State Museum of Fine Arts na pinangalanang A. Pushkin

pangunahing / Sikolohiya

Noong Mayo 31, 2017, ipinagdiwang ng Pushkin State Museum ng Fine Arts ang ika-105 anibersaryo ng pagkakatatag nito. Para sa okasyon, pinagsama ni Esquire ang 10 katotohanan tungkol sa museo.

1. Ang Gioconda ay dinala sa museo

Noong 1974, ang maalamat na "La Gioconda" ni Leonardo Da Vinci ay ipinakita sa Pushkin Museum - at ito nga pala, ang huling pagkakataong iniwan ng pagpipinta ang Louvre upang magpunta sa ibang bansa. Pagkatapos 300,000 katao ang dumating upang makita ang obra maestra. Gayunpaman, hindi ito ang hangganan - ang tala ng pagdalo sa museo ay naitala pitong taon na ang lumipas.

2. Anim na raan at limampung libong katao sa isang eksibisyon

Napakaraming mga bisita ang tumingin sa Pushkin Museum. Ang eksibisyon ni Pushkin na “Paris - Moscow. 1900 - 1930 ", naayos noong 1981. Kasama sa eksibisyon ang mga orihinal ng mga gawa nina Malevich at Kandinsky, Picasso at Matisse - hindi nakakagulat na akit nito ang gayong pansin.

3. Ang mga koleksyon ng museo ay inilikas sa loob ng tatlong taon

Mula 1941 hanggang 1944, ang pondong Pushkinsky ay dinala sa Novosibirsk at Solikamsk upang hindi sila maghirap sa mga pambobomba. Ngunit ang kapalaran na ito, aba, hindi maiiwasan ng gusali mismo - sa panahon ng pagsalakay sa hangin nawala ang bahagi ng bubong. Sa ilang mga lugar, ang mga libu-libong mula sa mga fragment ng bombang Aleman ay nakaligtas hanggang sa ngayon - halimbawa, sa itaas na bahagi ng harapan ng museo ng museo, mula sa gilid ng Maly Znamensky Lane.

Mga mag-aaral sa Pushkin Museum. A.S. Pushkin, maagang bahagi ng 1950s

4. Para sa ilang oras Pushkinsky nagsilbi bilang isang permanenteng eksibisyon ng mga regalo kay Stalin

Noong 1949, ang museo ay naglunsad ng isang "eksibisyon ng mga regalo kay Joseph Vissarionovich Stalin mula sa mga mamamayan ng USSR at mga banyagang bansa." Ang paglalahad ay inorasan upang sumabay sa ika-70 anibersaryo ng pinuno, sinakop ang ilang mga bulwagan nang sabay-sabay (ang bilang ng mga regalo ay napunta sa sampu-sampung libo) at, sa katunayan, permanente: ito ay tumagal hanggang sa pagkamatay ni Stalin noong 1953.

5. Higit sa isang milyong tao taun-taon

Dumaan sila sa maraming bulwagan ng Pushkin.

6. Bago ang rebolusyon, mga iskultura lamang ang naipakita dito

Karaniwan - mga kopya ng plaster ng mga antigong estatwa at mosaic. Ang museyo ay nilikha batay sa Gabinete ng Fine Arts at Antiquities ng Moscow University, ang unang direktor nito ay ang mananalaysay, arkeologo at kritiko ng sining na si Ivan Tsvetaev. Personal niyang inorder ang mga cast ng mga antigong pigura sa mga dayuhang pagawaan. Ang tanging orihinal na ipinakita ay mga eksibit mula sa kahanga-hangang koleksyon ng Egyptologist na si Vladimir Golenishchev. Ito ay may bilang na higit sa 6,000 na mga item na dinala ng siyentista nang personal mula sa paghuhukay sa Egypt.

Ang mga kuwadro na gawa sa museo ay lumitaw lamang pagkatapos ng rebolusyon, nang sila ay kumpiskahin mula sa mga pribadong koleksyon at nasyonalisado. Gayundin, ang mga pondo ng museo ay napunan pagkatapos ng Great Patriotic War - nakakuha sila ng mga kuwadro mula sa gallery ng Dresden at mga museo sa Kanlurang Europa.

7. pitong daang libong mga yunit ng imbakan

Ang mga koleksyon ng museo ay naglalaman ng maraming mga piraso ng sining. Ilang porsyento lamang ang permanenteng nalantad.

8. Ang paghahanda ng eksibisyon, bilang panuntunan, ay nagsisimula ng maraming taon bago ito buksan.

Sa kabuuan, nagho-host ang museo ng halos 30 mga eksibisyon sa isang taon. Lalo na ang malalaking proyekto ay nagaganap 3-4 beses sa isang taon. Ang gastos ng kanilang paghahanda ay bihirang sa loob ng 1 milyong euro.

9. Dalawang beses binago ng museo ang pangalan nito

Binuksan bilang Museum of Fine Arts na pinangalan kay Emperor Alexander III sa Imperial Moscow University, ito ay naging State Museum of Fine Arts noong 1932. At limang taon na ang lumipas, na may kaugnayan sa sentenaryo ng pagkamatay ni Alexander Sergeevich Pushkin, pinangalanan ito pagkatapos ng ang makata.

10. Ang engrandeng pagbubukas ng museo ay dinaluhan mismo ni Emperor Nicholas II

At mayroong kahit isang video:

Magsimula tayo sa katotohanan na ang Museo ay pinalitan ng maraming beses.

Sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ang Museum of Fine Arts ay ipinaglihi ni Ivan Vladimirovich Tsvetaev bilang isang pang-edukasyon, pang-edukasyon at pampublikong museyo, nilikha batay sa Gabinete ng Fine Arts at Antiquities ng Moscow University.

Ang pagtatayo ng gusali at ang koleksyon ng koleksyon ay pangunahing pinopondohan ng mga nagtatag ng Museo at mga pribadong nagbibigay. Kaya, 150 libong rubles ang inilaan mula sa kabisera ng babaeng balo ng merchant na si Varvara Alekseeva ng kanyang mga tagapagpatupad na nakiramay kay Tsvetaev at sa kanyang gawain. Ang tanging kundisyon para sa donasyon ay upang italaga ang pangalan ng Emperor Alexander III sa hinaharap na museo - dito nila tinukoy ang oral na kahilingan ng kanilang katiwala.

Noong 1912, ang seremonya ng pagbubukas ng Alexander III Museum of Fine Arts ay naganap sa presensya ni Emperor Nicholas II at mga miyembro ng pamilya ng hari.

Noong Nobyembre 1923, ang Museo ay inalis mula sa pagkakaugnay sa unibersidad at naging State Museum of Fine Arts. Ang pangalan ni Alexander Sergeevich Pushkin ay ibinigay sa Museo noong 1937, sa anibersaryo ng kalunus-lunos na kamatayan ng makata. Ang mga dahilan para sa pagpapalit ng pangalan ay mga pangyayari sa kasaysayan, ang mga kakaibang kultura at patakaran sa publiko na hinabol sa oras na iyon, pati na rin ang mga opinyon ng mga indibidwal na opisyal.

Ngayon ang pangalan ng Pushkin Museum. A.S. Ang Pushkin ay ganap na nakabaon sa memorya ng mga bisita sa museyo, kapwa sa Russia at sa ibang bansa. Kung naririnig o nabasa mo ang mga pariralang "Nasa Pushkin ako", "Isang eksibisyon ang binuksan sa Pushkin ...", agad mong naiintindihan kung aling museyo ang pinag-uusapan natin.

Ang pangalan ng Pushkin Museum. A.S. Ang Pushkin ay matagal nang itinatag, tinanggap ito ng lipunan at ngayon ay napansin ito bilang isang buo. Ang Pushkin Museum ay isang tatak, isang kasaysayan na itinatag sa kasaysayan na magiging napakahirap sirain ng marahas na interbensyon.

Gayunpaman, ang nagtatag ng museo ay hindi kailanman nakalimutan. Ito ay si Ivan Vladimirovich Tsvetaev na nakaisip ng ideya na lumikha ng isang "bayan ng Musey". Ngayon sa Pushkin Museum. A.S. Ang Pushkin ay nagpapatupad ng isang proyekto upang lumikha ng isang bayan ng Museum sa lugar ng Volkhonka.

Bilang karagdagan, ang isa sa mga gusali ng Pushkin Museum. A.S. Ang Pushkin - Educational Art Museum (Chayanova Street, 15) - ay ipinangalan kay Ivan Vladimirovich Tsvetaev. Gayundin, ang Tsvetaev Prize ay itinatag sa aming museo. Sa gayon, at, marahil, ito ay nagkakahalaga ng pagbanggit na ang bawat paglibot sa Main Building ay nagsisimula malapit sa bust ng Tsvetaev at isang maikling kwento tungkol sa pagsilang ng museo.

Marahil, sa maraming aspeto, ang mga naniniwala na, sa pagkamakatarungan, ang Museo ay dapat magdala ng pangalan ng I.V. Tsvetaev, ang nagtatag nito. Sa parehong oras, may mga kabaligtaran na opinyon. Marahil sa hinaharap, kapag nagsasagawa ng isang opinion poll sa publiko, na may sama-samang pagpapasya ng pamayanang kultural na palitan ang pangalan ng Museo, maaari itong mapangalan kay Ivan Vladimirovich.

(pederal)

State Museum of Fine Arts na pinangalanan pagkatapos ng A.S. Pushkin (dinaglat Pushkin Museum im. A.S. Pushkin, Pushkin Museum) ay isa sa pinakamalaking museo ng banyagang sining sa Russia. Naglalaman ang kanyang koleksyon ng tungkol sa 700 libong mga gawa ng iba't ibang mga panahon, mula sa panahon ng mga sinaunang sibilisasyon hanggang sa simula ng XXI siglo. Isang monumento ng arkitektura ng huling bahagi ng XIX - maagang bahagi ng XX siglo, kasama sa museo ang 27 mga gusali at istraktura. Ang mga pangunahing koleksyon ng Museo ay kinakatawan ng mga kuwadro na gawa ng mga impressionist ng Pransya mula sa mga koleksyon ng mga mangangalakal sa Moscow na sina Sergei Ivanovich Shchukin at Ivan Abramovich Morozov, mga likhang sining mula sa Sinaunang Ehipto, pati na rin ang mga obra maestra ng mga matandang panginoon.

Encyclopedic YouTube

    1 / 4

    ✪ Mga artista ng kinubkob na lungsod

    ✪ Pagpupulong nina Irina Antonova at Anton Belov. Paano makahanap ng isang lugar para sa kultura sa loob mo?

    ✪ Iulat tungkol sa Museum of Video Cards sa Kharkov (PCshop Group) .mpg

    ✪ Kagawaran ng Logistics RCTU

    Mga subtitle

Kwento

Ang nagtatag ng Museo ay si Ivan Vladimirovich Tsvetaev, Propesor ng Kagawaran ng Teorya at Kasaysayan ng Sining, ama ng manunulat ng makata at prosa na si Marina Tsvetaeva.

Sa pagtatapos ng 1896, binuo niya ang mga tuntunin ng isang kumpetisyon para sa pagpapaunlad ng isang proyekto sa arkitektura para sa Museum of Fine Arts sa Imperial Moscow University. Ang pamamahala ng gusali ay ipinagkatiwala sa arkitekto na si R. I. Klein, na nagtrabaho ng panghuling disenyo ng gusali, gamit ang proyekto ng nagtuturo sa sarili na arkitekto na si P. S. Boytsov.

Ang proyekto ni Klein ay batay sa mga klasikong antigong templo sa isang mataas na plataporma na may isang Ionic colonnade sa harapan ng harapan. Isinasaalang-alang ni Tsvetaev ang pagtatayo ng Museo bilang isang pang-edukasyon na bagay sa kasaysayan ng arkitektura. Ang mga elemento ng iba't ibang mga panahon ng kasaysayan ay gagamitin sa dekorasyon ng interior, alinsunod sa ipinakita na mga exhibit.

Karamihan sa pera para sa pagtatayo ng Museo ay ibinigay ng pilantropistang Ruso na si Yuri Stepanovich Nechaev-Maltsov.

Ang museo ay nilikha batay sa Gabinete (Museo) ng Fine Arts at Antiquities ng Moscow University, na kasama ang mga antigong vase, isang koleksyon ng numismatic, isang bilang ng mga cast mula sa mga antigong eskultura at isang maliit na espesyal na aklatan. Sa pagpasok ng pinuno ng Gabinete I.V. Ang Tsvetaev noong 1889-1890 ay nagsimula ng sistematikong pag-unlad nito, lalo na ang seksyon ng iskultura at silid-aklatan. Ang mga cast at iba pang mga kopya ay iniutos ni Tsvetaev sa mga banyagang pagawaan na gumagamit ng mga form na direktang kinuha mula sa mga orihinal; sa ilang mga kaso nagawa sila sa unang pagkakataon. Noong 1909-1911, ang Museo ay nakakuha ng isang natatanging koleksyon ng mga orihinal na bagay ng sinaunang sining at kultura ng Egypt (higit sa 6 libo), na nakolekta ng orientalist ng Russia na si Vladimir Semyonovich Golenishchev.

Ang Museum of Fine Arts na pinangalan kay Emperor Alexander III ay binuksan sa isang solemne na kapaligiran noong Mayo 31 (Hunyo 13) 1912. Noong Nobyembre 1923, ang Museo ay tinanggal mula sa pagkakaugnay sa unibersidad, noong 1932 muli itong pinalitan ng pangalan at natanggap ang pangalan ng State Museum of Fine Arts. Noong 1937 pinangalanan siya pagkatapos ng A.S. Pushkin. Sa panahon ng Great Patriotic War, karamihan sa mga pondo ng museyo ay inilikas sa Novosibirsk at Solikamsk. Noong 1944, nagsimula ang pagpapanumbalik ng gusali ng Pushkin Museum, na napinsala sa panahon ng giyera mula sa pambobomba, at nagsimula ang mga paghahanda para sa paglalagay ng exposition. Ang pambobomba ay nasira ang bahagi ng baso ng mga sahig na metal at salamin, at sa loob ng tatlong taon ang museo ay nakatayo sa bukas na hangin. Sa itaas na bahagi ng harapan ng harapan ng Museo mayroong mga libangan mula sa mga fragment ng mga bombang Aleman. Sa panahong ito, mula Pebrero 1944 hanggang 1949, si S. D. Merkurov ang director ng museo. Ang pagbubukas pagkatapos ng giyera ng paglalahad ay naganap noong Oktubre 3, 1946.

Noong 1948, humigit-kumulang 300 mga kuwadro na gawa at higit sa 80 mga gawa sa iskultura ng mga Western European at American masters ng ikalawang kalahati ng ika-19 - unang ikatlo ng ika-20 siglo mula sa mga koleksyon ng I.A. Morozov at S.I. Shchukin.

Sa panahon 1949-1953, ang mga nasasakupang museo ay ibinigay sa "Exhibition ng mga regalo mula sa I.V. Stalin mula sa mga mamamayan ng USSR at mga banyagang bansa. " Pagkamatay ni Stalin, ang mga aktibidad sa profile ng Pushkin Museum ay naibalik at pinalawak.

Noong 1985, sa inisyatiba ng kolektor ng Soviet, ang Doctor of Art Critikism na si Ilya Samoilovich Zilberstein at ang Direktor ng Museum na si Irina Aleksandrovna Antonova, ang Kagawaran ng Pribadong Koleksyon ay nilikha. Noong Agosto 2005, binuksan ang Gallery ng ika-19 hanggang ika-20 siglong sining ng Europa at Amerikano. Noong 1996, ang Educational Art Museum na pinangalanang I.V. Ang Tsvetaeva ay isang kagawaran ng Pushkin Museum, na matatagpuan sa gusali ng Russian State University for the Humanities (RGGU) at binuksan noong Mayo 30, 1997 (Chayanova st., 15). Ang paglalahad nito ay binubuo ng mga plaster cast ng dating museo sa unibersidad, na hindi kasama sa pangunahing paglalahad ng Pushkin Museum.

Mula noong 1981, sa mungkahi at sa aktibong pakikilahok ng Svyatoslav Teofilovich Richter (1915–1997), sinimulang hawakan ng Museo ang pandaigdigang festival ng musika na "December Evening of Svyatoslav Richter" sa loob ng mga pader nito. Mula noong 1999, alinsunod sa kalooban ng musikero, ang museo ay isinama ang kanyang apartment, na naging isang alaala (Moscow, Bolshaya Bronnaya St., 2/6, apt. 58). Noong 2006, sa Pushkin Museum of Fine Arts, binuksan ang Museion Center para sa Aesthetic Education of Children and Youth (Kolymazhny lane, 6, pp. 2, 3).

Noong Mayo 31, 2012, naganap ang anibersaryo ng Pushkin State Museum of Fine Arts. A.S. Si Pushkin ay 100 taong gulang. Para sa anibersaryo, isang serye ng mga pang-alaalang medalya at isang selyo ng selyo ang ibinigay. Sa araw ng jubilee, Mayo 31, 2012, ang Channel One ang nag-host ng premiere ng two-part film ni Leonid Parfyonov na The Eye of God, na nakatuon sa daang taong kasaysayan ng museyo.

Sa Pushkin Museum. A.S. Ang Pushkin, ang pinakamalaking eksibisyon ng dayuhang sining sa Russia ay gaganapin. Noong 1955, ang Museo ay nag-host ng eksibisyon na "Mga Masterpieces ng Dresden Art Gallery", na dinaluhan ng 1.2 milyong mga tao. Noong 1974, ang eksibisyon ng isang larawan - "La Gioconda" ni Leonardo da Vinci, upang tingnan kung saan ang bisita ay mayroon lamang 9 segundo, nagtipon ng 311 libong mga tao. Noong 1982, sa loob ng balangkas ng eksibisyon na "Moscow - Paris. 1900–1930 ”unang ipinakita sa Museum ang Russian avant-garde. Ang eksibisyon ay kinilala bilang isa sa pinaka makabago at malakihan sa kasaysayan ng XX siglo, dinaluhan ito ng 655 libong katao.

Mula Setyembre hanggang Disyembre 2016, ang Museo ang nag-host ng eksibisyon na "Raphael. Tula ng imahe. Gumagawa mula sa Uffizi Gallery at iba pang mga koleksyon ng Italya ", ang bilang ng mga bisita na lumampas sa 200 libong katao.

Sa kasalukuyan, ang pamamahala ng Pushkin Museum. A.S. Ang Pushkin, kasama ang Pamahalaang Moscow, ay nagtatrabaho sa paglikha ng Museum City - isang arkitekturang kumplikado ng mga gusali ng museyo at teritoryo na katabi nila. Matapos ang pagkumpleto ng proyekto ng muling pagtatayo, siyam na independiyenteng museo ang gagana sa teritoryo ng Museum City, na nagkakaisa sa isang puwang ng museo.

Koleksyon

Sa kasalukuyan, ang mga pondo ng Pushkin Museum. A.S. Ang Pushkin, mayroong humigit-kumulang 700 libong mga gawa ng pagpipinta at iskultura, graphics, inilapat na sining, masining na potograpiya, pati na rin mga monumento ng arkeolohiya at numismatics. Ang koleksyon ng Kagawaran ng Manuscripts ay naglalaman ng mga dokumento sa kasaysayan ng Museo, ang pang-agham at epistolaryong pamana ng nagtatag nito na si Ivan Vladimirovich Tsvetaev, iba pang mga tauhan ng museo, pangunahing mga kritiko ng sining at artist, mga archive ng ilang museyo, na ang mga koleksyon ay pinunan ang mga pondo ng ang Pushkin Museum. Kasama sa istraktura ng Museo ang mga workshops sa pagpapanumbalik ng pang-agham at isang Scientific Library.

Pagpipinta

Ang pinakamaagang mga item sa koleksyon ay gawa ng Byzantine art - mosaics at mga icon. Ang maagang yugto sa pag-unlad ng pagpipinta ng Kanlurang Europa ay makikita sa isang maliit ngunit napaka-buhay na koleksyon ng mga gawa ng mga Italyano na primitibo. Ang Early Italian Art Hall ay binuksan noong Oktubre 10, 1924, ngunit ang mga unang kuwadro na gawa ay ibinigay sa noon Museum of Fine Arts na pinangalanang pagkatapos ng Emperor Alexander III ng Russian Consul sa Trieste, Mikhail Sergeevich Shchekin, noong 1910. Ang sistematikong mga resibo ng mga kuwadro na gawa mula sa mga koleksyon ng Moscow at Petersburg, pampubliko at pribado, ay nagsimula pagkatapos ng 1924. Kaya, ang mga gawa ng mga Western European artist na itinatago sa Rumyantsev Museum ay inilipat sa mga pondo ng Museo; pati na rin mga pribadong koleksyon ng Sergei Mikhailovich Tretyakov, mga prinsipe Yusupovs, Count Shuvalovs, Genrikh Afanasyevich Brokar, Dmitry Ivanovich Shchukin at iba pang mga kolektor ng Russia. Ang mga resibo mula sa State Hermitage Museum ay may partikular na kahalagahan. Gayunpaman, ang pangwakas na komposisyon ng gallery ng larawan ng Pushkin Museum ay natutukoy lamang noong 1948, nang ang koleksyon nito ay dinagdagan ng mga likha ng mga artista ng Pransya sa ikalawang kalahati ng ika-19 at unang bahagi ng ika-20 siglo mula sa pondo ng State Museum of New Western Sining (GMNZI).

Mga sining ng grapiko

Ang Kagawaran ng Pag-uukit at Pagguhit ay itinatag noong 1924, nang matanggap ng museo ang pondo ng Opisina ng Pag-ukit ng Publiko ng Moscow at Museyo ng Rumyantsev (dinaglat bilang Rumyantsev Museum. Ang koleksyon ng Opisina ng Pag-ukit ay nagsimula noong 1861 sa pamamagitan ng paglipat ng isang mahalagang regalong ni Emperor Alexander II: higit sa 20 libong mga kopya mula sa Ermita Pagkaraan ang kabinet ay nagsama ng isang bilang ng mga makabuluhang pribadong koleksyon: Dmitry Alexandrovich Rovinsky (1824-1895) (ukit sa Rusya), Nikolai Semyonovich Mosolov (1846-1914) (Rembrandt etchings , mga guhit ng mga Dutch masters ng ika-17 siglo), Sergei Nikolayevich Kitaev (1864–1927) (pag-ukit ng Hapones) Noong mga panahon ng Soviet, ang pondo ng Kagawaran ay patuloy na pinupunan ng mga regalo, acquisition, at paglilipat mula sa iba pang mga museyo (State Hermitage Museum, St Petersburg; State Historical Museum, Moscow; State Museum of New Western Art, Moscow Bilang isang resulta, ang Kagawaran ng Pag-ukit at Pagguhit ng Pushkin Museum of Fine Arts ay isang matibay na imbakan ng mga likhang sining ng graphic art, na may bilang na 400 libong mga kopya, guhit, libro na may mga nakaukit, poster, gawa ng inilapat na grapiko at mga bookplate na nilikha ng mga masters ng Kanlurang Europa, Amerika, Russia, mga bansa sa Silangan, para sa panahon mula noong ika-15 siglo hanggang sa kasalukuyan. Kabilang sa mga ito ay ang mga gawa ng natitirang mga artista - Durer, Rembrandt, Rubens, Renoir, Picasso, Matisse, Bryullov, Ivanov, Favorsky, Deineka, Utamaro, Hokusai, Hiroshige.

Paglililok

Ang koleksyon ng iskultura ng Kanlurang Europa ay may kasamang higit sa 600 mga monumento. Sa paglipas ng mga taon ng pag-iral ng Museo, isang koleksyon ang nabuo, na kasalukuyang may kasamang mga gawa ng ika-6 - 21 siglo.

Ang mga unang monumento na ibinigay sa Museum of Fine Arts ay mga iskultura mula sa mga koleksyon ng M.S. Shchekina. Sa mga unang post-rebolusyonaryong taon, ang mga iskultura mula sa nasyonalisadong mga koleksyon ay dumating dito. Noong 1924, maraming mga silid sa pagpipinta ang binuksan sa Museo, kung saan ang mga unang orihinal na akda ay kinuha ang kanilang nararapat na lugar. Ang sistematikong pagkuha ng koleksyon ng mga orihinal na iskultura ay naging posible pagkaraan ng 1924, nang ang Museo ay hindi na sumailalim sa Moscow University at nagsimulang umiral bilang isang malayang museo ng Western European art sa Moscow. Ang isang espesyal na Kagawaran ng Paglilok ay naayos, na tumanggap ng mga gawa mula sa nawasak na Rumyantsev Museum, ang Museo ng dating Paaralang Stroganov, ang Museo ng Muwebles, mula sa isang bilang ng mga pribadong koleksyon (Dmitry Ivanovich Shchukin, Ilya Semyonovich Ostroukhov, Osip Emmanuilovich Braz). Bilang resulta ng mga pagdaragdag na ito, ang koleksyon ay napayaman ng mga sample ng polychrome na kahoy na iskultura noong ika-15 - ika-16 na siglo, mga gawa ng iskulturang tanso noong ika-16 - ika-17 na siglo, mga gawa ng mga panginoong Pranses noong ika-18 siglo - Lemoine, Caffieri, Houdon, Clodion. Matapos ang pagsara noong 1948 ng Museum of New Western Art (GMNZI), mula roon ang Pushkin Museum ay nakatanggap ng higit sa 60 na mga iskultura - gawa nina Rodin, Maillol, Bourdelle, Zadkine, Archipenko at iba pa. Ang seksyon ng kontemporaryong iskultura ay nilikha higit sa lahat salamat sa mga regalo ng mga may-akda mismo.

Koleksyon ng mga pandekorasyon na sining na gawa ng Kagawaran ng Lumang Masters

Ang koleksyon ng pandekorasyon na sining mula sa mga bansang Europa ay may bilang na dalawang libong mga monumento, ang pinakamaaga sa mga ito ay nagsimula pa noong Middle Ages. Ang komposisyon nito ay napaka-magkakaiba. Mahahanap mo rito ang mga produktong art na gawa sa kahoy at buto, di-ferrous at mahalagang mga metal, bato, tela, keramika at baso. Ang partikular na interes ay ang seksyon ng keramika, na kinabibilangan ng lahat ng mga pangunahing pagkakaiba-iba, pati na rin ang koleksyon ng kasangkapan.

Numismatics

Ngayon ang mga pondo ng Kagawaran ng Numismatics ng Pushkin Museum. A.S. Ang Pushkin ay isang koleksyon ng higit sa 200 libong mga item at 3 libong dami ng isang espesyal na aklatan.

Ang pagbuo nito ay nagsimula sa Imperial Moscow University. Noong 1888, ang koleksyong ito ay hinati at naging batayan ng pinakamalaking koleksyon ng numismatik sa Moscow - ang Museo sa Kasaysayan at Museo ng Fine Arts na pinangalanang Emperor Alexander III.

Mula noong 1912, ang mga antigong at Kanlurang European numismatics mula sa koleksyon ng unibersidad ay isinama sa koleksyon ng Sculpture Department ng Museum of Fine Arts at pinananatiling naka-pack ang karamihan. Pagsapit ng Hunyo 1925, ang mga indibidwal na aparador na may mga barya, medalya at cast na nakakalat sa paligid ng Museo, sa pagsisikap ng mga curator, ay na-grupo at pinalamutian bilang isang Numismatic Cabinet na matatagpuan sa koro ng White Hall. Mula pa noong 1945, ang Numismatic Office ng Museo ay pinaghiwalay sa isang independiyenteng departamento.

Sa kasalukuyan, ang koleksyon ng Kagawaran ng Numismatics ng Pushkin Museum. A.S. Kasama sa Pushkin ang iba't ibang mga item: mga barya, medalya, order, selyo, papel papel, mga hiyas, cast at iba pa.

Arkeolohiya

Ang Museo ng Fine Arts ay pinaglihi, una sa lahat, bilang isang museo ng klasikal na sining - ang mga bantayog ng Antiquity ang pangunahing at ang pangunahing sangkap ng mga koleksyon nito, ang Kagawaran ng Antiquity ay isa sa tatlong kagawaran ng pang-agham, ang tatlong haligi nito. Ang mga unang pinuno nito ay dalubhasa rin sa larangan ng Antiquity - hindi lamang ang tagapagtatag at direktor, si Ivan Vladimirovich Tsvetaev (1847-1913), kundi pati na rin ang pinakamalapit na mga kasama ng siyentista, Vladimir Konstantinovich Malmberg (1860-1921) at Nikolai Arsenievich Shcherbakov ( 1884-1933).

Sa kasalukuyan, ang antigong koleksyon ng Pushkin Museum of Fine Arts ay may higit sa 37 libong mga exhibit, kabilang ang maraming mga fragment ng mga sinaunang monumento. Ang artistikong halaga nito ay: halos isang daang mga fragment ng arkitektura, higit sa 300 mga gawa ng antigong iskultura; halos 2.5 libong pininturahan na mga vase - Cypriot, Sinaunang Greek at South Italian; halos 2.3 libong terracotta; higit sa 1.3 libong mga tanso; halos 1.2 libong mga exhibit ng inilapat na sining (higit sa lahat salamin); higit sa 100 mga larawang inukit; halos 30 mga fragment ng mga kuwadro na dingding; dalawang mosaic.

Egypt

Karamihan sa mga item na ipinapakita sa Hall 1 ay naipakita mula pa noong 1912, ang oras ng pagbubukas ng Museo, at nagmula sa koleksyon ni Vladimir Semyonovich Golenishchev (1856–1947), isa sa pinakamahusay na pribadong koleksyon ng mundo ng sinaunang sining ng Egypt, nakuha ng Museo noong 1909. Ang koleksyon na ito (tungkol sa 8 libong mga item) ay ang una at pinakamahalagang koleksyon ng mga orihinal ng Museum of Fine Arts.

Noong 1913, ang Museo ay nakakuha ng isang koleksyon ng mga monumento, kasama ang isang slab na naglalarawan ng isang eksena ng pagluluksa para sa namatay, na kilala sa panitikan bilang "The Crying Bearers". Maraming tunay na mahalagang regalo ang ibinigay sa Museum ni Yuri Stepanovich Nechaev-Maltsov (1834–1913) - mahusay na mga larawan sa Fayum at isang gintong diadema, isang tanso na rebulto ng isang naglalakad na Harpokrates. Matapos ang Great October Socialist Revolution, ang koleksyon ng Museyo ng Egypt ay pinunan ng mga eksibit na donasyon mula sa iba`t ibang museo at pribadong koleksyon. Bilang karagdagan, ang mga siyentipiko na ang mga aktibidad ay hindi maiiwasang maiugnay sa museo - Boris Vladimirovich Farmakovsky (1870-1928), Tamara Nikolaevna Borozdina-Kozmina (1883-1958), Alexander Vasilyevich Zhivago (1860-1940) - inilipat sa Kagawaran ng Sinaunang Silangan Mga monumento ng Egypt. Ang koleksyon ng Museo ay makabuluhang napayaman pagkatapos ng acquisition noong 1940 mula sa artist at art kritiko na si Nikolai Adrianovich Prakhov (1873-1957) isang koleksyon ng 217 na exhibit at pagmamay-ari ng kanyang ama, ang bantog na historian ng sining sa Russia, philologist, archaeologist at art kritiko. Adrian Viktorovich Prakhov (1846-1916) ... A.V. Paulit-ulit na binisita ni Prakhov ang Egypt, pinag-aaralan ang mga sinaunang monumento.

Kasunod nito, ang bilang ng mga likhang sining sa pondo ng sining ng Sinaunang Silangan ay pinunan sa pamamagitan ng mga donasyon, arkeolohikal na paghukay, at pana-panahong pagbili.

Sinaunang sibilisasyon

Ang koleksyon ng museyo ng tunay na mga monumento ng sining ng Kanlurang Asya ay pinasimulan ng koleksyon ng sikat na orientalist ng Rusya, si Egyptologist Vladimir Semyonovich Golenishchev. Naglalaman ito ng higit sa 300 cuneiform tablets at higit sa 200 glyptic works. Ang mga unang tablet ay dumating sa Museo noong 1911, isang taon bago ang opisyal na pagbubukas nito. Ang bahagi ng Gitnang Asya ng koleksyon ng Kagawaran ng Sinaunang Silangan ay kinakatawan ng mga likurang figurine ng pagtatapos ng ika-1 milenyo BC na nakuha ng Museo noong kalagitnaan ng 1990s. at ang simula ng ating panahon (mga fragment ng babae at lalaki na mga pigurin) na nagmula sa teritoryo ng Margiana (modernong Timog Silangang Turkmenistan), na pinatototohanan kapwa sa pagka-orihinal ng lokal na sining at ang impluwensya ng mga sinaunang at mas sinaunang oriental na tradisyon.

Sinaunang panahon

Antique na koleksyon ng Pushkin Museum. A.S. Kasama sa Pushkin ang isang makabuluhang bilang ng mga tunay na monumento - higit sa isang libong mga sisidlan, maliit na plastik, mga eskultura. Ang mga unang sample ay nagmula sa Gabinete ng Fine Arts at Antiquities sa Moscow University. Ang mga magagandang monumento ng sinaunang Greek na pininturahan ng mga keramika ay inilipat noong 1920 mula sa Historical Museum, Museum of Ceramics, the Tretyakov Gallery, the Rumyantsev Museum. Ang isang regular na mapagkukunan ng muling pagdadagdag ng koleksyon ng mga antigo ay ang pangmatagalang arkeolohikal na paglalakbay ng mga naturang antigong sentro tulad ng Crimean Panticapaeum at Scythian Naples, pati na rin ang Phanagoria sa Taman Peninsula. .

Koleksyon ng mga cast ng Tsvetaevskaya

Ang koleksyon ng mga cast at kopya, tipikal para sa mga museyo ng Europa ng ika-19 na siglo, sa mga tuntunin ng pangangalaga nito at sistematika, ay isang koleksyon na natatangi para sa ika-21 siglo, ang komposisyon na kung saan ay paunang natukoy ng estado at mga interes ng kasaysayan ng sining sa pagtatapos ng ika-19 na siglo.

Ngayon, ang koleksyon ng mga cast ay ipinakita sa isang makasaysayang gusali, sa ikatlong bahagi lamang ng mga bulwagan na inilalaan para sa kanila ng Tsvetaev. Ngunit ang karamihan sa koleksyong ito ay nanatiling magagamit sa publiko - halos 1,000 mga eksibit ang ipinapakita sa I.V. Tsvetaeva.

Sa 22 mga bulwagan ng eksibisyon ng Museo, na pinaglihi at nilikha ni Ivan Vladimirovich, halos kalahati ang nakatuon sa plastic art ng Antiquity. Ang listahan ng mga monumento para sa pagpaparami ay inihanda sa paglahok ng sikat na propesor ng antiquarian na V.K. Malmberg Ang isang napag-isipang pagpipilian ng mga cast mula sa Crete-Mycenaean, Sinaunang Griyego at Roman na mga iskultura ay dinagdagan ng mga galvanized na kopya na ginawa sa isang ganap na bagong teknolohiya sa oras na iyon, na naging posible upang tumpak na kopyahin ang mga alahas, gawa ng maliit na plastik at arte ng sandata . Sama-sama, ang mga cast at galvanic na kopya ay lumikha ng isang malinaw at kumpletong larawan ng pag-unlad ng sinaunang sining.

Ang pangalawang bahagi ng koleksyon ng mga cast at kopya ay nagpapakita ng pangunahing mga sandali ng pag-unlad ng sining ng Kanlurang Europa mula sa panahon ng maagang Kristiyanismo hanggang sa Renaissance. Ang sining ng Michelangelo ay lalo na ganap na ipinakita sa eksibisyon. Ang iskultura ay kinumpleto ng mga kopya ng mga istruktura at detalye ng arkitektura. Hindi lamang ang mga eksibit, kundi pati na rin ang mga bulwagan, na sa disenyo nito ay ginamit ang mga pamamaraan ng muling pagtatayo ng kasaysayan ng mga pormularyong arkitektura, ay napailalim sa isang solong gawain sa edukasyon.

Parehas na pare-pareho sa I.V. Nais din ni Tsvetaev na ipakita ang plastic art ng New Age, na tinatapos ang koleksyon ng museo ng isang paglantad ng mga cast mula sa modernong iskultura, kung saan ang gitnang lugar ay ibibigay sa plastic art ni Auguste Rodin. Sa kasamaang palad, ang huling bahagi ng kanyang plano ay hindi nakalaan na maganap dahil sa kawalan ng pondo na may kaugnayan sa sunog na naganap sa panahon ng konstruksyon.

Ang isang bilang ng mga cast at kopya sa koleksyon ng Museo ay ang tanging maaasahang pag-uulit ng mga monumento na nawala sa panahon ng Una at Ikalawang Digmaang Pandaigdig ..

Pangalan

  • 1912-1917 - Museo ng Fine Arts. Emperor Alexander III sa Moscow University
  • 1917-1923 - Museum of Fine Arts sa Moscow University
  • 1923-1932 - State Museum of Fine Arts
  • 1932-1937 - State Museum of Fine Arts
  • 1937 - kasalukuyan - State Museum of Fine Arts. A.S. Pushkin

Listahan ng mga direktor

Pamamahala ng museo

  • Pangulo - Irina Antonova
  • Direktor - Marina Devovna Loshak
  • Deputy Director for Accounting and Storage of Funds - Potapova Tatyana Vladimirovna
  • Deputy Director for Research - Bakanova Irina Viktorovna
  • Deputy Director for Economics - Salina Maria Viktorovna
  • Deputy Director for Capital Construction - Pogrebinsky Igor Avgustovich
  • Deputy Director para sa Teknolohiya ng Impormasyon - Vladimir V. Definedov
  • Punong Engineer - Sergeev Vladimir Alekseevich

Listahan ng mga aktibong gusali

Paglalarawan

Pangalan

Ang tirahan

Paglalarawan

Ang pangunahing gusali ng Pushkin Museum. A.S. Pushkin st. Volkhonka, 12 Konstruksyon - 1898-1912. Arkitekto R.I. Klein. Engineer I.I. Rerberg

Gallery ng ika-20 hanggang ika-20 siglong sining ng Europa at Amerikano st. Volkhonka, 14 Ang kaliwang pakpak ng dating lupain ng mga prinsipe ng Golitsyn (kalagitnaan ng ika-18 siglo).

Noong 1890-1892, itinayo ito ng arkitekto na V.P. Zagorsky, itinayong muli para sa mga pangangailangan ng museyo noong 1986-1988.

Kagawaran ng Pribadong Koleksyon st. Volkhonka, 10 Isang bantayog ng kasaysayan at arkitektura ng ika-18 - ika-19 na siglo na "Residential building na may mga bench" (bahay ni Shuvalova). Itinayo muli para sa mga pangangailangan ng museyo noong 1990-2005.

Center para sa edukasyong pang-estetika "Museion" Kolymazhny lane, 6, bldg. 2 Dating lupain ng huling bahagi ng ika-18 - maagang ika-20 siglo. Ang gusali ay naibalik at naayos mula noong huling bahagi ng 1990 hanggang 2006.

Educational Art Museum. I.V. Tsvetaeva st. Chayanova, 15 Educational Art Museum. I.V. Ang Tsvetaeva ay itinatag noong 1997. Matatagpuan sa gusali ng Russian State Humanitarian University. 750 cast at kopya ay ipinakita sa pitong bulwagan ng museo.

Memorial apartment ng Svyatoslav Richter Moscow, st. Bolshaya Bronnaya, 2/6, apt. 58 (ika-16 na palapag) Inilipat sa museo noong 1999.

Bayan ng museo

Mula noong 2014, ang pagpapatupad ng konsepto ng pag-unlad ng Pushkin Museum im. A.S. Ang Pushkin at ang pagbabago nito sa isang quarter ng museyo sa lugar ng kalye Volkhonka, Kolymazhny, Bolshoy at Maly Znamensky lanes. Ang ideya ng paglikha ng Museum Town sa Volkhonka ay pagmamay-ari ni Ivan Vladimirovich Tsvetaev, ang nagtatag at unang direktor ng Museum of Fine Arts, mananalaysay, pilologo at art kritiko. Ang mga proyektong pagpapalawak ng Museo ay nagsimulang lumitaw kaagad pagkatapos ng pagbubukas nito.

Ang tirahan: Moscow, st. Prechistenka, 12/2
Petsa ng Foundation: 1957 taon
Petsa ng pagbubukas: Hunyo 6, 1961
Tagapagtatag: Alexander Zinovievich Crane
Mga Coordinate: 55 ° 44 "36.8" N 37 ° 35 "51.6" E

Nilalaman:

Palaging mananatili sa amin si Pushkin. Ang kanyang pangalan ay walang hanggan tulad ng mga tanyag na tula. Isang museyo na nakatuon sa gawa ng makata ang lumitaw sa lungsod noong 1961. Sa mga nakaraang taon, ito ay naging isa sa mga pinakatanyag na museo sa Moscow. Ang mga exposition ng museo ay matatagpuan sa gitna ng kabisera ng Russia sa perpektong napanatili na bahay ng manor ng mga maharlika na Khrushchev-Seleznev.

Ang ari-arian ng Khrushchevs-Seleznevs, kung saan nakalagay ang State Museum ng A.S. Pushkin

Paano nilikha ang museo

Hall No. 10. Bosketnaya. Ang Queen of Spades

Ang "bosquette" ng manor house ay karaniwang tinatawag na "Queen of Spades" hall. Kilala sa lahat mula sa kanyang pag-aaral, ang makata ay gumawa ng isang kuwento sa talata noong 1833, noong siya ay nakatira sa Boldino. Ang kalahati ng eksibisyon ay nakatuon sa Countess at kumakatawan sa mayayamang aristokrasya ng Emperyo ng Russia noong mga panahon ni Catherine. Ang kalahati ay nagsasabi tungkol kay Herman, isang bagong bayani na inilagay ng burgis na bilog ng makata.

Ang susunod na tatlong bulwagan na naroroon sa mga bisita sa museo ng tula ni Pushkin na "The Bronze Horseman" at paglalakbay ng makata sa mga lugar ng pag-aalsa ng Pugachev. Sa isang paglalakbay noong 1833, binisita niya ang rehiyon ng Volga, Kazan, Orenburg at Simbirsk. Sa mga pader ay may mga kuwadro na gawa ng mga artista - mga inapo ng makata. At sa tabi ng mga ito ay mga nakamamanghang larawan ng Pugachev, na ipininta sa huling kalahati ng ika-18 - simula ng ika-19 na siglo.

Inihayag ng Room 14 ang kapalaran ng nobelang makasaysayang "The Captain's Daughter" - pangunahing gawain ni Pushkin noong kalagitnaan ng 1830s. Ang mga item na ipinakita dito ay sumasalamin sa mundo ng mga magsasaka at karaniwang tao na naging malaya at hindi sinasadya ang mga kalahok sa madugong pag-aalsa ng Pugachev.

Hall number 8. Malaking sala. "Eugene Onegin"

Paalam sa makata

Sa bulwagan 15 maaari mong pamilyar ang mga huling taon ng buhay ng makata. Sa loob ng mga pader nito ay ipinakita ang mga manuskrito, libro, personal na gamit at dokumento ng Pushkin nitong mga nakaraang taon. Mayroong mga larawan ng mga tao mula sa panloob na bilog, sulat-kamay na mga kopya ng huling mga tula at isang trahedya na maskara sa kamatayan.

Ang kamangha-manghang "Avanzal" ay nakumpleto ang paglilibot sa panahon ng Pushkin at nakatuon sa memorya ng maagang namatay na makata. Ang isang magandang orasan ng lolo na ginawa noong ika-19 na siglo ay nakatayo dito, at sa tabi nito ay mayroong isang kopya ng bantayog sa makata ni Alexander Mikhailovich Opekushin.

Mundo ng diwata

Ang isa pang permanenteng eksibisyon ay tinatawag na Pushkin's Tales. Medyo maliit ito at sumasakop lamang sa dalawang silid sa unang palapag. Mayroong mga pamamasyal para sa mga preschooler at mag-aaral sa pangunahing paaralan, at ang mga magulang na may mga anak ay masaya na pumunta dito.

Hall Blg 11. Ang Bronze Horseman

Naglalaman ang unang silid ng mga tool, bagay ng pag-ikot ng mga magsasaka at mga lumang pinta. Maaari mo ring makita ang mga guhit para sa mga kuwentong pambata ni Pushkin, na ginawa ng mga bantog na artista ng Russia - Vladimir Mikhailovich Konashevich, Vladimir Alekseevich Milashevsky at Tatyana Alekseevna Mavrina. Ang isa pang silid ay nagtatanghal ng mahiwagang "Buyan Island" - isang engkantada mundo na inilaan para sa mga bata upang maglaro.

Tungkol sa mga sangay ng museo

Ang Pushkin ay ang totoong kasaysayan ng ating bansa, samakatuwid sa Moscow sinubukan nilang maingat na mapanatili ang lahat ng mga lugar na nauugnay sa makata at kanyang pinakamalapit na kamag-anak. Ang mga bulwagan ng eksibisyon at isang pang-alaala na apartment na matatagpuan sa Old Arbat ay may katayuan ng isang sangay ng museyong pampanitikan.

Sa pagitan ng mga istasyon ng metro ng Krasnye Vorota at Baumanskaya, sa kalye ng Staraya Basmannaya, mayroong isang matandang bahay na gawa sa kahoy. Naglalagay ito ng isang museo sa bahay na nagsasabi tungkol sa tiyuhin ng makata, si V.L. Pushkin. Bilang karagdagan, ang museo-bahay ng sikat na manunulat ng Russia na si Ivan Turgenev at ang memorial apartment ng simbolistang makata na si Andrei Bely ay itinuturing na mga sangay.

Hall number 2. Ang panahon ng Pushkin

Kapaki-pakinabang na impormasyon para sa mga bisita

Ang mga pintuan ng pangunahing gusali ng museo ay bukas sa mga panauhin sa lahat ng araw, maliban sa Lunes, mula 10:00 hanggang 18:00. Sa Huwebes, magbubukas ang mga exposition ng 00:00 at tatapusin ang pagtanggap sa 21:00. Ang pasukan sa museyo ay nagkakahalaga ng 200 rubles (2018). Ang mga batang wala pang 7 taong gulang ay pinapapasok nang walang bayad. Kailangang tandaan ng mga turista na ang mga tanggapan ng tiket ay tumitigil sa pagbebenta ng mga tiket kalahating oras bago magsara.

Maaari kang maglakad sa mga museo ng museo nang mag-isa o may karanasan na gabay. Ang mga tauhan ng museo ay nagsasagawa ng survey at mga pampakay na pamamasyal na nakatuon sa akdang pampanitikan ng makata at sa panahon ng Moscow ng kanyang buhay.

Ang mga preschooler ay maaaring makilahok sa mga pamamasyal at klase ng laro batay sa mga kwentong pambata ni Pushkin. Para sa mga mag-aaral, ang museo ay nagsasagawa ng mga aralin sa panitikan at mga pampakay na paglilibot ng mga piling nobela at nobelang. Ang mga may gulang na bisita ay lumahok sa paglalakad sa mga makasaysayang lugar ng kapital at ang arkitektura ng Moscow noong unang kalahati ng ika-19 na siglo.

Clavichord sa isa sa mga bulwagan na nakatuon sa pagkabata ni Pushkin sa Moscow

Paano makapunta doon

Ang gusali ng museo ay matatagpuan sa 12/2 Prechistenka Street, sa gitnang bahagi ng lungsod. Hindi mahirap abutin ito nang maglakad mula sa Kropotkinskaya metro station sa loob ng limang minuto.

← MUSEUMS NG MOSCOW MOSCOW →

Ang tirahan: Moscow, st. Volkhonka, 12

"Upang maging sa Moscow at hindi upang bisitahin ang Pushkin Museum ay isang krimen laban sa sining!" Maraming magsasabing sasabihin sa iyo. Sa katunayan, dapat makita ng bawat taong marunong bumasa at mag-aral ang koleksyon na ito ng mga masining na halaga kahit isang beses lang.

Bakit pinangalanan ang Museum Pushkin?

Si Alexander Sergeevich ay marahil ang pinaka makabuluhang tao hindi lamang sa panitikan at tula sa Russia. Ito ay isang kamahalan na gumampan sa paghubog ng sining ng isang buong estado. Museo ng Fine Arts. Kinolekta ni Pushkin ang mga eksibit mula sa mga oras bago ang ating panahon hanggang sa halos modernong materyal na eksibisyon ng ikadalawampung siglo. Sa prinsipyo, ang museo ng Western European art (kung tawagin din ito) ay walang kinalaman sa direkta sa mahusay na manunulat. Ang katotohanan ba na si Alexander Sergeevich mismo ay bahagi ng sining ng Emperyo ng Russia noong ika-19 na siglo. Gayunpaman, ang pangalang ito ng hall ng eksibisyon ay hindi nagdudulot ng anumang mga reklamo o galit mula sa sinuman.

Kasaysayan ng paglikha ng museo

  • Ang pagbuo ng grand gallery ay hindi mabilis at madali. Ang Pushkin Museum of Fine Arts ay may utang na pundasyon sa propesor ng Moscow University na Tsvetaev Ivan Vladimirovich (kasabay nito ay nakilala siya bilang isang istoryador, doktor ng panitikan ng Romano at teorama ng sining). Ang pagtatayo ng isang gallery ng antas na ito ay gawa ng buong buhay ng isang siyentista. Si Ivan Vladimirovich ang naging unang pinuno ng institusyon, ngunit napakamatay nang napakabilis matapos matuklasan ang kanyang ideya.

Ito ay ayon sa ideya ni Tsvetaev na ang gayong napakarilag na paglalahad ay tipunin. Nagsimula ang lahat sa mga pag-uusap at pangarap ng naliwanagan na intelektuwal at ang mahirap na aristokrasya ng Russia. Naunawaan ng lahat na ang paghahanap ng isang silid at pagkolekta ng isang pondo ng eksibisyon ay isang napakahirap na bagay, na nangangailangan ng maraming pagsisikap, kabilang ang isang pampinansyal. Iyon ang dahilan kung bakit napagpasyahan na humingi ng tulong mula sa stratum ng negosyo sa Moscow. Pagkatapos ng lahat, nasa kanilang mga kamay sa simula ng ikadalawampu siglo na ang sapat na pondo ay nakatuon para sa pagtatayo ng mga nasasakupang museo. Ngunit ang ideya ay kamangha-mangha sa sukat at kinakailangan ng paggamit ng talento ng pinaka pinong at pinong mga master arkitekto ng panahong iyon.

Ang dakilang merito ni Tsvetaev ay salamat sa kanyang talento sa diplomatikong posible na kolektahin ang mga daloy ng pananalapi ng mga industriyalista, ang talento ng mga arkitekto at ang nakaranasang mga kamay ng mga tagabuo sa isang site. Ang pagtatayo ng gallery ay tumagal nang hanggang 14 taon.

Pondo ng eksibisyon ng museo

Ang Pushkin Museum ay inihayag ang koleksyon ng mga exhibit mula pa noong simula ng pagtatayo ng mga pangunahing gusali. Nang maglaon, ang koleksyon ng mga itinayong muli na bulwagan ng eksibisyon ay muling kinunan:

  • mga kopya ng mga antigong eskultura mula sa plaster na nilikha ng mga masters ng Russia;
  • mga fragment ng arkitektura na nilikha sa isang katulad na paraan;
  • mga canvases ng mga post-impressionista at impressionist mula sa France, na inilipat sa museo mula sa mga koleksyon ng Morozov, Shchukin;
  • mga pondo sa eksibisyon ng Ermitanyo, na ipinasa noong panahon ng Sobyet;
  • mga exhibit mula sa mga pribadong koleksyon ng aristokrasya ng Russia.

Ngayong mga araw na ito, ang Pushkin Museum sa Moscow malapit sa istasyon ng Kropotkinskaya sa Volkhonka Street, sa edad na 12, ay tumatanggap ng mga eksibisyon kapalit ng ibang mga bansa sa mundo. Hindi na kailangang sabihin, ang mga lokal at bisita ng lungsod ay pumipila upang bisitahin ang sikat na gallery. At ang punto ay hindi sa pangalan ng institusyon, hindi kahit sa bilang ng mga exhibit. Ang punto ay sa espiritu at kapaligiran na naghahari sa museo, sa pagnanais na sumali sa kagandahan kahit na sa loob ng ilang oras.

Larawan: State Museum of Fine Arts na pinangalanan pagkatapos ng A.S. Pushkin, Moscow









Kaugnay na monumento ng Arkitektura

Ang tirahan: Moscow, Red Square, 1 Ang bawat museo ay kagiliw-giliw at napakahalaga sa sarili nitong pamamaraan, sapagkat nagpapakita ito sa mga tao ng isang piraso ng nakaraan ng ating dakilang bansa. Ang bilang ng mga exhibit na ipinapakita sa lahat ng sulok ...

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo