Makovsky lahat ng mga kuwadro na gawa at pamagat. Ang album ng pamilya ni Konstantin Makovsky sa mga magagandang larawan: mga kuwadro na hindi nabili ni Tretyakov mismo dahil sa sobrang gastos

Nasagot na namin ang pinakatanyag na mga katanungan - suriin, baka sinagot din nila ang iyo?

Kami ay isang institusyong pangkultura at nais naming mag-broadcast sa Kultura.RF portal. Saan tayo pupunta
Paano imungkahi ang isang kaganapan sa portal na "Afisha"?
Natagpuan ang isang error sa publication sa portal. Paano sasabihin sa kawani ng editoryal?

Nag-subscribe sa mga push notification, ngunit lumilitaw ang alok araw-araw

Gumagamit kami ng cookies sa portal upang matandaan ang iyong mga pagbisita. Kung ang mga cookies ay tinanggal, ang alok ng subscription ay mag-pop up muli. Buksan ang mga setting ng iyong browser at tiyakin na ang item na "Tanggalin ang mga cookies" ay hindi minarkahan ng "Tanggalin tuwing lalabas ka sa browser".

Nais kong maging una upang malaman ang tungkol sa mga bagong materyales at proyekto ng portal na "Culture.RF"

Kung mayroon kang isang ideya para sa pag-broadcast, ngunit walang posibilidad na panteknikal na isagawa ito, iminumungkahi namin na punan ang isang elektronikong form ng aplikasyon sa loob ng balangkas ng pambansang proyekto na "Kultura":. Kung ang kaganapan ay naka-iskedyul para sa panahon mula Setyembre 1 hanggang Disyembre 31, 2019, ang aplikasyon ay maaaring isumite mula Marso 16 hanggang Hunyo 1, 2019 (kasama). Ang pagpili ng mga kaganapan na makakatanggap ng suporta ay isinasagawa ng isang dalubhasang komisyon ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation.

Ang aming museo (institusyon) ay wala sa portal. Paano ko ito maidaragdag?

Maaari kang magdagdag ng isang institusyon sa portal gamit ang sistemang "Karaniwang Puwang ng Impormasyon sa Sphere of Culture": Sumali sa kanya at idagdag ang iyong mga lugar at aktibidad ayon sa. Matapos suriin ng moderator, ang impormasyon tungkol sa institusyon ay lilitaw sa Kultura.RF portal.

Si Konstantin Makovsky ay isa sa pinakamalaking pintor at pintura ng larawan sa Russia ng ika-19 na siglo, isang miyembro ng malikhaing pagsasama ng mga naglalakbay na eksibit ng sining, ang may-akda ng mga akdang pang-genre-makasaysayang, isang taong may mahusay na talento at kasanayan.

Ang kapalaran ay kanais-nais sa artist na ito. Ang kanyang mga kuwadro na gawa ay napakapopular at lubos na pinahahalagahan ng parehong mga Russian at dayuhang kolektor. Ang isang malaking bahagi ng trabaho ay pinalawak sa mga pribadong koleksyon. Sa mga museo ng Russia ngayon mayroong isang napakaliit na bilang ng mga kuwadro na gawa ng master na ito, dahil ang kanyang mga gawa ay sabik na ibenta sa mga banyagang mamimili.

Ni higit pa o mas kaunti, ang pagpipinta na "Boyar Wedding Feast noong ika-17 Siglo", na lampas sa sariling paraan ni Tretyakov, ay naibenta sa isang malaking halaga ng 60,000 rubles sa oras na iyon sa Amerikanong alahas na si Schumann, na binayaran ito ng tatlong beses halagang hiniling ni Makovsky para sa gawaing ito ng nagtatag ng Tretyakov Gallery. Ang mga pinta ng artista ay kasing halaga ng buhay na ginusto niya. Ang master ay naligo sa mga sinag ng kaluwalhatian, iniidolo ng mga kababaihan at gustung-gusto ang luho.

Bata at kabataan

Si K. E. Makovsky ay isinilang noong 1839. Ang kanyang ama, si Yegor Ivanovich Makovsky, ay isang tanyag na artista, isa sa mga nagtatag ng School of Painting, Sculpture and Architecture sa Moscow, na pinagtapos ni Konstantin noong 1857, na pumapasok sa institusyong pang-edukasyon bilang isang labingdalawang taong gulang na binatilyo. Mula pagkabata, isang kapaligiran ng pagsamba sa kasanayan sa pansining ang naghari sa pamilya; maraming mga bantog na pigura ng pagpipinta at kultura ang bumisita sa bahay.

Bilang karagdagan sa panganay na anak na si Constantine, ang ibang mga bata ay sumunod sa mga yapak ng kanilang ama. Ang mga anak na lalaki ni Egor Ivanovich na sina Vladimir at Nikolai, pati na rin ang anak na babae ni Alexander, ay nagbigay ng kanilang lakas at husay sa pagpipinta at grapiko. Ang pangalawang anak na babae lamang, si Maria, ay nakatuon sa kanyang sarili sa sining ng pagkanta.

Ipinagpatuloy ni Konstantin Makovsky ang kanyang pag-aaral sa Academy of Arts ng St. Petersburg, kung saan ang kanyang talento at talento sa pansining ay mabilis na naihayag. Nasa taong 1862, natanggap ng naghahangad na artista ang Maliit na Gintong Medalya para sa kanyang kauna-unahang makasaysayang gawain sa pagpatay sa anak ni Boris Godunov.

Gayunpaman, si Makovsky ay hindi kailangang magtapos mula sa Academy sa karaniwang paraan: noong 1863, 14 na mag-aaral, kasama na si Konstantin, ang lumingon sa pamunuan ng akademiko na may kahilingan na malayang pumili ng mga akdang inaangkin ang pangunahing gintong medalya. Hindi nais ni Makovsky na magpinta ng larawan batay sa mga alamat sa Scandinavian.

Matapos ang pagtanggi ng karapatang ito, ang mga kasapi ng pangkat ay umalis sa mga dingding ng Academy na may isang iskandalo, na nakatanggap ng mga diploma ng mga artista ng ika-2 degree at pagkatapos ay itinatag ang Association of Traveling Art Exhibitions. Ang tinaguriang "pag-aalsa ng labing-apat" ay iniulat kay Emperor Alexander at ang pangkat ay mabilis na itinayo sa ilalim ng hindi opisyal na dobleng pagsubaybay: ang pulisya ng lungsod at ang lihim na imperyal.

Malikhaing paraan

Matapos makumpleto ang kanyang pag-aaral, si Konstantin Makovsky ay palubog sa proseso ng malikhaing. Noong 1866, ang artista ay nakatanggap ng mga parangal para sa pagpipinta na "Pagbasa ng Panitikan". Para sa gawain tungkol sa kung paano binabantayan ng mga batang magsasaka ang mga kabayo sa gabi, batay sa balangkas ng kuwento ni Turgenev na "Bezhin Meadow", natanggap ng master ang Gold Medal na may pamagat ng artist ng 1st degree. Ipinagpatuloy niya ang pambatang tema sa pagpipinta na "The Game of Grandmas" (1870), kung saan sa mga imahe ng mga bayani ng larawan ay subtly niyang napansin ang kanilang mga tampok na katangian.

Sa kanyang maagang gawain, lumilikha si K. Makovsky ng mga malalim na semantic na gawa. Noong 1870-72, isinulat niya ang mga kuwadro na "At the Recept of the Doctor", na nakakuha ng malaking pansin ng mga tagahanga sa mga tipikal na imahe, katatawanan at orihinal na balangkas na "Balagans on Admiralty Square" na may mga makukulay na uri ng mga kinatawan ng mga lupain ng Russia noong mga panahong nag-aani. "," Libing ng isang bata "at" Mga bata na tumatakbo mula sa bagyo ". Noong 1872-73, nilikha ni Makovsky ang pagpipinta na "Nightingale Lovers", kung saan iginawad sa kanya ang 1 gantimpala ng Kapisanan para sa Pagganyak ng Sining at pamagat ng akademiko.

Sa parehong oras, matagumpay niyang sinubukan ang kanyang sarili sa genre ng portrait, na lumilikha ng parehong mga imahe ng mga sikat na pigura ng sining, agham at lipunan, at ordinaryong tao. Sa oras na ito mula sa panulat ng artist ay lumabas ang "Portrait of AI Suvorina", " Batang babae na naka-headcarf "," Bacchante "," Young Italian Woman with Pomeranians "," Herringwoman ", atbp. Ang larawan ng artist na O. Petrov ay lubos na pinahahalagahan ng V.V. at ng kamangha-manghang pagkakatulad ng imahe na may isang tunay na karakter.

Noong 1876, dahil sikat na at in demand, si K. Makovsky ay nagpunta sa isang paglalakbay sa Europa at Asya, binisita ang Serbia, Bulgaria at Egypt. Ang kahuli-hulihan ng paglalakbay na ito ay ang paglikha ng mga kuwadro na gawa na naging isa sa pinakamahusay sa kanyang gallery: "Dervishes in Cairo" at "Bulgarian Martyrs", pati na rin ang mga sketch ng larawan na "batang lalaki na Arabo na may kahel", "Kairits", "Egypt mandirigma ".

Sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, lumilikha si K. Makovsky ng isang malaking bilang ng mga mabibigat, kamangha-manghang at nakakaaliw na mga kuwadro ng makasaysayang panahon ng genre ng boyar ng ika-17 siglo, na mayroong pinakadakilang tagumpay sa mundo ng sining. Ito ang nabanggit na larawan tungkol sa piyesta sa kasal ng mga boyar noong ika-17 siglo, at "Ang pagpili ng nobya ng tsar" (1887) at "Feast at the boyar Morozov" (1895). Kasabay nito, isang serye ng mga nakamamanghang larawan ay nilikha: "The Blind", "Monk - Collector of Taxes for the Temple", "Ophelia", maraming mga canvases na may mga imahe ng mga hawthorn.

Si Makovsky ay kasal ng tatlong beses, pinalaki ang maraming mga bata, isa sa kanino, si Sergei, kalaunan ay naging isang tanyag na makata at kritiko sa sining. Naaalala ang kanyang landas sa buhay, isinulat ni Makovsky na hindi niya inilibing sa lupa ang kanyang talento, na ibinigay sa kanya ng Diyos, ngunit hindi niya ito ganap na inilapat. Sinabi ng artista na mahal na mahal niya ang buhay, pinigilan siya ng pag-ibig na ito mula sa ganap na pagsuko sa pagkamalikhain.

Ang master ay namatay noong 1915, hindi nakakagaling mula sa pagkahulog sa kalye, sa edad na 76, habang aktibo pa rin ng pagiging malikhain. Ang mga gawa ni Makovsky ay magpakailanman na naging isa sa mga bestsellers ng pagpipinta sa sining sa mundo.

Ang talambuhay ng artist na si Makovsky Konstantin ay natatakpan ngayon ng kanyang natitirang kapatid na si Vladimir, isang tanyag na kinatawan ng Itinerants. Gayunpaman, nag-iwan si Konstantin ng isang kapansin-pansin na marka sa sining, pagiging isang seryoso, independiyenteng pintor.

Pamilyang Makovsky

Ang Makovsky apelyido ay kilala sa sining ng Russia. Ang ama ng pamilya na si Yegor Ivanovich Makovsky, ay isang kilalang tauhan sa sining. Inayos niya ang "Paaralang Kalikasan" para sa mga pintor, na kalaunan ay nakilala bilang Paaralan ng Pagpipinta, Paglililok at Arkitektura ng Moscow.

Palaging naghari ang pamilya ng isang malikhaing espiritu at hindi nakakagulat na ang lahat ng tatlong anak ni Yegor Ivanovich ay naging artista. Ang mga kaibigan ng aking ama, ang mga artista na sina Karl Bryullov at Vasily Tropinin, ay madalas na nasa bahay, at ang manunulat na si Gogol, ang artista na si Shchepkin ay matatagpuan din dito. Ang mga pampanitikan at gabi ng musika ay patuloy na ginaganap sa pamilya, at mayroong mga pagtatalo tungkol sa sining. Ang lahat ng ito ay naka-impluwensya sa pagbuo ng mga bata. Ang nasa hustong gulang na si Konstantin Makovsky ay nagsabing utang niya ang kanyang tagumpay sa pagpipinta ng eksklusibo sa kanyang ama, na nakapagtanim sa kanya ng isang hindi matatawaran na pagmamahal sa sining.

Ang pamilya ay may tatlong anak: ang panganay na anak na si Konstantin, anak na babae ni Alexander at ang bunso, Vladimir. Ang kayamanan ng pamilya ay katamtaman, ngunit ang naghahari ng diwa ng sining na ganap na binayaran para sa lahat ng mga pang-araw-araw na abala.

Pagkabata ni Constantine

Mula pagkabata, si Konstantin Makovsky ay nahuhulog sa sining, sa katunayan, wala siyang alam na ibang buhay, at nakalaan siya na pumili ng landas ng isang pintor. Ang lahat ng mga bata sa pamilya ay nagsimulang gumuhit nang napaka aga.

Si Kostya, bilang unang anak sa pamilya, ay nagsimula sa pagiging malapit sa kanyang ama at mga kaibigan, nang pag-usapan ang pagpipinta at kanilang mga ideya, ay nagpakita ng mga sketch at pinta. Ang lahat ng ito ay nabuo ng mga estetiko at tanawin ng interes ng batang lalaki.

Paghanap ng isang bapor

Noong 1851 si Konstantin Makovsky ay pumasok sa paaralan ng pagpipinta, iskultura at arkitektura ng kanyang ama. Ang kanyang mga tagapagturo doon ay sina V. Tropinin, M. Scotti, S. Zaryanko, A. Mokritsky. Dito, sa pitong taon, ang batang lalaki ay nabuo sa isang artista na may kanya-kanyang, orihinal na pagtingin sa mundo at itinuro sa kanya ang mga pangunahing kaalaman sa pagpipinta.

Sa paaralan, siya ang unang mag-aaral, nakatanggap ng lahat ng posibleng mga parangal. Noong 1858 si Konstantin ay pumasok sa Academy of Arts sa St. Petersburg - ang pinakamahusay na institusyong pang-edukasyon sa larangan ng sining sa Imperyo ng Russia. Sa panahon ng kanyang pag-aaral, regular niyang ipinakita ang kanyang mga gawa sa taunang eksibisyon ng Academy at natanggap din ang Great Gold Medal para sa gawaing "Ang mga Ahente ni Dmitry the Pretender ay pinapatay ang anak ni Boris Godunov."

Noong 1862, nagsimulang maghanap si Makovsky ng kanyang sariling landas sa sining, dahil ang pagiging akademiko ay tila nakakainip at hindi na napapanahon sa kanya.

Landas sa sining

Ang talambuhay ng artista ni Konstantin ay ipinakita sa aming artikulo) ay naghahanap para sa kanyang sariling istilo, nais ipahayag ang kanyang panloob na mundo. Noong 1863, siya, kasama ang iba pang labing tatlong artist na napili para sa pakikilahok sa kumpetisyon para sa Great Gold Medal ng Academy of Arts, tumanggi na magpinta ng isang larawan sa isang tema na naaprubahan ng mga akademiko.

Kailangang umalis siya sa institusyong pang-edukasyon, at si Makovsky ay hindi kailanman nakakuha ng diploma ng edukasyon. Ang kaganapang ito ay naging kilala bilang "riot ng labing-apat." Ang protesta ay nais ng mga artista na makakuha ng kalayaan at magsulat ng trabaho sa isang libreng tema, ngunit ayaw ng Academy na makilala sila sa kalahati. Sa katunayan, ito ay isang paghihimagsik laban sa kadena ng akademismo at palatandaan ng umuusbong na bagong paaralan ng pagiging totoo, kung saan gaganap ang Konstantin Makovsky ng isang kilalang papel.

Noong 1863, ang artista ay sumali sa pangkat ng I. Kramskoy at nagtrabaho sa umuusbong na uri ng pang-araw-araw na pagpipinta. Noong 1870 si Makovsky ay naging isa sa mga nagpasimuno at inspirasyong pang-ideolohiya ng paglikha ng Association of Traveling Artists at maraming nagtrabaho, na naglalarawan sa mga eksena ng pang-araw-araw na buhay.

Ipinakita niya ang kanyang trabaho kapwa sa mga akademikong eksibisyon at kasama ng mga Itinerant. Noong dekada 80, ang Makovsky ay naging isang tanyag na may-akda ng salon na mga larawan at mga kuwadro na gawa sa mga paksang pangkasaysayan. At noong 1889 natanggap niya ang Great Gold Medal sa isang art exhibit sa Paris para sa isang serye ng mga gawa.

Ang object ng brush ni Makovsky ay mga eksenang makasaysayang, ang buhay ng mga tao, at pang-araw-araw na buhay. Pininturahan niya ang mga kasuotan at kagamitan ng mga tauhan na may pag-ibig at katumpakan ng etnograpiko. Sa pagtatapos ng dekada 80, ang artista ay lalong lumiliko sa mga paksang pangkasaysayan, nagsusulat ng malalaking detalyadong mga kuwadro, halimbawa, "Boyarsky Wedding Feast noong ika-17 siglo", na napakapopular sa publiko at sa mga kritiko. Gumawa rin siya ng maraming mga larawan ng iba`t ibang mga tao.

Ang malikhaing pamana ng Konstantin Makovsky ay nagsasama ng halos isang daang mga kuwadro na gawa, kasama ng mga ito ay maraming malalaki, mahabang kuwadro na gawa (ngayon sila ay nagkalat sa mga koleksyon ng pribado at museyo sa buong mundo). Bilang karagdagan, nakibahagi siya sa disenyo ng Cathedral of Christ the Savior sa Moscow.

Kolektor

Si Konstantin Makovsky, na ang mga kuwadro na gawa ngayon ang pansin ng mga nangongolekta, ay isang mahusay na kolektor. Namana niya ang libangan na ito mula sa kanyang ama, na gustung-gusto ang iba't ibang uri ng sining at mga sinaunang panahon.

Ang ideya ng koleksyon ay formulated ng artist sa mga salitang: "magandang antiquity". Dinala ng mga paksa sa kasaysayan, nakolekta niya ang iba't ibang mga kagamitan at kagamitan, kasuotan, pati na rin ang lahat na nakakaakit ng pino na panlasa ng artist.

Sa panahon ng pag-iibigan para sa tema ng magsasaka, maraming nalalakbay si Makovsky sa labas ng Russia, na bibili ng mga gamit sa bahay at damit. Ang isang paglalakbay sa Silangan ay idinagdag sa koleksyon ng isang malaking bilang ng mga oriental na gamit sa bahay, carpet, alahas at costume. Bilang isang resulta, noong dekada 80 ang apartment ng artista ay mukhang isang museo kaysa sa tirahan ng isang tao.

Ang mga item ng koleksyon ay madalas na nagsisilbing batayan sa paglikha ng mga kuwadro na gawa. Samakatuwid, sa gawaing "Boyar Wedding Feast noong ika-17 Siglo" na pinuna ng mga kritiko ang pinakamaliit na pagkakataon ng mga detalye sa makasaysayang kasuutan at kagamitan sa oras na iyon. Sa pagsisimula ng XX siglo. Si Makovsky ay isa sa pinakamalaking kolektor sa Russia, at ang kanyang mga aktibidad ay humantong sa isang fashion para sa isang pagkahumaling sa pagkolekta sa mga bohemian at burgesya.

Ipinagmamalaki ni Konstantin Yegorovich ang kanyang koleksyon, ipinakita niya ito nang may kasiyahan at binigyan ng mga bagay para sa iba't ibang mga eksibisyon. Matapos mamatay ang artista, isang auction ang isinaayos, kung saan 1,100 na mga item ang naipon, bilang isang resulta kung saan ang babaing balo ay nagligtas ng higit sa kalahating milyong rubles, at ang mga bagay ay naibenta sa mga koleksyon ng mga pribadong indibidwal at museo. Ngunit, sa kasamaang palad, ang integridad ng koleksyon ay nilabag, at ang maraming taon ng trabaho ni Makovsky ay naging alikabok.

Pinakamahusay na trabaho

Si Konstantin Makovsky, ang pinakamahusay na mga kuwadro na gawa, talambuhay, na nagiging isang bagay lamang ng pag-aaral ng mga kritiko sa sining, ay nag-iwan ng mahusay na pamana. Kabilang sa kanyang pinakatanyag na akda ay ang: "Ang Kamatayan ni Ivan the Terrible", "Feast at Boyar Morozov", "Bulgarian Martyrs", "Minin at the Nizhny Novgorod Fair", "Choosing a Bride by Tsar Alexei Mikhailovich."

Ang pribadong buhay ng artista

Si Konstantin Makovsky ay naglakbay nang maraming, nanirahan ng ilang oras sa Paris, binisita ang Africa ng tatlong beses, at lahat ng ito ay nagpayaman sa kanyang gawain, kung saan mahahanap mo ang mga tampok ng umuusbong na modernismo. Para sa kanyang masining na katangian, iginawad kay Makovsky ang Order of the Legion of Honor at si St. Anna.

Tatlong beses na ikinasal ang artista. Ang unang asawa ay namatay sa tuberculosis, at ang pangalawa ay naghiwalay siya. Sa kabuuan, mayroon siyang siyam na mga anak, na kabilang sa mga mayroong mga artista at kultural na pigura.

Noong Setyembre 30, ayon sa bagong istilo noong 1915, isang tram ang tumama sa isang lalaki - ganito natapos ni Konstantin Makovsky ang kanyang paglalakbay. Ang buhay at gawain ng artist ay nanatili sa kasaysayan ng pagpipinta ng Russia bilang isang mahalagang pahina sa pag-unlad ng pagiging totoo.

Bata at kabataan

Malikhaing paraan

Mga kaibigan-kaibigan

Sa totoo lang, isang kamangha-manghang may talento na artista. Parehas siyang swerte at hindi pinalad na ipinanganak sa isang pamilya ng mga bantog na pintor - lahat ay nagtatrabaho nang sabay at ang tagapakinig ay ... nawala. Anong uri ng Makovsky ito?

At sa paglipas ng mga taon, ang lahat ay naging mas masahol pa - mayroong apelyido na Makovsky, at sorpresa na, lumalabas na, si Makovsky ay hindi nag-iisa. At hindi kahit na dalawang Makovsky. At kasing dami ng lima at lahat ng mga artista! Dadaan ka sa mga site na nakatuon sa pagpipinta at subukang alamin kung aling mga kuwadro ang isinulat ni Yegor Ivanovich, at kung ano ang isinulat ng kanyang mga anak, lalo na. Grabe ang pagkalito.

Bagaman ang bawat artist na si Makovsky ay may kanya-kanyang natatanging istilo, kanyang sariling paningin, kanyang talento, kanyang sariling marka sa mundo (sa katunayan sa mundo) na pagpipinta.

Talambuhay ng artist na si Vladimir Egorovich Makovsky

Sariling larawan

Ang Artist na si Vladimir Egorovich Makovsky ay ipinanganak noong Enero 1846, sa Moscow, sa pamilya ng bantog na pintor at nagtatag ng School of Painting, Sculpture at Architecture ng Moscow na si Makovsky Egor Ivanovich.

Ang ina ni Vladimir ay si Lyubov Kornilievna (nee Molengauer).

Ang pamilya ay mayroong 5 anak: Alexandra, Konstantin, Nikolai, Vladimir, Maria. Naging mang-aawit ang nakababatang kapatid na babae ng artista na si Maria. Ang lahat ng iba pang mga bata ay kilala sa kasaysayan bilang mga artista. At ang mga artist ay hindi sa lahat ordinaryong - sila ay talagang mahusay na pintor.

Ang pamilya ay nanirahan sa isang apartment na tinatanaw ang Kremlin sa pampang ng Moskva River. Ang mga tanyag na tao ay madalas na bumisita sa bahay - Gogol, Glinka, Bryullov, Tropinin, Schepkin, atbp. Isinaayos ni Lyubov Kornilievna ang mga musikal, pagguhit at pampanitikang gabi, na kilala sa buong Moscow.

Si Vladimir Yegorovich ay minana ng magandang boses mula sa kanyang ina, kumuha ng mga aralin sa gitara at byolin, at mula sa maagang pagkabata ay nagsimulang gumuhit - ang unang guro sa pagguhit ng bata ay si V.A. Tropinin Sa edad na 15, pininturahan ni Vladimir Yegorovich ang unang tunay na larawan na "The Boy Selling Kvass".

Mula 1861 hanggang 1866, nag-aral si Vladimir Makovsky sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture, na natanggap ang titulong class artist ng III degree at isang pilak na medalya para sa pagpipinta na "Pagbasa ng Panitikan" (ang larawan ay nasa gallery at mayroon kang ang pagkakataong pahalagahan ang lakas ng talento ng isang dalawampung taong gulang na artista).

Makalipas ang tatlong taon, natanggap ni Vladimir Makovsky ang pamagat ng klase ng artista ng ika-1 degree at isang gintong medalya. Sa parehong taon, ang panganay ay ipinanganak sa pamilya ni Vladimir Yegorovich at ang artist ay mahilig sa tema ng pagkabata - nagsusulat siya ng isang buong serye ng mga kuwadro na gawa sa mga tema ng mga bata. Ang pagpipinta na "The Game of Grandmas" ay binili para sa kanyang gallery ni P.M. Tretyakov. Maaari nating sabihin na noong 1869 ang pagkilala ng buong-Russia ay dumating sa artista - ang pinakamahusay na mga kuwadro na gawa lamang ang binili sa Tretyakov Gallery.

Noong 1873, si Vladimir Makovsky ay iginawad sa pamagat ng Academician para sa pagpipinta na "Nightingale Lovers", at ang pagpipinta mismo ay ipinakita sa World Exhibition sa Vienna. Narito ang isinulat ni Fyodor Dostoevsky tungkol sa pagpipinta na ito:

... kung mayroon tayong maipagmamalaki, upang ipakita ang isang bagay, kung gayon, syempre, mula sa aming genre ... sa mga maliliit na larawan na ito, sa palagay ko, may pag-ibig pa rin sa sangkatauhan, hindi lamang para sa partikular na Ruso. , ngunit kahit sa pangkalahatan.

Noong 1872, si Vladimir Makovsky ay naging kasapi ng Association of Traveling Art Exhibitions, at makalipas ang dalawang taon ay nahalal siyang kasapi ng Lupon ng Samahan.

Mula 1882 hanggang 1894, nagturo si Vladimir Yegorovich ng pagpipinta sa Moscow School of Painting, Sculpture at Architecture. Noong 1892, ang artista ay iginawad sa pamagat ng propesor.

Noong 1895, si Vladimir Egorovich Makovsky ay hinirang na rektor ng St. Petersburg Academy of Arts. Pinamunuan niya ang akademya hanggang 1918.

Ang artista ay namatay noong Pebrero 1920 at inilibing sa sementeryo ng Smolensk Orthodox sa St.

Ginugol ko ang napakahabang oras sa pagpili ng mga larawan para sa aking gallery. Mahirap na pagpipilian. Si Vladimir Yegorovich ay nagtatrabaho nang husto at nag-iwan ng isang mapagbigay na pamana ng masining. At ito ay hindi makatuwiran na "pisilin" ang lahat ng mga gawa sa isang gallery - ang mata ay "lumabo", ang saya ng pagkuha, kung sasabihin ko. Pinili ko, upang magsimula sa, 25 mga gawa. Siguro hindi ang pinakamahusay sa sinulat ng artista. Ngunit balak kong ipagpatuloy ang paksa at mai-publish sa site, kung hindi lahat, kung gayon ang maximum na posibleng bilang ng mga gawa ng pintor na ito.