Ano ang mga instrumentong pangmusika? (larawan, mga pangalan). Reed plucked musical instrument Mga kahulugan ng salita para sa jew's harp sa mga diksyunaryo

bahay / Sikolohiya

.

(baglama) - isang stringed plucked instrument, sa hugis at disenyo ay tumutugma sa mga katapat nito: buzuki (buzuki), sazu (saz), lahuto (laghuto), xylo (xylo), uti (uti). Ito ay isang lute (hugis peras na katawan) na may mahabang leeg at metal frets. Isa sa pinakamahalagang instrumentong may kuwerdas sa Turkey, karaniwan din ito sa Greece. Iba-iba ang laki ng instrumento, gayundin ang bilang ng mga string. Bilang isang patakaran, mayroong isa o dalawang buzzing string, kung saan ang tunog ay nakuha gamit ang isang plectrum (pick). Ginagamit ng mga sekta ng Islam tulad ng Bektasi, Alevi at Kizilbas ang baglama bilang tanging instrumentong pangmusika sa kanilang mga seremonyang panrelihiyon. Ang pinakasikat na opsyon sa pag-tune ay apat na double string na nakatutok sa fifths (C, G, d, a). Ang ilang mga uri ng instrumento ay may sariling mga pangalan, halimbawa, baglamazaki ("maliit na baglama") na may tatlong double string. Ginamit bilang solo at ensemble instrument. Miyembro ng Greek National Orchestra. Ang kanyang mataas at malumanay na boses ay lumilikha ng kakaibang lasa sa mga sayaw ng sirtaki at hasapiko.

Banjo(banjo; English banjo - baluktot na Kastila o Portuges na bandora o bandola) - isang instrumentong may kuwerdas na plucked (plector). Ang hinalinhan ay isang kasangkapan na umiral sa mga aliping dinala noong ika-17 siglo. mula sa Kanlurang Aprika hanggang sa katimugang mga estado ng USA, kung saan ito ay naging laganap sa ilalim ng pangalang banger, bonja, banjo. Mula noong mga 1870s, ito ay malawakang ginagamit sa pang-araw-araw na buhay at sa entertainment music sa United States. Noong 1920s at 30s, sikat ang tenor banjo variety, ngunit pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ito ay pinalitan ng naunang limang-string na uri; ito ay hindi nang walang impluwensya ng mang-aawit na si Pete Seeger, na naglinang ng isang istilo ng pagganap na katangian ng mga rural na lugar ng katimugang estado. Sa una, mayroon itong katawan sa anyo ng isang flat drum na nakabukas sa ibaba na may isang katad (mas madalas na plastic) lamad, isang mahabang leeg na walang frets at may ulo. 4-9 core strings ang hinila papunta sa instrument, ang isa sa kanila ay melodic at pinitik gamit ang hinlalaki, ang iba ay nagsisilbing saliw. Ang tunog ng banjo ay matalim, matalim, mabilis na kumukupas, na may kaluskos na tono. Ang mga modernong banjo ay karaniwang may mga fret (tulad ng isang gitara) at limang bakal na kuwerdas. Dalawang opsyon sa pag-tune ang karaniwan: G, c, g, h, d1 at G, d, g, h, d1. Sa modernong jazz music, ginagamit ang mga uri ng banjo:
banjo ukulele (apat na solong string at tuning a1, d1, fis1, h1);
banjo-mandolin (apat na ipinares na mga string - g, d1, a1, e2);
tenor banjo (apat na solong string - c, g, d1, a1);
banjo guitar (anim na string - E, A, d, g, h, e1).

Ang mga modernong modelo ng banjo ay gumagamit ng metal o kahoy na shell; ang lamad ay nakaunat sa isang bukas na ilalim (ang tinatawag na modelo ng Aleman) o isang saradong (modelo ng Ingles) na kahoy na kaso na may mga metal na turnilyo, ang leeg na may mga metal frets ay nagtatapos sa isang patag na ulo na may mga mekanikal na peg. Ang mga string ay bakal, makinis at baluktot. Ang tunog ay nakuha gamit ang mga daliri, tulad ng sa isang gitara, o sa isang plectrum.

(bansuri, bansri) - Indian wind instrument, transverse flute, ginagamit sa North India. Karaniwan ay may anim na butas, ngunit nagkaroon ng posibilidad na gumamit ng pitong butas - upang madagdagan ang kakayahang umangkop at tamang intonasyon sa matataas na rehistro. Noong nakaraan, ang bansuri ay matatagpuan lamang sa katutubong musika, ngunit ngayon ito ay naging laganap sa klasikal na musika ng India, musika ng pelikula at maraming iba pang mga genre. Tingnan ang Venu.

Bazouki, bouzouki(bouzouki; Griyego, Turk. buzuki) - isang plucked na instrumento na ginagamit sa Greek popular light music, nakapagpapaalaala sa isang lute na may mahabang leeg, ngunit isang mas maikling sukat kaysa sa Arabic na tanbur. Ito ay may mahabang leeg, tatlo o apat na hanay ng dobleng mga string, na nakatutok ayon sa pagkakabanggit e, h, e1 o d, g, h1, e1. Karaniwan para sa buhay musikal ng mga modernong lungsod ng Greece.

(double bass balalaika) - isang string-plucked instrument mula sa balalaika pamilya. Ang katawan ng katutubong balalaika ay kahoy, kadalasang tatsulok, nakadikit mula sa magkahiwalay na mga segment, kung minsan ay hugis-itlog o hemispherical, hinukay. Mahaba ang leeg na may hugis pala na ulo na bahagyang nakatungo sa likod. Ang soundboard ay manipis, patag, na may isang bilog na butas ng resonator o ilang mga hugis-bituin. Ang limang vein frets ay ipinapataw sa leeg, na nagbibigay ng diatonic scale. Tatlong string; sa una, ginamit ang mga string ng ugat, kalaunan - mga metal. Ang pangalawa at pangatlong mga string ay nakatutok nang sabay-sabay, ang una - isang pang-apat na mas mataas (e1, e1, a1). Noong nakaraan, ginamit din ang iba pang mga sistema: quart ("discord"), quarto-fifth, major at minor triads (ang tinatawag na "guitar" system). Ang tunog ay nakuha sa pamamagitan ng pagpindot sa hintuturo ng kanang kamay sa lahat ng mga string mula sa itaas hanggang sa ibaba at pabalik (ang pangunahing pamamaraan) at sa pamamagitan ng pag-pluck ng mga indibidwal na string (ch. arr. first). Paminsan-minsan, sa mga indibidwal na chord, ang tinatawag na "fraction" ay ginagamit - mga strike gamit ang apat na daliri.

Noong dekada otsenta ng ika-19 na siglo, napabuti ang balalaika, at nilikha ang isang pamilya ng mga balalaikas na may bagong disenyo - treble, piccolo, prima, second, alto, tenor, bass at double bass. Ang mga instrumentong ito, maliban sa treble at tenor, na hindi malawakang ginagamit, ay naging batayan ng orkestra ng mga instrumentong katutubong Ruso. Noong 1896, itinatag ang quarter system para sa lahat ng instrumento ng pamilyang balalaika:
balalaika-second - a, a, d1, range a-a2;
alto balalaika - e, e, a, range e-d2;
bass balalaika - E, A, d, range E-g1;
double bass balalaika - E1, A1, D, range E1-g.

Ang pinabuting balalaika, kung ihahambing sa katutubong, ay may mas malaking katawan at isang mas maikling leeg (kabuuang haba 600-700 mm). Ang katawan nito ay nakakuha ng mas mahusay na mga katangian ng resonant, ang mga sapilitang frets ay pinalitan ng mga mortise na matatagpuan kasama ang mga hakbang ng chromatic scale. Mahina ngunit malakas ang tunog ng balalaika. Ginamit bilang solo at ensemble instrument.

(Celtic o Irish harp) - isang napakalaking alpa na may mga metal na string at isang resonant na katawan na mas malawak sa base kaysa sa tuktok. Ang itaas na dulo ng katawan ay nakahawak sa kaliwang balikat, habang nilalaro ang itaas na mga string gamit ang kaliwang kamay, at ang mga bass string sa kanan.

Ang neo-Celtic harp ay mas magaan, may mas kaunting trapezoidal na katawan (minsan ay bilugan sa likod tulad ng modernong concert harp), gat o nylon string. Ito ay hawak sa kanang balikat, kaya ang kaliwang kamay ay tumutugtog ng bass, ang kanan - ang itaas na tunog, tulad ng isang konsiyerto na alpa. Lumitaw sa simula ng ika-20 siglo. Ang sistema ay diatonic, kung minsan may mga alpa na may mekanismo ng kawit na nagpapahintulot sa iyo na itaas ang mga string sa pamamagitan ng isang semitone.

Ang hanay ay humigit-kumulang tatlo hanggang apat na octaves (halimbawa, H1-f2).

(Turk. "fun", binibigkas "joom-bush") - isang grupo ng mga stringed plucked instruments, na nilikha noong huling bahagi ng ika-19 - unang bahagi ng ika-20 siglo ng Turkish na musikero, nagbebenta at master ng mga instrumentong pangmusika na si Zeynel Abidin Bey, na sinamahan ang pagbebenta ng mga instrumento sa kanyang tindahan ng musika na may pagkanta at pagtugtog sa oud. Dinisenyo niya ang isang instrumento na may metal na katawan, isang leather na pang-itaas tulad ng isang banjo, at isang kahoy na fretboard (mas mahaba kaysa sa isang oud) na walang mga fret. Ang hugis ng katawan ay hiniram mula sa isang mas sinaunang instrumento - Yayli Tambur (hugis-mangkok na tambur). Ang Cumbus ay madaling lansagin at muling buuin, at ang pangalan ay ibinigay dito noong 1930 ni Atatürk, na talagang nagustuhan ang instrumento. Kasunod nito, kinuha mismo ng master ang pangalang Cumbus.

Bilang isang instrumento ng klasikal na Turkish na musika, ang Cumbus ay popular hanggang sa huling ikatlong bahagi ng huling siglo. Sa ngayon ay bihira na itong matagpuan sa malalaking lungsod, ngunit patuloy itong tumutunog sa mga nayon at maliliit na bayan sa mga kasalan at iba pang mga seremonya, at madalas ding matatagpuan sa mga musikero ng gypsy kasama ng biyolin, darbuka at iba pang mga instrumento.

Ang karaniwang pag-tune ay d, g, a, d1, g1, c2, na siyang pangunahing para sa Arabic oud, kung saan ang e ay nakatutok sa halip na g, ngunit anumang oud tuning ay maaaring gamitin. Ang instrumento ay may anim na pares ng bakal na kuwerdas na nakatutok nang sabay-sabay.

Kasama rin sa pangkat ng mga instrumento batay sa ganitong uri ng resonator ang cumbus tanbur at cumbus saz.

Ang Cumbus saz ay may kahoy na katawan na may leather na soundboard, isang mahabang leeg na may frets, 3-4 na double o treble na string. Ang mga string ay karaniwang nakatutok sa ikaapat at ikalima. Ang kabuuang haba ay tungkol sa 700-800 mm. Ito ay ginagamit bilang isang instrumento na sumasaliw sa pag-awit, gayundin sa mga ensemble ng mga katutubong instrumento. Ang pamamaraan ng paglalaro ay pareho sa tradisyonal na saz, ang tunog ay mas dumadagundong (dahil sa paggamit ng isang leather soundboard), papalapit sa banjo.

Erhu(erhu, erhuqin; Chinese "er" - dalawa, "hu" - bowed) ay isang Chinese bowed two-stringed musical instrument. Ang pangunahing uri ng huqin. Binubuo ito ng isang kahoy na hexagonal o cylindrical resonator na may lamad ng balat ng ahas. Ang mahabang leeg (81 cm) na walang fingerboard ay nagtatapos sa isang ulo na nakayuko sa likod na may dalawang peg. Ang mga string, na nakataas sa itaas ng leeg, ay konektado dito gamit ang isang metal bracket, at sa soundboard - sa pamamagitan ng isang M-shaped stand. Kapag naglalaro, ang erhu ay hinahawakan nang patayo; gamit ang mga daliri ng kaliwang kamay ay pinindot nila ang mga string (nang hindi pinindot ang mga ito sa leeg), sa kanan ay hawak nila ang isang hugis-sibuyas na busog, ang buhok nito ay sinulid sa pagitan ng mga string; ipinatong ng nakaupong musikero ang binti ng erhu sa kanyang tuhod. Saklaw d1-d4; maaaring i-play sa isang octave range nang hindi nagbabago ng posisyon. Ang timbre ay nagpapaalala sa pagkanta ng falsetto. Ang Erhu ay isa sa pinakasikat na instrumentong pangmusika sa Tsina; sa hilagang rehiyon, sikat ang isang four-string na bersyon ng erhu - ang tinatawag na sihu (Chinese "sy" - apat). Mayroong maraming iba't ibang mga diskarte sa paglalaro ng erhu. Ginagamit ito bilang solo at ensemble instrument, at bahagi ng mga orkestra. Mga kaugnay na instrumento: khuchir (Mongolian), byzanchi (Tuvan), ogochon (Manchurian), duucheke (Nanai), dzyulianki (Udege), tyngryng (Nivkh). Ang isang variant ng piccolo na nakatutok sa isang octave na mas mataas ay tinatawag na pan-hu.

Gaohu- Chinese bowed string instrument, isang uri ng huqin (erhu). Wooden deep body na may leather na soundboard, mahabang leeg na walang fretboard, dalawang string na nakatutok sa fifths. Ang pamamaraan ng paglalaro ay kapareho ng sa erhu - hawak ng tagapalabas ang instrumento nang patayo, ang mga kuwerdas ay hindi idinidiin sa fretboard, ang tunog ay kinukuha gamit ang busog, ang buhok nito ay sinulid sa pagitan ng mga kuwerdas. Ang Gaohu ay mas mataas ang tono at bahagyang mas maliit kaysa sa erhu.

Guiro(guiro; Espanyol. Guiro - isang bote ng kalabasa) - isang instrumento ng Latin American na pinagmulan ng India, na laganap sa Cuba, Puerto Rico at Peru, gayundin sa Caribbean. Ang Guiro ay gawa sa mga tuyong lung, na ang balat nito, matigas at makinis, ay kahawig ng kawayan. Ang mga bingot ay inilalapat sa ibabaw ng tool; may mga tool na may dalawang gumaganang ibabaw na may magkakaibang mga hugis. Minsan ang instrumento ay pinalamutian ng mga kumplikadong burloloy at binibigyan ng mga sculptural form. Ang mga modernong guiros ay gawa sa sungay. Ang guiro ay nilalaro sa pamamagitan ng pagpasa ng faceted stick sa corrugated surface sa magkabilang direksyon. Ang tunog ng guiro ay maikli, matalas, na kahawig ng kalansing.

Gitararon(kitarron, ital. сhitarrone - malaking gitara) - bass lute, din archilute (ital. Arciliuti) - string-plucked instrument, isang pamilya ng mga instrumentong bass na nagmula sa lute. Mayroon itong mahabang leeg, isang malaking bilang ng mga string - fretboard at bourdon (bass), kung saan mayroong dalawang pegbox sa leeg. Varieties - theorba, torban.

(kalimba, tsantsa) - isang African reed na pumutol sa sarili nitong instrumento, isang parang suklay na idiophone. Sa katawan ng resonator (maaaring may iba't ibang mga hugis) mayroong isang hilera o ilang mga hanay ng mga kahoy, kawayan o metal na tambo na mga plato na nagsisilbing mapagkukunan ng tunog. Ang pinakasimpleng mga sample ay may flat, habang ang mga mas kumplikado ay may cavity resonator na gawa sa tortoise shell, dugout wood, hollow pumpkin, atbp., Ang mga dila (4-30) ay nakakabit sa resonator board. Nililimitahan ng mataas na nut ang tumutunog na bahagi ng mga tambo. Kapag naglalaro (nakatayo, naglalakad, nakaupo), ang kalimba ay ikinakapit na ang mga palad ng mga kamay ay nakabaluktot sa tamang anggulo at mahigpit na idiniin sa mga gilid, o nakahawak sa kanilang mga tuhod, na ang mga hinlalaki at hintuturo ng magkabilang kamay ay kinukurot at binibitawan. ang malayang (itaas) na dulo ng mga dila, na nagdadala sa kanila sa isang estadong panginginig ng boses. Ang Kalimbas ay may iba't ibang laki; haba ng katawan 100-350 mm, haba ng dila 30-100 mm, lapad 3-5 mm. Ang sukat ng kalimba ay depende sa bilang ng mga tambo.

Ang Kalimba ay ang pinakaluma at pinakalaganap na instrumento sa Africa (lalo na sa Central at South, sa ilang Antilles). Ang malawak na katanyagan nito ay pinatunayan ng kasaganaan ng mga pangalan na tumutukoy sa kalimba sa iba't ibang tribo: tsantsa, sanza, mbira, mbila, ndimba, lukembu, lala, malimba, ndandi, ijari, mganga, likembe, selimba, atbp., kung saan ang " opisyal" sa amin ay "tsantsa", sa Kanluran - "kalimba". Ginagamit ang Kalimba sa mga tradisyonal na ritwal at ng mga propesyonal na musikero. Ito ay tinatawag na "African hand piano"; ito ay isang medyo birtuoso na instrumento, na idinisenyo upang magsagawa ng melodic pattern, ngunit ito ay angkop din para sa pagtugtog ng mga chord. Kadalasang ginagamit bilang isang kasamang instrumento. Ang malalaking kalimbas ay nagbibigay ng kakaibang mababang dagundong sa masiglang bass ritmo ng African music, ang maliliit ay naglalabas ng ganap na makamulto, marupok na tunog, katulad ng isang music box.

Sa panahon ng kolonisasyon ng Europa sa Amerika, ang kalimba ay dinala ng mga Negro na alipin sa Cuba, kung saan ito ay umiiral pa rin. Ang kanyang mga kahanga-hangang tunog ay maririnig, halimbawa, sa musika ng bandang Earth, Wind & Fire.

Mga halimbawa ng kalimba kalimba sa iba't ibang tao:
bakwe (Congo): a1, f1, d1, c1, e1, g1, h1;
lemba (South Africa): b1, g1, f1, g, c1, h, d1, c2;
bakvenda (South Africa): b, bilang, f1, f, e1, es, c1, H, d1, des, ges1, ges, b.

Kena, quena(kena) - isang tipikal na longitudinal na Andean flute, na may mga bingot sa kahabaan ng katawan, na gumagawa ng kakaibang resonant na tunog. Maraming halimbawa ng quena ang natagpuan sa mga libing sa Huaylas at Naszca (Peru) noong ika-3 siglo BC. Ang pangunahing rehiyon ng pamamahagi ay ang mataas na talampas na Collao Altiplano, na matatagpuan sa taas na 3.5 libong metro sa ibabaw ng antas ng dagat, na matatagpuan sa Southern Peru at Northern Bolivia. Ang pinakamatandang plauta na natagpuan sa Peru ay higit sa sampung libong taong gulang, ngunit ang kena ay isang pangkaraniwang instrumento sa mga Peruvian Indians. Maaaring mag-iba ang haba ng plauta. Sa una, mayroon itong dalawa hanggang anim na butas sa paglalaro at isang pentatonic na sukat, na kalaunan ay inangkop, sa ilalim ng impluwensya ng musikang Espanyol, sa isang diatonic na sukat. Ang Bolivian quena ay isang transverse flute na may 3-7 butas sa pagtugtog. Sa una, ang kenu ay ginawa mula sa condor wing bones, tao o llama femur, luad at bato, sa ating panahon - pangunahin mula sa kawayan at plastik.

Mizmar(mizmar) - Arabic na instrumento ng hangin, isang uri ng zurna. Ang isang double reed at isang espesyal na mouthpiece para sa pagpapahinga ng mga labi ay nagbibigay sa instrumento ng mga katangian ng pagganap nito at tinutukoy ang pangkalahatang katangian ng tunog, na mas matalas kaysa sa oboe. Ang kakulangan ng direktang pakikipag-ugnay sa tambo ay ginagawang hindi nababaluktot ang tunog ng instrumento.

Nye(nai, nei) - wind labial instrument. Sa ilalim ng pangalang ito, mayroong maraming ganap na magkakaibang mga plauta:

1. Moldavian at Romanian multi-barreled flute. Binubuo ito ng 8-24 na kahoy na tubo na may iba't ibang haba, na pinatibay sa isang arched leather clip. Ang bawat tubo ay gumagawa ng isang pagsipol na tunog, ang pitch nito ay depende sa laki ng tubo. Ang hanay ng tunog ay diatonic.

2. Uzbek at Tajik transverse flute na may anim na butas sa pagtugtog. Ang sukat ay diatonic; sa tulong ng mga kumbinasyon ng fingering at bahagyang takip ng mga butas, nakuha din ang mga chromatically modified na tunog. Ayon sa uri ng materyal, ang agach-nai (kahoy), garau-nai (kawayan), mis-nai (lata), bringji-nai (tanso) ay nakikilala. Ang Agach-nai at garau-nai ay may karagdagang butas na tinatakan ng papel (matatagpuan malapit sa blowing hole), na nagbibigay sa tunog ng isang espesyal, "membrane" timbre. Sa nai, maaari kang magsagawa ng mga teknikal na gumagalaw na piraso. Isa sa mga pinakakaraniwang instrumento sa Uzbekistan at Tajikistan. Ginagamit ito bilang solo, ensemble at orchestral na instrumento.

3. Isang instrumentong woodwind, laganap sa Malapit at Gitnang Silangan (Nay, Nai, Nal o Nar) - isang mahaba, kadalasang pahaba, plauta. Ang kasaysayan ng instrumento ay nagsimula sa panahon ng mga pyramids at may higit sa limang millennia. Ang pangalan ay nagmula sa salitang ney ("reed" sa Farsi - ang pinakakaraniwang ginagamit na materyal para sa paggawa ng plauta). Ang tool ay ginawa mula sa isang siyam na-segment na piraso ng tungkod, kung saan apat hanggang walong butas ang ginawa. Mayroong mga flute na may iba't ibang mga tuning at iba't ibang mga materyales - tanso, tanso o itim na kahoy.

Ocarina, ocarina(ocarina; ital. Okarina - gansa) - isang hugis-bilog na hanging sumisipol na instrumentong pangmusika na gawa sa luwad, keramika, porselana, kahoy o plastik. Ang mga instrumentong tulad ng Ocarina ay kinabibilangan ng mga pinakalumang instrumento na nagpapasaya sa mga tao sa kanilang banayad, tiyak na tunog at may iba't ibang hugis at sukat - mga sipol ng luwad sa hugis ng mga hayop, ibon, isda; minsan sila ay isinusuot sa leeg bilang alahas. Naranasan nito ang pangalawang kapanganakan noong 1860, nang muli itong likhain sa kasalukuyan nitong anyo ng Italyano na si J. Donati. Mayroon itong hugis-itlog (spherical) na hugis, ang isang aparatong sipol ay inilalagay sa isang espesyal na nakahalang labasan. Sampung butas sa paglalaro ay nagbibigay ng diatonic na sukat sa hanay ng nona sa isang maliit na - unang octave. Nakuha ang mga Halftone sa pamamagitan ng bahagyang pagtakip sa mga butas sa paglalaro. Ang ilang mga uri ng ocarina ay nilagyan ng mga balbula at isang piston device na nagpapahintulot sa iyo na baguhin ang pagkilos ng instrumento. May mga pamilya ng ocarinas (mula sa soprano hanggang bass), na bumubuo ng mga ensemble at orkestra. Ang ocarina ay ipinamahagi sa maraming bansa.

Oud, ud(oud) - isang stringed plucked instrumento, ang nangunguna sa European lute. Isa sa mga pinaka sinaunang instrumento na karaniwan sa mga bansa sa Gitnang Asya, ang Caucasus at Gitnang Silangan. Ang iba't ibang mga tao ay may iba't ibang kwento ng pinagmulan, gumaganap ng mga tradisyon at ilang mga tampok ng disenyo at paggamit. Ang matambok, hugis-peras na katawan nito (480-500 mm, lapad 350-360 mm, lalim na humigit-kumulang 200 mm) ay gawa sa lung o pinagsama-sama mula sa manipis na conical na mga tabla ng kahoy (sandalwood, walnut o peras). Ang instrumento ay may maikling leeg (mga 200 mm) na walang mga frets at isang ulo na nakayuko sa likod (mga 200 mm din); isang patag na kahoy na soundboard na may isa hanggang tatlong butas ng resonator. Ang mga sinaunang oud ay may 4-5 core string, ang mga modernong oud ay may 8-11 string; vein melodic (pares) ay matatagpuan sa gitna, metal bass (solong, may pambalot) - sa mga gilid. Ang tuning ay quart o quarto-second (salamat sa hiwalay na octave doublings). Ang hanay ay 1-2 octaves (Azerbaijani ay may A-d2). Ang tunog ay malambot, hindi malakas, at ginawa ng isang plectrum sa anyo ng isang balahibo na may dulo ng buto. Ang instrumento ay karaniwang hinahawakan nang pahalang o sa isang anggulo (pababa ang ulo); sa Spain at Egypt lang ito tinutugtog na parang classical guitar.

Ang mga maqams, maqoms, mugams, muqams, ragas, gayundin ang mga liriko na katutubong himig (solo) ay ginaganap sa oud. Ang karaniwang Arabic oud tuning ay d, g, a, d1, g1, c2; f1 ay kadalasang ginagamit sa halip na g1. Ang iba't ibang pag-tune ng bass string ay depende sa partikular na maqam, at ang lokasyon ay depende sa performer. Ang karaniwang Turkish tuning ay c, f, b1, e2, a, d2. Ang lahat ng mga string ay ipinares (nakatune nang sabay-sabay), maliban sa bass. Ang mga string ng gitara na nylon ay karaniwang ginagamit. Ang Orchestral oud ay isang transposing instrument; ang kanyang bahagi ay nakasulat sa ikaapat na ibaba ng aktwal na tunog.

Ang Oud Bass ay isang uri ng bass ng oud.

(Pan's flute; French flute de Pan, English Pan pipes, German Panflote) - isang wind labial instrument, isang longitudinal multi-barreled flute. Mula noong sinaunang panahon, ito ay matatagpuan sa mga musikal na kultura ng iba't ibang mga tao. Ang pangkalahatang pangalan ay nagmula sa gawa-gawang sinaunang Griyego na diyos na si Pan (ito ay tumutugma sa Romano Faun), na palaging inilalarawan sa instrumentong ito sa kanyang mga kamay. Ang pagkakaiba-iba ng mga instrumento na ito sa iba't ibang mga tao ay napakalaki, mayroon silang iba't ibang laki, ang bilang at paraan ng pagkonekta ng mga tubo (mula sa matibay hanggang sa isang hanay ng mga indibidwal na tubo), mga setting, mga hanay, mga istilo ng pagtugtog, at mga pamamaraan ng paggawa ng tunog.

Pennywhistle, Tin Whistle- isang maliit na longitudinal flute, kadalasang gawa sa lata, tanso, ilang iba pang mga metal, o kahoy at plastik. Ang mouthpiece noon ay gawa sa kahoy, ngayon ay mas madalas sa plastic. Ito ay may anim na butas ng diatonic (major) scale; hanay ng halos dalawang octaves. Ang bawat instrumento ay may tiyak na tono. Ang ganitong mga instrumento ay kilala sa kultura ng maraming mga bansa, ngunit ang pinaka makabuluhang lugar ay inookupahan sa musika ng South Africa at Ireland.

Prima Domra(domra-prima) - ang pangunahing instrumento ng pamilya domra. Mayroon itong apat na string na nakatutok sa ikalima: g, d1, a1, e2.

Ang Domra ay isang sinaunang Russian stringed musical instrument na hindi na ginagamit sa katutubong buhay. Ang isang eksaktong paglalarawan at imahe nito ay hindi napanatili. Ang Domra ay isang instrumento ng mga buffoon at pinakalaganap noong 16-17 siglo. Sa mga ensemble, bilang karagdagan sa karaniwan, ginamit din ang "bass" (bass) domra.

Noong 1895, isang instrumentong may tatlong kuwerdas ang kinuha mula sa lalawigan ng Vyatka, na isa sa mga uri ng balalaika, ngunit napagkakamalang domra. Sa batayan ng instrumento na ito, noong 1896-1900, isang pamilya ng mga muling itinayong domras ng ikaapat na (tinatawag na "discord") na sistema ay nilikha - piccolo, prima, alto, tenor, bass at double bass.

Noong 1908-17, isang pamilya ng four-string domras ng ikalimang order mula piccolo hanggang double bass ang idinisenyo, na naglatag ng pundasyon para sa domra orchestra. Gayunpaman, dahil sa kanilang pagkakapareho ng timbre, ang mga naturang orkestra ay hindi naging laganap; Ang mga indibidwal na instrumento ay kadalasang ginagamit sa balalaika-domra orchestras (four-string domras ang pinakasikat sa Ukraine). Ang grupo ng domra ay sumasakop sa pangunahing lugar sa orkestra ng mga instrumentong katutubong Ruso.

Ang three-string orchestral varieties ng domras ay nakatutok nang katulad sa balalaika prototypes. Mayroong iba pang mga uri ng domra, halimbawa, domra-bouzouki, na pinagsasama ang mga katangian ng dalawang instrumento. Ang apat na ipinares na mga string ay nakatutok nang sabay-sabay sa ikalima.

Saz(saz) - isang stringed plucked instrument na karaniwan sa maraming mga tao ng Caucasus at Transcaucasia, gayundin sa Iran, Afghanistan at iba pang mga bansa sa Silangan. Ang Azerbaijani saz ay may malalim na hugis peras na katawan na gawa sa walnut o mulberry na kahoy, na may hollow o nakadikit mula sa mga indibidwal na stave, at isang mahabang leeg, hugis-parihaba o bilugan sa likod. Sa manipis na kahoy na deck ng saz, minsan din sa katawan, ang mga maliliit na butas ng resonator ay na-drill. Ang mga gilid ng leeg at katawan ay kadalasang pinalamutian ng mother-of-pearl. Sa ulo, na nagsisilbing pagpapatuloy ng leeg, may mga kahoy na peg, ang mga metal na string ay nakakabit sa mga peg (4-10; ang mga saz na may 8-10 na mga string ay pinaka-karaniwan); ayon sa tuning, pinagsama-sama sila sa tatlong grupo, na ang bawat isa ay nakatutok nang sabay-sabay - melodic (tatlong koro; build d1), bourdon (two-choir; build g) at kasamang (three-choir; build c1). Kaya, ang mga matinding grupo ng mga string ay bumubuo sa pagitan ng isang pangunahing segundo, ang gitna - sa ibaba ng una sa pamamagitan ng ikalimang at sa ibaba ng pangatlo sa pamamagitan ng ikaapat. Ang mga kuwerdas ng unang pangkat ay ginagamit upang tumugtog ng himig, ang mga kuwerdas ng pangalawa ay ginagamit na bukas, na lumilikha ng isang organ point, ang mga kuwerdas ng pangatlo ay sumusuporta sa ilang melodic na galaw at nakikilahok sa mga harmonic consonance. Ang tagapalabas ay nagpapahinga sa katawan sa itaas na bahagi ng dibdib, itinaas ang leeg, naglalaro ng isang plectrum, na kinukuha ang lahat ng mga string sa turn. Samakatuwid, ang melody ay patuloy na sinamahan ng isang harmonic na background - quarto-fifth chords, madalas na may mga semitone. Ang tunog ng saz ay isang sonorous, banayad, magandang timbre (sa klasikal na Azerbaijani, Armenian at Dagestan na tula, ang saz ay tinukoy bilang "matamis na tunog", "ginintuang"). May mga saze na maliit (500-700 mm), katamtaman (800-1000 mm) at malaki (1200-1500 mm), na isinusuot sa isang sinturon sa balikat.

Ang Saz ay isa sa mga pinakalumang katutubong instrumento ng Azerbaijan. Ang Armenian saz ay naiiba lamang sa pag-tune ng pangalawang pangkat ng mga string, na mas mataas ang tunog ng octave (e1, a1, d1). Ang Dagestan saz, na tinatawag na chungur (chugur), ay may dalawang kuwerdas, ang ipinares nitong mga kuwerdas ay nakatutok sa isang quart (d1-a, f1-c1).

(shakuhachi, shakuhachi) - Japanese longitudinal flute (pangalan mula sa Japanese na "isshaku hassun", iyon ay, isang shaku at walong araw - isang sinaunang pagtatalaga ng haba ng plauta). Ang karaniwang haba ng modernong shakuhachi ay 545 mm (malapit sa tradisyonal). Ang katawan ay korteng kono, na ginawa mula sa ibabang hugis-kono na bahagi ng puno ng kawayan. Ang itaas na gilid ay may linya na may buto, beveled, kung minsan ay may espesyal na hiwa. Apat na butas sa paglalaro sa harap na bahagi ng bariles at isa sa likod (mayroon ding shakuhachi na may 7-9 na butas) ay nagbibigay-daan sa iyo upang kunin ang sukat d - f - g - a - c - d1. Sa pamamagitan ng bahagyang pagsasara ng mga butas at pagpapalit ng embouchure, ang mga chromatically elevated na tono ay nakuha.

Sa panahon ng Edo, ang shakuhachi ay eksklusibong pag-aari ng mga itinerant na Buddhist monghe. Ang mga eksperimento ay isinasagawa upang mapabuti ang shakuhachi, ang mga hiwalay na pagkakataon na may valve chromatic mechanics ay ginawa. Gumaganap ang Shakuhachi ng sinaunang musikang Hapon (honkyoku), mga gawang hiniram pangunahin mula sa mga kompositor na Tsino (goikyoku - mga piyesa para sa pagtatanghal ng konsiyerto sa shakuhachi na may koto o shamisen; isang trio ng koto, shamisen at shakuhachi ay bahagi ng isang ensemble na kasama ng mga pagtatanghal ng Kabuki at Bunraku mga sinehan ), gawa ng mga kontemporaryong kompositor mula sa iba't ibang bansa, iba't ibang istilo at uso (shinkyoku). Ang mga makabagong ensemble ay nilikha (hanggang sa 30 performers sa iba't ibang instrumento kasama ang soloist na shakuhachi), kasama ang modernong musika sa kanilang mga programa sa konsiyerto. Ang musika para sa shakuhachi at koto ay nagiging popular.

(samisen, shamisen, shamisen) - isang Japanese three-stringed plucked instrument, isang uri ng lute na may mahabang fretless neck, isang wooden case na may leather soundboard, na dati ay ginawa mula sa balat ng aso o pusa. Ang tunog ay nakuha sa tulong ng isang malaking (kahoy, buto o pagong) plectrum sa anyo ng isang spatula, na hinampas hindi lamang sa mga string, kundi pati na rin sa soundboard. Upang maprotektahan laban sa pinsala, ang deck ay natatakpan ng isang pergamino (katad) na kalahating bilog na kalasag. Ang mahabang leeg ay may tatlong bahagi na maaaring ihiwalay sa isa't isa; ang lapad ng leeg ay iba - depende sa uri ng konstruksiyon na pinili ng master para sa isang partikular na estilo ng pagpapatupad. Sa itaas na bahagi ay may tatlong kahoy na peg kung saan tatlong silk string ay nakakabit; Ang isang mataas na stand para sa mga string ay gawa sa buto. Ang timbre ay nakikilala sa pamamagitan ng iba't ibang mga shade. Bumuo - quart o quarto-fifth. Mga pangunahing uri ng pag-tune: honchoshi (h, e1, h1), niakari (h, fis1, h1), sansagari (h, e1, a1). Lumitaw sa Japan sa pagtatapos ng ika-16 na siglo, ang hinalinhan ay ang Chinese xianxian instrument. Ginagamit ang Shamisen bilang saliw sa boses, gayundin sa kabuki theatre, puppet theater at sa mga sikat na kanta. Ang mga varieties ay shosen at kirisen.

Shaker, tubo, chocalo, chocalho(shaker, tubo, chocalo) - Brazilian folk percussion instrument. Ang orihinal na shaker ay gawa sa isang makapal na bamboo tube na puno ng maliliit na bato at shell. Ang mga modernong varieties ay ginawa mula sa isang metal tube; matulog na may mga cherry pits, pebbles at shot. Ito ay ginagamit sa mga ensemble (kadalasang kasama ng kabac) upang bigyang-diin ang ritmo. Nalilikha ang tunog sa pamamagitan ng pag-alog at pag-alog ng instrumento.

- isang laganap na instrumentong percussion ng Africa, natatangi sa uri nito - pinagsasama nito ang tatlong magkakaibang elemento: isang shaker, isang ratchet at isang drum. Sa panahon ng pagganap, maaari itong paikutin, inalog at hampasin mula sa ibaba, habang kumukuha ng iba't ibang tunog. Ito ay isang African "gourd" na kalabasa, pinalamutian ng isang habi na lambat na may mga kuwintas na gawa sa mga buto, sea pebbles o keramika. Ang lung ay may sinaunang kasaysayan at malawak pa ring ginagamit sa pang-araw-araw na buhay sa maraming bansa sa Africa. Tumutubo ito sa baging na parang lung, ngunit hindi nakakain na sariwa dahil sa mapait at maasim na lasa nito. Pagkatapos ng pagkahinog at natural na pagpapatuyo, ang lung ay nagiging matigas na kabibi na may isang buto na natitira sa loob. Ang mga tasa at tasa, sisidlan para sa pagdadala at pag-imbak ng tubig, mga kagamitan sa paglangoy, mga boya, mga anting-anting, mga palamuti at mga regalo ay ginawa mula dito. Interesado kami dito bilang isang materyales sa gusali para sa mga instrumentong pangmusika.

Minsan ang terminong "lung" ay ginagamit bilang isang generic na pangalan para sa mga hollow resonator na nagmula sa halaman.

Shenai, shehnai(shenai) ay isang hilagang Indian na woodwind instrument na may dobleng tambo. Tulad ng lahat ng gayong mga instrumento, ito ay napakalapit sa zurna, ang pinakakaraniwang katutubong instrumento ng Gitnang Asya at Gitnang Silangan. Gayunpaman, ang ilang mga pangunahing pagkakaiba ay nagkakahalaga ng pagbanggit nang hiwalay.

Ang mga instrumento na may conical tube ay octave (kumpara sa cylindrical - duodecimal). Nangangahulugan ito na ang unang overtone ay isang oktaba sa itaas ng pangunahing tunog. Ang Shenai ay isang conical tube, na lubos na nagpapadali sa pamamaraan ng pamumulaklak at nagbibigay-daan sa iyo upang punan ang buong hanay ng daliri. Sa katunayan, habang ang karamihan sa mga melodies ng Central Asian shalmei (mga instrumentong tulad ng klarinete) ay limitado sa mga nota ng unang oktaba, ang shenai melodies ay madalas na tinutugtog nang walang pahinga sa pagitan ng mga rehistro.

Karamihan sa mga shenais ay walang paglalaro ng thumbholes at kadalasan ay walang karagdagang mas mababang mga butas. Ang kampana ay metal, kadalasang nakaukit. Dalawang pangunahing sukat ang ginagamit, ang mas maliit mula sa Pakistan sa As at ang mas malaki mula sa Benares sa D.

Hanggang kamakailan, ito ay isang instrumento para sa mga pagdiriwang, kasalan at prusisyon, at, ayon sa ilang mga opinyon, ito ay kinopya mula sa mga orkestra ng Persia na tumutugtog sa itaas ng mga tarangkahan ng lungsod.

Mula noong Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang shenai ay tumaas sa katayuan ng isang klasikal na instrumento na may kakayahang maghatid ng mga subtleties ng ragas (tradisyonal na modal-ritmikong mga konstruksyon), at ngayon ay madalas itong taimtim na nagbubukas ng mga pagdiriwang ng musika. Ang pinakatanyag na kinatawan ng istilong Benares ay ang "usta" (master) na si Bismillah Khan.

Dalawang musikero ang nakikilahok sa pagtatanghal ng musika, habang ang pangalawang instrumento - shruti - ay isang shenai na hindi naglalaro ng mga butas at sinasabayan ang melody na may isang tuluy-tuloy na tunog.

Kadalasan ang "mag-aaral" ay nagdodoble din ng "master" na melody sa paulit-ulit na mga fragment, at paminsan-minsan ay tumutugtog ng melody kapag ang "bibig" ay nagpapahintulot, o kapag kailangan niyang ayusin ang tambo, na kung minsan ay idiniin sa mga labi kung kinakailangan, kung ang himig nangangailangan nito. Ang pamamaraang ito ng pagtugtog ay ginagamit sa mga melodies na naglalaman ng portamento, glissando. Minsan ang labi ay dinidiin sa tambo upang makagawa ng mas malambot at mas mahinang tunog. Naglalaro sila ng nakaupo sa isang tradisyunal na posisyon - ito ay maginhawa para sa pagdidirekta ng kampanilya ng instrumento sa mga tuhod upang dagdagan ang muffle ng tunog.

Siku, sicus(sicus, antara; sicus, sicu sa Aymara, antara sa Quechua) - isang Bolivian wind instrument, isang uri ng Pan flute, kadalasang dalawang hilera, ang bilang ng mga tubo (sarado mula sa ibaba) ay mula 6 hanggang 20, laki - mula miniature sa 1, 5 metro. Karaniwang ginagamit sa mga ensemble, kung saan ang sicus ay nahahati sa mga grupo depende sa kanilang laki. Sa paligid ng Lake Titicaca, ang sicus ay ginawa gamit ang mga tubo na may parehong haba. Sa halip na paikliin ang mga tubo, nakumpleto ang mga ito sa nais na pitch sa pamamagitan ng pagbuhos ng buhangin. Ang sicus ay tinutugtog na nakatayo, habang ang instrumento ay hawak patayo, ang ibabang labi ng tagapalabas ay nakapatong sa gilid ng butas. Ang tagapalabas, gayunpaman, ay hindi kailanman pinahihintulutan ang kanyang mga labi na mabilis na dumausdos sa ibabaw ng instrumento, tulad ng, halimbawa, sa Romanian nai, ngunit palaging pumutok nang hiwalay sa bawat tubo ng mga maikling flick ng dila. Bilang isang resulta, ang pagganap ay nakakakuha ng isang staccato character. Ang isang malapit na kamag-anak ng sicus, ang Zampona ay isang tradisyonal na Andean flute, na kumakatawan sa isang hanay ng ilang mga tubo na may iba't ibang laki, na bukas mula sa isang gilid. Ginawa mula sa lokal na kawayan ng Canahueca. Alinsunod sa laki, mayroong tatlong uri (mula sa pinakamalaki hanggang sa pinakamaliit): sanka (zanca), malta at ika.

Malamang, ito ay tumutukoy sa zheng, isang Chinese plucked string instrument ng cither family, katulad ng Japanese koto, Vietnamese dan tranh, at Korean kayagum. Ang Zheng, isa sa mga pinakasinaunang instrumentong Tsino, ay kilala rin bilang guzheng o gu-zheng ("gu" ay Chinese para sa "sinaunang"). Binubuo ito ng isang kahoy na katawan at mga string na dumadaan sa mga movable arched base na inilipat kasama ang instrumento para sa layunin ng pag-tune. Noong unang panahon, ang zheng ay may limang kuwerdas, unti-unting tumaas ang bilang ng mga kuwerdas, at ang modernong instrumento ay umabot sa 21-25. Kinukuha ng musikero ang mga string gamit ang kanyang kanang kamay, habang sa kanyang kaliwang kamay, hinahawakan ang mga string, lumilikha siya ng mga semitone at mga palamuti. Ang Guzheng ay isa sa mga pangunahing chamber solo instrument ng Chinese traditional music ngayon.

(suling) ay isang Indonesian woodwind musical instrument. Isang uri ng longitudinal flute na may whistle device. Ang puno ng kahoy ay cylindrical, kawayan (mga 850 mm ang haba) na may 3-6 na butas sa paglalaro. Ang tunog ay banayad; Malulungkot na himig ang tinutugtog sa suling. Ginagamit ito bilang solo at orkestra na instrumento (gamelan sa ilang uri ng orkestra). Laganap ang pagsasanay ng solong pag-awit sa saliw ng suling, kadalasang sinasabayan ng rebab. Patok din ang duo ng suling at ang double-ended gendang drum.

Suona(sona, sona, heidi, laba) ay isang Chinese reed wind instrument. Ginawa mula sa hardwood hardwood. Mayroon itong conical barrel (haba na 340-670 mm) na may walong butas sa paglalaro at isang malawak na metal bell. Ang tunog ay nakuha sa tulong ng isang double reed cane, na naka-mount sa isang brass tube, kung saan ang isang bilog na buto o tansong disk ay naayos din, na nagsisilbing suporta para sa mga labi ng tagapalabas. Mayroong dalawang uri ng sona: isang malaki - dason (saklaw ng des1-as2), at isang maliit - xiaosona (c2-as1). Ginagamit ito sa mga seremonya ng libing at kasal bilang solo at kasamang instrumento; ginagamit din ito sa mga katutubong ensemble at orkestra, kabilang ang musikal na drama orkestra. Ang Sona ay bumangon bilang resulta ng ebolusyon ng Arab-Persian na instrumentong zurna. Ang Mongolian suru-nai, ang Uzbek surnai, ang Indian sanai, at ang Korean instrumentong senap ay malapit sa karakter at ginagamit sa sona.

Venu- isa sa mga uri ng transverse flute ng South India. Karaniwang may walong butas. Ang mga plauta, longitudinal at transverse, ay isang tipikal na instrumentong pangmusika ng India. Karaniwang gawa sa kawayan o tungkod. Ang transverse na bersyon, isang piraso ng butas-butas na bamboo tube, ay mas angkop para sa klasikal na musika, dahil ang embouchure ay nagbibigay sa pagganap ng kinakailangang flexibility ng tunog. Ang longitudinal variety ay madalas na matatagpuan sa katutubong musika, ngunit bihirang ginagamit sa seryosong klasikal na musika - ito ay itinuturing lamang bilang isang laruan, dahil ang kakulangan ng isang embouchure ay naglilimita sa mga kakayahan ng instrumento. Ang mga flute na ito sa India ay maaaring may iba't ibang pangalan: bansri, bansi, bansuri, murali, venu, atbp. Ang Venu at bansuri ay kabilang sa mga pangunahing uri ng mga instrumentong ito. At kung ang bansuri ay laganap sa Hilagang India, kung gayon ang venu, sa turn, ay napakapopular sa lahat ng mga istilo ng South Indian.

Ang karaniwang pangalan para sa pinakasimpleng whistles na may saradong resonant na lukab. Mula noong sinaunang panahon, ang mga ito ay ginawa ng iba't ibang mga tao mula sa iba't ibang uri ng mga materyales, ngayon ito ay kadalasang kahoy, luad, porselana, metal at plastik. Mataas at nakakatusok ang tunog. Ang pitch ay depende sa laki ng whistle (ang volume ng resonant cavity), kadalasan sa hanay na c2-c3. Minsan mayroon silang isa o dalawang butas sa paglalaro, na nagbibigay-daan sa iyong kumuha ng 2-4 na magkakaibang tunog.

Chinese bowed string instrument, isang uri ng huqin (erhu). Kahoy na malalim na katawan na may octagonal o cylindrical na hugis na may leather (ahas) soundboard, isang mahabang leeg na nagtatapos sa isang ulo na may dalawang peg. Ang dalawang string ay hindi pumipindot sa fingerboard kapag nilalaro. Ang Zhonghu ay naiiba sa erhu sa laki at hanay, ito ay halos isang alto na bersyon, ay may magandang tono na nakapagpapaalaala sa isang cello. Naka-tono sa fifths, ang bass variety ay maaaring i-tune sa fourths.

mga bote(Italian bottiglie, French bouteilles, German Flaschen, English bottles) - mga ordinaryong bote na may katamtamang kapal tulad ng alak o beer, na nakabitin sa mga lubid mula sa kahoy na frame. Pindutin sila mula sa gilid gamit ang isang kahoy na stick. Ayusin sa pamamagitan ng pagpuno ng tubig. Ang hanay ng pag-tune ng isang bote ay halos isang ikalimang bahagi. Ang "European pub" ay may hanay na d1-a1. Gamit ang iba't ibang lalagyan, maaari mong dalhin ang kabuuang hanay sa dalawang octaves.

Bilang karagdagan sa pag-andar ng isang idiophone, ang mga bote ay maaaring gumanap ng papel ng isang instrumento ng hangin - isang aerophone (Bottle Blow), na nakatutok din sa pamamagitan ng pagbuhos ng tubig. Ang isang hanay ng mga bote, na nakatutok ayon sa sukat, ay awtomatikong nagiging instrumentong pangmusika mula sa lalagyan - Pan's flute, ang timbre nito ay matagumpay na napalitan ng karangalan sa General MIDI voice set sa numero 77. Ang hanay ng pag-tune ng Ang bote ng "labial" ay mas malawak - mga dalawang octaves (d-d2 ). Ang tunog ng alak ay humigit-kumulang isang ikalimang mas mababa. Gamit ang "overblowing" na pamamaraan, maaari mong makabuluhang palawakin ang saklaw ng pagtatrabaho, ngunit dapat itong alalahanin na ang bote, tulad ng clarinet, ay isang instrumento na "duodecimal", iyon ay, ang unang overtone ay mas mataas kaysa sa pangunahing tono ng " panglima sa pamamagitan ng isang oktaba".

(tur. Zurna, mula sa Persian surna, surnay, lit. "festive flute") - isang wind musical instrument na may double reed. Malapit sa oboe. Ibinahagi sa Armenia, Georgia, Azerbaijan, Dagestan (chamois), Uzbekistan, Tajikistan at mga bansa sa Gitnang Silangan. Mayroon itong bariles na may kampana, 8-9 na butas sa paglalaro. Ang isang kahoy na plug na may tinidor ay ipinasok sa itaas na dulo ng bariles. Kapag pinipihit ang manggas, bahagyang tinatakpan ng mga dulo ng ngipin ang tatlong butas sa itaas na paglalaro, na nakakamit ng karagdagang pag-tune ng instrumento. Ang isang brass pin ay ipinasok sa manggas, kung saan ang isang bilog na rosette (gawa sa sungay, buto, mother-of-pearl, metal) ay inilalagay upang suportahan ang mga labi ng tagapalabas at isang maliit na tungkod na gawa sa isang patag na tubo ng tambo. Karaniwan ang zurna ay binibigyan ng mga ekstrang tambo, na, tulad ng rosette, ay nakatali sa instrumento na may isang kadena o sinulid. Para protektahan ang tungkod, nilagyan ito ng wooden case pagkatapos ng laro. Ang sukat ng zurna ay diatonic, sa dami ng isa at kalahating octaves. Maliwanag at nakakatusok ang tunog. Ang gumagalaw na melodies, karamihan ay diatonic, ay ginaganap sa zurna; gayunpaman, ang mahusay na zurnachi ay nakakakuha ng chromaticism mula sa zurna. Sa katutubong kasanayan sa musikal, ang laro ng dalawang zurnaches ay tinatanggap: ang isa ("usta" - master) ay gumaganap ng isang himig na may tunog na panginginig ng boses, mga dekorasyon, mga tala ng grasya, atbp., ang isa pa ("damkesh") ay gumaganap ng isang nakalabas na tunog, ang pagpapatuloy nito ay nakakamit sa tulong ng paghinga ng ilong. Ang ensemble na may zurna ay kadalasang kinabibilangan ng def, gendang, nagara, gosha nagara, atbp.

(English cabasa, Italian cabaza, German Сabaza, French calebasse) ay isang katutubong instrumento sa Latin America. Ang pangalan ay nagmula sa Espanyol. Ang Kabatsa ay gawa sa pinatuyong kalabasa; sa labas ito ay tinirintas ng isang mesh ng mga kuwintas upang ang bola ay maaaring malayang umikot. Ang kabac ay mas malaki kaysa sa maracas (ang diameter ng bola ay humigit-kumulang 20 cm). Hawak nila ang kabatsu sa hawakan gamit ang kanang kamay, at ikinakapit ang bola gamit ang palad ng kaliwang kamay. Kapag naglalaro, nagbibigay sila ng rotational circular motion. Ang mga butil ay kumakas sa ibabaw ng bola at gumawa ng mahinang kaluskos. Ang Kabatsay ay malawakang ginagamit sa Brazilian song at dance ensembles. Sa symphonic music, ang kabatza ay napakabihirang.

(Italian castagnetti mula sa Spanish Castana - kastanyas) ay isang tanyag na katutubong instrumento ng pagtambulin, laganap sa Espanya at timog Italya. Mahirap matukoy ang pinagmulan nito. Ang mga castanets ay gawa sa solid wood at dalawang hugis shell na piraso ng kahoy na pinagdugtong ng isang kurdon. Ang isang loop ay ginawa mula sa parehong kurdon, kung saan ipinapasa ang hinlalaki, at sa natitirang mga daliri ay tinamaan nila ang matambok na bahagi ng hiwa. Ang ganitong uri ng mga castanet ay pangunahing inilaan para sa mga mananayaw. Mayroon silang napakalakas, huni na tunog.

Mayroon ding mga one-sided orchestral castanets, na binubuo ng isang maliit na hawakan na kumportableng umaangkop sa palad ng tagapalabas. Dalawang tasa ang nakakabit sa itaas na bahagi ng hawakan, na may hugis na parang shell, sa magkabilang panig sa tulong ng isang kurdon na dumaan sa mga butas sa mga tasa at sa hawakan. Ang single-sided castanets ay walang mahusay na sound power. Samakatuwid, ang double-sided castanets ay ginagamit upang mapahusay ang sonority. Dalawang tasa ng castanets ang nakakabit sa magkabilang dulo ng hawakan, o ginagamit ang twin castanets. Ang gayong instrumento ay maaaring magbigay ng tunog ng malaking kapangyarihan. Minsan dalawang pares ng castanet ang nilalaro, hawak ang mga ito ng magkabilang kamay, para makakuha ng mas malaking sound power.

Ang mga orchestral castanets ay hawak sa kanang kamay sa pamamagitan ng hawakan at, inalog ang mga ito, pinapatamaan ang mga tasa sa isa't isa.

Sa mga castanets, posible na magsagawa ng mga indibidwal na stroke at tremolo. Sa nuanced castanets - ang tool ay hindi nababaluktot; sila ay inireseta pangunahin dynamic shades f at mf, mas madalas mp. Medyo bihira, ang mga single beats o simpleng rhythmic figure ay ipinagkatiwala.

mga kampana(Italian campanelli, German Glockenspiel) - isang orchestral percussion instrument, ay isang metal plate na nakatutok sa chromatic scale at nakaayos sa dalawang hanay tulad ng piano keyboard, na tinutugtog gamit ang mga stick na may mga kahoy na bola sa mga dulo. Naka-notate ng isang octave na mas mataas. Saklaw na 2.5 octaves: g-e3. Ang tunog ay magaan at malinaw, naririnig kahit na laban sa background ng malakas na forte ng buong orkestra. Minsan ang mga ito ay nilagyan ng keyboard, ngunit sa kasong ito ang tunog ay mas tahimik, kaya unti-unti silang napipilitang palabasin ng orkestra.

(Arabic Al "oud - wood) - isang stringed plucked instrument. Isang matambok na hugis-itlog na katawan na nakadikit mula sa magkahiwalay na mga segment, isang maikling malawak na leeg na may ulo na nakayuko pabalik sa tamang anggulo. Ang tuktok na deck ay patag, na may isang malaking bilog na butas ng resonator, kung saan ang isang openwork socket ay karaniwang ipinasok na gawa sa kahoy o papier-mâché.Ang mga string ay may ugat, nakakabit sa ibaba sa isang stand na nakadikit sa kubyerta, sa itaas ay nasugatan sila sa mga nakahalang peg na ipinasok sa ulo. Ang bilang ng ang mga string (sa iba't ibang oras at sa iba't ibang specimens) ay 6-16; ang unang string ay iisa, ang iba ay ipinares (kung minsan ang bilang ng mga string ay umabot sa 24). Ang pinakakaraniwan ay 6-8-string lutes. Ang tuning ay batay sa quarter-tertian ratios (karaniwan ay isang ikatlo sa gitna at quarts kasama ang mga gilid), na iba-iba depende sa piyesa na ginaganap. Bago ang simula ng ika-16 na siglo, ang lute ay karaniwang walang frets o hindi hihigit sa apat. Pagkatapos ang bilang ng mga frets (ginawa mula sa mga string ng sinew) ay tumaas sa 11. Sa panahon ng pagtatanghal, ang lute ay gaganapin, na sumusuporta sa katawan bigote sa tuhod at bahagyang itinaas ang leeg. Ang tunog ay nakuha sa pamamagitan ng pagbunot ng mga string gamit ang mga daliri, kung minsan ay may plectrum. Ang tunog ng lute ay katulad ng tunog ng gitara.

Ang lute ay nagmula sa oud, isa sa pinakasinaunang at pangunahing mga instrumentong may kuwerdas ng kulturang musikal ng Arab-Iranian. Noong ika-19 na siglo, muling lumitaw ang interes sa lute at lute music. Gayunpaman, ang lute sa oras na ito ay hindi naiiba sa anumang bagay mula sa gitara maliban sa hugis ng katawan (ito ay may isang tuwid na ulo, isang mas makitid na leeg na may naka-embed na metal frets, anim na solong string at isang ika-apat na sistema). Napanatili lamang nito ang kahalagahan nito sa mga bansa sa Silangan.

Ang musika para sa lute ay naitala gamit ang tablature.

Noong ika-16 na siglo, ang mga uri ng lute ay nilikha: isang mas mataas na treble pandurin at mababa, mga bass - theorbo at kitarron (archilute).

(Italian mandolino) ay isang stringed plucked instrument ng lute family. Nagmula sa Italy. Nagkahugis ito sa huling anyo nito noong ika-17 siglo. Mula noong ika-18 siglo, isa sa pinakakaraniwang mga instrumentong katutubong Italyano. Mayroong ilang mga uri ng mandolin, naiiba sa istraktura, hugis ng katawan at leeg, at ang bilang ng mga string. Kaya, ang Florentine mandolin ay may limang kuwerdas, ang Genoese ay lima o anim, ang Padua lima, at ang Neapolitan ay apat na ipinares na mga kuwerdas. Ang pinakasikat na Neapolitan. Ang katawan nito ay matambok, hugis-itlog, nakadikit mula sa mga indibidwal na mga segment, ang leeg ay maikli, ang leeg ay may metal cut-in frets, ang ulo ay flat na may mga mechanical tuning pegs. Ikalimang pag-tune, tulad ng isang violin: g, d1, a1, e2 (pinares na mga string ay nakatutok nang sabay-sabay). Ang tunog ay malinaw, maliwanag at matunog, na nakuha gamit ang isang plectrum mula sa isang shell ng pagong o celluloid. Posibleng tumugtog ng mga chord. Ang mga tala ay nakasulat sa treble clef ayon sa aktwal na tunog. Ginagamit ito bilang solo, ensemble at orchestral na instrumento. Ang isang orkestra ng mga mandolin (minsan may mga gitara) ay tinatawag na Neapolitan, kabilang dito ang mga orkestra na uri ng mandolin: piccolo mandolin, alto mandolin (mandola), cello mandolin (mandolocello), bass mandolin (mandolone).

(maraka, mbaraka, nvaraka, Italyano, Pranses, Ingles - maracas) - isang Latin American na instrumento ng Indian na pinagmulan. Ang maracas ay dumating sa European music mula sa Cuban dance orchestras, kung saan ito ay madalas na ginagamit bilang isang instrumento na nagbibigay-diin sa matalim na syncopated na ritmo. Ang orihinal na Cuban maracas ay ginawa mula sa isang pinatuyong guwang na niyog, kung saan ibinubuhos ang maliliit na bato at butil ng oliba. Ang isang hawakan ay nakakabit sa ibaba. Kapag gumagalaw sa isang pabilog na paggalaw, ang mga maracas ay gumagawa ng isang muffled na sumisitsit na tunog, kapag inalog, ito ay gumagawa ng isang katangian na ingay. Ang mga modernong maracas ay ginawa mula sa manipis na pader na kahoy, plastik o metal na walang laman na mga bola na puno ng mga gisantes o shot. Dalawang maracas ang karaniwang ginagamit para sa laro; hawakan sila ng mga hawakan sa magkabilang kamay. Mga Varieties: abves, atchere, erikundi - sa Cuba, kashishi, aja, ague, shere, ganza - sa Brazil, uada - sa Chile.

Glockenspiel- ang pangkalahatang pangalan ng mga metal na idiophone na may isang tiyak na pitch, sa partikular - isang instrumentong pangmusika na binubuo ng mga metal plate na nakatutok sa isang diatonic o chromatic scale. Ang orchestral metallophone ay tinatawag na "mga kampana".

Ang pangkalahatang pangalan para sa woodwind mouthpiece (embouchure) na mga instrumento. Ginawa mula sa birch, maple, palm o juniper. Mayroon itong conical barrel na nagtatapos sa isang kampana na may anim na butas sa paglalaro. Ang mouthpiece sa itaas na dulo ng bariles ng instrumento ay pinutol sa anyo ng isang recess. Ang pangunahing sukat ay diatonic sa loob ng ikapitong, sa tulong ng pamumulaklak ng saklaw ay lumalawak sa isa at kalahating octaves. Ang taas ng tunog ng sungay ay depende sa laki nito - mula 300 mm (squealers) hanggang semi-bass at bass (600-800 mm). Ang tunog ay hindi masyadong malakas, na may isang katangian ng timbre. Miyembro ito ng mga manlalaro ng sungay, ilang orkestra at ensemble ng mga instrumentong katutubong Ruso, at ginagamit bilang solong instrumento.

(Persian seh-tar - "tatlong kuwerdas") - ang pinakasikat na Indian na may kuwerdas na plucked na instrumento. Ang may-akda ay itinuturing na Persian Amir Khusru, na nasa korte ng mga sultan na sina Khilji at Tughlak noong ika-13 siglo. Nabibilang sa pamilyang lute. Ang katawan ay gawa sa isang guwang na lung, na natatakpan ng isang patag na plato, kung saan ang isang stand para sa mga string ay naka-attach (ang ilang mga varieties ay may mula sa isa hanggang tatlong higit pang mga resonator na inilagay sa isang pantay na distansya mula sa bawat isa sa itaas ng leeg). Malapad at mahaba ang leeg, gawa sa teak wood, na may mga movable arcuate metal frets (19-23), na pinagkakabitan ng wax, at tinatalian din ng silk thread o isang sinew string (ginagawa nitong posible ang ganitong sistema ng frets, na may ang kanilang relatibong katatagan sa panahon ng pagganap, upang muling itayo ang instrumento ayon sa iskala nitong raga). Ang sitar ay may pitong pangunahing (chikari) na mga kuwerdas, kabilang ang mga kuwerdas sa gilid, na ginagamit nang sabay-sabay upang manguna sa ritmo at tuluy-tuloy na tunog ng paghiging, at labing tatlong tumutunog (tarab) na bakal o tansong mga kuwerdas na matatagpuan sa ilalim ng pitong ito at nagbibigay sa tunog ng isang tiyak na katangian ng lilim. ng bawat pagkabalisa. Ang sitar ay nilalaro na nakaupo na naka-cross-legged upang ang katawan ng instrumento ay nakasalalay sa kaliwang binti, ang siko ng kanang kamay ay sumusuporta sa instrumento, at ang leeg ay nakataas sa itaas ng sahig sa isang anggulo na mga 45 degrees.

Sitar - instrumento ng plectrum; Ang isang plectrum (mizrab) na gawa sa alambre ay inilalagay sa hintuturo ng kanang kamay, ang mga string ay pinindot gamit ang hintuturo at gitnang mga daliri ng kaliwa. Ang modernong birtuoso na si Ravi Shankar, na binabawasan ang Indian notation sa katumbas na European, ay nagbibigay ng sumusunod na sistema ng pangunahing sitar string - fis, cis, Gis, Cis, gis, cis1, cis2. Ang sitar ay ginagamit upang magtanghal ng klasikal na musika ng tradisyon ng North Indian; pumapasok sa klasikal na grupo bilang solong instrumento, kasama ang kasamang tanpura at tabla (o pakhawaj). May mga sitar na malaki, katamtaman at maliit (para sa mga babae). Marahil ito ay nagmula sa mga katulad na instrumento ng mga mamamayan ng Gitnang at Kanlurang Asya, na kung saan ay nakumpirma ng pagkakapareho sa mga pangalan - saytar (sa Gitnang Asya), setar (Uzb., Iranian). Gayunpaman, kapwa sa disenyo at tunog, ang sitar ay naiiba sa Tajik at Uzbek setar (setor) - isa sa mga uri ng tanbur.

(tambur, tenbur) - isang stringed plucked instrument na karaniwan sa mga bansang Arabo, gayundin sa mga bansa sa Middle East at Central Asia. Ito ay binubuo ng isang hugis-peras na kahoy na katawan, na hinukay o nakadikit mula sa magkahiwalay na mga rivet, at isang mahabang leeg na may sapilitang o cut-in frets. May tatlong string. Minsan ang una at pangatlo ay ipinares. Ang string tuning ay iba; kadalasan, ang una at pangatlong mga string ay nakatutok nang sabay-sabay, at ang gitnang string ay nakatutok sa ikaapat o ikalima sa kanila. Ang tunog ay nakuha gamit ang isang plectrum. Ang kabuuang haba ng tanbur ay 1100-1300 mm. Setting G, D, G o G, d, G.

Azerbaijani, Iranian, Armenian, Dagestan (chongur, chugur), Georgian (tari) stringed plucked instrument. Mayroon itong katawan sa anyo ng dalawang mangkok na gawa sa mulberry wood, hinihigpitan na may lamad na gawa sa pantog ng hayop o balat ng isda na pinapalitan ang soundboard, isang mahabang leeg at ulo na gawa sa walnut wood. Sa fretboard mayroong 22 pangunahing forced frets at 2-3 karagdagang reed frets na nakadikit sa katawan. Ang mga pangunahing frets ay naayos na may nakapasok na mga kahoy na peg na matatagpuan sa isang espesyal na uka ng leeg. Ang lumang 4-6-string tar ay may untempered 19-step na sukat, kabilang ang maliit (mas mababa sa isang semitone) na pagitan; Ang tunog ay ginawa ng isang horn plectrum. Ang modernong tar ay 11-stringed (ang bilang ng mga string ay tumaas dahil sa choral doublings); bass (pangunahin bourdon) solong mga string ay nasa gitna, melodic - ipinares, pangunahing at karagdagang (ang huli ay ginagamit lamang sa mga cadences), ay matatagpuan sa mga gilid. Ang mga ipinares na string ay may pare-parehong pag-tune, ang mga solong string ay may variable na isa (depende sa genre at mode ng piyesang ginaganap, kasama ang mga maqom). Pinakakaraniwang (isa sa 13) pag-tune: c1, c1; g,g; c1; c; g; g1; g1; c1, c1; saklaw: c-a2. Ang mga himig sa tar, bilang panuntunan, ay isang himig, kadalasang ginaganap sa dalawang kuwerdas nang sabay-sabay (minsan sa isa; pagkatapos ang pangalawa ay nagiging matunog) at batay sa paminsan-minsang kasamang mga kuwerdas. Ang mas mababang rehistro ng alkitran ay isang makapal, mayaman, makinis na timbre, ang itaas na isa ay sonorous, kulay-pilak. Ang tar ay isang pambihirang instrumentong birtuoso na ginagamit bilang solong instrumento, sa mga ensemble (na may kemancha at def) at mga orkestra ng katutubong instrumento para sa pagtatanghal ng mga mugham, sayaw at himig ng kanta.

Tatsulok- (Italian triangolo, French triangle, German Triangel, English triangle) isang percussion instrument ng mataas na tessitura, ay isang steel bar na nakabaluktot sa anyo ng isang tatsulok na may diameter na 8-10 mm. Mayroong iba't ibang laki, ayon sa pagkakabanggit, iba't ibang mga pitch (kahit na hindi tiyak). Naka-record sa isang thread (single-line staff). Ang tatsulok ay nakabitin sa isang string o ugat, ito ay hinampas ng isang metal na stick na walang hawakan, kung kinakailangan (bilang isang gumaganap na pamamaraan) ang tunog ay muffled sa kaliwang kamay na may hawak na tatsulok. Ang tunog ay mataas, maliwanag, malinaw at transparent, naririnig kahit na laban sa background ng orkestra tutti.

(Rachet) - isang pangkat ng mga instrumentong percussion na idinisenyo para sa maindayog o ingay na saliw ng pag-awit, pagsayaw, mga ritwal at mahiwagang ritwal. Ang pinaka sinaunang mga instrumento sa ingay na karaniwan sa maraming tao sa mundo. Kinakatawan ng mga ito ang iba't ibang disenyo, mula sa konektadong malayang nakasuspinde na mga kahoy na plato hanggang sa masalimuot na mga istraktura, kung saan ang isang spring-loaded na kahoy na plato ay "dumagulo" laban sa umiikot na gulong ng gear. Noong nakaraan, ang mga ratchet ay gawa sa kahoy, ngayon ay may mga metal at plastik na kasangkapan.

Mga simbal(lat. Cymbalum, Greek - cymbal) - isang stringed percussion at plucked musical instrument. Ito ay may isang patag na trapezoidal na kahoy na katawan, 2-5 chorus metal (ngayon ay bakal) na mga string, na bahagi nito ay nahahati ng isang mobile stand sa dalawang hindi pantay na mga segment (sa isang ratio na 2: 3, madalas sa isang ikalimang ratio). Ang istraktura ng mga katutubong cymbal ay diatonic, pinabuting - chromatic. Saklaw - E-e3. Upang tumugtog, ang mga simbalo ay inilalagay sa mesa, sa mga tuhod, o isinasabit sa isang sinturon sa balikat. Tumutugtog sila ng mga cymbal, humahampas ng dalawang kahoy na patpat, mga kawit (ginawa sa paraang handicraft) o mga martilyo, at gayundin sa tulong ng isang pluck, i-muffle ang mga string gamit ang bisig. Ang mga cymbal ay may maliwanag, pangmatagalang tunog. Ang mga cymbal ay isang multinasyunal na instrumento. Ito ay laganap sa Ukraine, Belarus (cymbals, cymbals, tsynbals, sambaloshkas), pati na rin (ng katulad na disenyo) sa Moldova (tsambal), Armenia (santur), Georgia (santuri, tsintsil), Uzbekistan (chang), atbp Sa Kanlurang Europa kilala bilang Hackbrett (German Hackbrett) at Dulcimer (English Dulcimer).

Sistema ng notasyon
Sa pagsasanay sa mundo, dalawang pangunahing sistema ng notasyong musikal ang tinatanggap - pantig (La, Si, Do, Re, ...) at alpabeto (A, B, C, D, ...). Gumagamit ang artikulong ito ng mga titik, kaya sulit na suriin ang ilang detalye.

Ang mga pangunahing hakbang ay ipinahiwatig ng mga letrang Latin, na nagsisimula sa nota na La (A) at nagtatapos sa Sol (G). Ang note B ay orihinal na nakatayo para sa B-flat, habang ang titik H ay ginamit para sa C.

Sa panitikang Amerikano, nawawala ang nota H, kaya B lamang ang ginagamit, na tumutukoy sa C-becar.

Ang mga matalim sa sistema ng titik ay ipinahiwatig ng pantig na "ay", flat - "es". Para sa A-flat at E-flat, ang "e" na patinig ay tinanggal.

Ang mga tala sa itaas ng isang malaking octave ay ipinahiwatig ng maliliit na titik.

Ang numero pagkatapos ng tala ay nagpapahiwatig ng oktaba:
A2, B2, H2 - subcontroctave;
C1, Cis1, D1, Es1, E1, F1, Fis1, G1, As1, A1, B1, H1 - contraoctave;
C ... ... H - malaking oktaba;
c... ...h - maliit;
c1... ... h1 - una;
c2... ay ang pangalawa, at iba pa hanggang sa pinakamataas - c5.

Rating ng artikulo

mga instrumentong pangmusika ng tambo
Ang mga instrumentong pangmusika ng tambo ay marahil isa sa mga pinakakawili-wiling grupo ng mga instrumentong pangmusika. Ang tunog ay nilikha gamit ang isang tiyak na dila, na nakapirmi sa isang dulo at libre sa kabilang dulo. Ang daloy ng hangin o pagkurot ng tambo na ito ay lumilikha ng tunog. Upang maunawaan kung ano ang eksaktong mga bagay na ito, sulit na isipin sa harap mo ang mga kilalang reed na instrumentong pangmusika tulad ng button accordion, harmonica, accordion. Ngayon ang mga naturang item ay hindi gaanong ginagamit upang lumikha ng modernong musika, ngunit ito ay nagkakahalaga ng pagbibigay sa kanila ng kanilang nararapat - sa isang pagkakataon ay walang alternatibo sa kanila.
Ang mga instrumentong pangmusika ng tambo ay maaari ding ihalo sa tanso o kahit na mga keyboard. Ang saxophone ay isang matingkad na halimbawa ng klase ng wind reed, na gumagana sa tulong ng hanging hinihipan ng musikero at isang tambo na tiyak na nanginginig sa ilalim ng daloy nito. Mayroon ding mga susi sa ibabaw na kumokontrol sa paghahalili ng mga kinakailangang tala. Clarinet, oboe, bassoon - lahat sila ay nabibilang din sa mga instrumentong tambo. Kabilang sa mga hindi pamantayan ang mga hulu at bau ng Tsino, gayundin ang kalimba ng Aprika. Mayroon ding self-sounding, kung saan ang tunog ay ginawa sa pamamagitan ng paghila at pagpapakawala ng parehong dila.

Mga instrumentong tambo ng hangin
Ang mga instrumento ng wind reed ay mga kinatawan ng pagsasanib ng dalawang klase. Sa kanila, ang tunog ay nilikha sa pamamagitan ng pagkuha ng hangin sa isang instrumentong pangmusika at pag-vibrate ng tambo sa ilalim ng impluwensya nito. Ang klase na ito ay maaaring nahahati sa dalawang malalaking grupo: ordinaryong (tanso) at kahoy. Ang Clarinet, oboe, saxophone at bassoon ay mga kinatawan ng unang malaking grupo. Ang balaban, duduk, shalmey, zurna, tutek at chalumeau ay gawa sa kahoy at, dahil sa kanilang pagiging tiyak, ay bihirang ginagamit upang lumikha ng klasikal at modernong musika. Ito ay, sa halip, mga pambansang bagay na may kulay etniko, na ginagamit ng ating mga ninuno upang magtanghal ng mga kanta. Ang isang kagiliw-giliw na katotohanan ay ang maraming mga modernong musikero na pinagkadalubhasaan ang sining ng paglalaro, sabihin, ang saxophone, ay hindi alam kung paano tumugtog ng harmonica o pipe. Ito ay dahil sa ang katunayan na ang mga instrumento na ito, bagaman sila ay nasa parehong uri ng klase, ay may ibang hanay ng tunog at orihinal na pamamaraan ng pagtatrabaho. Ang mga himig na nilikha gamit ang mga instrumentong pangmusika sa itaas ay hindi maaaring malito sa anumang bagay. Ginamit sila ng ating mga ninuno upang ipahayag ang mahahalagang balita, para samahan ang mga kasiyahan o mahahalagang kaganapan. Ang saxophone ay nararapat na ituring na hari sa mga instrumentong pangmusika ng hangin at tambo, dahil ito lamang ang nagbunga ng ilang direksyon sa musika nang sabay-sabay.

Reed instruments - ang mataas na sining ng musika sa elementarya
Ang mga instrumento ng tambo ay isang koleksyon ng mga bagay na nagpaparami ng isang melody dahil sa paggalaw at flexibility ng isang espesyal na plato (reed), na nag-vibrate dahil sa daloy ng hangin o isang pinched key. Kasama sa klase ng mga instrumentong tambo ang mga bayan, harmonica, alpa ng mga Judio at harmonica. Ang bawat halimbawa ng ganitong uri ng musical device ay may sariling katangian. Halimbawa, ang isang ordinaryong akurdyon ay binubuo ng tinatawag na "bellows" at mga espesyal na bar, na, kapag pinindot at sa isang tiyak na posisyon, gumawa ng tunog. Ang lokasyon ng mga button ay tumutugma sa partikular na tala na gusto mong laruin.
Ang mga instrumentong tambo ay isang napaka orihinal na klase ng mga instrumentong pangmusika. Nakaranas sila ng iba't ibang antas ng kasikatan sa iba't ibang panahon. Ngayon, ang mga instrumentong tambo ay nangingibabaw sa katutubong sining at sa ilang mga format ng modernong yugto. Ang nakalimutan nang husto — ito ay kung paano mo ligtas na matatawag ang mga harmonica at accordion, ang paglalaro ng mga ito ay sunod sa moda at hindi pangkaraniwan, na nagpapahintulot sa amin na hatulan ang kanilang karagdagang aktibong pagpapatupad sa modernong musika.

Pumulot ng instrumentong pangmusika si Reed

Ang unang titik ay "v"

Pangalawang titik "a"

ikatlong titik "r"

Ang huling beech ay ang letrang "n"

Sagot para sa clue na "Reed plucked musical instrument", 6 na letra:
alpa ni jew

Mga alternatibong tanong sa mga crossword puzzle para sa salitang jew's harp

Shaman Sound Recorder

Pinulot na instrumentong pangmusika sa anyo ng horseshoe (o record) na may metal na dila

"musical horseshoe" sa ngipin

Isang self-sounding plucked musical instrument sa anyo ng horseshoe (o record) na may metal na nakakabit dito. dila, idiniin sa ngipin

Antique musical instrument sa anyo ng isang maliit na lira na gawa sa metal, na may nanginginig na dila

Mga muse. kasangkapan

Mga kahulugan ng salita para sa alpa sa mga diksyunaryo

Wikipedia Ang kahulugan ng salita sa diksyunaryo ng Wikipedia
Vargan (mula sa varga - bibig, labi Dal VI Explanatory dictionary of the living Great Russian language. Volume 1. St. Petersburg - M., 1880. S. 167. VARGA f. perm. mouth, mouth, pharynx, mouth. Vargan male karaniwang katutubong instrumentong pangmusika, zubanka, isang bakal na strip na nakabaluktot sa pamamagitan ng isang lira, na may nakapasok na ...

Great Soviet Encyclopedia Ang kahulugan ng salita sa diksyunaryo ng Great Soviet Encyclopedia
(mula sa Latin na organum, Greek órganon ≈ tool; instrumentong pangmusika), instrumentong pangmusika na parang tambo. Ito ay isang plato na gawa sa kahoy, buto, metal o isang metal na arko na may dila sa gitna. Kapag naglalaro, ang V. ay dinidiin sa mga ngipin o na-clamp ...

Encyclopedic Dictionary, 1998 Ang kahulugan ng salita sa diksyunaryo Encyclopedic Dictionary, 1998
isang self-sounding plucked musical instrument sa anyo ng horseshoe (o record) na may metal na dila na nakakabit dito. Kapag tumutugtog, ang alpa ng hudyo ay dinidiin sa ngipin. Sa ilalim ng iba't ibang mga pangalan, ito ay ipinamamahagi sa maraming mga tao.

Mga halimbawa ng paggamit ng salitang alpa sa panitikan.

Palibhasa'y nakapila sa hindi pantay na hanay, ipinatong ng mga Permian ang kanilang mga kamay sa mga balikat ng isa't isa at dahan-dahan, kumaway-kaway, umindayog sa tunog ng mga tamburin, ang mapurol na dagundong ng mga tambol na gawa sa kahoy at ang malungkot na alulong ng isang tambol na tanso. alpa ni jew, na napahawak sa ngipin ng isang shaman na lumuhod at nakayuko.

Sinabi ni Pavka na, ayon sa mga pagtataya ng mga meteorologist, bukas ay aapaw ang mga bangko nito Vargan at bahain ang buong mababang lupain hanggang sa mismong lungsod.

nagmamadali sa Vargan sakim na mga minero, ngunit walang sapat na bakal sa kakaibang mga bato.

Paghahatid alpa ni jew mula sa bulsa ng kanyang fur coat, dinala na niya ito sa kanyang bibig, at biglang napagtanto kung ano ang hitsura nito.

Ito ay Vargan, na may pakiramdam ng pagkakaiba sa laki na nahuhulog sa kamalayan, tulad ng isang imahe sa ilalim ng agos ng tubig.

Ang mga instrumentong pangmusika ay idinisenyo upang makabuo ng iba't ibang mga tunog. Kung ang musikero ay mahusay na gumaganap, kung gayon ang mga tunog na ito ay maaaring tawaging musika, kung hindi, pagkatapos ay cacophony. Napakaraming tool na ang pag-aaral ng mga ito ay parang isang kapana-panabik na laro na mas masahol pa kaysa kay Nancy Drew! Sa modernong musikal na pagsasanay, ang mga instrumento ay nahahati sa iba't ibang klase at pamilya ayon sa pinagmulan ng tunog, materyal ng paggawa, paraan ng paggawa ng tunog, at iba pang mga tampok.

Hangin (aerophones): isang pangkat ng mga instrumentong pangmusika, ang pinagmumulan ng tunog kung saan ay ang mga vibrations ng isang haligi ng hangin sa bariles (tube). Ang mga ito ay inuri ayon sa maraming pamantayan (sa pamamagitan ng materyal, disenyo, mga pamamaraan ng pagkuha ng tunog, atbp.). Sa isang symphony orchestra, ang grupo ng mga instrumentong pangmusika ng hangin ay nahahati sa kahoy (flute, oboe, clarinet, bassoon) at brass (trumpet, horn, trombone, tuba).

1. Flute - isang woodwind musical instrument. Ang modernong uri ng transverse flute (na may mga balbula) ay naimbento ng German master na si T. Bem noong 1832 at may mga uri: maliit (o piccolo flute), alto at bass flute.

2. Oboe - woodwind reed musical instrument. Kilala mula noong ika-17 siglo. Mga Varieties: maliit na oboe, oboe d "amour, English horn, haeckelphone.

3. Clarinet - woodwind reed musical instrument. Dinisenyo sa simula Ika-18 siglo Sa modernong pagsasanay, ang mga soprano clarinet, piccolo clarinet (Italian piccolo), alto (tinatawag na basset horn), bass clarinet ay karaniwang ginagamit.

4. Bassoon - isang woodwind musical instrument (pangunahing orkestra). Bumangon sa 1st floor. ika-16 na siglo Ang iba't ibang bass ay ang contrabassoon.

5. Trumpeta - isang wind brass mouthpiece musical instrument, kilala mula pa noong sinaunang panahon. Ang modernong uri ng valve pipe ay binuo sa ser. ika-19 na siglo

6. Horn - isang instrumentong pangmusika ng hangin. Lumitaw sa pagtatapos ng ika-17 siglo bilang isang resulta ng pagpapabuti ng sungay ng pangangaso. Ang modernong uri ng sungay na may mga balbula ay nilikha noong unang quarter ng ika-19 na siglo.

7. Trombone - isang wind brass musical instrument (pangunahin ang orchestral), kung saan ang pitch ay kinokontrol ng isang espesyal na aparato - isang backstage (ang tinatawag na sliding trombone o zugtrombone). Mayroon ding mga valve trombones.

8. Ang Tuba ay ang pinakamababang tunog na tansong instrumentong pangmusika. Dinisenyo noong 1835 sa Germany.

Ang mga metallophone ay isang uri ng mga instrumentong pangmusika, ang pangunahing elemento nito ay mga plates-key, na pinalo ng martilyo.

1. Mga instrumentong pangmusika na tumutunog sa sarili (mga kampana, gong, vibraphone, atbp.), ang pinagmumulan ng tunog kung saan ang kanilang nababanat na metal na katawan. Ang tunog ay nakuha gamit ang mga martilyo, patpat, mga espesyal na tambol (mga dila).

2. Mga instrumento tulad ng xylophone, sa kaibahan ng mga metallophone plate na gawa sa metal.


Mga instrumentong pangmusika ng string (chordophones): ayon sa paraan ng paggawa ng tunog, nahahati sila sa bowed (halimbawa, violin, cello, gidzhak, kemancha), plucked (harp, harp, guitar, balalaika), percussion (cymbals), percussion mga keyboard (piano), plucked - mga keyboard (harpsichord).


1. Violin - isang 4-string na nakayukong instrumentong pangmusika. Ang pinakamataas sa rehistro sa pamilya ng violin, na naging batayan ng classical symphony orchestra at string quartet.

2. Cello - isang instrumentong pangmusika ng pamilya ng violin ng bass-tenor register. Lumitaw sa 15-16 na siglo. Ang mga klasikal na sample ay nilikha ng mga Italian masters noong ika-17-18 na siglo: A. at N. Amati, J. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - stringed bowed musical instrument (Tajik, Uzbek, Turkmen, Uighur).

4. Kemancha (kamancha) - 3-4-string na nakayukong instrumentong pangmusika. Ibinahagi sa Azerbaijan, Armenia, Georgia, Dagestan, pati na rin sa mga bansa sa Gitnang at Malapit na Silangan.

5. Harp (mula sa German Harfe) - isang multi-stringed plucked musical instrument. Mga unang larawan - sa ikatlong milenyo BC. Sa pinakasimpleng anyo nito, ito ay matatagpuan sa halos lahat ng mga tao. Ang modernong pedal harp ay naimbento noong 1801 ni S. Erard sa France.

6. Gusli - Russian stringed musical instrument. Ang pterygoid gusli ("voiced") ay may 4-14 o higit pang mga string, hugis helmet - 11-36, hugis-parihaba (hugis mesa) - 55-66 string.

7. Gitara (Spanish guitarra, mula sa Greek cithara) - isang uri ng lute na may kuwerdas na plucked instrument. Ito ay kilala sa Espanya mula pa noong ika-13 siglo, at noong ika-17 at ika-18 siglo ay kumalat ito sa mga bansa sa Europa at Amerika, kabilang ang bilang isang katutubong instrumento. Mula noong ika-18 siglo, ang 6-string na gitara ay naging karaniwan, ang 7-string ay naging laganap pangunahin sa Russia. Kabilang sa mga uri ang tinatawag na ukulele; sa modernong pop music, electric guitar ang ginagamit.

8. Balalaika - Russian folk 3-string plucked musical instrument. Kilala sa simula Ika-18 siglo Napabuti noong 1880s. (sa ilalim ng direksyon ni V.V. Andreev) V.V. Ivanov at F.S. Paserbsky, na nagdisenyo ng pamilya ng balalaikas, nang maglaon - S.I. Nalimov.

9. Cymbals (Polish cymbaly) - isang multi-stringed percussion na instrumentong pangmusika ng sinaunang pinagmulan. Bahagi sila ng mga katutubong orkestra ng Hungary, Poland, Romania, Belarus, Ukraine, Moldova, atbp.

10. Piano (Italian fortepiano, mula sa forte - malakas at piano - tahimik) - ang pangkalahatang pangalan ng mga instrumentong pangmusika sa keyboard na may aksyong martilyo (grand piano, piano). Ang pianoforte ay naimbento sa simula. Ika-18 siglo Ang hitsura ng modernong uri ng piano - kasama ang tinatawag na. double rehearsal - tumutukoy sa 1820s. Ang kasagsagan ng pagganap ng piano - 19-20 siglo.

11. Harpsichord (French clavecin) - isang may kuwerdas na keyboard-plucked na instrumentong pangmusika, ang nangunguna sa piano. Kilala mula noong ika-16 na siglo. Mayroong mga harpsichord na may iba't ibang hugis, uri at uri, kabilang ang cembalo, virginel, spinet, claviciterium.

Mga instrumentong pangmusika sa keyboard: isang pangkat ng mga instrumentong pangmusika, na pinagsama ng isang karaniwang tampok - ang pagkakaroon ng mga mekanika ng keyboard at isang keyboard. Nahahati sila sa iba't ibang klase at uri. Ang mga instrumentong pangmusika sa keyboard ay pinagsama sa iba pang mga kategorya.

1. Strings (percussion at plucked keyboards): piano, celesta, harpsichord at mga uri nito.

2. Hangin (hangin at tambo na mga keyboard): organ at ang mga uri nito, harmonium, pindutan ng akurdyon, akurdyon, melody.

3. Electromechanical: electric piano, clavinet

4. Electronic: elektronikong piano

pianoforte (Italian fortepiano, mula sa forte - malakas at piano - tahimik) - ang pangkalahatang pangalan ng mga instrumentong pangmusika sa keyboard na may aksyong martilyo (piano, piano). Naimbento ito noong unang bahagi ng ika-18 siglo. Ang hitsura ng modernong uri ng piano - kasama ang tinatawag na. double rehearsal - tumutukoy sa 1820s. Ang kasagsagan ng pagganap ng piano - 19-20 siglo.

Percussion musical instruments: isang pangkat ng mga instrumento na pinagsama ayon sa paraan ng paggawa ng tunog - epekto. Ang pinagmumulan ng tunog ay isang solidong katawan, isang lamad, isang string. May mga instrumento na may tiyak na (timpani, kampana, xylophone) at hindi tiyak (tambol, tamburin, castanets) na pitch.


1. Timpani (timpani) (mula sa Greek polytaurea) - isang percussion na instrumentong pangmusika na may hugis na kaldero na may lamad, kadalasang pinagpapares (nagara, atbp.). Laganap mula noong sinaunang panahon.

2. Bells - orchestral percussion na parang instrumentong pangmusika: isang set ng mga metal record.

3. Xylophone (mula sa xylo... at Greek phone - sound, voice) - percussion self-sounding musical instrument. Binubuo ng isang bilang ng mga kahoy na bloke ng iba't ibang haba.

4. Drum - percussion membrane instrumentong pangmusika. Ang mga varieties ay matatagpuan sa maraming mga tao.

5. Tambourine - isang instrumentong pangmusika ng percussion membrane, kung minsan ay may mga metal na palawit.

6. Castanetvas (Espanyol: castanetas) - isang percussion musical instrument; kahoy (o plastik) na mga plato sa anyo ng mga shell, na naayos sa mga daliri.

Mga de-kuryenteng instrumentong pangmusika: mga instrumentong pangmusika kung saan nalilikha ang tunog sa pamamagitan ng pagbuo, pagpapalakas at pag-convert ng mga senyales ng kuryente (gamit ang mga elektronikong kagamitan). Mayroon silang kakaibang timbre, maaari nilang gayahin ang iba't ibang mga instrumento. Kabilang sa mga de-kuryenteng instrumentong pangmusika ang theremin, emiriton, electric guitar, electric organs, atbp.

1. Theremin - ang unang domestic electric musical instrument. Dinisenyo ni L. S. Theremin. Ang pitch sa theremin ay nag-iiba depende sa distansya ng kanang kamay ng tagapalabas sa isa sa mga antenna, ang volume - mula sa distansya ng kaliwang kamay hanggang sa kabilang antena.

2. Emiriton - isang electric musical instrument na nilagyan ng piano-type na keyboard. Dinisenyo sa USSR ng mga imbentor na A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreutser at V. P. Dzerzhkovich (1st model noong 1935).

3. Electric guitar - isang gitara, kadalasang gawa sa kahoy, na may mga electric pickup na nagpapalit ng vibrations ng metal strings sa electric current vibrations. Ang unang magnetic pickup ay itinayo ni Gibson engineer Lloyd Loer noong 1924. Ang pinakakaraniwan ay ang anim na string na electric guitar.


© 2022 skudelnica.ru -- Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway