Gusto kong maging artista ngunit wala akong karanasan. Ang mga walang kaalam na talento: mga domestic aktres na walang edukasyon sa pag-arte

bahay / Pag-ibig

Ang propesyon ng isang artista ngayon ay umaakit ng isang malaking bilang ng mga kabataan na nangangarap ng katanyagan at kapalaran. Ang propesyong ito ay kabilang sa publiko: ang mga artista ay sikat at tanyag, ang kanilang mga mukha ay pamilyar sa lahat, ang mga kakaibang katangian ng kanilang personal na buhay ay tinalakay sa lipunan. Gayundin, ang mga sikat na artista ay tumatanggap ng magagandang mga royalties para sa kanilang trabaho. Samakatuwid, ang mga artista ay maaaring matawag na matagumpay na mga tao.

Gayunpaman, hindi lahat ng nagtapos ng prestihiyosong mga unibersidad sa teatro ay naging matagumpay na artista. Ano ang makakatulong sa isang tao na maging tanyag at ligtas sa pananalapi?

Ang pinaka una at hindi mapagpanggap na payo sa lahat ng mga baguhang artista ay nauugnay sa pangangailangan na maghanap ng trabaho sa kanilang propesyon. Mabuti kung mahahanap mo ang iyong sarili sa isang teatro o studio, kahit na sa isang entreprise na proyekto. Kung hindi ka tinanggap bilang isang propesyonal na artista, lumikha ng iyong sariling maliit na tropa at subukang gumanap saan ka man maaari: sa mga sentro ng libangan, cafe, kaganapan sa kalye, atbp. Mayroong isang pagkakataon na kahit doon ang mga direktor at prodyuser ay makikita ka, at ikaw makakarating ka sa malaking yugto.

Maghanap ng mga pagkakataon sa pelikula.

Malaki ang naging papel ng sinehan sa malikhaing tadhana ng maraming sikat na artista. Ang mahika ng sinehan nang literal sa isang bagay ng mga araw ay naging hindi kilalang mga artista sa probinsya sa pinakatanyag na mga bituin. Ito ang kaso ng maraming mga artista. Ang isang makasaysayang anekdota ay napanatili na pagmamay-ari ng theatrical aktor na si Moskvin.


Sa sandaling siya, na naging isang kagalang-galang na artista ng drama teatro, ay hindi maaaring humimok sa kalye kung saan naghihintay ang karamihan ng mga tagahanga para kay Lyubov Orlova matapos na mapalabas ang kauna-unahang pelikula na "Merry Fellows". "Oo, ito ay isang sinehan," bumuntong hininga si Moskvin, naghihintay ng pagkakataong lumipas at napagtanto na wala nang makakilala sa kanya.

Pagbutihin ang iyong mga kasanayan sa propesyonal.

Upang maging isang matagumpay na artista, tandaan ang pangangailangan na patuloy na pagbutihin ang iyong mga kasanayan: magtrabaho sa diction, ekspresyon ng mukha, maghanda ng mga solo na pagganap.

Tandaan din na ang artista ay dapat na isang taong walang katuturan na kung saan hindi magsasawa ang madla. Mayroong isang kwento tungkol sa isa sa mga artista ng Maly Theatre, na gampanan ang papel ni Skalozub sa dulang "Woe from Wit". Kahanga-hanga ang laki nito, kaya't naupo sa likod ang mga damit sa dula-dulaan. Bilang isang resulta, sa susunod na paglitaw sa entablado, ang kanyang suit ay pumutok sa mga tahi at pinunit sa harap mismo ng madla.


Ang aktor ay hindi nagulat, ngunit sa ilang segundo ay nagawa niyang bumuo at bigkasin ang isang tulang patula (bilang imitasyon kay Griboyedov), kung saan, sa isang mapaglarong pamamaraan, sa ngalan ni Skalozub, ipinaliwanag niya sa madla ang metamorphosis na mayroon nangyari sa kanya.

Lumikha ng iyong proyekto sa telebisyon.

Maraming matagumpay na artista ang nagsimula sa telebisyon bilang host ng mga talk show. Samakatuwid, maaari kang lumikha ng isang proyekto at, makakuha ng katanyagan, pumunta sa iyong "katutubong" propesyon sa pag-arte.

Huwag kailanman susuko!

Ang propesyon ng isang artista ay isa sa pinakamahirap. Palaging may mataas na kumpetisyon dito, malakas na pagkasunog ng emosyon, atbp. Gayunpaman, maaari kang maging isang matagumpay na artista kung ang isang tao ay naniniwala sa kanyang tagumpay, sa kanyang masuwerteng bituin, na hahantong sa kanya sa katanyagan.


Samakatuwid, kahit na walang nangyari sa simula ng malikhaing landas, hindi na kailangang sumuko. Sa ating bansa, may mga artista at artista na naghihintay para sa kanilang minamahal na papel sa loob ng mga dekada at nakakuha lamang ng katanyagan sa pagtanda. Gayunpaman, ang kanilang mga pangalan ay nasa labi pa rin ng lahat, sa hilera na ito ang sikat na Tatiana Peltser ay nagkakahalaga ng isang bagay. Samakatuwid, huwag sumuko, huwag maghanap ng limot sa alak, ngunit magpatuloy at makukuha mo ang pinapangarap mo!

Anong mga kasanayan, kaalaman at katangian ng pagkatao ang sa palagay mo dapat magkaroon ng isang matagumpay na artista? Ibahagi ang iyong opinyon, at marahil ay makaranas, sa mga komento sa artikulong ito.

Good luck at makita ka sa susunod na artikulo.

Maraming mga kabataan na nasa edad ng pag-aaral ang nagsisimulang mag-isip tungkol sa kung paano maging isang artista.

Ang pagsisimula ng gayong karera ay hindi kasing mahirap na tila, sapagkat sa maraming mga lungsod mayroong mga unibersidad sa teatro, mas mahirap na pumasok at mag-aral. Pagkatapos ng lahat, ang gayong propesyon ay nangangailangan ng mga seryosong pamumuhunan, at hindi materyal, lalo na ang pamumuhunan sa karera ng sarili.

Sasabihin sa iyo ng artikulong ito tungkol sa kung posible na maging isang artista mula sa simula, kung ano ang kailangan mong malaman at magawang gawin, kung saan magsisimula ng pagsasanay.

Paano makapasok sa sinehan nang hindi nag-aaral ng edukasyon

Mayroong mga dalubhasang site kung saan maaaring mag-iwan ang sinuman ng isang application sa pamamagitan ng pagpuno ng isang form, at pagkatapos nito ay naging malaki ang kanyang pagkakataong maglaro sa karamihan ng tao.

