Spinner tropinin paglalarawan ng larawan. Vasily Tropinin

Paglalarawan ng pagpipinta ni Tropinin "The Lacemaker"

Ang kagandahan ng babaeng Ruso ay palaging nakakaakit ng mga artista.
Pinag-uusapan natin ang parehong mga portrait at landscape, na nagpapakita ng pagsusumikap ng mga kababaihan.
Isa sa mga kapansin-pansing halimbawa ay ang pagpipinta ni Tropinin na "The Lacemaker".
Ang pagpipinta na ito ay naglalarawan ng isang batang babae na gumagawa ng pananahi.
Ang kanyang mukha ay napakabait, magiliw, at ang kanyang mga mata ay nagliliwanag sa panloob na liwanag.
Ang buhok ng needlewoman ay maayos na naka-istilo sa isang simpleng hairstyle, ilang mga kulot lamang ang natanggal, na nagdala ng portrait na mas cuteness.

Sa kabila ng katotohanan na ang artist ay gumamit ng hindi maliliwanag na kulay, medyo naka-mute, ang imahe ay naging napakaliwanag at positibo.
Bumagsak ang liwanag sa kaliwa ng lacemaker, na nagpapaliwanag sa kanya ng isang gintong kulay.
Napakaganda nito sa kanyang kabataan, maselang balat ng mukha at mga kamay.
Sa palagay ko nakamit ng artista ang ganoong resulta, salamat sa tamang pag-iilaw, ang pagiging natural ng larawan ay nadarama sa lahat.

Ang Tropinin ay napakatalented na nagpakita ng natural na kagandahan ng craftswoman, na katangian ng mga babaeng Ruso.
Ang kanyang hitsura ay kamangha-manghang: maaari mong madama ang kahinhinan, maharlika, at kabataan dito.
Ang mga kamay ng craftswoman ay banayad at maganda.
Makikitang gustong-gusto ng dalaga ang kanyang trabaho, hindi ito pabigat sa kanya at tunay na kasiyahan ang hatid nito.

Ang mga damit ng lacemaker ay pininturahan ng mapusyaw na kulay.
Para sa damit ng pangunahing tauhang babae, pinili ng artist ang isang perlas na kulay abong kulay ng isang simpleng hiwa at materyal.
Sa mga balikat ng batang babae ay isang magaan na panyo, na nagbibigay sa kanyang pagkakumpleto ng imahe, at pinupuno ng higit pa sa init at ginhawa sa bahay.
Gumagana ang craftswoman gamit ang mga puntas at bobbins, na malinaw na iginuhit ng may-akda ng larawan.
Ito ay makikita na siya ay may malaking paggalang sa kanyang trabaho, maingat na trabaho at sinusubukang bigyang-diin ito sa bawat detalye.
Siya ay literal na pinupuri ang pag-ibig sa trabaho, sinusubukang itanim ito sa amin, ang madla.

May mga painting na agad na naaalala at lumubog sa kaluluwa na may ilang espesyal na tahimik na kagandahan at espirituwalidad. Ito ang pagpipinta na "The Lacemaker" ng sikat na Russian artist na si Vasily Andreyevich Tropinin.

Sasabihin namin sa iyo ang tungkol sa kasaysayan ng paglikha ng gawaing ito ng sining, tungkol sa kung sino ang inilalarawan sa larawang ito, at nagbibigay din ng isang bilang ng mga kagiliw-giliw na katotohanan mula sa talambuhay ng pintor.

Mga katotohanan mula sa talambuhay ng V.A.Tropinin

Ang pagpipinta ni Tropinin na "The Lacemaker" ay napaka perpekto at napakagandang likha na hindi man lang maisip ng mga manonood na pagdudahan ang talento at husay ng artista. Samantala, si Vasily Andreevich Tropinin ay ipinanganak na isang serf, at maraming mga hadlang sa kanyang paraan sa pagkamalikhain at kalayaan. Isipin lamang: kung ang mga bituin ay hindi gaanong sumusuporta sa taong may talento na ito, kung gayon ang kanyang artistikong talento ay maaaring hindi nakatanggap ng pag-unlad.

Kaya, ipinanganak si V.A.Tropinin noong 1776. Nang lumaki ang pintor sa hinaharap, ipinadala ni Count Morkov, na noon ay kanyang panginoon, ang batang lalaki sa Petersburg upang mag-aral ng confectionery. Ngunit ang talento ng binatilyo sa pagguhit ay ipinakita nang malinaw na, sa kalooban ng kapalaran, nakapasok pa rin siya sa mga silid-aralan ng Academy of Arts. Sa masayang oras na iyon, nakilala ni Tropinin si Orest Kiprensky, Alexander Ivanov. May mga kilalang tao na nagsimulang mamagitan kay Count Morkov upang mabigyan niya ng kalayaan ang binata. Ngunit siya, sa kabaligtaran, ay nag-utos kay Tropinin na bumalik upang kumuha ng isang posisyon ng alipin.

Si Vasily Andreevich ay nakatanggap lamang ng kalayaan noong 1823, sa oras na iyon siya ay 44 taong gulang na.

Paano at kailan ipininta ang pagpipinta na "The Lacemaker".

Kaagad pagkatapos makuha ang pinakahihintay na kalayaan, ang artista ay pumunta sa lungsod na mahal sa kanyang puso - St. Siya ay may marubdob na pangarap na makakuha ng diploma sa pintor mula sa Academy of Arts, kung saan minsan niyang pinag-aralan ang pinong sining ng pagpipinta. Upang maipakita ang kanyang kakayahan sa harap ng isang mahigpit na komiteng pang-akademiko, kailangan niyang magsumite ng ilang mga pagpipinta sa korte. Ang pagpipinta na "The Lacemaker" ay kabilang sa kanila.

Ang mga miyembro ng komisyon ang nagbigay sa canvas ng pinakamataas na rating. At ang diploma ng akademiko ay taimtim na iniharap kay Tropinin. Ang Lacemaker ay mainit na tinanggap ng mga kritiko. Hinangaan nila ang scheme ng kulay, pag-iilaw, ang kakayahan ng artist na ihatid ang karakter ng modelo. Totoo, mayroon ding mga hindi nasisiyahan na inakusahan si Vasily Andreevich na sinusubukang gawing ideyal ang simpleng gawain, na ang pangunahing tauhang babae ng larawan ay hindi mukhang isang batang magsasaka: ang kanyang mga paggalaw ay masyadong kaaya-aya, at ang kanyang mga kamay ay malambot. Ngunit ang mga hiwalay na tandang ito ng pagpuna ay nawala laban sa background ng pangkalahatang kasiyahan.

Paglalarawan ng canvas

Ang pagpipinta na "The Lacemaker" ay naglalarawan ng isang matamis na batang babae na nakayuko sa kanyang trabaho. Tila napalingon siya saglit at sinalubong ang mga mata ng manonood na biglang pumasok sa silid. Ang mga kamay ng binibini, halos walang laman, ay nagyelo sa isang segundo. Tila sa isang sandali ay muli siyang sasabak sa trabaho at magsisimulang maghabi ng mga ornate na pattern ng openwork. Ang lacemaker ay hindi nag-pose - siya ay nabubuhay.

Ang "The Lacemaker" ay imposible nang walang kuwento tungkol sa kamangha-manghang hitsura ng pangunahing karakter. Sa isang banda, siya ay isang simpleng babae. Nakasuot siya ng karaniwang damit ng isang babaeng magsasaka at walang adorno. Ngunit ang kanyang mukha ay nagniningning, at hindi lamang sa kagandahan at kabaitan, kundi pati na rin sa kanyang isip. At ang buong pose ng lacemaker ay napaka-graceful. Sa madaling salita, ang sinumang maharlikang babae sa mga panahong iyon ay mainggit sa isang matamis, pino, at sa parehong oras ay simpleng hitsura.

Ang pangkalahatang kulay ng larawan, na pininturahan sa malambot, pinigilan at natural na kulay-pilak-berde-olive na tono, ay napakaganda. Ang lahat ng atensyon ng manonood ay agad na natuon sa mukha ng pangunahing tauhang babae, na tila kumikinang mula sa loob, sa kanyang mga mata at isang bahagyang ngiti. Mahusay na pininturahan ni Tropinin ang lahat ng maliliit na bagay: bobbins, bahagi ng lace needlework, gunting sa work table, hindi mapagpanggap na mga damit para sa manggagawa. Sa gawaing ito, tinutula ng pintor ang gawain at pagkakatugma ng isang simple at tapat na pang-araw-araw na buhay.

Ito ang painting na "The Lacemaker". Ang artista, na nakikita ang pag-ibig at katanyagan ng kanyang nilikha sa kanyang mga kontemporaryo, inulit ng maraming beses sa iba't ibang mga bersyon ang kuwento na mahal niya at ng publiko. Hindi na kailangang sabihin, pagkatapos ng tagumpay ng canvas, si Tropinin ay literal na nalulula sa maraming mga order para sa pagpipinta ng mga larawan.

Saan makikita ang "The Lacemaker"

Ang pagpipinta ni Tropinin na "The Lacemaker" ngayon ay sumasakop sa isang karapat-dapat na lugar sa mga pagpipinta ng Moscow Tretyakov Gallery sa Lavrushensky Lane, sa numero 10, sa silid sa ilalim ng ikalabintatlong numero. Mayroon ding maraming iba pang mga larawan at tanawin ng Tropinin. Ang museo ay tumatanggap ng mga bisita anim na araw sa isang linggo, maliban sa Lunes (day off).

Konklusyon

Sinasabi nila na ang larawang Ruso ay sikat sa buong mundo para sa espesyal na tula at espirituwalidad nito. Ang larawan ng isang lace-maker sa pamamagitan ng Tropinin's brush ay isa sa pinaka-kapansin-pansing kumpirmasyon nito.

Ang maraming matalinong Litrecon ay nagpapakita sa iyong atensyon ng dalawang variant ng mga komposisyon ayon sa plano: para sa mga lalaki at para sa mga babae. Bawat isa sa inyo ay makakapili ng trabahong nababagay sa kanya. Kung may napalampas ka sa sanaysay, isulat ang tungkol dito sa mga komento - aayusin namin ito.

Opsyon 1 (lalaki)

(180 salita) Si V.A.Tropinin ay isang serf peasant halos sa buong buhay niya. Ngunit sa edad na 47, pinakawalan siya ng mga may-ari. Di-nagtagal, ipinakita niya ang ilang mga pagpipinta sa St. Petersburg Academy of Arts, kung saan natanggap niya ang opisyal na pamagat ng artist. Siya ay naging tagalikha ng isang bagong uri ng larawan, iginuhit ang pansin sa mga ordinaryong tao at sa kanilang buhay. Ang canvas na "The Lacemaker" ay isinulat noong 1823 at ipinakita sa Academy of Arts. Masigasig na binati ng mga kritiko ang gawaing ito ng isang baguhang may-akda.

Ang pagpipinta ay naglalarawan ng isang babaeng naghahabi ng puntas. Siya lang at ang lace machine niya, wala nang mga detalye. Ganito binibigyang pansin ng artista ang kanyang pangunahing tauhang babae. Ito ay isang medyo nakakalito na trabaho, ngunit ginagawa niya ito nang may ngiti. Ang babae ay kaakit-akit, ang kanyang kagandahan ay maingat, ngunit kapansin-pansin. Ang craftswoman ay may maitim na buhok, inayos sa isang maayos na hairstyle, maitim na mata at kilay. Sa kanyang imahe, ipinakita ng master ang kagalakan ng paggawa. Ang larawan ay pinangungunahan ng malambot, naka-mute na mga tono, na pumukaw ng pakiramdam ng lambot at ginhawa. Maraming kulay dilaw at kulay abong kulay dito. Ang imahe ng isang lacemaker ay nagdudulot ng kagalakan at kagalakan.

Nagustuhan ko ang pagpipinta ni V.A.Tropinin, dahil ang artist na ito ay naipakita ang pagsusumikap nang maganda at maligaya. Ang kanyang pangunahing tauhang babae ay nagbibigay inspirasyon sa optimismo at umaasa na ang anumang pagsisikap ay gagantimpalaan ng panloob na kasiyahan.

Opsyon 2 (babae)

(171 salita) Ang artist na si V.A.Tropinin ay dumaan sa maraming mahihirap na sandali sa kanyang buhay. Siya ay isang alipin hanggang sa halos 50 taong gulang. Samakatuwid, nagpinta siya ng mga kahanga-hangang masters ng kanilang craft na nasisiyahan sa kanilang trabaho at tila nababago mula sa loob habang nakaupo sa trabaho.

Inilarawan ng may-akda ang isang batang babae na naghahabi ng puntas. Sa larawan nakikita natin ang karayom ​​mismo, puntas, bobbins at isang kahon na may karayom. Ang mga detalye ay maingat na isinulat upang bigyang-diin ang kapaligiran ng kalmado at tapat na trabaho. Ang imahe ng pangunahing tauhang babae mismo ay nilikha nang may pagmamahal: ang lahat ng mga linya ng kanyang silweta ay malambot, kapansin-pansin, mayroong isang bagay na kaakit-akit at palihim sa kanyang ngiti. Ang isang babae ay nagpapahayag ng kagandahan at lambing. Ang kanyang trabaho ay hindi nakakaabala sa kanya, ang may-akda ay nakakahanap ng kagandahan sa mahirap at walang pagbabago na gawain. Ang mga pintura ng kulay ng kama ay hindi nakakagambala ng pansin mula sa pangunahing tauhang babae, ang mata ay nakasalalay sa kanyang kaakit-akit na pigura.

Nagustuhan ko ang pagpipinta ni V.A.Tropinin, dahil ipinakita niya na ang isang babae ay palaging maganda, kahit sa trabaho. Bukod dito, mayroong isang hindi matamo na kagandahan sa kanyang trabaho, na kulang sa mga seremonyal na larawan ng mayayaman ngunit walang ginagawa na mga pangunahing tauhang babae. Nakaupo lang sila at nakatitig sa isang punto, ngunit nagkukuwento ang The Lacemaker sa bawat hagod ng pintor.

1. Panimula (Kasaysayan ng artist at ang kanyang trabaho);
2. Pangunahing bahagi (Paglalarawan ng pagpipinta);
3. Konklusyon (Ang aking opinyon tungkol sa "Lacemaker").

V.A.Tropinin "Ang Lacemaker":
Kasaysayan ng pagpipinta

“Ang pinakamahusay na guro ay kalikasan; kailangan mong sumuko sa kanya nang buong kaluluwa, mahalin siya nang buong puso, at pagkatapos ang tao mismo ay magiging mas malinis, mas moral ... utang ko ang lahat sa kalikasan.
Ang mga lihim na salitang ito ay binigkas ng isa sa pinakamahalaga at kaakit-akit, dalisay na espirituwal na mga tao noong panahong iyon, ang kahanga-hangang pintor ng Russia na si Vasily Andreevich Tropinin. Nagtrabaho din siya sa unang kalahati ng ika-19 na siglo.
Ang kanyang kapalaran ay nagtataglay ng mga bakas ng mga paghihirap na iyon, ng pamatok na iyon, na tinatawag na serfdom.
Ang karapatang pagmamay-ari ang buhay ng iba, marahil isang daang beses na mas mahusay at likas na likas na matalino.

Ang anak ng isang aliping magsasaka, si Vasily Tropinin, ay nakaranas ng maraming "kasiyahan" ng paraan ng pamumuhay noong panahong iyon. Ang may-ari nito, ang may-ari ng lupa na si Count Morkov, ay naglarawan ng isang pilantropo.
"Tinanong" ang sining ... Maagang napansin niya ang kahanga-hangang artistikong kakayahan ni Vasily at nagpasyang ipadala siya upang mag-aral sa St. Petersburg sa Academy of Arts.
Natagpuan ng batang Tropinin ang kanyang sarili sa studio ng portrait na pintor na si S. Shchukin, kung saan sumasailalim siya sa isang pangunahing paaralan ng pagguhit at pagpipinta. Tila isang himala ang gumagana ...
Ngunit ang makamulto na kaligayahan ni Vasily ay hindi nagtagal, ilang taon lamang.
Ang may-ari nito, si Count Morkov, ay nag-utos na ibalik ang kanyang ward. Doon, sa isang liblib na estate, sa Little Russia, hinirang niya si Vasily Tropinin bilang isang pintor sa bahay. Iyon, tulad ng alam mo, ay laganap ... Ngunit upang malaman ng serf ang kanyang lugar, ang bilang ay nag-utos na si Vasily, kasabay ng kanyang sining, ay nagdadala ng pinakakaraniwang, pang-araw-araw na tungkulin ng isang patyo. Sa madaling salita, mga lingkod.
Gayunpaman, ang personal na drama na ito ay hindi nasira ang may talento, naitatag na master. Tila hindi niya napapansin ang mahihirap na katotohanan ... at masipag na nagsusulat.

V.A. Si Tropinin ay hindi pa nakapunta sa ibang bansa at siya mismo ay bumuo ng kanyang talento sa pamamagitan ng pag-aaral ng kalikasan, na naninirahan pangunahin sa Little Russia. At ang kanyang talento at artistikong kasanayan ay tulad na marami ang kumuha ng mga larawan ni V. Tropinin para sa mga gawa ni Rembrandt, mayroong napakaraming kapansin-pansin na kulay at kapangyarihan ng pag-iilaw sa kanila. Ang magagandang babaeng ulo ay nagdala sa kanya ng kaluwalhatian ng "Russian Dream". Hindi itinama ng artista ang likas na katangian ng modelo o pinalamutian ito ng mga artipisyal na epekto; sa bawat posibleng pag-aalaga ay naihatid niya ang halos mailap na mga katangian ng taong inilalarawan. V. Ang mga pose ni Tropinin ay natural at iba-iba, ang execution ay hindi nagkakamali, at ang pictorial effect ay nagmumula sa kapansin-pansing pagkakahawig sa likas na katangian ng modelo.

Noong 1823, sa buhay ni V. Tropinin, isang kaganapan na napakahalaga ang naganap: ang serf ni Count Morkov, sa wakas ay nakatanggap siya ng pagpapalaya mula sa pag-asa sa alipin. Nangyari ito noong Pasko ng Pagkabuhay, nang "Si Count Morkov, sa halip na isang pulang itlog, ay nagbigay kay V. Tropinin ng isang tiket sa bakasyon." Ngunit nag-iisa, walang anak na lalaki ... Pagkatapos si V. Tropinin ay 47 taong gulang, at sa parehong taon ay isinumite niya ang tatlo sa kanyang mga canvases sa Konseho ng Academy of Arts (para sa pamagat ng artist), na kung saan ay ang sikat. "Lacemaker".

Ang kanyang "The Lacemaker" ay isinulat noong 1823, sa itinatangi niyang taon nang umalis siya sa free-standing estate ng Count Morkov.
At, nalulula sa inaasahan ng kaligayahan, ang artist ay lumilikha ng isang larawan na, tulad ng isang klasiko, ay kasama sa lahat ng pinakamahusay na mga publikasyon na nakatuon sa sining ng Russia. Ito ay isang obra maestra.
Siya na sa eksibisyon sa Academy of Arts ay lalo na mainit na tinanggap ng publiko at agad na naging kilala.

Dahil naging malayang tao, maaaring manirahan si V. Tropinin sa St. Petersburg, ngunit hindi siya tinukso ng kanyang karera sa metropolitan. “Lahat ako ay nasa ilalim ng utos, ngunit muli ay kailangan kong sumunod ... pagkatapos ay isa, pagkatapos ay isa pa. Hindi, sa Moscow, "madalas na sinasabi ng artist at nanirahan sa kanyang minamahal na lungsod magpakailanman.

Sa resettlement sa Moscow, nagsimula ang isang bagong panahon ng trabaho ni V. Tropinin, at ang pinaka-makatang grupo ng mga pagpipinta dito ay binubuo ng mga larawan ng mga kabataang babae sa pananahi ("Gold Embroidery", "For Sewing", atbp.).

Sino ang lahat ng mga "Seamstresses", "Lacemakers", "Goldsmiths"? Malamang na hindi mga binibini ng maharlika, dahil sa inip, nakikibahagi sa gawaing pananahi. Sila ba ay mga batang babae sa looban o mga babaeng needlewo sa Moscow? Sa anumang kaso, lahat sila ay bumalik sa Ukrainian na mga impression ng artist, at, marahil, sa kanyang mga canvases ay inilalarawan niya ang mga serf needlewomen na nagtatrabaho sa mga workshop ng mga may-ari ng lupa.

Ganito ang "Lacemaker", na naging isang bagong kababalaghan sa sining ng pagpipinta noong panahong iyon. V.A. Nilikha ng Tropinin sa gawaing ito ang isang partikular na uri ng portrait-painting ng genre.

Marahil ay makikita ng modernong manonood sa canvas na mga tampok ng isang tiyak na sentimentality o isang pacified idealization ng realidad, ngunit ang muse ni Tropinin ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang banayad na pag-iisip. Hindi siya manlalaban. Ang kanyang sensitibo at dalisay na kaluluwa, marahil, ay nagtitiis sa maraming bagay.
Pinarangalan niya ang kagandahan ng isang tao ng paggawa. Sa The Lacemaker, ang pakiramdam ng panloob na dignidad ay nakakaantig na pinupuri, na pinapanatili nang hindi tumitingin sa anumang mga hadlang sa isang pangit na buhay.

Ang magandang mukha ng "The Lacemaker" na may bahagyang ngiti ay magiliw na bumaling sa manonood, na para bang huminto lamang siya saglit, pinihit ang pattern gamit ang isang maliit na kamay ... Lahat ay nababanat sa babaeng ito: ang kanyang mukha, ulo at mga kamay ... mga kamay, lalo na ang kaliwa, hindi nakasandal sa anumang bagay, ngunit tumigil sa hangin nang may ganap na katiyakan. Ang kaakit-akit na kagandahan ay nagniningning sa mga anyong ito - walang malabo, hindi masabi, hindi tiyak, malabo. Ang "lacemaker" ay palihim at nahihiya na sumulyap sa amin mula sa isang siglo at kalahati ang layo. Sa imaheng ito ng isang inaapi, ngunit magandang babaeng magsasaka, mayroong pagiging perpekto ng isang maayos na sensasyon ng personalidad ng isang tao, tuluy-tuloy, nababago, umuugoy. parang ningas ng kandila, pero maganda.

Ang Tropinin ay sumasalamin lamang sa isang sandali ng pagiging. Ang dramaturgy ng masalimuot at minsan mahirap na pang-araw-araw na buhay, ang prosa ng buhay - sa likod ng canvas. Bahagya lamang siyang nahulaan sa isang tiyak na pagpilit sa tindig ng babae, sa mailap na galaw ng mga balikat nitong matamis na dalaga.

Sa oras na ito, nawala na ang pagkamahiyain at kawalan ng katiyakan ni V. Tropinin sa pagguhit, ngayon lamang ang mga sinasadyang paglihis sa kalikasan, at hindi ang mga pagkakamali ng mag-aaral, ang posible para sa kanya. Mapagmahal niyang inihahatid ang mga bagay ng husay ng kanyang pangunahing tauhang babae - bobbins at isang piraso ng linen na may panimulang puntas. Ang pagpili ng mga magaan na kulay para sa kanyang "Lacemaker", ang artist ay patuloy na nagpapakilala ng kulay abo sa kanila. Kaya, sa mga manggas ng kanyang damit, ang mga asul at berdeng lilim ay kumikinang sa background ng kulay abo, ang lilac na sutla ng panyo ay nabubuhay sa tabi ng neutral na background na ito, at ang iridescent na hanay ng lilac-gray na mga tono ng panyo at kulay abong damit. marahang hinahaplos ang mga mata ng tumitingin.

Ang "Lacemaker" ni Tropinin, tulad ng kanyang iba pang mga karayom, ay madalas na tinatawag na mga kapatid na babae ng "kaawa-awang Lisa" - ang pangunahing tauhang babae ng kuwento ni N. Karamzin. Na-publish sa unang pagkakataon noong 1792 sa "Moscow Journal", ang kuwentong ito ay nakakuha ng ganoong katanyagan, kung saan ang katanyagan lamang ng "Lacemaker" ng Tropinin ay maihahambing. Na parang inaabangan ang kanyang hitsura, isinulat ni N. Karamzin ang tungkol sa kanyang pangunahing tauhang babae na siya, "nag-iingat sa kanyang bihirang kagandahan, nagtrabaho araw at gabi." Tulad ni Liza, na nakatira sa isang kubo, ngunit hindi katulad ng isang babaeng magsasaka, ang "The Lacemaker" ni V. Tropinin ay idealized. Ngunit "ang gayong ugali sa muling pagkakatawang-tao ng mga kabataang babae sa mga babaeng magsasaka (o ang pagtuklas ng isang marangal na kalikasan sa mga kababaihang magsasaka)," gaya ni E.F. Petinova, - isa lamang ito sa mga katangiang palatandaan ng panahong iyon, na nakuha ni V. Tropinin.

Itinatanghal sa trabaho, ang "The Lacemaker" ay nakangiti ng mapanlinlang, at ang "idealisasyon" na ito ay napansin ng maraming kritiko sa sining. Halimbawa, isinulat ni N. Kovalenskaya sa kanyang pananaliksik na "ang mga kamay ng" Lacemaker "ay itinaas nang may biyaya, marahil ay sinadya." Ang magandang pagliko ng kanyang pigura, ang hindi nagmamadaling kilos ng kanyang magiliw na mga kamay ay hindi sinasadyang nagmumungkahi na ang kanyang trabaho ay isang kaaya-ayang laro. Ngunit kung ito ay isang laro, pinaniniwalaan ni V. Tropinin ang manonood sa pagiging natural ng larong ito, sa pagiging simple at kahinhinan ng kanyang "Lacemaker".

Ito ay hindi walang dahilan na P. Svinin, isang kontemporaryo ng V. Tropinin, nabanggit na "kapwa connoisseurs at di-eksperto pareho ay nasa paghanga kapag tinitingnan ang larawang ito, na tunay na pinagsasama ang lahat ng mga kagandahan ng pictorial art: ang kaaya-aya ng brush, tama, masayang pag-iilaw, malinaw, natural na mga kulay. Bukod dito, ang larawan mismo ay nagpapakita ng kaluluwa ng kagandahan at ang palihim na sulyap ng pagkamausisa na ibinato niya sa isang taong pumasok sa sandaling iyon. Ang kanyang mga kamay, hubad sa pamamagitan ng siko, ay tumigil sa kanyang tingin, ang trabaho ay tumigil, isang buntong-hininga ang tumakas mula sa kanyang birhen na dibdib, na natatakpan ng isang muslin na panyo - at ang lahat ng ito ay inilalarawan ng gayong katotohanan at pagiging simple.

Sa kanyang mahabang buhay, lumikha si Vasily Tropinin ng maraming maluwalhating mga pagpipinta - mga larawan, mga genre. Magaling sila. Sa marami sa kanila, lalo na sa mga susunod na gawa, nakikilala mo ang mga pamilyar na larawan ng mga maharlika sa Moscow, na na-highlight ng henyo ng Griboyedov, Gogol, Turgenev ...

Ngunit tatlong larawan: ang anak, ang lacemaker at si Pushkin ay kumikinang na parang hindi matamo na mga taluktok sa kanyang trabaho. Tila sinasalamin nila ang ilang minuto ng pinakamataas na pananaw, nang ang artista, na may nag-iisa at natatangi na kadalian at kalayaan, ay tila umaawit ng isang kantang ibinigay sa kanya ng likas. Naglalaman ang mga ito ng pagiging bago, hindi pag-aaksaya ng lakas ng pag-iisip, ang integridad at hindi masusugatan ng kanyang panloob na mundo, pag-ibig sa mga tao, isang stock ng kabutihan.

Ang mga canvases na ito ay nagpapakita ng mga katangian ng kanyang kalikasan, malawak, tapat sa kanyang bokasyon, sumusuporta sa kasawian ng ibang tao, nagpapatawad sa marami sa mga paghihirap ng pang-araw-araw na prosa.
Iniwan ni Tropinin ang isang landas ng kanyang makatao at, marahil, medyo inosenteng pagtingin sa mundo sa mga tao.

Batay sa mga materyales
"Isang daang magagandang larawan" N.A. Ionin, publishing house na "Veche", 2002
"Mga Masters at obra maestra", I. Dolgopolov, 2000

Tropinin - Lacemaker

Pagpinta ni I.V. Si Tropinina "The Lacemaker" ay agad na nakakuha ng isang sulyap at mahirap na hindi mapansin kung anong pag-ibig at, kahit na may isang tiyak na halaga ng paghanga, ang batang babae ay isinulat.

Kaya, sa larawan nakita namin ang isang batang babae na naghahabi ng puntas. Siya ay labis na nasiyahan sa maingat na gawaing ito, malinaw na ang gawain ay hindi nagbibigay sa kanya ng anumang abala at hindi kasiya-siyang sensasyon. Medyo misteryoso ang hitsura niya, makikita mo ang ngiti sa kanyang mukha. Ang kanyang hitsura ay matatawag na medyo misteryoso. Malamang, nananaginip o nananaginip ng kung anu-ano ang dalaga.

Maayos ang pananamit ng dalaga, kung papansinin mo ang kanyang manipis na mahabang daliri. Ang tampok na ito ay katangian ng mga taong may malikhaing propesyon at mga taong mahilig sa sining. Hindi mahirap, tumingin sa isang batang babae, upang maunawaan na siya ay may isang masunurin, mabait na karakter. Siya ay pinigilan, tahimik, malamang na hindi siya magkaroon ng mga katangian tulad ng pagkagagalitin o labis na emosyonalidad.

Ito rin ay nagkakahalaga ng pagbibigay pansin sa kung ano ang kanyang partikular na ginagawa. Siya ay may bobbins sa kanyang mga kamay, kung saan maingat niyang hinihilot ang mga sinulid. Dapat pansinin na ang gawain ng isang lacemaker sa oras na iyon ay itinuturing na napakahirap at nangangailangan ng maraming tiyaga. Hindi lahat ng batang babae ay nakapaglaan ng maraming oras sa gayong maingat na trabaho upang makakuha ng isang bagay na kapaki-pakinabang.

Ang batang babae ay medyo simple ang suot, halos hindi siya mula sa isang pamilya na may magandang kita, ngunit sa kabila ng lahat ng ito, mahirap na hindi mapansin kung gaano ka nagpapahayag at nagliliwanag ang kanyang mga mata. Siya ay may hindi kapani-paniwalang kasiyahan sa pagnenegosyo at tiyak na gusto niya ang trabahong ito.

Ang pagpipinta ni Tropinin na "The Lacemaker" ay nakasabit sa Tretyakov Gallery, at marami itong sinasabi. Inilarawan ng artist na may hindi kapani-paniwalang katumpakan ang kahanga-hangang hindi maisip na kagandahan ng isang batang babae na Ruso. Ang isang mapangarapin na kalmado na hitsura, mabait na mga mata na nagpapalabas ng init, kalmado at pagpigil - lahat ng ito ay maaaring tawaging isang halimbawa ng primordially na kagandahang Ruso.

Komposisyon batay sa pagpipinta na The Lacemaker Tropinin para sa grade 4

Noong 1823, ipinakita ni Vasily Andreevich Tropinin ang tatlo sa kanyang mga canvases sa Konseho ng Academy of Arts. Kabilang sa mga ito ay ang sikat na "Lacemaker", na napakainit na binati ng mga manonood. Sa napakaikling panahon, siya ay naging malawak na kilala, ipinasok ang mga aklat-aralin sa sining bilang isang klasiko. V.A. Walang kamalay-malay, natuklasan ni Tropinin ang isang bagong uri ng genre na portrait na naglalarawan sa maingat na gawain ng isang anakpawis.

Kinukuha ng larawan ang isang sandali sa buhay ng isang ordinaryong aliping magsasaka na nakikibahagi sa pagbuburda. Saglit niyang inangat ang mga mata niya para tingnan ang lalaking humiwalay sa kanya sa trabaho. Siguradong ilang segundo pa ay susuriin na niya ito at muling ibinaba ang ulo, patuloy sa pagbuburda, ngunit hanggang ngayon, sa palakaibigan at palakaibigang paraan, diretsong ibinaling niya ang tingin sa amin. Ang kanyang mukha ay maganda at kaakit-akit, isang bahagyang ngiti ang naglalaro sa kanyang mga labi, at ang kanyang malalim na mga mata ay tila kumikinang na may panloob na liwanag. Ang buhok ng batang babae ay maayos na tinirintas sa isang simpleng hairstyle, kung saan lamang ang ilang maitim na hibla ay natanggal, na nagdaragdag ng higit na cute sa kanyang imahe.

Sa oras na si V.A. Si Tropinin ay hindi na sigurado sa kanyang mga kakayahan. Sa likod niya ay marami nang trabaho. Sa sobrang pagmamahal, inilalarawan niya ang mga bagay ng kasanayan ng kanyang pangunahing tauhang babae - bobbins at isang piraso ng lino. Gamit ang mga magaan na kulay sa kanyang trabaho, ang may-akda ay patuloy na nagdaragdag ng mga kulay-abo na kulay sa kanila. Kaya, sa mga manggas ng mga damit ng isang batang babae, asul at berdeng paglalaro at kumikinang laban sa isang kulay-abo na background, ang isang lilac na panyo ay tila mas masigla sa tabi ng isang simple at neutral na background.

At, sa kabila ng katotohanan na ang V.A. Gumamit si Tropinin ng mga naka-mute na pintura, ang larawan ay naging napakagaan at magaan. Ang liwanag na bumabagsak sa kaliwa ng magsasaka ay nagbibigay ng isang ginintuang kulay sa kanyang kabataan na balat sa kanyang mga kamay at mukha, na mukhang napakaganda.

Nakamit ng artist ang resultang ito sa tamang pag-iilaw. Likas na ipinakita niya ang kagandahan ng isang batang babae, na likas sa isang taong Ruso. Siya ay simple at sinsero. Makikita na gusto niya ang trabahong ginagawa niya. Tinutupad niya ito nang may pagmamahal at panginginig sa kanyang puso. Naakit nito ang may-akda sa anyo ng isang magsasaka na anakpawis. Sa gawaing ito, makikita mo ang kanyang tunay na kakanyahan, ang kanyang kaluluwa, na hindi nakikilala ng wala. Binabasa siya ng kanyang pigura, sa kanyang malinaw na mga mata, na nakadirekta sa unahan. Lahat ng tungkol sa kanya ay maganda. At kalahating hubad na mga kamay, at isang pagliko ng ulo, at isang uri ng palihim na ngiti.

V.A. Si Tropinin ay madalas na sinisisi dahil sa pagiging masyadong idealized. She smiles too coquettishly, her arms are too gracefully lifted, na parang sinasadya. At ang kaaya-ayang pigura, matikas na nakatagilid, at ang makinis na galaw ng mga maselang kamay ay nagpapalagay sa iyo na ang gawa ng babae ay isang kaaya-ayang laro lamang. Ngunit pinaniniwalaan tayo ng pintor sa pagiging natural ng inilalarawang kalikasan, ito ay simple, mahinhin at makatotohanan. Mahiyain at pinipigilan ang mga galaw ng balikat ng magsasaka. Hindi. Ang babaeng ito ay hindi isang magarbong binibini. Siya ay eksakto kung sino siya ay kinakatawan sa canvas.

Sa buong buhay niya, si Vasily Andreevich Tropinin ay lumikha ng isang malaking bilang ng mga magagandang pagpipinta. Lahat sila ay magaling, ngunit ang The Lacemaker ay naging isa sa mga pinakamahusay. Sinasalamin ng canvas na ito ang isang tiyak na sandali ng pinakamataas na insight, na nakuhanan ng isang bihasang artist sa nanginginig na paghanga at pagkamangha. Naglalaman ito ng pagiging bago, ang pinakakahanga-hangang kayamanan ng panloob na mundo, walang katapusang pag-ibig para sa lahat ng bagay na umiiral at isang malaking supply ng kabutihan. Ang larawang ito ay nagpapakita ng kakayahang magmahal, umunawa at magpatawad, hindi nawala ng isang tao. V.A. Si Tropinin sa loob nito ay hindi sinasadyang nag-iwan sa mga inapo ng bakas ng kanyang simpleng pag-iisip at bahagyang walang muwang na pagtingin sa mundo. At ang galing.

• Komposisyon batay sa pagpipinta ni Rylov na Green Noise (paglalarawan)

  Si Arkady Rylov ay isang natatanging pintor ng landscape ng Russia na ipinanganak noong 1870. Ang kanyang mga canvases ay nagulat sa kanilang kalooban at kagandahan, sa gayon ay nalulugod hindi lamang sa madla, kundi pati na rin sa mismong tagapalabas.

• Komposisyon batay sa pagpipinta ni Vasnetsov Snow Maiden grade 3 (paglalarawan)

  Ang pagpipinta ni Viktor Mikhailovich Vasnetsov ay naglalarawan ng isang batang babae sa mga damit ng taglamig. Nakatayo siya sa isang masukal na kagubatan sa isang clearing. Ang glade ng kagubatan ay natatakpan ng isang makapal na layer ng niyebe, bilang ebidensya ng malalalim na yapak na iniwan ng batang babae.

• Komposisyon batay sa pagpipinta ni Popovich Hindi kumuha ng pangingisda (paglalarawan)

  Si O. Popovich ay isa sa mga pinakamalapit na artista sa espiritu ng Russia. Sa kanyang mga pagpipinta, inilalarawan niya ang mga pamilyar na sitwasyon na naranasan ng lahat ng higit sa isang beses sa buhay.

• Komposisyon batay sa pagpipinta Portrait of A.P. Struyskoy Rokotova

  Sa mga pagpipinta ni Rokotov, palaging mayroong isang tiyak na karisma at kagandahan sa bahagi ng modelo para sa larawan. Ipinapakita ng mga kuwadro na kapag isinusulat ang mga ito, sinubukan ng may-akda na bigyang-pansin ang mukha at hitsura at mas mababa sa lahat ng iba pa.

• Komposisyon batay sa pagpipinta ni Bilibin Ivan-Tsarevich at ang Frog-Kvakushka (paglalarawan)

  Isang kamangha-manghang paglalarawan, sa kilalang kuwento ni Ivan Tsarevich at ng Frog Princess, na iginuhit ni Ivan Yakovlevich Bilibin (grade 3)