Hieronymus Bosch talambuhay, mga kuwadro na gawa. Hieronymus Bosch

Ang mga kritiko ng sining ay may kumpiyansang iniuugnay lamang sa 25 mga kuwadro na gawa at 8 mga guhit sa napanatili na pamana ni Hieronymus Bosch. Maraming pekeng at kopya.

Ang pangunahing mga obra maestra ng Bosch, na nagbigay sa kanya ng posthumous fame, ay mahusay mga triptych ng altar... Ang mga bahagi ng triptych ay nakaligtas din hanggang ngayon.

Pagkatapos ng Bosch, maraming mga artista sa pagpipinta ang lumikha ng mga canvase batay sa mga paksa ng kanyang mga kuwadro na gawa (halimbawa, "The Temptation of St. Anthony").

Hieronymus Bosch ay ipinanganak sa Ang Netherlands sa bayan 'S-Hertogenboschbandang 1450.

Ang kanyang ang kasalukuyan pangalan - Jeroen Antonison van Aken. Ang mga artista ay ang lolo ni Bosch na si Jan van Aken, at apat sa kanyang limang anak na lalaki, kasama na ang ama ni Jerome na si Anthony.

Kinuha ni Jerome palayaw sa pamamagitan ng pagpapaikling pangalan ng kanyang bayan (Den Bosch), tila hindi na kailangan na ihiwalay ang kanyang sarili mula sa iba pang mga kinatawan niya.Si Bosch ay nanirahan at nagtrabaho lalo na sa kanyang katutubong 's-Hertogenbosch. Pumasok siya doon sa relihiyosong lipunan ng Kapatiran ng Mahal na Birhen.

Mga 1480 na artista ikakasalkay Aleit Goyart van der Meerwen. Galing siya sa isang marangal na pamilya ng Hertogensbosch. Salamat sa kanyang pera, katumbas ang Bosch ang pinakamayamanmga tao ng kanilang bayan. Matapos ang kamatayan, ang buong kayamanan ng Aleit Goyarts ay naipasa sa kanyang asawa. Wala silang anak.

Para sa Netherlands sa pagtatapos ng ika-15 at simula ng ika-16 na siglo, mahirap, kakila-kilabot na oras... Nagpasiya siya sa bansa tulad ng sa bahay, mabangis pagtatanong sa Espanya; kalaunan, sa ilalim ng Philip II, itinatag ang rehimeng terorista ng Duke of Alba. Ang mga bitayan ay itinayo saanman, ang buong mga nayon ay nasunog, ang mga madugong kapistahan ay nakumpleto ng isang epidemya ng salot. Ang mga walang pag-asa na mga tao na humawak sa mga aswang - lumitaw mystical na mga aral, ganid na sekta, pangkukulam, kung saan higit na pinagusig at pinatay ng simbahan. Sa loob ng isang daang sa Netherlands, ang galit ay kumulo, na pagkatapos ay nagresulta sa isang rebolusyon. Ito ang panahon na naalala ni de Coster noong "Ang Alamat ni Thiel Ulenspiegel".

Netherlands at Italya noong ika-15 siglo, natutukoy ang mga landas ng pag-unlad ng sining ng Kanlurang Europa, ngunit magkakaiba ang mga landas na ito: hangad ng Italya na masira ang mga tradisyon ng Middle Ages, ginustong ng Netherlands ang landas ng mga pagbabago sa ebolusyon. Sa Italya, isang rebolusyon sa larangan ng kultura ang natanggap pangalan ng Renaissance, tulad ng pag-asa sa sinaunang pamana. Sa Hilagang Europa, ito ay sinasabihan ng term "Bagong sining". Kung titingnan mo ang mga canvases ng Bosch, hindi ka makapaniwala na siya ay kapanahon ni Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael. Ang Bosch ay hindi gumamit ng pamamaraan ng pagtatrabaho mula sa kalikasan, ay hindi interesado sa mga problema ng tumpak na paglalarawan ng katawan ng tao (anatomya, sukat, anggulo), pati na rin ang pagbuo ng isang napatunayan na pananaw sa matematika. Ang mga pintor ng Hilagang Europa ay may kaugaliang ihiwalay ang pigura ng tao mula sa mga paligid nito, ang bawat pigura at bawat bagay ay dapat na bigyang kahulugan bilang isang tiyak. simbolo... Ang pangunahing bagay para sa Bosch ay ang nilalaman ng kanyang mga gawa, ekspresyon, emosyonal na pagpapahayag.

Hindi tulad ng ibang mga panginoon ng Olandes, si Hieronymus Bosch ay nakatuon sa paglalarawan hindi sa matuwid at Paraiso - Makalangit na Jerusalem, ngunit sa mga makasalanang naninirahan sa mundo. Ang ilan sa kanyang mga gawa ("Isang Karwahe ng Hay", "The Garden of Earthly Delights", "The Seven Deadly Sins", "The Temptation of St. Anthony" at marami pang iba) ay walang mga analogue alinman sa kontemporaryong sining o sa ang sining ng naunang oras.
Lumikha ang Bosch ng isang espesyal na mundo ng mga imahe kung saan naghahari ang kasamaan at paghihirap. Ang mundong ito, na tinitirhan ng mga makasalanan, nakakasuklam na mga halimaw, mga demonyo, ay lilitaw sa ating harapan bilang "Kaharian ng Antikristo", "Bagong Babilonya", nararapat na pagkawasak at pagkawasak.

Si Bosch ay isang artipisyal na hindi tipiko sa panorama ng pagpipinta ng Dutch at siya lamang ang kanyang uri sa pagpipinta sa Europa noong ika-15 siglo.