Sa parehong mga site, ang mga artista ng boses ay maaari ding magrekrut, ngunit para dito kailangan mong magkaroon ng isang natatanging boses upang mapansin ang isang tao.

Siyempre, kailangan mong malaman na ang mga propesyonal lamang ang karaniwang kinukuha sa pangunahing mga tungkulin, kaya may pagkakataon na kumilos sa mga pelikula, ngunit sa maliit na papel lamang o sa mga extra, kung wala kang espesyal na edukasyon.

Ito ay malamang na hindi posible na maging sikat sa naturang tulong, sapagkat napakahirap na i-solo ang isang tao mula sa karamihan ng tao.

Gumawa ng tala: isa pang sandali na nagdaragdag ng mga pagkakataong kumilos sa isang pelikula ay ang pakikilahok sa isang theatrical circle, mga laro ng KVN at iba pang mga katulad na lugar. Ang mga koponan ay madalas na gumaganap sa entablado at ang gayong mga tao ay maaaring mapansin ng mga manunulat at gumagawa.

Ano ang kinakailangan upang maging isang artista / artista

Upang matupad ang iyong pangarap na maging artista o artista, kailangan mo ng pangunahing kaalaman sa propesyon.

Ang mga aktor ay nagtatrabaho nang husto sa kanilang sarili, kaya't kinakailangang mabuting kalusugan upang matiis ang paggawa ng pelikula, paglilibot at mahabang pag-eensayo, na kung minsan ay tumatagal ng maraming araw.

Ang natitira ay hindi ganoon kahirap. Kailangan mong pumasok sa isang unibersidad sa teatro, at pagkatapos ay makinig sa mga lektor at guro, at subukang gawin ang lahat na ituturo nila sa kanilang mga mag-aaral.

Paano maging artista / artista sa edad na 10 - 12 taong gulang

Maraming mga bata, mula sa isang murang edad, ay nangangarap na maisama ang kanilang sarili sa maraming mga tungkulin.

Sa edad na ito, ang mga direktor ay karaniwang pumili mula sa mabuti, napatunayan na mga studio at lupon sa teatro. Samakatuwid, upang lapitan ang pagsasakatuparan ng isang panaginip, dapat mong ipasok ang isa sa mga ito.

Paminsan-minsan, ang mga tagapag-ayos ng pagsasapelikula ay dumarating sa mga bilog para sa pagpili, at ang mga pagkakataong makapasok sa isang karera, kahit na para sa isang bata mula 9 hanggang 11 taong gulang, ay tumataas. Ang ilan ay ginagawa kahit sa kalaunan, sa edad na 13, 14 o 15.

Paano maging isang artista sa boses

Upang masimulan ang pag-dub ng mga pelikula o cartoons, may mga dalubhasang kurso na gaganapin hindi lamang bilang bahagi ng isang pang-edukasyon na programa sa mga unibersidad sa teatro, kundi pati na rin ng mga independiyenteng klase, na inayos alintana ang pagsasanay.

Sa mga nasabing kurso, natututo silang bumuo hindi lamang ng data ng boses, kundi pati na rin ng mga tinig. Sa parehong oras, napakahalaga na maibagay ang iyong boses sa kundisyon ng tauhang binibigkas mo.

Ang boses, ang kakayahang gayahin ang iba, sa pag-parody, upang ilarawan ang isang buong bagyo ng emosyon sa kanilang mga kakayahan sa boses ay napakahalaga, dahil ang pag-arte ng boses ay hindi isang laro sa entablado, at hindi posible na maiparating ang mood ng tauhan sa mga kilos , ekspresyon ng mukha o posisyon ng katawan.

Anong mga katangian ang dapat magkaroon ng isang artista?

Ang isang propesyonal na artist ay dapat magkaroon ng isang tiyak na hanay ng mga katangian.

Ang bawat tao ay may ilang mga personal na katangian mula nang ipanganak. Ito ay nagkakahalaga ng isasaalang-alang dahil masyadong nakaatras at hindi nakikipag-usap na mga tao ay mahihirapan na makilahok sa paggawa ng mga pelikula, sapagkat ang propesyon ng isang artista ay nagsasangkot ng komunikasyon sa maraming tao.

Ang isang artista sa pelikula ay kailangang bumuo ng mga sumusunod na katangian:

  • pagkaasikaso;
  • magandang memorya;
  • kasanayan sa oratorical;
  • kalayaan sa entablado;
  • gumalaw ng maayos;
  • may mahusay na kakayahang musikal, mahusay na pandinig;
  • magkaroon ng isang nakadirektang pananalita at boses (at patuloy na gumana sa kanila sa buong buhay ko);
  • may nabuong imahinasyon at kakayahang mag-isip ng malikhaing;
  • magkaroon ng isang memorya ng emosyonal.

Upang maging matagumpay, mas mahusay na pag-bigyan ng isang bilang ng mga nakalistang katangian, ngunit sulit na alalahanin na maaari silang mapaunlad. Ang mga kasanayan sa malikhaing at pagsasalita ay nagpapahiram sa kanilang sarili sa pagwawasto sa tulong ng mga espesyal na ehersisyo, at ang pagkakaroon ng kalayaan sa entablado ay kinikilala na may palaging regular na pagsasanay at mga klase.

Ang pinakamahusay na state theatre at cinematographic na unibersidad sa Moscow

Kasama sa pagraranggo ng mga unibersidad ang maraming tanyag na pamantasan sa Moscow.

Maaari kang makakuha ng edukasyon sa pag-arte sa kabisera sa mga sumusunod na institusyong pang-edukasyon:

  • GITIS;
  • School-studio sa Moscow Art Theatre na pinangalanan pagkatapos ng A.P. Chekhov;
  • Ang Theatre Institute ay pinangalanan pagkatapos ng Boris Shchukin;
  • Theatre School ay pinangalanan pagkatapos Mikhail Schepkin sa Maly Theatre;
  • VGIK.

Hanggang kailan ka makakapasok sa teatro? Kung mayroon ka nang mas mataas na edukasyon at ikaw ay higit sa 25-30 taong gulang, ngunit mayroon kang pagnanais na maging isang artista, kailangan mong magpatala sa mga unibersidad ng komersyal na teatro. Bagaman, upang maging matapat, hindi sila pinahahalagahan sa mga direktor at tagagawa, dahil ang lahat ng mga may pera ay madaling makapasok doon, ngunit hindi sila palaging may talento.

Ang bawat institusyong pang-edukasyon ay may kanya-kanyang alituntunin at katangian ng pagpasok. Upang masimulan ang pag-aaral, kailangan mong magsumite ng mga dokumento at tingnan ang listahan ng mga kinakailangan para sa mga aplikante.

Ang mga paksang itinuro sa mga unibersidad na ito ay halos pareho, ang istilo lamang ng pagtuturo at ang mga guro ay medyo naiiba.

Paano ipasok ang departamento ng kumikilos - mga pagsusulit at kundisyon

Tulad ng sa anumang iba pang unibersidad sa Russia, isang sapilitang mapagkumpitensyang pagpili ay isinasagawa sa isang unibersidad sa teatro.

Sa parehong oras, karamihan sa kanila ay kumukuha rin ng pagsusulit sa USE, na nagbibigay-daan sa iyo upang makapasok sa isang partikular na guro nang walang bayad.

Maaari ba akong mag-apply nang walang Unified State Exam? Oo, ngunit kakailanganin mong kumuha ng iba pang mga pagsusulit na nasa isang tukoy na institusyong pang-edukasyon.

Ito ay sapilitan para sa pagpasok sa anumang unibersidad ng teatro ng estado na ang mga kwalipikadong pag-audition ay nakaayos, kung minsan mayroong kahit ilan sa mga ito.

Halimbawa, sa VGIK, mayroong tatlong kwalipikadong pag-ikot kung saan binibigkas ng mga aplikante ang ilang mga akdang pampanitikan ayon sa puso: mga pabula, tula, tuluyan. Dagdag dito, ang data ng plastik at musikal ay nasuri.

Ilang taon upang mag-aral

Ang tagal ng pagsasanay ay nakasalalay sa napiling specialty at lugar ng pag-aaral. Gayunpaman, ang pangkalahatang mga patakaran ay nalalapat sa lahat ng mga unibersidad sa bansa.

Iyon ay, ang pagsasanay sa isang institute ng teatro ay magtatagal ng katulad sa anumang ibang unibersidad - iyon ay, mula 4 hanggang 6 na taon.

Halimbawa, sa VGIK, specialty na "Acting", ang termino ng pag-aaral ay 4 na taon (antas ng specialty). Dagdag dito, ang mga nais na makapagpatuloy ng kanilang pag-aaral.

Saan maaaring magtrabaho ang isang artista

Ang propesyon ng isang artista ay magkakaiba-iba. Maraming mga dalubhasang paksa na naipasa ang nagpapahintulot sa isang taong may gayong edukasyon na magtrabaho sa iba`t ibang larangan.

Ang mga nasabing tao ay hindi lamang naging artista. Maaari silang magsimula sa isang karera bilang isang host, mang-aawit, ahente sa holiday, director, accompanist, at iba pang mga malikhaing karera.

Ano ang sweldo ng isang artista sa Moscow

Dapat tandaan na ang mga suweldo ng sinumang espesyalista sa kabisera ay magkakaiba mula sa sahod sa mga rehiyon.

Ang average na suweldo ay nagsisimula mula sa 30 libong rubles. Ang maximum ay umabot sa lima hanggang anim na digit na halaga bawat proyekto.

Ang halaga ng suweldo ay nakasalalay din sa iba pang mga kadahilanan:

  • bilang ng mga paglilibot;
  • Ang "elite" ng artista;
  • pangunahing at karagdagang edukasyon.

Ang sweldo ng mga aktor sa TV at pelikula ay kinokontrol din depende sa badyet ng kaganapan. Kung mas malaki ang proyekto, mas maraming babayaran ang mga artista.

Pag-unlad ng karera at mga prospect ng pag-unlad

Ang paglago ng karera ay higit na nakasalalay sa bawat indibidwal, at nalalapat ito hindi lamang sa mga artista, kundi pati na rin sa iba pang mga specialty.

Ang mga mapaghangad na tao ay mabilis na naitaas ang hagdan ng karera, sapagkat alam nila ang kanilang halaga at handa na pumunta sa anumang mga kondisyon upang maging sikat.

Ang ilang mga tao na walang propesyonal na pagsasanay sa pag-arte ay gumaganap sa iba't ibang mga kaganapan at kumikilos sa mga extra upang mapansin.

May nangangarap na makunan ng pelikula sa Hollywood, ngunit para dito kinakailangan na iwanan ang kanilang sariling bansa, dahil ang aming mga pag-audition ay gaganapin lamang sa mga lokal na kategorya.

Ito ba ay nagkakahalaga ng pag-aaral upang maging isang artista - ang kalamangan at kahinaan ng propesyon

Ang hindi mapag-aalinlanganang mga pakinabang ng propesyon ay kinabibilangan ng:

  • komunikasyon sa maraming tao;
  • madalas na paglilibot sa ibang mga lungsod at maging mga bansa;
  • pagpapaunlad ng sarili;
  • ang kakayahang magsalita ng tama, ilipat.

Kabilang sa mga kawalan ay pare-pareho ang mabibigat na karga, hindi regular na oras ng pagtatrabaho at posibleng stress.

Gayundin, dapat malaman ng mga artista na gumawa ng maraming bagay na hindi nila nagawa sa pang-araw-araw na buhay. Halimbawa, ang papel ay maaaring mangailangan ng scuba diving o isang pagkabansot.

Siyempre, may mga taong pumalit sa kanila sa ilang mga punto, ngunit ginagawa ng mga aktor ang karamihan sa mga bagay sa kanilang sarili. Pinapalakas din nito ang kanilang pagraranggo.

Ang ganitong propesyon ay nangangailangan ng patuloy na pansin, pag-unlad sa sarili at mga espesyal na seryosong pag-load. Samakatuwid, ang isang napakahirap at matibay na tao lamang ang maaaring maging isang artista. Ngayon maraming unibersidad, kolehiyo at bilog ang bukas para sa pagpasok, kaya't napakadali upang makakuha ng tulad ng isang specialty, ang pangunahing bagay ay ang magkaroon ng isang matinding pagnanasa.

Gusto mo ba ng higit pa sa buhay?

Mag-subscribe at makatanggap ng mas kawili-wiling mga artikulo kasama ang mga regalo at bonus.

Mahigit sa 2000 katao ang nag-subscribe sa pinakamahusay na mga materyales sa isang linggo

Mahusay, suriin mo na ngayon ang iyong email at kumpirmahin ang iyong subscription.

Ay, may nangyari, subukang muli :)

Kung mula sa pagkabata ay pinangarap mong kumilos sa mga pelikula, gumanap sa entablado ng isang teatro o dubbing films, ngunit hindi alam kung saan magsisimula, kung gayon ang aming artikulo ay para sa iyo.

