Bilis ng pagbabasa ng coach, propesyonal na coach, libro sommelier, blogger. Naniniwala na ang mga kakayahan ng tao ay may kakayahang umangkop at maaaring mabuo, kabilang ang bilis ng pagbabasa, pag-iisip, pagkamalikhain, memorya, intuwisyon, pag-iisip. Naniniwala siya na ang mga libro na naglalarawan ng mga karanasan, ideya, kwento ng mga tao ay isang napakahalagang paraan ng pag-alam sa mundo at isang walang limitasyong pagkakataon para sa independiyenteng edukasyon. Para sa 14 na taon ng pag-aaral ng Russian at banyagang paaralan at mga libro sa pag-unlad ng utak at pagbabasa ng bilis, nilikha niya ang kanyang sariling sistema para sa pagtatrabaho sa impormasyon. Nagsasagawa siya ng mga corporate at indibidwal na pagsasanay, ay mahilig sa pagkuha ng litrato at badminton.

Lumipad ka sa isang mainit na lobo ng hangin sa ilalim ng arko ng bahaghari sa isang lugar sa ibabaw ng mga esmeralda na parang ng Norway. At nauunawaan mo na kapag gumising ka, ang lahat ng ito ay hindi na makakasama sa iyo - walang bola, walang bahaghari, walang mga pastulan ng Norway. Paano panatilihin ang lahat? Oo, nahulaan mo ito ng tama.

"Ayon sa paraan na nakikita mo ang mga bagay, kung anong mga damdamin ay nakatago sa likod ng iyong trabaho, nagbabago ka. Ang pagguhit ay tumutulong hindi lamang upang ilipat at kopyahin ang mga bagay. Sa tulong nito, maaari mong mapahusay ang nakikita mo at bigyan ang bagay na isang sangkap na pang-emosyonal. Ang pagguhit ay makakakuha lamang ng mas mahusay mula sa ito! Huwag mag-atubiling upang ipinta ang naramdaman mo. Ang larawan ay dapat ipakita kung ano ang naramdaman mo tungkol sa bagay! Ang kompromiso sa sining ay nangangahulugang kamatayan. Ang mas maliwanag na emosyon sa larawan, mas kawili-wili ito. "

VKontakte pangkat na may mga aralin sa pagguhit

Sumulat ang Artist na si Jimmy Liao: "Nakikinig ako sa tunog ng kulay, hanggang sa amoy ng form, upang tikman ang ilaw at madilim." Ito ang nangyayari sa akin ngayon. Patuloy akong natutong magpinta.

"Ang bawat tao'y ipinanganak ng isang tagalikha: lahat ay bibigyan ng isang kahon ng mga kulay na lapis sa kindergarten. Pagkatapos, kapag ikaw ay naging isang tinedyer, inaalis nila ang iyong mga lapis at slip ang mga dry, boring na mga libro sa algebra, kasaysayan at iba pa. Kapag biglang, makalipas ang mga taon, nasaktan ka ng isang malikhaing bug, naririnig mo lamang ang isang malabong tinig sa loob mo na nagsasabing, "Bigyan mo ako ng aking mga lapis. Walang anuman…".

Ang aking "creative bug" nang parami nang parating nagtatanong: "Pinta tayo ng mga watercolors, pageaalusta?" Gusto ko talagang magpinta gamit ang mga watercolors. Buhay na siya. Sa susunod na ilang linggo ay pag-aralan ko ang mga diskarte sa pagguhit na may iba't ibang kulay, magkakaibang brushes. Samantala, narito ang nangyayari:

Gouache ay lumiliko maliwanag at naka-texture:

Anatomy of a Sunset

Sa tanong ng kagandahan ng kalikasan, na inilarawan ko sa simula. Kamakailan lamang ay nagsakay ako ng eroplano mula sa Moscow patungo sa Perm sa paglubog ng araw. Paano nakakuha ng kalikasan ang kalikasan mula sa madilim na asul hanggang orange?

Kung magpinta ka ng mga watercolors, paghahalo ng asul at orange sa hangganan kung saan nangyayari ang paglipat, lumiliko ito berde. Ngunit hindi ito umiiral sa likas na katangian. Mayroon lamang orange at bughaw. Makinis na paglipat. Unawain ang anatomya ng madaling araw ... Narito kung ano ang nakuha ko sa una at pangalawang pagtatangka:

Pag-ibig

Ang pagguhit ay isang malakas na switch mula sa stress hanggang sa pag-relaks, mula sa mga problema hanggang sa mga pangarap, mula sa kahirapan na madali. Kapag nagpinta ka, walang oras, walang iniisip, walang mga problema. Mayroon lamang purong pagkamalikhain at kasiyahan dito. Mayroong pakiramdam ng mga gilid ng isang lapis sa iyong mga daliri. Mayroong haba ng stroke at direksyon. Mayroong kulay at saturation ng pintura na dumadaan mula sa dulo ng brush hanggang sa papel. Bago ang proyekto, hindi ko alam kung gusto ko ang pagguhit. Ngayon ang sagot ay malinaw - oo, gustung-gusto kong gumuhit.

Mga mapagkukunan ng pagguhit

Ang isa pang bahagi ng pagguhit ng mga mapagkukunan:

1. Tatiana Zadorozhnaya "Pagguhit ng Kasaysayan".
2. Ang aklat ng Italyanong artist na si Giovanni Civardi "Pagguhit. Ang Kumpletong Gabay ".
3. Pakikipanayam sa mga artista sa 240grid.com.
4. Isang mapagkukunan na may mga guhit ng mga artista at ilustrasyon ng Deviantart.
5. Kapaki-pakinabang na pangkat ng VKontakte

Alexander Grigoriev-Savrasov 2017-04-05 sa 02:04

Ang nagsisimula na artista ay mas nababahala sa "kung paano gumuhit" kaysa sa "kung ano ang iguguhit", ngunit sa paglipas ng panahon nagbabago ang mga accent. Ang tanong na "ano" ay nagiging mahalaga, at narito kung bakit.

Sa pamamagitan ng "ano" ang ibig kong sabihin ay isang makasagisag na linya ng balangkas na maaaring maging natatangi o kinopya.

Sa isang simpleng tanong mula sa isang manonood sa labas na "napunta ka ba sa sarili mo?" ang artista ng novice ay hindi nais na sagutin, dahil ang karamihan sa mga paksa ay hiniram, kinopya, modelo.

Siyempre, ang pagkopya ay kapaki-pakinabang sa paunang yugto, ngunit may panganib na hindi lumitaw mula sa anino ng mas maliwanag na mga may-akda na pinamamahalaang maging sapat na sa sarili.

Sasabihin mo, oo, alam na natin na, ano ang maaari mong ibigay sa amin, paano natin matutong gumuhit ng aming sariling "matamis" na larawan, at hindi "mga tiyo"?

Para na kaming isang buto sa ating lalamunan, lahat ng mga bulaklak na ito sa mga kaldero at kamangha-manghang mga landscape na may kulot na alon, nais namin ang hangin, personal na kalayaan at pagkamalikhain!

Magiging tama ka ng isang daang beses sa ibabaw. Ang personal na kalayaan sa pagkamalikhain ay mas mahalaga kaysa sa iba pang mga kalayaan, maging akademiko o imitatibo, ngunit simpleng mga estranghero.

Gagawa ako agad ng reservation upang hindi maiintindihan. Walang ganap na kalayaan, lahat tayo ay nasa larangan ng kultura o hindi pangkultura, na sa isang paraan o iba pa ay nakakaapekto sa atin.

Pangunahing pinag-uusapan ko ang pagkamalikhain sa pamamagitan ng mga personal na halaga. Ito ay sa pamamagitan ng iyong mga halaga, at hindi ipinataw mula sa labas.

Narito ang susi sa iyong natatanging katangian, ang iyong "Ako", ang iyong kalayaan sa pagkamalikhain! Ikaw bilang isang tao ay may sariling mga priyoridad, ang iyong mga pananaw sa mga karaniwang tinatanggap na kaugalian.

Tulad ng kung ang isang modernong artista ng baguhan ay may layunin na manatiling hindi napapansin, gawin ang lahat upang ang kanyang sariling "Ako" ay hindi sa anumang kaso tumulo sa mundo.

Kumbinsido siya na kung magpinta ka ng isang larawan, pagkatapos ay muling isulat ang mga umiiral na, "a la Bryullov", halimbawa. Ang tanong ay, sino ang nangangailangan ng pangalawang Bryullov, tulad ng anumang iba pang dobleng, clone?

Sa palagay ko hindi na kailangang ipaliwanag kung ano ang mga personal na halaga? Ito ang iyong mga paniniwala, mga priyoridad ng bawat isa sa ilang mga aspeto ng buhay, maaari silang maging parehong totoo at mali, ngunit ang mga ito ay sa iyo.

Bukod dito, hindi mahirap hulaan. Kung mayroon kang mga halaga, pagkatapos ay mayroon kang sasabihin sa iyong pagkamalikhain. Tiyak na "sabihin sa iyong pagkamalikhain", dahil ang pagkamalikhain ay isang wika kung saan maaari mong ipahiwatig ang iyong sarili.

Paano ipahayag ang iyong sarili? Paano maging natatangi? Paano maging iyong sarili? Lumikha sa pamamagitan ng prisma ng mga personal na halaga, lumikha ng mga larawan na sumasalamin lalo na sa iyong personal na sarili, at hindi sa mga inaasahan ng publiko.

Sasagutin ko agad ang mga tradisyunal na pagtutol sa ganitong uri: kung ano ang mabubuhay, kung paano pakainin ang mga bata, kung paano maging sikat, mahusay, atbp. Walang paraan! Huwag sayangin ang iyong mahalagang oras sa pagkamalikhain, kung nag-aalala ka tungkol sa mga paksa sa itaas, pumili ng isang mas angkop na propesyon.

Batay sa iyong mga halaga, makakahanap ka ng pagkakaisa sa iyong sarili, maranasan ang totoong kagalakan ng pagkamalikhain at magbukas ng isang mundo ng walang katapusang posibilidad. Walang sinuman ang maaaring limitahan ka, ikaw lamang ang iyong sarili, ang iyong karanasan sa kultura at buhay, na, naman, ay makaipon, magpapalawak ng mga abot-tanaw.

Sasagutin ko ang tanong kung ano ang iguguhit kung walang imahinasyon. Iguhit ang iyong tsinelas, upuan, talahanayan, sunbeam, patago na tumagos sa iyong bahay. Kung sa parehong oras ikaw ay nasa larawan, ang iyong punit na ritmo ng stroke, matalim na komposisyon, ang iyong likas na sukat ng kulay, texture, maglaro ng mga kahulugan, marahil ay lilikha ka ng isang obra maestra.

Pares ng mga bota - Vincent Van Gogh

Marahil, ngunit ang pagkakataon ay isang masamang kapwa manlalakbay. Upang matiyak ang resulta, kailangan mo ng karanasan at kaalaman. Ang mga paksa ng mahusay na mga kuwadro na gawa ay nasa ilalim ng ating mga paa sa literal na kahulugan, kailangan nating makita at likhain ito.

Maraming mga tao ang natatakot sa mga salita tulad ng "karanasan at kaalaman", sa katunayan, walang masama sa kanila, subukang isipin ito. Ang karanasan ay hindi higit sa natipon na halaga ng mga aksyon. Ngunit ang pinakamahalagang bagay ay hindi ang katotohanan ng karanasan na naipasa, ngunit ang proseso ng akumulasyon. Kumilos sa tamang direksyon, nasa kaayon ka na at naramdaman mo ang kagalakan ng mga nakamit.

Ang kaalaman ay isang tip mula sa isang mas may karanasan na tagapagturo na makakatulong sa iyo na makamit ang iyong mga layunin nang mas mabilis at mas mahusay.

Samakatuwid, kung ang iyong layunin ay hindi isang marka para sa isang quarter sa paaralan, ngunit ang isang pagnanais na ipahayag ang iyong sarili sa pagkamalikhain, kung gayon ang karanasan at kaalaman ay ang iyong pinakamahusay na mga kaalyado na nagdudulot ng kagalakan dito at ngayon.

Ang kurso na "Arsenal ng Kaalaman para sa Simula ng Artist" ay binubuo ng apat na bahagi, lalo na: ang mga tema ng pagkamalikhain, komposisyon, kulay at tamang pag-uugali ng trabaho sa isang pagpipinta.

Ang bawat isa sa mga paksa ay inilalahad sa akin nang detalyado, sa pangkalahatan ay nagbibigay sila ng isang pag-unawa kung aling direksyon ang sumunod sa isang baguhan na artista, kung paano pumili ng pinakamaikling landas sa pagpapahayag ng sarili, kung ano ang ibig sabihin sa paggamit sa daan patungo sa layunin.

Ikaw at ako ay nabubuhay sa isang modernong mundo kung saan ang bawat tao ay may karapatang ipahayag ang kanilang sarili, ang bawat isa ay maaaring pumili ng anumang direksyon sa sining at isang tema sa pagkamalikhain.

Tila perpektong mga kondisyon para sa pagsasakatuparan ng sarili ng anumang malikhaing ideya at direksyon. Sa katotohanan, walang mas kahila-hilakbot kaysa sa kalayaan na napili, mas madali kung ang tema ay itinakda, kinopya, modelo.

Ang mga mahuhusay na naghahangad na artista ay may krisis ng mga ideya. Paano pumili ng isang paksa, kung ang responsibilidad para sa napili ay nakasalalay sa may-akda, kung paano ipatupad ang iyong mga plano, kung hindi mo maintindihan ang lohika ng wikang biswal?

Ang mga katanungan ay maaaring ipagpatuloy, ang mga ito ay walang katapusang sa kaganapan na ang vector ng iyong mga paghahanap ay nakadirekta sa labas, at hindi patungo sa iyong sarili nang personal.

Pagkamalikhain sa pamamagitan ng mga personal na halaga, sa pamamagitan ng iyong "Ako", at hindi "tiyuhin" - ito ang paraan ng pagkakaisa. Ilapat ang kaalaman na nakuha mula sa larangan ng visual literacy upang maipatupad ang iyong mga ideya, at ikaw ay magiging kawili-wili hindi lamang para sa iyong sarili, kundi pati na rin para sa manonood.

Ang iyong personal ay hindi lamang kahinaan, kundi pati na rin ang lakas! Ito ay likas na itago ang panloob mula sa labas ng mundo, sa parehong oras, walang sinumang may karapatang pumasok sa iyong bahay nang hindi humihiling at nagtatag ng kanilang sariling mga patakaran. Ang iyong tahanan ay iyong kuta!

Ang iyong pagkamalikhain ay hindi magagawang kung sumasalamin ito sa iyong mga halaga!

Sa kurso na "Arsenal ng Kaalaman para sa isang Simulang Artist" Tutulungan kita na makahanap ng pagkakaisa sa pamamagitan ng paglilipat ng naipon na kaalaman sa larangan ng visual literacy at ang paghahanap para sa iyong sariling malikhaing wika.

Marami sa mga kalahok sa aking mga programa sa pagsasanay ang kumuha ng kurso. Sa una, ang lahat ng apat na bahagi ay independyente, kalaunan ay pinagsama ko sila sa isang buo.

Kung interesado ka, inaanyayahan kita sa isang libreng webinar sa 11.04 sa 20.00 na oras ng Moscow. Magrehistro gamit ang link, ang lahat ng karagdagang impormasyon ay darating sa iyong email.

Guys, inilalagay namin ang aming kaluluwa sa site. Salamat sa
na matuklasan mo ang kagandahang ito. Salamat sa inspirasyon at mga goosebumps.
Sumali sa amin sa Facebook at Sa pakikipag-ugnay sa

Si David Revoie, ilustrador at artista ng konsepto, ay ibinahagi sa mga naghahangad na artista ang isang listahan ng kaalaman na dapat makuha upang makakuha ng makatotohanang gawain. Hindi mahalaga kung ano ang ipinta mo - na may isang lapis, brush, krayola o sa isang tablet - ang mga batas na ito ay mananatiling hindi matitinag.

website Naghanda ako ng isang artikulo para sa iyo, na malinaw at malinaw na nagbabalangkas ng isang plano ng aksyon para sa isang baguhang artista na nagpasya na mag-aral sa kanyang sarili.

"Mahirap piliin kung ano ang dapat pag-aralan para sa mga magpipinta ... Nakatanggap ako ng maraming mga titik sa paksang ito; ang mga bagong dating ay pakiramdam na nawala, nawala sa gitna ng lahat. Samakatuwid, nagpasya akong gumawa ng isang uri ng talahanayan ng mga nilalaman - isang listahan ng kailangan mong malaman at kung ano ang kailangan mong pagsasanay upang lumikha ng kalidad ng trabaho at malaman kung paano gumuhit ng mas mahusay. Ang bawat talata ay binigyan ng aking simpleng mga puna na sumasagot sa mga tanong na "ano", "bakit", "paano". Sa ganitong paraan, magiging mas madali upang mahanap ang materyal na kailangan mo gamit ang iyong paboritong search engine. Gayundin, ang materyal na ito ay maaaring maging kapaki-pakinabang para sa mga nais mapabuti ang kalidad ng kanilang trabaho. Gagamitin ko ang mga panimulang punto sa aking pagsasanay at kapag naghahanap ng mga pagkakamali sa aking trabaho. Kung nagsisimula ka lamang sa pagguhit, narito ang payo ko: maging erudite, alamin ang mga pangunahing kaalaman, at tumuon sa mga indibidwal na elemento.

1. Pang-unawa

Ano ito: Ang sining ng pag-render ng three-dimensional na puwang sa isang patag na ibabaw.
Ano ang layunin: Huwag gumuhit ng patag, ilarawan ang lalim sa 2D na papel.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Perspektif grid, kung paano simpleng mga hugis (cubes, bola, atbp.) Kumilos sa pananaw at kung paano mapanatili ang mga proporsyon.

Gumagana batay sa dalawang nawawalang mga puntos (berde at pula).

2. Proporsyon

Ano ito: Laki ng ratio ng lahat ng mga bagay sa iyong pagguhit.
Ano ang layunin: Gumuhit ng mga nakikilalang mga bagay sa pamamagitan ng mga stereotyped na proporsyon.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Alamin na kabisaduhin ang mga proporsyon, maghanap ng isang paraan upang madaling kabisaduhin ang mga ratio ng mga bahagi ng isang bagay, magtipon ng isang "diksyunaryo" ng mga proporsyon.

Ang mga orange na linya ay nagpapakita ng pangunahing mga proporsyon at ratio sa ilustrasyon (kaliwa) at sketch (kanan).

3. Anatomy

Ano ito: Pag-aaral ng istraktura.
Ano ang layunin: Gumuhit ng mga bagay na makatotohanang (mga tao, hayop, halaman, kagamitan, atbp.).
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Mga kasamang, buto, kalamnan, kung paano sila gumagana, kung paano sila kumilos, kung paano kumonekta ang mga bahagi, atbp.

Mag-ehersisyo para sa pagguhit ng mga kamay (kaliwa), pagguhit ng isang balangkas (gitna), pag-aaral ng mga kalamnan (kanan).

4. Komposisyon

Iba't ibang mga sketch bago simulan ang trabaho; maghanap para sa isang kanta.

5. Pag-iilaw

Ano ito: Banayad at anino na ibinigay sa kulay.
Ano ang layunin: Lumikha ng ilusyon ng ilaw, magpakita ng tamang mga anino, makamit ang dami at maiparating ang kalooban.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Mga halaga ng kulay, paghahagis ng anino, impluwensya ng mga materyales sa ibabaw, ilaw na sumasalamin, mga katangian ng ilaw (pagwawasak, mga materyales sa pagkalat, atbp.).

Kaliwa: Ang ilaw ay nagpapakita ng pagkakaiba sa materyal. Kanan: gamit ang ilaw upang ipakita ang pangalawang character (anino ng cast).

6. Mga Edge

Ano ito: Isang paraan upang i-highlight ang mga silhouette ng mga bagay sa iyong pagguhit.
Ano ang layunin: Gawing mas madaling basahin ang gawain, hiwalay na mga bagay at background, mapahusay ang lalim na epekto.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Estilo ng gilid (matigas / malambot / nawala) sa pagguhit, mga estilo ng linya (bigat, bilis, lambot) para sa mga balangkas.

Kaliwa at sentro: mga gilid sa larawan, kanan: kapal ng balangkas.

7. Mga Kulay

Ano ito: Ang sining ng pagpili ng tamang shade (midtones, anino, mga highlight).
Ano ang layunin: Magdagdag ng higit pang paggalaw, kalooban at emosyon sa iyong trabaho.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Mga sistema ng kulay (monochromatic, pantulong, atbp.), Mga kakaiba ng impluwensya ng mga kulay sa mood, stereotypes.

Nangungunang kaliwa: 3 mga bilog ng kulay na kumakatawan sa mga palette para sa gawaing ito; tatlong pantulong na kulay.

8. Mga poso

Ano ito: Ang sining ng pagkuha ng aktibong kilusan sa isang static sheet.
Ano ang layunin: Magdagdag ng buhay, enerhiya, kilusan at ipakita ang dinamika.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Mga emosyonal na stroke, sketch, mabilis na mga guhit, paggalugad ng lahat ng gumagalaw, madalas na mga pagsasanay sa pag-init.

Kaliwa: ang zoo penguin ay nag-pose, sentro: natututo ang pag-aaral habang gumagalaw, tama: nagpainit ng mga sketch ng isang figure.

9. Estilo

Ano ito: Estetika, kahulugan ng istilo. Kadalasan nakasalalay sa mga pangunahing pamantayan (etikal, makasaysayan, sosyal, simbolikong), sining ng mga pangkat ng kultura, merkado sa sining.
Ano ang layunin: Maglagay ng paraan para sa gawain sa madla.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Ang iyong sariling panlasa, kultura, pangkat ng malikhaing bilang isang madla at tagalikha nang sabay.

Kaliwa: klasikong itim at puting larawan, sentro: mabigat na naka-istilong (at kakaiba) character at istilo ng pagguhit, tama: ang aking estilo ng komiks.

10. ideya

Ano ito: Pagguhit ng mga konsepto ng abstract, mga asosasyon ng konsepto, pag-imbento at panukala ng isang bagong disenyo. Ito ay halos isang proseso ng pag-unlad.
Ano ang layunin: Magmungkahi ng mga bagong larawan ng mga bagay, character at nilalang upang aliwin o ipaalam sa publiko.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Paano gumagana ang mga bagay, kung paano lumikha ng mga bagong bagay, samahan ng mga ideya, nakakatawang sitwasyon, ang proseso ng malikhaing.

Isang bagong uri ng sasakyan (kaliwa), isang bagong uri ng dragon (gitna), at isang medyebal na bahay na hindi pa nakita ng una (kanan).

11. Komunikasyon

Ano ito: Ang isang imahe ay maaaring maiparating ang isang malaking halaga ng kumplikadong impormasyon nang mabilis. Ang kawikaan "Ang isang larawan ay nagkakahalaga ng isang libong mga salita" ipinapaliwanag ito nang mabuti.
Ano ang layunin: Ang artist ay maaaring makipag-usap (internationally o hindi) sa madla.
Ano ang kailangan mong malaman tungkol dito: Pagbasa ng mga imahe (pag-decode ng mga mensahe na ipinadala, mga palatandaan na hindi pandiwang), na nagbibigay ng kahulugan, kasaysayan, impormasyon.

Ang pagguhit ng sheet ay hindi naghahatid ng maraming impormasyon (kaliwa), ngunit ang kumplikado ng mga detalye at facial expression ay maaari nang sabihin sa kuwento (gitna). Ang isang simbolo tulad ng isang stamp mula sa mga pahayagan (kanan) ay makapagpapalagay sa iyo ng mas malalim tungkol sa problema ng unethical journalism.

Konklusyon: makabuluhang ilusyon

Kung tama mong pagsamahin ang lahat ng nasa itaas, makakamit mo ang isang pakiramdam ng dami, lalim, texture, ilaw, kilusan at buhay sa isang static na ibabaw. Ito ay ibabad ang iyong mga manonood sa iyong mundo, at madali mong maiparating ang iyong mga ideya, mensahe, o magkuwento sa kanila. At sa wakas, sa nakikita ko ang resulta: ang sining ng paglikha ng mga makabuluhang ilusyon... Ang buong palette ng mga kasanayan ay magsisilbi sa iyong intelektwal (memorya, kontrol, pagpapasiya) pati na rin ang pag-unlad ng emosyon (damdamin, damdamin, hindi malay). Ito ay isang kumplikadong ehersisyo na nangangailangan kaalaman, pagmamasid, imahinasyonngunit higit sa lahat kailangan mo PAMAMARAAN, PAMAMARAAN, at PRACTICE... Ang kasanayan sa pagguhit ay tulad ng isang kalamnan (at tiyak na hindi ka makakakuha ng mas malakas mula sa pagbabasa ng isang libro sa pag-angat ng timbang o panonood ng isang video), kaya't masuwerte ka sa pagguhit at pagpipinta. bumuo ng iyong natatanging karanasan".

Sino ang nagsabi na ang tunay na sining ay mga pintura at canvases? Handa kaming sabihin sa iyo ang tungkol sa direksyon sa paglikha ng artistikong, na kung saan ay mahusay na pag-aari at pinagkadalubhasaan ng mga naturang masters tulad ng Vrubel o Brian Duey. Ginawa nilang perpektong guhit ang lapis. At ang mga gawa na ito ay nakakaaliw, magalak at magdadala ng kasiyahan. Posible bang gamitin ang kanilang diskarte at matutong gumuhit sa isang katulad na pamamaraan? Syempre kaya mo! Ngunit, paano at ano ang kinakailangan para dito?

1. Una, pag-usapan natin kung bakit sulit na bigyang pansin ang lugar na ito.
2. Ang susunod na mahahalagang tanong na tatalakayin natin ay ang mga lihim ng pagguhit.
3. At tatapusin natin ang pamamasyal na ito sa mundo kung saan naghahari ang itim at puting imahe na may maliit ngunit kaaya-aya na regalo.

Mga guhit ng lapis ng mchrrome

Ngunit lumalaki ang bata, at nakikita niya na ang hanay ng aplikasyon ng lapis ay napakalaking, at maaari mo itong gamitin sa iba't ibang paraan. May nagtatayo ng mga lungsod, tulay at bahay para sa kanila sa papel. Ang iba pa ay nagpaplano ng ruta para sa kanila na maglakbay sa buong mundo sa isang mapa. At ang pangatlong nagsusulat ng tula o gumuhit ng isang larawan ng kanyang minamahal.

Iyon ay kung gaano kadali at simpleng lapis ang pumasok sa aming buhay at naging aming katulong at kaibigan. At ang mga larawan na iginuhit sa lapis ay isang buong direksyon, naka-istilong at pagkakaroon ng kanilang sariling natatanging kagandahan.

Ang kanilang natatanging tampok ay ang mga ito ay ganap na unibersal. At samakatuwid ang kanilang mga posibilidad ay walang katapusang. Inilabas sa lapis, ang mga ito ay:

• Angkop para sa lahat ng edad. At ang mga batang bata ay interesado na tingnan ang mga ito, at ang mga may sapat na gulang na nais gamitin ang mga ito sa kanilang mga post sa mga social network.
• Walang mga nililimitahan na pamantayan para sa kanilang paggamit. Ito ay magiging kawili-wili para sa mga batang babae at lalaki na magpakita ng mga magagandang larawan bilang isang katayuan, o upang maipakita ito sa iyong kaibigan.
• Maaari silang makopya o madali itong malaman kung paano gumanap (gumuhit ng sket) ang iyong sarili.
• Ang magkakaibang kalikasan ng mga imahe. Ang mga ito ay maaaring maging cute na mga larawan na may mga cute na pussies, maaari silang maging nakakatawa at nakakatawa, o maaari silang maging katulad sa mga litrato.

Mga variant para sa pagguhit ng mga simpleng imahe

Maingat na nagtatrabaho sa chiaroscuro, nakamit ng artist ang isang maliwanag na dami. Sa harap namin, tulad ng mga ito, ay mga simpleng itim at puti na mga larawan para sa sketching. Ngunit kapag lumitaw ang isang anino, halimbawa, mula sa isang curl na nahuhulog sa mukha, o sa mesa mula sa isang plorera, ang lahat ay biglang nabuhay.

Maaari mo bang gawin ang pareho? Nais mo bang matuto? Nais mo bang magmukhang makatotohanang ang iyong sarili? Pagkatapos ay tumingin ka mismo sa amin!

Mga hakbang sa master master