Dati pinaniwalaan iyon "mademonyo" sa mga kuwadro na gawa ni Bosch, inilaan lamang ito upang libangin ang madla, kilitiin ang kanilang mga nerbiyos, tulad ng mga nakakagulat na pigura na ang mga masters ng Italian Renaissance ay naghabi sa kanilang mga burloloy. Ang mga modernong iskolar ay napagpasyahan na mayroong isang mas malalim na kahulugan sa gawain ni Bosch, at gumawa ng maraming pagtatangka upang ipaliwanag ang kahulugan nito, hanapin ang mga pinagmulan nito, at bigyan ito ng isang interpretasyon. Ang ilan ay isinasaalang-alang ang Bosch na tulad ng surealista XV siglo, na kumuha ng kanyang walang uliran mga imahe mula sa kailaliman ng hindi malay, at, pagtawag sa kanyang pangalan, palaging naaalala Salvador Dali. Naniniwala ang iba na ang sining ni Bosch ay sumasalamin sa medieval na "mga esoterikong disiplina" - alchemy, astrolohiya, itim na mahika.

Karamihan sa mga plot ng mga kuwadro na gawa ni Bosch ay nauugnay sa mga yugto mula sa buhay ni Kristo o mga santo na sumasalungat sa bisyo, o nakukuha mula sa mga alegasyon at kawikaan tungkol sa kasakiman at kabobohan ng tao.

Ang kanyang kagamitan tinawag "a la prima". Ito ay isang diskarte sa pagpipinta ng langis kung saan ang unang mga stroke ng brush ay lumikha ng pangwakas na pagkakayari.

Ang pinaka-kumpletong koleksyon ng mga gawa ng artista ay itinatago sa museo Prado.

Mga pagsusuri tungkol sa Bosch sa panitikan ng siglo XVI. sa halip kaunti, at ibinaling ng mga may-akda ang kanilang pansin lalo na sa pagkakaroon ng kanyang mga kuwadro na gawa ng iba't ibang mga halimaw at demonyo, sa hindi kapani-paniwala na pagsasama ng mga bahagi ng katawan ng tao, halaman at hayop, na tinawag ng isang "masasamang espiritu" ng Venetian.

Para sa mga kasabay ni Bosch, ang kanyang mga kuwadro na gawa ay may higit na kahulugan kaysa sa modernong manonood. Ang matandang lalaki ay nakatanggap ng kinakailangang mga paliwanag para sa mga plots mula sa iba't ibang mga simbolo na sagana sa mga kuwadro na gawa ni Bosch.

Ang isang makabuluhang bilang ng mga simbolo ng Bosch ay alchemical. Ang mga yugto ng pagbabago ng alkimiko ay naka-encode sa mga paglilipat ng kulay; crenellated tower, puno ng guwang sa loob, sunog, pagiging simbolo ng Impiyerno, sabay na nagpapahiwatig ng sunog sa mga eksperimento ng mga alchemist; ang isang selyadong sisidlan o isang smelting forge ay mga sagisag din ng itim na mahika at ang diablo.

Gumagamit din ang Bosch ng karaniwan sa Middle Ages simbolismo ng bestiary - "marumi" na mga hayop: sa kanyang mga kuwadro na gawa magkita kamelyo, liebre, baboy, kabayo, stork at marami pang iba. Palaka, sa alchemy na nagsasaad ng asupre ay isang simbolo ng diyablo at kamatayan, tulad ng lahat ng tuyo - mga puno, mga kalansay ng mga hayop.

Iba pang mga karaniwang simbolo:

baligtad na funnel - katangian pandaraya o maling karunungan;

kuwago - sa mga kuwadro na Kristiyano ay maaaring bigyang kahulugan hindi sa antigong-mitolohikal na diwa (bilang isang simbolo ng karunungan). Inilarawan ni Bosch ang isang kuwago sa marami sa kanyang mga kuwadro, minsan ipinakilala niya ito sa mga konteksto sa mga taong kumilos nang tuso o nagpapakasawa sa mortal na kasalanan. Samakatuwid, tinatanggap sa pangkalahatan na ang bahaw ay nagsisilbi ng kasamaan bilang isang ibon sa gabi at isang mandaragit at sumasagisag kahangalan, kabulagan sa espiritu at kawalang-kabuluhan ng lahat ng bagay sa lupa.

Ang estilo ng pagpipinta ni Bosch ay marami kinopya, sa sandaling ito ay naging malinaw na ginagarantiyahan nito ang isang kumikitang pagbebenta ng mga kuwadro na gawa. Si Bosch mismo ang namamahala sa paggawa ng mga kopya ng ilan sa kanyang mga gawa,

Ang gitnang bahagi ng triptych na "The Temptation of St. Anthony". Pambansang Museyo ng Sinaunang Sining, Lisbon

Sa gitnang bahagi ng triptych, ang puwang ay literal na puno ng kamangha-manghang hindi kapani-paniwala na mga character. Ang puting ibon ay nabago sa isang tunay na may pakpak na barko na tumatakbo sa kalangitan.

Center Stage - Nakatuon itim na masa... Dito, ang magagandang bihis na mga babaeng pari ay ipinagdiriwang ang isang banal na serbisyo, napapalibutan sila ng isang tao: pagkatapos ng lumpo, isang mandolin na manlalaro sa isang itim na balabal na may nguso ng isang baboy ay nagmamadali sa pakikipag-banal kuwago sa ulo (ang bahaw dito ay isang simbolo ng erehe).

Mula sa napakalaking pulang prutas(na nagpapahiwatig ng yugto ng proseso ng alchemical) lilitaw ang isang pangkat ng mga halimaw, na pinangunahan ng isang demonyo na tumutugtog ng alpa - isang halatang patawa ng isang mala-anghel na konsyerto. Ang may balbas na tao sa tuktok na sumbrero sa likuran ay isinasaalang-alang warlock, na namumuno sa karamihan ng mga demonyo at kinokontrol ang mga aksyon. At ang imp-musikero ay naglalagay ng isang kakatwang kahina-hinala na nilalang, na kahawig ng isang malaking ibon na hinuli, na nakasuot ng sapatos na pang-kahoy.

Ang mas mababang bahagi ng komposisyon ay sinasakop ng mga kakaibang barko. Lutang sa tunog ng demonyong kumakanta pato na walang ulo, isa pang demonyo ang sumisilip sa bintana sa lugar ng leeg ng pato.

Ang isa pang pinakatanyag na kuwadro na gawa ni Bosch ay bahagi ng isang triple na tinatawag na "The Ship of Fools". Ang pagpipinta ay ang itaas na bahagi ng kulungan ng isang triplech na hindi nakaligtas, ang mas mababang bahagi nito ay itinuturing na "Allegory of Gluttony and Voluptuousness."

Tradisyonal na sinimbolo ng barko ang Simbahan na akayin ang mga kaluluwa ng mga naniniwala sa langit na pier. Sa barko ng Bosch, kasama ang mga magsasaka, isang monghe at dalawang madre ang pinagmumultuhan - isang malinaw na parunggit sa pagbaba ng moralidad kapwa sa Simbahan at kabilang sa mga layko. Ang kumakaway na kulay-rosas na watawat ay hindi naglalarawan ng isang krus na Kristiyano, ngunit isang crescent na Muslim, at isang kuwago ay sumisilip palabas ng makapal na mga dahon. Ang madre ay tumutugtog ng lute at kapwa kumakanta, o baka sinusubukan nilang kumuha ng pancake na nakabitin sa isang kurdon, na itinakda ng isang lalaki na nakataas ang kamay. Ang lute, na nakalarawan sa canvas bilang isang puting instrumento na may isang bilog na butas sa gitna, ay sumasagisag sa puki, at ang paglalaro dito ay nagsasaad ng kalaswaan (sa wika ng mga simbolo, ang mga bagpipe ay itinuturing na lalaki na katumbas ng lute) Ang kasalanan ng kasakiman ay sinasagisag din ng mga tradisyunal na katangian - isang ulam na may seresa at isang metal na pitsel ng alak na nakabitin sa gilid. Ang kasalanan ng masagana ay hindi malinaw na kinatawan ng mga character ng isang maligaya na kapistahan, na ang isa ay umabot sa isang kutsilyo sa isang inihaw na gansa na nakatali sa isang palo; ang isa pa, sa isang sukat ng pagsusuka, nakabitin sa dagat, at ang pangatlong nagmula na may isang higanteng scoop tulad ng isang sagwan. Ang monghe at madre ay umawit ng mga awit na may tugtugin, hindi alam na ang Barko ng Simbahan ay naging antipode nito - ang Barko ng Evil, nang walang timon at paglalayag, na kumukuha ng mga kaluluwa sa Impiyerno. Ang barko ay isang kakaibang istraktura: ang isang buhay na puno na natatakpan ng mga dahon ay nagsisilbing palo, isang sirang sanga bilang isang manibela. Pinagtalunan na ang hugis-palo na palo ay nauugnay sa tinatawag maypole, sa paligid kung aling mga pagdiriwang ng bayan ang nagaganap bilang paggalang sa pagdating ng tagsibol - isang oras ng taon kung saan ang parehong mga layko at klero ay may posibilidad na lumabag sa mga pagbabawal sa moral.

Ang mga gawa ni Bosch ay wala sa Ermitanyo, ngunit mayroong isang maliit na pagpipinta na "Impiyerno" * ng maagang ika-16 na siglo - ang gawain ng isang hindi kilalang tagasunod ng mahusay na artista.

Sa kalagitnaan ng ika-16 na siglo, ilang dekada pagkatapos ng pagkamatay ng Bosch, isang malawak na kilusan ng muling pagkabuhay ng mga kathang-taka na mga likha sa pantasya ng pinturang Dutch ay nagsimula. Ang libangan na ito ay tumagal ng maraming mga dekada. Tagumpay mga ukitgawa ni mga motibo ng "masasamang espiritu" ni Bosch, agad na binuhay ang lahat ng mga uri ng paggaya at pangungusap (hanggang sa sinadya na mga huwad). Ang lahat ng mga imaheng ito ay hindi bababa sa bahagyang napapanatili sa diwa ng Bosch - na may kasaganaan ng mga kamangha-mangha at nakakagulat na mga nilalang. Ang mga larawang inilarawan ang mga kawikaan at eksena mula sa katutubong pamumuhay ay lalong matagumpay. Kahit Pieter Bruegel sadyang ginamit ang pangalan ng Bosch para sa mga layuning pangkalakalan, "pag-sign" ng mga ukit batay sa mga guhit ng master, na agad na tumaas ang kanilang halaga.

Pieter Bruegel ang Matanda Ang Pitong Nakamamatay na Mga Sala

Mahirap hatulan kung gaano naintindihan ng artista ang kanyang mga kasabayan. Nalaman lamang na sa panahon ng buhay ni Bosch, ang kanyang mga gawa ay malawak na tanyag.
Ang pinakadakilang interes sa gawa ng artista ay ipinakita sa Espanya at Portugal... Mayroong pinakamalaking koleksyon ng kanyang mga kuwadro na gawa. Ang kamangha-mangha, nakakatakot na mga eksena ng mga kuwadro na gawa ni Bosch ay malapit at kawili-wili sa madla na paniningil ng Espanyol na madla.

SA huling taon ng buhay iginuhit ng artista eksklusibo sa mga kwento tungkol kay Kristo ("Ang Pagsamba sa Magi", "Isang Korona ng mga Tinik", "Bitbit ang Krus"). Sa kanila, umalis siya mula sa paglalarawan ng kamangha-manghang mga halimaw sa ilalim ng mundo, ngunit ang totoong mga imahe ng mga berdugo at mga saksi ng trahedya na dumating upang palitan ang mga ito - kasamaan o walang malasakit, malupit o naiinggit - ay mas kakila-kilabot kaysa sa mga pantasya ni Bosch . Sa pagpipinta na "Christ Carrying the Cross" Si Christ, na parang, ay hindi makatingin sa galit na galit na bacchanalia na ito ng kasamaan, inilalarawan siya ng nakapikit. Ito ang huling gawa ni Bosch.

Bitbit ang krus. 1490-1500. Museo ng Fine Arts. Ghent

Ang gitnang bahagi ng triptych ay isang panorama ng isang kamangha-manghang "Hardin ng pag-ibig" na pinuno ng maraming mga hubad na pigura ng kalalakihan at kababaihan, hindi nakikitang mga hayop, ibon at halaman. Walang kahihiyang sumuko ang mga mahilig mahilig sa kasiyahan sa ponds, sa hindi kapani-paniwala na mga istrakturang kristal, itago sa ilalim ng alisan ng balat ng mga malalaking prutas o sa mga shell ng shell. Ang pagpipinta, kamangha-mangha sa pagpipinta, ay kahawig ng isang maliwanag na karpet na pinagtagpi ng nagniningning at pinong mga kulay. Ngunit ang magandang pangitain na ito ay mapanlinlang, sapagkat sa likod nito ay nakatago kasalanan at bisyoipinakita ng artist sa anyo ng marami character,hiniram mula sa tanyag na paniniwala, mystical panitikan at alchemy. Sa larawan " kakaibang ibon: napaka makatotohanang, ngunit hindi kapani-paniwala, naglalakihang mga nilalang, laban sa anong background maliliit na hubad na lalaki. Bagaman tila walang mali sa imahe ng mga ibong ito, gumawa sila ng isang nakapangingilabot na impression. Ito ay pinahusay ng paningin ng isang napakalaking pulang berrydinala sa tuka ng isa sa mga ibon.

O ang tinaguriang mapanglaw na halimaw: "mga binti" ay gawa sa mga puno ng puno, at ang "katawan" ay isang tinadtad na itlog. Sa nakanganga na butas, tulad ng sa isang madilim na kailaliman, isang tavern ang nakikita, na puno ng pag-inom at nginunguyang mga tao. Maaari kang gumastos ng maraming oras sa pagtingin sa kung ano ang ginagawa ng bawat isa sa mga idle figure sa loob. At paglayo, napansin mo na ang hugis ng itlog na nilalang ay may sariling "mukha" - isang mask na nagyeyelo sa pag-asa ng pasyente, na, tila, ay handa sa anumang sandali upang lunukin ang maliit na mundong ito na nakapaloob sa loob nito.

Isang monghe ng Espanya ang unang sumubok na maintindihan ang gawaing ito noong 1605. Naniniwala siyang nagbigay ito ng sama-samang imahe ng makalupang buhay ng isang tao na napuno ng makasasayang kasiyahan at nakalimutan ang malinis na kagandahan ng nawalang paraiso at samakatuwid ay tiyak na mapapahamak mapahamak sa impyerno.

Inaalis ang bato ng kahangalan. 1475-1480. Prado. Madrid

Libingan ng artista, na matatagpuan sa kanyang bayan sa gilid-dambana ng simbahan ng St. John na pininturahan niya, matapos ang dantaon na idinagdag sa listahan ng mga lihim na nauugnay sa kanyang pangalan ... Sa panahon ng gawaing arkeolohiko sa templo, lumabas na walang libing ang libing. Si Hans Gaalfe, na namuno sa paghuhukay noong 1977, ay nagsabi sa mga reporter na natagpuan niya ang isang patag na bato na hindi katulad ng ordinaryong granite o marmol na kung saan ginawa ang mga lapida. Ang mga pag-aaral ng materyal ay humantong sa isang hindi inaasahang resulta: isang piraso ng isang bato na inilagay sa ilalim ng isang mikroskopyo ay nagsimulang kuminang nang mahina, at ang temperatura sa ibabaw nito ay biglang tumaas ng higit sa tatlong degree. Sa kabila ng katotohanang walang panlabas na impluwensya ang nagawa sa kanya.

Nakialam ang simbahan sa pagsasaliksik at hiniling ang isang kagyat na pagtatapos ng pang-aabuso: mula noon ang libingan ni Bosch sa St. John's Cathedral ay hindi masisira. Nakaukit lamang ito sa pangalan ng artista at mga taon ng kanyang buhay: 1450-1516. At sa itaas ng libingan ay isang fresco ng kanyang kamay: isang krusipiho na naiilawan ng isang kakaibang maberde na ilaw.

Gayunpaman, mas mahusay na hatulan ang Bosch sa pamamagitan ng kanyang trabaho. Tunay na puno sila ng mga misteryo: kanilang pinaninirahan ng napakaraming mga kamangha-manghang mga nilalang, na parang ipinanganak sa iba pang mga planeta o sa mga parallel na mundo... Ang hamog na ulap na sumasaklaw sa buhay ng dakilang pintor ay pumukaw sa ating panahon ng isang malaking halaga ng panitikang at makasaysayang haka-haka. Siya ay niraranggo kasama ng mga salamangkero at salamangkero, heretiko at alkimiko, na nakikipag-ugnay sa bato ng pilosopo, at inakusahan din na nakikipagsabwatan sa kanyang sarili. Si satanas, na, bilang kapalit ng isang walang kamatayang kaluluwa, binigyan siya ng isang espesyal na talento upang tumingin sa iba pang mga mundo at may kakayahang ilarawan ang mga ito sa canvas.

Ang isang espesyal na lugar sa kanyang trabaho ay Katapusan ng mundo: isang balangkas kung saan ang kanyang mga kasabayan ay hindi lamang naniniwala - hinihintay nila ito. Gayunpaman, sa mga canvases ng Bosch, siya ay kapansin-pansin na malayo sa dogma ng simbahan. Kaya, sa isa sa mga katedral ng 's-Hertogenbosch, na pininturahan ni Bosch, isang misteryosong fresco ang napanatili: ang karamihan ng mga matuwid at makasalanan, na iniunat ang kanilang mga kamay, pinapanood ang isang berdeng kono na mabilis na lumapit sa kanila na may maliwanag na puting bola ng ilaw sa loob . Ang nakasisilaw na puting sinag ay kapansin-pansin lalo na sa background ng kadiliman na sumakop sa mundo. Ang isang kakaibang pigura ay nakalagay sa gitna ng bola na ito: kung titingnan mo ito nang mabuti, mapapansin mo na wala itong sukat ng tao at walang damit. Maraming mga modernong iskolar, kabilang ang propesor ng kasaysayan at iconograpiya ng Olanda na si Edmund Van Hoosse, isaalang-alang ang mural bilang katibayan na maaaring may personal na Bosch napanood ang paglapit ng teknolohiyang banyaga sa ating planetakasama ang mga kinatawan ng iba pang mga mundo sa board.

Ang iba naman ay lumayo pa. Naniniwala sila na ang artista mismo ay isang dayuhan mula sa malalim na kalaliman at simpleng inilarawan sa canvas kung ano ang nakita niya habang naglalakbay sa napakalawak na Uniberso (isang bagay na katulad, sabi nga nila tungkol kay Leonardo da Vinci). Sa ilang kadahilanan, nanatili siya sa Lupa at iniwan sa amin ang isang larawan na patotoo na hindi mas mababa sa mga modernong obra ng cinematic tulad ng "Star Wars" ...

Jeroen Anthoniszoon van Aken (Dutch Jeroen Anthoniszoon van Aken), na mas kilala bilang Hieronymus Bosch (Dutch Jheronimus Bosch [ˌɦijeˈroːnimʏs ˈbɔs], lat. Hieronymus Bosch; mga 1450-1516), isa sa pinakamalaking namamana na mga artista ng Renaissance ... Halos sampung mga kuwadro na gawa at labindalawang guhit ang nakaligtas mula sa akda ng artista. Itinalaga bilang kasapi ng Kapatiran ng Mahal na Birhen (Dutch Illustre Lieve Vrouwe Broederschap; 1486); isinasaalang-alang ang isa sa mga pinaka misteryosong pintor sa kasaysayan ng Western art. Sa bayan ng Bosch, Dutch's s-Hertogenbosch, bukas ang art center ng Bosch, na nagpapakita ng mga kopya ng lahat ng kanyang gawa.

Si Jeroen van Aken ay ipinanganak noong 1450 sa 's-Hertogenbosch (Brabant). Ang pamilyang van Aken, na nagmula sa lungsod ng Aachen na Aleman, ay matagal nang naiugnay sa pagpipinta ng pintura - ang mga artista ay sina Jan van Aken (lolo ni Bosch, d. 1454) at apat sa kanyang limang anak na lalaki, kasama na ang ama ni Jerome, na si Antony. Dahil walang alam tungkol sa pagbuo ng Bosch bilang isang artista, ipinapalagay na natanggap niya ang kanyang unang mga aralin sa pagpipinta sa workshop ng pamilya.

Ang Bosch ay nanirahan at nagtrabaho pangunahin sa kanyang katutubong 's-Hertogenbosch, na sa panahong iyon ay bahagi ng Duchy ng Burgundy, at ngayon ay ang sentro ng administratibo ng lalawigan ng North Brabant sa Netherlands. Ang unang pagbanggit ng Bosch sa mga dokumento ng archival ay nagsimula pa noong 1474, kung saan tinawag siyang "Jheronimus".

Ayon sa impormasyon tungkol sa buhay ng artist na napanatili sa archive ng lungsod, namatay ang kanyang ama noong 1478, at minana ng Bosch ang kanyang art workshop. Ang van Akenov workshop ay nagsagawa ng iba't ibang mga order - pangunahin ang mga kuwadro na dingding, ngunit pati na rin ang pagguhit ng mga kahoy na iskultura at maging ang paggawa ng mga kagamitan sa simbahan. Ang "Hieronymus the painter" (ayon sa isang dokumento noong 1480) ay kumuha ng isang pseudonym para sa pinaikling pangalan ng kanyang bayan - Den Bosch - sa panahon ng pagbabago ng kapangyarihan sa bansa: pagkatapos ng pagkamatay ni Charles the Bold (1477), kapangyarihan sa Ang Burgundian Netherlands ay pumasa ng 1482 mula sa Valois patungong Hapsburgs.

Noong 1480, ikinasal ng artist si Aleit Goyarts van der Meerwen, na tila kilala niya mula pagkabata. Galing siya sa isang mayamang pamilya ng mangangalakal sa Hertogenbosch. Salamat sa kasal na ito, ang Bosch ay naging isang maimpluwensyang burgher sa kanyang bayan. Wala silang anak.

Noong 1486, sumali siya sa Brotherhood of Our Lady ("Zoete Lieve Vrouw") - isang lipunang relihiyoso na lumitaw sa 's-Hertogenbosch noong 1318 at binubuo ng parehong mga monghe at layko. Ang Kapatiran na nakatuon sa kulto ng Birheng Maria ay kasangkot din sa gawaing kawanggawa. Sa mga archival na dokumento, ang pangalan ng Bosch ay binanggit nang maraming beses: bilang isang pintor, ipinagkatiwala sa kanya ang iba't ibang mga order, mula sa disenyo ng maligaya na prusisyon at mga ritwal na sakramento ng Kapatiran hanggang sa pagsulat ng mga pintuan ng dambana para sa kapilya ng Kapatiran sa ang Katedral ng St. John (1489, nawala ang pagpipinta) o kahit isang modelo ng isang candelabrum.

Noong 1497 namatay ang kanyang nakatatandang kapatid na si Gossen van Aken. Noong 1504, nakatanggap si Bosch ng isang utos mula sa gobernador ng Netherlands, si Philip the Fair, para sa Huling Paghuhukom triptych.

Ang pintor ay namatay noong Agosto 9, 1516, ang serbisyong libing ay isinagawa sa nabanggit na kapilya ng katedral. Ang solemne ng seremonyang ito ay nagpapatunay sa pinakamalapit na koneksyon sa pagitan ng Bosch at ng Kapatiran ng Our Lady.

Anim na buwan pagkatapos ng pagkamatay ni Bosch, ipinamahagi ng kanyang asawa sa mga tagapagmana kung ano ang natitira pagkatapos ng artista. Mayroong bawat dahilan upang maniwala na ang Hieronymus Bosch ay hindi kailanman nagmamay-ari ng anumang real estate. Nabuhay ang asawa ni Bosch sa kanyang asawa ng tatlong taon.

Ang sining ni Bosch ay palaging mayroong isang napakalaking apela. Dati, pinaniniwalaan na ang diyablo sa mga kuwadro na gawa ni Bosch ay dinisenyo lamang upang libangin ang madla, upang kilitiin ang kanilang mga ugat, tulad ng mga nakakatakot na pigura na hinabi ng mga panginoon ng Italyano na Renaissance sa kanilang mga burloloy.

Ang mga modernong iskolar ay napagpasyahan na mayroong isang mas malalim na kahulugan sa gawain ni Bosch, at gumawa ng maraming pagtatangka upang ipaliwanag ang kahulugan nito, hanapin ang mga pinagmulan nito, at bigyan ito ng isang interpretasyon. Ang ilan ay isinasaalang-alang ang Bosch na isang bagay tulad ng isang surealista noong ika-15 siglo, na kumuha ng kanyang mga walang uliran na mga imahe mula sa kailaliman ng hindi malay, at, pagtawag sa kanyang pangalan, palaging naaalala si Salvador Dali. Naniniwala ang iba na ang sining ni Bosch ay sumasalamin sa medieval na "mga esoterikong disiplina" - alchemy, astrology, black magic. Ang iba pa ay sinusubukan na ikonekta ang artist sa iba't ibang mga relihiyosong erehe na mayroon sa panahong iyon. Ayon kay Franger, si Bosch ay kasapi ng Kapatiran ng Malayang Espiritu, na ang mga tagasunod ay tinawag ding Adamites, isang sekretong erehes na lumitaw noong ika-13 na siglo, ngunit umusbong sa buong Europa maraming siglo pagkaraan. Gayunpaman, karamihan sa mga siyentipiko ay tinatanggihan ang teorya na ito, dahil walang data na nagpapatunay sa pagkakaroon ng sekta sa Netherlands sa panahon ng buhay ng Bosch.

Bahagi ito ng isang artikulo sa Wikipedia na may lisensya sa ilalim ng lisensya ng CC-BY-SA. Ang buong teksto ng artikulo ay narito →

Ang sining ni Hieronymus Bosch ay palaging isang paksa ng usapan at tsismis. Sinubukan nilang tukuyin siya, ngunit ang karamihan sa kanyang mga gawa ay puno pa rin ng mga misteryo, ang mga sagot na malamang na hindi natin matanggap sa malapit na hinaharap.

Hardin ng kasiyahan sa lupa. Ang triptych ay nakatuon sa kasalanan ng pagnanasa.
Sa una, pinaniniwalaan na ang mga kuwadro na gawa ni Bosch ay nagsilbi upang aliwin ang karamihan at hindi nagdala ng maraming kahulugan. Ang mga modernong siyentipiko ay napagpasyahan na mayroong isang bagay na mas nakatago sa mga gawa ni Bosch at maraming mga lihim ang hindi pa naipahayag.

Huling Paghuhukom
Ang Bosch ay isinasaalang-alang ng marami na maging isang surealista ng ika-15 siglo. Ang kanyang diskarte ay tinatawag na alla prima. Ito ay isang diskarte sa pagpipinta ng langis kung saan ang unang mga stroke ng brush ay lumikha ng pangwakas na pagkakayari.

Hay cart
Para sa mga kasabay ni Bosch, ang kanyang mga kuwadro na gawa ay nangangahulugang higit pa sa para sa modernong manonood. Para sa pinaka-bahagi, ito ay dahil sa sagisag ng mga kuwadro na gawa, karamihan sa mga ito ay nawala at hindi maintindihan, dahil ang mga simbolo ay nagbago sa paglipas ng panahon at kung ano ang ibig sabihin nito sa buhay ni Bosch ay sasabihin, kung hindi imposible, kung gayon kahit papaano mahirap.

Bitbit ang krus
Karamihan sa mga simbolo ng Bosch ay alchemical. Sa paggawa nito, ang Bosch ay nagbibigay sa alchemy ng isang nagbabantang lasa.

Alibughang anak. Ang pagpipinta ay nagmamarka ng huling yugto sa gawa ng artist at nakikilala sa pamamagitan ng isang mahigpit at balanseng komposisyon, banayad na mga nuances ng isang naka-mute at laconic na hanay ng mga kulay.
Nagtrabaho si Bosch sa gilid ng imahinasyon, at kahit na siya ay itinuturing na isang master ng "inimitable", maraming kasunod na mga artista ang nagtangkang kopyahin siya.

Ang Adoration of the Magi ay ang huli sa mga triplety ni Hieronymus Bosch, na pinangalanang balangkas ng gitnang bahagi.

Impiyerno

Konsiyerto sa itlog.

Kamatayan ng isang kalapating mababa ang lipad.

Sa loob ng limang siglo, ang pangalang ito alinman ay umakyat sa langit, o nawala sa limot. Ang Bosch, na ang mga kuwadro na gawa ay idineklara na alinman sa nahango mula sa kailaliman ng hindi malay, o simpleng mga kwentong panginginig sa takot, o mga cartoon, ay nananatiling isang misteryo, isang lihim na nagsasama ...

Namamana na artista

Mayroong ilang eksaktong impormasyon tungkol sa buhay ng master. Si Jeroen Antonison van Aken ay isinasaalang-alang ang kanyang totoong pangalan.

Mula sa pangalan ng kanyang bayan sa hangganan ng Holland at Flanders (Belgian) - 's-Hertogenbosch - nagmula sa kanyang palayaw - Bosch. Ang mga pinta ng artist ay ipinakita sa anyo ng mga kopya sa museo ng bayan, kung saan lumipas ang kanyang buong buhay: mula sa pagsilang (tinatayang 1450) hanggang sa libing (1516).

Napili niya, tila, ng mga artista ang kanyang lolo, ama at mga tiyuhin. Ang isang matagumpay na pag-aasawa ay nagligtas sa kanya mula sa mga materyal na problema, sa buong buhay niya ay miyembro siya ng Kapatiran ng Ina ng Diyos, na gumaganap ng mga kuwadro na gawa para sa kanya.

Kapanahon ni Leonardo

Siya ay nanirahan sa Renaissance, ngunit kung gaano katangi at orihinal ang Bosch! Ang mga pinta ng master ay walang kinalaman sa nangyari sa timog ng Europa, wala sa anyo, wala sa nilalaman. Karamihan sa mga nakaligtas na obra ng master ay natitiklop na mga triptych o bahagi ng mga ito. Ang mga panlabas na flap ay karaniwang ipininta sa diskarteng grisaille (monochrome), at kapag binuksan, maaaring makita ng isang ganap na kulay ang kahanga-hangang imahe.

Ito mismo ang hitsura ng pangunahing mga obra maestra, ang may-akda nito ay kinikilala ni Hieronymus Bosch: ang mga kuwadro na "Isang cart ng hay" (1500-1502), "The Garden of Earthly Delights" (1500-1510), "The Last Judgment "(1504)," The Temptation of St. Anthony "(1505) atbp Iyon ay, kasing dami ng apat na canvases, o sa halip, mga board, na pinag-isa ng isang karaniwang tema. Ang mga natitirang bahagi ng kulungan ay may mataas na independiyenteng artistikong halaga.

"Ship of Fools"

Ito ang natitirang bahagi ng triptych - ang gitnang isa, ang dalawa pa ay masasabing tinawag na "Gluttony" at "Voluptuousness". Ang mga bisyong ito ang tinalakay sa natitirang imahe. Ngunit tulad ng anumang henyo, walang simple, walang alinlangan na pag-unlad. Ang "Ship of Fools" ay isang pagpipinta ni Bosch, kung saan walang walang katapusang serye ng mga simbolo at kumplikadong cipher, ngunit hindi ito maaaring tawaging isang simpleng paglalarawan para sa isang sermon.

Isang kakatwang bangka kung saan umusbong ang isang puno. Ang isang masayang kumpanya ay nakaupo dito, kasama ang isang monghe at isang madre, lahat ay hindi kumakanta nang kumanta. Ang kanilang mga mukha - walang mga palatandaan ng espesyal na aktibidad sa kaisipan, magkatulad sila at kahila-hilakbot na may isang espesyal na kawalan. Hindi sinasadya na mayroong ibang tauhan dito - isang jester na tumalikod sa kanila nang mag-isa. Tiyak na hindi mula sa mga trahedya ni Shakespeare?

Genius ng pantasya

Ang Hardin ng Makalupang Kagalakan ay ang pagtaas ng pantasya ni Bosch at ang pinakadakilang misteryo ng sining sa mundo. Sa mga panlabas na pintuan, sa mga kakulay ng kulay-abo, nariyan ang mundo sa ikatlong araw ng paglikha: ang ilaw, lupa at tubig, at ang tao ay ipinapakita sa isang pagkalat. Ang Bosch ay isang napaka-kumplikadong gawain, at ang gawaing ito ay parang isang higanteng symphony, umaapaw sa mga detalye at imahe.

Ang kaliwang bahagi ay nakatuon sa pinagmulan ng buhay: ipinakilala ng Panginoon ang unang babae kay Adan, na tinitirhan. Ngunit ang kasamaan ay tumira na sa kanila - ang isang pusa ay sinasakal ang isang mouse, isang kalapati ay pinatay ng isang maninila. Nilayon ba ng Panginoon?

Sa gitna ay may isang multi-figure na komposisyon, na kung saan ay tinatawag na isang maling paraiso. Sa itaas ng siklo ng buhay sa anyo ng isang saradong cavalcade ng mga horsemen ay isang hindi kapani-paniwalang magandang lawa na may apat na mga channel, na may isang langit kung saan lumilipad ang mga ibon at tao. Nasa ibaba ang isang kamangha-manghang mga tao, mga hindi maunawaan na mekanismo, mga hindi nakikitang nilalang. Ang lahat sa kanila ay abala sa ilang uri ng kahila-hilakbot na walang kabuluhan, kung saan ang ilan ay nakakakita ng hindi masukat na pagnanasa, ang iba pa - mga bongga na hieroglyph na nagsasaad ng pinakapangilabot na mga kasalanan.

Sa kanan ay impiyerno, na pinaninirahan ng mga pinaka-kahindik-hindik na mga imahe - binuhay muli ang mga nakakatakot at guni-guni. Ang komposisyon na ito ay tinatawag ding "Musical Hell": maraming mga imaheng nauugnay sa mga tunog at instrumento sa musika. Mayroong isang teorya na ito ay idinidikta ng Kapatiran ng Our Lady, kung saan si Hieronymus Bosch ay isang miyembro. Ang mga larawan ng impiyerno na puno ng cacophony ay ang resulta ng pagsasama ng musikal na saliw sa serbisyo sa simbahan, laban sa kung saan nagprotesta ang Kapatiran.

Misteryo ni Bosch

Palaging nais ng mga tao na malutas ang isang bugtong na nagngangalang Bosch. Ang mga kuwadro na gawa, na pininturahan ng isang hindi kapani-paniwala na pintor na may talento, ay nagaganyak kahit na mga psychologist. Ang ilang mga modernong psychoanalologist ay nagtatalo na ang mga imahe sa mga kuwadro ng artista ay maaari lamang ipanganak ng isang isip na may sakit sa pag-iisip. Ang iba ay naniniwala na upang mailarawan ang pagkakaiba-iba ng mga kasalanan ng tao sa ganitong paraan, dapat magkaroon ng masamang kalikasan ang isang tao.

Ang ilang mga istoryador ay isinasaalang-alang ang mga komposisyon ni Bosch na isang tala ng mga alchemical na resipe, kung saan ang mga bahagi at manipulasyon ay naka-encrypt sa anyo ng kamangha-manghang mga nilalang upang makakuha ng mga mahalagang elixir at potion. Ang iba ay sumulat ng artista bilang isang miyembro ng lihim na sekta ng mga Adamite - mga tagasuporta ng pagbabalik sa inosenteng kalikasan - sina Adan at Eba, na tumawag para sa higit na kalayaan sa sekswal.

Aminin nating ang misteryo ng mga imahe at simbolo ng artist ay magpakailanman na inilibing sa ilog ng oras, at hulaan ito ng bawat isa sa kanilang sarili. Ang pagkakataong ito upang makahanap ng iyong sariling mga sagot sa mga bugtong ng master ay ang pinakamagandang regalo ni Hieronymus Bosch sa kanyang mga inapo.

magaling na Dutch artist... Ang nagtatag ng European landscape at pagpipinta ng genre. Ipinanganak noong 1460 - namatay noong 1516. Buong pangalan - Hieronymus Antoniszon van Aken. Ang pangalang Bosch ay nagmula sa katotohanang, sa hindi malamang kadahilanan, nilagdaan niya ang lahat ng kanyang mga gawa na may dinaglat na pangalan ng kanyang bayan na Den Bosch. Sa kanyang mga kuwadro na gawa ay kinonekta niya ang mga bagay na hindi pa naikonekta ng sinuman. Sa isang canvas, mahahanap mo ang mga tampok ng kathang-isip na kathang-isip, mistisismo, alamat, talinghaga, pilosopiya, atbp. Iyon ang dahilan kung bakit ang kanyang pangalan ay dumaan sa mga siglo at sa ating panahon, pagkatapos ng limang daang taon, siya ay kilala at hinahangaan sa kanyang mga gawa.

Si Jerome ay ipinanganak sa isang malaking pamilya, halos lahat ng mga miyembro ay hindi sa unang henerasyon ng mga artista. Lolo, ama, dalawang tiyuhin, kapatid - lahat ay pintor at mga carcarver. Pinag-aralan ni Bosch ang propesyonal na pagpipinta sa mga lunsod ng Haarlem at Delft.

Ang kanyang trabaho ay nagaganyak at nakakaakit, ito ay napaka mahiwaga at, kakatwa sapat, ganap na moderno. Ang Hieronymus Bosch ay tinawag na Honorary Professor of Nightmares. Sa katunayan, isinama ni Bosch sa kanyang mga canvases ang lahat ng mga takot sa kanyang oras, na nakakagulat na sumasalamin sa atin, ang pananaw sa mundo ng Middle Ages kasama ang kanilang mga demonyo, demonyo, bruha, atbp. Ang lahat ng ito ay nakapaloob sa gawain ng mahusay na pintor at ngayon sa pamamagitan ng kanyang mga mata maaari naming tingnan ang isang mahabang nakaraang oras. Ang pinakatanyag na kuwadro na gawa ng Dutch artist ay Halamanan ng Hindi Malakas na Kasiyahan, Pag-aalis ng Bato ng Kalokohan, Ang Pitong Nakamamatay na Mga Sala atbp.

Hindi nakakapagtataka na maraming mga connoisseurs ng pagpipinta ang nakikita ang Bosch bilang hinalinhan ng surealismo at iba pang mga paggalaw na avant-garde. Sa kanyang malikhaing pagkatao, pinagsama niya ang mga artista na hindi pa ipinanganak sa oras na iyon at Edvard Munch. Ang mga alingawngaw ay umabot na sa ating mga araw, o, mas tiyak, mga pagpapalagay na si Hieronymus Bosch ay hindi lamang isang artista. Bilang karagdagan sa kanyang pagkahilig sa pagpipinta, siya ay nakikibahagi sa alchemy, spiritualism, astrolohiya, mga agham ng okulto, ginamit ang mga hallucinogens. Kung susundin mo ang opinyon na ito, magiging malinaw ang kanyang mga imahe, kung saan nagmula ang mga kamangha-manghang mga eksenang ito at mga kahila-hilakbot na chimera, nakapagtuturo na kabalintunaan at kakila-kilabot na satire.

Ang Bosch ay pinahahalagahan din para sa paraan ng pagbuo niya ng pananaw, malulutas ang mga problemang spatial sa kanyang mga kuwadro na gawa. Ang harapan ay pangunahin na binubuo ng mga hindi regular na mga hugis, na nakahanay sa mga kadena o kulot na mga linya. Sa halos lahat ng mga kuwadro na gawa, maaari mong makita na ang manonood ay pinilit na tingnan ang lahat ng nangyayari na parang mula sa itaas, tulad ng isang tagamasid sa labas mula sa isang lugar mula sa langit. Ito ay napaka-pangkaraniwan para sa kanyang oras, ngunit para sa mga tulad na mga numero ng artist na ito, walang tipikal. Ang mga fashion trendetter ay hindi karaniwang sumusunod sa anumang mga patakaran.

Nais mo bang malaman ang lahat tungkol sa kung paano kumita ng pera sa Internet? Ang nakakaalam na site na http://dreamscome.org Ang Dreamscome ay makakatulong sa iyo dito. Tanging ang pinaka-kapaki-pakinabang na mga artikulo, aralin at payo mula sa mga propesyonal.

Allegory ng pagka-gluttony at pag-iimbot

Alibughang anak

Kasal sa Cana

Salamangkero

Si Juan Bautista sa ilang

Kinukuha ang mga bato ng kahangalan

Panalangin ni Saint Jerome

Pagkamartir ng Saint Liberata

Bitbit ang krus

Bitbit ang krus sa Kalbaryo

Pagpapako sa Krus ni Cristo

Hardin ng kasiyahan sa lupa

Pitong nakamamatay na kasalanan at apat na pangwakas na bagay