Ano ang pag-uusapan natin sa artikulo:

Anong mga kasanayan ang kapaki-pakinabang para sa isang nagsisimula - 8 mga katangian ng isang mahusay na artista

Ang propesyon ng isang artista ay hindi ganoon kadali sa hitsura ng isang tao na nakaupo sa isang komportableng armchair ng awditoryum. Nangangailangan ito ng dedikasyon. Inihanda namin para sa iyo ang isang listahan ng mga katangiang taglay ng isang propesyonal na artista.

Ang isang artista, tulad ng anumang iba pang dalubhasa, ay may maraming mga kasanayang kinakailangan para sa trabaho:
1) Ito ang kakayahang kumilos sa mga iminungkahing pangyayari.
2) Maging malaya.
3) Maniwala ka sa kathang-isip.
4) Magkaroon ng isang matalim pakiramdam ng katotohanan.
5) Nakakahawa.
6) Upang makontrol ang boses at katawan, sa tulong ng pagsasalita at plastik - upang maipahayag ang pinakamaliit na pagbabago sa kaluluwa.
7) Mapamahalaan ang iyong atensyon at pansin ng manonood.
Marahil ito ang pangunahing mga kasanayan na dapat gumana ng mga nagsisimula at may karanasan na mga artista.

Upang maging artista kailangan mong maging

  • may layunin at masipag- Hindi gusto ng pag-arte ang tamad! Ang isang matatag na pagkakaroon sa lugar na ito ay hindi magdadala ng mga resulta kung walang layunin. Kailangan mong patuloy na paunlarin ang iyong sarili, magtrabaho sa iyong sarili.
  • matapang- mangangailangan ito ng matapang na lakas ng loob upang gumanap sa harap ng isang madla, upang kumilos sa matapat na mga eksena sa ilalim ng maliwanag na mga ilaw ng ilaw at ang tingin ng mga tauhan ng pelikula.
  • walang mga complex at clamp- Ang mga artista ay mga pampublikong tao, nais mo bang maging isang charismatic at kaakit-akit na artista at tao? Kalimutan ang tungkol sa mga nakakalokong stereotype at alisin ang mga koral sa iyong ulo. Ibinaba nila ang iyong kumpiyansa sa sarili at pinipigilan ang pag-unlad ng iyong talento.


  • matalino- kapaki-pakinabang na malaman ang mga pangunahing kaalaman sa sikolohiya, upang maunawaan ang mga tao at ang batayan ng kanilang mga aksyon, upang mapansin ang mga maliliit na bagay sa karakter, emosyon at pag-uugali, upang mahuli ang mga di-berbal na palatandaan ng komunikasyon (paggalaw ng katawan, intonasyon, atbp .);
  • lumalaban sa stress- Mayroong maraming stress sa propesyon sa pag-arte. Kailangan mo ng mga nerves ng bakal at ang kakayahang makapagpahinga nang mabilis at madali sa oras, mapupuksa ang stress, ngunit gawin ito nang walang pinsala sa katawan.
  • mayabang at matapang- isang produktibong halo ng nasusunog, na may kakayahang daanan kung saan sa pangkalahatan ay imposible. Ang pangunahing bagay ay upang mailapat nang tama ang mga kasanayang ito at sa tamang lugar. Sa parehong oras, hindi dapat kalimutan ng isa ang tungkol sa mga moral na prinsipyo at pamantayan ng pag-uugali.

Maging mayabang - tulad ng isang kuting na si Petya
  • matigas ang ulo- Ang pagbaril ay nagaganap 24/7, sa anumang oras ng araw o gabi, sa anumang mga kundisyon. Alalahanin ang eksena mula sa Titanic, nang ang mga aktor ay kailangang tumambay nang maraming oras sa pool o mga superhero blockbuster, kung saan pinipilit silang maligo sa hindi komportable at masikip na suit. Dagdag pa ng tone-toneladang pampaganda, at kailangan mo pang laruin ang lahat sa lahat ng ito!
  • matanong at madaling maiugnay sa buhay- kapag ang isang tao ay lumalakad sa buhay na may positibo, siya ay nagtagumpay at siya ay nagtagumpay! Ngumiti ang buhay sa mga ngumingiti pabalik.

Ano ang mga uri ng artista

Artista sa teatro

Ang artista ng teatro ay gumaganap sa entablado, patuloy na pinapanatili ang imahe ng character, gamit ang mga nagpapahiwatig na paggalaw at ekspresyon ng mukha. Ang artista sa pamamagitan ng bayani ay patuloy na nakikipag-usap sa manonood, na inilalantad ang lahat ng mga mukha nito.

Kung ikaw ay isang tagahanga ng mga klasiko at isang tagapayo ng walang kamatayang mga gawa ni Shakespeare, Strindberg at Stanislavsky, at nais na maging isang artista sa teatro, huwag mag-atubiling pumunta sa studio ng teatro.

Movie aktor

Ang isang artista sa pelikula ay kinukunan sa mga studio ng pelikula at mga espesyal na pavilion, pinaniniwalaang gumaganap sa camera, ganap na isinasama ang kanyang sarili sa papel. Ang isang artista sa pelikula ay maaaring mabilis na lumipat mula sa emosyon patungo sa emosyon, dahil ang mga yugto ay karaniwang kinukunan nang walang partikular na pagkakasunud-sunod.


Pinakamaganda sa lahat ng alam niya kung paano ihatid ang mga emosyon sa mukha at sa pamamagitan ng mga paggalaw!

Kung nais mong maging isang matagumpay na artista sa pelikula, dapat kang palaging magmukhang hindi nagkakamali, habang pinalalaki at binabaluktot ng camera ang larawan. Ang mga emosyon sa pelikula, kaibahan sa teatro, ay mas tumpak at tumpak na naipahayag.

Ano ang pagkakaiba ng isang artista sa teatro at ng artista?

Ang mga artista sa pelikula at teatro ay sinanay ayon sa parehong pamamaraan. Ngunit may mga praktikal na pagkakaiba. Halimbawa tagpo ng maraming oras. Ang teatro ay may iba pang mga tampok. Halimbawa, kailangan mong makontrol ang boses, upang magkaroon ng lawak ng kilos - ang teatro ay nangangailangan ng bukas na enerhiya.

Dmitry Rudakov. Artista, direktor, nagtatanghal ng TV, coach sa pagsasalita ng publiko, tagapag-ayos ng kaganapan.

Aktor ng boses / artista sa boses

Kung ikaw ay isa sa mga hindi nais na makita, ngunit maaaring magpatawa ng isang libong damdamin sa isang boses lamang, ang specialty na ito ay para sa iyo! Ang isang malinaw na imahinasyon ay magiging isang plus, dahil kung minsan ang mga dayalogo ay naitala nang walang kasosyo, kailangan mong magtrabaho nang nag-iisa, ipinakita ang kausap at ang kanyang mga pahiwatig.

Ang dubbing aktor ay nagbibigay ng boses sa mga linya ng kanyang katutubong wika sa mga banyagang pelikula. Siya ang boses ng dokumentaryo at mga programang pang-edukasyon. Ang dubbing aktor ay isang master ng boses. Ang pagtunog ng isang humihilik na cartoon character ay hindi magiging mahirap para sa kanya.

Taya namin hindi mo alam?

Kung paano mapapabuti ng isang artista ang kanyang sarili

Parehong kailangan ng isang baguhan at isang propesyonal na aktor na patuloy na pagbutihin ang kanilang mga kasanayan, pag-aralan ang kanilang mga tungkulin at yugto ng pelikula, at pagkatapos ay gawin ang mga pagkakamali at iwasto ang mga ito.

Anong mga kakayahan ang kailangan upang mabuo ng isang artista?

1) Alamin ang diction at pagsasalita sa publiko.Ang mga taong may problema sa diction (lisp, burr, nauutal) ay hindi dapat mawalan ng pag-asa na maging isang sikat na artista.

Una, ang depekto sa pagsasalita na ito ay maaaring gawing isang personal na malikhaing chip! Ang pangunahing bagay ay upang ipakita ang iyong sarili nang tama at lumikha ng isang natatanging imahe (isang malinaw na halimbawa ay si Ivan Okhlobystin).

Pangalawa, ang depekto sa pagsasalita ay maaaring ganap o bahagyang naitama ng mga therapist sa pagsasalita. Pagkatapos ng isang mahaba at pagsusumikap sa sarili, pag-uulit ng mga espesyal na pagsasanay para sa diction. Walang imposible, ang pangunahing bagay ay pagnanasa.

2) Bumuo ng ekspresyon ng mukha.Ang Mimicry ay ang pangunahing tool sa arsenal ng isang artista. Nagagawa niyang ilarawan ang isang matingkad na paleta ng anumang emosyon, na pinapayagan siyang ihatid ang subtlest shade nito. Ang kakayahang kontrolin ang iyong ekspresyon ng mukha ay makakatulong kapwa ang artista sa pelikula at ang artista sa teatro.

3) Sanayin ang iyong memorya.Ang memorya ng isang artista ay hindi lamang dapat maging mabuti, ngunit maging phenomenal. Dose-dosenang o kahit daan-daang mga pahina ng script, ang impormasyon ay dapat na natutunan sa pamamagitan ng puso ... Upang sanayin ang iyong memorya, alamin ang mga monologo mula sa iyong mga paboritong gawa at pelikula. Basahin ang mga libro, pag-aralan ang mga banyagang wika, alamin ang tula.

4) Alamin na mag-improvise... Ang pagkakaiba sa pagitan ng pag-scrip at pag-aayos lamang sa parehong eksena ay napakalaking! Samakatuwid, hinihimok ng mga direktor ang mga artista na mag-ayos. Ang kakayahang makalabas sa mga hindi kilalang sitwasyon, upang lumabas hindi lamang tuyo, kundi pati na rin ang isang nagwagi mula sa mahirap na pag-scrape ay isang sining na maaaring malaman. Mayroong maraming iba't ibang mga interactive na gawain para dito. Halimbawa, makipagkita sa limang tao araw-araw sa mga sira-sira na paraan (gumagamit lamang ng mga pandiwa o gumagamit ng mga kilos).


5) Sumali sa pag-aaral ng sarili. Nais mo bang maging isang mahusay na artista? Basahin ang dalubhasang panitikan: mga manwal at tutorial sa pag-arte, mga memoir at autobiograpiya ng mga sikat na artista sa pelikula at teatro ng lahat ng mga panahon. Pumunta sa mga sinehan, sundin ang gawain ng mga propesyonal, pag-aralan ang mga monologo at pag-arte ng mga pamantayan ng propesyon.

6) Palaging panatilihin ang iyong katawan sa hugis, at ang iyong sarili sa mabuting kalagayan.Mga personal na katangian ng isang tao: ang kanyang karakter, kasanayan at kakayahan, kasama ang isang matigas na sinanay na katawan at isang fit na tao, gawin siyang isang tanyag na artista!

Kaya huwag kalimutan ang tungkol sa regular na pisikal na aktibidad, plasticity at pag-uunat, at pagsasanay ng mga kasanayan sa sayaw.

Papayagan ka ng plastic at pag-uunat na gawing malambot at kaaya-aya ang mga paggalaw, at ang kakayahang sumayaw ay hindi lamang makakatulong mapabuti ang iyong pisikal na data, ngunit magiging kalamangan mo rin sa paghahagis.

Saan magsisimulang maging artista?

Hindi kinakailangan ang propesyonal na edukasyon upang maging artista, ngunit hindi ito magiging labis. Kung tiwala ka sa iyong kalakasan at talento, sapat na upang dumalo sa mga kurso sa pag-arte. Sa kanila, ganap mong bubuo at isisiwalat ang iyong mga personal na katangian at potensyal na kumilos, kung mayroon man.


Paano pumili ng isang paaralan sa pag-arte?

Maraming mga paaralan sa pag-arte, bukod dito napakahirap pumili ng tama. Ang pinakamahalagang bagay sa pagpili ay ang mga guro! Kailangan mong matuto mula sa mga propesyonal, mula sa totoong mga artista, pagkakaroon ng kaalaman at impormasyon, nang direkta sa live na komunikasyon sa master. Hindi ka dapat kumuha ng mga kurso sa mga part-time na mag-aaral ng kumikilos na paaralan.

Ang pagtatapos ng produkto ng pagsasanay ay mahalaga din. Halimbawa, gumagawa kami ng mga pelikula kasama ang lahat ng mga mag-aaral. Para saan? Upang maging nasa totoong mga kondisyon, hindi lamang sa madla. Mahalaga na mag-imbita ang paaralan ng magagaling na mga propesyonal sa larangan ng sinehan at teatro upang makabisado sa mga klase. At syempre, pakinggan ang iyong puso, dapat kang maging komportable kasama ang guro at ang pangkat. Ang pagkatuto sa pag-arte ay nangangailangan ng tamang kapaligiran.

Dmitry Rudakov. Artista, direktor, nagtatanghal ng TV, coach sa pagsasalita ng publiko, tagapag-ayos ng kaganapan.

Ang mga murang paraan upang mapagbuti ay hindi laging nagbibigay ng magagandang resulta. Libreng mga kurso, pagsasanay sa mga lugar na badyet sa unibersidad, paglalakad sa walang katapusang mga pagsubok - ito, siyempre, ay hindi mahal, ngunit isang mahabang paraan, na, sa huli, ay hahantong sa pagtatrabaho sa teatro para sa 15-20,000, sa pag-asa ng isang masayang pagkakataon at ng pagkakataong ipakita ang aking sarili


Kinakailangan na mamuhunan sa pag-unlad ng sarili, sa pamamagitan ng de-kalidad na bayad na mga pagsasanay at kurso, pagmemerkado at pag-eehersisyo ang iyong imahe. Maghanap ng mga proyekto na gagawa sa iyo ng isang personalidad sa media. Maaari itong gawin nang paunti-unti at pumunta sa tagumpay, simula maliit. Halimbawa, kumuha ng mga kurso sa pag-arte, improvisation, o pagsasalita sa publiko. Ang mga taon ng klasikal na edukasyon ay hindi isang garantiya ng propesyonalismo at tagumpay sa negosyo. Kahit na may kaunting pera sa simula, sa pamamagitan ng pamumuhunan nang kaunti, lalago ang iyong propesyonalismo at kita.

Paano makamit ang tunay na tagumpay sa pag-arte?

Ang tagumpay at katanyagan ay ibang-iba ang mga konsepto. Ngayon, maaari kang maging tanyag nang hindi ka mahusay na tagapagsalita o artista. Gayunpaman, kailangan mong maging handa para sa tunay na tagumpay. Tandaan na manatiling totoo, bukas at tapat sa iyong sarili. Ang pormula para sa tagumpay ay naiiba para sa lahat, ngunit ang pangunahing bagay ay upang maging isang propesyonal at ang pinakamahusay sa iyong larangan, at pagkatapos ang tagumpay ay hindi maghintay sa iyo. Halata naman!

Dmitry Rudakov. Artista, direktor, nagtatanghal ng TV, coach sa pagsasalita ng publiko, tagapag-ayos ng kaganapan.

Napagpasyahan mong mapagpasyahan na ang iyong bokasyon ay magtrabaho sa teatro at sinehan? Pagkatapos ay pagbutihin ang iyong mga kasanayan, isulong ang iyong sarili sa larangan ng pag-arte at alamin kung paano makamit ang tagumpay para sa isang baguhang artista.

Huwag kalimutang lumahok sa mga extra at maikling pelikula. Maghanap ng mga paraan upang gumawa ng isang pangalan para sa iyong sarili, ipakita ang iyong sarili sa publiko, o maitaguyod ang iyong sarili sa harap ng mga direktor at direktor.

Lumikha ng iyong sariling channel sa YouTube upang mag-upload ng mga video. Siguraduhing lumikha ng isang portfolio na may kasamang video, audio, at pagkuha ng litrato na magpapalabas ng iyong potensyal. Ayusin ang isang propesyonal na sesyon ng larawan. Itala ang kanta sa studio. Mag-shoot ng isang diary ng video at i-post ito sa mga social network. Alamin kung paano ipakita ang iyong sarili kapag nagtatrabaho sa isang personal na ahente o tagagawa. Maging isang daang porsyento na tiwala sa iyong mga kakayahan!

Para sa mga artista sa boses at dubbing aktor, ito ay magiging isang mahusay na karanasan at isang paraan upang maakit ang pansin sa kanilang sarili - nakikilahok sa mga kumpetisyon ng iba't ibang mga antas, pagbibigkas ng mga cartoons o pagbabasa ng mga teksto para sa mga audiobook.

Ang pangunahing limitasyon para sa isang artista ay ang limitasyon ng kanyang sariling isip. Ang balangkas na hindi pinapayagan upang makamit ang tagumpay, kung saan inilalagay niya ang kanyang sarili, dahil sa negatibong karanasan o takot sa pagkabigo.


Ang self-realization ay ang pangunahing layunin sa anumang negosyo! Nararamdaman ng aktor na ito ay walang katulad, nakakaranas ng hindi kapani-paniwalang kasiyahan mula sa pansin ng madla at madla.

Kapag nakakita ka ng isang madla na nakaharap sa iyo, nakakaranas ka ng mga damdaming hindi mailalarawan ng mga salita. Ito ay isang cool na pakiramdam, maniwala ka sa akin! Ang pag-aaral ng pag-arte o pagsasalita sa publiko ay nangangahulugang, una sa lahat, pagpapahayag ng iyong sarili at pagtatrabaho sa iyong pagkatao. Pagkuha ng mga kasanayang kailangan ng bawat tao ay marahil ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay sa mundo!

Dmitry Rudakov. Artista, direktor, nagtatanghal ng TV, coach sa pagsasalita ng publiko, tagapag-ayos ng kaganapan.

Ang bawat artista ay nangangailangan ng kanyang sariling koponan, na kukuha ng maraming oras at pera upang makahanap. Sa pamamagitan ng isang nakatuong koponan, talento at ang pagnanais na magsumikap, makakamtan mo ang nagtatagal at nahihilo na tagumpay!


Sa pagkakaroon ng matapat: paaralan, tagapagturo, tagagawa at pangkat (mga nagmemerkado, ahente, litratista, estilista, atbp.), Maaari kang maging isang matagumpay na artista na may talento lamang. Gagawin ng mga taong ito ang karamihan sa nakagawian na gawain, tutulungan ka na mabilis na piliin ang direksyon at landas ng pag-unlad, at hindi ka papayagang umupo. Ang kailangan mo lang gawin ay lumabas at gumanap.

Alexander Popylovsky, negosyante, guro sa school-studio ng acting improvisation, artista, improviser, host ng mga pagsasanay at programang pang-edukasyon.

Nagpasya ka ba sa lahat ng paraan upang maging isang propesyonal na artista, handa nang dumaan sa mga sunog, tubig at mga tubo ng tanso? Pagkatapos ay dapat mong tiyak na simulan ang mastering ito mapaghamong ngunit kapanapanabik na propesyon. Pasensya at good luck!

Ang ganitong mga kamangha-manghang mga katanungan ay madalas na tinanong ng mga kabataan at mga batang babae na naghahanap para sa kanilang sarili at naghahangad para sa malikhaing katuparan. Pag-isipan natin kung ano talaga ang kinakailangan upang maging artista. Anong mga katangian ang kailangang paunlarin o alagaan upang makasama sa ranggo ng kumikilos na kapatiran? Ano ang halaga ng pagtatrabaho at kung ano ang dapat ihanda para sa pagpili ng pagkilos bilang isang propesyon? At agad na isipin, baka gusto mong hindi maging artista, ngunit may iba? Maraming mga propesyon na nangangailangan ng pagkamalikhain, pagkamalikhain, talento sa husay at kasanayan.

Napakahirap maging artista, mas mahirap na magsimulang magtrabaho bilang artista nang propesyonal. Ang mga nag-iisip na ito ay madali, manipis na libangan at walang hanggang palakpak ay maaaring hindi na mabasa pa.

Magpasya kung nais mong magtrabaho bilang isang artista o maglaro lamang?

Kung ang pagtatrabaho ay isang karera at ang iyong pangunahing trabaho, na nagdadala sa iyo ng pera. Ang paglalaro lang ay libangan. Hindi mo na kailangang pumunta kahit saan, maghanap ng isang teatro o drama studio at maglaro doon sa katapusan ng linggo sa kapayapaan. Ito ay mas maganda at higit na naaayon sa iyong mga hinahangad. Siyempre, hindi namin maialok ang aming DramaSchool theatre studio sa Kiev.

Kaya, kung ang iyong layunin ay tiyak na karera ng isang artista, kakailanganin mo talaga ang mga katangiang tulad ng:

Una sa lahat, ipinapayong malaman ang wika.

Alamin hindi lamang upang sumulat nang may kakayahan, ngunit din upang magsalita nang may kakayahan, maganda at may kumpiyansa. Ibukod mula sa pagsasalita ng anumang "eekanie", "aaa", "like", "like", atbp.

Layunin, ang kakayahang magtakda ng malinaw na mga layunin at makamit ang mga ito.

Kawalang-kabuluhan, mapusok na karakter at kahit pagiging mapangahas. Mahalaga ang mga katangiang ito kung nais mong bumuo ng isang karera. Ang mundo ng mga artista ay bastos, mapanira at kung minsan malupit. Ang katotohanan ay ibang-iba sa nakikita mo sa mga screen at isipin sa mga rosas na pangarap.

Para sa isang karera, kailangan mo ring maapakan ang iyong sarili at ang iyong pagmamataas sa lalamunan, tumahak sa iyong sarili at sa iyong mga prinsipyo. Hindi mo palaging gagawin ang nais mo, sa kabaligtaran.

Mahalaga ang pagiging mapagpanggap. Mahirap ang trabaho, madalas silang magbayad ng kaunti, madalas walang pera, ang trabaho ay isang beses, atbp. Ang iyong mga kahilingan ay dapat na magkatugma.

Upang magagawang tanggapin nang sapat ang pagpuna at iwasto ang mga pagkakamali. Ang direktor (at hindi lamang siya) ay madalas na nagsasabi ng mga hindi magandang bagay.

Maging matatag sa stress. Maaaring mangayam ka ng iyong mga kasamahan, maaaring sumigaw ang direktor sapagkat ang takdang araw ay malapit nang maubos, tatanggi ka ng prodyuser sa ika-70 na oras, at maaaring pagsabihan ng operator ang isang panunuya. Hindi man sabihing nangyayari na mag-obertaym ka o masyadong mabilis, o sa mga hindi makatotohanang kondisyon.

Upang magawang tumingin sa mundo sa pamamagitan ng mga mata ng isang bata, kapag ang lahat ay kawili-wili, lahat ay nagaganyak, lahat ay nais na subukan at malaman. Mabuhay nang walang clamp at mga complex, tangkilikin araw-araw at pakiramdam ng kalayaan sa panloob.

Ngunit sa parehong oras, manatiling hindi bulgar, hindi bulgar at hindi walang lasa.

Kailangan mong magkaroon ng napakalaking paghahangad upang mapagtagumpayan ang iyong katamaran, kamangmangan, mga kumplikado, kabastusan.

Napaka, napaka, napakahirap na trabaho. Sa itaas ng sarili, sa itaas ng mga takdang-aralin, sa itaas ay gumagana.

Sa parehong oras, ang isang tao na nais na maging isang artista ay dapat na patuloy na bumuo. Kinakailangan:

Tandaan ang lahat ng kagiliw-giliw at lahat ng kailangan mo sa paligid (memorya ng damdamin), pagtagumpayan ang iyong katamaran, maging palaging abala sa isang bagay

Upang sumalamin at mag-isip, sa gayon ay may isang bagay na lumikha ng bago

Ang lahat ng mga puntong ito ay nag-aalala hindi lamang sa mga propesyonal na aktor, kundi pati na rin sa mga para kanino isang libangan ang teatro. Kung hindi ka nakakakuha ng pera mula sa iyong laro, hindi ito nangangahulugan na maaari kang maglaro nang random at hindi umunlad. Ang pag-arte ay isang malaking trabaho.

Upang maging artista, kailangan mo muna sa lahat na maging walang laman sa loob. Dapat ay mayroon kang isang bagay na napakahalagang sasabihin sa tao, sa madla, sa buong mundo. Dapat may mapag-usapan. Kailangan mong sunugin at sunugin ang natitira.

Dapat mayroong isang bagay sa iyo na nagsasalita para sa iyo sa manonood: Oo, maniwala ka sa akin, ngunit sasabihin ko sa iyo ngayon ang katotohanan na matagal mo nang hinahanap.

Matapos basahin ang artikulong ito, maaari kang magkaroon ng impression na ang mga klase sa pag-arte sa Kiev ay hindi para sa iyo. Ngunit kahit na, inirerekumenda namin na makarating ka sa isang aralin sa pagsubok sa pag-arte at alamin ang tungkol sa lahat mula sa iyong sariling karanasan. Pagkatapos ng lahat, sa kabila ng lahat ng mga paghihirap at gastos ng propesyon sa pag-arte, mga artista, at direktor din, ay hindi nagmamadali upang maghanap ng ibang trabaho.

Ano ang eksaktong dapat mong gawin?

Para sa mga nagsisimula, maaari mong basahin ang libro ni K. Stanislavsky "Ang gawain ng isang artista sa kanyang sarili"; at hindi lamang basahin, kundi pati na rin ang balangkas, maunawaan, maunawaan at tandaan. Gawin din ang mga kabanata ng librong ito.

Maglaro ng kaunti, mag-aral sa isang teatro studio o isang klase ng pag-arte.

Pangalawa, kung ang mga kasanayan sa pag-arte ay hindi ayon sa gusto mo, makakakuha ka pa rin ng bilang ng mga kasanayang kapaki-pakinabang sa pang-araw-araw na buhay.

Ang propesyon ng isang artista ay itinuturing na isa sa pinaka nakakainteres at nakapupukaw. Saan, saan pa, sa loob ng isang buhay, maaari kang maging parehong Cleopatra at Princess o isang bayani ng fairytale? Sa telebisyon lang o sa entablado. Ang gawaing ito ay medyo mahirap at napakahirap makamit ang pagkilala at katanyagan, at lalo na sa buong mundo. Kaya ngayon pag-uusapan natin kung paano maging artista.

Paano maging artista Ang aming buong buhay ay isang pare-pareho na laro

Para doon, kailangan mo ng isang medyo banal at naiintindihan na pamamaraan. Gayunpaman, sa unang yugto, kinakailangan upang matukoy kung ano ang kailangan mo para rito. Sa batayan na ito ay mabubuo mo ang iyong mga plano sa hinaharap para sa pagtuturo sa pag-arte at para sa pagbuo ng iyong mga plano sa hinaharap.

  1. Nais mong maging isang artista dahil gusto mo ang eksena, pinapangarap mong muling makabuhay sa patuloy na mga bagong imahe at mabuhay ng ganap na magkakaibang buhay sa ganap na magkakaibang panahon. Kaya, marahil ito ang pinakamahusay na pagpipilian. Dahil, sa kasong ito, nais mong maging artista nang buong puso at gagawin mo ito ng taos-puso. Kakailanganin mong unlearn, at, saka, higit sa isang beses at magtrabaho sa teatro o sinehan upang makuha ang iyong pangalan. Sa pamamaraang ito, ang benepisyo sa pananalapi, tulad nito, ay maaaring hindi dumating, sapagkat ang pinakamahalagang bagay para sa iyo ay ang magdala ng sining sa mundo.
  2. Nais mong maging artista dahil naka-istilo, cool at pinakamahalaga, nais mong kumita mula rito. Dito mas kumplikado na ito, dahil maraming tao ang gusto mo. at lahat ng tao ay hindi maaaring maging sikat na artista. Kinakailangan nito ang iyong charisma, ambisyon at kumpiyansa. Kailangan mo ring mag-aral, ngunit gayun din, kakailanganin mong malaman sa anong oras at sa anong lugar makapasok sa isang disenteng proyekto upang mapansin ka. Nakasalalay lamang ang lahat sa iyong mga personal na kalidad ng pamumuno at pagnanais na maging isang sikat at mayamang artista.

Paano magsisimulang maging artista

  1. Tulad ng nasabi na namin, una sa lahat kinakailangan upang matukoy ang layunin. Bukod dito, ang hangaring ito ay dapat na mag-udyok hindi lamang sa iyong pagnanais na maging isang artista mula sa puso o isang komersyal na artista, kundi pati na rin, dapat mong matukoy kung anong uri ng artista ang nais mong maging. Isang artista sa teatro o pelikula. Ang mga pagkakaiba dito ay napakalaki, kapwa sa profile ng artist, ang kanyang pagsasanay at karagdagang mga plano sa marketing na may kaugnayan sa paghahanap ng trabaho. Bilang panuntunan, ang mga artista sa pelikula ay maaari pa ring maglaro sa teatro, at mas mahirap para sa mga artista sa teatro na maitaguyod ang kanilang sarili sa sining ng sinehan.
  2. Nagpasya ka sa layunin at direksyon ng propesyon ng pag-arte. Ngayon ang mismong bagay ay ang pagpasok sa isang mas mataas na institusyong pang-edukasyon upang makakuha ng isang kwalipikadong edukasyon sa pag-arte. Maraming tao ang naniniwala na hindi ito gaanong mahalaga, at ang pangunahing bagay ay ang pagiging artista sa loob at magkaroon ng talento. Malayo dito. Ang isang artista ay isang propesyon na nangangailangan ng kaalaman sa pinakamaliit na mga detalye. Samakatuwid, ang edukasyon ay dapat na masusing. Ang pagpili ng institusyong pang-edukasyon ay dapat na maingat na kinuha. Upang gawin ito, sulit na timbangin ang mga kalamangan at kahinaan na may kaugnayan sa partikular na institusyong ito. Ang ilang mga unibersidad ay mas angkop para sa mga artista sa pelikula, ang ilan para sa teatro. Bagaman, ang mga pangunahing kaalaman sa pag-arte, tulad ng sa maraming mga propesyon, kasabay ng dalawang uri na ito, at ang paghahati sa mga artista ng sinehan at teatro ay nagaganap mamaya. Ngunit kailangan mong malaman ito nang maaga hangga't maaari. Bakit?
  3. At dahil, sa buong panahon ng pag-aaral, dapat mong ihanda ang iyong sarili hangga't maaari para sa aplikasyon ng iyong hinaharap na propesyon. Hindi sapat na dumalo ka lamang sa mga klase. Dapat ipamuhay ng isang tao ang pag-aaral na ito at maunawaan ang mga nuances nito. Ang mas maaga at mas mahusay mong gawin ito, mas maaga ang pinakahihintay na resulta ay darating. lalo na, mas maaga kang pumasok sa entablado ng isang teatro o anyayahan ka sa sinehan.
  4. Sa parehong yugto, ito ay lubhang kinakailangan upang subukan upang makahanap ng isang hinaharap na trabaho para sa iyong sarili, upang magtaguyod ng mga contact sa mga direktor ng pelikula at teatro (tingnan), upang makipag-usap sa maximum na bilang ng mga artista. Gayundin, huwag kalimutang lumahok sa lahat ng mga proyekto at pagganap ng mag-aaral. Ito ay, ngayon, ang tanging paraan upang makuha ang pansin ng mga direktor at mga tagapamahala ng proyekto sa paghahasik.
  5. Sa pagtatapos, kailangan mong buuin ang iyong resume na may isang sulat na pagganyak at ipadala ito sa lahat ng mga sinehan o sentro ng produksyon kung saan mo nais makipagtulungan.
  • ang pangangailangan para sa mga artista;
  • ang iyong diploma at ang iyong mga sanggunian;
  • ang iyong pagtitiyaga at pagnanais na patunayan ang iyong sarili;
  • at syempre ang swerte mo.

Ang pagiging artista ay hindi madali, at malamang kahit napakahirap. Kinakailangan na lumayo nang malayo sa isang bata na nais na italaga ang kanyang buhay sa ganitong uri ng sining, sa isang may sapat na gulang na nakamit ang lahat sa kanyang sarili at naganap bilang isang artista sa teatro o sinehan. Ang landas na ito ay hindi madali: kakailanganin mong matuto nang maraming, matuto nang maraming, maranasan ang mga pagtaas at kabiguan. Sa pangkalahatan, ang lahat ay tulad sa entablado, o sa halip, ang lahat ay tulad ng sa buhay.

Magbasa nang higit pa:

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo