na ito sa aking mga headphone, na nagmumula sa boses ni Fyodor! Samakatuwid, iminumungkahi kong makinig, sa wakas ay lumipat sa musika, makinig sa kung paano siya kumanta. Tulad ng sinabi niya, nakikinig kami ng 23 minuto, ngunit kung paano siya kumakanta - hindi pa. Ang pagmamahalan na "Na ang puso ay sobrang nabalisa", sa pagkakaintindi ko dito, ay tatunog - ang sikat na pag-ibig sa hangin ng radyo na "Vera". At ito ay ginanap ni Fyodor Tarasov.

Ang pag-ibig na "Na ang puso ay nabalisa" ay ginanap ni Fyodor Tarasov.

A. Pichugin

Ito ang pag-ibig na "Na ang puso ay nabalisa" na ginanap ni Fyodor Tarasov, ang panauhin natin ngayon. Narito sina Liza Gorskaya at Alexey Pichugin. At literal sa isang minuto narito na ulit tayo, sa studio na ito, huwag lumipat!

A. Pichugin

Kumusta ulit, mga kaibigan! Ito ang "Bright Evening" sa mga alon ng radio "Vera". Sa studio na si Liza Gorskaya -

L. Gorskaya

Alexey Pichugin.

A. Pichugin

At ngayon ang panauhin namin ay si Fyodor Tarasov, isang soloista ng Bolshoi Theatre, Doctor of Philology. Tulad ng nalaman namin, si Fedor ay soloist ng Bolshoi Theatre mula 2012 hanggang 2014. Ngunit posible na sa hinaharap ay soloist din siya sa Bolshoi Theatre. Habang naglalaro ang pag-ibig at nagkaroon ng kaunting pahinga, nalaman namin ... Nang naghahanda kami ni Elizabeth para sa programa kahapon, nais kong makinig ng isang kanta - isang pag-ibig din, marahil ... Maaari mo itong tawagan isang pag-ibig, di ba?

F. Tarasov

Syempre!

A. Pichugin

Romansa "Coachman, Huwag Magmaneho ng Mga Kabayo." Gusto ko talaga ang tunog nito kapag pinatugtog sa bass. Minsan ko lang ito narinig. Ngunit, sa kasamaang palad, ngayon wala kaming pagkakataon na i-entablado ito nang eksakto sa pagganap ng Fedor, bagaman, syempre, nasa kanyang repertoire ito. Ngunit, gayunpaman, mayroon kang isang uri ng kawili-wiling kuwentong nakakonekta sa kanya.

F. Tarasov

Oo, gustung-gusto ko ring gampanan ang pagmamahalang ito. Madalas na napupunta siya sa mga konsyerto sa pag-ibig at minamahal ng mga tao, pumupukaw ng marahas na emosyon. At sa gayon mayroong isang napaka-nakakatawang kwento sa kanya, nang pumunta ako sa lungsod na Samara na naka-save ng Diyos sa Araw ng Lungsod. Mayroong isang malaking konsyerto sa pilapil kasama ang isang malaking karamihan ng tao. Maraming artista ang gumanap, bukod kanino tunay ang iyo. Ang pangunahing bituin sa panauhin ay si Zurab Lavrentievich Sotkilava - ang aming tanyag na tenor, soloista ng Bolshoi Theatre. Naging matagumpay ang konsyerto. At sa gayon lahat ng mga artista na nakikilahok dito ay lumabas

sa entablado para sa finale. Ang mga artista ay mayroong likuran sa likuran. At alinsunod sa plano ni Sotkilava, inaawit niya ang awiting “Coachman, Don't Drive the Horses” sa saliw ng orkestra, at lahat, hanggang sa maaari, kahit papaano ay umaawit kasama o tumutugtog kasama niya. At nagawa kong umakyat sa entablado at tumayo sa tabi ng Sotkilava. Tinapos niya ang unang talata, ang orkestra ay gumaganap ng isang maliit na pagkawala, at tinulak ako ni Sotkilava sa ilalim ng siko at sinabi: "Kinakanta mo ang pangalawang talata!" Para sa akin ito ay isang sorpresa, dahil alam ko nang mabuti ang mga salita, ngunit ang tonality ay tenor. Napakataas niya.

L. Gorskaya

A. Pichugin

Para sa aking, walang karanasan, kung saan ang oso ay nagpalipas ng gabi, nag-overtake - ano ito?

F. Tarasov

Ipinapaliwanag ko na ang bawat boses ay may kani-kanyang saklaw, na ibinigay sa pamamagitan ng likas. Mayroong mga matataas na tinig na kumakanta sa isang mataas na saklaw, at mababang mga boses sa isang mababang saklaw. Alinsunod dito, para sa bawat boses, ang susi ay pinili na katangian ng katangian ng boses na ito. At ang tenor key ay nasa isang ganap na magkakaibang saklaw kaysa sa bass. At upang kantahin ang bass sa isang hindi pangkaraniwang saklaw, kailangan mong pamahalaan ang ...

L. Gorskaya

Dapat nating tapakan ang lalamunan ng ating sariling kanta.

F. Tarasov

Oo Alinman ay mayroong isang malaking saklaw, o sa paanuman mayroong isang bagay ... At pagkatapos, kahit na mayroon kang isang malaking saklaw, nararamdaman mo pa rin ang labis na hindi komportable doon, iyon ay, kailangan mong kahit papaano umangkop upang kumanta sa iyong sariling tinig at sa isang ganap na hindi pangkaraniwang tessitura mo, tulad ng sinasabi ng mga propesyonal. O itapon ang isang oktaba na mas mababa, ngunit pagkatapos ito ay tunog ng napakapangit at hindi likas - kung bakit bumulung-bulong doon (inilalarawan kung paano ito tunog ng isang octave na mas mababa). E ano ngayon? Kailangan kong kumanta sa saklaw ng tenor. At sa paanuman, sa ilang ekspresyon, binigay ko ang talatang ito, kahit papaano ay natalo ko ang isang bagay, sa isang lugar na iniakma ko on the go, sa pangkalahatan, nagtaxi ako, ngunit mula noon napagtanto kong susunod ako ...

L. Gorskaya

Mas mabuting hindi tumayo kasama ng Sotkilava.

F. Tarasov

Oo, mas mahusay na maging saanman sa sandaling ito ...

L. Gorskaya

Bakit niya ito nagawa sa iyo? Hindi ito comradely.

F. Tarasov

Hindi ko alam. O siya ay nagbiro tulad ng isang man-star na kayang bayaran ang gayong isang improvisation ...

A. Pichugin

Posible ba para kay Alexei mula sa Moscow ngayon dalawa o tatlong linya lamang mula rito? Ngunit ito ay gaganap nang live.

F. Tarasov

Ngayon ay lalayo ako ng kaunti sa mikropono.

L. Gorskaya

At, mangyaring, sa tenor key!

F. Tarasov

Huwag maging sa tenor! (Nagsasagawa ng isang fragment mula sa pag-ibig na "Coachman, Don't Drive the Horses").

A. Pichugin

Oh mahusay! Maraming salamat!

L. Gorskaya

Masaya si Alexey!

A. Pichugin

Oo, ang aking pangarap ay natupad!

F. Tarasov

Walang anuman! Handa ako at gusto ko ang improvisation. Mayroon akong isang hindi nasabi na motto: ang improvisation ay ang susi sa tagumpay. Tila, tinulungan niya ako sa sandaling iyon ...

L. Gorskaya

Kapag patago sa iyo, binigyan ka ba ng konsiyerto ng kaibigan mong artista?
A. Pichugin

Sa pangkalahatan, nakakatulong ito sa buhay.

F. Tarasov

At sa sandaling iyon, at nang medyo nai-frame niya ang Sotkilava. Kadalasan nangyayari ito sa ere sa iba't ibang mga istasyon ng radyo. At kung minsan may mga buong mini-concert pa rin na nagaganap sa mga studio, at nangyayari itong isang capella, at kung minsan ay tinatawag ko rin ang aking mga kaibigan na musikero. At ginagawa namin ang mga nasabing improvisation. Napakasarap para sa mga musikero, at, tila, para sa mga tagapakinig rin sa radyo.

A. Pichugin

Sa pangkalahatan, sa palagay ko ang laki ng aming higanteng studio ng radyo na "Vera" ay karaniwang pinapayagan sa amin, mayroon na kaming mga precedents kapag ang mga musikero ay dumating at tumugtog ng mga instrumento. Dito, para sa akin, maaari kang maglagay ng isang buong orkestra. Ngunit hayaan itong maging isang batayan para sa hinaharap. Hindi namin sinimulan ang pakikipag-usap tungkol sa solo na trabaho, lahat kami ay nagkasama, nagkakasama. Sinabi mo na para sa iyo mas mahalaga pa rin ito kaysa sa tropa ng isang teatro, kahit na ang Bolshoi Theatre.

F. Tarasov

Oo, dahil sa tropa ng teatro, gaano man ito kaganda at kagiliw-giliw, ikaw ay isang uri ng elemento sa mekanismo na hindi mo nilikha. At lagi kong nagnanais na mag-imbento ng isang bagay sa aking sarili at lumikha ng ilang uri ng integral na proyekto, at maging responsable para dito mismo, at hindi para sa ilang maliit na seksyon na inilalaan sa iyo dahil sa libretto ng opera, dahil sa hangarin ng ilang director, at iba pa sa. Dagdag pa. At hindi ito pagkakataon, maliwanag, ang aking buhay sa musika ay nagsimula nang tiyak sa mga pagtatanghal ng konsyerto. At kahit na kumanta ka sa isang pangkat na konsyerto, hindi sa isang solo na konsiyerto, iyon ay, mayroon kang isang tiyak na seksyon - tila ito ay tulad ng isang paggawa ng opera, kung saan mayroon ka ring isang tiyak na seksyon kung saan ikaw ay responsable, gayunpaman, mayroon ka pa ring higit na kalayaan, mas maraming pagkakataon na mag-imbento ng isang bagay sa iyong sarili, sa maneuver, at iba pa. At sa huli, responsable ka para sa iyong sarili. Tila, iyon ang dahilan kung bakit ko inilalaan ang aking pangunahing oras at lakas sa solo na mga programa, ang pinaka-magkakaibang. Ito ang mga program na may orkestra, at may mga pianist, at may ensembles - mga instrumento sa akademiko at katutubong, at iba pa. Iyon ay, maraming mga pagkakataon upang mag-iba, upang mapili ang tunog na tumutugon sa konsepto, programa, repertoire, at iba pa. Bilang karagdagan, mayroon kang pagkakataon na mag-tour, piliin ang mga bansa, ang mga lugar, lugar na gusto mo.

A. Pichugin

Napakadali mong sabihin: piliin ang mga bansa, ang mga site na iyon. Sa katunayan, ginagawa mo ba ito sa iyong sarili o mayroon kang isang director na pipili at nag-aalok sa iyo ng ilang mga pagpipilian kung saan ka maaaring pumunta?

F. Tarasov

Mayroon akong kasosyo-director na responsable para sa bahagi ng aking aktibidad sa konsyerto, higit sa lahat sa Moscow at sa mga lipunang philharmonic ng Russia. Bilang karagdagan, maraming mga pangkat at musikal na grupo kung saan nabuo ko ang mga kamag-anak na pakikipag-ugnay sa kurso ng aking aktibidad sa pagkanta, na patuloy na nag-aanyaya sa akin na lumahok sa kanilang mga proyekto, sa kanilang mga piyesta, at mga programa sa konsyerto. Pakikipagtulungan sa kapwa mga embahada at bahay ng Russia sa iba`t ibang mga bansa. Sa paglipas ng mga taon ng aking aktibidad sa musikal, nagawa kong bisitahin ang maraming mga bansa, makipag-usap sa isang malaking bilang ng mga kagiliw-giliw na tao at makaipon ng mayamang karanasan.

A. Pichugin

At saan naganap ang pinaka hindi malilimutang pagganap ng solo?

F. Tarasov

Mayroon akong dalawa sa pinaka hindi malilimutan. Ang isa ay labis na hindi malilimutan, at ang isa ay nakakaakit na hindi malilimutan.

A. Pichugin

Masakit - hindi ba ito pag-audition sa conservatory?

F. Tarasov

Hindi. Isang matinding karanasan na hindi malilimutang nangyari sa akin sa Cyprus. Ito ay hindi kapani-paniwala, sa mga tuntunin ng impression, sensasyon mula sa paglalakbay - ang kagandahang ito, kamangha-manghang mga pamamasyal ay inayos para sa amin. Ngunit nagkasakit ako, mayroon akong tinatawag na hindi pagsasara ng mga ligament.

A. Pichugin

Oh, alam ko kung ano ito!

F. Tarasov

At kailangan kong kumanta ng isang solo na konsiyerto sa bukas na hangin sa ilalim ng mga kondisyong ito. Iyon ay, mayroon akong dalawang mga pagtatanghal doon: ang una sa gallery, kung saan mayroong mahusay na mga acoustics, at ito ay nai-save sa akin - acoustics. At ang pangalawang pagganap ay nasa bukas na hangin, kung saan kailangan mo lamang ibigay ang lahat, tulad ng sinasabi nila, nang buo.

L. Gorskaya

F. Tarasov

Oo, syempre mapanganib ito. Wala akong pagpipilian - mayroong isang solo na konsiyerto, siyempre, walang paraan upang magbago. At sa gayon kinakailangan na humawak. At naalala ko ang pakiramdam na ito - na parang ikaw ay umakyat sa isang tanke na may isang pitchfork!

A. Pichugin

Magandang imahe!

F. Tarasov

Iyon ay tungkol sa pakiramdam!

A. Pichugin

Makinig, kapag ang mga ligament ay hindi sarado, tila sa akin na mahirap magsalita, imposible lamang!

F. Tarasov

Oo, ngunit kahit papaano nakapagsalita ako, ngunit sa pag-awit ay napakahirap. Nakarating ako ng ilang uri ng mga masining at dula na epekto, binago ko kahit papaano ang tonality ng mga gawa. Binago namin ang programa upang mailagay ang ilang mga bagay na mas madali para sa boses. Sa pangkalahatan, nakaligtas ako sa lahat ng ito, ngunit kung ano ang sulit, anong nerbiyos! Ngayon pa rin naaalala ko na may takot. At ang pangalawang sensasyon - nakakaakit - ay nasa Japan. Nagkaroon ako ng dalawang linggong paglilibot sa Japan, mayroong 8 lungsod. Kamangha-manghang kagiliw-giliw! Ito ang aking unang pagbisita sa Japan sa aking buhay. Mga nakakaakit na impression ng kultura, komunikasyon, mga tao, mga lungsod ng Hapon, tulad ng puwang. At ang unang pagkabigla sa akin ay kapag kinakanta mo ang iyong mga pinaka-pagtambulin na kanta, ibinibigay mo ang iyong makakaya at alam mo na sa Russia, mula sa pinakaunang kanta, nagsisimula ang hall, nakatayo sa tainga, at sa huli ikaw ay binati nakatayo na ovations at lahat ay galit na galit. At pagkatapos ay inawit niya ang unang kanta - ang impression ay mayroong zero na emosyon. Kinanta ko ang pangalawang kanta - ang parehong bagay muli. Sa palagay mo ay wala kang ginagawa, nagsisimula kang mag-imbento, lumalabas ka lamang sa iyong balat - lahat ay pareho. At iniisip mo: "Iyon lang! Sakuna, pagkabigo! " Ito ang unang konsyerto. Hindi ka makakahanap ng isang lugar para sa iyong sarili, natapos mo ang programa. Inihayag ng nagtatanghal na sa pagtatapos ng konsyerto ay may ganito ang tunog. Kantahin mo ang bagay na ito sa pagtatapos ng konsyerto. At biglang ang madla - na parang ang lahat ay tumalon mula sa kanilang lugar, lahat ay nagsimulang sumigaw ng "Ah!", Hinahampas ang kanilang mga paa, pumalakpak ... Nauunawaan mo na wala silang emosyon sa pagitan ng mga gawa kahit papaano ... Sa pangkalahatan, hindi kaugalian na ipakita nang maaga ang iyong emosyon. Naaalala ko kung paano ako gumaan: “Kaya, salamat sa Diyos! Maayos ang lahat!". Ngunit hindi iyon ang nais kong sabihin sa iyo. Ito ay isang paunang salita.

L. Gorskaya

At Ambula?

F. Tarasov

At ang pinakamahalagang pangyayaring nangyari ay nang kumanta ako ng tatlong mga kanta sa wikang Hapon, natural, hindi alam ang Hapones - napaka sikat na mga katutubong awit. At dalawa sa kanila kahit papaano ay naging maayos agad, natutunan ko sila at kumakanta nang madali. At sa kalahating kasalanan kahit papaano, ang kanta ay hindi naging maayos para sa akin - mahaba ito, na may malaking bilang ng mga salita at talata. Sa panahon ng paglilibot, nagawa kong malaman ito, kung tutuusin, medyo alam ko ito. Ngunit nang ulitin niya sa sarili, may mga nauutal pa ring naganap. Patuloy kong iniikot ito sa aking isipan at tila naaalala ko ito. Ngunit kapag umakyat ka sa entablado, lalo na ang isang bagong piraso ng isang banyagang wika, nangyayari pa rin ang isang nakababahalang sitwasyon. Sabihin kung ano ang gusto mo, kapag pumunta ka sa entablado, palaging magaan ang stress, at kung hindi pa isang bihasang artista - at pagkatapos ang aking masining na karanasan ay ilang taon, tatlong taon, o iba pa. At pinangangasiwaan ko lamang ang ilang mga direksyon, at nag-aaral pa rin sa conservatory. At ngayon naiisip mo: stress, kinanta ko ang dalawang kanta na ito, na mahusay ang ginawa ko. Kinakanta ko ang pangatlong kanta, natapos ang pangalawang talata at napagtanto na nakalimutan ko ang pangatlo.

L. Gorskaya

F. Tarasov

Nararamdaman na pinunasan lamang nila ang lahat mula sa iyong ulo. At sa gayon kinontrol ko ang pagkanta ng ikalawang talata sa isang bahagi ng aking kamalayan, sa ibang bahagi ng aking utak kinokontrol ko ang mga accompanist upang maging, sa gayon magsalita, magkakasabay. Sa parehong oras, nakipag-usap ako sa madla upang maging character at hindi makagambala sa contact na ito. At sa ibang sulok ng aking kamalayan sinubukan kong alalahanin kung ano ang susunod doon! Hindi ko na maalala. Ang aking buong katawan ay napuno ng tingga - isang sakuna lamang, paano ka! Ang mga lalaki ay may karanasan na mga musikero na sinamahan ako, na may ilang likas na ugali na napagtanto nila na ako ay nalilito. Naglaro sila ng mahabang pagkawala, kung saan kailangan kong tandaan, ngunit wala akong naalala.

L. Gorskaya

Nasubukan mo na bang kumuha ng isang piraso ng papel?

F. Tarasov

Ito ay isang hiwalay na kuwento. Ngayon, kung nais mo, sasabihin ko sa kanya kung paano ako naging isang laureate sa Kazan, isang mang-aawit sa wikang Tatar.

A. Pichugin

Si Fyodor Tarasov ay aming panauhin sa programang "Bright Evening" sa radyo na "Vera". Fedor - mang-aawit ng opera, bass, Doctor of Philology. Isa pang kawili-wiling kwento ang naghihintay sa atin.

L. Gorskaya

Kaya paano natapos ang kwento ng pangatlong Japanese song?

F. Tarasov

Tapos na ang talo, kailangan kong sumali. Wala akong naalala na isang salita. At dito, ang pansin ay isang nakawiwiling sandali, kung saan talagang mahal ko ang aking propesyon, ang uri ng matinding. Huminga ako sa aking baga upang kumanta, ngunit hindi ko alam kung ano ang kakantahin ko. At sa gayon nagsimula akong huminga at pumasok - nagsimula na akong kumanta ng isang bagay sa aking boses, hindi alam na kakantahin ko. At sa sandaling iyon ang lahat ay nalutas nang mag-isa - Nagsimula akong kumanta ng tinig - ang himig ng awiting ito - at inanyayahan ang madla na lumahok sa pagganap. Bukod dito, hindi ko ito pinlano, kahit papaano nangyari ito nang mag-isa. At ngumiti ang mga tao, dahil sa isang sikat na kanta, may nagsimulang kumanta kasama, may ngumiti lang. At sa gayon ay kumanta ako ng mga vocalise hanggang sa maalala ko.

A. Pichugin

Naaalala mo pa rin ba?

L. Gorskaya

Ang vocalise ba ay walang salita?

F. Tarasov

Nang makahanap ako ng isang paraan sa labas ng sitwasyon sa ganitong paraan, dahan-dahang nawala ang stress sa akin, at kumanta ako ng tinig - iyon ay, isang himig na walang mga salita, hanggang sa maalala ang mga salita. At pagkatapos ay pumasok na ako at natapos ang kanta hanggang sa katapusan. Ang konsiyerto ay nagpatuloy sa isang putok, lahat ay masaya. Ngunit kung gaano karaming mga kilo nawala ako sa konsiyerto na ito ay mahirap isipin!

A. Pichugin

Kaya't maaari mo nang natapos ang pagbigkas at iyon na, hindi? Hindi ba ito propesyonal?

F. Tarasov

Ito ay magiging isang maliit na wala sa lugar, dahil ang lahat ng mga paputok, sorpresa at imbensyon, malugod silang tinatanggap, ngunit dapat nasa loob ng balangkas ng trabaho, na dapat mong tapusin ang lahat ng pareho sa inaasahan mong tatapusin ang trabaho, iyon ay, tapusin ito hanggang sa wakas.

A. Pichugin

At ang pangalawang kwento?

F. Tarasov

At ang pangalawang kwento: Ako ay isang kalahok sa isang pagdiriwang, at pagkatapos ay isang kumpetisyon sa Kazan. Ito ang Rashid Vagapov International Competition, kung saan natanggap ko ang unang gantimpala. Naturally, kailangan kong kumanta ng isang piraso sa wikang Tatar, na, syempre, hindi ko alam. Naglakad din ako sa backstage bago ang aking paglabas at inulit ang mga salita, at napagtanto ko na may mga snag - na sa kung saan ay hindi sumulpot sa aking isipan sa oras. At sa entablado walang oras upang matandaan at mag-isip, dahil ang musika ay dumadaloy, at kailangan mong patuloy na kumanta, maging character at, natural, magbigay ng mga salita nang walang anumang pagkaantala. At napagtanto kong maaari akong mabigo. At kailangan kong magsulat ng mga salita sa aking mga kamay, sa aking mga palad. At kinanta ko ang buong kanta, emosyonal na nakataas ang aking mga kamay, dahil ang nilalaman ng kantang ito ay nakakatulong sa mga gayong kilos. Ang komisyon, na nakaupo sa hall, ay nagsabi: "Oh, ano ang kaugnayan sa kanta!"

A. Pichugin

Sa kultura ng Tatar!

F. Tarasov

Sa kultura ng Tatar, anong imahe!

L. Gorskaya

Niloloko nila ang mga tao, gumagawa ng tanga!

F. Tarasov

Sa katunayan, namumuhunan ako nang emosyonal, ngunit paminsan-minsan ay sumilip ako sa aking nakataas na mga palad. At pagkatapos ng pagganap, tumakbo ako sa banyo upang mabilis na mapula ang mga salitang ito na nakasulat sa isang panulat mula sa aking mga palad. At ang isa sa mga miyembro ng komisyon ay dumating doon, na tumingin sa akin, ngumiti ng isang malapad na ngiti ...

A. Pichugin

Ngunit ano, sa kabilang banda? Ano ang big deal?

F. Tarasov

Gayunpaman, ang gantimpala ay ibinigay sa akin pa rin!

A. Pichugin

Ano ang big deal? Kaya, isang tao ang nagsulat, ngunit hindi pa rin ito katutubong wika!

F. Tarasov

Pagkatapos si Shaimiev, na naroroon sa konsyerto sa Opera House, kung saan naganap ang konsyerto na ito - siya pa rin ang Pangulo ng Tatarstan - sinabi na dapat imbitahan ang artist na ito.

A. Pichugin

Mula noon, madalas ka na bang bumisita sa Kazan?

F. Tarasov

Oo, naging kaibigan ko si Kazan. Inanyayahan ako sa mga philharmonic concert. Nakipagkaibigan din ako sa plenipotentiary ng Tatarstan. Siya nga pala, labis akong humanga sa kanilang diskarte sa kanilang pambansang kultura at, sa pangkalahatan, sa mga talento na napansin nila sa kung saan. Napakahusay nila na tao, agad nilang dadalhin ang mga ito sa kanilang orbit at isama ang mga ito sa kanilang mga kaganapan. Kaya't lumahok ako sa mga araw ng Tatarstan sa Moscow sa House of Music, kumanta, muli, sa wikang Tatar ang sikat na gawa ng kompositor na Yakhin - isang kompositor ng Tatar na maaaring tawaging isang uri ng Tatar Rachmaninoff.

A. Pichugin

Ang pilolohiya ba, bilang isang agham, ay sumasakop pa rin sa ilang lugar sa iyong buhay?

F. Tarasov

Una, tulad ng naintindihan mo na, tumatagal ang lugar na tumutulong sa akin sa sining ng pagkanta.

A. Pichugin

Hindi, tulad ng agham!

F. Tarasov

Bilang isang agham, nananatili itong hindi lamang sa paligid ng aking buhay, ngunit sa isang lugar na fragmentarily manifaced sa magkakahiwalay na mga pagsabog tulad nito. Dahil sa buong buhay ko ay napunta sa direksyon na ito. Ngunit hindi ako nakakasama sa pilolohiya, pana-panahong nakikilahok ako sa mga kumperensya, nagsasalita para sa mga mag-aaral at guro. Sumusulat ako ng ilang mga materyal sa kahilingan ng ilang mga samahan, at iba pa, mga panimulang artikulo para sa ilang mga publication. Iyon ay, nagpapatuloy akong sumali sa anumang paraan sa buhay na ito, ngunit naiintindihan ko na mas lalo mong isawsaw ang iyong sarili sa isang bagay at subukang paunlarin, mas maraming oras at pagsisikap na kinakailangan. At hindi ka maaaring maghati ng buo.

A. Pichugin

Nagpapadalubhasa ka ba sa panitikan ng Russia noong ikalabinsiyam na siglo? Si Dostoevsky, sa pagkakaalam ko, ay isang disertasyon ng doktor ...

F. Tarasov

Ang disertasyon ng aking doktor ay nasa paksang: "Pushkin at Dostoevsky: ang salitang Ebanghelyo sa tradisyon ng panitikan." Nag-publish ako ng isang monograp sa paksang ito, na na-publish kahit sa Alemanya. Medyo hindi inaasahan para sa akin, tinanong akong mai-publish ang monograp na ito sa Alemanya. Nasiyahan siya sa interes doon, kahit na ako mismo ay hindi gumawa ng anumang pagsisikap para dito. Sa pangkalahatan, madalas akong lumahok sa mga bilog na mesa sa mga museo, paaralan, at unibersidad - gumagawa din ako ng mga ulat tungkol sa paksang ito. At nalaman ko nang may sorpresa na sa mga taon kung saan ako nag-aral sa conservatory at, nang naaayon, sa panahon na pinabagal ko ang pagsusulat ng aking disertasyon, wala ...

L. Gorskaya

Hindi nagbago?

F. Tarasov

Walang makabuluhang nagawa sa makitid na lugar kung saan ko isinagawa ang aking pagsasaliksik. Iyon ay, napagtanto ko na hindi walang kabuluhan na nakumpleto ko ang monograp na ito at ipinagtanggol ang aking disertasyon, na ipinangako kong panunumpa sa IMLI noong nagpunta ako sa mga pag-aaral ng doktor. Gusto kong tapusin ang aking nasimulan, at natapos ko rin ang negosyong ito ...

A. Pichugin

Nagpatuloy ka bang kumanta sa choir ng simbahan, syempre?

F. Tarasov

Oo, nagpatuloy ako sa pagkanta. Tuwang-tuwa ako na nagsimula dito ang aking buhay sa pag-awit. At nakakakuha ako ng napakalaking panloob na kasiyahan mula sa paglahok sa mga banal na serbisyo bilang isang mang-aawit. At samakatuwid, ang pagkilala nito sa isang uri ng paghanga sa kultura ng simbahan, una, mas tumpak, kahit na pangalawa. At una sa lahat, ako ay isang Orthodox Christian at gustung-gusto ko ang banal na mga serbisyo, gustung-gusto kong pumunta sa simbahan upang manalangin. At narito, kung maaari kang parehong manalangin at makanta nang sabay - para sa akin ito ay tulad ng pagdiriwang ng kaluluwa. Samakatuwid, gustung-gusto kong kumanta sa koro at subukang gawin ito nang madalas hangga't maaari, hanggang sa pinapayagan ng aking iskedyul sa pag-awit.

L. Gorskaya

Maaari ka bang magsagawa ng isang koro, hindi ba?

F. Tarasov

Talaga, maraming mga matinding sitwasyon nang kailangan kong gawin ito.

L. Gorskaya

Mayroon kang isang matinding trabaho!

F. Tarasov

Oo Mayroon akong kaibigan - isang pari ng nayon, isang tunay na ascetic na isang simpleng tagabaryo, ngunit ngayon ay gumawa siya upang ibalik ang isang nawasak na simbahan sa kanyang nayon. At pagkatapos ay inordenan siya ng abbot sa templong ito. At sinimulan niyang ibalik hindi lamang ang templong ito, kundi pati na rin ang kalapit na monasteryo - ang sikat na monoloyo ng Nikolo-Peshnoshsky, na ngayon ay ganap na naibalik at nasa isang umuunlad na estado. Bago iyon, ang monasteryo ay, sabihin nating, isang kanlungan para sa mga may sakit sa pag-iisip. At mayroong mga limang daang mga taong may sakit sa pag-iisip, sa palagay ko. At ang monasteryo mismo ay nasa isang nakalulungkot, ganap na nawasak na estado. At sa gayon ang aking kaibigan, pari na si Alexander Zapolsky, ay gumawa upang ibalik ang isa sa mga templo, na kung saan ay ang pinakamadaling ibalik. At gaganapin namin ang unang Liturhiya doon, nang may mga butas pa rin sa bubong, kung sa halip na ang iconostasis ay mayroong ilang uri ng kurtina, wala talagang mga sahig - ang mga board ay itinapon lamang. At sa gayon nagtipon kami ng mga kaibigan - kung sino ang maaaring kumanta. At nagrehistro ako sa unang Liturhiya na ito. Napakaganyak nito - ang unang karanasan sa regency sa aking buhay, ngunit salamat sa Diyos, tila alam ko nang maayos ang pagkakasunud-sunod ng Liturhiya.

L. Gorskaya

Ngunit matindi din ito doon - kailangan mong makuha ang libro sa oras, buksan ito sa tamang lugar ...

A. Pichugin

Pangkalahatan, kaalaman sa Charter!

F. Tarasov

Oo naman! Buksan ang libro, itakda ang tono ...

L. Gorskaya

At upang ang susunod na libro ay handa na!

F. Tarasov

Syempre! Ngunit ang kaganapan ay napakalaki, nasa tuktok lamang ako ng kaligayahan na pinalad na sumali sa isang mahalagang kaganapan. At ang mga kawan na may sakit sa pag-iisip na ito ay tumakbo sa paligid ng templo, may pumasok, interesado sila. At mula sa sandaling iyon nagsimula ang buhay na liturhiko sa monasteryo. At ngayon ito ay nasa isang kamangha-mangha, umuunlad na estado, mayroong isang abbot, may mga kapatid, iyon ay, isang ganap na buhay ng monasteryo ay nagsimula. At naalala ko ang mga sandaling iyon na may ilang napakalaking inspirasyon at talagang mahal na pumunta doon. At ang kaibigang ama na ito ay palaging tumatawag sa akin sa mga piyesta opisyal - sa trono, at sa araw ng pagtatalaga, at sa ilang mga piyesta opisyal para sa mga tagabaryo. Nagbibigay ako ng mga konsyerto doon, kumakanta sa mga kliro at napaka-palakaibigan sa mga parokyano at iba pang mga pari na naordenahan pagkatapos ng makasaysayang sandaling iyon at maglingkod sa deanery na iyon. Sa pangkalahatan, para sa akin ito ay isang uri ng live na koneksyon at isang mahusay na tulong para sa aking propesyonal na aktibidad.

A. Pichugin

Tatapusin namin ang aming programa sa isang pag-ibig sa mga tula ni Boris Pasternak na "Melo, chalk sa buong mundo" na ginanap ni Fyodor Tarasov. Maraming salamat! Si Fedor - isang opera mang-aawit, bass, Doctor of Philology, ang aming panauhin ngayon.

F. Tarasov

Maraming salamat sa paanyaya! Tuwang-tuwa akong makipag-usap sa mga tagapakinig sa radyo! At, sa pagkuha ng pagkakataong ito, nais kong imbitahan ka sa aking darating na solo concert.

A. Pichugin

Oo, gawin natin ito!

F. Tarasov

Magaganap ito sa Pebrero 17, sa 19:00, sa Great Hall ng Central House of Scientists sa Prechistenka. Ito ay tinawag na "The Premonition of Spring", na kung saan ay magtatampok ng mga pag-ibig mula ikalabinsiyam, ikadalawampu, at kahit dalawampu't isang siglo.

A. Pichugin

Salamat!

L. Gorskaya

Kung paano kawili-wili! Saan ako makakakuha ng mga tiket?

F. Tarasov

Ang mga tiket ay maaaring makuha sa takilya ng Central House of Scientists.

L. Gorskaya

Iyon ay, sa parehong lugar, on the spot posible na bumili?

F. Tarasov

Oo naman! Masisiyahan akong makita ang lahat!

A. Pichugin

Liza Gorskaya -

L. Gorskaya

Alexey Pichugin.

A. Pichugin

Fyodor Tarasov. Ang "Melo, chalk sa buong mundo" ay nakumpleto ang aming programa.

F. Tarasov

Ang lahat ng mga pinakamahusay na!

Ang pag-ibig na "Melo, tisa sa buong mundo" ay ginanap ni Fyodor Tarasov.

Fedor Tarasov - organisasyon ng konsyerto - pag-order ng mga artista sa opisyal na website ng ahensya. Upang ayusin ang mga pagtatanghal, paglilibot, paanyaya sa mga kaganapan sa korporasyon - tumawag sa + 7-499-343-53-23, + 7-964-647-20-40

Maligayang pagdating sa opisyal na website ng ahente na si Fedor Tarasov. Ang isang maliit na nayon malapit sa Moscow ay naging lugar ng kapanganakan ng hinaharap na sikat at may talento na mang-aawit. Tulad ng naalala ni Fedor, lumaki siya sa isang kamangha-manghang kapaligiran ng pagiging malapit sa kalikasan at totoong pagkakasundo. At ang kamangha-manghang pasipikasyon na ito ay kinumpleto ng mga nakakaakit na tunog ng klasikal na musika. Ang kanyang mga magulang ay nagtapos mula sa Moscow State University at mahusay na mga tao, bilang ebidensya ng kanilang pinakamayamang koleksyon ng mga libro at album na may mga kuwadro na gawa.

Mga nakamit na malikhain

Mula sa edad na tatlong maliit na Fedor sinubukan na master ang akordyon ng pindutan ng kanyang ama. Ang batang lalaki ay interesado rin sa panitikan, kaya't hindi nakapagtataka na sa paglaon ay pumasok siya sa Faculty of Philology sa Moscow State University. Naging miyembro pa siya ng Writers 'Union ng Russia. Ngunit nanaig ang talento ng mang-aawit. Kahit na bilang isang mag-aaral, nagulat si Fyodor sa kanyang mga kamag-aral sa isang mahusay na pagganap ng mga bahagi ng pagpapatakbo. Di-nagtagal, ang malakas na bass ng mang-aawit ay nakakuha ng interes ng mga propesyonal na musikero. Nagsisimula siyang kumanta sa choir ng simbahan.

2002 - ang unang hakbang patungo sa tinig na Olympus ay ang tagumpay sa International Youth Festival of Arts. Pagkatapos ang tao ay walang edukasyong pang-akademikong tinig, o maraming pagganap. Si Fedor Tarasov ay nakapag-ayos na ng konsyerto noong 2003.

2004 - Si Fedor ay naging isang mag-aaral ng departamento ng tinig ng Moscow State Conservatory. Nagtapos siya ng parangal. Sa parehong taon, nagsisimula ang mang-aawit na aktibong gumanap sa mga konsyerto. Maaaring ayusin ng Fedor Tarasov ang isang pagganap sa pinakamahusay na mga venue ng konsyerto sa kabisera. Malawak din ang paglilibot niya sa ibang bansa. Ang pinaka-sopistikadong tagapakinig ng Japan, Spain, Greece, Germany, Cyprus, Italy ay sumusunod sa kanya. Ang kanyang kamangha-manghang bass ay sinakop ang Europa at Amerika.

Ang mang-aawit ay naging isang laureate ng maraming mga kumpetisyon at festival. Ang sikreto ay simple. Propesyonal siyang gumaganap ng pinakamahusay na arias mula sa pinakatanyag na mga opera ng mga kompositor ng Europa at Rusya. Ngunit hindi siya tumigil sa mga classics. Ang repertoire ni Fyodor ay laging naglalaman ng banayad na pag-ibig, lunsod, militar at mga awiting bayan. Sakupin nila ang kaluluwa at puso ng sinumang nakikinig.

Ngayon

Ngayon ang pag-order ng pagganap ni Fedor Tarasov ay medyo makatotohanang. Bagaman mas mahusay na gawin ito nang maaga, sapagkat ang mang-aawit ay may sobrang abala sa iskedyul ng paglilibot. Aktibo rin siyang nakikipagtulungan sa iba pang mga sikat na bituin sa opera. Samakatuwid, ang konsyerto ni Fyodor ay palaging nagiging isang piyesta opisyal at isang napakalaking pagganap sa teatro. Malalaman mo ang higit pa tungkol sa Fedor Tarasov sa kanyang opisyal na website.